Chingiz Aitmatov (nascido em 1928) é uma das figuras mais notáveis ​​da literatura soviética contemporânea. Este escritor é profundamente nacional, mas desde os primeiros passos na literatura, tornou-se conhecido em todo o Sindicato. Como um dos escritores soviéticos proeminentes, ele é muito popular no exterior. Nos últimos anos, ele costuma falar lá com palestras, entrevistas e em vários fóruns.

No entanto, antes que o sucesso chegasse a Aitmatov, ele trabalhou muito e muito: ele estava procurando por seus temas, seus personagens, seu próprio estilo de narração. Desde o início, suas obras se distinguiram pelo drama especial, problemas complexos e soluções ambíguas para problemas. Estas são as primeiras histórias: "Jamilya" (1957), "My Poplar in a Red Scarf" (1961), "The First Teacher" (1963). Vamos dar uma olhada mais de perto na última história. O próprio autor disse: "... em "O Primeiro Professor" eu queria afirmar nossa compreensão do herói positivo na literatura... Tentei olhar para esta imagem com nossos olhos modernos, queria lembrar a juventude de hoje sobre seus pais imortais."

A imagem de um professor que está tentando com todas as suas forças arrancar da ignorância os filhos de seus companheiros da aldeia é dolorosamente moderna. A vida dos Mestres Companheiros não está voltada para a mesma coisa hoje? E o crítico V. Pankin não está profundamente certo de que "respeitar um professor é, por algum motivo, mais difícil do que outros?"

Aos poucos, o escopo da vida se torna mais amplo e profundo, o escritor se esforça cada vez mais para penetrar em seus segredos, na essência das questões mais agudas de nosso tempo. Ao mesmo tempo, a prosa de Aitmatov se torna mais filosófica; contradições, as colisões atingem uma força muito grande. As formas de narração tornam-se mais complicadas. Reflexões, monólogos internos do herói muitas vezes se fundem inextricavelmente com a fala do autor. O papel dos elementos folclóricos está aumentando, canções líricas são tecidas na história ("Adeus, Gulsary!"),

Tradições, mitos, lendas ("Barco a vapor branco", "Cão malhado correndo à beira do mar"). A partir disso, as imagens adquirem um significado simbólico especial, aprofundando a orientação filosófica das obras.

Alguns críticos distinguem três períodos no desenvolvimento criativo de Ch. Aitmatov. "Jamilya", "Olho de camelo", "Meu choupo com lenço vermelho", "Primeiro professor" - obras do primeiro estágio. A segunda é formada pelos contos "Campo da Mãe" (1963) e

"Adeus, Gulsário!" (1966). O terceiro começa com The White Steamboat (1970). Estes também são "Early Cranes", "Piebald Dog Running at the Edge of the Sea" e o romance "Stormy Stop". “Personalidade e Vida, Pessoas e História, Consciência e Ser - estes são os pares problemáticos das três etapas indicadas da ascensão de Aitmatov a essências cada vez mais profundas”, escreve o pesquisador da obra do escritor G. Grachev.

Não apenas pessoas individuais com seus sentimentos e pensamentos, mas o Homem em geral se torna o foco da atenção do escritor. Ele procura compreender as leis do ser, o sentido da vida. Portanto, não há sinais específicos de tempo, individualidade de personagens em uma história filosófica

"Cachorro malhado correndo na beira do mar." Seu significado está no pensamento do velho Organa: "... diante do infinito do espaço, uma pessoa em um barco não é nada. Mas uma pessoa pensa e assim ascende à grandeza do Mar e do Céu, e assim afirma diante dos elementos eternos, e desta forma ele é medido pela profundidade e altura dos mundos." Com todo o seu conteúdo, esta história é uma aproximação ao romance "Estação Stormy" (outro nome é "E o dia dura mais de um século"). O principal no romance é uma compreensão fundamentalmente nova do tempo e do espaço, este é o nosso mundo inteiro com as contradições que o destroem, o mundo está à beira do desastre. O trabalho é profundamente filosófico e artístico. Não se pode deixar de gostar do povo do trabalho, dos eternos trabalhadores, que o autor retratou com tanto amor.

A crítica dividiu a obra do escritor em três períodos em 1982. Mas parece que a perestroika foi uma oportunidade para um aumento ainda maior na habilidade do escritor. Com o seu início, "Plakha" é publicado. Este livro é sobre a relação entre o Homem e a Natureza, sobre a procura do sentido da vida, sobre o propósito da religião nas suas melhores manifestações para nós, e sobre o infortúnio do nosso tempo - a toxicodependência e muito mais. Em termos de abrangência de temas, diversidade, abordagem filosófica e profundidade de simbolismo, esta obra superou tudo o que foi escrito anteriormente.

O escritor mundialmente famoso Chingiz Torekulovich Aitmatov não precisa ser apresentado aos leitores - milhões de seus admiradores vivem em todo o mundo. Se você ainda precisar - consulte seus livros.

Existem escritores, cada obra que se torna um acontecimento na vida cultural do país, objeto de acalorados debates e profundas reflexões. O trabalho de Chingiz Aitmatov é uma evidência convincente disso.

A aparição em 1958 na revista Novy Mir da história Jamilya, pequena em volume, mas significativa em conteúdo, vívida em seu pensamento imaginativo e maestria de execução, foi um sinal de que um homem de talento surpreendentemente original veio do Quirguistão para a literatura estepes.

