Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

• Em seu significado mais antigo, uma serenata é uma música tocada para uma pessoa amada, geralmente à noite ou à noite e muitas vezes sob sua janela. Este gênero era comum na Idade Média e na Renascença. A origem de tal serenata é o canto noturno dos trovadores (serena). A serenata vocal foi muito difundida na vida quotidiana dos povos românicos meridionais. O cantor geralmente se acompanhava com alaúde, bandolim ou violão.

Obras deste tipo também apareceram em períodos posteriores, mas geralmente no contexto de uma abordagem ao passado. (por exemplo, em Don Giovanni de Mozart).

• Durante a era barroca, uma serenata (também chamada de serenata italiana, pois esta forma era mais comum na Itália) era um tipo de cantata realizada ao ar livre à noite, incorporando performances vocais e instrumentais. Entre os compositores que compuseram este tipo de serenata estavam Alessandro Stradela, Alessandro Scarlatti, Johann Joseph Fuchs, Johann Matteson, Antonio Caldara. Tais obras eram grandes obras, executadas com encenação mínima, e eram um elo entre a cantata e a ópera. Alguns autores defendem que a principal diferença entre a cantata e a serenata, por volta de 1700, era que a serenata era executada ao ar livre e poderia, portanto, utilizar instrumentos que seriam demasiado altos numa sala pequena - trombetas, trompas e tambores.

• O tipo de serenata mais importante e difundido na história da música é a peça multimovimento para um grande conjunto instrumental, associada ao divertissement, e composta maioritariamente nos períodos Clássico e Romântico, embora existam alguns exemplos desde o século XX. . Normalmente, essas obras são mais leves do que outras obras de muitos movimentos para um grande conjunto (como uma sinfonia), onde a melodia é mais importante do que o desenvolvimento temático ou a intensidade dramática. Tais escritos eram mais comuns na Itália, Alemanha, Áustria e Boêmia.

Ligações

Fundação Wikimedia. 2010.

Veja o que é “Serenata” em outros dicionários:

- (Serenata italiana, de sera noite). Composição instrumental ou vocal de caráter tocante, geralmente executada sob as janelas das pessoas a quem é dedicada. Dicionário de palavras estrangeiras incluídas na língua russa. Chudinov A.N., 1910.… … Dicionário de palavras estrangeiras da língua russa

serenata- sim, c. serenata f., chão serenata, isso. serenata 1. Na Idade Média, o canto vespertino de saudação dos trovadores, executado ao ar livre. BAS 1. || Uma canção noturna em homenagem a um ente querido, que se difundiu na Espanha e... ... Dicionário histórico de galicismos da língua russa

Cm … Dicionário de sinônimo

Serenata- Serenata. A. Watteau. Metseten. 1719. Museu Metropolitano de Arte. NOVA IORQUE. SERENADE [serenata francesa, do italiano serenata (do latim serenus claro, sereno, alegre), reinterpretada sob a influência do italiano sera Evening], 1) do século XVI. V… Dicionário Enciclopédico Ilustrado

SERENADA, serenatas, mulheres. (Serenata italiana, lit. canção noturna). 1. Na poesia trovadoresca medieval, uma canção de saudação noturna executada ao ar livre. 2. Na velha Itália e Espanha, uma canção em homenagem a uma amada, cantada para ela... ... Dicionário Explicativo de Ushakov

SERENADA, espanhol música noturna, noturna, honorária ou de boas-vindas, geralmente sob as janelas do homenageado. Dicionário Explicativo de Dahl. DENTRO E. Dal. 1863 1866… Dicionário Explicativo de Dahl

- (Serenata francesa do italiano serenata, de sera noite), canção com acompanhamento de alaúde, bandolim ou violão, dirigida a uma pessoa querida. Era comum na vida cotidiana dos povos romanos do sul. Mais tarde, tornou-se um gênero de música vocal de câmara. Serenata... ... Grande Dicionário Enciclopédico

- (música honorária sob as janelas do homenageado; adoro música à noite ou à noite). Qua. A lua dourada nasceu... Silêncio! Chu! guitarras tocando. Aqui está uma jovem espanhola encostada na varanda. A. Pushkin. Convidado de pedra. Laura. Qua. Nas horas de silêncio e frescor Signora... Grande Dicionário Explicativo e Fraseológico de Michelson (ortografia original)

