Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

பைலினா (முதியவர்) - வீர நிகழ்வுகள் அல்லது XI-XVI நூற்றாண்டுகளின் தேசிய வரலாற்றின் குறிப்பிடத்தக்க அத்தியாயங்களைப் பற்றிய பழைய ரஷ்ய, பின்னர் ரஷ்ய நாட்டுப்புற காவியப் பாடல்.

காவியங்கள், ஒரு விதியாக, இரண்டு முதல் நான்கு அழுத்தங்களுடன் டானிக் வசனத்தில் எழுதப்படுகின்றன.

1839 இல் "ரஷ்ய மக்களின் பாடல்கள்" தொகுப்பில் "காவியம்" என்ற சொல் முதன்முறையாக இவான் சாகரோவ் என்பவரால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. இவான் சாகரோவ் அதை வெளிப்பாட்டின் அடிப்படையில் முன்மொழிந்தார் " காவியங்களின் படி"இகோரின் படைப்பிரிவைப் பற்றிய வார்த்தை" என்பதில், " உண்மைகளின் படி».

என்சைக்ளோபீடிக் YouTube

1 / 5

✪ உலக இணைவு ரஷ்ய-ஜமைக்கா இசை (சட்கோவைப் பற்றிய ரஷ்ய காவியம்)

✪ ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்-காவியம் "இலியா முரோமெட்ஸ்"

✪ கிரே - ஹேஸ் / டெட் வாட்டர் பாடல் (எபிக் கோஸ்ட் 2018)

✪ லைர் வடிவ குஸ்லி "ஸ்லோவிஷா" - டோப்ரின்யா மற்றும் அலியோஷா (ஒரு காவியத்தின் ஒரு பகுதி). குஸ்லி, காவியப் பாடல்

வசன வரிகள்

வரலாற்றுவாதம்

பல ரஷ்ய காவியங்களின் மையத்தில் கியேவ் இளவரசர் விளாடிமிரின் உருவம் உள்ளது, அவர் சில நேரங்களில் விளாடிமிர் ஸ்வயடோஸ்லாவிச்சுடன் அடையாளம் காணப்படுகிறார். Ilya Muromets 13 ஆம் நூற்றாண்டில் நோர்வே "Saga o Tidrek Bern" மற்றும் ஜெர்மன் கவிதை "Ortnit" இல் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, மற்றும் 1594 இல் ஜெர்மன் பயணி எரிச் Lassota அவரது கல்லறையை Kyiv இல் உள்ள செயின்ட் சோபியா கதீட்ரலில் பார்த்தார். அலியோஷா போபோவிச் ரோஸ்டோவ் இளவரசர்களுடன் பணியாற்றினார், பின்னர் கியேவுக்குச் சென்று கல்கா ஆற்றில் நடந்த போரில் இறந்தார். ஸ்டாவ்ர் கோடினோவிச் எப்படி விளாடிமிர் மோனோமக்கின் கோபத்திற்கு ஆளானார் என்று நோவ்கோரோட் முதல் நாளாகமம் கூறுகிறது, மேலும் நோவ்கோரோட்டின் இரண்டு குடிமக்களைக் கொள்ளையடித்ததால் அவர் நீரில் மூழ்கினார்; அதே நாளிதழின் மற்றொரு பதிப்பில், அவர் நாடு கடத்தப்பட்டதாகக் கூறப்படுகிறது. இளவரசர் விளாடிமிர் வாசில்கோவிச்சின் ஊழியர்களில் ஒருவராக 13 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆண்டுகளில் டுனே-இவனோவிச் அடிக்கடி குறிப்பிடப்படுகிறார், மேலும் சுக்மான் டோல்மன்டிவிச் (ஒடிக்மன்டிவிச்) பிஸ்கோவ் இளவரசர் டோமண்ட் (டோவ்மாண்ட்) உடன் அடையாளம் காணப்பட்டார். 1860 இல் F. I. Buslaev மற்றும் 1881 இல் E. V. Barsov ஆகியோரால் வெளியிடப்பட்ட "Bogatyr Word" ("The Legend of the Legend of the Walking of the Kyiv Bogatyrs to Constantinople") என்ற காவியத்தின் பதிப்புகளில், காவியத்தின் செயல் கிய்வில் அல்ல, ஆனால் கான்ஸ்டான்டினோப்பிளில், ஜார் கான்ஸ்டன்டைனின் ஆட்சியில், அவர் டாடர்ஸ் ஐடல் ஸ்கோரோபீவிச் மற்றும் துகாரின் ஸ்மீவிச் ஆகியோரை கியேவில் விளாடிமிர் வெசெஸ்லாவிச் தாக்க தூண்டினார்.

காவியங்களின் தோற்றம்

காவியங்களின் தோற்றம் மற்றும் கலவையை விளக்குவதற்கு பல கோட்பாடுகள் உள்ளன:

1. புராணக் கோட்பாடு இயற்கை நிகழ்வுகளைப் பற்றிய காவியக் கதைகளிலும், ஹீரோக்களிலும் - இந்த நிகழ்வுகளின் ஆளுமை மற்றும் பண்டைய ஸ்லாவ்களின் கடவுள்களுடன் (ஓரெஸ்ட் மில்லர், அஃபனாசீவ்) அடையாளம் காணப்படுவதைக் காண்கிறது.
2. வரலாற்றுக் கோட்பாடு காவியங்களை வரலாற்று நிகழ்வுகளின் தடயமாக விளக்குகிறது, சில சமயங்களில் மக்களின் நினைவகத்தில் குழப்பமடைகிறது (லியோனிட் மைகோவ், குவாஷ்னின்-சமரின்).
3. கடன் வாங்கும் கோட்பாடு காவியங்களின் இலக்கிய தோற்றத்தை சுட்டிக்காட்டுகிறது (தியோடர் பென்ஃபீ, விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ், வெசெலோவ்ஸ்கி, இக்னாட்டி யாகிச்), மேலும் சிலர் கிழக்கின் செல்வாக்கின் மூலம் கடன் வாங்குவதைக் காண முனைகிறார்கள் (ஸ்டாசோவ், வெசெவோலோட் மில்லர்), மற்றவர்கள் - மேற்கு, சோசோனோவிச்).

இதன் விளைவாக, ஒருதலைப்பட்ச கோட்பாடுகள் கலவையான ஒன்றுக்கு வழிவகுத்தது, நாட்டுப்புற வாழ்க்கை, வரலாறு, இலக்கியம், கிழக்கு மற்றும் மேற்கத்திய கடன்களின் கூறுகளின் காவியங்களில் இருப்பதை அனுமதித்தது. ஆரம்பத்தில், காவியங்கள், செயல்பாட்டின் இடத்திற்கு ஏற்ப சுழற்சிகளாக தொகுக்கப்பட்டுள்ளன - கீவ் மற்றும் நோவ்கோரோட், முக்கியமாக - தென் ரஷ்ய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவை, பின்னர் மட்டுமே வடக்கே மாற்றப்பட்டன; பின்னர், காவியங்கள் ஒரு உள்ளூர் நிகழ்வு (கலான்ஸ்கி) என்று கருத்து தெரிவிக்கப்பட்டது. பல நூற்றாண்டுகளாக, காவியங்கள் பல்வேறு மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டன, மேலும் அவை தொடர்ந்து புத்தக தாக்கத்திற்கு உட்பட்டன மற்றும் இடைக்கால ரஷ்ய இலக்கியங்களிலிருந்தும், மேற்கு மற்றும் கிழக்கின் வாய்வழி கதைகளிலிருந்தும் நிறைய கடன் வாங்கப்பட்டன. புராணக் கோட்பாட்டின் ஆதரவாளர்கள் ரஷ்ய காவியத்தின் ஹீரோக்களை வயதானவர்கள் மற்றும் இளையவர்கள் என்று பிரித்தனர், கலன்ஸ்கி சகாப்தங்களாக ஒரு பிரிவை முன்வைக்கும் வரை: டாடருக்கு முந்தைய, டாடர் காலங்கள் மற்றும் டாடருக்குப் பிந்தைய காலம்.

காவியங்களைப் படிப்பது

காவியங்கள் டானிக் வசனத்தில் எழுதப்படுகின்றன, அவை வெவ்வேறு எண்ணிக்கையிலான எழுத்துக்களைக் கொண்டிருக்கலாம், ஆனால் தோராயமாக அதே எண்ணிக்கையிலான அழுத்தங்களைக் கொண்டிருக்கலாம். சில அழுத்தமான எழுத்துக்கள் அழுத்தத்தை நீக்கி உச்சரிக்கப்படுகின்றன. அதே நேரத்தில், ஒரு காவியத்தின் அனைத்து வசனங்களிலும் சம எண்ணிக்கையிலான அழுத்தங்கள் பாதுகாக்கப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை: ஒரு குழுவில் நான்கு, மற்றொரு - மூன்று, மூன்றாவது - இரண்டு. ஒரு காவிய வசனத்தில், முதல் அழுத்தம், ஒரு விதியாக, தொடக்கத்தில் இருந்து மூன்றாவது எழுத்தில் விழுகிறது, மற்றும் கடைசி அழுத்தம் முடிவில் இருந்து மூன்றாவது எழுத்தில் விழுகிறது.

ஒரு நல்ல குதிரையிலிருந்து இலியா எப்படி ஓடினார்,
அவர் தனது தாய் ஈரமான பூமியில் விழுந்தார்:
தாய் பூமி எப்படி தட்டுகிறது
ஆம், அதே கிழக்குப் பக்கத்தின் கீழ்.

காவியங்கள் ரஷ்ய நாட்டுப்புற இலக்கியத்தின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளில் ஒன்றாகும் - காவிய அமைதி, விவரங்களின் செழுமை, வண்ணத்தின் உயிரோட்டம், சித்தரிக்கப்பட்ட நபர்களின் கதாபாத்திரங்களின் தனித்தன்மை, பல்வேறு புராண, வரலாற்று மற்றும் அன்றாட கூறுகள், அவை தாழ்ந்தவை அல்ல. மற்ற மக்களின் ஜெர்மன் வீர காவியம் மற்றும் காவிய நாட்டுப்புற படைப்புகளுக்கு.

காவியங்கள் ரஷ்ய ஹீரோக்களைப் பற்றிய காவியப் பாடல்கள்: அவர்களின் பொதுவான, பொதுவான பண்புகள் மற்றும் அவர்களின் வாழ்க்கையின் வரலாறு, அவர்களின் சுரண்டல்கள் மற்றும் அபிலாஷைகள், உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்கள் ஆகியவற்றின் இனப்பெருக்கம் இங்கே உள்ளது. இந்த பாடல்கள் ஒவ்வொன்றும் ஒரு ஹீரோவின் வாழ்க்கையில் ஒரு அத்தியாயத்தைப் பற்றி பேசுகிறது. இவ்வாறு, ரஷ்ய ஹீரோக்களின் முக்கிய பிரதிநிதிகளைச் சுற்றி தொகுக்கப்பட்ட பல துண்டு துண்டான பாடல்கள் பெறப்படுகின்றன. ஒரே காவியத்தின் பல பதிப்புகள் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ வித்தியாசமாக இருப்பதால் பாடல்களின் எண்ணிக்கையும் அதிகரிக்கிறது. அனைத்து காவியங்களும், விவரிக்கப்பட்ட விஷயத்தின் ஒற்றுமையைத் தவிர, விளக்கக்காட்சியின் ஒற்றுமையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன: அவை அதிசயமான கூறுகள், சுதந்திர உணர்வு மற்றும் (ஓரெஸ்ட் மில்லரின் கூற்றுப்படி) சமூகத்தின் ஆவி ஆகியவற்றால் தூண்டப்படுகின்றன. காவிய ரஷ்ய காவியத்தின் சுயாதீனமான ஆவி, இலவச கோசாக்ஸ் மற்றும் அடிமைத்தனத்தின் ஆட்சியின் கீழ் இல்லாத இலவச ஓலோனெட்ஸ் விவசாயிகளால் பாதுகாக்கப்பட்ட பழைய வெச்சே சுதந்திரத்தின் பிரதிபலிப்பு என்பதில் மில்லருக்கு சந்தேகமில்லை. அதே விஞ்ஞானியின் கூற்றுப்படி, காவியங்களில் பொதிந்துள்ள சமூகத்தின் ஆவி, ரஷ்ய காவியத்தையும் ரஷ்ய மக்களின் வரலாற்றையும் இணைக்கும் ஒரு உள் இணைப்பு ஆகும்.

ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸ்

உட்புறத்துடன் கூடுதலாக, காவியங்களின் வெளிப்புற ஒற்றுமையும் கவனிக்கப்படுகிறது, வசனம், எழுத்துக்கள் மற்றும் மொழியில்: காவியத்தின் வசனம் டாக்டிலிக் முடிவைக் கொண்ட கோரியாக்களைக் கொண்டுள்ளது, அல்லது கலப்பு அளவுகளைக் கொண்டுள்ளது - டாக்டைலுடன் ட்ரோக்காய்க் கலவைகள், அல்லது இறுதியாக , அனாபேஸ்ட்களின். ரைம்கள் எதுவும் இல்லை, எல்லாமே வசனத்தின் மெய் மற்றும் இசைத்தன்மையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. காவியங்கள் வசனங்களால் ஆனவை என்பது "விசிட்ஸ்" என்பதிலிருந்து வேறுபட்டது, இதில் வசனம் நீண்ட காலமாக உரைநடைக் கதையாக சிதைந்துள்ளது. காவியங்களில் உள்ள எழுத்துக்கள் கவிதைத் திருப்பங்களின் செழுமையால் வேறுபடுகின்றன: இது எபிடெட்டுகள், இணைநிலைகள், ஒப்பீடுகள், எடுத்துக்காட்டுகள் மற்றும் பிற கவிதை உருவங்களால் நிரம்பியுள்ளது, அதே நேரத்தில் அதன் தெளிவு மற்றும் விளக்கக்காட்சியின் இயல்பான தன்மையை இழக்காமல் உள்ளது. காவியங்கள் மிகப் பெரிய எண்ணிக்கையிலான தொல்பொருள்களைத் தக்கவைத்துக்கொள்கின்றன, குறிப்பாக வழக்கமான பகுதிகளில். ஹில்ஃபர்டிங் ஒவ்வொரு காவியத்தையும் இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரித்தார்: ஒன்று - விருப்பத்திற்கு ஏற்ப மாறுதல் " கதைசொல்லி»; மற்றொன்று பொதுவானது, கதை சொல்பவர் எப்பொழுதும் ஒரு வார்த்தையையும் மாற்றாமல், முடிந்தவரை துல்லியமாக தெரிவிக்க வேண்டும். வழக்கமான பகுதி ஹீரோவைப் பற்றி கூறப்படும் அத்தியாவசிய அனைத்தையும் கொண்டுள்ளது; மீதமுள்ளவை பிரதான வரைபடத்திற்கான பின்னணியாக மட்டுமே வழங்கப்படுகின்றன. A.Ya.Gurevich இன் கூற்றுப்படி, காவிய பிரபஞ்சத்தின் தன்மை ஹீரோவுக்கு எதுவும் நடக்கலாம், மேலும் அவரது சொந்த செயல்கள் தூண்டப்படாமல் இருக்கும்.

சூத்திரங்கள்

காவியங்கள் சூத்திரங்களின் அடிப்படையில் இயற்றப்படுகின்றன, அவை நிலையான அடைமொழியைப் பயன்படுத்தி அல்லது பல வரிகளின் விவரிப்பு கிளிஷேக்களாக உருவாக்கப்படுகின்றன. பிந்தையது கிட்டத்தட்ட எல்லா சூழ்நிலைகளிலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. சில சூத்திரங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்:

சுறுசுறுப்பான கால்களைப் போல அவர் விரைவாக குதித்தார்,
குன்யா ஒரு தோளில் ஒரு ஃபர் கோட் எறிந்தார்,
ஒரு காதில் ஒரு சேபிள் தொப்பி.

அவர் வாத்துக்கள், ஸ்வான்ஸ்,
சிறிய புலம்பெயர்ந்த வாத்துகளை சுட்டுக் கொன்றது.

அவன் குதிரையை மிதிக்க ஆரம்பித்தான்.
அவர் ஒரு குதிரையை மிதிக்க ஆரம்பித்தார், ஈட்டியால் குத்தினார்,
அந்த மாபெரும் சக்தியை அடிக்க ஆரம்பித்தான்.
மேலும் அவர் படையை அடிக்கிறார் - புல் வெட்டுவது போல.

ஓ, ஓநாயின் திருப்தி, புல் பை!
நீங்கள் செல்ல விரும்பவில்லை அல்லது உங்களால் சுமக்க முடியவில்லையா?

அவர் ஒரு பரந்த முற்றத்திற்கு வருகிறார்,
முற்றத்தின் நடுவில் குதிரையை வைக்கிறது
ஆம், அவர் வெள்ளைக் கல் அறைகளுக்குச் செல்கிறார்.

நாளுக்கு நாள் கழித்து, மழை பெய்யும் போல,
வாரத்திற்கு வாரம், புல் வளரும்போது,
மற்றும் ஆண்டுதோறும், ஒரு நதி ஓடுகிறது.

மேஜையைச் சுற்றியிருந்த அனைவரும் மௌனமானார்கள்.
குறைவானது பெரியவருக்கு அடக்கம்.
பெரியது சிறியவருக்கு புதைக்கப்படுகிறது,
சிறியவற்றிலிருந்து பதில் வாழ்கிறது.

காவியங்களின் எண்ணிக்கை

காவியங்களின் எண்ணிக்கையைப் பற்றிய ஒரு யோசனையை வழங்க, காலகோவின் ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் கொடுக்கப்பட்ட அவற்றின் புள்ளிவிவரங்களை நாங்கள் கவனிக்கிறோம். கெய்வ் சுழற்சியின் சில காவியங்கள் சேகரிக்கப்பட்டன: மாஸ்கோ மாகாணத்தில் - 3, நிஸ்னி நோவ்கோரோடில் - 6, சரடோவில் - 10, சிம்பிர்ஸ்கில் - 22, சைபீரியாவில் - 29, ஆர்க்காங்கெல்ஸ்கில் - 34, ஓலோனெட்ஸில் - 300 வரை. ஒன்றாக சுமார் 400, நோவ்கோரோட் சுழற்சியின் காவியங்கள் மற்றும் அதற்குப் பிந்தையவை (மாஸ்கோ மற்றும் பிற) கணக்கிடப்படவில்லை. அறியப்பட்ட அனைத்து காவியங்களும் பொதுவாக அவற்றின் தோற்றத்தின் அடிப்படையில் பிரிக்கப்படுகின்றன: கியேவ், நோவ்கோரோட் மற்றும் அனைத்து ரஷ்ய (பின்னர்).

காலவரிசைப்படி, முதலில், ஓரெஸ்ட் மில்லரின் கூற்றுப்படி, மேட்ச்மேக்கர்களின் ஹீரோக்களைப் பற்றி சொல்லும் காவியங்கள். பின்னர் கியேவ் மற்றும் நோவ்கோரோட் என்று அழைக்கப்படுபவை வருகின்றன: வெளிப்படையாக, அவை XIV நூற்றாண்டுக்கு முன்னர் எழுந்தன. பின்னர் ரஷ்ய அரசின் மஸ்கோவிட் காலம் தொடர்பான மிகவும் வரலாற்று காவியங்கள் வருகின்றன. மேலும், இறுதியாக, பிற்கால நிகழ்வுகள் தொடர்பான காவியங்கள்.

காவியங்களின் கடைசி இரண்டு பிரிவுகள் குறிப்பிட்ட ஆர்வம் கொண்டவை அல்ல மேலும் விரிவான விளக்கங்கள் தேவையில்லை. எனவே, அவர்கள் இதுவரை சிறிதளவு கையாளப்பட்டுள்ளனர். ஆனால் நோவ்கோரோட் என்று அழைக்கப்படும் காவியங்கள் மற்றும் குறிப்பாக, கெய்வ் சுழற்சி மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. இந்தக் காவியங்களை ஒரு காலத்தில் உண்மையில் நடந்த சம்பவங்களைப் பற்றிய கதைகளாகப் பார்க்க முடியாவிட்டாலும், அவை பாடல்களில் வழங்கப்படுகின்றன: இது அதிசய உறுப்புக்கு முரணானது. ரஷ்ய மண்ணில் உண்மையில் வாழ்ந்த மக்களின் நம்பகமான வரலாற்றை காவியங்கள் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தவில்லை என்றால், அவற்றின் உள்ளடக்கம் நிச்சயமாக வித்தியாசமாக விளக்கப்பட வேண்டும்.

காவியங்கள் பற்றிய ஆய்வு

நாட்டுப்புற எபோஸின் அறிவார்ந்த ஆராய்ச்சியாளர்கள் இரண்டு முறைகளை நாடினர்: வரலாற்று மற்றும் ஒப்பீட்டு. கண்டிப்பாகச் சொல்வதானால், பெரும்பாலான ஆய்வுகளில் இந்த இரண்டு முறைகளும் ஒரு ஒப்பீட்டு முறையாகக் குறைக்கப்படுகின்றன, மேலும் இங்கு வரலாற்று முறையைக் குறிப்பிடுவது சரியாக இருக்காது. உண்மையில், வரலாற்று முறை என்பது அறியப்பட்ட, எடுத்துக்காட்டாக, மொழியியல், நிகழ்வு, காப்பகத் தேடல்கள் அல்லது பிற்கால கூறுகளின் கோட்பாட்டுத் தேர்வு மூலம், பெருகிய முறையில் பழமையான வடிவத்தைத் தேடுகிறோம், இதனால் அசல், எளிமையான வடிவத்திற்கு வருகிறோம். "வரலாற்று" முறை அதே வழியில் காவியங்களின் ஆய்வுக்கு பயன்படுத்தப்படவில்லை. இங்கே புதிய பதிப்புகளை பழைய பதிப்புகளுடன் ஒப்பிடுவது சாத்தியமில்லை, ஏனெனில் இவை பிந்தையவை எங்களிடம் இல்லை; மறுபுறம், இலக்கிய விமர்சனம் என்பது மிகவும் தனிப்பட்ட விவரங்களைத் தொடாமல், காலப்போக்கில் காவியங்கள் ஏற்பட்ட மாற்றங்களின் தன்மையை மட்டுமே மிகவும் பொதுவான சொற்களில் குறிப்பிட்டது. காவியங்களின் ஆய்வில் வரலாற்று முறை என்று அழைக்கப்படுவது, உண்மையில், காவியங்களின் அடுக்குகளை நாளாகமங்களுடன் ஒப்பிடுவதைக் கொண்டிருந்தது; மற்ற நாட்டுப்புற (பெரும்பாலும் புராண) அல்லது வெளிநாட்டுப் படைப்புகளின் கதைக்களங்களுடன் இதிகாசங்களின் அடுக்குகளை ஒப்பிடும் முறைதான் ஒப்பீட்டு முறை என்பதால், இங்கே வித்தியாசம் முறையிலேயே இல்லை, மாறாக எளிமையாக உள்ளது. ஒப்பீடுகளின் பொருள். எனவே, சாராம்சத்தில், ஒப்பீட்டு முறையின் அடிப்படையில் மட்டுமே காவியங்களின் தோற்றத்தின் நான்கு முக்கிய கோட்பாடுகள் உறுதிப்படுத்தப்படுகின்றன: வரலாற்று மற்றும் அன்றாட, புராணங்கள், கடன் வாங்கும் கோட்பாடு மற்றும் இறுதியாக, கலப்பு கோட்பாடு, இப்போது அனுபவிக்கிறது. மிகப்பெரிய கடன்.

