Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang pilosopikal na tunog ng komedya na "Woe from Wit", ang unibersal na kahulugan ng komedya. Ang "Woe from Wit" ay parehong larawan ng moral, at isang gallery ng mga buhay na uri, at isang palaging matalas, nagniningas na pangungutya." (I. A. Goncharov). Ang komedya na "Woe from Wit" ayon sa pagtatasa ni A. S. Pushkin. Komedya realismo. Ang tunggalian at ang pag-unlad nito. Chatsky laban sa lipunan ng Famusov. "Isang Milyong Pagdurusa" ni Chatsky. Ang katalinuhan ay ang pinakamahalagang katangian ng isang tao. Ang problema ng kalungkutan mula sa isip ay naging isang bagay ng nakaraan? Ang pakikibaka ng isip sa katangahan ay nagpatuloy sa buong kasaysayan ng sangkatauhan.

Suriin ang mga tanong

Bakit tinawag na "Woe from Wit" ang komedya?

Ano ang naghihiwalay sa Moscow nina Chatsky at Famusov? Ano ang naging dahilan para makipaghiwalay si Chatsky sa kanya?

Bakit napunta si Sophia sa kampo ng mga kalaban ni Chatsky? "Anong uri ng pangkukulam ang alam ni Molchalin kung paano makapasok sa kanyang puso?"

Sino ang nagpakalat ng tsismis tungkol sa kabaliwan ni Chatsky at bakit ito kumalat nang napakabilis?

Aling pag-asa ng Chatsky ang naging ilusyon at bakit? Nakipaglaban ba si Chatsky upang matupad ang kanyang pag-asa? Anong mga aspeto ng kanyang karakter ang malapit sa iyo? Moderno ba ang Chatsky?

Bakit mas pinipili ni Sophia ang tanga kaysa matalino (A.S. Griboyedov)?

Pagbabasa ng puso

monologue ni Chatsky

Mga paksa ng sanaysay sa komedya"Sa aba mula sa Wit"

Moral na karakter at mithiin sa buhay ni Chatsky.

"Isang Milyong Pagdurusa" ni Chatsky.

Chatsky at Sophia. Ang kahulugan ng kanilang mga imahe sa komedya.

Chatsky laban sa lipunan ng Famusov.

Moscow gaya ng inilalarawan ni Griboyedov.

Chatsky at Famusovskaya Moscow.

"Woe from Wit" ni Griboyedov - isang komedya para sa mga edad.

"Sa isang pangkat ng 20 katao, ang buong dating Moscow ay naaninag, tulad ng isang sinag ng liwanag sa isang patak ng tubig" (I. A. Goncharov).

Chatsky at Molchalin.

Ako si Chatsky.

Ang eksena ng bola sa komedya ni Griboedov na "Woe from Wit" at ang papel nito sa dula.

"Bakit hindi pa tumanda ang Chatsky ni Griboyedov, at kasama niya ang buong komedya?" (I. A. Goncharov).

Chatsky at Onegin: sino ang mas makabuluhan?

Decembrist orientation ng komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit".

"Ang iyong isip at mga gawa ay walang kamatayan sa memorya ng Russia ..." (Nina Chavchavadze).

Chatsky at Famusov.

Pagbasa at pagsusuri ng mga sanaysay, kahulugan ng genre

1. "Bakit hindi pa tumanda ang Chatsky ni Griboyedov, at kasama niya ang buong komedya?" (I. A. Goncharov).

2. Ako si Chatsky.

"Bakit hindi pa tumanda ang Chatsky ni Griboyedov, at kasama niya ang buong komedya?" (I. A. Goncharov)

N. A. Nekrasov

A. S. Griboyedov isa sa mga henyo ng lupain ng Russia, manunulat, diplomat, kompositor... Upang maging sikat, hindi niya kailangang magsulat ng isang dosenang mga gawa. Salamat sa isang komedya, "Woe from Wit," nakilala ang kanyang pangalan.

Bakit, pagkatapos ng dalawang siglo, ang komedya, at kasama nito ang pangunahing karakter nito, hindi lamang hindi tumanda, ngunit patuloy na nasisiyahan sa lumalaking interes? Ano ang kanyang imortalidad?

Para sa akin, ang tunay niyang imortal ay ang imahe ni Chatsky. Ang kanyang imahe ay maaaring iugnay sa mga progresibong tao ng parehong panahon at sa kasalukuyan.

Ang pagkakaroon ng pagsabog sa nakakaantok na katahimikan ng bahay ni Famus, si Chatsky ay naging wala sa lugar dito. Ang kanyang taos-pusong damdamin, ang kanyang marubdob na pagmamahal at pananampalataya ay hindi kailangan doon:

Ito ay halos hindi magaan sa iyong mga paa! at ako ay nasa iyong paanan.

Ang pagkondena sa maling moralidad ng lipunang Famus, ang pagkukunwari ng kanilang mga talumpati ay ginagawang "mapanganib na tao" si Chatsky. Kinondena ni Chatsky ang lipunan, "kung saan siya sikat, na ang leeg ay mas madalas na baluktot." Hindi ba ito minsan ay katangian ng ating panahon?

Ang katalinuhan ay ang pinakamahalagang katangian ng isang tao. Ang problema ng kalungkutan mula sa isip ay naging isang bagay ng nakaraan? Ang komedya na "Woe from Wit" ay nakakumbinsi sa atin tungkol dito. Ang pakikibaka ng isip sa katangahan ay nagpatuloy sa buong kasaysayan ng sangkatauhan. Gaano karaming mga halimbawa ang maaaring ibigay kapag ang katangahan at kamangmangan ay nagtagumpay sa katalinuhan at katarungan.

Ang komedya na "Woe from Wit" ay hindi maaaring tawaging pangkasalukuyan, dahil ang pangunahing problema na ibinabanta nito ay hindi pa rin nawawala ang pagkaapurahan. Ito ay binanggit ni I. A. Goncharov 50 taon pagkatapos ng paglikha ng gawain sa kanyang kritikal na sketch na "Isang Milyong Pagdurusa": "Ngunit hangga't magkakaroon ng pagnanais para sa mga karangalan bilang karagdagan sa merito, hangga't mayroong mga master at mangangaso. na pasayahin at "kumuha ng mga parangal at mamuhay nang masaya," habang ang tsismis, katamaran, kawalan ng laman ay mangingibabaw hindi bilang mga bisyo, ngunit bilang mga elemento ng buhay panlipunan, hanggang doon, siyempre, ang mga tampok ng mga Famusov, Molchalin at iba pa ay kumikislap sa modernong lipunan ...”

Ang mga salitang ito ng kritiko ay hindi nawala ang kanilang kaugnayan, bagaman sila ay isinulat higit sa isang siglo na ang nakalilipas. Hanggang ngayon ay nasasaksihan natin ang pakikibaka sa pagitan ng luma at ng bago, ng walang pag-unlad at ng abante, ang bulgar at ang matayog.

Ano ang ipinaglalaban ni Chatsky? Sa imahe ng pangunahing tauhan, ipinakita ng may-akda ang isang tao na nagsimula sa landas ng pakikipaglaban sa kasinungalingan at kahalayan. Sa Chatsky, ipinakita ni Griboyedov hindi lamang ang isang bayani ng kanyang panahon, ngunit nagbigay din ng imahe ng isang manlalaban para sa kalayaan at katotohanan. Ang pahinga ni Chatsky sa lipunan ni Famusov ay nangyari dahil siya ay maaaring maglingkod, at hindi pagsilbihan:

Natutuwa akong maglingkod, ngunit ang pagsilbihan ay nakakasuka.