Chekhov escreveu: "O que é talentoso é novo." Essas palavras podem ser totalmente atribuídas às histórias de Ch. Aitmatov "Jamilya", "Barco a vapor branco", "Adeus, Gyulsary!", "Poplar em um lenço vermelho" e outros. Somente uma natureza excepcionalmente talentosa pode combinar um começo verdadeiramente folclórico e uma percepção inovadora da vida moderna. Já a história "Jami-la", cantada pelo escritor livremente, de uma só vez, tornou-se um fenômeno inovador.

Jamila é a imagem de uma mulher, que ninguém antes de Ch. Aitmatov revelou na prosa das literaturas orientais. Ela é uma pessoa viva, nascida na própria terra do Quirguistão. Antes do aparecimento de Daniyar, Jamila vivia como um riacho, limitada pelo gelo. Nem a sogra nem o marido de Jamila Sadyk, devido às antigas tradições de "pátios grandes e pequenos", sequer pensam que na primavera o sol pode despertar esse riacho invisível. E ele pode borbulhar, ferver, ferver e correr em busca de uma saída e, não encontrando, não vai parar por nada, correr para uma vida livre.

Na história "Jamilya" de uma maneira nova, sutil e com grande tato interior, Ch. Aitmatov resolve o problema da colisão do novo com o antigo, o modo de vida patriarcal e socialista e a vida cotidiana. Esse problema é complexo e, quando tentaram resolvê-lo de forma direta, os personagens revelaram-se incompletos, não havia persuasão psicológica. Ch. Aitmatov felizmente evitou essa falha. Seit, em nome de quem está sendo feita a narração, respeita a mãe - o apoio da família. Quando todos os homens das "famílias grandes e pequenas" vão para a frente, a mãe exige dos demais "paciência junto com o povo". Em sua compreensão das coisas, ela se baseia em extensa experiência de vida e tradições épicas. A autora não lança uma única reprovação em seu endereço. E os fundamentos patriarcais, a inércia, a mesquinhez, cobertos com o molde do bem-estar, são subtextualmente destacados pelo autor e, no final das contas, fica claro para o leitor que tudo isso pressiona uma pessoa, a priva de beleza, liberdade e força . O amor de Daniyar e Jamila não apenas expôs as raízes morais e sociais dessa mentalidade estreita, mas também mostrou os caminhos da vitória sobre ela.

O amor na história vence a batalha contra a inércia. Tanto nesta obra como nas posteriores, Aitmatov afirma a liberdade da personalidade e do amor, pois sem eles não há vida.

O poder da influência da arte real na alma de uma pessoa é claramente revelado no destino do jovem Seit. Um adolescente comum de Ailian, que difere de seus colegas, talvez por um pouco mais de observação e sutileza espiritual, de repente começa a ver claramente sob a influência das canções de Daniyar. O amor de Daniyar e Jamila inspira Seit. Após a partida, ele ainda permanece na aldeia de Kurkureu, mas não é mais o ex-adolescente. Jamilya e Daniyar tornaram-se para ele a personificação moral da poesia e do amor, a luz deles o conduziu na estrada, ele disse resolutamente à mãe: “Eu irei estudar ... Diga ao seu pai. Eu quero ser um artista." Tal é o poder transformador do amor e da arte. Isso é afirmado e defendido por Ch. Aitmatov na história "Jamilya".

No início dos anos 60, várias histórias de Aitmatov apareceram uma após a outra, incluindo Poplar in a Red Scarf, Camel's Eye. A julgar pela performance artística, pertencem à época da busca criativa do escritor. Tanto nesta como na outra história existem situações de conflito agudo tanto na esfera da produção quanto na vida pessoal dos personagens.

O herói da história "Poplar in a Red Scarf" Ilyas percebe poeticamente o mundo ao seu redor. Mas no início da história, onde essa poesia parece uma manifestação natural das capacidades espirituais de uma pessoa inspirada pelo amor, ela parece menos convincente do que depois, quando sofre, em busca do amor perdido. E, no entanto, Ilyas é um personagem masculino nitidamente definido entre as pessoas ao seu redor. Baitemir, que primeiro protegeu Asel e depois se casou com ela, é uma pessoa gentil e simpática, mas há um certo egoísmo nele. Talvez seja porque ele viveu muito tempo na solidão e agora silenciosa, mas teimosamente se apega à felicidade, que tão inesperadamente, como um presente de Deus, cruzou a soleira de sua casa de solteiro?

Os críticos censuraram o autor de "Poplar in a Red Scarf" pela falta de justificativa psicológica para as ações dos personagens. O amor tácito de dois jovens e seu casamento apressado pareciam ser questionados. É claro que há alguma verdade nisso, mas também é preciso levar em consideração o fato de que o princípio criativo de Ch. Aitmatov, assim como a tradição amorosa de seu povo, é sempre alheio à verbosidade das pessoas que se amam outro. É por meio de ações, detalhes sutis que Aitmatov mostra a unidade dos corações amorosos. Declaração de amor não é amor em si.

Afinal, Daniyar e Jamila também perceberam que se amam, sem explicações detalhadas.

