Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ernst Neizvestny. Iniwan niya kami noong Agosto 2016. Iniwan niya ang sikat sa mundo, sa kabila ng kanyang apelyido.

Ang isang tao na ang motto ng buhay na "Huwag sumuko: sa sinuman - wala - hindi kailanman" ay iginagalang ng mga kaibigan at kaaway. Isang pintor na may mabagyo, mayamang talambuhay: digmaan (ika-2 at ika-3 na harapan ng Ukrainian, paglusob sa Budapest, matinding sugat sa pagtatapos ng digmaan sa Austria); pamumuno sa artistikong buhay ng "sixties", ang sikat na eksibisyon sa Manege "30 taon ng Moscow Union of Artists", na sinira ni Nikita Khrushchev, mahirap na relasyon sa estado ng Sobyet at mahuhulaan na paglipat sa pagtatapos ng 70s.

Isang artista ng makapangyarihang talento, na nagpahayag ng kanyang sarili sa panahon ng kanyang mga taon ng pag-aprentis: Ang mga gawa ng mag-aaral ni Neizvestny ay nakuha ng Tretyakov Gallery at ng Russian Museum, at pinuri nina Picasso at Renato Guttuso.

Isang iskultor na umalis mula sa gawaing "Yakov Sverdlov introduces Lenin and Stalin" para sa isang museo sa kanyang katutubong Sverdlovsk hanggang sa mga monumental na eskultura-metapora na pinalamutian ang maraming lungsod sa buong mundo. Nakatayo sila sa Netherlands, sa Aswan Dam sa Egypt, sa isa sa mga monasteryo ng Poland, sa museo ng sining sa harap ng gusali ng UN sa New York, sa Vatican at sa Unknown Sculpture Museum sa Uttersberg, Sweden. Ang kanyang mga eskultura ay naglalaman ng mga kahila-hilakbot na kasawian noong ika-20 siglo: ang Holocaust, pagpapatapon ng mga tao, mga panunupil sa pulitika ng Stalinist (Hindi kilalang inilagay ang kanyang "Mask of Sorrow" hindi lamang kahit saan, ngunit sa Magadan). Nagawa niyang "kumpletuhin" ang kanyang pakikipag-usap kay Khrushchev sa pamamagitan ng paglikha ng isang lapida para sa kanya sa Novodevichy...

Itinuring ng master ang komposisyon na "Tree of Life" bilang kanyang pangunahing gawain, kung saan nagtrabaho siya mula 1956 hanggang 2003. at ibinigay niya sa Moscow. Ito ay isang uri ng iskultura na kasaysayan ng lahat ng sangkatauhan, na nagbabasa tulad ng isang libro. Kasama dito ang lahat ng mga imaheng nilikha ng Unknown before: Prometheus, ang pagpapako sa krus, ang Ina ng Diyos, Arkanghel Michael, mga larawan ni Buddha at Yuri Gagarin, ang balangkas ng pagpapatalsik mula sa paraiso at marami pang iba...

Pinagsasama ng kanyang gawain ang kapangyarihan, banayad na talino at pilosopikal na pangkalahatan. Nakumpleto ni Neizvestny ang kanyang propesyonal na edukasyon sa sining sa Surikov Institute kasama ang Faculty of Philosophy ng Moscow State University. Ang kanyang idolo ay si Leonardo da Vinci, isang kamag-anak na espiritu ng Renaissance titan, artist, imbentor, pilosopo.

Kinikilala sa buong mundo (propesor sa mga pangunahing unibersidad sa US at miyembro ng Academies of Sciences sa Sweden, New York, at Europe), nadama ni Ernst Neizvestny (at naging!) bahagi ng kulturang Ruso hanggang sa huling sandali. Nagbigay siya ng higit sa isang monumento sa bagong Russia. Dito si Neizvestny ay nahalal na isang honorary dayuhang miyembro ng Russian Academy of Arts. Isang residente ng New York mula noong 1977, ipinagdiwang ni Neizvestny ang kanyang ika-80 kaarawan sa Russia.

Sa mga parangal ng militar - ang medalya na "Para sa Katapangan" at ang Order ng Red Star noong 90s, ang medalya na "Para sa Pakikilahok sa Great Patriotic War", ang Order na "For Merit to the Fatherland" III degree at ang "Badge of Honor" ay idinagdag.

Si Neizvestny din ang may-akda ng sikat na kanta na "Battalion Scout" at ang tansong pigurin ng Orpheus - ang pangunahing premyo ng All-Russian na kumpetisyon sa telebisyon na TEFI, na iginawad sa mga kilalang mamamahayag sa telebisyon bawat taon. Ang "Orpheus" ng Unknown ay isang simbolo ng pakikibaka ng isang tao sa mahihirap na balakid sa buhay...

Ang sikat sa mundo na iskultor ay konektado sa Novgorod sa pamamagitan ng kasaysayan ng isang nabigong proyekto.

Noong Oktubre 1, 1996, sa paanyaya ng pamamahala ng Acron JSC, si Ernst Neizvestny ay dumating sa Novgorod sa isang charter flight ng pribadong airline na Orel. Ang layunin ng isang araw na pagbisita sa negosyo ay ang mga negosasyon sa pag-install sa Novgorod ng monumento sa Arkanghel Michael, na espesyal na idinisenyo ni Neizvestny para sa sinaunang lungsod.

