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Em fevereiro de 1815, o conde Karl von Brühl, diretor do Teatro Real de Berlim, apresentando Karl Maria von Weber ao chanceler prussiano Karl August Prince Hardenburg como maestro da Ópera de Berlim, deu-lhe a seguinte recomendação: este homem se destaca não apenas como um brilhante "compositor apaixonado, ele possui um amplo conhecimento no campo da arte, poesia e literatura, e isso difere da maioria dos músicos. Não há melhor maneira de caracterizar os muitos dons de Weber.

Carl Maria Friedrich Ernst von Weber nasceu em 18 de novembro de 1786 em Eutin. Ele era o nono filho de dez filhos dos dois casamentos de seu pai. Pai - Franz Anton von Weber, sem dúvida, tinha habilidades musicais. Começou sua carreira como tenente, mas mesmo no campo de batalha levava consigo um violino.

Desde cedo, Karl se acostumou a uma vida nômade constante. Desde a infância, ele cresceu como um menino doentio e fraco. Começou a andar apenas aos quatro anos. Devido a deficiências físicas, ele era mais pensativo e retraído do que seus pares. Ele aprendeu, em suas palavras, "a viver em seu próprio mundo, em um mundo de fantasia, e encontrar nele ocupação e felicidade".

Seu pai há muito acalentava o sonho de fazer de pelo menos um de seus filhos um músico excepcional. O exemplo de Mozart o assombrava. Assim, desde cedo, Karl começou a estudar música com seu pai e com seu meio-irmão Fridolin. A ironia do destino, mas um dia Fridolin exclamou em desespero: “Karl, parece que você pode se tornar qualquer um, mas nunca se tornará um músico”.

Karl Maria foi dado como aprendiz ao jovem maestro e compositor Johann Peter Geyshkel. Desde então, o aprendizado progrediu rapidamente. Um ano depois, a família foi para Salzburgo e Karl tornou-se aluno de Michael Haydn. Então compôs sua primeira obra, que foi publicada por seu pai, e recebeu uma crítica positiva em um dos jornais.

Em 1798 sua mãe morreu. Adelaide, irmã do pai, cuidava de Carla. Da Áustria, os Webers se mudaram para Munique. Aqui o jovem começou a ter aulas de canto com Johann Evangelist Wallishausets e estudo de composição do organista local Johann Nepomuk Kalcher.

Foi também aqui em Munique que Karl escreveu sua primeira ópera cômica, The Power of Love and Wine. Infelizmente, foi posteriormente perdido.

No entanto, a natureza inquieta do pai não permitiu que a família Weber ficasse muito tempo no mesmo lugar. Em 1799 eles chegam à cidade saxônica de Freiburg. Um ano depois, em novembro, aconteceu aqui a estreia da primeira ópera juvenil "The Forest Girl". Em novembro de 1801, pai e filho chegaram a Salzburgo. Karl voltou a estudar com Michael Haydn. Logo Weber escreveu a terceira ópera - "Peter Schmol e seus vizinhos". No entanto, a estreia da ópera em Augsburg não aconteceu, e Karl Maria fez uma turnê com seu pai. Mesmo assim, graças aos seus dedos finos e longos, o jovem alcançou tal técnica que na época estava disponível para unidades.

Uma tentativa de enviar Karl para estudar com Joseph Haydn, no entanto, falhou devido à recusa do maestro. Portanto, o jovem continuou seus estudos com Georg Joseph Vogler. O abade Vogler manteve no jovem talento um interesse pela canção e música folclórica, especialmente pelos motivos orientais populares da época, que mais tarde se refletiu na obra de Weber, Abu Hasan.

Mais importante, porém, foi o treinamento em regência. Isso permitiu a Karl em 1804 liderar a orquestra no teatro da cidade de Breslau. Ainda com menos de dezoito anos, o maestro sentava os músicos da orquestra de uma nova maneira, intervinha nas produções, introduzia ensaios de conjunto separados para aprender novas partes, bem como ensaios gerais. As reformas de Weber foram recebidas de forma ambígua até mesmo pelo público.

Aqui, Karl teve muitos romances no teatro, entre outras coisas, com a prima donna Ditzel. Uma vida bonita exigia mais e mais fundos, e o jovem ficou endividado.

As dívidas de seu filho levaram seu pai a procurar uma fonte de alimento, e ele começou a experimentar a gravura em cobre. Infelizmente, isso se tornou uma fonte de infelicidade. Certa noite, gelado, Karl tomou um gole de uma garrafa de vinho, sem suspeitar que seu pai guardava ácido nítrico ali. Ele foi salvo por seu amigo Wilhelm Berner, que chamou urgentemente um médico. O desfecho fatal foi evitado, mas o jovem perdeu para sempre sua bela voz. Os opositores aproveitaram sua ausência e rapidamente eliminaram todas as suas reformas. Sem dinheiro, perseguido pelos credores, o jovem pianista saiu em turnê. Aqui ele teve sorte. A dama de honra de Brelonde, dama da corte da Duquesa de Württemberg, facilitou sua apresentação a Eugene Friedrich von Württemberg-Els. Carl Maria assumiu o lugar de diretor musical no Castelo de Karlsruhe, construído nas florestas da Alta Silésia. Agora ele tem muito tempo para escrever. O compositor de vinte anos escreveu um concertino para trompete e duas sinfonias no outono de 1806 e no inverno de 1807. Mas a ofensiva do exército napoleônico confundiu todas as cartas. Logo Karl iria ocupar o lugar do secretário particular do duque Ludwig, um dos três filhos de Eugene. Desde o início, esse serviço se mostrou difícil para Weber. O duque, que está passando por dificuldades financeiras, repetidamente fez de Charles um bode expiatório. Três anos de vida selvagem, quando Charles Maria frequentemente participava das folias de seu mestre, terminaram inesperadamente. Em 1810, o pai de Karl veio para Stuttgart e trouxe consigo novas e consideráveis ​​dívidas. Tudo acabou com o fato de que, tentando quitar as dívidas dele e do pai, o compositor acabou atrás das grades, porém, apenas por dezesseis dias. Em 26 de fevereiro de 1810, Karl, junto com seu pai, foi expulso de Württemberg, mas eles aceitaram a promessa de devolver as dívidas.

Este evento foi de grande importância para Karl. Em seu diário ele escreve: "Nascido de novo".

Em pouco tempo, Weber visitou primeiro Mannheim, depois Heidelberg e, finalmente, mudou-se para Darmdstadt. Aqui Karl se interessou por escrever. Sua maior conquista foi o romance A Musician's Life, no qual ele descreveu alegre e brilhantemente a vida espiritual de um compositor enquanto compunha música. O livro era em grande parte autobiográfico.

Em 16 de setembro de 1810, sua ópera Sylvanas estreou em Frankfurt. O compositor foi impedido de desfrutar do triunfo pelo sensacional voo de balão de Madame Blanchard sobre Frankfurt, que ofuscou todos os outros eventos. O papel-título da ópera foi cantado pela jovem cantora Caroline Brandt, que mais tarde se tornou sua esposa. Inspirado pelo sucesso e reconhecimento, Carl Maria iniciou a composição "Abu Gasan" no final do outono. Ele completou sua maior obra instrumental daquele período em C-Dur, opus 11.

Em fevereiro de 1811, o compositor fez uma turnê de concertos. Em 14 de março, terminou em Munique. Karl ficou lá, ele gostou do ambiente cultural da cidade bávara. Já em 5 de abril, Heinrich Josef Berman executou um concertino de clarinete composto às pressas especialmente para ele. "Toda a orquestra enlouqueceu e quer concertos meus", escreveu Weber. Até o rei Max Joseph da Baviera encomendou dois concertos para clarinete e um concerto.

Infelizmente, o assunto não chegou a outros trabalhos, pois Weber estava ocupado com outros hobbies, e principalmente amorosos.

Em janeiro de 1812, enquanto estava na cidade de Gotha, Karl Maria sentiu fortes dores no peito. Desde então, começou a batalha de Weber contra uma doença mortal.

Em abril, em Berlim, Weber foi surpreendido por uma triste notícia - seu pai morreu aos 78 anos. Agora ele foi deixado sozinho. No entanto, sua estadia em Berlim lhe fez bem. A par dos estudos com coros masculinos, correcção e revisão da ópera Silvana, escreveu também música de cravo. Com a grande sonata C-Dur ele pisou em novos terrenos. Nasceu uma nova forma de tocar virtuoso, que influenciou a arte musical de todo o século XIX. O mesmo se aplica ao seu segundo concerto de cravo.

Em nova digressão no início do ano seguinte, Karl recordou com saudade: “Tudo me parece um sonho: que saí de Berlim e deixei tudo o que se tornou querido e próximo de mim”.

