Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang mga pamilyar na salita tulad ng kawanggawa, atraksyon at kahit na pag-ibig ay madalas nating ginagamit. Ngunit kakaunti ang nakakaalam na kung hindi para kay Nikolai Karamzin, marahil ay hindi na sila lilitaw sa diksyunaryo ng isang taong Ruso. Ang gawain ni Karamzin ay inihambing sa mga gawa ng natitirang sentimentalist na si Stern, at kahit na ang mga manunulat ay inilagay sa parehong antas. Ang pagkakaroon ng malalim na analytical na pag-iisip, nagawa niyang isulat ang unang libro, The History of the Russian State. Ginawa ito ni Karamzin, hindi naglalarawan ng isang hiwalay na makasaysayang yugto, kung saan siya ay isang kontemporaryo, ngunit nagbibigay ng isang panoramic na imahe ng makasaysayang larawan ng estado.

Pagkabata at kabataan ng N. Karamzin

Ang hinaharap na henyo ay ipinanganak noong Disyembre 12, 1766. Siya ay lumaki at pinalaki sa bahay ng kanyang ama na si Mikhail Yegorovich, na isang retiradong kapitan. Maagang nawalan ng ina si Nikolai, kaya lubos na nasangkot ang kanyang ama sa kanyang pagpapalaki.

Sa sandaling natutong magbasa, kinuha ng bata ang mga libro mula sa silid-aklatan ng kanyang ina, kasama ang mga nobelang Pranses, na gawa ni Emin, Rollin. Natanggap ni Nikolai ang kanyang pangunahing edukasyon sa bahay, pagkatapos ay nag-aral sa Simbirsk noble boarding school, at pagkatapos, noong 1778, ipinadala siya sa boarding school ng Propesor Moscow.

Bilang isang bata, nagsimula siyang maging interesado sa kasaysayan. Ito ay pinadali ng isang libro sa kasaysayan ni Emin.

Ang matanong na pag-iisip ni Nikolai ay hindi pinahintulutan siyang umupo nang mahabang panahon, kinuha niya ang pag-aaral ng mga wika, nakikinig sa mga lektura sa Moscow University.

Pagsisimula ng paghahanap

Ang trabaho ni Karamzin ay nagsimula noong panahon na nagsilbi siya sa Preobrazhensky Guards Regiment sa St. Petersburg. Sa panahong ito nagsimulang subukan ni Nikolai Mikhailovich ang kanyang sarili sa papel ng isang manunulat.

Nag-ambag sa pagbuo ng Karamzin bilang mga salita at kakilala ng artist, na ginawa niya sa Moscow. Kabilang sa kanyang mga kaibigan ay sina N. Novikov, A. Petrov, A. Kutuzov. Sa parehong panahon, sumali siya sa mga aktibidad sa lipunan - tumulong siya sa paghahanda at paglalathala ng magasin ng mga bata na "Pagbasa ng mga Bata para sa Puso at Isip".

Ang panahon ng paglilingkod ay hindi lamang ang simula ni Nikolai Karamzin, ngunit hinubog din siya bilang isang tao, ginawang posible na gumawa ng maraming mga kakilala na kapaki-pakinabang. Matapos ang pagkamatay ng kanyang ama, nagpasya si Nikolai na umalis sa serbisyo, hindi na babalik dito. Sa mundo noong panahong iyon, ito ay itinuturing na katapangan at isang hamon sa lipunan. Ngunit sino ang nakakaalam, kung hindi siya umalis sa serbisyo, nai-publish niya ang kanyang mga unang pagsasalin, pati na rin ang mga orihinal na gawa kung saan maaaring masubaybayan ang isang matalas na interes sa mga paksang pangkasaysayan?

Paglalakbay sa Europa

Ang buhay at gawain ni Karamzin ay biglang nagbago ng kanilang karaniwang paraan, noong mula 1789 hanggang 1790. naglalakbay siya sa Europa. Sa paglalakbay, binisita ng manunulat si Immanuel Kant, na gumawa ng kapansin-pansing impresyon sa kanya. Si Nikolai Mikhailovich Karamzin, na ang chronological table ay napunan ng kanyang presensya sa France sa panahon ng Great French Revolution, pagkatapos ay isinulat ang kanyang mga Sulat mula sa isang Russian Traveler. Ang gawaing ito ang nagpapasikat sa kanya.

May isang opinyon na ang aklat na ito ay nagbubukas ng countdown ng isang bagong panahon ng panitikang Ruso. Hindi ito makatwiran, dahil ang mga naturang tala sa paglalakbay ay hindi lamang tanyag sa Europa, ngunit natagpuan din ang kanilang mga tagasunod sa Russia. Kabilang sa mga ito ay A. Griboedov, F. Glinka, V. Izmailov at marami pang iba.

Samakatuwid, ang "mga binti ay lumalaki" sa paghahambing ng Karamzin sa Stern. Ang "sentimental na paglalakbay" ng huli ay nakapagpapaalaala sa mga gawa ni Karamzin sa mga tuntunin ng paksa.

Pagdating sa Russia

Pagbalik sa kanyang tinubuang-bayan, nagpasya si Karamzin na manirahan sa Moscow, kung saan ipinagpatuloy niya ang kanyang mga aktibidad sa panitikan. Bilang karagdagan, siya ay naging isang propesyonal na manunulat at mamamahayag. Ngunit ang apogee ng panahong ito ay, siyempre, ang paglalathala ng Moscow Journal, ang unang Russian literary journal, kung saan nai-publish din ang mga gawa ng Karamzin.

Kaayon, naglathala siya ng mga koleksyon at almanac, na nagtatag sa kanya bilang ama ng sentimentalismo sa panitikang Ruso. Kabilang sa mga ito ang "Aglaya", "Pantheon ng banyagang panitikan", "My trinkets" at iba pa.

Bukod dito, itinatag ni Emperor Alexander I ang pamagat ng historiographer ng korte para sa Karamzin. Kapansin-pansin na matapos walang ginawaran ng naturang titulo. Hindi lamang nito pinalakas si Nikolai Mikhailovich, ngunit pinalakas din ang kanyang katayuan sa lipunan.

Karamzin bilang isang manunulat

Sumali si Karamzin sa klase ng pagsulat na nasa serbisyo na, dahil ang mga pagtatangka na subukan ang kanyang sarili sa larangang ito sa unibersidad ay hindi nakoronahan ng mahusay na tagumpay.

Ang gawain ng Karamzin ay maaaring kondisyon na nahahati sa tatlong pangunahing linya:

• fiction, na isang mahalagang bahagi ng pamana (sa listahan: mga kuwento, nobela);
• tula - ito ay mas kaunti;
• kathang-isip, mga akdang pangkasaysayan.

Sa pangkalahatan, ang impluwensya ng kanyang mga gawa sa panitikang Ruso ay maihahambing sa impluwensya ni Catherine sa lipunan - may mga pagbabago na ginawang makatao ang industriya.

Si Karamzin ay isang manunulat na naging panimulang punto ng bagong panitikang Ruso, ang panahon na nagpapatuloy hanggang ngayon.

Sentimentalismo sa mga gawa ni Karamzin

Ibinaling ni Karamzin Nikolai Mikhailovich ang atensyon ng mga manunulat, at, bilang resulta, ang kanilang mga mambabasa, sa mga damdamin bilang nangingibabaw sa kakanyahan ng tao. Ang tampok na ito ang pangunahing sa sentimentalismo at naghihiwalay dito sa klasisismo.

Ang batayan ng isang normal, natural at tamang pag-iral ng isang tao ay hindi dapat maging isang makatwirang simula, ngunit ang pagpapakawala ng mga damdamin at mga impulses, ang pagpapabuti ng senswal na bahagi ng isang tao tulad nito, na ibinibigay ng kalikasan at natural.

Hindi na tipikal ang bida. Ito ay indibidwal, dahil ito ay natatangi. Ang kanyang mga karanasan ay hindi nag-aalis sa kanya ng lakas, ngunit nagpapayaman sa kanya, nagtuturo sa kanya na madama ang mundo nang banayad, upang tumugon sa mga pagbabago.

Ang Poor Lisa ay itinuturing na programmatic work ng sentimentalism sa Russian literature. Ang pahayag na ito ay hindi ganap na totoo. Si Nikolai Mikhailovich Karamzin, na ang trabaho ay literal na sumabog pagkatapos ng paglalathala ng Mga Sulat mula sa isang Ruso na Manlalakbay, ay ipinakilala nang tumpak ang sentimentalismo sa mga tala sa paglalakbay.

Tula Karamzin

Ang mga tula ni Karamzin ay sumasakop ng mas kaunting espasyo sa kanyang trabaho. Ngunit huwag maliitin ang kanilang kahalagahan. Tulad ng sa prosa, si Karamzin ang makata ay naging isang neophyte ng sentimentalism.

Ang tula noong panahong iyon ay ginabayan ni Lomonosov, Derzhavin, habang si Nikolai Mikhailovich ay nagbago ng landas patungo sa sentimentalismo ng Europa. Mayroong reorientation ng mga halaga sa panitikan. Sa halip na ang panlabas, makatwirang mundo, ang may-akda ay sumasalamin sa panloob na mundo ng isang tao, ay interesado sa kanyang mga espirituwal na puwersa.

Hindi tulad ng klasisismo, mga character ng simpleng buhay, ang pang-araw-araw na buhay ay nagiging mga bayani, ayon sa pagkakabanggit, ang object ng tula ni Karamzin ay simpleng buhay, tulad ng inaangkin niya mismo. Siyempre, kapag naglalarawan ng pang-araw-araw na buhay, ang makata ay umiiwas sa mga kahanga-hangang metapora at paghahambing, gamit ang pamantayan at simpleng mga tula.

Ngunit hindi ito nangangahulugan na ang tula ay nagiging mahirap at katamtaman. Sa kabaligtaran, upang mapili ang mga magagamit upang makagawa sila ng ninanais na epekto at sa parehong oras ay maihatid ang mga karanasan ng bayani - ito ang pangunahing layunin na hinahabol ng akdang patula ni Karamzin.

Ang mga tula ay hindi monumental. Madalas nilang ipakita ang duality ng kalikasan ng tao, dalawang pananaw sa mga bagay, ang pagkakaisa at pakikibaka ng magkasalungat.

Prosa Karamzin

Ang mga aesthetic na prinsipyo ng Karamzin, na makikita sa prosa, ay matatagpuan din sa kanyang mga teoretikal na gawa. Ipinipilit niyang lumayo sa klasikong pagkahumaling sa rasyonalismo patungo sa sensitibong bahagi ng tao, ang kanyang espirituwal na mundo.

Ang pangunahing gawain ay upang ihilig ang mambabasa sa maximum na empatiya, upang mag-alala hindi lamang para sa bayani, kundi pati na rin sa kanya. Kaya, ang empatiya ay dapat humantong sa isang panloob na pagbabagong-anyo ng isang tao, upang pilitin siyang paunlarin ang kanyang espirituwal na mga mapagkukunan.

Ang masining na bahagi ng akda ay itinayo sa parehong paraan tulad ng sa mga tula: isang minimum na kumplikadong mga liko sa pagsasalita, karangyaan at pagiging mapagpanggap. Ngunit upang ang parehong mga tala ng isang manlalakbay ay hindi maging tuyong mga ulat, nakatuon sila sa pagpapakita ng kaisipan at mga karakter ang nauuna.

Ang mga kuwento ni Karamzin ay naglalarawan nang detalyado kung ano ang nangyayari, na tumutuon sa likas na katangian ng mga bagay. Ngunit dahil maraming impression mula sa paglalakbay sa ibang bansa, ipinasa nila sa papel ang salaan ng "I" ng may-akda. Hindi siya nagiging attached sa mga asosasyon na naayos sa isip. Halimbawa, naalala niya ang London hindi para sa Thames, tulay at hamog, ngunit para sa mga gabi kapag ang mga parol ay naiilawan at ang lungsod ay nagniningning.