Marahil, itinuturing ng mahusay na iskultor na angkop na magkaroon dito ang imahe ng pinuno ng makalangit na banal na hukbo, na mahimalang nagligtas sa Novgorod mula sa pagsalakay ng mga tropa ng Batu Khan noong 1239. Walang alinlangan na ang mataas na pinag-aralan na Neizvestny ay tiyak na pamilyar sa teksto ng Volokolamsk Patericon noong ika-16 na siglo, na nagsasabi kung paano pinrotektahan ng Diyos at ng Ina ng Diyos ang lungsod sa hitsura ng Arkanghel Michael, na nagbabawal kay Batu na pumunta sa Novgorod. At ang mga salita ni Batu nang makita ang Kyiv fresco na may larawan ni Michael: "Ito ang dahilan kung bakit pinili kong pumunta sa Veliky Novgorod."

Sa isang pakikipanayam sa lokal na media, binigyang-diin ni E. Neizvestny na marami siyang mga order sa Russia at sa ibang bansa, ngunit "Ang Novgorod ay isang makasaysayang perlas na kapag ang pagkakataong magtrabaho dito ay nagpakita ng sarili, hindi ko lang matanggihan..." Ang iskultor ay nakilala ang mga tanawin ng lungsod upang magpasya sa lokasyon ng monumento. Ang isang talakayan ng graphic na imahe (fore-sketch) ng iskultura ay naganap sa antas ng gobernador ng rehiyon na si M. Prusak kasama ang pakikilahok ng mga arkitekto, istoryador, empleyado ng museo-reserba, at mga artista. Sa kabila ng katotohanan na ang gawain ng isang sikat na master sa mundo ay magbibigay karangalan sa anumang lungsod, ang mga espesyalista sa Novgorod at ang kultural na komunidad ay nagpahayag ng isang malinaw na pagtutol sa 20 metrong monumento. Ang pangunahing argumento ay ang pag-aalala tungkol sa pagbaluktot ng makasaysayang kapaligiran ng Novgorod at ang paglabag sa tradisyon ng arkitektura at pagpaplano ng lunsod, ayon sa kung saan ang pangunahing nangingibabaw na tampok ay ang St. Sophia Cathedral. Sa kredito ni E. Neizvestny, sumang-ayon siya sa mga argumento, na nagsasabi na ang Novgorod ay isang espesyal na lugar at ang paglalakbay sa sinaunang lungsod ay nagbigay sa kanya ng ibang pang-unawa tungkol dito. Pagkatapos, noong 1996, sumang-ayon ang mga partido na magpahinga. Ang monumento kay Arkanghel Michael sa Novgorod ay hindi kailanman naganap...

Gayunpaman… Ang tumataas na Arkanghel Michael na may isang tabak (komposisyon ni E. Neizvestny "Renaissance") ay tumayo noong Abril 2000 sa Moscow, sa Ordynka, malapit sa dating mansyon ng industriyalistang Morozov.

Mga sanggunian para sa artikulo:

Pagbisita ng Hindi Kilalang // Novgorod Gazette. - 1996. - Oktubre 2.
. Panauhin ng Novgorod // Novgorod. - 1996. - Okt 3. (No. 40).
. Vladimirov M. Ano ang nalalaman tungkol sa pagbisita ng Unknown, o kailangan ng Novgorod ang Arkanghel Michael? // Novgorod Gazette. - 1996. - Okt 4.
. Zborovsky K. Mga Panginoon ng Veliky Novgorod // Profile. - 2000. - Hulyo.

Sa New York, namatay ang sikat na iskultor ng Sobyet na si Ernst Neizvestny, siya ay 91 taong gulang. Sa kanyang buhay, ang artista ay lumikha ng maraming mga gawa na magpapalamuti sa mga lungsod, kalye, at museo. Alalahanin natin ang pinakasikat sa kanila.

"Puno ng Buhay", 2004

Ang "Tree of Life", na ipinaglihi noong 1956, ay "itinanim" ni Ernest Neizvestny lamang noong 2004. Sa mga sanga nito ay may parehong Gagarin at Buddha... Ang iskultura ay makikita sa lobby ng Bagration pedestrian bridge sa Moscow.

Mga guhit mula sa seryeng "Capriccio", 2000

Para sa isang pangunahing eksibisyon sa Russia noong 2012, pinili ni Ernst Neizvestny ang kanyang mga gawa mismo. At nagpasya siya na dapat talagang makita ng mga Ruso ang kanyang serye ng mga graphic na gawa na "Capriccio".

"Renaissance", 2000

Ang Renaissance monumento ay itinayo noong 2000 sa Bolshaya Ordynka sa Moscow bilang isang simbolo ng isang bago, maunlad na Russia. Ang sentral na elemento ng iskultura ay si Archangel Michael, ang pinuno ng banal na hukbo ng mga anghel na nakikipaglaban sa kasamaan.

"Mask of Sorrow", 1996

Ang monumento sa mga biktima ng panunupil ni Stalin na "Mask of Sorrow" ay matatagpuan sa Magadan. Ito ay binuksan noong 1996. Ang gitnang iskultura ng alaala ay isang umiiyak na mukha. Sa loob ng monumento ay isang kopya ng isang tipikal na selda ng bilangguan.

