Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

Frederic Francois Chopin ஒரு சிறந்த போலந்து பியானோ கலைஞர் மற்றும் இசையமைப்பாளர். அவர் மார்ச் 1, 1810 இல் சிறிய நகரமான ஜெலியாசோவா வோல்யாவில் பிறந்தார். திறமையான குழந்தைக்கு நல்ல இசைக் கல்வியைக் கொடுக்க பெற்றோர்கள் முயன்றனர். ஆறு வயது ஃபிரடெரிக், ஆசிரியர் வோஜ்சிக் ஜிவ்னியிடம் இசையைக் கற்கத் தொடங்குகிறார். பியானோ வாசிப்பதற்கும் இசை எழுதுவதற்குமான உச்சரிக்கப்படும் திறன் சிறுவனை வார்சாவின் உயர் சமூக நிலையங்களில் பிடித்தவராக ஆக்கியது.

பேனா சோதனை - பொலோனைஸ் பி-துர் (1817)

இளம் ஃபிரடெரிக் ஒரு பொலோனைஸை இயற்றினார் என்பதை அறிந்த இளவரசர் ராட்ஸிவில் கட்டுரையை செய்தித்தாளில் அச்சிட உதவினார். குறிப்புகளின் கீழ் இசையமைப்பாளருக்கு ஏழு வயது மட்டுமே என்று ஒரு குறிப்பு இருந்தது. சோபினின் குழந்தைகளின் படைப்புகள், பொலோனைஸுடன் தொடங்கிய பட்டியல், அந்தக் காலத்தின் பிரபலமான போலந்து இசையமைப்பாளர்களான மைக்கேல் ஓகின்ஸ்கி (மைக்கேல் க்ளியோபாசா ஓகிஸ்கிகோ) மற்றும் மரியா சிமானோவ்ஸ்கா (மரி சிமானோவ்ஸ்கி) ஆகியோரால் வலுவாக பாதிக்கப்பட்டது.

அவரது படைப்பு வாழ்க்கையில், எஃப். சோபின் 16 பொலோனைஸ்களை இயற்றினார். ஆனால் அவர்களில் ஏழு பேர் மட்டுமே பொது நிகழ்ச்சிக்கு தகுதியானவர்கள் என்று அங்கீகரித்தார். ஆரம்ப காலத்தில் உருவாக்கப்பட்ட ஒன்பது படைப்புகள் இசையமைப்பாளரின் வாழ்நாளில் வெளியிடப்படவில்லை. 1817-1821 காலகட்டத்தில் எழுதப்பட்ட முதல் மூன்று பொலோனைஸ்கள், ஒரு இசையமைப்பாளராக இளம் இசைக்கலைஞரின் திறமையை வளர்ப்பதற்கான தொடக்க புள்ளியாக அமைந்தது.

எஃப். சோபினின் அனைத்து பொலோனைஸ்களும் தனி பியானோ படைப்புகளாக இருந்தன. ஆனால் விதிவிலக்குகள் இருந்தன. Grand Polonaise Es-dur இல், பியானோ இசைக்குழுவுடன் சேர்ந்து கொண்டது. பியானோ மற்றும் செலோவிற்கு, இசையமைப்பாளர் பொலோனைஸை c-dur இல் இயற்றினார்.

புதிய ஆசிரியர்

1822 ஆம் ஆண்டில், வோஜ்சிக் ஜிவ்னி ஒரு இசைக்கலைஞராக அவர் இளம் சோபினுக்கு எதுவும் கொடுக்க முடியாது என்பதை ஒப்புக்கொள்ள வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. மாணவன் தன் ஆசிரியரை மிஞ்சினான், தொட்ட ஆசிரியர் திறமையான குழந்தைக்கு விடைபெற்றார். அவரது தலைவிதியில் பங்கேற்று, ஷிவ்னி பிரபல வார்சா இசையமைப்பாளரும் ஆசிரியருமான ஜோசப் எல்ஸ்னருக்கு எழுதினார். சோபினின் வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய காலம் தொடங்கியது.

முதல் மசூர்கா

ஃபிரடெரிக் 1824 ஆம் ஆண்டு கோடைகாலத்தை ஷஃபர்னியா நகரில் கழித்தார், அங்கு அவரது பள்ளி நண்பரின் குடும்பத்தின் தோட்டம் இருந்தது. இங்கே அவர் முதலில் நாட்டுப்புற இசையுடன் தொடர்பு கொண்டார். மசோவியன் மற்றும் யூத நாட்டுப்புறக் கதைகள் தொடக்க இசைக்கலைஞரின் ஆன்மாவில் ஆழமாக ஊடுருவின. அவர் ஈர்க்கப்பட்ட பதிவுகள் a-moll Mazurka இல் பிரதிபலிக்கின்றன. அவர் "யூதர்" என்ற பெயரில் புகழ் பெற்றார்.

மஸூர்காஸ், சோபினின் பிற படைப்புகளைப் போலவே, அதன் பட்டியல் தொடர்ந்து வளர்ந்து வந்தது, பல்வேறு இசை போக்குகளை இணைத்தது. மெல்லிசையின் தொனியும் வடிவமும் நாட்டுப்புற பாடலின் ஒலிப்பதிவிலிருந்து இணக்கமாக பின்பற்றப்படுகின்றன (தேசிய போலந்து பாரம்பரியத்தில் மசுர்கா என்பது பாடலுடன் கூடிய நடனம்). அவை கிராமப்புற நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் நகர்ப்புற வரவேற்புரை இசையின் கூறுகளை இணைக்கின்றன. சோபின் மசூர்காஸின் மற்றொரு அம்சம் பல்வேறு நடனங்கள் மற்றும் நாட்டுப்புற மெல்லிசைகளின் அசல் அமைப்பு ஆகியவற்றின் கலவையாகும். மசூர்காஸின் சுழற்சியானது நாட்டுப்புறக் கலையின் சிறப்பியல்புகளைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் நாட்டுப்புற இசையின் சிறப்பியல்பு கூறுகளை ஒரு இசை சொற்றொடரை உருவாக்கும் ஆசிரியரின் வழியுடன் இணைக்கிறது.

மஸூர்காஸ் சோபினின் பல மற்றும் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள். இசையமைப்பாளரின் படைப்பு வாழ்க்கை முழுவதும் அவர்களின் பட்டியல் நிரப்பப்பட்டது. மொத்தத்தில், 1825 முதல் 1849 வரை, சோபின் 58 மசுர்காக்களை உருவாக்கினார். அவரது படைப்பு பாரம்பரியம் இசையமைப்பாளர்கள் இந்த நடனத்தில் காட்டத் தொடங்கிய ஆர்வத்திற்கு வழிவகுத்தது. பல போலந்து இசையமைப்பாளர்கள் இந்த வகைகளில் பணியாற்ற முயன்றனர், ஆனால் சோபின் இசையின் கவர்ச்சியிலிருந்து தங்களை முழுமையாக விடுவிக்க முடியவில்லை.

கலைஞராக மாறுதல்

1829 இல் ஃபிரடெரிக் சோபின் தனது இசை நிகழ்ச்சியைத் தொடங்கினார். அவர் கிராகோவ் மற்றும் வியன்னாவில் வெற்றிகரமாக சுற்றுப்பயணம் செய்கிறார்.

இசை ஆஸ்திரியா இளம் போலந்து கலைஞரால் கைப்பற்றப்பட்டது. 1830 இல், சோபின் தனது தாயகத்தை விட்டு வெளியேறி பிரான்சுக்கு குடிபெயர்ந்தார்.

பாரிஸில் நடந்த முதல் இசை நிகழ்ச்சி சோபினை பிரபலமாக்கியது. இசைக்கலைஞருக்கு 22 வயதுதான். அவர் கச்சேரி அரங்குகளில் அரிதாகவே நிகழ்த்தினார். ஆனால் அவர் பிரெஞ்சு பிரபுத்துவம் மற்றும் பிரான்சின் போலந்து புலம்பெயர்ந்தோர் மதச்சார்பற்ற நிலையங்களுக்கு அடிக்கடி விருந்தினராக இருந்தார். இது இளம் போலந்து பியானோ கலைஞருக்கு பிரெஞ்சு பிரபுத்துவத்தில் பல உன்னத மற்றும் பணக்கார அபிமானிகளைப் பெற அனுமதித்தது. போலந்து பியானோ கலைஞரின் புகழ் அதிகரித்தது. விரைவில் பாரிஸில் உள்ள அனைவருக்கும் இந்த பெயர் தெரியும் - ஃபிரடெரிக் சோபின். படைப்புகள், செயல்பாட்டின் பட்டியல் மற்றும் வரிசை நடிகருக்கு முன்பே தெரியவில்லை - சோபின் முன்கூட்டியே மிகவும் விரும்பினார் - அதிர்ச்சியடைந்த பார்வையாளர்களிடமிருந்து கைதட்டல் புயலை ஏற்படுத்தியது.

1830: பியானோ கச்சேரிகள்

1830 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் "கான்செர்டோ எஃப்-மோல்" இசையமைப்பை முடித்தார். மார்ச் 21 அன்று வார்சாவில் உள்ள தேசிய திரையரங்கில் திரையிடப்பட்டது. சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, இ-மோல் இசை நிகழ்ச்சியின் பொது நிகழ்ச்சி நடந்தது.

