Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் பல காலங்கள் உள்ளன.

1. டோலிடரேச்சுரல். 10 ஆம் நூற்றாண்டு வரை, அதாவது, கிறிஸ்தவத்தை ஏற்றுக்கொள்வதற்கு முன்பு, ரஷ்யாவில் எழுதப்பட்ட இலக்கியம் இல்லை. சதி மற்றும் பாடல் வரிகள் வாய்வழி வடிவத்தில் இருந்தன மற்றும் தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்பட்டன.
2. பழைய ரஷ்ய இலக்கியம் 11 முதல் 17 ஆம் நூற்றாண்டு வரை வளர்ந்தது. இவை கீவன் மற்றும் மாஸ்கோ ரஸின் வரலாற்று மற்றும் மத நூல்கள்.
3. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியம். இந்த சகாப்தம் "ரஷ்ய அறிவொளி" என்று அழைக்கப்படுகிறது. சிறந்த ரஷ்ய கிளாசிக்கல் இலக்கியத்தின் அடிப்படையானது லோமோனோசோவ், ஃபோன்விசின், டெர்ஷாவின், கரம்சின் ஆகியோரால் அமைக்கப்பட்டது.
4. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியம் - ரஷ்ய இலக்கியத்தின் "பொற்காலம்", புஷ்கின், கிரிபோயோடோவ், லெர்மண்டோவ், கோகோல், துர்கனேவ், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, டால்ஸ்டாய், செக்கோவ் மற்றும் பல சிறந்த எழுத்தாளர்களின் மேதைகளுக்கு நன்றி உலக அரங்கில் ரஷ்ய இலக்கியம் நுழையும் காலம்.
5. வெள்ளி வயது - 1892 முதல் 1921 வரையிலான குறுகிய காலம், ரஷ்ய கவிதையின் புதிய பூக்கும் காலம், இலக்கியத்தில் பல புதிய போக்குகள் மற்றும் போக்குகளின் தோற்றம், பிளாக், பிரையுசோவ், அக்மடோவா ஆகியோரின் பெயர்களுடன் தொடர்புடைய கலையில் தைரியமான சோதனைகளின் காலம். குமிலியோவ், ஸ்வேடேவா, செவெரியானின், மாயகோவ்ஸ்கி, கோர்க்கி, ஆண்ட்ரீவ், புனின், குப்ரின் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்த பிற எழுத்தாளர்கள்.
6. சோவியத் காலத்தின் ரஷ்ய இலக்கியம் (1922-1991) - ரஷ்ய இலக்கியத்தின் துண்டு துண்டான இருப்பு காலம், இது உள்நாட்டிலும் மேற்கத்திய நாடுகளிலும் வளர்ந்தது, புரட்சிக்குப் பிறகு டஜன் கணக்கான ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் குடிபெயர்ந்தனர்; உத்தியோகபூர்வ இலக்கியத்தின் இருப்பு, சோவியத் அரசாங்கத்திற்கு நன்மை பயக்கும், மற்றும் இரகசிய இலக்கியம், சகாப்தத்தின் சட்டங்களுக்கு மாறாக உருவாக்கப்பட்டு, பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு பரந்த அளவிலான வாசகர்களின் சொத்தாக மாறியது. கலாச்சார-வரலாற்று செயல்முறையின் காலகட்டம் அதை கட்டமைக்கும் ஒரு வழியாகும். கலாச்சாரத்தின் அமைப்பு-உருவாக்கும் கூறுகளின் வரையறையைப் பொறுத்து மட்டுமே, கலாச்சார-வரலாற்று இயக்கத்தின் "துடிப்பு", ஒரு குறிப்பிட்ட கால இடைவெளியின் கலாச்சார வரலாற்றின் காலங்களை தனிமைப்படுத்தவும் உறுதிப்படுத்தவும் முடியும். இத்தகைய முதுகெலும்பு கூறுகளின் பங்கு, காலவரையறைக்கான அளவுகோல்கள் ஆகியவற்றிற்கு போதுமான எண்ணிக்கையிலான வழிகாட்டுதல்கள் இன்றுவரை முன்வைக்கப்பட்டுள்ளதால், ஒட்டுமொத்த கலாச்சாரத்தின் வரலாறு மற்றும் பல்வேறு கூறுகளின் வரலாறுகள் இரண்டையும் காலவரையறை செய்வதற்கு ஏராளமான விருப்பங்களும் உள்ளன. வரலாற்று செயல்முறை. ஒரு நபரின் காலம், கலாச்சாரம், வரலாற்று இருப்பு ஆகியவை வெவ்வேறு வழிகளில் காலவரையறை செய்யப்படுகின்றன. ஒவ்வொரு காலகட்ட விருப்பத்திற்கும், அதே போல் கலாச்சாரத்தின் அச்சுக்கலைக்கும், ஒரு தளத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பது இன்றியமையாதது மற்றும் தீர்க்கமானது, இது ஒரு விதியாக, பொருள் அல்லது ஆன்மீகக் கோளத்தில் அமைந்துள்ளது அல்லது அவற்றில் ஒன்றுக்கு அருகில் உள்ளது. எந்தவொரு காலகட்டத்தின் பொருள் என்னவென்றால், இது ஒட்டுமொத்த வரலாற்று செயல்முறையின் உலகளாவிய காலக்கட்டமா, எந்தவொரு உள்ளூர் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் செயல்முறையின் காலக்கட்டமா, அல்லது ஒரு விஞ்ஞானி, கலைஞரின் படைப்பு செயல்பாட்டின் நிலைகளை தனிமைப்படுத்துவது. ஒரு அறிவியல் கோட்பாட்டின் வளர்ச்சியின் நிலைகள் அல்லது கலையில் வகைகளை உருவாக்கும் செயல்முறைகள் போன்றவை. - உண்மைகள், அவற்றின் புரிதல், வகைப்பாடு ஆகியவற்றை வரிசைப்படுத்த தேவையான உதவியைக் கண்டறிவதில் உள்ளது. காலவரையறை என்பது "டிரேசிங் பேப்பரில் போடப்பட்ட வரலாற்றின் வரைபடத்தைப் போன்றது". வளர்ச்சியின் இயக்கவியல் பற்றிய ஆழமான ஆய்வு, மைல்கற்களை (வரலாற்றின் பிரிவுகள்) அமைக்கிறது, செயல்முறையை முறைப்படுத்துகிறது, ஒரு திட்டமாக குறைக்கிறது, குறிப்பிட்ட விவரங்களில் இருந்து விலகுகிறது.

ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கல்வி மற்றும் அறிவியல் அமைச்சகம்

வோல்கோடன் நிறுவனம் (கிளை)

மாநில கல்வி நிறுவனம்

உயர் தொழில்முறை கல்வி

தெற்கு ரஷியன் மாநில தொழில்நுட்ப பல்கலைக்கழகம்

(நோவோசெர்காஸ்கி பாலிடெக்னிகல் இன்ஸ்டிட்யூட்)

தொழில் மற்றும் மனிதநேயம் கல்லூரி

முதல் ஆண்டு மாணவர்களுக்கான 19 ஆம் நூற்றாண்டு இலக்கியம் (இரண்டாம் செமஸ்டர்) பற்றிய விரிவுரைகளின் குறுகிய பாடநெறி

தொழில்துறை மற்றும் மனிதநேய கல்லூரி NPI SRSTU

ஆசிரியர் எல்.ஏ. ட்ரோனோவா

வோல்கோடோன்ஸ்க் 2011

தொகுத்தவர்: ட்ரோனோவா எல்.ஏ.

SRSTU இன் வோல்கோடோன்ஸ்க் இன்ஸ்டிடியூட் இன் தொழிற்துறை மற்றும் மனிதாபிமானக் கல்லூரி மாணவர்களுக்கான நடைமுறை வகுப்புகளுக்குத் தயாரிப்பதற்கும் இலக்கியத்தில் எழுதப்பட்ட வேலையைச் செய்வதற்கும் ஒரு வழிமுறை வழிகாட்டி.

இந்த கையேடு இலக்கியத்தில் நடைமுறை வகுப்புகளுக்குத் தயாரிப்பதற்கான தலைப்புகளின் பட்டியலையும் முக்கிய முக்கியமான பொருட்களையும் வழங்குகிறது, இது மாணவர்கள் ஒவ்வொரு பாடத்தின் சிக்கல்களின் வரம்பிற்கு செல்லவும் பரிந்துரைக்கப்பட்ட இலக்கியங்களைப் பயன்படுத்தி முன்கூட்டியே தயார் செய்யவும் அனுமதிக்கிறது.

PGC சிறப்பு 080110 "பொருளாதாரம் மற்றும் கணக்கியல்", 261304 "நுகர்வோர் பொருட்களின் தரத்தை ஆய்வு செய்தல்", 230103 "தகவல் செயலாக்கம் மற்றும் மேலாண்மைக்கான தானியங்கு அமைப்புகள்", 270103 "கட்டிடங்கள் மற்றும் கட்டமைப்புகளின் கட்டுமானம் மற்றும் செயல்பாடு" 1 ஆம் ஆண்டு மாணவர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

அறிமுகம்.

ஒரு கலை வடிவமாக இலக்கியம்.

வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார செயல்முறை மற்றும் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காலகட்டம்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ரஷ்ய இலக்கியம்.

19 ஆம் நூற்றாண்டு ரஷ்ய கவிதைகளின் "பொற்காலம்" என்றும் உலக அளவில் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் நூற்றாண்டு என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கலை இறுதியாக நீதிமன்ற கவிதை மற்றும் "ஆல்பம்" கவிதைகளிலிருந்து பிரிக்கப்பட்டது, ஒரு தொழில்முறை கவிஞரின் அம்சங்கள் ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் முதல்முறையாக தோன்றின, பாடல் வரிகள் மிகவும் இயல்பானதாகவும், எளிமையானதாகவும், மனிதாபிமானமாகவும் மாறியது. இவ்வாறான எஜமானர்களை இந்த நூற்றாண்டு நமக்குத் தந்துள்ளது.19ஆம் நூற்றாண்டில் ஏற்பட்ட இலக்கியப் பாய்ச்சலை 17, 18ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இலக்கியச் செயற்பாட்டின் முழுப் போக்கிலும் தயாரித்தது என்பதை மறந்துவிடக் கூடாது. 19 ஆம் நூற்றாண்டு ரஷ்ய இலக்கிய மொழி உருவான காலம்.

19 ஆம் நூற்றாண்டு உணர்வுவாதத்தின் உச்சம் மற்றும் காதல்வாதத்தின் உருவாக்கம் ஆகியவற்றுடன் தொடங்கியது. இந்த இலக்கியப் போக்குகள் முதன்மையாக கவிதையில் வெளிப்பட்டன.

உணர்வுவாதம்: செண்டிமெண்டலிசம் உணர்வை, பகுத்தறிவை அல்ல, "மனித இயல்பின்" மேலாதிக்க அம்சமாக அறிவித்தது, இது கிளாசிசத்திலிருந்து அதை வேறுபடுத்தியது. மனித செயல்பாட்டின் இலட்சியமானது உலகின் "நியாயமான" மறுசீரமைப்பு அல்ல, மாறாக "இயற்கை" உணர்வுகளின் வெளியீடு மற்றும் மேம்பாடு என்று செண்டிமெண்டலிசம் நம்பியது. அவரது ஹீரோ மிகவும் தனிப்பட்டவர், அவரது உள் உலகம் பச்சாதாபம் கொள்ளும் திறனால் வளப்படுத்தப்படுகிறது, சுற்றி என்ன நடக்கிறது என்பதற்கு உணர்திறன் மிக்கவர். தோற்றம் மற்றும் நம்பிக்கையின்படி, உணர்ச்சிமிக்க ஹீரோ ஒரு ஜனநாயகவாதி; சாதாரண மனிதனின் பணக்கார ஆன்மீக உலகம் உணர்வுவாதத்தின் முக்கிய கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் வெற்றிகளில் ஒன்றாகும்.