Mas a turnê de Weber terminou abruptamente assim que começou. Assim que Karl chegou a Praga, ficou surpreso com a oferta de dirigir o teatro local. Depois de alguma hesitação, Weber concordou. Ele teve uma rara oportunidade de realizar suas idéias musicais, pois do diretor do teatro Liebig recebeu poderes ilimitados para compor uma orquestra. Por outro lado, ele tinha uma chance real de se livrar de suas dívidas.

Infelizmente, logo Karl ficou gravemente doente, tanto que não saiu do apartamento por muito tempo. Depois de se recuperar um pouco, ele mergulhou no trabalho. Sua jornada de trabalho durava das seis da manhã até a meia-noite.

Mas a crise de Praga não se limitou a doenças e trabalho duro. O compositor não resistiu às tentativas de reunir senhoras teatrais paqueradoras. “É minha infelicidade que um coração eternamente jovem esteja batendo em meu peito”, ele às vezes se queixava.

Após novos surtos de doença, Weber parte para um tratamento de spa e muitas vezes escreve de Bad Liebwerdn para Caroline Brandt, que se tornou seu anjo da guarda. Depois de inúmeras brigas, os amantes finalmente encontraram um acordo mútuo.

A libertação de Berlim após a derrota de Napoleão em Leipzig despertou inesperadamente sentimentos patrióticos no compositor. Ele compõe música para Wild Hunt e Sword Song de Lützow da coleção de poemas Lyre and Sword de Theodor Kerner.

No entanto, ele logo caiu em depressão, causada não apenas por novos ataques da doença, mas também por sérios desentendimentos com Brandt. Weber está inclinado a deixar Praga, e apenas a grave doença do diretor de teatro Liebig o atrasou na República Tcheca.

Em 19 de novembro de 1816, um grande evento ocorreu na vida do compositor - ele anunciou seu noivado com Caroline Brandt. Inspirado, em pouco tempo escreveu duas sonatas para piano, um grande concerto em dueto para clarete e piano e várias canções.

No final de 1817, Weber assume a direção musical da Ópera Alemã de Dresden. Finalmente, ele se acalmou e não apenas começou a levar um estilo de vida sedentário, mas também terminou para sempre seus casos de amor cada vez mais exaustivos. Em 4 de novembro de 1817, casou-se com Caroline Brandt.

Em Dresden, Weber escreveu sua melhor obra, a ópera Free Gunner. Ele mencionou esta ópera pela primeira vez em uma carta para sua então noiva Carolina: "O enredo é apropriado, assustador e interessante". No entanto, o ano de 1818 já estava terminando, e os trabalhos no Free Shooter quase não começaram, o que não é surpreendente, pois ele tinha 19 ordens de seu patrão, o rei.

Carolina estava esperando um bebê e estava no último mês de gravidez não muito saudável. Depois de muito tormento, ela deu à luz uma menina, e Karl mal teve tempo de cumprir ordens. Assim que terminou a missa no dia da homenagem ao casal real, recebeu uma nova encomenda - uma ópera sobre o tema dos contos de fadas "As Mil e Uma Noites".

Em meados de março, Weber adoeceu e, um mês depois, sua filha morreu. Carolina tentou esconder a desgraça do marido.

Logo ela mesma ficou gravemente doente. No entanto, Carolina se recuperou muito mais rápido do que o marido, que caiu em uma depressão tão profunda que não conseguiu escrever música. Surpreendentemente, o verão acabou sendo produtivo. Em julho e agosto, Weber compôs extensivamente. Só que agora o trabalho no "Free Shooter" não avançou. Novo, 1820 começou novamente com infortúnio - Carolina teve um aborto espontâneo. Graças aos amigos, o compositor conseguiu superar a crise e em 22 de fevereiro começou a completar The Free Gunner. No dia 3 de maio, Weber pôde anunciar com orgulho: “A abertura de Hunter's Bride está completa, e com ela toda a ópera. Honra e louvor sejam dados a Deus."

A ópera estreou em 18 de junho de 1821 em Berlim. Um sucesso triunfante a esperava. Beethoven disse com admiração sobre o compositor: “Em geral, uma pessoa gentil, eu não esperava isso dele! Agora Weber tem que escrever óperas, só óperas, uma após a outra.” Enquanto isso, a saúde de Weber estava se deteriorando. Pela primeira vez, sua garganta sangrou.

Em 1823, o compositor completou o trabalho em uma nova ópera, Euryanta. Ele estava preocupado com o baixo nível do libreto. A estréia da ópera, no entanto, foi geralmente um sucesso. A sala aceitou com entusiasmo o novo trabalho de Weber. Mas o sucesso do "Free shooter" não poderia ser repetido. A doença progride rapidamente. O compositor é assombrado por uma tosse incessante e debilitante. Em condições insuportáveis, ele encontra forças para trabalhar na ópera Oberon.

Em 1 de abril, Oberon estreou no Covent Garden, em Londres. Foi um triunfo sem paralelo para Carl Maria von Weber. O público até obrigou-o a subir ao palco - evento que até então não havia acontecido na capital inglesa. Ele morreu em Londres em 5 de junho de 1826. A máscara mortuária transmite com precisão as características faciais de Weber em alguma iluminação sobrenatural, como se ele visse o paraíso em seu último suspiro.

1. sinal celestial

Aos doze anos, Weber compôs sua primeira ópera cômica, O poder do amor e do vinho. A partitura da ópera foi guardada em um armário. Logo, da maneira mais incompreensível, esse armário pegou fogo com todo o seu conteúdo. Além disso, com exceção do armário, nada no quarto foi danificado. Weber tomou este incidente como um "sinal de cima" e decidiu desistir da música para sempre, dedicando-se à litografia.
No entanto, apesar do aviso celestial, a paixão pela música não foi embora e, aos quatorze anos, Weber escreveu uma nova ópera, The Silent Forest Girl. A ópera foi encenada pela primeira vez em 1800. Em seguida, foi muitas vezes encenado em Viena, Praga e até mesmo em São Petersburgo. Depois de um início tão bem sucedido em sua carreira musical, Weber deixou de acreditar em presságios e vários "sinais do alto".

2. ciumento número 1

A aversão de Weber pela glória estrangeira era verdadeiramente ilimitada. Ele foi especialmente implacável com Rossini: Weber constantemente dizia a todos que Rossini era completamente medíocre, que sua música era apenas uma moda que seria esquecida em alguns anos ...
- Esse arrivista Rossini nem merece ser falado! Weber disse uma vez.
“Diga a ele que seria muito bom para mim”, disse Rossinni.

3. lema

O mote da obra de Weber foram as famosas palavras que o compositor pediu para serem colocadas em forma de seu próprio autógrafo na gravura lançada com seu retrato: "Weber expressa a vontade de Deus, Beethoven - a vontade de Beethoven, e Rossini... . a vontade dos vienenses"

4. o próprio salieri

Em Breslau, Weber sofreu um trágico acidente que quase lhe custou a vida. Weber convidou um amigo para jantar e sentou-se para trabalhar enquanto o esperava. Congelado durante o trabalho, decidiu se aquecer com um gole de vinho, mas na penumbra tomou um gole de um frasco de vinho no qual o pai de Weber guardava ácido sulfúrico para trabalhos de gravura. O compositor caiu sem vida. Enquanto isso, o amigo de Weber estava atrasado e não apareceu até o anoitecer. A janela do compositor estava iluminada, mas ninguém respondeu à batida. Um amigo abriu a porta destrancada e viu o corpo de Weber caído sem vida no chão. Um frasco quebrado estava por perto, do qual havia um cheiro pungente. Aos gritos de socorro, o pai de Weber saiu correndo do quarto ao lado, juntos levaram o compositor para o hospital. Weber foi trazido de volta à vida, mas sua boca e garganta ficaram terrivelmente queimadas e suas cordas vocais não funcionaram. Então Weber perdeu sua bela voz. Para o resto de sua vida, ele foi forçado a falar em um sussurro.
Certa vez, ele sussurrou para um de seus amigos:
- Dizem que Mozart foi arruinado por Salieri, mas eu fiz sem ele...

5. Infelizmente, o aniversário é apenas uma vez por ano...

Weber gostava muito de animais. Sua casa parecia um zoológico: o cão de caça Ali, o gato cinza Maune, o macaco-prego Shnuf e muitos pássaros cercavam a família do músico. O favorito era um grande corvo indiano - todas as manhãs ele dizia importante ao compositor: "Boa noite".
Um dia, sua esposa Carolina lhe deu um presente realmente maravilhoso. Especialmente para o aniversário de Weber, fantasias para animais foram costuradas e, na manhã seguinte, uma procissão engraçada foi para o quarto do aniversariante - parabéns! .. Ali foi transformado em um elefante com uma tromba longa e orelhas grandes, mas lenços de seda o substituíram. Ele foi seguido por um gato disfarçado de burro, com um par de chinelos em vez de bolsas nas costas. Um macaco com um vestido magnífico caminhava mancando, um chapéu com uma enorme pena quicando coquete na cabeça...
Weber pulou de alegria como uma criança, e então algo inimaginável começou: ele esqueceu suas feridas, fracassos e até compositores concorrentes ... Animais e Weber feliz correu sobre cadeiras e mesas, e um corvo sério disse a todos um número infinito de vezes:
- Boa noite!
É uma pena que Rossini não tenha visto isso ...