Monumento sa libingan ng N.S. Khrushchev, 1995

Nilikha ng iskultor ang monumento sa libingan ni Khrushchev (Novodevichy Cemetery sa Moscow) sa kahilingan ng mga kamag-anak ni Nikita Sergeevich. Ang gawain ay ginawa sa itim at puti, na nagpapakilala sa duality ng likas na katangian ng dating pinuno ng USSR - ang pakikibaka sa pagitan ng mabuti at masama sa kanya. Sa pamamagitan ng paraan, binisita ni Khrushchev ang eksibisyon ni Ernst Neizvestny noong 1962 at tinawag ang kanyang gawa na "degenerate art."

"Golden Child", 1995.

Ang iskultura na "Golden Child" ay naka-install sa harap ng gusali ng Marine Station sa Odessa. Ito ang pinakamalaking baby figure sa mundo. Ang pangalawang pangalan ng iskultura ay ang monumento sa Unborn Genius. "Sa unang pagkakataon sa aking buhay, lumikha ako ng isang monumento sa isang maliwanag, masaya, romantikong paraan. "Ang Golden Child ay isang maliwanag, maaraw na imahe ng isang higanteng ipinanganak," sabi mismo ni Ernst Neizvestny.

"TEFI", 1994

Ilang tao ang nakakaalam na si Ernst Neizvestny ang may-akda ng sikat na TEFI statuette, na sa Russia ay iginawad para sa pinakamataas na tagumpay sa larangan ng sining sa telebisyon. Ang pigurin ay kumakatawan sa sinaunang Griyegong karakter na si Orpheus, na pinupunit ang kanyang dibdib at tumutugtog sa mga string ng kanyang kaluluwa.

"Lalaking Sumisigaw", 1993

Ang bronze sculpture na "The Screaming Man" ay ginawa ni Neizvestny noong 1993, ngunit ito ay unang ipinakita sa Russia noong 2012.

"Through the Wall", 1988

Dinala ni Ernst Neizvestny ang iskultura na "Through the Wall" mula sa USA sa Russia noong 1996 bilang regalo kay Pangulong Boris Yeltsin noon. Ipinahayag ng artista ang pag-asa na ang imahe ng isang tao na nakalusot sa isang tila hindi malulutas na hadlang ay makakatulong kay Yeltsin na malampasan ang kanyang mga sakit.

"Bulaklak ng Lotus", 1971

Ang Lotus Flower Monument ay matatagpuan sa Aswan Dam sa Egypt. Ito ay inilagay noong 1971 bilang parangal sa pagkakaibigan ng mga tao. Ang taas nito ay 75 m.

"Centaur Pointing", 1962

Ang isa sa mga pangunahing metapora sa mga gawa ni Ernst Neizvestny ay ang centaur. Ito ang gawa-gawang imahe na ginamit niya sa una at huling mga taon ng kanyang trabaho. Sa larawan sa ibaba makikita mo ang isang mini-copy ng "Pointing Centaur" na ipinakita sa isang eksibisyon sa Russia, ang orihinal na kung saan ay naka-install sa harap ng gusali ng UN sa Geneva.

1. Mga tala sa daigdig ng Unknown
2. Hindi kilala sa pagpapatapon
3. Mga Eskultura ng Hindi Kilala sa Post-Soviet Russia

Dumaan siya sa mga kakila-kilabot na digmaan, naranasan ang hindi pabor ng mga awtoridad at napilitang umalis sa kanyang tinubuang-bayan. Si Ernst Neizvestny ay lumikha ng mga monumental na gawa na ngayon ay makikita sa iba't ibang bansa sa mundo - sa Russia at Ukraine, USA at Egypt, Sweden at Vatican.

Order ng Patriotic War "posthumously"

Si Ernst Neizvestny ay ipinanganak sa Sverdlovsk (ngayon ay Yekaterinburg) sa pamilya ng doktor na si Joseph Neizvestny at ang makata na si Bella Dijour. Sa kanyang pagkabata at kabataan, kailangan niyang itago ang kanyang pinagmulan, dahil ang kanyang ama ay isang White Guard, at ang kanyang lolo na si Moisei Neizvestnov, ay dating isang mayamang mangangalakal.

Ang henerasyon ng aking ama, at ako, noong bata pa ako, ay nabuhay sa isang kumpletong kasinungalingan. Maging sa pamilya ay sinubukan nilang itago ang kanilang pinagmulan. At lumalabas na ang aming apelyido ay hindi Neizvestny, ngunit Neizvestnov. Binago ni Itay ang huling dalawang titik, bilang isang matalinong tao, at, sa pagkakaintindi ko ngayon, ang dalawang liham na ito, sa pangkalahatan, ay nagligtas sa amin.

Ernst Neizvestny

Bilang isang batang lalaki sa paaralan, si Neizvestny ay lumahok sa mga kumpetisyon sa pagkamalikhain ng mga bata ng All-Union. At noong 1939 pumasok siya sa Leningrad Art School sa Academy of Arts. Ang paaralan ay inilikas sa Samarkand, mula dito ang batang iskultor, sa kabila ng mahinang kalusugan, ay nagboluntaryo para sa hukbo.

Sa panahon ng labanan, siya ay malubhang nasugatan - ang kanyang mga kasamahan ay naisip pa na siya ay namatay. Ngunit sa silong kung saan itinago ang mga bangkay bago ilibing, natauhan ang Unknown: ang sugat ay hindi nakamamatay. Gayunpaman, si Ernst Neizvestny ay nagkamali na iginawad ang Order of the Patriotic War, II degree, posthumously. Matapos masugatan, halos hindi na siya makalakad gamit ang mga saklay at hindi makapaglilok ng higit sa isang taon. Sa loob ng ilang oras pagkatapos ng digmaan, nagturo siya ng pagguhit sa isang paaralan ng militar sa Sverdlovsk.

