Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

செப்டம்பர் 21, 2017

ஒரு கலைஞர் என்பது ஒரு தெளிவற்ற சொல், இது பொதுவாக எந்தவொரு கண்கவர் கலையின் பிரதிநிதியாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது: தியேட்டர், இசை, பாலே, சினிமா, மேடை அல்லது சர்க்கஸ். பெண்பால் வடிவத்தில், "கலைஞர்" என்ற சொல் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

"கலைஞர்" என்ற வார்த்தையின் அர்த்தம்

ஒரு கலைஞர் (fr. கலைஞர், இடைக்கால - lat. கலைஞர் - ஒரு கைவினைஞர், கலைஞர், lat. ஆர்ஸ் - கலையில் இருந்து மாஸ்டர்) கலைத் துறையில் தனது செயல்பாடுகளை நடத்துபவர். ஒரு கலைஞரை பார்வையாளர்கள் முன் தனது திறமையான திறமையை வெளிப்படுத்தும் அத்தகைய நபர் என்று அழைக்கப்படுகிறார். வார்த்தையின் பொருள் அதன் சாராம்சத்தில் மிகவும் பெரியது. இது அதன் கருத்தில் பல திசைகளை ஒருங்கிணைக்கிறது.

எனவே, ஒரு கலைஞர் ஒரு ஓபரா பாடகராக, சர்க்கஸ் தொழிலாளியாக, நாடக நடிகராக, மேடை நடிகராக அல்லது திரைப்படங்களில் வேடங்களில் நடிப்பவராக இருக்கலாம். கலைஞர்கள் இசை, நடன, மேடை மற்றும் நடனக் கலைஞர்களாகவும் பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர். இந்த வார்த்தையின் உருவகமான, முரண்பாடான விளக்கமும் தேவை.

ஒரு கலைஞன் என்பது சில படைப்புத் துறையில் அதிக திறன் கொண்ட ஒரு நபர். "கலைஞர்" என்ற வார்த்தையிலிருந்து "கலை" என்ற பெயரடை உருவாகிறது, இது ஒரு நபரை படைப்பு திறன்கள் அல்லது கலைத் துறையில் திறமையான நபராக வகைப்படுத்துகிறது.

மேலும், ஒரு கலைஞரை குறுகிய அர்த்தத்தில் கலைஞர் என்று அழைக்கலாம்: ஒரு ஓவியர், சிற்பி, கட்டிடக் கலைஞர், செதுக்குபவர். "கலைஞர்" என்ற சொல் பண்டைய காலத்தில் அறியப்படவில்லை. இந்த வார்த்தையின் கீழ் கிரேக்கர்களும் ரோமானியர்களும் இரண்டு வெளிப்பாடுகளை புரிந்து கொண்டனர். எனவே, ஒரு கலைஞன் ஒரு கலைஞன்-கலைஞன் மற்றும் ஒரு கைவினைஞனாக இருக்க முடியும்.

நவீன உலகில், கலை செயல்பாடு எங்கு முடிவடைகிறது மற்றும் கைவினைப் பணிகள் தொடங்கும் இடத்தை தீர்மானிக்கக்கூடிய ஒரு குறிப்பிட்ட கோட்டை வரைய கடினமாக உள்ளது. எனவே, "கலைஞர்" என்ற சொல் சில நேரங்களில் ஒரு தொழில்துறையின் எஜமானர்களைக் குறிக்கும் ஒரு கருத்தாகும், இது அவர்களின் வேலையில் சிறிது சுவை மற்றும் நேர்த்தியான புரிதலைக் கொண்டுவருகிறது.

இந்த கருத்தின் தோற்றம்

கலைஞர்களின் மூதாதையர்கள், விந்தை போதும், ஷாமன்கள் மற்றும் மந்திரவாதிகள். இந்த வகையான செயல்பாட்டின் பிரதிநிதிகள் பாடல்களைப் பாடிய மற்றும் பல்வேறு நடன அசைவுகளை வெளிப்படுத்திய முதல் நபர்களாக மாறினர், குலத்தின் புரவலர்களாக மறுபிறவி - டோட்டெம் விலங்குகள். இருப்பினும், ஷாமன்கள் மற்றும் மந்திரவாதிகள் தங்கள் சமகாலத்தவர்களிடையே அனுதாபத்தைத் தூண்ட எந்த சிறப்பு முயற்சிகளையும் செய்யவில்லை என்பது கவனிக்கத்தக்கது, ஏனெனில் அவர்களின் முக்கிய குறிக்கோள் மற்ற உலகத்துடன் இணைவதாகும்.

அதன் உள் உள்ளடக்கத்தின்படி, "கலைஞர்" என்ற வார்த்தையை அழகு, கருணை அல்லது நல்லிணக்கம் போன்ற தோற்றத்தை கொடுக்க எந்த வகையிலும் முயல்பவர்களுக்குப் பயன்படுத்தலாம். அதே நேரத்தில், அழகு பொதிந்திருப்பது ஒரு தனிப்பட்ட படைப்பு மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட நபரின் திறமையின் வெளிப்பாடா அல்லது திறமையான சாயலுக்கான எடுத்துக்காட்டு என்பது முக்கியமல்ல.

கலைஞர் அல்லது நடிகர்

இரண்டு சொற்களும் பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்து வந்தவை. நிச்சயமாக, அவை ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இருப்பினும், அவை ஒத்த சொற்கள் என்று கருதுவது தவறான அனுமானமாகும்.

எனவே, ஒரு நடிகர் என்பது ஒரு நாடக மேடையில், ஒரு திரைப்பட சட்டத்தில் அல்லது ஒரு விளம்பர வீடியோவில் பயன்படுத்தக்கூடிய ஒரு தொழிலைக் கொண்டவர். நடிகர்கள் பலவிதமான வேடங்களில் நடிப்பவர்கள்.

மெய் சொற்களின் ஒப்பீடு

நடிகரின் முக்கிய தனித்துவமான அம்சம் அவரது குறுகிய நிபுணத்துவம். ஒரு நபர் பாத்திரங்களின் செயல்திறனில் பிரத்தியேகமாக ஈடுபட்டுள்ளார். அவர் ஒரு நகைச்சுவை மற்றும் ஒரு சோகமான பாத்திரத்தில் நடிக்க முடியும். ஒரு குறிப்பிட்ட ஹீரோவின் இமேஜுக்கு நேர்த்தியாக ஆள்மாறாட்டம் செய்து கச்சிதமாக பொருந்தக்கூடிய திறன் நடிகருக்கு இருக்க வேண்டும். வெளிப்புறமாக, அத்தகைய மாற்றம் ஒரு வெற்றிகரமான அலங்காரம் மற்றும் ஆடைகளின் தேர்வின் உதவியுடன் நிகழ்கிறது. நடிகர்கள் வெற்றிபெற சரியான பண்புகள் இருக்க வேண்டும்.

இருப்பினும், அவரது படைப்பு செயல்பாட்டில் உயரத்தை எட்டிய ஒருவர் கலைஞர் என்று அழைக்கப்படுகிறார் என்பது கவனிக்கத்தக்கது. இந்த வார்த்தை எப்போதும் கௌரவ மாநில தலைப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.

ஆதாரம்: fb.ru

உண்மையான

இதர
இதர

மனிதப் பண்பாட்டின் ஒரு கட்டமைப்புக் கூறு என்ற வகையில் கலை அதன் உலகளாவிய மொழி, உலகளாவிய மொழி, அனைத்து சமூக காலத்திலும் அனைத்து சமூக இடங்களிலும் செயல்படுகிறது.

A. N. இலியாடி வாதிட்டார், அவை தற்போதைக்கு என்ன உண்மையான முக்கியத்துவத்தை தக்கவைத்துக் கொள்கின்றன என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்கு, எண்ணற்ற தலைசிறந்த கலைப் படைப்புகளில் ஒன்றையாவது முன்வைப்பது போதுமானது, ஏனெனில் அவை முதலில், நினைவுச்சின்னங்கள் (பெரும்பாலும் ஒரேவை) அழுத்தமான உணர்ச்சி வடிவம், கடந்த காலங்களின் வாழ்க்கைக்கு சாட்சியமளிக்கிறது, சமூக செயல்முறைகள் மற்றும் அவை உருவாக்கப்பட்ட அந்த தலைமுறைகளின் வாழ்க்கையிலிருந்து நிகழ்வுகள் பற்றி. எனவே, அவர்களின் கூற்றுப்படி, சாத்தியமான அனைத்து பல்துறைகளிலும், கடந்த காலங்களின் கலாச்சாரத்தின் சந்ததியினர் அதன் பொருள் மற்றும் ஆன்மீக பக்கங்களின் ஒற்றுமையில் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகிறார்கள். வரலாற்றாசிரியர்கள் மற்றும் அறிவியல் ஆய்வுகள், அரசியல் மற்றும் மதக் கோட்பாடுகள், அறநெறி மற்றும் ஒழுக்க நெறிமுறைகள் ஆகியவற்றின் சான்றுகள் இந்த சகாப்தத்தில் இருந்து பாதுகாக்கப்பட்டாலும், கலை மற்றும் கலை மட்டுமே இவை அனைத்தையும் ஒருமைப்பாட்டுடன் ஒன்றிணைக்க முடியும், மீளமுடியாத கடந்த காலத்தின் வாழ்க்கைக்கு சமச்சீரற்றவை. வரலாற்றின் உண்மைகள், நிகழ்வுகள் மற்றும் அறிவியல் கண்டுபிடிப்புகள் பற்றிய தகவல்களை மட்டும் கலை நமக்கு தெரிவிப்பதால் இது நிகழ்கிறது. கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகள் பல நூற்றாண்டுகளாக வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தையும் அர்த்தத்தையும் எடுத்துச் செல்கின்றன, அந்த சகாப்தத்தின் நபருக்குத் தோன்றியதைப் போலவே, பொதுவான பழங்குடித் திட்டத்தில் மட்டுமல்ல, முக்கியத்துவத்தின் தனிப்பட்ட அனுபவத்திலும், அவர்களின் வாழ்க்கைச் செயல்பாட்டின் அர்த்தத்திலும், நம்பிக்கைகள் மற்றும் இலட்சியங்களுக்கான அவர்களின் போராட்டம், அதில் இருந்து எண்ணங்கள் இறுதியில் படிகமாக்குகின்றன, அபிலாஷைகள், அனுபவங்கள் மற்றும் எதிர்காலத்திற்கான போராட்டம் அல்லது அதற்கு எதிராக சில மக்கள், தோட்டங்கள், வகுப்புகள், மக்கள், மாநிலங்கள்.

"மனித கலாச்சாரத்தின் உலகளாவிய மொழியாக கலையின் முக்கியத்துவம் அதன் கட்டுமானங்களின் கலை மற்றும் உருவ அமைப்பில் உறுதியாக உள்ளது, இது மனிதகுலம் அறிந்த அனைத்து மொழி அமைப்புகளிலும் (இயற்கை மொழிகள், மொழிகள் அறிவியல்), ஒட்டுமொத்த மனிதகுலத்தின் கல்விக்காகவும், கொடுக்கப்பட்ட சகாப்தத்தின் இன அல்லது மாநில எல்லைகளுக்கு வெளியே மட்டுமல்லாமல், அடுத்தடுத்த நூற்றாண்டுகளிலும் கிடைக்கிறது. இவ்வாறு, வெவ்வேறு தலைமுறையினரிடையே ஒரு வகையான உரையாடல் நிறுவப்பட்டது, கடந்தகால வாழ்க்கைச் செயல்பாட்டின் அனுபவத்தை உணர்ந்து, இந்த உண்மையான அனுபவத்தின் ஊக்குவிசையிலிருந்து சமூக எதிர்காலத்தில் மேலும் "குதிக்கும்" சாத்தியத்தை உருவாக்குகிறது.

எனவே, கலாச்சாரத்தின் உலகளாவிய மொழியாக கலை, ஒருபுறம், இந்த கலாச்சாரத்தை அதன் குறிப்பிட்ட அமைப்புகளில் இனப்பெருக்கம் செய்வதாகும், அதாவது வெவ்வேறு காலங்கள் மற்றும் இனப் பகுதிகளின் மக்களின் உறுதியான வரலாற்று வாழ்க்கை முறையின் இனப்பெருக்கம், மறுபுறம். கை, பிரதிபலித்த வாழ்க்கை முறையின் உறுதிப்பாடு மற்றும் வளர்ச்சி, பிரதிபலித்த கலாச்சாரம். இது கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் இயங்கியல், வாழ்க்கை முறை மற்றும் அதன் கலை விளைவு ஆகியவற்றின் சிக்கலான பொறிமுறையாகும்.

கலை, கலாச்சாரத்தின் உலகளாவிய மொழி, ஒரு சிறப்பு அடையாள அமைப்பு, பல்வேறு அறிகுறிகளைப் பயன்படுத்துகிறது. ஆனால் அறிகுறிகள் முற்றிலும் கலை சார்ந்தவை.

கலை அடையாளம்- யதார்த்தத்தைக் குறிக்கும் சொல் கலையின் முற்றிலும் புறநிலையில் அல்ல, மாறாக அதன் செயல்பாட்டில்.

இதன் காரணமாக, தொடக்கப் புள்ளியானது அடையாளத்தின் பிரச்சனை அல்ல, ஆனால் அடையாளம் பன்முகத்தன்மையை தனிமைப்படுத்துவதில் உள்ள பிரச்சனை, இது முதன்மையாக சமூக வாழ்க்கையில் வெளிப்படுகிறது - நுகர்வு, கலையின் கருத்து. ஒரு கலை வடிவத்தின் ஒரு உறுப்பு, அது ஒரு மெல்லிசை திருப்பமாக இருந்தாலும், ஒரு கட்டடக்கலை விவரமாக இருந்தாலும் அல்லது ஓவியத்தில் ஒரு தனி பொருளின் தனிமைப்படுத்தப்பட்ட உருவமாக இருந்தாலும், ஒரு அடையாளத்தின் நான்கு பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது:

• 1) அதற்கு அர்த்தம் உள்ளது;
• 2) அதிலிருந்து வேறுபட்ட ஒன்றைப் பற்றி நமக்குத் தெரிவிக்கிறது;
• 3) தகவலைத் தெரிவிக்கப் பயன்படுகிறது (சாதாரணமாக இல்லாவிட்டாலும், ஆசிரியரின் உணர்ச்சி மற்றும் அழகியல் அணுகுமுறையால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்டவருக்கு வண்ணம்);
• 4) ஒரு செமியோடிக் சூழ்நிலையில் செயல்படுகிறது (வேலை நம்மால் உணரப்படாத வரை, அது கலையின் நிகழ்வாக நமக்கு இருக்காது). எனவே, அத்தகைய உறுப்பு ஒரு கலை அடையாளம் என்று அழைக்கப்படலாம்.