6. anjo feio

Quando The Magic Shooter foi encenado em Praga, Henrietta Sontag, uma cantora muito pequena, charmosa e extremamente tímida, cantou a protagonista feminina. Ela era uma garota de beleza angelical, mas Weber não gostava muito dela por causa de sua timidez e insegurança.
- Uma menina bonita, mas ainda muito magra - o compositor ergueu as mãos.

7. sutilezas da crítica

De tempos em tempos, elogios entusiásticos apareciam nos jornais parisienses para o maior dos maiores maestros de todos os tempos e povos - Weber. Além disso, os artigos laudatórios de um autor desconhecido foram escritos com conhecimento de todas as sutilezas da música do compositor. E não é surpreendente, porque esses elogios a Weber foram cantados pelo próprio... Weber.

8. maestro e seus filhos

Weber estava tão apaixonado por si mesmo que, com o consentimento de sua esposa, três de seus quatro filhos receberam o nome do pai do compositor: Carl Maria, Maria Carolina e Carolina Maria.

Um dos primeiros compositores românticos, o criador do romântico alemão. ópera, organizadora do teatro musical nacional. Weber herdou suas habilidades musicais de seu pai, um maestro de ópera e empresário que tocava muitos instrumentos. ((Fonte: Enciclopédia musical. Moscou. 1873 (editor-chefe Yu. V. Keldysh).) A infância e a juventude foram passadas vagando pelas cidades da Alemanha. Não se pode dizer que ele tenha passado por uma escola de música sistemática e rigorosa em sua juventude.

Quase o primeiro professor de piano com quem Weber estudou por mais ou menos tempo foi Johann Peter Heushkel, então, segundo a teoria, Michael Haydn, as aulas também foram tiradas de G. Vogler.

Max Weber, seu filho, escreveu uma biografia de seu famoso pai.

Composições

• Hinterlassene Schriften, ed. Hellem (Dresden, 1828);
• "Karl Maria von Weber Ein Lebensbild", de Max Maria von W. (1864);
• Webbergedenkbuch por Kohut (1887);
• "Reisebriefe von Karl Maria von Weber an seine Gattin" (Leipzig, 1886);
• Cronol. thematischer Katalog der Werke von Karl Maria von Weber" (Berlim, 1871).

Das obras de Weber, além das citadas acima, destacamos os concertos para piano e orquestra, op. 11, op. 32; "Concerto preso", op. 79; quarteto de cordas, trio de cordas, seis sonatas para piano e violino, op. dez; dueto de grande concerto para clarinete e piano, op. 48; sonatas op. 24, 49, 70; polonesas, rondós, variações para piano, 2 concertos para clarinete e orquestra, Variações para clarinete e piano, Concertino para clarinete e orquestra; andante e rondó para fagote e orquestra, concerto para fagote, "Aufforderung zum Tanz" ("Convite à dança"), etc.

Piano funciona

• Variações de "Schione Minka" (alemão. Schone Minka), op. 40 J. 179 (1815) sobre o tema da canção folclórica ucraniana "Tenha um cossaco além do Danúbio"

óperas

• "Garota da Floresta" (alemão) Das Waldmadchen), 1800 - fragmentos isolados sobrevivem
• "Peter Schmol e seus vizinhos" (alemão) Peter Schmoll e Seine Nachbarn ), 1802
• "Rubetzal" (alemão) Rubezahl), 1805 - fragmentos isolados sobrevivem
• "Sylvanas" (alemão) Silvana), 1810
• "Abu Hasan" (alemão) Abu Hassan), 1811
• "Atirador livre" (alemão. Der Freischutz), 1821
• "Três Pintos" (alemão) Die drei Pintos) - não finalizado; concluída por Gustav Mahler em 1888.
• Evryanta (alemão) Euryanthe), 1823
• Oberon (alemão) Oberon), 1826

Em astronomia

• O asteróide (527) Evryant, descoberto em 1904, recebeu o nome do protagonista da ópera Euryanta, de Carl Weber.
• O asteróide (528) Rezia, descoberto em 1904, recebeu o nome da heroína da ópera Oberon, de Karl Weber.
• O asteróide (529) Preciosa, descoberto em 1904, tem o nome da heroína da ópera Preciosa de Karl Weber.
• Asteróides nomeados após heroínas da ópera de Carl Weber Abu Hasan (865) Zubaid (Inglês)russo e (866) Fátima (Inglês)russo inaugurado em 1917.

Bibliografia

• Ferman V. Teatro de ópera. - M., 1961.
• Khokhlovkina A.Ópera da Europa Ocidental. - M., 1962.
• Koenigsberg A. Carlos Maria Weber. - M.; L., 1965.
• Bialik M.G. A Ópera de Weber na Rússia // F. Mendelssohn-Bartholdy e Tradições de Profissionalismo Musical: Coleção de Artigos Científicos / Comp. G.I. Ganzburg. - Kharkov, 1995. - C. 90 - 103.
• Laux K. S.M. von Weber. - Leipzig, 1966.
• Moser H. J. S. M. von Weber: Leben und Werk. - 2. Aufl. - Leipzig, 1955.

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Notas

Links

• Biblioteca de música clássica gratuita no Classical Connect
• Carl Maria Weber: partituras de obras no International Music Score Library Project

Um trecho que caracteriza Weber, Carl Maria von

- Aqui. Que raio! eles estavam conversando.

