Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Sa loob ng sampung taon sa likod ng mga bar, si Sergei Dyukarev na nasentensiyahan ng buhay ay nagsulat ng limang libro, ang pinakamalaki ay ang fairy tale trilogy na "The Thieves of the Sun," na naglalaman ng higit sa isang libong pahina. Ito ay isang uri ng pagtakas mula sa bilangguan patungo sa isang maliwanag at malinis na kathang-isip na mundo, kung saan tinatalo ng mabuti ang mga dark forces. Isinulat ito ng dating pumatay para sa kanyang anak na babae.

Si Dyukarev ay nagsusulat ng kaunti tungkol sa buhay ng mga bilanggo. Kadalasan ito ay mga maikling kwento tungkol sa kanyang naranasan, kung ano ang kanyang narinig mula sa kanyang mga kasama sa selda. Siya ay nakakulong sa loob ng 17 taon. Sa mga ito, halos araw-araw niyang sinusulat ang huling sampu. Ginugol ko ang karamihan sa aking oras sa isang fairy tale para sa aking anak na babae. I got so carried away that a fairy tale trilogy ang lumabas. Ang una ay tinatawag na "Sun Thieves", ang pangalawa ay "Silver Swords" at ang pangatlo ay "Parallel World Saga". Sa kabuuan, ang aklat ay naglalaman ng higit sa isang libong pahina. Wala pang nakapagsulat ng mas malaking fairy tale sa mundo. Bilang karagdagan, ang mga kuwento sa bilangguan ay lumalabas paminsan-minsan. Ano ang nag-udyok sa isang lalaking nahatulan ng pagpatay na maglagay ng panulat sa papel?

Hindi lamang sila pumatay sa pamamagitan ng mga putok sa likod ng ulo

"Nagsimula ako sa mga kuwento sa bilangguan," sabi ng bilanggo. - Ito ay hindi nakakagulat. Halos 20 taon na akong nabubuhay sa ganitong buhay. Paano hindi magsulat tungkol sa kanya? Karamihan sa mga alamat sa mga kulungan ay maririnig tungkol sa kung paano ipinadala ang mga bilanggo ng death row sa susunod na mundo. Matagal nang inalis ang parusang kamatayan, ngunit ang mga tao rito ay nagkukuwento pa rin sa isa't isa tungkol sa kung paano isinagawa ang gayong mga sentensiya. Na-convict ako noong panahon na nagkaroon na ng moratorium sa death penalty. Ngunit natagpuan ko ang mga naghihintay na barilin. Ni hindi nila alam kung sino ang ilalabas sa selda sa huling pagkakataon. Sa pagkakasunud-sunod kung saan sila ay inilagay sa likod ng mga bar, sila ay humantong sa pagpapatupad. Kung ano ang ginawa nila sa kanila, walang nakakaalam - ito ay isang malaking sikreto. Gayunpaman, maraming usapan tungkol sa mga huling minuto ng mga suicide bomber.

Nagsalita ang life sentencer tungkol sa mga kakila-kilabot na pamamaraan kung saan pinatay ang mga bilanggo.

"Narinig ko mismo na ang ilan ay pinatay sa pamamagitan ng hampas ng martilyo sa ulo, ang iba ay inilagay sa electric chair, at ang iba ay binaril sa likod ng ulo," sabi ni Sergei, na sinentensiyahan ng buhay. - Kapag ang isang tao ay kinuha upang barilin, hindi nila sinasabi sa kanya ang tungkol dito, ngunit nararamdaman niya ito sa bawat cell. Sa mga ganoong sandali, walang ibang mapagpipilian ang convict - hindi siya maaaring lumiko sa kaliwa o kanan, ang daan ay pasulong lamang. At sa unahan ay may butas...

Pinangarap na maging isang arkeologo

Sa lalong madaling panahon napagtanto niya na ang pagsusulat sa paksang ito ay magpapahid lamang ng asin sa sugat. Samakatuwid, nagsimula siyang mag-isip nang higit pa tungkol sa isang maliwanag, malinis na mundo, ang uri kung saan nais niyang mabuhay ang kanyang anak na babae, kung saan naghahari ang mabuti, kung saan tinatalo ng matapang na tao ang kasamaan.

Sa aking fairy tale, bilang karagdagan sa kathang-isip na balangkas, mayroong maraming mga bagay na nakapagtuturo," sabi ni Dyukarev. - Maraming mga katotohanan tungkol sa Uniberso, mga planeta, cosmic phenomena. Ang isa pang bahagi ng dokumentaryo na mga katotohanan ay may kinalaman sa arkeolohiya. Pinag-uusapan ko ang tungkol sa mga natuklasan sa panahon ng pagsalakay ng Mongol-Tatar. Noong bata pa ako, pinangarap kong maging isang arkeologo; Interesado din ako sa mga libro tungkol sa Uniberso. Ang lahat ng ito ay kapaki-pakinabang ngayon. Kapag binasa ko ulit ang isinulat ko, nadadala ako sa plot.

Iniligtas ng aking mga bayani ang mundo mula sa kasamaanna siya mismo ang nagdulot sa mga tao

"Ang pagsusulat ay naging isang panloob na pangangailangan," sabi ng convict. - Hindi ako mabubuhay kung wala ito. Minsan nagigising ako ng alas kuwatro ng umaga at nagsimulang magtrabaho. Ito ang pinakamagandang sandali na tayong tatlo ay mag-isa - ako, ang aking mga iniisip at papel. Sa wakas nagagawa ko ang tunay kong kinagigiliwan. Kaya, kahit papaano sa aking mga iniisip, nagtatago ako mula sa mahigpit na pang-araw-araw na buhay sa bilangguan.

Marahil isang araw ay magbabasa ang aking anak na babae ng libro. Gusto ko talagang ma-appreciate niya ang ginawa ko. Kapag nabasa niya ito, mauunawaan niya muna kung anong klaseng mundo ang pinapangarap ko all this time.

Nagpapadala ang convict ng sulat-kamay na text sa kanyang mga magulang. Nagta-type sila sa computer at ibinalik ito sa kanilang anak. Nagre-proofread siya, hinahawakan ang ilang bahagi, pinakintab ang mga ito sa bagong paraan, at ibinabalik ang mga ito sa kanyang pamilya. Isang araw, habang nasa daan, nawala ang manuskrito. Apatnapung pahina ang nawawala. Hindi kailanman posible na ibalik ang mga ito sa salita. Pagkatapos ng pangyayaring iyon, sinimulan kong duplicate ang text. Sinusulat niya ang lahat sa dalawang kopya. Pangarap niyang ipakita ang kanyang trilogy sa isa sa mga propesyonal na manunulat. Ang pag-print ng libro ay hindi madali, dahil ito ay malaki ang volume at nangangailangan ng maraming pera. Sinabi niya na may ibang bagay na mahalaga - ang libro ay naisulat na. Inihambing niya ang pagtatrabaho dito sa parehong tungkulin na ibinigay sa isang tao sa kalayaan: magtanim ng hardin, magtayo ng bahay, magpalaki ng isang anak na lalaki. Maari rin sa kanya ang lahat ng ito, ngunit...

Nag-aral para maging submariner

Ang pagkabata at kabataan ni Dyukarev ay konektado sa bayaning lungsod ng Sevastopol, kung saan siya ipinanganak at lumaki, kung saan naroon ang kanyang mga magulang, kung saan nakatira ang kanyang mga lolo't lola. Sa lungsod na ito, ang propesyon ng isang naval officer ay prestihiyoso. Ang lolo ko ay naglingkod sa hukbong-dagat at pagkatapos ay nagtrabaho bilang isang pinuno ng departamento sa isang paaralang militar. Makapangyarihan siya sa lahat ng bagay. Nakipaglaban siya sa harapan, ipinagtanggol ang daan ng buhay patungo sa Lake Ladoga sa kinubkob na Leningrad. Bumalik siya na may dalang awards. Halos lahat ng kamag-anak na lalaki ay nagsilbi rin sa hukbong-dagat. Ang aking ama ay isang dating militar din, pagkatapos ng kanyang serbisyo ay nagsimula siyang magtrabaho bilang isang guro sa institute, ang kanyang ina ay isang inhinyero sa isang pabrika.

Mula pagkabata, nais kong maging isang arkeologo, ang aking lolo ay may isang malaking aklatan, nagbasa ako ng maraming mga makasaysayang libro, sabi ni Sergei Dyukarev. - Ngunit patuloy nila akong nakumbinsi na maging isang opisyal ng hukbong-dagat. Walang sinuman ang may karapatang sumalungat kay lolo. Ito ay kinakailangan upang mapanatili ang karangalan ng hukbong-dagat ng pamilya. Kahit na ang aking lolo ay umamin ng higit sa isang beses na mula pagkabata ay pinangarap niyang maging isang manunulat. Tila, binigyan niya ako ng pagnanais na magsulat. Pagkatapos ng paaralan ay pumasok ako sa paaralan upang maging isang submariner. Ngunit makalipas ang dalawang taon ang paaralan ay inilipat sa St. Petersburg. Tumanggi akong gumalaw. Kinuha nila ako sa hukbo. Dalawang taon pa siyang nagsilbi sa hukbong-dagat. Umuwi siya pagkatapos ng serbisyo at pumasok sa kolehiyo bilang isang mag-aaral sa sulat.

Umuungol na nineties at maraming vodka

Sinabi niya na ang 90s ay sinira siya nang personal. At hindi lang siya. Ayon sa kanya, hindi madali ang paghahanap sa sarili sa kaguluhang iyon. Ang mga taong dati ay namumuhay nang humigit-kumulang sa parehong paraan ay biglang naging stratified. Ang ilan ay naging napakayaman, habang ang iba ay natagpuan ang kanilang mga sarili sa gilid ng buhay.

Nais kong magkaroon ng VCR, isang kotse, gusto kong maging katulad ng mga mayroon na ng lahat ng ito, "sabi ni Dyukarev. - Nagsama kami ng mga kaibigan at nagbukas ng isang cafe sa pilapil. Lumitaw ang pera. Ang Vodka ay umaagos na parang ilog tuwing gabi. Nag-out of town kami, nag-organize ng mga karera, lumipad pa sa paparating na lane. Nabuhay kami tulad ng huling araw, tulad ng sinasabi nila, nang walang preno. Bagaman ang mga preno ay dapat na pangunahin sa ulo. Pero sinong nakaisip nun! Marami sa atin ang nahawahan ng virus ng pagsira sa sarili, pagsira sa sarili. Sa aming kumpanya, maging ang kasabihan ay: “Sana mabuhay ako hanggang 25,” “Sana mabuhay ako hanggang 30.” Sa personal, ang pinakanamatay sa akin ay ang kabastusan. Pagkatapos ng lahat, ako ay pinalaki sa isang matalinong pamilya, alam ko kung ano ang taktika at matulungin na saloobin sa mga tao. At dito umusbong ang kabastusan sa bawat hakbang. Tumugon sila ng kabastusan sa kabastusan. Kaya naman nagsimula silang mag-away. Laging may nagse-settle ng score sa isang tao. Narinig ang mga putok. Nakakatakot maalala! Siyempre, hindi ito magtatapos nang maayos. At nangyari nga. Sa 26 ay natagpuan ko ang aking sarili sa likod ng mga bar. Kung hindi ito nangyari, hindi malalaman kung mananatili siyang buhay. Nagkaroon ng kawalang-katiyakan at kawalang-katiyakan noon, gaya ng mayroon ngayon.

Walang pag-asa ng kaligtasan

Dito, sa likod ng mga rehas, iniisip ko ang mga simpleng bagay sa buhay,” sabi ng bilanggo ng habambuhay na sentensiya. - Halimbawa, gusto kong maglakad ng walang sapin sa damuhan, magtanim ng puno o lumangoy sa dagat, lumaki ako sa tabi ng dagat. Hindi ko ito naintindihan noong malaya ako. Ngayon naiintindihan ko na, ngunit imposibleng gawin ito. At hindi alam kung ito ay magiging posible. Hindi alam ng mga taong katulad ko kung ano ang susunod sa atin. Kung ang ibang mga bilanggo na nabigyan ng sentensiya ay may pag-asa na makalaya kahit na mas maaga, na posible kung sila ay sumunod sa rehimen, kung gayon wala tayong alam tungkol sa ating bukas. Ang kawalan ng katiyakan na ito ay umaabot hanggang sa kawalang-hanggan. Tumingin ka sa kabila ng abot-tanaw at hindi mo alam kung ano ang naroroon. Wala kang mababago. Kahit na sa panahon ng paggawa ng isang krimen, ang biktima ay may hindi bababa sa ilang pag-asa ng kaligtasan: ang baril ay maaaring magkamali at hindi pumutok, ang kutsilyo ay maaaring masira, o iba pang pagkakataon ng kaligtasan ay maaaring lumitaw. Sa sitwasyon natin walang pag-asa.

Sinabi ng convict na naniniwala siya sa Diyos at nagbago.

Ito ay malamang na hindi ganap na patas, ngunit marahil ang nahatulan ay nag-reporma? Naniniwala siya sa Makapangyarihan, nais niyang patuloy na mamuhay ayon sa kanyang mga batas, ngunit ang isang tao ay pinagkaitan ng gayong pagkakataon. Kung walang ganoong sukat ng pagtatasa - kung naitama mo ang iyong sarili o hindi, pagkatapos ay kumuha tayo ng mga larawan ng aura, at ang lahat ay magiging malinaw. Kawalang-katiyakan at hindi kilalang mga pagpatay. Ito ay hindi walang dahilan na kung minsan ay sinasabi nila: mas mahusay na mabaril!

Takot na makilala ang kanyang anak na babae

Inamin ng convict na siya ay nagkaroon ng kakila-kilabot na mga panaginip. Hindi madalas, ngunit pinapangarap ko ito. Ang kanyang pinakamalaking pagnanais ay makita ang kanyang anak na babae. Kasabay nito, sinabi nito na hindi pa siya handang makipagkita sa kanya.

Gusto kong makita kung paano siya, malaman kung sino siya, kung ano ang kanyang mga interes, kung paano siya nabubuhay," sabi ni Sergei, isang buhay. - Alam kong nag-aaral siya sa kolehiyo. Ngunit ang aking pagpupulong ay maaaring maging ganoon na humihingi ako ng isang bagay sa bata. Wala akong karapatang gawin ito. Una kailangan mong magbigay ng isang bagay upang humingi. Pero kakaunti lang ang binigay ko, sa totoo lang, wala. Apat na taong gulang siya noong kinuha ako. At ayokong magkita sa ganoong kapaligiran. Ang bilangguan ay hindi lugar para sa isang bata.

Para sa parehong dahilan hindi siya sumusulat ng mga liham. Ang hindi humingi ng anuman, hindi gumawa ng mga dahilan, hindi magpaliwanag, dahil walang magbabago pa rin: kung ano ang nangyari, nangyari. Ngunit inialay niya ang libro sa bata mula sa kaibuturan ng kanyang puso. Mas malaki pa sa pagmamahal nito sa kanya. Isinulat ko ang bawat pahina na nasa isip ko ang aking pamilya. Inilagay niya ang isang piraso ng kanyang kaluluwa at puso sa bawat salita.