ஆனால் இன்னும் நான்கு பண்புகள் இந்த கலை அடையாளத்தை வழக்கமான ஒன்றிலிருந்து வேறுபடுத்துகின்றன. கலையில் உள்ள ஒவ்வொரு வழிமுறையும் மிகவும் தெளிவற்றதாக இருக்கும், அதே சமயம் அடையாளம் ஒருமை மற்றும் அர்த்தத்தில் நிலையானது. கலையின் வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகள் ஒவ்வொன்றின் தெளிவின்மையும் இரட்டை இயல்புடையது. அதன் பல்வேறு அர்த்தங்கள், ஒருபுறம், அது பயன்படுத்தப்படும் சூழ்நிலை மற்றும் சூழலைப் பொறுத்தது (E. பேசின் அத்தகைய பாலிசெமியை "பேச்சு" என்று அழைக்கிறது), மறுபுறம், தனிநபர்களை உணருவதன் மூலம் அதன் விளக்கத்தைப் பொறுத்தது ("மொழியியல் பாலிசெமி" ) இரண்டு வகையான பாலிசெமிகளும் முற்றிலும் தன்னிச்சையானவை அல்ல. பேசின் எழுதுவது போல், கலைப் படைப்புகள் எப்போதும் தனிநபரின் கண்ணால் மட்டுமல்ல, அவர் மூலம் "சமூகப் பொருள்" - சமூகத்தின் கண்களால் உணரப்படுகின்றன. அதனால்தான் கலைப் படைப்புகளின் "மொழியியல்" பொருள் பெரும்பாலும் சமூகத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது மற்றும் தனிநபரின் ஒப்பீட்டளவில் சுயாதீனமாக உள்ளது. எனவே, கலையில், "பேச்சு" பொருள் மற்றும் "பேச்சு" பாலிசெமிக்கு கூடுதலாக, ஒரு மொழியியல் பொருள் உள்ளது - ஒப்பீட்டளவில் நிலையான சமூக மற்றும் பொதுவாக குறிப்பிடத்தக்கது ". இருப்பினும், கலையின் வெளிப்படையான வழிமுறையின் தெளிவின்மை மறுக்க முடியாத உண்மை. இசை மற்றும் ஓவியம், ஆம்

மற்றும் எந்த வகையான கலையிலும், அடையாளம் தெளிவற்றதாக இருக்க முடியாது. உள்ளடக்கம் (ஆசிரியர் அதில் குறிப்பிடும் பொருள்) எப்போதும் முகவரியாளரால் முழுமையாகப் படிக்கப்படுவதில்லை. சில சமயங்களில் இந்த உள்ளடக்கம் ஆசிரியர் நினைத்ததை விட இன்னும் முழுமையாக இருக்கலாம். பெரும்பாலும் உணர்வாளர் பிரித்தெடுக்கும் உள்ளடக்கம் ஏற்கனவே கலைஞரின் மனதில் இருந்தது. இசையின் பிரத்தியேகமானது, உணர்வில் செயல்திறன் மிகுந்த முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது என்பதில் உள்ளது. முதல் செயல்திறன் ஒரு படைப்பின் தலைவிதியை தீர்மானித்த வழக்குகள் நன்கு அறியப்பட்டவை. மேலும் நாம் இசை உரையை மட்டுமே பார்க்கும்போது கூட, நாம் அறியாமல் ஒரு மொழிபெயர்ப்பாளராக செயல்படுகிறோம். (இருப்பினும், ஒரு சித்திர கேன்வாஸை உணரும் போது, ​​நாம் ஒரு குறிப்பிட்ட வழியில் அதன் மொழிபெயர்ப்பாளராக இருக்கிறோம்.) ஒரு இசையமைப்பாளருக்கு அவரது படைப்புகளின் செயல்திறன் மிகவும் முக்கியமானது என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. ஒரு கலை அடையாளத்தின் இரண்டாவது வேறுபாடு என்னவென்றால், அதை ஒரு குறிப்பிட்ட சூழலில் இருந்து தனிமைப்படுத்த முடியாது மற்றும் ஒரு சாதாரண அடையாளத்திற்கு பொதுவானது போல மற்றொரு சூழலில் மாற்றங்கள் இல்லாமல் பயன்படுத்த முடியாது. இறுதியாக, மிக முக்கியமான வேறுபாடுகள் ஒரு கலை அடையாளத்தின் வடிவத்தின் பெரிய சுயாதீனமான பாத்திரம் மற்றும் சாதாரண அறிகுறிகளை விட உள்ளடக்கத்துடன் அதன் வேறுபட்ட உறவு. அவர்களுடன், பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், பொருள் வடிவம் பொருள் தொடர்பாக தன்னிச்சையானது. கலையில், வடிவத்தில் சிறிய மாற்றம் ஏற்பட்டாலும், உள்ளடக்கமும் மாறுகிறது. நாம் அலட்சியமாக இல்லை, எடுத்துக்காட்டாக, எந்த பதிவேட்டில், எந்த கருவியில், எந்த டெம்போவில் இந்த அல்லது அந்த மெல்லிசை நிகழ்த்தப்படுகிறது, அதில் குறைந்தது ஒன்று அல்லது இரண்டு ஒலிகளில் மாற்றம் குறிப்பிடப்படவில்லை. அதே வழியில், உள்ளடக்கத்திற்கு பாரபட்சம் இல்லாமல், வசனங்களில் உள்ள வார்த்தைகளை மறுசீரமைக்க முடியாது, அதன் மூலம் தாளத்தை மாற்ற முடியாது, அல்லது எந்த வார்த்தையையும் ஒத்த சொல்லுடன் மாற்ற முடியாது. ஒரு ஓவியத்தின் முழுப் படத்தை மறுஉருவாக்கம் செய்வதன் மூலம் பெற முடியாததற்கு ஒரு காரணம், உயர் தொழில்நுட்பத்துடன் கூட, வடிவம், நிறம், அமைப்பு போன்ற அனைத்து கூறுகளின் மாற்றமாகும். அதனால்தான் "கலை" என்ற கருத்து அடையாளம்" என்பதை ஒரு உருவகமாக மட்டுமே பயன்படுத்த முடியும்.

உண்மையான பொருட்களின் வடிவங்களுக்கு கலை அடையாளங்களின் கடிதப் பரிமாற்றத்தின் தன்மையில் நாங்கள் ஆர்வமாக இருப்பதால், தற்போதுள்ள அனைத்து அறிகுறிகளின் வகைப்பாடுகளிலிருந்தும், குறிப்பான்களுடனான உறவின் வகைக்கு ஏற்ப அறிகுறிகளைப் பிரிப்பதை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒன்றை நாங்கள் எடுத்துக்கொள்கிறோம் ( இது முதலில் சி. பியர்ஸால் முன்மொழியப்பட்டது). இன்று செமியோடிக்ஸ் பீர்ஸின் கோட்பாட்டிலிருந்து வெகு தொலைவில் சென்று அதை மிகவும் விமர்சிக்கிறது என்றாலும், இந்த வகையான அறிகுறிகளின் வகைப்பாடு கலை அறிகுறிகளின் பிரத்தியேகங்களை விளக்குவதற்கு பல வழிகளில் உதவும். இந்த கண்ணோட்டத்தில், அறிகுறிகள் மூன்று குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன:

• 1) அடையாளங்கள்-படங்கள் (சின்ன அடையாளங்கள்);
• 2) அறிகுறிகள்-அறிகுறிகள் (அறிகுறிகள், குறியீடுகள், குறிகாட்டிகள்);
• 3) வழக்கமான அறிகுறிகள் (அடையாளங்கள்-சின்னங்கள்).

இதனுடன் ஒப்புமை மூலம், கலை அடையாளங்களில் மூன்று முக்கிய வகைகளை வேறுபடுத்தி அறியலாம்: கிளாசிக்கல் அறிகுறிகள்-படங்களுக்கு நெருக்கமாக இருக்கும் கலை படங்கள், கலை "வெளிப்படுத்தும் சாதனங்கள்" (உள்நாட்டு அடையாளங்கள் உட்பட) மற்றும் கலை "குறியீட்டு வழிமுறைகள்". "சின்னம்" என்ற சொல் தெளிவற்றது மற்றும் வெவ்வேறு பகுதிகளில் வெவ்வேறு அர்த்தங்களைக் கொண்டுள்ளது. எனவே, இங்கே இது பல உணர்வுகளில் ஒன்றில் மட்டுமே பயன்படுத்தப்படுகிறது என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும், அதாவது ஒரு கலை வடிவத்தின் கூறுகளின் பெயராக, இது ஒரு வழக்கமான அடையாளத்திற்கு ஒத்ததாக இருக்கும் மற்றும் வெளிப்புற அறிகுறிகளின் வகைகளுடன் ஒப்பிடப்பட வேண்டும். கலை. இருப்பினும், அத்தகைய ஒப்பீடு செய்வதற்கு முன், ஒரு முக்கியமான எச்சரிக்கையை செய்ய வேண்டும். கலை அடையாளங்களின் முன்மொழியப்பட்ட பிரிவு விதிவிலக்காக தோராயமானது, நிபந்தனையானது, அவை ஒவ்வொன்றின் தெளிவின்மை மற்றும் பன்முகத்தன்மையிலிருந்து எழுகிறது என்பதை வலியுறுத்த வேண்டும். ஒரு குறிப்பிட்ட கலைப் படைப்பில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு குறிப்பிட்ட கலை ஊடகம் சித்திர, வெளிப்படையான மற்றும் குறியீட்டு (வழக்கமான அடையாளம்) பக்கங்களில் இருந்து ஒரே நேரத்தில் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. கலைச் சித்தரிப்பு மற்றும் கலைக் குறியீட்டு வழிமுறைகள் எப்பொழுதும், ஓரளவிற்கு, ஒரே நேரத்தில் வெளிப்படுத்தும் சாதனங்களாகும், ஏனெனில் உணர்ச்சி வெளிப்பாடு என்பது எந்தவொரு கலையின் ஒரு ஒருங்கிணைந்த, கட்டாயத் தரம் மற்றும் ஒரு கலைப் படைப்பின் முழுத் துணி வழியாகவும் "ஊடுருவுகிறது". வெளிப்படுத்தும் சாதனம் மற்றும் குறியீட்டு வழிமுறைகள் பெரும்பாலும் (எப்போதும் இல்லாவிட்டாலும், எல்லா வகையான கலைகளிலும் இல்லை) படத்தின் குறைந்தபட்சம் சில அம்சங்களைக் கொண்டிருக்கும். இறுதியாக, படங்கள் மற்றும் வெளிப்பாட்டு சாதனங்கள் மரபுகளின் அம்சங்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும், இது குறியீட்டு வழிமுறைகளுக்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது. எனவே, மூன்று வகையான கலை அடையாளங்களின் சகவாழ்வைப் பற்றி பேசுவது மிகவும் துல்லியமானது.

கலையின் மொழி தொடர்பாக, ஒரு அடையாள அமைப்பின் கருத்தை ஓரளவு மட்டுமே பயன்படுத்த முடியும்.

ஒரு கலை மொழி ஒரு அடையாள அமைப்பின் மூன்று பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது: ஏற்கனவே உள்ள "அடையாளங்கள்" இணைப்பு மற்றும் விதிகளின் அடிப்படையில் புதியவற்றை அறிமுகப்படுத்துதல், அமைப்பில் அதன் இடத்தில் "அடையாளத்தின்" பொருளைச் சார்ந்திருத்தல். ஆனால் வழக்கமான அடையாள அமைப்பின் பிற பண்புகள் அதில் இயல்பாக இல்லை. பல காரணங்களுக்காக இந்த கலை வடிவத்தில் பயன்படுத்தப்படும் வழிமுறைகளின் "அகராதி" தொகுக்க இயலாது, குறிப்பாக, கலைஞர் மற்றவர்களால் உருவாக்கப்பட்ட ஆயத்த வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்துவதில்லை, ஆனால் புதிய வழிகளை உருவாக்குகிறார். முன்பு இருந்த மாதிரி. இதன் விளைவாக, ஒவ்வொரு வகை கலையின் மொழியும் ஆயத்த "அடையாளங்கள்" ("சொற்கள்") தொகுப்பாக இல்லை, ஆனால் சில வழக்கமான வடிவங்கள் மட்டுமே, ஆசிரியர் தனது சொந்த மொழியை உருவாக்கும் போது, ​​பெரும்பாலும் புதிய அசல் கூறுகளைக் கொண்டிருக்கும். அத்தகைய கூறுகள் இல்லாத நிலையில், கலைஞரின் பணி மொழியின் அடிப்படையில் சாதாரணமானது, எபிகோன், சுயாதீன மதிப்பு இல்லாதது, இருப்பினும் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை கலை மொழியின் அகராதியை உருவாக்கும் திட்டங்கள் உள்ளன, எடுத்துக்காட்டாக, இசை, இணைப்பதன் அடிப்படையில். அது இயற்கை மொழிக்கு.

ஒரு கலை மொழிக்கும் அடையாள அமைப்புக்கும் உள்ள மற்றொரு வித்தியாசம், அதன் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்ட நூல்களை மற்றொரு கலை மொழியில் மொழிபெயர்ப்பது சாத்தியமற்றது. இங்கே நாம் ஒரு கலை வடிவத்தில் புதிய, சுயாதீனமான படைப்புகளை உருவாக்குவதற்கான நன்கு அறியப்பட்ட நிகழ்வுகளை அர்த்தப்படுத்துவதில்லை (ஒரு கவிதை அல்லது படத்தின் கதைக்களத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு நிரல் இசை வேலை, ஒரு நாடக அரங்கேற்றம் அல்லது ஒரு நாவலின் திரைப்படத் தழுவல் , முதலியன), ஆனால் அதை மாற்றும் திறன் கொண்ட அசல் மொழிக்கு முற்றிலும் சமமான மொழிபெயர்ப்புகள்.

