Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Guys, inilalagay namin ang aming kaluluwa sa site. Salamat para diyan
na natuklasan mo ang kagandahang ito. Salamat sa inspirasyon at goosebumps.
Sumali sa amin sa Facebook At Sa pakikipag-ugnayan sa

Ito ang mga uri ng mga fairy tale na nagtuturo sa atin ng mga pinakamabait na bagay at tunay na pinagsasama-sama ang mga tao.

Marahil naaalala ng lahat ang kuwento tungkol sa mabuting Aso, na napagpasyahan ng mga may-ari na sipain palabas ng bakuran dahil hindi na siya bata, "at ang kanyang mga mata ay hindi pareho, at ang kanyang mga binti ay hindi sa kanya" at hindi na maaaring magsilbi bilang dati.

website Napagpasyahan kong alalahanin ang gawa ng napakatalino na si Eduard Nazarov batay sa kwentong katutubong Ukrainian na "Sirko".

Pinagsama ni Chance ang pangunahing karakter kasama ang isang gutom na lobo, ang kasawian ang naglalapit sa kanila - at ang Aso at ang Lobo ay nakabuo ng isang tusong plano upang pakainin ang parehong lobo at ibalik ang tiwala ng mga may-ari sa aso. Ang resulta ay isang tunay na kwento ng pakikipagsapalaran tungkol sa kabaitan, pagtulong sa isa't isa at pagkakaibigan ng mga hayop, na sa ibang mga pangyayari ay malamang na mga kaaway.

Ito ay marahil ang isa sa pinakamabait at pinakamakulay na cartoons, na matagal nang naging paksa ng mga panipi. Kung hindi mo pa napapanood, dapat mo talagang panoorin.

Isang araw, dinala ng ama ng magiging cartoon director ang kanyang anak ng isang libro na naglalaman ng isang fairy tale tungkol sa asong si Sirko at sa kanyang kaibigang lobo. Pagkalipas ng tatlumpung taon, naalala ni Nazarov:

"Noong una, ang script para sa aking bagong pelikula ay isinulat ng propesyonal na si Seryozha Ivanov. Hindi ko nagustuhan. Hindi ko gustong mag-film tungkol sa mga pioneer at space. At kinuha ko ang "telegraph" na kuwento - labinlimang linya lamang. Tungkol sa kung paano nagkita ang isang matandang lobo at isang matandang aso sa kagubatan: "Tulungan mo ako, at tutulungan kita." Pagkatapos ang tanging parirala ay umiikot sa aking ulo - "Kakanta ako ngayon!"

Kapansin-pansin na ang Lobo, na mahal ng lahat ng manonood, ay iba ang hitsura noong una. At sa panahon ng dubbing, lumabas na ang boses ni Dzhigarkhanyan, na nagboses sa kanya, ay hindi nababagay sa kanya. Pagkatapos ay iginuhit muli ang karakter para sa kanya:

“Noong una siyang pumasok sa studio ng tono, pinagpawisan ako ng malamig. Ang mga sketch ng mga character ay inilatag sa piano. Nakita ko ang nakayukong Armen Borisovich - mabuti, ang dumura na imahe ng Hunchback mula sa seryeng "Ang lugar ng pagpupulong ay hindi mababago"! At lumapit siya sa piano at tumingin sa mismong lobo na iginuhit ko. At naisip ko na ngayon ay masasaktan at papatayin ako ni Dzhigarkhanyan. Ngunit tumingin siya at sumigaw: "Well, wala." Magandang lobo!’,” paggunita ni Eduard Nazarov.

Para kay Dzhigarkhanyan ito ang kanyang debut sa animation. Sa una, ang direktor ay nagplano para sa papel ng lobo na gagampanan ng aktor na si Mikhail Ulyanov, ang pinakasikat na film marshal na si Georgy Zhukov sa USSR, ngunit siya ay abala sa paggawa ng pelikula at tumanggi.

Ngunit paano nagawa ng direktor ng Moscow na lumikha ng mga kahanga-hanga, bahagyang Gogolian na mga larawan na matiyagang nakakuha ng sarap ng buhay ng Ukrainian? Nangolekta ako ng materyal - binisita ko ang mga kaibigan sa Ukrainian Tsyurupinsk, gumawa ng mga sketch, nakinig sa mga katutubong kanta at pananalita, at bumisita sa mga museo.

Ayon sa mga kwento ng may-akda ng "The Dog ...", ang probinsyal na Tsyurupinsk ay talagang mukhang isang malaking nayon, kung saan makakahanap ang isang tao ng mga puting kubo na natatakpan ng mga tambo, at ang mga batang lalaki at babae ay kumakanta ng mga katutubong kanta sa kalye sa gabi, " tulad noong unang panahon” . "Sa pangkalahatan, may kinuha ako mula doon - ang mood, ang aroma. Nagustuhan ko ang lahat ng ito at lumipat sa pelikula, "sabi ni Nazarov.

Ang direktor ay tinulungan din na itayo ang Ukrainian village sa cartoon sa pamamagitan ng mga sketch na ginawa sa Kiev Ethnographic Open Air Museum - ang sikat na Pirogov. Bumisita din si Nazarov sa mga museo ng etnograpiko ng Lviv, kung saan gumawa siya ng mga sketch ng mga damit, kagamitan, pinggan at lahat ng uri ng maliliit na bagay.

Ang mga paglalakbay sa paligid ng Ukraine ay humantong sa katotohanan na nakolekta ni Nazarov ang materyal para sa isang animated na pelikula sa dalawang bahagi na may kabuuang oras ng pagpapatakbo na 15 minuto.

Ngunit sa huli, ang buong cartoon ay tumatagal lamang ng sampung minuto. Ayon sa direktor, ang pinuno noon ng Soyuzmultfilm film studio, kung saan ang animator ay nagkaroon ng tense na relasyon, ay hindi pinahintulutan ang lobo at ang aso na tumakbo ng ligaw.