Walang awa niyang sinisiraan ang mga “tormentors of the crowd”:

Bulag! Sa kanino ako naghangad ng gantimpala ng lahat ng aking mga pagpapagal!

Inilaan ni Alexander Andreevich Chatsky ang kanyang sarili sa sining at agham, tumanggi sa mga ranggo, napopoot sa "mga mararangal na scoundrels."

Kasunod ni Goncharov sa pagtatapos ng ika-20 siglo, masasabi nating ang komedya ay hindi nawala ang kaugnayan nito. Ang kanyang mga imahe ay humanga sa kanilang sigla at tangibility. Sa pamamagitan ng kung ano ang isinulat ng kamay ng pinakadakilang master, nararamdaman namin sa paligid namin ang mga hangal na may ngipin ng talampas, tahimik na mga scoundrel, maligayang Famusovs.

Kung si Chatsky ay nakipaglaban lamang laban sa serfdom, hindi malamang na ang komedya ay naging matagumpay sa ating panahon. Kinondena din ni Chatsky ang hindi patas na hukuman, na nagpoprotekta sa mga taong may kapangyarihan at pera: "Sino ang mga hukom?"

Ayon kay Goncharov, "Ang mga Chatsky ay nabubuhay at hindi inilipat sa lipunan, paulit-ulit ang kanilang mga sarili sa bawat hakbang, sa bawat bahay, kung saan ang matanda at ang kabataan ay magkakasamang nabubuhay sa ilalim ng parehong bubong, kung saan dalawang siglo ay magkaharap sa masikip na pamilya, ang pakikibaka. between the fresh and the outdated continues, sick with healthy... Bawat negosyo na nangangailangan ng pag-update ay nagbubunga ng anino ng Chatsky...”

Ang imahe ng Chatsky ay naglalaman ng isang malaking pangkalahatang kapangyarihan, kung kaya't iniugnay ito ni Goncharov sa mga walang hanggang pagpapakita ng mapanghimagsik na enerhiya ng pag-renew sa sangkatauhan.

Bilang isang tunay na mahusay na gawain, ang klasikong komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" ay nagdudulot ng mga problema sa transtemporal. Isinulat mga dalawang siglo na ang nakalilipas, ang gawain ay nagbangon ng mga kasalukuyang isyu. At ang pangunahing karakter ng komedya ay nagpapasigla at nagbibigay inspirasyon sa atin sa kanyang katatagan, tapang at optimismo.

Ngunit naniniwala ako na hindi lamang ang nilalaman ang nagbibigay ng koneksyon sa komedya sa ating panahon. Hindi ba't ang mga pangunahing tauhan ay naging mga pangalan? At gaano kadalas namin ginagamit ang mga expression mula sa komedya na naging sikat: "Hindi ba posible na pumili ng isang kalye sa likod para sa isang lakad?", "Bah! lahat ng pamilyar na mukha..." Sa kanyang trabaho, si Griboyedov na may pinakadakilang kasanayan ay pinagsama ang kolokyal na wika sa wikang pampanitikan, karaniwang wika na may bokabularyo ng edukadong maharlika.

Ang lalim ng paglalarawan ng buhay, ang matingkad na katangian ng mga imahe, ang angkop at buhay na buhay na wika, ang pagka-orihinal ng genre at komposisyon lahat ng ito ay nagsisiguro sa kahabaan ng buhay ng komedya at ang imortalidad ng mahuhusay na lumikha nito.

Ang komedya na "Woe from Wit" ay isa sa mga monumento ng kultura ng mundo, isang "walang hanggang libro", ang pinakamaliwanag na artistikong dokumento ng panahon ng Decembrist. Sa paglabas nito, agad na nakilala ang komedya, at ang makahulang mga salita ni A. Bestuzhev: "Ang hinaharap ay karapat-dapat na pahalagahan ang komedya na ito at ilagay ito sa mga unang katutubong likha" ay tila labis na dinakila. Ngunit ang isang kahanga-hangang kalidad ng komedya ay naging higit na kapansin-pansin ang polyphony ng nilalaman nito sa paglipas ng panahon, kaya naman "Ang Chatsky ni Griboyedov, at kasama niya ang buong komedya, ay hindi pa tumatanda."

Pagsusuri. Sa kanyang sanaysay sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboedov, gamit ang makatotohanang materyal mula sa komedya, ito ay nakakumbinsi na nagpapakita na ang pangunahing pamantayan para sa pagbuo ng isang tao bilang isang indibidwal ay ang kanyang mataas na ideolohikal na paniniwala, at ang sukatan ng isang tao. ang halaga ay ang kanyang espirituwal na kayamanan, pagkamakabayan, at paglilingkod sa Ama.

Pinatunayan ng sanaysay ang pagka-orihinal ni Chatsky at pinag-uusapan ang kahalagahan ng imahe ng bayani ng komedya ni Griboyedov para sa modernong panahon. Ang mga hatol ng may-akda ay malaya at malalim.

Chatsky ako

(Batay sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov)

Isa akong lalaking napagkamalan na baliw, at lalaking tama pa rin!

Hindi, hindi ko inaangkin na ang mga nagpahayag sa akin na baliw (“He’s out of his mind”, “Mad in everything”, “Learning is a plague, learning is the reason that today there are more crazy people and cases than ever before) at mga opinyon") ay hindi tama sa lahat ng bagay, ngunit sa karamihan ng mga kaso sinasadya nilang gumawa ng mga kasinungalingan o lubos na nagkakamali.

Ang nagdala sa akin sa bahay ni Famusov ay ang pagmamahal ko kay Sophia:

Ito ay halos hindi magaan sa iyong mga paa! at ako ay nasa iyong paanan.
Apatnapu't limang oras na ako, nang hindi pinipikit ang aking mga mata,
Mahigit pitong daang milya ang lumipas, ang hangin, ang bagyo...

Ngunit nang malaman kong may mahal na iba si Sophia, imbes na hanapin ang kanyang kapalit, tinutukoy ang matagal ko nang pagmamahal sa kanya, sinubukan kong ipaliwanag kay Sophia ang kanyang kakila-kilabot na maling akala.

Molchalin! Sino pa ba ang mag-aayos ng lahat nang mapayapa!
Doon niya aalagaan ang pug sa oras!
Oras na para kuskusin ang card!
Hindi mamamatay si Zagoretsky dito!
Ngayon ka lang nagkalkula ng mga pag-aari nito para sa akin.
Pero marami ba ang nakakalimutan? oo?

At sa wakas, pagkatapos makipag-usap kay Molchalin mismo, nakumbinsi ako na tinitingnan ni Sophia ang maraming bagay sa buhay sa pamamagitan ng kanyang mga mata.

Gustung-gusto namin ang gayong damdamin, na may gayong kaluluwa!..

At ngayon mag-isa na lang ako. Ngunit pinalaya ko ang aking sarili mula sa mga ilusyon na may kaugnayan kay Sophia.

