Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

O nome de Mily Alekseevich Balakirev é familiar para muitos, imediatamente evoca associações com o "Poderoso Punhado". No entanto, dificilmente há uma pessoa longe da musicologia que seja capaz de nomear de improviso mesmo uma ou duas de suas composições. Acontece que Balakirev é conhecido como figura pública, professor, mas não como compositor. Por que, então, seu destino criativo permaneceu na sombra de seus grandes contemporâneos e qual é o verdadeiro significado de sua personalidade na cultura russa?

Leia uma breve biografia de Mily Balakirev e muitos fatos interessantes sobre o compositor em nossa página.

Breve biografia de Balakirev

Mily Balakirev nasceu em 21 de dezembro de 1836, herdeiro de uma antiga família nobre, cuja primeira menção remonta ao século XIV. Os Balakirevs serviram nas forças armadas por vários séculos, mas o pai do futuro compositor, Alexei Konstantinovich, era um funcionário público. A casa onde nasceu Mily Alekseevich é uma mansão familiar em Nizhny Novgorod, na rua Telyachya. O menino recebeu um nome tão incomum de sua mãe, Elizabeth Ivanovna, em cuja família era bastante comum.

Na biografia de Balakirev, como em muitos outros compositores russos, pode-se encontrar referências ao fato de que o primeiro contato com a música em geral e o piano em particular foi devido à sua mãe. Balakirev não é exceção - Elizaveta Ivanovna tocou lindamente e ensinou ao filho o básico de possuir um instrumento, e aos 10 anos ela o levou a Moscou para o famoso professor A. Dubuc. Logo depois de voltar para casa, ela morreu, mas Mily começou a estudar com o maestro K. Eiserich.

Aos 16 anos, o jovem se forma nas paredes do Instituto Nobre de Nizhny Novgorod e entra como estudante voluntário na Faculdade de Matemática da Universidade de Kazan. Ele tinha que ganhar a vida ensinando música. Não tendo estudado em Kazan há dois anos, ele volta para casa, onde começa a reger a orquestra de K. Eiserich, atuando na feira, no teatro e na Assembleia da Nobreza.

INFERNO. Ulybyshev, o primeiro musicólogo russo, também de Nizhny Novgorod, em cuja casa as noites sinfônicas com a participação de Balakirev eram frequentemente realizadas, apreciava muito o talento do jovem. Ele era membro dos círculos musicais da capital e em 1855 trouxe Milia, de 19 anos, para São Petersburgo. Balakirev imediatamente começou a se apresentar como pianista e conheceu MI. Glinka. Esse conhecimento, assim como a reaproximação com o crítico V. Stasov, tornou-se crucial em sua vida. Graças a Glinka, ele começou a compor música e, junto com Stasov, eles se tornaram ideólogos " poderoso punhado”, ao qual se juntou posteriormente Ts.A. Cui, MP Mussorgsky, NO. Rimsky-Korsakov e P.A. Borodin.

Balakirev considerou a formação da música russa e da escola de música a principal tarefa de toda a sua vida. Ele participou ativamente do trabalho não apenas dos "Kuchkistas", mas também de outros compositores, Tchaikovsky, por exemplo, sugerindo-lhes novos temas e enredos para a criatividade. Assim, sua própria escrita desapareceu em segundo plano. Em 1862, Balakirev fundou a "Escola Livre de Música" e, alguns anos depois, recusou um convite para se tornar professor no Conservatório de Moscou, considerando-se insuficientemente educado para ensinar dentro dos muros acadêmicos. Desde 1867 ele tem sido o maestro de concertos da Imperial Russian Musical Society. Sua remoção desta posição em 1869 é o resultado tanto de intrigas da corte quanto de seu próprio radicalismo irreconciliável em suas opiniões sobre a música.

No início da década de 1870, os caminhos dos compositores kuchkistas divergiram, Balakirev ficou muito chateado com a perda de influência sobre seus antigos seguidores. Abandonou as aulas de música, entrou no serviço rotineiro da ferrovia de Varsóvia, caiu na religião e, em momentos de devastação espiritual, pensou até em partir para um mosteiro. Somente na década seguinte, o compositor voltou à atividade musical de pleno direito, novamente à frente de sua escola e aceitando em 1883 uma oferta para se tornar o chefe do coro da corte. Durante 11 anos neste cargo, ele demonstrou suas melhores habilidades organizacionais - começando pela reconstrução do prédio da capela e terminando com a preocupação com o destino dos cantores que perderam a voz. A partir desse momento, a instituição tem sua própria orquestra de pleno direito, que existe até hoje.

Após sua demissão da capela, Miliy Alekseevich tem a oportunidade e tempo para fazer seu próprio trabalho. Ele escreve novas obras, retrabalha aquelas que foram escritas em sua juventude. Tornando-se cada vez mais despótico e intolerante, ele apoia as visões eslavófilas e condena a revolução de 1905, que aliena muitas pessoas de seu círculo íntimo. Em 10 de maio de 1910, o compositor faleceu. Apesar de não participar da vida musical pública há muito tempo, ele foi enterrado como uma grande figura da cultura russa.

Fatos interessantes sobre Balakirev

• O poema sinfônico "Tamara" não foi ignorado "Estações Russas" S.P. Diaghilev que conheceu pessoalmente o compositor. Em 1912, M. Fokine encenou o balé de mesmo nome com Tamara Karsavina no papel-título.