காவியக் கதைகள்

கோட்பாடுகளின் பொதுவான விளக்கத்திற்குச் செல்வதற்கு முன், காவியக் கதைகளின் பொருளைப் பற்றி சில வார்த்தைகளைக் கூற வேண்டும். எந்தவொரு இலக்கியப் படைப்பும் விவரிக்கப்பட்ட செயலின் பல முக்கிய தருணங்களாக சிதைக்கப்படலாம்; இந்த தருணங்களின் கலவையானது இந்த வேலையின் சதித்திட்டத்தை உருவாக்குகிறது. இதனால், அடுக்குகள் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ சிக்கலானவை. பல இலக்கியப் படைப்புகள் ஒரே சதித்திட்டத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, இது பல்வேறு இரண்டாம் நிலை மாறும் அம்சங்களின் காரணமாக, எடுத்துக்காட்டாக, செயலின் நோக்கங்கள், பின்னணி, அதனுடன் வரும் சூழ்நிலைகள் போன்றவை முதல் பார்வையில் முற்றிலும் வேறுபட்டதாகத் தோன்றலாம். ஒவ்வொரு பாடமும், விதிவிலக்கு இல்லாமல், எப்போதும் அதிக அல்லது குறைவான எண்ணிக்கையிலான இலக்கியப் படைப்புகளுக்கு அடிப்படையாக அமைகிறது என்றும், பெரும்பாலும் நாகரீகமான பாடங்கள் கிட்டத்தட்ட எல்லா பகுதிகளிலும் ஒரே நேரத்தில் உருவாக்கப்படுகின்றன என்றும் ஒருவர் மேலும் கூறலாம். பூகோளம். இப்போது நாம் இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட இலக்கியப் படைப்புகளில் ஒரு பொதுவான சதியைக் கண்டால், மூன்று விளக்கங்கள் இங்கே அனுமதிக்கப்படுகின்றன: இந்த பல இடங்களில் அடுக்குகள் சுயாதீனமாக, ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக வளர்ந்தன, இதனால் நிஜ வாழ்க்கை அல்லது இயற்கை நிகழ்வுகளின் பிரதிபலிப்பாகும்; இந்த நிலங்கள் இரண்டு மக்களாலும் பொதுவான மூதாதையர்களிடமிருந்து பெறப்பட்டவை; அல்லது, இறுதியாக, ஒருவர் சதியை இன்னொருவரிடமிருந்து கடன் வாங்கினார். ஏற்கனவே முன்னோடியாக, அடுக்குகளின் சுயாதீனமான தற்செயல் நிகழ்வுகள் மிகவும் அரிதாக இருக்க வேண்டும் என்று கூறலாம், மேலும் சதி மிகவும் சிக்கலானது, அது மிகவும் சுதந்திரமாக இருக்க வேண்டும். இது முக்கியமாக வரலாற்று-அன்றாடக் கோட்பாட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது மற்ற மக்களின் படைப்புகளுடன் ரஷ்ய காவியங்களின் சதிகளின் ஒற்றுமையை முற்றிலும் இழக்கிறது அல்லது இது ஒரு தற்செயலான நிகழ்வு என்று கருதுகிறது. இந்த கோட்பாட்டின் படி, ஹீரோக்கள் ரஷ்ய மக்களின் வெவ்வேறு வகுப்புகளின் பிரதிநிதிகள், காவியங்கள் வரலாற்று சம்பவங்களின் கவிதை மற்றும் குறியீட்டு கதைகள் அல்லது நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளின் படங்கள். தொன்மவியல் கோட்பாடு முதல் மற்றும் இரண்டாவது அனுமானங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இதன்படி இந்தோ-ஐரோப்பிய மக்களின் படைப்புகளில் உள்ள ஒத்த அடுக்குகள் பொதுவான பிரா-ஆரிய மூதாதையர்களிடமிருந்து பெறப்படுகின்றன; பன்முகத்தன்மை கொண்ட மக்களின் அடுக்குகளுக்கு இடையிலான ஒற்றுமை வெவ்வேறு நாடுகளில் ஒரே மாதிரியான அடுக்குகளுக்குப் பொருளாக செயல்பட்ட அதே இயற்கை நிகழ்வு மக்களால் ஒரே மாதிரியாகப் பார்க்கப்பட்டு அதே வழியில் விளக்கப்பட்டது என்பதன் மூலம் விளக்கப்படுகிறது. இறுதியாக, கடன் வாங்கும் கோட்பாடு 3 வது விளக்கத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதன்படி ரஷ்ய காவியங்களின் சதி கிழக்கு மற்றும் மேற்கிலிருந்து ரஷ்யாவிற்கு மாற்றப்பட்டது.

மேலே உள்ள அனைத்து கோட்பாடுகளும் அவற்றின் தீவிரத்தன்மையால் வேறுபடுகின்றன; எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ஒருபுறம், ஓரெஸ்ட் மில்லர் தனது "அனுபவத்தில்" வாதிட்டார், ஒப்பீட்டு முறையானது வெவ்வேறு மக்களைச் சேர்ந்த ஒப்பிடப்பட்ட படைப்புகளில், வேறுபாடுகள் கூர்மையாகவும், திட்டவட்டமாகவும் தோன்றும் என்பதை உறுதிப்படுத்த உதவுகிறது; மறுபுறம், காவியங்கள் கிழக்கிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டவை என்ற கருத்தை ஸ்டாசோவ் நேரடியாக வெளிப்படுத்தினார். எவ்வாறாயினும், இறுதியில், விஞ்ஞானிகள் காவியங்கள் மிகவும் சிக்கலான நிகழ்வு என்ற முடிவுக்கு வந்தனர், இதில் பன்முகத்தன்மை கொண்ட கூறுகள் கலக்கப்படுகின்றன: வரலாற்று, அன்றாட, புராண மற்றும் கடன் வாங்கப்பட்டவை. A. N. வெசெலோவ்ஸ்கி ஆராய்ச்சியாளரை வழிநடத்தும் மற்றும் கடன் வாங்கும் கோட்பாட்டின் தன்னிச்சையான தன்மையிலிருந்து அவரைப் பாதுகாக்கக்கூடிய சில வழிமுறைகளை வழங்கினார்; அதாவது, பொதுக் கல்வி அமைச்சகத்தின் ஜர்னலின் CCXXIII இதழில், கற்றறிந்த பேராசிரியர் எழுதுகிறார்: "கதை சதிகளை மாற்றுவது பற்றிய கேள்வியை எழுப்ப, போதுமான அளவுகோல்களை சேமித்து வைப்பது அவசியம். செல்வாக்கின் உண்மையான சாத்தியக்கூறுகள் மற்றும் ஒருவரின் சொந்த பெயர்கள் மற்றும் அன்னிய வாழ்வின் எச்சங்கள் மற்றும் ஒத்த அறிகுறிகளின் மொத்தத்தில் அதன் வெளிப்புற தடயங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம், ஏனென்றால் ஒவ்வொன்றும் தனித்தனியாக ஏமாற்றும். கலன்ஸ்கி இந்த கருத்தில் இணைந்தார், இப்போது காவியங்களின் ஆய்வு சரியான பார்வையில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. தற்போது, ​​காவியங்களின் அறிவார்ந்த ஆராய்ச்சியாளர்களின் முக்கிய அபிலாஷை இந்த படைப்புகளை மிகவும் முழுமையான, முடிந்தால், பகுப்பாய்வுக்கு உட்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது, இது காவியங்களில் ரஷ்ய மக்களின் மறுக்க முடியாத சொத்து என்பதை இறுதியாகக் குறிக்கும். இயற்கையான, வரலாற்று அல்லது அன்றாட நிகழ்வு. , மற்றும் பிற மக்களிடமிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டவை.

காவியங்களை மடக்கும் காலம்

காவியங்களின் தோற்றம் குறித்து, லியோனிட் மைகோவ் தன்னை மிகவும் உறுதியாக வெளிப்படுத்தினார்: "காவியங்களின் கதைக்களங்களுக்கு இடையில் இந்தோ-ஐரோப்பிய மரபுகளின் வரலாற்றுக்கு முந்தைய தொடர்பின் சகாப்தத்தில் இருந்து அறியக்கூடியவை இருந்தாலும், இந்த புராதன புனைவுகள் உட்பட இதிகாசங்களின் முழு உள்ளடக்கமும் அத்தகைய மறுவடிவமைப்பில் வழங்கப்படுகிறது, இது ஒரு நேர்மறையான வரலாற்று காலத்திற்கு மட்டுமே. காவியங்களின் உள்ளடக்கம் XII நூற்றாண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் XIII மற்றும் XIV நூற்றாண்டுகளில் குறிப்பிட்ட வெச்சே காலத்தின் இரண்டாம் பாதியில் நிறுவப்பட்டது. இதற்கு நாம் கலன்ஸ்கியின் வார்த்தைகளைச் சேர்க்கலாம்: “XIV நூற்றாண்டில், எல்லைக் கோட்டைகள், சிறைச்சாலைகள் அமைக்கப்பட்டன, எல்லைக் காவலர்கள் நிறுவப்பட்டன, அந்த நேரத்தில் ஹீரோக்களின் உருவம் புறக்காவல் நிலையத்தில் நின்று, ஸ்வயடோருஸ்காயா நிலத்தின் எல்லைகளைப் பாதுகாக்கிறது, உருவாக்கப்பட்டது." இறுதியாக, ஓரெஸ்ட் மில்லரின் கூற்றுப்படி, காவியங்களின் மிகப் பெரிய தொன்மை நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது, அவை இன்னும் தற்காப்புக் கொள்கையை சித்தரிக்கின்றன, தாக்குதல் அல்ல.

இதிகாசங்கள் நிகழும் இடம்

காவியங்கள் தோன்றிய இடத்தைப் பொறுத்தவரை, கருத்துக்கள் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன: காவியங்கள் தென் ரஷ்ய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவை, அவற்றின் அசல் அடிப்படை தெற்கு ரஷ்யன் என்று மிகவும் பொதுவான கோட்பாடு தெரிவிக்கிறது. காலப்போக்கில், தெற்கு ரஷ்யாவிலிருந்து ரஷ்ய வடக்கிற்கு மக்கள் பெருமளவில் இடம்பெயர்ந்ததால், காவியங்கள் அங்கு மாற்றப்பட்டன, பின்னர் அவை கோசாக் எண்ணங்களை ஏற்படுத்திய பிற சூழ்நிலைகளின் செல்வாக்கின் காரணமாக அவர்களின் அசல் தாயகத்தில் மறக்கப்பட்டன. கலன்ஸ்கி இந்த கோட்பாட்டை எதிர்த்தார், அதே நேரத்தில் அசல் அனைத்து ரஷ்ய காவியத்தின் கோட்பாட்டையும் கண்டித்தார். அவர் கூறுகிறார்: “அனைத்து ரஷ்ய பண்டைய காவியமும் பண்டைய அனைத்து ரஷ்ய மொழியின் அதே புனைகதை. ஒவ்வொரு பழங்குடியினருக்கும் அதன் சொந்த காவியம் இருந்தது - நோவ்கோரோட், ஸ்லோவேனியன், கீவ், பாலியன்ஸ்கி, ரோஸ்டோவ் (cf. ட்வெர் க்ரோனிக்கிளின் அறிகுறிகள்), செர்னிகோவ் (நிகான் குரோனிக்கிளில் உள்ள கதைகள்). அனைத்து பண்டைய ரஷ்ய வாழ்க்கையின் சீர்திருத்தவாதியாக விளாடிமிரைப் பற்றி அனைவருக்கும் தெரியும், எல்லோரும் அவரைப் பற்றி பாடினர், மேலும் தனிப்பட்ட பழங்குடியினரிடையே கவிதைப் பொருட்களின் பரிமாற்றம் இருந்தது. 14 மற்றும் 15 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், மாஸ்கோ ரஷ்ய காவியத்தின் சேகரிப்பாளராக மாறியது, அதே நேரத்தில் கீவன் சுழற்சியில் மேலும் மேலும் குவிந்திருந்தது, ஏனெனில் கீவன் காவியங்கள் பாடல் பாரம்பரியம், மதம் ஆகியவற்றின் காரணமாக மற்றவற்றில் ஒருங்கிணைக்கும் செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தன. உறவுகள், முதலியன; எனவே, 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், கியேவ் வட்டத்தில் காவியங்களின் ஒருங்கிணைப்பு நிறைவடைந்தது (இருப்பினும், அனைத்து காவியங்களும் அதில் சேரவில்லை: முழு நோவ்கோரோட் சுழற்சியும் சில தனிப்பட்ட காவியங்களும் இவற்றுக்கு சொந்தமானது, எடுத்துக்காட்டாக, சுரோவெட்ஸ் சுஸ்டாலெட்ஸ் மற்றும் சவுல் லாவனிடோவிச் பற்றி). பின்னர், மஸ்கோவிட் இராச்சியத்திலிருந்து, காவியங்கள் ரஷ்யாவின் எல்லா பக்கங்களிலும் ஒரு சாதாரண பரிமாற்றத்தின் மூலம் பரவின, ஆனால் வடக்கே குடியேற்றம் இல்லை, அது இல்லை. பொதுவாக, இந்த விஷயத்தில் கலன்ஸ்கியின் கருத்துக்கள் இப்படித்தான் இருக்கும். மைகோவ் கூறுகையில், அணியின் செயல்பாடு, அதன் பிரதிநிதிகள், ஹீரோக்களின் சுரண்டல்களில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, காவியங்களின் பொருள். அணி இளவரசரை ஒட்டியதைப் போலவே, ஹீரோக்களின் செயல்களும் எப்போதும் ஒரு முக்கிய நபருடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. அதே ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, பஃபூன்கள் மற்றும் பஃபூன்கள் காவியங்களைப் பாடினர், சோனரஸ் ஹார்ப் அல்லது விசில் வாசித்தனர், ஆனால் அவை பெரும்பாலும் பாயர்களால் கேட்கப்பட்டன.

காவியங்கள் பற்றிய ஆய்வு இன்னும் எவ்வளவு தூரம் அபூரணமானது மற்றும் சில விஞ்ஞானிகளுக்கு இது என்ன முரண்பாடான முடிவுகளுக்கு இட்டுச் சென்றுள்ளது என்பதை பின்வரும் உண்மைகளில் ஏதேனும் ஒன்றைக் கொண்டு தீர்மானிக்க முடியும்: ஓரெஸ்ட் மில்லர், கடன் வாங்கும் கோட்பாட்டின் எதிரி, அவர் முற்றிலும் நாட்டுப்புற ரஷ்யனைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றார். காவியங்களில் எல்லா இடங்களிலும் உள்ள பாத்திரம் கூறுகிறது: “ரஷ்ய காவியங்களில் ஓரியண்டல் செல்வாக்கு பிரதிபலித்தால், அவர்களின் முழு வீட்டுக் கிடங்கிலும், பழைய ஸ்லாவிக் கிடங்கில் இருந்து வேறுபட்டவை மட்டுமே; நைட்டிங்கேல்-புடிமிரோவிச் மற்றும் சுரில்-பிளென்கோவிச் பற்றிய காவியங்களும் இதில் அடங்கும். மற்றொரு ரஷ்ய விஞ்ஞானி, கழான்ஸ்கி, நைட்டிங்கேல் புடிமிரோவிச் பற்றிய காவியம் கிரேட் ரஷ்ய திருமண பாடல்களுடன் நெருங்கிய தொடர்பில் உள்ளது என்பதை நிரூபிக்கிறது. ஓரெஸ்ட் மில்லர் ரஷ்ய மக்களுக்கு முற்றிலும் அந்நியமானதாகக் கருதியது - அதாவது, ஒரு பெண்ணின் சுய-திருமணம் - கலான்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, தெற்கு ரஷ்யாவில் சில இடங்களில் இன்னும் உள்ளது.

எவ்வாறாயினும், ரஷ்ய விஞ்ஞானிகளால் பெறப்பட்ட அதிக அல்லது குறைவான நம்பகமான ஆராய்ச்சி முடிவுகளை குறைந்தபட்சம் பொது அடிப்படையில் இங்கே தருவோம். காவியங்கள் பல மற்றும், மேலும், வலுவான மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளன என்பதில் சந்தேகமில்லை; ஆனால் இந்த மாற்றங்கள் என்ன என்பதைச் சரியாகக் குறிப்பிடுவது தற்போது மிகவும் கடினம். வீர அல்லது வீர இயல்பு எல்லா இடங்களிலும் ஒரே குணங்களால் வேறுபடுகிறது என்ற உண்மையின் அடிப்படையில் - அதிகப்படியான உடல் வலிமை மற்றும் முரட்டுத்தனம் அத்தகைய அதிகப்படியானவற்றிலிருந்து பிரிக்க முடியாதது, ரஷ்ய காவியம் அதன் இருப்பின் தொடக்கத்தில் வேறுபடுத்தப்பட்டிருக்க வேண்டும் என்று ஓரெஸ்ட் மில்லர் வாதிட்டார். அதே முரட்டுத்தனம்; ஆனால், நாட்டுப்புற பழக்கவழக்கங்களை மென்மையாக்குவதோடு, அதே மென்மையாக்கம் நாட்டுப்புற காவியத்திலும் பிரதிபலிக்கிறது, எனவே, அவரது கருத்துப்படி, ரஷ்ய காவியங்களின் வரலாற்றில் இந்த மென்மையாக்கும் செயல்முறை நிச்சயமாக அனுமதிக்கப்பட வேண்டும். அதே விஞ்ஞானியின் கூற்றுப்படி, காவியங்களும் விசித்திரக் கதைகளும் ஒரே அடித்தளத்தில் இருந்து வளர்ந்தன. காவியங்களின் இன்றியமையாத சொத்து வரலாற்று நேரமாக இருந்தால், அது காவியங்களில் குறைவாக கவனிக்கப்படுவதால், அது ஒரு விசித்திரக் கதைக்கு நெருக்கமாகிறது. இவ்வாறு, காவியங்களின் வளர்ச்சியில் இரண்டாவது செயல்முறை தெளிவுபடுத்தப்படுகிறது: நேரம். ஆனால், மில்லரின் கூற்றுப்படி, இதுபோன்ற காவியங்களும் உள்ளன, அதில் இன்னும் வரலாற்று நேரம் இல்லை, இருப்பினும், இதுபோன்ற படைப்புகளை அவர் ஏன் விசித்திரக் கதைகளாக (“அனுபவம்”) கருதவில்லை என்பதை அவர் நமக்கு விளக்கவில்லை. பின்னர், மில்லரின் கூற்றுப்படி, ஒரு விசித்திரக் கதைக்கும் ஒரு காவியத்திற்கும் இடையிலான வேறுபாடு முதலில் புராண அர்த்தம் முன்பே மறந்துவிட்டது மற்றும் அது பொதுவாக பூமியில் மட்டுமே உள்ளது; இரண்டாவதாக, புராண அர்த்தம் மாறிவிட்டது, ஆனால் மறதி இல்லை.

மறுபுறம், மைகோவ் காவியங்களில் அற்புதத்தை மென்மையாக்குவதற்கான விருப்பத்தை கவனிக்கிறார். விசித்திரக் கதைகளில் உள்ள அதிசய உறுப்பு காவியங்களை விட வித்தியாசமான பாத்திரத்தை வகிக்கிறது: அங்கு அதிசய நிகழ்ச்சிகள் சதித்திட்டத்தின் முக்கிய சதியை உருவாக்குகின்றன, மேலும் காவியங்களில் அவை நிஜ வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட உள்ளடக்கத்தை மட்டுமே நிரப்புகின்றன; அவர்களின் நோக்கம் ஹீரோக்களுக்கு ஒரு சிறந்த பாத்திரத்தை வழங்குவதாகும். வோல்னரின் கூற்றுப்படி, காவியங்களின் உள்ளடக்கம் இப்போது புராணமாக உள்ளது, மேலும் வடிவம் வரலாற்று ரீதியாக உள்ளது, குறிப்பாக அனைத்து பொதுவான இடங்கள்: பெயர்கள், வட்டாரங்களின் பெயர்கள் போன்றவை. அடைமொழிகள் அவை குறிப்பிடும் நபர்களின் காவியத் தன்மைக்கு அல்ல, வரலாற்றுக்கு ஒத்திருக்கும். ஆனால் ஆரம்பத்தில் காவியங்களின் உள்ளடக்கம் முற்றிலும் வேறுபட்டது, அதாவது உண்மையில் வரலாற்று. ரஷ்ய குடியேற்றவாசிகளால் காவியங்களை தெற்கிலிருந்து வடக்கிற்கு மாற்றுவதன் மூலம் இது நடந்தது: படிப்படியாக இந்த காலனித்துவவாதிகள் பண்டைய உள்ளடக்கத்தை மறக்கத் தொடங்கினர்; புதிய கதைகளால் அவர்கள் எடுத்துச் செல்லப்பட்டனர், அது அவர்களின் விருப்பத்திற்கு அதிகமாக இருந்தது. வழக்கமான இடங்கள் மீற முடியாதவையாக இருந்தன, மற்ற அனைத்தும் காலப்போக்கில் மாறியது.

யாகிச்சின் கூற்றுப்படி, முழு ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் காவியமும் கிறிஸ்தவ புராணக் கதைகளின் வழியாகவும், அபோக்ரிபல் மற்றும் அபோக்ரிபல் அல்லாத இயல்புடையதாகவும் உள்ளது; பெரும்பாலான உள்ளடக்கம் மற்றும் நோக்கங்கள் இந்த மூலத்திலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டுள்ளன. புதிய கடன்கள் பழங்காலப் பொருட்களைப் பின்புலத்திற்குத் தள்ளியது, எனவே காவியங்களை மூன்று வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்:

1. வெளிப்படையாக கடன் வாங்கிய விவிலிய உள்ளடக்கம் கொண்ட பாடல்களுக்கு;
2. முதலில் கடன் வாங்கப்பட்ட உள்ளடக்கம் கொண்ட பாடல்களுக்கு, இருப்பினும், மிகவும் சுதந்திரமாக செயலாக்கப்படுகிறது
3. மிகவும் நாட்டுப்புற பாடல்களில், ஆனால் எபிசோடுகள், முறையீடுகள், சொற்றொடர்கள், கிறிஸ்தவ உலகத்திலிருந்து கடன் வாங்கிய பெயர்கள் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது.

ஓரெஸ்ட் மில்லர் இதை முற்றிலும் ஏற்கவில்லை, காவியத்தில் உள்ள கிறிஸ்தவ கூறு தோற்றத்தை மட்டுமே பற்றியது என்று வாதிடுகிறார். இருப்பினும், பொதுவாக, புதிய சூழ்நிலைகள் மற்றும் பாடகரின் தனிப்பட்ட பார்வைகளின் செல்வாக்கு ஆகியவற்றின் படி காவியங்கள் நிலையான செயலாக்கத்திற்கு உட்படுத்தப்பட்டன என்பதை மைகோவ் உடன் ஒருவர் ஒப்புக் கொள்ளலாம்.

வெசெலோவ்ஸ்கியும் இதையே கூறுகிறார், காவியங்கள் வரலாற்று மற்றும் அன்றாட பயன்பாட்டிற்கு மட்டுமல்ல, வாய்வழி மறுபரிசீலனையின் அனைத்து விபத்துகளுக்கும் ("தென் ரஷ்ய காவியங்கள்") உட்பட்ட பொருளாக வழங்கப்படுகின்றன என்று வாதிடுகிறார்.