Bulag! Kung kanino ako naghangad ng gantimpala ng lahat ng aking mga pagpapagal!
Nagmamadali ako!.. lumilipad! nanginginig! Ang kaligayahan, akala ko, malapit na.

Nakita ko ang aking maraming-panig na mga kaaway at mas natanto ko ang aking mga layunin.

Naglakbay ako ng mahabang panahon at naisip na kilala ko ang mga tao, ang kanilang mga iniisip, ang kanilang mga iniisip. Pero hindi...

Ang mga panaginip ay wala sa paningin at ang belo ay nahulog.

Sa bilog ni Famusov pinag-uusapan lamang nila ang tungkol sa ranggo, pera, mga tagumpay, at hinatulan ang agham:

Ang pag-aaral ang salot, ang pag-aaral ang dahilan...
...Kung ang kasamaan ay mapipigilan:
Kunin mo lahat ng libro at sunugin mo.
Pag-aasawa para sa kaginhawaan:
Maging masama, ngunit kung nakakuha ka ng sapat
Shower thousand two generic
Siya ang groom.
Ang lahat ng ito ay hindi katanggap-tanggap sa akin.

Iyon ang dahilan kung bakit ang bawat bagong tao na lumalabas sa komedya ay may masamang posisyon sa akin, at hindi lamang ang mga direktang nakaaway sa akin, kundi pati na rin ang mga taong hindi pa nakakausap sa akin ay labis na sinisiraan:

Punong-puno ng mga nagpapahirap
Sa pag-ibig ng mga taksil, sa walang sawang awayan...
At ang tanging natitira sa akin ay:
Umalis ka sa Moscow! Hindi na ako pumupunta dito.
Tumatakbo ako, hindi ako lilingon, lilingon ako sa buong mundo,
Saan may sulok para sa isang nasaktan na pakiramdam!..

Pagsusuri. Ang sanaysay ay kawili-wili sa anyo, na may pagtingin sa Chatsky mula sa loob. Napakapersonal, maliwanag, nasasabik.

Modernong interpretasyon ng mga klasiko

Pinakabagong publikasyon sa A. S. Griboyedov

Velagin A. P. A. S. Griboedov. "Woe from Wit": Sabay-sabay nating basahin ito. M.: Edukasyon, 1991. P. 24.

Struve P.B. Ang mukha at henyo ni Griboedov // Panitikan sa paaralan. 1994. No. 1.

Bazhenov A. Sa misteryo ng "kalungkutan": Mga ideya at larawan ng komedya na "Woe from Wit" // Panitikan sa paaralan. 1996. Blg. 4, 5.

Lanshchikov A.I. "Woe from Wit" bilang salamin ng buhay ng Russia // Panitikan sa paaralan. 1997. Blg. 5.

Ang balangkas ng komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" ay isang salungatan sa pagitan ng isang tao ng progresibong paniniwala - Alexander Andreevich Chatsky - at ng konserbatibong lipunan ng Famus. Ang tanging karakter na ipinaglihi na malapit sa Chatsky ay si Sofya Pavlovna Famusova. Upang makilala siya, dumating si Chatsky sa Moscow pagkatapos ng tatlong taong pagkawala. Ni hindi niya pinaghihinalaan na si Molchalin ay naging kanyang napili: isang tipikal na "love triangle" na sitwasyon ang lumitaw. Ang pagbuo ng balangkas ay tinutukoy din ng pagnanais ni Chatsky na malaman kung kanino ibinibigay ang puso ni Sophia. Ngunit ang bayani ay patuloy na sumasalungat sa mga taong nakapaligid sa kanya at, higit sa lahat, sa kanyang ama na si Pavel Afanasyevich Famusov. Ang mga pananaw ni Chatsky ay hindi tugma sa mga pananaw ng lipunan ng Famus, at hindi niya alam kung paano itago ang mga ito. Matingkad na ipinakita ni Griboyedov kung gaano alien si Chatsky sa lipunang ito kung saan nakatira si Sophia. Kaya, natagpuan ng batang babae ang kanyang sarili, parang, sa intersection ng lahat ng "mga linya ng kuryente" ng komedya na ito. Si Griboyedov, na lumilikha ng isang kumplikado at magkasalungat na imahe, ay sumulat: "Ang isang batang babae, hindi tanga sa kanyang sarili, ay mas pinipili ang isang tanga sa isang matalinong tao ..." Nagpakita siya ng isang babaeng karakter na may mahusay na lakas at lalim. Ang imahe ni Sophia ay "malas" sa pagpuna sa loob ng mahabang panahon. Kahit na itinuturing ni Pushkin ang imaheng ito na isang kabiguan ng may-akda. At tanging si Goncharov sa "A Million Torments" noong 1878 ang unang nakaunawa at nagpahalaga sa imahe ni Sophia at sa kanyang papel sa dula. "Ito ay pinaghalong magagandang instinct na may kasinungalingan, isang masiglang isip na walang anumang pahiwatig ng mga ideya at paniniwala, pagkalito ng mga konsepto, mental at moral na pagkabulag - lahat ng ito ay walang katangian ng mga personal na bisyo sa kanya, ngunit lumilitaw bilang pangkalahatang mga tampok ng kanyang bilog," ang isinulat ni Goncharov.

Si Sophia ay isang karakter sa isang pang-araw-araw na drama, hindi isang social comedy, tulad ng Chatsky, siya ay isang madamdamin na kalikasan, nabubuhay nang may malakas at tunay na pakiramdam. At kahit na ang layon ng kanyang pagsinta ay kahabag-habag at kaawa-awa, hindi nito ginagawang nakakatawa ang sitwasyon, ngunit, sa kabaligtaran, pinalala nito ang drama. Si Sophia ay may napakalakas na pakiramdam ng pag-ibig, ngunit sa parehong oras ang kanyang pag-ibig ay walang saya at walang kalayaan. Alam niya na ang kanyang pinili, si Molchalin, ay hindi kailanman tatanggapin ng kanyang ama: sa lipunan ng Famus, ang mga kasal ay ginawa para sa kaginhawahan. Ang ama ay nangangarap na pakasalan ang kanyang anak na babae kay Skalozub, ngunit sapat niyang nasuri ang personalidad ng lalaking ikakasal:

Hindi siya nagsalita ng matalinong salita,

Wala akong pakialam kung ano ang pumapasok sa tubig.

Si Sophia ay nangangarap ng pag-ibig, at hindi pangkaraniwang pag-ibig. Ang pag-iisip ng kasal kay Skalozub ay nagpapadilim sa buhay ng batang babae, at sa loob ay handa na siya para sa isang labanan. Ang mga damdamin ay labis na bumabalot sa kanyang kaluluwa kaya ipinagtapat niya muna ang kanyang pagmamahal sa katulong na si Liza, at pagkatapos ay kay Chatsky. Si Sophia ay labis na nagmamahal at sa parehong oras ay nalulumbay sa pangangailangan na patuloy na itago mula sa kanyang ama na ang bait ay nabigo sa kanya: "Ano ang pakialam ko? Bago sila? Sa buong sansinukob?

Pinili at nahulog si Sophia sa isang maginhawang tao: malambot, tahimik at nagbitiw (ganito ang hitsura ni Molchalin sa kanyang mga katangian). Tila sa kanya ay tinatrato niya siya nang matino at kritikal:

Syempre, wala sa isip niya ito.

