Vida pessoal do diretor Lev Dodin. Rocha assustadora sobre o teatro da Europa
O nome de Lev Dodin é amplamente conhecido pelos ávidos frequentadores de teatro não apenas na Rússia, mas também muito além de suas fronteiras. Um professor excepcional, um diretor de palco talentoso, uma figura teatral de sucesso - todos esses títulos pertencem a uma pessoa.
Como Lev Abramovich Dodin começou sua carreira? O que o diretor é conhecido por um grande público? Como foi a vida pessoal dele? Falaremos sobre isso e muito mais no material apresentado.
primeiros anos
Lev Dodin nasceu em 14 de maio de 1944 na cidade de Novokuznetsk (anteriormente Stalinsk). Neste local, a família do futuro diretor acabou durante a operação de evacuação da população de Leningrado durante a Segunda Guerra Mundial. Então, em 1945, o casal Dodin voltou com seus filhos para sua cidade natal.
O pequeno Leo desde a infância estava na trupe de atuação do Teatro de Criatividade Juvenil de Leningrado. Aqui o menino compreendeu as habilidades de palco sob os auspícios de um talentoso professor, diretor e simplesmente uma pessoa de autoridade nos círculos teatrais - Matvey Grigoryevich Dubrovin. A influência positiva do professor permitiu que o cara revelasse seus talentos criativos e também o convenceu a decidir conectar sua vida com atividades teatrais.
Depois de deixar a escola, Lev Dodin solicitou a admissão no Instituto Estadual de Teatro de São Petersburgo, onde foi matriculado com sucesso. Vale ressaltar que o cara completou seus estudos na universidade um ano depois de seus colegas de classe. Desde que decidi ficar no instituto para ganhar experiência, compreendendo habilidades de direção na oficina criativa "Zona", que funcionava na instituição.
Estreia na direção
Quando Lev Dodin estreou como diretor de teatro? As atuações do diretor iniciante começaram em 1966. A peça de estreia criada por Dodin foi uma obra chamada "Primeiro Amor", baseada na obra de I. Turgenev. Posteriormente, o diretor se tornou um dos principais diretores do Teatro para Jovens Espectadores em Leningrado. Aqui, sua peça “O próprio povo - vamos sossegar” de A. Ostrovsky teve um sucesso particular.
Maly Drama Theatre na vida do diretor
Em 1975, Lev Dodin foi aprovado para o cargo de diretor-chefe do Maly Drama Theatre. O primeiro trabalho de sucesso do diretor em um novo campo foi a peça "O Ladrão", segundo K. Chapek. Mais tarde, as performances de "Live and Remember", bem como "Tattooed Rose" despertaram um vivo interesse entre o público do teatro.
O teatro de Lev Dodin recebeu um rápido desenvolvimento após o lançamento da peça "The House", baseada no romance cult de F. Abramov. Desde aquela época até os dias atuais, o diretor permaneceu o líder imutável do Maly Drama Theatre. A parte principal do repertório da instituição passou a ser ocupada pelas obras dos clássicos da dramaturgia russa. Dodin prestou atenção especial às produções baseadas nas obras de A. Chekhov. Estas são, em primeiro lugar, as peças "Tio Vanya", "The Cherry Orchard", "The Seagull".
Trabalhar como professor
Em 1969, Lev Dodin decidiu assumir o ensino. Neste momento, o famoso diretor recebeu um cargo na Academia de Artes Teatrais. O diretor de teatro chefiava o departamento de direção. Aqui, seus métodos inovadores de ensino de jovens artistas e diretores começaram a ser aplicados na prática. Em grande parte devido ao trabalho bem sucedido de Dodin, muitas personalidades de sucesso no campo da atividade de palco saíram da academia.
O segredo do sucesso de Lev Dodin
Como observado pelos artistas que colaboraram com o famoso diretor, ele tem uma energia atrativa única, presta atenção especial à palavra. O diretor sabe o que dizer ao público e aos seus próprios atores. Portanto, os diálogos em suas peças são preenchidos com o significado mais profundo.
Lev Dodin sempre tentou criar uma atmosfera amigável nos bastidores, para reunir a equipe de tal forma que todos os envolvidos no trabalho da peça se transformassem em uma verdadeira família. É sobre esses princípios que se constrói seu trabalho no teatro.
Dodin tem muitos experimentos criativos por trás dele. As ideias inovadoras do diretor nem sempre atraíam um público amplo. No entanto, isso nunca impediu o diretor de buscar soluções originais para o desenvolvimento da criatividade doméstica.
Produções famosas do diretor
Até hoje, Lev Dodin é autor de cerca de seis dúzias de peças de teatro e ópera, que fizeram sucesso não apenas em espaços abertos domésticos, mas também despertaram interesse genuíno no público nos maiores palcos do mundo. Entre as obras de maior sucesso do diretor, destacam-se as seguintes produções:
- "Nosso Circo" (1968).
- "Contos de Chukovsky" (1970).
- "Ladrão" (1974).
- "Casa" (1980).
- "Irmãos e Irmãs" (1985).
- "Senhor das Moscas" (1986).
- "Gaudeamus" (1990).
- "Demônios" (1991).
- "O Pomar de Cerejeiras" (1994).
- "Uma peça sem título" (1997).
- "A Gaivota" (2001).
- "Tio Vânia" (2003).
- "Rei Lear" (2006).
- "Melodia de Varsóvia" (2007).
- O trabalho do amor está perdido (2008).
- "Três Irmãs" (2010).
- "Inimigo do Povo" (2014).
Prêmios e conquistas
Performances sob a direção de Lev Dodin foram encenadas nos maiores palcos do mundo. As peças do diretor foram vistas pelo público nos Estados Unidos, França, Grã-Bretanha, Alemanha, Itália, Japão, Israel, Grécia e outros países desenvolvidos.
O desempenho do famoso diretor chamado "Gaudeamus" foi premiado com o mais prestigiado prêmio UBU no festival de criatividade teatral na Itália, bem como um diploma honorário de Laurence Olivier durante as exibições na Grã-Bretanha. Além disso, a peça ganhou um prêmio na categoria "Melhor Performance Estrangeira" na França.
Atualmente, Lev Dodin tem um doutorado honorário da Universidade Humanitária dos Sindicatos de São Petersburgo. O renomado diretor é membro da Academia Russa de Artes. O teatro da Europa de Lev Dodin, que se tornou um projeto de sucesso do diretor no Ocidente, permitiu que ele ganhasse a fama de uma das figuras teatrais domésticas mais famosas.
Entre outros títulos do diretor, vale destacar os seguintes títulos:
- Trabalhador de arte homenageado da União Soviética.
- Artista do Povo da Federação Russa.
- Destinatário da Ordem do Mérito da Pátria, III grau.
- Vencedor do Prêmio Europeu de Teatro.
- Presidente da União dos Teatros da Europa.
Vida pessoal
O diretor Dodin prefere abster-se de se comunicar com jornalistas, menos para trazer problemas pessoais à discussão de um público amplo. A única coisa que se sabe sobre a vida de um diretor de teatro fora do palco é que Lev Abramovich já foi casado com a atriz Natalya Tenyakova. Após vários anos de casamento, o casal se separou. Atualmente, Lev Dodin é casado com uma atriz de cinema e teatro, detentora do título de Artista do Povo da Federação Russa Tatyana Shestakova.
Finalmente
O Teatro Lev Dodin (São Petersburgo) floresce até hoje. Peças encenadas por um diretor de sucesso têm despertado o interesse do público mais amplo por muitos anos. Os temas que Dodin abordou em suas produções ainda não perdem relevância.
Atualmente, Lev Abramovich continua engajado em atividades de ensino. O encenador organiza regularmente todo o tipo de master classes em instituições de teatro de renome na Europa e nos Estados Unidos. O ilustre diretor é membro permanente do júri de prestigiadas competições de teatro como o "Golden Soffit" e "Northern Palmyra".