Na taberna abandonada, em frente à qual estava a carroça do médico, já havia cerca de cinco oficiais. Marya Genrikhovna, uma alemã gorda e loira de blusa e touca de dormir, estava sentada no canto da frente em um banco largo. Seu marido, o médico, dormia atrás dela. Rostov e Ilin, recebidos com alegres exclamações e risos, entraram na sala.
- E! que diversão você tem ”, disse Rostov, rindo.
- E o que você está bocejando?
- Bom! Então flui deles! Não molhe nossa sala de estar.
“Não suje o vestido de Marya Genrikhovna”, as vozes responderam.
Rostov e Ilin correram para encontrar um canto onde, sem violar a modéstia de Marya Genrikhovna, pudessem trocar de roupa molhada. Eles foram para trás da divisória para trocar de roupa; mas em um pequeno armário, enchendo tudo, com uma vela em uma caixa vazia, três oficiais estavam sentados, jogando cartas, e não cediam seu lugar por nada. Marya Genrikhovna abriu mão de sua saia por um tempo para usá-la em vez de uma cortina, e atrás dessa cortina, Rostov e Ilyin, com a ajuda de Lavrushka, que trouxe mochilas, tiraram a roupa molhada e vestiram um vestido seco.
Um fogo foi aceso no fogão quebrado. Eles pegaram uma tábua e, tendo-a fixado em duas selas, cobriram-na com um cobertor, tiraram um samovar, uma adega e meia garrafa de rum e, pedindo a Marya Genrikhovna que fosse a anfitriã, todos se aglomeraram em volta dela. Quem lhe ofereceu um lenço limpo para enxugar suas lindas mãos, quem colocou um casaco húngaro sob suas pernas para não ficar úmido, quem cobriu a janela com uma capa de chuva para que não soprasse, quem abanou as moscas do rosto do marido para que ele não acordasse.
“Deixe-o em paz”, disse Marya Genrikhovna, sorrindo tímida e feliz, “ele dorme bem depois de uma noite sem dormir.
“É impossível, Marya Genrikhovna”, respondeu o oficial, “você deve servir ao médico”. Tudo, talvez, e ele terá pena de mim quando cortar a perna ou o braço.
Havia apenas três copos; a água estava tão suja que era impossível decidir quando o chá estava forte ou fraco, e havia apenas seis copos de água no samovar, mas era ainda mais agradável, por sua vez e antiguidade, receber seu copo de Marya As mãos roliças de Genrikhovna com unhas curtas e não muito limpas. Todos os oficiais pareciam estar apaixonados por Marya Genrikhovna naquela noite. Mesmo os oficiais que jogavam cartas atrás da divisória logo desistiram do jogo e foram até o samovar, obedecendo ao clima geral de cortejar Marya Genrikhovna. Marya Genrikhovna, vendo-se cercada por uma juventude tão brilhante e cortês, irradiava felicidade, por mais que tentasse esconder e por mais obviamente tímida a cada movimento sonolento do marido dormindo atrás dela.
Havia apenas uma colher, havia a maior parte do açúcar, mas eles não tiveram tempo de mexer e, portanto, foi decidido que ela mexeria o açúcar por sua vez para todos. Rostov, tendo recebido seu copo e despejado rum nele, pediu a Marya Genrikhovna que o agitasse.
- Você está sem açúcar? disse ela, sorrindo o tempo todo, como se tudo o que ela dizia, e tudo o que os outros diziam, fosse muito engraçado e tivesse outro significado.
- Sim, não preciso de açúcar, só quero que mexa com a caneta.
Marya Genrikhovna concordou e começou a procurar a colher, que alguém já havia pegado.
- Você é um dedo, Marya Genrikhovna, - disse Rostov, - será ainda mais agradável.
- Quente! disse Marya Genrikhovna, corando de prazer.
Ilin pegou um balde de água e, jogando rum nele, foi até Marya Genrikhovna, pedindo-lhe que mexesse com o dedo.
"Esta é a minha taça", disse ele. - Basta colocar o dedo, eu vou beber tudo.
Quando o samovar estava todo bêbado, Rostov pegou as cartas e se ofereceu para jogar reis com Marya Genrikhovna. Muito foi lançado sobre quem deveria formar o partido de Marya Genrikhovna. As regras do jogo, por sugestão de Rostov, eram que aquele que seria o rei tinha o direito de beijar a mão de Marya Genrikhovna, e que aquele que permanecesse um canalha iria colocar um novo samovar para o médico quando ele acorda.
"Bem, e se Marya Genrikhovna se tornar rei?" perguntou Ilin.
- Ela é uma rainha! E suas ordens são a lei.
O jogo estava apenas começando, quando a cabeça confusa do médico de repente se ergueu atrás de Marya Genrikhovna. Fazia muito tempo que não dormia e ouvia o que era dito, e aparentemente não achava nada de alegre, engraçado ou divertido em tudo o que era dito e feito. Seu rosto estava triste e abatido. Ele não cumprimentou os policiais, coçou-se e pediu permissão para sair, pois estava bloqueado na estrada. Assim que ele saiu, todos os oficiais caíram na gargalhada, e Marya Genrikhovna corou até as lágrimas e, assim, tornou-se ainda mais atraente aos olhos de todos os oficiais. Voltando do pátio, o médico disse à esposa (que já havia parado de sorrir tão alegremente e, esperando o veredicto com medo, olhou para ele) que a chuva havia passado e que tínhamos que ir passar a noite em uma carroça, senão todos seriam arrastados.
- Sim, enviarei um mensageiro... dois! disse Rostov. - Vamos, doutor.
"Eu vou ficar sozinho!" disse Ilin.
“Não, senhores, vocês dormiram bem, mas eu não durmo há duas noites”, disse o médico, e sentou-se melancolicamente ao lado de sua esposa, esperando que o jogo acabasse.
Olhando para o rosto sombrio do médico, olhando de soslaio para sua esposa, os oficiais ficaram ainda mais alegres, e muitos não puderam deixar de rir, para o que apressadamente tentaram encontrar pretextos plausíveis. Quando o médico foi embora, levando a mulher, e entrou na carroça com ela, os oficiais deitaram-se na taverna, cobrindo-se com sobretudos molhados; mas não dormiram muito tempo, ora conversando, lembrando-se do susto do médico e da alegria do médico, ora correndo para a varanda e relatando o que estava acontecendo na carroça. Várias vezes Rostov, enrolando-se, quis adormecer; mas de novo o comentário de alguém o divertiu, de novo a conversa recomeçou, e de novo ouviu-se o riso sem causa, alegre e infantil.

Às três horas, ninguém ainda tinha adormecido, quando o sargento-mor apareceu com a ordem de marchar para a cidade de Ostrovna.
Todos com o mesmo sotaque e risadas, os oficiais começaram a se reunir às pressas; novamente coloque o samovar na água suja. Mas Rostov, sem esperar pelo chá, foi ao esquadrão. Já estava claro; A chuva parou, as nuvens se dispersaram. Estava úmido e frio, especialmente em um vestido úmido. Saindo da taberna, Rostov e Ilyin, ambos ao anoitecer, olharam para o kibitka de couro do médico, lustroso da chuva, sob o avental do qual as pernas do médico se destacavam e no meio do qual o gorro do médico era visível no travesseiro e a respiração sonolenta foi ouvido.
"Realmente, ela é muito legal!" Rostov disse a Ilin, que estava saindo com ele.
- Que mulher linda! Ilyin respondeu com seriedade de dezesseis anos.
Meia hora depois, o esquadrão alinhado estava na estrada. Ouviu-se a ordem: “Sente-se! Os soldados benzeram-se e começaram a sentar-se. Rostov, cavalgando para a frente, ordenou: “Março! - e, esticando-se em quatro pessoas, os hussardos, soando com o bater dos cascos na estrada molhada, o dedilhar dos sabres e em voz baixa, partiram pela grande estrada ladeada de bétulas, seguindo a infantaria e a bateria andando à frente.
Nuvens azul-lilás quebradas, avermelhadas ao nascer do sol, foram rapidamente levadas pelo vento. Ficou cada vez mais brilhante. Podia-se ver claramente aquela grama crespa que sempre fica ao longo das estradas do campo, ainda molhada da chuva de ontem; os galhos suspensos das bétulas, também molhados, balançavam ao vento e deixavam cair leves gotas para o lado. Os rostos dos soldados tornaram-se cada vez mais claros. Rostov cavalgava com Ilin, que não ficava atrás dele, ao longo da estrada, entre duas fileiras de bétulas.
Rostov na campanha se permitiu a liberdade de montar não em um cavalo da linha de frente, mas em um cossaco. Tanto um conhecedor quanto um caçador, ele recentemente conseguiu um arrojado Don, grande e gentil cavalo brincalhão, no qual ninguém pulou nele. Montar este cavalo foi um prazer para Rostov. Pensou no cavalo, na manhã, na mulher do médico, e nunca pensou no perigo iminente.
Antes, Rostov, entrando no negócio, estava com medo; agora não sentia a menor sensação de medo. Não porque não tivesse medo de estar acostumado ao fogo (não se pode acostumar com o perigo), mas porque havia aprendido a controlar sua alma diante do perigo. Ele estava acostumado, entrando nos negócios, a pensar em tudo, exceto no que parecia ser mais interessante do que qualquer outra coisa - sobre o perigo iminente. Por mais que tentasse ou se recriminasse por covardia durante o primeiro tempo de serviço, não conseguia; mas ao longo dos anos tornou-se evidente. Ele estava agora cavalgando ao lado de Ilyin entre as bétulas, ocasionalmente arrancando folhas dos galhos que vinham à mão, às vezes tocando a virilha do cavalo com o pé, às vezes dando, sem se virar, seu cachimbo ao hussardo que vinha atrás, com tal olhar calmo e despreocupado, como se estivesse cavalgando. Foi uma pena para ele olhar para o rosto agitado de Ilyin, que falava muito e inquieto; ele conhecia por experiência aquele estado agonizante de expectativa de medo e morte em que se encontrava a corneta, e sabia que nada além do tempo o ajudaria.
Assim que o sol apareceu em uma faixa clara sob as nuvens, o vento se acalmou, como se ele não ousasse estragar aquela encantadora manhã de verão depois de uma tempestade; as gotas ainda caíam, mas já eram transparentes, e tudo estava quieto. O sol saiu por completo, apareceu no horizonte e desapareceu numa nuvem estreita e comprida que se erguia acima dele. Alguns minutos depois, o sol apareceu ainda mais brilhante na borda superior da nuvem, rasgando suas bordas. Tudo se iluminou e brilhou. E junto com essa luz, como se estivesse respondendo, tiros de armas foram ouvidos à frente.

Karl Maria Friedrich August von Weber (nascido em 18 ou 19 de novembro de 1786, Eitin - falecido em 5 de junho de 1826, Londres), barão, compositor alemão, maestro, pianista, escritor musical, fundador da ópera romântica alemã.

Weber nasceu na família de um músico e empresário teatral, sempre imerso em vários projetos. A infância e a juventude foram passadas vagando pelas cidades da Alemanha junto com uma pequena trupe de teatro de seu pai, razão pela qual não se pode dizer que ele passou por uma escola de música sistemática e rigorosa em sua juventude. Quase o primeiro professor de piano, com quem Weber estudou por mais ou menos muito tempo, foi Heshkel, então, de acordo com a teoria, Mikhail Haydn, as aulas também foram tiradas de G. Vogler.

