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Na noite de 30 de novembro, o diretor de filmes cult e roteirista Eldar Ryazanov morreu. Ele tinha 88 anos. Durante sua carreira no cinema, ele rodou cerca de 30 filmes, quase todos viraram bilheteria. Reunimos para você uma seleção de dez filmes de Ryazanov que você definitivamente deve assistir, se ainda não o fez. Ou reconsidere.

"Caso de amor no trabalho"

A tragicomédia em duas partes foi criada por Eldar Ryazanov na Mosfilm em 1977 e tornou-se líder de bilheteria em 1978. Os personagens principais são a diretora do Instituto de Estatística, Lyudmila Kalugina, uma mulher solitária na casa dos trinta, e Anatoly Novoseltsev, seu subordinado, um homem de quarenta anos que cria dois filhos. O novo funcionário da instituição (Yuri Samokhvalov, deputado de Kalugina e amigo do instituto de Novoseltsev) decide promover seu camarada a todo custo, oferecendo-lhe, tímido e indeciso, bater no chefe ... Neve em árvores com folhagem verde, que é no filme, caiu em Moscou em 18 de setembro de 1976. Tal cena não foi planejada, mas Ryazanov decidiu não perder o capricho da natureza e por causa disso estendeu o filme em três minutos e meio.

"Garagem"

A ação acontece no final dos anos 70 em uma organização fictícia - o Instituto de Pesquisa para a Proteção dos Animais do Meio Ambiente. De acordo com a reportagem, integrantes da cooperativa de garagens Fauna, organizada por funcionários do instituto, reuniram-se para uma reunião para reduzir o número de garagens - uma rodovia deve passar em breve pelo território onde as obras estão em andamento. Os participantes precisam escolher quatro funcionários que não receberão garagem... A vista das garagens em construção no início do filme foi filmada na 2ª Rua Mosfilmovsky (casas 18 e 22), e no exterior do prédio da Pesquisa Instituto de Proteção aos Animais do Meio Ambiente - no endereço: st. Petrovka, 14. O filme satírico foi lançado em 1979.

"Estação para dois"

Em uma colônia de trabalho corretivo na Sibéria, ocorre uma verificação noturna, na qual o músico Platon Ryabinin é informado de que sua esposa o procurou e também é obrigado a ir à oficina local para um acordeão. Ele pode não ir a um encontro, mas se recusar a cumprir a ordem de seus superiores - não ... Ryazanov foi o primeiro a filmar a cena final, onde os personagens principais correm pelo campo até a colônia. De acordo com Lyudmila Gurchenko, que desempenhou o principal papel feminino, o tiroteio ocorreu em algum lugar em Lyubertsy com geada de 28 graus. O papel da colônia onde Ryabinin está cumprindo seu mandato foi desempenhado pela colônia educacional Iksha para menores na vila de Novoe Grishino, distrito de Dmitrovsky, região de Moscou. O filme entrou no programa oficial de competição do Festival de Cannes de 1983.

"Ironia do destino ou aproveite seu banho"

O filme de televisão soviético mais famoso, rodado por Ryazanov em 1975, assistimos a esta tragicomédia na véspera de Ano Novo por muitos anos. O médico Zhenya Lukashin, a tradição de beber vodka no balneário na véspera de Ano Novo, a professora Nadya Sheveleva, painéis típicos com os mesmos móveis, mulheres que não tiram os chapéus de inverno dentro de casa, a poesia de Bella Akhmadulina e a voz encantadora da jovem Alla Pugacheva - tudo isso é daqui. O papel de Zhenya Lukashin no filme poderia ser interpretado por Andrei Mironov, mas era impossível dizer que ele não teve sucesso com as mulheres - ninguém teria acreditado. Eldar Ryazanov desempenhou um dos papéis episódicos em seu filme - um passageiro em um avião, no qual o adormecido Zhenya Lukashin cai.

"Velhos Ladrões"

Esta comédia foi filmada por Ryazanov na Mosfilm em 1971. O investigador idoso Myachikov, juntamente com seu melhor amigo engenheiro Vorobyov, decidiu organizar um "crime do século" para provar às autoridades sua idoneidade profissional e não ser enviado para a aposentadoria ... A maioria das cenas de rua do filme foram filmadas em Lviv. Um espectador atento verá conjuntos arquitetônicos na Praça Rynok, o Arsenal Real, a Prefeitura de Lviv, a Torre da Pólvora e a Catedral Latina. A escadaria do museu foi filmada na Faculdade de Jornalismo da Universidade Estadual de Moscou. A pintura de Rembrandt "Retrato de um jovem com gola de renda", que é roubada pelos heróis da pintura, é mantida no Hermitage.