Nakulong dahil sa pagpatay sa isang business partner

Ang convict na si Sergei Dyukarev at ang kanyang kasabwat ay pumatay ng isang kasosyo sa negosyo sa kanyang apartment. Ginawa nila ito sa harapan ng kanyang asawa. Siya ay kasing bata pa nila. Nais kong mamuhay tulad nila.

Noong 1996, bilang karagdagan sa mga cafe sa baybayin ng dagat, nagtatag din kami ng isang negosyo sa konstruksiyon at nagsimulang magtayo ng isang gusali ng tirahan, "sabi ng convict na si Dyukarev. - Ang bawat negosyo ay may mga pitfalls. Sa panahon ng pagtatayo ng bahay ay lalo na marami sa kanila. Kaya napunta kami upang alamin ang ilang mga pangyayari. Pinahinto kami ng Makapangyarihan sa lahat nang gabing iyon. Sa daan, nasira ang sasakyan. Ito ay isang palatandaan upang pag-isipan ito. Sa halip, dahil sa galit, mas mabilis silang nagsimulang maghanap ng ibang sasakyan. Ang pinakamasama ay hindi lang kami ang magka-partner, kundi magkakilala ng mabuti. Para sa isang tao na magsasabi na ang pag-uusap ay mauuwi sa kamatayan, hinding-hindi ako maniniwala sa ganoong bagay.

Ang mga hilig ay pinalakas ng alak. Sa tabi ng may-ari ng apartment ay isang babae na minsang nakilala ni Dyukarev. Maganda, kahanga-hanga, ngunit hindi na sa kanya. Noong Marso 16, 1996, hinatulan ng korte si Dyukarev ng habambuhay na pagkakulong. Ang kanyang kapareha ay binigyan ng 15 taon.

Kung titignan siya, ang lalaking naka-bespectacled, hindi mo masasabi na kaya niyang pumatay ng langaw, pabayaan ang isang tao. Hindi naging successful ang mukha ko. Ang mga hukom ay tao rin. Sa isang salita, ibinenta nila ako, bilang isang organizer, nang buo, at malaya na siya, "sabi ni Dyukarev.

Ilang sandali bago namatay ang kanyang kasosyo sa negosyo, pumasa si Dyukarev sa mga pagsusulit ng estado sa instituto. Ang pagtatanggol ng aking thesis ay nakatakda sa Mayo.

Noong sinaunang panahon, malayong sinaunang panahon, may nabuhay na isang soberanong prinsipe. Higit sa anumang bagay sa mundo, mahilig siyang makinig sa mga fairy tale. Lalapit sa kanya ang kanyang mga kasama:

- Ano ang gusto mong maging masaya ngayon, Prince? Maraming uri ng hayop sa kagubatan: baboy-ramo, usa, at mga fox...

- Hindi, ayaw kong manghuli. Mas mainam na sabihin sa akin ang mga fairy tales, ngunit mas authentic.

Minsan ang prinsipe ay magsisimulang magsagawa ng hustisya. Ang isa na nasaktan ng nagkasala ay nagreklamo sa kanya:

- Nilinlang niya ako, lubos akong sinira... At ang nagkasala ay tumugon:

- Prinsipe, may alam akong bagong fairy tale.

- Mahaba?

- Mahaba, mahaba at nakakatakot, nakakatakot.

- Well, sabihin mo sa akin!

Narito ang hukuman at hustisya para sa iyo!

Ang prinsipe ay magsasagawa ng konseho, at doon ay wala silang sasabihin sa kanya kundi matataas na kuwento.

Ang mga tagapaglingkod ng prinsipe ay tumakbo sa lahat ng mga nayon sa rehiyong iyon, nagtatanong sa lahat kung may nakakaalam ng bagong fairy tale na mas interesante. Naglagay sila ng mga outpost sa tabi ng kalsada:

- Hoy, manlalakbay, tumigil ka! Tumigil ka, sinasabi nila sa iyo! Ang manlalakbay ay matulala sa takot. Anong problema

dumating na!

- Tumigil ka, sabihin mo ang totoo! Nakarating ka na ba sa seabed bilang panauhin ng hari ng dagat?

- Hindi, hindi, hindi ako. Hindi ito nangyari.

— Lumipad ka ba sa crane?

- Hindi, hindi, hindi ako lumipad. I swear hindi ako lumipad!

"Buweno, lilipad ka sa amin kung sa ngayon, doon, sa mismong lugar na ito, hindi ka maghahabi ng mga kakaibang kuwento."

Ngunit walang makakapagpasaya sa prinsipe.

- Sa ating panahon, ang mga fairy tales ay maikli at matipid... Sa sandaling magsimula kang makinig nang maaga sa umaga, sa gabi ay nagtatapos ang fairy tale. Hindi, iyon ang mga maling fairy tale ngayon, ang mga mali...

At iniutos ng prinsipe na ipahayag sa lahat ng dako: "Sinumang makaisip ng napakahabang kuwento na sasabihin ng prinsipe: "Tama na!" "Tatanggapin niya ang anumang gusto niya bilang gantimpala."

Buweno, narito, mula sa buong Japan, mula sa mga isla malapit at malayo, ang pinakamahuhusay na mananalaysay ay dumagsa sa kastilyo ng prinsipe. May ilan din sa kanila na walang humpay na nag-uusap buong araw, at buong gabi para mag-boot. Ngunit ni minsan ay hindi sinabi ng prinsipe: "Tama na!" Buntong-hininga lang:

- Ano ang isang fairy tale! Maikli, mas maikli kaysa sa ilong ng maya. Kung ako ay kasing laki ng ilong ng crane, iginawad ko rin ito!

Ngunit isang araw ay dumating sa kastilyo ang isang maputi at nakayukong matandang babae.

"Naglakas-loob akong iulat na ako ang unang master sa paglalahad ng mahabang kuwento sa Japan." Marami na ang bumisita sa iyo, ngunit ni isa sa kanila ay hindi nababagay bilang aking mga estudyante.

Natuwa ang mga katulong at dinala siya sa prinsipe.

"Magsimula ka," utos ng prinsipe, "Ngunit tingnan mo ako, magiging masama para sa iyo kung ikaw ay nagyabang nang walang kabuluhan." Pagod na ako sa maikling fairy tales.

"Matagal na ang nakalipas," simula ng matandang babae, "Isang daang malalaking barko ang naglalayag sa dagat, patungo sa ating isla." Ang mga barko ay puno ng mga mahahalagang kalakal: hindi seda, hindi coral, kundi mga palaka.

- Ano ang sinasabi mo - mga palaka? — ang prinsipe ay nagulat "Kawili-wili, hindi pa ako nakarinig ng ganito." Kumbaga, master ka talaga sa fairy tales.

"Iba ang maririnig mo, prinsipe." Ang mga palaka ay naglalayag sa isang barko. Sa kasamaang palad, sa sandaling lumitaw ang aming baybayin sa malayo, lahat ng isang daang barko - fuck! — sabay silang tumama sa mga bato. At ang mga alon sa paligid ay kumukulo at nagngangalit.

Ang mga palaka ay nagsimulang humawak ng payo dito.

“Halika, mga kapatid,” sabi ng isang palaka, “lumangoy tayo sa dalampasigan bago magkapira-piraso ang ating mga barko. Ako ang panganay, magpapakita ako ng halimbawa."

Tumakbo siya sa gilid ng barko.

At tumalon sa tubig - splash!

Dito tumalon ang pangalawang palaka sa gilid ng barko.

“Kva-kva-kva, kva-kva-kva, kva-kva-kva. Kung saan napupunta ang isang palaka, gayon din ang isa pa." At tumalon sa tubig - splash!

Pagkatapos ay tumalon ang ikatlong palaka sa gilid ng barko.

“Kva-kva-kva, kva-kva-kva, kva-kva-kva. Kung saan mayroong dalawang palaka, mayroong pangatlo." At tumalon sa tubig - splash!

Pagkatapos ay tumalon ang ikaapat na palaka sa gilid ng barko...

Ang matandang babae ay nagsasalita buong araw, ngunit hindi niya binilang ang lahat ng mga palaka sa isang barko. At nang ang lahat ng mga palaka mula sa unang barko ay tumalon, ang matandang babae ay nagsimulang bilangin ang mga palaka sa kabilang banda:

— Dito tumalon ang unang palaka sa gilid ng barko:

“Kva-kva-kva, kva-kva-kva, kva-kva-kva. Saanman pumunta ang iyong ulo, ang iyong mga paa ay pupunta."

At tumalon sa tubig - splash!

...Hindi tumigil sa pagsasalita ang matandang babae sa loob ng pitong araw. Sa ikawalong araw ay hindi nakatiis ang prinsipe:

- Sapat na, sapat na! Wala na akong lakas.

- Habang nag-uutos ka, prinsipe. Pero sayang naman. Nagsimula lang akong magtrabaho sa ikapitong barko. Marami pa namang palaka ang natitira. Pero walang magawa. Ibigay mo sa akin ang ipinangakong gantimpala, uuwi na ako.

- Anong masungit na matandang babae! Paulit-ulit niyang ginawa ang parehong bagay, tulad ng taglagas na ulan, at humihingi din ng gantimpala.

- Ngunit sinabi mo: "Tama na!" At ang salita ng prinsipe, gaya ng lagi kong naririnig, ay mas malakas kaysa sa isang libong taong gulang na pine.

Nakikita ng prinsipe na hindi ka makapagsalita ng paraan para makaalis sa matandang babae. Iniutos niya na bigyan siya ng isang malaking gantimpala at itaboy siya sa pintuan.

Sa loob ng mahabang panahon ang prinsipe ay patuloy na nakarinig sa kanyang mga tainga: "Kva-kva-kva, kva-kva-kva... At tumalon sa tubig - splash!"

Simula noon, tumigil na ang prinsipe sa pag-ibig sa mahabang fairy tale.

Limang minuto bago ang Bagong Taon, ibig sabihin, lahat ay nagbubuhos ng inumin, nanonood ng TV at, siyempre, naghihintay ng oras para sa mga regalo na dumating. Sa mga sandaling ito naaalala mo ang lahat ng nangyari sa taon: lahat ng mga kabiguan, ang mga sandali kung saan napakaswerte mo, kung ano ang iyong ginawang mabuti at masama.

Ito ay eksaktong pareho sa pamilya na ang mga miyembro ay may kakaibang apelyidong Musician. Masaya sila at kumain ng masasarap na pagkain. Ang kanilang maliit na laruang terrier na si Shusha ay nagising na parang partikular na ipagdiwang ang Bagong Taon kasama ang lahat, at ngayon ay humaharang.

Ang channel sa TV na kanilang pinapanood ay nagpakita ng 23:55 (alam ng lahat na ang mga naturang orasan ay itinatakda ng mga atomic na orasan at nagpapakita ng pinakatumpak na oras sa bansa). Sa ibaba, sa ilalim ng karatulang may oras, ipinakita sa screen ang mga bituin sa teatro, pop at sinehan na sumasayaw at kumakanta, nagsisindi ng mga sparkler at pumapalakpak ng mga paputok.

Habang sinasabi ko sa iyo ang lahat ng ito, dalawang minuto na ang lumipas, lumalabas na 23:57, ngunit sa ilang kakaibang dahilan ang inskripsyon na 23:55 ay nasa screen ng TV box pa rin. Tuwang-tuwa ang lahat na hindi ito pinansin ng mga Musikero. Ngunit sa huling sandali ay tinanong ng batang si Vanya ang kanyang ama kung anong oras na. Si Tatay naman, confident na sumagot na 23:57 na, na may 3 minuto pa bago ang Bagong Taon. Pagkatapos ay awtomatikong tumingin si Lola Vanya sa orasan sa TV at napagtanto na mali si tatay. Sinabi ito sa kanya ni Lola, at sumagot si tatay na 23:55 ay 2 minuto ang nakalipas, na kinumpirma ito sa pamamagitan ng pagtingin sa kanyang relo noon. Pagkatapos ay nagsimula ang isang bahagyang pagtatalo, at inilipat ni Vanya ang channel upang tingnan kung ano ang kanyang ipinapakita. 23:55 na rin doon. Sinabi ni Vanya na may kakaibang nangyayari, ngunit talagang natakot ang lahat nang mapagtanto nila na ang kanilang home wall clock ay nasa parehong dibisyon ng dial.

Habang napagtatanto ng lahat ang sitwasyon, nawala si Vanya.

Tumakas siya sa pinakamalapit na sentro, kung saan mayroong isang atomic na orasan na tumutukoy sa oras sa bansa. Napagtanto niya na siya lamang ang makakapagligtas sa holiday, dahil alam niyang walang mga taong naka-duty sa sentrong ito sa Araw ng Bagong Taon. May kakilala siya doon. Marami siyang sinabi sa kanya tungkol sa kanyang trabaho. Ngunit nalaman din ni Vanya mula sa mga pag-uusap na ito na ang kanyang kaibigan ay aalis patungong Austria para sa Bagong Taon upang mag-ski. Alinsunod dito, hindi siya matawagan para sa tulong.

Samantala, tumakbo si Vanya at binilang ang oras. Habang tumatakbo siya, nagkaroon ng isang kakila-kilabot na bagyo, lumabas na tumagal siya ng 1 minuto 34 segundo upang makarating sa gitna, at isa pang 30 segundo upang makarating sa pangunahing orasan ngunit narito siya ay nagkaroon ng problema - kaunti lang ang alam niya tungkol sa pagpapalit ng mga atomic na orasan. Ngunit gayunpaman, natagpuan niya ang mga tagubilin sa aparador at, kumilos nang mahigpit ayon sa kanila, i-reset ang orasan. Tumagal pa ito ng 34 segundo. Bilang resulta, itinakda niya ang orasan sa 4 minuto 38 segundo. Hooray! Ginawa niya ito bago ang pangunahing holiday ng taglamig! At pagkatapos ng 22 segundo ay narinig niya ang mga paputok, na pinuri ang nagwagi sa paglipas ng panahon at ikinagalak na dumating ang Bagong Taon.

Tahimik siyang umuwi at nakita ang resulta ng kanyang mga aksyon - ang karatula sa TV ay nagpakita ng 00:01.

Kinaumagahan sa TV sinabi nila na sa Bisperas ng Bagong Taon ay mayroong isang pansamantalang anomalya, na itinuwid ni Vanya. Pumunta si Vanya sa telebisyon upang sabihin kung paano nangyari ang lahat.