SERENADE, s, feminino. 1. Na Europa Ocidental (originalmente medieval): canção de boas-vindas com acompanhamento de alaúde, bandolim ou violão, principalmente. em homenagem ao meu amado. 2. O tipo de obra musical lírica. Dicionário explicativo de Ozhegov. S.I.... ... Dicionário Explicativo de Ozhegov

- forma literária (verbal) adotada pelos trovadores. Cada verso terminava com a palavra provençal sera noite, semelhante a como em autade se repetia a palavra alba (aube manhã amanhecer)...

- (da palavra italiana sera night) uma composição musical que se originou na Espanha e na Itália, onde há o costume de realizar cantos ou músicas noturnas sob a janela de alguém, em sinal de amor ou respeito. S. vocal, de tamanho pequeno, escrito no joelho... ... Enciclopédia de Brockhaus e Efron

Francês serenata, do italiano. serenata, de sera - noite; Alemão Serenata, Ständchen

\1) Uma música que representa um apelo a uma pessoa amada. A fonte deste canto é o canto vespertino dos trovadores (serena). Wok. S. era muito difundido na vida cotidiana no sul. Povos românicos. A intenção era ser realizada à tarde ou à noite sob a janela da pessoa amada; o cantor geralmente se acompanhava com alaúde, bandolim ou violão. Com o tempo, esse tipo de wok. S. entrou na ópera (a serenata de Don Giovanni da ópera homônima de Mozart, a serenata do conde de O Barbeiro de Sevilha de Rossini, etc.), junto com sua variedade - uma canção em homenagem a uma amada, glorificando suas virtudes - tornou-se o gênero de wok de câmara. música. A "Serenata da Noite" ("Ständchen") de Schubert ao texto de L. Relshtab (sua "Serenata da Manhã" representa em muitos aspectos o tipo de "música matinal" - ver Alborada), S. ao texto de F. Grillparzer (para contralto solo, feminino) são amplamente conhecidos.coro e ph.); Também há serenatas entre as canções de F. Schubert que não levam esse nome (por exemplo, a canção “To Sylvia” - “An Sylvia”). Posteriormente, S. para voz e php. criado por R. Schumann, J. Brahms, E. Grieg, M. I. Glinka ("Estou aqui, Inesilla", "Night Zephyr", "Ó minha donzela maravilhosa"), A. S. Dargomyzhsky ("Night Zephyr"), P.I. Tchaikovsky ( "Serenata de Don Juan") e outros compositores.

\2) Instrumento solo. uma peça que reproduz os traços característicos do wok. serenatas. Amostras de S. podem servir como nº 36 de “Songs Without Words” para fp. Mendelssohn-Bartholdy, S. de "Dumok" para fp. Dvorak Trio, S. para violino e piano. Arensky. Ocasionalmente apresenta um wok. S. também são imitados na música de conjunto. Um exemplo marcante é C. Andante cantabile feito de cordas. Quarteto de J. Haydn (Hob. III, nº 17), onde se destacam os solos e o acompanhamento, recriando a sonoridade de instrumentos típicos do acompanhamento do S. antigo - bandolim, alaúde, violão.

\3) Cíclico. instrumento de conjunto produção, relacionada à cassação, divertissement e noturno. Inicialmente, S. foram criados em homenagem ao k.-l. pessoas e destinavam-se à atuação ao ar livre; em instr. o espírito ocupou uma posição dominante na composição. ferramentas. S. muitas vezes começava e terminava com marchas, como se retratasse a chegada e a saída de músicos. Por volta de 1770, S. perdeu seu significado prático. Os traços característicos da sinfonia são um número maior de partes do que em uma sinfonia (geralmente 7-8), uma combinação em um ciclo de partes típicas de uma sinfonia com partes típicas de uma suíte; via de regra, em S. há um minueto, geralmente 2-3 minuetos. Em estilo, S. está mais próximo de uma suíte do que de uma sinfonia. Instr. a composição pode ser de câmara (especialmente em suítes para instrumentos de sopro) ou orquestral (é usada principalmente uma orquestra de cordas).

