Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

ஆங்கிலோ-நார்மன் இலக்கியத்தின் பொதுவான பண்புகள். XI-XIII நூற்றாண்டுகளின் காலகட்டத்தில் ஆங்கில இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியின் அம்சங்கள். நார்மன்கள் நாட்டைக் கைப்பற்றியதோடு தொடர்புடையது. நார்மன் வெற்றி ஆங்கில வரலாற்றில் ஒரு புதிய காலகட்டத்தின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது. நடைமுறையில் இருந்த நிலப்பிரபுத்துவ அமைப்பின் கீழ், நாட்டின் சமூக-அரசியல் மற்றும் கலாச்சார வாழ்க்கையில் பிரெஞ்சு செல்வாக்கு பரவுவதற்கு இது பங்களித்தது. மும்மொழி இலக்கிய வளர்ச்சியைப் பாதித்தது. இலக்கியப் படைப்புகள் லத்தீன், பிரெஞ்சு மற்றும் ஆங்கிலோ-சாக்சன் மொழிகளில் வெளிவந்தன. அறிவியல் படைப்புகள், வரலாற்றுக் குறிப்புகள் மற்றும் தேவாலயத்திற்கு எதிரான நையாண்டிகள் லத்தீன் மொழியில் எழுதப்பட்டன. பிரஞ்சு இலக்கியம் வீரமிக்க கவிதைகளால் குறிப்பிடப்படுகிறது. ஆங்கிலோ-சாக்சன் மொழியில், இந்த காலகட்டத்தின் நாட்டுப்புற கவிதைகளின் படைப்புகள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன, அதே போல் 13-14 ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்கு முந்தைய பல கவிதைகள், கவிதைகள் மற்றும் வீரமிக்க காதல்கள். XIV நூற்றாண்டில் மட்டுமே. ஆங்கில தேசத்தின் உருவாக்கம் தொடர்பாக, ஆங்கிலம் முக்கிய இலக்கிய மொழியாக மாறியது. லத்தீன் மொழியில் இலக்கியத்தின் நினைவுச்சின்னங்களில் (XI-XII நூற்றாண்டுகள்), பிரிட்டனின் வரலாறு குறித்த படைப்புகள் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. இவை கேன்டர்பரியின் ஆங்கிலோ-சாக்சன் துறவி எட்மரின் "சமீபத்திய வரலாறு" (Historia novorum), "ஆங்கில மன்னர்களின் வரலாறு" (Historia regum Anglorum), மால்மெஸ்பரியில் உள்ள மடாலயத்தின் நூலகர், மால்மெஸ்பரி வில்லியம் மற்றும் ஹண்டிங்டனின் ஹென்றி எழுதிய "இங்கிலாந்தின் வரலாறு" (ஹிஸ்டோரியா ஆங்கிலோரம்). இடைக்கால இலக்கியத்தின் மேலும் வளர்ச்சிக்கு குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது "பிரிட்டன்களின் வரலாறு" (ஹிஸ்டோரியா பிரிட்டோனம், 1132-1137) மான்மவுத்தின் ஜெஃப்ரி எழுதியது, இதில் ஆர்தர் மன்னரைப் பற்றிய செல்டிக் புராணக்கதைகளின் ஆரம்பகால சிகிச்சை இருந்தது, இது பின்னர் சொத்தாக மாறியது. மற்ற ஐரோப்பிய இலக்கியங்கள். பிரித்தானியர்களின் பல தொகுதி வரலாற்றில், முதன்முறையாக, கிங் ஆர்தர், மந்திரவாதி மெர்லின், தேவதை மோர்கனா, ராணி கினிவெரே மற்றும் பிரஞ்சு மற்றும் ஆங்கிலத்தில் வீரமிக்க கவிதைகளில் அத்தகைய முக்கிய இடத்தைப் பிடிக்கும் துணிச்சலான மாவீரர்களின் படங்கள் தோன்றும். . ஆர்தரியன் சுழற்சியின் நாவல்கள் இங்குதான் உருவாகின்றன. இங்கே, முதன்முறையாக, பிரிட்டன் மன்னரின் நீதிமன்றம், பிரபுக்களின் இலட்சியங்களை உள்ளடக்கிய வீரமிக்க வீரத்தின் மையமாக சித்தரிக்கப்படுகிறது, மேலும் அரை-புராணமான ஆர்தர் ஒரு புத்திசாலி மற்றும் சக்திவாய்ந்த ஆட்சியாளராகக் காட்டப்படுகிறார். XI-XIII நூற்றாண்டுகளில் லத்தீன் மொழியில். நையாண்டித்தனமான படைப்புகளும் உருவாக்கப்படுகின்றன. வால்டர் வரைபடத்தின் "ஆன் தி அம்யூஸிங் கான்வெர்சேஷன்ஸ் ஆஃப் கோர்டியர்ஸ்" (De nugis curialium) இன் ஐந்து-தொகுதி படைப்புகள் இதில் அடங்கும். தேவாலயத்திற்கு எதிரான நையாண்டி இலக்கியங்கள், அவற்றின் எடுத்துக்காட்டுகள் கீழ் மதகுருமார்களிடையே உருவாக்கப்பட்டன, அவை ஜனநாயகத் தன்மையைக் கொண்டிருந்தன. அலைந்து திரிந்த மதகுருமார்கள் மற்றும் பள்ளிக்குழந்தைகள் - vagantes - இலத்தீன் மொழியில் சுதந்திர சிந்தனை கவிதைகளை இயற்றினர், கத்தோலிக்க திருச்சபையையும் அதன் அமைச்சர்களின் ஒழுக்கங்களையும் கேலி செய்து, மதுவையும் பெண்களையும் மகிமைப்படுத்தி, வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியைப் பாடினர். வேடன்களில் ஒரு குறிப்பிட்ட பிஷப் கோலியா, இனிப்பு உணவு மற்றும் பானங்களை விரும்புபவர், இந்த ஹேடோனிஸ்டிக் மற்றும் தைரியமான பாடல்களின் ஆசிரியராக முன்வைக்கப்பட்டார். கோலியார்டிக் கவிதையின் சில படைப்புகள் வழிபாட்டு தேவாலய பாடல்களை முற்றிலும் பகடி செய்தன. இந்த வகையான படைப்புகளில், லத்தீன் மொழி படிப்படியாக ஆங்கிலத்தால் மாற்றப்பட்டது.

XI-XIII நூற்றாண்டுகளில் இங்கிலாந்து இலக்கியத்தில் ஒரு முக்கிய இடம். பிரெஞ்சு மொழியில் படைப்புகளால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது, இது பழைய பிரஞ்சு மொழியின் நார்மன் பேச்சுவழக்கால் குறிப்பிடப்படுகிறது. அவற்றில் சில பிரான்சிலிருந்து இறக்குமதி செய்யப்பட்டன, மற்றவை இங்கிலாந்தில் உருவாக்கப்பட்டன. பிரெஞ்சு நாட்டுப்புற வீர காவியமான "தி சாங் ஆஃப் ரோலண்ட்" இன் மிகப்பெரிய படைப்பு பிரபலமானது. நார்மன் பிரபுக்களின் வம்சாவளியின் விளக்கங்களைக் கொண்ட கவிதை நாளேடுகள் விநியோகிக்கப்பட்டன.

ஆர்தர் மன்னரைப் பற்றிய காதல் கதைகளின் ஆதாரமாக செல்டிக் புராணக்கதைகள்.

கிங் ஆர்தர் பற்றிய ஆரம்ப குறிப்புகள் 5 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 6 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் இருந்தன, மேலும் இங்கிலாந்தின் ஆங்கிலோ-சாக்சன் படையெடுப்பிற்கு எதிரான போராட்டத்திற்கு தலைமை தாங்கிய வரலாற்று செல்டிக் தலைவருடன் பழம்பெரும் ஹீரோவை தொடர்புபடுத்துகிறது. வேல்ஸ் "தி மாபினோஜியன்" மாயாஜால புராணங்களின் தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள 9 ஆம் - 11 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் நாவல்களும் உண்மையான "வெல்ஷ்" வகையைச் சேர்ந்தவை. ஆரம்பகால கதைகளில் ஆர்தர் (உதாரணமாக, 4 ஆம் நூற்றாண்டின் வெல்ஷ் பார்ட் அனீரின் "கோடின்" கவிதை) ஒரு வலுவான மற்றும் சக்திவாய்ந்த பழங்குடித் தலைவராக நம் முன் தோன்றுகிறார், அவர் தனது பழமையான கொடுமைகள் அனைத்தையும் மீறி, பிரபுக்கள் மற்றும் நேர்மைக்கு அந்நியமானவர் அல்ல.

இடைக்கால இலக்கிய ஆராய்ச்சியாளர்கள், ஆர்தர், பல ஐரிஷ் சாகாக்களின் நாயகனான உலாட் கான்சோபரின் பழம்பெரும் மன்னர் மற்றும் வெல்ஷ் தெய்வமான பிரான் ஆகியோருடன் ஒப்பிடத்தக்கவர் என்று குறிப்பிடுகின்றனர்.

பிரபல இடைக்காலவாதி ஏ.டி. மிகைலோவ் எழுதுகிறார், "ஆர்தூரியன் புனைவுகள் செல்டிக் காவியக் கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, அவற்றின் ஐரிஷ் மாறுபாடு நமக்கு நன்றாகத் தெரியும். எனவே, ஐரிஷ் சாகாக்கள் ஒரு ஆதாரம் அல்ல, ஆனால் ஒரு இணையான, ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு கிங் பற்றிய புராணக்கதைகளின் மாதிரியும் கூட. ஆர்தர்." பிந்தையவருடன் அவருக்கு பொதுவானது என்னவென்றால், பிரான் ஒரு காயத்தால் அவதிப்படுகிறார். இந்த மையக்கருத்து ஆர்தரியன் புனைவுகளின் பிற்கால பதிப்புகளுடன் மிகவும் பொதுவானது, ஊனமுற்ற ராஜா புனித கோப்பையான கிரெயிலின் கீப்பராக மாறும் போது.

ஆர்தர் என்ற பெயர் பொதுவாக ஆர்டோரியஸ் என்ற ரோமானிய குடும்பப் பெயரிலிருந்து பெறப்பட்டது, ஆனால் செல்டிக் தொன்மவியலின் மட்டத்தில் பல்வேறு சொற்பிறப்பியல்கள் உள்ளன. அவர்களில் ஒருவரின் கூற்றுப்படி, ஆர்தரின் பெயர் "கருப்பு காக்கை" என்று புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது, மேலும் "காக்கை", இதையொட்டி, வெல்ஷ் மொழியில் தவிடு போல் தெரிகிறது, இது பிரான் கடவுளுடன் ஆர்தர் மன்னரின் தொடர்பை செயல்பாட்டு ரீதியாகவும் சொற்பிறப்பியல் ரீதியாகவும் உறுதிப்படுத்துகிறது.

டி.மேலோரியின் புத்தகம் "ஆர்தரின் மரணம்"."தி டெத் ஆஃப் ஆர்தர்" (மிடில் பிரெஞ்ச் லு மோர்டே டி "ஆர்தர்) என்பது ஆர்தரியன் சுழற்சியின் இறுதிப் படைப்பாகும், இது 15 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் மத்திய ஆங்கிலத்தில் தாமஸ் மாலோரி (முன்னாள் குதிரை வீரரான இவர்) எழுதிய வீரமிக்க நாவல்களின் தொகுப்பாகும். கொள்ளை, வன்முறை மற்றும் கொள்ளைக்காக ஆயுள் தண்டனை விதிக்கப்பட்டது.சில பதிப்புகளின்படி, ஆங்கில மொழி பாரம்பரியத்தில் முதல் உரைநடை நாவல்.

மாலோரிக்கு முன், ஆங்கிலத்தில் ஏற்கனவே பல ஆர்தரியன் நாவல்கள் இருந்தன (சுமார் முப்பது எங்களை அடைந்தது), ஆனால் வல்கேட்ஸ் போன்ற பிரெஞ்சு பொதுத் தொகுப்புகளைப் போல எதுவும் இல்லை. மலோரி நேரடியாக அதே பெயரில் இரண்டு கவிதைகளைப் பயன்படுத்தினார் ("லே மோர்டே டி'ஆர்தர்"), ஒன்று துணை வசனத்தில், 14 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், மற்றொன்று எட்டு வரி சரணங்களில், சி. 1400. மாலோரியின் கண்டுபிடிப்பு என்னவென்றால், அவர் உரைநடையில் எழுதினார் (மலோரிக்கு முன் பிரெட்டன் சுழற்சியின் ஆங்கில நாவல்களில், ஒன்று மட்டுமே உரைநடையில் எழுதப்பட்டது, "மெர்லின்", இது வல்கேட்டின் இரண்டாவது நாவலின் கிட்டத்தட்ட நேரடி மொழிபெயர்ப்பாகும், 20 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு " Le Morte d'Arthur”). மாலோரி எல்லா சந்தர்ப்பங்களிலும் பிரெஞ்சு ஆதாரங்களைக் குறைக்கிறது, சில சமயங்களில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க அளவு ("தி புக் ஆஃப் டிரிஸ்ட்ராம்" ஆறு முறை குறைக்கப்பட்டது). அவரது முன்னோடிகளை பத்து பக்கங்கள் எடுத்தது, அவர் இரண்டு வரிகளில் கோடிட்டுக் காட்டுகிறார். வில்லியம் காக்ஸ்டன் தனது முன்னுரையில், மாலோரிக்கு முன் ஆங்கிலத்தில் ஆர்தர் மன்னரைப் பற்றி கிட்டத்தட்ட எந்த இலக்கியமும் இல்லை என்று பாசாங்கு செய்கிறார்: "அவரைப் பற்றியும் அவரது உன்னத மாவீரர்களைப் பற்றியும் பல புகழ்பெற்ற புத்தகங்கள் பிரெஞ்சு மொழியில் எழுதப்பட்டுள்ளன, நான் வெளிநாடுகளில் பார்த்திருக்கிறேன் மற்றும் படித்திருக்கிறேன், ஆனால் எங்கள் சொந்த மொழியில் அவை மொழியில் இல்லை. ஆங்கிலத்தில் மற்றவை உள்ளன, ஆனால் அனைத்தும் இல்லை.

• தி டேல் ஆஃப் கிங் ஆர்தர் (கிங்கே உத்தரின் மரியாஜ் முதல் கிங் ஆர்தர் வரை ஆட்சி செய்த அஃப்டிர் ஹைம் மற்றும் டெட் பல படேல்ஸ்). முதலாவது உள்ளடக்க வரிசையிலும், இரண்டாவது எழுதும் வரிசையிலும் (வினவர் படி). அதற்கான ஆதாரம் "மெர்லின் தொடர்ச்சி" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு பிரெஞ்சு நாவல் ஆகும், இது வல்கேட்டிற்கு எதிர் எடையாகக் கருதப்பட்ட சுழற்சியின் ஒரு பகுதியாக உருவாக்கப்பட்டது.
• ஆர்தர் மற்றும் லூசியஸ் கதை (தி நோபல் டேல் பிட்விக்ஸ்ட் கிங்கே ஆர்தர் மற்றும் லூசியஸ் தி பேரரர் ஆஃப் ரோம்). வினாவரின் கூற்றுப்படி, இது உருவாக்கப்பட்ட முதல் படைப்பு.
• சர் லான்சலோட் டு ஏரியின் கதை. மாலோரியின் மூன்றாவது கதையின் ஆதாரம், வல்கேட்டின் மையப் பகுதியான ரொமான்ஸ் ஆஃப் லான்செலாட்டின் சில பதிப்பு, அது நம்மை எட்டவில்லை. லேடி ஆஃப் தி லேக் மூலம் லான்சலாட்டை வளர்ப்பது மற்றும் ராணியின் மீதான அவரது அன்பின் மாறுபாடுகள் உட்பட அனைத்து பின்னணிக் கதைகளையும் இங்கே மலரி துண்டித்துவிட்டார்.
• ஆர்க்னியின் சர் கரேத்தின் கதை. ஆதாரம் நிறுவப்படவில்லை, ஆனால் சதி முன்மாதிரி வெளிப்படையானது - ஒரு இளம் மற்றும் அறியப்படாத ஹீரோவின் நைட்லி துவக்கம், சில நேரங்களில் ஒரு கண்டுபிடித்தல், சில நேரங்களில் ஒரு பாஸ்டர்ட், சில சமயங்களில் ஒரு அனாதை, அறியாமை அல்லது அவரது வம்சாவளியை மறைத்தல். இந்த சதித்திட்டத்தின் தோற்றம் கிரெட்டியன் டி ட்ராய்ஸின் “பெர்செவல்” ஆகும், இது ரெனாட் டி பியூஜியூவின் “தி பியூட்டிஃபுல் ஸ்ட்ரேஞ்சர்”, “ஐடர்” போன்றவற்றில் காணப்படுகிறது. பியூமெயின்ஸ் பியூட்டிஃபுல் ஹேண்ட்ஸ் என்ற பெயரில் கரேத், ஆர்தரின் சமையலறையில் வசிக்கிறார். ஒரு வருடம் முழுவதும், பின்னர் ஒரு ஆபத்தான சாதனையை மேற்கொள்கிறார், அவரது கையின் வலிமை மற்றும் மரியாதையான மனநிலையுடன் தனது நைட்லி பயனை நிரூபிக்கிறார், உன்னத கன்னி சிங்கத்தின் இதயத்தை வென்றார், அவரது உண்மையான முகத்தை வெளிப்படுத்துகிறார்.
• டிரிஸ்ட்ராம் பற்றிய புத்தகம் (தி ஃபர்ஸ்ட் அண்ட் தி செகண்டே போக் ஆஃப் சிர் ட்ரிஸ்ட்ராம்ஸ் டி லியோன்ஸ்). ஆதாரம் - உரைநடை "டிரிஸ்டன் பற்றி ரோமன்". மாலோரி இறுதியாக புராணக்கதையின் சோகத்தை நீக்குகிறார், துக்ககரமான முடிவை நிராகரிக்கிறார் - டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்டே உயிருடன் இருக்கிறார்கள்.
• சங்கக்ரீலின் உன்னதக் கதை. மூலமானது வல்கேட்டின் நான்காவது பகுதி, "புனித கிரெயிலுக்கான தேடுதல்" ஆகும். இங்கே மலரி மிகக் குறைந்த அசல்; அவர் எந்த புதுமைகளையும் செய்யத் துணியவில்லை, ஆனால் அவர் சதித்திட்டத்தின் தார்மீக வர்ணனையை தீர்க்கமாக குறைக்கிறார், அதுவே முக்கியத்துவத்தை மாற்றுகிறது.
• லான்சலாட் மற்றும் ராணி க்வெனிவேரின் கதை. மூலமானது வல்கேட்டின் இறுதி நாவலான லீ மோர்டே டி ஆர்தர் ஆகும், இதை மலோரி மிகவும் சுதந்திரமாக கையாளுகிறார்.
• ஆர்தரின் மரணம். ஆதாரம் மீண்டும் பிரெஞ்சு "Le Morte d'Arthur", ஆனால் அதே பெயரில் ஆங்கில ஸ்ட்ரோபிக் கவிதை.