• Foi Balakirev quem se interessou pelo jovem pianista N.A. Purgold. Não encontrando reciprocidade, a garota voltou sua atenção para Rimsky-Korsakov com quem ela se casou mais tarde. Mas Mily Alekseevich nunca se casou.
• Balakirev era um fervoroso oponente dos conservatórios, acreditando que o talento é cultivado apenas em casa.
• O compositor passou os meses de verão em Gatchina, um remoto subúrbio de São Petersburgo.
• Após a morte do imperador Alexandre III em 1894, Balakirev renunciou ao cargo de chefe da Capela da Corte, também porque não favorecia o herdeiro do trono, Nicolau II, e isso era mútuo. No entanto, ele ainda tinha um patrono indiferente na corte - a imperatriz viúva Maria Feodorovna. Ela participou do destino do compositor, atendeu aos seus pedidos. Então, ela alocou dinheiro para enviar as sobrinhas de Balakirev com tuberculose para a Europa para tratamento.
• A biografia de Balakirev diz que o compositor estudou muito arte popular, coletando canções desconhecidas em viagens às aldeias do Volga e às aldeias dos povos caucasianos - georgianos, armênios, chechenos.
• Balakirev foi um homem muito pobre toda a sua vida. Ele só conseguiu melhorar sua situação financeira durante os anos de serviço na capela. No entanto, aqueles ao seu redor notaram sua generosidade e capacidade de resposta, ele sempre veio em auxílio daqueles que se voltavam para ele.

• Através dos esforços de Balakirev em Berlim, na casa onde Glinka morreu, em 1895 uma placa memorial foi instalada. Este prédio histórico foi demolido e um novo foi construído em seu lugar, mas a memória do compositor russo está imortalizada até hoje. A nova placa comemorativa inclui uma imagem do original, Balakirevskaya, com uma inscrição em russo.

Criatividade Milia Balakirev

Balakirev escreveu seus primeiros trabalhos enquanto ainda era estudante na Universidade de Kazan. Entre eles está Fantasia sobre os temas da ópera" Ivan Susanin", que ele tocou quando conheceu Glinka, causando uma grande impressão neste último. Dargomyzhsky Também gostei do jovem músico e, com grande entusiasmo, Mily partiu para Kazan no verão para trabalhar como professora particular, esperando criar e compor. Seus planos incluíam uma sinfonia e um concerto para piano... Mas, ficando cara a cara com uma folha de papel, ele experimentou uma excitação que se transformou em depressão. Ele não estava confiante em si mesmo, ele queria ser o melhor, estar no mesmo nível de Glinka ou Beethoven mas temia a decepção e o fracasso. Muito melhor ele conseguiu o papel de consultor musical e editor, o inspirador de seus colegas em " poderoso punhado", para não escrever sozinho. Ideias “para si mesmo” rapidamente o decepcionaram e, como resultado, foram rejeitadas. Talvez porque ele tenha dado as tramas mais vencedoras para seus alunos kuchkistas.

De acordo com a biografia de Balakirev, em 1857 ele começou a trabalhar no tema da Abertura sobre o tema da marcha espanhola, apresentada a ele por Glinka. Escrito no mesmo ano, a Abertura foi completamente revisada após 30 anos. É simbólico, mas o primeiro trabalho, que em 1859 apresentou o público de São Petersburgo ao jovem compositor, foi a Abertura sobre os temas de três canções russas. Em 1861, o Rei Lear de Shakespeare foi encenado no Teatro Alexandrinsky, e Balakirev foi contratado para a música da peça. Como resultado, o compositor obteve uma obra sinfônica independente, cujo enredo em algumas cenas não correspondia ao enredo da tragédia. Mas essa música nunca soou em Alexandrinka - Balakirev não teve tempo de terminá-la no dia da estreia.

Em 1862, o compositor publicou o poema sinfônico "1000 Years", que mais tarde foi renomeado "Rus". A razão para escrevê-lo foi a abertura em Veliky Novgorod de um monumento ao milênio da Rússia. Esta música tornou-se um reflexo das visões do emergente "Mighty Handful", suas idéias podem ser traçadas nas obras posteriores de Mussorgsky e Rimsky-Korsakov.

Em 1862-63, o compositor visitou o Cáucaso e, impressionado com as viagens, começou a escrever o poema sinfônico "Tamara", baseado no poema de M.Yu. Lermontov, seu poeta favorito. O trabalho se arrastou por quase 20 anos. A estreia da obra ocorreu apenas em 1882. Sobre o tema oriental, em 1869, após a terceira visita ao Cáucaso, foi escrita a obra para piano mais tecnicamente complexa do compositor "Islameu".

Em 1867, após uma viagem a Praga para realizar concertos a partir das obras de Glinka, Balakirev escreveu a abertura "Na República Tcheca", na qual deu sua interpretação de canções folclóricas da Morávia. A criação da Primeira Sinfonia levou muito tempo: os primeiros rascunhos datam da década de 1860 e a conclusão em 1887. Essa sinfonia certamente vem da época de The Mighty Handful, pois a construção de seus principais temas se reflete tanto em Borodin quanto em Rimsky-Korsakov. A obra é baseada na melodia da música folclórica russa e oriental. A segunda sinfonia nasceu na encosta da vida do compositor, em 1908. Em suas obras sinfônicas, Balakirev se concentra principalmente em Berlioz e Liszt No entanto, a falta de formação acadêmica não lhe permite utilizar plenamente todas as conquistas do estilo desses compositores.