கரம்சின்: ரஷ்யாவில் உணர்வுவாதத்தின் சகாப்தம் கரம்சின் ஒரு ரஷ்ய பயணியிலிருந்து கடிதங்கள் மற்றும் ஏழை லிசா கதையை வெளியிட்டதன் மூலம் திறக்கப்பட்டது. (18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில்)

ஐரோப்பிய உணர்வுவாதத்திற்கு ஏற்ப வளர்ந்த கரம்சினின் கவிதை, லோமோனோசோவ் மற்றும் டெர்ஷாவின் ஆகியோரின் ஓட்களில் வளர்க்கப்பட்ட அவரது காலத்தின் பாரம்பரிய கவிதைகளிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது. மிக முக்கியமானவை பின்வரும் வேறுபாடுகள்: 1) கரம்சின் வெளிப்புற, இயற்பியல் உலகில் ஆர்வம் காட்டவில்லை, ஆனால் மனிதனின் உள், ஆன்மீக உலகில். அவரது கவிதைகள் "இதயத்தின் மொழியை" பேசுகின்றன, மனதை அல்ல. 2) கரம்சினின் கவிதையின் பொருள் "ஒரு எளிய வாழ்க்கை", அதை விவரிக்க அவர் எளிய கவிதை வடிவங்களைப் பயன்படுத்துகிறார் - மோசமான ரைம்கள், அவரது முன்னோடிகளின் கவிதைகளில் பிரபலமான உருவகங்கள் மற்றும் பிற ட்ரோப்களின் மிகுதியைத் தவிர்க்கிறார். 3) கரம்சினின் கவிதைகளுக்கு இடையிலான மற்றொரு வித்தியாசம் என்னவென்றால், உலகம் அவருக்கு அடிப்படையாகத் தெரியாது, கவிஞர் ஒரே விஷயத்தில் வெவ்வேறு கண்ணோட்டங்கள் இருப்பதை அங்கீகரிக்கிறார்.

கரம்சின் மொழி சீர்திருத்தம்: பிரோஜா மற்றும் கரம்சினின் கவிதைகள் ரஷ்ய இலக்கிய மொழியின் வளர்ச்சியில் தீர்க்கமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. 1) கரம்சின் சர்ச் ஸ்லாவோனிக் சொற்களஞ்சியம் மற்றும் இலக்கணத்தைப் பயன்படுத்துவதை வேண்டுமென்றே கைவிட்டார், அவரது படைப்புகளின் மொழியை அவரது சகாப்தத்தின் அன்றாட மொழிக்கு கொண்டு வந்தார் மற்றும் பிரெஞ்சு இலக்கணம் மற்றும் தொடரியல் ஆகியவற்றை ஒரு மாதிரியாகப் பயன்படுத்தினார். 2) கரம்சின் ரஷ்ய மொழியில் பல புதிய சொற்களை அறிமுகப்படுத்தினார் - நியோலாஜிஸங்கள் ("தொண்டு", "காதல்", "சுதந்திர சிந்தனை", "ஈர்ப்பு", "முதல் வகுப்பு", "மனிதன்") மற்றும் காட்டுமிராண்டித்தனங்கள் ("நடைபாதை" , "பயிற்சியாளர்"). 3) ஒய் என்ற எழுத்தை முதலில் பயன்படுத்தியவர்களில் அவரும் ஒருவர். பெசேடா மீதான அர்ஜாமாஸின் இலக்கிய வெற்றி கரம்சின் அறிமுகப்படுத்திய மொழி மாற்றங்களின் வெற்றியை வலுப்படுத்தியது.

கரம்சினின் உணர்வுவாதம் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது: மற்றவற்றுடன், புஷ்கினின் படைப்பான ஜுகோவ்ஸ்கியின் ரொமாண்டிசிசத்தால் அது விரட்டப்பட்டது.

காதல்வாதம்: 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கலாச்சாரத்தில் கருத்தியல் மற்றும் கலை திசை - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி. இது தனிநபரின் ஆன்மீக மற்றும் ஆக்கபூர்வமான வாழ்க்கையின் உள்ளார்ந்த மதிப்பை வலியுறுத்துவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, வலுவான (பெரும்பாலும் கிளர்ச்சியான) உணர்வுகள் மற்றும் பாத்திரங்கள், ஆன்மீகமயமாக்கப்பட்ட மற்றும் குணப்படுத்தும் இயல்பு ஆகியவற்றின் உருவம். 18 ஆம் நூற்றாண்டில், விசித்திரமான, அற்புதமான, அழகிய மற்றும் புத்தகங்களில் இருக்கும் அனைத்தும், உண்மையில் இல்லை, காதல் என்று அழைக்கப்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கிளாசிக் மற்றும் அறிவொளிக்கு எதிரான ஒரு புதிய திசையின் பெயராக ரொமாண்டிஸம் ஆனது. ரொமாண்டிசம் என்பது இயற்கையின் வழிபாட்டை உறுதிப்படுத்துகிறது, உணர்வுகள் மற்றும் மனிதனில் இயற்கையானது. "உன்னத காட்டுமிராண்டித்தனமான" உருவம், "நாட்டுப்புற ஞானம்" ஆயுதம் மற்றும் நாகரீகத்தால் கெட்டுப்போகவில்லை, தேவை உள்ளது.

ரஷ்ய ரொமாண்டிசிசத்தில், கிளாசிக்கல் மரபுகளிலிருந்து சுதந்திரம் தோன்றுகிறது, ஒரு பாலாட், ஒரு காதல் நாடகம், உருவாக்கப்பட்டது. கவிதையின் சாராம்சம் மற்றும் பொருள் பற்றிய ஒரு புதிய யோசனை உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது, இது ஒரு சுயாதீனமான வாழ்க்கைக் கோளமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது, இது மனிதனின் உயர்ந்த, இலட்சிய அபிலாஷைகளின் வெளிப்பாடாகும்; பழைய பார்வை, கவிதை ஒரு வெற்று பொழுதுபோக்காக இருந்தது, முற்றிலும் சேவை செய்யக்கூடிய ஒன்று, இனி சாத்தியமில்லை.

ரஷ்ய ரொமாண்டிசிசத்தின் நிறுவனர் ஜுகோவ்ஸ்கி: ரஷ்ய கவிஞர், மொழிபெயர்ப்பாளர், விமர்சகர். கரம்சினுடன் அவருக்கு நெருங்கிய பழக்கம் இருந்ததால் முதலில் அவர் உணர்ச்சிவாதத்தை எழுதினார், ஆனால் 1808 ஆம் ஆண்டில், அவரது பேனாவின் கீழ் இருந்து வெளிவந்த “லியுட்மிலா” (ஜிஏ பர்கரின் “லெனோரா” இன் மறுவேலை) என்ற பாலாட்டுடன், ரஷ்ய இலக்கியம் புதியது, முற்றிலும் சிறப்பு உள்ளடக்கம் - ரொமாண்டிசிசம். போராளிகளில் பங்கேற்றார். 1816 இல் அவர் டோவேஜர் பேரரசி மரியா ஃபியோடோரோவ்னாவின் கீழ் வாசகரானார். 1817 ஆம் ஆண்டில் அவர் இளவரசி சார்லோட், வருங்கால பேரரசி அலெக்ஸாண்ட்ரா ஃபியோடோரோவ்னாவுக்கு ரஷ்ய ஆசிரியரானார், மேலும் 1826 இலையுதிர்காலத்தில் அவர் அரியணையின் வாரிசான வருங்கால பேரரசர் அலெக்சாண்டர் II க்கு "வழிகாட்டி" பதவிக்கு நியமிக்கப்பட்டார்.

கவிதை ரஷ்ய ரொமாண்டிசத்தின் உச்சமாக கருதப்படுகிறது மிகைல் யூரிவிச் லெர்மொண்டோவ். 30 களில் ரஷ்ய சமுதாயத்தின் முற்போக்கான பகுதியின் பார்வையில். 19 ஆம் நூற்றாண்டு நவீன யதார்த்தத்தின் அதிருப்தியால் ஏற்படும் காதல் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் அம்சங்கள் தோன்றின. இந்த உலகக் கண்ணோட்டம் ஆழ்ந்த ஏமாற்றம், யதார்த்தத்தை நிராகரித்தல், முன்னேற்றத்தின் சாத்தியக்கூறுகளில் அவநம்பிக்கை ஆகியவற்றால் வேறுபடுத்தப்பட்டது. மறுபுறம், ரொமான்டிக்ஸ் உயர்ந்த இலட்சியங்களுக்கான ஆசை, இருப்பின் முரண்பாடுகளை முற்றிலுமாகத் தீர்க்கும் விருப்பம் மற்றும் இதன் சாத்தியமற்ற தன்மையைப் புரிந்துகொள்வது (இலட்சியத்திற்கும் யதார்த்தத்திற்கும் இடையிலான இடைவெளி) ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்பட்டது.

நிகோலேவ் சகாப்தத்தில் உருவான காதல் உலகக் கண்ணோட்டத்தை லெர்மொண்டோவின் பணி முழுமையாக பிரதிபலிக்கிறது. அவரது கவிதையில், காதல்வாதத்தின் முக்கிய மோதல் - இலட்சியத்திற்கும் யதார்த்தத்திற்கும் இடையிலான முரண்பாடு - தீவிர பதற்றத்தை அடைகிறது, இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் காதல் கவிஞர்களிடமிருந்து அவரை கணிசமாக வேறுபடுத்துகிறது. லெர்மொண்டோவின் பாடல் வரிகளின் முக்கிய பொருள் ஒரு நபரின் உள் உலகம் - ஆழமான மற்றும் முரண்பாடானது. நம் நேரம்". லெர்மொண்டோவின் படைப்பின் முக்கிய கருப்பொருள் ஒரு விரோதமான மற்றும் நியாயமற்ற உலகில் தனிநபரின் சோகமான தனிமையின் கருப்பொருளாகும். கவிதைப் படங்கள், நோக்கங்கள், கலை வழிமுறைகள், அனைத்து வகையான எண்ணங்கள், அனுபவங்கள், பாடல் வரி ஹீரோவின் உணர்வுகள் ஆகியவற்றின் முழு செழுமையும் இந்த தலைப்பை வெளிப்படுத்துவதற்கு அடிபணிந்துள்ளது.

லெர்மொண்டோவின் படைப்புகளில் முக்கியமானது, ஒருபுறம், மனித ஆன்மாவின் "மகத்தான சக்திகளின்" உணர்வு, மறுபுறம், பயனற்ற தன்மை, தீவிரமான செயல்பாட்டின் வீண், சுய-கொடுப்பது போன்ற ஒரு நோக்கம்.

அவரது பல்வேறு படைப்புகளில், தாய்நாடு, காதல், கவிஞர் மற்றும் கவிதை ஆகியவற்றின் கருப்பொருள்கள் பார்க்கப்படுகின்றன, இது கவிஞரின் பிரகாசமான ஆளுமை மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் அம்சங்களை பிரதிபலிக்கிறது.

தியுட்சேவ்: F. I. Tyutchev இன் தத்துவப் பாடல் வரிகள் ரஷ்யாவில் ரொமாண்டிசத்தின் நிறைவு மற்றும் வெற்றி ஆகிய இரண்டும் ஆகும். ஓடிக் காய்களில் தொடங்கி, படிப்படியாக தனக்கே உரிய பாணியைக் கண்டுபிடித்தார். இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய ஒடிக் கவிதை மற்றும் ஐரோப்பிய ரொமாண்டிசிசத்தின் பாரம்பரியத்தின் இணைவு போன்றது. கூடுதலாக, அவர் தன்னை ஒரு தொழில்முறை எழுத்தாளராக பார்க்க விரும்பவில்லை, மேலும் தனது சொந்த படைப்பாற்றலின் முடிவுகளை கூட புறக்கணித்தார்.

கவிதையும் சேர்ந்து வளர ஆரம்பித்தது உரை நடை. நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் உரைநடை எழுத்தாளர்கள் W. ஸ்காட்டின் ஆங்கில வரலாற்று நாவல்களால் பாதிக்கப்பட்டனர், அதன் மொழிபெயர்ப்புகள் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய உரைநடையின் வளர்ச்சி A.S இன் உரைநடைப் படைப்புகளுடன் தொடங்கியது. புஷ்கின் மற்றும் என்.வி. கோகோல்.

