ஷிஷ்கின் இவான் இவனோவிச் தலைப்புகளுடன் பணிபுரிகிறார். ஷிஷ்கின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள்

இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் (1832-1898) - சிறந்த உள்நாட்டு இயற்கை ஓவியர்களில் ஒருவர், வண்ண உணர்வு, விவரங்களுக்கான அன்பு, நிழல்கள் மற்றும் வடிவங்களின் நுட்பமான நுணுக்கங்களைக் கவனிக்கும் திறன் ஆகியவற்றால் பிரபலமானவர். அவர் "காட்டின் ராஜா" மற்றும் "இயற்கையின் பாடகர்" என்று அழைக்கப்படுகிறார், ஏனென்றால் இந்த கலைஞரின் படைப்புகளில் தோப்புகள், புல்வெளிகள், பள்ளத்தாக்குகள் மற்றும் ஆறுகள் அவற்றின் அனைத்து விவேகமான சிறப்பிலும் தோன்றும். எங்கள் கட்டுரையில் மாஸ்டரின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள் பற்றிய பெயர்கள் மற்றும் கதைகள் கொண்ட புகைப்படங்கள் உள்ளன!

"பைனரி. வியாட்கா மாகாணத்தில் உள்ள மாஸ்ட் காடு "(1872)

1870கள் ஓவியரின் வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கியமான காலகட்டம் - அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அக்வாஃபோர்ட்ஸ் வட்டத்தில் சேர்ந்தார் (உலோகத்தில் அமிலத்துடன் வேலைப்பாடு செய்த கைவினைஞர்கள்), ஏராளமான கண்காட்சிகளில் பங்கேற்றார், சக ஊழியர்கள் மற்றும் புரவலர்களுடன் தொடர்பு கொண்டார், 1873 இல் இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் I. ஷிஷ்கினுக்கு பட்டப் பேராசிரியராக வழங்கப்பட்டது.

அந்த ஆண்டுகளில் மாஸ்டரின் சிறந்த படைப்புகளில் இந்த கேன்வாஸ் உள்ளது, இது ஒரு கம்பீரமான காட்டைக் காட்டுகிறது. ராட்சத பைன்களின் முட்கள் (கப்பல் மாஸ்ட்களுக்கு, 50-70 மீ உயரமுள்ள டிரங்குகள் தேவை) முன்புறத்தில் ஒரு பகுதி, பாறை சரிவுகள் மற்றும் ஆழமற்ற நீரோடையின் அடிப்பகுதியை வெளிப்படுத்துகிறது. அதன் இருண்ட, ஃபெருஜினஸ் நீர் சிற்றலைகளால் மூடப்பட்டிருக்கும், அதில் சூரியனின் கதிர்கள் தங்க பிரகாசங்களுடன் விளையாடுகின்றன. மேகங்கள், ஒரு தனி பறவையின் நிழல் தெரியும், இலைகள் மற்றும் மரங்களின் ஊசிகள், அவற்றின் பட்டை மற்றும் வேர்கள், புல், மணல் மற்றும் கற்பாறைகள் - அனைத்து விவரங்களும் ஒரே விவரமாகவும் நம்பகத்தன்மையுடனும் உச்சரிக்கப்படுகின்றன.

120*165.5 செமீ அளவுள்ள இந்த ஓவியம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள கலை ஊக்குவிப்புக்கான சங்கம் நடத்திய போட்டியில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. விமர்சகர் வி.வி.ஸ்டாசோவ் இதை "ஹீரோக்களுக்கான நிலப்பரப்பு" என்றும், ஓவியர் ஐ.என்.கிராம்ஸ்காய் "ரஷ்ய பள்ளியின் மிக அற்புதமான படைப்பு" என்றும் அழைத்தார். பின்னர், குழுவை கலை சேகரிப்பாளர் பி.எம். ட்ரெட்டியாகோவ் வாங்கினார்.

ஓவியம் «பைன் காடு. வியாட்கா மாகாணத்தில் மாஸ்ட் காடு. கேன்வாஸ், எண்ணெய். 120*165.5 செமீ ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

"ரை" (1878)

டாடர்ஸ்தான் குடியரசின் பழமையான குடியிருப்புகளில் ஒன்றான யெலபுகா என்ற சிறிய நகரத்தில் ஓவியர் பிறந்தார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, சிறுவன் பரவியிருக்கும் அற்புதமான நிலப்பரப்புகளைப் பாராட்டினான் - பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான மரங்கள், அதன் பரந்த கிளைகள் சூடான மதியத்தில் குளிர்ச்சியைக் கொடுத்தன, காமா மற்றும் டாய்மா நதிகளின் அழகிய சரிவுகள், வளமான வயல்வெளிகள். இந்த பேனலில் இந்த துறைகளில் ஒன்றை அவர் கைப்பற்றினார்!

கேன்வாஸ் 1878 இல் நடைபெற்ற IV பயண கண்காட்சியின் மையக் காட்சிப் பொருட்களில் ஒன்றாகும். அதன் பிறகு உடனடியாக, கலை சேகரிப்பாளர் பி.எம். ட்ரெட்டியாகோவ் அதை வாங்கினார்.

நிலப்பரப்பைப் பாராட்டி, பார்வையாளர் முதலில் பின்னணியில் உள்ள சக்திவாய்ந்த பைன் மரங்களைக் குறிப்பிடுகிறார் - மாஸ்டர் அவற்றின் அடர்த்தியான கிரீடங்கள், வினோதமாக முறுக்கப்பட்ட, முடிச்சு டிரங்குகள், பெருமையுடன் உயர்ந்த டாப்ஸ் ஆகியவற்றை கவனமாக எழுதினார். அவர்களுக்குக் கீழே, கம்பு ஒரு தங்க கம்பளம் அசைகிறது - இன்னும் சில நாட்கள், மற்றும் ஊற்றப்பட்ட காதுகள் அறுவடை செய்பவர்களின் அரிவாள்களின் கீழ் குனிந்துவிடும், ஆனால் இப்போது அவர்கள் சூரியனின் கதிர்களின் கீழ் அமைதியாக சலசலக்கிறார்கள். இருப்பினும், பிரகாசமான ஒளி இடியுடன் கூடிய அந்திக்கு வழிவகுக்கப் போகிறது - கனமான மேகங்கள் அடிவானத்தில் ஏற்கனவே குவிந்துள்ளன. பதட்டமான அமைதியும் அமைதியும் ஆட்சி செய்யும் போது வரவிருக்கும் புயலின் முன்னறிவிப்பை கலைஞர் மீண்டும் உருவாக்கினார். ஸ்விஃப்ட் விழுங்குகள் பாதி வளர்ந்த நாட்டுப் பாதையில் மினுமினுக்கின்றன - அவற்றின் நிழல்கள் புல் மற்றும் பூக்களில் கருப்பு பக்கவாட்டில் கிடக்கின்றன.

பின்னணியில் உள்ள வாடிய மரம் மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கையின் பனோரமாவுடன் முரண்படுகிறது. சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் இந்த வழியில் மாஸ்டர் கலவையைப் பன்முகப்படுத்த முயன்றதாகக் கூறுகின்றனர், மற்றவர்கள் வரைதல் ஷிஷ்கினின் அனுபவங்களைக் குறிக்கிறது என்பதில் உறுதியாக உள்ளனர் - 1873 இல் அவரது மூத்த மகன் விளாடிமிர் இறந்தார், 1874 இல் அவரது மனைவி எவ்ஜெனி மற்றும் 1785 இல் இரண்டு வயது குழந்தை கான்ஸ்டான்டின் .

ஓவியம் "கம்பு". கேன்வாஸ், எண்ணெய். 107*187 செ.மீ ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

"காடு" (1880கள்)

அனைத்தும் மிக விரிவான ஆய்வு மூலம் வேறுபடுகின்றன - நிலப்பரப்பு உயிர்ப்பிக்கப் போவது போல் தெரிகிறது. அத்தகைய நம்பகத்தன்மையை அடைய எண்ணற்ற ஓவியங்கள் உதவின - மொத்தத்தில், ஓவியர் பென்சில், கரி, சாங்குயின் (கயோலின் மற்றும் இரும்பு ஆக்சைடிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்ட ஒரு சிறப்புப் பொருள்) ஆகியவற்றில் 10 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட வரைபடங்களை உருவாக்கினார். கலைஞர் ஒவ்வொரு கேன்வாஸுக்கும் ஓவியங்களை உருவாக்கினார், இது விதிவிலக்கல்ல!