Em 1906, um monumento a M.I. Glinka. Para esta cerimônia, Balakirev escreve uma Cantata para coro e orquestra, uma de suas quatro obras corais. Mais uma obra escrita para a inauguração do monumento, desta vez Chopin , em 1910 - Suite para orquestra, composta por 4 obras do compositor polaco. Concerto Es-dur para piano e orquestra é a última grande obra de Balakirev, que já foi concluída por seu colega S.M. Lyapunov. Ele, como muitas composições para pianoforte, é notável por seu desempenho complexo. Balakirev, sendo um excelente pianista, procurou enfatizar a habilidade do músico em suas obras, às vezes em detrimento do valor melódico da peça. O legado de Balakirev no gênero de romance e música permaneceu o mais extenso em termos de quantidade - no total, mais de 40 obras baseadas em poemas dos principais poetas da época: Pushkin, Lermontov, Fet, Koltsov. O compositor criou romances ao longo de sua vida, a partir da década de 1850.

Infelizmente, as obras de Balakirev quase nunca vão além do estreito círculo filarmônico dos amantes da música clássica russa. Mesmo os especialistas do cinema mundial se voltaram para o trabalho do compositor apenas uma vez - no filme suíço de 2006 "Vitus" sobre um jovem pianista virtuoso, onde a fantasia oriental "Islamey" soava.

O cinema doméstico usou a imagem de Balakirev no filme Mussorgsky de 1950, seu papel foi interpretado por Vladimir Balashov.

Com os membros do "Mighty Handful", Balakirev compartilhou não apenas o tempo, mas também o que ele aspirava - seu desenvolvimento composicional original com base no que ele lhes deu. Em última análise, ele não foi apenas um compositor brilhante ou um excelente intérprete. Ele era algo grande - um grande músico russo. Um homem que, como ninguém, sentia música. Um homem a quem o universo dotou com o dom de descobrir talentos. Ele não escreveu uma ópera, mas o químico de sucesso Borodin teria criado seu único, mas infinitamente brilhante, "Príncipe Igor" sem ele? Ele foi incapaz de estabelecer sua própria escola de composição, mas não foi sob sua influência que o oficial naval Rimsky-Korsakov encontrou forças para deixar seu serviço e se tornar não apenas um compositor, mas também o maior professor? Mily Alekseevich Balakirev é um dos principais apaixonados da música russa. E assim como o grande é melhor visto à distância, hoje seus serviços à cultura nacional estão se tornando cada vez mais valiosos.

Vídeo: assista a um filme sobre Balakirev

Mily Alekseevich Balakirev é um compositor russo, pianista, maestro e figura musical e pública. Chefe do "Mighty Handful", um dos fundadores (em 1862) e líder (em 1868-1873 e 1881-1908) da Escola de Música Livre. Maestro da Sociedade Musical Russa (1867-1869), regente do Coro da Corte (1883-94). "Obertura sobre os temas de três canções russas" (1858; 2ª edição 1881), poemas sinfônicos "Tamara" (1882), "Rus" (1887), "Na República Checa" (1905), fantasia oriental para piano "Islamey " (1869), romances, adaptações de canções folclóricas russas.

Mily Alekseevich Balakirev nasceu em 2 de janeiro de 1837 (21 de dezembro de 1836 de acordo com o estilo antigo), em Nizhny Novgorod, na família de um oficial da nobreza. Ele teve aulas com o pianista Alexander Ivanovich e o maestro Karl Eisrich (em Nizhny Novgorod). O desenvolvimento musical de Milia foi facilitado por sua aproximação com o escritor e crítico musical Alexander Dmitrievich Ulybyshev. Em 1853 - 1855, Mily Alekseevich foi voluntário na Faculdade de Matemática da Universidade de Kazan. Em 1856 fez sua estréia em São Petersburgo como pianista e maestro.

"Ruslan" finalmente conquistou o público tcheco. O entusiasmo com que foi recebido não diminui ainda hoje, embora já o tenha conduzido 3 vezes. (sobre "Ruslan e Lyudmila" por Glinka)

Balakirev Mily Alekseevich

Uma grande influência na formação das posições ideológicas e estéticas de Balakirev foi sua amizade com o crítico de arte e música, historiador de arte, membro honorário da Academia de Ciências de São Petersburgo Vladimir Vasilyevich Stasov.

No início dos anos 60, sob a liderança de Mily Alekseevich, foi criado um círculo musical, conhecido como a Nova Escola Musical Russa, o Círculo de Balakirev e o Poderoso Punhado. Em 1862, o compositor, juntamente com o maestro do coro e figura musical Gavriil Yakimovich Lomakin, organizou a Escola Livre de Música em São Petersburgo, que se tornou o centro de educação musical de massa, bem como o centro de propaganda da música russa. Em 1867 - 1869 ele foi o maestro chefe da Sociedade Musical Russa.

MA Balakirev contribuiu para a popularização das óperas de Mikhail Ivanovich Glinka: em 1866 dirigiu a ópera Ivan Susanin em Praga, e em 1867 dirigiu a produção de Praga da ópera Ruslan e Lyudmila.

