Iniuugnay ng maraming tao ang tula na "Mga Patay na Kaluluwa" sa mistisismo, at sa magandang dahilan. Si Gogol ang unang manunulat na Ruso na pinagsama ang supernatural sa realidad. Ang pangalawang dami ng Dead Souls, ang mga dahilan para sa pagkasunog nito ay pinagtatalunan pa rin hanggang ngayon, ay naging magkasingkahulugan ng isang hindi natupad na plano. Ang unang volume ay isang gabay sa buhay ng maharlikang Ruso noong 1830s, isang encyclopedia ng may-ari ng lupa at burukratikong mga kasalanan. Ang mga di malilimutang larawan, mga liriko na digression na puno ng malalim na pag-iisip, banayad na pangungutya - lahat ng ito, kasama ng artistikong talento ng may-akda, ay hindi lamang nakakatulong upang maunawaan ang mga partikular na tampok ng panahon, ngunit nagdudulot din ng tunay na kasiyahan sa pagbabasa.

Pagdating sa panitikang Ruso sa unang kalahati ng ikalabinsiyam na siglo, dalawang manunulat ang madalas na naiisip: Pushkin at Gogol. Ngunit hindi lahat, gayunpaman, alam ang sumusunod na kawili-wiling katotohanan: si Pushkin ang nagmungkahi sa kanyang kaibigan ng mga tema ng "The Inspector General" at "Dead Souls". Ang makata mismo ay kinuha ang ideya mula sa kuwento ng mga takas na magsasaka na walang mga dokumento, na kinuha ang mga pangalan ng mga patay at sa gayon ay hindi pinapayagan ang isang kamatayan na mairehistro sa lungsod ng Bendery.

Nang makuha ang ideya, nagsimulang bumuo si Gogol ng isang pangkalahatang plano. Noong Oktubre 7, 1835, sumulat siya kay Pushkin (ito ay kung kailan nagsimula ang dokumentadong kasaysayan ng paglikha ng gawain):

Nagsimula akong magsulat ng Dead Souls. Ang balangkas ay umaabot sa isang mahabang nobela at, tila, magiging napaka nakakatawa.

Ang ideya ni Gogol, ayon sa isang bersyon, ay lumikha ng isang tula na huwaran sa The Divine Comedy ni Dante Alighieri. Ang unang volume ay impiyerno. Ang pangalawa ay purgatoryo. Ang pangatlo ay langit. Mahuhulaan lang natin kung ito ba talaga ang plano ng may-akda, at kung bakit hindi tinapos ni Gogol ang tula. Mayroong dalawang bersyon sa bagay na ito:

1. N.V. Si Gogol ay isang mananampalataya at nakinig sa lahat ng mga rekomendasyon ng kanyang kompesor (ang pari na tumanggap sa kanyang mga pagtatapat at nagpayo sa kanya). Ang kanyang confessor ang nag-utos sa kanya na sunugin ang "Mga Patay na Kaluluwa" nang buo, dahil nakita niya sa kanila ang isang bagay na hindi makadiyos at hindi karapat-dapat sa isang Kristiyano. Ngunit ang unang volume ay naipamahagi na nang napakalawak na imposibleng sirain ang lahat ng mga kopya. Ngunit ang pangalawa ay lubhang mahina sa yugto ng paghahanda at naging biktima ng may-akda.
2. Nilikha ng manunulat ang unang volume na may sigasig at nasiyahan dito, ngunit ang pangalawang tomo ay artipisyal at pilit, dahil ito ay tumutugma sa konsepto ni Dante. Kung ang impiyerno sa Russia ay inilalarawan nang walang kahirapan, kung gayon ang langit at purgatoryo ay hindi tumutugma sa katotohanan at hindi maaaring ilarawan nang walang kahabaan. Hindi nais ni Gogol na ipagkanulo ang kanyang sarili at subukang gumawa ng isang bagay na napakalayo sa katotohanan at dayuhan sa kanya.

Genre, direksyon

Ang pangunahing tanong ay kung bakit ang paglikha na "Mga Patay na Kaluluwa" ay tinawag na tula. Ang sagot ay simple: mismong si Gogol ay tinukoy ang genre sa ganitong paraan (malinaw, sa mga tuntunin ng istraktura, wika at bilang ng mga character, ito ay isang epikong gawa, o mas tiyak, isang nobela). Marahil sa gayon ay binigyang-diin niya ang pagka-orihinal ng genre: ang pagkakapantay-pantay ng epiko (ang aktwal na paglalarawan ng paglalakbay ni Chichikov, paraan ng pamumuhay, mga karakter) at liriko (mga pagninilay-nilay ng may-akda) na mga prinsipyo. Ayon sa isang hindi gaanong karaniwang bersyon, si Gogol ay gumawa ng isang sanggunian sa Pushkin, o itinakda ang kanyang trabaho sa kaibahan sa "Eugene Onegin", na, sa kabilang banda, ay tinatawag na isang nobela, bagaman mayroon itong lahat ng mga palatandaan ng isang tula.

Mas madaling maunawaan ang direksyong pampanitikan. Obvious naman na realism ang ginagawa ng manunulat. Ito ay ipinahiwatig ng isang medyo maingat na paglalarawan ng marangal na paraan ng pamumuhay, lalo na ang mga estates at mga may-ari ng lupa. Ang pagpili ng direksyon ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng demiurgic na gawain na pinili ni Gogol para sa kanyang sarili. Sa isang gawain, nagsagawa siya upang ilarawan ang buong Russia, upang ilabas ang lahat ng bureaucratic na dumi, lahat ng kaguluhang nangyayari kapwa sa bansa at sa loob ng bawat lingkod sibil. Ang iba pang mga uso ay walang mga kinakailangang kasangkapan; ang pagiging totoo ni Gogol ay hindi nakakasundo, halimbawa, romantikismo.

Kahulugan ng pangalan

Ang pamagat na ginamit ay marahil ang pinakatanyag na oxymoron sa wikang Ruso. Ang mismong konsepto ng kaluluwa ay kinabibilangan ng konsepto ng imortalidad at dinamismo.

Malinaw na ang mga patay na kaluluwa ay ang paksa sa paligid kung saan ang mga machinations ni Chichikov at, nang naaayon, ang lahat ng mga kaganapan ng tula ay binuo. Ngunit ang tula ay pinangalanan hindi lamang at hindi gaanong tumutukoy sa isang pambihirang produkto, kundi dahil sa mga may-ari ng lupa na kusang-loob na nagbebenta o nag-aabuloy pa nga ng mga kaluluwa. Sila mismo ay patay, ngunit hindi pisikal, ngunit espirituwal. Ang mga taong ito, ayon kay Gogol, ang bumubuo sa contingent ng impiyerno; sila (kung naniniwala ka sa hypothesis tungkol sa paghiram ng komposisyon mula kay Dante) na naghihintay ang langit pagkatapos ng pagbabayad-sala ng mga kasalanan. Sa ikatlong volume lamang sila maaaring maging "buhay".

Komposisyon

Ang pangunahing tampok ng komposisyon na "Dead Souls" ay ang dinamika ng singsing. Si Chichikov ay pumasok sa lungsod ng NN, gumawa ng isang paglalakbay sa loob nito, kung saan ginagawa niya ang mga kinakailangang kakilala at isinasagawa ang kanyang nakaplanong scam, tinitingnan ang bola, pagkatapos ay umalis siya - nagsasara ang bilog.

Bilang karagdagan, ang mga kakilala sa mga may-ari ng lupa ay nangyayari sa pababang pagkakasunud-sunod: mula sa hindi bababa sa "patay na kaluluwa", Manilov, hanggang sa Plyushkin, na nalubog sa mga utang at mga problema. Ang kuwento ni Kapitan Kopeikin, na hinabi ng may-akda sa ika-sampung kabanata bilang kuwento ng isa sa mga empleyado, ay nilayon upang ipakita ang magkaparehong impluwensya ng tao at ng estado. Kapansin-pansin na ang talambuhay ni Chichikov ay inilarawan sa huling kabanata, pagkatapos umalis ang kanyang chaise sa lungsod.

Ang kakanyahan

Ang pangunahing karakter, si Pavel Ivanovich Chichikov, ay dumating sa probinsyal na bayan ng NN na may layuning bilhin ang mga patay na kaluluwa mula sa mga may-ari ng lupa (para sa pag-withdraw, sa lalawigan ng Kherson, kung saan ang mga lupain ay ipinamahagi nang libre), na isangla sila sa board of trustees. at pagtanggap ng dalawang daang rubles para sa bawat isa. Sa isang salita, masigasig niyang nais na yumaman at hindi nag-atubiling gumamit ng anumang pamamaraan. Pagdating, agad niyang nakilala ang mga opisyal ng gobyerno at ginayuma sila sa kanyang asal. Walang sinuman ang naghihinala kung ano ang isang napakatalino ngunit hindi tapat na ideya sa puso ng lahat ng kanyang mga aktibidad.

Sa una, maayos ang lahat, masaya ang mga may-ari ng lupa na makilala ang bayani, ibinenta o binigyan man lang ng mga kaluluwa, at inanyayahan siyang bisitahin muli ang mga ito. Gayunpaman, ang bola na dinaluhan ni Chichikov bago umalis ay halos nawalan siya ng kanyang reputasyon at halos madiskaril ang kanyang plano. Ang mga alingawngaw at tsismis tungkol sa kanyang pandaraya ay nagsimulang kumalat, ngunit ang manloloko ay namamahala na umalis sa lungsod.

Ang mga pangunahing tauhan at ang kanilang mga katangian

Pavel Ivanovich Chichikov- "middle-class na ginoo." Siya ay talagang isang karaniwang karakter sa lahat ng bagay: “hindi guwapo, ngunit hindi masamang tingnan, hindi rin mataba o payat; Hindi ko masasabing matanda na ako, pero hindi ko masasabing napakabata ko pa.” Mula sa ikalabing-isang kabanata nalaman natin na ang kanyang pagkatao ay higit na tinutukoy ng mga tagubilin ng kanyang ama na sundin ang mga guro at nakatataas sa lahat ng bagay, at gayundin upang makatipid ng isang sentimos. Toadying, cloying sa komunikasyon, pagkukunwari - lahat ng ito ay paraan para sa pagtupad sa utos ng ama. Bilang karagdagan, ang bayani ay may matalas na pag-iisip, siya ay nailalarawan sa pamamagitan ng tuso at kagalingan ng kamay, kung wala ang ideya na may mga patay na kaluluwa ay hindi maisasakatuparan (at marahil ay hindi nangyari sa kanya). Maaari kang matuto nang higit pa tungkol sa bayani mula sa Many-Wise Litrecon.

Ang mga larawan ng mga may-ari ng lupa ay inilarawan alinsunod sa kronolohiya ng kanilang hitsura sa trabaho.

