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Título e conteúdo da seção

Qtd. horas

Raízes antigas da arte popular

Eles se familiarizam com imagens tradicionais na arte popular (mãe terra, árvore da vida, cavalo-alce-veado, pássaro, signos solares), uma casa camponesa, é considerada uma imagem artística que reflete a relação do grande cosmos (macrocosmo) e o mundo humano, áreas vitais do interior camponês, dominar a linguagem do ornamento no material do bordado folclórico russo, familiaridade com o traje e os rituais folclóricos

9h

Conexão dos tempos na arte popular

Inclusão de crianças em grupos de pesquisa para o estudo do artesanato tradicional da arte popular da Rússia (Zhostovo, Khokhloma, Gzhel).

Ao apresentar os alunos aos brinquedos de argila popular Filimonovo, Dymkovo, Kargopol, deve-se prestar atenção à vitalidade das imagens mais antigas neles: um cavalo, um pássaro, uma mulher. Direcionar os esforços dos alunos para a percepção e criação de uma imagem artística de um brinquedo nas tradições do artesanato Stary Oskol. Ao estudar a cerâmica Borisov, preste atenção à variedade de formas esculturais de pratos, pequenos plásticos; na unidade orgânica de forma e decoração; em composições ornamentais e decorativas de pintura; aos principais elementos distintivos

7 horas

A manifestação de uma resposta emocional, interesse pela variedade de formas e decoração nas artes e ofícios clássicos de diferentes povos, países, épocas. Enfocando a função social desta arte, apresentando o seu papel na organização da vida em sociedade, na formação e regulação das relações humanas, na distinção das pessoas por filiação social e profissional. A conversa sobre o papel social da arte decorativa deve ser fechada ao presente, de forma a mostrar aos alunos que o traje, a sua decoração ainda transmite informação, consagrada na forma de insígnias. Esses signos têm significado social e simbólico. Ao se familiarizar com a imagem da cultura artística dos antigos egípcios, gregos antigos, Oriente a exemplo do Japão, Europa Ocidental da Idade Média, a ênfase principal é deslocada para o decorativo, signo, papel social do traje e , além disso, o interesse emocional dos alunos na unidade figurativa e estilística da decoração de roupas, objetos de vida, interior, pertencentes a uma determinada época.

A familiarização com os brasões e emblemas da região de Kemerovo ocorre ao determinar a natureza simbólica da linguagem do brasão como sinal distintivo, seus componentes, o significado simbólico de elementos pictóricos e cores na arte da heráldica

10 horas

As artes decorativas no mundo moderno

O conhecimento em sala de aula da riqueza de variedades de cerâmica, vidro artístico, metal, etc., a definição da estrutura figurativa das obras, sua percepção do ponto de vista da unidade da forma, ajuda a identificar os meios utilizados pelo artista no processo de traduzir a ideia

9h

Total

35 horas

Tópico da lição

Encontro: Data

Observação

Plano.

Facto.

eu quarto

Imagens antigas na arte popular

03.09

A decoração da cabana russa. platibandas

10.09

Fachada de uma cabana russa

17.09

Design e decoração de itens folclóricos

24.09

Rodas de fiar esculpidas e pintadas

01.10

O mundo interior da cabana russa

08.10

bordado folclórico russo

15.10

Traje festivo popular

22.10

Rituais de férias populares

29.10

II trimestre

Imagens antigas em brinquedos populares modernos

12.11

brinquedos Dymkovo

19.11

Arte Gzhel

26.11

pintura de Gorodets

03.12

Khokhloma Dourado

10.12

Zhostovo. Pintura em metal

17.12

Salgadinhos. Pintura em bast e madeira

24.12

3º trimestre

Por que as pessoas precisam de joias

14.01

O papel da arte decorativa na vida da sociedade antiga

21.01

Traje na era do antigo Egito

28.01

cerâmica grega

04.02

Terra do sol nascente. traje japonês

11.02

O significado da cor no traje da China antiga

18.02

A vida da sociedade na Europa Ocidental

25.02

Trajes dos povos da Rússia

03.03

O que emblemas e emblemas nos dizem

10.03

Decoração - homem, sociedade, tempo

17.03

IV trimestre

Exposição de arte contemporânea. Cerâmica

31.03

Vidro artístico. Forjamento artístico

07.04

Painel decorativo de massa de sal

14.04

vitrais

21.04

Batik é a arte de pintar tecidos. Tapeçaria (tecendo tapetes)

28.04

Aplicação de retalhos ou colagem

05.05

Bast brinquedos decorativos. bonecos decorativos

12.05

APÊNDICE

para o principal programa educacional

educação geral primária,

aprovado pelo despacho nº 360-p de 09/04/2013

PROGRAMA DE TRABALHO

ARTE

1 aula

/Escola da Rússia/

1. NOTA EXPLICATIVA

O programa foi desenvolvido com base no Padrão Educacional do Estado Federal de Educação Geral Primária, o Conceito de Desenvolvimento Espiritual e Moral e Educação da Personalidade de um Cidadão Russo, os resultados planejados da educação geral primária.

Programa exemplar em artes plásticas. Graus 1-4 (normas de segunda geração) - M.: Educação, 2011;

Características gerais do assunto

Alvo a disciplina "Belas Artes" - a formação da cultura artística dos alunos como parte integrante da cultura espiritual, ou seja, a cultura das relações mundiais desenvolvida por gerações. Esses valores, como os valores mais elevados da civilização humana, acumulados pela arte, devem ser um meio de humanização, a formação da responsividade moral e estética ao belo e ao feio na vida e na arte, ou seja, a vigilância da criança alma.

O curso é concebido como um sistema integral de introdução à cultura artística e inclui numa base única o estudo de todos os principais tipos de artes espaciais (plásticas). Eles são estudados no contexto de interação com outras artes, bem como no contexto de conexões específicas com a vida da sociedade e do indivíduo.

O método de sistematização é identificação de três tipos principais de atividade artística para artes visuais espaciais:

- atividade de artes visuais;

- atividade de arte decorativa;

- atividade artística construtiva.

Três formas de assimilação artística da realidade no ensino fundamental atuam como formas acessíveis de atividade artística para as crianças: imagem, decoração, construção. A constante participação prática dos alunos nestas três atividades permite que eles os introduzam sistematicamente no mundo da arte.

A disciplina "Belas Artes" envolve a cocriação de um professor e um aluno; diálogo; clareza de tarefas e variabilidade de sua solução; dominar as tradições da cultura artística e a busca improvisada de significados pessoalmente significativos.

Principal tipos de atividades de aprendizagem- atividade artística e criativa prática do aluno e a percepção da beleza do mundo e das obras de arte.

Atividade artística e criativa prática(a criança atua como artista) e atividade de percepção artística(a criança atua como espectadora, dominando a experiência da cultura artística) são de natureza criativa. Os alunos dominam vários materiais artísticos, bem como técnicas artísticas (aplicação, colagem, monotipia, modelagem, papel plástico, etc.).

Uma das tarefas é mudança constante de materiais de arte, dominar suas habilidades expressivas. Variedade de atividades estimula o interesse dos alunos pelo assunto e é condição necessária para a formação da personalidade de cada um.

Percepção de obras de arte envolve o desenvolvimento de habilidades especiais, o desenvolvimento de sentimentos, bem como o domínio da linguagem figurativa da arte. Somente na unidade da percepção das obras de arte e seu próprio trabalho prático criativo ocorre a formação do pensamento artístico figurativo das crianças.

Uma atividade especial dos alunos é a implementação de projetos criativos e apresentações.

Desenvolvimento do pensamento artístico e figurativo alunos é construído sobre a unidade de seus dois fundamentos: desenvolvimento da observação, ou seja a capacidade de perscrutar os fenômenos da vida, e desenvolvimento de fantasia, ou seja, a capacidade de construir uma imagem artística a partir da observação desenvolvida, expressando sua atitude em relação à realidade.

O programa "Belas Artes" prevê a alternância de aulas Individual criatividade práticaestudantes e lições atividade criativa coletiva.

Formas coletivas de trabalho: trabalho em grupo; trabalho individual-coletivo (cada um desempenha a sua parte para um painel ou edifício comum).

Atividade artística: imagem em plano e em volume (da vida, da memória, da imaginação); trabalhos decorativos e construtivos; percepção dos fenômenos da realidade e das obras de arte; discussão do trabalho dos companheiros, dos resultados da criatividade coletiva e do trabalho individual em sala de aula; estudo do património artístico; seleção de material ilustrativo para os temas estudados; ouvir obras musicais e literárias (folclóricas, clássicas, modernas).

Discussão sobre o trabalho infantil em termos de conteúdo, expressividade, originalidade, ativa a atenção das crianças, forma a experiência da comunicação criativa.

periódico organização de exposições dá às crianças a oportunidade de ver e avaliar seu trabalho novamente, de sentir a alegria do sucesso. Os trabalhos dos alunos concluídos em sala de aula podem ser usados ​​como presentes para parentes e amigos, podem ser usados ​​no projeto da escola.

O lugar da disciplina no currículo

O estudo do assunto é dado 1 hora por semana - 33 horas por ano.

Orientações de valor do conteúdo da disciplina

O objetivo prioritário da educação artística na escola é desenvolvimento espiritual e moral criança.

O papel criador de cultura do programa é educar cidadania e patriotismo: a criança compreende a arte de sua pátria e depois se familiariza com a arte de outros povos.

O programa é baseado no princípio “do limiar nativo ao mundo da cultura universal”. Natureza e vida são a base da relação mundial formada.

Ligações entre arte e vida humana, o papel da arte no seu cotidiano, na vida da sociedade, a importância da arte no desenvolvimento de cada criança - o principal núcleo semântico do curso .

O programa é projetado para dar aos alunos uma compreensão clara do sistema de interação entre arte e vida. Prevê-se um amplo envolvimento da experiência de vida das crianças, exemplos da realidade envolvente. O trabalho baseado na observação e na experiência estética da realidade circundante é uma condição importante para que as crianças dominem o material programático. O desejo de expressar sua atitude em relação à realidade deve servir como fonte de desenvolvimento do pensamento figurativo.

Um dos principais objetivos do curso é o desenvolvimento da criança interesse pelo mundo interior do homem, a capacidade de se aprofundar, de realizar as próprias experiências interiores. Esta é a chave para o desenvolvimento habilidades de empatia EU.

