Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang unang yugto ng aktibidad sa panitikan ni A. N. Ostrovsky ay kinabibilangan ng mga dula, ang nilalaman nito ay kinuha mula sa buhay ng mga mangangalakal at maliliit na opisyal ("Kami ay magiging sariling bayan," "Ang kahirapan ay hindi isang bisyo," "Sa kapistahan ng ibang tao ay may isang hangover," "Mapagkakakitaang lugar," "Bagyo ng Kulog") " at iba pa). Ang parehong mga klase na ito ay umunlad sa ating bansa sa paglipas ng mga siglo, at ang mga tampok ng sinaunang buhay ay napanatili nang mas buo kaysa sa "kultural" na bahagi ng lipunang Ruso (ang pinakamataas na maharlika at pinakamataas na burukrata). Ang mga tampok na ito ay tila kakaiba sa ika-18 siglo na sila ay kinutya sa mga satirical na magasin at komedya; Ito ay lalong mahirap sa "prikazniks" - ang mga maliliit na prito ng burukratikong mundo na gumawa ng "sneaks" - sila ay "mga litigator", kumuha ng mga suhol, ninakawan ang kabang-yaman.

Alexander Nikolaevich Ostrovsky. Pang-edukasyon na video. Bahagi 2

Ang mga pangunahing tampok ng buhay ng mangangalakal - ang patriarchal, domostroevsky na sistema ng buhay, ang paghihiwalay at kabastusan ng buhay na ito, ang kahihiyan ng mga kababaihan at ang paniniil ng panginoong maylupa - lahat ng ito, higit pa o mas kaunti, ay malinaw na inilalarawan ng higit sa isang beses sa Russian araw-araw. komedya bago si Ostrovsky, ngunit walang sinuman ang nagpapaliwanag ng buhay na ito nang malawak at malalim, walang sinuman bago si Ostrovsky ay tumingin nang seryoso sa mga pundasyon ng sistemang ito ng buhay sa "madilim na kaharian". Si Gogol, na alam ang burukratikong mundo ("Mga Patay na Kaluluwa", "Ang Inspektor Heneral"), ang buhay ng mangangalakal ay halos hindi nakabalangkas sa pinaka-pangkalahatang mga termino sa kanyang "Kasal", kung saan inilabas niya ang mga mangangalakal sa Lumang Tipan sa katauhan ni Arina Panteleevna, ang batang mangangalakal na si Starikov at ang ama ni Agafya na si Tikhonovna, kasama ang kanyang makapangyarihang kamay, "ang laki ng isang balde" - at isang bago, na umaabot na sa maharlika - sa katauhan ni Agafya Tikhonovna.

Mapagmahal na binalangkas ni Ostrovsky ang marami sa mga maliliwanag na panig ng mga mangangalakal ng "Lumang Tipan", nabanggit niya ang pagiging simple ng patriyarkal at pagkamagiliw na nagbubuklod sa lahat, kapwa mga kamag-anak at empleyado, sa isang pamilya, nabanggit din niya ang pagiging malapit ng mga bahay ng mangangalakal na ito sa mga tao, ang ang worldview sa mga bahay na ito ay puro folk pa rin, sikat din ang entertainment. Ngunit hindi ipinikit ni Ostrovsky ang kanyang mga mata sa madilim na bahagi ng buhay na ito, na binibigyang pansin ang despotismo na dumaloy mula sa patriyarkal na istruktura ng buhay ng mangangalakal noong panahong ito nang hindi pinalambot ng katwiran at kabaitan ang despotismong ito, naging ligaw at kakaiba “paniniil.” Ang mismong terminong ito ay ipinakilala sa sirkulasyon ni Ostrovsky, na sa komedya na "At Someone Else's Feast There's a Hangover," sa pamamagitan ng bibig ng isang karakter, ay nagbibigay ng sumusunod na kahulugan ng katangiang ito:

Isang malupit - tinatawag ito kapag ang isang tao ay hindi nakikinig sa sinuman; Maaari mo siyang pasayahin sa pamamagitan ng isang tulos sa kanyang ulo, ngunit siya ay lahat ng kanya. Tatatak niya ang kanyang paa at sasabihin: “Sino ako?” - narito ang lahat sa bahay ay nasa kanyang paanan, kung hindi man ay may problema!

Nararamdaman ang kanyang lakas hindi lamang sa pisikal, kundi pati na rin sa espirituwal sa depersonalized, napahiya na sambahayan, na sinira ng kamalayan ng kanyang lakas, ang "malupit", kadalasan ang isang tao na hindi masama sa kanyang sarili, nangungutya sa lahat, hinihiling na hulaan kung ano ang kanyang "binti". gusto.” "Nastasya," sabi ng isa sa mga maniniil na ito sa kanyang asawa, "sino ang nangahas na saktan ako?" “Walang sinuman, Padre Kit Kitich, ang mangahas na saktan ka. Ikaw mismo ang makakasakit sa lahat."

Ang gayong "paniniil," isang kababalaghan bilang katangian ng "Oblomovism," ay lumaki sa gitna natin sa loob ng maraming siglo at pinakamainam na napanatili sa magaspang na kapaligiran ng mga mangangalakal, na pinanatili ang kanilang pagka-orihinal nang higit kaysa sa maharlika... Sa mas mababang lawak at sa isang mas pinalambot na anyo, ang gayong despotismo ay napanatili sa ibang mga klase: S. Aksakov, sa kanyang " Family Chronicle", nagbigay ng ilang halimbawa ng ganitong uri; Inilabas siya ni Goncharov bilang isang "lola" (" Pahinga"), Pushkin - sa Troekurov at matandang lalaki na si Grinev ("

Kabilang sa mga klasikong Ruso mayroong maraming orihinal, mahuhusay na mga may-akda na, sa kanilang pagkamalikhain, ay nagawang iangat ang tabing ng buhay ng Russia at tumpak at makatotohanang makilala ang mga pangunahing problema sa lipunan. Kabilang sa mga ito, ang pangalan ng A.N. Ostrovsky, isang sikat na playwright noong ika-19 na siglo. Mula sa isang kapaligirang mangangalakal, nakakagulat na tumpak niyang ipinakita sa kanyang mga dula ang mundo ng mga mangangalakal, ang "madilim na kaharian" na ito ng mga bayan ng probinsiya ng Russia. Ang mga bayani ng kanyang mga gawa ay nabubuhay sa mga ligaw na moral at kaugalian. Ang mga panginoon ng buhay ay ang mga may pera; Isang kapansin-pansing halimbawa ng mga bagong mangangalakal ang mga bayani ng dulang “Dowry”.

Sa artikulong ito, susuriin natin ang imahe ng mga mangangalakal, at ihambing din ito sa isang naunang gawain, "Ang Thunderstorm".