• Manilov- ang unang may-ari ng lupa na nakilala si Chichikov at tumayo sa isang par sa kanya sa mga tuntunin ng tamis at bulgar na asal. Ngunit ang mga motibo para sa pag-uugali ni Chichikov ay malinaw na tinukoy, habang si Manilov ay banayad sa kanyang sarili. Malambot at mapangarapin. Kung ang mga katangiang ito ay suportado ng aktibidad, ang kanyang karakter ay maaaring mauri bilang positibo. Gayunpaman, ang lahat ng nabubuhay ni Manilov ay limitado sa demagoguery at ang kanyang ulo sa mga ulap. Manilov - mula sa salitang beckons. Madaling mabalisa sa kanya at sa kanyang ari-arian at mawala ang iyong mga galaw. Gayunpaman, si Chichikov, tapat sa kanyang gawain, ay tumatanggap ng mga kaluluwa at nagpatuloy sa kanyang paglalakbay...
• Kahon nagkataon lang siyang nagkikita kapag hindi niya mahanap ang daan. Binibigyan niya siya ng lugar na matutuluyan para sa gabi. Tulad ni Chichikov, nagsusumikap si Korobochka na dagdagan ang kanyang kayamanan, ngunit wala siyang katalinuhan sa pag-iisip at "matigas ang ulo." Ang kanyang apelyido ay sumisimbolo sa isang estado ng detatsment mula sa labas ng mundo, limitasyon; isinara niya ang sarili sa kanyang ari-arian na parang nasa isang kahon, sinusubukang makita ang pakinabang sa bawat hindi gaanong detalye. Maaari mong malaman ang higit pa tungkol sa larawang ito sa.
• Nozdryov– isang tunay na playmaker. Ito ay ipinahiwatig ng hindi bababa sa katotohanan na ang pagpupulong ni Chichikov sa kanya ay naganap sa isang tavern. Nozdryov habang ang kanyang mga araw sa naturang mga establisyimento. Hindi siya kasali sa mga gawain ng kanyang ari-arian, ngunit siya ay umiinom ng marami at nagwawaldas ng pera sa mga baraha. Makasarili, walang kabuluhan. Sinusubukan niya sa lahat ng posibleng paraan upang pukawin ang interes sa kanyang tao sa pamamagitan ng pagsasabi ng mga pabula na siya mismo ang gumawa. Gayunpaman, dapat nating ibigay sa kanya ang kanyang nararapat - siya lamang ang may-ari ng lupa na tumangging ibenta ang kanyang kaluluwa kay Chichikov.
• Sobakevich- isang oso sa anyo ng tao. Ang clumsy din, madami din siyang tulog at kumakain pa. Pagkain ang pangunahing kagalakan sa kanyang buhay. At pagkatapos kumain - matulog. Pinapakain niya si Chichikov nang halos mamatay, na nakapagpapaalaala kay Manilov, na tila "ginagalaw ang gumagala," na pinigil siya sa ari-arian. Gayunpaman, ang Sobakevich ay kamangha-manghang pragmatic. Ang lahat sa kanyang sambahayan ay may magandang kalidad, ngunit walang labis na pagpapanggap. Nakipag-bargain siya sa pangunahing karakter sa mahabang panahon, at nagtatapos sa pagbebenta ng maraming kaluluwa sa isang paborableng presyo.
• Plyushkin- "isang butas sa sangkatauhan." Inabandona niya ang mga gawain ng ari-arian, hindi pinangangalagaan ang kanyang sariling hitsura na sa unang pagpupulong ay mahirap matukoy ang kanyang kasarian. Ang hilig niya sa pag-iimbak ay ang apotheosis ng kuripot. Ang kanyang ari-arian ay nagdudulot lamang ng mga pagkalugi, halos walang sapat na pagkain upang mabuhay (ito ay nasisira at nabubulok sa mga kamalig), ang mga magsasaka ay namamatay. Isang mainam na sitwasyon para kay Chichikov, na bumibili ng maraming kaluluwa sa halos wala. Ito ay nagkakahalaga ng pagpuna sa koneksyon sa pagitan ng mga character na ito. Ang kanilang mga talambuhay lamang ang ibinigay ng may-akda; walang sinabi tungkol sa nakaraan ng iba. Ito ay maaaring magsilbing batayan para sa hypothesis na maaari silang dumaan sa purgatoryo (ang pangalawang tomo) at pumunta sa langit sa ikatlo. Ang Many-wise Litrekon ay sumulat ng higit pa tungkol sa larawang ito sa isang maliit.
• Kapitan Kopeikin- beterano ng Great Patriotic War. Nawalan siya ng braso at binti, kaya kinailangan niyang huminto sa pagtatrabaho. Nagpunta siya sa St. Petersburg upang humingi ng mga benepisyo, gayunpaman, nang walang natanggap, bumalik siya sa kanyang bayan at, ayon sa mga alingawngaw, ay naging isang magnanakaw. Kinatawan ng karakter na ito ang imahe ng isang inaaping mamamayang tinanggihan ng estado. Kapansin-pansin na ang edisyon ng fragment, na pinahihintulutan ng censorship noong panahong iyon, ay nagdadala ng isang diametrically opposite na mensahe: ang estado, na hindi magawa ito, ay tumutulong sa beterano, at siya, sa kabila nito, ay sumasalungat sa kanya. Maaari mong malaman ang tungkol sa papel at kahalagahan ng kuwentong ito mula sa.
• Tatlong ibon, na lumilitaw sa pinakadulo ng tula, ay naglalaman ng Rus' at isa rin sa mga karakter. Saan siya pupunta? Ang paglalakbay ni Chichikov ay ang makasaysayang landas ng bansa. Ang pangunahing problema niya ay ang kawalan ng tahanan. Hindi siya makakapunta kahit saan. Si Odysseus ay may Ithaca, ngunit si Chichikov ay mayroon lamang isang chaise, na gumagalaw sa hindi kilalang direksyon. Ang Russia, ayon sa may-akda, ay naghahanap din ng lugar nito sa mundo at, siyempre, mahahanap ito.
• Larawan ng may-akda, na inihayag sa pamamagitan ng mga liriko na digression, ay nagdadala ng isang kurot ng katinuan sa latian ng kasalanan at bisyo. Sarkastikong inilarawan niya ang kanyang mga bayani at sumasalamin sa kanilang mga tadhana, gumuhit ng mga nakakatawang pagkakatulad. Pinagsasama ng kanyang imahe ang pangungutya at pag-asa, isang kritikal na isip at pananampalataya sa hinaharap. Ang isa sa mga pinakatanyag na quote na isinulat ni Gogol para sa kanyang sarili ay "Ano ang hindi gusto ng Ruso sa pagmamaneho ng mabilis?" - pamilyar kahit sa mga hindi pa nakabasa ng tula.
• Ang sistema ng mga imahe na ipinakilala ni Gogol ay nakakahanap pa rin ng mga sulat sa katotohanan. Nakasalubong namin ang mga naglalakad na Nozdryov, mga inaantok na Manilov, mga masisipag na oportunista tulad ni Chichikov. Ngunit ang Russia ay gumagalaw pa rin sa isang hindi malinaw na direksyon, hinahanap pa rin ang "tahanan" nito.

Mga paksa at isyu

1. Ang pangunahing tema na itinaas sa tula ay Makasaysayang landas ng Russia(sa mas malawak na kahulugan - ang tema ng kalsada). Sinusubukan ng may-akda na unawain ang di-kasakdalan ng burukratikong kagamitan na humantong sa kasalukuyang estado ng mga gawain. Matapos ang paglalathala ng gawa ni Gogol, pinuna nila siya dahil sa kanyang kawalan ng pagkamakabayan at sa paglalagay ng Russia sa masamang liwanag. Nakita niya ito at nagbigay ng sagot sa mga nag-aalinlangan sa isa sa mga digressions (ang simula ng ikapitong kabanata), kung saan inihambing niya ang kapalaran ng isang manunulat na niluluwalhati ang dakila, ang dakila, sa kapalaran ng isa na nangahas na " tawagin ang lahat ng bagay na bawat minuto sa harap ng mga mata at hindi nakikita ng mga walang malasakit na mga mata, lahat ng kakila-kilabot, nakamamanghang putik ng maliliit na bagay na bumabalot sa ating buhay, ang buong lalim ng malamig, pira-piraso, pang-araw-araw na mga karakter na kung saan ang ating makalupa, minsan mapait at nakakainip na landas ay puno, at sa malakas na puwersa ng isang hindi maiiwasang pait, na nangahas na ilantad ang mga ito nang maliwanag at maliwanag sa mga mata ng mga tao!" Ang isang tunay na makabayan ay hindi isang taong hindi napapansin at hindi nagpapakita ng mga pagkukulang ng kanyang tinubuang-bayan, ngunit ang isang taong bumubulusok sa kanila, naggalugad sa kanila, naglalarawan sa kanila upang mapuksa ang mga ito.
2. Ang tema ng relasyon sa pagitan ng mga tao at mga awtoridad kinakatawan ng antithesis ng mga may-ari ng lupa - mga magsasaka. Ang huli ay kumakatawan sa moral na ideal ni Gogol. Sa kabila ng katotohanan na ang mga taong ito ay hindi nakatanggap ng isang mahusay na pagpapalaki at edukasyon, nasa kanila na nakikita ng isang tao ang isang sulyap ng isang tunay, buhay na pakiramdam. Ito ay ang kanilang walang pigil na enerhiya na maaaring baguhin ang Russia ngayon. Sila ay inaapi, ngunit aktibo, habang ang mga may-ari ng lupa ay may ganap na kalayaan, ngunit nakaupo nang nakatiklop ang kanilang mga kamay - ito mismo ang kinukutya ni Gogol.
3. Ang kababalaghan ng kaluluwa ng Russia ay isa ring paksa ng pag-iisip para sa may-akda. Sa kabila ng lahat ng mga problemang iniharap sa aklat, ang ating mga tao ay puno ng tunay na kayamanan ng talento at karakter. Ang kaluluwang Ruso ay nakikita kahit na sa moral na mababa ang mga may-ari ng lupa: Si Korobochka ay nagmamalasakit at mapagpatuloy, si Manilov ay mabait at bukas, si Sobakevich ay matipid at negosyo, si Nozdryov ay masayahin at puno ng enerhiya. Maging si Plyushkin ay nababago kapag naaalala niya ang pagkakaibigan. Nangangahulugan ito na ang mga taong Ruso ay kakaiba sa likas na katangian, at kahit na sa pinakamasama sa kanila ay may mga birtud at natutulog na mga kakayahan para sa paglikha.
4. Tema ng pamilya interesado din ang manunulat. Ang kababaan at lamig ng pamilyang Chichikov ay nagbunga ng mga bisyo sa kanya, isang mahuhusay na binata. Si Plyushkin ay naging isang walang tiwala at malisyosong kuripot nang mawalan siya ng suporta - ang kanyang asawa. Ang papel ng pamilya sa tula ay sentro sa moral na paglilinis ng mga patay na kaluluwa.

Ang pangunahing problema ng trabaho ay ang problema ng "kamatayan ng kaluluwa ng Russia". Ang gallery ng mga may-ari ng lupa sa unang volume ay malinaw na nagpapakita ng hindi pangkaraniwang bagay na ito. Si Leo Tolstoy, sa kanyang nobelang Anna Karenina, ay nakabuo ng sumusunod na pormula, na nang maglaon ay nagsimulang ilapat sa maraming larangan ng buhay: "Lahat ng maligayang pamilya ay magkatulad, ang bawat malungkot na pamilya ay hindi masaya sa sarili nitong paraan." Nakakagulat na tumpak niyang napansin ang kakaibang katangian ng mga karakter ni Gogol. Bagama't isa lamang siyang positibong may-ari ng lupa (Kostanjoglo mula sa pangalawang volume), at hindi namin ma-verify ang unang bahagi ng formula, ang pangalawang bahagi ay nakumpirma. Ang mga kaluluwa ng lahat ng mga karakter sa unang volume ay patay na, ngunit sa iba't ibang paraan.

Sa huli, ang kabuuan ng mga karakter, na hindi gaanong mahalaga para sa indibidwal na lipunan, ang nagiging sanhi ng isang krisis sa lipunan at moral. Lumalabas na ang bawat medyo maimpluwensyang tao, sa pamamagitan ng kanyang mga aktibidad, ay maaaring magbago ng estado ng mga bagay sa lungsod - dumating si Gogol sa konklusyong ito.

Ang panunuhol at pangungurakot, pagkasindak, kamangmangan ay mga bahagi ng problema ng "kamatayan ng kaluluwa." Kapansin-pansin na ang lahat ng mga phenomena na ito ay tinawag na "Chichikovism", na ginamit ng ating mga ninuno sa mahabang panahon.

pangunahing ideya

Ang pangunahing ideya ng tula ay nasa ikapitong kabanata, sa sipi kung saan "binubuhay" ni Chichikov ang mga kaluluwang binili niya at pinagpapantasyahan kung ano ang maaaring maging katulad ng lahat ng mga taong ito. "Ikaw ba ay isang master, o isang magsasaka lamang, at anong uri ng kamatayan ang pumatay sa iyo?" - tanong ng bida. Iniisip niya ang kapalaran ng mga dati niyang itinuturing na kalakal. Ito ang unang sulyap sa kanyang kaluluwa, ang unang mahalagang tanong. Dito ang hypothesis tungkol sa posibilidad ng paglilinis ng kaluluwa ni Chichikov ay nagsisimulang tila makatwiran. Kung ito ay gayon, kung gayon ang bawat patay na kaluluwa ay may kakayahang muling pagsilang sa moral. Naniniwala ang may-akda sa isang masaya at magandang kinabukasan para sa Russia at ikinonekta ito sa moral na muling pagkabuhay ng mga tao nito.

Bilang karagdagan, ipinakita ni Gogol ang kasiglahan, espirituwal na lakas, at kadalisayan ng bawat karakter ng magsasaka. "Si Stepan ay isang masikip na trapiko, iyon ang bayani na magiging angkop para sa bantay!", "Si Popov, isang taong bakuran, ay dapat na marunong bumasa at sumulat." Hindi niya nakakalimutang magbigay pugay sa mga manggagawa at magsasaka, kahit na ang paksa ng kanyang saklaw ay ang mga pakana ni Chichikov, ang kanyang pakikipag-ugnayan sa bulok na burukrasya. Ang punto ng mga paglalarawang ito ay hindi gaanong maipakita kundi ang panlilibak at paghatol sa mga patay na kaluluwa upang itaas ang mulat na mambabasa sa isang bagong taas ng pang-unawa at tulungan siyang itakda ang bansa sa tamang landas.

Ano ang itinuturo nito?

Ang bawat isa ay gagawa ng kanilang sariling konklusyon pagkatapos basahin ang aklat na ito. Ang isang tao ay tututol sa Gogol: ang mga problema ng katiwalian at pandaraya ay katangian sa isang antas o iba pa para sa anumang bansa; hindi sila ganap na maalis. Ang isang tao ay sasang-ayon sa kanya at magiging kumbinsido na ang kaluluwa ay ang tanging bagay na dapat alalahanin ng sinumang tao.

Kung kinakailangan na mag-isa ng isang solong moralidad, ito ay maaaring magmukhang ganito: ang isang tao, kahit sino siya, ay hindi maaaring mabuhay ng isang buong buhay at maging masaya kung hindi siya gagamit ng enerhiya para sa mga layunin ng malikhaing, habang pinapayaman ang kanyang sarili nang ilegal. Ang kawili-wili ay kahit na ang masiglang aktibidad na kasama ng mga ilegal na pamamaraan ay hindi makapagpapasaya sa isang tao. Bilang halimbawa, pinilit ni Chichikov na itago ang tunay na motibo ng kanyang pag-uugali at takot sa pagsisiwalat ng kanyang mga plano.

Masining na mga detalye at wika

Ang Grotesque ay ang paboritong pamamaraan ni Gogol. Ang sikat na kritiko ng panitikan ng Sobyet na si Boris Eikhenbaum sa kanyang artikulong "Paano Ginawa ang Overcoat ni Gogol" ay nagpakita na ang kanyang henyo ay ipinakita hindi gaanong sa nilalaman ng kanyang mga gawa, ngunit sa kanilang anyo. Ang parehong ay maaaring sabihin tungkol sa "Mga Patay na Kaluluwa". Ang paglalaro ng iba't ibang stylistic registers - kalunus-lunos, ironic, sentimental - Gogol ay lumilikha ng isang tunay na komedya. Ang grotesqueness ay ang pagkakaiba sa pagitan ng kaseryosohan at kahalagahan ng napiling paksa at ng wikang ginamit. Ang manunulat ay ginabayan ng prinsipyong "sa mas matagal nating pagtingin sa isang nakakatawang akda, tila mas malungkot ito." Sa pamamagitan ng isang satirical na istilo, naakit niya ang mambabasa, pinilit siyang bumalik sa teksto at makita ang kakila-kilabot na katotohanan sa ilalim ng katatawanan.

