Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Sa aming mahusay na paglalakbay sa Pranses, nakilala namin ang dalawang pambihirang mga gawa ng sinaunang paghabi at pagbuburda. Ang una ay sa Angers, ang pangalawa ay ang Bayeux tapestry. Dapat kang pumunta sa lungsod na ito upang makita ng iyong sariling mga mata ang engrandeng paglikha ng mga burda (o mga burda?), na halos 1000 taong gulang na! Siyempre, walang online na mapagkukunan ang maaaring palitan ang impresyon ng tunay na bagay. Ngunit maaari itong magbigay ng ideya ng napakagandang gawain ng mga sinaunang panginoon. At sa parehong oras, ire-refresh mo ang iyong memorya ng pinakamahalagang yugto ng kasaysayan ng Medieval ng England - ang pananakop nito ni William (Guillaume) na Mananakop noong 1066.
Magsimula tayo sa isang maikling makasaysayang background - sa paraang ito ay magiging mas malinaw upang maunawaan ang mga kaganapan ng tapestry.
1051 Ang mga lupain ng Anglo-Saxon ay pinamumunuan ni King Edward the Confessor, pamangkin ng Norman Duke Richard II. Hindi siya binigyan ng Panginoon ng mga anak (may isang alamat na hindi niya mahal ang kanyang asawa at nanatiling birhen), ipinahayag niya bilang tagapagmana niya ang batang si Norman Duke Guillaume (sa Inglatera siya ay tinatawag na William), ang kanyang pinsan.
1064-1065. Ang isa pang contender para sa trono, si Harold ay kapatid ni Reyna Edith, asawa ni Edward the Confessor. Noong 1064-1065, si Harold ay nahuli ni Guy I de Pontier. Tinubos siya ni William the Conqueror mula sa pagkabihag at napilitang kilalanin ni Harold ang tagapagligtas bilang tagapagmana ng trono, nanumpa ng katapatan at ipinangako sa kanya ang kanyang suporta.
1066 Pagkamatay ni Haring Edward the Confessor. Kinilala ng konseho ng Ingles na "Witengamot" si Harold bilang hari. Hindi nila kailangan si William, dahil ang estranghero ay magsisimulang apihin ang lokal na maharlika, kukunin ang kanilang mga lupain at mga titulo at magbibigay ng mga regalo sa kanyang mga kasamang Norman. Kinuha ni Harold ang trono. Agad siyang inakusahan ni William ng perjury, nagtipon ng isang iskwadron, natalo ang mga tropang Ingles sa Hastings at naghari sa trono ng Ingles. Namatay si Harold sa labanan.

Magbibigay kami ng mga teknikal at makasaysayang detalye sa ibaba habang tinitingnan namin ang maraming mga eksena sa tapiserya. Ang "tapestry" sa kasong ito ay tinatawag na conventionally. Sa katunayan, ito ay ginawa gamit ang pamamaraan ng pagbuburda na may mga sinulid na lana sa telang lino. Ang mga larawan ay kinuha mula sa opisyal na website ng Bayeux Tapestry Museum.

Ang mga kaganapan ng 1064-1066 na inilalarawan sa tapiserya ay bumubuo ng isang independiyenteng pagtingin sa mga kaganapan, na medyo naiiba sa mga nabubuhay na nakasulat na mapagkukunan. At kung ang mga paglalarawan ng mga pangunahing kaganapan sa pangkalahatan ay nag-tutugma sa mga nakasulat na mapagkukunan, kung gayon sa detalye ay madalas nilang sinasalungat ang mga ito. Ang laconic na katangian ng tapestry text ay hindi nagpapaliwanag ng dahilan ng mga pagkakaiba.

Dapat pansinin na ang ilang mga kaganapan ay sadyang hindi lubos na malinaw. Halimbawa, tungkol sa misyon na ipinagkatiwala ni Edward the Confessor kay Harold sa simula ng kuwento o tungkol sa mga nilalaman ng kalooban ni King Edward. Walang alinlangan na alam ng may-akda ang iba't ibang interpretasyon ng mga kaganapan sa magkabilang panig ng English Channel.

PAGLALAKBAY SA NORMANDY
Scene 1. Sa simula pa lang, ang carpet ay nasira nang husto, ngunit ito ay maingat na naibalik. Ang Hari ng Inglatera mula noong 1042, si Edward the Confessor, ay nakikipag-usap sa kanyang manugang na si Earl ng Wessex, Harold, marahil sa Palasyo ng Westminster. Si Harold noon ang pinakamakapangyarihang aristokrata sa bansa at isang kalaban para sa trono. Harold (kanan), may hawak na lawin, pagkatapos ay tumungo sa timog na baybayin patungo sa kanyang ari-arian na Bosham sa Sussex kasama ang kanyang retinue at mga asong nangangaso.

Scene 2. Si Harold at ang kanyang kasama ay pumasok sa templo sa Bosham upang manalangin para sa ligtas na paglalayag. Nagpiyesta sila sa isa sa maraming palasyo ng ari-arian ni Harold sa Bosham (tandaan ang sungay ng pag-inom, ang gayong mga kagamitan ay karaniwan sa mga Scandinavian circles) at nagsimula sa isang mapayapang kampanya - wala sa mga kasama ang armado. Bakit - walang alam ang mga historyador. Sumakay si Harold sa barko at tumulak. Hawak pa rin niya ang lawin sa kanyang mga kamay.

Scene 3. Isang maaliwalas na hangin ang nagdadala ng mga barko at si Harold ay tumatawid sa English Channel. Mula sa palo ay pinagmamasdan nila ang dalampasigan sa pamamagitan ng hamog. Ito ang Ponthieu, ang lupain ng makapangyarihang Duke Guy I de Ponthieu. Dalawang beses pinakita dito si Harold. Sa kaliwa, nakatayo siya sa isang barko, handang tumuntong sa pampang. Sa sandaling dumampi ang kanyang mga paa sa lupa, siya ay kinuha ng mga tauhan ng Duke, na nangunguna sa kanila, na nakaupo sa isang kabayo sa kanan.

NAKUHA
Scene 1. Bagama't bilanggo na ngayon si Harold, iginagalang siya. Sa gitna ng eksena ay inilalarawan siyang nakasakay sa kabayo kasama ang kanyang lawin, na nakasakay patungo sa Beaurain. Sa kanan, si Guy I de Pontier sa trono ay nakikipag-usap kay Harold.

Scene 2. Sa susunod na tatlong bahagi, ang pagkakasunod-sunod ng mga pangyayari ay ipinapakita sa reverse order. Dalawang sugo ang dumating mula kay Lord William ng Normandy hanggang sa Duke de Guy at hinihiling na palayain si Harold. Nabatid na ang eksenang ito ay naglalarawan kay Turold, ang pamangkin ni Bishop Odo ng Bayeux. Si Turold ay alinman sa maliit na tao sa kaliwa ng gitnang entablado, o isa sa dalawang messenger sa kanan. Ipinaparating kung gaano galit na galit ang mga mangangabayo na ito—ang mga sugo ni Wilhelm—ang kanilang mga buhok ay lumilipad sa hangin, puno sila ng seryosong intensyon na ipahayag kay de Guy ang kalooban ng kanyang amo.

Scene 3 Dapat talaga ang eksenang ito ang una sa tatlo. Nakatanggap si William ng balita na nakuha ni Duke Guy si Harold. Sinunod ni Guy ang utos at dinala si Harold para makipagkita kay Wilhelm. Naka-blue horse si Guy, tinuro niya si Harold na nakasakay sa likod niya, parehong may hawak na lawin.

Estranghero

Scene 1. Sina William at Harold, na may kasamang mga sundalo, ay sumakay sa palasyo ni William sa Rouen. (Ipinakita ngayon si Norman na may kasamang lawin!) Nakaupo si William habang kinakausap siya ni Harold. Isang misteryosong episode din ang inilalarawan dito. Dalawang pigura ang lumilitaw sa tapiserya: isang babae, ang kanyang pangalan ay Aelfgyva (siya ay tiyak na Ingles) at isang klerigo. Mukhang wala silang koneksyon sa kaganapan, ngunit ang kaganapan ay dapat na kilala sa ika-11 siglo. Malamang, may kinalaman sa love scandal ang eksena. Ang lower case ay naglalarawan ng isang hubad na lalaki.

MAGKAPATID
Scene 1. Sinamahan ni Harold si William at ang mga sundalong Norman sa isang kampanya laban kay Conan ng Brittany, Duke ng Brittany. Dumadaan sila sa Mount Saint-Michel, ang hangganan sa pagitan ng Normandy at Brittany.

Upang makarating sa Brittany kailangan mong tumawid sa ilog at ang hukbo ay halos hindi makatakas sa kumunoy. Itinaas ng mga mandirigma ang kanilang mga kalasag sa itaas ng kanilang mga ulo upang hindi sila mabasa. Ilang sundalo ang nahuhulog sa kumunoy at dalawa ang iniligtas ni Harold nang sabay-sabay!

Scene 2. Inatake ng hukbong Norman si Dol at nakatakas si Duke Conan sa pamamagitan ng pag-rappelling palabas ng kastilyo - sa gitna ay may isang maliit na lalaki na nag-rappelling mula sa tore. Sa paghabol kay Conan, narating ng mga Norman ang Rennes, ang kabisera ng Brittany.

Scene 3. Naabutan ng mga Norman si Conan sa Dinan. Sa labanan, ang mga mangangabayo ay naghahagis ng mga sibat, sinubukan ng mga sundalo na sunugin ang mga depensibong kuta. Sumuko na si Conan. Sa dulo ng isang sibat, ibinigay niya kay William ang mga susi kay Dinan. Tapos na ang kampanya. Para sa kanyang tapat na paglilingkod, ginantimpalaan ni William si Harold ng mga sandata at ginawa siyang kabalyero. Ang ritwal na ito ay kilala sa France, ngunit sa England sa panahong ito ay hindi umiiral ang gayong tradisyon. Ang eksenang ito ay nagpapahiwatig din ng pagkilala ni Harold kay William bilang kanyang panginoon. Mula sa pananaw ng Norman ang eksenang ito ay napakahalaga.

PANUMPA
Scene 1. Si William at Harold ay bumalik sa Normandy at dumating sa Bayeux. Sa episode na ito mayroong isang paglalarawan ng kastilyo sa Bayeux, ito ay itinayo noong ika-10 siglo at nawasak noong ika-18.

Ito ang climactic scene, sa mga banal na relics si Harold ay nanumpa ng katapatan kay William (larawan sa gitna). Sa presensya ng Norman Duke, inilagay ni Harold ang kanyang mga kamay sa dalawang labi at nanumpa ng katapatan sa panginoon. Ang teksto ng panunumpa ay hindi alam, ngunit, malamang, sinabi ni Harold ang kanyang salita sa kaganapan ng pagkamatay ni Haring Edward na huwag pigilan si William na kunin ang bakanteng trono ng Ingles. Pero nangako nga ba ng suporta si Harold kay William? Ang eksenang ito ay susi sa buong paglalahad ng drama ng tapiserya - ito ay susundan ng pagkamatay ni Harold at ang pagbagsak ng kanyang buong pamilya. Ngunit hindi bababa sa ang bilang ng Ingles ay libre at bumabalik sa England.

BUMALIK
Scene 1. Nakipag-usap si Harold kay King Edward the Confessor at sinabi sa kanya ang tungkol sa kanyang mga pakikipagsapalaran. Ang hari ay inilalarawan bilang matanda, mahina at may sakit. Gayunpaman, sa katunayan, sa oras na ito siya ay medyo malusog, bagaman sa oras na iyon siya ay 62 taong gulang na.