Anong galing sa ilan, at salot sa iba,

Na mabilis, makinang at malapit nang maging kasuklam-suklam...

Ang ganitong pag-iisip ba ay magpapasaya sa isang pamilya?

Marahil ay tila sa kanya na, nangangarap ng kasal kay Molchalin, siya ay napakapraktikal. Ngunit sa pagtatapos, nang siya ay naging isang hindi sinasadyang saksi ng "panliligaw" ni Molchalin kay Liza, ang tunay na diwa ng kanyang kasintahan ay nahayag sa kanya. Napakababa ni Molchalin, napakasama sa eksena kasama si Lisa na, kung ihahambing sa kanya, kumilos si Sophia sa sitwasyong ito nang may malaking dignidad:

Mga paninisi, reklamo, mga luha ko

Huwag ka nang umasa, hindi ka worth it.

Paano nangyari na ang isang matalino at malalim na batang babae ay hindi lamang ginusto ang scoundrel, ang walang kaluluwang careerist na si Molchalin, kaysa kay Chatsky? pero nagtaksil din sa pagpapakalat ng tsismis tungkol sa kabaliwan ng lalaking nagmahal sa kanya?

Marahil, ang problema ay hindi kay Sophia mismo, ngunit sa buong sistema ng edukasyon ng babae, na may pangwakas na layunin na bigyan ang batang babae ng kinakailangang kaalaman para sa isang matagumpay na sekular na karera, iyon ay, para sa isang matagumpay na pag-aasawa. Si Sophia ay hindi marunong mag-isip, hindi kayang managot sa bawat hakbang niya - iyon ang kanyang problema. Binubuo niya ang kanyang buhay ayon sa karaniwang tinatanggap na mga pattern, hindi sinusubukan na mahanap ang kanyang sariling landas. Sa isang banda, tinuturuan siya ng mga libro. Nagbabasa siya ng mga sentimental na kwento ng pag-ibig sa pagitan ng isang mahirap na lalaki at isang mayamang babae, at hinahangaan ang kanilang katapatan at debosyon. Si Molchalin ay mukhang isang romantikong bayani! Walang masama sa isang batang babae na gustong maramdaman na siya ang pangunahing tauhang babae ng isang nobela. Ngunit hindi niya nakikita ang pagkakaiba sa pagitan ng romantikong fiction at buhay, hindi niya alam kung paano makilala ang isang tunay na pakiramdam mula sa isang pekeng. Sa kabilang banda, hindi sinasadyang itinayo ni Sophia ang kanyang buhay alinsunod sa karaniwang tinatanggap na moralidad. Sa komedya, ipinakita ang mga babaeng karakter sa paraang nakikita natin ang buong landas ng buhay ng isang ginang sa lipunan: mula pagkabata hanggang pagtanda, mula sa mga prinsesa ng Tugoukhovsky hanggang sa lola ng kondesa. Ganyan ang matagumpay, maunlad na buhay ng isang ginang sa lipunan, na sinisikap ulitin ng sinumang binibini, at ni Sophia: kasal, isang mambabatas sa sekular na mga drawing room, paggalang mula sa iba, at iba pa hanggang sa sandaling “mula sa bola hanggang sa ang libingan." At ang Chatsky ay hindi angkop para sa buhay na ito, ngunit ang Molchalin ay perpekto lamang! Kailangan niya ng "isang lalaki-asawa, isang alipin-asawa, isa sa mga pahina ng asawa-ang mataas na ideal ng lahat ng mga asawang lalaki sa Moscow." Samakatuwid, kahit na inabandona ang Molchalin, malamang, hindi tatanggihan ni Sophia ang isang tagahanga ng "uri ng Molchalin."

Si Sophia ay, siyempre, isang pambihirang tao: madamdamin, malalim, hindi makasarili. Sa komedya ni Griboyedov, si Sofya, salamat sa kanyang karakter, ay natagpuan ang kanyang sarili sa isang napaka-espesyal na posisyon, na sumasakop sa isang uri ng gitnang lugar sa salungatan sa pagitan ng Chatsky at Famus society. Sa ilang aspeto ng kanyang kalikasan, malapit si Sophia kay Chatsky, ngunit sa huli ay naging kalaban niya. Dahil sa kontradiksyon na ito, si Sophia ay isa sa mga pinaka orihinal na larawan ng komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit."

Ang komedya na "Woe from Wit," na isinulat ni A. S. Griboedov sa simula ng ika-19 na siglo, ay may kaugnayan pa rin para sa Russia ngayon. Sa gawaing ito, inihayag ng may-akda sa buong lalim ang mga bisyo na nagpahirap sa lipunang Ruso sa simula ng huling siglo. Gayunpaman, sa pagbabasa ng gawaing ito, makikita natin dito ang mga bayani ng kasalukuyang panahon. Hindi sinasadya na ang mga pangalan ng mga karakter ng komedya na nakolekta ni Griboedov sa bahay ng master ng Moscow na si Pavel Afanasyevich Famusov ay naging mga pangalan ng sambahayan.

Tingnan natin ang may-ari ng bahay. Ang bawat kopya ni Famusov, bawat monologo niya ay isang masigasig na pagtatanggol sa "panahon ng pagsunod at takot." Ang taong ito ay pangunahing nakasalalay sa mga tradisyon at opinyon ng publiko. Itinuro niya sa mga kabataan na kailangan nilang sundin ang halimbawa ng kanilang mga ama: “Dapat kang matuto sa pamamagitan ng pagtingin sa iyong mga nakatatanda.”

At ano, sa pag-unawa ni Famusov, ang karanasan ng mga matatandang henerasyon? Ito ay malinaw na nakikita sa halimbawa ng kanyang mga komento tungkol sa yumaong tiyuhin na si Maxim Petrovich, na "hindi lamang nabuhay sa pilak, kundi pati na rin sa ginto." Si Maxim Petrovich, isang maharlika mula sa panahon ni "Mother Catherine," ay isang huwaran para kay Famusov, dahil "kapag kinakailangan na obligado, yumuko siya pabalik." May kapalit ang pambobola at pagkasindak sa karakter na ito sa komedya. Sumasakop sa isang mataas na posisyon, inamin ni Famusov na naglilingkod siya upang makakuha ng mga ranggo at iba pang mga benepisyo.

At the same time, hindi man lang siya nagde-deve sa essence ng mga papeles na pinipirmahan niya: Pero para sa akin, kung ano man iyon, what's not, ang ugali ko ay ito: Signed, off your shoulders. Ang A. S. Griboedov ay napakatalino na sumasalamin sa imahe ni Famusov din ang gayong katangian ng burukrasya, na tinatawag nating ngayon na "proteksyonismo". Inamin ng bida ng komedya: Sa akin, bihira ang mga empleyado ng mga estranghero, Parami nang parami ang mga kapatid na babae, mga hipag, mga bata... Paano mo sisimulang ipakilala ang iyong sarili sa isang maliit na krus, sa isang maliit na bayan, Well , paanong hindi mo mapasaya ang sarili mong maliit na tao. Ang sukatan ng halaga ng isang tao para kay Famusov ay ranggo at pera.