Ang isang kapansin-pansing halimbawa ng pangungutya ay ang paggamit ng pagsasalita ng mga apelyido. Ang ilan sa mga ito ay inilarawan sa seksyon ng mga katangian ng mga may-ari ng lupa. Maaaring pagtalunan ang kahulugan ng ilan (Disrespect-Trough, You-Won't-Reach, Sparrow). Ang mga historiismo (chaise, goats, irradiation) ay nagpapahirap sa mga detalye na maunawaan ng modernong mambabasa.

Kahulugan, pagka-orihinal at mga tampok

Ang "Mga Patay na Kaluluwa" ay sumasakop sa isang sentral na lugar sa gawain ni Gogol. Sa kabila ng katotohanan na "lahat tayo ay lumabas sa "Overcoat" ni Gogol (ayon kay Eugene de Vogüe), ang tula tungkol kay Chichikov ay nangangailangan din ng maingat na pag-aaral.

Maraming interpretasyon ang teksto. Ang pinakasikat ay ang pagpapatuloy ng Divine Comedy. Ang makata, manunulat at kritiko sa panitikan na si Dmitry Bykov ay naniniwala na si Gogol ay ginabayan ng Homer's Odyssey. Iginuhit niya ang mga sumusunod na parallel: Manilov - Sirens, Korobochka - Circe, Sobakevich - Polyphemus, Nozdryov - Aeolus, Plyushkin - Scylla at Charybdis, Chichikov - Odysseus.

Ang tula ay kawili-wili para sa pagkakaroon ng maraming mga tampok na magagamit lamang sa mga propesyonal na mananaliksik at manunulat. Halimbawa, sa simula ng unang kabanata ay mababasa natin: “Ang kanyang pagpasok ay talagang hindi gumawa ng ingay sa lunsod at hindi sinamahan ng anumang espesyal; dalawang Russian na lalaking nakatayo lang sa pintuan ng tavern sa tapat ng hotel ang nagkomento...” Bakit linawin na ang mga lalaki ay Russian, kung malinaw na ang aksyon ay nagaganap sa Russia? Ito ay isang katangian ng pamamaraan ng tula ng "figure of fiction", kapag ang isang bagay (madalas na marami) ay sinabi, ngunit walang tinukoy. Nakikita natin ang parehong bagay sa paglalarawan ng "average" na Chichikov.

Ang isa pang halimbawa ay ang paggising ng bayani sa Korobochka bilang resulta ng isang langaw na lumilipad sa kanyang ilong. Sina Mukha at Chichikov ay aktwal na gumaganap ng magkatulad na mga tungkulin - gumising sila mula sa pagtulog. Ang una ay gumising sa bayani mismo, habang si Chichikov, sa kanyang pagdating, ay ginising ang patay na lungsod at ang mga naninirahan dito.

Pagpuna

Sumulat si Herzen na "Niyanig ng mga patay na kaluluwa ang Russia." Sumigaw si Pushkin: "Diyos, napakalungkot ng ating Russia!" Inilagay ni Belinsky ang gawain sa itaas ng lahat na nasa panitikang Ruso, ngunit nagreklamo tungkol sa labis na magarbong liriko, na hindi pinagsama sa tema at mensahe (malinaw naman, napansin lamang niya ang nilalaman, itinatapon ang mapanlikhang laro ng wika). O.I. Naniniwala si Senkovsky na ang "Dead Souls" ay isang nakakatawang paghahambing sa lahat ng magagandang epiko.

Maraming mga pahayag mula sa mga kritiko at mga baguhan tungkol sa tula, lahat sila ay naiiba, ngunit isang bagay ang tiyak: ang gawain ay nagdulot ng isang malaking taginting sa lipunan, pinilit kaming tumingin nang mas malalim sa mundo at magtanong ng mga seryosong katanungan. Ang isang nilikha ay halos hindi matatawag na mahusay kung ito ay nakalulugod at nakalulugod sa lahat. Darating ang kadakilaan, sa mainit na debate at pananaliksik. Kailangang lumipas ang oras bago pahalagahan ng mga tao ang mga gawa ng mga henyo, na walang alinlangan na kasama si Nikolai Gogol.

Belarusian State University

Faculty of Philology

Departamento ng Teorya ng Pag-aaral sa Panitikan

Holistic na pagsusuri ng trabaho

"Mga Patay na Kaluluwa" N.V. Gogol

1st year student

Kagawaran ng Slavic Philology

(Pilosopiyang Polish at Ruso)

Svistunov Vadim Alexandrovich

Guro:

Morozova T.A.

Minsk - 2006

Sa tulang "Mga Patay na Kaluluwa," ang may-akda ay nagbigay ng pinakamasakit at mabigat na isyu ng kontemporaryong buhay. Malinaw niyang ipinakita ang pagkabulok ng sistema ng serf, ang kapahamakan ng mga kinatawan nito. Ang mismong pamagat ng tula ay may napakalaking kapangyarihan sa pagpapakita at nagdadala sa loob mismo ng "isang bagay na nakakatakot."

Ayon sa plano ni N.V. Gogol, ang tema ng tula ay dapat na ang kabuuan ng kontemporaryong Russia. Sa salungatan ng "Mga Patay na Kaluluwa," kinuha ng manunulat ang dalawang uri ng mga kontradiksyon na likas sa lipunang Ruso noong unang kalahati ng ika-19 na siglo: sa pagitan ng haka-haka na kahulugan at tunay na kawalang-halaga ng naghaharing strata ng lipunan at sa pagitan ng mga espiritwal na puwersa ng mga tao. at ang kanilang mga alipin.

Dalawang-dimensional ang mga suliranin sa tula - pambansa at sosyokultural. Ang pambansang isyu ay nakasalalay sa paglalarawan ng saloobin ni Gogol sa Russia noong panahong iyon. Ang tanong ay lumitaw - kung saan pupunta ang Russia - na inihayag ng may-akda sa dalawang paraan. Sa isang banda, mayroong isang patay na Russia, kasama ang mga may-ari ng lupa at mga opisyal ng probinsiya sa lahat ng mga ranggo, sa kabilang banda, ang "Russia of the Chichikovs" na pumapalit dito. Ang mga isyung sosyokultural ay ipinahahayag sa pamamagitan ng pagbibigay-diin ng may-akda sa mga katangian ng pang-araw-araw na kultura at buhay sa iba't ibang tauhan sa tula. Ang ideya ng tula ay malapit din na nauugnay sa problema: ang manunulat ay nababahala sa tanong ng tao, ang kanyang kahulugan at layunin sa buhay. Ipinakikita rin nito ang lahat ng kawalan ng karapatan, lahat ng kadiliman at kabastusan ng mga interes kapwa ng lipunang probinsyal at ng mga may-ari ng lupa.

Walang alinlangan, may satirical pathos sa tulang "Dead Souls". Sa palagay ko, may kaugnayan sa mga may-ari ng lupa, at maging si Chichikov mismo, maaaring ilapat ng isa ang gayong kahulugan bilang invective. Sa katunayan, sa pamamagitan ng mapanuksong paglalantad, halimbawa, ang lahat ng masamang panig ng Plyushkin, ang bagay ng panlilibak ay nagiging lubhang nakakaawa na hindi na ito nagiging sanhi ng pagtawa.

Upang ganap na maiparating ang lahat ng kahabag-habag at kawalang-hanggan ng mga may-ari ng lupa, ang N.V. Gogol ay napakahusay na gumagamit ng iba't ibang mga artistikong detalye, lalo na ang mga panlabas. Isaalang-alang natin ang isa sa mga artistikong detalye - isang larawan - gamit ang halimbawa ng iba't ibang may-ari ng lupa. Nozdryov - paglalarawan ng larawan: "Siya ay may katamtamang taas, isang napakahusay na tao na may buong malarosas na pisngi, mga ngipin na kasing puti ng niyebe at itim na mga sideburn. Ito ay kasing sariwa ng dugo at gatas; ang kanyang kalusugan ay tila tumutulo mula sa kanyang mukha." Ang larawan ay ipinahayag din sa pamamagitan ng isang paglalarawan ng pag-uugali at kalikasan ni Nozdryov: "Ang mukha ni Nozdryov ay malamang na medyo pamilyar sa mambabasa. Ang bawat tao'y nakatagpo ng maraming ganoong mga tao. Sila ay tinatawag na mga sirang kasama, sila ay kilala kahit sa pagkabata at sa paaralan para sa pagiging mabuting kasama, at sa parehong oras maaari silang bugbugin ng napakasakit. Sa kanilang mga mukha ay palagi mong makikita ang isang bagay na bukas, direkta, at mapangahas. Malapit na silang magkakilala, at bago mo pa malaman, sinasabi na nila ang "ikaw." Magkakaroon sila ng mga kaibigan, tila, magpakailanman: ngunit halos palaging nangyayari na ang taong naging kaibigan ay makikipag-away sa kanila nang gabi ring iyon sa isang magiliw na salu-salo. Palagi silang nagsasalita, nagpapasaya, walang ingat na driver, prominenteng tao.” Sobakevich - portrait-comparison: "Nang tumingin si Chichikov nang patagilid kay Sobakevich, sa pagkakataong ito ay parang katulad niya sa isang medium-sized na oso. Upang makumpleto ang pagkakatulad, ang tailcoat na suot niya ay ganap na kulay bear, ang kanyang manggas ay mahaba, ang kanyang pantalon ay mahaba, ang kanyang mga paa ay naglalakad nang ganito at iyon, patuloy na nakatapak sa mga paa ng ibang tao."

Sinasakop ng landscape ang isang makabuluhang lugar sa mga artistikong detalye ng Gogol. Ganito nakikita ang mapaglarawang tanawin sa Manilov: "Ang nayon ng Manilovka ay hindi makaakit ng maraming tao sa lokasyon nito. Ang bahay ng panginoon ay nakatayong mag-isa sa jura, iyon ay, sa isang burol, na bukas sa lahat ng hangin na maaaring umihip; ang dalisdis ng bundok na kanyang kinatatayuan ay natatakpan ng trimmed turf. Dalawa o tatlong bulaklak na kama na may lilac at dilaw na acacia bushes ay nakakalat dito sa istilong Ingles; lima o anim na puno ng birch sa maliliit na kumpol dito at doon ay nagtaas ng maliliit na dahon na manipis na mga taluktok.” Makikita rin ang sikolohikal na tanawin kung naaalala mo ang lagay ng panahon noong binisita ni Chichikov ang Korobochka - gabi na at napakalakas ng ulan. Katangian din na pupunta si Chichikov sa Sobakevich, ngunit nawala at napunta kay Korobochka. Ang lahat ng ito ay hindi maganda para kay Chichikov - ito ay si Korobochka na kalaunan ay nagsabi tungkol sa kanyang mga kakaibang transaksyon.

Gayunpaman, ang isang makabuluhang lugar sa mga artistikong detalye, kasama ang isang larawan, ay inookupahan ng mundo ng mga bagay. Natuklasan ni Gogol ang isang halos bagong function sa paggamit ng mga detalye ng materyal. Ngunit gayon pa man, itatalaga ko ang tungkuling ito bilang sikolohikal. Kaya, sa tulong ng mga bagay, ang mga tampok ni Plyushkin ay ipinahayag: "Tila ang mga sahig ay hinuhugasan sa bahay at ang lahat ng mga kasangkapan ay nakatambak dito nang ilang sandali. Sa isang mesa ay may isang sirang upuan, at sa tabi nito ay isang orasan na may nakatigil na palawit, kung saan ikinabit na ng gagamba ang web nito. May cabinet din na nakasandal patagilid sa dingding na may antigong pilak, decanter at Chinese porcelain. Sa bureau, na may linya ng mother-of-pearl mosaic, na nahulog na sa mga lugar at nag-iwan lamang ng mga dilaw na uka na puno ng pandikit, ay nakalagay ng maraming iba't ibang mga bagay: isang bungkos ng mga pinong nakasulat na mga papel, na natatakpan ng berde marble press na may itlog sa ibabaw, ilang uri ng lumang libro na nakatali sa balat na may pula at sawn-off na lemon, lahat ay natuyo, ang taas ay hindi hihigit sa isang hazelnut, isang sirang armchair, isang baso na may ilang likido at tatlong langaw. , natatakpan ng isang sulat, isang piraso ng sealing wax, isang piraso ng basahan na pinulot sa kung saan, dalawang balahibo, nabahiran ng tinta, natuyo, na parang konsumo, isang palito, ganap na dilaw, kung saan ang may-ari, marahil, ay pumili ng kanyang mga ngipin bago pa man ang pagsalakay ng mga Pranses sa Moscow.”

Abstrak ang kronotopo ng tula. Ipinakita ni Gogol ang buong Russia sa pamamagitan ng hindi pinangalanang lungsod na N.