Lev Abramovich Dodin. Nascido em 14 de maio de 1944 em Stalinsk (agora Novokuznetsk), região de Kemerovo. Diretor de teatro soviético e russo, roteirista e professor. Trabalhador de Arte Homenageado da RSFSR (1986). Artista do Povo da Federação Russa (1993). Laureado do Prêmio do Estado da URSS (1986) e da Rússia (1992, 2002, 2015).
Irmão - David Dodin, Doutor em Ciências Geológicas e Mineralógicas, Membro Correspondente da Academia Russa de Ciências.
Sobrinha - Dina Dodina, Diretora Artística Adjunta do Teatro Acadêmico Maly Drama - Teatro da Europa.
De uma família de nativos de Petersburgo. Em Stalinsk, onde nasceu, sua família foi evacuada.
Após o fim da guerra em 1945, a família retornou a Leningrado, onde cresceu.
Desde cedo, Leo era fascinado pelo teatro. Seu colega de classe foi com quem eles participaram do Teatro da Criatividade Juvenil (TYUT) no Palácio dos Pioneiros de Leningrado, sob a direção de Matvey Dubrovin.
Depois de deixar a escola em 1961, Dodin entrou no Instituto de Teatro, Música e Cinematografia de Leningrado. No início, ele estudou no grupo de atuação, onde seus colegas de classe eram Olga Antonova, Viktor Kostetsky, Natalia Tenyakova, Vladimir Tykke, Leonid Mozgovoy, Sergey Nadporozhsky e outras futuras estrelas do teatro e cinema nacional. No entanto, ele se formou na LGITMiK em 1966 no departamento do diretor na oficina Zon.
No mesmo ano de 1966, Lev Dodin estreou como diretor com a peça de televisão "First Love", baseada na história de I.S. Turgenev.
Ele trabalhou no Teatro da Juventude de Leningrado, encenou performances: "Nosso Circo"; "Nossa, só nossa..."; "Contos de Chukovsky" ("Nosso Chukovsky"); "Lição Aberta" - tudo na obra de Zinovy Korogodsky; “Mas o que você escolheria?” A. Kurgatnikova.
Desde 1967, começou a ensinar atuação e direção na LGITMiKa, formou mais de uma geração de atores e diretores, professor, chefiou o departamento de direção da SPGATI. Lev Dodin desenvolveu seu próprio método de ensinar diretores de teatro. Ele disse: "Gostaria de poder transmitir a quem veio estudar direção uma série de habilidades tecnológicas e leis imutáveis. Composição literária, composição espacial, composição musical, a lei do contraponto - geralmente não se ensina isso aos diretores. introduzi esses assuntos no meu curso. Meyerhold quando -algo prometeu que escreveria um livro didático sobre direção, que seria muito curto e seria inteiramente baseado em teoria musical. se a música soa nele ou não... Teatro - é um ofício feito à mão e, como em outros ofícios, a experiência é passada de geração em geração, de mestre a aprendiz.
Em 1975-1979 trabalhou no Teatro de Drama e Comédia em Liteiny, encenou as performances "Undergrowth" de D. I. Fonvizin, "Rose Berndt" de G. Hauptman e outros.
Apresentações encenadas no Palco Pequeno do Teatro Bolshoi - um show individual "The Meek" baseado no romance de F. M. Dostoiévski (1981) e no Teatro de Arte de Moscou - "The Golovlevs" baseado no romance de M. E. Saltykov-Shchedrin de (1984), "The Meek" com Oleg Borisov (1985).
Em 1975, a colaboração de Lev Dodin com o Maly Drama Theatre começou com a produção da peça "The Robber" baseada na peça de K. Chapek. Desde 1983, é o diretor artístico do teatro e, desde 2002, o diretor.
Produções de Lev Dodin no Maly Drama Theatre:
"Ladrão" de K. Chapek;
"Tattooed Rose" de T. Williams;
"Nomeação" por A. Volodin;
"Live and Remember" baseado no romance de V. Rasputin;
"House" baseado no romance de F. Abramov;
"Banco" A. Gelman. Diretor E. Arie;
"Irmãos e Irmãs" baseado na trilogia de F. Abramov "Pryasliny";
"O Senhor das Moscas" baseado no romance de W. Golding;
"Towards the Sun" baseado em peças de um ato de A. Volodin;
"Estrelas no céu da manhã" A. Galina. Diretor T. Shestakova;
"O Velho" baseado no romance de Y. Trifonov;
"Páginas Devolvidas" (noite literária);
"Gaudeamus" baseado na história "Stroybat" de S. Kaledin;
"Demônios" de F. M. Dostoiévski;
"O Jarro Quebrado" de G. von Kleist;
"Love under the Elms" de Y. O'Neill;
"O Pomar de Cerejeiras" de A.P. Chekhov;
"claustrofobia" baseada na prosa russa moderna;
"Uma peça sem título" de A.P. Chekhov;
"Chevengur" de A.P. Platonov;
"Molly Sweeney" de B. Freel;
"A Gaivota" de A.P. Chekhov;
"Coro de Moscou" de L. Petrushevskaya;
"Tio Vanya" de A.P. Chekhov;
"Rei Lear" de W. Shakespeare;
"Vida e Destino" de V. S. Grossman;
"Melodia de Varsóvia" de L. Zorin;
"Longa Jornada Noite adentro";
"Love's Labour's Lost" de W. Shakespeare;
"Senhor das Moscas" por W. Golding;
"Um lindo domingo para um coração partido", de T. Williams;
"Três Irmãs" de A.P. Chekhov;
"Retrato com chuva" baseado no roteiro de A. Volodin;
"Astúcia e Amor" de F. Schiller;
"Inimigo do Povo" por G. Ibsen;
"O Pomar de Cerejeiras" de A.P. Chekhov.
Após uma turnê na Inglaterra em 1988, o Maly Drama Theatre (pela peça "Stars in the Morning Sky") recebeu o Prêmio Laurence Olivier.
Em 1992, Lev Dodin e o teatro dirigido por ele foram convidados a integrar a União dos Teatros da Europa, e em setembro de 1998 o Teatro Maly Drama recebeu o status de Teatro da Europa, o terceiro depois do Teatro Odeon em Paris e do Piccolo Teatro de Giorgio Strehler.
As apresentações de Lev Dodin foram tocadas em quase trinta países do mundo, incluindo EUA, Austrália, Japão, França, Alemanha, Grã-Bretanha, Suíça, Itália, Finlândia, República Tcheca, Espanha, Suécia, Brasil, Israel, Grécia, Dinamarca, Irlanda , Finlândia, Polônia, Romênia, Noruega, Portugal, Canadá, Holanda, Áustria, Iugoslávia, Nova Zelândia, Bélgica, Hungria.
No outono de 1999, um festival de performances de Dodin foi realizado na Itália.
A peça "Gaudeamus" recebeu o prêmio "UBU" na Itália, o diploma de Laurence Olivier na Inglaterra, o prêmio de melhor atuação em língua estrangeira na França.
Espectáculos no estrangeiro: "Electra" de R. Strauss (Festival de Páscoa de Salzburgo e Teatro Comunale no âmbito do Maio Musical Florentino); "Lady Macbeth do distrito de Mtsensk" por D.D. Shostakovich (Communale Theatre, Florentine Musical May): A Dama de Espadas de P.I. Tchaikovsky (Ópera Holandesa (Stopera), Amsterdã).
É autor de vários livros nos quais fala sobre os segredos da arte teatral e das habilidades de direção - "Ensaios de uma peça sem título", "Diálogos com o mundo", "Imersão nos mundos". Nos livros, o diretor compartilha os segredos de trabalhar em performances, interagir com atores e descreve o processo de ensaio.
Sobre seu credo criativo, Dodin disse: "A constante busca pela perfeição ao perceber que é inatingível. E uma resposta viva e constante ao que acontece na vida e ao que acontece com você. O conhecimento da vida não é mental, não no nível da teoria, mas através da experiência pessoal e da imaginação.
