Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Mga uri ng hurdy-gurdy wheels

Sa mga bansang Europeo mayroong maraming uri ng hurdy-gurdy wheels, kabilang ang Russian varieties ng instrumento. Ang hurdy-gurdy sa Russia ay hindi kailanman ginamit sa propesyonal na musika at umiral lamang sa kapaligiran ng pang-araw-araw at amateur na paggawa ng musika. Tatlong uri ng instrumento na ito ay karaniwan sa Russia. Uri No. 1: Mahusay na Russian hurdy-gurdy. Ito ay nakikilala sa pamamagitan ng isang medyo maliit na uri ng katawan sa anyo ng isang viola, isang makitid na sukat at isang natatanging repertoire. Species No. 2: Don nguso. Ang instrumento na ito ay karaniwan sa teritoryo ng Don Army. Ito ay isang lumang uri ng instrumento na may katawan sa anyo ng isang organistrum. Uri No. 3: Ukrainian-style hurdy-gurdy. Ito ay nakikilala sa pamamagitan ng mga natatanging detalye ng disenyo, mga diskarte sa paglalaro at repertoire.

Pagse-set up ng hurdy-gurdy

Walang iisang itinatag na hurdy-gurdy setup. Ang iba't ibang mga disenyo ng instrumento na ito, pati na rin ang iba't ibang mga musikal na tradisyon, ay madalas na nangangailangan ng iba't ibang mga paraan ng pag-tune. Ang hurdy-gurdy ay nakatutok gamit ang isang tuning block at isang pangunahing mekanismo. Sa pamamagitan ng pag-ikot ng mga peg, ang kinakailangang taas ng mga string ay nakakamit, at sa pamamagitan ng maingat na pagyuko ng mga flag sa mga susi, ang sukat ng string ng paglalaro ay tumpak na nababagay.

Opsyon sa pagtatakda:

Upang makamit ang magandang melodic na tunog, balutin ang bahagi ng string kung saan ito kumokonekta sa playing wheel na may kaunting ordinaryong cotton wool o soft wool. Upang madagdagan ang alitan sa mga string, masaganang kuskusin ang ibabaw ng playing wheel gamit ang simpleng violin rosin. Pagkatapos ng lahat ng mga pamamaraan sa paghahanda, simulan ang pag-ikot ng gulong at patuloy na umiikot sa loob ng 3-5 minuto, pag-aayos ng cotton wool sa mga string kung kinakailangan. Pagkatapos nito, huminga. Iyon lang, maaari kang maglaro.

____________

Mga tampok ng pag-aalaga sa isang hurdy-gurdy

Ang hurdy-gurdy ay isang natatanging instrumento na nangangailangan ng aktibong atensyon. Ang pinakamaselang sandali ay ang pagpapares ng mga string sa game wheel. Palaging magdala ng isang piraso ng cotton wool o lana at alamin kung paano ito balutin nang tama. Protektahan ang hurdy-gurdy mula sa ulan at kahalumigmigan. Sa panahon ng operasyon, ang kontaminasyon ay nangyayari sa ibabaw ng lira. Kung ang iyong instrumento ay nagsimulang mawala ang presentableng hitsura nito, inirerekumenda namin ang paggamit ng mga espesyal na produkto sa anyo ng mga polishes at mga produktong panlinis para sa pangangalaga ng mga instrumentong pangmusika. Siguraduhing gumamit ng case para mag-imbak ng hurdy-gurdy.

Strings para sa hurdy-gurdy

Ang pagpili ng mga string para sa isang hurdy-gurdy ay higit sa lahat ay indibidwal. Inirerekomenda ni Balalaiker ang paggamit ng isang set ng paglalaro ng mga nylon string at bourdon string sa isang metal na tirintas. Ang pagpipiliang ito ay nagbibigay-daan sa lira na tumunog na maliwanag, mayaman at balanse.

Kasaysayan ng hurdy-gurdy

maikling makasaysayang background

Ang hurdy-gurdy ay isang sinaunang instrumentong pangmusika na nagmula sa Europa. Ang mga unang pagbanggit nito ay matatagpuan sa mga makasaysayang mapagkukunan ng ika-9-10 siglo. Sa una, ang hurdy-gurdy ay pangunahing ginagamit upang samahan ang mga serbisyo sa simbahan, ngunit sa Middle Ages ito ay kumalat sa maraming mga bansa sa Europa bilang isang instrumento para sa isang malawak na hanay ng mga repertoire.
Sa teritoryo ng kaharian ng Moscow, lumitaw ang hurdy-gurdy sa pagliko ng ika-16-17 na siglo. Ang instrumento ay tumagos sa mga lupain ng Russia sa pamamagitan ng mga teritoryo ng Ukrainian at Belarusian kasama ang mga settler, mangangalakal, interbensyonista at iba pang aktibong populasyon. Ang hurdy-gurdy ay matatag na itinatag at napanatili hanggang kamakailan sa mga tradisyon ng ilang mga rehiyon ng Russia - Bryansk, Oryol, Kursk, Rostov at ilang iba pa. Ito ay kagiliw-giliw na noong 1920s, ang mga gumagala-gala na manlalaro ng lyre ay matatagpuan sa mga lansangan at bazaar ng Moscow. Ang sikat na folk music expert na si Mitrofan Pyatnitsky ay mayroon ding sariling hurdy-gurdy.
Ang Russian hurdy-gurdy, hindi katulad ng European na kamag-anak nito, ay kadalasang isang katutubong instrumento, hindi gaanong kilala sa mga marangal at propesyonal na mga grupo ng musikal. Ang Russian lyre ay nakikilala sa pamamagitan ng kadalian ng paggawa, medyo maliit na sukat, maliit na bilang ng mga string (2-4 piraso) at isang orihinal na repertoire. Ang lira ay natagpuan ang pinakamalawak na paggamit nito sa mga tramp at propesyonal na pulubi, kung saan ito ay isang propesyonal na tool para kumita ng pera. Matatagpuan sila sa mga mataong lugar na umaawit ng mga espirituwal na tula at mga salmo. Gayunpaman, sa ilang mga rehiyon, ang pagtugtog ng lira ay gumaganap din bilang isang saliw sa mga hugot na kanta. Halimbawa, sa mga tradisyon ng Don Cossacks, ang lyre (lokal na pangalan - rylya) ay ginamit upang samahan ang mga kanta at napanatili hanggang sa unang ikatlong bahagi ng ika-20 siglo. Ang hurdy-gurdy ay nilalaro sa sayaw, sa sayaw, sa ditties, at maging sa mga romansa. Isa sa mga huling manlalaro ng lyre ng Russia, si Klimenty Feoktistovich Shmatov, ay nanirahan hanggang 50s ng ika-20 siglo sa distrito ng Starodubsky ng rehiyon ng Bryansk at naglaro sa mga rural na bazaar hanggang sa kanyang mga huling araw. Ang hurdy-gurdy na binili mula sa kanya noong 1953 ay nasa Moscow Conservatory ngayon.
Sa mga araw na ito, ang hurdy-gurdy ay muling nakakaakit ng atensyon ng publiko. Lalo siyang lumilitaw sa abot-tanaw, nakikilahok sa mga programa ng mga katutubong musikero, mga eksperimento at tagapalabas ng sagradong musika.