"Nais kong malinaw na sinabi ang kuwento, ngunit sa huli ang ilang mga bagay ay naging patter," ang paggunita ng direktor. "Halimbawa, ang eksena kung saan ang isang lobo at isang aso ay nakaupo sa isang bundok at umaangal sa buwan, gusto kong pahabain ito. Sa pangkalahatan, puro sikolohikal, maraming bagay ang maaaring pahabain.” Gayunpaman, iginiit ng pinuno ng studio ng pelikula na maikli ang cartoon.

Ang kasaysayan ng paglikha ng maalamat na cartoon ng Sobyet na "Minsan May Isang Aso." Tungkol sa kung paano naihatid ng Muscovite na si Eduard Nazarov ang lasa ng Ukrainian at kung paano niya isinulat ang script. Sino ang nagboses ng mga karakter? At ano ang isang telegraph cartoon?

Ang "Once Upon a Time There Was a Dog" ay isang hand-drawn animated na pelikula na idinirek ni Eduard Nazarov, batay sa Ukrainian folk tale na "Sirko".

Mga Tagalikha:

Direktor at tagasulat ng senaryo: Eduard Nazarov

Mga Animator: Anatoly Abarenov,

Elvira Maslova, Natalia Bogomolova, Sergei Dezhkin,

Vladimir Zarubin, Marina Voskanyants

Sinematograpo: Mikhail Druyan

Sound engineer: Boris Filchikov

1983 - V IFF ng mga fairy tale na pelikula - Odense, Denmark -

1983 - Espesyal na Gantimpala ng Hurado - Annecy, France

1983 - International Film Festival para sa mga Batang Direktor sa Tours (France) - Unang Gantimpala

Nagtatampok ang cartoon ng mga Ukrainian folk songs na "Oh there on the mountain" at "That mowed Batko, mowed me" na ginanap ng folk ensemble na "Drevo" mula sa village ng Kryachkovka, Pyryatynsky district, Poltava region.

Ito ay 1980. Kamakailan, ang limang yugto ng pelikula ni Stanislav Govorukhin na "The meeting place cannot be changed" ay namatay sa buong Unyong Sobyet. Ang tagumpay nito ay natukoy sa pamamagitan ng bilis kung saan

ang mga tao ay umaalis sa mga linya ng mga bayani, at ngayon ang mga hiyawan ng mga lalaki ay narinig mula sa bawat bakuran, sinusubukang humihip kay Vysotsky; "Sabi ko, Brokeback!" Samantala, isang lalaking may malagong bigote ang lumakad sa Ukrainian farmsteads, kung saan ang oras ay tila tumigil, at nakinig, tumingin ng mabuti, nag-aral... Naisip ba niya noon na ang kanyang hinaharap na nilikha ay mamahalin ng milyun-milyong manonood at malawak na sinipi?

MAKULAY NA PERSONALIDAD

Narito ang lahat ay tulad ng Gogol: malalaking sunflower na nakayuko sa mga bakod, mga kalalakihan at kababaihan sa mga pambansang kasuutan, sa gabi ay nagtipon sila sa paligid ng isang malaking mesa upang uminom ng malakas na vodka, kumain ng mga dumplings at kumanta ng madamdaming mga katutubong kanta. At ang mga magagandang babae ay kumain ng mga buto at pinagtawanan ang bigote na estranghero na nakatitig sa lahat at gumuhit ng isang bagay sa kanyang album.

Ang pangalan ng bisita ay Eduard Nazarov, at talagang gumawa siya ng mga sketch, nang walang tigil ng isang minuto: kinurot ng gansa ang kanyang mga binti; mga plato at tuwalya, isang babaeng buong armadong may tirintas sa kanyang ulo, na kumukuha ng mabangong palyanitsa mula sa hurno; ginintuang mga bukid na may earing trigo - lahat ng ito ay pumukaw sa ligaw na kasiyahan ng artist. Parang gusto niyang i-absorb ang kagandahang ito na hindi nagalaw ng panahon.

At pagkatapos ay nagpunta ang artista sa Kyiv, sa Institute of Ethnography, kung saan nakilala niya ang ilang napakakulay na personalidad. Nagtanong si Usatii: “Mayroon ka bang anumang kawili-wiling mga rekording ng sinaunang mga awiting Ukrainiano?” Ang mga indibidwal ay nagdala sa kanya ng isang malaking tape reel. Umikot ang reel sa prehistoric machine, at mula sa tagapagsalita ay nagmula ang mayayamang boses na kumakanta ng hindi kilalang mga kanta ng Ukrainian.

Ito ay lumabas na si Nazarov ay dinala ng isang pag-record ng "Drevo" ensemble, na nagsagawa ng mga sinaunang kanta mula sa rehiyon ng Poltava. Sa pamamagitan ng paraan, noong nakaraang taon ay ipinagdiwang ng ensemble ang ika-55 anibersaryo nito, at ngayon ang ikatlong grupo ng mga kalahok ng "Dreva" ay kumanta. Ang repertoire ay binubuo pa rin ng mga kanta mula sa kanilang sariling lupain, na nakolekta sa buong rehiyon ng Poltava. Minsan nangyayari na ang isang sinaunang kanta ay umabot sa ating mga araw na hindi sa kumpletong anyo nito, at pagkatapos ay ang "Drevlyanki" mismo ay umakma sa kanila ayon sa mga batas ng komposisyon ng katutubong awit. Ang "Tree" ay matagal nang kilala sa labas ng Ukraine - ang natatanging polyphonic na pag-awit ng grupo ay natagpuan ang mga hinahangaan nito sa ibang bansa. Nagustuhan ni Nazarov ang tape recording, at tinanong niya ang kanyang mga bagong kakilala: "

- Magkano ang utang ko sa iyo para dito?