Em "Topolka in a Red Scarf", Asel reconhece os rastros do caminhão de Ilyas entre as rodas de uma dúzia de outros veículos. Aqui Aitmatov usou os detalhes do folclore de maneira muito apropriada e criativa. Nesta terra, onde se passa a ação da história, uma menina, principalmente dois dias antes do casamento, em plena luz do dia, não sai na estrada para esperar uma pessoa não amada. Ilyas e Asel foram conduzidos na estrada pelo amor, e aqui as palavras são supérfluas, pois suas ações são psicologicamente justificadas. E ainda, na história, sente-se uma espécie de pressa do autor, o desejo de conectar rapidamente os amantes, ele precisa passar para algo mais importante. E agora Ilyas diz: “Vivíamos juntos, nos amávamos e então um infortúnio aconteceu comigo”. E então - conflito industrial e, finalmente, a destruição da família. Por que? Porque Ilyas "virou o cavalo da vida na direção errada". Sim, Ilyas é uma pessoa quente e polêmica, mas o leitor acredita que ele não vai afundar, encontrará forças para superar a confusão em sua alma e encontrar a felicidade. Para se convencer dessa transformação lógica de Ilyas, basta que os leitores relembrem o monólogo interno desse jovem, já bastante vencido pelo destino, ao ver pela segunda vez cisnes brancos sobre Issyk-Kul: “Issyk- Kul, Issyk-Kul - minha canção desconhecida! ... por que me lembrei do dia em que, neste local, logo acima da água, paramos junto com Asel?

Ch. Aitmatov não muda de atitude: para provar a profundidade dos sentimentos de Ilyas e a amplitude de sua alma, ele novamente o deixa sozinho com o lago.

Com esta história, o notável escritor provou a si mesmo e aos outros que, para qualquer enredo, qualquer tópico, ele encontra uma solução original de Aitmatov.

Resposta da flor verde[guru]
Jamila é a imagem de uma mulher, que ninguém antes de Ch. Aitmatov revelou na prosa das literaturas orientais. Ela é uma pessoa viva, nascida na própria terra do Quirguistão. Antes do aparecimento de Daniyar, Jamila vivia como um riacho, limitada pelo gelo. Nem a sogra nem o marido de Jamila Sadyk, devido às tradições centenárias de “pátios grandes e pequenos”, sequer pensam que na primavera o sol pode despertar esse riacho invisível. E ele pode borbulhar, ferver, ferver e correr em busca de uma saída e, não encontrando, não vai parar por nada, correr para uma vida livre. Na história “Jamilya” de uma maneira nova, sutil e com grande tato interior, Ch. Aitmatov resolve o problema da colisão do novo com o antigo, o modo de vida patriarcal e socialista e a vida cotidiana. Esse problema é complexo e, quando tentaram resolvê-lo de forma direta, os personagens revelaram-se incompletos, não havia persuasão psicológica. Ch. Aitmatov felizmente evitou essa falha. Seit, em nome de quem está sendo feita a narração, respeita a mãe - o apoio da família. Quando todos os homens das "famílias grandes e pequenas" vão para a frente, a mãe exige dos demais "paciência junto com o povo". Em sua compreensão das coisas, ela se baseia em extensa experiência de vida e tradições épicas. A autora não lança uma única reprovação em seu endereço. E os fundamentos patriarcais, a inércia, a mesquinhez, cobertos com o molde do bem-estar, são subtextualmente destacados pelo autor e, no final das contas, fica claro para o leitor que tudo isso pressiona uma pessoa, a priva de beleza, liberdade e força . O amor de Daniyar e Jamila não apenas expôs as raízes morais e sociais dessa mentalidade estreita, mas também mostrou os caminhos da vitória sobre ela. O amor na história vence a batalha contra a inércia. Tanto nesta obra como nas posteriores, Aitmatov afirma a liberdade da personalidade e do amor, pois sem eles não há vida. O poder da influência da arte real na alma de uma pessoa é claramente revelado no destino do jovem Seit. Um adolescente comum de Ailian, que difere de seus colegas, talvez por um pouco mais de observação e sutileza espiritual, de repente começa a ver claramente sob a influência das canções de Daniyar. O amor de Daniyar e Jamila inspira Seit. Após a partida, ele ainda permanece na aldeia de Kurkureu, mas não é mais o ex-adolescente. Jamilya e Daniyar tornaram-se para ele a personificação moral da poesia e do amor, sua luz o conduziu na estrada, ele declarou resolutamente à mãe: “Eu irei estudar ... Diga ao seu pai. Eu quero ser um artista." Tal é o poder transformador do amor e da arte. Isso é argumentado e defendido por Ch. Aitmatov na história "Jamilya".

Jamila

Tradução do Quirguistão por A. Dmitrieva

O nome do escritor de prosa quirguiz Chingiz Aitmatov é amplamente conhecido do leitor soviético. Suas obras foram traduzidas para muitas línguas do mundo.

O livro inclui Contos das Montanhas e Estepes (Jamilya, A Primeira Professora, Meu Choupo com Lenço Vermelho, Olho de Camelo) e a história O Campo da Mãe, premiados com o Prêmio Lenin.

meus colegas,

crescido nos sobretudos de seus pais

e irmãos mais velhos

Aqui, novamente, estou diante desta pequena foto em uma moldura simples. Amanhã de manhã tenho que ir à aldeia e olho a foto longa e atentamente, como se ela pudesse me dar uma boa palavra de despedida.

Eu nunca expus esta pintura antes. Além disso, quando parentes vêm da aldeia para mim, tento esconder isso. Não há do que se envergonhar, mas está longe de ser uma obra de arte. É simples, como a terra retratada nele.

