Poetics ng edad sa "Dead Souls. Mga patay na kaluluwa Mga patay na kaluluwa kabataan matanda sa sining

Sapchenko L. A. (Ulyanovsk), Doctor of Philology, Propesor ng Ulyanovsk State University / 2010

Matagal nang napansin ng mga mananaliksik na ang ilan sa mga karakter sa "Dead Souls" ay may backstory, habang ang talambuhay ni Chichikov ay ibinigay mula pagkabata. Ang tema ng edad ay konektado hindi lamang sa imahe ng pangunahing karakter, kundi pati na rin sa pangkalahatang nilalaman ng tula, kung saan ipinakita ang mga karakter ng iba't ibang edad. Ang landas ng buhay ng isang tao - mula pagkabata hanggang sa katandaan, mula sa kapanganakan hanggang kamatayan - ay ang paksa ng malalim na liriko na kaisipan ng may-akda. Ito ay nagbibigay-daan sa amin na gamitin bilang isang tool sa pag-generalize tulad ng isang intratextual na tool ng artistikong pagsusuri bilang ang "poetics ng edad."

Hindi namin pinag-uusapan ang ugnayan ng tula ni Gogol sa genre ng nobela ng edukasyon, o tungkol sa problema ng unti-unting pag-unlad ng bayani. "Isang karaniwang paulit-ulit na landas ng pag-unlad ng tao mula sa kabataan na ideyalismo at pangangarap ng gising hanggang sa mature na kahinahunan at pagiging praktikal," "isang paglalarawan ng mundo at buhay bilang isang karanasan, bilang isang paaralan kung saan ang bawat tao ay dapat pumunta at makuha mula dito ang parehong resulta - sobering up with one or another a different degree of resignation" - ay tiyak na hindi pangkaraniwan sa poetics ng "Dead Souls" sa kanilang ideal na serbisyo publiko at ang mataas na tadhana ng tao. Kasabay nito, ang modelo ng genre ng nobelang pakikipagsapalaran, ang satirical na pananaw ng imahe, at ang katawa-tawa ay hindi mapaghihiwalay sa tula mula sa madamdaming liriko, mula sa malakas na ipinahayag na prinsipyo ng may-akda. Ang may-akda ay malinaw na naroroon sa tula at siya ang bayani nito, na sumasalungat sa mismong ideya ng pagkakasundo sa bulgar na katotohanan at nanawagan na isama ka sa paglalakbay na "ang pinakamahusay na paggalaw ng kaluluwa" na katangian ng kabataan. Iniharap ni Gogol, sa isang banda, ang kakulangan ng espirituwalidad ng kanyang mga karakter, sa kabilang banda, "totoo sa romantikong espiritu, ang maximalist, kahanga-hangang ideyalistang posisyon ng may-akda-manunulat," na nakuha ng paghahanap para sa "mabungang butil" ng buhay ng Russia, ang paghahanap para sa "buhay na kaluluwa." Sa Dead Souls ang mismong "ontological na kalikasan ng tao" ay nasubok. Kasabay nito, ang may-akda ay hindi walang malasakit sa edad ng bayani (at ang bawat edad ay muling nilikha sa pamamagitan ng mga espesyal na paraan ng patula, na dapat isaalang-alang sa artikulo). Sa pamamagitan ng isang sistema ng artistikong paraan (comic o lyrical) na nauugnay sa paglalarawan ng isang partikular na edad, ang mga pangunahing ideya ng may-akda tungkol sa kahulugan ng pag-iral sa lupa, na para kay Gogol ay hindi mapaghihiwalay mula sa ideya ng tungkulin, ay ipinahayag.

Ang imahe ng bawat edad ay may sariling matalinghaga at simbolikong nangingibabaw. Ang cross-cutting na imahe ng isang window ay: maulap, hindi nagbubukas - sa pagkabata, bukas - sa kabataan at kapanahunan, magpakailanman sarado - sa katandaan.

Ang "espasyo ng pagkabata" ni Pavlusha Chichikov ay ipinakita bilang sarado, maulap at hindi kasiya-siya. Maliit na mga bintana na hindi nagbubukas alinman sa taglamig o sa tag-araw, ang ama ay "isang taong may sakit..., walang tigil na buntong-hininga, naglalakad sa paligid ng silid, at dumura sa sandbox na nakatayo sa sulok...", "walang hanggang upuan sa ang bangko", walang hanggang kopya sa harap ng iyong mga mata: "huwag magsinungaling, makinig sa iyong mga nakatatanda at magdala ng kabutihan sa iyong puso" (isang copybook, iyon ay, walang mukha na pagtuturo, sa kawalan ng Guro, ang kanyang Salita), ang sigaw "Niloko niya ulit ako!", nang "ang bata, na naiinip sa monotony ng trabaho, nakakabit sa sulat ay may isang uri ng sagabal o buntot," at ang mga salitang ito ay sinusundan ng isang hindi kasiya-siyang pakiramdam kapag "ang gilid ng kanyang tainga ay Napilipit nang napakasakit ng mga kuko ng mahahabang daliri na umaabot sa likuran niya” (VI, 224). "Sa paghihiwalay, walang luha ang pumatak mula sa mga mata ng mga magulang" (VI, 225), ngunit isang di-malilimutang tagubilin ang narinig sa lahat tungkol sa pangangailangan na mag-ipon ng isang sentimos, na malalim na naisip ng anak.