"Zigzag da Sorte"

Em uma cidade provincial há um estúdio fotográfico "Sovremennik". O fotógrafo Volodya Oreshnikov ganha um empréstimo de 10.000 rublos e planeja comprar uma câmera com a qual sempre sonhou. O problema é que ele pegou 20 rublos para comprar o título do fundo de benefício mútuo, onde todos os colegas colocam dinheiro. Os últimos organizam um julgamento para Volodya: na opinião deles, os ganhos devem ser divididos entre todos aqueles que regularmente pagam dívidas ... Os críticos chamaram o filme de uma sátira incomparável sobre ganância, "inveja feminina", "insignificância humana", "beleza e feiúra". A comédia foi filmada na Mosfilm em 1968.

"Cuidado com o carro"

A trama foi baseada em uma lenda sobre um homem que roubava carros de subornados, os vendia e transferia dinheiro para orfanatos. Aqui está o que o diretor escreveu sobre este filme: “Queríamos fazer uma comédia triste sobre uma pessoa boa que parece anormal, mas na verdade ele é mais normal do que muitos outros. Este homem é uma criança grande e de coração puro. Seus olhos estão bem abertos para o mundo, suas reações são espontâneas, suas palavras são simples, os centros de contenção não interferem em seus impulsos sinceros. Demos a ele o sobrenome Detochkin. A comédia foi filmada por Eldar Ryazanov na Mosfilm em 1966.

"As incríveis aventuras dos italianos na Rússia"

Uma comédia de aventura conjunta soviético-italiana foi filmada em 1973 por Eldar Ryazanov e Franco Prosperi. Na União, o filme foi assistido por cerca de 50 milhões de telespectadores no primeiro ano de distribuição. A trama é a seguinte: em um hospital de Roma, aos 93 anos, morreu um emigrante russo, que antes de sua morte conseguiu contar à neta Olga cerca de 9 bilhões de liras italianas escondidas em Leningrado. O segredo foi ouvido pelos enfermeiros Antonio e Giuseppe, um médico, outro paciente e a máfia Rosario Agro. No avião, a caminho da Rússia, todos se encontram e começa a palhaçada, cujo título provisório era “espaguete russo”.

"balada hussarda"

A ação se passa em 1812. O tenente hussardo Dmitry Rzhevsky chega ao major aposentado Azarov. Ele está noivo à revelia da sobrinha de Azarov chamada Shurochka e a priori não está feliz com o futuro encontro com a noiva, acreditando que ela é uma garota fofa. No entanto, Shurochka se mantém bem na sela, sabe brincar como um hussardo e manejar uma espada ... Dizem que o protótipo de Shurochka Azarova é Nadezhda Durova, uma garota de cavalaria da Guerra Patriótica de 1812. Larisa Golubkina estreou em seu papel no filme. E Ryazanov filmou a própria comédia na Mosfilm em 1962.

"Noite de Carnaval"

"Carnival Night" tornou-se o líder da distribuição de filmes soviéticos em 1956. De acordo com a reportagem, os funcionários da Casa da Cultura estão se preparando para um carnaval fantasiado de Ano Novo. O camarada Ogurtsov, diretor interino do Palácio da Cultura, não aprova o programa de entretenimento da noite com danças, números de circo e palhaços, substituindo-o por uma apresentação de um professor astrônomo e música clássica. Mas os trabalhadores da Casa da Cultura não concordam com o programa seco e sério. O papel principal no filme é interpretado pela jovem Lyudmila Gurchenko (seu segundo papel no cinema). Por uma trágica coincidência, o intérprete de um dos principais papéis deste filme de Ano Novo, Yuri Belov, morreu na véspera de Ano Novo em 31 de dezembro de 1991.

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Eldar Ryazanov Foto: Instagram

O diretor de cinema Eldar Ryazanov morreu em Moscou aos 89 anos. Ele tem cerca de 30 filmes em sua carreira, entre eles conhecidos como "Cuidado com o Carro", "A Ironia do Destino, ou Aproveite Seu Banho", "Romance de Escritório", "Garagem", etc.

"Ironia do destino ou aproveite seu banho!" - um dos filmes soviéticos mais populares. Com "A ironia do destino" na obra de Ryazanov, iniciou-se um período de filmes, em que se combinam o cômico e o sério, que abordam o melodrama e até a tragicomédia. O filme foi rodado em fevereiro-março de 1975 e praticamente não havia neve. Bolas de algodão de farmácias, papel finamente cortado e outros materiais foram usados ​​como neve. De acordo com o filme, Nadya é professora de russo, mas em vez de dizer "Esqueci de colocar um vestido festivo", ela diz: "Esqueci de colocar um vestido festivo".