Sa tuhod ko. Karamihan sa mga string nito (6-8) ay tumutunog nang sabay-sabay, nanginginig bilang resulta ng friction sa gulong na pinaikot ng kanang kamay. Ang isa o dalawang magkahiwalay na mga kuwerdas, ang tumutunog na bahagi nito ay pinaikli o pinahaba sa tulong ng mga tungkod gamit ang kaliwang kamay, ay nagpaparami ng himig, at ang natitirang mga kuwerdas ay naglalabas ng isang walang pagbabagong ugong.

Ang tunog ng isang hurdy-gurdy ay malakas, malungkot, monotonous, na may bahagyang pang-ilong na tint. Upang mapahina ang tunog, ang mga kuwerdas sa punto ng pakikipag-ugnay sa gilid ng gulong ay binalot ng mga hibla ng flax o lana. Ang kalidad ng tunog ng instrumento ay nakasalalay din sa tumpak na pagkakahanay ng gulong; bilang karagdagan, ito ay dapat na makinis at mahusay na rosinized.

Sa England, ang instrumento na ito ay tinatawag na hurdy-gurdy (hardy-gardy, matatagpuan din sa Russian), sa Germany - drehleier, sa France - vielle a roue, sa Italy - ghironda o lira tedesca, sa Hungary - tekero. Sa Russian ito ay tinatawag na hurdy-gurdy, sa Belarusian - lіra, sa Ukrainian - kolіsna lіra o relya, at sa Polish - lira korbowa.

Device

hurdy-gurdy- isang instrumentong may tatlong kuwerdas na may malalim, hugis-walong hugis na katawan ng kahoy. Ang parehong mga deck ay patag, ang mga gilid ay hubog at malawak. Sa tuktok ay may isang ulo na may mga kahoy na pegs para sa pag-tune ng mga string. Naka-attach sa katawan ay isang maikling pegbox, hinukay o binuo mula sa magkahiwalay na mga board, madalas na nagtatapos sa isang kulot.

Sa loob ng katawan, sa ibabang bahagi nito, mayroong isang kahoy na gulong (ito ay naka-mount sa isang axis na dumaan sa shell at pinaikot ng isang hawakan), na gumaganap bilang isang "walang katapusang busog". Ang gilid ng gulong ay nakausli sa pamamagitan ng isang puwang sa deck. Upang maprotektahan ito mula sa pinsala, ang isang hugis-arko na fuse na gawa sa bast ay naka-install sa itaas nito.

Ang tuktok na soundboard ay may mga butas ng resonator na pinutol sa anyo ng mga bracket o "f-hole"; Sa loob nito ay mayroon ding isang longitudinally na matatagpuan na mekanismo ng key-nut, na binubuo ng isang kahon na may 12-13 na mga susi, na makitid na mga piraso ng kahoy na may mga protrusions. Kapag pinindot mo ang mga key, ang mga protrusions, tulad ng mga tangent ng clavichord, ay humahawak sa string, na hinahati ito sa dalawang bahagi: ang tumutunog na bahagi (ang gulong ay ang protrusion) at ang hindi tumutunog na bahagi (ang protrusion ay ang itaas na saddle). Ang mga protrusions ay pinalalakas upang sila ay maaaring paikutin upang ilipat sa kaliwa at kanan at sa ganitong paraan ihanay ang sukat kapag tune ito sa loob ng isang semitone.

Ang lira ay may 3 core string: melodic, tinatawag na spivanitsa (o melody), at 2 bourdon - bass at pidbasok (o tenor at bajorok). Ang melodic string ay dumadaan sa kahon, ang bourdon strings ay dumadaan sa labas nito. Ang lahat ng mga string ay malapit na nakikipag-ugnay sa gilid ng gulong, na kung saan ay pinahiran ng dagta (rosin) at, kapag pinaikot, pinapatunog ang mga ito. Upang maging pantay ang tunog, ang gulong ay dapat na may makinis na ibabaw at tumpak na pagkakahanay. Ang melody ay nilalaro gamit ang mga susi na ipinasok sa mga gilid na ginupit ng kahon. Ang mga susi ay may mga protrusions (tangents), na, kapag pinindot laban sa string, nagbabago ang haba nito, at samakatuwid ang pitch ng tunog. Ang bilang ng mga susi sa iba't ibang lira ay mula 9 hanggang 12.

Iskala diatonic. Ang mga string ng Bourdon ay nakatutok tulad ng sumusunod: pidbass - isang octave sa ibaba ng melodic string, bass - isang ikalimang ibaba ng pidbass. Sa kahilingan ng tagapalabas, ang isa o parehong bourdon string ay maaaring patayin sa laro. Upang gawin ito, sila ay hinila palayo sa gulong at sinigurado sa mga pin.

