ஏழை லிசாவின் வேலை உணர்வுபூர்வமானது. செண்டிமெண்டலிசம்
என்.எம். கரம்சின் "ஏழை லிசா" கதை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் முதல் உணர்வுபூர்வமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும்.
செண்டிமென்டலிசம் மக்களின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையிலும், அவர்களின் உணர்வுகளிலும், அனைத்து வகுப்பினரின் சமமான குணாதிசயங்களிலும் முக்கிய கவனம் செலுத்துவதாக அறிவித்தது. பெண்களுக்கு காதலிக்க தெரியும்."
லிசா இயற்கையின் சிறந்தவர். அவள் "ஆன்மாவிலும் உடலிலும் அழகானவள்" என்பது மட்டுமல்லாமல், அவளுடைய அன்பிற்கு தகுதியற்ற ஒரு நபரை உண்மையாக நேசிக்கவும் முடிகிறது. எராஸ்ட், நிச்சயமாக, கல்வி, பிரபுக்கள் மற்றும் பொருள் நிலையில் தனது காதலியை மிஞ்சினாலும், ஆன்மீக ரீதியாக அவளை விட சிறியவராக மாறிவிடுகிறார். அவர் மனமும் கனிவான இதயமும் கொண்டவர், ஆனால் பலவீனமான மற்றும் காற்று வீசும் நபர். வகுப்பு தப்பெண்ணங்களுக்கு அப்பால் உயர்ந்து லிசாவை மணக்க அவனால் முடியவில்லை. கார்டுகளில் தோற்ற பிறகு, அவர் ஒரு பணக்கார விதவையை திருமணம் செய்துகொண்டு லிசாவை விட்டு வெளியேற நிர்பந்திக்கப்படுகிறார், அதனால்தான் அவர் தற்கொலை செய்து கொண்டார். இருப்பினும், நேர்மையான மனித உணர்வுகள் எராஸ்டில் இறக்கவில்லை, ஆசிரியர் நமக்கு உறுதியளிக்கிறார், “எராஸ்ட் தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை மகிழ்ச்சியற்றவராக இருந்தார். லிசினாவின் தலைவிதியைப் பற்றி அறிந்ததால், அவர் ஆறுதலடைய முடியவில்லை, தன்னை ஒரு கொலைகாரனாக கருதினார்.
கரம்சினைப் பொறுத்தவரை, கிராமம் இயற்கையான தார்மீக தூய்மையின் மையமாக மாறும், மேலும் நகரம் இந்த தூய்மையை அழிக்கக்கூடிய சோதனைகளின் ஆதாரமாக மாறும். எழுத்தாளரின் ஹீரோக்கள், உணர்ச்சிவாதத்தின் கட்டளைகளுக்கு இணங்க, கிட்டத்தட்ட எல்லா நேரத்திலும் பாதிக்கப்படுகிறார்கள், தொடர்ந்து தங்கள் உணர்வுகளை ஏராளமான கண்ணீருடன் வெளிப்படுத்துகிறார்கள். கரம்சின் கண்ணீரைப் பற்றி வெட்கப்படவில்லை, வாசகர்களையும் அவ்வாறே செய்ய ஊக்குவிக்கிறார். இராணுவத்திற்குச் சென்ற எராஸ்ட் விட்டுச் சென்ற லிசாவின் அனுபவங்களை அவர் விரிவாக விவரிக்கிறார், அவள் எப்படி அவதிப்படுகிறாள் என்பதைப் பின்தொடரலாம்: “இனிமேல், அவளுடைய நாட்கள் ஏக்கமும் சோகமும் நிறைந்த நாட்கள், அதை அவளுடைய மென்மையான தாயிடமிருந்து மறைக்க வேண்டியிருந்தது. : அவள் இதயம் மேலும் வேதனைப்பட்டது! அடர்ந்த காட்டில் ஒதுங்கியிருந்த லிசா, தன் காதலியைப் பிரிந்ததைப் பற்றி சுதந்திரமாக கண்ணீர் விட்டு புலம்பியபோதுதான் நிம்மதியாக இருந்தது. பெரும்பாலும் சோகமான புறா அவளது துக்கக் குரலுடன் அவளது முனகலையும் இணைத்தது.
எழுத்தாளர் பாடல் வரிகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறார், சதித்திட்டத்தின் ஒவ்வொரு வியத்தகு திருப்பத்திலும் ஆசிரியரின் குரலைக் கேட்கிறோம்: "என் இதயம் இரத்தம் வருகிறது ...", "ஒரு கண்ணீர் என் முகத்தில் உருளும்." உணர்வுப்பூர்வமான எழுத்தாளனுக்கு சமூகப் பிரச்சினைகளை எடுத்துரைப்பது இன்றியமையாததாக இருந்தது. லிசாவின் மரணத்திற்கு அவர் எராஸ்டைக் குறை கூறவில்லை: இளம் பிரபு ஒரு விவசாயியைப் போலவே மகிழ்ச்சியற்றவர். கீழ் வர்க்கத்தின் பிரதிநிதிகளில் "உயிருள்ள ஆன்மாவை" கண்டுபிடித்த ரஷ்ய இலக்கியத்தில் கரம்சின் முதன்மையானவர் என்பது முக்கியம். இங்குதான் ரஷ்ய பாரம்பரியம் தொடங்குகிறது: சாதாரண மக்களுக்கு அனுதாபம் காட்ட. படைப்பின் தலைப்பு ஒரு சிறப்பு அடையாளத்தைக் கொண்டுள்ளது என்பதையும் நீங்கள் கவனிக்கலாம், அங்கு, ஒருபுறம், இது லிசாவின் நிதி நிலைமையைக் குறிக்கிறது, மறுபுறம், அவரது ஆன்மாவின் நல்வாழ்வு, இது தத்துவ பிரதிபலிப்புகளுக்கு வழிவகுக்கிறது. .
எழுத்தாளர் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் குறைவான சுவாரஸ்யமான பாரம்பரியத்திற்கு திரும்பினார் - பேசும் பெயரின் கவிதைகள். கதையின் கதாப்பாத்திரங்களில் வெளிக்கும் அகத்திற்கும் இடையிலான முரண்பாட்டை அவரால் வலியுறுத்த முடிந்தது. லிசா - சாந்தமான, அமைதியான எராஸ்டை நேசிக்கும் மற்றும் காதலில் வாழும் திறனில் மிஞ்சுகிறார். அவள் காரியங்களைச் செய்கிறாள். தீர்க்கமான தன்மை மற்றும் மன உறுதி தேவை, ஒழுக்க விதிகள், மத மற்றும் தார்மீக நடத்தை விதிமுறைகளுடன் முரண்படுதல்.
கரம்சினால் ஒருங்கிணைக்கப்பட்ட தத்துவம், இயற்கையை கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களில் ஒன்றாக மாற்றியது. கதையில் உள்ள அனைத்து கதாபாத்திரங்களுக்கும் இயற்கை உலகத்துடன் நெருங்கிய தொடர்பு கொள்ள உரிமை இல்லை, ஆனால் லிசா மற்றும் கதை சொல்பவருக்கு மட்டுமே.