Entre os autores do instr. cíclico S. - M. Haydn, L. e W. A. ​​​​Mozart (o mais famoso S. - “Haffner-Serenade” - “Haffner-Serenade”, K.-V. 250, e “Little Night Music” - “Eine kleine Nachtmusik” ", K.-V. 525), L. Beethoven (op. 8 - para violino, viola e violoncelo, op. 25 - para flauta, violino e viola), J. Brahms (op. 11 - para grande orquestra e op. 16 - para pequena orquestra), A. Dvorak (op. 22 - para orquestra de cordas, op. 44 - para instrumentos de sopro, violoncelo e contrabaixo), H. Wolf ("Serenata Italiana" para pequena orquestra), J. Sibelius (Op. 69 - 2 S. para violino e orquestra), P. I. Tchaikovsky (Op. 48 - para orquestra de cordas), A. K. Glazunov (Op. 7 e 11 - para orquestra sinfônica), etc.

\4) Composição para canto com instruções, b. h. orc. acompanhamento, criado nos séculos XVII-XVIII. nos países ocidentais Europa em homenagem a K.-L. adv. celebrações (casamento, aniversário ou nome do coroado) e realizadas fantasiadas e com decoração modesta. Em tal S. geralmente estavam envolvidas palavras alegóricas. Texto:% s. Via de regra, além de indicar o gênero, também possuem uma definição. títulos que correspondam ao conteúdo do texto. Estes S. aproximam-se, por um lado, de óperas escritas em homenagem a acontecimentos semelhantes (como a ópera "A Maçã Dourada" - "Il pomo d" oro" de Honra), por outro lado, de cantatas solenes. Entre tais S. - " Acis e Galathea" ("Acis und Galathea") de Handel (3 edições), "O Casamento de Hércules e Ebe" ("Le nozze d"Ercole e d"Ebe") de Gluck. No Ocidente , S. teatral é designado exclusivamente pelo termo italiano serenato, que anteriormente também se aplicava a S. de outros gêneros.

Franz Peter Schubert (1797 - 1828) - um brilhante compositor austríaco. Ele viveu apenas 31 anos, e em seu túmulo o famoso poeta da época, Grillparzer, escreveu: “Aqui a música enterrou não apenas um rico tesouro, mas também inúmeras esperanças”. No entanto, mesmo neste curto espaço de tempo que lhe foi concedido, o compositor escreveu muitas obras maravilhosas. Foi graças a Schubert que o gênero musical entrou na música clássica e ganhou forma. O compositor elevou o gênero, antes considerado insignificante, ao patamar da perfeição artística. Schubert é autor de mais de 600 canções, incluindo poemas de Johann Wolfgang von Goethe, Heinrich Heine e outros poetas alemães famosos.
Franz Schubert - Serenata

Falaremos sobre a canção "Standchen" de Schubert (também conhecida como "Serenade", também conhecida como "Evening Serenade") da coleção "Schwanengesang" ("Canção do Cisne", 1828).
Serenata é uma das obras publicadas logo após a morte de Schubert. Muitas de suas obras, como dizem, acumulavam poeira na mesa, e sua família e amigos não tinham ideia da verdadeira escala de sua herança musical.
Leise flehen meine Lieder
Durch die Nacht zu dir...

Minha música voa com oração
Tranquilo à noite...

Shtil antloyfn mayne líder
durkh der nakht tsi dir...
Para começar, vamos conhecer a música do brilhante compositor. Aqui está a melodia desta música, arranjada para piano por Franz Liszt e interpretada por Sergei Vasilyevich Rachmaninov.
Schubert-Liszt (Rachmaninov) - Serenata

Passemos agora ao texto alemão da canção, que pertence à pena do poeta e crítico musical berlinense Ludwig Relstab (1779 - 1860).
É assim que soa esta música em alemão, interpretada pelo notável barítono soviético estoniano Georg Ots.
Georg Ots - Serenata [Franz Schubert]

Ludwig Relstab, "Leise flehen meine Lieder durch die Nacht zu dir"
Beniamino Gigli... - Serenata Noturna de Schubert

Leise flehen meine Lieder
Durch die Nacht zu dir;
In den stillen Hain hernieder,
Liebchen, komm zu mir!