Nasa ikalawang kalahati na ng unang araw ng Bagong Taon, nagsimula ang pagsisiyasat sa insidenteng ito. Natagpuan ng mga imbestigador ang mga bakas ng malagkit na asul na likido, na ibinubuga lamang ng masamang mangkukulam na Thunderstorm, na nakatakdang matulog hanggang tagsibol ngayong Bisperas ng Bagong Taon mula sa isang hindi na mababawi na spell, na ginawa ng mabuting Snow bilang parusa sa pagdating sa maling oras ng taon. Sinubukan ng bagyong kulog na takasan ang kanyang pagtulog sa pamamagitan ng paghinto ng oras, ngunit hindi ito pinayagan ni Vanya, nang hindi alam.

Pagkatapos nito, nakilala si Vanya sa mga lansangan ng lungsod, at mahal na mahal siya ng lahat, at pagkatapos, sa kanyang katandaan, minsan niyang sinabi na ito ang pinakamahabang tatlong minuto ng kanyang buhay.

Noong unang panahon, matagal na ang nakalipas, may isang soberanong prinsipe. Higit sa anumang bagay sa mundo, gustung-gusto niyang makinig sa mga engkanto na lalapit sa kanya ng kanyang malalapit na kasama: "Ano ang gusto mong maging masaya ngayon, Prinsipe?" Maraming lahat ng uri ng hayop sa kagubatan: baboy-ramo, usa, at mga fox... - Hindi, ayaw kong manghuli. Mas mainam na sabihin sa akin ang mga engkanto, ngunit ang mga mas totoo ay magsisimulang magsagawa ng hustisya ang prinsipe. sagot: - Prinsipe, alam ko ang isang bagong kuwento - Mahaba, mahaba at isang kakila-kilabot, sabihin sa akin, ang prinsipe ay gaganapin ang konseho Ang mga lingkod ng prinsipe ay tumakbo sa lahat ng mga nayon sa rehiyong iyon, na nagtatanong sa lahat kung may nakakaalam ng isang bagong kuwento na mas kawili-wili. Tumigil, sasabihin nila sa iyo Ang manlalakbay ay matitigilan sa takot. Anong klaseng gulo ang dumating! - Tumigil ka, sabihin mo ang totoo! Ikaw ba ay nasa seabed na bumibisita sa hari ng dagat? - Hindi, hindi, hindi. Wala akong pagkakataon - Lumipad ka ba sa isang crane? Sumusumpa ako, hindi ako lumipad! our times were short, skimpy... Just start listen early in the morning kung paano nagtatapos ang fairy tale sa gabi. Hindi, ang mga maling fairy tale ay nawala na ngayon, ang mga mali... At ang prinsipe ay nag-utos na ipahayag sa lahat ng dako: "Sino ang makakaisip ng napakahabang fairy tale na sasabihin ng prinsipe: "Sapat na!" - matatanggap niya bilang gantimpala ang lahat ng gusto niya." Buweno, narito, mula sa buong Japan, mula sa malapit at malayong mga isla, ang pinakamahuhusay na mananalaysay ay dumagsa sa kastilyo ng prinsipe. May ilan din sa kanila na walang humpay na nag-uusap buong araw, at buong gabi para mag-boot. Ngunit ni minsan ay hindi sinabi ng prinsipe: "Tama na!" Siya ay bumuntong-hininga: - Ano ang isang fairy tale! Maikli, mas maikli kaysa sa ilong ng maya. Kung mayroon akong ilong ng crane, iginawad ko ito ngunit isang araw ay dumating sa kastilyo ang isang maputi at nakayukong matandang babae .” Marami ang bumisita sa iyo, ngunit ni isa sa kanila ay hindi angkop para sa akin na maging aking mga mag-aaral nagyabang ka ng walang kabuluhan." Pagod na ako sa mga maikling kwentong engkanto, "Matagal na ang nakalipas," simula ng matandang babae "Isang daang malalaking barko ang naglalayag sa dagat, patungo sa ating isla. Ang mga barko ay puno ng mga mahahalagang kalakal: hindi sutla, hindi coral, ngunit mga palaka - Ano ang sasabihin mo - mga palaka? - Nagulat ang prinsipe - Kawili-wili, hindi pa ako nakarinig ng ganito. Kumbaga, master ka talaga sa fairy tales. - Mas maririnig mo, prinsipe. Ang mga palaka ay naglalayag sa isang barko. Sa kasamaang palad, sa sandaling lumitaw ang aming baybayin sa malayo, lahat ng isang daang barko - fuck! - sabay silang tumama sa mga bato. At ang mga alon sa paligid ay kumukulo at umaalingawngaw Ang mga palaka dito ay nagsimulang humawak ng payo, "Halika, mga kapatid," sabi ng isang palaka, "lumangoy tayo sa dalampasigan bago ang ating mga barko ay magkapira-piraso." Ako ang panganay, gagawa ako ng isang halimbawa." Tumakbo siya sa gilid ng barko "Kva-kva-kva, kva-kva-kva, kva-kva-kva." Kung saan napupunta ang ulo, napupunta ang mga paa." At tumalon siya sa tubig - pagkatapos ay tumalon ang pangalawang palaka sa gilid ng barko "Kva-kva-kva, kva-kva-kva. ” Kung saan napupunta ang isang palaka, ganoon din ang isa pa.” At tumalon siya sa tubig - tumilapon ang ikatlong palaka sa gilid ng barko. ” Kung saan mayroong dalawang palaka, mayroong pangatlo.” At tumalon siya sa tubig - plop Pagkatapos ay tumalon ang ikaapat na palaka sa gilid ng barko... Nagsalita ang matandang babae sa buong araw, at hindi binilang ang lahat ng mga palaka! kahit sa isang barko. At nang ang lahat ng mga palaka mula sa unang barko ay tumalon, ang matandang babae ay nagsimulang magbilang ng mga palaka sa kabilang banda: "Ang unang palaka ay tumalon sa gilid ng barko: "Kva-kva-kva, kva-kva-kva, kva- kva-kva.” Kung saan napupunta ang ulo, napupunta ang mga paa.” At tumalon siya sa tubig – tilamsik!... Pitong araw na hindi tumigil sa pagsasalita ang matandang babae. Sa ikawalong araw ay hindi nakatiis ang prinsipe: "Tama na, sapat na!" Wala na akong lakas - Sa utos mo, prinsipe. Pero sayang naman. Nagsimula lang akong magtrabaho sa ikapitong barko. Marami pa namang palaka ang natitira. Pero walang magawa. Ibigay mo sa akin ang ipinangakong gantimpala, uuwi ako - Anong masungit na matandang babae! Ginawa niya ang parehong bagay, tulad ng ulan sa taglagas, at humihingi din ng gantimpala - Ngunit sinabi mo: "Tama na!" At ang salita ng prinsipe, gaya ng lagi kong naririnig, ay mas malakas kaysa sa isang libong taong gulang na pine na nakikita ng prinsipe na hindi ka makakapagsalita ng iyong paraan mula sa isang matandang babae. Iniutos niya na bigyan siya ng isang mayaman na gantimpala at itaboy siya sa pintuan Sa loob ng mahabang panahon ay patuloy na naririnig ng prinsipe sa kanyang mga tainga: "Kva-kva-kva, kva-kva-kva... Tumalon sa tubig - splash!" Simula noon, tumigil na ang prinsipe sa pag-ibig sa mahabang fairy tale.

Maligayang pagdating sa site ng mga fairy tale ng mga tao sa mundo One Thousand and One Nights - ang site, ano ang isang fairy tale?

Ang pantay na ginintuang liwanag ng buwan ay bumaha sa mataas na bahay, na nakatayo sa mga stilts, na parang nasa mga stilts, na nagbibigay liwanag sa mga bata at matatanda na nakaupo sa isang mataas na plataporma - isang bukas na balkonahe - sa paligid ng matandang Thuong, ang lolo ng mananalaysay. Sa hindi kalayuan, sa pamamagitan ng tropikal na gabi, ang mga silhouette ng mababang Vietnamese na bundok, na nakayuko tulad ng mga pagong, ay mas nakikita kaysa nakikita. Ang talumpati ay umagos ng may sukat at malambing - ang lolo ay nagkuwento ng mga fairy tale.

Sa kanila, tulad ng sa mga engkanto ng lahat ng mga tao sa mundo, nabuhay ang matapang na pangarap ng kaligayahan ng isang tao, ng mga kamangha-manghang bagay at mga himala: isang lumilipad na karpet at libong milya na sapatos, ng mga palasyo na lumilitaw sa pamamagitan ng mahika, at ng hindi pangkaraniwang, napakalaking butil ng bigas.

Ang isang fairy tale ay isang kamangha-manghang paglikha ng henyo ng tao; ito ay nagpapalaki sa isang tao, nagpapasaya sa kanya, nagbibigay sa kanya ng pananampalataya sa kanyang lakas, sa hinaharap, binibihag siya ng kakayahang makamit ng tila ganap na imposible...
Kinaumagahan ay nagpaalam ako kay lolo Thuong, at sa loob ng mahabang panahon narinig ko ang malamyos at marilag na tunog ng gong na nagmumula sa kanyang bahay, kung saan nagtipon ang mga tao sa okasyon ng pag-alis ng ekspedisyon ng Soviet-Vietnamese ng mga folklorist.

Siyempre, ang mga engkanto ay pinakinggan at pinakinggan pareho sa mga kubo ng Russia at sa mga kubo ng Africa na natatakpan ng mga dahon ng palma. Sa isang salita, sa lahat ng dako. Ngunit ngayon, upang maging pamilyar sa mga engkanto ng halos anumang mga tao sa mundo, hindi na kailangang makinig sa mananalaysay, sapat na upang maabot ang istante gamit ang mga libro: ngayon ang mga fairy tale na ito ay isinalin sa maraming mga wika, ay naging isang sinasadyang mahalagang kababalaghan ng kultura ng mundo, kung wala ito ay malayo sa kumpleto, ngunit Ang pagkabata ng bawat isa sa atin ay pinagkaitan ng isang bagay na mahalaga.

Ngunit hindi ito palaging nangyayari, at si Pushkin noong 1824, sa kanyang liham mula sa pagkatapon - ang nayon ng Mikhailovskoye, ay nagreklamo at hinangaan: "Sa gabi ay nakikinig ako sa mga engkanto - at sa gayon ay binabayaran ang mga pagkukulang ng aking sinumpaang pagpapalaki. Napakasaya ng mga kuwentong ito! Bawat isa ay tula!"

Siyempre, ang mga engkanto, na minsang naitala sa isang aklat na inilathala sa libu-libong kopya, ay pananatilihin para sa mga susunod na henerasyon. Mababasa rin sila ng mga taong hindi na makakakita ng storyteller o storyteller sa kanilang buhay. Ngunit kung hindi natin nasaksihan ang mahusay na pagganap ng mga tagapagkuwento gaya ni Lolo Thuong, malaki ang mawawala sa atin. Tutal, ang lolo ay parehong nagbigkas ng malambing at ginaya ang huni ng mga ibon, ang dagundong ng mga batis ng bundok, ang dagundong ng mga tigre at ang tunog ng trumpeta ng mga elepante. Ginaya niya ang ingay ng gubat, ang sigaw ng mga unggoy, ang tunog ng batis. Sa madaling salita, ito ay isang uri ng one-man theater, lalo na't pinupunan ng storyteller ang pagpapahayag ng kanyang pagganap sa mga kilos. Ang mahalagang papel na ginagampanan ng oral creativity sa buhay ng mga tao ay napatunayan ng katotohanan na ang mga pantheon ng mga lokal na kulto ng iba't ibang mga tao ay kinabibilangan ng mga diyos o espiritu - mga patron ng mga mang-aawit, mananalaysay at mananalaysay.

Ang alamat, samakatuwid, hindi tulad ng panitikan, ay hindi lamang isang pandiwang sining. Kabilang dito ang kilos, elemento ng theatrical acting, melody, at pagkanta. Ito ay isang multi-component, synthetic na sining. Bilang karagdagan, ito ay isang kolektibong sining, dahil ang isang gawaing alamat ay nilikha sa mga tao, ipinadala at pinakintab sa mahabang panahon. At ang mananalaysay ay hindi ang may-akda, ngunit ang tagapalabas ng engkanto kuwento, kahit na siya, siyempre, sa lawak ng kanyang talento, ay nagdadala ng isang bagong bagay sa engkanto kuwento, pinayaman ito. Samakatuwid, ang isang fairy tale ay may maraming mga variant, ngunit, tulad ng isang akdang pampanitikan, walang iisang kanonikal na teksto na itinatag ng kalooban ng may-akda, na nag-iisa ay dapat iharap sa mambabasa.

Napakahalagang tandaan na ang mananalaysay ay nakabatay sa tradisyon ng pagkukuwento at sinusunod ito: kung susubukan niyang sirain ang tradisyon, lumayo dito, ang tagapakinig ay agad na mahahalata ang artificiality at kasinungalingan.
Ano ang isang fairy tale? Paano ito naiiba sa mito, alamat, tradisyon?

Ang mga alamat ay karaniwang itinuturing na mga kuwento na naghahatid ng mga ideya ng mga tao ng primitive na lipunan at sinaunang panahon tungkol sa pinagmulan ng mundo at sa buong sansinukob, lahat ng buhay sa mundo, tungkol sa iba't ibang natural na phenomena, tungkol sa mga diyos, espiritu at mga deified na bayani. Ang mga alamat ay nagbibigay ng paliwanag - ngunit isang kamangha-manghang paliwanag - ng pinagmulan ng mga elemento ng uniberso, ang Araw, Buwan at mga bituin, at nagsasabi kung paano lumitaw ang mga tao sa mundo.
Ito ang alamat ng African Bushmen na "How a Girl Made the Stars" tungkol sa mga kamangha-manghang panahon ng "unang paglikha" at isang kamangha-manghang batang babae - tila isang espiritu na lumahok sa paglikha ng Uniberso. "Isang araw ay kumuha siya ng isang dakot na abo mula sa apoy at itinapon ito sa langit. Nagkalat doon ang abo, at isang mabituing kalsada ang tumawid sa kalangitan.” At pagkatapos, mula sa mga tanong ng sansinukob, ang engkanto ay bumaling sa pang-araw-araw na sitwasyon: "Mula noon, ang maliwanag na mabituing kalsada na ito ay nagpapaliwanag sa mundo sa gabi na may malambot na liwanag, upang ang mga tao ay bumalik sa bahay na hindi sa kumpletong kadiliman at mahanap ang kanilang tahanan. ”
Dapat sabihin na sa koleksyon na ito, medyo pinasimple at umaalis sa higpit ng siyensya, hindi namin partikular na itinatampok ang mga alamat.
Marami sa mga gawang alamat ng mga tao ng Africa, Australia at Oceania, at ang katutubong populasyon ng Amerika, na ipinakita sa aklat na ito, ay napakalapit sa mga alamat. Hindi lamang ang mitolohiya, ang mga imahe nito, mga motibo, kundi pati na rin ang mismong diwa nito ay tumatagos sa alamat ng mga taong ito, ay nagpapatotoo sa kanyang archaic na kalikasan, sa katotohanan na ito ay medyo maagang yugto ng pag-unlad, kahit na ang cognitive at artistikong halaga nito ay walang alinlangan. Bilang karagdagan, ang mga alamat ng lahat ng mga taong ito ay isang buhay na kababalaghan: kung paano sila sinasabi ay maririnig pa rin ngayon.

