Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

விக்டர் ஹ்யூகோ- பிரெஞ்சு எழுத்தாளர், கவிஞர், நாடக ஆசிரியர், அரசியல்வாதி, இல்லஸ்ட்ரேட்டர் மற்றும் நினைவுக் குறிப்பாளர். அவர் பிரெஞ்சு ரொமாண்டிசிசத்தின் முக்கிய நபர்களில் ஒருவர்.

ஹ்யூகோவில் மிகவும் பிரபலமான நாவல்கள் லெஸ் மிசரபிள்ஸ், நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் மற்றும் தி மேன் ஹூ லாஃப்ஸ்.

உங்கள் கவனத்திற்கு கொண்டு வருகிறோம் விக்டர் ஹ்யூகோவின் சுருக்கமான வாழ்க்கை வரலாறு ().

ஹ்யூகோவின் வாழ்க்கை வரலாறு

விக்டர் மேரி ஹ்யூகோ பிப்ரவரி 26, 1802 அன்று கிழக்கில் உள்ள பெசன்கான் நகரில் பிறந்தார். அவர் மூன்று மாடி மாளிகையில் வாழ்ந்த ஒரு பணக்கார குடும்பத்தில் வளர்ந்தார்.

அவரது தந்தை, லியோபோல்ட் சிகிஸ்பர் ஹ்யூகோ, ராணுவத்தில் ஜெனரலாக இருந்தார். தாய், சோஃபி ட்ரெபுசெட், ஒரு கப்பல் உரிமையாளரின் மகள்.

விக்டரைத் தவிர, ஹ்யூகோ குடும்பத்தில் மேலும் இரண்டு சிறுவர்கள் பிறந்தனர்.

குழந்தை பருவம் மற்றும் இளமை

ஒரு குழந்தையாக, வருங்கால எழுத்தாளர் மிகவும் பலவீனமான மற்றும் நோய்வாய்ப்பட்ட குழந்தையாக இருந்தார். தந்தை ஒரு இராணுவ மனிதர் என்பதால், குடும்பம் அடிக்கடி வசிக்கும் இடத்தை மாற்ற வேண்டியிருந்தது.

விக்டர் ஹ்யூகோ இளமையில்

அவர்களின் பயணங்களின் போது, ​​அவர்கள் கோர்சிகா, இத்தாலி மற்றும் பல்வேறு பிரெஞ்சு நகரங்களில் வாழ முடிந்தது. இந்த பயணங்கள் அனைத்தும் சிறிய விக்டரின் ஆன்மாவில் பிரகாசமான பதிவுகளை விட்டுச் சென்றன.

விரைவில், அரசியல் வேறுபாடுகளால் விக்டர் ஹ்யூகோவின் பெற்றோருக்கு இடையே அடிக்கடி ஊழல்கள் ஏற்படத் தொடங்கின.

சோஃபி போர்பன்ஸின் தீவிர ஆதரவாளராக இருந்தார், அதே நேரத்தில் லியோபோல்ட் நெப்போலியன் போனபார்டேவுக்கு அர்ப்பணிப்புடன் இருந்தார்.

காலப்போக்கில், மனைவி ஜெனரல் லகோரியுடன் தனது கணவரை ஏமாற்றத் தொடங்கினார். தம்பதிகள் குறைவாகவும் குறைவாகவும் தொடர்பு கொள்ளத் தொடங்கினர், இறுதியில் முற்றிலும் வெளியேற முடிவு செய்தனர்.

விக்டர் தனது தாயுடன் தங்கினார், மேலும் அவரது இரண்டு சகோதரர்கள் ஏபெல் மற்றும் யூஜின் - அவர்களின் தந்தையுடன்.

ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மை என்னவென்றால், பின்னர் சோஃபி தனது முன்னாள் கணவருடன் உறவுகளை மேம்படுத்த பலமுறை முயன்றார், ஆனால் அவர் தனது முந்தைய அவமானங்களை மன்னிக்கவில்லை.

ஹ்யூகோவின் படைப்பு வாழ்க்கை வரலாறு

ஒரு குழந்தையாக, அவர் பல கிளாசிக்கல் படைப்புகளைப் படித்தார், மேலும் பழங்கால மற்றும் நவீன கவிதைகளையும் விரும்பினார்.

விரைவில், லூயிஸ் தி கிரேட் லைசியத்தில் படிக்கும் போது, ​​அவர் பல கவிதைகளை இயற்றினார். அதே நேரத்தில், அவர் நாடகங்களை எழுதினார், அதன் அடிப்படையில் அவர்கள் பின்னர் பல்வேறு பள்ளி தயாரிப்புகளை உருவாக்கினர்.

ஹ்யூகோவுக்கு 14 வயதாக இருந்தபோது, ​​பண்டைய ரோமானிய கவிஞரான விர்ஜிலின் படைப்புகளை மொழிபெயர்க்கத் தொடங்கினார். இருப்பினும், பின்னர் அந்த இளைஞன் மொழிபெயர்ப்புகளை எரிக்க முடிவு செய்தார், ஏனென்றால் அவை சரியானவை என்று அவர் நம்பினார்.

1819 ஆம் ஆண்டில், அவர் "Vvedensky Maidens" மற்றும் "Henry IV சிலையின் மறுசீரமைப்பு" கவிதைகளை எழுதினார், இதற்காக "Jeux Floraux" போட்டியில் ஹ்யூகோ ஒரே நேரத்தில் 2 பரிசுகளைப் பெற்றார்.

புதிய எழுத்தாளரின் படைப்புகள் எவ்வளவு "வயது வந்தவை" என்று நீதிபதிகள் ஆச்சரியப்பட்டனர்.

17 வயதில், விக்டர், அவரது சகோதரர் ஏபெல் ஆகியோருடன் சேர்ந்து, லிட்டரரி கன்சர்வேடிவ் என்ற பத்திரிகையை வெளியிடத் தொடங்கினார். 2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் "ஓட்ஸ்" தொகுப்பை வெளியிடுகிறார், இது அவருக்கு சமூகத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட புகழைக் கொண்டு வந்தது.

பல விமர்சகர்கள் இளம் மற்றும் திறமையான கவிஞருக்கு ஒரு சிறந்த எதிர்காலத்தை கணித்துள்ளனர்.

1853 இல் விக்டர் ஹ்யூகோ

ஹ்யூகோவின் படைப்புகள்

ஹ்யூகோ தனது படைப்புகளை காதல் பாணியில் எழுதினார். அவற்றில், பல்வேறு அரசியல் மற்றும் சமூகப் பிரச்சினைகளுக்கு அவர் சிறப்பு கவனம் செலுத்தினார், இது மனித குணங்களுக்கு முன்னுரிமை அளித்த காதல்வாதத்திலிருந்து அடிப்படையில் வேறுபட்டது.

1829 ஆம் ஆண்டில், விக்டர் ஹ்யூகோ மரண தண்டனையை ஒழிப்பதை ஆதரித்து, மரண தண்டனையின் கடைசி நாள் நாவலை வெளியிட்டார்.

அதன் பிறகு, ஹ்யூகோவின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் மற்றொரு தீவிரமான படைப்பு வெளிவருகிறது - "சிரிக்கும் மனிதன்." அதில், தற்போதைய அரசாங்கத்தின் பிரதிநிதிகளிடமிருந்து வெளிப்படும் பல்வேறு வன்முறைகளை அவர் கண்டித்துள்ளார்.

"நோட்ரே டேம் கதீட்ரல்"

1831 இல், ஹ்யூகோ தனது முதல் வரலாற்று நாவலான நோட்ரே டேம் கதீட்ரலை வழங்கினார். இது பிரபல ஆங்கில எழுத்தாளரின் செல்வாக்கைக் கண்டறிந்தது.

அவரது நாவலில், விக்டர் ஹ்யூகோ பல்வேறு அரசியல் பிரச்சினைகளைத் தொட்டார், மேலும் கலாச்சார நினைவுச்சின்னங்களை மீட்டெடுப்பதையும் ஆதரித்தார். அதனால்தான் இடிக்க திட்டமிடப்பட்ட பாரிஸ் கதீட்ரல் நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சிக்கான முக்கிய இடமாக மாறியது.

"குறைவான துயரம்"

1862 ஆம் ஆண்டில், அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றில் மிகவும் பிரபலமான நாவல்களில் ஒன்றான லெஸ் மிசரபிள்ஸ் வெளியிடப்பட்டது, இது இன்னும் உலக உன்னதமானதாக கருதப்படுகிறது.

இந்தப் புத்தகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு ஒன்றுக்கும் மேற்பட்ட திரைப்படங்கள் எடுக்கப்பட்டுள்ளன.

இந்த வேலையில், ஹ்யூகோ வறுமை, பசி, ஒழுக்கக்கேடு போன்ற தீவிர சமூகப் பிரச்சினைகளை எழுப்பினார், மேலும் அதிகார உயரடுக்கின் பிரதிநிதிகளையும் விமர்சித்தார்.

நுட்பமான உளவியல் அவதானிப்புகள் மற்றும் வரலாற்று நிகழ்வுகளின் பின்னணியில் ஹீரோக்களின் தெளிவான படங்கள் ஹியூகோவின் எழுத்து நடையின் தனிச்சிறப்பாகும்.

"சிரிக்கும் மனிதன்"

பின்னர், 1860 களின் நடுப்பகுதியில், ஹ்யூகோ தனது வாழ்க்கை வரலாற்றில் மற்றொரு முக்கிய நாவலை எழுதினார், தி மேன் ஹூ லாஃப்ஸ்.

சாதாரண மனித வாழ்க்கையிலிருந்து தூக்கி எறியப்பட்ட ஒரு குழந்தை தனது ஆழ்ந்த குழந்தைப் பருவத்தில் தனக்கு ஏற்பட்ட பயங்கரமான சிதைவின் காரணமாக முற்றிலும் புறக்கணிக்கப்பட்ட சோகமே நாவலின் முக்கிய கதைக்களம்.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

விக்டர் ஹ்யூகோவின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் முதல் மனைவி அடீல் ஃபூச். இந்த திருமணத்தில், அவர்களுக்கு ஐந்து குழந்தைகள் இருந்தனர். அவர்களின் குடும்ப வாழ்க்கையை மகிழ்ச்சியாக அழைப்பது கடினம். மனைவி கணவனை அலட்சியப்படுத்தி அடிக்கடி ஏமாற்றி வந்தாள்.

சுவாரஸ்யமாக, அடீல் தனது புத்திசாலித்தனமான கணவரின் ஒரு படைப்பையும் படிக்கவில்லை. விக்டரின் எந்தவொரு தொடுதலும் அவளை எரிச்சலூட்டியது, இதன் விளைவாக ஃபூச் அடிக்கடி அவளது திருமண கடமையை மறுத்தார்.

விக்டர் ஹ்யூகோ மற்றும் அவரது மனைவி அடீல்

விரைவில் எழுத்தாளர் இளவரசர் அனடோலி டெமிடோவின் விருப்பமான ஜூலியட்டை காதலிக்கிறார்.

சிறுமி ஆடம்பரமான ஆடைகளை அணிந்திருந்தாள், எதுவும் குறையவில்லை. ஹ்யூகோவைச் சந்தித்த பிறகு, அவர் தனது புரவலரை விட்டு வெளியேறி ஒரு பிரபல எழுத்தாளருடன் டேட்டிங் செய்யத் தொடங்கினார்.

ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மை என்னவென்றால், விக்டர் மிகவும் கஞ்சத்தனமானவர். அவர் ஜூலியட்டிற்கு சிறிய தொகையைக் கொடுத்தார், அவளுடைய எல்லா செலவுகளையும் கட்டுப்படுத்தினார்.

இதன் விளைவாக, அவரது காதலி ஒரு விவசாயியைப் போல ஆனார். சிறுமியால் எதையும் வாங்க முடியவில்லை மற்றும் மிகவும் அடக்கமான ஆடைகளில் நடந்தாள்.

விரைவில், வயதான ஜூலியட் ஹ்யூகோ மீது ஆர்வம் காட்டுவதை நிறுத்தினார், எனவே அவர் எளிதாக நல்லொழுக்கமுள்ள பெண்களின் சேவைகளை அதிகளவில் நாடத் தொடங்கினார்.

எழுத்தாளரின் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்கள் அவரது வீட்டில் ஒரு தனி அறை கூட இருப்பதாகக் கூறுகின்றனர், அதில் அவர் விபச்சாரிகளைப் பெற்றார்.

இறப்பு

விக்டர் ஹ்யூகோ மே 22, 1885 அன்று தனது 83 வயதில் நிமோனியாவால் இறந்தார். ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மை என்னவென்றால், இறுதி சடங்கு 10 நாட்களுக்கு நடந்தது.

சிறந்த பிரெஞ்சு எழுத்தாளரின் கடைசி பயணத்தில் அவரைப் பார்க்க சுமார் ஒரு மில்லியன் மக்கள் வந்தனர்.

விக்டர் ஹ்யூகோவின் சாம்பல் பாரிஸ் பாந்தியனில் உள்ளது.

விக்டர் ஹ்யூகோவின் புகைப்படம்

ஹ்யூகோவின் சிறு சுயசரிதை உங்களுக்கு பிடித்திருந்தால், அதை சமூக வலைப்பின்னல்களில் பகிரவும். பொதுவாக சிறந்த மனிதர்களின் வாழ்க்கை வரலாற்றை நீங்கள் விரும்பினால், குறிப்பாக, தளத்திற்கு குழுசேரவும். எங்களுடன் எப்போதும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கிறது!

இடுகை பிடித்திருக்கிறதா? எந்த பட்டனையும் அழுத்தவும்.

பிப்ரவரி 26, 1802 இல் பிறந்தார் விக்டர் ஹ்யூகோ, நோட்ரே டேம் கதீட்ரல், லெஸ் மிசரபிள்ஸ், தி மேன் ஹூ லாஃப்ஸ் ஆகிய நாவல்களை எழுதியவர்.

ஒரு சிறந்த கவிஞர், ஒரு சிறந்த எழுத்தாளர் மற்றும் ஒரு சிறந்த காதலன் - இப்படித்தான் அவர் வரலாற்றில் இறங்கினார். . AiF.ru உலகில் மிகவும் பரவலாக வாசிக்கப்பட்ட பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்களில் ஒருவரின் வாழ்க்கை எப்படி இருந்தது என்பதை நினைவுபடுத்துகிறது.

உருவாக்கம்

ஹ்யூகோ ஒரு பிரபலமான பிரெஞ்சு எழுத்தாளரின் உருவத்தால் பாதிக்கப்பட்டார் ஃபிராங்கோயிஸ் சாட்டௌப்ரியாண்ட். ஏற்கனவே 14 வயதில், லட்சிய இளைஞன் கூறினார்: "நான் சாட்யூப்ரியண்ட் அல்லது யாரும் இல்லை" என்று கூறினார், ஆனால் அவர் தனது சிலையை விஞ்ச முடிந்த சிலரில் ஒருவராக மாறினார். அப்போது பிரபல விமர்சகர் ஆண்ட்ரே கிடாசிறந்த பிரெஞ்சு கவிஞர் யார் என்று கேட்டதற்கு, அவர் பதிலளித்தார்: "ஐயோ, விக்டர் ஹ்யூகோ."

விக்டர் ஹ்யூகோ இளமையில். ஆதாரம்: பொது டொமைன்

ஹ்யூகோவின் சில படைப்புகள் விமர்சகர்களிடையே தவறான புரிதல் அல்லது சூடான விவாதத்தை ஏற்படுத்திய போதிலும், இளம் திறமையான எழுத்தாளர் எப்போதும் மிகவும் பாராட்டப்பட்டார். ஏற்கனவே 15 வயதில், அவர் தனது முதல் இலக்கிய வெற்றிகளைப் பெற்றார், மேலும் 29 வயதில் அவர் தனது மிகவும் பிரபலமான புத்தகங்களில் ஒன்றான நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் எழுதினார்.

பிரெஞ்சு மொழியில் முதல் வரலாற்று நாவல் பொது மக்களால் உடனடியாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது. இந்த புத்தகம் அதன் இளம் எழுத்தாளருக்கு மட்டுமல்ல, முக்கிய கதாபாத்திரமான கோதிக் கதீட்ரலுக்கும் உலகப் புகழைக் கொண்டு வந்தது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் மிகவும் பழமையானதாகக் கருதப்பட்டதால் இடிக்க திட்டமிடப்பட்டது. கோதிக் கதீட்ரலைப் பார்வையிட விரும்பிய ஹ்யூகோ, தனது தலைவிதியைப் பற்றி தீவிரமாகக் கவலைப்பட்டார், மேலும் தனது புதிய வேலையில் கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னத்தை நிலைநிறுத்த முடிவு செய்தார். ஆசிரியர் எதிர்பார்த்தபடி, புத்தகம் வெளியான பிறகு, கதீட்ரலை இடிப்பது கேள்விக்குறியாக இல்லை - சுற்றுலாப் பயணிகள் தங்கள் கண்களால் மைல்கல்லைப் பார்க்க பிரான்சின் தலைநகருக்கு வரத் தொடங்கினர்.

ஹ்யூகோவின் இலக்கிய வாழ்க்கை எப்போதும் மேல்நோக்கிச் சென்றது - புதிய தலைசிறந்த படைப்புகள் அவரது பேனாவின் கீழ் இருந்து தொடர்ந்து வெளிவந்தன, ஏற்கனவே 1841 இல் அவர் பிரெஞ்சு அகாடமிக்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். ஒரு திறமையான எழுத்தாளருக்கு எல்லாம் எளிதானது என்று தோன்றியது, ஆனால் அது அவ்வாறு இல்லை. உதாரணமாக, ஹ்யூகோ தனது புகழ்பெற்ற நாவலான Les Misérables இல் கிட்டத்தட்ட 20 ஆண்டுகள் பணியாற்றினார். சில சமயங்களில், புத்தகம் எழுதுவதிலிருந்து எதுவும் திசைதிருப்பப்படக்கூடாது என்பதற்காக, அவர் ஒரு அறையில் தன்னை மூடிக்கொண்டு, அனைத்து ஆடைகளையும் கழற்றினார் (எழுத்தாளர் ஒரு சில பக்கங்களையாவது எழுதிய பின்னரே அதைத் திருப்பித் தருமாறு தனது ஊழியர்களுக்கு உத்தரவிட்டார்).

ஹ்யூகோ பிரெஞ்சு மொழியை புதுப்பித்ததாக பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது: அவரது படைப்புகளில் அவர் மக்களுடன் மக்களின் மொழியில் பேசினார், பேச்சுவழக்கு மற்றும் பணக்கார உருவகங்களைப் பயன்படுத்தினார். இன்று அவர் "பிரெஞ்சு கவிதைகளின் சூரியன்" என்று அழைக்கப்படுகிறார், மேலும் அவரே அடக்கத்தால் பாதிக்கப்படவில்லை: "நம் நூற்றாண்டில் ஒரே ஒரு உன்னதமானது, ஒரே ஒரு, உங்களுக்கு புரிகிறதா? நான் தான். யாரையும் விட எனக்கு பிரெஞ்சு மொழி நன்றாகத் தெரியும்... என்னைப் பெருமையாகக் குற்றம் சாட்டுகிறார்கள்; ஆம், அது உண்மைதான், எனது பெருமையே எனது பலம்" என்றார் ஹ்யூகோ.

அடீல் ஃபூச். ஆதாரம்: பொது டொமைன்

அன்பு

பிரான்ஸ் முழுவதும் ஹ்யூகோவின் சிறந்த இலக்கிய திறன்களைப் பற்றி மட்டுமல்ல, பெண் பாலினத்திற்கான அவரது பலவீனம் பற்றியும் பேசினர். பிரபல எழுத்தாளரின் சாகசங்களைப் பற்றி முழு புராணங்களும் இருந்தன. எவ்வாறாயினும், பிரெஞ்சுக்காரர் எப்போதும் ஒரு நேர்மையற்ற பெண்மணியாகப் புகழப்படவில்லை: "பின்னர் ஒரு முழு கிண்ணத்துடன் அன்பின் மகிழ்ச்சியை சுவைக்க" திருமணத்திற்கு முன் வாழ்க்கைத் துணைவர்கள் கற்பைக் கடைப்பிடிக்க வேண்டும் என்று இளமையில் அவர் நம்பினார்.

உங்கள் முதல் பரஸ்பர காதல் - அடீல் ஃபூச்- எழுத்தாளர் பல ஆண்டுகளாக முயன்றார், அவர் முதல் கவிதைத் தொகுப்பை அவளுக்கு அர்ப்பணித்தார்: "என் அன்பான அடீலுக்கு, என் எல்லா மகிமையும் என் மகிழ்ச்சியும் கொண்ட தேவதை" (ஹ்யூகோ "மகிழ்ச்சியை" இரண்டாவது இடத்தில் வைத்தது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. , "பிரெஞ்சு கவிதையின் சூரியன்" என்பதற்கான மகிமை மற்றும் அங்கீகாரம் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக இருந்தது).

திருமணத்தில், ஹ்யூகோ மற்றும் அடீலுக்கு ஐந்து குழந்தைகள் இருந்தனர், ஆனால் பல ஆண்டுகளாக, பிரபலமான கணவர் இளம் பெண்களை அடிக்கடி பார்க்கத் தொடங்கினார். ஒரு வளமான குடும்ப வாழ்க்கையின் முடிவு எழுத்தாளர் நடிகையுடன் சந்திப்பதன் மூலம் வைக்கப்பட்டது ஜூலியட் ட்ரூயினால் 26 வயதில் ஒரு அதிநவீன வேசியாக அறியப்பட்டவர். ஹ்யூகோவின் நினைவுக் குறிப்புகளின்படி, ஒரு காற்று வீசும் நடிகையின் மீதான திடீர் காதல் அவரை ஒரு கூச்ச சுபாவமுள்ள இளைஞரிடமிருந்து தன்னம்பிக்கையான தன்னிறைவு பெற்ற மனிதனாக மாற்றியது. அப்போதிருந்து, பிரபல எழுத்தாளர் தனது குழந்தைகளின் தாய்க்கு அல்ல, ஆனால் ஜூலியட்டிற்கு புதிய படைப்புகளை அர்ப்பணித்தார் - "என் தேவதை, அதன் இறக்கைகள் வளர்ந்து வருகின்றன".

காற்று வீசும் பெண்ணும் ஹ்யூகோவைப் பற்றி பைத்தியமாக மாறினாள், அவனுக்காக அவள் மேடையை விட்டு வெளியேறி ஏராளமான ரசிகர்களைக் கைவிட்டாள். அவர் ஒரு உண்மையான கொடுங்கோலராக மாறினார்: அவர் தனது எஜமானியை வீட்டை விட்டு வெளியேற தடை விதித்தார், மேலும் அவர் கையுறைகள் போன்ற பெண்களை மாற்றினார்.

எழுத்தாளர் மற்றும் முன்னாள் நடிகையின் நாவல் ஐந்து தசாப்தங்களாக நீடித்தது - ஜூலியட்டின் மரணம் வரை. ஹ்யூகோ தனது காதலியின் இழப்பால் மிகவும் வருத்தப்பட்டார், அவள் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு அவர் தனது புகைப்படத்தை கல்வெட்டுடன் வழங்கினார்: “50 வருட காதல். திருமணங்களில் இதுவே சிறந்தது." ஆனால் ஜூலியட் மீதான ஆழமான உணர்வுகள் இருந்தபோதிலும், அவரது நாட்கள் முடியும் வரை, பிரபல பிரெஞ்சுக்காரர் ஒரு திருத்த முடியாத பெண்ணாகவே இருந்தார். ஹ்யூகோவின் நோட்புக்கின் கடைசி பக்கங்களில், எட்டு காதல் தேதிகள் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன - கடைசியாக அவர் இறப்பதற்கு சில வாரங்களுக்கு முன்பு நடந்தது.

மகிமை

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், ஹ்யூகோ கவனத்தை ஈர்க்க முயன்றார். எழுத்தாளர் 80 வயதிற்குட்பட்டவராக இருந்தபோதும், இளைஞர்களுக்கான பல நிகழ்வுகளில் அவர் தொடர்ந்து கலந்துகொண்டார்.

ஹ்யூகோ தனது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளை பாரிஸில் கழித்தார். இது வேடிக்கையானது, ஆனால் எழுத்தாளர் இறப்பதற்கு முன்பே, அவர் வாழ்ந்த தெரு அவரது நினைவாக மறுபெயரிடப்பட்டது. எனவே, பிரபல எழுத்தாளர் ஒருவர் தனது அஞ்சல் முகவரியை விட்டுச் சென்றபோது, ​​​​அவர் எப்போதும் எழுதினார்: "மான்சியர் விக்டர் ஹ்யூகோ பாரிஸில் உள்ள அவரது அவென்யூவில்." ஆனால் இந்த "பிரெஞ்சு கவிதைகளின் சூரியன்" போதாது: அவர் இறந்த பிறகு பாரிஸ் ஹ்யூகோ என மறுபெயரிடப்பட வேண்டும் என்று அவர் விரும்பினார்.

வேனிட்டி மற்றும் எழுத்தாளரை நாசமாக்கியது. அவர் 83 வயதில் இறந்தார், ஆனால் அது நிமோனியா இல்லை என்றால், அவர் முட்டாள்தனமாகப் பெற்றார், அவர் இன்னும் நீண்ட காலம் வாழ்ந்திருக்கலாம்.

விக்டர் ஹ்யூகோவின் இறுதி சடங்கு. புகைப்படம்: www.globallookpress.com

அவரது நினைவாக நடைபெற்ற அணிவகுப்புக்குப் பிறகு ஒரு பிரெஞ்சுக்காரருக்கு இந்த நோய் உருவானது. அந்த நாளில், மருத்துவர்கள் ஹ்யூகோவை படுக்கையில் இருக்க பரிந்துரைத்தனர், ஆனால் அவர், நிச்சயமாக, அவரது நினைவாக ஒரு பெரிய அளவிலான நடவடிக்கையை இழக்க விரும்பவில்லை மற்றும் திறந்த ஜன்னலில் இருந்து ரசிகர்களை வாழ்த்தினார். மறுநாள், புகழ்பெற்ற எழுத்தாளருக்கு சளி பிடித்தது, அது நிமோனியாவாக மாறியது.

“நான் ஏழைகளுக்கு ஐம்பதாயிரம் பிராங்குகளை விட்டுச் செல்கிறேன். நான் ஒரு ஏழையின் சவப்பெட்டியில் கல்லறைக்கு அழைத்துச் செல்லப்பட விரும்புகிறேன். எந்த தேவாலயங்களின் இறுதிச் சடங்குகளையும் நான் மறுக்கிறேன். எனக்காக பிரார்த்தனை செய்ய அனைத்து ஆன்மாக்களையும் கேட்டுக் கொள்கிறேன். நான் கடவுளை நம்புகிறேன். விக்டர் ஹ்யூகோ, ”பிரபல பிரெஞ்சுக்காரர் தனது உயிலில் எழுதினார். இருப்பினும், அவரது அஸ்தியுடன் கூடிய சவப்பெட்டி அவரது கடைசி பயணத்தில் சுமார் ஒரு மில்லியன் மக்களால் அழைத்துச் செல்லப்பட்டது, மேலும் இறுதிச் சடங்கு 10 நாட்களுக்கு நடந்தது - அவரது சமகாலத்தவர்கள் யாரும் அதே மரியாதையைப் பெறவில்லை.

விக்டர் மேரி ஹ்யூகோ - பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் (கவிஞர், உரைநடை எழுத்தாளர் மற்றும் நாடக ஆசிரியர்), பிரெஞ்சு ரொமாண்டிசிசத்தின் தலைவர் மற்றும் கோட்பாட்டாளர். பிரெஞ்சு அகாடமி (1841) மற்றும் தேசிய சட்டமன்ற உறுப்பினர் (1848).
எழுத்தாளரின் தந்தை ஜோசப் லியோபோல்ட் சிகிஸ்பர் ஹ்யூகோ (1773-1828) - நெப்போலியன் இராணுவத்தின் ஜெனரல், மற்றும் அவரது தாயார் சோஃபி ட்ரெபுசெட் (1772-1821) - ஒரு கப்பல் உரிமையாளரின் மகள், ஒரு அரச வால்டேரியன்.

ஹ்யூகோவின் ஆரம்பகால குழந்தைப் பருவம் மார்சேயில், கோர்சிகா, எல்பா (1803-1805), இத்தாலி (1807), மாட்ரிட் (1811) ஆகிய இடங்களில் நடந்தது, அங்கு அவரது தந்தையின் தொழில் நடைபெறுகிறது, மேலும் குடும்பம் ஒவ்வொரு முறையும் பாரிஸுக்குத் திரும்புகிறது. பயணம் வருங்கால கவிஞரின் ஆன்மாவில் ஆழமான தோற்றத்தை ஏற்படுத்தியது மற்றும் அவரது காதல் கண்ணோட்டத்தை தயார் செய்தது. ஸ்பெயின் தனக்கு "ஒரு மாயாஜால ஆதாரம், அதன் நீர் அவரை என்றென்றும் போதையில் ஆழ்த்தியது" என்று ஹ்யூகோ பின்னர் கூறினார். 1813 ஆம் ஆண்டில், ஜெனரல் லாகோரியுடன் காதல் கொண்ட ஹ்யூகோவின் தாய், தனது கணவரைப் பிரிந்து தனது மகனுடன் பாரிஸில் குடியேறினார்.

அக்டோபர் 1822 இல், ஹ்யூகோ அடீல் ஃபூச்சை மணந்தார், இந்த திருமணத்தில் ஐந்து குழந்தைகள் பிறந்தனர்: லியோபோல்ட் (1823-1823), லியோபோல்டினா (1824-1843), சார்லஸ் (1826-1871), பிரான்சுவா-விக்டர் (1828-1873), அடீல் (1830). -1915).

புனைகதை வகைகளில் விக்டர் ஹ்யூகோவின் முதல் முதிர்ந்த படைப்பு 1829 இல் எழுதப்பட்டது மற்றும் எழுத்தாளரின் தீவிர சமூக உணர்வைப் பிரதிபலித்தது, இது அவரது அடுத்தடுத்த படைப்புகளில் தொடர்ந்தது. Le Dernier jour d'un condamné (மரண தண்டனை விதிக்கப்பட்டவரின் கடைசி நாள்) கதை ஆல்பர்ட் காமுஸ், சார்லஸ் டிக்கன்ஸ் மற்றும் எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி போன்ற எழுத்தாளர்களிடம் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

Claude Gueux, பிரான்சில் தூக்கிலிடப்பட்ட ஒரு நிஜ வாழ்க்கை கொலைகாரனைப் பற்றிய ஒரு சிறு ஆவணக் கதை, 1834 இல் வெளிச்சத்தைக் கண்டது, பின்னர் ஹ்யூகோவால் சமூக அநீதிக்கான அவரது சிறந்த பணியான Les Miserables க்கு முன்னோடியாகப் பாராட்டப்பட்டது.

ஆனால் ஹ்யூகோவின் முதல் முழு நாவல் 1831 இல் வெளியிடப்பட்டு ஐரோப்பா முழுவதும் பல மொழிகளில் விரைவாக மொழிபெயர்க்கப்பட்ட நோட்ரே-டேம் டி பாரிஸ் (நோட்ரே டேம்) ஆகும். நாவலின் ஒரு விளைவு, பிரபலமான நாவலைப் படிக்கும் ஆயிரக்கணக்கான சுற்றுலாப் பயணிகளை ஈர்க்கத் தொடங்கிய நலிந்த நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் மீது கவனத்தை ஈர்த்தது. இந்த புத்தகம் பழைய கட்டிடங்களுக்கு புதுப்பிக்கப்பட்ட மரியாதைக்கு பங்களித்தது, அதன்பிறகு உடனடியாக தீவிரமாக பாதுகாக்கத் தொடங்கியது.

ஹ்யூகோவின் வீழ்ச்சியடைந்த நாட்களில், அவர் கவிதைக்காக நிறைய ஆற்றலைச் செலவிடுகிறார். ஒன்றன் பின் ஒன்றாக அவரது கவிதைத் தொகுப்புகள் வெளியாகின்றன. 1883 ஆம் ஆண்டில், ஒரு பிரமாண்டமான காவியம் நிறைவடைந்தது, பல வருட உழைப்பின் பலன் - "தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி ஏஜஸ்". "ஆல் தி ஸ்டிரிங்ஸ் ஆஃப் தி லைர்" தொகுப்பில் ஹ்யூகோவின் பணிக்கு மரணம் தடையாக இருந்தது, அங்கு, திட்டத்தின் படி, அவரது கவிதைகளின் முழு திறமையும் வழங்கப்பட வேண்டும்.

மே 1885 இல் ஹ்யூகோ நோய்வாய்ப்பட்டு மே 22 அன்று வீட்டில் இறந்தார். அரசு இறுதிச் சடங்கு பெரிய மனிதருக்கு அஞ்சலி செலுத்துவது மட்டுமல்லாமல், குடியரசுக் கட்சியான பிரான்சின் மகிமைப்படுத்தலின் மன்னிப்பும் கூட. ஹ்யூகோவின் எச்சங்கள் வால்டேர் மற்றும் ஜே.-ஜே. ரூசோவுக்கு அடுத்ததாக பாந்தியனில் வைக்கப்பட்டன.

சுயசரிதை (en.wikipedia.org)

வாழ்க்கை மற்றும் படைப்பு

எழுத்தாளரின் தந்தை, ஜோசப் லியோபோல்ட் சிகிஸ்பர் ஹ்யூகோ (fr.) ரஷ்யன். (1773-1828), நெப்போலியன் இராணுவத்தின் ஜெனரலாக ஆனார், அவரது தாயார் சோஃபி ட்ரெபுசெட் (1772-1821) - ஒரு கப்பல் உரிமையாளரின் மகள், ஒரு அரச-வால்டேரியன்.

ஹ்யூகோவின் ஆரம்பகால குழந்தைப் பருவம் மார்சேயில், கோர்சிகா, எல்பே (1803-1805), இத்தாலி (1807), மாட்ரிட் (1811) ஆகிய இடங்களில் நடைபெறுகிறது, அங்கு அவரது தந்தையின் வாழ்க்கை நடைபெறுகிறது, மேலும் குடும்பம் ஒவ்வொரு முறையும் பாரிஸுக்குத் திரும்புகிறது. விக்டர் மாட்ரிட் நோபல் செமினரியில் படித்தார், அவர்கள் அவரை ராஜாவின் பக்கங்களில் சேர்க்க விரும்பினர். ஸ்பெயின் தனக்கு "ஒரு மாயாஜால ஆதாரம், அதன் நீர் அவரை என்றென்றும் போதையில் ஆழ்த்தியது" என்று ஹ்யூகோ பின்னர் கூறினார். பாரிசில் தன் மகனுடன்.

அக்டோபர் 1822 இல், ஹ்யூகோ அடீல் ஃபூச்சேவை மணந்தார், இந்த திருமணத்தில் ஐந்து குழந்தைகள் பிறந்தனர்:
* லியோபோல்ட் (1823-1823)
லியோபோல்டினா (1824-1843)
* சார்லஸ் (1826-1871)
* பிரான்சுவா-விக்டர் (1828-1873)
* அடீல் (1830-1915).

1841 இல் ஹ்யூகோ பிரெஞ்சு அகாடமிக்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், 1848 இல் - தேசிய சட்டமன்றத்திற்கு.

கலைப்படைப்புகள்

அவரது சகாப்தத்தின் பல இளம் எழுத்தாளர்களைப் போலவே, ஹ்யூகோவும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரொமாண்டிசத்தின் இலக்கிய இயக்கத்தில் நன்கு அறியப்பட்ட நபராகவும் பிரான்சில் ஒரு முக்கிய நபராகவும் இருந்த பிரான்சுவா சாட்யூப்ரியாண்டால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டார். ஒரு இளைஞனாக, ஹ்யூகோ "சட்டௌப்ரியண்ட் அல்லது ஒன்றும் இல்லை" மற்றும் அவரது வாழ்க்கை அவருக்கு முன்னோடியாக இருக்க வேண்டும் என்று முடிவு செய்தார். Chateaubriand போலவே, ஹ்யூகோ ரொமாண்டிசிசத்தின் வளர்ச்சியை ஊக்குவிப்பார், குடியரசின் தலைவராக அரசியலில் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பெறுவார், மேலும் அவரது அரசியல் நிலைப்பாடுகள் காரணமாக நாடுகடத்தப்படுவார்.

ஹ்யூகோவின் ஆரம்பகால வேலையின் ஆரம்பகால ஆர்வமும் பேச்சுத்திறனும் அவரது ஆரம்ப ஆண்டுகளில் அவருக்கு வெற்றியையும் புகழையும் கொண்டு வந்தது. அவரது முதல் கவிதைத் தொகுப்பு (Odes et poesies diverses) 1822 இல் வெளியிடப்பட்டது, அப்போது ஹ்யூகோ 20 வயதாக இருந்தார். கிங் லூயிஸ் XVIII எழுத்தாளருக்கு வருடாந்திர உதவித்தொகையை வழங்கினார். ஹ்யூகோவின் கவிதைகள் அவற்றின் தன்னிச்சையான உற்சாகம் மற்றும் சரளமாகப் போற்றப்பட்டாலும், இந்த சேகரிக்கப்பட்ட படைப்பைத் தொடர்ந்து 1826 இல் எழுதப்பட்ட Odes et Ballades, முதல் வெற்றிக்கு நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு. Odes et Ballades ஹ்யூகோவை ஒரு சிறந்த கவிஞராக, பாடல் வரிகள் மற்றும் பாடலின் உண்மையான மாஸ்டர் என்று வழங்கினார்.

புனைகதை வகைகளில் விக்டர் ஹ்யூகோவின் முதல் முதிர்ந்த படைப்பு 1829 இல் எழுதப்பட்டது மற்றும் எழுத்தாளரின் தீவிர சமூக உணர்வைப் பிரதிபலித்தது, இது அவரது அடுத்தடுத்த படைப்புகளில் தொடர்ந்தது. Le Dernier jour d'un condamne (மரண தண்டனை விதிக்கப்பட்டவரின் கடைசி நாள்) என்ற கதை ஆல்பர்ட் காமுஸ், சார்லஸ் டிக்கன்ஸ் மற்றும் எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி போன்ற எழுத்தாளர்களிடம் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. Claude Gueux, பிரான்சில் தூக்கிலிடப்பட்ட ஒரு நிஜ வாழ்க்கை கொலைகாரனைப் பற்றிய ஒரு சிறு ஆவணக் கதை, 1834 இல் வெளிச்சத்தைக் கண்டது, பின்னர் ஹ்யூகோவால் சமூக அநீதிக்கான அவரது சிறந்த பணியான Les Miserables க்கு முன்னோடியாகப் பாராட்டப்பட்டது. ஆனால் ஹ்யூகோவின் முதல் முழு நாவல் 1831 இல் வெளியிடப்பட்டு ஐரோப்பா முழுவதும் பல மொழிகளில் விரைவாக மொழிபெயர்க்கப்பட்ட நோட்ரே-டேம் டி பாரிஸ் (நோட்ரே டேம்) ஆகும். நாவலின் ஒரு விளைவு, பிரபலமான நாவலைப் படிக்கும் ஆயிரக்கணக்கான சுற்றுலாப் பயணிகளை ஈர்க்கத் தொடங்கிய நலிந்த நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் மீது கவனத்தை ஈர்த்தது. இந்த புத்தகம் பழைய கட்டிடங்களுக்கு புதுப்பிக்கப்பட்ட மரியாதைக்கு பங்களித்தது, அதன்பிறகு உடனடியாக தீவிரமாக பாதுகாக்கத் தொடங்கியது.

கடந்த வருடங்கள்

ஹ்யூகோ பாந்தியனில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்

* புதன் கிரகத்தில் உள்ள ஒரு பள்ளம் ஹ்யூகோவின் பெயரால் அழைக்கப்படுகிறது.
* "ஹ்யூகோ" என்பது சமூகவியலில் உள்ள சமூக வகைகளில் ஒன்றாகும்.
* ஹ்யூகோவைப் பற்றிய பின்வரும் நிகழ்வு உள்ளது:
“ஒருமுறை விக்டர் ஹ்யூகோ பிரஷியா சென்றார்.
- நீ என்ன செய்கிறாய்? - கேள்வித்தாளை நிரப்பி, ஜெண்டர்ம் அவரிடம் கேட்டார்.
- எழுதுதல்.
- நான் கேட்கிறேன், நீங்கள் எப்படி வாழ பணம் சம்பாதிக்கிறீர்கள்?
- இறகு.
- எனவே எழுதுவோம்: “ஹ்யூகோ. இறகு வியாபாரி."

கலவைகள்

கவிதை

* ஓட்ஸ் மற்றும் கவிதை அனுபவங்கள் (Odes et poesies diverses, 1822).
* ஓட்ஸ் (ஓட்ஸ், 1823).
* புதிய odes (Nouvelles Odes, 1824).
* ஓட்ஸ் மற்றும் பாலாட்கள் (ஓட்ஸ் மற்றும் பாலேட்ஸ், 1826).
* ஓரியண்டல் மையக்கருத்துகள் (லெஸ் ஓரியண்டேல்ஸ், 1829).
* இலையுதிர் கால இலைகள் (Les Feuilles d'automne, 1831).
* சாங்ஸ் ஆஃப் ட்விலைட் (Les Chants du crepuscule, 1835).
* உள் குரல்கள் (Les Voix interieures, 1837).
* கதிர்கள் மற்றும் நிழல்கள் (Les Rayons et les ombres, 1840).
* பழிவாங்கல் (Les Chatiments, 1853).
* சிந்தனைகள் (Les Contemplations, 1856).
* தெருக்கள் மற்றும் காடுகளின் பாடல்கள் (லெஸ் சான்சன் டெஸ் ரூஸ் எட் டெஸ் போயிஸ், 1865).
* பயங்கரமான ஆண்டு (L'Annee terrible, 1872).
* தாத்தாவாக இருக்கும் கலை (L'Art d "etre Grand-pere, 1877).
* அப்பா (Le Pape, 1878).
* புரட்சி (எல் "அனே, 1880).
* தி ஃபோர் விண்ட்ஸ் ஆஃப் தி ஸ்பிரிட் (Les Quatres vents de l'esprit, 1881).
* லெஜண்ட் ஆஃப் தி ஏஜஸ் (லா லெஜெண்டே டெஸ் சீக்கிள்ஸ், 1859, 1877, 1883).
* சாத்தானின் முடிவு (லா ஃபின் டி சாத்தான், 1886).
* கடவுள் (டையூ, 1891).
* லைரின் அனைத்து சரங்களும் (Toute la lyre, 1888, 1893).
* தி டார்க் இயர்ஸ் (லெஸ் அன்னீஸ் ஃபனெஸ்டெஸ், 1898).
* கடைசி உறை (டெர்னியர் கெர்பே, 1902, 1941).
* பெருங்கடல் (கடல். டாஸ் டி பியர்ஸ், 1942).

நாடகக்கலை

* குரோம்வெல் (குரோம்வெல், 1827).
* ஆமி ராப்சார்ட் (1828, வெளியிடப்பட்டது 1889).
* ஹெர்னானி (ஹெர்னானி, 1830).
* மரியன் டெலோர்ம் (மரியன் டெலோர்ம், 1831).
* ராஜா தன்னை மகிழ்விக்கிறார் (Le Roi s'amuse, 1832).
* லுக்ரேஸ் போர்கியா (லுக்ரேஸ் போர்கியா, 1833).
* மேரி டியூடர் (மேரி டுடர், 1833).
* ஏஞ்சலோ, படுவாவின் கொடுங்கோலன் (ஏஞ்சலோ, கொடுங்கோலன் டி படூ, 1835).
* ரூய் பிளாஸ் (ரூய் பிளாஸ், 1838).
* பர்கிரேவ்ஸ் (லெஸ் பர்கிரேவ்ஸ், 1843).
* டோர்கேமடா (டோர்கேமடா, 1882).
* இலவச தியேட்டர். சிறிய துண்டுகள் மற்றும் துண்டுகள் (தியேட்டர் என் லிபர்டே, 1886).

நாவல்கள்

* ஹான் ஐஸ்லாண்டர் (ஹான் டி தீவு, 1823).
* பக்-ஜர்கல் (பக்-ஜர்கல், 1826)
* மரண தண்டனை விதிக்கப்பட்டவர்களின் கடைசி நாள் (Le Dernier jour d'un condamne, 1829).
* நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் (நோட்ரே-டேம் டி பாரிஸ், 1831).
கிளாட் குயூக்ஸ் (1834).
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (லெஸ் மிசரபிள்ஸ், 1862).
* கடல் தொழிலாளர்கள் (Les Travailleurs de la Mer, 1866).
* தி மேன் ஹூ லாஃப்ஸ் (L'Homme qui rit, 1869).
* தொண்ணூற்று மூன்றாம் ஆண்டு (Quatrevingt-treize, 1874).

விளம்பரம் மற்றும் கட்டுரை

தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நூலியல்

சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்

* ?uvres நிறைவடைகிறது டி விக்டர் ஹ்யூகோ, எடிஷன் டெபினிடிவ் டி'ஆப்ரெஸ் லெஸ் மேனுஸ்கிரிட்ஸ் ஒரிஜினாக்ஸ் - எடிஷன் நே வெரைட்டூர், 48 vv., 1880-1889
* சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்: 15 தொகுதிகளில் - M .: Goslitizdat, 1953-1956.
* சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்: 10 தொகுதிகளில் - எம் .: பிராவ்தா, 1972.
* சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்: 6 தொகுதிகளில் - எம் .: பிராவ்தா, 1988.
* சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்: 6 தொகுதிகளில் - துலா: சண்டாக்ஸ், 1993.
* சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்: 4 தொகுதிகளில் - எம் .: இலக்கியம், 2001.
* சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்: 14 தொகுதிகளில் - எம்.: டெர்ரா, 2001-2003.