Flusternd schlanke Wipfel rauschen
In des Mondes Licht;
Des Verraters feindlich Lauschen
Furchte, Holde, não.

Horst die Nachtigallen schlagen?
Ah! sie flehen dich,
Mit der Tone su?en Klagen
Flehen sie fur mich.

Sie verstehn des Busens Sehnen,
Kenn Liebesschmerz,
Ruhren com o Silbertonen
Jedes weiche Herz.

Ah? auch dir die Brust bewegen,
Liebchen, hore mich!
Bebend harr" ich dir entgegen!
Komm, beglucke mich!

É interessante que Ludwig Relstab tenha enviado a Beethoven vários de seus poemas, na esperança de que o compositor os musicasse. Este último, porém, estava deitado em seu leito de morte naquele momento. Schindler relata que após a morte de Beethoven ele deu os poemas a Schubert. Segundo o testemunho do poeta russo N.P. Ogarev, Relshtab estava insatisfeito com as canções de Schubert baseadas em seus textos. Descrevendo um jantar com F. Liszt e L. Relstab em 1842 em Berlim, Ogarev observa: "No jantar estava o poeta Relstab - uma criatura intolerável. Um crítico seco. "Evening Serenade" ("Standchen") é seu melhor trabalho Ele garante "que Schubert estragou seus poemas. Um tolo intolerável". Mas nas suas memórias “From My Life”, publicadas em 1861, Relshtab não expressa qualquer condenação das canções de Schubert. Talvez o aumento da popularidade das canções de Schubert, com a qual o poeta teve de contar, tenha surtido efeito.

O maravilhoso poeta lírico Nikolai Platonovich Ogarev (1813 - 1877) traduziu este poema para o russo.
Nikolai Ogarev, "Serenata"

Minha música voa com oração
Tranquilo à noite.
No bosque com um pé leve
Venha, meu amigo.

Ao luar eles fazem um barulho triste
Sai tarde
E ninguém, oh meu querido amigo,
Ele não nos ouvirá.

Você ouve o som no bosque?
Canções do rouxinol,
Seus sons estão cheios de tristeza,
Eles oram por mim.

Todo o langor neles é claro,
Toda a saudade do amor,
E eles fazem você sorrir
Na alma eles

Dê acesso à sua chamada
Você é sua alma
E em um encontro secreto
Venha rápido!

Esta tradução apareceu pela primeira vez como parte da história “Actaeon” (1841) de I. I. Panaev. A tradução, como se pode verificar pela comparação dos dois textos, é bastante gratuita. Na verdade, o próprio Ogarev considerava a sua obra muito mais ligada à interpretação musical do que ao original poético. Portanto, não é de surpreender que os poemas de Ogarev com a música de Schubert também tenham se tornado uma canção famosa, na qual a felicidade da noite e o calor da alma, a pureza do ar e a sinceridade do deleite do amor são indissolúveis. As harmonias harmônicas calmas e medidas do piano acompanham uma melodia melodiosa e cheia de sentimento. O fundo sonoro arejado ressoa com a música de chamada e, como um eco, imita finais melódicos.
Aqui é interpretada pelo grande tenor lírico Ivan Semenovich Kozlovsky

O poema de Evdokia Petrovna Rostopchina “Palavras para a Serenata de Schubert” foi escrito em 1846; publicado pela primeira vez no mesmo ano em “Northern Bee” sob o título “Nightingale. À voz da serenata de Schubert." A epígrafe é retirada do poema “Serenata” do escritor alemão Ludwig Relstab, musicado por Franz Schubert.

Acalme minhas músicas
Voando para sua terra natal

Cale a boca, não cante em vão,
Doce rouxinol!
Estou preocupado, sou perigoso
Canção do seu amor!
Oh! Foi mais uma primavera...
Houve dias antes...
Eu vivi ouvindo você
Em lânguido esquecimento.

Somente seus trinados começarão a bater
Nas florestas adormecidas, -
Eu vou sair... Há diversão em meus olhos,
Tremor e medo em meu coração...
O coro de estrelas brilha mais forte
No azul do céu;
O lírio branco do vale floresce
Nesta hora de milagres.