ஆரம்பகால கவிதை ஏ.எஸ். புஷ்கின்ரொமாண்டிசிசத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் உருவாக்கப்பட்டது. அவரது தெற்கு நாடுகடத்தல் பல வரலாற்று நிகழ்வுகளுடன் ஒத்துப்போனது, மேலும் சுதந்திரம் மற்றும் சுதந்திரம் (1820 களின் நவீன வரலாற்றின் வீரம் புஷ்கினின் பாடல்களில் பிரதிபலித்தது) இலட்சியங்களை அடைவதற்கான நம்பிக்கை புஷ்கினில் முதிர்ச்சியடைந்தது. அவரது படைப்புகளின் வரவேற்புகள், உலகம் ஆளப்படுவது கருத்துகள் அல்ல, சக்தி என்பதை அவர் விரைவில் உணர்ந்தார். காதல் காலத்தின் புஷ்கின் வேலையில், புறநிலை சட்டங்கள் உலகில் செயல்படுகின்றன என்ற நம்பிக்கை முதிர்ச்சியடைந்தது, ஒரு நபர் எவ்வளவு தைரியமாகவும் அழகாகவும் இருந்தாலும், அதை அசைக்க முடியாது. இது புஷ்கினின் அருங்காட்சியகத்தின் சோகமான தொனியை தீர்மானித்தது. படிப்படியாக, 30 களில், புஷ்கினில் யதார்த்தத்தின் முதல் "அறிகுறிகள்" தோன்றின.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, ரஷ்ய யதார்த்த இலக்கியத்தின் உருவாக்கம் நடைபெற்று வருகிறது, இது நிக்கோலஸ் I இன் ஆட்சியின் போது ரஷ்யாவில் வளர்ந்த பதட்டமான சமூக-அரசியல் சூழ்நிலையின் பின்னணியில் உருவாக்கப்படுகிறது. செர்ஃப் அமைப்பில் ஒரு நெருக்கடி அதிகாரிகளுக்கும் சாமானிய மக்களுக்கும் இடையே முரண்பாடுகள் வலுவாக உள்ளன. நாட்டின் சமூக-அரசியல் சூழலுக்கு கூர்மையாக எதிர்வினையாற்றும் யதார்த்த இலக்கியத்தை உருவாக்க வேண்டிய அவசியம் உள்ளது. எழுத்தாளர்கள் ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் சமூக-அரசியல் பிரச்சினைகளுக்குத் திரும்புகிறார்கள். சமூக-அரசியல் மற்றும் தத்துவ சிக்கல்கள் மேலோங்கி நிற்கின்றன. இலக்கியம் ஒரு சிறப்பு உளவியலால் வேறுபடுகிறது.

யதார்த்தவாதம்கலையில், 1) வாழ்க்கையின் உண்மை, கலையின் குறிப்பிட்ட வழிமுறைகளால் பொதிந்துள்ளது. 2) புதிய காலத்தின் கலை நனவின் வரலாற்று ரீதியாக குறிப்பிட்ட வடிவம், இதன் ஆரம்பம் மறுமலர்ச்சியிலிருந்து ("மறுமலர்ச்சி யதார்த்தவாதம்"), அல்லது அறிவொளியிலிருந்து ("அறிவொளி யதார்த்தவாதம்") அல்லது 30 களில் இருந்து. 19 ஆம் நூற்றாண்டு ("சரியான யதார்த்தவாதம்"). 19 ஆம் - 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் யதார்த்தவாதத்தின் முன்னணி கொள்கைகள்: ஆசிரியரின் இலட்சியத்தின் உயரத்துடன் இணைந்து வாழ்க்கையின் அத்தியாவசிய அம்சங்களின் புறநிலை பிரதிபலிப்பு; வழக்கமான பாத்திரங்களின் இனப்பெருக்கம், மோதல்கள், அவற்றின் கலைத் தனிப்பயனாக்கத்தின் முழுமையுடன் கூடிய சூழ்நிலைகள் (அதாவது, தேசிய, வரலாற்று, சமூக அடையாளங்கள் மற்றும் உடல், அறிவுசார் மற்றும் ஆன்மீக அம்சங்கள் இரண்டையும் உறுதிப்படுத்துதல்); "வாழ்க்கையின் வடிவங்களை" சித்தரிக்கும் வழிகளில் விருப்பம், ஆனால் பயன்பாட்டுடன், குறிப்பாக 20 ஆம் நூற்றாண்டில், நிபந்தனை வடிவங்களின் (தொன்மம், சின்னம், உவமை, கோரமானது); "ஆளுமை மற்றும் சமூகம்" பிரச்சனையில் முக்கிய ஆர்வம்

கோகோல்அவர் ஒரு சிந்தனையாளர் அல்ல, ஆனால் அவர் ஒரு சிறந்த கலைஞர். அவரது திறமையின் பண்புகளைப் பற்றி, அவரே கூறினார்: "நான் நன்றாக வெளியே வந்தேன், உண்மையில் இருந்து நான் எடுத்தது, எனக்குத் தெரிந்த தரவுகளிலிருந்து." அவரது திறமையில் இருந்த யதார்த்தவாதத்தின் ஆழமான அடித்தளத்தைக் குறிப்பிடுவது எளிதாகவும் வலுவாகவும் இருந்திருக்க முடியாது.

விமர்சன யதார்த்தவாதம்- 19 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு கலை முறை மற்றும் இலக்கிய திசை. அதன் முக்கிய அம்சம், ஒரு நபரின் உள் உலகின் ஆழமான சமூக பகுப்பாய்வுடன், சமூக சூழ்நிலைகளுடன் கரிம தொடர்பில் மனித தன்மையை சித்தரிப்பதாகும்.

ஏ.எஸ். புஷ்கின் மற்றும் என்.வி. 19 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதும் எழுத்தாளர்களால் உருவாக்கப்படும் முக்கிய கலை வகைகளை கோகோல் அடையாளம் காட்டினார். இது "மிதமிஞ்சிய நபரின்" கலை வகையாகும், இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு யூஜின் ஒன்ஜின் நாவலில் ஏ.எஸ். புஷ்கின், மற்றும் "சிறிய மனிதன்" என்று அழைக்கப்படும் வகை, இது N.V ஆல் காட்டப்படுகிறது. கோகோல் தனது "தி ஓவர் கோட்" கதையில், அதே போல் ஏ.எஸ். "தி ஸ்டேஷன் மாஸ்டர்" கதையில் புஷ்கின்.

18 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து இலக்கியம் அதன் விளம்பரம் மற்றும் நையாண்டித் தன்மையைப் பெற்றது. உரைநடைக் கவிதையில் என்.வி. கோகோலின் "இறந்த ஆத்மாக்கள்", எழுத்தாளர் ஒரு கூர்மையான நையாண்டி முறையில் இறந்த ஆன்மாக்களை விலைக்கு வாங்கும் ஒரு மோசடிக்காரனைக் காட்டுகிறார், பல்வேறு மனித தீமைகளின் உருவகமாக இருக்கும் பல்வேறு வகையான நில உரிமையாளர்கள். அதே திட்டத்தில், "இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" நகைச்சுவை நீடித்தது. ஏ.எஸ்.புஷ்கினின் படைப்புகளும் நையாண்டி படங்கள் நிறைந்தவை. இலக்கியம் ரஷ்ய யதார்த்தத்தை நையாண்டியாக சித்தரிக்கிறது. ரஷ்ய சமுதாயத்தின் தீமைகள் மற்றும் குறைபாடுகளை சித்தரிக்கும் போக்கு அனைத்து ரஷ்ய கிளாசிக்கல் இலக்கியங்களின் சிறப்பியல்பு அம்சமாகும். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளிலும் இதைக் காணலாம். அதே நேரத்தில், பல எழுத்தாளர்கள் நையாண்டிப் போக்கை ஒரு கோரமான (வினோதமான, நகைச்சுவை, சோகமான) வடிவத்தில் செயல்படுத்துகின்றனர்.

யதார்த்தமான நாவலின் வகை உருவாகி வருகிறது. அவர்களின் படைப்புகள் ஐ.எஸ். துர்கனேவ், எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, எல்.என். டால்ஸ்டாய், ஐ.ஏ. கோஞ்சரோவ். கவிதையின் வளர்ச்சி சற்றே குறைகிறது.

சமூகப் பிரச்சினைகளை முதலில் கவிதையில் அறிமுகப்படுத்திய நெக்ராசோவின் கவிதைப் படைப்புகளைக் குறிப்பிடுவது மதிப்பு. "ரஷ்யாவில் யார் நன்றாக வாழ்கிறார்கள்?" என்ற அவரது கவிதை அறியப்படுகிறது, அதே போல் பல கவிதைகள், அங்கு மக்களின் கடினமான மற்றும் நம்பிக்கையற்ற வாழ்க்கை புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் இலக்கிய செயல்முறை N. S. Leskov, A.N. இன் பெயர்களைக் கண்டுபிடித்தது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஏ.பி. செக்கோவ். பிந்தையவர் ஒரு சிறிய இலக்கிய வகையின் மாஸ்டர் என்பதை நிரூபித்தார் - ஒரு கதை, அதே போல் ஒரு சிறந்த நாடக ஆசிரியர். போட்டியாளர் ஏ.பி. செக்கோவ் மாக்சிம் கார்க்கி ஆவார்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் புரட்சிக்கு முந்தைய உணர்வுகளின் உருவாக்கம் குறிக்கப்பட்டது. யதார்த்த மரபு மறையத் தொடங்கியது. இது நலிந்த இலக்கியம் என்று அழைக்கப்படுவதால் மாற்றப்பட்டது, இதன் தனிச்சிறப்புகள் மாயவாதம், மதவாதம் மற்றும் நாட்டின் சமூக-அரசியல் வாழ்க்கையில் ஏற்படும் மாற்றங்களின் முன்னறிவிப்பு. பின்னர், நலிவு சின்னமாக வளர்ந்தது. இது ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் ஒரு புதிய பக்கத்தைத் திறக்கிறது.

ஏ. எஸ். புஷ்கின் (1799 - 1837)

- வாழ்க்கை மற்றும் படைப்பு பாதை.

- A.S இன் முக்கிய கருப்பொருள்கள் மற்றும் நோக்கங்கள் புஷ்கின்.

கவிதை "வெண்கல குதிரைவீரன்". கவிதையில் ஆளுமை மற்றும் மாநிலத்தின் சிக்கல்.

வாழ்க்கை மற்றும் கலைஅலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் புஷ்கின் ஜூன் 6 (பழைய பாணி - மே 26), 1799 இல் மாஸ்கோவில் ஒரு ஏழை உன்னத குடும்பத்தில் பிறந்தார், இருப்பினும், கிட்டத்தட்ட அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கியின் காலத்தின் பாயர்களின் மூதாதையர்கள் மற்றும் "அரச கறுப்பின மனிதர்" ஆப்ராம் பெட்ரோவிச் ஹன்னிபால். அவரது குழந்தை பருவத்தில், சிறந்த கவிஞர் அவரது மாமாவால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டார், பல மொழிகளை அறிந்தவர், கவிஞர்களை நன்கு அறிந்தவர் மற்றும் இலக்கிய நோக்கங்களுக்கு அந்நியராக இல்லை. லிட்டில் அலெக்சாண்டர் பிரெஞ்சு ஆசிரியர்களால் வளர்க்கப்பட்டார், அவர் ஆரம்பத்தில் படிக்க கற்றுக்கொண்டார் மற்றும் ஏற்கனவே குழந்தை பருவத்தில் கவிதை எழுதத் தொடங்கினார், இருப்பினும், பிரெஞ்சு மொழியில்; அவர் கோடை மாதங்களை மாஸ்கோ அருகே தனது பாட்டியுடன் கழித்தார். அக்டோபர் 19, 1811 இல், ஜார்ஸ்கோய் செலோ லைசியம் திறக்கப்பட்டது, அலெக்சாண்டர் புஷ்கின் லைசியத்தின் முதல் மாணவர்களில் ஒருவரானார். ஆறு வருட லைசியம் அவரை தீவிரமாக பாதித்தது: அவர் ஒரு கவிஞராக உருவானார், ஜி.ஆர் டெர்ஷாவின் எழுதிய "ரிமினிசென்ஸ் இன் ஜார்ஸ்கோ செலோ" மற்றும் இலக்கிய வட்டமான "அர்சாமாஸ்" இல் பங்கேற்பது மற்றும் சுதந்திர சிந்தனை மற்றும் புரட்சிகர கருத்துக்களின் சூழ்நிலை ஆகியவை சாட்சியமளிக்கின்றன. புஷ்கின் உட்பட பல லைசியம் மாணவர்களின் குடிமை நிலை பின்னர் தீர்மானிக்கப்பட்டது.

