Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

ரியலிசம் ஒரு முறையாக ரஷ்ய இலக்கியத்தில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் எழுந்தது. யதார்த்தவாதத்தின் முக்கியக் கொள்கையானது வாழ்க்கையின் உண்மையின் கொள்கையாகும், சமூக-வரலாற்று ரீதியாக விளக்கப்பட்ட பாத்திரங்கள் மற்றும் சூழ்நிலைகளின் இனப்பெருக்கம் (வழக்கமான சூழ்நிலைகளில் வழக்கமான பாத்திரங்கள்).

யதார்த்தவாத எழுத்தாளர்கள் சமகால யதார்த்தத்தின் பல்வேறு அம்சங்களை ஆழமாக, உண்மையாக சித்தரித்து, வாழ்க்கையை வாழ்க்கையின் வடிவங்களில் மீண்டும் உருவாக்கினர்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் யதார்த்தமான முறை நேர்மறையான கொள்கைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது: மனிதநேயம், அவமானப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் புண்படுத்தப்பட்டவர்களுக்கு அனுதாபம், வாழ்க்கையில் ஒரு நேர்மறையான ஹீரோவைத் தேடுதல், நம்பிக்கை மற்றும் தேசபக்தி.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், எப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, எல்.என். டால்ஸ்டாய், ஏ.பி. போன்ற எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் யதார்த்தவாதம் உச்சத்தை எட்டியது. செக்கோவ்.

20 ஆம் நூற்றாண்டு யதார்த்த எழுத்தாளர்களுக்கு புதிய பணிகளை அமைத்தது, வாழ்க்கைப் பொருட்களை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கான புதிய வழிகளைத் தேட அவர்களை கட்டாயப்படுத்தியது. புரட்சிகர உணர்வுகளின் எழுச்சியின் நிலைமைகளில், இலக்கியம் பெருகிய முறையில் முன்னறிவிப்புகள் மற்றும் வரவிருக்கும் மாற்றங்களின் எதிர்பார்ப்புகளால் ஊக்கப்படுத்தப்பட்டது, "கேட்படாத கிளர்ச்சிகள்."

சமூக மாற்றங்களை அணுகும் உணர்வு ரஷ்ய கலை இதுவரை அறியாத கலை வாழ்க்கையின் தீவிரத்தை ஏற்படுத்தியது. இந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தைப் பற்றி எல்.என். டால்ஸ்டாய் எழுதியது இங்கே: “புதிய நூற்றாண்டு ஒரு உலகக் கண்ணோட்டத்தின் முடிவைக் கொண்டுவருகிறது, ஒரு நம்பிக்கை, மக்களைத் தொடர்புகொள்வதற்கான ஒரு வழி மற்றும் மற்றொரு உலகக் கண்ணோட்டத்தின் தொடக்கம், மற்றொரு தகவல்தொடர்பு வழி. எம்.கார்க்கி 20ஆம் நூற்றாண்டை ஆன்மீகப் புதுப்பித்தலின் நூற்றாண்டு என்று அழைத்தார்.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், அவர்கள் இருப்பின் ரகசியங்கள், மனித இருப்பின் இரகசியங்கள் மற்றும் ரஷ்ய யதார்த்தவாதத்தின் கிளாசிக்ஸின் நனவுக்கான தேடலைத் தொடர்ந்தனர். டால்ஸ்டாய், ஏ.பி. செக்கோவ், எல்.என். ஆண்ட்ரீவ், ஐ.ஏ. புனின் மற்றும் பலர்.

எவ்வாறாயினும், பழைய "யதார்த்தவாதத்தின் கொள்கையானது பல்வேறு இலக்கிய சமூகங்களிடமிருந்து பெருகிய முறையில் விமர்சிக்கப்பட்டது, எழுத்தாளரின் வாழ்க்கையில் மிகவும் தீவிரமான ஊடுருவலைக் கோருகிறது மற்றும் அதன் மீது செல்வாக்கு செலுத்துகிறது.

இந்த திருத்தம் L. N. டால்ஸ்டாய் அவர்களால் தொடங்கப்பட்டது, அவர் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் இலக்கியத்தில் போதனை, போதனை, பிரசங்கக் கொள்கையை வலுப்படுத்த அழைப்பு விடுத்தார்.

"நீதிமன்றம்" (அதாவது கலைஞர்) கேள்விகளை எழுப்புவதற்கு மட்டுமே கடமைப்பட்டிருப்பதாக ஏ.பி. செக்கோவ் நம்பினால், சிந்தனை வாசகரின் கவனத்தை முக்கியமான பிரச்சினைகளுக்கு ஈர்க்கவும், "ஜூரி" (பொது கட்டமைப்புகள்) பதிலளிக்க கடமைப்பட்டிருந்தால், யதார்த்தவாதிக்கு இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் எழுத்தாளர்கள், இது போதாது என்று தோன்றியது.

எனவே, எம். கார்க்கி "சில காரணங்களால், ரஷ்ய இலக்கியத்தின் ஆடம்பரமான கண்ணாடி மக்கள் கோபத்தின் வெடிப்பைப் பிரதிபலிக்கவில்லை ..." என்று அப்பட்டமாக கூறினார், மேலும் "அவர் ஹீரோக்களைத் தேடவில்லை, பேச விரும்பினார்" என்று இலக்கியத்தை குற்றம் சாட்டினார். பொறுமையில் மட்டுமே வலிமையான, சாந்தகுணமுள்ள, சொர்க்கத்தில் சொர்க்கத்தைக் கனவு கண்டு, பூமியில் மௌனமாகத் துன்பப்படும் மனிதர்களைப் பற்றி.

இளம் தலைமுறையின் யதார்த்தவாத எழுத்தாளரான எம்.கார்க்கி தான், பின்னர் "சோசலிச யதார்த்தவாதம்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு புதிய இலக்கியப் போக்கை நிறுவியவர்.

புதிய தலைமுறை எதார்த்தவாத எழுத்தாளர்களை ஒன்றிணைப்பதில் எம்.கார்க்கியின் இலக்கிய மற்றும் சமூகச் செயல்பாடுகள் கணிசமான பங்கு வகித்தன. 1890 களில், எம். கார்க்கியின் முன்முயற்சியின் பேரில், "சுற்றுச்சூழல்" என்ற இலக்கிய வட்டம் தோன்றியது, பின்னர் வெளியீட்டு இல்லம் "அறிவு". இந்த பதிப்பகத்தைச் சுற்றி, இளம், திறமையான எழுத்தாளர்கள் ஏ.ஐ. குப்ரி, ஐ.ஏ. புனின், எல்.என். ஆண்ட்ரீவ், ஏ. செராஃபிமோவிச், டி. பெட்னி மற்றும் பலர்.

பாரம்பரிய யதார்த்தவாதத்துடனான சர்ச்சை இலக்கியத்தின் வெவ்வேறு துருவங்களில் நடத்தப்பட்டது. பாரம்பரிய திசையைப் பின்பற்றி, அதைப் புதுப்பிக்க விரும்பும் எழுத்தாளர்கள் இருந்தனர். ஆனால் யதார்த்தவாதத்தை காலாவதியான திசையாக நிராகரித்தவர்களும் இருந்தனர்.

இந்த கடினமான சூழ்நிலைகளில், துருவ முறைகள் மற்றும் போக்குகளின் மோதலில், பாரம்பரியமாக யதார்த்தவாதிகள் என்று அழைக்கப்படும் எழுத்தாளர்களின் பணி தொடர்ந்து வளர்ந்தது.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய யதார்த்த இலக்கியத்தின் அசல் தன்மை உள்ளடக்கத்தின் முக்கியத்துவம், கடுமையான சமூகக் கருப்பொருள்கள் மட்டுமல்ல, கலைத் தேடல்கள், தொழில்நுட்பத்தின் முழுமை மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் பன்முகத்தன்மை ஆகியவற்றிலும் உள்ளது.

வெளிப்பாடுவாதத்தின் அம்சங்கள் (இ ரெட் லாஃப்ட்டர், எல். என். ஆண்ட்ரீவ் எழுதிய ஜூடாஸ் இஸ்காரியோட்), மற்றும் திறமையான ஸ்டைலிசேஷன் கொண்ட அலங்கார உரைநடை (ஏ. ரெமிசோவ், ஈ. ஜாமியாடின் வேலை), மற்றும் தாள உரைநடை (பீட்டர்ஸ்பர்க் எழுதிய ஏ. பெலி) மற்றும் சிறப்பு. , "ஒடுக்கப்பட்ட யதார்த்தவாதம்" அதன் துல்லியமான மற்றும் வெளிப்படையான மொழியுடன் (I. A. Bunin இன் உரைநடை).

ஆயினும்கூட, இருபதாம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் முக்கிய, தீர்க்கமான விஷயம் என்னவென்றால், அது எவ்வளவு ஆழமாகவும் சரியாகவும் முக்கிய பிரச்சினைகளை புரிந்துகொண்டது, அதன் தார்மீக இலட்சியம் எவ்வளவு உயர்ந்தது.