சுக்மானைப் பற்றிய காவியத்தில் வோல்னர் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் சமீபத்திய உணர்ச்சி இலக்கியத்தின் செல்வாக்கைக் கூட காண்கிறார், மேலும் "ஹீரோக்கள் ரஷ்யாவிற்கு எவ்வாறு மாற்றப்பட்டனர்" என்ற காவியத்தைப் பற்றி வெசெலோவ்ஸ்கி கூறுகிறார்: "காவியத்தின் இரண்டு பகுதிகளும் ஒரு பொதுவான இடத்தால் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. மிகவும் சந்தேகத்திற்கிடமான இயல்புடையது, அழகியல் ரீதியாக திருத்தும் கையால் தொட்டது போல் காட்டுகிறது. இறுதியாக, தனிப்பட்ட காவியங்களின் உள்ளடக்கத்தில், வெவ்வேறு நேரங்களில் அடுக்குகளைக் கவனிப்பது எளிது (அலியோஷா   போபோவிச் வகை), பல அசல் காவியங்களை ஒன்றாகக் கலப்பது (வோல்கா   ஸ்வயடோஸ்லாவிச் அல்லது வோல்க் வெசெஸ்லாவிச்), அதாவது இரண்டின் ஒன்றியம். சதிகள், ஒரு காவியத்தை மற்றொன்றிலிருந்து கடன் வாங்குதல் (வோல்னரின் கூற்றுப்படி, வோல்காவைப் பற்றிய காவியங்களிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட டோப்ரின் பற்றிய காவியங்களின் ஆரம்பம், மற்றும் இவான் கோடினோவிச் பற்றிய காவியங்களின் முடிவு), நீட்டிப்புகள் (கிர்ஷாவிலிருந்து நைட்டிங்கேல் புடிமிரோவிச் பற்றிய காவியம்), அதிக அல்லது குறைவான சேதம் காவியம் (வெசெலோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, பெரின் மகனைப் பற்றிய ரைப்னிகோவின் பொதுவான காவியம்) போன்றவை.

இதிகாசங்களின் ஒரு பக்கத்தைப் பற்றிச் சொல்ல வேண்டும், அதாவது அவற்றின் தற்போதைய எபிசோடிக், துண்டு துண்டான தன்மை. ஓரெஸ்ட் மில்லர் இதைப் பற்றி மற்றவர்களை விட விரிவாகப் பேசுகிறார், ஆரம்பத்தில் காவியங்கள் பல சுயாதீனமான பாடல்கள் என்று நம்பினர், ஆனால் காலப்போக்கில், நாட்டுப்புற பாடகர்கள் இந்த பாடல்களை பெரிய சுழற்சிகளில் இணைக்கத் தொடங்கினர்: ஒரு வார்த்தையில், அதே செயல்முறை நடந்தது. கிரீஸ், இந்தியா, ஈரான் மற்றும் ஜெர்மனி முழு காவியங்களையும் உருவாக்க வழிவகுத்தது, தனிப்பட்ட நாட்டுப்புற பாடல்கள் பொருளாக மட்டுமே செயல்பட்டன. விளாடிமிரோவின் ஒருங்கிணைந்த, ஒருங்கிணைந்த வட்டத்தின் இருப்பை மில்லர் அங்கீகரிக்கிறார், பாடகர்களின் நினைவாக வைக்கப்பட்டார், அவர்கள் ஒரு காலத்தில், எல்லா சாத்தியக்கூறுகளிலும், நெருக்கமாக ஒன்றுபட்ட சகோதரத்துவங்களை உருவாக்கினர். இப்போது அத்தகைய சகோதரத்துவங்கள் இல்லை, பாடகர்கள் பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர், பரஸ்பரம் இல்லாத நிலையில், அவர்களுக்கிடையில் யாரும் விதிவிலக்கு இல்லாமல் காவிய சங்கிலியின் அனைத்து இணைப்புகளையும் அவரது நினைவில் சேமிக்க முடியாது. இவை அனைத்தும் மிகவும் சந்தேகத்திற்குரியவை மற்றும் வரலாற்று தரவுகளின் அடிப்படையில் அல்ல; கவனமான பகுப்பாய்விற்கு நன்றி, வெசெலோவ்ஸ்கியுடன் சேர்ந்து, "சில காவியங்கள், எடுத்துக்காட்டாக, ஹில்ஃபர்டிங் 27 மற்றும் 127, முதலாவதாக, காவியங்களை கெய்வ் இணைப்பிலிருந்து பிரித்ததன் விளைவாகும் மற்றும் அவற்றை இதில் கொண்டு வருவதற்கான இரண்டாம் முயற்சியாகும். பக்கத்தில் வளர்ச்சிக்குப் பிறகு இணைப்பு” (“ தென் ரஷ்ய காவியங்கள் ").. - எட். 3வது. - எல்.:

கட்டுரையின் உள்ளடக்கம்

பைலினா- நாட்டுப்புற காவிய பாடல், ரஷ்ய பாரம்பரியத்தின் ஒரு வகை பண்பு. காவியத்தின் சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையானது சில வீர நிகழ்வுகள் அல்லது ரஷ்ய வரலாற்றின் குறிப்பிடத்தக்க அத்தியாயமாகும் (எனவே காவியத்தின் பிரபலமான பெயர் - "பழைய", "பழைய", கேள்விக்குரிய செயல் கடந்த காலத்தில் நடந்தது என்பதைக் குறிக்கிறது). "காவியம்" என்ற சொல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 40 களில் அறிவியல் பயன்பாட்டில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. நாட்டுப்புறவியலாளர் I.P. சாகரோவ் (1807-1863).

கலை வெளிப்பாடு வழிமுறைகள்.

பல நூற்றாண்டுகளாக, காவியத்தின் கவிதைகளின் சிறப்பியல்பு மற்றும் அவை நிகழ்த்தப்படும் விதத்தில் விசித்திரமான நுட்பங்கள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன. பழங்காலத்தில், கதைசொல்லிகள் வீணையில் இசைக்கிறார்கள் என்று நம்பப்படுகிறது; பின்னர் காவியங்கள் பாராயணமாக நிகழ்த்தப்பட்டன. காவியங்கள் ஒரு சிறப்பு முற்றிலும் டானிக் காவிய வசனத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன (இது அழுத்தங்களின் எண்ணிக்கையால் வரிகளின் commensurability அடிப்படையிலானது, இது தாள சீரான தன்மையை அடைகிறது). கதாசிரியர்கள் காவியங்களை நிகழ்த்தும் போது ஒரு சில மெல்லிசைகளை மட்டுமே பயன்படுத்தினாலும், அவர்கள் பாடலை பலவிதமான உள்ளுணர்வுகளால் செழுமைப்படுத்தினர், மேலும் குரலின் ஒலியையும் மாற்றினர்.

வீரம் மற்றும் பெரும்பாலும் சோகமான நிகழ்வுகளைப் பற்றி சொல்லும் காவியத்தின் விளக்கக்காட்சியின் உறுதியான பாணி, செயலை (தாக்குதல்) மெதுவாக்க வேண்டிய அவசியத்தை தீர்மானித்தது. இதற்காக, மீண்டும் மீண்டும் போன்ற ஒரு நுட்பம் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் தனிப்பட்ட சொற்கள் மட்டும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன: ... இந்த பின்னல், பின்னல், …தூரத்திலிருந்து, அற்புதமான அற்புதம்(மறுபரிசீலனைகள் tautological), ஆனால் ஒத்த சொற்களின் ஊசி: சண்டை, காணிக்கை-கடமைகள், (மறுபடியும் ஒத்ததாக இருக்கும்), பெரும்பாலும் ஒரு வரியின் முடிவு மற்றொரு வரியின் தொடக்கமாகும்: அவர்கள் புனித ரஷ்யாவிற்கும், / புனித ரஷ்யாவிற்கும் மற்றும் கியேவ் நகரத்திற்கு அருகில் ..., முழு எபிசோட்களையும் மூன்று முறை திரும்பத் திரும்பச் செய்வது அசாதாரணமானது அல்ல, அதிகரித்த விளைவுடன், சில விளக்கங்கள் மிகவும் விரிவாக உள்ளன. காவியம் "பொதுவான இடங்கள்" இருப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, அதே வகையான சூழ்நிலைகளை விவரிக்கும் போது, ​​சில சூத்திர வெளிப்பாடுகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: இந்த வழியில் (தீவிர விவரங்களுடன்) குதிரைக்கு சேணம் போடுவது சித்தரிக்கப்படுகிறது: ஐ டோப்ரின்யா பரந்த முற்றத்திற்குச் செல்கிறார், / அவர் ஒரு நல்ல குதிரையின் சேணத்தைக் கடிவாளப்படுத்துகிறார், / எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் சேணத்தின் மீது ஒரு கடிவாளத்தை சுமத்துகிறார், / எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் ஸ்வெட்ஷர்ட்டுகளில் ஸ்வெட்ஷர்ட்களை சுமத்துகிறார், / எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் ஃபெல்ட்ஸ் மீது ஃபெல்ட்களை சுமத்துகிறார். , / அவர் மேலே ஒரு செர்காசி சேணம். / மற்றும் அவர் சுற்றளவுகளை இறுக்கமாக இறுக்கினார், / மற்றும் வெளிநாட்டு ஷோல்காவின் சுற்றளவு, / மற்றும் வெளிநாட்டு ஷோல்பா ஷோல்கா, / புகழ்பெற்ற செப்பு கொக்கிகள் கசானில் இருந்து இருக்கும், / டமாஸ்க்-இரும்பு சைபீரியன் ஸ்டுட்ஸ், / அழகான பாஸ்கள் அல்ல, சகோதரர்களே, வீரம் / மற்றும் கோட்டைக்கு, அது வீரமாக இருந்தது. "பொதுவான இடங்கள்" ஒரு விருந்து (பெரும்பாலும், இளவரசர் விளாடிமிரில்), ஒரு விருந்து, ஒரு கிரேஹவுண்ட் குதிரையின் மீது வீர சவாரி ஆகியவற்றின் விளக்கத்தையும் உள்ளடக்கியது. ஒரு நாட்டுப்புற கதை சொல்பவர் தனது சொந்த விருப்பப்படி இத்தகைய நிலையான சூத்திரங்களை இணைக்க முடியும்.

காவியங்களின் மொழி ஹைப்பர்போலால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இதன் உதவியுடன் கதை சொல்பவர் சிறப்புக் குறிப்பிடத் தகுதியான கதாபாத்திரங்களின் குணாதிசயங்கள் அல்லது தோற்றத்தை வலியுறுத்துகிறார். மற்றொரு நுட்பம் காவியத்திற்கு கேட்பவரின் அணுகுமுறையை தீர்மானிக்கிறது - ஒரு அடைமொழி (ஒரு சக்திவாய்ந்த, புனிதமான ரஷ்ய, புகழ்பெற்ற ஹீரோ மற்றும் ஒரு அழுக்கு, தீய எதிரி), மற்றும் நிலையான பெயர்கள் அடிக்கடி காணப்படுகின்றன (வன்முறை தலை, சூடான இரத்தம், சுறுசுறுப்பான கால்கள், எரியக்கூடிய கண்ணீர்). பின்னொட்டுகளும் இதேபோன்ற பாத்திரத்தை வகிக்கின்றன: ஹீரோக்கள் தொடர்பான அனைத்தும் சிறிய வடிவங்களில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன (தொப்பி, சிறிய தலை, சிறிய சிந்தனை, அலியோஷெங்கா, வாசென்கா புஸ்லேவிச், டோப்ரினுஷ்கா போன்றவை), ஆனால் எதிர்மறை கதாபாத்திரங்கள் உக்ரியுமிஷ், இக்னாட்டிஷ், ஜார் பதுயிஷ், உகாரிஷ் அழுக்கு என்று அழைக்கப்பட்டன. . கணிசமான இடம் அசோனன்ஸ் (உயிரெழுத்து ஒலிகளை மீண்டும் செய்தல்) மற்றும் வசனம் (மெய்யெழுத்துக்களை மீண்டும் செய்தல்), வசனத்தின் கூடுதல் ஒழுங்கமைத்தல் கூறுகள் ஆகியவற்றால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது.

காவியங்கள், ஒரு விதியாக, மூன்று பகுதிகளாக உள்ளன: ஒரு பாடலைப் பாடுவது (பொதுவாக உள்ளடக்கத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடையது அல்ல), இதன் செயல்பாடு பாடலைக் கேட்பதற்குத் தயாராகிறது; ஆரம்பம் (அதன் வரம்புகளுக்குள், செயல் வெளிப்படுகிறது); முடிவு.

காவியத்தில் பயன்படுத்தப்படும் சில கலை நுட்பங்கள் அதன் கருப்பொருளால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும் (உதாரணமாக, வீர காவியங்களுக்கு எதிரானது பொதுவானது).

கதை சொல்பவரின் பார்வை கடந்த காலத்தையோ அல்லது எதிர்காலத்தையோ நோக்கி திரும்பாது, ஆனால் நிகழ்வுக்கு நிகழ்வுக்கு ஹீரோவைப் பின்தொடர்கிறது, இருப்பினும் அவர்களுக்கு இடையேயான தூரம் சில நாட்கள் முதல் பல ஆண்டுகள் வரை மாறுபடும்.

காவியங்களின் கதைக்களங்கள்.

காவியக் கதைகளின் எண்ணிக்கை, அதே காவியத்தின் பல பதிவு செய்யப்பட்ட பதிப்புகள் இருந்தபோதிலும், மிகக் குறைவாகவே உள்ளன: அவற்றில் சுமார் 100 உள்ளன. மேட்ச்மேக்கிங் அல்லது ஹீரோ தனது மனைவிக்கான போராட்டத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட காவியங்கள் உள்ளன ( சட்கோ, மிகைலோ போடிக், இவான் கோடினோவிச், டான்யூப், கோசாரின், நைட்டிங்கேல் புடிமிரோவிச்மற்றும் பின்னால் - அலியோஷா போபோவிச் மற்றும் எலெனா பெட்ரோவிச்னா, ஹோட்டன் ப்ளூடோவிச்); அரக்கர்களை எதிர்த்து டோப்ரின்யா மற்றும் பாம்பு, அலியோஷா மற்றும் துகாரின், இலியா மற்றும் ஐடோலிஷ்சே, இலியா மற்றும் நைட்டிங்கேல் தி ராபர்); வெளிநாட்டு படையெடுப்பாளர்களுக்கு எதிரான போராட்டம், உட்பட: டாடர் தாக்குதல்களை முறியடித்தல் ( விளாடிமிருடன் இலியாவின் சண்டை, இலியா மற்றும் கலின், ), லிதுவேனியர்களுடனான போர்கள் ( லிதுவேனியர்களின் வருகையைப் பற்றி பைலினா).

நையாண்டி காவியங்கள் அல்லது காவியங்கள்- பகடிகள் தனித்து நிற்கின்றன ( டியூக் ஸ்டெபனோவிச், சுரிலாவுடன் போட்டி).

முக்கிய காவிய ஹீரோக்கள்.

ரஷ்ய "புராணப் பள்ளியின்" பிரதிநிதிகள் காவியங்களின் ஹீரோக்களை "மூத்த" மற்றும் "ஜூனியர்" ஹீரோக்களாகப் பிரித்தனர். அவர்களின் கருத்துப்படி, "பெரியவர்கள்" (ஸ்வயடோகர், டானூப், வோல்க், பொட்டிகா) அடிப்படை சக்திகளின் உருவம், அவர்களைப் பற்றிய காவியங்கள் பண்டைய ரஷ்யாவில் இருந்த புராணக் கருத்துக்களை ஒரு விசித்திரமான வழியில் பிரதிபலித்தன. "இளைய" ஹீரோக்கள் (இலியா முரோமெட்ஸ், அலியோஷா போபோவிச், டோப்ரின்யா நிகிடிச்) சாதாரண மனிதர்கள், ஒரு புதிய வரலாற்று சகாப்தத்தின் ஹீரோக்கள், எனவே குறைந்த அளவிற்கு புராண அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளனர். அத்தகைய வகைப்பாட்டிற்கு எதிராக கடுமையான ஆட்சேபனைகள் எழுந்த போதிலும், அத்தகைய பிரிவு இன்னும் அறிவியல் இலக்கியங்களில் காணப்படுகிறது.

ஹீரோக்களின் படங்கள் தைரியம், நீதி, தேசபக்தி மற்றும் வலிமை ஆகியவற்றின் தேசிய தரமாகும் (அந்த காலங்களில் விதிவிலக்கான சுமந்து செல்லும் திறன் கொண்ட முதல் ரஷ்ய விமானங்களில் ஒன்று "இலியா முரோமெட்ஸின்" படைப்பாளிகள் என்று அழைக்கப்பட்டது. .

Svyatogor

பழமையான மற்றும் மிகவும் பிரபலமான காவிய ஹீரோக்களைக் குறிக்கிறது. அவரது பெயரே இயற்கையுடனான தொடர்பைக் குறிக்கிறது. அவர் உயரத்தில் பெரியவர் மற்றும் வலிமைமிக்கவர், அவருடைய பூமி சிரமத்துடன் தாங்குகிறது. இந்த படம் கியேவுக்கு முந்தைய சகாப்தத்தில் பிறந்தது, ஆனால் பின்னர் மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது. ஆரம்பத்தில் ஸ்வயடோகோருடன் தொடர்புடைய இரண்டு அடுக்குகள் மட்டுமே எங்களிடம் வந்துள்ளன (மீதமுள்ளவை பின்னர் எழுந்தன மற்றும் துண்டு துண்டானவை): சில பதிப்புகளில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளபடி, மற்றொரு காவிய ஹீரோ மிகுலா செலியானினோவிச்சிற்கு சொந்தமான ஸ்வயடோகரின் பையைக் கண்டுபிடிப்பது பற்றிய சதி. பை மிகவும் கனமாக மாறி, போகடியர் அதை தூக்க முடியாது; இரண்டாவது கதை ஸ்வயடோகரின் மரணத்தைப் பற்றி சொல்கிறது, அவர் வழியில் ஒரு சவப்பெட்டியை கல்வெட்டுடன் சந்திக்கிறார்: "ஒரு சவப்பெட்டியில் படுத்துக் கொள்ள விதிக்கப்பட்டவர் அதில் படுத்துக் கொள்வார்" மற்றும் அவரது அதிர்ஷ்டத்தை முயற்சிக்க முடிவு செய்கிறார். Svyatogor படுத்தவுடன், சவப்பெட்டியின் மூடி தானாகவே மேலே குதிக்கிறது, ஹீரோ அதை நகர்த்த முடியாது. அவர் இறப்பதற்கு முன், ஸ்வயடோகர் தனது அதிகாரத்தை இலியா முரோமெட்ஸுக்கு அனுப்புகிறார், இதனால் பழங்காலத்தின் ஹீரோ முன்னணியில் வரும் காவியத்தின் புதிய ஹீரோவுக்கு தடியடியை அனுப்புகிறார்.

இலியா முரோமெட்ஸ்,

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி காவியங்களின் மிகவும் பிரபலமான ஹீரோ, வலிமைமிக்க ஹீரோ. எபோஸுக்கு அவரை இளமையாகத் தெரியாது, அவர் நரைத்த தாடியுடன் ஒரு வயதானவர். விந்தை போதும், இலியா முரோமெட்ஸ் அவரது காவிய இளைய தோழர்களான டோப்ரின்யா நிகிடிச் மற்றும் அலியோஷா போபோவிச் ஆகியோரை விட பின்னர் தோன்றினார். அவரது தாயகம் முரோம் நகரம், கராச்சரோவோ கிராமம்.

விவசாய மகன், நோய்வாய்ப்பட்ட இலியா, "30 ஆண்டுகள் மற்றும் மூன்று ஆண்டுகளாக அடுப்பில் அமர்ந்தார்." ஒரு நாள் அலைந்து திரிபவர்கள் வீட்டிற்கு வந்தனர், "கடந்து செல்லக்கூடிய காளிகள்". அவர்கள் இலியாவைக் குணப்படுத்தினர், அவருக்கு வீர வலிமையைக் கொடுத்தனர். இனிமேல், அவர் கியேவ் நகரத்திற்கும் இளவரசர் விளாடிமிருக்கும் சேவை செய்ய விதிக்கப்பட்ட ஒரு ஹீரோ. கியேவுக்கு செல்லும் வழியில், நைட்டிங்கேல் தி ராபரை இலியா தோற்கடித்து, அவரை "டோரோக்ஸில்" வைத்து இளவரசரின் நீதிமன்றத்திற்கு அழைத்துச் செல்கிறார். இலியாவின் மற்ற சுரண்டல்களில், ஐடோலிஷ்ஷே மீதான அவரது வெற்றியைக் குறிப்பிடுவது மதிப்புக்குரியது, இது கியேவை முற்றுகையிட்டது மற்றும் பிச்சை எடுப்பதையும் கடவுளின் பெயரை நினைவுகூருவதையும் தடை செய்தது. இங்கே எலியா விசுவாசத்தின் பாதுகாவலராக செயல்படுகிறார்.

இளவரசர் விளாடிமிருடனான அவரது உறவு சீராக இல்லை. விவசாயி ஹீரோ இளவரசரின் நீதிமன்றத்தில் உரிய மரியாதையுடன் சந்திப்பதில்லை, அவர் பரிசுகளால் புறக்கணிக்கப்படுகிறார், விருந்தில் மரியாதைக்குரிய இடத்தில் வைக்கப்படவில்லை. கலகக்கார வீரன் ஏழு வருடங்கள் பாதாள அறையில் அடைக்கப்பட்டு பட்டினியால் வாடுகிறான். ஜார் கலின் தலைமையிலான டாடர்ஸ் நகரத்தின் மீதான தாக்குதல் மட்டுமே இளவரசரை இலியாவிடம் உதவி கேட்கும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறது. மாவீரர்களைத் திரட்டிக்கொண்டு போரில் இறங்குகிறான். தோற்கடிக்கப்பட்ட எதிரி தப்பி ஓடுகிறான், ரஷ்யாவுக்குத் திரும்ப மாட்டேன் என்று சபதம் செய்தான்.

நிகிடிச்

- கியேவ் சுழற்சியின் காவியங்களின் பிரபலமான ஹீரோ. இந்த பாம்பு போராளி ரியாசானில் பிறந்தார். அவர் ரஷ்ய ஹீரோக்களில் மிகவும் கண்ணியமான மற்றும் நல்ல நடத்தை கொண்டவர், கடினமான சூழ்நிலைகளில் டோப்ரின்யா எப்போதும் தூதராகவும் பேச்சுவார்த்தையாளராகவும் செயல்படுவது ஒன்றும் இல்லை. டோப்ரினியாவின் பெயருடன் தொடர்புடைய முக்கிய காவியங்கள்: டோப்ரின்யா மற்றும் பாம்பு, டோப்ரின்யா மற்றும் வாசிலி கசெமிரோவிச், டானூப் உடன் டோப்ரின்யா போர், டோப்ரின்யா மற்றும் மெரினா, டோப்ரின்யா மற்றும் அலியோஷா.

அலியோஷா போபோவிச்

- முதலில் ரோஸ்டோவைச் சேர்ந்தவர், அவர் ஒரு கதீட்ரல் பாதிரியாரின் மகன், புகழ்பெற்ற மும்மூர்த்திகளின் ஹீரோக்களில் இளையவர். அவர் தைரியமானவர், தந்திரமானவர், அற்பமானவர், வேடிக்கை மற்றும் நகைச்சுவைக்கு ஆளாகக்கூடியவர். வரலாற்றுப் பள்ளியைச் சேர்ந்த விஞ்ஞானிகள் இந்த காவிய ஹீரோ கல்கா போரில் இறந்த அலெக்சாண்டர் போபோவிச்சிலிருந்து தோன்றியதாக நம்பினர், இருப்பினும், டி.எஸ். லிகாச்சேவ் தலைகீழ் செயல்முறை உண்மையில் நடந்ததாகக் காட்டினார், கற்பனையான ஹீரோவின் பெயர் ஆண்டுகளில் ஊடுருவியது. அலியோஷா போபோவிச்சின் மிகவும் பிரபலமான சாதனை துகாரின் ஸ்மீவிச்சிற்கு எதிரான வெற்றியாகும். ஹீரோ அலியோஷா எப்போதும் தகுதியான முறையில் நடந்துகொள்வதில்லை, அவர் பெரும்பாலும் திமிர்பிடித்தவர், பெருமையடிப்பவர். அவரைப் பற்றிய காவியங்களில் - அலியோஷா போபோவிச் மற்றும் துகாரின், அலியோஷா போபோவிச் மற்றும் சகோதரி பெட்ரோவிச்.