"Noite de Carnaval" é o primeiro filme de Eldar Ryazanov, um filme lançado na tela grande dos cinemas, e o segundo papel de Lyudmila Gurchenko (após sua estréia no filme "The Road of Truth"). O filme se tornou o líder da distribuição de filmes soviéticos em 1956, com um total de 48,64 milhões de ingressos vendidos. Por uma trágica coincidência, o intérprete de um dos principais papéis em um dos filmes mais "Ano Novo", Yuri Belov, morreu na véspera de Ano Novo - 31 de dezembro de 1991.

"The Hussar Ballad" é ​​um filme-comédia soviético, encenado no estúdio cinematográfico "Mosfilm" da Ordem de Lenin de Moscou em 1962 por Eldar Ryazanov baseado na peça "A long time ago" de Alexander Gladkov. Estreia no cinema da atriz Larisa Golubkina. O filme foi filmado especificamente para o 150º aniversário da Batalha de Borodino. No set do filme, foi usada uma pequena parte do figurino costurado para "Guerra e Paz".

Beware of the Car é um filme soviético dirigido por Eldar Ryazanov no estúdio Mosfilm em 1966. A comédia lírica foi a primeira colaboração entre Eldar Ryazanov e o roteirista Emil Braginsky. Como o diretor lembrou mais tarde, o enredo foi baseado em uma "lenda errante" daqueles anos - sobre um homem que roubava carros de pessoas que viviam de rendimentos não ganhos (subornados, especuladores, fraudadores de propriedades socialistas etc.), os vendia, e transferiu dinheiro para orfanatos. Ryazanov e Braginsky ouviram essa história em diferentes cidades - em Moscou, Leningrado, Odessa; querendo ouvir em primeira mão, eles se voltaram para várias agências de aplicação da lei, mas descobriu-se que a história era inteiramente fictícia: "É só que as pessoas inventaram a lenda do ladrão nobre moderno - Robin Hood, na qual ele desejava que fosse verdade ."

"As Incríveis Aventuras dos Italianos na Rússia" é um filme de comédia-aventura conjunto soviético-italiano no gênero bufão, filmado em 1973 pelos diretores Eldar Ryazanov e Franco Prosperi. Após a adoção da "Lei da Informação", recebeu uma classificação de 12+ (para espectadores que atingiram a idade de 12 anos). Na URSS, o filme foi assistido por cerca de 50 milhões de espectadores no primeiro ano de distribuição. Para filmar a explosão de um posto de gasolina, o artista Mikhail Bogdanov ergueu um posto de gasolina que não era diferente do real. Como resultado, muitos carros chegaram para reabastecer.

Office Romance é um longa-metragem soviético, uma tragicomédia lírica em dois episódios dirigido por Eldar Ryazanov. Os atores do filme foram selecionados muito rapidamente, já que Ryazanov tinha algum tipo de "reserva" após testes de tela em seus outros filmes: Svetlana Nemolyaeva fez o teste para o papel de Nadia no filme "The Irony of Fate, or Enjoy Your Bath!" os papéis de Oleg Basilashvili (deveria interpretar Ippolit, mas na véspera de filmar seu pai morreu) e Alisa Freindlich (que também fez o teste nos filmes de Ryazanov "Hussar Ballad" e "Zigzag of Fortune"). A aparição de Andrey Myagkov e Leah Akhedzhakova em "Office Romance" também está ligada à "Ironia do Destino". Segundo Ryazanov, a cena da "festa romântica" de Kalugina e Novoseltsev em sua casa é uma improvisação excepcional desses dois atores, interpretada no mais alto nível. Também improvisada foi a cena do discurso de Novoseltsev com uma "proposta de racionalização" a Kalugina, em uma festa na casa de Samokhvalov.

"Dê-me um livro queixoso" é um longa-metragem soviético produzido no estúdio Mosfilm em 1964. O famoso trio de atores participa do filme: Vitsin, Nikulin, Morgunov. Eles interpretam trabalhadores de loja que gostam de beber e se comportar mal (Covarde, Burro e Temperado). E tudo isso acontece com eles no restaurante Dandelion. No filme, os personagens cantam a música "Sai, Tatiana..." ao som da música mexicana "Cielito Lindo".