1817 இல் லைசியத்தில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் புஷ்கின் வெளியுறவுக் கல்லூரியில் நியமிக்கப்பட்டார். இருப்பினும், அதிகாரத்துவ சேவை கவிஞருக்கு அதிக ஆர்வம் காட்டவில்லை, மேலும் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் புயல் வாழ்க்கையில் மூழ்கி, இலக்கிய மற்றும் நாடக சமூகமான "பசுமை விளக்கு" இல் சேர்ந்தார், சுதந்திரத்தின் இலட்சியங்கள் நிறைந்த கவிதைகள் மற்றும் கூர்மையான எபிகிராம்களை உருவாக்குகிறார். புஷ்கினின் மிகப்பெரிய கவிதைப் படைப்பு 1820 இல் வெளியிடப்பட்ட "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" என்ற கவிதை ஆகும், மேலும் இது கடுமையான சர்ச்சையைத் தூண்டியது. அதிகாரத்தில் இருந்தவர்களுக்கு எதிரான தாக்குதல்கள் கவனிக்கப்படாமல் போகவில்லை, மே 1820 இல், ஒரு வணிக நடவடிக்கை என்ற போர்வையில், கவிஞர் உண்மையில் தலைநகரில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். புஷ்கின் காகசஸுக்குச் செல்கிறார், பின்னர் கிரிமியாவுக்குச் செல்கிறார், சிசினாவ் மற்றும் ஒடெசாவில் வசிக்கிறார், எதிர்கால டிசம்பிரிஸ்டுகளைச் சந்திக்கிறார். படைப்பாற்றலின் "தெற்கு" காலத்தில், புஷ்கினின் ரொமாண்டிசிசம் செழித்தது, மேலும் இந்த ஆண்டுகளின் படைப்புகள் முதல் ரஷ்ய கவிஞராக அவரது புகழைப் பலப்படுத்தியது, அவரது பிரகாசமான கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் மீறமுடியாத திறமை மற்றும் மேம்பட்ட சமூக வட்டங்களின் மனநிலையுடன் ஒத்துப்போனது. "Dagger", "Prisoner of the Caucasus", "Demon", "Gavriliada", "Gypsies" எழுதப்பட்டது, "Eugene Onegin" தொடங்கப்பட்டது. ஆனால் கவிஞரின் படைப்பில் ஒரு நெருக்கடி உருவாகிறது, பகுத்தறிவின் வெற்றியின் அறிவொளி யோசனையில் ஏமாற்றத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் ஐரோப்பாவில் புரட்சிகர இயக்கங்களின் சோகமான தோல்விகளைப் பற்றிய எண்ணங்கள்.

ஜூலை 1824 இல், நம்பமுடியாத மற்றும் அதிகாரிகளுடனான மோதல்களின் விளைவாக, குறிப்பாக கவுண்ட் எம்.எஸ். வொரொன்ட்சோவ் - அவரது மனைவி ஈ.கே. வொரொன்ட்சோவா புஷ்கின் மரியாதைக்குரியவர் - கவிஞர் அவரது பெற்றோரின் மேற்பார்வையின் கீழ் பிஸ்கோவ் தோட்ட மிகைலோவ்ஸ்கோய்க்கு அனுப்பப்பட்டார். இங்கே "குரானின் சாயல்கள்", "எனக்கு ஒரு அற்புதமான தருணம்", "நபி", சோகம் "போரிஸ் கோடுனோவ்" போன்ற பல தலைசிறந்த படைப்புகள் தோன்றும். செப்டம்பர் 1826 இல் டிசம்பிரிஸ்ட் எழுச்சியின் தோல்விக்குப் பிறகு, புஷ்கின் மாஸ்கோவிற்கு வரவழைக்கப்பட்டார், அங்கு அவருக்கும் புதிய ஜார் நிக்கோலஸ் I க்கும் இடையே ஒரு உரையாடல் நடந்தது. கவிஞர் ஜார்ஸிடமிருந்து மறைக்கவில்லை என்றாலும், அவர் செயின்ட் ஆதரவில் இருந்திருந்தால். மற்றும் வழக்கமான தணிக்கையில் இருந்து அவரை விடுவிப்பது பற்றியும், தாராளவாத சீர்திருத்தங்கள் மற்றும் குற்றவாளிகளின் சாத்தியமான மன்னிப்புக்கான வாய்ப்புகள் குறித்தும், முன்னேற்றத்தின் நலன்களுக்காக அதிகாரிகளுடன் ஒத்துழைக்குமாறு அவரை வலியுறுத்தியது. புஷ்கின் ராஜாவை பாதியிலேயே சந்திக்க முடிவு செய்தார், இந்த நடவடிக்கையை சமமான நிலையில் ஒரு ஒப்பந்தமாக கருதி ... இந்த ஆண்டுகளில், புஷ்கினின் பணி ரஷ்யாவின் வரலாற்றில் ஆர்வத்தை எழுப்புகிறது, சீர்திருத்த ஜார் பீட்டர் I இன் ஆளுமையில், அதன் உதாரணத்தை கவிஞர் வலியுறுத்துகிறார். தற்போதைய அரசரைப் பின்பற்ற வேண்டும். அவர் "ஸ்டான்ஸ்", "போல்டாவா" ஆகியவற்றை உருவாக்குகிறார், "அராப் பீட்டர் தி கிரேட்" என்று தொடங்குகிறார்.

1830 ஆம் ஆண்டில், புஷ்கின் மீண்டும் நடாலியா நிகோலேவ்னா கோஞ்சரோவாவைக் கவர்ந்து திருமணத்திற்கு ஒப்புதல் பெற்றார், அதே ஆண்டின் இலையுதிர்காலத்தில் அவர் சொத்து விஷயங்களில் போல்டினோவுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் காலரா தனிமைப்படுத்தப்பட்டவர்களால் மூன்று மாதங்கள் தடுத்து வைக்கப்பட்டார். இந்த முதல் "போல்டினோ இலையுதிர் காலம்" புஷ்கினின் படைப்பாற்றலின் மிக உயர்ந்த புள்ளியாக மாறியது: சிறந்த எழுத்தாளரின் பேனாவிலிருந்து வெளிவந்த சில படைப்புகளை பெயரிட்டால் போதும் - பெல்கின் கதைகள், சிறிய சோகங்கள், பூசாரியின் கதை மற்றும் அவரது தொழிலாளி பால்டா, பேய்கள், "எலிஜி", "பிரியாவிடை" ... மற்றும் இரண்டாவது "போல்டினோ இலையுதிர் காலம்", 1833, வோல்கா மற்றும் யூரல்களில் இருந்து திரும்பும் வழியில் புஷ்கின் மீண்டும் தோட்டத்திற்குள் சென்றபோது, ​​​​முதலாவது மதிப்பில் தாழ்ந்ததாக இல்லை: " புகாச்சேவின் கதை", "வெண்கல குதிரைவீரன்", "மீனவர் மற்றும் மீனின் கதை", "இலையுதிர் காலம்". போல்டினில் தொடங்கிய "தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்" கதை, அவர் அவசரமாக எழுதி முடித்து, "லைப்ரரி ஃபார் ரீடிங்" இதழில் வெளியிடுகிறார், அது அவருக்கு அதிக விலை கொடுத்தது. ஆனால் புஷ்கின் இன்னும் கடுமையான நிதிக் கட்டுப்பாடுகளை அனுபவித்து வருகிறார்: மதச்சார்பற்ற கடமைகள், குழந்தைகளின் பிறப்புக்கு கணிசமான செலவுகள் தேவை, மற்றும் கடைசி புத்தகங்கள் அதிக வருமானத்தை கொண்டு வரவில்லை. கவிஞரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது கடன்கள் கருவூலத்திலிருந்து செலுத்தப்படும் ... கூடுதலாக, 1836 இல், பிற்போக்குத்தனமான பத்திரிகைகளின் தாக்குதல்கள் இருந்தபோதிலும், புஷ்கின் சகாப்தத்தின் முடிவை அறிவிக்கும் விமர்சனங்கள் இருந்தபோதிலும், அவர் சோவ்ரெமெனிக் வெளியிடத் தொடங்கினார். இதழ், நிதி விவகாரங்களையும் மேம்படுத்தவில்லை.

1836 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், "அறை ஜங்கர் புஷ்கின் சுதந்திர சிந்தனையாளர் ஜங்கர்" மற்றும் அவருக்கு விரோதமான உயர் சமூகம் மற்றும் அதிகாரத்துவ பிரபுக்கள் இடையே மறைமுகமாக முதிர்ச்சியடைந்த மோதல் கவிஞரின் மனைவி மற்றும் அவரது மரியாதையை அவமதிக்கும் அநாமதேய கடிதங்களுக்கு வழிவகுத்தது. இதன் விளைவாக, புஷ்கினுக்கும் அவரது மனைவியின் அபிமானியான பிரெஞ்சு குடியேறிய டான்டெஸுக்கும் இடையே வெளிப்படையான மோதல் ஏற்பட்டது, ஜனவரி 27 காலை (பிப்ரவரி 8 - புதிய பாணியின்படி) செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் புறநகர்ப் பகுதியில் ஒரு சண்டை நடந்தது. கருப்பு ஆற்றில். புஷ்கின் வயிற்றில் காயமடைந்து இரண்டு நாட்களுக்குப் பிறகு இறந்தார்.

கவிஞரின் மரணம் ஒரு தேசிய சோகமாக மாறியது.: "ரஷ்ய கவிதையின் சூரியன் மறைந்தது," வி.எஃப். இருப்பினும், ரஷ்ய இலக்கியத்திற்கு புஷ்கினின் மேதையின் பங்களிப்பு உண்மையிலேயே விலைமதிப்பற்றது, மேலும் சிறந்த கவிஞரின் படைப்புச் சான்று அவரது கவிதை "நான் கைகளால் உருவாக்கப்படாத நினைவுச்சின்னத்தை அமைத்தேன் ...". செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள புஷ்கின் நினைவுச்சின்னங்களில் ஒன்றின் பீடத்தில் இந்த வரிகள் பொறிக்கப்பட்டுள்ளன.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம் பல சிறந்த எழுத்தாளர்களையும் அவர்களின் படைப்புகளையும் நமக்குக் கொடுத்தது - புஷ்கின், லெர்மொண்டோவ், கோகோல், கோஞ்சரோவ், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி போன்ற பெயர்கள் அனைவரின் உதடுகளிலும் உள்ளன. ஒவ்வொரு ஆண்டும், புதிய ஆராய்ச்சியாளர்கள் தனிப்பட்ட ஆசிரியர்களின் படைப்புகளிலும், பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் முழு இலக்கியத்திலும் தோன்றுகிறார்கள். விஞ்ஞானிகளின் முக்கிய பிரச்சனைகளில் ஒன்று ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காலகட்டம் ஆகும்.

19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய புனைகதைகளின் முக்கியத்துவம்

பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டு இலக்கியத்தின் முக்கியத்துவத்தை நம் நாட்டில் அடுத்தடுத்து வந்த அனைத்து இலக்கியங்களுக்கும் குறைத்து மதிப்பிடுவது கடினம். இது நம் கவிதையின் "பொற்காலம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இந்த காலகட்டத்தில்தான் இலக்கிய ரஷ்ய மொழி இறுதியாக உருவாக்கப்பட்டது, நூற்றாண்டின் நூலியல் ஒரு நையாண்டி, பத்திரிகை மற்றும் உளவியல் நோக்குநிலையைப் பெற்றது. மனித தீமைகளை சித்தரிப்பது முழு நூற்றாண்டு இலக்கியத்தின் சிறப்பியல்பு.