கிரெயிலின் சின்னம்.கிரெயில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் புகழ்பெற்ற சின்னங்களில் ஒன்றாகும். இடைக்கால ஐரோப்பிய இலக்கியத்தின் புனித கிரெயிலின் புராணக்கதை செல்ட்ஸின் பண்டைய மதத்தின் மரபு ஆகும், ஆனால் கோப்பையின் புராணக்கதை ஒரு கிறிஸ்தவ உணர்வில் மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டது. புராணக்கதையின் மிகவும் பிரபலமான பதிப்பில், இது இயேசுவும் அப்போஸ்தலர்களும் கடைசி இரவு உணவில் குடித்த கோப்பை அல்லது அரிமத்தியாவின் ஜோசப் சிலுவையில் அறையப்பட்ட கிறிஸ்துவின் இரத்தத்தை சேகரித்தது.

இந்த கோப்பை வாழ்க்கை மற்றும் அழியாமை, மிகுதி மற்றும் கருவுறுதல் ஆகியவற்றின் அடையாள ஆதாரம், ஒரு "அற்புதமான வழங்குநர்". விருப்பப்படி, அவள் உடனடியாக எந்த உணவையும் நகைகளையும் தருகிறாள், அவளிடமிருந்து குடிப்பவர் எல்லா நோய்களிலிருந்தும் குணமடைகிறார்; இறந்தவர்கள் கூட, அவர்கள் உதடுகளைத் தொட்டவுடன், உயிர் பெறுகிறார்கள். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட உணவுகளை அற்புதமாக நிரப்பும் திறனைக் கொண்ட, மேற்கத்திய பாரம்பரியத்தில் உள்ள கிரெயில் கிழக்கு தியாக கிண்ணத்தின் அதே இடத்தை வேத சோமா, அவெஸ்தான் ஹாமா அல்லது கிரேக்க அம்ப்ரோசியாவுடன் ஆக்கிரமித்துள்ளது. ஃபீனிக்ஸ் பறவைக்கு புதிய வாழ்க்கையை சுவாசித்து, அதற்கு சேவை செய்பவர்களுக்கு நித்திய இளமையைக் கொடுக்கும் கிரெயில், தத்துவஞானியின் கல்லின் அடையாளத்துடன் தொடர்புடையது. இது ஒரு தெப்பமாக, ஒரு பேழையாகவும் செயல்படுகிறது, இதில் வாழ்க்கையின் சுழற்சி புதுப்பித்தல் விதைகள், இழந்த மரபுகளின் விதைகள் உள்ளன. வாழ்க்கையின் அடிப்படையான இரத்தத்தைக் கொண்ட புனித கிரெயில் இதயத்துடன் அடையாளம் காணப்படுகிறது, எனவே மையத்துடன். கிரெயில் இரண்டு கூறுகளை ஒருங்கிணைக்கிறது: இதயத்துடன் கூடிய ஒரு கோப்பை அல்லது பிரகாசிக்கும் கோப்பை (மேலே வைக்கப்பட்டுள்ள ஒரு முக்கோணம்), பெண்பால், புலனுணர்வு, நீர் போன்ற கொள்கையை வெளிப்படுத்துகிறது; ஒரு ஈட்டி அல்லது வாள் (மேல்நோக்கி சுட்டிக்காட்டும் ஒரு முக்கோணம்) - ஒரு ஆண்பால், செயலில், உமிழும் கொள்கை. இந்த கூறுகள் வாழ்க்கையின் கேரியர்களால் ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன - இரத்தம் அல்லது புனித திரவம் கோப்பையில் பாயும். சூரியக் கப்பலினால் உமிழப்படும் உயிரைக் கொடுக்கும், புதுப்பிக்கும் சக்திகள், மற்றும் அழிவு சக்திகள், இரத்தப்போக்கு ஈட்டி வடிவத்தில் தோன்றும், இரட்டை மர்மம் உள்ளது.

வட்ட மேசையின் மையத்தில் கிரெயிலின் இருப்பிடத்தின் குறியீடு, அதைச் சுற்றி மாவீரர்கள் அமர்ந்திருக்கிறார்கள், வானத்தின் சீனப் படத்திற்கு மிக அருகில் உள்ளது, இது நடுவில் ஒரு துளையுடன் ஒரு வட்டத்தின் வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது (அதற்கு ஒப்பானது. கிண்ணம் அல்லது கோப்பை).

செல்ட்ஸ் மத்தியில், ஒரு இளம் பெண் வரும் ராஜாவுக்கு வழங்கப்பட்ட ஒயின், பீர் அல்லது தேன் நிறைந்த கோப்பை, உச்ச சக்தியின் சின்னமாகும். காலப்போக்கில், இந்த பொருள் ஹோலி கிரெயிலுக்கு மாற்றப்படுகிறது, அதைத் தேடி நைட்ஸ் ஆஃப் தி ரவுண்ட் டேபிள் செல்கிறது.

கிறித்துவத்தில், கிரெயில் கிறிஸ்துவின் புனித இதயம். புராணத்தின் படி, லூசிஃபர் படுகுழியில் தள்ளப்பட்டபோது அவரது நெற்றியில் இருந்து விழுந்த மரகதத்தில் இருந்து தேவதூதர்களால் கிரெயில் செய்யப்பட்டது. ஏவாளின் பாவத்திற்கு பரிகாரம் செய்த கன்னி மரியாவைப் போல, இரட்சகரின் இரத்தம், கிரெயில் மூலம், லூசிபரின் பாவத்திற்கு பரிகாரம் செய்தது. எனவே, கிரெயிலின் பொருள் பெருகிய முறையில் கிறிஸ்துவின் வேதனையுடன், தன்னார்வ தியாகம் மற்றும் பரிகாரம் என்ற யோசனையுடன் தொடர்புடையது. கிறிஸ்தவ புராணத்தில், கிரெயில் ஆதாமுக்கு வழங்கப்பட்டது, ஆனால் வீழ்ச்சிக்குப் பிறகு அவரால் சொர்க்கத்தில் விடப்பட்டது. அவர் இன்னும் சொர்க்கத்தின் மையத்தில் இருக்கிறார், மீட்பர் கோப்பையைப் பெற்று மனிதகுலத்திற்கு சொர்க்கத்தை மீட்டெடுக்கும்போது மீண்டும் கண்டுபிடிக்கப்பட வேண்டும்.

கிரெயிலின் உருவத்தை, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, ஒரு தேவாலய சடங்கு அல்லது செல்டிக் புராணமாக முழுமையாக குறைக்க முடியாது. இடைக்காலத்தின் நைட்லி கலாச்சாரத்தைப் பொறுத்தவரை, கிரெயிலின் முக்கியத்துவமானது நைட்லி சாகசத்தின் ஆவி, அரைகுறையாக மறந்துபோன புராணங்களின் துண்டுகளைப் பயன்படுத்தி கற்பனையின் இலவச விளையாட்டு மற்றும் கிறிஸ்தவ மாயவாதம் ஆகியவற்றை ஒருங்கிணைத்தது. இந்த கோப்பை மன ஆரோக்கியம் மற்றும் உயரும் விருப்பத்தின் சின்னமாகும், ஏனென்றால் இதயத்தின் முழுமையான தூய்மையைக் கொண்டவர்கள் மட்டுமே தங்கள் பாதையில் வெற்றியை அடைய முடியும். ஒரு கோவிலை அணுகும் தகுதியற்ற எவரும் ஒரு காயம் மற்றும் நோயால் தண்டிக்கப்படுகிறார், இருப்பினும், அதே சன்னதியிலிருந்து அவர் குணமடைவார் என்று எதிர்பார்க்கலாம். கிரெயில் என்பது மிகவும் தகுதியானவர்களுக்கு மட்டுமே வெளிப்படுத்தப்படும் ஒரு ரகசியம்.

இடைக்கால இலக்கிய வரலாற்றில் வீரமிக்க காதல் பங்கு.

சிவால்ரிக் காதல் என்பது முதன்மையாக ஐரோப்பிய மண்ணில் வளர்ந்த ஒரே கவிதை வகையாகும். ஒரு சுயாதீனமான, தனிமைப்படுத்தப்பட்ட வகையாக, நாவல் இடைக்காலத்தின் முடிவில் மட்டுமே இலக்கியத்தில் நுழைந்தது. அத்தகைய முதல் நாவலின் ஆசிரியர் போர்த்துகீசிய மாவீரர் வாஸ்கோ டி லோபீரா ஆவார், அவர் தனது புகழ்பெற்ற அமடிஸ் ஆஃப் கவுலை எழுதினார், இது அசல் (16 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் மிக நெருக்கமான ஸ்பானிஷ் மொழிபெயர்ப்பு அறியப்படுகிறது) இல் பிழைக்கவில்லை, ஆனால் இது பற்றிய அனைத்து அடுத்தடுத்த நாவல்களையும் தீர்மானித்தது. மாவீரர்கள் errant (செவாலியர்ஸ் errants). கதை சொல்லப்படும் நிகழ்வுகளின் உண்மையின் மீதான நம்பிக்கையைத் தவிர்த்து, வீரமிக்க காதல் காவியத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களைத் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது. சிவாலரிக் நாவல்களில் நடக்கும் அனைத்தும் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு, இலட்சிய கடந்த காலத்தைச் சேர்ந்தவையாக நமக்குத் தோன்றும். மரிகாஸ்தான்யாவின் காலங்களைப் போலவே ஆர்தர் மன்னரின் காலங்களும் வழக்கமான கடந்த காலத்தின் திரைகளாகும், இதன் மூலம் வரலாற்று காலவரிசை மங்கலாக பிரகாசிக்கிறது.

வீரக் காவியத்தில் இருந்து வீரமிக்க காதல் நிறைய எடுத்தது, ஆனால் அதே நேரத்தில் புதிய காவிய வகையானது புராதனமான பழங்காலத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

முதலாவதாக, வீரமிக்க காதல் அதன் சொந்த ஆசிரியரைக் கொண்டிருந்தது. பழைய பிரெஞ்சு கதையான “ஆகாசின் அண்ட் நிக்கோலெட்” போலவே சில சமயங்களில் படைப்பாளிகளின் பெயர்கள் தொலைந்து போனது. இருப்பினும், ஆசிரியரின் பார்வையில் நைட்லி நாவலில் உலகின் படம் தோன்றுகிறது. கதையில் கதை சொல்பவர் மிகவும் பொருத்தமான பாத்திரத்தை வகிக்கிறார்; நைட் எந்த நிகழ்வுகளில் ஈடுபட்டுள்ளார் என்பதைப் பொறுத்து அவர் பல்வேறு தலைப்புகளை புத்திசாலித்தனமாக விவாதிப்பார். வீரம் கொண்ட நாவலின் ஹீரோ காவிய ஹீரோவை விட வீரத்தில் தாழ்ந்தவர் அல்ல, ஆனால் இப்போது அவர் ராஜாவுக்காக அதிகம் போராடவில்லை, ஆனால் மகிமைக்காக, அவர் யாருடைய பெயரில் அழகான பெண்ணின் இதயத்தை வெல்ல வேண்டும் பல சாதனைகளை நிகழ்த்துகிறது.

இது ஒரு துணிச்சலான காதல்இடைக்கால இலக்கியத்தின் முன்னணி வகைகளில் ஒன்று. இது 12 ஆம் நூற்றாண்டின் மூன்றாம் காலாண்டில் பிரான்சில் கிரெட்டியன் டி ட்ராய்ஸின் பேனாவின் கீழ் உருவானது, அவர் வகையின் உன்னதமான எடுத்துக்காட்டுகளை உருவாக்குகிறார். பிரான்ஸைத் தவிர, 13 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து ஜெர்மனியில் வீரியமிக்க காதல் மிகவும் தீவிரமாக வளர்ந்தது. இந்த வகையின் சில அசல் எடுத்துக்காட்டுகள் இங்கிலாந்து மற்றும் ஸ்பெயினில் உருவாக்கப்பட்டன. இத்தாலியில், வீரமிக்க காதல் குறிப்பிடத்தக்க உதாரணங்களை வழங்கவில்லை. சிவாலிக் காதல் பல முக்கிய சுழற்சிகள் உள்ளன:

1. பிரிட்டானி (Yvaine, Lancelot of the Lake, Gawain போன்றவற்றைப் பற்றிய நாவல்கள்) பிரிட்டானியில் பாதுகாக்கப்பட்ட பண்டைய செல்டிக் புனைவுகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட பிரெட்டன் (இல்லையெனில் நைட்ஸ் ஆஃப் தி ரவுண்ட் டேபிள் அல்லது ஆர்தரியன் பற்றிய நாவல்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறது);
2. பண்டைய, கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய இதிகாசங்களுக்கு முந்தையது ("தி ரொமான்ஸ் ஆஃப் அலெக்சாண்டர்", "தி ரொமான்ஸ் ஆஃப் ட்ராய்", "தி ரொமான்ஸ் ஆஃப் தீப்ஸ்"); டிரிஸ்டன் பற்றி, இது செல்டிக் புனைவுகளுக்கும் செல்கிறது;
3. பார்சிவல் அல்லது ஹோலி கிரெயில் பற்றி, இதில் செல்டிக் மரபுகள் கிறிஸ்தவ கொள்கைகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

நிலப்பிரபுத்துவ மாவீரர் வர்க்கத்தின் உலகத்தைப் பற்றிய கருத்துக்களை உள்ளடக்கிய மற்றும் நாட்டுப்புற காவியத்திற்கு மாற்றாக இருக்கும் ஒரு வகையாக சைவல்ரிக் நாவல் வெளிப்படுகிறது. பிந்தையதைப் போலல்லாமல், சிவால்ரிக் நாவல் உடனடியாக எழுதப்பட்ட வகையாக வடிவம் பெறுகிறது, உணர்வுபூர்வமாக எழுதப்பட்டது, உண்மையில் கடந்த கால நிகழ்வுகளை சித்தரிப்பதில் கவனம் செலுத்த மறுக்கிறது. இது, குறிப்பாக, அதில் பல விசித்திரக் கதை அம்சங்கள் இருப்பதை விளக்குகிறது: சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையாக கதாநாயகனின் தலைவிதியின் சித்தரிப்பு, பல விசித்திரக் கதாபாத்திரங்கள், செயல்பாடுகள் மற்றும் நோக்கங்களின் இருப்பு, கற்பனையின் சிறப்புப் பாத்திரம், மற்றும் ஒரு விசித்திரக் கதை காலவரிசை. காவிய நாயகனைப் போலல்லாமல், தனது குடும்பத்தின் கௌரவத்திற்காகவும், அடிமைத்தனமான கடமைக்காகவும், கிறிஸ்தவத்தை காஃபிர்களிடமிருந்து பாதுகாக்கவும், ஒரு வீர நாவலின் கதாநாயகன் தனது சுய முன்னேற்றத்திற்காகவும், தனிப்பட்ட மகிமைக்காகவும், பெயரிலும் செயல்படுகிறார். ஒரு அழகான பெண். அன்பின் நீதிமன்ற இலட்சியம் ஒரு மாவீரரின் இராணுவ கடமையுடன் ஒரு சிக்கலான உறவைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் ஒரு நைட்லி நாவலின் முக்கிய மோதலுக்கு அடிப்படையாக அமைகிறது: கதாநாயகனின் தனிப்பட்ட உணர்வுகள் மற்றும் அவரது சமூக செயல்பாடு. இந்த மோதல்தான் ஒரு விசித்திரக் கதையிலிருந்து ஒரு வீரக் காதலை வேறுபடுத்துகிறது.

வகையின் ஒரு முக்கிய அம்சம் உளவியல் - கதாபாத்திரங்களின் சிக்கலான உள் அனுபவங்களைப் பற்றிய ஒரு விவரிப்பு. இவை அனைத்தும் வீரமிக்க காதல் மீது நீதிமன்ற பாடல் வரிகளின் செல்வாக்கைப் பற்றி பேசுகின்றன, இது அதன் வடிவத்தில் அதிகம் தீர்மானிக்கப்பட்டது. ஆரம்பகால சிவாலரிக் காதல்கள் வசனத்தில் எழுதப்பட்டவை, காவியத்தில் உள்ளதைப் போல, இசையை விட ரைம் மூலம் ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன. கவிதை வடிவம் காவியம் மற்றும் பிற கதை வகைகளை விட இலக்கிய மொழியின் செயலாக்கத்தின் மிக அதிகமான அளவைக் குறிக்கிறது, இது பின்னர் அதன் வலுவான செல்வாக்கின் கீழ் உருவாகிறது. 13 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து மட்டுமே வகையின் உரைநடை எடுத்துக்காட்டுகள் உருவாக்கத் தொடங்கின. அதே சமயம், பிரெட்டன் சுழற்சி (15 ஆம் நூற்றாண்டில் டி. மலோரியின் "தி டெத் ஆஃப் ஆர்தர்" உடன் நிறைவு செய்யப்பட்டது) மற்றும் எபிகோனிக் படைப்புகள், முதன்மையாக பிரெட்டன் சுழற்சியின் நீண்ட தொகுப்புகள் தோன்றின. அதே சகாப்தத்தில், வீரமிக்க காதல் முதல் கேலிக்கூத்துகள் தோன்றின. இடைக்காலத்தின் பிற்பகுதியில், பிரான்சில் வீரக் காதல் உருவகக் கவிதைக்கு வழிவகுத்தது, மேலும் ஐபீரிய தீபகற்பத்தில் இந்த வகையின் புதிய எடுத்துக்காட்டுகள் உருவாக்கப்பட்டன, பல வழிகளில் இலக்கியத்தில் மறுமலர்ச்சிப் போக்குகளை எதிர்பார்க்கின்றன (ஸ்பானிஷ் மொழியில் அமடிஸ் ஆஃப் கவுல் பற்றிய தொடர் நாவல்கள். மற்றும் ஜே. மார்டுரல் எழுதிய "டிரண்ட் தி ஒயிட்" கேடலானில்). "டான் குயிக்சோட்" மற்றும் "தி வாண்டரிங்ஸ் ஆஃப் பெர்சில்ஸ் அண்ட் சிகிஸ்முண்டா" ஆகியவற்றின் தோற்றத்தை விளக்குவது இந்த நிலையான பாரம்பரியமாகும், இது வகையின் பாரம்பரியத்தில் எழுதப்பட்ட M. செர்வாண்டஸ் எழுதியது.