83 * 110 செமீ அளவுள்ள குழு எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் கேன்வாஸில் செய்யப்படுகிறது. ஒதுக்கப்பட்ட காட்டின் ஒதுங்கிய மூலையை ஓவியர் கைப்பற்றினார் - ஒரு சிறிய விளிம்பு, மென்மையான மதிய சூரியனால் ஒளிரும், பின்னணியில் உள்ள ஊடுருவ முடியாத புதர்களுடன் வேறுபடுகிறது. பழைய தேவதாருக்கள் அவற்றின் பெரிய, கூர்மையான பாதங்களை விரித்து, சிறிய ஊசிகளால் முறுக்குகின்றன, கப்பல் பைன்கள் தூரத்தில் உயர்ந்து மெல்லிய பிர்ச் டிரங்குகள் வெண்மையாக மாறும். தரையில், புல் மற்றும் பாசியின் மென்மையான கம்பளத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும், லைச்சன் படர்ந்த மரத்தின் டிரங்குகள் தெரியும் - அவை காற்றால் விழுந்ததா அல்லது மரம் வெட்டுபவரின் கைகளில் ஒரு கோடாரியால் விழுந்ததா என்பதை மட்டுமே யூகிக்க முடியும்.

"காடு" ஓவியம். கேன்வாஸ், எண்ணெய். 83*110 செ.மீ.. எகடெரின்பர்க் நுண்கலை அருங்காட்சியகம்

"ஓக் குரோவ்" (1887)

இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் இந்த பெரிய அளவிலான கேன்வாஸில் (125*193 செ.மீ.) கிட்டத்தட்ட மூன்று தசாப்தங்களாக பணியாற்றினார், அதில் தனது திரட்டப்பட்ட அனுபவத்தை அதில் இணைத்தார். மேலும், கலைஞர் இயற்கையிலிருந்து வண்ணம் தீட்டவில்லை என்றாலும் - அவர் ஏற்கனவே இருக்கும் ஓவியங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டு, ஒரு கூட்டுப் படத்தை உருவாக்கினார் - தோப்பு நம்பமுடியாத அளவிற்கு கலகலப்பாகவும் உண்மையானதாகவும் தெரிகிறது. சிறிய ஸ்ட்ரோக்குகளின் வடிவமானது, நீங்கள் நுழைய விரும்பும் மிகப்பெரிய, வண்ணமயமான படத்தை சேர்க்கிறது.

சித்தரிக்கப்பட்ட ஓக்ஸ் தெளிவாக நூறு வயதுக்கு மேற்பட்டவை - அவற்றின் பட்டை புடைப்புகள் மற்றும் விரிசல்களால் மூடப்பட்டிருக்கும், மேலும் சில கிளைகள் வறண்டுவிட்டன, ஆனால் இது இருந்தபோதிலும், மரங்கள் பசுமையாகவும் பசுமையாகவும் இருக்கின்றன. அவற்றின் வேர்களில் உள்ள தாவரங்கள் மரகதம், ஆலிவ், வெளிர் பச்சை நிற டோன்களுடன் பளபளக்கின்றன, மேலும் சில இடங்களில் பெரிய கிரானைட் கற்பாறைகள் தண்டுகளின் இடைவெளியில் இருந்து நீண்டு செல்கின்றன. ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒளி மற்றும் நிழல்களின் விளையாட்டை மாஸ்டர் வெளிப்படுத்த முடிந்தது - ஒளி பிரதிபலிப்புகள் பசுமையாக நடுங்குகின்றன, சுருக்கப்பட்ட டிரங்குகளில் மின்னுகின்றன, தரையில் சீராக சறுக்குகின்றன.

இப்போது பேனல் கியேவ் ரஷ்ய கலை அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது.

"ஓக் தோப்பு" ஓவியம். கேன்வாஸ், எண்ணெய். 125*193 செ.மீ.. ரஷ்ய கலையின் கியேவ் அருங்காட்சியகம்

"காலை ஒரு பைன் காட்டில்" (1889)

இந்த ஓவியம், ரியலிசம் வகையைச் சேர்ந்தது, அதன் புகழ் மரணதண்டனை முறைக்கு மட்டுமல்ல, அதன் சொந்த அசாதாரண வரலாற்றிற்கும் கடமைப்பட்டுள்ளது. முதலாவதாக, இதற்கு இரண்டு ஆசிரியர்கள் உள்ளனர்: கலைஞர் ஷிஷ்கின் மூடுபனியின் நடுங்கும் மூடுபனியால் மூடப்பட்ட காட்டின் நிலப்பரப்பை வரைந்தார், மேலும் அவரது நண்பர் கான்ஸ்டான்டின் அப்பல்லோனோவிச் சாவிட்ஸ்கி, ஒரு தாய் கரடியின் மேற்பார்வையில் மூன்று குட்டிகள் மகிழ்ச்சியுடன் விளையாடுவதை சித்தரித்தார். இருப்பினும், வேலையை வாங்கிய பி.எம். ட்ரெட்டியாகோவ், பெரும்பாலான வேலைகளைச் செய்தவர் இவான் இவனோவிச் என்று உறுதியாக நம்பினார். மற்ற விமர்சகர்களும் இதே கருத்தை வெளிப்படுத்தினர் - விலங்குகள் இல்லாமல், ஒதுக்கப்பட்ட காட்டின் பனோரமா மிகவும் கண்கவர் தோற்றமளிக்கும் என்று அவர்கள் வாதிட்டனர். எனவே, புரவலர் இரண்டாவது ஓவியரின் கையொப்பத்தை கேன்வாஸிலிருந்து அழித்தார்.

மற்றும் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். குழு ஒரு பிரபலமான கலைப் பொருளாக மாறியது - இது ஐனெம் தொழிற்சாலையால் தயாரிக்கப்பட்ட மிஷ்கா கொசோலாபி இனிப்புகளின் போர்வையில் வைக்கப்பட்டது. அக்டோபர் சோசலிசப் புரட்சிக்குப் பிறகும் இனிப்புகள் மறைந்துவிடவில்லை - அவை உற்பத்தி தளத்தில் தொடர்ந்து தயாரிக்கப்பட்டு, "சிவப்பு அக்டோபர்" என்று மறுபெயரிடப்பட்டது.

இந்த நேரத்தில், தலைசிறந்த படைப்பு ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் தனி அறையில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த சேமிப்பு முறை அதன் பெரிய அளவு காரணமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது - 139 * 213 செ.மீ.

"ஒரு பைன் காட்டில் காலை" ஓவியம். கேன்வாஸ், எண்ணெய். 139*213 செ.மீ ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

"குளிர்காலம்" (1890)

I. I. ஷிஷ்கின் எப்போதுமே பருவங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட படைப்புகளின் சுழற்சியை உருவாக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், மேலும் இந்த ஓவியம் (126 * 204 செ.மீ), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது. முதல் பார்வையில், இது கண்டிப்பான, அமைதியான, கிட்டத்தட்ட கிராஃபிக் என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் நீங்கள் உற்று நோக்கினால், நீங்கள் பலவிதமான வண்ணங்களையும் வடிவங்களையும் கண்டுபிடிப்பீர்கள், ஒரு பனி நாளின் அமைதியை, அதன் புனிதமான அழகை உணருவீர்கள்.

முன்புறத்தில் உள்ள துப்புரவுப் பகுதியில் புயலால் உடைந்த தண்டுகள் மற்றும் கொம்புகள் நிறைந்துள்ளன. ஒரு சில சிறிய கிறிஸ்துமஸ் மரங்கள் மட்டுமே எஞ்சியிருக்கின்றன - அவற்றின் ஊசிகள், புதர்களின் கிளைகள் போன்றவை, பிரகாசமான உறைபனி படிகங்களால் மூடப்பட்டிருக்கும். தொலைவில், உயரமான பைன்கள் வளரும், அதன் பட்டை டெரகோட்டா மற்றும் சிவப்பு நிற டோன்களுடன் மின்னும். முழு நிலப்பரப்பும் சூரிய அஸ்தமனக் கதிர்களின் லேசான இளஞ்சிவப்பு மூட்டத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும். இருப்பினும், கேன்வாஸின் முக்கிய நன்மை புடைப்பு பனி மூடியாகும் - மாஸ்டர் அதன் தளர்வான மேற்பரப்பைக் காட்ட முடிந்தது, குழிகளும் மேடுகளும் உள்ளன.