Ang mga bayani ng tula ay malinaw na nailalarawan sa kanilang sariling pananalita. Kaya't si Nozdryov ay may napakalaking bokabularyo ng mga salita mula sa iba't ibang linguistic na kapaligiran.Sa kanyang talumpati ay mayroong mga barbarismong Pranses: "bezeshki", "clique-matradura", "burdashka", "scandalous"; jargon: “banchishka”, “galbik”, “password”, “break the bank”, “play with a doublet”; propesyonalismo sa pag-aanak ng aso: "mukha", "barrel ribs", "breasted"; at maraming bulgarism: “svintus”, “scumbag”, “makukuha mo ang kalbong diyablo”, “fetyuk”, “bestia”, “ikaw ay isang breeder ng baka”, “khidomor”, “scoundrel”, “kamatayan Ayoko ng mga ganyang meltdown”. Mayroon ding mga archaism sa trabaho: "key keeper", "master", "coachman"; at historicisms: "labing walo". Ang pagsasalita ni Manilov ay napakayaman sa iba't ibang mga trope na nagsisilbing magbigay sa pagsasalita ng kadakilaan, kagandahang-loob at kagandahang-loob: "obserbahan ang delicacy sa iyong mga aksyon", "magnetism ng kaluluwa", "pangalan araw ng puso", "Wala akong mataas sining ng pagpapahayag ng aking sarili", "nagdulot sa akin ng kaligayahan ang pagkakataon" , "anong kalungkutan na hindi ko pa natikman."

Ang komposisyon ng tula ay nakikilala sa pamamagitan ng kalinawan at kalinawan: ang lahat ng mga bahagi ay magkakaugnay ng bayani na bumubuo ng balangkas na si Chichikov, na naglalakbay na may layuning makakuha ng "isang milyon." Sa unang kabanata, expositional, introductory, ang may-akda ay nagbibigay ng pangkalahatang paglalarawan ng probinsiyal na bayan ng lalawigan at ipinakikilala sa mga mambabasa ang mga pangunahing tauhan ng tula.
Ang susunod na limang kabanata (plot at pagbuo ng aksyon) ay nakatuon sa paglalarawan ng mga may-ari ng lupa sa kanilang sariling pamilya at pang-araw-araw na buhay sa kanilang mga ari-arian.Ang nilalaman ng lahat ng limang kabanata na ito ay batay sa isang pangkalahatang prinsipyo: ang hitsura ng ari-arian, ang estado ng ekonomiya, ang bahay ng manor, ang panloob na dekorasyon, ang mga katangian ng may-ari ng lupa at ang kanyang relasyon kay Chichikov. Sa ganitong paraan, ipininta ni Gogol ang isang buong gallery ng mga may-ari ng lupa, na magkasamang muling likhain ang pangkalahatang larawan ng serfdom.

Ang kasukdulan ng tula ay ang pagkakalantad ng Chichikov muna ni Nozdryov, at pagkatapos ay ni Korobochka. At ang denouement ay nagtatapos sa paglipad ni Chichikov mula sa lungsod.
Ang isang makabuluhang lugar sa tula na "Mga Patay na Kaluluwa" ay inookupahan ng mga liriko na digression at nakapasok na mga yugto, na katangian ng tula bilang isang genre ng panitikan. Sa kanila, hinawakan ni Gogol ang pinaka-pinipilit na mga isyung panlipunan ng Russia. Ang mga pag-iisip ng may-akda tungkol sa mataas na layunin ng tao, tungkol sa kapalaran ng Inang-bayan at mga tao ay narito sa kaibahan ng madilim na mga larawan ng buhay ng Russia.

Ang isiningit na episode ay "The Tale of Captain Kopeikin." Ang kuwento ng magiting na tagapagtanggol ng Fatherland, na naging biktima ng niyurakan na hustisya, ay tila nagpuputong sa buong kakila-kilabot na larawan ng lokal na burukratikong-pulis ng Russia na ipininta sa "Mga Patay na Kaluluwa." Ang sagisag ng arbitrariness at inhustisya ay hindi lamang ang pamahalaang panlalawigan, kundi pati na rin ang burukrasya ng kapital, ang gobyerno mismo. Sa pamamagitan ng bibig ng ministro, tinalikuran ng gobyerno ang mga tagapagtanggol ng Fatherland, ang mga tunay na makabayan, at, sa gayon, inilalantad nito ang anti-nasyonal na kakanyahan nito - ito ang ideya sa gawain ni Gogol.

Sa tula, ang balangkas ay sumasabay sa balangkas. Salungatan sa antas ng nilalaman.

Ang sistema ng karakter ay ginawa sa prinsipyo ng mas malalim na espirituwal na kahirapan at moral na pagbaba mula sa bayani patungo sa bayani. Kaya, ang ekonomiya ni Manilov ay "nagpunta sa anumang paraan nang mag-isa."

Ang kanyang ari-arian ay ang front façade ng may-ari ng lupain ng Russia. Ang mga pagpapanggap sa pagiging sopistikado ay nagbibigay-diin sa kawalan ng laman ng mga naninirahan sa ari-arian. Ang isang malungkot na bahay, kalat-kalat na lilac bushes, at kulay-abo na mga kubo ay gumagawa ng isang mapagpahirap na impresyon. Sa mga silid, sa tabi ng mamahaling kasangkapan, may mga upuang natatakpan ng banig. Ngunit hindi naiintindihan ng may-ari, hindi nakikita ang pagbaba ng kanyang sakahan. Sa likas na katangian, si Manilov ay magalang at magalang, ngunit ang lahat ng ito ay nagkaroon ng mga nakakatawang anyo sa kanya. Ang katamisan at pagiging sentimental ang bumubuo sa esensya ng kanyang pagkatao. Kahit na ang pananalita ni Manilov ay masyadong malabo: "ilang uri ng agham," "ilang uri ng tao." Wala siyang naidulot na pakinabang sa sinuman at nabubuhay sa mga bagay na walang kabuluhan. Hindi niya alam ang buhay, ang katotohanan ay napalitan ng mga walang laman na pantasya. Kaya, si Manilov ay isang "kaya-kaya, hindi ito o iyon" na tao.

Si Korobochka ay "isa sa mga ina, maliliit na may-ari ng lupa na umiiyak dahil sa mga pagkabigo at pagkalugi ng pananim, at samantala ay kumukolekta ng kaunting pera sa maliliit na bag..." Hindi siya nagpapakasawa sa daydreaming, tulad ng naunang imahe, siya ay masinop at abala lamang sa akumulasyon at ang kanyang sambahayan. Nabihag ng uhaw sa tubo, ibinebenta niya ang lahat: mantika, abaka, mga serf. Ang mga tao para sa kanya ay mga animate goods lamang. Hindi man lang siya nagulat sa kakaibang panukala ni Chichikov, ngunit natatakot siyang ibenta ang kanyang sarili nang masyadong mura: "Sila ay katumbas ng halaga... kahit papaano ay mas nagkakahalaga sila," at pumunta siya sa bayan upang malaman ang presyo. Si Chichikov, at kasama niya ang may-akda, ay tinawag siyang "club-headed."

Sa Nozdryov, binibigyang-diin ni Gogol ang walang layunin na aktibidad: "... inanyayahan ka niyang pumunta kahit saan, kahit sa mga dulo ng mundo, pumasok sa anumang negosyo na gusto mo, baguhin ang anumang gusto mo." Ngunit dahil ang kanyang mga gawain ay walang mga layunin, si Nozdryov ay hindi nagdadala ng anuman sa wakas. Sa kanyang nakakalat na ari-arian, tanging ang kulungan ng aso ang nasa mahusay na kondisyon: sa mga aso siya ay "tulad ng isang ama sa isang pamilya." Siya ay ganap na nanlilinlang, wala siyang mga prinsipyo sa moral. Sa kanilang paggawa, nililikha ng mga magsasaka ang lahat ng mga benepisyo at pinapaginhawa ang may-ari ng lupa sa mga alalahanin. Sanay na si Nozdryov na makuha ang gusto niya, at kung may sumalungat, nagiging mapanganib siya: "Wala ni isang pulong kung saan wala siyang kwento." Siya ay kumikilos nang bastos at bastos. Kabalintunaang tinawag ni Gogol ang bayani bilang isang "makasaysayang tao." Kahawig ng isang oso, si Sobakevich ay may lahat ng naaangkop na gawi. "Walang kaluluwa" sa kanyang katawan. Ang mga kasangkapan sa bahay ay kahawig din ng may-ari. Ito ay kung paano nakamit ni Gogol ang ningning at pagpapahayag sa paglalarawan ng mga katangiang katangian ng bayani. Siya ay palaging nagmamalasakit lamang tungkol sa kanyang sariling pakinabang, at ang kanyang pangunahing layunin ay upang punan ang kanyang tiyan. Si Sobakevich ay "pang-ekonomiya," matalino at praktikal: hindi niya sinisira ang mga magsasaka, dahil hindi ito kumikita para sa kanya. Tinatrato niya ang lahat ng may sariling tatak: isang buhong at isang manloloko. Alam ni Sobakevich na ang lahat sa mundo ay ibinebenta, at ipinahayag kay Chichikov: "Kung gusto mo, handa akong ibenta." Ang pangunahing tauhan ay nagtapos: "Hindi, ang sinumang may kamao ay hindi maaaring tumuwid sa isang palad." Ang tema ng moral na pagbaba at espirituwal na kamatayan ay umabot sa kasukdulan nito sa kabanata tungkol sa Plyushkin. Ang ari-arian ay sinaktan ng pagkasira at pagkawasak. Tila ang buhay ay umalis sa nayon na ito: "Ang mga troso sa mga kubo ay madilim at luma; marami sa mga bubong ang lumabas na parang salaan..." Binigyang-diin ni Gogol ang diwa ng kamatayan: "imposibleng sabihin na isang buhay na nilalang. tumira sa silid na ito...” Ang may-ari mismo ang nagkulong palayo sa labas ng mundo sa kanyang kastilyo. Tulad ng kasambahay, si Plyushkin ay isang alipin ng mga bagay, ngunit hindi ang panginoon. Dahil sa kanyang pagkahilig, hindi niya matukoy ang mga kapaki-pakinabang na bagay mula sa basura: ang butil at harina ay namamatay, at ang inaamag na cake ng Pasko ng Pagkabuhay at tincture ay nakaimbak. At noong unang panahon, si Plyushkin ay "isang matipid na may-ari." Ang pagkauhaw sa pagpapayaman sa kapinsalaan ng mga magsasaka ay naging isang kuripot.

Sa proseso ng paglalarawan ng mga may-ari ng lupa at mga opisyal, ang imahe ng pangunahing karakter ng kuwento, si Chichikov, ay unti-unting nagbubukas sa harap ng mga mambabasa. Sa pangwakas, ikalabing-isang kabanata lamang ibinunyag ni Gogol ang kanyang buhay sa lahat ng mga detalye at sa wakas ay inilantad ang kanyang bayani bilang isang tusong burges na mandaragit, isang manloloko, isang sibilisadong scoundrel.

Sa buong tula, si Gogol, na kahanay sa mga linya ng balangkas ng mga may-ari ng lupa, opisyal at Chichikov, ay patuloy na gumuhit ng isa pa - na konektado sa imahe ng mga tao. Sa komposisyon ng tula, patuloy na ipinapaalala ng manunulat sa atin ang pagkakaroon ng gulf ng alienation sa pagitan ng mga karaniwang tao at ng mga naghaharing uri.

Ang pangunahing gawain ni Nikolai Vasilyevich Gogol ay hindi lamang sa sukat at lalim ng mga artistikong pangkalahatan. Para sa may-akda na ito, ang paggawa nito ay naging isang mahabang proseso ng panitikan at pagtuklas sa sarili ng tao. Ang pagsusuri sa "Mga Patay na Kaluluwa" ay ipapakita sa artikulong ito.

Napansin ni Gogol pagkatapos ng paglalathala ng unang tomo na ang pangunahing paksa ng kanyang akda ay hindi ang mga pangit na may-ari ng lupa o ang lalawigan, ngunit isang "lihim" na biglang ibunyag sa mga mambabasa sa mga sumusunod na volume.

"Pale Beginning" ng isang Grand Design

Ang paghahanap para sa isang genre, pagbabago ng konsepto, pagtatrabaho sa teksto ng unang dalawang volume, pati na rin ang pag-iisip tungkol sa pangatlo - ito ay mga fragment ng isang maringal na "konstruksyon", na isinasagawa lamang nang bahagya ni Nikolai Vasilyevich. Kapag sinusuri ang "Mga Patay na Kaluluwa," dapat itong maunawaan na ang unang tomo ay isang bahagi lamang kung saan ang mga balangkas ng kabuuan ay nakabalangkas. Ito ang "maputlang simula" ng akda, na tinukoy mismo ng manunulat. Hindi nakakagulat na inihambing ito ni Nikolai Vasilyevich sa isang porch na mabilis na nakakabit sa "palasyo" ng arkitekto ng probinsya.

Paano nabuo ang ideya para sa gawain?

Ang mga tampok ng komposisyon at balangkas, ang pagka-orihinal ng genre ay nauugnay sa pagpapalalim at pag-unlad ng orihinal na konsepto ng "Mga Patay na Kaluluwa". Tumayo si Pushkin sa pinagmulan ng gawain. Tulad ng sinabi ni Nikolai Vasilyevich, pinayuhan siya ng makata na magsimulang magsulat ng isang malaking sanaysay at nagmungkahi pa ng isang balangkas kung saan nais niyang lumikha ng "isang bagay na tulad ng isang tula." Gayunpaman, hindi ang balangkas mismo, ngunit ang "kaisipan" na nilalaman nito na "pahiwatig" ni Pushkin kay Gogol. Alam na alam ng hinaharap na may-akda ng tula ang mga totoong kwento na batay sa mga scam na kinasasangkutan ng tinatawag na "mga patay na kaluluwa." Sa kabataan ni Gogol, ang isa sa mga insidenteng ito ay naganap sa Mirgorod.