Qualquer tópico sobre arte não deve ser apenas estudado, mas vivido em forma de atividade, na forma de um pedido pessoal experiência criativa. Para isso, é preciso dominar a linguagem artístico-figurativa, meio de expressão artística. Uma habilidade desenvolvida para assimilação emocional é a base da responsividade estética. Nesta base, ocorre o desenvolvimento dos sentimentos, o desenvolvimento da experiência artística de gerações e os critérios emocionais e de valor da vida.

2. CONTEÚDO PRINCIPAL DO ASSUNTO "VOCÊ DESENHA, DECORA E CONSTRÓI"

Capítulo

Programa de trabalho

Seção 1: Você retrata. Conhecimento com mestre de imagem - 9:00 horas

As imagens estão ao nosso redor.

O Mestre da Imagem ensina você a ver.

Você pode representar um ponto.

Você pode descrever em volume.

Pode ser mostrado como uma linha.

Tintas multicoloridas.

Você pode retratar o que é invisível.

Artistas e espectadores (generalização do tema).

Unidade 2: Você decora. Conhecendo o Mestre da Decoração - 8 horas

O mundo está cheio de decorações.

A beleza deve ser vista.

Padrões criados por pessoas.

Como uma pessoa se decora.

Mestre da Decoração ajuda a fazer um feriado (generalização do tema).

Unidade 3: Você constrói. Conhecendo a Construtora– 11h

edifícios em nossas vidas.

As casas são diferentes.

Casas construídas pela natureza.

Casa por fora e por dentro.

Estamos construindo uma cidade.

Tudo tem sua própria estrutura.

Construímos coisas.

A cidade em que vivemos (generalização do tema).

Seção 4: Imagem, decoração, construção sempre se ajudam– 6h.

Os Três Irmãos Mestres sempre trabalham juntos.

"Terra dos Sonhos". Criação de um painel.

"Festival da Primavera". Construção de papel.

Uma lição de amor. A capacidade de ver.

Olá verão! (generalização do tema).

Total:

3. REQUISITOS PARA O NÍVEL DE FORMAÇÃO DOS ALUNOS

Resultados pessoais, meta-assuntos e sujeitos de dominar um assunto

Como resultado de estudar o curso "Belas Artes" no ensino fundamental, certos resultados devem ser alcançados.

Resultados pessoais são refletidos nas propriedades qualitativas individuais dos alunos, que eles devem adquirir no processo de dominar o assunto no programa "Belas Artes":

um sentimento de orgulho pela cultura e arte da Pátria, seu povo;

respeito pela cultura e arte de outros povos de nosso país e do mundo como um todo;

compreensão do papel especial da cultura e da arte na vida da sociedade e de cada indivíduo;

a formação de sentimentos estéticos, pensamento artístico e criativo, observação e fantasia;

a formação de necessidades estéticas - as necessidades de comunicação com a arte, a natureza, as necessidades de uma atitude criativa em relação ao mundo, as necessidades de atividade criativa prática independente;

dominar as habilidades da atividade coletiva no processo de trabalho criativo conjunto em uma equipe de colegas sob a orientação de um professor;

a capacidade de cooperar com os companheiros no processo de atividades conjuntas, correlacionar sua parte do trabalho com uma ideia comum;

a capacidade de discutir e analisar a própria atividade artística e o trabalho dos colegas do ponto de vista das tarefas criativas deste tópico, do ponto de vista do conteúdo e dos meios de sua expressão.

Resultados do Metasujeito caracterizam o nível de formação das habilidades universais dos alunos, manifestadas na atividade criativa cognitiva e prática:

dominar a habilidade da visão criativa do ponto de vista do artista, ou seja, a capacidade de comparar, analisar, destacar o principal, generalizar;

dominar a capacidade de dialogar, distribuir funções e papéis no processo de realização do trabalho criativo coletivo;

o uso de ferramentas de tecnologia da informação para resolver várias tarefas educacionais e criativas no processo de busca de material visual adicional, a implementação de projetos criativos de exercícios individuais de pintura, grafismo, modelagem, etc.;

a capacidade de planejar e realizar com competência atividades educacionais de acordo com a tarefa, encontrar opções para resolver várias tarefas artísticas e criativas;

a capacidade de construir racionalmente uma atividade criativa independente, a capacidade de organizar um local de trabalho;

um desejo consciente de dominar novos conhecimentos e habilidades, para alcançar resultados criativos mais elevados e originais.

Resultados do assunto caracterizam a experiência dos alunos em atividades artísticas e criativas, que é adquirida e consolidada no processo de domínio da disciplina:

conhecimento dos tipos de atividade artística: visual (pintura, grafismo, escultura), construtiva (design e arquitetura), decorativa (artes populares e aplicadas);

conhecimento dos principais tipos e gêneros de artes visuais espaciais;

compreender a natureza figurativa da arte;

avaliação estética de fenômenos naturais, eventos do mundo circundante;

aplicação de habilidades artísticas, conhecimentos e ideias no processo de realização de trabalhos artísticos e criativos;

a capacidade de reconhecer, perceber, descrever e avaliar emocionalmente várias grandes obras de arte russa e mundial;

a capacidade de discutir e analisar obras de arte, expressando julgamentos sobre o conteúdo, enredos e meios de expressão;

assimilação dos nomes dos principais museus de arte da Rússia e museus de arte de sua região;

a capacidade de ver manifestações de artes visuais-espaciais na vida circundante: em casa, na rua, no teatro, em um feriado;

a capacidade de usar diversos materiais artísticos e técnicas artísticas em atividades artísticas e criativas;

a capacidade de transmitir caráter, estados emocionais e atitude para com a natureza, o homem, a sociedade na atividade artística e criativa;

a capacidade de dispor no plano da folha e em volume a imagem artística concebida;

dominar as habilidades para aplicar em atividades artísticas e criativas os fundamentos da ciência da cor, os fundamentos da alfabetização gráfica;

dominar as habilidades de modelagem de papel, modelagem de plasticina, habilidades de imagem por meio de aplique e colagem;

a capacidade de caracterizar e avaliar esteticamente a diversidade e beleza da natureza nas várias regiões do nosso país;

a capacidade de raciocinar sobre a diversidade de ideias sobre beleza entre os povos do mundo, a capacidade de uma pessoa em uma variedade de condições naturais de criar sua própria cultura artística original;

representação em trabalhos criativos das características da cultura artística de diferentes povos (familiares das lições), a transferência de características de sua compreensão da beleza da natureza, do homem, das tradições populares;

a capacidade de reconhecer e nomear a quais culturas artísticas as obras de arte e cultura tradicionais propostas (familiares das aulas) pertencem;

a capacidade de perceber esteticamente, emocionalmente a beleza das cidades que preservaram sua aparência histórica - testemunhas de nossa história;

a capacidade de explicar o significado dos monumentos e do ambiente arquitetônico da arquitetura antiga para a sociedade moderna;

expressão na atividade visual da atitude de uma pessoa em relação aos conjuntos arquitetônicos e históricos das antigas cidades russas;

a capacidade de dar exemplos de obras de arte que expressam a beleza da sabedoria e uma vida espiritual rica, a beleza do mundo interior de uma pessoa.

resultados pessoais é a formação das seguintes habilidades:

Interesse educacional e cognitivo em novos materiais educativos e formas de resolver um novo problema;

Fundamentos da cultura ecológica: aceitação do valor do mundo natural.

Foco na compreensão das razões de sucesso nas atividades de aprendizagem, incluindo autoanálise e autocontrole do resultado, na análise da conformidade dos resultados com os requisitos de uma tarefa específica.

A capacidade de autoavaliação com base nos critérios de sucesso das atividades educativas;

Resultados do Metasujeito:

UUD regulamentar:

Levar em consideração as diretrizes de ação identificadas pelo professor no novo material didático em cooperação com o professor;

Planeje suas ações de acordo com a tarefa e as condições para sua execução, inclusive no plano interno;

Perceber adequadamente as propostas e avaliações de professores, companheiros, pais e demais pessoas;

UUD Cognitivo:

Construir mensagens em forma oral e escrita;

Concentre-se em uma variedade de maneiras de resolver problemas;

Construir raciocínio na forma de uma conexão de julgamentos simples sobre um objeto, sua estrutura, propriedades e relacionamentos;

UUD comunicativo :

Permitir a possibilidade de as pessoas terem pontos de vista diferentes, inclusive aqueles que não coincidem com os seus, e focar na posição de parceiro na comunicação e interação;

Formule sua própria opinião e posição; ·fazer perguntas;

usam a fala para regular suas ações.

Resultados substantivos estude artes plásticas são a formação das seguintes habilidades:

O aluno vai aprender :

Distinguir os principais tipos de atividade artística (desenho, pintura, escultura, desenho e design artístico, artes e ofícios) e participar em atividades artísticas e criativas, utilizando diversos materiais artísticos e métodos de trabalho com eles para transmitir as suas próprias ideias;

- aprende o significado das palavras: artista, paleta, composição, ilustração, aplique, colagem, floricultura, oleiro;

Reconhecer obras individuais de artistas e artesãos de destaque;

-distinguir entre cores primárias e secundárias, quentes e frias; mudam sua intensidade emocional misturando-se com tintas brancas e pretas; usá-los para transmitir a intenção artística em suas próprias atividades educacionais e criativas;

cores básicas e mistas, regras elementares para sua mistura;

Significado emocional dos tons quentes e frios;

Características da construção do ornamento e seu significado na imagem de uma coisa artística;

Conheça as regras de segurança ao trabalhar com ferramentas de corte e perfuração;

Métodos e técnicas de processamento de diversos materiais;

Organize seu local de trabalho, use pincel, tintas, paleta; tesoura;

Transmitir no desenho a forma mais simples, a cor principal dos objetos;

Compor composições tendo em conta o plano;

Desenho de papel baseado na técnica de origami, ondulação, vinco, dobra;

Construído a partir de tecido baseado em torção e encadernação;

Design a partir de materiais naturais;

Use técnicas de escultura simples.

O aluno terá a oportunidade de aprender:

- aprender os fundamentos de três tipos de atividade artística: a imagem no plano e no volume; construção ou desenho artístico sobre um plano, em volume e espaço; decoração ou atividade decorativa utilizando diversos materiais artísticos;

-participar em atividades artísticas e criativas, utilizando diversos materiais artísticos e métodos de trabalho com eles para transmitir as suas próprias ideias;

- adquirir competências artísticas primárias nas seguintes artes: pintura, gráficos, escultura, design, artes e ofícios e formas de arte popular;

- desenvolver fantasia, imaginação;

-adquirir as habilidades de percepção artística de vários tipos de arte;

- aprender a analisar obras de arte;

- adquirir habilidades primárias na representação do mundo objetivo, retratando plantas e animais;

- adquirir competências de comunicação através da expressão do significado artístico, da expressão do estado emocional, da atitude na actividade artística criativa e na percepção das obras de arte e da criatividade dos seus companheiros.

