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Cachimbo irlandês (apito, literalmente - um apito, que geralmente é correto se você soprar com mais força) - uma vara e nove buracos. Seis buracos de trabalho permitem que você toque sete notas de maior natural. A segunda e o início da terceira oitava são tocadas por sopro. Combinações especiais permitem que você pegue apartamentos. Eles são feitos em muitas teclas - A, Bb (sistema de gaita de foles), C, D, Eb F, G (isso afeta o tamanho); o resto - por encomenda. Eles usam principalmente C e D - respectivamente para músicas em C/Dm e D/Em.

Vístulas são de dois tipos principais - cilíndrico e cônico. Cilíndricos são um tubo de metal (feito de bronze ou níquel) com furos e um bocal de plástico. Eles têm um som brilhante. Principais marcas: Generation, Feadog, Waltons.

Vislas cilíndricas profissionais são feitas inteiramente de alumínio. O som forte original, que não é mais assobiado, mas ainda não é uma flauta. Marcas: Howard, Chieftain.

Apitos cônicos (conhecidos como Pennywhistle - eles receberam esse nome porque alguns cidadãos ágeis, tocando esses mesmos apitos em locais públicos, conseguiram ganhar um pouco desses mesmos centavos) - como você pode ver na foto - uma folha de estanho enrolada em um cone , soldada ao longo da costura com o verso, com uma inserção de madeira no bocal. Um som característico de "assobio" bastante suave. Também disponível uma oitava mais baixa (apito baixo). Quando tocado com outros instrumentos, cria uma sensação de "profundidade de som". Marcas: Clark, Shaw

Gaita de foles escocesa (Great Highland Bagpipe) full size (tamanho completo) mata tudo que vive dentro de um raio de 3 metros do flautista. Tentativas de tocá-lo em pequenos salões como o Magnifique terminam em completa paralisia do público. Na verdade, consiste em uma bolsa "a (ou seja, uma bolsa), um bocal, vários drones (drones - emitindo um som característico de tom constante, geralmente 1 baixo, 2 tenores) e um chanter (chanter), geralmente em Bb, em que, de fato, uma melodia é tocada.

Falando em melodia. Se alguém não sabe, a gente explica: além de ser um show, também é música, e se você não conseguir lembrar da melodia, isso não quer dizer que o gaiteiro não se lembre.

Para evitar que as pessoas morram em shows e sessões em casa, o gaita de foles pequena (pequena gaita de foles). Sua principal diferença em relação ao grande é o poder bastante aceitável da percepção sonora já ambígua (estou encantada com isso ... os primeiros 10 minutos). Além disso, é muito mais fácil soprar nele, por isso é melhor aprender a sabedoria do jogo.

Falando em treinamento. Junto com o treinamento dos pulmões, a princípio é recomendado o uso de praticar chanter(o mesmo chanter que na gaita de foles, mas com um bocal), que é mais fácil de soprar, e não há tantas preocupações - inflar, pressionar, tocar ... e tudo de uma vez!

Adivinha o que é?

Você mal adivinhou , ou, em russo, um cantor de treinamento eletrônico que imita a gaita de foles escocesa. No lado direito há um fone de ouvido. Suporta sons naturais C e D. Disponível com corpo preto ou transparente (aparentemente por analogia com os slots dos equipamentos Hi-End para observar o brilho mágico das lâmpadas e outras coisas legais). Se você planeja seriamente treinar em lugares impróprios para isso (no caminho para o trabalho / do trabalho / para sua namorada / ou quando ela acabou de adormecer, e ainda mais se "ela" não for ela, mas, digamos, mãe -in-law!) Talvez este dispositivo o ajude.

Para os grandes fãs fumarem um cachimbo durante um show, outra coisa complicada foi inventada - Uilleann (Cotovelo) Pipe (gaita de foles irlandesa). Como você deve ter adivinhado, você não precisa soprar nele. O ar é bombeado usando foles. A ação padrão é D, mas qualquer ação é feita sob encomenda.

O UP foi tão longe da gaita de foles escocesa quanto a flauta Boehm do apito: o chanter permite que você tome semitons, para que o sistema se torne sem princípios. Além disso, a palheta permite que você toque uma oitava acima soprando. Com a ajuda de reguladores adicionais em drones, torna-se possível fazer todo tipo de coisas interessantes, como tocar acordes.

Além do conjunto completo, os UPs vêm pela metade - sem reguladores adicionais, e aluno - sem drones.

Um instrumento de percussão tradicional irlandês, geralmente uma moldura de madeira coberta com couro genuíno. Eles a seguram com a mão esquerda, apoiada na barriga; eles batem com a direita, segurando uma vareta nela como uma caneta-tinteiro para que, com golpes deslizantes para cima e para baixo, ambas as pontas da vareta atinjam a pele (técnica básica).

Sticks (stick), além da forma padrão, são fantasiosos e ainda mais fantasiosos com um centro de gravidade deslocado.

A natureza do som varia consideravelmente dependendo do ângulo em que o golpe ocorre e da posição da mão esquerda na superfície interna da pele. Existem modelos ajustáveis ​​(ajustáveis) e não ajustáveis ​​com um diâmetro de 14 a 22 polegadas.

