Os artistas mais famosos do mundo. As pinturas mais famosas do mundo Artistas com o mesmo sobrenome

A pintura é uma arte que pode ser chamada de eterna. Em todos os tempos, as pinturas feitas pelos gênios do pincel são vendidas em leilões por dinheiro fabuloso, admiram o talento do autor, tornam-se a decoração de casas, e também são um tesouro histórico como parte das estruturas arquitetônicas (frescos da Sistina Capela ou estrofes que decoram o complexo do palácio do Vaticano). E os artistas mais famosos merecem ser falados e conhecidos, independentemente da direção em que se moveram: impressionismo, barroco, surrealismo, renascimento e assim por diante.

Os 12 melhores artistas de todos os tempos


Trabalhou um pouco como corretor, mas dedicou todo o seu tempo livre à pintura. Ele criou suas melhores criações durante sua estadia no Taiti, para onde foi após a venda global de suas pinturas.


Pintura de Paul Gauguin "Banhos"

O artista sofria de doenças terríveis, incluindo sífilis e lepra, mas foi em tempos tão difíceis que conseguiu criar suas melhores obras. His Bathers (1902) foi vendido por US$ 55 milhões em 2005.

. Anos de vida: 1878-1935. Ele se tornou o fundador do suprematismo.


A criação mais famosa do gênio russo é o Quadrado Negro.


Pintura de Kazimir Malevich "Quadrado Negro"

E a “composição suprematista”, criada por Malevich em 1916, foi vendida por US$ 60 milhões em 2008.

. Anos de vida: 1840-1926. O gênio francês é chamado de fundador do impressionismo. Ele amava a natureza, estava envolvido em jardinagem.


Ele tinha um amor especial por nenúfares, aos quais dedicou toda uma série de trabalhos - 60 telas. Nas pinturas, Monet procurou mostrar o quão belo é um determinado momento da natureza.


Foi ele quem tentou capturar em cada uma de suas criações. The Water Lily Pond, escrito em 1919, foi vendido por US$ 80,5 milhões em 2008.

. Anos de vida: 1881-1973. Seu trabalho está associado ao cubismo. Segundo fontes, Picasso começou a trabalhar nessa direção depois de receber uma carta de resposta do talentoso artista Paul Cezanne.

Nela, o francês aconselhou Pablo a considerar a natureza do ponto de vista das figuras geométricas: como um conjunto de cones, esferas, cilindros. E embora Cézanne recomendasse desenhar os protótipos básicos de futuras obras-primas dessa maneira, Picasso levou isso muito literalmente e começou a criar em um novo estilo.


Pintura de Pablo Picasso "Paisagem no Mar Mediterrâneo"

Mas o nome dessa direção foi dado por Henri Matisse, quando viu uma das criações do colega de Picasso, J. Braque, e perguntou: “O que são esses cubos?”

Anos de vida: 1912-1956. Por muito tempo ele estava procurando por si mesmo, até que criou uma técnica completamente nova para criar pinturas - pulverizando tinta em uma tela no chão.


Foi então que ele recebeu um verdadeiro reconhecimento, apresentando o expressionismo abstrato em uma nova perspectiva. A artista conviveu por muito tempo com o artista menos reconhecido Lee Krasner, que se dedicou ao marido.


Ela o ajudou, encontrou compradores e viveu momentos difíceis de sua vida com ele. A pintura mais famosa de Pollock, Número 5 (1948), foi vendida em leilão por US$ 140 milhões em 2006.

Anos de vida: 1839-1906. O gênio francês criou no espírito do impressionismo. Suas pinturas são reais e compreensíveis, imbuídas do espírito do romantismo e do classicismo.


Eles simplesmente transmitem vida, sem os enfeites ou toques simbólicos encontrados em outros estilos.


Pintura de Paul Cezanne "Jogadores de cartas"

A pintura "The Card Players", que foi vendida em um leilão em 2012 por um quarto de bilhão de dólares, foi pintada por Cezanne em 1895.

Anos de vida: 1452-1519. Mesmo quem está completamente longe da arte conhece esse gênio.


Sua pintura mais notável - "Mona Lisa", também conhecida como "La Gioconda", está no Louvre e não foi leiloada.


Pintura de Leonardo da Vinci "Mona Lisa"

Algumas fontes afirmam que em cada criação de da Vinci existe uma mensagem criptografada. Por exemplo, na tela "A Última Ceia", a melodia é claramente adivinhada se você desenhar uma pauta no local das mãos dos apóstolos.

Anos de vida: 1475-1564.


A melhor criação de um gênio chama-se os famosos afrescos criados no teto da Capela Sistina.


Vale ressaltar que Michelangelo foi o primeiro entre os que trabalharam na arte da Europa Ocidental, cuja biografia foi escrita durante sua vida.

. Anos de vida: 1606-1669. Ele trabalhou habilmente com o jogo de sombras e luz.


Ele transmitiu o mundo dos sentimentos e experiências humanas de uma maneira especial.


Pintura de Rembrandt "A Ronda Noturna"

Ele gostava de pintar retratos. Por sua conta - cerca de 600 pinturas brilhantes.

. Anos de vida: 1483-1520. Trabalhou durante o Renascimento.


Por genialidade, ele se equipara a Michelangelo e da Vinci. As estrofes mundialmente famosas de Rafael estão localizadas no Vaticano, no Palácio Apostólico.


A melhor obra do artista, A Escola de Atenas, também encontrou aqui a sua casa.

Se você pensa que todos os grandes artistas estão no passado, então você não tem ideia do quanto está errado. Neste artigo, você conhecerá os artistas mais famosos e talentosos do nosso tempo. E, acredite, suas obras ficarão em sua memória não menos profundamente do que as obras do maestro de épocas passadas.

Wojciech Babski

Wojciech Babski é um artista polonês contemporâneo. Ele se formou no Instituto Politécnico da Silésia, mas se conectou. Ultimamente ele tem pintado principalmente mulheres. Concentra-se na manifestação de emoções, procura obter o maior efeito possível por meios simples.

Adora cores, mas costuma usar tons de preto e cinza para obter a melhor impressão. Sem medo de experimentar novas técnicas. Recentemente, vem ganhando cada vez mais popularidade no exterior, principalmente no Reino Unido, onde vende com sucesso suas obras, que já podem ser encontradas em muitas coleções particulares. Além da arte, ele se interessa por cosmologia e filosofia. Ouve jazz. Atualmente vive e trabalha em Katowice.

Warren Chang

Warren Chang é um artista americano contemporâneo. Nascido em 1957 e criado em Monterey, Califórnia, graduou-se magna cum laude pela Art Center College of Design em Pasadena em 1981 com um diploma de Bacharel em Belas Artes. Nas duas décadas seguintes, ele trabalhou como ilustrador para várias empresas na Califórnia e em Nova York antes de iniciar sua carreira como artista profissional em 2009.

Suas pinturas realistas podem ser divididas em duas categorias principais: pinturas biográficas de interiores e pinturas que retratam pessoas trabalhadoras. Seu interesse por esse estilo de pintura está enraizado na obra do pintor quinhentista Jan Vermeer, e se estende a objetos, autorretratos, retratos de familiares, amigos, alunos, estúdio, salas de aula e interiores de residências. Seu objetivo é criar clima e emoção em suas pinturas realistas através da manipulação da luz e do uso de cores suaves.

Chang tornou-se famoso após a transição para as artes visuais tradicionais. Nos últimos 12 anos, ele ganhou inúmeros prêmios e honrarias, sendo o mais prestigioso o Master Signature da Oil Painters Association of America, a maior comunidade de pintura a óleo dos Estados Unidos. Apenas uma pessoa em 50 é homenageada com a oportunidade de receber este prêmio. Atualmente, Warren vive em Monterey e trabalha em seu estúdio, ele também ensina (conhecido como um professor talentoso) na San Francisco Academy of the Arts.

Aurélio Bruni

Aurelio Bruni é um artista italiano. Nasceu em Blair, em 15 de outubro de 1955. Graduado em cenografia pelo Instituto de Arte de Spoleto. Como artista, ele é autodidata, pois de forma independente “construiu a casa do conhecimento” sobre os alicerces lançados na escola. Começou a pintar a óleo aos 19 anos. Atualmente vive e trabalha na Úmbria.