Nahanap ng mga character ang manunulat mismo - ito ang kanyang mga kapwa manlalakbay o mga kausap na nakilala ni Karamzin sa paglalakbay. Ito ay nagkakahalaga na tandaan na ang mga ito ay hindi lamang mga marangal na tao. Hindi siya nag-atubiling makipag-usap sa mga sosyalidad at mahihirap na estudyante.

Karamzin - mananalaysay

Dinadala ng ika-19 na siglo ang Karamzin sa kasaysayan. Nang hinirang siya ni Alexander I bilang isang historiographer ng korte, ang buhay at trabaho ni Karamzin ay muling sumasailalim sa mga dramatikong pagbabago: ganap niyang tinalikuran ang aktibidad sa panitikan at bumulusok sa pagsulat ng mga makasaysayang gawa.

Kakatwa, inilaan ni Karamzin ang kanyang unang gawaing pangkasaysayan, "Isang Tala sa Sinaunang at Bagong Russia sa Mga Ugnayang Pampulitika at Sibil Nito," sa pagpuna sa mga reporma ng emperador. Ang layunin ng "Mga Tala" ay upang ipakita ang mga konserbatibong pag-iisip na mga seksyon ng lipunan, pati na rin ang kanilang kawalang-kasiyahan sa mga liberal na reporma. Sinubukan din niyang humanap ng ebidensya ng kawalang-kabuluhan ng gayong mga reporma.

Karamzin - tagasalin

Istraktura ng "Kasaysayan":

• panimula - ang papel ng kasaysayan bilang isang agham ay inilarawan;
• kasaysayan bago ang 1612 mula sa panahon ng mga nomadic na tribo.

Ang bawat kuwento, salaysay ay nagtatapos sa mga konklusyon na may moral at etikal na kalikasan.

Kahulugan ng "Kasaysayan"

Sa sandaling natapos ni Karamzin ang gawain, ang "Kasaysayan ng Estado ng Russia" ay literal na nakakalat tulad ng mga mainit na cake. 3,000 kopya ang naibenta sa loob ng isang buwan. Ang "Kasaysayan" ay binasa ng lahat: ang dahilan para dito ay hindi lamang napuno ng mga blangko na lugar sa kasaysayan ng estado, kundi pati na rin ang pagiging simple, kadalian ng pagtatanghal. Sa batayan ng aklat na ito, pagkatapos ay mayroong higit sa isa, dahil ang "Kasaysayan" ay naging mapagkukunan din ng mga balangkas.

Ang "Kasaysayan ng Estado ng Russia" ang naging unang gawaing analitikal sa paksa. Ito rin ay naging isang template at isang halimbawa para sa karagdagang pag-unlad ng interes sa kasaysayan sa bansa.

Ang pagsusulat

Isang kakaibang pakiramdam ang sumasakop sa mambabasa na nag-aalalang basahin ang lumang kuwento ni N. Karamzin. Tila ang kapalaran ng isang babaeng magsasaka, na nalinlang ng isang mayamang amo at nagpakamatay, ay makakaantig sa atin - isang banal na balangkas, isang banal na denouement. Lalo na laban sa backdrop ng mga modernong kaganapan: laganap na krimen, paglabag sa batas sa pulitika, terorismo...

Oo, at iba na ngayon ang mga libro sa karangalan - pakikipagsapalaran, kamangha-manghang, puno ng aksyon, na may maraming aksyon.

Ngunit gayon pa man! Nagbabasa ka, nagbabasa ka, at unti-unting nahuhuli ng kakaibang alindog ang higit pa kaysa sa mga kuwento ng mga babaeng investigator o supermen na nagliligtas sa planeta. Ang sobrang tumpak na mga parirala, tulad ng nakalalasing na puntas, ay hinihila tayo sa mundo ng ibang dimensyon, sa mundo ng taos-pusong damdamin at malupit na pagkakanulo, sa isang mundong simple at kasabay nito ay kumplikado, tulad ng totoong buhay ay simple at kumplikado.

Sentimental na nobela. Mukhang nalampasan na niya ang kanyang pagiging kapaki-pakinabang kasama ng mga crinoline at karwahe. Ito ay totoo at malupit, ito ay meticulously recreated sa pamamagitan ng writer's henyo at samakatuwid ay walang hanggan.

Ang kuwento ay naglalaman din ng imahe ng manunulat mismo, na inihatid sa pamamagitan ng paglalarawan ng Moscow, kaya layunin, na parang tumitingin sa isang kupas na litrato, at ang magkakaibang kalikasan, at ang mga iniisip ng may-akda.
\"... Madalas akong pumupunta sa lugar na ito at halos palaging nakakatugon sa tagsibol doon; pumupunta rin ako doon sa madilim na mga araw ng taglagas upang magdalamhati sa kalikasan. Ang hangin ay umaalulong sa mga dingding ng ilang na monasteryo, sa pagitan ng mga kabaong na tinutubuan ng matataas na damo, at sa madilim na mga daanan ng mga selda Doon, nakasandal sa mga guho ng mga lapida, nakikinig ako sa mapusok na daing ng mga panahong nilamon ng kailaliman ng nakaraan - isang daing kung saan nanginginig at nanginginig ang aking puso \".

At kung gaano kaganda ang pangunahing tauhang babae, "Si Lisa, na nanatili pagkatapos ng kanyang ama ng labinlimang taon - si Lisa na nag-iisa, hindi pinapatawad ang kanyang malambot na kabataan, hindi ipinagkait ang kanyang bihirang kagandahan, nagtrabaho araw at gabi - naghabi ng mga canvases, niniting na medyas, pumili ng mga bulaklak sa tagsibol. , at kumuha ng mga bulaklak sa mga berry ng tag-init - at ibinenta ang mga ito sa Moscow \", - kung saan nilalanghap nito ang pagiging bago ng kalikasan mismo, hindi naa-access sa mga walang laman na kagandahan ngayon.

Ang balangkas ng balangkas ay inilarawan sa isang pangungusap, ang estilistang kasanayan na kung saan ay kamangha-mangha: \"Si Lisa ay dumating sa Moscow na may mga liryo sa lambak. Isang bata, mahusay na bihis na lalaki, na may kaaya-ayang hitsura, ay nakilala siya sa kalye. Ipinakita niya sa kanya ang mga bulaklak - at namula. \"Ibinebenta mo ba, babae? \"- nakangiting tanong niya. \"Nagbebenta ako\", sagot niya.\"Anong kailangan mo?\"-\"Lima kopecks...\"-\"Sobrang mura. Narito ang isang ruble para sa iyo.

Nagulat si Liza, naglakas-loob na tumingin sa binata, namula lalo at, tumingin sa lupa, sinabi sa kanya na hindi siya kukuha ng isang ruble. \"Para saan?\" - \"Hindi ko kailangan ng sobra\"\".

Ang parehong laconic at tumpak ay ang katangian ng batang ginoo, na \"... namumuhay ng walang pag-iisip, iniisip lamang ang tungkol sa kanyang kasiyahan, hinanap siya sa sekular na mga libangan, ngunit madalas ay hindi siya natagpuan: siya ay nababato at nagreklamo. tungkol sa kanyang kapalaran.Nagdulot ng impresyon sa kanyang puso ang kagandahan ni Lisa sa unang pagkikita.

May paglalarawan din sa pagbagsak ng dalaga sa kwento. Kung ihahambing natin ito sa mga detalyado at natural na erotikong eksena sa modernong panitikan, na may mga yugtong naglalarawan ng kahalayan at masamang lasa, na higit na nakapagpapaalaala sa isang medikal na atlas o tahasang pornograpiya, kung gayon ang kaselanan ni Karamzin ay maaaring magsilbing aral para sa mga pang-hack ngayon.
\"Ibinagsak niya ang sarili sa kanyang mga bisig - at sa oras na ito, ang kalinisang-puri ay dapat na nawala! Nakaramdam si Erast ng kakaibang pananabik sa kanyang dugo - hindi kailanman naging kaakit-akit si Lisa sa kanya ... ang kanyang mga haplos ay hindi kailanman nakadampi sa kanya ng labis ... ang kanyang mga halik ay hindi kailanman naging napakaapoy ... wala siyang alam, walang pinaghihinalaan, hindi natatakot sa anumang bagay ... ang kadiliman ng gabi ay nagpalusog ng mga pagnanasa ... ni isang bituin ay hindi nagniningning sa kalangitan ... walang sinag ang makapagliliwanag sa mga maling akala. din, hindi alam kung bakit, ngunit alam kung ano ang nangyayari sa kanya... Ah, Liza, Liza! Nasaan ang iyong anghel na tagapag-alaga?
Ang pagkamatay ng manunulat na si Liza ay ganoon din ang maikling komento. Ngunit ang pagiging maramot ng verbal expression ay hindi nakakabawas sa kapangyarihan ng impluwensya sa ating mga damdamin: "Kaya, namatay ang kanyang magandang buhay sa kaluluwa at katawan. Kapag nakita natin ang isa't isa doon, sa isang bagong buhay, makikilala kita, magiliw Lisa! sila maglagay ng kahoy na krus sa kanyang libingan. Dito ako madalas nakaupo sa pag-iisip, nakasandal sa sisidlan ng mga abo ni Liza, isang lawa na dumadaloy sa aking mga mata, mga dahong kumakaluskos sa itaas ko.

Halos hindi makatuwirang alalahanin ang talambuhay ng manunulat, istoryador, pampulitika at estadista na si N.M. Karamzin. Upang sabihin na maraming mga obra maestra sa panitikan ang lumabas mula sa kanyang / Poor Liza, na ang kuwentong ito ay nagsilbing panimulang punto para sa maraming mga manunulat na kalaunan ay niluwalhati ang kanilang mga sarili ay halos walang sasabihin. Isa pang bagay ang mahalaga. Isang mahusay na estilista at isang mahusay na siyentipiko ay hindi lamang nagpakilala Russia sa sentimental na panitikan. Ipinakita niya kung paano magsulat. Nakakalungkot na ang mga manunulat ng fiction ngayon ay higit na natututo mula sa iba, hindi masyadong karapat-dapat na mga halimbawa.