4. TREINAMENTO E PLANEJAMENTO TEMÁTICO

№ n\n

data de

Tópico da lição

Número de horas

Lista de equipamentos usados

Trabalho de casa

Ajustamento

1º trimestre (9h)

Você retrata. Introdução ao Image Master (9 horas)

As imagens estão ao nosso redor.

Imagens na vida humana. Tema "Belas Artes".

O que vamos aprender nas aulas de arte?

A sala de arte é uma oficina de arte.

Opção de tarefa - desenhe o sol

O Mestre da Imagem ensina você a ver. A beleza e a diversidade do mundo natural.

Introdução ao conceito de forma.

Apresentação sobre o tema da aula.

Você pode representar um ponto.

Um ponto como uma forma de representar em um avião. A imagem no avião.

O papel da imaginação e da fantasia na imagem baseada no local.

Uma sombra é um exemplo de mancha que ajuda a ver uma imagem generalizada de uma forma.

Uma imagem metafórica de um lugar na vida real (musgo em uma pedra, seixos em uma parede, padrões em mármore no metrô, etc.).

Uma imagem baseada em um spot nas ilustrações dos artistas para livros infantis sobre animais.

Você pode descrever em volume.

Imagens volumétricas.

A diferença entre uma imagem no espaço e uma imagem no plano. Volume, imagem no espaço tridimensional.

Objetos expressivos e volumosos na natureza.

Integridade do formulário.

Papel para álbum, papel colorido.

Pode ser mostrado como uma linha. Familiarização com os conceitos de "linha" e "plano". Linhas na natureza. Imagens lineares em um plano. Possibilidades narrativas da linha (a linha é o narrador).

Programa de pintura para professor com projeção de tela

Tintas multicoloridas.

Introdução à cor. Tintas guache.

Cor. Som emocional e associativo da cor (a que se assemelha a cor de cada tinta?).

Tabelas de cores.

Você pode descrever o que é invisível (humor) Expressão de humor na imagem.

Som emocional e associativo da cor.

Artistas e espectadores (generalização do tema). A experiência inicial da criatividade artística e a experiência de perceber a arte. Percepção da atividade visual infantil.

Cor e pintura nas pinturas dos artistas.

Museu de Arte.

Apresentação multimídia sobre os tipos de artes plásticas

2 quartos (7h)

Você decora. Conhecendo o Mestre da Decoração(8h)

O mundo está cheio de decorações. Decorações na realidade envolvente. Variedade de decorações (decoração). O Mestre da Joalheria ensina a admirar a beleza, a desenvolver a capacidade de observação; ajuda a tornar a vida mais bela; ele aprende com a natureza.

As flores são a decoração da Terra. Uma variedade de cores, suas formas, cores, detalhes estampados.

Apresentação multimédia "Flores"

A beleza deve ser vista.

O Mestre da Decoração aprende com a natureza e nos ajuda a ver sua beleza. Brilhante e discreto, tranquilo e de beleza inesperada na natureza.

A variedade e beleza de formas, padrões, cores e texturas na natureza.

Simetria, repetição, ritmo, padrão de fantasia livre.

Padrões nas asas Materiais gráficos, padrão gráfico de fantasia (nas asas de borboleta, escamas de peixe, etc.).

A expressividade da textura.

Relação ponto a linha.

Belo peixe. Decoração de um peixe feito com uma mancha colorida em técnica de monotopia.

Decoração de pássaros. A imagem de um pássaro elegante na técnica de aplicação de volume, colagem.

Padrões que as pessoas criaram A beleza dos padrões (ornamentos) criados pelo homem. Uma variedade de ornamentos e sua aplicação no ambiente sujeito de uma pessoa.

O Mestre da Decoração é o mestre da comunicação.

Motivos naturais e pictóricos no ornamento.

Impressões figurativas e emocionais de ornamentos.

Como uma pessoa se decora?.

As joias de uma pessoa falam sobre seu dono.

As joias podem dizer aos outros quem você é, quais são suas intenções.

3º trimestre (9h)

Mestre da Decoração ajuda a fazer um feriado (generalização do tema) Sem decorações de férias, não há feriado. Preparando-se para o Ano Novo.

Novas habilidades de papel e generalização do material de todo o tópico.

Você está construindo. Introdução ao Construtor (11 horas)

Edifícios em nossa vida

Uma introdução à arquitetura e ao design. Edifícios na vida ao nosso redor.

Construções feitas pelo homem. Eles constroem não apenas casas, mas também coisas, criando a forma necessária para elas - confortáveis ​​e bonitas.

Construções e estruturas naturais.

A variedade de edifícios naturais, suas formas e desenhos.

O Mestre da Construção aprende com a natureza, compreendendo as formas e construções das casas naturais.

A proporção de formas e suas proporções.

Apresentação multimédia "Cidade das Flores"

Casas construídas pela natureza.

As casas são diferentes

Variedade de estruturas arquitetônicas e sua finalidade.

A proporção da aparência do edifício e sua finalidade. Componentes da casa e a variedade de suas formas.

Casa por fora e por dentro.

A relação e relação entre a aparência e a estrutura interna da casa.

Finalidade da casa e sua aparência.

A estrutura interna da casa, seu conteúdo. Beleza e conforto em casa.

Apresentação multimídia “T. Mavrina. Ilustrações»

Construindo uma cidade

Construção de uma cidade de jogo.

O Build Master ajuda a projetar a cidade. Arquiteto.

O papel da fantasia construtiva e da observação no trabalho de um arquiteto.

Fragmentos de desenhos animados

Tudo tem sua própria estrutura.

A estrutura do objeto.

Qualquer imagem é uma interação de várias formas geométricas simples.

Programa de pintura para professor com projeção de tela

4º trimestre (8h)

Construímos coisas.

Construção de utensílios domésticos.

Como nossas coisas ficam bonitas e confortáveis?

Apresentação multimídia "Designer de utensílios domésticos"

A cidade em que vivemos (generalização do tema)

Criação da imagem da cidade.

Variedade de edifícios da cidade. Pequenas formas arquitetônicas, árvores na cidade.

Habilidades iniciais de trabalho coletivo em painéis.

Imagem, decoração, construção sempre se ajudam (5 horas)

Três Irmãos Mestres sempre trabalham juntos

A interação de três tipos de atividade artística: participar no processo de criação de trabalhos práticos e na análise de obras de arte; como etapas, a sequência de criação de uma obra; cada um tem sua própria função social.

Em um trabalho específico, um dos Mestres é sempre o principal, ele determina a finalidade do trabalho.

Apresentação multimédia "Obras de arte na vida humana"

"Terra dos Sonhos". Criação de um painel.

Imagem de um mundo de fadas. Os mestres ajudam a ver o mundo de um conto de fadas e recriá-lo.

A expressividade da colocação dos elementos do painel coletivo.

Apresentação

"Festival da Primavera". Construção de papel.

Construção de papel de objetos da natureza.

apresentação multimídia.

Uma lição de amor. A capacidade de ver. Percepção da beleza da natureza.

Os Irmãos-Mestres ajudam a considerar os objetos da natureza: construção (como é construído), decoração (como é decorado).

apresentação multimídia.

Olá verão! (generalização do tópico)

A beleza da natureza encanta as pessoas, os artistas cantam sobre isso em suas obras.

A imagem do verão na obra de artistas russos.

Pintura e escultura. Reprodução.

Apresentação multimídia "Verão na obra de artistas russos"

5. SUPORTE MATERIAL E TÉCNICO

Nome dos objetos e meios de material e suporte técnico:

Fundo da biblioteca;

manuais impressos;

Meios técnicos;

Auxiliares de tela e som;

Equipamento de classe

Nome

O ano de publicação

editora

A. A. Pleshakov

Escola da Rússia. Conceito e programas para o ensino fundamental. Às 2h, Cap.2

Moscou "Iluminismo"

L.V. Shamparova

Arte. Grades 1-4: programas de trabalho baseados em livros editados por B.M. Nemensky

Moscou "Iluminismo"

Nemenskaya L.A.

Arte. Você retrata, decora e constrói. Grau 1: livro didático para instituições de ensino

Moscou "Iluminismo"

Nemensky B. M.

Apostila "Sua oficina". 1 aula

Moscou "Iluminismo"

NOTA EXPLICATIVA

O currículo de trabalho em artes plásticas para a 1ª série é compilado de acordo com:

Lei Federal nº 273-FZ de 29 de dezembro de 2012 (conforme alterada em 23 de julho de 2013) "Sobre Educação na Federação Russa";

GEF de educação geral primária (aprovado por despacho do Ministério da Educação da Federação Russa de 6 de outubro de 2009 nº 373);

Ordem do Ministério da Educação da Federação Russa de 26 de novembro de 2010 No. 1241 “Sobre Alterações ao Padrão Educacional do Estado Federal de Educação Geral Primária, aprovada por despacho do Ministério da Educação e Ciência da Federação Russa de 6 de outubro, 2009. Nº 373",

O currículo do GBOU "Escola Secundária nº 297" para o ano letivo 2016-2017;

Programas exemplares para disciplinas educacionais de instituições de ensino. Arte. ;

O programa "Belas Artes" de B.M. Nemensky, que faz parte da EMC "Escola da Rússia";

Lista federal de livros didáticos recomendados (aprovados) para uso no processo educacional em instituições de ensino que implementam programas educacionais de educação geral e com credenciamento estadual para o ano acadêmico de 2016/2017 (Despacho do Ministério da Educação e Ciência da Federação Russa de 24 de dezembro , 2010 Nº 2080);

Carta do GBOU "Escola Secundária nº 297";

As artes visuais no ensino fundamental são uma disciplina básica. Em comparação com outras disciplinas acadêmicas que desenvolvem um tipo de pensamento racional-lógico, as artes plásticas visam principalmente a formação do pensamento artístico-emocional-figurativo, que é uma condição para a formação da atividade intelectual e espiritual de uma personalidade em crescimento.