Ang dula ay isinulat noong 1874-1878; Dalawang mundo ang lumitaw sa harap ng madla: ang mundo ng pera, o materyal, na nakapaloob sa mga imahe ni Paratov, Vozhevatov, Knurov, Ogudalova, at ang mundo ng pag-ibig, o espirituwal, na ipinakita sa imahe ni Larisa Dmitrievna. Ang pangunahing tema ng dula ay ang tema ng “maliit na tao”. Ito ay napakatumpak na nililiman ng mga larawan ng mga bagong mangangalakal.

Sino sila, ang mga panginoon ng buhay? Tingnan natin ang halimbawa ng mga pangunahing tauhan

Ang pinaka-kapansin-pansin na karakter, siyempre, ay Paratov. Ito ay "isang napakatalino na ginoo mula sa isang may-ari ng barko, mga 30 taong gulang," gaya ng sinabi mismo ng may-akda tungkol sa kanya. Pinagkalooban ni Ostrovsky ang kanyang bayani ng isang pagkalkula ng isip, na napaka-maginhawang umakma sa kanyang kaakit-akit na hitsura. Hindi mo talaga maiwasang ma-in love sa ganoong lalaki, mayaman at kaakit-akit. At si Larisa Dmitrievna ay umibig sa kanya. Ngunit para kay Paratov isa lamang siyang laruan. Sanay na siya sa mundong nakahiga nang masunurin sa kanyang paanan, at lahat ng tao ay sumusunod sa kanya dahil siya ay mayaman. Ngunit hindi niya matukoy ang marupok at malambot na kaluluwa ni Larisa, na naniwala sa kanya.

Vasily Vozhevatov, bata, may interes sa sarili, ayon sa may-akda, "isa sa mga kinatawan ng isang mayamang kumpanya ng kalakalan." Kilala niya si Larisa Dmitrievna mula pagkabata at alam niya ang lahat tungkol sa kanyang buhay. Kilalang-kilala din niya si Paratov, kung kanino pera lamang ang mahalaga.

Si Knurov, isang matandang lalaki, may asawa, ay gustong maging patron ni Larisa. Napakalaki ng kanyang kapalaran, kayang-kaya niya ang isang pinananatiling babae, lalo na ang isang kaakit-akit.

Si Ogudalova Kharita Ignatievna, ang ina ni Larisa Dmitrevna, ay nabubuhay nang higit sa kanyang makakaya, na patuloy niyang hinihiling sa mga manliligaw ng kanyang anak na babae.

Mga natatanging katangian ng mga mangangalakal

Mapapansin natin na ang mga mangangalakal sa “Dowry” ay nakakuha ng kanilang sariling mga katangian. Hindi na ito ang mga mailap at ignorante na mga tao na inilalarawan ni Ostrovsky sa The Thunderstorm. Nagbago ang kanilang istilo at paraan ng pamumuhay, sumasali sila sa kultura, nagsasalita sila ng tama, maganda; nagbabasa sila ng mga pahayagang Pranses at nagsusuot ng mga kasuotang Europeo. Ngunit ang kanilang moralidad ay nanatili sa parehong antas tulad ng sa Kabanikha o Wild mula sa The Thunderstorm.

Ang imahe ni Larisa Dmitrievna

Si Larisa Dmitrievna ay walang tirahan. Samakatuwid, naniniwala sila na wala siyang karapatan sa kanilang pagmamahal o kahit na paggalang. Para sa kanila, bagay lang siya, kahit maganda, kaya ang tanging tungkulin na itinalaga sa kanya ay ang dekorasyon ng kanilang mayamang kumpanya, isang lunas sa pagkabagot. Tinanggap ni Paratov ang kanyang pag-ibig dahil nakikinabang ito sa kanya ngayon, at kinabukasan ay matalino niyang tinanggihan siya. Si Larisa Dmitrievna ay hindi maaaring maging kanyang asawa, dahil wala siyang dote. At para kay Paratov, mas mahalaga ang pera kaysa pag-ibig.

Si Knurov at Vozhevatov ay hindi kumikilos nang mas mahusay. Panunuya nila itong nilalaro. Para sa kanila, ang isang batang babae na walang dote ay isa ring animate na bagay na mabibili. Si Knurov ay mayaman, kaya't nanalo siya, at hindi siya natatakot sa paghatol ng mga tao. Naniniwala ang mayamang mangangalakal na gagawin ng kanyang pera ang trabaho nito - "ang pinakamasamang kritiko sa moralidad ng ibang tao ay kailangang tumahimik."

Ang kamatayan para kay Larisa Dmitrievna ay naging pinakamahusay na solusyon. Ito ang tanging paraan na ang kanyang kasintahan, na kinutya ni Paratov at ng kanyang kumpanya, ay nagawang mapanatili ang mga labi ng pagmamataas at pagpapahalaga sa sarili. Pati ang fiancee niya.

I-summarize natin

Kaya, nakikita natin kung paano ang mundo ng mangangalakal sa mga dula ni A.N. Medyo nagbabago si Ostrovsky. Mula sa isang napaka "madilim na kaharian" na may siksik na moral at tradisyon sa mga unang gawa hanggang sa isang tiyak na pagiging sopistikado na maaaring maglalapit sa mga bagong mangangalakal sa mataas na lipunan. Nakita natin ang mga panlabas na pagbabagong ito ng mga mangangalakal sa "Dowry", ang mga taong ito ay nakakuha ng ilang pagtakpan: pinangangalagaan nila ang kanilang hitsura, pananalita, gawi, sila ay naging edukado. Ngunit ang panloob na nilalaman ay nanatili sa parehong antas. Ang pagmamahal, pakikiramay, awa, sangkatauhan at iba pang mga katangiang makatao ay wala pa rin para sa kanila. Lahat ng bagay sa kanilang mundo ay tinutukoy ng pera. At kung mas marami, mas mayaman ang mga impression at mas magiging masaya ang kanilang buhay.

Sa dulang "The Dowry," hinahamon ni Ostrovsky ang lipunan, na dapat isipin ang katotohanan na walang mas mahalaga at mahalaga kaysa sa buhay ng tao. At ang karapatan sa dignidad ng "maliit na tao" ay dapat ding igalang.

Artikulo na iniambag ni Dones Tatiana.

Makakahanap ka ng iba pang materyales para sa mga sanaysay sa paaralan

Ipadala ang iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga estudyante, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Ang lahat ng mga tauhan sa dula, parehong pangunahin at pangalawa (matchmaker na si Ustinya Naumovna, housekeeper na si Fominichna at iba pa) ay inilalarawan ng satirically. Sa simula ng kanyang trabaho, agad na idineklara ni Ostrovsky ang kanyang sarili bilang isang satirist na manunulat, isang kahalili sa tradisyon ng D. I. Fonvizin, A. S. Griboyedov, N. V. Gogol. At ang mga sumunod na gawa ng playwright ay nagpalakas at nagpalawak lamang ng kanyang katanyagan.