"ஏழை லிசா" இல், என்.எம். கரம்சின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் உணர்வுபூர்வமான பாணியின் முதல் மாதிரிகளில் ஒன்றைக் கொடுத்தார், இது பிரபுக்களின் படித்த பகுதியின் பேச்சுவழக்கு மற்றும் அன்றாட பேச்சால் வழிநடத்தப்பட்டது. அவர் பாணியின் கருணை மற்றும் எளிமை, "ஒலி" மற்றும் "சுவையைக் கெடுக்காதே" என்று குறிப்பிட்ட சொற்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகள், உரைநடைகளின் தாள அமைப்பு, அதை கவிதை பேச்சுக்கு நெருக்கமாக கொண்டு வந்தது. "ஏழை லிசா" கதையில் கரம்சின் தன்னை ஒரு சிறந்த உளவியலாளர் என்று காட்டினார். அவர் தனது கதாபாத்திரங்களின் உள் உலகத்தை, முதன்மையாக அவர்களின் காதல் அனுபவங்களை திறமையாக வெளிப்படுத்த முடிந்தது.
ஆசிரியர் தானே எராஸ்ட் மற்றும் லிசாவுடன் பழகினார், ஆனால் அவரது ஆயிரக்கணக்கான சமகாலத்தவர்களும் - கதையின் வாசகர்கள். சூழ்நிலைகள் மட்டுமல்ல, செயல்படும் இடமும் நல்ல அங்கீகாரத்தால் இது எளிதாக்கப்பட்டது. கரம்சின் "ஏழை லிசா" இல் மாஸ்கோ சிமோனோவ் மடாலயத்தின் சுற்றுப்புறங்களை மிகவும் துல்லியமாக சித்தரித்தார், மேலும் "லிசின் குளம்" என்ற பெயர் அங்கு அமைந்துள்ள குளத்தின் பின்னால் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டது. ". மேலும்: கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் உதாரணத்தைப் பின்பற்றி சில துரதிர்ஷ்டவசமான இளம் பெண்கள் தங்களை இங்கே மூழ்கடித்தனர். லிசா அவர்கள் காதலில் பின்பற்ற முயன்ற ஒரு மாதிரியாக ஆனார், இருப்பினும், விவசாயப் பெண்கள் அல்ல, ஆனால் பிரபுக்கள் மற்றும் பிற செல்வந்த வகுப்புகளைச் சேர்ந்த பெண்கள். எராஸ்ட் என்ற அரிய பெயர் உன்னத குடும்பங்களில் மிகவும் பிரபலமானது. "மோசமான லிசா" மற்றும் உணர்வுகள் காலத்தின் ஆவிக்கு ஒத்திருந்தது.
ரஷ்ய இலக்கியத்தில் உணர்ச்சிவாதத்தை தனது கதையுடன் உறுதிப்படுத்திய கரம்சின், அதன் ஜனநாயகமயமாக்கலின் அடிப்படையில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க படியை எடுத்தார், கிளாசிக்ஸின் கண்டிப்பான, ஆனால் நிஜ வாழ்க்கைத் திட்டங்களிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தார்.
அறிவொளிக்குப் பிறகு அடுத்த சகாப்தம் மற்றும் ரஷ்ய கலாச்சார இடத்தில் அது எவ்வாறு வெளிப்பட்டது என்பதைப் பற்றி பேசுவோம்.
அறிவொளி யுகம் புலன்களின் கல்வியின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டது. உணர்வுகளைப் பயிற்றுவிக்க முடியும் என்று நாம் நம்பினால், ஒரு கட்டத்தில் அவற்றைக் கற்பிக்க வேண்டிய அவசியமில்லை என்பதை ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும். நீங்கள் கவனம் செலுத்தி அவர்களை நம்ப வேண்டும். முன்னர் ஆபத்தானதாகக் கருதப்பட்டவை திடீரென்று முக்கியமானதாக மாறும், வளர்ச்சிக்கு ஒரு உத்வேகத்தை அளிக்கும் திறன் கொண்டது. இது அறிவொளியில் இருந்து உணர்வுவாதத்திற்கு மாறிய காலத்தில் நடந்தது.
செண்டிமெண்டலிசம்- பிரெஞ்சு "உணர்வு" என்பதிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது.
செண்டிமெண்டலிசம் உணர்வுகளைப் பயிற்றுவிப்பதற்கு மட்டுமல்ல, அவற்றைக் கணக்கிடுவதற்கும், அவற்றை நம்புவதற்கும் வழங்குகிறது.
ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தில் கிளாசிக்ஸின் குறுக்கு வெட்டு தீம் கடமைக்கும் உணர்வுக்கும் இடையிலான போராட்டம்.
உணர்வுவாதத்தின் குறுக்கு வெட்டுக் கருப்பொருள் மனம் சர்வ வல்லமை வாய்ந்தது அல்ல. உணர்வுகளை வளர்ப்பது போதாது, இது நம் உலகத்தை அழிக்கிறது என்று தோன்றினாலும், நீங்கள் அவர்களை நம்ப வேண்டும்.
செண்டிமெண்டலிசம் முதலில் இலக்கியத்தில் கட்டிடக்கலை மற்றும் தியேட்டரில் கிளாசிக்ஸாக வெளிப்பட்டது. இது தற்செயலானது அல்ல, ஏனென்றால் "சென்டிமென்டலிசம்" என்ற வார்த்தை உணர்வுகளின் நிழல்களின் பரிமாற்றத்துடன் தொடர்புடையது. கட்டிடக்கலை உணர்வுகளின் நிழல்களை வெளிப்படுத்தாது; தியேட்டரில் அவை ஒட்டுமொத்தமாக நடிப்பைப் போல முக்கியமில்லை. தியேட்டர் ஒரு "வேகமான" கலை. இலக்கியம் மெதுவாகவும் நிழல்களை வெளிப்படுத்தவும் முடியும், அதனால்தான் உணர்வுவாதத்தின் கருத்துக்கள் அதிக சக்தியுடன் உணரப்பட்டன.
Jean-Jacques Rousseau வின் நாவலான The New Eloise முந்தைய காலங்களில் நினைத்துப் பார்க்க முடியாத சூழ்நிலைகளை விவரிக்கிறது - ஒரு ஆண் மற்றும் ஒரு பெண்ணின் நட்பு. இந்த தலைப்பு சில நூற்றாண்டுகளாக மட்டுமே விவாதிக்கப்படுகிறது. ரூசோவின் சகாப்தத்திற்கு, கேள்வி மிகப்பெரியது, ஆனால் அதற்கு பதில் இல்லை. செண்டிமெண்டலிசத்தின் சகாப்தம் கோட்பாட்டிற்கு பொருந்தாத மற்றும் கிளாசிக்ஸின் கருத்துக்களுக்கு முரணான உணர்வுகளில் கவனம் செலுத்துகிறது.
ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில், நிகோலாய் மிகைலோவிச் கரம்சின் முதல் சிறந்த உணர்ச்சிமிக்க எழுத்தாளர் ஆனார் (படம் 1 ஐப் பார்க்கவும்).
அரிசி. 1. நிகோலாய் மிகைலோவிச் கரம்சின்
ரஷ்யப் பயணியின் கடிதங்களைப் பற்றி நாங்கள் பேசினோம். அலெக்சாண்டர் நிகோலேவிச் ராடிஷ்சேவ் எழுதிய "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து மாஸ்கோவிற்கு பயணம்" உடன் இந்த வேலையை ஒப்பிட முயற்சிக்கவும். பொதுவான மற்றும் வேறுபட்டவற்றைக் கண்டறியவும்.
"உடன்" உள்ள வார்த்தைகளுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள்: அனுதாபம், இரக்கம், உரையாசிரியர். புரட்சியாளர் ராடிஷ்சேவுக்கும் உணர்ச்சிகரமான கரம்சினுக்கும் இடையே பொதுவானது என்ன?