Kung saan nakatanggap ako ng isang maikli ngunit maikling sagot ng ilang malalaswang salita, ibig sabihin, ito ay parang regalo.

ITO ANG TRABAHO

Kaya't ang artist, at gayundin ang direktor ng animator na si Eduard Nazarov, ay may halos handa na soundtrack para sa hinaharap na obra maestra na tinatawag na "Noong unang panahon ay may isang aso." Kasama dito ang mga awiting katutubong Ukrainiano na "Oh There on the Mountain" at "That Mowing Father, Mowing I..." na ginanap ng ensemble na "Drevo" at ang tunog ng isang kariton na umaalis mula sa pelikulang "Chapaev" noong 1934. Nang maglaon, naitala ang mga tandang, hiyawan, buntong-hininga at iba't ibang interjections ng mga cartoon farmers sa tulong ng mga kaibigan, kasamahan at kamag-anak ng direktor.

Salamat sa mga sketch ni Nazarov, ang pangkalahatang kapaligiran ng hinaharap na cartoon ay karaniwang nabuo. Nakahanda na rin ang musika. Pero hindi pa rin lumalabas ang script.

Ilang sandali bago ang kanyang paglalakbay sa Ukraine, ang animator ay naghahanda para sa kanyang susunod na trabaho, ngunit siya mismo ay hindi naiintindihan kung anong uri ng larawan ang gusto niyang gawin. Isang propesyonal na tagasulat ng senaryo ang nag-alok kay Nazarov ng isang kuwento tungkol sa mga pioneer na naggalugad ng malalim na espasyo, ngunit ang paksa ay napakalayo mula sa artist na agad niyang tinanggihan at nagpasya na siya mismo ang sumulat ng script.

At nagsimula ang malikhaing pagdurusa: kung ano ang isusulat, anong paksa ang gagawin? Sa isang lugar mula sa kailaliman ng hindi malay, ang Ukrainian fairy tale na "The Wolf and the Dog," na binasa ni Nazarov bilang isang bata, ay lumitaw. Ikinuwento nito ang tungkol sa isang matandang aso na nagngangalang Serko, na pinalayas ng kanyang may-ari sa bahay. Si Serko ay gumala sa kagubatan, nakilala ang isang lobo doon, at ang natitirang bahagi ng kuwento ay ganap na sinabi sa cartoon.

Noon nagpunta si Nazarov sa paghahanap ng inspirasyon sa kanyang kaibigan, na nakatira sa rehiyon ng Kherson, sa bayan ng Tsuryupinsk. At sa parehong oras ay naglakbay ako ng marami sa paligid ng republika ng fraternal, hinahangaan ang mga tanawin ng Dnieper.

Mukhang magiging mahirap magsulat ng isang script batay sa isang handa na fairy tale? Ngunit isinulat ito ni Nazarov sa loob ng isang buong taon. Ang katotohanan ay si Eduard Vasilyevich ay isang ganap na hindi pangkaraniwang tao. Alam niya kung paano tumpak na ihatid ang kumplikadong katangian ng isang karakter, maging ito ay isang tao o ilang uri ng hayop, na may dalawang stroke ng lapis sa papel. Ang isang natatanging tampok ng istilo ni Nazarov ay ang volumetric na laconicism sa pagguhit. Nais niyang makamit ang parehong mula sa kanyang mga karakter. Ang mga animator ay may konsepto ng "telegraph film". Ito ay kapag mayroong maraming teksto sa isang cartoon tulad ng sa isang telegrama. Ang mga nagsisimula, kapag nalaman nilang kailangan nilang magtrabaho sa isang "telegraph film," ay karaniwang masaya - sila ay walang muwang na iniisip na ang trabaho ay magiging kasingdali. Ngumisi ang mga master: well, well!

At sa katunayan, ang mas kaunting mga salita na mayroon ang mga iginuhit na character, mas marami ang dapat na nasa screen, at hindi ito isang pelikula! Ang bawat segundo sa isang cartoon ay naglalaman ng ilang dosenang mga guhit. Alinsunod dito, ang isang sampung minutong pelikula na may labinlimang linya ng teksto ay naglalaman ng daan-daang libong mga guhit. Impiyerno ng isang trabaho. Ngunit labinlimang linya ng Nazarov ay labinlimang linya ng Nazarov. Pagkatapos ng unang pagpapakita ng cartoon na "Noong unang panahon ay may aso," lahat sila ay nagkalat sa mga panipi. “Tulungan ng Diyos. Umaakyat ka ba sa mga puno?”, “Aba... gusto ko ng ibon...”, “Hindi ba crush ang bata?”, “Ano na ang mangyayari sa kanya?”, “Ano na naman?!”, “ Gusto mo bang... kumain nito ”, “Sy-pa-si-ba!”, “Ikaw... pasok ka kung meron...”

At, siyempre, ang walang kamatayang parirala ng natarantang Lobo na "Kakanta ako ngayon!" Yan halos lahat ng linyang naririnig sa pelikula. Sa pamamagitan ng paraan, sa orihinal na fairy tale mayroong pariralang "Ngayon magsisimula na akong uminom!" Ngunit malinaw na hindi ito pareho, lalo na't ang isang nakalimbag na linya ay hindi maaaring maihatid ang kakaibang intonasyon ng aktor. Kapansin-pansin na si Nazarov ay magpe-film nang mas detalyado ang backstory ng relasyon sa pagitan ng Aso at ng Lobo, wika nga, noong bata pa sila, ngunit hindi ito gumana dahil sa mga hadlang sa oras: sa bahaging ito ang pelikula ay naging "telegrapiko" nang hindi sinasadya. Ngunit ang nakaraan ng mga bayani ay makikita sa isang kapansin-pansing dialogue-memory:

- Naaalala mo ba kung paano mo ako hinabol?