K. N. Rybakov (Bolshov) at M. P. Sadovsky (Podkhalyuzin) na itinanghal ng Maly Theatre noong 1892. Ang anak na babae ng isang mangangalakal na may edad na para sa pag-aasawa, si Olympiada (Lipochka) Samsonovna Bolshova, ay nakaupong mag-isa sa bintana na may hawak na libro at, nangangatuwiran, "napakagandang aktibidad ang mga sayaw na ito," nagsimulang magwaltz: hindi siya sumasayaw sa loob ng isang taon at isang kalahati at natatakot, kung mayroon man, "na mapahiya." Hindi siya magaling sumayaw. Pumasok ang ina, si Agrafena Kondratyevna. Nagtatalo ang mag-ina. Hinihiling ng anak na babae na hanapin siya ng lalaking ikakasal. Dumating ang matchmaker na si Ustinya Naumovna. Gusto ni Lipochka ng isang "marangal" na nobyo, ang kanyang ama ay mayaman, ang kanyang ina ay isang mangangalakal, "upang mabinyagan niya ang kanyang noo sa makalumang paraan." Pinagtatawanan nila siya. Seryosong nangangailangan si Bolshov ng isang abogado: pinag-iisipan niya kung idedeklara ang kanyang sarili bilang isang insolvent debtor. Ang mga babae ay umalis at ang may-ari at ang abugado ay nagsaliksik ng mas malalim sa paksang ito. Pinapayuhan ng abogado na ilipat ang lahat ng ari-arian sa klerk na si Lazar Elizarych Podkhalyuzin. Pumasok din siya, na sinasabi kung paano niya tinuturuan ang mga katulong sa tindahan kung paano linlangin ang mga customer nang "mas natural." Nagbabasa ng pahayagan si Bolshov. Sa Moscow mayroong isang kadena ng mga bangkarota, karamihan ay "malisyoso", sinadya; at bawat isa, ang bawat pagtanggi na magbayad ng mga utang ay natural na nagsasangkot ng mga sumusunod. Pagkatapos ay nagpasya ang mangangalakal. Ang pangunahing tanong: mapagkakatiwalaan mo ba ang isang tao kung kanino mo ililipat ang iyong mga kalakal, na nakatago mula sa imbentaryo para sa mga utang, ipinadala ni Podkhalyuzin ang batang lalaki na si Tishka upang kumuha ng kahoy na rowan para kay Rispozhensky, kung kanino siya may negosyo? Si Lazar ay umiibig kay Lipochka at gumagawa na ng mga bagong plano, kasama na ang pagpapakasal sa kanya. At, sa paggamot sa abogado, tinanong niya kung magkano ang ipinangako sa kanya ni Bolshov para sa "lahat ng mekanika na ito," at siya mismo ay nangangako ng hindi isang libo, ngunit dalawa. Dumating ang matchmaker, ipinangako niya sa kanya ang parehong halaga at isang sable fur coat para i-boot, kung hindi niya hinihikayat ang nilalayong "marangal" na nobyo. Naghahanda na ang bahay para sa matchmaking. Si Samson Silych ay solemne din sa kanyang sariling paraan, ngunit si Ustinya Naumovna ay lumilitaw na may masamang balita: diumano'y ang lalaking ikakasal ay pabagu-bago. Ang kasambahay na sina Fominishna, Rispozhensky, Lazar ay sumali sa kumpanya, at taimtim na inihayag ni Bolshov si Lazar bilang ang nobyo. kaguluhan. Gumagawa ng iskandalo si Lipochka. Sinundan ni Lazar ang babaing punong-abala at, iniwan nang harapan ang galit na galit na si Lipochka, ipinaalam sa kanya na ang bahay at mga tindahan ay kanya na ngayon, at "bangkarote ang iyong nakababatang kapatid, ginoo!" Si Lipochka, pagkatapos ng isang paghinto, ay sumang-ayon, sa kondisyon: "Mabubuhay tayo sa ating sarili, at mabubuhay sila sa kanilang sarili. Tatakbuhin namin ang lahat ayon sa fashion, at gagawin nila ito ayon sa gusto nila. Magsisimula na ang pagdiriwang ng pamilya. Ipinahayag ni Bolshov: "Ikaw, Lazar, ay magkakaroon ng bahay at mga tindahan sa halip na isang dote, at bibilangin natin ito mula sa pera... Pakainin mo lang ako at ang matandang babae, at bayaran ang mga nagpapautang ng tig-sampung kopecks. - Ito ba ay nagkakahalaga ng pag-uusap tungkol dito, sinta? . Magiging sariling mga tao tayo!" Sa pagtatapos ng komedya, napunta si Bolshov sa bilangguan, at naiwan si Podkhalyuzin kasama ang lahat ng kanyang kayamanan.

Bibliograpiya

1. Koleksyon komposisyon sa 10 vols. , ed. N. N. Dolgova, 1919--1924

2. Maksimov S., A. N. Ostrovsky (Ayon sa aking mga naalala), "Russian Thought", 1897 3. Nelidov F., Ostrovsky sa bilog ng "Young Muscovite", "Russian Thought", 1901 4. Kropachev N., A . N. Ostrovsky sa paglilingkod sa mga imperyal na sinehan, M., 1901 5. Morozov P., A. N. Ostrovsky sa kanyang sulat (1850--1855), "Bulletin of Europe", 1916 6. Belchikov N., A. N. . Ostrovsky (Mga materyales sa archival), "Sining", 1923, 7. Pigulevsky A., A. N. Ostrovsky bilang isang literary figure, Vilna, 1889

Mga katulad na dokumento

Talambuhay at malikhaing landas ni Alexander Nikolaevich Ostrovsky. Representasyon ng uring mangangalakal, burukrasya, maharlika, at kapaligirang gumaganap sa mga gawa ng manunulat ng dula. Mga yugto ng pagkamalikhain ni Ostrovsky. Mga orihinal na tampok ng realismo ni A.N. Ostrovsky sa drama na "The Thunderstorm".

pagtatanghal, idinagdag noong 05/18/2014


Sitwasyon ng pamilya sa pagkabata at maagang kabataan ni Alexander Nikolaevich Ostrovsky. Ang simula ng aktibidad sa panitikan. Mga kaibigan at inspirasyon ng Ostrovsky. Paggawad sa manunulat ng Uvarov Prize. Magtrabaho sa komisyon sa ilalim ng direktoryo ng Imperial Theaters.

pagtatanghal, idinagdag noong 09/13/2012


Malinaw at hindi kilalang mga katotohanan ng talambuhay ni Ostrovsky, ang kanyang mga gawa sa modernong yugto. Pagsusuri sa dulang "Ang ating mga tao - tayo ay bilangin, o Bankrupt." Ang kanyang pagbabasa makalipas ang isang siglo at kalahati, ang pagganap ng munisipal na Izhevsk youth theater na "Young Man".

course work, idinagdag 05/20/2011


Pangunahing impormasyon tungkol sa pagkabata at kabataan, tungkol sa mga magulang ni A.N. Ostrovsky. Mga taon ng pag-aaral at ang simula ng malikhaing landas ng manunulat, mga unang pagtatangka sa pagsulat sa drama. Pakikipagtulungan sa pagitan ng playwright at ng Sovremennik magazine. Ang drama na "The Thunderstorm" at ang koneksyon nito sa personal na buhay ng manunulat.