Família bandolim, exceto para o pequeno habitual bandolins (mandolins) inclui irmã mais velha mandola (mandola), mãe mandocelo (mandocelo) e pai mandobass (mandobass)- coloque um sorriso!. Uma vez um pequeno bandolim foi seduzido por um moleque banjo. O fruto de seu amor jovem, que apareceu após o tempo previsto, foi chamado mandobanjo (mandobanjo). Tal reviravolta não poderia deixar de afetar os parentes mais próximos. tio cítara tão chateado que em vez de ADADA ele começou a soar como ADGAD, e às vezes até como DGDAD, e tia bouzouki (bouzouki)- Bem, esses gregos têm nomes! - até adquiriu um par adicional de cordas, para não se destacar das fileiras esbeltas da família do bandolim. Entretanto, os excessos do banjo pervertido não pararam por aí. Atraído pelas formas clássicas, desonrou o venerável violão, deixando sua filha como lembrança de seu ardente amante africano. guitarbanjo (guitarra banjo). Temendo a vingança do público indignado, o banjo fez uma débil tentativa de se disfarçar - ele adquiriu uma 5ª corda (5 tamanhos menor - aparentemente pegou de alguma criança) e mudou a afinação para GDGBD. Mas isso não o ajudou a evitar a resposta: pego por uma multidão enfurecida, ele foi espancado... bem, eles arrancaram seus trastes e puxaram cordas de náilon no pescoço.

O bandolim é construído da mesma forma que o violino - GDAE. Além da forma clássica italiana com corpo em forma de pêra (costas redondas), um modelo com corpo plano (costas planas - por exemplo, uma mandala) é mais usado na música folclórica. E não admira. Você pode segurar com confiança um instrumento em suas mãos, cuja parte de trás é um hemisfério alongado e até envernizado, apenas em estado sóbrio, sentado na clássica posição “pé a pé”. Tais exigências sobre o músico, como você entende, não levaram ao fortalecimento de um estilo de vida sóbrio, mas ao surgimento de um instrumento que fica firme entre as pernas. O novo design foi chamado de "Celtic".

A mandola tenor (tenor mandola) é construída da mesma forma que a contralto - CGDA e externamente se assemelha a um bandolim crescido. É verdade que na música irlandesa, a oitava mandola (octave mandola, os americanos chamam de oitava bandolim) é mais usada, afinada como GDAE uma oitava abaixo do bandolim.

O mandocello é construído uma oitava abaixo da mandala tenor CGDA. Parece uma oitava a mais.

Mandobass está sendo construído pela EADG. Olha, hmm... respectivamente.

O sitar (sitter) recentemente, assim como outros instrumentos da família do bandolim, mudou seu design para um fundo plano, então a principal diferença é a presença de 10 cordas emparelhadas, que são construídas à medida que vem à cabeça, e uma corda mais curta e pescoço mais largo (na verdade, pode haver mais ou menos cordas - de 8 a ...). Existem opções de ajuste ADADA, ADGAD, DGDAD, além de um capo ser frequentemente usado.

O bouzouki é a versão grega do alaúde. O grego tradicional é construído pelo CFAD. Na verdade, eles costumavam ser feitos com seis cordas duplas (DAD), mas agora os mestres gregos fazem principalmente CFADs de oito cordas com um corpo em forma de pêra (costas redondas).

Os músicos irlandeses, em seu desejo de reconstruir todos esses instrumentos no GDAE, não ignoraram o bouzouki, ao mesmo tempo em que trouxeram o design para um denominador comum. A aparência dos modelos de costas planas tornou o bouzouki muito parecido com a mandala da oitava, apenas o pescoço do bouzouki é mais longo. Tal adaptação levou ao fato de que a linha entre o bouzouki "irlandês" (bouzouki irlandês) e a mandola da oitava estava em algum lugar na região da escala do pescoço de 58 centímetros, de modo que qualquer coisa mais curta é uma mandola, qualquer coisa mais longa é um bouzouki. O som da variedade "irlandesa" é mais aberto e brilhante que o da grega, e é mais confortável segurá-lo.

O banjo tenor é amplamente utilizado não apenas na música tradicional irlandesa, mas também no jazz tradicional. Tem uma escala menor do que o banjo G e tem quatro cordas afinadas CGDA, mas praticamente todos os músicos irlandeses afinam o GDAE, uma oitava abaixo do bandolim e do violino. Instrumentos com escala reduzida (17 trastes em vez de 19) são mais populares, pois seu dedilhado corresponde ao de um violino.

O banjo de 5 cordas é comumente usado no bluegrass e na música country, mas para diversificar é usado como acompanhamento em músicas de vários gêneros musicais. Entre as opções de personalização, gDGBD e gCGDB são as mais comuns. Distingue-se pela presença da 5ª corda, batida no lado-pripe na quinta casa do lado das cordas do baixo. O banjo sem trastes, geralmente com cordas de nylon, era usado anteriormente com o violino devido ao seu som mais consistente.

Mandobanjo ou banjolin (mandobanjo ou banjolin), como o nome indica, é o resultado de uma liquidação incorreta de um pogrom em uma loja de música: um ressonador de um banjo, um pescoço de um bandolim, um som - bem, isso deve ser ouvido .

Guitar banjo (guitar banjo) - a saída perfeita para o guitarrista quando você quer extrair os sons do banjo, mas tem preguiça de aprender. Na verdade, um braço de guitarra, 6 cordas, os mesmos acordes, mas o som...

Como se chama na Itália violino, e na Rússia um violino, nas mãos de um músico irlandês se transforma em violino. Então, se no palco alguém chama alguém de Fiedler, isso não é uma competição para jovens talentos judeus, mas um concerto de música irlandesa.

Segundo o site do grupo Sid Host (Slua Si)

Um instrumento agora conhecido entre os músicos irlandeses como , , ou flauta doce , tem um longo pedigree nos anais históricos da música folclórica.

Pela primeira vez, esses tubos eram conhecidos na China, cerca de 5.000 anos atrás. Seu design chegou à Europa por volta do século 11. Os espécimes sobreviventes mais antigos são assobios de ossos do século XII recentemente descobertos em escavações da High Street no antigo bairro normando de Dublin.