ஒட்டுமொத்த நாவல் வகையின் வளர்ச்சியின் வரலாற்றில் வீரமிக்க காதல் இடம் பற்றிய கேள்வி இன்னும் தெளிவாக தீர்க்கப்படவில்லை.. பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் (எம்.எம். பக்தின், ஜி.கே. கோசிகோவ், முதலியன) நவீன காலத்தில் அல்லது மறுமலர்ச்சியில் கூட வளர்ந்த வகையின் முழு அளவிலான எடுத்துக்காட்டு என்று அங்கீகரிக்க மறுக்கிறார்கள். மற்ற வல்லுநர்கள் (E.M. Meletinsky, P.A. Grintser மற்றும் பலர்) மாறாக, ஒரு நவீன நாவலின் முக்கிய அம்சங்களை ஒரு துணிச்சலான காதல் சந்திக்கிறது என்று நம்புகிறார்கள்.

நைட்லி ரொமான்ஸ் என்ற சொற்றொடர் வந்ததுபிரெஞ்சு ரோமன் செவலெரெஸ்க்.

நிச்சயமாக, இவை அனைத்தும் இலக்கியத்தில் பிரதிபலிக்கின்றன. ஒரு புதிய வகையின் வளர்ச்சி சிக்கலானது மற்றும் பலனளிக்கிறது - 12 ஆம் நூற்றாண்டில் எழுந்த மற்றும் செழித்தோங்கியது. தனிப்பட்ட மனித விதியின் மீதான ஆர்வத்தால் குறிக்கப்பட்ட இந்த நாவல், வீர காவியத்தை குறிப்பிடத்தக்க வகையில் மாற்றியது, இருப்பினும் பிந்தையது 12 மற்றும் 13 ஆம் நூற்றாண்டுகளிலும் தொடர்ந்தது, பல குறிப்பிடத்தக்க இலக்கிய நினைவுச்சின்னங்களைப் பெற்றெடுத்தது.

"நாவல்" என்ற சொல் துல்லியமாக 12 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றியது. மற்றும் முதலில் லத்தீன் மொழியில் உள்ள உரைக்கு மாறாக, வாழும் காதல் மொழியில் ஒரு கவிதை உரையை மட்டுமே நியமித்தது. நைட்லி ரொமான்ஸில் நாம் முக்கியமாக நைட்லி பாடல் வரிகளின் உள்ளடக்கத்தை உருவாக்கிய உணர்வுகள் மற்றும் ஆர்வங்களின் பிரதிபலிப்பைக் காண்கிறோம். இது முதன்மையாக அன்பின் கருப்பொருளாகும், இது அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ "உன்னதமான" அர்த்தத்தில் புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. ஒரு நைட்லி ரொமான்ஸின் மற்றொரு சமமான இன்றியமையாத அம்சம், வார்த்தையின் இரட்டை அர்த்தத்தில் கற்பனையாகும் - இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்டது [அற்புதமானது, கிறிஸ்தவம் அல்ல] மற்றும் அசாதாரணமான, விதிவிலக்கான, அன்றாட வாழ்க்கைக்கு மேலாக ஹீரோவை உயர்த்துகிறது. இந்த இரண்டு வகையான புனைகதைகளும், பொதுவாக காதல் கருப்பொருளுடன் தொடர்புடையவை, சாகசங்கள் அல்லது "சாகசங்கள்" என்ற கருத்தாக்கத்தால் விளக்கப்படுகின்றன, அவை எப்போதும் இந்த சாகசங்களை சந்திக்கும் மாவீரர்களுக்கு ஏற்படும். மாவீரர்கள் தங்கள் சாகச சுரண்டல்களை ஒரு பொதுவான, தேசிய நோக்கத்திற்காக அல்ல, சில காவியக் கவிதைகளின் ஹீரோக்களைப் போல, மரியாதை அல்லது குலத்தின் நலன்களின் பெயரால் அல்ல, ஆனால் தனிப்பட்ட பெருமைக்காக. சிறந்த வீரம் என்பது அனைத்து நேரங்களிலும் ஒரு சர்வதேச மற்றும் மாறாத நிறுவனமாக கருதப்படுகிறது, இது பண்டைய ரோம், முஸ்லீம் கிழக்கு மற்றும் நவீன பிரான்சின் சமமான பண்பு. இது சம்பந்தமாக, நைட்லி நாவல் பண்டைய காலங்களையும் தொலைதூர மக்களின் வாழ்க்கையையும் நவீன சமுதாயத்தின் ஒரு படத்தின் வடிவத்தில் சித்தரிக்கிறது, இதில் நைட்லி வட்டங்களிலிருந்து வாசகர்கள், ஒரு கண்ணாடியில் இருப்பது போல், அவர்களின் வாழ்க்கை இலட்சியங்களின் பிரதிபலிப்பைக் காணலாம்.

பாணியிலும் நுட்பத்திலும், வீரக் காவியங்களில் இருந்து வீரக் காதல்கள் கடுமையாக வேறுபடுகின்றன. அவற்றில் ஒரு முக்கிய இடம் மோனோலாக்ஸால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, இதில் உணர்ச்சி அனுபவங்கள் பகுப்பாய்வு செய்யப்படுகின்றன, கலகலப்பான உரையாடல்கள், கதாபாத்திரங்களின் தோற்றத்தின் படங்கள் மற்றும் செயல் நடக்கும் சூழ்நிலையின் விரிவான விளக்கம்.

போர்வீரர்களின் ஆரம்பகால காதல்கள் பிரான்சில் வளர்ந்தன, இங்கிருந்து அவர்கள் மீதான ஆர்வம் மற்ற நாடுகளுக்கும் பரவியது. பிற ஐரோப்பிய இலக்கியங்களில் [குறிப்பாக ஜெர்மன் மொழியில்] பிரஞ்சு மாதிரிகளின் ஏராளமான மொழிபெயர்ப்புகள் மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான தழுவல்கள் பெரும்பாலும் சுயாதீன கலை முக்கியத்துவம் கொண்ட படைப்புகளை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன மற்றும் இந்த இலக்கியங்களில் முக்கிய இடத்தைப் பெறுகின்றன.

சிவால்ரிக் நாவலின் முதல் சோதனைகள் பண்டைய இலக்கியத்தின் பல படைப்புகளின் தழுவல்களாகும். அதில், இடைக்கால கதைசொல்லிகள் பல சந்தர்ப்பங்களில் பரபரப்பான காதல் கதைகள் மற்றும் அற்புதமான சாகசங்கள் இரண்டையும் காணலாம், இது ஓரளவு வீரத்தின் கருத்துக்களை எதிரொலிக்கிறது.

நைட்லி ரொமான்ஸுக்கு இன்னும் மதிப்புமிக்க பொருள் செல்டிக் நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஆகும், அவை பழங்குடி அமைப்பின் கவிதைகளின் விளைவாக, சிற்றின்பம் மற்றும் கற்பனைகள் நிறைந்தவை. இருவருமே வீரக் கவிதையில் தீவிரமான மறுபரிசீலனைக்கு உள்ளானார்கள் என்பதைச் சொல்ல வேண்டியதில்லை. பலதார மணம் மற்றும் பலதார மணம், தற்காலிக, சுதந்திரமாக கலைக்கப்பட்ட காதல் விவகாரங்கள், செல்டிக் கதைகளை நிரப்பியது மற்றும் செல்ட்களிடையே உண்மையான திருமண மற்றும் சிற்றின்ப உறவுகளின் பிரதிபலிப்பாக இருந்தது, பிரெஞ்சு நீதிமன்ற கவிஞர்களால் அன்றாட வாழ்க்கையின் விதிமுறைகளை மீறுவதாக, விபச்சாரம் என விளக்கப்பட்டது. , நீதிமன்ற இலட்சியமயமாக்கலுக்கு உட்பட்டது. அதே வழியில், செல்டிக் புனைவுகள் இயற்றப்பட்ட அந்த தொன்மையான காலத்தில், இயற்கையின் இயற்கையான சக்திகளின் வெளிப்பாடாக கருதப்பட்ட எந்த வகையான "மேஜிக்", - இப்போது, ​​பிரெஞ்சு கவிஞர்களின் படைப்பில், ஏதோவொன்றாக உணரப்பட்டது. குறிப்பாக "அமானுஷ்யமானது", சாதாரண நிகழ்வுகளின் கட்டமைப்பிற்கு அப்பால் சென்று சுரண்டல்களுக்கு மாவீரர்களை அழைக்கிறது.

செல்டிக் புராணக்கதைகள் பிரெஞ்சு கவிஞர்களை இரண்டு வழிகளில் சென்றடைந்தன - வாய்வழி, செல்டிக் பாடகர்கள் மற்றும் கதைசொல்லிகளின் மத்தியஸ்தம் மூலம், மற்றும் சில பழம்பெரும் நாளிதழ்கள் மூலம் எழுதப்பட்டது. ஆர்தூரியன், பிரெட்டன் அல்லது, அவர்கள் அடிக்கடி அழைக்கப்படுவது போல், வட்ட மேசையின் ரோமானியங்களின் வழக்கமான சட்டகம் இங்குதான் உருவாகிறது.

பழங்கால மற்றும் "பிரெட்டன்" பாடங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட நாவல்களுக்கு கூடுதலாக, பிரான்சில் மூன்றாவது வகையான வீரம் கொண்ட காதல் எழுந்தது. இவை "விசிசிட்டியூட்ஸ் நாவல்கள்" அல்லது சாகசங்கள் ஆகும், இவை பொதுவாக, முற்றிலும் துல்லியமாக இல்லை, "பைசண்டைன்" நாவல்கள் என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன, ஏனெனில் அவற்றின் கதைக்களங்கள் முக்கியமாக பைசண்டைன் அல்லது பிற்பகுதியில் கிரேக்க நாவலில் காணப்படும் கப்பல் விபத்துக்கள், கடற்கொள்ளையர்களால் கடத்தல் போன்ற மையக்கருத்துக்களில் கட்டப்பட்டுள்ளன. அங்கீகாரம் , கட்டாயப் பிரித்தல் மற்றும் காதலர்களின் மகிழ்ச்சியான சந்திப்பு போன்றவை. இந்த வகையான கதைகள் பொதுவாக பிரான்சுக்கு வாய்மொழியாக வந்தன; உதாரணமாக, தெற்கு இத்தாலியில் இருந்து [வலுவான கிரேக்க செல்வாக்கு இருந்த இடத்தில்] அல்லது கான்ஸ்டான்டினோப்பிளில் இருந்து நேரடியாக சிலுவைப்போர் கொண்டு வந்திருக்கலாம், ஆனால் சில சமயங்களில், அரிதான சந்தர்ப்பங்களில், புத்தகங்களிலிருந்து.

பண்டைய மற்றும் "பிரெட்டன்" நாவல்களை விட சற்றே தாமதமாக உருவாக்கப்பட்ட "பைசண்டைன்" நாவல்கள், அன்றாட வாழ்க்கைக்கான அணுகுமுறையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன: இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்டவை கிட்டத்தட்ட முழுமையாக இல்லாதது, கணிசமான அளவு அன்றாட விவரங்கள், சதி மற்றும் தொனியின் சிறந்த எளிமை. கதை.

எனவே, நைட்லி கலாச்சாரம் காட்டுமிராண்டித்தனத்தை உடனடியாக மாற்றவில்லை. இந்த செயல்முறை நீண்டது மற்றும் அதே நேரத்தில் கலாச்சாரங்களின் ஊடுருவலை நாம் அவதானிக்கலாம். இலக்கியப் படைப்புகள் வீர காவியம் மற்றும் வீரக் காதல் ஆகிய இரண்டின் அம்சங்களையும் இணைத்தன.

அத்தியாயம் பதினொன்று

காதல்

நைட்லி நாவல் மற்றும் அதன் பல்வேறு வகைகளில் - நைட்லி கதை - அடிப்படையில் நைட்லி பாடல் வரிகளின் உள்ளடக்கத்தை உருவாக்கும் அதே உணர்வுகள் மற்றும் ஆர்வங்களைக் காண்கிறோம். இது முதன்மையாக அன்பின் கருப்பொருளாகும், இது அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ "உன்னதமான" அர்த்தத்தில் புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. ஒரு நைட்லி ரொமான்ஸின் மற்றொரு சமமான இன்றியமையாத கூறு, வார்த்தையின் இரட்டை அர்த்தத்தில் கற்பனை - இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்டது (விசித்திரக் கதை, கிரிஸ்துவர் அல்ல) மற்றும் அசாதாரணமான, விதிவிலக்கான, அன்றாட வாழ்க்கையில் ஹீரோவை உயர்த்துவது.

இந்த இரண்டு வகையான புனைகதைகளும், பொதுவாக காதல் கருப்பொருளுடன் தொடர்புடையவை, எப்போதும் இந்த சாகசங்களை நோக்கி செல்லும் மாவீரர்களுக்கு நடக்கும் சாகசங்கள் அல்லது சாகசங்கள் என்ற கருத்தாக்கத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும். மாவீரர்கள் தங்கள் சாகச சுரண்டல்களை ஒரு பொதுவான, தேசிய நோக்கத்திற்காக அல்ல, சில காவியக் கவிதைகளின் ஹீரோக்களைப் போல, மரியாதை அல்லது குலத்தின் நலன்களின் பெயரால் அல்ல, ஆனால் அவர்களின் தனிப்பட்ட பெருமைக்காக. சிறந்த வீரம் என்பது அனைத்து நேரங்களிலும் ஒரு சர்வதேச மற்றும் மாறாத நிறுவனமாக கருதப்படுகிறது, இது பண்டைய ரோம், முஸ்லீம் கிழக்கு மற்றும் நவீன பிரான்சின் சமமான பண்புகளாகும். இது சம்பந்தமாக, நைட்லி நாவல் பண்டைய காலங்களையும் தொலைதூர மக்களின் வாழ்க்கையையும் நவீன சமுதாயத்தின் ஒரு படத்தின் வடிவத்தில் சித்தரிக்கிறது, இதில் நைட்லி வட்டங்களின் வாசகர்கள் ஒரு கண்ணாடியில் இருப்பதைப் போல பார்க்கிறார்கள், அதில் அவர்களின் வாழ்க்கை இலட்சியங்களின் பிரதிபலிப்பைக் காணலாம்.

அவர்களின் பாணி மற்றும் நுட்பத்தில், வீரக் காவியங்களிலிருந்து வீரியமிக்க காதல்கள் கடுமையாக வேறுபடுகின்றன. அவற்றில் ஒரு முக்கிய இடம் மோனோலாக்ஸால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, இதில் உணர்ச்சி அனுபவங்கள் பகுப்பாய்வு செய்யப்படுகின்றன, கலகலப்பான உரையாடல்கள், கதாபாத்திரங்களின் தோற்றத்தின் படங்கள் மற்றும் செயல் நடக்கும் சூழ்நிலையின் விரிவான விளக்கம்.

போர்வீரர்களின் ஆரம்பகால காதல்கள் பிரான்சில் வளர்ந்தன, இங்கிருந்து அவர்கள் மீதான ஆர்வம் மற்ற நாடுகளுக்கும் பரவியது. பிற ஐரோப்பிய இலக்கியங்களில் (குறிப்பாக ஜெர்மன் மொழியில்) பிரஞ்சு மாதிரிகளின் ஏராளமான மொழிபெயர்ப்புகள் மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான தழுவல்கள் பெரும்பாலும் சுயாதீன கலை முக்கியத்துவம் கொண்ட படைப்புகளை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன மற்றும் இந்த இலக்கியங்களில் முக்கிய இடத்தைப் பெறுகின்றன.

சிவால்ரிக் நாவலின் முதல் சோதனைகள் பண்டைய இலக்கியத்தின் பல படைப்புகளின் தழுவல்களாகும். அவற்றில், இடைக்கால கதைசொல்லிகள் பல சந்தர்ப்பங்களில் பரபரப்பான காதல் கதைகள் மற்றும் அற்புதமான சாகசங்கள் இரண்டையும் காணலாம், ஓரளவுக்கு நைட்லி யோசனைகளை எதிரொலிக்கும். இத்தகைய தழுவல்களில் உள்ள புராணங்கள் கவனமாக வெளியேற்றப்பட்டன, ஆனால் வரலாற்று புனைவுகளின் தோற்றத்தைக் கொண்ட ஹீரோக்களின் சுரண்டல்கள் பற்றிய புராணக் கதைகள் முழுமையாக மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டன.

பழங்காலப் பொருட்களை வளர்ந்து வரும் நீதிமன்றச் சுவைகளுக்குத் தழுவிய முதல் அனுபவம் அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் பற்றிய நாவல். ஸ்லாவிக் "அலெக்ஸாண்ட்ரியா" போலவே, இது இறுதியில் அலெக்சாண்டரின் அற்புதமான வாழ்க்கை வரலாற்றிற்குச் செல்கிறது, இது அவரது நண்பரும் தோழருமான காலிஸ்தீனஸால் தொகுக்கப்பட்டதாகக் கூறப்படுகிறது, ஆனால் உண்மையில் கி.பி 200 இல் எகிப்தில் எழுந்த ஒரு போலியானது. இ. போலி-காலிஸ்தீனஸின் இந்த நாவல் பின்னர் கிரேக்க மொழியில் இருந்து லத்தீன் மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது, மேலும் இந்த லத்தீன் பதிப்பு, சில கூடுதல் நூல்களுடன் சேர்ந்து, மேலும் போலியானது, பிரெஞ்சு மொழியில் இந்த நாவலின் பல தழுவல்களுக்கு ஆதாரமாக இருந்தது. அவற்றில் மிகவும் முழுமையான மற்றும் கலைரீதியாக உருவாக்கப்பட்டவை, மற்ற வீரக் காதல்களைப் போலல்லாமல், 6 வது எழுத்திற்குப் பிறகு கேசுராவுடன் ஜோடி ரைம் கொண்ட பன்னிரண்டு-அடி வசனங்களில் எழுதப்பட்டுள்ளன. இந்த நாவலின் புகழ் இந்த அளவு பின்னர் "அலெக்ஸாண்டிரியன் வசனம்" என்று அழைக்கப்பட்டது என்ற உண்மையை விளக்குகிறது.