சட்கோ

பழமையான ஹீரோக்களில் ஒருவர், கூடுதலாக, அவர் நோவ்கோரோட் சுழற்சியின் காவியங்களின் மிகவும் பிரபலமான ஹீரோவாக இருக்கலாம். சட்கோவைப் பற்றிய பழங்காலக் கதை, கடல் ராஜாவின் மகளை ஹீரோ எப்படி கவர்ந்தார் என்பதைச் சொல்கிறது, பின்னர் மிகவும் சிக்கலானதாக மாறியது, பண்டைய நோவ்கோரோட்டின் வாழ்க்கையைப் பற்றி வியக்கத்தக்க யதார்த்தமான விவரங்கள் தோன்றின.

சட்கோ பற்றிய பைலினா ஒப்பீட்டளவில் மூன்று சுயாதீன பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. முதலாவதாக, தனது விளையாட்டின் திறமையால் கடல் ராஜாவைக் கவர்ந்த ஹார்பிஸ்ட் சாட்கோ, எப்படி பணக்காரர் ஆக வேண்டும் என்று அவரிடம் ஆலோசனை பெறுகிறார். அந்த தருணத்திலிருந்து, சட்கோ இனி ஒரு ஏழை இசைக்கலைஞர் அல்ல, ஆனால் ஒரு வணிகர், பணக்கார விருந்தினர். அடுத்த பாடலில், சட்கோ நோவ்கோரோட்டின் அனைத்து பொருட்களையும் வாங்க முடியும் என்று நோவ்கோரோட் வணிகர்களுடன் பந்தயம் கட்டுகிறார். காவியத்தின் சில பதிப்புகளில், சட்கோ வெற்றி பெறுகிறார், சிலவற்றில், மாறாக, அவர் தோற்கடிக்கப்படுகிறார், ஆனால் எப்படியிருந்தாலும், வணிகர்களின் சகிப்புத்தன்மையற்ற அணுகுமுறையால் அவர் நகரத்தை விட்டு வெளியேறுகிறார். கடைசி பாடல் கடல் வழியாக சட்கோவின் பயணத்தைப் பற்றி கூறுகிறது, இதன் போது கடல் ராஜா தனது மகளை திருமணம் செய்து நீருக்கடியில் ராஜ்யத்தில் விட்டுவிடுவதற்காக அவரை அழைக்கிறார். ஆனால் சட்கோ, அழகான இளவரசிகளை கைவிட்டு, நோவ்கோரோட் நதியை வெளிப்படுத்தும் செர்னாவுஷ்கா என்ற தேவதையை மணந்து, அவனை அவனது சொந்த கரைக்கு அழைத்துச் செல்கிறாள். கடல் மன்னனின் மகளை விட்டுவிட்டு சட்கோ தனது "பூமிக்குரிய மனைவியிடம்" திரும்புகிறார். சட்கோவைப் பற்றிய காவியம் மட்டுமே ரஷ்ய காவியத்தில் ஹீரோ மற்ற உலகத்திற்கு (நீருக்கடியில் ராஜ்யம்) சென்று மற்றொரு உலக உயிரினத்தை திருமணம் செய்து கொள்வதாக V.Ya.Propp சுட்டிக்காட்டுகிறார். இந்த இரண்டு மையக்கருத்துகளும் சதி மற்றும் ஹீரோ இரண்டின் பழமைக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன.

வாசிலி பஸ்லேவ்.

வெலிகி நோவ்கோரோட்டின் இந்த அடக்கமுடியாத மற்றும் வன்முறை குடிமகனைப் பற்றி இரண்டு காவியங்கள் அறியப்படுகின்றன. எல்லோருக்கும் எல்லாவற்றுக்கும் எதிரான அவரது கிளர்ச்சியில், அவர் வெறித்தனமாக ஓடிக் காட்ட விரும்புவதைத் தவிர, எந்த இலக்கையும் பின்தொடர்வதில்லை. ஒரு நோவ்கோரோட் விதவையின் மகன், ஒரு பணக்கார குடிமகன், குழந்தை பருவத்திலிருந்தே வாசிலி சகாக்களுடன் சண்டையிடுவதில் தனது கட்டுப்பாடற்ற மனநிலையைக் காட்டினார். வளர்ந்து, அவர் வெலிகி நோவ்கோரோட் அனைவருடனும் போட்டியிட ஒரு அணியைச் சேகரித்தார். வாசிலியின் முழுமையான வெற்றியுடன் போர் முடிவடைகிறது. இரண்டாவது காவியம் வாசிலி புஸ்லேவின் மரணத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. ஜெருசலேமுக்கு தனது பரிவாரங்களுடன் பயணம் செய்த வாசிலி, தடையை மீறி, அவர் சந்தித்த இறந்த தலையை கேலி செய்கிறார், ஜெரிகோவில் நிர்வாணமாக குளித்து, அவர் கண்டுபிடித்த கல்லில் பொறிக்கப்பட்ட தேவையை புறக்கணிக்கிறார் (நீங்கள் கல்லின் மேல் குதிக்க முடியாது). வாசிலி, அவரது இயல்பின் அடக்கமின்மை காரணமாக, குதித்து அதன் மேல் குதிக்கத் தொடங்குகிறார், ஒரு கல்லில் தனது காலைப் பிடித்து தலையை உடைக்கிறார். ரஷ்ய இயல்பின் கட்டுக்கடங்காத உணர்வுகள் பொதிந்துள்ள இந்தக் கதாபாத்திரம், எம்.கார்க்கியின் விருப்பமான ஹீரோவாக இருந்தது. எழுத்தாளர் அவரைப் பற்றிய தகவல்களை கவனமாகக் குவித்தார், வாஸ்கா புஸ்லேவைப் பற்றி எழுதும் யோசனையை விரும்பினார், ஆனால் ஏ.வி. ஆம்ஃபிடீட்ரோவ் இந்த ஹீரோவைப் பற்றி ஒரு நாடகத்தை எழுதுகிறார் என்பதை அறிந்ததும், அவர் திரட்டப்பட்ட அனைத்து பொருட்களையும் தனது சக எழுத்தாளருக்கு வழங்கினார். இந்த நாடகம் A.V. Amfiteatrov இன் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறது.

காவியத்தின் வளர்ச்சியின் வரலாற்று நிலைகள்.

காவியப் பாடல்கள் ரஷ்யாவில் தோன்றியபோது ஆராய்ச்சியாளர்கள் உடன்படவில்லை. சிலர் அவர்களின் தோற்றத்தை 9-11 ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்கும், மற்றவர்கள் 11-13 ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்கும் காரணம் என்று கூறுகின்றனர். ஒன்று மட்டும் நிச்சயம் - இவ்வளவு காலம் இருந்தும், வாயிலிருந்து வாய்க்குக் கடத்தப்பட்டு, காவியங்கள் அவற்றின் அசல் வடிவில் நம்மைச் சென்றடையவில்லை, அவை அரசு அமைப்பு, உள் மற்றும் வெளிப்புற அரசியல் சூழ்நிலை, கேட்போரின் உலகக் கண்ணோட்டம் என பல மாற்றங்களைச் சந்தித்தன. மற்றும் கலைஞர்கள் மாறினர். இந்த அல்லது அந்த காவியம் எந்த நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்டது என்று சொல்வது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது, சில ரஷ்ய காவியத்தின் வளர்ச்சியில் முந்தைய, சில பிந்தைய கட்டத்தை பிரதிபலிக்கின்றன, மற்ற காவியங்களில், ஆராய்ச்சியாளர்கள் மிகவும் பழமையான அடுக்குகளை பிற்கால அடுக்குகளின் கீழ் வேறுபடுத்துகிறார்கள்.

V.Ya.Propp மிகவும் பழமையான சதிகள் ஹீரோவின் மேட்ச்மேக்கிங் மற்றும் பாம்பு சண்டையுடன் தொடர்புடையவை என்று நம்பினார். இத்தகைய காவியங்கள் ஒரு விசித்திரக் கதைக்கு குறிப்பிடத்தக்க கூறுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, குறிப்பாக: சதி சொற்களின் மும்மடங்காக (இலியா, ஒரு குறுக்கு வழியில், ஒரு கல்வெட்டுடன் ஒரு விதியை முன்னறிவித்து, மூன்று சாலைகளில் ஒவ்வொன்றையும் அடுத்தடுத்து தேர்வு செய்கிறார். ), தடை மற்றும் தடையை மீறுதல் (புச்சாய் ஆற்றில் நீந்த டோப்ரின்யா தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது), அத்துடன் பண்டைய புராணக் கூறுகளின் இருப்பு (வோல்க், ஒரு பாம்பு தந்தையிடமிருந்து பிறந்தவர், விலங்குகளில் மறுபிறவிக்கான பரிசு, துகாரின் ஸ்மீவிச் வெவ்வேறு பதிப்புகளில் காவியம் ஒரு பாம்பாகவோ அல்லது மானுடவியல் அம்சங்களைக் கொண்ட பாம்பாகவோ அல்லது இயற்கையின் உயிரினமாகவோ அல்லது மனிதனாகவோ அல்லது பாம்பாகவோ தோன்றுகிறது; அதே வழியில், நைட்டிங்கேல் தி ராபர் ஒரு பறவையாகவோ அல்லது மனிதனாகவோ மாறுகிறார். , அல்லது இரண்டு பண்புகளையும் ஒருங்கிணைக்கிறது).

11 முதல் 13-14 ஆம் நூற்றாண்டு வரையிலான காலகட்டத்தைச் சேர்ந்த காவியங்களின் மிகப்பெரிய எண்ணிக்கை நமக்கு வந்துள்ளது. அவை தெற்கு ரஷ்ய பிராந்தியங்களில் உருவாக்கப்பட்டன - கியேவ், செர்னிகோவ், கலீசியா-வோலின், ரோஸ்டோவ்-சுஸ்டால். கீவன் ரஸைத் தாக்கிய நாடோடிகளுடனும், பின்னர் ஹார்ட் படையெடுப்பாளர்களுடனும் ரஷ்ய மக்களின் போராட்டத்தின் தலைப்பு இந்த காலகட்டத்தில் மிகவும் பொருத்தமானதாகிறது. காவியங்கள் தாய்நாட்டின் பாதுகாப்பு மற்றும் விடுதலையின் சதித்திட்டத்தைச் சுற்றி குழுவாகத் தொடங்குகின்றன, தேசபக்தி உணர்வுகளுடன் பிரகாசமான வண்ணம். மக்களின் நினைவகம் நாடோடி எதிரிக்கு ஒரே ஒரு பெயரை மட்டுமே பாதுகாத்துள்ளது - டாடர், ஆனால் காவியங்களின் ஹீரோக்களின் பெயர்களில் டாடர் மட்டுமல்ல, போலோவ்ட்சியன் இராணுவத் தலைவர்களின் பெயர்களையும் ஆராய்ச்சியாளர்கள் கண்டறிந்துள்ளனர். காவியங்களில், தேசிய உணர்வை உயர்த்துவதற்கான விருப்பம், சொந்த நாட்டிற்கான அன்பை வெளிப்படுத்துவது மற்றும் வெளிநாட்டு படையெடுப்பாளர்களின் கடுமையான வெறுப்பு ஆகியவை கவனிக்கத்தக்கவை, வலிமைமிக்க மற்றும் வெல்ல முடியாத நாட்டுப்புற ஹீரோக்கள்-ஹீரோக்களின் சுரண்டல்கள் பாராட்டப்படுகின்றன. இந்த நேரத்தில், இலியா முரோமெட்ஸ், டானூப்-இன் மாமியார், அலியோஷா போபோவிச், டோப்ரின்யா நிகிடிச், வாசிலி காசெமிரோவிச், மிகைலோ டானிலோவிச் மற்றும் பல ஹீரோக்களின் படங்கள் பிரபலமாகின்றன.

மாஸ்கோ மாநிலத்தின் உருவாக்கத்துடன், 16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து தொடங்கி, வீர காவியங்கள் படிப்படியாக பின்னணியில் மங்குகின்றன, பஃபூன்கள் மிகவும் பொருத்தமானவை ( வாவிலா மற்றும் பஃபூன்கள், பறவைகள்) மற்றும் நையாண்டி காவியங்கள் அவற்றின் கூர்மையான சமூக மோதல்கள். குடிமக்கள் வாழ்க்கையில் ஹீரோக்களின் சுரண்டல்களை அவர்கள் விவரிக்கிறார்கள், முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் இளவரசர்கள் மற்றும் பாயர்களை எதிர்க்கின்றன, மேலும் அவர்களின் பணி அவர்களின் சொந்த குடும்பத்தையும் மரியாதையையும் (சுக்மான், டானிலோ லோவ்சானின்) பாதுகாப்பதாகும், அதே நேரத்தில் சமூகத்தின் ஆளும் அடுக்கு பஃபூன் காவியங்களில் கேலி செய்யப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், ஒரு புதிய வகை எழுகிறது - 13 முதல் 19 ஆம் நூற்றாண்டு வரை நடந்த குறிப்பிட்ட வரலாற்று நிகழ்வுகளைப் பற்றி கூறும் வரலாற்றுப் பாடல்கள், காவியங்களின் புனைகதை மற்றும் மிகைப்படுத்தல் பண்புகள் இல்லை, மேலும் போர்களில் பல மக்கள் அல்லது முழு இராணுவமும் முடியும். ஒரே நேரத்தில் ஹீரோக்களாக நடிக்கிறார்கள்.

17 ஆம் நூற்றாண்டில் காவியங்கள் படிப்படியாக ரஷ்ய பார்வையாளர்களுக்காகத் தழுவி மொழிபெயர்க்கப்பட்ட சிவால்ரிக் நாவலை மாற்றத் தொடங்குகின்றன, இதற்கிடையில் அவை பிரபலமான நாட்டுப்புற பொழுதுபோக்குகளாக இருக்கின்றன. அதே நேரத்தில், காவிய நூல்களின் முதல் எழுதப்பட்ட மறுபரிசீலனைகள் தோன்றும்.

காவியங்களில் வரலாற்று யதார்த்தம் மற்றும் புனைகதை.

காவியங்களில் யதார்த்தத்திற்கும் புனைகதைக்கும் இடையிலான உறவு எந்த வகையிலும் நேரடியானது அல்ல; வெளிப்படையான கற்பனைகளுடன், பண்டைய ரஷ்யாவின் வாழ்க்கையின் பிரதிபலிப்பு உள்ளது. பல காவிய அத்தியாயங்களுக்குப் பின்னால், உண்மையான சமூக மற்றும் உள்நாட்டு உறவுகள், பழங்காலத்தில் நடந்த ஏராளமான இராணுவ மற்றும் சமூக மோதல்கள் யூகிக்கப்படுகின்றன. காவியங்களில் வாழ்க்கையின் சில விவரங்கள் அற்புதமான துல்லியத்துடன் தெரிவிக்கப்பட்டுள்ளன என்பதும் குறிப்பிடத்தக்கது, மேலும் பெரும்பாலும் செயல் நடக்கும் பகுதி அற்புதமான துல்லியத்துடன் விவரிக்கப்பட்டுள்ளது. சில காவியக் கதாபாத்திரங்களின் பெயர்கள் கூட வரலாற்றில் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன, அங்கு அவர்கள் உண்மையான ஆளுமைகளாக விவரிக்கப்படுகிறார்கள் என்பதும் சுவாரஸ்யமானது.

ஆயினும்கூட, சுதேச பரிவாரத்தின் சுரண்டல்களைப் பாடிய நாட்டுப்புறக் கதையாளர்கள், வரலாற்றாசிரியர்களைப் போலல்லாமல், நிகழ்வுகளின் காலவரிசைப் போக்கை உண்மையில் பின்பற்றவில்லை, மாறாக, நாட்டுப்புற நினைவகம் மிகவும் தெளிவான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க வரலாற்று அத்தியாயங்களை மட்டுமே கவனமாகப் பாதுகாத்தது. நேர அளவில் இடம். சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்துடன் நெருங்கிய தொடர்பு, ரஷ்ய அரசின் வரலாற்றின் போக்கின் படி, காவியங்களின் கட்டமைப்பு மற்றும் அடுக்குகளில் வளர்ச்சி மற்றும் மாற்றத்திற்கு வழிவகுத்தது. மேலும், இந்த வகை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை இருந்தது, நிச்சயமாக, பல்வேறு மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது.

காவியங்களின் சுழற்சி.

ரஷ்யாவின் சிறப்பு வரலாற்று நிலைமைகள் காரணமாக, ஒரு ஒருங்கிணைந்த காவியம் வடிவம் பெறவில்லை என்றாலும், சிதறிய காவியப் பாடல்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட ஹீரோவைச் சுற்றி அல்லது அவை இருந்த பொதுவான பகுதியின் படி சுழற்சிகளாக உருவாகின்றன. அனைத்து ஆராய்ச்சியாளர்களாலும் ஒருமனதாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படும் காவியங்களின் வகைப்பாடு எதுவும் இல்லை, இருப்பினும், கீவ், அல்லது "விளாடிமிரோவ்", நோவ்கோரோட் மற்றும் மாஸ்கோ சுழற்சிகளின் காவியங்களை தனிமைப்படுத்துவது வழக்கம். அவற்றைத் தவிர, எந்தச் சுழற்சிக்கும் பொருந்தாத காவியங்களும் உள்ளன.

கீவ் அல்லது "விளாடிமிரோவ்" சுழற்சி.

இந்த காவியங்களில், இளவரசர் விளாடிமிரின் நீதிமன்றத்தை சுற்றி ஹீரோக்கள் கூடுகிறார்கள். இளவரசர் தானே சாதனைகளைச் செய்யவில்லை, இருப்பினும், தங்கள் தாயகத்தையும் நம்பிக்கையையும் எதிரிகளிடமிருந்து பாதுகாக்க அழைக்கப்படும் ஹீரோக்களை ஈர்க்கும் மையமாக கியேவ் உள்ளது. Kyiv சுழற்சியின் பாடல்கள் ஒரு உள்ளூர் நிகழ்வு அல்ல என்று V.Ya.Propp நம்புகிறார், Kyiv பிராந்தியத்திற்கு மட்டுமே சிறப்பியல்பு, மாறாக, இந்த சுழற்சியின் காவியங்கள் கீவன் ரஸ் முழுவதும் உருவாக்கப்பட்டன. காலப்போக்கில், விளாடிமிரின் உருவம் மாறியது, இளவரசர் புகழ்பெற்ற ஆட்சியாளருக்கு ஆரம்பத்தில் அசாதாரணமான அம்சங்களைப் பெற்றார், பல காவியங்களில் அவர் கோழைத்தனமானவர், சராசரி, பெரும்பாலும் ஹீரோக்களை வேண்டுமென்றே அவமானப்படுத்துகிறார் ( அலியோஷா போபோவிச் மற்றும் துகாரின், இலியா மற்றும் ஐடோலிஷ்சே, விளாடிமிருடன் இலியாவின் சண்டை).

நோவ்கோரோட் சுழற்சி.

காவியங்கள் "விளாடிமிர்" சுழற்சியின் காவியங்களிலிருந்து கடுமையாக வேறுபடுகின்றன, இது ஆச்சரியமல்ல, ஏனெனில் நோவ்கோரோட் டாடர் படையெடுப்பை ஒருபோதும் அறிந்திருக்கவில்லை, ஆனால் பண்டைய ரஷ்யாவின் மிகப்பெரிய வர்த்தக மையமாக இருந்தது. நோவ்கோரோட் காவியங்களின் ஹீரோக்கள் (சாட்கோ, வாசிலி புஸ்லேவ்) மற்றவர்களிடமிருந்து மிகவும் வேறுபட்டவர்கள்.

மாஸ்கோ சுழற்சி.

இந்த காவியங்கள் மாஸ்கோ சமுதாயத்தின் மேல் அடுக்குகளின் வாழ்க்கையை பிரதிபலித்தன. கோட்டன் ப்ளூடோவிச், டியூக் மற்றும் சுரில் பற்றிய காவியங்கள் மஸ்கோவிட் அரசின் எழுச்சியின் சகாப்தத்தின் பொதுவான பல விவரங்களைக் கொண்டுள்ளன: நகர மக்களின் உடைகள், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் நடத்தை விவரிக்கப்பட்டுள்ளன.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, ரஷ்ய வீர காவியம் முழுமையாக உருவாகவில்லை, இது மற்ற மக்களின் காவியங்களிலிருந்து அதன் வித்தியாசம். கவிஞர் என்.ஏ. ஜபோலோட்ஸ்கி தனது வாழ்க்கையின் முடிவில் முன்னோடியில்லாத முயற்சியை மேற்கொள்ள முயன்றார் - வேறுபட்ட காவியங்கள் மற்றும் காவிய சுழற்சிகளின் அடிப்படையில் ஒரு கவிதை காவியத்தை உருவாக்க. இந்த துணிச்சலான திட்டம் அவரை மரணம் செய்வதிலிருந்து தடுத்தது.

ரஷ்ய காவியங்களின் தொகுப்பு மற்றும் வெளியீடு.

ரஷ்ய காவியப் பாடல்களின் முதல் பதிவு 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் செய்யப்பட்டது. ஆங்கிலேயர் ரிச்சர்ட் ஜேம்ஸ். இருப்பினும், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் 40-60 ஆம் ஆண்டுகளில் கோசாக் கிர்ஷா டானிலோவ் என்பவரால் மிகப்பெரிய அறிவியல் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த காவியங்களை சேகரிப்பதில் முதல் குறிப்பிடத்தக்க பணி செய்யப்பட்டது. அவர் சேகரித்த தொகுப்பில் 70 பாடல்கள் இருந்தன. முதன்முறையாக, முழுமையற்ற பதிவுகள் 1804 இல் மாஸ்கோவில், தலைப்பின் கீழ் வெளியிடப்பட்டன பண்டைய ரஷ்ய கவிதைகள்மற்றும் நீண்ட காலமாக ரஷ்ய காவிய பாடல்களின் ஒரே தொகுப்பாக இருந்தது.

ரஷ்ய காவியப் பாடல்கள் பற்றிய ஆய்வின் அடுத்த படி P.N. Rybnikov (1831-1885) என்பவரால் செய்யப்பட்டது. ஓலோனெட்ஸ் மாகாணத்தில் காவியங்கள் இன்னும் நிகழ்த்தப்படுகின்றன என்பதை அவர் கண்டுபிடித்தார், இருப்பினும் அந்த நேரத்தில் இந்த நாட்டுப்புற வகை இறந்ததாகக் கருதப்பட்டது. பிஎன் ரைப்னிகோவின் கண்டுபிடிப்புக்கு நன்றி, காவிய காவியத்தை ஆழமாக படிப்பது மட்டுமல்லாமல், அதன் செயல்திறனின் முறை மற்றும் கலைஞர்களுடன் பழகவும் முடிந்தது. என்ற தலைப்பில் காவியங்களின் இறுதித் தொகுப்பு 1861-1867 இல் வெளியிடப்பட்டது P.N. Rybnikov சேகரித்த பாடல்கள். நான்கு தொகுதிகளில் 165 காவியங்கள் இருந்தன (ஒப்பிடுவதற்கு, நாங்கள் அதை குறிப்பிடுகிறோம் கிர்ஷா டானிலோவின் தொகுப்பு 24 மட்டுமே இருந்தன).