Sinabi niya sa kaniyang anak na si Sophia: “Ang mahirap ay hindi katugma sa iyo.” Si Colonel Skalozub, ayon kay Famusov, ay magiging angkop para kay Sophia bilang asawa, dahil siya ay "hindi isang heneral ngayon, isang pangkalahatang bukas." Sa imahe ng Famusov madali nating mahahanap ang mga pamilyar na tampok ng ating kontemporaryo.

Pagkatapos ng lahat, maraming tao ang gumagamit pa rin sa kanilang buhay ng parehong sukat ng mga halaga na mayroon ang maharlikang Ruso sa simula ng ika-19 na siglo. At ang burukrasya, na naging isang panlipunang kababalaghan, ay nakasalalay sa parehong mga Famusov na ito. Ang parehong ay maaaring sinabi tungkol sa Molchalin at Skalozub.

Ang pangunahing layunin ng kanilang buhay ay ang kanilang karera, posisyon sa lipunan at lahat ng konektado dito. Sila ay ginagamit sa ";madali"; tinapay, na kung saan ay nakakamit sa pamamagitan ng currying pabor sa superiors. Gustung-gusto nila ang isang magandang buhay, na ginagantimpalaan para sa kanilang pagkasindak at pagkasindak. Kaya, halimbawa, si Molchalin ay namumuhay ayon sa prinsipyo: Una, upang bigyang kasiyahan ang lahat ng mga tao nang walang pagbubukod - ang Guro, kung saan ako nakatira, ang Pinuno, na kasama kong paglilingkuran, ang kanyang Lingkod, na naglilinis ng mga damit, ang bantay-pinto, ang janitor, para makaiwas sa kasamaan, aso ng janitor. Sa katauhan ni Molchalin, si Griboedov ay lumikha ng isang nagpapahayag, pangkalahatan na imahe ng isang mapang-uyam, na walang mga moral na halaga, na makakamit ang "mga kilalang antas."

Inililista ng bayaning ito ang kanyang mga birtud na "moderation and accuracy", ang kakayahang manatiling tahimik kapag pinagalitan ka nila. Tulad ng para kay Colonel Skalozub, sa kanya muling nilikha ni Griboyedov ang uri ng hangal, narcissistic at ignorante na bayani ng mga pagsasanay sa parada, isang masigasig na kalaban ng lahat ng bago. Ang "wheezer, strangler, bassoon, constellation of maneuvers at mazurka" na ito naghahabol sa hanay, utos at mayamang nobya. Sa aking opinyon, nakakatakot kapag sa lipunan ay may mga tao tulad ng Famusov, Molchalin, Skalozub. Dahil ang tahimik na mga tao ay tahimik, ang mga inosenteng tao ay nagdurusa, bagaman ang katotohanan ay nasa kanilang panig.

Ang mga bayaning ito ng Griboedov ang bumubuo sa layer ng lipunan na laging maamo na naglilingkod sa mga awtoridad, anuman ito. Ito ay tiyak na mga taong nagsisilbing suporta sa isang anti-demokratikong estado, gaya ng kinukumbinsi ng kasaysayan ng ating bansa. Samakatuwid, maaari nating pag-usapan ang kaugnayan ng mga bayani tulad ng Chatsky para sa ngayon. Sa kanya isinama ng manunulat ang marami sa mga katangian ng isang nangungunang tao sa kanyang panahon. Ayon sa kanyang paniniwala, malapit siya sa mga Decembrist.

Siya ay may negatibong saloobin sa serfdom, ang kalupitan ng mga may-ari ng lupa, karera, paggalang sa ranggo, kamangmangan, at ang mga mithiin ng "nakaraang siglo". Ipinapahayag ni Chatsky ang sangkatauhan, paggalang sa karaniwang tao, serbisyo sa layunin, hindi sa mga indibidwal, kalayaan sa pag-iisip. Pinagtitibay niya ang mga progresibong ideya ng modernidad, ang kaunlaran ng agham at sining, paggalang sa pambansang wika at kultura, at edukasyon.

Ang mga paniniwala ng bayani ay ipinahayag sa kanyang mga monologo at mga hindi pagkakaunawaan sa mga kinatawan ng Famus's Moscow. Ang kanyang pagtanggi sa serfdom ay naririnig sa kanyang mga memoir tungkol sa serf theater, tungkol sa "Nestor of the Noble Scoundrels," na ipinagpalit ang kanyang mga tapat na tagapaglingkod sa tatlong greyhounds. Matapos pakinggan ang masigasig na kuwento ni Famusov tungkol kay Maxim Petrovich, nagsasalita si Chatsky nang may paghamak tungkol sa mga taong "hindi sa digmaan, ngunit sa kapayapaan, kinuha ang kanilang mga noo, kumatok sa sahig, hindi nagsisi", tungkol sa mga "na ang mga leeg ay madalas na nakayuko." Kinamumuhian niya ang mga taong handang humikab sa kisame ng kanilang mga parokyano, magpakitang tahimik, mag-shuffle sa paligid, at mananghalian.

Hindi niya tinatanggap ang "nakaraang siglo": "Ang siglo ng pagsunod at takot ay direkta." Sinasang-ayunan niya ang mga kabataang iyon na hindi nagmamadaling "magkasya sa rehimyento ng mga jesters." Siya ay kritikal sa pangingibabaw ng mga dayuhan: Tayo ba ay muling bubuhayin mula sa dayuhang kapangyarihan ng fashion? Upang ang aming matalino, masasayang tao, bagaman sa pamamagitan ng wika, ay hindi namin ituring na mga Aleman.

Ipinagtatanggol ni Chatsky ang karapatan ng isang tao na malayang pumili ng kanyang sariling mga aktibidad: paglalakbay, manirahan sa kanayunan, "ayusin ang kanyang isip"; sa agham o italaga ang sarili sa "mataas at magagandang malikhaing sining." Nagsusumikap si Chatsky na "maglingkod", at hindi "paglingkuran", at pagsilbihan "ang dahilan", at hindi "mga tao". Si Chatsky ay isang nangungunang tao sa kanyang panahon. Dapat pansinin na ang karakter na ito ni Griboyedov ay napaka-makatotohanan, nabubuhay siya sa kasalukuyan, at ang kanyang mga pananaw ay nakadirekta sa hinaharap. Ang gayong mga tao ay matatagpuan sa bawat panahon, at lalo na sa pagpasok ng "nakaraang siglo." at ";sa kasalukuyang siglo";.

Sa pagkakataong ito, si I. A. Goncharov sa kanyang artikulong "A Million Torments" ay sumulat: "Sa panahon ng matalim na paglipat mula sa isang siglo patungo sa isa pa - ang mga Chatsky ay nabubuhay at hindi inililipat sa lipunan, na inuulit ang kanilang mga sarili sa bawat hakbang, sa bawat bahay, kung saan ang matanda at ang kabataan ay magkakasamang nabubuhay sa ilalim ng isang bubong, kung saan magkaharap ang dalawang siglo. sa masikip na pamilya - ang pakikibaka sa pagitan ng sariwa at lipas na, ang may sakit at malusog ay nagpapatuloy..."; Nakita namin na ang Chatsky ay isang hindi pangkaraniwang tao. Siya, hindi tulad ng iba pang mga bayani sa komedya, ay hayagang nagpapahayag ng kanyang mga saloobin at hindi nagtatago ng anuman. Ang taong ito ay direktang nagsasalita tungkol sa kung ano ang sumasalungat sa kanyang mga pananaw sa buhay, kung ano ang hindi niya tinatanggap. Sa ngayon, ang mga taong tulad ni Chatsky ay tinatawag na "mga puting uwak", dahil hindi sila katulad ng iba. Namumukod-tangi si Chatsky para sa kanyang binibigkas na sariling katangian.