"Direção é uma corrida de longa distância. Mais do que uma maratona. Requer um poderoso endurecimento da vida - você precisa liderar em algum lugar um grande grupo de artistas, liderar o teatro como um todo, todos os funcionários, gastar muito dinheiro tomando decisões, " observou Lev Dodin.
Vida pessoal de Lev Dodin:
Foi casado duas vezes. Sem filhos.
Primeira esposa - atriz de teatro e cinema soviética e russa, Artista do Povo da Rússia. Eles eram colegas de classe na LGITMiK. O casamento rapidamente se desfez devido ao fato de Natalya Tenyakova ter começado um relacionamento. Como disse Tenyakova, tendo se apaixonado por Yursky, ela contou honestamente a Dodin sobre isso: “Quando percebi que havia sido atingida, vim e confessei honestamente a Leva: “Sinto muito, mas me apaixonei”. empalideceu e perguntou: “Deus, em quem? » Eu respondi: "Para Sergei Yursky".
A segunda esposa é uma atriz de teatro e cinema soviética e russa, Artista do Povo da Rússia.
Filmografia de Lev Dodin:
1974 - Crow em algum lugar Deus ... (documentário) - professor (sem créditos)
1990 - Lev Dodin. Seus irmãos e irmãs (documentário)
2006 - Zinovy Korogodsky. Retorno (documentário)
2007 - Camada Cultural. Khochinsky e Shuranova (documentário)
2009 - Mar azul... navio branco... Valery Gavrilina (documentário)
2009 - Petersburgo. Contemporâneos. Lev Dodin (documentário)
2009 - Histórias de Leningrado. Caso de Korogodsky (documentário)
2010 - A vida no palco do seu destino (documentário)
2012 - Roleta do ator. Yuri Kamorny (documentário)
Direção de Lev Dodin:
1965 - Navios em Lisse (filme-peça)
1966 - Primeiro amor (filme-peça)
1982 - House (filme-peça)
1983 - Ah, essas estrelas... (filme-play)
1987 - Manso (filme-peça)
1989 - Estrelas no céu da manhã (filme-play)
2008 - Demônios (filme-play)
2009 - Chevengur (filme-peça)
2009 - peça sem título (filme-play)
2009 - Coro de Moscou (filme-peça)
Cenários de Lev Dodin:
2008 - Demônios (filme-play)
2016 - Life and Fate (Life and Fate) (filme-play)
Bibliografia de Lev Dodin:
2004 - Ensaios para uma peça sem título
2005 - Viagem Sem Fim. Reflexões e Memórias. Platonov Observado: Notas de Ensaio
2009 - Viagem sem fim. Mergulhe em mundos
2009 - Viagem sem fim. Diálogos com o mundo
2010 - Viagem sem fim. Imersão em mundos. Tchekhov
2011 - Viagem sem fim. Imersão em mundos. "Três irmãs"
2016 - Imersão nos mundos. "O Pomar de Cerejeiras"
Prêmios e títulos de Lev Dodin:
Artista Homenageado da RSFSR (1986);
- Artista do Povo da Federação Russa (26 de outubro de 1993) - pelos grandes serviços no campo da arte teatral;
- Prêmio Estadual da URSS (1986) - pelas performances "House" e "Brothers and Sisters" baseadas nas obras de F. A. Abramov no Maly Drama Theatre;
- Prêmio Estadual da Federação Russa (1992) - pela peça "Os jovens são dados para se divertir" baseado na história de S. Kaledin "Stroybat" no Maly Drama Theatre, em São Petersburgo;
- Prêmio Estadual da Federação Russa (2002) - para o desempenho do Teatro Acadêmico Maly Drama - Teatro da Europa "Moscow Choir";
- Ordem do Mérito da Pátria, grau III (24 de Março de 2009) - pelo grande contributo para o desenvolvimento da arte teatral nacional e muitos anos de actividade criativa;
- Ordem de Mérito à Pátria IV grau (9 de Maio de 2004) - pela sua grande contribuição para o desenvolvimento da arte teatral;
- Ordem de Honra (3 de fevereiro de 2015) - pelos grandes méritos no desenvolvimento da cultura e arte nacionais, da radiodifusão televisiva e radiofónica, da imprensa e de muitos anos de profícua atividade;
- Prêmio do Presidente da Federação Russa no campo da literatura e arte em 2000;
- Oficial da Ordem das Artes e das Letras (França, 1994) - pela enorme contribuição à cooperação entre as culturas russa e francesa;
- Comendador da Ordem da Estrela da Itália (Itália, 12 de dezembro de 2016);
- Prémio Europeu de Teatro (2000);
- Prêmio Georgy Tovstonogov (2002);
- Doutor Honorário da Empresa Unitária do Estado de São Petersburgo (2006);
- Prêmio da Federação das Comunidades Judaicas da Rússia "Pessoa do Ano" (2007);
- Membro honorário da Academia Russa de Artes;
- Presidente Honorário da União dos Teatros da Europa (2012);
- Prémio de Teatro "Sofitt de Ouro" (2013);
- Prêmio do Governo da Federação Russa no campo da cultura (2014) pela criação da peça "Deceit and Love" baseada na tragédia de F. Schiller;
- Prêmio Estadual da Federação Russa de 2015 no campo da literatura e arte (2016)
Nascido em 14 de maio de 1944 em Novokuznetsk, região de Kemerovo. Esposa - Shestakova Tatyana Borisovna, atriz do Academic Maly Drama Theatre.
Desde a infância, Lev Dodin começou a estudar no Teatro de Criatividade Juvenil de Leningrado, liderado por um excelente professor Matvey Grigoryevich Dubrovin. Em grande parte devido à sua influência, Leo formou um forte desejo de se dedicar ao teatro. Imediatamente após a formatura, ele entrou no Instituto Estadual de Teatro, Música e Cinematografia de Leningrado, onde estudou com o excelente diretor e professor Boris Vulfovich Zon.
O ano da formatura do instituto coincidiu com o ano da estréia na direção de Lev Dodin. Em 1966, seu teleplay "First Love" baseado na história de I.S. Turgenev. Isto foi seguido por apresentações no Teatro da Juventude de Leningrado ("Nosso povo - vamos nos dar bem" de A.N. Ostrovsky) e no Teatro de Drama e Comédia ("Undergrowth" de Fonvizin e "Rosa Berndt").
A colaboração de Lev Dodin com o Maly Drama Theatre começou em 1975 com "The Robber" de K. Chapek. A produção da peça "House" de F. Abramov em 1980 ganhou fama em toda a União e determinou em grande parte o destino criativo subsequente de Lev Dodin. Em 1983 tornou-se diretor artístico do Maly Drama Theatre. Ao longo dos anos, nasceram performances: "Irmãos e Irmãs" de F. Abramov, "Senhor das Moscas" de W. Golding, "Estrelas no Céu da Manhã" de A. Galin, "Gaudeamus" de S. Kaledin, " Demônios" de F. M. Dostoiévski, "Love under the Elms" de Y. O "Neal, "Claustrophobia" baseado nas obras de escritores russos modernos, "The Cherry Orchard" de A.P. Chekhov, "A Play without a Title" de A.P. Chekhov, "Chevengur" por A. Platonov, "The Seagull" por A.P. Chekhov e outros.
No total, Lev Dodin é autor de mais de 50 produções de drama e ópera. Seu trabalho criativo inclui apresentações de The Bankrupt no palco do Teatro Nacional Finlandês, Lord Golovlev no Teatro de Arte de Moscou, The Gentle One nos palcos do Teatro Bolshoi e do Teatro de Arte de Moscou, bem como a ópera Elektra de R. Strauss no Festival Musical de Páscoa de Salzburgo em 1995 (regente Claudio Abaddo), "Katerina Izmailova" D.D. Shostakovich no festival de 1998 em Florença, "The Queen of Spades" de P.I. Tchaikovsky em Florença e Amsterdã em 1998 (condutor S. Bychkov), Lady Macbeth do distrito de Mtsensk no festival Florentino Musical May, Mazepa por P.I. Tchaikovsky no Teatro La Scala em 1999 (condutor M.L. Rostropovich).