Mataas na kaluwagan "Tinawag ni Yakov Sverdlov ang mga manggagawa sa Ural sa isang armadong pag-aalsa" (fragment). Ang iskultor na si Ernst Neizvestny. 1953. Larawan: proza.ru

Sculpture "Ipinakilala ni Yakov Sverdlov sina Lenin at Stalin." Ang iskultor na si Ernst Neizvestny. 1953. Larawan: Tatyana Andreeva / rg.ru

Noong 1946, pumasok si Ernst Neizvestny sa Academy of Arts sa Riga, at makalipas ang isang taon ay agad siyang pumasok sa Moscow Art Institute na pinangalanang V.I. Surikov at sa Faculty of Philosophy ng Moscow State University na pinangalanang M.V. Lomonosov. Ang mga gawa ng mag-aaral na si Neizvestny ay naging mga exhibit sa museo sa panahon ng kanyang pag-aaral. Sa kanyang ikatlong taon, ginawa niya ang iskultura na "Yakov Sverdlov introduces Lenin and Stalin" at ang mataas na relief na "Yakov Sverdlov ay tumatawag sa mga manggagawang Ural sa isang armadong pag-aalsa" para sa Sverdlovsk Museum. At ang gawaing diploma ni Ernst Neizvestny - ang iskultura na "Kremlin Builder Fyodor the Horse" - ay binili ng Russian Museum.

Sa mga taong ito, lumitaw ang mga unang problema sa mga censor: ang mga pang-eksperimentong at hindi opisyal na mga bagay ay kailangang itago.

Pangunahing lumitaw ang mga hindi pagkakasundo sa sosyalistang realismo sa instituto sa mga sundalo sa harap. Marami sa mga kabataang ito ay komunista pa nga, ngunit ang kanilang mga karanasan, ang kanilang mga karanasan sa buhay ay hindi tumutugma sa maayos na pagsulat ng sosyalistang realismo. Nahulog kami sa pangkalahatang tinatanggap hindi sa teorya, ngunit sa eksistensyal; kailangan namin ng iba pang paraan ng pagpapahayag. Ako ay nakatadhana na maging isa sa mga nauna, ngunit malayo sa nag-iisa.

Ernst Neizvestny

Ang iskultor ay pinuna ng mga pahayagan, kinausap nila siya "sa kanilang mga opisina" at binugbog pa siya sa kalye. Gayunpaman, suportado siya ng kanyang mga kapwa artista, at noong 1955 si Neizvestny ay naging miyembro ng sangay ng Moscow ng Union of Artists.

Memorial monumento para kay Nikita Khrushchev

Noong huling bahagi ng 1950s - unang bahagi ng 1960s, nilikha ni Neizvestny ang cycle na "This is War" at "Robots and Semi-Robots", sculptural compositions "Atomic Explosion", "Effort", iba pang mga sculpture, graphic at painting works. Noong 1957, lumahok si Ernst Neizvestny sa VI World Festival of Youth and Students sa Moscow at nanalo ng lahat ng tatlong medalya. Napilitan siyang tanggihan ang gintong medalya para sa iskulturang "Earth".

Komposisyon "Atomic Explosion". Ang iskultor na si Ernst Neizvestny. 1957. Larawan: uole-museum.ru

Monumento kay Nikita Khrushchev sa sementeryo ng Novodevichy. Ang iskultor na si Ernst Neizvestny. 1975. Larawan: enacademic.com

Nang ipahayag ang isang internasyonal na kompetisyon para sa isang monumento sa Aswan Dam, ipinadala ko ang aking proyekto sa iba't ibang mga channel, upang hindi nila malaman na ako iyon. Binuksan ang mga pakete. Ang mga kinatawan ng Sobyet ay nahuhulog tulad ng mga bowling pin: isang hindi kanais-nais na karakter ang nanalo sa unang lugar. Ngunit wala nang magagawa, dahil iniimprenta ng world press ang aking pangalan. Lumilitaw din ito sa Pravda. Ang aming mga arkitekto ay sumugod sa puwang na ito at tahimik na binigyan ako ng maraming mga order.

Ernst Neizvestny

Noong 1974, naghanda si Neizvestny ng dekorasyon sa dingding para sa library ng Moscow Institute of Electronic Technology. Ang mga awtoridad ay naglaan ng maliit na pera; umaasa ang mga masamang hangarin na tatanggi ang iskultor. Ngunit si Neizvestny ay nag-save ng pera: hindi niya ibinigay ang kanyang sketch sa halaman, tulad ng ginawa ng maraming iskultor, ngunit ginawa ang bas-relief gamit ang kanyang sariling mga kamay. At muli ang isang talaan ay naitakda: ang lugar ng bas-relief na "The Formation of Homo Sapiens" ay 970 square meters. Sa mga taong iyon, ito ang naging pinakamalaking bas-relief na ginawa sa loob ng bahay sa bansa.

Ang huling proyekto ni Neizvestny sa teritoryo ng Unyong Sobyet ay isang bas-relief sa pagtatayo ng Komite Sentral ng Partido Komunista sa Ashgabat.

Hindi kilala sa pagpapatapon

Noong 1976, umalis si Neizvestny sa Unyong Sobyet. Ang kanyang asawa, ceramic artist na si Dina Mukhina, at ang kanyang anak na si Olga ay hindi sumama sa kanya.