A pintura inicial de Bruni está enraizada no surrealismo, mas com o tempo ele começa a se concentrar na proximidade do romantismo lírico e do simbolismo, reforçando essa combinação com a requintada sofisticação e pureza de seus personagens. Objetos animados e inanimados adquirem igual dignidade e parecem quase hiper-realistas, mas, ao mesmo tempo, não se escondem atrás de uma cortina, mas permitem que você veja a essência de sua alma. Versatilidade e sofisticação, sensualidade e solidão, reflexão e fecundidade são o espírito de Aurelio Bruni, nutrido pelo esplendor da arte e pela harmonia da música.

Aleksander Balos

Alkasandr Balos é um artista polonês contemporâneo especializado em pintura a óleo. Nasceu em 1970 em Gliwice, Polônia, mas desde 1989 vive e trabalha nos EUA, na cidade de Shasta, Califórnia.

Quando criança, estudou arte sob a orientação de seu pai Jan, artista e escultor autodidata, por isso, desde cedo, a atividade artística recebeu total apoio de ambos os pais. Em 1989, aos dezoito anos, Balos deixou a Polônia para os Estados Unidos, onde sua professora e artista de meio período Cathy Gaggliardi encorajou Alcasander a se matricular na escola de arte. Balos recebeu então uma bolsa integral para a Universidade de Milwaukee Wisconsin, onde estudou pintura com o professor de filosofia Harry Rosin.

Depois de concluir seus estudos em 1995 com um diploma de bacharel, Balos mudou-se para Chicago para estudar na Escola de Belas Artes, cujos métodos são baseados no trabalho de Jacques-Louis David. O realismo figurativo e o retrato compunham a maior parte do trabalho de Balos nos anos 90 e início dos anos 2000. Hoje, Balos usa a figura humana para destacar as características e deficiências da existência humana, sem oferecer soluções.

As composições de enredo de suas pinturas devem ser interpretadas de forma independente pelo espectador, só assim as telas adquirirão seu verdadeiro significado temporal e subjetivo. Em 2005, o artista mudou-se para o norte da Califórnia, desde então o escopo de seu trabalho se expandiu significativamente e agora inclui métodos mais livres de pintura, incluindo abstração e vários estilos multimídia que ajudam a expressar as ideias e ideais do ser através da pintura.

Monges Alyssa

Alyssa Monks é uma artista americana contemporânea. Ela nasceu em 1977 em Ridgewood, Nova Jersey. Ela se interessou pela pintura quando ainda era criança. Ela frequentou a The New School em Nova York e a Montclair State University, e se formou no Boston College em 1999 com um diploma de bacharel. Ao mesmo tempo, estudou pintura na Academia Lorenzo Medici, em Florença.

Em seguida, continuou seus estudos no programa de mestrado da New York Academy of Art, no Departamento de Arte Figurativa, graduando-se em 2001. Ela se formou na Fullerton College em 2006. Ela lecionou brevemente em universidades e instituições educacionais de todo o país e ensinou pintura na Academia de Arte de Nova York, bem como na Montclair State University e na Lyme Academy College of Art.

“Usando filtros como vidro, vinil, água e vapor, distorço o corpo humano. Esses filtros permitem que você crie grandes áreas de design abstrato, com ilhas de cores espreitando por elas - partes do corpo humano.

Minhas pinturas mudam o olhar moderno para as poses e gestos já estabelecidos e tradicionais das mulheres de banho. Eles poderiam contar muito a um espectador atento sobre coisas aparentemente auto-evidentes como os benefícios de nadar, dançar e assim por diante. Meus personagens são pressionados contra o vidro da janela da cabine do chuveiro, distorcendo o próprio corpo, percebendo que assim influenciam o notório olhar masculino sobre uma mulher nua. Camadas grossas de tinta são misturadas para imitar vidro, vapor, água e carne de longe. De perto, no entanto, as incríveis propriedades físicas da tinta a óleo tornam-se aparentes. Ao experimentar camadas de tinta e cor, encontro o momento em que os traços abstratos se tornam outra coisa.

Quando comecei a pintar o corpo humano, fiquei imediatamente fascinado e até obcecado por ele e senti que tinha que fazer minhas pinturas o mais realista possível. Eu "professei" o realismo até que ele começou a se desvendar e se desconstruir. Agora estou explorando as possibilidades e o potencial de um estilo de pintura onde a pintura representativa e a abstração se encontram – se ambos os estilos puderem coexistir ao mesmo tempo, eu o farei.”

Antonio Finelli

artista italiano - observador do tempo” – Antonio Finelli nasceu em 23 de fevereiro de 1985. Atualmente vive e trabalha na Itália entre Roma e Campobasso. Suas obras foram exibidas em várias galerias na Itália e no exterior: Roma, Florença, Novara, Gênova, Palermo, Istambul, Ancara, Nova York, e também podem ser encontradas em coleções públicas e privadas.

desenhos a lápis" Vigilante do tempo” Antonio Finelli nos remete a uma viagem eterna pelo mundo interior da temporalidade humana e a análise rigorosa desse mundo a ela associado, cujo elemento principal é a passagem pelo tempo e os traços que ele inflige à pele.

Finelli pinta retratos de pessoas de qualquer idade, sexo e nacionalidade, cujas expressões faciais indicam a passagem no tempo, e o artista também espera encontrar evidências da crueldade do tempo nos corpos de seus personagens. Antonio define suas obras com um título geral: “Auto-retrato”, pois em seus desenhos a lápis ele não apenas retrata uma pessoa, mas permite ao espectador contemplar os resultados reais da passagem do tempo dentro de uma pessoa.

Flaminia Carloni

Flaminia Carloni é uma artista italiana de 37 anos, filha de um diplomata. Ela tem três filhos. Doze anos ela viveu em Roma, três anos na Inglaterra e na França. Formou-se em história da arte pela BD School of Art. Então ela recebeu um diploma na especialidade restauradora de obras de arte. Antes de encontrar sua vocação e se dedicar inteiramente à pintura, trabalhou como jornalista, colorista, designer e atriz.

A paixão de Flaminia pela pintura surgiu ainda criança. Seu principal meio é o óleo porque adora “coiffer la pate” e também brinca com o material. Ela aprendeu uma técnica semelhante nas obras do artista Pascal Torua. Flaminia é inspirada nos grandes mestres da pintura como Balthus, Hopper e François Legrand, além de vários movimentos artísticos: arte de rua, realismo chinês, surrealismo e realismo renascentista. Seu artista favorito é Caravaggio. Seu sonho é descobrir o poder terapêutico da arte.

Denis Chernov

Denis Chernov é um talentoso artista ucraniano, nascido em 1978 em Sambir, região de Lviv, Ucrânia. Depois de se formar no Kharkov Art College em 1998, ele ficou em Kharkov, onde atualmente vive e trabalha. Ele também estudou na Kharkov State Academy of Design and Arts, Department of Graphics, formado em 2004.

Ele participa regularmente de exposições de arte, no momento já foram mais de sessenta delas, tanto na Ucrânia quanto no exterior. A maioria das obras de Denis Chernov são mantidas em coleções particulares na Ucrânia, Rússia, Itália, Inglaterra, Espanha, Grécia, França, EUA, Canadá e Japão. Algumas das obras foram vendidas na Christie's.

Denis trabalha em uma ampla gama de técnicas gráficas e de pintura. O desenho a lápis é um de seus métodos de pintura favoritos, a lista de tópicos de seus desenhos a lápis também é muito diversificada, ele pinta paisagens, retratos, nus, composições de gênero, ilustrações de livros, reconstruções e fantasias literárias e históricas.

É difícil avaliar o significado deste ou daquele artista para a arte mundial. Mas entre os muitos autores, pode-se destacar várias das personalidades mais proeminentes, cuja obra não deixará nenhum crítico indiferente. Os artistas mais famosos do mundo, que estão incluídos em nossa lista, sem dúvida merecem este título.

1. Leonardo da Vinci

Uma das pessoas mais brilhantes da história pode ser chamada de Leonardo da Vinci. Este homem conseguiu se tornar famoso não apenas como um talentoso artista e escultor, mas também como um brilhante pesquisador, cientista, engenheiro, músico, filósofo e químico. As pinturas de Leonardo da Vinci também merecem elogios. Apenas 17 deles sobreviveram ao nosso tempo: "Gioconda", "Última Ceia", "Anunciação" e outros.

Leonardo da Vinci nasceu na primavera de 1452 em Anciano. Mudou-se de Florença para Veneza e voltou, serviu vários duques de Milão, sobreviveu a anos de guerra entre Itália e França, negociou entre o Papa e o rei francês, competiu com artistas famosos como Michelangelo e Rafael.