ஹ்யூகோ பற்றிய இலக்கியம்

* விக்டர் ஹ்யூகோவின் பிரமன் எஸ்.ஆர். "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்". - எம்.: ஹூட். லிட்., 1968. - (மாஸ் ஐஸ்ட்.-லிட். பி-கா)
* எவ்னினா ஈ.எம். விக்டர் ஹ்யூகோ. - எம்.: நௌகா, 1976. - (உலக கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றிலிருந்து)
* கரேல்ஸ்கி ஏ.வி. ஹ்யூகோ // உலக இலக்கிய வரலாறு. டி. 6. எம்.: நௌகா, 1989.
லூயிஸ் அரகோன் "ஹ்யூகோ தி ரியலிஸ்ட் கவிஞர்"
* லுகோவ் வி. ஏ. ஹ்யூகோ // வெளிநாட்டு எழுத்தாளர்கள்: நூலியல் அகராதி. எம்.: கல்வி, 1997.
* மெஷ்கோவா I. V. விக்டர் ஹ்யூகோவின் வேலை. - இளவரசன். 1 (1815-1824). - சரடோவ்: எட். சார். அன்-டா, 1971.
மினினா டி.என். "தொண்ணூறு-மூன்றாம் ஆண்டு" நாவல்: சிக்கல். விக்டர் ஹ்யூகோவின் வேலையில் புரட்சி. - எல்.: லெனின்கிராட் மாநில பல்கலைக்கழகத்தின் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், 1978.
* மோருவா ஏ. ஒலிம்பியோ, அல்லது விக்டர் ஹ்யூகோவின் வாழ்க்கை. - பல பதிப்புகள்.
* முராவியோவா என்.ஐ. ஹ்யூகோ. - 2வது பதிப்பு. - எம்.: மோல். காவலர், 1961. - (ZhZL).
* சஃப்ரோனோவா என்.என். விக்டர் ஹ்யூகோ. - எழுத்தாளரின் வாழ்க்கை வரலாறு. மாஸ்கோ "அறிவொளி". 1989.
* ட்ரெஸ்குனோவ் எம்.எஸ்.வி. ஹ்யூகோ. - எல் .: அறிவொளி, 1969. - (பி-கா சொற்பொழிவாளர்)
* ட்ரெஸ்குனோவ் எம்.எஸ். விக்டர் ஹ்யூகோ: படைப்பாற்றல் பற்றிய கட்டுரை. - எட். 2வது, சேர். - எம்.: கோஸ்லிடிஸ்டாட், 1961.
* ட்ரெஸ்குனோவ் எம்.எஸ். விக்டர் ஹ்யூகோவின் நாவல் "தொண்ணூற்று-மூன்றாம் ஆண்டு". - எம்.: ஹூட். lit., 1981. - (Mass ist.-lit. b-ka)
* ஹ்யூகோ அடீல். Victor Hugo Raconte par un Temoin de sa Vie, avec des Oeuvres Inedites, entre autres un Drame en Trois Actes: Inez de Castro, 1863
*ஜோசப்சன் மேத்யூ. விக்டர் ஹ்யூகோ, ஒரு யதார்த்த வாழ்க்கை வரலாறு, 1942
* மௌரோயிஸ் ஆண்ட்ரே. ஒலிம்பியோ: லா வை டி விக்டர் ஹ்யூகோ, 1954
* பைரோனு ஜார்ஜஸ். விக்டர் ஹ்யூகோ ரொமான்சியர்; ou, Les Dessus de l'inconnu, 1964
* ஹூஸ்டன் ஜான் பி. விக்டர் ஹ்யூகோ, 1975
* சாவெல் ஏ.டி. & ஃபாரெஸ்டியர் எம். குர்ன்சியில் உள்ள விக்டர் ஹ்யூகோவின் அசாதாரண மாளிகை, 1975
* ரிச்சர்ட்சன் ஜோனா. விக்டர் ஹ்யூகோ, 1976
* ப்ரோம்பர்ட் விக்டர். விக்டர் ஹ்யூகோ மற்றும் விஷனரி நாவல், 1984
* Ubersfeld அன்னே. பரோல்ஸ் டி ஹ்யூகோ, 1985
* குர்லாக் சுசான். தி இம்ப்ரெசனல் சப்லைம், 1990
*ப்ளூம் ஹரோல்ட், எட். விக்டர் ஹ்யூகோ, 1991
* கிராஸ்மேன் கேத்ரின் எம். "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்": மாற்றம், புரட்சி, மீட்பு, 1996
* ராப் கிரஹாம். விக்டர் ஹ்யூகோ: ஒரு சுயசரிதை, 1998
* ஃப்ரே ஜான் ஏ. விக்டர் ஹ்யூகோ என்சைக்ளோபீடியா, 1998
* ஹால்சால் ஆல்பர்ட் டபிள்யூ. விக்டர் ஹ்யூகோ மற்றும் காதல் நாடகம், 1998
* ஹோவாஸ் ஜீன்-மார்க். விக்டர் ஹ்யூகோ. அவன்ட் எல்'எக்சில் 1802-1851, 2002
*கான் ஜீன்-பிரான்கோயிஸ். விக்டர் ஹ்யூகோ, புரட்சியாளர், 2002
* மார்ட்டின் ஃபெல்லர், டெர் பாலிடிக்கில் டெர் டிக்டர். விக்டர் ஹ்யூகோ அண்ட் டெர் டியூச்-ஃபிரான்சோசிஸ் க்ரீக் வான் 1870/71. டாய்ச்லாந்தில் உள்ள அன்டர்சுசுங்கன் ஜூம் ஃபிரான்சோசிசென் டெய்ச்லேண்ட்பில்ட் அண்ட் ஜூ ஹுகோஸ் ரெஸெப்ஷன். மார்பர்க் 1988.
* டோனாஸி பாஸ்கல், புளோரிலேஜ் டி நோட்ரே-டேம் டி பாரிஸ் (தொகுப்பு), பதிப்புகள் ஆர்லியா, பாரிஸ், 2007, ISBN 2-86959-795-9
* ஹோவாஸ் ஜீன்-மார்க், விக்டர் ஹ்யூகோ II: 1851-1864, ஃபயர்ட், பாரிஸ், 2008

நினைவு

* பாரிஸில் உள்ள விக்டர் ஹ்யூகோவின் ஹவுஸ் மியூசியம்.
லாரன்ட் மார்க்வெஸ்ட் எழுதிய சோர்போனில் உள்ள நினைவுச்சின்னம்.
* லக்சம்பர்க்கில் விக்டர் ஹ்யூகோவின் ஹவுஸ் மியூசியம். ரோடின் எழுதிய ஹ்யூகோவின் மார்பளவு.
* ஹெர்மிடேஜில் உள்ள ஹ்யூகோவின் நினைவுச்சின்னம். ஆசிரியர் - லாரன்ட் மார்க்வெஸ்ட். மாஸ்கோவிற்கு பாரிஸ் நகர மண்டபத்தின் பரிசு.

பிற கலை வடிவங்களில் ஹ்யூகோவின் படைப்புகள்

படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட திரை தழுவல்கள் மற்றும் திரைப்படங்கள்

* குவாசிமோடோ டி எல் பாரிஸ் (1999) (நாவல் "நோட்ரே டேம் டி பாரிஸ்")
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (1998) (நாவல்)
* தி ஹன்ச்பேக் ஆஃப் நோட்ரே டேம் (1996) (நாவல் "நோட்ரே டேம் டி பாரிஸ்")
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (1995) (நாவல்)
* மெஸ்ட் ஷுதா (1993) (நாவல் "லே ரோய் ஸ்'அமுஸ்")
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (1988) (நாவல்)
* டயஸ் டிஃபிசில்ஸ் (1987) (நாவல்)
* லா மனசாட்சி (1987) (சிறுகதை)
* Le dernier jour d'un condamne (1985) (நாவல் "Le dernier jour d'un condamne")
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (1982) (நாவல்)
ரிகோலெட்டோ (1982) ("லே ரோய் ஸ்'அமுஸ்" நாடகம்)
* கோசெட் (1977) (நாவல் "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்")
* Le scomunicate di San Valentino (1974) (ஒரு நாடகத்தால் தளர்வாக ஈர்க்கப்பட்டது)
* செஃபில்லர் (1967) (நாவல் "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்")
* L'uomo che ரைட் (1966) (நாவல் "L'Homme qui rit") (இத்தாலிய பதிப்பில் மதிப்பளிக்கப்படவில்லை)
* ஜீன் வால்ஜீன் (1961) (நாவல் "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்")
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (1958) (நாவல்)
* லா டெரூட் (1957) (கதை)
நன்பன்ஜி நோ செமுஷி-ஓடோகோ (1957) (நாவல் "நோட்ரே டேம் டி பாரிஸ்")
நோட்ரே டேம் டி பாரிஸ் (1956) (நாவல்)
* சீ டெவில்ஸ் (1953) (நாவல் "Les Travailleurs de la mer")
* லா ஜியோகோண்டா (1953) (நாவல் "ஏஞ்சலோ, டைரன் டி படூ")
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (1952) (நாவல்)
* ரீ மிசராபுரு: கமி டு ஜியு நோ ஹடா (1950) (நாவல்)
* ரீ மிசராபுரு: கமி டு அகுமா (1950) (நாவல்)
* ரூய் பிளாஸ் (1948) (நாடகம்)
* ஐ மிசராபிலி (1948) (நாவல் "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்")
* இல் திரன்னோ டி படோவா (1946) (கதை)
ரிகோலெட்டோ (1946) (நாவல்)
* எல் ரே சே டிவைர்டே (1944/I) (நாடகம்)
* எல் போசா (1944) (நாவல் "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்")
* லாஸ் மிசரபிள்ஸ் (1943) (நாவல்)
* Il re si diverte (1941) (நாடகம்)
* தி ஹன்ச்பேக் ஆஃப் நோட்ரே டேம் (1939) (நாவல்)
* லெஸ் பாவ்ரெஸ் ஜென்ஸ் (1938) (எழுத்தாளர்)
* கவ்ரோஷ் (1937) (நாவல் "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்")
* டோய்லர்ஸ் ஆஃப் தி சீ (1936) (நாவல் "Les Travailleurs de la mer")
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (1935) (நாவல்)
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (1934) (நாவல்)
* ஜீன் வால்ஜீன் (1931) (நாவல் "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்")
* ஆ முஜோ: கோஹென் (1929) (நாவல்)
* ஆ முஜோ: ஜெம்பன் (1929) (நாவல்)
* தி பிஷப்ஸ் கேண்டில்ஸ்டிக்ஸ் (1929) (நாவல் "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்")
* தி மேன் ஹூ லாஃப்ஸ் (1928) (நாவல் "L'Homme Qui Rit")
* ரிகோலெட்டோ (1927) ("லே ரோய் எஸ்'அமுஸ்" நாடகம்)
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (1925) (நாவல்)
* தி ஸ்பானிஷ் டான்சர் (1923) (நாவல்)
* தி ஹன்ச்பேக் ஆஃப் நோட்ரே டேம் (1923/I) (நாவல் "நோட்ரே-டேம் டி பாரிஸ்")
* டோய்லர்ஸ் ஆஃப் தி சீ (1923) (நாவல் "Les Travailleurs de la mer")
* ஆ முஜோ - டாய் நிஹென்: ஷிச்சோ நோ மக்கி (1923) (கதை)
* ஆ முஜோ - டேய் இப்பேன்: ஹோரோ நோ மக்கி (1923) (கதை)
* தி ஹன்ச்பேக் ஆஃப் நோட்ரே டேம் (1923/II) (நாவல்)
* சிறந்த எழுத்தாளர்களுடன் பதட்டமான தருணங்கள் (1922) (நாவல் "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்") (பிரிவு "மிசரபிள்ஸ், லெஸ்")
* பெரிய நாடகங்களிலிருந்து பதட்டமான தருணங்கள் (1922) (நாவல் "நோட்ரே டேம் டி பாரிஸ்") (பிரிவு "எஸ்மரால்டா")
* எஸ்மரால்டா (1922) (நாவல் "நோட்ரே டேம் டி பாரிஸ்")
* Das grinsende Gesicht (1921) (நாவல் "L'homme e qui rit")
* டெர் ரோட் ஹென்கர் (1920) (நாவல்)
* Quatre-vingt-treize (1920) (நாவல்)
* தி டோய்லர்ஸ் (1919) (நாவல் "லெஸ் ட்ரவேலியர்ஸ் டி லா மெர்")
* மரியன் டி லார்ம் (1918) (நாடகம்)
* Les travailleurs de la mer (1918) (நாவல்)
* Der Konig amusiert sich (1918) (நாவல் "Le Roi s'Amuse")
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (1917) (நாவல்)
* மேரி டியூடர் (1917) (நாடகம்)
* தி டார்லிங் ஆஃப் பாரிஸ் (1917) (நாவல் "நோட்ரே டேம் டி பாரிஸ்")
* டான் சீசர் டி பசான் (1915) (நாவல் "ரூய் பிளாஸ்")
* தி பிஷப்ஸ் கேண்டில்ஸ்டிக்ஸ் (1913) (நாவல் "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்")
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் - எபோக் 4: கோசெட் எட் மாரியஸ் (1913) (நாவல்)
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் - எபோக் 3: கோசெட் (1913) (நாவல்)
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் - எபோக் 2: ஃபேன்டைன் (1913) (நாவல்)
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் - எபோக் 1: ஜீன் வால்ஜீன் (1913) (நாவல்)
* லா ட்ராஜெடி டி புல்சினெல்லா (1913) (நாடகம்)
* மரியன் டி லார்ம் (1912) (எழுத்தாளர்)
* ரூய்-பிளாஸ் (1912) (நாடகம்)
* நோட்ரே டேம் டி பாரிஸ் (1911) (நாவல் "நாட்ரே டேம் டி பாரிஸ்")
* எர்னானி (1911) (எழுத்தாளர்)
* ஹ்யூகோ தி ஹன்ச்பேக் (1910) (நாவல்)
* ஹெர்னானி (1910) (எழுத்தாளர்)
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (1909) (நாவல்)
ரிகோலெட்டோ (1909/I) (எழுத்தாளர்)
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (பாகம் III) (1909) (நாவல் "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்")
* லெ ரோய் ஸ்'அமுஸ் (1909) (நாடகம்)
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (பாகம் II) (1909) (நாவல்)
* லெஸ் மிசரபிள்ஸ் (பாகம் I) (1909) (நாவல் "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்")
* தி டியூக்ஸ் ஜெஸ்டர் அல்லது எ ஃபூல்ஸ் ரிவெஞ்ச் (1909) (நாவல் "லே ரோய் எஸ்'அமுஸ்")
* எ ஃபூல்ஸ் ரிவெஞ்ச் (1909) (நாவல் "லே ரோய் ஸ்'அமுஸ்")
* ரூய் பிளாஸ் (1909) (நாடகம்)
ரிகோலெட்டோ (1909/II) (நாடகம்)
* எஸ்மரால்டா (1905) (நாவல் "நோட்ரே டேம் டி பாரிஸ்")

இசை அரங்கம்

* 1836 - "எஸ்மரால்டா" (ஓபரா), இசையமைப்பாளர் எல். பெர்டின்
* 1839 - "எஸ்மரால்டா" (பாலே), இசையமைப்பாளர் சி. புக்னி
* 1839 - "எஸ்மரால்டா" (ஓபரா), இசையமைப்பாளர் ஏ. டார்கோமிஜ்ஸ்கி
* 1876 - "ஏஞ்சலோ" (ஓபரா), இசையமைப்பாளர் சி. குய்
* 1851 - "ரிகோலெட்டோ" (ஓபரா), இசையமைப்பாளர் ஜி. வெர்டி
* 1844 - "எர்னானி" (ஓபரா), இசையமைப்பாளர் ஜி. வெர்டி
* 1880 - லா ஜியோகோண்டா (ஓபரா), இசையமைப்பாளர் ஏ. பொன்செல்லி
* 1914 - "நோட்ரே டேம்" (பாலே), இசையமைப்பாளர் எஃப். ஷ்மிட்
* 2005 - நோட்ரே டேம் டி பாரிஸ் (இசை)

சுயசரிதை

பிப்ரவரி 26, 1881, விக்டர் ஹ்யூகோவின் எழுபத்தி ஒன்பதாவது பிறந்த நாள், பாரிஸ் மற்றும் பிரான்ஸ் முழுவதும் தேசிய விடுமுறையாக கொண்டாடப்பட்டது. ஐலாவ் அவென்யூவில் ஒரு வெற்றி வளைவு அமைக்கப்பட்டது. அதன் வழியாக, ஹ்யூகோவின் வீட்டைக் கடந்து, ஆறு இலட்சம் பாரிசியர்களும் மாகாண மக்களும் அணிவகுத்துச் சென்றனர். பெரிய மனிதர், தனது பேரக்குழந்தைகளுடன் ஜன்னலில் நின்று, வணங்கி, தனது ரசிகர்களுக்கு நன்றி தெரிவித்தார். ஆறு மாதங்களுக்குப் பிறகு, அவென்யூ எய்லாவ் அவென்யூ விக்டர்-ஹ்யூகோ என மறுபெயரிடப்பட்டது. ஹ்யூகோ தனது சொந்த தெருவில் இன்னும் நான்கு ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார்.

ஜூன் 1, 1885 அன்று, நட்சத்திர சதுக்கத்திலிருந்து பாந்தியன் வரை அவரது சவப்பெட்டியுடன் ஒரு பெரிய கூட்டம் வந்தது. இரண்டு வெள்ளை ரோஜா மாலைகளைத் தவிர வேறெதுவும் இல்லாமல் அலங்கரிக்கப்பட்ட கறுப்பு சவ வாகனத்தில் மரியாதைக்குரிய காவலர் பன்னிரண்டு இளம் கவிஞர்கள் நின்றனர். அவரது உயிலில், ஹ்யூகோ எழுதினார்: “நான் ஏழைகளுக்கு ஐம்பதாயிரம் பிராங்குகளை விட்டுச் செல்கிறேன். நான் ஒரு ஏழையின் சவப்பெட்டியில் கல்லறைக்கு அழைத்துச் செல்லப்பட விரும்புகிறேன். எந்த தேவாலயங்களின் இறுதிச் சடங்குகளையும் நான் மறுக்கிறேன். எனக்காக பிரார்த்தனை செய்ய அனைத்து ஆன்மாக்களையும் கேட்டுக் கொள்கிறேன். நான் கடவுளை நம்புகிறேன். விக்டர் ஹ்யூகோ".

அவர் பிரெஞ்சு புரட்சிகர நாட்காட்டியின் படி பெசன்கானில் பிறந்தார் - குடியரசின் 10 வது ஆண்டின் 7 வான்டோஸ்கள். அவரது பெற்றோர் நெப்போலியன் அதிகாரி ஜோசப் லியோபோல்ட் சிகுயிஸ்பெர்ட் ஹ்யூகோ மற்றும் மேடம் ஹ்யூகோ, சோஃபி பிரான்சுவா ட்ரெபுசெட் டி லா ரெனாடியர். விரைவில் ஹ்யூகோஸ் பிரிந்து வாழ ஆரம்பித்தனர்.

இரண்டு மூத்த சகோதரர்களுடன் விக்டர் மேரி தனது தந்தை அல்லது தாயுடன், ஒரு நகரத்திலிருந்து மற்றொரு நகரத்திற்கு, பிரான்சிலிருந்து இத்தாலி மற்றும் ஸ்பெயினுக்குச் சென்றார். ஐந்து வயதிலிருந்தே, விக்டர் தனது தந்தையின் படைப்பிரிவுக்கு நியமிக்கப்பட்டார் மற்றும் தன்னை ஒரு சிப்பாயாகக் கருதினார். உண்மையில், அத்தகைய மென்மையான வயதில், அவர் போர் மற்றும் மரணத்தின் நிகழ்வுகளைப் பார்க்க நேர்ந்தது - மாட்ரிட் செல்லும் வழியில், ஸ்பெயின் முழுவதும், நெப்போலியன் படையெடுப்பை தீவிரமாக எதிர்த்தார்.

இளமைப் பருவத்தில், விக்டர் ஹ்யூகோ கவிதைகள் மற்றும் லத்தீன் கவிஞர்களின் மொழிபெயர்ப்புகளுடன் பத்து குறிப்பேடுகளை நிரப்பினார், அதை அவர் எரித்தார், அடுத்ததாக அவர் ஒரு குறிப்பை உருவாக்கினார்: "எனக்கு பதினைந்து வயது, அது மோசமாக எழுதப்பட்டுள்ளது, என்னால் நன்றாக எழுத முடியும்." அந்த நேரத்தில், அவர் பாரிஸில், செயின்ட் மார்கரெட் தெருவில் உள்ள ஒரு உறைவிடத்தில் படித்து வளர்ந்தார், மேலும் இலக்கியப் பெருமையைக் கனவு கண்டார். சாட்யூப்ரியாண்டின் படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்ட அவரது ஆயர்களில் ஒருவர், "கனடாவின் இந்தியப் பெண்மணி தனது குழந்தையின் தொட்டிலை ஒரு பனை மரத்தின் கிளைகளிலிருந்து தொங்கவிடுகிறார்" என்று அழைக்கப்பட்டார். இருப்பினும், பிரெஞ்சு அகாடமியால் அறிவிக்கப்பட்ட போட்டியில், இளம் ஹ்யூகோ முந்நூற்று முப்பத்தி நான்கு வரிகள் கொண்ட ஒரு கவிதைக்கு கௌரவ டிப்ளோமாவைப் பெற்றார். துலூஸ் அகாடமி ஆஃப் ஃப்ளவர் கேம்ஸ் அவருக்கு "ஹென்றி IV சிலையை மீட்டெடுப்பதற்கு" கோல்டன் லில்லி விருதை வழங்கியது.

ஹ்யூகோ சகோதரர்கள் ஒரு பத்திரிகையை வெளியிட முயன்றனர் - "இலக்கிய பழமைவாதி". ஒன்றரை ஆண்டுகளாக, பதினொரு புனைப்பெயர்களில் விக்டர் 112 கட்டுரைகளையும் 22 கவிதைகளையும் வெளியிட்டார். சகோதரர்களில் மூத்தவரான ஏபெல், விக்டரின் முதல் புத்தகமான ஓட்ஸ் அண்ட் அதர் கவிதைகளை தனது சொந்த செலவில் வெளியிட்டார். இருபது வயதான கவிஞர் கவிதைக்கு "தெளிவான மனம், தூய்மையான இதயம், உன்னதமான மற்றும் உயர்ந்த ஆன்மா" தேவை என்று உறுதியாக நம்பினார்.

அவரது வாழ்க்கையின் மூன்றாவது தசாப்தத்தில், ஹ்யூகோ கவிதைத் தொகுப்புகளான ஓரியண்டல் மோட்டிஃப்ஸ் மற்றும் இலையுதிர் இலைகள், கான் தி ஐஸ்லாண்டர் நாவல் (டபிள்யூ. ஸ்காட் முறையில் மற்றும் ஆங்கில கோதிக் நாவலின் செல்வாக்கின் கீழ்), கதை தி லாஸ்ட் ஆகியவற்றின் ஆசிரியரானார். மரணதண்டனை விதிக்கப்பட்ட நாள், நாடகங்கள் க்ரோம்வெல் ”(அதன் முன்னுரை காதல்வாதத்தின் அறிக்கையாகக் கருதப்படுகிறது),“ மரியன் டெலோர்ம் ”(தணிக்கையாளர்களால் அரங்கேற்றப்படுவது தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது) மற்றும்“ எர்னானி ”(அதன் பிரீமியர் ரொமாண்டிக்ஸுக்கு இடையிலான போராக மாறியது மற்றும் கிளாசிக் கலைஞர்கள்).

"ஆன்மாவின் ஒரு விசித்திரமான குழப்பம், ஒருபோதும் அமைதியை அறியாதது, இப்போது மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது, இப்போது புலம்புகிறது" என்று ரொமாண்டிசிசத்தின் சாரத்தை ஹ்யூகோ விளக்கினார். 1831 இன் முற்பகுதியில், அவர் நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் நாவலை முடித்தார். 15 ஆம் நூற்றாண்டில் பாரிஸைப் பற்றிய தகவல்களை மூன்று ஆண்டுகளாக சேகரித்திருந்தாலும், இந்த புத்தகம் முதலில், "கற்பனை, விருப்பங்கள் மற்றும் கற்பனைகளின் ஒரு பழம்" என்று ஹ்யூகோ கூறினார். காலக்கெடுவில் நாவலின் கையெழுத்துப் பிரதியை வெளியீட்டாளரிடம் ஒப்படைத்தார். ஹ்யூகோ ஏற்கனவே ஒரு வீட்டையும் குடும்பத்தையும் கொண்டிருந்தார், மேலும் இலக்கியப் பணியின் மூலம் ஆண்டுக்கு குறைந்தது பதினைந்தாயிரம் பிராங்குகளை சம்பாதிக்க முடியும் என்று நம்பினார். விரைவில் அவர் அதிகம் சம்பாதிக்கத் தொடங்கினார், ஆனால் ஒவ்வொரு மாலையும் அவர் ஒரு சென்டிம் வரை அனைத்து செலவுகளையும் சீராக எண்ணினார்.

இரண்டு பிரெஞ்சு புரட்சிகளுக்கு இடையில் - ஜூலை 1830 மற்றும் பிப்ரவரி 1848 - ஹ்யூகோ பல புதிய கவிதை சுழற்சிகளை எழுதினார், "தி கிங் அம்யூஸ் தானே" என்ற வசனத்தில் ஒரு நாடகம், உரைநடையில் மூன்று நாடகங்கள், ஜெர்மனி பற்றிய கட்டுரைகள் புத்தகம் ("தி ரைன்") "வறுமை" நாவலை உருவாக்கி, பின்னர் "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்" என மறுபெயரிடப்பட்டது.

ஜனவரி 7, 1841 இல், விக்டர் ஹ்யூகோ அகாடமி ஆஃப் தி இம்மார்டல்ஸுக்குத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், மேலும் ஏப்ரல் 13, 1845 இன் அரச கட்டளையின் மூலம் அவர் பிரான்சின் சகாவுக்கு உயர்த்தப்பட்டார்.

1848 ஆம் ஆண்டில், பிப்ரவரி நிகழ்வுகளுக்குப் பிறகு, இந்த தலைப்பு ரத்து செய்யப்பட்டது. ஹ்யூகோ VIII பாரிசியன் அரோண்டிஸ்மென்ட்டின் மேயரானார். சட்டப் பேரவையில் குடியரசுத் தலைவர் இளவரசர் லூயிஸ் போனபார்டேவுக்கு எதிராக அவர் உரை நிகழ்த்தினார். லூயிஸ் போனபார்டே ஏகாதிபத்திய அதிகாரத்தைக் கைப்பற்ற ஒரு சதித்திட்டத்தை நடத்தியபோது, ​​கைது அச்சுறுத்தலின் கீழ், ஹ்யூகோ, வேறொருவரின் பாஸ்போர்ட்டுடன் பாரிஸை விட்டு பிரஸ்ஸல்ஸுக்குச் சென்றார், பின்னர் நீண்ட கால நாடுகடத்தப்பட்டார்.

"உலகில் நாடுகடத்தப்பட்ட அழகான இடங்கள் இருந்தால், ஜெர்சி அவர்களின் எண்ணிக்கைக்கு காரணமாக இருக்க வேண்டும் ... நான் இங்கு கடற்கரையில் ஒரு வெள்ளை குடிசையில் குடியேறினேன். என் ஜன்னலில் இருந்து நான் பிரான்சைப் பார்க்கிறேன், ”ஹ்யூகோ நார்மன் தீவுக்கூட்டத்தில் உள்ள ஒரு தீவான ஜெர்சியில் வில்லா மரைன் டெரஸில் மூன்று ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார், இந்த கடிதத்தில் ஒரு குடிசை என்று அடையாளப்பூர்வமாக குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. பிற பிரெஞ்சு குடியேறியவர்களுடன் ஜெர்சியிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்ட அவர், அண்டை தீவான குர்ன்சியில் குடியேறினார், அங்கு அவர் "சிந்தனைகள்" என்ற கவிதைத் தொகுப்பிற்கான கட்டணத் தொகையுடன் ஹவுட்வில்லே ஹவுஸ் என்ற வீட்டை வாங்கி, மீண்டும் கட்டினார் மற்றும் வழங்கினார்.

ஹ்யூகோ ஒரு கண்டிப்பான தினசரி வழக்கத்தைக் கொண்டிருந்தார்: அவர் விடியற்காலையில் எழுந்து, குளிர்ந்த நீரில் மூழ்கி, கருப்பு காபி குடித்தார், சூரிய ஒளியில் ஒரு கண்ணாடி கெஸெபோவில் கையெழுத்துப் பிரதிகளில் வேலை செய்தார், மதியம் காலை உணவை சாப்பிட்டார், பின்னர் தீவைச் சுற்றி வந்தார், மாலை வரை வேலை செய்தார். , குடும்பம் மற்றும் விருந்தினர்களுடன் உணவருந்தி, மாலை பத்து மணிக்கு நேராக படுக்கைக்குச் சென்றார். ஒவ்வொரு திங்கட்கிழமையும் அவர் உள்ளூர் ஏழைகளின் நாற்பது குழந்தைகளை இரவு உணவிற்கு அழைத்தார்.

ஹாட்வில் ஹவுஸில், ஹ்யூகோ லெஸ் மிசரபிள்ஸ் நாவலை முடித்தார், திட்டமிடப்பட்ட பிரமாண்டமான காவியமான லெஜண்ட் ஆஃப் தி ஏஜஸுக்கு பல கவிதைகளையும் கவிதைகளையும் எழுதினார், மேலும் இரண்டு புதிய நாவல்கள் - டோய்லர்ஸ் ஆஃப் தி சீ (குர்ன்சி மீனவர்களைப் பற்றி) மற்றும் தி மேன் ஹூ லாஃப்ஸ் (நாடகம் மற்றும் ஒரே நேரத்தில் வரலாறு").

செப்டம்பர் 5, 1870 இல், பிரான்சில் குடியரசு அறிவிக்கப்பட்டவுடன், ஹ்யூகோ பாரிஸுக்குப் புறப்பட்டார். Gare du Nord இல், ஒரு கூட்டம் அவரை Marseillaise பாடி வரவேற்றது மற்றும் "பிரான்ஸ் வாழ்க! ஹ்யூகோ வாழ்க! அவர் தேசிய சட்டமன்றத்திற்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார் மற்றும் குடியரசு மற்றும் நாகரிகத்திற்காக நின்றார், ஆனால் கம்யூன் மற்றும் புரட்சிகர பயங்கரவாதத்திற்கு எதிராக இருந்தார்.

அவர் தனது கடைசி நாவலான "தொண்ணூறு-மூன்றாம் ஆண்டு" முன்பு போலவே "படிக அறையில்" எழுதினார், இதற்காக குர்ன்சிக்குத் திரும்பினார், மேலும் நாவல் வெளியான பிறகு, அவர் பாரிஸில் ஒரு குடியிருப்பை வாடகைக்கு எடுத்தார், தனது மகள்- மாமியார் மற்றும் பேரக்குழந்தைகள். இந்த நேரத்தில் அவர் தனது மனைவி, மகன்கள் மற்றும் மூத்த மகள் ஆகியோரை விட அதிகமாக வாழ்ந்தார். அவரது இளைய மகள் மனநல மருத்துவமனையில் இருந்தாள். ஹ்யூகோ தனது பேரக்குழந்தைகளான ஜார்ஜஸ் மற்றும் ஜீன் ஆகியோருடன் மிகவும் மென்மையாக நடந்து கொண்டார், மேலும் அவர்களுக்காக ஒரு தாத்தா என்ற கவிதைத் தொகுப்பை அர்ப்பணித்தார்.

உறவினர்களின் சாட்சியத்தின்படி, மரணப் படுக்கையில் படுத்திருந்த அவர் கூறினார்: "பகலின் வெளிச்சத்திற்கும் இரவின் இருளுக்கும் இடையே ஒரு போராட்டம் உள்ளது," மற்றும் முடிவுக்கு சற்று முன்பு: "நான் ஒரு கருப்பு ஒளியைக் காண்கிறேன்."

சுயசரிதை (எஸ்.பிரமன். விக்டர் ஹ்யூகோ (1802-1885))

ஓடு

ஒரு வசந்த நாளில், பிப்ரவரி 26, 1802 அன்று, பெசன்கான் நகரில், கேப்டன் லியோபோல்ட் சிஷிஸ்பெர்ட் ஹ்யூகோ அப்போது வாழ்ந்த மூன்று மாடி வீட்டில், ஒரு குழந்தை பிறந்தது - குடும்பத்தில் மூன்றாவது மகன். பலவீனமான குழந்தை, அவரது தாயின் கூற்றுப்படி, "மேசைக் கத்தியை விட இனி இல்லை", ஆனால் அவர் சக்திவாய்ந்த உடல் மற்றும் ஆன்மீக ஆரோக்கியம் கொண்ட மனிதராக வளரவும், நீண்ட மற்றும் புகழ்பெற்ற வாழ்க்கையை வாழவும் விதிக்கப்பட்டார்.

விக்டர் ஹ்யூகோவின் குழந்தைப் பருவம் நெப்போலியன் டிரம்ஸின் கர்ஜனையின் கீழ் கடந்து சென்றது, புரட்சியின் மின்னலால் இன்னும் ஒளிரும் வானத்தின் கீழ். தனது தாய் மற்றும் சகோதரர்களுடன் சேர்ந்து, அவர் தனது தந்தையுடன் பிரச்சாரங்களில் ஈடுபட்டார், மேலும் பிரான்ஸ், இத்தாலி, மத்திய தரைக்கடல் தீவுகள், ஸ்பெயின் சாலைகள் மற்றும் நகரங்கள், பிரெஞ்சு படையெடுப்பாளர்களுக்கு எதிரான கெரில்லா போரில் மூழ்கி, குழந்தையின் கண்களுக்கு முன்பாக மின்னியது - மீண்டும். பாரிஸ், ஒரு ஒதுக்குப்புற வீடு மற்றும் முன்னாள் கான்வென்ட் கான்வென்ட்டின் வளர்ந்த தோட்டம், அங்கு அவர் தனது சகோதரர்களுடன் பாடங்கள் இல்லாத மணிநேரங்களில் வாழ்ந்தார் மற்றும் விளையாடினார் - பின்னர் அவர் கோசெட்டின் தோட்டம் என்ற போர்வையில் லெஸ் மிசரபிள்ஸில் இந்த தோட்டத்தை என்ன அன்புடன் விவரிப்பார். Rue Plumet இல்!

ஆனால் விரைவில் ஹ்யூகோவின் குழந்தைப் பருவம் குடும்ப முரண்பாடுகளால் மறைக்கப்பட்டது: அவரது தந்தை, கீழ் வகுப்பைச் சேர்ந்தவர், புரட்சியின் போது முன்னேறினார், குடியரசுக் கட்சியின் அதிகாரியாக ஆனார், பின்னர் நெப்போலியனின் ஆதரவாளராகவும், இறுதியாக அவரது ஜெனரலாகவும் ஆனார்; தாய், சோஃபி ட்ரெபுஷெட், நாண்டேஸைச் சேர்ந்த ஒரு பணக்கார கப்பல் உரிமையாளரின் மகள், ஒரு தீவிர அரசவாதி. போர்பன் வம்சத்தின் பிரெஞ்சு சிம்மாசனத்தில் (1814 இல்) மறுசீரமைப்பின் போது, ​​விக்டர் ஹ்யூகோவின் பெற்றோர் பிரிந்தனர், மேலும் அவரது அபிமான தாயுடன் தங்கியிருந்த சிறுவன் அவளுடைய முடியாட்சிக் கருத்துகளின் செல்வாக்கின் கீழ் விழுந்தான். போர்பன்கள் சுதந்திரத்தின் சாம்பியன்கள் என்று அவரது தாயார் அவரை நம்ப வைக்க முடிந்தது; ஆனால் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் அறிவொளியாளர்களின் இலட்சிய "அறிவொளி மன்னன்" பற்றிய கனவுகள், அவர் படித்த புத்தகங்களிலிருந்து ஹ்யூகோ கற்றுக்கொண்டது, இங்கே குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தது. அவரது தந்தையின் வேண்டுகோளின் பேரில், விக்டர், அவரது சகோதரர் யூஜினுடன் சேர்ந்து, பாலிடெக்னிக் பள்ளியில் சேருவதற்கு உறைவிடப் பள்ளியில் தயாராக வேண்டியிருந்தது - சிறுவன் கணிதத்தில் சிறந்த திறன்களைக் கொண்டிருந்தான்; ஆனால் அவர் லத்தீன் கவிதைகளை மொழிபெயர்க்க விரும்பினார், கைக்கு வந்த அனைத்தையும் ஆர்வத்துடன் படித்தார், விரைவில் அவரே இசையமைக்கத் தொடங்கினார் - பள்ளி மேடையில் அவர் அரங்கேற்றிய ஓட்ஸ், கவிதைகள் மற்றும் நாடகங்கள் (அவற்றிலும் அவர் முக்கிய வேடங்களில் நடித்தார்). பதினான்கு வயதில், அவர் தனது நாட்குறிப்பில் எழுதினார்: "நான் சாட்யூப்ரியான்டாக இருக்க விரும்புகிறேன் - அல்லது ஒன்றுமில்லை!", மேலும் ஒரு வருடம் கழித்து அவர் ஒரு இலக்கியப் போட்டிக்கு அறிவியலின் நன்மைகளுக்கு ஒரு பாடலை அனுப்பினார் மற்றும் பாராட்டத்தக்க மதிப்பாய்வைப் பெற்றார். ஆசிரியருக்கு பதினைந்து வயதுதான் என்பதை நடுவர் மன்ற உறுப்பினர்களால் நம்ப முடியவில்லை.

மறுசீரமைப்பின் முதல் ஆண்டுகளில், ஹ்யூகோ இலக்கியத்தில் ஒரு நல்ல அர்த்தமுள்ள சட்டவாதியாகவும், கத்தோலிக்கராகவும் தோன்றினார், கிளாசிக்ஸின் நிறுவப்பட்ட இலக்கிய மரபுகளை ஆதரிப்பவர். இளம் கவிஞர் "ஹென்றி IV சிலையை மீட்டெடுப்பதில்" அதிகாரிகளின் சாதகமான கவனத்தை ஈர்த்தார், மேலும் "கிளாசிக்கல்" கவிதைகளில் போர்பன் வம்சத்தை தொடர்ந்து புகழ்ந்து, அவர் விரைவில் பல இலக்கிய பரிசுகள், பண ஊக்கத்தொகைகளைப் பெற்றார். மேலும் சில வருடங்கள் கழித்து ராஜாவிடமிருந்து ஓய்வூதியம் கூட. 1819 ஆம் ஆண்டில், அவரது சகோதரர் ஏபெல் உடன் சேர்ந்து, விக்டர் ஹ்யூகோ "இலக்கிய பழமைவாத" பத்திரிகையை வெளியிடத் தொடங்கினார். "ஓட்" (1822) தொகுப்பு அவரை அங்கீகரிக்கப்பட்ட கவிஞராக மாற்றியது.

இந்த வெற்றி கைக்கு வந்தது: ஒரு நடைமுறை வாழ்க்கையை மறுத்ததற்காக அவரது தந்தையின் பொருள் ஆதரவை இழந்து, அந்த இளைஞன் பாரிசியன் மாடிகளில் வறுமையில் வாழ்ந்தான்; அவர் தனது குழந்தைப் பருவ தோழியான அடீல் ஃபூச் என்பவரை அன்புடன் காதலித்தார் மற்றும் திருமண நாளை நெருங்கி வர வேண்டும் என்று கனவு கண்டார் (விக்டரின் தாய் இந்த திருமணத்திற்கு எதிராக இருந்தார்; இது அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, 1822 இல் முடிவுக்கு வந்தது).

அதைத் தொடர்ந்து, ஹ்யூகோ தனது இளமைக்கால அரசியல் நல்லெண்ணம் கொண்ட எழுத்துக்களைப் பற்றி முரண்பட்டார். இளம் கவிஞரின் சட்டபூர்வமான தன்மை, கிளாசிக்ஸின் வழக்கத்தை அவர் கடைப்பிடிப்பதைப் போலவே நிலையற்றதாக மாறியது. ஏற்கனவே 1920 களின் முற்பகுதியில், ஹ்யூகோ ரொமாண்டிக்ஸ் வட்டத்திற்கு நெருக்கமாகிவிட்டார், விரைவில் ஆர்சனலின் நூலகத்தில் சார்லஸ் நோடியருடன் அவர்களின் சந்திப்புகளில் வழக்கமாகிவிட்டார். ஸ்டெண்டலின் துண்டுப்பிரசுரம் "ரேசின் அண்ட் ஷேக்ஸ்பியர்" (1823) பற்றிய சூடான விவாதத்தின் ஆண்டுகளில், கிளாசிசிசத்தின் அழகியலுக்கு முதல் முறையாக ஒரு முக்கியமான அடி கொடுக்கப்பட்டது, ஹ்யூகோவும் ஷேக்ஸ்பியரை விரும்பினார், செர்வாண்டஸ் மற்றும் ரபேலாய்ஸ் மீது ஆர்வம் காட்டுகிறார். வால்டர் ஸ்காட் (1823 இன் கட்டுரை) மற்றும் பைரன் (1824) பற்றிய அனுதாபம்.

ஹ்யூகோவின் கவிதைகளில் ஒரு காதல் காற்று வீசியது: 1826 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது ஓட்ஸை மீண்டும் வெளியிட்டார், அவர் புதிய பள்ளியின் உணர்வில் தொடர்ச்சியான அழகிய "பாலாட்களை" அவர்களிடம் சேர்த்தார்.

எதிர்ப்புரட்சிகர வெண்டியன் எழுச்சிக்கான பாடல்களுக்கு அடுத்ததாக, "சட்டபூர்வமான" அரசர்களுக்கு, பண்டைய ரோமின் வீழ்ச்சியின் உருவத்திற்கு அடுத்ததாக, பிரெஞ்சு இடைக்காலத்தின் வண்ணமயமான படங்கள் தோன்றும், அவை தேசிய கலாச்சாரத்தின் மீதான ஆர்வத்தையும் அன்பையும் தூண்டுகின்றன. கடந்த காலம்: நிலப்பிரபுத்துவ அரண்மனைகள், எல்லைக் கோபுரங்கள், ஜஸ்டிங் போட்டிகள், போர்கள், வேட்டையாடுதல். நாட்டுப்புற புனைவுகள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகளின் கருப்பொருள்கள் பாலாட்களில் பிணைக்கப்பட்டுள்ளன, “அவர்கள் மாவீரர்கள், ட்ரூபாடோர்கள் மற்றும் பெண்கள் மட்டுமல்ல, தேவதைகள், தேவதைகள், குள்ளர்கள், ராட்சதர்கள்.

கலந்து கொள்ளாதவர்,
சா, பிக்வான்ஸ்!
எல் "ஓசில் பியன் டெண்ட்ரே,
அட்டாக்வான்ஸ்
டி நோஸ் விற்கிறார்
ரோசெட் பெல்லியின்!
ஆக்ஸ் பால்கனிகள்.
(... எதற்காக காத்திருக்கிறாய்?
இரண்டு ஜோடி ஸ்பர்ஸ் -
முழு வேகத்தில் பால்கனியின் கீழ்:
தெளிவான கண்கள் கொண்ட அழகானவர்கள் மீது,
வெள்ளை முகம், ரோஜா கன்னங்கள்
பார்ப்போம்.)
(“கிங் ஜானின் போட்டி.” எல். மே மொழிபெயர்த்தார்)

1827 ஆம் ஆண்டில், "ஓட் அண்ட் பல்லேட்ஸ்" முடிந்த சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, இளம் கவிஞர், ஆஸ்திரிய தூதரால் பிரெஞ்சு ஜெனரல்களை அவமானப்படுத்தியதற்கு எதிரான தேசபக்தி எதிர்ப்பில், நெப்போலியனின் இராணுவ வெற்றிகளைப் பாடினார். , ஹ்யூகோவின் "தேசத்துரோகம்" பற்றி சட்டவாத முகாம் அலறியது .

இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, "ஓரியண்டல் கவிதைகள்" (1829) கவிதைகளின் தொகுப்பு வெளியிடப்பட்டது, அங்கு இடைக்கால கவர்ச்சியானது காதல் கிழக்கின் திகைப்பூட்டும் கவர்ச்சியால் மாற்றப்பட்டது, அதன் ஆடம்பரம், கொடுமை மற்றும் பேரின்பம், பெருமைமிக்க பாஷாக்கள் மற்றும் ஹரேம் அழகானவர்கள். ஆனால் 1821-1829 கிரேக்க விடுதலைப் போரின் ஹீரோக்களை துருக்கியின் நுகத்திற்கு எதிராக கவிஞர் பாடிய கவிதைகளால் தொகுப்பின் மைய இடம் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது. எனவே ஹ்யூகோவின் கவிதைகள் தற்காலக் கவிஞரின் யதார்த்தத்தை நெருங்கி நெருங்கி வருகின்றன, நிகழ்வுகள், வண்ணங்கள், வாழ்க்கையின் ஒலிகள் அதை ஆக்கிரமிக்கின்றன.

நவீனத்துவத்தின் தெளிவற்ற சத்தம் ஹ்யூகோவின் ஆரம்பகால உரைநடையிலும் ஊடுருவியது. 1824 ஆம் ஆண்டில், "கான் தி ஐஸ்லாண்டர்" நாவல் வெளியிடப்பட்டது, அதில் "கோதிக்" திகில் மற்றும் "ஸ்காண்டிநேவிய" கவர்ச்சியானது ஒரு காதல் கதையுடன் இணைக்கப்பட்டது, இது இளம் எழுத்தாளரின் மணமகளுடனான உறவை பெரும்பாலும் பிரதிபலிக்கிறது. காதல் அசுரன் கேன் தி ஐஸ்லாண்டருக்கு அடுத்தபடியாக, சுரங்கத் தொழிலாளர்களின் எழுச்சி இங்கே சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது, இதில் ஆசிரியரின் மாற்று ஈகோவான உன்னத இளைஞன் ஆர்டெனர் பங்கேற்கிறார்.

1826 ஆம் ஆண்டில், செயிண்ட்-டோமிங்குவின் பிரெஞ்சு காலனியில் ஹைட்டி தீவில் கறுப்பின அடிமைகளின் எழுச்சியைப் பற்றிய நாவலான பக் ஜார்கல் அச்சில் வெளிவந்தது (இந்த விஷயத்தின் முதல் பதிப்பு 1818 இல், இரண்டு வாரங்களில், ஒரு கூலியில் எழுதப்பட்டது. , பதினாறு வயது பள்ளி மாணவனால்). நாவலில் இன்னும் நிறைய அப்பாவித்தனம் இருந்தாலும், அனைத்திலும் சுதந்திர சிந்தனை மற்றும் மனிதாபிமானம் நிறைந்திருக்கிறது. அதன் மையத்தில் நீக்ரோ கிளர்ச்சியாளர் பியூக் ஜர்கலின் வீர உருவம் உள்ளது, அதன் தைரியமும் பிரபுக்களும் வெள்ளை அடிமை உரிமையாளர்களின் கொடுமை மற்றும் கோழைத்தனத்துடன் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாட்டை உருவாக்குகின்றன.