Ang yugto ng panahon ng mga alamat ay kadalasang iniuugnay sa malayo, malalayong panahon, kung kailan, gaya ng inaakala ng mga tao, ang mundo at ang Uniberso ay hindi pa nabuo. Samakatuwid, makikita natin ang mga sumusunod na pambungad: "Noong ang mundo ay bata pa, walang gabi, at ang mga Indian ng tribong Maue ay hindi natulog..." O mula sa fairy tale ng mga aborigines (katutubong naninirahan) ng Australia: "Noong ang mundo ay napakabata, ang mga tao ay walang apoy.."

Dahil ang mga alamat ay, una sa lahat, kamangha-manghang mga kwento tungkol sa kung saan nagmula ang mga makalangit na katawan, natural na mga phenomena, ang lupa mismo, tao, apoy, iba't ibang mga kultural na kalakal: mga kasangkapan, nilinang halaman, kasanayan, pati na rin ang mga hayop, insekto, isda, atbp. . , - kung gayon ang pinagmulan ng lahat ng ito sa mito ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng ilang pangyayari, ilang pangyayari mula sa malalayong panahon ng gawa-gawa na "unang paglikha".
Kaya, sa isang engkanto ng Bushman ay sinabi na bago ang araw ay isang tao, isang matandang lalaki na mahilig humiga, at pagkatapos ay naging liwanag lamang sa paligid ng kanyang bahay, at ang buong mundo ay nahulog sa kadiliman. Kaya naman, nagpasya ang isang babae na ipadala ang kanyang mga anak sa lalaking araw para buhatin siya at itapon sa langit. O, halimbawa, ito ay kung paano ipinaliwanag ng mito ng mga African Sotho ang katotohanan na ang mga tao ng iba't ibang lahi at bansa ay may iba't ibang kulay ng balat.

Lumalabas na ang mga tao ay dating nanirahan bilang isang pamilya sa yungib ng unang lalaking nagngangalang Lowe. Ngunit isang araw ay nag-away sila, nagsimula ng away at pinatay ang pinakamamahal na anak ni Lowe, pagkatapos ay pinalayas sila ni Lowe sa kanyang kuweba. Lumabas ang mga tao at naglakad sa ilalim ng mainit na araw. Pinaso sila nito kaya't ang iba ay naging maitim, ang iba naman ay ganap na itim. Sa pamamagitan ng paraan, ang motibo ng pinagmulan ng isang tao mula sa lupa, isang butas o isang kweba ay isa sa pinaka sinaunang, tulad ng pinagmulan mula sa isang termite mound - isang pugad ng anay. “Ang pinakaunang mga tao ay lumabas sa bunton ng anay,” ang sabi ng mga Aprikano ng mga Akamba, “ito ay isang lalaki at ang kaniyang asawa at isa pang mag-asawa.”

Gayunpaman, sa alamat ng Africa, ang mga alamat tungkol sa paglikha ng Uniberso, mga makalangit na katawan, at ang Earth ay sumasakop sa isang medyo katamtaman na lugar. Marami pang mga alamat na nakadirekta sa tao mismo, tulad ng isa na sinabi, tungkol sa pinagmulan ng mga kalakal sa kultura, kasanayan, atbp.

Ang pinakaluma ay ang mga alamat at alamat ng mga aborigine ng Australia, na hanggang kamakailan ay nanirahan sa isang primitive communal system at matiyagang kumapit sa kanilang mga institusyon, kaugalian at gawi, iyon ay, sa kanilang kultura, na organikong kinabibilangan, una sa lahat, mga alamat.

Ito ang mga alamat na nagsasabi tungkol sa baha at lindol ("Great Shaking and Great Water"), tungkol sa Araw, tungkol sa kung paano lumitaw ang Buwan sa kalangitan, kung saan nanggaling ang mga hayop, ibon at isda, tungkol sa kung saan nakuha ng mga Australiano ang boomerang - isang napakatalino na imbensyon ng mga primitive na tao, isang mahusay na hubog na patpat na bumalik sa taong naghagis nito. Ang mga aborigine ng Australia ay may magandang ideya tungkol sa tinatawag na "panahon ng panaginip" - ang gawa-gawang oras na ito kung kailan nilikha ang mundo. Ito ay kagiliw-giliw na, ayon sa mga aborigine, ito ay nakabalik sa mga tao sa isang panaginip: kaya nga ito ay "panahon ng panaginip". Ganyan ang impluwensya at kapangyarihan ng mito para sa mga Australyano.
Sa mga taong Aprikano, binibigyang pansin ang mga mythical character na kumakatawan sa personification - deification - ng celestial o atmospheric phenomena. Pinag-uusapan ng mga Aprikano ang makapangyarihang diyos na si Mawu. Noong unang panahon, si Mavu ay nanirahan sa gitna ng mga tao at ang langit ay napakalapit na maaari mong hawakan ito ng iyong kamay. Pero isang araw may babaeng naghagis ng mainit na lugaw diretso sa langit at tinamaan si Mav sa mukha. Mula noon, tumaas si Mawu at kinuha ang langit kasama niya. Ang ilang mga Asyano ay may katulad na alamat.

Ngunit tandaan namin na, sa paghusga sa iba pang mga alamat at engkanto, si Mavu din ang unang ninuno ng mga diyos. At ang unang ninuno ng mga tao sa ilang mga Aprikano ay itinuturing na diyos ng ulan at mga bagyo, si Leza, na kinakatawan bilang isang celestial na nilalang: ang kanyang boses ay kulog, at ang kanyang mga mata ay mga bituin. Ginagampanan din niya ang papel ng isang bayani sa kultura, na nagpapadala ng mga buto ng mga nilinang na halaman sa mga tao.

Ngunit sa mga alamat ng iba't ibang mga bansa, na ipinares sa isang seryoso at positibong bayani sa kultura, mayroong isang karakter na hindi masyadong seryoso, kung minsan ay roguish, mausisa o walang pag-iisip, kung minsan kahit na magnanakaw, na tila sumisira sa mga pagsisikap ng positibong kultura. bayani. May nakikita tayong katulad sa Kaonde African fairy tale na "The Three Calabash".

Nagpadala si Leza ng tatlong mahigpit na saradong kalabasa (mga guwang na pinatuyong kalabasa na nagsisilbing sisidlan) kasama ng ibong Miyimbu sa mga unang tao sa mundo, na may mga tagubilin na huwag buksan ang mga ito sa anumang pagkakataon. Ngunit sa daan, ang ibong Miyimba ay dinaig ng pagkamausisa, sinira niya ang pagbabawal, binuksan ang mga kalabasa, natuklasan ang mga buto sa dalawa, at mula sa ikatlo ay nahulog ang sakit at kamatayan, mga mandaragit na hayop at mapanganib na makamandag na ahas.

Ang mga karakter na, tulad ng ibong Miyimbu, dahil sa kalokohan o pagkamausisa ay sumisira sa mga gawain ng isang seryosong bayani sa kultura, ay maaaring mga hayop o lumilitaw sa anyo ng tao.

Direktang nauugnay sa mitolohiya ay ang etiological (pag-uusapan tungkol sa pinagmulan ng isang bagay) na mga pagtatapos ng mga fairy tale tungkol sa mga hayop. Halimbawa, ang kuwento ng mga Polynesian ng Hawaiian Islands na "The Stealing of Fire," na nagsasabi na ang manok ay hindi agad na isiniwalat sa demigod na nagngangalang Maui ang lihim ng paggawa ng apoy sa pamamagitan ng alitan, ay nagtatapos sa ganito: "Nagalit pa rin si Maui. kasama ng ibon: bakit niya hinabol... at sinunog niya ng apoy ang suklay ng manok. Mula noon, naging pula ang suklay ng mga manok.”

Gayunpaman, ang buong kuwentong ito ay ganap na konektado sa isang mitolohiyang pinagmulan - ito ay nagsasalita ng pinagmulan ng kasanayan sa paggawa ng apoy sa pamamagitan ng alitan gamit ang isang kahoy na patpat.

Si Maui ay hindi nangangahulugang isang episodic na karakter, ngunit sa halip ay isa sa mga pangunahing tauhan sa Polynesian folklore: siya ay isang kultural na bayani (iyon ay, ang isa na, tulad ni Prometheus, ay nagbibigay sa mga tao ng apoy, kultural na mga kalakal at iba't ibang mga kasanayan) at isang kalahok sa gawa-gawa na "pangunahing paglikha." Ang mga alamat at engkanto ng Polynesia ay umiikot sa bayani ng kultura - isang tampok na katangian ng mga sinaunang alamat.

Si Maui ang nangingisda sa mga isla mula sa karagatan gamit ang isang pamingwit, itinaas ang kalangitan, kumukuha ng mga butil, atbp. Kasabay nito, tulad ng alam na natin, pinalamutian niya ang manok ng isang pulang dugong suklay. Tila, ang tila hindi inaasahang koneksyon sa pagitan ng manok at apoy ay bumalik sa ideya ng tandang bilang simbolo ng araw. Pagkatapos ng lahat, sino, kung hindi siya, ang nagbabadya kasama ng kanyang "uwak" ang nalalapit na bukang-liwayway at ang paglitaw ng liwanag ng araw, na sa Polynesia ay tumataas mula sa kailaliman ng karagatan?
At sa African fairy tale na "Bakit nakatira ang unggoy sa mga puno", ginamit ang kilalang motif ng poot sa pagitan ng iba't ibang mga hayop (narito ang pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang kagubatan na pusa at isang unggoy), upang sa wakas ay magbigay ng " paliwanag”: “Mula noon, tumira na ang unggoy sa mga puno at hindi mahilig maglakad sa lupa. Ito ay dahil takot na takot siya sa pusang gubat.” Syempre, ang mito dito ay nagbibigay daan sa poetic fiction.

Hindi tulad ng mga alamat, ang mga alamat at tradisyon ay nakatuon sa kasaysayan - ang pagtatatag ng mga estado, lungsod, ang kapalaran ng mga makasaysayang figure, mga labanan, atbp. Ang isang fairy tale ay karaniwang tinatawag na oral story ng isang mahiwagang, pakikipagsapalaran o pang-araw-araw na kalikasan na may pagtuon sa fiction .

Ang isang fairy tale ay isang kuwento tungkol sa malinaw na imposible. Ang huling tampok ay lalong mahalaga - sa isang fairy tale mayroong kinakailangang isang bagay na hindi kapani-paniwala, hindi kapani-paniwala: ang mga hayop ay nakikipag-usap doon at madalas na tumutulong sa bayani; ang mga bagay na karaniwan sa unang tingin, tulad ng lumang lampara ni Aladdin, ay naging mahiwagang, atbp. Hindi walang dahilan na sinasabi ng sikat na kasabihang Ruso na "Ang isang fairy tale ay isang kasinungalingan, ngunit mayroong isang pahiwatig dito, isang aral para sa mabubuting tao." Kung walang pantasya, walang engkanto, at kadalasan ito ay nakapagtuturo, at ang "mabubuting tao" ay talagang matututo ng isang aral sa buhay mula dito - isang aral ng moralidad, kabaitan, katapatan, katalinuhan at kung minsan ay tuso, kung wala ito, kung minsan, mayroong walang paraan para makaalis sa gulo. Matagal nang napansin ang mga katangian ng malaking pagkakatulad sa mga engkanto ng mga taong naninirahan sa iba't ibang bahagi ng Asya, Europa, at Africa. Minsan ang mga ito ay mga kamakailang paghiram lamang. Kaya, ang ilan sa mga pabula ni La Fontaine ay naging mga fairy tale at nagsimulang isalin nang pasalita sa Madagascar at Vietnam, matapos itong isalin sa Malagasy at Vietnamese. Ang French folklorist na si G. Ferrand ay nag-ulat nang may pagtataka na sa Madagascar sa pagtatapos ng huling siglo ay naitala niya ang fairy tale na "The Frogs Who Wanted to Have a Ruler" mula sa isang illiterate old man na hindi nakabasa ng La Fontaine kahit sa pagsasalin, bagaman ang kanyang fairy tale, ang mga karakter nito, ang plot moves at ang mga motif ay kapansin-pansing nakapagpapaalaala sa pabula ni La Fontaine na "The Frogs Who Asked to Be Given a King." Siyempre, ang ilang mga detalye ay binago upang mapaunlakan ang pang-unawa ng mga tao ng Madagascar. Ang mala-tula na pabula ni La Fontaine ay isinalin sa tuluyan ng isang mananalaysay na Malagasy. Ngunit ang kasong ito ay medyo malinaw at simple.

Ngunit mayroong hindi bababa sa tatlong daan at limampung napakasikat na mga fairy tale, na nakapagpapaalaala sa "Cinderella" mula sa sikat na koleksyon ng mga French fairy tale ni Charles Perrault (1628-1703), sa buong mundo, at marami sa kanila ang may kinalaman sa isang nawawalang sapatos. Umiiral din ito sa mga fairy tale ng ganitong uri, na makikita ng mambabasa sa koleksyong ito - "The Golden Slipper" (Vietnam) at "Khonchhi and Phatchhi" (Korea). Totoo, ang pangunahing tauhang babae ng Korean fairy tale, siyempre, ay ang may-ari hindi ng isang gintong tsinelas, ngunit ng isang kotsin - isang karaniwang sapatos na tela sa Korea, na may burda na may kulay na mga pattern. Ang ilang mga tao sa Timog-silangang Asya na hindi gumagamit ng sapatos ay maaaring walang sapatos sa kuwento, tulad ng wala sa Ingles na bersyon - ang kuwentong "The Reed Cap", kung saan lumilitaw ang isang singsing. Ngunit sa pangkalahatan, ang sapatos sa fairy tale ay hindi nagkataon: ang fairy tale ay nagtatapos sa kasal, at sa seremonya ng kasal ng isang bilang ng mga tao, ang isang sapatos ay palaging naroroon (kaya, marahil, ang expression na "henpecked husband" ). Sa pamamagitan ng paraan, sa mga taong European ang isang singsing ay isang kailangang-kailangan na katangian sa isang kasal.

Mahalagang tandaan na sa kabila ng lahat ng hindi maikakaila na pagkakatulad sa mga engkanto tulad ng "Cinderella" - parehong Pranses at Koreano - ang mga plot ay hindi ganap na nag-tutugma sa nilalaman at paglalarawan ng mga imahe, na nauugnay sa mga kakaiba ng mga ugnayang panlipunan at pampamilya, pang-araw-araw na buhay, at mga tradisyon ng alamat ng bawat bansa .