No início de 1516, Leonardo da Vinci começou a servir o rei Francisco I, quase imediatamente tornando-se querido pelo monarca. Para um artista talentoso, a coroa atribuiu a propriedade Klo e uma pensão decente. Aqui Leonardo viveu os últimos três anos de sua vida, deixando para trás muitas obras-primas de pintura inacabadas e mensagens não resolvidas.

2. Pablo Picasso

Pablo Picasso é o artista espanhol mais famoso. Nasceu em 1881 em Málaga. Aos 13 anos, começou a estudar pintura na Academia de Arte de Barcelona e, após a formatura, ingressou na capital San Fernando. Depois de estudar em Madrid, Picasso mudou-se para Paris, onde criou a maioria das suas melhores obras-primas.

Todo o trabalho deste artista pode ser dividido em várias etapas. Durante o período azul, Pablo pintou pessoas pobres principalmente em cores frias. O Iluminismo veio no período rosa depois que Picasso conheceu Fernande Olivier, sua musa e primeiro amor. Ela deu às telas do artista cores vivas, tons de rosa e laranja.

Durante o período africano, notas africanas começam a aparecer abertamente nas pinturas, entrelaçando-se com o estilo tradicional europeu. Um dos períodos mais controversos da criatividade deste artista espanhol é o cubismo. Cores mais brilhantes aparecem nas telas de Picasso durante o neoclassicismo. Afeta o casamento da artista e bailarina Olga Khokhlova, bem como a aparência de um herdeiro.

Um pouco mais tarde, a vida familiar deixa uma marca completamente diferente na obra de Pablo Picasso. Esse período é chamado de surrealismo. É expresso por uma série de pinturas que retratam mulheres monstruosas. Uma nova era foi aberta por Françoise Gilot, que se tornou a nova esposa de Pablo Picasso. Acredita-se que foi ela quem o inspirou a criar a pintura mundialmente famosa chamada "A Pomba da Paz".

Aos oitenta anos, o artista se casa novamente. Pablo Picasso morreu em 1973, deixando para trás cerca de 20.000 obras.

3. Vincent van Gogh

O desejo pela pintura acordou com Vincent van Gogh bem tarde. Este famoso artista holandês nasceu na primavera de 1853. Aos 16 anos, Vincent começa a comercializar obras de arte em Haia. Ele também começa a pintar um pouco, tentando fazer reproduções decentes de pinturas de autores famosos. Desde 1875, Vincent mudou-se para Paris, onde o esperam o Museu do Luxemburgo e o famoso Louvre.

No início de 1878, Van Gogh começou a trabalhar como pregador em uma pequena vila no sul da Bélgica, mas logo se desiludiu com a religião. De volta à capital da França, o artista absorve literalmente os fundamentos do impressionismo e do neo-impressionismo em dois anos. Então ele desenvolve seu próprio estilo único com grande esforço. A inovação de Vincent literalmente explode Paris!

A partir do final de 1889, os distúrbios mentais de Van Gogh pioraram, cada vez mais havia ataques de insanidade e tentativas de suicídio. O irmão Theo o leva de Paris e o instala em uma pequena aldeia. No verão de 1890, Vincent viaja para Paris para conhecer seu irmão. Exatamente três semanas após sua chegada, Van Gogh se mata com um tiro de revólver na região do peito.

4. Claude Monet

O fundador do impressionismo é o famoso artista francês Claude Monet, e a primeira pintura nesse estilo foi sua representação do amanhecer no porto de Le Havre.

Claude Monet nasceu na capital da França em 1840. Aos cinco anos, muda-se com a família para a cidade de Le Havre, na Normandia. Aqui o pequeno artista aprende a desenhar e todos celebram seu talento excepcional. O pai de Claude Monet até ofereceu ao filho para colocar suas pinturas à venda em sua mercearia.

Em 1860, o jovem artista foi convocado para servir no exército. Mas dois anos depois ele entrou no estúdio de pintura, onde conheceu futuras pessoas com ideias semelhantes: Basil, Renoir e Sisley.

Durante sua vida, o artista se casou duas vezes. O primeiro casamento foi com Camille Donsier e o segundo com Alice Hoschede. O retrato de Camilla, que pintou quatro anos antes do casamento, trouxe grande fama ao artista. Ambos os olhos do artista ficaram inflamados pelo constante trabalho duro. Os médicos realizaram a operação e proibiram estritamente Claude de continuar a pintar. Mas isso não o deteve e ele continuou a pintar quadro após quadro. Claude Monet morreu em 1926 e, após 15 anos, seu trabalho foi finalmente apreciado.

5. Rembrandt Van Rijn

Rembrandt van Rijn é um dos artistas mais famosos do mundo. Nasceu na Holanda em 1606. Todos os anos de juventude do futuro mestre ocorreram em sua terra natal, Leiden, e em 1632 ele se mudou para Amsterdã. Muita atenção nas pinturas do artista é dada ao jogo de luz e sombra, que confere às suas pinturas uma atmosfera única de tensão emocional.

Em 1642, Rembrandt perde a esposa e pinta A Ronda Noturna, o que lhe traz fama sem precedentes. A composição complexa desta tela era bem diferente do estilo usual de um retrato de grupo.

Nos anos seguintes, o artista escreve muito e suas pinturas são bem recebidas pela crítica. Em 1668, ele perde sua nova musa, Hendrikje Stoffels, e um pouco mais tarde, seu próprio filho Tito. Agora, os autorretratos de Rembrandt retratam um homem que passou por duras provações na vida.

6 Michelangelo Buonarroti

Michelangelo Buonarroti é um dos artistas mais brilhantes do Renascimento. Ele nasceu em 1475 na pequena cidade de Chiusi, não muito longe de Florença. A origem nobre permitiu que o menino se comunicasse com muitos artistas e cientistas proeminentes da época. Esta comunicação contribuiu muito bem para o desenvolvimento de jovens talentos.

Nos jardins de Marcos, o jovem artista esculpiu a máscara de um fauno e também fez um relevo no qual retratava a batalha de Hércules e os centauros. Muitos ficaram encantados com essas esculturas e profetizaram um grande futuro para Michelangelo. Um pouco mais tarde, ele criou a famosa "Crucificação", após a qual o jovem gênio foi convidado a Roma. Aqui, Michelangelo criou a Madonna, que segura Jesus Cristo morto em seus braços, e também esculpiu uma escultura de mármore de Baco. Eles trouxeram ao seu autor um enorme sucesso e fizeram dele um dos escultores italianos mais populares.

Durante vinte e dois meses trabalhou arduamente no tecto da Capela Sistina e o resultado do seu longo trabalho não deixou ninguém indiferente. Um quarto de século depois, Michelangelo voltou aqui novamente para decorar a parede com afrescos. O Juízo Final saiu não menos brilhante, mas ligeiramente inferior à primeira foto.

Nos últimos anos, Michelangelo abandonou a pintura e a escultura, dedicando-se inteiramente à arquitetura. Ele estava encarregado da construção do templo romano com o nome de São Pedro, mas não conseguiu terminá-lo. A cúpula principal, segundo seu projeto pessoal, foi instalada após a morte de Michelangelo.

7. Ivan Aivazovsky

Ivan Aivazovsky é um famoso artista russo que nasceu em 1817 em Feodosia. O verdadeiro nome deste artista é Hovhannes Gaivazovsky. Já desde a infância, ele pronunciava habilidades musicais e artísticas. O primeiro professor de Hovhannes foi o famoso arquiteto Yakov Kokh, que fez o possível para desenvolver as habilidades desse menino talentoso. Aos 13 anos, ingressou no ginásio de arte em Simferopol e depois na Academia Imperial de São Petersburgo. Então o menino começou a ter o nome de Ivan Aivazovsky.

Aos 20 anos, Aivazovsky se formou na Academia antes do previsto com uma medalha de ouro honorária. Ele visitou batalhas militares navais na costa do Cáucaso, depois viajou pela Europa por quatro anos, esteve no Cáucaso, depois na Geórgia, Daguestão, Armênia e Ossétia. Foi assim que surgiram as famosas pinturas "A Nona Onda", "Costa do Mar", "Veneza" e outras.

Tendo aproveitado ao máximo suas viagens, o artista se estabeleceu na Criméia Feodosia, onde comprou um terreno e construiu uma mansão no estilo dos palácios italianos. Com o tempo, esta casa tornou-se um museu privado da sua obra.