தனது பயணத்திலிருந்து திரும்பி, 1791 இல் வெளியிடப்பட்ட “ஒரு ரஷ்ய பயணியின் கடிதங்கள்” எழுதிய பின்னர், கரம்சின் “மாஸ்கோ ஜர்னலை” வெளியிடத் தொடர்கிறார், அங்கு 1792 இல் “ஏழை லிசா” என்ற சிறுகதை தோன்றும். இந்த வேலை அனைத்து ரஷ்ய இலக்கியங்களையும் தலைகீழாக மாற்றியது, பல ஆண்டுகளாக அதன் போக்கை தீர்மானித்தது. பல பக்கங்களின் கதை பல உன்னதமான ரஷ்ய புத்தகங்களில் எதிரொலித்துள்ளது, தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ் முதல் தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் நாவலான குற்றம் மற்றும் தண்டனை வரை (ஒரு பழைய அடகு வியாபாரியின் சகோதரி லிசாவெட்டா இவனோவ்னாவின் படம்).
கரம்சின், "ஏழை லிசா" எழுதி, ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் நுழைந்தார் (படம் 2 ஐப் பார்க்கவும்).
அரிசி. 2. ஜி.டி. எபிஃபனோவ். "ஏழை லிசா" கதைக்கான எடுத்துக்காட்டுகள்
எராஸ்ட் என்ற பிரபு ஏழை விவசாயியான லிசாவை எப்படி ஏமாற்றினான் என்பது பற்றிய கதை இது. அவர் அவளை திருமணம் செய்து கொள்வதாக உறுதியளித்தார் மற்றும் திருமணம் செய்யவில்லை, அவர் அவளிடம் இருந்து பணம் செலுத்த முயன்றார். சிறுமி தற்கொலை செய்து கொண்டாள், எராஸ்ட், போருக்குச் சென்றதாகக் கூறி, ஒரு பணக்கார விதவையுடன் முடிச்சு கட்டினார்.
அத்தகைய கதைகள் எதுவும் இல்லை. கரம்சின் நிறைய மாறுகிறார்.
XVIII நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில், அனைத்து ஹீரோக்களும் நல்லவர்களாகவும் கெட்டவர்களாகவும் பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர். கரம்சின் எல்லாமே தெளிவற்றது என்று கதையைத் தொடங்குகிறார்.
ஒருவேளை மாஸ்கோவில் வசிக்கும் யாருக்கும் இந்த நகரத்தின் சுற்றுப்புறங்கள் என்னைப் போலத் தெரியாது, ஏனென்றால் என்னை விட யாரும் வயலில் அடிக்கடி இல்லை, என்னை விட யாரும் காலில் அலைவதில்லை, ஒரு திட்டமும் இல்லாமல், ஒரு இலக்கும் இல்லாமல் - அங்கு கண்கள் பார்க்க - புல்வெளிகள் மற்றும் தோப்புகள் வழியாக, மலைகள் மற்றும் சமவெளிகள் மீது.
நிகோலாய் கரம்சின்
கதாபாத்திரங்களைப் பார்க்கும் முன் கதைசொல்லியின் இதயத்தைச் சந்திக்கிறோம். முன்பு, இலக்கியத்தில், ஒரு இடத்தில் பாத்திரங்களை பிணைப்பது இருந்தது. இது ஒரு முட்டாள்தனமாக இருந்தால், நிகழ்வுகள் இயற்கையின் மார்பில் வெளிப்பட்டன, மேலும் ஒரு ஒழுக்கமான கதை என்றால், நகரத்தில். கரம்சின் ஆரம்பத்தில் இருந்தே ஹீரோக்களை லிசா வசிக்கும் கிராமத்திற்கும் எராஸ்ட் வசிக்கும் நகரத்திற்கும் இடையிலான எல்லையில் வைக்கிறார். நகரம் மற்றும் கிராமத்தின் சோகமான சந்திப்பு அவரது கதையின் பொருள் (படம் 3 ஐப் பார்க்கவும்).
அரிசி. 3. ஜி.டி. எபிஃபனோவ். "ஏழை லிசா" கதைக்கான எடுத்துக்காட்டுகள்
கரம்சின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் இதுவரை இல்லாத ஒன்றை அறிமுகப்படுத்துகிறார் - பணத்தின் தீம். "ஏழை லிசா" சதித்திட்டத்தை உருவாக்குவதில் பணம் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. எராஸ்டுக்கும் லிசாவுக்கும் இடையிலான உறவு, ஒரு பிரபு ஒரு விவசாயி பெண்ணிடமிருந்து பூக்களை ஐந்து கோபெக்குகளுக்கு அல்ல, ஒரு ரூபிளுக்கு வாங்க விரும்புகிறார் என்பதிலிருந்து தொடங்குகிறது. ஹீரோ அதை தூய்மையான இதயத்துடன் செய்கிறார், ஆனால் அவர் உணர்வுகளை பணத்தில் அளவிடுகிறார். மேலும், எராஸ்ட் லிசாவை விட்டு வெளியேறும் போது, அவர் தற்செயலாக அவளை நகரத்தில் சந்திக்கும் போது, அவர் அவளுக்கு பணம் கொடுக்கிறார் (படம் 4 ஐப் பார்க்கவும்).
அரிசி. 4. ஜி.டி. எபிஃபனோவ். "ஏழை லிசா" கதைக்கான எடுத்துக்காட்டுகள்
ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, லிசா, தற்கொலை செய்து கொள்வதற்கு முன், தனது தாயார் 10 பேரரசர்களை விட்டுச் செல்கிறார். பணத்தை எண்ணும் நகரத்தின் பழக்கத்தை அந்தப் பெண் ஏற்கனவே ஒப்பந்தம் செய்திருந்தார்.
கதையின் முடிவு அந்த நேரத்தில் நம்பமுடியாதது. ஹீரோக்களின் மரணம் பற்றி கரம்சின் பேசுகிறார். ரஷ்ய இலக்கியம் மற்றும் ஐரோப்பிய இலக்கியம் இரண்டிலும், அன்பான ஹீரோக்களின் மரணம் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பேசப்பட்டுள்ளது. ஒரு குறுக்கு வெட்டு நோக்கம் - டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்ட், பீட்டர் மற்றும் ஃபெவ்ரோனியா போன்ற காதலர்கள் இறந்த பிறகு ஒன்றுபட்டனர். ஆனால் தற்கொலை லிசாவுக்கும் பாவி எராஸ்டுக்கும் மரணத்திற்குப் பிறகு சமரசம் செய்வது நம்பமுடியாதது. கதையின் கடைசி சொற்றொடர்: "இப்போது, ஒருவேளை அவர்கள் சமரசம் செய்திருக்கலாம்." இறுதிக்குப் பிறகு, கரம்சின் தன்னைப் பற்றி, தனது இதயத்தில் என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றி பேசுகிறார்.
அவள் குளத்தின் அருகே, இருண்ட ஓக் மரத்தின் கீழ் புதைக்கப்பட்டாள், அவளுடைய கல்லறையில் ஒரு மர சிலுவை வைக்கப்பட்டது. இங்கே நான் அடிக்கடி சிந்தனையில் அமர்ந்திருக்கிறேன், லிசாவின் சாம்பலின் பாத்திரத்தில் சாய்ந்திருக்கிறேன்; என் கண்களில் ஒரு குளம் பாய்கிறது; இலைகள் எனக்கு மேலே சலசலக்கிறது.
கதை சொல்பவர் தனது கதாபாத்திரங்களை விட இலக்கிய நடவடிக்கைகளில் குறைவான முக்கிய பங்கேற்பாளராக மாறிவிடுகிறார். இது அனைத்து நம்பமுடியாத புதிய மற்றும் புதிய இருந்தது.
பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியம் புதுமையை அல்ல, விதிகளை கடைபிடிப்பதை மதிப்பதாக நாங்கள் கூறினோம். புதிய இலக்கியம், அதில் கரம்சின் நடத்துனர்களில் ஒருவராக மாறினார், மாறாக, புத்துணர்ச்சி, பழக்கமானவர்களின் வெடிப்பு, கடந்த காலத்தை நிராகரித்தல், எதிர்காலத்திற்கான இயக்கம் ஆகியவற்றைப் பாராட்டுகிறது. நிகோலாய் மிகைலோவிச் வெற்றி பெற்றார்.
சென்டிமென்டலிசம் (பிரெஞ்சு உணர்வு) என்பது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இங்கிலாந்தில் எழுந்த ஒரு கலை முறையாகும். மற்றும் முக்கியமாக ஐரோப்பிய இலக்கியங்களில் பரவியது: Shzh Richardson, L. Stern - இங்கிலாந்தில்; ரூசோ, எல்.எஸ். மெர்சியர் - பிரான்சில்; ஹெர்டர், ஜீன் பால் - ஜெர்மனியில்; N M. Karamzin மற்றும் ஆரம்ப V. A. Zhukovsky - ரஷ்யாவில். அறிவொளியின் வளர்ச்சியின் கடைசி கட்டமாக இருப்பதால், செண்டிமெண்டலிசம் அதன் கருத்தியல் உள்ளடக்கம் மற்றும் கலை அம்சங்களில் கிளாசிக்வாதத்தை எதிர்த்தது.
உணர்ச்சிவாதத்தில், "மூன்றாம் எஸ்டேட்டின்" ஜனநாயகப் பகுதியின் சமூக அபிலாஷைகள் மற்றும் மனநிலைகள், நிலப்பிரபுத்துவ எச்சங்களுக்கு எதிரான அதன் எதிர்ப்பு, அதிகரித்து வரும் சமூக சமத்துவமின்மை மற்றும் வளர்ந்து வரும் முதலாளித்துவ சமூகத்தில் தனிநபரை நிலைநிறுத்துதல் ஆகியவை அவற்றின் வெளிப்பாட்டைக் கண்டன. ஆனால் உணர்வுவாதத்தின் இந்த முற்போக்கான போக்குகள் அடிப்படையில் அதன் அழகியல் நம்பிக்கையால் மட்டுப்படுத்தப்பட்டன: நாகரீகத்தின் தீமைகள் அற்ற எந்தவொரு வற்புறுத்தல் மற்றும் ஒடுக்குமுறையிலிருந்து விடுபட்ட இயற்கை வாழ்வின் இலட்சியமயமாக்கல்.
XVIII நூற்றாண்டின் இறுதியில். ரஷ்யாவில் முதலாளித்துவத்தின் எழுச்சி ஏற்பட்டுள்ளது. இந்த நிலைமைகளின் கீழ், நிலப்பிரபுத்துவ உறவுகளின் உறுதியற்ற தன்மையை உணர்ந்த பிரபுக்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதி, அதே நேரத்தில் புதிய சமூகப் போக்குகளை ஏற்கவில்லை, முன்பு புறக்கணிக்கப்பட்ட வாழ்க்கையின் வேறுபட்ட கோளத்தை முன்வைத்தது. இது நெருக்கமான, தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது, இதன் வரையறுக்கும் நோக்கங்கள் அன்பு மற்றும் நட்பு. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியின் கடைசி கட்டமாக, ஆரம்ப தசாப்தத்தை உள்ளடக்கிய மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டிற்கு மாற்றப்பட்ட ஒரு இலக்கியப் போக்காக உணர்வுவாதம் உருவானது. அதன் வர்க்க இயல்பில், ரஷ்ய உணர்வுவாதம் அதன் வர்க்க சுயநிர்ணயத்தின் வெளிப்பாடாக இருந்த முற்போக்கு மற்றும் புரட்சிகர முதலாளித்துவ வர்க்கத்தினரிடையே எழுந்த மேற்கு ஐரோப்பிய உணர்வுவாதத்திலிருந்து ஆழமாக வேறுபட்டது. ரஷ்ய உணர்வுவாதம் அடிப்படையில் பிரபுக்களின் சித்தாந்தத்தின் ஒரு விளைபொருளாகும்: ரஷ்ய மண்ணில் முதலாளித்துவ உணர்வுவாதத்தால் வேரூன்ற முடியவில்லை, ஏனெனில் ரஷ்ய முதலாளித்துவம் இப்போதுதான் தொடங்கியது - மற்றும் மிகவும் நிச்சயமற்றது - அதன் சுயநிர்ணயம்; சித்தாந்த வாழ்வின் புதிய கோளங்களை வலியுறுத்தும் ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் உணர்வுபூர்வமான உணர்வு, முன்னர், நிலப்பிரபுத்துவத்தின் உச்சக்கட்டத்தின் போது, சிறிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்த மற்றும் தடைசெய்யப்பட்ட, நிலப்பிரபுத்துவ வாழ்க்கையின் வெளிச்செல்லும் சுதந்திரத்திற்கான ஏக்கமாகும்.
என்.எம். கரம்சின் "ஏழை லிசா" கதை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் முதல் உணர்வுபூர்வமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும். அதன் சதி மிகவும் எளிமையானது - பலவீனமான விருப்பமுள்ளவர், இருப்பினும் அன்பான பிரபுவான எராஸ்ட் ஒரு ஏழை விவசாய பெண் லிசாவை காதலிக்கிறார். அவர்களின் காதல் சோகமாக முடிவடைகிறது: அந்த இளைஞன் தனது காதலியை விரைவாக மறந்துவிடுகிறான், பணக்கார மணமகளை திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்புகிறான், மேலும் லிசா தன்னை தண்ணீரில் தூக்கி எறிந்து இறந்துவிடுகிறான்.
ஆனால் கதையின் முக்கிய விஷயம் கதைக்களம் அல்ல, ஆனால் அது வாசகனில் எழுப்பப்பட வேண்டிய உணர்வுகள். எனவே, கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் கதைசொல்லியாக மாறுகிறது, அவர் ஏழைப் பெண்ணின் தலைவிதியைப் பற்றி சோகத்துடனும் அனுதாபத்துடனும் கூறுகிறார். ஒரு உணர்ச்சிகரமான கதை சொல்பவரின் உருவம் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு கண்டுபிடிப்பாக மாறியது, ஏனெனில் கதை சொல்பவர் "திரைக்குப் பின்னால்" இருந்தார் மற்றும் விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகள் தொடர்பாக நடுநிலை வகித்தார். "ஏழை லிசா" குறுகிய அல்லது நீட்டிக்கப்பட்ட பாடல் வரிகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, சதித்திட்டத்தின் ஒவ்வொரு வியத்தகு திருப்பத்திலும் ஆசிரியரின் குரலைக் கேட்கிறோம்: "என் இதயம் இரத்தம் கசிகிறது ...", "ஒரு கண்ணீர் என் முகத்தில் உருளும்."