"குளிர்காலம்" ஓவியம். கேன்வாஸ், எண்ணெய். 126*204 செ.மீ மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

"காட்டு வடக்கில்..." (1891)

ஓவியரின் படைப்பில் முதிர்ந்த காலம் (1880-1898) அவரது திறமைகளின் செழுமையால் மட்டுமல்ல, அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட இழப்புகளாலும் குறிக்கப்பட்டது. 1881 ஆம் ஆண்டில், அவரது இரண்டாவது மனைவி ஓல்கா இறந்தார், மேலும் அவரது மகள் லிடியா மெரி-கோவியில் (பின்லாந்து) தனது கணவரின் தோட்டத்திற்கு சென்றார். அங்குதான் I. ஷிஷ்கின் இந்த குளிர்கால நிலப்பரப்பை (161 * 118 செமீ) உருவாக்கினார், இப்போது தேசிய அருங்காட்சியகம் "கிய்வ் ஆர்ட் கேலரியில்" அமைந்துள்ளது.

இந்த வேலை முதலில் கவிஞர் எம்.யு. லெர்மொண்டோவின் முழுமையான படைப்புகளுக்கு ஒரு விளக்கமாக கருதப்பட்டது, இது அவரது ஐம்பதாவது ஆண்டு நிறைவை முன்னிட்டு வெளியிடப்பட்டது. படத்தின் விளக்கம் அதே பெயரில் உள்ள கவிதையின் செய்தியை முழுமையாக வெளிப்படுத்துகிறது. ஒரு வெற்றுப் பாறையில் வளரும் ஒரு தனிமையான பைன் மரம் காற்று மற்றும் உறைபனிகளுக்கு எதிராக தைரியமாக போராடுகிறது, உறுப்புகளின் வீச்சுகளின் கீழ் வளைந்து இல்லை. செங்குத்தான பாறைகள், கூர்மையான சிகரங்கள் மற்றும் மயக்கம் தரும் சிகரங்களின் பின்னணியில், சிறிய பனிக்கட்டிகளின் அலங்காரத்தில் மரம் கிட்டத்தட்ட நேர்த்தியாகத் தெரிகிறது - அதே அமைதியற்ற ஆத்மாவை நீங்கள் சந்திக்கக்கூடிய மகிழ்ச்சியான, வளமான உலகத்தை இது கனவு காண்கிறது.

காட்டு வடக்கில்... கேன்வாஸில் எண்ணெய். 161*118 செமீ தேசிய ரஷ்ய கலை அருங்காட்சியகம், கீவ்

"பைன் காடு" (1895)

கலைஞரின் குறிக்கோள், அவர் நண்பர்களுக்கு மீண்டும் மீண்டும் எழுதியது, "எல்லா இயற்கையும், வாழும் மற்றும் ஆன்மீகம், கேன்வாஸ்களில் இருந்து பார்ப்பது!". இதேபோன்ற விளைவுக்காக, ஷிஷ்கின் தொடர்ந்து மேலும் மேலும் புதிய எழுதும் நுட்பங்களைக் கண்டுபிடித்தார் - அவற்றில் பல இந்த யதார்த்தமான பேனலில் (128 * 195 செ.மீ) பயன்படுத்தப்படுகின்றன. எனவே, சிறிய, மென்மையான பக்கவாதம் உதவியுடன் முன்புறம் உருவாக்கப்படுகிறது, இதன் டோன்கள் ஒருவருக்கொருவர் சீராக பாய்கின்றன, அதே நேரத்தில் தூரத்தில் உள்ள மரங்கள் பரந்த, பரந்த தூரிகை பக்கவாதம் மூலம் சித்தரிக்கப்படுகின்றன. ஒரு கடினமான வண்ணப்பூச்சு ஒரு மிதித்த சாலையில் பட்டை, இலைகள், தரை, தூசி ஆகியவற்றின் அமைப்பைப் பின்பற்றுகிறது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய ஓவியர் இவான் ஷிஷ்கின் நம் ஒவ்வொருவருக்கும் குறைந்தபட்சம் மேலோட்டமாகத் தெரிந்தவர். சோவியத் காலங்களில், உரிமையாளர்கள் தங்கள் வீடுகளின் சுவர்களை பத்திரிகைகளில் இருந்து கிழிந்த கலைஞரின் ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கம் மூலம் அலங்கரிக்க விரும்பினர்.

கூடுதலாக, சிலருக்கு அற்புதமான இனிப்புகள் நினைவில் இல்லை, அதன் ரேப்பர் ஒரு பைன் காட்டில் புகழ்பெற்ற கரடி குட்டிகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டிருந்தது.

ஓவியத்தில் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ தேர்ச்சி பெற்றவர்கள், ஷிஷ்கின் ரஷ்ய வரலாற்றில் மட்டுமல்ல, உலக நுண்கலை வரலாற்றிலும் ஒரு பெரிய நபர் என்பதை அறிவார்கள்.

இயற்கையின் அழகைப் பாடுவதற்கான அவரது நம்பமுடியாத திறன் நிலப்பரப்பின் அனைத்து ரசிகர்களையும் வியக்க வைக்கிறது, மேலும் இயற்கையின் நுட்பமான நிலைகளை தனது கேன்வாஸ்களில் திறமையாக வெளிப்படுத்தும் மாஸ்டரின் திறன் உலகெங்கிலும் உள்ள கலை ஆர்வலர்களை மகிழ்விக்கிறது.

அறிமுகம் 10 ஷிஷ்கின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள்அசல் படைப்புகள், தலைப்புகள் மற்றும் விளக்கங்களின் புகைப்படங்களுடன்.

10. குர்சுஃப் அருகில் இருந்து

சன்னி கிரிமியா எப்போதும் ஓவியர்களை ஈர்த்தது - அவர்கள் புதிய கலை உணர்வுகளைப் பின்தொடர்வதற்காக, புதிய வண்ணங்களுக்காக அங்கு வந்தனர்.

தீபகற்பத்தில், இயற்கையானது உண்மையில் முரண்பாடுகளுடன் தெறிக்கிறது: இது கூர்மையானது மற்றும் தெளிவற்றது, ஒளிரும் மற்றும் பல வண்ணங்கள் அல்ல, நினைவுச்சின்னம் மற்றும் சிறியது.

ஷிஷ்கின் பொதுவான சோதனைக்கு அடிபணிந்தார், 1870 களின் இறுதியில் கிரிமியாவில் வேலைக்குச் சென்றார்.

கலைஞர் தனது தனிப்பட்ட கண்காட்சியில் 1880 இல் "குர்சுஃப் சுற்றுப்புறங்களில் இருந்து" நிலப்பரப்பைக் காட்டினார்.அந்த நேரத்தில், இதுபோன்ற காட்சிகள் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன, மேலும் இது கலை உலகில் ஒரு நிகழ்வாக மாறியது.

9. வன தூரங்கள்

படம் 1884 இல் வரையப்பட்டது. இந்த காலகட்டத்தின் ஷிஷ்கினின் படைப்புகள் அவற்றின் சிறப்பு ஆழம் மற்றும் அற்புதமான சக்தியால் வேறுபடுகின்றன..

பறவையின் பார்வையில் இருந்து எழுதப்பட்டது, படம் அதன் கலவை விசையில் அசல். ஒளியியல் மையத்தில் ஒரு சிறிய குளம் உள்ளது, இது ஓரளவிற்கு இயற்கையின் பிரகாசத்தை குறிக்கிறது, சூரியனுடன் நிறைவுற்றது.

கண்ணாடி, நீரின் பளபளப்பான மேற்பரப்பு அழகான கோடை வானத்தை பிரதிபலிக்கிறது என்பது பார்வையாளருக்கு தெளிவாகிறது, ஆனால் இந்த கவர்ச்சியான ஒளி, மரங்களின் கிரீடங்களில் ஒளியின் விளையாட்டோடு இணைந்து, படத்தின் சூழலை ஒருவிதத்தில் நிரப்புகிறது. அற்புதமான ஒளி.