No outono de 1999, L. Dodin encenou uma nova versão de A Dama de Espadas no Teatro Bastille, em Paris, e em 2001 a Dama de Espadas foi restaurada no mesmo teatro.
As apresentações de Lev Dodin foram realizadas em 27 países do mundo, incluindo EUA, Austrália, Japão, França, Alemanha, Grã-Bretanha, Suíça, Itália, Finlândia, República Tcheca, Espanha, Suécia, Brasil, Israel, Grécia, Dinamarca, Irlanda, Finlândia, Polônia, Romênia, Noruega, Portugal, Canadá, Holanda, Áustria, Iugoslávia, Nova Zelândia, Bélgica, Hungria. No outono de 1999, um festival de performances de Dodin foi realizado na Itália.
Maly Drama Theatre sob a direção de L.A. Dodina é um dos teatros mais populares em São Petersburgo e teatros "internacionais" na Rússia, demonstrando a força do talento de direção de Lev Dodin e, ao mesmo tempo, a fecundidade da escola de atuação russa. Não é por acaso que em 1992 o teatro e o próprio diretor foram convidados a integrar a União de Teatros da Europa, e em setembro de 1998 o Teatro Maly Drama de St. e o Teatro Piccolo de Milão.
A ousadia das ideias de produção do excelente diretor é baseada nas capacidades de uma trupe brilhantemente treinada, muitos dos quais atores são alunos de Lev Dodin. Há 15 anos, Dodin cultiva em si mesmo e nos atores uma paixão pela verdade - não viver de mentiras!
LA Dodin - Artista do Povo da Rússia, laureado dos Prêmios Estatais da URSS (1986) e da Federação Russa (1998), o Prêmio do Presidente da Federação Russa (2001). Suas atividades teatrais e performances têm sido marcadas por muitos prêmios e distinções nacionais e internacionais. Entre eles: o prêmio nacional independente russo "Triumph" (1992), duas vezes - o prêmio nacional "Golden Mask" (1997, 1999), prêmios do K.S. Stanislavsky "Para realizações notáveis em pedagogia" (1996), "Golden Soffit" (1996), Laurence Olivier Prize (1988), French Theatre and Music Critics Prize (1992), Regional English Theatre Prize (1992), Italian UBU Prize (1993) , 1994), prêmio da crítica italiana Abbiati "Para o melhor desempenho de ópera" (1998), bem como o maior prêmio de teatro europeu "Europa - Teatro" (2000). O diretor também foi premiado com a Ordem Francesa de Literatura e Arte da dignidade de oficial "Pela enorme contribuição para a cooperação entre as culturas russa e francesa" (1994).
Em 1967, L. A. Dodin começou a ensinar atuação e direção. Ele criou mais de uma geração de atores e diretores. Agora ele é professor na Academia de Artes Teatrais de São Petersburgo, chefe do departamento de direção, ministra regularmente master classes em escolas de teatro na Grã-Bretanha, França, Japão, EUA, é membro permanente do júri do profissional literário concurso "Northern Palmyra" e membro do júri do prêmio de teatro de São Petersburgo "Gold Soffit".
Vive e trabalha em São Petersburgo.
Nascido em 14 de maio de 1944 na cidade de Stalinsk (agora Novokuznetsk) da região de Kemerovo, em evacuação.
Artista Homenageado da RSFSR (27/06/1986).
Artista do Povo da Rússia (26.10.1993).
Imediatamente após a escola, ele entrou no Instituto de Teatro de Leningrado, na classe do excelente professor de teatro de São Petersburgo, Boris Vulfovich Zon. A primeira produção - em 1966, o programa de TV "First Love" baseado no romance de Turgenev.
Em 1967, começou a ensinar atuação e direção na LGITMiKa, formou mais de uma geração de atores e diretores, professor e chefiou o departamento de direção da SPGATI.
Ele trabalhou no Teatro da Juventude de Leningrado, onde encenou, em particular, "O próprio povo - vamos resolver" de A. N. Ostrovsky (1973) e várias performances junto com Zinovy Korogodsky.
Em 1975-1979 ele trabalhou no Teatro Regional de Drama e Comédia de Leningrado (agora o Teatro em Liteiny).
Em 1975, começou sua cooperação com o MDT de Leningrado.
Desde 1983 - diretor artístico do Academic Maly Drama Theatre, e desde 2002 - e diretor.
Em 1992, Lev Dodin e o teatro dirigido por ele foram convidados a integrar a União de Teatros da Europa, e em setembro de 1998 o Teatro Maly Drama recebeu o status de "Teatro da Europa", o terceiro, depois do Teatro Odeon em Paris e o Teatro Piccolo de Giorgio Strehler.
As apresentações de Lev Dodin foram realizadas em 27 países do mundo, incluindo EUA, Austrália, Japão, França, Alemanha, Grã-Bretanha, Suíça, Itália, Finlândia, República Tcheca, Espanha, Suécia, Brasil, Israel, Grécia, Dinamarca, Irlanda, Finlândia, Polônia, Romênia, Noruega, Portugal, Canadá, Holanda, Áustria, Iugoslávia, Nova Zelândia, Bélgica, Hungria. No outono de 1999, um festival de performances de Dodin foi realizado na Itália.
A peça "Gaudeamus" recebeu o prêmio "UBU" na Itália, o diploma de Laurence Olivier na Inglaterra, o prêmio de melhor atuação em língua estrangeira na França. Após uma turnê na Inglaterra em 1988, o Maly Drama Theatre (pela peça "Stars in the Morning Sky") recebeu o Prêmio Laurence Olivier.
Doutor Honorário da Empresa Unitária do Estado de São Petersburgo (2006).
Membro Honorário da Academia Russa de Artes.
Presidente Honorário da União dos Teatros da Europa (2012).
Irmão - Doutor em Ciências Geológicas e Mineralógicas, Membro Correspondente da Academia Russa de Ciências David Dodin (nascido em 1935).
Ele era casado com a atriz Natalya Tenyakova.
Esposa - Artista do Povo da Rússia Tatyana Shestakova.
