Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

20.06.2009 26.01.2018

Sa katunayan, ang pagguhit ng puno sa Photoshop ay hindi ganoon kahirap. Kailangan mo lang ng kaunting pagsisikap at imahinasyon.

Ano ang pangunahing gagamitin namin sa tutorial na ito:

• Magsipilyo. Iguguhit namin ang lahat ng mga pangunahing punto nito.
• Smudge Tool (Daliri) - nagbibigay-daan sa iyo na buhiran ang balat ng puno. Parang baliw, ngunit sa proseso ay mauunawaan mo kung bakit.
• Pambura Tol (Pambura) - iwasto ang iginuhit na larawan
• Liwanag at Contrast
• I-filter ang Gaussian Blur

Walang kinakailangang pag-aaral sa sining o libreng kamay sa pagguhit! Ito ay tumatagal lamang ng ilang minuto.

Hakbang 1. Gumawa ng bagong dokumento.

Magbukas tayo ng bagong file: File - Bago (ctrl+n)

Hakbang 1. Pag-sketch ng puno

Kunin natin Brush Tool maliit na sukat at gumawa ng sketch ng hinaharap na puno.

Hakbang 3. Pagdetalye ng bariles

Gumawa tayo ng bagong layer: Layer » Bago » Layer at iguhit ang balat ng puno gamit Brush Tool. Gumamit ng isang kulay na magiging pangunahing isa.

Baguhin ang mga setting ng brush at pintura ang texture.

Ngayon gumuhit ng malinaw na liwanag at madilim na bahagi sa balat.

Gamit Brush Tool gawing mas malalim ang mga anino.

Gamit Smudge Tool pahiran ang balat ng puno, ngunit panatilihin ang texture nito.

Hakbang 4. Simulan ang pagguhit ng mga dahon

Bagong layer. Iguhit natin ang mga dahon ng isang puno gamit Brush Tool.

Ngayon kumuha ng isa pang brush at pintura ang mga dahon na may iba't ibang kulay.

Tanggalin ang layer na naglalaman ng sketch sa pamamagitan ng pag-click Tanggalin ang Layer sa ibaba ng mga layer palette. Magpasok ng bagong layer kung saan naroon ang sketch layer at punan ito ng naaangkop na kulay gamit Tool sa Paint Bucket.

Ayusin ang mga dahon sa puno at ang mga hangganan nito gamit Tool sa Pambura, pagpili ng nais na brush at burahin ang mga kinakailangang lugar na may mga tuldok na stroke.

Gamit Smudge Tool ayusin ang ilalim ng puno ng kahoy.

Ilapat ang sumusunod sa layer ng puno ng kahoy: Larawan » Mga Pagsasaayos » Liwanag/Contrast.

Hakbang 5: Magdagdag ng Higit pang mga Dahon

Ngayon ay kailangan mong kumuha ng brush na hugis-dahon. Itakda ang parehong mga parameter para sa brush tulad ng ipinapakita sa screenshot sa ibaba.

Ngayon iguhit ang mga dahon.

Hakbang 6. Finishing touches.

Doblehin ang layer ng mga dahon: Layer » Duplicate Layer. Ilagay ito sa ibaba ng orihinal na layer ng mga dahon at maglapat ng filter: ( Filter » Blur » Gaussian Blur).

Ngayon, idikit natin ang lahat ng mga layer sa isa Layer » Pagsamahin ang Nakikita (shift+ctrl+e) at bigyan ang puno ng epekto ng sikat ng araw sa pagitan ng mga dahon. Ito ay maaaring gawin gamit ang Dodge Tool.

I-duplicate ang layer at ilapat ang isang filter dito ( Gaussian Blur). Baguhin ang layer mode sa Malambot na Liwanag at itakda ang transparency 73%

May-akda ng aralin: Marina Tereshkova
Ang bawat tao'y ay isang maliit na artist sa puso. Ngunit sa ilang kadahilanan, marami ang natatakot na kunin ang mga brush at pintura. Ngayon sasabihin ko sa iyo kung paano ka gumuhit ng isang larawan sa Photoshop.
Upang makapagsimula, kailangan mong lumikha ng bagong dokumento. Pinili ko ang isang transparent na background, taas - 1200 pixels, lapad - 900. I-duplicate ito, gagana kami sa tuktok na layer.
Gamit ang maliit na laki ng brush, gumuhit ng isang magaspang na balangkas ng puno.

Ngayon pumili ng isang mas malaking brush at pintura ang puno ng kahoy na may malawak na stroke kasama ang tabas.