pagtatanghal, idinagdag noong 09/21/2011


Ang konsepto ng komiks sa panitikan noong ika-19 na siglo. Ang komiks bilang kategoryang pampanitikan at aesthetic. Ang konsepto ng komiks sa dula ni A.N. Ostrovsky "Huwag pumasok sa iyong sariling sleigh." Komedya at moralidad, isang komiks na background bilang isang kaibahan para sa mga tragically colored na sitwasyon.

thesis, idinagdag noong 03/26/2010


Ang mga pangunahing aspeto ng landas ng buhay ni A.N. Ostrovsky: pamilya, edukasyon na natanggap. Mga unang tagumpay sa pagsulat ng mga dula. Ang papel ng isang paglalakbay sa kahabaan ng Volga para sa pagbuo ng isang pananaw sa mundo. Mga gawa ng 1860-1880: pagpapakita ng post-reform nobility, ang kapalaran ng kababaihan.

pagtatanghal, idinagdag 03/20/2014


Talambuhay ni Alexander Nikolaevich Ostrovsky - playwright, isa sa mga pinakatanyag na kinatawan ng makatotohanang teatro ng Russia. Ang aking unang hilig sa teatro, ang simula ng aking malikhaing landas. Ang pinakasikat na dramatikong gawa ni Ostrovsky.

pagtatanghal, idinagdag noong 10/20/2014


Mga tampok ng imahe ng "maliit na tao" sa panitikan ng panahon ng realismo. Ang kasaysayan ng hindi pangkaraniwang bagay na ito sa panitikan sa mundo at ang katanyagan nito sa mga gawa ng mga manunulat: Pushkin, Gogol, Dostoevsky. Ang espirituwal na mundo ng bayani sa mga gawa ni Alexander Nikolaevich Ostrovsky.

ulat, idinagdag noong 04/16/2014


Teatro sa Russia bago ang A.N. Ostrovsky. Mula sa maaga hanggang sa mature na pagkamalikhain (mga dula). Mga ideya, tema at panlipunang tauhan sa mga dramatikong gawa ng may-akda. Pagkamalikhain (demokrasya at pagbabago ng Ostrovsky), mga direksyon ng socio-ethical na drama.

course work, idinagdag 06/09/2012


Ang problema ng isang pagbabago sa buhay panlipunan, isang pagbabago sa mga pundasyon ng lipunan sa dula ni A. Ostrovsky na "The Thunderstorm". Ang imahe ni Kuligin ay isang simpleng mangangalakal, isang mekanikong itinuro sa sarili, isang marangal na mapangarapin. Ang mga positibong katangian ng bayani, ang kanyang protesta laban sa paniniil at ganid sa lipunan.

Sa pagsasama-sama ng mga humanitarian at aesthetic cycle sa mga aralin gamit ang halimbawa ng mga paksang "The Image of St. Sergius of Radonezh in Literature and Fine Arts" at "The Legend of the Tower of Babel in Russian Literature and Architecture", tingnan ang Festival of Pedagogical Ideas "Open Lesson". Mga koleksyon ng mga thesis para sa 2003-2004 at 2004-2005 academic years.

Materyal na “Ang Daigdig ng mga Mangangalakal sa mga Gawain ni A.N. Ostrovsky at sa pagpipinta ni P.A. Fedotov" ay maaaring gamitin sa ika-10 baitang sa mga aralin sa pag-aaral ng talambuhay ng playwright at ang mga dulang "Ating Bayan - Let's Be Numbered", "The Thunderstorm" at iba pa.

Illustrative material - reproductions ng mga painting ni P. Fedotov na "Major's Matchmaking", "The Picky Bride" at iba pa. "Ang mundo ni Ostrovsky ay hindi ang ating mundo," ang argumento ng mananaliksik sa panitikan na si Yu.I. Aikhenwald, - at sa isang tiyak na lawak kami, mga taong may ibang kultura, ay bumibisita dito bilang mga estranghero...” Oo, mahirap para sa amin, at higit pa sa aming mga mag-aaral, na maunawaan ang mundo kung saan nakatira ang mga bayani ni Ostrovsky, kanilang sikolohiya, ang mga motibo na nagtutulak sa kanilang mga aksyon. Minsan sa kanyang kabataan, naramdaman ng manunulat na tungkulin niyang magbukas ng bago, bagama't pamilyar, na espasyo sa publiko: “Hanggang ngayon, ang posisyon at pangalan lang ng bansang ito ang kilala; tungkol sa mga naninirahan dito, iyon ay, ang kanilang paraan ng pamumuhay, wika, moralidad, kaugalian, antas ng edukasyon - lahat ng ito ay sakop sa kadiliman ng hindi alam.

Ang bansang ito, ayon sa opisyal na balita, ay nasa tapat ng Kremlin, sa kabilang panig ng Ilog ng Moscow, na marahil kung bakit ito tinawag na Zamoskvorechye.

Ang mga salitang ito ay hindi lamang biro. Talagang ipinakilala ni Ostrovsky ang edukadong publiko sa isang mundo na hindi nila alam. Sa paglipas ng mga taon, sumulat siya ng maraming mga dula tungkol sa buhay ng mangangalakal sa Moscow. Ang kanyang buhay, hindi mayaman sa mga pakikipagsapalaran, ay nagpakain sa kanyang imahinasyon, at lumikha siya ng higit pa at higit pang mga bagong kuwento.

Ang mga bata ngayon ay kailangang matuklasan muli ang mundong ito. Nais naming malaman kung ano ang hitsura ng mga naninirahan sa misteryosong bansang ito? Maglakad tayo sa mga bulwagan ng Tretyakov Gallery, tingnan ang mga kuwadro na gawa ng Perov, Pryanishnikov, Fedotov. Nais naming marinig ang mga tinig ng mga taong ito, ang kanilang pananalita, mga intonasyon - buksan natin ang mga gawa ni Ostrovsky. Ang Zamoskvorechye ay isang espesyal na mundo ng mga mangangalakal at maliliit na opisyal, na namumuhay ayon sa kanilang sariling hiwalay na mga batas. Ang mga ritwal ng simbahan ay mahigpit na sinusunod dito (pinaghahalo ang mga pamahiin sa kanila), ang mga sinaunang kaugalian ay naghari dito, narinig ang katutubong wikang Ruso, iba pa ang kanilang pananamit dito kaysa sa sentro ng lungsod.