"குரோம்வெல்" (1827) நாடகம் அரசியல் மற்றும் இலக்கியப் பிற்போக்கு முகாமில் இருந்து ஹ்யூகோவின் இறுதி முறிவு ஆகும். இந்த நாடகம் கிளாசிக்ஸின் நியதிகளின்படி எழுதப்படவில்லை, ஆனால் ஷேக்ஸ்பியரின் வரலாற்று நாளேடுகளின் மாதிரியில் எழுதப்பட்டது மற்றும் இளம் ஹ்யூகோவுக்கான புதிய யோசனைகளைக் கொண்டிருந்தது. குரோம்வெல்லின் ஆளுமை, எங்கெல்ஸின் கூற்றுப்படி, "ஒரே நபராக ரோபஸ்பியர் மற்றும் நெப்போலியன்" (1), அந்த ஆண்டுகளில் பல பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்களை ஈர்த்தது, பால்சாக் மற்றும் மெரிமி குரோம்வெல் பற்றிய நாடகங்களுடன் தொடங்கினர்; ஆங்கிலேய அரசியல்வாதியின் தலைவிதி பிரான்சின் வரலாற்று அனுபவத்தின் (1. கே. மார்க்ஸ் மற்றும் எஃப். ஏங்கெல்ஸ், படைப்புகள், தொகுதி. 2, ப. 351.) வெளிச்சத்தில் புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. ஹ்யூகோவின் நாடகத்தில், லட்சியமான குரோம்வெல் சுதந்திரத்திற்கு துரோகம் செய்தார், தனிப்பட்ட அதிகாரத்தைத் தேடத் தொடங்கினார், எனவே மக்களிடமிருந்து பிரிந்து தனது காலடியில் நிலத்தை இழந்தார் - எல்லா சர்வாதிகாரிகளின் தலைவிதியும் இதுதான். இதை உணர்ந்த ஹீரோ ஹியூகோ கடைசி நிமிடத்தில் கிரீடத்தை துறக்கிறார். "குரோம்வெல்" நாடகம் பல வழிகளில் ஒரு புதுமையான படைப்பாக இருந்தது, ஆனால் அது ரொமாண்டிக்ஸ் மேடையை கைப்பற்றத் தவறியது, அந்த நேரத்தில் கிளாசிக்ஸின் எபிகோன்களின் நாடகம் உச்சத்தை ஆண்டது; படிக்க இது ஒரு வரலாற்று நாடகம்; கூடுதலாக, ஹ்யூகோ பெரிய டால்மாவின் முக்கிய பாத்திரத்தில் நடிப்பார் என்று எதிர்பார்த்தார், பிந்தையவரின் மரணத்திற்குப் பிறகு (1826 இல்), மற்றொரு தகுதியான நடிகரைப் பார்க்காததால், நாடகத்தை நடத்தும் யோசனையை கைவிட்டு அதை ஒரு பெரிய அளவிற்கு கொண்டு வந்தார். - ஆறாயிரம் வசனங்கள் வரை.

முதல் வேலைநிறுத்தம்

க்ரோம்வெல்லின் புகழ்பெற்ற முன்னுரையுடன் கிளாசிக்வாதத்திற்கு முதல் தீர்க்கமான அடியை ஹ்யூகோ கையாண்டார். “கேதுருவும் பனைமரமும் எவ்வளவு பெரியதாக இருந்தாலும், அதன் சாற்றை மட்டும் சாப்பிட்டு பெரியவனாகிவிட முடியாது”, பழங்காலக் கலை எவ்வளவு அழகாக இருந்தாலும், புதிய இலக்கியங்கள் அதைப் பின்பற்றுவதில் தன்னை அடக்கிக் கொள்ள முடியாது - இது முக்கிய சிந்தனைகளில் ஒன்றாகும். முன்னுரை, இது வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய கட்டத்தைத் திறக்கிறது மற்றும் "Od" இன் சமீபத்திய ஆசிரியரின் பணி. தெளிவற்ற தூண்டுதல்கள் மற்றும் தேடல்களின் நேரம் பின்தங்கியிருந்தது, கலையில் ஒரு இணக்கமான பார்வைகள் மற்றும் கொள்கைகள் இருந்தன, அதை ஹ்யூகோ ஆணித்தரமாக அறிவித்தார் மற்றும் இளைஞர்களின் அனைத்து ஆர்வத்துடனும் பாதுகாக்கத் தொடங்கினார்.

கலை, மனிதகுலத்தின் வளர்ச்சியுடன் மாறுகிறது மற்றும் உருவாகிறது, மேலும் அது வாழ்க்கையைப் பிரதிபலிப்பதால், ஒவ்வொரு சகாப்தத்திற்கும் அதன் சொந்த கலை உள்ளது என்று ஹ்யூகோ கூறினார். ஹ்யூகோ மனிதகுலத்தின் வரலாற்றை மூன்று பெரிய சகாப்தங்களாகப் பிரித்தார்: பழமையானது, கலையில் "ஓட்" (அதாவது பாடல் கவிதைகள்), பழங்காலமானது, காவியம் ஒத்திருக்கிறது, மற்றும் புதியது, எழுச்சியைக் கொடுத்தது. நாடகத்திற்கு. இந்த மூன்று காலகட்டங்களின் கலையின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள் பைபிள் புனைவுகள், ஹோமரின் கவிதைகள் மற்றும் ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்புகள். ஹ்யூகோ ஷேக்ஸ்பியரை நவீன கால கலையின் உச்சம் என்று அறிவிக்கிறார், "நாடகம்" என்ற வார்த்தையின் மூலம் நாடக வகை மட்டுமல்ல, பொதுவாக கலை, புதிய சகாப்தத்தின் வியத்தகு தன்மையை பிரதிபலிக்கிறது, அதன் முக்கிய அம்சங்களை அவர் வரையறுக்க விரும்புகிறார்.

எபிகோன் கிளாசிக்ஸுக்கு மாறாக, நவீன வாழ்க்கையிலிருந்து துண்டிக்கப்பட்டு, "உயர்ந்த" ஹீரோக்களை "இழிவான", "உயர்ந்த" அடுக்குகள் மற்றும் வகைகளை "குறைந்த" வரை பிரபுத்துவ எதிர்ப்புடன், ஹ்யூகோ கலையின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்தவும், சுதந்திரமாக ஒன்றிணைக்கவும் கோரினார். சோகமான மற்றும் நகைச்சுவை, அழகான மற்றும் அசிங்கமான, கம்பீரமான ( கம்பீரமான) மற்றும் கோரமான (கோரமான). அழகானது சலிப்பானது, அவர் எழுதினார், அதற்கு ஒரு முகம் உள்ளது; அசிங்கமான ஒருவருக்கு அவைகள் ஆயிரக்கணக்கானவை. எனவே, "பண்பு" அழகாக விரும்பப்பட வேண்டும். புதிய கலையின் முக்கிய அம்சமாக ஹ்யூகோ கருதினார், அது கோரமான ஒரு பரந்த சாலையைத் திறந்தது. மற்றொரு முக்கியமான அம்சம் கலையில் "எதிர்ப்பு" ஆகும், இது யதார்த்தத்தின் முரண்பாடுகளை பிரதிபலிக்கும் வகையில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, முதன்மையாக சதை மற்றும் ஆவியின் எதிர்ப்பு மற்றும் போராட்டம், தீமை மற்றும் நல்லது. ஹ்யூகோ வரலாற்று நம்பகத்தன்மையின் நாடகத்தில் கடைபிடிக்க வேண்டும் என்று கோரினார் - "உள்ளூர் நிறம்" மற்றும் "இடம் மற்றும் நேரத்தின் ஒற்றுமைகள்" - கிளாசிக்ஸின் மீற முடியாத நியதிகளின் அபத்தத்தின் மீது விழுந்தது. அனைத்து வகையான "விதிகளில்" இருந்து கலை சுதந்திரத்தை அவர் ஆணித்தரமாக அறிவித்தார்: "கவிஞர் இயற்கை, உண்மை மற்றும் அவரது உத்வேகத்துடன் மட்டுமே கலந்தாலோசிக்க வேண்டும்." ஹ்யூகோ நிஜ வாழ்க்கையையும் மனிதனையும் சமகால கலையின் பொருளாக அறிவித்தார்.

புத்திசாலித்தனத்துடனும் ஆர்வத்துடனும் எழுதப்பட்ட, தைரியமான எண்ணங்கள் மற்றும் தெளிவான படங்கள் நிறைந்த, "கிராம்வெல்லின் முன்னுரை" அவரது சமகாலத்தவர்கள் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது; அதன் பொருள் தியேட்டருக்கு அப்பாற்பட்டது: இது ஒரு புதிய இலக்கியப் போக்கின் சண்டை அறிக்கை - முற்போக்கான காதல்வாதம். இப்போது ஹ்யூகோ 1920 களின் காதல் பள்ளியில் தனது முன்னாள் தோழர்களுடன் பெரும்பாலும் பிரிந்துள்ளார். இளம் தலைமுறை ரொமாண்டிக்ஸுக்கு, முதன்மையாக ஹ்யூகோவுக்கே, ஒரு புதிய அழகியலுக்கான போராட்டம் அரசியல் சுதந்திரத்திற்கான போராட்டத்திலிருந்து பிரிக்க முடியாததாக இருந்தது; "ஹைட்ரா ஆஃப் பவுடர் விக்ஸ்" அவர்களின் கண்களில் "எதிர்வினையின் ஹைட்ரா" உடன் இணைந்தது. பின்னர், கவிஞரே 1920 களில் அவரது செயல்பாடுகளை பின்வருமாறு மதிப்பீடு செய்தார்:

அலெக்ஸாண்டிரியன் அடிகளின் அடர்ந்த வரிசைகளில்
நான் புரட்சியை எதேச்சதிகாரமாக இயக்கினேன்.
எங்கள் பழுதடைந்த அகராதியின் மீது சிவப்பு தொப்பி இழுக்கப்பட்டது.
வார்த்தைகள்-செனட்டர்கள் மற்றும் வார்த்தைகள்-பிளேபியன்கள் இல்லை! ..
("குற்றச்சாட்டுக்கான பதில்." ஈ. லினெட்ஸ்காயாவின் மொழிபெயர்ப்பு)

1920 களின் இறுதியில், ஹ்யூகோ "இலட்சியம், கவிதை மற்றும் கலை சுதந்திரத்திற்காக போராடிய இளைஞர்களின் குழுக்களின்" அங்கீகரிக்கப்பட்ட தலைவர் மற்றும் "தீர்க்கதரிசி" ஆனார். "குரோம்வெல்லின் முன்னுரை சினாயில் உடன்படிக்கையின் மாத்திரைகள் போல் எங்கள் கண்களில் பிரகாசித்தது" என்று ஹ்யூகோவின் மாணவர்களில் ஒருவரும் அந்த ஆண்டுகளின் கூட்டாளியுமான தியோஃபில் கௌதியர் ஒப்புக்கொண்டார்.

சுமார் 1827 முதல், சாம்ப்ஸ் எலிஸீஸுக்கு அருகிலுள்ள நோட்ரே-டேம்-டெஸ்-சாம்ப்ஸ் தெருவில், அந்த நேரத்தில் ஹ்யூகோ தம்பதிகள் தங்கள் குழந்தைகளுடன் குடியேறிய ஒரு வீட்டைக் கொண்டிருந்தனர், ஒரு புதிய காதல் வட்டம் சேகரிக்கத் தொடங்கியது - "சிறியது செனாக்கிள்". போதுமான நாற்காலிகள் இல்லாத ஒரு சாதாரண அறையில், எழுந்து நின்று விவாதங்கள் நடந்தன, ஷாகி, தாடி இளைஞர்கள் "முதலாளிகளை திகைக்க" ஆடம்பரமான ஆடைகளை அணிந்து, திறமையான கவிஞர்கள், கலைஞர்கள், சிற்பிகள் மற்றும் தேசிய கலையின் தலைவிதியைப் பற்றி கடுமையாக வாதிட்டனர். வீட்டிற்கு செல்லும் வழியில், அவர்கள் ஒரு மர்மமான பாடலுடன் நகர மக்களை பயமுறுத்தினர்: "நாங்கள் புசெங்கோவை உருவாக்குவோம்!" எழுத்தாளர்கள் Sainte-Beuve, Alfred de Musset, Gerard de Nerval, Alexandre Dumas, கலைஞர்கள் Deveria மற்றும் Delacroix, சிற்பி David d'Angers ஆகியோர் இருந்தனர்.

இந்த சர்ச்சைகளில் முதல் வார்த்தை உரிமையாளருக்கு சொந்தமானது. கவிஞர் தியோஃபில் கௌதியர் விக்டர் ஹ்யூகோவை செனாக்கிள் காலத்திலிருந்து இவ்வாறு விவரிக்கிறார்: “விக்டர் ஹ்யூகோவில், முதலில், நெற்றியானது அவரது அமைதியான மற்றும் தீவிரமான முகத்தை ஒரு வெள்ளை பளிங்கு பெடிமென்ட் போல வேலைநிறுத்தம் செய்து, உண்மையிலேயே கம்பீரமாக இருந்தது. உண்மை, டேவிட் டி'ஆங்கர்ஸ் மற்றும் பிற கலைஞர்கள் அவருக்கு வழங்கிய பரிமாணங்களை அவர் அடையவில்லை, அவர் கவிஞரின் மேதைகளை வலியுறுத்த விரும்பினார், ஆனால் அவர் உண்மையில் மனிதாபிமானமற்ற உயரமானவர்; அவரைப் பற்றிய மிகப் பெரிய எண்ணங்களுக்கு போதுமான இடம் இருந்தது. ஒரு கடவுள் அல்லது சீசரின் நெற்றியில் இருப்பது போல் அவருக்கு தங்க அல்லது லாரல் கிரீடம் கேட்கப்பட்டது.அவர் மீது அதிகார முத்திரை இருந்தது.வெளிர் பழுப்பு நிற முடி அவரது நெற்றியில் சட்டமிட்டு நீண்ட இழைகளாக விழுந்தது.தாடி இல்லை, மீசை இல்லை, பக்கவாட்டுகள் இல்லை - a கவனமாக மொட்டையடிக்கப்பட்ட, மிகவும் வெளிர் முகம், அதன் மீது, அவரைத் துளைப்பது போல், பழுப்பு நிறமாக பிரகாசித்தது, அவரது கண்கள் கழுகுக் கண்களைப் போல இருந்தன, அவரது வாயின் வெளிப்புறங்கள் உறுதியையும் விருப்பத்தையும் சொன்னது; உயர்த்தப்பட்ட மூலைகளைக் கொண்ட பாவப்பட்ட உதடுகள், புன்னகையுடன் பிரிந்து, திகைப்பூட்டும் பற்களை வெளிப்படுத்தின. வெள்ளை, அவர் ஒரு கருப்பு கோட், சாம்பல் கால்சட்டை, டர்ன்-டவுன் காலர் கொண்ட ஒரு சட்டை அணிந்திருந்தார் - மிகக் கடுமையான மற்றும் சரியான தோற்றம், இந்த பாவம் செய்ய முடியாத மனிதரை ஒரு ஷாகி மற்றும் தாடி கொண்ட பழங்குடியினரின் தலைவரை யாரும் சந்தேகிக்க மாட்டார்கள் - ஒரு இடியுடன் கூடிய மழை தாடி இல்லாத முதலாளித்துவம்." ஹ்யூகோவின் வட்டம் ஒருபுறம் கிளர்ச்சி செய்தது பிரபுக்களின் எதிர்வினைக்கு எதிராக, மறுபுறம், அவர் முதலாளித்துவ மெத்தனம் மற்றும் உரைநடை, அந்த சுயநல உணர்வை சவால் செய்தார், இது போர்பன்களின் கீழும் பிரெஞ்சு சமூகத்தில் மேலும் மேலும் கவனிக்கத்தக்கது மற்றும் "முதலாளித்துவ மன்னரின்" கீழ் முழுமையான வெற்றியைப் பெற்றது. லூயிஸ் பிலிப். ஸ்பெயின், இத்தாலி அல்லது தொலைதூர இடைக்காலத்தில் நீல வானத்தின் கீழ் அவர்கள் தேடும் பிரகாசமான கதாபாத்திரங்கள், வலுவான உணர்வுகள், புயல் நிகழ்வுகள் ஆகியவற்றிற்காக காதல் வாதிகள் ஏங்குவது இங்கிருந்து தான். எனவே இலக்கியத்தில் வரலாற்று வகையின் மீது அவர்களின் விருப்பம்.

தெருக்களில் போர், இலக்கியத்தில் போர்

1830 ஆம் ஆண்டின் புயல் கோடை வந்தது. ஜூலை புரட்சியின் "மூன்று புகழ்பெற்ற நாட்கள்" போர்பன் முடியாட்சியை நசுக்கியது. அரச அரண்மனை மீதான தாக்குதல், பாரிஸ் தெருக்களில் தடுப்பு போர்கள் மற்றும் பிரபலமான வீரம் ஹியூகோவை போதையில் ஆழ்த்தியது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பெரும் புரட்சியின் ஆவி உயர்ந்தது போல் தோன்றியது, பிரான்ஸ் மீண்டும் ஃபிரிஜியன் தொப்பியை அணிந்தது. கவிஞர் ஜூலை புரட்சியை உற்சாகமாக வரவேற்றார், முதலாளித்துவ வர்க்கம் மக்களின் வெற்றியின் பலனைப் பயன்படுத்திக்கொண்டதை உடனடியாகக் காணவில்லை. அந்த ஆண்டுகளின் ஹ்யூகோவின் பேச்சுகள், கட்டுரைகள், கவிதைகள் வீர உருவங்கள், கொடுங்கோன்மை பரிதாபங்கள் நிறைந்தவை. புரட்சியின் முதல் ஆண்டு விழாவில், பிளேஸ் டி லா பாஸ்டில்லில் நடந்த ஒரு நாட்டுப்புற விழாவின் போது, ​​ஹ்யூகோவின் வார்த்தைகளுக்கு ஒரு பாடல் பாடப்பட்டது, அதில் அவர் ஜூலை நாட்களின் ஹீரோக்களைப் பாடினார்:

தாய்நாட்டின் பெருமையைப் பாடுவோம்
அவளுக்காக தங்கள் வாழ்க்கையை அர்ப்பணித்தவர்கள் -
தன்னலமற்ற போராளிகள்,
சுதந்திரத்தில் ஒரு சுடர் எரிகிறது,
இந்த கோவிலில் இடம் கிடைக்குமா என்று ஏங்குபவர்கள்
மேலும் தன்னை இறக்கத் தயாராக இருப்பவர் யார்!
(இ. பொலோன்ஸ்காயா மொழிபெயர்த்தார்)

ஜூலை புரட்சியை அடுத்து, ஹ்யூகோவின் நாடகம் எழுந்தது, அரசியல் சுதந்திர சிந்தனை மற்றும் ஆழமான ஜனநாயகம் ஆகியவற்றால் தூண்டப்பட்டது. 1829 மற்றும் 1842 க்கு இடையில், அவர் எட்டு காதல் நாடகங்களை உருவாக்கினார், இது பிரெஞ்சு நாடகத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு முக்கிய கட்டமாக அமைந்தது.

இந்த நாடகங்களில் முதல் நாடகம், "Marion Delorme, or the Duel in the Age of Richelieu" (1829), தணிக்கையாளர்களால் தடைசெய்யப்பட்டது, காரணம் இல்லாமல், பலவீனமான எண்ணம் கொண்ட லூயிஸ் XIII இன் ஒரு குறிப்பைப் பார்த்தார். பின்னர் X சார்லஸ் மன்னர் ஆட்சி செய்தார், மேலும் 1831 இல் போர்பன்கள் தூக்கியெறியப்பட்ட பின்னரே காட்சியைக் கண்டார். எனவே, காதல் நாடகத்தின் வளர்ச்சியில் தீர்க்கமான பங்கை இரண்டாவது நாடகம் - "எர்னானி" வகித்தது. புரட்சிக்கு முன்னதாக (பிப்ரவரி 25, 1830) பதட்டமான சூழ்நிலையில் ஹெர்னானியின் அரங்கேற்றம் ஒரு அரசியல் ஆர்ப்பாட்டம் என்பதைத் தவிர வேறுவிதமாக புரிந்து கொள்ள முடியாது. ஹெர்னானியின் முன்னுரையில், ஹ்யூகோ தனது காதல்வாதத்தை "இலக்கியத்தில் தாராளமயம்" என்று வெளிப்படையாக அறிவித்தார், மேலும் நாடகத்திலேயே அவர் சமூகத்தால் வெளியேற்றப்பட்ட ஒரு மனிதனை சோகமான ஹீரோவாகவும் ராஜாவின் போட்டியாளராகவும் சித்தரித்தார். காமெடி ஃபிரான்சைஸ் தியேட்டரின் மேடையில் இதுபோன்ற ஒரு நாடகம் தோன்றியது, பழங்கால பாரம்பரிய பாரம்பரியத்தால் புனிதமானது, இலக்கிய விஷயங்களில் பொதுக் கருத்துக்கு ஒரு தைரியமான சவாலாக இருந்தது.

"எர்னானி" இன் பிரீமியர் "கிளாசிக்ஸ்" மற்றும் "ரொமான்டிக்ஸ்" இடையே ஒரு பொதுவான போராக மாறியது: நிகழ்ச்சி தொடங்குவதற்கு சில மணிநேரங்களுக்கு முன்பு பார்வையாளர்கள் கூட ஆரம்பித்தனர், மண்டபத்தில் பயங்கரமான சத்தம் இருந்தது; நாடகத்தின் எதிரிகளின் கூலிக் கூச்சலின் விசில்களும், அவரது ரசிகர்களின் பேரானந்தமான கைதட்டல் மற்றும் ஆரவாரமும் நடிகர்களை விளையாடவிடாமல் தடுத்தன. இது அனைத்து 32 நிகழ்ச்சிகளுக்கும் தொடர்ந்தது, இதன் போது "எர்னானி" 1830 இல் மேடையில் நீடித்தது. "எர்னானிக்கான போர்" காதல்வாதத்தின் வெற்றியுடன் முடிந்தது - இனி, அவர் தியேட்டரில் இருப்பதற்கான உரிமையைப் பெற்றார்.

சமகாலத்தவர்கள் முதன்மையாக ஹ்யூகோவின் நாடகங்களின் வெளிப்புற புதுமையால் தாக்கப்பட்டனர்: வழக்கமான பழங்காலத்திற்கு பதிலாக - இடைக்கால பிரான்ஸ், ஸ்பெயின், இத்தாலி, இங்கிலாந்து; ஃபிஷ்மா மற்றும் விக்களுக்குப் பதிலாக - "உள்ளூர் வண்ணம்", வரலாற்று உடைகள் மற்றும் அலங்காரங்கள், ஸ்பானிஷ் ஆடைகள், பரந்த விளிம்பு தொப்பிகள், "பதினாறாம் நூற்றாண்டின் பாணியில் அமைக்கப்பட்ட ஒரு அட்டவணை", ஒரு மண்டபம் "அந்த காலத்தின் அரை-பிளெமிஷ் பாணியில் பிலிப் IV." "இடத்தின் ஒற்றுமையை" புறக்கணித்து, ஹ்யூகோ தைரியமாக நடவடிக்கையை வேசியின் பூடோயரில் இருந்து அரச அரண்மனைக்கு, ஆர்ட் கேலரியிலிருந்து கல்லறை கிரிப்ட் வரை, தீப்பந்தங்களால் ஏற்றி, கடத்தல்காரரின் குடிசைக்கு, கோபுரத்தின் இருண்ட நிலவறைகளுக்கு மாற்றுகிறார். "நேரத்தின் ஒற்றுமை" தைரியமாக மீறப்படுகிறது - செயல் சில நேரங்களில் முழு மாதங்களையும் உள்ளடக்கியது. சோகம் மற்றும் நகைச்சுவை, "உயர்" மற்றும் "குறைந்த" பாணியின் கூறுகள் கதைக்களம் மற்றும் மொழி இரண்டிலும் கலந்துள்ளன. "கிளாசிக்ஸ்" கோபத்தின் புயலைச் சந்தித்தது "எர்னானி" யின் ஒரு வசனம்:

Est-il நிமிடம்?
- Minuit bientot (l),
இயற்கையான பேச்சு வார்த்தைகள் காதுகளை வெட்டுவதால், பிரமாண்டமான சொற்பொழிவுகளுக்கு பழக்கமாகிவிட்டது; பிரபல சோக நடிகை மேடமொய்செல்லே (1. “என்ன நேரம்? - கிட்டத்தட்ட நள்ளிரவு.”) டோனா சோலின் பாத்திரத்தில் நடித்த மார்ஸ், எர்னானியை அநாகரீகமாகக் குறிப்பிட்டதாகக் கருதி, ஹ்யூகோவிடம் கண்ணீர் விட்டு வாதிட்டார்:

Vous etes, mon lion, superbe et genereux (1).

ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஹ்யூகோவின் நாடகவியலின் ஆன்மாவைக் கொண்ட அந்த கிளர்ச்சியான பரிதாபம், போராட்டம் மற்றும் தைரியத்தின் சூழல், மிகுந்த உணர்ச்சிகளின் மூச்சு, அந்த மனிதநேயம் ஆகியவற்றால் சமகாலத்தவர்கள் தாக்கப்பட்டனர்.

புதிய யோசனைகளின் தாக்குதலின் கீழ், பழைய, கிளாசிக்கல் வடிவம் சிதைந்தது. உண்மையில், ராஜா "கொள்ளைக்காரனுடன்" போட்டியிட்டால், ராணி அவளுடன் காதலில் உள்ள குறும்புக்காரனைப் பரிமாறிக்கொண்டால், பரிதாபகரமான நகைச்சுவையாளர் ஒருவரின் கற்பனை சடலத்தை காலடியில் மிதிக்கிறார் என்றால், "உயர்" மற்றும் "குறைந்த" வகைகளில் என்ன வகையான பிரிவைப் பற்றி பேசலாம்? சக்திவாய்ந்த மன்னர்? நேர்மறை ஹீரோக்கள் குடும்பம் அல்லது பழங்குடி இல்லாமல் plebeians இருந்தால், அவமானப்படுத்தப்பட்ட, ஒதுக்கப்பட்ட, சமூகத்தின் அடிமட்டத்தில் தூக்கி எறியப்பட்ட: கண்டுபிடிக்கப்பட்ட டிடியர், வேசி மரியான், ஜெஸ்டர் ட்ரிபவுலெட், கைவினைஞர் கில்பர்ட், கால்பந்தாட்ட வீரர் ரூய் பிளாஸ்; எதிர்மறை கதாபாத்திரங்கள் பேராசை பிடித்த, சாதாரணமான பிரபுக்கள் மற்றும் முட்டாள், கொடூரமான, ஒழுக்கக்கேடான அரசர்களின் முழு சரமாக இருந்தால்?

வரலாற்று முகமூடி யாரையும் ஏமாற்ற முடியாது: சமகாலத்தவர்கள் ஹ்யூகோவின் நாடகத்தை "நாடகம் மாடர்ன் (2) என்று அழைத்தனர், "கிளாசிக்கல்" சோகத்திற்கு மாறாக, வாழ்க்கையிலிருந்து வெகு தொலைவில். ஜூன் 5-6, 1832 இல் பாரிஸில் நடந்த குடியரசுக் கட்சியின் எழுச்சிக்கு "தி கிங் அமுஸ்" நாடகம் நேரடியான பிரதிபலிப்பாகும்; பிரீமியரின் போது, ​​புரட்சிகரப் பாடல்களான Marseillaise மற்றும் Carmagnola, ஆடிட்டோரியத்தில் கேட்கப்பட்டது, நாடகம் அரை நூற்றாண்டுக்கு தடைசெய்யப்பட்டது மற்றும் 1885 இல் மட்டுமே மீண்டும் தொடங்கப்பட்டது. செப்டம்பர் 1833 இல், இரண்டு மக்கள் எழுச்சிகளுக்கு இடையில் (1832 மற்றும் 1834) தோன்றிய "மேரி டியூடர்" நாடகத்தில், ஹ்யூகோ ஒரு சிறந்த ஹீரோவாக ஒரு தொழிலாளி, ஒரு ரவிக்கை, ஒரு கருப்பு பதாகையின் கீழ் வெளிவந்தவர்களில் ஒரு சக. முழக்கத்துடன் லியோன் நெசவாளர்கள்; "ரொட்டி அல்லது மரணம்!"; இந்த நாடகத்தில், லண்டனின் கலகக்காரர்கள் ராணியை நிராகரிக்கின்றனர். ரூய் பிளாஸ் நாடகத்தில், அரசாங்கத்தின் தலைமையில் தன்னைக் கண்டுபிடிக்கும் பிளேபியன், மக்களை ஆளுமைப்படுத்துகிறார், யாரிடமிருந்து மட்டுமே இறக்கும் நாட்டிற்கு இரட்சிப்பை எதிர்பார்க்க முடியும்.

நிச்சயமாக, ஹ்யூகோவின் நாடகங்களில், கிளாசிக்ஸின் மரபுகள் மற்றொரு, காதல் மாநாடு மூலம் மாற்றப்பட்டன - அதே காதல் ஹீரோ, ஒரு உன்னத கிளர்ச்சியாளர் மற்றும் ஒரு துரோகி, அவரது நாடகங்களில் ஒன்றிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு நடந்தார், அழகிய கந்தல் உடையில் அல்லது ரவிக்கையில், அல்லது லைவரியில். மக்களைப் பற்றிய எழுத்தாளரின் யோசனையே இலட்சியவாதமாக இருந்தது. ஆனால் முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், ஹியூகோவால் உருவாக்கப்பட்ட மற்றும் இலக்கியத்தில் ஒருங்கிணைக்கப்பட்ட காதல் நாடகத்தின் புதிய வகை, மேற்பூச்சு அரசியல் மற்றும் சமூக உள்ளடக்கத்தால் நிரப்பப்பட்டது.

ஜூலை புரட்சி தொடங்குவதற்கு இரண்டு நாட்களுக்கு முன்பு, ஜூலை 25, 1830 இல், விக்டர் ஹ்யூகோ நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் நாவலின் வேலையைத் தொடங்கினார். 1831 ஆம் ஆண்டு மார்ச் 16 ஆம் தேதி காலரா கலவரம் மற்றும் பாரிஸ் மக்களால் ஆர்க்கிபிஸ்கோபல் அரண்மனை அழிக்கப்பட்ட சிக்கலான நாட்களில் இந்த புத்தகம் வெளியிடப்பட்டது. கொந்தளிப்பான அரசியல் நிகழ்வுகள் நாவலின் தன்மையை தீர்மானித்தன, இது ஹ்யூகோவின் நாடகங்களைப் போலவே, வடிவத்தில் வரலாற்று ரீதியாக இருந்தது, ஆனால் யோசனைகளில் ஆழ்ந்த நவீனமானது.

15 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பாரிஸ் ... கோதிக் கூரைகள், கோதிக் கூரைகள் மற்றும் எண்ணற்ற தேவாலயங்களின் கோபுரங்கள், இருண்ட அரச அரண்மனைகள், குறுகிய தெருக்கள் மற்றும் பரந்த சதுரங்கள், அங்கு மக்கள் சுதந்திர மனிதர்கள் பண்டிகைகளின் போது சலசலக்கும், (1. "நீ, என் சிங்கம், பெருமையும் தாராளமும்." 2. "நவீன நாடகம்.") கலவரங்கள் மற்றும் மரணதண்டனைகள். இடைக்கால நகரத்தின் அனைத்து அடுக்குகளிலும் உள்ள மக்களின் வண்ணமயமான உருவங்கள் - கையகப்படுத்துபவர்கள் மற்றும் வணிகர்கள், துறவிகள் மற்றும் பள்ளிக்குழந்தைகள், கூரான தலைக்கவசம் மற்றும் உடையணிந்த நகரப் பெண்கள், அரச வீரர்கள், பளபளக்கும் கவசம் அணிந்தவர்கள், அலைந்து திரிபவர்கள் மற்றும் பிச்சைக்காரர்கள், உண்மையான அல்லது போலியான சிதைவுகளுடன். . ஒடுக்குபவர்களின் உலகம் - ஒடுக்கப்பட்டவர்களின் உலகம். பாஸ்டில் அரச அரண்மனை, கோண்டலோரியரின் உன்னத வீடு - மற்றும் பாரிசியன் சதுரங்கள், வெளியேற்றப்பட்டவர்கள் வசிக்கும் "அதிசயங்களின் நீதிமன்றத்தின்" சேரிகள்.

அரச அதிகாரமும் அதன் ஆதரவும் - கத்தோலிக்க திருச்சபை - மக்களுக்கு விரோதமான சக்திகளாக நாவலில் காட்டப்பட்டுள்ளது. ஹ்யூகோவின் நாடகங்களில் இருந்து முடிசூட்டப்பட்ட குற்றவாளிகளின் கேலரிக்கு மிக அருகாமையில் கணக்கிடும் வகையில் கொடூரமான லூயிஸ் XI இருக்கிறார். இருண்ட வெறியர், ஆர்ச்டீகன் கிளாட் ஃப்ரோலோவின் உருவம் (மரியன் டெலோர்மில் இருந்து கார்டினல் மரணதண்டனை நிறைவேற்றுபவருக்குப் பிறகு உருவாக்கப்பட்டது) தேவாலயத்திற்கு எதிரான ஹ்யூகோவின் பல ஆண்டுகால போராட்டத்தைத் திறக்கிறது, இது 1883 இல் டார்கெமடா நாடகத்தின் உருவாக்கத்துடன் முடிவடையும் (இந்த நாடகத்தில் தி கிராண்ட் விசாரிப்பவர், நல்லதைத் திருப்பிச் செலுத்த விரும்பி, அவரை மரணத்திலிருந்து காப்பாற்றிய ஒரு இளம் ஜோடியை நெருப்புக்கு அனுப்புகிறார்). கிளாட் ஃப்ரோலோவின் உணர்வுகள் டோர்குமடாவின் உணர்வுகளை விடக் குறைவானவை அல்ல: அன்பு, தந்தைவழி பாசம், அறிவுக்கான தாகம் ஆகியவை அவனில் சுயநலமாகவும் வெறுப்பாகவும் மாறுகின்றன. அவர் கதீட்ரல் மற்றும் அவரது ஆய்வகத்தின் சுவர்களால் மக்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து தன்னைத்தானே வேலியிட்டுக் கொண்டார், எனவே அவரது ஆன்மா இருண்ட மற்றும் தீய உணர்ச்சிகளின் பிடியில் உள்ளது. கிளாட் ஃப்ரோலோவின் தோற்றம் "மக்கள் பிடிக்காதது" என்ற வெளிப்படையான தலைப்பைக் கொண்ட ஒரு அத்தியாயத்தால் நிரப்பப்படுகிறது.

வெளிப்புறமாக புத்திசாலித்தனமான, ஆனால் உண்மையில் இதயமற்ற மற்றும் பேரழிவிற்குள்ளான உயர் சமூகம் கேப்டன் ஃபோப் டி சாட்யூப்பின் உருவத்தில் பொதிந்துள்ளது, அவர் ஆர்ச்டீக்கனைப் போலவே, தன்னலமற்ற மற்றும் தன்னலமற்ற உணர்வுக்கு திறன் கொண்டவர் அல்ல. ஆன்மீக மகத்துவம், உயர்ந்த மனிதநேயம் ஆகியவை சமுதாயத்தின் கீழ் வகுப்பைச் சேர்ந்தவர்களுக்கு மட்டுமே இயல்பானவை, அவர்கள்தான் நாவலின் உண்மையான ஹீரோக்கள். தெரு நடனக் கலைஞர் எஸ்மரால்டா சாதாரண மனிதனின் தார்மீக அழகைக் குறிக்கிறது, காது கேளாத மற்றும் அசிங்கமான ரிங்கர் குவாசிமோடோ ஒடுக்கப்பட்டவர்களின் சமூக விதியின் அசிங்கத்தை அடையாளப்படுத்துகிறார்.

நாவலின் மையத்தில் நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் உள்ளது, இது பிரெஞ்சு மக்களின் ஆன்மீக வாழ்க்கையின் அடையாளமாகும். கதீட்ரல் நூற்றுக்கணக்கான பெயரிடப்படாத எஜமானர்களின் கைகளால் கட்டப்பட்டது, அதில் உள்ள மத கட்டமைப்பானது வன்முறை கற்பனைக்கு பின்னால் தொலைந்து போனது; கதீட்ரலின் விளக்கம் பிரெஞ்சு தேசிய கட்டிடக்கலை பற்றிய ஒரு ஊக்கமளிக்கும் உரைநடை கவிதைக்கான சந்தர்ப்பமாகிறது. கதீட்ரல் நாவலின் நாட்டுப்புற ஹீரோக்களுக்கு தங்குமிடம் அளிக்கிறது, அவர்களின் தலைவிதி அதனுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, கதீட்ரலைச் சுற்றி வாழும் மற்றும் போராடும் மக்கள் உள்ளனர்.

அதே நேரத்தில், கதீட்ரல் என்பது மக்களின் அடிமைத்தனத்தின் சின்னம், நிலப்பிரபுத்துவ அடக்குமுறை, இருண்ட மூடநம்பிக்கைகள் மற்றும் தப்பெண்ணங்கள் ஆகியவற்றின் அடையாளமாகும், இது மக்களின் ஆன்மாக்களை சிறைப்பிடிக்கிறது. காரணமின்றி, கதீட்ரலின் இருளில், அதன் பெட்டகங்களின் கீழ், வினோதமான கல் சிமேராக்களுடன் ஒன்றிணைந்து, மணிகளின் கர்ஜனையால் காது கேளாத, குவாசிமோடோ தனியாக வாழ்கிறார், "கதீட்ரலின் ஆன்மா", அதன் கோரமான உருவம் இடைக்காலத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. இதற்கு நேர்மாறாக, எஸ்மரால்டாவின் அழகான படம் பூமிக்குரிய வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியையும் அழகையும் உள்ளடக்கியது, உடல் மற்றும் ஆன்மாவின் இணக்கம், அதாவது, இடைக்காலத்தை மாற்றிய மறுமலர்ச்சியின் இலட்சியங்கள். நடனக் கலைஞர் எஸ்மரால்டா பாரிசியன் கூட்டத்தின் மத்தியில் வாழ்கிறார் மற்றும் சாதாரண மக்களுக்கு தனது கலை, வேடிக்கை, இரக்கம் ஆகியவற்றைக் கொடுக்கிறார்.

ஹ்யூகோவின் புரிதலில் உள்ளவர்கள் ஒரு செயலற்ற பாதிக்கப்பட்டவர் மட்டுமல்ல; அவர் படைப்பு சக்திகளால் நிறைந்தவர், போராட விருப்பம், எதிர்காலம் அவருக்கு சொந்தமானது. பாரிஸ் மக்கள் பெருந்திரளான மக்களால் கதீட்ரலைத் தாக்குவது 1789 இல் பாஸ்டில் தாக்குதலுக்கு ஒரு முன்னுரை மட்டுமே, "மக்களின் மணிநேரம்", புரட்சிக்கு ஜெண்ட் உள்ளாடைகள் ஜாக் கோபெனோல் கிங் லூயிஸ் XIக்கு கணித்தது: “-... இந்தக் கோபுரத்திலிருந்து அலாரம் ஓசைகள் எழும்போது, ​​பீரங்கிகளை முழங்கும்போது, ​​கோபுரம் நரக கர்ஜனையுடன் இடிந்து விழும்போது, ​​சிப்பாய்களும் நகர மக்களும் ஒருவரையொருவர் மரணப் போரில் உறுமும்போது, ​​இந்த மணிநேரம் தாக்கும். .

ஹ்யூகோ இடைக்காலத்தை இலட்சியப்படுத்தவில்லை, நிலப்பிரபுத்துவ சமூகத்தின் இருண்ட பக்கங்களை உண்மையாகக் காட்டினார். அதே நேரத்தில், அவரது புத்தகம் ஆழ்ந்த கவிதை, பிரான்சின் மீது தீவிரமான தேசபக்தி அன்பு நிறைந்தது, அதன் வரலாறு, அதன் கலை, இதில், ஹ்யூகோவின் கூற்றுப்படி, பிரெஞ்சு மக்களின் சுதந்திரத்தை விரும்பும் ஆவி மற்றும் திறமை வாழ்கிறது.

30 களில் மக்கள், அவர்களின் விதி, அவர்களின் துயரங்கள் மற்றும் நம்பிக்கைகள் ஹ்யூகோ கவிஞரின் இதயத்தை மேலும் மேலும் உற்சாகப்படுத்துகின்றன:

ஆம், அருங்காட்சியகம் மக்களுக்காக தன்னை அர்ப்பணிக்க வேண்டும்.
நான் காதல், குடும்பம், இயற்கையை மறந்துவிட்டேன்,
அது சர்வ வல்லமையுடையதாகவும், வல்லமை வாய்ந்ததாகவும் தோன்றுகிறது.
லைரில் ஒரு பித்தளை, சத்தமிடும் சரம் உள்ளது.
(இ. லினெட்ஸ்காயா மொழிபெயர்த்தார்)

ஏற்கனவே 1831 ஆம் ஆண்டில், "இலையுதிர் கால இலைகள்" என்ற கவிதைத் தொகுப்பை அச்சிடத் தயாராகி, ஹ்யூகோ தனது பாடலில் ஒரு "செப்பு சரத்தை" சேர்த்தார் - அவர் தொகுப்பில் அரசியல் பாடல்களைச் சேர்த்தார். ஒரு கவிஞனுக்கு வசந்தத்தின் அழகையும், பூர்வீக வயல்களின் அழகையும், இளம் இதயத்தின் முதல் சிலிர்ப்பையும் பாடுவது போதாது, அவருக்கு மற்றொரு பணி உள்ளது:

நான் பிரபுக்களுக்கு பயங்கரமாக சாபங்களை அனுப்புகிறேன்,
கொள்ளைகளில், இரத்தத்தில், காட்டு துஷ்பிரயோகத்தில் மூழ்கிவிட்டார்.
கவிஞர் அவர்களின் புனித நீதிபதி என்பதை நான் அறிவேன்.
(இ. லினெட்ஸ்காயா மொழிபெயர்த்தார்)

சமூக யதார்த்தம் "சாங்ஸ் ஆஃப் ட்விலைட்" (1835) தொகுப்பின் கவிதைகளை ஆக்கிரமிக்கிறது, அவர்களின் ஹீரோக்கள் மக்களைச் சேர்ந்தவர்கள், ஜூலை தடுப்புகளின் ஹீரோக்கள், ஏழை தொழிலாளர்கள், வீடற்ற பெண்கள் மற்றும் குழந்தைகள். இந்த ஆண்டுகளில், ஹ்யூகோ கற்பனாவாத சோசலிசத்துடன் நெருக்கமாகிவிட்டார்; அவரது படைப்புகள் செயிண்ட்-சிமோனிஸ்ட் இதழான தி குளோப்பில் வெளியிடப்பட்டன.

அவரது ஒரு கவிதையில், விக்டர் ஹ்யூகோ தன்னை தனது காலத்தின் "ரிங்கிங் எதிரொலி" என்று அழைத்தார். உண்மையில், அவர் சகாப்தத்தின் அரசியல் மற்றும் சமூக சூழ்நிலையில் அனைத்து மாற்றங்களுக்கும் வழக்கத்திற்கு மாறாக உணர்ச்சியுடன் பதிலளித்தார்; 30 களின் இறுதியில், பிரான்சில் ஜனநாயக இயக்கத்தின் வீழ்ச்சி மற்றும் அதன் பிறகு ஏற்பட்ட எதிர்வினை அவரது வேலையை பாதிக்கத் தொடங்கியது. நல்லிணக்கம், ஏமாற்றம், சோகம் ஆகியவற்றின் மனநிலை கவிஞரைக் கைப்பற்றுகிறது (கவிதை தொகுப்புகள் உள் குரல்கள், 1837, குறிப்பாக கதிர்கள் மற்றும் நிழல்கள், 1840). இந்த உணர்வுகள் ஹ்யூகோவின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில் வலிமிகுந்த நிகழ்வுகளால் அதிகப்படுத்தப்படுகின்றன: 1837 இல், அவரது அன்புக்குரிய சகோதரர் யூஜின் இறந்தார்; 1843 இல், சோகமான சூழ்நிலையில், எழுத்தாளரின் மூத்த மகள், பத்தொன்பது வயது லியோபோல்டினா, தனது கணவருடன் நீரில் மூழ்கி இறந்தார் ... அவரது மகளின் மரணம் விக்டர் ஹ்யூகோவை ஆழமாக அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது, அவரது தந்தையின் துயரம், விரக்தியின் சண்டைகள் மொத்தத்தில் கைப்பற்றப்பட்டன. கவிதைகளின் சுழற்சி, பின்னர் சிந்தனைகள் (1856) தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டது.

இப்போது ஹ்யூகோ தீவிர அரசியல் நிலைகளில் இருந்து விலகிச் செல்கிறார்; பயண ஓவியங்கள் தி ரைன் (1843) புத்தகத்தில், அவர் முற்றிலும் "நல்ல நோக்கத்துடன்" எண்ணங்களை வெளிப்படுத்துகிறார், மேலும் அவரது கடைசி நாடகமான தி பர்க்ரேவ்ஸ் (1843), மேடையில் தோல்வியுற்றார், அவர் மன்னரின் கம்பீரமான படத்தை வரைந்தார். 1940 களின் பிற்பகுதியில், ஹ்யூகோ ஒரு கருத்தியல் மற்றும் படைப்பு நெருக்கடியை அனுபவித்தார்.

சகாப்தத்தின் மிகப் பெரிய கவிஞரின் பார்வையில் ஏற்பட்ட மாற்றத்தை அதிகாரப்பூர்வ வட்டாரங்கள் பாராட்டின: 1837 இல், கிங் லூயிஸ் பிலிப் ஹ்யூகோவுக்கு ஆர்டர் ஆஃப் தி லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் வழங்கினார்; ஹ்யூகோவிற்கு எதிராக சமீப காலம் வரை கண்டனங்களை எழுதிய பிரெஞ்சு அகாடமி, 1841 இல் அவரை அதன் உறுப்பினராகத் தேர்ந்தெடுத்தது; 1845 இல் அவர் ஏர்ல் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார் மற்றும் அரச ஆணையின் மூலம் பிரான்சின் தோழராக நியமிக்கப்பட்டார்.