Tumutugtog ng lira

Bago ang laro Ang tagapalabas ay nagtatapon ng isang strap na nakakabit sa katawan sa kanyang mga balikat, inilalagay ang instrumento sa kanyang mga tuhod, na may peg box sa kaliwa at ikiling palayo sa kanyang sarili, upang ang mga libreng susi ay mahulog mula sa string sa ilalim ng kanilang sariling timbang. Gamit ang kanyang kanang kamay, pinaikot niya ang gulong nang pantay-pantay, ngunit hindi mabilis, sa pamamagitan ng hawakan, at pinindot ang mga susi gamit ang mga daliri ng kanyang kaliwang kamay. Ang likas na katangian ng pagtugtog ng lira ay katulad ng pagtugtog ng mga bagpipe at sipol; Ang kalidad ng tunog ay higit sa lahat ay nakasalalay sa friction wheel: dapat itong magkaroon ng tumpak na pagkakahanay, isang makinis na makinis na ibabaw at mahusay na pagpapadulas na may dagta, kung hindi man ang mga tunog ay "lumulutang" at "uungol".

Sa panahon ng laro Ang instrumento ay inilalagay sa mga tuhod na may ulo sa kaliwa at ikiling, dahil sa kung saan ang mga susi, sa ilalim ng impluwensya ng kanilang sariling gravity, ay nahuhulog mula sa mga string. Upang gawing mas madaling hawakan ang instrumento, inilalagay ng musikero ang isang strap sa kanyang leeg, na nakakabit sa katawan ng lira. Iniikot ang gulong gamit ang kanyang kanang kamay, pinindot niya ang mga susi gamit ang mga daliri ng kanyang kaliwang kamay. Ang lira ay tunog ng malakas, ngunit medyo pang-ilong at paghiging.

Kapag naglalaro habang nakaupo ang instrumento ay hawak sa tuhod, kapag naglalaro ng nakatayo- nakabitin sa isang sinturon sa balikat, na may leeg sa kaliwa at nakatagilid upang ang mga susi, sa ilalim ng impluwensya ng kanilang sariling gravity, ay lumayo mula sa melodic string na may mga protrusions. Pag-ikot ng gulong gamit ang iyong kanang kamay at pagpindot sa mga daliri sa mga susi gamit ang iyong kaliwang kamay, magsagawa ng isang himig; Patuloy na tumutunog ang mga string ng bourdon (maliban kung naka-mute ang mga ito). Ang tunog ng lira ay hugong, ilong. Ang kalidad nito ay higit sa lahat ay nakasalalay sa gulong: dapat itong magkaroon ng tumpak na pagkakahanay, isang ganap na makinis na gilid at isang mahusay na hadhad na dagta (rosin). Ang sukat ng lira ay diatonic, ang dami nito ay halos dalawang oktaba.

Kwento

Noong X-XIII na siglo. ang hurdy-gurdy ay isang napakalaking instrumento ( organismo), na nilalaro ng dalawang tao. Ginamit ang instrumento sa mga monasteryo sa musika ng simbahan. Pagsapit ng ika-15 siglo, ang hurdy-gurdy ay nawalan ng katanyagan at naging instrumento ng mga pulubi at palaboy, kadalasang bulag at baldado, na nagtanghal ng mga kanta, tula, at fairy tale sa simpleng saliw. Sa panahon ng Baroque, nagsimula ang isang bagong pamumulaklak ng instrumento. Noong ika-18 siglo, ang hurdy-gurdy ay naging isang naka-istilong laruan para sa mga Pranses na aristokrata na mahilig sa buhay sa kanayunan.

Ang nakasulat na impormasyon tungkol sa pagkakaroon ng hurdy-gurdy sa Russia ay nagsimula noong ika-17 siglo. (Tale of contemporaries about Dmitry the Pretender). Marahil ito ay dinala dito mula sa Ukraine. Di-nagtagal, ang lira ay naging laganap sa mga tao, pati na rin sa korte at boyar na buhay musikal. Ang lira ay pangunahing ginagamit ng mga gumagala-gala na mga musikero-mang-aawit (madalas na naglalakad ng kaliki), na kumanta ng mga katutubong awit, espirituwal na mga tula at nagsagawa ng mga sayaw sa saliw nito. Sa panahon ngayon bihira na ang lira.

Ang lira ay pangunahing ipinamahagi sa mga gumagala na propesyonal na musikero, na kumanta ng mga espirituwal na tula, araw-araw at lalo na ang mga nakakatawang kanta, at kung minsan ay mga pag-iisip sa saliw nito. Sa mga manlalaro ng lira mayroong maraming mga bulag na lalaki na naglalakad kasama ang mga gabay mula sa nayon patungo sa nayon, mula sa lungsod hanggang sa lungsod, sa mga palengke at piging ng kasalan. Ang lira ay itinuturing na isang mas angkop na instrumento para sa pagtugtog sa mga kasalan kaysa sa lira, dahil sa malakas na tunog nito at masayang repertoire.

Sa Ukraine mayroong mga espesyal na paaralan ng mga manlalaro ng lyre na may medyo malaking bilang ng mga mag-aaral. Kaya, halimbawa, noong 60s. XIX na siglo sa nayon Hanggang sa tatlumpung tao sa isang pagkakataon ay nagsanay ng tirintas (sa Podol) kasama ang lyre player na si M. Kolesnichenko. Ang pinakamatanda sa kanila ay sumailalim sa pagsasanay, naglalaro sa mga kalapit na nayon sa mga palengke at kasalan, at ibinigay nila ang pera at pagkain na kanilang kinita sa tagapagturo bilang bayad sa pagsasanay at pagpapanatili, dahil sila ay lubos na umaasa sa kanya. Nang matapos ang kanyang pag-aaral, kumuha ang batang musikero ng pagsusulit sa kanyang kaalaman sa repertoire at kasanayan sa pagtugtog ng lira. Ang pagsusulit ay naganap sa pakikilahok ng "mga lolo" - mga matandang may karanasan na mga manlalaro ng lyre. Sa mga pumasa sa pagsusulit, ibinigay ng guro ang instrumento at ang tinatawag na "vizvilka" (malinaw naman, mula sa salitang "vizvil" - "pagpapalaya") - ang karapatang maglaro nang nakapag-iisa. Ang pagsisimula sa mga manlalaro ng lira ay sinamahan ng isang espesyal na ritwal: ang guro ay nagsabit ng isang lira sa kanyang sarili, na nilayon bilang isang gantimpala para sa mag-aaral, tinakpan ito ng mag-aaral ng kanyang scroll, pagkatapos nito ay itinapon ang strap ng instrumento mula sa leeg ng guro hanggang sa leeg ng mag-aaral. , at ibinaba ng guro ang isang barya sa resonator slot ng katawan - para sa suwerte.