Sa USSR maaari akong gumawa ng malalaking opisyal na bagay, gamitin ang aking mga pormal na pamamaraan, ngunit hindi ko magawa ang gusto ko. Naalala ko sa sarili ko ang isang aktor na nangarap na gumanap sa Hamlet sa buong buhay niya, ngunit hindi siya nabigyan ng pagkakataon, at noong tumanda na siya at gustong gumanap na King Lear, inalok siya sa papel na Hamlet. Sa pormal, ito ay isang tagumpay, ngunit sa loob ito ay isang pagkatalo.

Ernst Neizvestny

Kilala na siya sa ibang bansa - bago lumipat, ginanap ng iskultor ang kanyang mga personal na eksibisyon sa Europa. Ang unang bansa kung saan lumipat ang iskultor ay Switzerland. Si Neizvestny ay nanirahan sa Zurich nang wala pang isang taon, pagkatapos ay lumipat sa New York. Doon siya nahalal sa New York Academy of Arts and Sciences. Noong 1986 naging miyembro siya ng Swedish Academy of Sciences at kalaunan ng European Academy of Sciences, Arts and Humanities. Sa USA, nag-lecture si Neizvestny tungkol sa kultura at pilosopiya sa mga unibersidad sa Columbia at Oregon, gayundin sa University of California sa Berkeley. Alam niya ang mga kinatawan ng Amerikanong piling tao - Andy Warhol, Henry Kissinger, Arthur Miller.

Pagguhit mula sa seryeng "Capriccio". Ernst Neizvestny. Larawan: Anton Butsenko / ITAR-TASS

Memorial "Mask of Sorrow". Ang iskultor na si Ernst Neizvestny. 1996. Larawan: svopi.ru

Sa mga unang taon ng pangingibang-bansa, nililok ni Neizvestny ang ulo ni Dmitri Shostakovich para sa John F. Kennedy Center para sa Sining ng Pagtatanghal sa Washington. Ilang beses ginanap ang kanyang mga eksibisyon sa Magna Gallery sa San Francisco. Sa kahilingan ng exhibition center na ito, natapos ni Neizvestny ang cycle na "Man through the Wall". Ang kanyang mga gawa ay ipinakita din sa Sweden: isang museo ng mga eskultura ng Unknown ay binuksan sa Wattersberg noong 1987. Ilang krusipiho na dinisenyo ni Neizvestny ang binili ni Pope John Paul II para sa Vatican Museum.

Mula noong unang bahagi ng 1990s, si Ernst Neizvestny ay nagsimulang bumisita sa Russia nang madalas. Noong 1994, lumikha ang iskultor ng isang sketch ng pangunahing award sa telebisyon ng bansa - "TEFI". Ang pigurin ay kumakatawan sa isang karakter mula sa sinaunang mitolohiyang Griyego - si Orpheus, na naglalaro sa mga string ng kanyang kaluluwa. Pagkalipas ng isang taon, ang unang monumento sa Unknown sa post-Soviet space, ang "Golden Child," ay na-install sa Marine Station sa Odessa sa Ukraine. Noong 1996, ang monumento na "Exodus and Return" ay binuksan sa Elista, na nakatuon sa pagpapatapon ng mga Kalmyk sa Siberia. Kasabay nito, binuksan ang memorial na "Mask of Sorrow." At isang gabi, literal na kaagad, nakita ko ang "Tree of Life" sa isang panaginip. Nagising ako na may handa na solusyon.<...>Napagpasyahan ang pangkalahatang hugis, hugis ng korona ng puno at hugis ng puso. Kaya, parang nakita ko sa gabi ang isang napakalaking gawain na nakipagkasundo sa akin sa aking tunay na kapalaran at nagbigay sa akin, kahit na kathang-isip, isang modelo na ginawang posible na magtrabaho kahit saan, ngunit para sa isang layunin.

Ernst Neizvestny

Sa "Bagration" isang glass dome ang itinayo sa ibabaw ng "Tree" - ayon din sa sketch ng Neizvestny. Sa istruktura ng "Puno ng Buhay" makikita mo ang mga loop ng Mobius, mga mukha ng mga makasaysayang pigura, at mga simbolo ng relihiyon.

Noong 2007, natapos ng iskultor ang kanyang huling monumental na gawain - isang tansong pigura ni Sergei Diaghilev. Naka-install ito sa bahay ng pamilya ng impresario sa Perm.

Sa mga huling taon ng kanyang buhay, si Neizvestny ay may malubhang karamdaman, halos bulag at hindi gumana, ngunit paminsan-minsan ay nag-sketch siya ng kanyang mga ideya sa whatman paper gamit ang isang espesyal na optical device. Si Ernst Neizvestny ay inilibing sa sementeryo ng lungsod ng Shelter Island sa USA.

Pagsakop ng granite. Ang isang granite monolith na may natatanging laki, homogenous na istraktura, hindi apektado ng mga bitak, ay isang pambansang kayamanan. Ngunit sa ilalim ng isang kundisyon: sa pamamagitan ng kalooban, talento at tiyaga ng iskultor, ang batong ito ay dapat na mabago sa isang kultural na kababalaghan, at maging isang napakahalagang katibayan ng kasaysayan ng mga tao.
Ang granite ay nangangailangan ng pagganyak at hula mula sa master. Ang isang produktong gawa sa granite ay walang hanggan; sa anumang kaso, maaari nitong pagtagumpayan ang apoy, hangin, tagumpay at pagkatalo. Monumental sculpture ay isang mensahe sa hinaharap, ito ay isang katawanin overcoming ng oras.