KAMATAYAN NG ISANG HARI
Scene 1. Ang mga pangyayari sa susunod na taon ay hindi pinapansin ng may-akda ng tapestry. Ang kuwento ay nagpapatuloy sa mga pangyayari noong Enero 5, 1066, nang mamatay si King Edward the Confessor of England. Dito nasira ang kronolohiya ng kwento. Ang tapiserya ay nagpapakita muna ng tanawin ng libing at pagkatapos ay ang eksena ng kamatayan. Sa kaliwa ay makikita natin ang prusisyon ng libing patungo sa mahusay na bagong simbahan ng Westminster Abbey. Si Edward ay may malubhang karamdaman at hindi naroroon sa pagtatalaga ng bagong templo noong Disyembre 28, 1065. Bagaman ang templo ay kanyang utak, itinayo niya ang katedral sa isang sukat na hanggang ngayon ay hindi nakikita sa hilagang bahagi ng English Channel. Ang isang palasyo ay inilalarawan sa gitna. Sa Upper House, nakita namin si Haring Edward sa kama, nakikipag-usap sa kanyang mga tapat na sakop, kabilang si Harold at ang kanyang asawang si Reyna Edith. Kung pinangalanan niya si Harold o Wilhelm bilang kanyang kahalili sa kanyang kamatayan ay hindi alam; Sa ibabang silid ng palasyo, ipinakitang patay na ang hari, na may isang pari na nakatayo sa tabi niya. Sa kanan, dalawang marangal na courtier ang nag-aalok kay Harold ng isang korona at isang palakol, mga simbolo ng maharlikang kapangyarihan. Tinanggap ni Harold ang regalia.

MABUHAY ANG HARI!
Scene 1. Noong umaga ng Enero 6, 1066, inilibing ang hari, at sa hapon naganap ang seremonya ng koronasyon ni Harold. Ang bagong hari ay nakaupo sa trono, ang kanyang entourage ay nakatayo sa kanyang kaliwang kamay, at si Arsobispo Stigand ng Canterbury ay nakatayo sa ibabaw. kanyang karapatan. Ang mga Anglo-Saxon nobles na naroroon sa koronasyon ay madaling makilala sa pamamagitan ng kanilang mga sandata: sila ay armado ng malalaking palakol sa labanan. Sa likuran, tinatanggap ng mga tao ang bagong hari. Lumilitaw ang isang "bituin na may buhok" - ito ang Halley's Comet. Ang isang naunang imahe niya kaysa sa Bayeux Tapestry ay hindi pa nahahanap.

Halley's Comet sa tuktok na hilera sa kanan sa itaas ng tatlong-domed na gusali

Ang mga tao ay natakot - ang hitsura ng isang celestial body ay nakikita bilang isang nagbabala na tanda. Scene left - Ipinaalam kay Harold ang tungkol sa kometa at ang bagong koronang hari ay tinanggap ang balita nang may takot. Sa maliit na kaso mayroong ilang mga multo na barko na inilalarawan, ito ay isang indikasyon ng darating na pagsalakay ng Norman.

PAGPAPLANO NG ISANG IMBASYON
Scene 1. Nakarating ang balita kay Duke William ng Normandy sa kabila ng English Channel tungkol sa pagkamatay ni Edward at sa pag-akyat ni Harold: nakita namin ang isang barkong Ingles na lumalayag upang balaan siya tungkol sa nangyari. Galit na galit ang Duke - nakita na niya ang kanyang sarili bilang isang hari ng Ingles at itinuring niyang mang-aagaw si Harold. Nagpasya siyang makipagdigma sa England at nagtipon ng isang fleet ng mga barko. Sa kaliwa niya ay si Bishop Odo ng Bayeux, ang kanyang kapatid sa ina sa ama. Si Odo ay lumitaw sa unang pagkakataon sa eksenang ito.

Scene 2: Ang mga tauhan ni William ay naghahanda ng isang pagsalakay at bumuo ng isang fleet. Ang mga magtotroso ay pumuputol ng mga puno at gumawa ng mga tabla mula sa mga ito. Ang mga barko ay itinayo mula sa mga tabla at inilunsad sa dagat. Ang mga eksenang ito ng tapiserya ay ang pinakasikat at napakaliwanag at buhay na buhay. Nakikita namin ang mga karpintero na may mga palakol, ang kabit ng mga tabla at ang hitsura ng isang barko, sa busog na ito ay pinalamutian ng isang dragon. Alam namin na hiniling din ni William ang lahat ng mga barko na mayroon ang mga Norman nobles, ngunit hindi ito makikita sa trellis.

Scene 3. Ang pagkain at inumin ay inihahatid sa mga barko sa pamamagitan ng kamay at sa mga kariton. Nagdadala rin sila ng mga armas - chain mail, helmet, espada at sibat. Inihahain ang alak sa mga sisidlang gawa sa balat ng hayop, sa mga bariles, sa mga bag at sa iba't ibang uri ng iba pang mga lalagyan.

PAGTAWID
Scene 1. Pinangunahan ni William ang kanyang hukbo na sumakay sa mga barko at sila ay umalis. Ang may-akda ng tapestry ay napalampas ng marami sa mga kaganapan sa simula ng kampanya - ang mahabang paghihintay para sa isang makatarungang hangin sa Dives-Sur-mer, gumagala sa baybayin upang maghanap ng isang maginhawang pier sa Saint-Valery-sur-Somme ) . Tanging ang direktang pagtawid ng English Channel ang ipinapakita - ipinakita ng tagalikha ang simula ng martsa ng Normandy patungo sa tagumpay.

Ngunit ang mas mahusay sa tapiserya ay ang mga bangka ng mga Norman - pinalamutian ng mga inukit na ulo ng dragon, sila ay sumugod pasulong, na hinimok ng isang makatarungang hangin. Malinaw na nakikita ang maraming kulay na mga layag at kalasag, na ipinasok sa mga butas para sa mga sagwan ng mga barko na nagdadala ng mga mandirigma at, sa wakas, isang barko na may sakay na mga kabayo.

Scene 2. Maraming barko sa dagat, puno ng mga sundalo at kabayo ang mga barko. Si William ay naglayag sa barko ni Mora, isang regalo mula sa kanyang asawang si Matilda. Ang kanyang barko ay madaling makilala mula sa iba - isang maliit na tao ang humihip ng trumpeta, isang bandila na may krus ay makikita sa itaas ng palo - walang duda, ito ang "Standard ni St. Peter", na iginawad ni Pope Alexander II na nagpala sa Duke para sa kanyang negosyo.

BEACHHEAD
Scene 1. Noong Setyembre 28, dumaong ang hukbo ni William sa baybayin ng Ingles, sa Pevense, ngayon ay matatagpuan ang lugar na ito ilang milya mula sa dagat. Ang mga barko ay hinila palabas at pinatuyong mataas sa pampang. Ang mga mandirigma ay tumakbo patungo sa Hastings at nag-imbak ng mga probisyon, kinuha ang mga baka mula sa mga magsasaka.

Scene 2. Setyembre 29, 1066, nagsimula ang operasyon. Sa baybayin, ang mga kinakailangang probisyon ay nakuha at isang hindi pa naganap na kapistahan ay inihanda sa bukas na hangin - mga manok sa mga skewer, karne ay nilaga sa isang bukas na apoy, ang mga pinggan ay inilabas sa oven. Dito mo maa-appreciate kung paano inihanda ang pagkain noong panahong iyon.

Binasbasan ni Bishop Odo ng Bayeux ang pagkain at alak. Sa kanan ay nakaupo si William sa mesa, nagpipista kasama ang kanyang dalawang kapatid sa ama, na nakaupo nang may dignidad sa magkabilang panig ng Duke. Ang mga lingkod ay naglalagay ng pagkain sa mga kalasag at dinadala ito sa piging. Si Wadard, ang malapit na kasama ni Odo, ay inilalarawan sa kaliwa sa mesa.

Scene 3. Si Duke William ay nakipagtalo sa kanyang mga kapatid sa ama na sina Bishop Odo at Robert, Count of Mortain.

Bishop Odo, Robert, Count of Mortena

Upang palakasin ang base ng Norman, isang motte ang itinayo sa Hastings - isang gusaling parang kastilyo. Isang mensahero ang naghahatid ng balita tungkol sa pagdating ni Harold at ng kanyang mga tropa. Nilinis ni Wilhelm ang larangan ng digmaan - inutusan niya ang ilang bahay na sunugin. Sa kanan, isang babae at bata ang tumatakas sa nasusunog na bahay.

SI WILHELM AY SAKAY SA DIGMAAN
Scene 1. Ang umaga ng labanan ay inilalarawan, Oktubre 14, 1066. Si William ay umalis sa Hastings at, kumpleto sa gamit, ay malapit nang sumakay sa kanyang kabayo. Ang Norman cavalry ni William ay tumakbo patungo sa English army ni Harold. Ang pagpupulong ay naganap mga 8 milya mula sa kasalukuyang baybayin kung saan itinayo ang isang abbey.

Scene 2. Dito ay inilalarawan si William ng dalawang beses: una sa isang maitim na kabayo sa pinuno ng kanyang hukbo. Pagkatapos kaagad sa kanan, tinanong niya ang isa sa mga malapit na kasama ni Odo, si Vital, kung napansin na niya ang hukbo ng kaaway.

Scene 3: Ipinakita na ngayon ang English side. Binalaan ng guwardiya si Harold na papalapit na ang hukbong Norman. At muli ang mga Norman ay ipinakita: Si William, na may isang mace sa kanyang kamay, ay gumagawa ng isang talumpati upang pasiglahin ang kanyang mga mandirigma, siya ay nananawagan sa kanila na maging matapang at matapang.

LABANAN NG HASTINGS
Scene 1: Ang pag-atake ng mga Norman at nagsimula ang Labanan sa Hastings. Ang mabilis na martsa ng French cavalry ay protektado ng foot archers

Scene 2. Ang hangin ay puno ng mga palaso at sibat, ang mga mandirigma ay namatay. Ang panig ng Ingles ay naglalakad, ang mga sundalo ay armado ng mga palakol at pikes, pinoprotektahan nila ang kanilang sarili ng isang pader ng mga kalasag. Ang mga Norman ay sumusulong sa magkabilang panig. Ang ibabang rehistro ng karpet ay puno ng mga pintura ng mga bangkay ng mga patay at sugatang sundalo.

Scene 3: Ang karahasan ay nagpapatuloy habang ang mga tao ay nagha-hack at nagsaksak sa isa't isa hanggang sa mamatay. Parehong namatay ang mga kapatid ni Harold sa labanang ito.

Ang pagkamatay ng mga kapatid ni Harold.

Scene 4. Ang labanan ay puspusang ipinakita: ang mga tao at mga kabayo ay nahuhulog sa lupa, ang ilalim na hanay ay puno ng mga patay na mandirigma at mga kabayo.

Lumitaw si Bishop Odo na may hawak na mace, winawagayway ang kanyang sandata at hinihikayat ang kanyang mga tagasunod. Mangyaring tandaan na ang klerigo ay walang espada, ngunit ang kanyang ranggo ay nagbabawal sa pagdanak ng dugo ng tao.

Scene 5. Nahulog si Wilhelm mula sa kanyang kabayo. Ngunit upang ipakita na siya ay buhay, itinaas ng Duke ang visor ng kanyang helmet at inihayag ang kanyang mukha. Dapat itong makita ng kanyang mga sundalo, hinihikayat niya ang mga sundalo na ipagpatuloy ang labanan. Si Count Eustace ay may dalang isang pinalamutian na banner, malamang na ang parehong banner na ipinakita ng Papa kay William bilang tanda ng suporta para sa kanyang intensyon na salakayin ang England.

Scene 6. Ang mga Norman ay tila nangunguna sa labanan, ngunit ito ay patuloy pa rin. Maraming sundalo ang napatay, ang isa ay pinugutan ng ulo. Sa kanan ay ang pinakatanyag na eksena: pinatay ng mga Norman si Haring Harold. Pero paano nga ba siya pinatay? Tila dalawang beses siyang inilarawan sa eksenang ito: una ay hinugot niya ang palaso sa kanyang mata, sa pangalawang pagkakataon ay natalo siya ng Norman knight. Ang bahaging ito ng karpet ay napakahirap na maunawaan, ngunit ang mga mananaliksik ay sumasang-ayon na ang eksena ng pagkamatay ni Harold ay ipinapakita.

Scene 7. Nagtapos ang labanan sa pagkamatay ng hari. Hinahabol ng mga nanalo ang mga nabubuhay na Anglo-Saxon.

Ang huling eksena ng karpet ay hindi nakaligtas. Inilalarawan ba nito ang seremonya ng koronasyon ni William the Conqueror bilang Hari ng England sa Wenstminster? Ito ay halos hindi posible na sagutin ito, ngunit ang eksenang ito ay ganap na akma sa simula ng kuwento - ang koronasyon ni Haring Edward na Confessor, na itinatag ang kanyang sarili sa trono dalawang taon lamang bago ang mga pangyayaring inilarawan.

Ang mga huling eksena ng tapiserya ay naibalik noong ika-19 na siglo at napaka-malupit.