ரஷ்ய இலக்கியம் சமூக-அரசியல் வாழ்க்கையுடன் எவ்வளவு நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது என்பதையும் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இது அனைத்து மாற்றங்களையும் மாற்றங்களையும் பிரதிபலித்தது. கவிஞர்கள் தீர்க்கதரிசிகள் என்று அழைக்கப்பட்டனர், அவர்களின் வார்த்தைகளைக் கேட்பது வழக்கம். ரஷ்ய ரொமாண்டிசிசம் மற்றும் ரஷ்ய யதார்த்தவாதத்தின் தோற்றத்திற்கு 19 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு நாங்கள் கடமைப்பட்டுள்ளோம்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காலகட்டத்தின் கோட்பாடுகள்

பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இலக்கியப் படைப்புகளை எவ்வாறு வகைப்படுத்துவது என்பதில் வெவ்வேறு அறிஞர்கள் வெவ்வேறு கருத்துக்களைக் கொண்டுள்ளனர். அனைத்து ஆராய்ச்சியாளர்களும் ஒரு வழியில் அல்லது வேறு வழியில் ஒன்றிணைக்கும் முக்கிய கொள்கைகள் மூன்று: முதல் - காலவரிசைப்படி, இரண்டாவது - ஒரு குறிப்பிட்ட ஆசிரியரின் படி, மற்றும் மூன்றாவது - கலப்பு.

காலவரிசைக் கொள்கை

இந்த அம்சத்தின் மூலம் ஆராயும்போது (இந்தக் கொள்கை முக்கியமாகக் கருதப்படுகிறது), பின்னர் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஏழு காலங்கள் வேறுபடுகின்றன:

1. பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் முதல் காலாண்டு (1825 வரை).
2. 30கள் (1842 வரை).
3. 40கள் மற்றும் 50கள் (1855 வரை).
4. 60கள் (1868 வரை).
5. 70கள் (1881 வரை).
6. 80கள் (1895 வரை).
7. 90கள் மற்றும் நூற்றாண்டின் தொடக்கம் (1904 வரை).

ரஷ்ய இலக்கியத்தின் இந்த காலகட்டத்தின் படி, ஒவ்வொரு காலகட்டமும் ஒரு சிறப்பு வகை நோக்குநிலையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. உதாரணமாக, 1920 களில் காதல்வாதம் நிலவியது, 1940 களில் இலட்சியவாதம் நிலவியது, நடைமுறைவாதம் மற்றும் 1960 களில் நிலவியது. சுருக்கத் தரவை ரஷ்ய இலக்கியத்தின் கால அட்டவணையில் (கீழே) காணலாம்.

ஆசிரியரின் கொள்கை

ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காலவரையறையின் முதல் கொள்கையை பிரபல விமர்சகர் வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி மற்றும் பிற ஆராய்ச்சியாளர்கள் அவருக்குப் பிறகு "எடுத்தார்கள்". பெலின்ஸ்கி மூன்று ஆசிரியர்களை நம்பினார் - லோமோனோசோவ், கரம்சின் மற்றும் புஷ்கின்.

சிலர் ஜுகோவ்ஸ்கி மற்றும் கோகோலைச் சேர்க்கிறார்கள், இதன் மூலம் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் மிக முக்கியமான அனைத்து எழுத்தாளர்களையும் உள்ளடக்கியது. இந்த அணுகுமுறையின் தீங்கு என்னவென்றால், ஒருவருக்கும் மற்ற எழுத்தாளர்களுக்கும் இடையிலான எல்லைகள் எப்போதும் தெளிவற்றதாக இருக்கும், மேலும் புஷ்கின் காலம் எப்போது முடிவடைகிறது மற்றும் கோகோல் "சகாப்தம்" தொடங்கியது என்று சரியாகச் சொல்ல முடியாது.

கலப்பு கொள்கை

ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காலக்கெடுவின் சிக்கலுக்கான இந்த அணுகுமுறை பல தீர்மானிக்கும் காரணிகளை கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டது: யதார்த்தத்திற்கான அதன் அணுகுமுறை, ஆன்மீக வாழ்க்கைக்கான அணுகுமுறை மற்றும் இவை அனைத்திலும் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆசிரியரின் நிலை. இந்த கொள்கை பிரபலமானது, முக்கியமாக பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் இலக்கியத்திற்கும் இரண்டாம் பாதிக்கும் உள்ள வித்தியாசம்

ஒப்பீட்டளவில், பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தை இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கலாம் - முதல் பாதியின் இலக்கியம் மற்றும் இரண்டாவது இலக்கியம். மேலும், ஒரு நூற்றாண்டு இருந்தபோதிலும், படைப்புகளுக்கு இடையே பல வேறுபாடுகள் உள்ளன. எனவே, நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் பணிபுரிந்த ஆசிரியர்கள் ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் அடித்தளத்தை அமைத்தனர், உலகளாவிய கலைப் படங்களை உருவாக்கினர், அவற்றில் பல பொதுவான பெயர்ச்சொற்களாக மாறியது, மேலும் படைப்புகள் மேற்கோள் காட்டப்பட்டன, அவர்களிடமிருந்து பல சொற்றொடர்கள் பேச்சில் தீவிரமாக பயன்படுத்தத் தொடங்கின. (இந்த நாள் வரைக்கும்). இந்த நேரத்தில், இலக்கிய மொழியின் உருவாக்கம் நடைபெறுகிறது, கலை வடிவமைப்பின் கொள்கைகள் அமைக்கப்பட்டன. இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகள் சிறந்த உருவகத்தன்மையால் வேறுபடுகின்றன.

பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், அரசியல் வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களுடன் இலக்கியம் நேரடியாக இணைக்கப்பட்டது, அதாவது முதல் அலெக்சாண்டர் அரியணை ஏறியது. நாட்டின் நிலைமை மாறிவிட்டது, இது இலக்கியத்தில் தொடர்ந்து மாற்றங்களுக்கு வழிவகுத்தது. அவள் அதிக பகுப்பாய்வு மிக்கவள்.

புஷ்கின் படி பிரிவு

சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் (நிச்சயமாக, புஷ்கினிஸ்டுகள்) 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காலகட்டத்தின் வேறுபட்ட கொள்கையை வழங்குகிறார்கள்: அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் புஷ்கினுக்கு முன் மற்றும் அவருக்குப் பிறகு.

ஒட்டுமொத்த ரஷ்ய இலக்கியத்திற்கும் புஷ்கினின் முக்கியத்துவத்தை குறைக்காமல், இந்த விருப்பத்தை இன்னும் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாது - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியில் புஷ்கினின் ஆசிரியர்கள் ஆற்றிய பெரும் பங்கு - வாசிலி ஜுகோவ்ஸ்கி, கான்ஸ்டான்டின் பத்யுஷ்கோவ், இவான் கிரைலோவ் மற்றும் பலர்.

எனவே, மிகவும் நியாயமானது ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காலவரையறையின் கொள்கையாகும், இது முதலில் விவரிக்கப்பட்டது மற்றும் ஆராய்ச்சியாளர்களுக்கு முக்கியமானது - அதாவது காலவரிசை.

மேலே வழங்கப்பட்ட "19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காலகட்டம்" அட்டவணை இந்த சிக்கலை வழிநடத்த உதவும்.

முதல் காலம்

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இலக்கியச் சங்கங்கள் தோன்றின, "ஒரு வகையைத் தேடி" ஆசிரியர்களை ஒன்றிணைக்க வடிவமைக்கப்பட்டது. இந்த ஆண்டுகள் புதிய மற்றும் பழையவற்றுக்கு இடையிலான நிலையான போராட்டத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் இது இலக்கியத்தில் தெளிவாக வெளிப்படுகிறது - முழு காலகட்டத்திலும், வெவ்வேறு பாணிகள் மற்றும் போக்குகள் அதில் போராடுகின்றன - உணர்வுவாதம் (முதலில் முன்னணியில் இருந்தது) முதல் காதல், கிளாசிக் , யதார்த்தவாதம் மற்றும் இயற்கைவாதம். காலத்தின் முடிவில், ரொமாண்டிசிசம் அதன் மேலாதிக்க நிலைகளை வென்றது, அதன் தோற்றம் V. ஜுகோவ்ஸ்கியின் வேலையுடன் சரியாக தொடர்புடையது. மிகவும் பிரபலமான வகைகள் பாலாட்கள், எலிஜிஸ்.

அதே நேரத்தில், தோராயமாக 20 களில், விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் முறையின் உருவாக்கம் நடைபெறுகிறது. வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளைப் பிரதிபலிக்கும், இலக்கியம் உன்னதமான புரட்சிகர உணர்வின் கருத்துக்களால் நிரம்பியுள்ளது. இவ்வாறு, வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார செயல்முறைக்கும் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காலகட்டத்திற்கும் இடையிலான தொடர்பை நாம் தெளிவாகக் காணலாம்.

இரண்டாவது காலம்

A. புஷ்கின் மற்றும் M. லெர்மண்டோவ் ஆகியோரின் படைப்புகளில் புரட்சிகர டிசம்பிரிஸ்ட் கருத்துக்கள் பிரதிபலிக்கின்றன. ரொமாண்டிசம் படிப்படியாக யதார்த்தவாதத்திற்கு வழிவகுக்கிறது, இது N. கோகோலின் வேலையின் பூப்பால் தெளிவாக வெளிப்படுகிறது (இன்னும் பலர் காதல் திசையில் தொடர்ந்து வேலை செய்கிறார்கள்). கவிதை குறைவாகவும், உரைநடை அதிகமாகவும் உள்ளது. ஒரு கதை போன்ற ஒரு வகை தீவிரமாக மேல்நோக்கி "உடைக்க" தொடங்குகிறது. வரலாற்று நாவல்கள், நாடகம், பாடல் வரிகள் பரவலாக உள்ளன.

மூன்றாவது காலம்

இரண்டாம் காலகட்டத்தில் வெளிவரத் தொடங்கிய இலக்கியத்தில் ஜனநாயகப் போக்குகள் இந்த ஆண்டுகளில் மேலும் மேலும் வலுப்பெற்று வருகின்றன. அதே நேரத்தில், "மேற்கத்தியர்கள்" மற்றும் "ஸ்லாவோபில்ஸ்" இடையேயான போராட்டம் நடைபெற்றுக் கொண்டிருந்தது, பத்திரிகை வேகத்தை அதிகரித்து வருகிறது, இது முழு வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார செயல்முறையிலும் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும். இந்த கட்டத்தின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காலகட்டம் புரட்சிகர கருத்துக்கள், கற்பனாவாத சோசலிசம் மற்றும் "சிறிய மனிதன்" கருப்பொருளின் தோற்றம் ஆகியவற்றின் தொடர்ச்சியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. எழுத்தாளர்கள் சமூகக் கதை, சமூக-உளவியல் நாவல், உடலியல் கட்டுரை போன்ற வகைகளில் பணியாற்றுகிறார்கள்.

நான்காவது காலம்

ஜனநாயக செயல்முறைகள் மேலும் மேலும் பலம் பெறுகின்றன. பத்திரிகையில் ஜனநாயகம், ஜனநாயக இயக்கம், தாராளவாதிகளுடன் ஜனநாயகவாதிகளின் போராட்டம் - இக்கால இலக்கியங்கள் வாழ்க்கையின் அனைத்து நிகழ்வுகளையும் பிரதிபலிக்கின்றன. அதே நேரத்தில், விவசாயிகள் புரட்சியின் கருத்துக்கள் தீவிரமாக ஊக்குவிக்கத் தொடங்கின, எல். டால்ஸ்டாய், என். லெஸ்கோவ், எஃப். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி போன்ற எழுத்தாளர்கள் யதார்த்தமான நரம்பில் வேலை செய்தனர்.

ஜனநாயகக் கதை, நாவல், இலக்கிய விமர்சனம் வலுவாக உள்ளன. ரஷ்ய இலக்கியத்தின் கால அட்டவணை (மேலே) இந்த காலகட்டத்தில் காதல் கவிஞர்களும் பணியாற்றினர் என்பதைக் குறிக்கிறது. அவர்களின் பெயர்களில் A. Maikov, A. Fet, F. Tyutchev மற்றும் பலர் உள்ளனர்.

ஐந்தாவது காலம்

இந்த ஆண்டுகளில், பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம் ஜனரஞ்சகத்தின் கருத்துக்களின் வெளிப்பாட்டால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. விவசாய வாழ்க்கை ஒரு வகையான இலட்சியமாகத் தோன்றுகிறது. எழுத்தாளர்கள் யதார்த்தவாதத்திற்கு ஏற்ப செயல்படுகிறார்கள். பல்வேறு இரகசிய புரட்சிகர சங்கங்கள் "தலையை உயர்த்துங்கள்". இந்த நேரத்தில், கட்டுரை மற்றும் கதை வகைகள் பிரபலமாக உள்ளன.