1798 - Surgem as primeiras obras de Weber - pequenas fugas. Weber era então aluno do organista Kalcher em Munique. Mais detalhadamente, a teoria da composição Weber posteriormente passou com o abade Vogler, tendo os colegas Meyerbeer e Gottfried Weber. A primeira experiência de palco de Weber foi a ópera Die Macht der Liebe und des Weins. Embora tenha escrito muito em sua juventude, seu primeiro sucesso veio com sua ópera Das Waldmädchen (1800). A ópera do compositor de 14 anos foi apresentada em muitos palcos na Europa e até em São Petersburgo. Posteriormente, Weber reelaborou esta ópera, que, sob o nome de "Sylvanas", durou muito tempo em muitos palcos de ópera alemães.

Tendo escrito a ópera "Peter Schmoll und seine Nachbarn" (1802), sinfonias, sonatas para piano, a cantata "Der erste Ton", a ópera "Abu Hassan" (1811), dirigiu a orquestra em diferentes cidades e deu concertos.

1804 - trabalhou como maestro de casas de ópera (Breslavl, Bad Karlsruhe, Stuttgart, Mannheim, Darmstadt, Frankfurt, Munique, Berlim).

1805 - escreveu a ópera "Ryubetsal" baseada no conto de fadas de I. Museus.

1810 - ópera "Sylvanas".

1811 - ópera "Abu-Ghassan".

1813 - dirigiu a casa de ópera em Praga.

1814 - Torna-se popular após compor canções marciais sobre os versos de Theodor Kerner: "Lützows wilde Jagd", "Schwertlied" e a cantata "Kampf und Sieg" ("Batalha e Vitória") (1815) sobre o texto de Wollbruck na ocasião da Batalha de Waterloo. A abertura do jubileu, as missas em es e g, e as cantatas então escritas em Dresden tiveram muito menos sucesso.

1817 - dirigiu e até o final de sua vida dirigiu o teatro musical alemão em Dresden.

1819 - em 1810, Weber chamou a atenção para o enredo de "Freyschütz" ("Atirador livre"); mas não foi até este ano que ele começou a escrever uma ópera baseada nesta história, reelaborada por Johann Friedrich Kind. Freischütz, encenada em 1821 em Berlim sob a direção do autor, causou uma sensação positiva, e a fama de Weber atingiu seu apogeu. “Nosso atirador acertou bem no alvo”, escreveu Weber ao libretista Kind. Beethoven, surpreso com o trabalho de Weber, disse que não esperava isso de uma pessoa tão gentil e que Weber deveria escrever uma ópera atrás da outra.

Antes de Freischütz, a Preciosa de Wolff foi encenada no mesmo ano, com música de Weber.

1822 - por sugestão da Ópera de Viena, o compositor escreveu "Evryant" (aos 18 meses). Mas o sucesso da ópera não era mais tão brilhante quanto Freishütz. O último trabalho de Weber foi a ópera Oberon, depois de encenar que em Londres em 1826 ele morreu logo depois.

Weber é justamente considerado um compositor puramente alemão que compreendeu profundamente a natureza da música nacional e levou a melodia alemã a uma alta perfeição artística. Ao longo de toda a sua carreira manteve-se fiel à tendência nacional, e em suas óperas está a base sobre a qual Wagner construiu Tannhäuser e Lohengrin. Em particular, em "Evryant" o ouvinte é tomado exatamente pela atmosfera musical que sente nas obras de Wagner do período médio. Weber é um brilhante representante da tendência da ópera romântica, tão forte nos anos 20 do século XIX e que mais tarde encontrou um seguidor em Wagner.

O talento de Weber está a todo vapor em suas três últimas óperas: "Magic Arrow", "Euryant" e "Oberon". É extremamente variado. Momentos dramáticos, amor, traços sutis de expressão musical, um elemento fantástico - tudo estava à disposição do amplo talento do compositor. As mais diversas imagens são esboçadas por este poeta musical com grande sensibilidade, rara expressão, com grande melodia. Um patriota de coração, ele não apenas desenvolveu melodias folclóricas, mas também criou as suas próprias em um espírito puramente folclórico. Ocasionalmente, sua melodia vocal em ritmo acelerado sofre de alguma instrumentalidade: parece não ter sido escrita para a voz, mas para um instrumento ao qual as dificuldades técnicas são mais acessíveis. Como sinfonista, Weber dominou a paleta orquestral com perfeição. Sua pintura orquestral é cheia de imaginação e se distingue por uma coloração peculiar. Weber é predominantemente um compositor de ópera; as obras sinfônicas que ele escreveu para o palco do concerto são muito inferiores às suas aberturas operísticas. No campo da música e da música instrumental de câmara, nomeadamente nas composições para piano, este compositor deixou belíssimos exemplos.

5 de junho de 1826

A obra de Karl Weber

Composições

Piano funciona

óperas

(Inglês)

A música de Weber em filmes:

"45 anos" (2015);
"Sr. Robô" (2015);
"1+1" (2011);
Império Subterrâneo (2010);
Raymond Export (2010);
"Peles" (2008);
"Plano de Jogo" (2007);

Status de Estrela (2000);

"Recepção" (1997);
"Hera Venenosa 2" (1996);
"Atirador Mágico" (1994);
"Segunda Tela" (1993);
"Esquilo Vermelho" (1993);
"Final" (1990);
"Palácio Branco" (1990);
"Tempos felizes" (1952).

Família de Carl Weber

Filho - Max, engenheiro.

05.06.1826

Carl Weber
Carlos Maria von Weber

Compositor Alemão

Fundador da Ópera Alemã

Carl Maria Friedrich August (Ernst) von Weber nasceu em 18 de novembro de 1786 em Eitin, Alemanha. Seus pais, mãe-cantora e pai maestro de ópera, trabalharam em uma trupe de teatro itinerante e apresentaram seu filho à arte musical e teatral desde a infância. Carl estudou piano, canto e composição com renomados especialistas. Aos quinze anos, ele havia escrito uma série de peças para piano de sucesso, canções, missas e três canções.

Um dos muitos professores de Weber, o abade Vogler, um conhecedor de folclore musical, com quem Weber estudou em Viena em 1803, desempenhou um papel particularmente importante em sua educação. Com sua ajuda, Karl recebeu em 1804 o cargo de maestro da ópera em Breslau. Nos anos seguintes, servindo nas cortes de Karlsruhe e Stuttgart, Weber escreveu várias composições: as óperas Rübetzal e Silvana, música para a peça Turandot de Schiller, duas sinfonias, um concerto para violino, várias canções com acompanhamento de violão. Ele também trabalhou como maestro em casas de ópera.

Em 1810, Weber fez uma turnê de sucesso como pianista por muitas cidades da Alemanha, Áustria e Suíça. De 1811 a 1813 viveu principalmente na cidade de Darmstadt, onde conversou com jovens músicos e escritores, visitou Johann Goethe em Weimar. Ao mesmo tempo, concebe o romance autobiográfico The Wanderings of a Musician, que nunca foi concluído.

Até 1816, Weber dirigiu a ópera em Praga e, até o fim de sua vida, foi o maestro da ópera alemã em Dresden. Como crítico de música, Karl defendia um teatro musical alemão nacionalmente distinto. Sob sua direção, duas produções da ópera Fidelio de Beethoven foram encenadas. O levante nacional e o protesto contra as guerras agressivas de Napoleão foram expressos no ciclo de canções de Weber "Lira e Espada", que era muito popular entre os jovens alemães.

Os últimos anos da vida de Weber foram marcados pela criação de suas obras operísticas mais marcantes, que abriram uma nova página na história da ópera alemã. Esta é a ópera "Magic Shooter", "Evryant". A história contada em The Magic Shooter vem de uma história folclórica sobre como um homem vendeu sua alma ao diabo por pó mágico, que o ajudou a vencer a competição de tiro. E a recompensa foi o casamento com uma bela dama, por quem o herói acabou se apaixonando.

Pela primeira vez na ópera, algo que é próximo e familiar ao coração de um alemão é incorporado. Weber retratou a vida simples do campo com ingenuidade sentimental e humor grosseiro. A floresta, escondendo o horror do outro mundo sob um sorriso gentil, e os heróis, que vão desde garotas da aldeia e caçadores alegres, terminando com príncipes valentes e justos, fascinados. Esse enredo caprichoso se fundiu com uma bela música, e tudo isso se tornou um espelho refletindo todo alemão.

Nesta obra, Weber não apenas libertou a ópera alemã da influência italiana e francesa, mas também conseguiu lançar as bases para a principal forma operística de todo o século XIX. A estreia aconteceu em 18 de junho de 1821 e foi um sucesso vertiginoso de público, e Weber se tornou um verdadeiro herói nacional. Mais tarde, a ópera foi reconhecida como a maior criação do teatro romântico nacional alemão. O compositor, tomando como base o gênero do singspiel, utilizou formas musicais amplas que possibilitaram saturar a obra de drama e psicologismo.