Vários tipos de flautas de apito, que foram os progenitores do moderno tinwhistle, são frequentemente mencionados nas histórias e nas leis que governavam a antiga sociedade irlandesa. Existe uma história que Aileen, líder da tribo mágica Tuatha de Danann, usa alimentar para acordar os habitantes do palácio do Rei Supremo Tara para que ele possa realizar sua "Revenge On November Eve", realizada anualmente (Eu só posso adivinhar o que este evento é).

Jogadores ativados alimentar também mencionado na história do Rei da Irlanda encontrada nas Leis Judiciais que datam do século III dC.

Um poema do século XII menciona cuisleannach (intérpretes) em cozinha ou cachimbos) frequentemente presentes em feiras mesmo no período pré-cristão. No entanto, o próprio poeta os descreve com bastante desaprovação. (talvez devido a antipatia pessoal, ou ainda por causa de seu jogo).

Uma atitude mais positiva em relação cozinha falado por um tradutor do século 12 em Acallam na Senorach comparando este instrumento com o timbre e o som da voz da menina.

Uma das referências mais interessantes vem de um poema encontrado na cidade antiga Ensine Miodhchuarta. Contém descrições de banquetes reais em Tara; cuisleannach designados para a mesma divisão como ferreiros, fabricantes de armaduras, malabaristas, sapateiros, pescadores (em suma, pessoas comuns, artesãos), e são nomeados seus compatriotas sociais.

Através da pesquisa de estudiosos do século XIX, foi possível entender o que eram esses vários "flautas musicais" que floresciam naquela época.

Ambos os nomes de instrumentos são alimentar (também chamado alimentar cachorro ) e cozinha (cuiseach ), referem-se a "cachimbo, trombeta, artéria, veia", que eram feitos de caules arqueados de plantas como juncos e outras ervas (significado subsidiário alimentar - "vara oca").

Fabricante tubos uilleann (gaita de foles irlandesa) Patrick Ennelly, de Chicago, lembrou que quando menino em Mayo, muitas vezes fazia instrumentos musicais com palha de aveia madura, simplesmente removendo o núcleo do talo e depois moldando o apito e os orifícios dos dedos com um canivete.

Muito provavelmente, os princípios básicos do dispositivo de tais instrumentos foram descobertos muito cedo por muitas pessoas. Mais tarde, com o avanço da tecnologia de processamento, começaram a ser usados ​​materiais mais duráveis, como madeira e osso, assim como vários designs de apitos, palhetas e palhetas foram inventadas para extrair som em instrumentos.

Esculturas de pedra dos séculos IX a XI mostram essas flautas como retas, ou às vezes levemente curvadas na base. Eles tinham um canal cônico estreito que se alargava na base e tinham cerca de 14 ou 24 polegadas de comprimento.

Assobios atualmente sendo feitos na chave de Bb (B bemol) (dois passos abaixo da tecla "padrão" de D) têm 14,3/4 polegadas de comprimento, esta é uma afinação estimada, mas não perfeitamente precisa da então alimentar cachorro ou cozinha .

Harmônico e possivelmente "exagerado", ou seja, notas "super infladas" foram usadas, como com tipos semelhantes de flautas simples em todo o mundo.

Membros longitudinais da família das flautas, encontrados primeiro na Bretanha e na Irlanda medievais, foram posteriormente também descobertos em Somerset e Mounttootshire, Inglaterra. Dois tubos feitos de osso de veado tinham cinco orifícios superiores; um tinha dois orifícios inferiores, enquanto o outro tinha apenas um. Um tubo tinha um alcance de uma oitava e meia, o segundo - duas oitavas e meia. Esses instrumentos foram restaurados para funcionar e encontrados para produzir uma escala diatônica (como os modernos ). Isso indica que naqueles dias era possível tocar melodias simples nesses instrumentos.

Moderno pertence a uma variedade de instrumentos musicais chamados (na tradição ocidental) flageolets - harmônicos, um exemplo famoso é o gravador. Para distinguir esses instrumentos por dispositivo de outras flautas, o termo “flauta de apito” ou “ flauta doce". Eu gostaria de salientar que agora flageolet'om chamada flauta de apito, com quatro orifícios superiores e dois inferiores, um dos quais é uma oitava.

Fipple (assobio, fipple) - um dispositivo formado por um pequeno bloco, geralmente de madeira, fechando o canal da flauta da extremidade superior e formando um canal de ar através do qual o ar entra na lâmina do apito; em alguns casos este bloco de madeira não é feito separadamente, mas é parte integrante do apito.

Fipples nas flautas de osso medievais eram feitas de barro. Um espaço estreito foi criado na forma de uma lacuna entre o fipple e a parede interna do instrumento.

O fluxo de ar gerado pelo performer é direcionado por este sistema para a borda afiada do tubo logo atrás do fipple, produzindo assim o som. Este tipo de flauta canalizada tornou-se conhecido na Europa no século 11 e, segundo os musicólogos, existe hoje em várias formas em todo o mundo.

Inglês do início do século 19 finalmente tomou forma como um instrumento com seis buracos. Algum ainda tinha um buraco de polegar tradicional, mas a técnica de sopro tornou possível passar sem ele.

História de Robert Clark

Robert Clark viveu e trabalhou em uma fazenda no pequeno vilarejo de Coney Weston, na Inglaterra, como simples operário. Ele era um músico talentoso e, em todas as oportunidades, tocava bem o apito de madeira. Talvez por isso, ou talvez por outro motivo, mas em 1843 o dono da fazenda o acusou de desonestidade, e despediu o coitado.