படைப்பின் காவிய அளவு அதன் வடிவமைப்பால் மட்டுமல்ல, தத்துவ பிரதிபலிப்புகளைத் தூண்டும் நம்பமுடியாத அளவிற்கு துல்லியமாக எழுதப்பட்ட விவரங்களாலும் வழங்கப்படுகிறது.

8. ஒரு பிர்ச் காட்டில் ஒரு ஓடை

கேன்வாஸ் நம்பமுடியாத அழகான பிர்ச் காடுகளை சித்தரிக்கிறது. மாஸ்ட் பிர்ச்கள், வானத்தை எட்டுவது போல், அது அவர்களின் அரச ஆடம்பரம் மற்றும் அமைதியால் ஈர்க்கிறது. நீங்கள் எங்கு பார்த்தாலும், எல்லா இடங்களிலும் நாங்கள் பிர்ச்ச்களைக் காண்கிறோம்.

மேலும், ஒவ்வொரு படமும் மட்டுமல்ல இயற்கையின் மேதையால் முடிந்தவரை விரிவாக, ஆனால் அது இயற்கையில் தனிப்பட்டது. இங்கே, ஒவ்வொரு மரமும் மற்றதைப் போலல்லாமல் அதன் தனித்துவமான தன்மை மற்றும் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது.

7. கிராம முற்றம்

XIX நூற்றாண்டின் 60 களின் பிற்பகுதியில் ஷிஷ்கின் இந்த கேன்வாஸை உருவாக்கினார். இங்கே, பார்வையாளர்களுக்கு அக்கால விவசாயிகளின் முற்றத்தின் படம் வழங்கப்படுகிறது.

வலது மூலையில், மாஸ்டர் ஒரு பதிவு வீட்டின் மூலையை சித்தரிக்கிறார். ஷிஷ்கின், புகைப்படக் கலைஞரின் விவரங்களுடன், ஒரு பொதுவான கிராமக் குடிசையின் அமைப்பைத் தெரிவிக்கிறார்.

கலவையின் இயக்கவியல் நம்மை ஒரு சிறிய திறப்புக்கு அழைத்துச் செல்கிறது, அது கதவுகளை மூடிய நிலையில் நெருக்கமாகக் காணலாம். இவ்வாறு, ஷிஷ்கின் எல்லையற்ற ரஷ்ய புலத்தின் ஒரு பகுதியை நமக்குக் காட்டுகிறார்.

இந்த நிலப்பரப்பை உருவாக்குவதற்கான முக்கிய குறிக்கோள்களில் ஒன்று விவசாய வாழ்வின் சீரழிவின் படம். கலைஞர் கால்நடைகளின் ஒரு உருவத்தை கூட வரையவில்லை என்பதை கவனத்தில் கொள்ளலாம். உரிமையாளர்கள் தங்கள் வீட்டை விட்டு வெளியேறியதாகத் தெரிகிறது.

6. தேனீ வளர்ப்பு

ஷிஷ்கின், தனது முழு வாழ்க்கையிலும், இயற்கையை முடிந்தவரை ஆழமாக அறிந்து கொள்ள முயன்றார், ஆனால் அதனுடன் ஒரு நபரின் உறவின் தன்மையை ஆராயுங்கள்.

உலகப் புகழ்பெற்ற கேன்வாஸ் "காட்டில் தேனீ வளர்ப்பு" இந்த தலைப்புக்கான ஓவியத்தின் மாஸ்டர் ஆர்வத்தை நமக்கு நிரூபிக்கிறது.

ஒரு தேனீ வளர்ப்பில் தேன் சேகரிக்கும் ஒரு விவசாயி, இயற்கையுடன் சாதாரண மக்களின் தொடர்பை மீண்டும் ஒருமுறை காட்ட ஒரு சிறந்த யோசனை.

ஒரு சாதாரண விவசாயியின் வாழ்க்கையில் நிகழும் நுட்பமான செயல்முறைகளைப் பற்றிய ஓவியரின் ஆழமான புரிதலை படம் பிரதிபலிக்கிறது, அவர் காடு மற்றும் அவருக்கு உணவளிக்கும் வயல் இரண்டுடனும் உறுதியாக இணைக்கப்பட்டுள்ளார்.

5. கம்பு

இந்த புகழ்பெற்ற கேன்வாஸில், ஷிஷ்கின் ரஷ்ய ஓவியப் பள்ளியின் இரண்டு முக்கிய வண்ணங்களை இணைத்தார்: நீலம் மற்றும் தங்கம். இந்த அளவுகோல் பெரும்பாலும் ஐகான் ஓவியத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டது. இதிலிருந்து இந்த படைப்பில் கலைஞர் ரஷ்ய நிலப்பரப்பை தெய்வீக இயல்புக்கு இணையாக வைக்கிறார் என்று நாம் முடிவு செய்யலாம்.

பைன்களின் குறியீட்டு அர்த்தத்திற்கும் நீங்கள் கவனம் செலுத்த வேண்டும், இது சகிப்புத்தன்மை, வாழ்க்கையின் வலிமை மற்றும் நெகிழ்வுத்தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது. இந்த படத்தில் உள்ள மரங்கள் கம்பு வயலை பாதுகாக்கும் காவிய நாயகர்களாக செயல்படுகின்றன.

ஒரு வாடிய மரம் அவர்களின் பொதுக் குழுவில் ஒரு முரண்பாடு போல் தெரிகிறது. பெரும்பாலும், ஷிஷ்கின் தனது சிக்கலான மன நிலையை நியமிக்க விரும்பினார், அதில் அவர் கேன்வாஸை உருவாக்குவதில் பணிபுரிந்தார், ஏனென்றால் படத்தை உருவாக்குவதற்கு சற்று முன்பு, கலைஞர் அவருக்கு (தந்தை, மனைவி மற்றும் இரண்டு குழந்தைகள்) அன்பானவர்களை இழந்தார்.

4. அறுவடை

இது மாஸ்டரின் ஆரம்பகால படைப்புகளில் ஒன்றாகும், பார்வையாளர்களுக்கு ரொட்டி நிறைந்த எல்லையற்ற ரஷ்ய நிலங்களின் பரந்த விரிவாக்கத்தைக் காட்டுகிறது, இது புதிய ஓவியரை மிகவும் மகிழ்வித்தது.

உடன் ஷிஷ்கின் நுணுக்கமான விவரங்களுடன் ஸ்பைக்லெட்டுகளை எழுதுகிறார். பல மேகங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட சன்னி, வயல் மற்றும் அருகிலுள்ள குடியேற்றத்தின் தங்கத்துடன் வானம் வேறுபடுகிறது, அங்கு எதிர்பார்த்தபடி, மிக உயரமான கட்டிடம் உள்ளது.

3. Dusseldorf சுற்றி பார்க்கவும்

இந்த படம் உண்மையில் ஒளி மற்றும் காற்றுடன் நிறைவுற்றது. அதைப் பார்க்கும்போது, இந்த வாழும் இயல்பு, அதன் மாயாஜாலம் மற்றும் யதார்த்தத்தை நீங்கள் தெளிவாக உணர முடியும்.

என்பதை இங்கே தெளிவாகக் காணலாம் Düsseldorf இன் விரிவாக்கங்களின் இந்த எளிய மற்றும் விவேகமான அழகுக்கு ஷிஷ்கின் மிகவும் நெருக்கமாக இருந்தார்ஒரு ரகசியத்தை மறைப்பது போல.

ஓவியர் ஃபிலிகிரி படத்தின் அனைத்து விவரங்களையும் எழுதுகிறார். கேன்வாஸின் வலது பக்கம் வரவிருக்கும் இடியுடன் கூடிய மழையின் முழுமையான உணர்வைத் தருகிறது. இங்கே ஷிஷ்கின் சூரியனின் கதிர்களைத் தடுக்கும் ஒரு இருண்ட மேகத்தை சித்தரிக்கிறார்.