- Kaya ako...

- Well, oo, iyon ang trabaho.

Mula pa rin sa cartoon na "Minsan May Aso"

TIYAK NA PAPATAY ANG DZHIGARKHANYAN!

Naghintay sila kay Mikhail Ulyanov sa Soyuzmultfilm sa loob ng mahabang panahon - nakita lamang ni Eduard Nazarov ang artist na ito sa papel ng Lobo. Bukod dito, ang iginuhit na imahe ng Lobo ay partikular na nilikha para kay Ulyanov. At tila maayos ang lahat, si Mikhail Alexandrovich lamang ang hindi makahanap ng oras na pumunta sa studio nang hindi bababa sa ilang oras - ang isang propesyonal sa antas na ito ay hindi nangangailangan ng higit pa. Gayunpaman, ang master ay hindi makaalis sa mahigpit na iskedyul ng walang katapusang paggawa ng pelikula sa Mosfilm at mga pagtatanghal sa Vakhtangov Theater. Ngunit ang Soyuzmultfilm ay nagtrabaho din ayon sa mahigpit na mga linya ng produksyon, at sa lalong madaling panahon ay naging malinaw na kailangan ni Ulyanov na maghanap ng kapalit.

At dito nagsimula ang tunay na Gogolian devilry. Inanyayahan si Armen Dzhigarkhanyan na mag-audition, at nang pumasok siya sa studio, awtomatikong sinulyapan ni Nazarov ang mga inilatag na sheet na may larawan ng Lobo. Nasira ang lahat sa loob ng artist: sa unang pagkakataon sa lahat ng oras na gumagawa siya ng mga iginuhit na karakter, napansin niya kung gaano kapareho ang kanyang Lobo sa Hunchback mula sa "The Meeting Place..." At ito ay ganap na hindi maintindihan, dahil ang artista ay nagkaroon hindi man lang naisip na iguhit ang kanyang karakter na parang Dzhigarkhanyan!

Nag-alala si Nazarov, na nagpasya na mapapansin ng artist ang pagkakahawig sa kanyang sikat na karakter sa pelikula at magiging labis na nasaktan. At ito ay mahinahon, sa katunayan ang direktor sa sandaling iyon ay naisip: "Papatayin niya!"

Ngunit tiningnan ni Armen Borisovich ang mga guhit at sinabi:

- Well, wala. Magandang Lobo.

Itak ni Nazarov ang kanyang sarili.

Si Georgy Burkov, na may malawak na karanasan sa animation, ay walang kondisyon na itinalaga para sa papel ng Aso. Ngunit para sa Dzhigarkhanyan, ang "Once Upon a Time There Was a Dog" ang naging unang animated na pelikula. Noon ay nahuli at nalampasan ni Armen Borisovich si Georgy Ivanovich at iba pang mga kasamahan sa lahat ng uri ng voice acting. Ngunit kasama si Burkov na madalas na nakilala ni Dzhigarkhanyan sa loob ng mga dingding ng studio ng tono ng Soyuzmultfilm. Ang kahanga-hangang duo na ito ay nagawa ring gumana sa "The Adventures of Pig Funtik" (1986-88), kung saan tininigan ni Burkov ang hippopotamus Chocolate, at tininigan ni Dzhigarkhanyan si Uncle Mokus.

Noong 2012, ang cartoon ay ganap na na-dub sa Ukrainian (orihinal ang teksto ay nasa Russian, ang mga kanta ay nasa Ukrainian). Ang mga salita ng pagsasalin ay isinulat ni Lyubomir Nakonechny, ang teksto ay binasa ni Sergei Reshetnik, ang Lobo ay tininigan ni Taras Zhytynsky, ang Dog Sirk - Miroslav Lytvak.

Mula pa rin sa cartoon na "Minsan May Aso"

HIPHEMOTHIC ANTI-ADVISITOR.

Ang "Once Upon a Time There Was a Dog," na inilabas noong 1982, ay ang nag-iisang cartoon ni Eduard Nazarov na medyo madaling pumasa sa censorship; Tinanong ni Goskino kung ano ang ibig sabihin ng direktor? Mayroon bang anumang pahiwatig dito? Upang maging ligtas, kinailangan ni Nazarov na baguhin ang pamagat upang maabot ng pelikula ang manonood at hindi mapunta sa istante.

Totoo, hindi pa rin napansin ng mga censor - ngunit hindi sila ang dapat sisihin, ngunit ang ligaw na imahinasyon ng may-akda ng larawan. Ayon kay Eduard Vasilyevich, gayunpaman ay nagtago siya ng isang igos sa kanyang bulsa para sa mga opisyal: sa sanggol, na kinaladkad ng Lobo sa pelikula at iniligtas ng Aso, inilalarawan ng mapanlinlang na direktor-artist si Nikita Sergeevich Khrushchov bilang isang bata.

Ang iba pang mga gawa ni Nazarov ay pinuna nang walang awa. Ang mga partikular na masigasig na censor ay inakusahan pa siya ng pagiging anti-Sobyet, tulad ng nangyari sa cartoon na "Hippopotamus."

Ang maikling kwentong ito ay ginawa para sa sikat na animated na antolohiya na "Merry Carousel". Sa cartoon, isang maliit na hippo ang gumala at naghanap ng makakakaibigan. Sa daan, nakatagpo siya ng mga langgam, kuneho, at iba pang buhay na nilalang, ngunit ang hippopotamus ay hindi makahanap ng isang karaniwang wika sa sinuman. Sa wakas ay nakilala niya ang isa pang hippo at nakahanap ng isang tunay na kaibigan. Dahil ang cartoon character sa kalaunan ay nakipagkaibigan lamang sa kanyang sariling uri, si Nazarov ay inakusahan noong 1975 ng pagpapakasawa sa indibidwalismo sa kapinsalaan ng kolektibismo. Ang pelikula ay kailangang gawing muli, ngunit itinuturing ng direktor ang "Hippopotamus" na kanyang debut, hard-win, at samakatuwid ay mahal sa kanyang pusong gawa.