Si Nikolai Mikhailovich Karamzin ay ang pinakamalaking kinatawan ng sentimentalismo ng Russia. Sa kanyang akda, ang mga masining na posibilidad ng usong pampanitikan na ito ay lubos at malinaw na inihayag. Ang aktibidad ni Nikolai Mikhailovich Karamzin ay ang pinakamataas na tagumpay ng aesthetic na pag-unlad ng panahong ito. Sa larangan ng panitikan, nagbigay siya ng mga halimbawa ng pilosopikal na liriko at halos lahat ng mga genre ng prosa na susuungin ng mga manunulat na Ruso sa mga darating na taon: paglalakbay sa mga liham, isang sentimental na kuwento, isang "Gothic" na maikling kuwento ("Bornholm Island"); Sa wakas, nagbigay siya ng kumpletong mga sample ng "pantig" - ang "wika ng puso", kung saan ang primacy ng direktang pakiramdam sa makatwirang kaalaman ay makikita sa emosyonal, madalas na liriko na pangkulay, isang pagtaas sa melodic na simula, kayamanan, at kung minsan ay pagpipino. ng stylistic shades. Kilala si Karamzin sa pangkalahatang mambabasa bilang isang manunulat ng prosa at mananalaysay, ang may-akda ng Poor Liza at The History of the Russian State. Samantala, si Karamzin ay isa ring makata na nakapagsabi ng kanyang bagong salita sa lugar na ito. Sa kanyang tula, nananatili siyang sentimentalist, ngunit sinasalamin din nila ang iba pang aspeto ng pre-romanticism ng Russia. Sa pinakadulo simula ng kanyang aktibidad na patula, nagsulat si Karamzin ng isang tula sa programa na "Poetry". Gayunpaman, hindi tulad ng mga klasikong manunulat, ang Karamzin ay hindi sinasabing isang estado, ngunit isang purong intimate na layunin ng tula, na, sa kanyang mga salita. Sa pagbabalik-tanaw sa kasaysayan ng panitikan sa daigdig, muling sinusuri ng Karamzin ang pamana nitong mga siglo na. Hindi tulad ng mga klasiko, na hindi nakilala si Shakespeare, na hindi nababagay sa balangkas ng kanilang mga tuntunin sa patula, masigasig na niluluwalhati ni Karamzin ang mahusay na manunulat ng dulang Ingles. Sa kanya nakikita niya ang pinakamalalim na psychologist. Hinahangad ni Karamzin na palawakin ang komposisyon ng genre ng tula ng Russia. Siya ang nagmamay-ari ng unang Russian ballads, na kalaunan ay naging nangungunang genre sa gawain ng romantikong Zhukovsky. Ang ballad na "Count Gvarinos" ay isang pagsasalin ng isang lumang Spanish romance tungkol sa pagtakas ng isang matapang na kabalyero mula sa pagkabihag ng mga Moorish. Isinalin ito mula sa German sa four-foot chorea. Ang pangalawang balad ni Karamzin, si Raisa, ay malapit sa nilalaman sa kwentong Poor Lisa. Ang kanyang pangunahing tauhang babae - isang batang babae, na nalinlang ng kanyang kasintahan, ay nagtatapos sa kanyang buhay sa kailaliman ng dagat. Ang kulto ng kalikasan ay nakikilala ang tula ni Karamzin mula sa tula ng mga klasiko. Sa tula na "Volga" si Karamzin ang una sa mga makatang Ruso na kumanta ng mahusay na ilog ng Russia. Ang gawaing ito ay batay sa mga direktang impresyon ng pagkabata. Ang bilog ng mga gawa na nakatuon sa kalikasan ay kinabibilangan ng tula na "Autumn". Sa gawaing "Autumn" - ang liriko na tanawin ay nauugnay sa malungkot na mga kaisipan ng may-akda hindi lamang tungkol sa pagkalanta ng kalikasan, kundi pati na rin tungkol sa kahinaan ng buhay ng tao. Ang tula ng mga mood ay pinagtibay ni Karamzin sa tula na "Melancholia". Ang makata ay tumutukoy dito hindi sa isang malinaw na ipinahayag na estado ng espiritu ng tao - kagalakan, kalungkutan, ngunit sa mga lilim nito, "nag-uumapaw", sa paglipat mula sa isang pakiramdam patungo sa isa pa:

Oh mapanglaw! banayad na pag-apaw

Mula sa kalungkutan at pananabik hanggang sa kagalakan ng kasiyahan!

Wala pang saya, at wala nang paghihirap;

Ang kawalan ng pag-asa ay lumipas... Ngunit pagkatapos matuyo ang mga luha,

Hindi ka pa rin maglakas-loob na tumingin nang masaya sa mundo

At ang iyong ina, Kalungkutan, mayroon kang hitsura.

Para kay Karamzin, ang reputasyon ng isang melancholic ay matatag na nakabaon. Samantala, ang malungkot na motibo ay isa lamang sa mga aspeto ng kanyang tula. Sa kanyang mga liriko ay mayroon ding isang lugar para sa masasayang epicurean motifs, bilang isang resulta kung saan ang Karamzin ay maaaring ituring na isa sa mga tagapagtatag ng "light poetry". Ang kanyang nag-iisang tula, "Ilya Muromets, ay nanatiling hindi natapos. Ang pagtanggi ni Karamzin sa klasikong tula ay makikita rin sa artistikong pagka-orihinal ng kanyang mga gawa. Hinahangad niyang palayain sila mula sa mga mahiyaing klasikong anyo at ilapit sila sa nakakarelaks na kolokyal na pananalita. Si Karamzin ay hindi sumulat ng od o satire. Ang kanyang mga paboritong genre ay ang mensahe, ang ballad, ang kanta. Ang karamihan sa kanyang mga tula ay walang mga saknong o nakasulat sa apat na linya. Ang pag-rhyming, bilang panuntunan, ay hindi iniutos, na nagbibigay sa pagsasalita ng may-akda ng isang nakakarelaks na karakter. Pareho sa kanyang mga ballad, ang mga tula na "Autumn", "Cemetery", "Awit" sa kwentong "Bornholm Island" ay nakasulat sa walang tugmang taludtod.

37. Sentimentalismo bilang isang masining na pamamaraan. Ang pagka-orihinal ng sentimentalismo ng Russia. Ang kwento ni N.M. Karamzin "Kawawang Liza"

Huling dekada ng ika-18 siglo - ang kasagsagan ng sentimentalismo. Ang pagtagos ng mga elemento ng sentimentalismo sa panitikang Ruso ay nagsisimula na sa 60s at 70s. Ito ay lalong kapansin-pansin sa gawain ni M. M. Kheraskov. Ang mga harbinger ng sentimentalism ay inihambing ang civic poetry ng classicism at ang "kalakasan" nito sa ideal ng moral na edukasyon ng indibidwal, ang tula ng "tahimik" na kapayapaan at panaginip na pag-iisa. Ang isang mayamang matabang lupa para sa sentimentalismo ay ang pagkahilig para sa Freemasonry. Alinsunod sa mga ideya ng sentimentalismo, nabuo ito sa gawain ng parehong Muravyov at iba pang mga makata at manunulat ng prosa noong huling bahagi ng ika-18 siglo. Sentimentalismo. ang pangunahing bagay ay ang panloob na mundo ng isang tao na may simple at simpleng kagalakan, malapit na mapagkaibigang lipunan o kalikasan. Itinatag nito ang pinakamalapit na koneksyon sa pagitan ng pagiging sensitibo at moralidad. Ang mga salungatan sa pagitan ng mga ordinaryong tao, "sensitibo" na mga bayani at ang umiiral na moralidad sa lipunan ay medyo talamak. Maaari silang mauwi sa pagkamatay o kasawian ng bayani. Sa tuluyan, ang kuwento at ang paglalakbay ay naging tipikal na anyo ng sentimentalismo. Ang parehong mga genre ay nauugnay sa pangalan ng Karamzin. Ang isang halimbawa ng genre ng kuwento para sa mambabasa ng Ruso ay "Mahina Lisa". Ang kasikatan ng "Poor Lisa" ay hindi humina sa loob ng ilang dekada. Ang kwento ay nakasulat sa unang panauhan, na tumutukoy sa mismong may-akda. Bago sa amin ay isang kuwento-pag-alala. Ang bayani-may-akda ay unang nagsasabi nang detalyado tungkol sa kanyang sarili, tungkol sa kanyang mga paboritong lugar sa Moscow, na umaakit sa kanya at kung saan siya ay kusang binibisita. Kasama sa mood na ito ang parehong romanticism at madilim na forebodings, na inspirasyon ng sementeryo ng monasteryo at nagbibigay ng mga saloobin tungkol sa mortal na bahagi ng tao. Ang malungkot na kuwento ni Liza ay sinabi sa pamamagitan ng mga labi ng may-akda-bayani. Inaalala ang pamilya at patriyarkal na buhay ni Liza, ipinakilala ni Karamzin ang sikat na pormula na "at ang mga babaeng magsasaka ay marunong magmahal!", na nagbibigay-liwanag sa problema ng hindi pagkakapantay-pantay sa lipunan sa isang bagong paraan. Ang kabastusan at masamang pag-uugali ng mga kaluluwa ay hindi palaging kalagayan ng mga mahihirap. Inilarawan ni Karamzin nang buong buo at detalyado ang pagbabago sa mood ni Lisa mula sa mga unang palatandaan ng isang kislap ng pag-ibig hanggang sa matinding kawalan ng pag-asa at walang pag-asa na pagdurusa, na humantong sa pagpapakamatay. Si Lisa ay hindi nagbasa ng anumang mga nobela, at hindi niya naranasan ang pakiramdam noon, kahit sa kanyang imahinasyon. Kaya naman, mas malakas at mas masaya itong bumukas sa puso ng dalaga nang makilala niya si Erast. Sa sobrang kahanga-hangang pakiramdam na inilarawan ng may-akda ang unang pagkikita ng mga kabataan, nang gamutin ni Liza si Erast ng sariwang gatas. Si Lisa ay umibig, ngunit kasabay ng pag-ibig ay ang takot, natatakot siyang papatayin siya ng kulog na parang isang kriminal, dahil "ang katuparan ng lahat ng pagnanasa ay ang pinakamapanganib na tukso ng pag-ibig." Sinadya ni Karamzin na tinutumbas sina Erast at Lisa sa isang unibersal na kahulugan - pareho silang likas na may kakayahang magkaroon ng masaganang emosyonal na karanasan. Kasabay nito, hindi inalis ni Karamzin ang mga bayani ng kanilang sariling katangian. Si Lisa ay isang anak ng kalikasan at patriarchal na pagpapalaki. Siya ay dalisay, walang muwang, walang interes at samakatuwid ay hindi gaanong protektado mula sa panlabas na kapaligiran at mga bisyo nito. Ang kanyang kaluluwa ay bukas sa mga likas na impulses ng mga damdamin at handang magpakasawa sa kanila nang walang pagmuni-muni. Ang kadena ng mga kaganapan ay humahantong sa katotohanan na si Erast, na natalo sa mga baraha, ay dapat magpakasal sa isang mayamang balo, at si Lisa, na inabandona at nalinlang, ay sumugod sa lawa. Ang merito ni Karamzin ay na sa kanyang kwento ay walang kontrabida, ngunit isang ordinaryong "maliit", na kabilang sa sekular na bilog. Si Karamzin ang unang nakakita ng ganitong uri ng batang maharlika, sa ilang lawak ang hinalinhan ni Eugene Onegin. Ang isang likas na mabait na puso ay ginagawang kamag-anak si Erast kay Lisa, ngunit hindi tulad nito, nakatanggap siya ng isang bookish, artipisyal na edukasyon, ang kanyang mga pangarap ay walang buhay, at ang kanyang karakter ay layaw at hindi matatag. Nang hindi inaalis ang sisi kay Erast, nakikiramay sa kanya ang manunulat. Ang mga bisyo ng bayani ay hindi nag-ugat sa kanyang kaluluwa, ngunit sa mga ugali ng lipunan, naniniwala si Karamzin. Ang hindi pagkakapantay-pantay sa lipunan at ari-arian ay naghihiwalay at sumisira sa mabubuting tao at nagiging hadlang sa kanilang kaligayahan. Samakatuwid, ang kuwento ay nagtatapos sa isang nakapapawing pagod na chord. Ang sentimental na kuwento ay nag-ambag sa humanization ng lipunan, ito ay pumukaw ng tunay na interes sa tao. Pag-ibig, pananampalataya sa kaligtasan ng sariling damdamin, ang lamig at poot ng buhay, ang paghatol sa lipunan - lahat ng ito ay maaaring makatagpo kung ang isang tao ay magbabalik-loob sa mga pahina ng mga gawa ng panitikang Ruso, at hindi lamang noong ika-19 na siglo, kundi pati na rin. ng ikadalawampu siglo.

Nikolai Mikhailovich Karamzin

Taon ng kapanganakan: 1766

Taon ng kamatayan: 1826

Ang publicist ay ipinanganak sa isang libo pitong daan at animnapu't anim. Nawala ang ina ni Nikolai sa maagang pagkabata at pinalaki ng kanyang yaya. Ginugol niya ang kanyang pagkabata sa ari-arian ng kanyang ama, isang mahirap na may-ari ng lupa at retiradong kapitan.

Sa edad na walong taong gulang, binasa ni Nikolai, sa isang tag-araw, ang buong aklatan ng kanyang ina, na binubuo ng isang dosenang mga nobelang moralizing. Noong labintatlo ang bata, itinalaga siya ng kanyang ama sa isang boarding house sa Moscow University.

Sa loob ng apat na taon, pinag-aralan ni Nikolai ang kasaysayan ng Russia, Pranses at Aleman, pati na rin ang panitikan.