படைப்பாற்றலில் Griboyedov, மற்றும் குறிப்பாக புஷ்கின், விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் முறையை உருவாக்குகிறது. ஆனால் அது முன்னோக்கிச் சென்ற புஷ்கினுடன் மட்டுமே நிலையானதாக மாறியது. மறுபுறம், வோ ஃப்ரம் விட்டில் எட்டிய உயரத்தை கிரிபோடோவ் தக்கவைக்கவில்லை. ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில், அவர் ஒரு உன்னதமான படைப்பின் ஆசிரியருக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. "புஷ்கின் விண்மீன்" (டெல்விக், யாசிகோவ், போரட்டின்ஸ்கி) என்று அழைக்கப்படும் கவிஞர்களால் அவரது இந்த கண்டுபிடிப்பை எடுக்க முடியவில்லை. ரஷ்ய இலக்கியம் இன்னும் காதல் நிறைந்ததாகவே இருந்தது.

பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, "மாஸ்க்வெரேட்", "இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்", "அரபெஸ்க்யூஸ்" மற்றும் "மிர்கோரோட்" ஆகியவை உருவாக்கப்பட்டபோது, ​​புஷ்கின் புகழின் உச்சத்தில் இருந்தார் ("தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்", "தி கேப்டனின் மகள்"), இதில் யதார்த்தவாதத்தின் மூன்று வெவ்வேறு மேதைகளின் கோர்டல் தற்செயல் நிகழ்வு, யதார்த்தமான முறையின் கொள்கைகள் அதன் கூர்மையான தனிப்பட்ட வடிவங்களில் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டு, அதன் உள் ஆற்றல்களை வெளிப்படுத்துகின்றன. படைப்பாற்றலின் முக்கிய வகைகள் மற்றும் வகைகள் உள்ளடக்கப்பட்டன, யதார்த்தமான உரைநடை தோன்றுவது குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கது, இது காலத்தின் அடையாளமாக அவர் பதிவு செய்தார். பெலின்ஸ்கி"ரஷ்ய கதை மற்றும் கோகோலின் கதைகள்" (1835) என்ற கட்டுரையில்.

ரியலிசம் அதன் மூன்று நிறுவனர்களுக்கு வித்தியாசமாகத் தெரிகிறது.

உலகின் கலைக் கருத்தாக்கத்தில், யதார்த்தவாதியான புஷ்கின் சட்டத்தின் யோசனை, நாகரிகத்தின் நிலை, சமூக கட்டமைப்புகள், ஒரு நபரின் இடம் மற்றும் முக்கியத்துவம், அவரது தன்னம்பிக்கை மற்றும் அவருடனான தொடர்பு ஆகியவற்றை தீர்மானிக்கும் வடிவங்களால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறார். முழு, அதிகாரப்பூர்வ வாக்கியங்களின் சாத்தியம். புஷ்கின் கல்விக் கோட்பாடுகளில், தார்மீக உலகளாவிய மதிப்புகளில், ரஷ்ய பிரபுக்களின் வரலாற்றுப் பாத்திரத்தில், ரஷ்ய மக்கள் கிளர்ச்சியில் சட்டங்களைத் தேடுகிறார். இறுதியாக, கிறிஸ்தவம் மற்றும் நற்செய்தியில். எனவே - உலகளாவிய ஏற்றுக்கொள்ளல், தனிப்பட்ட விதியின் அனைத்து சோகங்களுடனும் புஷ்கினின் இணக்கம்.

மணிக்கு லெர்மொண்டோவ்- மாறாக: தெய்வீக உலக ஒழுங்குடன் கூர்மையான பகை, சமூகத்தின் சட்டங்கள், பொய்கள் மற்றும் பாசாங்குத்தனம், அனைத்து வகையான தனிநபரின் உரிமைகளை நிலைநிறுத்துதல்.

மணிக்கு கோகோல்- சட்டத்தைப் பற்றிய எந்த யோசனைகளிலிருந்தும் வெகு தொலைவில் உள்ள உலகம், மோசமான அன்றாட வாழ்க்கை, இதில் மரியாதை மற்றும் அறநெறி, மனசாட்சியின் அனைத்து கருத்துக்களும் சிதைக்கப்படுகின்றன, - ஒரு வார்த்தையில், ரஷ்ய யதார்த்தம், கோரமான கேலிக்கு தகுதியானது: "கண்ணாடியை எப்போதும் குறை கூறினால், முகம் கோணலாக இருக்கிறது."

இருப்பினும், இந்த விஷயத்தில், யதார்த்தவாதம் நிறைய மேதைகளாக மாறியது, இலக்கியம் காதலாகவே இருந்தது ( Zagoskin, Lazhechnikov, Kozlov, வெல்ட்மேன், V. Odoevsky, Venediktov, Marlinsky, N. Polevoy, Zadovskaya, Pavlova, Krasov, Kukolnik, I. Panaev, Pogorelsky, Podolinsky, Polezhaev மற்றும் பலர்.).

என்று தியேட்டர் வாக்குவாதம் செய்தது கராட்டிஜினில் மொச்சலோவா, அதாவது, ரொமான்டிக்ஸ் மற்றும் கிளாசிக்வாதிகளுக்கு இடையே.

பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அதாவது 1845 இல், "இயற்கை பள்ளியின்" இளம் எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் ( நெக்ராசோவ், துர்கனேவ், கோஞ்சரோவ், ஹெர்சன், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மற்றும் பலர்) யதார்த்தவாதம் இறுதியாக வெற்றி பெறுகிறது, அது வெகுஜன படைப்பாற்றலாக மாறுகிறது. "இயற்கை பள்ளி" என்பது ரஷ்ய இலக்கியத்தின் உண்மையான உண்மை. பின்தொடர்பவர்களில் ஒருவர் இப்போது அதைத் துறக்க முயற்சிக்கிறார் என்றால், நிறுவன வடிவங்களின் முக்கியத்துவத்தையும் அதன் ஒருங்கிணைப்பு, செல்வாக்கையும் குறைத்து மதிப்பிடுங்கள். பெலின்ஸ்கி, ஆழமாக தவறாக உள்ளது. "பள்ளி" இல்லை என்று நாங்கள் உறுதியளிக்கிறோம், ஆனால் பல்வேறு ஸ்டைலிஸ்டிக் நீரோட்டங்கள் கடந்து செல்லும் "பேண்ட்" இருந்தது. ஆனால் "பேண்ட்" என்றால் என்ன? திறமைகளின் ஏகபோகத்தால் வேறுபடுத்தப்படாத “பள்ளி” என்ற கருத்துக்கு நாங்கள் மீண்டும் வருவோம், அது வெவ்வேறு ஸ்டைலிஸ்டிக் நீரோட்டங்களைக் கொண்டிருந்தது (உதாரணமாக, துர்கனேவ் மற்றும் தஸ்தாயெவ்ஸ்கியை ஒப்பிடுக), இரண்டு சக்திவாய்ந்த உள் நீரோடைகள்: யதார்த்தமான மற்றும் ஒழுங்காக இயற்கையானது. (V. Dahl, Bupsov , Grebenka, Grigorovich, I. Panaev, Kulchitsky மற்றும் பலர்).

பெலின்ஸ்கியின் மரணத்துடன், "பள்ளி" இறக்கவில்லை, இருப்பினும் அது அதன் கோட்பாட்டாளரையும் ஊக்குவிப்பாளரையும் இழந்தது. இது ஒரு சக்திவாய்ந்த இலக்கியப் போக்காக வளர்ந்தது, அதன் முக்கிய நபர்கள் - யதார்த்தவாத எழுத்தாளர்கள் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் மகிமையாக மாறியது. முறையாக "பள்ளியில்" சேராதவர்கள் மற்றும் காதல் வளர்ச்சியின் ஆரம்ப கட்டத்தில் தப்பிப்பிழைக்காதவர்கள் இந்த சக்திவாய்ந்த போக்கில் இணைந்தனர். சால்டிகோவ், பிசெம்ஸ்கி, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, எஸ். அக்சகோவ், எல். டால்ஸ்டாய்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி முழுவதும், யதார்த்தமான போக்கு ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஆட்சி செய்தது. நாம் மனதில் வைத்துக் கொண்டால், அவரது ஆதிக்கம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தை ஓரளவு கைப்பற்றுகிறது செக்கோவ் மற்றும் எல். டால்ஸ்டாய். ஒட்டுமொத்த யதார்த்தவாதமும் விமர்சன, சமூக குற்றச்சாட்டாக தகுதி பெறலாம். நேர்மையான, உண்மையுள்ள ரஷ்ய இலக்கியம் வேறுபட்டது மற்றும் அடிமைத்தனம் மற்றும் எதேச்சதிகார நாட்டில் இருக்க முடியாது.