Bawasan ang laki ng brush sa 12 pixels at itakda ang opacity sa 50%. Simulan natin ang pagguhit ng balat ng puno.

Para sa pangunahing background, pumili ng murang kayumangging kulay at isang brush na diameter na 9 na pixel. Iguhit natin ang mga magaan na bahagi ng balat. Upang gawing mas natural ang balat, paiitim namin ito sa ilang lugar gamit ang Burn Tool.
At pagkatapos, gamit ang Smudge Tool, sa wakas ay iguguhit natin ang bark.

Piliin ang pangunahing kulay na berde, gumamit ng brush na may diameter na humigit-kumulang 75 pixels at pintura sa ibabaw ng korona.

Baguhin natin ang uri ng brush tulad ng ipinapakita sa Fig.

At, binabago ang diameter at lilim, iguguhit namin ang korona ng puno.

Itakda natin ang liwanag sa 11, contrast sa 30.
Ngayon punan ang background ng kulay bfb860/
Piliin ang brush na nagpinta sa mga dahon ng maple at baguhin ang mga setting nito tulad ng ipinapakita sa larawan. Opacity 42%.

Gawin natin ang pangunahing background - b9ff09, kulay ng background - fceа00.
At iguhit natin ang mga dahon.

Doblehin ang layer ng mga dahon. I-blur natin ang nasa ibaba ng Gaussian blur na may radius na 25. Itakda ang blending mode sa Soft Light. Ngayon kakaunti na lang ang natitira. Gamit ang grass texture brush, pintura ang lupa sa layer ng puno at sa layer ng background. Sa layer ng background, bawasan ang laki ng brush at gawin itong mas transparent. Paliwanagin natin kung saan lumulubog ang araw
liwanag.

Sa pamamagitan ng pag-uulit ng mga aralin tulad nito, hindi mo lamang matututunan kung paano gumuhit ng isang magandang puno, ngunit mas mauunawaan mo rin ang mga intricacies ng programa ng Photoshop.

Ang isang aralin ay nai-publish na sa site, na nagpakita ng isa sa mga pamamaraan. Ngunit para sa ilan ay maaaring mukhang mahirap. Samakatuwid, inaanyayahan kang matutunan kung paano makamit ang ninanais na epekto sa mas simpleng paraan.

Una, gumawa ng bagong dokumento.

Ngayon punan ang canvas ng nais na kulay ( I-edit > Punan o Shift+F5). Maaari kang gumamit ng anumang lilim, ang tutorial na ito ay gumagamit ng kulay #5a3222 .

Gumawa ng bagong layer at pangalanan ito Texture .

Ngayon i-click ang pindutan D, upang ang iyong default na kulay ng foreground at background ay nakatakda sa itim at puti. At maglagay ng filter Filter > Render > Clouds .

I-click Ctrl+T upang ipasok ang Free Transform mode at taasan ang Layer Height Size sa 600%.

Pagkatapos ay ilapat ang filter Filter > Blur > Motion Blur na may Angle: 90 at Distansya: 236 pixels na mga parameter.

Pumunta ka Larawan > Mga Pagsasaayos > Posterize at itakda ang halaga ng Mga Antas sa 25. Makikita mo kaagad kung paano magsisimulang maging katulad ng texture ng kahoy ang imahe.

I-highlight natin ang "taunang" singsing sa hiwa. Ilapat ang filter Filter > Stylize > Find Edges .

Ang mga linya ay naging medyo magaan at malabo. Samakatuwid, ayusin natin ang mga antas Ctrl+L .

Ngayon magdagdag ng ilang ingay Filter > Ingay > Magdagdag ng Ingay na may parameter na Halaga na 65%.

At i-blur ng kaunti ang imahe Filter > Blur > Motion Blur .

Ang susunod na hakbang ay opsyonal, ngunit kung gusto mong magdagdag ng ilang dimensyon sa texture, maaari mo itong idagdag sa yugtong ito. I-duplicate ang layer Texture, pangalanan mo Pag-iilaw at ilagay ito sa pagitan ng background at ng layer Texture. Gawing invisible ang duplicate. Baguhin ang blend mode Blend Mode layer Texture sa Multiply.

Ngayon gawin ang layer na hindi nakikita Texture at bumalik sa layer Pag-iilaw .

Baliktarin ang layer Pag-iilaw Ctrl+I . Pagkatapos nito, ayusin ang mga antas Mga Antas Ctrl+L .

Baguhin ang blend mode Blend Mode layer Pag-iilaw sa Screen at itakda ang opacity Opacity sa 10%. Gawing nakikita ang layer Texture .