"Mga patay na kaluluwa" sa Russia noong panahon ni Gogol

"Mga patay na kaluluwa" - na namatay, ngunit patuloy na binibilang na buhay hanggang sa susunod na "rebisyon ng engkanto". Pagkatapos lamang nito ay opisyal na silang itinuring na patay. Pagkatapos nito ay hindi na nagbabayad ng espesyal na buwis ang mga may-ari ng lupa para sa kanila. Ang mga magsasaka na umiral sa papel ay maaaring isanda, regalo o ibenta, na kung minsan ay sinasamantala ng mga manloloko, na inaakit ang mga may-ari ng lupa hindi lamang sa pagkakataong alisin ang mga serf na hindi kumikita, kundi para makatanggap din ng pera para sa kanila.

Ang bumibili ng "mga patay na kaluluwa" ay naging may-ari ng isang tunay na kapalaran. Ang pakikipagsapalaran ng pangunahing karakter ng gawain, si Chichikov, ay bunga ng "pinaka-inspirasyong pag-iisip" na bumungad sa kanya - ang guardianship council ay magbibigay ng 200 rubles para sa bawat serf.

Isang adventurous na picaresque novel

Ang batayan para sa tinatawag na picaresque adventure novel ay ibinigay ng isang "anecdote" na may "mga patay na kaluluwa." Ang ganitong uri ng nobela ay palaging napakapopular dahil ito ay nakakaaliw. Ang mga matatandang kontemporaryo ni Gogol ay lumikha ng mga gawa sa genre na ito (V. T. Narezhny, F. V. Bulgarin, atbp.). Ang kanilang mga nobela, sa kabila ng kanilang medyo mababang antas ng artistikong, ay isang mahusay na tagumpay.

Pagbabago ng genre ng nobelang picaresque sa proseso ng trabaho

Ang modelo ng genre ng trabaho na interesado kami ay tiyak na isang adventurous na picaresque na nobela, tulad ng ipinapakita ng pagsusuri ng "Mga Patay na Kaluluwa". Gayunpaman, ito ay nagbago nang malaki sa panahon ng gawain ng manunulat sa paglikha na ito. Ito ay napatunayan, halimbawa, sa pamamagitan ng pagtatalaga ng may-akda na "tula," na lumitaw pagkatapos na ang pangkalahatang plano at pangunahing ideya ay naitama ni Gogol ("Mga Patay na Kaluluwa").

Ang pagsusuri sa gawain ay nagpapakita ng mga sumusunod na kagiliw-giliw na mga tampok. Ang "Lahat ng Rus' ay lilitaw dito" ay ang tesis ni Gogol, na hindi lamang binibigyang diin ang sukat ng konsepto ng "Mga Patay na Kaluluwa" kumpara sa paunang pagnanais "kahit na mula sa isang panig" na ipakita ang Russia, ngunit nangangahulugan din ng isang radikal na pagbabago ng modelo ng genre na napili kanina. Ang balangkas ng tradisyunal na pakikipagsapalaran at nobelang picaresque ay naging masikip para kay Nikolai Vasilyevich, dahil hindi niya mapaunlakan ang kayamanan ng bagong plano. Ang "odyssey" ni Chichikov ay naging isang paraan lamang upang makita ang Russia.

Ang adventurous na picaresque novel, na nawala ang nangungunang kahalagahan nito sa Dead Souls, ay nanatiling isang genre shell para sa epiko at moral na naglalarawang mga tendensya ng tula.

Mga tampok ng imahe ni Chichikov

Isa sa mga teknik na ginamit sa genre na ito ay ang misteryo ng pinagmulan ng bayani. Ang pangunahing karakter sa mga unang kabanata ay alinman sa isang tao mula sa karaniwang mga tao o isang foundling, at sa pagtatapos ng trabaho, na nagtagumpay sa mga hadlang sa buhay, bigla niyang natagpuan ang kanyang sarili na anak ng mayayamang magulang at nakatanggap ng mana. Si Nikolai Vasilyevich ay tiyak na tumanggi sa gayong template.

Kapag sinusuri ang tula na "Mga Patay na Kaluluwa", tiyak na dapat tandaan na si Chichikov ay isang tao ng "gitna". Ang may-akda mismo ay nagsabi tungkol sa kanya na siya ay "hindi masamang hitsura," ngunit hindi guwapo, hindi masyadong payat, ngunit hindi masyadong mataba, hindi masyadong matanda at hindi masyadong bata. Ang kwento ng buhay ng adventurer na ito ay nakatago mula sa mambabasa hanggang sa huling, ikalabing-isang kabanata. Ikaw ay kumbinsido dito sa pamamagitan ng maingat na pagbabasa ng "Mga Patay na Kaluluwa". Ang pagsusuri ayon sa kabanata ay nagpapakita ng katotohanan na ang may-akda ay nagsasabi lamang ng backstory sa ikalabing-isang. Napagpasyahan na gawin ito, nagsimula si Gogol sa pamamagitan ng pagbibigay-diin sa "bulgaridad," ang pagiging karaniwan ng kanyang bayani. Isinulat niya na ang kanyang pinagmulan ay "mahinhin" at "malabo." Si Nikolai Vasilyevich ay muling tinanggihan ang labis na pagtukoy sa kanyang pagkatao (hindi isang scoundrel, ngunit hindi rin isang bayani), ngunit naninirahan sa pangunahing kalidad ni Chichikov - siya ay isang "tagakuha", "may-ari".

Chichikov - isang "karaniwang" tao

Kaya, walang kakaiba sa bayaning ito - siya ay isang tinatawag na "average" na tao, kung saan pinalakas ni Gogol ang isang katangian na katangian ng maraming tao. Nakikita ni Nikolai Vasilyevich sa kanyang pagnanasa sa kita, na pinalitan ang lahat ng iba pa, sa paghahangad ng multo ng isang madali at magandang buhay, isang pagpapakita ng "kahirapan ng tao," kahirapan at espirituwal na interes - lahat ng bagay na maingat na itinago ng maraming tao. . Ang isang pagsusuri ng "Mga Patay na Kaluluwa" ay nagpapakita na si Gogol ay nangangailangan ng isang talambuhay ng bayani hindi gaanong upang maihayag ang "lihim" ng kanyang buhay sa pagtatapos ng trabaho, ngunit sa halip na paalalahanan ang mga mambabasa na ito ay hindi isang pambihirang tao, ngunit isang ganap na karaniwan. Kahit sino ay maaaring matuklasan ang ilang "bahagi ng Chichikov" sa kanilang sarili.

"Positibo" na mga bayani ng trabaho

Sa pakikipagsapalaran at picaresque na mga nobela, ang tradisyonal na balangkas na "tagsibol" ay ang pag-uusig sa pangunahing karakter ng mga malisyoso, sakim at mabisyo na mga tao. Kung ikukumpara sa kanila, ang buhong na nakipaglaban para sa kanyang sariling mga karapatan ay parang isang "modelo ng pagiging perpekto." Bilang isang tuntunin, siya ay tinulungan ng mahabagin at banal na mga tao na walang muwang na nagpahayag ng mga mithiin ng may-akda.

Gayunpaman, walang humahabol kay Chichikov sa unang dami ng trabaho. Gayundin, walang mga tauhan sa nobela na maaaring, sa anumang lawak, sundin ang pananaw ng manunulat. Sa pagsasagawa ng pagsusuri sa gawaing "Mga Patay na Kaluluwa", mapapansin natin na sa pangalawang volume lamang lumilitaw ang mga "positibong" bayani: ang may-ari ng lupain na si Kostanzhoglo, ang magsasaka ng buwis na si Murazov, ang gobernador, na hindi mapagkasundo sa mga pang-aabuso ng iba't ibang opisyal. Ngunit kahit na ang mga character na ito, hindi karaniwan para kay Nikolai Vasilyevich, ay napakalayo sa mga template ng nobela.

Ano ang unang interes ni Nikolai Vasilyevich?

Ang mga plot ng maraming mga gawa na isinulat sa genre ng nobelang pakikipagsapalaran ng picaresque ay malayo at artipisyal. Ang diin ay sa mga pakikipagsapalaran, ang "mga pakikipagsapalaran" ng mga bastos na bayani. At si Nikolai Vasilyevich ay hindi interesado sa mga pakikipagsapalaran ng pangunahing karakter sa kanilang sarili, hindi sa kanilang "materyal" na resulta (nakuha ni Chichikov ang kanyang kapalaran sa pamamagitan ng mapanlinlang na paraan), ngunit sa kanilang moral at panlipunang nilalaman, na nagpapahintulot sa may-akda na gumawa ng panlilinlang. "salamin" na sumasalamin sa modernong Russia sa akdang "Mga Patay na Kaluluwa". Ipinapakita ng pagsusuri na ito ay isang bansa ng mga may-ari ng lupa na nagbebenta ng "hangin" (iyon ay, mga patay na magsasaka), pati na rin ang mga opisyal na tumutulong sa manloloko sa halip na hadlangan siya. Ang balangkas ng gawaing ito ay may napakalaking potensyal na semantiko - iba't ibang mga layer ng iba pang mga kahulugan - simboliko at pilosopiko - ay nakapatong sa tunay na batayan nito. Napaka-interesante na pag-aralan ang mga may-ari ng lupa (“Mga Patay na Kaluluwa”). Ang bawat isa sa limang mga character ay napaka simbolikong - ginagamit ni Nikolai Vasilyevich ang katawa-tawa sa kanilang paglalarawan.

Pinapabagal ang plot

Si Gogol ay sadyang nagpapabagal sa paggalaw ng balangkas, na sinasamahan ang bawat kaganapan na may mga detalyadong paglalarawan ng materyal na mundo kung saan nakatira ang mga bayani, pati na rin ang kanilang hitsura, pangangatwiran tungkol sa kanilang Hindi lamang ang dinamika, kundi pati na rin ang kahalagahan ay nawala ng mga adventurous at picaresque plot. Ang bawat kaganapan ng akda ay nagdudulot ng "avalanche" ng mga pagtatasa at paghatol ng may-akda, mga detalye, mga katotohanan. Ang aksyon ng nobela, salungat sa mga kinakailangan ng genre na ito, halos ganap na huminto sa mga huling kabanata. Mapapatunayan mo ito sa pamamagitan ng hiwalay na pagsusuri sa tula ni Gogol na "Mga Patay na Kaluluwa." Para sa pagbuo ng aksyon, dalawang kaganapan lamang sa lahat ng iba pa ang makabuluhan, na nangyayari mula sa ikapito hanggang sa ikalabing-isang kabanata. Ito ang pag-alis mula sa lungsod ng Chichikov at ang pagpapatupad ng isang deed of sale.

Demanding sa mga mambabasa

Si Nikolai Vasilyevich ay lubhang hinihingi sa mga mambabasa - nais niyang tumagos sila sa pinakadiwa ng mga phenomena, at hindi mag-skim sa ibabaw ng kanilang ibabaw, upang pag-isipan ang nakatagong kahulugan ng akdang "Mga Patay na Kaluluwa". Dapat itong pag-aralan nang mabuti. Kailangang makita sa likod ng "layunin" o nagbibigay-kaalaman na kahulugan ng mga salita ng may-akda ang hindi halata, ngunit ang pinakamahalagang kahulugan ay ang simbolikong pangkalahatan. Kung kinakailangan, tulad ng para kay Pushkin sa "Eugene Onegin," ay ang co-creation ng mga mambabasa para sa may-akda ng "Dead Souls." Mahalagang tandaan na ang artistikong epekto ng prosa ni Gogol ay nilikha hindi sa pamamagitan ng kung ano ang sinabi o inilalarawan, ngunit sa pamamagitan ng kung paano ito ginagawa. Makumbinsi ka nito sa sandaling pag-aralan mo ang akdang "Mga Patay na Kaluluwa". Ang salita ay isang banayad na instrumento na ganap na pinagkadalubhasaan ni Gogol.

Binigyang-diin ni Nikolai Vasilyevich na ang isang manunulat, kapag nakikipag-usap sa mga tao, ay dapat isaalang-alang ang takot at kawalan ng katiyakan na nabubuhay sa mga gumagawa ng masasamang gawa. Ang parehong pag-apruba at pagsisi ay dapat dala ng salita ng "lyric poet". Ang mga talakayan tungkol sa dalawahang katangian ng mga phenomena ng buhay ay ang paboritong paksa ng may-akda ng akda na interesado sa atin.

Ito ay isang maikling pagsusuri ("Mga Patay na Kaluluwa"). Maraming masasabi tungkol sa gawain ni Gogol. Binibigyang-diin lamang namin ang mga pangunahing punto. Nakatutuwang pag-isipan ang mga larawan ng mga may-ari ng lupa at ng may-akda. Magagawa mo ito sa iyong sarili, batay sa aming pagsusuri.

Pagsusuri ng tula ni N.V. "Mga Patay na Kaluluwa" ni Gogol

Noong 30s ng ika-19 na siglo, ang N.V. Gogol ay nangangarap ng isang mahusay na gawaing epiko na nakatuon sa Russia, at samakatuwid ay masayang tinatanggap ang "pahiwatig" ni Pushkin - ang balangkas ng "mga patay na kaluluwa".

Noong Oktubre 1841, dumating si Gogol mula sa ibang bansa sa Russia kasama ang unang dami ng mahusay na tula. Sa unang impresyon, ang "Dead Souls" ay higit pa sa isang nobela. Ang isang sistema ng mga tauhan na nakabalangkas sa sapat na detalye ay ang unang tanda ng isang nobela. Ngunit sinabi ni Leo Tolstoy: "Kunin ang mga Patay na Kaluluwa ni Gogol. Ano ito? Hindi isang nobela o isang kuwento. Isang bagay na ganap na orihinal." Ito ay hindi isang nobela sa tradisyonal na anyo, hindi isang malaking epiko sa istilong Homeric (walang mga pangunahing kaganapan sa kasaysayan), ngunit isang epiko pa rin, sa kahulugan ng pambihirang lawak ng paglalarawan ng mga moral at uri: "bagaman mula sa isa gilid," ngunit "lahat ng Rus'."

