Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Monumento kay Peter I, tinawag Tansong Mangangabayo na may magaan na kamay ni Alexander Pushkin, ay isa sa mga simbolo ng Northern capital. Itinayo sa pamamagitan ng kalooban ni Catherine II, ito ay pinalamutian ang Senate Square nang higit sa 200 taon. Ngayon sasabihin namin sa iyo ang tungkol sa mga pinaka-kagiliw-giliw na mga katotohanan at ang pinaka mahiwagang mga alamat na nauugnay sa Bronze Horseman.

Ang paglikha ng monumento ay naging napakahirap: ang plano ng sikat na Parisian sculptor na si Etienne-Maurice Falconet, na espesyal na inanyayahan sa Russia ni Catherine upang magtrabaho sa monumento kay Peter the Great, ay engrande. Upang mapanatili ang pigura ng repormang Ruso, napagpasyahan na lumikha ng isang iskultura sa kanya sa isang kabayo. Ayon sa plano, ang rider ay umakyat sa isang mataas na bangin, na iniwan ang lahat ng mga kaaway at sa gayon ay nalampasan ang lahat ng mga paghihirap sa buhay.

Ang unang pagsubok ay ang paghahanap ng bato na magsisilbing pedestal. Sa una dapat itong tipunin mula sa mga indibidwal na bato, ngunit ginawa pa rin ang mga pagtatangka upang makahanap ng isang bloke ng naaangkop na laki. Para sa layuning ito, naglagay pa sila ng isang patalastas sa pahayagan: at, narito, isang ordinaryong magsasaka ang sumang-ayon na maghatid ng isang malaking bato sa St. Ito ay pinaniniwalaan na ang isang banal na hangal ay tumulong sa kanya upang mahanap ang tamang bato; Ang paghahatid ng pedestal ay tumagal nang 11 buwan; Ayon sa isa pang alamat, ang bato ay pinangalanang Kabayo dahil ito ay matatagpuan sa isla na may parehong pangalan at noong sinaunang panahon ay nakalatag sa pasukan sa mga pintuan ng ibang mundo. Ayon sa mga alamat, ang mga lokal na residente ay nagsakripisyo ng mga kabayo sa mga diyos sa batong ito.

Nang maihatid ang Thunder Stone sa St. Petersburg, nagsimulang magtrabaho si Falcone sa eskultura ng mangangabayo. Upang makamit ang pinakamataas na realismo, nagtayo siya ng isang pedestal na may parehong anggulo ng pagkahilig, at paulit-ulit na hiniling sa mangangabayo na sumakay dito. Sa pagmamasid sa mga galaw ng kabayo at sakay, unti-unting gumawa ng sketch ang iskultor. Sa susunod na walong taon, ang estatwa ay ginawang tanso. Ang pangalan na "Bronze Horseman" ay isang masining na aparato ng Pushkin, sa katunayan, ang pigura ay tanso.

Sa kabila ng katotohanan na si Catherine ay nalulugod sa proyekto ni Falcone, ang matagal na trabaho sa paghahagis ng rebulto ay nagdulot sa kanya ng hindi pagkakasundo sa iskultor. Umalis ang Frenchman papuntang Paris nang hindi naghihintay ng grand opening. In fairness, napapansin namin na noong iprisinta sa publiko ang monumento, sa utos ni Catherine II, ang mga barya na ginawa sa okasyon ng pagdiriwang ay buong pasasalamat na inihatid sa Falcone.


Ang Bronze Horseman ay ang visiting card ng St. Petersburg. Sa panahon ng Digmaan ng 1812 mayroong isang ideya na ilikas ito, ngunit ito ay napigilan ng pagkakataon. Ayon sa alamat, ang isang mayor sa hukbo ng Russia, na inutusang magtrabaho sa monumento, ay humingi ng pahintulot kay Alexander I na iwanan ang monumento sa lugar: parang nagkaroon siya ng isang panaginip kung saan si Peter I mismo ay tiniyak sa mga Ruso na habang siya ay nasa lugar, walang nagbabanta sa kanyang nilikha. Sa panahon ng Great Patriotic War, nag-aalala rin sila tungkol sa monumento, ngunit hindi sila naglakas-loob na alisin ito mula sa pedestal: tinakpan nila ito ng mga sandbag at tabla. Ito ay kung paano nakaligtas ang Bronze Horseman sa blockade.

Charity wall newspaper para sa mga mag-aaral, magulang at guro "Maikli at malinaw tungkol sa mga pinakakawili-wiling bagay." Isyu 98, Agosto 2016.

Catherine II, Denis Diderot, Dmitry Golitsyn, Etienne Falconet, Yuri Felten, Ivan Bakmeister, Alexander Radishchev, Ludwig Nikolai, Lewis Carroll at marami pang iba: mga panipi mula sa mga sulat at memoir.

Ang mga pahayagan sa dingding ng kawanggawa na proyektong pang-edukasyon na "Maikli at malinaw tungkol sa mga pinaka-kagiliw-giliw na bagay" (site site) ay inilaan para sa mga mag-aaral, magulang at guro ng St. Ang mga ito ay inihahatid nang walang bayad sa karamihan ng mga institusyong pang-edukasyon, gayundin sa ilang mga ospital, mga bahay-ampunan at iba pang mga institusyon sa lungsod. Ang mga publikasyon ng proyekto ay hindi naglalaman ng anumang advertising (mga logo lamang ng mga tagapagtatag), neutral sa pulitika at relihiyon, nakasulat sa madaling wika, at mahusay na nakalarawan. Ang mga ito ay inilaan bilang impormasyon na "pagpigil" ng mga mag-aaral, paggising sa aktibidad ng pag-iisip at pagnanais na magbasa. Ang mga may-akda at publisher, nang hindi nagpapanggap na nagbibigay ng akademikong pagkakumpleto ng materyal, ay nag-publish ng mga kagiliw-giliw na katotohanan, mga guhit, mga panayam sa mga sikat na figure ng agham at kultura at sa gayon ay umaasa na mapataas ang interes ng mga mag-aaral sa proseso ng edukasyon..ru. Nagpapasalamat kami sa Departamento ng Edukasyon ng Kirovsky District Administration ng St. Petersburg at sa lahat ng walang pag-iimbot na tumutulong sa pamamahagi ng aming mga pahayagan sa dingding. Espesyal na pasasalamat kay Nadezhda Nikolaevna Efremova, Deputy Director for Research, para sa mga materyales at konsultasyon na ibinigay.

Ang 2016 ay minarkahan ang ika-300 anibersaryo ng kapanganakan ng French sculptor na si Etienne Maurice Falconet. Ang kanyang tanging monumental na gawain ay ang sikat sa mundo na monumento ni Peter I sa Senate Square, na kilala ng lahat bilang Bronze Horseman. Ang aming pahayagan sa dingding ay naglalaman ng mga pangunahing yugto ng paglikha nito, marahil, ang pinaka-kapansin-pansin na simbolo ng St. Upang madama ang kapaligiran ng napaliwanagan na panahon ni Catherine kasama ang mambabasa, sinubukan naming magbigay ng sahig upang idirekta ang mga kalahok at mga nakasaksi sa mga kaganapang inilarawan. Plano naming talakayin ang mga lihim ng Bronze Horseman, na ipinahayag sa panahon ng pagpapanumbalik, pati na rin ang kamangha-manghang kasaysayan ng kanyang pedestal - ang "Thunder Stone" - sa aming mga susunod na isyu.

"Humahantong sa pagkamangha"

Liwasan ng Senado. Pagguhit ng hindi kilalang may-akda.

"Ang monumento kay Peter the Great sa Leningrad ay isang pambihirang gawa ng Russian at world sculpture. Itinayo sa mga pampang ng Neva halos dalawang daang taon na ang nakalilipas, ito ay naging isang matingkad na halimbawa ng tagumpay ng mga ideyang pang-edukasyon, - ito ay kung paano sinimulan ng Doctor of Art History, Propesor Abraham Kaganovich ang kanyang pangunahing aklat na "The Bronze Horseman" (1975). – Ang panahon ay naging walang kapangyarihan sa monumento; Ang monumento ay hindi lamang niluluwalhati ang isang bayani, isang natatanging estadista, ngunit sa isang matingkad na makasagisag na anyo ay nakukuha nito ang mga pagbabagong naganap sa Russia noong unang quarter ng ika-18 siglo, sa panahon ng mga reporma ng estado na radikal na nagbago sa buhay ng bansa. ... Ang malaking interes ay hindi lamang ang nilalaman ng monumento, ang mga plastik na merito nito, kundi pati na rin ang kasaysayan ng paglikha nito.”

Ang mga naunang may-akda ay nagsalita din sa parehong masigasig na tono (at binibigyang-diin ang isang espesyal na interes sa kasaysayan ng paglikha ng monumento). Kaya, ang librarian ng Imperial Public Library, manunulat at teologo na si Anton Ivanovsky sa aklat na "Mga Pag-uusap tungkol kay Peter the Great and His Colleagues" (1872) ay bumulalas: "Sino sa atin, na dumaan sa Petrovskaya Square, ang hindi tumigil sa harap ng monumento kay Peter I... na, sa kagandahan nito, , ang kamahalan at matayog na ideya ay walang katumbas sa buong mundo... gaano karaming trabaho at hindi kapani-paniwalang pagsisikap ang kinailangan upang maitayo ang kahanga-hangang monumento na ito, na kamangha-mangha hindi lamang sa atin, kundi mga dayuhan din? Ang kasaysayan ng pagtatayo ng monumento na ito ay lubhang kawili-wili at sa parehong oras ay nakapagtuturo...” Ang buong volume ay naisulat tungkol sa paglikha ng Bronze Horseman (ang pinakakawili-wiling mga libro ay nakalista sa dulo ng pahayagan sa dingding), kaya mapapansin natin dito ang mga pangunahing punto ng "nakaaaliw at nakapagtuturo na kuwento," sinusubukang sumunod sa mga alaala ng mga kontemporaryo at mga pagtatasa ng mga kinikilalang eksperto.

"Hindi ginawa ng sining tulad nito"

Bakit hindi nagustuhan ni Catherine ang rebulto ni Rastrelli?

Monumento kay Peter I ni B.K. Rastrelli sa harap ng Mikhailovsky Castle.

Noong 1762, nagsimulang maghari si Catherine II. Agad na iminungkahi ng Senado na magtayo ng monumento para sa kanyang sarili. Ang batang empress ay nagpasya na siya ay kumilos nang mas matalino, na nagpapatuloy sa memorya hindi ng kanyang sarili, ngunit ng Peter the Great, ang transpormador ng Russia, sa gayon ay binibigyang diin ang pagpapatuloy ng kanyang pamamahala.

Kapansin-pansin na sa oras na kailangan na magtayo ng isang equestrian monument kay Peter I sa St. Petersburg, isang equestrian statue ni Peter I sa St. Petersburg... ay umiral na. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa iskultura ng Italyano na iskultor na si Bartolomeo Carlo Rastrelli. Gumawa siya ng isang modelo ng monumento sa panahon ng buhay ni Peter I, na dati ay gumawa ng isang wax mask-cast nang direkta mula sa mukha ng emperador at sa gayon ay nakamit ang pinakamalaking pagkakahawig ng larawan. Noong 1747, ang eskultura ay inihagis sa tanso, ngunit pagkatapos nito, nakalimutan ng lahat, ito ay nakaimbak sa isang kamalig. Si Catherine, nang suriin ang monumento, ay dumating sa konklusyon na "ito ay hindi ginawa ng sining sa paraang ito ay dapat kumatawan sa isang dakilang monarko at magsilbi upang palamutihan ang kabisera ng lungsod ng St. Petersburg." Bakit?

Sa pagkamatay ni Empress Elizabeth Petrovna, natapos ang panahon ng Baroque sa Russia. Nakapagtataka kung gaano kabilis maging ang pinakamagagandang likha ay maaaring mawala sa istilo! Si Empress Catherine the Great at ang kanyang mga kasama ay hindi na naaakit sa luntiang "mga kulot" ay darating na ang panahon ng klasisismo. Sa sining, ang pagiging simple at kalinawan ng imahe, ang pagtanggi sa mga detalye ng pandekorasyon, paggalang sa malayang personalidad ng napaliwanagan na bayani, ang mga motibo para sa pagsakop ng mga ligaw na pagkiling at pag-akyat mula sa siksik na kamangmangan hanggang sa maliwanag na dahilan ay nagsimulang pahalagahan. Ito ay natural na sa panahong ito ay pinahahalagahan ng mga arkitekto ang malinis na kagandahan ng natural na bato. Kaya, "ang imahe na nilikha ni Rastrelli, kung saan ang kakila-kilabot na emperador ay nangibabaw," pagtatapos ni Kaganovich, "sa maraming paraan ay mukhang isang anachronism. Ang Panahon ng Enlightenment ay hindi matanggap ang ganoong limitadong interpretasyon nito. Isang bago, mas malalim at mas modernong solusyon para sa monumento ang kailangan.”

"Isang may karanasan at mahuhusay na iskultor"

Bakit Falcon ang pinili mo?

Sculptural portrait ni Etienne Falconet, na ginawa ng kanyang estudyante na si Marie-Anne Collot (1773). Museo ng lungsod ng Nancy, France.

Tulad ng iniulat ni Mikhail Pylyaev sa kanyang sikat na aklat na "Old Petersburg. Mga kwento mula sa dating buhay ng kabisera," noong 1765, inutusan ni Catherine ang Russian envoy sa Paris, Prince Dmitry Golitsyn, na hanapin siya "isang karanasan at mahuhusay na iskultor." Ang mga sikat na eskultor ng Pransya ay itinuturing na mga kandidato para sa papel ng tagalikha ng monumento kay Peter the Great: Augustin Pajou, Guillaume Coustou (ang mas bata), Louis-Claude Vasse at Etienne Falconet (ayon sa tradisyon ng Pransya, ang diin ay inilagay sa huling pantig). Ang pagkakaroon ng hindi nagkakamali na artistikong flair ni Golitsyn ay nakumpirma, lalo na, ng isa sa kanyang mga kaibigan, ang pilosopo-educator na si Denis Diderot: "Ang prinsipe... ay hindi kapani-paniwalang matagumpay sa kanyang kaalaman sa sining... siya ay may mataas na pag-iisip at isang maganda. kaluluwa. At ang taong may ganoong kaluluwa ay walang masamang lasa.” Inirerekomenda ni Diderot na si Golitsyn (pati na rin si Catherine mismo, dahil sila ay nasa magiliw na sulat) ay pumili kay Falcon: "Narito ang isang taong henyo, puno ng lahat ng uri ng mga katangian na katangian at hindi karaniwan para sa isang henyo. Mayroon siyang kailaliman ng banayad na panlasa, katalinuhan, delicacy, alindog at biyaya... dinudurog niya ang luad, pinoproseso ang marmol, at kasabay nito ay nagbabasa at nagmumuni-muni... ang taong ito ay nag-iisip at nakadarama nang may kadakilaan.”