• PANGKALAHATANG IMPORMASYON TUNGKOL SA BAYEUX TAPESTRY

Ang Bayeux Carpet ay hindi lamang isang kamangha-manghang gawa ng sining, ito rin ay isang napakahalagang makasaysayang dokumento. Ang mga mananalaysay ay nakahanap ng maraming mahahalagang detalye dito. Kahit na matapos ang dalawang siglo ng pagsasaliksik, hindi malinaw ang kahulugan ng maraming elemento at kailangan pa ring magsikap ang mga siyentipiko upang matukoy ang tunay na kahulugan nito.

Anumang aklat-aralin sa kasaysayan ng Middle Ages ay dapat may mga guhit ng ilang bahagi ng Bayeux carpet. Mas marami pa ang mga ito sa mga aklat na English, American, at Scandinavian kaysa sa mga French. Ang sikat na tapiserya ay umaakit ng hindi daan-daan, ngunit libu-libong turista bawat taon, maraming mga libro at hindi mabilang na mga artikulo ang naisulat tungkol dito, ngunit hindi pa ito ganap na pinag-aralan.

Ang tapiserya ay tinalakay sa medyo kamakailang mga mapagkukunan. Una itong nabanggit noong 1476 sa mga kayamanan ng Bayeux Cathedral at hanggang sa simula ng ika-18 siglo ay walang nalalaman tungkol dito. Samakatuwid, ang eksaktong petsa ng paggawa nito ay lubos na kontrobersyal. Ito ay malamang na hinabi sa ilang sandali pagkatapos na masakop ni William ng Normandy ang Inglatera noong 1066. Ang trellis ay maaaring lumitaw sa pagitan ng 1070 at 1080. May dahilan upang maniwala na ang tapiserya ay burdado para sa seremonyal na pag-iilaw ng bagong itinayong katedral sa Bayeux.

Tiyak na ang gawain ay isinasagawa ng mga manggagawang Ingles, posibleng mula sa County ng Kent. Ngayon ay walang makapagsasabi kung ang mga babae o lalaki ay nakikibahagi sa pagbuburda. Ngunit walang duda na ang mga taong ito ay may koneksyon sa mga templo ng Canteberry. Mayroong lahat ng dahilan upang maniwala na ang gawain ay kinomisyon at binayaran ni Obispo Odo ng Bayeux, kapatid sa ama ni William the Conqueror, noong siya ay unang Earl ng Kent. Sa Middle Ages at hanggang sa Rebolusyong Pranses, ang karpet ay regular na nakabitin sa katedral noong unang bahagi ng Hulyo, upang gunitain ang mga kaganapan na inilalarawan nito.

Sa panahon ng Rebolusyon, ang mga ama ng lungsod ay pinamamahalaang upang mapanatili ang hindi mabibili na trellis. Sa pamamagitan ng utos ni Napoleon ito ay idineklara na isang pambansang kayamanan at ang Bayeux ay obligadong pangalagaan at pangalagaan ito. Noong ika-19 na siglo, ang tapiserya ay naibalik nang maraming beses. Noong 1982, natukoy ng maingat na pagsasaliksik na ang huling ilang mga eksena ng karpet ay nawala. Mula noong 1983, ito ay ipinakita sa gusali ng dating pangunahing diocesan seminary. Ang inspeksyon ng tapiserya ay organisado nang mahusay - ang mga turista ay binibigyan ng mga audio guide sa iba't ibang wika, kabilang ang Russian. Maganda ang pagkakabuo ng tekstong Ruso - isinalaysay ng tagapagbalita ang mga kaganapan sa masigla at kawili-wiling paraan, na binibigyang pansin ang mga detalye, na binibilang. Ang mga turista ay gumagalaw sa parehong direksyon nang hindi nakikialam sa isa't isa. Ang mga larawan at video ay ipinagbabawal, kaya walang nakatayo sa harap mo na may dalang camera at hindi nakakasagabal sa iyong pag-aaral ng karpet.

• TEKNIKAL NA ASPETO NG BAYEUX TAPESTRY

Muli nating bigyang-diin na bagama't ang gawaing ito ay tinatawag na tapiserya, hindi ito ginawa ng mga manghahabi, kundi ng mga nagbuburda. Ang karpet ay binubuo ng walong malapad na linen na piraso ng hindi pantay na haba. Ang mga eksena ay may burda ng mga sinulid na lana. Ang haba ng karpet ay humigit-kumulang 70 metro, ang lapad ay halos 50 cm Nang maglaon, ang buong trabaho ay natahi sa isa pang telang lino, na mas magaspang na kalidad. Ginawa nitong posible na bilangin ang lahat ng mga eksena, na halos tiyak na ginawa noong ika-18 siglo.

Lahat ng mga eksena ay may burda ng walong magkakaibang kulay ng sinulid. Ang mga ito ay nakausli nang medyo mataas sa itaas ng background na kulay biskwit. Ang mga contour ng mga figure ay binibigyang diin sa isang tusok ng stem; Sa kabila ng katotohanan na ang tapiserya ay higit sa 900 taong gulang, ang mga sinulid ay napanatili ang kanilang orihinal na kulay! Ilang mga thread lamang ang nakuha mula sa tapiserya, marahil sa Middle Ages, marahil mamaya, ngunit ang mga tahi at tahi ay nakikita nang malinaw na maaari mong masubaybayan ang buong pamamaraan ng trabaho. Ang tanging mga eksenang pinakanagdusa mula sa panahon ay ang mga eksena pagkatapos ng kamatayan ni Harold. Hindi na sila maibabalik. At ang mga eksena ng pag-urong ng mga tropang British ay itinuturing na isang medyo krudo pekeng. Wala nang makapagsasabi ngayon kung ano ang itinatanghal sa mga huling pagpipinta, ngunit ganap na malinaw na hindi gaanong nawala.

Kasama ang halos buong haba nito, ang tapiserya ay nahahati mula sa itaas hanggang sa ibaba sa tatlong mga segment: ang itaas at mas mababang mga bahagi ay pinaghihiwalay mula sa pangunahing sentral na komposisyon sa pamamagitan ng halos tuloy-tuloy na linya. Inilalarawan nila ang mga pigura na hindi nauugnay sa pangunahing salaysay. Palaisipan pa rin kung bakit sila inilagay sa carpet. Ito ay pangunahing naglalarawan ng mga kamangha-manghang hayop na binanggit sa Romanesque na sining (mga leon na may nakataas na buntot, griffin, atbp.), mga pattern ng mga dahon, at iba't ibang mga kulot. Sa unang kalahati ng karpet, ang mas mababang strip ay inookupahan ng mga buhay na eksena, na bahagyang kinuha mula sa mga plot ng mga sinaunang alamat, ngunit madalas na walang anumang tiyak na kahulugan.

May mga pagkakatulad ba ang mga larawang ito sa pangunahing aksyon? Hanggang ngayon ay hindi pa ito natukoy. Habang nagiging mas matindi ang mga eksena sa pangunahing salaysay, ang mga pigura sa itaas at ibabang mga guhit ay nagdaragdag sa kuwento, lalo na kapansin-pansin sa ikalawang bahagi ng kuwento: mga mamamana na nakapalibot sa mga kabalyero, nagkalat na mga katawan ng mga patay, mga mandarambong na naghuhubad ng mga sandata sa mga patay. at mga bala. Sa tuktok ng gitnang guhit ay may komentaryo sa Latin. Ang salaysay ay nakaburda sa malalaking titik, at pinangalanan ang ilan sa mga pangunahing tauhan. Ang maikling paglalarawang ito ng mga pangyayari ay walang interes sa panitikan, ngunit isa sa mga pangunahing pinagmumulan ng kasaysayan ng pananakop at ang mga pangyayaring nauna rito. Ang pagbabaybay ng mga pangalan at pamagat - halimbawa, si Haring Edward, ang mystical na Aelfgyva, ang mga lungsod ng Bayeux, Pevensey at Hastings, at sa wakas ang mga pangalan ng mga kapatid ni Harold, ay nagpapatunay na ang teksto ay binubuo ng isang Ingles.

Ang pagkakasunud-sunod ng mga kaganapan ay ipinapakita sa medyo modernong mga paraan - ang aksyon ay bubuo mula sa isang eksena patungo sa isa pa. Ang kilusan ay inihatid ng ilang mga imahe ng halos magkaparehong mga pigura - kapag ang mga kabalyerya ay tumakbo o umaatake, kapag ang armada ay tumatawid sa English Channel. Sa buong tapestry ay walang isang imahe ng isang landscape sa background, na ang tanging exception ay Mount Saint-Michel. Ngunit ang magkakaibang mga kulay, halimbawa sa pagitan ng mga binti ng mga kabayo, ay nagbibigay-diin sa ideya ng pananaw.

• MGA MAY-AKDA NG BAYEUX TAPESTRY

Mula sa punto ng view ng may-akda ng tapestry, tatlo o kahit apat na antas ng mga performer ang dapat na pangalanan.
1. Ang taong nag-atas sa gawaing ito ay malamang na si Obispo Odo ng Bayeux o Edo Conteville (1045-1096), kapatid sa ama ni William the Conqueror. Sa trellis mismo ay ipinakita siya ng hindi bababa sa tatlong beses: pagbabasbas ng pagkain, nang ang mga Norman ay dumaong sa baybayin ng Ingles, nang ang mga Pranses ay nagtatayo ng isang kampo at, sa huling pagkakataon, sa panahon ng kasukdulan ng labanan. Malamang na itinatanghal din siya, bagaman hindi pinangalanan, sa eksena kung saan nakatanggap si William ng balita tungkol sa koronasyon ni Harold. Nabatid na si Odo ay isang napakalakas na personalidad, may matalas na pag-iisip, at pinahahalagahan ang sining. Mas naaakit siya sa pulitika kaysa sa paglilingkod sa simbahan.
2. Ang may-akda ng tapestry drawings ay walang anino ng pagdududa na isang Englishman. Pamilyar siya sa mga naunang gawa sa parehong pamamaraan, gayundin sa mga sinaunang manuskrito mula sa unang bahagi ng ika-11 siglo, na itinago sa Canterbury. Ang iba't ibang mga diskarte sa paglalarawan ng mga kaganapang ito ay nagbigay sa kanya ng ganap na kalayaan at hindi siya nabigo na samantalahin ang mga ito.
3. Kung ang may-akda ng mga guhit ay siya ring may-akda ng teksto ay hindi alam, ngunit halos tiyak na siya rin ay isang Ingles. Ang taong ito ay malinaw na nakatanggap ng isang mahusay na edukasyon. Ang ilan sa kanyang mga matalinghagang pananalita ay kamangha-mangha at may aspetong pampanitikan sa kanila, tulad ng talumpati ni William the Conqueror sa panahon ng labanan.
4.At, sa wakas, ang mga nagbuburda o nagbuburda na nakatapos ng gawain. Ginugol nila ang mahabang buwan sa paggawa ng maselang gawaing ipinagkatiwala sa kanila. Ang artel ng mga sinaunang master ng karayom ​​ay nagtrabaho nang maayos na imposibleng makilala ang mga lugar na ginawa ng iba't ibang mga kamay, tila ang mga figure ay burdado ng isang tao, na imposibleng isipin.

Dapat itong idagdag na noong ika-18 siglo ay lumitaw ang isang alamat tungkol sa pagkakasangkot ng asawa ni William the Conqueror, Queen Matilda, sa paglikha ng trellis. Ang alamat ay walang basehan;

• ANG TEMA NG BAYEUX TAPESTRY

Sa unang sulyap, ang pangunahing tema ng tapiserya ay ang Labanan ng Hastings at ang pagkamatay ng haring Ingles na si Harold. Ang balangkas na ito ay pinangalanang pangunahing isa sa pagtatapos ng ika-15 siglo, nang matuklasan ang tapiserya. Ngunit ang gayong eksena ay talagang hindi katanggap-tanggap para sa isang templo at hinding-hindi ito itatabi o ipapakita sa katedral! At kung ang pangunahing balangkas ng komposisyon ay ang tagumpay ng mga Norman, kung gayon bakit simulan ang kuwento mula sa 1064?

Sa katunayan, ang pangunahing ideya ng kuwento ay may malalim na relihiyosong kahulugan - ito ang parusa para sa pagsisinungaling, para sa katotohanan na ang isang tao ay hindi tumupad sa kanyang salita na ibinigay sa mga banal na labi at ang hindi maiiwasang parusa ng may kasalanan para sa panlilinlang, ipinakita. sa pagkakasunod-sunod ng mga pangyayari.