Ang mga manggagawa ng lira ay nagkakaisa sa mga grupo (korporasyon), at bawat isa sa kanila, na pinamumunuan ng isang tsekhmister (tsekhmeister), o nomad, ay may sariling mahigpit na tinukoy na teritoryo ng aktibidad; ipinagbabawal ang paglalaro sa ibang lugar. Ang mga lumabag sa utos ay pinatawan ng matinding parusa (kabilang ang pag-alis ng karapatang tumugtog), at ang kanilang instrumento ay inalis.

Hanggang sa katapusan ng huling - simula ng siglong ito, ang lira ay napakapopular sa Ukraine na iminungkahi pa ni N.V. Lysenko na sa kalaunan ay papalitan ito. Gayunpaman, hindi ito naganap: napaglabanan nito ang "kumpetisyon" at tumanggap ng karagdagang pag-unlad, at ang lira ay halos ganap na nakalimutan. Ang dahilan para dito ay ang mga limitasyon ng kanyang musikal, nagpapahayag at teknikal na paraan at pagtitiyak ng timbre - nasality. Ngunit ang pinakamahalagang dahilan, walang alinlangan, ay noong panahon ng Sobyet ay nawala ang panlipunang kapaligiran kung saan umiral ang instrumento.

Sa mga taon ng Sobyet, ang lira ay sumailalim sa iba't ibang mga pagpapabuti. Isang napaka orihinal na instrumento ang idinisenyo ni I.M. Sklyar. Mayroon itong 9 na string na nakatutok sa minor thirds at isang button na accordion type na mekanismo ng keyboard, salamat sa kung saan ang isang accordion player ay mabilis at madaling matututong laruin ito. Ang kahoy na gulong ay pinalitan ng isang plastic transmission belt, na nagbibigay ng mas malinaw na tunog. Gamit ang isang espesyal na aparato, ang antas ng presyon ng tape sa string ay maaaring mabago, sa gayon ay nakakamit ang pagbabago sa lakas ng tunog ng instrumento. Ang mga pinahusay na lira ay paminsan-minsan ay ginagamit sa mga ensemble at orkestra ng mga katutubong instrumento.

Oras na para sa isang pambihirang paglipad Ang instrumento ay nakaligtas mga dalawang daang taon na ang nakalilipas sa France, nang ang mga propesyonal na musikero ay naging interesado dito. Maraming mga gawa ang partikular na isinulat para sa organistrum.

Ang hurdy-gurdy sa modernong panahon

Ngayon ang instrumento ay halos nawala mula sa katutubong musika, ngunit hindi lahat ng mga musikero ay inilagay ito sa limot.

Sa Belarus, ang hurdy-gurdy ay bahagi ng State Orchestra at ang orchestral group ng State Folk Choir of Belarus, at ginagamit ng mga musikero ng Pesnyary ensemble. Sa Russia ito ay ginampanan ng: musikero at kompositor na si Andrei Vinogradov, multi-instrumentalist na si Mitya Kuznetsov ("Ethno-Kuznya"), isang grupo mula sa Rybinsk "Raznotravie", atbp.

Sa ibang bansa, maririnig ang hardy-hardy, halimbawa, sa mga konsyerto ng R. Blackmore sa proyektong "Blackmore's Night".

Ang hurdy-gurdy (hardy-hardy) ay ginamit ng mga dating miyembro ng Led Zeppelin na sina Jimmy Page at Robert Plant sa joint project na “No Quarter. Walang tingga." Ang instrumento ay tinugtog ng performer na si Nigel Eaton. Sa kasalukuyan, ang hurdy-gurdy ay matatagpuan sa arsenal ng mga instrumentong pangmusika ng grupong In Extremo (lalo na, sa kanilang kanta na "Captus Est" mula sa nag-iisang "Nur Ihr Allein").

Video: Hurdy wheel sa video + sound

Salamat sa mga video na ito, maaari kang maging pamilyar sa instrumento, manood ng isang tunay na laro dito, makinig sa tunog nito, at madama ang mga detalye ng pamamaraan:

Sale: saan bibili/order?

Ang encyclopedia ay hindi pa naglalaman ng impormasyon tungkol sa kung saan maaari kang bumili o mag-order ng instrumento na ito. Maaari mong baguhin ito!

Panlabas na katulad ng isang violin case. Ang instrumentong ito ay kilala rin bilang organistrum o hardy-hardy. Kapag tumutugtog, ang lira ay dapat hawak sa kandungan, at karamihan sa mga kuwerdas ay sabay-sabay na tinutugtog habang tumutugtog. Popular mula noong ika-10 siglo, ang instrumentong pangmusika ay hindi gaanong ginagamit ngayon. Ngunit salamat sa kamangha-manghang tunog at orihinal na disenyo nito, ang lira ay naaalala pa rin ngayon.

Mga tampok ng tunog

Ang tunog ng hurdy-gurdy ay tinitiyak ng trabaho ng karamihan sa mga string, kapag ang panginginig ng boses ay nangyayari bilang resulta ng kanilang alitan laban sa gulong. Kapansin-pansin na ang karamihan sa mga kuwerdas ay may pananagutan lamang para sa isang walang pagbabago na ugong, at ang pagpaparami ng himig ay sinisiguro sa pamamagitan ng pagtugtog ng isa o dalawa. Ang malakas na tunog ng hurdy-gurdy, malungkot, monotonous, medyo pang-ilong. At upang mapahina ang tunog, ang mga string ay matagal nang nakabalot ng mga hibla ng flax o lana. Ang tumpak na pagkakahanay ng gulong ay gumaganap din ng isang mahalagang papel - dapat itong makinis at pinahiran ng rosin.

Device

Ang three-string lyre ay may malalim na katawan na gawa sa kahoy sa hugis ng figure eight, dalawang flat soundboard na may baluktot na gilid. Ang itaas na bahagi ng instrumento ay nilagyan ng isang ulo na may mga kahoy na peg, na nagbibigay-daan sa iyo upang ibagay ang mga string. Ang hurdy-gurdy ay may isang maikling peg box na kadalasang nagtatapos sa isang scroll. Dahil ang gilid ng gulong ay medyo nakausli, ito ay nakatago sa ilalim ng isang espesyal na fuse ng bast sa hugis ng isang arko.