Station for Two é um filme melodramático soviético de 1982 dirigido por Eldar Ryazanov. Os papéis principais foram interpretados por Oleg Basilashvili e Lyudmila Gurchenko. Participou do programa oficial de competição do Festival de Cannes de 1983. A cena final foi filmada primeiro, onde os personagens principais correm pelo campo em direção à colônia. De acordo com Lyudmila Gurchenko, o tiroteio ocorreu "em algum lugar em Lyubertsy" com geada de 28 graus. O filme usa fragmentos das canções "Apple Trees in Bloom" de E. Martynov, "Farewell" de A. Celentano, "Old Clock" de R. Pauls, "Moscow - Odessa" de V. Vysotsky com o conjunto "Melody" conduzido por G. Garanyan e outros.

"Cruel Romance" é um filme soviético de 1984 dirigido por Eldar Ryazanov e baseado na peça de Alexander Ostrovsky "O Dote". A terceira adaptação soviética da peça. O papel principal foi interpretado por Larisa Guzeeva, para quem este filme foi sua estréia no cinema. "Cruel Romance" é uma tentativa de Eldar Ryazanov de ir além do gênero comédia. Apesar do sucesso do público, o filme provocou uma resposta irada de críticos literários e teatrais, que acusaram seus criadores de vulgarizar a peça original e zombar de clássicos russos.

© Serviço de Imprensa Inter

Em 18 de novembro, o famoso diretor Eldar Ryazanov completaria 91 anos. Centenas de milhões de pessoas o amam pelos filmes "Cuidado com o Carro", "As Incríveis Aventuras dos Italianos", "Melodia Esquecida para Flauta" e a exibição de "Ironia do Destino" na véspera do Ano Novo. se tornou uma tradição por muitos anos. Na véspera do aniversário do diretor, o canal Inter TV exibirá 4 filmes de Ryazanov. No dia 17 de novembro, às 8h45, assista "Hussar Ballad", às 10h45 - o filme "Girl of Address Bases", às 12h30 - "Dê um Livro de Reclamações", e às 14h10 - "Cuidado com o Carro".

Reunimos as citações mais brilhantes de Eldar Ryazanov e dos heróis de seus filmes.

A verdade da vida de Eldar Ryazanov e seus heróis: as melhores citações © Serviço de Imprensa Inter

Regras de vida de Eldar Ryazanov:

• Onde há humor, há verdade.
• Não há períodos sem importância na vida.
• Aqueles que constantemente repreendem nossa geração parecem ter esquecido quem a criou.
• As crianças não podem ser moeda de troca para os políticos.
• Quando as pessoas tímidas perdem a paciência, devem tomar cuidado.
• Para saber tudo, basta contar a alguém para um.
• As pessoas são divididas entre aquelas que sobrevivem até a aposentadoria e as demais.
• Há coisas que não devem trazer lucro monetário. Porque trazem outro lucro - não material, mas espiritual. Não pode ser medido por dinheiro.
• Olho com desespero como conceitos como imagem artística, ideia, simpatia, misericórdia, espiritualidade saem do nosso cinema. E tendo evaporado do cinema, eles também saem da consciência das pessoas.
• O que me tocou nos anos cinquenta, sessenta, setenta e oitenta também tocou um grande número de pessoas, a maioria delas. Hoje há cada vez menos pessoas como eu. Fellini nos anos oitenta disse: "Meu público já está morto." Esta é a terrível verdade.

A verdade da vida de Eldar Ryazanov e seus heróis: as melhores citações © Serviço de Imprensa Inter

Regras para a vida dos heróis de Ryazanov:

• Eu mesmo não gosto de brincar, e não vou deixar as pessoas.
• Não vamos tirar Baba Yaga de fora - vamos educar em nossa equipe.
• Camaradas! Tenha um ambiente divertido para receber o novo ano! Devemos passar a véspera de Ano Novo de tal maneira que ninguém possa dizer nada.
• Se uma pessoa está moralmente decomposta, isso deve ser dito diretamente, e não ridicularizado, você entende. ("Noite de Carnaval")
• Que peixe imundo seu!
• Você não pode se ofender com a verdade, mesmo que seja amarga. ("A Ironia do Destino")

A verdade da vida de Eldar Ryazanov e seus heróis: as melhores citações © Serviço de Imprensa Inter

• Pare! Não levante as mãos! Você não vai lavá-los para o resto de sua vida!
• Se uma mulher com esses dados externos está lutando pela verdade, ela provavelmente não é casada. ("Garagem")
• Cem gramas não é um stopcran: se você puxar, não vai parar! ("Estação para dois").

A verdade da vida de Eldar Ryazanov e seus heróis: as melhores citações © Serviço de Imprensa Inter

Peito para a frente!