O final dos anos 1850-60 foi um período de intensa atividade criativa para Milius. Obras desses anos - "Overture sobre três temas russos" (1858; 2ª edição 1881), a segunda abertura sobre três temas russos "1000 anos" (1862, em uma edição posterior - o poema sinfônico "Rus", 1887, 1907) , abertura tcheca (1867, 2ª edição - poema sinfônico "Na República Tcheca", 1906) e outros - desenvolveram as tradições de Glinka, manifestaram claramente os traços característicos e o estilo da "Nova Escola Russa" (em particular, a confiança na canção folclórica genuína). Em 1866, sua coleção "40 canções folclóricas russas para voz e piano" foi publicada, que foi o primeiro exemplo clássico de processamento de canções folclóricas.

Nos anos 70, Balakirev deixou a Escola Livre de Música, parou de escrever, de dar concertos e rompeu com os membros do círculo. No início dos anos 80, voltou à atividade musical, mas perdeu seu caráter militante dos “sessenta”. Em 1881 - 1908 dirigiu novamente a Escola Livre de Música e ao mesmo tempo (em 1883 - 1894) foi o diretor do Coro da Corte.

O tema central da obra do compositor é o tema do povo. Imagens populares, fotos da vida russa, a natureza permeiam a maioria de seus escritos. Mily Balakirev também se caracteriza por um interesse pelo tema do Oriente (Cáucaso) e pelas culturas musicais de outros países (polonês, tcheco, espanhol).

O principal campo de criatividade de Mily Alekseevich é a música instrumental (sinfônica e piano). Ele trabalhou principalmente no campo do simfonismo do programa. O melhor exemplo de seu poema sinfônico é "Tamara" (por volta de 1882, baseado no poema de mesmo nome do poeta russo Mikhail Yuryevich Lermontov), ​​construído sobre o material musical original de um personagem visual-paisagem e dança folclórica . O nascimento do gênero da sinfonia épica russa está associado ao nome Milia. A ideia da 1ª sinfonia remonta aos anos 60 (os contornos apareceram em 1862, a primeira parte - em 1864, a sinfonia foi concluída em 1898). Em 1908, a 2ª sinfonia foi escrita.

Mily Balakirev é um dos criadores do estilo original de piano russo. O melhor de seus trabalhos para piano é a fantasia oriental "Islamey" (1869), que combina pitoresco vívido, originalidade do colorido do gênero folclórico com brilho virtuoso.

Um lugar de destaque na música vocal de câmara russa é ocupado por romances e canções de Mily Alekseevich.

Mily Alekseevich Balakirev morreu em 29 de maio (16 de maio de acordo com o estilo antigo), 1910, em São Petersburgo.

Mily Alekseevich Balakirev é um compositor russo, pianista, maestro, figura musical e pública, p.Nascido em 2 de janeiro de 1837 em Nizhny Novgorod em uma família nobre empobrecida.

Mily Balakirev estudou no ginásio Nizhny Novgorod, o Nizhny Novgorod Alexander Noble Institute.

Balakirev descobriu suas habilidades musicais na infância - sua mãe e irmã mais velha o ensinaram a tocar piano. Vendo o talento musical de seu filho, sua mãe o levou para Moscou, onde estudou com o famoso pianista Dubuc. Ele também teve brevemente lições de John Field.

Por razões financeiras, as aulas em Moscou não duraram muito, o menino voltou a Nizhny Novgorod e começou a ter aulas de música com o maestro da orquestra de teatro local, Karl Eisrich, que não apenas lhe deu informações básicas sobre teoria musical, mas também o apresentou ao filantropo local Ulybyshev (autor da primeira monografia russa sobre Mozart), que tinha uma excelente biblioteca. Balakirev conseguiu se familiarizar com os melhores exemplos da literatura clássica mundial. Além disso, ele teve a oportunidade de trabalhar com a orquestra caseira de Ulybyshev e aprender o básico da instrumentação na prática, adquirir habilidades iniciais de regência.

Em 1853-1855 Balakirev foi voluntário na Faculdade de Matemática da Universidade de Kazan, ganhando a vida tocando aulas de piano.

Em 1855, Balakirev encontrou-se em São Petersburgo com Glinka, que convenceu o jovem compositor a se dedicar a compor música no espírito nacional. Partindo para Berlim, Glinka deu-lhe seu retrato.

Em 12 de fevereiro de 1856, Balakirev fez sua brilhante estréia em São Petersburgo em um concerto universitário como pianista e compositor, com seu concerto Allegro (fis-moll). A orquestra foi dirigida por Karl Schubert. “Balakirev é um rico achado para nossa música nacional”, escreveu Serov, impressionado com seu desempenho.

O nome do jovem compositor torna-se imediatamente conhecido nos círculos musicais de São Petersburgo. Eles escrevem sobre ele nos jornais. Representantes da nobreza o convidam de bom grado para participar de concertos em casa. No entanto, ele não é atraído pelo papel de um virtuoso da moda, cumprindo os caprichos dos nobres patronos. Ele rompe decisivamente os laços seculares, embora se condene com isso a uma vida cheia de necessidades e privações. As aulas particulares de música continuam sendo sua principal fonte de sustento. Em que. Ao mesmo tempo, ele dedica toda a sua energia, toda a sua força à luta por uma arte musical significativa e altamente ideológica.