சில கோட்பாட்டாளர்கள், சோசலிச யதார்த்தவாதத்தில் ஏமாற்றமடைந்தவர்கள், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பழைய கிளாசிக்கல் ரியலிசத்துடன் தொடர்புடைய "விமர்சனம்" என்பதன் வரையறையை கைவிடுவது நல்ல ரசனையின் அடையாளமாக கருதுகின்றனர். ஆனால் கடந்த நூற்றாண்டின் யதார்த்தவாதத்தின் மீதான விமர்சனம், சோவியத் இலக்கியத்தை நாசமாக்கிய போல்ஷிவிக் சோசலிச யதார்த்தவாதம் கட்டமைக்கப்பட்ட "உனக்கு என்ன வேண்டும்?" என்ற தொல்லையுடன் பொதுவான எதுவும் இல்லை என்பதற்கு மேலும் சான்றாகும்.

ரஷ்ய விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் உள் அச்சுக்கலை வகைகள் பற்றிய கேள்வியை நாம் எழுப்பினால் அது மற்றொரு விஷயம். அவரது முன்னோர்களில் - புஷ்கின், லெர்மண்டோவ் மற்றும் கோகோல்- யதார்த்தவாதம் அதன் பல்வேறு வகைகளில் தோன்றியது, அது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் யதார்த்தவாத எழுத்தாளர்களிடையே வேறுபட்டது.

இது கருப்பொருள் வகைப்பாட்டிற்கு மிகவும் எளிதாகக் கொடுக்கிறது: உன்னத, வணிகர், அதிகாரத்துவ, விவசாய வாழ்க்கையிலிருந்து - துர்கனேவ் முதல் ஸ்லாடோவ்ராட்ஸ்கி வரை. வகை வகைப்பாடு அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ தெளிவாக உள்ளது: குடும்ப-குடும்ப, க்ரோனிகல் வகை - S.T இலிருந்து. அக்சகோவ் முதல் கரின்-மிகைலோவ்ஸ்கி வரை; குடும்பம், குடும்பம், காதல் உறவுகளின் அதே கூறுகளைக் கொண்ட ஒரு எஸ்டேட் நாவல், கதாபாத்திரங்களின் வளர்ச்சியின் மிகவும் முதிர்ந்த வயது கட்டத்தில், மிகவும் பொதுவான மாதிரியாக, பலவீனமான கருத்தியல் கூறுகளுடன். சாதாரண வரலாற்றில், இரண்டு அடுவேகளுக்கு இடையிலான மோதல்கள் வயது தொடர்பானவை, கருத்தியல் அல்ல. ஒப்லோமோவ் மற்றும் தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள் போன்ற சமூக-சமூக நாவலின் வகையும் இருந்தது. ஆனால் அவற்றில் உள்ள சிக்கல்களைக் கருத்தில் கொள்ளும் கோணங்கள் வேறுபட்டவை. ஒப்லோமோவில், இலியுஷாவின் நல்ல விருப்பங்கள், அவர் இன்னும் சுறுசுறுப்பான குழந்தையாக இருந்தபோதும், பிரபுக்கள், எதுவும் செய்யாமல் இருந்ததன் விளைவாக அவர்களின் அடக்கம் ஆகியவை நிலைகளில் கருதப்படுகின்றன. துர்கனேவின் புகழ்பெற்ற நாவலில், "தந்தைகள்" மற்றும் "குழந்தைகள்", "கொள்கைகள்" மற்றும் "நீலிசம்" ஆகியவற்றின் "சித்தாந்த" மோதல் உள்ளது, பிரபுக்கள் மீது சாமானியனின் மேன்மை, காலத்தின் புதிய போக்குகள்.

ஒரு முறையான அடிப்படையில் யதார்த்தவாதத்தின் அச்சுக்கலை மற்றும் குறிப்பிட்ட மாற்றங்களை நிறுவுவதே மிகவும் கடினமான பணியாகும். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் அனைத்து எழுத்தாளர்களும் யதார்த்தவாதிகள். ஆனால் ரியலிசம் எந்த வகைகளில் வேறுபடுகிறது?

யதார்த்தவாதம் வாழ்க்கையின் வடிவங்களை துல்லியமாக பிரதிபலிக்கும் எழுத்தாளர்களை ஒருவர் வேறுபடுத்தி அறியலாம். துர்கனேவ் மற்றும் கோஞ்சரோவ் மற்றும் "இயற்கை பள்ளியிலிருந்து" வெளியே வந்த அனைவரும் அத்தகையவர்கள். நெக்ராசோவ் இந்த வாழ்க்கை வடிவங்களில் பலவற்றையும் கொண்டுள்ளது. ஆனால் அவரது சிறந்த கவிதைகளில் - "ஃப்ரோஸ்ட் - ரெட் மூக்கு", "ரஷ்யாவில் யார் நன்றாக வாழ்கிறார்கள்" - அவர் மிகவும் கண்டுபிடிப்பு, நாட்டுப்புறக் கதைகள், கற்பனைகள், உவமைகள், பரவளையங்கள் மற்றும் உருவகங்களை நாடினார். கடந்த கவிதையில் அத்தியாயங்களை இணைக்கும் சதி உந்துதல்கள் முற்றிலும் அற்புதமானவை, ஹீரோக்களின் குணாதிசயங்கள் - ஏழு ஆண்கள்-உண்மை தேடுபவர்கள் - நிலையான நாட்டுப்புற மறுபடியும் மறுபடியும் கட்டப்பட்டுள்ளன. "சமகாலத்தவர்கள்" என்ற கவிதையில் நெக்ராசோவ் ஒரு கிழிந்த கலவையைக் கொண்டுள்ளார், படங்களின் மாதிரியாக்கம் முற்றிலும் கோரமானது.

ஹெர்சனின் விமர்சன யதார்த்தவாதம் முற்றிலும் தனித்துவமானது: இங்கு வாழ்க்கையின் வடிவங்கள் எதுவும் இல்லை, ஆனால் "ஒரு இதயப்பூர்வமான மனிதநேய சிந்தனை." பெலின்ஸ்கி தனது திறமையின் வால்டேர் கிடங்கைக் குறிப்பிட்டார்: "திறமை மனதுக்குள் சென்றுவிட்டது." இந்த மனம் படங்களின் ஜெனரேட்டராக மாறும், ஆளுமைகளின் சுயசரிதை, இதன் கலவையானது, மாறுபாடு மற்றும் இணைவு கொள்கையின்படி, "பிரபஞ்சத்தின் அழகை" வெளிப்படுத்துகிறது. இந்த பண்புகள் ஏற்கனவே "யார் குற்றம்?" இல் தோன்றின. ஆனால் முழு அதிகாரத்தில் ஹெர்சனின் சித்திர மனிதநேய சிந்தனை "கடந்தகாலம் மற்றும் எண்ணங்கள்" இல் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. ஹெர்சன் உயிருள்ள உருவங்களில் மிகவும் அருவமான கருத்துகளை அணிந்தார்: எடுத்துக்காட்டாக, இலட்சியவாதம் என்றென்றும், ஆனால் தோல்வியுற்றது, பொருள்முதல்வாதத்தை "அதன் சிதைந்த கால்களால்" நசுக்கியது. Tyufyaev மற்றும் Nicholas I, Granovsky மற்றும் Belinsky, Dubelt மற்றும் Benckendorff மனித வகைகளாகவும், சிந்தனை, நிலை மற்றும் படைப்பாற்றல் வகைகளாகவும் தோன்றுகிறார்கள். திறமையின் இந்த குணங்கள் ஹெர்சனை "சித்தாந்த" நாவல்களின் ஆசிரியரான தஸ்தாயெவ்ஸ்கியுடன் தொடர்புபடுத்துகின்றன. ஆனால் ஹெர்சனின் உருவப்படங்கள் சமூக குணாதிசயங்களின்படி கண்டிப்பாக வரையப்பட்டுள்ளன, அவை "வாழ்க்கையின் வடிவங்களுக்கு" திரும்பிச் செல்கின்றன, அதே நேரத்தில் தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் கருத்தியல் மிகவும் சுருக்கமானது, மிகவும் நரகமானது மற்றும் ஆளுமையின் ஆழத்தில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது.