trabalho teatral
Produções (entre parênteses - cenógrafos)
Teatro da Juventude de Leningrado
1967 - “Depois da execução, peço...” V. Dolgoy. Encenado por Z. Korogodsky, diretor L. Dodin (G. Berman)
1968 - "Nosso Circo" Composição e produção de Z. Korogodsky, L. Dodin, V. M. Filshtinsky (Z. Arshakuni)
1968 - "O Mestre" baseado nas histórias de M. Gorky "O Mestre" e "Konovalov". Encenado por Z. Korogodsky, diretor L. Dodin (A.E. Poray-Koshits)
1968 - "Modelo 18-68" B. Goller. Encenado por Z. Korogodsky, diretor L. Dodin (N. Ivanova)
1969 - “Nossa, só nossa...” Composição e produção de Z. Korogodsky, Dodin, V. Filshtinsky (M. Azizyan)
1970 - "Contos de Chukovsky" ("Nosso Chukovsky"). Composição e encenação de Z. Korogodsky, Dodin, V. Filyshtinsky (Z. Arshakuni, N. Polyakova, A. E. Poray-Koshits, V. Solovyov, sob a direção de N. Ivanova)
1970 - "Morte do esquadrão" por A. Korneichuk. Encenado por Z. Korogodsky, diretor L. Dodin (V. Dorrer)
1971 - "Aula Aberta". Composta e dirigida por Z. Korogodsky, L. Dodin, V. Filshtinsky (A. E. Poray-Koshits)
1971 - “Mas o que você escolheria? ..” A. Kurgatnikova (M. Smirnov)
1973 - "Mess-Mend" de V. Menshov baseado no romance de M. Shaginyan. Encenado por Z. Korogodsky, diretor L. Dodin (M. Kitaev)
1973 - “Povo próprio - vamos nos estabelecer” por A. Ostrovsky (E. Kochergin)
Teatro de Drama Maly
1974 - “Ladrão” de K. Chapek (E. Kochergin, figurinos de I. Gabay)
1977 - “Tattooed Rose” de T. Williams (M. Kataev, figurinos de I. Gabay)
1978 - "Nomeação" por A. Volodin (M. Kitaev)
1979 - “Live and Remember” baseado no romance de V. Rasputin (E. Kochergin, figurinos de I. Gabay)
1980 - "House" baseado no romance de F. Abramov (E. Kochergin, figurinos de I. Gabay)
1984 - "The Bench" de A. Gelman (diretor artístico da produção). Diretor E. Arie (D. A. Krymov)
1985 - “Irmãos e Irmãs” baseado na trilogia “Pryasliny” de F. Abramov (E. Kochergin, figurinos de I. Gabay)
1986 - "Lord of the Flies" baseado no romance de W. Golding (D. L. Borovsky)
1987 - "Toward the Sun" baseado em peças de um ato de A. Volodin (M. Kitaev)
1987 - "Estrelas no Céu da Manhã" A. Galina (diretor de palco). Diretor T. Shestakova (A. E. Poray-Koshits)
1988 - "O Velho" baseado no romance de Y. Trifonov (E. Kochergin, figurinos de I. Gabay)
1988 - "Páginas Devolvidas" (noite literária). A produção de Dodin. Diretor V. Galendeev (A. E. Poray-Koshits)
1990 - "Gaudeamus" baseado na história de S. Kaledin "Stroybat" (A. E. Porai-Koshits)
1991 - "Demons" de F. M. Dostoiévski (E. Kochergin, figurinos de I. Gabay)
1992 - “The Broken Jug” de G. von Kleist (diretor de palco). Diretor V. Filshtinsky (A. Orlov, figurinos de O. Savarenskaya)
1994 - "Love under the Elms" de Y. O'Neill (E. Kochergin, figurinos de I. Gabay)
1994 - "The Cherry Orchard" de A.P. Chekhov (E. Kochergin, figurinos de I. Gabay)
1994 - "Claustrofobia" baseado em prosa russa moderna (A. E. Poray-Koshits)
1997 - “Uma peça sem título” de A.P. Chekhov (A.E. Poray-Koshits, figurinos de I. Tsvetkova)
1999 - "Chevengur" de A.P. Platonov (A.E. Poray-Koshits, figurinos de I. Tsvetkova)
2000 - “Molly Sweeney” de B. Friel (D. L. Borovsky, figurinos de I. Tsvetkova)
2001 - “A Gaivota” de A.P. Chekhov (A.E. Poray-Koshits, figurinos de H. Obolenskaya)
2002 - "Moscow Choir" de L. Petrushevskaya (diretor de palco) (A. Poray-Koshits, figurinos de I. Tsvetkova)
2003 - "Tio Vanya" por A.P. Chekhov (D.L. Borovsky)
2006 - "Rei Lear" de W. Shakespeare (D. L. Borovsky)
2007 - "Life and Fate" de V. S. Grossman, encenado por L. Dodin (A. E. Poray-Koshits)
2007 - “Warsaw Melody” de L. Zorina (diretor artístico da produção) (A ideia de cenografia de D. L. Borovsky; Artista A. E. Porai-Koshits)
2008 - "Long Journey into the Night" de Y. O'Neill (A. Borovsky)
2008 - "Os trabalhos infrutíferos do amor" por W. Shakespeare (A. Borovsky)
2009 - “Lord of the Flies” de W. Golding (Cenografia e figurinos de D. L. Borovsky; implementação de cenografia de A. E. Poray-Koshits)
2009 - "Um lindo domingo para um coração partido" por T. Williams (Alexander Borovsky)
2010 - "Três Irmãs" de A.P. Chekhov (A. Borovsky)
2011 - "Retrato com chuva" baseado no roteiro de A. Volodin (A. Borovsky)
2012 - "Engano e amor" de F. Schiller (A. Borovsky)
2013 - "Inimigo do Povo" por G. Ibsen (A. Borovsky)
2013 - “Ele está na Argentina” de L. Petrushevskaya (diretor de palco). Direção de T. Shestakova (A. Borovsky)
Teatro Regional de Drama e Comédia de Leningrado
1975 - "Rose Bernd" G. Hauptmann (L. Mikhailov)
1977 - "Undergrowth" de D. Fonvizin (E. Kochergin, figurinos de I. Gabay)
Teatro de Arte de Moscou M. Gorki
1984 - "Lord Golovlyovs" de M. E. Saltykov-Shchedrin (Design de E. Kochergin, figurinos de I. Gabay)
1985 - "The Meek" de F. M. Dostoiévski (E. Kochergin, figurinos de I. Gabay)
Teatro de Comédia de Leningrado
1980 - "Continuação de Don Juan" de E. Radzinsky (M. Kitaev, figurinos de O. Savarenskaya)
Teatro de Drama Bolshoi de Leningrado. M. Gorki
1981 - "The Meek" de F. M. Dostoiévski (E. Kochergin, figurinos de I. Gabay)
Teatro educativo LGITMiK
1978 - "Irmãos e Irmãs" baseado na trilogia de F. Abramov "Pryasliny". Encenado por A. Katsman e L. Dodin (N. Bilibin)
1979 - "Love's Labour's Lost" de W. Shakespeare. Encenado por A. Katsman e L. Dodin (N. Bilibin)
1979 - "If only, if only..." Encenado por A. Katsman e L. Dodin
1983 - "Os Irmãos Karamazov" baseado no romance de F. Dostoiévski. Encenado por A. Katsman, L. Dodin e A. Andreev (N. Bilibin)
1983 - "Ah, essas estrelas!" Encenado por A. Katsman, L. Dodin e A. Andreev
Produções no exterior
1986 - "Bankrupt" ("Nosso povo - vamos resolver!") A. N. Ostrovsky (E. Kochergin, figurinos I. Gabay) - Teatro Nacional, Helsinque, Finlândia
1995 - "Electra" de R. Strauss. Maestro C. Abbado (D. L. Borovsky) - Festival de Páscoa de Salzburgo
1996 - "Electra" de R. Strauss. Maestro C. Abbado (D. L. Borovsky) - Teatro Comunale, Florentine Musical May
1998 - "Lady Macbeth do distrito de Mtsensk" por D. D. Shostakovich. Maestro S. Bychkov (D. L. Borovsky) - Teatro Comunal, Musical Florentino Maio
1998 - "A Dama de Espadas" de P. I. Tchaikovsky. Maestro S. Bychkov (D. L. Borovsky) - Ópera da Holanda (Stopera), Amsterdã
1999 - "A Dama de Espadas" de P. Tchaikovsky. Maestro V. Yurovsky (D. Borovsky) - Ópera Nacional de Paris
1999 - "Mazepa" P.I. Tchaikovsky. Maestro M. Rostropovich (D. Borovsky) - Teatro La Scala
2003 - "Demônio" por A. Rubinstein. Maestro V. Gergiev (D. Borovsky, figurinista H. Obolenskaya) - Paris, Teatro Chatelet
2003 - "Otello" de G. Verdi. Maestro Z. Meta (D. Borovsky) - Florença, Teatro Comunale
2003 - "Salomé" de R. Strauss. Maestro James Conlon (David Borovsky) - Paris, Opéra de Bastille
2005 - "A Dama de Espadas" de P. Tchaikovsky. Maestro G. Rozhdestvensky (D. Borovsky) - Ópera Nacional de Paris
2012 - "A Dama de Espadas" de P. Tchaikovsky. Maestro D. Yurovsky (D. Borovsky) - Ópera Nacional de Paris
prêmios e prêmios
Prêmio Estadual da URSS (1986) - pelas performances "House" e "Brothers and Sisters" baseadas nas obras de F. A. Abramov no MDT.
Prêmio Estadual da Federação Russa (1992) - para a peça "Anos jovens nos são dados por diversão" baseado na história de S. Kaledin "Stroybat" no MDT.