கண்டிப்பாகச் சொன்னால், இது இன்னும் வார்த்தையின் முழு அர்த்தத்தில் ஒரு வீரமான காதல் அல்ல, ஆனால் அதற்கு ஒரு முன்னுரை மட்டுமே, ஏனென்றால் இங்கே காதல் தீம் இல்லை, மேலும் ஆசிரியரின் முக்கிய பணி ஒரு நபரால் செய்யக்கூடிய பூமிக்குரிய மகத்துவத்தின் உயரத்தைக் காட்டுவதாகும். அடைய, மற்றும் அவர் மீது விதியின் சக்தி. இருப்பினும், அனைத்து வகையான சாகச மற்றும் கற்பனைக்கான சுவை இங்கே போதுமான பொருள் கிடைத்தது; இடைக்கால கவிஞர்கள் எதையும் சேர்க்க வேண்டிய அவசியம் இல்லை.

பழங்காலத்தின் மிகப் பெரிய வெற்றியாளர் தி ரொமான்ஸ் ஆஃப் அலெக்சாண்டரில் ஒரு சிறந்த இடைக்கால மாவீரராக குறிப்பிடப்படுகிறார். அவரது இளமை பருவத்தில், அலெக்சாண்டர் தேவதைகளிடமிருந்து இரண்டு சட்டைகளை பரிசாகப் பெற்றார்: ஒன்று அவரை வெப்பம் மற்றும் குளிரில் இருந்து பாதுகாத்தது, மற்றொன்று காயங்களிலிருந்து. அவருக்கு நைட்டி கொடுக்க நேரம் வந்தபோது, ​​​​ராஜா சாலமன் அவருக்கு கேடயத்தைக் கொடுத்தார், மேலும் வாள் அவருக்கு அமேசான்களின் ராணி பென்டெசிலியாவால் வழங்கப்பட்டது. அலெக்சாண்டர் தனது பிரச்சாரங்களில் உலகை வெல்லும் விருப்பத்தால் மட்டுமல்ல, எல்லாவற்றையும் தெரிந்துகொள்ளவும் பார்க்கவும் தாகம் கொண்டவர். கிழக்கின் மற்ற அதிசயங்களில், அவர் நாய்த் தலைகள் கொண்டவர்களைச் சந்திக்கிறார், இளமையின் நீரூற்றைக் காண்கிறார், ஒரு காட்டில் தன்னைக் காண்கிறார், அதில் வசந்த காலத்தில் பூக்களுக்கு பதிலாக, இளம் பெண்கள் தரையில் இருந்து வளர்கிறார்கள், குளிர்காலம் தொடங்கும் போது அவர்கள் செல்கிறார்கள். மீண்டும் தரையில், பூமிக்குரிய சொர்க்கத்தை அடைகிறது. பூமியின் மேற்பரப்பிற்குள் தன்னை மட்டுப்படுத்தாமல், அலெக்சாண்டர் அதன் ஆழம் மற்றும் பரலோக உயரங்களை ஆராய விரும்புகிறார். ஒரு பெரிய கண்ணாடி பீப்பாயில், அவர் கடலின் அடிப்பகுதியில் இறங்கி அதன் அதிசயங்களை ஆய்வு செய்கிறார். பின்னர் அவர் ஒரு கண்ணாடிக் கூண்டை உருவாக்குகிறார், அதில் அவர் கழுகுகளால் சுமந்து வானத்தில் பறக்கிறார். ஒரு சிறந்த வீரருக்குத் தகுந்தாற்போல், அலெக்சாண்டர் தனது அசாதாரண தாராள மனப்பான்மையால் வேறுபடுகிறார், மேலும் அவரைப் பிரியப்படுத்தும் வித்தைக்காரர்களுக்கு முழு நகரங்களையும் கொடுக்கிறார்.

வளர்ந்த காதல் கருப்பொருளைக் கொண்ட ஒரு வீரமிக்க காதல் உருவாவதில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க படி முன்னேறியது ஈனியாஸ் மற்றும் ட்ரோஜன் போர் கதைகளின் பிரெஞ்சு தழுவல்கள். அவற்றில் முதலாவது, "தி ரொமான்ஸ் ஆஃப் ஏனியாஸ்" விர்ஜிலின் "அனீட்" க்கு செல்கிறது. இங்கே, இரண்டு காதல் அத்தியாயங்கள் முதலில் வருகின்றன. அவற்றில் ஒன்று, டிடோ மற்றும் ஏனியாஸின் சோகமான காதல், ஏற்கனவே விர்ஜிலால் மிகவும் விரிவாக உருவாக்கப்பட்டது, இடைக்கால கவிஞருக்குச் சேர்க்க எதுவும் இல்லை. ஆனால் லாவினியாவுடன் இணைக்கப்பட்ட இரண்டாவது அத்தியாயம் முற்றிலும் அவரால் உருவாக்கப்பட்டது. விர்ஜிலில், லத்தினஸ் மன்னரின் மகளான ஏனியாஸ் மற்றும் லாவினியாவின் திருமணம், இதயத்தின் உணர்வுகள் எந்தப் பாத்திரத்தையும் வகிக்காத முற்றிலும் அரசியல் சங்கமாகும். பிரஞ்சு நாவலில், இது ஒரு முழு கதையாக (1600 வசனங்கள்) விரிவடைந்து, நீதிமன்ற அன்பின் கோட்பாட்டை விளக்குகிறது.

லவீனியாவின் தாய் உள்ளூர் இளவரசர் டர்னஸை திருமணம் செய்து கொள்ள அவளை வற்புறுத்த முயற்சிக்கிறார். ஆனால் டர்னஸ் மீது தனது மகளுக்கு ஒரு ஆர்வத்தை ஏற்படுத்த அவள் எவ்வளவு கடினமாக முயற்சி செய்தாலும், லாவினியா அவனுக்காக எதையும் உணரவில்லை. ஆனால் அவள் கோபுரத்தின் உயரத்திலிருந்து எதிரி முகாமில் இருந்த ஐனியாஸைக் கண்டதும், அவள் இதயத்தில் "மன்மதனின் அம்பு" உடனடியாக உணர்ந்தாள். அவள் காதலுக்காக ஏங்குகிறாள், இறுதியாக ஏனியாஸிடம் ஒப்புக்கொள்ள முடிவு செய்கிறாள், அதன் பிறகு அவன் அவளை காதலிக்கிறான், மேலும் துன்பப்படுகிறான், ஆனால் இது அவனை இன்னும் தைரியமாக போராட வைக்கிறது. முதலில் அவர் தனது உணர்வை மறைக்க விரும்புகிறார், ஏனென்றால் "ஒரு பெண் பரஸ்பர உணர்வை உறுதியாகக் கொண்டிருக்கவில்லை என்றால், இது அவளுடைய அன்பை மேலும் அதிகரிக்கச் செய்கிறது." இருப்பினும், அவரால் நீண்ட நேரம் மறைக்க முடியவில்லை, மேலும் விஷயம் விரைவில் திருமணத்தில் முடிகிறது. இந்த நாவலில் காதல் இரண்டு அம்சங்களில் தொடர்ந்து சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது - ஒரு அபாயகரமான பேரார்வம் (Aeneas - Dido) மற்றும் ஒரு நுட்பமான கலை (Aeneas - Lavinia).

மின்னசிங்கர் ஹென்ரிச் வான் ஃபெல்டேக்கின் மேற்கூறிய (பக். 109 ஐப் பார்க்கவும்) ஜெர்மன் மொழிபெயர்ப்பிலும் "தி ரொமான்ஸ் ஆஃப் ஏனியாஸ்" அறியப்படுகிறது. இடைக்கால ஜெர்மனியில் பிரெஞ்சு நைட்லி கலாச்சாரத்தின் தாக்கங்களுக்கு ஒரு வழித்தடமாகப் பணியாற்றிய இருமொழி ஃபிளாண்டர்ஸைப் பூர்வீகமாகக் கொண்ட ஃபெல்டேக் தனது அனீட் (1170-1180) உடன் ஜெர்மன் நைட்லி கவிதையில் இந்த புதிய வகையின் முதல் உதாரணத்தை உருவாக்கினார்.

இந்த நாவலுடன் ஒரே நேரத்தில், பெனாய்ட் டி செயிண்ட்-மவுரால் எழுதப்பட்ட பிரம்மாண்டமான (30,000 க்கும் மேற்பட்ட வசனங்கள்) "ரோமன் ஆஃப் டிராய்" பிரான்சிலும் தோன்றியது.

அதற்கான ஆதாரம் ஹோமர் அல்ல (இவர் இடைக்காலத்தில் தெரியவில்லை), ஆனால் 4-6 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் தோன்றிய இரண்டு போலி லத்தீன் நாளேடுகள். மற்றும். இ. மற்றும் ட்ரோஜன் போரின் சாட்சிகளால் எழுதப்பட்டதாகக் கூறப்படுகிறது - ஃபிரிஜியன் (அதாவது ட்ரோஜன்) டேரத் மற்றும் கிரேக்க டிக்டிஸ். ட்ரோஜன் பார்வையில் இருந்து அதன் ஆசிரியரின் கற்பனை தேசியத்தின் படி எழுதப்பட்ட அவர்களில் முதன்மையானதை பெனாய்ட் பயன்படுத்தியதால், அவருக்கு மிக உயர்ந்த வீரம் கொண்டவர்கள் கிரேக்கர்கள் அல்ல, ஆனால் ட்ரோஜான்கள். ஆசிரியர் தனது மூலத்தில் கண்டறிந்த பல காதல் அத்தியாயங்களுக்கு, அவர் மேலும் ஒன்றைச் சேர்த்தார், அவரால் இயற்றப்பட்டது மற்றும் கலை ரீதியாக எல்லாவற்றையும் விட மிகவும் வளர்ந்தது. சிறைபிடிக்கப்பட்ட கிரேக்கப் பெண் ப்ரிஸீஸிற்கான ட்ரோஜன் இளவரசர் ட்ரொயிலின் காதல் கதை இது, டியோமெடிஸுடன் ட்ராய் இருந்து வெளியேறிய பிறகு துரோக அழகைக் காட்டிக் கொடுப்பதில் முடிகிறது. அனைத்து கதாபாத்திரங்களின் நடத்தையிலும், ட்ரொய்லஸ் மற்றும் டியோமெடிஸின் உணர்வுகள் அன்பான சேவையின் குறிப்பிட்ட தொனியில் சித்தரிக்கப்படவில்லை, ஆனால் மிகவும் உண்மையானது, மேலும் அன்பின் மரியாதைக்குரிய கருத்தின் ஒரே அம்சம் நைட்லி வீரம். இரண்டு ஹீரோக்களும் காதலுடன் சேர்ந்து அதிகரிக்கிறார்கள். பெண் சீரற்ற தன்மையை ஆசிரியர் கடுமையாக கண்டிக்கிறார்: “ஒரு பெண்ணின் சோகம் நீண்ட காலம் நீடிக்காது. அவள் ஒரு கண்ணால் அழுகிறாள், மறுகண்ணால் சிரிக்கிறாள். பெண்களின் மனநிலைகள் விரைவாக மாறுகின்றன, அவற்றில் மிகவும் நியாயமானவை கூட மிகவும் அற்பமானவை." பிரெஞ்சு கவிஞரின் கதை, சௌசர், போக்காசியோ மற்றும் ஷேக்ஸ்பியர் (டிரோய்லஸ் மற்றும் கிரெசிடா நாடகம்) உள்ளிட்ட பிற்கால எழுத்தாளர்களால் இந்த கதைக்களத்தின் பல தழுவல்களுக்கு ஆதாரமாக இருந்தது, மேலும் கதாநாயகியின் பெயர் மற்றும் சில விவரங்கள் மாற்றப்பட்டன.

நைட்லி ரொமான்ஸுக்கு இன்னும் மதிப்புமிக்க பொருள் செல்டிக் நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஆகும், அவை பழங்குடி அமைப்பின் கவிதைகளின் விளைவாக, சிற்றின்பம் மற்றும் கற்பனைகள் நிறைந்தவை. இருவருமே வீரக் கவிதையில் தீவிரமான மறுபரிசீலனைக்கு உள்ளானார்கள் என்பதைச் சொல்ல வேண்டியதில்லை. பலதார மணம் மற்றும் பலதார மணம், தற்காலிக, சுதந்திரமாக கலைக்கப்பட்ட காதல் விவகாரங்கள், செல்டிக் கதைகளை நிரப்பியது மற்றும் செல்ட்களிடையே உண்மையான திருமண மற்றும் சிற்றின்ப உறவுகளின் பிரதிபலிப்பாக இருந்தது, பிரெஞ்சு நீதிமன்ற கவிஞர்களால் அன்றாட வாழ்க்கையின் விதிமுறைகளை மீறுவதாக, விபச்சாரம் என விளக்கப்பட்டது. , நீதிமன்ற இலட்சியமயமாக்கலுக்கு உட்பட்டது. அதே வழியில், செல்டிக் புனைவுகள் இயற்றப்பட்ட அந்த தொன்மையான காலத்தில், இயற்கையின் இயற்கையான சக்திகளின் வெளிப்பாடாக கருதப்பட்ட எந்த வகையான "மேஜிக்", - இப்போது, ​​பிரெஞ்சு கவிஞர்களின் படைப்பில், ஏதோவொன்றாக உணரப்பட்டது. குறிப்பாக "அமானுஷ்யமானது", சாதாரண நிகழ்வுகளின் கட்டமைப்பிற்கு அப்பால் சென்று சுரண்டல்களுக்கு மாவீரர்களை அழைக்கிறது.

செல்டிக் புராணக்கதைகள் பிரெஞ்சு கவிஞர்களை இரண்டு வழிகளில் சென்றடைந்தன - வாய்வழி, செல்டிக் பாடகர்கள் மற்றும் கதைசொல்லிகளின் மத்தியஸ்தம் மூலம், மற்றும் சில பழம்பெரும் நாளிதழ்கள் மூலம் எழுதப்பட்டது. இந்த புனைவுகளில் பல அற்புதமான "கிங் ஆர்தர்" உருவத்துடன் தொடர்புடையவை - 5 முதல் 6 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் பிரிட்டனின் இளவரசர்களில் ஒருவரான, அவர் ஆங்கிலோவிலிருந்து இதுவரை கைப்பற்றப்படாத இங்கிலாந்தின் பகுதிகளை வீரத்துடன் பாதுகாத்தார். சாக்சன்ஸ்.

ஆர்தரின் நாவல்களுக்கான போலி-வரலாற்றுச் சட்டமானது, வெல்ஷ் நாட்டுப்பற்றாளர் ஜெஃப்ரி ஆஃப் மோன்மவுத்தின் லத்தீன் நாளேடாகும், "தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் தி கிங்ஸ் ஆஃப் பிரிட்டன்" (சுமார் 1137), அவர் ஆர்தரின் உருவத்தை அழகுபடுத்தி அவருக்கு நிலப்பிரபுத்துவ-நைட்லி அம்சங்களை வழங்கினார்.

ஜெஃப்ரி ஆர்தரை அனைத்து பிரிட்டனின் ராஜாவாக மட்டுமல்ல, சக்திவாய்ந்த இறையாண்மையாகவும், பல நாடுகளை வென்றவராகவும், ஐரோப்பாவின் பாதியின் ஆட்சியாளராகவும் சித்தரிக்கிறார். ஆர்தரின் இராணுவ சுரண்டல்களுடன், ஜெஃப்ரி தனது அற்புதமான பிறப்பைப் பற்றி பேசுகிறார், அவரது படகோட்டம் பற்றி, அவர் படுகாயமடைந்தபோது, ​​அவலோன் தீவுக்கு - அழியாமையின் உறைவிடம், அவரது சகோதரியின் செயல்கள் - தேவதை மோர்கனா, மந்திரவாதி மெர்லின் , முதலியன. பிரிட்டனின் அரசனின் நீதிமன்றம் அவரது புத்தகத்தில் மிக உயர்ந்த வீரம் மற்றும் பிரபுக்களின் மையமாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது, அங்கு, ஆர்தருடன், அவரது மனைவி, அழகான ராணி ஜெனிவெரே ஆட்சி செய்கிறார், அவர்களைச் சுற்றி ஆர்தரின் மருமகன், தி. வீரம் மிக்க கவுவின், செனெஸ்கல் கே, தீய மோட்ரெட், ஆர்தருக்கு எதிராகக் கிளர்ச்சி செய்து அவரது மரணத்திற்குக் காரணமானவர். செல்டிக் நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்தும் வரைந்து, மொழிபெயர்ப்பாளர்கள் பல கூடுதல் அம்சங்களைச் சேர்த்தனர், அவற்றில் மிக முக்கியமானது பின்வருபவை: ஆர்தர் மன்னர் ஒரு வட்ட மேசையை கட்ட உத்தரவிட்டார், அதனால் விருந்தில் அவருக்கு சிறந்த அல்லது மோசமான இருக்கைகள் இருக்காது. அவரது மாவீரர்கள் அனைவரும் சமமாக உணர்ந்தனர்.

இங்குதான் ஆர்தரியன் காதல்களின் வழக்கமான சட்டகம் அல்லது, அவை பெரும்பாலும் அழைக்கப்படுவது போல், ரோமானஸ் ஆஃப் தி ரவுண்ட் டேபிள் தொடங்குகிறது - ஆர்தர் மன்னரின் நீதிமன்றத்தின் படம், அதன் புதிய புரிதலில் சிறந்த வீரத்தின் மையமாக உள்ளது. ஒரு கவிதை புனைகதை உருவாக்கப்பட்டது, இந்த பண்டைய காலங்களில் இராணுவ சுரண்டல்கள் மற்றும் ஆர்தரின் நீதிமன்றத்தில் வாழாமல் மற்றும் "வேலை செய்யாமல்" உயர்ந்த அன்பின் அர்த்தத்தில் சரியான நைட் ஆக முடியாது. எனவே இந்த நீதிமன்றத்திற்கு அனைத்து ஹீரோக்களின் யாத்திரை, அத்துடன் ஆரம்பத்தில் அவருக்கு அந்நியமாக இருந்த பாடங்களின் ஆர்தரியன் சுழற்சியில் சேர்க்கப்பட்டது. "பிரெட்டன்" அல்லது "ஆர்துரியன்" என்று அழைக்கப்படும் இந்த கதைகளின் தோற்றம் - செல்டிக் அல்லது வேறு எதுவாக இருந்தாலும், அவர்கள் தங்கள் வாசகர்களையும் கேட்பவர்களையும் ஒரு கற்பனை உலகத்திற்கு கொண்டு சென்றனர், அங்கு அவர்கள் ஒவ்வொரு அடியிலும் தேவதைகள், ராட்சதர்கள், மந்திர நீரூற்றுகள், தீயவர்களால் ஒடுக்கப்பட்ட அழகான பெண்களை சந்தித்தனர். குற்றவாளிகள் மற்றும் தைரியமான மற்றும் தாராளமான மாவீரர்களிடமிருந்து உதவியை எதிர்பார்க்கிறார்கள்.