சமூகப் பிரச்சனைகளுக்கான வேண்டுகோள் உணர்வுவாத எழுத்தாளருக்கு மிகவும் முக்கியமானது. லிசாவின் மரணத்திற்கு அவர் எராஸ்டைக் கண்டிக்கவில்லை: இளம் பிரபு ஒரு விவசாயப் பெண்ணைப் போல மகிழ்ச்சியற்றவர். ஆனால், இது மிகவும் முக்கியமானது, ரஷ்ய இலக்கியத்தில் கீழ் வர்க்கத்தின் பிரதிநிதியில் "உயிருள்ள ஆன்மாவை" கண்டுபிடித்த முதல் நபர் கரம்சின் ஆவார். "மற்றும் விவசாய பெண்களுக்கு எப்படி நேசிக்க வேண்டும் என்று தெரியும்" - கதையின் இந்த சொற்றொடர் நீண்ட காலமாக ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் சிறகுகளாக மாறியது. இங்கிருந்து ரஷ்ய இலக்கியத்தின் மற்றொரு பாரம்பரியம் தொடங்குகிறது: சாதாரண மனிதனுக்கான அனுதாபம், அவரது மகிழ்ச்சிகள் மற்றும் தொல்லைகள், பலவீனமான, ஒடுக்கப்பட்ட மற்றும் குரலற்றவர்களின் பாதுகாப்பு - இது வார்த்தையின் கலைஞர்களின் முக்கிய தார்மீக பணியாகும்.
படைப்பின் தலைப்பு குறியீடாக உள்ளது, ஒருபுறம், சிக்கலைத் தீர்ப்பதற்கான சமூக-பொருளாதார அம்சத்தின் குறிப்பைக் கொண்டுள்ளது (லிசா ஒரு ஏழை விவசாயப் பெண்), மறுபுறம், தார்மீக மற்றும் தத்துவம் (ஹீரோ. கதை விதி மற்றும் மக்களால் புண்படுத்தப்பட்ட ஒரு துரதிர்ஷ்டவசமான நபர்). தலைப்பின் பாலிசெமி கரம்சினின் வேலையில் உள்ள மோதலின் பிரத்தியேகங்களை வலியுறுத்தியது. ஒரு ஆணுக்கும் பெண்ணுக்கும் இடையிலான காதல் மோதல் (அவர்களின் உறவின் கதை மற்றும் லிசாவின் துயர மரணம்) முன்னணியில் உள்ளது.
கரம்சினின் ஹீரோக்கள் உள் முரண்பாடு, யதார்த்தத்துடன் இலட்சியத்தின் முரண்பாடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறார்கள்: லிசா ஒரு மனைவி மற்றும் தாயாக இருக்க வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறாள், ஆனால் ஒரு எஜமானியின் பாத்திரத்துடன் உடன்பட வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருக்கிறாள்.
சதித் தெளிவின்மை, வெளிப்புறமாக கவனிக்க முடியாதது, கதையின் "துப்பறியும்" அடிப்படையில் தன்னை வெளிப்படுத்தியது, இதன் ஆசிரியர் கதாநாயகியின் தற்கொலைக்கான காரணங்களிலும், "காதல் முக்கோணத்தின்" பிரச்சினைக்கு அசாதாரண தீர்விலும் ஆர்வமாக உள்ளார். , எராஸ்ட் மீதான ஒரு விவசாயப் பெண்ணின் காதல் குடும்ப உறவுகளை அச்சுறுத்தும் போது, உணர்ச்சியாளர்களால் புனிதப்படுத்தப்பட்டது, மேலும் "ஏழை லிசா" ரஷ்ய இலக்கியத்தில் "வீழ்ந்த பெண்களின்" பல படங்களை நிரப்புகிறது.
கரம்சின், "பேசும் பெயரின்" பாரம்பரிய கவிதைகளைக் குறிப்பிடுகிறார், கதையின் கதாபாத்திரங்களில் வெளிப்புற மற்றும் உள்நிலைக்கு இடையிலான வேறுபாட்டை வலியுறுத்த முடிந்தது. நேசிப்பதற்கும் காதலில் வாழ்வதற்குமான திறமையில் லிசா எராஸ்டை ("அன்பான") மிஞ்சுகிறார்; "சாந்தமான", "அமைதியான" (கிரேக்க மொழியில் இருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டது) லிசா, ஒழுக்கம், மதம் மற்றும் ஒழுக்க நெறிமுறைகளின் சமூகச் சட்டங்களுக்கு எதிராகச் செயல்படும் உறுதியும் மன உறுதியும் தேவைப்படும் செயல்களைச் செய்கிறார்.
கரம்சினால் ஒருங்கிணைக்கப்பட்ட பாந்தீஸ்டிக் தத்துவம், நேச்சரை கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களில் ஒன்றாக மாற்றியது, மகிழ்ச்சியிலும் துக்கத்திலும் லிசாவுடன் பச்சாதாபத்தை ஏற்படுத்தியது. கதையில் உள்ள அனைத்து கதாபாத்திரங்களுக்கும் இயற்கை உலகத்துடன் நெருங்கிய தொடர்பு கொள்ள உரிமை இல்லை, ஆனால் லிசா மற்றும் கதை சொல்பவருக்கு மட்டுமே.
"ஏழை லிசா" இல், என்.எம். கரம்சின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் உணர்வுபூர்வமான பாணியின் முதல் மாதிரிகளில் ஒன்றைக் கொடுத்தார், இது பிரபுக்களின் படித்த பகுதியின் பேச்சுவழக்கு மற்றும் அன்றாட பேச்சால் வழிநடத்தப்பட்டது. அவர் நடையின் நேர்த்தியையும் எளிமையையும், "சுகந்த" மற்றும் "சுவையைக் கெடுக்காத" வார்த்தைகள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளின் குறிப்பிட்ட தேர்வு, உரைநடைகளின் தாள அமைப்பு, அதை கவிதை பேச்சுக்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவந்தார்.
"ஏழை லிசா" கதையில் கரம்சின் தன்னை ஒரு சிறந்த உளவியலாளர் என்று காட்டினார். அவர் தனது கதாபாத்திரங்களின் உள் உலகத்தை, முதன்மையாக அவர்களின் காதல் அனுபவங்களை திறமையாக வெளிப்படுத்த முடிந்தது.
18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், செண்டிமெண்டலிசம், கிளாசிக் போன்றது, ஐரோப்பாவிலிருந்து எங்களுக்கு வந்தது, ரஷ்யாவில் முன்னணி இலக்கியப் போக்காக இருந்தது. என்.எம். கரம்சின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் உணர்ச்சிப் போக்கின் தலையாகவும் பிரச்சாரகராகவும் சரியாகக் கருதப்படுகிறார். அவரது "ஒரு ரஷ்ய பயணியின் கடிதங்கள்" மற்றும் கதைகள் உணர்வுவாதத்திற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. எனவே, "ஏழை லிசா" (1792) கதை இந்த திசையின் அடிப்படை சட்டங்களின்படி கட்டப்பட்டுள்ளது. இருப்பினும், எழுத்தாளர் ஐரோப்பிய உணர்வுவாதத்தின் சில நியதிகளிலிருந்து விலகினார்.
கிளாசிக்ஸின் படைப்புகளில், அரசர்கள், பிரபுக்கள், தளபதிகள், அதாவது ஒரு முக்கியமான அரசு பணியைச் செய்தவர்கள் சித்தரிக்கத் தகுதியானவர்கள். உணர்வுவாதம், மறுபுறம், தேசிய அளவில் அற்பமானதாக இருந்தாலும், ஒரு தனிநபரின் மதிப்பைப் போதித்தது. எனவே, கரம்சின் கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரமான லிசாவை ஏழை விவசாயப் பெண்மணியாக ஆக்கினார், அவர் ஆரம்பத்தில் தந்தை-உணவு வழங்குபவர் இல்லாமல், தனது தாயுடன் ஒரு குடிசையில் வசிக்கிறார். உணர்வாளர்களின் கூற்றுப்படி, ஆழமாக உணரும் திறன், சுற்றியுள்ள உலகத்தை கருணையுடன் உணரும் திறன் உயர் வர்க்கம் மற்றும் குறைந்த வம்சாவளியைச் சேர்ந்த இருவரிடமும் உள்ளது, ஏனெனில் "விவசாயி பெண்களுக்கு கூட நேசிக்கத் தெரியும்."