இருப்பினும், இந்த ஆண்டுகளில், ஹ்யூகோ மனிதநேய கொள்கைகளை கைவிடவில்லை: அவர் நாட்டுப்புற வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு நாவலில் பணியாற்றினார் (அது பின்னர் "வறுமை" என்று அழைக்கப்பட்டது); ஒரு சகாவாக தனது நிலையைப் பயன்படுத்தி, ஒடுக்கப்பட்ட போலந்தின் நலன்களைப் பாதுகாத்தார், 1839 இல் புரட்சிகர பார்பேஸுக்கு எதிரான மரண தண்டனையை ஒழித்தார். ஹ்யூகோ நீண்ட காலமாக அரச அதிகாரத்தின் ஆதரவாளராக இருக்கவில்லை, விரைவில் அவளுடன் என்றென்றும் முறித்துக் கொண்டார்.

"முதல் பெரிய போரின்" போது

1848 ஆம் ஆண்டு புரட்சி - கார்ல் மார்க்ஸ் அழைத்தது போல், பாட்டாளி வர்க்கத்திற்கும் முதலாளித்துவ வர்க்கத்திற்கும் இடையிலான "முதல் பெரிய போர்" - 19 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதற்குமான எல்லையாகவும் அதே நேரத்தில் விக்டர் ஹ்யூகோவின் வாழ்க்கையின் எல்லையாகவும் இருந்தது. பிப்ரவரி புரட்சியின் வெற்றிக்குப் பிறகு, அவர் தன்னை ஒரு குடியரசுக் கட்சி என்று அறிவித்தார் மற்றும் முதலாளித்துவ-ஜனநாயகக் குடியரசின் வாழ்நாள் இறுதி வரை விசுவாசமாக இருந்தார். காதல் வட்டங்களில் அவருடைய முன்னாள் கூட்டாளிகள் பலர் நம்பிக்கையை இழந்தாலும், பின்வாங்கிய போதும், அல்லது அரசியல் பிற்போக்குத்தனத்தின் பக்கம் சென்ற போதும் அவர் தயங்கவில்லை. ஒரு குடியரசை நிறுவுவது முதலாளித்துவ சமூகத்தின் அனைத்து சமூகப் பிரச்சினைகளையும் தீர்க்கும், சுதந்திரம், சமத்துவம் மற்றும் சகோதரத்துவத்தை உறுதி செய்யும் என்று ஹ்யூகோ உறுதியாக இருந்தார், அதற்காக 18 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த அறிவொளிகள் போராடினர், மேலும் அனைத்து மக்களையும் மகிழ்ச்சியடையச் செய்தனர். எனவே, அவர் 1848 புரட்சியில் தனிப்பட்ட முறையில் பங்கேற்க முயன்றார். அவர் அரசியல் நிர்ணய சபைக்கு தனது வேட்புமனுவை முன்வைத்தார் மற்றும் ஜூன் 4 அன்று Seine துறைக்கு துணைத் தலைவராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். புரட்சியின் வளர்ச்சியில் இது மிக முக்கியமான தருணம்: சட்டமன்றத்தின் பெரும்பான்மையை உள்ளடக்கிய பெரிய முதலாளித்துவம், பிப்ரவரியில் நடந்த போர்களில் வென்ற வேலை செய்யும் உரிமையை தொழிலாளர்களிடமிருந்து பறிக்க முயன்ற ஒரு வெறித்தனமான செயல்பாட்டைத் தொடங்கியது. வேலையில்லா திண்டாட்டத்தை ஒழிக்க ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட தேசிய பட்டறைகளை மூடுவது பற்றி விவாதிக்கப்பட்டது. தேசிய பட்டறைகள் சட்டம் ஜூன் 22 அன்று நிறைவேற்றப்பட்டது; அடுத்த நாள் பாரிஸில் ஒரு எழுச்சி வெடித்தது, அதன் போது, ​​வரலாற்றில் முதல் முறையாக, பாட்டாளி வர்க்கமும் முதலாளித்துவமும் - அரச அதிகாரத்திற்கு எதிரான போராட்டத்தில் நேற்றைய கூட்டாளிகள் - தடைகளின் எதிர் பக்கங்களில் தங்களைக் கண்டனர். நான்கு நாட்களுக்குப் பிறகு, தொழிலாளர்களின் எழுச்சி இரத்தத்தில் மூழ்கியது மற்றும் பிப்ரவரி புரட்சியின் அனைத்து ஜனநாயக வெற்றிகளும் ஒவ்வொன்றாக கலைக்கப்பட்டன.

ஜூன் நாட்களின் முக்கியத்துவத்தை விக்டர் ஹ்யூகோ புரிந்து கொள்ளவில்லை. அவர் ஒரு சாதுரியமான அரசியல்வாதி அல்ல; எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் ஒரு தாராள இதயம், ஒடுக்கப்பட்டவர்களுக்கான நேர்மையான அனுதாபம் மற்றும் அரசியல் சுதந்திரத்திற்கான அன்பு ஆகியவற்றைப் பற்றி பேசினார், இது அவரது பார்வையில் குடியரசின் உருவகமாக இருந்தது. முதலாளித்துவ-குடியரசு அரசாங்கத்தை எதிர்ப்பதன் மூலம், மக்கள் "தங்களுக்கு எதிராக வெளியே வந்தனர்" என்று அவருக்குத் தோன்றியது. முதலாளித்துவ ஜனநாயகத்தின் மீதான நம்பிக்கையால் கண்மூடித்தனமாக, ஹ்யூகோ எழுச்சியை நிறைவேற்றுபவர்களிடமிருந்து தன்னைத் தானே விலக்கிக் கொண்டார், ஆனால் கிளர்ச்சியாளர்களையே கண்டித்தார். அவர் ஒரு "பயங்கரவாத குடியரசிற்கு" எதிராக "நாகரீகத்தின் குடியரசாக" நின்றதாக அறிவித்தார், மேலும் தொழிலாள வர்க்கத்திற்கு எதிராக சொத்து மற்றும் "ஒழுங்கு" ஆகியவற்றின் பக்கத்தை அறியாமல் எடுத்தார்.

ஆனால் துணை ஹ்யூகோவின் உமிழும் பேச்சுகள் (பின்னர் செயல்கள் மற்றும் பேச்சுகள் புத்தகத்தில் சேகரிக்கப்பட்டன) எப்போதும் சுதந்திரம் மற்றும் மனிதநேயத்திற்கான ஒரு பாடலாகும். குட்டையான, பெரிய புருவம் கொண்ட ஒருவர் மேடையில் ஏறியதும், பார்வையாளர்கள் உற்சாகத்தில் ஆட்கொண்டனர். ஆமோதிக்கும் ஆச்சரியங்களும் கைதட்டல்களும் இடது பெஞ்சுகளில் இருந்து விரைந்தன; வலது பெஞ்சுகளில் கோபமான அழுகைகளும் விசில்களும் கேட்டன. மூச்சடைக்கக்கூடிய சொற்பொழிவுடன், ஹ்யூகோ மக்கள் வறுமையை அழிக்கக் கோரினார், சாதாரண மக்களின் வீரத்தை மகிமைப்படுத்தினார், இத்தாலியில் விடுதலை இயக்கத்தைப் பாதுகாத்தார்; தேசத்துரோக குற்றச்சாட்டுக்கு ஆளானதால், போப் பியஸ் XI க்கு உதவ பிரான்ஸ் அனுப்பிய ரோமானிய பயணத்தை ரத்து செய்யுமாறு அவர் வலியுறுத்தினார்: அவரது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க உரைகளில் ஒன்றில், பொதுக் கல்வி மீது தேவாலயத்தின் மேற்பார்வையை நிறுவுவதற்கான முயற்சிக்கு எதிராக அவர் கிளர்ச்சி செய்தார் மற்றும் மதகுருக்களின் தெளிவற்ற தன்மையில் விழுந்தார். .

பல ரொமாண்டிக்ஸைப் போலவே, ஹ்யூகோவும் நெப்போலியன் I இன் ஆளுமையின் மயக்கத்தில் இருந்தார், எனவே அவர் பிரான்சின் ஜனாதிபதி பதவிக்கு தளபதியின் மருமகனான லூயிஸ் போனபார்ட்டின் வேட்புமனுவை அன்புடன் ஆதரித்தார். குடியரசிற்கு எதிரான ஒரு சதித்திட்டத்தின் முதல் அறிகுறிகள் மிகவும் ஆபத்தானவை. ஏற்கனவே ஜூலை 17, 1851 இல், அவர் சட்டமன்றத்தில் ஒரு அற்புதமான உரையை நிகழ்த்தினார், அதில் அரசியலமைப்பை திருத்துவதற்கான போனபார்ட்டிஸ்டுகளின் முயற்சிக்கு எதிராக அவர் எச்சரித்தார். கூச்சல்கள், எதிர்ப்புகள் மற்றும் கைதட்டல்களின் புயலுக்கு மத்தியில், ஹ்யூகோ அறிவித்தார்: "பிரான்ஸை ஆச்சரியத்தில் ஆழ்த்துவதை அனுமதிக்க முடியாது, ஒரு நாள் பேரரசர் எங்கிருந்து வந்தார் என்பது அவளுக்குத் தெரியும்!"

ஆனால் பின்னர் டிசம்பர் 2, 1851 அன்று அச்சுறுத்தும் நாள் வந்தது. காலை எட்டு மணியளவில், ஹ்யூகோ ஏற்கனவே விழித்திருந்து படுக்கையில் வேலை செய்து கொண்டிருந்தபோது, ​​​​அவரது நண்பர்களில் ஒருவர் பயங்கரமான கிளர்ச்சியுடன் அவரிடம் ஓடி வந்து, பதினைந்து குடியரசுக் கட்சி பிரதிநிதிகள் இரவில் ஒரு சதித்திட்டம் நடந்ததாக அவரிடம் கூறினார். கைது செய்யப்பட்டார், பாரிஸ் துருப்புக்களால் நிரம்பி வழிந்தது, சட்டமன்றம் கலைக்கப்பட்டது மற்றும் ஹ்யூகோ ஆபத்தில் இருந்தார். எழுத்தாளர் ஆடை அணிந்து தனது மனைவியின் படுக்கையறைக்குச் சென்றார். - நீங்கள் என்ன செய்ய விரும்புகிறீர்கள்? அவள் வெளிறியபடி கேட்டாள். "உன் கடமையைச் செய்" என்று பதிலளித்தார். அவரது மனைவி அவரைக் கட்டிப்பிடித்து ஒரே ஒரு வார்த்தை கூறினார்: "போ". ஹ்யூகோ வெளியே சென்றார்.

அந்த தருணத்திலிருந்து, நெப்போலியன் III க்கு எதிரான அவரது பிடிவாதமான நீண்ட காலப் போராட்டம் நிற்கவில்லை, அவரை ஜூலை 17 அன்று ஹ்யூகோ ஒரு உரையில், "நெப்போலியன் தி லிட்டில்" என்று பேரழிவு தரும் வகையில் பொருத்தமாக அழைத்தார். கடந்த கால மற்றும் எண்ணங்களில் ஹ்யூகோவைப் பற்றி ஹெர்சன் எழுதினார்: "டிசம்பர் 2, 1851 இல், அவர் தனது முழு உயரத்திற்கு எழுந்து நின்றார்: பயோனெட்டுகள் மற்றும் ஏற்றப்பட்ட துப்பாக்கிகள் வடிவில், அவர் மக்களை கிளர்ச்சிக்கு அழைத்தார்: தோட்டாக்களின் கீழ், அவர் ஆட்சிக்கவிழ்ப்புக்கு எதிராக ஆர்ப்பாட்டம் செய்தார் " etat [coup d'état] மற்றும் பிரான்சில் இருந்து ஓய்வு பெற்றார், அதில் எதுவும் செய்ய முடியவில்லை.

ஹ்யூகோ, ஐந்து தோழர்களுடன் சேர்ந்து, குடியரசுக் கட்சியான "எதிர்ப்புக் குழுவை" உருவாக்கினார்; அவர்கள் பாரிஸின் பிரபலமான குடியிருப்புகளைச் சுற்றிச் சென்று, சதுக்கங்களில் உரைகளை நிகழ்த்தினர், பிரகடனங்களை வெளியிட்டனர், மக்களை போராட எழுப்பினர், மேலும் தடுப்புகள் கட்டுவதை மேற்பார்வையிட்டனர். ஒவ்வொரு நிமிடமும் சிறைபிடிக்கப்பட்டு சுடப்படும் அபாயத்தில், ஒரு நாளைக்கு பலமுறை வீடுகளை மாற்றிக்கொண்டு, போனபார்ட்டிஸ்ட் இராணுவம் மற்றும் காவல்துறையினரால் நிகழ்த்தப்பட்ட இரத்தக்களரி படுகொலைகளுக்கு மத்தியில், விக்டர் ஹ்யூகோ தனது குடிமைக் கடமையை அச்சமின்றி, உறுதியுடன் நிறைவேற்றினார்.

பிற்போக்குத்தனமான செய்தித்தாள்கள் அவரை அவதூறு செய்தன, அவர் உளவாளிகளால் பின்தொடர்ந்தார், அவரது தலையின் மதிப்பு 25,000 பிராங்குகள், அவரது மகன்கள் சிறையில் இருந்தனர். ஆனால் டிசம்பர் 11 அன்று, ஒரு சில குடியரசுக் கட்சியினர் (அவர்களில் ஒன்றரை முதல் இரண்டாயிரம் பேர் மட்டுமே) இறுதித் தோல்வியை சந்தித்தார்கள் என்பதில் சந்தேகமில்லை, ஹ்யூகோ பெல்ஜியத்திற்கு தப்பி ஓடினார், டிசம்பர் 12 அன்று, ஒரு தவறான பெயரில், வந்தார். பிரஸ்ஸல்ஸில். பத்தொன்பது வருட நாடுகடத்தலின் காலம் தொடங்கியது.

சிக்கலான ஆண்டுகளில், சமூகப் புயல் பிரான்சை உலுக்கி, ஐரோப்பா முழுவதும் தொழிலாளர்களின் எழுச்சிகளின் எதிரொலியைத் தூண்டியபோது, ​​மக்களின் வரலாற்று விதி பற்றிய கேள்வி அனைத்து சிறந்த மனங்களையும் கிளர்ந்தெழச் செய்தது. இந்த ஆண்டுகளில், ஹ்யூகோவின் காதல் தத்துவம், இயற்கை மற்றும் சமூகம் பற்றிய அவரது கருத்துக்கள், எழுத்தாளரின் மேலும் அனைத்து படைப்புகளுக்கும் அடிப்படையாக அமைந்தது.

விக்டர் ஹ்யூகோவுக்கு உலகம் ஒரு கடுமையான போராட்டத்தின் அரங்கமாகத் தோன்றியது, இரண்டு நித்திய கொள்கைகளின் போராட்டம் - நல்லது மற்றும் தீமை, ஒளி மற்றும் இருள். இந்த போராட்டத்தின் விளைவு, பிரபஞ்சத்தில் உள்ள அனைத்தும் உட்பட்டிருக்கும், பிராவிடன்ஸின் நல்லெண்ணத்தால் முன்னரே தீர்மானிக்கப்படுகிறது - நட்சத்திரங்களின் சுழற்சி முதல் மனித ஆன்மாவின் சிறிய இயக்கம் வரை; தீமை அழிந்தது, நல்லது வெல்லும். மனிதகுலத்தின் வாழ்க்கை, பிரபஞ்சத்தின் வாழ்க்கையைப் போலவே, ஒரு சக்திவாய்ந்த மேல்நோக்கி இயக்கம், தீமையிலிருந்து நன்மை, இருளிலிருந்து ஒளி, பயங்கரமான கடந்த காலத்திலிருந்து அழகான எதிர்காலம்: “முன்னேற்றம் என்பது ஈர்ப்பு விசையின் உண்மைதான். அவரை யார் தடுத்திருக்க முடியும்? ஓ சர்வாதிகாரிகளே, நான் உங்களுக்கு சவால் விடுகிறேன், விழும் கல்லை நிறுத்துங்கள், வெள்ளத்தை நிறுத்துங்கள், பனிச்சரிவை நிறுத்துங்கள், இத்தாலியை நிறுத்துங்கள், 1789 ஆம் ஆண்டை நிறுத்துங்கள், கடவுள் ஒளியை நோக்கி பாடுபடும் உலகத்தை நிறுத்துங்கள் ”(1860 பேச்சு).

வரலாற்றின் பாதைகள் பாதுகாப்பு, சமூக பேரழிவுகள், போர்கள், புரட்சிகள் ஆகியவற்றால் பொறிக்கப்பட்டுள்ளன - இவை மனிதகுலத்தின் இலட்சியத்திற்கான பாதையில் உள்ள கட்டங்கள் மட்டுமே. எதிர்விளைவு நீரோட்டத்திற்கு எதிராகப் பயணிக்கும் ஒரு படகு போல் உள்ளது: தண்ணீரின் வலிமையான இயக்கத்தை அது திரும்பப் பெற முடியாது.

ஆனால் பூமியில் மகிழ்ச்சி எப்படி ஆட்சி செய்யும்? இந்த கேள்விக்கு பதிலளித்த ஹ்யூகோ கற்பனாவாத சோசலிசத்தின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றினார்: மனிதகுலத்தின் தார்மீக முன்னேற்றத்தின் விளைவாக, நீதி, கருணை, சகோதர அன்பு போன்ற கருத்துக்களின் வெற்றியின் விளைவாக ஒரு புதிய சகாப்தம் வரும். பூர்ஷ்வா புரட்சிகளின் வீர சகாப்தத்தின் மகனான ஹ்யூகோ, அறிவொளியின் மாணவர், கருத்துகளின் மாற்றும் சக்தியை முழு மனதுடன் நம்பினார். அவர் தன்னை ஒரு கல்வியாளராகவும், மக்களின் தலைவராகவும் கருதினார், எழுத்தாளர் ஒரு "தீர்க்கதரிசி", "மேசியா", "மனிதகுலத்தின் கலங்கரை விளக்கம்" என்று கூறினார், இது மக்களுக்கு பிரகாசமான எதிர்காலத்திற்கான வழியைக் காட்ட வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. ஹ்யூகோ, தனது இதயத்துடன் சேர்ந்து, தனது படைப்புகளின் ஒவ்வொரு பக்கத்தையும் மக்களுக்கு வழங்கினார்.

1851 முடியாட்சி சதிக்குப் பிறகு, ஹ்யூகோ தன்னை ஒரு சோசலிஸ்ட் என்று அறிவித்தார். ஆனால் அது அப்பாவியாகவும் மேலோட்டமான "சோசலிசமாகவும்" இருந்தது. அவர் அரசியல் சமத்துவம் மற்றும் ஜனநாயக சீர்திருத்தங்களைக் கோருவதில் தன்னை மட்டுப்படுத்தினார்: உலகளாவிய வாக்குரிமை, பேச்சு சுதந்திரம், இலவச கல்வி, மரண தண்டனையை ஒழித்தல். 1789 இல் மீண்டும் பிரகடனப்படுத்தப்பட்ட மனிதன் மற்றும் குடிமகனின் உரிமைகள் பிரகடனம் செயல்படுத்தப்பட்டால், இது ஏற்கனவே "சோசலிசத்தின்" தொடக்கமாக இருக்கும் என்று எழுத்தாளருக்குத் தோன்றியது. ஹ்யூகோ வேறு எந்த சோசலிசத்தையும் அங்கீகரிக்கவில்லை மற்றும் தனியார் சொத்தின் முக்கியத்துவத்தைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை; அவர் "ஒவ்வொரு குடிமகனும், விதிவிலக்கு இல்லாமல், உரிமையாளராக இருக்க வேண்டும்" என்று மட்டுமே விரும்பினார், அதனால் "யாரும் எஜமானராக இருக்கவில்லை", மேலும் "இலட்சிய சோசலிசத்திற்காக" "செரிமான சோசலிசத்தை கட்டுப்படுத்த வேண்டும்" என்று அப்பாவித்தனமாக அழைப்பு விடுத்தார்.

எவ்வாறாயினும், ஹ்யூகோ கற்பனாவாத சோசலிஸ்டுகளுடன் தனது உக்கிரமான நம்பிக்கையுடன் நெருக்கமாக இருந்தார், மனித ஆவியின் வரம்பற்ற சாத்தியக்கூறுகள், அறிவு, அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்பத்தின் விடுதலைப் பாத்திரத்தில்: மனிதன் ஏற்கனவே பழங்காலத்தின் மூன்று பயங்கரமான சைமராக்களை உருவாக்கி அடக்கி வைத்திருந்தான். நீராவி படகு, ஒரு நீராவி இன்ஜின் மற்றும் ஒரு பலூன்; என்றாவது ஒரு நாள் அவர் இயற்கையின் அனைத்து சக்திகளையும் அடிபணியச் செய்வார், அப்போதுதான் அவர் இறுதிவரை விடுவிக்கப்படுவார்!

ஆனால் நெப்போலியன் III ஐ வன்முறையில் தூக்கி எறிய வேண்டும் என்று அழைப்பு விடுத்த ஹ்யூகோ, அமைதியான முன்னேற்றத்திற்கான ஒரு பாடலுடன் தன்னைக் கட்டுப்படுத்திக் கொள்ள முடியுமா? 1851 க்குப் பிறகு, எழுத்தாளர் பெருகிய முறையில் பிடிவாதமாக சமூகப் போராட்டத்தின் பிரச்சினைகளை பிரதிபலிக்கிறார். கடைசிப் போரால் உலகளாவிய அமைதி அடையப்படும் என்று அவர் கூறுகிறார், "தெய்வீக அசுரன் - புரட்சி" மகிமைப்படுத்துகிறார், மேலும் புரட்சியை "ஒரு படுகுழி" என்று தனது உரையில் அழைத்தார், உடனடியாக சேர்க்கிறார்: "ஆனால் நன்மை பயக்கும் படுகுழிகள் உள்ளன - அவற்றில் தீய வீழ்ச்சி" ("வால்டேர் பற்றிய பேச்சு).

அவரது நாட்களின் இறுதி வரை, ஹ்யூகோ கிறிஸ்தவ இரக்கத்தையும் புரட்சிகர வன்முறையையும் இணைக்க முயன்றார், புரட்சிகர பாதையின் மறுப்பு மற்றும் அங்கீகாரத்திற்கு இடையில் தயங்கினார். இது அவரது அனைத்து முதிர்ந்த வேலைகளிலும் அழியாத முத்திரையை ஏற்படுத்தியது.

லூயிஸ் போனபார்ட்டிற்கு எதிராக விக்டர் ஹ்யூகோ

ஒருமுறை தாயகத்திற்கு வெளியே, ஹ்யூகோ சண்டையை நிறுத்த நினைக்கவில்லை, ஆனால் இப்போது பேனா அவருக்கு ஒரு வலிமையான ஆயுதமாக மாறிவிட்டது. அவர் பிரஸ்ஸல்ஸுக்கு வந்த மறுநாள், அவர் டிசம்பர் 2 ஆட்சிக் கவிழ்ப்பு பற்றி ஒரு புத்தகத்தை எழுதத் தொடங்கினார், அதை அவர் "ஒரு குற்றத்தின் கதை" என்று அழுத்தமாகத் தலைப்பிட்டார். ஹ்யூகோ இந்த புத்தகத்தை 1877 இல் வெளியிட்டார், பிரான்சில் குடியரசு அமைப்பு மீண்டும் அச்சுறுத்தலுக்கு உள்ளானபோது, ​​​​கடந்த காலத்தை நினைவூட்டுவதன் மூலம் எழுத்தாளர் அதை மீண்டும் தடுக்க விரும்பினார். ஆனால் ஏற்கனவே ஜூலை 1852 இல், மற்றொரு துண்டுப்பிரசுரம் அச்சிடப்பட்டது - "நெப்போலியன் தி ஸ்மால்", இது ஐரோப்பா முழுவதும் இடிந்து, லூயிஸ் போனபார்ட்டை எப்போதும் தூணில் அறைந்தது.

ஹ்யூகோ தனது அனைத்து அரசியல் மனோபாவத்துடனும், தனது திறமையின் முழு வலிமையுடனும், பிரான்சின் சுதந்திரத்தை அபகரித்தவர் மீது விழுந்தார். லூயிஸ் போனபார்டே குடியரசைப் பாதுகாப்பதாக சத்தியம் செய்து, இந்தச் சத்தியத்தை எப்படி மிதித்தார் என்று அவர் கோபத்துடன் விவரிக்கிறார். படிப்படியாக, நெப்போலியன் தி ஸ்மால் ஆட்சிக்கு வந்த துரோகம், லஞ்சம் மற்றும் குற்றங்களின் பாதை வாசகருக்கு வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, இரத்தக்களரி கொலைகளின் பயங்கரமான காட்சி, சீரற்ற வழிப்போக்கர்களின் மரணதண்டனை, கொடுங்கோன்மை மற்றும் சட்டவிரோதம் எழுகிறது. கிண்டலான அவமதிப்புடன், ஹ்யூகோ சதித்திட்டத்தின் "ஹீரோ" உருவப்படத்தை வரைந்தார், அவர் இரட்டை வேடத்தில் தோன்றுகிறார் - ஒரு கொள்ளைக்காரன் மற்றும் ஒரு குட்டி மோசடி செய்பவர்.

"அவர் தோன்றினார், இந்த முரட்டுத்தனமான கடந்த காலமும் இல்லாமல், எதிர்காலமும் இல்லாமல், ஒரு இளவரசனாகவோ அல்லது சாகசக்காரனாகவோ மேதை அல்லது புகழைப் பெறவில்லை. அவனுடைய எல்லா நற்பண்புகளும் அவனது கைகள் நிறைந்த பணம், வங்கி நோட்டுகள், ரயில்வே பங்குகள், இடங்கள், ஆர்டர்கள், சின்க்யூயர்ஸ் மற்றும் அவனது குற்றத் திட்டங்களைப் பற்றி அமைதியாக இருக்கும் திறன். சிம்மாசனத்தில் அமர்ந்து கொண்டு மக்களை அட்டூழியங்களால் பயமுறுத்த முயற்சிக்கிறார். “கொல்லுங்கள், வாதிடுவதற்கு என்ன இருக்கிறது! யாரையும் கொல்லவும், வெட்டவும், திராட்சைப்பழத்தால் சுடவும், மூச்சுத் திணறவும், மிதிக்கவும், இந்த அருவருப்பான பாரிஸை மரணத்திற்கு அச்சுறுத்தவும்!

ஆனால், பிரான்சில் ஏற்பட்ட பிற்போக்குத்தனமான எழுச்சியில் உணர்ச்சிவசப்பட்டு, விக்டர் ஹ்யூகோ போனபார்டிசத்தின் உண்மையான வேர்களைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை - இது வரலாற்றைப் பற்றிய அவரது இலட்சியவாத கருத்தாக்கத்தால் தடைபட்டது. அவர் ஆட்சிக்கவிழ்ப்புக்கான அனைத்துப் பொறுப்பையும் தனிப்பட்ட முறையில் லூயிஸ் போனபார்டே மீது சுமத்துகிறார். “ஒருபுறம், ஒரு முழு தேசம், தேசங்களில் முதன்மையானது, மறுபுறம், ஒரு நபர், கடைசி மக்கள்; இதைத்தான் இந்த மனிதன் இந்த தேசத்திற்குச் செய்தான்.

ஹ்யூகோவின் துண்டுப் பிரசுரம் தோன்றியபோது அதைப் பெரிதும் பாராட்டிய கார்ல் மார்க்ஸ், 1851-1852 வரை நடந்த அனைத்து வெட்கக்கேடான நிகழ்வுகளுக்கும் ஒரே குற்றவாளியாக நெப்போலியன் தி ஸ்மால் என்று அறிவித்து, தனது எதிரியை இழிவுபடுத்துவதற்குப் பதிலாக, தன்னிச்சையாக உயர்த்திக் காட்டினார். அவருக்குக் கேள்விப்பட்டிராத தனிப்பட்ட சக்தி, உண்மையில், அவர் ஒரு பரிதாபத்திற்குரிய ஆளுமையாக மட்டுமே இருந்தார், பிரான்சின் பிற்போக்கு வட்டங்கள் தங்கள் சொந்த நோக்கங்களுக்காகப் பயன்படுத்தப்பட்டன. ஆனால், அரசியல் சாகசக் கும்பலின் துணிச்சலான கண்டனம், ஹ்யூகோவின் புத்தகத்தின் உமிழும் குடிமைப் பரிதாபங்கள் பிற்போக்குத்தனத்திற்கு எதிரான போராட்டத்தில் மகத்தான பங்கைக் கொண்டிருந்தன. பாரிஸ் மக்கள் மீது நெப்போலியன் கும்பல் படுகொலை செய்யப்பட்டதைப் பற்றிய பயங்கரமான படங்களை வரைந்த தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் எ க்ரைம் மற்றும் நெப்போலியன் தி ஸ்மால் ஆகியவற்றின் பக்கங்களை ஆழமான உணர்ச்சிகள் இல்லாமல் இப்போது வரை படிக்க முடியாது, குடியரசுக் கட்சியினரின் தியாகப் மகத்துவத்தைப் பாராட்டாமல் இருக்க முடியாது. சுதந்திரத்திற்கான தடுப்புகளில் இறந்தவர். சமகாலத்தவர்களுக்கு, புத்தகம் ஒரு வலிமையான எச்சரிக்கை மற்றும் போராட அழைப்பு. இது பிரான்சிற்கு கடத்தப்பட்டது, மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது, மேலும் பத்து பதிப்புகள் வழியாக சென்றது.

நெப்போலியன் தி ஸ்மால் வெளியிடப்பட்ட பிறகு, லூயிஸ் போனபார்டே பெல்ஜியத்திலிருந்து ஹ்யூகோவை வெளியேற்றுவதில் வெற்றி பெற்றார். இதைச் செய்ய, பெல்ஜிய அரசாங்கம் அரசியல் புலம்பெயர்ந்தோருக்கான புகலிட உரிமையை மீற அனுமதிக்கும் ஒரு சிறப்புச் சட்டத்தை வெளியிட வேண்டியிருந்தது. எழுத்தாளர் பிரஸ்ஸல்ஸை விட்டு வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அவர் லண்டனில் பல நாட்கள் தங்கியிருந்தார், பின்னர் தனது முழு குடும்பத்துடன் ஆங்கிலக் கால்வாயில் உள்ள இங்கிலாந்தைச் சேர்ந்த ஜெர்சி தீவுக்குச் சென்றார்; அவரது தாயகத்திற்காக மிகவும் ஏங்குகிறார், அவளுடைய தலைவிதியின் கோபமும் வேதனையும் நிறைந்த ஹ்யூகோ மீண்டும் தனது பேனாவை எடுத்துக் கொண்டார், ஏற்கனவே 1853 ஆம் ஆண்டில் பிரஸ்ஸல்ஸில் "பழிவாங்கல்" என்ற சிவில் பாடல்களின் தொகுப்பை வெளியிட்டார், அதில் அவர் இரண்டாம் பேரரசை பெரும் சக்தியுடன் முத்திரை குத்தினார்.

Agrippa d'Aubigne இன் சோகக் கவிதைகளின் காலத்திலிருந்து, கோபத்தின் குரல் பிரான்சின் மீது அவ்வளவு சக்தி வாய்ந்ததாக இல்லை, அரசியல் கவிதைகள் அவ்வளவு உயரத்திற்கு உயரவில்லை. "பழிவாங்கல்" அடிப்படையில் ஒரு முழுக் கவிதை, ஒரு சிந்தனை மற்றும் இணக்கமான கலவையால் ஒன்றுபட்டது. அதன் ஏழு புத்தகங்கள் ஒவ்வொன்றும் நெப்போலியன் III இன் தவறான அறிவிப்புகளில் ஒன்று ("சமூகம் காப்பாற்றப்பட்டது", "ஒழுங்கு மீட்டமைக்கப்பட்டது", முதலியன) என்று முரண்பாடாக தலைப்பிடப்பட்டுள்ளது, ஆனால் கவிதைகளின் உள்ளடக்கம் ஒவ்வொரு முறையும் தலைப்பை மறுக்கிறது. மற்றும் கொள்ளையர்கள், "பலிபீட ஏமாளிகள்" மற்றும் ஊழல் நீதிபதிகள், சாகசக்காரர்கள் மற்றும் பேராசை கொண்ட வணிகர்கள் இங்கேயும் கவிஞர் போனபார்டிசத்தின் வரலாற்று வேர்களை வெளிப்படுத்தவில்லை; அவர் முக்கியமாக ஒரு குடிமகன் மற்றும் தேசபக்தரின் புண்படுத்தப்பட்ட உணர்வைப் பற்றி பேசுகிறார்; அவர் இரண்டாம் பேரரசை கருதுகிறார். புரட்சியை கழுத்தை நெரித்ததற்காக நெப்போலியன் I க்கு ஒரு வரலாற்று மற்றும் தார்மீக "பழிவாங்கலாக" முதல் பேரரசின் ஒரு கேலிக்கூத்து. நெப்போலியனின் வெற்றி மற்றும் III ஹ்யூகோவிற்கு நன்மையின் மீது தீமையின் தற்காலிக வெற்றி, உண்மையின் மீது பொய். அவர் தனது தோழர்களுக்கு, பிரான்சின் உழைக்கும் மக்களுக்கு, விழித்தெழுந்து, தங்கள் முழு பலத்தையும் திரட்டி, தீமையை நசுக்குமாறு வேண்டுகோள் விடுக்கிறார்:

நீங்கள் நிராயுதபாணியா? முட்டாள்தனம்! பிட்ச்ஃபோர்க்ஸ் பற்றி என்ன?
மற்றும் சுத்தி, தொழிலாளியின் நண்பனா?
கற்களை எடு! போதுமான சக்தி
கதவை வெளியே கொக்கி இழுப்பது கடினம்!
மற்றும் நின்று, நம்பிக்கைக்கு ஆவியை ஒப்படைத்து,
கிரேட்டர் பிரான்ஸ், முன்பு போலவே,
மீண்டும் சுதந்திர பாரிஸ் ஆக!
நீதியான பழிவாங்கும் செயல்,
அவமதிப்பைத் தவிர்த்து விடுங்கள்
உங்கள் தாயகத்தில் இருந்து அழுக்கு மற்றும் இரத்தத்தை கழுவுங்கள்!
(“ஸ்லீப்பிங்”. ஜி. ஷெங்கெலியின் மொழிபெயர்ப்பு)

ஹ்யூகோ "பழிவாங்கலில்" அனைத்து கவிதை வழிமுறைகள், வண்ணங்கள் மற்றும் வடிவங்களைப் பயன்படுத்தினார்: இங்கே மற்றும் கொடிய கிண்டல் மற்றும் எதிர்காலத்தின் உற்சாகமான கனவுகள்; வலிமையான சொற்பொழிவுகள் மென்மையான பாடல் வரிகள், கொலைகள் மற்றும் வன்முறை பற்றிய பயங்கரமான விளக்கங்கள் இயற்கையின் பிரகாசமான படங்களுடன் இணைந்துள்ளன. கவிஞர் கடந்த கால இலக்கியப் படங்கள், பைபிளின் படங்கள், பழங்காலம், கட்டுக்கதை மற்றும் நாட்டுப்புறப் பாடல்களுக்குத் திரும்புகிறார் - அனைத்தும் ஒரு பணியின் சேவையில் வைக்கப்பட்டுள்ளன: மக்களின் கண்களைத் திறக்க, அவர்களை சண்டையிடுவதற்கு. . பிரான்சின் எதிர்காலத்தில், இருள் மற்றும் அநீதியின் மீது நன்மை மற்றும் ஒளியின் இறுதி வெற்றியை கவிஞர் உணர்ச்சியுடன் நம்புகிறார். "பழிவாங்கல்" அத்தியாயம் "மாக்ஸ்" ("இரவு") உடன் தொடங்கி "லக்ஸ்" ("ஒளி") அத்தியாயத்துடன் முடிவடைகிறது.

"பழிவாங்கலில்" ஹ்யூகோ முதலில் ஒரு புரட்சிகர கவிஞராக, தாய்நாடு, ஜனநாயகம் மற்றும் முன்னேற்றத்தின் உறுதியான பாதுகாவலராக தோன்றினார். ரோமெய்ன் ரோலண்டின் கூற்றுப்படி, அவர் தனது சமகாலத்தவர்களுக்கு "அரசின் குற்றங்களுக்கு பதிலளிக்கும் வகையில் தனது உறுதியான "இல்லை" என்று கூறிய ஒரு ஹீரோவின் உதாரணத்தைக் காட்டினார் மற்றும் வாயை மூடிய மக்களின் கோபமான நனவின் உயிருள்ள உருவகமாக மாறினார்." ஹ்யூகோவின் கவிதை அவரது சமகாலத்தவர்கள் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. ஐரோப்பாவில் மின்னல் வேக விநியோகத்தைப் பெற்ற பிறகு, அது பிரான்சிலும் ஊடுருவியது - முழுவதுமாக, துண்டுகளாக, பிரகடனங்களின் வடிவத்தில்; அவள் ஒரு மத்திப் பெட்டியில் அல்லது ஒரு பெண்ணின் உடையில் அல்லது ஒரு பூட்டின் உள்ளங்காலில் தைக்கப்பட்டாள். தேசபக்த கவிஞரின் உமிழும் வரிகள் அவரது தாயகத்தின் சுதந்திரத்திற்கான போராட்டத்தில் ஒரு வலிமையான ஆயுதமாக மாறியது. என்.கே. க்ருப்ஸ்காயாவின் நினைவுக் குறிப்புகளின்படி, வி.ஐ.லெனின் கூறியது போல், கவிதை சொல்லாட்சி, "அப்பாவியாக ஆடம்பரம்" ஆகியவற்றிலிருந்து விடுபடவில்லை என்ற போதிலும், "பழிவாங்கல்" இன்றுவரை பிரெஞ்சு சிவில் பாடல் வரிகளின் உச்சங்களில் ஒன்றாக உள்ளது. அவர் ஹ்யூகோவின் இந்த கவிதையை விரும்பினார் மற்றும் அதன் குறைபாடுகளை மன்னித்தார், ஏனென்றால் "புரட்சியின் ஆவி" அதில் உணரப்பட்டது.

ரிட்ரிபியூஷன் வெளியான பிறகு, விக்டர் ஹ்யூகோ ஜெர்சியை விட்டு வெளியேற வேண்டியிருந்தது. அவர் அண்டை தீவான குர்ன்சிக்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் இரண்டாம் பேரரசின் வீழ்ச்சி வரை வாழ்ந்தார். 1859 ஆம் ஆண்டில், ஹ்யூகோ பொது மன்னிப்பை மறுத்துவிட்டார், அதை அவர் அரசியல் குற்றவாளி லூயிஸ் போனபார்ட்டின் கைகளில் இருந்து ஏற்க விரும்பவில்லை. அபகரிப்பவருக்கு எழுதிய கடிதத்தில், கவிஞர் கண்ணியத்துடன் அறிவித்தார்: "சுதந்திரம் திரும்பும் போது, ​​நான் திரும்புவேன்."

"எக்ஸைல்ஸ் ராக்"

இரவும் பகலும், குர்ன்சியின் கடுமையான பாறைகளுக்கு எதிராக சர்ஃப் துடிக்கிறது, கடற்பாசிகள் வெள்ளை நுரை மீது அலறல்களுடன் விரைகின்றன, மீன்பிடி படகுகள் புனித துறைமுகத்தின் அழகிய துறைமுகத்தை நிரப்பின, கடலின் எல்லையற்ற விரிவாக்கம் திறக்கிறது, மற்றும் கடற்கரையின் தெளிவற்ற வெளிப்புறங்கள் பிரான்ஸ் அடிவானத்தில் இருப்பதாகத் தெரிகிறது. விக்டர் ஹ்யூகோ வேலைக் காய்ச்சலில் காலை முழுவதும் இந்த வராண்டாவில் உள்ள இசை அரங்கில் நின்று கொண்டிருந்தார்; இப்போது அவர் தனது பேனாவை கீழே வைக்கிறார். அவர் படிக்கட்டுகளில் இறங்கி, அறைகள் வழியாகச் செல்கிறார், அதை அவரே ஓவியங்கள், சிற்பங்கள், ஓவியங்கள், திரைச்சீலைகள், தோட்டம் வழியாக அலங்கரித்தார், அங்கு அவர் தனது குடும்பத்தினருடன் சேர்ந்து மலர் படுக்கைகளைத் தோண்டி, பூக்களை நட்டு, தெருக்களைக் கடந்து செல்கிறார். மீன்பிடி நகரம், கடலுக்கு செல்கிறது. ஒரு குறுகிய பாதையில், அவர் கடலோரக் குன்றின் மீது ஏறி - "வெளியேற்றப்பட்டவர்களின் பாறை", கவிஞரின் நண்பர்கள் அழைத்தது போல் - ஒரு கல் நாற்காலி போன்ற ஒரு விளிம்பில் நீண்ட நேரம் அமர்ந்து, அலைகளின் சத்தத்தில் தியானம் செய்கிறார்.

கடலில் இழந்த ஒரு குன்றின் மீது, ஹ்யூகோ ஒரு போர்க்களத்தில் இருப்பதைப் போல உணர்கிறார் - அவர் இன்னும் சுதந்திரம் மற்றும் நீதிக்கான அதே அழியாத போராளி, மேலும், அவர் அனைத்து மக்களுக்கும் நண்பர் மற்றும் அனைத்து வகையான சர்வாதிகாரிகளுக்கும் எதிரி. நூற்றுக்கணக்கான கடிதங்கள் இங்கே, குர்ன்சிக்கு, உலகம் முழுவதிலுமிருந்து, முக்கிய அரசியல்வாதிகள், எழுத்தாளர்கள், கலைஞர்கள், சாதாரண மக்களிடமிருந்து - தங்கள் தாயகம், மனித கண்ணியம் மற்றும் தங்கள் மக்களின் மகிழ்ச்சியை மதிப்பவர்களிடமிருந்து. ஹ்யூகோ லாஜோஸ் கோசுத் மற்றும் கியூசெப்பே மஸ்ஸினி ஆகியோருடன் ஒத்துப்போகிறார், புரட்சிகர பார்பேஸ் மற்றும் எதிர்கால கம்யூனிஸ்ட் ஃப்ளூரன்ஸ் ஆகியோருடன்; இத்தாலியின் தேசிய ஹீரோ, கியூசெப்பே கரிபால்டி, இத்தாலிய தேசபக்தர்களுக்கு ஆயுதம் வழங்க நிதி திரட்ட தனது உதவியைக் கேட்கிறார்; A. I. ஹெர்சன் அவரை "பெரிய சகோதரர்" என்று அழைத்து "பெல்" யில் ஒத்துழைக்க அழைக்கிறார். ஹ்யூகோ தனது குர்ன்சி குன்றிலிருந்து, உலகின் அனைத்து மூலைகளிலும் விடுதலைப் போராட்டத்திற்கு பதிலளித்தார்: 1854 இல் அவர் பிரிட்டிஷ் வெளியுறவு மந்திரி லார்ட் பால்மர்ஸ்டனுக்கு மரண தண்டனையை ஒழிக்கக் கோரி ஒரு திறந்த கடிதம் எழுதினார்; 1859 ஆம் ஆண்டில், அவர் அமெரிக்காவிற்கு ஒரு செய்தியை வழங்கினார், அதில் அவர் வர்ஜீனியாவில் கிளர்ச்சியாளர் நீக்ரோக்களின் தலைவரான ஜான் பிரவுனுக்கு எதிரான மரண தண்டனைக்கு எதிராக கோபமாக எதிர்ப்பு தெரிவித்தார். "பிரவுனின் மரணதண்டனை வர்ஜீனியாவில் அடிமைத்தனத்தை வலுப்படுத்தும், ஆனால் அது சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அமெரிக்க ஜனநாயகத்தின் அனைத்து அடித்தளங்களையும் அசைத்துவிடும். நீ உன் அவமானத்தைக் காப்பாற்றி உன் பெருமையைக் கொன்றுவிடுகிறாய்” என்று ஹ்யூகோ எழுதினார். 1860 இல், அவர் ஹைட்டியின் சுதந்திரத்தை வரவேற்றார்; சீனாவுக்கான ஆங்கிலேய இராணுவப் பயணத்தை எதிர்த்தார்; 1863 இன் போலந்து எழுச்சி தொடர்பாக, அவர் ரஷ்ய இராணுவத்திற்கு ஒரு வேண்டுகோளை எழுதினார், அதை ஹெர்சன் கொலோகோலின் பக்கங்களில் வைத்தார்; 1863 இல் நெப்போலியன் III ஆல் அனுப்பப்பட்ட பிரெஞ்சு தலையீட்டாளர்களுக்கு எதிராக மெக்ஸிகோவைப் பாதுகாப்பதற்காக ஹ்யூகோ குரல் எழுப்பினார்; துருக்கிய நுகத்திற்கு எதிரான கிரீட் தீவின் போராட்டத்தை ஆதரித்தது; ஐரிஷ் ஃபெனியன் தேசபக்தர்களின் மரணதண்டனைக்கு எதிர்ப்புத் தெரிவித்தது. அவர் 1868 இல் ஸ்பெயினில் குடியரசுக்கான போராட்டத்தை தீவிரமாக ஆதரித்தார், மேலும் கியூபா மக்கள் ஸ்பானிஷ் காலனித்துவவாதிகளுக்கு எதிராக கிளர்ச்சியில் எழுந்தபோது, ​​​​கியூபாவின் சுதந்திரத்திற்காக ஹியூகோ குரல் கொடுத்தார்.