E até ele acordar
O leste brilhante
E não vai se espalhar pelos vales
O dia é como uma corrente brilhante -
A beleza da noite com paixão gananciosa
Eu bebo com minha alma...
E me canta canções de felicidade
Doce rouxinol!

Mas momentos mágicos
Desapareceu como um sonho
Meu paraíso foi uma visão, -
Ele desapareceu rapidamente!
O lírio branco do vale não é tão querido para mim,
Eu não gosto de estrelas...
O que me importa agora
Ouça sua música!

Algumas palavras sobre a vida moderna desta música.
Na cantata "Haloymes", cuja música foi escrita por Yuri Krasavin, e o libreto (por assim dizer) do conhecido Psoy Galaktionovich Korolenko, inclui sete canções de Schubert. Entre eles está “Serenata”, e para ela Psoy Korolenko e Andrei Bredshtein escreveram um novo texto, em iídiche.

Não há necessidade de apresentar esses artistas hoje. TRÊS TENORES.
Schubert-Serenata (3 tenores).

Não sabemos exatamente o que o próprio Schubert colocou nesta melodia. Mas observamos uma clara tendência do tempo para uma transformação cada vez maior desta melodia - para a sua positividade cada vez maior. Ela já está completamente diferente de antes - ela tem mais força, luz e liberdade, embora ainda não tenha se libertado completamente da sombra de desesperança que os performers do passado, que tinham um senso de tempo aguçado, a dotaram. eram os tempos, tal era a atmosfera da natureza. ainda não afetado pelas mudanças na evolução do novo tempo vindouro, quando o Espírito de Luz já foi trazido à terra em 1933 e iniciou sua marcha imperceptível e invisível, que ninguém jamais poderá impedir.
Serenata de Schubert - do filme "Come Tomorrow"

Uma procissão que ninguém jamais poderá impedir, como uma nova força do mundo, trazendo um amanhecer tão esperado e que removerá radicalmente tudo o que é velho - toda a vida antiga... Pela raiz. E agora (é impossível não expressar este pensamento) o próprio Espírito de Luz está nos convocando para um encontro secreto. Em um encontro secreto com esta nova vida futura sem precedentes que ninguém jamais viu antes. Essa positividade soa especialmente poderosa após uma poderosa transformação de vórtice que de repente veio de algum lugar e era atípica para esta melodia, que surgiu quase no meio dela - já que o Espírito de Luz apareceu precisamente em tal transformação de vórtice com um poder tão novo na terra - sabemos disso pela história - já durante este período.
Pavenskaya Olga - Serenata, Schubert, arr.Pavenskaya

Richard Clayderman - Serenata de Schubert.

Numa interpretação moderna, esta canção, voando no espaço, adquiriu hoje muito maior escala e força, dinâmica e energia, almejando a luz. Ela perdeu algo, encontrou algo, mas ela, como o mundo inteiro, está em processo de desenvolvimento - nem sempre simples.
Serenata Noturna de Franz Schubert. Flauta de Pã Edward Simoni

Serenata - uma música sobre o amor sobre o qual o tempo não tem poder

Como derreter o coração de uma beleza inacessível? Faça uma serenata para ela com amor e romance. Atualmente, poucas pessoas estão dispostas a ousar praticar tal ato. Os tempos e a moral não são os mesmos. Mas cenas de filmes em que um homem charmoso canta uma canção lânguida ao som de um violão para sua amada não deixam indiferentes as pessoas bonitas. Serenata é o padrão de declaração de amor.

História serenatas e muitos fatos interessantes lidos em nossa página.

O que é uma serenata?

Existe uma palavra em italiano chamada serenata, que se traduz como “claro, aberto”. Acredita-se que daí tenha surgido o nome do gênero. Ecos da língua latina também podem ser ouvidos na serenata: a palavra sera ou “tarde” enfatiza mais uma vez o caráter noturno das canções. Acontece que uma serenata é literalmente cantada ao ar livre à noite.

O que torna a serenata tão especial?

Em primeiro lugar, esta é a privacidade da situação em que é realizada. Toda a ação lembra uma apresentação teatral quando um jovem pega guitarra e canta para sua mulher. Serenata é a história de duas pessoas, contada na linguagem da música.