Mula pa rin sa cartoon na "Minsan May Aso"

NUMERO UNO.

Pagbabalik sa laconic ngunit sobrang nagpapahayag ng istilo ni Nazarov, dapat sabihin na siya ay napaka laconic sa buhay. Kapag nagtuturo sa kanyang mga mag-aaral ng bapor, si Eduard Vasilyevich ay hindi gustong magsalita ng maraming, ipinakita niya ang lahat gamit ang isang lapis at papel. Ngunit kung may kailangang sabihin, ginagawa niya ito nang maganda:

Ang pangunahing bagay ay hindi "ano", ngunit "paano". "Ano" ay palaging pareho: pag-ibig, poot, pagdurusa, kagalakan. Ngunit "paano" - ito ay depende sa lohika ng paggalaw ng mga kaluluwa ng iyong mga karakter.

Ang mga mag-aaral ay nakikinig nang mabuti sa kanilang guro. Bilang resulta, nakakatanggap sila ng mga prestihiyosong parangal, kasama na! Oscar" kay Alexander Petrov para sa cartoon na "The Old Man and the Sea". "Noong unang panahon mayroong isang aso" ay hindi pinansin ng mga espesyalista at kritiko. Noong 1983 lamang, nakatanggap ang pelikula ng dalawang espesyal na premyo sa France at unang premyo sa fairytale film festival sa Denmark.

Mula pa rin sa cartoon na "Minsan May Aso"

Sa Animated Film Festival sa Suzdal noong 2012, nangunguna ang "Once Upon a Time There Was a Dog" sa simbolikong ranggo ng pinakamahusay na mga cartoon ng Russia noong ika-20 siglo, nangunguna sa mga obra maestra gaya ng "Hedgehog in the Fog" ni Yuri Norshtein at "Winnie the Pooh" ni Fyodor Khitruk.

Ang mga napatunayang mandirigma ay tumulong kay Eduard Nazarov na lumikha ng kuwento ng pagkakaibigan sa pagitan ng isang matandang aso at isang lobo. Ang isa sa kanila ay si Mikhail Zakharovich Druyan, ang maalamat na operator ng Soyuzmultfilm, na nag-shoot ng higit sa tatlong daang mga pelikula.

Imposibleng hindi sabihin ang tungkol sa isa pang tao na gumawa sa cartoon na "Minsan May Aso." Sa mga kredito, bukod sa iba pang mga animator, mahinhin itong nakasaad: "S.

Si Sergey Dezhkin ay anak ng sikat na Boris Dezhkin, isang natatanging animator at guro na nagpalaki kay Vyacheslav Kotyonochkin at hindi lamang siya para sa atin. Nang magsimulang magtrabaho si Sergei kasama ang kanyang ama sa kanyang unang pelikula, "Cipollino" (1961), naging malinaw na ito ay hindi isang bagay ng mga relasyon sa pamilya, ngunit sa ganap na malikhaing pagka-orihinal ni Dezhkin Jr. Siya ay may likas, ganap na kakaibang istilo ng graphic na nagbigay buhay sa kanyang mga iginuhit na mga karakter at ginawa silang nasasalat, totoong mga nilalang na nagsimulang mamuhay ng kanilang sariling buhay.

Ang LiveJournal user na dubikvit ay nagsabi: "Minsan tinatanong ako ng aking anak na babae: "Tatay, ano ang paborito mong cartoon?" Palaisipan sa akin nitong tanong. Pagkatapos ng lahat, maraming mga kahanga-hangang cartoon, at ang pagpili ng isa sa mga ito ay medyo mahirap. Ang mga kamangha-manghang animator na Tatarsky, Dezhkin, Nazarov, Reznikov, Cherkassky, Kotenochkin, Shvartsman, Norshtein, Kachanov at marami pang iba ay nag-iwan ng magandang pamana ng mabait, maganda at kawili-wiling mga pelikula. Pero may isa pa rin sa kanila na handa kong i-review kahit ngayon. Cartoon na may mga quote. Mga pariralang pinanggagalingan pa rin ako ng ngiti.

Ito ay isang kahanga-hangang cartoon ni Eduard Nazarov "Noong unang panahon ay may isang aso." Tandaan ang kuwentong ito tungkol sa isang aso na pinalayas sa kanyang bahay at isang lobo na nagpasyang tulungan ang kanyang dating kaaway? “God help...”, “Aakyat ka ba ng mga puno?..”, “Kakanta ako ngayon!”, “Sho, again?”, “Pumasok ka, kung meron man...” Huwag sabihin. na hindi mo alam kung saan nanggaling ang mga pariralang ito!

Isang maliit na cartoon tungkol sa pagkakaibigan, pagtulong sa isa't isa, tungkulin, kabaitan. Nakapagtataka kung paano nakapag-pack ang mga may-akda ng napakaraming wala pang 10 minuto! At sabihin ang lahat ng ito sa isang kawili-wili, maganda, nakakatawang paraan.

Ang kaakit-akit na pagiging simple ng dramaturgy at pagguhit at ang mahusay na pag-record ng mga aktor - dito, ayon kay David Cherkassky, ang lihim ng tagumpay ng gawain ni Nazarov ay nakatago. "Parehong hindi kapani-paniwala sina Burkov at Dzhigarkhanyan! Ang lahat ay naging napaka discreetly, modestly, ngunit napaka cool! Si Edik Nazarov ay isang napakatalino na tao," sabi ng animator.

