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Na Sala de Concertos de Voronezh, no dia 12 de novembro, às 18h, o grupo Yarilov Znoy fará um concerto solo. Os fãs de música folclórica conhecem há muito tempo a equipe do vocalista do Voronezh, Alexander Shcherbakov. Mas um grande público sobre Alexander Shcherbakov, que vem da vila de Olkhov Log, distrito de Kamensky, aprendeu depois de participar do projeto Factor-A de Alla Pugacheva. No programa do canal Russia-1, Alexander e seu grupo Yarilov Znoy conseguiram chegar à final em 2013. E no ano passado, os músicos venceram a competição do canal de TV Zvezda.

"Yarilov Znoi" se apresentou repetidamente em Voronezh, mas pela primeira vez o grupo dará um concerto em um local com capacidade para 700 lugares. Juntamente com os músicos, o Coro Estadual de Voronezh, ginastas e dançarinos se apresentarão. Os músicos estão preparando um grande programa de shows. Antes do show, Alexander Shcherbakov contou se a mentora Lolita Milyavskaya era durona, como os aldeões se relacionam com a fama de seu conterrâneo e o que mudou em sua vida depois de participar de projetos de televisão.

“Lolita só está preocupada com negócios agora”

Entrevista na Casa dos Jornalistas Alexander Shcherbakov com os músicos de seu grupo se transformou em um encontro criativo. Tais coletivas de imprensa são extremamente raras, de modo que os artistas não apenas respondem a perguntas, mas também cantam. Alexander disse que começou a estudar música na escola. Havia um harmonista da aldeia na aldeia, que ensinava as crianças a tocar o acordeão de botão. Então Alexander entrou em uma escola de música, estudou em uma escola de música como maestro de uma orquestra de instrumentos folclóricos. E o grupo Yarilov Znoy foi criado há 10 anos, quando Alexander ainda estudava em Rossosh como professor de música.

- Por algum tempo eu não trabalhei com o grupo, fui para Moscou para trabalhar, por três anos trabalhei como montador de trilhos na ferrovia. Por acaso, eu vi um anúncio que no coro para eles. EU. Pyatnitsky precisa de um solista, diz Alexander. E eles me levaram. Toquei lá por quase sete anos, paralelamente, em 2011 retomei o grupo Yarilov Znoy com uma nova formação de músicos. Quando percebi que não havia mais desenvolvimento para mim no coral, saí e agora estou apenas engajado em um grupo.

A fim de expandir o público de "Yarilov Heat", os músicos decidiram ir para o "Fator A".

“Entendemos que era quase impossível para os populistas passarem por esses projetos, eles iam ao casting apenas por diversão”, diz o músico. - O casting foi em Luzhniki, cerca de três mil pessoas compareceram, basicamente todos fizeram covers de músicas, e nós nos apresentamos com nosso trabalho, e fomos notados.
Lolita Milyavskaya tornou-se a mentora de Yarilov Heat. Alexander conta que ganhou uma experiência colossal na Fator A, trabalhou com novos equipamentos, bons diretores, figurinistas. Mas muito mais ele se lembrou do apoio das estrelas, que nos bastidores deram aos participantes muitos conselhos úteis. Além de Alla Pugacheva, o júri do Factor A incluiu Lolita, Igor Nikolaev e o apresentador de rádio Roman Yemelyanov.

- Para Alla Borisovna, um trailer separado com todas as comodidades foi trazido especialmente da Mosfilm para as filmagens - diz Alexander. - Mas ela não se escondeu de todos lá, ela se comunicou com os participantes. Ela nos deu muitos conselhos valiosos sobre a melhor forma de apresentar o material, como se comportar no palco. Ela é uma pessoa muito educada em música, entende em todas as direções.

Alexander acredita que o grupo teve a sorte de ter um mentor, pois Lolita é uma artista experiente.