மற்றொரு வகையான யதார்த்தவாதம் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் மிகவும் பிரகாசமாகத் தோன்றுகிறது - நையாண்டி, கோரமான, கோகோல் மற்றும் ஷ்செட்ரின் போன்றவற்றில் நாம் காண்கிறோம். ஆனால் அவர்கள் மட்டுமல்ல. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி (Murzavetsky, Gradoboev, Khlynov), Sukhovo-Kobylin (Varravin, Tarelkin), Leskov (Levsha, Onopry Peregud) மற்றும் பிறரின் தனிப்பட்ட படங்களில் நையாண்டி மற்றும் கோரமானவை உள்ளன. இது படங்கள், வகைகள், சதித்திட்டங்கள் ஆகியவற்றின் கலவையாகும், இது இயற்கையான வாழ்க்கையில் நடக்காதது, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட சமூக மற்றும் சமூக வடிவத்தை அடையாளம் காண்பதற்கான ஒரு நுட்பமாக கலை கற்பனையில் சாத்தியமானது. கோகோலில், பெரும்பாலும் - ஒரு செயலற்ற மனதின் வினோதங்கள், நடைமுறையில் இருக்கும் சூழ்நிலையின் முட்டாள்தனம், பழக்கத்தின் செயலற்ற தன்மை, பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட கருத்து, நியாயமற்றது, தர்க்கரீதியான வடிவத்தை எடுக்கும்: க்ளெஸ்டகோவ் செயின்ட்டில் தனது வாழ்க்கையைப் பற்றி பொய் கூறுகிறார். பீட்டர்ஸ்பர்க், ட்ரையாபிச்கினுக்கு எழுதிய கடிதத்தில் மேயர் மற்றும் கவுண்டி அவுட்பேக் அதிகாரிகளின் பண்புகள். இறந்த ஆத்மாக்களுடன் சிச்சிகோவின் வணிக தந்திரங்களின் சாத்தியம், அடிமைத்தனத்தில் உண்மையில் வாழும் ஆன்மாக்களை எளிதாக வாங்கவும் விற்கவும் முடியும் என்ற உண்மையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஷ்செட்ரின் தனது கோரமான சாதனங்களை அதிகாரத்துவ எந்திரத்தின் உலகில் இருந்து வரைந்தார், அதன் நுணுக்கங்களை அவர் முழுமையாக ஆய்வு செய்தார். மூளைக்கு பதிலாக துண்டு துண்தாக வெட்டப்பட்ட இறைச்சியையோ அல்லது ஒரு தானியங்கி உறுப்பையோ தலையில் வைத்திருப்பது சாதாரண மக்களுக்கு சாத்தியமற்றது. ஆனால் ஃபூலோவின் பாம்படோர்களின் மனதில் எல்லாம் சாத்தியம். ஸ்விஃப்ட்டின் வழியில், அவர் நிகழ்வை "டிலிமிட்" செய்கிறார், அவர் முடிந்தவரை சாத்தியமற்றதை வரைகிறார் (பன்றிக்கும் உண்மைக்கும் இடையிலான விவாதம், பையன் "பேன்ட்" மற்றும் பையன் "பேண்ட் இல்லாமல்"). ஷ்செட்ரின் அதிகாரத்துவ சிக்கனரியின் கேசுஸ்ட்ரி, தன்னம்பிக்கை சர்வாதிகாரிகளின் பகுத்தறிவின் அபத்தமான தர்க்கம், அந்த ஆளுநர்கள், துறைகளின் தலைவர்கள், தலைமை எழுத்தர்கள், குடியிருப்புகள் ஆகியவற்றை திறமையாக மீண்டும் உருவாக்குகிறார். அவர்களின் வெற்றுத் தத்துவம் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டுள்ளது: “சட்டம் மறைவில் நிற்கட்டும்”, “சாமானியர் எப்பொழுதும் எதையாவது குற்றம் சொல்ல வேண்டும்”, “இலஞ்சம் இறுதியாக இறந்தது மற்றும் ஜாக்பாட் அதன் இடத்தில் பிறந்தது”, “அறிவொளி பயனுள்ளதாக இருக்கும். ஒரு அறிவொளி இல்லாத பாத்திரம் உள்ளது", "ராஸ்-டி-டான், நான் அதை தாங்க மாட்டேன்!", "அவரை அறைந்து விடுங்கள்." உளவியல் ரீதியாக, அதிகாரத்துவ-திட்டமிடுபவர்களின் சொற்கள், யுதுஷ்கா கோலோவ்லேவின் மெலிதான செயலற்ற பேச்சு ஆகியவை ஊடுருவக்கூடிய வழியில் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகின்றன.

ஏறக்குறைய 60-70 களில், மற்றொரு வகையான விமர்சன யதார்த்தவாதம் உருவாக்கப்பட்டது, இது நிபந்தனையுடன் தத்துவ-மத, நெறிமுறை-உளவியல் என்று அழைக்கப்படலாம். நாம் முதன்மையாக தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மற்றும் எல். டால்ஸ்டாய் பற்றி பேசுகிறோம். நிச்சயமாக, அவர்கள் இருவருக்கும் பல ஆச்சரியங்கள் உள்ளனஅன்றாட ஓவியங்கள், வாழ்க்கையின் வடிவங்களில் முழுமையாக உருவாக்கப்பட்டது. "தி பிரதர்ஸ் கரமசோவ்" மற்றும் "அன்னா கரேனினா" ஆகியவற்றில் நாம் ஒரு "குடும்ப சிந்தனையை" காண்போம். இன்னும், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மற்றும் டால்ஸ்டாய் ஒரு குறிப்பிட்ட "கற்பித்தல்" முன்புறத்தில் உள்ளனர், அது "அழுத்தம்" அல்லது "எளிமைப்படுத்துதல்". இந்த ப்ரிஸத்திலிருந்து, யதார்த்தவாதம் அதன் துளையிடும் சக்தியில் மேம்படுத்தப்படுகிறது.

ஆனால் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் இந்த இரண்டு ராட்சதர்களில் மட்டுமே தத்துவ, உளவியல் யதார்த்தவாதம் காணப்படுகிறது என்று ஒருவர் நினைக்கக்கூடாது. வேறுபட்ட கலை மட்டத்தில், ஒரு முழுமையான மதக் கோட்பாட்டின் அளவிற்கு தத்துவ மற்றும் நெறிமுறை கோட்பாடுகளை உருவாக்காமல், இது கார்ஷினின் படைப்பில் குறிப்பிட்ட வடிவங்களில் காணப்படுகிறது, "நான்கு நாட்கள்", "சிவப்பு மலர்" போன்ற படைப்புகளில், தெளிவாக எழுதப்பட்டுள்ளது. ஒரு குறிப்பிட்ட ஆய்வறிக்கையில். இந்த வகை யதார்த்தவாதத்தின் பண்புகள் ஜனரஞ்சக எழுத்தாளர்களிடையேயும் தோன்றும்: "பூமியின் சக்தி" ஜி.ஐ. உஸ்பென்ஸ்கி, ஸ்லாடோவ்ராட்ஸ்கியின் அடித்தளத்தில். லெஸ்கோவின் "கடினமான" திறமை இயற்கையால் ஒன்றுதான், நிச்சயமாக, அவரது "நீதிமான்கள்", "மந்திரமான அலைந்து திரிபவர்களை" சித்தரிக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட முன்கூட்டிய யோசனையுடன், அவர் மக்களிடமிருந்து திறமையான இயல்புகளைத் தேர்ந்தெடுக்க விரும்பினார். கடவுள், அவர்களின் அடிப்படை இருப்பில் சோகமாக மரணம் அடைந்தார்.

இலக்கியத்தில் யதார்த்தவாதம் என்றால் என்ன? இது மிகவும் பொதுவான பகுதிகளில் ஒன்றாகும், இது யதார்த்தத்தின் யதார்த்தமான படத்தை பிரதிபலிக்கிறது. இந்த திசையின் முக்கிய பணி வாழ்க்கையில் எதிர்கொள்ளும் நிகழ்வுகளின் நம்பகமான வெளிப்பாடு,சித்தரிக்கப்பட்ட கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் அவர்களுக்கு ஏற்படும் சூழ்நிலைகள் பற்றிய விரிவான விளக்கத்தின் உதவியுடன், தட்டச்சு செய்வதன் மூலம். அலங்காரம் இல்லாதது முக்கியமானது.

உடன் தொடர்பில் உள்ளது

மற்ற திசைகளில், யதார்த்தமான ஒன்றில் மட்டுமே, வாழ்க்கையின் சரியான கலை சித்தரிப்புக்கு சிறப்பு கவனம் செலுத்தப்படுகிறது, மேலும் சில வாழ்க்கை நிகழ்வுகளுக்கு வெளிப்படும் எதிர்வினைக்கு அல்ல, எடுத்துக்காட்டாக, காதல் மற்றும் கிளாசிக் போன்றது. எதார்த்தவாத எழுத்தாளர்களின் ஹீரோக்கள் வாசகர்களுக்கு முன்னால் அவர்கள் ஆசிரியரின் பார்வைக்கு முன்வைக்கப்பட்டதைப் போலவே தோன்றுகிறார்கள், எழுத்தாளர் அவர்களைப் பார்க்க விரும்புவதைப் போல அல்ல.

ரியலிசம், இலக்கியத்தில் மிகவும் பரவலான போக்குகளில் ஒன்றாக, அதன் முன்னோடியான ரொமாண்டிசிசத்திற்குப் பிறகு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் குடியேறியது. 19 ஆம் நூற்றாண்டு பின்னர் யதார்த்தமான படைப்புகளின் சகாப்தமாக நியமிக்கப்பட்டது, ஆனால் ரொமாண்டிசிசம் இருப்பதை நிறுத்தவில்லை, அது வளர்ச்சியில் குறைந்து, படிப்படியாக நவ-ரொமாண்டிசிசமாக மாறியது.

முக்கியமான!இந்த வார்த்தையின் வரையறை முதலில் இலக்கிய விமர்சனத்தில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது டி.ஐ. பிசரேவ்.