உணர்வுபூர்வமான எழுத்தாளருக்கு யதார்த்தத்தை துல்லியமாக பிரதிபலிக்கும் குறிக்கோள் இல்லை. விவசாயப் பெண்கள் வாழும் பூக்கள் மற்றும் பின்னலாடை விற்பனை மூலம் லிசினின் வருமானம் அவர்களுக்கு வழங்க முடியவில்லை. ஆனால் கரம்சின் எல்லாவற்றையும் யதார்த்தமாக வெளிப்படுத்த முயற்சிக்காமல் வாழ்க்கையை சித்தரிக்கிறார். வாசகரிடம் இரக்க உணர்வைத் தூண்டுவதே இதன் நோக்கம். இந்தக் கதை, ரஷ்ய இலக்கியத்தில் முதன்முறையாக, வாசகனுக்கு வாழ்க்கையின் சோகத்தை இதயத்தால் உணர வைத்தது.
"ஏழை லிசா" - எராஸ்டின் ஹீரோவின் புதுமையை ஏற்கனவே சமகாலத்தவர்கள் குறிப்பிட்டுள்ளனர். 1790 களில், ஹீரோக்களை நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறையாக பிரிக்கும் கொள்கை கடைபிடிக்கப்பட்டது. இந்த கொள்கைக்கு மாறாக லிசாவைக் கொன்ற எராஸ்ட் ஒரு வில்லனாக உணரப்படவில்லை. ஒரு அற்பமான ஆனால் கனவு காணும் இளைஞன் ஒரு பெண்ணை ஏமாற்றுவதில்லை. முதலில், அவர் அப்பாவி கிராமவாசி மீது நேர்மையான மென்மையான உணர்வுகளைக் கொண்டிருந்தார். எதிர்காலத்தைப் பற்றி சிந்திக்காமல், அவர் லிசாவுக்கு தீங்கு விளைவிக்க மாட்டார் என்று அவர் நம்புகிறார், அவர் எப்போதும் ஒரு சகோதரன் மற்றும் சகோதரியைப் போல அவள் பக்கத்தில் இருப்பார், அவர்கள் ஒன்றாக மகிழ்ச்சியாக இருப்பார்கள்.
உணர்வுப்பூர்வமான படைப்புகளில் மொழியும் மாறிவிட்டது. ஹீரோக்களின் பேச்சு ஏராளமான பழைய ஸ்லாவிக் சொற்களிலிருந்து "விடுதலை" பெற்றது, எளிமையானது, பேச்சுவழக்குக்கு நெருக்கமானது. அதே நேரத்தில், அது அழகான அடைமொழிகள், சொல்லாட்சி சொற்றொடர்கள் மற்றும் ஆச்சரியக்குறிகளுடன் நிறைவுற்றது. லிசா மற்றும் அவரது தாயின் பேச்சு அற்புதமானது, தத்துவமானது (“ஆ, லிசா!” அவள் சொன்னாள். “கடவுளாகிய கடவுளிடம் எல்லாம் எவ்வளவு நன்றாக இருக்கிறது! .. ஆ, லிசா! சில சமயங்களில் நமக்கு வருத்தம் இல்லையென்றால் யார் இறக்க விரும்புவார்கள்? !” நீங்கள் தன்னை விட அதிகம்!").
அத்தகைய மொழியின் நோக்கம் வாசகரின் ஆன்மாவில் செல்வாக்கு செலுத்துவது, அதில் மனிதாபிமான உணர்வுகளை எழுப்புவது. எனவே, "ஏழை லிசா" என்ற கதைசொல்லியின் உரையில் ஏராளமான இடைச்சொற்கள், சிறிய வடிவங்கள், ஆச்சரியங்கள், சொல்லாட்சி முறையீடுகள் ஆகியவற்றைக் கேட்கிறோம்: "ஆ! என் இதயத்தைத் தொட்டு, மென்மையான துக்கத்தால் என்னைக் கண்ணீரைச் சிந்தச் செய்யும் அந்த பொருட்களை நான் விரும்புகிறேன்! "அழகான ஏழை லிசா தனது வயதான பெண்ணுடன்"; "ஆனால், எராஸ்ட், கடைசியாக அவளைத் தழுவி, கடைசியாக அவளை தனது இதயத்தில் அழுத்தி, "என்னை மன்னியுங்கள், லிசா!" என்று சொன்னபோது அவள் என்ன உணர்ந்தாள். என்ன ஒரு மனதை தொடும் படம்!
உணர்ச்சியாளர்கள் இயற்கையின் உருவத்திற்கு அதிக கவனம் செலுத்தினர். அழகிய நிலப்பரப்புகளின் பின்னணியில் நிகழ்வுகள் அடிக்கடி வெளிப்பட்டன: காட்டில், ஆற்றின் கரையில், வயலில். உணர்திறன் இயல்புகள், உணர்வுபூர்வமான படைப்புகளின் ஹீரோக்கள், இயற்கையின் அழகை தீவிரமாக உணர்ந்தனர். ஐரோப்பிய உணர்வுவாதத்தில், இயற்கைக்கு நெருக்கமான, "இயற்கை" மனிதன் தூய்மையான உணர்வுகளை மட்டுமே கொண்டிருக்க வேண்டும்; இயற்கையால் மனிதனின் ஆன்மாவை உயர்த்த முடியும். ஆனால் கரம்சின் மேற்கத்திய சிந்தனையாளர்களின் பார்வையை சவால் செய்ய முயன்றார்.
"ஏழை லிசா" சிமோனோவ் மடாலயம் மற்றும் அதன் சுற்றுப்புறங்களின் விளக்கத்துடன் தொடங்குகிறது. எனவே ஆசிரியர் மாஸ்கோவின் நிகழ்காலத்தையும் கடந்த காலத்தையும் ஒரு சாதாரண நபரின் வரலாற்றுடன் இணைத்தார். நிகழ்வுகள் மாஸ்கோவிலும் இயற்கையிலும் வெளிப்படுகின்றன. "நேச்சுரா", அதாவது, இயற்கை, கதை சொல்பவரைப் பின்தொடர்ந்து, லிசா மற்றும் எராஸ்டின் காதல் கதையை நெருக்கமாக "கவனிக்கிறது". ஆனால் நாயகியின் அனுபவங்களுக்கு செவிடாகவும், பார்வையற்றவராகவும் இருக்கிறார்.