டோனல் செறிவூட்டலின் மாறுபாட்டுடன் மாஸ்டர் திறமையாக விளையாடுகிறார், கேன்வாஸில் வானிலை மாற்றங்களை அற்புதமான துல்லியத்துடன் தெரிவிக்கிறார்.

இருப்பினும், அவரது இடியுடன் கூடிய மழை அச்சுறுத்தவில்லை - இந்த அமைப்பில், அவர் இருப்பதன் மகிழ்ச்சியின் அடையாளமாகவும் இருக்கிறார். இது மற்றவற்றுடன், மனித உருவங்களால் குறிக்கப்படுகிறது - மக்கள் வரவிருக்கும் ஒன்றிலிருந்து ஓட விரும்பவில்லை, அவர்கள் அதை ஏற்றுக்கொள்கிறார்கள், தங்களை ஒரு பெரிய பன்முக உலகின் ஒரு பகுதியாக உணர்கிறார்கள்.

2. மரத்தடியில் மந்தை

1862 முதல் 1865 வரை ஷிஷ்கின் ஐரோப்பாவில் இருந்தார், அங்கு அவர் படித்தார் மேற்கத்திய ஓவியர்களின் நுட்பம்.

இந்த காலகட்டத்தில், அவர் ஜெர்மனி மற்றும் சுவிட்சர்லாந்தில் பணிபுரிந்தார், அங்கு டுசெல்டார்ஃப் பள்ளியின் கலைஞர்கள் அவர் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினர். அவர்களிடமிருந்து அவர் நிலப்பரப்பை விலங்குகளின் உருவங்களுடன் இணைக்கும் அனுபவத்தை ஏற்றுக்கொண்டார். புகழ்பெற்ற ஓவியமான "தி ஹார்ட் அண்டர் தி ட்ரீஸ்" அந்த நேரத்தில் வரையப்பட்டது.

1. ஒரு பைன் காட்டில் காலை

இது அநேகமாக பெரிய மாஸ்டரின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியம். நிலப்பரப்பில் ஒரு விலங்கினமான சதித்திட்டத்தின் விவரங்களை உள்ளடக்கியதன் காரணமாக ஓவியம் பரவலாக பிரபலமாக உள்ளது.

“காலை ஒரு பைன் காட்டில்” ஓவியர் கோரோடோம்லியா தீவில் பார்த்த இயற்கையின் நிலையை முடிந்தவரை துல்லியமாக வெளிப்படுத்துகிறது. இது ஒரு இருண்ட அடர்ந்த காடு அல்ல, ஆனால் சூரியனின் கதிர்கள், பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான மரங்களின் கிளைகளை விறுவிறுப்பாக உடைப்பதை சித்தரிக்கிறது.

இந்த கேன்வாஸைப் பார்த்தால், காலை எப்படி வருகிறது என்பதை நீங்கள் உணரலாம்.

சுவாரஸ்யமான உண்மை.ஓவியத்தின் யோசனை கலைஞரான சாவிட்ஸ்கிக்கு சொந்தமானது என்று ஒரு பதிப்பு உள்ளது, அவர் இறுதியில் கலைப் படைப்பின் இணை ஆசிரியராக செயல்பட்டார் மற்றும் குட்டிகளின் உருவங்களை வரைந்தார், நிச்சயமாக, ஷிஷ்கினின் ஓவியங்களின்படி.

வேறு என்ன பார்க்க வேண்டும்:

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் ஷிஷ்கின் கண்காட்சி 2007 இல் நடந்தது மற்றும் சிறந்த எஜமானரின் பிறந்த 175 வது ஆண்டு நிறைவுடன் (அவரது வாழ்க்கை ஆண்டுகள் 1832-1898) ஒத்துப்போனது. இந்த கண்காட்சி ரஷ்ய ஓவியத்தின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட கிளாசிக் படைப்புகளின் முழுமையான தொகுப்பாகும். ஷிஷ்கின் படைப்புகளின் கண்காட்சி கலைஞரின் படைப்பின் உண்மையான அர்த்தத்தைக் காண்பிக்கும், பொதுமக்களின் பாடநூல் யோசனைகளை விரிவுபடுத்துகிறது.

வெளிப்பாடு பற்றி மேலும்

மொத்தத்தில், பார்வையாளர்கள் மாஸ்டரின் 200 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளைக் காணலாம்:

கேலரியின் நிரந்தர கண்காட்சியின் ஒரு பகுதி;
அவரது நிதியிலிருந்து கேன்வாஸ்கள்;
ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் நிரந்தரமாக சேமிக்கப்பட்ட மாஸ்டர் படைப்புகள்;
வெளிநாடுகள் மற்றும் ரஷ்யாவின் தனியார் மற்றும் அருங்காட்சியக சேகரிப்புகளின் கேன்வாஸ்கள்.

ஷிஷ்கின் எழுதிய அனைத்து ஓவியங்களையும் பொதுமக்களிடையே மிகுந்த ஆர்வத்தைத் தூண்டிய தலைப்புகளுடன் பட்டியலிடுவது கடினம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கலைஞரின் ஒவ்வொரு கேன்வாஸும் அவரது உள் உலகின் ஒரு பகுதியாகும், இது அவரது திறமை மற்றும் அசல் தன்மையின் பிரதிபலிப்பாகும்.

இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் ரஷ்ய இயல்பை நேசித்தார், அதற்காக அவர் ஒரு பயபக்தியை உணர்ந்தார் என்று கூட சொல்லலாம். ஓவியம் "மதியம். மாஸ்கோ புறநகர். பிராட்செவோ" 1866 இல் தோன்றியது. இந்த கேன்வாஸ் பார்வையாளர்களுக்கு முன் வியக்கத்தக்க அசல் தன்மையை ஈர்க்கிறது, இது ஓவியரின் திறமைக்கு நன்றி, உண்மையிலேயே உயிருடன் தெரிகிறது. படத்தில் உள்ளவர்களின் உருவம் இரண்டாம் பட்சமாகத் தெரிகிறது, மிக முக்கியமான பங்கு வானத்திற்கு எஜமானரால் ஒப்படைக்கப்படுகிறது.

1878 இல், ஷிஷ்கின் புகழ்பெற்ற "ரை" எழுதினார். இந்த பெரிய அளவிலான கேன்வாஸ் இயற்கையின் மீதான கலைஞரின் நேர்மையான அன்பை மட்டுமல்ல, ஒரு உண்மையான தத்துவஞானியின் சிந்தனையின் ஆழத்தையும் மகிழ்விக்கிறது. சித்தரிக்கப்பட்ட மரங்கள் பண்டைய ரஷ்ய கோயில்கள் அல்லது ராட்சதர்களின் நெடுவரிசைகளை ஒத்திருக்கின்றன, அவை தங்கள் சொந்த நிலத்தின் செல்வத்தை பாதுகாக்கின்றன.

கேன்வாஸ் "டெப்ரி" 1881 ஆம் ஆண்டிலிருந்து தொடங்குகிறது. இந்த படம் ஓவியரின் தனிப்பட்ட அனுபவங்களையும் உணர்ச்சிகளையும் பிரதிபலிக்கிறது. இந்த கேன்வாஸ் கலைஞரின் உலகத்திற்கு ஒரு வகையான தத்துவ செய்தி. யாரோ ஒருவர் இங்கு விதிவிலக்காக இருண்ட டோன்களையும் தவிர்க்க முடியாத பேரழிவின் முன்னறிவிப்புகளையும் காண்கிறார், மேலும் ஒரு புதிய, சிறந்த நாளை எதிர்பார்த்து இயற்கை உறைந்திருப்பதை யாரோ பார்க்கிறார்கள்.

"காமா" ஓவியம் 1882 இல் தோன்றியது. இங்கே மீண்டும், ரஷ்ய இயல்புக்கான கலைஞரின் அபிமானம் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி வாசிக்கப்படுகிறது. வளமான நிலத்தின் மீது ஒரு அற்புதமான விதானம் போல மர்மமான வானம் இங்கே தோன்றுகிறது, மேலும் தண்ணீர் மிகவும் அழகாக இருக்கிறது, அது உண்மையில் இருந்து எண்ணற்ற தொலைவில் உள்ளது.