Noong Agosto 27, 1766 (250 taon na ang nakalilipas), pinirmahan ni Falcone ang isang kontrata para sa paggawa ng isang "estatwa ng mangangabayo na may malaking sukat" sa St. Noong Setyembre ng parehong taon, kasama ang kanyang estudyanteng si Marie-Anne Collot, umalis siya sa Paris patungong St. Petersburg, kung saan dumating siya pagkaraan ng halos isang buwan at agad na nagsimulang magtrabaho. Ang sekretarya ng Russian Historical Society na si Alexander Polovtsov, sa paunang salita sa "Correspondence of Empress Catherine II with Falconet" (nai-publish noong 1876) ay nagpahiwatig: "Ang artista na nagsagawa ng napakahirap na gawain at napakahabang paglalakbay ay hindi isa sa mga iyon. mga dayuhan na tumakas sa Russia na hindi pinalad sa bahay, at naisip na makahanap ng madaling tinapay sa itinuturing nilang barbaric na bansa, hindi, si Falconet ay eksaktong limampung taong gulang, at sa limampung taon na ito ay nakakuha na siya ng isang marangal na lugar sa kanyang mga kababayan...

Noong Setyembre 10, 1766, umalis si Falconet sa Paris; ang kanyang mga bagay ay ipinadala sa pamamagitan ng dagat... lumabas na sa 25 na kahon ang isa lamang ay naglalaman ng mga gamit ng artista, ang iba ay puno ng mga libro, mga ukit, marmol, pati na rin ang mga cast at mga litrato para sa Academy of Arts. Sa pagpapayo sa kanyang kaibigan, sinabi ni Diderot: "Tandaan, Falconet, na dapat kang mamatay sa trabaho, o lumikha ng isang mahusay na bagay!"

“Binigyan ako ni Diderot ng pagkakataon na makakuha ng isang tao na, sa tingin ko, ay walang katumbas: ito si Falconet; malapit na siyang magsimula ng isang rebulto ni Peter the Great, at kung may mga artista na kapantay niya sa sining, kung gayon buong tapang kong iniisip na walang sinuman ang maihahambing sa kanya sa damdamin: sa isang salita, siya ang soulmate ni Diderot, ” - kaya si Catherine mismo ang sumagot tungkol sa pagdating ng sculptor.

"Mga Dakilang Gawa at Pinaka-memorable na Pakikipagsapalaran"

Ano ang "masama" tungkol sa mga sinaunang estatwa?

Ang estatwa ng Romanong Emperador na si Marcus Aurelius sa Roma ay ang tanging estatwa ng mangangabayo na nakaligtas mula noong unang panahon.

Isa sa mga proyekto ng monumento kay Peter I ni B.K. Detalye ng "Plano ng kabiserang lungsod ng St. Petersburg ..." ni Mikhail Makhaev (1753).

Sa una, ang entourage ni Catherine ay hilig na kopyahin ang komposisyon ng isa sa mga monumento ng equestrian sa mga hari at kumander na na-install noong panahong iyon sa mga bansang European. Ito ay, una sa lahat, isang estatwa ng Romanong emperador na si Marcus Aurelius sa Roma (160–180s); estatwa ng Italian condottiere (mersenaryo) Bartolomeo Colleoni sa Venice (sculptor Andrea Verrocchio, 1480s); estatwa ng Elector (namumuno) ng Brandenburg Friedrich Wilhelm sa Berlin (sculptor Andreas Schlüter, 1703); ang estatwa ni Haring Louis XIV ng France sa Paris (sculptor François Girardon, 1683; winasak noong Rebolusyong Pranses noong 1789-1799) at iba pang mga namumukod-tanging gawa.

Kaya naman, si Jacob Shtelin, isang pigura sa Russian Academy of Sciences at memoirist, ay sumulat: “Isang estatwa ng Kanyang Kamahalan sakay sa isang kabayo ang itatayo, at ang pedestal nito ay palamutihan ng mga bas-relief na lumuluwalhati sa kanyang mga dakilang gawa at sa kanyang pinaka-hindi malilimutang pakikipagsapalaran. .” Sa mga sulok ng pedestal ay may dapat na mga estatwa ng mga bisyo na si Pedro ay "nang walang takot na tapang na pinatalsik," ibig sabihin: "malaking kamangmangan, nakakabaliw na pamahiin, mapang-akit na katamaran at masamang panlilinlang." Bilang isang backup, mayroong isang opsyon na may mga estatwa ng "kabayanihan na espiritu, walang pagod na katapangan, tagumpay at walang kamatayang kaluwalhatian."

Iminungkahi ng arkitekto na si Johann Schumacher na magtayo sa harap ng Winter Palace o sa harap ng gusali ng Kunstkamera “sa view ng courtyard, collegium, Admiralty, at lalo na ang mga barkong naglalayag sa tabi ng Neva River... isang gusali... ng puting marmol, cast metal at pulang ginintuan na tanso at may matambok na gawa ", na napapalibutan ng mga alegorya na larawan ng mga dagat at ilog, "na nagpapakita ng espasyo ng estadong ito."

Iminungkahi ni Baron Bilinstein na magtayo ng isang monumento sa mga pampang ng Neva - upang tingnan ni Peter ang kanyang kanang mata sa Admiralty at patungo sa buong Imperyo, at sa kanyang kaliwang mata sa Vasilyevsky Island at ang Ingria na kanyang nasakop. Sumagot si Falcone na ang ganitong bagay ay posible lamang sa strabismus. “Ang kanan at kaliwang mata ni Peter the Great ay nagpatawa sa akin; this is more than stupid,” sabi ni Catherine sa kanya. "Mukhang iniisip mo, mahal na ginoo," sumulat si Falconet sa baron, "na ang iskultor ay pinagkaitan ng kakayahang mag-isip, at ang kanyang mga kamay ay maaari lamang kumilos sa tulong ng ulo ng ibang tao, at hindi ang kanyang sarili. Kaya't alamin na ang artista ang lumikha ng kanyang obra... Bigyan mo siya ng payo, pinakikinggan niya ito dahil sa pinakamatalino na ulo ay laging may sapat na espasyo upang ma-accommodate ang maling akala. Ngunit kung kumilos ka bilang isang opisyal na tagapamahagi ng mga ideya, magiging nakakatawa ka lamang."

Kahit si Diderot ay nagrekomenda ng masalimuot na solusyon kay Falconet: “Ipakita mo sa kanila ang iyong bayani... pagmamaneho ng barbarismo sa harap niya... na ang kanyang buhok ay kalahating nakalugay, kalahating nakatirintas, na ang kanyang katawan ay natatakpan ng mabangis na balat, naghahagis ng isang mabangis, nagbabantang tingin sa iyong bayani. , natatakot sa kanya at naghahanda na tapakan ng mga paa ang kanyang kabayo; upang sa isang banda ay nakita ko ang pagmamahal ng mga tao na iniunat ang kanilang mga kamay sa kanilang mambabatas, pinapanood siya at pinagpapala siya, upang sa kabilang banda ay nakita ko ang simbolo ng bansa, na lumaganap sa lupa at mahinahong tinatangkilik. kapayapaan, pagpapahinga at kawalang-ingat."
Iginiit ni Ivan Betskoy, presidente ng Academy of Arts, pinuno ng Commission on Stone Construction (at ang opisyal na hinirang ni Catherine na mamahala sa lahat ng bagay na may kaugnayan sa pagtatayo ng monumento kay Peter), na kunin ni Falcone ang estatwa ni Marcus. Aurelius bilang isang modelo. Umabot ang kanilang pagtatalo kaya napilitan si Falcone na magsulat ng isang buong treatise, "Mga Obserbasyon sa Statue ni Marcus Aurelius." Kasabay ng isang malalim na pagsusuri ng sinaunang iskultura, ang Falcone ay ironically na nabanggit na sa ganoong pose ang kabayo ay hindi makakagawa ng isang hakbang, dahil ang mga paggalaw ng lahat ng mga binti nito ay hindi tumutugma sa bawat isa.

Sinuportahan ni Catherine si Falcone sa abot ng kanyang makakaya: “Makinig, itapon... ang rebulto ni Marcus Aurelius at ang masamang pangangatwiran ng mga taong hindi nakakaintindi ng anumang kahulugan, pumunta sa sarili mong paraan, gagawa ka ng isang daang beses na mas mahusay sa pakikinig sa iyong katigasan ng ulo...”

“Ang mga sinaunang tao ay hindi napakahusay kaysa sa atin; Kinailangan ng walang kapantay na lakas ng loob at tiwala sa sarili upang lumayo mula sa mga lumang tradisyon na naglalarawan sa mga pinuno sa armor ng militar na mahinahong nakaupo sa magkaparehong mga pose sa masusukat na naglalakad na mga kabayo, na napapalibutan ng mga alegorikong pigura.
Ang lugar para sa monumento ay natukoy noong Mayo 5, 1768, nang ipahayag ni Betskoy sa Senado: "Ang kanyang Imperial Majesty ay ipinagkaloob na pasalitang utusan ang monumento na itayo sa plaza sa pagitan ng Neva River, mula sa Admiralty at sa bahay kung saan ang Ang namumunong Senado ay naroroon."

"Bayani sa Emblematic Rock"

Paano ipinanganak ang ideya ni Falconet?

Pag-ukit ng "Equestrian statue of Peter the Great" mula sa album na "Costume of the Russian Empire" (London, 1811).

Ang ahas sa ilalim ng mga paa ng kabayo ay isang simbolo ng talunang inggit.

Habang nasa Paris pa, naisip ni Falconet ang disenyo ng monumento sa hinaharap at ginawa ang mga unang sketch nito. “Noong araw na iyon nang i-sketch ko sa sulok ng iyong mesa ang isang bayani at ang kanyang kabayo na tumatalon sa ibabaw ng isang simbolo ng bato, at labis kang nasiyahan sa aking ideya,” sumulat siya nang maglaon kay Diderot. – Ang monumento ay gagawing simple. Hindi magkakaroon ng barbarity, pagmamahal ng mga tao, o simbolo ng bansa doon. Si Peter the Great ay ang kanyang sariling paksa at katangian: ang natitira ay ipakita ito. Iniisip ko na ang bayani ay hindi bilang isang mahusay na kumander at mananakop, bagaman siya ay, siyempre, pareho. Dapat nating ipakita sa sangkatauhan ang isang mas magandang tanawin, ang lumikha, mambabatas, tagapagbigay ng kanyang bansa... Ang aking hari ay walang hawak na tungkod sa kanyang kamay, iniabot niya ang kanyang mapagkawanggawa na kamay sa bansa kung saan siya lumilipad, umakyat siya sa batong ito, na nagsisilbing pundasyon niya - isang sagisag ng mga paghihirap na kanyang nalampasan. Kaya, itong kamay ng ama, itong tumalon sa isang matarik na bangin—ito ang pakana na ibinibigay sa akin ni Peter the Great.”

Ang mga damit ng hinaharap na mangangabayo ay nagdulot ng seryosong pag-iisip. Kasama sa mga opsyon na inaalok ang isang European suit na uso noon, isang Roman toga, armor ng militar, at sinaunang damit ng Russia. Si Ivan Bakmeister, isang librarian ng Academy of Sciences na personal na nakakilala kay Falcone, ay nagsalita nang tiyak tungkol sa modernong pananamit sa kanyang kahanga-hangang obra na "Historical News of the Statued Equestrian Image of Peter the Great" (1783): "Ang Pranses na damit para sa heroic sculptured image ay ganap na malaswa, tuwid at sea-buckthorny.” . Antique at knightly na pananamit "ay isang pagbabalatkayo kapag isinusuot ng isang taong hindi isang Romano, at lalo na kapag hindi siya inilalarawan bilang isang mandirigma... Kung ito ay isang lumang Moscow caftan, kung gayon hindi ito angkop para sa isang taong nagpahayag digmaan sa balbas at caftans. Kung binibihisan mo si Peter ng mga damit na isinusuot niya, kung gayon hindi posible na maihatid ang paggalaw at kagaanan sa isang malaking iskultura, lalo na sa isang monumento ng equestrian. Samakatuwid, ang kasuotan ni Peter ay ang pananamit ng lahat ng mga bansa, lahat ng tao, sa lahat ng oras - sa isang salita, isang heroic costume," pagtatapos ni Falcone.

Ang ahas bilang isang mahalagang elemento ng komposisyon ay lumitaw din bilang isang resulta ng maraming pag-iisip. “Ang alegorya na ito ay nagbibigay sa bagay ng lahat ng kapangyarihang taglay nito, na hindi niya taglay noon... Si Peter the Great ay sinalungat ng inggit, iyon ay tiyak; buong tapang niyang nalampasan ito... ganyan ang kapalaran ng bawat dakilang tao,” pagkumbinsi ni Falcone kay Catherine. "Kung sakaling gumawa ako ng rebulto ng Iyong Kamahalan, at kung pinahihintulutan ito ng komposisyon, itatapon ko ang inggit sa ilalim ng pedestal." Umiiwas na sumagot ang Empress: “Hindi ko gusto o ayaw sa alegorikong ahas. Nais kong malaman ang lahat ng uri ng pagtutol sa ahas...” At maraming pagtutol: ang ilan ay nag-isip na ang ahas ay masyadong “makinis” at ito ay mas mahusay na “ginawa nang may mas malaking mga kurbada,” ang iba ay ito ay masyadong malaki. o masyadong maliit. At si Betskoy, sa mga pakikipag-usap kay Catherine, ay ipinakita lamang ang ahas bilang isang pagpapakita ng kapritso ng iskultor. Sa lalong madaling panahon ay naging malinaw na ang matalinong Falcone ay naglihi sa ahas hindi lamang bilang isang maliwanag na masining na imahe, kundi pati na rin bilang bahagi ng sumusuportang istraktura: "Ang mga tao... marahil ay masyadong sensitibo sa bahagyang matapang ngunit simpleng panlilinlang ng aking inspirasyon, naniniwala na ang dapat tanggalin ang ahas... Ngunit ang mga taong ito Hindi nila alam, tulad ko, na kung wala ang masayang episode na ito ang suporta ng rebulto ay magiging hindi maaasahan. Hindi nila nakalkula ang lakas na kailangan ko sa akin. Hindi nila alam na kung makikinig sila sa kanilang payo, ang monumento ay magiging hindi matatag." Ang kapalaran ng ahas ay napagpasyahan ng mga salitang ito ni Catherine: "may isang lumang kanta na nagsasabing: kung kinakailangan, kung gayon kinakailangan, ito ang aking sagot tungkol sa ahas."