Ang tahimik na daloy ng buhay, ang sinaunang paraan ng pamumuhay, ang mga kaugalian ng mga mangangalakal sa Moscow, na madalas na nanirahan sa Zamoskvorechye - lahat ng mga impression na ito ay humubog sa personalidad ng batang Ostrovsky. Noong 1850, inilathala ng magazine na "Moskvityanin" ang komedya na "Bankrut" ("Bibilangin namin ang aming sariling mga tao"), na ipinagbabawal na maitanghal. Si Nicholas I mismo ay nakakuha ng pansin sa pag-play na isinasaalang-alang niya na ang komedya ay walang kabuluhan, at inutusan ang Ministro ng Pampublikong Edukasyon na isagawa ang kinakailangang gawaing pang-edukasyon kasama ang may-akda. Ang komedya ay tumama sa entablado pagkalipas lamang ng mahigit sampung taon, at sa unang bersyon nito, nang walang panghihimasok sa censorship, noong 1881. V.F. Pinatunayan ni Odoevsky, sa isa sa kanyang mga liham, ang hanggang ngayon hindi kilalang may-akda at ang akda mismo: “...Naniniwala ako na may tatlong trahedya sa Rus': “The Minor,” “Woe from Wit,” “The Inspector General.” Sa "Bankrut" inilagay ko ang numero apat."

Kinuha ng batang may-akda, noon ay opisyal pa rin ng Korte ng Komersyal, ang balangkas ng komedya mula sa kanyang propesyonal na kasanayan. Sa korte, madalas siyang makatagpo ng iba't ibang mapanlinlang na panlilinlang ng mga mangangalakal. Sa kapaligirang ito, ito ay ang pinaka-ordinaryong bagay na ideklara ang sarili bilang isang walang utang na loob at tumanggi na bayaran ang mga utang sa mga pinagkakatiwalaang nagpapautang. Ito ang ginagawa ng ulo ng pamilya, si Samson Silych Bolshov. At ang kanyang anak na babae na si Lipochka, kahit na siya ay isang anak na babae ng mangangalakal, ay nangangarap na magpakasal sa isang maharlika, iyon ay, isang militar na lalaki: "Hindi ako magpapakasal sa isang mangangalakal, hindi ko siya pakakasalan para sa anuman. Kaya ba ako pinalaki ng ganyan: Natuto ako ng French, piano, at sumayaw!” Ang mga mag-aaral ay sumali sa talakayan nang may interes: posible bang magpakasal sa pagitan ng mga kinatawan ng iba't ibang klase - mga maharlika at mangangalakal? Pantay ba siya? Bakit naganap pa rin ang gayong mga pag-aasawa?

Kasabay nito, isang walang uliran na bilang ng mga bisita ang nagtipon para sa akademikong eksibisyon ng sining noong 1849. Nagmamadali ang lahat upang makita ang "The Major's Matchmaking," isang painting ng isang hindi kilalang may-akda na si Pavel Fedotov. Sa tabi ng Venuses at Apollos na uso noong panahong iyon, ang maliit na pang-araw-araw na eksenang ito na naglalarawan ng arranged marriage ay huminga ng modernity at novelty. Para bang ang artista ay hindi sapat sa kung ano ang makikita ng mga manonood sa pagpipinta, at binasa niya ang mga tula na kanyang nilikha, na nagsiwalat ng balangkas ng pagpipinta:

Mga tapat na ginoo,
Halika dito!
maligayang pagdating,
Hindi kami hihingi ng pera:
Maghanap ng wala
Punasan mo lang ng maigi ang salamin mo...
Narito ang bahay ng isang mangangalakal,
Mayroong maraming lahat sa loob nito,
Walang saysay ang anuman:
Ang isa ay amoy nayon,
Isa pang tavern.
May isang punto lamang dito,
Na ang lahat ay hindi hiniram,
Paano ka minsan
Mga tapat na ginoo!..
Ngunit kung mangyaring tingnan mo:
Tulad ng isang may-ari ng mangangalakal,
Ama ng nobya
Hindi maganda sa isang frock coat...
Ngunit kung mangyaring tingnan mo:
Tulad ng aming nobya
Kalokohan ay hindi siya makahanap ng isang lugar ...
Parang nasa ibang kwarto
Ang lawin ay nagbabanta sa pagong na kalapati,
Parang mataba, matapang na major,
Ang bulsa ay puno ng mga butas,
Pinaikot-ikot ang kanyang bigote:
"Ako, sabi nila, kukuha ng pera!"

Isinulat ng pintor ang tungkol sa kanyang sarili: “Ang aking ama ay isang mandirigma noong panahon ni Catherine; Bihira siyang magsalita tungkol sa mga kampanya, ngunit marami siyang nakita sa kanyang buhay... Dalawang beses siyang ikinasal: ang unang pagkakataon sa isang bihag na babaeng Turko, ang pangalawang pagkakataon sa aking ina. Ang aming pamilya ay nakatira sa isang maliit na bahay (sa Moscow). Namumuhay kami nang napakahirap, ngunit hangga't naglilingkod ang aking ama, hindi namin nadama ang anumang partikular na pangangailangan. Ang aking ama ay may di-masusukat na katapatan, ngunit, tulad ng maraming matapat na matatandang lalaki, ito ay nakadamit ng malupit, malupit, angular na anyo... Araw-araw ay nakakakita ako ng dose-dosenang mga tao na may pinaka-iba't ibang katangian, kaakit-akit at, higit sa lahat, malapit sa akin. Ang aming napakaraming kamag-anak... binubuo ng mga simpleng tao, hindi naaayon sa buhay panlipunan, ang aming mga lingkod ay naging bahagi ng pamilya, nag-uusap sa harap ko at nagpakita ng malawak na bukas; ang mga kapitbahay ay pamilyar na mga tao...” Kaya, bilang isang mature na tao, naalala ni Pavel Andreevich Fedotov ang kapaligiran ng kanyang maagang pagkabata. Madalas at kusang-loob niyang pinag-uusapan ang tungkol sa kanyang pagkabata, halatang nag-aalala, inilalarawan ang kanyang pamilya sa kanilang mga mukha, at muling ginawa ang kanilang mga boses. Naalala ng mga nakasaksi kung gaano kahusay ang pagganap noon. Ang hinaharap na artista ay isang multi-talented na tao: hindi lamang siya gumuhit, ngunit nag-compose din ng musika at nagsusulat ng tula. Ang lahat ng mga libangan na ito, gayunpaman, ay hindi napigilan si Fedotov mula sa napakatalino na nagtapos mula sa Moscow Cadet Corps (siya ay itinalaga doon ayon sa tradisyon ng pamilya) at pagkatapos ay regular na naglilingkod sa Life Guards Finnish Regiment sa St. Hindi rin pinabayaan ng batang opisyal ang kanyang pag-aaral sa sining doon;

Bumalik tayo sa eksibisyon noong 1848. Pagpinta ng "Major's Matchmaking". Bago sa amin ay isang buhay, tulad ng isang espiya tanawin. Tingnan mo itong mabuti at subukang sabihin kung ano ang inilalarawan dito, kung anong kuwento ang naging batayan ng balangkas ng larawan, subukang ibunyag ang nilalaman nito.

Ang mga mag-aaral ay nagsasalita, gumuhit ng kanilang mga konklusyon at paglalahat.