Seios? Você me lisonjeia, Vera.

Vocês estão todos lisonjeados!

• Silêncio ao redor, apenas o texugo não dorme. Ele pendurou as orelhas em galhos e dança silenciosamente ao redor.

Mas e o circo?

O circo me basta na vida.

Você não é apenas um mentiroso, um covarde e insolente, você também é um lutador!

Sim, eu sou um osso duro de roer!

("Caso de amor no trabalho")

A verdade da vida de Eldar Ryazanov e seus heróis: as melhores citações © Serviço de Imprensa Inter

• Casar com um órfão.
• Você será servido, mas não roubará!
• O homem, como nenhum outro ser vivo, gosta de criar dificuldades adicionais para si mesmo.
• Ouça, eu me saí bem. Eu tenho que me colocar na posição horizontal. ("Cuidado com o carro")

Como deve ser com um grande comediante, os filmes de Eldar Ryazanov são tão engraçados quanto tristes. Não é por acaso que o diretor intitulou seus próprios livros sobre cinema: "The Sad Face of Comedy" e "Funny Sad Stories". Através do humor e das letras, o diretor vai ao drama e até à tragédia. Nas imagens dos personagens excêntricos de seus filmes, são visíveis os resultados dos eternos conflitos dos mundos interior e exterior, e as tramas cômicas levam os heróis ou à necessidade de revisão de valores, ou a perguntas retóricas sobre a vida. Curiosamente, Ryazanov tornou-se um comediante quase contra sua vontade - Ivan Pyryev, um clássico do gênero humorístico do modelo stalinista, forçou literalmente (e apenas na quarta tentativa) o jovem diretor a assumir a Noite de Carnaval. É verdade que é improvável que Pyryev, cujos heróis não conheciam o desânimo, pudesse ter imaginado que seu “herdeiro” acrescentaria notas de melancolia intelectual ao gênero de afirmação da vida.

No entanto, os filmes de Ryazanov não são apenas comédias, mas também contos de fadas. O diretor é justamente chamado de "criador do folclore soviético". Juntamente com um coautor permanente, o roteirista Emil Braginsky, Ryazanov regularmente tirava histórias e imagens da vida, depois lhes dava a forma de tramas estáveis ​​e, finalmente, generosamente decoradas com elementos de romance e lirismo (o espaço da ação é poetizado e o personagens com certeza terão um final feliz). Graças a essa abordagem, na intersecção da realidade e da ficção, a cinematografia de Ryazanov refletia arquétipos soviéticos e russos reconhecíveis: intelectuais, funcionários mesquinhos, burocratas, sem-teto, "novos russos". A realidade cotidiana nos filmes do diretor é reconhecível e ao mesmo tempo idealizada, e esse é provavelmente o motivo da constante procura por seus filmes entre o público mais amplo.

Excentricidade e sátira social

Os elementos cômicos entrelaçados presentes em todos os filmes de Ryazanov são a excentricidade e a sátira. O diretor recorreu regularmente a uma paródia da realidade, tentando assim ridicularizar a ordem existente. Igor Ilyinsky é excêntrico em "Noite de Carnaval", que cria uma imagem caricatural de um burocrata e, assim, ridiculariza a tendência de regulação mesquinha da vida pública pelo Estado. Trama grotesca "" - o herói se encontra no mesmo apartamento que o seu, apenas em outra cidade. Ao mesmo tempo, a crítica sociopolítica também é óbvia - uma sátira às tradições soviéticas de planejamento urbano e, em geral, uma atitude formal e desdenhosa do estado em relação a uma pessoa. Em Garage, uma vicissitude bastante condicional serve de pretexto para reconstruir o esquema do totalitarismo, onde as condições confortáveis ​​para a existência de uns são inseparáveis ​​da violação de outros. No entanto, não se pode deixar de notar que as melhores obras de Ryazanov são aquelas em que a excentricidade não é exacerbada ao extremo, e a sátira social é expressa não em linguagem literal, mas em linguagem esópica. Começando com Forgotten Melody for Flute, esses elementos são expressos de forma mais vívida. O resultado é conhecido de todos - com o advento de tal rolo, os melhores filmes do diretor ficaram para trás.