“Lolita ama e sabe trabalhar ao vivo, o que é muito cativante”, diz Alexandre. - Na comunicação ela é muito aberta e amigável. Agora raramente nos comunicamos com Lolita, porque ela é uma pessoa muito ocupada. Mas quando necessário, posso sempre pedir conselhos profissionais, ela pode ajudar com os contatos das pessoas certas. Enviei nosso primeiro vídeo da música "Ao longo da rua, ao longo da largura" para Lolita. Ela disse que foi um ótimo trabalho. Ela é uma pessoa direta, se não gostasse, não esconderia.

“Gravando um dueto com Ekaterina Guseva”

Depois de participar de dois projetos de televisão, a vida criativa e de turnê de Yarilov Znoy está se desenvolvendo rapidamente. Músicos se apresentam em Moscou, São Petersburgo, dão concertos na Abkhazia, Cazaquistão. Alexander disse que na primavera ele estaria preparando um novo show de cavalos para as músicas de "Yarilov Heat" junto com a Escola de Equitação do Kremlin.

“Estamos tornando a música popular moderna, mas estamos tentando não quebrar a alma da música russa para que seja interessante para os jovens”, diz Shcherbakov.

Este ano, o grupo gravou vários novos vídeos. Um deles, "Lubov me", tornou-se um evento de arte folclórica, conquistando mais de 34 mil visualizações na Internet. O clipe foi filmado na vila de Podgornoye junto com o conjunto cossaco "Stanichniki". E em um futuro próximo, Alexander Shcherbakov planeja gravar um dueto com a atriz Ekaterina Guseva (“Brigada”, “Yesenin” e outros).

“Conhecemos Katya no festival Optina Spring Slavic na região de Kaluga”, disse Alexander. - Fui convidado para o júri, e ela foi a anfitriã. No festival, cantamos juntos a música "Birches", e então decidimos gravar uma composição conjunta. Katya canta lindamente e sente a música. Escolhemos a música "Cry, viburnum" para os versos do poeta russo. Por enquanto, não escolheremos o horário para gravação.

Alexander tenta vir para sua terra natal na vila de Olkhov Log na primeira oportunidade de ver seus pais.

“Gosto de trabalhar na terra, os meus pais têm uma grande horta, fazer feno é uma obrigação no verão, procuro vir uma semana para fazer tudo de uma vez”, diz o músico. - É bom que os aldeões acompanhem nosso trabalho. Eles constantemente perguntam sobre novas músicas e fazem perguntas engraçadas, por exemplo, Leonid Yakubovich é real. E um dono do lago há muito vem tentando me convencer a trazer Lolita para visitá-lo.

Alexander diz que muitas vezes lhe perguntam quando ele irá para Golos. O músico admite que a oferta é tentadora, mas este projeto é destinado a artistas solo, e ele gostaria de se apresentar com um grupo e tocar suas músicas.

Hoje, o apresentador do programa, Alexander Kruse, se reunirá com o músico, cantor, chefe do grupo folclórico Yarilov Znoy Alexander Shcherbakov. Alexander contará sobre sua origem, sobre a formação da equipe Yarilov Znoy, sobre sua atual atividade criativa e planos para o futuro próximo.

O famoso historiador russo Vasily Klyuchevsky acreditava que a música é uma composição acústica, graças à qual o apetite pela vida desperta, assim como o apetite pela comida desperta graças às composições farmacêuticas conhecidas. Hoje, o líder do grupo folclórico Yarilov Znoy, Alexander Shcherbakov, compartilhará conosco uma composição tão vivificante.

Alexander Shcherbakov - músico, cantor, compositor. Nasceu na região de Voronezh em 1981. Desde a infância, ele gostava de arte popular, depois da escola entrou no Colégio Pedagógico de Rossoshansk. Após dois anos de estudo, ele se transferiu para a Escola Regional de Cultura de Voronezhpara o departamento "maestro da orquestra de instrumentos folclóricos russos". Alguns anos depois, ele se formou no Instituto Estatal de Cultura de Moscou com um diploma em diretor de performances de massa.