Ang balangkas at komposisyon ay nahulaan ni Pushkin, na, ayon kay Gogol, "nalaman na ang balangkas ng Dead Souls ay mabuti... dahil nagbibigay ito ng kumpletong kalayaan upang maglakbay sa buong Russia kasama ang bayani at maglabas ng maraming iba't ibang mga karakter."

Ang pangunahing motif ng balangkas ng tula ay parang anecdotal: ang pagbili ng mga patay na kaluluwa. Ngunit ang hindi kapani-paniwala ay mahigpit na konektado sa tunay: madalas na hindi iniisip ng mambabasa na imposible ang pagbili ng mga patay na kaluluwa. Si Pavel Ivanovich Chichikov ay nagpapakilala ng bago, nakakatakot sa kanyang mga kausap sa hindi pangkaraniwan nito, ngunit hindi imposible mula sa kanilang pananaw. Ang proyekto ni Chichikov ay hindi napakaganda mula sa punto ng view ng sikolohiya ng may-ari ng lupa. Ang serf patriarchal savagery ay matabang lupa para sa "negosasyon" ng projector ni Pavel Ivanovich, ang bagong likhang Russian burges.

Patuloy na natutuklasan ni Gogol sa gallery ng mga may-ari ng lupa ang mga tampok na pinagsasama sila ng pangunahing karakter. Tila kung ano ang karaniwan sa pagitan ng tulad ng negosyong Chichikov at ng parodic-idle na Manilov? Ang "Manilovism" ay isang malayang tema sa "Dead Souls." Ang imahe ng isang tao na "... kaya-kaya, ni ito o iyon, ni sa lungsod ng Bogdan, o sa nayon ng Selifan" ay isang klasikong imahe ng panlipunang parasitismo at kawalan ng gulugod.

Gayunpaman, nakahanap ang may-akda ng isang sikolohikal na "tulay" sa pagitan ng mga panloob na mundo ng Chichikov at Manilov. Ang punto ay hindi lamang sa kanilang pantay na "kasiyahan" ng pagtrato. Ang hilig sa paggawa ng proyekto ay ang pagkakapareho nila. Ang walang laman na passive daydreaming ay nakikipag-ugnay sa daydreaming na tila batay sa isang proyekto ng negosyo. Si Manilov ay isang walang malasakit na may-ari ng lupa. Ang ari-arian, ang sakahan at ang lahat ng mga magsasaka ay inilalagay sa ilalim ng kontrol ng isang klerk, na ang pangunahing hilig ay mga feather bed at down jacket. At walang alam si Manilov tungkol sa mga mahihirap na magsasaka, at kung ilan sa kanila ang namatay ay "ganap na hindi kilala."

Si Nozdryov ay isang walang ingat na tao, isang manlalaro, isang nagpapasaya. Para kay Nozdryov, ang anumang pagbili o pagbebenta ay walang moral na hadlang, tulad ng lahat ng kanyang mga aksyon sa buhay. Samakatuwid, ang ideya ni Chichikov ay hindi maaaring sorpresa sa kanya - ito ay malapit sa kanyang adventurous na kalikasan. Hindi nakakagulat na si Chichikov ay hindi bababa sa lahat ay nagdududa sa tagumpay ng mga negosasyon sa negosyo kasama si Nozdryov.

Ang pagkakaisa ng muling paglikha ng mundo ng mga character ay hindi nawasak ng imahe ni Plyushkin. Ang pinakadakilang uri ng artistikong si Plyushkin ay ang personipikasyon ng pagiging kuripot at espirituwal na pagkabulok. Maaaring matunton ng mambabasa kung paano naging "butas sa sangkatauhan" ang isang matalino at hindi walang ginagawa. Isang tunay na patay na kaluluwa, si Plyushkin ay nagpapakalat ng kamatayan sa kanyang sarili: ang pagbagsak ng ekonomiya, ang mabagal na pagkamatay ng mga gutom na magsasaka na binugbog ng "tagpi-tagpi" na panginoon, na naninirahan sa mga gusali kung saan mayroong "partikular na pagkasira", kung saan ang mga bubong ay "tumagos. parang salaan." Agad na sinimulan ni Chichikov ang mga komersyal na negosasyon sa may-ari. Mabilis na nahanap ang isang karaniwang wika. Ang "patched" master ay nag-aalala lamang tungkol sa isang bagay: kung paano maiwasan ang pagkalugi kapag gumagawa ng isang deed of sale. Natitiyak ng pahayag ni Chichikov tungkol sa kanyang kahandaang pasanin ang mga gastos sa bill ng pagbebenta, agad na napagpasyahan ni Plyushkin na ang kanyang panauhin ay ganap na hangal. Ang dalawang partido sa transaksyon ay espirituwal na magkakapatid, sa kabila ng pagiging maramot ng isa at ng haka-haka na pagkabukas-palad ng isa.

Ang pagkakaisa ni Chichikov sa gallery ng mga imahe ng may-ari ng lupa ay ipinahayag sa isa pang tampok ng salaysay - sa istilo ng portrait ng gitnang imahe. Ang panggagaya ay ang pinakatumpak na salita na maaaring ilarawan ang panlabas at panloob na hitsura ni Pavel Ivanovich. Kung titingnang mabuti ang mga eksena ng mga pagpupulong ni Chichikov sa mga may-ari ng lupa, napansin mo kung paano niya halos kinopya ang panlabas na pag-uugali ng kanyang mga kausap.

Ang masining na aparatong ito ay nagpapakita, at sinamahan ni Gogol ang pulong sa Korobochka na may direktang komentaryo kung paano naiiba ang mga tao sa Russia.

kausapin mo ang mga may-ari ng dalawang daan, tatlong daan, limang daang kaluluwa: "... kahit umabot ka ng isang milyon, magkakaroon ng mga kakulay ng lahat." Si Chichikov, habang pinapanatili ang ilang pagmamahal, ay tinatrato si Korobochka nang walang anumang espesyal na seremonya, at ang bastos na bokabularyo ng babaing punong-abala dito ay naaayon sa hindi lahat ng artistikong istilo ng panauhin.

Ang hitsura ni Sobakevich, na sa mga mata ng "merchant" ay nagpapakilala sa isang tiyak na lakas ng oak, ang katatagan ng buhay ng isang may-ari ng lupa, ay agad na nag-udyok kay Pavel Ivanovich na magsimula ng isang pag-uusap tungkol sa mga patay na kaluluwa nang lubusan hangga't maaari: "... nagsimula siya kahit papaano. napakalayo, naantig sa buong estado ng Russia sa pangkalahatan at tumugon nang may malaking papuri tungkol sa espasyo nito, sinabi na kahit ang pinaka sinaunang monarkiya ng Roma ay hindi ganoon kahusay...” Nahulaan ang istilo, at maayos ang takbo ng pakikipagtawaran.

Ang panggagaya ni Chichikov ay nagpapakita ng pagkakaisa ng pangunahing karakter sa panloob na mundo ng mga taong nakikilala niya - kapwa sa hindi makatao ng mga prinsipyo ng kanilang pag-uugali at sa pagkakapareho ng kanilang pangwakas na panlipunan at moral na mga mithiin. Ang pagkakaisa na ito ay nagpapatuloy sa "urban" na tema ng "Dead Souls". Ang lungsod dito ay konektado sa mga ari-arian ng mga may-ari ng lupa hindi lamang ayon sa tema (si Chichikov ay dumating upang iproseso ang mga pagbili ng mga patay na kaluluwa), kundi pati na rin sa loob, sikolohikal, ito ay bahagi ng parehong paraan ng pamumuhay, kinasusuklaman ni Gogol at muling ginawa na may kamangha-manghang kaluwagan.

Ang satirical na epekto ng salaysay ay nagsimulang magkaroon ng higit na kalubhaan, isang bagong pampulitikang konotasyon. Ito ay hindi na isang ari-arian lamang, ngunit isang buong bayan ng probinsya sa mahigpit na pagkakahawak ng "mga puwang sa sangkatauhan." Gutom, sakit, lasing na away, crop failure at sirang semento, at ang gobernador... nagbuburda sa tulle.

Ang tema ng takot ay binuo: mayroon itong tiyak, pisikal na mga kahihinatnan - ang kaguluhan sa lungsod na dulot ng paghirang ng mga bagong awtoridad at alingawngaw tungkol sa mahiwagang negosyo ni Chichikov ay humahantong sa hindi inaasahang pagkamatay ng tagausig. Ang lilim ng komiks sa kanyang paglalarawan ay hinikayat ng paglalarawan ng may-akda ng kumpletong kawalang-kabuluhan ng buhay ng tagausig: "Kung ano ang itinanong ng patay na tao, kung bakit siya namatay, o kung bakit siya nabuhay - ang Diyos lamang ang nakakaalam tungkol doon."

Ang kuwento tungkol kay Kapitan Kopeikin ay direktang nagpapahayag ng ideya ng "pagkontrol" na papel ng kapital sa paglikha ng isang kapaligiran ng takot, isang klima ng kawalan ng batas at kawalang-katauhan. Samakatuwid, ipinagbawal ng censorship ang paglalathala ng mga pahinang ito. Upang maunawaan ang posisyon sa lipunan ni Gogol, mahalaga na ang manunulat ay aktibong hinahangad na mapanatili ang kuwentong ito, na hindi direktang nauugnay sa balangkas, sa teksto ng aklat. Dahil sa pagod ng mga sakuna, gutom, nagagalit sa kawalang-interes ng kanyang mga nakatataas, isang may kapansanan na bayani ng Digmaang Patriotiko noong 1812, si Kapitan Kopeikin ay naging pinuno ng isang "gang ng mga tulisan" na tumatakbo sa kagubatan ng Ryazan. At idinagdag din ni Gogol na ang lahat ng aktibidad na ito ng rebeldeng opisyal ay karapat-dapat sa isang espesyal na malaking kuwento: "... dito, maaaring sabihin ng isa, ang thread, ang balangkas ng nobela ay nagsisimula." Ang kuwento ni Kapitan Kopeikin ay lalong nagpapatingkad sa napakalaking artistikong pag-iisip sa “Dead Souls,” na sumakop sa “buong Russia.”

Ngunit may iba pang panig ang nilalaman ng tula. Ang entrepreneurship ng "bagong" tao, si Chichikov, ang anecdotal na kalikasan ng buhay ng may-ari ng lupa, ang patay na lungsod ng probinsya, sa kabila ng pagkakaroon ng "mga babaeng kaaya-aya sa lahat ng aspeto" dito, ang kawalang-puso sa kabisera, ang paghihimagsik ng Kopeikin - lahat ay na iluminado ng maliwanag na pag-iisip ng dakilang tadhana ng Russia. Sinabi ni Herzen na sa likod ng mga patay na kaluluwa ay nakikita ang "mga buhay na kaluluwa". Ito ay dapat na maunawaan ng malawak. Siyempre, ang maikling binanggit na mga patay na magsasaka, mahuhusay na manggagawang Ruso, at ang mismong imahe ng may-akda kasama ang kanyang malungkot at mapait na pagtawa at satirical na galit ay ang "buhay na kaluluwa" ng isang kamangha-manghang libro.

Ngunit ito rin ay direktang himno sa kinabukasan ng Russia. “Rus, saan ka pupunta, sagutin mo ako? Hindi nagbibigay ng sagot. Ang kampana ay tumunog na may napakagandang tugtog; kumukulog ang hangin at napunit sa hangin; "lahat ng bagay na nasa lupa ay lumilipad, at, tumingin nang masama, ang ibang mga tao at estado ay tumabi at nagbibigay-daan dito," - na may ganoong malaking chord ay nagtatapos sa unang volume ng mahusay at malungkot na aklat na ito, isang chord na nagbibigay-katwiran sa genre nito - "tula". Hayaan ang mambabasa na huwag malito sa mga salita ni Gogol tungkol sa "himala ng Diyos", kung saan ang nagmamadaling Russia-troika ay lumilitaw sa contemplator - ito ay higit pa sa isang emosyonal na pormula kaysa sa isang konsepto. Ang mga relihiyosong at mystical na ideya ay darating sa Gogol mamaya.

Sinabi ni Herzen na ang "Dead Souls" ay nagulat sa buong Russia. Inihayag ni Belinsky ang kahulugan ng mga kaguluhang ito, na sinasabi, una, na ang walang humpay na mga pagtatalo tungkol sa libro ay parehong pampanitikan at panlipunang isyu, at pangalawa, na ang mga pagtatalo na ito ay "isang labanan ng dalawang panahon." Ang mga kapanahunan ay ang mga puwersa ng luma at umuusbong na Russia.

Noong 1842, sinimulan ni Gogol na isulat ang pangalawang volume ng tula, ngunit pagkalipas ng tatlong taon ay sinunog niya ang manuskrito. Pagkaraan ng tatlong taon, ipinagpatuloy niya ang trabaho, at ilang araw bago ang kanyang kamatayan ay muling sinunog niya ang kanyang isinulat - ang natapos na libro. Kung nagkataon, limang kabanata lang ang nakaligtas. Ang dramatikong kuwento ng aklat na ito ay sumasalamin sa panloob na drama ng manunulat.

Sinubukan ni Gogol na lumikha ng isang imahe ng isang positibong Russia. Ang imahe ng batang may-ari ng lupa na si Tentetnikov sa pangalawang volume ng Dead Souls ay matagal nang wastong inilagay sa isang par sa mga artistikong uri tulad ng Onegin, Rudin, at Oblomov. Ang pagmuni-muni ng isang provincial thinker na may mahinang kalooban at limitadong pananaw sa mundo ay inihahatid nang may malaking sikolohikal na authenticity.