Kaya naman kailangang ipakita ang panunumpa ni Harold sa mga banal na labi. Ang salaysay ay nagtatapos sa pagkamatay ng nagsisinungaling; ang parusa ay nagpapakita ng kapangyarihan ng Makapangyarihan. Dahil dito, nangingibabaw ang moral na aspeto ng imahe sa militar at pampulitika. Ang lahat ng kinakailangang mga eksena na makakatulong upang maunawaan ang mga dahilan para sa pagsalakay at ang mga detalye ng labanan mismo ay naiwan nang walang pansin. Wala kaming nakikitang dahilan kung bakit may karapatan si William na umangkin sa trono ng Ingles, o ang mga intriga ng nakababatang kapatid ni Harold na si Tostig, o ang koronasyon sa Wenstminster noong Disyembre 25, 1066. Ang lahat ng ito ay kilala mula sa iba pang mga mapagkukunan at hindi makikita sa alinman sa mga eksena sa tapestry.

Ngunit walang dahilan upang sabihin na ang tapiserya ay hindi niluluwalhati ang tagumpay ng mga Norman sa Hastings at ang kanilang mga pinuno - si William the Conqueror mismo at ang kanyang mga kapatid sa ama - sina Bishop Odo at Count Robert. Ngunit sa parehong oras, ito ay ginagawa sa isang nakakagulat na pinigilan na paraan: ni sa teksto o sa mga guhit, ang British ay hindi napahiya ng isang salita o isang aksyon. Ang sisihin sa parusa ng Panginoon ay ganap na nakasalalay kay Harold at ito ay hindi sumasalamin sa kanilang mga katangian ng tao, o higit pa sa mga hangarin ng lakas ng militar sa labanan, na inilalagay sa parehong antas ng katapangan ng mga Norman. "Dito ang Ingles at Pranses ay namamatay nang magkasama sa labanan," sabi ng eksena 53 ng tapiserya. Nakakagulat na ang mga nanalo ay tinatawag na "French", at hindi "Normans", tulad ng palagi nilang sinasabi sa hilaga ng English Channel, at hindi "Normans", tulad ng isinulat ng lahat ng mga may-akda ng duchy.

• ANG BAYEUX TAPESTRY BILANG ISANG DOKUMENTONG KASAYSAYAN

Ang walang uliran na kayamanan ay ipinahayag, una sa lahat, sa pamamagitan ng maraming mga eksena - 626 figure, 202 kabayo, 41 barko, 37 gusali, at iba pang mga detalye ay mabibilang. Mayroon ding kamangha-manghang dami ng detalye sa lahat ng aspeto ng buhay noong ika-11 siglo - mga armas, damit, harness ng kabayo, paggawa ng barko, mga eksena ng pangangaso at pagluluto. Imposibleng ilista ang lahat ng mga detalye;

Una sa lahat, sa karamihan ng mga kaso, ang mga masining na ideya ng karpet ay kinuha mula sa punto ng view ng English side ng English Channel, kung saan nagtrabaho ang lumikha nito. Maliban sa ilang eksena, hindi interesado ang may-akda sa pagkakaiba ng Ingles at ng mga Norman. Sa larangan ng digmaan, ang mga mandirigma ng magkabilang panig ay nagsusuot ng parehong chain mail (na may pantalon, napaka komportable para sa infantry ng Ingles at ganap na walang silbi para sa Norman cavalry), may parehong helmet sa kanilang mga ulo, at nakikipaglaban sila gamit ang parehong mga espada at sibat. . Sa dagat, ang mga barkong Ingles at Norman ay hindi nakikilala. Gayunpaman, hindi bababa sa mga unang eksena, ang Ingles ay ipinakita na may mahabang buhok at bigote, habang ang mga Norman ay ahit, ang kanilang buhok ay pinutol hanggang leeg. Sa labanan, ang mga Norman ay pangunahing mamamana, at ang mga Anglo-Danish na guwardiya ni Harold ay armado ng mga sikat na Viking battle axes.

Dapat pansinin na ang may-akda, malamang, ay isang saksi sa kung ano ang nangyayari. Ang mga propesyonal na mangangabayo at mga breeder ng kabayo, sa anumang kaso, ay tinatanggap siya bilang isa sa kanila: siya ay isang mahilig sa kabayo at hindi binabalewala ang anumang posibleng paggalaw ng kabayo. Gayundin, ang lumikha ng trellis ay may mahusay na pag-unawa sa mga barko at nabigasyon, na hindi pa naobserbahan mula pa noong panahon ng mga sinaunang Griyego. Marami rin siyang alam tungkol sa mga relikwaryo kung saan itinatago ang mga banal na labi: ang isa sa mga ito ay ipinakita sa pinangyarihan ng panunumpa ni Harold, ang reliquary na ito ay nakakagulat na kahawig ng nag-iisang Scandinavian relic noong panahong iyon. Bilang karagdagan, ang may-akda ng tapiserya ay pamilyar sa mga tradisyon ng kabalyero at seremonya ng paglilibing ng hari. Mula dito ay napagpasyahan namin na siya ay isang taong may malawak na interes at may isang walang alinlangan na talento para sa paghahatid sa ilang mga stroke (ang mga posibilidad ng pagbuburda ay limitado) ang kakanyahan ng balangkas na ipinakita niya nang malinaw.

Maraming mga eksena sa tapiserya, kahit na ang mga hindi direktang nauugnay sa aksyon, ay pinag-aralan nang mabuti. Naglayag si Harold patungong Ponthieu pagkatapos bisitahin ang simbahan sa Bosham. Ang templong ito ay inilalarawan na may mataas at makitid na arko.

Ito ang eksaktong anyo ng mga arko ng mga simbahan ng Saxon, ang gayong mga arko ay naghihiwalay pa rin sa nave at koro ng mga templo. Si Harold ay umalis sa barko na may lawin sa kanyang braso - mula sa mga mapagkukunan ng ika-12 siglo ay kilala na siya ay nagmamay-ari ng isang libro sa mga gawi at pag-aanak ng mga lawin. Sa panahon ng pagkubkob kay Dol, isang takas ang bumababa mula sa isang tore ng bantay.

Ang isang takas ay bumaba mula sa isang tore ng bantay sa isang lubid

Ang parehong paraan ay inilarawan ng talamak na Orbderic Vital di-nagtagal pagkatapos ng pagkubkob sa Antioch. Sa pagsuko ni Dinan, ibinigay ni Duke Conan ang mga susi sa lungsod sa mga Norman;

Natuklasan ng mga arkeologo ng Denmark ang mga katulad na susi. Dito at doon, lumilitaw ang mga gusaling may arko na bubong at mga gusali na parang baligtad na katawan ng barko - ang pagkakaroon ng gayong mga bahay ay kinumpirma ng mga natuklasan ng mga arkeologo ng Norwegian at Ingles.

Naihatid ba ng may-akda ang mga pangyayari nang may katumpakan ng kronolohikal? Gusto kong humingi sa kanya ng paglilinaw tungkol sa malinaw na katotohanan - unang ipinakita si King Edward the Confessor sa kanyang kamatayan, at sa susunod na eksena ay ipinakita siya na nagbibigay ng mga tagubilin sa mga malapit sa kanya. Dito ginamit ng may-akda ang inversion, bakit hindi alam. Gayunpaman, ang mga temporal na relasyon ay naihatid na may iba't ibang intensity: sa ilang mga eksena, ang oras ay mabagal na gumagalaw, ang aksyon ay ipinapakita nang detalyado, sa iba, sa kabaligtaran, ang tagalikha ay tumalon mula sa isang temporal na kaganapan patungo sa isa pa nang napakabilis, halimbawa, kung ano ang nangyari noong 1065 ay hindi ipinapakita sa lahat. Maraming mga modernong mananaliksik ang nagpahayag na ang may-akda ng tapestry ay nagkasala ng tahasang paglabag sa pagkakasunud-sunod ng mga kaganapan. Ngunit ang mas masusing pananaliksik ay nagpakita na sila ay mali.

• BAYEUX TAPESTRY AND MILITARY HISTORY

Ilang mga dokumento lamang ang nakaligtas hanggang sa araw na ito na nagpapakita ng mga matingkad na larawan ng gayong malakihang operasyon ng militar, kabilang ang mga armas at taktika ng labanan.

Ang carpet ay nagpapakita ng tatlong uri ng bala: chain mail, helmet at shield. Humigit-kumulang dalawang daang mangangabayo, parehong Ingles at Norman, ay nakasuot ng magkatulad na koreo. Pinoprotektahan nila ang katawan, mga braso hanggang sa siko o mas mababa ng kaunti, ang mga binti ay natatakpan ng isang bagay tulad ng chain mail na pantalon (bagaman, sa katunayan, ang mga sakay ay malamang na hindi magsuot ng gayong pantalon). Ang isang naaalis na plato ay madalas na ipinapakita sa dibdib. Sa panahon ng labanan, ang mga mandirigma ay nagsusuot ng tinatawag na "chain mail cap" - isang mesh na nagpoprotekta sa leeg. Sa panahon na ang bawat singsing at bawat kasukasuan ay ginawa ng kamay, maiisip mo kung magkano ang halaga ng isang kumpletong sandata.

Ang lahat ng helmet ay korteng kono na may plate na nagpoprotekta sa ilong, ngunit walang proteksyon sa leeg sa helmet. Karamihan sa mga kalasag ay hugis-itlog o hugis almond na ang punto ay pababa. Ang mga kalasag, malamang na gawa sa kahoy, ay natatakpan ng katad. Ang mga kalasag ay may iba't ibang kulay. Ang mga pag-aari ng mga kumander ay may natatanging insignia. Ilang English infantrymen ang inilalarawan na may mga bilog na kalasag.

Ang sandata sa tapiserya ay nagpapakita ng isang espada - mahaba at may dalawang talim; pike, ito ay inilalagay sa ilalim ng braso at sa gayon ang sakay ay maaaring gamitin ito sa isang pangharap na pag-atake (isa sa mga pinakaunang pagbanggit ng naturang paggamit ng pike sa Bayeux Tapestry) o kapag ang braso ay nakataas na parang sibat; inilalarawan din ang isang Viking battle ax, kung saan ang mga bodyguard ni Harold ay ini-ugoy ito gamit ang dalawang kamay.

Ang mga mamamana ay armado ng medyo maikling busog at ito lamang ang kanilang sandata. Ang quiver ay nakakabit sa balikat o sa sinturon. Ang ilang mga miyembro ng maharlika ay ipinapakita na may mga club o maces, tulad ng Bishop Odo ng Bayeux, tulad ng nabanggit sa itaas, ang isang kleriko ay hindi maaaring magbuhos ng dugo, at Duke William.

Interesado din ang horse harness. Ang mga kabayo ay nakasuot ng mabibigat na saddle, ang sakay ay nakaupo nang matatag at ligtas sa kanila, ang katawan ay naayos kapwa sa harap at likod: ang mga stirrup ay bumaba mula sa saddle, sila ay isang bagong imbensyon ng Kanluran. Sa ganitong posisyon, ang rider ay maaaring makatiis sa suntok ng pike ng kalaban nang hindi tumatakbo ng labis na panganib na matumba mula sa saddle. Sa mga araw na iyon ang lahat ay nakasuot ng spurs.

Ang mga Ingles ay karaniwang lumalaban sa paglalakad, kahit na si Harold mismo ay naka-mount. Ang mga Norman ay naghatid ng pangunahing suntok na may mabibigat na kawal. Ngunit ang mga taktika ng pagsisimula ng labanan ay halos hindi matatawag na Scandinavian: isang detatsment ng mga mamamana ang unang lumabas, na umatras kaagad pagkatapos pumasok ang pangunahing pwersa. Sa labanan, ang mga kumander ay makikilala sa pamamagitan ng kanilang pamantayan, na hawak ng retinue na nakapaligid sa kanya. Walang alinlangan, ang bandila ni William ay may larawan ng isang krus dahil natanggap niya ang basbas ng Papa. Ang pamantayan ni Harold ay nagtatampok ng mala-dragon na hayop, malamang na inukit mula sa isang sheet ng tanso, katulad ng matatagpuan sa Norway at ginagamit bilang weather vane sa mga bubong ng simbahan.