O estudo de artes plásticas na escola primária, de acordo com os Padrões Educacionais Estaduais Federais do IEO e da EMC "Escola da Rússia", visa alcançar metas:

educação dos sentimentos estéticos, interesse pelas artes plásticas; enriquecimento da experiência moral, ideias sobre o bem e o mal; educação de sentimentos, respeito à cultura dos povos da multinacional Rússia e de outros países;

desenvolvimento da imaginação, desejo e capacidade de abordar criativamente qualquer atividade, a capacidade de perceber a arte e o mundo circundante, as habilidades e habilidades de cooperação na atividade artística;

dominar os conhecimentos iniciais sobre as artes plásticas: artes plásticas, decorativas e aplicadas, arquitetura e design – o seu papel na vida humana e na sociedade;

dominar a alfabetização artística elementar; a formação de horizontes artísticos e a aquisição de experiência em diversos tipos de atividades artísticas e criativas, diversos materiais artísticos; melhoria do gosto estético.

e tarefas:

melhoria da percepção emocional-figurativa das obras de arte e do mundo circundante;

desenvolvimento da capacidade de ver a manifestação da cultura artística na vida real;

a formação de competências no trabalho com diversos materiais artísticos.

No processo de ensino das artes plásticas, são utilizados paralelamente métodos gerais e específicos, incluindo os relacionados com o uso de ferramentas TIC:

métodos de ensino verbal (contação de histórias, explicação, conversação, trabalho com livro didático);

métodos visuais (observação, ilustração, demonstração de recursos visuais, apresentações, trabalho com quadro interativo);

métodos práticos;

aprendizagem de problemas;

tecnologias de jogos;

método de papel,

abordagem de atividade do sistema para aprender.

O controle temático e final do conhecimento dos alunos é aplicado no final de um tópico ou trimestre acadêmico. Formas de controle: testes, tarefas criativas, trabalho independente, testes, diagnósticos. O uso de várias técnicas e materiais artísticos em atividades individuais e coletivas: colagem, rabisco , aplicativos, animação por computador, animação em escala real, fotografia, filmagem de vídeo, plásticos de papel, guache, aquarelas, pastéis, giz de cera, tinta , lápis, canetas hidrográficas, plasticina, argila , materiais improvisados ​​e naturais.

Descrição do lugar da disciplina no currículo

De acordo com o currículo da MBOU "Escola Secundária nº 9", são atribuídas 135 horas ao estudo das artes plásticas no ensino básico, das quais 33 horas no 1º ano (1 hora por semana, 33 semanas lectivas), no 2º ano -4 por 34 horas (1 hora por semana, 34 semanas em cada aula).

Descrição das orientações de valor do conteúdo do assunto

As artes visuais na escola primária são uma disciplina básica, sua singularidade e significado são determinados pelo foco no desenvolvimento das habilidades e criatividade da criança, na formação do pensamento espacial associativo-figurativo, na intuição.

Como resultado do estudo do curso de belas artes, os alunos no estágio da educação geral primária formarão as bases da cultura artística, começarão a desenvolver o pensamento imaginativo, a observação e a imaginação, as habilidades educacionais e criativas, os sentimentos estéticos, os fundamentos da espiritualidade e valores morais serão formados, haverá prontidão e capacidade de realizar suas próprias idéias. potencial criativo, respeito consciente e aceitação das tradições, valores culturais originais serão estabelecidos.

RESULTADOS PLANEJADOS DE DOMINAÇÃO PELOS ALUNOS

ASSUNTO "BELAS ARTES" EM 1 AULA

na esfera cognitiva - compreender o significado da arte na vida humana e na sociedade; percepção e caracterização de imagens artísticas apresentadas em obras de arte; a capacidade de distinguir entre os principais tipos e géneros de artes plásticas, para caracterizar a sua especificidade; a formação de ideias sobre os principais museus da Rússia e museus de arte em sua região;

na esfera valor-estética - a capacidade de distinguir e transmitir caráter, estado emocional e atitude em relação à natureza, homem, sociedade na atividade artística e criativa; consciência dos valores humanos universais expressos nos principais temas da arte e sua reflexão na própria atividade artística; a capacidade de avaliar emocionalmente as obras-primas da arte russa e mundial (dentro dos limites do estudado); manifestação de um interesse constante pelas tradições artísticas do seu povo e de outros povos;

na esfera comunicativa - a capacidade de expressar julgamentos sobre as características artísticas de obras que retratam a natureza e o homem em vários estados emocionais; a capacidade de discutir os resultados coletivos da atividade artística e criativa;

na esfera do trabalho - a capacidade de usar vários materiais e meios de expressão artística para transmitir a ideia na própria atividade artística; modelar novas imagens transformando as conhecidas.

Conhecer:

Os principais gêneros e tipos de obras de arte;

Centros bem conhecidos de artesanato de arte popular na Rússia;

Principais museus de arte na Rússia;

informações iniciais sobre os meios de expressão e o impacto emocional do desenho (linha, composição, contraste de luz e sombra, combinação de tonalidades de cores, cor etc.);

os principais meios de composição: a altura do horizonte, ponto de vista, contrastes de luz e sombra, relações de cores, destacando o centro principal;

as informações mais simples sobre perspectiva visual, linha do horizonte, ponto de fuga, etc.;

informações iniciais sobre claro-escuro (luz, sombra, penumbra, ofuscamento, reflexo, sombra caindo), sobre a dependência da iluminação de um objeto da intensidade e distância da fonte de luz;

divisão da roda de cores em um grupo de cores quentes (amarelo, laranja, vermelho) e um grupo de cores frias

azul, verde, roxo);

mudança de cor dependendo da localização do objeto no espaço (para objetos individuais - suavizando os contornos, enfraquecendo o brilho e a leveza da cor).

Ser capaz de:

Distinguir entre cores primárias e secundárias, quentes e frias;

Reconhecer obras individuais de destacados artistas nacionais e estrangeiros, nomear seus autores;

Comparar diferentes tipos de artes plásticas (gráficos, pintura, artes e ofícios);

Use materiais artísticos (guache, lápis de cor, aquarela, papel);

Aplicar os principais meios de expressão artística no desenho, pintura e escultura (da vida, da memória e da imaginação); em obras decorativas e construtivas: ilustrações para obras de literatura e música;

considerar e realizar uma análise simples de uma obra de arte, determinar sua pertença a um determinado tipo ou gênero de arte;

sentir e determinar a beleza das linhas, formas, tonalidades de cores dos objetos na realidade e na imagem;

realizar imagens de objetos individuais (bola, cubo, caixa, etc.);

transmitir luz, sombra, penumbra, brilho, sombra caindo em desenhos;

use sombreamento diferente para identificar o volume, a forma do objeto representado;

analisar os objetos representados, destacando as características do desenho, forma, posição espacial, características de cor, distribuição de luz e sombra na superfície do objeto;

use contraste de cores e harmonia de tons de cores;

transmitir em produtos de estuque a forma volumétrica, a estrutura anatômica construtiva de animais, figuras humanas;

fazer composições de apliques de diferentes materiais.

Use o conhecimento e as habilidades adquiridas nas atividades práticas e na vida cotidiana para:

Atividade criativa independente;

Enriquecer a experiência de percepção das obras de arte;

Avaliação de obras de arte (expressão de opinião própria) ao visitar exposições, museus de belas artes, arte popular, etc.

Formação de atividades de aprendizagem universal

(resultados pessoais e metassujeitos)

açao

Graduado vai aprender

(o aluno terá formado)

Graduado terá a oportunidade de aprender

(oportunidade de formar)

Atividades pessoais de aprendizagem universal

na esfera valor-estética- atitude emocional e de valor para o mundo ao redor; aceitação tolerante de uma variedade de fenômenos culturais, valores nacionais e tradições espirituais; gosto artístico e capacidade de avaliação estética das obras de arte, avaliação moral das ações próprias e alheias, fenômenos da vida circundante;

na esfera cognitiva (cognitiva) - capacidade de conhecimento artístico do mundo; a capacidade de aplicar os conhecimentos adquiridos nas suas próprias atividades artísticas e criativas;

na área trabalhista habilidades no uso de vários materiais artísticos para trabalhar em várias técnicas; o desejo de usar habilidades artísticas para criar coisas bonitas ou decorá-las.

Nas situações de comunicação e cooperação propostas pelo professor, com base nas regras simples de comportamento comuns a todos, faça uma escolha, com o apoio dos demais membros do grupo e do professor, como proceder.

Atividades regulamentares de aprendizagem universal

Definir E formular o objetivo da atividade na aula com a ajuda do professor.

pronunciar seqüência de ações na lição.

Estudar expressar

Estudar trabalhar de acordo com o plano do professor.

Estudar diferem uma tarefa concluída corretamente de uma incorreta.

Aprenda com o professor e outros alunos dar emocional avaliação atividades em sala de aula.

- expresso própria suposição (versão) baseada no trabalho com a ilustração do livro didático.

Aprenda com o professor e outros alunos dar emocional avaliação atividades em sala de aula.

Atividades cognitivas universais de aprendizagem

Navegue pelo seu sistema de conhecimento: diferem novo do já conhecido com a ajuda de um professor.

Faça uma seleção preliminar de fontes de informação: navegar no livro didático (na página espelhada, no índice, no dicionário).

Adquira novos conhecimentos: encontrar respostas responda a perguntas usando o livro, sua experiência de vida e as informações recebidas na lição.

tirar conclusões fruto do trabalho conjunto de toda a turma.

Processe as informações recebidas: comparar E grupo objetos e suas imagens.

Converter informações de um formulário para outro: detalhes recontar pequenos textos, nomeie seu tópico.

Ver e perceber as manifestações da cultura artística na vida envolvente;

Usar ativamente a linguagem das belas artes e vários materiais artísticos;

Faça uma seleção preliminar de fontes de informação.

Processe as informações recebidas: tirar conclusões fruto do trabalho conjunto de toda a turma.

Converta informações de um formulário para outro.

Atividades de aprendizagem universal comunicativa

formalizar seu pensamento na fala oral e escrita (no nível de uma frase ou de um pequeno texto).

Ouvir E Compreendo a fala dos outros.

Concordar em conjunto com as regras de comunicação e comportamento na escola e segui-las.

Enriquecer competências-chave;

Ser capaz de organizar atividades artísticas e criativas independentes

Aprenda a desempenhar diferentes papéis no grupo (líder, intérprete, crítico).

Comunique sua posição aos outros: formalizar seu pensamento na fala oral e escrita (no nível de uma frase ou de um pequeno texto).

Resultados de meta-assunto planejados ao trabalhar com texto

Trabalhar com texto

O graduado aprenderá

O graduado receberá

oportunidade de aprender

Busca de informações e compreensão de leitura

Encontrar no texto informações específicas, fatos dados explicitamente;

Determinar o tema e a ideia principal do texto;

Compare os objetos descritos no texto entre si, destacando duas ou três características essenciais;

Compreender a informação apresentada de diferentes formas: verbalmente, em forma de diagrama;

Use diferentes tipos de leitura: introdutório, estudo, pesquisa, escolha o tipo certo de leitura de acordo com o objetivo

Orientação em dicionários e livros de referência adequados à idade.