சோபினின் பியானோ கச்சேரிகள் காதலைத் தொடுகின்றன. அவை ஒரே மூன்று பகுதி வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளன. முதல் இயக்கம் இரட்டை வெளிப்பாடு சொனாட்டா ஆகும். முதலில், ஆர்கெஸ்ட்ரா ஒலிக்கிறது, அதன் பிறகு பியானோ பகுதி தனி பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. இரண்டாவது பகுதி ஒரு இரவுநேர வடிவில் உள்ளது - தொடுதல் மற்றும் மனச்சோர்வு. இரண்டு கச்சேரிகளின் இறுதி இயக்கங்கள் ரோண்டோ ஆகும். மஸூர்கா, குயாவியாக் மற்றும் கிராகோவியாக் ஆகியவற்றின் மெல்லிசைகளை அவர்கள் தெளிவாகக் கேட்கிறார்கள் - பிரபலமான லாஸ்ட் டான்ஸ் சோபினுடன் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது, அவர் அதை அடிக்கடி தனது இசையமைப்பில் பயன்படுத்தினார்.

பல பிரபலமான இசைக்கலைஞர்கள் அவரது பணிக்குத் திரும்பி சோபின் படைப்புகளை நிகழ்த்தினர். பட்டியல் - பியானோ கச்சேரிகள் மற்றும் பிற படைப்புகளின் பெயர்கள் - மிக உயர்ந்த செயல்திறன் மற்றும் நல்ல இசை ரசனையின் அடையாளம்.

1835 ஆண்டன்டே ஸ்பியானாடோவின் முதல் நிகழ்ச்சி

அறிமுகம் (அறிமுகம்) கொண்ட ஒரு கச்சேரியை எழுத ஃபிரடெரிக் சோபின் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு கருத்தரித்தார். அவர் "பொலோனைஸ்" இசையமைப்புடன் பணிபுரியத் தொடங்கினார், பின்னர் அறிமுகத்தை எழுதுவதை விட்டுவிட்டார். அவரது கடிதங்களில், இசையமைப்பாளர் 1830-1831 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் பொலோனைஸ் உருவாக்கப்பட்டது என்று எழுதினார். ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகுதான் அறிமுகம் எழுதப்பட்டது, மேலும் வேலை முடிக்கப்பட்ட வடிவத்தை எடுத்தது.

Andante spianato g-dur மற்றும் நேர கையொப்பம் 6/8 இன் விசையில் பியானோவிற்கு எழுதப்பட்டுள்ளது. அறிமுகத்தின் இரவு நேர இயல்பு பொலோனைஸின் தொடக்கத்தை அமைக்கிறது, அதில் ஒரு வீர மையக்கருத்து ஒலிக்கிறது. தனி நிகழ்ச்சிகளின் போது, ​​சோபின் பெரும்பாலும் ஆண்டன்டே ஸ்பியானாடோவை ஒரு முழுமையான இசை நிகழ்ச்சியாக சேர்த்துக் கொண்டார்.

ஏப்ரல் 26 அன்று வார்சா கன்சர்வேட்டரியில் சோபின் "ஆண்டன்டே ஸ்பியானாடோ மற்றும் கிராண்ட் பொலோனைஸ் எஸ்-டுர்" நிகழ்ச்சியை நடத்துகிறார். ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் முதல் நிகழ்ச்சி முழு வீச்சில் நடந்தது மற்றும் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது. இந்த வேலை 1836 இல் வெளியிடப்பட்டது மற்றும் பரோனஸ் டி'எஸ்டேக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. சோபினின் புகழ்பெற்ற படைப்புகளைக் கொண்ட தலைசிறந்த படைப்புகளின் உண்டியல், ஏற்கனவே 150 க்கும் மேற்பட்ட பாடல்களை உள்ளடக்கிய பட்டியலில் மற்றொரு அழியாத படைப்புடன் நிரப்பப்பட்டது.

மூன்று சொனாட்டாக்கள் (1827-1844)

ஃபிரடெரிக் சோபினின் சொனாட்டா சுழற்சியானது படைப்பாற்றலின் வெவ்வேறு காலகட்டங்களில் எழுதப்பட்ட படைப்புகளிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது. "சொனாட்டா சி-மோல்" 1827-1828 இல் உருவாக்கப்பட்டது. சோபின் அதை "இளமையின் பாவம்" என்று அழைத்தார். பல ஆரம்பகால படைப்புகளைப் போலவே, இது அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு வெளியிடப்பட்டது. முதல் பதிப்பு 1851 தேதியிட்டது.

"சொனாட்டா பி-மோல்" ஒரு நினைவுச்சின்னமான வியத்தகு, ஆனால் அதே நேரத்தில் பாடல் வரிகளுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. சோபின், அதன் பாடல்களின் பட்டியல் ஏற்கனவே கணிசமானதாக இருந்தது, சிக்கலான இசை வடிவத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார். முதலில் இறுதி ஊர்வலம் வந்தது. அவரது கையெழுத்துப் பிரதி நவம்பர் 28, 1837 தேதியிட்டது. முழுமையான சொனாட்டா 1839 இல் எழுதப்பட்டது. அதன் சில பகுதிகள் காதல்வாதத்தின் சகாப்தத்தின் இசை பண்புகளுடன் தொடர்புடையவை. முதல் பகுதி ஒரு பாலாட், மற்றும் இறுதி பகுதி ஒரு எட்யூட் தன்மையைக் கொண்டுள்ளது. இருப்பினும், சோகமான மற்றும் ஆழமான "இறுதி ஊர்வலம்" முழு வேலையின் உச்சக்கட்டமாக மாறியது. 1844 ஆம் ஆண்டில், மற்றொரு படைப்பு சொனாட்டா வடிவத்தில் எழுதப்பட்டது, சொனாட்டா இன் எச்-மோல்.

கடந்த வருடங்கள்

1837 ஆம் ஆண்டில், சோபின் தனது முதல் காசநோயால் பாதிக்கப்பட்டார். எஞ்சிய வருடங்களில் அந்த நோய் அவரைத் துரத்தியது. அவருடன் அவர் செய்த மல்லோர்கா பயணம் நிம்மதியைத் தரவில்லை. ஆனால் அது ஒரு பயனுள்ள படைப்பு காலம். மல்லோர்காவில் தான் சோபின் 24 முன்னுரைகளின் சுழற்சியை எழுதினார். பாரிஸுக்குத் திரும்பியதும், ஜே. சாண்டுடனான இடைவெளியும் இசையமைப்பாளரின் பலவீனமான ஆரோக்கியத்தில் மோசமான விளைவை ஏற்படுத்தியது.

1848 லண்டன் பயணம். இதுவே கடைசிப் பயணம். கடின உழைப்பு மற்றும் ஈரமான பிரிட்டிஷ் காலநிலை இறுதியாக சிறந்த இசைக்கலைஞரின் ஆரோக்கியத்தை குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தியது.

அக்டோபர் 1849 இல், 39 வயதில், ஃபிரடெரிக் ஃபிராங்கோயிஸ் சோபின் இறந்தார். பாரிஸில் நடந்த இறுதிச் சடங்கிற்கு நூற்றுக்கணக்கான அவரது திறமையைப் பாராட்டினர். சோபினின் கடைசி விருப்பத்தின்படி, சிறந்த இசைக்கலைஞரின் இதயம் போலந்திற்கு வழங்கப்பட்டது. அவர் வார்சாவில் உள்ள ஹோலி கிராஸ் தேவாலயத்தின் ஒரு பத்தியில் மூழ்கினார்.

எஃப். சோபினின் படைப்புகள், 200 க்கும் மேற்பட்ட பாடல்களின் பட்டியல், இன்று பல பிரபலமான பியானோ கலைஞர்களின் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் அடிக்கடி கேட்கப்படுகிறது. உலகெங்கிலும் உள்ள தொலைக்காட்சி மற்றும் வானொலி நிலையங்கள் சோபினின் படைப்புகளை அவற்றின் ரெபர்ட்டரி பட்டியலில் வைத்துள்ளன. பட்டியல் - ரஷ்ய மொழியில் அல்லது வேறு எந்த மொழியிலும் - இலவசமாகக் கிடைக்கிறது.

புத்திசாலித்தனத்தின் அடிப்படையில் மற்றவர்களை விட ரிக்டர் முன்னிலையில் உள்ளது
திறமையான சரளமான, அனைத்தையும் உள்ளடக்கிய தொழில்நுட்ப மேதை

ஒரு பந்தயத்திற்காக விளையாடியிருந்தால், நிச்சயமாக, அவர் அதை யாரிடமிருந்தும் வென்றிருப்பார், ஆம், மட்டுமே
கலைத்திறன் எப்போதும் இத்தகைய `பந்தயங்களை` தாங்காது. எடுத்துக்காட்டாக, இங்கே இந்த தளத்திலும் இதிலும்
குறிப்புகள் - பதினோராவது எட்யூடை மிகவும் கடினமாக ஓட்ட வேண்டிய அவசியம் ஏன்?