Kapansin-pansin na ang tapiserya ay nagsisilbi ring pangunahing mapagkukunan ng kasaysayan ng mga kuta ng ilang mga rehiyon at lungsod: Brittany, Bayeux at Hastings. Ang mga kastilyo ay gawa sa kahoy at nakaupo sa mga punso: ang mga ito ay pangunahing sa mga Norman noong ika-11 siglo, ngunit malamang na hindi umiral sa Inglatera noong panahon ni Edward the Confessor.

• ANG BAYEUX TAPESTRY AT ANG KASAYSAYAN NG PLEET

Mula sa puntong ito, ang tapiserya ay pinag-aralan nang mabuti. Kung wala ito, maraming aspeto ng disenyo at paggamit ng naves (esnèques) ang mananatiling hindi kilala. Esnèque - (mula sa Scandinavian snekkja) - noong ika-11 - ika-12 siglo sa Normandy, ito ang pangalan para sa mga longship kung saan naglayag ang mga Viking. Hanggang ngayon, ang mga arkeologo ay hindi nakatuklas ng kahit isang hayop tulad ng dragon na nagpapalamuti sa mga busog ng mga barkong ito. At bagaman maraming mga mapagkukunan ang nagbabanggit ng gayong mga dekorasyon, makikita lamang ang mga ito sa Bayeux Tapestry. Katulad nito, ang mga ilustrasyon ng mga layag at iba pang kagamitan ng mga barko ay matatagpuan lamang sa hindi malinaw na mga imahe sa mga haligi sa Swedish islands ng Gotland at mula pa noong ika-8-9 na siglo.

Ang lahat ng mga barko sa tapiserya ay may parehong uri ng Scandinavian, maliban sa ilang mga pagkakaiba-iba. Ang mga ito ay nagmula sa parehong uri ng mga barko ng Viking na matatagpuan sa mga royal burial sa Norway o natagpuan sa panahon ng mga arkeolohikong paghuhukay sa Danish fjords. Ang ganitong uri ng barko ay nangingibabaw sa buong hilagang Europa mula ika-8 hanggang ika-12 siglo. Ang mga ito ay inangkop para sa mga pangangailangang militar, o para sa pagdadala ng mga tao at kalakal. Ang mga ito ay ginawa mula sa kahoy, ang mga tabla ay nilagyan ng hindi end-to-end, ngunit may isang overlap, ang kilya ay walang laman. Ang mga barko ay nakikilala sa pamamagitan ng isang medyo mababang bulwark na may mga butas para sa mga sagwan ay maaaring alisin. Ang mga nasabing bangka ay walang deck o hold. Ang kanilang draft ay medyo mababaw, ang mga naturang barko ay hindi nangangailangan ng isang daungan: ang mga tripulante ay kinaladkad lamang ang barko sa baybayin, at ang palo ay tinanggal. Ang mga barko ay medyo malalaki at gumagalaw gamit ang mga layag. May isang layag, mas tatsulok ang hugis kaysa sa hugis-parihaba, at nakakabit sa gitnang palo sa ibaba. Ang mga bangkang ito ay maaari ding itulak ng mga tagasagwan, ngunit walang mga eksena sa paggaod sa tapiserya.

Ang mga barkong ito ay lubos na maaasahan at nagsilbi sa loob ng mahabang panahon; Hindi sinasagot ng Bayeux Tapestry ang tanong kung gaano karaming tao ang maaaring tanggapin ng naturang barko, ngunit sinasabi ng Scandinavian sources na 30-40 katao ang maaaring umupo sa isang ordinaryong barko. Samakatuwid, maiisip ng isang tao na sa kampanya ng 1066 ang buong armada ay binubuo ng ilang daang mga barko.

Ang mga kabayo ay tila na-load sa malalawak na mga gangway na gawa sa mga troso, ito ay makikita sa tapiserya na ang teknolohiyang ito ay kilala na ng mga Viking. Ito ay napabuti sa Normandy sa panahon ng kampanya laban sa Sicily noong 1060 at naging isa sa mga mapagpasyang dahilan para sa tagumpay ni William the Conqueror.

Sa konklusyon, nag-attach kami ng video recording ng tapestry animation. Ang ilang mga eksena mula sa tapestry ay nawawala, ngunit ang video ay nagbibigay ng isang mahusay na ideya ng mga kaganapan na inilalarawan sa tapestry.

Karaniwan ang museo ay bukas araw-araw, ngunit minsan ito ay sarado para sa pagpapanumbalik.
Sa 2014 ito ay sarado mula Enero 6 hanggang Enero 31. Sarado din ito mula Disyembre 24 hanggang 26, 2014.
Bawat taon ang museo ay nagsasara sa 12:30 sa Disyembre 31 at magbubukas sa 2:00 ng hapon sa Enero 2.
Sa ibang mga araw ito ay bukas:
Mula Marso 15 hanggang Nobyembre 15 - 9 hanggang 17.45, mula Mayo hanggang Agosto - hanggang 18.15.

Mula Nobyembre 16 hanggang Marso 14, ang museo ay bukas mula 9.30 hanggang 11.45 at mula 14.00 hanggang 17.15.
Mag-link sa pahina ng mga oras ng pagbubukas ng museo.

Ang mga may-akda ng artikulo ay naglakbay sa paligid ng France sa pamamagitan ng kotse at itinakda ang kanilang patutunguhan sa navigator - ang sentro ng lungsod ng Bayeux. Address: Musée de la Tapisserie de Bayeux Center Guillaume le Conquérant 13 bis rue Nesmond.
Nakalakip ang isang link sa Google map ng museo.

Sa aming website maaari kang maging pamilyar sa isa pang hindi pangkaraniwang gawain ng paghabi - ang Apocalypse Carpet

Kapag bumibisita sa mga elite na eksibisyon ng sining o orihinal na mga tindahan ng regalo, ang unang bagay na nakakakuha ng iyong mata, sa kabila ng napakaraming uri, ay, siyempre, ang pagiging sopistikado at kagandahan ng mga pagpipinta ng tapestry.

Ang propesyonal na pagpapatupad at iba't ibang mga paksa ng mga gawang ito ay nalulugod sa parehong mga art aesthetes at mga ordinaryong tao na walang malasakit sa mga elemento ng interior decoration. Ngayon, ang mga pagpipinta ng tapiserya ay napakapopular, dahil ipinakita ang mga ito sa iba't ibang direksyon ng istilo.

Sa mga ito ay makikita mo ang mga makukulay na tanawin, mga relihiyosong eksena, makatotohanang buhay pa rin, mga reproduksyon ng mga painting ng mga sikat na artista - mula sa mga klasikal na tema hanggang sa mga modernong uso sa disenyo.

Kung bibili ka ng tapestry painting, pagkatapos ay gumagawa ka ng tamang pagpipilian, dahil sa pagbili ng kahanga-hangang produktong ito, ang iyong interior ay makikilala sa pamamagitan ng espesyal na pagiging sopistikado at sariling katangian. Ang pagpipinta ang magiging pagtatapos ng palamuti. Ngunit upang maisama ito sa interior, dapat mong isaalang-alang ang mga nilalaman nito at ang mga katangian ng silid kung saan ito matatagpuan. Halimbawa, ang mga cityscape ay neutral, kaya maaari silang ilagay sa anumang silid. Sa mga still life, iba ang sitwasyon: mas angkop na ilagay ang mga ito sa kusina o silid-kainan kaysa sa mga silid-tulugan. Ang mga portrait, reproductions ng mga painting ng mga artist at relihiyosong paksa ay perpekto para sa dekorasyon sa loob ng mga bulwagan, sala at silid-tulugan.

Ang mga pintura na gawa sa tapestry na tela ay kawili-wiling nakakagulat sa kanilang iba't ibang laki. Salamat dito, maaari kang pumili ng isang pagpipinta ng laki na perpekto para sa pagkakalagay sa iyong silid. Para sa mga kumplikadong lugar ng mga dingding tulad ng mga niches at makitid na mga partisyon, na may problemang palamutihan, ang mga vertical na pagpipinta ng tapiserya ay perpekto. Ang mahaba at makitid na pahalang na mga kuwadro ay ganap na magkasya sa libreng espasyo sa itaas ng sofa.

Tapestry na walang mga frame (walang baguette)

Ang mga pintura na gawa sa tapestry fabric ay maaaring mabili sa isang baguette o walang frame. Ang tapiserya na walang baguette ay tinatawag ding "kupon". Ano ang mga pakinabang nito? Ang tapos na frame ay maaaring hindi angkop sa iyong panlasa o panloob na disenyo. Samakatuwid, hindi ka nililimitahan ng kupon, dahil maaari kang bumili ng ganap na anumang baguette o gamitin ang iyong imahinasyon at i-frame ang larawan sa iyong sarili. Upang gawin ito, kailangan mo lamang makipag-ugnay sa isang pagawaan ng pag-frame, kung saan tutulungan ka nilang pumili mula sa daan-daang mga pagpipilian sa pag-frame nang eksakto kung saan ang frame ay pinakaangkop sa plot ng larawan, panloob na disenyo at iyong mga kakayahan sa pananalapi.

Ang tapestry coupon ay napaka-convenient din para sa transportasyon o pagpapasa. Madali itong igulong at balot, kaya hindi magiging mahirap ang pagpapadala ng gayong tapestry sa iyong patutunguhan o dalhin ito sa isang paglalakbay bilang regalo. Ngunit ang pagdadala ng isang naka-frame na pagpipinta ay mas mahirap at medyo may problema.

Tapestry para sa ribbon embroidery

Ang isang frameless tapestry ay may isa pang kalamangan: ito ay napaka-maginhawa para sa mga malikhaing aktibidad, halimbawa, ribbon embroidery. Magagawa mong lumikha ng isang natatanging gawa ng sining sa iyong sarili, o magparami ng mga eksena mula sa mga domestic at dayuhang artista tulad ng Goryachev, Dandorf, Weber, Kruger at marami pang iba.

Sa isang tapiserya para sa pagbuburda ng laso, magagamit mo ang iyong libreng oras, napagtatanto ang iyong potensyal na malikhain at ibinubunyag ang mga lihim na sulok ng iyong imahinasyon. At ang produktong nilikha ng iyong mga kamay ay palamutihan ang loob ng bahay, na nagiging sanhi ng paghanga ng mga miyembro ng pamilya at mga bisita. Siguraduhing subukan ang handicraft na ito; marahil mayroon kang isang malaking talento na hindi mo alam noon.

Saan makakabili ng tapestry paintings sa Moscow?

Nag-aalok ang Literi online na tindahan ng malawak na seleksyon ng mga painting na gawa sa tapestry fabric, na perpekto hindi lamang bilang isang katangi-tanging detalye ng interior decoration, kundi bilang isang orihinal na regalo sa mga miyembro ng pamilya, kamag-anak, kaibigan, kasamahan sa trabaho at manager. Mas kumikitang bumili ng tapestry painting sa Moscow mula sa amin, hindi katulad ng maraming iba pang mga tindahan, dahil nagtakda kami ng mga makatwirang presyo para sa mga eksklusibong produktong ito.

Maaari mong malaman ang impormasyong interesado ka at mag-order sa pamamagitan ng pagtawag sa: 8 495 212 13 80.

Salamat sa kanilang hindi pangkaraniwang hitsura at pagkakayari, ang mga tapiserya ay madalas na nakakaakit ng pansin ng mga taga-disenyo at mga customer. Ang ilang kaalaman tungkol dito ay tutulong sa iyo na maunawaan ang lahat ng mga intricacies ng paglikha ng interior at pag-aalaga sa naturang produkto.

Ano ito?

Ang tapestry, o tapestry, ay resulta ng isa sa mga uri ng inilapat na sining. Ang tapos na produkto ay may parehong utilitarian at pandekorasyon na mga katangian. Sa modernong disenyo, ang isang tapiserya ay itinuturing bilang isang gawa ng sining, isang pagpipinta. Walang mga brush o pintura ang ginagamit sa paggawa ng canvas;

Salamat sa iba't ibang mga interweaving ng mga may-kulay na mga thread, isang natatanging gawa ang nilikha, na ginawa sa isang tiyak na tema, halimbawa, isang kuwento ng pag-ibig o isa sa mga sandali ng pangangaso sa tag-araw, o maaari rin itong magkaroon ng abstract na kahulugan.