Use elementos de texto formais (por exemplo, subtítulos, notas de rodapé) para encontrar as informações que você precisa;

Transformação e interpretação de informações

Recontar o texto;

Formular conclusões simples com base no texto;

Com base no texto, componha um pequeno monólogo, respondendo à questão colocada.

Trabalhando com texto: avaliação da informação

Participar de um diálogo de aprendizagem ao discutir um texto lido ou ouvido

No processo de trabalhar com uma ou mais fontes, identifique informações confiáveis ​​(contraditórias).

Formação de competência em TIC dos alunos

(resultados do metaassunto)

Nome da linha de conteúdo

O graduado aprenderá

O graduado receberá

oportunidade de aprender

Conhecimento de ferramentas de TIC, higiene de computadores

Uso seguro para os órgãos da visão, sistema nervoso, sistema musculoesquelético, métodos ergonômicos de trabalho com computador e outras ferramentas de TIC; realizar exercícios físicos compensatórios (mini-exercícios);

Tecnologia de entrada de computador: entrada de texto, som, imagem, gravação de dados digitais

Processamento e recuperação de informações

Busca de informações em dicionários digitais e livros de referência apropriados para a idade, bancos de dados controlados pela Internet,

Formular consultas de forma competente ao pesquisar na Internet; ser crítico da informação e da escolha da fonte de informação.

Criar, apresentar e enviar mensagens

Preparar e entregar uma apresentação para um pequeno público

Planejamento, gerenciamento e organização de atividades

Determinar a sequência de ações, elaborar instruções (algoritmos simples) em várias ações,

CRITÉRIOS E NORMAS PARA AVALIAR OS CONHECIMENTOS E COMPETÊNCIAS DOS ESTUDANTES COM RELAÇÃO A DIVERSAS FORMAS DE CONTROLE DO CONHECIMENTO

Ferramentas

para avaliar os resultados planejados pessoais, meta-assuntos e disciplinas de dominar o programa de educação primária:

Kit de ferramentas de resultados pessoais planejados de dominar o programa de educação primária:

1. Tarefas típicas para avaliar resultados pessoais (Como projetar atividades de aprendizagem universal na escola primária. Da ação ao pensamento: um guia para o professor / [A.G. Asmolov, G.V. Burmenskaya, I.A. Volodarskaya et al.]); sob a direção de AG Asmolov .- M .: Educação, 2011.)

2. Métodos para estudar o processo e os resultados do desenvolvimento da personalidade do aluno (Processo educacional para o estudo da eficácia / editado por E.N. Stepanov.- M.: Centro Criativo, 2003 .)

3. Métodos para estudar o nível de adaptação para as séries 1 e 4 (teste projetivo de relacionamentos pessoais, emoções sociais e orientações de valores "Casa" - O.A. Orekhova, teste pictográfico "Escola" - Barkan A.I., Poluyanov Yu.A., psicológico e triagem de prognóstico pedagógico por E. Egzhakova (na 1ª série),

4. Metodologia para o estudo do clima emocional e psicológico Karpova G.N. (1 aula)

5. Sociometria J. Morena.

6. Teste de relação de cores. (Estudo do clima emocional e psicológico na equipe) Etkind

Métodos de avaliação: escrita frontal, conversação individual, questionamento, aconselhamento psicológico de idade.

Kit de ferramentas dos resultados planejados do meta-assunto de dominar o programa de educação primária:

1. Diagnóstico de meta-assunto e resultados pessoais nos graus 1-2, graus 3-4 (de acordo com A.G. Asmolov)

2. Trabalho de verificação final sobre os assuntos de UUD como base instrumental (de acordo com o método de G.S. Kovaleva, O.B. Lonova )

3. Trabalho complexo em base interdisciplinar e trabalho com informação (segundo G.S. Kovaleva, O.B. Logonova).

4. Olimpíadas e tarefas criativas, projetos (atividades extracurriculares).

Métodos de avaliação: escrita frontal, conversação individual, questionamento, observação.

Kit de ferramentas dos resultados da disciplina planejada para dominar o programa de educação primária:

Como parte da certificação intermediária e final e controle atual:

exames finais de nivel

trabalho complexo de forma interdisciplinar e trabalho com informação.

Métodos de avaliação: trabalhos escritos e orais padronizados, projetos, trabalhos práticos, trabalhos criativos (introspecção e autoavaliação, observações, etc.).

Formas e critérios para avaliar os resultados planejados pessoais, meta-disciplinas e disciplinas dos alunos no processo de domínio do programa de educação primária

Avaliação de resultados pessoais pode ser descrito como uma avaliação dos resultados planejados apresentados na seção "Atividades de aprendizagem pessoal" do programa interdisciplinar para a formação de atividades de aprendizagem universal.

O principal objeto de avaliação de resultados pessoais é a formação de ações universais incluídas nos três blocos principais a seguir:

autodeterminação - a formação da posição interna do aluno;

formação de sentido;

orientação moral e ética.

Resultados pessoais Os alunos do 1º ano que cumpram integralmente o GEF IEO não estão sujeitos a avaliação final.

As características da avaliação dos resultados do metasujeito estão conectadas com a natureza das ações universais. Em virtude de sua natureza, sendo funcionalmente, de fato, ações orientadoras, as ações metassujeitos formam a base psicológica e são a condição decisiva para o sucesso dos alunos na resolução de problemas objetivos.

Assim, a ação toma o lugar da operação na estrutura da atividade educativa do aluno, atuando como meio, e não como meta da atividade da criança.

Assim, a avaliação dos resultados do meta-sujeito pode ser realizada no decorrer de vários procedimentos. Por exemplo, no trabalho de teste final sobre disciplinas ou em trabalho complexo de base interdisciplinar, é aconselhável fazer uma avaliação da formação da maioria das atividades de aprendizagem cognitiva e habilidades no trabalho com a informação, bem como uma avaliação indireta da formação de uma série de ações comunicativas e regulatórias.

No decorrer da avaliação interna, registrada no portfólio sob a forma de fichas de avaliação e fichas de observação de um professor ou psicólogo escolar, pode-se avaliar a realização de tais ações comunicativas e regulatórias.

É mais conveniente avaliar o nível de formação de uma série de atividades educacionais universais na forma de procedimentos não personalizados.

Os alunos da 1ª série não são avaliados em um sistema de cinco pontos.

O objecto de avaliação dos resultados das disciplinas passa a ser, em plena conformidade com os requisitos da norma, a capacidade dos alunos para a resolução de tarefas educativo-cognitivas e educativo-práticas.

A avaliação dos resultados das disciplinas pode ser realizada tanto no curso de procedimentos não personalizados, para avaliar a eficácia do sistema educacional e da instituição educacional, quanto no curso de procedimentos personalizados, para avaliar os resultados das atividades educacionais de graduados.

Ao mesmo tempo, a avaliação final limita-se a acompanhar o sucesso do domínio das ações realizadas pelos alunos com conteúdos disciplinares que reflitam o sistema de conhecimentos básicos de um determinado curso de formação.

A obtenção destes resultados substantivos é avaliada, em regra, no decurso do trabalho de verificação final. Em alguns casos, o seu aproveitamento também pode ser verificado durante a avaliação corrente e intermédia, sendo os resultados obtidos registados no sistema de avaliação cumulativa (por exemplo, sob a forma de portefólio) e tidos em conta na determinação da nota final.

Exemplos deste tipo de trabalho podem ser:

Sobre os temas do ciclo estético - gravações de áudio, fotos e imagens de vídeo de exemplos de atividades performáticas, ilustrações para obras musicais, ilustrações sobre um determinado tópico, produtos da própria criatividade, gravações de áudio de declarações de monólogos de descrições, materiais de introspecção e reflexão, etc

Assim, nas atividades de avaliação em curso e na avaliação das componentes individuais do portefólio, é aconselhável correlacionar os resultados demonstrados pelo aluno com avaliações do tipo:

“aprovado / reprovado” (“satisfatório / insatisfatório”) - ou seja, uma avaliação indicando o domínio do sistema de conhecimento básico e o desempenho correto das ações educativas dentro do intervalo (intervalo) de tarefas especificadas construídas no material educacional de apoio;

“bom”, “excelente” - marcas que indicam a assimilação do sistema de conhecimentos básicos ao nível do domínio voluntário consciente das ações educativas, bem como a perspectiva, amplitude (ou seletividade) de interesses.

Isso não exclui a possibilidade de usar o sistema tradicional de notas em uma escala de 5 pontos, no entanto, exige esclarecimento e repensar seu conteúdo. Em particular, a obtenção do nível de referência neste sistema de avaliação é interpretada como o sucesso educacional incondicional da criança, como o cumprimento dos requisitos da norma, e está correlacionada com a nota “satisfatória” (“aprovação”).

Conversação, trabalho prático, trabalho criativo, experiências e observações, excursão é avaliada pelo professor.

Classificação de erros e deficiências que afetam a redução da avaliação.

Erros:

violação da sequência de trabalho;

desempenho inadequado do trabalho;

erros na execução do trabalho;

ignorância do material, incapacidade de realizar trabalho independente;

falta de habilidade para desenhar;

erros que levam a resultados incorretos;

incapacidade de navegar na sequência de trabalho.

Desvantagens:

imprecisões na execução de desenhos, croquis, croquis;

violações individuais da sequência de operações;

imprecisões na determinação da finalidade de ferramentas e materiais;

imprecisões na execução do trabalho.

Nome do tópico,

Número de horas

Componente federal

Componente regional

Parte prática

Você retrata. Conhecimento do Mestre da Imagem.

"Image Master" ensina a ver e retratar.
E todos os anos subsequentes de estudo ajudarão as crianças nisso - ajude-as a ver, considerar o mundo. Para ver, é preciso não apenas olhar, mas também desenhar a si mesmo. Isso deve ser aprendido. Aqui, apenas são lançadas as bases da compreensão do enorme papel da atividade da imagem na vida das pessoas, nos próximos anos o professor desenvolverá essa compreensão. A descoberta do bairro inclui também o fato de que na arte não há apenas um Artista, mas também um Espectador. Ser um bom espectador também precisa ser aprendido, e o Image Master nos ensina isso.

Você decora. Conhecimento com o Mestre da Decoração.