Robert teve que procurar uma maneira de ganhar seu próprio pão e até mesmo sustentar sua família.

Então se interessou pela possibilidade de fazer um apito de metal, semelhante ao de madeira que tinha. Por que metais? E pergunte aos modernos fabricantes de apitos de madeira por que eles são tão caros? :) Robert aprendeu sobre a existência de um novo material - "folha", isto é, folha de flandres. As chamadas chapas de aço revestidas com estanho. O estanho impedia a corrosão do aço e geralmente melhorava as propriedades estéticas do material.

Clark foi a um ferreiro que conhecia e perguntou se podia prato, e como fazer um cachimbo de lata "... como este, de madeira"? Não vendo dificuldade nisso, o ferreiro ajudou (E quando os caras não ajudaram?), e Robert acabou sendo uma boa ferramenta. Além disso, tão bom que decidiu iniciar um negócio para a fabricação !

Sua aldeia natal não era um lugar onde se pudesse abrir um negócio de verdade. Portanto, Clark, tendo recolhido ferramentas e outros pertences, carregou tudo em uma carroça e, junto com seu filho (a propósito, também Robert) foi para Lancashire, onde, como lhe foi dito, "há onde se virar ."

Então eles foram, empurrando o carrinho na frente deles de Coney Weston até Manchester.

Quando ao longo do caminho encontraram aldeias e cidades onde havia um mercado, Clark parou lá e fez apitos de lata para vender ali mesmo. Na frente de todos, ele fez suas gaitas e imediatamente as tocou. Dizem que o mercado frenético parou e ouviu nosso herói tocar sua música favorita" Danny Boy«.

Às vezes ele encontrava trabalhadores irlandeses que construíam ferrovias e canais e vendia apitos para eles - afinal, Robert pedia um pouco, e quase todos podiam comprar esse instrumento musical despretensioso para si. Assim, os apitos de estanho chegaram à Irlanda e logo se tornaram o instrumento folclórico irlandês mais amado.

Ao chegar a Manchester, Robert Clark montou uma fábrica e logo se tornou um próspero fabricante. Mais tarde ele construiu uma nova fábrica real, dois

em casa, e até mesmo uma igreja na aldeia vizinha de New Moston. Naquela época ele já era um homem bastante rico ...

Ainda A Companhia Clarke Tinwhistle produz assobios, e eles ainda estão disponíveis para quase todos. O apito é talvez um dos instrumentos musicais mais baratos e simples. Clarke chamou seus primeiros apitos de "Meg", a palavra vitoriana para uma moeda de meio centavo - era por essa quantia que você podia comprar um instrumento de Robert.

O modelo atual "Meg" é produzido em memória daqueles dias, e agora é o mais barato (mas não o pior) assobio no mundo.

Você pode comprar isso, ou até mesmo a versão original - Clarke Original, e tocar a história de Robert Clark - um homem que fez instrumentos para o povo...

Um pouco sobre

A ferramenta agora chamada (literalmente: apito baixo) é um parente muito próximo do apito usual (não vou usar a expressão , que às vezes é usado para uma distinção semântica mais clara entre esses instrumentos). Ampla popularidade entre os músicos tradicionais do nosso tempo nos faz olhar mais de perto para este instrumento relativamente jovem. Um som mais rico, mais complexo, mais profundo e mais ponderado permite que você faça arranjos interessantes de obras não apenas no gênero folclórico tradicional, mas também em estilos derivados dele.

Consentimentos de origem não, existem três versões principais da origem do "apito baixo".

Apito baixo como instrumento do século XVII

O apito baixo foi chamado pela primeira vez de "flauta vertical" por causa de sua forma. É um descendente de gravadores desenvolvidos durante o século XVI. Primeiro tinha um canal cônico e seis buracos de jogo, emprestados das primeiras flautas transversais. Eles eram feitos de madeira e não eram personalizáveis. No final do século XVII, quando a metalurgia atingiu o nível desejado, os apitos baixos começaram a ser feitos de latão e níquel. Para fazer isso, via de regra, o metal foi enrolado em um tubo e soldado, como um apito cônico Clark. Alguns dos instrumentos já tinham um slide de customização. Esses apitos foram usados ​​ao longo do século 18 e foram encontrados na Irlanda, Grã-Bretanha, Canadá e Estados Unidos. Diz-se que o reaparecimento das flautas verticais de metal na música irlandesa ocorreu na década de 1970 graças ao músico Finbar Furey. Acredita-se também que foi ele quem introduziu o termo " «.

Apito baixo como um instrumento do século 20

O apito baixo é uma invenção recente (provavelmente com menos de 30 anos); e, além disso, adotado na tradição irlandesa ainda mais recentemente. O uso de apito baixo no show dança do rio contribuíram para o reconhecimento e popularização do instrumento, no entanto, poucos músicos acharam essa novidade utilizável no lugar da flauta tradicional ou da usual . De um modo geral, na maioria das vezes usado como uma ferramenta para "efeitos especiais" em várias músicas individuais. Embora existam alguns artistas que tocam exclusivamente em assobios baixos. Parece a muitos que um apito baixo permite obter um som como uma flauta, sem o esforço técnico que uma flauta exige. Esta opinião não é inteiramente verdadeira, pois a flauta ainda soa única, e nem sempre tão fácil de jogar como . Pode-se dizer com a suposição de que - algo entre um apito (em termos de facilidade de tocar) e uma flauta (em termos de riqueza de som). Mas isso é puramente minha opinião, vamos passar para a terceira teoria mais comum.