Kasaysayan ng pinagmulan

Ang mga pinagmulan ng paglikha ng mga trellises ay napakahirap masubaybayan. Ito ay dahil sa katotohanan na maraming mga tao ang independiyenteng nakikibahagi at bumuo ng paghabi sa loob ng kanilang pangkat etniko. Ang pinaka sinaunang tapiserya ay nagmula sa Ehipto. Sa libingan ng Thutmose IV (XV BC) isang telang lino na may mga imahe ng scarabs at lotuses ay natagpuan, at sa libingan ng Tutankhamun (XIV BC) - isang damit at guwantes na nilikha sa pagkakahawig ng isang trellis. Ngunit kahit na ang gayong mapanghikayat na mga dahilan upang sabihin na ito ang pinakaunang mga tapiserya ay hindi nagpapatunay nito.

Sinasabi ng mga mananalaysay na ang mga Ehipsiyo ay nagpatibay ng ganitong uri ng paghabi mula sa mga tao ng Mesopotamia, na pinatunayan ng mga talaan ng mga sinaunang may-akda.

Sa tula ni Homer na "The Odyssey" ay binanggit ang mga bagay na ginawang libing gamit ang tapestry technique. Ang katotohanang ito ay nagpapahiwatig ng pagkakaroon ng paghabi sa Sinaunang Greece at Roma.

Sa kabilang panig ng mundo, sa pre-Columbian America, pangunahin sa sinaunang Peru, sa panahon ng mga paghuhukay, natagpuan ang mga elemento ng tapestries, higit sa lahat sa kanilang aplikasyon na naaayon sa mga modernong ideya tungkol sa mga tapiserya. Ang mga Peruvian ay hindi lamang pinalamutian ang kanilang mga dingding ng mga pinagtagpi na mga kuwadro, ngunit ginamit din ang mga ito upang itago mula sa mga draft.

Ang mga sinaunang trellises mula sa Tsina ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang pagiging sopistikado at espesyal na kahusayan. Upang lumikha ng gayong mga pandekorasyon na elemento at damit, ang mga manggagawang Tsino ay gumamit ng mga motif na kinuha mula sa kalikasan: hindi pangkaraniwang maganda at kakaibang mga bulaklak, magkakaugnay na mga tangkay, mga sopistikadong tanawin. Pinagtibay ng Japan ang sining ng ganitong uri ng paghabi mula sa mga mamamayang Tsino.

Ang mga tapiserya ay naging malawak na kilala sa Europa noong Middle Ages salamat sa napakalaking kampanya ng mga Crusaders. Ang mga tapiserya ay lalong mahalagang mga tropeo at lubos na pinahahalagahan.

Ang bawat bansa ay may sariling pangalan para sa mga trellises: sa mga Greeks - "tape", sa Italy - "arezzi", sa Latin - "tapetum". Ang salitang "tapestry" mismo ay nagmula sa France. Noong ika-17 siglo, nagbukas ang pagawaan ng royal Gobelin, na nagbigay ng pangalan sa mga produkto nito.

Bukod dito, inaangkin ng mga eksperto na ang mga produkto lamang ng pabrika na ito ay maaaring matawag na "tapestry", ang iba ay mga tapiserya.

Kapansin-pansin na ang saklaw ng pinagtagpi na sining ay malaki at magkakaibang. Bilang karagdagan sa kanilang utilitarian at pandekorasyon na mga katangian, ang mga tapiserya ay ginagamit hanggang ngayon bilang upholstery para sa mga upholstered na kasangkapan, bilang mga elemento ng damit o damit sa pangkalahatan (upang lumikha ng mga tradisyonal na outfits), bilang isang kapalit para sa classical icon painting, sa heraldic kahulugan, at iba pa.

Teknik sa paggawa

Ayon sa kaugalian, ang mga tapiserya ay nilikha sa pamamagitan ng kamay. Ang proseso ay nakapagpapaalaala sa paghabi ng mga lint-free na carpet, ngunit ito ay mas matrabaho at maingat, dahil ang mga thread ay mas manipis at ang pattern ay napaka detalyado.

Sa una, ang pangunahing tool para sa paglikha ng isang produkto ay isang ordinaryong frame kung saan nakaunat ang mga warp thread. Upang makamit ang kinakailangang pag-igting, gumamit sila ng mga pako na hinihimok sa frame o pantay na gumawa ng mga espesyal na butas sa loob ng frame mismo. Ang isang weft thread, na nasugatan sa isang spool o simpleng nasugatan sa isang bola, ay itinapon sa pagitan ng mga warp thread, at pagkatapos makumpleto ang hilera, ito ay ipinako gamit ang mga daliri o gamit ang isang espesyal na maso.

Ang proseso gamit ang isang makina ay itinuturing na mas teknikal. Ang kakaiba nito ay ang makina ay maaaring mailagay nang pahalang at patayo.

Gumagana ang master ayon sa isang sketch na iginuhit sa karton, at ang laki ng disenyo at kulay ay ganap na tumutugma sa laki at kulay ng hinaharap na trellis. Ngunit sa kabila ng katotohanan na ang manghahabi ay kailangang kopyahin ang isa pang gawa, dapat siyang magkaroon ng masining na mga hilig, mapangalagaan ang kulay, maunawaan ang mga intricacies ng liwanag at lilim, at isipin kung ano ang magiging hitsura ng natapos na habi upang piliin ang tama. thread sa isang ibinigay na hilera.

Ang mga malalaking pabrika na gumagawa ng mga produkto sa isang pandaigdigang saklaw ay nag-set up pa nga ng mga art school sa kanilang mga pabrika, na nagpabuti sa kalidad ng natapos na produkto.

Dahil ang proseso ng paglikha ng canvas na ito ay napakahirap at matagal, hanggang 5-6 na tao ang maaaring magtrabaho sa isang trellis. Kaya, ang isang gawain ay nahahati sa maraming bahagi, na pagkatapos ay tahiin kasama ng sinulid na sutla. Maiintindihan ito sa pamamagitan ng pagtingin sa reverse side: may mga tahi dito.

Salamat sa isang malaking bilang ng mga diskarte, posible na makamit ang iba't ibang mga epekto kapag gumagawa ng mga trellises. Kung sa klasikong anyo ang mga warp thread ay nananatiling hindi nakikita, kung gayon sa modernong bersyon ang mga manggagawa ay maaaring sadyang iwanan ang mga ito sa harap na bahagi ng disenyo. Ang pamamaraan na ito ay tinatawag na rep, dahil ang tela ay tumatagal ng isang tiyak na ribed relief, na isinalin sa Pranses na mga tunog tulad ng "reps".

Ang modernong tapiserya bilang isang pandekorasyon na elemento ay sumailalim sa malalaking pagbabago sa nakalipas na mga dekada. Ang ganitong uri ng dekorasyon ng mga dingding at iba't ibang mga ibabaw ay naging napakapopular sa mga nakaraang taon na kailangan lamang itong maging mas madaling ma-access sa masa.

Ang isang ganap na pinagtagpi na produkto ay isang mamahaling kasiyahan; Ngunit ang non-woven tapestry ay napaka-simpleng gawin, at sa hitsura ito ay halos hindi makilala mula sa orihinal.

Ang ganitong produkto ay nilikha gamit ang isang espesyal na layout ng pattern na may kulay na mga hibla o mga thread sa base. Mahirap tawagan ang produkto na isang tapiserya sa tradisyonal na kahulugan ng salita, dahil ang isang "tapestry" ay, una sa lahat, isang habi na tela. Gayunpaman, ang inilatag na pattern ay may habi na texture at isang napaka-detalyadong at dynamic na pattern.

Ang mga Chinese masters ay gumawa ng isa pang uri ng non-woven trellis. Ang mga panel ay ginawa nang walang paggamit ng mga karayom ​​sa pagniniting o mga kawit. Ang lahat ng mga elemento ay gawa sa karton, kung saan sinulid ang sinulid pagkatapos. Ang master ay nakadikit sa mga handa na bahagi sa ganap na nakabalot na base at frame, na lumilikha ng isang komposisyon.

Mga kalamangan at kahinaan

Ang tapiserya ay may maraming mga pakinabang bilang isang pandekorasyon na elemento. Ang larawang ito ay mukhang napaka-eleganteng, gusto mong tingnan ito, tandaan ang bawat elemento, ito ay mahiwagang umaakit ng pansin, lumilikha ng ginhawa at isang mainit na kapaligiran sa bahay.

Sa praktikal na kahulugan, ang naturang pagkuha ay magiging kapaki-pakinabang din. Ang canvas ay may mga antistatic na katangian at hindi nakakaakit ng alikabok, ang tela ay humahawak ng maayos sa hugis nito, hindi kumiwal o nakakapagpabago, at madaling alagaan. Ang mga tapiserya ay angkop para sa anumang estilo sa interior, ang pangunahing bagay ay ang piliin ang tamang disenyo.

Kasama sa mga disadvantage ang medyo malaking timbang, na hindi pinapayagan ang teknolohiya na gamitin sa pang-araw-araw na damit. Sa bahay, mas mainam na huwag hugasan o plantsahin ang produkto, dahil maaaring makaapekto ito sa hitsura nito.

Pangunahing katangian

Ang bawat bansa ay may sariling paraan ng paghabi ng mga tapiserya. Magkaiba sila sa texture at materyal na ginamit. Sa kasalukuyan, upang lumikha ng isang tiyak na kaluwagan, pinipili ng master ang anumang kinakailangang paraan ng pagmamanupaktura.

• Ang plain weaving ay itinuturing na pinakakaraniwan at mas malawak na ginagamit ng mga manggagawa. Upang lumikha ng produkto, ang weft thread ay ipinapasa sa mga warp thread sa pattern ng checkerboard. Kaya, ang unang paghagis ay sumasaklaw sa pantay na mga thread ng warp, at ang pangalawa ay sumasaklaw sa mga kakaiba.
• Ang paghabi ng Egypt ay lumilikha ng isang pagkakahawig ng isang ordinaryong tirintas mula sa mga sinulid na hinalin. Ang epekto na ito ay nakamit dahil sa ang katunayan na ang thread na lumilikha ng pattern ay tinirintas sa paligid ng warp thread sa isang buhol at tightened. Ang prosesong ito ay isa sa mga pinaka-labor-intensive. Kadalasan ang ilang mga elemento lamang ang hinabi sa ganitong paraan.
• Ang paghabi ng Greek ay bumubuo ng isang maluwag, maluwag na ibabaw. Upang mangunot ng isang hilera, kinakailangan ang 2 o 3 weft thread, na magkakaugnay sa bawat isa gamit ang mga warp thread tulad ng isang regular na tirintas.

Mas kumplikadong mga pamamaraan ng paghabi: pagniniting, paghabi ng sumac, twill, gyordes, hay. Ang bawat isa ay naiiba sa density, kaluwagan, at kakayahang gumawa ng mga elemento ng iba't ibang kumplikado. Ang bawat pamamaraan ay may sariling materyal.

Ang mga sinulid na lana, koton, at sutla ay maaaring magbigay-diin sa kaginhawahan o, sa kabaligtaran, lumikha ng perpektong makinis na ibabaw.

Mga uri ng tela

Sa modernong pag-unawa, ang tapestry bilang isang materyal ay isang uri ng jacquard fabric. Ang Jacquard ay isang malaking pattern na tela ng kumplikado o simpleng paghabi ng higit sa 24 na mga thread, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng mataas na density, lakas, pagiging kumplikado ng pattern, versatility ng mga texture, kulay at pattern. Ang warp ay karaniwang linen, ngunit ang mga sinulid ng weft ay sutla, lana o gawa ng tao.

Ang manipis, eleganteng, detalyadong tapiserya ay ginawa mula sa mga sinulid na sutla. Ang mga damit, kurtina, at bedspread ay ginawa mula sa materyal na ito.