உங்கள் பதிவை ஆர்வத்துடனும் நன்றியுடனும் படித்தேன். நன்றியுணர்வு இருந்து வருகிறது
எனக்குப் பிடித்தமான நடிப்பில் இந்தப் பிடித்த பாடலை மீண்டும் கேட்க விரும்புகிறேன். மற்றும் உடனடியாக
நினைவுகள். என் மாணவர் நாட்களில் கூட, எப்போதும் போல, குளிர்கால விடுமுறை நாட்களில் நான் சென்றேன்
செர்னிஹிவ் பகுதியில் உள்ள கிராமத்தில் என் பாட்டிக்கு உதவவும் பனிச்சறுக்கு செல்லவும், மாலையில் நான் வானொலி நிலையத்தைக் கேட்டேன்.
பல சுவாரஸ்யமான நிகழ்ச்சிகள் இருந்தன - ஏற்கனவே, அவர் அங்கு கேட்டவற்றை நினைவு கூர்ந்தார்
கோர்டோட் மற்றும் பெட்ரி ஆகியோரால் நிகழ்த்தப்பட்ட சோபினின் முன்னுரைகள் குறித்த அட்ஜெமோவின் கருத்துக்கள், அதை முதல் முறையாக அங்கு கேட்டன.
ரிக்டர் இந்த அற்புதமான கலையை A மைனர், ஒப். 25 எண். 11 இல் நிகழ்த்தினார். எனவே, கியேவிலிருந்து இடமாற்றம்
இது 6/3/60 - Kyiv இன் அரிதான பதிவு என்று கருதலாம், பின்னர், நான் வரை
அழிக்கப்பட்டதை நான் புரிந்துகொள்கிறேன். மற்றும் இங்கே உதவி. அவரது கச்சேரி நடவடிக்கையின் "நடுத்தர" காலத்தில்
ரிக்டர் அவரை அவ்வளவாக விளையாடவில்லை:
1/10/51 - மாஸ்கோ, நாடக பள்ளி
18/9/52 - மாஸ்கோ, மத்திய கலை மாளிகையின் கிரேட் ஹால்
22/9/52 - கார்க்கி
9/2/60 - கசான்
11/2/60 - கசான்
13/2/60 - பென்சா
16/2/60 - கலினின்
* 21/2/60 - ப்ராக் - நேரலை - (PT)*/ SUPRAPHON SU 3796-2 (CD)** [N]
* 26/2/60 - புக்கரெஸ்ட் - நேரலை - (PT)*
5/3/60 - கியேவ்

பின்னர் நீண்ட இடைவெளிக்குப் பிறகு முதல் முறையாக - 12/29/85 "டிசம்பர் ஈவினிங்ஸ்" "மிர்" இல்
காதல்வாதம். மூன்று "ஷ்". அடிக்கடி அவர் அதை 86-89 இல் விளையாடினார்.
இங்கே நீங்கள் எழுதுகிறீர்கள்: “பதினோராவது எட்யூட்டை மிகவும் கடினமாக ஓட்ட வேண்டிய அவசியம் என்ன? அத்தகைய
எட்டீடின் 'அசல்' அலங்கரிக்கவில்லை, ஆனால் தேய்மானம், என் கருத்து. சரி ஆம் அது தான்
உங்கள் பார்வை. உங்களுக்கு உரிமை உண்டு. மேலும், உங்களுக்கு பிடித்த கலைஞர்களின் பட்டியலைப் பார்க்கவும்
எனக்கே புரிந்தது. ஒரு சிறப்பு இசையைப் பெற்ற ஒருவருடன் நான் வாதிடுவதில்லை
கல்வி, ஆனால் நான் சில கருத்தில் கூறுவேன். வேகம் என்றால் உறுதி என்று ஏற்கனவே ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை எழுதியுள்ளேன்
சில யோசனைகளை வெளிப்படுத்துவதற்கான ஒரு வழிமுறையாக இருந்தால், கலைஞர் அதைத் தாங்குகிறார். என்றால்
இசை வெறித்தனமாக மாறுகிறது, எந்த தொழில்நுட்ப புத்திசாலித்தனத்தையும் நியாயப்படுத்த முடியாது. அதனால்
அது ஒருமுறை கியேவில் இருந்தது மற்றும் ராச்மானினோவின் முன்னுரைகளில் ஒரு திரு (ஜி) உடன் மட்டும் அல்ல. வன்முறை முடிந்தது
இசை, கருவி, பார்வையாளர்கள், ஆனால் யாரோ, குறிப்பாக பியானோ கலைஞர்கள் அவரை பொறாமைப்படுத்தினர் - அவர் எளிதாக
செய்கிறது, ஆனால் அவர்களால் முடியாது. ஆனால் இவை அவர்களின் தொழில்முறை பிரச்சனைகள், என் கவலை அல்ல.
ரிக்டரின் வேகம் நியாயமானது! மேலும், இது குறிப்பிடத்தக்க வித்தியாசமான நம்பிக்கையுடன் இருக்கலாம்
வெவ்வேறு ஆண்டுகளில் ஒரே வேலையைப் பற்றிய பார்வைகள். அதன் வேகம் ஒரு கேரியர் அதிர்வெண் போன்றது,
சொற்பொருள் கூறு மூலம் செய்தபின் மாற்றியமைக்கப்பட்டது. அவர் இங்கே ஒற்றுமையை அடைகிறார்
தொழில்நுட்ப மற்றும் கருத்தியல், இசை. இறுதி வெளிப்பாடு: "படைப்பாற்றலின் நோக்கம்
சுய-கொடுக்கும் ”(நீங்கள் தொடர்ந்து மேற்கோள் காட்டலாம், அது மிகவும் புள்ளியாக இருக்கும்). பொதுவில் எதுவும் இல்லை
வேகத்திற்கு போட்டி இல்லை, பதிவுகள் இல்லை - இசை மட்டுமே. "அதிர்வுகள்" (c)
இந்த நடிகருடன் சேர்ந்து கேட்பவர் அவரது வணிகமா, ஆனால் ஒருவருக்கு மகிழ்ச்சி.
"எனது வார்த்தைகள் ஸ்வயடோஸ்லாவ் தியோபிலோவிச்சின் ரசிகர்களை அதிகம் வருத்தப்படுத்தவில்லை என்று நம்புகிறேன்." - சரி
நீ?! ஒருவரின் உணர்திறன், தவறான புரிதல் (குற்றமடைய வேண்டாம்) ஆகியவற்றால் மகிழ்ச்சியை மறைக்க முடியுமா?
கருத்து வேறுபாடு?
"உண்மையில், அத்தகைய நிகழ்வின் பிரம்மாண்டத்தை (பொதுவாக) மறுப்பதில் இருந்து நான் வெகு தொலைவில் இருக்கிறேன்.
உலக அளவில், ரிக்டர் போல." - பலர், உங்களுக்குத் தெரியும், முயற்சித்தார்கள். இதுவரை அது வேலை செய்யவில்லை, ஆனால்
தீவிரமாக முயற்சித்தேன், உங்கள் பெயர்கள் எங்களுடையதை விட சத்தமாக இருந்தன (இருப்பினும், உங்களைப் பற்றி என்னால் முடியும்
தவறுகள் செய்ய).
மற்றும் வேகம் பற்றி மேலும். இங்கே நான் பல்வேறு நபர்களின் சாட்சியங்களை மேற்கோள் காட்டினேன், குறிப்பாக, எனது இறந்தவர்
8/10/78 அன்று ஒரு ஒப்பற்ற இசை நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு, கியேவில் இருந்து ஒரு பியானோ நண்பர் V.M. Vorobyov.
Svyatoslav Teofilovich முன்னுரை எண். 16 பற்றி அவள் எந்த வேகத்தில் விளையாட வேண்டும் என்று கூறினார்
எழுதப்பட்டது, அவரால் முடியாது. மேலும் நீங்கள் எட்யூடில் வேகமான வேகத்தைப் பற்றி பேசுகிறீர்கள்!
மற்றும் 4 வது பாலாட் பற்றி. இந்த தலைப்பு எவ்வாறு சிதைந்தது? அவர் அதை கவனமாக, மென்மையாக விளையாடுகிறார். 40வது நாளில்
அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, கியேவில் ஒரு நினைவு மாலை நடந்தது, அங்கு அவர்கள் எனக்கு மேடை கொடுத்தனர். பற்றி பேசினேன்
உலக வர்த்தக அமைப்பின் மண்டபத்தில் கியாசிண்டோவாவின் நினைவாக நடந்த கச்சேரியில் இந்த பாலாட்டின் தோற்றம்
(16/12/85). முக்கிய தீம் ஒரு மாபெரும், கவனமாக புல் ஒரு உடையக்கூடிய கத்தி தூக்கும். மிகவும் அது
அழகான, உன்னதமான மற்றும் அழகான! புல்லின் கத்தி நொறுங்கவில்லை, இசை மாறியது
அசாதாரண தூய்மை.
பழக்கமான இசைக்கலைஞர்களின் கருத்துக்களைப் பொறுத்தவரை, அவை வேறுபட்டவை, வெவ்வேறு சுவைகள் மற்றும்
அபிலாஷைகள். நான் சில சமயங்களில் குறிப்பிட்ட நபர்களைக் குறிப்பிடுகிறேன், முதலில் அவர்களிடம் கேட்கிறேன்
அனுமதிகள். மேலும், என்னை நம்புங்கள், இசைக்கலைஞர்கள் மிகவும் பிரபலமானவர்கள். எனவே குறிப்பிட வேண்டாம்
அதிகாரிகள் - என்னுடையது தெளிவாக வெற்றி பெறும்!

ஃபிரடெரிக் ஃபிராங்கோயிஸ் சோபின் ஒரு சிறந்த காதல் இசையமைப்பாளர், போலந்து பியானிஸ்டிக் பள்ளியின் நிறுவனர். அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், அவர் ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்காக ஒரு பகுதியை கூட உருவாக்கவில்லை, ஆனால் பியானோவுக்கான அவரது பாடல்கள் உலக பியானோ கலையின் மீறமுடியாத உச்சம்.