Kaya naman hindi siya nababagay sa lipunang Famus, na hindi siya naiintindihan at hindi man lang siya sinusubukang intindihin. Sa kabaligtaran, kinikilala siyang baliw: Nabaliw na siya!.. Parang sa kanya, iyon na! Hindi nakapagtataka?

Kaya... bakit niya iisipin iyon? Goncharov sa kanyang artikulong "A Million Torments" ay sumulat tungkol sa "Woe from Wit" - na "lahat ito ay nabubuhay sa sarili nitong buhay na hindi nasisira, makaliligtas sa marami pang panahon at hindi mawawala ang sigla nito." Ibinabahagi ko nang buo ang kanyang opinyon. Pagkatapos ng lahat, ang manunulat ay nagpinta ng isang tunay na larawan ng moral at lumikha ng mga buhay na karakter.

Buhay na buhay na sila ay nakaligtas hanggang sa ating panahon. Tila sa akin ito ang lihim ng imortalidad ng komedya ni A. S. Griboyedov. Pagkatapos ng lahat, ang ating mga Famusov, silent, at skalozub ay nagdudulot pa rin ng kalungkutan sa ating kontemporaryong Chatsky mula sa kanyang isipan.

Isang daan at pitumpung taon ang naghihiwalay sa ating panahon mula sa paglikha ng walang kamatayang komedya ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit," ngunit hanggang ngayon ay hindi pa rin nawawala ang kahalagahan at kaugnayan nito.

Hindi ba may mga tao sa ating panahon na handang "palugdan ang isang mahal sa buhay" at yaong mga gustong "maglingkod sa layunin, hindi mga indibidwal"? Hindi mo ba nakikilala ang mga batang babae ngayon na nakikita ang isang matagumpay na careerist bilang bayani ng kanilang nobela? At ano ang tungkol sa problema ng mga relasyon sa pagitan ng mga ama at anak na babae, na malawak na sinasaklaw ng may-akda sa kanyang trabaho?

Nais kong sabihin sa iyo sa aking sanaysay ang tungkol sa matingkad na katangian ng ilang mga larawan, malapit man o malayo, na pumukaw sa aking pakikiramay o antipatiya, ngunit hindi ako iniiwan na walang malasakit.

Kasunod ng mga alituntunin ng pagiging disente, maaalala ko muna ang may-ari ng bahay - si Pavel Afanasyevich. Siya ay ama ng isang nobya, isang bagay na hindi niya makakalimutan kahit isang minuto. "Napakalaking komisyon, tagalikha, ang maging ama sa isang may sapat na gulang na anak na babae!" - Bumuntong-hininga si Pavel Afanasyevich. Kailangan niyang ikasal. Ngunit, siyempre, hindi madaling "makatakas dito." Ang isang karapat-dapat na manugang ang pangunahing problema na nagpapahirap sa ating “iginagalang”1 magulang. Ang kanyang pag-asa para sa isang magandang laro ay konektado sa Skalozub: pagkatapos ng lahat, siya ay "isang gintong bag at naglalayong maging isang heneral." Ano ang hindi pangarap ng bawat ama! (Tandaan, hindi mga nobya.) Gaano kahiya-hiyang si Famusov na nangungutya sa hinaharap na heneral, nambobola siya, maingay na hinahangaan ang bawat salita nitong lantad na hangal na "mandirigma", na gumugol ng oras "sa trench" sa panahon ng labanan! Si Skalozub mismo ay nakakatawa - ang kanyang katalinuhan ay hindi sapat upang matutunan ang mga pangunahing patakaran ng disenteng pag-uugali. Siya ay patuloy na gumagawa ng malakas na biro at tumatawa, nagsasalita tungkol sa "maraming mga channel" ng pagkuha ng mga ranggo, tungkol sa kaligayahan at pakikipagkaibigan sa oras na ang kanyang mga kasamahan ay "pinatay" at siya ay nakakuha ng mga titulo. Ngunit ang kawili-wili: Ang Skalozub ay palaging nakakatawa "sa parehong paraan." Ang imahe ng Famusov ay mas kumplikado: ito ay kawili-wili sa may-akda. At ginagawa siyang nakakatawa ni Griboedov "sa iba't ibang paraan." Siya ay katawa-tawa lamang kapag siya ay nangungulila sa matapang na koronel, nanliligaw kay Lisa, o nagpapanggap na isang santo, na nagbabasa ng mga turong moral kay Sophia. Ngunit ang kanyang pangangatwiran tungkol sa serbisyo: "ito ay naka-sign, off your shoulders," ang kanyang paghanga kay Uncle Maxim Petrovich, ang kanyang galit kay Chatsky at ang kahihiyang takot sa korte ng "Princess Marya Alekseeva" ay hindi lamang nakakatawa. Sila rin ay kakila-kilabot, kakila-kilabot sa kanilang malalim na imoralidad at kawalan ng prinsipyo. Nakakatakot sila dahil hindi sila natatangi sa Famusov, sila ang mga ugali sa buhay ng buong mundo ng Famusov, ang buong "nakaraang siglo."

Kung hindi ko pa talaga napapagod ang aking mapagbigay na mambabasa, gagawin ko ang kalayaan na magsalita tungkol sa pinakakawili-wili at malapit na karakter ng walang kamatayang komedya na ito sa akin - A. Chatsky.

Ang kagandahan ng imahe ni Chatsky ay namamalagi para sa akin sa lakas ng kanyang isip at paniniwala, ipinahayag niya ang mga ito nang masigasig at masigasig, mahirap ang mga ito para sa kanya. Wala siyang pakialam kung gaano karaming tao ang maniniwala sa kanya at susuporta sa kanya ngayon. Siya ay kumbinsido sa katotohanan ng kanyang mga salita, samakatuwid siya ay matiyaga at matiyaga. Si Chatsky ay nagsasalita sa ngalan ng advanced na henerasyon. Siya ay "positibong matalino," isinulat ni Goncharov. "Ang kanyang pananalita ay puno ng katalinuhan at katalinuhan Siya ay may puso, at higit pa rito, siya ay walang kamali-mali."
Inihahambing ni Chatsky ang moralidad ng alipin ng mga Famusov at ang mga tahimik na may mataas, Decembrist na pag-unawa sa karangalan at tungkulin. Tulad ni Griboyedov mismo, nakikita niya "ang layunin hindi sa kasiyahan sa buhay," ngunit sa paglilingkod sa lipunan at sa tinubuang-bayan.