Nas profundezas da imagem - a borda do céu desbotado de outono. O vento espalha rápidas nuvens malhadas sobre a cordilheira distante. Em primeiro plano está uma estepe de absinto marrom-avermelhada. E a estrada está preta, ainda não seca devido às chuvas recentes. Arbustos de chia secos e quebrados estão lotados à beira da estrada. Rastros de dois viajantes se estendem ao longo da trilha borrada. Quanto mais longe, mais fracos eles aparecem na estrada, e os próprios viajantes, ao que parece, darão mais um passo - e irão além do quadro. Um deles... No entanto, estou me adiantando um pouco.

Isso foi durante a minha juventude. Era o terceiro ano da guerra. Em frentes distantes, em algum lugar perto de Kursk e Orel, nossos pais e irmãos lutaram, e nós, ainda adolescentes de cerca de quinze anos, trabalhávamos em uma fazenda coletiva. O pesado trabalho camponês diário caiu sobre nossos ombros frágeis. Foi especialmente quente para nós durante os dias de colheita. Durante semanas inteiras não ficávamos em casa e passávamos dias e noites no campo, na correnteza ou a caminho da estação onde o grão era trazido.

Em um daqueles dias quentes, quando as foices pareciam estar em brasa da colheita, eu, voltando da estação em uma carroça vazia, decidi voltar para casa.

Perto do próprio vau, num outeiro onde termina a rua, existem dois veredas rodeadas por maciço duval de adobe. Choupos crescem ao redor da propriedade. Estas são as nossas casas. Nossas duas famílias moram ao lado há muito tempo. Eu mesmo sou da Casa Grande. Eu tenho dois irmãos, os dois são mais velhos do que eu, os dois são solteiros, os dois foram para o front e há muito tempo não tenho notícias deles.

Meu pai, um velho carpinteiro, rezava de madrugada e ia para o terreiro comum, para a carpintaria. Ele voltou tarde da noite.

Mãe e irmã ficaram em casa.

No quintal vizinho, ou, como chamam na aldeia, na Casinha, moram nossos parentes próximos. Nossos bisavós ou trisavôs eram irmãos, mas eu os chamo de próximos porque vivíamos como uma família. Esse é o nosso costume desde o tempo do nomadismo, quando nossos avós montavam acampamentos juntos, pastoreavam o gado juntos. Mantivemos esta tradição. Quando a coletivização chegou à aldeia, nossos pais fizeram fila no bairro. E não só nós, mas toda a rua Aral, que se estende ao longo da aldeia no interflúvio, somos nossos companheiros de tribo, somos todos do mesmo clã.

Pouco depois da coletivização, faleceu o dono da Casinha. Sua esposa ficou com dois filhos pequenos. De acordo com o antigo costume de adat tribal, que ainda era seguido no ail, não se pode deixar uma viúva com seus filhos ir para o lado, e nossos membros da tribo casaram meu pai com ela. A isso ele foi obrigado por um dever para com os espíritos de seus ancestrais - afinal, ele foi levado ao falecido pelo parente mais próximo.

Foi assim que conseguimos nossa segunda família. A casinha era considerada uma casa independente: com patrimônio próprio, com gado próprio, mas, no fundo, morávamos juntos.

A pequena casa também enviou dois filhos para o exército. O mais velho, Sadyk, partiu logo depois de se casar. Recebemos cartas deles - porém, com longos intervalos.

A mãe, a quem chamei de "kichi-apa" - a mãe mais jovem, e sua nora - a esposa de Sadyk, permaneceram na Pequena Casa. Ambos trabalharam na fazenda coletiva de manhã à noite. Minha mãe mais nova, uma mulher gentil, complacente e inofensiva, não ficava atrás dos jovens em seu trabalho, fosse cavando valas ou regando, em uma palavra, ela segurava firmemente um ketmen nas mãos. O destino, como uma recompensa, enviou-lhe uma nora trabalhadora. Jamila era páreo para a mãe - incansável, hábil, só que seu personagem era um pouco diferente.

Eu amava Jamila profundamente. E ela me amava. Éramos muito bons amigos, mas não ousávamos nos chamar pelo nome. Se fôssemos de famílias diferentes, é claro que eu a chamaria de Jamila. Mas eu a chamei de "Jene" como esposa do meu irmão mais velho, e ela me chamou de "Kichine Bala" - um garotinho, embora eu não fosse nada pequeno e a diferença entre nós em anos fosse muito pequena. Mas é assim nas aldeias: as noras chamam os irmãos mais novos do marido de "kichine bala" ou "meu kaini".

Minha mãe cuidava da limpeza dos dois quintais. Sua irmã a ajudou, uma garota engraçada com fios em tranças. Jamais esquecerei o quanto ela trabalhou durante aqueles dias difíceis. Era ela quem pastoreava os cordeiros e bezerros dos dois quintais atrás das hortas, era ela quem recolhia esterco e mato para que sempre houvesse lenha em casa, era ela, minha irmã de nariz arrebitado, que alegrava a casa da mãe solidão, distraindo-a de pensamentos sombrios sobre seus filhos que desapareceram.