ஆறாவது காலம்

"விமர்சன யதார்த்தவாதம்" போன்ற ஒரு திசை உள்ளது. M. Saltykov-Shchedrin, V. Korolenko அதில் வேலை செய்கிறார்கள். பாட்டாளி வர்க்கத்தின் முக்கியத்துவம் வளர்ந்து வருகிறது, மார்க்சியத்தின் கருத்துக்கள் தீவிரமாக ஊக்குவிக்கப்படுகின்றன. எழுத்தாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் சமூக சமத்துவமின்மையைக் கண்டிக்க முயற்சி செய்கிறார்கள். இலக்கியத்தில், ஒரு "சிறிய மனிதனுக்கு" பதிலாக, ஒரு "நடுத்தர" மனிதன் தோன்றுகிறான், வேறுவிதமாகக் கூறினால், ஒரு அறிவாளி. சிறுகதை, சிறுகதை, நாவல் போன்ற வகைகளில் படைப்புகளும் தொடர்ந்து வெளிவருகின்றன.

ஏழாவது காலம்

இந்த நேரத்தில் நடக்கும் முக்கிய விஷயம், மாக்சிம் கார்க்கியின் ஒளி கரத்தால் பாட்டாளி வர்க்கத்தின் இலக்கியத்தின் பிறப்பு. மார்க்சியத்தின் கருத்துக்கள் மிகவும் பரவலாகி வருகின்றன, மேலும் விமர்சன யதார்த்தவாதமும் செயலில் உள்ளது. அதே சமயம், யதார்த்த இலக்கியம் சீரழிவுக்கு எதிரானது. வகைகள் அப்படியே இருக்கின்றன, அவற்றில் பத்திரிகை சேர்க்கப்படுகிறது.

எனவே, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காலகட்டம் இன்னும் இலக்கிய விமர்சனத்தின் முக்கிய பிரச்சினைகளில் ஒன்றாக உள்ளது. இந்த விஷயத்தில் ஒருவர் வெவ்வேறு கண்ணோட்டங்களைக் கடைப்பிடிக்க முடியும், ஆனால் ஒன்று நிச்சயம் - இது ரஷ்ய மற்றும் உலக கலை வரலாற்றில் மிக முக்கியமான மைல்கல்.

கலாச்சார-வரலாற்று செயல்முறையின் காலகட்டம் அதை கட்டமைக்கும் ஒரு வழியாகும். கலாச்சாரத்தின் அமைப்பு-உருவாக்கும் கூறுகளின் வரையறையைப் பொறுத்து மட்டுமே, கலாச்சார-வரலாற்று இயக்கத்தின் "துடிப்பு", ஒரு குறிப்பிட்ட கால இடைவெளியின் கலாச்சார வரலாற்றின் காலங்களை தனிமைப்படுத்தவும் உறுதிப்படுத்தவும் முடியும். இத்தகைய முதுகெலும்பு கூறுகளின் பங்கு, காலவரையறைக்கான அளவுகோல்கள் ஆகியவற்றிற்கு போதுமான எண்ணிக்கையிலான வழிகாட்டுதல்கள் இன்றுவரை முன்வைக்கப்பட்டுள்ளதால், ஒட்டுமொத்த கலாச்சாரத்தின் வரலாறு மற்றும் பல்வேறு கூறுகளின் வரலாறுகள் இரண்டையும் காலவரையறை செய்வதற்கு ஏராளமான விருப்பங்களும் உள்ளன. வரலாற்று செயல்முறை. ஒரு நபரின் காலம், கலாச்சாரம், வரலாற்று இருப்பு ஆகியவை வெவ்வேறு வழிகளில் காலவரையறை செய்யப்படுகின்றன. ஒவ்வொரு காலகட்ட விருப்பத்திற்கும், அதே போல் கலாச்சாரத்தின் அச்சுக்கலைக்கும், ஒரு தளத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பது இன்றியமையாதது மற்றும் தீர்க்கமானது, இது ஒரு விதியாக, பொருள் அல்லது ஆன்மீகக் கோளத்தில் அமைந்துள்ளது அல்லது அவற்றில் ஒன்றுக்கு அருகில் உள்ளது.

எந்தவொரு காலகட்டத்தின் பொருள் என்னவென்றால், இது ஒட்டுமொத்த வரலாற்று செயல்முறையின் உலகளாவிய காலக்கட்டமா, எந்தவொரு உள்ளூர் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் செயல்முறையின் காலக்கட்டமா, அல்லது ஒரு விஞ்ஞானி, கலைஞரின் படைப்பு செயல்பாட்டின் நிலைகளை தனிமைப்படுத்துவது. ஒரு அறிவியல் கோட்பாட்டின் வளர்ச்சியின் நிலைகள் அல்லது கலையில் வகைகளை உருவாக்கும் செயல்முறைகள் போன்றவை. - உண்மைகள், அவற்றின் புரிதல், வகைப்பாடு ஆகியவற்றை வரிசைப்படுத்த தேவையான உதவியைக் கண்டறிவதில் உள்ளது. காலவரையறை என்பது "டிரேசிங் பேப்பரில் போடப்பட்ட வரலாற்றின் வரைபடத்தைப் போன்றது". வளர்ச்சியின் இயக்கவியல் பற்றிய ஆழமான ஆய்வு, மைல்கற்களை (வரலாற்றின் பிரிவுகள்) அமைக்கிறது, செயல்முறையை முறைப்படுத்துகிறது, ஒரு திட்டமாக குறைக்கிறது, குறிப்பிட்ட விவரங்களில் இருந்து விலகுகிறது. இத்தகைய உச்சரிப்புகளின் தோராயமான தன்மை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி உள்ளது, ஏனெனில் செயல்முறை பல கூறுகள் மற்றும் அதன் வரலாற்றுத் தொடர்கள் தொடர்புகளில் உள்ளன. "வரைதல்" நிபந்தனைக்குட்பட்டது, மேலும் அதை அசைக்க முடியாத திட்டமாக மாற்ற முடியாது. ஆயினும்கூட, வரலாற்றை காலங்கள், நிலைகள், சகாப்தங்கள் போன்றவற்றில் தற்காலிகமாகப் பிரிப்பது அர்த்தமுள்ள அர்த்தத்தால் நிரப்பப்பட்டது. தற்காலிக தொடர்ச்சியில் ஒழுங்கை அறிமுகப்படுத்த முடியும், செயல்முறையின் முடிவிலி, அங்கு ஒவ்வொரு காலகட்டமும் முந்தைய காலத்தால் நிபந்தனைக்குட்படுத்தப்பட்டு அடுத்ததை முன்னரே தீர்மானிக்கிறது.

ஒரு விஞ்ஞான ரீதியில் உறுதிப்படுத்தப்பட்ட திட்டத்திற்கு தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட "இலக்கு செயல்பாடு" தேவைப்படுகிறது, அதாவது, ஒரு குறிப்பிட்ட காலத்திற்கும், ஆய்வின் முழு செயல்முறைக்கும் பொதுவான ஒரு பொதுவான போக்கு. காலவரையறை என்பது புறநிலையான வழக்கமான இயக்கத்திலிருந்து தொடர வேண்டும் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட காலத்தின் பெயர்களின் காலவரிசை தோராயமான அனுமானத்தை விலக்கவில்லை ("கலாச்சார தசாப்தம்", "ஒரு நூற்றாண்டு", "நூற்றாண்டு" எப்போதும் காலவரிசையுடன் ஒத்துப்போவதில்லை. "இருபதுகள்", "ஒரு நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் ஒரு பங்கு", முதலியன நிபந்தனைக்குட்பட்டவை). அதே நேரத்தில், குறிப்பிடத்தக்க செயல்முறைகள் நேர அளவீடுகளின் பெரிய இடைவெளியை ஆக்கிரமித்துள்ளன.

தற்போதுள்ள அனைத்து காலகட்டத் திட்டங்களும், பொதுவான மற்றும் குறிப்பாக, ஒரு நிலை அல்லது மற்றொரு நிலையிலிருந்து பாதிக்கப்படக்கூடியவை, ஏனெனில் அவை இயக்கத்தை மேற்கொள்ளும் ஏதேனும் ஒன்று அல்லது பல "ஆற்றல் ஆதாரங்கள்", "பொறிமுறைகள்" ஆகியவற்றை முழுமையாக்குகின்றன.

ஒரு குறிப்பிட்ட அர்த்தத்தில், கலாச்சாரத்தை ஒட்டுமொத்த மனித இருப்பின் கோளமாகப் புரிந்துகொள்வது என்பது, தற்போதுள்ள சமூக உறவுகள் மற்றும் தொடர்புடைய பொருள் நலன்களில் மக்களின் நனவு மற்றும் நடத்தை உந்துதலைச் சார்ந்திருப்பதை விட கலாச்சாரத்தின் யதார்த்தத்தை தீர்மானிப்பது மிகவும் முக்கியமானது.

மனித சமூக கலாச்சார நடவடிக்கைகளின் (முதன்மையாக ஆன்மீக-மத, தார்மீக, அறிவியல்-அறிவுசார், கலை, பின்னர் மட்டுமே பொருளாதார, அரசியல், தொழில்நுட்ப-தொழில்துறை, முதலியன) அனைத்து துறைகளின் இணைப்பின் அடிப்படையில் காலவரையறையின் அளவுகோல், அதன் உலகளாவிய தன்மை காரணமாக, கலாச்சாரத்தின் பல்வேறு கூறுகள், பல்வேறு உள்ளூர் கலாச்சாரங்கள் தொடர்பாக அதன் பன்முக, மாறுபட்ட, சீரற்ற தன்மையை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, கலாச்சார செயல்முறையை முழுவதுமாக கருத்தில் கொள்ள பயன்படுத்தலாம்; கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றை சரியான கலாச்சாரக் கண்ணோட்டத்தில் பகுப்பாய்வு செய்ய, உலகளாவிய கலாச்சார முறைக்கான தேடலை நோக்கி நகர அனுமதிக்கும். ஒரு நபரின் சமூக கலாச்சார இருப்பின் பல கோளங்கள் தற்செயலாக அடையாளம் காணப்படவில்லை, “ஒரு நபரின் தலைவிதியின் கீழ் சமூகத்தின் தலைவிதியை மட்டுமே புரிந்து கொள்ள முடியாது ... விதியை நெருக்கமாகப் பார்க்காமல் இந்த எதிர்காலத்தை கற்பனை செய்வது நினைத்துப் பார்க்க முடியாதது. ஒரு நபரின் ஆவியைத் தாங்குபவர், அதாவது ஆளுமை." பிரதிபலிக்கும் திறன் கொண்ட ஒரு நபர் இயற்கை உலகத்திற்கும் இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட உலகத்திற்கும் சொந்தமானவர். M. Mamardashvili பிந்தையதைப் பற்றி "கண்ணுக்கு தெரியாத இரகசிய தாயகம்" என்று பேசினார், "... நாம் அனைவரும் - நாம் உணர்வுள்ள மனிதர்கள் என்பதால் - இரண்டாவது தாயகம் உள்ளது, மேலும் ஆன்மீக மனிதர்களாக, மக்களாக, நாங்கள் துல்லியமாக அதன் குடிமக்கள்." நனவின் உயர்ந்த வடிவங்களின் புறநிலைப்பொருளாக கலாச்சாரத்தைப் புரிந்துகொள்வது, மனிதகுல வரலாற்றில் ஆவி, அறிவாற்றல் மற்றும் ஆழ்நிலை ஆகியவற்றின் சிதைவுப் பாத்திரத்தை வலியுறுத்துகிறோம்.