Para sa mga utilitarian na layunin, tulad ng proteksyon mula sa mga draft, ang mga produktong lana ay angkop. Ang mga thread ng lana ay ang pinaka-maginhawa at hindi gaanong labor-intensive na materyal para sa paghabi, ngunit ang mga ito ay napakabigat. Gumagawa ito ng mga karpet para sa mga dingding at sahig. Ang upholstery ng mga upholstered na kasangkapan ay pinakamahusay na ginawa mula sa mga materyales na koton. At ang mga tablecloth at bed linen ay gawa sa linen. Ang mga metal na sinulid ay ginagamit para sa mga layuning pampalamuti;

Mga naka-istilong pattern at kulay

Dahil ang mga produktong ito ay may isang siglong gulang na kasaysayan at itinuturing na isang katangian ng unang panahon, sa ating panahon ay itinuturing na sunod sa moda upang bigyang-diin ang partikular na ari-arian na ito. Batay dito, ang tema ng disenyo ng tapiserya ay sumasalamin sa mga sandali na hindi nauugnay sa modernong buhay - ito ay mga ilustrasyon para sa isang medieval na libro o isang hinabi na pagpaparami ng isang Renaissance na gawa, isang imahe ng isang eksena sa pangangaso sa Rus'.

Ang gayong mga canvases, maging ang mga gawa sa modernong mga pabrika, ay magpapaisip sa iyo na marahil ang partikular na tapiserya na ito ay minsang nakabitin sa palasyo ng Hari ng France. Ang panloob ay agad na makakakuha ng isang "kasaysayan".

Ang isa pang "klasiko" sa pagpapatupad ng mga tapiserya ay ang paglalarawan ng kalikasan sa mga canvases. Ang mga tapiserya na may mga usa, oso, kabayo at simpleng magagandang tanawin ay isang mas demokratikong opsyon kaysa, halimbawa, mga klasikong eksena sa labanan.

Para sa mga romantikong tao na mas gusto ang mga estilo tulad ng shabby chic, ang mga bulaklak sa mga tapiserya ay perpektong makadagdag sa panloob na disenyo. Mga chic peonies, rosas, hibiscus - ang pangunahing katangian ng antigong istilo. Higit pang mga bata na paksa ang mga still mula sa mga anime na pelikula o mga larawan ng mga cute na pusa at tuta sa mga canvase. Ang mga habi na kalendaryo ay isang orihinal na paraan upang malaman ang petsa at bigyang-diin ang istilong direksyon ng interior.

Sa isang makasaysayang kahulugan, ang mga tapiserya ay walang masyadong maliliwanag na kulay. Noong nakaraan, walang mga pigment na maaaring lumikha, halimbawa, isang makatas na kulay ng dayap o asul na langit ang lahat ng mga kakulay ay naka-mute, malambot, ngunit malalim; Batay dito, pumili ng tapestry para sa mga klasiko at minimalist na interior sa mga kulay na ito. Sa maliwanag na mga disenyo ng pop art maaari kang mag-eksperimento sa mga pintura. Siguradong magkakaroon ng food for thought dito para sa plot.

Mga lugar ng paggamit

Sa modernong mundo, ang saklaw ng paggamit ng mga tapiserya ay medyo makitid. Dahil sa kanilang kabigatan, ang mga tapiserya ay hindi angkop para sa ganap na paggawa ng damit, bagaman noong sinaunang panahon ang mga habi na damit at damit ay itinuturing na tradisyonal na damit sa Japan at China. Ang mga taga-disenyo sa mundo ng mataas na fashion ay patuloy na lumikha ng mga couture outfits gamit ang diskarteng ito, ngunit ang mga naturang modelo ay malamang na hindi ito gagawin sa mga ready-to-wear na koleksyon.

Ngunit ang mga elemento - ang pagproseso ng gilid ng isang manggas o lapel sa isang dyaket - ay matatagpuan sa pang-araw-araw na buhay.

Sa interior, mas malawak ang kanilang saklaw. Ang Jacquard na tela ay ginagamit upang gumawa ng upholstery para sa muwebles, punda, at bedspread. Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga sinaunang lugar ng aplikasyon ng mga tapiserya, kung gayon ito ay sapat na upang maalala ang "Odyssey" ni Homer, kung saan si Penelope ay naghabi ng isang saplot para sa kanyang biyenan, dahil ang mga teknolohiya sa pagtatayo ng pabahay ay nasa mababang antas, at mga karpet na gawa sa lana. ay hinabi para sa kanlungan mula sa mga draft at malamig. Ang buong mga tolda na gawa sa mga tapiserya ay inihanda para sa mga hari sa kanilang paglalakbay at mga kampanyang militar.

Ang pinakamahusay na mga tagagawa

Maraming mga pabrika ng paghabi na nagdadalubhasa sa paggawa ng mga tapiserya o pagkakaroon ng isa sa mga direksyon na nauugnay sa kanila, kapwa sa Russia at sa buong mundo.

Ang lungsod ng Ivanovo ay sikat sa paggawa ng iba't ibang uri ng tela. Ginagamit ang mga Ivanovo trellise sa paggawa ng mga punda ng unan, painting, panel, kurtina, bedspread, napkin, bag, at kalendaryo. Gumagamit ang mga pabrika ng mga designer, artist, mga espesyalista sa disenyo at mga manggagawa na responsable para sa maayos na operasyon ng mga makina. Ang lahat ng kagamitan ay pangunahing ginawa sa ibang bansa, at ang karanasan sa paglikha ng mga guhit ay pinagtibay mula sa mga masters mula sa China, Turkey at Italy.

Maaari kang bumili ng Ivanovo tapestries sa mga eksibisyon ng mga produkto ng Ivanovo, sa mga retail sales point, at sa pamamagitan din ng mga online na tindahan.

Simula sa pagtatapos ng ika-15 siglo, nanguna ang Flanders sa loob ng tatlong siglo sa paggawa ng workshop ng mga trellise ng pinakamataas na uri. Ang mga pangunahing sentro ay ang mga lungsod ng Belgium - Bruges at Antwerp, at medyo naunang Arras. Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng Belgian tapestries ay ang pagpapakilala ng "Cypriot gold" na mga thread sa tela - baluktot na sutla o linen ay nakabalot ng ginto o pilak na kawad. Kasama sa produkto ang mga mahalagang metal, na nagbibigay sa canvas ng isang espesyal na presyo.

Hanggang ngayon, ang mga Belgian tapestries ay natatangi at itinuturing na isang mamahaling pagkuha.

Kasama ng mga ito, ang mga produktong Pranses at Italyano ay nagsama ng mga tradisyonal na aspeto ng paghabi, na tugma sa mga pinakabagong teknolohiya. Nag-aalok ang mga pabrika sa Europa ng mga panel na may mga medieval na motif, at handa rin silang gumawa ng mga reproduksyon ng mga kontemporaryong artista.

Mula sa sinaunang panahon hanggang ngayon, ang France, Belgium at Italy ay itinuturing na mga klasikong producer ng mga tapiserya.

Para sa natatangi at makulay na mga solusyon, inirerekumenda na ibaling ang iyong pansin sa Silangan. Dito, ang mga handicraft ay ipinakita ng mga Indian, Chinese at Japanese craftsmen. Ang mga tema ng mga tapiserya mula sa India ay kinabibilangan ng mga tradisyonal na pattern, mga larawan ng mga elepante, ang diyos na si Shivva at iba pang mga diyos.

Ang mga tapiserya ng Tsino ay sumasalamin din sa mga elemento ng kasaysayan at tradisyon. Maraming mga motif ang nakatuon sa paglalarawan ng kalikasan, kamangha-manghang at magagandang bulaklak, at makabuluhang mga kaganapan.

Ang mga produktong Hapon ay humanga sa kanilang pagiging makulay. Ang madalas na tema ay ang mga babaeng Hapones na nakasuot ng pambansang kasuotan na may lahat ng uri ng cultural paraphernalia, mga sanga ng cherry blossom, landscape, at mga elemento ng arkitektura.

Ang tapestry ay pipiliin ng mga taong mas gusto ang pagiging natural at natural. Kung mayroon kang mga anak at nagmamalasakit ka sa kanilang kalusugan, ipinapayo namin sa iyo na piliin ang materyal na ito.

Tapestry (mula sa French gobelin) - ginawa sa pamamagitan ng kamay ayon sa isang pattern (karton), isang carpet-picture (trellis) na gawa sa sutla (minsan kasama ang pilak at ginto) at mga thread ng lana.

Ngayon, ang mga tapiserya ay mga tela na ginawa ng paghabi ng jacquard mula sa maraming kulay na koton, lana, staple, gawa ng tao at iba pang mga sinulid. Ang mga tapestry na tela ay hinabi mula sa warp at weft na mga sinulid sa loob ng parehong pattern na paulit-ulit at may iba't ibang mga habi. Ang tela ay binubuo ng tatlong mga layer - ang mga thread, sa iba't ibang mga pagitan, ayon sa sample na larawan, ay sunud-sunod na lumipat mula sa isang layer patungo sa isa pa.

Ang mga tapiserya ay maaaring maging isang kulay o maraming kulay.

Mga kalamangan at bentahe ng tapestry:

Ang tapestry ay isa sa ilang mga tela ng upholstery na palaging nasa stable na demand at pumukaw ng patuloy na interes sa mga mamimili. Ang mga bentahe ng tapestry na tela ay mahirap palakihin. Ang mataas na lakas at tibay ay matagumpay na pinagsama sa kagandahan at iba't ibang kulay. Bilang isang patakaran, ang tapiserya ay pinagtagpi mula sa koton, ngunit kung kinakailangan upang madagdagan ang paglaban ng pagsusuot ng tela, ang mga sintetikong hibla ay idinagdag sa komposisyon nito. Ang tapestry ay maaaring tuyo. Ang tela na ito ay hindi kumukupas sa liwanag at hindi nakakatulong sa pagbuo ng alikabok. Salamat sa espesyal na impregnation, ang mga modernong tapestry na tela ay napaka-lumalaban sa mga mantsa. Ang muwebles na nababalutan ng tapiserya ay kaaya-aya sa pagpindot at may mga antistatic na katangian.

Pangangalaga sa tapestry:

Ang mga tela ng tapiserya ay madaling alagaan. Ito ay sapat na upang linisin ang mga ito paminsan-minsan gamit ang isang vacuum cleaner at isang malambot na brush.

Kung ang likido ay napupunta sa tapiserya, pawiin ang tapiserya gamit ang isang papel na napkin o isang tuwalya na sumisipsip ng tubig.

Sa ngayon, ang tapestry ay isang siksik na tela ng jacquard. Sa kasong ito, ang base ay madalas na linen, ngunit ang mga habi na mga thread ay maaaring natural (lana, sutla), o gawa ng tao, o ng isang halo-halong komposisyon.
Ang materyal na pinag-uusapan ay may masa mga pakinabang:

• Lakas. Dahil sa kumplikadong paghabi, pati na rin ang mga espesyal na thread, ang materyal na ito ay tatagal ng maraming taon, at bihira itong masira.
• Madaling alagaan.
• Iba't ibang mga pattern at maliliwanag na kulay.
• Ang tapestry na tela ay kaaya-aya sa pagpindot.
• Salamat sa mga antistatic na katangian nito, ang alikabok ay halos hindi naninirahan dito.

Application at pangangalaga ng tela:

Ang tela ng tapestry ay medyo hindi mapagpanggap at madaling pangalagaan. Dahil ang mga ito ay madalas na pinapagbinhi ng mga espesyal na solusyon, sila ay hindi kapani-paniwalang lumalaban sa mga mantsa. Inirerekomenda na linisin ang mga ito gamit ang isang dry brush o vacuum cleaner. Kung ang tubig ay nahuhulog sa materyal, mas mahusay na patuyuin ito ng isang tuwalya, pag-iwas sa pagkakalantad ng tela sa sikat ng araw.

Salamat sa mga katangian nito, ang tapestry na tela ay hindi kapani-paniwalang tanyag sa iba't ibang lugar. Una, ito ang pinakasikat na materyal para sa upholstery ng muwebles. Salamat sa maraming kulay at pattern nito, ang mga muwebles na gawa sa materyal na ito ay maaaring magkasya sa anumang interior.

Sa literal mula sa sandali ng pag-imbento nito, ang tapiserya ay itinuturing na isang maluho at mamahaling tela. Pagkatapos ng lahat, hindi walang dahilan na noong Middle Ages, ginamit ng mga mayayamang tao ang materyal na ito upang palamutihan ang mga kasangkapan at lumikha ng mga dekorasyon para sa mga kastilyo at palasyo. Noong sinaunang panahon, ang mga tapiserya ay ginawa sa pamamagitan ng kamay. Ito ay isang mahaba at maingat na gawain, na nagresulta sa marangyang hinabing mga pintura na tinatawag na tapestries. Bagaman ang mga tela ng tapiserya ay sumailalim sa ilang mga pagbabago sa panahon ng kanilang pag-iral, nananatili silang minamahal at hinihiling ng parehong mga taga-disenyo at ordinaryong tao.