Ang tuktok na deck ay may mga butas, at mayroong isang mekanismo ng key-saddle na may mga susi dito. Ang mga ito naman ay mga simpleng tabla na gawa sa kahoy na may mga protrusions. Kapag pinindot ng isang musikero ang mga susi, ang mga protrusions ay napupunta sa mga string, na gumagawa ng mga tunog. Ang mga protrusions ay naka-attach sa paraang maaari silang ilipat sa iba't ibang direksyon, at sa gayon ay leveling ang sound range. Ang katawan ng instrumento ay idinisenyo sa paraang mapahusay ang tunog ng string. Ang tunog ay pinahusay ng mga vibrations ng mga string, na sanhi ng paggalaw ng gulong.

Mga Tampok ng String

Ang hurdy-gurdy ay isang instrumento na may tatlong gut string:

• melodic, na tinatawag na spivanitsa, o melody;
• dalawang bourdon, na tinatawag na bass at pidbasok.

Kung ang melodic string, sa pamamagitan ng disenyo, ay dumaan sa loob ng kahon, pagkatapos ay ang mga bourdon string ay dumaan sa ibabaw nito. Ang lahat ng mga string ay nakaposisyon upang ang mga ito ay nakikipag-ugnayan sa rim ng gulong. Bago magtrabaho, pinahiran ito ng dagta, na ginagawang makinis at naririnig ang mga string. Ang kinis ng tunog ay sinisiguro ng makinis na ibabaw ng gulong at ang tumpak na pagkakahanay nito. Ang isang melody ay nilikha o ginaganap sa pamamagitan ng pagpindot sa mga key na matatagpuan sa mga gilid na ginupit ng kahon.

Sa kasaysayan, ang mga string ay ginawa mula sa lakas ng loob, bagaman ang mga metal o nylon na mga string ay lalong popular ngayon. Upang makuha ang ninanais na timbre at kalidad ng tunog, binalot ng mga musikero ang mga string ng cotton wool o iba pang hibla, at dapat ay may mas maraming patong sa mga string ng bourdon. At kung walang sapat na cotton wool, ang tunog ay magiging masyadong mapurol o masyadong malupit, lalo na sa itaas na hanay.

Paano maglaro?

Ang hurdy-gurdy ay isang tool na hindi partikular na madaling gamitin. Nakapatong si Lyra sa kanyang mga tuhod, at isang sinturon ang itinapon sa kanyang mga balikat. Ang kahon ng pag-tune ay dapat na matatagpuan sa kaliwang bahagi at bahagyang tumagilid, habang ang mga libreng key ay dapat mahulog mula sa string. Gamit ang kanyang kanang kamay, pantay at dahan-dahang iniikot ng musikero ang gulong sa pamamagitan ng hawakan, na pinindot ang mga susi gamit ang kanyang kaliwang kamay. Sa tunog nito, ang lira ay kahawig ng isang bagpipe o isang sipol, dahil ang lahat ng tatlong mga instrumento ay tumutunog ng mga bourdon. Tulad ng para sa kalidad ng tunog, ito ay pangunahing nakasalalay sa friction wheel, na tumpak na nakasentro at mahusay na lubricated. Kung ang musikero ay tumutugtog ng nakatayo, ang lira ay sinuspinde mula sa isang strap sa balikat na may bahagyang ikiling upang ipamahagi ang bigat ng instrumento.

Paano lumitaw ang lira?

Ang gulong na lira ay isang instrumentong pangmusika na kilala mula pa noong ika-10 siglo. Kadalasan ginagamit ito sa mga monasteryo upang magsagawa ng musika sa simbahan. Pagsapit ng ika-15 siglo, naging hindi gaanong popular ang instrumento, ngunit patuloy na ginagamit ng mga palaboy, mga bulag, mga baldado, na naglalakad sa mga lansangan at umaawit ng mga kanta at fairy tale sa simpleng tunog ng lira.

Sa Rus', ang instrumentong pangmusika na ito ay kilala noong ika-17 siglo, at sinasagot ng mga eksperto na ito ay lumitaw sa ating bansa mula sa Ukraine. Dito ay mayroon pa ngang buong paaralan ng mga manlalaro ng lira na gumagala sa bawat nayon, nagpatugtog ng musika at kumita ng pera. Ginagamit din ang lira sa mga kasalan, dahil malakas ang tunog nito, at maaaring mapili para dito ang pinakamasayang repertoire. Ang kakaiba ng hurdy-gurdy ay ginawa ito sa iba't ibang haba. Sa ilang mga pagkakaiba-iba, kahit na dalawang tao ay kailangang tumugtog ng musika dito, dahil ang instrumento ay hanggang isa at kalahating metro ang haba.

Kapatiran ng mga Manlalaro ng Lyre

Sa Ukraine, ang buong klase ng 30 katao ay tinuruan na maglaro ng hurdy-gurdy. Nagsanay ang mga matatanda, na kinabibilangan ng pagbisita sa mga kalapit na nayon sa panahon ng mga bazaar at kasal, nang ang perang kinita nila ay ibigay sa tagapagturo bilang bayad sa matrikula. Pagkatapos ng graduation, kumuha ng pagsusulit ang mga musikero.

Noong mga taon ng Sobyet, ang hurdy-gurdy ay sumailalim sa ilang mga pagbabago. Ang larawan ay nagpapakita na kahit na sa hitsura ang instrumento ay medyo nagbago. Salamat sa pagpapabuti ng disenyo, ito ay naging mas orihinal; Sa halip na isang kahoy na gulong, isang plastic transmission belt ang ginamit, na ginawang mas pantay ang tunog. Ang isang espesyal na aparato ay ginamit upang baguhin ang antas ng presyon sa string, samakatuwid ang lakas ng tunog ng instrumento ay naiiba. Tandaan na ang mga pinahusay na sample ng lira ay ginagamit pa rin sa mga folk orchestra.

Ano ngayon?