1889 இல் வரையப்பட்ட மார்னிங் இன் எ பைன் ஃபாரஸ்ட் கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் உள்ள ஷிஷ்கின் ஓவியங்களின் மண்டபத்தில், இந்த கேன்வாஸ் தொடர்ந்து காட்சிப்படுத்தப்படுகிறது. படத்தில் உள்ள பைன் காடு நம்பமுடியாத யதார்த்தமானது, சில வழிகளில் டிஜிட்டல் புகைப்படத்தை நினைவூட்டுகிறது, கவனமாக எழுதப்பட்ட விவரங்களுக்கு நன்றி. காட்டில் வசிக்கும் நான்கு பேர் தங்கள் சொந்த விவகாரங்களில் பிஸியாக இருக்கிறார்கள் என்பது குறைவான நம்பத்தகுந்ததல்ல.

1890 இல் உருவாக்கப்பட்டது, "குளிர்காலம்" என்ற கேன்வாஸ் ஒரு குளிர்கால காடுகளின் நடுவில் தன்னைக் கண்டுபிடிக்கும் ஒரு நபர் அனுபவிக்கும் அமைதி மற்றும் அமைதியின் அற்புதமான உணர்வை முழுமையாக வெளிப்படுத்துகிறது. அடுத்த நொடியில் நிலப்பரப்பு உயிர்ப்பித்து காடுகளின் ஒலிகள் தெளிவாகக் கேட்கும் என்று தெரிகிறது.

பிரபல கலைஞரின் பல படைப்புகளை சேமிக்கிறது. "இன் தி வைல்ட் நார்த்" ஓவியம் கண்காட்சியின் ஒரு பகுதியாக மாறியது மட்டுமல்லாமல், தொடர்ந்து அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பில் உள்ளது. கேன்வாஸ் 1891 ஆம் ஆண்டிலிருந்து தொடங்குகிறது மற்றும் லெர்மொண்டோவின் கவிதைகளை வெளியிடுவதற்கான விளக்கப்படங்களின் ஒரு பகுதியாகும். உண்மையில், கவிஞரின் படைப்புகளில் ஒன்றின் பெயர் படத்தின் தலைப்பில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியும் தொடர்ந்து "ஃபாரஸ்ட் டாலி" (1884) காட்சிப்படுத்துகிறது. இந்த கேன்வாஸ் ரஷ்ய இயற்கையின் சக்தியின் நம்பமுடியாத அளவு மற்றும் மீற முடியாத தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது.

ஷிஷ்கின் ஓவியங்களின் மண்டபம் நிச்சயமாக அருங்காட்சியகத்தின் அனைத்து விருந்தினர்களாலும் பார்வையிடப்படுகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இங்கே சேகரிக்கப்பட்ட சிறந்த ரஷ்ய கலைஞரின் ஓவியங்களின் தொகுப்பு, அதன் முழுமை மற்றும் தனித்துவத்துடன் வியக்க வைக்கிறது. கலைஞரின் பணி ஓவியத்துடன் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை, அவர் தொழில்முறை புகைப்படம் எடுப்பதை விரும்பினார். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் உள்ள கண்காட்சி ஆர்வமுள்ள பொதுமக்களுக்கு மாஸ்டரின் தனிப்பட்ட உடமைகளைப் பார்க்க வாய்ப்பளித்தது, இது அவரது சொந்த பாணியையும் பிரகாசமான படைப்பு ஆளுமையையும் உருவாக்க உதவியது.

ஓவியத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளவர்கள் கூட இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்திருக்கிறார்கள். ஷிஷ்கின் தனது வாழ்நாளில் புகழ் பெற்றார், அவர் மிகவும் நேசித்த ரஷ்யாவின் இயல்பை வரைந்தார். சமகாலத்தவர்கள் அவரை "காட்டின் ராஜா" என்று அழைத்தனர், தற்செயலாக அல்ல, ஏனென்றால் ஷிஷ்கினின் படைப்புகளில் வன நிலப்பரப்புகளை சித்தரிக்கும் பல ஓவியங்களை நீங்கள் காணலாம்.

புகழ்பெற்ற இயற்கை ஓவியரின் ஓவியங்கள் மற்ற கலைஞர்களின் படைப்புகளுடன் குழப்புவது கடினம். ஷிஷ்கின் கேன்வாஸ்களில் இயற்கையானது தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட முறையில் காட்டப்பட்டுள்ளது. நிலப்பரப்பு ஓவியர் அதை நெருக்கமாக வரைந்தார், மரங்களின் கரடுமுரடான பட்டைகள், பச்சை இலைகள் மற்றும் தரையில் இருந்து வெளியேறும் வேர்களை மையமாகக் கொண்டிருந்தார். ஐவாசோவ்ஸ்கி உறுப்புகளின் சக்தியை சித்தரிக்க விரும்பினால், ஷிஷ்கினின் இயல்பு அமைதியாகவும் அமைதியாகவும் தெரிகிறது.

(ஓவியம் "காட்டில் மழை")

கலைஞர் இந்த அமைதி உணர்வை தனது கேன்வாஸ்கள் மூலம் திறமையாக வெளிப்படுத்தினார். அவர் இயற்கை நிகழ்வுகளை அடிக்கடி காட்டவில்லை. அவரது ஓவியங்களில் ஒன்று காட்டில் மழையை சித்தரிக்கிறது. இல்லையெனில், இயற்கையானது அசைக்க முடியாததாகவும் கிட்டத்தட்ட நித்தியமாகவும் தெரிகிறது.

("காற்றடைப்பு" ஓவியம்)

தனிமங்களின் படையெடுப்பில் இருந்து தப்பிய பொருட்களை தனித்தனி கேன்வாஸ்கள் சித்தரிக்கின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, கலைஞரிடம் "விண்ட்ஃபால்" என்ற பெயரில் பல கேன்வாஸ்கள் உள்ளன. உடைந்த மரங்களின் குவியல்களை விட்டுவிட்டு உறுப்புகள் சீற்றமடைந்தன.

(ஓவியம் "வாலம் தீவின் காட்சி")

ஷிஷ்கின் வாலாம் தீவை நேசித்தார். இந்த இடம் அவரை வேலை செய்ய தூண்டியது, எனவே கலைஞரின் ஓவியங்களில் வாலாமின் காட்சிகளை சித்தரிக்கும் நிலப்பரப்புகளை நீங்கள் காணலாம். இந்த ஓவியங்களில் ஒன்று "வாலம் தீவில் காண்க". தீவின் நிலப்பரப்புகளுடன் கூடிய தனி கேன்வாஸ்கள் கலைஞரின் பணியின் ஆரம்ப காலகட்டத்தைச் சேர்ந்தவை.

(ஓவியம் "சூரியனால் ஒளிரும் பைன் மரங்கள்")

ஆரம்பத்தில் இருந்தே, ஷிஷ்கின் இயற்கையை சித்தரிக்கும் முறையை முடிவு செய்தார் என்பது கவனிக்கத்தக்கது. அவர் பெரிய அளவிலான பொருட்களை எடுத்துக்கொள்வதில்லை மற்றும் "மூன்று பைன்களில்" கவனம் செலுத்தி, முழு காடுகளையும் காட்ட முற்படுவதில்லை.

(ஓவியம் "டெப்ரி")

(ஓவியம் "கம்பு")

(ஓவியம் "ஓக் தோப்பு")

(ஓவியம் "ஒரு பைன் காட்டில் காலை")

(ஓவியம் "குளிர்காலம்")

கலைஞரின் சுவாரஸ்யமான ஓவியங்களில் ஒன்று "டெப்ரி". கேன்வாஸ் மனிதனால் தீண்டப்படாத வனப்பகுதியை சித்தரிக்கிறது. இந்த தளம் அதன் சொந்த வாழ்க்கையை வாழ்கிறது, அதன் நிலம் கூட முற்றிலும் தாவரங்களால் மூடப்பட்டிருக்கும். ஒரு நபர் இந்த இடத்திற்குள் நுழைந்தால், அவர் சில மர்மமான ரஷ்ய விசித்திரக் கதையின் ஹீரோவாக உணருவார். கலைஞர் விவரங்களில் கவனம் செலுத்தினார், காட்டின் ஆழத்தை சித்தரித்தார். அவர் ஒவ்வொரு விவரத்தையும் அற்புதமான துல்லியத்துடன் வெளிப்படுத்தினார். இந்த கேன்வாஸில், விழுந்த மரத்தையும் நீங்கள் காணலாம் - பொங்கி எழும் கூறுகளின் சுவடு.

(ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் இவான் ஷிஷ்கின் ஓவியங்களின் மண்டபம்)

இன்று, ஷிஷ்கினின் பல ஓவியங்கள் புகழ்பெற்ற ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் காணப்படுகின்றன. அவை இன்னும் ஓவியத்தின் ஆர்வலர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கின்றன. ஷிஷ்கின் ரஷ்ய நிலப்பரப்புகளை மட்டும் வரைந்தார். சுவிட்சர்லாந்தின் பார்வைகளால் கலைஞரும் ஈர்க்கப்பட்டார். ஆனால் ரஷ்ய இயல்பு இல்லாமல் சலிப்படைந்ததாக ஷிஷ்கின் ஒப்புக்கொண்டார்.

இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின்(01/13/1832-03/08/1898), - பிரபல ரஷ்ய இயற்கை ஓவியர். பயணக் கலைக் கண்காட்சிகள் சங்கத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். ஒரு யதார்த்தமான மற்றும் "உருவப்படம்" நிலப்பரப்பின் மூதாதையர்.

கலைஞர் ரஷ்யாவின் விரிவாக்கங்களில் விரிவாகப் பயணம் செய்தார், அதன் இயல்பின் தனித்தன்மையைப் படித்தார். அவரது "கலை உறுப்பு" காடு, பெரும்பாலும் வடக்கு, அதன் ஃபிர்ஸ், பைன்ஸ், பிர்ச்ஸ் மற்றும் ஓக்ஸ். தாய்நாட்டின் மீது முடிவில்லாத அன்பால் ஈர்க்கப்பட்ட ஷிஷ்கின் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அதன் அசாதாரண அழகு படங்களைப் பாடினார், ரஷ்ய இயற்கையின் சிறப்பு, கம்பீரமான உணர்வை வெளிப்படுத்தினார்.

மிகவும் பிரபலமான ஷிஷ்கின் ஓவியங்கள்: "காடுகளை வெட்டுதல்" (1867), "கம்பு" (1878), "தட்டையான பள்ளத்தாக்கு மத்தியில் ..." (1883), "காடு தூரங்கள்" (1884), "சூரியனால் ஒளிரும் பைன் மரங்கள்" (1886) , "காலை ஒரு பைன் காட்டில்" காடு" (1889), "ஓக் க்ரோவ்" (1887), "வியூ ஆன் வாலாம் தீவில்", "ஷிப் க்ரோவ்" (1898).

இவான் கிராம்ஸ்கோய் (1837-1887). இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் என்ற கலைஞரின் உருவப்படம்.1873

ஷிஷ்கின் வாழ்க்கை வரலாறு

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய ஓவியத்தின் உச்சம் பெரும்பாலும் இயற்கை ஓவியர்களின் அற்புதமான விண்மீன் தோற்றத்துடன் தொடர்புடையது. இங்குள்ள ஒவ்வொரு பெயரும் ரஷ்ய நிலப்பரப்பு துறையில் ஒரு புதிய பக்கம்: அலெக்ஸி சவ்ராசோவ், ஃபியோடர் வாசிலீவ், வாசிலி போலேனோவ், இவான் ஷிஷ்கின், ஐசக் லெவிடன், ஆர்க்கிப் குயிண்ட்ஷி. அவர்களில், இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் ஒரு தனித்துவமான நபராக இருந்தார்.

அவரது புகழ் - நிலப்பரப்பு வகையின் அனைத்து வெளித்தோற்றத்தில் சமூக நடுநிலைமை - உண்மையிலேயே பழம்பெரும். இந்த வழக்கில், வெளிப்படையாக, ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் காவிய-வீர மரபுகளுடன் கலைஞரின் படைப்பின் கவிதை கூறுகளின் உள் உறவு, அவரது கலை விஷயத்தில் உள்ளார்ந்த தேசிய உணர்வின் திறந்த தன்மை மற்றும் வலிமை. அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில் கூட, இவான் ஷிஷ்கின் தனது ஆல்பத்தில் எழுதினார் " ஒரு இயற்கை ஓவியருக்கு மிக முக்கியமான விஷயம், இயற்கையை விடாமுயற்சியுடன் படிப்பதாகும்"அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், ஷிஷ்கின் இந்த கொள்கையை மாற்றவில்லை. அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், மேஸ்ட்ரோ தனது மாணவர்களிடம் இன்னும் புரிந்து கொள்ளப்படாத இயற்கையின் மர்மங்களைப் பற்றி பேசினார், ரஷ்யாவில் நிலப்பரப்பு ஓவியத்தின் எதிர்கால பூக்கள் பற்றி, ஏனெனில், அவர் நம்பினார். ," ரஷ்யா - நிலப்பரப்பு நாடு".

இவான் ஷிஷ்கினின் படைப்பின் ஒற்றைக் கருத்து இப்படித்தான் உருவாக்கப்பட்டது, அதன் ஒருமைப்பாடு மற்றும் கரிம இயல்பு காரணமாக, அவருக்கு இவ்வளவு பரந்த பொது அங்கீகாரம் கிடைத்தது. கலைஞரின் படைப்பு மற்றும் அவரது கலை ஆகியவற்றின் பிரிக்க முடியாத தன்மை அவரது சமகாலத்தவர்களுக்கு தெளிவாகத் தெரிந்தது. அவர் "வன ஹீரோ-கலைஞர்", "காட்டின் ராஜா" என்று கூட அழைக்கப்பட்டார், உண்மையில் மரத்தின் வழிபாட்டு முறை, காடு இவான் ஷிஷ்கினின் மிக உயர்ந்த பட்டத்தில் இயல்பாக இருந்தது. கலைஞர் அவரிடம் எல்லையற்ற பல்வேறு வடிவங்களைக் கண்டார், இயற்கையின் அழியாத தன்மையின் உருவகம், தாய்நாட்டின் உணர்வின் பொருள்மயமாக்கல். ரஷ்ய கலையில் நிலப்பரப்பை இவ்வளவு "அறிவியல் வழியில்" அறிந்த கலைஞர் யாரும் இல்லை (இவான் கிராம்ஸ்கோய்). கலை-அறிவாற்றல், அழகியல் செயல்பாடுகள் இயற்கையாகவே "இயற்கை அறிவியல்", அறிவியல் ஆராய்ச்சியின் செயல்பாடுகளுடன் இணைந்த ஒரு முறையான ஷிஷ்கினின் படைப்பு முறையின் சாராம்சத்தை இவான் கிராம்ஸ்கோய் துல்லியமாகக் குறிப்பிட்டார். ஆனால் அத்தகைய கலவையானது சில செலவுகள் மற்றும் இழப்புகளுக்கு வழிவகுக்கும் என்பதை ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும், இது முதன்மையாக கலைஞரின் கலை அமைப்பில் வண்ணத்தின் போதுமான வளர்ச்சியை உள்ளடக்கியது. ஆனால் இவான் ஷிஷ்கினுடன், அறிவின் மிகவும் பாத்தோஸ், துல்லியமாக அதன் சக்தி, நோக்கம் மற்றும் புறநிலை உண்மைக்கு நன்றி, பெரும்பாலும் பணக்கார அடையாள திறனைப் பெற்றது மற்றும் கணிசமான உணர்ச்சி பதற்றத்தை ஏற்படுத்தியது. புறநிலைப்படுத்துவதற்கான அவரது விருப்பம், தனிப்பட்ட மற்றும் சீரற்ற எல்லாவற்றிலிருந்தும் இயற்கையைப் பற்றிய அவரது உணர்வைத் தூய்மைப்படுத்துவது, ஷிஷ்கினின் ஓவியங்கள் கலைஞரின் கொள்கை ரீதியான தனிப்பட்ட நிலைப்பாட்டின் நிரல் சான்றாகக் கருதப்பட்டன, எனவே அவை பார்வையாளரை அலட்சியமாக விடவில்லை.