இதைத் தொடர்ந்து A.F. கில்ஃபெர்டிங் (1831-1872), P.V. Kireevsky (1808-1856), N.E. மத்திய மற்றும் கீழ் வோல்கா பகுதிகளில், டான், டெரெக் மற்றும் யூரல்ஸ் (மத்திய மற்றும் தெற்குப் பகுதிகளில், காவிய காவியம்) மிகச் சிறிய அளவுகளில் பாதுகாக்கப்படுகிறது). காவியங்களின் கடைசி பதிவுகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 20-30 களில் செய்யப்பட்டன. சோவியத் பயணங்கள் ரஷ்யாவின் வடக்கில் பயணம் செய்தன, மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 50 களில் இருந்து. காவிய காவியம் நடைமுறையில் நேரடி நிகழ்ச்சிகளில் இருப்பதை நிறுத்துகிறது, புத்தகங்களில் மட்டுமே உள்ளது.

முதன்முறையாக, K.F. கலைடோவிச் (1792-1832) ரஷ்ய காவியத்தை ஒரு ஒருங்கிணைந்த கலை நிகழ்வாகப் புரிந்து கொள்ளவும், ரஷ்ய வரலாற்றின் போக்குடனான அதன் உறவைப் புரிந்துகொள்ளவும் அவர் மேற்கொண்ட தொகுப்பின் இரண்டாம் பதிப்பின் முன்னுரையில் முயன்றார். (1818).

"புராணப் பள்ளியின்" பிரதிநிதிகளின்படி, F.I. Buslaev (1818-1897), A.N. Afanasiev (1826-1871), O.F. பழைய கட்டுக்கதைகளிலிருந்து பெறப்பட்டது. இந்த பாடல்களின் அடிப்படையில், பள்ளியின் பிரதிநிதிகள் பழமையான மக்களின் கட்டுக்கதைகளை மறுகட்டமைக்க முயன்றனர்.

ஜி.என். பொட்டானின் (1835-1920) மற்றும் ஏ.என். வெசெலோவ்ஸ்கி (1838-1906) உள்ளிட்ட ஒப்பீட்டு விஞ்ஞானிகள் காவியத்தை ஒரு வரலாற்று நிகழ்வாகக் கருதினர். சதி, அதன் தொடக்கத்திற்குப் பிறகு, அலையத் தொடங்குகிறது, தன்னை மாற்றிக்கொண்டு மற்றும் வளப்படுத்துகிறது என்று அவர்கள் வாதிட்டனர்.

"வரலாற்றுப் பள்ளியின்" பிரதிநிதி VF மில்லர் (1848-1913) காவியத்திற்கும் வரலாற்றிற்கும் இடையிலான தொடர்புகளைப் படித்தார். அவரது கருத்துப்படி, காவியத்தில் வரலாற்று நிகழ்வுகள் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன, இதனால் காவியம் ஒரு வகையான வாய்வழி நாளாகமம்.

V. யா. ப்ராப் (1895-1970) ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளார். அவரது புதுமையான படைப்புகளில், அவர் ஒரு வரலாற்று அணுகுமுறையை ஒரு கட்டமைப்பு அணுகுமுறையுடன் இணைத்தார் (மேற்கத்திய அமைப்பியலாளர்கள், குறிப்பாக கே. லெவி-ஸ்ட்ராஸ் (பி. 1909), அவரை தங்கள் விஞ்ஞான முறையின் நிறுவனர் என்று அழைத்தனர், அதற்கு எதிராக V. யா. ப்ராப் கடுமையாக எதிர்த்தார்) .

கலை மற்றும் இலக்கியத்தில் காவியக் கதைகள் மற்றும் ஹீரோக்கள்.

கிர்ஷா டானிலோவின் தொகுப்பு வெளியானதிலிருந்து, நவீன ரஷ்ய கலாச்சார உலகில் காவியக் கதைகள் மற்றும் ஹீரோக்கள் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டுள்ளன. ஏ.எஸ். புஷ்கின் கவிதையில் ரஷ்ய காவியங்களுடன் பழகியதற்கான தடயங்களைப் பார்ப்பது கடினம் அல்ல. ருஸ்லான் மற்றும் லுட்மிலாமற்றும் ஏ.கே. டால்ஸ்டாயின் கவிதைப் பாடல்களில்.

ரஷ்ய காவியங்களின் படங்கள் இசையில் பன்முக பிரதிபலிப்பைப் பெற்றன. இசையமைப்பாளர் ஏ.பி.போரோடின் (1833-1887) ஒரு ஓபரா-கேலிக்கூத்தை உருவாக்கினார் போகடியர்கள்(1867), மற்றும் அவரது 2வது சிம்பொனிக்கு (1876) பட்டத்தை வழங்கினார். போகடிர்ஸ்காயா, அவர் தனது காதல்களில் வீர காவியத்தின் படங்களை பயன்படுத்தினார்.

N.A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் (1844-1908), "வல்லமையுள்ள கைப்பிடி" (இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசை விமர்சகர்களின் சங்கம்) இல் A.P. போரோடினின் கூட்டாளி, இரண்டு முறை நோவ்கோரோட் "பணக்கார விருந்தினர்" உருவத்திற்கு திரும்பினார். முதலில் அவர் ஒரு சிம்போனிக் இசை படத்தை உருவாக்கினார் சட்கோ(1867), பின்னர், 1896 இல், அதே பெயரில் ஓபரா. 1914 ஆம் ஆண்டில் இந்த ஓபராவின் நாடக தயாரிப்பு கலைஞரான ஐயா பிலிபின் (1876-1942) என்பவரால் வடிவமைக்கப்பட்டது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

V.M.Vasnetsov (1848-1926), முக்கியமாக அவரது ஓவியங்களிலிருந்து பொதுமக்களுக்குத் தெரிந்தவர், ரஷ்ய வீர காவியத்திலிருந்து எடுக்கப்பட்ட சதித்திட்டங்கள், கேன்வாஸ்களுக்கு பெயரிட்டால் போதும். கிராஸ்ரோட்ஸில் நைட்(1882) மற்றும் போகடியர்கள் (1898).

எம்.ஏ.வ்ரூபெல் (1856-1910) காவியக் கதைகளுக்கும் திரும்பினார். அலங்கார பேனல்கள் மிகுலா செலியானினோவிச்(1896) மற்றும் போகடிர்(1898) இந்த வெளித்தோற்றத்தில் நன்கு அறியப்பட்ட படங்களை அவற்றின் சொந்த வழியில் விளக்குகிறது.

ஹீரோக்களும் காவியங்களின் கதைக்களமும் சினிமாவுக்கு விலைமதிப்பற்ற பொருள். உதாரணமாக, A.L. Ptushko (1900-1973) இயக்கிய திரைப்படம் சட்கோ(1952), இசையமைப்பாளர் V.Ya.Shebalin எழுதிய அசல் இசை, இசை வடிவமைப்பில் N.A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் கிளாசிக்கல் இசையை ஓரளவு பயன்படுத்தியது, அந்தக் காலத்தின் மிக அற்புதமான படங்களில் ஒன்றாகும். அதே இயக்குனரின் இன்னொரு படம் இலியா முரோமெட்ஸ்(1956) ஸ்டீரியோ ஒலியுடன் கூடிய முதல் சோவியத் அகலத்திரை திரைப்படம் ஆனது. அனிமேஷன் இயக்குனர் வி.வி.குர்செவ்ஸ்கி (1928-1997) மிகவும் பிரபலமான ரஷ்ய காவியத்தின் அனிமேஷன் பதிப்பை உருவாக்கினார், அவரது பணி அழைக்கப்படுகிறது சட்கோ பணக்காரர் (1975).

பெரெனிஸ் வெஸ்னினா

இலக்கியம்:

வடநாட்டின் காவியங்கள். ஏ.எம். அஸ்டகோவாவின் குறிப்புகள். எம். - எல்., 1938-1951, தொகுதிகள். 1-2
உகோவ் பி.டி. காவியங்கள். எம்., 1957
ப்ராப் வி.யா., புட்டிலோவ் பி.என். காவியங்கள். எம்., 1958, தொகுதிகள். 1-2
அஸ்டகோவா ஏ.எம். காவியங்கள். ஆய்வின் முடிவுகள் மற்றும் சிக்கல்கள். எம். - எல்., 1966
உகோவ் பி.டி. ரஷ்ய காவியங்களின் பண்புக்கூறு. எம்., 1970
கிர்ஷே டானிலோவ் சேகரித்த பண்டைய ரஷ்ய கவிதைகள். எம்., 1977
அஸ்பெலெவ் எஸ்.என். காவியங்களின் வரலாற்றுவாதம் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பிரத்தியேகங்கள். எல்., 1982
அஸ்டாஃபீவா எல்.ஏ. ரஷ்ய காவியங்களின் சதி மற்றும் பாணி. எம்., 1993
ப்ராப் வி.யா. ரஷ்ய வீர காவியம். எம்., 1999

காவியங்கள் ரஷ்ய மக்களின் காவியப் பாடல்கள், அவை தைரியமான ஹீரோக்களின் வீரச் செயல்களைப் பற்றி கூறுகின்றன. காவியங்கள் பெரும்பாலும் நம் மக்கள் பங்கேற்ற வீர நிகழ்வுகளை விவரிக்கின்றன, ஏனென்றால் "காவியம்" என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம் "பழைய காலம்", அதாவது தொலைதூர கடந்த காலத்தில் என்ன நடந்தது.

இந்த இலக்கிய வகைக்கு நம்பகமான துல்லியம் இல்லை: ஹீரோக்கள் - ஹீரோக்களின் விதிவிலக்கான தைரியத்தை வலியுறுத்துவதற்காக, காவியத்தில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள சில நிகழ்வுகள் கணிசமாக மிகைப்படுத்தப்பட்டன.

தேசிய இலக்கியச் செயல்பாட்டில் காவியங்களின் பங்கு மிகவும் முக்கியமானது, ஏனெனில் அவை ரஷ்ய காவியம், அவை நம் முன்னோர்களின் வாழ்க்கை, நம்பிக்கைகள் மற்றும் மரபுகள் பற்றிய அறிவை நம் தலைமுறைக்கு தெரிவிக்கின்றன.

காவியங்கள் உருவாகும் காலம்

ரஷ்ய காவியங்களின் அடிப்படையை உருவாக்கிய நிகழ்வுகள் 10 - 12 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் நடந்தன. ஆனால் உருவாக்கம் மற்றும் பதிவு 14 ஆம் நூற்றாண்டில் தொடங்கியது. அதுவரை, காவியங்கள் வாய்மொழியாக இருந்து, தலைமுறை தலைமுறையாக மக்களிடையே கடத்தப்பட்டன.

இது தொடர்பாக, காவியங்களின் உரை உள்ளடக்கம் சில நேரங்களில் மாறியது - புதிய தலைமுறை சதித்திட்டத்தில் தங்கள் சொந்த ஒன்றைச் சேர்த்தது, சில நேரங்களில் அதை கணிசமாக மிகைப்படுத்துகிறது.

காவிய வகைப்பாடு

நவீன இலக்கிய விமர்சனத்தில், காவியங்களை வகைப்படுத்துவதில் ஒருமித்த கருத்து இல்லை. பாரம்பரியமாக, அனைத்து காவியங்களும் இரண்டு குழுக்களாக பிரிக்கப்படுகின்றன: நோவ்கோரோட் மற்றும் கியேவ் சுழற்சிகள். கியேவ் சுழற்சியின் காவியங்களில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள நிகழ்வுகள் இளவரசர் விளாடிமிரின் ஆட்சியின் காலத்தைப் பற்றி கூறுகின்றன.

நீண்ட காலமாக இலியா முரோமெட்ஸ், மிகைலோ போடிக், டோப்ரின்யா நிகிடிச், சுரிலோ பிளென்கோவிச், அலியோஷா போபோவிச் போன்ற கியேவ் சுழற்சியின் காவியங்களின் ஹீரோக்கள். காவியங்களின் அனைத்து ஹீரோக்களும் மூத்த மற்றும் இளைய ஹீரோக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர். மூத்த ஹீரோக்கள் - மிகுலா செலியானோவிச், வோல்கா மற்றும் ஸ்வயடோகோர் - இளம் ஹீரோக்களின் புத்திசாலித்தனமான வழிகாட்டிகள்.

மூத்த ஹீரோக்கள் ஸ்லாவிக் மக்களின் கிறிஸ்தவத்திற்கு முந்தைய நம்பிக்கைகளை வலிமை, தைரியம், தைரியம் ஆகியவற்றின் கடவுள்களில் வெளிப்படுத்துகிறார்கள்.

காவியங்களை சேகரிப்பது

ரஷ்ய காவியங்களின் முதல் தொகுப்பு 1804 இல் மாஸ்கோவில் வெளியிடப்பட்டது. முதல் பதிப்பு ரஷ்ய சமுதாயத்தில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது, சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு முதன்மை தொகுப்பு புதிய காவியங்களுடன் கணிசமாக கூடுதலாக பல முறை மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டது.

இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு வந்த ரொமாண்டிஸத்தின் சகாப்தத்தில், ரஷ்ய காவியங்கள் இலக்கிய பாரம்பரியத்தின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறியது. நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், காவியங்களின் புகழ் ரஷ்யாவின் அனைத்து மூலைகளிலும் நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் அதன் சேகரிப்பில் ஆர்வத்தை ஏற்படுத்தியது.

இவ்வாறு, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், காவியங்களின் எண்ணிக்கை புதிய படைப்புகளால் நிரப்பப்பட்டது. இன்றுவரை, சுமார் 80 ரஷ்ய காவியங்கள் உள்ளன. துரதிர்ஷ்டவசமாக, ரஷ்ய காவியங்கள் நம் மக்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து முற்றிலும் மறைந்துவிட்டன, மேலும் அவை இலக்கியப் படைப்புகளின் வடிவத்தில் மட்டுமே உள்ளன.

காவியங்கள் பண்டைய ரஷ்யாவின் கவிதை வீர காவியமாகும், இது ரஷ்ய மக்களின் வரலாற்று வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளை பிரதிபலிக்கிறது. ரஷ்ய வடக்கில் காவியங்களின் பண்டைய பெயர் "பழையது". வகையின் நவீன பெயர் - காவியங்கள் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் நாட்டுப்புறவியலாளர் I. சகாரோவ் "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம்" - "இந்த காலத்தின் காவியங்கள்" என்பதிலிருந்து நன்கு அறியப்பட்ட வெளிப்பாட்டின் அடிப்படையில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது.

காவியங்களைச் சேர்ப்பதற்கான நேரம் வெவ்வேறு வழிகளில் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. சில அறிஞர்கள் இது கீவன் ரஸ் (10-11 நூற்றாண்டுகள்) காலங்களில் மீண்டும் வளர்ந்த ஒரு ஆரம்ப வகை என்று நம்புகிறார்கள், மற்றவர்கள் - இடைக்காலத்தில், மாஸ்கோ மையப்படுத்தப்பட்ட அரசை உருவாக்கி வலுப்படுத்தும் போது எழுந்த பிற்பட்ட வகை. காவிய வகை 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் அதன் உச்சத்தை எட்டியது, மேலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் அது மறதிக்குள் விழுந்தது.

காவியங்கள், வி.பி. அனிகின் கூற்றுப்படி, "கிழக்கு ஸ்லாவிக் சகாப்தத்தில் மக்களின் வரலாற்று நனவின் வெளிப்பாடாக எழுந்த மற்றும் பண்டைய ரஷ்யாவின் நிலைமைகளில் வளர்ந்த வீர பாடல்கள் ..."

காவியங்கள் சமூக நீதியின் கொள்கைகளை மீண்டும் உருவாக்குகின்றன, ரஷ்ய ஹீரோக்களை மக்களின் பாதுகாவலர்களாக மகிமைப்படுத்துகின்றன. அவர்கள் பொது தார்மீக மற்றும் அழகியல் கொள்கைகளை வெளிப்படுத்தினர், படங்களில் வரலாற்று யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கிறார்கள். காவியங்களில், முக்கிய அடிப்படை புனைகதைகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவர்கள் ஒரு பரிதாபகரமான தொனியைக் கொண்டுள்ளனர், அவர்களின் பாணி அசாதாரண மனிதர்களையும் வரலாற்றின் கம்பீரமான நிகழ்வுகளையும் மகிமைப்படுத்தும் நோக்கத்துடன் ஒத்திருக்கிறது.

நன்கு அறியப்பட்ட நாட்டுப்புறவியலாளரான P.N. ரைப்னிகோவ், கேட்போர் மீது காவியங்களின் உயர் உணர்ச்சித் தாக்கத்தை நினைவு கூர்ந்தார். முதன்முறையாக, ஷுய்-நவோலோக் தீவில் பெட்ரோசாவோட்ஸ்கில் இருந்து பன்னிரண்டு கிலோமீட்டர் தொலைவில் காவியத்தின் நேரடி நிகழ்ச்சியைக் கேட்டார். வசந்த காலத்தில் ஒரு கடினமான பயணத்திற்குப் பிறகு, புயலடித்த ஒனேகா ஏரி, நெருப்பால் இரவில் குடியேறிய பின்னர், ரைப்னிகோவ் கண்ணுக்குத் தெரியாமல் தூங்கினார் ...

"நான் வினோதமான ஒலிகளால் விழித்தெழுந்தேன்," என்று அவர் நினைவு கூர்ந்தார்: அதற்கு முன்பு நான் நிறைய பாடல்களையும் ஆன்மீக வசனங்களையும் கேட்டிருக்கிறேன், ஆனால் இதுபோன்ற ஒரு பாடலை நான் கேட்டதில்லை. கலகலப்பான, விசித்திரமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான, சில நேரங்களில் அது வேகமாக மாறியது, சில நேரங்களில் அது உடைந்து, அதன் சொந்த வழியில் பழமையான ஒன்றை ஒத்திருந்தது, நம் தலைமுறையால் மறந்துவிட்டது. நீண்ட காலமாக நான் எழுந்து பாடலின் தனிப்பட்ட சொற்களைக் கேட்க விரும்பவில்லை: முற்றிலும் புதிய உணர்வின் பிடியில் இருப்பது மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தது. என் தூக்கத்தின் மூலம், பல விவசாயிகள் என்னிடமிருந்து மூன்றடி தூரத்தில் அமர்ந்திருப்பதையும், நரைத்த முதியவர் ஒரு வெள்ளைத் தாடியுடன், விரைவான கண்கள் மற்றும் முகத்தில் நல்ல குணமுள்ள வெளிப்பாட்டுடன் பாடிக்கொண்டிருந்ததையும் கண்டேன். இறக்கும் நெருப்பில் குந்திய அவர், இப்போது ஒரு பக்கத்து வீட்டுக்காரரிடம் திரும்பினார், பின்னர் மற்றொருவர், மற்றும் அவரது பாடலைப் பாடினார், சில நேரங்களில் புன்னகையுடன் குறுக்கிடுகிறார். பாடகர் முடித்துவிட்டு இன்னொரு பாடலைப் பாட ஆரம்பித்தார்; சட்கா வணிகர், பணக்கார விருந்தினரைப் பற்றி காவியம் பாடப்படுகிறது என்று நான் கண்டுபிடித்தேன். நிச்சயமாக, நான் உடனடியாக என் காலில் இருந்தேன், அவர் பாடியதை மீண்டும் சொல்ல விவசாயியை வற்புறுத்தி, அவருடைய வார்த்தைகளிலிருந்து எழுதினேன். செரெட்கி கிராமத்தைச் சேர்ந்த எனது புதிய அறிமுகமான லியோன்டி போக்டனோவிச், கிஷி வோலோஸ்ட், எனக்கு நிறைய காவியங்களைச் சொல்வதாக உறுதியளித்தார் ... பின்னர் நான் நிறைய அரிய காவியங்களைக் கேட்டேன், பண்டைய சிறந்த பாடல்களை நான் நினைவில் வைத்தேன்; அவர்களின் பாடகர்கள் சிறந்த குரல் மற்றும் தலைசிறந்த வசனத்துடன் பாடினர், உண்மையைச் சொல்வதென்றால், இதுபோன்ற புதிய உணர்வை நான் உணர்ந்ததில்லை.

காவியங்களின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் ஹீரோக்கள். அவர்கள் தனது தாய்நாட்டிற்கும் மக்களுக்கும் அர்ப்பணித்த ஒரு தைரியமான நபரின் இலட்சியத்தை உள்ளடக்குகிறார்கள். எதிரி படைகளின் கூட்டத்திற்கு எதிராக ஹீரோ தனியாக போராடுகிறார். காவியங்களில், மிகவும் பழமையான ஒரு குழு தனித்து நிற்கிறது. இவை "மூத்த" ஹீரோக்களைப் பற்றிய காவியங்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன, அவற்றின் ஹீரோக்கள் புராணங்களுடன் தொடர்புடைய இயற்கையின் அறியப்படாத சக்திகளின் ஆளுமை. ஸ்வயடோகோர் மற்றும் வோல்க்வ் வெசெஸ்லாவிவிச், டானூப் மற்றும் மிகைலோ போட்ரிஸ்க் போன்றவர்கள்.

அதன் வரலாற்றின் இரண்டாவது காலகட்டத்தில், பண்டைய ஹீரோக்கள் புதிய காலத்தின் ஹீரோக்களால் மாற்றப்பட்டனர் - இலியா முரோமெட்ஸ், டோப்ரின்யா நிகிடிச் மற்றும் அலியோஷா போபோவிச். காவியங்களின் கியேவ் சுழற்சி என்று அழைக்கப்படும் ஹீரோக்கள் இவர்கள். சுழற்சி என்பது தனிப்பட்ட கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் செயல் இடங்களைச் சுற்றி காவியங்களின் ஒருங்கிணைப்பைக் குறிக்கிறது. கெய்வ் நகரத்துடன் தொடர்புடைய காவியங்களின் கியேவ் சுழற்சி இப்படித்தான் வளர்ந்தது.

பெரும்பாலான காவியங்கள் கீவன் ரஸின் உலகத்தை சித்தரிக்கின்றன. இளவரசர் விளாடிமிருக்கு சேவை செய்ய ஹீரோக்கள் கியேவுக்குச் செல்கிறார்கள், அவர்கள் அவரை எதிரிகளின் கூட்டத்திலிருந்து பாதுகாக்கிறார்கள். இந்த காவியங்களின் உள்ளடக்கம் முக்கியமாக வீரம், இராணுவ இயல்பு.

நோவ்கோரோட் பண்டைய ரஷ்ய அரசின் மற்றொரு முக்கிய மையமாக இருந்தது. நோவ்கோரோட் சுழற்சியின் காவியங்கள் - தினசரி, சிறுகதைகள் (நாவெல்லா - இலக்கியத்தின் ஒரு சிறிய உரைநடை கதை வகை). இந்த காவியங்களின் ஹீரோக்கள் வணிகர்கள், இளவரசர்கள், விவசாயிகள், குஸ்லர்கள் (சாட்கோ, வோல்கா, மிகுலா, வாசிலி புஸ்லேவ், ப்ளட் கோடெனோவிச்).