Sa Russia ngayon ang hurdy-gurdy ay bihirang ginagamit. Ang instrumentong pangmusika (ang larawan ay nagpapakita ng lahat ng pagiging makulay nito) ay nanatiling bahagi ng State Orchestra at People's Choir of Belarus. Kapansin-pansin na ginamit din ang hardy-hardy sa mga rocker: pinili ng grupong Led Zeppelin at In Extremo ang instrument dahil sa kakaibang tunog nito. Ngayon ang instrumento ay halos nakalimutan na, ngunit ang ilang mga orkestra, dahil sa hindi pangkaraniwang tunog, ay nagpapanatili ng hardy-hardy bilang isang highlight ng kanilang trabaho.

nagmamadaling gulong

Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa isang sinaunang, sinaunang instrumentong pangmusika na tinatawag na hurdy-gurdy; na may paliwanag sa dulo ng artikulo tungkol sa kung ano, sa katunayan, ang pinag-uusapan natin.

Ang ilan sa aking mga kakilala ay hulaan na ako ay kasangkot sa katutubong kultura para sa tungkol sa 30 taon na ngayon - kahit na hindi propesyonal; at sa buong panahong ito ay halos hindi ako gumamit ng mga instrumentong pangmusika. Mayroon akong ilang pagkiling sa kanila - gaya ng sabi ng isang sikat na folklorist; "Upang mapanatili ang alamat, ang lahat ng mga button accordion ay dapat sunugin." Pinapalawak ko ang kaugnayang ito sa iba pang mga instrumento. :))) Pero may isang taong may espesyal na ugali. Noong unang bahagi ng 1980s, ang grupo ni Pokrovsky ay dumating sa amin sa Nsk, kung saan may naglaro ng hurdy-gurdy at kumanta ng mga espirituwal na tula dito; Sa tingin ko si Andrei Kotov iyon, ngunit maaaring mali ako. Ang lira ay isang espesyal na instrumento, at medyo bihira, kaya sa lahat ng mga taon "sa alamat" ay hindi ko talaga alam kung ano ito at kung saan ito nanggaling, hanggang sa partikular na sinubukan kong malaman ito.

Ang kasaysayan ng instrumento na ito ay bumalik sa maraming siglo. Ang prototype nito ay lumitaw noong... ika-10-12 siglo sa Kanlurang Europa, at tinawag itong , o "organista". Dalawang musikero ang tumugtog nito - ang isa ay pumihit sa isang hawakan na may isang drive sa isang gulong, na kuskusin laban sa mga string at gumawa ng mga tunog; at ang isa, sa katunayan, ay tumugtog ng himig sa pamamagitan ng pagtataas ng mga kinakailangang key:

Hindi tulad ng karamihan sa mga instrumento, ang organistrum ay orihinal na lumitaw bilang isang instrumento para sa... pagsamba, at tinutugtog sa mga simbahan at monasteryo; ito sa ilang paraan ay nagpasiya sa kanyang buong kapalaran sa hinaharap.

Noong ika-13 hanggang ika-15 na siglo, ang instrumento ay napabuti, nabawasan ang laki, at mula noon ito ay tinugtog ng isang musikero, at sa halip na kumplikadong pagtaas ng mga susi, isang keyboard na halos pamilyar sa atin ang ginagamit, kung saan ang ang mga susi ay pinindot gamit ang mga daliri at bumalik sa ilalim ng kanilang sariling timbang. Ang instrumento ay ginamit pa rin sa mga monasteryo, ngunit pinalitan ito ng organ mula sa mga banal na serbisyo (pagkatapos ng lahat, pinag-uusapan natin ang tungkol sa Kanlurang Europa); at pumunta siya sa gitna ng mga tao. Kahit noon pa man ay hindi na ito tinawag na "organistrum", at sa bawat bansa kung saan ito ay laganap ay mayroon itong sariling pangalan; Sa kultura ng mundo, ang pinakalaganap na pangalan sa Ingles ay hurdy-gurdy.

Mga tampok ng instrumento - ang mga string ay nakaunat halos tulad ng sa isang ordinaryong may kuwerdas na instrumento, ngunit ang tunog ay ginawa hindi sa pamamagitan ng isang ordinaryong busog, ngunit sa pamamagitan ng isang kahoy na gulong na gumaganap ng papel ng isang walang katapusang busog, kaya ang tunog ay katulad ng mga bagpipe, kasing nakakapagod at nakakadiri. Ang dalawa (o higit pa) na mga string ay hindi nagbabago ng kanilang pitch at hum patuloy - ito ay tinatawag na "bourdon"; at ang isa (o higit pang) string, sa ilalim ng impluwensya ng mga key, ay nagbabago sa haba nito, at, dahil dito, ang pitch ng tunog - ito ang voice string. Sa pinaka sinaunang bersyon mayroong 2 bourdons + 1 boses, ngunit pagkatapos ay nagsimulang maghanap ang mga musikero ng mga paraan upang mapataas ang lakas ng tunog at kapansin-pansing kapangyarihan ng instrumento, at sa modernong hurdy-gurdys mayroong higit sa isang dosenang mga string, pati na rin ang lahat. mga uri ng mga gadget tulad ng "tulay na humihiging" na nagbibigay-daan sa iyo na talunin ang ritmo sa pamamagitan ng pagpapalit ng bilis ng gulong.

Noong ika-15-17 siglo (iba-iba ang data), ang instrumento ay dumating sa Russia, sa pamamagitan ng teritoryo ng Ukraine at Belarus, kung saan ito ay naging pinaka-laganap. Sa mga taong iyon, ang instrumento ay nawala na sa uso sa Europa, at ito ay pangunahing nilalaro ng mga pulubi at trobador, na gumaganap ng mga espirituwal na tula dito. Kaya sa ating bansa, ito ay pangunahing ginagamit ng mga dumadaan, gumaganap ng mga espirituwal na tula at (posibleng) binigkas ang mga epiko dito.

Noong ika-18 siglo, ang instrumento ay nakaranas ng bagong pamumulaklak nang biglang naging interesado ang European elite sa buhay sa kanayunan, at ilang mga klasikal na gawa ang binuo para sa lira. Marahil sa oras na ito ang lira (mas tiyak, ang European analogue nito, ang hurdi-gerdi) ay naging isang eksklusibong sekular na instrumento, at ginagamit pa rin ng mga musikero ng Europa sa etno music - parehong solo at sa mga ensemble.