Hindi mas mababa sa unang dami sa mga tuntunin ng visual na kapangyarihan ay tulad ng isang karakter bilang Pyotr Petrovich Rooster - isa sa mga klasikong larawan ng Russian matakaw. Ang makulay na Colonel Koshkarev ay kumakatawan sa isang espesyal na bersyon ng clericalism, isang self-sufficient passion para sa mga papeles. Ang perpektong may-ari ng lupa na si Konstantin Fedorovich Kostanzhoglo, isang tagasuporta ng patriarchy, na nakahiwalay sa modernong sibilisasyon, ay ipinakita ng manunulat bilang isang taong kailangan ng mga magsasaka. Pinagkalooban ni Gogol ang batang Ruso na burges, ang magsasaka ng buwis na si Murazov, ng lahat ng mga birtud, lalo na, sa pamamagitan ng paglalagay sa kanyang bibig ng mga salitang hinahatulan ang pagkahilig sa pagkuha. Ngunit ang kabalintunaan na ideya ay humantong sa masining na pagkatalo: ang resulta ay isang purong pamamaraan, isang kathang-isip na paglalarawan ng isang maling ideya.

Ang parehong bagay ay nangyari sa imahe ni Pavel Ivanovich Chichikov, na, sa pamamagitan ng kalooban ng may-akda, ay dapat na tumahak sa landas ng moral na muling pagkabuhay. Si Gogol ay hindi nagpinta ng isang perpektong larawan ng buhay ng nabagong Chichikov, ngunit, sa kasamaang-palad, ang artistikong ugali ng pangalawang dami ng Dead Souls ay humantong sa gayong larawan (ang ikatlong volume ay dapat na naroroon din, kung saan marahil ito ay dapat ay iniharap nang buo).

Ang pagsunog ng manuskrito bago ang kanyang kamatayan - ang dramatikong katotohanang ito ay sapat na nagpapaliwanag ng mga pagdududa ng manunulat tungkol sa kawastuhan ng kanyang artistikong landas sa mga nakaraang taon.

Ang paghayag ng "lahat ng Rus" sa mundo, una sa lahat ng nakakatawa, malungkot, dramatikong panig nito (ngunit hindi lamang ang mga ito, kundi pati na rin ang mga kabayanihan), na propetikong nagsasalita tungkol sa kamangha-manghang hinaharap nito, lumikha si Gogol ng isang libro na isang tunay na pagtuklas. sa artistikong kultura at nagkaroon ng malaking impluwensya sa pag-unlad ng panitikan at sining ng Russia sa pangkalahatan.

Tinawag ni Gogol ang "Dead Souls" na isang tula, bagaman ang pangalang ito ay hindi pormal na tumutugma sa pag-unawa noon sa tula bilang isang genre. Naniniwala si Belinsky na ang natatanging katangian ng tula ay ang "embrace life in its external moments." Ang kahulugan na ito ay tumutugma sa malawak na genre ng heroic epic na tula sa panitikang Ruso.

Sa panitikan ng ika-19 na siglo, bago ang Gogol, ang romantikong tula ay nagtamasa ng mahusay na tagumpay, kung saan ang pansin ay nakatuon sa isang malakas at mapagmataas na personalidad, sa kalunus-lunos na kapalaran nito sa mga kondisyon ng modernong lipunan.

Ang gawa ni Gogol ay hindi mukhang isang kabayanihan na epiko, higit na hindi isang romantikong tula. Hindi sinasadya na ang kahulugan ng "Mga Patay na Kaluluwa" bilang isang tula ay isa sa mga dahilan ng mabangis na pag-atake kay Gogol ng reaksyonaryong pagpuna, na naghangad na bigyang-kahulugan ang komiks sa Gogol bilang isang karikatura, ang satirical bilang resulta ng manunulat. panlalamig at pag-ayaw sa kung ano ang katutubo o ang kanyang pagkahilig sa mga biro, pagpapatawa, at pagkahiwaga ng mambabasa.

Mayroon ding mga kritiko kung kanino ang kahulugan ng genre ng "Mga Patay na Kaluluwa" ay nagsilbing dahilan para sa masigasig na paghingi ng tawad para kay Gogol at sa kanyang bagong nilikha. Ngunit ang gayong papuri ay naging mas mapanganib kaysa sa direktang pang-aabuso ng mga reaksyunaryong kritiko, dahil sa likod ng mga papuri na ito ay nagtatago ang parehong pagnanais na pawiin ang mga kritikal, satirikal na kalunos-lunos mula sa tula.

Inilagay ni K. Aksakov ang tula ni Gogol sa isang par sa Iliad, ipinahayag ang lumikha nito ng isang bagong Homer, muling binuhay ang sinaunang epiko, at isinasaalang-alang ang nobela, na nagtatag ng sarili sa panitikang pagsasalaysay, na walang iba kundi isang pagdurog at pagkabulok ng sinaunang epiko.

Si Belinsky, na nakikipagtalo kay K. Aksakov tungkol sa likas na katangian ng "Dead Souls," ay tinanggihan ang kanyang pahayag tungkol sa "Dead Souls" bilang isang uri ng "Iliad" ng modernong panahon. Ipinakita ng kritiko na ang tulang "Mga Patay na Kaluluwa" ay salungat sa "Iliad", dahil sa "Iliad" ang buhay ay "itinaas sa apotheosis", at sa "Dead Souls" ito ay "nabulok at tinanggihan." Ang malaking kahalagahan ng gawain ni Gogol, ang isinulat ng kritiko, ay nakasalalay sa katotohanan na "nasa loob nito ang buhay ay nakatago at hinihiwa hanggang sa pinakamaliit na detalye, at ang maliliit na detalyeng ito ay binibigyan ng pangkalahatang kahulugan." Tinanggihan ni Belinsky ang pahayag ni Aksakov tungkol sa nobela ng modernong panahon bilang katibayan ng pagbawas ng sinaunang epiko. Itinuro niya na ang pinaka-katangiang katangian ng modernong panitikan ay ang pagsusuri ng buhay, na natagpuan ang masining na pagpapahayag sa nobela. Ang Iliad ni Homer ay isang pagpapahayag ng buhay ng mga sinaunang Griyego, ang kanilang nilalaman sa kanilang anyo

Ang gawa ni Gogol, isinulat ni Belinsky, ay nagpapakita ng malawak na larawan ng buhay sa modernong Russia. Ang mismong likas na katangian ng ideolohikal at masining na gawain ng manunulat ay nagmula sa Pushkin, na nag-isip ng maraming tungkol sa nakaraan at tungkol sa mga paraan ng makasaysayang pag-unlad ng kanyang Inang-bayan. Ang sukat ng mga problema ng "Mga Patay na Kaluluwa" ay maaaring maiugnay sa mga problema ng "The Bronze Horseman" o mga pilosopikal na titik ni Chaadaev. Ang mga tanong na iniharap sa kanila ay susi sa 30s. Tinukoy nila ang paghihiwalay ng mga naglalabanang pwersa, at pinalubha at pinabilis ng tula ni Gogol ang paghihiwalay na ito. Isinasaalang-alang din ni Gogol ang mga tradisyon ng nobelang panlipunan at moral na naglalarawan ng Russia at Kanluran.

Ang balangkas ng kanyang tula ay napaka-simple: ito ang mga pakikipagsapalaran ni Chichikov. "Natuklasan ni Pushkin," isinulat ni Gogol, "na ang ganoong "plot" ng "Dead Souls" ay mabuti para sa akin dahil nagbibigay ito sa akin ng kumpletong kalayaan na maglakbay sa buong Russia kasama ang bayani at maglabas ng maraming iba't ibang mga karakter." Si Gogol mismo ay paulit-ulit na iginiit na upang "upang malaman kung ano ang Russia ngayon, tiyak na kailangan mong maglakbay sa paligid nito." Ang gawain ay nangangailangan ng muling paggawa ng pangkalahatang larawan ng buhay sa autocratic-serf Russia ("Lahat ng Rus' ay lilitaw dito"), at ang pag-on sa genre ng paglalakbay ay naging natural at lohikal.

Ang mga paglalakbay ni Chichikov sa paligid ng Rus' upang bumili ng mga patay na kaluluwa ay naging isang napakalawak na anyo para sa artistikong pag-frame ng materyal. Ang form na ito ay nagdala ng mahusay na interes sa edukasyon, dahil sa tula hindi lamang naglalakbay si Chichikov, kundi pati na rin, hindi nakikita sa kanya (ngunit medyo nakikita ng mambabasa), ang may-akda ay naglalakbay kasama ang kanyang bayani. Siya ang sumulat ng mga sketch ng mga landscape ng kalsada, mga eksena sa paglalakbay, at iba't ibang impormasyon (heograpikal, etnograpiko, pang-ekonomiya, historikal) tungkol sa "tinatawid" na lugar. Ang mga materyales na ito, na mga mahalagang bahagi ng genre ng "paglalakbay", ay nagsisilbi sa "Mga Patay na Kaluluwa" ng mga layunin ng isang mas kumpleto at tiyak na paglalarawan ng buhay ng Russia sa mga taong iyon.

Ito ang may-akda, na nakikipagpulong sa mga kinatawan ng may-ari ng lupa, burukrasya at tanyag na mundo, na lumilikha ng isang mayamang gallery ng mga larawan ng karakter ng mga may-ari ng lupa, opisyal, magsasaka, na nagkokonekta sa kanila sa isang solong, holistic na larawan, kung saan ang lahat ay nagsisilbing ibunyag ang mga bukal ng mga aksyon at intensyon ng mga tao, para mag-udyok sa kanila sa mga pangyayari at sikolohiya ng mga karakter, anumang twist sa balangkas. Ang "Dead Souls" ay isang masining na pag-aaral kung saan ang lahat ay tila kalkulado, bawat kabanata ay may kanya-kanyang paksa. Ngunit sa parehong oras, ang lahat ng uri ng hindi pagkakapare-pareho at sorpresa ay sumabog sa mahigpit na na-verify na pamamaraan na ito. Ang mga ito ay nasa mga paglalarawan, at sa paghahalili ng mga plano, mga kuwento, sa mismong likas na katangian ng "negosasyon" ni Chichikov, sa pag-unlad nito, sa mga paghatol ng mga naninirahan sa lungsod ng N. Pag-iisip tungkol sa mga hindi pagkakapare-parehong ito, pagsilip sa paglalahad pangkalahatang larawan ng buhay na kontemporaryo kay Gogol, nagsimulang maunawaan ng mambabasa na ang mga hindi pagkakasundo at alogism na ito ay mga katangian ng buhay ng Russia, at hindi gaanong Chichikov kasama ang kanyang mapanlinlang na "mga sipi", ngunit isang malaking epikong tema, ang tema ng Russia ay ang kakanyahan. ng akda, at ang temang ito ay naroroon sa lahat ng pahina ng tula, at hindi lamang sa mga lyrical digressions. Ito ang dahilan kung bakit hindi maaaring isaalang-alang nang hiwalay ang mga karakter sa Dead Souls. Upang alisin ang mga ito "mula sa konteksto, kapaligiran, ang buong masa ng mga karakter sa tula ay nangangahulugan ng paghiwa-hiwalay nito at sa gayon ay pinapatay ang kahulugan nito," ang sabi ng isang mananaliksik ng Sobyet ng akda ni Gogol ( Gukovsky G. Ang pagiging totoo ni L. Gogol. M., 1959, pp. 485-486).

Ang may-akda, na pinupuno ang kanyang paglalakbay ng mahusay na panlipunan at makabayan na nilalaman, ay walang alinlangan na umaasa sa Fonvizin ("Mga Sulat mula sa Ibang Bansa"), Radishchev ("Paglalakbay mula sa St. Petersburg patungong Moscow"), Pushkin ("Paglalakbay ni Onegin").

Ngunit ang Dead Souls ay hindi isang nobela ng pakikipagsapalaran o paglalakbay. Walang kumplikado ang balangkas dito, tulad ng walang paglabag sa buhay at artistikong lohika. Ang gawain ay hindi nagsasabi tungkol sa buhay at pagdurusa ng isang bayani tulad ng Onegin o Pechorin. Hindi rin ito naglalaman ng tula ng pag-ibig, na may mahalagang papel sa pagbuo ng balangkas sa mga nobelang "Eugene Onegin" at "Bayani ng Ating Panahon". Gogol sa "Dead Souls" break sa family-araw-araw na plot structure at nagsimula ng isa pang bagong uri ng Russian novel. Kahit na ang kanyang trabaho ay naglalarawan ng pribadong buhay na nagaganap sa "araw-araw", ito ay nagaganap sa panlipunang "araw-araw". Ang manunulat ay sinasadyang talikuran ang balangkas ng pag-ibig at intriga sa pag-ibig na nabuo sa paglipas ng mga siglo. Inihayag ang kapangitan ng kontemporaryong buhay ng Russia, ipinakita niya na hindi pag-ibig, hindi pag-iibigan, ngunit base, bulgar na "sigla" - at ang pinakamalakas sa kanila: "kapital ng pera, kumikitang kasal" - ang naging pangunahing pampasigla para sa ang pag-uugali ng mga "patay na kaluluwa" ng mga may-ari ng lupa at mga burukrata kapayapaan.

Isang pagtingin sa buhay sa pamamagitan ng "tawa na nakikita ng mundo at ang hindi nakikita, hindi niya alam na luha," ang lalim ng pagtagos ng artista sa katotohanan, ang malupit at walang kompromisong pagsusuri nito, ang civic pathos na pumupuno sa trabaho, ang trahedya na kahulugan ng komiks - lahat ng katangiang ito ay likas sa makatotohanang nobela. Kaya, ang gawain ni Gogol ay ang pinakamalaking tagumpay ng panitikang Ruso at bumubuo ng isang bagong link sa kasaysayan ng makatotohanang nobela ng Russia noong ika-19 na siglo.