இலக்கியத்தில் ஒரு மொழியிலிருந்து மற்றொரு மொழிக்கு முழு அளவிலான மொழிபெயர்ப்புகள் இருப்பதை நன்கு அறிந்த உண்மையால் கூறப்பட்ட நிலைப்பாடு மறுக்கப்படவில்லை. உண்மை என்னவென்றால், உரைநடையை மொழிபெயர்க்கும் போது, ​​கலை மொழி (உருவ வழிமுறைகளின் அமைப்பாக) மாறாது; பொருள் (வாய்மொழி) மட்டுமே வேறுபட்டது. இருப்பினும், கவிதையில், மொழிபெயர்ப்பு என்பது சுயாதீனமான படைப்பாற்றலின் ஒரு வடிவமாக மாறுகிறது, ஏனெனில் மற்றொரு வாய்மொழி மொழிக்கு மாறும்போது, ​​அசல் உருவக வழிமுறையின் ஒரு பகுதி தவிர்க்க முடியாமல் மாறுகிறது. இருப்பினும், இது பல உரைநடைப் படைப்புகளுக்கும் பொருந்தும், அதிக அளவு கவிதைகளால் குறிக்கப்படுகிறது.

வெவ்வேறு வகையான கலைகளில், வெவ்வேறு அறிகுறிகள் ஒரே மாதிரியான உள்ளடக்கத்தைக் கொண்டிருக்கலாம், மாறாக, ஒத்த அறிகுறிகள் வெவ்வேறு உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்தலாம்: ஓவியம் மற்றும் இசையின் கலை வெவ்வேறு அடையாள அமைப்புகளாகும். N. N. புனின் இதைப் பற்றி எழுதினார்:

இந்த குறிப்பிட்ட மொழியில் ஒருமுறை சொல்லப்பட்டதை, மற்றொரு மொழியில் மொழிபெயர்ப்பதன் மூலம் மீண்டும் கூற முடியாது - இது அனைத்து கலை படைப்பாற்றலுக்கான சட்டம் 1 .

எம்.எம்.பக்தீனும் இதைப் பற்றி பேசுகிறார். இருப்பினும், ஒரு கலை மொழியிலிருந்து மற்றொரு மொழிக்கு மொழிபெயர்ப்பின் சாத்தியமற்ற தன்மையை உரையின் சிக்கலுடன் இணைத்து, பக்தின் எழுதுகிறார்:

ஒவ்வொரு உரைக்குப் பின்னாலும் ஒரு மொழி அமைப்பு இருக்கிறது. உரையில், கொடுக்கப்பட்ட உரைக்கு (கொடுக்கப்பட்ட) வெளியே கொடுக்கக்கூடிய அனைத்தையும் மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும் உருவாக்கி மீண்டும் மீண்டும் உருவாக்குகிறது. ஆனால் அதே நேரத்தில்

கலை- உலகத்தை மாஸ்டர் செய்வதற்கான ஒரு சிறப்பு வடிவம், இதன் அடிப்படையானது யதார்த்தத்திற்கான ஒரு நபரின் அழகியல் அணுகுமுறையாகும் (கிரேக்க அழகியல் - உணர்வு, சிற்றின்பம்).

யதார்த்தத்திற்கான மனிதனின் அழகியல் அணுகுமுறையின் உலகளாவிய தன்மை மறுக்க முடியாதது.

அழகியல் அனுபவங்கள் என்பது உலகில் இருக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட மனித வழியின் பண்புக்கூறு ஆகும்.

இருப்பினும், அதன் பெரும்பாலான வகைகள் மற்றும் வடிவங்களில், அழகியல் அம்சம் இரண்டாம் நிலை, கீழ்நிலை (பொருள் உற்பத்தி, அறிவியல், சட்டம், விளையாட்டு போன்றவை).

கலையில் மட்டுமே அழகியல் ஒரு தன்னிறைவான நிலையைக் கொண்டுள்ளது, அடிப்படை மற்றும் சுயாதீனமான பொருளைப் பெறுகிறது.

"கலை" என்ற சொல் இரண்டு முக்கிய அர்த்தங்களில் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது:

1) எந்தவொரு நடைமுறைச் செயல்பாட்டிலும் திறன், திறன், திறன்;

2) கலைப் படைப்புகளை (கலை படைப்பாற்றல்) உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்தும் மனித செயல்பாட்டின் ஒரு சிறப்பு வடிவம், இதில் அழகியல் உணர்வு அதனுடன் இணைந்த உறுப்பிலிருந்து முக்கிய குறிக்கோளாக மாறும்.

வரலாற்று ரீதியாக வளரும் கலை படைப்பாற்றலின் குறிப்பிடத்தக்க கோளம், கலாச்சாரத்தின் ஒரு சிறப்பு துணை அமைப்பை உருவாக்குகிறது - கலை கலாச்சாரம், உள்ளார்ந்த சட்டங்களின்படி செயல்படுகிறது மற்றும் பல குறிப்பிட்ட அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது.

கலை, மற்ற ஆன்மீக செயல்பாடுகளைப் போலல்லாமல், கவனம் செலுத்துகிறது உணர்ச்சி மற்றும் உணர்ச்சி கோளம்நபர்.

கலைப் படைப்புகளின் சிற்றின்ப காட்சி தன்மை, வெளிப்படையான மற்றும் காட்சி வழிமுறைகளின் சிறப்பு ஆயுதக் களஞ்சியத்துடன் சேர்ந்து, ஒரு நபர், அவரது நம்பிக்கைகள் மற்றும் மதிப்பு நோக்குநிலைகளை பாதிக்கும் ஒரு மகத்தான சக்தியை அவருக்கு வழங்குகிறது.

கலைஞரின் பொருள் மற்றும் அகநிலை, அவரது சுதந்திரம், அவரது சொந்த பார்வை மற்றும் உலக அனுபவம் ஆகியவை கலையில் முன்னணியில் வருகின்றன. எனவே, உண்மையான கலை அதன் சாராம்சத்தில் ஜனநாயகம், மனிதநேயம் மற்றும் அதிகாரத்திற்கு எதிரானது.

ஒரு சிறப்பு தத்துவ விஞ்ஞானம் யதார்த்தத்திற்கான ஒரு நபரின் அழகியல் அணுகுமுறையின் தன்மை மற்றும் பிரத்தியேகங்கள், கலை படைப்பாற்றலின் விதிகள் பற்றிய ஆய்வில் ஈடுபட்டுள்ளது - அழகியல் (இந்த கருத்து 18 ஆம் நூற்றாண்டில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. ஏ. பாம்கார்டன் ).

தத்துவ மற்றும் அழகியல் பார்வைகள் வளர்ந்தன அரிஸ்டாட்டில் , மற்றும் . கான்ட் மற்றும் பிற தத்துவவாதிகள்.

கலையின் தத்துவமாக, அழகியல் கலையில் சுவாரஸ்யமாக குறிப்பிடப்படுகிறது ஜி. ஹெகல் .

உள்நாட்டு கலை ஆராய்ச்சியாளர்களிடையே பரவலாக அறியப்படுகிறது ஏ. ஹெர்சன், வி. பெலின்ஸ்கி, என். பெர்டியேவ், எல். குமிலியோவ், ஏ. லோசெவ், டி. லிகாச்சேவ், இ. இலியென்கோவ் மற்றவை.

கலையானது அப்பர் பேலியோலிதிக் சகாப்தத்திற்கு முந்தையது என்றும் அதன் பரிணாம வளர்ச்சியின் 300-400 நூற்றாண்டுகள் இருப்பதாகவும் வரலாற்றாசிரியர்கள் நம்புகின்றனர்.

நவீன தத்துவ இலக்கியத்தில் கலையின் தோற்றம் பற்றிய பிரச்சனையில் எந்த ஒரு பார்வையும் இல்லை.

மதம், விளையாட்டுத்தனம், சிற்றின்பம், சாயல், உழைப்பு மற்றும் பிற கருதுகோள்கள் அதன் தோற்றத்தை விளக்குகின்றன.

தனிப்பட்ட மற்றும் சமூக சமூகங்களின் கலாச்சார சுயநிர்ணயம், மனிதகுலத்தின் கலை அனுபவத்தை பரப்புதல், மனிதனின் அழகியல் உறவை உலகிற்கு அமைப்பு செய்தல் மற்றும் இறுதியில் மனிதனை உலகளாவிய மற்றும் ஒருங்கிணைந்ததாக இனப்பெருக்கம் செய்தல் ஆகியவற்றின் பணிகளை கலை உணர்கிறது. இருப்பது.

கலை செயல்பாடுகள்:

· அறிவாற்றல்;

கல்வி;

அச்சியல்;

· தகவல்தொடர்பு;

அழகியல்.

9.3.3. ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் ஒரு வடிவமாக மதம்

மதம்(lat இலிருந்து. மதம்- "பக்தி", "பக்தி", "புனிதம்") - ஒரு உலகக் கண்ணோட்டம், உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டம், ஒன்று அல்லது மற்றொரு வகையான அமானுஷ்ய சக்திகளின் உண்மையான இருப்பு மற்றும் பிரபஞ்சம் மற்றும் மனித வாழ்க்கையில் அவற்றின் தீர்மானிக்கும் செல்வாக்கின் மீதான நம்பிக்கையின் அடிப்படையில்.

கலாச்சாரத்தின் இந்த நிகழ்வின் தத்துவ புரிதல் பின்வருவனவற்றின் உருவாக்கம் மற்றும் விரிவான விளக்கத்தை உள்ளடக்கியது பணிகள் :

உலகக் கண்ணோட்டத்தின் அமைப்பில் மதம் மற்றும் இடத்தின் சாராம்சத்தின் வரையறை;

மதத்தின் சமூக மற்றும் உளவியல் அம்சங்களை அடையாளம் காணுதல், அதன் ஆன்டாலஜிக்கல் மற்றும் எபிஸ்டெமோலாஜிக்கல் நிலை;

மதத்தின் தார்மீக அர்த்தத்தின் விளக்கம் மற்றும் சமூகத்தின் வாழ்க்கையில், மனிதன் மற்றும் மனிதகுலத்தின் ஆன்மீக பரிணாம வளர்ச்சியில் அதன் பங்கு.

உலகத்திற்கு மனிதனின் மத அணுகுமுறை உலகளாவியது.

முழுமையுடன் நேரடி தொடர்பைப் பெறுவதற்கான ஒரு நபரின் விருப்பத்தின் அடிப்படையில் இது எழுகிறது, மேலும் மதம் புரிந்துகொள்கிறது மற்றும் பல்வேறு பதிப்புகளில் மனிதனுக்கும் முழுமைக்கும் இடையிலான ஆன்மீக தொடர்பின் பரிணாமம் மற்றும் எல்லைகளை விளக்குகிறது.

எனவே, மதம் ஒரு உலகளாவிய நிகழ்வு ஆகும், அதன் உள்ளடக்கம் தனிப்பட்ட நம்பிக்கையின் பொருள் மற்றும் இலவச தேர்வின் விளைவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட உலகக் கண்ணோட்டத்தின் முன்னுதாரணமாகும், மேலும் மத உணர்வு உருவகத்தன்மையால் வேறுபடுகிறது மற்றும் முக்கியமாக ஒரு நபரின் உணர்ச்சி மற்றும் உணர்ச்சிக் கோளத்திற்கு உரையாற்றப்படுகிறது.

தத்துவ சிந்தனையின் வரலாற்றில், மதத்தின் தோற்றம் மற்றும் சாரத்தை விளக்கும் பல கருத்துக்கள் உருவாகியுள்ளன:

கருத்தில் I. காண்ட் , மதம் என்பது தெய்வீகக் கட்டளைகளின் வடிவத்தில் நமது கடமைகளைப் பற்றிய அறிவு, ஆனால் தடைகளின் வடிவத்தில் அல்ல (தன்னிச்சையான, சில அன்னிய விருப்பத்தின் பரிந்துரைகள்), ஆனால் எந்தவொரு சுதந்திர விருப்பத்தின் அத்தியாவசிய சட்டங்களாகும்;

· இதற்கு ஹெகல் மதம் - முழுமையான ஆவியின் சுய-உணர்வு அல்லது வரையறுக்கப்பட்ட மனித ஆவியின் மத்தியஸ்தத்தின் மூலம் தன்னைப் பற்றிய தெய்வீக ஆவியின் அறிவு;

மனித இருப்பை பிரதிபலிக்கும் ஒரு மாற்றப்பட்ட வடிவமாக மதம் கருதப்படுகிறது எல் . ஃபியர்பாக் ;

· எஃப். ஏங்கெல்ஸ் மக்கள் தங்கள் நிஜ வாழ்க்கையில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் வெளிப்புற சூழ்நிலைகளின் அற்புதமான பிரதிபலிப்பாக இது விளக்கப்பட்டது;

கருத்தில் ஈ. துர்கெய்ம் , மதம் என்பது அடிப்படை சமூக உறவுகளை புனிதமாக்குவதன் மூலம் சமூகத்தின் ஒருமைப்பாட்டை உறுதி செய்யும் ஒரு கருத்தியல் பொறிமுறையாகும்;

· 3. பிராய்ட் மதம் ஒரு கூட்டு நரம்பியல் என்று கருதப்படுகிறது, ஓடிபஸ் வளாகத்தில் வேரூன்றிய ஒரு வெகுஜன மாயை;

· டபிள்யூ. ஜேம்ஸ் மதக் கருத்துக்கள் இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்டவை என்று நம்பப்படுகிறது.

மதம் என்பது ஒரு முறையான சமூக-கலாச்சார கல்வி, உட்பட மத உணர்வு, மத வழிபாட்டு முறை மற்றும் மத அமைப்புகள்.