Ngunit ang pinakamakapangyarihang proyekto, dahil sa espesyal na kalidad ng granite mula sa Siberian quarry, ay nanatiling hindi natupad.
At ang proyektong ito ay nauugnay sa pangalan ng iskultor na si Ernst Neizvestny.
Nagbabasa ng Wikipedia. Ipinanganak noong 1925 sa pamilya ng isang doktor Joseph Moiseevich Neizvestny At Bella Abramovna Dizhur ( 1903 — 2006 ), na nagsulat ng mga sikat na libro sa agham para sa mga bata.
SA 1939 Sa pamamagitan ng 1942 gg. lumahok sa All-Union competitions at nag-aral sa isang paaralan para sa mga batang may talento sa sining, una sa Leningrad, at noong mga taon ng digmaan sa Samarkand. SA 1942 Sa edad na 17, ang Unknown ay na-draft sa Pulang Hukbo . Nagsilbi sa airborne forces 2nd Ukrainian Front . Sa dulo Mahusay na Digmaang Patriotiko Abril 22 1945 g. sa Austria ay malubhang nasugatan, idineklarang patay at ginawaran ng "posthumously" para sa kanyang kabayanihan Order ng Red Star .
Pagkatapos ng digmaan, nagturo siya ng pagguhit nang ilang oras sa Suvorov School sa Sverdlovsk, sa 1946 — 1947 gg. nag-aral sa Academy of Arts noong Riga , at pagkatapos, sa 1947 — 1954 gg. - V at sa Faculty of Philosophy Moscow State University .
SA 1955 naging miyembro ng seksyon ng mga iskultor ng sangay ng Moscow Union of Artists ng USSR at hanggang sa 1976 ay nakikibahagi sa mga artistikong aktibidad sa USSR.
Ang mga sculptural na komposisyon ng Unknown, na nagpapahayag ng kanyang ekspresyon at malakas na plasticity, ay kadalasang binubuo ng mga bahagi ng katawan ng tao. Mas gusto niyang gumawa ng mga eskultura tanso , ngunit ang kanyang mga monumental na eskultura ay nilikha mula sa kongkreto . Ang pinakasikat na mga monumental na gawa ng Neizvestny ay pinagsama sa isang cycle, kung saan nagtrabaho si Neizvestny 1956 . Ang pinakamagandang gawa ng siklo na ito ay ang iskultura na "Tree of Life". Ang pinakamahalagang gawain ng Neizvestny noong panahon ng Sobyet ay ang "Prometheus" sa All-Union Pioneer Camp Artek ( 1966 ).

SA1976 Ang hindi kilalang nandayuhan saZurich (Switzerland), at sa1977 lumipat saNY , USA.
Noong 1980s, maraming beses na nagpakita ang Unknown sa Magna Gallery sa San Francisco . Ang kanyang mga eksibisyon ay isang mahusay na tagumpay. Inatasan ng Magna Gallery noong huling bahagi ng dekada otsenta, nilikha ni Neizvestny ang cycle na "Man through the Wall," na nakatuon sa pag-crashkomunismo. Sa mga parehong taon na ito, nag-lecture si Neizvestny sa mga unibersidadOregon sa lungsod ng Eugene at saUnibersidad ng Berkeley VCalifornia. SA1994 ay lumikha ng isang pigurinTEFI. SANoong 1996, natapos ni Neizvestny ang kanyang monumental (15 metro ang taas) na gawain "Mask of Sorrow", na nakatuon sa mga biktima ng panunupil sa Unyong Sobyet. Ang iskulturang ito ay naka-install saMagadan. Unknown ay nakatira saNew York at nagtatrabaho saColumbia University. Madalas siyang bumisitaMoscow, kung saan ipinagdiwang niya ang kanyang ika-80 kaarawan.
SA Uttersberg ( Uttersberg, Sweden ) may museo ng mga eskultura ng Unknown. Ilang mga eskultura krusipiho na nilikha ni Unknown, nakuhapapa John Paul II para sa museo Vatican.
Isa sa mga huling gawa ni Ernst Neizvestny - isang monumento Sergei Diaghilev, naka-install sa Perm.
Alinsunod sa Dekreto ng Pangulo ng Russian Federation, State Prize ng Russian Federation 1995 na iginawad sa "Hindi Kilalang Ernst Iosifovich, eskultor, para sa isang serye ng mga gawa sa sculptural sa tanso. Dayuhang honorary member Russian Academy of Arts .
Tila ang lahat ng mga kinakailangang kondisyon para sa pagpapatupad ng isang malakihang proyekto ay kakaibang pinagsama-sama dito sa Yekaterinburg. Ang kapalaran ng iskultor na si Ernst Neizvestny ay konektado sa Sverdlovsk. Una, ang kanyang mga magulang ay sinakop ang isang kilalang posisyon sa bilog ng mga intelihente ng lungsod. Pangalawa, ang batang Ernst ay nagturo ng pagguhit sa Suvorov School. Pangalawa, nilikha niya ang kanyang unang mga eksperimento sa iskultura sa pinakamahusay na mga tradisyon ng sosyalistang realismo (tingnan ang eksibisyon sa Museo ng Kasaysayan ng Yekaterinburg).