பிரெட்டன் கதைகளின் முழுப் பெரும் எண்ணிக்கையையும் நான்கு குழுக்களாகப் பிரிக்கலாம், அவை பாத்திரம் மற்றும் பாணியில் ஒருவருக்கொருவர் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வேறுபடுகின்றன: 1) பிரெட்டன் லேஸ் என்று அழைக்கப்படுபவை, 2) டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்ட் பற்றிய நாவல்களின் குழு, 3) ஆர்தரியன் வார்த்தையின் சரியான அர்த்தத்தில் நாவல்கள், மற்றும் 4 ) ஹோலி கிரெயில் பற்றிய தொடர் நாவல்கள்.

1180 ஆம் ஆண்டில் பிரான்சின் ஆங்கிலோ-நார்மன் கவிஞர் மேரியால் இயற்றப்பட்ட பன்னிரண்டு லீகளின் தொகுப்பு, அதாவது காதல் மற்றும் பெரும்பாலும் அருமையான உள்ளடக்கத்தின் கவிதை சிறுகதைகள் எஞ்சியிருக்கின்றன.

மரியா தனது கதைகளை, பிரெட்டன் பாடல்களிலிருந்து கடன் வாங்கிய, பிரெஞ்சு நிலப்பிரபுத்துவத்தின் அமைப்பிற்கு மாற்றுகிறார், அவற்றை தனது சமகால, முக்கியமாக நைட்லி, யதார்த்தத்தின் ஒழுக்கங்கள் மற்றும் கருத்துக்களுக்கு ஏற்ப மாற்றுகிறார்.

"ஐயோனிகா" பற்றிய கதை, ஒரு இளம் பெண், ஒரு பொறாமை கொண்ட வயதான மனிதனை மணந்தார், ஒரு பணிப்பெண்ணின் மேற்பார்வையின் கீழ் ஒரு கோபுரத்தில் தவிக்கிறார் மற்றும் ஒரு இளம், அழகான நைட் அவளுக்கு அதிசயமாக தோன்றுவதைக் கனவு காண்கிறார். அவள் இந்த விருப்பத்தை வெளிப்படுத்தியவுடன், ஒரு பறவை அவளது அறையின் ஜன்னலுக்குள் பறந்து அழகான குதிரையாக மாறியது. அவர் நீண்ட காலமாக அவளை நேசிப்பதாக நைட் தெரிவிக்கிறது, ஆனால் அவளுடைய அழைப்பு இல்லாமல் தோன்ற முடியாது; இனிமேல் அவள் விரும்பும் போதெல்லாம் அவளிடம் பறந்து செல்வான். கணவர், ஏதோ தவறு இருப்பதாக சந்தேகித்து, ஜன்னலில் அரிவாள்கள் மற்றும் கத்திகளை இணைக்கும்படி கட்டளையிடும் வரை அவர்களின் தேதிகள் தொடர்ந்தன, பறவை குதிரை, தனது காதலியிடம் பறந்து, தடுமாறி, தன்னைத்தானே காயப்படுத்திக் கொண்டார். அவனிடமிருந்து தனது காதலிக்கு பிறந்த மகன் வளர்ந்தபோது, ​​​​அவள் அந்த இளைஞனிடம் அவனுடைய தோற்றத்தைப் பற்றி சொன்னாள், அவன், தன் தந்தையின் மரணத்திற்குப் பழிவாங்கும் வகையில், பொறாமை கொண்ட ஒரு தீய மனிதனைக் கொன்றான்.

மாவீரர் வாழ்க்கையின் பின்னணி இன்னும் தெளிவாக "லான்வால்" காட்டப்பட்டுள்ளது, இது ஒரு மாவீரர் மற்றும் அழகான தேவதையின் ரகசிய காதலை சித்தரிக்கிறது. இந்த காதல், நைட் மீது பொறாமை கொண்ட ராணியின் பொறாமை காரணமாக, கிட்டத்தட்ட அவரது உயிரை இழந்தது, ஆனால் நைட் இன்னும் தனது காதலியுடன் மந்திர தீவுக்கு தப்பிக்க முடிந்தது.

மரியாவின் மற்ற அடுக்குகள் இன்னும் கூடுதலான பாடல் வரிகளால் ஈர்க்கப்பட்டு எந்த கற்பனையையும் கொண்டிருக்கவில்லை.

அவர்களில் ஒருவர், ஒரு குறிப்பிட்ட ராஜா, தனது மகளைப் பிரிந்து செல்ல விரும்பாமல், வெளிப்புற உதவியின்றி, ஒரு உயரமான மலையின் உச்சியில் அவளைத் தன் கைகளில் சுமந்து செல்லும் ஒருவருக்கு மட்டுமே அவளை திருமணம் செய்து கொள்வதாக அறிவித்தார். அவளும் காதலித்த அவளை காதலித்த இளைஞன், அவளை மேலே கொண்டு சென்றான், ஆனால் உடனடியாக இறந்துவிட்டான். அப்போதிருந்து, இந்த மலை "இரண்டு காதலர்களின் மலை" என்று அழைக்கப்படுகிறது. மற்றொரு கதையில், ஒரு இளம் பெண், தனது திருமணத்தில் மகிழ்ச்சியற்றவள், நைட்டிங்கேலின் பாடலைக் கேட்கிறார் என்ற சாக்குப்போக்கில், மாலை நேரங்களில் ஜன்னலில் நீண்ட நேரம் நின்று, தெருவின் எதிரே உள்ள வீட்டின் ஜன்னலைப் பார்க்கிறாள், அங்கு மாவீரன் அவள் உயிருடன் காதல், அவளைப் பார்த்து: இதுதான் அவர்களுக்கு ஒரே ஆறுதல். ஆனால் பொறாமை கொண்ட கணவர் நைட்டிங்கேலைக் கொன்று கோபத்துடன் தனது மனைவியின் காலடியில் எறிந்தார். அவள் ஏழை உடலை எடுத்து, பின்னர் அதை தனது காதலிக்கு அனுப்பினாள், அவள் அதை ஒரு ஆடம்பரமான கலசத்தில் புதைத்து, அன்பான நினைவாக அதை பொக்கிஷமாக வைத்தாள்.

பிரான்சின் மேரியின் அனைத்துக் கதைகளும் மனித உறவுகளைப் பற்றிய பொதுவான மதிப்பீட்டைக் கொண்டவை. சதித்திட்டத்தின் நைட்லி ஷெல் அவர்களின் உலகளாவிய மனித உள்ளடக்கத்தை உள்ளடக்கியது. ஆடம்பரமான நீதிமன்ற வாழ்க்கை மற்றும் அற்புதமான இராணுவ சுரண்டல்கள் மரியாவை ஈர்க்கவில்லை. இயற்கையான மனித உணர்வுகளுக்கு எதிரான அனைத்து கொடுமைகள், அனைத்து வன்முறைகளால் அவள் வருத்தப்படுகிறாள். ஆனால் இது அவளுக்குள் ஒரு கோபமான எதிர்ப்பை உருவாக்கவில்லை, மாறாக ஒரு மென்மையான மனச்சோர்வை ஏற்படுத்துகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவள் காதலால் பாதிக்கப்படுபவர்களுக்கு அனுதாபம் காட்டுகிறாள். அதே நேரத்தில், அவள் அன்பை ஒரு பெண்ணுக்கு அற்புதமான சேவையாக அல்ல, ஒரு புயல் அபாயகரமான ஆர்வமாக அல்ல, ஆனால் இரண்டு தூய்மையான மற்றும் எளிமையான இதயங்களில் ஒருவருக்கொருவர் மென்மையான இயற்கை ஈர்ப்பாக புரிந்துகொள்கிறாள். காதல் மீதான இந்த அணுகுமுறை மேரியின் லீவை நாட்டுப்புறக் கவிதைகளுக்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது.

டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்டின் செல்டிக் கதை பிரெஞ்சு மொழியில் ஏராளமான தழுவல்களில் அறியப்பட்டது, ஆனால் அவற்றில் பல முற்றிலும் தொலைந்துவிட்டன, மற்றவற்றின் சிறிய துண்டுகள் மட்டுமே தப்பிப்பிழைத்தன. டிரிஸ்டன் பற்றிய நாவலின் முழு மற்றும் பகுதியளவு அறியப்பட்ட அனைத்து பிரெஞ்சு பதிப்புகளையும், பிற மொழிகளில் அவற்றின் மொழிபெயர்ப்புகளையும் ஒப்பிடுவதன் மூலம், நம்மை அடையாத பழமையான பிரெஞ்சு நாவலின் சதி மற்றும் பொதுவான தன்மையை மீட்டெடுக்க முடியும். 12 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி), இந்தப் பதிப்புகள் அனைத்தும் பின்னோக்கிச் செல்கின்றன.

ஒரு ராஜாவின் மகனான டிரிஸ்டன், சிறுவயதிலேயே பெற்றோரை இழந்து, நோர்வே வியாபாரிகளால் கடத்தப்பட்டார். சிறையிலிருந்து தப்பித்து, அவர் கார்ன்வாலில், தனது மாமா கிங் மார்க்கின் நீதிமன்றத்தில் முடித்தார், அவர் டிரிஸ்டனை வளர்த்தார், மேலும் வயதானவராகவும் குழந்தை இல்லாதவராகவும் அவரை தனது வாரிசாக மாற்ற விரும்பினார். வளர்ந்து, டிரிஸ்டன் ஒரு புத்திசாலித்தனமான நைட் ஆனார் மற்றும் அவர் தத்தெடுத்த தாய்நாட்டிற்கு பல மதிப்புமிக்க சேவைகளை வழங்கினார். ஒரு நாள் அவர் விஷம் கலந்த ஆயுதத்தால் காயமடைந்தார், மருந்து கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை, விரக்தியில் அவர் ஒரு படகில் ஏறி சீரற்ற முறையில் பயணம் செய்தார். காற்று அவரை அயர்லாந்திற்கு அழைத்துச் செல்கிறது, அங்குள்ள ராணி, மருந்துகளில் அறிந்தவர், டிரிஸ்டன் தனது சகோதரர் மோரால்ட்டை ஒரு சண்டையில் கொன்றதை அறியாமல், அவரை குணப்படுத்துகிறார். டிரிஸ்டன் கார்ன்வாலுக்குத் திரும்பியதும், உள்ளூர் பேரன்கள், அவர் மீது பொறாமை கொண்டு, மார்க் திருமணம் செய்துகொண்டு, நாட்டிற்கு அரியணைக்கு வாரிசை வழங்குமாறு கோருகின்றனர். இதிலிருந்து தன்னைத்தானே பேசிக்கொள்ள விரும்பும் மார்க், ஒரு விழுங்கினால் கைவிடப்பட்ட தங்க முடியை வைத்திருக்கும் பெண்ணை மட்டுமே திருமணம் செய்து கொள்வதாக அறிவிக்கிறார். டிரிஸ்டன் அழகைத் தேடி செல்கிறார். அவர் மீண்டும் சீரற்ற முறையில் பயணம் செய்து, மீண்டும் அயர்லாந்தில் முடிவடைகிறார், அங்கு அவர் அரச மகள் ஐசோல்ட் கோல்டன்-ஹேர்டை, தலைமுடி யாருக்கு சொந்தமான பெண்ணாக அங்கீகரிக்கிறார். அயர்லாந்தை அழித்த நெருப்பை சுவாசிக்கும் டிராகனை தோற்கடித்த டிரிஸ்டன், ராஜாவிடமிருந்து ஐசோல்டின் கையைப் பெறுகிறார், ஆனால் அவர் அவளை திருமணம் செய்து கொள்ள மாட்டார், ஆனால் அவளை தனது மாமாவுக்கு மணமகளாக அழைத்துச் செல்வதாக அறிவிக்கிறார். அவரும் ஐசோல்டேவும் ஒரு கப்பலில் கார்ன்வாலுக்குச் செல்லும்போது, ​​ஐசோல்டேயின் தாயார் கொடுத்த “காதல் போஷனை” அவர்கள் தவறாகக் குடித்தார்கள், அதனால் அவர்கள் அதைக் குடிக்கும்போது, ​​அவளும் கிங் மார்க்கும் என்றென்றும் அன்பில் பிணைந்திருப்பார்கள். டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்ட் அவர்களை மூழ்கடிக்கும் ஆர்வத்துடன் போராட முடியாது: இனி, அவர்களின் நாட்கள் முடியும் வரை, அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் சொந்தமாக இருப்பார்கள். கார்ன்வாலுக்கு வந்ததும், ஐசோல்ட் மார்க்கின் மனைவியாக மாறுகிறார், ஆனால் டிரிஸ்டனுடன் இரகசிய சந்திப்புகளை நாட ஆசை அவளைத் தூண்டுகிறது. பிரபுக்கள் அவர்களைக் கண்காணிக்க முயற்சிக்கிறார்கள், ஆனால் பயனில்லை, தாராளமான மார்க் எதையும் கவனிக்காமல் இருக்க முயற்சிக்கிறார். இறுதியில், காதலர்கள் பிடிபட்டனர், நீதிமன்றம் அவர்களுக்கு மரண தண்டனை விதிக்கிறது. இருப்பினும், டிரிஸ்டன் ஐசோல்டுடன் தப்பிக்க முடிகிறது, மேலும் அவர்கள் நீண்ட காலமாக காட்டில் அலைந்து திரிகிறார்கள், தங்கள் அன்பில் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்கள், ஆனால் பெரும் கஷ்டங்களை அனுபவிக்கிறார்கள். இறுதியாக, டிரிஸ்டன் நாடுகடத்தப்பட வேண்டும் என்ற நிபந்தனையின் பேரில் மார்க் அவர்களை மன்னிக்கிறார். பிரிட்டானிக்குப் புறப்பட்ட டிரிஸ்டன், பெயர்களின் ஒற்றுமையால் மயக்கி, பெலோருகா என்ற புனைப்பெயர் கொண்ட மற்றொரு ஐசோல்டை மணந்தார். ஆனால் திருமணத்திற்குப் பிறகு, அவர் இதைப் பற்றி மனம் வருந்தினார் மற்றும் முதல் ஐசோல்டிற்கு உண்மையாக இருந்தார். தனது காதலியை பிரிந்து தவிக்கும் அவர், அவளை ரகசியமாக பார்க்க பலமுறை ஆடை அணிந்து கார்ன்வாலுக்கு வருகிறார். ஒரு சண்டையில் பிரிட்டானியில் படுகாயமடைந்த அவர், கார்ன்வாலுக்கு ஒரு விசுவாசமான நண்பரை அனுப்புகிறார், அவரை ஐசோல்டே கொண்டு வர, அவர் மட்டுமே அவரை குணப்படுத்த முடியும்; வெற்றியடைந்தால், அவனது நண்பன் ஒரு வெள்ளைப் படகில் அனுப்பட்டும். ஆனால் ஐசோல்டுடனான கப்பல் அடிவானத்தில் தோன்றியபோது, ​​பொறாமை கொண்ட மனைவி, உடன்படிக்கையைப் பற்றி அறிந்தவுடன், டிரிஸ்டனுக்கு அதில் உள்ள பாய்மரம் கருப்பு என்று சொல்லும்படி கட்டளையிடுகிறார். இதைக் கேட்ட டிரிஸ்டன் இறந்துவிடுகிறார். ஐசோல்ட் அவரிடம் வந்து, அவருக்கு அருகில் படுத்துக் கொண்டு இறந்துவிடுகிறார். அவை புதைக்கப்பட்டன, அதே இரவில் அவற்றின் இரண்டு கல்லறைகளிலிருந்து இரண்டு மரங்கள் வளரும், அவற்றின் கிளைகள் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன.

இந்த நாவலின் ஆசிரியர் செல்டிக் கதையின் அனைத்து விவரங்களையும் மிகவும் துல்லியமாக மீண்டும் உருவாக்கினார், அதன் சோகமான மேலோட்டங்களை பாதுகாத்தார், மேலும் கிட்டத்தட்ட எல்லா இடங்களிலும் செல்டிக் ஒழுக்கங்கள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களின் வெளிப்பாடுகளை பிரெஞ்சு நைட்லி வாழ்க்கையின் அம்சங்களுடன் மாற்றினார். இந்த பொருளில் இருந்து அவர் ஒரு கவிதை கதையை உருவாக்கினார், ஒரு பொதுவான உணர்வு மற்றும் சிந்தனையுடன் ஊக்கமளித்தார், இது அவரது சமகாலத்தவர்களின் கற்பனையை கைப்பற்றியது மற்றும் நீண்ட தொடர் சாயல்களை ஏற்படுத்தியது.

நாவலின் வெற்றிக்கு முக்கியமாக ஹீரோக்கள் வைக்கப்பட்டுள்ள சிறப்பு சூழ்நிலை மற்றும் அவர்களின் உணர்வுகளின் கருத்து காரணமாக உள்ளது.டிரிஸ்டன் அனுபவிக்கும் துன்பங்களில், அவரது ஆர்வத்திற்கும் நம்பிக்கையற்ற முரண்பாட்டின் வலிமிகுந்த விழிப்புணர்வு மூலம் ஒரு முக்கிய இடம் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. முழு சமூகத்தின் தார்மீகக் கொள்கைகள், அவை அவருக்குக் கட்டாயமாகும். அரிய பிரபுக்கள் மற்றும் பெருந்தன்மையின் பண்புகளைக் கொண்ட நாவலில் கொடுக்கப்பட்ட தனது அன்பின் சட்டமற்ற தன்மை மற்றும் கிங் மார்க் மீது அவர் செய்யும் அவமானம் ஆகியவற்றால் டிரிஸ்டன் வேதனைப்படுகிறார். டிரிஸ்டனைப் போலவே, மார்க் தானே நிலப்பிரபுத்துவ-நைட்லி "பொதுக் கருத்து" என்ற குரலுக்கு பலியாவார்.