Noong 1783, iginiit ng kanyang ama na lumipat ang binata sa St. Petersburg at magpatala sa Preobrazhensky Guards Regiment. Sa lalong madaling panahon, nakilala ni Nikolai Mikhailovich ang kanyang malayong kamag-anak, si Dmitriev, na nagsabi sa hinaharap na makata at manunulat ng prosa na nagsasalin siya ng mga artikulo sa prosa at nagsusulat ng mga tula, at sa gayon ay kumikita siya.

Nagbitiw si Karamzin at kumuha ng literatura at pagsasalin. At bumalik sa Simbirsk, nakilala ni Nikolai Mikhailovich ang isang miyembro ng "Golden Crown" ng lihim na relihiyon at pang-edukasyon na lipunan ng mga Masons - Ivan Petrovich Turgenev. Siya ang humimok kay Karamzin na umalis patungong Moscow.

Ipinakilala ni Ivan Petrovich si Nikolai Mikhailovich sa isang natutunan na lipunan, na pinamumunuan ng isang pampublikong pigura, isang tagapagturo ng Russia - si Nikolai Ivanovich Novikov. Sa oras na iyon, sikat na siya, salamat sa kanyang matalas na satirical na gawa, na itinuro laban sa autokrasya at serfdom.

Dito, sa lipunang ito, ang publicist ay naging editor sa unang publikasyon ng mga bata sa Russia, na pinamumunuan ni Novikov - "Pagbasa ng mga Bata para sa Puso at Isip." At sa loob ng tatlong taon, si Nikolai Mikhailovich, higit pa at higit na nalubog sa panitikan at sa kanyang trabaho bilang isang editor, na lumayo sa Freemasonry. At pagkatapos ay nagkaroon ng pahinga sa lahat, sa pagitan ng mga Mason at Karamzin, nangyari ito sa taong isang libo pitong daan at walumpu't walo.

Noong 1789, sa tagsibol, ang makata ay nagmana ng isang ari-arian mula sa kanyang ama. Ibinenta niya ito at naglakbay sa paligid ng Koenigsberg, France at iba pang mga lungsod sa Europa. At pagbalik niya sa Moscow, at pagkakaroon ng maraming matingkad na impresyon, sa wakas ay natanto niya na ang panitikan ang kaniyang bokasyon!

Sa isang libo pitong daan at siyamnapu't isa, noong Enero, ang Moscow Journal ay nai-publish, at ang publikasyong ito ay agad na nakakaakit ng mga mambabasa. Dahil, sa mga pahina nito, ang pinakamahusay na mga makata at manunulat ng Russia ay nakalimbag, at si Karamzin mismo ay nagsabi sa mga mambabasa tungkol sa mga kagandahan ng ibang mga bansa sa kanyang sanaysay na "Mga Sulat mula sa isang Ruso na Manlalakbay". Dito, sa edisyong ito, unang nalimbag ang kwentong "Kawawang Lisa".

Noong ikalabing walong siglo, karamihan sa mga manunulat ay sumulat ng kanilang mga gawa sa mahirap maunawaan, pampanitikan, mabigat na wika. Siya ay bookish, artipisyal... Si Karamzin, sa kabilang banda, ay sinubukang lumikha ng kanyang mga gawa sa isang naiintindihan at simpleng wika, sa isa na nakasanayan na ng mga tao at na sinasalita ng edukadong maharlikang Ruso. Bakit, ang nakababatang henerasyon, na may malaking sigasig ay tinanggap ang gawain ni Nikolai Mikhailovich.

Noong tagsibol ng 1792, nagsimula ang mga Freemason na pinaghihinalaan ng mga kriminal na pakana laban sa gobyerno. Ang banta ng pag-aresto ay nakabitin kay Nikolai Ivanovich Novikov at sa kanyang "pinakamasama" na mga kasama. Naging interesado rin sila sa Karamzin ... Sa ngalan ng manunulat na Ruso at sa kanyang sariling ngalan, naglagay si Karamzin sa isang salita at ipinagtanggol si Novikov.

Noong Mayo, ang susunod na isyu ng Moscow Journal ay nai-publish, kung saan ang ode ni Karamzin na "To Grace" ay nai-print, ito ay isinulat sa isang nababalisa na linggo, ang mismong isa nang hinihintay ni Novikov ang desisyon ng korte.

Ang ode ay lantarang sinabi na ang empress, at hindi si Novikov, ay nagkasala ng paglabag sa batas. Na siya ay nahuhumaling sa galit at natatakot sa katotohanan, dahil sa gayon ay mauunawaan ng mga tao ang katotohanan at magkakaroon ng mga ganti. Totoo, ang ode ay nanatiling hindi nasagot, at si Novikov ay inihanda para sa pagkakulong sa kuta sa loob ng labinlimang taon.

Sa isang libo pitong daan at siyamnapu't dalawa, ang Moscow Journal ay huminto sa paglalathala nito.

Si Pavel the First ay umakyat sa trono at ibinalik niya ang kalayaan kay Nikolai Ivanovich, na nagtanim ng malaking pag-asa sa kaluluwa ni Karamzin. Di-nagtagal, sumulat si Nikolai Mikhailovich ng isang oda kung saan inihambing niya si Peter the Great kay Paul the First, ngunit siya mismo ay nakumbinsi na si Paul the First ay walang kinalaman sa "iginuhit na imahe" ng isang matalinong tao at pinuno, kung saan ang may-akda. inilarawan siya sa gawain.

Nagkaroon ng kudeta sa palasyo. At may dalawang bagong odes, lumingon si Karamzin sa bagong emperador - si Alexander the First. Sa parehong mga gawa, nanawagan ang may-akda sa maharlika na itigil ang pagsira at pagsira sa Russia, itigil ang mga digmaan at markahan ang pang-aalipin, lumikha ng "matalino" at naiintindihan na mga batas para sa lahat, at lahat, sagradong sundin ang mga ito. Para sa mga turo, ginawaran ng bagong hari ang may-akda ng isang singsing na may brilyante.

Sa susunod na dekada, pagkatapos ng pagsasara ng Moscow Journal, inilathala ni Nikolai Mikhailovich ang isang koleksyon ng mga tula, at pagkatapos ay maraming mga almanac at tatlong bahagi ng Pantheon of Foreign Literature. Maya-maya, binuksan niya ang publikasyon ng isang bagong magazine, na tinawag niyang - "Bulletin of Europe". Sa magasing ito, naglathala siya ng mga artikulo sa pulitika, kasaysayan at lipunan.

Noong 1802, inilathala ng magasin ang "Martha the Posadnitsa, o ang Conquest of Novgorod." Sinabi ni Belinsky tungkol sa gawaing ito nang simple - "nabaliw nito ang buong madla."

Sumulat si Karamzin ng makasaysayang, makikinang na mga gawa, sa gayon ay naglalagay ng pundasyon para sa makasaysayang fiction. At pagkatapos, matagumpay itong binuo sa kanilang mga gawa ni Leo Tolstoy, Alexander Sergeevich Pushkin at iba pa.

Mula 1800 hanggang 1816, nagtrabaho si Nikolai Mikhailovich sa isang multi-volume na kasaysayan ng Russia. At ganap niyang iniwan ang kanyang trabaho sa magasin, kahit na nagdala ito sa manunulat ng hindi isang maliit na kita. Ngunit, ibinigay ng publicist ang lahat ng kanyang lakas at maraming taon ng multi-volume na kasaysayan.

Sa isang libo walong daan at ikalabing walong taon, pinahintulutan ni Tsar Alexander the First, ang paglalathala ng walong volume ng gawain - "The History of the Russian State." Napakaganda ng tagumpay, nalampasan nito ang lahat ng inaasahan ng may-akda! Ang mga tao ay nagmamadaling basahin ang kasaysayan ng kanilang amang bayan. Tila ang "Sinaunang Russia" ay natagpuan ni Nikolai Mikhailovich, tulad ng natagpuan ni Colomb ang Amerika!

Noong 1821, nai-publish ang ikalabing-isang dami ng History of the Russian State, sinabi nito ang tungkol kay Ivan the Terrible.

Ang Karamzin ay nagtalaga ng dalawampu't dalawang taon sa Kasaysayan. At habang nagtatrabaho sa ikalabindalawang volume, pinag-uusapan ang tungkol sa taong 1611, nang ang mga mamamayang Ruso ay nakipaglaban sa interbensyon ng Poland at ang karagdagang pag-unlad ng kasaysayan, ito ay lumabas na ang may-akda ay gumawa ng maraming makasaysayang mga pagkakamali, lalo na ... Karamzin ay hindi. isaalang-alang ang ekonomiya, ang makasaysayang proseso sa kanyang mga kuwento, minamaliit ang papel ng mga tao at itinaas, isang tao lamang - ang pinuno. Pinakamalaking pagkakamali!

Ngunit sa kabila ng mga ito, gayunpaman, ang "Kasaysayan ng Estado ng Russia", sa oras na iyon, ay isang pangunahing pang-agham na kababalaghan, at ngayon ito ay isang kahanga-hangang gawain!

Matapos ilabas ang lahat ng mga volume, pinananatili ni Alexander the First ang may-akda sa korte. Maaaring direktang ipahayag ni Karamzin sa tsar ang kanyang opinyon at pananaw sa ilang mga isyu sa politika, sa panloob at panlabas na pamahalaan.

Naniniwala si Nikolai Mikhailovich na ang bansa ay nangangailangan ng monarchical rule. At siya ay nagkamali, iniisip na ang "monarch" ang magbibigay sa mga tao ng "kaunlaran", at ito mismo ang pumigil kay Karamzin na maunawaan ang pangangailangan para sa isang "rebolusyonaryong aksyon ng mga Decembrist" sa kasaysayan ng bansa.

Ang pinaka-kumpletong mga tampok ng sentimental na prosa ni Karamzin: ang pathos ng sangkatauhan, psychologism, subjective - sensitibo, aestheticized perception ng katotohanan, ang lyricism ng salaysay at "simple" na wika - ipinahayag ang kanilang mga sarili sa kanyang mga kuwento. Sinasalamin nila ang pagtaas ng pansin ng may-akda sa pagsusuri ng mga damdamin ng pag-ibig, emosyonal na karanasan ng mga karakter, pagtaas ng pansin sa mga sikolohikal na aksyon.

Ang "Poor Liza" ay nai-publish sa "Moscow Journal" noong 1792. Ang balangkas ng kwento: ang pag-ibig ng isang mahirap na babae at isang batang maharlika. Sa gitna ng kwento ng Karamzin ay isang sitwasyon sa buhay. Ang hindi pagkakapantay-pantay sa lipunan ng isang babaeng magsasaka at isang maharlika ay nagtakda ng isang kalunos-lunos na kinalabasan mula sa pag-ibig. Gayunpaman, para sa Karamzin, mahalaga una sa lahat na ihatid ang sikolohikal na kalagayan ng mga karakter, upang lumikha ng isang naaangkop na liriko na mood na maaaring pukawin ang isang katumbas na emosyonal na pakiramdam sa mambabasa.

Ang Karamzin ay walang matalim na pagtatasa, walang kalunos-lunos na galit; kahit na sa pagdurusa ng bayani ay naghahanap siya ng aliw, pagkakasundo. Ang mga dramatiko, at kung minsan ay kalunus-lunos na mga pangyayari ay hindi nilayon na magdulot ng galit, galit, ngunit isang malungkot, mapanglaw na pakiramdam. Sa kabila ng sigla ng sitwasyon, ang subjective-emosyonal na persepsyon ng may-akda sa realidad ay nakasagabal sa totoong typification.

Ang isang malaking lugar sa kuwento ay inookupahan ng mga liriko na digression ng may-akda, diyalogo, monologo ng mga tauhan. Ang liriko na istilo ng pagsasalaysay ay lumilikha ng isang tiyak na mood. Ito ang nagsisilbing tanawin ng kwento, kung saan umuunlad ang aksyon, isang landscape na kaayon ng mood ng mga tauhan, at lalo na ang intonational na istraktura ng pagsasalita, na ginagawang melodic, musikal, haplos sa tenga at kumikilos ang prosa ni Karamzin sa mambabasa. kaluluwa.