வருங்கால இசைக்கலைஞர் 1810 ஆம் ஆண்டில் போலந்து ஆசிரியரும் ஆசிரியருமான நிக்கோலஸ் சோபின் மற்றும் பிறப்பால் ஒரு உன்னதப் பெண்ணான டெக்லா ஜஸ்டினா க்ரிசனோவ்ஸ்கா ஆகியோரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். வார்சாவுக்கு அருகிலுள்ள ஜெலியாசோவா வோலா நகரில், சோபினோவ் என்ற பெயர் மரியாதைக்குரிய அறிவார்ந்த குடும்பமாகக் கருதப்பட்டது.

பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைகளை இசையிலும் கவிதையிலும் நேசித்து வளர்த்தனர். அம்மா ஒரு நல்ல பியானோ மற்றும் பாடகி, அவர் சிறந்த பிரஞ்சு பேசினார். சிறிய ஃபிரடெரிக்கைத் தவிர, குடும்பத்தில் மேலும் மூன்று மகள்கள் வளர்க்கப்பட்டனர், ஆனால் சிறுவன் மட்டுமே பியானோ வாசிப்பதில் உண்மையிலேயே சிறந்த திறனைக் காட்டினான்.

ஃபிரடெரிக் சோபினின் எஞ்சியிருக்கும் ஒரே புகைப்படம்

சிறந்த மன உணர்திறன் கொண்ட, சிறிய ஃபிரடெரிக் கருவியில் மணிக்கணக்கில் அமர்ந்து, அவர் விரும்பிய துண்டுகளை எடுக்கலாம் அல்லது கற்றுக்கொண்டார். ஏற்கனவே சிறு வயதிலேயே, அவர் தனது இசைத் திறன்களாலும் இசையின் மீதான காதலாலும் தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களைக் கவர்ந்தார். சிறுவன் கிட்டத்தட்ட 5 வயதில் கச்சேரிகளைச் செய்யத் தொடங்கினான், மேலும் 7 வயதில் அவர் ஏற்கனவே அந்தக் காலத்தின் பிரபல போலந்து பியானோ கலைஞரான வோஜ்சிக் ஷிவ்னியின் வகுப்பில் நுழைந்தார். ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஃபிரடெரிக் ஒரு உண்மையான கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞராக மாறினார், அவர் தொழில்நுட்ப மற்றும் இசை திறன்களின் அடிப்படையில் பெரியவர்களை விட தாழ்ந்தவர் அல்ல.

அவரது பியானோ பாடங்களுக்கு இணையாக, ஃபிரடெரிக் சோபின் நன்கு அறியப்பட்ட வார்சா இசைக்கலைஞர் ஜோசப் எல்ஸ்னரிடமிருந்து கலவை பாடங்களை எடுக்கத் தொடங்கினார். கல்விக்கு கூடுதலாக, அந்த இளைஞன் ஐரோப்பா முழுவதும் நிறைய பயணம் செய்கிறான், ப்ராக், டிரெஸ்டன், பெர்லின் ஓபரா ஹவுஸ்களைப் பார்வையிடுகிறான்.

இளவரசர் அன்டன் ராட்ஸிவில்லின் ஆதரவிற்கு நன்றி, இளம் இசைக்கலைஞர் உயர் சமூகத்தில் உறுப்பினரானார். திறமையான இளைஞரும் ரஷ்யாவிற்கு விஜயம் செய்தார். அவரது விளையாட்டு பேரரசர் அலெக்சாண்டர் I ஆல் குறிக்கப்பட்டது. வெகுமதியாக, இளம் நடிகருக்கு வைர மோதிரம் வழங்கப்பட்டது.

இசை

பதிவுகள் மற்றும் முதல் இசையமைப்பாளரின் அனுபவத்தைப் பெற்ற பிறகு, 19 வயதில் சோபின் தனது பியானோ வாழ்க்கையைத் தொடங்குகிறார். இசைக்கலைஞர் தனது சொந்த வார்சா மற்றும் கிராகோவில் நடத்தும் இசை நிகழ்ச்சிகள் அவருக்கு பெரும் புகழைக் கொண்டு வருகின்றன. ஆனால் ஒரு வருடம் கழித்து ஃபிரடெரிக் மேற்கொண்ட முதல் ஐரோப்பிய சுற்றுப்பயணம், அவரது தாயகத்திலிருந்து இசைக்கலைஞருக்கு ஒரு பிரிவாக மாறியது.

ஜெர்மனியில் நிகழ்ச்சிகளுடன் இருந்தபோது, ​​சோபின் வார்சாவில் போலந்து எழுச்சியை அடக்குவதைப் பற்றி அறிந்துகொள்கிறார், அதில் அவர் ஆதரவாளர்களில் ஒருவராக இருந்தார். அத்தகைய செய்திக்குப் பிறகு, இளம் இசைக்கலைஞர் பாரிஸில் வெளிநாட்டில் தங்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. இந்த நிகழ்வின் நினைவாக, இசையமைப்பாளர் எட்யூட்ஸின் முதல் ஓபஸை எழுதினார், அதில் முத்து பிரபலமான புரட்சிகர எட்யூட் ஆகும்.

பிரான்சில், ஃபிரடெரிக் சோபின் முக்கியமாக அவரது புரவலர்கள் மற்றும் உயர்மட்ட அறிமுகமானவர்களின் வீடுகளில் நிகழ்ச்சி நடத்தினார். இந்த நேரத்தில், அவர் தனது முதல் பியானோ கச்சேரிகளை இசையமைக்கிறார், அவர் வியன்னா மற்றும் பாரிஸ் மேடைகளில் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்துகிறார்.

சோபினின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மை, ஜெர்மன் காதல் இசையமைப்பாளர் ராபர்ட் ஷுமானுடன் லீப்ஜிக்கில் அவர் சந்தித்தது. ஒரு இளம் போலந்து பியானோ மற்றும் இசையமைப்பாளரின் நடிப்பைக் கேட்ட பிறகு, ஜெர்மன் கூச்சலிட்டார்: "தந்தையர்களே, உங்கள் தொப்பிகளைக் கழற்றுங்கள், இது ஒரு மேதை." ஷுமானைத் தவிர, அவரது ஹங்கேரிய பின்தொடர்பவர் ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் ஃபிரடெரிக் சோபினின் ரசிகரானார். அவர் போலந்து இசைக்கலைஞரின் வேலையைப் பாராட்டினார், மேலும் அவரது சிலையின் வாழ்க்கை மற்றும் வேலை குறித்து ஒரு பெரிய ஆராய்ச்சிப் படைப்பை எழுதினார்.

படைப்பாற்றலின் உச்சம்

XIX நூற்றாண்டின் முப்பதுகள் இசையமைப்பாளரின் பணியின் உச்சமாக மாறியது. போலந்து எழுத்தாளர் ஆடம் மிக்கிவிச்சின் கவிதைகளால் ஈர்க்கப்பட்ட ஃப்ரைடெரிக் சோபின் தனது சொந்த போலந்துக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நான்கு பாலாட்களையும் அவளுடைய தலைவிதியைப் பற்றிய உணர்வுகளையும் உருவாக்குகிறார்.

இந்த படைப்புகளின் மெல்லிசை போலந்து நாட்டுப்புற பாடல்கள், நடனங்கள் மற்றும் பாராயண குறிப்புகள் ஆகியவற்றின் கூறுகளால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது. இவை போலந்து மக்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து அசல் பாடல்-சோகப் படங்கள், ஆசிரியரின் அனுபவங்களின் ப்ரிஸம் மூலம் ஒளிவிலகல். பாலாட்களுக்கு கூடுதலாக, 4 ஷெர்சோஸ், வால்ட்ஸ், மசுர்காஸ், பொலோனைஸ் மற்றும் நாக்டர்ன்கள் இந்த நேரத்தில் தோன்றும்.

சோபினின் படைப்பில் உள்ள வால்ட்ஸ் மிகவும் சுயசரிதை வகையாக மாறினால், அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டிருந்தால், மசூர்காஸ் மற்றும் பொலோனைஸ்கள் தேசிய படங்களின் புதையல் பெட்டி என்று அழைக்கப்படலாம். மஸூர்காக்கள் சோபினின் படைப்புகளில் பிரபலமான பாடல் வரிகளால் மட்டுமல்ல, பிரபுத்துவ அல்லது மாறாக, நாட்டுப்புற நடனங்களாலும் குறிப்பிடப்படுகின்றன.

இசையமைப்பாளர், ரொமாண்டிசிசம் என்ற கருத்துக்கு இணங்க, முதன்மையாக மக்களின் தேசிய அடையாளத்தை ஈர்க்கிறார், போலந்து நாட்டுப்புற இசையின் சிறப்பியல்பு ஒலிகள் மற்றும் ஒலிகளைப் பயன்படுத்தி தனது இசை அமைப்புகளை உருவாக்குகிறார். இது பிரபலமான போர்டன், இது நாட்டுப்புற கருவிகளின் ஒலிகளைப் பின்பற்றுகிறது, இது ஒரு கூர்மையான ஒத்திசைவு, இது போலந்து இசையில் உள்ளார்ந்த புள்ளியிடப்பட்ட தாளத்துடன் திறமையாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஃப்ரெடெரிக் சோபின் இரவு நேர வகையை ஒரு புதிய வழியில் திறக்கிறார். அவருக்கு முன் இரவுநேரத்தின் பெயர் முதன்மையாக "இரவு பாடல்" மொழிபெயர்ப்புடன் ஒத்திருந்தால், போலந்து இசையமைப்பாளரின் பணியில் இந்த வகை ஒரு பாடல் மற்றும் வியத்தகு ஓவியமாக மாறும். அவரது இரவு நேரங்களின் முதல் ஓபஸ்கள் இயற்கையின் பாடல் வரிகள் போல் தோன்றினால், கடைசி படைப்புகள் சோகமான அனுபவங்களின் கோளத்தில் ஆழமாகவும் ஆழமாகவும் செல்கின்றன.