Ang pagkabata ni Chatsky ay ginugol sa bahay ni Famusov, "adulation" at ang kawalan ng laman ng buhay nang maaga ay nagpukaw ng inip at pagkasuklam sa Chatsky "... ngunit pagkatapos ay lumipat siya, tila naiinip siya sa amin, at bihirang bumisita sa aming bahay," sabi ni Sophia kalaunan. Sa kanyang mga monologo, inilantad ni Chatsky ang serfdom at ang mga produkto nito: kawalang-katauhan, mapagkunwari na moralidad, hangal na militar, kamangmangan, huwad na pagkamakabayan. Sa kanyang pinakatalamak na monologo sa pulitika, "Sino ang mga hukom?..", mariin niyang tinuligsa ang "mga pinakamasamang katangian ng kanyang nakaraang buhay." Sinasalakay ni Chatsky ang "mga mararangal na hamak" na ipinagpapalit ang kanilang mga alipin ng mga greyhounds, nagmaneho "mula sa mga ina at ama ng mga tinanggihang bata" para sa kanilang mga gawain sa serf ballet at ibinebenta sila "isa-isa." Ang maiinit na pagtuligsa ni Chatsky ay ganap na nasa diwa ng pag-iisip ng mga Decembrist, na nanumpa sa kanilang charter ng Union of Welfare na labanan ang lahat ng kasinungalingan at turuan ang kanilang sarili at ang mga nakapaligid sa kanila bilang magiting na mamamayan ng isang malayang Russia. Umalis si Chatsky sa serbisyo, ang uniporme ay hindi nakakaakit sa kanya. “Magagalak akong maglingkod, ngunit nakakasukang pagsilbihan,” sabi niya. Sa parehong paraan, si Ryleev, nang magbitiw, ay nagsabi: "Ang mga bastos lamang ang maaaring maglingkod."

Si Chatsky, tulad ng mga Decembrist, ay tinutuligsa ang marangal na lipunan dahil sa kanyang pag-iingay bago ang lahat ng dayuhan, para sa kanyang paghamak sa kanyang katutubong wika at mga kaugalian:

Mabubuhay ba tayo mula sa alien power ng fashion?
Upang ang aming mga matalino, masasayang tao
Bagaman, batay sa aming wika, hindi niya kami tinuring na mga Aleman.

Bumalik si Chatsky sa Moscow, puno ng pag-asa at pangarap. Sa banyagang lupain, hinahangad niya ang kaniyang tinubuang-bayan, “at ang usok ng inang bayan” ay “matamis at kaaya-aya” sa kaniya. Ngunit narito ang isang personal na drama ang naghihintay sa kanya. Pinahirapan ng mga pagdududa, ngunit umaasa pa rin, sa wakas ay nalaman niya ang mapait na katotohanan. Nang hindi nagbigay ng pangalan, inamin ng babaeng mahal niya na ang "iba" ay mas mahal niya kaysa kay Chatsky. Pero may kasalanan ba si Sophia?
Nang umalis upang maglakbay sa loob ng tatlong taon, iniwan ni Chatsky ang kanyang minamahal na babae. "Nais niyang maglakbay sa buong mundo at hindi naglakbay ng isang daang bahagi," malamang na gustong pumunta sa ibang bansa, at marahil ay naroon siya, dahil sinabi ni Sophia:

Oh! Kung may mahal ang isang tao,
Bakit mag-abala sa paghahanap at paglalakbay nang napakalayo?

At ang batang babae, na pinalaki sa mga nobela mula sa Kuznetsky Most, kung saan "wala siyang tulog," ay nakilala si Molchaliv at nakita sa kanya ang bayani ng kanyang nobela:

Hahawakan niya ang iyong kamay at idiin ito sa iyong puso,
Siya ay magbubuntong-hininga mula sa kaibuturan ng kanyang kaluluwa,
Walang libreng salita, kaya lumipas ang buong gabi,
Magkahawak kamay, at hindi inaalis ang tingin niya sa akin.

Ngunit ito ay naiintindihan! Siya ay bata pa at walang karanasan.

Paano ang Chatsky? Kay Sophia siya ay bingi at bulag. "Kaya mahal ko siya," sabi ni Sophia tungkol kay Molchalin. Paano ang ating bayani? Narinig mo ba, naiintindihan mo ba? Hindi, walang ganoon: "Siya ay makulit, hindi siya mahal."

Hindi kayang seryosohin ni Chatsky si Molchalin at ang kanyang "mga talento". Samantala, ang “pinaka-kaawa-awang nilalang” na ito ay hindi gaanong hamak. Sa panahon ng pagkawala ni Chatsky, naganap si Molchalin sa puso ni Sophia; Ang itinapon na mga salita: "ang tahimik ay napakaligaya sa mundo..." ay naging isang propesiya.

Ang mga tahimik na tao, na ang ideyal ay "upang manalo ng mga parangal at mamuhay nang masaya," upang maabot ang "mga tanyag na antas," ang nagiging mga haligi ng lipunan ngayon. Ang anumang kapangyarihan ngayon ay umaasa sa kanila: dahil sila ay masunurin, dahil higit sa lahat ang kapangyarihan ay pinahahalagahan ang kanilang "talento" - "pagmoderate at katumpakan."

Kalahating siglo pagkatapos ng paglikha ng "Woe from Wit," noong 80s, muling idineklara ni Molchalin ang kanyang sarili sa Essay on "The Lord of Molchalin" ni M. E. Saltykov-Shchedrin. Nakita ni Saltykov-Shchedrin sa Molchalin ang isa sa mga pinaka-kahila-hilakbot na pigura sa lipunang Ruso. "Pahalagahan" niya ang mga tahimik at ang madilim na papel na ginampanan nila sa lipunan. Ayon sa kanya, ang mga molchalin ang lumikha ng mga takip-silim na iyon, salamat sa kung saan "ang isang tunay na tunay na tao ay hindi maaaring gumawa ng isang hakbang nang hindi pinuputol ang kanyang noo."

Pagbalik sa Moscow, nakita ni Chatsky ang isang pulong sa mga kinatawan ng lipunang Famus. Gayunpaman, ang katotohanan ay naging mas madilim. Ang mga lumang kaibigan ay nahawahan sa isang antas o iba pa ng Famusism. Ang pagpupulong kay Repetilov ay nagsiwalat kay Chatsky ng kababawan at kahungkagan ng liberalismo ng marami. Napagtanto ni Chatsky na ang mga mithiin at prinsipyo ni Famus ay napakatibay, na masyadong maaga ay tinawag niya ang "nakaraang siglo" na "tradisyon."

“Ang komedya na “Woe from Wit” ay isang drama tungkol sa pagbagsak ng isip ng isang tao sa Russia, tungkol sa kalungkutan na naranasan ng isang kinatawan ng isip sa Russia,” ang sabi ni A. V. Lunacharsky.

Si Chatsky ay kinasusuklaman ng reaksyunaryong lipunan bilang isang ideolohikal na kaaway, bilang isang progresibo, taong mapagmahal sa kalayaan. At ang lipunan ay gumagawa ng sarili nitong mga hakbang upang neutralisahin siya: sinisiraan siya nito. Marami sa mga bisita ni Famusov ang itinuturing na edukasyon at agham ang dahilan ng "kabaliwan" ni Chatsky. Sila mismo ay mga ignorante na mga tao, bagama't nagsasagawa sila upang hatulan ang lahat, na naniniwala na ang kanilang mga opinyon ay hindi mapag-aalinlanganan. Tsismis, paninirang-puri - ito ang mga napatunayang sandata ng pakikipaglaban ng lipunang ito sa mga taong tulad ni Chatsky. Ang isang tumpak, libre, maalab na salita ay ang sandata ni Chatsky, ngunit ang lumang mundo ay malakas pa rin, at ang hanay ng mga tagasuporta nito ay marami. Napilitan si Chatsky na tumakas mula sa bahay ni Famusov, mula sa Moscow, upang magsisiksikan sa buong mundo, kung saan may sulok para sa nasaktang damdamin.