Sa simula ng kwentong "Poor Lisa", ang isang paglalahad ay ibinigay, tulad ng, isang paglalarawan ng labas ng Moscow na hindi kalayuan sa Simonov Monastery, na, kasama ang elegiac na tono nito, ay paunang natukoy ang trahedya na denouement.

Sa unang pagkakataon sa prosa ni Karamzin, ang tanawin ay naging isang paraan ng nakakamalay na aesthetic na impluwensya.

Ang panawagan para sa pagkakawanggawa ay tumunog sa kuwento, ang pahayag ni Karamzin na "ang mga babaeng magsasaka ay marunong magmahal" ay mahalaga at natugunan ang mga kinakailangan ng panahon. Ipinakita ni Karamzin na ang mga ordinaryong tao ay mayroon ding matayog at marangal na damdamin. "Ang panitikan sa unang pagkakataon ay naging isang pagpapahayag ng lipunan at samakatuwid ay nagsimulang magkaroon ng malakas na impluwensyang moral dito."

Bumaling si Karamzin sa imahe ng mga karakter ng magsasaka sa sanaysay na "Frol Silin - a Benevolent Man", na inilathala noong 1791 sa Moscow Journal. Hindi tulad ni Radishchev, ang Karamzin ay nag-idealize ng posisyon ng mga magsasaka, nang hindi ipinapakita ang mga kontradiksyon sa lipunan sa kanayunan, ang mapang-alipin na posisyon ng mga serf. Sa sanaysay ay may pahiwatig lamang ng pagkaalipin. Ang pangunahing bagay para sa manunulat ay upang bigyang-diin ang kasipagan, kabaitan ng isang magsasaka - isang pilantropo na, sa isang payat na taon, nakikibahagi ng tinapay sa kanyang mga kapitbahay. Ang mga magsasaka ng Karamzin ay "mabait", mabait, masipag, hindi sila bumulung-bulong sa kanilang pagkaalipin.

Inihayag ng manunulat ang mga larawan ng mga magsasaka kapwa sa "Poor Lisa" at sa sanaysay na "Frol Silin" sa mga tuntuning moral. Mahalaga para sa kanya na bigyang-diin ang likas na dokumentaryo ng sanaysay, na sumasalungat dito sa kuwento, kung saan ang fiction ay sumasakop sa isang makabuluhang lugar.

Ang balangkas mismo ay hindi kailanman interesado sa Karamzin; para sa kanya, ang tonality ng bagay ay mahalaga, at hindi ang mga kaganapan sa panlabas na mundo, na tinalakay dito.

Noong 1792, inilathala ni Karamzin sa Moscow Journal ang makasaysayang kuwento na si Natalya, ang Anak na Babae ng Boyar (kinuha niya ang balangkas mula kay Frol Skobeev). Nang maglaon, noong 1803, inilathala niya sa journal na "Bulletin of Europe" - ang kuwentong "Marfa Posadnitsa, o ang pananakop ng Novgorod." At sa pagbabalik sa kasaysayan, si Karamzin ay nananatiling tapat sa kanyang aesthetic na prinsipyo - ang idealisasyon ng buhay, ngayon ng magandang lumang panahon, pagguhit ng mga idyllic na larawan, sa halip na tunay na makasaysayang katotohanan. Inilalarawan ng Karamzin ang kasaysayan sa isang napakakondisyon na paraan.

Sa kuwentong "Martha ..." ang monarkiya ay nanalo, na para kay Karamzin ay hindi natitinag, ngunit nagawa niyang lumikha ng kabayanihan na imahe ni Martha, isang malakas at malakas na kalooban, na pumupukaw ng pakikiramay sa kanyang pakikibaka para sa republika. Nagpapakilala sa kalayaan ng Novgorod Vadim, na dapat ding mamatay tulad ni Martha. “Gustung-gusto ng mga ligaw na tao ang kalayaan, ang mga matatalinong tao ay nagmamahal sa kaayusan; ngunit walang kaayusan kung walang awtokratikong kapangyarihan.

Naglalarawan sa mga tao, ipinakita sa kanya ni Karamzin ang pasibo. Ito ay katangian na ang balangkas ng kuwento, ang mga pampulitikang tema nito ay lumabag sa sensitibong makinis na istilo na pamilyar sa mga kuwento ni Karamzin. Dito rin tayo nakakatugon na may mataas na istilo, gamit ang mga Slavonicism. Ang "Marfa" ay ang huling gawaing kathang-isip, pagkatapos ay nagpapatuloy si Karamzin sa pagsulat ng kanyang sariling makasaysayang gawain.

Si Karamzin ang ninuno ng romantikong kuwento ("Bronholm Island" at "Sierra Morena").

Sa unang kuwento, ang lahat ng inilalarawan dito ay dumaan sa kamalayan ng tagapagsalaysay, na nabigyang-katwiran sa kulay nito sa pamamagitan ng kanyang estado ng pag-iisip. Ang kwento ay isinasagawa sa mga romantikong sipi, dahil si Byron ay bubuo ng kanyang mga tula: una - isang sipi tungkol sa bayani, pagkatapos - isang sipi tungkol sa pangunahing tauhang babae. Ang mambabasa mismo ay dapat na itali ang mga impressionistic sketch ng artist. Ang "Bronholm Island" (ang pinaka kakaibang tunog ng pangalan ay katangian) ay itinayo sa mga motif ng romansa ng Ossian north at ang matinding kalungkutan ng hilagang skalds. Ang maikling kuwento na "Sierra Morena" (1795) ay itinayo sa parehong prinsipyo, ngunit sa mga motif ng hilagang mga bagyo at sinaunang kastilyo, sa mga motif ng Scottish ballads ng pantay na conditional aestheticized Spanish local coloring. Dito, ang mga motif ng maliwanag na timog, nagniningas at hindi matitinag na mga hilig, mga epektibong tanawin ng operatic na Espanya ay itinugma sa isa sa isa. Ang kuwento ay trahedya, ngunit ang gawain nito ay mang-akit sa isang kapana-panabik na paputok ng nakakabaliw na pagnanasa.

Ang hanay ng mga sikolohikal na obserbasyon ni Karamzin ay makitid; ang kanyang "sensitivity" ay madaling nagiging tamis; ang aestheticization ng realidad - ang kanyang pangunahing bisyo - sumisira sa pagiging totoo ng kanyang psychologization.

Sa paligid ng 1794, ang kuwento ni Karamzin na "Julia" ay isinulat at nai-publish noong 1796, isa sa mga unang sikolohikal at pang-araw-araw na kwento sa panitikang Ruso. Narito ang sikolohikal na ebolusyon ng pangunahing tauhang babae. Ang "Julia" ay isang kwento tungkol sa personal, espirituwal na mga gawain, nang walang panlabas na romantikong mga kaganapan, isang kuwento tungkol sa isang sikolohikal na pakikibaka, tungkol sa pag-unlad, paglago ng kaluluwa ng isang babae. Ang Karamzin ay abala sa isang panloob na salungatan.

Ang kahanga-hangang sanaysay ni Karamzin na "Sensitibo at malamig. Dalawang karakter" (1803). Nais ni Karamzin hindi lamang na pag-aralan ang buhay ng kaisipan, ngunit upang bumuo ng isang sikolohikal na synthesis, isang indibidwal na karakter, at para dito ay naimbento niya ang kaibahan ng dalawang hindi magkatulad na organisasyon ng tao.

Noong 1802 - 1803, lumabas ang kuwentong "The Knight of Our Time".

Siya ay nagsagawa upang ilarawan ang sikolohiya ng bata, sa unang pagkakataon sa panitikang Ruso. Pinalibutan niya ang kanyang imahe ng medyo detalyadong paglalarawan ng pang-araw-araw na buhay, at ito ay isang bagong tagumpay para sa Karamzin. (Sikolohikal na imahe ng batang lalaki, ang kanyang mga mood, halimbawa, isang banayad na imahe ng unang hindi malinaw na erotikong mga karanasan)

Pinalawak ni Karamzin ang saklaw at mga posibilidad ng panitikang Ruso kapwa may kaugnayan sa pagsisiwalat ng espirituwal na buhay ng tao ng isang tao, at may kaugnayan sa mga anyo ng panitikan mismo. Sa wakas ay ginawa niyang lehitimo ang mga salaysay na genre ng tuluyan - ang kuwento, ang maikling kuwento; sa pangkalahatan ay binigyan niya ang prosa ng isang dignidad na hindi lubos na kinikilala "sa tuktok ng panitikan sa harap niya." Binuo niya ang genre ng sanaysay, ang artistikong isinulat na artikulo. Sa wakas ay ginawa niyang lehitimo sa panitikang Ruso ang karapatan ng manunulat na huwag sumunod sa mga pamantayan ng genre, ngunit lumikha ng bago, indibidwal na mga uri ng trabaho.

Lyrica N.M. Karamzin.

"Ang tula ay isang hardin ng bulaklak ng mga sensitibong puso" - maaari itong ilagay bilang isang epigraph sa tula ni Karamzin. Nagsusulat siya sa iba't ibang mga genre ng patula: mayroon siyang mga magiliw na mensahe, at mga elehiya, at mga kanta, at mga balad, kung saan ang personalidad ng may-akda ay malinaw na ipinakita. Ang tula ni Karamzin ay malayo sa mga sibil na tema at, na parang binibigyang-diin ang personal, intimate na kalikasan nito, binibigyan ni Karamzin ang kanyang koleksyon ng mga tula ng pamagat na "My trinkets".

Ang subjective, emosyonal na simula ay lalo na malakas na binuo sa lyrics ("Sensitivity! I love to be your slave .." - "Prometheus 1798.

Ang mga prinsipyo ng aesthetic ng Karamzin ay sumasalungat sa mga tula ng mga klasiko; hindi walang dahilan na wala sa mga manunulat na Pranses at, sa pangkalahatan, ang mga klasikong makata ay pinangalanan sa tula ("Poetry" 1787).

Sa tula, higit pa sa prosa, itinuturing ng makata na kailangan itong pagandahin ang realidad. Para sa kanya, ang makata ay isang "mahusay na sinungaling" na "maaaring mag-imbento ng kaaya-aya."

Ang tula ni Karamzin ay sentimental at autobiographical. Ang kanyang mga tula sa ikalawang kalahati ng 90s, pagkatapos ng krisis sa ideolohiya na kanyang dinanas bilang resulta ng mga kaganapan noong 1793 sa France, ay kadalasang malungkot at pesimista. Ang mga ito ay tunog ng mga ideya ng hindi pagkakasundo sa sekular na lipunan, hindi matagumpay na pag-ibig, malungkot na pang-unawa sa nakapaligid na mundo, laban sa tao. Maraming mga tula na nakasulat sa genre ng mga friendly na mensahe ay maaaring magsilbi bilang isang halimbawa: "Mensahe kay Dmitriev", "Mensahe kay Pleshcheev", "Sa Mga Hindi Tapat", "Kay Lily", "Mensahe sa Babae", atbp.

Sa "Mensahe kay Dmitriev" inaanyayahan siya ni Karamzin na lumayo sa mundo ng kasamaan, dahil ang lipunan ay hindi maitama, ang katotohanan ay mapanganib, "Walang gustong makinig dito."