Sa koleksyon ay ipinakita namin ang Indian fairy tale na "The Golden Fish", na isinulat sa isang malayong sulok ng Central India. Ang sinumang nakabasa o nakarinig ng kahanga-hangang "The Tale of the Fisherman and the Fish" ni Pushkin ay agad na makikilala ang isang bagay na kilala. At ang mahinang-loob, bagaman mabait, matandang lalaki ("henpecked husband"), at ang masungit na matandang babae, sakim sa karangalan at kayamanan, at ang gintong isda (at hindi ang gintong isda ni Pushkin), na naghahatid ng mga pagpapala at matataas na titulo - lahat ng ito ay nakakagulat na pamilyar sa amin mula sa fairy tale ng mahusay na makatang Ruso. Bukod dito, inaangkin ng mga siyentipiko na ang engkanto tungkol sa goldpis ay umiiral halos saanman sa Europa, sa Latin America at Canada, kung saan malamang na dinala ito ng mga naninirahan mula sa Europa, kilala rin ito sa Indonesia at Africa.

Ang mga nakabasa ng mga fairy tale ng Aleman ng Brothers Grimm ay naaalala nang mabuti ang tatlong mga master ng himala na nakamit ang hindi kapani-paniwalang tagumpay sa kanilang craft. Ang isa sa kanila, isang barbero, ay nag-ahit ng isang liyebre habang ito ay tumatakbo nang buong bilis, ang isa pa... Gayunpaman, hindi namin muling isasalaysay ang sikat na kuwentong ito, ngunit sasabihin lamang na ito ay napakapopular sa alamat ng mga tao sa Europa at Asya. Ang pinakamaagang tala nito ay matatagpuan sa koleksyon ng mga sinaunang Indian na salaysay na "Dalawampu't limang Tales of Vetala". Ang Russian folklorist ng huling siglo, si V.F. Miller (1848-1913), na nagtala ng isang fairy tale na may katulad na balangkas sa mga Chechen, ay nagsabi na para sa kanya ay "tulad ng isang punit na sheet mula sa isang sinaunang libro, na dinala sa malayong bangin. ng Caucasus ridge.”

Si V. F. Miller ay hindi nagbigay ng kahalagahan sa mga pagkakaiba sa nilalaman ng mga kuwentong ito.
Samantala, kung kukunin natin ang Vietnamese fairy tale na "The Three Craftsmen," makikita natin na ito ay naiiba sa sinaunang Indian hindi lamang sa mga pambansang tampok: dito, halimbawa, nakita natin ang motibo sa pagpili ng manugang. , karaniwan sa alamat ng Vietnam (ang ama ng nobya ay pumipili ng lalaking ikakasal para sa kanyang anak na babae). Ang isang sinaunang Indian fairy tale ay nagsasalita tungkol sa pagnanais ng nobya na pumili, alinsunod sa mga ideya ng klase, ng isang "magiting na asawa." Ngunit ang Vietnamese fairy tale ay nagpapatunay ng ibang ideyal, katulad ng katutubong ideal ng isang bihasang manggagawa. Ganito ang katwiran ng ama ng dilag: “Hindi angkop sa aking anak na maging asawa ng isang opisyal na pinuno o isang mayaman. Papakasalan niya ang isang taong magiging hindi maunahang master sa kanyang craft."

Ang sinaunang kuwentong Indian ay nagtatampok ng tatlong bayani: isang mamamana (mandirigma), isang mangkukulam (manghuhula) at isang lalaking gumawa ng isang karwahe na "nakasakay sa hangin sa nilalayon na direksyon"; sa Vietnamese - isang marksman (mangangaso), maninisid (mangingisda; pangingisda ang orihinal na hanapbuhay ng mga Vietnamese) at manggagamot.

Paano ipaliwanag ang mga naobserbahang pagkakatulad at pagkakaiba? Ang mga siyentipiko ay nag-iisip tungkol sa tanong na ito sa loob ng mahabang panahon at naglagay ng ilang mga teorya noong nakaraang siglo.

Una, lumitaw ang tinatawag na mythological school, ang pinagmulan nito ay ang mga sikat na kolektor ng alamat ng Aleman, ang magkapatid na Grimm (Jacob, 1785-1863, at Wilhelm, 1786-1859); sa Russia, ang teoryang ito ay binuo ni A. N. Afanasyev (1826-1871), isang sikat na kolektor ng Russian fairy tale, at F. I. Buslaev (1818-1897). Sa oras na iyon, ang mga siyentipiko ay gumawa ng isang kamangha-manghang pagtuklas: itinatag nila ang pagkakamag-anak ng karamihan sa mga wikang European at ang mga wika ng India at Iran. Tinawag nila ang pamayanang ito na pamilya ng wikang Indo-European. Samakatuwid, itinakda ng mga linguist ang kanilang mga sarili ang gawain ng pagpapanumbalik ng prehistoric na "proto-language," at hinahangad ng mga folklorist na buuin muli ang "proto-myth," ang karaniwang pinagmumulan ng mitolohiya ng lahat ng mga Indo-European na mga tao. Ang "pangunahing alamat" na ito, tulad ng pinaniniwalaan ng mga siyentipiko, ay makakatulong din na ipaliwanag ang pagkakatulad ng mga fairy tale.

Malaki ang nagawa ng paaralang mitolohiya sa agham upang mangolekta ng mapaghambing na materyal, ngunit marami sa mga panimulang punto nito ay naging kontrobersyal at mali ang mga ideya nito. Ang pagbabawas ng buong kayamanan ng alamat sa mito, ang pinaka sinaunang mga ideya sa relihiyon, ang kawalan ng pansin sa buhay ng modernong magsasaka, kung saan nabuo at umiral ang alamat—lahat ito ay nagpapahina sa mga pundasyon ng paaralang mitolohiya.

Ang isa pang teorya, ang teorya ng paghiram, ay higit na nakabatay sa pag-aaral ng mga paraan ng pamamahagi ng mga sinaunang koleksyon ng mga fairy tale ng India, lalo na ang Panchatantra (III-IV na siglo), na dumating sa Europa at Rus' noong Middle Ages sa pamamagitan ng Kanlurang Asya . Ang pinakakilalang tagasuporta ng teorya ng paghiram ay ang German Indologist na si T. Benfey (1809-1881) sa Kanluran, at sa Russia A. N. Pypin (1833-1904) at V. F. Miller. Ang pagkilala sa yaman ng Indian fairy tales ay humantong sa mga siyentipiko na isipin ang India bilang ang lugar ng kapanganakan ng mga fairy tale, kung saan ang mga fairy tale ay naglalakbay sa buong mundo. Nakita ng teoryang ito ang tanging dahilan ng pagkakatulad ng mga plot at motif ng mga fairy tale ng iba't ibang tao sa paghiram. Ito ang pagiging one-sided nito, dahil ang mga katotohanan ay nagpapahiwatig na ang mga pagkakataon at pagkakatulad ay naobserbahan sa mga kuwento ng mga tao na, sa lahat ng posibilidad, ay walang pakikipag-ugnayan sa isa't isa.
At sa wakas, sa ikalawang kalahati ng huling siglo, ang ilang mga siyentipiko ay nagsimulang ipaliwanag ang mga katulad na phenomena sa alamat ng iba't ibang mga tao sa pamamagitan ng pagkakapareho ng mga kondisyon ng pamumuhay at sikolohiya ng mga tao. Ang teoryang ito ay lumago mula sa pag-aaral ng espirituwal at materyal na kultura, mga ugnayang panlipunan ng mga atrasadong tao na nasa mga unang yugto ng pag-unlad. Ang teoryang ito ay tinawag na etnograpiko.

Ang agham ng Sobyet ng alamat ay isang bagong yugto sa pagbuo ng alamat. Ang mga siyentipikong Sobyet ay hindi lamang ngayon nagsasagawa ng tunay na napakalaking gawain sa pagkolekta at paglalathala ng mga gawa ng alamat ng mga mamamayan ng Russia at mga dayuhang bansa. Sinisikap nilang maunawaan ang lahat ng mayamang materyal na ito, armado ng isang Marxist na pag-unawa sa mga batas ng kasaysayan ng lipunan ng tao at ang kasaysayan ng kultura nito.

Ang mga tao sa mundo ay nakatira sa isang planeta, umuunlad ayon sa pangkalahatang mga batas ng kasaysayan, gaano man katangi ang mga landas at kapalaran ng bawat isa sa kanila, mga kondisyon ng pamumuhay, mga wika. Sa pagkakatulad ng makasaysayang katutubong buhay, malinaw naman, dapat hanapin ang sagot sa tanong kung ano ang mga dahilan ng pagkakatulad, kalapitan ng mga fairy tale ng mga taong naninirahan sa iba't ibang kontinente, at ano ang mga dahilan para sa asimilasyon ng hiniram na diwata. mga kwento.

Ang isang mahalagang kondisyon para sa paghiram ay maaaring ituring na isang "countercurrent", kapag sa alamat na hiniram ay mayroon nang katulad, bagama't mas elementarya at hindi gaanong namumukod-tangi sa artistikong merito.
Sa pagsasalita tungkol sa mga fairy tale ng iba't ibang mga bansa na may katulad na mga plot, kinakailangang tandaan ang tatlong pangunahing mga kaso. Una, ang mga engkanto ay nabuo sa ilang mga tao, at pagkatapos ay lumipat sa ibang mga bansa, sumisipsip ng impluwensya ng lokal na tradisyon ng alamat (halimbawa, tradisyonal na simula, motibo, paraan ng paglalarawan ng isang imahe ng engkanto, atbp.), umangkop sa mga lokal na kaugalian, sumipsip ng lokal na kulay. Pangalawa, may mga katulad na fairy tale na nag-iisa sa bawat isa sa iba't ibang bansa dahil sa pagkakatulad ng buhay, sikolohiya, kundisyon at batas ng sosyo-historikal na pag-unlad ng mga tao. Ang mga kuwentong ito ay may pagkakatulad, ngunit hindi ito hiram, tanging mga yugto at detalye lamang ang hiniram. Dapat tandaan na, walang alinlangan, ang namumukod-tanging Russian scientist na akademiko na si A. N. Veselovsky (1838-1906) ay tama, na naniniwala na ang pagkakapareho ng mga kondisyon ay maaari lamang ipaliwanag ang pagkakapareho ng elementarya na semantiko na mga yunit ng nilalaman, ngunit hindi kumplikadong orihinal na mga konstruksyon na bumuo ng mga plot ng fairy tale. At sa wakas, sa pangatlo, ang mga fairy tale ay maaari ding maipadala sa pamamagitan ng isang libro, bilang ebidensya ng mga katotohanang nabanggit sa itaas, katulad ng nangyari sa mga pabula ni La Fontaine sa Madagascar at Vietnam.

Ang kuwentong engkanto ay mas maliwanag at mas mahayag kaysa sa iba pang mga genre ng oral folk poetry sa parehong oras na ito ay nagpapakita ng pambansang pagka-orihinal ng alamat at ang pagkakaisa nito sa isang pandaigdigang saklaw, ay nagpapakita ng mga karaniwang tampok na likas sa tao at sangkatauhan, ang batayan ng kasaysayan; ang pag-unlad ay batay sa mga pangkalahatang batas.
Ang isang fairy tale ay isang poetic fiction, at ang mga bayani nito ay madalas na nabubuhay at kumikilos sa ilang espesyal na "fairy-tale" na oras, o kahit na sa isang espesyal na "fairy-tale" space ("far away state"). Kahit na ang "kamangha-manghang" oras ay halos kapareho sa kung saan nakatira ang mananalaysay, ito ay espesyal pa rin, hindi kapani-paniwala. Samakatuwid, ang isang fairy tale ay madalas na nagsisimula sa mga tradisyunal na pagbubukas tulad ng: "Noong sinaunang panahon ...", "Matagal na ang nakalipas...", atbp., na napakahalaga para sa paglikha ng isang "fairy-tale" na kapaligiran . Upang ipahiwatig ang liblib ng panahon ng "fairytale", ang mananalaysay ay gumagamit ng masalimuot na simula: "Noong malalayong panahon na ang isang tigre ay maaaring manigarilyo, at ang mga hayop ay maaaring magsalita sa isang boses ng tao." Ang mga simula ay naghahanda sa amin para sa pang-unawa ng isang fairy tale at nagdadala sa amin sa isang fairy-tale world.

Ang mga kuwentong engkanto, tulad ng iba pang mga gawa ng alamat, ay ipinapasa mula sa bibig hanggang sa bibig: ang kasalukuyang tagapakinig, na ngayon ay marubdob na nakikinig sa tagapagkuwento, bukas ay marahil ay magsasabi ng parehong kuwento, ngunit sa kanyang sariling interpretasyon, sa kanyang sariling bersyon. Sa Mongolia, nagkataon na narinig ko ang alamat na "The Flame in the Chest," na sinabi ng matandang mananalaysay na si Choinkhor sa presensya ng isa pang mas batang mananalaysay. Di-nagtagal, ang batang mananalaysay, na naging pamilyar sa gawain sa unang pagkakataon, ay nagsasabi na ng kuwento, at pagkatapos ay isinulat ito mula sa kanyang mga salita ng mga siyentipiko ng Mongolia.

Ang pinaka-matatag na bagay sa mga programang ito ay nananatiling plot ng fairy tale, ang paglalarawan ng mga pangunahing tauhan.
Ang mga pambansang tampok ng isang fairy tale ay natutukoy sa isang malaking lawak ng mga tradisyon ng alamat ng mga tao at ang kanilang likas na espesyal na mala-tula na pananaw. Sa mga engkanto ng Russia, tulad ng sa mga engkanto ng isang bilang ng mga taong European, ang dragon (serpent Gorynych), halimbawa, ay lumilitaw bilang isang masama, pangit na halimaw na nagdudulot ng kalungkutan, kumidnap sa mga tao, atbp., ngunit sa mga tao ng Malayong Silangan at Vietnam siya ay isang positibong karakter at may maringal na hitsura na nagbibigay inspirasyon sa lahat ng paggalang. Ang katotohanan ay sa mga tao sa Silangang Asya, ang imaheng ito, na kalaunan ay naging simbolo ng soberanya, ang pinakamataas na pinuno, ay batay sa isang diyos na namamahala sa ulan. Ang ulan ay palaging pangunahing alalahanin ng mga magsasaka, mga mamamayang agrikultural, isang pagpapala para sa kanilang mga bukid na dumaranas ng tagtuyot.

Sinasalamin ng mga fairy tale ang mundo ng hayop at halaman ng bansa kung saan lumitaw ang mga fairy tale na ito. Hindi kami nagulat na matugunan ang mga karakter tulad ng isang tigre, unggoy, buwaya, elepante at iba pang mga kakaibang hayop sa mga engkanto ng mga tao ng mga tropikal na bansa, at sa mga engkanto ng mga hilagang tao - mga hayop na naninirahan sa isang mapagtimpi o malamig. klima zone. Gayunpaman, maaaring mangyari na sa isang fairy tale mula sa Mongolia, isang bansa kung saan ang mga leon ay hindi pa natagpuan, ang mambabasa ay makakatagpo ng eksaktong karakter na ito. Sa ganitong mga kaso, kami ay nakikitungo sa resulta ng kultural na kontak: sa Mongolian fairy tale, ang leon ay nagmula sa India at, marahil, sa pamamagitan ng mga libro.