8. Peter Paul Rubens

O famoso artista flamengo Peter Paul Rubens nasceu na Alemanha em 1577, mas após a morte de seu pai, mudou-se com sua família para Antuérpia. Aqui ele começa a desenhar apaixonadamente e decide estudar para encontrar professores dignos na Itália. Lá ele passa até 8 anos de meticuloso estudo e trabalho em suas primeiras obras-primas.

Após a formatura, Peter Rubens retorna à sua terra natal e continua a pintar. Suas obras "Exaltação da Cruz", "Batalha das Amazonas", "Adão e Eva" e outras tornaram-se amplamente conhecidas. O estilo distintivo de Rubens era o desenho cuidadoso dos personagens e do fundo.

9. Diego Velásquez

Diego Velasquez é um famoso pintor espanhol. Ele nasceu em Sevilha em 1599 e desde a infância mostrou boas habilidades de desenho. Os pais apoiaram fortemente os esforços de seu filho e encontraram os melhores professores de espanhol para ele.

O jovem Velázquez pintou principalmente pessoas comuns. Suas pinturas "O Velho Cozinheiro", "Café da Manhã" e "Aquário em Sevilha" merecem elogios. Sua pintura "A Adoração dos Magos" também causou grande prazer e Velasquez recebeu o cargo de pintor real em Madri. Só ele agora pode pintar retratos pessoais da família real e do próprio Filipe IV. Também em Madri, o artista se encontra com Rubens, conhece a obra de Ticiano, da Vinci e Rafael. Ele dedica dois anos de sua vida a uma viagem à Itália e ao estudo da obra de autores locais. Aqui ele pinta a famosa "Forja de Vulcano", bem como sua melhor pintura "A Rendição de Breda". Na década de 1650, o artista cria outra série de suas obras-primas imortais: "Villa Medici", "Spinners", "Las Meninas" e a famosa pintura "Vênus na frente de um espelho".

10. Rafael Santi

Raphael Santi é um dos artistas mais famosos do mundo, cuja fama começou aos 17 anos. E, alguns anos depois, ingressou no Papa como pintor da corte. O jovem Rafael teve que competir com talentos como Michelangelo e Leonardo da Vinci. Em habilidade, ele claramente perdeu para eles, mas sempre levou seu trabalho ao fim.

Na obra de Rafael, muitas pinturas são dedicadas à imagem da Madonna. Além disso, suas obras eram muito populares: “A Transfiguração do Senhor”, “Anjo” e outras. Ele também pintou retratos, compôs poesia, pintou templos e estudou arquitetura. Ele parecia estar tentando fazer o seu melhor, prevendo sua morte em tenra idade.

casa» artistas estrangeiros

Grandes artistas estrangeiros

XIV (século XIV) XV (século XV) XVI (século XVI) XVII (século XVII) XVIII (século XVIII) XIX (século XIX) XX (século 20)

Artistas estrangeiros


Lorenzetti Ambrogio
(1319-1348)
País: Itália

As pinturas de Lorenzetti combinavam harmoniosamente as tradições da pintura de Siena com seu lirismo e a generalização das formas e a perspectividade da construção espacial característica da arte de Giotto. Embora o artista utilize temas religiosos e alegóricos, as características da vida contemporânea aparecem claramente nas pinturas. A paisagem condicional, característica das pinturas dos mestres do século XIV, é substituída por Lorenzetti com paisagens toscanas reconhecíveis. Muito realista, escreve vinhas, campos, lagos, portos marítimos, rodeados de rochas inexpugnáveis.

Eik Wang
País: Holanda

A terra natal dos irmãos Van Eyck é a cidade de Maaseik. Poucas informações foram preservadas sobre o irmão mais velho Hubert. Sabe-se que foi ele quem começou a trabalhar no famoso altar de Ghent na igreja de St. Bavo em Ghent. Provavelmente, o projeto composicional do altar pertencia a ele. A julgar pelas partes arcaicas preservadas do altar - "Adoração do Cordeiro", figuras de Deus Pai, Maria e João Batista, - Hubert pode ser chamado de mestre da transição. Seu trabalho estava muito mais próximo das tradições do gótico tardio (interpretação abstrato-mística do tema, convencionalidade na transferência de espaço, pouco interesse expresso pela imagem de uma pessoa).

Artistas estrangeiros


Albrecht Dürer
(1471-1528)
País: Alemanha

Albrecht Dürer, o grande artista alemão, o maior representante da cultura renascentista na Alemanha. Nasceu em Nuremberg na família de um ourives, natural da Hungria. Inicialmente, estudou com o pai, depois com o pintor de Nuremberg M. Wohlgemut (1486-89). Durante os anos de estudo e durante os anos de peregrinação no sul da Alemanha (1490-94), durante uma viagem a Veneza (1494-95) absorveu a herança do século XV, mas a natureza tornou-se sua principal professora.

Bosch Jerônimo
(1450-1516)
País: Alemanha

Hieronymus Bosch, o grande pintor holandês. Nasceu em Herzogenbosch. Seu avô, irmão do avô e todos os cinco tios eram artistas. Em 1478 Bosch casou-se com um rico patrício Aleid van Merwerme, cuja família pertencia à mais alta aristocracia. Não havia filhos desse casamento, e ele não estava particularmente feliz. No entanto, ele trouxe bem-estar material para o artista e, ainda não tendo se tornado suficientemente famoso, Bosch podia se dar ao luxo de pintar do jeito que queria.

Botticelli Sandro
(1445-1510)
País: Itália

Nome real - Alessandro da Mariano di Vanni di Amedeo Filipepi, o grande pintor italiano do Renascimento. Nascido em Florença na família de um curtidor. Inicialmente, foi enviado para estudar com um certo Botticelli, um ourives, de quem Alessandro Filipepi recebeu seu sobrenome. Mas o desejo de pintar obrigou-o em 1459-65 a estudar com o famoso artista florentino Fra Philippe Lippi. Os primeiros trabalhos de Botticelli ( Adoração dos Magos, Judite e Holofernes e especialmente madonas - Corsini Madonna, Madonna com uma rosa, Madonna com dois anjos) foram escritos sob a influência deste último.

Verrocchio Andrea
(1435-1488)
País: Itália

Nome real - Andrea di Michele di Francesco Choni, um notável escultor italiano. Nasceu em Florença. Ele era um famoso escultor, pintor, desenhista, arquiteto, joalheiro e músico. Em cada gênero, ele se estabeleceu como um mestre inovador, não repetindo o que seus antecessores fizeram.

Carpaccio Vittore
(c. 1455/1465 - c. 1526)
País: Itália

Carpaccio Vittore (c. 1455 / 1465 - c. 1526) - pintor italiano. Nasceu em Veneza. Ele estudou com Gentile Bellini, foi fortemente influenciado por Giovanni Bellini e em parte por Giorgione. Observando atentamente os acontecimentos da vida moderna, este artista conseguiu saturar suas composições religiosas com uma narrativa viva e muitos detalhes de gênero. De fato, ele criou uma enciclopédia da vida e dos costumes de Veneza no século XV. Dizem de Carpaccio que esse mestre "ainda está em casa, em Veneza". E até a própria ideia de Veneza está inseparavelmente ligada à memória do esverdeado, como se fosse visível através da água do mar, fotos do brilhante desenhista e colorista.

Leonardo da Vinci
(1452 - 1519)
País: Itália

Um dos maiores artistas renascentistas italianos, Leonardo da Vinci também foi um notável cientista, pensador e engenheiro. Durante toda a sua vida ele observou e estudou a natureza - os corpos celestes e as leis de seu movimento, as montanhas e os segredos de sua origem, a água e os ventos, a luz do sol e a vida das plantas. Como parte da natureza, Leonardo também considerava uma pessoa cujo corpo está sujeito às leis físicas e ao mesmo tempo serve como “espelho da alma”. Ele mostrou seu amor inquisitivo, ativo e inquieto pela natureza em tudo. Foi ela quem o ajudou a descobrir as leis da natureza, colocou suas forças a serviço do homem, foi ela quem fez de Leonardo o maior artista, capturando com igual atenção uma flor desabrochando, um gesto expressivo de uma pessoa e uma neblina que envolve montanhas distantes.