Ipinakilala ng may-akda ang manonood sa kapaligiran ng buhay mangangalakal. Tingnan ang palamuti at madarama mo na ikaw ay nasa bahay ng isang mangangalakal, kung saan ang lahat ay nagsasalita tungkol sa pagpapanatili ng buhay, ang pamumuhay ng mga naninirahan dito: isang pininturahan na kisame, isang mayaman na chandelier, isang burdado na tablecloth sa isang set table; sa mga dingding ay may simetriko na nakasabit na mga larawan ng mga heneral, klero, at mga mangangalakal.

Ano ang nangyayari dito sa sandaling nakunan ng artista? Madaling makita na ang lahat sa bahay ay nasasabik: dinala ng matchmaker ang nobyo. Narito siya ay nakatayo sa pintuan, itinutuwid ang kanyang bigote. Ang nahihiyang nobya ay sinubukang tumakas, ngunit pinigilan ng kanyang galit na ina. At ang may-ari ng bahay - isang may balbas na mangangalakal - ay dali-daling hinugot ang kanyang sutana. Ang lahat ng mga karakter ay gumagalaw, kaya maaari nating asahan ang mga kaganapan sa hinaharap. Sa isang minuto, ang lalaking ikakasal ay lalabas sa silid, ang nobya ay titigil sa pag-simper, ang ina ay hindi magagalit, ang lahat ay uupo sa mesa, at ang pag-uusap ay magsisimula.

Sa mahusay na binuong mise-en-scène, madaling basahin hindi lamang ang panlabas na balangkas ng mga kaganapan, kundi pati na rin ang kanilang sosyo-sikolohikal na kahulugan: ang major ay malinaw na yumaman sa pamamagitan ng pagpapakasal sa anak ng isang mangangalakal. Para sa isang mangangalakal, napaka-kaakit-akit na maging kamag-anak sa isang maharlika sa pamamagitan ng pagbibigay ng kanyang anak na babae sa kasal sa isang "marangal" na lalaki. Tipikal na kasunduan sa kasal.

Habang tinitingnan natin ang larawan, mas malinaw na napapansin natin na ang pagdating ng mayor ay hindi inaasahan, na tila sa unang tingin. Maingat na inihanda ang bahay para sa pagbisita ng nobyo. Ito ay pinatunayan hindi lamang sa nakatakdang mesa para sa hapunan, kundi pati na rin sa mga mamahaling damit ng mga kababaihan at ang kasaganaan ng mga miyembro ng sambahayan na abala sa paghahanda para sa pagtanggap.

Sa arkitekto na pagtatayo ng "The Major's Matchmaking," malikhaing ginamit ni Fedotov ang mga prinsipyo ng klasikong "batas ng balanse," na nag-aambag sa impresyon ng pagiging compact at maayos na pagkakaugnay ng imahe. Kaya, ang chandelier, na isang uri ng "plumb line" sa larawan, ay naghahati sa komposisyon sa dalawang halves sa kahabaan ng vertical axis, na pinagsama ang mga figure ng ina at anak na babae sa gitna ng larawan. Ang natitirang mga miyembro ng pamilya, kasama ang mga tagapaglingkod at ang matchmaker, sa maingat na pagsusuri, lumabas na matatagpuan simetriko sa gitnang vertical axis ng likurang dingding ng interior, na dumadaan sa gitna ng larawan ng ninuno, ang nagtatag ng pamilyang mangangalakal, na ang mahalagang pustura ay kabaligtaran ng kabalisahan ng mga miyembro ng pamilyang mangangalakal, na nagpapataas ng kritikal na pang-unawa sa eksena ng paggawa ng posporo.

Ang kulay ni Fedotov ay gumaganap ng isang aktibong papel sa paglikha ng isang masining na imahe. Gumagamit ang artist ng kulay at liwanag para i-highlight ang mga pangunahing tauhan at ilagay ang mga semantic accent. Ang kahusayan ni Fedotov sa paghahatid ng materyalidad ng mga bagay ay perpekto. Tingnan kung paano inihahatid ang transparency ng magaan na damit na muslin ng nobya, ang kabigatan ng satin na damit ng mangangalakal na may kumikinang na liwanag na mga repleksyon dito at mga gintong repleksyon mula sa makintab na sahig, ang ningning ng mga ginintuang frame sa mga dingding at ang hina ng kristal. baso sa mesa. Nararanasan mo ang parehong kasiyahan mula sa pagtingin sa mga karakter sa larawan tulad ng sa pagbabasa ng mga monologo at diyalogo ng mga karakter ni Ostrovsky. Halimbawa, Lipochka ("We'll be our own people"), bilang tugon sa tanong ng matchmaker na si Ustinya Naumovna tungkol sa kung gaano karaming mga damit ang mayroon siya, inilista niya: "Ngunit bilangin: isang blonde na damit na pangkasal sa isang takip ng satin at tatlong pelus - iyan ay apat; dalawang gas at crepe, na may burda ng ginto - pito iyon; tatlong satin at tatlong grosgrain - labintatlo iyon; pitong Grodenaples at Grodafriks ay dalawampu; tatlong marceline, dalawang muslindeline, dalawang chineroyal - marami ba iyon? - tatlo at apat na pito, at dalawampu't dalawampu't pito; apat na crapeshelids ay tatlumpu't isa. Well, mayroon ding hanggang dalawampung piraso ng muslin, muslin at calico; Oo, may mga blusa at hood - alinman sa siyam o sampu. Oo, tinahi ko ito kamakailan mula sa telang Persian."

Ang mag-aaral ay gumagawa ng isang ulat tungkol sa mga damit ng asawa ng isang mangangalakal sa Moscow, na naglalarawan nito sa mga reproduksyon ng mga kuwadro na gawa ni B. Kustodiev at mga larawan ng mga damit mula sa koleksyon ng State Historical Museum. Maraming mangangalakal at mangangalakal na inilalarawan sa mga larawan ang may hawak na mga panyo ng manipis na transparent na linen, tulle, sutla, muslin o puntas. Ang detalyeng ito, na nagbigay ng pagiging natural sa kilos, ay talagang isang gawa ng sining ng mananahi. Pinaypayan nila ang kanilang mga sarili nang mahina gamit ang mga panyo, tulad ng mga tagahanga. Sa pagpipinta ni P.A. Fedotov, ang nobya ay naghagis ng isang malandi na panyo sa sahig, na nagbibigay sa buong eksena ng karagdagang pagkakumpleto at biyaya.

Bago napagtanto ang konsepto ng trabaho, pinangalagaan ni Fedotov ang bawat imahe, bawat detalye sa loob ng mahabang panahon. Ayon sa kanya, ang kanyang pangunahing gawain ay hindi sa pagawaan, ngunit "sa mga lansangan at sa mga bahay ng ibang tao." Saan siya pumunta para hanapin ang kalikasan! Sa sobrang hirap niya minsan ay pumayag ang mga tao na magpa-pose para sa kanya! Sa ilalim ng iba't ibang dahilan, pumasok siya sa mga hindi pamilyar na bahay, naghanap, naghanap ng mga uri at angkop na bagay.