Ngunit ang pinakamahalaga at masakit na proyekto para sa amin ng isang mature master ay nanatiling hindi natupad sa Ural soil.
Ang bagong Russia, na ipinanganak sa sakit at dugo, ay nagpaalam sa nakaraan nitong Sobyet, ngunit hindi ito makalimutan. Isang tanda at simbolo ng gayong mapait na alaala ang proyekto ni Ernst Neizvestny.
At ang makapangyarihang katawan ng granite, na natuklasan ng quarry ng Siberia, ay nangako sa hinaharap na gawa ng iskultor.
Ang monolitikong bloke na kailangan upang lumikha ng mga pangunahing komposisyon ng iskultura ay napili na.
Ang talento ng master ay naaayon sa granite.
Ang Granite ay naaayon sa laki ng trahedya ng mga tao at ng mga awtoridad.
Ang granite ay naaayon sa kapalaran ng master.
At gayon pa man ang proyektong ito ay hindi naipatupad.
Isang hindi mabata na proyekto. “...Noong 1987, pagkatapos ng pangkalahatang pagsisisi para sa rehimeng Stalinista sa Magadan, nagpasya silang ipagpatuloy ang alaala ng mga biktima ng mga panunupil ng Stalinist. Pinagpala ng Moscow ang proyekto at bumaling kay Ernst Neizvestny, na matagal nang lumipat sa Estados Unidos. Sumang-ayon ang iskultor na bumuo ng isang modelo ng monumento at iminungkahi ang ideya ng triptych na "Masks of Sorrow". Ayon sa kanyang ideya, ang monumento ay matatagpuan sa tatlong lungsod, ang hindi opisyal na mga kabisera ng Gulag. Ang unang bahagi ay nasa Vorkuta, ang pangalawa sa Magadan, at ang pangatlo sa Sverdlovsk (bayan ng artista), sa kantong ng Europa at Asya. Naaprubahan ang ideya.
Noong 1990, nilagdaan ng Sverdlovsk City Executive Committee ang isang kasunduan kay Ernst Neizvestny upang maghanda ng isang modelo. Ang oras ay kapos sa pera, at ang iskultor ay tumanggi sa bayad na pitong daang libong dolyar sa panahon ng trabaho. Iminungkahi niyang gamitin ang perang ito para sa paggawa ng labinlimang metrong monumento mismo. Isang three-meter plaster model ang ginawa at inilipat sa pagmamay-ari ng lungsod” Marina VOROPAYEVA.
Isa pang quote: "MASKA NG KAPIHASAN" (sabi ni Chel. ru): Sa sandaling nagsimula ang panahon ng pagbabago sa USSR, dumating si Unknown sa kanyang tinubuang-bayan. Dumating siya sandali: upang makita ang mga pagbabago sa kanyang sariling mga mata, upang makipagkita sa mga kaibigan. May ideya si Ernst Iosifovich na mag-install ng mga monumento sa "Triangle of Sorrow" - Yekaterinburg - Vorkuta - Magadan bilang memorya ng mga biktima ng mga panunupil ni Stalin. Sa una, sa Urals, ang alok ay tinanggap nang may pag-unawa at pasasalamat: binibigyan ng anak ng Russia ang kanyang bayan ng kanyang trabaho. Malaki ang taas ng “Mask of Sorrow” (hanggang 17 metro ) face-mask... ng taong nagdadalamhati. At ang mga luhang umaagos ay inilalarawan sa anyo ng mga bungo ng tao: bawat luha ay isang tadhana ng tao. Sa mga workshop ng Sverdlovsk Art Fund, nagsimula ang trabaho sa ilalim ng direksyon ng may-akda. Pero…"

Maskara ng Kalungkutan. Europa Asya
Ang scale model ng monumento na "Masks: Europe-Asia" ay isang dobleng panig na komposisyon na binubuo ng dalawang crying mask (European at Asian na mukha), ang isa ay nakaharap sa kanluran, ang isa ay nakaharap sa silangan. Ang iskultura ay nilikha noong dekada 50 bilang bahagi ng isang triptych bilang pag-alaala sa mga biktima ng pampulitikang panunupil. (Natalia Potapova).
Sa bulwagan ng Yekaterinburg History Museum, ang plaster na "mask of grief" ay inilalagay sa isang pedestal - isang proyekto para sa isang monumento sa mga biktima ng totalitarian na karahasan. Ang pangunahing ideya ng paglikha na ito ay kung ang isang tao ay namatay (o sa halip, namatay sa mga kamay ng mga berdugo, tulad ng madalas na nangyari sa huling bahagi ng 30s ng huling siglo), ang kanyang buong kadena, ang kanyang pamilya, ay namatay din. Tinawag mismo ni Ernst Neizvestny ang iskultura na "Monumento sa Komunistang Utopia." Inaasahan na ang komposisyon ay magiging isang proyekto para sa isang monumento sa mga biktima ng pampulitikang pang-aapi." (Museo ng Kasaysayan ng Yekaterinburg)