Por seis anos ele trabalhou no Coro Folclórico Acadêmico do Estado Russo em homenagem a M.E. Pyatnitsky. Paralelamente ao seu trabalho na famosa equipe, Alexander estava envolvido em seu próprio projeto: o grupo folclórico "Yarilov Heat". Em 2013, o grupo se tornou finalista no popular concurso de TV "Factor A", tendo recebido uma alta apreciação da criatividade do público e dos membros do júri, incluindo Alla Borisovna Pugacheva.

Em 2015, os Yarilovites se tornaram os vencedores do concurso New Star no canal de TV Zvezda. O grupo Yarilov Znoy é laureado com o Prêmio Generalíssimo Alexander Vasilyevich Suvorov "Por Contribuição às Tradições Patrióticas da Pátria".

Hoje, a equipe está ativamente engajada em atividades criativas, turnês, participa de muitos programas de televisão, lança videoclipes e está preparando um álbum solo para lançamento.

Alexander Shcherbakov é casado e tem três filhos.

Sasha, você está envolvido em tal arte, que tem uma história rica e suas raízes são profundas, até o próprio, pode-se dizer, o nascimento da nacionalidade russa como tal. O que você sabe sobre suas raízes? O que você sabe sobre sua história familiar?

Eu sei que viemos de camponeses comuns de Voronezh. Meu avô por parte de mãe era o presidente de uma fazenda coletiva, e por parte de meu pai ele era um dos principais tratoristas da aldeia. Nikolai Ivanovich, que Deus o tenha, tocava gaita, violão, eu ouvia tudo na minha infância, claro. Vovô, que era o presidente, também tocava violão. Seu poeta favorito era Sergei Yesenin.

Mas se você levar isso muito profundamente, então meu bisavô, também Ivan, participou da Grande Guerra Patriótica, escapou do cativeiro três vezes.

- Três vezes?

São apenas algumas coisas irreais. E aí, como ele era alfabetizado, ele arrecadava nas aldeias, não sei como chamar de desistente ou algo assim, mas as pessoas entregavam algum tipo de imposto alimentar (ovos, manteiga, leite).

Minha mãe tocava contrabaixo em uma orquestra folclórica, você pode imaginar?

- Uau! Na música folclórica, geralmente uma balalaica de baixo?

Não, existe uma balalaica-contrabaixo, ou seja, uma balalaica enorme, e é muito difícil tocá-la.

- Lá cordas não são para mulheres.

Ela brincou com uma palheta de couro.

- Há um mediador, como um calcanhar.

- Então sua família estava ligada à música, certo?

Não vou dizer que a música estava tocando constantemente, mas ainda estava na casa. Certa vez, um acordeonista chegou à escola: procurava alunos, sucessores. Eu e alguns outros caras começamos a aprender a gaita, com cerca de oito anos. Agarrei-me muito, gostei muito.

- O primeiro cara estava com um acordeão.

Sim, a gaita sempre foi bem-vinda na aldeia. Sim, mesmo agora, em princípio, eles a amam e, nas cidades, são sempre bem recebidos. Comecei a jogar devagar. Escolhi tudo em sequência: tudo o que era transmitido no rádio naqueles anos e, paralelamente, é claro, a música folclórica russa. Mas eu não achava que conectaria profissionalmente minha vida com a música quando crescesse.

- E como isso aconteceu?

Eu peguei um resfriado e acabei no hospital (foi em Pushkin). Antes de fazer o check-out, ele abriu a revista "De mão em mão" e leu: "Os vocalistas são obrigados a preencher cargos vagos no coro com o nome de M.E. Pyatnitsky". E liguei imediatamente (até gravei essa ligação em um gravador de voz). Eles dizem: "Venha, vamos ouvi-lo".

Eu vim, o acompanhante me encontrou e perguntou: “Você conhece alguma coisa do repertório do coro com o nome de M.E. Pyatnitsky?” Eu digo: “O que ele está cantando?” (Eu conhecia canções folclóricas). Ele diz: “Você conhece “A estepe e a estepe ao redor” ou “Anda ao longo do Don”?

- Bem, você deveria saber disso, cara da gaita.