மத உணர்வுசமய சித்தாந்தம் மற்றும் மத உளவியல் - ஒப்பீட்டளவில் இரண்டு சுயாதீன நிலைகளை பிரதிபலிக்கிறது. நவீன வளர்ந்த மதங்களில், மதக் கருத்தியலில் இறையியல், மத தத்துவம், சமூகத்தின் தனிப்பட்ட கோளங்களின் இறையியல் கருத்துக்கள் (பொருளாதாரம், அரசியல், சட்டம் போன்றவை) அடங்கும்.

மத வழிபாட்டு முறை- கடவுளுக்கு நடைமுறை மற்றும் ஆன்மீக முறையீடுகளுடன் தொடர்புடைய குறியீட்டு செயல்களின் தொகுப்பு.

மத அமைப்புகள்- இவை ஒரு குறிப்பிட்ட மதத்தைப் பின்பற்றுபவர்களின் சங்கங்கள், பொதுவான நம்பிக்கை மற்றும் வழிபாட்டின் அடிப்படையில் எழுகின்றன.

மத அமைப்பின் முக்கிய வகை தேவாலயம் - மதச் சங்கங்களுக்குள் உள்ள உறவுகள் மற்றும் மதச்சார்பற்ற சமூக நிறுவனங்களுடனான உறவுகள் இரண்டையும் ஒழுங்குபடுத்தும் ஒரு மத நிறுவனம்.

மதம் என்பது பலதரப்பட்ட மற்றும் பல மதிப்புள்ள நிகழ்வு. நிறைவேற்றுகிறது உலகக் கண்ணோட்டம், ஈடுசெய்யும், தகவல்தொடர்பு, செயல்பாடுகளை ஒருங்கிணைத்தல், இது சமூக இயக்கவியலின் சிறப்பு வடிவங்களால் உருவாக்கப்படுகிறது. சமூக செயல்முறைகள் இறுதியில் அதன் தலைவிதியை தீர்மானிக்கும்.

அறிமுகம் ................................................. ............................................... 3

தலைப்பு 1. இருப்பது பற்றிய தத்துவம் ........................................... .............................. 4

1.1 இருப்பது என்ற கோட்பாடாக ஆன்டாலஜி. இருப்பதன் அடிப்படை வடிவங்கள்

மற்றும் அவர்களின் உறவு .............................................. .................................................. ......... 4

தத்துவம் மற்றும் அறிவியலில் .............................................. .................................................. .... 5

1.3 அமைப்பு-கட்டமைப்பு மற்றும் மாறும் அமைப்பு.

இயக்கம் மற்றும் வளர்ச்சி ................................................ ... ..... 6

1.4 உலகளாவிய பரிணாமவாதத்தின் கொள்கை ............................................. 7

1.5 இருப்பின் ஸ்பேடியோ-தற்காலிக அமைப்பு. விண்வெளி

மற்றும் உயிரற்ற மற்றும் வாழும் இயற்கையில் நேரம் ........................................... ... ............... ஒன்பது

தலைப்பு 2. இயற்கையின் தத்துவம் ........................................... .. ....... பதினொன்று

2.1 தத்துவம் மற்றும் அறிவியலில் இயற்கையின் கருத்து ............................................. .... 11

2.2 இயற்கை ஒரு சுய-வளரும் அமைப்பாக: உடல் மற்றும் அண்டவியல்

இயற்கையின் அறிவியல் ஆய்வுக்கான தருக்க மற்றும் உயிர் வேதியியல் உத்திகள் ........ 13

2.3 இயற்கை ஒரு வாழ்விடமாக. இயற்கை மற்றும் செயற்கை

வாழ்விடம்................................................ . ................................................ பதினான்கு

2.4 உயிர்க்கோளம் மற்றும் அதன் இருப்பு விதிகள் ................................... 15

2.5 நவீனத்தின் கூட்டுப் பரிணாம கட்டாயம் மற்றும் சுற்றுச்சூழல் மதிப்புகள்

மாறும் நாகரீகம். அமைப்பின் நிலையான வளர்ச்சியின் சிக்கல்

"சமூகம்-இயல்பு"............................................. ...................... .................................. ....... பதினாறு

தலைப்பு 3. இயங்கியல் மற்றும் அதன் மாற்றுகள் .............................. 18

3.1 இயங்கியலின் வரலாற்று வடிவங்கள் .............................................. .................... .பதினெட்டு

3.2 தத்துவ வரலாற்றில் இயங்கியல் மற்றும் மெட்டாபிசிக்ஸ் ................................. 20

3.3 கொள்கைகளின் அமைப்பாக பொருள்முதல்வாத இயங்கியல்,

3.4 அறிவாற்றல் மற்றும் மருத்துவ நடைமுறையில் இயங்கியலின் மதிப்பு........ 27

பகுத்தறிவு நிலைதார்மீக உணர்வு என்பது தார்மீக விதிமுறைகள், கொள்கைகள், இலட்சியங்கள் மற்றும் தார்மீக மதிப்புகள் மற்றும் மதிப்பீடுகளின் தொகுப்பை உள்ளடக்கியது.

தார்மீக தரநிலைகள் -தார்மீகத் தேவைகளின் எளிமையான வகை, எந்தவொரு நடத்தைக்கும் ஒரு மருந்து அல்லது தடையாக செயல்படுகிறது மற்றும் ஒழுக்கத்தின் கட்டாய (கட்டாய) தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது. தார்மீக விதிமுறைகள்தான் மக்களின் நடத்தையின் முக்கிய கட்டுப்பாட்டாளர்கள், அவர்களின் செயல்கள் சரிபார்க்கப்படும் அளவுகோல்கள். ஒரு தார்மீக நெறியுடன் ஒரு செயலின் இணக்கம் அல்லது இணக்கமின்மை சரியான அல்லது தவறான நடத்தை பற்றி ஒரு முடிவை எடுக்க அனுமதிக்கிறது. இத்தகைய விதிமுறைகளில் நன்கு அறியப்பட்ட விவிலிய கட்டளைகள் அடங்கும்: கொல்லாதே, திருடாதே, முதலியன.

மனித நடத்தையை ஒழுங்குபடுத்தும் தார்மீக விதிமுறைகள் நிறைய உள்ளன. ஒரு நபர் ஒழுக்கக் கொள்கைகளை நம்பவில்லை என்றால், அவற்றை ஒருங்கிணைப்பது கடினம். தார்மீகக் கொள்கை -இது தார்மீக தேவைகளின் பொதுவான வெளிப்பாடாகும், இது தார்மீக உறவுகளின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியில் அனைத்து மனித நடத்தைகளையும் உள்ளடக்கியது. அறநெறியின் அடிப்படைக் கொள்கைகளில், "அறநெறியின் தங்க விதி" என்று அழைக்கப்படுபவை தனித்து நிற்கின்றன: எப்பொழுதும் நீங்கள் உங்களை நோக்கி நடத்தப்பட விரும்புவதைப் போலவே செயல்படுங்கள். மனிதநேயம் மற்றும் நீதி போன்ற கொள்கைகள் இல்லாமல் அறநெறியை கற்பனை செய்வது சாத்தியமில்லை.

அறநெறியில் ஒரு சிறப்பு இடம் மதிப்புகள் மற்றும் மதிப்பீடுகளால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. மிகவும் பொதுவான அர்த்தத்தில் நன்னெறிப்பண்புகள் -இது ஒரு குறிப்பிட்ட நிகழ்வின் தார்மீக அர்த்தம் (செயல், உறவு, தேவை) மற்றும் மதிப்பின் வரையறை அழைக்கப்படுகிறது மதிப்பீடு.அறநெறியின் விதிமுறைகள் மற்றும் கொள்கைகள் நிகழ்ச்சிஎப்படி செயல்பட வேண்டும், மதிப்புகள் நோக்குநிலைஎப்படிச் சிறப்பாகச் செயல்படுவது, மற்றும் மதிப்பீடு வரையறுக்கிறதுசெயலின் தார்மீக மதிப்பு.

ஒழுக்கம், நல்லது மற்றும் நல்லது, கடமை மற்றும் மனசாட்சி, மரியாதை மற்றும் கண்ணியம், மகிழ்ச்சி மற்றும் வாழ்க்கையின் அர்த்தம் ஆகியவற்றின் மதிப்புகளில் தனித்து நிற்கின்றன. நடத்தை மற்றும் நடத்தைக்கான தேவைகள் இரண்டும் தார்மீக மதிப்புகளாக செயல்பட முடியும். தார்மீக ரீதியாக மதிப்புமிக்கது கடமை மற்றும் கடமையை கடைபிடித்தல் ஆகிய இரண்டும் ஆகும், எடுத்துக்காட்டாக, உத்தியோகபூர்வ கடமைகளை நிறைவேற்றுவதில்.

அனைத்து தார்மீக விழுமியங்களுக்கிடையில், ஒரு நபர் தனக்கு மிக முக்கியமானவற்றைத் தேர்வு செய்கிறார், அதில் அவர் கவனம் செலுத்துகிறார், அவர் பாடுபடுவதை அடைகிறார். சில தார்மீக விழுமியங்களை அடைய ஆசை என்று அழைக்கப்படுகிறது மதிப்பு நோக்குநிலை.

தார்மீக உணர்வின் மிகவும் பொதுவான உறுப்பு தார்மீக இலட்சியம்.தார்மீக நெறிகள், கொள்கைகள் மற்றும் மதிப்பீடுகளின் தொகுப்பாக இது வரையறுக்கப்படுகிறது, ஒரு தார்மீக ரீதியாக சரியான நபர் மற்றும் அவரது நடத்தை பற்றிய சமூகத்தில் பொதுவான கருத்துக்கள். தார்மீக இலட்சியம், நெறிமுறைகள் மற்றும் கொள்கைகளுக்கு மாறாக, எதிர்காலத்தை இலக்காகக் கொண்ட ஒரு பெரிய கற்பனையான நிகழ்வு ஆகும்.

அறநெறியின் செயல்பாடுகள்

பொது வாழ்வில் அறநெறியின் பங்கு அதன் செயல்பாடுகள் மூலம் வெளிப்படுகிறது. ஒழுக்கத்தின் செயல்பாடுகளில், அவை வழக்கமாக ஒழுங்குமுறை, மதிப்பீடு-நோக்குநிலை, அறிவாற்றல், கல்வி போன்றவற்றை வேறுபடுத்துகின்றன.

1. ஒழுங்குமுறைசெயல்பாடு ஒழுக்கத்தின் முக்கிய உள்ளடக்கம் மற்றும் நோக்கத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. சமூகத்தில் பிற சமூக ஒழுங்குமுறைகள் (அரசியல், சட்டம், நிர்வாக விதிமுறைகள்) இருந்தாலும், தார்மீக ஒழுங்குமுறைகளை அவர்களால் மாற்ற முடியாது. மாறாக, சமூகத்தில் மேற்கொள்ளப்படும் அனைத்து ஒழுங்குமுறை நடவடிக்கைகளிலும் ஒழுக்கமே ஊடுருவுகிறது.

2. மதிப்பிடப்பட்ட-நோக்குநிலைசெயல்பாடு நன்மை, நீதி மற்றும் மனிதநேயம் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் உறவுகளை நிறுவுவதற்கு மக்களின் நடத்தையை வழிநடத்துகிறது.

3. அறிவாற்றல்ஒருபுறம், அறநெறி என்பது சமூக யதார்த்தத்தைப் பற்றிய மக்களின் அறிவின் விளைவாக எழுகிறது, சமூகத் தேவைகள் பற்றிய விழிப்புணர்வு, மறுபுறம், ஒழுக்கத்தின் விதிமுறைகள் மற்றும் கொள்கைகளை மாஸ்டர் செய்வதன் மூலம், ஒவ்வொரு நபரும் சமூகத்தையும் அறிவையும் பெறுகிறார்கள். அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்கள் இன்னும் ஆழமாக, அறிவு மற்றும் தகவல் தொடர்பு திறன்களைப் பெறுகிறார்கள்.

4. கல்விசெயல்பாடு என்னவென்றால், அறநெறி ஒரு நபருக்கு ஒன்றாக வாழ்வதற்கான சில விதிகளைக் கடைப்பிடிக்கக் கற்றுக்கொடுக்கிறது, ஒரு நபரை உருவாக்குகிறது, அவர் தனது சொந்த நல்வாழ்வைப் பற்றி மட்டுமல்ல, அவரைச் சுற்றியுள்ள மக்களின் நலன்களிலும் அக்கறை காட்டுகிறார்.

6.4 மதம் மற்றும் சமூகத்தில் அதன் பங்கு. உலக மதங்கள்

ஆன்மிகப் பண்பாட்டுத் துறையில் மதம் தனி இடத்தைப் பெற்றுள்ளது.

கீழ் மதம்மக்களின் பார்வைகள் மற்றும் யோசனைகளைப் புரிந்துகொள்வது, அத்துடன் இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட நம்பிக்கையின் அடிப்படையில் தொடர்புடைய செயல்பாடுகள், முதன்மையாக உலகத்திற்கு மேலே நிற்கும் இயற்கை அல்லாத உயிரினங்கள்.

வளர்ந்த மதங்களில், அத்தகைய இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்டவர் இறைவன்.

மத உலகக் கண்ணோட்டம் உலகத்தை பூமிக்குரிய உலகம், இந்த உலகம் மற்றும் பரலோகம், பிற உலகமாக இரட்டிப்பாக்குவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, அத்துடன் ஆன்மாவின் அழியாத தன்மையை அங்கீகரிப்பது. ஒரு நபர் மற்றும் கடவுள் அல்லது பிற இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட சக்திகளுக்கு இடையே ஒரு மர்மமான (மாய) தொடர்பு இருப்பதை மதம் முன்வைக்கிறது, இந்த சக்திகளின் வழிபாடு, ஒரு நபர் அவர்களுடன் தொடர்புகொள்வதற்கான சாத்தியக்கூறு.

மதத்தின் வேர்கள்

மதத்தின் தோற்றம் மற்றும் இருப்பு பல காரணங்கள் மற்றும் நிபந்தனைகளால் ஏற்படுகிறது, அவற்றின் மொத்தமானது பொதுவாக மதத்தின் வேர்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறது. அவற்றில் சமூக, உளவியல், அறிவாற்றல் வேர்கள் உள்ளன.