Um grande lugar na ópera é ocupado por retratos musicais detalhados dos heróis e cenas cotidianas associadas à composição folclórica alemã. Paisagens musicais e episódios fantásticos foram expressos com muita clareza graças à riqueza da orquestra criada por Weber.

O trabalho de Weber foi importante não só para a música vocal, mas também para a música instrumental. O maior intérprete virtuoso, atuou em suas composições para piano como um verdadeiro inovador. Sua música influenciou muitos compositores: Robert Schumann e Frederic Chopin, Franz Liszt e Hector Berlioz, Mikhail Glinka e Pyotr Tchaikovsky.

A última obra do compositor foi a ópera Oberon, para a qual Carl Weber foi a Londres, já doente de tuberculose, e morreu 5 de junho de 1826 após a estreia na casa do maestro George Smart. Enterrado em Dresden.

A obra de Karl Weber

Composições

Hinterlassene Schriften, ed. Hellem (Dresden, 1828);
"Karl Maria von Weber Ein Lebensbild", de Max Maria von W. (1864);
Webbergedenkbuch por Kohut (1887);
"Reisebriefe von Karl Maria von Weber an seine Gattin" (Leipzig, 1886);
Cronol. thematischer Katalog der Werke von Karl Maria von Weber" (Berlim, 1871).

Concertos para piano e orquestra, op. 11, op. 32; "Concerto preso", op. 79; quarteto de cordas, trio de cordas, seis sonatas para piano e violino, op. dez; dueto de grande concerto para clarinete e piano, op. 48; sonatas op. 24, 49, 70; polonesas, rondós, variações para piano, 2 concertos para clarinete e orquestra, Variações para clarinete e piano, Concertino para clarinete e orquestra; andante e rondó para fagote e orquestra, concerto para fagote, "Aufforderung zum Tanz" ("Convite à dança").

Piano funciona

Variações de Schöne Minka, op. 40 J. 179 (1815) sobre o tema da canção folclórica ucraniana "Tenha um cossaco além do Danúbio"

óperas

"Forest Girl" (alemão: Das Waldmädchen), 1800 - fragmentos isolados sobrevivem
"Peter Schmoll e seus vizinhos" (alemão: Peter Schmoll und seine Nachbarn), 1802 (inglês) russo. e (866) Fátima (Inglês) russo inaugurado em 1917.

Todos esses asteroides foram descobertos pelo astrônomo alemão Max Wolf

1861 - Um monumento foi erguido a Weber em Dresden, por Ernst Rietschel.

A música de Weber em filmes:

"45 anos" (2015);
"Sr. Robô" (2015);
"1+1" (2011);
Império Subterrâneo (2010);
Raymond Export (2010);
"Peles" (2008);
"Plano de Jogo" (2007);
"Os Diários de Vaslav Nijinsky" (2001);
Status de Estrela (2000);
Desenho animado "Bob Esponja Calça Quadrada" (1999);
"Recepção" (1997);
"Hera Venenosa 2" (1996);
"Atirador Mágico" (1994);
"Segunda Tela" (1993);
"Esquilo Vermelho" (1993);
"Final" (1990);
"Palácio Branco" (1990);
"Tempos felizes" (1952).

Família de Carl Weber

Pai - Franz Weber, distinguido por um grande amor pela música. Ele atuou como empresário em uma trupe de teatro itinerante.

Esposa - Maria Caroline von Wildenbruch.
Filho - Max, engenheiro.

Carlos Maria von Weber

O famoso compositor, maestro, pianista e figura pública alemão, que contribuiu para elevar o nível da vida musical na Alemanha e o crescimento da autoridade e importância da arte nacional, Carl Maria von Weber nasceu em 18 de dezembro de 1786 na cidade de Holstein de Eitin na família de um empresário provincial que adora música e teatro.

De origem originária dos círculos artesanais, o pai do compositor gostava de ostentar perante o público um inexistente título de nobreza, um brasão de família e o prefixo "von" ao nome Weber.

A mãe de Karl Maria, que veio de uma família de entalhadores de madeira, herdou excelentes habilidades vocais de seus pais, por algum tempo ela até trabalhou no teatro como cantora profissional.

Junto com artistas itinerantes, a família Weber se mudou de um lugar para outro, de modo que, ainda na infância, Karl Maria se acostumou ao ambiente teatral e conheceu os costumes das trupes nômades. O resultado de tal vida foi o conhecimento necessário do teatro e das leis do palco para um compositor de ópera, além de uma rica experiência musical.

O pequeno Karl Maria tinha dois hobbies - música e pintura. O menino pintava a óleo, pintava miniaturas, também conseguia gravar composições, além disso, sabia tocar alguns instrumentos musicais, inclusive o piano.

Em 1798, Weber, de doze anos, teve a sorte de se tornar em Salzburgo aluno de Mikhail Haydn, o irmão mais novo do famoso Joseph Haydn. As aulas de teoria e composição terminaram com a escrita de seis fughettes sob a orientação de um professor, que, graças aos esforços de seu pai, foram publicadas na Gazeta Musical Universal.

A saída da família Weber de Salzburgo causou uma mudança nos professores de música. A educação musical não sistemática e variada foi compensada pelo talento versátil do jovem Karl Maria. Aos 14 anos, ele havia escrito algumas obras, incluindo várias sonatas e variações para piano, várias composições de câmara, uma missa e a ópera The Power of Love and Hate, que se tornou a primeira obra desse tipo de Weber.

No entanto, naqueles anos, um jovem talentoso ganhou grande fama como intérprete e escritor de canções populares. Mudando-se de uma cidade para outra, executava obras suas e de outras pessoas ao acompanhamento de um piano ou violão. Como sua mãe, Carl Maria Weber tinha uma voz única, muito enfraquecida pelo envenenamento por ácido.

Nem a difícil situação financeira, nem as constantes mudanças podem afetar seriamente a produtividade criativa do talentoso compositor. Escrita em 1800, a ópera "The Forest Girl" e o singsch-pil "Peter Schmol and his neighbors" receberam críticas favoráveis ​​do ex-professor de Weber, Mikhail Haydn. Seguiram-se inúmeras valsas, ecossaises, peças a quatro mãos para piano e canções.

Já nas primeiras e imaturas obras operísticas de Weber, uma certa linha criativa pode ser traçada - um apelo ao gênero nacional-democrático da arte teatral (todas as óperas são escritas na forma de um singspiel - uma performance cotidiana em que episódios musicais e diálogos conversacionais coexistem) e uma gravitação em direção à fantasia.

Entre os numerosos professores de Weber, merece atenção especial o colecionador de melodias folclóricas Abbe Vogler, o teórico científico e compositor mais popular de seu tempo. Ao longo de 1803, sob a orientação de Vogler, o jovem estudou a obra de destacados compositores, fez uma análise detalhada de suas obras e ganhou experiência para escrever suas grandes obras. Além disso, a escola Vogler contribuiu para o crescimento do interesse de Weber pela arte popular.

Em 1804, o jovem compositor mudou-se para Breslau, onde conseguiu um emprego como maestro e começou a atualizar o repertório operístico do teatro local. Seu trabalho ativo nessa direção encontrou resistência de cantores e membros da orquestra, e Weber renunciou.

No entanto, a difícil situação financeira forçou-o a concordar com qualquer proposta: por vários anos ele foi Kapellmeister em Karlsruhe, então - o secretário pessoal do Duque de Württemberg em Stuttgart. Mas Weber não pôde dizer adeus à música: continuou a compor obras instrumentais, experimentadas no gênero da ópera (Sylvanas).

Em 1810, um jovem foi preso por suspeita de participar de fraudes judiciais e expulso de Stuttgart. Weber voltou a ser um músico itinerante, viajando com shows em várias cidades alemãs e suíças.

Foi este talentoso compositor que iniciou a criação da Sociedade Harmônica em Darmstadt, destinada a apoiar e promover as obras de seus membros por meio de propaganda e crítica na imprensa. A carta da sociedade foi elaborada e a criação de uma “topografia musical da Alemanha” também foi planejada, permitindo que os artistas navegassem corretamente em uma determinada cidade.

Durante esse período, a paixão de Weber pela música folclórica se intensificou. Nos tempos livres, o compositor deslocava-se às aldeias vizinhas para "recolher melodias". Às vezes, com a impressão do que ouvia, imediatamente compunha canções e as tocava com o acompanhamento de um violão, provocando exclamações de aprovação da platéia.

No mesmo período de atividade criativa, o talento literário do compositor foi desenvolvido. Numerosos artigos, resenhas e cartas caracterizaram Weber como uma pessoa inteligente, ponderada, opositora da rotina, posicionando-se na vanguarda.