Kasaysayan ng tapiserya

Ang pandekorasyon na tapiserya, o tapiserya, ay pamilyar sa sangkatauhan sa daan-daang taon. Ang mga bagay ng damit na ginawa mula sa materyal na ito ay natagpuan sa mga libingan ng mga pharaoh ng Egypt. Pinalamutian ng mga sinaunang Griyego ang kanilang mga tahanan ng mga habi na alpombra na may mga larawan ng mga diyos at mga bayaning gawa-gawa, at ang mga manggagawa ng Peru ay naghabi ng mga saplot sa libing.

Ang lahat ng trabaho sa paggawa ng mga karpet na may iba't ibang mga paksa ay isinasagawa nang manu-mano. Kasabay nito, ang mga sinulid ng lana at sutla ay pinagtagpi ng krus, at sa mga espesyal na kaso, ang mga hibla ng purong ginto o pilak ay hinabi sa tela.

Ang paglikha ng tapestry ay isang matrabahong gawain na nangangailangan ng hindi kapani-paniwalang dami ng oras at pasensya mula sa manghahabi. Sa isang taon, ang isang master ay maaaring maghabi ng isang karpet na may sukat na 1.5 x 1.5 m, kaya ang halaga ng mga naturang produkto ay hindi kapani-paniwalang mataas, at ang mga mayayamang tao lamang ang maaaring gumamit ng tapestry na tela.

Sa pagtatapos ng ika-17 siglo, ang kasiya-siyang tela na ito ay nagsimulang gawin sa pabrika ng French Gobelin, kung saan lumitaw ang modernong pangalan na "tapestry". Sa Russia, ang unang pabrika ng trellis ay lumitaw sa ilalim ni Peter I, at eksklusibong mga manggagawang Pranses ang nagtrabaho doon.

Sinasabi ng mga eksperto na ang pangalang ito ay maaari lamang ibigay sa mga tela na ginawa sa pabrika sa Paris, at ang lahat ng iba ay dapat na tawaging mga tapiserya. Gayunpaman, sa kasalukuyan ang terminong ito ay tumutukoy sa anumang pinagtagpi na tela.

Mga tampok ng materyal

Matapos maimbento ng Pranses na si Joseph Jacquard ang isang habihan para sa paggawa ng mga kumplikadong patterned na tela sa simula ng ika-18 siglo, nagsimula ang isang bagong panahon para sa mga tapiserya. Ngayon ang maluho, katangi-tanging tela na ito ay nagsimulang gawin sa maraming dami.

Sa kasalukuyan, ang tapestry fabric ay ginawa ng. Kung ang paggawa ng isang regular na tela ng jacquard ay nangangailangan ng 2-3 mga thread, pagkatapos ay upang makabuo ng mga pinagtagpi na mga kuwadro na kailangan mo ng higit sa sampung mga hibla ng iba't ibang kulay at mga texture.

Sa mga tela ng tapiserya, ang base ay dapat matugunan ang ilang mga kinakailangan, pagkatapos lamang ang larawan ay magiging natural. Ang mga sinulid ng weft ay dapat na nababanat at ang mga warps ay dapat na napakalakas.

Kadalasan, ang mga sumusunod na materyales ay ginagamit para sa paggawa ng mga tapiserya:

• Ang lana ng tupa ay isang malakas na likas na hibla na madaling makulayan ng anumang kulay;
• linen, koton - pinapayagan kang gumawa ng magaan, makahinga na mga materyales;
• sutla - natural na mga hibla na nagbibigay sa produkto ng kagandahan at marangal na ningning;
• sintetikong mga thread;
• mga thread na may idinagdag na metal (Lurex).

Karaniwan, ang mga tapiserya ay naglalarawan ng mga kuwadro na gawa ng mga sikat na artist, floral arrangement, o landscape. Kamakailan lamang, lumitaw ang mga bagong teknolohiya na ginagawang posible na ilipat ang kahit na mga larawan sa tela.

Mga kalamangan at kahinaan ng tapestry fabric

Ang mga pakinabang ng mga tela ng tapiserya ay tinutukoy ng mga katangian ng mga thread na ginamit upang lumikha ng materyal at ang mga katangian ng habi ng jacquard.

• Ang tela ay may mataas na densidad, hawak ng mabuti ang hugis nito, at lumalaban sa pagsusuot.
• Pinapanatili ang mga kulay sa loob ng mahabang panahon - hindi kumukupas o kumukupas sa araw.
• Mayroon itong mga antistatic na katangian - hindi nakakaakit ng alikabok at maliliit na labi, hindi nakakaipon ng static na kuryente.
• Ang isang malaking iba't ibang mga artistikong komposisyon at mga texture ay nagsisiguro ng malawak na aplikasyon sa maraming mga lugar ng aktibidad ng tao.
• Hindi nangangailangan ng espesyal na pangangalaga - pinoprotektahan ng espesyal na paggamot ang mga produkto mula sa kontaminasyon.

Kasama sa mga kawalan ang mga sumusunod na katangian ng tela:

• ang tumaas na higpit at makabuluhang bigat ng materyal ay hindi pinapayagan ang pagtahi ng mga damit mula dito;
• Ang mga produkto ay hindi dapat hugasan o plantsahin, kung hindi, maaaring lumitaw ang mga liko at mga tupi.

Kahit na ang materyal ay may ilang mga disadvantages, ang mga tapiserya ay sikat at hinahangad na mga tela na nagpapasigla sa iyong espiritu at pinupuno ang iyong tahanan ng kagalakan at kagandahan.

Mga uri ng tapiserya

Mayroong maraming mga uri ng tapiserya. Ang mga pintura at tablecloth, napkin at punda para sa mga sofa cushions, furniture upholstery, handbag, sinturon, guwantes at maging ang mga sapatos ay gawa sa tapiserya.

Ang pinagtagpi na larawan ay dapat magkasya sa pangkalahatang disenyo ng silid at banayad na ihatid ang mood ng may-ari at ang kapaligiran sa bahay.

Narito ang ilang karaniwang tema na kadalasang pinipili ng mga mahilig sa tapiserya.

• Silangan na istilo. Isang orihinal at natatanging balangkas, na puno ng pilosopiya at katahimikan, ang nagpapakilala sa mga kuwadro na nilikha sa istilong oriental. Ang mga larawan ng mga taong nagpapaamo ng mga ligaw na hayop ay magkakasuwato sa loob.
• Bansa. Para sa mga mahilig at pinahahalagahan ang mga antigo, ang mga tapiserya ay binuo na magbabalik sa iyo sa nakaraan. Ang ganitong mga pagpipinta ay sumasama sa isang fireplace at palayok, mga bihirang libro at mga lutong bahay na alpombra.
• Estilo ng Scandinavian. Ang pagiging natural at pagiging simple ay nakikilala ang ganitong uri ng mga tapiserya. Upang palamutihan ang isang silid sa isang istilong Scandinavian, ang mga kuwadro na gawa sa mga liwanag na kulay ay mas angkop: kulay-abo, asul, mapusyaw na turkesa.
• Provence. Ang mga tapiserya sa istilong Provence ay nauugnay sa dagat at araw. Ang mga magagandang bulaklak, magagandang bahay sa ilog o dalampasigan ay nagpapaalala sa mga pista opisyal sa tag-init. Ang ganitong mga tela ay madalas na ginawa mula sa magaspang na koton o bleached linen.

Paano pumili ng isang tunay na tapiserya

Ngayon lahat ay kayang bumili ng mga produkto ng tapiserya. Upang sila ay tunay na maging isang dekorasyon ng bahay at maakit ang atensyon ng may-ari at mga bisita sa mahabang panahon, ang mga materyales ay dapat na may mataas na kalidad.

Kapag pumipili ng mga bagay na gawa sa tapestry fabric, kailangan mong isaalang-alang ang mga sumusunod na punto.

• Mas mainam na bumili ng mga trellise sa mga dalubhasang tindahan, kung saan ang nagbebenta ay malamang na may sertipiko ng kalidad para sa produkto.
• Ang kulay at texture ng napiling item ay dapat tumugma sa pangkalahatang disenyo ng silid, kasangkapan at mga kurtina hangga't maaari.
• Ang habi na larawan ay dapat na may mga sukat na ito ay makikita sa kabuuan nito.
• Ang maayos, makinis na backing at frame na ibinigay kasama ng painting ay nagpapahiwatig na ang tapestry ay may mataas na kalidad.
• Ang pagguhit ay dapat na malinaw at maliwanag, na may malinaw na nakikitang komposisyon.

Ang tapestry sa isang bahay ay palaging isang malakas na visual na simbolo na maaaring lumikha ng isang mood at humubog sa imahe ng may-ari. Samakatuwid, ang pagpili ng mga pinagtagpi na mga kuwadro ay dapat na lapitan nang may kakayahan tulad ng kapag bumibili ng mga kasangkapan o damit.

Pangangalaga sa tela ng tapiserya

Ang tela ng tapestry ay may magaspang na ibabaw, sa mga tadyang kung saan ang alikabok ay napakabilis na naipon. Kung hindi mo ilalagay ang kahalagahan dito, ang produkto ay malapit nang matakpan ng isang kulay-abo na patong at ang hitsura nito ay masisira. Bilang karagdagan, ang kape o orange juice ay maaaring matapon sa mga kasangkapan, isang tablecloth o punda na gawa sa tapestry fabric, at pagkatapos ay ang produkto ay tiyak na kailangang hugasan o linisin. Sinasabi ng mga tagagawa na ang mga trellise ay matibay, ngunit ito ay totoo lamang kung ang mga ito ay maayos na inaalagaan.

• Maaaring alisin ang alikabok gamit ang isang vacuum cleaner o brush ng damit. Sa pagtatapos ng paglilinis, ipinapayong lumakad sa ibabaw ng materyal na may isang mamasa-masa na espongha upang ang item ay magkaroon ng isang sariwang hitsura.
• Kung lumilitaw ang mantsa mula sa pagkain o dumi ng kalye, dapat hugasan ang produkto. Ang isang malambot na espongha o piraso ng tela ay binasa sa isang solusyon ng sabon at ang dumi ay pinupunasan ng mga magaan na paggalaw ng paghaplos. Maaari mong tuyo ang produkto sa labas, sa isang maaraw na lugar na may mahusay na sirkulasyon ng hangin.
• Hindi inirerekomenda na mag-iron ng mga produktong gawa sa telang ito. Bilang isang huling paraan, ang pamamalantsa mula sa likurang bahagi ay pinapayagan gamit ang isang bakal na pinainit hanggang sa hindi hihigit sa 150°C.
• Ang mga gamit sa tapiserya ay hindi dapat hugasan sa makina. Kung kailangan mong maghugas ng tablecloth o punda ng unan, mas mainam na gawin ang trabaho nang manu-mano gamit ang mga banayad na detergent.
• Upang hugasan at linisin ang tela ng tapiserya, dapat kang gumamit lamang ng mga espesyal na gel at pulbos. Bukod dito, bago iproseso ang produkto sa reverse side, kailangan mong suriin kung ang napiling produkto ay walang negatibong epekto sa materyal.
• Mas mainam na itago ang mga pinagtagpi na kuwadro mula sa direktang liwanag ng araw. Kung hindi, ang tapiserya ay maaaring pumutok, ang mayayamang kulay ay maglalaho at ang pagpipinta ay magkakaroon ng kulay-abo na kulay.

Kapag bumibili ng mga pintura o iba pang mga bagay na ginawa mula sa tapiserya, dapat mong maingat na pag-aralan ang mga rekomendasyon ng tagagawa na naiwan sa label ng produkto at, kung maaari, sundin ang mga ito. Pagkatapos ang mga item ay mananatili sa kanilang orihinal na hitsura sa loob ng mahabang panahon.

Ang mga tela ng tapiserya ay isang maluho, siksik na materyal. Palagi silang sariwa, kaakit-akit at hindi nawawala sa istilo. Ang isang malaking iba't ibang mga modelo at isang kahanga-hangang hitsura ay gumagawa ng materyal na ito na kailangang-kailangan kapag pinalamutian ang mga premium-class na lugar. Sa kabila ng katotohanan na ang mga modernong materyales ay protektado mula sa dumi, nangangailangan sila ng maingat na paghawak at maselan na pangangalaga.