Balakirev tornou-se amigo íntimo de Stasov, em quem encontrou um amigo sensível e amoroso e inspirador ideológico. O conhecimento de Dargomyzhsky também o influenciou.

Do final de 1858 a 1861, Mili Balakirev estava ocupado compondo música para a tragédia de Shakespeare Rei Lear. O impulso foi uma nova produção da tragédia no palco do Teatro de Alexandria. A música de Balakirev para Rei Lear, que, segundo Stasov, pertence a "entre as maiores e mais importantes criações da música nova", distingue-se por uma profunda penetração no caráter do drama shakespeariano, pelo relevo das imagens musicais e uma conexão orgânica com a dramaturgia cênica. No entanto, no teatro esta música nuncanãofoi executada, e a abertura, que adquiriu o caráter de uma obra independente e completamente acabada, tornou-se o primeiro exemplo de sinfonia de programa russo.

No mesmo período, formou-se a comunidade de compositores do Punhado Poderoso. Em 1856, Balakirev conheceu o jovem engenheiro militar Cui, com quem rapidamente se tornou amigo com base em interesses musicais comuns. Em 1857 houve uma reunião com um graduado da escola militar Mussorgsky, em 1861 - com um oficial naval de dezessete anos Rimsky-Korsakov, e em 1862 - com um professor da Academia Médica e Cirúrgica do Departamento de Química Borodin . Assim se formou o círculo. De acordo com Rimsky-Korsakov, Balakirev “Eles obedeceram implicitamente, pois seu charme pessoal era terrivelmente grande. Jovem, com olhos maravilhosos, móveis, ardentes, com uma bela barba, falando de forma decidida, autoritária e direta; cada minuto pronto para uma excelente improvisação ao piano, lembrando cada batida conhecida por ele, memorizando composições tocadas para ele instantaneamente, ele teve que produzir esse encanto como ninguém..

Balakirev construiu aulas com seus colegas de acordo com o método de troca livre de pensamentos criativos. As obras de todos os membros do círculo foram tocadas e discutidas em conjunto. Criticando os escritos de seus amigos, Balakirev não apenas apontou como as deficiências individuais devem ser corrigidas. Muitas vezes ele mesmo acrescentava peças inteiras de música, instrumentadas, editadas. Ele generosamente compartilhou suas ideias criativas e experiências com seus amigos, sugerindo temas e tramas para eles. Um lugar importante nas aulas também foi ocupado pela análise de obras marcantes de compositores clássicos e contemporâneos. Como Stasov escreveu, as conversas de Balakirev “Para seus companheiros, eram como verdadeiras palestras, um verdadeiro ginásio e curso universitário de música. Parece que nenhum dos músicos se igualou a Balakirev em termos de poder de análise crítica e anatomia musical. As disputas que surgiam no círculo muitas vezes iam muito além das questões puramente musicais. Problemas de literatura, poesia e vida social foram discutidos acaloradamente.

Mily Balakirev foi o primeiro músico russo a empreender uma expedição para gravar canções no Volga (verão de 1860). Ele foi em um barco a vapor de Nizhny Novgorod para Astrakhan junto com o poeta Shcherbina, pesquisador e conhecedor do folclore russo. Shcherbina escreveu as palavras, Balakirev - as melodias das canções folclóricas.

AK Glazunov e M.A. Balakirev.

O primeiro resultado criativo da viagem foi uma nova abertura (ou imagem) sobre os temas de três canções russas gravadas no Volga. Balakirev deu-lhe o nome de "1000 anos" e, mais tarde, em 1887, depois de retrabalhá-lo, chamou-o de poema sinfônico "Rus". A razão externa para a composição foi a abertura em 1862 em Novgorod do monumento "O Milênio da Rússia".

Mily Alekseevich criou um novo tipo de arranjos musicais que reproduzem as peculiaridades da arte da canção folclórica usando meios artísticos originais. Nessas adaptações, bem como em suas próprias composições sobre temas folclóricos, ele combinou ousadamente o claro diatonicismo de uma canção camponesa com a riqueza colorística da harmonia romântica contemporânea, encontrou cores instrumentais incomuns, novas técnicas de desenvolvimento interessantes que enfatizaram a originalidade da música russa e recriou as imagens características da vida popular, da natureza.

Uma valiosa contribuição para o campo da etnografia musical russa é a Coleção de Canções Folclóricas Russas, publicada por Balakirev em 1866.

Balakirevele visitou o Cáucaso três vezes: em 1862, 1863 e 1868. Impressionado por essas viagens, ele escreveu a fantasia para piano "Islameu", cujo tema principal era a melodia da dança cabardiana ouvida durante as andanças. Como resultado dessas viagens, Balakirev começou a trabalhar no poema sinfônico "Tamara".

Em 18 de março de 1862, Balakirev, juntamente com o maestro Lomakin, fundou a Escola de Música Livre. Esta escola nas primeiras fases da sua existência lançou um vasto leque de atividades. Nos concertos organizados por esta escola, peças vocais e corais foram conduzidas por Lomakin e peças orquestrais por Balakirev. Em 28 de janeiro de 1868, após a recusa de Lomakin em administrar a escola, Balakirev, como um de seus fundadores, assumiu esse trabalho e, como diretor, foi responsável pela escola até o outono de 1874.