Apito baixo como uma invenção de Bernard Overton

No final dos anos sessenta, um dos músicos mais famosos que deram o tom para a cena folk inglesa foram os irmãos Eddie e Finbar Fury. O principal fenômeno foi a composição de Finbar chamada "The Lone Boatman". O próprio Finbar tocou neste grupo na flauta indiana de bambu em lá bemol. No final, essa ferramenta, devido ao desgaste físico, rachou e durou seus últimos dias apenas graças à fita adesiva e goma de mascar. Uma noite, Finbar acidentalmente sentou-se em sua flauta infeliz, terminando-a completamente.

A necessidade de um novo instrumento forçou Finbar a encomendar de um mestre inglês chamado Bernard Overton. Naquela época, ele estava envolvido na fabricação de flautas transversais. Bernard assumiu a criação de um protótipo no tom de Sol... Quando o instrumento ficou pronto, Finbar gostou tanto que pediu a Bernard que fizesse outro para ele, no tom de D (abaixo exatamente uma oitava). Este foi o nascimento de uma dinastia Overton…

A popularidade do Finbar Fury era alta, e nos shows muitas pessoas perguntavam onde ele conseguiu esse novo instrumento. Assim, Bernard Overton começou a receber seus primeiros pedidos e logo deixou todos os outros trabalhos, totalmente engajado na fabricação de apitos baixos. Atualmente assobios baixos Overton são feitos em mais de 20 chaves diferentes, e também são produzidos modelos especiais (com furos de jogo adicionais e características não padronizadas).

Muitos fabricantes começaram a fazer , copiando em maior ou menor grau os modelos Overton. No entanto, poucas pessoas conseguiram chegar perto do som do "cachimbo do espaço", pois essa marca de assobios baixos às vezes é chamada por seu som reconhecível.

Alguns anos atrás, Bernard Overton decidiu deixar a produção de apitos, uma decisão que poderia destruir o frágil mercado de apitos artesanais. Bernard vendeu direitos de apito Overton duas pessoas - Colin Goldie e Phil Hardy.
Colin Goldie é totalmente feito à mão e faz apitos exatamente como Bernard Overton os fez. Seus instrumentos são altamente respeitados e procurados por sua qualidade de som impecável e consistente. Infelizmente, em 2008, Bernard faleceu e, desde agosto de 2009, a pedido da família de Bernard Overton, Colin Goldie não nomeia mais seus apitos. Overton. Agora ele usa seu próprio sobrenome - Goldie mantendo a mais alta qualidade e som único dos instrumentos. Phil Hardy tomou um caminho mais comercial. Rapidamente ele desenvolveu uma nova série de apitos com base no design Overton, mas fábrica, não feito à mão. Agora esses apitos são produzidos sob a marca "Chefe", e, graças à produção em massa e a uma boa relação preço/qualidade, os aços são muito comuns. Phil Hardy, no entanto, produz apitos baixos mais caros inteiramente feitos à mão sob a marca "Kerry Pro".
“Aqui está PR de novo!”, você diz, mas não há nada que você possa fazer sobre isso ... Por muitos anos, os termos “ " e " Overton ” eram quase sinônimos, e não conheço outra história que pudesse contar mais adequadamente sobre o nascimento desse novo instrumento, um dos instrumentos mais jovens do mundo. Um belo instrumento - uma bela história, assim é conosco... :)

Artigo retirado de tinwhistle.breqwas.net

Hoje à noite comecei a costurar capas para meus apitos. O apito é uma ferramenta que contribui para o aparecimento em algum momento de uma doença chamada apitomania. Eu quero tentar todas as ferramentas que são possíveis de obter. Eu não escapei dessa infecção. Então, decidi costurar capas. Ele tirou todos os apitos, colocou-os para fora. Então ele começou a tocar algo em cada um. Mais uma vez, uma verdade simples veio a mim - como eles são diferentes em som, caráter (em alguns casos até temperamento), energia. Resolvi que cada um escrevesse, por assim dizer, uma breve descrição.

Clarke Sweetone D

O PRIMEIRO. Meu primeiro apito. Ele tem quatro anos, mas apesar de saber exatamente minhas preferências nessa área, ainda jogo. Apito de plástico, corpo cônico enrolado e soldado a partir de uma tira de metal. O som da primeira oitava é bastante estável, até denso em alguns lugares, apesar de as paredes do instrumento serem bastante frágeis. Ligeiramente estridente em overblowing (especialmente superior A e C).

Um instrumento maravilhoso, um clássico do gênero - um corpo cônico, um bloco de madeira maciça (não consegui descobrir a raça). Eu amo o som dele. Uma das minhas ferramentas mais usadas. Isso soaria um pouco mais alto! .. Eu o atualizei um pouco - retirei cuidadosamente o bloco, encharquei-o com óleo de linhaça e instalei-o de volta, selando-o com selante. Depois disso, o fluxo de ar tornou-se um pouco menor e a alma não se machuca com o fato de a unidade se deteriorar rapidamente com a umidade e o condensado.

Um instrumento feito na oficina de David Shaw (Inglaterra). É semelhante em tipo ao Original, mas este apito se estreita mais acentuadamente no final. Além disso, suas paredes são mais grossas e duras, o que faz com que o apito tenha um som mais agudo e alto. Caprichoso na segunda oitava, mas isso é apenas uma questão de hábito e, portanto, não é um problema específico. Assobio muito temperamental. E o fluxo de ar é bastante grande. Eu costumo jogar fora.