A melodia está cheia de sentimentos. Tristeza, tristeza, ternura, ardor, calor - as emoções são ouvidas em cada nota.

O motivo musical é flexível. Captura a introdução, a mudança de entonação e o clímax.

Tudo isso faz você ouvir serenatas.

Serenatas populares

• "Serenata da Noite" Francisco Schubert. Em alemão soa como Standchen. A canção foi incluída na coleção “Canção do Cisne”, publicada em 1828. Esta obra foi publicada após a morte do brilhante compositor. A letra da música foi escrita por Ludwig Relshtab, e a tradução para o russo foi feita pelo poeta N.P. Ogarev. “Meu canto voa com a oração...” - esta serenata começa com estas palavras.

“Serenata Noturna” (ouvir)

"Pequena Serenata Noturna" Wolfgang Amadeus Mozart. Este é um clássico criado em 1787 e um verdadeiro exemplo de uma verdadeira serenata de uma época passada.

“Pequena Serenata Noturna” (ouvir)

Serenata para orquestra de cordas foi escrito Piotr Ilitch Tchaikovsky. O compositor se inspirou na obra de Mozart. A obra foi executada pela primeira vez em São Petersburgo em 1881.

“Serenata para orquestra de cordas” (ouvir)

"Serenata Espanhola", criado por Isaac Albeniz. Este compositor espanhol não se privou do prazer de escrever música no espírito folclórico. Graças a isso, sente-se o clima da Espanha em sua serenata, quando era costume confessar o amor através da música.

"Serenata do Trovador" interpretada por Muslim Magomayev. A maioria das pessoas conhece essa música como “Raio do Sol Dourado”, sem a qual é difícil imaginar o desenho animado soviético “Os Músicos da Cidade de Bremen”. E mesmo que M. Magomayev cantasse apenas o papel do personagem principal, a serenata se tornou um verdadeiro sucesso. Noite, lua, violão, melodia calma recriam completamente as especificidades de uma verdadeira canção de amor. Mas o mais importante é a personalidade do trovador. Foram eles que vagaram pela Europa, compondo serenatas líricas sobre lindas damas.

“Serenata do Trovador” (ouvir)

História da serenata

As origens deste género remontam à Idade Média e estão invariavelmente associadas aos cavaleiros. O valente guerreiro, ajoelhado, confessa seus sentimentos à senhora em seu coração - literalmente essas são as imagens que a imaginação desenha ao ouvir a palavra “serenata”. Na verdade, as primeiras serenatas foram executadas por trovadores ou poetas-músicos que começaram a aparecer na Europa nos séculos XII-XIII.

O culto da “bela senhora” foi central no trabalho dos trovadores. Ao mesmo tempo, o tema do amor cortês, entendido como uma atitude galante para com o belo sexo, não poderia ser evitado. E isso, por sua vez, introduziu um grande número de tramas de cavaleiros de amor nas letras.

Onde procurar as origens da serenata? Na Itália e na Espanha. Foi aqui, sob os raios quentes do sol, que foram executadas as primeiras canções elogiando a beleza feminina. Inicialmente, os cidadãos comuns gostavam das canções dos trovadores. No final da Idade Média, as serenatas tornaram-se propriedade de uma sociedade de elite: começaram a ser ouvidas nas casas de pessoas eminentes. Um dos prazeres da cidade era o “namoro musical” ao som de tambores, violinos e violões, quando belas melodias enchiam as ruas e emocionavam os corações de todos os apaixonados.

A partir do século XVII, inicia-se uma nova rodada no desenvolvimento do gênero. Penetrou literalmente em todos os níveis da sociedade: dos pequenos artesãos à corte real. Mas as principais mudanças estão associadas ao florescimento do teatro. Descobriu-se que a serenata, com sua teatralidade, estava laconicamente entrelaçada com as cenas dramáticas da ópera. Canções de poetas e músicos tornam-se a base de muitas árias.

Ao mesmo tempo, ocorre o desenvolvimento da arte orquestral. Aparecem conjuntos de serenatas. Naqueles séculos, eles consistiam principalmente em instrumentos de sopro. Um pouco depois adicionaram o som de cordas. Ao mesmo tempo, eram realizadas serenatas ao ar livre à noite, quando o espaço ao redor se enchia da luz das estrelas e do farfalhar dos vestidos fofos.