Sa mga fairy tale ay mahahanap natin ang mga bagay ng pambansang buhay, pananamit, matutuklasan natin ang mga kaugalian ng mga tao at, higit sa lahat, ang mga tampok ng pambansang sikolohiya, pambansang uri at sikolohikal na mga uri sa isang bersyon ng fairy tale. Ang mga kwento ng Madagascar, halimbawa, ay hindi nakakaalam ng mga kabayanihan na imahe dahil sa katotohanan na ang Malagasy, isang isla na tao, ay halos hindi kailanman nakipaglaban sa kanilang kasaysayan at wala sa pakikipaglaban. Sa mga kwento ng iba't ibang mga tao, mayroong mga hari at hari, pinuno ng tribo at vizier (ministro), yangbans (may-ari ng lupa) at hakims (mga pinuno at hukom), mga kinatawan ng edukadong klase ng Middle Ages at mga ministro ng iba't ibang relihiyon: mga pari, Mga paring Katoliko, mullah, sheikh, Indian brahmin at Buddhist monghe. Gayunpaman, dapat nating laging tandaan na ang mga larawang ito ay mga fairy tale, at ang mabait, patas na hari mula sa isang fairy tale ay isang fairytale idealization, at hindi isang direktang pagmuni-muni ng kung ano ang umiiral sa katotohanan.

Gayunpaman, ang mga hayop - ang mga bayani ng mga fairy tale - kapwa sa kanilang pananalita at pag-uugali ay kahawig ng mga tao sa bansa kung saan umiiral ang mga fairy tale na ito. Hindi ito maaaring iba, dahil ang isang fairy tale ay palaging salamin ng buhay ng mga tao sa dinamika nito, isang uri ng salamin ng kamalayan ng mga tao.

Nakaugalian na makilala ang mga engkanto tungkol sa mga hayop, mga engkanto at pang-araw-araw na kwento.
Ang mga kwento tungkol sa mga hayop ay lumitaw noong sinaunang panahon, at sa una ay nauugnay sila sa mga alalahanin sa ekonomiya ng primitive na tao - isang mangingisda at mangangaso, na ang buong buhay at kapalaran ay nakasalalay sa kanyang tagumpay sa pangangaso. Ang mga bayani sa mga kuwentong ito ay mga hayop, at ang mga kuwento mismo ay nagpapanatili ng mga bakas ng mga primitive na ideya, sa partikular na totemism, na batay sa paniniwala sa pagkakamag-anak sa pagitan ng mga tao at hayop. Ang primitive na tao ay nag-espirituwal sa lahat ng bagay sa paligid niya, pinagkalooban siya ng kanyang mga kakayahan at ari-arian, at "humanized" na mga hayop. At sa mga fairy tale ay nag-uusap sila, naiintindihan ang pagsasalita ng tao.

Nagpakita sila sa primitive na kamalayan bilang mga reincarnated na espiritu, mga diyos.
Halimbawa, sa engkanto ng mga taong Ma na naninirahan sa Timog-silangang Asya, "The Amorous Peacock," ang pangunahing karakter ay isang ibon na may maliwanag na balahibo - sa katunayan, mayroong isang reincarnated na diyos. Totoo, ang mangangaso ng tao ay lumalabas na mas matalino kaysa sa diyos - ang paboreal, na sa huli ay nahulog sa bitag na itinakda para sa kanya. Ang mga katulad na kuwento ay matatagpuan sa mga taong nakatira sa malalayong sulok ng kagubatan at ang buhay ay konektado sa pangangaso at ligaw na kalikasan.

Maraming mga maalamat na kuwento ang napanatili, na nagpapaliwanag, siyempre, sa isang fairytale na paraan - sa pamamagitan ng mga pag-aaway at pakikipagkaibigan ng mga hayop, iba't ibang mga aksidente at pakikipagsapalaran - kung bakit ang mga hayop ay walang ilang bahagi ng katawan, bakit, halimbawa, ang kanilang buntot at ilong ay may tulad na hugis, kung bakit sila pininturahan, atbp. Bilang halimbawa, maaari nating pangalanan ang Indonesian fairy tale na "Bakit ang oso ay may maikling buntot", ang Philippine fairy tale na "The Heron and the Buffalo", ang African fairy tale na "Bakit ang baboy ba ay may pahabang nguso”, atbp.

Ipinapaliwanag ng mga fairy tale ang pinagmulan ng ilang mga gawi ng mga hayop. Sa mga mangingisda at mangangaso, lumilitaw ang mga kuwento tungkol sa kung saan nagmula ang mga pamamaraan para sa paghuli ng mga hayop sa laro. Siyempre, hindi talaga nagkita ang octopus at ang daga. Ngunit ang mga Polynesian sa fairy tale na "The Octopus and the Rat" ay nagsasalita tungkol sa kamangha-manghang paglalakbay ng isang daga sa karagatan sa ulo ng isang pugita, kung saan ang daga ay binayaran siya ng kawalan ng pasasalamat. Mula noon, sabi ng kuwento, ang mga mangingisda ay gumawa ng pain para ang pugita ay magmukhang daga: ang pugita ay agad na sumugod dito.

Maraming mga engkanto ang nagsasabi tungkol sa mga pag-aaway at kumpetisyon sa pagitan ng malalaki, malalakas na hayop at maliliit, mahina. Ang mga kuwentong ito, bilang isang patakaran, ay puno ng pagnanais para sa katarungang panlipunan: kahit na ang mga kuwento ay nagsasalita tungkol sa mga hayop, halos palaging, gayunpaman, ang mga tao ay sinadya, kaya't nakikita natin na ang mahina, iyon ay, ang mga may kapansanan sa lipunan, ay natatalo ang isang mas malakas at mas mahalagang hayop sa tulong ng katalinuhan at kagalingan ng kamay . Ito ay eksakto kung ano ang makikita natin sa Chinese fairy tale "Sa kung paano sila nagsimulang bilangin ang mga taon sa pamamagitan ng mga hayop," kung saan, sa labindalawang hayop, ang pinaka-tuso ay naging isang maliit na daga, na pinamamahalaang patunayan iyon. ito ay ang pinakamalaking kahit na kung ihahambing sa isang baka o isang tupa. Samakatuwid, ito ay mula sa taon ng mouse na ang labindalawang taon na cycle ay nagsisimula sa mga bansa sa Malayong Silangan: bawat taon ng cycle ay pinangalanan sa isang hayop. Talagang nagustuhan ng mga manghuhula ang kalendaryong ito, at sinimulan nilang hulaan ang kapalaran, gamit ang mga talahanayan upang makalkula, halimbawa, kung ano ang naghihintay sa isang binata sa buhay kung siya ay ipinanganak sa taon ng dragon at ikakasal sa taon ng unggoy .

Sa isang mas mataas na yugto ng pag-unlad, ang mga engkanto tungkol sa mga hayop ay nagiging malinaw na mga alegorya, at kapag, halimbawa, ang isang tigre ay lumitaw sa isang Korean o Chinese fairy tale, walang sinuman ang mag-aalinlangan na siya ay isang mahalagang ginoo. Sa isipan ng maraming tao sa Malayong Silangan at Timog Silangang Asya, ang tigre ay hindi lamang sumisimbolo ng lakas at kapangyarihan. Ang tigre ay sinamba bilang isang diyos. Ang mga larawan ng mga tigre ay nagbabantay sa mga pintuan sa pasukan ng mga templo. Pinalamutian ng mga pinuno ng militar ang kanilang mga damit ng mga larawan ng tigre, at pinalamutian ng mga may burda na tigre ang kanilang mga banner sa labanan.
Ngunit sa mga engkanto ng mga taong ito, ang mabangis na tigre ay binibigyan ng hindi pangkaraniwang matatag na papel ng isang hangal na nalinlang ng isang mahinang hayop, karaniwang isang liyebre, isang kuneho - isang karakter na nakikilala sa pamamagitan ng espesyal na pananaw, kagalingan ng kamay, at katalinuhan. Ang parehong mga katangian ay katangian ng kuneho sa mga fairy tale ng North American Indians at Brother Rabbit ng African-Americans sa Estados Unidos.

Sa mga Indonesian, ang dwarf fallow deer, ang kanchile, ay itinuturing na isang tusong hayop sa mga tao ng Tropical Africa, ito ay isang maliit na daga, tulad ng isang jerboa o isang mongoose; Sa mga engkanto ng mga tao sa Europa, ang uhaw sa dugo na lobo ay karaniwang naiiwan na tanga. At sa Indonesia, ang folk fantasy ay nagtatalaga ng isang buwaya sa papel na ito.
Ang satirical na simula ay napaka tipikal para sa gayong mga engkanto: pagkatapos ng lahat, ang mga nakikinig, na masayang pinagtatawanan ang malas na tigre, na, sa pamamagitan ng biyaya ng liyebre, ay nahulog sa isang malalim na butas, sa ibabaw ng nalokong lobo o buwaya, naunawaan na ang kinutya ng fairy tale ang mga tunay na mapang-api at mapang-api - "ang makapangyarihan sa mundong ito." Ang mga larawan ng ilang mga hayop sa gayon ay nakakakuha ng katangian ng mga uri ng uri ng lipunan ng klase. Ang ilang mga hayop ay patuloy na lumalabas bilang positibo, ang iba ay negatibo.

Narito ang isa pang tampok ay dapat tandaan: kahit na sa maraming mga engkanto tungkol sa mga hayop, tulad ng sinabi namin, ang mga tao ay sinadya, sila ay nagsasabi pa rin tungkol sa mga hayop, kasama ang kanilang mga gawi, katangian, at katangian. Kaya naman ang parody - ang nakakatawang tunog ng mga hindi pangkaraniwang kwentong ito, ang kanilang katatawanan.

May mga joke fairy tale kung saan ang isang tao, tulad ng, halimbawa, sa Hungarian fairy tale na "The Strongest Beast," ay tinitingnan sa pamamagitan ng mga mata ng mga hayop. Napagkakamalan ng mga hayop na ang palakol ay isang makintab na buntot, ang isang baril na baril ay isang pambihirang dumura, atbp.

Napansin na sa mga sinaunang agrikultural na tao ay medyo kakaunti ang mga kuwento tungkol sa mga hayop, ngunit sa maraming mga tao ng Tropical Africa, Australia at Oceania, American Indians at Eskimos, sila ay napaka-pangkaraniwan at sinasakop ang isang mahalagang lugar sa alamat ng mga taong ito.
Ang mga kuwento tungkol sa mga hayop ay lalo na kaakit-akit sa mga bata; sa Korea ang mga ito ay tinatawag na donghwa, iyon ay, mga kuwentong pambata.

Sa pang-araw-araw na buhay, ang mga engkanto ay karaniwang nauunawaan bilang mga kuwento sa bibig kung saan ang isang positibong karakter ay tinutulungan ng mga supernatural na puwersa, mga mahiwagang bagay, at mga kahanga-hangang katulong. Ang mga pusa, aso, at iba pang mga hayop ay kadalasang kumikilos bilang kahanga-hangang mga katulong.

Ang sikat na folklorist na si V. Ya Propp (1895-1970) ay nagmungkahi ng isang pamamaraan para sa pagsusuri ng isang fairy tale sa pamamagitan ng pag-andar, iyon ay, sa pamamagitan ng mga pangunahing sandali ng paglalahad ng aksyon ng fairy tale. V. Ya. Hinango niya ang pormula para sa isang fairy tale at tinukoy ang gitnang uri nito.
Ang mga tauhan ng fairy tale ni V. Ya Propp ay nahahati sa pitong grupo depende sa kanilang mga tungkulin sa pagbuo ng aksyon. V. Ya. Binigyan sila ni Propp ng mga pangalan na ngayon ay malawakang ginagamit ng mga folklorist bilang mga pang-agham na termino: pest (iyon ay, ang karakter na pumipinsala sa positibong bayani, halimbawa, isang napakalaking ibon na kumidnap sa kanyang nobya), donor (ang karakter na nagbibigay. ang bayani ay isang mahiwagang lunas o isang kahanga-hangang katulong), isang ninakaw na bagay (maaaring ito ay isang tao, halimbawa isang prinsesa o nobya ng bayani, o ilang bagay - isang magic ring, atbp.), Sender (isang karakter na nagpapadala ng bayani sa isang mahabang paglalakbay patungo sa isang tagumpay upang ibalik ang ninakaw o isang inagaw na tao - isang prinsesa, isang nobya), isang huwad na bayani (isang taong gustong makinabang nang hindi nararapat mula sa mga bunga ng gawa ng isang tunay na bayani) at isang tunay na bayani. Ang paghahati at kahulugan ng mga character bilang isang gumaganang tool ay maaari ding maging kapaki-pakinabang sa aming mambabasa kapag nag-iisip siya tungkol sa isang fairy tale.

Iparami natin, bahagyang pinasimple at umaasa sa mga salita ng siyentipiko, ang pamamaraan ng fairy tale na itinuturing ni V. Ya Propp. Nagsisimula ang fairy tale sa katotohanan na may ilang pinsalang naidulot sa bayani: may ninakaw mula sa kanya (o mula sa kanyang ama, ina), inagaw ang kanyang nobya, o pinatalsik ang bayani (bayani) mula sa kanyang sariling lugar, mula sa kanyang katutubong bansa. Sa madaling salita, ang bayani o pangunahing tauhang babae ay kailangang pumunta sa isang mahabang paglalakbay.

Ang nag-uudyok na kadahilanan upang itakda ang gayong landas ay maaari ding isang matinding pagnanais na makamit ang isang bagay, upang makatanggap ng isang bagay. Ito ay hindi palaging ang pagnanais ng bayani mismo: halimbawa, nangyayari sa hari na ipadala siya para sa Firebird. Ngunit ang bayani ang dapat tuparin ang hiling. Sa daan, nakilala niya ang isang tao na nagbibigay sa kanya ng isang mahiwagang lunas o isang kahanga-hangang katulong. O, halimbawa, ang bayani ay nagligtas ng isang aso, at ito ay naging kanyang kahanga-hangang katulong. Salamat sa isang katulong at mahiwagang paraan (isang magic wand, isang himala na potion), nakamit ng bayani ang kanyang layunin.

Nanalo siya sa tunggalian sa kaaway sa pamamagitan ng paggamit ng mahiwagang paraan at paggamit ng tulong ng mga kahanga-hangang katulong. Pagkatapos nito, umuwi ang bayani. Ngunit naghihintay sa kanya ang mga bagong komplikasyon (halimbawa, itinapon siya sa kalaliman). Gayunpaman, ligtas na nakalabas ang bayani mula roon. Maaari siyang masuri, mabigyan ng mahihirap na gawain at mga bugtong, na kinakaya niya. Ang fairy tale ay nakoronahan ng isang masayang pagtatapos: ang bayani ay naghahari sa trono.