Nakilala ni Nazarov ang mga prototype ng literatura ng kanyang cartoon sa kanyang malayong pagkabata pagkatapos ng digmaan. Ang ama ng hinaharap na direktor ay minsang nagdala sa kanyang anak ng isang libro, sa pamagat kung saan ang batang lalaki ay agad na natuklasan ang isang "error". “Naku, tingnan mo, walang mga letra sa pabalat, ang nakasulat ay “Kazki”, hindi “Fairy Tales,” reklamo niya sa kanyang ama. Ngunit ipinaliwanag ng magulang na ang aklat ay isinulat sa Ukrainian at samakatuwid ay walang pagkakamali. Naalala ni Nazarov ang isa sa mga "kaswal na kwento" tungkol sa asong si Sirko at sa kanyang kaibigang lobo makalipas ang tatlumpung taon, noong siya ay isang batang production designer sa All-Union animation studio na "Soyuzmultfilm". Pagkatapos ang aklat na ito ng mga bata ay nahulog muli sa kanyang mga kamay, ngunit sa pagsasalin ng Russian.

"Sa unang tingin, ang fairy tale ay ganap na hindi kapansin-pansin. Ito ay karaniwang maikli, ilang linya lamang, "sabi ni Nazarov. "Ngunit mayroon lamang isang ekspresyon: "Kakanta ako ngayon!" At kahit papaano nabigla ako nito. Nagsimula akong mag-isip tungkol sa kung ano ang buhay para sa isang lobo, kung ano ang buhay para sa isang aso noong sila ay bata pa... At kaya, unti-unti, unti-unti, naganap ang mga pangyayari.”

Noong 1970s, regular na binisita ng animator ang kanyang kaibigan sa hukbo at kaklase sa Moscow Stroganov School of Art and Industry sa bayan ng Tsyurupinsk, rehiyon ng Kherson. Ayon sa mga kuwento ni Nazarov, ang probinsyal na bayan ng Tsyurupinsk ay talagang mukhang isang malaking nayon, kung saan makikita ang mga puting kubo na natatakpan ng mga tambo, at ang mga batang lalaki at babae ay kumakanta ng mga katutubong kanta sa kalye sa gabi, "tulad ng noong unang panahon." "Sa pangkalahatan, may kinuha ako mula doon - ang mood, ang aroma. Nagustuhan ko ang lahat ng ito at lumipat sa pelikula, "sabi ni Nazarov.

Ang mga sketch na ginawa sa Kiev Ethnographic Open Air Museum, ang sikat na Pirogov, ay nakatulong din sa direktor na bumuo ng Ukrainian village sa cartoon. Bumisita din si Nazarov sa mga museo ng etnograpiko ng Lviv, kung saan gumawa siya ng mga sketch ng mga damit, kagamitan, pinggan at lahat ng uri ng maliliit na bagay.

Ang tunay na hiyas ng materyal ay ang musika, na nakuha ng may-akda ng cartoon noong 1980 sa Institute of Folklore and Ethnography ng Academy of Sciences ng Ukrainian SSR. Ang mga kawani ng institusyon ay nagbigay kay Nazarov ng isang malaking tape reel na may mga sinaunang kanta na naitala ng mga etnograpo sa mga nayon ng Ukrainian.

Lima sa mga gawang alamat na ito, kabilang sa mga ito ay "Oh doon sa bundok" at "That mowed my father, mowed me," ay kasama sa pelikula. Ang may-akda ng soundtrack na ito, na niluwalhati ang mga likha ni Nazarov, ay naging amateur ensemble na "Drevo" mula sa nayon ng Poltava ng Kryachkovka, na nilikha noong 1958.

Ang mga paglalakbay sa paligid ng Ukraine ay humantong sa katotohanan na nakolekta ni Nazarov ang materyal para sa isang animated na pelikula sa dalawang bahagi na may kabuuang oras ng pagpapatakbo na 15 minuto.

Ngunit sa huli, ang buong cartoon ay tumatagal lamang ng sampung minuto. Ayon sa direktor, ang pinuno noon ng Soyuzmultfilm film studio, kung saan ang animator ay nagkaroon ng tense na relasyon, ay hindi pinahintulutan ang lobo at ang aso na tumakbo ng ligaw. "Nais kong malinaw na sinabi ang kuwento, ngunit sa huli ang ilang mga bagay ay naging isang twister ng dila," ang paggunita ng direktor. — Halimbawa, ang eksena kung saan ang lobo at ang aso ay nakaupo sa bundok at umaangal sa buwan, gusto kong pahabain pa. Sa pangkalahatan, puro sikolohikal, maraming bagay ang maaaring pahabain.” Gayunpaman, iginiit ng pinuno ng studio ng pelikula na maikli ang cartoon.

Ngunit salamat dito, nakuha ng kwento ni Nazarov ang napakaikli na, ayon kay Cherkassky, ang mga manonood ay labis na pinahahalagahan sa kanya. Ang backstory ng mga character, na gagawin ni Nazarov nang detalyado, dahil sa mga hadlang sa oras ay nagresulta sa isang maikli ngunit napakatalino na dialogue-alaala ng isang lobo at isang aso:

- Naaalala mo ba kung paano mo ako hinabol?
- Kaya ako...
- Well, oo, iyon ang trabaho ...

Sa pamamagitan ng paraan, ang mga bituin sa screen ng Sobyet na sina Georgy Burkov (aso) at Armen Dzhigarkhanyan (lobo) na nagpahayag ng mga pangunahing tauhan ay nagdagdag sa katanyagan ng pelikula. Bukod dito, para sa Dzhigarkhanyan ito ang kanyang debut sa animation. Sa una, ang direktor ay nagplano para sa aktor na si Mikhail Ulyanov na gampanan ang papel ng lobo, ngunit wala siya sa Moscow sa mga pista opisyal ng tag-init. At ang batang empleyado ng studio ay nakipagsapalaran na lumipat sa isa pang magnitude ng sinehan.