Ngayon buhayin ang tool Ilipat ang Tool at gamitin ang mga arrow key sa iyong keyboard upang ilipat ang layer Pag-iilaw ilang pixel sa kanan at pababa.

Panghuling resulta

P.S.

Kung babaguhin mo ang kulay ng layer ng background, ang lilim ng texture ay magbabago nang naaayon. Narito ang ilang mga halimbawa.

Sa tutorial na ito sasabihin ko sa iyo kung paano gumuhit ng puno sa Photoshop.

Lumilikha kami ng isang dokumento sa A4 na format. Pumili ng isang bilog na matigas na brush at bigyan ito ng kulay kayumanggi. Magdagdag ng bagong layer. At iguhit ang puno sa isang bagong layer. Sa pamamagitan ng pagbabago ng laki ng brush, gumuhit kami ng mga manipis na sanga. Ang puno ay madaling iguhit sa pamamagitan ng kamay;

Ngayon kailangan nating gawin Pattern . Pumili ng anumang larawan na may puno ng kahoy. Pumili ng isang hugis-parihaba na lugar. Isagawa ang mga utos I-edit / Tukuyin ang Pattern... at i-save ang aming pattern.

Ano ang mga pattern at kung paano magtrabaho sa kanila, makikita mo aralin sa Photoshop .
Ngayon bigyan natin ng kaunting ginhawa ang baul. Buksan ang window ng mga estilo ng layer, utos: Layer / Layer Style... o i-double click ang tree layer sa panel Mga layer . At gawin ang mga setting:

Ang puno ng kahoy ay naging embossed at napakalaki. Ngayon ay lumipat tayo sa mga dahon. Kung mayroon kang wood leaf brush, maaari mo itong gamitin. Kung hindi, gagawa kami nito.

Pumili ng anumang larawan ng sheet (dapat ay nasa puting background ang sheet), piliin ito gamit ang isang hugis-parihaba na seleksyon at isagawa ang mga utos I-edit / Tukuyin ang Brush Preset... Gumawa ng bagong brush. Makakakita ka ng higit pang mga detalye kung paano gumawa ng brush. aralin sa Photoshop .

Matapos malikha ang brush, piliin ito mula sa hanay at gawin ang mga kinakailangang setting:

Lumikha muli ng isang bagong layer - dapat itong nasa ibaba ng layer ng puno, i.e. matatagpuan sa likod ng puno ng kahoy. Itakda ang kulay ng brush #eee2cf at iguhit ang mga dahon sa likod ng puno ng kahoy.

Ngayon lumikha kami ng isang bagong layer muli, ngunit ngayon sa itaas ng puno, i.e. sa harapan. Baguhin ang kulay ng brush sa #efaa3d at iguhit muli ang mga dahon. Pangalawang layer ng mga dahon.

At ang huling layer ng mga dahon. Bahagyang baguhin ang mga setting ng brush. At pinalaki namin ng kaunti ang laki.

Gumawa ng isa pang layer sa ibabaw ng pangalawang layer ng dahon at iguhit muli ang mga dahon.

Ngayon bigyan natin ng kaunting volume ang tuktok na layer na may mga dahon.
Tawagan ang window na may mga estilo ng layer at gumawa ng mga setting:

Sa tutorial na ito, ipapakita namin sa iyo kung paano magpinta ng kamangha-manghang puno gamit lamang ang mga karaniwang Photoshop brush. Ang mga pangunahing kaalaman sa teorya ng liwanag ay ilalarawan din sa ibaba. Sa araling ito maaari kang gumuhit ng isang kahanga-hangang paglalarawan sa loob ng wala pang 2 oras.

Ang resulta ay isang medyo makatotohanang eksena))). Ang kailangan mo lang upang makumpleto ang tutorial na ito ay Photoshop na may karaniwang hanay ng mga brush at kaunting sigasig*). Ito ay maaaring maging isang mahirap na aralin para sa mga nagsisimula, ngunit kung gagawin mo ang tamang dami ng pagsisikap, magtatagumpay ka!

Hakbang 1

Gumawa ng bagong dokumento na may mga setting 1024 px 768 px. Punan ang background (# 8 CC2 FF) kulay. Susunod na magdagdag ng gradient mula sa base hanggang sa gitna na may kulay # CFECFE, at itakda ang gradient mula sa 100% hanggang transparent . Ito ang magiging ating kalangitan, siyempre maaari kang pumili ng anumang iba pang mapusyaw na asul na kulay para sa kalangitan, o kahit na gumawa ng isang eksena sa gabi, ngunit sa kasong ito kailangan mong tandaan na ang pag-iilaw ay magiging ganap na naiiba.