Não tenho formação vocal, fui mais instrumentista. Cantei para mim. Estudei na Escola Regional de Cultura de Voronezh como maestro de uma orquestra de instrumentos folclóricos russos, ou seja, lá toquei o primeiro acordeão de botão.

Entro no escritório, vejo: uma mulher muito séria está sentada com botas folclóricas, um agasalho com a inscrição “M.E. Pyatnitsky Choir” e diz: “Sopre com todas as suas forças, cante tanto poder quanto você tem” vara"" . E eu demorei. Eles sorriram com o acompanhante e disseram: “Vamos, Sasha, vamos tentar. Você anda por aí por três meses, você canta, você olha, você escuta.

- E você se registrou lá?

Sim, criei raízes lá e trabalhei com segurança por seis ou sete anos.

Ludwig van Beethoven acreditava que a música deveria incendiar o coração das pessoas. Eu acho que você certamente concordará com esta tese, porque até o próprio nome de sua equipe, "Yarilov Heat", é quente, ardente. Você pode dizer como essa faísca surgiu e como a equipe Yarilov Znoy nasceu?

Antes de começar a trabalhar no Coro Pyatnitsky, morei e trabalhei na cidade de Rossosh, região de Voronezh. Lá eu era o líder do conjunto folclórico, onde cantavam tanto canções folclóricas quanto canções de autor. E em paralelo, comecei a escrever algumas, mas minhas próprias canções simples. Surgiu um grupo vocal e instrumental, que então chamamos de "Yarilov Heat". Então não pensei se era um nome pagão. Infelizmente, eu não fui à igreja naquela época. Houve uma vez na minha infância, minha avó me levou para a Páscoa, para um grande culto noturno. Ainda tenho essas impressões.

O tempo passou. Trabalhando no coral que leva o nome de M.E. Pyatnitsky, continuei a escrever músicas e paralelamente já estávamos começando a trabalhar com a equipe. Chegou o momento em que o coro Pyatnitsky saiu em um grande show e no próximo - "Yarilov Heat". Claro, o chefe do coro me convidou para o escritório e disse: "Sasha, você precisa decidir". Eu a entendo perfeitamente. Conversamos tranquilamente, saí e comecei a desenvolver minha equipe.

Por enquanto, queremos ficar longe deste título.

- Mas isso já é uma espécie de marca.

Sim, eu entendo que esta é uma marca promovida, mas o nome encontra muita controvérsia. Os ortodoxos nem sempre são simpáticos, ou seja, até ouvirem que estamos tocando e cantando, eles olham para esse nome com cautela e dizem: “Como é: um canal de TV ortodoxo, mas eles chamaram o chefe do Yarilov Znoy grupo?" E temos que explicar constantemente a todos que somos ortodoxos, apenas esse nome.

- Será necessário dizer aos telespectadores como você será chamado.

- Além de canções folclóricas, você escreve a si mesmo. A banda escreve música?

Sim, mas nas músicas que escrevo, há muita melodia e instrumentos folclóricos: balalaica, gaita, instrumentos de sopro (desculpe, flautas).

- São instrumentos bastante raros em nosso tempo.

- Você tem um especialista em instrumentos de sopro folclóricos?

Eu mesmo jogo coisas simples. E algumas partes bayan também.

Em geral, o gênero no qual você está envolvido é bastante raro hoje em dia. Diga-me, qual é a sua missão como artista com o seu trabalho? O que você quer dizer para as pessoas?

Antes, Sasha, era a minha vida, e a música ficava como que à margem, ou seja, caminhávamos em paralelo. Em algum momento, senti uma contradição pelo fato de viver assim e lutar por uma coisa, e a música ser um pouco diferente. E comecei a reconstruir a música para que fosse minha continuação lógica, o que eu penso, o que eu quero; para que meus sentimentos internos, minha compreensão do mundo sejam naturalmente projetados na música. Quase todas as nossas músicas são sobre o nosso país natal, sobre o respeito pelos mais velhos, sobre o amor, mas não sobre um país tão comum (essa palavra agora se tornou uma moeda de troca), mas sobre o amor pela pátria. Em algum lugar eles se relacionam com questões de fé. Pegue qualquer música que cantamos, até folk. Por exemplo, "Black Raven": há tanta profundidade e, se for dado às pessoas corretamente, todos o sentirão.