Granite monoblocks: hindi napagtanto na mga monumento

« Nagbukas na ang mga monumento sa Vorkuta at Magadan (sa Magadan lamang! E.N). Siyanga pala, tinanggihan ng may-akda ang anumang bayad para sa mga gawang ito. At ang tatlong-metro na modelo ng "Masks: Europe-Asia" ay nalugmok sa Yekaterinburg Art Fund. Pinutol nila ito para mas madaling dalhin ito sa basement” (M.V.)
Kaya, "ang inisyatiba ay hindi suportado ng lipunan sa pagliko ng 90s; mayroong isang alamat na ang isang "Amerikano na Hudyo" ay walang karapatang magtayo ng gayong mga monumento gamit ang pera ng Sobyet. Bilang isang resulta, ang mga pondo ay inilaan ng Moscow, ngunit hindi ito natanggap ni Yekaterinburg. Ang isyu ng paglikha ng monumento ay hindi pa rin nalutas. Ang modelo nito ay itatago na ngayon sa Yekaterinburg History Museum." (Museo ng Kasaysayan ng Yekaterinburg)

Ernst Neizvestny. Ang kanyang kamatayan ay namatay sa digmaan
Nabubuhay siya sa kanyang pitong buhay:
Una. Buhay ng mga bata at kabataan sa pamilya
Pangalawa. Ang malikhaing buhay ng isang sosyalistang realista
Pangatlo. Pagsasanay sa isang paaralang militar
Pang-apat. Ang buhay at pagkamatay ng isang tenyente sa digmaan
Panglima. Ang buhay ng isang dissident ng Sobyet
Pang-anim. Ang buhay ng isang modernong modernistang iskultor, na hindi lamang nagpapaliwanag ng modernong sining N.S. Khrushchev, ngunit lumilikha din ng isang monumento sa kanyang libingan
Ikapito. Sa wakas, siya ay naging isang sikat na master sa mundo, at mabubuhay magpakailanman.

Ang monumento ay itinayo sa Odessa sa okasyon ng ika-200 anibersaryo ng lungsod. Ang ideya ay isinilang kay Ernst Neizvestny noong 1944, nang bumisita siya sa Odessa, na kakalaya lamang mula sa mga Nazi. Nilikha niya ang iskultura sa New York, at kailangan itong dalhin sa mga bahagi sa pamamagitan ng dagat.

2. "Orpheus", 1994

Ang isang pigurin na naglalarawan sa sinaunang Griyegong musikero na si Orpheus, na gumaganap ng mga string ng kanyang sariling kaluluwa, ay naging pangunahing simbolo ng All-Russian na kumpetisyon sa telebisyon na TEFI. Ang orihinal na Orpheus ay dalawang metro ang taas at matatagpuan sa New York.

3. Monumento sa libingan ni Khrushchev, 1995

Nilikha ng iskultor ang lapida sa kahilingan ng mga kamag-anak ni Khrushchev, sa kabila ng katotohanan na sa panahon ng kanyang buhay tinawag ng pinuno ng estado ang mga gawa ni Neizvestny na "degenerate art" at sa pangkalahatan ay wala sa pinakamahusay na mga termino sa kanya.

4. "Tree of Life", 2004

Isang hindi kilalang tao ang naglihi ng iskulturang ito noong 1956, ngunit napagtanto niya ang ideya pagkalipas lamang ng 48 taon. Ang "mga sanga" ng puno ay naglalaman ng mga larawan ng mga pinakatanyag na personalidad - mula kay Buddha hanggang Yuri Gagarin. Ang monumento ay matatagpuan sa Bagration shopping at pedestrian crossing.

5. “Prometheus and the Children of the World”, 1966

Ang komposisyon ay matatagpuan sa kampo ng Artek. Ito ay batay sa mga bato na dinala ng mga bata mula sa 85 iba't ibang bansa. Sa tabi ng kaluwagan ay inukit ang mga salitang: "Sa puso - apoy, araw - ningning, apoy - ningning, mga anak ng mundo, ang landas ng pagkakaibigan, pagkakapantay-pantay, kapatiran, paggawa, kaligayahan ay magpakailanman ay maililiwanag!"

6. "Mask of Sorrow", 1996

Ang memorial ay matatagpuan sa Magadan, kung saan nagkaroon ng transfer point para sa mga inilipat na bilanggo - ito ay nakatuon sa memorya ng mga biktima ng pampulitikang panunupil. Sa loob ng monumento ay may replica ng isang selda ng bilangguan.

7. "Memory sa mga minero ng Kuzbass"

Ang monumento ay matatagpuan sa lungsod ng Kemerovo. Ang minero ay may hawak na nagniningas na uling, na sumisimbolo rin sa isang nasusunog na puso. Kapansin-pansin na tumanggi ang may-akda ng bayad para sa monumento na ito.

8. "Bulaklak ng Lotus", 1971

Isang higanteng naka-istilong bulaklak ang inilagay sa Aswan Dam sa Egypt noong 1971 bilang parangal sa pagkakaibigan ng Soviet-Arab. Ang taas ng iskultura ay 75 metro.

9. "Renaissance", 2000

Ito ang unang iskultura ni Ernst Neizvestny na naka-install sa Moscow. Ito ay matatagpuan malapit sa Morozov-Karpov mansion sa Ordynka. Ang Arkanghel Michael, na siyang sentro ng komposisyon, ayon sa plano ng may-akda, ay tinawag upang protektahan ang Russia mula sa madilim na pwersa.

10. “Through the Wall,” 1988

Dinala ng master ang iskultura na ito sa Russia at USA noong 1996 bilang regalo kay Boris Yeltsin. Hiniling ni Ernst Neizvestny sa pangulo na ang imahe ng isang lalaking sumisira sa pader ay makakatulong sa kanya na malampasan ang sakit.