அவர் ஐசோல்டை திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்பவில்லை, அதன் பிறகு அவர் தனது சொந்த மகனாக தொடர்ந்து நேசித்த டிரிஸ்டன் மீது சந்தேகம் அல்லது பொறாமைக்கு எந்த வகையிலும் விருப்பமில்லை. ஆனால் எல்லா நேரத்திலும் அவர் இன்பார்மர்ஸ்-பேரன்களின் வற்புறுத்தலுக்கு அடிபணிய வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார், அவர் தனது நைட்லி மற்றும் அரச மரியாதை இங்கே பாதிக்கப்படுகிறது என்று சுட்டிக்காட்டுகிறார், மேலும் அவரை கிளர்ச்சியால் அச்சுறுத்துகிறார். இருப்பினும், குற்றவாளிகளை மன்னிக்க மார்க் எப்போதும் தயாராக இருக்கிறார். டிரிஸ்டன் தொடர்ந்து மார்க்கின் இந்த தயவை நினைவில் கொள்கிறார், இது அவரது தார்மீக துன்பத்தை இன்னும் மோசமாக்குகிறது.

சுற்றுச்சூழலுடன் டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்ட்டின் தார்மீக மற்றும் சமூக மோதல் குறித்த ஆசிரியரின் அணுகுமுறை தெளிவற்றது. ஒருபுறம், நடைமுறையில் உள்ள ஒழுக்கத்தின் சரியான தன்மையை அவர் அங்கீகரிப்பதாகத் தெரிகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, டிரிஸ்டனை தனது "குற்றத்தின்" நனவால் துன்புறுத்தும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறார். டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்டின் காதல் ஆசிரியருக்கு ஒரு துரதிர்ஷ்டம் என்று தோன்றுகிறது, இதற்கு காதல் போஷன் காரணம். ஆனால் அதே நேரத்தில், அவர் இந்த அன்பிற்கான தனது அனுதாபத்தை மறைக்கவில்லை, அதற்கு பங்களிக்கும் அனைவரையும் நேர்மறையான தொனியில் சித்தரித்து, நேசிப்பவர்களின் எதிரிகளின் தோல்விகள் அல்லது மரணம் குறித்து வெளிப்படையான திருப்தியை வெளிப்படுத்துகிறார். அபாயகரமான காதல் போஷனின் மையக்கருத்தினால் ஆசிரியர் வெளிப்புறமாக முரண்பாட்டிலிருந்து காப்பாற்றப்படுகிறார். ஆனால் இந்த நோக்கம் அவரது உணர்வுகளை மறைக்க மட்டுமே உதவுகிறது என்பது தெளிவாகிறது, மேலும் நாவலின் கலைப் படங்கள் அவரது அனுதாபங்களின் உண்மையான திசையைப் பற்றி தெளிவாகப் பேசுகின்றன. நிலப்பிரபுத்துவ-மாவீரர் அமைப்பை அதன் ஒடுக்குமுறை மற்றும் தப்பெண்ணங்களுடன் வெளிப்படையாக அம்பலப்படுத்துவதற்கு அவ்வளவு தூரம் செல்லாமல், ஆசிரியர் உள்நாட்டில் அதன் தவறு மற்றும் வன்முறையை உணர்ந்தார். அவரது நாவலின் படங்கள், "மரணத்தை விட வலிமையான" அன்பின் மகிமைப்படுத்தல் மற்றும் நிலப்பிரபுத்துவ சமூகம் அல்லது கத்தோலிக்க திருச்சபையின் சட்டத்தால் நிறுவப்பட்ட படிநிலையை கணக்கிட விரும்பவில்லை, புறநிலையாக இதன் அடித்தளத்தை விமர்சிக்கும் கூறுகள் உள்ளன. சமூகம்.

இந்த முதல் நாவல் மற்றும் டிரிஸ்டன் பற்றிய பிற பிரஞ்சு நாவல்கள் இரண்டுமே பெரும்பாலான ஐரோப்பிய நாடுகளில் - ஜெர்மனி, இங்கிலாந்து, ஸ்காண்டிநேவியா, ஸ்பெயின், இத்தாலி போன்ற நாடுகளில் பல பிரதிபலிப்புகளை ஏற்படுத்தியது. செக் மற்றும் பெலாரஷ்ய மொழிகளில் அவற்றின் மொழிபெயர்ப்புகளும் அறியப்படுகின்றன. இந்த அனைத்து தழுவல்களிலும், ஸ்ட்ராஸ்போர்க்கின் காட்ஃபிரைட் எழுதிய ஜெர்மன் நாவல் (13 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி), இது ஹீரோக்களின் உணர்ச்சி அனுபவங்களின் நுட்பமான பகுப்பாய்வு மற்றும் நைட்லி வாழ்க்கையின் வடிவங்களின் தலைசிறந்த விளக்கத்திற்காக தனித்து நிற்கிறது. காட்ஃப்ரேயின் டிரிஸ்டன் தான் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் மறுமலர்ச்சிக்கு மிகவும் பங்களித்தது. இந்த இடைக்கால சதியில் கவிதை ஆர்வம். வாக்னரின் புகழ்பெற்ற ஓபரா டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்டே (1859) க்கு இது மிக முக்கியமான ஆதாரமாக இருந்தது.

இந்த வகைக்கு சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளைக் கொடுத்த ஆர்தரியன் நாவலின் உண்மையான படைப்பாளி, 12 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் கவிஞர். Chrétien de Troyes, ஷாம்பெயின் மேரியின் நீதிமன்றத்தில் நீண்ட காலம் வாழ்ந்தவர். சிந்தனையின் கூர்மை, கற்பனையின் தெளிவு, கவனிப்பு மற்றும் தொழில்நுட்ப திறன் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில், அவர் இடைக்காலத்தின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க கவிஞர்களில் ஒருவர். செல்டிக் கதைகள் கிரெட்டியனால் மூலப்பொருளாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன, அதை அவர் முற்றிலும் மாறுபட்ட அர்த்தத்துடன் மீண்டும் உருவாக்கினார்.

ஜெஃப்ரியின் வரலாற்றிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட ஆர்தரின் நீதிமன்றச் சட்டமானது அவருக்கு ஒரு பின்னணியாக மட்டுமே சேவை செய்தது, அதற்கு எதிராக அவர் முற்றிலும் சமகால நைட்லி சமுதாயத்தின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய படங்களை வெளிப்படுத்தினார், இந்த சமூகத்தை ஆக்கிரமித்திருக்க வேண்டிய மிக முக்கியமான கேள்விகளை முன்வைத்து தீர்த்தார். இந்த காரணத்திற்காக, மிகவும் அற்புதமான சாகசங்கள் மற்றும் தெளிவான படங்கள் மீது கிரெட்டியனின் நாவல்களில் சிக்கல் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. ஆனால் கிரெட்டியன் இந்த அல்லது அந்தச் சிக்கலுக்குத் தீர்வைத் தயாரிக்கும் விதம் எந்தவிதமான பகுத்தறிவு மற்றும் உபதேசம் ஆகியவற்றிலிருந்து விடுபட்டது, ஏனெனில் அவர் உள்நாட்டில் நம்பத்தகுந்த நிலைகளை எடுத்து, அவரது மிகவும் உயிரோட்டமான கதையை பொருத்தமான அவதானிப்புகள் மற்றும் அழகிய விவரங்களுடன் நிறைவு செய்கிறார்.

கிரெடியனின் நாவல்கள் இரண்டு குழுக்களாக அடங்குகின்றன. முந்தையவற்றில், கிரெட்டியன் அன்பை எளிமையான மற்றும் மனித உணர்வாக சித்தரிக்கிறார், இது நீதிமன்ற இலட்சியமயமாக்கல் மற்றும் நுட்பமான தன்மையிலிருந்து விடுபட்டது.

இது "Erek and Enida" நாவல்.

ஆர்தரின் அரசவையில் மாவீரரான கிங் லாக்கின் மகன் எரெக், ஒரு சாகசத்தின் விளைவாக, பயங்கரமான வறுமையில் வாழும் எனிடா என்ற அபூர்வ அழகுடைய பெண்ணைக் காதலிக்கிறார். சிறுமியின் மிகுந்த மகிழ்ச்சிக்கு ஒப்புக்கொண்ட அவள் தந்தையிடம் இருந்து எனிடாவின் கையை அவன் கேட்கிறான். இதைப் பற்றி அறிந்த, எனிடாவின் பணக்கார உறவினர் அவளுக்கு ஆடம்பரமான ஆடைகளை வழங்க விரும்புகிறார், ஆனால் எரெக் தனது ஆடையை ராணி ஜெனிவ்ராவின் கைகளில் இருந்து மட்டுமே பெறுவதாக அறிவித்து, பரிதாபகரமான, தேய்ந்துபோன உடையில் அவளை அழைத்துச் செல்கிறார். ஆர்தரின் நீதிமன்றத்தில், எனிடாவின் அழகைக் கண்டு அனைவரும் வியக்கிறார்கள். விரைவில், எரெக் தனது மனைவியை தனது ராஜ்யத்திற்கு அழைத்துச் செல்கிறார், அங்கு அவர்கள் முதலில் மகிழ்ச்சியாக வாழ்கிறார்கள், ஆனால் அவரது மனைவியின் மீது அதீத அன்பினால் எரெக் பெண்மையாக மாறி தனது வீரத்தை இழந்ததாகக் கூறப்படும் நீதிமன்ற உறுப்பினர்கள் முணுமுணுக்கத் தொடங்குகிறார்கள். எனிடா இதைக் கேட்டு இரவில் அழுகிறாள். அவளுடைய கண்ணீருக்கான காரணத்தைப் பற்றி அறிந்த எரெக், இதைத் தன் மனைவியின் மீது தன்னம்பிக்கையின்மையாகக் கருதுகிறார், மேலும் அவர் உடனடியாக சாதனைகளைச் செய்யத் தொடங்குவதாக கோபமாக அறிவிக்கிறார். ஆனால் அவர் ஒரு நிபந்தனையை வைக்கிறார்: எனிடா முன்னோக்கிச் செல்வார், அவள் எந்த ஆபத்தைக் கண்டாலும், அவள் எந்த சூழ்நிலையிலும் திரும்பி அதைப் பற்றி கணவனை எச்சரிக்கக்கூடாது. Erec கொள்ளையர்கள், மாவீரர்கள்-தவறானவர்கள், முதலியன பல கடினமான சந்திப்புகளைச் சகித்துக்கொள்ள வேண்டும், மேலும் Enida பல முறை, தடையை மீறி, ஆபத்து குறித்து கவனமாக எச்சரிக்கிறார். ஒருமுறை, இக்கட்டான காலங்களில் அவர்களுக்கு அடைக்கலம் கொடுத்த எண்ணி, அவளைக் கைப்பற்றுவதற்காக இரவில் எரேக்கை துரோகமாகக் கொல்ல விரும்பியபோது, ​​எனிடாவின் பக்தியும் சமயோசிதமும் மட்டுமே அவனுடைய உயிரைக் காப்பாற்றியது. இறுதியாக, பல சோதனைகளுக்குப் பிறகு, காயங்களால் மூடப்பட்டிருக்கும், ஆனால் வெற்றியடைந்து, தனது வீரத்தை நிரூபித்து, எனிடாவுடன் சமாதானம் செய்துகொண்டு, எரெக் வீடு திரும்புகிறார், மேலும் அவர்களின் மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கை மீண்டும் தொடர்கிறது.

இந்த நாவலில், கிரெட்டியன் ஒரு கேள்வியை முன்வைக்கிறார்: காதல் வீரச் செயல்களுடன் ஒத்துப்போகிறதா? ஆனால் இந்த சிக்கலைத் தீர்க்கும் செயல்பாட்டில், அவர் மற்றொரு, பரந்த மற்றும் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒன்றை உருவாக்குகிறார்: காதலர்களுக்கு இடையிலான உறவு என்னவாக இருக்க வேண்டும் மற்றும் ஒரு காதலன் மற்றும் மனைவியாக ஒரு பெண்ணின் நோக்கம் என்ன? எரெக் தனது மனைவியை நடத்துவது சில முரட்டுத்தனத்தையும் சர்வாதிகாரத்தையும் காட்டுகிறது என்ற உண்மை இருந்தபோதிலும், அந்தக் காலத்தின் ஒழுக்கங்களுக்கு பொதுவானது, நாவல் முழுவதுமாக பெண்களின் கண்ணியத்திற்கு மன்னிப்பு கேட்கிறது. வீரம் காதலுடன் ஒத்துப்போகிறது என்பதை மட்டும் அதில் காட்ட விரும்பினார், ஆனால் மனைவியும் காதலரும் ஒரு பெண்ணின் நபரில் இணைக்கப்படலாம், இவை அனைத்திற்கும் மேலாக, ஒரு நண்பராகவும், அவளுக்கு செயலில் உதவியாளராகவும் இருக்க முடியும். எல்லா விஷயங்களிலும் கணவர்.

ஒரு பெண்ணை மரியாதைக்குரிய வணக்கத்திற்குரிய பொருளாக மாற்றாமல், அவளது கணவனுடன் சமமான குரலுக்கான உரிமையை இன்னும் அவளுக்கு வழங்காமல், கிரெட்டியன் இன்னும் தனது மனித கண்ணியத்தை மிகவும் உயர்த்தி, அவளுடைய தார்மீக குணங்களையும் படைப்பு சாத்தியங்களையும் வெளிப்படுத்துகிறார். நாவலின் நீதிமன்ற எதிர்ப்புப் போக்கு அதன் இறுதி அத்தியாயத்தில் தெளிவாகப் பிரதிபலிக்கிறது.

தனது பயணத்தை முடித்த பிறகு, எரெக், ஒரு அற்புதமான தோட்டம் இருப்பதை அறிந்ததும், அதற்கு அணுகல் ஒரு வல்லமைமிக்க நைட்டியால் பாதுகாக்கப்படுகிறது, அங்கு சென்று, மாவீரரைத் தோற்கடித்து, விடுதலையைப் பெற்ற பிந்தையவரின் மிகுந்த மகிழ்ச்சிக்கு ஆளானார். அவரை விட வலிமையான எதிரி தோன்றும் வரை அவளை விட்டுவிடக்கூடாது என்று தோட்டத்தின் நடுவில் ஒரு வெள்ளி படுக்கையில் சாய்ந்திருந்த தனது “நண்பனுக்கு” ​​கவனக்குறைவாகக் கொடுத்த வார்த்தைக்கு இந்த நைட் பலியாகிவிட்டது என்று மாறிவிடும். இந்த எபிசோட் எரெக் மற்றும் எனிடாவின் இலவச, வற்புறுத்தலற்ற காதலை, அடிமைப்படுத்தும் தன்மையைக் கொண்ட காதலுடன் வேறுபடுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது.

மாறாக, மேரி ஆஃப் ஷாம்பெயின் தாக்கத்தின் கீழ் எழுதப்பட்ட அவரது பிற்கால நாவல்களில், கிரெட்டியன் அன்பின் நீதிமன்றக் கோட்பாட்டை விளக்குகிறார். இது அவரது "லான்சலாட் அல்லது தி நைட் ஆஃப் தி கார்ட்" நாவலில் மிகவும் தெளிவாக வெளிப்படுகிறது.

அறியப்படாத, அச்சுறுத்தும் தோற்றமுடைய மாவீரர் ராணி ஜெனிவேரை கடத்திச் செல்கிறார், அவரைப் பெருமைமிக்க மற்றும் அற்பமான செனெஷல் கே பாதுகாக்கத் தவறிவிட்டார். ராணியின் மீது காதல் கொண்ட லான்சலாட் துரத்துகிறார். கடத்தல்காரன் எந்த வழியில் சென்றான் என்று வழியில் சந்திக்கும் ஒரு குள்ளனை அவன் கேட்கிறான், அதற்கு லான்சலாட் முதலில் வண்டியில் ஏற சம்மதித்தால் பதில் அளிப்பதாக குள்ளன் உறுதியளிக்கிறான். ஒரு கண தயக்கத்திற்குப் பிறகு, லான்சலாட், ஜெனிவ்ரே மீதான தனது எல்லையற்ற அன்பின் பொருட்டு, இந்த அவமானத்தைத் தாங்க முடிவு செய்கிறார். தொடர்ச்சியான ஆபத்தான சாகசங்களுக்குப் பிறகு, அவர் மன்னன் படேமக்யுவின் கோட்டையை அடைகிறார், அங்கு ஜெனீவ்ராவைக் கடத்தியவரின் மகன் மெலீகன், ஜெனிவ்ராவை சிறைப்பிடித்து வைத்திருக்கிறான். அவளை விடுவிப்பதற்காக, லான்சலாட் மெலீகனை ஒரு சண்டைக்கு சவால் விடுகிறார். போரின் போது, ​​​​தனது மகனுக்கு மோசமான நேரம் இருப்பதைக் கண்டு, படேமக்யு போரைப் பார்த்துக் கொண்டிருக்கும் ஜெனிவெரின் பரிந்துரையைக் கேட்கிறார், மேலும் அவர் லான்சலாட்டை எதிரியிடம் ஒப்படைக்கும்படி கட்டளையிடுகிறார், அவர் கீழ்ப்படிதலுடன், அவரது உயிருக்கு ஆபத்தை ஏற்படுத்துகிறார். நேர்மையான படேமக்யு லான்சலாட்டை வெற்றியாளராக அறிவித்து அவரை ஜெனிவ்ரேவுக்கு அழைத்துச் செல்கிறார், ஆனால் அவள் குழப்பமடைந்த காதலனிடமிருந்து பார்வையைத் திருப்புகிறாள். மிகுந்த சிரமத்துடன், ஜெனீவ்ராவின் கோபத்திற்கான காரணத்தைப் பற்றி அவர் அறிந்துகொள்கிறார்: வண்டியில் ஏறுவதற்கு முன்பு அவர் ஒரு கணம் தயங்கியதால் கோபம் ஏற்படுகிறது. விரக்தியில், லான்சலாட் தற்கொலை செய்து கொள்ள விரும்பிய பிறகுதான், குனீவ்ரே அவனை மன்னிக்கிறான், முதல் முறையாக அவன் அவளை நேசிக்கிறான், அவனுடன் ஒரு சந்திப்பைச் செய்கிறான். விடுவிக்கப்பட்ட ஜெனிவேர் தனது நீதிமன்றத்திற்குத் திரும்புகிறார், அதே நேரத்தில் மெலீகனின் மக்கள் லான்சலாட்டை துரோகமாகக் கைப்பற்றி சிறையில் அடைத்தனர். ஆர்தரின் நீதிமன்றத்தில் ஒரு போட்டி ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளது, இதில் லான்சலாட் இதைப் பற்றி அறிந்து, பங்கேற்க ஆர்வமாக உள்ளார். ஜெயிலரின் மனைவி அவரை சில நாட்களுக்கு பரோலில் விடுவிக்கிறார், லான்சலாட் போட்டியில் சண்டையிடுகிறார், ஜெனிவ்ரே அவரது வீரத்தால் அவரை அடையாளம் கண்டுகொண்டு அவரது யூகத்தை சோதிக்க முடிவு செய்தார். முடிந்தவரை கடுமையாக போராடும்படி அவள் கேட்கிறாள் என்று நைட்டிடம் சொல்லச் சொல்கிறாள். லான்சலாட் ஒரு கோழையைப் போல நடந்து கொள்ளத் தொடங்குகிறார், அனைவரின் கேலிக்குரிய பொருளாக மாறுகிறார். பின்னர் ஜெனிவ்ரே தனது ஆர்டரை ரத்து செய்கிறார், மேலும் லான்சலாட் முதல் பரிசைப் பெறுகிறார், அதன் பிறகு அவர் அமைதியாக போட்டியை விட்டு வெளியேறி நிலவறைக்குத் திரும்புகிறார். லான்சலாட் பெரும் சேவை செய்த மெலீகனின் சகோதரி, அவர் சிறையில் அடைக்கப்பட்ட இடத்தைக் கண்டுபிடித்து, அவர் தப்பிக்க எப்படி உதவுகிறார் என்பதை விவரிக்கிறது நாவலின் முடிவு.