O site chiffandfipple.com fornece, na minha opinião, uma descrição exaustiva dos apitos da Geração: se você comprá-los, tenha cuidado, você definitivamente cairá em um dos dois extremos - ou o melhor instrumento imaginável ou lixo nu. Parece que me deparei com algum lixo pateta. Para mudar de alguma forma a situação, foram três semanas de sexo com elementos de perversão. Buracos de jogo foram furados, apitos movidos, lâminas afiadas (ou, inversamente, embotadas), franjas plásticas dentro dos apitos foram cortadas ... Como resultado, os instrumentos Bb, C e Eb agora soam mais ou menos toleráveis. Pessoas! Decida comprar Generation - seja extremamente cuidadoso!

Apito ajustável, apito clássico de plástico Dixon e corpo cilíndrico de alumínio. Paredes grossas e solidez geral dão ao instrumento um som muito estável e denso que pode ser muito suave com a respiração adequada.

Perguntas frequentes sobre apito

Eu quero comprar apito. Qual devo começar?
Pegue um dos modelos baratos (que você pode ler abaixo) na tonalidade de soprano (D).
A tonalidade de Ré significa que com todos os orifícios fechados, o apito produz a nota Ré como sua nota mais baixa, e as primeiras sete notas do apito final formam a escala de Ré maior. Esta é uma das teclas mais comuns na música irlandesa, e se você não planeja tocar em uma banda em um futuro próximo, esta tecla durará muito tempo. Gravações de tutoriais e videoaulas também são quase sempre gravadas em apitos re-shny.
Gama soprano - estes são pequenos tubos com cerca de 30 cm de comprimento, procure apenas isso. Existem também tubos saudáveis ​​na chave de tenor D, este é um apito baixo, e se você não tem experiência em tocar instrumentos de sopro, não aconselho comprá-lo como primeiro instrumento, embora em princípio você possa começar a tocá-los, é apenas mais difícil.
No que diz respeito a marcas e modelos, você definitivamente vai gostar do Tony Dixon Traditional, Carey Parks (modelos Ghost e Every) ou Susato (eu recomendo especialmente o Susato da série Kildare V). Se você não tem absolutamente nenhum dinheiro, pode levar Clarke Sweetone (não confunda com Clare), este é o melhor apito que você pode conseguir por tão pouco dinheiro. Dos baratos, há apitos das marcas Generation, Feadog, Walton, Clare, Oak, mas você provavelmente não vai gostar deles (claro, você pode encontrar um bom apito dessas marcas, mas há uma opinião de que é mais fácil ganhar na loteria esportiva). Se você não estiver familiarizado com os métodos de fabricação de instrumentos de sopro e estiver segurando uma flauta em suas mãos pela primeira vez, provavelmente não poderá melhorar as características de um apito de baixa qualidade para melhor ("tweak" ).

Eu quero comprar apito / apito baixo. Onde você pode comprar?
Se possível, coloque-o offline, para que você possa avaliar a qualidade da ferramenta antes de comprar. Se você mora em Moscou ou São Petersburgo - há uma pequena chance de encontrar assobios altos em lojas de música comuns. O escritório principal da loja online ta-musica.ru está localizado em Moscou, que vende vários instrumentos étnicos, incluindo apitos e assobios baixos, em Novosibirsk há uma loja online semelhante dpshop.ru de Danila Panfilov. Caso essas duas lojas não tenham o que você precisa, aconselho você a comprar apitos diretamente dos sites oficiais ou diretamente dos mestres, evite vários intermediários como aliexpress e amazons. Aqui você encontrará muitos links para sites de fabricantes estrangeiros: http://whistle.jeffleff.com/makers.html . A Rússia também tem seus próprios mestres. Alexander Karavaev faz bons apitos de metal personalizáveis ​​e apitos baixos https://vk.com/whistles_workshop, Anton Platonov, entre outras coisas, faz bom plástico, apitos baixos de plástico-metal, apitos altos de madeira https://vk.com/antplatru.

Como escolher apito? O que procurar na hora de escolher?
Leia a seção de Seleção de Apito

Quero comprar um apito, mas não tenho certeza das minhas habilidades. É difícil aprender? É necessário ter uma educação musical? Onde você aprende a tocar o apito?
Por si só, o apito é um instrumento muito simples, e qualquer pessoa, mesmo uma criança, pode dominá-lo em um nível básico. Portanto, todos podem tocar melodias fáceis e conhecidas no apito. No entanto, não esqueça que na maioria das vezes o apito é usado para tocar música folclórica irlandesa, e este é um gênero muito profundo e complexo com muitas de suas características únicas, em que as possibilidades e potencialidades do apito são reveladas ao máximo. A partir disso, segue a resposta para sua próxima pergunta - em escolas de música russas comuns, você dificilmente pode encontrar um professor que seja bem versado nas nuances da música folclórica irlandesa, você não deve pensar que o apito tradicional não é diferente, por exemplo, da música clássica gravador tocando. Especificamente, o apito tradicional, em um nível sério, é ensinado por muito poucos músicos entusiastas, conduzindo aulas individualmente, muitas vezes via Skype. No entanto, não desanime - a música irlandesa é composta e tocada há séculos por pessoas sem educação musical, e a tradição de estudá-la é quase inteiramente baseada na percepção da música de ouvido e tentativas de repetir o que ouvem. Tudo que você precisa é de um bom instrumento, acesso à música tradicional (nesta era digital, você não terá problemas com isso), conhecimentos básicos que podem ser obtidos em livros de autoajuda e vontade. Whistle é um daqueles instrumentos que você pode dominar com sucesso por conta própria. A grande maioria dos assobiadores aprendeu a tocar por conta própria, e você também aprenderá.