At kahit na ang naghahangad na direktor ay naghahanap ng isang espesyal na diskarte sa Dzhigarkhanyan, sumang-ayon siya kaagad. Totoo, natakot si Nazarov na kapag nakita niya ang mga guhit ng isang lobo na inilatag sa studio, magagalit siya at tatangging magtrabaho - napakalaki ng pisikal na pagkakapareho sa pagitan ng mga nakayukong pigura ng artista at ng iginuhit na bayani.

"Ang lobo ay humpbacked - Dzhigarkhanyan ay nakayuko. At natakot ako, paano kung may sampal siya sa akin! - sabi ni Nazarov. "At hindi niya pinansin, tumingin siya at sinabing: "Ano, isang normal na lobo, magtrabaho tayo."

Ang kuwento ng aso at lobo ay orihinal na tinawag na "A Dog's Life," at ang pamunuan ng Sobyet na Goskino, na may hilig na makakita ng catch sa bawat hakbang ng artist, ay mahigpit na nagtanong: "Ano ang ibig mong sabihin?!" Kinailangan ni Nazarov na baguhin ang pangalan upang ang kanyang trabaho ay makarating sa manonood at hindi mapunta sa istante.

Bilang isang resulta, pinamamahalaan ni Eduard Nazarov na ipakita sa amin ang maraming positibong emosyon sa isang hindi kapani-paniwalang maikling panahon, pinatawa kami at pinaiyak, at kahit na sumasalamin sa buhay.

Minsan tinatanong ako ng aking anak na babae: "Tatay, ano ang paborito mong cartoon?" Palaisipan sa akin nitong tanong. Pagkatapos ng lahat, mayroong maraming mga kahanga-hangang cartoons at ang pagpili ng isa sa mga ito ay hindi madali. Ang mga kamangha-manghang animator na Tatarsky, Dezhkin, Nazarov, Reznikov, Cherkassky, Kotenochkin, Shvartsman, Norshtein, Kachanov at marami pang iba ay nag-iwan ng magandang pamana ng mabait, maganda at kawili-wiling mga pelikula. Ngunit mayroon pa ring isa sa kanila na handa kong suriin ngayon. Cartoon na may mga quote. Mga pariralang pinanggagalingan pa rin ako ng ngiti.

Ito ay isang kahanga-hangang cartoon ni Eduard Nazarov, "Noong Isang Panahon May Isang Aso." Tandaan ang kuwentong ito tungkol sa isang aso na pinalayas sa kanyang bahay at isang lobo na nagpasyang tulungan ang kanyang dating kaaway? “God help...”, “Aakyat ka ba ng mga puno?..”, “Kakanta ako ngayon!”, “Ano, ulit?”, “Pumasok ka, kung meron man...” Huwag sabihin. hindi mo alam kung saan nagmula ang mga pariralang ito!

Isang maliit na cartoon tungkol sa pagkakaibigan, pagtulong sa isa't isa, tungkulin, kabaitan. Nakapagtataka kung paano nakapag-pack ang mga may-akda ng napakaraming wala pang 10 minuto! At sabihin ang lahat ng ito sa isang kawili-wili, maganda, nakakatawang paraan.

Ang kaakit-akit na pagiging simple ng dramaturgy at pagguhit at ang mahusay na pag-record ng mga aktor - dito, ayon kay David Cherkassky, ang lihim ng tagumpay ng gawain ni Nazarov ay nakatago. "Parehong si Burkov at Dzhigarkhanyan ay hindi kapani-paniwala, katamtaman, ngunit napakahusay na tao," sabi ng animator

Nakilala ni Nazarov ang mga prototype ng literatura ng kanyang cartoon sa kanyang malayong pagkabata pagkatapos ng digmaan. Ang ama ng hinaharap na direktor ay minsang nagdala sa kanyang anak ng isang libro, sa pamagat kung saan ang batang lalaki ay agad na natuklasan ang isang "error". "Oh, tingnan mo, walang mga titik sa pabalat, ang sabi ay Kazki, hindi Skazki," reklamo niya sa kanyang ama. Ngunit ipinaliwanag ng magulang na ang aklat ay isinulat sa Ukrainian at samakatuwid ay walang pagkakamali. Naalala ni Nazarov ang isa sa mga "kuwento" na iyon tungkol sa asong si Sirko at sa kanyang kaibigang lobo makalipas ang 30 taon, noong siya ay isang batang production designer sa All-Union animation studio na Soyuzmultfilm. Pagkatapos ang aklat na ito ng mga bata ay nahulog muli sa kanyang mga kamay, ngunit sa pagsasalin ng Ruso

"Sa unang sulyap, ang fairy tale ay ganap na hindi kapansin-pansin, sa pangkalahatan ay maikli lamang," sabi ni Nazarov "Ngunit mayroon lamang isang ekspresyon: "At sa anumang paraan ay nabigla ako dito. Nagsimula akong mag-isip tungkol sa kung anong uri ng buhay mayroon siyang lobo, tulad ng isang aso, noong bata pa sila... Buweno, at unti-unti, unti-unti, naganap ang mga pangyayari"

Noong 1970s, regular na binisita ng animator ang kanyang kaibigan sa hukbo at kaklase sa Moscow Stroganov School of Art and Industry sa bayan ng Tsyurupinsk, rehiyon ng Kherson. Ayon sa mga kuwento ni Nazarov, ang probinsyal na bayan ng Tsyurupinsk ay talagang mukhang isang malaking nayon, kung saan makikita ang mga puting kubo na natatakpan ng mga tambo, at ang mga batang lalaki at babae ay kumakanta ng mga katutubong kanta sa kalye sa gabi, "tulad ng noong unang panahon." "Sa pangkalahatan, nakakuha ako ng isang bagay mula doon - ang mood, ang aroma ay nagustuhan ko ang lahat at lumipat sa pelikula," sabi ni Nazarov.
Ang direktor ay tinulungan din na itayo ang Ukrainian village sa cartoon sa pamamagitan ng mga sketch na ginawa sa Kiev Ethnographic Open Air Museum - ang sikat na Pirogov. Bumisita din si Nazarov sa mga museo ng etnograpiko ng Lviv, kung saan gumawa siya ng mga sketch ng mga damit, kagamitan, pinggan at lahat ng uri ng maliliit na bagay.