Ipinakita ni Gogol ang kahirapan at kahabag-habag ng "mundo ng mga bata", na pinagkaitan ng matabang espirituwal na pagkain. Ang mga unang taon ay ipinakita bilang "anti-education" at "anti-childhood". Ang kawalan ng pag-ibig ng ama (walang binanggit ang ina) at ang nag-iisang "aralin" na itinuro sa anak, na malungkot na binanggit ng may-akda, ay tumutukoy sa karagdagang landas ng bayani.

Ang mga imahe ng pagkabata, na natural na nauugnay sa tema ng hinaharap, ay lilitaw nang paulit-ulit sa tula (kapwa sa una at pangalawang volume), ngunit ang espesyal na anggulo ng imahe ay nagdududa sa militar o diplomatikong karera ng Alcides at Themistoclus. Ang mga pangalan na ibinigay ng manunulat ay "naglalaman ng walang laman na mga pangarap ni Manilov tungkol sa kabayanihan na kinabukasan ng kanyang mga anak." Gayunpaman, ang mga pangalan ay hindi lamang ang paraan upang lumikha ng isang comic effect. Ang tema ng pagkabata ay lumalabas na nauugnay sa isang semantic complex ng likido o semi-likido na sangkap: luha, taba sa pisngi, "isang medyo dayuhang patak" (VI, 31), na tiyak na lumubog sa sabaw kung ang hindi napunasan ng footman ang ilong ng messenger sa oras, atbp.

Sa isa sa mga huling nakaligtas na kabanata ng pangalawang dami, ang pinakamataas na pinapayagan sa paglalarawan ng isang bata ay lilitaw - ang pisyolohiya ng mga pag-andar. Ang sanggol, hindi walang kabalintunaan na tinawag ng may-akda na "bunga ng malambot na pag-ibig ng mga bagong kasal na mag-asawa," ay lumuha sa una, ngunit naakit ni Chichikov sa kanyang sarili sa tulong ng pag-coo at isang carnelian na relo na signet - "biglang kumilos masama,” na sumira sa bagong tailcoat ni Chichikov. "Mabaril ka sana, maldita kang maliit na demonyo!" (VII, 95) - Galit na bumulong si Chichikov sa kanyang sarili, habang sinusubukang bigyan ang kanyang mukha, hangga't maaari, ng isang masayang ekspresyon. Ang instant transformation ng isang anghel sa isang imp, isang "inosenteng bata" sa isang "sumpain maliit na bata" ay sinamahan ng isang sarkastikong kahulugan ng edad na ito bilang ang "gintong panahon".

Matapos ang pahayag ng ama ng delingkwenteng sanggol: "...ano ang mas nakakainggit kaysa pagkabata: walang pag-aalala, walang pag-iisip tungkol sa hinaharap" at ang angkop na sagot ni Chichikov: "Isang estado na maaaring mabago sa oras na ito," ang komento ng may-akda ay sumusunod: “Ngunit, tila , pareho silang nagsinungaling: kung sila ay nag-alok sa kanila ng ganoong kapalit, agad silang umatras. At napakasayang umupo sa mga bisig ng iyong ina at sirain ang iyong mga kapote” (VII, 228). Ang isang panahon kung saan "walang iniisip tungkol sa hinaharap" ay hindi kaakit-akit sa may-akda o sa bayani.

Bagaman paulit-ulit na binanggit ng tula ang pagnanais ni Chichikov na magkaroon ng pamilya sa hinaharap, ang teksto ng may-akda ay parang sarkastiko, at lahat ng mga bata na pumasok sa larangan ng pangitain ng bayani ay mukhang nakakatawa, nakakahiya, at kung minsan ay halos kasuklam-suklam. Ang mga pakunwaring talumpati ni Chichikov ay nagpapatawa lamang sa posibleng lambing ng mga bata at ipinagkanulo ang kawalang-katapatan ng mga hangarin ni Pavel Ivanovich.