Prêmio Estadual da Federação Russa (2002) - para o desempenho do AMDT-Theater of Europe "Moscow Choir".
Ordem "Por Mérito à Pátria" III grau (24 de março de 2009).
Ordem "Por Mérito à Pátria" IV grau (9 de maio de 2004).
Prêmio do Presidente da Federação Russa no campo da literatura e arte (2000).
Prêmio russo independente no campo da arte "Triumph" (1992).
Prêmio dos Críticos de Teatro e Música da França (1992)
Prêmio Regional de Teatro Inglês (1992).
Oficial da Ordem das Artes e das Letras (França, 1994).
Prêmio do K.S. Stanislavsky "Por realizações notáveis em pedagogia" (1996), "Por contribuição para o desenvolvimento do teatro russo" (2008).
Prêmio Sofito de Ouro (1996, 2007, 2008, 2011).
Prêmio Nacional de Teatro "Máscara de Ouro" (1997, 1999, 2004).
O maior prêmio de teatro europeu "A Europa ao Teatro" (2000).
Prêmio em homenagem a Georgy Tovstonogov "pela notável contribuição para o desenvolvimento da arte teatral" (2002).
Prêmio independente de teatro de Moscou "A Gaivota" (2003).
Prêmio da Associação Nacional de Críticos de Teatro da Itália para a temporada 2003/2004.
Prêmio do Governo de São Petersburgo no campo da cultura, literatura e arquitetura (2004).
Premiado com a medalha do governo húngaro "Por contribuição para o desenvolvimento da cultura da Hungria" (2005).
Prêmio internacional para o desenvolvimento e fortalecimento dos laços humanitários nos países da região do Báltico "Baltic Star" (2007).
Prêmio da Federação das Comunidades Judaicas da Rússia "Pessoa do Ano" (2007).
Prêmio Breakthrough na nomeação "Master" (2011).
Prêmio para eles. Andrei Tolubeev na nomeação "Pela preservação e desenvolvimento da metodologia do teatro ao vivo" (2011).
Prêmio Platonov no campo da literatura e arte "Pela preservação das tradições do teatro de repertório russo e produções notáveis dos últimos anos" (2012).
St. Petersburg Theatre Award "Golden Soffit" na nomeação "Melhor Diretor" (2013).
Prêmio Nacional de Atuação da Rússia em homenagem a Andrey Mironov "Figaro" na indicação "Por Serviço ao Teatro de Repertório Russo" (2013).
Distintivo de Honra "Por serviços a São Petersburgo" (2013).
Prêmio de Arte Tsarskoye Selo "Pela excelente contribuição para a arte teatral mundial" (2013).
Em 1966, a peça de TV "First Love", baseada no romance de Turgenev, tornou-se a estreia na direção de Lev Dodin. Depois disso, houve dezenas de apresentações dramáticas, incluindo "Krotkaya" de Dostoiévski no BDT e no Teatro de Arte de Moscou, "Golovlevs" no Teatro de Arte de Moscou, "Nosso povo - vamos nos dar bem" no Teatro da Juventude de Leningrado e no Teatro Finlandês Teatro Nacional de Helsinque.
A cooperação com o Maly Drama Theatre começou em 1974 com The Robber, de Chapek. A encenação de "House" de Abramov em 1980 determinou o destino criativo de Lev Dodin e MDT. Em 1983, Dodin tornou-se o diretor artístico do teatro. Em 1985, encenou a peça "Irmãos e irmãs" baseada na trilogia de Abramov "Pryasliny" no Maly Drama Theatre - esta produção em particular se tornará o manifesto artístico e humano do MDT. Ao encenar performances no MDT e ensinar no Leningrad Theatre Institute, Dodin borra a linha entre o processo de formação de um artista e o “serviço” de um ator em um teatro profissional. As lendárias performances do MDT "Lord of the Flies", "Gaudeamus", "Demons", "A Play without a Title", "King Lear", "Life and Fate" nascem na comunidade criativa de artistas adultos do trupe e estudantes muito jovens. Hoje, quase toda a trupe do teatro é formada por alunos de Dodin de diferentes anos de graduação. O processo de compreensão conjunta dos mistérios da grande literatura e dos segredos da natureza humana conecta Dodin e várias gerações de seus artistas a ideais comuns de busca artística constante. As recentes estreias do MDT encenadas por Dodin: Schiller's Intrigue and Love, Ibsen's Enemy of the People, uma nova produção de The Cherry Orchard provam que esta busca é certamente interessante não só para a trupe de teatro, mas também para os espectadores na Rússia e em todo o mundo.
Desde o início dos anos noventa até os dias atuais, o Teatro Dodin tem feito turnês ativamente na Rússia e no exterior. Apresentações teatrais foram exibidas em todos os continentes, exceto na Antártida - mais de oitenta cidades na Europa, Austrália, América do Sul e do Norte, Ásia receberam MDT em seus palcos e hoje o nível da arte dramática russa no mundo é julgado em grande parte pelas produções de Lev Dodin e o Teatro Maly Drama . Em setembro de 1998, o Teatro Dodin recebeu o status de Teatro da Europa - o terceiro depois do Teatro Odeon em Paris e do Teatro Piccolo em Milão. Lev Dodin é membro da Assembleia Geral da União dos Teatros da Europa. Em 2012, foi eleito Presidente Honorário da União dos Teatros da Europa. Não é à toa que os pesquisadores chamam o Teatro Dodin de "o teatro mais europeu da Rússia e o teatro mais russo da Europa".
O conhecimento e a amizade com o grande Claudio Abbado tornaram-se o primeiro passo de Dodin para a direção de ópera - em 1995 Abbado o convidou para encenar Elektra de Strauss no Festival de Salzburgo. A partir desse momento, uma combinação de grande música e maestros de destaque acompanhou Dodin em sua seleção extremamente cuidadosa de produções de ópera: Elektra de Strauss com Abbado em Salzburgo e depois em Florença; Lady Macbeth de Shostakovich do distrito de Mtsensk em Florença, primeiro com Semyon Bychkov e depois com James Conlon; A Dama de Espadas de Tchaikovsky em Amsterdã com Semyon Bychkov; Mazepa de Tchaikovsky com Mstislav Rostropovich no La Scala em Milão, O Demônio de Rubinstein com Valery Gergiev no Teatro Chatelet em Paris, Otello de Verdi com Zubin Meta em Florença, Salome de Strauss com James Conlon em Paris. Dodin retorna repetidamente à Dama de Espadas - novas edições da produção de Amsterdã o reúnem na Ópera de Paris com os maravilhosos maestros Vladimir Yurovsky, Gennady Rozhdestvensky, Dmitry Yurovsky.
E todas essas óperas são encenadas por Dodin em uma feliz parceria artística com o grande cenógrafo David Borovsky. Dodin, um diretor de ópera, não é menos exigente com solistas de ópera, coro, figurantes do que sua própria trupe de teatro - ele sempre tenta envolvê-los no processo de compreensão conjunta da história, do destino dos heróis, do mundo que surge no palco. A estrela da cocriação-colaboração-amizade acompanha Dodin em suas produções de ópera: em 2014 ele encenou Khovanshchina de Mussorgsky na Ópera Estatal de Viena: Semyon Bychkov é o maestro, cenografia e figurinos de Alexander Borovsky, a luz de Damir Ismagilov são esses dois artistas, Colaboradores constantes de Dodin em apresentações dos últimos anos no Maly Drama Theatre.