Michelangelo Buonarroti
(1475 - 1564)
País: Itália

“Ainda não nasceu um homem que, como eu, estivesse tão inclinado a amar as pessoas”, escreveu sobre si mesmo o grande escultor, pintor, arquiteto e poeta italiano Michelangelo. Criou obras brilhantes e titânicas e sonhava em criar outras ainda mais significativas. Um dia, quando o artista estava trabalhando em desenvolvimentos de mármore em Carrara, ele decidiu esculpir uma estátua de uma montanha inteira.

Rafael Santi
(1483 - 1520)
País: Itália

Raphael Santi, grande pintor e arquiteto renascentista italiano. Nascido em Urbino na família de J. Santi - pintor da corte e poeta do Duque de Urbino. Ele recebeu suas primeiras aulas de pintura de seu pai. Quando morreu, Rafael mudou-se para o ateliê de T. Viti. Em 1500 mudou-se para Perugio e ingressou na oficina de Perugino, primeiro como aluno e depois como assistente. Aqui ele aprendeu as melhores características do estilo da escola de pintura da Úmbria: o desejo de uma interpretação expressiva do enredo e a nobreza das formas. Logo ele trouxe sua habilidade ao ponto de se tornar impossível distinguir uma cópia do original.

Ticiano Vecellio
(1488- 1576)
País: Itália

Nascido em Pieve di Cadoro - uma pequena cidade na fronteira das possessões venezianas nos Alpes. Ele veio da família Vecelli, muito influente na cidade. Durante a guerra entre Veneza e o imperador Maximiliano, o pai do artista prestou grandes serviços à República de São Marcos.

Artistas estrangeiros


Rubens Pedro Paulo
(1577 - 1640)
País: Alemanha

Rubens Peter Paul, o grande pintor flamengo. "Rei dos pintores e pintor dos reis" eram chamados os contemporâneos do Fleming Rubens. Em um dos recantos mais bonitos de Antuérpia, ainda está localizado Rubens Hughes - a casa do artista, construída de acordo com seu próprio projeto, e uma oficina. Cerca de três mil pinturas e muitos desenhos maravilhosos saíram daqui.

Goyen Jan Wang
(1596-1656)
País: Holanda

Goyen Jan van é um pintor holandês. A paixão pela pintura se manifestou muito cedo. Aos dez anos, Goyen começou a estudar desenho com os artistas de Leiden I. Swanenburg e K. Schilperort. O pai queria que seu filho se tornasse um pintor de vidro, mas o próprio Goyen sonhava em ser um pintor de paisagens, e ele foi designado para estudar com o medíocre pintor de paisagens Willem Gerrits na cidade de Goorn.

Segers Hércules
(1589/1590 - c. 1638)
País: Holanda

Seghers Hercules é um pintor de paisagens e artista gráfico holandês. Ele estudou em Amsterdã com G. van Coninxloo. De 1612 a 1629 viveu em Amsterdã, onde foi aceito na guilda de artistas. Visitou a Flandres (c. 1629-1630). A partir de 1631 viveu e trabalhou em Utrecht, e a partir de 1633 - em Haia.

Frans Hals
(c. 1580-1666)
País: Holanda

O papel decisivo na formação da arte nacional em um estágio inicial do desenvolvimento da escola de arte holandesa foi desempenhado pela obra de Frans Hals, seu primeiro grande mestre. Ele era quase exclusivamente um retratista, mas sua arte significou muito não apenas para o retrato da Holanda, mas também para a formação de outros gêneros. Na obra de Hals, podem ser distinguidos três tipos de composições de retratos: um retrato de grupo, um retrato individual encomendado e um tipo especial de imagens de retrato, de natureza semelhante à pintura de gênero, cultivada por ele principalmente nos anos 20 e início dos anos 30.

Velásquez Diego de Silva
(1559-1660)
País: Espanha

Nasceu em Sevilha, um dos maiores centros de arte da Espanha no final do século XVI - início do século XVII. O pai do artista veio de uma família portuguesa que se mudou para a Andaluzia. Ele queria que seu filho se tornasse advogado ou escritor, mas não impediu Velázquez de pintar. Seu primeiro professor foi o Pe. Herrera, o Velho, e depois - F. Pacheco. A filha de Pacheco tornou-se esposa de Velázquez. Na oficina de Pacheco Velasquez estava envolvido em pintar cabeças da vida. Aos dezessete anos, Velasquez recebeu o título de mestre. A carreira de um jovem pintor desenvolveu-se com sucesso.


País: Espanha

El Greco
(1541-1614)
País: Espanha

El Greco, nome verdadeiro - Domenico Theotokopuli, o grande pintor espanhol. Nascido em uma família pobre, mas esclarecida, em Candia, Creta. Creta naquela época era uma possessão de Veneza. Ele estudou, com toda a probabilidade, com pintores de ícones locais, que ainda preservavam as tradições da arte bizantina medieval. Por volta de 1566 mudou-se para Veneza, onde ingressou na oficina de Ticiano.

Caravaggio Michelangelo Merisi
(1573-1610)
País: Itália

Caravaggio Michelangelo Merisi, um notável pintor italiano. O surgimento e florescimento da tendência realista na pintura italiana do final do século XVI - início do século XVII está associado ao nome de Caravaggio. A obra deste notável mestre desempenhou um papel enorme na vida artística não apenas da Itália, mas também de outros países europeus. A arte de Caravaggio nos atrai com grande expressividade artística, profunda veracidade e humanismo.

Carracci
País: Itália

Carracci, uma família de pintores italianos de Bolonha no início do século XVII, os fundadores do academismo na pintura europeia. Na virada dos séculos XVI para XVII na Itália, como reação ao maneirismo, uma tendência acadêmica na pintura tomou forma. Seus principais princípios foram estabelecidos pelos irmãos Carracci - Lodovico (1555-1619), Agostino (1557-1602) e Annibale (1560-1609).

Brueghel Pedro, o Velho
(entre 1525 e 1530-1569)
País: Holanda

Quem leu o maravilhoso romance de Charles de Coster, A lenda de Thiel Ulenspiegel, sabe que todo o povo participou da revolução holandesa, da luta contra os espanhóis pela independência, uma luta cruel e impiedosa. Assim como Ulenspiegel, Peter Brueghel, o Velho, um dos fundadores da arte realista holandesa e flamenga, também foi testemunha e participante desses eventos.

Van Dyck Anthony
(1599- 1641)
País: Holanda

Van Dyck Anthony, um notável pintor flamengo. Nascido em Antuérpia na família de um rico empresário. Inicialmente estudou com o pintor de Antuérpia Hendrick van Balen. Em 1618 ingressou na oficina de Rubens. Ele começou seu trabalho copiando suas pinturas. E logo se tornou o principal auxiliar de Rubens na realização de grandes encomendas. Recebeu o título de mestre da Guilda de São Lucas em Antuérpia (1618).

Poussin Nicolas
(1594-1665)
País: França

Nicolas Poussin (1594-1665), um notável pintor francês, um dos principais representantes do classicismo. Nascido na aldeia de Andely na Normandia na família de um pequeno proprietário de terras. Inicialmente, ele estudou em sua terra natal com um artista errante pouco conhecido, mas bastante talentoso e competente, K. Varen. Em 1612 Poussin foi para Paris, e lá J. Aalleman tornou-se seu professor. Em Paris, tornou-se amigo do poeta italiano Marine.

XVII (século XVII)

Artistas estrangeiros


Cabo Albert Gerrits
(1620-1691)
País: Holanda

Cape Albert Gerrits foi um pintor e gravador holandês.

Estudou com o pai, o artista J. Keip. Seu estilo artístico foi influenciado pela pintura de J. van Goyen e S. van Ruysdael. Trabalhou em Dordrecht. As primeiras obras de Cuyp, próximas às pinturas de J. van Goyen, são monocromáticas. Ele pinta paisagens montanhosas, estradas rurais que se estendem ao longe, cabanas de camponeses pobres. As pinturas são na maioria das vezes feitas em um único tom amarelado.