Direi sem exageros: ouvintes de três a cinquenta anos vão aos nossos shows, mas ainda assim tentamos trabalhar mais para os jovens, porque o futuro pertence aos jovens, e quando você escreve uma música, a tarefa é tê-la no jogador dos jovens. Na verdade, esta é uma tarefa muito difícil.

É difícil atrair jovens, certo? O século já mudou, temos que usar algo inovador, alguns arranjos.

É claro. Temos que encontrar um equilíbrio que seja moderno e tradicional.

- E profundo.

Sim, e manter a profundidade. Não é uma tarefa fácil, mas estamos tentando de alguma forma resolvê-lo. Agora vamos lançar a faixa "I love it". Nós a apresentamos recentemente em Voronezh, na Filarmônica. Fizemos um grande show e lá gravamos um vídeo para essa música.

Gostaríamos que fosse no rádio. Acho que está tudo aí para isso, levamos em conta todos os aspectos do formato.

Começamos a falar sobre o formato, então não posso deixar de perguntar sobre aqueles projetos de mídia de alto perfil que deram grande publicidade ao trabalho de sua equipe: "Factor A" e vencer a competição no canal de TV Zvezda. Conte-nos, que experiência esses projetos proporcionaram? Vamos começar com o "Fator A" Alla Borisovna.

No "Factor A" fomos colocados em tais condições quando em quatro dias tivemos que fazer uma música praticamente do zero, ou seja, nos é dado algum tipo de material, e com base nele devemos nos mostrar, permanecer nós mesmos e ainda ir para o próximo passeio.

- Difícil o suficiente.

Especificamente, estávamos envolvidos em organizar, estávamos constantemente no estúdio. Então, como se comportar no palco? O material não era inerente a nós.

- Alguém te ajudou no projeto?

Nossa mentora foi Lolita Milyavskaya. Ela nos ajudou o máximo que pôde, ela também é uma pessoa ocupada. Lá fizemos muitos bons amigos, alguns com quem até converso. Gravamos um vídeo de uma música de Páscoa, enviei para Lolita, ela olhou e disse: “Parabéns pelo bom trabalho”.

Depois, houve o projeto de TV "New Star", onde representamos a região de Voronezh. Elena Laptander se tornou a vencedora lá, mas Maxim Dunayevsky nos marcou com a estrela dos vencedores como um avanço na arte popular. Toda a equipe de filmagem e o júri ficaram impressionados com o nosso "Corvo Negro", gostaram. Então eu cantei uma música baseada nos poemas de Sergei Yesenin "Não vagueie, não esmague nos arbustos carmesins".

- Grandes elogios de Dunayevsky.

Sim. Quando essas pessoas dizem: “Bom”, você entende que está indo na direção certa. Mas, em geral, os projetos de TV me deram uma compreensão, estou indo para lá?

- Vetor? Então eles enviaram?

Sim, eles me cortaram de alguma forma. Consegui me testar em diferentes gêneros e entendi onde me sentia confortável, querendo ou não me desenvolver nessa direção.

Graças a isso, as pessoas nos reconheceram, mesmo em minha pequena terra natal, na região de Voronezh. Não faz muito tempo que estávamos lá com shows e filmamos um vídeo. Os organizadores nos viram no projeto de TV e nos convidaram.

Quero falar um pouco sobre o videoclipe da música "I love it". Tivemos um grande prazer, porque a filmagem ocorreu no seio da natureza, nas margens do Don, com cavalos reais, cossacos que realmente vivem assim, ou seja, não o tratam como artistas.

Fizemos este trabalho em conjunto com o Stanichniki Cossack Song Ensemble. São crianças do ensino médio, mas também com corações e olhos ardentes. Eles gostaram. Acabamos de nos tornar uma grande família feliz. Eu vim de Voronezh com tais impressões que durarão muito tempo.