O Mestre da Imagem, que as crianças conheceram antes, é o Mestre da Cognição, que os ajuda a olhar de perto a vida. O Mestre da Decoração faz algo completamente diferente na vida - ele é o Mestre da Comunicação, pois organiza a comunicação das pessoas, ajudando-as a revelar abertamente seus papéis.
Hoje vamos passear, amanhã vamos trabalhar, depois vamos a um baile e com roupa falamos desses nossos papéis, sobre quem somos hoje, o que vamos fazer. Mais claramente, é claro, esse trabalho do Mestre da Decoração se manifesta em bailes, carnavais, em apresentações teatrais. Sim, e na natureza distinguimos, por exemplo, alguns pássaros ou borboletas de outros pelas suas decorações.

Você está construindo. Introdução ao Construtor.

O Mestre da Imagem é o Mestre do Conhecimento, o Mestre da Decoração é o Mestre da Comunicação e o Mestre da Construção é o Mestre da Criação do ambiente objetivo da vida.
Nesse quartel, seus irmãos tiram seu boné de invisibilidade e lhe entregam as rédeas do governo. As pessoas podem aprender sobre o mundo e se comunicar apenas se tiverem um ambiente humano organizado. Cada nação vem construindo desde os tempos primitivos. As crianças também constroem seus jogos com areia, cubos, cadeiras - qualquer material à mão. Antes de iniciar o estudo, o professor (com a ajuda das crianças) deve recolher o máximo de “material de construção” possível (por exemplo, caixas de leite, iogurtes, sapatos, etc.).

Imagem, decoração, construção sempre se ajudam.

O objetivo do tema é mostrar às crianças que, de fato, nossos três Mestres são inseparáveis. Eles constantemente ajudam uns aos outros. Mas cada Mestre tem seu próprio trabalho, seu próprio propósito. E em um determinado trabalho, um dos Mestres está sempre no comando. Aqui estão, por exemplo, nossos desenhos-imagens: onde está o trabalho do Mestre da Construção aqui? Agora esses trabalhos enfeitam a sala de aula. E nas obras onde o Mestre da Decoração era o principal, como o Mestre da Imagem e o Mestre da Construção o ajudaram? O principal é lembrar com a galera qual é exatamente o papel de cada Mestre e o que ele ajudou a aprender.

Total:

DESCRIÇÃO DO APOIO LOGÍSTICO E TÉCNICO DO PROCESSO EDUCATIVO

Kit educacional

Nemensky B. M. e outras artes plásticas. Programas de trabalho. 1-4 aulas.

Nemenskaya L.A. Artes visuais: Você retrata, decora e constrói. Livro didático. 1 aula.

Nemensky B. M., Nemenskaya L. A., Koroteeva E. I. e outros. Belas artes. Conjunto de ferramentas. 1-4 aulas.

Logística do processo educacional.

Material didáctico

Revistas metódicas sobre arte

Recursos visuais educacionais

Leitores de obras literárias para as aulas de artes plásticas

Manuais de referência, enciclopédias

Álbuns de arte

Livros sobre artistas e museus de arte

Literatura não-ficcional sobre arte

Retratos de artistas russos e estrangeiros

Tabelas, diagramas, apostilas didáticas

Programas multimídia, livros eletrônicos

Bibliotecas digitais para arte

Meios técnicos

televisão

toca-discos

gravador de video

Projetor de slides

Câmera

gravações de áudio

vídeos

slides

tela

quadro magnético

Equipamento didático e prático para aulas

cavaletes

Construtores

escovas

Papel

Tesoura

Modelos, herbários, modelos, cortinas

bonecas, máscaras

Programas de amostra para disciplinas acadêmicas. Escola primaria. Às 14h, Parte 2. - 3ª edição. – M.: Iluminismo. 2011. - (Padrões da segunda geração).

O uso de materiais didáticos para artes plásticas de acordo com o Padrão Educacional do Estado Federal. Uma visão geral dos livros didáticos sobre o Padrão Educacional do Estado Federal para escolas primárias e secundárias de várias editoras "Prosveshchenie", "Drofa" e outras literaturas adicionais que ajudarão os professores em seu trabalho e navegarão facilmente pelas linhas educacionais "Escola da Rússia", "Perspectiva", "Ritmo" é dado.

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O uso de materiais didáticos para artes plásticas de acordo com o Padrão Educacional do Estado Federal.

Gostaria de apresentar livros didáticos de artes plásticas aprovados pela Lista Federal de Livros Didáticos para o ano letivo 2014-2015. A Editora Prosveshchenie lançou duas linhas de materiais didáticos sobre artes plásticas:

1. A linha de UMK "Perspektiva" foi desenvolvida por uma equipe de autores, composta por professores e artistas profissionais de diferentes regiões da Rússia, sob a orientação do Doutor em Ciências Pedagógicas, Professor T.Ya. Shpikalova.

A principal tarefa do conjunto educacional e metodológico "Belas Artes" é o conhecimento das fontes comuns da cultura e arte nacionais, a formação de ideais morais e estéticos entre os alunos e o desenvolvimento de habilidades para a atividade artística e criativa independente.

O conjunto pedagógico e metódico “Belas Artes” para o ensino fundamental atende às exigências da Norma Estadual de Educação Federal. O WMC é composto por:

• Programa de trabalho. Arte. A linha de assunto dos livros didáticos T.Ya. Shpikalova, L. V. Ershova. 1-4 graus / abaixo. ed. T.Ya. Shpikalova.
• Livros didáticos que familiarizam os alunos do 1º ao 4º ano com os fundamentos da alfabetização visual e as técnicas de criatividade artística de pintores, artistas gráficos, escultores, arquitetos e artesãos de várias regiões da Rússia, revelando os ideais morais e estéticos da arte russa. Os livros didáticos também incluem informações sobre a arte dos povos da Europa Ocidental e do Oriente.
• Pastas de trabalho que contêm exercícios e tarefas criativas que permitem consolidar e desenvolver habilidades práticas ao criar composições artísticas de diferentes materiais com base em uma imagem artística específica de acordo com as características estilísticas de diferentes regiões da Rússia e também se concentrar na criação de sua própria imagem artística em composições de vários gêneros.
• As recomendações metodológicas são desenvolvimentos de lições que contêm recomendações para cada lição. Eles definem as metas e objetivos da lição. É dada especial atenção aos problemas de aprendizagem de novos materiais, organização da percepção das obras de arte e sua discussão em sala de aula. O manual também inclui planejamento temático e materiais de referência.

Para o estudo das artes plásticas na escola principal, há uma continuação da linha de classes primárias, também editada por T.Ya. Shpikalova. A linha WMC mantém a continuidade com o ensino fundamental e considera a arte como um conjunto de dois tipos de culturas - folclórica e profissional em sua interação entre si. A linha tem como foco a estreita integração com outros cursos básicos da área de humanas. Pretende que os alunos do ensino básico dominem a linguagem figurativa das artes plásticas em vários tipos de atividades artísticas e criativas destinadas à criação de uma imagem artística em diversos materiais e técnicas.

O conjunto educacional e metódico "Belas Artes" para a escola principal atende aos requisitos do Padrão Educacional do Estado Federal e é composto por:

• Programa de trabalho. Arte. A linha de assunto dos livros didáticos T.Ya. Shpikalova, L. V. Ershova. 5-8 graus / abaixo. ed. T.Ya. Shpikalova.
• Livros didáticos que incluam seções e tópicos de acordo com o conteúdo do programa de trabalho. As tarefas são dadas com indicação de meios expressivos, técnica, materiais. As etapas de conclusão de tarefas são escritas na forma de dicas do mestre, que são fornecidas no final de cada tópico da lição. Os livros didáticos contêm materiais visuais na forma de esquemas de composição de paisagens, naturezas-mortas, técnicas artísticas, bem como exercícios de treinamento para experimentação de tintas ou materiais naturais. Os livros didáticos incluem tarefas que orientam os alunos para o uso de mecanismos de busca na Internet.
• Os desenvolvimentos de aulas para aulas revelam as características da estrutura, conteúdo e suporte metodológico dos livros didáticos, desenvolvem resultados planejados (pessoal, meta-disciplina e assunto) com base nos resultados do estudo do curso, planejamento temático-calendário e recomendações metodológicas para cada aula . O manual metodológico também inclui os materiais de referência necessários sobre a história e teoria das artes plásticas, folclóricas e decorativas e uma lista de literatura recomendada.

As principais características da linha:

• o modelo integrado envolve diferentes tipos de artes plásticas, utiliza um alto nível de conexões interdisciplinares, formas de jogo de tarefas, vários tipos de tarefas artísticas, apelo ao experimental, design, atividades de pesquisa com o envolvimento de um computador;
• atenção atualizada às características nacionais da arte dos povos da Rússia e da Europa Ocidental, bem como o desenvolvimento da consciência dos alunos sobre a necessidade de demonstrar sua posição artística e estética e habilidades artísticas e criativas na vida cotidiana;
• mapas tecnológicos, tabelas visuais, diagramas de composição são amplamente utilizados;
• conexões sucessivas se manifestam na especificidade figurativa da arte contemporânea e das obras do passado distante, forma-se a prontidão para a interação intercultural e a tolerância;
• a cultura emocional-psicológica e comunicativa dos adolescentes e suas orientações de valor estético-espiritual na arte e na vida estão se desenvolvendo.

2. Linha UMK editada por B.M. Linha do programa Nemensky "Escola da Rússia".

Uma característica distintiva dos livros didáticos para as séries 1-4 desta linha é a formação de uma cultura artística versátil dos alunos e a divulgação de uma personalidade criativa plena em cada criança.

Para todos os tópicos, é dado um sistema de tarefas criativas e perguntas para o desenvolvimento do pensamento artístico e figurativo, observação e imaginação.

O conjunto educacional e metódico "Belas Artes" para o ensino fundamental atende aos requisitos da Norma Educacional Estadual Federal, TMC inclui:

• Programas de trabalho. Arte. Linha de assunto dos livros didáticos, ed. B.M. Nemenskogo.1-4 classes.

O programa é baseado nas idéias e disposições do Padrão Educacional do Estado Federal de Educação Geral Primária e no Conceito de Desenvolvimento Espiritual e Moral e Educação da Personalidade de um Cidadão Russo.

O desenvolvimento artístico e estético dos alunos é considerado uma condição importante para a socialização do indivíduo, como forma de sua entrada no mundo da cultura humana e ao mesmo tempo como forma de autoconhecimento e autoidentificação. O desenvolvimento artístico é realizado de forma prática e ativa no processo de criatividade artística de cada criança. O principal objetivo do programa é desenvolver o potencial emocional e moral da criança, sua familiarização com a cultura artística. A criança, passo a passo, descobre a diversidade de culturas de diferentes povos e os laços de valores que unem todas as pessoas do planeta.