Humanização: pessoas pequenas e o efeito da identificação

Eldar Ryazanov conseguiu humanizar o cinema soviético. Indo na contramão da pretensiosa tradição heróica da vanguarda revolucionária e do academismo stalinista, o diretor devolveu às telas o “homenzinho” diante de coitados românticos, modestos funcionários de escritório, intelectuais azarados e modernos Dom Quixotes. Voltando-se para os cânones que se desenvolveram mesmo graças a Pushkin e Gogol, Ryazanov esculpiu de quadro em quadro um retrato de um homem de baixo status social, nada excepcional, mas gentil, encantador à sua maneira e merecendo sua própria parte de felicidade. Como resultado, enquanto uma parte da audiência multimilionária de Ryazanov podia se associar aos heróis, a outra não podia deixar de simpatizar com eles. Curiosamente, em parte o mesmo se aplica a personagens condicionalmente negativos: todos os tipos de bandidos, carreiristas, esnobes, burocratas e outros “mymrs”. Mesmo expondo-os, o diretor procurou encontrar neles algo humano, digno de compreensão e indulgência.

Intimidade e poesia da cidade

Uma espécie de conflito de espaços percorre como um fio vermelho toda a obra de Ryazanov. A maior parte da ação em suas pinturas ocorre no cenário familiar ao espectador do ambiente cotidiano: apartamentos de layout padrão, instalações de instituições e institutos de pesquisa, restaurantes, estações de trem e similares. Com espaços limitados em The Irony of Fate, Garage e Dear Elena Sergeevna, o diretor parece enfatizar o estado de falta de liberdade em que encontramos os personagens. Ao mesmo tempo, deve-se notar que esses espaços são sempre cuidadosamente pensados ​​e transbordam de objetos metafóricos, que não apenas servem como sinais eloquentes de sua época, mas também complementam as características dos personagens.

Cena de Office Romance (1977)

Os espaços claustrofóbicos são contrastados por fotos externas mais raras. Ryazanov é um diretor urbanista que conseguiu criar sua própria visão lírica da cidade na tela, seja Lvov, Kostroma, Leningrado ou Moscou. Por exemplo, em "Office Romance", o diretor e cinegrafista Vladimir Nakhabtsev conseguiu arrancar uma poesia especial no ritmo caótico da vida da capital. E as fotos de outono das ruas salpicadas com a primeira neve, talvez, ainda continuem a trabalhar na imagem romântica de Moscou.

Aforismos

Outro segredo da popularidade dos filmes de Ryazanov é a abundância de réplicas que instantaneamente deixaram a tela para as pessoas. “Há um cenário para celebrar o Ano Novo com alegria”; “Você precisa conhecer as autoridades pessoalmente”; “Eles vão te derrubar, mas você não rouba”; “Vendi minha pátria por um carro”; “Meu salário é bom. Pequeno, mas bom ”- dezenas de tais aforismos caem em cada um dos filmes do diretor. Eles apareceram de várias maneiras: alguns nasceram em uma mesa, outros foram ouvidos acidentalmente, outros se tornaram atores improvisados. De uma forma ou de outra, eles concentraram o talento de Ryazanov e seus coautores em capturar e transmitir as características do personagem do personagem e as condições que o cercavam. Em outras palavras, o diretor estava bem ciente de que uma linha exata às vezes pode ser mais vantajosa e informativa do que todo o episódio.

herói coletivo

Essa característica dos filmes de Ryazanov provavelmente está enraizada na obra de seu mestre, Sergei Eisenstein. Claro, você não encontrará um "protagonista coletivo" na forma radical que está presente em "O Encouraçado Potemkin" na obra de Ryazanov, mas, no entanto, a propensão do diretor para composições com várias figuras é óbvia. Por exemplo, já em Noite de Carnaval, a questão do protagonista é discutível - embora Lena Krylova-Gurchenko pareça à maioria dos espectadores, o próprio Ryazanov considerou Ogurtsov-Ilyinsky o personagem principal. Em "The Irony of Fate", "Office Romance" e "Station for Two" o personagem principal pode ser chamado de um par - dois personagens, atuando como antagonistas no início, gradualmente revelam mais e mais semelhanças, tornando-se inseparáveis. Em outros filmes - em "Garage", "Promised Heaven" e "Old Nags" - os limites de um único protagonista são borrados e até meia dúzia de personagens, juntos formando um único retrato de um determinado grupo social ou etário. Ryazanov até chamou os papéis nesses filmes de papéis "principais episódicos".