Ruisdael Jacob van
(1628/1629-1682)
País: Holanda

Ruisdal Jacob van (1628/1629-1682) - pintor de paisagens holandês, desenhista, gravador. Provavelmente estudou com seu tio, o pintor Salomon van Ruysdael. Visitou a Alemanha (1640-1650). Ele viveu e trabalhou em Haarlem, em 1648 tornou-se membro da guilda dos pintores. A partir de 1656 viveu em Amesterdão, em 1676 recebeu o grau de doutor em medicina no Tesouro e entrou na lista dos médicos de Amesterdão.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn
(1606-1669)
País: Holanda

Nascido em Leiden na família de um moleiro. Os negócios do pai durante este período estavam indo bem, e ele foi capaz de dar ao filho uma educação melhor do que as outras crianças. Rembrandt entrou na escola latina. Ele estudava mal e queria pintar. No entanto, ele terminou a escola e entrou na Universidade de Leiden. Um ano depois, começou a ter aulas de pintura. Seu primeiro professor foi J. van Swanenburg. Depois de ficar em seu estúdio por mais de três anos, Rembrandt foi a Amsterdã para visitar o pintor histórico P. Lastman. Ele teve uma forte influência sobre Rembrandt e lhe ensinou a arte da gravura. Seis meses depois (1623) Rembrandt retornou a Leiden e abriu sua própria oficina.

Terborch Geraldo
(1617-1681)
País: Holanda

Terborch Gerard (1617-1681), famoso pintor holandês. Nascido em Zwolle em uma rica família burguesa. Seu pai, irmão e irmã eram artistas. Os primeiros professores de Terborch foram seu pai e Hendrik Averkamp. Seu pai o fez copiar muito. Ele criou seu primeiro trabalho aos nove anos de idade. Aos quinze anos, Terborch foi para Amsterdã, depois para Haarlem, onde ficou sob forte influência do Pe. Khalsa. Já naquela época ele era famoso como um mestre do gênero cotidiano, ele pintou de boa vontade cenas da vida dos militares - as chamadas "quartos da guarda".

Canalletto (Canale) Giovanni Antonio
(1697-1768)
País: Itália

O primeiro professor de Canaletto foi seu pai, o decorador de teatro B. Canale, a quem ele ajudou a projetar performances em teatros em Veneza. Trabalhou em Roma (1717-1720, início da década de 1740), Veneza (desde 1723), Londres (1746-1750, 1751-1756), onde realizou obras que formaram a base de sua obra. Pintou veduts - paisagens urbanas, retratou ruas, prédios, canais, barcos deslizando nas ondas do mar.

Manasco Alessandro
(1667-1749)
País: Itália

Alessandro Magnasco (1667-1749) foi um pintor italiano, pintor de gênero e paisagista. Estudou com seu pai, o artista S. Magnasco, depois com o pintor milanês F. Abbiati. Seu estilo foi formado sob a influência dos mestres da escola de pintura genovesa, S. Rosa e J. Callo. Viveu e trabalhou em Milão, Florença, Génova.

Watteau Antoine
(1684-1721)
País: França

Watteau Antoine, um notável pintor francês, cuja obra está associada a uma das etapas significativas do desenvolvimento da pintura cotidiana na França. O destino de Watteau é incomum. Nem na França nem nos países vizinhos havia nos anos em que ele escreveu suas melhores coisas, nem um único artista capaz de competir com ele. Os titãs do século XVII não viveram para ver a idade de Watteau; aqueles que, seguindo-o, glorificaram o século XVIII, tornaram-se conhecidos do mundo somente após sua morte. De fato, Fragonard, Quentin de La Tour, Perronneau, Chardin, David na França, Tiepolo e Longhi na Itália, Hogarth, Reynolds, Gainsborough na Inglaterra, Goya na Espanha - tudo isso é o meio ou mesmo o final do século XVIII .

Lorrain Claude
(1600-1682)
País: França

Lorrain Claude (1600-1682) - pintor francês, desde muito jovem trabalhou em Roma como empregado de A. Tassi, tornando-se depois seu aluno. O artista começou a receber grandes encomendas na década de 1630, seus clientes eram o Papa Urbano VIII e o Cardeal Bentivoglio. Desde aquela época, Lorrain tornou-se popular entre os conhecedores de arte romana e francesa.

XVIII (século XVIII)

Artistas estrangeiros


Gainsborough Thomas
(1727- 1788)
País: Inglaterra

Gainsborough Thomas, um notável pintor inglês, criador do tipo nacional de retrato. Nascido em Sudbury, Suffolk, filho de um comerciante de tecidos. Os arredores pitorescos da cidade, localizada no rio Stour, atraíram Gainsborough desde a infância, retratando-os interminavelmente em seus esboços de infância. A paixão do menino pelo desenho era tão grande que seu pai, sem hesitar por muito tempo, enviou seu filho de treze anos para estudar em Londres, que naquela época já havia se tornado o centro da vida artística.

Turner Joseph Mallord William
(1775-1851)
País: Inglaterra

Turner Joseph Mallord William - pintor de paisagens, pintor, desenhista e gravador inglês. Ele teve aulas de pintura de T. Molton (c. 1789), em 1789-1793. estudou na Royal Academy em Londres. Em 1802, Turner era um acadêmico e, em 1809, um professor nas aulas acadêmicas. O artista viajou extensivamente pela Inglaterra e País de Gales, visitou França e Suíça (1802), Holanda, Bélgica e Alemanha (1817), Itália (1819, 1828). Seu estilo artístico foi formado sob a influência de K. Lorrain, R. Wilson e pintores marinhos holandeses.

Jan Vermeer de Delft
(1632-1675)
País: Holanda

Jan Vermeer de Delft é um grande artista holandês. Quase não há informações sobre o artista. Nasceu em Delft na família de um burguês dono de um hotel. Ele também se dedicava à produção de seda e negociava em pinturas. Talvez seja por isso que o menino se interessou pela pintura desde cedo. Mestre Karel Fabricius tornou-se seu mentor. Vermeer logo se casou com Katherine Bolney, filha de um rico burguês, e já em 1653 ele foi admitido na guilda de São Lucas.

Goya e Lucientes Francisco Hosse
(1746-1828)
País: Espanha

Um dia, o pequeno Francisco, filho de um pobre dourador de altar de uma aldeia perto da cidade espanhola de Saragoça, pintou um porco na parede de sua casa. Um estranho que passava viu um talento genuíno no desenho de uma criança e aconselhou o menino a estudar. Esta lenda sobre Goya é semelhante àquelas que são contadas sobre outros mestres do Renascimento, quando os verdadeiros fatos de sua biografia são desconhecidos.

Guardi Francesco Lazzaro
(1712-1793)
País: Itália

Guardi Francesco Lazzaro - pintor e desenhista italiano, representante da escola de pintura veneziana. Ele estudou com seu irmão mais velho, o pintor Giovanni Antonio, em cujo estúdio trabalhou com seu irmão mais novo Niccolò. Pintou paisagens, pinturas de temas religiosos e mitológicos, composições históricas. Trabalhou na criação de decorações decorativas para os interiores dos teatros Manin e Fenice em Veneza (1780-1790).

Vernet Claude Joseph
(1714-1789)
País: França

Claude Joseph Vernet é um pintor francês. Ele estudou primeiro com seu pai A. Vernet, depois com L. R. Viali em Aix e B. Fergioni, a partir de 1731 - em Avignon com F. Sovan, e mais tarde na Itália com Manglar, Pannini e Locatelli. Em 1734-1753. trabalhou em Roma. No período romano, dedicou muito tempo ao trabalho da natureza em Tivoli, Nápoles, às margens do Tibre. Pintou paisagens e vistas para o mar (“Litoral perto de Anzio”, 1743; “Vista da ponte e castelo de Santo Ângelo”, “Ponte Rotto em Roma”, 1745 - ambos no Louvre, Paris; “Cachoeira em Tivoli”, 1747; "Manhã em Castellammare", 1747, Hermitage, São Petersburgo; "Villa Pamphili", 1749, Museu Pushkin, Moscou; "Porto italiano", "Costa marítima com rochas", 1751; "Rochas perto do mar", 1753 - todos no Hermitage, São Petersburgo). Estas obras surpreendem pelo seu virtuosismo na transmissão da luz e do ar ambiente e iluminação, fiabilidade e boa observação.

Vernet Horácio
(1789-1863)
País: França

Vernet Horace é um pintor e artista gráfico francês. Estudou com seu pai, Carl Vernet. Escrevendo na época do apogeu da arte do romantismo, o artista utiliza em suas obras os meios inerentes aos românticos. Ele está interessado em uma pessoa no poder dos elementos naturais, em situações extremas. Vernet retrata guerreiros lutando ferozmente em batalhas, furacões e naufrágios (“Batalha no Mar”, 1825, Hermitage, São Petersburgo).