Wagner, estando na Rússia e tendo ouvido o discurso de Balakirev, falou com grande elogio de sua arte de regência e acrescentou que o via como seu futuro rival russo.

Em 1867, Balakirev atuou como maestro em Praga, onde apresentou ao público tcheco Ruslan e Lyudmila de Glinka: "Ruslan" finalmente conquistou o público tcheco. O entusiasmo com que foi recebido ainda não diminui, embora já o tenha conduzido 3 vezes. Os ouvintes de Praga apresentaram coroas de flores a Balakirev, e ele decidiu levar uma delas para o túmulo de Glinka. Jornais tchecos reconheceram na pessoa de Balakirev um aluno digno de Glinka, o sucessor de seu trabalho

Do outono de 1867 à primavera de 1869, Mily Balakirev conduziu concertos sinfônicos da Imperial Russian Musical Society (em 1867 junto com Berlioz), nos quais, na maioria das vezes, obras de Berlioz, Liszt e obras orquestrais de compositores russos: Rimsky-Korsakov, Borodin, Mussorgsky.

No final dos anos sessenta, as relações amistosas de Balakirev com Tchaikovsky foram estabelecidas. Os compositores conduzem uma correspondência animada. Balakirev, com seu conselho, ajuda de muitas maneiras o desenvolvimento da obra sinfônica programática de Tchaikovsky, e ele, por sua vez, promove a popularização das obras de Balakirev em Moscou.

A essa altura, golpes pesados ​​já estão começando a cair sobre Balakirev, um após o outro.

Na primavera de 1869, representantes da camarilha da corte o retiraram grosseiramente da condução de concertos da Sociedade Musical Imperial Russa. Isso causou profunda indignação entre a comunidade musical avançada. Tchaikovsky publicou um artigo no Modern Chronicle expressando a atitude de todos os músicos honestos com o fato da expulsão sem cerimônia de uma instituição musical superior de uma pessoa que é o orgulho e a decoração da cultura musical russa. Tchaikovsky escreveu: “Balakirev pode agora dizer o que o pai da literatura russa disse quando recebeu a notícia de sua expulsão da Academia de Ciências: “A Academia pode ser demitida de Lomonosov, mas Lomonosov não pode ser demitido da Academia”.

Ao mesmo tempo, a situação financeira da "Escola Livre de Música" foi bastante abalada. Ela estava prestes a fechar. Balakirev experimentou muito isso.

Problemas sérios surgiram em sua vida pessoal: a morte de seu pai implicou a necessidade de cuidar da manutenção de irmãs solteiras, enquanto o próprio compositor não tinha meios de subsistência.

No início dos anos setenta eles mudarame as relações de Balakirev com membros do "Mighty Handful". Os alunos de Balakirev tornaram-se compositores maduros e bem estabelecidos, não precisando mais de seus cuidados diários. Não havia nada antinatural em tal fenômeno, e um dos membros do círculo - Borodin - deu esta explicação correta, embora vestida de forma lúdica: "Enquanto todos estavam na posição de ovos sob a galinha (que significa Balakirev pelo último ), éramos todos mais ou menos parecidos . Assim que o filhote saiu dos ovos, eles ficaram cobertos de penas. As penas de todos saíram necessariamente diferentes; e quando as asas cresceram, cada um voou para onde foi atraído por sua natureza. A falta de similaridade de direção, aspirações, gostos, natureza da criatividade etc., na minha opinião, é um lado bom e de modo algum triste da questão. No entanto, morbidamente orgulhoso, fortemente ferido pelos fracassos, Balakirev não conseguia aceitar a perda de sua antiga influência sobre os alunos recentes.

Os fracassos de Mily Alekseevich terminaram com um concerto malsucedido em Nizhny Novgorod, concebido para melhorar a situação financeira.

Experiências difíceis causaram uma aguda crise espiritual. Ao mesmo tempo, Balakirev estava ocupado com a ideia de suicídio. Forçado a trabalhar como funcionário comum no conselho da Ferrovia de Varsóvia para ganhar dinheiro, ele se distancia de seus antigos amigos e por muito tempo recusa qualquer estudo musical.

Só no final dos anos 70 é que reaviva gradualmente o seu interesse pela música. Ele novamente retoma a composição interrompida do poema sinfônico "Tamara". O retorno de Balakirev à atividade musical foi amplamente facilitado pelos esforços de seus amigos. Em particular, Shestakova desempenhou um papel significativo, convidando-o a participar da edição das partituras de Glinka que estão sendo preparadas para publicação. Balakirev iniciou ativamente esse trabalho, convidando Rimsky-Korsakov e seu aluno Lyadov para ajudar.

Mas Balakirev voltou à vida musical não mais a antiga "águia", como Dargomyzhsky o chamou uma vez. Sua força espiritual foi quebrada, um isolamento doloroso apareceu. Seus amigos ficaram especialmente impressionados com o apelo de Balakirev à religião.

De 1883 a 1894 Balakirev foi o gerente do Coro da Corte. Concentrou em suas mãos toda a obra musical da capela do canto, desenvolveu um programa de aulas científicas. Ele apresentou Rimsky-Korsakov, que ocupava o cargo de inspetor de aulas de música, para trabalhar no coro. Balakirev prestou atenção especial ao desenvolvimento da aula de orquestra na capela.