Ang kalayaan sa mga aksyon at paghatol ay madalas, kahit ngayon, ay patuloy na hinahatulan ang isang tao sa matinding pagsubok sa buhay.

A.D. Sakharov - ang Chatsky ng ating panahon - sa kanyang kapalaran ay muling pinatunayan sa amin ang kawastuhan ng pahayag na ito. At kami, mga kontemporaryo, na pinipigilan ang aming hininga sa harap ng mga screen ng TV, natutunan mula sa kanya, isang Lalaki na ipinanganak ng lahat ng pinakamahusay na iniwan sa amin ng mahusay na intelihente ng Russia, ang lakas ng loob na lumaban, minsan nag-iisa, kung minsan ay may walang muwang na pagiging bukas, ngunit matigas ang ulo at walang pag-iimbot para sa katarungan ng nakuhang katotohanan.

Ang mga personalidad na tulad ni Sakharov ang nagpapatunay na si Griboedov at ang kanyang komedya ay kabilang sa kawalang-hanggan. Siya ay isang daan at pitumpu't isang taong gulang, at muli at muli ay nais naming ibalik ang mga pahina ng komedya, at tila ang mga bayani nito ay nakatira pa rin sa tabi namin.

komedya Griboyedov hero speech

"Sa loob ng higit sa 150 taon, ang walang kamatayang komedya ni Griboedov na "Woe from Wit" ay umaakit sa mga mambabasa ng bawat bagong henerasyon ay muling binabasa ito, na natagpuan sa loob nito na kaayon sa kung ano ang ikinababahala niya ngayon."

Si Goncharov sa kanyang artikulong "A Million Torments" ay sumulat tungkol sa "Woe from Wit" - na "lahat ito ay nabubuhay sa sarili nitong hindi nasisira na buhay, makaliligtas sa marami pang mga panahon at hindi mawawala ang sigla nito." Ibinabahagi ko nang buo ang kanyang opinyon. Pagkatapos ng lahat, ang manunulat ay nagpinta ng isang tunay na larawan ng moral at lumikha ng mga buhay na karakter. Buhay na buhay na sila ay nakaligtas hanggang sa ating panahon. Tila sa akin ito ang lihim ng imortalidad ng komedya ni A. S. Griboyedov. Pagkatapos ng lahat, ang aming mga Famusov, silents, skalozubs ay gumagawa pa rin ng aming kontemporaryong Chatsky na nakakaranas ng kalungkutan mula sa kanyang isip.

Ang may-akda ng nag-iisang ganap na may sapat na gulang at natapos na gawain, na, bukod dito, ay hindi nai-publish sa kabuuan nito sa panahon ng kanyang buhay, si Griboyedov ay nakakuha ng pambihirang katanyagan sa kanyang mga kontemporaryo at nagkaroon ng malaking impluwensya sa kasunod na pag-unlad ng kulturang Ruso. Sa loob ng halos isang siglo at kalahati, ang komedya na "Woe from Wit" ay nabubuhay, nang walang pagtanda, kapana-panabik at nagbibigay-inspirasyon sa maraming henerasyon kung saan ito ay naging bahagi ng kanilang sariling espirituwal na buhay, ay pumasok sa kanilang kamalayan at pananalita.

Pagkaraan ng ilang taon nang hindi binanggit ng kritisismo ang komedya ni Griboyedov, sumulat si Ushakov ng isang artikulo. Tama niyang tinutukoy ang makasaysayang kahalagahan ng komedya na "Woe from Wit." Tinawag niya ang gawain ni Griboyedov na isang "walang kamatayang paglikha" at nakikita ang pinakamahusay na patunay ng "mataas na dignidad" ng komedya sa pambihirang katanyagan nito, sa katotohanan na halos lahat ng "literate na Ruso" ay alam ito sa puso.

Ipinaliwanag din ni Belinsky ang katotohanan na, sa kabila ng mga pagsusumikap ng censorship, ito "kahit na bago ang pag-print at pagtatanghal ay kumalat sa buong Russia sa isang mabagyong batis" at nakakuha ng imortalidad.

Ang pangalan ng Griboyedov ay palaging nakatayo sa tabi ng mga pangalan ng Krylov, Pushkin at Gogol.

Si Goncharov, na inihahambing ang Chatsky kay Onegin at Pechorin, ay binibigyang diin na ang Chatsky, hindi katulad nila, ay isang "tapat at masigasig na pigura": "ang kanilang oras ay nagtatapos sa kanila, at ang Chatsky ay nagsisimula ng isang bagong siglo, at ito ang kanyang buong kahulugan at ang kanyang buong isip, ” at iyon ang dahilan kung bakit “Nananatili at palaging mananatiling buhay si Chatsky.” Ito ay "hindi maiiwasan sa bawat pagbabago mula sa isang siglo patungo sa isa pa."

Ang "Woe from Wit" ay lumitaw bago ang Onegin, Pechorin, nakaligtas sa kanila, lumipas nang hindi nasaktan sa panahon ng Gogol, nabuhay ng kalahating siglo mula sa panahon ng paglitaw nito at nabubuhay pa rin sa hindi nasisira na buhay nito, makakaligtas sa maraming panahon at hindi pa rin nawawala ang sigla nito. .

Ang epigram, ang satire, ang kolokyal na taludtod na ito, tila, ay hindi kailanman mamamatay, tulad ng matalas at mapang-uyam, buhay na pag-iisip ng Russia na nakakalat sa kanila, na ikinulong ni Griboyedov, tulad ng isang uri ng salamangkero, sa kanyang kastilyo, at ikinalat niya doon kasama ang masamang tawa. Imposibleng isipin na ang isa pa, mas natural, mas simple, mas kinuha mula sa pagsasalita sa buhay ay maaaring lumitaw. Ang prosa at taludtod ay pinagsama dito sa isang bagay na hindi mapaghihiwalay, kung gayon, tila, upang gawing mas madaling mapanatili ang mga ito sa memorya at mailagay muli sa sirkulasyon ang lahat ng nakolektang katalinuhan, katatawanan, biro at galit ng isipan at wikang Ruso ng may-akda.

Ang mahusay na komedya ay nananatiling bata at sariwa kahit ngayon. Napanatili niya ang kanyang sosyal na tunog, ang kanyang satirical na asin, ang kanyang artistikong kagandahan. Ipinagpatuloy niya ang kanyang matagumpay na martsa sa mga yugto ng mga teatro ng Russia. Ito ay pinag-aaralan sa paaralan.

Ang mga mamamayang Ruso, na bumuo ng isang bagong buhay, ay nagpakita sa lahat ng sangkatauhan ng isang tuwid at malawak na landas tungo sa isang mas magandang kinabukasan, alalahanin, pahalagahan at mahal ang dakilang manunulat at ang kanyang walang kamatayang komedya. Ngayon, higit kailanman, ang mga salitang nakasulat sa lapida ni Griboyedov ay malakas at nakakumbinsi: "Ang iyong isip at mga gawa ay walang kamatayan sa memorya ng Russia..."