Sa iba't ibang mga engkanto, ang mga pag-andar ay ipinakita na may iba't ibang pagkakumpleto, ang mga pag-uulit ay posible, at mas madalas mayroong mga triplicity ng ilang mga pag-andar, mga pagkakaiba-iba.
Kunin natin ang Russian fairy tale na "The Firebird and Vasilisa the Princess" (kilala ito mula sa sikat na poetic fairy tale ni P. P. Ershov "The Little Humpbacked Horse"), ang Slovak fairy tale na "The Golden Horseshoe, the Golden Feather, the Golden Hair" o ang Vietnamese fairy tale na "Thach San "mula sa koleksyong ito, at sisiguraduhin naming lahat sila ay akmang-akma sa scheme na ito.

Kapag sinusuri ang ilang iba pang mga fairy tale sa koleksyon, halimbawa, "The Golden Slipper," hindi namin makikita ang pitong uri ng mga character, na nakikilala sa pamamagitan ng pag-andar, ngunit lima. May saboteur, nagbibigay, katulong, huwad na pangunahing tauhang babae at tunay na pangunahing tauhang babae.

Ang sentral na imahe ng isang fairy tale ay ang imahe ng isang positibong bayani o pangunahing tauhang babae ang buong interes ng kuwento ay nakatuon sa kanyang kapalaran. Nilalaman niya ang katutubong ideyal ng kagandahan, lakas ng moralidad, kabaitan, at mga ideya ng katutubong tungkol sa katarungan. Ganito, halimbawa, ang matapang na binata na si Malek mula sa Danish fairy tale, na matapang na nakipag-away sa troll - ang espiritu ng bundok.

Gayunpaman, madalas nating napapansin ang mga katangian ng pagiging pasibo sa mga bayani ng mga fairy tale. Ang mga karakter na ito ay ginawa tulad nito sa pamamagitan ng aktibidad ng mga supernatural na puwersa, mahimalang katulong, mahiwagang bagay: pagkatapos ng lahat, ang mga bayani at mga pangunahing tauhang babae ay hindi nangangailangan ng maraming trabaho upang makamit ang katuparan ng kanilang mga pagnanasa. Sapat na para sa kaawa-awang binata, ang bayani ng Italian fairy tale na "The Magic Ring," na magpakita ng pakikiramay at kabaitan sa matandang babae, at siya ay naging may-ari ng isang magic ring, sa tulong ng kanyang pakakasalan. isang mayamang kagandahan. Gayunpaman, ang asawa ay nagpapakita ng panlilinlang, nagnakaw ng singsing at nagdudulot ng labis na kalungkutan sa kanyang asawa.

Sa wakas ay nakuha muli ang nawala na singsing, ang binata ay dumating sa makabuluhang konklusyon na hindi kinakailangan na gumamit ng tulong ng mga mahiwagang kapangyarihan nang madalas, dahil "hindi angkop para sa isang tao na madaling matanggap ang lahat ng gusto niya."

Naniniwala ang mga siyentipiko na ang fairy tale ay nagmula sa panahon ng agnas ng primitive communal system at ang paglipat sa isang class society. Ito ay pinaniniwalaan na noon ay lumitaw ang mga engkanto tungkol sa isang inosenteng inusig na nakababatang kapatid, isang mahirap na anak na babae, at isang kapus-palad na ulila. Ang salungatan sa naturang mga fairy tale ay inilalarawan bilang isang pamilya: ang mga kapatid na lalaki o ina at anak na babae ay nag-aaway sa kanilang sarili. Gayunpaman, sa esensya, sinasalamin nila ang malawak na relasyon sa lipunan at klase - ang nakatatandang kapatid na lalaki sa mga fairy tale ay karaniwang mayaman, at ang nakababata ay mahirap, ang masipag at mabait na stepdaughter ay matiyagang nagtitiis sa pambu-bully ng kanyang madrasta at ng kanyang anak na babae.

Kaya, ang isang fairy-tale family ay isang eskematiko, pangkalahatan na imahe ng isang lipunan kung saan ang hindi pagkakapantay-pantay ng lipunan ay matatag na nakaugat, at ang salungatan sa fairy-tale ay orihinal na salamin ng mga pag-aaway at banggaan na lumitaw sa panahon ng pagkabulok ng sistema ng angkan. Sa dati nitong anyo, hindi na umiral ang angkan, lumitaw ang maliliit na pamilya, lumitaw ang mga inaapi at nang-aapi. At ang lahat ng alitan na naganap sa mga miyembro ng angkan sa dramatikong sandali ng pagbaba nito ay naaninag sa anyo ng mga banggaan sa isang maliit na pamilya ng engkanto.
At ang bayani ng engkanto ay ang pinaka nagdusa mula sa katotohanan na ang mga relasyon sa tribo ng mutual na tulong ay nagbigay daan sa alienation, dahil ang angkan ay naghiwalay sa magkakahiwalay na pamilya. Ito ang mga nakababatang miyembro ng angkan. Nawalan sila ng suporta ng publiko at tulong na lubhang kailangan nila.

Dito nagmula ang demokratikong ideyalisasyon ng disadvantaged na tao sa mga fairy tale. Ang mananalaysay ay nagbibigay ng lahat ng kanyang pakikiramay sa kanya, siya ang naging sagisag sa engkanto na alamat ng isang inaapi na tao, inaapi sa isang lipunan ng klase, at, siyempre, siya ay naging may-ari ng pinakamahusay na mga katangiang moral, moral at pisikal. kagandahan.

Ang demokratiko, popular na ideyalisasyon ng inaapi at disadvantaged ay higit na nagpapaliwanag kung bakit, sa mga salita ng folklorist na si E.M. Meletinsky, ang paboritong bayani ng isang fairy tale ay isang bayani na walang pag-asa. Sa una, sa kwento, ang gayong bayani o pangunahing tauhang babae ay lumilitaw sa isang anyo na sa panlabas ay hindi kaakit-akit - si Cinderella, isang maruming batang babae. Ngunit siya ang magiging isang dilag at isang reyna.

Sa pamamagitan ng paraan, ang tanyag na ideya na makikita natin sa mga engkanto tungkol sa maharlika, shah, imperyal, at tsarist na buhay bilang ang taas ng kaligayahan na posible sa mundo ay isang ideyalisasyon din. Ito ay nakabatay kapwa sa hindi sapat na kaalaman ng mga karaniwang tao sa madilim na koridor ng kapangyarihan, mga intriga sa palasyo at ang lason na kapaligiran ng buhay hukuman, at sa patriyarkal na ideyalisasyon ng pinuno, kung saan ang mga positibong "sovereign" na pag-aari ay naiugnay - katarungan, gayunpaman, naiintindihan sa kakaibang paraan, isang hindi matitinag na paniniwala na ang kanyang kalooban at hangarin ay mabuti para sa mga tao at bansa.

Ang pagtukoy sa isang fairy tale bilang isang genre, ang sikat na folklorist na si V.P Anikin ay lalo na nagbigay-diin na ito ay umunlad sa mga siglo na may kaugnayan sa buong paraan ng pamumuhay ng mga tao, tulad ng nakita na natin; Kasabay nito, ang fairy tale, lalo na sa mga unang yugto ng pag-unlad, ay nauugnay sa mitolohiya.

Naniniwala ang mga tao sa mga alamat, ngunit sa mga engkanto, hindi bababa sa mas huling yugto ng ebolusyon nito, nakikita nila ang mga ito bilang kathang-isip. Ang pantasya ng mga fairy tale ay nagmula sa mga alamat at ilang ideya ng primitive na lipunan. Narito ang espiritwalisasyon ng kalikasan: ang mga hayop, puno, halamang gamot ay nakapagsasalita, nag-iisip at kahit na nagpapakita ng talino at karunungan. Dito mayroong totemism, sinaunang pagbabawal - mga bawal: kaya't ang payo sa mga character na huwag gawin ito at iyon, kung hindi man ay hindi maibabalik na mga bagay ang mangyayari. Mayroong iba't ibang mga kaugalian at paniniwala dito. At siyempre, sa isang binagong anyo - paniniwala sa mahika, mahika, kabilang ang mahika ng mga salita, sa mga spells; Ito ay sapat na upang sabihin ang tamang salita at isang himala ang mangyayari.

Walang alinlangan na ang pinaka sinaunang mga imahe at motif ng mga fairy tale, sa isang reinterpreted form, ay minana mula sa alamat ng pre-class na lipunan. Ngunit ang engkanto kuwento ay multi-layered, ito ay umiral para sa daan-daang at libu-libong taon, at parehong napaka sinaunang at medyo mamaya mga bagay ay intertwined sa loob nito. Salamat sa sining ng isang master storyteller, ang lahat ng ito ay nabuo ng isang solong, mahalagang gawain. At ang mga indibidwal na patong na bumubuo nito ay nalalantad lamang kapag sinuri ng isang folklorist. Marahil ang diskarte na ito sa fairy tale ay magiging kawili-wili sa iyo, mambabasa.

Tamang sinabi ni A. M. Gorky na maraming mga larawan ng mga engkanto, ang lumilipad na karpet, halimbawa, ay lumago sa mga pangarap ng isang nagtatrabahong tao. Ang ganitong mga imahe ay inaasahang pag-unlad ng teknolohiya, kamangha-manghang mga imbensyon, mga likha ng isip at mga kamay ng tao. Ang mga himalang ito - ang eroplano, ang telebisyon (magic crystal) - ay naging karaniwan na sa atin ngayon. Ngunit para sa ating mga ninuno, sila ay isang pangarap na hindi makakamit at nakapaloob sa mga kwentong engkanto na gumising sa isipan at sa matapang na pagnanais ng tao na maunawaan ang mundo, kalikasan at ilagay ang mga batas nito sa paglilingkod sa sangkatauhan.

Ang fairy tale ay umaakit sa mambabasa sa mahimalang paglipad nito, ngunit ipinagbawal niya ang pagkolekta ng mga prutas sa hardin ng monasteryo, mas pinipili na mabulok lang sila. Dalawang matatalinong magsasaka ang nilinlang ang abbot sa pamamagitan ng pangakong ipapagamot siya sa keng - isang ulam ng karne na may mga prutas. At ngayon, ginagamit ng Thai storyteller ang insidenteng ito para lumikha ng isang maliwanag na pang-araw-araw na kuwento, na may kulay na katatawanan. Ang salungatan sa loob nito ay isang likas na panlipunan, ang mga mahihirap na magsasaka ay nagpapakita ng pambihirang katalinuhan, at ang sakim at hangal na abbot ay inilalarawan din bilang isang santo: pagkatapos ng lahat, ang mga Buddhist na monghe ay nanumpa na huwag hawakan ang karne!

Sa pang-araw-araw na mga fairy tale, ang "mga kapangyarihan ng mundong ito" ay madalas na inilalarawan sa isang nakakatawang paraan. Sa totoong buhay, nakita lang sila ng magsasaka na nagkukuwento sa malayo, ngunit lubos niyang naramdaman ang pang-aapi at paniniil. At sa fairy tale, matapang na kinukutya ng matalinong mananalaysay ang mga pinunong ito na may kapangyarihan sa kanyang buhay at kamatayan. Sa Vietnamese fairy tale na "The Two Robes of an Official Ruler," biglang pinutol ng isang mahalagang opisyal ang isang hindi gaanong mahalaga, mula sa kanyang pananaw, sastre na naglakas-loob na magtanong kung sinong mga bisita ang makikita ng pinuno sa isang bagong damit: ang kanyang mga nakatataas. o ang kanyang mga mababa. Kung saan nakatanggap siya ng magalang na sagot mula sa isang bihasang sastre. Kung tutuusin, kailangan lang niyang malaman ito para hindi siya magkamali sa pagtahi. "Kung balak mong tumanggap ng mas mahahalagang opisyal kaysa sa iyo sa damit na ito," ang sabi ng matalinong sastre sa pinuno, "kung gayon kailangan mong paikliin ito sa harap. Kung pupunta ka sa mga karaniwang tao dito, dapat mong paikliin ito sa likod." Ang opisyal na ginoo ay nag-isip at tumango, nag-utos ng dalawang magkaibang damit na tahiin... Dito, sa isang maliit na eksena, ang kakanyahan ng mahahalagang opisyal na pinuno ay nakakagulat na malinaw na nakalantad - ang kanilang pagmamataas, katangahan at pagkukunwari, ang ugali ng pagyuko sa harap. mas mataas pa ang ranggo at nagmamataas sa harap ng mga ordinaryong tao.

Sa pang-araw-araw na mga engkanto, mayroong isang pigura na tinawag ni Gorky na "ironic na tagumpay" at kung saan ang klasikong halimbawa ay maaaring ituring na si Ivanushka ang Fool nakakatuwa at nakakatuwa ang karakter, ngunit hindi lamang .

Kadalasan ito ay katibayan ng matino, ironic na saloobin ng mga tao sa medieval scholastic na pag-aaral at ang mahiwagang kakayahan ng mga manghuhula at astrologo na malaman ang kapalaran nang maaga, alamin ang kinaroroonan ng mga nawala, atbp. Sa Vietnamese folklore, tulad ng isang "ironic na tagumpay ” ay isang mataas na pinag-aralan na butcher, at sa Indian - isang hangal na Brahman , na nagpapanggap na isang siyentipiko, ay nakakaintindi ng mga librong nagsasabi ng kapalaran, ngunit sa katunayan ay nanginginig sa takot sa tuwing natatanggap niyang muli ang gawain ng pagtuklas ng mga ninakaw na ari-arian. Ngunit sa tuwing may pagkakataong makakatulong sa kanya, at ang katanyagan ng isang matalinong astrologo at manghuhula ay higit at mas matatag na nakatalaga sa hangal na Brahman. At ang Indian na magsasaka o artisan, na nakakaalam o nagsabi sa kuwentong ito sa kanyang sarili, ay tumingin ng balintuna sa tahimik na natutunang mga Brahmin na kung minsan ay lumilitaw sa kalye mula sa mga palasyo ng mga pinuno.

Ang isang pang-araw-araw na kuwento ay madalas na nagsasabi ng mga matatalinong bugtong o matalinong mga sagot, kung saan ang matandang may balbas na kulay-abo ay binubugbog ang matalinong batang lalaki gamit ang kanyang talino.