A atividade teatral e pedagógica de Lev Dodin e suas performances foram marcadas por muitos prêmios e prêmios estaduais e internacionais. Incluindo os Prêmios Estatais da Rússia e da URSS, o Prêmio do Presidente da Rússia em 2001, as Ordens de Mérito para a Pátria, graus III e IV, o Prêmio Triunfo independente, o Prêmio K. S. Stanislavsky, os prêmios nacionais Máscara de Ouro, o Lawrence Prize Olivier, o Prêmio Abbiati italiano para a melhor performance de ópera e outros. Em 2000, ele foi o primeiro e até agora o único diretor russo a receber o mais alto prêmio de teatro europeu "Europe - Theatre". Lev Dodin é acadêmico honorário da Academia de Artes da Rússia, oficial da Ordem das Artes e Letras da França, vencedor do Prêmio Platonov em 2012, doutor honorário da Universidade de Ciências Humanas de São Petersburgo. Chefe do Departamento de Direção da Academia de Artes Teatrais de São Petersburgo, professor.
Laureado do Prêmio de Estado da URSS em 1986
Laureado do Prêmio Laurence Olivier em 1988
Vencedor do prêmio da crítica francesa de teatro e música em 1992
Vencedor do Prêmio Regional de Teatro Inglês em 1992
Laureado do Prêmio Nacional Independente Russo TRIUMPH em 1992
Laureado do Prêmio de Estado da Rússia em 1993, 2003
Vencedor do prêmio italiano UBU em 1994
Laureado do Prêmio da Fundação Stanislavsky "Por realizações notáveis em pedagogia" em 1996, "Por contribuição para o desenvolvimento do teatro russo" em 2008
Laureado do prêmio "Golden Soffit" em 1996, 2007, 2008, 2011, 2013, 2014
Laureado do Prêmio Nacional de Teatro "Máscara de Ouro" em 1997, 1999 e 2004
Laureado do prêmio da crítica italiana Abbiati "Para o melhor desempenho de ópera" em 1998
Em 1994, ele foi premiado com a ordem de literatura e arte da dignidade de oficial "Pela enorme contribuição à causa da cooperação entre as culturas russa e francesa"
Premiado com o prêmio mais alto de teatro da Europa "Europe to the Theatre" em 2000
Em 2001, ele recebeu o Prêmio do Presidente da Rússia "Por excelentes serviços"
Prêmio em homenagem a G.A. Tovstonogov "pela excelente contribuição para o desenvolvimento da arte teatral" (2002)
Laureado do prêmio de teatro independente de Moscou "The Seagull" em 2003
Vencedor do Prêmio da Associação Nacional Italiana de Críticos de Teatro para a temporada 2003/2004
Premiado com a Ordem da Federação Russa "Por Mérito à Pátria" 4º grau (2004)
Prêmio do Governo de São Petersburgo no campo da cultura, literatura e arquitetura em 2004
Premiado com a medalha do governo húngaro "Por contribuição para o desenvolvimento da cultura da Hungria" em 2005
Prêmio internacional para o desenvolvimento e fortalecimento dos laços humanitários nos países da região do Báltico "Baltic Star" em 2007
Laureado da Federação das Comunidades Judaicas da Rússia Prêmio "Pessoa do Ano" na nomeação "Teatro" (2007)
Premiado com a Ordem da Federação Russa "Por Serviços à Pátria" 3º grau (2009)
Premiado com o título de Acadêmico Honorário da Academia Russa de Artes (2010)
Prêmio Breakthrough na nomeação "Master" (2011)
Prêmio para eles. Andrei Tolubeev na nomeação "Pela preservação e desenvolvimento da metodologia do teatro ao vivo" (2011)
Prêmio Platonov no campo da literatura e arte "Pela preservação das tradições do teatro de repertório russo e produções notáveis dos últimos anos" (2012)
Presidente Honorário da União dos Teatros da Europa (2012)
Prêmio Nacional de Atuação. Andrei Mironov "Figaro" na nomeação "Por Serviço ao Teatro de Repertório Russo" (2013)
Distintivo de Honra "Por serviços a São Petersburgo" (2013)
Prêmio de Arte Tsarskoye Selo "Pela excelente contribuição para a arte teatral mundial" (2013)
Star of Glory Lev Dodin (Sibiu, Romênia, 2014)
Estrela de teatro (melhor diretor pela peça "The Cherry Orchard"), 2014
Prêmio do Governo da Federação Russa (pela criação da peça "Cunning and Love"), 2014
Lista de performances de L.A. Dodin
1. “Depois da execução, peço...” V. Dolgoy. Encenado por Z. Korogodsky, diretor L. Dodin. Artista G. Berman. Teatro de Jovens Espectadores de Leningrado, 1967
2. "Nosso circo." Encenação e composição de Z. Korogodsky, L. Dodin, V. Filshtinsky. Artista Z.Arshakuni. Teatro da Juventude de Leningrado, 1968
3. "Mestre" baseado nas histórias de M. Gorky "Mestre" e "Konovalov". Encenado por Z. Korogodsky, diretor Lev Dodin. Artista A. E. Poray-Koshits. Teatro da Juventude de Leningrado, 1968
4. "Modelo 18-68" B. Goller. Encenado por Z. Korogodsky, diretor L. Dodin. Artista N. Ivanova. Teatro da Juventude de Leningrado, 1968
5. "Nosso, só nosso..." Encenação e composição de Z. Korogodsky, L. Dodin e V. Filshtinsky. Artista M.Azizyan. Teatro da Juventude de Leningrado, 1969
6. "Contos de Chukovsky" ("Nosso Chukovsky"). Encenação e composição de Z. Korogodsky, L. Dodin, V. Filshtinsky. Artistas Z.Arshakuni, N.Polyakova, A.Porai-Koshits, V.Soloviev (sob a direção de N.Ivanova). Teatro da Juventude de Leningrado, 1970
7. "A morte do esquadrão" A. Korneichuk. Encenado por Z. Korogodsky, diretor L. Dodin. Artista V. Dorrer. Teatro da Juventude de Leningrado, 1970
8. "Aula aberta". Encenação e composição de Z. Korogodsky, L. Dodin, V. Filshtinsky. Artista A. E. Poray-Koshits. Teatro da Juventude de Leningrado, 1971
9. “Mas o que você escolheria?” A. Kurgatnikova. Artista M. Smirnov. Teatro da Juventude de Leningrado, 1971
10. "Mess-Mend" de V. Menshov baseado no romance de M. Shaginyan. Encenado por Z. Korogodsky, diretor L. Dodin. Artista M. Kitaev. Teatro da Juventude de Leningrado, 1973
11. “Pessoas próprias - vamos contar” A. Ostrovsky. Artista E. Kochergin. Teatro da Juventude de Leningrado, 1973
12. "Ladrão" K. Chapek. Desenho de E. Kochergin, figurinos de I. Gabay. Teatro Regional Maly de Leningrado (MDT), 1974
13. "Rose Bernd" G. Hauptmann. Artista L. Mikhailov. Teatro Regional de Drama e Comédia de Leningrado, 1975
14. "Undergrowth" por D. Fonvizin. Cenografia de E. Kochergin, figurinos de I. Gabay. Teatro Regional de Drama e Comédia de Leningrado, 1977
15. "Tattooed Rose" de T. Williams. Cenografia de M. Kitaev, figurinos de I. Gabay. MDT, 1977
16. "Nomeação" por A. Volodin. Artista M. Kitaev. MDT, 1978
17. "Irmãos e irmãs" baseado na trilogia de F. Abramov "Pryasliny". Encenado por A.Katsman e L.Dodin. Artista N. Bilibina. Teatro educacional LGITMiK, 1978
18. "Viva e lembre-se" baseado no romance de V. Rasputin. Cenografia de E. Kochergin, figurinos de I. Gabay. MDT, 1979