Nossa grande família deve a harmonia e a prosperidade da casa à minha mãe. Ela é a dona soberana de ambos os pátios, a guardiã do lar da família. Muito jovem, ela entrou para a família de nossos avós nômades e depois honrou sagradamente sua memória, governando as famílias com toda a justiça. Na aldeia, ela era considerada a amante mais respeitável, conscienciosa e experiente. A mãe cuidava de tudo na casa. Na verdade, os habitantes da aldeia não reconheciam o pai como chefe da família. Mais de uma vez ouvi pessoas dizerem em qualquer ocasião: "Ah, é melhor você não ir para o ustak", é assim que respeitosamente chamamos os artesãos, "ele só sabe que seu machado. Eles têm uma mãe mais velha, a cabeça de tudo - vá até ele, então será mais preciso ... "

Devo dizer que, apesar da minha juventude, muitas vezes interferi nos assuntos econômicos. Isso só foi possível porque os irmãos mais velhos foram lutar. E muitas vezes fui chamado de brincadeira, e às vezes seriamente chamado de dzhigit de duas famílias, um protetor e um ganha-pão. Fiquei orgulhoso disso e o sentimento de responsabilidade não me deixou. Além disso, minha mãe incentivou minha independência. Ela queria que eu fosse econômico e experiente, e não como meu pai, que silenciosamente corta e serra o dia inteiro.

Então, parei a britzka perto de casa na sombra do salgueiro, afrouxei os tirantes e, indo em direção ao portão, vi nosso capataz Orozmat no quintal. Ele estava montado no cavalo, como sempre, com uma muleta amarrada na sela. Sua mãe estava de pé ao lado dele. Eles estavam discutindo sobre alguma coisa. Ao me aproximar, ouvi a voz de minha mãe:

Não seja isso! Tema a Deus, onde você viu uma mulher carregando sacos em uma britzka? Não, moleque, deixa minha nora em paz, deixa ela trabalhar como ela trabalhava. E para não ver a luz branca, vamos lá, tente se virar em dois metros! Tudo bem, minha filha cresceu ... Não consigo me endireitar por uma semana, minha região lombar dói, como se sentisse um tapete de feltro, e o milho está definhando - está esperando a água! disse ela apaixonadamente, de vez em quando enfiando a ponta do turbante na gola do vestido. Ela geralmente fazia isso quando estava com raiva.

Que tipo de pessoa és tu! disse Orozmat em desespero, balançando em sua sela. - Sim, se eu tivesse uma perna, e não esse toco, eu te perguntaria? Sim, seria melhor se eu mesmo, como costumava fazer, jogasse malas na britzka e conduzisse os cavalos! .. Isso não é trabalho de mulher, eu sei, mas onde conseguir homens? .. Então eles decidiram implorar ao soldados. Você proíbe sua nora, mas as autoridades nos cobrem com as últimas palavras ... Os soldados precisam de pão, mas frustramos o plano. Como é, onde se encaixa?

Aproximei-me deles arrastando um chicote pelo chão e, quando o capataz me notou, ficou extraordinariamente encantado - aparentemente, algum pensamento lhe ocorreu.

Bem, se você tem tanto medo por sua nora, então a kaini dela, - ele apontou para mim com alegria, - não permitirá que ninguém se aproxime dela. Você pode ter certeza! Seit está bem conosco. Esses caras são nossos ganha-pão, só eles ajudam ...

A mãe não deixou o capataz terminar.

Oh, com quem você se parece, seu vagabundo! ela lamentou. - E o cabelo tá todo cheio de tufos ... Nosso pai também é bom, não vai dar tempo de raspar a cabeça do filho ...

Bem, tudo bem, deixe o filho se deliciar hoje com os velhos, raspe a cabeça - Orozmat captou habilmente o tom da mãe. - Seit, fique em casa hoje, alimente os cavalos, e amanhã de manhã daremos uma carroça a Jamila: vocês trabalharão juntos. Olhe para mim, você será responsável por isso. Sim, você não se preocupe, baibiche, Seit não vai deixá-la ser ofendida. E se for o caso, enviarei Daniyar com eles. Bem, você o conhece: um sujeito tão inofensivo ... bem, aquele que voltou recentemente do front. Então os três vão levar grãos para a estação, quem ousará então tocar na sua nora? Não é, Seit? Você pensa assim, então queremos nomear Jamila como motorista, mas a mãe não concorda, você a convence.

Fiquei lisonjeado com os elogios do brigadeiro e com o fato dele ter me consultado já adulto. Além disso, imaginei imediatamente como seria bom ir à delegacia com Jamila. E, fazendo uma cara séria, disse à minha mãe:

Nada será feito com ela. O que, os lobos vão comê-la, ou o quê?

E, como um cavaleiro inveterado, ocupado cuspindo entre os dentes, arrastei o chicote atrás de mim, balançando os ombros com serenidade.

Olha você! - a mãe ficou maravilhada e parecia encantada, mas depois gritou com raiva: - Vou te mostrar os lobos, como você sabe, que cara esperto foi encontrado!

E quem sabe se não ele, é um cavaleiro de duas famílias, podem se orgulhar! Orozmat levantou-se para mim, olhando apreensivamente para minha mãe, temendo que ela se tornasse teimosa novamente.

Mas a mãe não se opôs a ele, apenas de alguma forma imediatamente se abaixou e disse, suspirando pesadamente:

Que tipo de cavaleiro existe, ainda criança, e mesmo assim passa dia e noite no trabalho ... Deus sabe onde estão os nossos queridos cavaleiros! Nossos quintais foram esvaziados, como um acampamento abandonado...

Eu já tinha ido para longe e não ouvia mais o que minha mãe falava. Enquanto caminhava, açoitava o canto da casa com um chicote para que a poeira fosse embora e, nem mesmo respondendo ao sorriso da irmãzinha, que, batendo palmas, moldava esterco no quintal, caminhava solenemente sob o galpão. Então me agachei e lavei lentamente as mãos, servindo-me de uma jarra. Então, entrando na sala, bebi um copo de leite azedo, levei o segundo para o parapeito da janela e comecei a esfarelar o pão ali.