மனிதனைப் பற்றிய அறிவியல் மற்றும் அனைத்து மனிதநேயங்களும் அத்தகையவை, ஆனால் கலாச்சாரத்தின் படைப்பாளியாக மனிதனுக்கு ஒரு முறையான குறிப்பு இருக்க முடியாது. கலாச்சார வரலாற்றின் பொருள் மற்றும் பொருள் முதன்மையாக ஒரு நபர் என்பதால், மனித ஆய்வுகளின் பார்வையில் கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றைக் கருத்தில் கொள்வது அவசியம். இதன் விளைவாக, "சமூக கலாச்சார அளவுகோல்" சகாப்தத்தின் உளவியல் அம்சங்கள், ஒரு குறிப்பிட்ட சமூகத்தில் நிலவும் ஆரம்ப வகை சிந்தனைகள் (கூட்டு மனநிலை), வெவ்வேறு வரலாற்று காலங்களில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் நபர்களின் அளவு, "ஆன்மீக விடுதலை" ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் இருக்க வேண்டும். "ஒரு நபரின், அதாவது, ஒவ்வொரு வரலாற்று, கலாச்சார சகாப்தமும் மானுடவியல் ரீதியாக விளக்கப்பட வேண்டும். ஜே. மரிடைன் எழுதியது போல், "நமது காலத்தின் துயரங்களும் நம்பிக்கைகளும், நிச்சயமாக, மனித வரலாறு முழுவதும் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருக்கும் பொருள் காரணங்கள், பொருளாதார மற்றும் தொழில்நுட்ப காரணிகளில் அவற்றின் தோற்றம் கொண்டவை. ஆனால் சமமாக அவை கருத்துகளின் உலகத்திலிருந்து, ஆவி சம்பந்தப்பட்ட நாடகத்திலிருந்து, நம் மனதிலும் இதயத்திலும் எழும் மற்றும் வளரும் கண்ணுக்குத் தெரியாத சக்திகளிலிருந்து வருகின்றன. வரலாறு என்பது நிகழ்வுகளின் இயந்திர வளர்ச்சி அல்ல, அதன் மையத்தில் ஒரு நபர் வெளிநாட்டவராக மட்டுமே இருக்கிறார். மனித வரலாறு அதன் உண்மையான சாராம்சத்தில் துல்லியமாக மனிதனுடையது, இது நமது சொந்த இருப்பின் வரலாறு, இந்த இழிவான சதையின் வரலாறு, இது அடிமைச் சார்பு, இயற்கை மற்றும் அதன் சொந்த பலவீனங்களால் திணிக்கப்பட்டது, இருப்பினும், இது வசிப்பிடமாகும். ஆவி மற்றும் அதன் மூலம் அறிவொளி பெற்றது, ஆனால், மேலும், சுதந்திரத்தின் ஆபத்தான பாக்கியம் கொண்டது. மனித மனம் என்ற கண்ணுக்குத் தெரியாத பிரபஞ்சத்தில் நடக்கும் நிகழ்வுகளை விட முக்கியமானது எதுவுமில்லை.

மனித ஆவியின் வாழ்க்கையை அளவிடுவதற்கும் காலவரையறை செய்வதற்கும்? இப்படி ஒரு கேள்வியை முன்வைக்க முடியுமா, அதற்கான பதிலைக் கண்டுபிடிக்க முடியுமா? கலாச்சார யதார்த்தத்தை எதிர்கொள்வதில், நாங்கள் மிக உயர்ந்த மட்டத்தில் இருக்கிறோம், கலாச்சார வரலாற்றின் வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில் விளக்கமளிக்கும் திட்டங்களைத் திணிப்பது, "அறியப்பட்டவற்றிலிருந்து" கட்டமைக்கப்பட்டது, குறைவான தீவிர எச்சரிக்கை தேவையில்லை.

பல்வேறு கலை வரலாற்றுக் கோட்பாடுகள் கலை-வரலாற்று இயக்கத்தை விளக்குவதற்கு அவற்றின் சொந்த அளவுகோல்களை வழங்குகின்றன - கலை உணர்வு, கவிதை, நடை, உள்நாட்டு சிந்தனை, மன செயல்முறைகளின் தர்க்கம் போன்றவை. எடுத்துக்காட்டாக, கலை பாணிகள் மற்றும் வகைகளின் வளர்ச்சியின் காலங்கள்; கலாச்சார சகாப்தங்களின் அச்சுக்கலை மற்றும் இலக்கிய செயல்முறையின் காலகட்டம் டி.எஸ். லிகாச்சேவ், எம்.என். விரோலைனென், ஒய். சுரோவ்ட்சேவா; பி. அசாஃபீவின் உள்ளுணர்வு கோட்பாடு, பி.எல். யாவோர்ஸ்கி, மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இசை-வரலாற்று சிந்தனையை கட்டமைப்பு ரீதியாக முறையான சைக்ளோபெரியோடிக் முறையில் விளக்குவது, மூன்று நூற்றாண்டு கட்டங்களை மேம்படுத்துதல் மற்றும் எஸ்.எம்.எம் ஆய்வில் அவற்றின் முறையான பாலிஃபங்க்ஸ்னல் மேலடுக்கு பற்றிய யோசனை. பெட்ரிகோவா; "புதிய இசை" டி.வி. செரெட்னிச்சென்கோ, முதலியன.

கலை விமர்சனக் கோட்பாடுகளின் பகுப்பாய்வு (உதாரணமாக, இலக்கிய-வரலாற்று, இசை-வரலாற்று செயல்முறைகளின் வடிவங்கள் குறித்த ஆராய்ச்சித் துறையில்) நுண்ணிய-ஒப்பீட்டு ஆய்வுகளின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து மட்டுமல்லாமல், அவற்றின் நிரப்புத்தன்மையையும் தொடர்புகளையும் தெளிவுபடுத்துவதற்காக மேற்கொள்ளப்படலாம். மிகவும் பொதுவான வரிசையின் கோட்பாடுகள், ஆனால் கலாச்சாரத்தை ஒரு சிறப்பு, ஒப்பீட்டளவில் தன்னாட்சி யதார்த்தமாக உறுதிப்படுத்துவதற்கான கலை வழிமுறை தயாரிப்பு துறையில் கண்டுபிடிப்பதற்கான வாய்ப்புடன், வரலாற்று இயக்கவியலை சரிசெய்வது மட்டுமல்லாமல், அதன் சொந்த இடஞ்சார்ந்த-தற்காலிக அமைப்பு மற்றும், கூடுதலாக, சக்திகள் மற்றும் திறன்களைத் தீர்மானித்தல் (கலை உணர்வு வகை, கவிதை, பாணி போன்ற வகைகள் அத்தகைய சிக்கலைத் தீர்ப்பதற்கான தயாரிப்பாக செயல்படும்). எங்கள் கருத்துப்படி, இது நியாயமானது, ஏனெனில் கலை என்பது கலாச்சாரத்தின் உருவகமான சுய-உணர்வு, இந்த செயல்முறைகளின் சாராம்சத்தில் ஊடுருவி ஒரு சிறப்பு துல்லியத்துடன் அதில் நிகழும் செயல்முறைகளை வெளிப்படுத்துகிறது. படி எம்.எஸ். ககன், கலை, "உள்ளுணர்வுடன் இருப்பது, மற்றும் தெளிவற்ற, அறிவு, முன்னோக்கி உள்ளது ... மெதுவான அறிவியல் மற்றும் தத்துவார்த்த சிந்தனை, பகுப்பாய்வு மற்றும் பொதுமைப்படுத்தல்களுக்கு ஏராளமான பொருட்கள் தேவை." எனவே, கலையின் வளர்ச்சியின் நிலைகளைப் புரிந்துகொள்வது ஒட்டுமொத்த கலாச்சார-வரலாற்று செயல்முறையின் காலகட்டத்திற்கு மிகவும் தனித்துவமான அடிப்படையாக மாறும். கலை என்பது "கலாச்சாரத்தில் அரிதாகவே வளர்ந்து வரும், இன்னும் உணர்வற்ற போக்குகளின் ஒரு குறிகாட்டியாகும், ஏனெனில் அது அதன் வெளிப்புற வடிவங்களுடன் அதிகம் தொடர்புடையது அல்ல, ஆனால் மன மட்டத்துடன்", "கலை நெருக்கடி என்பது கலாச்சாரத்தின் அறிகுறியாகும்...".

கலாச்சார வரலாற்றில், "பகுத்தறிவின்மை மற்றும் தன்னிச்சையான" பல எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன, கலாச்சாரத்தின் குறிப்பிட்ட யதார்த்தம் மற்றும் புறநிலை ரீதியாக வெளிப்புற, வெளித்தோற்றத்தில் பொது வரலாற்று வாழ்க்கையின் மைல்கற்களை வரையறுப்பதற்கு இடையே உள்ள முரண்பாடுகள் மற்றும் முரண்பாடுகள், எதிர் திசையின் எடுத்துக்காட்டுகள் வரை. பொதுவான வரலாற்று நேரம் மற்றும் கலாச்சாரங்களின் முக்கிய நேரம். பகுப்பாய்வு ரீதியாக வெளிப்படையான சக்திகளின் செயல்பாட்டின் விளைவு மற்றும் விளக்கம், சுயநினைவற்ற ஆக்கபூர்வமான தூண்டுதல்களின் வெளிப்பாடு "அச்சு நேரத்தின்" நிகழ்வு ஆகும். ஐ.ஏ. உலக அச்சின் மர்மம் தீர்க்கப்படாமல் உள்ளது என்று வாசிலென்கோ வலியுறுத்துகிறார்.

கலாச்சார வரலாற்றின் சுதந்திரம், "கரிம" சட்டங்களிலிருந்து அதன் சுதந்திரம் மற்றும் அதற்குப் பயன்படுத்தப்படும் "பரவல்", "மங்கலானது" போன்ற அடைமொழிகள் ஆராய்ச்சியின் விஞ்ஞான கடுமையை நிராகரிப்பதற்கான அடிப்படையாக உணரப்படலாம். இது சம்பந்தமாக, சமீபத்திய தசாப்தங்களில், கூடுதல் அறிவியல் அறிவு என்று அழைக்கப்படுவதில் ஆர்வம் அதிகரித்துள்ளது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். "அறிவியல் அல்லாத அறிவின் தொடக்கப் புள்ளி, உலகில் ஒரு மர்மம் உள்ளது (! - எ.ஜி.), மனித அறிவோ மனித ஞானமோ வெளிப்படுத்த முடியாத நம்பிக்கையாகும். "... வாழும் பொருட்களைப் பொறுத்தவரை (மனிதன், உயிர்க்கோளம், சமூகம் போன்றவை), தர்க்கம் பல காரணங்களுக்காக வேலை செய்யாது."

என் கருத்துப்படி, கலாச்சார தற்காலிகத்தை எண்ணுவது நவீன தத்துவ அறிவியலின் தீர்க்கப்படாத பிரச்சினைகளில் ஒன்றாகும், ஏனெனில் கலாச்சார வரலாற்றின் "தன்னிச்சையான தன்மையை" ஒருவர் அடிக்கடி சமாளிக்க வேண்டும், கலாச்சார வரலாற்றின் நிகழ்வுகளை விளக்க முயற்சிக்கும்போது சில சிரமங்களுடன். பிரபஞ்சத்தின் பகுத்தறிவு மீதான நம்பிக்கையின் அடிப்படையிலான நிலைகளில் இருந்து மனிதகுலம். கலாச்சாரத்தின் தனித்துவமான யதார்த்தத்தின் கட்டமைப்பின் சிக்கல்களை நன்கு அறிந்த எந்தவொரு அனுபவமும் இயற்கை-வரலாற்று இருப்பு, அதன் (கலாச்சாரம்) உள்ளார்ந்த இடஞ்சார்ந்த-தற்காலிக அமைப்பு ஆகியவற்றின் யதார்த்தங்கள் தொடர்பாக அதன் அற்புதமான இயக்கத்திற்கு சாட்சியமளிக்கிறது.

மேற்கூறியவற்றின் அடிப்படையில், கலாச்சார வரலாற்றில் கலை வரலாற்றில் (குறிப்பாக இசையியலில்) ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட காலவரையறைத் திட்டங்களைத் திணிப்பது, கலாச்சார-வரலாற்று செயல்முறையைப் பிரிப்பதற்கான தேடப்பட்ட, அதே நேரத்தில் அறிவியல் ரீதியாக சரிபார்க்கப்பட்ட அடிப்படையாக மாறும்.

ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் காலகட்டம்.

முதல் முக்கிய கட்டம்ஏறக்குறைய மூவாயிரம் ஆண்டுகால பேகன் அரசிற்கு முந்தைய இருத்தலை உள்ளடக்கியது, இரண்டாவது - ஆயிரம் ஆண்டுகள் கிறிஸ்தவ அரசு இருப்பு.