Mga relasyon sa pagitan ng mga magulang at mga anak: tagubilin ng ama na pumatay kay Chichikov, anak na babae at anak ni Plyushkin na isinumpa ng ama, ang walang silbi na kinabukasan nina Alcides at Themistoclus, mga anak ni Nozdrev na walang silbi sa sinuman, ang kawalan ng pananagutan ni Rooster sa kanyang lumalaking mga anak (ang kanilang labis na paglaki at sa Sa parehong oras ay nabanggit ang espirituwal na kasiraan), ang pangangailangan para sa pagtalikod mula sa mga ugnayan ng ama ni Khlobuev - pukawin ang mga luha sa may-akda na hindi nakikita ng mundo.

"Paano palakihin ang mga bata na hindi pinalaki ang kanilang sarili? Pagkatapos ng lahat, ang mga bata ay maaari lamang palakihin sa pamamagitan ng halimbawa ng kanilang sariling buhay" (VII, 101), sabi ni Murazov kay Khlobuev.

Ang tema ng babaeng edukasyon ay tumatakbo sa parehong mga volume ng Gogol. Ang pagpuna sa institusyonal na edukasyon at isang magkatulad na pagtuligsa sa nakakapinsalang impluwensya ng mga magulang, ang kapaligiran ng "babae" (kapag nakilala ni Chichikov ang isang batang blonde) ay pinalitan ng tema ng responsibilidad ng ina para sa kinabukasan ng kanyang anak na babae. Ang asawa ni Kostanzhoglo ay nag-anunsyo sa kanyang kapatid na lalaki na wala siyang oras upang mag-aral ng musika: "Mayroon akong isang walong taong gulang na anak na babae na kailangan kong turuan. Upang ibigay siya sa isang dayuhang tagapamahala para lamang magkaroon siya ng libreng oras para sa musika mismo - hindi, sorry, kapatid, hindi ko gagawin iyon” (VII, 59). Walong taong gulang, iyon ay, sa edad na iyon kung kailan nagtatapos ang pagkabata at nagsisimula ang pagbibinata, at kung kailan kinakailangan ang isang moral na aralin. "Alam natin ang una at pinakabanal na batas ng kalikasan, na ang ina at ama ay dapat bumuo ng moralidad ng kanilang mga anak, na siyang pangunahing bahagi ng edukasyon," isinulat ni Karamzin, na iginagalang ni Gogol.

Ang pangalawang volume ay nagpapakita ng "kasaysayan ng pagpapalaki at pagkabata" ni Andrei Ivanovich Tentetnikov. Sa totoo lang, walang sinasabi tungkol sa pagkabata (ni tungkol sa childhood impressions, o tungkol sa anumang moral lessons). Sa halip, sa mga unang pahina na ng volume ay nakikilala na ng mambabasa ang maganda at di-masusukat na espasyo na, tila, pumaligid sa bayani mula sa pagkabata.

Ang artistikong pagiging perpekto ng mga paglalarawan ay nagiging isang pagpapahayag ng pakiramdam ng ganap na kalayaan na ang may-akda mismo, at kasama niya ang mambabasa, ay nararanasan sa kalawakang ito, na paradoxically tinatawag na "likod na eskina" at "ilang". Ang kawalang-hanggan ay umaabot nang patayo (mga gintong krus na nakabitin sa hangin at ang kanilang pagmuni-muni sa tubig) at pahalang ("Walang katapusan, walang limitasyon, ang mga puwang ay nabuksan"; VII, 8). "Panginoon, gaano kalawak dito!" (VII, 9) - iyon lang ang masasabi ng isang panauhin o bisita pagkatapos ng "mga dalawang oras na pagmumuni-muni."

Ang imahe ng walang katapusang espasyo - ang paunang motibo ng kabanata tungkol kay Tentetnikov, isang batang masuwerteng lalaki, "bukod dito, isang lalaking walang asawa sa gayon" (VII, 9) - nagmumungkahi ng walang limitasyong mga posibilidad na nagbubukas sa bayaning ito. Ang edad ng kabataan (kapag ang isang tiyak na antas ng espirituwalidad ay nakamit) ay umaakit sa patuloy na atensyon ng may-akda, ay patula, at tunog sa mga liriko na digression ng tula.

Ang tema ng kabataan ay nauugnay sa mga motif ng hangganan, isang bukas na bintana, isang threshold at walang hangganang espasyo, sa madaling salita, isang napakahalagang sandali, na natatabunan ng premonisyon ng walang kabuluhang mga inaasahan, isang maikling sandali, pagkatapos kung saan nagsisimula ang isang walang kwentang buhay, at pagkatapos ay isang walang pag-asa na katandaan (Tentetnikov, Platonov, Plyushkin). Ang kabiguan na matanto ang mga nakaraang pagkakataon ay sa ilang lawak ay konektado sa kawalan ng impluwensya ng Guro - isang mature na asawa...