Ang tunay na hiyas ng materyal ay ang musika, na nakuha ng may-akda ng cartoon noong 1980 sa Institute of Folklore and Ethnography ng Academy of Sciences ng Ukrainian SSR. Ang mga kawani ng institusyon ay nagbigay kay Nazarov ng isang malaking tape reel na may mga sinaunang kanta na naitala ng mga etnograpo sa mga nayon ng Ukrainian.
Lima sa mga gawang alamat na ito, kabilang sa mga ito ay "Oh doon sa bundok" at "That mowed my father, mowed me," ay kasama sa pelikula. Ang may-akda ng soundtrack na ito, na niluwalhati ang mga likha ni Nazarov, ay naging amateur ensemble na Drevo mula sa nayon ng Poltava ng Kryachkovka, na nilikha noong 1958.

Ang mga paglalakbay sa paligid ng Ukraine ay humantong sa katotohanan na nakolekta ni Nazarov ang materyal para sa isang animated na pelikula sa dalawang bahagi na may kabuuang oras ng pagpapatakbo na 15 minuto.
Ngunit sa huli, ang buong cartoon ay tumatagal lamang ng sampung minuto. Ayon sa direktor, ang pinuno noon ng Soyuzmultfilm film studio, kung saan ang animator ay nagkaroon ng tense na relasyon, ay hindi pinahintulutan ang lobo at ang aso na tumakbo ng ligaw. "Gusto kong malinaw na sabihin ang kuwento, ngunit sa huli ang ilang mga bagay ay naging isang patter," ang paggunita ng direktor "Halimbawa, ang eksena kung saan ang isang lobo at isang aso ay nakaupo sa isang bundok at umaangal sa buwan. Gusto kong patagalin ito Sa pangkalahatan, puro psychologically, maraming bagay ang maaaring pahabain. Gayunpaman, iginiit ng pinuno ng studio ng pelikula na maikli ang cartoon.

Ngunit salamat dito, nakuha ng kwento ni Nazarov ang napakaikli na, ayon kay Cherkassky, ang mga manonood ay labis na pinahahalagahan sa kanya. Ang backstory ng mga character, na gagawin ni Nazarov nang detalyado, dahil sa mga hadlang sa oras ay nagresulta sa isang maikli ngunit napakatalino na dialogue-alaala ng isang lobo at isang aso:
- Naaalala mo ba kung paano mo ako hinabol?
- Kaya ako...
- Well, oo, iyon ang trabaho ...

Sa pamamagitan ng paraan, ang mga bituin sa screen ng Sobyet na sina Georgy Burkov (aso) at Armen Dzhigarkhanyan (lobo) na nagpahayag ng mga pangunahing tauhan ay nagdagdag sa katanyagan ng pelikula. Bukod dito, para sa Dzhigarkhanyan ito ang kanyang debut sa animation. Sa una, ang direktor ay nagplano para sa aktor na si Mikhail Ulyanov na gampanan ang papel ng lobo, ngunit wala siya sa Moscow sa mga pista opisyal ng tag-init. At ang batang empleyado ng studio ay nakipagsapalaran na lumipat sa isa pang magnitude ng sinehan.
At kahit na ang naghahangad na direktor ay naghahanap ng isang espesyal na diskarte sa Dzhigarkhanyan, sumang-ayon siya kaagad. Totoo, natakot si Nazarov na kapag nakita niya ang mga guhit ng isang lobo na inilatag sa studio, magagalit siya at tatangging magtrabaho - napakalaki ng pisikal na pagkakapareho sa pagitan ng mga nakayukong pigura ng artista at ng iginuhit na bayani.
"Ang lobo ay nakayuko - si Dzhigarkhanyan ay nakayuko, paano kung bigla siyang sumampal sa akin ng isang bagay - sabi ni Nazarov - Ngunit hindi siya tumingin at sinabi: "Ano, isang normal na lobo, magtatrabaho kami.

Ang kuwento ng aso at lobo ay orihinal na tinawag na "A Dog's Life," at ang pamunuan ng Sobyet na Goskino, na may hilig na makakita ng catch sa bawat hakbang ng artist, ay mahigpit na nagtanong: "Ano ang ibig mong sabihin?!" Kinailangan ni Nazarov na baguhin ang pangalan upang ang kanyang trabaho ay makarating sa manonood at hindi mapunta sa istante.

Bilang resulta, nagawang ipakita sa amin ni Eduard Nazarov ang maraming positibong emosyon sa isang napakaikling panahon, pinatawa kami at pinaiyak, at kahit na isipin ang tungkol sa buhay.

Kinuha mula sa dubikvit sa Paboritong Soviet cartoon

I-click ang button para mag-subscribe sa "Paano Ito Ginawa"!

Kung mayroon kang isang produksyon o serbisyo na gusto mong sabihin sa aming mga mambabasa, sumulat kay Aslan ( [email protected] ) at gagawin namin ang pinakamahusay na ulat na makikita hindi lamang ng mga mambabasa ng komunidad, kundi pati na rin ng site Paano ito nagawa

Mag-subscribe din sa aming mga grupo sa Facebook, VKontakte,mga kaklase at sa Google+plus, kung saan ipo-post ang mga pinakakawili-wiling bagay mula sa komunidad, kasama ang mga materyal na wala rito at mga video tungkol sa kung paano gumagana ang mga bagay sa ating mundo.

Mag-click sa icon at mag-subscribe!