முதிர்ந்த எஜமானரின் பணியின் உச்சங்களில் ஒன்று அவரது சுழற்சியாகக் கருதப்படுகிறது, இதில் 24 முன்னுரைகள் உள்ளன. ஃபிரடெரிக் தனது முதல் காதல் மற்றும் அவரது காதலியுடனான முறிவு பற்றிய முக்கியமான ஆண்டுகளில் எழுதப்பட்டது. அந்த நேரத்தில் ஜே.எஸ். பாக் வேலையில் சோபினின் ஆர்வத்தால் வகையின் தேர்வு பாதிக்கப்பட்டது.

ஜெர்மன் மாஸ்டரின் முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்ஸின் அழியாத சுழற்சியைப் படித்து, இளம் போலந்து இசையமைப்பாளர் இதேபோன்ற படைப்பை எழுத முடிவு செய்தார். ஆனால் ரொமாண்டிசிசத்தில், இத்தகைய படைப்புகள் ஒலியின் தனிப்பட்ட வண்ணத்தைப் பெற்றன. சோபினின் முன்னுரைகள், முதலில், ஒரு நபரின் உள் அனுபவங்களின் சிறிய ஆனால் ஆழமான ஓவியங்கள். அந்த ஆண்டுகளில் பிரபலமான ஒரு இசை நாட்குறிப்பு முறையில் அவை எழுதப்பட்டுள்ளன.

சோபின் ஆசிரியர்

சோபினின் புகழ் அவரது இசையமைத்தல் மற்றும் கச்சேரி நடவடிக்கைகளால் மட்டுமல்ல. திறமையான போலந்து இசைக்கலைஞர் தன்னை ஒரு சிறந்த ஆசிரியராகவும் காட்டினார். ஃபிரடெரிக் சோபின் ஒரு தனித்துவமான பியானிஸ்டிக் நுட்பத்தை உருவாக்கியவர், இது பல பியானோ கலைஞர்கள் உண்மையான தொழில்முறையைப் பெற உதவியது.

திறமையான மாணவர்களுக்கு கூடுதலாக, சோபின் பிரபுத்துவ வட்டங்களைச் சேர்ந்த பல இளம் பெண்களுக்கு கற்பித்தார். ஆனால் இசையமைப்பாளரின் அனைத்து வார்டுகளிலும், அடோல்ஃப் குட்மேன் மட்டுமே உண்மையிலேயே பிரபலமானார், பின்னர் அவர் ஒரு பியானோ மற்றும் இசை ஆசிரியரானார்.

சோபின் உருவப்படங்கள்

சோபினின் நண்பர்களில் ஒருவர் இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்களை மட்டுமல்ல. அந்த நேரத்தில் எழுத்தாளர்கள், காதல் கலைஞர்கள், நாகரீகமான தொடக்க புகைப்படக்காரர்கள் ஆகியோரின் பணிகளில் அவர் ஆர்வமாக இருந்தார். சோபினின் பல்துறை இணைப்புகளுக்கு நன்றி, பல உருவப்படங்கள் வெவ்வேறு எஜமானர்களால் வரையப்பட்டன, அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸின் வேலை.

அந்த நேரத்தில் அசாதாரணமான காதல் முறையில் வரையப்பட்ட இசையமைப்பாளரின் உருவப்படம், இப்போது லூவ்ரே அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த நேரத்தில், போலந்து இசைக்கலைஞரின் புகைப்படங்களும் அறியப்படுகின்றன. வரலாற்றாசிரியர்கள் குறைந்தது மூன்று டாகுரோடைப்களைக் கணக்கிடுகின்றனர், இது ஆராய்ச்சியின் படி, ஃபிரடெரிக் சோபினை சித்தரிக்கிறது.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

ஃபிரடெரிக் சோபினின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை சோகமானது. அவரது உணர்திறன் மற்றும் மென்மை இருந்தபோதிலும், இசையமைப்பாளர் உண்மையில் குடும்ப வாழ்க்கையிலிருந்து முழு மகிழ்ச்சியின் உணர்வை அனுபவிக்கவில்லை. ஃபிரடெரிக்கில் முதலில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர் அவரது தோழர், இளம் மரியா வோட்ஜின்ஸ்காயா.

இளைஞர்களின் நிச்சயதார்த்தத்திற்குப் பிறகு, மணமகளின் பெற்றோர் திருமணத்தை ஒரு வருடம் கழித்து நடத்தக்கூடாது என்று கோரினர். இந்த நேரத்தில், அவர்கள் இசையமைப்பாளரை நன்கு தெரிந்துகொள்ளவும், அவருடைய நிதி கடனை உறுதிப்படுத்தவும் நம்பினர். ஆனால் ஃபிரடெரிக் அவர்களின் நம்பிக்கையை நியாயப்படுத்தவில்லை, மேலும் நிச்சயதார்த்தம் முறிந்தது.

இசைக்கலைஞர் தனது காதலியுடன் பிரிந்த தருணத்தை மிகவும் கூர்மையாக அனுபவித்தார். அந்த ஆண்டு அவர் எழுதிய இசையில் இது பிரதிபலித்தது. குறிப்பாக, இந்த நேரத்தில், பிரபலமான இரண்டாவது சொனாட்டா அவரது பேனாவின் கீழ் இருந்து தோன்றுகிறது, அதன் மெதுவான பகுதி "இறுதி ஊர்வலம்" என்று அழைக்கப்பட்டது.

ஒரு வருடம் கழித்து, பாரிஸ் அனைவருக்கும் தெரிந்த ஒரு விடுதலை பெற்ற நபரால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார். பரோனஸின் பெயர் அரோரா டுடேவண்ட். அவர் வளர்ந்து வரும் பெண்ணியத்தின் ரசிகராக இருந்தார். அரோரா, வெட்கப்படவில்லை, ஆண்கள் உடை அணிந்திருந்தார், அவர் திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை, ஆனால் சுதந்திரமான உறவுகளை விரும்பினார். சுத்திகரிக்கப்பட்ட மனதுடன், இளம் பெண் ஜார்ஜ் சாண்ட் என்ற புனைப்பெயரில் நாவல்களை எழுதி வெளியிட்டார்.

27 வயதான சோபின் மற்றும் 33 வயதான அரோராவின் காதல் கதை வேகமாக வளர்ந்தது, ஆனால் இந்த ஜோடி நீண்ட காலமாக தங்கள் உறவை விளம்பரப்படுத்தவில்லை. அவரது உருவப்படங்கள் எதுவும் ஃப்ரெடெரிக் சோபினை அவரது பெண்களுடன் காட்டவில்லை. இசையமைப்பாளர் மற்றும் ஜார்ஜ் சாண்ட் ஆகியோரை சித்தரிக்கும் ஒரே ஓவியம் அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு இரண்டாகக் கிழிந்தது.

காதலர்கள் மல்லோர்காவில் உள்ள அரோரா டுடெவண்டின் தனிப்பட்ட சொத்தில் நிறைய நேரம் செலவிட்டனர், அங்கு சோபின் ஒரு நோயை உருவாக்கினார், அது பின்னர் திடீர் மரணத்திற்கு வழிவகுத்தது. ஈரமான தீவின் காலநிலை, அவரது காதலியுடனான பதட்டமான உறவுகள் மற்றும் அவர்களின் அடிக்கடி சண்டைகள் இசைக்கலைஞருக்கு காசநோயைத் தூண்டின.

அசாதாரண ஜோடியைப் பார்த்த பல அறிமுகமானவர்கள், வலுவான விருப்பமுள்ள கவுண்டஸ் பலவீனமான விருப்பமுள்ள ஃபிரடெரிக் மீது சிறப்பு செல்வாக்கு செலுத்தியதாகக் குறிப்பிட்டனர். இருப்பினும், இது அவரது அழியாத பியானோ படைப்புகளை உருவாக்குவதைத் தடுக்கவில்லை.

இறப்பு

ஒவ்வொரு ஆண்டும் மோசமடைந்து கொண்டிருந்த சோபினின் உடல்நிலை, இறுதியாக 1847 இல் அவரது அன்பான ஜார்ஜ் சாண்டுடன் முறித்துக் கொண்டது. இந்த நிகழ்விற்குப் பிறகு, மனரீதியாகவும், உடல் ரீதியாகவும் உடைந்து, பியானோ கலைஞர் தனது கடைசி UK சுற்றுப்பயணத்தைத் தொடங்குகிறார், அதை அவர் தனது மாணவர் ஜேன் ஸ்டிர்லிங்குடன் சென்றார். பாரிஸுக்குத் திரும்பிய அவர் சிறிது நேரம் கச்சேரிகளை வழங்கினார், ஆனால் விரைவில் நோய்வாய்ப்பட்டார், மீண்டும் எழுந்திருக்கவில்லை.

கடைசி நாட்களில் இசையமைப்பாளருக்கு அடுத்ததாக இருந்த நெருங்கிய நபர்கள் அவரது அன்பான தங்கை லுட்விகா மற்றும் பிரெஞ்சு நண்பர்கள். ஃபிரடெரிக் சோபின் 1849 அக்டோபர் நடுப்பகுதியில் இறந்தார். அவரது மரணத்திற்கான காரணம் சிக்கலான நுரையீரல் காசநோய் ஆகும்.