Gaya ng makasagisag na pagkasabi ni Kaganovich, "ang mangangabayo ay durog sa kanyang madamdaming enerhiya, ang bilis ng kanyang salpok, isang nakamamatay na balakid, isang namuong inggit, panlilinlang at pagtataksil na humadlang sa malayang paggalaw ng pag-unlad."

Sa wakas ay banggitin natin ang isang makabuluhang pahayag ni Lewis Carroll (may-akda ng Alice in Wonderland) mula sa kanyang Diary of a Travel to Russia (1867): "Kung ang monumento na ito ay nakatayo sa Berlin, si Peter ay walang alinlangan na abala sa direktang pagpatay sa halimaw na ito, ngunit dito ay hindi man lang siya tinitingnan: halatang hindi kinikilala ang prinsipyong “killer” dito.”

"Natapos ko na ang aking pangunahing trabaho!"

Paano ang trabaho sa modelo?

Adolphe Charlemagne. Si M.-A. Collo ay nililok ang ulo ni Peter I, fragment (1867). Filmstrip na "The Bronze Horseman" (1981).

Pagguhit ng isang modelo ng monumento kay Peter the Great, na ginawa ng artist na si Anton Losenko sa workshop ng Falconet (1770). Museo ng lungsod ng Nancy (France).

Dumating si Falcone sa St. Petersburg sa pagtatapos ng 1766 at, sa simula ng susunod na taon, na sumang-ayon sa komposisyon ng hinaharap na monumento, sinimulan niyang gawin ang "maliit na modelo" nito. Makalipas ang isang taon ay handa na siya at natanggap ang pinakamataas na pag-apruba. Noong Pebrero 1, 1768, sinimulan ang isang "malaking modelo" - ang laki ng buhay ng hinaharap na estatwa ng tanso.

Ang walang pag-iimbot at maalalahanin na gawain ng master sa bawat detalye ay binibigyang-diin ng mga sumusunod na alaala: "... nang magkaroon ako ng ideya na ilarawan ang isang kabayo sa isang gallop at sa pagtaas ng iskultura, hindi ako lumingon sa aking memorya, at kahit na mas mababa sa ang aking imahinasyon, upang makagawa ng isang tumpak na modelo. Nag-aral ako ng kalikasan. Upang gawin ito, inatasan ko ang paggawa ng isang slide, na ibinigay ko ang slope na dapat magkaroon ng aking pedestal. Ginawa ko ang rider gallop: una, hindi lamang isang beses, ngunit higit sa isang daang beses; ang pangalawa - sa iba't ibang oras; pangatlo - sa iba't ibang mga kabayo. Sapagkat maaari lamang maunawaan ng mata ang mga epekto ng gayong mabilis na paggalaw sa pamamagitan ng maraming paulit-ulit na mga impresyon. Nang mapag-aralan ang paggalaw ng kabayong pinili ko sa kabuuan, nagpatuloy ako sa pag-aaral ng mga detalye. Sinuri ko, nililok, iginuhit ang bawat bahagi - mula sa ibaba, mula sa itaas, sa harap, sa likod, sa magkabilang panig, dahil walang ibang paraan upang makakuha ng eksaktong kaalaman sa paksa; pagkatapos lamang ng mga pag-aaral na ito ay naniwala ako na nakita ko at nagawa kong ihatid ang isang kabayong umaahon nang mabilis, upang ihatid ang tunay na hugis ng mga kalamnan at ligaments...” (Pansinin na ang kamera ay naimbento lamang makalipas ang 60 taon) .

Sa kontrata, partikular na itinakda ni Falcone ang posibilidad ng walang hadlang na pagpili ng mga kabayo at sitter. Pinili ng iskultor ang pinakamahusay na mga kabayong lalaki mula sa kuwadra ng korte - sila pala ang guwapong Brilliant at Caprice. Ang pangalan ng isa sa mga sakay ay kilala - Afanasy Telezhnikov. Ayon sa alamat, si Koronel Peter Melissino ay nag-pose din para kay Falcone, "na may mukha at pangangatawan na halos kapareho ng emperador." Ang iskultor ay pinayuhan ng isang pangunahing eksperto sa kabayo, ang English Ambassador Lord Cathcard.

Ang isang makabuluhang problema ay ang paglililok sa ulo ng emperador.
"Upang... upang mailarawan ang mga tampok ng mukha ng orihinal sa modelo nang tumpak hangga't maaari, natanggap niya, sa pamamagitan ng pinakamataas na pagkakasunud-sunod mula sa Academy of Sciences, isang katulad na plaster head ni Peter the Great, nag-order din siya mula sa Bologna isang imahe na inihagis mula sa imahe ng dibdib na matatagpuan doon, halos kapareho ng emperador; Bilang karagdagan, pinahintulutan siyang tingnan ang kanyang kalooban sa imahen na gawa sa wax, na matatagpuan sa Academy, na kinuha mula sa mukha ng emperador mismo," patotoo ni Backmeister. Tila, pagkatapos ng ilang hindi matagumpay na mga pagtatangka upang makabuo ng isang eskultura na larawan ni Peter na ganap na tumutugma sa plano, ipinagkatiwala ni Falcone ang gawaing ito kay Marie-Anne Collot, kung saan siya, bilang isang pintor ng larawan, ay nakayanan nang mahusay.

Noong Hulyo 1769, ginawa ang isang life-size na modelo ng luad ng monumento sa hinaharap. Hanggang sa tagsibol ng susunod na taon siya ay "inilipat sa plaster." “Natapos ko na ang aking pangunahing gawain! – Sumulat si Falcone sa isang kaibigan. "Oh, kung ang monumento na dinala ko sa wakas ay karapat-dapat sa dakilang tao na inilalarawan niya, kung ang monumento na ito ay hindi nagpahiya sa sining o sa aking amang bayan, kung gayon masasabi ko kasama si Horace: "Hindi lahat sa akin ay mamamatay!"

"Isang fragment ng isang mahusay na epikong tula"

Ano ang sinabi ng publiko nang ma-unveiled ang modelo?

Ganito naalala ang monumento ni Peter the Great ng manlalakbay na Hapon na si Daikokuya Kodai, na bumisita sa St. Petersburg noong 1791. Pambansang Museo ng Tokyo.

Nakipag-ugnayan si Falcone sa Academy of Arts at inanyayahan ang mga artistang Ruso na talakayin ang mga pagkukulang ng modelo, "na maaaring naroroon pa rin, upang maitama ang mga ito kung maaari," pagkatapos ay ipinakita ang modelo "sa loob ng dalawang buong linggo para sa isang pambansang panoorin. ” Ang "St. Petersburg Vedomosti" ay sumulat tungkol dito: "Sa Mayo 19 mula 11 hanggang 2 at sa hapon mula 6 hanggang 8, ang modelong Petru Vel ay ipapakita sa loob ng dalawang linggo mula ngayon. sa isang gusaling matatagpuan sa lugar ng dating palasyo ng taglamig sa Nevsky Prospekt.”
"Sa wakas, tumaas ang kurtina," isinulat ni Falcone na may pananabik. “Ako, siyempre, nasa awa ng publiko; masikip ang workshop ko.”

"Purihin siya ng ilan, nilapastangan siya ng iba," patotoo ni Backmeister. – Ang harap na bahagi ng leeg ng kabayo, ayon sa mga tala ng eksperto, ay ginawang isang-kapat ng isang pulgadang mas makapal kaysa sa nararapat... ang matalas na asawa, marahil nang walang dahilan, ay napansin na ang mga daliri ng nakaunat na kamay ay napakalawak. . Kasunod ba nito, gaya ng iniisip ng ilan, na sila ay pinagsama-sama? Ang gayong kamay ay hindi magpapahayag ng anuman at walang ibig sabihin. Nalaman ng iba na mali ang nilalaman ng laki ng ulo sa talakayan ng mga binti... Iniisip pa rin ng iba na ang simpleng pananamit ay malaswa...” May isang Yakovlev na “nakitang kakila-kilabot ang bigote ng emperador.” Ang tagausig ng Synod ay nagalit sa katotohanan na "ang isang lalaki at isang kabayo ay dalawang beses na mas malaki kaysa karaniwan." Isang Ingles ang humiling ng isang “nakasulat na paliwanag” upang maunawaan niya “ang kahulugan ng bato at ang posisyon ng kabayo.” Nagunita ni Ludwig von Nicolai, magiging presidente ng Academy of Sciences: “Si Falcone... ay labis na natuwa sa mga hatol ng kanyang mga bisita. Isang mabait na kapwa ang bumulalas: “Diyos ko! Ano ang iniisip ng lalaking ito? Siyempre, si Peter I ay tinatawag na dakila, at ganoon nga siya noon. Ngunit hindi ang parehong higante!" Nakilala ni Falcone ang isang privy councilor malapit sa pinto, at, gaya ng dati, tinanong niya ang kanyang opinyon. "Oh, oh," simula niya sa unang tingin. - Paano ka makakagawa ng napakalaking pagkakamali? Hindi mo ba nakikita na ang isang paa ay mas mahaba kaysa sa isa?" - "Nagpapasalamat ako sa iyong komento, ngunit imbestigahan natin ang bagay na ito nang mas detalyado." “Pinakay siya ni Falcone sa kabilang side. - "Eto na! Ngayon ang isa ay mas mahaba!" Huminto ang dalawang lalaki sa harap ng rebulto: “Bakit ganyan ang pag-uunat ni Pedro ng kanyang kamay sa hangin?” “Tanga ka,” pagtutol ng isa, “sinusubukan niya kung umuulan o hindi.” Dagdag pa, isinulat ni Nikolai: "Binigyang-pansin ni Falcone ang kabayo, at itinuring niya ang imahe ni Peter na halos isang pangalawang bagay. Naramdaman niya na sa paglikha ng isang kabayo ay malalampasan niya ang mga sinaunang eskultor, ngunit sa paglalarawan kay Peter halos hindi niya maabot ang mga matandang panginoon. Ang mga mamamayang Ruso, na umaasa sa isang monumento kay Peter, at hindi sa kanyang kabayo, ay hindi nagustuhan, lalo na noong inatasan niya ang kanyang estudyante, si Mademoiselle Collot, na ilikit ang ulo ng bayani, ang pangunahing bahagi ng buong gawain.

Ang ganitong pagpuna ay parehong nakatuwa at nasaktan si Falcone. "Tawanan ang mga hangal at pumunta sa iyong paraan. This is my rule,” pagpapalakas ng loob ni Catherine sa kanya. Gayunpaman, mayroong mas maraming mga review.
“Nakita ko ngayon ang tanyag na estatwa ni Peter I sa mangangabayo,” ang isinulat ng diplomatang Pranses na si Marie Corberon, “ito ang pinakamaganda sa lahat ng uri nito na alam ko. Alam mo ang lahat ng kontrobersya, pang-aabuso at pangungutya na dulot nito; I can assure you na gagawin niyang kalimutan ang lahat ng ito." Narito ang patotoo ng isang Ingles na manlalakbay: “Isinasama ng gawaing ito ang pagiging simple at ang kadakilaan ng konsepto... Ang monumento na ito ay kakaiba, at perpektong ipinapahayag nito ang katangian ng tao at ng bansang kanyang pinamunuan.” Ang guro ni Falconet na si Jean-Louis Lemoine (nakatanggap siya ng isang maliit na kopya ng iskultura sa pamamagitan ng koreo) ay sumulat nito: "Palagi kong itinuturing na si Falconet ay napakatalino at matatag na kumbinsido na lumikha siya ng isang kahanga-hangang monumento sa Russian Tsar, ngunit ang nakita ko ay lumampas. lahat ng inaasahan."

Si Diderot, na bumisita sa St. Petersburg noong 1773-1774, ay masigasig na tumugon, gaya ng inaasahan ng isa: “Ang gawaing ito, tulad ng isang tunay na magandang gawa, ay nakikilala sa pamamagitan ng katotohanan na ito ay tila maganda kapag nakita mo ito sa unang pagkakataon, ngunit ang pangalawa, pangatlo, pang-apat na pagkakataon ay tila mas maganda: iniiwan mo ito nang may panghihinayang at laging kusang babalik dito." "Ang bayani at ang kabayo ay magkasamang bumubuo sa magandang Centaur, na ang bahagi ng tao at pag-iisip ay nakakagulat na kalmado kumpara sa bahagi ng galit na galit na hayop." At muli: “Napanatili ng katotohanan ng kalikasan ang lahat ng kadalisayan nito; ngunit ang iyong henyo ay sumanib dito ang kinang ng patuloy na dumarami at kamangha-manghang tula. Ang iyong kabayo ay hindi isang snapshot ng pinakamagagandang umiiral na mga kabayo, tulad ng Apollo Belvedere ay hindi isang pag-uulit ng pinakamagagandang tao: pareho ang esensya ng gawa ng parehong lumikha at ng artist. Siya ay napakalaki ngunit magaan, siya ay makapangyarihan at maganda, ang kanyang ulo ay puno ng katalinuhan at buhay. Sa abot ng aking mahuhusgahan, ito ay isinagawa nang may matinding pagmamasid, ngunit ang malalim na pag-aaral ng mga detalye ay hindi nakakapinsala sa pangkalahatang impresyon; lahat ay ginagawa sa malaking paraan. Hindi ka nakakaramdam ng anumang pag-igting o paggawa kahit saan; Iisipin mong isang araw lang na trabaho. Hayaan akong magpahayag ng isang mahirap na katotohanan. Alam ko na ikaw ay isang napakahusay na tao, ngunit hindi ko naisip ang anumang bagay na tulad nito sa iyong isip... Nagawa mong lumikha sa buhay... isang fragment ng isang mahusay na epikong tula."