இரண்டாவது கட்டம் கிறிஸ்தவம், ஆயிரம் ஆண்டுகள் எடுத்ததை மூன்று காலகட்டங்களாகப் பிரிக்கலாம்.

முதல் காலம்ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சி ரூரிக் வம்சத்துடன் (IX-XVI நூற்றாண்டுகள்) தொடர்புடையது. இது இரண்டு மிக முக்கியமான கட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது - கெய்வ் மற்றும் மாஸ்கோ. இந்த காலம் முன் பெட்ரின் என்று அழைக்கப்படுகிறது. முக்கிய கலாச்சார மேலாதிக்கம் ரஷ்ய கலையின் கிழக்கு நோக்கி, முதன்மையாக பைசான்டியத்திற்கு நோக்குநிலை ஆகும். ஆக்கப்பூர்வமான சிந்தனை உருவான முக்கியக் கோளம், தேசிய மேதை மிக அதிக சக்தியுடன் தன்னை வெளிப்படுத்திய இடம் மதக் கலை.

இரண்டாவது காலம்ரோமானோவ் வம்சத்துடன் தொடர்புடையது (1613-1917). இந்த காலகட்டத்தில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பொதுவான நோக்குநிலை மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் அசல் தன்மையை தீர்மானித்த இரண்டு முக்கிய கலாச்சார மையங்கள் மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஆகும். இந்த டூயட்டில் பீட்டர்ஸ்பர்க் முதல் வயலின் வாசித்தார். பீட்டர் I இன் சீர்திருத்தங்கள்தான் நம் நாட்டின் கலாச்சாரத்தை மேற்கு நோக்கித் திருப்பியதால் அந்தக் காலம் பெட்ரோவ்ஸ்கி என்று அழைக்கப்படுகிறது. மேற்கு ஐரோப்பா இந்த நேரத்தில் கலாச்சார கடன் மற்றும் பின்பற்றுதலின் முக்கிய ஆதாரமாக மாறியது. ஆக்கப்பூர்வமான சிந்தனை உருவாகி, தேசிய மேதை மிகப் பெரிய சக்தியுடன் தன்னை வெளிப்படுத்திய முக்கியக் கோளம் மதச்சார்பற்ற கலை.

மூன்றாவது காலம்பெரிய அக்டோபர் புரட்சி ஜாரிசம் தூக்கியெறியப்பட்ட பிறகு தொடங்குகிறது. மாஸ்கோ சோவியத் கலையின் முக்கிய மற்றும் ஒரே கலாச்சார மையமாக மாறுகிறது. கலாச்சார அடையாளமாக மேற்கு அல்லது கிழக்கு இல்லை. முக்கிய நோக்குநிலை, ஒருவரின் சொந்த இருப்புகளைத் தேடுவது, மார்க்சிய சித்தாந்தத்தின் அடிப்படையில் ஒரு அசல் சோசலிச கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவது. பிந்தையதை கடுமையான அர்த்தத்தில் மதம் அல்லது மதச்சார்பற்றது என்று அழைக்க முடியாது, ஏனெனில் இது இரண்டையும் அற்புதமாக இணைப்பதால், அது ஒன்று அல்லது மற்றொன்றுக்கு ஒத்ததாக இல்லை.

சோவியத் சமூகத்தின் கலாச்சார வளர்ச்சியின் வரையறுக்கும் தருணம் (அதன் மாநில எல்லைகளுக்குள்) பொதுவான கலாச்சார இடத்தை உத்தியோகபூர்வ கலாச்சாரம் மற்றும் அதிகாரப்பூர்வமற்ற கலாச்சாரம் எனப் பிரிப்பதாகக் கருதப்பட வேண்டும், இதில் குறிப்பிடத்தக்க (ஆதிக்கம் செலுத்தவில்லை என்றால்) ஒரு பகுதி கருத்து வேறுபாடு மற்றும் இணக்கமின்மையால் குறிப்பிடப்படுகிறது. மாநிலத்திற்கு வெளியே, ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்காவின் நாடுகளில் சிதறி, ரஷ்ய புலம்பெயர்ந்தோரின் சக்திவாய்ந்த கலாச்சாரம் உருவாக்கப்பட்டது, இது சோவியத் ஒன்றியத்திற்குள் அதிகாரப்பூர்வமற்ற கலையைப் போலவே, உத்தியோகபூர்வ கலாச்சாரத்துடன் விரோதமாக இருந்தது.

தலைப்பு:வரலாற்று - கலாச்சார செயல்முறை மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காலகட்டம்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ரஷ்ய இலக்கியம். 19 ஆம் நூற்றாண்டு ரஷ்ய கவிதைகளின் "பொற்காலம்" என்றும் உலக அளவில் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் நூற்றாண்டு என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கலை இறுதியாக நீதிமன்ற கவிதை மற்றும் "ஆல்பம்" கவிதைகளிலிருந்து பிரிக்கப்பட்டது, ஒரு தொழில்முறை கவிஞரின் அம்சங்கள் ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் முதல்முறையாக தோன்றின, பாடல் வரிகள் மிகவும் இயல்பானதாகவும், எளிமையானதாகவும், மனிதாபிமானமாகவும் மாறியது. இவ்வாறான எஜமானர்களை இந்த நூற்றாண்டு நமக்குத் தந்துள்ளது.19ஆம் நூற்றாண்டில் ஏற்பட்ட இலக்கியப் பாய்ச்சலை 17, 18ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இலக்கியச் செயற்பாட்டின் முழுப் போக்கிலும் தயாரித்தது என்பதை மறந்துவிடக் கூடாது. 19 ஆம் நூற்றாண்டு ரஷ்ய இலக்கிய மொழி உருவான காலம். 19 ஆம் நூற்றாண்டு உணர்வுவாதத்தின் உச்சம் மற்றும் காதல்வாதத்தின் உருவாக்கம் ஆகியவற்றுடன் தொடங்கியது. இந்த இலக்கியப் போக்குகள் முதன்மையாக கவிதையில் வெளிப்பட்டன. உணர்வுவாதம்: செண்டிமெண்டலிசம் உணர்வை, பகுத்தறிவை அல்ல, "மனித இயல்பின்" மேலாதிக்க அம்சமாக அறிவித்தது, இது கிளாசிசத்திலிருந்து அதை வேறுபடுத்தியது. மனித செயல்பாட்டின் இலட்சியமானது உலகின் "நியாயமான" மறுசீரமைப்பு அல்ல, மாறாக "இயற்கை" உணர்வுகளின் வெளியீடு மற்றும் மேம்பாடு என்று செண்டிமெண்டலிசம் நம்பியது. அவரது ஹீரோ மிகவும் தனிப்பட்டவர், அவரது உள் உலகம் பச்சாதாபம் கொள்ளும் திறனால் வளப்படுத்தப்படுகிறது, சுற்றி என்ன நடக்கிறது என்பதற்கு உணர்திறன் மிக்கவர். தோற்றம் மற்றும் நம்பிக்கையின்படி, உணர்ச்சிமிக்க ஹீரோ ஒரு ஜனநாயகவாதி; சாதாரண மனிதனின் பணக்கார ஆன்மீக உலகம் உணர்வுவாதத்தின் முக்கிய கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் வெற்றிகளில் ஒன்றாகும். காதல்வாதம்: 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கலாச்சாரத்தில் கருத்தியல் மற்றும் கலை திசை - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதி. இது தனிநபரின் ஆன்மீக மற்றும் ஆக்கபூர்வமான வாழ்க்கையின் உள்ளார்ந்த மதிப்பை வலியுறுத்துவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, வலுவான (பெரும்பாலும் கிளர்ச்சியான) உணர்வுகள் மற்றும் பாத்திரங்கள், ஆன்மீகமயமாக்கப்பட்ட மற்றும் குணப்படுத்தும் இயல்பு ஆகியவற்றின் உருவம். 18 ஆம் நூற்றாண்டில், விசித்திரமான, அற்புதமான, அழகிய மற்றும் புத்தகங்களில் இருக்கும் அனைத்தும், உண்மையில் இல்லை, காதல் என்று அழைக்கப்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கிளாசிக் மற்றும் அறிவொளிக்கு எதிரான ஒரு புதிய திசையின் பெயராக ரொமாண்டிஸம் ஆனது. ரொமாண்டிசம் என்பது இயற்கையின் வழிபாட்டை உறுதிப்படுத்துகிறது, உணர்வுகள் மற்றும் மனிதனில் இயற்கையானது. "உன்னத காட்டுமிராண்டித்தனமான" உருவம், "நாட்டுப்புற ஞானம்" ஆயுதம் மற்றும் நாகரீகத்தால் கெட்டுப்போகவில்லை, தேவை உள்ளது. கவிதையும் சேர்ந்து வளர ஆரம்பித்தது உரை நடை. நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் உரைநடை எழுத்தாளர்கள் W. ஸ்காட்டின் ஆங்கில வரலாற்று நாவல்களால் பாதிக்கப்பட்டனர், அதன் மொழிபெயர்ப்புகள் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய உரைநடையின் வளர்ச்சி A.S இன் உரைநடைப் படைப்புகளுடன் தொடங்கியது. புஷ்கின் மற்றும் என்.வி. கோகோல். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, ரஷ்ய யதார்த்த இலக்கியத்தின் உருவாக்கம் நடைபெற்று வருகிறது, இது நிக்கோலஸ் I இன் ஆட்சியின் போது ரஷ்யாவில் வளர்ந்த பதட்டமான சமூக-அரசியல் சூழ்நிலையின் பின்னணியில் உருவாக்கப்படுகிறது. செர்ஃப் அமைப்பில் ஒரு நெருக்கடி அதிகாரிகளுக்கும் சாமானிய மக்களுக்கும் இடையே முரண்பாடுகள் வலுவாக உள்ளன. நாட்டின் சமூக-அரசியல் சூழலுக்கு கூர்மையாக எதிர்வினையாற்றும் யதார்த்த இலக்கியத்தை உருவாக்க வேண்டிய அவசியம் உள்ளது. எழுத்தாளர்கள் ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் சமூக-அரசியல் பிரச்சினைகளுக்குத் திரும்புகிறார்கள். சமூக-அரசியல் மற்றும் தத்துவ சிக்கல்கள் மேலோங்கி நிற்கின்றன. இலக்கியம் ஒரு சிறப்பு உளவியலால் வேறுபடுகிறது. யதார்த்தவாதம்கலையில், 1) வாழ்க்கையின் உண்மை, கலையின் குறிப்பிட்ட வழிமுறைகளால் பொதிந்துள்ளது. 2) புதிய காலத்தின் கலை நனவின் வரலாற்று ரீதியாக குறிப்பிட்ட வடிவம், இதன் ஆரம்பம் மறுமலர்ச்சியிலிருந்து ("மறுமலர்ச்சி யதார்த்தவாதம்"), அல்லது அறிவொளியிலிருந்து ("அறிவொளி யதார்த்தவாதம்") அல்லது 30 களில் இருந்து. 19 ஆம் நூற்றாண்டு ("சரியான யதார்த்தவாதம்"). 19 ஆம் - 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் யதார்த்தவாதத்தின் முன்னணி கொள்கைகள்: ஆசிரியரின் இலட்சியத்தின் உயரத்துடன் இணைந்து வாழ்க்கையின் அத்தியாவசிய அம்சங்களின் புறநிலை பிரதிபலிப்பு; வழக்கமான கதாபாத்திரங்கள், மோதல்கள், சூழ்நிலைகள் ஆகியவற்றின் இனப்பெருக்கம் அவற்றின் கலைத் தனிப்பயனாக்கத்தின் முழுமையுடன் (அதாவது தேசிய, வரலாற்று, சமூக அடையாளங்கள் மற்றும் உடல், அறிவுசார் மற்றும் ஆன்மீக அம்சங்கள் இரண்டையும் ஒருங்கிணைத்தல்

^ விமர்சன யதார்த்தவாதம்- 19 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு கலை முறை மற்றும் இலக்கிய திசை. அதன் முக்கிய அம்சம், ஒரு நபரின் உள் உலகின் ஆழமான சமூக பகுப்பாய்வுடன், சமூக சூழ்நிலைகளுடன் கரிம தொடர்பில் மனித தன்மையை சித்தரிப்பதாகும்.