Trabalhando com um ator e uma dispersão de estrelas

No set filme"Garagem" (1979)

Tipo, Ryazanov é um diretor interino, para quem o ator no quadro é o mais importante. O que é compreensível, porque o tema central de sua obra é o homem e as relações humanas tendo como pano de fundo as vicissitudes históricas e circunstâncias sociais específicas. É amplamente conhecido que Ryazanov conseguiu fazer amizade com a maioria dos atores. Como regra, este foi um passo importante antes de começar a trabalhar em conjunto. Ao mesmo tempo, no set, o diretor se destacou pela seriedade e pelo aumento das exigências, acreditando que um ator pode evocar uma resposta do espectador apenas se ele “se encaixar totalmente na pele do personagem” e ao mesmo tempo “dar seu melhor até o fim, poupando-se em nada.” No entanto, isso não interferiu na espontaneidade. “Eu realmente amo essas 'gags' quando elas são realmente improvisadas, não planejadas”, disse Ryazanov. Foi assim que alguns episódios famosos nasceram - por exemplo, a famosa frase de Yuri Yakovlev em "A ironia do destino": "Oh, morno se foi!".

Considerando que a carreira cinematográfica de Ryazanov durou mais de meio século, vale ressaltar que dezenas das maiores estrelas de cinema de várias eras cinematográficas desempenharam seus melhores papéis em seus filmes. Nos anos 50 - Nikolai Rybnikov e Yuri Belov, no "degelo" dos anos 60 - Oleg Borisov e Innokenty Smoktunovsky, nos anos 70-80 "estagnados" - Andrei Myagkov e Andrei Mironov, Alisa Freindlich e Larisa Guzeeva, Nikita Mikhalkov e Oleg Basilashvili, na perestroika - Leonid Filatov e Marina Neyolova. Ryazanov estreou Sergei Yursky e Anatoly Papanov, Lyudmila Gurchenko e Larisa Golubkina. Veteranos da tela, estrelas dos anos 20-30 Igor Ilyinsky, Erast Garin e Nikolai Kryuchkov, encontraram um segundo fôlego dele. Ele também revelou o potencial dramático dos comediantes Yuri Nikulin, Evgeny Leonov e Evgeny Evstigneev. Finalmente, artistas característicos como Liya Akhedzhakova, Valentin Gaft, Yuri Yakovlev, Georgy Burkov e Svetlana Nemolyaeva tornaram-se participantes regulares de suas pinturas. Não é incrível como a concentração de nomes icônicos caiu na biografia de apenas um diretor.

Camafeu

Continuando o tema da atuação, vamos relembrar Ryazanov. Começando com "Dê-me um livro de reclamações", o diretor costumava aparecer no quadro de suas próprias pinturas em papéis microscópicos e, via de regra, sem palavras. Algumas dessas aparições não passam de piadas internas. Outros são simbólicos: por exemplo, em "Querida Elena Sergeevna", Ryazanov aparece na forma de um vizinho exigindo que os adolescentes parem o barulho - é assim que o diretor fala diretamente de seu conflito com a geração mais jovem. O terceiro tipo de participação especial tem uma função de enredo significativa. Assim, na "Garagem", o herói de Ryazanov, tendo dormido demais todas as intrigas, acaba sendo o muito "feliz nosso", que, por sorte, é excluído da cooperativa. Mas talvez a participação mais famosa do diretor seja em The Irony of Fate, onde ele aparece por alguns segundos como companheiro de viagem de Zhenya Lukashin.

Canções e música

Um elemento integral da cinematografia de Ryazanov são as canções. Assim aconteceu com "Noite de Carnaval", que foi, na verdade, um musical que deu continuidade à tradição dos filmes de Grigory Alexandrov e Ivan Pyryev - os personagens mais cedo ou mais tarde começam a cantar. A musicalidade é justificada pelo enredo: os personagens acabam sendo participantes da ação cênica ou, encontrando um violão no canto, tentam expressar o mais íntimo através da música. O número de sucessos que saíram dos filmes de Ryazan está na casa das dezenas: o hino de Ano Novo "Five Minutes" de "Carnival Night", "Detochkin's Waltz" de "Beware of the Car", "This is What Happens to Me" de "Ironia do Destino", "A natureza não tem mau tempo" de "Romance de escritório", "Não tenha medo de mudar sua vida" de "Estação para dois" e muitos outros. Aqui Ryazanov encontrou co-autores famosos: Anatoly Lepin, Andrei Petrov e Mikael Tariverdiev - compositores que se inclinavam especificamente para a forma da música. Petrov colaborou com Ryazanov por mais tempo - quase quarenta anos em quatorze fitas. O segredo de uma união tão duradoura, presumivelmente, está em uma entonação lírica especial e uma certa medida de ilustratividade, idealmente adequada à cinematografia de Ryazanov.