புதிய ரஷ்ய நிலப்பரப்பு ஓவியத்தின் வெளிப்பாடுகளாக, கல்விப் பள்ளியின் இறந்த பிடிவாதத்தை எதிர்த்து, வாண்டரர்களின் முதல் கண்காட்சிகளில் காட்டப்பட்ட இவான் ஷிஷ்கினின் ஓவியங்கள் உணரப்பட்டன. "பைன் ஃபாரஸ்ட்" (1872) என்பது கலைஞரே வளர்ந்த காமா காடுகளின் "உருவப்படம்" ஆகும். ஒரு உருவப்படம் பொதுவான சூத்திரத்திலும் சிறிய விவரங்களிலும் ஆழமாக உண்மையாக இருக்கும், ஒரு உருவப்படம் அதன் கட்டமைப்பில் புனிதமானது, பார்வையாளரிடமிருந்து ஒரு குறிப்பிட்ட தூரம் தேவைப்படுகிறது மற்றும் அதே நேரத்தில் பொருள் தொடர்பாக வெளிப்படையாக தனிப்பட்டது. ஷிஷ்கினின் படைப்புகளை வகைப்படுத்தும் போது, அவர்களின் கலைக்க முடியாத கலை ஒருமைப்பாடு வெளிப்படுகிறது, அவற்றில் ஒரு தரம் மற்றொன்று இல்லாமல் இல்லை. எனவே, அவரது கேன்வாஸ்களில், வலிமையான கப்பல் காடுகளின் பின்னணியில் பட்டாம்பூச்சிகள் படபடக்கவில்லை, அல்லது ஒரு பைன் காட்டில் தேன் கூடு உள்ள மரத்தை கரடிகள் காமத்துடன் பார்க்கவில்லை, அல்லது கம்பு கொண்ட தங்கக் கடலால் திகைப்பூட்டும் காட்டு மலர்கள் பயபக்தியுடன் எழுதப்பட்டுள்ளன. கவனம், கருத்து வேறுபாடுகள் போல் இல்லை. இது சித்தரிக்கப்படக்கூடிய அனைத்து அவதாரங்களின் முழுமையிலும் இயற்கையின் ஒரு வாழும் உலகம். இவான் ஷிஷ்கின் நிலப்பரப்பின் நீடித்த மதிப்புகளை அடையாளம் கண்டு பிடிக்க முயன்றார். இயற்கையானது தன்னை ஒரு முழுமையான அளவிற்கு வெளிப்படுத்தும் படங்களை அவர் உருவாக்கினார். அவரது படைப்புகளின் கம்பீரமான அமைப்பு, முதன்மையாக பொருளிலிருந்து பெறப்பட்டது, பெரும்பாலும் சிறிய மற்றும் பெரிய, இடைக்கால மற்றும் நித்தியத்தின் நிலையான தொடர்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

ஓவியரின் கேன்வாஸ்களில், ரஷ்ய நிலப்பரப்பின் அடிப்படை குணங்கள் சக்திவாய்ந்த செங்குத்துகள் மற்றும் கிடைமட்டங்களின் சிறப்பியல்பு கலவையுடன் சொற்பொழிவாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, பூமி மற்றும் வானத்தின் வெகுஜனங்களின் அமைதியான இணக்கம். கலை உருவகத்தின் கோளம் கிட்டத்தட்ட குறியீட்டு அந்தஸ்தைப் பெறுகிறது, யதார்த்தமான உண்மையான சித்திர பாணியைக் கொடுக்கிறது. தாய்நாட்டின் உருவம் "ரை" (1878) என்ற ஓவியத்தில் வாசிக்கப்பட்டுள்ளது, அங்கு, உலகம் இருப்பது (வளமான பூமி, வானம், அதன் தழுவல் மற்றும் மனிதன்) முக்கிய "முதன்மை கூறுகளாக" குறைக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. அதே நேரம் முழுமையாக வழங்கப்படுகிறது. "பிளாட் பள்ளத்தாக்கு மத்தியில்..." கேன்வாஸில் ஒரு அழகான மற்றும் வீரமான ராட்சத-ஓக் உள்ளது, பூமியின் தாவர சக்தியை தன்னுள் குவிக்கிறது. இது நித்திய "வாழ்க்கை மரம்", "போர் மற்றும் அமைதி" இலிருந்து இளவரசர் ஆண்ட்ரி வோல்கோன்ஸ்கியின் பழைய ஓக் அல்லது பிரபலமான பாடலின் முன்மாதிரியுடன் சுதந்திரமாக தொடர்புடையது. படத்தின் எல்லைகளின் இத்தகைய இயக்கம் அதன் தெளிவின்மையிலிருந்து வரவில்லை, மாறாக, அதே வளமான "எலிமெண்டரிட்டி" யிலிருந்து, இது படத்தை ஒரு யதார்த்தமான சின்னமாக விளக்குவதை சாத்தியமாக்குகிறது.

மியாசோடோவ் கிரிகோரி. முதல் அச்சு. I.I இன் உருவப்படம் ஷிஷ்கின் 1891 187x123.

ஷிஷ்கினுக்கு ஒரு தன்னிறைவு நிலப்பரப்பில் விருப்பம் இல்லை, இயற்கையின் காட்டு, பழமையான அழகால் அவர் ஈர்க்கப்படவில்லை - கலைஞரின் ஓவியங்களில், அவள் எப்போதும் மக்கள் உலகத்துடன், உயிரினங்களின் உலகத்துடன் தொடர்பு கொள்கிறாள். சாலையின் மையக்கருத்தை நினைவூட்டுகிறது, பின்னர் வெட்டப்பட்ட மரம், பின்னர் ஒரு வன காவலாளியின் உருவம் போன்றவை. e. ஒருவேளை இது கலைஞரின் முறையின் அதிகப்படியான பகுப்பாய்வு கூர்மைக்கு ஒரு சலுகையாக இருக்கலாம், அவர் நிலப்பரப்பை "புதுப்பிக்க" முயன்றார். பாரம்பரிய வெளிப்புற வழிமுறைகள், குறிப்பாக கேன்வாஸ்களின் வண்ண செயல்திறன், ஒரு விதியாக, படிவங்களின் முழுமையான கிராஃபிக் மற்றும் டோனல் ஆய்வுக்குப் பிறகு கடைசி இடம் ஒதுக்கப்பட்டது. வண்ணத் துறையில் ஷிஷ்கினின் நன்கு அறியப்பட்ட வெற்றிகள் இருந்தபோதிலும், ஒளி-காற்று சூழலின் பரிமாற்றம் (மற்றும் அவை "நண்பகல்", 1868; "பிளாட் பள்ளத்தாக்கு மத்தியில் ...", 1883; போன்ற ஓவியங்களில் தெளிவாகத் தெரிகிறது. வன தொலைவுகள்", 1884; "சூரியனால் ஒளிரும் பைன் மரங்கள்" நிலப்பரப்பு. ஏனெனில், அநேகமாக, அவர் இந்த பணிகளிலிருந்து விடுபட்ட இடத்தில் - தூய கிராபிக்ஸ், வேலைப்பாடு ஆகியவற்றில், கலைஞர் மிகவும் உறுதியான முடிவுகளை அடைந்தார். அவரது ஏராளமான செதுக்கல்கள் அவற்றின் திறமையால் வேறுபடுத்தப்பட்டு பெரும் வெற்றியைப் பெற்றன. ஷிஷ்கினின் தேர்ச்சி, திறமையின் நிலைக்குக் கொண்டு வரப்பட்டது, கலை உண்மையுடன் ஒருபோதும் முரண்படவில்லை. ஒரு அறியப்படாத சமகால விமர்சகர் தனது கண்காட்சியைப் பற்றி துல்லியமாக கூறினார்: "சதியின் இயல்பான கவிதையை செயற்கையாக உயர்த்தும் திறன் கொண்ட அனைத்தையும் ஷிஷ்கின் கவனமாகவும் வேண்டுமென்றே தவிர்க்கிறார்." அவரது கலையின் "சதி" என்பது தாய்நாட்டின் உருவம், ரஷ்ய இயல்பு, அவர் சக்திவாய்ந்த சக்திகள் நிறைந்த, மங்காத மற்றும் அழகுபடுத்தும் அவரது படைப்புகளில் பொதிந்தார்.

பொருளின் ஆதாரம்: "கலை நாட்காட்டி" புத்தகத்தில் உள்ள கட்டுரை. 1982."

கம்பு