இந்த நாவலின் முழு "சிக்கல்" ஒரு "இலட்சிய" காதலன் என்ன உணர வேண்டும் மற்றும் வாழ்க்கையில் பல்வேறு சூழ்நிலைகளில் எப்படி நடந்து கொள்ள வேண்டும் என்பதைக் காட்டுவதில் உள்ளது. மரியா ஷாம்பெயினிடமிருந்து கிரெட்டியனால் பெறப்பட்ட அத்தகைய பணி, அவரை பெரிதும் எடைபோட்டிருக்க வேண்டும், மேலும் மரியாவின் சேவையில் இருந்த மற்றொரு கவிஞரால் அவருக்காக முடிக்கப்பட்ட நாவலை அவர் முடிக்கவில்லை என்ற உண்மையை இது விளக்குகிறது.

அவரது அடுத்த நாவலான, Yvain அல்லது the Knight of the Lion இல், Crétien நீதிமன்றக் கோட்பாட்டின் உச்சநிலையிலிருந்து விலகி, இருப்பினும், நீதிமன்ற உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் பாணியின் சில அம்சங்களை உடைக்கவில்லை. அவர் மீண்டும் சுரண்டல்கள் மற்றும் அன்பின் பொருந்தக்கூடிய சிக்கலை எழுப்புகிறார், ஆனால் இங்கே அவர் ஒரு சமரச தீர்வைத் தேடுகிறார்.

கிரெடியனின் நாவல்கள் பிரான்சிலும் வெளிநாட்டிலும் அதிக எண்ணிக்கையிலான போலிகளை ஏற்படுத்தியது. குறிப்பாக, ஸ்வாபியன் மின்னிசிங்கர் ஹார்ட்மேன் வான் ஆயூ (1190-1200), விளக்கங்கள் மற்றும் உளவியல் பகுப்பாய்வு கலையில் கிரெடியனை விட தாழ்ந்தவர் அல்ல, "எரெக்" மற்றும் "இவன்" ஆகியவற்றை ஜெர்மன் மொழியில் மிகுந்த திறமையுடன் மொழிபெயர்த்தார்.

"பிரெட்டன் கதைகளின்" கடைசிக் குழுவானது, "புனித கிரெயில் பற்றிய நாவல்கள்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சுழற்சி, நிலப்பிரபுத்துவ சமூகத்தின் மேலாதிக்க மதக் கருத்துக்களுடன் ஆர்தரிய நாவல்களின் மதச்சார்பற்ற நீதிமன்ற இலட்சியத்தின் கலைத் தொகுப்பின் முயற்சியைக் குறிக்கிறது. இதே போன்ற நிகழ்வுகள் இந்தக் காலத்தில் செழித்தோங்கிய டெம்ப்லர்கள், ஜொஹானைட்டுகள் மற்றும் பிறரின் ஆன்மிக-நைட்லி ஆர்டர்களில் காணப்படுகின்றன.அதே நேரத்தில், செல்டிக் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் இருந்து வீரியமிக்க காதல் இருந்து வரையப்பட்ட கவிதை கற்பனையானது, கிறிஸ்தவர்களின் மையக்கருத்துக்களுடன் நெருக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது. புராண மற்றும் பிரபலமான மதங்களுக்கு எதிரான கொள்கைகள்.

இந்தப் போக்குகளின் வெளிப்பாடே ஹோலி கிரெயில் புராணத்தின் பிற்கால வடிவமாகும். இந்த புராணக்கதை மிகவும் சிக்கலான வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது. அதைச் செயலாக்கும் பணியை மேற்கொண்ட முதல் ஆசிரியர்களில் ஒருவர் அதே கிரெட்டியன் டி ட்ராய்ஸ் ஆவார்.

கிரெட்டியன் டி ட்ராய்ஸின் நாவலான “பெர்செவல், அல்லது தி டேல் ஆஃப் தி கிரெயில்” ஒரு நைட்டியின் விதவை, அவரது கணவர் மற்றும் பல மகன்கள் போரிலும் போட்டிகளிலும் இறந்தார், தனது கடைசி, இளம் மகனான பெர்செவல், நைட்லியின் ஆபத்துகளிலிருந்து பாதுகாக்க விரும்புவதாகக் கூறுகிறது. வாழ்க்கை, ஆழமான காட்டில் அவருடன் குடியேறியது. ஆனால் அந்த இளைஞன், வளர்ந்த பிறகு, மாவீரர்கள் காடு வழியாகச் செல்வதைக் கண்டான், உடனடியாக பிறந்த மாவீரன் அவனிடம் பேசினான். அவர் நிச்சயமாக அவர்களைப் போலவே ஆக வேண்டும் என்று அவர் தனது தாயிடம் கூறினார், மேலும் அவர் ஆர்தர் மன்னரின் நீதிமன்றத்திற்கு பெர்செவாலை அனுமதிக்க வேண்டும். முதலில் அவரது அனுபவமின்மை வேடிக்கையான தவறுகளைச் செய்யத் தூண்டியது, ஆனால் விரைவில் அனைவரும் அவரது வீரத்தை மதிக்கத் தொடங்கினர். அவரது பயணங்களில் ஒன்றில், பெர்செவல் ஒரு கோட்டையில் முடிவடைகிறார், அங்கு அவர் அத்தகைய விசித்திரமான காட்சியைக் காண்கிறார்: மண்டபத்தின் நடுவில் ஒரு வயதான நோய்வாய்ப்பட்ட குதிரை, கோட்டையின் உரிமையாளர், ஒரு ஊர்வலம் அவரைக் கடந்து செல்கிறது; முதலில் அவர்கள் ஒரு ஈட்டியை எடுத்துச் செல்கிறார்கள், அதன் நுனியில் இருந்து இரத்தம் சொட்டுகிறது, பின்னர் ஒரு திகைப்பூட்டும் பளபளப்பான பாத்திரம் - "கிரெயில்", இறுதியாக ஒரு வெள்ளி தட்டு. அடக்கத்தால், பெர்செவல் இதற்கெல்லாம் என்ன அர்த்தம் என்று கேட்கத் துணியவில்லை. தனக்கு ஒதுக்கப்பட்ட அறையில் காலையில் எழுந்ததும், கோட்டை காலியாக இருப்பதைக் கண்டு வெளியேறினார். ஊர்வலத்தின் பொருளைப் பற்றிக் கேட்டிருந்தால், கோட்டையின் உரிமையாளர் உடனடியாகக் குணமடைந்திருப்பார், மேலும் நாடு முழுவதும் செழிப்பு வந்திருக்கும் என்று பின்னர்தான் அறிகிறார்; மற்றும் பொருத்தமற்ற கூச்சம் அவரை விட்டு வெளியேறியதன் மூலம் அவரது தாயின் இதயத்தை உடைத்ததற்கான தண்டனையாக அவரை கைப்பற்றியது. இதற்குப் பிறகு, பெர்செவல் மீண்டும் கிரெயில் கோட்டைக்குள் நுழைவதாக சபதம் செய்து, தனது தவறைத் திருத்துவதற்காக அதைத் தேடத் தொடங்குகிறார். இதையொட்டி, ஆர்தரின் மருமகன் கோவன் சாகசங்களைத் தேடிச் செல்கிறான். அவர்களின் சாகசங்களை விவரிப்பதில் கதை முடிகிறது; வெளிப்படையாக, மரணம் கிரெட்டியனை நாவலை முடிப்பதைத் தடுத்தது.

பல ஆசிரியர்கள், ஒருவரையொருவர் நகலெடுத்து, கிரெடியனின் நாவலைத் தொடர்ந்தனர், அதன் தொகுதியை 50,000 வசனங்களுக்குக் கொண்டுவந்தனர் மற்றும் கிரெயிலுடனான சாகசத்தை இறுதிவரை முடித்தனர். கிரெடியனின் பார்வையில் கிரெயில் என்ன, அதன் பண்புகள் மற்றும் நோக்கம் என்ன என்பதை நிறுவ முடியாது. எல்லா சாத்தியக்கூறுகளிலும், அவரது உருவம் செல்டிக் புராணங்களிலிருந்து எடுக்கப்பட்டது, மேலும் அவர் ஒரு தாயத்து ஆவார், அவர் மக்களை நிறைவு செய்யும் அல்லது அவர்களின் வலிமையையும் வாழ்க்கையையும் அதன் இருப்புடன் பராமரிக்கும் திறனைக் கொண்டிருந்தார். Chrétien இன் வாரிசுகள் இந்த விஷயத்தில் முற்றிலும் தெளிவாக இல்லை. எவ்வாறாயினும், கிரெட்டியனுக்குப் பிறகு இந்த புராணத்தின் செயலாக்கத்தை எடுத்துக் கொண்ட மற்ற கவிஞர்கள், அவரை முற்றிலும் சுயாதீனமாக, கிரெயிலுக்கு முற்றிலும் மாறுபட்ட, மத விளக்கத்தை அளித்தனர், அவர்கள் 1200 ஆம் ஆண்டில் அரிமத்தியாவின் ஜோசப் பற்றி ஒரு கவிதையை எழுதிய ராபர்ட் டி போரோனிடமிருந்து கடன் வாங்கினார்கள். , இது கிரெயிலின் முன்வரலாற்றை அமைக்கிறது.

கிறிஸ்துவின் நெருங்கிய சீடர்களில் ஒருவரான அரிமத்தியாவைச் சேர்ந்த ஜோசப், கடைசி இராப்போஜனக் கோப்பையைக் காப்பாற்றினார், மேலும் ஒரு ரோமானிய படைவீரர் சிலுவையில் அறையப்பட்ட இயேசுவின் பக்கவாட்டில் ஈட்டியால் துளைத்தபோது, ​​அதில் வழிந்த இரத்தத்தை சேகரித்தார். விரைவிலேயே யூதர்கள் ஜோசப்பைச் சிறைக்குள் தள்ளினார்கள், அங்கே சுவரில் அடைத்து, பட்டினியால் அவரைக் கொன்றார்கள். ஆனால் கிறிஸ்து கைதிக்கு தோன்றினார், அவருக்கு புனித கோப்பை வழங்கினார், இது அவரது வலிமையையும் ஆரோக்கியத்தையும் ஆதரித்தது, ஏற்கனவே பேரரசர் வெஸ்பாசியன் கீழ், அவர் விடுவிக்கப்பட்டார். பின்னர், ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களைச் சேகரித்து, ஜோசப் அவர்களுடன் பிரிட்டனுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் இந்த மிகப்பெரிய கிறிஸ்தவ ஆலயத்தை - "ஹோலி கிரெயில்" சேமிக்க ஒரு சமூகத்தை நிறுவினார்.

புராணத்தின் பிந்தைய பதிப்புகளில் ஒன்றில், கிரெயிலின் பாதுகாவலர்கள் கற்புடையவர்களாக இருக்க வேண்டும் என்று இதனுடன் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. அவர்களில் கடைசி நபர் ஒரு "சரீர பாவம்" செய்தார், அதற்கான தண்டனை அவர் பெற்ற காயம். அவர் எவ்வளவு விரும்பினாலும், அவர் இறக்க முடியாது, ஒரு நாளைக்கு ஒரு முறை அவரைக் கடந்து செல்லும் கிரெயிலைப் பற்றிய சிந்தனை மட்டுமே அவரது துன்பத்தை சிறிது குறைக்கிறது. ஒரு தூய இதயம் கொண்ட மாவீரர் (இது துல்லியமாக பெர்செவல், அவர் தனது வளர்ப்பில் ஒரு "பெரிய எளியவர்"), கோட்டைக்குள் நுழைந்து, நோய்வாய்ப்பட்ட மனிதனிடம் அவரது துன்பத்திற்கான காரணம் மற்றும் கிரெயிலுடன் ஊர்வலத்தின் அர்த்தத்தைப் பற்றி கேட்கிறார். , நோய்வாய்ப்பட்டவர் அமைதியாக இறந்துவிடுவார், அந்நியர் புனித கோப்பையின் காவலராக மாறுவார்.

இதன் சிறப்பியல்பு என்னவென்றால், அற்புதமான செல்டிக் தாயத்தை ஒரு கிறிஸ்தவ ஆலயத்துடன் மாற்றுவது, மரியாதை மற்றும் பெருமைக்காக புத்திசாலித்தனமான நைட்லி சாகசங்கள், தாழ்மையான மத சேவை, பூமிக்குரிய மகிழ்ச்சி மற்றும் அன்பின் வழிபாட்டு முறை கற்பு என்ற துறவி கொள்கையுடன். 13 ஆம் நூற்றாண்டில் அதிக எண்ணிக்கையில் தோன்றிய கிரெயில் புராணத்தின் அனைத்து பிற்கால தழுவல்களிலும் இதே போக்கு கவனிக்கப்படுகிறது. பிரான்ஸ் மற்றும் பிற ஐரோப்பிய நாடுகளில்.

இந்த வகையான மிகப்பெரிய நினைவுச்சின்னம் ஜெர்மன் கவிஞர் வோல்ஃப்ராம் வான் எஸ்சென்பாக் (13 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி) எழுதிய "பார்சிவல்" ஆகும், இது இடைக்கால ஜெர்மன் இலக்கியத்தில் இந்த வகையின் மிக முக்கியமான மற்றும் சுயாதீனமான படைப்பாகும். வொல்ஃப்ராமின் கவிதை அதன் முக்கிய பகுதியில் கிரெட்டியன் டி ட்ராய்ஸின் பெர்செவலைப் பின்பற்றுகிறது, ஆனால் பல குறிப்பிடத்தக்க புதிய மையக்கருத்துகளில் அதிலிருந்து விலகுகிறது.

வோல்ஃப்ராமின் கவிதையில், கிரெயில் என்பது வானத்திலிருந்து தேவதூதர்களால் கொண்டுவரப்பட்ட ஒரு விலைமதிப்பற்ற கல்; ஒவ்வொருவரையும் அவரவர் விருப்பத்திற்கேற்ப நிரப்பி, இளமையையும் பேரின்பத்தையும் தரும் அற்புத சக்தி அவருக்கு உண்டு. கிரெயில் கோட்டை மாவீரர்களால் பாதுகாக்கப்படுகிறது, அவர்களை வோல்ஃப்ராம் "டெம்ப்ளர்கள்" என்று அழைக்கிறார். கிரெயில் நைட்ஸ் காதலில் ஈடுபட தடை விதிக்கப்பட்டுள்ளது; ராஜா மட்டுமே திருமணம் செய்து கொள்ள முடியும். ஒரு நாட்டை ராஜா இல்லாமல் விட்டுவிட்டால், அதைக் காக்க மாவீரர்களில் ஒருவர் அனுப்பப்படுகிறார், ஆனால் அவரது பெயரையும் தோற்றத்தையும் யாரிடமும் சொல்ல அவருக்கு உரிமை இல்லை (திருமணத் தடையின் விசித்திரக் கதை, "தடை"). இவ்வாறு, பார்சிவாலின் மகன் லோஹெங்ரின், கிளர்ச்சியாளர்களால் ஒடுக்கப்பட்ட பிரபாண்டின் டச்சஸ் எல்சாவைப் பாதுகாக்க கிரெயிலால் அனுப்பப்படுகிறார். லோஹெங்ரின் எல்சாவின் எதிரிகளைத் தோற்கடித்தார், அவள் அவனுடைய மனைவியாகிறாள், ஆனால், அவனுடைய பெயரையும் தோற்றத்தையும் அறிய விரும்பி, அவள் தடையை உடைக்கிறாள், மேலும் லோஹெங்கிரின் தன் நாட்டிற்குத் திரும்ப வேண்டும். வோல்ஃப்ராமின் லோஹெங்ரின் - அறியப்படாத நாட்டிலிருந்து ஸ்வான் வரையப்பட்ட படகில் பயணம் செய்யும் "ஸ்வான் நைட்" - இது பிரெஞ்சு காவியத்தில் அறியப்பட்ட ஒரு சதி மற்றும் கிரெயில் பற்றிய புராணங்களின் வட்டத்தில் வொல்ஃப்ராம் சேர்த்தது.

பார்சிவாலின் பெற்றோரின் கதைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கிரெட்டியனில் இல்லாத ஒரு விரிவான அறிமுகம் கவிதைக்கு முன்னதாக உள்ளது.

அவரது தந்தை கிழக்கில் சாகசத்தைத் தேடச் செல்கிறார், பாக்தாத்தின் கலீஃபாவுக்கு சேவை செய்கிறார் மற்றும் மூரிஷ் இளவரசியை விடுவிக்கிறார், அவர் மனைவியாகி அவருக்கு மகனைப் பெற்றெடுக்கிறார். கிறிஸ்தவ நாடுகளுக்குத் திரும்பிய அவர், தனது வீரத்தால் ஒரு அழகான கிறிஸ்தவ இளவரசியின் கையையும் ராஜ்யத்தையும் வென்றார். அவரது ஆரம்பகால மரணத்திற்குப் பிறகு, விதவை, ஆழ்ந்த துக்கத்தில், வன பாலைவனத்தில் ஓய்வு பெறுகிறார், அங்கு பார்சிவல் பிறந்தார். கவிதையின் முடிவில், பார்சிவல் தனது "கிழக்கு" சகோதரனைச் சந்திக்கிறார், அவர் தனது தந்தையைத் தேடிச் சென்றார், அவர்களுக்கிடையே ஒரு சண்டை நடைபெறுகிறது, அதில் அவர்கள் வீரம் மற்றும் வலிமையில் தங்களை சமமாகக் கண்டறிந்து நட்புக் கூட்டணிக்குள் நுழைகிறார்கள்.