பலவீனமான மக்களுக்கு எதிரான பெரிய முதலாளித்துவ சக்திகளின் ஆக்கிரமிப்பின் தொடக்கத்தை ஹ்யூகோ கண்டார்; ஐரோப்பாவில் முதன்மையானவர், அவர் போர்களுக்கு எதிரான போராட்டத்தைத் தொடங்கினார். ஹ்யூகோ 1849 இல் பாரிஸில் நடந்த உலக நண்பர்களின் முதல் காங்கிரஸின் துவக்கி மற்றும் தலைவராக இருந்தார், 1869 இல் அவர் லொசானில் நடந்த அமைதி காங்கிரஸில் பங்கேற்றார், அங்கு அவர் தலைவராகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். காங்கிரஸின் தொடக்கத்தில், ஹ்யூகோ ஒரு ஊக்கமளிக்கும் உரையை நிகழ்த்தினார்: "நாங்கள் அமைதியை விரும்புகிறோம், நாங்கள் அதை உணர்ச்சியுடன் விரும்புகிறோம் ... ஆனால் நாம் என்ன வகையான அமைதியை விரும்புகிறோம்? எந்த விலையில் அமைதி? எந்த முயற்சியும் இல்லாத உலகமா? இல்லை! குனிந்தவர்கள் நெற்றியை உயர்த்தத் துணியாத உலகம் நமக்கு வேண்டாம்; சர்வாதிகாரத்தின் நுகத்தடியில் எங்களுக்கு அமைதி வேண்டாம், தடியின் கீழ் அமைதியை நாங்கள் விரும்பவில்லை, செங்கோலின் கீழ் அமைதியை நாங்கள் விரும்பவில்லை! ” மேலும், "அமைதியின் முதல் நிபந்தனை விடுதலை" என்று அறிவித்து, அதை அடைய "அதற்கு ஒரு புரட்சி தேவைப்படும், அனைத்து புரட்சிகளிலும் மிகவும் அற்புதமானது, மற்றும், ஒருவேளை - ஐயோ! - போர், அனைத்துப் போர்களிலும் கடைசி", ஹ்யூகோ தனது உரையை வார்த்தைகளுடன் முடித்தார்: "எங்கள் இலக்கு சுதந்திரம்! சுதந்திரம் அமைதியைத் தரும்!”

அவரது தாயகத்தின் எல்லைகளிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்ட கவிஞரின் தைரியமான போராட்டம், அவரது அழியாத ஆவி, உலகளாவிய மகிழ்ச்சியின் உன்னதமான கனவுகள் அவருக்கு மகத்தான புகழைப் பெற்றன. முற்போக்கான இளைஞர்களின் முழு தலைமுறையும் விக்டர் ஹ்யூகோவின் ஆளுமை மற்றும் படைப்பாற்றலின் தவிர்க்கமுடியாத வசீகரத்தை அனுபவித்தது. எமிலி ஜோலாவின் கூற்றுப்படி, அவரது இருபது வயது சகாக்களுக்கு, ஹ்யூகோ ஒரு இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட உயிரினமாகத் தோன்றினார், "புயலின் நடுவில் ஒரு கோலோசஸ் பாடுகிறார்", ஒருவித புதிய ப்ரோமிதியஸ்.

நாடுகடத்தப்பட்ட ஆண்டுகளில், ஹ்யூகோவின் சக்திவாய்ந்த இலக்கிய திறமையும் அதன் உச்சத்தை எட்டியது. அவர் அழகான பாடல் வரிகளை உருவாக்குகிறார் (தொகுப்புகள் "சிந்தனை", புத்தகம் இரண்டு; "தெருக்கள் மற்றும் காடுகளின் பாடல்கள்"), "லெஜண்ட் ஆஃப் தி ஏஜஸ்" (1859-1883) என்ற பிரமாண்டமான கவிதை சுழற்சியில் வேலை செய்கிறார். இந்த பரந்த காவியத்தில், வாசகன் மனிதகுலத்தின் முழு வரலாற்றையும் கடந்து செல்கிறான், காதல் உருவங்களை அணிந்து, வன்முறை கற்பனையின் அனைத்து வண்ணங்களையும் கொண்டவன்; வரலாறு என்பது இரத்தக்களரி சர்வாதிகாரிகளுக்கு எதிரான மக்களின் கொடூரமான போராட்டம், அது துன்பங்கள், பேரழிவுகள் மற்றும் அநீதிகள் நிறைந்தது; ஆனால் நேரம் வரும், தீமை தோற்கடிக்கப்படும், நன்மை வெல்லும். இறுதிக்கட்டத்தில், கவிஞரின் ஆன்மீகப் பார்வைக்கு முன்னால் மகிழ்ச்சியான எதிர்காலத்தின் பார்வை எழுகிறது. நாடுகடத்தப்பட்ட நிலையில், ஹ்யூகோ தனது சிறந்த சமூக நாவல்களையும் எழுதினார்.

மக்கள் வாழ்க்கையின் காவியம்

ஒரு இருண்ட இரவில், ஒரு வேட்டையாடப்பட்ட மனிதன் தூங்கும் தெருக்களில் சுற்றித் திரிகிறான்; ஒருமுறை அவர் ரொட்டியைத் திருடினார், ஏனெனில் அவர் சம்பாதிக்கும் வாய்ப்பை இழந்ததால், அனைத்து கதவுகளும் அவருக்கு முன்னால் அறைந்தன, முற்றத்தில் நாய் கூட அவரை தனது கொட்டில் இருந்து துரத்துகிறது ... ஒரு இளம் பெண், பழைய நாட்களில் அழகாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருந்தார், ஆனால் இப்போது பல்லில்லாத, துண்டிக்கப்பட்ட, நோய்வாய்ப்பட்ட, கடைசியாக தன் குழந்தைக்கு உணவளிக்கும் நம்பிக்கையில் தெருவுக்குச் செல்கிறது... வெறுங்காலுடன் பசியுள்ள குழந்தை, அடிக்கு பயந்து நடுங்கி, கஷ்டப்பட்டு, ஒரு கனமான வாளியை இழுக்கிறது.

இவர்கள் 1862 இல் வெளியிடப்பட்ட ஹ்யூகோவின் புதிய நாவலின் ஹீரோக்கள், "வெளியேற்றப்பட்டவர்கள்", மக்கள். எழுத்தாளர் முப்பது வருட உழைப்பைக் கொடுத்தார், இந்த வேலையைப் பற்றி யோசித்தார், இது அவரது வாழ்க்கையின் முழு காலகட்டத்தின் விளைவாக இருந்தது மற்றும் உலகம் முழுவதும் அவரை மகிமைப்படுத்தியது. முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் அபத்தமான அமைப்பு "வெளியேறியது" செய்யப்பட்ட வெகுஜன மக்களின் சோகமான தலைவிதியைப் பற்றிய ஒரு புத்தகத்தின் யோசனை 20 களின் இறுதியில் இருந்து ஹ்யூகோவால் உருவானது; அதன் சதித்திட்டத்தின் வரையறைகள் "மரணத்திற்கு கண்டனம் செய்யப்பட்ட கடைசி நாள்" (1828) மற்றும் "கிளாட் கு" (1834) கதைகளிலும், 30 களின் பல கவிதைகளிலும் தோன்றின; தேசிய துக்கத்தின் கருப்பொருள், எழுத்தாளரை ஆழமாக கவலையடையச் செய்தது, நோட்ரே டேம் கதீட்ரலிலும் நாடகங்களிலும் எழுந்தது. ஆனால் "Les Misérables" இல் மட்டும் காதல் உருவகங்கள் இல்லாமல் நாட்டுப்புற வாழ்க்கை நேரடியாகக் காட்டப்படுகிறது. ஸ்பானிஷ் அரண்மனைகள், இடைக்கால கோவில்களில் இருந்து, ஹ்யூகோ தனது ஹீரோக்களை நவீன பாரிஸுக்கு தைரியமாக மாற்றினார், ஒளிரும் சமூக கேள்விகளை எழுப்பினார், வழக்கமான விதிகள் மற்றும் பாத்திரங்களைக் காட்டினார்; சாதாரண மக்கள் மற்றும் முதலாளித்துவ வாழ்க்கை, பாரிஸ் சேரிகளின் வாழ்க்கை, ஒரு ரொட்டிக்காக ஏழைகளின் அவநம்பிக்கையான போராட்டம், தொழிலாளிக்கும் உற்பத்தியாளருக்கும் இடையிலான பகை, மக்கள் எழுச்சி - இவை அனைத்தும் ஹ்யூகோவின் புத்தகத்தில் உள்ளன.

மக்களைப் பாதுகாப்பதற்காக ஹ்யூகோ லெஸ் மிசரபிள்ஸ் எழுதினார்; அவர் முன்னுரையில் இதை வெளிப்படையாகக் கூறினார்: “சட்டங்கள் மற்றும் பலவற்றின் சக்தியால் ஒரு சமூக சாபம் இருக்கும் வரை, இது நாகரீகத்தின் மலர்ச்சியின் நடுவில், செயற்கையாக நரகத்தை உருவாக்கி, கடவுளைச் சார்ந்திருக்கும் விதியை மோசமாக்குகிறது. மனித முன்னறிவிப்பு ... பூமியில் தேவை மற்றும் அறியாமை ஆட்சி இருக்கும் வரை, இது போன்ற புத்தகங்கள் பயனற்றதாக இருக்காது.

முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் மூன்று தீர்க்க முடியாத பிரச்சனைகள் - வேலையின்மை, விபச்சாரம், வீடற்ற தன்மை - அசல் திட்டத்தின் படி, புத்தகத்தின் மூன்று ஹீரோக்களின் தலைவிதியின் எடுத்துக்காட்டுகளில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது: ஜீன் வால்ஜீன், ஃபேன்டைன் மற்றும் கோசெட்.

ஹ்யூகோ தனது ஹீரோக்களின் பேரழிவுகளின் காட்சியால் வாசகர்களின் இதயங்களை அசைக்க, திறமையின் அனைத்து சக்தியையும், மக்கள் மீதான தனது அன்பையும் அழைத்தார். ஜீன் வால்ஜீனின் கதையை அலட்சியத்துடன் படிக்க இயலாது, "சமூகத்தின் மொத்த வேட்டை நாய்களால் துன்புறுத்தப்பட்ட ஒரு ஏழை நல்ல மிருகம்" (ஏ. ஐ. ஹெர்சனின் வார்த்தைகளில்), ஃபேன்டைனின் கதை, அவளுடைய கோபமான காதல், சோகமான தாய்மை மற்றும் இறுதியாக, சிறை மருத்துவமனையில் அவள் மரணம்; "பயம் பொய்யாகவும், வறுமையை அசிங்கமாகவும் ஆக்கியது" என்ற சிறிய கோசெட்டின் தெனார்டியரின் வீட்டில் "கெட்ட வீட்டு அடிமைத்தனத்தை" சித்தரிக்கும் பக்கங்கள் கொடூரமான உண்மையை சுவாசிக்கின்றன. இந்த மையக் கதாபாத்திரங்களைச் சுற்றி மற்றவர்களின் மொத்த கூட்டம் உள்ளது: வீடற்ற வயதானவர்கள் மற்றும் குழந்தைகள், பசியுள்ள இளைஞர்கள், இருண்ட சேரிகளில் வசிப்பவர்கள் மற்றும் திருடர்களின் குகைகள் - ஒரு வார்த்தையில், ஆசிரியர் "வெளியேற்றப்பட்டவர்கள்" என்று அழைத்தவர்கள். இந்த மக்களுக்கு எவ்வாறு உதவுவது, அவர்களின் அவலத்தை எவ்வாறு போக்குவது? விக்டர் ஹ்யூகோ பதிலளிக்க விரும்பிய கேள்வி இதுதான்; அவர் தனக்குத்தானே இரட்டை இலக்கை நிர்ணயித்தார்: சமூக தீமையைக் கண்டித்து அதைக் கடக்க வழி காட்ட வேண்டும். "விமர்சனம் செய்ய விரும்பாத ஒரு சமூகம், தன்னைச் சிகிச்சை செய்ய அனுமதிக்காத நோய்வாய்ப்பட்ட மனிதனைப் போல இருக்கும்" என்று ஹ்யூகோ லெஸ் மிசரபிள்ஸின் முன்னுரையின் பல வரைவுகளில் ஒன்றில் எழுதினார். கற்பனாவாத சோசலிஸ்டுகளைப் போலவே, அவர் முதலாளித்துவ சமுதாயத்தை குணப்படுத்துவதற்கான செய்முறையைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றார். ஹ்யூகோ தனது புத்தகத்திற்கு சிறப்பு முக்கியத்துவம் அளித்தார், எதிர்காலத்திற்கான போராட்டத்தில் இது ஒரு நடைமுறை ஆயுதமாக கருதப்பட்டது; அவர் அதை "புதிய நற்செய்தி" என்றும் அழைத்தார்.

முதிர்ந்த ஹ்யூகோவின் நாவல்கள் பால்சாக் வகையின் சமூக நாவலின் கிளாசிக்கல் வடிவத்திலிருந்து பெரிதும் வேறுபடுகின்றன. இவை காவிய நாவல்கள். உறுதியான வாழ்க்கை கேள்விகள், மக்களின் வாழ்க்கை படங்கள், ஒரு கண்கவர் சதி - அவற்றில் ஒரு பக்கம் மட்டுமே; இதற்குப் பின்னால் எப்போதும் மக்களின் தலைவிதி, மனிதநேயம், தார்மீக மற்றும் தத்துவ சிக்கல்கள், பொதுவான கேள்விகள். லெஸ் மிசரபிள்ஸில் பால்சாக்கின் இரக்கமற்ற சமூக பகுப்பாய்வு மற்றும் புத்திசாலித்தனமான நுண்ணறிவு இல்லை என்றால், இந்த படைப்பின் தனித்துவமான தோற்றம் காவிய கம்பீரத்தில் உள்ளது, இது ஒவ்வொரு பக்கத்தையும் பாடல் வரி உற்சாகத்துடன் வண்ணமயமாக்குகிறது, ஒவ்வொரு படத்திற்கும் சிறப்பு முக்கியத்துவம் அளிக்கிறது. உயர் காதல் நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் படம். ஆசிரியரே எழுதினார்: “... இங்குள்ள விகிதாச்சாரங்கள் மிகப்பெரியவை, ஏனென்றால் மாபெரும் மனிதன் இந்த வேலைக்கு முற்றிலும் பொருந்துகிறான். இங்கிருந்து - அனைத்து திசைகளிலும் பரந்த எல்லைகள் திறக்கப்படுகின்றன. மலையைச் சுற்றி காற்று இருக்க வேண்டும்.

ஹ்யூகோ தனது படைப்புகளை பெரிய சுழற்சிகளாக இணைக்க முயன்றது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல; 60 களில் அவர் லெஸ் மிசரபிள்ஸை ஒரு முத்தொகுப்பின் இரண்டாம் பகுதியாகக் கருதத் தொடங்கினார், அதன் முதல் புத்தகம் நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் மற்றும் கடைசி - டோய்லர்ஸ் ஆஃப் தி சீ. ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, இந்த மூன்று படைப்புகளும் விதிக்கு எதிரான மனிதனின் போராட்டத்தை அதன் மூன்று போர்வையில் காட்டுகின்றன: மத மூடநம்பிக்கை, சமூக அநீதி மற்றும் வெல்லப்படாத இயல்பு. அத்தகைய திட்டத்தின் வெளிச்சத்தில், ஹ்யூகோ ஏன் Les Miserables இல் புதிய எழுத்தாளரின் அனைத்து திசைதிருப்பல்களையும், கடந்த கால மற்றும் எதிர்காலம், அமைதியான முன்னேற்றம் மற்றும் புரட்சி, மடங்கள் மற்றும் மதம் பற்றிய பிரதிபலிப்புகள் மற்றும் ஒரு தத்துவ அறிமுகத்தை எழுதப் போகிறார் என்பது புரிந்துகொள்ளத்தக்கது. இரண்டு பகுதிகள் - "கடவுள்" மற்றும் "ஆன்மா". தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி ஏஜஸில் உள்ளதைப் போலவே, ஹ்யூகோ தனது சகாப்தத்தின் வாழ்க்கையை காதல் ரீதியாக புரிந்து கொள்ளப்பட்ட வரலாற்றின் ப்ரிஸம் மூலம் பார்க்கிறார்; டான்டே மற்றும் ஹோமரின் படங்கள், விவிலிய மற்றும் பண்டைய தொன்மங்களின் படங்கள் பாரிஸ் மக்களின் கசப்பான வாழ்க்கையின் படங்கள் மூலம் தோன்றி நாட்டுப்புற ஹீரோக்களின் படங்களுக்கு பின்னால் நிற்கின்றன. வேறு எங்கும் இல்லாததை விட, "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்" இன் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் ஆசிரியரின் யோசனைகளைத் தாங்குபவர்கள், ஒரு வகையான சின்னங்கள்.

புத்தகத்தின் மையத்தில் ஜீன் வால்ஜீனின் உருவம், ஒடுக்கப்பட்ட மக்களை வெளிப்படுத்துகிறது. "பெரும்பாலும் முழு தேசமும் இந்த கண்ணுக்கு தெரியாத மற்றும் காலடியில் மிதிக்கப்படும் பெரிய மனிதர்களில் முழுமையாகத் திகழ்கிறது. பெரும்பாலும் பொருள் உலகில் எறும்பாக இருப்பவர் ஒழுக்க உலகில் ஒரு பெரியவராக மாறிவிடுகிறார், ”என்று ஹ்யூகோ நாவலுக்கான தோராயமான வரைவுகளில் எழுதினார். அத்தகைய "தார்மீக ராட்சதர்கள்" அனைவரும் ஹ்யூகோவின் விருப்பமான நாட்டுப்புற ஹீரோக்கள்: விவசாயி ஜீன் வால்ஜீன், தையல்காரர் ஃபேன்டைன், தெரு சிறுவன் கவ்ரோச்.

மக்களை ஆளுமை செய்யும் ஜீன் வால்ஜீன், கொள்ளையடிக்கும் சுயநலம், தவறான மனிதாபிமானம் மற்றும் பாசாங்குத்தனத்தின் உருவகமான, விடுதிக் காப்பாளர் தேனார்டியரால் எதிர்க்கப்படுகிறார், அதில் மக்களுக்கு விரோதமான முதலாளித்துவ அமைப்பு உள்ளது. முதலாளித்துவ சமூகத்தின் காவலரான போலீஸ் வார்டன் ஜாவெர்ட்டின் உருவத்தில் பொதிந்துள்ள, ஆன்மா அற்ற மனிதாபிமானமற்ற சட்டத்துடன் கூடிய முதலாளித்துவ அரசு மக்களுக்கு சமமாக விரோதமானது. ஜீன் வால்ஜீனுக்கான ஆன்மீக உயிர்த்தெழுதல் அமைதி அதிகாரி ஜாவர்ட்டால் அல்ல, ஆனால் பிஷப் மிரியல், ஹ்யூகோவின் கூற்றுப்படி, சமூகத்தை காப்பாற்ற அழைக்கப்படும் மனிதநேயம், சகோதர அன்பு மற்றும் கருணை ஆகியவற்றின் கருத்தை உள்ளடக்கியது. உண்மை, ஆசிரியர் பொய்யின் பிஷப்பின் படத்தை அகற்றத் தவறிவிட்டார், மேலும் முற்போக்கான விமர்சனம், குறிப்பாக ரஷ்யாவில், புத்தகம் வெளியிடப்பட்ட உடனேயே இதைக் குறிப்பிட்டார்.

40 களில், ஹ்யூகோ "கிறிஸ்தவ சோசலிசத்தால்" இன்னும் அதிகமாக பாதிக்கப்பட்டார், மேலும் அப்போதைய சமூக ஒழுங்கின் அநீதியை மக்களை நம்பவைக்கவும், மனிதநேயம் மற்றும் அன்பின் முன்மாதிரியை அமைக்கவும் இது போதுமானது என்று நம்பினார் - வேறுவிதமாகக் கூறினால், ஜாவெர்ட்டுக்கு பதிலாக ஒரு பிஷப்பை நியமிக்க வேண்டும். - மற்றும் சமூக தீமை மறைந்துவிடும். ஆனால் நாடுகடத்தப்பட்ட நாவலுக்குத் திரும்பிய ஹ்யூகோ, தார்மீக பரிபூரணத்தைப் போதிப்பதில் திருப்தி அடைய முடியாது; இப்போது லெஸ் மிசரபிள்ஸ் தீமைக்கு எதிரான புரட்சிகரப் போராட்டத்தின் கருப்பொருளை உள்ளடக்கியது. எழுத்தாளர் புதிய அத்தியாயங்களைச் சேர்த்தார், 1832 இல் பாரிஸில் நடந்த குடியரசுக் கட்சியின் எழுச்சியை தீவிர அனுதாபத்துடன் சித்தரித்தார், "புரட்சியின் பாதிரியார்" என்ஜோல்ராஸ் மற்றும் குடியரசு இரகசிய சங்கமான "ஏபிசி நண்பர்கள்" மற்றும் அவரது தோழர்களின் சிறந்த உருவத்தை உருவாக்குகிறார், இறுதியாக, சேகரிக்கிறார். தடுப்பணையில் உள்ள அனைத்து நன்மைகளும்.

இதன் விளைவாக, நாவலில் சமரசம் செய்ய முடியாத முரண்பாடு உருவானது; கிரிஸ்துவர் பணிவு மற்றும் புரட்சியின் மகிமையின் கருத்துக்களை இணைப்பது சாத்தியமில்லை - இது கலை உண்மைக்கு முரணானது. ஹ்யூகோவால் தனக்கு எது மிகவும் பிடித்தது, சுருக்கமான மனிதநேயம் அல்லது எதிர்காலத்திற்கான தீவிர புரட்சிகர போராட்டம் எது என்பதை தீர்மானிக்க முடியவில்லை. ஆனால் நாவலின் வாசகர்கள் சுதந்திரத்திற்கான மக்கள் போரின் உற்சாகமான படம், காதல் பேத்தோஸால் வரையப்பட்டு, "ரூ செயிண்ட்-டெனிஸின் காவியத்தை" ஹோமரின் கவிதைகளின் வீரப் படங்களாக உயர்த்துவதன் மூலம் வலுவாக ஈர்க்கப்படுகிறார்கள்.

Maurice Thorez இன் வார்த்தைகளில், "அற்புதமான Gavroche" என்ற சிறிய Gavroche இன் மரணம் மறக்க முடியாதது; Gavroche ஹ்யூகோவின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும், அனைத்து நாடுகளின் வாசகர்களுக்கும் பிடித்தது. இந்த மகிழ்ச்சியான குறும்பு, துடுக்குத்தனமான மற்றும் எளிமையான இதயம், இழிந்த மற்றும் குழந்தைத்தனமான அப்பாவி, திருடர்களின் வாசகங்களில் பேசுகிறார், திருடர்களுடன் பழகுவார், ஆனால் பசியுள்ளவர்களுக்கு கடைசி ரொட்டியைக் கொடுத்து பலவீனமானவர்களைக் காப்பாற்றுகிறார்; அவர் அதிகாரத்தை வெறுக்கிறார், முதலாளித்துவத்தை வெறுக்கிறார், கடவுளையோ அல்லது பிசாசையோ பயப்படுவதில்லை, மேலும் ஒரு கேலிப் பாடலுடன் மரணத்தை வாழ்த்துகிறார். எஸ்மரால்டாவைப் போலவே, கவ்ரோச் நாட்டுப்புற வாழ்க்கையில் முழுமையாக மூழ்கியுள்ளார். அவர் மக்கள் நலனுக்காக இறக்கிறார். கவ்ரோச் - "பாரிஸின் ஆன்மா" - பிரெஞ்சு மக்களின் சிறந்த தேசிய பண்புகளை உள்ளடக்கியது, அதன் "காலிக் ஆவி" - அழிக்க முடியாத மகிழ்ச்சி, தாராள மனப்பான்மை மற்றும் சுதந்திரத்தின் அன்பு.

லெஸ் மிசரபிள்ஸின் வெளியீடு பிரான்சில் மட்டுமல்ல, உலகம் முழுவதும் பெரும் ஆர்வத்தைத் தூண்டியது; பல ஆண்டுகளாக இந்த புத்தகம் இங்கிலாந்து, ஜெர்மனி, இத்தாலி, அமெரிக்கா, ஜப்பான், இந்தியாவில் மொழிபெயர்ப்புகளில் வெளியிடப்பட்டது; ரஷ்யாவில், இந்த நாவல் ஏற்கனவே பிரான்சில் வெளியிடப்பட்ட ஆண்டிலேயே நெக்ராசோவின் சோவ்ரெமெனிக் உட்பட மூன்று பத்திரிகைகளில் ஒரே நேரத்தில் வெளியிடப்பட்டது, உடனடியாக ஜார் தணிக்கைக்கு உட்படுத்தப்பட்டது. ஹ்யூகோவை எதிர்த்துப் போராடுவதற்கான முன்முயற்சி அலெக்சாண்டர் II க்கு சொந்தமானது. தேசிய கல்வி அமைச்சர் கோலோவ்னின் ஏப்ரல் 1862 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தணிக்கைக் குழுவிற்கு எழுதினார்: "விக்டர் ஹ்யூகோவின் நாவலான Les Miserables இன் மொழிபெயர்ப்பு விஷயத்தில், தணிக்கை ஒரு ஆசிரியரால் விவரிக்கப்பட்ட பல்வேறு சம்பவங்களின் அர்த்தத்தை கண்டிப்பாகக் கருதுகிறது. சிறந்த திறமை மற்றும் எனவே வாசகரை வலுவாக பாதிக்கிறது.

நாவலை வெளியிட தடை விதிக்கப்பட்டது. இதைப் பற்றி அறிந்ததும், ஹெர்சன் தி பெல்லில் கோபமாக எழுதினார்: “எங்கள் துன்பகரமானவர்கள் ஹ்யூகோவின் நாவலை தடைசெய்ததாக கற்பனை செய்து பாருங்கள். என்ன ஒரு பரிதாபகரமான மற்றும் கீழ்த்தரமான காட்டுமிராண்டித்தனம்!

குழப்பத்திற்கு எதிரான மனிதன்

தாய்நாட்டின் மீது எவ்வளவு ஏக்கத்தில் இருந்தாலும், அரசியல் போராட்டத்திலும் உழைப்பிலும் மூழ்கியிருந்தாலும், ஒவ்வொரு நாளும் தன்னைச் சுற்றியிருந்த தனித்துவ இயற்கையின் வசீகரத்திற்கு மேலும் மேலும் அடிபணிந்தார். அவர் தூங்கி, கடலின் இரைச்சலைக் கேட்டு எழுந்தார், கடல் அவரது ஜன்னலுக்கு வெளியே சுழன்றடித்தது, புயல்களால் அவரது மொட்டை மாடியின் கண்ணாடிச் சுவர்களை அசைத்தது, அல்லது மெதுவாக அவரது காலடியில் தெறித்தது; எழுத்தாளரின் கண்களுக்கு முன்பாக நடந்த குர்ன்சி மீனவர்களின் வாழ்க்கை முற்றிலும் கடலைச் சார்ந்தது. ஓய்வு நேரத்தில், ஹ்யூகோ படகுப் பயணங்களை மேற்கொண்டார், டோவரின் வினோதமான பாறைகளைப் பாராட்டினார், செர்க் பாறைத் தீவைச் சுற்றித் திரிந்தார், குகைகள் மற்றும் குகைகளில் ஏறினார் - அவற்றில் ஒன்றில் அவர் முதல் முறையாக ஆக்டோபஸை வெறுப்புடன் பார்த்தார் ... கடலின் இசை, அதன் மாறுபட்ட வண்ணங்கள், அதன் முரண்பாடுகள் மற்றும் ரகசியங்கள், தனிமங்களின் மகத்துவம் மற்றும் அதனுடன் மனிதனின் தைரியமான போராட்டத்தின் மகத்துவம் ஆகியவை ஹ்யூகோவின் படைப்பு கற்பனையைக் கைப்பற்றின. கடலின் அற்புதமான படங்கள் அவரது கவிதைகளில் தோன்றும் ("ஓசியானோ நோக்ஸ்", "ஏழை மக்கள்", "இன்ஃபான்டாவின் ரோஸ்"); மேலும் மேலும் அடிக்கடி அவரது மனக்கண் முன் ஒரு மனிதனின் உருவம் உயர்கிறது - கடலைக் கட்டுப்படுத்துபவர். 1865 வாக்கில், அவர் ஒரு புதிய நாவலை முடித்தார் - "டாய்லர்ஸ் ஆஃப் தி சீ".

ஹ்யூகோவின் கவனத்தின் மையத்தில் மீண்டும் ஒரு மனிதர்; ஆனால் லெஸ் மிசரபிள்ஸில் அவருக்கு விரோதமான "சமூக உறுப்பு" அவர் நேருக்கு நேர் கொண்டு வரப்பட்டார், ஆனால் இப்போது மனிதன் இயற்கையின் வலிமைமிக்க உறுப்புக்கு முன்னால் நிற்கிறான். அங்கு ஒரு மக்கள் எழுச்சி முழக்கமிட்டது, இங்கே, மாரிஸ் தோரெஸின் வார்த்தைகளில், ஒவ்வொரு பக்கத்திலிருந்தும் "கடல் அலைகளின் பைத்தியக்கார கர்ஜனை வந்தது."

டோய்லர்ஸ் ஆஃப் தி சீ, மற்றும் லெஸ் மிசரபிள்ஸ் ஆகியவற்றில், இரண்டு பக்கங்களையும், இரண்டு கதைத் தளங்களையும் வேறுபடுத்துவது எளிது: தீவுவாசிகளின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஒரு உயிரோட்டமான, சில சமயங்களில் அனுதாபமான, சில சமயங்களில் முரண்பாடான கதை மற்றும் ஒரு மனிதனைப் பற்றிய ஒரு உன்னதமான கவிதை - வெற்றியாளர். இயற்கையின். கரையில் என்ன நடக்கிறது, கடலில் என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான அளவு ஒப்பிடமுடியாதது. தீவில் - ஒரு மாகாண குட்டி-முதலாளித்துவ குட்டி உலகம், முதலாளித்துவ இங்கிலாந்தின் நடிகர்கள்: பேராசை, பாசாங்குத்தனம், சாதி தனிமை, ஆடம்பரமான பக்தி ஆகியவற்றால் மூடப்பட்டிருக்கும். இந்த சமூகத்தின் தனியுரிமை ஒழுக்கம் கேப்டன் க்ளூபனின் உருவத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, அவர் பத்து ஆண்டுகளாக தனது எஜமானரை வசதியான தருணத்தில் கொள்ளையடிப்பதற்காக அழியாத நேர்மையின் முகமூடியை அணிந்திருந்தார்; இங்குள்ள ஆன்மாக்களின் ஆட்சியாளர் பாஸ்டர் ஈரோட் ஆவார், அவர் கிறிஸ்தவ மதத்தின் அதிகாரத்துடன் மக்களை ஒடுக்குவதையும் அடிமை வர்த்தகத்தையும் புனிதமாக மறைப்பவர். பெருங்கடலில், மனிதன் முதலாளித்துவ சுயநலனில் இருந்து விடுபட்ட வீரமிக்கப் போராட்டத்தை நடத்துகிறான்.

இந்த போராட்டத்தின் அனைத்து மகத்துவமும், அனைத்து கவிதைகளும் விக்டர் ஹ்யூகோவுக்கு வேலை செய்பவர்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. "டாய்லர்ஸ் ஆஃப் தி சீ" நாவலில், "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்" போல, கிளைத்த, திறமையாக கட்டமைக்கப்பட்ட சூழ்ச்சி இல்லை, நாட்டுப்புற ஹீரோக்களின் சரமும் இல்லை. நாவலின் சதி எளிமையானது, மேலும் அனைத்து "தொழிலாளர்கள்" ஒரு படத்தில் சுருக்கமாக - நார்மன் மீனவர் கில்லியாட். கில்லியாட் என்பது ஒரு நபரில் இருக்கும் அனைத்து சிறந்தவற்றின் உருவகமாகும்: அவருக்கு ஒரு துணிச்சலான ஆன்மா, வலுவான தசைகள், தெளிவான மனம், தூய்மையான இதயம் உள்ளது. ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக அடிப்படையில், அவர் ஒரு உடைமை சமூகத்தை விட மிக உயர்ந்தவர், அவர் அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களுக்கு விரோதத்தையும் அவநம்பிக்கையையும் ஏற்படுத்துகிறார், அவருக்கு ஜிலியாட் லுகாவெட்ஸ் என்ற புனைப்பெயரை வழங்கினார். கில்லியாட் ஒரு வகையான "வெளியேற்றப்பட்ட", ஒரு காதல் துரோகி. சமுதாயத்திற்குத் தேவையான உழைப்பின் முழுச் சுமையையும் அவர் தோளில் சுமக்கிறார், ஆனால் இந்த சமூகத்தால் புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை, அங்கீகரிக்கப்படவில்லை.

ஹ்யூகோவின் படைப்பில் முதன்முறையாக, உழைப்புதான் ஹீரோவை உயர்த்தி, அவரது உருவத்தை கவிதையாக்குகிறது. ஜீன் வால்ஜீன் ஒடுக்கப்பட்ட மக்களின் துன்பத்தை வெளிப்படுத்தினார்; கில்லியாட் தொழிலாளர் அனுபவம், திறமை, அறிவு ஆகியவற்றை உள்வாங்கினார், பல நூற்றாண்டுகளாக உழைப்பாளிகளால் திரட்டப்பட்டவர் - அவர் அனைத்து வர்த்தகங்களிலும் ஒரு ஜாக்: ஒரு மாலுமி, ஒரு கொல்லன், ஒரு சுய-கற்பித்த மெக்கானிக், ஒரு மருத்துவர் மற்றும் ஒரு இசைக்கலைஞர், ஒரு தோட்டக்காரர் மற்றும் ஒரு தச்சர்.

இந்த நாவலில் முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், தனிமையில், எந்த உதவியும் இல்லாமல், எளிய கருவிகளைக் கொண்டு, பொங்கி எழும் கடலால் சூழப்பட்ட, கேள்விப்படாத சிரமங்கள் மற்றும் எண்ணற்ற ஆபத்துகளுக்கு மத்தியில், தனிமையில் ஒரு துணிச்சலான சவாலை வீசிய கில்லியட்டின் உழைப்பு சாதனை. தொலைவில் உள்ள பாறையிலிருந்து அகற்றப்பட்டு உடைந்த நீராவி கப்பலின் காரை கரைக்கு கொண்டு வந்தது. தொழிலாளி, எளிய மனிதன், "பொருள் உலகில் ஒரு எறும்பு, ஆனால் ஒழுக்க உலகில் ஒரு மாபெரும்", எதிர்காலத்தை உருவாக்குபவராகவும், பூமியின் உரிமையாளராகவும் எழுத்தாளர் முன் தோன்றுகிறார். இயந்திரத்தைக் காப்பாற்றுவதற்கான கில்லியட்டின் போராட்டம், கடலுடனான அவரது தற்காப்புக் கலைகள் டைட்டானிக் வெளிப்புறங்களை எடுத்து, இயற்கைக்கு எதிராக மனிதகுலத்தால் நடத்தப்பட்ட நித்திய போராட்டத்தின் கவிதை உருவகமாக மாறியது: “ஒரு மனிதன் வேலை செய்கிறான், தன் வீட்டையும் வீட்டையும் ஏற்பாடு செய்கிறான். பூமி ஆகும். அவர் நகர்த்துகிறார், இடமாற்றம் செய்கிறார், அகற்றுகிறார், இடிக்கிறார், நிராகரிக்கிறார், நசுக்குகிறார், தோண்டுகிறார், தோண்டுகிறார், உடைக்கிறார், வெடிக்கிறார், நொறுங்குகிறார், பூமியின் முகத்தில் ஒன்றைத் துடைக்கிறார், மற்றொன்றை அழிக்கிறார், மேலும் அழித்து, புதிய ஒன்றை உருவாக்குகிறார். எதற்கும் முன் தயக்கம் வேண்டாம்: பூமியின் பருமனுக்கு முன்னும் சரி, மலைத் தொடரின் முன்னும் சரி, ஒளியை உமிழும் பருப்பொருளின் சக்திக்கு முன்னும் சரி, இயற்கையின் மகத்துவத்தின் முன்னும் சரி... சமர்ப்பணம் பூமியே, உன் எறும்புக்கு!

இந்த மனித செயல்பாடு தீமையிலிருந்து நன்மைக்கான இயக்கத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, செயலற்ற பொருளின் மீது ஆவியின் வெற்றி. கடலின் உழைப்பாளர்கள் ஒரு இருண்ட, தீய தனிமத்தின் மோதலைக் காட்டுகிறார்கள் - இயற்கையானது மனிதனின் நல்ல எண்ணம் மற்றும் மனதுடன். இயற்கையானது முரண்பாடுகள் மற்றும் ஆச்சரியங்கள், அற்புதமான அழகுகள் மற்றும் கற்பனை செய்ய முடியாத பயங்கரங்கள் நிறைந்தது, சில நேரங்களில் அது மனிதனுக்கு நட்பாக இருக்கிறது, சில நேரங்களில் அது அவனுக்கு விரோதமாக இருக்கிறது. கண்ணாடிக் கடல் திடீரென்று "செவிடாக உறும" தொடங்குகிறது, ஒரு சிறிய மேகத்திலிருந்து ஒரு இடியுடன் கூடிய இடி திடீரென தோன்றும், கொடிய பாறைகள் அமைதியான உப்பங்கழியில் ஒளிந்து கொள்கின்றன, ஒரு அருவருப்பான "விருப்பத்துடன் கூடிய சளியின் கட்டி" ஒளிரும் நீருக்கடியில் வாழ்கிறது - ஒரு மாபெரும் ஆக்டோபஸ்.

எழுத்தாளரின் காதல் கற்பனை கூறுகளை ஆன்மீகமாக்குகிறது; "கிட்டத்தட்ட மாயாஜால சித்திர சக்தியுடன், அவர் நாவலின் பக்கங்களில் ஒரு கம்பீரமான, வலிமையான, ஒவ்வொரு நொடியும் மாறும், துடித்து, சுவாசிக்கும் கடலின் படத்தை மீண்டும் உருவாக்குகிறார். யதார்த்தத்திலிருந்து, வாசகர் எளிதில் புராண, விசித்திரக் கதையின் வளிமண்டலத்திற்கு மாற்றப்படுகிறார். Zhilyatna அவரது பாறை பண்டைய நாட்டுப்புற கதைகள் ஒரு ஹீரோ போன்ற, அற்புதமான அரக்கர்களா, hydras மற்றும் டிராகன்கள் தாக்குதலை தடுக்கும்: அவர் நயவஞ்சகமான மேகங்கள் சண்டை, கொடூரமான அலைகள், சீற்றம் வெறித்தனமான சூறாவளி, பல தலை மின்னல்; இறுதியில், அவர் ஒரு ஆக்டோபஸுடன் முற்றிலும் அற்புதமான சண்டையைத் தாங்குகிறார். "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்" இல், சிறிய கோசெட்டின் துயரமான வாழ்க்கையையும், பிஷப் மிரியலின் நீதியான வாழ்க்கையையும் சித்தரிக்கும் சிண்ட்ரெல்லா, தீய மகேக் மற்றும் சகோதரிகள் மற்றும் நல்ல முதியவர் மற்றும் கொள்ளையர்களின் கதையை ஹ்யூகோ பயன்படுத்தினார்; "டொய்லர்ஸ் ஆஃப் தி சீ" இல், கில்லியட்டின் தற்காப்புக் கலைகளின் மகத்துவத்தை இயற்கையோடு வெளிப்படுத்தும் வகையில், மக்களின் கவிதைக் கற்பனைக்கு உதவுமாறு மீண்டும் அழைப்பு விடுக்கிறார். நாவலின் பக்கங்களில் ஒலிக்கும் உழைப்பு மற்றும் போராட்டத்தின் அற்புதமான சிம்பொனியை மெலோடிராமாடிக் இறுதிக்காட்சியால் மூழ்கடிக்க முடியாது, இதில் ஆசிரியர், கலையின் உண்மைக்கு மாறாக, கிறிஸ்தவ சுய மறுப்பு மற்றும் பணிவு ஆகியவற்றை விதியின் முன் விதித்துள்ளார். கூறுகள், தேசிய ஹீரோ கிலியட். அவருக்கு முன் அதே கில்லியாட் என்று வாசகர் நம்ப விரும்பவில்லை.

உலகெங்கிலும் உள்ள வாசகர்களுக்காக ஒரு அடக்கமான குர்ன்சிய மீனவரைப் பற்றிய ஒரு நாவல் ஒரு வீர காவியமாகும், அதில் ஒரு மனித-போராளி, தொழிலாளி மற்றும் படைப்பாளியின் பெருமை பாடப்படுகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் பிரெஞ்சு இலக்கியத்தின் மற்ற படைப்புகளைப் போலல்லாமல், ஹ்யூகோவின் புத்தகத்தின் அசல் தன்மையும் வலிமையும் இதுதான்.

பயங்கரமான சிரிப்பு

வரலாற்றின் வடிவங்களைப் புரிந்து கொள்ள விடாமுயற்சியுடன், கிட்டத்தட்ட ஒரே நேரத்தில் "டாய்லர்ஸ் ஆஃப் தி சீ" ஹ்யூகோ ஒரு புதிய முத்தொகுப்பை உருவாக்குகிறார்: பிரபுத்துவம் - முடியாட்சி - குடியரசு. முதல் பகுதி, தி மேன் ஹூ லாஃப்ஸ், 1869 இல் வெளியிடப்பட்டது;

வடிவத்தில், தி மேன் ஹூ லாஃப்ஸ் ஒரு வரலாற்று நாவல், ஆனால், ஹ்யூகோவுடன் வழக்கம் போல், இது அனைத்தும் நிகழ்காலத்தை நோக்கி திரும்பியது. இந்த நடவடிக்கை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இங்கிலாந்தில் நடைபெறுகிறது, மேலும் ஹ்யூகோ மீண்டும் வரலாற்று ஓவியத்தின் சிறந்த தேர்ச்சியை நிரூபிக்கிறார். ராயல் பேலஸ் - மற்றும் லண்டன் சேரிகள்; கோபுரத்தின் மோசமான நிலவறைகள் - மற்றும் பிரபுத்துவ கிளப்புகள்; அலைந்து திரிபவர்களின் கூட்டம், தங்குமிடம் மற்றும் வேலை இல்லாமல், மற்றும் swaggering, முட்டாள் பிரபுக்கள்; காலங்காலமாக மதிக்கப்படும் பாராளுமன்ற சடங்கு - மற்றும் கிரீச்சிங் சங்கிலிகளில் தார் பூசப்பட்ட சடலங்களைக் கொண்ட தூக்கு மேடை - அத்தகைய பின்னணியில் ஒரு அற்புதமான சதி வெளிப்படுகிறது. யதார்த்தமான சமூக நாவலின் உச்சக்கட்டத்தில், ஃப்ளூபெர்ட்டின் முக்கிய புத்தகங்கள் ஏற்கனவே வெளியிடப்பட்டு, ஜோலா எழுதத் தொடங்கியபோது, ​​ஹ்யூகோ காதல் கலையின் அனைத்து வண்ணங்களையும் மிளிரும் ஒரு படைப்பைக் கொண்டு வந்தார். திகில்கள், ரகசியங்கள், கண்கவர் முரண்பாடுகள், எதிர்பாராத தற்செயல்கள் நிறைந்த காதல் உலகத்தை வாசகர் எதிர்கொள்கிறார்: ஒரு பஃபூன் ஒரு ஆண்டவராக மாறுகிறார், ஒரு டச்சஸ் கும்பலின் நிறுவனத்தில் வேடிக்கையாக இருக்கிறார், கடலில் வீசப்பட்ட ஒரு பாட்டில் ஒரு பிரபுவின் தலைவிதியை முடிக்கிறது, கொடூரமான குற்றவாளிகள் இரகசிய நிலவறைகளில் சித்திரவதை செய்யப்படுகிறார்கள், ஒரு குருட்டு அழகு ஒரு வினோதத்தை விரும்புகிறது. இருண்ட மர்மங்கள், தீங்கிழைக்கும் வஞ்சகம், வன்முறை உணர்வுகள் ஹீரோவைச் சூழ்ந்துள்ளன, அவர் தைரியமாக தனது மகிழ்ச்சிக்காக போரில் விரைகிறார், ஆனால் சமமற்ற போராட்டத்தில் இறந்துவிடுகிறார்.

தி மேன் ஹூ லாஃப்ஸ் நாவலில், கதீட்ரலில் உள்ளதைப் போலவே, இரண்டு உலகங்கள் எதிர்கொள்கின்றன: வெளிப்புறமாக புத்திசாலித்தனமான, ஆனால் அடிப்படையில் தீய மற்றும் இதயமற்ற உயர் வகுப்புகளின் உலகம், அதன் உருவம் ஒரு கருப்பு ஆன்மாவுடன் கூடிய அபாயகரமான அழகு, டச்சஸ் ஜோசியானா, மற்றும் நன்மை மற்றும் மனிதநேயத்தின் உலகம், நாட்டுப்புற ஹீரோக்களின் உருவங்களில் பொதிந்துள்ளது: அலைந்து திரிந்த தத்துவஞானி யூரியஸ், பொது நகைச்சுவையாளர் க்வின்பிளைன் மற்றும் பார்வையற்ற பெண் டீ.

ரொமாண்டிக் எதிர்ப்பு, காதல் சின்னம் நாவலின் முழுத் துணியையும் ஊடுருவிச் செல்கிறது: பேய் ஜோசியானாவுக்கு அடுத்ததாக, நயவஞ்சக உளவாளி மற்றும் பொறாமை கொண்ட பார்கில்ஃபெட்ரோவின் உருவம், டோய்லர்ஸ் ஆஃப் தி சீயில் இருந்து க்ளூபின் போன்ற ஒரு நயவஞ்சகனாக வளர்கிறது; சமூக தீமையின் சின்னம் குழந்தைகளை கடத்துபவர்கள் - comprachikos. மறுபுறம், உத்தியோகபூர்வ சமூகத்திற்கு வெளியே மட்டுமே நல்லது உள்ளது. குளிர்ந்த குளிர்கால இரவில், கைவிடப்பட்ட குழந்தை இன்னும் பலவீனமான மற்றும் ஆதரவற்ற குழந்தைக்கு கருணை காட்டுகிறது; அவருக்கு முன்னால், பாதி உறைந்த மற்றும் பசியுடன், அனைத்து கதவுகளும் பூட்டப்பட்டுள்ளன, ஜீன் வால்ஜீனுக்கு முன்பு போல்; அவர் தன்னைப் போன்ற ஒரு ஏழையின் வேனில் தங்குமிடம் காண்கிறார், சமூகத்தின் மிருகத்தனமான சட்டங்களுக்குப் புறம்பான ஒரு மனிதர், அவர் கரடியின் பெயரைக் கொண்டிருந்தாலும் (லத்தீன் உர்சஸ்) ஒரு ஓநாயை தனது நண்பராகக் கருதுகிறார்.