இந்த திசையின் முக்கிய அம்சங்கள் பின்வருமாறு:

1. படத்தின் எந்த வேலையிலும் சித்தரிக்கப்பட்ட யதார்த்தத்துடன் முழு இணக்கம்.
2. கதாபாத்திரங்களின் படங்களில் உள்ள அனைத்து விவரங்களையும் உண்மையான குறிப்பிட்ட தட்டச்சு.
3. தனிமனிதனுக்கும் சமூகத்துக்கும் இடையிலான மோதல் சூழ்நிலையே அடிப்படை.
4. வேலையில் உள்ள படம் ஆழமான மோதல் சூழ்நிலைகள்வாழ்க்கை நாடகம்.
5. அனைத்து சுற்றுச்சூழல் நிகழ்வுகளின் விளக்கத்திற்கும் ஆசிரியர் சிறப்பு கவனம் செலுத்துகிறார்.
6. இந்த இலக்கியப் போக்கின் குறிப்பிடத்தக்க அம்சம், ஒரு நபரின் உள் உலகில், அவரது மனநிலையில் எழுத்தாளரின் கணிசமான கவனம்.

முக்கிய வகைகள்

யதார்த்தம் உட்பட இலக்கியத்தின் எந்தவொரு பகுதியிலும், ஒரு குறிப்பிட்ட வகை அமைப்பு உருவாகிறது. யதார்த்தவாதத்தின் உரைநடை வகைகள் அதன் வளர்ச்சியில் ஒரு சிறப்பு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, ஏனெனில் அவை புதிய யதார்த்தங்களின் சரியான கலை விளக்கத்திற்கும், இலக்கியத்தில் அவற்றின் பிரதிபலிப்புக்கும் மற்றவர்களை விட மிகவும் பொருத்தமானவை. இந்த திசையின் படைப்புகள் பின்வரும் வகைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன.

1. வாழ்க்கை முறையை விவரிக்கும் ஒரு சமூக மற்றும் அன்றாட நாவல் மற்றும் இந்த வாழ்க்கை முறையில் உள்ளார்ந்த ஒரு குறிப்பிட்ட வகை பாத்திரங்கள். ஒரு சமூக வகைக்கு ஒரு சிறந்த உதாரணம் அன்னா கரேனினா.
2. ஒரு சமூக-உளவியல் நாவல், அதன் விளக்கத்தில் மனித ஆளுமை, அவரது ஆளுமை மற்றும் உள் உலகம் பற்றிய முழுமையான விரிவான வெளிப்பாட்டைக் காணலாம்.
3. வசனத்தில் யதார்த்தமான நாவல் ஒரு சிறப்பு வகை நாவல். இந்த வகையின் ஒரு அற்புதமான உதாரணம் அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் புஷ்கின் எழுதிய "".
4. ஒரு யதார்த்தமான தத்துவ நாவலில் இது போன்ற தலைப்புகளில் பழைய பிரதிபலிப்புகள் உள்ளன: மனித இருப்பின் பொருள், நல்ல மற்றும் தீய பக்கங்களின் எதிர்ப்பு, மனித வாழ்க்கையின் ஒரு குறிப்பிட்ட நோக்கம். ஒரு யதார்த்தமான தத்துவ நாவலின் உதாரணம் "", இதன் ஆசிரியர் மிகைல் யூரிவிச் லெர்மொண்டோவ் ஆவார்.
5. கதை.
6. கதை.

ரஷ்யாவில், அதன் வளர்ச்சி 1830 களில் தொடங்கியது மற்றும் சமூகத்தின் பல்வேறு துறைகளில் மோதல் சூழ்நிலையின் விளைவாக மாறியது, உயர்ந்த அணிகளுக்கும் பொது மக்களுக்கும் இடையிலான முரண்பாடுகள். எழுத்தாளர்கள் தங்கள் காலத்தின் மேற்பூச்சு பிரச்சினைகளைத் தீர்க்கத் தொடங்கினர்.

இவ்வாறு ஒரு புதிய வகையின் விரைவான வளர்ச்சி தொடங்குகிறது - ஒரு யதார்த்தமான நாவல், இது ஒரு விதியாக, சாதாரண மக்களின் கடினமான வாழ்க்கை, அவர்களின் கஷ்டங்கள் மற்றும் பிரச்சனைகளை விவரித்தது.

ரஷ்ய இலக்கியத்தில் யதார்த்தமான போக்கின் வளர்ச்சியின் ஆரம்ப கட்டம் "இயற்கை பள்ளி" ஆகும். "இயற்கை பள்ளி" காலத்தில், இலக்கியப் படைப்புகள் சமூகத்தில் ஹீரோவின் நிலையை விவரிக்க அதிக விருப்பத்துடன் இருந்தன, அவர் எந்த வகையான தொழிலையும் சேர்ந்தவர். அனைத்து வகைகளிலும், முன்னணி இடம் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது உடலியல் அவுட்லைன்.

1850 கள்-1900 களில், யதார்த்தவாதம் விமர்சனம் என்று அழைக்கத் தொடங்கியது, ஏனெனில் என்ன நடக்கிறது என்பதை விமர்சிப்பதே முக்கிய குறிக்கோள், ஒரு குறிப்பிட்ட நபருக்கும் சமூகத்தின் கோளங்களுக்கும் இடையிலான உறவு. இத்தகைய கேள்விகள் கருதப்பட்டன: ஒரு தனிநபரின் வாழ்க்கையில் சமூகத்தின் செல்வாக்கின் அளவு; ஒரு நபரையும் அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தையும் மாற்றக்கூடிய செயல்கள்; மனித வாழ்க்கையில் மகிழ்ச்சி இல்லாததற்கு காரணம்.

இந்த இலக்கியப் போக்கு ரஷ்ய இலக்கியத்தில் மிகவும் பிரபலமாகிவிட்டது, ஏனெனில் ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் உலக வகை அமைப்பை வளமானதாக மாற்ற முடிந்தது. இருந்து படைப்புகள் இருந்தன தத்துவம் மற்றும் அறநெறி பற்றிய ஆழமான கேள்விகள்.

இருக்கிறது. துர்கனேவ் ஒரு கருத்தியல் வகை ஹீரோக்களை உருவாக்கினார், அதன் தன்மை, ஆளுமை மற்றும் உள் நிலை ஆகியவை ஆசிரியரின் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் மதிப்பீட்டைப் பொறுத்தது, அவர்களின் தத்துவத்தின் கருத்துக்களில் ஒரு குறிப்பிட்ட அர்த்தத்தைக் கண்டறிந்தது. அத்தகைய ஹீரோக்கள் இறுதிவரை பின்பற்றப்படும் யோசனைகளுக்கு உட்பட்டு, முடிந்தவரை அவற்றை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள்.

L.N இன் படைப்புகளில். டால்ஸ்டாய், ஒரு கதாபாத்திரத்தின் வாழ்க்கையில் உருவாகும் யோசனைகளின் அமைப்பு, சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்துடனான அவரது தொடர்புகளின் வடிவத்தை தீர்மானிக்கிறது, இது படைப்பின் ஹீரோக்களின் அறநெறி மற்றும் தனிப்பட்ட பண்புகளைப் பொறுத்தது.

யதார்த்தவாதத்தின் நிறுவனர்

ரஷ்ய இலக்கியத்தில் இந்த திசையைத் தொடங்கியவர் என்ற தலைப்பு அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் புஷ்கினுக்கு சரியாக வழங்கப்பட்டது. அவர் ரஷ்யாவில் யதார்த்தவாதத்தின் பொதுவாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட நிறுவனர் ஆவார். "போரிஸ் கோடுனோவ்" மற்றும் "யூஜின் ஒன்ஜின்" ஆகியவை அந்தக் காலத்தின் உள்நாட்டு இலக்கியத்தில் யதார்த்தவாதத்தின் தெளிவான உதாரணமாகக் கருதப்படுகின்றன. அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச்சின் பெல்கின்ஸ் டேல்ஸ் மற்றும் தி கேப்டனின் மகள் போன்ற படைப்புகள் வேறுபடுத்தி காட்டுகின்றன.

புஷ்கினின் படைப்புகளில் கிளாசிக்கல் ரியலிசம் படிப்படியாக உருவாகத் தொடங்குகிறது. எழுத்தாளரின் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் ஆளுமையின் சித்தரிப்பு விவரிக்கும் முயற்சியில் விரிவானது அவரது உள் உலகின் சிக்கலான தன்மை மற்றும் மனநிலைஇது மிகவும் இணக்கமாக வெளிப்படுகிறது. ஒரு குறிப்பிட்ட ஆளுமையின் அனுபவங்களை மீண்டும் உருவாக்குவது, அதன் தார்மீக தன்மை பகுத்தறிவற்ற தன்மையில் உள்ளார்ந்த உணர்ச்சிகளை விவரிக்கும் விருப்பத்தை சமாளிக்க புஷ்கினுக்கு உதவுகிறது.