As conexões da arte com a vida humana, o papel da arte em sua existência cotidiana, na vida da sociedade, a importância da arte no desenvolvimento de cada criança é o principal núcleo semântico do programa.

• livros didáticos esta linha é um novo passo no conhecimento da arte, quando ano após ano, aula após aula, há um fortalecimento e desenvolvimento dos laços pessoais do aluno com todo o mundo da cultura artística e emocional.

• Por exemplo. O tema da 1ª série é "Você retrata, decora e constrói". As crianças se familiarizam com vários tipos de atividades artísticas na vida cotidiana, com o trabalho de um artista, aprendem a observar a realidade circundante a partir da posição de um artista e também se familiarizam com os fundamentos primários da linguagem visual.
• O tema do 2º ano é "Arte e nós". O desenvolvimento artístico de uma criança centra-se nas formas de expressar os sentimentos humanos na arte, nos meios artísticos de avaliação emocional: bem - mal, a relação entre realidade e fantasia na obra do artista.
• Tema do 3º ano - "Arte à nossa volta" Mostra-se a presença das artes espaciais e visuais nas atividades à nossa volta. Explica como eles nos afetam em casa, na rua, na cidade e no campo, no teatro e no circo, no festival - onde quer que as pessoas vivam, trabalhem e criem o mundo ao seu redor.
• O tema da 4ª série é "Cada nação é um artista". As crianças aprenderão por que as moradias tradicionais são construídas de maneira diferente entre os diferentes povos, por que existem idéias tão diferentes sobre a beleza feminina e masculina, como as férias diferem. Mas, conhecendo a diversidade das culturas folclóricas, as crianças aprendem a ver o quanto elas têm em comum. A arte promove a compreensão mútua das pessoas, ensina você a ter empatia e apreciar um ao outro e, ao contrário, diferente, a beleza ajuda a entender melhor sua cultura nativa e suas tradições.
• Para ajudar a estudar esta linha, existem pastas de trabalho , que contribuem para o desenvolvimento da educação artística, do pensamento imaginativo e da imaginação em crianças em idade escolar, ajudam a formar habilidades artísticas e criativas, habilidades e habilidades para trabalhar com diversos materiais artísticos em diferentes técnicas.

• Aulas de artes plásticas. Desenvolvimentos da lição. Graus 1-4./ed. B.M. Nemensky., editora "Iluminismo"
• Desenvolvimentos da liçãocontêm recomendações detalhadas para os professores sobre o ensino de aulas sobre todos os tópicos da escola primária, sobre o desenvolvimento do pensamento criativo, imaginação e fantasia, bem como habilidades e habilidades artísticas e criativas práticas das crianças. O livro também inclui um glossário de termos e recomendações para o uso da música nas aulas de arte.

• Arte. Grau 1: planos de aula de acordo com L.A. Nemenskoy / comp. L.V. Shamparov. - Volgogrado: Professor. (os resumos detalhados das sessões de treinamento contêm ferramentas e técnicas pedagógicas com as quais as atividades educacionais universais são formadas, é fornecida uma descrição de todos os tipos de atividades produtivas, criativas, reguladoras e cognitivas dos alunos, formas modernas de desenvolvimento da esfera pessoal e educação artística e estética.
• Arte. Grau 3: programa de trabalho e mapas tecnológicos de aulas de acordo com o livro didático, editado por B.M. Nemensky / ed. - comp. O.V. Pavlova. - Volgogrado: Professor, 2014. + CD CD (há um programa de trabalho, fluxogramas com cenários de aula detalhados e apresentações que garantem alta eficiência, TIC - a competência do processo educacional, permitindo que o professor se prepare para a aula de maneira significativa e volumosa, organize e organizar e utilizar racionalmente o tempo de estudo, para interessar os alunos e contribuir para a formação dos mesmos com competências disciplinares e UUD.

A linha de materiais didáticos para a escola básica foi criada sob a orientação do Artista do Povo da Rússia B.M. Nemensky no curso "Belas Artes" notas 5-8 e finalizado de acordo com os requisitos do Padrão Educacional do Estado Federal.A ideia principal do kit- a formação da cultura artística dos alunos como parte integrante da cultura espiritual, ou seja, cultura das relações mundiais das gerações selecionadas.

• Os livros didáticos ajudarão a preservar, o que é muito importante, a integridade e a consistência na introdução das crianças ao conteúdo espiritual da arte. A educação se dá na unidade da percepção da beleza do mundo e das obras de arte, bem como nas atividades artísticas e criativas práticas das crianças. Os livros didáticos para a escola básica são dedicados a um estudo mais profundo de certos tipos de artes plásticas. Cada livro tem quatro seções de acordo com os trimestres do ano letivo. A estrutura principal do livro didático - o tema é revelado em um spread, que incluirá um texto figurativo, além de uma linha visual expressiva, construída levando em consideração as peculiaridades da percepção da criança. Cada livro contém um sistema de desenvolvimento de tarefas criativas práticas que ajudarão a dominar a linguagem figurativa da arte, a capacidade de criar obras em diferentes tipos e gêneros de arte, em vários materiais e técnicas.

• Livro didático para o 5º anodedica-se ao estudo das raízes antigas da arte popular russa, artesanato tradicional, arte decorativa moderna, bem como o papel da arte decorativa na sociedade. Lançado com DVD.
• Livro didático para o 6º anodedicado às artes plásticas de cavalete. Os alunos vão se familiarizar com a arte da imagem como forma de conhecimento artístico do mundo e expressão de atitude em relação a ele, examina vários tipos e gêneros de belas artes (natureza morta, retrato, paisagem).
• Livro didático para o 7º anoapresenta o design e a arquitetura como artes construtivas entre as artes plásticas, bem como o significado social e a linguagem artística dessas artes.
• Livro didático para o 8º anodedicado às artes visuais no teatro, cinema e televisão.
• Pasta de trabalho contribui para o desenvolvimento da percepção artística, do pensamento imaginativo e da fantasia, ensina a trabalhar criativamente em diferentes tipos e gêneros de artes plásticas, utilizando as possibilidades expressivas de diversos materiais e técnicas artísticas. (para o 5º ano já liberado, outras aulas estão sendo preparadas para publicação)

• No desenvolvimento da aulaatenção especial é dada ao desenvolvimento do UUD por meio das artes plásticas, a obtenção de resultados pessoais e meta-disciplinas nas aulas e atividades de projeto dos alunos. São dadas recomendações ao professor sobre como trabalhar com o conjunto educacional, como estruturar adequadamente as aulas de arte. (Para o 5º ano, os desenvolvimentos das aulas já foram divulgados, eles estão se preparando para publicação no 6º ano.)

As principais características da linha:as publicações educativas desta linha não só proporcionam conhecimentos e habilidades versáteis na arte, mas também ajudam a revelar a personalidade criativa de cada criança, formam uma cultura artística versátil, a capacidade de ver a beleza na vida e na arte; livros didáticos oferecem materiais para um estudo mais profundo de certos tipos de artes plásticas.

Existem ainda outras linhas de artes plásticas produzidas por outras editoras e correspondentes à Lista Federal para o ano letivo 2014-2015:

Linha "Escola primária do século XXI" editora "VENTANA - GRAF".

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Arte. 1 aula

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Arte. 2ª aula

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Arte. 3 células

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Arte. 4 ª série

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Belas artes.5cl

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Arte. 6 células

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Belas artes 7 classe.

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Arte. 8 células

Linha UMK "Harmony" editora "Associação do século XXI".

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Belas artes.1 classe.

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Arte. 2ª aula

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Arte. 3 células

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Arte. 4 ª série

Linha UMC "RITM" (Desenvolvimento. Individualidade. Criatividade. Pensamento.) Editora "Business Bustard".

Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Arte. 1 aula

Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Arte. 2cl

Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Belas artes.3cl

Kuzin V.S. Belas artes.4cl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. Belas artes.5cl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. Arte. 6kl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. Arte. 7 ª série

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. Arte. 8kl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Arte. Belas Artes 9º ano

Linha "Escola 2100" editora "Balass".

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Arte. 1 aula

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Arte. 2ª aula

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Arte. 3 células

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Arte. 4 células

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Arte. 5 células

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Arte. 6 células

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Arte. 7 ª série

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Arte. 8 células

Para ajudar o professor saíram manuais adicionais:

• Série "Padrões da segunda geração"

Programas de amostra para disciplinas acadêmicas. Arte. 5-7 aulas. Música. 5-7 aulas. Arte. 8-9 graus. - M.: Educação, 2012. - 176 p.

• Série "Trabalhamos de acordo com novos padrões"

• Kashekova I.E., Olesina E.P. Artes visuais. Resultados planejados. Sistema de trabalho. 5-8 graus / ed. G.S. Kovaleva, O. B. Logonova. – M.: Iluminismo. - 128s:doente.

/no manual, as tarefas são apresentadas, tanto em nível básico quanto em nível de complexidade aumentado. Eles estão focados em testar o desenvolvimento do conhecimento individual no assunto. Existem tais manuais para música e arte./

• Grigoriev D.V., Kupriyanov B.V. Programas de atividades extracurriculares. Criatividade artística. Criatividade social. – M.: Iluminismo. - anos 80.

/a coleção contém um programa exemplar de criatividade artística em atividades extracurriculares/

• Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. etc. Criatividade artística. Calendário popular. 1ª aula/ed. T.Ya. Shpikalova. – M.: Iluminismo. - 96s. (próximo)

/As crianças se familiarizam com artesãos populares de diferentes regiões da Rússia, o material é dividido em aulas com exercícios e tarefas criativas./

• Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. etc. Criatividade artística. Atividades extracurriculares. Trabalho artístico. Diretrizes. Graus 1-4 / ed. T.Ya. Shpikalova. – M.: Iluminismo. - 240s. (próximo)

• Série Biblioteca do Professor

• Nemensky B. M. Pedagogia da arte. – M.: Iluminismo. - 255s.

/o livro é dirigido a professores que trabalham em quaisquer programas, métodos escolares e a todos os que não são indiferentes ao destino da arte e da pedagogia artística./

• Pyankova N.I. As artes visuais na escola moderna. – M.: Iluminismo. - 176s.

/O livro apresenta as principais categorias de pedagogia e psicologia da arte, as características do desenvolvimento artístico de alunos de diferentes idades e também oferece métodos modernos para conduzir uma aula de artes plásticas/

• Nemensky B. M. Pedagogia da arte. Veja, conheça e crie. – M.: Iluminismo. - 240s.