(Continua.)

Os vocalistas do grupo "Yarilov Znoy" Alexey Petrukhin e Alexander Shcherbakov são seus fundadores. O repertório do grupo é composto pelo folclore russo e está em alta demanda.

Os caras se apresentam nas maiores casas de variedades do país, colaboram com empresas de cinema, participam e ganham em festivais e shows.

Desde fevereiro de 2013, Alexey Petrukhin e Alexander Shcherbakov participam da terceira temporada do projeto Factor A no canal Rossiya TV na categoria Grupos sob a direção de Lolita Milyavskaya.

Vida pessoal de Alexander Shcherbakov

Sasha nasceu em 13 de novembro de 1981 na vila de Olkhov Log, distrito de Kamensky, região de Voronezh. Aqui ele se formou no colegial e uma escola de música na aldeia de Kamenka, aula de acordeão.

Então Shcherbakov entrou na Escola de Cultura da cidade de Voronezh e se formou como maestro de uma orquestra de instrumentos folclóricos russos. No entanto, em busca de um emprego, ele trabalha como montador de ferrovias, ao longo do caminho se apresentando em um grupo pop, que ele mesmo cria.

Em 2006, Alexander descobre que os vocalistas são necessários para o coral Pyatnitsky. Depois de ouvir Shcherbakov, eles o levam em liberdade condicional. Na audição, Sasha conhece Alexei Petrukhin.

Eles cantam no coral por seis anos e quatro anos depois, junto com Alexei, criam o grupo Yarilov Znoy.

Alexander Shcherbakov tem esposa e duas filhas, a mais velha tem quatro anos, a mais nova tem 1,5. A família mora na cidade de Elektrostal.

Agora Alexander continua seus estudos e recebe a profissão de diretor no departamento de teatro e direção da Universidade Estadual de Cinematografia de Moscou.

Alexey Petrukhin

A família Petrukhins mudou-se para a Rússia em 1997, para a região de Volgogrado. Aqui Alexey se formou no Instituto de Artes de Volgogrado. P. Serebryakova formou-se em "regente do coro popular" e mudou-se para Moscou.

Em Moscou, ele trabalha no Teatro Musical de Arte Nacional, desempenhando papéis principais.

Em 2006, ingressou no Coro Pyatnitsky e foi seu solista até 2009, estudando simultaneamente na Academia Russa de Música Gnessin na aula de canto.

Após a formatura, Alexei participa de muitos musicais - "Zorro", "The Bremen Town Musicians", "Lukomorye", onde interpreta as partes principais.

Juntamente com Alexander Shcherbakov, ele é o vocalista e fundador do grupo de folk-rock Yarilov Znoy.