Campeão da música nacional, Weber também homenageou a arte estrangeira. Ele apreciou especialmente o trabalho de compositores franceses do período revolucionário como Cherubini, Megul, Gretry e outros.A eles foram dedicados artigos e ensaios especiais, e suas obras foram executadas. De particular interesse na herança literária de Carl Maria von Weber é o romance autobiográfico "A vida de um músico", que fala sobre o difícil destino de um compositor vagabundo.

O compositor também não se esqueceu da música. Suas obras de 1810 - 1812 se distinguem por maior independência e habilidade. Um passo importante no caminho da maturidade criativa foi a ópera cômica Abu Ghassan, na qual são traçadas as imagens das obras mais significativas do mestre.

Weber passou o período de 1813 a 1816 em Praga como chefe da casa de ópera, nos anos seguintes trabalhou em Dresden e em todos os lugares seus planos de reforma encontraram resistência obstinada entre os burocratas do teatro.

O crescimento do sentimento patriótico na Alemanha no início da década de 1820 provou ser uma graça salvadora para o trabalho de Carl Maria von Weber. Escrever música para os poemas romântico-patrióticos de Theodor Kerner, que participou da guerra de libertação em 1813 contra Napoleão, trouxe ao compositor os louros de um artista nacional.

Outra obra patriótica de Weber foi a cantata "Batalha e Vitória", escrita e apresentada em 1815 em Praga. Foi acompanhado de um resumo do conteúdo, contribuindo para uma melhor compreensão da obra pelo público. No futuro, explicações semelhantes foram compiladas para trabalhos maiores.

O período de Praga marcou o início da maturidade criativa do talentoso compositor alemão. Particularmente notáveis ​​são as obras de música para piano escritas por ele na época, nas quais foram introduzidos novos elementos de discurso musical e textura de estilo.

A mudança de Weber para Dresden em 1817 marcou o início de uma vida familiar estável (naquela época o compositor já havia se casado com sua amada, a ex-cantora de ópera de Praga Caroline Brandt). O trabalho ativo do compositor avançado encontrou poucas pessoas afins entre as pessoas influentes do estado aqui.

Naqueles anos, a ópera italiana tradicional era preferida na capital saxônica. Criada no início do século XIX, a ópera nacional alemã foi privada do apoio da corte real e dos patronos aristocráticos.

Weber teve que fazer muito para afirmar a prioridade da arte nacional sobre a italiana. Ele conseguiu montar uma boa equipe, alcançar sua coerência artística e encenar a ópera Fidelio de Mozart, além de obras dos compositores franceses Megul (José no Egito), Cherubini (Lodoisk) e outros.

O período de Dresden foi o auge da atividade criativa de Karl Maria Weber e a última década de sua vida. Durante este tempo, foram escritas as melhores obras para piano e ópera: inúmeras sonatas para piano, "Convite à Dança", "Concerto-stuff" para piano e orquestra, bem como as óperas "Freischütz", "Magic Shooter", " Eurianta" e "Oberon", indicando o caminho e as direções para o desenvolvimento da arte operística na Alemanha.

A produção de "The Magic Shooter" trouxe fama e fama mundial a Weber. A ideia de escrever uma ópera a partir do enredo do conto popular sobre o "caçador negro" surgiu com o compositor já em 1810, mas a vigorosa atividade social impediu a implementação desse plano. Somente em Dresden Weber voltou-se novamente para a trama um tanto fabulosa de The Magic Shooter: a seu pedido, o poeta F. Kind escreveu o libreto da ópera.

Os eventos se desenrolam na região tcheca da Boêmia. Os personagens principais da obra são o caçador Max, filha da guarda florestal do conde Agatha, o folião e apostador Caspar, o pai de Agatha, Kuno, e o príncipe Ottokar.

O primeiro ato começa com alegres saudações do vencedor da competição de tiro, Kilian, e o triste lamento de um jovem caçador que foi derrotado no torneio preliminar. Tal destino na final da competição viola todos os planos de Max: de acordo com o antigo costume de caça, seu casamento com a bela Agatha se tornará impossível. O pai da menina e vários caçadores consolam o infeliz.

Logo a diversão acaba, todos vão embora e Max fica sozinho. Sua solidão é violada pelo folião Kaspar, que vendeu sua alma ao diabo. Fingindo ser um amigo, ele promete ajudar o jovem caçador e o informa sobre as balas mágicas que devem ser lançadas à noite no Vale do Lobo - um lugar amaldiçoado frequentado por espíritos malignos.

Max duvida, no entanto, jogando habilmente com os sentimentos do jovem por Agatha, Kaspar o convence a ir para o vale. Max se retira do palco, e o jogador inteligente triunfa antes de sua libertação da hora do ajuste de contas que se aproxima.

As ações do segundo ato acontecem na casa do silvicultor e no sombrio Vale do Lobo. Agatha está triste em seu quarto, mesmo a conversa alegre de seu amigo despreocupado e paquerador Ankhen não pode distraí-la de seus pensamentos tristes.

Agatha está esperando por Max. Oprimida com pressentimentos sombrios, ela vai para a varanda e pede ao céu para dissipar suas preocupações. Max entra, tentando não assustar a amada, e conta a ela o motivo de sua tristeza. Agatha e Ankhen o convencem a não ir para um lugar terrível, mas Max, que fez uma promessa a Kaspar, vai embora.

No final do segundo ato, um vale sombrio se abre aos olhos do público, cujo silêncio é interrompido pelas exclamações sinistras de espíritos invisíveis. À meia-noite, o caçador negro Samyel, o arauto da morte, aparece diante de Kaspar, que está se preparando para feitiços de feitiçaria. A alma de Kaspar deve ir para o inferno, mas ele pede um adiamento, sacrificando Max ao diabo em vez de si mesmo, que amanhã matará Agatha com uma bala mágica. Samiel concorda com este sacrifício e desaparece com um trovão.

Logo, Max desce do topo do penhasco para o vale. As forças do bem estão tentando salvá-lo enviando imagens de sua mãe e Agatha, mas tarde demais - Max vende sua alma ao diabo. O final do segundo ato é a cena do lançamento de balas mágicas.

O terceiro e último ato da ópera é dedicado ao último dia da competição, que deve terminar com o casamento de Max e Agatha. A menina que teve um sonho profético à noite está triste novamente. Os esforços de Ankhen para animar sua amiga são em vão, sua ansiedade por sua amada não desaparece. As meninas que aparecem logo apresentam flores para Agatha. Ela abre a caixa e encontra um vestido de funeral em vez de uma coroa de casamento.

Há uma mudança de cenário, que marca o final do terceiro ato e de toda a ópera. Diante do príncipe Ottokar, seus cortesãos e do silvicultor Kuno, os caçadores demonstram suas habilidades, entre eles Max. O jovem deve dar o último tiro, o alvo é uma pomba voando de arbusto em arbusto. Max mira, e nesse momento Agatha aparece atrás dos arbustos. A força mágica desvia o cano da arma para o lado, e a bala atinge Kaspar, que está escondido em uma árvore. Mortalmente ferido, ele cai no chão, sua alma enviada ao inferno, acompanhado por Samiel.

O príncipe Ottokar exige uma explicação para o que aconteceu. Max conta sobre os acontecimentos da noite anterior, o príncipe enfurecido o condena ao exílio, o jovem caçador deve esquecer para sempre o casamento com Agatha. A intercessão dos presentes não pode atenuar a punição.

Somente a aparência de um portador de sabedoria e justiça muda a situação. O eremita pronuncia seu veredicto: adiar o casamento de Max e Agatha por um ano. Uma decisão tão generosa torna-se motivo de alegria e regozijo universal, todos os reunidos louvam a Deus e à sua misericórdia.

A conclusão bem-sucedida da ópera corresponde à ideia moral, apresentada na forma de uma luta entre o bem e o mal e a vitória das forças do bem. Uma certa dose de abstração e idealização da vida real pode ser traçada aqui, ao mesmo tempo, há momentos na obra que atendem às exigências da arte progressiva: mostrar a vida popular e a originalidade de seu modo de vida, apelando para os personagens do ambiente camponês-burguês. A fantasia, devido à adesão às crenças e tradições populares, é desprovida de qualquer misticismo; além disso, a imagem poética da natureza traz um novo fluxo à composição.

A linha dramática em The Magic Arrow desenvolve-se sequencialmente: o Ato I é o enredo do drama, o desejo das forças do mal de tomar posse de uma alma vacilante; II ato - a luta da luz e das trevas; O ato III é o clímax, culminando no triunfo da virtude.

A ação dramática aqui se desdobra no material musical, vindo em grandes camadas. Para revelar o sentido ideológico da obra e combiná-lo com a ajuda de conexões musicais e temáticas, Weber utiliza o princípio do leitmotiv: um breve leitmotiv, acompanhando constantemente o personagem, concretiza uma ou outra imagem (por exemplo, a imagem de Samiel, personificando forças escuras e misteriosas).