Sa partikular na puwersa, binigyang-diin ni Belinsky ang satirical, kritikal na pathos ng "Dead Souls," na itinuro laban sa pyudal na katotohanan ng Russia.

Isinasaalang-alang ang sukatan ng "ang dignidad ng isang akdang patula upang maging totoo sa katotohanan nito," itinuro ni Belinsky ang hindi na maibabalik na pagkakamali sa pangkalahatang plano ng "Mga Patay na Kaluluwa" bilang isang tula, na nagpahayag ng imposibilidad ng pagsasakatuparan ng planong ito sa pamamagitan ng realismo, sapagkat ang “substansya ng bayan” ay maaaring maging paksa ng isang tula bilang isang epikong akda “sa sarili nitong paraan lamang.” makatwirang kahulugan, kapag ito ay isang bagay na positibo at totoo, at hindi panghuhula at haka-haka, kapag ito ay mayroon na. nakaraan at kasalukuyan, at hindi lamang ang hinaharap" ( Belinsky V. G. Puno koleksyon op. sa 13 tomo M., 1956, tomo VI, p. 420). Gayunpaman, wala kahit saan tinawag ni Belinsky ang Dead Souls bilang isang nobela.

Sa kakaibang genre ng gawa ni Gogol na JI. Sinabi ni Tolstoy: "Sa palagay ko ang bawat mahusay na artista ay dapat lumikha ng kanyang sariling mga anyo. Kung ang nilalaman ng mga gawa ng sining ay maaaring walang katapusan na iba-iba, kung gayon ang kanilang anyo ... kunin natin ang "Mga Patay na Kaluluwa" ni Gogol. Ano ito? Hindi isang nobela o isang kuwento. Isang bagay na ganap na orihinal."

Bakit tinawag ni Gogol na tula ang "Mga Patay na Kaluluwa"? Naglagay siya ng mas malawak na kahulugan sa mga salitang "tula" at "prosa" kaysa sa "berso" at "prosa": at ang genre ng prosa, aniya, "ay maaaring tahimik na umakyat sa isang mala-tula na estado at pagkakaisa," kung kaya't maraming ang mga akdang nakasulat sa tuluyan ay maaaring mauri sa mga akdang patula.

Hinahati ni Gogol ang panitikang pagsasalaysay sa mga uri at genre depende sa lawak ng realidad. Ang panitikang pagsasalaysay ay higit na makabuluhan kung mas nakakakumbinsi ang makata na pinatutunayan ang kanyang mga iniisip hindi sa pamamagitan ng direktang mga pahayag mula sa kanyang sarili, ngunit sa mga buhay na tao, "ang bawat isa, na may katotohanan at tapat na paglukso mula sa kalikasan, ay nakakaakit ng pansin ng mambabasa." Hindi nito ginagawang mawala sa trabaho ang alinman sa pang-edukasyon, "didactic" na kahulugan nito. Higit pa rito, mas natural at totoong-buhay ang mga pangyayaring nalalahad dito, mas epektibo ang kahalagahan nito sa edukasyon.

Hindi nasisiyahan si Gogol sa mga umiiral na anyo ng panitikan (nobela, kwento, dula, balad, tula). Sinasalungat niya ang mga gawang walang prinsipyo, kung saan ang kawalan ng pag-iisip ay natatakpan ng kagila-gilalas na mga pangyayari o ang pagkopya ng kalikasan, at ang may-akda ay lumilitaw bilang isang simpleng deskriptor.

Ang pinakakumpleto at pinakadakilang likha ng panitikang pagsasalaysay, ayon kay Gogol, ay ang mala-tula na epiko. Ang bayani nito ay palaging isang mahalagang tao na "nakipag-ugnayan" sa maraming tao, kaganapan, at kababalaghan. Ang epiko ay "nagyakap" hindi sa mga indibidwal na tampok ng buhay - nahanap nito ang ekspresyon nito "ang buong panahon ng oras", kung saan kumilos ang bayani, kasama ang kanyang paraan ng pag-iisip, mga paniniwala, kasama ang buong dami ng kaalaman na nakamit ng sangkatauhan sa oras na iyon. . Ang epiko ay ang pinakamataas na anyo ng sining, na hindi tumatanda sa cognitive o aesthetic na esensya nito, dahil nagbibigay ito ng larawan ng buhay ng isang buong tao, at kung minsan ay maraming mga tao. Ang pinakamaliwanag na halimbawa ng epiko ay ang Iliad at Odyssey ni Homer.

Ang nobela sa isip ni Gogol ay maaari ding maging isang patula na kababalaghan. Ngunit ito ay hindi isang epiko, dahil hindi nito inilalarawan ang buong buhay, ngunit limitado lamang sa isang insidente sa buhay - gayunpaman, napakahalaga na ginawa nito ang "buhay na lumitaw sa isang napakatalino na anyo, sa kabila ng itinalagang espasyo."

Ngunit nalaman ni Gogol na sa modernong panahon ay isa pang ganap na espesyal na uri ng panitikang pagsasalaysay ang lumitaw, na bumubuo ng "bilang ito ang ubod sa pagitan ng nobela at ng epiko" - ang tinatawag na "maliit na uri ng epiko." Ang bayani sa "maliit na epiko" ay isang pribado, hindi nakikitang tao na walang maraming koneksyon sa mga tao, mga kaganapan at mga phenomena ng panahon, ngunit mahalaga pa rin "sa maraming aspeto para sa tagamasid ng kaluluwa ng tao." Walang pandaigdigang saklaw ng mga phenomena, tulad ng sa epiko; gayunpaman, ang "maliit na epiko" ay nagpapalawak ng mga hangganan ng genre ng nobela. Ang nobela, ngunit ang mga iniisip ni Gogol, ay napipigilan sa mga posibilidad nito sa pamamagitan ng limitadong bilog ng mga taong piniling ilarawan, ang paggalaw ng balangkas at ang pagpapaliit ng espasyo. Sa nobela, hindi maaaring itapon ng may-akda ang mga tauhan sa kanyang personal na paghuhusga; ang kanilang mga koneksyon at relasyon sa pagitan nila at ng mundo sa kanilang paligid ay tinutukoy ng pangyayari kung saan sila ay "nakasalikop" at kung alin ang dapat magbunyag ng mga tauhan ng tao. Kaya naman ang lahat ng bagay sa isang nobela ay dapat pag-isipang mabuti: ang balangkas, ang mga pangyayari, ang mga tauhan.

Ang "Maliit na Epiko" ay hindi alam ang gayong mga paghihigpit at, hindi katulad ng nobela, nagdadala sa loob mismo ng "buong epikong volume." Ito ay nakamit sa pamamagitan ng katotohanan na pinamunuan ng may-akda ang bayani "sa pamamagitan ng isang hanay ng mga pakikipagsapalaran at mga pagbabago" upang mabigyan ang mambabasa ng "isang tunay na larawan ng lahat ng bagay na mahalaga sa mga tampok at moral ng oras na kinuha niya." Ang ganitong gawain ay kumakatawan sa isang malawak na canvas ng buhay at may isang libreng komposisyon. Maglalaman din ito ng isang malaking bilang ng mga character, na marami sa kanila ay hindi masyadong malapit na konektado sa pangunahing karakter, sa kanyang kapalaran. Sa naturang akda, ang elementong deskriptibong epiko ay organikong pinagsama sa elementong liriko, sapagkat ang buhay ay inilalahad din sa pamamagitan ng mga karanasan ng may-akda. Sa wakas, ang ganitong gawain ay inspirasyon ng isang mataas na layunin, dahil ang mga gawain nito ay kinabibilangan ng pagnanais ng may-akda na akitin ang "titig ng isang mapagmasid na kontemporaryo" na naghahanap ng "mga aral sa buhay para sa kasalukuyan" sa nakaraan. Ito, ayon sa pinakamalalim na paniniwala ni Gogol, ay isang makatang likha, bagaman ito ay nakasulat sa prosa.

Hindi mahirap mapansin na ang mga nakalistang palatandaan ng isang "maliit na epiko" ay maaaring maiugnay sa "Mga Patay na Kaluluwa", dahil sa gawaing ito "ang larawan ng mga pagkukulang, bisyo at lahat ng nakita ni Gogol "sa isang tiyak na panahon at oras" ay nakuhanan ng istatistika.

Ang "Dead Souls" ay isang bagong yugto sa pagbuo ng tula. Ito ay isang makatotohanang tula-nobela, kung saan ang isang monolitikong larawan ng kabuuan ay ibinigay, kung saan ang bawat yugto ay malakihan, dahil ito ay isa sa mga sandali sa dakilang salaysay ng buhay ng tao, na walang katapusan sa nilalaman nito. Kaya, si Proshka, isang episodic na tao, ay lumilitaw sa tula nang isang beses lamang, ngunit pinapayagan niya ang mambabasa na makita ang walang tirahan, walang saya, sinumpa na buhay ng libu-libong mga lalaki sa pasilyo, sa pasilyo ng may-ari ng lupa, sa mga gawain ng opisyal. . At sina Manilov, at Korobochka, at Plyushkin ay kumakatawan din sa tunay na malungkot na mga pahina mula sa isang malaking libro na nagsasabi tungkol sa kung ano ang naghihintay sa isang tao sa kanyang kapalaran sa buhay. .

Kapag binanggit ang pormula ni Gogol na "tawa sa pamamagitan ng pagluha," karaniwang ibig sabihin ng mga mananaliksik ang kapaitan na pumuno sa isip at puso ng manunulat sa paningin ng kasinungalingan at kasamaan na naghahari sa mundo, na binabaluktot ang kalikasan ng tao.

Naniniwala kami na ito ay isang panig lamang ng usapin. May isa pa - ang "tawa" at "luha" ay nakatayo sa parehong emosyonal na hilera, na parang katumbas. Ang mga luhang lumalabas sa mga mata ng isang satirista ay maaari ding maging luha ng tuwa, ito ay maaaring dulot ng kamalayan, tulad ng sinabi ni Saltykov-Shchedrin, na ang bisyo ay nahulaan at narinig na ang pagtawa tungkol dito.

Ang aklat ni Gogol ay puno ng aktibong humanismo. Walang pagwawalang-bahala sa kanya, walang liwanag na pagpapakita ng buhay. Naglalaman ito ng masining at buhay na katotohanan sa kanyang malupit, minsan mapait at malupit na walang kinikilingan. Ang sigaw ng puso sa kabanata tungkol sa Plyushkin ay isa sa mga pagpapakita ng humanistic na hangarin ng manunulat, katibayan ng kanyang malalim na pagmamahal sa tao, pananampalataya sa tagumpay ng maliwanag sa mga tao. Upang maunawaan ang Gogol ay nangangahulugan ng pagpapakita ng pagiging sensitibo sa espirituwal na mundo ng isang tao, upang makita ang hindi pangkaraniwang sa karaniwan, at ang kahanga-hanga sa mundo. Sa kanyang aklat, ang dakilang ideya ng sangkatauhan, ang pagiging makatao ay nagtatagumpay - isang ideya na sa panimula ay maganda at nagpapatibay sa buhay, na ipinahayag sa pamamagitan ng mga konkretong larawan at katotohanan. Ang "Dead Souls" ay isang mabisang libro, ginising nito ang budhi ng mga tao, tinawag upang sirain ang kasamaan, mahalay, nakakahiya sa buhay.

Sa "Mga Patay na Kaluluwa," ang mga negatibong karakter ay kumikilos sa harapan; ang nakamamatay na kawalan ng pakiramdam ng naghaharing mapagsamantalang uri, na nagpaantala sa pag-unlad ng ekonomiya at kultura ng bansa, ay inilantad nang may matinding puwersa, ngunit ang pamagat ng akda ay hindi naghahayag ng tema nito. , dahil ang tunay na epikong larawan sa loob nito ay ang larawan ng katutubong lupain. Ang bayani ng gawain ay isang taong walang karapatan, inaapi, nasa pagkabihag na alipin at nagtataglay ng di-maubos na lakas. Ang pagdaan sa buong tula, sa isang banda, ay ang Rus' ng mga Sobakevich, ang Plyushkins, ang Nozdrevs, ang Chichikovs - ang Rus' na nakatayo sa harap ng ating mga mata bawat minuto, bagaman malakas, ngunit patay; sa kabilang banda, ang Russia ng hinaharap ay makapangyarihan at maganda, isang buhay na Russia, mabilis na nagmamadali sa hindi kilalang "kinakinang, kahanga-hanga, hindi kilalang distansya sa lupa."

Sa trabaho, samakatuwid, mayroong dalawang eroplano, pareho sa kanila, sa kanilang pag-unlad at paggalaw, ay pumasok sa kumplikadong pakikipag-ugnayan. Ngunit ang kanilang direksyon ng paggalaw ay iisa—tungo sa pagkamatay ng "mga patay na kaluluwa" ng Russia, mga may-ari ng lupa at mga opisyal, at sa tagumpay ng mga buhay na kaluluwa ng mga tao sa Russia. Dahil dito, ang tula ay isang pangunahing, optimistikong gawain. Ang Real Rus' ay nakapaloob sa isang buong gallery ng "malamig, pira-pirasong pang-araw-araw na mga character" - mga may-ari ng lupa, opisyal, Chichikov. Ang Rus' ng hinaharap ay lumitaw mula sa mga liriko na digression kung saan ang komposisyon ng tula ay "layered" at kung saan ay bumubuo ng mahalagang simula ng patula na istraktura nito.