19. "Os esforços infrutíferos do amor" por W. Shakespeare. Encenado por A.Katsman e L.Dodin. Artista N. Bilibina. Teatro educacional LGITMiK, 1979
20. "Se apenas, se apenas..." Encenado por A.Katsman e L.Dodin. Teatro educacional LGITMiK, 1979
21. "Continuação de Don Juan" de E. Radzinsky. Cenografia de M. Kitaev, figurinos de O. Savarenskaya. Teatro de Comédia de Leningrado, 1980
22. "House" baseado no romance de F. Abramov. Cenografia de E. Kochergin, figurinos de I. Gabay. MDT, 1980
23. "Os mansos" de acordo com F. Dostoiévski. Cenografia de E. Kochergin, figurinos de I. Gabay. Teatro de Drama Bolshoi de Leningrado (agora nomeado após G. Tovstonogov), 1981
24. "Os Irmãos Karamazov" baseado no romance de F. Dostoiévski. Encenado por A.Katsman, L.Dodin e A.Andreev. Artista N. Bilibina. Teatro educacional LGITMiK, 1983
25. "Oh, essas estrelas!" Encenado por A.Katsman, L.Dodin e A.Andreev. Teatro educacional LGITMiK, 1983
26. "Cavalheiros Golovlevs" baseado no romance de M. Saltykov-Shchedrin. Cenografia de E. Kochergin, figurinos de I. Gabay. Teatro de Arte de Moscou em homenagem a M. Gorky (agora nomeado após A. Chekhov), 1984
27. "Banco" A. Gelman. O chefe da produção é L. Dodin, o diretor é E. Arie. Artista D. Krymov. MDT, 1984
28. "Os mansos" de F. Dostoiévski. Cenografia de E. Kochergin, figurinos de I. Gabay. Teatro de Arte de Moscou em homenagem a Gorky (agora nomeado após A. Chekhov), 1985
29. "Irmãos e Irmãs" baseado na trilogia "Pryasliny" de F. Abramov. Cenografia de E. Kochergin, figurinos de I. Gabay. MDT, 1985
30. "Lord of the Flies" baseado no romance de W. Golding. Artista D. Borovsky. MDT, 1986
31. "Falência" ("Nosso povo - vamos resolver") A. Ostrovsky. Cenografia de E. Kochergin, figurinos de I. Gabay. Teatro Nacional Finlandês (Helsinque), 1986
32. "Toward the Sun" baseado em peças de um ato de A. Volodin. Artista E. Kochergin. MDT, 1987
33. "Estrelas no céu da manhã" A. Galina. Diretor artístico da produção L. Dodin, diretor T. Shestakova. Artista A. Poray-Koshits. MDT, 1987
34. "O Velho" baseado no romance de Y. Trifonov. Cenografia de E. Kochergin, figurinos de I. Gabay. MDT, 1988
35. “Páginas Devolvidas” (noite literária) Encenado por L. Dodin, diretor V. Galendeev. Artista A. Poray-Koshits. MDT, 1988
36. "Gaudeamus" baseado na história de S. Kaledin "Stroybat". Artista A. Poray-Koshits. MDT, 1990
37. "Demônios" baseado no romance de F. Dostoiévski. Cenografia de E. Kochergin, figurinos de I. Gabay. MDT, 1991
38. "Jarro quebrado" G. von Kleist. Diretor artístico da produção L. Dodin, diretor V. Filshtinsky. Cenografia de A. Orlov, figurinos de O. Savarenskaya. MDT, 1992
39. "Amor sob os olmos" Y.O Nile. Cenografia de E. Kochergin, figurinos de I. Gabay. MDT, 1994
40. "O Pomar de Cerejeiras" de A. Chekhov. Cenografia de E. Kochergin, figurinos de I. Gabay. MDT, 1994
41. "Claustrofobia" baseada na prosa russa moderna. Artista A. Poray-Koshits. MDT, 1994
42. "Electra" de R. Strauss. Maestro C. Abbado. Artista D. Borovsky. Festival de Páscoa de Salzburgo, 1995
43. "Electra" de R. Strauss. Maestro C. Abbado. Artista D. Borovsky. Teatro Municipal. Musical florentino maio. 1996
44. "Uma peça sem título" de A. Chekhov. Cenografia de A. Poray-Koshits, figurinos de I. Tsvetkova. MDT, 1997
45. "Lady Macbeth do distrito de Mtsensk" por D. Shostakovich. Maestro S. Bychkov. Artista D. Borovsky. Teatro Comunale, Florence Musical Maio, 1998
46. "A Dama de Espadas" P. Tchaikovsky. Maestro S. Bychkov. Artista D. Borovsky. Ópera da Holanda (Amsterdã), 1998
47. "A Dama de Espadas" de P. Tchaikovsky. Maestro V. Yurovsky. Artista D. Borovsky. Ópera Nacional de Paris, 1999
48. Mazeppa por P. Tchaikovsky. Maestro M. Rostropovich. Artista D. Borovsky. Teatro La Scala, 1999
49. Chevengur por A. Platonov. Cenografia de A. Poray-Koshits, figurinos de I. Tsvetkova. MDT, 1999
50. "Molly Sweeney" por Brian Freel Cenografia de D. Borovsky, figurinos de I. Tsvetkova. MDT, 2000
51. "A Gaivota" de A.P. Chekhov. Cenografia de A. Poray-Koshits, figurinos de H. Obolenskaya. MDT, 2001
52. "Coro de Moscou" de L. Petrushevskaya. Diretor artístico da produção Lev Dodin. Cenografia de Alexei Poray-Koshits, figurinos de I. Tsvetkova. MDT, 2002
53. "Demônio" por A. Rubinshtein. Maestro V. Gergiev. Artista D. Borovsky. Figurinista H. Obolenskaya. Paris, Teatro Chatelet, 2003
54. "Tio Vanya" de A.P. Chekhov. Artista D. Borovsky. MDT, 2003
55. "Otello" G. Verdi. Condutor Z. Meta. Artista D. Borovsky. Florença, Teatro Municipal, 2003
56. "Salomé" de R. Strauss. Maestro J. Conlon. Artista D. Borovsky. Paris. Ópera Nacional de Paris, 2003
57. "A Dama de Espadas" P. Tchaikovsky. Maestro G. Rozhdestvensky. Artista D. Borovsky. Ópera Nacional de Paris, 2005
58. "Rei Lear" de W. Shakespeare. Artista David Borovsky. MDT, 2006
59. "Vida e Destino" V. Grossman. Artista Alexey Poray-Koshits. MDT, 2007
60. "Melodia de Varsóvia" L. Zorin. Diretor artístico da produção Lev Dodin. Artista Alexey Poray-Koshits. MDT, 2007
61. "Love's Labor's Lost" de W. Shakespeare. Artista Alexander Borovsky. MDT, 2008
62. "Lady Macbeth do Distrito de Mtsensk" por D. Shostakovich. Condutor J.Conlon. Artista D. Borovsky. Teatro Comunale, Florence Musical Maio, 1998
63. "Long Journey Into the Night" de Y. O'Neill. Artista Alexander Borovsky. MDT, 2008
64. "Senhor das Moscas" W. Golding. Cenografia e figurinos David Borovsky. Realização da cenografia Alexey Porai-Koshits. MDT, 2009
65. Domingo adorável para um coração partido por T. Williams. Artista Alexander Borovsky. MDT, 2009
66. "Três Irmãs" A.P. Tchekhov. Artista Alexander Borovsky. MDT, 2010
67. "Retrato com chuva" A. Volodin. Artista Alexander Borovsky. MDT, 2011
68. "A Dama de Espadas" P. Tchaikovsky. Maestro D. Yurovsky. Artista D. Borovsky. Ópera Nacional de Paris, 2012
69. "Engano e amor" F. Schiller. Artista A. Borovsky. MDT, 2012
70. "Inimigo do povo" G. Ibsen. Artista Alexander Borovsky. MDT. 2013
71. “Ele está na Argentina” por L. Petrushevskaya. Diretor artístico da produção Lev Dodin. Dirigido por T. Shestakova. Artista A. Borovsky. MDT, 2013
72. "O Pomar de Cerejeiras" de A. Chekhov. Artista Alexander Borovsky. MDT, 2014
73. Gaudeamus. Nova edição. Baseado na história de S. Kaledin. Artista A. Poray-Koshits. MDT, 2014
74. "Khovanshchina" M. Mussorgsky. Maestro S. Bychkov. Artista A. Borovsky. Ópera Estatal de Viena. 2014
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