Um novo meio de expressão puramente romântico é o clima geral de toda a ópera, subordinado ao "som da floresta", com o qual todos os eventos estão conectados.

A vida da natureza em "The Magic Shooter" tem dois lados: um deles, associado à representação idílica da vida patriarcal dos caçadores, é revelado em canções e melodias folclóricas, bem como no som das trompas; o segundo lado, associado às ideias das forças demoníacas e obscuras da floresta, manifesta-se numa combinação única de timbres orquestrais e ritmo sincopado perturbador.

A abertura de "The Magic Shooter", escrita em forma de sonata, revela o conceito ideológico de toda a obra, seu conteúdo e o curso dos acontecimentos. Aqui, em contraste, aparecem os principais temas da ópera, que ao mesmo tempo são as características musicais dos personagens principais, que são desenvolvidas em árias de retratos.

A fonte mais forte de expressividade romântica em The Magic Shooter é legitimamente considerada a orquestra. Weber foi capaz de identificar e usar certos recursos e propriedades expressivas de instrumentos individuais. Em algumas cenas, a orquestra desempenha um papel independente e é o principal meio de desenvolvimento musical da ópera (a cena no Vale do Lobo, etc.).

O sucesso de The Magic Shooter foi impressionante: a ópera foi encenada em muitas cidades, as árias desta obra foram cantadas nas ruas da cidade. Assim, Weber foi recompensado cem vezes mais por todas as humilhações e provações que lhe foram impostas em Dresden.

Em 1822, F. Barbaia, empresário da Ópera da Corte de Viena, sugeriu que Weber compusesse uma grande ópera. Alguns meses depois, Eurytana, escrita no gênero de uma ópera romântica cavalheiresca, foi enviada para a capital austríaca.

A trama lendária com algum mistério místico, o desejo de heroísmo e atenção especial às características psicológicas dos personagens, a predominância de sentimentos e reflexões sobre o desenvolvimento da ação - essas características, delineadas pelo compositor nesta obra, tornam-se mais tarde características características da ópera romântica alemã.

No outono de 1823, Eurytana estreou em Viena, com a presença do próprio Weber. Tendo causado uma tempestade de prazer entre os adeptos da arte nacional, a ópera não recebeu um reconhecimento tão amplo quanto The Magic Shooter.

Esta circunstância teve um efeito bastante deprimente sobre o compositor, além disso, uma grave doença pulmonar herdada de sua mãe se fez sentir. O aumento das convulsões causou longas pausas no trabalho de Weber. Assim, entre a escrita de "Evrytana" e o início dos trabalhos em "Oberon" se passaram cerca de 18 meses.

A última ópera foi escrita por Weber a pedido de Covent Garden, uma das maiores casas de ópera de Londres. Percebendo a proximidade da morte, o compositor procurou concluir sua última obra o mais rápido possível para que a família não ficasse sem sustento após sua morte. A mesma razão o obrigou a ir a Londres para dirigir a produção da ópera de conto de fadas Oberon.

Nesta obra, que consiste em várias pinturas separadas, eventos fantásticos e vida real se entrelaçam com grande liberdade artística, a música alemã cotidiana coexiste com o "exotismo oriental".

Ao escrever Oberon, o compositor não se propôs a nenhuma tarefa dramática especial, ele queria escrever uma extravagância de ópera alegre, cheia de uma melodia fresca e descontraída. O brilho e a leveza da cor orquestral usada na escrita desta obra tiveram um impacto significativo no aprimoramento da escrita orquestral romântica e deixaram uma marca especial nas partituras de compositores românticos como Berlioz, Mendelssohn e outros.

Os méritos musicais das últimas óperas de Weber encontraram sua expressão mais marcante nas aberturas, que também foram reconhecidas como obras sinfônicas de programa independente. Ao mesmo tempo, certas deficiências no libreto e na dramaturgia limitaram o número de produções de Evritana e Oberon nos palcos das casas de ópera.

O trabalho árduo em Londres, somado a sobrecargas frequentes, finalmente minou a saúde do famoso compositor, 5 de julho de 1826 foi o último dia de sua vida: Carl Maria von Weber morreu de tuberculose antes de completar quarenta anos.

Em 1841, por iniciativa de importantes figuras públicas da Alemanha, foi levantada a questão de transferir as cinzas de um talentoso compositor para sua terra natal e, três anos depois, seus restos mortais foram devolvidos a Dresden.

Do livro Dicionário Enciclopédico (B) autor Brockhaus F. A.

Weber Weber (Karl-Maria-Friedrich-August Weber) - o barão, o famoso compositor alemão, pertence à poderosa galáxia de figuras musicais do início do século XIX. Weber é justamente considerado um compositor puramente alemão, que compreendeu profundamente a estrutura da música nacional e

Do livro Grande Enciclopédia Soviética (BE) do autor TSB

Do livro Aforismos autor Ermishin Oleg

Do livro de 100 grandes compositores autor Samin Dmitry

Do livro Ciência Política: Leitor autor Isaev Boris Akimovitch

Carl Maria Weber (1786-1826) compositor, maestro, crítico musical A inteligência não é o mesmo que inteligência. A mente se distingue pela engenhosidade, a inteligência é apenas engenhosa. A selvageria civilizada é a pior de todas as selvagerias. Aquilo que não vale a pena ler mais de uma vez,

Do livro 100 grandes casais autor Mussky Igor Anatolievich

Carl Julius Weber (1767-1832) escritor e crítico Um livro que não vale a pena ser lido duas vezes não vale a pena ser lido uma vez.Algum déspota já amou a ciência? Como pode um ladrão amar luzes noturnas? A música é um verdadeiro ser humano universal

Do livro 100 grandes casamentos autor Skuratovskaya Mariana Vadimovna

Carl Maria von Weber (1786–1826) Em fevereiro de 1815, o conde Karl von Brühl, diretor do Teatro Real de Berlim, apresentando Carl Maria von Weber ao chanceler prussiano Karl August Duke Hardenburg como maestro da Ópera de Berlim, deu-lhe a seguinte recomendação : isto

Do livro História Popular da Música autor Gorbacheva Ekaterina Gennadievna

M. Weber. Dominação tradicional A dominação é chamada de tradicional se sua legitimidade se baseia na santidade de ordens e domínio há muito estabelecidos. O mestre (ou vários mestres) está no poder em virtude da tradição estabelecida. dominante -

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M. Weber. Domínio carismático "Carisma" deve ser chamado de qualidade de uma pessoa, reconhecida como extraordinária, devido à qual ela é avaliada como dotada de poderes sobrenaturais, sobre-humanos ou pelo menos especiais e propriedades inacessíveis

Do livro Grande Dicionário de Citações e Expressões Populares autor Dushenko Konstantin Vasilievich

Karl Weber e Caroline Brandt 16 de setembro de 1810 em Frankfurt estréia da ópera "Sylvanas". Seu autor foi o compositor Carl Weber, de 24 anos. A ação da ópera se passa em duas famílias em guerra. O personagem principal é a garota sequestrada Sylvanas. O próprio Weber encontrou

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Príncipe Karl-Friedrich de Saxe-Weimar e grã-duquesa Maria Pavlovna 22 de julho de 1804 O imperador Paulo I teve cinco filhas. “Há muitas garotas, elas não vão se casar com todo mundo”, escreveu Catarina, a Grande, com desagrado após o nascimento de sua próxima neta. No entanto, eles se casaram

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Carl Maria von Weber O famoso compositor, maestro, pianista e figura pública alemão que contribuiu para elevar o nível da vida musical na Alemanha e o crescimento da autoridade e importância da arte nacional, Carl Maria von Weber nasceu em 18 de dezembro de 1786 em

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WEBER (Weber) Max (Karl Emil Maximilian) (1864-1920) - sociólogo, filósofo e historiador alemão do final do século XIX - início do século XX. Privatdozent, professor extraordinário em Berlim (desde 1892), professor de economia nacional em Friburgo (desde 1894) e Heidelberg (desde 1896). Professor Honorário

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WEBER, Carl Maria von (Weber, Carl Maria von, 1786–1826), compositor alemão 33 Um convite para dançar. Nome música obras ("Auforderung zum Tanz",

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WEBER, Karl Julius (1767–1832), satirista alemão 34 A cerveja é um pão líquido. "Alemanha, ou cartas de um alemão viajando na Alemanha" (1826), vol. 1? Gefl. Worte,

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WEBER, Max (Weber, Max, 1864-1920), sociólogo alemão 35 A Ética Protestante e o Espírito do Capitalismo. Título artigos ("Die protestantische Ethik und der Geist des Kapitalismus",