A última apresentação pública de Balakirev como pianista remonta a 1894. Foi nas celebrações em Zhelyazova Wola - na terra natal de Chopin, onde, por iniciativa de Balakirev, foi revelado um monumento ao grande compositor polonês.

Até o fim de sua vida, Balakirev manteve um amor ardente por Glinka. Em 1885, em Smolensk, participou na cerimónia de inauguração do monumento ao grande compositor e ali realizou dois concertos. Em 1895, ele conseguiu a instalação de uma placa memorial na casa em Berlim em que Glinka morreu, ele próprio foi às celebrações como parte da delegação russa e regeu sua sinfonia em Berlim. E em 1906, em homenagem à inauguração do monumento Glinka em São Petersburgo (Balakirev foi o iniciador desta vez também), foi realizada uma cantata solene composta por ele.

Balakirev esteve diretamente envolvido na criação de obras de ópera de Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Borodin, Cui, ajudando-os na escolha de enredos e trabalhando na música, promoveu óperas russas como maestro e publicitário. As atividades de Balakirev foram especialmente significativas no campo da popularização das óperas de Glinka na Rússia e no exterior.

Mily Alekseevich Balakirev morreu em 16 de maio de 1910 em São Petersburgo, em seu apartamento na rua Kolomenskaya 7. De acordo com sua vontade, Lyapunov completou uma série de obras que ele não havia concluído, incluindo o concerto para piano em mi bemol maior.

Balakirev foi enterrado no cemitério de Tikhvin de Alexander Nevsky Lavra. Em 1936, durante a reconstrução da Necrópole dos Mestres das Artes, as cinzas de Balakirev foram movidas da cerca sul do cemitério mais perto da parede da antiga Igreja Tikhvin e enterradas no Caminho do Compositor ao lado de Rimsky-Korsakov, que morreu em 1908.

Mily Balakirev desempenhou um grande papel na formação da escola nacional de música, embora tenha composto relativamente pouco. Em gêneros sinfônicos, ele criou duas sinfonias, várias aberturas, música para "Rei Lear" de Shakespeare, poemas sinfônicos "Tamara", "Rus", "Na República Tcheca". Para piano, escreveu uma sonata em si bemol menor, uma brilhante fantasia "Islameu" e várias peças em vários gêneros. Romances e adaptações de canções folclóricas são de grande valor. O estilo musical de Balakirev baseia-se, por um lado, nas origens folclóricas e nas tradições da música sacra, por outro, na experiência da nova arte da Europa Ocidental, especialmente Liszt, Chopin, Berlioz.

enc.vkarp.com ›2011/04/24/b-balakirev-mily…

Ainda:

BALAKIREV, MILIY ALEKSEEVICH(1837-1910), compositor russo, pianista, maestro, chefe e inspirador dos famosos "Cinco" - "Mighty Handful" (Balakirev, Cui, Mussorgsky, Borodin, Rimsky-Korsakov), que personifica o movimento nacional em russo cultura musical do século XIX.

Balakirev nasceu em 21 de dezembro (2 de janeiro de 1837) em Nizhny Novgorod, em uma família nobre empobrecida. Levado para Moscou aos dez anos de idade, ele aprendeu brevemente com John Field; mais tarde, A.D. Ulybyshev, um músico amador iluminado, filantropo, autor da primeira monografia russa sobre Mozart, teve um grande papel em seu destino. Balakirev ingressou na Faculdade de Física e Matemática da Universidade de Kazan, mas em 1855 se encontrou em São Petersburgo com M.I. Glinka, que convenceu o jovem músico a se dedicar à composição no espírito nacional, contando com a música russa - folclórica e igreja, em Tramas e textos russos.

Um "poderoso punhado" tomou forma em São Petersburgo entre 1857 e 1862, e Balakirev tornou-se seu líder. Ele era autodidata e extraía conhecimento principalmente da prática, por isso rejeitou os livros didáticos e métodos de ensino de harmonia e contraponto aceitos na época, substituindo-os por um amplo conhecimento das obras-primas da música mundial e sua análise detalhada. O "Mighty Handful" como associação criativa não durou muito, mas teve um enorme impacto na cultura russa. Em 1863, Balakirev fundou a Escola de Música Livre - em contraste com o Conservatório de São Petersburgo, cuja direção Balakirev avaliou como cosmopolita e conservadora. Ele se apresentou muito como maestro, regularmente familiarizando os ouvintes com os primeiros trabalhos de seu círculo. Em 1867 Balakirev tornou-se o maestro dos concertos da Imperial Russian Musical Society, mas em 1869 ele foi forçado a deixar este cargo. Em 1870, Balakirev experimentou uma grave crise espiritual, após a qual não estudou música por cinco anos. Regressou à composição em 1876, mas nessa altura já tinha perdido a reputação de diretor da escola nacional aos olhos da comunidade musical. Em 1882, Balakirev tornou-se novamente o chefe dos concertos da Escola de Música Livre e, em 1883 - o gerente da Capela de Canto da Corte (durante esse período, ele criou várias composições e arranjos da igreja de cantos antigos).