குவாசிமோடோவைப் போலவே க்வின்ப்ளேனும் மக்களின் துன்பத்தின் சின்னமாக இருக்கிறார்; ஒரு அசிங்கமான சிரிப்பு முகமூடியின் பின்னால், அவர் ஒரு பிரகாசமான ஆன்மாவை மறைக்கிறார். ஆனால் இந்த படத்தின் சமூக அர்த்தம் ஆழமானது: குவாசிமோடோ என்பது இயற்கையின் ஒரு பயங்கரமான விருப்பம், அதே சமயம் க்வின்பிளைனின் வாழ்க்கையும் அவரது முகமும் சுயநல நோக்கங்களுக்காக மக்களாலும் சமூகத்தாலும் சிதைக்கப்படுகின்றன. நன்மைக்கும் தீமைக்கும் இடையிலான போராட்டம், க்வின்பிளைனின் தயக்கத்தில் ஒரு உயர்குடியின் புத்திசாலித்தனமான விதிக்கும் ஒரு சாதாரண மனிதனின் அடக்கத்திற்கும் இடையே, டச்சஸ் ஜோசியானா மீதான ஆர்வத்திற்கும் தயா மீதான தூய அன்புக்கும் இடையே வெளிப்படுகிறது. தங்கம் பூசப்பட்ட அறைகளில் உண்மையான மகிழ்ச்சியைக் காண முடியாது என்று Guimplain விரைவில் நம்புகிறார், மேலும் அவர் மிகவும் தாமதமாக இருந்தாலும், அவர் திடீரென்று துண்டிக்கப்பட்ட பிரபலமான மண்ணுக்குத் திரும்புகிறார்.

தீமையின் அழிவில் எழுத்தாளரின் ஆழ்ந்த நம்பிக்கை, நாவலின் முழுப் பகுதியையும் ("தி சீ அண்ட் தி நைட்") கடலின் ஆழத்தில் comprachicos எப்படி இறந்தார்கள் என்ற கதைக்கு அர்ப்பணிக்க அவரைத் தூண்டியது - இது குற்றங்களுக்கு தார்மீக பழிவாங்கல். சமூகத்தின். ஆனால் ஹ்யூகோ, க்வின்ப்ளைன் மற்றும் டே ஆகியோரின் அன்பான ஹீரோக்களும் இறந்து கொண்டிருக்கிறார்கள், ஏனென்றால் தீமை இன்னும் நல்லதை விட வலிமையானது. ஆயினும்கூட, பாசாங்குத்தனம் மற்றும் வன்முறை உலகத்தை நிராகரித்த க்வின்ப்ளேன், தார்மீக வெற்றியைப் பெறுகிறார். Gwynplaine இன் சோகமான உருவம் என்பது ஒடுக்கப்பட்ட மக்களின் தோள்களை நேராக்கத் தொடங்கும் ஒரு உருவம், கடைசியில் தங்கள் அடிமைகளுக்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்யத் தயாராக உள்ளது. இந்த நாவல் இரண்டாம் பேரரசின் வீழ்ச்சிக்கு முன்னதாக எழுதப்பட்டது மற்றும் வரவிருக்கும் சமூகப் புயலின் முன்னறிவிப்புடன் உள்ளது. அவரது அற்புதமான உயரத்தின் ஒரு குறுகிய தருணத்தில், விதியின் விருப்பத்தால், நாடாளுமன்றத்தின் பெஞ்சில், பரிதாபகரமான நகைச்சுவையாளர், நேற்றைய பிளேபியன், சிரிக்கும் மற்றும் அலறும் பிரபுக்களின் முகத்தில் அச்சுறுத்தும் மற்றும் தீர்க்கதரிசன வார்த்தைகளை வீசுகிறார்:

“- ஆயர்கள், சகாக்கள் மற்றும் இளவரசர்களே, மக்கள் கண்ணீரால் சிரிக்கக்கூடிய ஒரு பெரிய துன்பகரமானவர்கள் என்பதை அறிந்து கொள்ளுங்கள். என் ஆண்டவரே, மக்களே - நான் தான்... நடுங்குங்கள்! கணக்கின் தவிர்க்க முடியாத நேரம் நெருங்குகிறது, வெட்டப்பட்ட நகங்கள் மீண்டும் வளர்கின்றன, கிழிந்த நாக்குகள் சுடர் நாக்குகளாக மாறுகின்றன, அவை மேல்நோக்கி உயர்ந்து, பலத்த காற்றில் சிக்கி, இருளில் கூக்குரலிடுகின்றன, பசியால் பற்களைக் கடித்து... இது மக்கள் வருகிறார்கள், நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன், இது ஒரு மனிதன் எழுகிறது; அது முடிவுக்கு வருகிறது; இது ஒரு பேரழிவின் கருஞ்சிவப்பு விடியல் - நீங்கள் கேலி செய்யும் சிரிப்பில் அதுதான் இருக்கிறது!

இந்த பேச்சு பிரபுக்களை ஒரு நிமிடம் மட்டுமே திகிலுடன் உறைய வைத்தாலும், ஹ்யூகோவின் புத்தகத்தின் புரட்சிகர-காதல் உணர்வு மிகுந்த சக்தியுடன் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

பயங்கரமான ஆண்டு

இரண்டு ஆண்டுகளுக்குள், க்வின்ப்ளைனைப் பற்றிய புத்தகத்தின் ஆசிரியரின் முன்னறிவிப்புகள் நிறைவேறின. நெப்போலியன் தி ஸ்மால் பேரரசு சரிந்தது. ஹ்யூகோவின் தலைவிதி அவரது நாட்டின் தலைவிதியுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் இந்த அரசியல் நிகழ்வு அவரது முழு தனிப்பட்ட வாழ்க்கையையும் ஒரு புதிய திசையில் மாற்றியது - நாடுகடத்தப்பட்ட கவிஞர் தனது தாயகத்திற்குத் திரும்பினார். செப்டம்பர் 5 அன்று, மூன்றாம் குடியரசின் பிரகடனத்திற்கு அடுத்த நாள், கிட்டத்தட்ட எழுபது வயது முதியவர், பிரான்சின் சிறந்த எழுத்தாளர் பத்தொன்பது ஆண்டுகளில் முதல் முறையாக பிரெஞ்சு மண்ணில் காலடி வைத்தார் ... ஆழ்ந்த உற்சாகத்தால், அவர் அவரது கண்ணீரை அடக்க வேண்டாம்.

ஹ்யூகோ தனது வார்த்தைக்கு உண்மையாக இருந்தார்: அவர் குடியரசுடன் திரும்பினார். ஆனால் சுதந்திரம் - பிரெஞ்சு மக்களுக்கு சுதந்திரம் கிடைத்ததா? ஹ்யூகோ ஒகோரியு அப்படியல்ல என்று உறுதியாக நம்பினார். பிரான்சுக்கு ஒரு கடினமான நேரத்தில், நாடுகடத்தப்பட்டவர் தனது சொந்த நாட்டிற்குத் திரும்பினார். நெப்போலியன் III பிரஷ்யாவுடன் தொடங்கிய சாகசப் போர் பிரான்சை பேரழிவிற்கு இட்டுச் சென்றது: செப்டம்பர் 2 அன்று, செடான் போரில் தோற்கடிக்கப்பட்ட, பேரரசர் நூறாயிரமாவது படையுடன் சேர்ந்து, ஜேர்மனியர்களிடம் சரணடைந்தார்; எதிரிப் படைகள் பாரிஸ் மீது தாக்குதல் நடத்தியது; செப்டம்பர் 4 அன்று ஆட்சிக்கு வந்த "தேசிய பாதுகாப்பு" என்ற புதிய குடியரசு அரசாங்கம், விரைவில் அத்தகைய துரோகக் கொள்கையைப் பின்பற்றியது, அது "தேசிய துரோகத்தின் அரசாங்கம்" என்ற வெட்கக்கேடான புனைப்பெயரைப் பெற்றது - அது மக்களை அஞ்சியது, பிரான்சின் எதிரிகளுக்கு எதிராக ஆயுதம் ஏந்தியது. பிரஷ்யர்களின் வெற்றியை விட. பாரிஸ் முற்றுகை, பஞ்சம், தொற்றுநோய், தளபதிகளின் துரோகம், அரசாங்கத்திற்கு எதிராக இரண்டு மடங்கு எழுச்சி மற்றும் அதன் பங்கேற்பாளர்களுக்கு எதிரான இரத்தக்களரி பழிவாங்கல் ... இறுதியாக, ஜனவரி 28, 1871 இல், பாரிஸ் வீழ்ந்தது. தொழிலாளர்கள் முதலாளித்துவத்தின் காட்டிக்கொடுப்பு மற்றும் ஆத்திரமூட்டல்களுக்கு மார்ச் 18 அன்று ஆயுதமேந்திய எழுச்சியுடன் பதிலளித்தனர். மார்ச் 28 அன்று, பாரிஸ் கம்யூன் புனிதமாக அறிவிக்கப்பட்டது.

இந்த கொந்தளிப்பான நிகழ்வுகள் அனைத்தும் விக்டர் ஹ்யூகோவை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது மற்றும் கைப்பற்றியது. அவர் திரும்பிய இரண்டு வாரங்களுக்குப் பிறகு, அவர் முற்றுகையிடப்பட்ட பாரிஸில் தன்னைக் கண்டார்; போரின் பேரழிவுகளை மக்களுடன் பகிர்ந்து கொண்டு, அவர் தேசபக்தி அறிவிப்புகளை எழுதினார்; போர்டாக்ஸ் நகரில் கூடிய தேசிய சட்டமன்றத்திற்குத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது, தாயகத்தைப் பாதுகாக்க அதன் மேடையில் இருந்து அழைப்பு விடுத்தது மற்றும் கோபமான அழுகை மற்றும் அலறல்களுடன் தனது உரைகளை மூழ்கடிக்க முயன்ற துரோகிகளைக் கண்டனம் செய்தது. கம்யூனுக்கு பத்து நாட்களுக்கு முன்பு, சட்டசபையின் பிற்போக்குத்தனமான பெரும்பான்மை இத்தாலிய புரட்சியாளர் கரிபால்டி, ஹூகோவின் பழைய தோழர், அவர் அந்த நேரத்தில் பிரெஞ்சு இராணுவத்தின் அணிகளில் சண்டையிட்டுக் கொண்டிருந்தார், அவருடைய பாராளுமன்ற ஆணையிலிருந்து. இதனால் ஆத்திரமடைந்த துணை ஹ்யூகோ பதவி விலகினார்.

அந்தக் கால எழுத்தாளரின் எண்ணங்களும் உணர்வுகளும் தி டெரிபிள் இயர் (1872) என்ற அரசியல் பாடல் வரிகளின் குறிப்பிடத்தக்க தொகுப்பில் பிரதிபலித்தன. ஆகஸ்ட் 1870 முதல் ஆகஸ்ட் 1871 வரை ஹ்யூகோ நாளுக்கு நாள் வைத்திருந்த ஒரு வகையான கவிதை நாட்குறிப்பு இது. முற்றுகை, குளிர் மற்றும் பஞ்சத்தின் கடினமான நாட்களில் பாரிஸ் மக்களின் உறுதியையும் தைரியத்தையும் கவிஞர் பெருமையுடன் சித்தரிக்கிறார், பிரான்சுக்கு உமிழும் வரிகளைத் திருப்புகிறார் - அவரது "அம்மா, மகிமை மற்றும் ஒரே அன்பு", போராட்டத்தின் தொடர்ச்சிக்கு அழைப்பு விடுத்து கசப்பான மழையைப் பொழிகிறார். சரணடைய ஒப்புக்கொண்ட அரசாங்கத்தின் மீது பழி.

ஆனால் பெரிய கவிஞர் எந்த பேரினவாதத்திற்கும் முற்றிலும் அந்நியமாக இருந்தார். அவர் பிரான்சுக்கு வந்த உடனேயே, ஜெர்மானிய வீரர்களுக்கு ஒரு பிரகடனத்தை எழுதினார், போரை நிறுத்துமாறு வலியுறுத்தினார்; தி டெரிபிள் இயர் வசனங்களில், அவர் இரத்தம் சிந்தியதற்கு மக்கள் மீது அல்ல, ஆனால் ஆட்சியாளர்கள் மீது பொறுப்பேற்றார் மற்றும் நெப்போலியன் III மற்றும் வில்ஹெல்ம் I கொள்ளைக்காரர்களை "ஒருவருக்கொருவர் தகுதியானவர்கள்" என்று அழைக்கிறார். மற்றொரு கவிதையில், நீரோவின் கேளிக்கைக்காக சண்டையிட ரோமன் கொலோசியத்தின் அரங்கில் ஒரு சிங்கமும் புலியும் விடுவிக்கப்படுகின்றன, மேலும் சிங்கம் கூறுகிறது: "சக்கரவர்த்தியை துண்டு துண்டாக கிழித்திருந்தால் நாங்கள் புத்திசாலித்தனமாக செய்திருப்போம்."

ஹ்யூகோவின் தேசபக்தி கவிதைகள், தேசிய வீரத்தை மகிமைப்படுத்துதல், 1871 இன் பிராங்க்ஸ்-டயர்ஸ் மற்றும் சிப்பாய்களுக்கான முறையீடுகள் கவிஞரின் தாயகத்தில் நாஜி படையெடுப்பின் ஆண்டுகளில், நம் நாட்களில் புதுப்பிக்கப்பட்ட வீரியத்துடன் ஒலித்தன; அவர்கள் பிரான்சின் உண்மையுள்ள மகன்களால் தத்தெடுக்கப்பட்டனர், பிரெஞ்சு எதிர்ப்பின் நிலத்தடி பத்திரிகைகளில் வெளியிடப்பட்டது மற்றும் போராளிகளின் ஆத்மாக்களில் வெற்றியில் நம்பிக்கையை ஊற்றியது.

ஹ்யூகோவின் இதயத்தைத் துன்புறுத்திய தாய்நாட்டின் தலைவிதிக்கான வலி விரைவில் ஒரு கனமான தனிப்பட்ட வருத்தத்துடன் சேர்ந்தது: எழுத்தாளரின் அன்பு மகன் சார்லஸ் இறந்தார்.

மார்ச் 18, 1871 வரலாற்று நாளில், ஒரு துக்க வண்டி மெதுவாக பாரிஸின் தெருக்களில் நகர்ந்தது, ஒரு புரட்சிகர புயலில் மூழ்கியது. ஒரு நரைத்த முதியவர் குனிந்த தலையுடன் அவளைப் பின்தொடர்ந்தார். சுற்றிலும் துப்பாக்கிச் சூடு ஒலித்தது, தடுப்புகள் அவரது பாதையைத் தடுத்தன, மேலும் இறுதி ஊர்வலத்தை அனுமதிப்பதற்காக கம்யூனர்டுகள் கற்களை அகற்றினர் ...

விக்டர் ஹ்யூகோ தனது இறந்த மகனின் விவகாரங்கள் காரணமாக பிரஸ்ஸல்ஸுக்கு செல்ல வேண்டியிருந்தது; பாரிஸ் கம்யூனின் முழு வீர சோகமும் அவர் இல்லாமல் விளையாடியது. ஆனால் அவரது காலத்தின் தப்பெண்ணங்களால் எடைபோடப்பட்ட ஒரு முதியவர், நிகழ்வுகளின் முக்கியத்துவத்தையும் அளவையும் சரியாக மதிப்பிட முடியுமா? ஒடுக்கப்பட்டவர்களின் மகிழ்ச்சிக்கான நேர்மையான போராளியான விக்டர் ஹ்யூகோ, பாரிஸ் கம்யூனைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை மற்றும் ஏற்றுக்கொள்ளவில்லை. முதலாளித்துவ-ஜனநாயகப் புரட்சியின் பாடகர், பாட்டாளி வர்க்கப் புரட்சியின் வரலாற்றில் முதல் முயற்சியின் தருணத்தில் பரந்த மக்களுடன் ஒரு பொதுவான மொழியைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. கம்யூன் தோன்றுவதற்கு சற்று முன்பு, பாரிஸின் ரெட் கிளப்களில், அதில் சர்வதேச தொழிலாளர் சங்கம் (சர்வதேசம்), கூட்டங்களின் போது, ​​"பழிவாங்கல்" வசனங்கள் பயபக்தியுடன் வாசிக்கப்பட்டன, ஆனால் இந்த வசனங்களை எழுதியவர் கம்யூனை வரவேற்றார் முதல் நாட்கள்; "பயங்கரமான ஆண்டின்" சோகமான அனுபவம் இருந்தபோதிலும், முதலாளித்துவ குடியரசின் முழு அரசு இயந்திரத்தின் தீவிர முறிவால் அவர் விரைவில் பயந்தார், அவர் இன்னும் சிறந்த அரசியல் வடிவமாக கருதினார். அதுமட்டுமின்றி, பழைய மனிதநேயவாதி கடந்த காலப் புரட்சிகளைப் பற்றி எவ்வளவு வேண்டுமானாலும் பாடலாம்; கம்யூனின் புரட்சிகர பயங்கரவாதத்தை நடைமுறையில் கண்டபோது, ​​அவரால் அதை ஏற்றுக்கொள்ள முடியவில்லை என்பது தெரிந்தது.

தி டெரிபிள் இயர் தொகுப்பில் உள்ள பெரும்பாலான கவிதைகள் பாரிஸ் கம்யூனுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை. அதன் தோற்றம் "அடக்கம்" (நாங்கள் பழைய உலகின் மரணத்தைப் பற்றி பேசுகிறோம்) என்ற உற்சாகமான கவிதையால் குறிக்கப்படுகிறது, ஆனால் அதன் பிறகு கவிஞர் ஒடுக்குமுறைகளுக்கு முற்றுப்புள்ளி வைக்கக் கோரும் கவிதைகளின் முழு ஓட்டத்துடன் கம்யூனிஸ்டுகள் மீது விழுகிறார்; கம்யூனிஸ்டுகளின் கொடுமை பற்றிய பிற்போக்குத்தனமான கட்டுக்கதைகளை ஹ்யூகோ நம்பினார். இருப்பினும், கம்யூன் வீழ்ச்சியடைந்து, மே மாத இரத்தக்களரி வாரம் தொடங்கியபோது, ​​அதே விக்டர் ஹ்யூகோ, வெர்சாய்ஸின் மரணதண்டனை செய்பவர்களிடமிருந்து தோற்கடிக்கப்பட்ட கம்யூனர்டுகளைப் பாதுகாக்க தனது முழு ஆர்வத்துடனும் ஆற்றலுடனும் விரைந்தார். அவரது உயிரைப் பணயம் வைத்து, அவர் தனது பிரஸ்ஸல்ஸ் வீட்டில் கம்யூனார்ட்ஸ் புகலிடத்தை வழங்கினார், பின்னர் பல ஆண்டுகளாக கம்யூன் உறுப்பினர்களுக்கு முழுமையான பொது மன்னிப்புக்காக தைரியமாக போராடினார் (பொதுக் கருத்தின் அழுத்தத்தின் கீழ், பொது மன்னிப்பு 1880 இல் மட்டுமே வழங்கப்பட்டது). அந்த ஆண்டுகளின் அவரது உரைகள் மற்றும் கட்டுரைகள் செயல்கள் மற்றும் பேச்சுகள் என்ற புத்தகத்தில் சேகரிக்கப்பட்டுள்ளன. நாடுகடத்தப்பட்ட பிறகு." பிற்போக்குவாதிகள் பத்திரிகைகளில் ஹ்யூகோ மீது சேற்றை வாரி இறைக்கவில்லை; ஒரு மாலை, ஒரு மிருகத்தனமான கும்பல் அவரது வீட்டைத் தாக்கியது, கண்ணாடியை கற்களால் தட்டியது, மேலும் அவரது சிறிய பேரனைக் காப்பாற்ற முயன்ற எழுத்தாளரின் கோவிலிலேயே கற்கள் பறந்தன.

தி டெரிபிள் இயர் வசனங்களில், ஹ்யூகோ கம்யூனிஸ்டுகளின் வீரத்தைப் பாடினார் மற்றும் வெள்ளை பயங்கரவாதத்தின் அட்டூழியங்களின் அற்புதமான படங்களை வரைந்தார். பிரான்ஸ் மற்றும் வெளிநாட்டில் பரவலாக அறியப்பட்ட, "இதோ ஒரு சிறைப்பிடிக்கப்பட்டவர் வழிநடத்தப்படுகிறார் ..." என்ற கவிதை, சரிகை குடைகளின் நுனிகளைக் கொண்ட அழகான பெண்கள் சிறைப்பிடிக்கப்பட்ட கம்யூனிஸ்ட்டின் காயங்களை எவ்வாறு திறக்கிறார்கள் என்பதைக் கூறுகிறது, இது பரவலான புகழ் பெற்றது. கவிஞர் கூறுகிறார்:

துரதிர்ஷ்டவசமாக மன்னிக்கவும்
நான் இந்த நாய்களை வெறுக்கிறேன்
காயப்பட்ட ஓநாயின் மார்பில் கடித்தல்!
(மொழிபெயர்த்தவர் ஜி. ஷெங்கெலி)

மற்றொரு பிரபலமான கவிதையில் ("அட் தி பாரிகேட்"), ஒரு கம்யூனார்ட் பையன், கவ்ரோச்சியின் தகுதியான சகோதரன், மரணதண்டனை செய்பவர்களிடமிருந்து தப்பிக்க வாய்ப்பைப் பெற்றதால், மரணதண்டனை நிறைவேற்றப்பட்ட இடத்திற்கு தானாக முன்வந்து தனது தோழர்களுடன் இறந்துவிடுகிறான்.

வெற்றிகரமான முதலாளித்துவத்தின் கொடுமையை கோபத்துடன் கண்டித்து, கவிஞர் கூச்சலிடுகிறார்: "விடியலின் குற்றங்களை நீங்கள் தீர்ப்பீர்கள்!" இத்தொகுப்பின் கடைசிக் கவிதைகள் கம்யூனின் காரணத்தின் சரித்திர சரித்திரத்தை அங்கீகரிப்பதன் மூலம் ஊக்கமளிக்கின்றன. புரட்சிகர மூலதனம் - ஒளிமயமான எதிர்காலத்தின் தாய் என்று கவிஞர் பாடுகிறார்; முழு நகரமும் எதிர்வினையால் காயமடைகிறது, ஆனால் பாரிஸ் சூரியன், மரணதண்டனை செய்பவர்கள் அதன் காயங்களிலிருந்து சுதந்திரத்தின் கதிர்கள் எவ்வாறு வெளியேறும் என்பதை திகிலுடன் பார்ப்பார்கள். "பயங்கரமான ஆண்டு" ஒரு கம்பீரமான உருவகத்துடன் முடிவடைகிறது: கடல் அலை பழைய உலகின் கோட்டைக்கு உயர்ந்து, அதை விழுங்குவதாக அச்சுறுத்துகிறது, மேலும் உதவிக்கான அழுகைக்கு பதிலளிக்கிறது:

நான் அலை என்று நினைத்தாய் - உலக வெள்ளம் நானே!
(I. Antokolsky மொழிபெயர்த்தது)

உண்மையின் இரு துருவங்கள்

கம்யூனின் நிகழ்வுகளின் செல்வாக்கின் கீழ், நீண்டகாலமாக திட்டமிடப்பட்ட நாவலான "தொண்ணூற்று-மூன்றாம் ஆண்டு" இறுதியாக நடிக்கப்பட்டது மற்றும் பல வழிகளில் மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டது. மனித குலத்தின் வரலாற்றுப் பாதைகள் மற்றும் புரட்சிகரப் போராட்டம் பற்றிய நீண்டகால சிந்தனையின் விளைவாக, கம்யூனுக்கு எழுத்தாளரின் நேரடியான பதில் அது. ஹ்யூகோ டிசம்பர் 16, 1872 இல் எழுதத் தொடங்கினார் மற்றும் ஜூன் 9, 1873 இல் முடித்தார். 1874 இல், வேலை வெளிச்சம் கண்டது. நேற்றைய கம்யூனைத் தூக்கிலிடுபவர்கள் முதலாளித்துவக் குடியரசைக் காட்டிக்கொடுக்க முயற்சித்தபோதும், சமீபத்திய புரட்சியைக் கண்டு பயந்துபோய், மிகவும் பிற்போக்குத்தனமான சக்திகளுடன் ஒப்பந்தம் செய்துகொண்டு, ரகசியமாக ஒரு புதிய முடியாட்சிப் புரட்சியைத் தயாரித்தபோது, ​​கடுமையான அரசியல் போராட்டத்தின் போது இது வெளிவந்தது.

அவரது நாவலிலும், தேசிய சட்டமன்றத்தில் அந்த நேரத்தில் ஆற்றிய உரைகளிலும், ஹ்யூகோ மக்களின் ஜனநாயக ஆதாயங்களை உறுதியுடன் பாதுகாத்தார். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பிரெஞ்சுப் புரட்சியை வரைந்த அவர், 1871 ஆம் ஆண்டின் கம்யூனையும் மனதில் கொண்டு நிகழ்காலத்தின் ப்ரிஸம் மூலம் கடந்த காலத்தைப் பார்க்கிறார். நாவலில் எழும் தார்மீக மற்றும் அரசியல் பிரச்சனைகள் அனைத்தும் அவருக்கு இன்றைய பிரச்சினைகள், அவை அவரது இதயத்தை எரிக்கின்றன. சுதந்திரப் போராட்டத்தில் தம்மை ஒடுக்குபவர்களின் இரத்தத்தை சிந்துவதற்கு மக்களுக்கு தார்மீக உரிமை உள்ளதா? மனிதனுக்கும் மனித குலத்துக்குமான அன்பை, ஒவ்வொருவரின் தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சியையும், எதிர்காலத்தில் பொது நலனுக்காக தியாகம் செய்ய வேண்டியதன் அவசியத்தையும் எவ்வாறு சமரசம் செய்வது? புரட்சியின் இரண்டு பக்கங்களையும் - அதன் மனிதநேய இலட்சியங்கள் மற்றும் வன்முறை முறைகளை எவ்வாறு சமரசம் செய்வது?

கடந்த காலத்திலும் நிகழ்காலத்திலும் எதிர்வினைக்கு எதிரான புரட்சியின் பக்கத்தை ஹ்யூகோ நிபந்தனையின்றி எடுத்துக்கொள்கிறார். 1789-1794 முதலாளித்துவ-ஜனநாயகப் புரட்சியை தேசிய வரலாற்றில் ஒரு வீரப் பக்கமாக, அனைத்து மனிதகுலத்தின் முன்னேற்றப் பாதையில் மிகப்பெரிய மைல்கற்களில் ஒன்றாகவும் அவர் சரியாக மதிப்பிடுகிறார். அவர் தனது புத்தகத்தில், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, புரட்சியின் வீரத்தை வெளிப்படுத்த முயன்றார். ஒரு அத்தியாயம் நாவலின் உடனடி கருப்பொருளாக செயல்படுகிறது: அரச இங்கிலாந்தின் துருப்புக்களின் ஆதரவுடன் வெண்டீயின் பின்தங்கிய விவசாயிகளிடையே பிரெஞ்சு நிலப்பிரபுத்துவ பிரபுக்கள் எழுப்பிய எதிர்ப்புரட்சிக் கிளர்ச்சிக்கு எதிரான ஜேக்கபின் மாநாட்டின் போராட்டம். இது புரட்சியின் மிகக் கடுமையான தருணங்களில் ஒன்றாகும், அதன் தலைவிதி தீர்மானிக்கப்பட்டது, இது நாவலில் பெரும் சக்தியுடன் வெளிப்படுகிறது. ஆழ்ந்த தேசபக்தி உணர்ச்சியுடன், பிரெஞ்சு மக்களின் அச்சமின்மை மற்றும் தைரியத்தை ஹ்யூகோ விவரிக்கிறார். வெண்டியில் நடந்த உள்நாட்டுப் போரின் படங்களில், மாநாட்டின் செயல்பாடுகள் பற்றிய கதையில், வரலாற்றின் சிறந்த அறிவை ஒருவர் உணர முடியும். ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட வரலாற்று அத்தியாயம், ஒரு சிறந்த ரொமாண்டிக் பேனாவின் கீழ், கடந்த கால மற்றும் எதிர்காலம், நல்லது மற்றும் தீமை, ஒளி மற்றும் இருள் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான டைட்டானிக் போராக மாற்றப்படுகிறது. சிக்கலான நிகழ்வுகள் மற்றும் சகாப்தத்தின் கொந்தளிப்பான உணர்வுகளின் முழுப் படமும் இரண்டு "நித்திய" மற்றும் பரஸ்பர விரோதமான தார்மீக சக்திகளின் மோதலாக குறைக்கப்படுகிறது; இது எளிமையான மற்றும் பிரமாண்டமான வெளிப்புறங்களைப் பெறுகிறது, நாட்டுப்புற காவியத்தின் உருவங்களின் சிறப்பியல்பு.

"தொண்ணூற்று-மூன்றாம் ஆண்டு" என்பது மாவீரர்களைப் பற்றிய ஒரு புத்தகம், ஒரு முழு மக்களின் வீரப் போராட்டத்தைப் பற்றியது. புரட்சியின் சமகாலத்தவரான நிகழ்வுகளில் பங்கேற்பவரின் பார்வையை ஆசிரியர் எடுக்க முயற்சிக்கவில்லை; ஒரு காவியக் கவிஞரைப் போலவே, அவர் கடந்த காலத்தை தூரத்திலிருந்து பார்வையிட்டு, முழு சகாப்தத்தையும் மறைக்கவும், நிகழ்வுகளின் மகத்துவத்தைப் பாராட்டவும், அவற்றில் உள்ள முக்கிய விஷயத்தை முன்னிலைப்படுத்தவும் அனுமதிக்கிறார். நாவலின் பக்கங்களிலிருந்து புரட்சியின் கடுமையான மற்றும் சோகமான படம் எழுகிறது, இது சக்திவாய்ந்த, பரந்த பக்கவாதம், இருண்ட மற்றும் உமிழும் வண்ணங்களில் எழுதப்பட்டுள்ளது.

புரட்சியின் முக்கிய சக்திகள் எழுத்தாளருக்கு அதன் தலைவர்களின் உருவங்களில் உருவகப்படுத்தப்படுகின்றன. ஆனால் அவரது கலைக் கொள்கைக்கு உண்மையாக - "கற்பனைக் கதாபாத்திரங்கள் மூலம் உண்மை உண்மைகளை வெளிச்சம் போட", ஹ்யூகோ டான்டன், மராட் மற்றும் ரோபஸ்பியர் ஆகியோரை நாவலின் ஹீரோக்களாக மாற்றவில்லை, 1789-1794 புரட்சியின் சிறந்த நபர்களின் உருவப்படங்கள் ஒரே ஒரு அத்தியாயத்தில் தோன்றும். - ஒரு பாரிசியன் உணவகத்தில் அவர்களின் உரையாடலின் காட்சியில், மற்றும் மராட் உருவம் முதலாளித்துவ வரலாற்றாசிரியர்களின் செல்வாக்கின் கீழ் சிதைக்கப்பட்டது; நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் லான்டெனாக், சிமோர்டைன் மற்றும் ரோவின்.

அற்பமான புலம்பெயர்ந்த பிரபுக்களால் சூழப்பட்ட முடியாட்சியை மீட்டெடுப்பதற்காக பிரான்சை ஆங்கிலேயருக்கு விற்கத் தயாராக இருக்கும் "தாய்நாட்டின் கொலைகாரன்", எதிர்ப்புரட்சிகர வெண்டியன் கும்பல்களின் தலைவரான மார்க்விஸ் டி லான்டெனாக், எதிர்வினையின் சின்னம். , கடந்த காலத்தின்; அவர் புரட்சியால் எதிர்க்கப்படுகிறார், இரண்டு உருவங்களில் உருவகப்படுத்தப்பட்டார்: கடுமையான குடியரசுக் கட்சியான சிமோர்டெய்ன் மற்றும் தாராளமான கனவு காண்பவர் கவுவின். சிமோர்டெய்ன், காரணம் மற்றும் நீதியின் உருவகம், "வாள்களின் குடியரசின்" ஆதரவாளர், புரட்சிகர கடமையை அசைக்க முடியாத நிறைவேற்றம், எதிரிகளுக்கு எதிரான இரக்கமற்ற பழிவாங்கல் - இது புரட்சியின் இன்றைய நாள்; உலகளாவிய சகோதரத்துவம், அமைதி மற்றும் மகிழ்ச்சியின் "இலட்சிய குடியரசு" கனவு காணும் ரோவன், ஒரு பிரகாசமான எதிர்காலம். ஜீன் வால்ஜீன் மற்றும் என்ஜோல்ராஸ் ஜாவெர்ட்டை எதிர்கொண்டது போல் அவர்கள் இருவரும் லான்டெனாக்கை எதிர்கொள்கிறார்கள்; இவை கடந்த காலத்தின் பொய்களுக்கு எதிராக இயக்கப்பட்ட "உண்மையின் இரு துருவங்கள்".

இந்தக் கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையே உள்ள மாறுபாட்டின் ஆழமான அர்த்தத்தை வலியுறுத்தும் வகையில் முழு நாவலும் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பிரிட்டானியின் அழகிய நிலப்பரப்புகளின் பின்னணியில் லான்டெனாக் செயல்படுகிறது, அங்கு அரை-காட்டு, இருண்ட, ஆனால் வெறித்தனமான பிடிவாதமான விவசாயிகள் ஒரு தவறான காரணத்திற்காக தங்கள் போராட்டத்தில் இருண்ட காடுகளில் ஒளிந்து கொள்கிறார்கள். புரட்சிகர பாரிஸின் கம்பீரமான படம் சிமோர்டெய்னைச் சுற்றி வளர்கிறது, உற்சாகமான கூட்டங்கள் உயிர்ப்பிக்கப்படுகின்றன, "தாய்நாட்டிற்கு தங்கள் வாழ்க்கையை வழங்குகின்றன", மற்றும் மாநாட்டின் புயல் கூட்டங்கள். நாவலில் குறியீட்டு அர்த்தம் ஹீரோக்களின் உருவங்களால் மட்டுமல்ல: பாரிஸும் பிரிட்டானியும் சிமோர்டின் மற்றும் லான்டெனாக் போன்ற அதே மரண எதிரிகள்; நிலப்பிரபுத்துவ வன்முறை, துர்க் கோபுரத்தில் பொதிந்துள்ளது, புரட்சிகர வன்முறையால் எதிர்க்கப்படுகிறது, இது கில்லட்டினில் பொதிந்துள்ளது.

பல நூற்றாண்டுகளாக துன்பம் மற்றும் அடக்குமுறைக்கு மக்கள் பழிவாங்கும் நீதியை ஹ்யூகோ அங்கீகரிக்கிறார்: "துர்க் ஒரு கடமை, கில்லட்டின் பழிவாங்கல்", "டர்க் ஒரு குற்றவியல் கதை, கில்லட்டின் ஒரு தண்டனைக் கதை." 1793 ஆம் ஆண்டின் ஜேக்கபின் பயங்கரவாதம் வரலாற்றுத் தேவையால் ஏற்பட்டது என்பதை ஒப்புக்கொள்ள கூட அவர் தயாராக இருக்கிறார், ஆனால் சுருக்கமான மனிதநேயத்தின் காரணங்களுக்காக அவர் வெர்சாய்ஸ் மரணதண்டனை செய்பவர்களின் வெள்ளை பயங்கரவாதம் மற்றும் சிவப்பு பயங்கரவாதம் இரண்டையும் நிராகரித்தது போல, கொள்கையளவில் அனைத்து வன்முறைகளையும் நிராகரிக்கிறார். கம்யூன். தாராள மனப்பான்மையுடனும் கருணையுடனும் பழைய உலகத்தை வெல்ல முயற்சிக்கும் ரோவன், நாவலின் பிரகாசமான படம். மக்கள் அவர் பக்கம் உள்ளனர்: சார்ஜென்ட் ராடுப் மற்றும் அனைத்து குடியரசுக் கட்சி வீரர்களும் ஜாவர்ட் வால்ஜீனை ஒருமுறை விடுவித்ததால், சிறைப்பிடிக்கப்பட்ட எதிரி லான்டெனாக்கை விடுவித்த கோவினின் செயலுக்கு உண்மையாக அனுதாபம் தெரிவிக்கின்றனர். அதே வீரர்கள் ஒருமனதாக கௌவினை வெட்டுவதற்கு அனுப்பிய Cimourdain இன் வளைந்துகொடுக்காத தன்மையைக் கண்டிக்கின்றனர். ஆம், சிமோர்டெய்ன் தனது மாணவரின் மனிதாபிமான கொள்கைகளுக்கு இணங்குகிறார், இது அவரை தற்கொலைக்கு இட்டுச் செல்கிறது.

விரைவில் அல்லது பின்னர், ஹ்யூகோவின் பெரும்பாலான ஹீரோக்களுக்கு, எழுத்தாளரின் ஆழ்ந்த நம்பிக்கையின்படி, ஒவ்வொரு மனித ஆன்மாவிலும் நல்லது, செயலற்றது, ஒரு கணம் தீமையை வெல்லும் தருணம் வருகிறது. அத்தகைய ஆன்மீக நெருக்கடியை ஜீன் வால்ஜீன் பிஷப் ஜாவர்ட்டுடனான சந்திப்பில் அனுபவித்தார், அவர் தனது எதிரியான லான்டெனாக்கால் காப்பாற்றப்பட்டார், அவர் மூன்று விவசாய குழந்தைகளை நெருப்பிலிருந்து காப்பாற்றுவதற்காக ராஜாவின் காரணத்தையும் தனது சொந்த வாழ்க்கையையும் பணயம் வைத்தார். கவுவின் பார்வையில், லான்டெனாக் ஒரு பொருத்தமற்ற கருணைச் செயலைச் செய்கிறார், அதனால்தான் அவர் கருணையுடன் கருணையுடன் பதிலளிக்கிறார். இருப்பினும், "தொண்ணூற்று-மூன்றாம் ஆண்டு" நாவலில், ஹ்யூகோ முதன்முறையாக சுருக்கமான மனிதநேயம், மனிதநேயம், வாழ்க்கையின் தேவைகளை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளாதது, மக்களுக்கு நல்லது அல்ல, தீங்கு விளைவிக்கும் என்பதை ஒப்புக் கொள்ள வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளது. வால்ஜீனின் கருணையால் அதிர்ச்சியடைந்த ஜாவெர்ட் தன்னை சீனிக்குள் தள்ளினார்; கௌவினால் விடுவிக்கப்பட்ட லான்டெனாக், மீண்டும் தாய்நாட்டிற்கும் புரட்சிக்கும் கொடிய மற்றும் ஆபத்தான எதிரியாக மாறுகிறது.

நாவலின் முடிவில், தாராள மனப்பான்மையுடன் செய்த அவரது கொடிய செயலை மதிப்பீடு செய்து, கவுவின் கூறுகிறார்: “எரிக்கப்பட்ட கிராமங்கள், மிதித்த வயல்வெளிகள், கொடூரமாக முடிக்கப்பட்ட கைதிகள், காயமடைந்தவர்கள், தூக்கிலிடப்பட்ட பெண்களை நான் மறந்துவிட்டேன்; இங்கிலாந்தால் காட்டிக்கொடுக்கப்பட்ட பிரான்ஸை மறந்துவிட்டேன்; தாய்நாட்டின் மரணதண்டனைக்கு நான் சுதந்திரம் கொடுத்தேன். நான் குற்றவாளி".

புரட்சிகர நிகழ்வுகளின் தர்க்கம், நாவலில் உள்ள உண்மைகளின் தர்க்கம் சுருக்கமான தார்மீகக் கொள்கைகளை விட வலுவானவை. வெற்றியைத் தீர்மானிக்க வேண்டிய ஏணிக்குப் பதிலாக, கௌவின் ஒரு கில்லட்டின் கொண்டு வரப்படுகிறார், அதில் அவர் விரைவில் தலையைக் கீழே போடுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

ஆனால், ஹ்யூகோ மக்களிடையே சகோதரத்துவம் மற்றும் அமைதியின் தாராளமான கனவை கைவிட்டு, சிமோர்டெய்னின் இரக்கமற்ற தீவிரத்தை முழுமையாக ஏற்றுக்கொள்கிறார் என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை. ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் அவரவர் வழியில் சரியாக இருப்பதுதான் நாவலின் சோகம். வீர கடந்த காலத்தில் நிகழ்காலத்தின் வலிமிகுந்த கேள்விகளுக்கு எழுத்தாளர் ஒருபோதும் பதிலைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. "உண்மையின் இரு துருவங்களை" ஒன்றிணைக்க, புரட்சியின் இயங்கியலை அவரால் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை; இது அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தின் பலவீனங்களால் தடுக்கப்பட்டது. "தொண்ணூற்று-மூன்றாம் ஆண்டு" நாவல் அதன் அனைத்து நன்மைகள் மற்றும் தீமைகள் கொண்ட புரட்சிகர ரொமாண்டிசிசத்தின் நினைவுச்சின்னமாக இருந்தது - வரலாற்று செயல்முறையின் தெளிவற்ற யோசனை, கொடுங்கோன்மை மற்றும் வீர இலட்சியங்களின் வெறுப்பு. ஆனால் அவரது கடைசி நாவலில், ஹ்யூகோ ஒரு கலை நுண்ணறிவுக்கு உயர்ந்தார், இது அவருக்கு வரலாற்றின் சோகத்தை வெளிப்படுத்தியது.

ஹ்யூகோவின் தலைசிறந்த படைப்பு முற்போக்கான சமகாலத்தவர்களை ஆச்சரியப்படுத்தியது: அவர் எதிர்காலத்திற்கான தைரியமான போராட்டத்திற்கு அழைப்பு விடுத்தார், உயர்ந்த மற்றும் உன்னத உணர்வுகளைத் தூண்டினார். துல்லியமாக - அந்த நேரத்தில் அதிகாரப்பூர்வ செய்தித்தாள் La Presse எழுதியது போல் - "சமூக கோரிக்கைகளின் ஆவி", "வெள்ளை மற்றும் மூவர்ணமல்ல, ஆனால் ஒரு சிவப்பு பேனர்" புத்தகத்தின் மீது வீசப்பட்டது, பிற்போக்கு விமர்சனங்கள் அதை விரோதத்துடன் சந்தித்தன. இப்போதிலிருந்து, அவரது கருத்தியல் எதிரிகளின் பார்வையில், ஹ்யூகோ முதன்மையாக இந்த புத்தகத்தின் ஆசிரியரானார், மேலும் அவர்கள் அவரை "இலக்கியத்தில் தொண்ணூற்று-மூன்றாம் ஆண்டு" என்று அழைத்தனர் - இது விக்டர் ஹ்யூகோ சரியாகப் பெருமைப்படும் புனைப்பெயர்.

சூரிய அஸ்தமனம்

பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டு நெருங்கிக்கொண்டிருந்தது, அதனுடன் விக்டர் கியூக்ஸின் வாழ்க்கை குறைந்துகொண்டே இருந்தது.பின்னால் ஒரு பிரகாசமான வசந்தம், ஒரு புயல் கோடை, இப்போது தெளிவான இலையுதிர் காலம் வந்துவிட்டது. ஆழ்ந்த முதுமை ஹ்யூகோவின் முகத்தை சுருக்கங்களால் மூடியது, நரைத்த தலைமுடியால் தலையை வெண்மையாக்கியது, ஆனால் அவரது இதயத்தின் நெருப்பை அணைக்க முடியவில்லை, அவரது சிவில் மற்றும் படைப்பாற்றல் எரியும். எண்பது வயதாகியும், அவர் ஒரு நாளைக்கு பல மணிநேரம் தனது அலுவலகத்தில் உள்ள இசை அரங்கில் நின்று, இன்னும் முடியாட்சிகள், இராணுவம், கத்தோலிக்க திருச்சபைகள் மீது கோபமான கிண்டல்களைப் பொழிந்தார், நீதிக்காகப் போராடிய அனைவருக்கும் இன்னும் குரல் எழுப்பினார். இது ஒரு கிளர்ச்சியாளர் செர்பியா (1876), ரஷ்ய நரோட்னயா வோல்யா உறுப்பினர் யாகோவ் ஹார்ட்மேன், ஜார் (1880) மூலம் பிரான்சிடம் இருந்து நாடு கடத்தப்பட வேண்டும் என்று கோரப்பட்டது, கடின உழைப்பில் வாடும் கம்யூனின் ஹீரோக்கள் அல்லது உற்பத்தியாளர்களால் தெருவில் வீசப்பட்ட லியோன் நெசவாளர்கள் (1877) .

வயதான கவிஞர் தனது உணர்வுகளின் புத்துணர்ச்சியைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார், இளமையில் தீவிரமான பாடல் வரிகளை உருவாக்கினார், அவருக்கு பிடித்த சிறிய பேரக்குழந்தைகளான ஜார்ஜஸ் மற்றும் ஜீன் ("ஒரு தாத்தாவாக இருக்கும் கலை") பற்றி ஒரு அழகான கவிதை புத்தகத்தை எழுதினார், அவர் எதிர்காலத்தில் தன்னலமற்ற நம்பிக்கையைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். , அவரது பிற்கால கவிதைகள் மற்றும் கவிதைகளில் அதன் ஒளிரும் பார்வை பெருகிய முறையில் எழுகிறது.

உண்மையில், விக்டர் ஹ்யூகோவின் ஆத்மாவில், அவரது நாட்கள் முடியும் வரை, "ஆல் தி ஸ்டிரிங்ஸ் ஆஃப் தி லைர்" ஒரு சக்திவாய்ந்த மற்றும் முரண்பாடான கோரஸில் ஒலித்தது - இது அவரது கடைசி கவிதைத் தொகுப்புகளில் ஒன்றின் பெயர்.

மே 22, 1885 அன்று விக்டர் ஹ்யூகோவின் மரணம் தேசிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்த நிகழ்வாக பிரெஞ்சு மக்களால் உணரப்பட்டது. நாடு முழுவதும் தேசிய துக்கம் அறிவிக்கப்பட்டது. ஒரு மில்லியனுக்கும் அதிகமான மக்கள் எழுத்தாளரின் சவப்பெட்டியைப் பின்தொடர்ந்தனர், அவரது கடைசி பயணத்தில் ஜனநாயகத்தின் வீரரைக் காண பிரான்ஸ் மற்றும் ஐரோப்பா முழுவதிலும் இருந்து கூடினர். பாரிஸ் கம்யூனின் படைவீரர்கள் பாரிசியன் செய்தித்தாள்கள் மூலம் தங்கள் அனைத்து தோழர்களுக்கும் அழைப்பு விடுத்தனர், விக்டர் ஹ்யூகோவின் இறுதிச் சடங்கில் பங்கேற்க அழைப்பு விடுத்தனர், அவர் தனது வாழ்நாளில் அவர்களை தைரியமாக பாதுகாத்தார்.