Ayon sa may-akda, walang ibang ginamit kundi ang hurdy-hurdy tools

Sa Ukraine, ang lira (kung saan ito ay tinatawag na "nguso") ay nakaranas din ng kasaganaan nito noong ika-18 at ika-19 na siglo, at mayroon ding isang opinyon na sakupin nito ang bandura, ito ay napakapopular. Buong koponan ng mga manlalaro ng lyre ang tumugtog sa mga kasalan, perya at iba pang mga katutubong festival - ang instrumento ay malakas at nagbibigay-daan sa iyo na maglaro ng mahabang panahon nang hindi napapagod. Ang tradisyon ng pagtugtog ng lyre ay umiral sa ating bansa hanggang noong 1930s, nang, ayon sa ilang mga bersyon, ang lahat ng mga lyre-player ay na-liquidate, at ayon sa iba, ang kahirapan bilang isang klase ay inalis, at samakatuwid ang lahat ng mga gumagala na musikero ay nawala.

Kahit na ang mga lira ay pangunahing ginagamit sa Ukraine at kabilang sa mga Don Cossacks (kung saan sila ay tinawag na "Don snouts"), umiiral din ang mga ito sa bersyong Ruso. Totoo, hindi nila naabot ang aming mga lugar - walang nakarinig sa kanila sa Urals (ayon sa aking data), pabayaan ang aming Siberia. Kaya para sa aming mga lugar na ito ay hindi isang napaka-tradisyonal na instrumento (o hindi sa lahat).

Sa muling pagkabuhay ng katutubong kultura "mula sa itaas", mula sa mga lungsod, ang tradisyon ng pag-awit ng lyre ay nagsimulang muling mabuhay - maraming mga ensemble ang nagpapakilala ng mga lira sa kanilang repertoire sa buong bansa. Ang instrumento na ito ay espesyal, "espirituwal", at maaari at dapat itong gamitin kapag gumaganap ng mga espirituwal na tula - halimbawa, ang kilalang grupo na "Oktay" sa Siberia ay gumagamit pa rin ng lira. :)

Lumitaw din ang mga master sa paggawa ng lira. Ang isa sa pinakasikat ay mula sa malapit sa Myshkin; Mayroon siyang buong pagtuturo ng video sa pagtatrabaho sa liras sa kanyang website. :) Gumagawa din ng mga lira, Ulyanovsk-Moscow.

Ang isa sa mga pinakasikat na video sa YouTube ay may isang Russian hurdy-gurdy - higit sa isang milyong view.

At, sa totoo lang, bakit ko isinusulat ang lahat ng ito:

Lumalabas na sa Nsk mayroon kaming isang master na gumagawa ng mga gulong na hurdy-gurdy (pati na rin ang mga alpa at iba pang mga instrumento sa medieval) - isang 4-string (2 boses at 2 bourdons) chromatic lyre ang natagpuan at walang awa na nakuha mula sa kanya - hindi ang pinaka sinaunang bersyon, ngunit hindi rin isang uri ng hurdy-gurdy tungkol sa 10 mga string na may isang grupo ng mga whistles. :))) At saka, I already managed to break one string, now it’s straight ethnography, I still have half the buttons to break off. :)))

Dahil sa mga katangian ng instrumento, hindi siya maaaring tumugtog nang tahimik - kung iikot mo ang gulong ng masyadong mabagal, ang tunog ay hindi lumalabas, o ito ay humihingal at nauutal, kaya ang mga mahihirap na kapitbahay. :) Ang isang magandang bagay ay para sa pag-aaral maaari mong patayin ang lahat ng mga string maliban sa isang voice string, at pumili at magsanay sa 1/4 volume. :))) Para sa isang musikero, ang pagtugtog ng lira ay malamang na medyo simple; ngunit para sa akin, bilang isang taong hindi alam ang musical notation sa prinsipyo, ang lahat ay mahirap pa rin para sa akin; Ito ay simple lamang sa video, ngunit subukang makahanap ng isang bagay na kapaki-pakinabang ... Ang pinakamahirap na bagay, sapat na kakaiba, ay ang pag-set up ng instrumento; Ang pag-tune ng isang lira ay mas mahirap kaysa sa isang piano, at ito ay halos hindi biro - ang mga kahirapan dito ay hindi sa pag-igting ng mga tala, ngunit sa isang grupo ng mga maliliit na subtleties, tulad ng rosining ang gulong, pagsasaayos ng taas ng string tension , paikot-ikot na lana, at iba pa at iba pa. Ayos lang, mag-break tayo. :) Soon, sana, makahanap ako ng maipapakita.

Lira ng gulong. Hurdy Gurdy (hardy-hardy). Organistrum

Ogranistrum - sa ilalim ng pangalang ito ang hurdy-gurdy ay lumitaw sa Europa mga isang libong taon na ang nakalilipas. Ang katutubong instrumentong pangmusika na ito ay nararapat na ituring na hinalinhan ng nyckelharpa (ang nyckelharpa ay isang Swedish folk musical instrument). Hurdy-gurdy (hardy-gardy) - tinatawag nila ito sa England, vielle a roue - sa France, nin?ra kolovratec - sa Czech Republic. Sinimulan itong tawagin ng mga Ruso, Belarusian at Ukrainians na ryla o lyra.
Hanggang sa ika-14 na siglo, ang hurdy-gurdy ay napakalaki (hanggang dalawang metro) at para tumugtog nito ang musikero ay nangangailangan ng isang katulong upang paikutin ang hawakan.
Ginamit ang instrumento sa mga monasteryo sa musika ng simbahan. Pagsapit ng ika-15 siglo, ang hurdy-gurdy ay nawalan ng katanyagan at naging instrumento ng mga pulubi at palaboy, kadalasang bulag at baldado, na nagtanghal ng mga kanta, tula, at fairy tale sa simpleng saliw.

Georges de la Tour. "Naglalaro ng hurdy-gurdy na may laso." 1640

David Vinckboons. "Ang Blind Hurdy-Gurdy Player".

Sa panahon ng Baroque, nagsimula ang isang bagong pamumulaklak ng instrumento. Noong ika-18 siglo, ang hurdy-gurdy ay naging isang naka-istilong laruan para sa mga Pranses na aristokrata na mahilig sa buhay sa kanayunan.