Balakirev desempenhou um grande papel na formação da escola nacional de música, mas compôs relativamente pouco. Nos gêneros sinfônicos, criou duas sinfonias, várias aberturas, música para Shakespeare Rei Lear(1858-1861), poemas sinfônicos Tamara(cerca de 1882), Rússia(1887, 2ª edição 1907) e na República Checa(1867, 2ª edição 1905). Para piano escreveu a sonata em Si bemol menor (1905), uma brilhante fantasia Islamei(1869) e uma série de peças em vários gêneros. Romances e adaptações de canções folclóricas são de grande valor. O estilo musical de Balakirev baseia-se, por um lado, nas origens folclóricas e nas tradições da música sacra, por outro lado, na experiência da nova arte da Europa Ocidental, especialmente Liszt, Chopin, Berlioz. Balakirev morreu em São Petersburgo em 16 (29) de maio de 1910.

Mily Alekseevich Balakirev ganhou fama como um homem que era melhor em criar grandes compositores do que em boa música. Seu "" não é tão conhecido quanto "", e os romances se perdem na sombra das obras-primas vocais. Mas se não fosse por Balakirev, provavelmente não haveria obras-primas, e não haveria música russa na forma que conhecemos agora.

Natural de Nizhny Novgorod, filho de um conselheiro titular, Balakirev mostrou habilidades musicais já na infância. Sua primeira professora de piano foi sua mãe. Quando o menino tinha dez anos, sua mãe foi com ele para Moscou durante as férias de verão, onde Mily teve várias aulas de piano do compositor Alexander Dubuc. Ao retornar à sua cidade natal, começou a estudar com o maestro e pianista Karl Eiserich.

Balakirev está estudando no Instituto Alexander. Uma reunião com o diplomata Alexander Ulybyshev desempenhou um papel significativo em seu destino. Este homem é um músico amador, um dos primeiros críticos de música, o autor de uma biografia, apresentou o jovem à literatura clássica e, na orquestra amadora criada por Ulybyshev, Balakirev domina na prática os conceitos básicos de regência e instrumentação. O repertório da orquestra era rico - incluía até as sinfonias de Beethoven.

Em 1853, Balakirev entrou na Universidade de Kazan, mas depois de um ano deixou para estudar música. Ele cria romances, bem como obras de piano. Ulybyshev acompanha o progresso do jovem compositor. Em São Petersburgo, ele apresentou Mily Alekseevich. Mikhail Ivanovich aprovou as obras de Balakirev e deu-lhe alguns conselhos.

Na capital, Balakirev torna-se famoso como pianista performer, continua a compor música. Logo ele conhece César Cui e, e mais tarde com e. Foi assim que surgiu uma comunidade de jovens compositores, que o crítico Vladimir Stasov mais tarde chamou de "The Mighty Handful". Nenhuma dessas pessoas recebeu educação musical: um oficial, marinheiro, químico, engenheiro militar Cui e o próprio Balakirev, que se tornou a alma dessa comunidade, não estudou no conservatório. Mas, talvez, seja por isso que eles poderiam dizer uma nova palavra na arte, opondo-se ao domínio do Ocidente, que reinava na música profissional, obras de base nacional.

Amigos-compositores se reuniam toda semana no Balakirev's, tocavam muitas obras no piano a quatro mãos - e, claro, demonstravam as suas. Balakirev, nas palavras de , mostrou-se "um crítico técnico incrível", analisando cuidadosamente todas as obras, e teve papel decisivo na autoeducação de seus amigos. Mas, é claro, ele não se limitou a dar conselhos. Naquela época, ele já havia criado duas dúzias de romances, que foram muito apreciados por Alexander Serov. Suas obras sinfônicas, em particular a Abertura Rei Lear, assim como peças para piano, ganharam fama.

Balakirev viaja ao longo do Volga e visita o Cáucaso três vezes, durante essas viagens ele grava canções folclóricas. O resultado da comunicação com os transportadores de barcaças no Volga foi a "Coleção de Canções Folclóricas Russas". Mily Alekseevich criou uma Abertura sobre os temas de três canções russas, concebeu uma sinfonia dedicada ao milênio da Rússia, mas este trabalho não foi concluído. Impressões caucasianas foram refletidas nas obras criadas anos depois - "Islamee" e "".

Em 1862, o compositor, juntamente com Gavriil Lomakin, criou a Escola Livre de Música. O coro que nela existia permitia que todos se familiarizassem com a arte da música. A orquestra dirigida por Balakirev também participou desses concertos, incluindo as criações dos Kuchkistas nos programas. Mily Alekseevich também conduziu concertos da Sociedade Musical Russa.

década de 1870 tornou-se difícil para Balakirev: remoção injusta dos shows da RMO, problemas materiais. Tudo isso leva a pensamentos de suicídio. No entanto, o compositor não fez isso, mas decidiu sobre o “suicídio musical” - ele decide abandonar a criatividade para sempre. Por algum tempo ele serve no escritório da ferrovia, depois ganha aulas particulares. Somente no final da década de 1870. ele gradualmente volta a si: ele novamente começa a se comunicar com amigos, novamente dirige a Escola de Música Livre, completa "", cria peças para piano e romances e, a partir de 1883, por onze anos, chefia a Capela de Canto da Corte. Através de seus esforços, uma orquestra foi criada na capela.

A música de Balakirev é apresentada não só na Rússia, mas também em Bruxelas, Berlim e Copenhaga.

Balakirev morreu em 1910. A sua última obra, a Suite para Orquestra, ficou inacabada, terminada por Sergei Lyapunov.

Temporadas de música