/O autor considera a arte como um meio indispensável de aprender e dominar as atividades, o desenvolvimento da personalidade humana e a formação da sociedade moderna, e também revela os fundamentos modernos da pedagogia artística, os meios mais eficazes para o desenvolvimento do pensamento artístico e criativo habilidades em uma criança, os requisitos para um professor moderno de artes plásticas./

• O programa de educação artística adicional para crianças / ed. NI Kucher, E. P. Kabkova - M.: Iluminismo. - 240s.

/O programa é projetado para trabalhar com crianças de 6 a 17 anos para instituições de educação complementar em artes plásticas, música, teatro, cinema, movimento artístico./

• O programa de educação artística adicional para crianças durante as férias / ed. E.P. Kabkova - M.: Iluminismo. - 208s.

/O programa de educação complementar para aulas com crianças durante as férias em campos de saúde e campos de férias nas mesmas áreas do livro anterior./

• Ermolinskaya E.A. , Koroteeva E.I. Programa de educação artística adicional para crianças. Conjunto de ferramentas. / ed. E.P. Kabkova - M.: Iluminismo. - 176s.

/o manual contém tecnologias pedagógicas e recomendações para o desenvolvimento de habilidades artísticas e criativas de crianças no campo das artes plásticas, música, teatro, cinema./

Visualização:

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Legendas dos slides:

Professor de belas artes Penkova S.V. Escola secundária MBOU No. 18 Uso de materiais didáticos em artes plásticas de acordo com o Padrão Educacional do Estado Federal

Editora Prosveshchenie /belas artes/ UMK "Perspektiva" foi desenvolvido por uma equipe de autores, composta por professores e artistas profissionais de diferentes regiões da Rússia, sob a orientação do Doutor em Ciências Pedagógicas, Professor T.Ya. Shpikalova.

A principal tarefa do conjunto educacional e metodológico "Belas Artes" é o conhecimento das fontes comuns da cultura e arte nacionais, a formação de ideais morais e estéticos em crianças em idade escolar, o desenvolvimento de habilidades para atividade artística e criativa independente.

Escola primária "Belas Artes", editada por T.Ya. Programa de Trabalho Shpikalova. Arte. A linha de assunto dos livros didáticos T.Ya. Shpikalova, L. V. Ershova. 1-4 graus / abaixo. ed. T.Ya. Shpikalova. Livros didáticos. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Arte. 1 - 4 aulas.

Escola primária "Belas Artes", editada por T.Ya. Apostilas de Shpikalova. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Arte. Caderno criativo. 1 - 4 aulas. Diretrizes. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Aulas de artes plásticas. Desenvolvimentos da lição. 1-4 aulas.

Escola básica "Belas Artes", editada por T.Ya. Programa de Trabalho Shpikalova. Arte. A linha de assunto dos livros didáticos T.Ya. Shpikalova, L. V. Ershova. 5-8 graus / abaixo. ed. T.Ya. Shpikalova. Livros didáticos. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Arte. 5-8 graus.

Escola básica "Belas Artes", editada por T.Ya. Recomendações metódicas de Shpikalova. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Aulas de artes plásticas. Desenvolvimentos da lição. 5-8 graus

As principais características da linha "Perspectiva" no modelo integrado envolvem diferentes tipos de artes plásticas, um alto nível de conexões interdisciplinares, são utilizadas formas de jogo de tarefas; atenção atualizada às características nacionais da arte dos povos da Rússia e da Europa Ocidental; mapas tecnológicos, tabelas visuais, diagramas composicionais são amplamente utilizados; conexões sucessivas se manifestam nas especificidades figurativas da arte contemporânea e das obras de um passado distante; a cultura emocional-psicológica e comunicativa dos adolescentes e suas orientações de valor estético-espiritual na arte e na vida estão se desenvolvendo.

Editora "Iluminismo" / belas artes / UMK editado por B.M. Linha de programa Nemensky "Escola da Rússia" Uma característica distintiva dos livros didáticos desta linha é a formação de uma cultura artística versátil dos alunos e a divulgação de uma personalidade criativa completa em cada criança.

Escola primária "Belas Artes", editada por B.M. Programas de trabalho de Nemensky. Arte. Linha de assunto dos livros didáticos, ed. B.M. Nemenskogo.1-4 classes. As conexões da arte com a vida humana, o papel da arte em sua existência cotidiana, na vida da sociedade, a importância da arte no desenvolvimento de cada criança é o principal núcleo semântico do programa.

Escola primária "Belas Artes", editada por B.M. Livros didáticos de Nemensky. Nemenskaya L.A. Arte. Você retrata, decora e constrói. Grau 1. Koroteeva E.N. Arte. Arte e você. Grau 2 Goryaeva N.A. Arte. A arte está ao nosso redor. Grau 3 Nemenskaya L.A. Arte. Cada nação é um artista. 4 ª série

Escola primária "Belas Artes", editada por B.M. Cadernos de Nemensky. Nemenskaya L.A. Arte. Sua oficina. Pasta de trabalho. 1 - 4 aulas. Aulas de artes plásticas. Desenvolvimentos da lição. Graus 1-4./ed. B.M. Nemensky

Escola básica "Belas Artes", editada por B.M. Livros didáticos de Nemensky. Goryaeva N.A. Arte. Arte decorativa e aplicada na vida humana \ 5º ano. Nemenskaya L.A. Belas artes. Arte na vida humana. 6º ano. Piterskikh A.S. Arte. Design e arquitetura na vida humana. 7 ª série. Piterskikh A.S. Arte. Artes visuais no teatro, cinema, televisão. 8 ª série.

Escola básica "Belas Artes", editada por B.M. Cadernos de Nemensky. Nemenskaya L.A. Arte. Sua oficina. Pasta de trabalho. 5-8 graus. Aulas de artes plásticas. Desenvolvimentos da lição. 5-9 graus./ed. B.M. Nemensky

As principais características da linha: "Escola da Rússia" nas edições educacionais desta linha não apenas fornecem conhecimentos e habilidades versáteis em arte, mas também ajudam a revelar a personalidade criativa de cada criança, formam uma cultura artística versátil, a capacidade de ver beleza na vida e na arte; livros didáticos oferecem materiais para um estudo mais profundo de certos tipos de artes plásticas.

Editora "Escola primária do século XXI" "VENTANA - GRAF"

Editora "Harmony" "Associação do século XXI".

Programas de amostra para disciplinas acadêmicas. Arte. 5-7 aulas. Música. 5-7 aulas. Arte. 8-9 graus. - M.: Educação, 2012. - 176 p. Série "Padrões da segunda geração"

Kashekova I.E., Olesina E.P. Artes visuais. Resultados planejados. Sistema de trabalho. 5-8 graus / ed. G.S. Kovaleva, O. B. Logonova. – M.: Iluminismo. - 128s:doente. Grigoriev D.V., Kupriyanov B.V. Programas de atividades extracurriculares. Criatividade artística. Criatividade social. – M.: Iluminismo. - anos 80. Série "Trabalhamos de acordo com novos padrões"

Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. etc. Criatividade artística. Calendário popular. 1ª aula/ed. T.Ya. Shpikalova. – M.: Iluminismo. - 96s. (no prelo) Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. etc. Criatividade artística. Atividades extracurriculares. Trabalho artístico. Diretrizes. Graus 1-4 / ed. T.Ya. Shpikalova. – M.: Iluminismo. - 240s. (a ser publicado) Série "Trabalhamos de acordo com novos padrões"

Série "Biblioteca do Professor" Nemensky B.M. Pedagogia da arte. – M.: Iluminismo. - 255s. Pyankova N.I. As artes visuais na escola moderna. – M.: Iluminismo. - 176s. Nemensky B. M. Pedagogia da arte. Veja, conheça e crie. – M.: Iluminismo. - 240s.

Série "Biblioteca do Professor" Programa de educação artística complementar para crianças/ed. NI Kucher, E. P. Kabkova - M.: Iluminismo. - 240s. O programa de educação artística adicional para crianças durante as férias / ed. E.P. Kabkova - M.: Iluminismo. - 208s. Ermolinskaya E.A. , Koroteeva E.I. Programa de educação artística adicional para crianças. Conjunto de ferramentas. / ed. E.P. Kabkova - M.: Iluminismo. - 176s.

O artista é apenas uma parte da cultura artística do povo. O segundo, não menos significativo, é o espectador... Apenas um em cada mil se tornará um artista, um poeta. Todos devem ser espectadores. B.M. Nemenskiy

Obrigado pela atenção

/

Uma linha de complexos educacionais e metodológicos (UMC) editada por B. M. Nemensky. 5-8 graus

A linha UMK destina-se ao estudo de belas artes no nível educacional geral nas séries 5-8.
A linha UMK foi criada sob a orientação do Artista do Povo da Rússia, Acadêmico da Academia Russa de Educação e da Academia Russa de Artes Boris Nemensky no curso “Belas Artes. Graus 5-8” e finalizado de acordo com os requisitos do Padrão Educacional Estadual Federal para Educação Geral Básica.

A composição da UMC:

• programas de trabalho
• livro didático
• livro de exercícios (5ª série)
• desenvolvimentos da lição

Os livros didáticos da escola básica são dedicados a um estudo mais profundo de tipos individuais de arte.

A ideia principal do complexo é a formação da cultura artística dos alunos como parte integrante da cultura espiritual, ou seja. cultura das relações mundiais desenvolvida por gerações. Os livros didáticos ajudarão a manter a integridade e a consistência na familiarização das crianças com o conteúdo espiritual da arte. A educação se dá na unidade da percepção da beleza do mundo e das obras de arte, bem como nas atividades artísticas e criativas práticas das crianças.

Cada livro inclui quatro seções de acordo com os trimestres do ano letivo. Dentro das seções há capítulos (tópicos de aula). A principal unidade estrutural do livro didático é um spread, que inclui um texto figurativo e um alcance visual expressivo, construído levando em conta as peculiaridades da percepção da criança. Cada livro contém um sistema de desenvolvimento de tarefas criativas que o ajudarão a dominar a linguagem figurativa das belas artes, uma variedade de materiais e técnicas de arte.

As principais características da linha:

• as publicações educativas desta linha não só fornecem conhecimentos, habilidades e habilidades na arte, mas também ajudam a revelar a personalidade criativa de cada criança, formam uma cultura artística versátil, a capacidade de ver a beleza na vida e na arte
• os livros didáticos são dedicados a um estudo mais profundo de certos tipos de arte (artes e ofícios, arte de cavalete, design e arquitetura, artes plásticas no teatro, cinema, televisão).

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