Ang mga liriko ni Karamzin ay malalim na indibidwal. Inihahatid nito ang pinakamagandang nuances ng mga karanasan ng tao, ang mood, ang pagdurusa ng kaluluwa ng tao. Gayunpaman, sa pagdurusa, ang makata ay naghahanap at nakatagpo ng aliw, at ito ay nagbibigay ng isang matamis na pakiramdam ng mapanglaw. Ang isa sa mga pinakatanyag na tula ni Karamzin ay tinatawag na "Melancholia", 1800. ("Imitation of Delil")

Mapanglaw - "ang pinaka banayad na pag-apaw mula sa kalungkutan at pananabik hanggang sa kasiyahan ng kasiyahan." Ang isang tao ay dapat makahanap ng kaligayahan at kapayapaan sa kanyang sarili, dahil "nabubuhay tayo sa isang malungkot na mundo." Ang isa ay dapat na makahanap ng pagkakaisa sa kanyang sarili, ang isa ay dapat na mabuhay "sa kapayapaan sa sarili."

Nakikita ni Karamzin ang isang pagkakataon upang makahanap ng kaligayahan sa isang buhay na hiwalay sa lipunan, sa pagkakaibigan at pag-ibig ("Mensahe kay Dmitriev" 1794).

Sa marami sa mga tula ni Karamzin, ang mga motibo ng buhay at kamatayan ay tunog, ang hindi maiiwasang pagpunta sa limot, kung saan ang lahat ng kaguluhan ay makakatagpo ng aliw. Ang makata ay nagpapahayag ng isang nakaaaliw na pag-asa para sa kabilang buhay. Ganito ang mga tula na "Sementeryo" (1792), "baybayin" (1802).

Ang isang tampok ng lyrics ng Karamzin ay ang kumbinasyon ng mga Anacreontic motif na may mga sentimental na tema: "Maligayang Oras", "Patawarin mo ako", "Spring Feeling".

Ang tanawin sa mga tula ni Karamzin ay nakakakuha ng isang espesyal na papel, na nagiging paksa ng isang liriko na imahe. Lumilitaw ang kalikasan sa pagkakaisa sa mga karanasan ng tao.

Sa tula na "Autumn", ang isang malungkot, mapanglaw na kalooban ay nauugnay sa mga larawan ng pagkalanta ng kalikasan.

Si Karamzin ay naging tagapagtatag ng romantikong balad ng Russia: "Count Gavrinos" (1789), "Raisa" (1791). Ang mga balad ay nailalarawan din ng mga dramatikong sitwasyon, sentimental at romantikong interpretasyon ng mga karakter. Ang mga ballad ni Karamzin ay ang nangunguna sa mga romantikong ballad ni Zhukovsky, kahit na mas mababa sila sa huli kapwa sa lalim ng sikolohiya at sa paglalarawan ng mga paraan.

Sa isang bilang ng kanyang mga tula, ang Karamzin ay tumutukoy sa alamat, gayunpaman, sa paggamit nito, ang mga diskarte sa stylization na katangian ng mga sentimentalist ay ipinakita. (“Ako ay nasisiyahan sa aking kapalaran”, “Nais namin - at nangyari ito”, atbp.) Ngunit wala silang tunay na katutubong espiritu, o isang katutubong istilo.

Isinulat ni Karamzin ang hindi natapos na "kabayanihan" na "Ilya Muromets", nagsusulat "sa pamamagitan ng sukat ng aming mga lumang kanta." Ngunit ang epikong taludtod ng Karamzin ay hindi napanatili, dahil isinailalim ito ng makata sa pagproseso ng panitikan. Ito ay katangian na sa tula na "Ilya Muromets" ang pangunahing bagay ay hindi ang mga pagsasamantala ng bayani, ngunit ang mga pagtaas at pagbaba ng pag-ibig, at si Ilya Muromets mismo ay inilalarawan bilang isang sensitibong bayani.

Ang mga bagong ideya, tema, emosyonal na kayamanan ng maliliit na genre ng tula ni Karamzin ay humihingi ng angkop na istilo ng pagpapahayag. Sa paggalang na ito, ang tula ni Karamzin ay kaunti ang pagkakaiba sa kanyang prosa. Ang mga paghahambing, paraphrase, evaluative - ang mga sikolohikal na epithet ay lumikha ng isang tiyak na emosyonal na kalagayan. Ang mga kumbinasyon ng parirala ay nakakatulong upang ipakita ang lalim at kahinahunan ng mga damdamin.

Ang tula ni Karamzin, kasama ang mga tema, mood, mala-tula na imahe, himig ng taludtod, ay higit na natukoy ang akdang pampanitikan nina Batyushkov, Zhukovsky at Pushkin.

Ang buhay at malikhaing landas ni A.N. Radishchev.

Si Alexander Nikolayevich Radishchev (1749–1802) ay lumaki sa isang mayamang pamilyang nagmamay-ari ng lupa, sa isang nayon sa lalawigan ng Saratov. Hindi pinahirapan ng kanyang ama ang kanyang mga magsasaka, at pagkatapos ay iniligtas nila siya at ang kanyang pamilya mula sa kamatayan sa panahon ng pag-aalsa ng Pugachev. Noong si Radishchev ay walong taong gulang, dinala siya sa Moscow. Dito siya nakatira sa isang kamag-anak, si M.F. Argamakov, at nag-aral kasama ang kanyang mga anak. Ang kanyang mga guro ay mga propesor ng Moscow University (Argamakov ay nauugnay sa direktor ng unibersidad).

Noong 1762, si Radishchev ay "ipinagkaloob" sa mga pahina. Ang mga mag-aaral ng Corps of Pages ay nag-aral ng kaunti, ngunit obligado silang maglingkod sa korte ng Empress. Alam ni Radishchev ang nayon mula pagkabata, nakita niya ang serfdom. Pagkatapos, sa Moscow, natanggap niya ang simula ng isang advanced na kultura. Ngayon nakilala niya ang patyo, at ang mga bagong impresyon ay hindi maaaring maging mahirap para sa kanya.

Noong taglagas ng 1766, si Radishchev ay ipinadala sa Leipzig bilang bahagi ng isang grupo ng mga batang maharlika upang mag-aral ng abogasya sa unibersidad: ang gobyerno ng Russia ay nangangailangan ng mga edukadong opisyal, at nais nilang sanayin sila sa ibang bansa. Ang limang taon na ginugol ni Radishchev sa ibang bansa ay lubos na pinalawak ang kanyang mental na abot-tanaw. Nag-aral siya nang napakasipag (nag-aral siya ng mga legal at makasaysayang agham, pilosopiya, natural na agham, halos natapos ang kurso ng mga medikal na agham, malapit na sumunod sa fiction ng Germany at France).

Mahirap ang buhay ni Radishchev sa Leipzig, tulad ng ibang mga estudyanteng Ruso, sa ilalim ng pangangasiwa ng isang scoundrel, si Major Bokum, na naglagay ng pera na inilaan para sa pagpapanatili ng mga mag-aaral sa kanyang bulsa, pinilit siyang mamuhay mula sa kamay hanggang sa bibig, at ginutom siya sa taglamig. Sa sandaling naunawaan ng mga estudyante ang paghihimagsik laban kay Bokum (ang dahilan ay isang sampal na ibinigay sa isa sa kanila - Nasakin). Nasakin siya ng dalawang sampal. Natahimik ang kaguluhan.

Sa Leipzig, nagsimula ang isang kabataan at masigasig na pagkakaibigan sa pagitan ni Ushakov (namatay siya kalaunan sa Leipzig, hindi na bumalik sa Russia) at Radishchev. Dito, ang pagkakaibigan ni Radishchev kay A.M. Kutuzov, na kasama pa rin nila ang mga pahina nang magkasama sa Russia at kung saan sila ay nanirahan nang matagal pagkatapos bumalik sa kanilang tinubuang-bayan.

Sa kanyang pagbabalik, si Radishchev ay itinalaga sa Senado bilang isang recorder. Noong 1775, nang si Radishchev ay 26 taong gulang, nagretiro siya at pinakasalan si Anna Vasilievna Rubanovskaya. Pagkaraan ng dalawang taon, muli siyang nagsimulang maglingkod; Pumasok siya sa College of Commerce, na namamahala sa kalakalan at industriya. Ang Presidente ng College of Commerce ay si Count A.R. Vorontsov, isang liberal na aristokrata na hindi nasisiyahan sa pamahalaan nina Potemkin at Catherine. Pinahahalagahan niya ang katapatan, pagsusumikap, mahusay na kultura at mahusay na talento ng Radishchev at naging kaibigan niya habang buhay. Mula noong 1780, si Radishchev ay naging katulong na tagapamahala ng kaugalian ng St. Petersburg; hindi nagtagal ay sinimulan niyang aktwal na tuparin ang posisyon ng tagapamahala nito, at sa wakas, noong 1790, siya ay opisyal na hinirang sa posisyon na ito.

Ang serbisyo ay hindi maaaring sumipsip ng Radishchev nang buo. Nais niyang maging isang agitator para sa kalayaan. Ganito niya naunawaan ang gawain ng isang manunulat sa isang pyudal na bansa.

Ilang buwan pagkatapos ng pagbabalik ni Radishchev mula sa Leipzig sa kanyang tinubuang-bayan, inilathala ng journal ni Novikov na The Painter ang isang hindi kilalang sipi mula sa Journey to *** I*** T***. Nagdulot ng kontrobersiya ang sipi. Ito ang unang gawain sa panitikang Ruso noong ika-18 siglo kung saan ibinigay ang isang ganap na makatotohanang larawan ng kakila-kilabot ng serfdom. Ito ang unang draft ng hinaharap na Paglalakbay mula St. Petersburg patungong Moscow.

Noong 1773, isinalin ni Radishchev ang aklat ni Mably na Reflections on Greek History. Sa kanyang pagsasalin, isinalin ni Radishchev sa Russian ang mga salitang tyrannie, tyran, despotisme; isinalin niya ang unang dalawang salita: torment, tormentor, ang pangatlo - autokrasya. Sa huling salitang nakatagpo sa teksto, ibinigay niya ang sumusunod na talababa: "Ang Autokrasya ay ang estado na pinakakasuklam-suklam sa kalikasan ng tao." Kasama rin sa unang kalahati ng 1770s ang iba pang mga akdang pampanitikan ni Radishchev na dumating sa amin: ang pagsasalin ng isang espesyal na sanaysay ng militar na "Officer Exercises" at ang pagsulat ng isang artistikong sanaysay na "The Diary of One Week" (ang aksyon ay tumatagal ng 11 araw). Sa "Diary" ang sikolohikal na pagsusuri ng pag-unlad ng mga damdamin ng kalungkutan, paghihiwalay sa mga kaibigan ay napakahalaga, at ang pangunahing plot engine ay pag-ibig para sa mga kaibigan na wala.

Noong 1780s, nagtrabaho si Radishchev sa Journey from St. Petersburg to Moscow, at nagsulat ng iba pang mga gawa sa prosa at taludtod.

Noong 1789, kasabay ng gawain sa "Paglalakbay", sumulat si Radishchev ng isang rebolusyonaryong artikulo sa pamamahayag na "Isang Pag-uusap na mayroong isang anak ng amang bayan." Pinagtatalunan kung sino ang maaaring igawad ng titulo ng isang tunay na anak ng Fatherland, inilalagay ni Radishchev ang pangunahing kondisyon: maaari lamang silang "isang malayang pagkatao." Kaya naman, tinatanggihan niya ang magsasaka na nasa serfdom sa ganitong ranggo, tumanggi nang may matinding awa. Ngunit kung gaano kagalit ang kanyang pagtuligsa sa mga mapang-api, ang mga may-ari ng lupain ng mga "torturer" na nakasanayan na ituring ang kanilang sarili na mga anak ng Fatherland. Ang artikulo ay dumaan sa isang buong serye ng mga satirical na larawan ng kasamaan, hindi gaanong mahalaga, walang kabuluhang mga may-ari ng lupa. Isinulat ni Radishchev na ang isang tunay na makabayan ay maaaring maging isang taong puno ng karangalan, maharlika, may kakayahang isakripisyo ang lahat para sa kabutihan ng mga tao at, kung kinakailangan, "huwag matakot na isakripisyo ang kanyang buhay."