Malamang, ang iskultor ay higit na natuwa sa mga salita ng emperatris tungkol sa "matalino na hayop na sumasakop sa gitna... ng pagawaan": "Ang kabayong ito, sa kabila ng paghawak mo at sa pagitan ng iyong mga daliri sa luwad, ay dumiretso sa mga inapo, na, siyempre, higit na pahalagahan ang pagiging perpekto nito kaysa sa mga kapanahon nito.” .

"Tulad ng Katapangan"

Kasaysayan ng Bato ng Kulog

Ang medalya na "Tulad ng Daring", ay ginawa bilang parangal sa natatanging transportasyon ng Thunder Stone - mula sa Lakhtinsky swamp hanggang sa Senate Square.

"Ang isang ordinaryong base, kung saan ang karamihan sa mga estatwa ay naka-mount," ang isinulat ni Backmeister, "ay walang ibig sabihin at hindi kayang pukawin ang isang bagong kagalang-galang na pag-iisip sa kaluluwa ng manonood... Ang napiling base para sa nililok na imahe ng Russian bayani ay dapat na isang ligaw at mahirap hawakan bato... Bago, matapang at nagpapahayag ng maraming naisip! Ang bato mismo, kasama ang dekorasyon nito, ay dapat magpaalala sa estado noon ng estado at sa mga paghihirap na kinailangang pagtagumpayan ng lumikha nito sa pagkamit ng kanyang mga hangarin... Sa layo na halos anim na milya mula sa St. Petersburg, malapit sa nayon ng Ang Lakhta, sa isang patag at latian na bansa, ang kalikasan ay gumawa ng isang bato na napakalaki ng laki... Nakatutuwang sorpresa ang pagtingin dito, at ang pag-iisip na ilipat siya sa ibang lugar ay nakakatakot.”

Naghukay sila ng malaking bato, itinaas ito sa isang entablado na may mga pingga, kinaladkad ito sa mga espesyal na riles patungo sa baybayin ng Gulpo ng Finland, ikinarga ito sa isang espesyal na disenyong barge at inihatid ito sa St. Petersburg. Ang kasaysayan ng Thunderstone ay lubhang kaakit-akit na nagpasya kaming ilaan ang isa sa mga susunod na isyu ng wall newspaper dito.

Detalyadong paglalarawan ng paghahagis ng rebulto

Paggawa ng plaster mold para sa kasunod na paghahagis ng estatwa ni Louis XIV. Yverdon Encyclopedia (1777).

Kopya ng waks ng estatwa ni Louis XIV na may sistema ng mga tubo - para sa pagbuhos ng tanso, pag-agos ng waks at pagpapakawala ng singaw. Yverdon Encyclopedia (1777).

Isang amag na natatakpan ng mga bakal na hoop, handa nang simulan ang paghahagis ng rebulto ni Louis XIV. Yverdon Encyclopedia (1777).
Ang inskripsiyon sa pedestal ay nasa Latin. Maaari mo bang isalin ito? Paano naman ang bottom line?

Ang teknolohiya ng paghahagis ng maliliit na bronze figurine ay kilala noong ika-3 milenyo BC. Una, gumawa sila ng isang modelo ng hinaharap na pigurin (halimbawa, mula sa kahoy). Ang modelo ay natatakpan ng isang layer ng luad. Pagkatapos ng hardening, ang clay shell na ito ay pinutol sa dalawang halves, maingat na pinaghiwalay, ang modelo ay kinuha, at ang mga halves ay muling konektado at nakabalot sa wire. Ang isang butas ay binutas sa tuktok ng amag kaya nakuha at ang tinunaw na tanso ay ibinuhos sa loob. Ang natitira na lang ay maghintay hanggang sa tumigas ang tanso, alisin ang amag at humanga sa resultang pigurin.

Upang makatipid ng mamahaling metal, natuto silang gumawa ng mga hollow figurine. Sa kasong ito, ang loob ng amag ay pinahiran ng isang layer ng malambot na waks at ang natitirang walang bisa ay napuno ng buhangin. Ang apoy ay sinindihan sa ilalim ng amag, ang waks ay natunaw at umagos palabas. Ngayon ang tinunaw na tanso na ibinuhos sa itaas ay sumasakop sa dami kung saan ang waks ay dating matatagpuan. Ang tanso ay nagyelo, pagkatapos kung saan ang amag ay binuwag, at ang buhangin mula sa loob ng pigurin ay ibinuhos sa isang butas na naiwan nang maaga.

Ang Falcone ay kumilos sa humigit-kumulang sa parehong prinsipyo (isinasaalang-alang ang katotohanan na ang resulta ay dapat na isang walong tonelada, limang metrong higante, at hindi isang maliit na pigurin). Sa kasamaang palad, ni Falcone o sinuman sa paligid niya ay hindi gumawa ng anumang mga sketch (o hindi pa sila natuklasan). Samakatuwid, ipinakita namin dito ang mga guhit na naglalarawan ng paghahagis ng monumento kay Louis XIV sa Paris.

"Una sa lahat, ang amag ng plaster ay kailangang alisin mula sa malaking modelo ng iskultura," sabi ni Backmeister. Nangangahulugan ito na ang modelo ay pinahiran sa lahat ng panig ng isang makapal na layer ng semi-hardened plaster, sinusubukang punan ang bawat fold. Ang modelo ay unang pinahiran ng grasa upang ang plaster ay hindi dumikit dito. Matapos tumigas ang amag na ito ng plaster, ito ay pinutol, binilang at inalis sa modelo. Ang isang layer ng tinunaw na waks ay inilapat sa panloob na ibabaw ng bawat piraso na may isang brush.
Naunawaan ni Falcone: upang matiyak ang katatagan ng estatwa, ang sentro ng grabidad nito ay dapat gawing mas mababa hangga't maaari (tulad ng sa isang tumbler doll). Upang gawin ito, ang mga dingding ng estatwa ay dapat na makapal at mabigat sa ibaba, at napaka manipis sa itaas, hindi hihigit sa 7.5 mm. Isinasaalang-alang ito, ang waks na may iba't ibang kapal ay inilapat sa amag. Pagkatapos ang mga piraso ng amag, na pinahiran ng waks sa loob, ay muling pinagsama, pinatibay sa mga tamang lugar na may isang frame na bakal. Ang walang laman sa loob ay napuno ng isang espesyal na hardening na komposisyon ng dyipsum at ground brick. Ngayon, nang maingat na tinanggal ang amag ng plaster, nagkaroon ng pagkakataon si Falcone na maingat na suriin ang kopya ng waks ng hinaharap na rebulto upang makagawa ng mga panghuling pagsasaayos. "Anumang natitirang hindi napapansin na error sa malaking modelo ay maaaring itama, ang bawat tampok sa mukha ay dinadala sa higit na pagiging perpekto. Nagpraktis ang dalagang si Kollot lalo na sa pagtuwid ng ginawa niyang modelo ng ulo ng mangangabayo. Ilang linggo ang ginugol sa gawaing ito.”
Ngayon ay kinakailangan na magdala ng maraming mga tungkod ng waks sa mga pinakaliblib na sulok ng hinaharap na rebulto. Kasunod nito, na natunaw sa loob ng masa ng luad, ang bawat naturang wax rod ay magiging isang tubo - isang sprue. Ang mga sprues ay pinagsama sa limang malalaking tubo. Ang mga espesyal na tubo ay inilaan upang maubos ang natunaw na waks, gayundin upang payagan ang hangin na makatakas habang ang amag ay puno ng tanso. Ang lahat ng maraming tubo na ito ay "magkasya nang mahigpit sa modelo at nagbigay ng hitsura ng isang sanga-sanga na puno."

Ang buong istrakturang ito, na may pinakamaraming pag-iingat, ay “kinailangang takpan ng komposisyon ng luwad. Ang waks ay pinahiran ng likidong bagay na ito ng ilang beses hanggang sa ito ay kalahating pulgada ang kapal; Ang tuyo at tumigas na balat ay salit-salit na tinakpan ng ladrilyo, pandikit at lupa hanggang sa maging walong pulgada ang kapal. Upang maayos na palakasin ang amag na luwad, pinalibutan nila ito ng mga bakal at rim. Ang huling trabahong natitira ay ang pagtunaw ng waks." Isang napakalaking apoy ang sinindihan sa paligid ng bago at nakabaluti na amag na ito, na nasunog sa loob ng walong araw, pagkatapos nito ang lahat ng waks (at may 100 pounds nito!) ay umagos palabas, na nagbigay ng puwang para sa kasunod na pagbuhos ng tanso, at ang amag mismo ay tumigas at naging mas malakas pa.

“Malapit na ang oras para sa paghahagis ng rebulto. Noong nakaraang araw, ang smelting furnace ay pinaputok, ang pangangasiwa nito ay ipinagkatiwala sa cannon foundry master na si Khailov. Kinabukasan, nang ang tanso ay natunaw nang sapat, ang limang pangunahing tubo na pinaakyat ay binuksan at ang tanso ay pinapasok" (dapat tandaan na dati ang salitang "tanso" ay ginamit upang tumukoy sa lahat ng mga metal na katulad sa komposisyon, kabilang ang tanso). "Ang mga ibabang bahagi ng amag ay napuno na, na nangangako ng pinakamahusay na tagumpay, ngunit biglang umagos ang tanso mula sa amag na luwad at tumapon sa sahig, na nagsimulang magsunog. Ang namamangha na Falconet (at sinong artista ang hindi magtataka na makita ang kanyang siyam na taong trabaho na nawasak sa loob ng ilang minuto, na ang kanyang karangalan ay napapahamak, at na ang kanyang naiinggit na mga tao ay matagumpay na) ay nagmamadaling nauna sa lahat mula roon, at ang panganib pinilit din ang iba na mabilis na sumunod sa kanya. Tanging si Khailov, na galit na tumingin sa tumutulo na tanso, ay nanatili hanggang sa wakas... at pinulot ang tumagas na tinunaw na tanso hanggang sa huling patak sa amag, hindi man lang natatakot sa panganib na nalantad sa kanyang buhay. Labis na naantig si Falconet sa matapang at tapat na pagkilos na ito ng foundry master na, sa pagtatapos ng trabaho, tumakbo siya palapit sa kanya, hinalikan siya nang buong puso at ipinakita ang kanyang pinakasensitibong pasasalamat sa regalo ng ilang pera mula sa kanyang sariling pitaka.. . Sapagkat sa mangangabayo o sa kabayo ay walang isang kabibi o bitak na nakikita sa tanso, ngunit ang lahat ay natunaw na kasinglinis ng waks.” Dahil sa aksidenteng ito, nasira pa ang itaas na bahagi ng monumento. “Napakasakit ng ulo ng mangangabayo na hanggang balikat ay nabasag ko ang pangit na piraso ng tanso. Ang itaas na kalahati ng ulo ng kabayo sa isang pahalang na linya ay nasa parehong posisyon, "nalungkot si Falcone. Noong 1777, nag-top up siya - sa pagkakataong ito ay walang kamali-mali.

“Maraming trabaho pa ang kailangan para matapos ang cast para maipakita ito sa publiko. Ang komposisyon na pumupuno sa loob ng amag... at ang labis na bakal na aparato ay kailangang alisin; kinakailangang lagari ang mga tubo na matatagpuan sa kahabaan ng buong ibabaw ng iskultura, na nagsilbi upang maubos ang waks, pahintulutan ang hangin na dumaloy, at ibuhos ang tinunaw na tanso; ibabad ang balat na nagmumula sa paghahalo ng tanso sa luad, at talunin ito ng mga espesyal na kasangkapan; punan ang mga bitak at mga siwang ng tanso; bigyan ng proporsyonal na kapal ang hindi pantay o makapal na cast na mga bahagi at sa pangkalahatan ay subukang pakinisin ang buong eskultura sa pinakaperpektong paraan... Sa wakas, nasiyahan si Falconet na makitang ganap na natapos ang kanyang nilikha.” Bilang pag-alaala sa mga pangyayaring ito, iniwan ng iskultor ang inskripsiyon sa tupi ng balabal ni Peter I: "Kinukit at inihagis ni Etienne Falconet, isang Parisian noong 1778."
Sa kasamaang palad, sa yugtong ito, ang mga relasyon ni Falconet sa entourage ni Catherine, lalo na kay Betsky, ay lumala nang labis na ang master ay napilitang umalis sa St. Petersburg magpakailanman, nang hindi naghihintay para sa pagbubukas ng kanyang pangunahing nilikha. Mapait na isinulat ni Backmeister: “Ang pagsasama-sama ng iba't ibang mga pangyayari... ang naging dahilan ng kanyang pananatili sa St. Petersburg na hindi kasiya-siya para sa kanya, sa kabila ng lahat ng paggalang na nararapat sa kanyang sining at iskolar. Ang kanyang pag-alis ay ipinaubaya sa kanyang kalooban, at pagkatapos ng labindalawang taong pananatili rito, siya ay umalis noong Setyembre 1778...”

Ang pagkumpleto ng hindi natapos na gawain ay ipinagkatiwala kay Yuri Felten, akademiko, punong arkitekto ng Tanggapan ng Her Imperial Majesty's Houses and Gardens, na nagtatrabaho sa Falcone sa loob ng ilang taon. Nagtataka ako kung ano ang natitira upang gawin? "Sa ilalim ng pamumuno ni Felten," ang ulat ni Kaganovich, "dalawang bato ang inilagay sa harap at likod ng bato, na medyo pinahaba ang pedestal at binigyan ito ng hugis na nananatili hanggang ngayon. Ang paglalagay ng rebulto sa pedestal ay walang alinlangan na isang malaking hamon. Gayunpaman, sa kasong ito, si Felten ay hindi nakatagpo ng hindi nararapat na mga paghihirap, dahil alam na ang mga kalkulasyon sa panahon ng paghahagis ay naging tumpak, at ang paghahagis mismo ay isinagawa nang may ganoong kasanayan na ang mangangabayo, ay naka-mount nang patayo at hindi pa lumalakas sa sa anumang paraan, napanatili ang maaasahang katatagan. Kinailangan din ni Felten, ayon sa kanyang "ulat" sa Opisina ng mga Gusali, "... gumawa ng isang modelo ng mga bahagi ng ahas, ibuhos ang mga ito at palakasin ang mga ito sa bato. Sa paligid ng monumento, lagyan ng malalaking piraso ng ligaw na bato ang lugar at palibutan ito ng sala-sala na may disenteng mga dekorasyon," at "palakasin din ang inskripsiyon sa magkabilang panig ng pedestal." Sa pamamagitan ng paraan, si Falcone ay laban sa bakod: "Walang mga bar sa paligid ni Peter the Great - bakit ilagay siya sa isang hawla?"