Hakbang 2

Sa hakbang na ito gagawa tayo ng mga ulap. Ito ay isang simple at mabilis na pamamaraan na may magandang epekto. Ang nakakalito na bahagi dito ay ang pagpili ng tamang brush. .Sa ibaba makikita mo kung aling brush ang dapat mong piliin, ang mga pulang arrow ay ang aking mouse. Puti ang kulay ng mga ulap. Huwag kalimutang ipinta ang bawat ulap sa isang hiwalay na layer.

Hakbang 3

Sa ngayon ang mga ulap ay hindi mukhang kapani-paniwala. Baguhin natin ito. Pwede natin gamitin kasangkapan sa pambura Sabilog na malambot 35-45 pxmagsipilyo at itakda ang opacity sa 10-20% . Dahan-dahang burahin ang gitnang kanan (bahagyang ibaba) na bahagi ng bawat ulap, ngunit huwag itong labis. Kopyahin ang mga layer" mga ulap" dalawang beses. At maglagay ng kopya ng layer sa ibaba ng orihinal. Susunod, mag-apply Gaussian blur filter para sa kanila .Pagkatapos ay ilipat ang mga ulap ng kaunti pababa at pakanan. Kung ninanais, maaari mong bahagyang dagdagan ang transparency ng layer

Hakbang 4

Tapos na ang mga ulap! Susunod, piliin ang iyong pinagmumulan ng ilaw at kung saan at saan ito nagmula. Sa kasong ito, ang pinagmumulan ng liwanag ay ang araw, kahit na hindi natin ito nakikita.

Tandaan: Huwag ilagay ang pinagmumulan ng liwanag sa likod ng pangunahing paksa dahil ito ay masyadong madilim. Magagawa mo lang ito sa isang partikular na uri ng larawan.

Hindi masyadong mataas ang araw ko dahil Autumn na. Tingnan natin sa ibaba ang ilang mga katotohanan ng Light Theory:

• Ilaw at camera: Ang pinakamaliwanag na lugar sa isang bagay ay hindi palaging nasa parehong lugar para sa lahat ng camera.
• Light intensity : Ang pangalawang bola ay masyadong maliwanag. Mukhang flat at nawawalan ng kulay sa itaas.
• Mga anino: Ang mga anino sa mga bagay ay hindi dapat maging mas maliwanag kaysa sa mismong bagay. Gayundin, tandaan na ang ibang mga bagay (kahit ang mga bagay tulad ng damo) ay maaaring magpakita ng liwanag.

Hakbang 5

Pumili matigas na itim na brush 2 pxat simulan ang paglalagay ng pangunahing bagay. Ang sketch ay hindi kailangang maging napaka-tumpak, ngunit maaari lamang balangkasin ang mga gilid. Alam kong mahirap gawin ito gamit ang isang mouse, ngunit maging matiyaga. Napakahalaga ng sketch.

Hakbang 6

I-install sketch layer transparency sa paligid ng 10% . Kuninbrush na matigas ang talim o kasangkapan sa marquee. Susunod na punan ang lugar ng damo #719126 kulay.

Ngayon piliin ang brush na ipinapakita sa ibaba. Pumili ng kulay #90 B033 , baguhin ang laki ng brush sa humigit-kumulang 15-30 pxat simulan ang pagpipinta. Tandaan na magpinta mula sa itaas hanggang sa ibaba. Subukan ang iyong makakaya at makakamit mo ang mahusay na mga resulta.

Lumiko ang brush patayo, itakda ang anggulo sa humigit-kumulang -134 %, at gawin ang mga gilid sa base. Kailangan pa rin naming magdagdag ng mga lighting effect at anino, ngunit idaragdag namin ang mga ito sa ibang pagkakataon.

Hakbang 7

Punan ng kulay ang isang kapirasong lupa #5 C4 E43 . Ito ang gitnang tono sa pagitan ng pinakamaliwanag at pinakamadilim na kulay. Ang anino ay magiging napakalakas dahil mahina ang liwanag. Tandaan na ang base ay nakatago ng iba pang mga bahagi ng bagay, kaya dapat itong medyo madilim. Upang magsimula, dapat kang magplano nang eksakto kung saan matatagpuan ang iba't ibang mga anino sa iyong kapirasong lupa.