Noong 1789, muling lumitaw si Radishchev sa pag-print pagkatapos ng higit sa sampung taong pahinga. Ang pangkalahatang pagtaas ay makikita sa kanyang buhay pampanitikan. Sa taong ito ang kanyang hindi kilalang polyeto na "The Life of Fyodor Vasilievich Ushakov" ay lumitaw. Ang brochure ay binubuo ng dalawang bahagi; sa una, nagbigay si Radishchev ng isang artistikong nakasulat na paglalarawan ng isang kaibigan ng kanyang kabataan at nagsalita tungkol sa buhay ng mga estudyanteng Ruso sa Leipzig; ang pangalawa ay ang mga pagsasalin ni Radishchev ng mga pilosopiko at legal na sketch ni Ushakov. Siyempre, ang unang bahagi ay ang pinakamalaking interes - isang napaka-subtly at malalim na conceived kuwento tungkol sa kabataan. Ang mismong anyo ng genre, ang mismong pamagat na "Ang Buhay ni Ushakov" ay may polemikong pinatalim kapwa laban sa buhay ng mga santo at laban sa mga panegyric sa mga maharlika. Ito ang buhay sa isang bagong paraan. Ang kanyang pagkatao ay hindi santo. Siya ay isang tao ng hinaharap na siglo, isang binata na nakatuon sa agham at mga ideya ng kalayaan, at siya ay mas mahalaga kay Radishchev kaysa sa lahat ng mga heneral at dignitaryo.

Ang mga estudyante ni Radishchev ay ibinibigay bilang isang tao, si Bokum bilang isang malupit; ang pagpapalakas ng pang-aapi ng paniniil ay humahantong sa rebolusyonisasyon ng mamamayan; bumangon ang isang pag-aalsa; ito ay pinipigilan, ngunit ang alab ng rebolusyon ay nag-aalab na sa isipan. Ngunit pinag-uusapan ni Radishchev ang tungkol sa "rebolusyon" na may magandang-loob na katatawanan. Ang kuwento ni Radishchev ay malungkot na nagtatapos: ang bayani ay patay na; ang iba ay haharap sa isang malupit na landas ng pakikibaka. Sa pamamagitan ng kamangha-manghang sining, pinagsama ni Radishchev sa isang maikling gawain ang parehong sikolohikal na pagsusuri ng kamalayan ng kabataan, isang pagsusuri na hindi alam sa panitikang Ruso bago siya, at isang seryosong pose na tema ng pedagogical, at isang buhay na paglalarawan ng buhay, at isang malalim na rebolusyonaryong pag-iisip.

Sa parehong 1789, natapos ni Radishchev ang kanyang maraming taon ng trabaho "Paglalakbay mula sa St. Petersburg hanggang Moscow" (nakatuon sa kanyang kaibigan na si A. Kutuzov). Ibinigay niya ang kanyang manuskrito sa censor, at pinayagan ito ng Hepe ng Pulisya ng St. Petersburg na si Ryleev nang hindi ito binabasa. Gayunpaman, ang mga pagtatangka na mag-publish ng isang rebolusyonaryong libro sa mga umiiral na organisasyon sa paglalathala noon ay hindi humantong sa anuman. Pagkatapos ay nagtayo si Radishchev ng isang maliit na palimbagan sa kanyang tahanan. Una, inilimbag niya rito ang kanyang polyetong "Liham sa isang kaibigang nakatira sa Tobolsk"; ito ay isang artikulo na isinulat noong 1782, na nakatuon sa paglalarawan ng pagbubukas ng monumento kay Peter I sa St. Petersburg; nagtapos ito ng malalim na pagsusuri sa mga aktibidad sa reporma ni Peter, na pinarangalan ni Radishchev bilang isang estadista, ngunit kinondena dahil sa hindi pagbibigay ng kalayaan sa kanyang bansa. Ang artikulo ay natapos na may isang tiyak na indikasyon ng kawalan ng pag-asa ng pag-asa para sa isang pagpapabuti sa sitwasyon mula sa itaas, mula sa trono, at may isang pagbati sa Rebolusyong Pranses, idinagdag noong 1789. Pagkatapos ay nagpatuloy si Radishchev sa pag-publish ng kanyang pangunahing gawain. Noong Mayo 1790, 25 kopya ng aklat na Journey from St. Petersburg to Moscow ang lumabas sa bookstore sa Gostiny Dvor. Wala sa libro ang pangalan ng may-akda. May note sa dulo ng libro na pinayagan ito ng police censor. Itinago ni Radishchev ang natitirang mga kopya ng libro sa ngayon.

Ang libro ay pinag-usapan sa lungsod. Sinabi ni Catherine tungkol sa may-akda ng aklat: "Siya ay isang rebeldeng mas masahol pa kaysa kay Pugachev." Nagsimula kaagad ang paghahanap. Hindi nagtagal ay natagpuan ang may-akda. Nang malaman na siya ay nasa panganib, pinamamahalaang sunugin ni Radishchev ang lahat ng mga kopya ng aklat na naiwan niya, at noong Hunyo 30 siya ay naaresto. Ang aklat ni Radishchev ay ipinagbawal hanggang 1905.

Habang nasa bilangguan, nagsimulang magsulat si Radishchev ng isang kuwento tungkol kay St. Philaret the Merciful. Sa hitsura, ito ay tiyak na "buhay" ng santo; ngunit iba ang kahulugan nito. Sa ilalim ng pagkukunwari ni Filaret, inilarawan niya ang kanyang sarili, at ang "buhay" ay dapat na isang kalahating naka-encrypt na autobiography.

Ang asawa ni Radishchev ay namatay noong 1783, na nag-iwan sa kanya ng apat na anak.

Nagsimula si Radishchev ng isang palimbagan sa kanyang tahanan at inilimbag ang kanyang rebolusyonaryong aklat dito. Noong 1789, ang "Society of Friends of the Literary Sciences" ay nabuo sa St. Petersburg, na pinagsasama-sama ang mga batang manunulat, opisyal, at opisyal. Si Radishchev ay sumali sa lipunang ito at nagsagawa ng kanyang propaganda dito; sinimulan niyang sakupin ang nakalimbag na organ ng lipunan, ang magasing "Conversing Citizen". Siya ay naging isa sa mga sentro ng lipunan, at ito ay medyo marami. Sa magazine, inilathala niya ang kanyang artikulong "Isang Pag-uusap tungkol sa katotohanan na mayroong isang anak ng ama."

Noong Hulyo 24, hinatulan ng kamatayan ng St. Petersburg Criminal Chamber si Radishchev. Noong Setyembre 4, ang utos ni Catherine ay nilagdaan upang palitan ang kanyang pagbitay sa pagpapatapon sa Siberia, sa bilangguan ng Ilim, sa loob ng sampung taon (ang "pagpapatawad" ay hinikayat ng tagumpay ng kapayapaan sa Sweden).

Sa oras na ito, tinulungan siya ni Vorontsov. Sa daan patungo sa kulungan, sa Tobolsk, si Elizaveta Vasilievna Rubanovskaya (ang kapatid ng kanyang yumaong asawa) ay dumating sa Radishchev. Siya ang naging pangalawang asawa niya.

Si Radishchev ay gumugol ng anim na taon sa Siberia. Dito ay sumulat siya ng isang diskurso sa temang pang-ekonomiya na "Letter on Chinese Bargaining", isang malawak na pilosopikal na treatise na pinamagatang "On Man, His Mortality and Immortality". Sa loob nito, malawak na ginamit ni Radishchev ang pilosopikal na panitikan ng Europa noong ika-18 siglo. Ang treatise ni Radishchev ay nahahati sa apat na "mga libro". Sa una sa kanila, si Radishchev ay nagtatatag ng mga pangkalahatang probisyon, tinutukoy ang lugar na inookupahan ng tao sa kalikasan. Sa ikalawang aklat, nagbibigay siya ng katibayan pabor sa pagkamatay ng kaluluwa, pabor sa materyalismo; sa ikatlo at ikaapat - katibayan na pabor sa doktrina ng imortalidad ng kaluluwa, idealismo.

Sa pagtatapos ng 1796, namatay si Catherine II; Si Pavel I, na gustong gawin ang lahat ng ginawa ng kanyang ina sa kabaligtaran, ay pinahintulutan si Radishchev na bumalik sa European Russia, ngunit sa kondisyon na siya ay nakatira sa isang nayon sa ilalim ng pangangasiwa ng pulisya at walang karapatang lumipat. Sa paglalakbay mula sa Siberia, noong Abril 7, 1797, namatay si Elizaveta Vasilievna sa Tobolsk. Ito ay isang mabigat na dagok para kay Radishchev.

Sa nayon, nagpatuloy si Radishchev sa paggawa, pag-iisip, at pagbabasa. Isinulat niya rito ang tulang "Bova", isang sanaysay sa tula ni Trediakovsky na "Tilemakhida".

Noong 1801, ganap na pinakawalan ng bagong Tsar Alexander I si Radishchev, ibinalik sa kanya ang maharlika, ranggo at kaayusan, na inalis ng hatol ng 1790.

Naakit ni Vorontsov si Radishchev na magtrabaho sa Komisyon sa Pag-draft ng Batas. Dalawang magagandang tula ni Radishchev (parehong hindi natapos) ay nabibilang sa oras na ito - "Mga Sinaunang Kanta" at "Makasaysayang Awit". Sa una sa kanila, na bahagyang binuo batay sa pag-aaral ng The Tale of Igor's Campaign, ang gitnang yugto ng tula ay ang paglalarawan ng pagsalakay ng mga Celtic barbarians sa Slavic na lupain. Sa "Historical Song", isang malawak na patula na kuwento tungkol sa kasaysayan ng mundo, na ipinakita mula sa pananaw ng pag-ibig sa kalayaan at paniniil. Radishchev

Ang rebolusyon sa Kanlurang Europa ay humihina at nagiging isang militar na diktadura ng burgesya, at ito ay isang mahirap na tanawin para kay Radishchev. Sa Russia, hindi niya nakita ang posibilidad ng isang napipintong pagsabog. Sa Komisyon para sa pagbalangkas ng mga batas, ang kanyang katatagan at malayang pananaw ay humantong sa alitan sa mga awtoridad, kung saan si Radishchev ay isang rebelde, na maaaring mapunta sa Siberia sa pangalawang pagkakataon. Noong Setyembre 11, 1802, nagpakamatay siya sa pamamagitan ng pagkuha ng lason. Ilang sandali bago siya mamatay, sinabi niya: "Ipaghihiganti ako ng mga inapo."

Noong 1805, sa journal na Severny Vestnik, na mahalagang hindi opisyal na organ ng Lipunan, isang kabanata mula sa Radishchev's Journey ang nai-publish (hindi nagpapakilala).

Noong 1790s-1800s, ang kasalukuyang Radishchev sa panitikang Ruso ay hindi natuyo. Natagpuan ni Radishchev ang mga alagad na, kahit na hindi sila tumaas sa kanyang bukas na rebolusyonaryong espiritu, gayunpaman dinala ang kanyang tradisyon sa threshold ng Decembrism. Ang papel ng pangangaral ni Radishchev sa paghubog ng mga ideyang pampulitika ng mga Decembrist ay hindi mapag-aalinlanganan.

Tula A.N. Radishchev.

Sa unang bahagi ng kanyang aktibidad sa panitikan, sumulat si Radishchev ng mga liriko ng pag-ibig, na naiimpluwensyahan ng tradisyon ng katutubong awit at mga liriko ng libro ni Sumarokov. Tulad ng nabanggit mismo ng makata, ang kanyang mga unang tula ay nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na sensitivity at dinala ang mga tampok ng autobiography. Kasunod nito, kritikal na nakita ni Radishchev ang kanyang mga lyrics ng pag-ibig.