ஒடுக்கப்பட்டவர்களின் மற்றொரு பாதுகாவலரான ஜீன் ஜாக் ரூசோவின் கல்லறைக்கு அடுத்துள்ள பாந்தியனில் விக்டர் ஹ்யூகோ அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

விக்டர் ஹ்யூகோ இல்லாமல் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் மனிதகுலத்தின் ஆன்மீக வரலாற்றை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. அவரது ஆளுமை மற்றும் படைப்பாற்றல் அவரது சமகாலத்தவர்கள் மற்றும் அடுத்தடுத்த தலைமுறையினரின் மனதில் ஒரு அழியாத அடையாளத்தை விட்டுச் சென்றது. மனிதநேயம் மற்றும் நீதியின் கவிஞர், தீவிர தேசபக்தர், சமூக மற்றும் தேசிய ஒடுக்குமுறைக்கு எதிரான அயராத போராளி, ஜனநாயகத்தின் பாதுகாவலர், அவர் தனது சகாப்தத்தின் உன்னத எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும், அதன் வீர இலட்சியங்களையும், வரலாற்று மாயைகளையும் சிறந்த திறமையுடன் வெளிப்படுத்தினார். அவரது பணி ஒரு வெளிப்பாடாகவும், முதலாளித்துவ-ஜனநாயகப் புரட்சிகளின் சகாப்தத்தின் விளைவாகவும் இருந்தது.

ஹ்யூகோ பிரெஞ்சு முற்போக்கு ரொமாண்டிசிசத்தின் பிரகாசமான நபராக இருந்தார் மற்றும் அவரது நாட்களின் இறுதி வரை ஒரு ரொமாண்டிக்காக இருந்தார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி தசாப்தங்களில், முதலாளித்துவ கலாச்சாரத்தின் வீழ்ச்சி மற்றும் சீரழிவின் ஆதிக்கத்தின் போது, ​​​​அவர், சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் கருத்துப்படி, "சித்தாந்த, வீர இலக்கியத்தின்" வாழும் உருவகமாக இருந்தார், இது "இதயங்களை பற்றவைத்து உற்சாகப்படுத்தியது. மனங்கள்", மனிதர்கள் மட்டுமல்ல, கற்களும் வீரத்திற்காகவும் இலட்சியங்களுக்காகவும் கூக்குரலிட்ட இந்த போக்கு காலத்தை உயிர்த்தெழுப்பியது.

ஹ்யூகோவின் வார்த்தை இலக்கிய ஆர்வலர்களின் குறுகிய வட்டத்திற்கு அல்ல, ஆனால் எப்போதும் ஒரு பெரிய பார்வையாளர்களுக்கு, மக்களுக்கு, மனிதகுலத்திற்கு. அவர் மக்களுக்கு ஏதாவது சொல்ல வேண்டும், மேலும் அவர் முழுக் குரலில் பேசுகிறார், பூமியின் எல்லா முனைகளிலும் அதைக் கேட்கும்படி ஒளிபரப்புகிறார். அவரது விவரிக்க முடியாத கற்பனை அவருக்கு மிகவும் பிரமாண்டமான படங்கள், மிகவும் திகைப்பூட்டும் வண்ணங்கள், கூர்மையான முரண்பாடுகளை பரிந்துரைக்கிறது. ஹ்யூகோவின் தூரிகை துடைப்பம் போன்றது என்று ஏ.என். டால்ஸ்டாய் கண்டறிந்தார். இந்த விளக்குமாறு, அவர் கடந்த காலத்தின் பேய்களை சிதறடித்து, எதிர்காலத்திற்கான மனிதகுலத்திற்கான வழியைத் தெளிவுபடுத்த முயன்றார்.

"ஒரு ட்ரிப்யூன் மற்றும் ஒரு கவிஞர், அவர் ஒரு சூறாவளி போல் உலகம் முழுவதும் இடி, மனித ஆன்மாவில் அழகான அனைத்தையும் கொண்டு வந்தார். அவர் அனைத்து மக்களுக்கும் வாழ்க்கை, அழகு, உண்மை மற்றும் பிரான்சை நேசிக்கக் கற்றுக் கொடுத்தார்" என்று மாக்சிம் கோர்க்கி ஹ்யூகோவைப் பற்றி எழுதினார். இதில் தான் - சிறந்த ரொமாண்டிஸ்டாகக் கருதப்படுகிறார் - மக்களுக்கான அவரது கடமை.

விக்டர் ஹ்யூகோ: நெறிமுறை-உள்ளுணர்வு புறம்போக்கு (எவ்ஜீனியா கோரென்கோ)

எவ்ஜீனியா கோரென்கோ:
கல்வியில் இயற்பியலாளர், தற்போது பத்திரிகையாளராக பணிபுரிகிறார். சமூகவியலில், அவர் தனது புத்தகம் (வி. டால்ஸ்டிகோவின் இலக்கிய ஆசிரியரின் கீழ்) மற்றும் பல வெளியீடுகள் (அவற்றில் சில அவரது சகோதரியுடன் இணைந்து எழுதியவை) ஆகியவற்றிற்காக அறியப்பட்டவர். உளவியல் சிகிச்சை மற்றும் டிரான்ஸ்பர்சனல் உளவியல் போன்ற உளவியலில் உள்ள மற்ற நீரோட்டங்களில் மிகுந்த ஆர்வத்தை காட்டுகிறது.
மின்னஞ்சல் முகவரி: [மின்னஞ்சல் பாதுகாக்கப்பட்டது]
இணையதளம்: http://ncuxo.narod.ru

இன்றுவரை பிரான்சின் மீறமுடியாத காதல் கவிஞராக இருக்கும் விக்டர் ஹ்யூகோ, ரொமாண்டிசிசம் ஏற்கனவே கிளாசிக்ஸின் கடைசி கோட்டைகளை மீண்டும் வென்றபோது கவிதைக்கு வந்தார். அவரது அனைத்து படைப்புகளும் இலட்சியத்திற்கான உணர்ச்சிமிக்க ஆசை, மலை உயரம், அல்லது சோகமான ஏமாற்றம், அல்லது மகிழ்ச்சியான மேன்மை அல்லது காலத்தின் தவிர்க்க முடியாத துக்கம் ஆகியவற்றால் தூண்டப்படுகின்றன ...

காதலர்களின் வசனங்களிலிருந்து மட்டுமே நீங்கள் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும் என்றால்,
துன்பம், மகிழ்ச்சி மற்றும் பேரார்வம் எரிந்தது ...
நீங்கள் பொறாமை அல்லது வேதனையால் துன்புறுத்தப்படவில்லை என்றால்,
வேறொருவரின் கைகளில் உங்கள் அன்பான கையைப் பார்த்து,
ரோஜா கன்னத்தில் எதிராளியின் வாய்,
நீங்கள் இருண்ட பதற்றத்துடன் பின்தொடரவில்லை என்றால்
மெதுவான மற்றும் சிற்றின்ப சுழலுடன் கூடிய வால்ட்ஸுக்கு,
பூக்களிலிருந்து மணம் வீசும் இதழ்களைக் கிழித்து...

மறதியால் எவ்வளவு மீளமுடியாமல் எல்லாம் எடுத்துச் செல்லப்படுகிறது
இயற்கையின் தெளிவான முகம் முடிவில்லாமல் மாறக்கூடியது,
அவருடைய தொடுதலால் அது எவ்வளவு எளிது
இதயங்களை பிணைக்கும் ரகசிய உறவுகளை உடைக்கிறது! ..

வயதுக்கு ஏற்ப அனைத்து உணர்ச்சிகளும் தவிர்க்க முடியாமல் போய்விடும்.
இன்னொருவர் முகமூடியுடன், கத்தியைப் பிடித்தபடி - அமைதியான நடிகர்கள் கூட்டம் போல
பாடல்களுடன் கூடிய இலைகள், அவற்றை மீண்டும் கொண்டு வர முடியாது.

என் வருத்தத்திற்கு வேறு வழியில்லை:
கனவு காணுங்கள், காடுகளுக்குள் ஓடி, அற்புதங்களை நம்புங்கள்...

விக்டர் ஹ்யூகோவின் படைப்பில், உணர்வுகளின் நடுக்கம் தெளிவாகத் தெரியும் - அடக்கப்படாத உள்ளுணர்வு, வலுவான உணர்ச்சியுடன் இணைந்து:

இன்றைய சூரிய அஸ்தமனம் மேகங்களால் சூழப்பட்டுள்ளது
மேலும் நாளை இடியுடன் கூடிய மழை பெய்யும். மீண்டும் காற்று, இரவு;
பின்னர் மீண்டும் வெளிப்படையான நீராவிகளுடன் விடியல்,
மீண்டும் இரவுகள், நாட்கள் - நேரம் போய்விடுகிறது.

ஒவ்வொரு கனவு காண்பவரும் (மற்றும் விக்டர் ஹ்யூகோ தன்னை ஒரு கனவு காண்பவர் என்று அழைக்க விரும்புகிறார்) தனக்குள் ஒரு கற்பனை உலகத்தை சுமக்கிறார்: சிலருக்கு அது கனவுகள், மற்றவர்களுக்கு அது பைத்தியம். "இந்த சோம்னாம்புலிசம் மனிதனுக்கு தனித்துவமானது. பைத்தியக்காரத்தனத்திற்கு மனதின் சில முன்கணிப்பு, குறுகிய அல்லது பகுதி, எந்த வகையிலும் அரிதான நிகழ்வு அல்ல... இருளின் மண்டலத்திற்குள் இந்த ஊடுருவல் ஆபத்து இல்லாமல் இல்லை. கனவில் பாதிக்கப்பட்டவர்கள் உள்ளனர் - பைத்தியம். ஆன்மாவின் ஆழத்தில் பேரழிவுகள் நடக்கின்றன. ஃபயர்டேம்ப் வெடிப்புகள்... விதிகளை மறந்துவிடாதீர்கள்: கனவு காண்பவர் கனவை விட வலுவாக இருக்க வேண்டும். இல்லையெனில், அவருக்கு ஆபத்து. ஒவ்வொரு கனவும் ஒரு போராட்டம். சாத்தியமானது எப்போதும் ஒருவித மர்மமான கோபத்துடன் நிஜத்தை அணுகுகிறது..."

வாழ்க்கையில், விக்டர் ஹ்யூகோ சற்று வித்தியாசமான தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறார் - அவ்வளவு பயபக்தியுடன் இல்லை, அவர் பீட்டா குவாட்ராவைச் சேர்ந்தவர் என்பதால் - இராணுவ பிரபுத்துவத்தின் குவாட்ரா.

அவரது உள்ளத்தில் எரியும் இருண்ட நெருப்பிலிருந்து, ஒரு ஃப்ளாஷ் கூட வெடிக்கவில்லை. விக்டர் ஹ்யூகோவை அவரது திருமணத்தின் முதல் மாதங்களில் அறிந்த அனைவரும் அவரது வெற்றிகரமான தோற்றத்தைக் கவனித்தனர், அவர் "எதிரி பதவியைக் கைப்பற்றிய ஒரு குதிரைப்படை அதிகாரி" போல. இது அவரது வெற்றிகளால் உருவாக்கப்பட்ட அவரது வலிமையின் நனவின் காரணமாக இருந்தது, அவர் தேர்ந்தெடுத்த ஒன்றை வைத்திருப்பதன் போதை தரும் மகிழ்ச்சி, கூடுதலாக, அவர் தனது தந்தையுடன் நெருங்கிய பிறகு, அவர் தனது தந்தையின் இராணுவ சுரண்டல்களில் பெருமிதம் கொண்டார், அதில், விந்தை போதும், அவர் தன்னை ஈடுபடுத்திக் கொண்டார். முதன்முறையாக அவரைப் பார்த்த ரசிகர்கள் அவரது முகத்தின் தீவிரமான வெளிப்பாட்டைக் கண்டு ஆச்சரியப்பட்டனர், இந்த இளைஞன் என்ன கண்ணியத்துடன், சற்றே கடுமையான, அப்பாவியாக பிரபுக்களால் ஈர்க்கப்பட்டு, கருப்புத் துணியால் தனது "கோபுரத்தில்" அவர்களை வரவேற்றார்.

கட்டுரையில் மோசமான விமர்சனம் இருப்பதால், அவர் கோபமடைந்தார். அவர் தன்னை உயர் அதிகாரத்துடன் முதலீடு செய்ததாகக் கருதுகிறார். கற்பனை செய்து பாருங்கள், லா கோடிடியனில் வெளியிடப்பட்ட ஒரு கட்டுரையில் அவருக்கு விரும்பத்தகாத சில வார்த்தைகளைப் பற்றி அவர் மிகவும் கோபமடைந்தார், விமர்சகரை குச்சியால் அடிப்பதாக அவர் மிரட்டினார்.

இரண்டு உள்ளன, மற்றும் கவிதையில் போர், வெளிப்படையாக, ஆவேசமான சமூக போரை விட குறைவான கடுமையானதாக இருக்க வேண்டும். இரண்டு முகாம்களும் பேச்சுவார்த்தை நடத்துவதை விட சண்டையிடுவதில் ஆர்வம் காட்டுகின்றன. ஒருவேளை அவர்கள் முதல் பலியாக இருக்கலாம், ஆனால் அது அப்படியே இருக்கும் ... (விக்டர் ஹ்யூகோ தனது புதிய ஓட்ஸ் மற்றும் பேலட்ஸ் தொகுப்பிற்கு எழுதிய முன்னுரை).

"உள்முக உணர்வு" அம்சத்துடன் தொடர்புடைய அனைத்தும் விக்டர் ஹ்யூகோவில் கிட்டத்தட்ட இல்லை, உள்ளுணர்வாக உயர்ந்த மூடுபனிகளுக்குப் பின்னால் ஒளிந்து கொள்கின்றன அல்லது எதிர்மறையான அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளன. எனவே, "நாட்ரே டேம் கதீட்ரல்" நாவலில், எழுத்தாளரின் மரியாதைக்கு மதிப்பளிக்கப்படாத கதாபாத்திரங்கள் மட்டுமே வெள்ளை உணர்வை மழுங்கடிக்க முடியும்.

இன்னும் இளம் விக்டரின் சில எண்ணங்கள் மிகவும் வேடிக்கையானவை: “நான் ஒரு சாதாரண பெண்ணாக (அதாவது, ஒரு சிறிய உயிரினம்) ஒரு இளைஞனை மணந்த இளம்பெண், அவளுக்குத் தெரிந்த அவனது கொள்கைகளால் நம்பப்படாமல் இருப்பதைக் கருதுவேன். மற்றும் அவர் ஒரு விவேகமுள்ள நபர் மட்டுமல்ல, ஆனால் - நான் இங்கே வார்த்தைகளை முழு அர்த்தத்தில் பயன்படுத்துவேன் - அவர் ஒரு கன்னி, அவள் எவ்வளவு கன்னியாக இருக்கிறாள் ... ”; “... கம்பீரமான அந்தரங்க உரையாடல்களில், நாங்கள் இருவரும் திருமணத்தில் புனிதமான நெருக்கத்திற்குத் தயாரானோம்... மரங்களுக்கு அடியில், புல்வெளிகளுக்கு நடுவே, மாலை அந்தி வேளையில் உங்களுடன் தனியாக அலைவது எனக்கு எவ்வளவு இனிமையாக இருக்கும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அத்தகைய தருணங்களில் ஆன்மா பெரும்பாலான மக்களுக்குத் தெரியாத உணர்வுகளைத் திறக்கிறது! (மணமகள் அடீல் ஃபூச்க்கு எழுதிய கடிதங்களிலிருந்து).

“எவ்வளவு வேதனை! வெர்தரின் ஆவியில் அவருக்கு ஒரு எண்ணம் கூட இருந்தது: அவர் அடீலை திருமணம் செய்து கொள்ள முடியாதா, ஒரு இரவு மட்டுமே அவளது கணவனாக இருந்து, மறுநாள் காலையில் தற்கொலை செய்து கொள்ள முடியுமா? “உன்னை யாரும் குறை சொல்ல முடியாது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நீங்கள் என் விதவையாக இருப்பீர்கள் ... துரதிர்ஷ்டங்கள் நிறைந்த வாழ்க்கையில் ஒரு நாள் மகிழ்ச்சிக்கு பணம் செலுத்துவது மதிப்பு ... ”அடீல் அத்தகைய கம்பீரமான துன்பத்தின் பாதையில் அவரைப் பின்தொடர விரும்பவில்லை, மேலும் அவரை அண்டை வீட்டாரின் எண்ணங்களுக்குத் திருப்பினார். அவர்களைப் பற்றிய வதந்திகள்."

... அவசரமாக, புலம்பவும், கசப்புடன் கண்ணீர் வடிக்கவும் ...

வெளிப்படையாகச் சொன்னால், நெறிமுறை-உள்ளுணர்வு புறம்போக்குகள் சமூகவியலில் அதிர்ஷ்டசாலிகள் அல்ல. வரலாற்று ரீதியாக, இந்த டிஐஎம் யோசனையின் உருவாக்கத்தில் மற்ற டிஐஎம்களின் பண்புகள் இறுக்கமாக அடுக்கப்பட்டன. எனவே, EIE இல் ஒரு பிரதிபலிப்பு, தொடர்ந்து உள்நோக்கம் மற்றும் வரையறுக்கப்பட்ட செயல் திறன் கொண்ட, டென்மார்க் இளவரசர், சமூகவியல் இந்த வகையின் உண்மையான பிரதிநிதிகளை கடுமையாக புண்படுத்தியது - நோக்கத்துடன், உணர்ச்சியுடன் மற்றும் பொறுப்பற்ற முறையில் அதிகாரத்தை வழங்கும் அத்தகைய சமூக நிலையை ஆக்கிரமிக்க முயற்சிக்கிறது. மற்ற மக்கள் மீது. சக்தி பீட்டா குவாட்ராவில், "இருக்க வேண்டுமா அல்லது இருக்க வேண்டாமா?" இது வெறுமனே வைக்கப்படவில்லை, ஏனென்றால் இது ஏற்கனவே தெளிவாக உள்ளது: "இருங்கள்!" "என்ன அடிப்பது?" என்ற கேள்வியில் மட்டுமே தயக்கங்களும் சந்தேகங்களும் சாத்தியமாகும்.

அனைத்து EIE களின் சிறப்பியல்புகளை தனிமைப்படுத்த முயற்சிப்பது மற்றும் தனிப்பட்ட, சமூக, சூழ்நிலை அனைத்தையும் கவனமாக நிராகரிப்பதன் மூலம், ஒருவர் தவிர்க்க முடியாமல் அதே சொற்பொருள் உருவத்திற்கு வருகிறார். அதன் உள்ளடக்கத்தில், ஒவ்வொரு EIE க்கும் அவர் தனிப்பட்ட முறையில் "தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர்", "தெய்வீகத்தால் ஈர்க்கப்பட்டவர்" போன்ற நம்பிக்கையால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, சில "உயர் சக்திகள்" அவரை - முழு கூட்டத்திலும் ஒருவராக - தேர்ந்தெடுத்தனர். அவரது உயர்ந்த மற்றும் அபாயகரமான பணியை நிறைவேற்றுங்கள். "ஹேம்லெட்டின் விடுவிக்கப்பட்ட மற்றும் அமைதியற்ற ஆவி கடவுளின் ஆசீர்வாதத்தை கோருகிறது. பெரும்பாலும், அதை வைத்திருப்பதற்காகவே நல்ல மற்றும் தீய சக்திகள் சண்டையிடுகின்றன. துரதிர்ஷ்டவசமாக, மாறுபட்ட வெற்றியுடன்” (ஒரு EIE சொல்வது).

EIE என்பது சமூகத்தில் மிகவும் மாயமாக டியூன் செய்யப்பட்ட TIM என்பது நீண்ட காலமாகக் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. இந்த வகை மக்கள் "உயர்ந்த" சிம்மாசனத்திற்கு நெருக்கமாக உணர்கிறார்கள் என்று நாம் கூறலாம். விக்டர் ஹ்யூகோ அவர்களே ஆர்லியன்ஸ் டியூக்கை "ஒரு கவிஞர் இளவரசர்களுக்கு ஒதுக்கப்பட்ட இறைவனின் மொழிபெயர்ப்பாளர்" என்ற கருத்தை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை தூண்டினார்; இயற்கையாகவே, இந்த கவிஞரால், தன்னைத் தவிர வேறு யாரும் இல்லை. “காட் மிட் அன்ஸ்”, கால்வினிசத்தில் மனித விதியின் முன்குறிப்பு, மத வெறி, நீட்சே அறிக்கை “கடவுள் இறந்துவிட்டார்” - இவை அனைத்தும் தெளிவாகக் காட்டுகின்றன: இது கடவுளுடன் நெருக்கமாக இருந்ததால், கடவுளைப் பற்றி நீங்கள் அதிகம் அறிந்திருப்பீர்கள் என்று அர்த்தம். மற்றெல்லோரும்.

உருவகமாகச் சொன்னால், EIE என்பது கடவுளுக்கும் மக்களுக்கும் இடையே உள்ள இணைப்பாக உணர்கிறது, மேலும் எல்லா மக்களும் “கடவுளின் ஊழியர்கள்” என்று மற்றவர்களை உணர்ச்சியுடன் நம்பவைக்கும் அதே வேளையில், அவர் தன்னை அடிமையாகக் கருதுவதில்லை! அவர் எல்லா மக்களுக்கும் மேலானவர்! கடவுளின் சார்பாகப் பேசுவதற்கும் அவர் பெயரில் தீர்ப்பு வழங்குவதற்கும் அவருக்கு மட்டுமே உரிமை உண்டு... மேலும் அவரைத் தீர்ப்பதற்கு யாருக்கும் உரிமை இல்லை - இது ஒரு உயர்ந்த சக்தியின் அதிகாரத்தை அத்துமீறல் செய்யும் முயற்சி!

இயற்கையாகவே, இந்த நம்பிக்கையால் கட்டளையிடப்பட்ட உண்மையான செயல்களை EIE அடையவில்லை: சூழல் பெரும்பாலான மக்களை "நிலைப்படுத்துகிறது", அவர்களை சராசரி நிலைக்கு சரிசெய்கிறது, மேலும் அவர்கள் "மங்கலான" TIM உடன் வாழ்ந்து செயல்படுகிறார்கள். ஆனால் ஒரு நபர் "மாறும் உலகத்தை தனக்குக் கீழ் வளைக்க" நிர்வகித்தால், அவரது டிஐஎம் அவருடன் சேர்ந்து "பலப்படுத்துகிறது". மற்றும் ஒரு நபர் மறைந்த மயங்கி மற்றும் அரிதாகவே சூடாக இருந்தது, அது ஒரு உண்மையான சக்தியாக மாறும்.

"FATE" என்ற பரந்த கருத்து EIE இன் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் சிவப்பு நூல் போல இயங்குகிறது. ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட பிரதேசங்களில் ஜேர்மன் கட்டளையால் விநியோகிக்கப்பட்ட துண்டுப்பிரசுரத்தை எப்படியாவது ஆசிரியர் கண்டார். இது "மிஷன் ஆஃப் தி ஃப்யூரர்" என்று அழைக்கப்பட்டது மற்றும் கோரிங், ஹிம்லர் மற்றும் அவரைப் போன்றவர்களின் பாராட்டுக்களைக் கொண்டிருந்தது. இதோ சில மேற்கோள்கள்:

"இந்த ஆண்டுகளில் எங்கள் ஃபூரர் செய்த மகத்தான பணிகளுக்கு அஞ்சலி செலுத்த மக்களிடம் போதுமான வார்த்தைகள் இல்லை. பிராவிடன்ஸ், அடால்ஃப் ஹிட்லரை நம் மக்களுக்கு அனுப்பி, ஜேர்மன் மக்களை ஒரு சிறந்த எதிர்காலத்திற்கு அழைத்து அவர்களை ஆசீர்வதித்தார்”;

"... எங்கள் மக்கள் மிகவும் தேவையில் இருந்தபோது, ​​விதி எங்களுக்கு ஃபுரரை அனுப்பியது";

"ஜேர்மன் தேசம் அதன் வரலாற்றில் ஒருபோதும் சிந்தனையிலும் விருப்பத்திலும் ஒன்றுபட்டதாக உணர்ந்ததில்லை: ஃபூரருக்கு சேவை செய்யவும் அவரது கட்டளைகளை நிறைவேற்றவும்."

"விதி" தொடங்குகிறது மற்றும் விக்டர் ஹ்யூகோவின் "நோட்ரே டேம் கதீட்ரல்".

பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, நோட்ரே டேம் கதீட்ரலை ஆய்வு செய்தபோது, ​​​​அல்லது, இன்னும் துல்லியமாக, அதை ஆய்வு செய்தபோது, ​​​​இந்த புத்தகத்தின் ஆசிரியர் ஒரு கோபுரத்தின் இருண்ட மூலையில் சுவரில் பொறிக்கப்பட்ட பின்வரும் வார்த்தையைக் கண்டார்:

ANAGKN

இந்த கிரேக்க எழுத்துக்கள், அவ்வப்போது கருமையாகி, கல்லில் மிகவும் ஆழமாக பதிக்கப்பட்டவை, கோதிக் எழுத்தின் சிறப்பியல்பு சில அறிகுறிகள், அவை இடைக்கால மனிதனின் கையால் வரையப்பட்டதாகக் குறிப்பிடுவது போல, எழுத்துக்களின் வடிவத்திலும் அமைப்பிலும் பதிக்கப்பட்டுள்ளன. , மற்றும் குறிப்பாக ஒரு இருண்ட மற்றும் அபாயகரமான பொருள், இந்த முடிவில், ஆசிரியரை ஆழமாக தாக்கியது.

பழங்கால தேவாலயத்தின் நெற்றியில் குற்றம் அல்லது துரதிர்ஷ்டம் என்ற இந்த களங்கத்தை விட்டுவிடாமல் இந்த உலகத்தை விட்டு வெளியேற விரும்பாத துன்பத்தின் ஆன்மா யாருடைய ஆன்மாவைப் புரிந்து கொள்ள விரும்புகிறது என்பதை அவர் தன்னைத்தானே கேட்டுக் கொண்டார்.

பின்னர், இந்த சுவர் (எனக்கு சரியாக நினைவில் இல்லை) துடைக்கப்பட்டு அல்லது வர்ணம் பூசப்பட்டு, கல்வெட்டு மறைந்துவிட்டது. இதுவே இருநூறு வருடங்களாக மத்திய காலத்தின் அற்புதமான தேவாலயங்களில் செய்யப்பட்டுள்ளது. அவர்கள் எந்த வகையிலும் சிதைக்கப்படுவார்கள் - உள்ளேயும் வெளியேயும். பூசாரி அவற்றை மீண்டும் பூசுகிறார், கட்டிடக் கலைஞர் அவற்றைத் துடைக்கிறார்; பின்னர் மக்கள் வந்து அவர்களை அழிக்கிறார்கள்.

இப்போது கதீட்ரலின் இருண்ட கோபுரத்தின் சுவரில் செதுக்கப்பட்ட மர்மமான வார்த்தையோ அல்லது இந்த வார்த்தை மிகவும் சோகமாக குறிப்பிடப்பட்ட அந்த அறியப்படாத விதியோ எதுவும் இல்லை - இந்த புத்தகத்தின் ஆசிரியர் அவர்களுக்கு அர்ப்பணித்த பலவீனமான நினைவகத்தைத் தவிர வேறில்லை. சில நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு, சுவரில் இந்த வார்த்தையை எழுதியவர் உயிருடன் இருந்து மறைந்துவிட்டார்; இதையொட்டி, கதீட்ரலின் சுவரில் இருந்து இந்த வார்த்தை மறைந்தது; ஒருவேளை கதீட்ரல் விரைவில் பூமியின் முகத்திலிருந்து மறைந்துவிடும்.

இதுவே முன்னுரை. நாவலே "முந்நூற்று நாற்பத்தெட்டு ஆண்டுகள், ஆறு மாதங்கள் மற்றும் பத்தொன்பது நாட்களுக்கு முன்பு ..." என்ற வார்த்தைகளுடன் தொடங்குகிறது.

சில பொதுவான IMT பண்புகள் மற்றும் EIE இன் நடத்தை எதிர்வினைகள், அவற்றின் மாதிரி A மற்றும் சூப்பர் மதிப்பின் உள்ளடக்கத்திலிருந்து எழும்.

சுயமரியாதை வளர்ந்தது. "அகாடமியில், ஹ்யூகோ ஒரு தீவிரமான, முக்கியமான தோற்றத்தை வைத்திருந்தார், கடுமையான தோற்றத்துடன் இருந்தார்; ஒரு செங்குத்தான கன்னம் அவருக்கு தைரியமான மற்றும் புனிதமான காற்றைக் கொடுத்தது; சில நேரங்களில் அவர் வாதிட்டார் மற்றும் கோபமடைந்தார், ஆனால் அவர் தனது கண்ணியத்தை இழக்கவில்லை.

EIE மிகவும் நுணுக்கமானவை. அடீல் ஹ்யூகோ, தனது வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில், அவரது வருங்கால கணவரைப் பற்றி எழுதினார்:

"என் தாவணியை விட ஒரு முள் குறைவாக குத்தப்பட்டுள்ளது - அவர் ஏற்கனவே கோபமாக இருக்கிறார். மொழியிலுள்ள சுதந்திரமே அவனைக் குடுவை. எங்கள் வீட்டில் ஆட்சி செய்த தூய்மையான சூழ்நிலையில் இவை என்ன "சுதந்திரங்கள்" என்று நீங்கள் கற்பனை செய்யலாம்; திருமணமான பெண்ணை காதலர்களைப் பெற அம்மா ஒருபோதும் அனுமதிக்க மாட்டார் - அவள் அதை நம்பவில்லை! விக்டர் எனக்கு எல்லா இடங்களிலும் ஆபத்தைக் கண்டார், எல்லா வகையான சிறிய விஷயங்களிலும் தீமையைக் கண்டார், அதில் நான் மோசமான எதையும் கவனிக்கவில்லை. அவரது சந்தேகம் வெகுதூரம் சென்றது, என்னால் எல்லாவற்றையும் கணிக்க முடியவில்லை ... ".

வெளிப்படையாக, EIE ஒரு வகை மற்ற நபர்களை மிகவும் மதிக்கவில்லை (அவர்கள் எப்போதும் மற்றவர்களை தங்களுக்கு சமமாக கருதுவதில்லை என்ற பொருளில்). எனவே, "ஆணவம்" மற்றும் "கால்நடை" என்ற வார்த்தைகள் போலந்து (ITIM EIE) தோற்றம் கொண்டவை. "நான் எப்பொழுதும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக இருக்கிறேன். நான் எங்களை நேசிக்கிறேன், நிக்கோலஸ் II. இது திமிர்பிடித்ததாகத் தோன்றக்கூடாது, பெரும்பாலும் இதற்கு நேர்மாறானது உண்மைதான்.

நடத்தை மற்றும் தோற்றத்தின் பிரபுத்துவம்.

பிரபஞ்சத்தில் இவ்வளவு முக்கியமான இடத்தை ஆக்கிரமித்து, EIE வெறுமனே ஒரு பொருத்தமற்ற வடிவத்தில் பொதுவில் தோன்ற முடியாது. EIE ஆண்கள் பெரும்பாலும் முறையான (பெரும்பாலும் கருப்பு) சூட்கள், வெள்ளை சட்டைகள் மற்றும் ஃப்ரிலி டைகளை விரும்புகிறார்கள்: இந்த பாணி பலரால் (பெரும்பாலும் உள்ளுணர்வுகள்) நேர்த்தியாகவும் மிகவும் புதுப்பித்ததாகவும் கருதப்படுகிறது. வெள்ளை சென்சார்கள் கண்ணுக்குத் தெரியாமல் விலகிச் சென்று சிறிது சுருக்கமடைகின்றன.

எஸோடெரிசிசம், மாயவாதம், மதம் ஆகியவற்றிற்கான ஏக்கம்.

விக்டர் ஹ்யூகோவின் கற்பனையில் ஒரு விசித்திரமான ஆர்வத்தை ஆராய்ச்சியாளர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர், இருண்ட கற்பனைக்கான அவரது நாட்டம். இது ஒவ்வொரு EIE பற்றியும் கூறலாம். அவர்கள் வெவ்வேறு வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளில் அபாயகரமான தற்செயல் நிகழ்வுகளைக் கண்டுபிடிக்க விரும்புகிறார்கள், அவர்கள் மந்திரத்தில் தீவிர ஆர்வத்தைக் காட்ட முனைகிறார்கள். EIE கடவுள் இருப்பதை சந்தேகிக்கலாம் - ஆனால் அவர் பிசாசின் இருப்பில் உறுதியாக இருப்பதாக தெரிகிறது.

“ஒருவன் கடவுளை நம்ப வேண்டும் என்று ஹ்யூகோ சொன்னபோது அவள் நேசித்தாள், அவளுடைய காதலன் பிரசங்கியாக மாறியபோது அவள் விரும்பினாள்.

துன்பம், என் தேவதை, பாவங்களுக்காக நமக்கு கொடுக்கப்பட்டிருக்கிறது.
மற்றும் நீங்கள் பிரார்த்தனை, பிரார்த்தனை! மற்றும் ஒருவேளை படைப்பாளர்
புனிதர்களையும் - பாவிகளையும் ஒரே நேரத்தில் ஆசீர்வதித்தல் -
நீங்களும் நானும் இறுதியாக எங்கள் பாவங்களை விட்டுவிடுவோம்!

தார்மீக மற்றும் நெறிமுறை தீர்ப்புகளின் தெளிவின்மை மற்றும் போக்கு. தன்னம்பிக்கையான எட்டாவது செயல்பாட்டிற்கு, ஒரே ஒரு கருத்து சரியானது - உங்களுடையது. எனவே EIE அவர்கள் மட்டுமே நிலைமையை துல்லியமாக மதிப்பிட முடியும் மற்றும் குறிப்பாக மக்கள் (Ida உடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது) என்பதில் உறுதியாக உள்ளனர். அவர்கள் தங்கள் (நடைமுறையில் எப்போதும் கோபத்துடன்) தீர்ப்புகளை "தற்போதைய ஒழுக்கங்களைப் பற்றி" ஆட்சேபனைகளைத் தூண்டாத ஒரு வெளிப்படையான தொனியில் செய்கிறார்கள்.

EIE இன் போக்கு, அவர்கள் வழக்கமாக ஒரே ஒரு, எதிர்மறை, பக்கத்திலிருந்து நிலைமையை முன்வைத்து, அதன் நேர்மறையான அம்சங்களை அமைதியாகப் புறக்கணிப்பதில் வெளிப்படுகிறது. நகைச்சுவையைப் போலவே: “மாலை. டி.வி. செர்ஜி டோரென்கோ திரையில் தோன்றி கூறுகிறார்: .

மூலம், டோரென்கோவின் எடுத்துக்காட்டில், நீங்கள் மற்றொரு பொதுவான அம்சத்தைக் காணலாம் - அவர்களின் புல்டாக் பிடியில்: EIE ஒருவரைப் பிடித்திருந்தால், அவர் அவரை ஒருபோதும் விடமாட்டார் என்று தெரிகிறது.

"கடந்த காலத்தை மதிப்பிடுவதில், அந்தக் கால ஓவியங்களால் உருவாக்கப்பட்ட கிண்டலான சிடுமூஞ்சித்தனத்தை ஹ்யூகோ காட்டினார்: "ரோமன் செனட் அவர் கைதிகளுக்கு மீட்கும் தொகையை வழங்க மாட்டார் என்று அறிவிக்கிறது. இது எதை நிரூபிக்கிறது? செனட்டில் பணம் இல்லை என்று. செனட் போர்க்களத்திலிருந்து தப்பி ஓடிய வர்ரோவைச் சந்திக்கச் சென்று, குடியரசின் நம்பிக்கையை இழக்காததற்கு நன்றி தெரிவித்தது. இது எதை நிரூபிக்கிறது? வர்ரோவை ஒரு தளபதியாக நியமிக்க கட்டாயப்படுத்திய குழு அவரது தண்டனையைத் தடுக்கும் அளவுக்கு இன்னும் வலுவாக இருந்தது ... "

நிகழ்வுகளின் மையத்தில் இருக்கும் திறன், புயல் மற்றும் திடீர் () மாற்றங்கள். EIE இன் கண்ணுக்குத் தெரியாத வழிகாட்டுதலின் கீழ் "புரட்சிகர" நிகழ்வுகள் நீண்ட காலமாக காய்ச்சலாம் - ஆனால் "H நேரம்" எவ்வளவு நெருக்கமாக இருக்கிறதோ, அது அவர்களுக்கு நெருக்கமாக இருக்கும், ஒரு நல்ல தருணத்தில் (அதன் மூலம் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டு தயாரிக்கப்பட்டது) EIE அவர்களின் மையத்தில் இருக்கும். காத்திருக்கும் திறன் EIE இன் பலங்களில் ஒன்றாகும். இந்த வழியில், அவர் ஆற்றலைக் குவித்து, பின்னர் திறமையாகவும் துல்லியமாகவும் தனது இலக்கை நோக்கி செலுத்துகிறார்.

இதை அன்றாடம், அன்றாட வழக்குகளில் காணலாம். எந்தவொரு, அறிமுகமில்லாத நிறுவனமாக இருந்தாலும், EIE எளிதில் சுற்றியுள்ள மக்களின் கவனத்திற்கும் போற்றுதலுக்கும் மையமாகிறது. அவரது சமூகத்தில், அவர் ஈர்க்க விரும்பினால், அவர் மீது கவனம் செலுத்தாமல், உங்கள் வியாபாரத்தில் ஈடுபடுவது கடினம்: "ஹேம்லெட் தனக்கு மட்டுமே ஒரு விதிவிலக்கான உணர்வுக்கான உரிமையை அங்கீகரிக்கிறார்."

மூழ்காத தன்மை.

சூழ்நிலை எவ்வாறு உருவாகினாலும், EIE எப்போதும் இருப்பில் ஒரு ஓட்டையை வைத்திருக்க முயற்சிக்கிறது - நரி தனது துளையிலிருந்து அவசரமாக வெளியேறுவதைப் போல. "நான் அடிக்கடி தீவிர சூழ்நிலைகளில் என்னைக் காண்கிறேன். இது பொதுவாக ஒரு தனி பிரச்சினை. நீலத்தில் இருந்து சாகசத்தை கண்டுபிடிப்பது என் சிறப்பியல்பு அம்சமாகும். நீங்கள் ஹேம்லெட்டுடன் சலிப்படைய மாட்டீர்கள். பெரும்பாலும், விரோத நடத்தையில், அவரை உளவுத்துறைக்கு அனுப்புவதே சிறந்த விஷயம். மிகவும் முட்டுக்கட்டையான சூழ்நிலையிலிருந்தும் வெளியேறும் உள்ளார்ந்த திறன் என்னிடம் உள்ளது. மோசமான சூழ்நிலையிலும் வெற்றிக்கான திறவுகோல் இதுதான். அருகாமையில் இருக்கும் தோழர்களுக்குப் பொறுப்பாக உணர்ந்து, பணியின் மூலம் முக்கியமாக ஒன்றுபட்ட ஹேம்லெட், அனைவரும் திரும்பி வரும்படி எல்லாவற்றையும் செய்வார். அவரைப் பொறுத்தவரை, இது எப்போதும் முக்கிய விஷயமாக இருக்கும், ஏனென்றால் அவருடன் ஆபத்துள்ள நபரை மட்டுமே அவர் மிகவும் பாராட்டுகிறார். ஹேம்லெட் ஒரு நல்ல தோழர், அவர் சிக்கலில் விற்க மாட்டார். ட்ரூயிட்ஸின் ஜாதகத்தின்படி, ஹேம்லட்டின் மிகவும் பொதுவான அடையாளம் ஹேசல் ஆகும். இது மேலே கூறப்பட்டதை இன்னும் உறுதியாக நிரூபிக்கிறது.

பகுத்தறிவு தர்க்கத்தின் பலவீனம்.

அதன் அனைத்து (மூலோபாய) நிலைத்தன்மை மற்றும் நோக்கத்திற்காக, EIE (தந்திரோபாய) நியாயமற்ற மற்றும் நியாயமற்ற செயல்களுக்கு திறன் கொண்டது: "ஹேம்லெட் ஒரு முரண்பாடான ஆளுமை. எதையாவது சாதித்துவிட்டு, எங்கோ எதையோ மறந்துவிட்டு திரும்பி வந்ததை எளிதில் நினைவுபடுத்திக் கொள்வான். அல்லது ஏதோ ஒரு தொலைதூரக் கரைக்கு நீந்திச் செல்லுங்கள், திடீரென்று திரும்பிச் செல்லுங்கள், இது சிலரால் கட்டளையிடப்பட்டால், இது மிகவும் அற்பமான, ஆனால் ஹேம்லெட்டுக்கு முக்கியத்துவம் வாய்ந்த உணர்ச்சி. ஹேம்லெட்டின் உணர்வுகளை "முடிவிலி" என்ற அடையாளத்தால் மட்டுமே தீர்மானிக்க முடியும்.

இது EIE க்கு குறிப்பாக இனிமையானது அல்ல, ஆனால், ஒருவேளை, நிலைமையை சரிசெய்ய அவர்களின் சொந்த முயற்சிகள் எதுவும் சிறப்பு எதையும் கொடுக்கவில்லை. EIE யால் நிலைமையைக் கட்டுப்படுத்த முடியும், மற்றவர்களைக் கட்டுப்படுத்த முடியும் - ஆனால் தன்னை அல்ல!

EIE பெரும்பாலும் பரந்த, ஆனால் மேலோட்டமான மற்றும் முறைப்படுத்தப்படாத புலமையைக் கொண்டுள்ளது. மோரோயிஸ் விக்டர் ஹ்யூகோவின் புலமையை "கற்பனை" என்று திட்டவட்டமாக அழைத்தார் - மேலும் பிந்தையவர் தனது காலத்திற்கு ஒரு நல்ல கல்வியைப் பெற்றிருந்தாலும், ஒரு பண்பட்ட நபர் மற்றும் நிறைய படித்தார். இத்தகைய பலவீனம் விழிப்புணர்வின் குறைபாட்டால் வரவில்லை, மாறாக வேறுபட்ட உண்மைகளின் அடிப்படையில் ஒரு ஒருங்கிணைந்த மற்றும் உள்நிலையில் சீரான அறிவாற்றலை உருவாக்குவதற்கான பொதுவான இயலாமையிலிருந்து வருகிறது.

ஒருவரின் குடும்பத்தில் சர்வாதிகாரத்தை நிறுவ ஆசை. ஒரு வார்த்தை - பீட்டா!

"எனவே ஒரு அற்புதமான வாழ்க்கை தொடங்கியது, துறவற சபதங்களுக்கு எந்த வகையிலும் கட்டுப்படாத ஒரு பெண் வழிநடத்த ஒப்புக் கொள்ள மாட்டார். விக்டர் ஹ்யூகோ கடந்த காலத்தை மன்னித்து மறந்துவிடுவதாக உறுதியளித்தார், ஆனால் இதற்கு சில மற்றும் மிகவும் கடுமையான நிபந்தனைகளை அமைத்தார். நேற்றைய தினம், ஜரிகை மற்றும் நகைகளில் நன்கு அழகுபடுத்தப்பட்ட பாரிஸ் அழகிகளின் எண்ணிக்கையைச் சேர்ந்த ஜூலியட், இப்போது அவருக்காக மட்டுமே வாழ வேண்டியிருந்தது, அவருடன் மட்டுமே எங்காவது வீட்டை விட்டு வெளியேற வேண்டும், அனைத்து ஆடம்பரங்களையும், அனைத்து ஆடம்பரங்களையும் துறக்க வேண்டும் - ஒரு வார்த்தையில், திணிக்கவும். தன் மீது ஒரு தவம் . அவள் நிபந்தனையை ஏற்றுக்கொண்டு, "காதலில் மறுபிறப்பு" என்று ஏங்கிய ஒரு பாவியின் மாய மகிழ்ச்சியுடன் அதை நிறைவேற்றினாள். அவளுடைய எஜமானரும் காதலரும் அவளுக்கு ஒவ்வொரு மாதமும் சுமார் எண்ணூறு பிராங்குகளைக் கொடுத்தார்கள், மேலும் அவள் ... செலவுகளின் பதிவை வைத்திருந்தாள், அவளுடைய எஜமானர் ஒவ்வொரு இரவும் கவனமாகச் சரிபார்த்தார்.

“ஒருமுறை ... உரையாடல் விபச்சாரமாக மாறியது, பின்னர் விக்டரின் வார்த்தைகளில் உண்மையான வெறித்தனம் ஒலித்தது. ஏமாற்றப்பட்ட கணவனைக் கொல்ல வேண்டும் அல்லது தற்கொலை செய்து கொள்ள வேண்டும் என்று அவர் வாதிட்டார்.

ஆனால் "ஆதிக்கம் செலுத்தும் கணவர்" உடன், "குடும்பத்தின் அழகிய தந்தை" என்பதன் வரையறையும் EIE க்கு பொருந்துகிறது. EIE கள் பொதுவாக தங்கள் குழந்தைகளை மிகவும் மென்மையாக நடத்துகின்றன மற்றும் அவர்களுக்கு அதிக சுதந்திரத்தை அளிக்கின்றன.

1 விக்டர் ஹ்யூகோ பற்றிய வாழ்க்கை வரலாற்றுத் தகவல்கள் ஏ. மோரோயிஸ் "ஒலிம்பியோ அல்லது விக்டர் ஹ்யூகோவின் வாழ்க்கை" புத்தகத்திலிருந்து எடுக்கப்பட்டது.
2 இங்கேயும் கீழேயும் தடிமனாக அழுத்துவது என்னுடையது - ஈ.ஜி., சாய்வு எழுத்துக்களில் வலியுறுத்தல் - வி. ஹ்யூகோவின் உரை
3 விக்டர் ஹ்யூகோ. ஓ இளமையாக இரு...
4 விக்டர் ஹ்யூகோ. சோகம் ஒலிம்பியோ
5 விக்டர் ஹ்யூகோ. தந்தைவழி
6 விக்டர் ஹ்யூகோ. கடவுள் நம்பிக்கை.
7 பாறை (கிரேக்கம்)
8 இது பொதுவாக, இந்த வகையான அனைத்து ஆண்களுக்கும் பொதுவானது.