vício em trabalho

Eldar Ryazanov é frequentemente chamado de diretor feliz. Não é à toa, porque ele praticamente não conhecia o tempo de inatividade, tendo filmado vinte e cinco longas-metragens em meio século (além de trabalhar na televisão, atividade literária e poesia). Ao mesmo tempo, Ryazanov, como todos os seus colegas, enfrentou as delícias da produção cinematográfica soviética: censura, interferência do Estado no processo criativo e até proibições (“O homem de lugar nenhum” ficou na prateleira por um longo tempo). A razão para um desempenho tão invejável, presumivelmente, é simples. E ela não está apenas no sucesso estável nas bilheterias e no status de mestre, o que até certo ponto facilitou o lançamento de novos projetos. O próprio Ryazanov explicou seu desempenho pela saúde e pela incapacidade de não criar: “Quando faço filmes, simplesmente não tenho tempo para ficar doente. Assim que o filme termina, doenças e enfermidades começam a surgir de todas as rachaduras. Portanto, para mim - esta é uma receita apenas para mim - tenho que trabalhar o tempo todo.

Em 18 de novembro, o famoso diretor Eldar Ryazanov completaria 91 anos. Centenas de milhões de pessoas o amam pelos filmes "Cuidado com o Carro", "As Incríveis Aventuras dos Italianos", "Melodia Esquecida para Flauta", e a exibição de "Ironia do Destino" na véspera do Ano Novo tornou-se uma tradição de muitos anos. Na véspera do aniversário do diretor, o canal Inter TV exibirá 4 filmes de Ryazanov.

No dia 17 de novembro, às 8h45, assista "Hussar Ballad", às 10h45 - o filme "Girl of Address Bases", às 12h30 - "Dê um Livro de Reclamações", e às 14h10 - "Cuidado com o Carro".

Reunimos as citações mais brilhantes de Eldar Ryazanov e dos heróis de seus filmes.

Regras de vida de Eldar Ryazanov

Onde há humor, há verdade.
Não há períodos sem importância na vida.
“Aqueles que constantemente repreendem nossa geração parecem ter esquecido quem a criou.
“As crianças não podem ser moeda de troca para os políticos.
- Quando as pessoas tímidas perdem a paciência, devem tomar cuidado.
- Para saber tudo, basta contar a alguém sozinho.
“As pessoas são divididas entre as que sobrevivem até a aposentadoria e as demais.
- Há coisas que não devem trazer lucro monetário. Porque trazem outro lucro - não material, mas espiritual. Não pode ser medido por dinheiro.
- Olho com desespero como conceitos como imagem artística, ideia, simpatia, misericórdia, espiritualidade saem do nosso cinema. E tendo evaporado do cinema, eles também saem da consciência das pessoas.
- O que me tocou nos anos cinquenta, sessenta, setenta e oitenta - o mesmo tocou um grande número de pessoas, a maioria. Hoje há cada vez menos pessoas como eu. Fellini nos anos oitenta disse: "Meu público já está morto." Esta é a terrível verdade.

Regras para a vida dos heróis de Ryazanov

- Eu mesmo não gosto de brincar e não vou deixar as pessoas
- Não vamos tirar Baba Yaga de fora - vamos educar em nossa equipe
— Camaradas! Tenha um ambiente divertido para receber o novo ano! Devemos passar a véspera de Ano Novo de tal maneira que ninguém possa dizer nada.
- Se uma pessoa é moralmente corrompida, você deve dizer isso diretamente, e não rir, você entende.
("Noite de Carnaval")

- Que coisa nojenta esse seu peixe aspic!
Você não pode se ofender com a verdade, mesmo que seja amarga.
("A Ironia do Destino")

- Parar! Não levante as mãos! Você não vai lavá-los para o resto de sua vida!
- Se uma mulher com esses dados externos está lutando pela verdade, ela provavelmente não é casada.
("Garagem")

- Cem gramas não é uma torneira: se você puxar, não vai parar!
("Estação para dois")
- Peito para a frente!
- Seios? Você me lisonjeia, Vera.
- Todo mundo te lisonjeia!

Silêncio ao redor, apenas o texugo não dorme.
Ele pendurou as orelhas em galhos e dança silenciosamente ao redor.

- E o circo?
- O circo me basta na vida.

- Você não é apenas um mentiroso, um covarde e insolente, você também é um lutador!
Sim, eu sou um osso duro de roer!
("Caso de amor no trabalho")

- Casar com um órfão.
“Eles vão colocar você, mas não roube!”
- O homem, como nenhum outro ser vivo, gosta de criar dificuldades adicionais para si mesmo.
“Ouça, eu fiquei muito bom. Eu tenho que me colocar na posição horizontal
("Cuidado com o carro")