Mamãe e Orozmat ainda estavam no quintal. Só que eles não discutiam mais, mas mantinham uma conversa calma e tranquila. Eles devem ter falado sobre meus irmãos. A mãe de vez em quando enxugava os olhos inchados com a manga do vestido e, acenando com a cabeça pensativamente em resposta às palavras de Orozmat, que aparentemente a consolava, olhava com o olhar turvo para algum lugar distante, distante, sobre as árvores, como se esperasse ver seus filhos lá.

Sucumbindo à tristeza, a mãe parece ter aceitado a proposta do brigadeiro. E ele, satisfeito por ter alcançado seu objetivo, chicoteou o cavalo com um chicote e saiu do pátio a passos rápidos.

Nem mamãe nem eu suspeitávamos como tudo terminaria.

Eu não tinha dúvidas de que Jamila seria capaz de conduzir a carruagem de dois cavalos. Ela conhecia cavalos, porque Jamila é filha de um pastor da aldeia montanhosa de Bakair. Nosso Sadyk também era pastor. Em uma primavera nas corridas, ele parecia incapaz de alcançar Jamila. Quem sabe, é verdade, mas disseram que depois disso, o ofendido Sadyk a sequestrou. Outros, no entanto, afirmaram que se casaram por amor. Mas seja como for, eles viveram juntos por apenas quatro meses. Então a guerra começou e Sadyk foi convocado para o exército.

Não sei explicar, talvez porque Jamila conduzia rebanhos com o pai desde a infância - ele tinha um, tanto para a filha quanto para o filho -, mas em seu caráter apareciam alguns traços masculinos, algo duro, e às vezes até rude. E Jamila trabalhou com energia, com pegada masculina. Ela sabia se dar bem com os vizinhos, mas se se machucasse em vão, não cedeu a ninguém em palavrões, e houve casos em que ela arrastou alguém pelos cabelos.

Os vizinhos muitas vezes vinham reclamar:

Que tipo de nora é essa? Uma semana sem ano, quando cruzou o limiar, e debulha com a língua! Sem respeito por você, sem vergonha de você!

Ainda bem que ela é! - respondeu a mãe. - Nossa nora adora falar a verdade no olho. Isso é melhor do que se esconder e picar às escondidas. Seus quietos fingem ser, mas esses quietos são como ovos podres: o exterior é limpo e liso, mas por dentro - cale o nariz.

O pai e a mãe mais nova nunca trataram Jamila com o mesmo rigor e severidade que um sogro e uma sogra deveriam tratar. Eles a trataram com bondade, a amaram e desejaram apenas uma coisa - que ela fosse fiel a Deus e a seu marido.

Eu os entendi. Tendo levado seus quatro filhos para o exército, em Jamil, a única nora de duas cortes, eles encontraram consolo e, portanto, a estimaram muito. Mas eu não entendia minha mãe. Ela não é o tipo de pessoa que simplesmente ama alguém. Minha mãe tem uma natureza dominadora e severa. Ela vivia de acordo com suas próprias regras e nunca as mudava. Todos os anos, com o advento da primavera, ela montava no quintal e fumigava com zimbro nossa iurta nômade, que meu pai havia construído na juventude. Ela nos criou em estrita diligência e respeito pelos mais velhos. Ela exigia obediência inquestionável de todos os membros da família.

Mas Jamila, desde os primeiros dias em que veio até nós, acabou não sendo o que uma nora deveria ser. É verdade que ela respeitava os mais velhos, obedecia-lhes, mas nunca baixava a cabeça diante deles, mas por outro lado não se virava sarcasticamente para o lado, como outras jovens. Ela sempre falava diretamente o que pensava e não tinha medo de falar o que pensava. Sua mãe frequentemente a apoiava, concordava com ela, mas ela sempre deixava a palavra final para si mesma.

Parece-me que a mãe via em Jamila, na sua franqueza e justiça, uma pessoa igual e secretamente sonhava em um dia colocá-la em seu lugar, fazendo dela a mesma amante imperiosa, a mesma baibich, a guardiã do lar da família.

"Contos de montanhas e estepes"

Páginas:(o ensaio é dividido em páginas)

O escritor mundialmente famoso Chingiz Torekulovich Aitmatov não precisa ser apresentado aos leitores. Se você precisar - consulte seus livros.

Existem escritores, cada obra que se torna um acontecimento na vida cultural do país, objeto de acalorados debates e profundas reflexões. O trabalho de Chingiz Aitmatov é uma evidência convincente disso.

A aparição em 1958 na revista Novy Mir do conto Jamilya, pequeno em volume, mas significativo em conteúdo, brilhante em pensamento imaginativo e maestria de execução, foi um sinal de que um homem de talento surpreendentemente original veio do Quirguistão para a literatura estepes.

Chekhov escreveu: "O que é talentoso é novo." Essas palavras podem ser totalmente atribuídas às histórias de Ch. Aitmatov "Jamilya", "O Navio Branco", "Adeus, Gul-sary!", "Poplar in a Red Scarf" e outros. Somente uma natureza excepcionalmente talentosa pode combinar um começo verdadeiramente folclórico e uma percepção inovadora da vida moderna. Já a história "Jamilya", cantada pelo escritor livremente, de uma só vez, tornou-se um fenômeno inovador.