"...Maaaring may mga masuwerteng tao kung saan ang imahinasyon ay agad na nagbibigay ng nais na uri," sabi ni Fedotov. – Hindi ako isa sa kanila, at marahil ako ay masyadong maingat upang ipasa ang isang laro ng pantasya hangga't maaari. Kapag kailangan ko ng isang uri ng mangangalakal para sa aking "Major", madalas akong naglalakad sa paligid ng Gostiny at Apraksin Dvor, tinitingnang mabuti ang mga mukha ng mga mangangalakal, nakikinig sa kanilang pag-uusap at pinag-aaralan ang kanilang mga trick... Sa wakas, isang araw, sa Anichkov Bridge, nakilala ko ang katuparan ng aking ideal, at walang sinumang masuwerteng tao, na naatasan ng pinaka-kaaya-ayang pagtatagpo sa Nevsky, ay hindi maaaring mas nalulugod sa kanyang kagandahan, dahil ako ay nalulugod sa aking pulang balbas at makapal na tiyan... Sinamahan ko ang aking natuklasan sa bahay, pagkatapos ay nakahanap ng isang pagkakataon upang makilala siya ... pinag-aralan ang kanyang karakter ... at pagkatapos ay dinala lamang ito sa aking larawan. Sa loob ng isang buong taon, pinag-aralan ko ang isang mukha, ngunit ano ang ibinayad sa akin ng iba!”

Ang pagpipinta ni Fedotov na "The Major's Matchmaking" ay hindi nawala ang kagandahan nito hanggang ngayon. Ito ay mahal sa amin bilang katibayan ng talento at kasanayan ng isang kahanga-hangang artista noong ika-19 na siglo, bilang unang pagpapakita ng kritikal na realismo sa pagpipinta ng Russia. Matapos ang larawang ito, kinilala ng publiko si Fedotov. Maraming isinulat ang kritisismo tungkol sa kanya. Noong 1848, iginawad ng Academy of Arts si Fedotov ng pamagat ng akademiko. Nang dumating si Fedotov sa Moscow noong 1850 upang makita ang kanyang mga kamag-anak at tulungan silang ayusin ang kanilang mga gawain sa pamilya, ang kagalakan ng artist ay walang hangganan: ang eksibisyon ng mga kuwadro na inayos niya ay isang malaking tagumpay din dito.

Ang mga huling taon ng buhay ng artista ay napakahirap. nagdusa siya mula sa di-kasakdalan ng buhay, mula sa kalungkutan, kahirapan, ngunit dahil sa pagmamalaki ay hindi niya gustong pag-usapan ito. Maraming mga plano ang nanatiling hindi natupad, ang mga pagpipinta na sinimulan ay hindi natapos. Ang lalaki ay hindi makayanan ang patuloy na mental na stress at backbreaking labor. Noong 1852, namatay si Pavel Andreevich Fedotov sa isang pribadong psychiatric hospital. Walang isang linya tungkol sa pagkamatay ng artist ang nai-publish sa alinman sa mga pahayagan ng St. Namatay siya sa edad na 37.

"Namatay si Fedotov," isinulat ni V.V. Stasov, na gumawa ng halos isang maliit na butil ng kayamanan kung saan ang kanyang likas na katangian ay likas na matalino. Ngunit ang butil na ito ay purong ginto at nang maglaon ay nagbunga ng magagandang bunga... Si Fedotov sa unang pagkakataon ay naantig nang malalim at malakas sa parehong kakila-kilabot na "madilim na kaharian," na pagkalipas ng ilang taon ay dinala ni Ostrovsky sa entablado ang lahat ng kapangyarihan ng kanyang talento. ”

Listahan ng ginamit na panitikan

1. Kuznetsova E.V. Mga pag-uusap tungkol sa sining ng Russia mula ika-19 na siglo hanggang sa simula ng ika-19 na siglo: isang manwal para sa mga guro. – M.: Publishing house na “Enlightenment”, 1972.
2. Ang alamat ng kaligayahan. Prosa at tula ng mga artistang Ruso. – M.: manggagawa sa Moscow, 1987.
3. Morov A.G. Tatlong siglo ng yugto ng Russia. Aklat 1. Mula sa pinagmulan hanggang sa Great October Revolution. – M.: Publishing house na “Enlightenment”, 1978.
4. Ostrovsky A.N. Dramaturhiya. – M.: OOO Publishing House “Olympus”, 2002.
5. Arkhangelsky A. A. N. Ostrovsky. Ang masining na mundo ng manunulat.// Panitikan, 2001, Blg. 33.
6. Karakash T. “Nalampasan mo ako…” // Sining sa paaralan, 1999, No. 3.
7. Gerasimova E. Bansa ng A.N. Ostrovsky // Young artist, 1996, No.
8. Aleshina T. Mga damit ng asawa ng isang mangangalakal sa Moscow.// Young artist, 1995, No. 7.
9. Stasov V.V. Mga piling gawa, vol.2.- M.: Art, 1952.