Delacroix Eugene
(1798 - 186)
País: França

Nascido em Charenton na família do prefeito. Recebeu uma excelente educação. Ele estudou pintura primeiro na Escola de Belas Artes de Paris, depois na oficina de P. Guerin (1816-22), cuja habilidade fria teve menos influência sobre ele do que a arte apaixonada do romântico T. Géricault, com quem se tornou fechar na Escola. Um papel decisivo na formação do estilo pictórico de Delacroix foi desempenhado pela cópia das obras de antigos mestres, especialmente Rubens, Veronese e D. Velasquez. Em 1822 ele fez sua estréia em Talon com uma pintura "Torre Dante"(“Dante e Virgílio”) baseado no enredo da primeira música de “Inferno” (“A Divina Comédia”).

Géricault Theodore
(1791-1824)
País: França

Nascido em Rouen em uma família rica. Estudou em Paris no Liceu Imperial (1806-1808). Seus professores foram K. J. Berne e P.N. Guerin. Mas eles não influenciaram a formação de seu estilo artístico - na pintura de Géricault, são traçadas as tendências da arte de A. J. Gros e J. L. David. O artista visitou o Louvre, onde fez cópias de obras de antigos mestres, admirando especialmente sua pintura de Rubens.

Galeria de Arte Artvedia - biografia de artistas contemporâneos. Compre, venda pinturas modernas artistas de diversos países.

Hiroshige Ando
(1797-1858)
País: Japão

Nascido em Edo (agora Tóquio) na família de um pequeno samurai Ando Genemon. Seu pai era o capataz do corpo de bombeiros da cidade, e a vida da família era bastante segura. Graças à educação precoce, ele aprendeu rapidamente a entender as propriedades do papel, pincel e tinta. O nível geral de educação da época era bastante alto. Teatros, gravuras, ikeba-fa faziam parte do cotidiano.

Hokusai Katsushika
(1760-1849)
País: Japão

Hokusai Katsushika é um pintor e desenhista japonês, mestre em xilogravuras coloridas, escritor e poeta. Estudou com o gravador Nakayama Tetsuson. Ele foi influenciado pelo artista Shunsho, em cuja oficina trabalhou. Pintou paisagens nas quais a vida da natureza, sua beleza estão intimamente ligadas à vida e às atividades do homem. Em busca de novas experiências, Hokusai viajou muito pelo país, fazendo esboços de tudo o que via. O artista buscou refletir em sua obra o problema da relação entre o homem e a natureza ao seu redor. Sua arte é permeada pelo pathos da beleza do mundo e pela consciência do princípio espiritualizado introduzido pelo homem em tudo com que entra em contato.

Artistas estrangeiros


Bonington Richard Parkes
(1802-1828)
País: Inglaterra

Bonington Richard Parkes é um pintor e artista gráfico inglês. A partir de 1817 viveu na França. Estudou pintura em Calais com L. Francia, a partir de 1820 frequentou a Escola de Belas Artes de Paris, onde A. J. Gros foi seu professor. A partir de 1822 começou a expor suas pinturas nos Salões de Paris, e a partir de 1827 participou de exposições da Society of Artists of Great Britain e da Royal Academy of Arts em Londres.

Ensor James
(1860-1949)
País: Bélgica

Ensor James (1860-1949) pintor e artista gráfico belga. O artista nasceu e cresceu na cidade portuária de Ostende, onde passou quase toda a sua vida. A imagem desta cidade litorânea com ruas estreitas habitadas por pescadores e marinheiros, com carnavais anuais de carnaval e a atmosfera única do mar aparece frequentemente em muitas de suas pinturas.

Van Gogh Vicente
(1853- 1890)
País: Holanda

Van Gogh Vincent, o grande pintor holandês, representante do pós-impressionismo. Nascido na aldeia de Brabante de Groot Zundert na família de um pastor. A partir dos dezesseis anos trabalhou para a Painting Company e depois como assistente de professor em uma escola particular na Inglaterra. Em 1878 ele conseguiu um emprego como pregador em uma área de mineração no sul da Bélgica.

Anker Mikael
(1849-1927)
País: Dinamarca

Anker Mikael é um artista dinamarquês. Estudou na Academia de Belas Artes de Copenhague (1871-1875), bem como na oficina do artista dinamarquês P. Kreyer. Mais tarde, em Paris, estudou no estúdio de Puvis de Cha-vannes, mas esse período não se refletiu em seu trabalho. Junto com sua esposa Anna, trabalhou em Skagen, em pequenas vilas de pescadores. Nas suas obras, o mar está indissociavelmente ligado às imagens dos pescadores da Jutlândia. O artista retrata as pessoas nos momentos de seu trabalho árduo e perigoso.

Modigliani Amedeo
(1884-1920)
País: Itália

Quão sutil e elegante Anna Akhmatova falou sobre Amedeo Modigliani! Ainda - ela era uma poetisa! Amedeo teve sorte: eles se conheceram em 1911 em Paris, se apaixonaram, e esses sentimentos se tornaram propriedade do mundo da arte, expressos em seus desenhos e em seus poemas.

Eakins Thomas
(1844-1916)
País: EUA

Estudou na Academia de Belas Artes de Filadélfia (Pensilvânia) e na Escola de Belas Artes de Paris (1866-1869). A formação do seu estilo artístico foi muito influenciada pela obra dos antigos mestres espanhóis, que estudou em Madrid. Desde 1870, o pintor morava em sua terra natal, na Filadélfia, onde exercia atividades docentes. Já em seus primeiros trabalhos independentes, Eakins mostrou-se realista (Max Schmitt in a Boat, 1871, Metropolitan Museum of Art, Nova York; On a Sailboat, 1874; Sailing Boats on the Delaware, 1874).

Kent Rockwell
(1882-1971)
País: EUA

Kent Rockwell é um pintor de paisagens americano, desenhista, artista gráfico e escritor. Estudou com um representante da escola plein air do artista William Merritt Chase em Shinnecock em Long Island, depois com Robert Henry na School of Art em Nova York, onde também frequentou as aulas de Kenneth Miller.

Homer Winslow
(1836-1910)
País: EUA

Homer Winslow é um pintor e desenhista americano. Ele não recebeu uma educação sistemática, tendo dominado apenas o ofício de litógrafo em sua juventude. Em 1859-1861. frequentou a escola de desenho noturno na Academia Nacional de Artes de Nova York. A partir de 1857 fez desenhos para revistas, durante a Guerra Civil (1861-1865) colaborou no semanário ilustrado Harpers Weekly, para o qual fez desenhos realistas com cenas de batalha, distinguidos por formas expressivas e estritas. Em 1865 tornou-se membro da Academia Nacional de Artes.

Bonnard Pierre
(1867-1947)
País: França

Bonnard Pierre - pintor francês, desenhista, litógrafo. Nasceu nos arredores de Paris. Em sua juventude, estudou direito enquanto desenhava e pintava na École des Beaux-Arts e na Académie Julian. Ele gostava de gravura japonesa. Juntamente com os artistas E. Vuillard, M. Denis, P. Serusier, formaram o núcleo de um grupo que se autodenominava "Nabi" - da palavra hebraica "profeta". Os membros do grupo eram partidários de um simbolismo menos complexo e literário que o simbolismo de Gauguin e seus seguidores.

Casamento Georges
(1882-1963)
País: França

Casamento Georges - pintor, gravador, escultor francês. Em 1897-1899. estudou na École des Beaux-Arts em Le Havre, depois na Academia de Amber e na École des Beaux-Arts em Paris (1902-1903). Seus primeiros trabalhos são marcados pela influência dos fauvistas, especialmente A. Derain e A. Matisse. Foi nesse período que o artista mais se voltou para o gênero paisagem: pinta portos, baías marítimas com barcos e edifícios costeiros.

Gauguin Paul
(1848-1903)
País: França

Gauguin Paul (1848-1903), notável pintor francês. representante do impressionismo. Nasceu em Paris. Seu pai era funcionário do jornal Nacional de cunho republicano moderado. Uma mudança no curso político obrigou-o a deixar sua terra natal em 1849. Em um navio com destino à América do Sul, ele morreu repentinamente. Gauguin passou os primeiros quatro anos de sua vida em Lima (Peru) com os parentes de sua mãe. Aos 17-23 anos serviu como marinheiro, foguista, timoneiro na marinha mercante e navegou para o Rio de Janeiro e outras cidades distantes.