Jamila é a imagem de uma mulher, que ninguém antes de Ch. Aitmatov tão revelado na prosa da literatura oriental. Ela é uma pessoa viva nascida na própria terra do Quirguistão. Antes do aparecimento de Daniyar, Jamila vivia como um riacho, limitada pelo gelo. Nem a sogra nem o marido de Jamilya Sadyk, devido às tradições seculares de "pátios grandes e pequenos", sequer pensam que na primavera o sol pode despertar esse riacho invisível. E ele pode ferver, ferver em busca de uma saída e, não encontrando, não vai parar por nada, correr para a frente, para uma vida livre.

Na história "Jamilya" de uma maneira nova, sutil e com grande tato interior, Ch. Aitmatov resolve o problema da colisão do novo com o antigo, o modo de vida patriarcal e socialista e a vida cotidiana. Esse problema é complexo e, quando tentaram resolvê-lo de forma direta, os personagens revelaram-se incompletos, não havia persuasão psicológica. Ch. Aitmatov felizmente evitou essa falha. Seit, em nome de quem está sendo feita a narração, respeita a mãe - o apoio da família. Quando todos os homens das "famílias grandes e pequenas" vão para a frente, a mãe exige dos demais "paciência junto com o povo". Em sua compreensão das coisas, ela se baseia em extensa experiência de vida e tradições épicas. A autora não lança uma única reprovação em seu endereço. E fundamentos patriarcais, inércia, mesquinhez, cobertos de molde de bem-estar, são destacados pelo autor, e no final fica claro para o leitor que tudo isso pressiona uma pessoa, a priva de beleza, liberdade e força. O amor de Daniyar e Jamila não apenas expôs as raízes morais e sociais dessa mentalidade estreita, mas também mostrou os caminhos da vitória sobre ela.

O amor na história vence a batalha contra a inércia. Tanto nesta obra como nas posteriores, Aitmatov afirma a liberdade do indivíduo e do amor, sem os quais não há vida.

O poder da influência da arte real na alma de uma pessoa é claramente revelado no destino do jovem Seit. Um adolescente comum, que difere de seus colegas, talvez por um pouco mais de observação e sutileza espiritual, de repente começa a ver claramente sob a influência das canções de Daniyar. O amor de Dani-yar e Jamila inspira Seit. Após a partida, ele ainda permanece na aldeia de Kurkureu, mas não é mais o ex-adolescente. Jamila e Daniyar tornaram-se para ele a personificação moral da poesia e do amor, a luz deles o conduziu na estrada, ele disse resolutamente à mãe: "Eu irei estudar ... Diga ao seu pai. Eu quero ser um artista." Tal é o poder transformador do amor e da arte. Esta ideia é afirmada e defendida por Ch. Aitmatov na história "Jamilya".

No início dos anos sessenta, várias histórias de Aitmatov apareceram uma após a outra, incluindo Poplar in a Red Scarf, Camel's Eye. A julgar pela performance artística, pertencem à época da busca criativa do escritor. Em ambas as histórias existem situações de conflito agudo tanto na esfera da produção quanto na vida pessoal dos personagens.

O herói da história "Poplar in a Red Scarf" Ilyas percebe poeticamente o mundo ao seu redor. Mas no início da história, onde essa poesia parece uma manifestação natural das capacidades espirituais de uma pessoa inspirada pelo amor, ela parece menos convincente do que depois, quando sofre, em busca do amor perdido. E, no entanto, Ilyas é um personagem masculino nitidamente definido entre as pessoas ao seu redor. Baitemir, que primeiro protegeu Asel e depois se casou com ela, é uma pessoa gentil e simpática, mas há uma parcela de egoísmo nele. Talvez seja porque ele viveu sozinho por muito tempo, e agora silenciosa, mas teimosamente se apega à felicidade, que tão inesperadamente, como um presente de Deus, cruzou a soleira de sua casa de solteiro?

O trabalho de Chingiz Aitmatov é uma evidência convincente disso. A aparição em 1958 na revista Novy Mir da história Jamilya, pequena em volume, mas significativa em conteúdo, vívida em seu pensamento imaginativo e maestria de execução, foi um sinal de que um homem de talento surpreendentemente original veio do Quirguistão para a literatura estepes. Chekhov escreveu: "O que é talentoso é novo." Essas palavras podem ser totalmente atribuídas às histórias de Ch. Aitmatov “Jamilya”, “Barco a vapor branco”, “Adeus, Gyulsary!

”, “Álamo com lenço vermelho” e outros. Somente uma natureza excepcionalmente talentosa pode combinar um começo verdadeiramente folclórico e uma percepção inovadora da vida moderna. Já a história "Jami-la", cantada pelo escritor livremente, de uma só vez, tornou-se um fenômeno inovador. Jamila é a imagem de uma mulher, ninguém antes de Ch.

Aitmatov não é tão revelado na prosa das literaturas orientais. Ela é uma pessoa viva, nascida na própria terra do Quirguistão. Antes do aparecimento de Daniyar, Jamila vivia como um riacho, limitada pelo gelo. Nem a sogra nem o marido de Jamila Sadyk, devido às antigas tradições de "pátios grandes e pequenos", sequer pensam que na primavera o sol pode despertar esse riacho invisível. E ele pode borbulhar, ferver, ferver e correr em busca de uma saída e, não encontrando, não vai parar por nada, correr para uma vida livre. Na história "Jamilya" de uma maneira nova, sutil e com grande tato interior, Ch.