Quão alto é o apito?
Diferentes modelos de apitos podem variar muito em volume. No entanto, em geral, o apito não é um instrumento muito alto, então você provavelmente não terá problemas com seus vizinhos, especialmente se você não tocar à noite. Flautistas e saxofonistas têm muito mais dificuldade a esse respeito. Se você ainda teme pela paz das pessoas ao seu redor, dê uma olhada em modelos como Clarke Sweetone ou Tony Dixon Trad, são instrumentos bastante silenciosos. Os apitos Susato, pelo contrário, têm a reputação de serem altos (embora existam nuances aqui, por exemplo, os apitos da série V são mais silenciosos que os da série S). Se você pretende se apresentar no palco com uma banda, provavelmente precisará usar um microfone, caso contrário, poderá não ser ouvido em alguns instrumentos.

É possível começar imediatamente com um apito baixo?
É possível, mas tome cuidado. Não tome um D baixo enorme imediatamente, comece com um G baixo. Tenha cuidado antes de encomendar apitos baixos online - primeiro descubra a distância entre os buracos e descubra se isso combina com você. Prepare-se para o fato de que haverá problemas com a gravação de aplicativos de áudio para livros didáticos - todos eles são gravados em instrumentos re-shny; portanto, se você quiser tocar junto com eles, precisará alterar sua chave nos editores de áudio.

Qual mão fecha os três buracos de baixo e quais os três de cima?
Nos apitos, não importa com qual mão você cobre os três orifícios inferiores - esquerda ou direita, mas se você planeja mudar para outros instrumentos de sopro (flauta irlandesa, flauta transversal, flauta doce, gaita de foles ...), tenha em mente - geralmente esses instrumentos são feitos para destros, para canhotos - apenas por encomendas especiais, então é melhor fechar os orifícios inferiores com a mão direita e os superiores com a esquerda.

O apito requer algum cuidado especial?
Se de repente você tirou um apito de madeira de algum lugar, então sim, você precisa limpar a umidade depois de tocar e molhar o instrumento com óleo de vez em quando, assim como no caso de outros instrumentos de sopro - google por exemplo como cuidar um gravador de madeira, o mesmo vale para o apito de madeira. Alguns apitos (por exemplo, Clarke Original) têm um bloco de madeira (fipple, fipple), cuja condição também seria melhor monitorar. Com outros materiais (metal, plástico) não é necessária manutenção especial e regular, especialmente se você tratar o instrumento com cuidado - não o deixe em nenhum lugar, lave as mãos antes de tocar, não toque depois de comer / fumar um cigarro. Apitos feitos de metal e plástico geralmente são simplesmente lavados de tempos em tempos com água fria. Tente não tentar o destino expondo o instrumento a mudanças bruscas de temperatura. Um fato interessante é que se você molhar o apito e o corpo do apito por dentro, o som do instrumento vai melhorar por um tempo. Não exagere, lembre-se que a água pode amolecer a cola que segura o fipple/apito no lugar. Não coloque apitos de plástico em água quente, o plástico barato pode mudar sua forma. Em geral, mantenha um instrumento de madeira longe da água e seque a umidade acumulada depois de tocar.

Comprei um apito em uma tecla fora do padrão e não consigo encontrar nenhum dedilhado para ele.
Todos os assobios têm o mesmo dedilhado, esteja você segurando um apito em C, um apito em D ou um apito em E-baixo, toque como se estivesse segurando um apito de soprano. A única dificuldade pode surgir ao tomar a nota "C natural" para soprano-re-assobio e similares em outras tonalidades. Essas notas são famosas pelo fato de que os dedilhados para elas podem variar muito de um modelo de apito para outro.

Qual é a diferença entre assobios altos e assobios baixos?
Em tamanho e como resultado faixas - assobios altos são soprano e mezzo-soprano, são menores, têm um som mais alto e mais alto, todos os intervalos mais baixos são assobios baixos, são maiores, têm um som uterino mais baixo. Lowwhistles são frequentemente usados ​​para tocar músicas mais lentas, como airs. Devido às grandes distâncias entre os buracos de jogo, os apitos baixos são realizados de forma diferente, o chamado piper grip - em que a maioria dos buracos são cobertos com as falanges médias e não com as pontas dos dedos. Como regra, o apito baixo tem um maior consumo de ar e geralmente é mais difícil de tocar.

Quando você deve tocar C (C natural) e quando você deve tocar C# (C-sharp)?
Em suma, o dó natural é geralmente tocado em melodias escritas na tonalidade de sol maior (um sustenido com uma clave de sol em uma pauta). Mais estritamente, o C natural é tocado em melodias nos modos naturais A Dorian, G Ionian, Mi Aeolian ou Re Mixolydian. Melodias em outros modos naturais são mais prováveis ​​de serem em C-Eólio, Lá-Mixolídio, Mid-Dorian ou R-Iônico e serão tocadas em C sustenido. Se você quiser mais detalhes, leia a seção "Fundamentos" do artigo principal do apito ou qualquer livro sobre teoria musical. Sobre os modos naturais na música tradicional irlandesa está bem descrito no livro de Gray Larsen "A Basic Course in Irish Flute and Tinwistle".

Como verificar no afinador se o apito está afinado corretamente?
Se o seu sintonizador (dispositivo ou programa especial) não mostrar explicitamente notas, mas apenas emitir frequências, você poderá usar tabelas de frequências, por exemplo, do artigo da Wikipedia "Octave System"
A oitava inferior do apito soprano D corresponde à segunda oitava, a superior - à terceira oitava. Em assobios baixos, o alcance é deslocado para a primeira ou segunda oitava. Não se preocupe com pequenos desvios (15-20 centavos), isso é aceitável.
A propósito, conhecendo as frequências das notas de uma oitava, você pode calcular facilmente as frequências das mesmas notas em outras oitavas - para isso, basta saber que os valores de frequência dobram ao subir uma oitava.