ஒரு அபாயகரமான தருணத்தில் ஒரு இளைஞன் மற்றும் ஒரு பெண்ணின் உணர்ச்சிகளை இயற்கை நிறுத்தவில்லை: "ஒரு நட்சத்திரம் கூட வானத்தில் பிரகாசிக்கவில்லை - எந்தக் கதிரையும் மாயைகளை ஒளிரச் செய்ய முடியாது." மாறாக, "மாலையின் இருள் ஆசைகளை வளர்த்தது." லிசாவின் ஆன்மாவுக்கு ஒரு புரிந்துகொள்ள முடியாத விஷயம் நடக்கிறது: "நான் இறந்து கொண்டிருக்கிறேன் என்று எனக்குத் தோன்றியது, என் ஆத்மா ... இல்லை, இதை என்னால் சொல்ல முடியாது!". இயற்கையுடனான லிசாவின் நெருக்கம் அவளுடைய ஆன்மாவைக் காப்பாற்ற உதவாது: அவள் தன் ஆன்மாவை எராஸ்டுக்குக் கொடுப்பதாகத் தெரிகிறது. பின்னர்தான் புயல் வெடிக்கிறது - "எல்லா இயற்கையும் லிசாவின் அப்பாவித்தனத்தை இழந்ததைப் பற்றி புகார் கூறியதாகத் தோன்றியது." லிசா இடிக்கு பயந்து, "ஒரு குற்றவாளி போல." அவள் இடியை ஒரு தண்டனையாக உணர்கிறாள், ஆனால் இயற்கை அவளிடம் முன்பு எதுவும் சொல்லவில்லை.
எராஸ்டுக்கு லிசா விடைபெறும் தருணத்தில், இயற்கை இன்னும் அழகாகவும், கம்பீரமாகவும், ஆனால் ஹீரோக்களைப் பற்றி அலட்சியமாகவும் இருக்கிறது: “விடியல், ஒரு கருஞ்சிவப்பு கடல் போல, கிழக்கு வானத்தில் கொட்டியது. எராஸ்ட் ஒரு உயரமான ஓக் மரத்தின் கிளைகளின் கீழ் நின்றார் ... எல்லா இயற்கையும் அமைதியாக இருந்தது. லிசாவைப் பிரிந்த சோகமான தருணத்தில் இயற்கையின் "மௌனம்" கதையில் வலியுறுத்தப்படுகிறது. இங்கேயும், இயற்கையானது பெண்ணுக்கு எதையும் பரிந்துரைக்கவில்லை, ஏமாற்றத்திலிருந்து அவளைக் காப்பாற்றாது.
ரஷ்ய உணர்வுவாதத்தின் உச்சம் 1790 களில் விழுகிறது. இந்த திசையின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட பிரச்சாரகர் கரம்சின் தனது படைப்புகளில் முக்கிய யோசனையை உருவாக்கினார்: ஆன்மா அறிவொளி பெற வேண்டும், அதை நல்லதாக மாற்ற வேண்டும், மற்றவர்களின் வலி, மற்றவர்களின் துன்பம் மற்றும் பிறரின் கவலைகளுக்கு பதிலளிக்க வேண்டும்.
நிகோலாய் மிகைலோவிச் கரம்சின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு புதிய இலக்கியப் போக்கின் மிக முக்கியமான பிரதிநிதியாக ஆனார் - உணர்வுவாதம், 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மேற்கு ஐரோப்பாவில் பிரபலமானது. 1792 இல் உருவாக்கப்பட்ட "ஏழை லிசா" கதையில், இந்த போக்கின் முக்கிய அம்சங்கள் தோன்றின. செண்டிமென்டலிசம் மக்களின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை, அவர்களின் உணர்வுகள், அனைத்து வகுப்பினரின் சமமான பண்பு ஆகியவற்றிற்கு முன்னுரிமை அளிக்கிறது. "விவசாயி பெண்களுக்கு எப்படி காதலிப்பது என்று தெரியும்" என்பதை நிரூபிப்பதற்காக, ஒரு எளிய விவசாயப் பெண்ணான லிசா மற்றும் ஒரு பிரபு எராஸ்ட் ஆகியோரின் மகிழ்ச்சியற்ற அன்பின் கதையை கரம்சின் நமக்குச் சொல்கிறார். உணர்வுவாதிகளால் பரிந்துரைக்கப்பட்ட "இயற்கை மனிதனின்" இலட்சியமே லிசா. அவள் "ஆன்மாவிலும் உடலிலும் அழகானவள்" என்பது மட்டுமல்லாமல், அவளுடைய அன்பிற்கு தகுதியற்ற ஒரு நபரை உண்மையாக நேசிக்கவும் முடிகிறது. எராஸ்ட், கல்வி, பிரபுக்கள் மற்றும் செல்வத்தில் தனது காதலியை மிஞ்சினாலும், ஆன்மீக ரீதியாக அவளை விட சிறியவராக மாறிவிடுகிறார். வகுப்பு தப்பெண்ணங்களுக்கு அப்பால் உயர்ந்து லிசாவை மணக்க அவனால் முடியவில்லை. எராஸ்டுக்கு "நியாயமான மனம்" மற்றும் "கனிமையான இதயம்" உள்ளது, ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர் "பலவீனமான மற்றும் காற்றோட்டமானவர்." கார்டுகளில் தோற்ற பிறகு, அவர் ஒரு பணக்கார விதவையை திருமணம் செய்துகொண்டு லிசாவை விட்டு வெளியேற நிர்பந்திக்கப்படுகிறார், அதனால்தான் அவர் தற்கொலை செய்து கொண்டார். இருப்பினும், நேர்மையான மனித உணர்வுகள் எராஸ்டில் இறக்கவில்லை, ஆசிரியர் நமக்கு உறுதியளிக்கிறார், “எராஸ்ட் தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை மகிழ்ச்சியற்றவராக இருந்தார். லிசினாவின் தலைவிதியைப் பற்றி அறிந்ததால், அவர் ஆறுதலடைய முடியவில்லை, தன்னை ஒரு கொலைகாரனாக கருதினார்.
கரம்சினைப் பொறுத்தவரை, கிராமம் இயற்கையான தார்மீக தூய்மையின் மையமாக மாறுகிறது, மேலும் நகரம் துஷ்பிரயோகத்தின் ஆதாரமாக மாறும், இந்த தூய்மையை அழிக்கக்கூடிய சோதனைகளின் ஆதாரமாகிறது. எழுத்தாளரின் ஹீரோக்கள், உணர்ச்சிவாதத்தின் கட்டளைகளுக்கு இணங்க, கிட்டத்தட்ட எல்லா நேரத்திலும் பாதிக்கப்படுகிறார்கள், தொடர்ந்து தங்கள் உணர்வுகளை ஏராளமான கண்ணீருடன் வெளிப்படுத்துகிறார்கள். ஆசிரியரே ஒப்புக்கொண்டது போல்: "மென்மையான துக்கத்தின் கண்ணீரைக் கவரும் அந்த பொருட்களை நான் விரும்புகிறேன்." கரம்சின் கண்ணீரைப் பற்றி வெட்கப்படவில்லை, வாசகர்களையும் அவ்வாறே செய்ய ஊக்குவிக்கிறார். இராணுவத்திற்குச் சென்ற எராஸ்ட் விட்டுச் சென்ற லிசாவின் அனுபவங்களை அவர் விரிவாக விவரிக்கிறார்: “இனிமேல், அவளுடைய நாட்கள் நாட்கள்.