ஹீரோக்கள் ஏ.எஸ். புஷ்கின் அவர்களின் இருப்பின் திறந்த பக்கங்களுடன் வாசகர்களுக்கு முன் தோன்றுகிறார். மனித உள் உலகின் பக்கங்களின் விளக்கத்திற்கு எழுத்தாளர் சிறப்பு கவனம் செலுத்துகிறார், சமூகம் மற்றும் சுற்றுச்சூழலின் யதார்த்தத்தால் பாதிக்கப்படும் அவரது ஆளுமையின் வளர்ச்சி மற்றும் உருவாக்கத்தின் செயல்பாட்டில் ஹீரோவை சித்தரிக்கிறார். மக்களின் அம்சங்களில் ஒரு குறிப்பிட்ட வரலாற்று மற்றும் தேசிய அடையாளத்தை சித்தரிக்க வேண்டியதன் அவசியத்தை அவர் உணர்ந்ததன் மூலம் இது வழங்கப்பட்டது.

கவனம்!புஷ்கின் உருவத்தில் உள்ள யதார்த்தம் ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்தின் உள் உலகத்தின் விவரங்களின் துல்லியமான உறுதியான படத்தை சேகரிக்கிறது, ஆனால் அவரது விரிவான பொதுமைப்படுத்தல் உட்பட அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகம்.

இலக்கியத்தில் நியோரியலிசம்

19-20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் புதிய தத்துவ, அழகியல் மற்றும் அன்றாட யதார்த்தங்கள் திசையில் மாற்றத்திற்கு பங்களித்தன. இரண்டு முறை செயல்படுத்தப்பட்டது, இந்த மாற்றம் நியோரியலிசம் என்ற பெயரைப் பெற்றது, இது 20 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரபலமடைந்தது.

இலக்கியத்தில் நியோரியலிசம் பல்வேறு நீரோட்டங்களைக் கொண்டுள்ளது, ஏனெனில் அதன் பிரதிநிதிகள் யதார்த்தத்தை சித்தரிப்பதில் வேறுபட்ட கலை அணுகுமுறையைக் கொண்டிருந்தனர், இதில் யதார்த்தமான திசையின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் அடங்கும். இது அடிப்படையாக கொண்டது கிளாசிக்கல் ரியலிசத்தின் மரபுகளுக்கு முறையீடு XIX நூற்றாண்டு, அதே போல் யதார்த்தத்தின் சமூக, தார்மீக, தத்துவ மற்றும் அழகியல் துறைகளில் உள்ள பிரச்சினைகள். இந்த அம்சங்கள் அனைத்தையும் உள்ளடக்கிய ஒரு நல்ல உதாரணம் ஜி.என். விளாடிமோவ் "ஜெனரல் மற்றும் அவரது இராணுவம்", 1994 இல் எழுதப்பட்டது.

யதார்த்தவாதத்தின் பிரதிநிதிகள் மற்றும் படைப்புகள்

மற்ற இலக்கிய இயக்கங்களைப் போலவே, யதார்த்தவாதமும் பல ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு பிரதிநிதிகளைக் கொண்டுள்ளது, அவற்றில் பெரும்பாலானவை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட பிரதிகளில் யதார்த்தமான பாணியின் படைப்புகளைக் கொண்டுள்ளன.

யதார்த்தவாதத்தின் வெளிநாட்டு பிரதிநிதிகள்: ஹானோர் டி பால்சாக் - "தி ஹ்யூமன் காமெடி", ஸ்டெண்டால் - "சிவப்பு மற்றும் கருப்பு", கை டி மௌபாஸண்ட், சார்லஸ் டிக்கன்ஸ் - "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் ஆலிவர் ட்விஸ்ட்", மார்க் ட்வைன் - "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் டாம் சாயர்", " தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் ஹக்கிள்பெர்ரி ஃபின்", ஜாக் லண்டன் - "கடல் ஓநாய்", "ஹார்ட்ஸ் ஆஃப் த்ரீ".

இந்த திசையின் ரஷ்ய பிரதிநிதிகள்: ஏ.எஸ். புஷ்கின் - "யூஜின் ஒன்ஜின்", "போரிஸ் கோடுனோவ்", "டுப்ரோவ்ஸ்கி", "தி கேப்டனின் மகள்", எம்.யு. லெர்மண்டோவ் - "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ", என்.வி. கோகோல் - "", ஏ.ஐ. ஹெர்சன் - "யார் குற்றம்?", என்.ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கி - "என்ன செய்வது?", எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி - "அவமானப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் அவமதிக்கப்பட்ட", "ஏழை மக்கள்", எல்.என். டால்ஸ்டாய் - "", "அன்னா கரேனினா", ஏ.பி. செக்கோவ் - "தி செர்ரி பழத்தோட்டம்", "மாணவர்", "பச்சோந்தி", எம்.ஏ. புல்ககோவ் - "மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா", "ஒரு நாயின் இதயம்", I.S துர்கனேவ் - "ஆஸ்யா", "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்", "" மற்றும் பலர்.

ரஷ்ய யதார்த்தவாதம் இலக்கியத்தில் ஒரு போக்கு: அம்சங்கள் மற்றும் வகைகள்

USE 2017. இலக்கியம். இலக்கியப் போக்குகள்: கிளாசிக், ரொமாண்டிசம், ரியலிசம், நவீனத்துவம் போன்றவை.

நீண்ட காலமாக, இலக்கிய விமர்சனம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், ரஷ்ய யதார்த்தவாதம் ஒரு ஆழமான நெருக்கடிக்கு உட்பட்டது, வீழ்ச்சியடைந்த காலம், அதன் அடையாளத்தின் கீழ் புதிய நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் யதார்த்தமான இலக்கியம் வளர்ந்தது. ஒரு புதிய படைப்பு முறையின் தோற்றம் - சோசலிச யதார்த்தவாதம்.

இருப்பினும், இலக்கியத்தின் நிலையே இந்த வலியுறுத்தலை எதிர்க்கிறது. உலக அளவில் நூற்றாண்டின் இறுதியில் தன்னைக் கூர்மையாக வெளிப்படுத்திய முதலாளித்துவ கலாச்சாரத்தின் நெருக்கடி, கலை மற்றும் இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியுடன் இயந்திரத்தனமாக அடையாளம் காண முடியாது.

அக்கால ரஷ்ய கலாச்சாரம் அதன் எதிர்மறை அம்சங்களைக் கொண்டிருந்தது, ஆனால் அவை அனைத்தையும் உள்ளடக்கியதாக இல்லை. உள்நாட்டு இலக்கியம், எப்போதும் முற்போக்கான சமூக சிந்தனையுடன் அதன் உச்ச நிகழ்வுகளில் தொடர்புடையது, சமூக எதிர்ப்பின் எழுச்சியால் குறிக்கப்பட்ட 1890 கள் மற்றும் 1900 களில் கூட இதை மாற்றவில்லை.

தொழிலாள வர்க்க இயக்கத்தின் வளர்ச்சி, புரட்சிகர பாட்டாளி வர்க்கத்தின் தோற்றம், சமூக ஜனநாயகக் கட்சியின் தோற்றம், விவசாயிகள் அமைதியின்மை, மாணவர் எதிர்ப்புகளின் அனைத்து ரஷ்ய வீச்சும், முற்போக்கான புத்திஜீவிகளின் எதிர்ப்பின் அதிகரிப்பு வெளிப்பாடு. 1901 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள கசான் கதீட்ரலில் நடந்த ஆர்ப்பாட்டம் - இவை அனைத்தும் ரஷ்ய சமுதாயத்தின் அனைத்து அடுக்குகளிலும் பொது உணர்வில் ஒரு தீர்க்கமான திருப்புமுனையைப் பற்றி பேசுகின்றன.

ஒரு புதிய புரட்சிகரமான சூழ்நிலை உருவானது. 80களின் செயலற்ற தன்மை மற்றும் அவநம்பிக்கை. கடக்கப்பட்டுள்ளன. அனைத்தும் தீர்க்கமான மாற்றத்தின் எதிர்பார்ப்புடன் கைப்பற்றப்பட்டன.

செக்கோவின் திறமையின் உச்சம், இளம் ஜனநாயக எழுத்தாளர்கள் (எம். கார்க்கி, வி. வெரேசேவ், ஐ. புனின், ஏ. குப்ரின், ஏ. செராஃபிமோவிச், முதலியன) திறமையான விண்மீன்களின் தோற்றம் ஆகியவற்றின் போது யதார்த்தவாதத்தின் நெருக்கடி பற்றி பேசுங்கள். , லியோ டால்ஸ்டாய் நாவலின் உரையின் போது " உயிர்த்தெழுதல் சாத்தியமற்றது. 1890-1900 களில். இலக்கியம் ஒரு நெருக்கடியை அல்ல, ஆனால் தீவிரமான படைப்புத் தேடலின் காலகட்டத்தை அனுபவித்தது.