இசையமைப்பாளரின் விருப்பத்தின்படி, அவரது இதயம் அவரது மார்பிலிருந்து எடுக்கப்பட்டு அவரது தாயகத்திற்கு கொண்டு செல்லப்பட்டது, மேலும் அவரது உடல் பெரே லாச்சாய்ஸின் பிரெஞ்சு கல்லறையில் ஒரு கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டது. போலந்து தலைநகரில் உள்ள கத்தோலிக்க தேவாலயங்களில் ஒன்றில் இசையமைப்பாளரின் இதயத்துடன் கூடிய கோப்பை இன்னும் பதிக்கப்பட்டுள்ளது.

துருவங்கள் சோபினை மிகவும் நேசிக்கின்றன, மேலும் அவரது வேலையை ஒரு தேசிய பொக்கிஷமாக அவர்கள் கருதுவதால் அவரைப் பற்றி பெருமிதம் கொள்கிறார்கள். இசையமைப்பாளரின் நினைவாக, பல அருங்காட்சியகங்கள் திறக்கப்பட்டுள்ளன, ஒவ்வொரு நகரத்திலும் சிறந்த இசைக்கலைஞரின் நினைவுச்சின்னங்கள் உள்ளன. ஃபிரடெரிக்கின் மரண முகமூடி மற்றும் அவரது கைகளின் வார்ப்புகளை ஜெலியாசோவா வோலாவில் உள்ள சோபின் அருங்காட்சியகத்தில் காணலாம்.

வார்சா கன்சர்வேட்டரி உட்பட பல இசைக் கல்வி நிறுவனங்கள் இசையமைப்பாளரின் நினைவாக பெயரிடப்பட்டுள்ளன. 2001 முதல், வார்சாவின் பிரதேசத்தில் அமைந்துள்ள போலந்து விமான நிலையத்தால் சோபினின் பெயர் தாங்கப்பட்டது. இசையமைப்பாளரின் அழியாத படைப்பின் நினைவாக டெர்மினல்களில் ஒன்று "எட்யூட்ஸ்" என்று அழைக்கப்படுகிறது என்பது சுவாரஸ்யமானது.

போலந்து மேதையின் பெயர் இசை ஆர்வலர்கள் மற்றும் சாதாரண கேட்போர் மத்தியில் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளது, சில நவீன இசைக் குழுக்கள் இதைப் பயன்படுத்திக் கொண்டு, சோபினின் படைப்புகளை ஸ்டைலிஸ்டிக்காக நினைவுபடுத்தும் பாடல் வரிகளை உருவாக்கி, அவரது படைப்பாற்றலை அவர்களுக்குக் கூறுகின்றன. எனவே பொது களத்தில் நீங்கள் "இலையுதிர் வால்ட்ஸ்", "ரெயின் வால்ட்ஸ்", "கார்டன் ஆஃப் ஈடன்" என்று அழைக்கப்படும் இசை நாடகங்களைக் காணலாம், இதன் உண்மையான ஆசிரியர்கள் சீக்ரெட் கார்டன் குழு மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் பால் டி சென்னெவில் மற்றும் ஆலிவர் டூசைன்ட்.

கலைப்படைப்புகள்

• பியானோ கான்செர்டோஸ் - (1829-1830)
• மஸூர்காஸ் - (1830-1849)
• பொலோனைஸ் - (1829-1846)
• நாக்டர்ன்ஸ் - (1829-1846)
• வால்ட்ஸ் - (1831-1847)
• சொனாடாஸ் - (1828-1844)
• முன்னுரைகள் - (1836-1841)
• எடுட்ஸ் - (1828-1839)
• ஷெர்சோ - (1831-1842)
• பாலாட்ஸ் - (1831-1842)

ஃப்ரைடெரிக் சோபின், முழுப் பெயர் - ஃப்ரைடெரிக் ஃபிரான்சிசெக் சோபின் (போலந்து ஃப்ரைடெரிக் ஃபிரான்சிசெக் சோபின், போலந்து சோபென்); பிரஞ்சு மொழியில் முழு பெயர் படியெடுத்தல் - ஃபிரடெரிக் ஃபிராங்கோயிஸ் சோபின் (fr. Frédéric François Chopin) (மார்ச் 1 (பிற ஆதாரங்களின்படி, பிப்ரவரி 22) 1810, வார்சாவுக்கு அருகிலுள்ள Zhelyazova-Wola கிராமம் - அக்டோபர் 17, 1849, பாரிஸ்) - போலந்து இசையமைப்பாளர்.

அவரது முதிர்ந்த ஆண்டுகளில் (1831 முதல்) அவர் பிரான்சில் வாழ்ந்து பணியாற்றினார். மேற்கு ஐரோப்பிய இசை ரொமாண்டிசிசத்தின் முன்னணி பிரதிநிதிகளில் ஒருவர், போலந்து தேசிய இசையமைப்பாளர் பள்ளியின் நிறுவனர். அவர் உலக இசையில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்.

கவிஞர் மற்றும் பியானோவின் ஆன்மா

ஃப்ரைடெரிக் சோபின் கவிஞர் மற்றும் பியானோவின் ஆன்மா என்று அழைக்கப்படுகிறார். மற்ற இசைக்கருவிகள், குரல் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான சில படைப்புகளைத் தவிர, அவரது அனைத்து வேலைகளும் பியானோவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டன.

சோபினின் பாரம்பரியத்தில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இடம் இரவு நேரங்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது - கனவு, பாடல், புயல், உணர்ச்சி, துக்கம் மற்றும் கண்டிப்பானது - அவை அனைத்தும் இசை உலகில் மிகவும் விரும்பப்படுகின்றன. திரைப்படங்கள், தொலைக்காட்சி தொடர்கள், கணினி விளையாட்டுகள் மற்றும் பாடல்களில் சோபினின் இரவு நேரங்கள் அடிக்கடி தோன்றும்.

பியானோவில் லெகாடோ

லெகாடோ என்பது ஒரு இசைக்கருவியை வாசிப்பதற்கான ஒரு முறையாகும், இதில் ஒன்று சீராக மற்றும் இடைநிறுத்தம் இல்லாமல் அடுத்ததாக ஒலிக்கிறது. வயலினில், சரங்களிலிருந்து வில்லைக் கிழிக்காமல் இருந்தால் போதும். ஆனால் பியானோவில் லெகாடோவை அதன் தனி விசைகளுடன் வாசிக்க முடியுமா?

பரிபூரணத்தைத் தேடி, சோபின் தனது சொந்த நுட்பமான பியானோவை வாசித்தார், மென்மையான தொடுதல்கள் மற்றும் அழுத்துதல்களுடன், ஒரு விசையிலிருந்து மற்றொரு விசைக்கு "பாயும்". மேலும் அவர் தனது மாணவர்களிடம் ஒலிகளைக் கட்டுப்படுத்தும் கலையை அடைய வேண்டும் என்று கோரினார்.

மேனர்கள், பூங்காக்கள், தோப்புகள், கல்லறைகள் ஆகியவற்றின் வாழும் அதிசயம்.

வசனங்களில் நான் ரோஜாக்களின் சுவாசத்தை கொண்டு வருவேன்,
புதினா மூச்சு,
புல்வெளிகள், செடி, வைக்கோல்,
இடியுடன் கூடிய மழை.
எனவே ஒருமுறை சோபின் முதலீடு செய்தார்
வாழும் அதிசயம்
பண்ணைகள், பூங்காக்கள், தோப்புகள், கல்லறைகள்
உங்கள் படிப்பில்.
போரிஸ் பாஸ்டெர்னக். "நான் எல்லாவற்றின் அடிப்பகுதியையும் பெற விரும்புகிறேன்"

சோபின் மற்றும் ஜார்ஜ் சாண்ட்

10 ஆண்டுகளாக, இசையமைப்பாளர் பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் ஜார்ஜ் சாண்டுடன் உறவு வைத்திருந்தார். ஜார்ஜ் சாண்டின் லுக்ரேசியா புளோரியானி நாவலில் சோபினுடனான உறவுகள் பிரதிபலிக்கின்றன.

2002 ஆம் ஆண்டில், போலந்து பியானோ கலைஞரும் இசையமைப்பாளருமான ஃபிரடெரிக் சோபின் மற்றும் பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் ஜார்ஜ் சாண்ட் ஆகியோரின் காதல் பற்றி "சோபின். டிசையர் ஃபார் லவ்" (இயக்குநர். ஜெர்ஸி ஆன்ட்சாக்) திரைப்படம் வெளியிடப்பட்டது. கதையைத் தவிர, படத்தின் ஒவ்வொரு நிமிடமும், சோபினின் அனைத்து சிறந்த படைப்புகளும் ஜானுஸ் ஒலினிசாக் மற்றும் பிற இசைக்கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்படுகின்றன.