Alexander Shcherbakov: Minhas músicas são para toda a Rússia Hoje Alexander Shcherbakov, cantor e músico, líder do grupo folclórico Yarilov Znoy, em entrevista ao jornal Bright Way, fala sobre si mesmo, sobre música, sobre sua terra natal. - Alexander, sua infância e anos escolares foram gastos na vila de Olkhov Log. Conte-nos sobre as impressões mais brilhantes daquela época. - Eu amo cavalos desde a infância, encontrei na minha infância o tempo em que ainda havia haras em todas as faculdades, por dias a fio me perdia no estábulo, andava por toda a vizinhança e viajava a cavalo. Eu nunca vi esses espaços abertos e colinas em qualquer lugar. Tudo isso na cidade não é suficiente para mim agora, então todo verão minha família e eu nos esforçamos para vir aqui. Também procuro ensinar meus filhos a conhecer sua terra natal, amar a natureza, conhecer e lembrar de seus ancestrais. - Seus ancestrais eram pessoas bastante famosas... - Sim, meu avô materno, Rubtsov Ivan Ivanovich, era o presidente da fazenda coletiva Olkhovlogsky. Começou como noivo, depois por mais de 20 anos trabalhou como presidente de uma fazenda coletiva, que, sob sua liderança, se tornou uma fazenda coletiva milionária. Meu segundo avô, Shcherbakov Nikolai Ivanovich, era um operador de máquina de primeira linha, ele próprio projetou semeadores. - Recentemente você deu um show no Village Day no Tatarino. É difícil se apresentar na frente de compatriotas? - Para nós foi um grande evento, que deu força para criar novas músicas e criatividade. Antes da apresentação em Tatarino, visitamos a igreja de São Nicolau, o Agradável, que fica na nascente da vila de Marki. Mergulhamos na fonte - essa é a nossa tradição, que tentamos observar. As pessoas nos receberam com tanto entusiasmo, alegria, espectadores de outras regiões chegaram lá - de Rossosh, Liski, de Voronezh, Moscou. Isso será lembrado por muito tempo. E o nível de formação era profissional. O som, a cena foram, sem exagero, ao nível da capital, devemos prestar homenagem à liderança da empresa agrícola. Para as pessoas das aldeias, este é um grande evento. As pessoas da cidade estão fartas de concertos, têm muito mais oportunidades, e as pessoas das aldeias estão sempre felizes com esses eventos, para eles foi um verdadeiro feriado. Ainda há críticas, as pessoas estão agradecidas pela performance, pelo fato de termos cantado para eles. - Alexander, como começou sua paixão pela música? - Meu avô Nikolai cantava cantigas, tocava balalaica e bandolim. O avô Ivan tocava violão e também cantava, cantava, minha mãe tocava numa orquestra folclórica, meu pai escrevia poesia. Na escola, tínhamos um círculo musical, que foi criado por Vasily Vasilyevich Kleshnev, um autodidata, uma pepita harmonista de aldeia. Ele nos ensinou a tocar gaita. Então, na Escola de Música de Kamensk, comecei a aprender a tocar acordeão de botão. Então me empolguei. - Que tipo de música ouvia na sua juventude, durante os seus estudos e o que ouve agora? Como os gostos musicais mudaram? - Na minha juventude, ouvia tudo que meus colegas ouviam: Sting, The Beatles, Lube, em geral - jazz, folk, blues, rock, composições étnicas. Mas na memória sempre havia impressões da infância - como as avós cantavam canções folclóricas russas à noite no outro lado da aldeia. Agora eu ouço principalmente música autêntica russa, folclore russo. Só a partir daí você pode tirar inspiração e temas para a criatividade. Por exemplo, o conjunto Voronezh "Will", "Cossack Circle", Sergei Starostin ... Eu gostaria de fazer um cover da música que foi interpretada por Lyudmila Zykina - "The Volga River Flows ...". Mas é difícil apontar para essas músicas: ou você tem que fazer muito bem, ou não faz nada. Queremos avançar no bom caminho para a música popular com motivos folclóricos. Além disso, precisamos ter acesso ao rádio e à TV, e lá você precisa estar em um formato para ser ouvido. Ainda ouço muito o conjunto Pesnyary. Para mim, este é o padrão da música de qualidade. Eles são músicos de classe mundial que conseguiram apresentar o folclore bielorrusso muito bem e de maneira moderna. - Por que o grupo foi chamado de "calor Yarilov"? Não está confuso com o contexto pagão? - Quando esse nome apareceu, não pensei no contexto pagão. Yarilo para nós é apenas mais um nome para o Sol. Quando você tem 17-18 