யதார்த்தவாதம் மாறியது (இலக்கியத்தின் பிரச்சினைகள் மற்றும் அதன் கலைக் கொள்கைகள் மாறியது), ஆனால் அதன் வலிமையையும் அதன் முக்கியத்துவத்தையும் இழக்கவில்லை. உயிர்த்தெழுதலில் அதன் இறுதி சக்தியை எட்டிய அவரது விமர்சன நோய்களும் வறண்டு போகவில்லை. டால்ஸ்டாய் தனது நாவலில் ரஷ்ய வாழ்க்கை, அதன் சமூக நிறுவனங்கள், அதன் ஒழுக்கம், அதன் "நல்லொழுக்கம்" மற்றும் எல்லா இடங்களிலும் சமூக அநீதி, பாசாங்குத்தனம் மற்றும் பொய்களைக் கண்டறிந்த ஒரு விரிவான பகுப்பாய்வை வழங்கினார்.

ஜி. ஏ. பைலி சரியாக எழுதினார்: "19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், முதல் புரட்சிக்கான நேரடி தயாரிப்பு ஆண்டுகளில், ரஷ்ய விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் வெளிப்படுத்தும் சக்தி, மக்களின் வாழ்க்கையில் முக்கிய நிகழ்வுகளை மட்டுமல்ல, சிறிய அன்றாட நிகழ்வுகளையும் எட்டியது. உண்மைகள் சரியான பிரச்சனை பொது ஒழுங்கின் அறிகுறிகளாக செயல்பட ஆரம்பித்தன."

1861 இன் சீர்திருத்தத்திற்குப் பிந்தைய வாழ்க்கைக்கு இன்னும் "பொருந்தும்" நேரம் இல்லை, ஆனால் ஒரு வலுவான எதிரி முதலாளித்துவத்தை பாட்டாளி வர்க்கத்தின் ஆளுமையில் எதிர்கொள்ளத் தொடங்குகிறார் என்பதும், நாட்டின் வளர்ச்சியில் சமூக மற்றும் பொருளாதார முரண்பாடுகள் இருப்பதும் ஏற்கனவே தெளிவாகத் தெரிந்தது. மேலும் மேலும் சிக்கலாகிக்கொண்டிருந்தன. புதிய சிக்கலான மாற்றங்கள் மற்றும் எழுச்சிகளின் வாசலில் ரஷ்யா நின்றது.

புதிய ஹீரோக்கள், பழைய உலகக் கண்ணோட்டம் எவ்வாறு சரிகிறது, நிறுவப்பட்ட மரபுகள் எவ்வாறு உடைகின்றன, குடும்பத்தின் அஸ்திவாரங்கள், தந்தைகளுக்கும் குழந்தைகளுக்கும் இடையிலான உறவு - இவை அனைத்தும் "மனிதன் மற்றும் சுற்றுச்சூழல்" பிரச்சினையில் ஒரு தீவிர மாற்றத்தைப் பற்றி பேசுகின்றன. ஹீரோ அவளை எதிர்கொள்ளத் தொடங்குகிறார், இந்த நிகழ்வு இனி தனிமைப்படுத்தப்படவில்லை. இந்த நிகழ்வுகளை கவனிக்காதவர்கள், தங்கள் கதாபாத்திரங்களின் நேர்மறை நிர்ணயத்தை கடக்காதவர்கள், வாசகர்களின் கவனத்தை இழந்தனர்.

ரஷ்ய இலக்கியம் வாழ்க்கையில் கடுமையான அதிருப்தியையும், அதன் மாற்றத்திற்கான நம்பிக்கையையும், வலுவான விருப்பமுள்ள பதற்றத்தையும், மக்களிடையே பழுக்க வைக்கிறது. இளம் எம். வோலோஷின் தனது தாயாருக்கு 1901 மே 16 (29) அன்று எழுதினார், ரஷ்யப் புரட்சியின் வருங்கால வரலாற்றாசிரியர் "டால்ஸ்டாய், கோர்க்கி மற்றும் செக்கோவின் நாடகங்களில் வரலாற்றாசிரியர்களாக அதன் காரணங்கள், அறிகுறிகள் மற்றும் போக்குகளை தேடுவார். பிரெஞ்சுப் புரட்சி அவர்களை ரூசோ மற்றும் வால்டேர் மற்றும் பியூமர்சாய்ஸில் பார்க்கிறது.

மக்களின் விழிப்புணர்வின் குடிமை உணர்வு, செயல்பாட்டிற்கான தாகம், சமூகத்தின் சமூக மற்றும் தார்மீக புதுப்பித்தல் ஆகியவை நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் யதார்த்தமான இலக்கியத்தில் முன்னுக்கு வருகின்றன. 70களில் V. I. லெனின் எழுதினார். “கூட்டம் இன்னும் தூங்கிக் கொண்டிருந்தது. 1990 களின் தொடக்கத்தில் மட்டுமே அதன் விழிப்புணர்வு தொடங்கியது, அதே நேரத்தில் அனைத்து ரஷ்ய ஜனநாயகத்தின் வரலாற்றிலும் ஒரு புதிய மற்றும் மிகவும் புகழ்பெற்ற காலம் தொடங்கியது.

நூற்றாண்டின் திருப்பம் காதல் எதிர்பார்ப்புகளின் காலமாக இருந்தது, பொதுவாக முக்கிய வரலாற்று நிகழ்வுகளுக்கு முன்னதாக இருந்தது. செயலுக்கான அழைப்போடு காற்றே நிறைவுற்றதாகத் தோன்றியது. முற்போக்குக் கருத்துக்களை ஆதரிப்பவராக இல்லாமல், 1990களில் கோர்க்கியின் பணியை மிகுந்த ஆர்வத்துடன் பின்பற்றிய ஏ.எஸ்.சுவோரின் தீர்ப்பு குறிப்பிடத்தக்கது: ஏதாவது செய்ய வேண்டும்! இது அவரது எழுத்துக்களில் செய்யப்பட வேண்டும் - இது அவசியம்.

இலக்கியத்தின் தொனி புலனாக மாறியது. வீரத்தின் நேரம் வந்துவிட்டது என்ற கார்க்கியின் வார்த்தைகள் பரவலாக அறியப்படுகின்றன. அவரே ஒரு புரட்சிகர காதலராக, வாழ்க்கையில் வீரக் கொள்கையின் பாடகராகத் தோன்றுகிறார். வாழ்க்கையின் புதிய தொனியின் உணர்வு மற்ற சமகாலத்தவர்களின் சிறப்பியல்பு. எழுத்தாளர்கள் வீரியம் மற்றும் போராட்டத்திற்கு அழைப்பு விடுக்க வேண்டும் என்று வாசகர்கள் எதிர்பார்க்கிறார்கள் என்பதைக் காட்டுவதற்கு பல ஆதாரங்களை மேற்கோள் காட்டலாம், மேலும் இந்த உணர்வுகளைப் பிடித்த வெளியீட்டாளர்கள், அத்தகைய அழைப்புகள் தோன்றுவதற்கு பங்களிக்க விரும்பினர்.

அத்தகைய ஒரு சான்று இதோ. பிப்ரவரி 8, 1904 அன்று, ஒரு புதிய எழுத்தாளர் என்.எம். கட்டேவ், ஸ்னானி பதிப்பகத்திலிருந்து கோர்க்கியின் தோழரிடம் கே.பி. பியாட்னிட்ஸ்கியிடம், வெளியீட்டாளர் ஓரேகோவ் தனது நாடகங்கள் மற்றும் கதைகளின் தொகுப்பை வெளியிட மறுத்துவிட்டார் என்று தெரிவித்தார்: வெளியீட்டாளர் "வீர உள்ளடக்கம்" புத்தகங்களை அச்சிடுவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளார். கட்டேவின் படைப்புகளில் "மகிழ்ச்சியான தொனி" கூட இல்லை.

ரஷ்ய இலக்கியம் 90 களின் தொடக்கத்தை பிரதிபலித்தது. முன்னர் ஒடுக்கப்பட்ட ஆளுமையை நேராக்குவது, தொழிலாளர்களின் விழிப்புணர்வின் விழிப்புணர்விலும், பழைய உலக ஒழுங்கிற்கு எதிரான தன்னிச்சையான எதிர்ப்பிலும், கோர்க்கியின் நாடோடிகளைப் போல யதார்த்தத்தை ஒரு அராஜக நிராகரிப்பிலும் வெளிப்படுத்துகிறது.

நேராக்க செயல்முறை சிக்கலானது மற்றும் சமூகத்தின் "கீழ் வகுப்புகளை" மட்டும் உள்ளடக்கியது. இலக்கியம் இந்த நிகழ்வை பல வழிகளில் உள்ளடக்கியுள்ளது, இது சில நேரங்களில் என்ன எதிர்பாராத வடிவங்களை எடுக்கும் என்பதைக் காட்டுகிறது. இது சம்பந்தமாக, செக்கோவ் போதுமான அளவு புரிந்து கொள்ளப்படாதவராக மாறினார், ஒரு நபர் தனக்குள்ளேயே அடிமையை வெல்லும் சிரமத்தை - "துளி சொட்டு" - காட்ட முயற்சிக்கிறார்.