Aitmatov resolve o problema da colisão do novo com o velho, o modo de vida patriarcal e socialista, a vida cotidiana. Esse problema é complexo e, quando tentaram resolvê-lo de forma direta, os personagens revelaram-se incompletos, não havia persuasão psicológica. Ch. Aitmatov felizmente evitou essa falha. Seit, em nome de quem está sendo feita a narração, respeita a mãe - o apoio da família. Quando todos os homens das "famílias grandes e pequenas" vão para a frente, a mãe exige dos demais "paciência junto com o povo".

Em sua compreensão das coisas, ela se baseia em extensa experiência de vida e tradições épicas. A autora não lança uma única reprovação em seu endereço. E os fundamentos patriarcais, a inércia, a mesquinhez, cobertos com o molde do bem-estar, são subtextualmente destacados pelo autor e, no final das contas, fica claro para o leitor que tudo isso pressiona uma pessoa, a priva de beleza, liberdade e força . Daniyara e Jamila não apenas expuseram as raízes morais e sociais dessa mentalidade estreita, mas também mostraram os caminhos da vitória sobre ela. O amor na história vence a batalha contra a inércia. Tanto nesta obra como nas posteriores, Aitmatov afirma a liberdade da personalidade e do amor, pois sem eles não há vida. O poder da influência da arte real na alma de uma pessoa é claramente revelado no destino do jovem Seit.

Um adolescente comum de Ailian, que difere de seus colegas, talvez por um pouco mais de observação e sutileza espiritual, de repente começa a ver claramente sob a influência das canções de Daniyar. O amor de Daniyar e Jamila inspira Seit. Após a partida, ele ainda permanece na aldeia de Kurkureu, mas não é mais o ex-adolescente. Jamila e Daniyar tornaram-se para ele a personificação moral da poesia e do amor, a luz deles o conduziu na estrada, ele declarou resolutamente todos os direitos reservados 2001-2005 à mãe: “Eu irei estudar ... Diga ao seu pai.

Eu quero ser um artista." Tal é o poder transformador do amor e da arte.

Isso é afirmado e defendido por Ch. Aitmatov na história "Jamilya". No início dos anos 60, várias histórias de Aitmatov apareceram uma após a outra, incluindo Poplar in a Red Scarf, Camel's Eye.

A julgar pela performance artística, pertencem à época da busca criativa do escritor. Tanto nesta como na outra história existem situações de conflito agudo tanto na esfera da produção quanto na vida pessoal dos personagens.

O herói da história "Poplar in a Red Scarf" Ilyas percebe poeticamente o mundo ao seu redor. Mas no início da história, onde essa poesia parece uma manifestação natural das capacidades espirituais de uma pessoa inspirada pelo amor, ela parece menos convincente do que depois, quando sofre, em busca do amor perdido. E, no entanto, Ilyas é um personagem masculino nitidamente definido entre as pessoas ao seu redor.

Baitemir, que primeiro protegeu Asel e depois se casou com ela, é uma pessoa gentil e simpática, mas há um certo egoísmo nele. Talvez seja porque ele viveu muito tempo na solidão e agora silenciosa, mas teimosamente se apega à felicidade, que tão inesperadamente, como um presente de Deus, cruzou a soleira de sua casa de solteiro? Os críticos censuraram o autor de "Poplar in a Red Scarf" pela falta de justificativa psicológica para as ações dos personagens.

O amor tácito de dois jovens e seu casamento apressado pareciam ser questionados. É claro que há alguma verdade nisso, mas também devemos levar em consideração o fato de que o princípio criativo do cap.

Aitmatov, assim como a tradição amorosa de seu povo, é sempre alheio à verbosidade das pessoas que se amam. É por meio de ações, detalhes sutis que Aitmatov mostra a unidade dos corações amorosos. Declaração de amor não é amor em si. Afinal, Daniyar e Jamila também perceberam que se amam, sem explicações detalhadas.

Em "Topolka in a Red Scarf", Asel reconhece os rastros do caminhão de Ilyas entre as rodas de uma dúzia de outros veículos. Aqui Aitmatov usou os detalhes do folclore de maneira muito apropriada e criativa. Nesta região, onde se passa a ação da história, uma moça, principalmente dois dias antes do casamento, em plena luz do dia, não pode sair na estrada para esperar uma pessoa não amada. Ilyas e Asel foram conduzidos na estrada pelo amor, e aqui as palavras são supérfluas, pois suas ações são psicologicamente justificadas. E ainda, na história, sente-se uma espécie de pressa do autor, o desejo de conectar rapidamente os amantes, ele precisa passar para algo mais importante. E agora Ilyas diz: “Vivíamos juntos, nos amávamos e então um infortúnio aconteceu comigo”. E então - conflito industrial e, finalmente, a destruição da família.

Por que? Porque Ilyas "virou o cavalo da vida na direção errada". Sim, Ilyas é uma pessoa quente e polêmica, mas o leitor acredita que ele não vai afundar, encontrará forças para superar a confusão em sua alma e encontrar a felicidade.

Para se convencer dessa transformação lógica de Ilyas, basta que os leitores relembrem o monólogo interno desse jovem, já bastante vencido pelo destino, ao ver pela segunda vez cisnes brancos sobre Issyk-Kul: “Issyk- Kul, Issyk-Kul - minha canção desconhecida! ... por que me lembrei do dia em que paramos neste local, logo acima da água, junto com Asel? Ch. Aitmatov não muda de atitude: para provar a profundidade dos sentimentos de Ilyas e a amplitude de sua alma, ele novamente o deixa sozinho com o lago.

Com esta história, o notável escritor provou a si mesmo e aos outros que, para qualquer enredo, qualquer tópico, ele encontra uma solução original de Aitmatov.