Pieter Bruegel Jr., " Hurdy-Gurdy Player» 1608

Sa pagtatatag ng hurdy-gurdy bilang isang saliw sa mga sayaw, ang masalimuot na instrumento ay napalitan ng isang mas portable. Mayroong mga pagbabago sa instrumento na ito - isang instrumento na may regular na busog sa halip na isang gulong (Nykelharpa sa Sweden at Norway), o may isang gulong, ngunit walang mga susi, na may regular na violin fingering (Bauern Lyre).

Nikelharpa- Swedish folk musical instrument.

Sa Russia, ang hurdy-gurdy ay naging laganap noong ika-17 siglo. Ang instrumento ay pinagkadalubhasaan ng mga pulubi at mga bulag na padyak, "mga naglalakad." Upang hindi “maranasan ang poot ng hari at ng Diyos,” nagsagawa sila ng mga espirituwal na tula sa tunog ng kanilang mga lira.

Teodor Aksentovich. "Si Lyrnik at ang babae." 1900

Kazimir Pokhvalsky. "Lyrnik sa harap ng kubo". 1887

Vasily Navozov. "Awit ng Lyre Player".

Proseso ng pag-playback ng tunog

Tatlong mga string ng iba't ibang mga tuning ay nakaunat sa ibabaw ng katawan (na may bangka- o figure-walong hugis), inilagay sa isang espesyal na kahon. Ang isang maliit na keyboard na may 8-11 key ay nakakabit sa gilid ng drawer. Ibig sabihin, ang hurdy-gurdy ay ang unang stringed instrument na gumagamit ng keyboard.
Hawak ng tagapalabas ang lira sa kanyang kandungan, pinindot ang mga susi gamit ang kanyang kaliwang kamay, at sa kanyang kanang kamay ay pinihit ang hawakan, na nagpapaandar ng isang espesyal na gulong na natatakpan ng buhok, katad at pinahiran ng rosin. Ang gulong, sa pamamagitan ng isang butas sa soundboard, ay kumakas sa mga string at pinapatunog ang mga ito.
Karamihan sa mga string nito (3-11) ay tumutunog nang sabay-sabay, nanginginig bilang resulta ng friction sa gulong na pinaikot ng kanang kamay. Isa hanggang apat na magkahiwalay na kuwerdas ang tumutugtog ng himig, at ang natitirang mga kuwerdas ay gumagawa ng isang walang pagbabagong ugong (ang tinatawag na bourdon).
Ang tunog ng isang hurdy-gurdy ay malakas, malungkot, monotonous, na may bahagyang pang-ilong na tint. Upang mapahina ang tunog, ang mga kuwerdas sa punto ng pakikipag-ugnay sa gilid ng gulong ay binalot ng mga hibla ng flax o lana. Ang kalidad ng tunog ng instrumento ay nakasalalay din sa tumpak na pagkakahanay ng gulong; bilang karagdagan, ito ay dapat na makinis at mahusay na rosinized.

Kazimir Pokhvalsky. "Lyrnik". 1885

Noong ikalabinsiyam na siglo sa Ukraine mayroong mga espesyal na paaralan ng mga manlalaro ng lira, na nagtamasa ng malaking tagumpay sa populasyon ng panahong iyon. Ang mga matatandang estudyante ng naturang mga paaralan ay sumailalim sa pagsasanay, na naglalaro sa mga kalapit na nayon sa mga kasalan at bazaar. Ang natanggap na kita - pera at pagkain bilang bayad sa pagsasanay at pagpapanatili - ay ibinigay sa tagapagturo. Sa pagkumpleto ng pagsasanay, ang musikero ay sinuri para sa kaalaman sa repertoire at mastery ng instrumento. Ang mga matatanda, may karanasan na mga manlalaro ng lyre - "mga lolo" - ay nakibahagi sa seremonya ng pagsubok. Binigyan ng guro ang isang bagong manlalaro ng lyre na matagumpay na nakapasa sa pagsusulit ng isang "vizvilka" (marahil mula sa salitang "vizvil" - "pagpapalaya") - ang karapatan sa independiyenteng pag-play at isang instrumento. Kasabay nito, sa proseso ng pagsisimula sa mga manlalaro ng lira, isinabit ng guro ang lira na inilaan bilang gantimpala para sa mag-aaral sa kanyang leeg, at tinakpan ito ng estudyante ng kanyang scroll. Pagkatapos ang sinturon ng instrumento, sa puwang ng resonator ng katawan kung saan nahulog ang isang barya (marahil para sa suwerte), ay itinapon sa leeg ng estudyante.

Jules Richomme. "Ang Hurdy-Gurdy Girl".

Sa mga taon ng kapangyarihan ng Sobyet, ang lira ay makabuluhang napabuti. Halimbawa, ang instrumento na idinisenyo ni Ivan Mikhailovich Sklyar ay may siyam na string na nakatutok sa minor thirds at isang button na accordion-type na keyboard na mekanismo. Ang kahoy na gulong ay pinalitan ng isang plastic transmission belt, bilang isang resulta kung saan ang lira ay nakatanggap ng mas pantay na tunog. Ang antas ng presyon ng tape sa string ay binago gamit ang isang espesyal na aparato, na nagbabago sa lakas ng tunog ng instrumento.
Sa kasalukuyan, ang lira ay halos nawala mula sa katutubong musika, ngunit ang ilang mga musikero ay hindi ipinagkaloob ang instrumento sa limot. Ang hurdy-gurdy ay bahagi ng Belarusian State Orchestra at ang orchestral group ng State Folk Choir ng Belarus. Gumagamit din ng hurdy-gurdy ang mga musikero ng Pesnyary ensemble sa kanilang mga pagtatanghal.

Ensemble "Pesnyary".

Sa Russia, ang hurdy-gurdy ay nilalaro ni: multi-instrumentalist na si Mitya Kuznetsov ("Ethno-Forge"), musikero at kompositor na si Andrei Vinogradov, ang pangkat na "Raznotravie", atbp.

Grupo "Forbs"

MITYA KUZNETSOV– katutubong musikero, kompositor, multi-instrumentalist.