ஏக்கமும் துக்கமும், ஒரு மென்மையான தாயிடமிருந்து மறைக்கப்பட வேண்டியிருந்தது: அவளுடைய இதயம் அதிகமாக பாதிக்கப்பட்டது! அடர்ந்த காட்டில் ஒதுங்கியிருந்த லிசா, தன் காதலியைப் பிரிந்ததைப் பற்றி சுதந்திரமாக கண்ணீர் விட்டு புலம்பியபோதுதான் நிம்மதியாக இருந்தது. பெரும்பாலும் சோகமான புறா அவளது துக்கக் குரலுடன் அவளது முனகலையும் இணைத்தது. கரம்சின் தனது வயதான தாயிடமிருந்து துன்பத்தை மறைக்க லிசாவை கட்டாயப்படுத்துகிறார், ஆனால் அதே நேரத்தில் ஒரு நபரின் ஆன்மாவை எளிதாக்குவதற்காக, ஒரு நபருக்கு தனது வருத்தத்தை வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்த வாய்ப்பளிப்பது மிகவும் முக்கியம் என்று அவர் ஆழமாக நம்புகிறார். கதையின் அடிப்படை சமூக மோதலை ஒரு தத்துவ மற்றும் நெறிமுறை ப்ரிஸம் மூலம் ஆசிரியர் ஆராய்கிறார். எராஸ்ட், லிசாவுடனான அவர்களின் அழகிய அன்பின் வழியில் வகுப்பு தடைகளை கடக்க விரும்புகிறார். இருப்பினும், எராஸ்ட் "தனது கணவனாக இருக்க முடியாது" என்பதை உணர்ந்து, கதாநாயகி நிலைமையை மிகவும் நிதானமாகப் பார்க்கிறார். கதை சொல்பவர் ஏற்கனவே தனது கதாபாத்திரங்களைப் பற்றி மிகவும் உண்மையாக கவலைப்படுகிறார், அவர் அவர்களுடன் வாழ்வது போல் கவலைப்படுகிறார். எராஸ்ட் லிசாவை விட்டு வெளியேறும் தருணத்தில், ஒரு ஊடுருவும் ஆசிரியரின் ஒப்புதல் வாக்குமூலம் பின்வருமாறு: “இந்த நேரத்தில் என் இதயம் இரத்தம் கசிகிறது. நான் எராஸ்டில் ஒரு மனிதனை மறந்துவிட்டேன் - நான் அவரை சபிக்க தயாராக இருக்கிறேன் - ஆனால் என் நாக்கு அசைவதில்லை - நான் வானத்தைப் பார்க்கிறேன், என் முகத்தில் ஒரு கண்ணீர் உருண்டது. ஆசிரியர் தானே எராஸ்ட் மற்றும் லிசாவுடன் பழகினார், ஆனால் அவரது ஆயிரக்கணக்கான சமகாலத்தவர்களும் - கதையின் வாசகர்கள். சூழ்நிலைகள் மட்டுமல்ல, செயல்படும் இடமும் நல்ல அங்கீகாரத்தால் இது எளிதாக்கப்பட்டது. கரம்சின் "ஏழை லிசா" இல் மாஸ்கோ சிமோனோவ் மடாலயத்தின் சுற்றுப்புறங்களை மிகவும் துல்லியமாக சித்தரித்தார், மேலும் "லிசின் குளம்" என்ற பெயர் அங்கு அமைந்துள்ள குளத்தின் பின்னால் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டது. மேலும்: கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் உதாரணத்தைப் பின்பற்றி சில துரதிர்ஷ்டவசமான இளம் பெண்கள் தங்களை இங்கே மூழ்கடித்தனர். லிசா அவர்கள் காதலில் பின்பற்ற முயன்ற ஒரு மாதிரியாக மாறினார், இருப்பினும், கரம்சின் கதையைப் படிக்காத விவசாயப் பெண்கள் அல்ல, ஆனால் பிரபுக்கள் மற்றும் பிற பணக்கார வகுப்புகளைச் சேர்ந்த பெண்கள். எராஸ்ட் என்ற அரிதான பெயர் உன்னத குடும்பங்களில் மிகவும் பிரபலமாகிவிட்டது. மிகவும் "ஏழை லிசா" மற்றும் உணர்வுகள் காலத்தின் ஆவிக்கு ஒத்திருந்தது.
கரம்சினின் லிசா மற்றும் அவரது தாயார், விவசாயப் பெண்களாக அறிவிக்கப்பட்டாலும், பிரபு எராஸ்ட் மற்றும் ஆசிரியரைப் போலவே அதே மொழியைப் பேசுகிறார்கள் என்பது சிறப்பியல்பு. எழுத்தாளர், மேற்கத்திய ஐரோப்பிய உணர்வாளர்களைப் போலவே, ஹீரோக்களின் பேச்சு வேறுபாட்டை இன்னும் அறியவில்லை, இருப்பு நிலைமைகளின் அடிப்படையில் எதிர்மாறான சமூகத்தின் வர்க்கங்களைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார். கதையின் அனைத்து ஹீரோக்களும் ரஷ்ய இலக்கிய மொழியைப் பேசுகிறார்கள், கரம்சின் சேர்ந்த அந்த படித்த உன்னத இளைஞர்களின் வட்டத்தின் உண்மையான பேச்சு மொழிக்கு அருகில். மேலும், கதையில் வரும் விவசாய வாழ்க்கை உண்மையான நாட்டுப்புற வாழ்க்கையிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. மாறாக, உணர்வுவாத இலக்கியத்தின் சிறப்பியல்பு "இயற்கை மனிதன்" என்ற கருத்துக்களால் ஈர்க்கப்பட்டது, அதன் சின்னங்கள் மேய்ப்பர்கள் மற்றும் மேய்ப்பர்கள். எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, எழுத்தாளர் ஒரு இளம் மேய்ப்பனுடன் லிசா சந்திப்பின் ஒரு அத்தியாயத்தை அறிமுகப்படுத்துகிறார், அவர் "ஆற்றின் கரையில் ஒரு மந்தையை ஓட்டுகிறார், புல்லாங்குழல் வாசித்தார்." இந்த சந்திப்பு கதாநாயகிக்கு தனது அன்பான எராஸ்ட் "ஒரு எளிய விவசாயி, ஒரு மேய்ப்பன்" என்று கனவு காண வைக்கிறது, இது அவர்களின் மகிழ்ச்சியான தொழிற்சங்கத்தை சாத்தியமாக்கும். ஆயினும்கூட, எழுத்தாளர் முக்கியமாக உணர்வுகளை சித்தரிப்பதில் உண்மைத்தன்மையுடன் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டார், அவருக்கு அறிமுகமில்லாத நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் விவரங்களுடன் அல்ல.
ரஷ்ய இலக்கியத்தில் உணர்ச்சிவாதத்தை தனது கதையுடன் உறுதிப்படுத்திய கரம்சின், அதன் ஜனநாயகமயமாக்கலின் அடிப்படையில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க படியை எடுத்தார், கிளாசிக்ஸின் கண்டிப்பான, ஆனால் நிஜ வாழ்க்கைத் திட்டங்களிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தார். "ஏழை லிசா" இன் ஆசிரியர் "அவர்கள் சொல்வது போல்" எழுத முயன்றது மட்டுமல்லாமல், இலக்கிய மொழியை சர்ச் ஸ்லாவோனிக் தொல்பொருள்களிலிருந்து விடுவித்து, ஐரோப்பிய மொழிகளிலிருந்து கடன் வாங்கிய புதிய சொற்களை தைரியமாக அறிமுகப்படுத்தினார். முதன்முறையாக, ஹீரோக்களை முற்றிலும் நேர்மறை மற்றும் முற்றிலும் எதிர்மறையாக பிரிக்க மறுத்துவிட்டார், எராஸ்டின் கதாபாத்திரத்தில் நல்ல மற்றும் கெட்ட பண்புகளின் சிக்கலான கலவையைக் காட்டினார். இவ்வாறு, உணர்வுவாதம் மற்றும் காதல்வாதத்தை மாற்றியமைத்த யதார்த்தவாதம், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியை நகர்த்திய திசையில் கரம்சின் ஒரு படி எடுத்தார்.