Ang inskripsiyon sa pedestal ay mayroon ding sariling kawili-wiling kasaysayan. Iminungkahi ni Diderot ang opsyong ito: “Inilaan ni Catherine the Second ang monumento kay Peter the Great. Ang muling nabuhay na kagitingan ay nagdala ng malaking batong ito nang may napakalaking pagsisikap at inihagis ito sa ilalim ng mga paa ng bayani.” Si Falconet, sa isang liham kay Catherine, ay iginiit ang isang mas maikling inskripsiyon: "Si Peter the First ay itinayo ni Catherine the Second" at nilinaw: "Gusto ko talaga kung... wala na silang naisip na magsulat pa.. . Si Catherine, na inalis ang salitang "itinayo" na may maharlikang pag-unlad, ay nagbigay sa kanyang mga inapo ng isang laconic at malalim na makabuluhang motto sa St. Petersburg: "Catherine the Second to Peter the Great."

"Ang simple, marangal at matayog na inskripsiyon na ito ay nagpapahayag ng lahat ng bagay na dapat isipin lamang ng mambabasa tungkol dito," pagbubuod ng Backmeister.

"Ang imahe ng monarko ay lumitaw sa pinakamataas na pagiging perpekto"

Paglalarawan ng pagbubukas ng monumento

Pagbubunyag ng monumento kay Peter I sa Senate Square sa St. Petersburg. Pag-ukit ni A.K. Melnikov mula sa pagguhit ni A.P. Davydov (1782). Museo ng Hermitage ng Estado.

Tanawin ng St. Isaac's Bridge. May kulay na lithograph (1830s). Ang impresyon ng monumento kay Peter the Great ay higit na pinahusay ng katotohanan na ang isang lumulutang na tulay sa buong Neva ay itinayo nang direkta sa tapat nito (umiiral noong 1727-1916 na may mga pagkagambala).
"Sa likod niya saanman ang Bronze Horseman ay tumakbo nang may mabigat na stomp..." Ilustrasyon ni A.N Benois (1903) para sa tula na "The Bronze Horseman" ni A.S.

Maraming paglalarawan ng kamangha-manghang pagdiriwang na ito ang napanatili; Ang pinakamahalagang bagay para sa atin ay ang mga alaala ng mga nakasaksi. Pakinggan natin si Ivan Backmeister: “...Inaasahan ng lahat nang may kagalakan ang araw kung kailan bubuksan ang monumento sa publiko. Ipinagkaloob ng kanyang Imperial Majesty na itakda ang pagdiriwang na ito sa ika-7 araw ng Agosto 1782... Ang pagbubukas ng monumento na ito ay sumunod nang eksaktong isang daang taon pagkatapos ng pag-akyat sa All-Russian na trono ng bayani kung kanino ito itinayo bilang parangal. Bago ang grand opening ng rebulto... isang linen na bakod ang inilagay malapit dito, kung saan ang mga bato at bulubunduking bansa ay inilalarawan sa iba't ibang kulay. Ang panahon ay... sa una ay maulap at maulan; ngunit, sa kabila nito, dumagsa ang mga tao mula sa lahat ng bahagi ng lungsod... libu-libo. Sa wakas, nang magsimulang lumiwanag ang langit, nagsimulang magtipon ang mga manonood sa napakaraming tao sa mga gallery na espesyal na ginawa para sa okasyong ito. Ang Admiralty Wall at lahat ng bintana malapit sa mga bahay ay napuno ng mga manonood, maging ang mismong mga bubong ng mga bahay ay natatakpan nito. Sa tanghali, ang mga regimen na itinalaga para sa pagdiriwang na ito, sa pamumuno ng kanilang mga kumander, ay umalis sa kanilang mga lugar at kinuha ang mga lugar na ipinakita sa kanila... Ang bilang ng mga tropa ay umabot sa 15,000 katao... Sa ikaapat na oras, ang Her Imperial Ipinagkaloob ng kamahalan na dumating sa isang bangka. Di-nagtagal pagkatapos nito, lumitaw ang monarko sa balkonahe ng Senado. Ang kanyang kanais-nais na hitsura ay umaakit sa mga tingin ng hindi mabilang na mga tao, na puno ng magalang na sorpresa. Sumunod ang senyas - sa sandaling iyon ang bakod ay nahulog sa lupa nang walang nakikitang suporta, at ang nililok na imahe ng Dakilang Monarch ay lumitaw sa pinakamataas na pagiging perpekto. Anong kahihiyan! (Napansin mo ba, mahal na mambabasa, ang salitang ito? Isang linguistic na regalo mula pa noong ika-18 siglo! Maaari kang magsagawa ng iyong sariling maliit na pananaliksik kung bakit isinulat ito ng may-akda sa paraang iyon). "Ang Dakilang Catherine, na puno ng damdamin para sa mga nagawa ng kanyang ninuno para sa kaligayahan at kaluwalhatian ng Russia, ay yumuko sa harap niya. Punong-puno ng luha ang kanyang mga mata!.. Pagkatapos ay narinig ang nationwide exclamations. Binati ng lahat ng mga regimento ang nililok na imahe ng bayani sa pamamagitan ng pagpalo ng mga tambol at pagsaludo, pagyukod ng mga banner at pagpahayag ng tatlong beses na pagbati, na sinamahan ng kulog ng mga kanyon mula sa kuta, mula sa Admiralty at mula sa mga yate ng imperyal, na agad na pinalamutian ng mga watawat. at ipinahayag ang masayang tagumpay na ito sa lahat ng bahagi ng lungsod, kung kanino ito ay magiging mahalaga at banal magpakailanman. Sa pagtatapos ng araw, ang buong lungsod ay naiilaw, at lalo na ang Petrovskaya Square, na may maraming iba't ibang mga ilaw."

Si Alexander Radishchev, ang may-akda ng sikat na "Paglalakbay mula sa St. Petersburg patungong Moscow," na humanga rin sa pagbubukas ng monumento, ay sumulat sa isang liham sa isang kaibigan: "Kahapon ang pagtatalaga ng monumento kay Peter the Great ay naganap dito kasama ang karilagan bilang karangalan sa itinayo... Ang estatwa ay kumakatawan sa isang makapangyarihang mangangabayo, sakay sa isang kabayong greyhound, nagmamadaling umakyat sa matarik na bundok, na ang tuktok ay naabot na niya, dinurog ang ahas na nakahiga sa daan at pinipigilan ang sumasalakay na ahas sa kanyang tibo, ang mabilis na pagtaas ng kabayo at sakay... Ang matarik na bundok ay ang esensya ng mga hadlang na mayroon si Pedro sa paglalagay ng kanyang mga intensyon sa pagkilos; ang ahas na nakahiga sa daan - panlilinlang at masamang hangarin na humingi ng kanyang kamatayan para sa pagpapakilala ng mga bagong moral; sinaunang pananamit, balat ng hayop at lahat ng simpleng kasuotan ng kabayo at sakay - ang diwa ng simple at bastos na moral at kawalan ng kaliwanagan na natagpuan ni Pedro sa mga taong itinakda niyang baguhin; isang ulo na nakoronahan ng mga laurel - dahil ang mananakop ay nasa harap ng mambabatas; ang hitsura ng lalaki at makapangyarihan at ang lakas ng transpormer; isang nakaunat na kamay, proteksiyon, gaya ng tawag dito ni Diderot, at isang masayang titig ay ang diwa ng panloob na katiyakan na nakarating sa layunin, at ang nakaunat na kamay ay nagpapakita na ang isang malakas na asawa, na nagtagumpay sa lahat ng mga bisyo na sumasalungat sa kanyang mga mithiin, ay nagbibigay ng kanyang proteksyon. sa lahat ng tinatawag na kanyang mga anak. Narito, mahal na kaibigan, ay isang malabong imahe ng kung ano, tinitingnan ang imahe ng Petrov, nararamdaman ko.

Hindi na kailangang sabihin na kahit ngayon ang walang kamatayang paglikha ni Falcone ay patuloy na nagbibigay inspirasyon sa paghanga. Ang kritiko ng sining na si Solomon Volkov ay sumulat sa kanyang aklat na "The Cultural History of St. Petersburg from the Founding to the Present Day": "Bagaman halos lahat ay naunawaan at kinikilala ang mataas na merito ng monumento, halos hindi malinaw sa mga unang manonood na bago sa kanila. ay isa sa mga pinakadakilang gawa ng iskultura noong ika-18 siglo. At siyempre, naglalakad sa paligid ng estatwa ng mangangabayo na si Peter at habang sila ay gumagalaw, natuklasan ang higit pa at higit pang mga bagong aspeto ng kanyang imahe - isang matalino at mapagpasyang mambabatas, isang walang takot na kumander, isang hindi sumusukong monarko na hindi nagparaya sa mga hadlang - hindi napagtanto ng karamihan. na bago sa kanila ay ang pinakamahalaga, walang hanggan, magpakailanman ang pinakatanyag na simbolo ng kanilang lungsod."

"Gayunpaman, walang napansin ang paglikha ng iskultor na kasing lalim at banayad ng Pushkin," wastong pagtatapos ni Kaganovich. Noong taglagas ng 1833 sa Boldino, ang monumento ni Peter the Great magpakailanman ay naging Bronze Horseman para sa amin. Humanga sa tula ni Pushkin, ang kompositor na si Reinhold Glier ay lumikha ng isang ballet na may parehong pangalan, isang fragment na naging opisyal na awit ng St. Petersburg.

"Protektahan ang bato at tanso"

Paano kumilos sa mga monumento?

Ang isang empleyado ng State Museum of Urban Sculpture ay nag-aplay ng isang espesyal na ahente ng pagpapanumbalik sa rebulto.

Ang Bronze Horseman ngayon.

Mula noong 1932, ang pag-aaral, proteksyon at pagpapanumbalik ng Bronze Horseman (kasama ang iba pang mga monumento ng monumental na sining sa ating lungsod) ay naging responsibilidad ng State Museum of Urban Sculpture. Sinabi sa amin ni Nadezhda Nikolaevna Efremova, Deputy Director ng Museo para sa gawaing pang-agham, tungkol sa kultura ng paghawak ng mga monumento.

"Ang mga monumento ay ang pinaka-naa-access na anyo ng pinong sining. Upang makita, halimbawa, ang isang pagpipinta o isang pagtatanghal sa teatro, kailangan mong gumawa ng ilang pagsisikap. At ang mga monumento ay palaging nasa harap namin - sa mga parisukat ng lungsod. Mahirap para sa mga monumento na manirahan sa modernong mundo. Ang mga negatibong epekto na hindi man lang naisip ng may-akda ay tumitindi. Halimbawa, vibration. Pagkatapos ng lahat, ang mga monumento ay nilikha sa panahon na ang mga mabibigat na sasakyan ay hindi pa nakakalakad sa mga lansangan. Ang isa pang problema ay ang pagbabara ng mga daloy ng tubig sa lupa bilang resulta ng mga aktibidad sa ekonomiya. Bilang resulta, ang tubig ay dumadaloy sa ilalim ng mabigat na pedestal, na nagpapagalaw sa mga nasasakupan nitong mga bloke ng bato. Kasabay nito, ang mga puwang sa pagitan ng mga ito ay tumaas at ang mga tahi ay nawasak, na tinatrato namin ng isang espesyal na mastic. Ang mga monumento, bagama't gawa sa metal at bato, ay karaniwang walang pagtatanggol laban sa mga tao. Nakita ko kung paano umakyat ang mga tao sa leeg ng isang kabayo kapag pista opisyal, hinawakan ang mga binti sa harap nito, hindi napagtanto na ang kapal ng metal dito ay hindi gaanong mahalaga. Ang pagpindot sa bronze kahit na sa talampakan ng mga bota ay kasingdali ng paghihimay ng mga peras. Ang hindi pangkaraniwang stress na ito ay nagdudulot ng hindi nakikitang mga bitak sa metal. Sa ating klima - mula sa mga pagbabago sa temperatura, mula sa pagpasok ng tubig sa loob - anumang microcrack ay mabilis na lumalaki. Napakahalaga din na huwag abalahin ang patina - ang pinakamanipis na pelikula na sumasakop sa tanso. Ang mga coloristic na katangian ng patina ay ang calling card ng bawat monumento. At kung ang isang tao (ito ay hindi malinaw kung bakit) gasgas o pulihin ang ilang bahagi ng rebulto hanggang sa ito ay lumiwanag, hindi lamang niya ginagawang walang proteksyon ang tanso, ngunit sinisira din ang kakaibang lilim ng patina, na lubhang mahirap na magparami. Sa simula pa lang, tumanggi si Falcone na mag-install ng bakod: "Kung kailangan mong protektahan ang bato at tanso mula sa mga baliw at bata, kung gayon mayroong mga bantay sa Imperyo ng Russia." Nang hindi umaasa sa "mga sentinel," makabubuti para sa atin na mapagtanto na ang anumang pakikipag-ugnay sa monumento (maliban sa visual) ay nakapipinsala dito."

Sa isa sa mga susunod na isyu ay ipagpapatuloy namin ang pag-uusap tungkol sa mga lihim ng Bronze Horseman na ipinahayag sa pinakahuling pagpapanumbalik nito.

Ano ang mababasa tungkol sa Bronze Horseman?

Kaganovich, A. L. Ang Tansong Mangangabayo. Kasaysayan ng paglikha ng monumento. L.: Art, 1982. 2nd edition, revised. at karagdagang

Ivanov, G.I. Stone-Thunder: kasaysayan. kwento. (Sa ika-300 anibersaryo ng St. Petersburg). St. Petersburg: Stroyizdat, 1994.

Arkin, D. E. Ang Tansong Mangangabayo. Monumento kay Peter I sa Leningrad. M.-L.: Sining, 1958.

Paglikha ng isang modelo at paghahagis ng monumento kay Peter I sa St. Petersburg. I-extract mula sa gawa ni I. G. Backmeister 1782-1786.