L.Boccherini, Eu. Haydn e Y. Toeshi, V.A. Mozart, F. Schubert são compositores cujos nomes estão invariavelmente associados ao gênero serenata. Graças a eles, a canção lírica continuou a viver nos corações dos europeus.

No século 19, o interesse pelas serenatas orquestrais começou a diminuir. O gênero é novamente modificado para atender aos interesses do público. É assim que surge uma serenata vocal, que lembra um romance. Começa a penetrar musicais, filmes e peças de teatro.

Até mesmo os especialistas acham difícil dizer como a direção se desenvolverá ainda mais. Alguns vêem-no desaparecer, outros vêem-no fundir-se com outros géneros. Os musicólogos são unânimes em uma coisa: enquanto houver espaço para o amor no coração das pessoas, a serenata não desaparecerá.

Como surgiu a serenata na Rússia?

São Petersburgo, início do século XVIII. Nesta altura, o Império Russo estava nas mãos de Pedro I, que não era indiferente à cultura europeia. É a ele que devemos o aparecimento da serenata. Enquanto a Europa experimentava um rápido florescimento deste género, a Rússia estava apenas a aderir às tradições ocidentais e a adoptar uma experiência “estranha”.

Na era petrina, a serenata era um entretenimento para pessoas de alto escalão. As canções românticas eram um passatempo típico da corte. Melodias agradáveis ​​​​e leves executadas pela orquestra acompanhavam a família imperial nas recreação ao ar livre, e os eventos sociais não ficavam completos sem elas.

E quanto ao amor e à expressão de sentimentos? A este respeito, nada mudou mesmo em solo russo. Um exemplo é a história do Conde P.A. Zubov e a grã-duquesa Elizaveta Alekseevna. Segundo testemunhas oculares, o conde tentou chamar a atenção para sua pessoa com a ajuda de serenatas, o que constrangeu e preocupou a princesa.

A Rússia também tem seu próprio gênero de serenata - música na água. Os nobres não deixavam de ouvir melodias refinadas mesmo durante os passeios fluviais. Naquela época, os navios podiam acomodar um grande número de músicos, o que permitia introduzir um toque de pompa e luxo nos momentos de lazer comuns.

No final do século XVIII, as serenatas penetraram nos salões de música de São Petersburgo, onde pairava no ar uma atmosfera teatral e lúdica. Ao mesmo tempo, desenvolve-se a poesia de amor, criada literalmente para este gênero de música. Todas as condições favorecem o desenvolvimento de uma serenata vocal. Mas os poetas russos não tinham pressa em mudar o típico enredo europeu para o russo. Portanto, nas músicas ainda havia varanda e estrelas, rosas e guitarra e, claro, uma bela jovem espanhola/italiana.

Fatos interessantes

Na Idade Média, quando o gênero surgiu, poucas pessoas chamavam as músicas de serenatas na varanda. Geralmente esta direção escondia um cânone, uma balada, etc.

Todos os anos o Festival da Serenata acontece em Teoro, no sul da Itália. Sua essência se resume ao seguinte. Cinco meninas nas varandas ouvem músicas interpretadas por seus amantes. Mas não basta cantar uma serenata. Após a apresentação teatral, os jovens sobem às varandas e entregam rosas vermelhas às suas damas. A ação final é um beijo.

Serenata ou serenata? Os especialistas diferenciam esses conceitos. Assim, uma serenata significa uma canção lírica e uma serenata significa uma composição dramática.

No sul da Itália muitas vezes você pode ver cenas de propostas de casamento nas melhores tradições de uma serenata. Tudo começa na noite anterior ao casamento. O noivo se aproxima da varanda de sua amada, rodeado de músicos, e começa a cantar canções românticas para ela. Ele espera até que as luzes das janelas do quarto dela se acendam e ela mesma saia para a varanda. Com essas ações, a noiva dá consentimento oficial para o casamento. Agora você pode começar as festividades de casamento e saborear os pratos italianos, que os pais da menina já cuidaram.