சமூக வேர்கள்ஒரு நபர் இயற்கை மற்றும் சமூகத்தின் ஒரு பகுதியாக இருக்கிறார், அவர் அவர்களின் வளர்ச்சியின் புறநிலை விதிகளுக்குக் கீழ்ப்படிகிறார் என்ற உண்மையுடன் மதங்கள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த சட்டங்கள் மக்களால் முழுமையாக அறியப்படவில்லை, எனவே பல இயற்கை மற்றும் சமூக நிகழ்வுகள் அவர்களுக்கு புரிந்துகொள்ள முடியாதவை மற்றும் விவரிக்க முடியாதவை. வாழ்க்கையின் புறநிலை நிலைமைகளுக்கு முன்னால் அவை ஒரு நபரை சுதந்திரமற்றதாகவும், சக்தியற்றதாகவும் ஆக்குகின்றன. இந்த நிலைமைகளை எதிர்க்க முயற்சிப்பதால், மக்கள் தங்கள் விளக்கத்தையும் மதத்தில் அடைக்கலத்தையும் காண்கிறார்கள். சமூக வேர்கள், அதையொட்டி, தோற்றத்திற்கான அடிப்படையாகும் உளவியல் வேர்கள்மதம். இயற்கை மற்றும் சமூக யதார்த்தத்தின் பல்வேறு நிகழ்வுகளை விளக்கி சமாளிக்க முடியாமல் (அன்பானவர்களின் மரணம் மற்றும் நோய், சமூக அநீதி போன்றவை), ஒரு நபர் பயம், துன்பம், விரக்தி மற்றும் பிற எதிர்மறை மன நிலைகளை அனுபவிக்கத் தொடங்குகிறார். மதத்தில் காண்கிறது .

மதத்தின் தோற்றம் மற்றும் இருப்பு பெரும்பாலும் ஒரு நபரின் கற்பனை திறன், சுருக்கத்திற்கான நனவின் திறன், உண்மையான பொருள்களை சிறந்த உருவங்களுடன் மாற்றுவது ஆகியவற்றால் எளிதாக்கப்படுகிறது. இந்த படங்களை உண்மையான விஷயங்களிலிருந்து பிரித்து, உண்மையில் இல்லாத பண்புகள் மற்றும் குணங்களை அவர்களுக்கு வழங்குவதன் ஆபத்து நிறைந்தது. அறிவியலியல் வேர்கள்மதம்.

மதத்தின் அமைப்பு

மதத்தின் கட்டமைப்பில் பொதுவாக மத உணர்வு, மத வழிபாட்டு முறை மற்றும் மத அமைப்புகள் ஆகியவை அடங்கும்.

மத உணர்வுகருத்துக்கள், பார்வைகள், கருத்துக்கள், மனநிலைகள், உணர்ச்சிகளின் தொகுப்பாகும், இதில் ஒரு நபர் மற்றும் சமூகத்தின் மனப்பான்மை இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட, பிற உலகின் உண்மையான இருப்பு வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

இது நம்பிக்கை, சிற்றின்பத் தெரிவுநிலை, கற்பனையால் உருவாக்கப்பட்ட படங்கள், மாயைகளுடன் யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பு, வலுவான உணர்ச்சி மற்றும் சிறப்பு மத சொற்களஞ்சியம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

மத உணர்வுக்கு கூடுதலாக, அனைத்து மதங்களிலும் உள்ளது வழிபாட்டு -நிறுவப்பட்ட சடங்குகள், சடங்குகள், நம்பிக்கையின் வெளிப்பாட்டின் வெளிப்புற வடிவம். வழிபாட்டு முறை, எடுத்துக்காட்டாக, சிலுவையின் அடையாளம், வில், ஊர்வலம், ஞானஸ்நானம், பிரார்த்தனை, வழிபாடு, மத விடுமுறைகள் போன்றவை அடங்கும்.

மதத்தின் ஆரம்ப வடிவங்கள், விலங்குகளின் உருவங்களைச் சுற்றி சடங்கு நடனங்கள், ஆவிகளின் மந்திரம் மற்றும் தியாகங்கள் போன்ற வழிபாட்டின் வெளிப்பாடுகளால் வகைப்படுத்தப்பட்டன. வழிபாட்டின் வழிமுறைகள் தேவாலய பாத்திரங்கள், ஒரு சிலுவை, ஒரு ஐகான், புனித புத்தகங்கள் போன்றவை.

நிறுவன வடிவங்கள்மதங்கள் என்பது சர்ச் மற்றும் பிரிவுகள்.

தேவாலயம்ஒரு பொதுவான நம்பிக்கை மற்றும் மத வழிபாட்டு முறையின் அடிப்படையில் மதகுருமார்கள் மற்றும் விசுவாசிகளின் ஒரு மத அமைப்பாகும். பிரிவுகள் -இவை தேவாலயத்திலிருந்து பிரிந்து, ஒரு குறிப்பிட்ட தேவாலயத்தில் உள்ளார்ந்த நம்பிக்கையின் அடித்தளத்தைத் தக்கவைத்து, ஆனால் மதக் கோட்பாடு மற்றும் வழிபாட்டின் சில அம்சங்களில் அதிலிருந்து வேறுபட்ட மத சமூகங்கள்.

மதத்தின் வடிவங்கள்

மதத்தின் தோற்றம் பழமையான சமுதாயத்தின் (40-50 ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு) ஒப்பீட்டளவில் உயர்ந்த கட்ட வளர்ச்சியின் காலத்திற்குக் காரணம். மதத்தின் ஆரம்ப வடிவங்கள் டோட்டெமிசம், மந்திரம், ஃபெடிஷிசம், அனிமிசம், ஷாமனிசம், முன்னோர்களின் வழிபாட்டு முறைமற்றும் பல.

தற்போது, ​​பல்வேறு வகையான மத நம்பிக்கைகள் மற்றும் தேவாலய அமைப்புகள் உள்ளன. இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட நம்பிக்கை அனைத்து மதங்களின் அம்சமாக இருந்தாலும், இந்த அமானுஷ்யத்தைப் பற்றிய புரிதலும் வெவ்வேறு மக்கள் மற்றும் நாடுகளிடையே அதன் வழிபாட்டு முறைகளும் கணிசமாக மாறுபடும் என்பதே இதற்குக் காரணம். பல இடங்களில் பாதுகாக்கப்பட்ட ஆரம்பகால மத வடிவங்களுக்கு கூடுதலாக, தேசிய மதங்கள்(யூத மதம், இந்து மதம், கன்பூசியனிசம், தாவோயிசம், ஷின்டோயிசம் போன்றவை) மற்றும் உலக மதங்கள்.மாநில எல்லைகள் மற்றும் அரசியல் ஆட்சிகளைப் பொருட்படுத்தாமல், உலகம் முழுவதும் தங்கள் ஆதரவாளர்களைக் கொண்ட உலக மதங்களால் ஒரு சிறப்பு இடம் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. பிந்தையது பௌத்தம், கிறிஸ்தவம் மற்றும் இஸ்லாம் ஆகியவை அவற்றின் பல கிளைகள், தேவாலயங்கள் மற்றும் பிரிவுகளுடன் அடங்கும்.

பௌத்தம்

உலகின் முதல் மதம் பௌத்தம். இது 6-5 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் பண்டைய இந்தியாவில் தோன்றியது. கி.மு. மற்றும் அதன் நிறுவனர் பெயரிலிருந்து அதன் பெயரைப் பெற்றது புத்தர்,அதாவது, "அறிவொளி", "விழித்தெழுந்தார்", மனிதகுலத்தின் இரட்சிப்பின் வழி திறக்கப்பட்டது. தற்போது, ​​பௌத்தம் தெற்கு, தென்கிழக்கு மற்றும் கிழக்கு ஆசிய நாடுகளில் மிகவும் பரவலாக உள்ளது. ரஷ்யா (புரியாட்டியா, கல்மிகியா, துவா) உட்பட பல நாடுகளில் பௌத்த சமூகங்கள் உள்ளன. பல மாநிலங்களில் (பர்மா, கம்போடியா, தாய்லாந்து) பௌத்தம் மாநில மதம், சில நாடுகளில் (ஜப்பான்) இது தேசிய மதங்களுடன் (ஷிண்டோயிசம்) இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

பௌத்தத்தின் முக்கிய யோசனை கோட்பாடு "நான்கு உன்னத உண்மைகள்":

• 1) ஒவ்வொரு வாழ்விலும் துன்பம் உண்டு;
• 2) துன்பத்திற்கான காரணம் ஒரு நபரின் அகங்கார ஆசைகளில் உள்ளது;
• 3) இந்த அகங்கார ஆசைகளை அகற்றுவதன் மூலம் மட்டுமே நீங்கள் துன்பத்திலிருந்து விடுபட முடியும்;
• 4) "உன்னத நடுத்தர எட்டு மடங்கு பாதை" இந்த விடுதலைக்கு வழிவகுக்கிறது, அதாவது எட்டு படிகள் (படிகள்) கொண்ட பாதை. இந்த பாதையில் பயணித்து, ஒரு நபர் அடைகிறார் நிர்வாணம் -ஆவியின் மிக உயர்ந்த ஞானம், முழுமையான அமைதி.

எந்தவொரு மதத்தையும் போலவே, பௌத்தமும் அகிம்சை கொள்கையின் அடிப்படையில் தார்மீக தேவைகளுக்கு கணிசமான கவனம் செலுத்துகிறது. பௌத்தம் எல்லா உயிர்களிடத்தும் தீங்கிழைக்கவோ அல்லது வலியையோ ஏற்படுத்துவதைத் தவிர்ப்பதையும் அன்பாகப் போதிக்கின்றது.

பௌத்த வழிபாட்டின் அம்சம் - தியானம்,இது உண்மையில் பிரார்த்தனையை மாற்றுகிறது. தியானம் என்பது ஒரு நபரை ஆழ்ந்த செறிவு, வெளி உலகத்திலிருந்து பற்றின்மை மற்றும் ஆன்மீக உலகத்துடன் ஒற்றுமை ஆகியவற்றிற்கு கொண்டு வருவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது.

கிறிஸ்தவம்

கிறித்துவம் இரண்டாயிரம் வருட வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் தற்போது பூமியில் மிகவும் பரவலான மதமாக உள்ளது. அதன் பெயர் வந்தது இயேசு கிறிஸ்துஅதன் நிறுவனர் மற்றும் வழிபாட்டுப் பொருள், அசல் பாவத்திற்கான பரிகாரத்திற்காகவும் மனிதகுலத்தின் மகிழ்ச்சிக்காகவும் தியாகியானவர். இயேசு கிறிஸ்துவின் போதனைகள் கிறிஸ்தவ கோட்பாட்டின் அடிப்படையை உருவாக்கியது, இதில் யோசனை அடங்கும் கடவுளின் திரித்துவ சாரம்(பிதாவாகிய கடவுள், குமாரனாகிய கடவுள் மற்றும் பரிசுத்த ஆவியானவர்), மனிதனின் பாவம், அவனுடைய அனைத்து துரதிர்ஷ்டங்களுக்கும் காரணம் என்ற எண்ணம், பிரார்த்தனை மற்றும் மனந்திரும்புதலின் மூலம் பாவங்களிலிருந்து விடுபடுவதற்கான கோட்பாடு, ஒருவரின் அண்டை வீட்டாருக்கு அன்பைப் பிரசங்கித்தல் , பணிவு மற்றும் மன்னிப்பு. கிறிஸ்தவம் மற்ற உலகில் உள்ள நம்பிக்கையையும், கிறிஸ்துவின் இரண்டாவது வருகையையும் நம்பி, பாவிகளின் மீதான கடைசித் தீர்ப்பை நிறைவேற்றவும், நீதிமான்களுக்குப் பரிகாரம் செய்யவும். கிறிஸ்தவத்தின் தார்மீக நிலைகள் நன்கு அறியப்பட்ட கட்டளைகளில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன கிறிஸ்துவின் மலை பிரசங்கம்.

XI நூற்றாண்டில் அதன் வளர்ச்சியின் போது. கிறிஸ்தவம் மேற்கத்திய நாடுகளாகப் பிரிந்தது (கத்தோலிக்க மதம்)மற்றும் கிழக்கு (ஆர்த்தடாக்ஸி). XV நூற்றாண்டில். கத்தோலிக்கத்தில் தோன்றியது புராட்டஸ்டன்ட்திசையில். புராட்டஸ்டன்டிசம் என்பது ரோமன் கத்தோலிக்க திருச்சபைக்கு (லூதரனிசம், கால்வினிசம்) எதிரான எதிர்ப்பாக சீர்திருத்தத்தின் போது எழுந்த பல்வேறு மதங்களின் பொதுவான பெயர். மார்ட்டின் லூத்தரால் முன்வைக்கப்பட்ட புராட்டஸ்டன்டிசத்தின் முக்கிய ஆய்வறிக்கை "விசுவாசத்தின் மூலம் இரட்சிப்பு" ஆகும், இதற்கு தேவாலயம் மற்றும் மதகுருமார்களின் மத்தியஸ்தம் தேவையில்லை.

தற்போது, ​​கிறிஸ்தவம் இந்த மூன்று பிரிவுகளின் (ஆர்த்தடாக்ஸி, கத்தோலிக்கம் மற்றும் புராட்டஸ்டன்டிசம்) வடிவத்தில் உள்ளது. மரபுவழி முக்கியமாக ஸ்லாவிக் மக்களால் கூறப்படுகிறது, கத்தோலிக்க மற்றும் புராட்டஸ்டன்டிசம் ஐரோப்பாவிலும் அமெரிக்காவிலும் மிகவும் பொதுவானவை.

இஸ்லாம்

இஸ்லாம் (இஸ்லாமியம்) 7 ஆம் நூற்றாண்டில் எழுந்தது. அரேபிய அரேபிய பழங்குடியினர் மத்தியில் மற்றும் தற்போது அதன் ஆதரவாளர்கள் சுமார் ஒரு பில்லியன் உள்ளது, முக்கியமாக ஆசியா மற்றும் ஆப்பிரிக்காவில். இஸ்லாத்தின் நிறுவனராகக் கருதப்படுகிறார் முஹம்மது நபி,சொல் பெற்றவர் அல்லாஹ்அதை மக்களிடம் கொண்டு சென்றனர். இந்த வார்த்தை ஆனது குரான்- முஸ்லிம்களின் புனித நூல்.

ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்ட இஸ்லாம் என்றால் "சமர்ப்பித்தல்" என்று பொருள். மனிதன், ஒரு பலவீனமான உயிரினமாக, அல்லாஹ்வை நம்ப வேண்டும், அவனுடைய உதவி மற்றும் ஆதரவை எதிர்பார்க்க வேண்டும். இஸ்லாம் முஸ்லிம்கள் ஐந்து அடிப்படைக் கடமைகளை ("இஸ்லாத்தின் தூண்கள்") கண்டிப்பாக நிறைவேற்ற வேண்டும்: "அல்லாஹ்வைத் தவிர வேறு கடவுள் இல்லை, முஹம்மது அவருடைய தீர்க்கதரிசி" என்று நம்ப வேண்டும்; ஒரு நாளைக்கு ஐந்து முறை பிரார்த்தனை; உண்ணாவிரதத்தை கடைபிடிக்கவும் (உராசா); ஏழைகளுக்கு (ஜகாத்) ஆதரவாக வருமானத்தைப் பகிர்ந்து கொள்வதற்காக வருடத்திற்கு ஒருமுறை தானம் வழங்குதல்; வாழ்நாளில் ஒருமுறையாவது மக்காவிற்கு புனிதப் பயணம் செய்யுங்கள். சில நேரங்களில் இந்த ஐந்து "தூண்களில்" ஆறில் ஒரு பங்கு சேர்க்கப்படுகிறது - ஜிஹாத், அல்லது கஜாவத், அதாவது காஃபிர்களுடனான புனிதப் போர்.

இஸ்லாத்தின் அடையாளங்களில் ஒன்று ஷரியா,இது சட்ட, மத, தார்மீக நெறிமுறைகளை பின்னிப் பிணைக்கிறது, அத்துடன் அவற்றின் மீறலுக்கான தண்டனைகளை நிறுவுகிறது, மேலும் இது அவரது வாழ்க்கையின் அனைத்து துறைகளிலும் மனித நடத்தையை ஒழுங்குபடுத்துகிறது.

மதத்தின் செயல்பாடுகள்

சமூகத்தில் மதத்தின் பங்கு அது செய்யும் செயல்பாடுகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, இதில் கருத்தியல், ஈடுசெய்யும், தொடர்பு, ஒருங்கிணைப்பு, கலாச்சாரம், கல்வி ஆகியவை அடங்கும்.

1. கருத்தியல்ஒரு நபர் மற்றும் உலகில் அவரது இடம், ஒட்டுமொத்த உலகம் மற்றும் அவரது இருப்புக்கான காரணங்களைப் பற்றிய ஒரு குறிப்பிட்ட வகை பார்வைகள் இருப்பதால் மதம் செயல்பாட்டை உணர்கிறது.

2. ஈடுசெய்யும்உலகத்தைப் பற்றிய மக்களின் அறிவின் பற்றாக்குறையை மதம் ஈடுசெய்கிறது, சமூக மற்றும் மன பதற்றத்தை நீக்குகிறது, மதத் தொடர்புடன் மதச்சார்பற்ற தொடர்புகளில் நேர்மையின்மைக்கு ஈடுசெய்கிறது என்பதில் செயல்பாடு வெளிப்படுகிறது.

3. தகவல் தொடர்புமதத்தின் செயல்பாடு, விசுவாசிகளுக்கு இடையேயான தகவல் பரிமாற்றத்திலும், ஒருவருக்கொருவர் தொடர்புகொள்வதிலும், அதே போல் கடவுள் மற்றும் தேவாலயத்தின் ஊழியர்களிடமும் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

4. ஒருங்கிணைப்புசெயல்பாடு இரட்டை தன்மையைக் கொண்டுள்ளது: ஒருபுறம், மதம் மக்களை ஒன்றிணைக்கிறது, அவர்களை ஒன்றிணைக்கிறது, மறுபுறம், அது அவர்களைப் பிரிக்கிறது, இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு மதப் போர்கள், மத வேறுபாடுகளின் அடிப்படையில் சமூக மோதல்கள்.

5. கலாச்சாரமதம் மனிதகுலத்தின் கலாச்சார அனுபவத்தை சேமித்து, தலைமுறை தலைமுறையாகக் கடத்துகிறது, மனித சமூகத்தின் கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதியாகும்.

6. சிறந்த தார்மீக ஆற்றலைக் கொண்ட மதம், நேர்மறை தார்மீக விழுமியங்களைப் போதித்து, தகுதியான நடத்தைக்கு அழைப்பு விடுக்கிறது, அதன் மூலம் உணர்ந்து கொள்கிறது கல்விசெயல்பாடு.

6.5 கலை மற்றும் அதன் வகைகள்

கால "கலை"பலசொற்கள். பெரும்பாலும் இது இரண்டு அர்த்தங்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது:

• 1) திறன், திறன், சாமர்த்தியம், சாமர்த்தியம், விஷயத்தின் அறிவின் அடிப்படையில்;
• 2) ஒரு குறிப்பிட்ட வகை ஆன்மீக மற்றும் நடைமுறை வளர்ச்சி மற்றும் யதார்த்தத்திற்கான அழகியல் அணுகுமுறை.

சமூகத்தின் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் உள்ளடக்கத்தில் கலை நுழைகிறது என்பது இரண்டாவது அர்த்தத்தில் உள்ளது.

கலை உலகத்தை கலைப் படங்களில் பிரதிபலிக்கிறது, இதில் யதார்த்தம் புனைகதையுடன் பின்னிப்பிணைந்துள்ளது. இந்தப் படம் இதற்கு அவசியம்:

• பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட, முக்கியமான, மக்களுக்கு நெருக்கமான தனிப்பட்ட வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தவும்;
• கலைஞரின் கற்பனையால் உருவாக்கப்பட்ட உலகத்துடன் ஒரு தனிநபரின் வாழ்க்கை அனுபவத்தை விரிவுபடுத்தவும், ஆழப்படுத்தவும்.

• மக்களின் உணர்வுகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளை பாதிக்கிறது, கலைப் படத்தின் உள்ளடக்கத்திற்கு அவர்களின் அணுகுமுறையை அனுதாபம் மற்றும் வெளிப்படுத்த அவர்களை கட்டாயப்படுத்துகிறது.

கலை ஒரு நபர் நிஜ வாழ்க்கையில் உணர முடியாத தனது திறன்களை வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கிறது, அறிவுபூர்வமாக தன்னை வளப்படுத்த உதவுகிறது, மனிதகுலத்தின் ஆன்மீக அனுபவத்தில் சேர உதவுகிறது.

கலையின் செயல்பாடுகள்

யதார்த்தத்தின் அழகியல் ஒருங்கிணைப்பின் பல்வேறு வடிவங்கள் கலையின் பல்வேறு செயல்பாடுகளை உருவாக்குகின்றன, இதில் அறிவாற்றல், தகவல் தொடர்பு, மதிப்பு சார்ந்த, கல்வி, அழகியல் ஆகியவை அடங்கும்.

1. சாரம் அறிவாற்றல்கலை ஒரு நபருக்கு உலகத்தைப் பற்றிய அறிவையும் நபரைப் பற்றிய அறிவையும் தருகிறது என்பதில் செயல்பாடு உள்ளது. ஆனால் விஞ்ஞானம் உண்மையை அடைவதன் மூலம் உலகை அறிகிறது என்றால், ஒழுக்கம் நன்மை மற்றும் தீமை வகைகளின் மூலம் உலகைப் பிரதிபலிக்கிறது என்றால், கலை ஒரு நபரை கலை மற்றும் உருவ வடிவில் அறிவை வளப்படுத்துகிறது. பிம்பத்தின் ப்ரிஸம் மூலம் உலகைப் பார்க்க இது கற்பிக்கிறது, ஒரு நபருக்கு இந்த படங்களை ஒரு பகுத்தறிவு வடிவத்தில் மொழிபெயர்க்க வாய்ப்பளிக்கிறது. விஞ்ஞானம் போன்ற எந்தவொரு சிறப்பு அறிவையும் மக்களுக்கு வழங்குவதை கலை நோக்கமாகக் கொண்டிருக்கவில்லை. இது வடிவங்களை அடையாளம் காண அல்லது பொருள் மற்றும் நடைமுறை சிக்கல்களைத் தீர்க்க முயலவில்லை. அறிவியலைப் போலவே, கலையும் பொதுவானதை வெளிப்படுத்த முற்படுகிறது, ஆனால் அறிவியலைப் போலல்லாமல், இது பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட சுருக்கங்களின் வடிவத்தில் அல்ல, ஆனால் குறிப்பிட்ட சிற்றின்ப காட்சிப் படங்களின் வடிவத்தில் இந்த பொதுவை வழங்குகிறது.

2. கலை மிகவும் தகவல் தரக்கூடியது. இது தனிப்பட்ட அனுபவத்தைப் பொதுமைப்படுத்தவும் தனிநபரின் பிற வடிவங்கள் மூலம் வெளிப்படுத்தவும் உதவுகிறது. இந்த வடிவங்கள் இலக்கியம், சினிமா, ஓவியம், இசை, நாடகம் மற்றும் பலவற்றின் வடிவத்தை எடுக்கும். கலைப் படைப்புகள் ஒரு குறிப்பிட்ட சகாப்தத்தின் கலாச்சார, வரலாற்று, தேசிய, மத மற்றும் பிற அம்சங்கள், ஒரு குறிப்பிட்ட மக்கள், அத்துடன் படைப்பின் படைப்பாளரின் கைவினைத்திறன் மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் அம்சங்களை உள்ளடக்கியது. இந்த படைப்புகள் மூலம், அவற்றில் பிரதிபலிக்கும் உலகத்தைப் பற்றிய தகவல்கள் பரவுவது மட்டுமல்லாமல், ஆசிரியர் மற்றும் பார்வையாளர் அல்லது வாசகருக்கு இடையே தகவல் தொடர்பு இணைப்புகள் ஏற்படுத்தப்படுகின்றன, அதே போல் கலை ஆர்வலர்களிடையேயும், இது மக்களை கருத்துக்களைப் பரிமாறி, தங்கள் நிலைகளை வெளிப்படுத்துகிறது. கலைப் படைப்புகளுக்கு அவர்களின் அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துங்கள். இவை அனைத்தும் உள்ளடக்கம். தகவல் மற்றும் தொடர்புகலை செயல்பாடுகள்.

3. மதிப்பு நோக்குநிலைகலையின் செயல்பாடு இரண்டு வழிகளில் வெளிப்படுகிறது: ஒருபுறம், கலைப் படைப்புகள் கலாச்சார மதிப்புகள், மக்களுக்கு சிறப்பு முக்கியத்துவத்தைப் பெறுகின்றன; மறுபுறம், கலை உள்ளடக்கம், சமூக விழுமியங்களின் அமைப்பில் மக்களை வழிநடத்துகிறது, தங்களுக்கான வாழ்க்கை வழிகாட்டுதல்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதை சாத்தியமாக்குகிறது.

4. உள்ளடக்கத்தில் மதிப்பு சார்ந்த செயல்பாட்டிற்கு நெருக்கமானது செயல்பாடு ஆகும் கல்வி.கலை எப்போதும் மக்களின் உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் நடத்தை மீதான தாக்கத்தை உள்ளடக்கியது. கலைஞர் தனது படைப்பின் மூலம் பார்வையாளருக்கும், கேட்பவருக்கும், வாசகருக்கும் தனக்கு நெருக்கமான சமூக வாழ்க்கையின் விதிமுறைகளையும் மதிப்புகளையும் தெரிவிக்க முற்படுகிறார். உண்மையான கலை உயர்ந்த மனிதநேயக் கட்டணத்தைக் கொண்டுள்ளது, இலட்சியத்தை அடைவதை நோக்கி ஒருவரைச் செலுத்துகிறது. ஆனால் இந்த இலட்சியம் "நேர்மறையான ஹீரோ-இலட்சியமாக" குறைக்கப்படவில்லை, இது ஒரு அழகியல் இலட்சியமாகும், இது நல்ல உணர்வுகள், ஆசைகள் மற்றும் செயல்களை மக்களில் தூண்டும் வகையில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, இருப்பினும் ஆசிரியர் எதிர்மறையான படங்கள் மற்றும் நையாண்டி இரண்டையும் குறிப்பிடலாம்.

5. அழகியல்கலையின் செயல்பாடுகள் முன்னோர்களால் ஏற்கனவே முதன்மையான முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்டது. ஒரு நபரின் அழகியல் சுவைகள், திறன்கள் மற்றும் தேவைகளை உருவாக்குவதற்கும், அவரது படைப்பாற்றலை எழுப்புவதற்கும், அழகைப் பற்றிய சிந்தனையிலிருந்து மகிழ்ச்சியையும் மகிழ்ச்சியையும் தருவதற்கும் கலையின் திறனைக் கொண்டுள்ளது.

கலையின் அமைப்பு

கலையின் அமைப்பு அதன் பல வெளிப்பாடுகள், நெகிழ்வுத்தன்மை, மாறுபாடு ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது. கலையில், வேறுபடுத்துவது வழக்கம் வகையான(ஓவியம், கட்டிடக்கலை, சிற்பம், இலக்கியம், இசை, நாடகம், சினிமா மற்றும் பிற) பிரசவம்(எ.கா. காவியம் மற்றும் பாடல் வரிகள்), வகைகள்(உதாரணமாக, இலக்கியத்தில் ஒரு கதை, நாவல், கவிதை; தொகுப்பு, சொற்பொழிவு, இசையில் சிம்பொனி; உருவப்படம், இயற்கை, ஓவியத்தில் இன்னும் வாழ்க்கை; கோதிக், பரோக், கட்டிடக்கலையில் கிளாசிக்).