Hakbang 8

Upang gumuhit sa isang layer kailangan namin harangan ang mga transparent na pixel . Ngayon pumili matigas na talim na brush (laki: 13 px, opacity: 20%) na may mga setting at kulay tulad ng ipinapakita sa ibaba. Pagkatapos ay pininturahan namin ito ng madilim at magdagdag ng liwanag sa ilang mga lugar. Sa dulo, gumawa kami ng ilang mga pag-click sa parehong mga lugar, ang pusa ay dapat na lumiwanag na may ikatlong kulay. Tandaan: Huwag hawakan ang pindutan ng mouse sa lahat ng oras, subukang gumuhit sa pamamagitan ng pag-click sa mabilis na mga hakbang.

Hakbang 9

Lumiko tayo sa Teorya ng Kulay Para sa Mainit at Malamig na tono .

Magkaiba ang hitsura ng parehong kulay abong kulay sa iba't ibang background. Tandaan na ang mga kulay kahel at pula ay nagdaragdag ng mainit na epekto sa isang imahe, habang ang mga asul na kulay ay nagdaragdag ng isang cool na epekto sa isang imahe.

Hakbang 10

Pumili laki ng hard brush na humigit-kumulang 19 px. Gamitin ang mga setting na ipinapakita sa ibaba. Tandaan: Iwasan ang malambot na mga brush sa digital painting. Ang paghahalo ng mga kulay na may matitigas na brush ay mukhang mas natural at kaakit-akit.

Ang mga pulang arrow ay nagpapakita ng aking mga paggalaw ng mouse. Gamit ang pamamaraang ito, punan ang kahoy ng madilim na kayumanggi. Maaari mong gamitin ang aking paleta ng kulay o gawin ang iyong sarili.

Tandaan: Siyempre, mas mahusay na gumamit ng higit pa sa dalawa o tatlong kulay sa isang halo, ngunit inilalarawan ko lamang ang mga pangunahing kaalaman.

Hakbang 11

Sa puntong ito maaari nating itago ang layer " sketch"Tandaan na magplano para sa mga anino. Ang tuktok ng puno ay itatago ng mga dahon, kaya dapat itong madilim.

Ngayon ay maaari kang magpinta gamit ang pinakamadilim na kulay muna, pagkatapos ay magdagdag ng ilang shine. Gumuhit sa parehong paraan tulad ng sa nakaraang hakbang. Magsipilyo gamit ang mababang opacity (humigit-kumulang 10-15%) . Kaya mo harangan ang mga transparent na pixel , upang hindi mag-alala tungkol sa pagguhit sa labas ng puno ng kahoy. Kulayan ang parehong lugar nang maraming beses upang gawing mas maliwanag o mas madilim ang tono.

Hakbang 12

Ihambing ang larawang ito sa nasa itaas. Magkaiba ang hitsura nila, ngunit sa ilang mga detalye lamang. Nilagyan ko ng kaunting lalim at kislap ang butas sa gitna ng puno. At ilang mga anino sa ilalim ng mga sanga. Limang minuto ng trabaho at ang puno ay nagbago.

Hakbang 13

Ngayon kailangan nating pagbutihin ang mga ugat. Gawin natin silang mas natural at gamitin ang mga ito kasangkapan sa pambura , pagpili ng "damo" na kasta - kapareho ng sa Hakbang 6. Karagdagang magandaburahinmas mababang bahagi ng mga ugat.

Hakbang 14

Pumili sipilyo ng damo at magdagdag ng mga anino sa damo sa likod ng puno na may kaugnayan sa pinagmumulan ng liwanag. Ang anino sa ilalim ng puno ay dapat na may matitigas na gilid at mas madilim. Magkaroon ng kamalayan sa mga anino sa likod ng mga ugat.

Hakbang 15

Kunin ang parehong brush, ngunit baguhin ang kulay sa isang sunnier isa (ang aking pinili # AECA66 ). Ngayon ay marahan tayong magpinta sa damuhan.

Hakbang 16

Piliin ang parehong brush tulad ng nasa ibaba at pumili ng isang kulay na malapit sa mapusyaw na dilaw (maaaring # FFFF00 , Ang aking pinili# E9 E.B.29 ). Nagpapakitaopacity 15-30% at lakas 50% .

Hakbang 17

Karamihan sa trabaho ay nasa likod natin! Ngayon ay oras na upang idagdag ang mga dahon. Sa katunayan, ito ang pinakamadaling bahagi ng pagpipinta Ang pangunahing bagay dito ay ang pumili ng mga tamang kulay.

Hahatiin namin ang mga dahon sa 3 bahagi: madilim, katamtaman at liwanag. Pinipili ko ang mga pulang kulay dahil... Pansinin na ang madilim na kulay ay nasa ilalim ng mga sanga. Aking mga kulay: Madilim #982 C1 F, Karaniwan# BD4428 , at Svetly# F44830 .