Pagbubukas ng monumento kay Peter I sa St. Petersburg. Agosto 7, 1782 Extract mula sa gawa ni I. G. Backmeister. 1786

Lewis Carroll. Talaarawan ng isang paglalakbay sa Russia noong 1867. Salin ni N. Demurova

Radishchev A.N. Liham sa isang kaibigan na nakatira sa Tobolsk/Komunikasyon. P.A. Efremov // Sinaunang panahon ng Russia, 1871. – T. 4. – No. 9.

Korespondensiya ni Empress Catherine II kasama si Falconet. Ang teksto ng mga titik ay nasa Pranses, na may pagsasalin sa Russian. Koleksyon ng Imperial Russian Historical Society. Tomo 17. St. Petersburg, 1876. Elektronikong bersyon – sa website ng Presidential Library kapag hiniling.

Shubinsky S.N. Mga sanaysay at kwento ng kasaysayan. SPb.: Uri. M. Khan, 1869.

Ivanovsky, A. Mga pag-uusap tungkol kay Peter the Great at sa kanyang mga empleyado. SPb.: uri. Mga tahanan ng pangangalaga ng mga bata. mahirap, 1872.

Ang pagguhit ni A. P. Losenko mula sa monumento ng Falconet kay Peter the Great. P. Ettinger. Batay sa mga materyales mula sa buwanang para sa mga mahilig sa sining at antiquity "Old Years", Marso 1915.

Mga pahayagan para sa mga pista opisyal sa pamamagitan ng pagpili ng naaangkop na item sa menu doon. Ipinapaalala namin sa iyo na ang aming mga kasosyo sa kanilang mga organisasyon ay namamahagi ng aming mga pahayagan sa dingding nang libre.

Iyo Georgy Popov, editor ng site

Noong Agosto 27, 2016, ang premiere ng cartoon na "The Bronze Horseman" ay naganap sa "Chaika" cinema center, na nilikha ng mga bata ng studio na "CartoonChaika" batay sa ideya at sa ilalim ng direksyon ng aming kaibigan na si Lena Pilipovskaya. Sa malapit na pakikipag-ugnayan sa aming proyekto. Isang mahusay na pang-edukasyon na cartoon sa kategoryang Mustlook!

Noong 1782, isang monumento sa tagapagtatag ng St. Petersburg, si Peter the Great, ay inihayag sa Senate Square. Ang tansong monumento, na kalaunan ay naging isa sa mga simbolo ng lungsod, ay nababalot ng mga alamat at lihim. Tulad ng lahat ng bagay sa kamangha-manghang lungsod na ito sa Neva, mayroon itong sariling kasaysayan, sariling mga bayani at sariling espesyal na buhay.

Ang arkitekto ng Bronze Horseman, ang Frenchman na si Etienne Maurice Falconet, ay pinangarap sa buong buhay niya na lumikha ng isang natatanging monumento, at sa Russia niya natupad ang kanyang pangarap. Ginawa ng sikat na iskultor ang kanyang trabaho nang mahusay. Kung titingnan ang sampung metrong monumento na ito, agad na nagiging malinaw kung kanino nakatalaga ang Bronze Horseman monument.

Nalaman namin ang kasaysayan ng pinagmulan nito, pati na rin ang mga mystical na kaganapan na sinamahan ng paglikha ng monumento, mula sa artikulong ito.

Monumento kay Peter I

Matapos ang pagkamatay ni Peter the Great noong 1725, ang trono ay naipasa "mula sa kamay hanggang sa kamay", at walang "mahusay" na nangyari sa mga taong ito. Hanggang sa ang asawa ni Peter the Third (apo ni Peter the Great), si Catherine the Second, ay nakakuha ng kapangyarihan sa pamamagitan ng isang kudeta. Siya ang naging tanging pantay na empress ng Russia noong 1762.

Hinahangaan ni Catherine the Second si Peter the Great; Kaya noong 1766, inutusan niya ang kanyang paboritong Prinsipe Golitsyn na maghanap ng iskultor sa ibang bansa para magtrabaho sa Peter the Great monument.

Ang kasaysayan ng paglikha ng monumento ng Bronze Horseman ay nagsisimula sa Paris. Doon nakatagpo ang Grand Duke ng isang iskultor na tumugon sa mga pangangailangan ng empress. Doon dumating si Etienne-Maurice Falconet kasama ang kanyang batang katulong, ang talentadong labing pitong taong gulang na si Marie-Anne Collot.

Nakita ni Catherine ang monumento alinsunod sa istilo ng Europa noong panahong iyon: si Pedro sa anyo ng isang Romanong mananakop na may hawak na tungkod. Gayunpaman, nakumbinsi ng iskultor ang empress: Ang Russia ay may sariling kasaysayan at sariling mga bayani.

Bilang isang resulta, ang monumento, na tumagal ng labing-anim na taon upang malikha, ay naging ganap na makabago, espesyal at mapanlikha.

Kasaysayan ng paglikha

Si Etienne Maurice Falconet ay nakatakdang magtrabaho nang may sigasig. Tatlong taon ang inabot ng master sa paggawa ng estatwa ng kabayo! Ang pagawaan ng iskultor ay matatagpuan sa dating silid ng trono ng palasyo ng taglamig ni Elizabeth. Ang isang malaking platform ay na-install sa gitna ng bulwagan, na may parehong anggulo ng pagkahilig bilang inilaan para sa hinaharap na pedestal ng rebulto. Ang mga may karanasang mangangabayo ay sumakay sa platapormang ito, itinaas ang kanilang mga kabayo sa kanilang mga paa sa hulihan. Ang artist, sa turn, ay gumawa ng mga sketch ng mga kabayo upang piliin ang perpektong opsyon para sa monumento. Gumawa si Falcone ng libu-libong mga guhit bago mahanap ang isa na bababa sa kasaysayan ng dakilang monumento ng St.

Nang ang mainam na kabayo ni Peter the Great ay handa na, isang gusali ang itinayo sa St. Petersburg upang ihagis ang rebulto. Ang proseso ay sinusubaybayan ng pinakamahusay na foundry masters ng St. Petersburg. Ang estatwa ay ginawang tanso sa loob ng isang taon.

Gayunpaman, ang kasaysayan ng paglikha ng monumento ng Bronze Horseman ay kawili-wili hindi lamang dahil sa paglikha ng kabayo: Si Peter the Great mismo, na nakaupo sa isang balat ng oso, ay nagpapakilala sa diwa ng mga matagumpay na tao! Ilang tao ang nakapansin sa ahas sa ilalim ng mga paa ng kabayo, isang simbolikong kasamaan na tinapakan ng emperador.

"Batong Kulog"

Sa una, ang Falcone ay nagplano na magtayo ng isang malaking monumento sa isang bato, natural at solid. Bukod dito, ang bato ay dapat na nasa anyo ng isang alon, na sumasagisag sa dakilang kapangyarihan ng dagat na nilikha ni Peter the Great.

Ang paghahanap ng gayong bato ay naging mahirap. Masasabi nating hinahanap ng buong mundo ang bato. At kaya ang isang ordinaryong magsasaka, si Semyon Grigorievich Vishnyakov, ay nakahanap ng angkop na monolith sa nayon ng Lakhta. Ang monolith na ito ay sikat na tinawag na "Thunder Stone" dahil sa mahabang kasaysayan nito. Sinasabi ng mga lumang-timer na kahit papaano ay tinamaan ng kidlat ang bato at nahati ito sa dalawa. Ayon sa magaspang na kalkulasyon, ang bato ay tumitimbang ng halos 2000 tonelada. Marami iyon. Matapos alisin ang bato, isang reservoir ang nabuo sa lugar nito, na tinatawag na Petrovsky Pond.

Isang dilemma ang lumitaw tungkol sa kung paano ihatid ang bato sa St. Petersburg (mga walong kilometro). Inihayag ni Catherine ang isang kumpetisyon, at natagpuan ang isang tao na nagmula sa pamamaraan. Gamit ang mga lever at jacks, ang bato ay ikinarga sa isang pre-prepared platform. Mula sa lugar kung saan matatagpuan ang bato, naghukay sila ng isang kanal, pinalakas ito at ipinadala ang mga kargamento sa tubig.

Ang "Thunder Stone" ay naging gawa sa sobrang siksik at mataas na kalidad na granite na may mga ugat ng pagkikristal. Ito ay dinala sa lungsod sa loob ng halos isang taon, sa panahong iyon ay binigyan ito ng nais na hugis at balangkas ng 48 mga manggagawa.

Nang ang granite block para sa Bronze Horseman monument ay inihatid sa lungsod, ang mga lokal na residente ay naghiwalay ng mga piraso mula dito upang gumawa ng mga tip para sa kanilang mga tungkod.

Ang haba ng bato ay 13.5 m, lapad - 6.5 m, taas - 8 m Gayunpaman, kapag ang masa ay nalinis ng lumot at naputol, ito ay hindi sapat ang haba nito. Bilang isang resulta, ang monolith ay itinayo sa harap at likod mula sa mga sirang piraso.

Halos isang libong tao ang nagtatrabaho araw-araw upang ihatid ang malaking bato.

Paglalarawan ng monumento

Kung titingnan ang monumento sa Senate Square, ang kadakilaan at simbolismo nito ay agad na pumukaw sa mata. Sa likod ni Peter the Great ay ang St. Isaac's Cathedral, si Peter mismo ay tumitingin sa Neva, sa likod kung saan tumataas ang Peter at Paul Fortress. Ang parehong kung saan nagsimula ang pagtatayo ng lungsod.

Isang malaking bloke ng bato kung saan naka-install ang isang tansong monumento - mataas na kalidad na granite, na tumitimbang ng halos isang tonelada. Sa magkabilang panig ng monumento ay nakasulat na "Catherine the Second to Peter the Great noong tag-araw ng 1782", bukod dito, ang inskripsiyon sa isang panig ay nasa Russian, sa kabilang banda - sa Latin.

Ang bronze monument mismo ay nakatayo sa dalawang punto ng suporta - ito ang mga paa ng hulihan ng kabayo. Ni ang buntot o ang ahas ay hindi nagbibigay ng katatagan sa rebulto.

Ang kabayo ay umahon, si Peter the Great ay nakaupo dito, sinisiyasat ang kanyang mga ari-arian mula sa itaas. Tinitingnan niya ang lungsod na kanyang itinayo: maganda, marilag, malakas. Gamit ang kanyang kanang kamay ay itinuro niya ang malayo, patungo sa mga kalawakan ng Ilog Neva. Ang kaliwa ang may hawak ng renda. Ang emperador ay may tabak na may ulo ng isang ahas sa kanyang scabbard. Sa ulo ay may koronang tinik. Ang mukha ay kalmado ngunit mapagpasyahan. Ayon sa ideya ni Falconet, ang "The Bronze Horseman" ay tumitingin sa kanyang lungsod na may mapagmahal na mga mata;

Ang isang mahalagang yugto sa monumento ay ang ahas, na dinudurog ng mga kuko ng kabayo ng mangangabayo. Naglalaman ito ng kasamaan, na niyurakan at napagtagumpayan ng dakilang soberano sa pamamagitan ng kapangyarihan ng kanyang kapangyarihan at espiritu.

Ang monumento kay Peter 1 sa St. Petersburg - "The Bronze Horseman" - ay isa sa mga pinaka-kapansin-pansing atraksyon ng lungsod.

Pagbubukas

Ang trabaho sa monumento ay tumagal ng 12 taon. Ang pinakamahirap na bagay ay ang paghahatid ng higanteng granite rock sa lungsod at i-install ito sa napiling lokasyon. Ang isang mahirap ding gawain ay ang paghahagis ng monumento sa tanso. Sa buong trabaho, maraming force majeure na sitwasyon ang naganap. Nasira ang mga tubo sa panahon ng paghahagis ng monumento. Ang bronze sculpture ay tumagal ng higit sa isang taon upang ihagis, at ang lahat ay ginawa lamang sa pangalawang pagtatangka. Ang hirap kasi dapat mas mabigat ang likod ng monumento kaysa sa harapan. Ang gawaing ito ay nakamit sa pamamagitan ng napakalaking pagsisikap at paggawa ng iskultor.

Ang bato para sa pedestal ay nahulog nang maraming beses mula sa kahoy na plataporma kung saan ito inihatid sa lungsod. Inabot din ng mahigit isang taon ang paghahatid. Maraming pera ang ginugol upang maihatid ang bahagi ng eskultura sa St.

Ngunit sa huli, ang lahat ng mga paghihirap ay nasa likod namin, at sa wakas ay dumating ang araw para sa grand opening ng monumento - Agosto 7, 1782.

Ang kaganapan ay malakihan. Isang malaking canvas na naglalarawan sa mga bundok ang nakatakip sa monumento. Isang bakod ang inilagay sa paligid ng monumento. Pumasok ang bantay ng militar sa plaza at nagsimula ang parada, pinangunahan ni Golitsyn. Pagkatapos ng tanghalian, si Empress Catherine II mismo ay dumating sakay ng bangka sa Neva. Siya ay taimtim na nagsalita mula sa balkonahe ng Senado at nagbigay ng pahintulot para sa pagbubukas ng monumento. Sa sandaling iyon, bumagsak ang bakod, at sa tunog ng mga tambol at putok ng mga kabalyerya, ang canvas ay inalis, na inihayag sa mga mata ng libu-libong tao ang isang napakatalino na gawain na nakatuon sa tagapagtatag ng St. Ang pagbubukas ng monumento ng Bronze Horseman, at pagkatapos ay ang monumento kay Peter the Great, ay naganap. Ang mga imperyal na rehimen ay lumipat sa kahabaan ng pilapil ng Neva sa dagundong at humahangang mga sigaw ng mga nanonood.

Nakalulungkot, ang arkitekto ng Bronze Horseman mismo, si Etienne Maurice Falconet, ay wala sa pagbubukas. Sa pagtatapos ng kanyang trabaho, ang kanyang relasyon kay Catherine II ay lumala nang husto. Minadali niya ang master, ngunit ang mga pangyayari ay hindi nagbigay ng pagkakataon sa iskultor na matapos ang trabaho nang mas mabilis. Ang Falcone ay halos walang mga katulong; marami ang natatakot na magtrabaho sa isang mahalagang gawain, ngunit karamihan ay humiling ng napakalaking halaga at bayad. Bilang resulta, ang artista ay kailangang matuto at gumawa ng maraming sarili. Ang iskultura ng ahas ay nilikha ng iskultor ng St. Petersburg na si Gordeev, at ang arkitekto na si Felten ay kasangkot sa lahat ng mga paghahanda para sa pagbubukas at pag-install ng lahat ng mga detalye ng monumento.