Baroness de Rothschild's இல் ஒரு சோயரில், Frédéric Chopin Franz Liszt க்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார், மேலும் இரண்டு இசையமைப்பாளர்களும் விரைவில் நண்பர்களாகிவிடுகிறார்கள். போலந்து கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞரும் இசையமைப்பாளருமான ஃபிரடெரிக் சோபினின் புகழ் வளர்ந்து வருகிறது, அவர் பாரிஸில் உள்ள சிறந்த கச்சேரி அரங்கில் - சாலே பிளேயலில் நிகழ்த்துகிறார். ஒரு சில பருவங்களுக்குள், சோபின் கச்சேரி அரங்குகளின் உண்மையான நட்சத்திரமாக மாறுகிறார், அவருக்கு பல மாணவர்கள் உள்ளனர், அவரது நிதி நிலைமை மேம்பட்டு வருகிறது. ஒரு மாலை நேரத்தில், சோபின் மற்றொரு பாரிசியன் பிரபலத்துடன் அறிமுகப்படுத்தப்படுகிறார்: பிரபல எழுத்தாளர் ஜார்ஜ் சாண்ட்...

ஃப்ரைடெரிக் சோபின். முக்கிய படைப்புகள் (19)

மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள் வழங்கப்படுகின்றன. பட்டியலில் பிரபலமான பாடலை நீங்கள் காணவில்லை என்றால், தயவுசெய்து அதை கருத்துகளில் குறிப்பிடவும், இதன் மூலம் நாங்கள் பட்டியலில் படைப்பைச் சேர்க்கலாம்.

படைப்புகள் புகழ் (அங்கீகரிப்பு) மூலம் வரிசைப்படுத்தப்படுகின்றன - மிகவும் பிரபலமானது முதல் குறைந்த பிரபலமானது வரை. பழக்கப்படுத்துதலின் நோக்கத்திற்காக, ஒவ்வொரு மெல்லிசையின் மிகவும் பிரபலமான பகுதி வழங்கப்படுகிறது.

• № 11: ஃபிரடெரிக் சோபின் "எட்யூட் இன் ஏ மைனர் (குளிர்கால காற்று), ஒப். 25 எண். 11"
  ரசனையாளர்களுக்கு ஒரு உன்னதமான

  பன்னிரண்டு ஆய்வுகள், ஒப். 25. எட்யூட் இன் எ மைனர் எண். 11. சோபினின் மிகவும் புத்திசாலித்தனமான வீர-சோக படைப்புகளில் ஒன்று

• № 12: ஃபிரடெரிக் சோபின் "எட்யூட் இன் எஃப் மைனர், ஒப். 25 எண். 2"
  ரசனையாளர்களுக்கு ஒரு உன்னதமான

  

  "சந்திப்பு இடத்தை மாற்ற முடியாது" (1975):
  ஷரபோவ் (சோபின் எழுதிய எஃப் மைனரில் எட்யூடாக நடிக்கிறார்)
  ப்ளாட்டர்: - அதுவும் நான் அதை செய்ய முடியும் ...
  ஷரபோவ்: - ஏன் விளையாட வேண்டும்?
  ப்ளாட்டர்:- முர்கா!

• № 13: ஃப்ரைடெரிக் சோபின் "E மைனரில் முன்னுரை எண். 4"
  ரசனையாளர்களுக்கு ஒரு உன்னதமான
• № 14: ஃப்ரைடெரிக் சோபின் "டயமண்ட் வால்ட்ஸ்"
  ரசனையாளர்களுக்கான கிளாசிக்ஸ்*
• № 15: ஃபிரடெரிக் சோபின் "இ பிளாட் மேஜரில் இரவு நேர எண். 2"
  ரசனையாளர்களுக்கான கிளாசிக்ஸ்*

1810 ஆம் ஆண்டில், மார்ச் 1 ஆம் தேதி, வார்சாவிலிருந்து 60 கிலோமீட்டர் தொலைவில், உலகின் மிகச்சிறந்த இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவரான ஜெலியாசோவா-வோலா என்ற சிறிய கிராமத்தில் பிறந்தார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, அவர் வாழ்க்கையை விட இசையை நேசித்தார், மேலும் அவரது பெற்றோர்கள் அவரது ஆர்வத்தை ஊக்குவித்தனர். பொதுவாக, சோபின் குடும்பம் மிகவும் இசையாக இருந்தது. உதாரணமாக, தனது சகோதரனுடன் மிகவும் நட்பாக இருந்த மூத்த சகோதரி, பியானோவை நன்றாக வாசித்தார். திறமையான பையனுக்கு தனது சொந்த செக் இசை ஆசிரியர் ஷிவ்னி இருந்தார், அவர் இறுதியில் குடும்பத்தின் மிக நெருங்கிய நண்பரானார். அவர் ஒரு குழந்தையில் திறமையைக் கண்ட முதல் நபர்களில் ஒருவர் மற்றும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அவரது இசை திறன்களின் வளர்ச்சியை சாதகமாக பாதித்தார்.

ஏற்கனவே 8 வயதில், ஃபிரடெரிக் இசை படைப்பாற்றலில் ஈடுபடத் தொடங்கினார். வார்சா டைரியின் ஜனவரி இதழில் அவரது முதல் படைப்புகளில் ஒன்றான கவுண்டஸ் ஸ்கார்பெக்கிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பொலோனைஸ் கூட குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது.

அத்தகைய குறிப்புகளிலிருந்தும், சிறிய ஃபிரடெரிக்கின் நாடகத்தைக் கேட்டவர்களின் மதிப்புரைகளிலிருந்தும், எதிர்கால சிறந்த இசைக்கலைஞரின் புகழ் வளரத் தொடங்கியது.

ஏறக்குறைய ஒவ்வொரு நாளும், ஆடம்பரமான வண்டிகள் சிறுவனை வார்சாவில் உள்ள சில பிரபலமான நபரின் வீட்டிற்கு அழைத்துச் செல்வதற்காக வீட்டில் நிறுத்தப்பட்டன, அங்கு அவர் போற்றும் பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் மேம்படுத்த முடியும்.

மிகச் சிறிய வயதிலேயே, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குச் செல்லும் வழியில் வார்சாவில் நிறுத்தப்பட்ட அந்தக் காலத்து வித்வான்கள் சிலரைச் சந்திக்கும் அதிர்ஷ்டம் இசைக்கலைஞருக்கு இருந்தது. எனவே அவர் ஒரு பகானினி கச்சேரியில் கலந்து கொண்டார் மற்றும் கேடலானிக்காக விளையாடினார், அவர் தனது திறமையை அங்கீகரிப்பதற்காக அவருக்கு ஒரு தங்க கடிகாரத்தை வழங்கினார்.

1823 முதல் அவர் வார்சா லைசியத்தில் படித்தார், அவர் 1926 இல் வெற்றிகரமாக பட்டம் பெற்றார். இதற்கு இணையாக, அவர் ஜோசப் எல்ஸ்னருடன் (ஓபராவின் இயக்குநரும் நடத்துனரும் ஆவார்) படிக்கிறார்.

ஃபிரடெரிக்கின் உறவினர்கள் குறிப்பிட்டுள்ளபடி, சிறுவன் இசைக்கு மட்டுமல்ல, நடிப்புக்கும் திறமைகளைக் கொண்டிருந்தான், மேலும் கவிதை வரைவதற்கும் எழுதுவதற்கும் விரும்பினான். அவர் குறிப்பாக சாயல் செய்வதில் சிறந்தவர், அவர் எந்த நபரையும் நம்பத்தகுந்த வகையில் சித்தரிக்க முடியும், அவரது முகபாவனைகள், சைகைகள், அது மிகவும் நம்பகத்தன்மையுடன் மாறியது. இவ்வாறு, விளையாடும் விதம், அக்கால வித்வான்களின் நடத்தை, மற்றவர்களுக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சியைத் தருவதை நகைச்சுவையாக சித்தரித்தார்.

ஃபிரடெரிக் சோபின், வார்சாவில் படிக்கிறார்

அடுத்த கட்டமாக வார்சாவில் உள்ள மெயின் ஸ்கூலில் படிக்கிறார். 15 வயதில், சோபினின் சகோதரி இறந்துவிடுகிறார், இந்த சோகத்திற்குப் பிறகு அவர் தனது படிப்பில் தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணிக்கிறார். 1827-1828 ஆண்டுகள் படைப்பாற்றல் அடிப்படையில் இசைக்கலைஞருக்கு மிகவும் வெற்றிகரமான ஒன்றாக மாறியது. 1927 - 1928 இல், பல படைப்புகள் உருவாக்கப்பட்டன, இதன் மூலம் இசையமைப்பாளர் பின்னர் இசை உயரங்களை வெல்வார்.

இந்த காலகட்டத்தில் சோபின், அவர் எங்கு கேட்டாலும் அடிக்கடி விளையாடினார், ஜோசப் எல்ஸ்னர் தனது திறமையான மாணவரை "இசை மேதை" என்று வகைப்படுத்தினார். அவரது சமகாலத்தவர்களில் ஒருவர் ஃபிரடெரிக்கின் தோற்றத்தை விவரித்த விதம் இங்கே: "குறுகிய உயரம், பலவீனமான உடல் மற்றும் மூழ்கிய மார்பு ... அவரது நெற்றி உயரமாகவும் மிகவும் அழகாகவும் இருந்தது, அவரது கண்கள் வெளிப்பாடாகவும் சாந்தமாகவும் இருந்தன, முதல் பார்வையில் அவற்றில் சிறப்பு எதுவும் இல்லை, ஆனால் நீங்கள் கூர்ந்து கவனித்தால், இந்த உலகத்திற்கு வெளியே எதையாவது பார்க்க முடியும்.அடர்ந்த, அடர்த்தியான சுருள் முடி சிறிது சிகப்பு நிறத்துடன் இருந்தது.மூக்கு பெரிதாக இருந்தது மற்றும் முகத்திற்கு ஒரு முக்கியத்துவத்தை கொடுத்தது.அவர் சுறுசுறுப்பாக இருந்தார், பேசுவதில் புத்திசாலித்தனம் மற்றும் காழ்ப்புணர்ச்சியுடன் இருந்தார்.எனினும், அவர் தனது உறவினர்களை மென்மையுடனும் மரியாதையுடனும் அன்பானவர்களுடனும் நடத்தினார், புகழின் உச்சியில் இருந்தபோதும் அவர் தனது பெற்றோரை ஒருபோதும் மறக்கவில்லை.