சுயசரிதை (ஈ.டி.முராஷ்கிண்ட்சேவா)

விக்டர் ஹ்யூகோ (1802-85) - பிரெஞ்சு காதல் எழுத்தாளர். வி. ஹ்யூகோ பெசன்கானில் பிப்ரவரி 26, 1802 இல் பிறந்தார். அவர் மே 22, 1885 இல் பாரிஸில் இறந்தார். ராசி - மீனம்.

"குரோம்வெல்" (1827) நாடகத்தின் முன்னுரை - பிரஞ்சு ரொமாண்டிக்ஸின் அறிக்கை. ஹெர்னானி (1829), மரியன் டெலோர்ம் (1831), ரூய் ப்ளாஸ் (1838) ஆகிய நாடகங்கள் கிளர்ச்சிக் கருத்துகளின் உருவகங்களாகும். நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் (1831) என்ற வரலாற்று நாவலில், மதகுருவுக்கு எதிரான போக்குகள் வலுவாக உள்ளன. ஆட்சிக்கவிழ்ப்புக்குப் பிறகு, லூயிஸ் நெப்போலியன் போனபார்டே (1851) குடிபெயர்ந்து, அரசியல் துண்டுப்பிரசுரம் "நெப்போலியன் தி ஸ்மால்" (1852) மற்றும் நையாண்டிக் கவிதைகளின் தொகுப்பான "பழிவாங்கல்" (1853) ஆகியவற்றை வெளியிட்டார்.

பிரெஞ்சு சமூகத்தின் பல்வேறு பிரிவுகளின் வாழ்க்கையைச் சித்தரிக்கும் Les Misérables (1862), Toilers of the Sea (1866), The Man Who Laughs (1869) ஆகிய நாவல்கள் ஜனநாயக, மனிதநேய விழுமியங்களைக் கொண்டவை. "ஓரியண்டல் மோட்டிஃப்ஸ்" (1829), "லெஜண்ட் ஆஃப் தி ஏஜஸ்" (தொகுதிகள் 1-3, 1859-83) கவிதைகளின் தொகுப்புகள்; பிரெஞ்சு புரட்சி பற்றிய நாவல் "93 வது ஆண்டு" (1874).

காதல் இயக்கத்தின் தலைவர்

விக்டர் ஹ்யூகோ நெப்போலியன் இராணுவத்தில் ஒரு கேப்டனின் (பின்னர் ஜெனரல்) மூன்றாவது மகன். அவரது பெற்றோர்கள் அடிக்கடி பிரிந்து, இறுதியாக பிப்ரவரி 3, 1818 அன்று தனித்தனியாக வாழ அதிகாரப்பூர்வ அனுமதியைப் பெற்றனர். விக்டர் தனது தாயின் வலுவான செல்வாக்கின் கீழ் வளர்க்கப்பட்டார், அவரது அரச மற்றும் வால்டேரியன் கருத்துக்கள் அவர் மீது ஆழமான முத்திரையை ஏற்படுத்தியது. 1821 இல் அவரது மனைவி இறந்த பிறகு, தந்தை தனது மகனின் அன்பையும் பாராட்டையும் பெற முடிந்தது. நீண்ட காலமாக, ஹ்யூகோவின் கல்வி இடையூறாக இருந்தது. 1814 ஆம் ஆண்டில் அவர் கார்டியர் உறைவிடப் பள்ளியில் நுழைந்தார், அங்கிருந்து அவர் லூயிஸ் தி கிரேட் லைசியம் சென்றார். லைசியத்தில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, விக்டர் ஹ்யூகோ, தனது சகோதரர்களுடன் சேர்ந்து, இரண்டு வார இதழான கன்சர்வேடிவ் லிட்டரரின் வெளியீட்டை மேற்கொண்டார், அங்கு அவர் தனது ஆரம்பகால கவிதைகளையும், மெலோடிராமாடிக் நாவலான பக் ஜார்கல் (1821) இன் முதல் பதிப்பையும் வெளியிட்டார். அவர் தனது குழந்தை பருவ நண்பரான அடீல் ஃபூச் மீது ஆர்வம் காட்டினார், ஆனால் அவரது தாயின் கடுமையான மறுப்பை சந்தித்தார், மேலும் அவரது மரணத்திற்குப் பிறகுதான் அவரது தந்தை காதலர்களை சந்திக்க அனுமதித்தார்.

இளம் கவிஞரின் முதல் தொகுப்பு, Odes and Miscellaneous Poems (1822), கிங் லூயிஸ் XVIII இன் ஒப்புதலைப் பெற்றது: விக்டர் ஹ்யூகோவுக்கு ஆண்டுதோறும் 1,200 பிராங்குகள் வழங்கப்பட்டன, இது அவரை அடீலை திருமணம் செய்ய அனுமதித்தது. 1823 ஆம் ஆண்டில் அவர் "கோதிக்" பாரம்பரியத்தில் எழுதப்பட்ட தனது இரண்டாவது நாவலான Gan the Icelander ஐ வெளியிட்டார். இது ரொமாண்டிசிசத்துடன் ஒரு நல்லுறவைக் குறிக்கிறது, இது இலக்கியத் தொடர்புகளிலும் பிரதிபலித்தது: ஆல்ஃபிரட் டி விக்னி, சார்லஸ் நோடியர், எமிலி டெஷாம்ப்ஸ் மற்றும் அல்போன்ஸ் டி லாமார்டின் ஆகியோர் ஹ்யூகோவின் நண்பர்களானார்கள். விரைவில் அவர்கள் மியூசஸ் ஃபிரான்சைஸ் இதழில் செனாக்கிள் குழுவை உருவாக்கினர், இது ஒரு உச்சரிக்கப்படும் காதல் நோக்குநிலையைக் கொண்டிருந்தது. ஹ்யூகோ மற்றும் சார்லஸ் செயின்ட்-பியூவ் இடையேயான உறவுகள் குறிப்பாக சூடாக இருந்தன, அவர் மற்றொரு காதல் வெளியீட்டில் வெளியிட்டார் - குளோப் இதழ் - ஓட்ஸ் மற்றும் பேலட்ஸின் (1826) பாராட்டுக்குரிய விமர்சனம்.

1827 ஆம் ஆண்டில், விக்டர் ஹ்யூகோ குரோம்வெல் நாடகத்தைத் தயாரித்தார், அது அரங்கேற்றப்படுவதற்கு மிக நீண்டதாக மாறியது, ஆனால் அதன் புகழ்பெற்ற முன்னுரை பிரான்சில் கொதித்துக்கொண்டிருந்த நாடகக் கலையின் கொள்கைகள் பற்றிய அனைத்து சர்ச்சைகளின் உச்சக்கட்டமாகும். ஷேக்ஸ்பியர் தியேட்டருக்கு உற்சாகமான பாராட்டுக்களைத் தெரிவித்த ஹ்யூகோ, நேரம், இடம் மற்றும் செயல் ஆகியவற்றின் உன்னதமான ஒற்றுமைகளைத் தாக்கினார், கோரமானவற்றுடன் விழுமியங்களின் கலவையைப் பாதுகாத்தார் மற்றும் அலெக்ஸாண்டிரியன் பன்னிரண்டு எழுத்துக்களைக் கைவிட்டு, மிகவும் நெகிழ்வான வசன அமைப்புக்கான கோரிக்கையை முன்வைத்தார். பிரான்சில் காதல் நாடகத்தின் இந்த அறிக்கையும், மனிதநேயக் கருத்துக்களால் ஊடுருவிய "தி லாஸ்ட் டே ஆஃப் தி கண்டம்ன்ட்" (1829) கதையும், "ஓரியண்டல் மோட்டிவ்ஸ்" (1829) என்ற கவிதைத் தொகுப்பும் ஹ்யூகோவுக்கு பெரும் புகழைக் கொடுத்தது.

1829 முதல் 1843 வரையிலான காலம் ஹ்யூகோவிற்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருந்தது. 1829 ஆம் ஆண்டில், மரியன் டெலோர்ம் நாடகம் தோன்றியது, இது லூயிஸ் XIII இன் பொருத்தமற்ற சித்தரிப்பு காரணமாக தணிக்கையாளர்களால் தடைசெய்யப்பட்டது. ஒரு மாதத்திற்குள், விக்டர் ஹ்யூகோ தனது இரண்டாவது நாடகமான எர்னானியை எழுதினார். பிப்ரவரி 25, 1830 இன் அவதூறான தயாரிப்பு மற்றவர்களால் சமமாக சத்தமாக இருந்தது. "எர்னானிக்கான போர்" நாடகத்தின் ஆசிரியரின் வெற்றியுடன் மட்டுமல்லாமல், ரொமாண்டிசிசத்தின் இறுதி வெற்றியுடன் முடிந்தது: நாடகத் துறையில் "கிளாசிசத்தின் பாஸ்டில்" அழிக்கப்பட்டது. அடுத்தடுத்த நாடகங்கள் குறைவான அதிர்வுகளைக் கொண்டிருந்தன, குறிப்பாக, தி கிங் அமுசஸ் (1832) மற்றும் ரூய் பிளாஸ் (1838).

நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் (1831) விக்டர் ஹ்யூகோவின் பணியில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது, ஏனெனில் அவர் உரைநடையில் தனது அற்புதமான திறன்களை முதலில் வெளிப்படுத்தினார். இந்த காலகட்டத்தின் நாடகங்களைப் போலவே, நாவலின் கதாபாத்திரங்கள் காதல் அடையாளத்தின் மூலம் சித்தரிக்கப்படுகின்றன: அவை அசாதாரண சூழ்நிலைகளில் விதிவிலக்கான பாத்திரங்கள்; அவர்களுக்கு இடையே உணர்ச்சிபூர்வமான உறவுகள் உடனடியாக எழுகின்றன, மேலும் அவர்களின் மரணம் விதியின் காரணமாகும், இது யதார்த்தத்தை அறியும் ஒரு வழியாகும், ஏனெனில் இது மனித நபருக்கு விரோதமான "பழைய ஒழுங்கின்" இயற்கைக்கு மாறான தன்மையை பிரதிபலிக்கிறது. அதே காலகட்டத்தில், ஹ்யூகோவின் கவிதை பரிசு முழு முதிர்ச்சியையும் அடைகிறது.

விக்டர் ஹ்யூகோவின் பாடல் வரிகளின் தொகுப்புகள் - "இலையுதிர் கால இலைகள்" (1831), "சாங்ஸ் ஆஃப் ட்விலைட்" (1835), "உள் குரல்கள்" (1837), "கதிர்கள் மற்றும் நிழல்கள்" (1840) - பெரும்பாலும் தனிப்பட்ட அனுபவங்கள் காரணமாக எழுந்தன. இந்த நேரத்தில், ஹ்யூகோவின் வாழ்க்கையில் முக்கியமான நிகழ்வுகள் நடந்தன: செயின்ட்-பியூவ் தனது மனைவியைக் காதலித்தார், மேலும் அவரே நடிகை ஜூலியட் ட்ரூட்டைக் காதலித்தார். 1841 ஆம் ஆண்டில், ஹ்யூகோவின் இலக்கிய சாதனைகள் இறுதியாக பிரெஞ்சு அகாடமியால் அங்கீகரிக்கப்பட்டன, அங்கு அவர் பல தோல்வியுற்ற முயற்சிகளுக்குப் பிறகு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார்.

1842 ஆம் ஆண்டில், விக்டர் ஹ்யூகோ பயணக் குறிப்புகள் புத்தகத்தை வெளியிட்டார், தி ரைன் (1842), அதில் அவர் தனது சர்வதேசக் கொள்கையின் திட்டத்தை கோடிட்டுக் காட்டினார், பிரான்சுக்கும் ஜெர்மனிக்கும் இடையிலான ஒத்துழைப்பைக் கோரினார். சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, கவிஞர் ஒரு பயங்கரமான சோகத்தை அனுபவித்தார்: 1843 ஆம் ஆண்டில், அவரது அன்பு மகள் லியோபோல்டினா மற்றும் அவரது கணவர் சார்லஸ் வக்ரி ஆகியோர் சீனில் ஒரு கப்பல் விபத்தில் மூழ்கினர். சிறிது காலத்திற்கு சமூகத்திலிருந்து ஓய்வு பெற்ற ஹ்யூகோ, "சிக்கல்கள்" என்ற நிபந்தனை பெயரில் ஒரு பெரிய சமூக நாவலுக்கான திட்டத்தைப் பற்றி சிந்திக்கத் தொடங்கினார். 1848 புரட்சியால் புத்தகத்தின் பணிகள் தடைபட்டன: ஹ்யூகோ தீவிர அரசியல் துறையில் நுழைந்து தேசிய சட்டமன்றத்திற்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார்.

நாடுகடத்தப்பட்டு வெற்றி

டிசம்பர் 2, 1851 இல் ஆட்சி கவிழ்ப்புக்குப் பிறகு, எழுத்தாளர் பிரஸ்ஸல்ஸுக்கு தப்பி ஓடினார், அங்கிருந்து அவர் ஜெர்சி தீவுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் மூன்று ஆண்டுகள் கழித்தார், 1855 இல் குர்ன்சி தீவுக்குச் சென்றார். அவரது நீண்ட நாடுகடத்தலின் போது, ​​விக்டர் ஹ்யூகோ அவரது சில சிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கினார். 1852 ஆம் ஆண்டில், நெப்போலியன் தி ஸ்மால் என்ற விளம்பரப் புத்தகம் வெளியிடப்பட்டது, மேலும் 1853 ஆம் ஆண்டில் பழிவாங்கல்கள் தோன்றின - ஹ்யூகோவின் அரசியல் பாடல் வரிகளின் உச்சம், நெப்போலியன் III மற்றும் அவரது அனைத்து கூட்டாளிகளின் பேரழிவுகரமான விமர்சனங்களைக் கொண்ட ஒரு அற்புதமான கவிதை நையாண்டி.

1856 ஆம் ஆண்டில், "சிந்தனைகள்" தொகுப்பு வெளியிடப்பட்டது - ஹ்யூகோவின் பாடல் கவிதையின் தலைசிறந்த படைப்பு, மற்றும் 1859 ஆம் ஆண்டில் "லெஜண்ட்ஸ் ஆஃப் தி ஏஜஸ்" இன் முதல் இரண்டு தொகுதிகள் வெளியிடப்பட்டன, இது ஒரு சிறந்த காவியக் கவிஞராக அவரது புகழை உறுதிப்படுத்தியது. 1860-1861 ஆம் ஆண்டில், விக்டர் மீண்டும் தி அட்வர்சிட்டி நாவலுக்குத் திரும்பினார், அதை கணிசமாக மறுவேலை செய்து விரிவுபடுத்தினார். புத்தகம் 1862 இல் Les Misérables என்ற தலைப்பில் வெளியிடப்பட்டது. ஒரு ரொட்டியைத் திருடியதற்காக தண்டனை பெற்ற உன்னத குற்றவாளி ஜீன் வால்ஜீன், ஒரு மிருகமாக மாறி, ஒரு அன்பான பிஷப்பின் கருணையால் ஒரு புதிய வாழ்க்கைக்கு மறுபிறவி எடுத்ததால், இந்த புகழ்பெற்ற நாவலின் இத்தகைய கதாபாத்திரங்கள் உலகளவில் புகழ் பெற்றன; இன்ஸ்பெக்டர் ஜாவர்ட், முன்னாள் குற்றவாளியைப் பின்தொடர்ந்து ஆன்மா இல்லாத நீதியை வெளிப்படுத்துகிறார்; பேராசை கொண்ட விடுதிக் காப்பாளர் தெனார்டியர் மற்றும் அவரது மனைவி, அனாதையான கோசெட்டை சித்திரவதை செய்கிறார்கள்; மாரியஸ், கோசெட்டைக் காதலிக்கும் இளம் குடியரசுக் கட்சி ஆர்வலர்; பாரிசியன் டாம்பாய் கவ்ரோச், தடுப்புகளில் வீர மரணம் அடைந்தார்.

குர்ன்சியில் தங்கியிருந்த காலத்தில், விக்டர் ஹ்யூகோ "வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர்" (1864) புத்தகத்தை வெளியிட்டார், இது "தெருக்கள் மற்றும் காடுகளின் பாடல்கள்" (1865), மற்றும் இரண்டு நாவல்கள் - "டாய்லர்ஸ் ஆஃப் தி சீ" (1866) மற்றும் "சிரிக்கும் மனிதன்" (1869). அவற்றில் முதலாவது சேனல் தீவுகளில் V. ஹ்யூகோ தங்கியிருப்பதை பிரதிபலிக்கிறது: புத்தகத்தின் கதாநாயகன், ஒரு தேசிய பாத்திரத்தின் சிறந்த அம்சங்களைக் கொண்டவர், கடல் கூறுகளுக்கு எதிரான போராட்டத்தில் அசாதாரண சகிப்புத்தன்மையையும் விடாமுயற்சியையும் காட்டுகிறார். இரண்டாவது நாவலில், ஹ்யூகோ ராணி அன்னே ஆட்சியின் போது இங்கிலாந்தின் வரலாற்றைத் திருப்பினார். சிறுவயதிலேயே மனித கடத்தல்காரர்களுக்கு (comprachos) விற்கப்பட்ட ஒரு பிரபுவின் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அவர் தனது முகத்தை ஒரு நித்திய சிரிப்பு முகமூடியாக மாற்றினார். தனக்கு அடைக்கலம் கொடுத்த முதியவரோடும், பார்வையற்ற அழகியோடும் நாடெங்கும் அலைந்து திரியும் நடிகராகப் பயணம் செய்து, அந்தத் தலைப்பைத் திருப்பிக் கொடுத்ததும், ஆதரவற்றவர்களைக் காக்கும் வகையில் அனல் பறக்கும் உரையுடன் பிரபு சபையில் பேசுகிறார். பிரபுக்களின் கேலி சிரிப்பு. உலகை அவருக்கு அந்நியமாக விட்டுவிட்டு, அவர் தனது முன்னாள் அலைந்து திரிந்த வாழ்க்கைக்குத் திரும்ப முடிவு செய்கிறார், ஆனால் அவரது காதலியின் மரணம் அவரை விரக்திக்கு இட்டுச் செல்கிறது, மேலும் அவர் தன்னை கடலில் தள்ளுகிறார்.

1870 ஆம் ஆண்டில் நெப்போலியன் III இன் ஆட்சியின் சரிவுக்குப் பிறகு, பிராங்கோ-பிரஷியன் போரின் தொடக்கத்தில், விக்டர் ஹ்யூகோ விசுவாசமான ஜூலியட்டுடன் பாரிஸுக்குத் திரும்புகிறார். பல ஆண்டுகளாக, அவர் பேரரசின் எதிர்ப்பை உருவகப்படுத்தினார் மற்றும் குடியரசின் வாழும் அடையாளமாக மாறினார். அவரது வெகுமதி ஒரு காது கேளாத புனிதமான சந்திப்பு. எதிரி துருப்புக்கள் தொடங்குவதற்கு முன்பு தலைநகரை விட்டு வெளியேறும் வாய்ப்பைப் பெற்ற அவர், முற்றுகையிடப்பட்ட நகரத்தில் தங்குவதற்குத் தேர்ந்தெடுத்தார்.

1871 இல் தேசிய சட்டமன்றத்திற்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஹ்யூகோ, பழமைவாத பெரும்பான்மையின் கொள்கைக்கு எதிர்ப்புத் தெரிவிக்கும் வகையில் விரைவில் ஒரு துணை பதவியை ராஜினாமா செய்தார். 1872 ஆம் ஆண்டில், விக்டர் தி டெரிபிள் இயர் தொகுப்பை வெளியிட்டார், இது ஜெர்மனியைப் பற்றிய மாயைகளை இழந்ததற்கு சாட்சியமளிக்கிறது, அதனுடன் அவர் 1842 முதல் பிரான்சை ஒரு கூட்டணிக்கு அழைத்தார்.

1874 ஆம் ஆண்டில், உரைநடையின் புதிய போக்குகளுக்கு முற்றிலும் அலட்சியமாக இருந்த ஹ்யூகோ, "தொண்ணூற்று-மூன்றாம் ஆண்டு" என்ற வரலாற்று நாவலை எழுதினார். புரட்சிகர பிரான்ஸ் பற்றிய பல துல்லியமான தகவல்கள் இருந்தபோதிலும், நாவலில் காதல் சின்னம் மீண்டும் வெற்றி பெறுகிறது: கதாபாத்திரங்களில் ஒன்று எதிர்ப்புரட்சியாளர்களிடம் இரக்கமற்ற தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது, இரண்டாவது - கருணை, இது எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக உள்நாட்டு சண்டைகள்; எழுத்தாளர் புரட்சியை "சுத்தப்படுத்தும் சிலுவை" என்று அழைக்கிறார், அங்கு ஒரு புதிய நாகரிகத்தின் முளைகள் குழப்பம் மற்றும் இருளில் வழிகின்றன.

75 வயதில், விக்டர் ஹ்யூகோ "லெஜண்ட்ஸ் ஆஃப் தி ஏஜஸ்" இன் இரண்டாம் பகுதியை மட்டுமல்ல, அவரது பேரக்குழந்தைகளான ஜார்ஜஸ் மற்றும் அண்ணாவால் ஈர்க்கப்பட்ட "தி ஆர்ட் ஆஃப் பீயிங் எ தாத்தா" தொகுப்பையும் வெளியிட்டார். "லெஜண்ட் ஆஃப் தி ஏஜஸ்" இன் இறுதிப் பகுதி 1883 இல் வெளியிடப்பட்டது. அதே ஆண்டில், ஜூலியட் ட்ரூட் புற்றுநோயால் இறந்தார், இந்த இழப்பு ஹ்யூகோவின் வலிமையை முடக்கியது.

அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, விக்டர் ஹ்யூகோ ஒரு மாநில இறுதிச் சடங்கைப் பெற்றார், மேலும் அவரது எச்சங்கள் பாந்தியனில் வைக்கப்பட்டன - வால்டேர் மற்றும் ரூசோவுக்கு அடுத்ததாக.

தளத்தில் வெளியிடப்பட்ட தேதி: பிப்ரவரி 18, 2011.
உள்ளடக்க புதுப்பிப்பு: ஜூலை 20, 2012.

விக்டர் மேரி ஹ்யூகோ இலக்கிய இயக்கத்தின் வளர்ச்சியை பாதித்த மிகவும் பிரபலமான பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்களில் ஒருவர் - காதல்வாதம். அவரது படைப்புகள் பிரெஞ்சு கலாச்சாரத்தின் சொத்தாக மாறியது. எழுத்தாளர் சமூக சமத்துவமின்மையை எதிர்த்தார், எனவே அவர் ஒரு பொது நபராகவும் அறியப்படுகிறார்.

எழுத்தாளரின் குழந்தை பருவ ஆண்டுகள்

வருங்கால எழுத்தாளரின் பெற்றோர்கள் நெப்போலியன் இராணுவத்தில் ஜெனரலாக ஆன ஜோசப் ஹ்யூகோ மற்றும் ஒரு பணக்கார கப்பல் உரிமையாளர் மற்றும் அரச அதிபரின் மகள் சோஃபி ட்ரெபுசெட். விக்டர் மேரி ஹ்யூகோவுக்கு இரண்டு மூத்த சகோதரர்கள் இருந்தனர். அவர் 1802 இல் பெசன்கானில் பிறந்தார், மேலும் அவரது குழந்தைப் பருவங்கள் அனைத்தும் பெற்றோருடன் பயணத்தில் கழிந்தன. அவர்கள் தங்கள் குழந்தைகளை அன்பான சூழலில் வளர்க்க முயன்றனர், ஆனால் பெற்றோர்கள் வெவ்வேறு அரசியல் கருத்துக்களைக் கொண்டிருந்தனர். ஹ்யூகோ தனது இளமை பருவத்தில் முடியாட்சிக் கருத்துக்களைக் கடைப்பிடித்தார் என்பது அவரது தாயின் கருத்துக்களுக்கு நன்றி.

ஹ்யூகோ குடும்பம் மார்சேய், கோர்டிக், எல்பா, இத்தாலி, மாட்ரிட் ஆகிய இடங்களுக்குச் சென்றது - இதுபோன்ற அடிக்கடி நகர்வுகள் எழுத்தாளரின் தந்தையின் பணியுடன் தொடர்புடையவை. ஒவ்வொரு நகர்விற்கும் பிறகு, அவர்கள் பாரிஸ் திரும்பினார்கள். இந்த பயணங்கள்தான் சிறிய விக்டரைக் கவர்ந்தது மற்றும் அவரது காதல் பார்வைகளுக்கு அடிப்படையாக அமைந்தது. 1813 இல் அவரது பெற்றோர் பிரிந்தனர், விக்டர் மேரி ஹ்யூகோ தனது தாயுடன் பாரிஸில் தங்கினார்.

இளமை ஆண்டுகள்

விக்டர் மேரி ஹ்யூகோவின் சுருக்கமான வாழ்க்கை வரலாற்றில், அவர் 1814 முதல் 1818 வரை லைசியம் லூயிஸ் தி கிரேட்டில் படித்ததாகக் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. 14 வயதில், அவர் தனது முதல் படைப்புகளை எழுதத் தொடங்கினார், அதை அவர் வெளியிடவில்லை. சிறுவன் தான் எழுதிய சோகங்களில் ஒன்றை தனது தாய்க்கு அர்ப்பணிக்கிறான், கூடுதலாக, அவர் ஒரு நாடகத்தை எழுதி விர்ஜிலை மொழிபெயர்க்கிறார். அவரது முதல் படைப்புகளில், விக்டர் ஹ்யூகோ கிளாசிக்ஸின் ஆதரவாளராகத் தோன்றுகிறார். பின்னர், அவர் ஒரு அரசராக மாறியதும், அவர் ரொமாண்டிசிசத்தை வளர்த்துக் கொண்டார்.

15 வயதில், இளம் ஹ்யூகோ தனது கவிதைக்காக அகாடமி போட்டியில் ஒரு நல்ல மதிப்பாய்வைப் பெறுகிறார், மேலும் ஒரு ஓட் - ஒரு பதக்கத்திற்காக. அவரது இளமை பருவத்தில் கூட, அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்கள் எதிர்கால எழுத்தாளரின் திறமையைக் கண்டார்கள். ஆனால் கூடுதலாக, சிறுவனுக்கு சரியான அறிவியலில் ஆர்வம் இருந்தது. அவரது தந்தை தனது இளைய மகன் பாலிடெக்னிக்கில் நுழைய வேண்டும் என்று உண்மையில் விரும்பினார். ஆனால் இளம் விக்டர் இலக்கியத்தைத் தேர்ந்தெடுத்தார், அதற்கு நன்றி அவர் உலகம் முழுவதும் பிரபலமானார்.

இலக்கிய செயல்பாட்டின் ஆரம்பம்

எழுத்தாளர் தனது கையெழுத்துப் பிரதிகளை மீண்டும் படித்தபோது, ​​​​அவற்றின் தரத்தில் அவர் அதிருப்தி அடைந்தார்: அவர் இன்னும் அழகாகவும் அழகாகவும் எழுத முடியும் என்று அவர் உறுதியாக நம்பினார். விக்டர் ஹ்யூகோ 1819 இல் வெளியிடத் தொடங்கினார். 1819 முதல் 1821 வரை அவர் ஒரு அரச கத்தோலிக்க பத்திரிகைக்கு ஒரு துணைப் புத்தகத்தை வெளியிட்டார். 1819 ஆம் ஆண்டில், ஹ்யூகோ மிகவும் ராயல்ச நையாண்டி, த டெலிகிராப் எழுதினார், இது வாசகர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது.

அவர் வெளியிட்ட இதழின் இணைப்பில், அந்த இளைஞன் பல்வேறு புனைப்பெயர்களில் எழுதினார். அவரது வெளியீட்டு நடவடிக்கைகளால் அவர் ஒரு முடியாட்சியாளர் என்ற நற்பெயரைப் பெற்றார்.

முதல் நாவலின் வெளியீடு மற்றும் ரொமாண்டிசிசத்தின் ஆரம்பம்

1822 இல், எழுத்தாளர் அடீல் ஃபூச் என்பவரை மணந்தார். இந்த திருமணத்தில் தம்பதியருக்கு ஐந்து குழந்தைகள் இருந்தனர். 1923 ஆம் ஆண்டில், விக்டர் ஹ்யூகோ தனது நாவலான தி ஐஸ்லேண்டர் வெளியிட்டார், இது மக்களிடமிருந்து மந்தமான வரவேற்பைப் பெற்றது.

சார்லஸ் நோடியரிடமிருந்து இந்த பகுதி நல்ல விமர்சனத்தைப் பெற்றது. இதற்கு நன்றி, அவர்களுக்கு இடையே ஒரு அறிமுகம் ஏற்பட்டது, அது நட்பாக வளர்ந்தது. எழுத்தாளர் தனது படைப்புகளின் விமர்சனத்தால் மிகவும் வருத்தப்படவில்லை - அவர் இன்னும் கவனமாக வேலை செய்ய முடிவு செய்தார். வெளியீட்டிற்குப் பிறகு, அர்செனலின் நூலகத்தில் ஒரு கூட்டம் நடைபெற்றது - அவள்தான் ரொமாண்டிசிசத்தின் தொட்டில். இந்த சந்திப்புக்குப் பிறகு, ஹ்யூகோ காதல்வாதத்தின் அடித்தளத்தை உருவாக்கத் தொடங்கினார்.

விக்டர் ஹ்யூகோ மற்றும் சார்லஸ் நோடியர் இடையே நட்புரீதியான தொடர்பு 1827 முதல் 1830 வரை நீடித்தது, ஏனெனில் நோடியர் எழுத்தாளரின் படைப்புகளை அதிகமாக விமர்சித்தார். இதற்கு முன், ஹ்யூகோ தனது தந்தையுடன் தொடர்பை மீண்டும் தொடங்கினார் மற்றும் அவருக்கு ஒரு கவிதையை அர்ப்பணித்தார். 1828 இல், ஜோசப் ஹ்யூகோ இறந்தார். விக்டர் மேரி குறிப்பாக பிரபல நடிகர் பிரான்சுவா ஜோசப் தல்மாவுக்காக "குரோம்வெல்" நாடகத்தை எழுதி 1827 இல் வெளியிட்டார். அவர் வாசகர்களிடையே சர்ச்சையை ஏற்படுத்தினார், மேலும் நாடகத்தின் முன்னுரையில், ஹ்யூகோ கிளாசிக்ஸின் அடித்தளத்தை ஏற்கவில்லை என்றும் ரொமாண்டிசிசத்தின் திசையில் எழுத முடிவு செய்ததாகவும் எழுதினார்.

ஹ்யூகோவின் படைப்புகள் விமர்சகர்களால் குளிர்ச்சியான வரவேற்பைப் பெற்ற போதிலும், அவர் இலக்கிய சூழலில் நன்கு அறியப்பட்ட நபராக இருந்தார். ஹ்யூகோ தம்பதியினர் அடிக்கடி தங்கள் வீட்டில் வரவேற்புகளை நடத்தினர், அதில் பிரபலமான நபர்கள் அழைக்கப்பட்டனர். எழுத்தாளர் சாட்யூப்ரியாண்ட், லிஸ்ட், பெர்லியோஸ் மற்றும் பிற கலைஞர்களுடன் அறிமுகமானார்.

நாவல்களுக்கு கூடுதலாக, ஹ்யூகோ கவிதை எழுதுகிறார், மேலும் 1829 மற்றும் 1834 இல் அவர் சிறிய நாவல்களை வெளியிட்டார் - "மரணத்திற்கு கண்டனம் செய்யப்பட்ட கடைசி நாள்" மற்றும் "கிளாட் கே". அவற்றில், எழுத்தாளர் மரண தண்டனை குறித்த எதிர்மறையான அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறார். 1826 முதல் 1837 வரையிலான படைப்பாற்றல் காலத்தில், விக்டர் மேரி ஹ்யூகோ பிரெஞ்சு காதல்வாதத்தின் நிறுவனர் ஆனார்.

"குறைவான துயரம்"

இது எழுத்தாளரின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும். இது பிரெஞ்சு இலக்கியத்தின் சொத்து மற்றும் அவரது படைப்பின் உச்சம். விக்டர் மேரி ஹ்யூகோவின் லெஸ் மிசரபிள்ஸ் 1862 இல் வெளியிடப்பட்டது. அதில், எழுத்தாளர் சட்டத்தின் வலிமை, காதல், கொடுமை மற்றும் மனிதநேயம் போன்ற தனக்கு முக்கியமான தலைப்புகளைத் தொடுகிறார். விக்டர் மேரி ஹ்யூகோவின் மிகவும் பிரபலமான கதாபாத்திரங்களில் ஒன்று கவ்ரோச். அவர் கிளர்ச்சியாளர்களின் நம்பிக்கையை அடையாளப்படுத்தினார், இளைய தலைமுறை. விக்டர் மேரி ஹ்யூகோவின் குழந்தைகளைப் பற்றிய கதைகளில், கவ்ரோச் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்தார் மற்றும் வாசகர்களால் ஒரு சிறிய ஹீரோவாகவும் இலட்சியங்களுக்கான போராளியாகவும் கருதப்பட்டார்.

லெஸ் மிசரபிள்ஸில் நாவலின் செயல் ஒரு பரந்த காலகட்டத்தை உள்ளடக்கியது, எனவே இந்த வேலை ஒரு வரலாற்று நாடகம். சதி அந்த சகாப்தத்தின் முக்கியமான நிகழ்வுகளுக்கு வாசகரை தொடர்ந்து குறிக்கிறது. இந்த புத்தகத்தில், விக்டர் ஹ்யூகோ மறுசீரமைப்பு சகாப்தத்தையும், ஏராளமான ஏழை மக்களையும் விமர்சிக்கிறார். எனவே, அவரது நாவல் புரட்சிகர மற்றும் மன்னராட்சிக்கு எதிரான உணர்வுகளால் நிரம்பியுள்ளது.

விக்டர் ஹ்யூகோவின் மிகவும் பிரபலமான புத்தகங்களில் ஒன்று நோட்ரே டேம் டி பாரிஸ். பிரெஞ்சு மொழியில் எழுதப்பட்டு மார்ச் 1831 இல் வெளியிடப்பட்ட முதல் வரலாற்று நாவல் இதுவாகும். எழுத்தாளரின் முக்கிய குறிக்கோள் நோட்ரே டேம் கதீட்ரலின் கவனத்தை ஈர்ப்பதாகும், மேலும் அவர்தான் முக்கிய கதாபாத்திரத்தை உருவாக்க விரும்பினார்.

அந்த சகாப்தத்தில் உள்ள கதீட்ரல் இடிக்கப்பட்டது அல்லது நவீனமானது. நாவல் வெளியான பிறகு, பிரான்சில் மட்டுமல்ல, உலகம் முழுவதும், கோதிக் நினைவுச்சின்னங்களைப் பாதுகாத்தல் மற்றும் மீட்டெடுப்பதற்கான இயக்கம் தொடங்கியது. இந்த வேலை பல முறை படமாக்கப்பட்டது மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகளை அரங்கேற்றியது, இதில் மிகவும் பிரபலமானது நோட்ரே டேம் டி பாரிஸ், பிரான்சில் அரங்கேற்றப்பட்டது.

"சிரிக்கும் மனிதன்"

விக்டர் ஹ்யூகோவின் மற்றொரு புகழ்பெற்ற வரலாற்று நாவல், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 60 களில் அவர் எழுதியது. குழந்தைப் பருவத்தில், பணக்கார பொதுமக்களின் பொழுதுபோக்கிற்காக சிதைக்கப்பட்ட ஒரு சிறுவனைச் சுற்றி கதைக்களம் சுழல்கிறது. ஒரு சிறுவன் பார்வையற்ற பெண்ணை அழைத்துச் செல்கிறான், அவர்கள் ஒன்றாக பயணிக்கும் நடிகரிடம் தங்குமிடம் தேடுகிறார்கள்.

பையனும் பெண்ணும் ஒருவரையொருவர் காதலித்தனர், அது ஒரு சுத்தமான பிரகாசமான உணர்வு. ஆனால் அவருக்கு ஒரு பட்டமும் செல்வமும் இருப்பதாக மாறிவிடும். இந்த இளைஞன் பிரபுக்களை நோக்கி தனது உரையில், சாதாரண மக்களின் அவலநிலைகள், நாட்டில் சமத்துவமின்மை பற்றி பேசுகிறார். இந்த நாவல் இலக்கிய விமர்சகர்களிடையே சர்ச்சையை ஏற்படுத்தியது - இது காதல் அல்லது யதார்த்தவாதத்திற்கு சொந்தமானது.

அவரது நாவலில், விக்டர் ஹ்யூகோ இழந்த குழந்தைகள் மற்றும் சமூகத்தில் பிரபுக்களின் நிலை பற்றி கவலைப்பட்ட கேள்விகளை பிரதிபலித்தார். நாவலை உருவாக்கும் முன், எழுத்தாளர் இங்கிலாந்தில் விவரித்த காலத்தைப் பற்றிய வரலாற்று தகவல்களை சேகரித்தார்.

பின்வாங்க

1843 ஆம் ஆண்டில், விக்டர் ஹ்யூகோவின் வாழ்க்கையில் ஒரு சோகம் ஏற்பட்டது: அவரது மகள் லியோபோல்டினாவும் அவரது கணவரும் கப்பல் விபத்தில் இறந்தனர். அதன் பிறகு, சில காலம் அவர் சமூகத்துடன் தொடர்பைப் பேணுவதை முற்றிலுமாக நிறுத்திவிட்டார். அத்தகைய தனிமையில் இருந்ததால், விக்டர் ஹ்யூகோ ஒரு பெரிய நாவலில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார்.

ஆனால் வேலையை முடிக்க அவருக்கு நேரம் இல்லை: 1848 இல் ஒரு புரட்சி ஏற்பட்டது மற்றும் எழுத்தாளர் சமூக மற்றும் அரசியல் வாழ்க்கையில் தீவிரமாக பங்கேற்கத் தொடங்கினார். ஆனால் 1851 இல் ஹ்யூகோ பிரான்சை விட்டு பிரஸ்ஸல்ஸுக்குச் சென்றார், பின்னர் ஐல் ஆஃப் ஜெர்சி மற்றும் ஹென்றி தீவுக்குச் சென்றார். இந்த கடினமான காலகட்டத்தில், அவர் "நெப்போலியன் தி ஸ்மால்" புத்தகத்தை எழுதினார், அதில் அவர் புதிய ஆட்சியாளரான லூயிஸ் போனபார்ட்டின் சர்வாதிகாரத்தை அம்பலப்படுத்தினார், மேலும் வசனத்தில் நையாண்டி - "பழிவாங்கல்", இது நெப்போலியன் III இன் எதிர்ப்பாளர்களிடையே பிரபலமானது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 60 களின் முற்பகுதியில், ஹ்யூகோ தனது மிகப்பெரிய நாவலை எழுதத் திரும்பினார், இது லெஸ் மிசரபிள்ஸ் என்று உலகிற்கு அறியப்பட்டது.

தியேட்டரில் வேலை செய்யுங்கள்

1830 மற்றும் 1843 க்கு இடையில் அவர் கிட்டத்தட்ட நாடகத்திற்காக மட்டுமே பணியாற்றினார். இந்த காலகட்டத்தில், விக்டர் மேரி ஹ்யூகோவின் பெரும்பாலான கவிதைகள் எழுதப்பட்டன. 1829 இல் அவர் மீண்டும் அரங்கேற்றிய அவரது நாடகம், கலையில் பழைய மற்றும் புதிய பிரதிநிதிகளுக்கு இடையே சர்ச்சையை ஏற்படுத்தியது.

அவரது அனைத்து நாடகங்களிலும், ஹ்யூகோ பிரபுக்களுக்கும் சாதாரண மக்களுக்கும் இடையிலான மோதல்களை விவரித்தார். சில நேரங்களில் இந்த மோதல் வாசகர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கும் வகையில் வேண்டுமென்றே மிகைப்படுத்தப்பட்டது. அவரது சில நாடகங்கள் திரையிடலில் இருந்து நீக்கப்பட்டன, ஆனால் அவை மீண்டும் திறனாய்வுக்குத் திரும்பியது.

எழுத்தாளரின் கலைத் திறமை மற்றும் ஓவியர்களுடனான அவரது நட்பு

விக்டர் ஹ்யூகோவும் ஓவியம் வரைந்தார். 8 வயதில் வரையத் தொடங்கினார். இப்போது அவரது படைப்புகள் தனியார் சேகரிப்பில் உள்ளன மற்றும் ஏலத்தில் இன்னும் அதிக மதிப்புடையவை. அவரது பெரும்பாலான எழுத்துக்கள் 1848 மற்றும் 1851 க்கு இடையில் மை மற்றும் பென்சிலால் எழுதப்பட்டன.

டெலாக்ரோயிக்ஸ் விக்டர் ஹ்யூகோவிடம் அவர் ஒரு பிரபலமான கலைஞராக மாறுவார் என்றும் பல சமகால ஓவியர்களை மிஞ்சுவார் என்றும் கூறினார். எழுத்தாளர் பல பிரபல கலைஞர்கள் மற்றும் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்களுடன் தொடர்பில் இருந்தார். பவுலங்கர் ஹ்யூகோவை மிகவும் பாராட்டினார், அவர் தன்னைச் சுற்றி கூடியிருந்த மக்களுடன் ஏராளமான உருவப்படங்களை உருவாக்கினார்.

ஹ்யூகோவின் கவிதைகளைப் படிப்பதன் மூலம் ஈர்க்கப்பட்ட அருமையான கருப்பொருள்களை வரைவதற்கு Boulanger விரும்பினார். எழுத்தாளரின் படைப்புகளில் மிகவும் பிரபலமான இல்லஸ்ட்ரேட்டர் கலைஞர் எமிலி பேயார்ட் ஆவார்.

அரசியல் வாழ்க்கை மற்றும் எழுத்தாளரின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள்

விக்டர் ஹ்யூகோ ஒரு பிரபலமான எழுத்தாளர் மட்டுமல்ல, ஒரு பொது நபரும் கூட. அவர் சமூக சமத்துவமின்மைக்கு எதிரானவர் மற்றும் அரச கொள்கைகளை கடைபிடித்தார். 1841 இல் ஹ்யூகோ பிரெஞ்சு அகாடமியில் உறுப்பினரானார்.

1845 இல் எழுத்தாளர் தனது அரசியல் வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார், அந்த ஆண்டில் அவர் பிரான்சின் சக ஆனார். 1848 இல் அவர் தேசிய சட்டமன்றத்தில் உறுப்பினரானார், அதன் கூட்டங்களில் அவர் 1851 வரை பங்கேற்றார். விக்டர் ஹ்யூகோ புதிய புரட்சியை ஆதரிக்கவில்லை மற்றும் மூன்றாம் நெப்போலியன் புதிய ஆட்சியாளராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். இதன் காரணமாக, எழுத்தாளர் பிரான்சிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். அவர் 1870 இல் மட்டுமே திரும்பினார், 1876 இல் அவர் செனட்டரானார்.

நெப்போலியனின் ஆட்சி சரிந்ததால் அவர் திரும்பினார். அந்த நேரத்தில், பிராங்கோ-பிரஷியன் போர் தொடங்கியது, ஹ்யூகோ எதிர்ப்பை ஆதரித்தார். 1971 இல், அவர் அரசியல் நடவடிக்கைகளில் ஈடுபடுவதை நிறுத்திவிட்டு, படைப்பாற்றலை எடுத்துக் கொண்டார்.

சிறந்த பிரெஞ்சு எழுத்தாளர், பிரான்சில் ரொமாண்டிசிசத்தின் நீரோட்டத்தின் நிறுவனர், மே 22, 1885 அன்று இறந்தார், மரணத்திற்கு காரணம் நிமோனியா. நாடு 10 நாட்களுக்கு துக்கம் அறிவிக்கப்பட்டது: சுமார் ஒரு மில்லியன் மக்கள் விக்டர் ஹ்யூகோவிடம் விடைபெற வந்தனர். சிறந்த எழுத்தாளரின் அஸ்தி பாந்தியனில் வைக்கப்பட்டது.

வாசகங்கள்

விக்டர் மேரி ஹ்யூகோவின் மேற்கோள்கள் சிறகுகள் மற்றும் உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகின்றன.

இசை சொல்ல முடியாததை வெளிப்படுத்துகிறது, ஆனால் அமைதியாக இருக்க முடியாது.

சில நேரங்களில் ஒரு நபர் தனது உணர்வுகளையும் எண்ணங்களையும் வெளிப்படுத்த முடியாது - அவர் சரியான வார்த்தைகளைக் கண்டுபிடிக்க முடியாது. மேலும் இசை ஒரு நபர் தனது உணர்ச்சிகளை மற்றவர்களுடன் தொடர்பு கொள்ளவும் பகிர்ந்து கொள்ளவும் அனுமதிக்கிறது.

எதிர்காலம் இரண்டு வகையான மக்களுக்கு சொந்தமானது: சிந்தனை மனிதன் மற்றும் உழைப்பு மனிதன். சாராம்சத்தில், அவை இரண்டும் ஒன்றுதான்: ஏனென்றால் சிந்திப்பது வேலை செய்வது.

விக்டர் ஹ்யூகோ எப்போதும் வேலை செய்துள்ளார்: அது எழுத்து மற்றும் சமூக-அரசியல் ஆகிய இரண்டிலும் இருந்தது. ஒருவன் ஏதேனும் ஒரு வேலையில் ஈடுபட்டிருந்தால், அவன் மேம்பட்டவனாக இருக்கிறான். அவர் உடல் ரீதியாக அல்ல, மன உழைப்பில் ஈடுபட்டிருந்தாலும், அவர் தனது மனதை பயிற்றுவிக்கிறார். இதற்கு நன்றி, அவர் உருவாகிறார் மற்றும் நபர் சிறப்பாக மாறுகிறார்.

ஒவ்வொரு நாகரிகமும் ஒரு இறையாட்சியில் தொடங்கி ஜனநாயகத்தில் முடிவடைகிறது.

விக்டர் ஹ்யூகோ சமூக சமத்துவமின்மையை எதிர்த்துப் போராட முயன்றார், சர்வாதிகார ஆட்சியை எதிர்த்துப் போராட மக்களை அழைத்தார், ஏனென்றால் அதிகாரம் மக்களின் கைகளில் இருக்க வேண்டும் என்று அவர் நம்பினார். எனவே, அவர் பிரான்சில் புதிய அரசாங்கத்தை ஏற்கவில்லை மற்றும் அவரது படைப்புகளில் எதிர்ப்பு தெரிவித்தார்.