Kapansin-pansin na hindi nakita ni Falcone ang Bronze Horseman at hindi lumikha ng isang iskultura. Ang pag-igting na naranasan ng arkitekto sa panahon ng paglikha ng monumental na gawain ay may epekto.

Etienne Maurice Falconet

Ipinanganak at namatay ang Pranses na iskultor na si Maurice Falconet sa Paris. Nabuhay siya ng 75 taon, naging sikat sa Russia bilang arkitekto ng Bronze Horseman. Ang tiyuhin ng iskultor ay isang tagagawa ng marmol, na siyang pangunahing dahilan sa pagpili ng kanyang propesyon sa hinaharap. Sa edad na 28, pumasok si Etienne Maurice sa Paris Academy of Arts, na dati ay nakakuha ng karanasan mula sa iskultor ng korte.

Sa korte, ang gawa ni Falconet ay lubos na pinahahalagahan; Noong ika-18 siglo, ang Paris ay nalulunod sa klasiko ng Europa at istilong Rococo. Ang mga manipis, magagandang silhouette ng magagandang batang babae at mga anghel ay lubhang hinihiling.

Sa panahon mula 1750 hanggang 1766, ang artista ay lumikha ng maraming gawa sa marmol, na lubos na pinahahalagahan sa Paris. Ngayon ay makikita na sila sa pinakasikat na mga museo sa mundo. Ngunit ang isang tunay na kapaki-pakinabang at makabuluhang gawain para sa master ay ang order para sa monumento kay Peter the Great sa St. Sa rekomendasyon ng kanyang kaibigan, pumunta si Falcone sa Russia. Nahaharap siya sa pinakamahalagang gawain sa kanyang buhay, na tatagal ng 14 na taon. Sa kasamaang palad, hindi masusuri ng artista ang resulta ng kanyang paglikha. Dahil sa mahirap na relasyon sa customer na si Catherine II, kailangan niyang umalis sa St. Petersburg at hindi naroroon sa pagbubukas. Gayunpaman, padadalhan siya ng Empress ng isang commemorative coin na naglalarawan sa mahusay na gawa ng iskultor.

Natupad ang pangarap ni Etienne Maurice Falconet sa "The Bronze Horseman", ito mismo ang gawaing pinangarap ng artista sa buong buhay niya. Sa kasamaang palad, sa pagbabalik sa kanyang tinubuang-bayan, ang kalusugan ng matandang master ay lumala. Ang klima ng St. Petersburg ay hindi sa anumang paraan nakakatulong sa pagpapabuti ng kondisyon. Sa France, si Falconet ay dumanas ng paralisis, na hindi na pinahintulutan ang iskultor na lumikha pa. Kabalintunaan, ang "trabaho sa buhay" ng artista ay naging kanyang huling nilikha.

Mga gawa ng arkitekto

Ang mga eskultura ni Etienne Falconet, na nilikha bago ang kanyang paglalakbay sa Russia, ay makikita ngayon sa Hermitage at Louvre. Ang kanyang pinakatanyag na mga gawa, bago ang The Bronze Horseman, ay Seated Cupid (1757) at Winter (1763). Si Falcone ay isang tagasunod ng European classicism; Makinis na linya, kumplikadong pose at makatotohanang mga imahe - ang klasikong pananaw ng sining ng ika-18 siglo.

Ang isang maliit na kerubin ay makikita rin sa estatwa na "Pygmalion at Galatea".

Ngayon, sa pagtingin sa mga unang gawa ni Falcone, mahirap isipin na siya ang naging arkitekto ng Bronze Horseman. Ang isang monumental na iskultura, na humihinga sa kanyang kapangyarihan, napakalaki sa laki, agresibo at sa parehong oras ay napakalakas, ay hindi maihahambing sa mga magiliw na larawan ng mga hubad na dalaga. Ito ang galing ng lumikha nito.

Simbolo ng St. Petersburg

Ang lungsod sa Neva ay itinatag noong 1703 ni Peter the Great. Ang lungsod na ito ay naging tunay na kakaiba. Namangha ito sa mga architectural ensembles nito, luxury ng facades at kakaibang architectural monuments. Matapos ang pagkamatay ni Peter, ang lungsod ay hindi lamang nawala ang pagiging natatangi nito, ngunit umunlad din at nagbago. Ang 300 taon ay hindi isang mahabang panahon para sa isang lungsod, ngunit ito ay ang St. Petersburg na nagdusa ng pinaka-kahila-hilakbot na mga kaganapan sa kasaysayan ng Russia.

Siyempre, sa panahon ng buhay nito, ang St. Petersburg ay napuno ng mga simbolo, alamat at makikinang na tao na nanirahan doon sa iba't ibang panahon ng kasaysayan. Isa sa mga simbolo na ito ay ang "Bronze Horseman". Kapansin-pansin na natanggap nito ang pangalan nito nang mas huli kaysa sa hitsura nito. Ang isa sa pinakamahalagang tao sa kasaysayan ng Russia ay si Alexander Pushkin, siya ang kumanta ng maalamat na monumento sa kanyang gawain ng parehong pangalan.

Imposibleng isipin ang St. Petersburg nang walang lahat ng uri ng mga alamat at alamat. Marami sa kanila ay nauugnay sa mga monumento, na, tulad ng pinaniniwalaan ng mga mapamahiin, ay maaaring mabuhay at mag-imbak ng mga kaluluwa ng mga patay na bayani sa kanilang mga tansong crypts.

Hindi pinansin ng mga alamat ang sikat na "Bronze Horseman". Ang pinakakaraniwan sa kanila ay nauugnay kay Pavel the First, ang apo sa tuhod ni Peter the Great. Siya ang nakakita sa multo ng kanyang sikat na kamag-anak, na nagturo sa kanya sa lugar kung saan itatayo ang isang monumento sa kanyang karangalan sa hinaharap.

Ang isa pang mystical na kuwento ay nangyari sa ibang pagkakataon, noong 1812. Nang ang banta ng isang pag-atake ng Pransya na pinamumunuan ni Napoleon ay naging totoo, ang kasalukuyang Tsar Alexander the First ay nagpasya na ilayo ang "Bronze Horseman" mula sa St. Petersburg. Pagkatapos ay nanaginip ang kasamahan ng emperador tungkol sa kung paano pinutol ng tansong mangangabayo ang kanyang pedestal na bato at sumugod patungo sa Stone Island. Galit na sumigaw si Peter the Great kay Alexander: "Bata, ano ang dinala mo sa aking Russia, ngunit hangga't ako ay nakatayo sa aking lugar, ang aking lungsod ay walang dapat ikatakot." Ang panaginip na ito ay gumawa ng napakalakas na impresyon sa emperador na nagpasya siyang iwanan ang monumento sa lugar nito.

Bilang karagdagan sa mga mystical na kwento, may mga tunay na bagay sa buhay ng monumento. Halimbawa, nagustuhan ni Catherine II ang pinuno ng Peter the Great, na nililok ni Marie Anne Colot, kaya't binigyan niya siya ng suweldo habang buhay. At ito sa kabila ng katotohanan na binago ng iskultor ng monumento ng Falconet ang plaster cast na ginawa ng batang babae.

Mayroon ding maraming mga alamat na nauugnay sa pedestal. Ang isa sa pinakasikat, na mukhang totoo, ay ang pinagmulan ng "Thunder Stone". Tulad ng nalaman ng mga siyentipiko at mga istoryador ng sining, ang gayong granite, kung saan gawa ang bato, ay hindi umiiral sa St. Petersburg at sa rehiyon. Ipinapalagay na ang mga glacier ay nagdala ng malaking bloke ng bato sa lugar na ito. At doon ginawa ng mga sinaunang tao ang kanilang mga paganong ritwal. Hinati ni Thunder ang bato sa dalawa, at tinawag ito ng mga tao na "Thunder-Stone".

Ang isa pang kuwento ay konektado sa pagkamatay ni Pedro. Tulad ng alam mo, sipon ang emperador sa kanyang paglalakbay sa Lake Ladoga. Doon naganap ang isang pangyayari na tuluyang dumurog kay Peter. Sa mismong nayon ng Lakhta kung saan natagpuan ang bato, si Peter ay hanggang baywang sa tubig na nagligtas sa isang napadpad na bangka kasama ang kanyang mga sundalo. Habang nagpapahinga pagkatapos ng isang seryosong insidente, tiyak na nakahiga si Pedro sa “Batong Kulog” na ito, na sa kalaunan ay magiging pedestal para sa dakilang monumento bilang karangalan sa kanya! Kaya kinuha ng bato ang kaluluwa ng hari upang mapanatili ito magpakailanman sa sarili nito at sa lungsod na nilikha niya.

Gayunpaman, ang monumento ay sinumpa nang higit sa isang beses; Nang buksan ang monumento, tinawag ng isang tao si Peter the Great na "Kabayo ng Apocalypse," ang nagdadala ng kasamaan at pagkawasak. Ngunit, tulad ng alam natin, hindi maaaring sirain ng isang sumpa ang isang magandang nilikhang gawa ng sining. Nasa unahan ang sentido komun at propesyonalismo ng mga taong nagtrabaho sa bronze sculpture.

Gayundin, ang mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa monumento ng Bronze Horseman ay nauugnay sa mahihirap na panahon ng digmaan. Sa panahon ng pagkubkob sa Leningrad, ang lahat ng mahahalagang bagay ng St. Petersburg ay itinago upang hindi masira ng mga Nazi ang mga ito sa panahon ng pambobomba. Ang Bronze Horseman ay maingat na natatakpan ng mga bag ng lupa at buhangin, at nakasakay sa itaas na may mga kahoy na tabla. Matapos alisin ang blockade, napalaya ang monumento at nagulat sila nang matuklasan nila na ang Bituin ng Bayani ng Unyong Sobyet ay iginuhit sa chalk sa dibdib ni Peter the Great.

Monumento sa kultura

Kapag nakarating ka sa isa sa pinakamagagandang lungsod sa Russia at naglakad sa gitna at makabuluhang mga lugar, hinding-hindi mo mababalewala ang St. Isaac's Cathedral at ang monumento ni Peter the Great.

At ngayon ito ay humanga sa kanyang kagandahan at kadakilaan. Maraming mga Ruso na hindi pa bumisita sa lungsod sa Neva ang nagbasa ng Pushkin, at ang Bronze Horseman ay pamilyar sa kanila mula sa gawain ng parehong pangalan.

Nang mabuksan ang tansong monumento, iniutos ni Catherine the Second na gumawa ng mga commemorative coins. Mamaya, ang mga commemorative coins na may "Bronze Horseman" ay lilitaw sa numismatics ng panahon ng Sobyet. Sa kasalukuyan ay makikita natin ang ating bayani sa 5 kopecks.

Sa St. Petersburg, ang Bronze Horseman ay numero unong monumento. Ang mga paglalarawan ng iskultura na nakatuon kay Peter the Great ay madalas na matatagpuan sa mga kuwento at tula ng mga sikat na manunulat at makata. Sa lahat ng oras, ang lungsod ay hindi maiiwasang nauugnay sa lumikha nito at ang pinakamagandang monumento sa kanyang karangalan.

Ang Bronze Horseman ay hindi rin naligtas sa pilipinas. Ang sikat na iskultura ay makikita sa mga selyo na itinayo noong 1904.

At, marahil, ang pinakamagandang embodiment sa kultura ay ang Faberge egg. Inatasan ni Nicholas II, ang obra maestra na ito ay ibinigay ng Tsar sa kanyang asawa para sa Pasko ng Pagkabuhay. Ang sorpresa ay kapag ang itlog ay binuksan, ang mekanismo ay nagtataas ng isang ginintuang miniature na estatwa ng Bronze Horseman.

Hindi lamang ang mga taong-bayan, kundi pati na rin ang mga bisita ng St. Petersburg ang nakakaalam kung saan matatagpuan ang monumento: Senate Square, St. Petersburg, Russia.

Isa sa mga pinakatanyag na monumento ng St. Petersburg at sa buong Russia ay ang Monumento kay Peter I ni Etienne Falconet, na kilala rin bilang "Bronze Horseman". Ang monumento ay itinayo sa pamamagitan ng desisyon ni Catherine II. Nakalagay dito: "Kay Peter the Great, Catherine the Second." Tag-init 1782."

Kasaysayan ng eskultura ng Bronze Horseman
Ang iskultura ay inilagay sa Senate Square malapit sa gusali ng Constitutional Court, hindi kalayuan sa St. Isaac's Cathedral at sa Admiralty.
Inanyayahan ang Pranses na iskultor na si Falconet na magtrabaho sa monumento. Ang kontrata sa kanya ay nilagdaan ng Russian envoy sa Paris, Dmitry Golitsyn, noong Agosto 1766. Ang trabaho sa monumento ay tumagal ng mahabang panahon. Ang modelo ng estatwa ng equestrian ay ginawa noong 1768-1770.

Noong 1775 lamang naganap ang unang paghahagis ng iskultura.
Noong 1777, ang mga bahagi na hindi lumabas sa unang paghahagis ay inihagis.
Noong 1778, ang iskultor na si Falcone ay umalis sa Russia.
Ang gawain ay tinatapos ng arkitekto na si Yu.

Malawak din ang gawain sa paghahanda ng pedestal para sa monumento.
Isang angkop na bato ang natagpuan sa paligid ng nayon ng Konnaya Lakhta.
Ang higanteng "Thunder Stone" ay kinailangang i-drag 7855 metro sa kahabaan ng lupa, pagkatapos ay ikinarga sa isang espesyal na itinayong barko, dinala sa buong Golpo ng Finland, at ibinaba sa kaliwang pampang ng Neva.
Ang buong paglalakbay na ito ay tumagal ng halos isang taon.

Pedestal ng Bronze Horseman monument

Ang pedestal ng monumento ay inilaan upang sumagisag sa kalikasan, barbarismo, at ang equestrian na estatwa ni Peter ay dapat na ilarawan ang tagumpay ng sibilisasyon, katwiran, at kalooban ng tao laban sa ligaw na kalikasan. Samakatuwid, ayon sa ideya ng Empress, ang bato ay dapat na magaspang.