Verifiquei com o sintonizador e notei que meu apito não está construindo, o que posso fazer?
Se você tem um apito inteiro, apenas um ajuste pode ajudar. Se o apito tiver um apito móvel e removível, tente movê-lo para cima e para baixo. Se você tem um apito com um apito de plástico que está preso e não sai, mas está obviamente separado do corpo, você pode tentar colocar o apito em água morna, amolecer a cola e mover o apito. Use este método por sua conta e risco. O tom do apito pode ser afetado pela temperatura ambiente, que novamente pode ser compensada alterando a posição do apito.

Onde posso encontrar partituras para apito?
As notas para apito não são fundamentalmente diferentes das notas de outros instrumentos de sopro, a mesma flauta doce, no entanto, existem coleções especiais (livros de apitos, livros de apitos) de melodias (principalmente folclóricas irlandesas) para apito, que podem até conter padrões de digitação para fechar buracos sob cada nota para iniciantes. Eu aconselho você a não se acostumar com esses esquemas e aprender a ler música. No entanto, não exagere com isso também - a notação musical da música folclórica não é exatamente a mesma que a notação musical das obras clássicas, os artistas folclóricos percebem a notação musical de uma melodia não como a única versão verdadeira da melodia, mas como uma espécie de base, ponto de partida, a partir do qual você pode construir e alterar o trabalho de acordo com suas preferências (é assim que surgem variações de melodias folclóricas). Na notação musical da música folclórica, os ornamentos raramente são registrados, porque. cada músico as toca como quer e onde quer (além disso, não há nem mesmo notações musicais bem estabelecidas para cortes, batidas, rolos e alguns outros ornamentos por causa de sua especificidade). Se possível, aprenda a ler a notação abc, a música folclórica geralmente é gravada e armazenada neste formato.

O que é estouro?
Este é um aumento na força do jato de ar soprado para tocar as notas da oitava superior.

Com um aumento contínuo na força do jato soprado, durante a transição da nota da oitava inferior para a nota da superior, no meio da transição ouço um tom desagradável.
Muitos modelos de apito de orçamento sofrem com isso. Tente tocar uma nota da oitava superior com um ataque, pulando essa lacuna desagradável.

O que é tocar nota com ataque?
Esta é uma técnica de articulação que permite tocar o início de uma nota com mais clareza. Este é um leve movimento da língua a partir do qual começa o processo de soprar uma corrente de ar no apito, esse movimento é obtido, por exemplo, pronunciando a palavra “Tu” em um sussurro.
Um termo semelhante em inglês é “Tonguing”

Como aprender melodias?
Assim como a poesia - divida a melodia em pequenos fragmentos, memorize cada um separadamente e depois combine-os em uma melodia.

Compre um apito na loja de música local ou online. Flautas de estanho são vendidas em todas as chaves possíveis. O apito mais comum em "D" toca as oitavas "D" e "G maior". O segundo apito mais comum em C toca as oitavas C e F maior. A nota mais baixa do apito, quando você cobre todos os buracos com os dedos, é chamada de chave - no apito "D" a tecla é a nota "D".

'''Segure seu apito corretamente.''" O apito deve estar apontando para baixo em um ângulo de 45 graus. Sua mão dominante deve estar na parte inferior, e a segunda mão na parte superior. Os dedinhos não são usados ​​no jogo, mas servem como papel de apoio ou são usados no jogo nos apitos maiores (e de oitava baixa) Dedos grandes sustentam o apito por baixo Cubra os orifícios do apito com a ponta dos dedos Coloque a ponta do apito entre os lábios - não os dentes!

'''Aprenda a tocar notas diferentes.''' O apito padrão leva duas oitavas. No caso do apito em ré, isso cobre as notas do segundo ré acima do dó central até o quarto ré acima do dó central. Teoricamente, soprando um forte fluxo de ar especial, é possível atingir as notas mais altas, mas na prática o som é muito alto e desafinado. Como regra, cada dedo levantado e buraco aberto no apito produz um som uma nota mais alta. Dê uma olhada na tablatura D-whistle abaixo. Círculos brancos indicam um buraco aberto, círculos pretos indicam um buraco fechado. O sinal + abaixo da tablatura significa a segunda oitava.

'''Toque notas em uma oitava baixa. Pegue um apito e feche todos os buracos com os dedos. (Você não precisa pressionar os dedos com força, apenas certifique-se de que as pontas dos dedos cubram completamente o buraco.) Sopre no apito, mantendo a língua na posição, como se estivesse dizendo "whoo". O som resultante é a “tonalidade” (ou seja, a nota “re” no apito “d”). Se você soprar muito levemente, a nota sairá muito "diluída"; se você soprar com muita força, o apito tocará na segunda oitava ou produzirá um assobio agudo. Aprenda a soprar um fluxo constante de ar para produzir um bom som baixo da nota certa. Retire dedo após dedo, percorrendo assim todas as notas da escala, até chegar à nota em que todos os orifícios do apito estão abertos (dó sustenido). Para apoiar o apito com todos os orifícios abertos, use o dedo mínimo da mão dominante.

Toque as notas da segunda oitava. Feche todos os buracos novamente com os dedos e sopre no apito com força redobrada. Se você está tendo problemas para acertar uma segunda nota de oitava, tente abrir um pouco o primeiro buraco (mais próximo de sua boca) - essa tática irá ajudá-lo com todas as notas na segunda oitava. Como na primeira lição, um por um, abra todos os orifícios do apito, tocando a escala na segunda oitava até a nota mais alta (dó sustenido). Quanto mais alta a nota, mais forte você terá que soprar.

Aprenda a tocar a melodia! Se você ainda não sabe, aprenda a tocar partituras a partir de partituras.