anos, você quer algo brilhante, pesado, espetacular, e Yarilo significa brilhante, primavera (primavera). Afinal, comecei a escrever músicas na minha juventude, em Rossosh, onde apareceu “Yarilov Heat”. - Recentemente, vários Kamenets apareceram no palco, em projetos populares de TV ao mesmo tempo. Você se comunica com eles? É possível que compatriotas se apresentem juntos? - Eu me comunico com todos os compatriotas. Recentemente Sasha Bichev se ofereceu para fazer uma apresentação conjunta. Não me importo, ele é um artista digno, conhecido, com sua imagem, repertório. Ainda não sei qual será o formato. Nossas diferenças com Alexander Bichev - já que ele interpreta clássicos e romances russos, serão de interesse do espectador. Talvez seja possível cantar algum tipo de romance ou uma canção folclórica cossaca. Também nos comunicamos com Inna Kameneva. Com ela, como intérprete de canções folclóricas, temos mais em comum na criatividade. Precisamos pensar em como podemos fazer um grande show conjunto em nossa terra natal, onde todos podemos nos apresentar. - A música "Grass in the Meadows is Not Mowed" está rapidamente ganhando popularidade na Internet. Diga-me, quem é o seu autor? - Oficialmente, a música se chama "Russia", foi escrita em colaboração com um homem que decidiu não dublar seu nome e sobrenome. A música é sobre todo o país, sobre a necessidade de restaurar o que foi destruído. E, graças a Deus, isso está acontecendo, embora não com a rapidez e a intensidade que gostaríamos. E no distrito de Kamensky também. Viajamos pelo país, vemos. - Conte-nos sobre seu vídeo para a música "I love it". Onde ocorreu o tiroteio? - Foi muito interessante trabalhar no clipe "I love it". A princípio, filmamos na vila de Podgornoye, no Don. O trabalho envolveu o conjunto infantil cossaco, verdadeiros cossacos locais, com damas, cavalos, uma grande equipe de filmagem. Filmamos das 4 da manhã até tarde da noite. Todos sobreviveram - nossos músicos e crianças. Ninguém teve que se forçar a jogar, a se esforçar, tudo aconteceu honestamente, naturalmente. Ficamos muito felizes quando mais de 18 mil pessoas assistiram nosso clipe na internet nos primeiros dias. Agora nossas músicas já circularam pela Rússia, são tocadas nas estações de rádio Kazak-FM do Território de Krasnodar, o canal de TV Soyuz. A partir de setembro, eles devem ser transmitidos no Voronezh "TNT-Gubernia". - O que seus fãs, ouvintes significam para você, quem são eles? Você tem um fã-clube? - Não temos o objetivo de criar fã-clubes. É importante que o maior número possível de jovens ouça a canção folclórica. E funciona. É uma alegria quando garotos e garotas escrevem para nós que gostam de nossas músicas e desejam sucesso. Todo o nosso trabalho visa combinar motivos folclóricos tradicionais com uma boa apresentação moderna para tornar esta música popular. Para que as crianças da escola, os adolescentes, os alunos possam ouvir nossas músicas no player, para que eles ouçam a música tradicional, porque esta é uma conexão direta com nossos ancestrais, raízes e pátria. Nina Safonova No dia 12 de novembro, o Voronezh Concert Hall receberá um concerto do grupo Yarilov Znoy e seu líder Alexander Shcherbakov. Alexander Shcherbakov Nascido em 13 de novembro de 1981 na vila de Olkhov Log. Ele se formou no ensino médio lá, enquanto estudava simultaneamente em uma escola de música na vila de Kamenka na aula de acordeão. O primeiro instrumento musical é a gaita. Depois da escola, Alexander ingressou na Escola de Cultura Voronezh, graduando-se como maestro de uma orquestra de instrumentos folclóricos russos.Em Rossosh, trabalhou como chefe de um conjunto vocal. Aqui ele escreveu as primeiras músicas para o então grupo “Yarilov Heat”. Alguns anos depois, em busca de aventura e uma renda decente, partiu para a região de Moscou, trabalhou como montador de trilhos, começou a escrever músicas e criou um grupo pop na estação de máquinas de pista nº 58 em Sofrino. Em 2006, resfriado, acabou no hospital. Um dia antes de receber alta, li acidentalmente um anúncio de que os vocalistas eram necessários para o Coro Pyatnitsky. Shcherbakov foi levado em liberdade condicional por quatro meses. Ele trabalhou no coral por seis anos. Nos últimos dois anos, estive envolvido simultaneamente no grupo Yarilov Znoy. Casado, três filhos.