பெரும்பாலும், கலையின் கட்டமைப்பு கூறுகளைப் பற்றி பேசுகையில், அவை அதன் வகைகளைக் குறிக்கின்றன. கலையை வெவ்வேறு வகைகளாகப் பிரிப்பது கலை படைப்பாற்றலால் மூடப்பட்டிருக்கும் யதார்த்தத்தின் பல்வேறு கோளங்கள் மற்றும் உலகின் அழகியல் பார்வையை உருவாக்கியவரின் பல்வேறு வகையான வெளிப்பாட்டின் காரணமாகும். தனிப்பட்ட கலை வகைகளுக்கு இடையிலான எல்லைகள் முழுமையானவை அல்ல, அவை பெரும்பாலும் ஒன்றிணைகின்றன அல்லது ஊடுருவுகின்றன. இவ்வாறு, தியேட்டர் இயல்பாக நாடகம், இசை, நடனம், நாடக ஓவியம் ஆகியவற்றை ஒருங்கிணைக்கிறது.

தற்போதுள்ள கலை வடிவங்கள் வரலாற்று ரீதியாக மாறக்கூடியவை. கலை படைப்பாற்றலின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவது புதிய வகைகளின் தோற்றத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. உதாரணமாக, XX நூற்றாண்டில். சினிமா, புகைப்படம் எடுத்தல் போன்ற கலை வடிவங்கள் எழுந்தன, தொலைக்காட்சி கலை உருவாகிறது. கலை படைப்பாற்றலின் எந்தப் பகுதிகளை அதன் வகைகளாகக் கருதலாம் என்பதில் விஞ்ஞானிகளிடையே இன்னும் ஒருமித்த கருத்து இல்லை என்பதற்கு இது வழிவகுத்தது. இலக்கியம், சிற்பம், கட்டிடக்கலை, நாடகம், ஓவியம், இசை, நடனம் மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகள், பாரம்பரியமாக முக்கிய கலை வடிவங்களாகக் கருதப்பட்டு, புதிதாக தோன்றிய - புகைப்படம் எடுத்தல், திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சி, சில நிபுணர்கள் கலை வடிவங்களைக் குறிப்பிடுகின்றனர், எடுத்துக்காட்டாக, நகர்ப்புற திட்டமிடல் கலை, காஸ்ட்ரோனமிக் கலை, முடி திருத்துதல். ஆனால் கலையின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவது அரிதாகவே நியாயப்படுத்தப்படுகிறது, மாறாக, கலையை பரந்த பொருளில் புரிந்துகொள்வதை உயர் மட்டமாகக் குறிக்கிறது. திறமை.

ஒவ்வொரு வரலாற்று சகாப்தமும் அந்தக் காலத்தின் ஆவி, கொடுக்கப்பட்ட வரலாற்று காலகட்டத்தின் கலாச்சாரத்தின் பண்புகள் (உதாரணமாக, மறுமலர்ச்சியில் ஓவியம் மற்றும் கட்டிடக்கலை, தற்போது சினிமா மற்றும் தொலைக்காட்சி போன்றவற்றை பிரதிபலிக்கும் திறன் கொண்ட கலை வகைகளை முன்னுக்கு கொண்டு வருகிறது. நேரம்).

கேள்விகளை மதிப்பாய்வு செய்யவும்

• 1. சமூகத்தின் ஆன்மீக வாழ்க்கை எவ்வாறு பொருளிலிருந்து வேறுபடுகிறது?
• 2. சமூகத்தின் ஆன்மீகக் கோளத்தின் உள்ளடக்கம் என்ன?
• 3. சமூகத்தின் ஆன்மீகக் கோளத்தின் முக்கிய கூறுகள் யாவை.
• 4. கலாச்சாரத்தின் எந்த வரையறையை நீங்கள் சிறப்பாக விரும்புகிறீர்கள்? ஏன்?
• 5. பொருள் கலாச்சாரம் ஆன்மீக கலாச்சாரத்திலிருந்து எவ்வாறு வேறுபடுகிறது?
• 6. கலாச்சாரத்தின் வகைகள் என்றால் என்ன? புதிய வகை கலாச்சாரங்களுக்கு பெயரிடுங்கள்.
• 7. சமூகம் மற்றும் ஒவ்வொரு நபரின் வாழ்க்கையிலும் ஒழுக்கத்தின் தனித்தன்மை மற்றும் அதன் முக்கியத்துவம் என்ன?
• 8. அறநெறியின் கட்டமைப்பில் தார்மீக மதிப்புகள் மற்றும் விதிமுறைகள் எந்த இடத்தைப் பிடித்துள்ளன? தார்மீக மதிப்புகள் மற்றும் விதிமுறைகளின் எடுத்துக்காட்டுகளைக் கொடுங்கள்.
• 9. தார்மீக மற்றும் சட்ட விதிமுறைகளின் ஒப்பீட்டு பகுப்பாய்வு நடத்தவும்.

• 10. மதம் தோன்றுவதற்கும் இருப்பதற்கும் என்ன காரணங்கள்?
• 11. பௌத்தம், கிறிஸ்தவம் மற்றும் இஸ்லாம் ஏன் உலக மதங்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன? அவர்களின் ஒற்றுமைகள் மற்றும் வேறுபாடுகள் என்ன?
• 12. பொது வாழ்வில் மதம் ஏன் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது?
• 13. உலகின் அழகியல் அறிவு சாதாரண மற்றும் அறிவியல் அறிவிலிருந்து எவ்வாறு வேறுபடுகிறது?

கலை, அதன் வகைகள் கால பாலிசெமி. இரண்டு முக்கிய அர்த்தங்கள்: 1) திறன், திறன், அனுபவம் மற்றும் அறிவால் உருவாக்கப்பட்டது; 2) கலைப் படைப்புகளை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்ட படைப்பு செயல்பாடு, இன்னும் பரந்த அளவில் - அழகியல் ரீதியாக வெளிப்படுத்தும் வடிவங்கள்.

சொற்பிறப்பியல் கலை. - பெருமை. iskous - அனுபவம், தேவாலயம். - பெருமை. கிரேக்க கலை. τέχνη - திறன், திறன், கைவினை இன்று ஆங்கிலம் பயன்படுத்தப்படுகிறது. கலை மற்றும் ஜெர்மன் குன்ஸ்ட், அவர்களின் லத்தீன் சமமான - ஆர்ஸ்க்கு நெருக்கமானது, இதை "திறன்" அல்லது "கைவினை" என்றும் மொழிபெயர்க்கலாம்.

கலையின் வரையறை என்பது சமூக உணர்வு மற்றும் ஆன்மீக செயல்பாட்டின் ஒரு சிறப்பு வடிவமாகும், இதன் தனித்தன்மை படைப்பு பிரதிபலிப்பு, கலைப் படங்களில் யதார்த்தத்தின் இனப்பெருக்கம் ஆகியவற்றில் உள்ளது.

கலை கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதி. கலாச்சாரம் என்பது மக்களின் தொழில், சமூக மற்றும் ஆன்மீக சாதனைகளின் தொகுப்பாகும். இது சகாப்தத்தை வேறுபடுத்தி, ஒருமைப்பாடு, பாணியின் ஒற்றுமை, பொருளாதார, அரசியல், ஆன்மீகம், மத, நடைமுறை, கலை வாழ்க்கை வடிவங்களில் பதிக்கப்பட்ட சிந்தனை வடிவங்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட உள் ஒற்றுமை.

கலை வகைகள் இவை வரலாற்று ரீதியாக நிறுவப்பட்ட படைப்பு செயல்பாட்டின் வடிவங்கள், அவை வாழ்க்கையின் உள்ளடக்கத்தை கலை ரீதியாக உணரும் திறன் கொண்டவை மற்றும் அதன் பொருள் உருவகத்தின் வழிகளில் வேறுபடுகின்றன (இலக்கியத்தில் சொல், இசையில் ஒலி, பிளாஸ்டிக் மற்றும் நுண்கலைகளில் வண்ண பொருட்கள் போன்றவை. )

மூன்று குழுக்கள் இடஞ்சார்ந்த அல்லது பிளாஸ்டிக் கலைகள்: நுண்கலைகள் (ஓவியம், கிராபிக்ஸ், சிற்பம்), கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள், கட்டிடக்கலை, புகைப்படம் எடுத்தல். II. தற்காலிக அல்லது மாறும் கலைகள்: இசை, இலக்கியம். III. ஸ்பேடியோ-டெம்போரல் (செயற்கை, கண்கவர்): நடனம், நாடகம், சினிமா. நான்.

முதன்மை சமூகத்தின் கலாச்சாரத்தின் இசை காலகட்டம் கற்காலம்: 2 மில்லியன் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு கி.மு இ. - கற்காலம் 10,000 கி.மு. இ. - மெசோலிதிக் 5000 கி.மு. இ. - கற்கால வெண்கல வயது 2700 கி.மு. இ. கிமு 1500 மற்றும் 1400 க்கு இடைப்பட்ட இரும்பு வயது இ. கால வரைபடம் 2.5 மில்லியன் ஆண்டுகள் - மிகவும் பழமையான தொல்பொருள் கண்டுபிடிப்புகளின் வயது. 35 -10 மில்லினியம் கி.மு. இ. - மேல் பாலியோலிதிக் சகாப்தம், கலை தோன்றிய காலம்.

பழமையான கலையின் முக்கிய அம்சங்கள் சடங்கு-மந்திர சாரம்; செயல்பாட்டின் கூட்டுத்தன்மை; நடைமுறை (பயன்படுத்தப்பட்ட எழுத்து); இசை, கவிதை, நாடகம், நடனம், ஓவியம், சிற்பம், கட்டிடக்கலையின் ஆரம்பம், அலங்காரம் மற்றும் பயன்பாட்டுக் கலைகள்: இசை, கவிதை, நாடகம், கலையின் சுயாதீனக் கோளங்களாகப் பிரிந்தவற்றின் அசல் ஒற்றுமை, இணைவு, பிரிக்க முடியாத தன்மை ஆகியவை ஒத்திசைவு ஆகும். புராணம்.

குகை ஓவியங்கள் பழமையான மக்களின் நுண்கலையின் முக்கிய வகையாகும். பெட்ரோகிளிஃப்கள் ஒரு கல் அடித்தளத்தில் செதுக்கப்பட்ட படங்கள் (பிற கிரேக்க πέτρος - கல் மற்றும் γλυφή - செதுக்குதல்). 1864 - பிரெஞ்சு பழங்கால ஆராய்ச்சியாளர் எஃப். கேரிகோவால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட முதல் குகை ஓவியங்கள். இன்று மிகவும் பிரபலமான குகைகள் லாஸ்காக்ஸ் (பிரான்ஸ்), அல்டாமிரா (ஸ்பெயின்).

மெகாலித்ஸ் மெகாலித்ஸ் (கிரேக்க மொழியில் இருந்து μέγας - பெரிய, λίθος - கல்) என்பது சிமெண்ட் அல்லது சுண்ணாம்பு மோட்டார் பயன்படுத்தாமல் இணைக்கப்பட்ட பெரிய கல் தொகுதிகளால் செய்யப்பட்ட வரலாற்றுக்கு முந்தைய கட்டமைப்புகள் ஆகும். 1849 ஆம் ஆண்டில் ஆங்கில ஆராய்ச்சியாளர் ஏ. ஹெர்பர்ட் "சைக்ளோப்ஸ் கிறிஸ்டினஸ்" என்ற புத்தகத்தில் இந்த வார்த்தை முன்மொழியப்பட்டது.

மெகாலித்களின் வகைகள் மென்ஹிர் (20 மீ உயரம் வரை ஒற்றை செங்குத்தாக நிற்கும் கல்) க்ரோம்லெச் - ஒரு வட்டம் அல்லது அரைவட்ட டால்மனை உருவாக்கும் மென்ஹிர்களின் குழு - பல கற்கள் (ஒரு வாயில் போன்றது) போன்றவற்றின் மீது வைக்கப்பட்டுள்ள ஒரு பெரிய கல்லால் செய்யப்பட்ட அமைப்பு.

முக்கிய சாதனைகள் கட்டிடக்கலை கோயில்கள் (சுமர்), பிரமிடுகள் மற்றும் கோயில் வளாகங்கள் (எகிப்து) கட்டுமானம். 1792 -1750 கி.மு இ. - ஹமுராபியின் ஆட்சியின் ஆண்டுகள், பாபல் கோபுரம் என்று அழைக்கப்படும் எடெமெனாங்கியின் ஜிகுராட்டின் கட்டுமானம்.

ஜிகுராத் சுமர் (கோபுரம்), 3 படிகளைக் கொண்ட ஒரு வழிபாட்டு கட்டிடம் - மூன்று முக்கிய தெய்வங்களுக்கு ஏற்ப தளங்கள் - அண்ணா (வானத்தின் கடவுள்), என்லில் (காற்று மற்றும் பூமியின் இறைவன், அண்ணாவின் மகன்), என்கி (உலகின் இறைவன்) நீர், ஞானம் மற்றும் மனித விதியின் காவலர்). மேலே ஒரு சிறிய கோயில் இருந்தது - கடவுளின் குடியிருப்பு, இது சிறப்பு படிக்கட்டுகள் மூலம் அடைய முடியும். நீண்ட எழுச்சி வானத்திற்கு முடிவில்லாத பயணத்தின் யோசனையுடன் தொடர்புடையது. தளங்களின் நிறம் அடையாளமாக உள்ளது: கீழ் ஒன்று கருப்பு - பாதாள உலகம், நடுத்தர ஒரு எரிந்த செங்கல் - பூமிக்குரிய வாழ்க்கை, மேல் ஒரு வெள்ளை மற்றும் சிவப்பு - வானம். கடவுளின் கோவில் நீலமானது.

எகிப்து பழைய இராச்சியம் (கிமு 2800 -2250) - பிரமிடுகளின் கட்டுமானம் புதிய இராச்சியம் (c. 1580 - c. 1070) - பெரிய கோவில் வளாகங்களின் கட்டுமானம்.

நிவாரணத்தில் உள்ள சித்திர நியதியின் அம்சங்கள் வரிசையின் அடிப்படையில் காட்சிகளின் தொகுப்பு அமைப்பு, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு ஊர்வலத்தை சித்தரிக்கும் போது, ​​உருவங்கள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, சீரான இடைவெளியில், மீண்டும் மீண்டும் சைகைகளுடன் அமைக்கப்பட்டிருக்கும்.