காவியங்களில் சித்தரிக்கப்பட்ட உலகம் முழு ரஷ்ய நிலம். எனவே, வீரத்தின் புறக்காவல் நிலையத்திலிருந்து இலியா முரோமெட்ஸ் உயர்ந்த மலைகள், பச்சை புல்வெளிகள், இருண்ட காடுகளைப் பார்க்கிறார். காவிய உலகம் "பிரகாசமான" மற்றும் "சன்னி", ஆனால் அது எதிரி படைகளால் அச்சுறுத்தப்படுகிறது: இருண்ட மேகங்கள், மூடுபனி, இடியுடன் கூடிய மழை நெருங்கி வருகிறது, சூரியன் மற்றும் நட்சத்திரங்கள் எண்ணற்ற எதிரி கூட்டங்களில் இருந்து மறைந்து வருகின்றன. இது நல்லது மற்றும் தீமை, ஒளி மற்றும் இருண்ட சக்திகளுக்கு இடையிலான எதிர்ப்பு உலகம். அதில், ஹீரோக்கள் தீமை, வன்முறையின் வெளிப்பாட்டுடன் போராடுகிறார்கள். இந்தப் போராட்டம் இல்லாமல் காவிய உலகம் சாத்தியமில்லை.

ஒவ்வொரு ஹீரோவுக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட மேலாதிக்க குணம் உள்ளது. இலியா முரோமெட்ஸ் வலிமையை வெளிப்படுத்துகிறார், இது ஸ்வயடோகோருக்குப் பிறகு மிகவும் சக்திவாய்ந்த ரஷ்ய ஹீரோ. டோப்ரின்யா ஒரு வலிமையான மற்றும் துணிச்சலான போர்வீரன், ஒரு பாம்பு போராளி, ஆனால் ஒரு ஹீரோ-இராஜதந்திரி. இளவரசர் விளாடிமிர் அவரை சிறப்பு தூதரக பணிகளுக்கு அனுப்புகிறார். அலியோஷா போபோவிச் புத்தி கூர்மை மற்றும் தந்திரத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். "அவர் அதை வலுக்கட்டாயமாக எடுக்க மாட்டார், எனவே தந்திரத்தால்," காவியங்கள் அவரைப் பற்றி கூறுகின்றன.

ஹீரோக்களின் நினைவுச்சின்னங்கள் மற்றும் மகத்தான சாதனைகள் கலைப் பொதுமைப்படுத்தலின் பழம், ஒரு நபர் அல்லது சமூகக் குழுவின் திறன்கள் மற்றும் வலிமையின் ஒரு நபரின் உருவகம், உண்மையில் இருப்பதை மிகைப்படுத்துதல், அதாவது ஹைபர்போலைசேஷன் (ஹைபர்போல் என்பது ஒரு கலை சாதனம் அடிப்படையிலானது. ஒரு கலைப் படத்தை உருவாக்க ஒரு பொருளின் சில பண்புகளை மிகைப்படுத்துதல்) மற்றும் இலட்சியமயமாக்கல் (ஐடியலைசேஷன் என்பது ஒரு பொருள் அல்லது நபரின் குணங்களை ஒரு முழுமையான நிலைக்கு உயர்த்துவது). காவியங்களின் கவிதை மொழியானது மெல்லிசையாகவும், தாள ரீதியாகவும் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் அதன் சிறப்பு கலை வழிமுறைகள் - ஒப்பீடுகள், உருவகங்கள், அடைமொழிகள் - படங்கள் மற்றும் படங்களை காவியமாக கம்பீரமாகவும், பிரமாண்டமாகவும், எதிரிகளை சித்தரிக்கும் போது, ​​பயங்கரமான, அசிங்கமானதாகவும் உள்ளது.

வெவ்வேறு காவியங்கள், கருக்கள் மற்றும் படங்கள், சதி கூறுகள், ஒரே மாதிரியான காட்சிகள், கோடுகள் மற்றும் வரிகளின் குழுக்கள் மீண்டும் மீண்டும் வருகின்றன. எனவே கியேவ் சுழற்சியின் அனைத்து காவியங்களிலும் இளவரசர் விளாடிமிர், கியேவ் நகரம், ஹீரோக்களின் படங்கள் கடந்து செல்கின்றன.

காவியங்கள், நாட்டுப்புற கலையின் மற்ற படைப்புகளைப் போலவே, நிலையான உரையைக் கொண்டிருக்கவில்லை. வாயிலிருந்து வாய்க்கு கடந்து, அவை மாறி, மாறுபட்டன. ஒவ்வொரு காவியத்திற்கும் எண்ணற்ற விருப்பங்கள் இருந்தன.

காவியங்களில், அற்புதமான அற்புதங்கள் நிகழ்த்தப்படுகின்றன: கதாபாத்திரங்களின் மறுபிறப்பு, இறந்தவர்களின் உயிர்த்தெழுதல், ஓநாய்கள். அவை எதிரிகளின் புராண படங்கள் மற்றும் அற்புதமான கூறுகளைக் கொண்டிருக்கின்றன, ஆனால் கற்பனையானது ஒரு விசித்திரக் கதையை விட வித்தியாசமானது. இது நாட்டுப்புற வரலாற்றுக் கருத்துக்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் புகழ்பெற்ற நாட்டுப்புறவியலாளரான ஏ.எஃப்.கில்ஃபெர்டிங் எழுதினார்: “ஒரு ஹீரோ நாற்பது பவுண்டுகள் கொண்ட கிளப்பை அணிய முடியுமா அல்லது முழு இராணுவத்தையும் அந்த இடத்திலேயே நிறுத்த முடியுமா என்று ஒருவர் சந்தேகிக்கும்போது, ​​​​அவரில் காவியக் கவிதைகள் கொல்லப்படுகின்றன. காவியங்களைப் பாடும் வட ரஷ்ய விவசாயியும், அவரைக் கேட்பவர்களில் பெரும்பான்மையானவர்களும், காவியங்களில் சித்தரிக்கப்பட்ட அற்புதங்களின் உண்மையை நிபந்தனையின்றி நம்புகிறார்கள் என்று பல அறிகுறிகள் என்னை நம்பவைத்தன. பைலினா வரலாற்று நினைவகத்தை பாதுகாத்தார். மக்கள் வாழ்வில் அற்புதங்கள் வரலாறாகக் கருதப்பட்டன.

காவியங்களில் பல வரலாற்று நம்பகமான அறிகுறிகள் உள்ளன: விவரங்களின் விளக்கம், போர்வீரர்களின் பண்டைய ஆயுதங்கள் (வாள், கேடயம், ஈட்டி, தலைக்கவசம், சங்கிலி அஞ்சல்). அவர்கள் கீவ்-கிராட், செர்னிஹிவ், முரோம், கலிச் ஆகியவற்றை மகிமைப்படுத்துகிறார்கள். பிற பண்டைய ரஷ்ய நகரங்கள் பெயரிடப்பட்டுள்ளன. பண்டைய நோவ்கோரோடிலும் நிகழ்வுகள் வெளிவருகின்றன. அவை சில வரலாற்று நபர்களின் பெயர்களைக் குறிக்கின்றன: இளவரசர் விளாடிமிர் ஸ்வயடோஸ்லாவிச், விளாடிமிர் வெசோலோடோவிச் மோனோமக். இந்த இளவரசர்கள் பிரபலமான கற்பனையில் இளவரசர் விளாடிமிரின் ஒரு கூட்டு உருவமாக - "சிவப்பு சூரியன்" ஒன்றுபட்டனர்.

காவியங்களில் கற்பனை, புனைவுகள் அதிகம். ஆனால் புனைகதை என்பது கவிதை உண்மை. காவியங்கள் ஸ்லாவிக் மக்களின் வாழ்க்கையின் வரலாற்று நிலைமைகளை பிரதிபலித்தன: ரஷ்யாவில் பெச்செனெக்ஸ், போலோவ்ட்ஸியின் ஆக்கிரமிப்பு பிரச்சாரங்கள். பெண்களும் குழந்தைகளும் நிறைந்த கிராமங்களின் அழிவு, செல்வக் கொள்ளை.

பின்னர், 13-14 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், ரஷ்யா மங்கோலிய-டாடர்களின் நுகத்தின் கீழ் இருந்தது, இது காவியங்களிலும் பிரதிபலிக்கிறது. மக்களைச் சோதித்த ஆண்டுகளில், அவர் தனது சொந்த நிலத்தின் மீது அன்பைத் தூண்டினார். காவியம் ரஷ்ய நிலத்தின் பாதுகாவலர்களின் சாதனையைப் பற்றிய ஒரு வீர நாட்டுப்புற பாடல் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

ஆனால் காவியங்கள் மாவீரர்களின் வீரச் செயல்கள், எதிரி படையெடுப்புகள், போர்கள் மட்டுமல்ல, அன்றாட மனித வாழ்க்கையையும் அதன் சமூக வெளிப்பாடுகள் மற்றும் வரலாற்று நிலைமைகளில் சித்தரிக்கின்றன. இது நோவ்கோரோட் காவியங்களின் சுழற்சியில் பிரதிபலிக்கிறது. அவற்றில், ரஷ்ய காவியத்தின் காவிய ஹீரோக்களில் ஹீரோக்கள் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வேறுபடுகிறார்கள். சட்கோ மற்றும் வாசிலி புஸ்லேவ் பற்றிய காவியங்கள் புதிய அசல் கருப்பொருள்கள் மற்றும் கதைக்களம் மட்டுமல்ல, புதிய காவிய படங்கள், மற்ற காவிய சுழற்சிகளுக்கு தெரியாத புதிய வகையான ஹீரோக்கள். நோவ்கோரோட் போகாடியர்கள் வீரச் சுழற்சியின் போகாடியர்களிடமிருந்து வேறுபடுகிறார்கள், முதன்மையாக அவர்கள் ஆயுதங்களைச் செய்யவில்லை. ஹார்ட் படையெடுப்பிலிருந்து நோவ்கோரோட் தப்பினார் என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது, பதுவின் கூட்டங்கள் நகரத்தை அடையவில்லை. இருப்பினும், நோவ்கோரோடியன்கள் கிளர்ச்சி (வி. புஸ்லேவ்) மற்றும் வீணை (சாட்கோ) வாசிப்பது மட்டுமல்லாமல், மேற்கில் இருந்து வெற்றியாளர்களை எதிர்த்துப் போராடி அற்புதமான வெற்றிகளைப் பெற முடிந்தது.

வாசிலி புஸ்லேவ் நோவ்கோரோட் ஹீரோவாக தோன்றுகிறார். இரண்டு காவியங்கள் அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன. அவர்களில் ஒருவர் நோவ்கோரோட்டில் அரசியல் போராட்டத்தைப் பற்றி பேசுகிறார், அதில் அவர் பங்கேற்கிறார். வாஸ்கா புஸ்லேவ் நகர மக்களுக்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்கிறார், விருந்துகளுக்கு வந்து "பணக்கார வணிகர்கள்", "நாவ்கோரோட்டின் ம்துஜிக்ஸ் (ஆண்கள்)" ஆகியோருடன் சண்டையைத் தொடங்குகிறார், தேவாலயத்தின் பிரதிநிதியான "வயதான மனிதர்" யாத்திரையுடன் சண்டையிடுகிறார். அவரது பரிவாரங்களுடன், அவர் "சண்டை, நாள் மாலை சண்டை." நகர மக்கள் "சமர்ப்பித்து சமரசம் செய்து" "ஒவ்வொரு வருடமும் மூவாயிரம்" கொடுப்பதாக உறுதியளித்தனர். இவ்வாறு, காவியம் பணக்கார நோவ்கோரோட் போசாட், புகழ்பெற்ற விவசாயிகள் மற்றும் நகரத்தின் சுதந்திரத்தை பாதுகாத்த குடிமக்களுக்கு இடையிலான மோதலை சித்தரிக்கிறது.

ஹீரோவின் கலகத்தனம் அவரது மரணத்திலும் வெளிப்படுகிறது. "வாஸ்கா புஸ்லேவ் எப்படி ஜெபிக்கச் சென்றார்" என்ற காவியத்தில், அவர் ஜெருசலேமில் உள்ள புனித செபுல்கரில் கூட தடைகளை மீறுகிறார், ஜோர்டான் ஆற்றில் நிர்வாணமாக குளித்தார். அங்கே அவர் ஒரு பாவியாகவே இறந்துவிடுகிறார். V. G. பெலின்ஸ்கி எழுதினார், "வாசிலியின் மரணம் அவரது குணாதிசயத்திலிருந்து நேரடியாக வருகிறது, தைரியமான மற்றும் வன்முறை, இது பிரச்சனையையும் மரணத்தையும் கேட்கிறது."

நோவ்கோரோட் சுழற்சியின் மிகவும் கவிதை மற்றும் அற்புதமான காவியங்களில் ஒன்று "சாட்கோ" காவியம். வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி காவியத்தை "ரஷ்ய நாட்டுப்புற கவிதைகளின் முத்துக்களில் ஒன்றாக, நோவ்கோரோட்டின் கவிதை "அபோதியோசிஸ்" என்று வரையறுத்தார். சாட்கோ ஒரு ஏழை வீணைக்காரர், அவர் திறமையான வீணை வாசிப்பதாலும், கடல் மன்னரின் ஆதரவாலும் பணக்காரர் ஆனார். ஒரு ஹீரோவாக, அவர் எல்லையற்ற வலிமையையும் எல்லையற்ற வீரத்தையும் வெளிப்படுத்துகிறார். சட்கோ தனது நிலம், நகரம், குடும்பம் ஆகியவற்றை நேசிக்கிறார். அதனால், தனக்குக் கொடுக்கப்பட்ட சொல்லொணாச் செல்வங்களை மறுத்துவிட்டு வீடு திரும்புகிறான்.

எனவே, காவியங்கள் கவிதை, கலைப் படைப்புகள். அவர்கள் எதிர்பாராத, ஆச்சரியமான, நம்பமுடியாத பலவற்றைக் கொண்டுள்ளனர். இருப்பினும், அவை அடிப்படையில் உண்மை, அவை வரலாற்றைப் பற்றிய மக்களின் புரிதல், கடமை, மரியாதை மற்றும் நீதி பற்றிய மக்களின் கருத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன. அதே நேரத்தில், அவர்கள் திறமையாக கட்டப்பட்டுள்ளனர், அவர்களின் மொழி விசித்திரமானது.

ஒரு வகையாக காவியத்தின் அம்சங்கள்:

காவியங்கள் உருவாக்கப்பட்டன டானிக் (இது காவியம் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது), நாட்டுப்புற வசனம் . டானிக் வசனத்தால் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகளில், வசன வரிகள் வெவ்வேறு எண்ணிக்கையிலான எழுத்துக்களைக் கொண்டிருக்கலாம், ஆனால் ஒப்பீட்டளவில் சமமான அழுத்தங்கள் இருக்க வேண்டும். ஒரு காவிய வசனத்தில், முதல் அழுத்தம், ஒரு விதியாக, தொடக்கத்தில் இருந்து மூன்றாவது எழுத்தில் விழுகிறது, மற்றும் கடைசி அழுத்தம் முடிவில் இருந்து மூன்றாவது எழுத்தில் விழுகிறது.

காவியங்கள் வழக்கமானவை உண்மையான கலவை , இது ஒரு தெளிவான வரலாற்று அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் படங்களின் யதார்த்தத்தால் நிபந்தனைக்குட்பட்டது (தலைநகரின் இளவரசர் விளாடிமிர் கியேவின் படம்) அருமையான படங்களுடன் (பாம்பு கோரினிச், நைட்டிங்கேல் தி ராபர்). ஆனால் காவியங்களில் முதன்மையானவை வரலாற்று யதார்த்தத்தால் உருவாக்கப்பட்ட படங்கள்.

பெரும்பாலும் காவியம் முழக்கத்துடன் தொடங்குகிறது . அதன் உள்ளடக்கத்தில், இது காவியத்தில் வழங்கப்பட்டவற்றுடன் தொடர்புடையது அல்ல, ஆனால் முக்கிய காவியக் கதைக்கு முந்தைய ஒரு சுயாதீனமான படத்தைக் குறிக்கிறது. வெளியேற்றம் - இது காவியத்தின் முடிவு, சுருக்கமான சுருக்கமான முடிவு அல்லது நகைச்சுவை ("ஒரு பழைய விஷயம் இருக்கிறது, பின்னர் ஒரு செயல்", "பழைய விஷயம் முடிந்தது").

பொதுவாக பைலினா ஆரம்பத்தில் இருந்து தொடங்குகிறது , இது செயல்படும் இடத்தையும் நேரத்தையும் தீர்மானிக்கிறது. அவரைத் தொடர்ந்து வழங்கப்படுகிறது வெளிப்பாடு , இதில் வேலையின் ஹீரோ பெரும்பாலும் மாறுபட்ட நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி தனித்து நிற்கிறார்.

ஹீரோவின் உருவம் முழுக்கதையின் மையமாக உள்ளது. காவிய நாயகனின் உருவத்தின் காவிய மகத்துவம் அவரது உன்னத உணர்வுகளையும் அனுபவங்களையும் வெளிப்படுத்துவதன் மூலம் உருவாக்கப்படுகிறது, ஹீரோவின் குணங்கள் அவரது செயல்களில் வெளிப்படுகின்றன.

மூன்று அல்லது காவியங்களில் திரித்துவம் சித்தரிப்பதற்கான முக்கிய முறைகளில் ஒன்றாகும் (மூன்று ஹீரோக்கள் வீர புறக்காவல் நிலையத்தில் நிற்கிறார்கள், ஹீரோ மூன்று பயணங்கள் செய்கிறார் - "இலியாவின் மூன்று பயணங்கள்", சாட்கோ மூன்று முறை நோவ்கோரோட் வணிகர்களை விருந்துக்கு அழைக்கவில்லை, அவரும் நடிக்கிறார் நிறைய மூன்று முறை, முதலியன). இந்த அனைத்து கூறுகளும் (ஆள்களின் திரித்துவம், மும்மடங்கு செயல், வாய்மொழி மறுமொழிகள்) அனைத்து காவியங்களிலும் உள்ளன.

அவர்கள் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறார்கள் மிகைப்படுத்தல் , ஹீரோ மற்றும் அவரது சாதனையை விவரிக்க பயன்படுத்தப்பட்டது. எதிரிகளின் விளக்கம் மிகைப்படுத்தப்பட்ட (துகாரின், நைட்டிங்கேல் தி ராபர்) மற்றும் போர்வீரன்-ஹீரோவின் வலிமையின் விளக்கமும் மிகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. இதில் அருமையான கூறுகள் உள்ளன.

முக்கிய கதைப் பகுதியில், காவியங்கள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன இணையான முறைகள், படிமங்களை படிப்படியாக சுருக்குதல், எதிர்நிலைகள் .

காவியத்தின் உரை பிரிக்கப்பட்டுள்ளது நிரந்தர மற்றும் இடைநிலை இடங்கள். இடைநிலை இடங்கள் என்பது செயல்பாட்டின் போது விவரிப்பாளர்களால் உருவாக்கப்பட்ட அல்லது மேம்படுத்தப்பட்ட உரையின் பகுதிகள்; நிரந்தர இடங்கள் - நிலையான, சற்று மாறக்கூடிய, பல்வேறு காவியங்களில் மீண்டும் மீண்டும் (வீர போர், ஹீரோவின் பயணங்கள், குதிரை சேணம் போன்றவை). விவரிப்பவர்கள் பொதுவாக அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ துல்லியமாகக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள் மற்றும் செயல்பாட்டின் போது அவற்றை மீண்டும் செய்கிறார்கள். உரையாசிரியர் இடைநிலை இடங்களில் சுதந்திரமாக பேசுகிறார், உரையை மாற்றுகிறார், ஓரளவு மேம்படுத்துகிறார். காவியங்களைப் பாடுவதில் நிலையான மற்றும் இடைநிலை இடங்களின் கலவையானது பழைய ரஷ்ய காவியத்தின் வகை அம்சங்களில் ஒன்றாகும்.

விளாடிமிர் மோனோமக்கின் கோபத்திற்கு ஆளானார், மேலும் நோவ்கோரோட்டின் இரண்டு குடிமக்களைக் கொள்ளையடித்ததற்காக அவர் நீரில் மூழ்கினார்; அதே நாளிதழின் மற்றொரு பதிப்பில், அவர் நாடு கடத்தப்பட்டதாகக் கூறப்படுகிறது. டானூப் இவனோவிச் 13 ஆம் நூற்றாண்டின் வரலாற்றில் இளவரசர் விளாடிமிர் வாசில்கோவிச்சின் ஊழியர்களில் ஒருவராக அடிக்கடி குறிப்பிடப்படுகிறார், மேலும் சுக்மான் டோல்மண்டிவிச் (ஒடிக்மான்டிவிச்) பிஸ்கோவ் இளவரசர் டோமண்ட் (டோவ்மாண்ட்) உடன் அடையாளம் காணப்பட்டார்.

காவியங்களின் தோற்றம்

காவியங்களின் தோற்றம் மற்றும் கலவையை விளக்குவதற்கு பல கோட்பாடுகள் உள்ளன:

1. புராணக் கோட்பாடு இயற்கை நிகழ்வுகளைப் பற்றிய காவியக் கதைகளில், ஹீரோக்களில் - இந்த நிகழ்வுகளின் உருவப்படம் மற்றும் பண்டைய ஸ்லாவ்களின் கடவுள்களுடன் (ஓரெஸ்ட் மில்லர், அஃபனாசீவ்) அவர்களின் அடையாளம் ஆகியவற்றைக் காண்கிறது.
2. வரலாற்றுக் கோட்பாடு காவியங்களை வரலாற்று நிகழ்வுகளின் தடயமாக விளக்குகிறது, சில நேரங்களில் மக்களின் நினைவகத்தில் குழப்பமடைகிறது (லியோனிட் மைகோவ், குவாஷ்னின்-சமரின்).
3. கடன் வாங்கும் கோட்பாடு காவியங்களின் இலக்கிய தோற்றத்தை சுட்டிக்காட்டுகிறது (தியோடர் பென்ஃபே, விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ், வெசெலோவ்ஸ்கி, இக்னாட்டி யாகிச்), மேலும் சிலர் கிழக்கின் செல்வாக்கின் மூலம் கடன் வாங்குவதைக் காண முனைகிறார்கள் (ஸ்டாசோவ், வெசெலோட் மில்லர்), மற்றவர்கள் - மேற்கு (வெசெலோவ்ஸ்கி, சோசோனோவிச்).

இதன் விளைவாக, ஒருதலைப்பட்ச கோட்பாடுகள் கலவையான ஒன்றுக்கு வழிவகுத்தன, இது காவியங்களில் நாட்டுப்புற வாழ்க்கை, வரலாறு, இலக்கியம், கிழக்கு மற்றும் மேற்கத்திய கடன்களின் கூறுகள் இருப்பதை அனுமதிக்கிறது. ஆரம்பத்தில், க்யீவ் மற்றும் நோவ்கோரோட் சுழற்சிகளில் செயல்படும் இடத்திற்கு ஏற்ப தொகுக்கப்பட்ட காவியங்கள் முக்கியமாக தெற்கு ரஷ்ய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவை என்றும் பின்னர் வடக்கே மாற்றப்பட்டன என்றும் கருதப்பட்டது; மற்ற காவியங்களின் படி, ஒரு உள்ளூர் நிகழ்வு (கலான்ஸ்கி). பல நூற்றாண்டுகளாக, காவியங்கள் பல்வேறு மாற்றங்களைச் சந்தித்தன, மேலும் அவை தொடர்ந்து புத்தகங்களால் ஈர்க்கப்பட்டன மற்றும் இடைக்கால ரஷ்ய இலக்கியங்கள் மற்றும் மேற்கு மற்றும் கிழக்கின் வாய்மொழி புனைவுகளிலிருந்து நிறைய கடன் வாங்கப்பட்டன. புராணக் கோட்பாட்டின் ஆதரவாளர்கள் ரஷ்ய காவியத்தின் ஹீரோக்களை வயதானவர்கள் மற்றும் இளையவர்களாகப் பிரித்தனர்; பின்னர் அது (கலன்ஸ்கி) டாடருக்கு முந்தைய, டாடர் பிராந்தியத்தின் காலங்கள் மற்றும் டாடருக்கு பிந்தைய சகாப்தமாக பிரிக்க முன்மொழியப்பட்டது.