Degas Edgar
(1834-1917)
País: França

Edgar Degas era uma pessoa contraditória e estranha à primeira vista. Nascido na família de um banqueiro em Paris. Filho de uma família aristocrática (seu nome verdadeiro era de Ha), ele abandonou o prefixo nobre desde sua juventude. Ele mostrou interesse em desenhar quando criança. Recebeu uma boa educação. Em 1853 ele passou nos exames de bacharelado e começou a estudar jurisprudência. Mas já naquela época ele estudou com o pintor Barrias, depois com Louis Lamothe. Assim como Édouard Manet, ele estava sendo preparado para uma carreira brilhante, mas abandonou a faculdade de direito pela Escola de Belas Artes.

Deren André
(1880-1954)
País: França

Derain Andre - pintor francês, ilustrador de livros, gravador, escultor, um dos fundadores do fauvismo. Ele começou a pintar em Shatu em 1895, seu professor era um artista local. Em 1898-1900. estudou em Paris na Career Academy, onde conheceu A. Matisse, J. Puy e A. Marquet. Muito em breve, Deren deixou a academia e começou a estudar por conta própria.

Daubigny Charles François
(1817-1878)
País: França

Daubigny Charles Francois - pintor paisagista francês, artista gráfico, representante da escola Barbizon. Estudou com seu pai, o artista E. F. Daubigny, depois com P. Delaroche. Influenciado por Rembrandt. No Louvre, copiou as pinturas dos mestres holandeses, suas obras de J. Ruisdal e Hobbema eram especialmente atraentes. Em 1835-1836. Daubigny visitou a Itália e em 1866 foi para a Holanda, Grã-Bretanha e Espanha. Mas essas viagens praticamente não se refletiram na obra do artista, quase todas as suas obras são dedicadas às paisagens francesas.

Dufy Raoul
(1877-1953)
País: França

Dufy Raoul - pintor e artista gráfico francês. Estudou em Le Havre, nas aulas noturnas da Escola Municipal de Arte, onde ensinou Luye (1892-1897). Aqui Dufy conheceu O. J. Braque e O. Friesz. Nesse período, pintou retratos de familiares, além de paisagens semelhantes às de E. Boudin.

Isabel Louis Gabriel Jean
(1803-1886)
País: França

Isabey Louis Gabriel Jean (1803-1886) - pintor romântico francês, aquarelista, litógrafo. Estudou com o pai, o miniaturista J.-B. Isabel. Ele foi influenciado pela pintura dos pintores marinhos ingleses e dos holandeses menores do século XVII. Trabalhou em Paris. Em busca de novas experiências, Isabel visitou Normandia, Auvergne, Bretanha, sul da França, Holanda, Inglaterra e acompanhou uma expedição à Argélia como artista.

Courbet Gustavo
(1819-1877)
País: França

Courbet Gustave é um notável pintor francês, um mestre maravilhoso do retrato realista. "... nunca pertenceu a nenhuma escola, a nenhuma igreja... a nenhum regime, mas apenas ao regime da liberdade."

Manet Edouard
(1832-1883)
País: França

Edouard MANET (1832-1883), notável artista francês que repensou as tradições da pintura narrativa realista. “A brevidade na arte é tanto uma necessidade quanto uma elegância. Uma pessoa que se expressa brevemente faz você pensar; uma pessoa prolixa fica entediada.

Marche Albert
(1875-1947)
País: França

Marquet Albert (1875-1947) - pintor e artista gráfico francês. Em 1890-1895. estudou em Paris na Escola de Artes Decorativas, e de 1895 a 1898 - na Escola de Belas Artes na oficina de G. Moreau. Pintou retratos, interiores, naturezas-mortas, paisagens, entre as quais vistas do mar, imagens de portos e portos. Nas paisagens criadas pelo artista no final da década de 1890 - início de 1900. visivelmente forte influência dos impressionistas, em particular A. Sisley ("Árvores em Billancourt", ca. 1898, Musée des Arts, Bordeaux).

Monet Claude
(1840-1926)
País: França

Monet Claude, pintor francês, fundador do impressionismo. "O que eu escrevo é um momento." Nasceu em Paris na família de um merceeiro. Ele passou sua infância em Le Havre. Em Le Havre, ele começou a fazer desenhos animados, vendendo-os em uma papelaria. E. Boudin chamou a atenção para eles e deu a Monet as primeiras aulas de pintura ao ar livre. Em 1859, Monet ingressou na Escola de Belas Artes de Paris e depois no atelier Gleyer. Após uma estada de dois anos na Argélia no serviço militar (1860-61), ele retornou a Le Havre e conheceu Jonkind. As paisagens de Ionkind, cheias de luz e ar, impressionaram-no profundamente.

Pierre Auguste Renoir
(1841-1919)
País: França

Pierre Auguste Renoir nasceu na família de um alfaiate pobre com muitos filhos, e desde a infância aprendeu a "viver no trevo" mesmo quando não havia um pedaço de pão em casa. Aos treze anos já dominava o ofício - pintava xícaras e pires em uma fábrica de porcelanas. A blusa de trabalho manchada de tinta estava nele mesmo quando chegou à Escola de Belas Artes. No ateliê de Gleyre, ele pegou tubos de tinta vazios jogados por outros alunos. Espremendo-os até a última gota, ele ronronou algo descuidadamente alegre sob sua respiração.

Redon Odilon
(1840-1916)
País: França

Redon Odilon - pintor, desenhista e decorador francês. Em Paris, estudou arquitetura, mas não concluiu o curso. Por algum tempo ele frequentou a Escola de Escultura em Bordeaux, depois estudou em Paris no estúdio de Jerome. Como pintor, formou-se sob a influência da arte de Leonardo da Vinci, J. F. Corot, E. Delacroix e F. Goya. O botânico Armand Claveau desempenhou um papel importante em sua vida. Possuindo uma rica biblioteca, apresentou ao jovem artista as obras de Baudelaire, Flaubert, Poe, assim como a poesia indiana e a filosofia alemã. Junto com Clavo Redon estudou o mundo das plantas e microorganismos, que mais tarde se refletiu em suas gravuras.

Cézanne Paul
(1839-1906)
País: França

Até agora, um dos participantes da primeira exposição no Boulevard des Capucines, o mais silencioso dos visitantes do café Gerbois, Paul Cezanne, permaneceu nas sombras. É hora de se aproximar de suas pinturas. Comecemos pelos autorretratos. Vamos dar uma olhada mais de perto no rosto desse homem barbudo de bochechas altas, que parece um camponês (quando está usando um boné) ou um sábio escriba (quando sua testa íngreme e poderosa é visível). Cézanne era uma coisa e outra, combinando a teimosa laboriosidade do camponês com a mente perscrutadora de um cientista pesquisador.

Toulouse Lautrec Henri Marie Raymond de
(1864-1901)
País: França

Toulouse Lautrec Henri Marie Raymond de, um notável artista francês. Nasceu em Albi, no sul da França, em uma família que pertencia à maior família aristocrática, que outrora liderou as cruzadas. Ele mostrou talento como artista desde a infância. No entanto, ele começou a pintar depois de cair de um cavalo (aos quatorze anos), o que o tornou deficiente. Logo depois que seu pai o apresentou a Prensto, Henri começou a ir constantemente ao estúdio na Rue Faubourg Saint-Honoré. Por horas ele podia ver o artista desenhar ou pintar.

Artistas estrangeiros


Dalí Salvador
(1904-1989)
País: Espanha

Dalí Salvador, o grande artista espanhol, o maior representante do surrealismo. Nasceu em Figueres (Catalunha) na família de um famoso advogado. Aos dezesseis anos, Dali foi enviado para um colégio católico em Figueres. A família Pichot teve uma enorme influência na formação de sua personalidade. Todos os membros da família possuíam instrumentos musicais, concertos arranjados. Ramon Pichot é um pintor que trabalhou em Paris e conheceu P. Picasso de perto. Na casa de Pichotov, Dali estava envolvido no desenho. Em 1918, sua primeira exposição ocorreu em Fegueras, favoravelmente notada pela crítica.

Kalninsh Eduardas
(1904-1988)
País: Letônia

Kalninsh Eduardas - pintor marinho letão. Nascido em Riga na família de um simples artesão, começou a desenhar cedo. O primeiro professor de Kalnins foi o artista Yevgeny Moshkevich, que abriu em Tomsk, para onde a família do menino se mudou no início da Primeira Guerra Mundial, um estúdio para pintores iniciantes. Depois de 1920 Kalniņš retornou a Riga com seus pais e em 1922 ingressou na Academia Letã de Artes. Vilhelme Purvitis, aluno de AI Kuindzhi, tornou-se seu professor.