"Bibilangin namin ang aming sariling mga tao" (orihinal na mga pamagat na "Insolvent Debtor", "Bankrupt" at "Bankrupt, o Bibilangin namin ang aming sariling mga tao") - isang komedya sa 4 na gawa ni Alexander Ostrovsky, 1849. Ang unang pampublikong pagbabasa ng dula ay naganap noong Disyembre 3, 1849 - sa bahay ni M. P. Pogodin, kung saan kasama si Nikolai Gogol sa mga naroroon. Matapos ang paglalathala nito sa magazine na "Moskvityanin" noong 1850, ang dula ay isang malaking tagumpay sa mga mambabasa. Ang mga sikat na manunulat na Ruso ay tumugon din sa publikasyon. Itinuro ni Goncharov ang "kaalaman ng may-akda sa wikang Ruso at ang puso ng taong Ruso" at sa "mahusay na pagpapakilala ng dramatikong elemento sa komedya." Sumulat si Tolstoy: "Ang lahat ng komedya ay isang himala... Si Ostrovsky ay isang tunay na napakatalino na dramatikong manunulat." Gayunpaman, ang dula ay nakatanggap ng negatibong pagsusuri mula sa censor na si Mikhail Aleksandrovich Gedeonov, at ang paggawa nito ay ipinagbawal sa mga utos ni Nicholas I na may mga salitang "... ito ay nai-print nang walang kabuluhan, ipinagbabawal na maglaro ...". Ang may-akda ay inilagay sa ilalim ng pagsubaybay ng pulisya, na inalis noong 1855. Ang dula ay opisyal na inaprubahan para sa produksyon sa isang pinaikling anyo noong Disyembre 1860. Ang pagtatanghal ay naganap sa Aleksanrinsky Theater sa St. Petersburg noong Enero 16, 1961. Sa unang pagkakataon sa orihinal na bersyon, ang dula ay itinanghal noong Abril 30, 1881 sa pribadong teatro ni Anna Alekseevna Brenko "Malapit sa Pushkin Monument" sa Moscow. Ang mga dula ni Alexander Nikolayevich Ostrovsky ay madalas na tinatawag na isang "window" sa mundo ng mangangalakal ng mga likha ng mga mangangalakal ng lahat ng mga guild, tindero, klerk, menor de edad na opisyal... Si Ostrovsky ay tinawag pa na "Columbus ng Zamoskvorechye", dahil siya, tulad ni Columbus, binuksan ang buong mundo sa mambabasa ng Russia - ang mundo ng Moscow Zamoskvorechye, "mga bansa" ng mga mangangalakal ng Moscow. Ang playwright ay hindi nag-imbento ng marami sa mga plot para sa kanyang mga komedya, ngunit kinuha ang mga ito nang direkta mula sa buhay. Ang kanyang karanasan sa paglilingkod sa mga korte sa Moscow, kung saan ang mga pagtatalo sa ari-arian, mga kaso ng huwad na pagkalugi, at mga salungatan sa mana ay isinasaalang-alang, ay kapaki-pakinabang. Tila, inilipat lamang ni Ostrovsky ang lahat ng ito sa mga pahina ng kanyang mga pag-play. Ang isa sa mga komedya na ito, na kinuha mula sa napakakapal na buhay ng mangangalakal, ay ang komedya na "Bankrupt," na isinulat ng playwright sa pinakadulo ng 40s ng ika-19 na siglo. Nai-publish ito sa magazine na "Moskvityanin" noong 1850 na may pamagat na "Ang aming mga tao - kami ay mabibilang!" at dinala ang batang may-akda na karapat-dapat na katanyagan. Ang balangkas ng komedya ay batay sa isang kaso ng pandaraya na napakakaraniwan noong nakaraang siglo sa mga mangangalakal: isang mayamang mangangalakal, si Samson Silych Bolshov, ay humiram ng medyo malaking halaga ng pera mula sa ibang mga mangangalakal, na ayaw itong ibalik, at ipinahayag pagkabangkarote. At inilipat niya ang lahat ng kanyang ari-arian sa pangalan ng isang "tapat na tao" - klerk na si Lazar Podkhalyuzin, kung kanino, para sa higit na kumpiyansa at kapayapaan ng isip, binibigyan niya ang kanyang anak na babae na si Lipochka, Olympiada Samsonovna, sa kasal. Ang insolvant debtor na si Bolshov ay ipinadala sa bilangguan (debt pit), ngunit tiwala si Samson Silych na ang kanyang anak na babae at manugang na lalaki ay mag-aambag ng kaunting pera para sa kanya mula sa ari-arian na natanggap at siya ay palayain. Gayunpaman, ang mga kaganapan ay hindi umuunlad sa paraang gusto ni Bolshov: Si Lipochka at Podkhalyuzin ay hindi nagbabayad ng isang sentimos, at ang mahirap na Bolshov ay pinilit na makulong. Mukhang walang kawili-wili o nakakaaliw sa plot na ito: niloko ng isang manloloko ang isa pang manloloko. Ngunit ang komedya ay kawili-wili hindi dahil sa kumplikadong balangkas nito, ngunit dahil sa katotohanan ng buhay, na, sa tingin ko, ay bumubuo ng batayan ng lahat ng mga gawa ni Ostrovsky. Sa anong katumpakan at pagiging totoo ay iginuhit ang lahat ng mga karakter ng komedya! Kunin natin ang Bolshov, halimbawa. Ito ay isang bastos, ignorante na tao, isang tunay na malupit. Sanay siyang mag-utos sa lahat at siya ang namamahala sa lahat. Inutusan ni Samson Silych ang kanyang anak na pakasalan si Podkhalyuzin, ganap na binabalewala ang kanyang mga kagustuhan: "Isang mahalagang bagay! Hindi ako makakasayaw sa himig niya sa aking katandaan. Para sa sinumang iniutos ko, siya ang pupunta para sa kanya. Ang aking utak: Gusto kong kainin ito ng sinigang, gusto kong mag-churn ng mantikilya...” Si Bolshov mismo ay nagsimula mula sa ibaba, "pakikipagkalakalan sa mga tupa"; Noong bata pa siya, sagana siyang ginantimpalaan ng mga “jabs” at “slaps on the head,” pero ngayon ay nag-ipon na siya ng pera, naging merchant at pinapagalitan na siya at hinihimok ang lahat. Siyempre, tinuruan siya ng malupit na “paaralan ng buhay” sa sarili niyang paraan: naging bastos siya, maparaan, at naging manloloko pa nga. Ngunit sa pagtatapos ng pag-play, nagdudulot din siya ng ilang simpatiya, dahil malupit siyang ipinagkanulo ng kanyang sariling anak na babae at nilinlang ng "kanyang" lalaki - si Podkhalyuzin, na labis niyang pinagkakatiwalaan! Si Podkhalyuzin ay isang mas malaking manloloko kaysa kay Bolshov. Nagawa niyang hindi lamang linlangin ang may-ari, kundi pati na rin upang manalo sa pabor ni Lipochka, na noong una ay ayaw siyang pakasalan. Ito ay tulad ng isang "bagong" Bolshov, mas mapang-uyam at mayabang, higit na naaayon sa mga ugali ng bagong panahon - ang oras ng kita. Ngunit may isa pang tauhan sa dula na hindi maihihiwalay sa mga nauna. Ito ang batang si Tishka. Siya ay nagsisilbi pa rin bilang isang "gofer," ngunit unti-unti, unti-unti, nagsisimula siyang mangolekta ng kanyang kapital, at sa paglipas ng panahon, malinaw naman, siya ay magiging "bagong" Podkhalyuzin.

Partikular na kawili-wili sa komedya, tila sa akin, ay ang imahe ng Lipochka. Siya ay nangangarap ng isang "marangal" na lalaking ikakasal at ayaw niyang pakasalan ang ilang "merchant"; Bigyan siya ng lalaking ikakasal “hindi matangos ang ilong, ngunit dapat siyang maitim ang buhok; Well, siyempre, dapat siyang magbihis na parang magazine...” Hindi siya kamukha ng mga babaeng mangangalakal noon; gusto niyang magdagdag ng maharlika sa pera ng kanyang ama. Napakaalaala ng komedya ni Moliere na "The Bourgeois in the Nobility"! gayunpaman, ang tusong Podkhalyuzin ay madaling nakumbinsi sa kanya na sa pera ng kanyang ama at sa kanyang pagiging maparaan ay mabubuhay sila nang mas mahusay kaysa sa mga "maharlika." Ang Lipochka, tulad ng Podkhalyuzin, ay hindi nagbubunga ng kaunting simpatiya sa atin.

Ang lahat ng mga tauhan sa dula, parehong pangunahin at pangalawa (matchmaker na si Ustinya Naumovna, housekeeper na si Fominichna at iba pa) ay inilalarawan ng satirically. Sa simula ng kanyang trabaho, agad na idineklara ni Ostrovsky ang kanyang sarili bilang isang satirist na manunulat, isang kahalili sa tradisyon ng D. I. Fonvizin, A. S. Griboyedov, N. V. Gogol. At ang mga sumunod na gawa ng playwright ay nagpalakas at nagpalawak lamang ng kanyang katanyagan.