Na ilha Formosa, no Oceano Pacífico, também existe a tradição de propor casamento com a ajuda de uma espécie de serenata. Por que peculiar? Porque o violão aqui é substituído por uma harpa caseira feita de galho de bambu e barbante, e a varanda é uma janela comum de uma cabana. E o Formosano tem pouca semelhança com um homem galante: suas roupas o revelam como um representante da tribo local. Mas a essência do costume permanece a mesma. Se uma menina sai da cabana e pega o potencial noivo pela bainha da roupa, os jovens passam a morar juntos. Se ela recuar mais para dentro da cabana, o Formosan ficará sozinho.

Os mexicanos têm uma paixão especial por serenatas. Sombreros de aba larga, boleros bordados e violão são atributos constantes dos músicos locais, chamados de mariachis. Eles fazem serenata... pela manhã. É assim que um amante deseja bom dia à sua noiva. Ouvir música às 5 da manhã é normal para os mexicanos. As músicas continuam até que a menina apareça pela janela ou saia para a varanda. Aliás, uma serenata no México se chama mañanita.

“Girl with a Guitar”, “Come Tomorrow”, “Dog in the Manger”, “Sun Valley Serenade”, “Madly in Love” são uma pequena parte dos filmes onde os heróis fazem uma serenata.

A serenata estará invariavelmente associada ao amor e ao romance. E isso não é surpreendente, pois o gênero foi criado para confessar sentimentos por quem conseguia fazer o coração bater mais rápido.

Vídeo: ouça Serenata

SERENATA
Significado:

SERENATA

(Serenata italiana, de sera - noite). Composição instrumental ou vocal de caráter tocante, geralmente executada sob as janelas das pessoas a quem é dedicada.

SERENATA

Uma forma literária, um tipo de canção, adotada pelos trovadores; cada verso termina em provençal: sera - noite.

(Fonte: “Dicionário de palavras estrangeiras incluído na língua russa.” Chudinov A.N., 1910)

SERENATA

uma música noturna ou noturna executada com acompanhamento de um instrumento de cordas.

(Fonte: “Dicionário de palavras estrangeiras incluído na língua russa.” Pavlenkov F., 1907)

SERENATA

isto. serenata, francês serenata, a partir disso. soros, noite; de lat. soro, tarde. Cantar na Itália sob as janelas de entes queridos ou pessoas respeitadas.

(Fonte: “Explicação de 25.000 palavras estrangeiras que entraram em uso na língua russa, com o significado de suas raízes.” Mikhelson A.D., 1865)

SERENATA

o nome italiano da música que um amante canta sob a janela de sua namorada, da palavra senhor - noite; daí qualquer obra musical de natureza terna.

(Fonte: “Dicionário completo de palavras estrangeiras que entraram em uso na língua russa.” Popov M., 1907)

Dicionário compilado de palavras estrangeiras da língua russa

Significado:

Sereno A Sim

1) Uma canção em homenagem a uma senhora (geralmente como um chamado de amor), executada ao ar livre ao som da música à noite ou à noite sob suas janelas (na poesia trovadoresca).

a) Uma obra musical - uma espécie de divertissement - para uma pequena orquestra ou conjunto instrumental, executada ao ar livre.

b) Uma obra musical do tipo suite para conjunto instrumental de câmara.

c) Uma espécie de obra vocal de câmara ou peça lírica instrumental.

Dicionário explicativo moderno ed. "Grande Enciclopédia Soviética"

SERENATA

Significado:

(serenata francesa, do italiano serenata, de sera - noite), canção com acompanhamento de alaúde, bandolim ou violão, dirigida a uma pessoa querida. Era comum na vida cotidiana dos povos romanos do sul. Mais tarde, tornou-se um gênero de música vocal de câmara. Uma serenata também é chamada de peça musical instrumental com várias partes, relacionada à cassação, divertissement e noturno.

SI. Ozhegov, N.Yu. Shvedova Dicionário explicativo da língua russa

serenata

Significado:

SERENADA, -y, w.

1. Na Europa Ocidental (originalmente medieval): canção de boas-vindas com acompanhamento de alaúde, bandolim ou violão, principalmente. em homenagem ao meu amado.

2. Uma espécie de obra musical lírica.

Pequeno Dicionário Acadêmico da Língua Russa