காவியங்களைப் படிப்பது

காவியங்கள் டானிக் வசனத்தில் எழுதப்படுகின்றன, அவை வெவ்வேறு எண்ணிக்கையிலான எழுத்துக்களைக் கொண்டிருக்கலாம், ஆனால் தோராயமாக அதே எண்ணிக்கையிலான அழுத்தங்களைக் கொண்டிருக்கலாம். சில அழுத்தமான எழுத்துக்கள் அழுத்தத்தை நீக்கி உச்சரிக்கப்படுகின்றன. அதே நேரத்தில், ஒரு காவியத்தின் அனைத்து வசனங்களிலும் சம எண்ணிக்கையிலான அழுத்தங்கள் பாதுகாக்கப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை: ஒரு குழுவில் நான்கு, மற்றொரு மூன்று, மூன்றாவது - இரண்டு. ஒரு காவிய வசனத்தில், முதல் அழுத்தம், ஒரு விதியாக, தொடக்கத்தில் இருந்து மூன்றாவது எழுத்தில் விழுகிறது, மற்றும் கடைசி அழுத்தம் முடிவில் இருந்து மூன்றாவது எழுத்தில் விழுகிறது.

ஒரு நல்ல குதிரையிலிருந்து இலியா எப்படி ஓடினார்,
அவர் தனது தாய் ஈரமான பூமியில் விழுந்தார்:
தாய் பூமி எப்படி தட்டுகிறது
ஆம், அதே கிழக்குப் பக்கத்தின் கீழ்.

குறிப்பிட்ட

காவியங்கள் ரஷ்ய நாட்டுப்புற இலக்கியத்தின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளில் ஒன்றாகும்; காவிய அமைதி, விவரங்களின் செழுமை, வண்ணத்தின் கலகலப்பு, சித்தரிக்கப்பட்ட நபர்களின் கதாபாத்திரங்களின் தனித்தன்மை, பல்வேறு புராண, வரலாற்று மற்றும் அன்றாட கூறுகள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில், அவை ஜெர்மன் வீர காவியம் மற்றும் பிற காவிய நாட்டுப்புற படைப்புகளை விட தாழ்ந்தவை அல்ல. மக்கள், இலியட் மற்றும் ஒடிஸி தவிர.

காவியங்கள் ரஷ்ய ஹீரோக்களைப் பற்றிய காவியப் பாடல்கள்; அவர்களின் பொதுவான, பொதுவான பண்புகள் மற்றும் அவர்களின் வாழ்க்கையின் வரலாறு, அவர்களின் சுரண்டல்கள் மற்றும் அபிலாஷைகள், உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்கள் ஆகியவற்றின் மறு உருவாக்கத்தை இங்கு காணலாம். இந்த பாடல்கள் ஒவ்வொன்றும் முக்கியமாக ஒரு ஹீரோவின் வாழ்க்கையில் ஒரு அத்தியாயத்தைப் பற்றி பேசுகின்றன, இதனால் ரஷ்ய ஹீரோக்களின் முக்கிய பிரதிநிதிகளைச் சுற்றி தொகுக்கப்பட்ட துண்டு துண்டான பாடல்களின் தொடர் பெறப்படுகிறது. ஒரே காவியத்தின் பல பதிப்புகள் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ வித்தியாசமாக இருப்பதால் பாடல்களின் எண்ணிக்கையும் அதிகரிக்கிறது. அனைத்து காவியங்களும், விவரிக்கப்பட்ட விஷயத்தின் ஒற்றுமையைத் தவிர, விளக்கக்காட்சியின் ஒற்றுமையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன: அவை அதிசயமான ஒரு கூறு, சுதந்திர உணர்வு மற்றும் (ஓரெஸ்ட் மில்லரின் கூற்றுப்படி) சமூகத்தின் ஆவி ஆகியவற்றால் தூண்டப்படுகின்றன. கடந்த கால ரஷ்ய காவியத்தின் சுயாதீனமான ஆவி பழைய வெச்சே சுதந்திரத்தின் பிரதிபலிப்பாகும் என்பதில் மில்லருக்கு எந்த சந்தேகமும் இல்லை, இது இலவச கோசாக்ஸ் மற்றும் இலவச ஓலோனெட்ஸ் விவசாயிகளால் பாதுகாக்கப்படுகிறது, அடிமைத்தனத்தால் கைப்பற்றப்படவில்லை. அதே விஞ்ஞானியின் கூற்றுப்படி, காவியங்களில் பொதிந்துள்ள சமூகத்தின் ஆவி, ரஷ்ய காவியத்தையும் ரஷ்ய மக்களின் வரலாற்றையும் இணைக்கும் ஒரு உள் இணைப்பு ஆகும்.

ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸ்

அகத்துடன் கூடுதலாக, காவியங்களின் வெளிப்புற ஒற்றுமையும், வசனம், எழுத்து மற்றும் மொழியில் கவனிக்கப்படுகிறது: காவியத்தின் வசனம் டாக்டைலிக் முடிவைக் கொண்ட ட்ரோச்சிகள் அல்லது டாக்டைல்களுடன் கலந்த ட்ரோச்சிகள் அல்லது இறுதியாக அனாபேஸ்ட்களைக் கொண்டுள்ளது; மெய்யெழுத்துக்கள் எதுவும் இல்லை, எல்லாமே வசனத்தின் இசைத்தன்மையை அடிப்படையாகக் கொண்டது; காவியங்கள் வசனத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளன, அவை "வருகைகளிலிருந்து" வேறுபடுகின்றன, அதில் வசனம் நீண்ட காலமாக உரைநடைக் கதையாக சிதைந்துள்ளது. காவியங்களில் உள்ள எழுத்துக்கள் கவிதைத் திருப்பங்களின் செழுமையால் வேறுபடுகின்றன; இது அடைமொழிகள், இணைநிலைகள், ஒப்பீடுகள், எடுத்துக்காட்டுகள் மற்றும் பிற கவிதை உருவங்களால் நிரம்பியுள்ளது, அதே நேரத்தில் அதன் தெளிவு மற்றும் விளக்கக்காட்சியின் இயல்பான தன்மையை இழக்காமல் உள்ளது. காவியங்கள் அதிக எண்ணிக்கையிலான தொல்பொருள்களைத் தக்கவைத்துக்கொள்கின்றன, குறிப்பாக வழக்கமான பகுதிகளில். ஹில்ஃபர்டிங் ஒவ்வொரு காவியத்தையும் இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரித்தார்: ஒன்று - "கதைசொல்லியின்" விருப்பத்திற்கு ஏற்ப மாறுதல்; மற்றொன்று பொதுவானது, கதை சொல்பவர் எப்பொழுதும் ஒரு வார்த்தையையும் மாற்றாமல், முடிந்தவரை துல்லியமாக தெரிவிக்க வேண்டும். வழக்கமான பகுதி ஹீரோவைப் பற்றி கூறப்படும் அத்தியாவசிய அனைத்தையும் கொண்டுள்ளது; மீதமுள்ளவை பிரதான வரைபடத்திற்கான பின்னணியாக மட்டுமே வழங்கப்படுகின்றன.

சூத்திரங்கள்

காவியங்களின் எண்ணிக்கை

காவியங்களின் எண்ணிக்கையைப் பற்றிய ஒரு யோசனையை வழங்க, காலகோவின் ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் கொடுக்கப்பட்ட அவற்றின் புள்ளிவிவரங்களை நாங்கள் கவனிக்கிறோம். கெய்வ் சுழற்சியின் சில காவியங்கள் சேகரிக்கப்பட்டன: மாஸ்கோ மாகாணத்தில் - 3, நிஸ்னி நோவ்கோரோட் 6 இல், சரடோவ் 10 இல், சிம்பிர்ஸ்கில் 22, சைபீரியாவில் 29, ஆர்க்காங்கெல்ஸ்கில் 34, ஓலோனெட்ஸில் 300 வரை - மொத்தம் 400, கணக்கிடப்படவில்லை. நோவ்கோரோட், பின்னர் மாஸ்கோ மற்றும் பிற காவியங்கள். நமக்குத் தெரிந்த அனைத்து காவியங்களும், அவற்றின் தோற்றத்தின் படி, பிரிக்கப்பட்டுள்ளன: கியேவ், நோவ்கோரோட் மற்றும் அனைத்து ரஷ்ய, பிற்கால.

காலவரிசைப்படி, முதலில், ஓரெஸ்ட் மில்லரின் கூற்றுப்படி, மேட்ச்மேக்கர்களின் ஹீரோக்களைப் பற்றி சொல்லும் காவியங்கள் (போகாடிர்ஸ் கட்டுரையைப் பார்க்கவும்); பின்னர் பொதுவாக கெய்வ் மற்றும் நோவ்கோரோட் என்று அழைக்கப்படுபவை: வெளிப்படையாக, அவை XIV நூற்றாண்டுக்கு முன் எழுந்தன; பின்னர் ரஷ்ய அரசின் மாஸ்கோ காலத்துடன் தொடர்புடைய முற்றிலும் வரலாற்று காவியங்கள் வந்து, இறுதியாக சமீபத்திய கால நிகழ்வுகள் தொடர்பான காவியங்கள்.

காவியங்களின் கடைசி இரண்டு பிரிவுகள் குறிப்பிட்ட ஆர்வம் கொண்டவை அல்ல மேலும் விரிவான விளக்கங்கள் தேவையில்லை; எனவே, இப்போது வரை, பொதுவாக, அவர்களைப் பற்றி அதிகம் செய்யப்படவில்லை. ஆனால் நோவ்கோரோட் என்று அழைக்கப்படும் காவியங்கள் மற்றும் குறிப்பாக கியேவ் சுழற்சி மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை, இருப்பினும் இந்த காவியங்களை ஒரு காலத்தில் உண்மையில் நடந்த நிகழ்வுகளின் கதைகளாகப் பார்க்க முடியாது, அவை பாடல்களில் வழங்கப்படுகின்றன: அதிசயம் உறுப்பு இதற்கு முற்றிலும் முரணானது. காவியங்கள் உண்மையில் ஒரு காலத்தில் ரஷ்ய மண்ணில் வாழ்ந்த மக்களின் நம்பகமான வரலாற்றாகத் தெரியவில்லை என்றால், அவற்றின் உள்ளடக்கம் நிச்சயமாக வித்தியாசமாக விளக்கப்பட வேண்டும்.

காவியங்கள் பற்றிய ஆய்வு

நாட்டுப்புற காவியத்தின் அறிஞர்கள் இந்த விளக்கங்களில் இரண்டு முறைகளை நாடியுள்ளனர்: வரலாற்று மற்றும் ஒப்பீட்டு. கண்டிப்பாகச் சொல்வதானால், பெரும்பாலான ஆய்வுகளில் இந்த இரண்டு முறைகளும் ஒரு ஒப்பீட்டு முறையாகக் குறைக்கப்படுகின்றன, மேலும் இங்கு வரலாற்று முறையைக் குறிப்பிடுவது சரியாக இருக்காது. உண்மையில், வரலாற்று முறை என்பது அறியப்பட்ட, எடுத்துக்காட்டாக, மொழியியல், நிகழ்வு, காப்பகத் தேடல்கள் அல்லது பிற்கால கூறுகளின் கோட்பாட்டுத் தேர்வு மூலம், பெருகிய முறையில் பழமையான வடிவத்தைத் தேடுகிறோம், இதனால் அசல், எளிமையான வடிவத்திற்கு வருகிறோம். "வரலாற்று" முறை அதே வழியில் காவியங்களின் ஆய்வுக்கு பயன்படுத்தப்படவில்லை. இங்கே புதிய பதிப்புகளை பழைய பதிப்புகளுடன் ஒப்பிடுவது சாத்தியமில்லை, ஏனெனில் இவை பிந்தையவை எங்களிடம் இல்லை; மறுபுறம், இலக்கிய விமர்சனம் மிகவும் பொதுவான சொற்களில் B. காலப்போக்கில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களின் தன்மையை மட்டுமே குறிப்பிட்டது, தனிப்பட்ட விவரங்களைத் தொடாமல். காவியங்களின் ஆய்வில் வரலாற்று முறை என்று அழைக்கப்படுவது, உண்மையில், காவியங்களின் அடுக்குகளை நாளாகமங்களுடன் ஒப்பிடுவதைக் கொண்டிருந்தது; மற்ற நாட்டுப்புற (பெரும்பாலும் புராண) அல்லது வெளிநாட்டுப் படைப்புகளின் கதைக்களங்களுடன் இதிகாசங்களின் அடுக்குகளை ஒப்பிடும் முறைதான் ஒப்பீட்டு முறை என்பதால், இங்கே வித்தியாசம் முறையிலேயே இல்லை, மாறாக எளிமையாக உள்ளது. ஒப்பீடுகளின் பொருள். எனவே, சாராம்சத்தில், ஒப்பீட்டு முறையின் அடிப்படையில் மட்டுமே காவியங்களின் தோற்றத்தின் நான்கு முக்கிய கோட்பாடுகள் உறுதிப்படுத்தப்படுகின்றன: வரலாற்று மற்றும் அன்றாட, புராணங்கள், கடன் வாங்கும் கோட்பாடு மற்றும் இறுதியாக, கலப்பு கோட்பாடு, இப்போது அனுபவிக்கிறது. மிகப்பெரிய கடன்.

காவியக் கதைகள்

கோட்பாடுகளின் பொதுவான விளக்கத்திற்குச் செல்வதற்கு முன், காவியக் கதைகளின் பொருளைப் பற்றி சில வார்த்தைகளைக் கூற வேண்டும். எந்தவொரு இலக்கியப் படைப்பும் விவரிக்கப்பட்ட செயலின் பல முக்கிய தருணங்களாக சிதைக்கப்படலாம்; இந்த தருணங்களின் கலவையானது இந்த வேலையின் சதித்திட்டத்தை உருவாக்குகிறது. இதனால், அடுக்குகள் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ சிக்கலானவை. பல இலக்கியப் படைப்புகள் ஒரே சதித்திட்டத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, இது பல்வேறு இரண்டாம் நிலை மாறும் அம்சங்களின் காரணமாக, எடுத்துக்காட்டாக, செயலின் நோக்கங்கள், பின்னணி, அதனுடன் வரும் சூழ்நிலைகள் போன்றவை முதல் பார்வையில் முற்றிலும் வேறுபட்டதாகத் தோன்றலாம். ஒவ்வொரு பாடமும், விதிவிலக்கு இல்லாமல், எப்போதும் அதிக அல்லது குறைவான எண்ணிக்கையிலான இலக்கியப் படைப்புகளுக்கு அடிப்படையாக அமைகிறது என்றும், பெரும்பாலும் நாகரீகமான பாடங்கள் கிட்டத்தட்ட எல்லா பகுதிகளிலும் ஒரே நேரத்தில் உருவாக்கப்படுகின்றன என்றும் ஒருவர் மேலும் கூறலாம். பூகோளம். இப்போது நாம் இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட இலக்கியப் படைப்புகளில் ஒரு பொதுவான சதியைக் கண்டால், மூன்று விளக்கங்கள் இங்கே அனுமதிக்கப்படுகின்றன: இந்த பல இடங்களில் அடுக்குகள் சுயாதீனமாக, ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக வளர்ந்தன, இதனால் நிஜ வாழ்க்கை அல்லது இயற்கை நிகழ்வுகளின் பிரதிபலிப்பாகும்; இந்த நிலங்கள் இரண்டு மக்களாலும் பொதுவான மூதாதையர்களிடமிருந்து பெறப்பட்டவை; அல்லது, இறுதியாக, ஒருவர் சதியை இன்னொருவரிடமிருந்து கடன் வாங்கினார். அடுக்குகளின் சுயாதீனமான தற்செயல் நிகழ்வுகள் மிகவும் அரிதாக இருக்க வேண்டும் என்று ஏற்கனவே ஒரு முன்னோடியாக ஒருவர் கூறலாம், மேலும் சதி மிகவும் சிக்கலானது, அது மிகவும் சுதந்திரமாக இருக்க வேண்டும். இது முக்கியமாக வரலாற்று-அன்றாடக் கோட்பாட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது மற்ற மக்களின் படைப்புகளுடன் ரஷ்ய காவியங்களின் சதிகளின் ஒற்றுமையை முற்றிலும் இழக்கிறது அல்லது இது ஒரு தற்செயலான நிகழ்வு என்று கருதுகிறது. இந்த கோட்பாட்டின் படி, ஹீரோக்கள் ரஷ்ய மக்களின் வெவ்வேறு வகுப்புகளின் பிரதிநிதிகள், காவியங்கள் வரலாற்று சம்பவங்களின் கவிதை மற்றும் குறியீட்டு கதைகள் அல்லது நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளின் படங்கள். தொன்மவியல் கோட்பாடு முதல் மற்றும் இரண்டாவது அனுமானங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இதன்படி இந்தோ-ஐரோப்பிய மக்களின் படைப்புகளில் உள்ள ஒத்த அடுக்குகள் பொதுவான பிரா-ஆரிய மூதாதையர்களிடமிருந்து பெறப்படுகின்றன; பன்முகத்தன்மை கொண்ட மக்களின் அடுக்குகளுக்கு இடையிலான ஒற்றுமை வெவ்வேறு நாடுகளில் ஒரே மாதிரியான அடுக்குகளுக்குப் பொருளாக செயல்பட்ட அதே இயற்கை நிகழ்வு மக்களால் ஒரே மாதிரியாகப் பார்க்கப்பட்டு அதே வழியில் விளக்கப்பட்டது என்பதன் மூலம் விளக்கப்படுகிறது. இறுதியாக, கடன் வாங்கும் கோட்பாடு 3 வது விளக்கத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதன்படி ரஷ்ய காவியங்களின் சதி கிழக்கு மற்றும் மேற்கிலிருந்து ரஷ்யாவிற்கு மாற்றப்பட்டது.

மேலே உள்ள அனைத்து கோட்பாடுகளும் அவற்றின் தீவிரத்தன்மையால் வேறுபடுகின்றன; எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ஒருபுறம், ஓரெஸ்ட் மில்லர் தனது "அனுபவத்தில்" வாதிட்டார், ஒப்பீட்டு முறையானது வெவ்வேறு மக்களைச் சேர்ந்த ஒப்பிடப்பட்ட படைப்புகளில், கூர்மையான, மிகவும் உறுதியான வேறுபாடுகள் தோன்றும் என்பதை உறுதிப்படுத்த உதவுகிறது; மறுபுறம், காவியங்கள் கிழக்கிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டவை என்ற கருத்தை ஸ்டாசோவ் நேரடியாக வெளிப்படுத்தினார். எவ்வாறாயினும், இறுதியில், விஞ்ஞானிகள் காவியங்கள் மிகவும் சிக்கலான நிகழ்வு என்ற முடிவுக்கு வந்தனர், இதில் பன்முகத்தன்மை கொண்ட கூறுகள் கலக்கப்படுகின்றன: வரலாற்று, அன்றாட, புராண மற்றும் கடன் வாங்கப்பட்டவை. A. N. வெசெலோவ்ஸ்கி ஆராய்ச்சியாளரை வழிநடத்தும் மற்றும் கடன் வாங்கும் கோட்பாட்டின் தன்னிச்சையான தன்மையிலிருந்து அவரைப் பாதுகாக்கக்கூடிய சில வழிமுறைகளை வழங்கினார்; அதாவது, பொதுக் கல்வி அமைச்சகத்தின் ஜர்னலின் CCXXIII இதழில், கற்றறிந்த பேராசிரியர் எழுதுகிறார்: "கதை சதிகளை மாற்றுவது பற்றிய கேள்வியை எழுப்ப, போதுமான அளவுகோல்களை சேமித்து வைப்பது அவசியம். செல்வாக்கின் உண்மையான சாத்தியக்கூறுகள் மற்றும் ஒருவரின் சொந்த பெயர்கள் மற்றும் அன்னிய வாழ்வின் எச்சங்கள் மற்றும் ஒத்த அறிகுறிகளின் மொத்தத்தில் அதன் வெளிப்புற தடயங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம், ஏனென்றால் ஒவ்வொன்றும் தனித்தனியாக ஏமாற்றும். கலன்ஸ்கி இந்த கருத்தில் இணைந்தார், இப்போது காவியங்களின் ஆய்வு சரியான பார்வையில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. தற்போது, ​​காவியங்களின் அறிவார்ந்த ஆராய்ச்சியாளர்களின் முக்கிய அபிலாஷை இந்த படைப்புகளை மிகவும் முழுமையான, முடிந்தால், பகுப்பாய்வுக்கு உட்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது, இது காவியங்களில் ரஷ்ய மக்களின் மறுக்க முடியாத சொத்து என்பதை இறுதியாகக் குறிக்கும். இயற்கையான, வரலாற்று அல்லது அன்றாட நிகழ்வு. , மற்றும் பிற மக்களிடமிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டவை.

காவியங்களை மடக்கும் காலம்

காவியங்களின் தோற்றம் குறித்து, லியோனிட் மைகோவ் தன்னை மிகவும் உறுதியாக வெளிப்படுத்தினார்: "காவியங்களின் கதைக்களங்களுக்கு இடையில் இந்தோ-ஐரோப்பிய மரபுகளின் வரலாற்றுக்கு முந்தைய தொடர்பின் சகாப்தத்தில் இருந்து அறியக்கூடியவை இருந்தாலும், இந்த புராதன புனைவுகள் உட்பட இதிகாசங்களின் முழு உள்ளடக்கமும் அத்தகைய மறுவடிவமைப்பில் வழங்கப்படுகிறது, இது ஒரு நேர்மறையான வரலாற்று காலத்திற்கு மட்டுமே. காவியங்களின் உள்ளடக்கம் XII நூற்றாண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் XIII மற்றும் XIV நூற்றாண்டுகளில் குறிப்பிட்ட வெச்சே காலத்தின் இரண்டாம் பாதியில் நிறுவப்பட்டது. இதற்கு நாம் கலன்ஸ்கியின் வார்த்தைகளைச் சேர்க்கலாம்: “XIV நூற்றாண்டில், எல்லைக் கோட்டைகள், சிறைச்சாலைகள் அமைக்கப்பட்டன, எல்லைக் காவலர்கள் நிறுவப்பட்டன, அந்த நேரத்தில் ஹீரோக்களின் உருவம் புறக்காவல் நிலையத்தில் நின்று, ஸ்வயடோருஸ்காயா நிலத்தின் எல்லைகளைப் பாதுகாக்கிறது, உருவாக்கப்பட்டது." இறுதியாக, ஓரெஸ்ட் மில்லரின் கூற்றுப்படி, காவியங்களின் மிகப் பெரிய தொன்மை நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது, அவை இன்னும் தற்காப்புக் கொள்கையை சித்தரிக்கின்றன, தாக்குதல் அல்ல.