வழக்கமாக, செர்ரி பழத்தோட்டம் இப்போது அவருக்கு சொந்தமானது என்ற செய்தியுடன் லோபக்கின் ஏலத்தில் இருந்து திரும்பும் காட்சி, புதிதாக தயாரிக்கப்பட்ட உரிமையாளரின் போதையில் அவரது பொருள் வலிமையுடன் விளக்கப்பட்டது. ஆனால் செக்கோவ் இதற்குப் பின்னால் வேறு ஏதோ இருக்கிறது.

லோபாகின் ஒரு தோட்டத்தை வாங்குகிறார், அங்கு மனிதர்கள் தனது உரிமையற்ற உறவினர்களுடன் சண்டையிட்டார், அங்கு அவரே மகிழ்ச்சியற்ற குழந்தைப் பருவத்தைக் கழித்தார், அங்கு அவரது உறவினர் ஃபிர்ஸ் இன்னும் பணிவுடன் பணியாற்றுகிறார். லோபாகின் போதையில் இருக்கிறார், ஆனால் அவரது பேரம் பற்றி அதிகம் இல்லை, ஆனால் அவர், செர்ஃப்களின் வழித்தோன்றல், முன்னாள் வெறுங்காலுடன் சிறுவன், முன்பு தங்கள் "அடிமைகளை" முற்றிலும் ஆள்மாறாட்டம் செய்வதாகக் கூறியவர்களை விட உயர்ந்து வருகிறார். பாழடைந்த பிரபுக்களின் காடுகள் மற்றும் தோட்டங்களை முதலில் வாங்குபவர்களிடமிருந்து தனது தலைமுறையை பிரிக்கும் பார்களுடன் சமன்படுத்தும் உணர்வில் லோபாகின் போதையில் இருக்கிறார்.

ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு: 4 தொகுதிகளில் / திருத்தியவர் N.I. ப்ருட்ஸ்கோவ் மற்றும் பலர் - எல்., 1980-1983

20 ஆம் நூற்றாண்டின் யதார்த்த இலக்கியம் கலைக்கும் அறநெறிக்கும் இடையிலான தொடர்புகளை ஆராய்கிறது, படைப்பு தார்மீக உள்ளடக்கத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டிருக்க வேண்டும் என்று வலியுறுத்துகிறது, அதில்தான் இலக்கியத்தின் தார்மீக குறிக்கோள்கள் மற்றும் செயல்பாடுகள் உள்ளன.

வாழ்க்கையில், ஜான் கால்ஸ்வொர்த்தி (1867-1933), தியோடர் ட்ரீசர் (1871-1945), எர்னஸ்ட் ஹெமிங்வே (1899-1961), தாமஸ் மான் (1875-1955) ஆகியோர் தார்மீக மற்றும் அழகான பல்வேறு தொடர்புகளில் உள்ளனர் என்பதை தங்கள் படைப்புகளால் நிரூபிக்கிறார்கள். சேர்க்கைகள் மற்றும் தொடர்புகள். , இந்த தொகுப்புதான் இலக்கியத்தில் அவற்றின் தொடர்ச்சியின் அடிப்படையாகும். ஆனால் கலை மற்றும் கலைஞரின் பணி இந்த அனைத்து தொடர்புகளையும், இந்த நல்லிணக்கம் அல்லது வாழ்க்கையில் உள்ள ஒழுக்கத்திற்கும் அழகானவற்றுக்கும் இடையிலான முரண்பாடுகளைக் காண்பிப்பதில் மட்டுமே உள்ளது என்பதை இது பின்பற்றவில்லை. இலக்கியத்தின் பணி மிகவும் ஆழமானது மற்றும் சிக்கலானது என்று எழுத்தாளர்கள் கூறுகிறார்கள். கலைப் படைப்புகள் தொடர்புடைய சகாப்தத்தின் நிலைமைகளில் ஒரு நபரின் குறிப்பிட்ட வெளிப்பாடுகளின் பன்முகத்தன்மையை ஆராய்ந்து புரிந்துகொள்வதற்கும் கலைப் படங்களில் உள்ளடங்குவதற்கும் அழைக்கப்படுகின்றன.

யதார்த்தவாத எழுத்தாளர்கள் தங்கள் ஹீரோக்களின் செயல்களைப் பிரதிபலிக்கிறார்கள், அவர்களைக் கண்டனம் செய்கிறார்கள் அல்லது நியாயப்படுத்துகிறார்கள், வாசகர் அவர்களுடன் அனுபவங்களை அனுபவிக்கிறார், அவர்களைப் போற்றுகிறார் அல்லது கோபமாக இருக்கிறார், கஷ்டப்படுகிறார், கவலைப்படுகிறார் - ஒரு கலைப் படைப்பில் என்ன நடக்கிறது என்பதில் பங்கேற்கிறார்.

மனித இருப்பின் தார்மீக ஒருங்கிணைப்புகளின் கேள்வி யதார்த்த இலக்கியத்தில் மிகவும் முக்கியமானது. யதார்த்த இலக்கியத்தில் உள்ள கலைப் படம் சமூக உறவுகளின் அறிவையும் அவற்றின் மதிப்பீட்டையும் உள்ளடக்கியது: இது உண்மையான உணர்ச்சி பதிவுகள் மற்றும் கற்பனை, காரணம் மற்றும் உள்ளுணர்வு, உணர்வு மற்றும் மயக்கம், எழுத்தாளர்களின் குடிமை வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் அவர்களின் சமூக நிலை ஆகியவற்றின் சிக்கலான ஒற்றுமை; மற்றும் துல்லியமாக கலைப் படம் கலைஞரின் உணர்ச்சி-அறிவுசார் செயல்பாட்டின் விளைவாக இருப்பதால், அது வாசகரிடம் அதே ஆன்மீக சக்திகளை இயக்குகிறது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில், யதார்த்தமான கலையின் கொள்கைகள் ஆழமடைந்து மேம்படுத்தப்பட்டுள்ளன, ஒரு நபரின் எல்லையற்ற சிக்கலான மற்றும் சமூகத்துடன் தொடர்ந்து மாறிவரும் உறவுகளில் சித்தரிக்கப்பட வேண்டும்.

யதார்த்த இலக்கியம் அரசியல், கருத்தியல், தார்மீக சிக்கல்களை ஆராய்கிறது, கலைப் பரிசோதனையை மறுக்கவில்லை, பாலிசெமன்டிக் மற்றும் பாலிஃபோனிக் படங்களை உருவாக்குகிறது, கலை பிரதிபலிப்பு மற்றும் யதார்த்தத்தை மாதிரியாக்குவதற்கான சாத்தியக்கூறுகளை விரிவுபடுத்துவது தொடர்பான அறிவுசார் மற்றும் உணர்ச்சிபூர்வமான கலை தீர்வுகளை தீவிரமாக பயன்படுத்துகிறது.

மனிதனின் நிகழ்வு மற்றும் அவரது கலை உருவகத்தின் வடிவங்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில் பல்வேறு கோணங்களில் ஆய்வு செய்யப்படுகின்றன. பாரம்பரிய முறைகள் புதுமையான முறைகளுடன் இணைந்து செயல்படுகின்றன. முதல் மற்றும் இரண்டாவது இரண்டும் அவற்றின் நியாயத்தன்மையையும் திறனையும் காட்டுகின்றன.

உலகத்தைப் பற்றிய புரிதல் மற்றும் கலை அறிவின் செயல்பாட்டில் அடையப்பட்ட முடிவுகளின் சாராம்சம் மற்றும் மதிப்பைப் பொறுத்தவரை, அவை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியம் மனிதனின் நிகழ்வை அறியும் வழிகளில் ஒன்றாகும். யதார்த்தமான கலை, நவீனத்துவ போக்குகள் மற்றும் பாணிகள் வெவ்வேறு அணுகுமுறைகளின் உதவியுடன், கலைக்கும் மனிதனுக்கும் இடையிலான உறவின் சிக்கலான தன்மையை வெவ்வேறு கோணங்களில் ஆராய முயல்கின்றன.

இலக்கியப் போக்குகள் எதுவும் மனித நிகழ்வின் முழுமையான விளக்கம் என்று கூற முடியாது. ஒன்றாக, அவர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சர்ச்சைக்குரிய கலை நடைமுறையின் முழுமையான படத்தை உருவாக்குகிறார்கள், ஒரு நபரின் ஆன்மீக உலகம், ஒரு செயலின் தத்துவம், அகநிலை மற்றும் சமூகத்திற்கு இடையிலான உறவு, கலை மற்றும் அழகியல் அறிவை ஆழப்படுத்துதல் ஆகியவற்றை ஆழமாகப் புரிந்துகொள்ள அனுமதிக்கின்றனர். ஒரு நபரின் வாழ்க்கை மற்றும் சுய அறிவு.

யதார்த்தமான மற்றும் நவீனத்துவ பாணிகள் மற்றும் போக்குகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் யதார்த்தத்தை எதிர்பாராத கோணத்தில் வெளிப்படுத்துவதை சாத்தியமாக்குகின்றன, அதன் மகத்தான சிக்கலான மற்றும் பல்துறைத்திறனுடன் எடுத்துக் கொள்ளப்படுகின்றன.