Sa pang-araw-araw na mga fairy tale, kapansin-pansin ang isang bagong saloobin sa fairy-tale fiction. Ang ilan sa mga kuwentong ito ay mahalagang parodies ng mga fairy tale. Halimbawa, ang mga bagay na ina-advertise na may patuloy na talino sa paglikha ng bayani ng isang pang-araw-araw na engkanto bilang mahiwagang, ay naging pinakakaraniwan sa katotohanan. Ngunit sa kanilang tulong, nililinlang ng bayani ang kanyang mga kaaway, at ang mga bagay na ito, na parang sa pamamagitan ng mahika, ay nagdadala sa kanya ng kayamanan. Kasabay nito, inilalagay ng bayani sa kahihiyan ang kanyang mga kaaway - ang mayayaman, may-ari ng lupa, pyudal na pinuno.

Kasama sa koleksyong ito ang mga anekdota tungkol sa Schildburgers (mga residente ng lungsod ng Schild) - kahanga-hangang mga likha ng German folk humor at German folk literature, malapit na nauugnay sa oral tradition. Noong 1598, isang libro ang nai-publish sa Germany sa ilalim ng napakahaba at mabulaklak na pamagat, sa diwa ng panahon, "Schildburgers, amazing, bizarre, unheard of and hitherto undescribed adventures and deeds of the inhabitants of Schilda from Misnopotamia, which is behind Utopia” (sa aming publikasyon ang pamagat na ito ay bahagyang binago at pinaikli).

Sabihin na natin kaagad na ang bayan ng Shilda, ang mga naninirahan dito, pati na rin ang bansang Misnopotamia, ay umiral lamang sa mga pantasya ng masayahin at napaka-ironic na mga mananalaysay. Ngunit maraming mga prinsipe, bawat isa sa kanyang sarili - madalas na dwarf - punong-guro, ay nanirahan sa tunay na Alemanya ng panahong iyon. Pinilit lamang nilang samantalahin ang laman ng mga pitaka, ang katalinuhan at paggawa ng mga magsasaka at artisan, at walang awang itinaboy sa threshold ang mga hindi na nila kailangan. Nagpasya ang matatalinong naninirahan sa Shilda na iwasan ang gayong kapalaran: dahil sa kanilang karunungan at malinaw na pag-iisip, pinunit ng mga prinsipe ang mga Schildburger mula sa kanilang mga tahanan at pinananatili sila bilang mga tagapayo. At sinimulan nilang iligtas ang kanilang mga sarili sa pamamagitan ng katangahan at kalokohan, upang sila ay maiwang mag-isa at mabigyan ng pagkakataong mamuhay nang malaya ayon sa gusto nila.
Ang matalinong matandang bayan, na may mga pahiwatig at pagkukulang, ay nagpapaliwanag sa kanyang mga kapwa mamamayan na ang kalokohan na sinimulan nila ay isang seryoso at mapanganib na bagay. Sa esensya, ito ay nakatagong oposisyon at pagsuway: “Ang paglalaro ng buffoon o tanga ay hindi maliit na sining. Nangyayari na ang isang hangal na tao ay nagsasagawa ng ganoong gawain, at sa halip na pagtawa, ang resulta ay luha lamang. At ang mas masahol pa rito: may ibang magpapasya na maging tanga, at siya mismo ay magiging tanga.”

Kaya, ang mga pantas na lalaki, upang mapanatili ang kanilang kalayaan, ay nagbibihis sa isang cap ng isang jester. Dito, siyempre, mararamdaman ng isa ang impluwensya ng mga tipikal na European dress-up carnivals: pagkatapos ng lahat, ang lahat ng mga kalahok sa prusisyon ng karnabal ay mga mummers. Walang pag-aalinlangan, nagsasaya, nagbibiro. Ang bawat tao'y nagtatamasa ng kalayaan sa komunikasyon, at lahat ay pantay-pantay, anuman ang klase.

Sa pamamagitan ng pagpapakatanga, kinukuwestiyon ng mga Schildburger ang katwiran ng umiiral na paraan ng pamumuhay noon. Sa pamamagitan ng panlilibak at pagbabagsak dito, kumikilos sila bilang mga freethinkers - at ito ay isang kakaibang repraksyon ng humanismo (pagkilala sa tao at sa kanyang kaligayahan, sa kanyang kabutihan bilang pinakamataas na halaga ng pagkakaroon) ng Renaissance, iyon ay, ang panahon ng paglipat mula sa medieval na kultura sa kultura ng modernong panahon.

Hindi walang dahilan na ang namumukod-tanging manunulat ng Renaissance, si Erasmus ng Rotterdam (1469-1536), ay naging tanyag sa kanyang pilosopikal na panunuya na "In Praise of Folly," kung saan isiniwalat niya ang mga kontradiksyon at kabalintunaan ng buhay.
Ang katutubong libro tungkol sa mga Schildburgers ay malinaw na sumasalamin sa pangungutya ni Erasmus ng Rotterdam. Tingnan lamang ang clownish meeting na inayos ng mga residente ng Shilda para sa emperador mismo: ito ay naging isang kumpletong parody ng solemnity, at kahit na naglalaman ng ilang mga pampulitikang pahiwatig. At ang pagtatanghal ng regalo mula sa mga taong-bayan (isang palayok ng mustasa, na nahuhulog din sa mga pira-piraso sa pinakamahalagang sandali) ay nagsapanganib na maging isang panunuya sa Kanyang Imperial Majesty. Gayunpaman, ang emperador ay nagpapakita ng isang nakakainggit na pagpaparaya at pagkamapagpatawa.

At isa na itong positibong pagtatasa ng Kanyang Imperial Majesty ng mga tagalikha ng aklat tungkol sa Schildburgers. Well, who knows, alam nila kung paano pahalagahan ang mga taong may sense of humor. Ang saloobing ito sa soberanya ay maliwanag na nauugnay sa walang muwang na pag-asa para sa katarungan ng emperador at sa katotohanan na sa oras na iyon, nang ang Alemanya ay aktwal na nahati sa magkakahiwalay na mga pamunuan, siya ay isang simbolo ng pagkakaisa ng bansa, ngunit, sa esensya. , ay walang tunay na kapangyarihan, samakatuwid, nang ang pinuno ng lungsod ng Schildburgers, na nagkunwaring dahil sa pananabik ay pinaghalo niya ang lahat ng bagay sa mundo at, na umakyat sa isang tumpok ng pataba, nang makipagkita sa emperador, na parang ginawa niya. isang pagkakamali, tinawag siyang Emperador ng Schilda, tinamaan niya ang pako sa ulo.

Sa kanilang mga hangal na takip, na pinarangalan sila ng emperador sa kanyang ligtas na pag-uugali, ipinagtanggol ng mga naninirahan sa Shilda ang karapatan sa kalayaan ng pag-iisip, ang karapatan sa kalayaan. At gayundin - ang karapatan sa kapunuan ng buhay ng tao kasama ang mga kagalakan nito.
Gayunpaman, tulad ng alam natin, ang bayan ng Shilda sa kathang-isip na bansa ng Misnopotamia, na matatagpuan din sa likod ng Utopia (iyon ay, "wala kahit saan"), ay hindi kailanman umiral. Ang mga maingat na mananalaysay, upang walang makaisip na hanapin ang bayan ng Shilda sa isang heograpikal na mapa o impormasyon tungkol dito sa mga makasaysayang gawa, ay nag-uulat ng pagkamatay nito mula sa isang sunog, bilang isang resulta kung saan ang bayan mismo o anumang mga salaysay o mga aklat ng pamilya ay hindi nanatili. Ang mga naninirahan sa Shilda ay nakakalat sa buong mundo, at marahil, tulad ng pinaniniwalaan ng tusong mananalaysay, sila ngayon ay nakatira sa gitna natin...

Gaano man katangi ang mga clownish na gawain ng Schildburgers, kunin, halimbawa, ang pagtatayo ng isang tatsulok na bulwagan ng lungsod na walang mga bintana, sila ay katulad ng iba pang mga tusong bayani.

Sa alamat ng maraming mga tao sa mundo mayroong isang imahe ng isang matalino, mapag-imbento na bayani, na nagmumula sa mas mababang uri, na iniiwan ang kanyang mga kaaway, napalaki ang mga maharlika at mayamang tao, bilang mga tanga. Marahil ang pinakatanyag sa mga bayaning ito ay si Khoja Nasreddin, na siyang bayani ng mga siklo ng biro sa mga Turko at Iranian, ang mga mamamayan ng Gitnang Asya. Ang demokratikong bayaning ito ay nakakaramdam ng pantay na kalayaan sa lugar ng isang mangangaral sa isang mosque, kung saan siya ay hindi pumunta sa lahat upang manalangin sa Allah, at sa isang maingay na palengke, at sa palasyo ng isang emir o shah, at sa isang ordinaryong teahouse.
Ang imahe ni Khoja Nasreddin ay nagmula sa alamat ng mga tao sa Silangan, ngunit mahal siya ng mga Ruso at Poles, Ukrainians at Hungarians. Batay sa isang siklo ng mga anekdota tungkol kay Khoja Nasreddin, o sa halip, batay sa sikat na imaheng ito, nilikha ng manunulat na Ruso na Sobyet na si L.V. The Enchanted Prince"), kung saan nakabatay ang ating mga sikat na pelikula.
Ayon sa likhang pormula ni Gorky, ang simula ng sining ng mga salita ay nag-ugat sa alamat. Ang panitikan ng bawat bansa, gaano man ito kaunlad, ay nagmula sa alamat. Sa alamat, o katutubong tula, makikita natin ang pinagmulan ng nasyonalidad ng mga pambansang panitikan. Ang pinakaunang mga monumento ng panitikan sa daigdig na kilala sa agham ay lumitaw mula sa katutubong tula: ang epiko ng Sumerian-Akkadian tungkol kay Gilgamesh, mula sa ika-3 - unang bahagi ng ika-2 milenyo BC, ang sinaunang Greek Homeric epic - ang sikat na "Iliad" at "Odyssey". Sa mga akdang ito ay makikita natin ang mga larawan, balangkas, at motif na nagmumula sa mga kwentong bayan. At sa sinaunang Egyptian papyri, natuklasan ng mga siyentipiko ang isang genre ng panitikan, na itinalaga nila bilang "fairy tale."

Ang panitikan sa lahat ng yugto ng pag-unlad nito ay nagpapanatili ng mga koneksyon sa alamat, ngunit ang likas na katangian ng naturang mga koneksyon ay nababago. Maaaring ito ay ang paghiram ng isang balangkas, motibo, ang impluwensya ng alamat sa komposisyon ng isang akdang pampanitikan, o ang istraktura ng isang masining na imahe. Tinutukoy ng elemento ng fairy-tale, halimbawa, ang panloob na lohika ng mga imahe at ang buong istraktura ng mga obra maestra tulad ng patula na mga engkanto ni Pushkin, ang "Evenings on a Farm near Dikanka" ni Gogol, "The Little Humpbacked Horse" ni P. P. Ershov, "The Golden Key, or the Adventures of Pinocchio” ni A. N. Tolstoy. Ang seryeng ito ay madaling maipagpatuloy sa pamamagitan ng paggunita sa mga engkanto ni Hoffmann, mga engkanto para sa teatro ni Carlo Gozzi at iba pa.

Sa Middle Ages, ang kahalagahan ng alamat para sa panitikan ay mas malaki, dahil ang kanilang mga masining na prinsipyo ay malapit. Halimbawa, ang mga tauhan sa folklore at medyebal na panitikan ay pantay na walang binibigkas na indibidwalisasyon. Samakatuwid, ang mga koleksyon ng mga medyebal na maikling kwento mula sa China, Korea, Japan, Mongolia at Vietnam, Persian, Indonesian, Laotian at Thai na mga tula, ang Pranses na "Roman of the Fox", mga nobelang kabalyero at marami pang ibang mga gawa ay puno ng mga larawang engkanto at mga plot. Espesyal na banggitin ang "Khathasaritsa-gara" - "Ocean of Legends" - ng ika-11 siglong makatang Indian na si Somo-deva; Sa "Ocean of Tales", binilang ng mga siyentipiko ang mahigit tatlong daang isiningit na kwento kung saan ang isang fairy tale ay pinagsama-sama sa isang mito, isang anekdota, o isang maikling kuwento.

Malaki pa rin ang kagandahan ng mga fairy tale sa ating lahat, bata at matanda, at hanggang ngayon ay binabasa at pinakikinggan natin sila sa radyo. Kami ay kusang-loob na manood ng mga pelikula, kabilang ang mga nakakatawang animation batay sa mga fairy tale, makinig sa mga opera na "Ruslan at Lyudmila", "Snow Maiden", "Koschei the Immortal", tangkilikin ang "Swan Lake", "Sleeping Beauty", "The Nutcracker" at iba pang kamangha-manghang pagtatanghal ng ballet. Ang mga repertoires ng mga teatro ng drama ng mga bata ay puno ng mga pagtatanghal ng engkanto, at madaling mapangalanan ng mambabasa ang mga ito sa kanyang sarili.

Ang mga dulang hango sa mga fairy tale ay ginaganap na ngayon na may malaking tagumpay sa buong mundo. Lumalabas ang mga fairy tale sa Indonesian shadow theater, at ang dalang (i.e. leading actor) ay nagsasalaysay ng kanilang mga pagsasamantala at pakikipagsapalaran. At sa Vietnam, ang mga fairy tale na tauhan ay lumangoy at sumisid sa tubig sa panahon ng pagtatanghal ng isang tradisyonal na water puppet theater.
Hindi rin binalewala ng mga dakilang pintor ang mga bayaning engkanto. Alalahanin natin si Vasnetsov o Ciurlionis, na ang gawa ay tumatagos sa imahe ng fairy tale. Hindi ko man lang pinag-uusapan ang tungkol sa mga ilustrador ng libro, na, sa pamamagitan ng pagguhit ng mga fairy-tale na character, mga mahiwagang bagay at mga kaharian sa engkanto, ay nagbigay sa amin ng isang buong kahanga-hangang mundo ng mga nakikitang larawan na tumutulong sa aming imahinasyon at pag-aalaga ng aming artistikong panlasa.

Ang mga tauhan sa engkanto ay inilalarawan sa bato, marmol, at mga bas-relief na gawa sa kahoy. Sa ilang mga bansa sa Silangan ay may mga templo pa nga sa alaala ng mga tauhan ng engkanto, at ang mga pagdiriwang ay ginaganap bilang parangal sa kanila.

Sa ngayon, umuunlad ang isang literary fairy tale, malapit na nauugnay sa folklore, nanghihiram ng maraming mula dito. Lumitaw ang mga manunulat at mananalaysay sa lahat ng kontinente. Ito ay hindi lamang ang Dane Hans Christian Andersen o ang Swede na si Astrid Lindgren, kundi pati na rin ang Vietnamese na si To Hoai, ang Japanese na si Miyazawa Kenji at marami pang iba. Hangga't umiiral ang sangkatauhan, kailangan nito ng isang panaginip, at samakatuwid, hindi ito magagawa nang walang isang fairy tale na nagbibigay-inspirasyon, nagbibigay ng pag-asa, nagpapasaya at nagpapasaya.

Iyan na ang wakas, at kung sino man ang nakinig - magaling!