இந்த அறிமுகமும் முடிவும் வோல்ஃப்ராமின் கவிதையின் புவியியல் நோக்கத்தை விரிவுபடுத்துகிறது. கவிஞர் நைட்லி கலாச்சாரத்தின் சர்வதேச ஒற்றுமையின் பார்வையில் நிற்கிறார், இது அவரது இலட்சிய பார்வையில் மேற்கு மற்றும் கிழக்கை தழுவி, சிலுவைப்போர்களால் ஒன்றுபட்டது. இந்த அர்த்தத்தில், அவரது பார்சிவல் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி நிலப்பிரபுத்துவ சமூகத்தின் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் அதன் மதச்சார்பற்ற மற்றும் ஆன்மீக கூறுகளில் இந்த கலாச்சாரத்தின் கவிதை தொகுப்புக்கான மிக முக்கியமான முயற்சியாகும்.

வோல்ஃப்ராமின் பார்சிவல் ரிச்சர்ட் வாக்னரால் லோஹெங்ரின் (1847) மற்றும் பார்சிவல் (1882) ஆகிய இரண்டு பிரபலமான ஓபராக்களை உருவாக்கவும் பயன்படுத்தப்பட்டது.

பண்டைய மற்றும் "பிரெட்டன்" பாடங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட நாவல்களுக்கு மேலதிகமாக, பிரான்சில் மூன்றாவது வகை வீரியம் கொண்ட நாவல் எழுந்தது. இவை விசிசிட்டியூட்ஸ் அல்லது சாகசங்களின் நாவல்கள், அவை பொதுவாக, முற்றிலும் துல்லியமாக இல்லை, பைசண்டைன் நாவல்கள் என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன, ஏனெனில் அவற்றின் கதைக்களங்கள் முக்கியமாக பைசண்டைன் அல்லது தாமதமான கிரேக்க நாவலில் காணப்படும் மையக்கருத்துகளில் கட்டப்பட்டுள்ளன, அதாவது கப்பல் விபத்துக்கள், கடற்கொள்ளையர்களால் கடத்தல், அங்கீகாரம், கட்டாயப் பிரிப்பு. மற்றும் ஒரு மகிழ்ச்சியான சந்திப்பு காதலர்கள், முதலியன. இந்த வகையான கதைகள் பொதுவாக பிரான்சுக்கு வாய்மொழியாக வந்தன; உதாரணமாக, அவர்கள் தெற்கு இத்தாலியில் இருந்து (அங்கு வலுவான கிரேக்க செல்வாக்கு இருந்தது) அல்லது நேரடியாக கான்ஸ்டான்டினோப்பிளில் இருந்து சிலுவைப்போர்களால் கொண்டு வரப்பட்டிருக்கலாம், ஆனால் சில நேரங்களில், அரிதான சந்தர்ப்பங்களில், புத்தகம் மூலம். இந்த கிரேக்க-பைசண்டைன் கதைகள், மத்தியதரைக் கடலில் பரவலாகக் காணப்படுகின்றன, சில சமயங்களில் அரேபிய இரவுகளின் கதைகள் போன்ற கிழக்கு, பாரசீக-அரபு வம்சாவளியைச் சேர்ந்த கதைகளுடன் கலந்தன, அவை சோகமான சாகசங்களுடன் தொடர்புடைய உணர்ச்சிமிக்க அன்பின் கருப்பொருளைக் கொண்டுள்ளன. இந்த வகையான கருக்கள், அரபு பெயர்களின் தடயங்களுடன் சில சமயங்களில் பிரெஞ்சு சாகச நாவல்களில் தோன்றும். இருப்பினும், இந்த நாவல்களின் நேரடி ஆதாரம் கிரேக்க-பைசண்டைன் அல்லது அரபு கதைகள் என்று யாரும் கருதக்கூடாது. பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், கிரேக்க-பைசண்டைன் மற்றும் ஓரளவு கிழக்குக் கதைகள் ஒரு உத்வேகமாகவும், ஓரளவிற்கு, பிரெஞ்சு கவிஞர்களின் படைப்புகளுக்கு ஒரு முன்மாதிரியாகவும் செயல்பட்டன, அவை முற்றிலும் வேறுபட்ட மூலங்களிலிருந்து, பெரிய அளவிற்கு: உள்ளூர் கவிதை புனைவுகள் அல்லது உண்மையான சம்பவங்கள். .

பண்டைய மற்றும் பிரெட்டன் நாவல்களை விட சற்றே பிற்பகுதியில் உருவாக்கப்பட்ட "பைசண்டைன்" நாவல்கள், அன்றாட வாழ்க்கைக்கான அணுகுமுறையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன: இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்டவை கிட்டத்தட்ட முழுமையாக இல்லாதது, கணிசமான அளவு அன்றாட விவரங்கள், சதி மற்றும் தொனியின் அதிக எளிமை. கதை. இந்த வகையின் பிற்கால எடுத்துக்காட்டுகளில் இது குறிப்பாக கவனிக்கத்தக்கது (13 ஆம் நூற்றாண்டு), கவர்ச்சியான சுவை பலவீனமடையும் போது, ​​​​இந்த நாவல்களின் அமைப்பை பிரான்சுக்கு மாற்றும்போது, ​​​​அவை அன்றாட சுவையால் நிரப்பப்படுகின்றன. இந்த நாவல்களின் இன்றியமையாத அம்சம் என்னவென்றால், காதல் தீம் எப்போதும் அவற்றில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது.

இந்த வகையின் மிகவும் பொதுவானது பல நாவல்கள், சில சமயங்களில் "இடிலிக்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, அவை ஒரே மாதிரியான சதி வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளன, சிறிய மாறுபாடுகளுடன் மீண்டும் மீண்டும் வருகின்றன: சிறு வயதிலிருந்தே ஒன்றாக வளர்க்கப்பட்ட இரண்டு குழந்தைகள் ஒருவருக்கொருவர் மென்மையான பாசத்தை வளர்த்துக் கொண்டனர். தவிர்க்க முடியாத காதலாக மாறியது. இருப்பினும், அவர்களின் திருமணம் சமூக அந்தஸ்தில் உள்ள வேறுபாட்டால் தடைபடுகிறது, சில சமயங்களில் மதத்திலும் (அவன் ஒரு புறமதத்தவன், அவள் ஒரு கிறிஸ்தவன், அல்லது நேர்மாறாக; அவன் அரச மகன், அவள் ஒரு ஏழை சிறைப்பிடிக்கப்பட்டவள், அல்லது அவன் ஒரு எளிய மாவீரன், அவள் பேரரசரின் மகள் மற்றும் முதலியன). அவர்களின் பெற்றோர் அவர்களைப் பிரிக்கிறார்கள், ஆனால் காதலர்கள் தொடர்ந்து ஒருவரையொருவர் தேடுகிறார்கள், இறுதியில், தொடர்ச்சியான சோதனைகளுக்குப் பிறகு, மகிழ்ச்சியுடன் ஒன்றுபடுகிறார்கள்.

கிளாசிக் மற்றும் அதே நேரத்தில் "இடிலிக்" நாவல்களின் ஆரம்ப உதாரணம், இது இந்த வகையான மற்ற எல்லா படைப்புகளையும் பாதித்தது, "ஃப்ளோயர் மற்றும் பிளான்செஃப்ளூர்" ஆகும். இங்கே முழு விவரிப்பும் மென்மையான, கிட்டத்தட்ட பாடல் வரிகளில் நடத்தப்படுகிறது. இது சம்பந்தமாக, காதலர்களின் எதிரிகளின் சுயநலம் அல்லது தீவிரம் வலியுறுத்தப்படவில்லை - ஃப்ளோயரின் தந்தை, தனது மகன் ஒரு எளிய கைதியை திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்பாத ஒரு பேகன் ராஜா, அல்லது பாபிலோனிய அமீர், யாருடைய ஹரேம் Blancheflure, மூலம் விற்கப்பட்டார் ஃப்ளோயரின் தந்தை வணிகர்களைப் பார்க்கச் சென்றார். இளமை உணர்வின் தூய்மையையும், தன்னைச் சுற்றியுள்ள அனைவரிடமும் அது கொண்டிருக்கும் அழகையும் ஆசிரியர் மிகச்சரியாக வெளிப்படுத்தினார். ஃப்ளோயர், அழைத்துச் செல்லப்பட்ட பிளான்செஃப்ளூரைத் தேடும் போது, ​​வழியில் சந்திக்கும் அனைவரிடமும் அவளைப் பற்றிக் கேட்கும்போது, ​​ஒரு விடுதிக் காப்பாளர் உடனடியாக அவனுடைய காதலி யார் என்று, ஒரே மாதிரியான முகபாவனையாலும், அவனுடையதைப் போலவே, சமீபத்தில் ஒரு பெண்ணின் சோகத்தின் வெளிப்பாடுகளாலும் யூகிக்கிறார். இந்த இடங்கள் வழியாக சென்றது. ஒரு ஹரேமில் பிடிபட்ட, ஃப்ளோயர், பிளான்செஃப்ளூருடன் சேர்ந்து மரணத்திலிருந்து காப்பாற்றப்படுகிறார், ஏனெனில் அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் தன்மீது எல்லாப் பழிகளையும் சுமக்க முயல்கிறார்கள் மற்றும் முன்னதாகவே தூக்கிலிடப்பட வேண்டும் என்று கெஞ்சுகிறார்கள், மற்றவரின் மரணத்தைப் பார்க்க வேண்டிய கட்டாயம் இல்லை; அத்தகைய "முன்னோடியில்லாத" காதல் அமீரைத் தொடுகிறது, அவர் இருவரையும் மன்னிக்கிறார்.

"Floir et Blanchefleur" இல் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள பிரபுத்துவ-எதிர்ப்பு போக்குகள் 13 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் "பாடல்-தேவதைக் கதையில்" அவற்றின் முழுமையான வெளிப்பாட்டைக் காண்கின்றன. "ஆகாசின் மற்றும் நிக்கோலெட்", நிச்சயமாக வீர இலக்கியத்தின் எல்லைகளுக்கு அப்பாற்பட்டது. இந்த படைப்பின் வடிவம் மிகவும் தனித்துவமானது - கவிதை மற்றும் உரைநடையின் மாற்றீடு, சிறிய கவிதை பத்திகள் ஓரளவு பாடல்வரிகளை பூர்த்தி செய்கின்றன, ஓரளவுக்கு முந்தைய உரைநடை அத்தியாயங்களின் கதையைத் தொடர்கின்றன. இரண்டு ஏமாற்று வித்தைக்காரர்களின் செயல்திறனின் சிறப்பு வழியில் அதன் விளக்கத்தைக் கண்டறிந்து, அவர்களில் ஒருவர் மற்றவரின் கதையை எடுத்து, பின்னர் அதை மீண்டும் அவருக்கு அனுப்புகிறார், இந்த வடிவம் இந்த வகையின் நாட்டுப்புற தோற்றத்தை குறிக்கிறது. இது கதையின் சிறப்பு பாணியால் சாட்சியமளிக்கிறது, உண்மையான பாடல் வரிகளை கலகலப்பான நகைச்சுவையுடன் இணைக்கிறது.

இந்த கதை அனைத்து நைட்லி விதிமுறைகள் மற்றும் இலட்சியங்களின் பகடி.

கவுண்டின் மகன் ஆகாசின் சரசன் சிறைபிடிக்கப்பட்ட நிக்கோலட்டை நேசிக்கிறார், அவளுடன் அமைதியான, மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கையை மட்டுமே கனவு காண்கிறார். மரியாதைகள், பெருமைகள் மற்றும் இராணுவச் சுரண்டல்கள் பற்றிய சிந்தனை அவருக்கு மிகவும் அந்நியமானது, அவர் தனது குடும்பக் களங்களைத் தாக்கிய எதிரிகளிடமிருந்து பாதுகாப்பதில் பங்கேற்க விரும்பவில்லை. கோபுரத்தில் பூட்டிய நிக்கோலெட்டுடன் ஒரு தேதியை அவனது தந்தை உறுதியளித்த பின்னரே, வெகுமதியாக, ஆகாசின் போருக்குச் செல்ல ஒப்புக்கொள்கிறார். ஆனால், வெற்றி பெற்று எதிரியைக் கைப்பற்றியதும், தன் தந்தை கொடுத்த வாக்கைக் காப்பாற்ற விரும்பவில்லை என்பதை அறிந்து, எதிரியை மீட்கும் பணமின்றி விடுவித்து, தொடர்ந்து போராடுவேன் என்றும், தீங்கிழைக்க முழு பலத்துடன் முயற்சிப்பேன் என்றும் உறுதிமொழி எடுத்துக்கொண்டான். ஆகாசினின் தந்தை.

இதில் நிலப்பிரபுத்துவ வரிசைமுறை மற்றும் மாவீரர் பயிற்சியின் மிகவும் புனிதமான கொள்கைகள் பற்றிய அப்பட்டமான கேலிக்கூத்தலை யாரும் பார்க்காமல் இருக்க முடியாது. ஆகாசின் மதக் கோட்பாடுகளை அதிக மரியாதையுடன் நடத்துவதில்லை, இறந்த பிறகு தான் சொர்க்கத்திற்குச் செல்ல விரும்பவில்லை, அங்கு "பூசாரிகள், பரிதாபகரமானவர்கள் மற்றும் ஊனமுற்றோர்" மட்டுமே உள்ளனர், ஆனால் அது இருக்கும் இடத்தில் நரகத்தில் இருக்க விரும்புகிறார். மிகவும் வேடிக்கையாக, "அவரது மென்மையான நண்பர் அவருடன் இருந்தால் மட்டுமே."

Aucassin Floir ஐ விட ஒரு நைட்டி போன்றது. நைட்லி வகுப்பின் மற்ற பிரதிநிதிகள் கதையில் கூடுதல் பாத்திரத்தை வகிக்கிறார்கள். ஆனால் அதில் மற்ற, மிகவும் கலகலப்பான மற்றும் வெளிப்படையான புள்ளிவிவரங்கள் உள்ளன - சாமானியர்கள், தெருக் காவலர்கள், மேய்ப்பர்கள், அந்தக் காலத்திற்கான குறிப்பிடத்தக்க உண்மைத்தன்மையுடனும், வீரமிக்க நாவல்களில் முன்னோடியில்லாத அனுதாபத்துடனும் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். ஏழை மேய்ப்பனுடன் ஆகாசினின் உரையாடல் குறிப்பாக சிறப்பியல்பு. அவர் ஏன் மிகவும் சோகமாக இருக்கிறார் என்று பிந்தையவர் கேட்டபோது, ​​​​நிக்கோலட்டைத் தேடும் ஆகாசின், அவர் ஒரு கிரேஹவுண்டை இழந்துவிட்டார் என்று உருவகமாக பதிலளிக்கிறார், பின்னர் மேய்ப்பன் கூச்சலிடுகிறான்: “என் கடவுளே! இந்த மனிதர்கள் என்ன கொண்டு வர முடியும்! ”

இந்த சிறிய இழப்புக்கு மாறாக, அவர் தனக்கு நேர்ந்த உண்மையான துரதிர்ஷ்டத்தைப் பற்றி பேசுகிறார். அவர் தற்செயலாக அவரிடம் ஒப்படைக்கப்பட்ட எருதுகளில் ஒன்றை இழந்தார், மேலும் உரிமையாளர், எருதின் முழு விலையையும் அவரிடம் கோரினார், நோய்வாய்ப்பட்ட தனது தாயின் கீழ் இருந்து பழைய மெத்தையை வெளியே எடுப்பதற்கு முன்பு நிறுத்தவில்லை. “என்னுடைய சொந்த துக்கத்தை விட இதுவே எனக்கு வருத்தத்தை அளிக்கிறது. பணம் வந்து சேருவதால், இப்போது தோற்றால், இன்னொரு முறை வென்று என் காளைக்குக் கூலி கொடுப்பேன். இதற்காக மட்டும் நான் அழமாட்டேன். மேலும் சில அசிங்கமான நாயின் காரணமாக நீங்கள் கொல்லப்படுகிறீர்கள். அடடா இதுக்காக உன்னைப் புகழ்ந்தவனே!

ஒரு பகடி (சற்று வித்தியாசமான வகை) பகடியின் மற்றொரு உதாரணம், பேயன் டி மைசியர்ஸின் சிறுகதையான "எ மியூல் வித்அவுட் எ பிரிடில்" ஆகும், இது கிரெட்டியன் டி ட்ராய்ஸில் காணப்படும் எபிசோடுகள் மற்றும் மையக்கருத்துகளின் நகைச்சுவைத் தொகுப்பாகும்.

கோவேறு கழுதையின் மீது ஒரு பெண் ஆர்தரின் நீதிமன்றத்திற்கு வந்தாள், கழுதையின் கடிவாளம், அது இல்லாமல் அவளால் மகிழ்ச்சியாக இருக்க முடியாது, அவளிடமிருந்து பறிக்கப்பட்டது என்று கசப்புடன் புகார் கூறுகிறாள். கௌவின் தன்னார்வத் தொண்டு செய்து அவளுக்கு உதவுகிறார், மேலும், பெரும் ஆபத்துக்களுக்கு தன்னை வெளிப்படுத்தி, அவளுக்கு ஒரு கடிவாளத்தைப் பெறுகிறார், அதன் பிறகு அந்தப் பெண் அவருக்கு நன்றி கூறிவிட்டு வெளியேறுகிறார்.

விவரிக்கப்பட்ட சாகசம் பல சமமான மர்மமான சாகசங்களால் சிக்கலானது, இது ஆசிரியர் மிகவும் தெளிவாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் கூறுகிறார், "பிரெட்டன் கட்டுக்கதைகளை" தெளிவாக கேலி செய்கிறார்.

13 ஆம் நூற்றாண்டின் வெற்றியை முன்னறிவிக்கும் வீரியக் காதல் சிதைவின் இந்த அறிகுறிகள். நகர்ப்புற இலக்கியம் முன்வைத்த புதிய நடை.