நிவாரணத்தில் உள்ள சித்திர நியதியின் தனித்தன்மைகள் உருவங்களின் அளவின் பன்முகத்தன்மை (உதாரணமாக, பாரோ மிகப்பெரிய உருவம்); ஒரு நபரின் படம்: சுயவிவரத்தில் தலை மற்றும் கால்கள், மற்றும் உடல் மற்றும் கண் - முன்; முழு உருவமும் ஒரு வரியால் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டது; தொலைவில் இருப்பது மேலே சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது;

7வது சி. கி.மு இ. - அசீரிய மன்னர் அஷுர்பனபால் தனது நினிவே அரண்மனையில் 26 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த பதிவுகளில் அறியப்பட்ட மிகப் பெரிய நூலகத்தை நிறுவினார். கி.மு இ. , நாட்டுப்புற ஞானம், வழிபாட்டு நூல்கள் மற்றும் பாடல்களின் வகைகளுக்கு ஏற்கனவே உதாரணங்கள் உள்ளன. கண்டுபிடிக்கப்பட்ட கியூனிஃபார்ம் காப்பகங்கள் சுமேரிய இலக்கியத்தின் சுமார் 150 நினைவுச்சின்னங்களை எங்களிடம் கொண்டு வந்தன, அவற்றில் புராணங்கள், காவியக் கதைகள், சடங்கு பாடல்கள், மன்னர்களின் நினைவாக பாடல்கள், கட்டுக்கதைகளின் தொகுப்புகள், சொற்கள், சர்ச்சைகள், உரையாடல்கள் மற்றும் திருத்தங்கள் உள்ளன.

கில்காமேஷின் காவியம் சுமேரிய இலக்கியத்தின் மிகப் பழமையான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க நினைவுச்சின்னம் கில்காமேஷின் காவியம் ("கில்காமேஷின் கதை" - "எல்லாவற்றையும் பார்த்தவரைப் பற்றி"). 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 70 களில் காவியத்தின் கண்டுபிடிப்பின் வரலாறு பிரிட்டிஷ் அருங்காட்சியகத்தின் பணியாளரான ஜார்ஜ் ஸ்மித்தின் பெயருடன் தொடர்புடையது, அவர் மெசபடோமியாவிலிருந்து லண்டனுக்கு அனுப்பப்பட்ட விரிவான தொல்பொருள் பொருட்களில், புராணத்தின் கியூனிஃபார்ம் துண்டுகளைக் கண்டுபிடித்தார். வெள்ளத்தின். 1872 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் விவிலிய தொல்பொருள் சங்கத்தில் செய்யப்பட்ட இந்த கண்டுபிடிப்பு பற்றிய அறிக்கை ஒரு பரபரப்பை ஏற்படுத்தியது.

எகிப்து ஆரம்பகால இராச்சியத்தின் (c. 3000 -2800 BC) காலத்தில் எழுத்தின் தோற்றம் - ஹைரோகிளிஃப்ஸ்; கிமு மூன்றாம் மில்லினியத்தின் தொடக்கத்தில் ஹைரோகிளிஃப்களில், எழுதும் பொருள் பாப்பிரஸ் (ஒரு மூலிகை செடி) இருந்து தயாரிக்கத் தொடங்கியது.

இலக்கியம் இலக்கியத்தின் உச்சம் மத்திய இராச்சியத்தின் காலத்தில் விழுகிறது. பல்வேறு வகைகள் இருந்தன: விசித்திரக் கதைகள், போதனைகள், புராணங்கள், கதைகள் (உதாரணமாக, "தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் சினுஹெட்" - ஒரு சுயசரிதை கதை), கடவுள்களின் நினைவாக பாடல்கள், கவிதைகள். "இறந்தவர்களின் புத்தகம்"

"இறந்தவர்களின் புத்தகம்" "இறந்தவர்களின் புத்தகம்" என்பது பண்டைய எகிப்திய மத நூல்கள் ஆகும், அவை இறந்தவர்களை பாதுகாக்கவும், மறுமையில் அவருக்கு அறிவுரை வழங்கவும் புதைக்கப்பட்ட இடங்களில் வைக்கப்பட்டன. "இறந்தவர்களின் புத்தகம்" புதிய இராச்சியத்தின் காலத்திலிருந்து (கிமு 16 ஆம் நூற்றாண்டு) பண்டைய எகிப்தின் வரலாற்றின் இறுதி வரை தொகுக்கப்பட்டது. செழுமையாக விளக்கப்பட்ட நூல்கள் பாப்பிரஸ் தாள்களில் எழுதப்பட்டு மம்மிகளின் முக்காடுகளில் முதலீடு செய்யப்பட்டன.

வேதங்கள் வேதங்கள் (சமஸ்கிருத வேதம், மொழியில் - அறிவு) - பண்டைய இந்திய (வேத) மொழியில் பண்டைய இந்திய இலக்கியத்தின் நினைவுச்சின்னங்கள் (கிமு 2 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதி - 1 ஆம் மில்லினியத்தின் ஆரம்பம்). வேதங்கள், அல்லது வேத இலக்கியங்கள், பாடல்கள் மற்றும் தியாக சூத்திரங்கள் (ரிக்வேதம், சாமவேதம், யஜுர்வேதம், அதர்வவேதம்), இறையியல் ஆய்வுகள் (பிராமணர்கள் மற்றும் உபநிடதங்கள்) ஆகியவற்றின் தொகுப்புகள் ஆகும். பண்டைய இந்தியாவின் சமூக-பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வரலாறு பற்றிய தகவல்களின் ஆதாரமாக வேதங்கள் உள்ளன.

வேத இலக்கியம் ரிக் வேதம் (பாடல்களின் வேதம்) என்பது இந்திய இலக்கியத்தின் முதல் அறியப்பட்ட நினைவுச்சின்னமான ரிக் வேத மதப் பாடல்களின் தொகுப்பாகும். 10 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்டது. கி.மு இ. இது இ. பண்டைய இந்திய வரலாறு மற்றும் தொன்மவியல் ஆய்வுக்கான மதிப்புமிக்க ஆதாரமான வேதங்களில் மிகவும் பழமையான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்கது. 1028 பாடல்களை ஒருங்கிணைத்து 10 புத்தகங்கள் கொண்டது. பண்டைய இந்தியாவின் மகாபாரதத்தின் இரண்டு பெரிய இதிகாசங்களில் மகாபாரதம் பழமையானது. அவரது முக்கிய புராணக்கதைகள் பின்னோக்கிச் செல்லும் நேரம், அவரது "வீர யுகத்தின்" நேரம் கிமு II மற்றும் I மில்லினியத்தின் திருப்பமாகும். இ. , பழங்குடிப் போர்களின் சகாப்தம் மற்றும் கங்கை பள்ளத்தாக்கில் முதல் மாநிலங்களின் உருவாக்கம். இந்த புனைவுகளின் சுழற்சியின் செயல்முறை மற்றும் முழு காவியத்தையும் சேர்ப்பது, வெளிப்படையாக, கிமு 1 மில்லினியத்தின் நடுப்பகுதியில் முடிவடைகிறது. இ. (கிமு 4 ஆம் நூற்றாண்டிற்குப் பிற்பகுதியில், எந்த வகையிலும்), மகாபாரதத்தின் எழுத்துப்பூர்வ நிர்ணயம் 3 ஆம் - 4 ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்குக் காரணமாக இருக்கலாம். n இ.

தியேட்டர் - மர்மங்கள் மத்திய இராச்சியத்தின் காலத்தில், ஒசைரிஸ் கடவுளின் நினைவாக சடங்குகளின் அடிப்படையில் மர்மங்கள் வளர்ந்தன. புராணத்தின் படி, கருவுறுதல் கடவுளான ஒசைரிஸ் ஒரு காலத்தில் எகிப்தின் அரசராக இருந்தார் மற்றும் எகிப்தியர்களுக்கு நிலத்தை எவ்வாறு பயிரிடுவது மற்றும் தோட்டங்களை நடவு செய்வது என்று கற்றுக் கொடுத்தார். அவர் பொறாமை மற்றும் பொறாமை கொண்ட சகோதரர் சேத்தால் கொல்லப்பட்டார். ஒசைரிஸின் மகன் ஹோரஸ் ஒரு சண்டைக்கு செட் சவால் செய்து அவரை தோற்கடித்தார். அதன் பிறகு, அவர் ஒசைரிஸை உயிர்த்தெழுப்பினார், செட்டில் இருந்து கிழிந்த கண்ணை விழுங்க அனுமதித்தார். அவர் பூமியில் தங்கவில்லை, ஆனால் இறந்தவர்களின் உலகத்தை ஆளத் தொடங்கினார். ஒரு பதிப்பின் படி, ஒசைரிஸ் ஐசிஸால் புதுப்பிக்கப்பட்டது.

ஐசிஸ் ஹோரஸின் தாயான ஒசிரிஸின் சகோதரி மற்றும் மனைவி, அதன்படி, எகிப்திய மன்னர்கள், முதலில் பால்கன் தலை கடவுளின் பூமிக்குரிய அவதாரங்களாகக் கருதப்பட்டனர்.

மர்மங்களின் நிகழ்ச்சிகள் (ஹெரோடோடஸின் கூற்றுப்படி) எகிப்தின் 16 நகரங்களில் நடத்தப்பட்டன. நடவடிக்கையில் பங்கேற்பாளர்கள் ஒசைரிஸின் சிலையை செதுக்கினர், அதற்கு அடுத்ததாக ஐசிஸ் மற்றும் அவரது சகோதரி நெஃப்திஸ் துக்க உடைகள் மற்றும் தளர்வான முடியுடன் நின்றிருந்தனர். அவர்களின் புலம்பல்களில், அவர்கள் ஒசைரிஸை மீண்டும் உயிர்ப்பிக்கும்படி கெஞ்சினார்கள். சடங்குகளின் செயல்பாட்டில் ஒசைரிஸ் மீண்டும் பிறந்தார் (தேடல், துக்கம், அடக்கம், "பெரிய போர்").

பண்டைய கலாச்சாரங்களின் கலையின் மூன்று அடுக்குகளிலும் இசை ஒரு முக்கிய அங்கமாக இருந்தது, அவை அவற்றின் நோக்கத்திற்கு ஏற்ப வேறுபடுத்தப்படலாம்: நாட்டுப்புறவியல் (ஆங்கிலத்திலிருந்து. நாட்டுப்புறக் கதை - நாட்டுப்புற ஞானம்) - நாடக மற்றும் நடனக் கூறுகளைக் கொண்ட நாட்டுப்புற பாடல் மற்றும் கவிதை. ; கோயில் கலை - வழிபாட்டு முறை, வழிபாட்டு முறை, சடங்கு நடவடிக்கைகளில் இருந்து வளர்ந்தது; அரண்மனை - மதச்சார்பற்ற கலை; அதன் செயல்பாடுகள் ஹெடோனிஸ்டிக் (இன்பம்) மற்றும் சடங்கு.

இசைக்கருவிகள் வீணையின் மிகவும் பொதுவான படங்கள், வீணை, எனவே இது மிகவும் பிரபலமான மற்றும் மரியாதைக்குரிய இசைக்கருவியாக கருதப்படலாம். சுமர் மற்றும் பாபிலோனில் புல்லாங்குழல் போற்றப்பட்டது என்று எழுதப்பட்ட ஆதாரங்களில் இருந்து அறியப்படுகிறது. இந்த புல்லாங்குழல் கருவியின் ஒலி, சுமேரியர்களின் கூற்றுப்படி, இறந்தவர்களை மீண்டும் உயிர்ப்பிக்க முடிந்தது. வெளிப்படையாக, இது ஒலி உற்பத்தியின் முறையின் காரணமாக இருந்தது - சுவாசம், இது வாழ்க்கையின் அடையாளமாக கருதப்பட்டது. எப்போதும் உயிர்த்தெழுந்த கடவுளான தம்முஸின் நினைவாக ஆண்டு விழாக்களில், புல்லாங்குழல் ஒலித்தது, உயிர்த்தெழுதலை வெளிப்படுத்துகிறது. ஒரு களிமண் மாத்திரையில் எழுதப்பட்டிருந்தது: "தம்முஸின் நாட்களில், நீலமான புல்லாங்குழலை எனக்கு வாசித்து ..."

இசைக்கருவிகள் பண்டைய எகிப்திய இசைக்கருவிகள் உலகெங்கிலும் உள்ள பல்வேறு அருங்காட்சியகங்களில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளன: வீணை (6 முதல் 22 வரையிலான சரங்களின் எண்ணிக்கை), மரப் புல்லாங்குழல் மற்றும் டிரம்ஸ் (புளோரன்ஸ் மற்றும் லூவ்ரில்), நாப்ல் (நீண்ட கழுத்துடன் கூடிய சரம் கொண்ட கருவி - பெர்லினில்) . பெரும்பாலான ஆராய்ச்சியாளர்கள் பண்டைய எகிப்திய இசை மோனோபோனிக் என்று நம்புகிறார்கள்.

இந்தியாவில் இசை பண்டைய இந்தியாவில் இசை என்பது பாடுதல், நடனம் மற்றும் கருவி இசை ஆகியவற்றின் முப்பொருள் ஆகும். சடங்கு இசை பரவலாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. இந்திய இசை மோனோபோனிக் என்று நம்பப்படுகிறது.

இந்தியாவின் இசைக்கருவிகள் நடைமுறையில் பயன்படுத்தப்படும் கருவிகள் மிகவும் வேறுபட்டவை - இவை டிரம்ஸ், மணிகள், மணிகள், காங்ஸ், குண்டுகள்; முக்கிய தாள கருவி தபலா (சிறிய டிம்பானியை நினைவூட்டுகிறது). மற்ற இசைக்கருவிகளில், புல்லாங்குழல், சாரங்கா (தோல் மேல் தளத்துடன் கூடிய வளைந்த சரம் கொண்ட கருவி, அங்கு சரங்கள் இசைக்கும் - 3 அல்லது 4 மற்றும் எதிரொலிக்கும் - 11 முதல் 41 வரை), சிதார் (ஏழு சரங்கள் பறிக்கப்பட்ட), மது (ராணி சிதார் இசைக்கருவிகளின், ஏழு சரங்கள் கொண்ட பறிக்கப்பட்ட கருவி, ஃபிரெட்போர்டின் கீழ் இரண்டு பூசணிக்காய் ரெசனேட்டர்கள்).