இதிகாசங்கள் நிகழும் இடம்

காவியங்கள் தோன்றிய இடத்தைப் பொறுத்தவரை, கருத்துக்கள் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன: காவியங்கள் தென் ரஷ்ய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவை, அவற்றின் அசல் அடிப்படை தெற்கு ரஷ்யன் என்று மிகவும் பொதுவான கோட்பாடு தெரிவிக்கிறது. காலப்போக்கில், தெற்கு ரஷ்யாவிலிருந்து வடக்கே மக்கள் பெருமளவில் இடம்பெயர்ந்ததால், காவியங்கள் அங்கு மாற்றப்பட்டன, பின்னர் அவை கோசாக் எண்ணங்களை ஏற்படுத்திய பிற சூழ்நிலைகளின் செல்வாக்கின் காரணமாக அவர்களின் அசல் தாயகத்தில் மறக்கப்பட்டன. கலன்ஸ்கி இந்த கோட்பாட்டை எதிர்த்தார், அதே நேரத்தில் அசல் அனைத்து ரஷ்ய காவியத்தின் கோட்பாட்டையும் கண்டித்தார். அவர் கூறுகிறார்: “அனைத்து ரஷ்ய பண்டைய காவியமும் பண்டைய அனைத்து ரஷ்ய மொழியின் அதே புனைகதை. ஒவ்வொரு பழங்குடியினருக்கும் அதன் சொந்த காவியம் இருந்தது - நோவ்கோரோட், ஸ்லோவேனியன், கீவ், பாலியன்ஸ்கி, ரோஸ்டோவ் (cf. ட்வெர் க்ரோனிக்கிளின் அறிகுறிகள்), செர்னிகோவ் (நிகான் குரோனிக்கிளில் உள்ள கதைகள்). அனைத்து பண்டைய ரஷ்ய வாழ்க்கையின் சீர்திருத்தவாதியாக விளாடிமிரைப் பற்றி அனைவருக்கும் தெரியும், எல்லோரும் அவரைப் பற்றி பாடினர், மேலும் தனிப்பட்ட பழங்குடியினரிடையே கவிதைப் பொருட்களின் பரிமாற்றம் இருந்தது. XIV மற்றும் XV நூற்றாண்டுகளில், மாஸ்கோ ரஷ்ய காவியத்தின் சேகரிப்பாளராக மாறியது, அதே நேரத்தில் கெய்வ் சுழற்சியில் அதிக அளவில் குவிந்துள்ளது, ஏனெனில் கீவ் காவியங்கள் பாடல் பாரம்பரியம், மத உறவுகள் போன்றவற்றின் காரணமாக மற்றவற்றில் ஒருங்கிணைக்கும் செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தன. ; எனவே, 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், கியேவ் வட்டத்தில் காவியங்களின் ஒருங்கிணைப்பு முடிந்தது (இருப்பினும், அனைத்து காவியங்களும் அதில் சேரவில்லை: இவை முழு நோவ்கோரோட் சுழற்சி மற்றும் சில தனிப்பட்ட காவியங்கள், எடுத்துக்காட்டாக, சுரோவெட்ஸ் சுஸ்டாலெட்ஸ் மற்றும் சவுல் லெவனிடோவிச்). பின்னர், மஸ்கோவிட் இராச்சியத்திலிருந்து, காவியங்கள் ரஷ்யாவின் எல்லா பக்கங்களிலும் ஒரு சாதாரண பரிமாற்றத்தின் மூலம் பரவின, ஆனால் வடக்கே குடியேற்றம் இல்லை, அது இல்லை. பொதுவாக, இந்த விஷயத்தில் கலன்ஸ்கியின் கருத்துக்கள் இப்படித்தான் இருக்கும். மைகோவ் கூறுகையில், அணியின் செயல்பாடு, அதன் பிரதிநிதிகள், ஹீரோக்களின் சுரண்டல்களில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, காவியங்களின் பொருள். அணி இளவரசரை ஒட்டியதைப் போலவே, ஹீரோக்களின் செயல்களும் எப்போதும் ஒரு முக்கிய நபருடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. அதே ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, பஃபூன்கள் மற்றும் பஃபூன்கள் காவியங்களைப் பாடினர், சோனரஸ் ஹார்ப் அல்லது விசில் வாசித்தனர், ஆனால் அவை பெரும்பாலும் பாயர்களால் கேட்கப்பட்டன.

காவியங்கள் பற்றிய ஆய்வு இன்னும் எவ்வளவு தூரம் அபூரணமானது மற்றும் சில விஞ்ஞானிகளுக்கு இது என்ன முரண்பாடான முடிவுகளுக்கு இட்டுச் சென்றுள்ளது என்பதை பின்வரும் உண்மைகளில் ஏதேனும் ஒன்றைக் கொண்டு தீர்மானிக்க முடியும்: ஓரெஸ்ட் மில்லர், கடன் வாங்கும் கோட்பாட்டின் எதிரி, அவர் முற்றிலும் நாட்டுப்புற ரஷ்யனைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றார். காவியங்களில் எல்லா இடங்களிலும் உள்ள பாத்திரம் கூறுகிறது: “ரஷ்ய காவியங்களில் ஓரியண்டல் செல்வாக்கு பிரதிபலித்தால், அவர்களின் முழு வீட்டுக் கிடங்கிலும், பழைய ஸ்லாவிக் கிடங்கில் இருந்து வேறுபட்டவை மட்டுமே; நைட்டிங்கேல் புடிமிரோவிச் மற்றும் சுரில் பற்றிய காவியங்களும் இதில் அடங்கும். மற்றொரு ரஷ்ய விஞ்ஞானி, கழான்ஸ்கி, நைட்டிங்கேல் புடிமிரோவிச் பற்றிய காவியம் கிரேட் ரஷ்ய திருமண பாடல்களுடன் நெருங்கிய தொடர்பில் உள்ளது என்பதை நிரூபிக்கிறது. ஓரெஸ்ட் மில்லர் ரஷ்ய மக்களுக்கு முற்றிலும் அந்நியமானதாகக் கருதியது - அதாவது, ஒரு பெண்ணின் சுய-திருமணம் - கலான்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, தெற்கு ரஷ்யாவில் சில இடங்களில் இன்னும் உள்ளது.

எவ்வாறாயினும், ரஷ்ய விஞ்ஞானிகளால் பெறப்பட்ட அதிக அல்லது குறைவான நம்பகமான ஆராய்ச்சி முடிவுகளை குறைந்தபட்சம் பொது அடிப்படையில் இங்கே தருவோம். காவியங்கள் பல மற்றும், மேலும், வலுவான மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளன என்பதில் சந்தேகமில்லை; ஆனால் இந்த மாற்றங்கள் என்ன என்பதைச் சரியாகக் குறிப்பிடுவது தற்போது மிகவும் கடினம். வீர அல்லது வீர இயல்பு எல்லா இடங்களிலும் ஒரே குணங்களால் வேறுபடுகிறது என்ற உண்மையின் அடிப்படையில் - அதிகப்படியான உடல் வலிமை மற்றும் முரட்டுத்தனம் அத்தகைய அதிகப்படியானவற்றிலிருந்து பிரிக்க முடியாதது, ரஷ்ய காவியம் அதன் இருப்பின் தொடக்கத்தில் வேறுபடுத்தப்பட்டிருக்க வேண்டும் என்று ஓரெஸ்ட் மில்லர் வாதிட்டார். அதே முரட்டுத்தனம்; ஆனால், நாட்டுப்புற பழக்கவழக்கங்களை மென்மையாக்குவதோடு, அதே மென்மையாக்கம் நாட்டுப்புற காவியத்திலும் பிரதிபலிக்கிறது, எனவே, அவரது கருத்துப்படி, ரஷ்ய காவியங்களின் வரலாற்றில் இந்த மென்மையாக்கும் செயல்முறை நிச்சயமாக அனுமதிக்கப்பட வேண்டும். அதே விஞ்ஞானியின் கூற்றுப்படி, காவியங்களும் விசித்திரக் கதைகளும் ஒரே அடித்தளத்தில் இருந்து வளர்ந்தன. காவியங்களின் இன்றியமையாத சொத்து வரலாற்று நேரமாக இருந்தால், அது காவியங்களில் குறைவாக கவனிக்கப்படுவதால், அது ஒரு விசித்திரக் கதைக்கு நெருக்கமாகிறது. இவ்வாறு, காவியங்களின் வளர்ச்சியில் இரண்டாவது செயல்முறை தெளிவுபடுத்தப்படுகிறது: நேரம். ஆனால், மில்லரின் கூற்றுப்படி, இதுபோன்ற காவியங்களும் உள்ளன, அதில் இன்னும் வரலாற்று நேரம் இல்லை, இருப்பினும், இதுபோன்ற படைப்புகளை அவர் ஏன் விசித்திரக் கதைகளாக (“அனுபவம்”) கருதவில்லை என்பதை அவர் நமக்கு விளக்கவில்லை. பின்னர், மில்லரின் கூற்றுப்படி, ஒரு விசித்திரக் கதைக்கும் ஒரு காவியத்திற்கும் இடையிலான வேறுபாடு முதலில் புராண அர்த்தம் முன்பே மறந்துவிட்டது மற்றும் அது பொதுவாக பூமியில் மட்டுமே உள்ளது; இரண்டாவதாக, புராண அர்த்தம் மாறிவிட்டது, ஆனால் மறதி இல்லை.

மறுபுறம், மைகோவ் காவியங்களில் அற்புதத்தை மென்மையாக்குவதற்கான விருப்பத்தை கவனிக்கிறார். விசித்திரக் கதைகளில் உள்ள அதிசய உறுப்பு காவியங்களை விட வித்தியாசமான பாத்திரத்தை வகிக்கிறது: அங்கு அதிசய நிகழ்ச்சிகள் சதித்திட்டத்தின் முக்கிய சதியை உருவாக்குகின்றன, மேலும் காவியங்களில் அவை நிஜ வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட உள்ளடக்கத்தை மட்டுமே நிரப்புகின்றன; அவர்களின் நோக்கம் ஹீரோக்களுக்கு ஒரு சிறந்த பாத்திரத்தை வழங்குவதாகும். வோல்னரின் கூற்றுப்படி, காவியங்களின் உள்ளடக்கம் இப்போது புராணமாக உள்ளது, மேலும் வடிவம் வரலாற்று ரீதியாக உள்ளது, குறிப்பாக அனைத்து பொதுவான இடங்கள்: பெயர்கள், வட்டாரங்களின் பெயர்கள் போன்றவை. அடைமொழிகள் அவை குறிப்பிடும் நபர்களின் காவியத் தன்மைக்கு அல்ல, வரலாற்றுக்கு ஒத்திருக்கும். ஆனால் ஆரம்பத்தில் காவியங்களின் உள்ளடக்கம் முற்றிலும் வேறுபட்டது, அதாவது உண்மையில் வரலாற்று. ரஷ்ய குடியேற்றவாசிகளால் காவியங்களை தெற்கிலிருந்து வடக்கிற்கு மாற்றுவதன் மூலம் இது நடந்தது: படிப்படியாக இந்த காலனித்துவவாதிகள் பண்டைய உள்ளடக்கத்தை மறக்கத் தொடங்கினர்; புதிய கதைகளால் அவர்கள் எடுத்துச் செல்லப்பட்டனர், அது அவர்களின் விருப்பத்திற்கு அதிகமாக இருந்தது. வழக்கமான இடங்கள் மீற முடியாதவையாக இருந்தன, மற்ற அனைத்தும் காலப்போக்கில் மாறியது.

யாகிச்சின் கூற்றுப்படி, முழு ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் காவியமும் கிறிஸ்தவ புராணக் கதைகளின் வழியாகவும், அபோக்ரிபல் மற்றும் அபோக்ரிபல் அல்லாத இயல்புடையதாகவும் உள்ளது; பெரும்பாலான உள்ளடக்கம் மற்றும் நோக்கங்கள் இந்த மூலத்திலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டுள்ளன. புதிய கடன்கள் பழங்காலப் பொருட்களைப் பின்புலத்திற்குத் தள்ளியது, எனவே காவியங்களை மூன்று வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்:

1. வெளிப்படையாக கடன் வாங்கிய விவிலிய உள்ளடக்கம் கொண்ட பாடல்களுக்கு;
2. முதலில் கடன் வாங்கப்பட்ட உள்ளடக்கம் கொண்ட பாடல்களுக்கு, இருப்பினும், மிகவும் சுதந்திரமாக செயலாக்கப்படுகிறது
3. மிகவும் நாட்டுப்புற பாடல்களில், ஆனால் எபிசோடுகள், முறையீடுகள், சொற்றொடர்கள், கிறிஸ்தவ உலகத்திலிருந்து கடன் வாங்கிய பெயர்கள் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது.

ஓரெஸ்ட் மில்லர் இதை முற்றிலும் ஏற்கவில்லை, காவியத்தில் உள்ள கிறிஸ்தவ கூறு தோற்றத்தை மட்டுமே பற்றியது என்று வாதிடுகிறார். இருப்பினும், பொதுவாக, புதிய சூழ்நிலைகள் மற்றும் பாடகரின் தனிப்பட்ட பார்வைகளின் செல்வாக்கு ஆகியவற்றின் படி காவியங்கள் நிலையான செயலாக்கத்திற்கு உட்படுத்தப்பட்டன என்பதை மைகோவ் உடன் ஒருவர் ஒப்புக் கொள்ளலாம்.

வெசெலோவ்ஸ்கியும் இதையே கூறுகிறார், காவியங்கள் வரலாற்று மற்றும் அன்றாட பயன்பாட்டிற்கு மட்டுமல்ல, வாய்வழி மறுபரிசீலனையின் அனைத்து விபத்துகளுக்கும் ("தென் ரஷ்ய காவியங்கள்") உட்பட்ட பொருளாக வழங்கப்படுகின்றன என்று வாதிடுகிறார்.

சுக்மானைப் பற்றிய காவியத்தில் வோல்னர் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் சமீபத்திய உணர்ச்சி இலக்கியத்தின் செல்வாக்கைக் கூட காண்கிறார், மேலும் "ஹீரோக்கள் எவ்வாறு மாற்றப்பட்டனர்" என்ற காவியத்தைப் பற்றி வெசெலோவ்ஸ்கி கூறுகிறார்: "காவியத்தின் இரண்டு பகுதிகளும் ஒரு பொதுவான இடத்தால் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. மிகவும் சந்தேகத்திற்கிடமான இயல்பு, காவியத்தின் வெளிப்புறத்தை அழகியல் கைகளால் தொட்டது போல் காட்டுகிறது. இறுதியாக, தனிப்பட்ட காவியங்களின் உள்ளடக்கத்தில், வெவ்வேறு நேரங்களில் அடுக்குகளைக் கவனிப்பது எளிது (அலியோஷா போபோவிச் வகை), பல அசல் காவியங்களின் கலவையானது (வோல்கா ஸ்வயடோஸ்லாவிச் அல்லது வோல்க் வெசெஸ்லாவிச்), அதாவது இரண்டின் ஒன்றியம். சதி, ஒரு காவியத்தை இன்னொருவரிடமிருந்து கடன் வாங்குவது (வோல்னரின் கூற்றுப்படி, வோல்காவைப் பற்றிய காவியங்களிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட டோப்ரின்யாவைப் பற்றிய காவியங்களின் ஆரம்பம், மற்றும் இவான் கோடினோவிச் பற்றிய காவியங்களின் முடிவு), நீட்டிப்புகள் (கிர்ஷாவிலிருந்து நைட்டிங்கேல் புடிமிரோவிச் பற்றிய காவியம்), அதிக அல்லது குறைவான சேதம் காவியம் (வெசெலோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, பெரின் மகனைப் பற்றிய ரைப்னிகோவின் பொதுவான காவியம்) போன்றவை.

இதிகாசங்களின் ஒரு பக்கத்தைப் பற்றிச் சொல்ல வேண்டும், அதாவது அவற்றின் தற்போதைய எபிசோடிக், துண்டு துண்டான தன்மை. ஓரெஸ்ட் மில்லர் இதைப் பற்றி மற்றவர்களை விட விரிவாகப் பேசுகிறார், ஆரம்பத்தில் காவியங்கள் பல சுயாதீனமான பாடல்கள் என்று நம்பினர், ஆனால் காலப்போக்கில், நாட்டுப்புற பாடகர்கள் இந்த பாடல்களை பெரிய சுழற்சிகளில் இணைக்கத் தொடங்கினர்: ஒரு வார்த்தையில், அதே செயல்முறை நடந்தது. கிரீஸ், இந்தியா, ஈரான் மற்றும் ஜெர்மனி முழு காவியங்களையும் உருவாக்க வழிவகுத்தது, தனிப்பட்ட நாட்டுப்புற பாடல்கள் பொருளாக மட்டுமே செயல்பட்டன. விளாடிமிரோவின் ஒருங்கிணைந்த, ஒருங்கிணைந்த வட்டத்தின் இருப்பை மில்லர் அங்கீகரிக்கிறார், பாடகர்களின் நினைவாக வைக்கப்பட்டார், அவர்கள் ஒரு காலத்தில், எல்லா சாத்தியக்கூறுகளிலும், நெருக்கமாக ஒன்றுபட்ட சகோதரத்துவங்களை உருவாக்கினர். இப்போது அத்தகைய சகோதரத்துவங்கள் இல்லை, பாடகர்கள் பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர், பரஸ்பரம் இல்லாத நிலையில், அவர்களுக்கிடையில் யாரும் விதிவிலக்கு இல்லாமல் காவிய சங்கிலியின் அனைத்து இணைப்புகளையும் அவரது நினைவில் சேமிக்க முடியாது. இவை அனைத்தும் மிகவும் சந்தேகத்திற்குரியவை மற்றும் வரலாற்று தரவுகளின் அடிப்படையில் அல்ல; கவனமான பகுப்பாய்விற்கு நன்றி, வெசெலோவ்ஸ்கியுடன் சேர்ந்து, "சில காவியங்கள், எடுத்துக்காட்டாக, ஹில்ஃபர்டிங் 27 மற்றும் 127, முதலாவதாக, காவியங்களை கெய்வ் இணைப்பிலிருந்து பிரித்ததன் விளைவாகும் மற்றும் அவற்றை இதில் கொண்டு வருவதற்கான இரண்டாம் முயற்சியாகும். பக்கத்தில் வளர்ச்சிக்குப் பிறகு இணைப்பு" (" தென் ரஷ்ய காவியங்கள்).

தொகுப்புகள்

காவியங்களின் முக்கிய தொகுப்புகள்:

• கிர்ஷி டானிலோவா, பண்டைய ரஷ்ய கவிதைகள் (1804, 1818 மற்றும் 1878 இல் வெளியிடப்பட்டது);
• Kireevsky, X பதிப்புகள், 1860 மற்றும் அதற்குப் பிறகு மாஸ்கோவில் வெளியிடப்பட்டது; ரைப்னிகோவ், நான்கு பாகங்கள் (1861-1867);
• ஹில்ஃபர்டிங், எட். தலைப்பின் கீழ் கில்டெப்ரண்ட்: "ஒனேகா காவியங்கள்" (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1873);
• அவெனாரியஸ், "தி புக் ஆஃப் தி கிவ் போகாடிர்ஸ்" (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1875);
• கலன்ஸ்கி (1885).
• கியேவ் காவியங்களின் முழுமையான தொகுப்பு. A. Lelchuk இன் இலக்கிய செயலாக்கம். http://byliny.narod.ru காவியங்கள் காலவரிசைப்படியும் பொருளிலும் ஒரே வீரக் கதையாகக் கட்டப்பட்டுள்ளன. மொழி நவீனமானது, ஆனால் மூலத்தின் தாளமும் பாணியும் முடிந்தவரை பாதுகாக்கப்படுகிறது. எழுத்துக்கள் மற்றும் அடுக்குகள் வரிசைப்படுத்தப்படுகின்றன, பிரதிகள் மற்றும் மறுநிகழ்வுகள் அகற்றப்படும். காவிய ரஷ்யாவின் நிபந்தனை வரைபடம் தொகுக்கப்பட்டது.

கூடுதலாக, காவியங்களின் மாறுபாடுகள் காணப்படுகின்றன:

• சிறந்த ரஷ்ய பாடல்களின் தொகுப்புகளில் ஷேன் ("மாஸ்கோ சொசைட்டி ஆஃப் ஹிஸ்டரி அண்ட் ஆண்டிக்விட்டிஸ்" 1876 மற்றும் 1877, முதலியன);
• கோஸ்டோமரோவ் மற்றும் மொர்டோவ்ட்சேவா (என். எஸ். டிகோன்ராவோவ் எழுதிய பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் IV பகுதியில்);
• ரைப்னிகோவுக்குப் பிறகு ஓலோனெட்ஸ் மாகாண வேடோமோஸ்டியில் ஈ.வி. பார்சோவ் அச்சிட்ட காவியங்கள்,
• இறுதியாக எஃபிமென்கோவில் 5 புத்தகங்களில். "இயற்கை அறிவியல் காதலர்களின் மாஸ்கோ சொசைட்டியின் எத்னோகிராஃபிக் துறையின் நடவடிக்கைகள்", 1878.

ஆராய்ச்சி

காவியங்களின் ஆய்வுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல படைப்புகள்:

• கான்ஸ்டான்டின் அக்சகோவ் எழுதிய கட்டுரை: "விளாடிமிரோவின் ஹீரோக்கள் மீது" ("படைப்புகள்", தொகுதி I).
• ஃபியோடர் புஸ்லேவ், "ரஷ்ய வீர காவியம்" ("ரஷ்ய தூதர்", 1862);
• லியோனிட் மைகோவா, "விளாடிமிர் சுழற்சியின் காவியங்களில்" (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1863);
• விளாடிமிர் ஸ்டாசோவ், "ரஷ்ய காவியங்களின் தோற்றம்" ("ஐரோப்பாவின் புல்லட்டின்", 1868; மேலும், "ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காதலர்கள் சங்கத்தின் உரையாடல்கள்", புத்தகம் 3; வெசெலோவ்ஸ்கி, ஹில்ஃபர்டிங், புஸ்லேவ், வி. மில்லர் ஆகியோரின் விமர்சனத்தை ஒப்பிடுக. "கியேவ் ஆன்மீக அகாடமியின் நடவடிக்கைகள்", 1871 இல் கோட்லியாரெவ்ஸ்கி மற்றும் ரோசோவ்; இறுதியாக, ஸ்டாசோவின் பதில்: "எனது விமர்சகர்களின் விமர்சனம்");
• ஓரெஸ்ட் மில்லர், "ரஷ்ய நாட்டுப்புற இலக்கியத்தின் வரலாற்று மதிப்பாய்வின் அனுபவம்" (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1865) மற்றும் "இலியா முரோமெட்ஸ் மற்றும் கியேவின் வீரம்" (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1869, உவரோவின் XIV விருதில் புஸ்லேவ் மீதான விமர்சனம். விருதுகள்" மற்றும் "பொதுக் கல்வி அமைச்சகத்தின் ஜர்னல்", 1871);
• K. D. Kvashnina-Samarina, "வரலாற்று மற்றும் புவியியல் அடிப்படையில் ரஷ்ய காவியங்கள்" ("உரையாடல்", 1872);
• அவரது சொந்த, "ரஷ்ய காவியத்தின் ஆய்வுக்கான புதிய ஆதாரங்கள்" ("ரஷ்ய புல்லட்டின்", 1874);
• Yagich, "Archiv für Slav இல் ஒரு கட்டுரை. பில்.";
• M. Carriera, "Die Kunst im Zusammenhange der Culturentwickelung und die Ideale der Menschheit" (இரண்டாம் பகுதி, இ. கோர்ஷெம் மொழிபெயர்த்தார்);
• ரம்பாட், "லா ரஸ்ஸி எபிக்" (1876);
• வோல்னர், "அன்டர்சுசுங்கன் உபெர் டை வோல்க்செபிக் டெர் கிராஸ்ருசென்" (லீப்ஜிக், 1879);