Gayunpaman, iba ang iniisip ng iskultor at arkitekto. Bilang resulta, ang Thunder Stone ay natanggal sa pagkakasaksak at medyo nawala sa laki.
Ang grand opening ng monumento ay naganap noong Agosto 7 (Agosto 18), 1782.

Ang taas ng monumento ay 10.4 metro.

Simula noon, hindi na umalis ang monumento sa Senate Square.

Gayunpaman, noong 1812 ay nagawa niya ito. Pagkatapos ay may panganib na ang lungsod ay mabihag ni Napoleon at binalak nilang ilikas ang monumento mula sa kabisera upang hindi ito mahulog sa kaaway.
Totoo, napagpasyahan nila nang maglaon na hangga't ang tagapagtatag ng lungsod ay nasa gitna ng St. Petersburg, hindi siya kukunin ng kaaway. At ang monumento ay hindi ginalaw.

Sa gawa ni Pushkin na "The Bronze Horseman" (na nagbigay sa monumento ng tanyag na pangalan nito, sa kabila ng katotohanan na ito ay gawa sa tanso), ang monumento ay ibinaba mula sa pedestal nito at hinabol ng opisyal na si Eugene, na nagpasya na ang Emperador ay sisihin sa kanyang mga problema dahil sa katotohanan na itinatag niya ang lungsod na wala doon.
Sa panahon ng Great Patriotic War at pagkubkob sa Leningrad, isang espesyal na proteksiyon na aparato ang itinayo para sa monumento upang hindi ito magdusa mula sa paghihimay at pambobomba.

Monumento kay Peter the Great - ang pangunahing atraksyon ng St. Petersburg

Imposibleng isipin ang modernong St. Petersburg na walang monumento kay Peter I. Ito ay isa sa mga pangunahing atraksyon ng lungsod, na dapat mong makita kapag bumibisita sa hilagang kabisera.

Ngunit ang pangunahing monumento kay Peter I ay ang lungsod ng St. Petersburg mismo at ang mga bagong hangganan ng bansa, na sa panahon ng kanyang paghahari ay naging Imperyo ng Russia.

Ang pagbubukas ng seremonya ng monumento kay Peter the Great, na kilala ngayon bilang Bronze Horseman, ay naganap noong Agosto 18, 1782. Ngayon ang monumento na ito ay isang palatandaan na walang ruta ng turista ang magagawa nang wala. Literal na mula sa sandali ng pagbubukas nito, ito ay nababalot ng isang mystical flair, at sa paglipas ng mga taon, ang katotohanan at kamangha-manghang fiction tungkol dito ay ganap na pinaghalo sa isang motley, misteryosong kuwento. nagmumungkahi ang site na alalahanin ang mga pinaka-kagiliw-giliw na detalye mula sa "talambuhay" ng Bronze Horseman.

Ang lugar ay pinili mismo ni Catherine II

Ang lokasyon ng monumento ay marahil ang tanging bagay na halos hindi napag-usapan sa panahon ng paglikha nito. Iniutos ni Catherine na ilagay ang monumento sa Senate Square, dahil ang Admiralty na itinatag ni Peter I at ang pangunahing institusyong pambatasan ng Russia noong panahong iyon - ang Senado - ay matatagpuan sa malapit. Totoo, nais ng reyna na makita ang monumento sa gitna ng plaza, ngunit ang iskultor ay may sariling paraan at inilipat ang pedestal palapit sa Neva.

Sa una, isang panghabambuhay na monumento kay Catherine mismo ang itatayo sa site na ito, ngunit itinuturing niyang mas angkop na ipagpatuloy ang memorya ng tagapagtatag ng St. Petersburg sa ika-100 anibersaryo ng kanyang pag-akyat sa trono.

Upang maihanda ang gayong napakagandang kaganapan, kailangan ang isang tunay na master, at sa rekomendasyon ng kanyang mga kaibigan na sina Denis Diderot at Voltaire, ipinatawag ni Catherine sa Russia ang iskultor na si Etienne-Maurice Falconet, ang may-akda ng "The Threatening Cupid," na ngayon ay itinatago sa ang Louvre, at iba pang sikat na eskultura. Sa oras na iyon ang artista ay naging 50 taong gulang na, mayroon na siyang mayamang track record, ngunit hindi pa niya nakumpleto ang gayong napakalaking mga order.

Nadama ni Falcone na ang kanyang gawaing ito ay dapat mapunta sa kasaysayan, at hindi nag-atubiling makipagtalo sa empress. Halimbawa, hiniling niya na umupo si Pedro sa isang kabayo na may pamalo o setro sa kanyang kamay, tulad ng isang emperador ng Roma. Pinayuhan ng project manager at kanang kamay ni Catherine na si Ivan Betskoy, na maglagay ng full-length figure na may baton ng commander sa kanyang kamay sa pedestal. At iminungkahi pa ni Denis Diderot ang isang monumento sa anyo ng isang fountain na may mga alegorya na pigura. Nakarating ito sa gayong mga subtleties na "Ang kanang mata ni Peter ay dapat na nakadirekta sa Admiralty, at ang kanyang kaliwang mata sa gusali ng Twelve Colleges." Ngunit nanindigan si Falcone. Ang kontrata na nilagdaan niya ay nakasaad na ang monumento ay dapat na binubuo "pangunahin ng isang equestrian statue na napakalaki."

Ipinahayag ni Falcone na walang setro sa kamay ni Peter. Larawan: AiF / Ksenia Matveeva

"Limitahan ko lamang ang aking sarili sa estatwa ng bayaning ito, na hindi ko binibigyang kahulugan bilang isang mahusay na kumander o bilang isang nagwagi, bagaman siya, siyempre, ay pareho. Higit na mataas ang personalidad ng lumikha, mambabatas, tagapagbigay ng kanyang bansa, at ito ang kailangang ipakita sa mga tao. Walang hawak na pamalo ang aking hari, iniunat niya ang kanyang mapagkawanggawa na kanang kamay sa bansang kanyang nililibot. Umakyat siya sa tuktok ng bato na nagsisilbing kanyang pedestal - ito ay isang sagisag ng mga paghihirap na kanyang nalampasan, "isinulat ni Falcone sa isa sa kanyang mga liham.

Ang bato para sa pedestal ay hinanap sa isang ad.

Karaniwan ang pedestal ay binibigyan ng mas kaunting pansin kaysa sa mismong monumento. Ngunit sa kaso ng Bronze Horseman, ito ay naging halos kabaligtaran. Ang pedestal nito, marahil ang isa lamang sa kasaysayan ng monumental na iskultura, ay may sariling pangalan - ang Bato ng Kulog. Nais ni Falcone na gumamit ng isang monolitikong bato bilang isang metaporikal na "bato," ngunit ang paghahanap ng isang bato na may naaangkop na sukat ay mahirap. Pagkatapos ay lumitaw ang isang patalastas sa pahayagan na "St Petersburg Vedomosti" na naka-address sa lahat ng mga pribadong indibidwal na handang maglabas ng isang piraso ng bato sa isang lugar at dalhin ito sa St.

Transportasyon ng "Thunder Stone" sa presensya ni Catherine II. Pag-ukit ni I.F. Harness mula sa drawing ni Yu.M. Felten. 1770 Larawan: Pampublikong Domain

Isang magsasaka na si Semyon Vishnyakov, na nagsusuplay ng batong gusali sa St. Petersburg, ang tumugon. Matagal na siyang nakatingin sa isang bloke sa lugar ng Lakhta, ngunit wala lang siyang mga tool para hatiin ito. Kung saan eksakto ang Thunder Stone ay hindi kilala para sa tiyak. Posibleng malapit sa nayon ng Lisiy Nos. Ang mga dokumento ay naglalaman ng impormasyon na ang landas ng bato patungo sa lungsod ay tumagal ng walong milya, iyon ay, mga 8.5 kilometro.

Upang maihatid ang bato, ayon sa mga rekomendasyon ni Ivan Betsky, isang espesyal na makina ang binuo ng libu-libong tao sa transportasyon. Ang bato ay tumitimbang ng 2,400 tonelada; dinadala ito sa taglamig upang ang lupa sa ilalim nito ay hindi lumubog. Ang operasyon ng relokasyon ay tumagal mula Nobyembre 15, 1769 hanggang Marso 27, 1770, pagkatapos nito ay ikinarga ang bato sa isang barko sa baybayin ng Gulpo ng Finland at dinala sa Senate Square noong Setyembre 26.

Hindi tanso, ngunit tanso

Ang monumento ay tradisyonal na tinatawag na Bronze Horseman salamat sa magaan na kamay ni Pushkin, bagaman ito ay hinagis sa tanso. Ang workshop ay itinatag sa dating Throne Hall ng kahoy na Winter Palace ni Elizabeth Petrovna. Inisip ng iskultor ang bawat maliit na detalye at gumawa ng napakalaking trabaho.

“Noong nagpasya akong lilokin siya, ang paraan ng pagkumpleto niya ng kanyang pagtakbo sa pamamagitan ng pagpapalaki, wala iyon sa aking alaala, kulang pa rin sa aking imahinasyon, upang ako ay umasa dito. Upang lumikha ng isang tumpak na modelo, sumangguni ako sa kalikasan. Upang gawin ito, iniutos ko ang pagtatayo ng isang platform, na ibinigay ko ang parehong slope na dapat na mayroon ang aking pedestal. Ang ilang pulgada pa o mas kaunti sa pagtabingi ay makakagawa ng malaking pagkakaiba sa paggalaw ng hayop. Ginawa ko ang rider gallop hindi lamang isang beses, ngunit may higit sa isang daang iba't ibang mga diskarte sa iba't ibang mga kabayo," isinulat ni Falcone.

Ang isa sa mga pinakatanyag na guhit para sa tula ni Pushkin na "The Bronze Horseman" ay ni Alexander Benois. Larawan: Pampublikong Domain

Ang paggawa sa modelo ng iskultura ay tumagal mula 1768 hanggang 1770. Ang batang estudyante ni Falconet na si Marie Anne Collot ay nagtrabaho sa itaas ng ulo ni Peter, at ang ahas sa ilalim ng kuko ng kabayo ay nililok ni Fyodor Gordeev. Para sa gawaing ito, tinanggap si Marie Anne bilang miyembro ng Russian Academy of Arts, at binigyan siya ni Catherine II ng panghabambuhay na pensiyon na 10,000 livres.

Ang paghahagis ng rebulto ay tumagal ng 8 taon

Ang paghahagis ng estatwa ay nagsimula noong 1774 gamit ang isang kumplikadong teknolohiya, na, sa pamamagitan ng pamamahagi ng timbang, naging posible upang mapanatili ang balanse ng figure sa tatlong punto ng suporta lamang. Ngunit ang unang pagtatangka ay hindi matagumpay - ang tubo na may mainit na tansong pagsabog, at ang itaas na bahagi ng iskultura ay nasira. Tumagal ng tatlong taon upang maghanda para sa pangalawang pagtatangka. Ang patuloy na mga problema at napalampas na mga deadline ay sumisira sa relasyon sa pagitan nina Falcone at Catherine, at noong Setyembre 1778 ang iskultor ay umalis sa lungsod nang hindi naghihintay para sa pagkumpleto ng trabaho sa monumento. Ang Bronze Horseman ay naging huling gawain ng kanyang buhay. Sa pamamagitan ng paraan, sa isa sa mga fold ng balabal ni Peter I ay makikita mo ang inskripsiyon na "Modeled and cast by Etienne Falconet, isang Parisian noong 1778."

Pagbubunyag ng monumento kay Peter I sa Senate Square sa St. Petersburg. Papel, ukit gamit ang pait. kalagitnaan ng ika-19 na siglo Larawan: Public Domain / Melnikov A.K.

Ang pag-install ng Bronze Horseman sa pedestal ay pinangangasiwaan ng arkitekto na si Fyodor Gordeev. Sa utos ni Catherine, "Catherine II to Peter I" ay isinulat sa pedestal. Ang grand opening ng monumento ay naganap noong Agosto 7, 1782. Bilang karangalan sa kaganapang ito, ang Empress ay naglabas ng isang manifesto sa isang pangkalahatang amnestiya, at iniutos din ang paggawa ng mga pilak at gintong medalya kasama ang kanyang imahe. Si Catherine II ay nagpadala ng isang ginto at isang pilak na medalya kay Falconet, na tumanggap sa kanila mula sa mga kamay ni Prince Golitsyn noong 1783.

Ang monumento ay nakaligtas sa tatlong digmaan

Ang Bronze Horseman ay "dumaan" sa tatlong digmaan nang walang pinsala, bagaman ito ay matatagpuan sa isang lugar na maginhawa para sa paghihimay. Ang isang alamat ay nauugnay sa Digmaang Patriotiko noong 1812, na nagsasabing iniutos ni Alexander I ang paglikas ng monumento sa lalawigan ng Vologda nang may banta ng pagkuha ng St. Petersburg ng mga tropang Pranses.

Ang Bronze Horseman ay nakaligtas sa blockade sa ilalim ng mga sandbag. Larawan: AiF / Yana Khvatova

Ang isang Major Baturin ay nakakuha ng isang madla kasama si Prince Golitsyn at sinabi sa kanya ang tungkol sa panaginip na pinagmumultuhan niya. Diumano, nakita niya si Peter sa Senate Square na dumudulas mula sa pedestal at tumatakbo patungo sa tirahan ng Tsar sa Kamenny Island. “Bata, saan mo dinala ang aking Russia,” ang sabi ni Peter sa kanya, “ngunit hangga’t ako ay nasa lugar, ang aking lungsod ay walang dapat ikatakot!” Habang nagpapatuloy ang alamat, muling sinabi ni Golitsyn ang panaginip sa soberanya, at kinansela niya ang utos na lumikas sa monumento.

Ang Unang Digmaang Pandaigdig sa huli ay hindi nakaapekto sa maringal na Peter, at sa panahon ng Great Patriotic War ang Bronze Horseman ay pinahiran ng mga troso at tabla, at ang monumento ay natatakpan ng mga bag ng buhangin at lupa. Ganoon din ang ginawa nila sa monumento kay Lenin sa Finlyandsky Station at iba pang malalaking monumento na hindi maaaring itago o ilikas.