1828 ஆம் ஆண்டில், தந்தை தனது மகனை தனது நண்பரான விலங்கியல் பேராசிரியரான பெலிக்ஸ் யாரோட்ஸ்கியுடன் வெளிநாட்டுக்கு அனுப்பினார், அவர் இயற்கை ஆர்வலர்களின் மாநாட்டில் கலந்து கொள்ள பெர்லினுக்கு அழைக்கப்பட்டார். ஃபிரடெரிக், அவர் தலைநகரில் தங்கியிருந்தபோது, ​​மிகவும் பண்பட்ட மக்கள், இசை ஆர்வலர்களுடன் தொடர்புகொள்வதில் அனுபவத்தைப் பெற்றார், மேலும் ஒவ்வொரு நாளும் ஓபராவுக்குச் செல்லும் வாய்ப்பும் கிடைத்தது. திரும்பி வரும் வழியில், இளவரசர் அந்தோனி ராட்ஸிவில், இளம் கலைநயமிக்க நாடகத்தைக் கேட்பதற்காக இசையமைப்பாளரை தனது அரண்மனைக்கு அழைத்தார்.

ஃபிரடெரிக் சோபின் பிறந்த வீடு. அது மீட்டெடுக்கப்பட்டது, இப்போது சிறந்த இசையமைப்பாளருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கச்சேரிகள் இங்கே வழங்கப்படுகின்றன.

இந்த பயணத்தில் சோபின் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைந்தார், இது அறிவார்ந்த மக்களுடன் பழகுவதற்கு உதவியது மட்டுமல்லாமல், இசை பற்றிய அவரது கருத்துக்களை விரிவுபடுத்தியது. ஏற்கனவே வார்சாவில் உள்ள வீட்டில், அவர் தொடர்ந்து சமூக நிகழ்வுகளுக்கு அழைக்கப்பட்டார், அவர் ஹாட் கேக் போல இருந்தார். உண்மை, ஃபிரடெரிக் தனது நண்பர் டைட்டஸ் வோஜ்சிச்சோவ்ஸ்கிக்கு எழுதிய கடிதத்தில் எழுதுகிறார்: "வாரத்தில் மக்களுக்காகவோ கடவுளுக்காகவோ எதையும் எழுத முடியவில்லை" - அவர் மிகவும் பிஸியாக இருந்தார். அவர் அடிக்கடி அந்தோணி ராட்ஸிவில்லின் கிராமப்புற இல்லத்திற்குச் சென்றார், அவர் அவரது திறமையை மிகவும் பாராட்டினார்.

இருப்பினும், பிரபுத்துவ வட்டங்கள் இளம் இசையமைப்பாளரை வளர்த்தது மட்டுமல்லாமல், அந்த நேரத்தில் வார்சாவின் நிலைமை அமைதியாக இல்லை, மிக சமீபத்தில் அது மீண்டும் போலந்தின் தலைநகராக மாறியது, 1875 இல் கோஸ்கியுஸ்கோ எழுச்சியின் தோல்விக்குப் பிறகு இந்த நிலையை இழந்தது.

இப்போது போலந்து சர்வாதிகார கான்ஸ்டன்டைனின் ஆட்சியின் கீழ் இருந்தது, உண்மையில் ஒரு மாநிலமாக அதன் சுதந்திரத்தை இழந்தது. இத்தகைய நிலைமைகள் புரட்சிகர விடுதலை இயக்கத்தை உருவாக்கியது. வார்சாவும் விதிவிலக்கல்ல, இங்குள்ள மக்கள் மிகவும் தேசபக்தியுடன் இருந்தனர், 1830 எழுச்சியில் தங்கள் பங்கைக் கொண்டிருந்தனர். ஃபிரடெரிக்கிற்கு விதியான தேதிகள் - இந்த ஆண்டு அவர் தனது வீட்டை விட்டு வெளியேற வேண்டியிருந்தது. இருப்பினும், அதற்கு முன், மற்றொரு முக்கியமான நிகழ்வு நடந்தது - வியன்னாவுக்கு ஒரு பயணம், இது பீத்தோவன், ஹெய்டன் போன்ற பெயர்களுக்கு நன்றி, இசையின் தலைநகராக மாறியது. அவர் மிகவும் அன்புடன் வரவேற்றார், இது வார்சாவில் உள்ள உறுப்பு இசையின் முன்னாள் பேராசிரியர் - வில்ஹெல்ம் வூர்ஃபெல் என்பவரால் கவனிக்கப்பட்டது. வர்ஃபெல் சோபினின் முதல் இசை நிகழ்ச்சிகளை அங்கு ஏற்பாடு செய்தார், இது இசையமைப்பாளரின் "விளம்பரம்" அடிப்படையில் குறிப்பிடத்தக்க உதவியாக இருந்தது. அவர்களுக்கு நன்றி, அவர் வியன்னா முழுவதும் பிரபலமானார் மற்றும் கச்சேரி அனுபவத்தைப் பெற்றார்.

வீடு திரும்பிய ஃபிரடெரிக் தனது எதிர்காலத்திற்கான திட்டங்களை உருவாக்கத் தொடங்கினார், வெளிநாட்டில் தனது கல்வியைத் தொடர விரும்பினார், ஆனால் இதற்கு பணம் தேவைப்பட்டது. பொதுப் பேச்சு மூலம் நீங்கள் எப்படி பணம் சம்பாதிக்க முடியும்? வார்சாவில் முதல் கச்சேரி 1830 வசந்த காலத்தில் நடந்தது, நிச்சயமாக, மிகவும் அன்புடன் வரவேற்கப்பட்டது.சோபின் பின்னர் எஃப் மைனரில் கச்சேரியை நிகழ்த்தினார் (ஒப். 21), போலிஷ் தீம்களில் பி பிளாட் மேஜரில் ஒரு கற்பனை (ஒப். 13) .

இந்த காலகட்டத்தில், படைப்புகள் போலந்து முழுவதும் வாழ்ந்த வியத்தகு சூழ்நிலையை மட்டுமல்ல, அவரது இலட்சியத்திற்கான தனிப்பட்ட உணர்வுகளையும் பிரதிபலித்தது. இந்த இலட்சியமானது வார்சா கன்சர்வேட்டரியில் படித்த பாடகர் கான்ஸ்டன்ஸ் கிளாட்கோவ்ஸ்கயா ஆவார். ஃபிரடெரிக் ஏப்ரல் 1829 இல் ஒரு ஆர்ப்பாட்ட கச்சேரியில் அவளிடம் ஒரு உணர்வை வளர்த்துக் கொண்டார், அங்கு கிளாட்கோவ்ஸ்கயா ஒரு தனிப்பாடலாக வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தினார்.

எஃப் மைனரில் கச்சேரியில் இருந்து அடாஜியோவை இசையமைப்பாளர் தனது முதல் காதலுக்கு அர்ப்பணித்தார், மேலும் இ மைனரில் கச்சேரியை இசையமைக்கத் தொடங்கினார். அவர் தனது உணர்வுகளை அனைவரிடமிருந்தும் கவனமாக மறைத்தார். ஜூலை 21, 1830 அன்று, வார்சா ஓபராவில் கிளாட்கோவ்ஸ்காயாவின் முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது, ஃபிரடெரிக் நிச்சயமாக அங்கு இருந்தார்.

காதல் பரஸ்பரம் இருந்தது. ஆனால் விதி இளைஞர்களின் எதிர்காலத்திற்கான பிற திட்டங்களைக் கொண்டிருந்தது, நவம்பர் 1830 இல் வார்சாவை விட்டு வெளியேறிய சோபின், மீண்டும் கான்ஸ்டன்ஸைப் பார்க்க மாட்டார் என்று இன்னும் தெரியவில்லை.

இசையமைப்பாளர் ஏற்கனவே நிறுவப்பட்ட இசைக்கலைஞராக தனது நாட்டை விட்டு வெளியேறினார், மேலும் ஐரோப்பாவைக் கைப்பற்ற உதவும் தனது படைப்புகளை ஒரு பையில் எடுத்துச் சென்றார்.

படைப்புகளின் பட்டியல்

1. மொஸார்ட்டின் (1827-28) ஓபரா "டான் ஜியோவானி"யின் கருப்பொருளில், பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான B பிளாட் மேஜரில் உள்ள மாறுபாடுகள்
2. சி மைனரில் சொனாட்டா 1827-28ல் எழுதப்பட்ட ஜோசப் எல்ஸ்னருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.
3. 1830 இல் எழுதப்பட்ட பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான E மைனர் இசை நிகழ்ச்சி.
4. 1829-30 இல் எழுதப்பட்ட போலிஷ் தீம்களில் பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான மேஜர் இன் பேண்டஸி.
5. 1829 இல் எழுதப்பட்ட பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான எஃப் மைனரில் கான்செர்டோ, டெல்ஃபின் போடோக்காவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.
6. இரண்டு பொலோனைஸ்: சி-ஷார்ப் மைனர், ஈ-பிளாட் மைனர்.