Kapansin-pansin ang pagbabago sa tula ni Radishchev. Si Radishchev ang makata ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pagkahilig para sa masining na eksperimento, lalo na sa larangan ng ritmo, pati na rin ang isang malalim na pagkahumaling sa katutubong kultura (sa partikular, sa alamat). Sa pagnanais na palawakin ang maindayog na mga posibilidad ng tula ng Russia, iminumungkahi niya na bumaling sa mga taludtod na may tatlong pantig na hinto, lalo na, sa hexameter. Iminungkahi din ni Radishchev na iwanan ang tula at buksan ang blangko na taludtod.

Ode "Liberty" (1781-1783 Sa istilo nito, ang oda na "Liberty" ang direktang tagapagmana ng mga kapuri-puri na odes ni Lomonosov. Ito ay nakasulat sa iambic tetrameter, sampung linyang mga saknong na may parehong tula. Ngunit ang nilalaman nito ay kapansin-pansing naiiba sa Lomonosov's Ito ay nakatuon sa isang hindi kapani-paniwalang makasaysayang kaganapan, hindi ang pagluwalhati sa komandante o hari. Ito ay nakatuon sa panlipunang konsepto ng kalayaan, iyon ay, pampulitika na pampublikong kalayaan.

Ito ay nilikha sa okasyon ng pananakop ng kalayaan ng Amerika at hayagang niluwalhati ang popular na pag-aalsa laban sa autokrasya. Noong nakaraan, tinawag ng mga Odopisians ang kanilang sarili na mga alipin ng mga autocrats, habang si Radishchev ay buong pagmamalaki na tinatawag ang kanyang sarili bilang isang alipin ng kalayaan. Nakasaad ang konsepto, malapit sa pang-edukasyon, tungkol sa kontratang panlipunan sa pagitan ng soberanya at lipunan. Sa pagtatapos ng ode, si Radishchev ay naglabas ng isang direktang panawagan para sa isang rebolusyon na nakadirekta laban sa autocrat na lumabag sa kasunduan sa mga tao. Sa kanyang ode, pinatalsik ng mga tao ang monarko, hinatulan siya at pinatay siya

Pinatunayan niya na "ang tao ay malaya mula sa pagsilang sa lahat ng bagay." Simula sa apotheosis ng kalayaan, na kinikilala bilang "isang hindi mabibili na regalo ng tao", "ang pinagmulan ng lahat ng dakilang gawa", tinatalakay ng makata kung ano ang humahadlang dito. Inilalantad niya ang unyon ng maharlikang kapangyarihan at ang simbahan, na mapanganib para sa mga tao, na nagsasalita laban sa monarkiya bilang ganoon. Maghiganti ang mga tao, palayain nila ang kanilang sarili. Ang oda ay nagtatapos sa isang paglalarawan ng "hinirang araw" kung kailan ang rebolusyon ay magtatagumpay. Ang kalunos-lunos ng oda ay pananampalataya sa tagumpay ng rebolusyong bayan, bagaman naiintindihan ni Radishchev na "wala pang oras."

Hindi kontento sa mga haka-haka na patunay ng hindi maiiwasang rebolusyon, hinahangad ni Radishchev na umasa sa karanasan ng kasaysayan. Naaalala nito ang Rebolusyong Ingles noong 1649, ang pagbitay sa hari ng Ingles. Ang saloobin kay Cromwell ay salungat. Pinupuri siya ni Radishchev sa "pagpatay kay Karl sa paglilitis" at sa parehong oras ay mahigpit na sinisiraan siya para sa pag-agaw ng kapangyarihan. Ang ideal ng makata ay ang American Revolution at ang pinuno nito na Washington.

Ang sangkatauhan, ayon kay Radishchev, ay dumadaan sa isang paikot na landas sa pag-unlad nito. Ang kalayaan ay nagiging paniniil, ang paniniil ay nagiging kalayaan.

Ang mga sipi mula sa ode na "Liberty" ay matatagpuan sa "Paglalakbay". Ang tagapagsalaysay, sa ngalan kung kanino isinasagawa ang pagsasalaysay, ay nakatagpo ng isang tiyak na "bagong-hulang makata", na bahagyang nagbabasa ng oda na ito sa kanya, bahagyang muling nagsalaysay nito.

Ang Ikalabing-walong Siglo, na natapos noong 1801, ay nagbubuod sa mga aktibidad ng mga enlightener at, sa ilang lawak, ang mga resulta ng Great French Revolution. Ang ode na "Liberty" ay nilikha sa panahon ng pag-usbong ng rebolusyonaryong kilusan sa America at France. Puno ito ng matatag na pananampalataya sa tagumpay ng mga ideya sa pagpapalaya. Ang tula na "The Eightenth Century" ay isinulat anim na taon pagkatapos ng pagtatapos ng French Revolution, na hindi nagbigay-katwiran sa pag-asa ng mga enlighteners, pagkatapos ng pag-agaw ng kapangyarihan ni Napoleon, pagkatapos ng matinding pagsubok na sinapit ng makata. Ang mga kalunus-lunos na intonasyon ng ode na "Liberty" ay napalitan ng malungkot na pagmumuni-muni. Sa pagbabalik-tanaw sa nakalipas na siglo, hinahangad ni Radishchev na maunawaan ang magulong, masalimuot, magkasalungat na panahon sa kabuuan.

Marami ang nakamit sa loob ng isang siglo, iginiit ng may-akda, ngunit sa isang mabigat na presyo. Ang pangunahing ideya ng tula ay puro sa aphoristic verse: "Hindi, hindi ka malilimutan, ang siglo ay baliw at matalino!". Ang siglo ay "babad sa dugo." Ngunit ang dayalektika ng may-akda ay hindi pesimistiko. Ito ay isang himno sa agham, isang himno sa mga nagawa ng malikhaing pag-iisip noong ika-18 siglo. ang iba't ibang mga nagawa ng mga siyentipiko nito ay nakalista ("Kahit ang lumilipad na mga singaw na iyong ikinabit sa isang pamatok; / Ang kidlat mula sa langit ay naakit sa mga bigkis ng bakal patungo sa lupa / At sa himpapawid ay mga pakpak ng mga mortal na nakataas sa langit" - isang pahiwatig sa pag-imbento ng lobo). Dito ipinagpapatuloy ni Radishchev ang mga tradisyon ng siyentipikong tula na inilatag ni Lomonosov. Sa pagtatapos ng tula, si Radishchev ay nagpahayag ng pag-asa para sa mga bunga ng mga aktibidad na pang-edukasyon ni Peter I, Catherine II, at para sa katuparan ng magagandang pangako ng batang emperador na si Alexander I.

Nakasulat sa antigong hexameter, bihira sa ika-18 siglo.

Ang isang kakaibang uri ng pampulitikang liriko ni Radishchev ay ang kanyang autobiographical na tula, na isinulat sa Siberia habang papunta sa lugar ng detensyon:

Gusto mo bang malaman kung sino ako? ano ako? saan ako pupunta?

Ako ay katulad ng dati, at magiging sa buong buhay ko:

Hindi baka, hindi puno, hindi alipin, kundi isang tao!

Upang ihanda ang daan, kung saan walang bakas,

Para sa mga greyhound daredevils sa prosa at sa taludtod,

Mga sensitibong puso at katotohanan na aking kinatatakutan

Pupunta ako sa kulungan ng Ilim.

Ang tula ay nagpapatotoo na ang pagkakatapon ay hindi nasira ang diwa ng makata. Tiwala pa rin siya sa katuwiran ng kanyang layunin at buong tapang na ipinagtatanggol ang kanyang dignidad bilang tao ("Not cattle, not a tree, not a slave, but a man!"). Sa panitikan, ang maliit na gawaing ito ay naghanda ng "bakas" ng bilangguan, masipag na tula ng mga Decembrist, Narodnaya Volya, Marxists.

Ang mga tula ni Radishchev ay konektado sa kanyang interes sa katutubong sining, sa pambansa at kasaysayan ng Europa. Kabilang sa mga ito, ang pinaka-kapansin-pansin ay ang tula na "Bova" (1799-1801). Ang nilalaman ng tula ay hinango mula sa engkanto tungkol kay Prinsipe Bova, na napakapopular sa mga tao. Ilang sandali bago ang kanyang kamatayan, sinunog ni Radishchev ang isang halos natapos na trabaho, kung saan ang unang kanta at isang malawak na plano lamang ang nakaligtas. Ang tula na "Mga Kanta na inaawit sa mga kumpetisyon bilang parangal sa mga sinaunang Slavic na diyos" ay isinulat sa ilalim ng impluwensya ng "The Tale of Igor's Campaign", kung saan kinuha ang epigraph sa gawaing ito. Sampung mang-aawit ang dapat na gumanap dito sa isang pagdiriwang na nakatuon sa Perun, Veles, Dazhdbog at iba pang mga paganong diyos. Sa kanilang mga pag-awit ay dapat nilang luwalhatiin ang mga diyos at magigiting na mandirigma. Nagawa lamang ni Radishchev na isulat ang kanta ng unang mang-aawit ng Novgorod - si Vseglas, na nakatuon sa Perun at ang pakikibaka ng mga Novgorodian sa mga tribong Celtic. Ang "Historical Song" ay isa sa mga huling hindi natapos na gawa ni Radishchev. Nagbibigay ito ng malawak na pangkalahatang-ideya ng sinaunang mundo - ang Silangan, Greece, Roma. Ang mga kaganapan sa kasaysayan ng Roma ay isinasaalang-alang sa partikular na detalye. Ang nilalaman ng tula ay sumasalamin sa nangungunang tema ng ode na "Liberty": ang pakikibaka ng kalayaan sa despotismo. Ang isang pulutong ng mga espasyo ay nakatuon sa paglalarawan ng malupit at depraved Roman emperors - Tiberius, Caligula, Nero, Domitian, kung saan "isang salita, tanda o pag-iisip - Lahat ay maaaring maging isang krimen." Ang hitsura sa trono ng ilang "mabait" na mga monarko ay hindi nagbago, ayon kay Radishchev, ang pangkalahatang sitwasyon, dahil hindi ito nagbigay ng garantiya laban sa pag-uulit ng despotismo, kaya ang kinoronahang kontrabida ay madaling naging tagapagmana ng magnanimous na pinuno.

Si Radishchev ay nagsulat ng ilang mga tula na liriko, karamihan sa mga huling taon ng kanyang buhay. Nangibabaw ang mga sentimental na mood sa kanyang mga liriko, ngunit ang makata ay malayo sa pagiging pasibo at pag-asa para sa kabilang buhay. Ang kanyang tula ay tumatawag sa pagkilos, ito ay puno ng aktibong humanismo, bagaman ito ay tinutugunan, bilang sentimental na tula, sa "sensitibong mga puso."

Ang bayani ng mga liriko ni Radishchev ay isang pampublikong tao, nag-aalala siya tungkol sa kapalaran ng ibang tao, ng buong sangkatauhan. Ang makata ay umaawit ng tapang at determinasyon sa pabula-elehiya na "Cranes" (pre. E.-H. Kleist). Hindi makakalipad ang sugatang crane kasama ang mga "masiglang kapatid" na pinagtawanan ang kanyang kasawian. Ngunit siya ay nagpahinga, nagkamit ng lakas at, “Nakakuha ng marami, lumilipad nang unti-unti, nakita niya ang Lupa, itinaas ng kaluluwa, Maaliwalas na langit at isang tahimik na marina. Dito pinagaling ng makapangyarihan ang sakit ... Buweno, maraming manunuya ang nahulog sa tubig. Maraming mga kumbensyon sa liriko ng makata. At ang crane ay nasugatan ng palaso ng "mangangaso".

Ang konsepto ni Radishchev ay sumusunod sa mga pananaw sa versification ni Lomonosov. Ayon sa kanya, ang kadalian ng tunog ng isang taludtod ay dapat na tumutugma sa madaling pag-access ng mga kaisipan at damdamin na ipinahayag sa talatang ito. At kabaliktaran, isang taludtod na mahirap basahin, na nailalarawan sa kawalan ng tunog na pagsulat at himig, ay nagpapahayag ng mga masalimuot na kaisipan at konsepto, magkasalungat na karanasan.