Ang pambihirang tagapayo ni Tentetnikov ay namatay nang maaga, at "ngayon ay walang sinuman sa buong mundo ang makakapagbangon ng mga puwersang nayayanig ng walang hanggang pagbabagu-bago at ang mahina ay walang pagkalastiko, na sisigaw sa kaluluwa na may nakakagising na sigaw na ito. nakapagpapalakas na salita: pasulong, na hinahangad sa lahat ng dako, nakatayo sa lahat ng antas, sa lahat ng klase, at mga titulo, at mga pangangalakal, isang taong Ruso” (VII, 23).

Ang imahe ng bintana ay lilitaw muli sa kabanata tungkol kay Tentetnikov, na nagpasya na tuparin ang sagradong tungkulin ng may-ari ng lupa ng Russia, ngunit nagyelo, nakatulog sa kanyang ipinangakong sulok. Pagkatapos ng huli na paggising, dalawang oras na hindi gumagalaw na pag-upo sa kama, isang mahabang almusal, si Tentetnikov na may malamig na tasa ay "lumipat sa bintana na nakaharap sa patyo," kung saan "araw-araw ay may naganap" isang maingay na eksena ng isang alitan sa pagitan ng barman Grigory at ang kasambahay na si Perfilyevna, na, naghahanap ng suporta para sa kanyang sarili, ay itinuro na "ang ginoo ay nakaupo sa tabi ng bintana" at "nakikita ang lahat." Nang ang ingay sa bakuran ay naging hindi mabata, ang panginoon ay nagtungo sa kanyang opisina, kung saan ginugol niya ang natitirang oras. “Hindi siya lumakad, hindi lumakad, hindi man lang gustong umakyat, ni hindi niya gustong buksan ang mga bintana para makalanghap ng sariwang hangin sa silid, at ang magandang tanawin ng nayon, na walang bisitang makakarating. humahanga nang walang pakialam, tiyak na hindi umiral para sa may-ari mismo” ( VII, 11).

Sa pagsalungat ng "nasasalat" na katotohanan at hindi matamo na mga distansya, ang salungatan na likas sa romantikong pananaw sa mundo ay nahahanap ang pagpapahayag. "Nasa aspetong ito na ang imahe ng isang "ordinaryo", kung minsan ang pang-araw-araw na interior na may isang window na bukas sa "malaking mundo" ay laganap sa sining ng unang bahagi ng ika-19 na siglo," habang "ang distansya ay hindi natanto, nananatili itong isang kalakaran, isang posibilidad, isang adhikain, isang pangarap.”

Kaugnay ng tema ng kabataan ay ang motif ng isang posible ngunit hindi natutupad na himala. Ito ay tunog sa yugto ng pagpupulong ni Chichikov sa isang batang blonde na nakatayo sa threshold ng buhay:

"Ang magandang hugis-itlog ng kanyang mukha ay bilog, tulad ng isang sariwang itlog, at, tulad nito, naging puti na may isang uri ng transparent na kaputian, kapag sariwa, inilatag pa lang, ito ay nakahawak sa liwanag sa madilim na mga kamay ng kasambahay na sinusubok ito. at hinahayaan ang mga sinag ng nagniningning na araw; lumilitaw din ang manipis niyang mga tainga, na kumikinang sa mainit na liwanag na tumagos sa kanila.”

"Anumang bagay ay maaaring gawin sa kanya, maaari siyang maging isang himala, o maaari siyang maging basura, at siya ay magiging basura!" Dito lang at saglit lang lilitaw ang tula ng pagkabata (“Para na siyang bata, lahat ng bagay tungkol sa kanya ay simple, sasabihin niya kung ano ang gusto niya, tatawa siya kung saan niya gustong tumawa”; VI, 93), at ang motif ng kadalisayan, pagiging bago, transparent na kaputian ng mga tunog , wala kapag inilalarawan ang mga bata mismo. Ang pagkakaroon ng isang bata ay karaniwang nauugnay sa iba't ibang uri ng karumihan o mahirap na mga sitwasyon: mga paa hanggang tuhod sa putik (VI, 59), mga pisngi na makintab na may taba ng tupa (VI, 31), ang pangangailangan na punasan ang isang bagay gamit ang napkin o kuskusin. ito na may cologne, atbp. Ang isang bata, tulad ng Bilang isang panuntunan, siya ay sumira ng isang bagay, nadumihan, kumagat ng isang tao.

Ang isang uri ng talinghaga para sa estado ng bata-nagbibinata ay nagiging isang "itlog lang" sa mga kamay ng "kasambahay na sumusubok dito", kung saan sinubukan ng may-akda ang bayani - kung ano ang lalabas sa kanyang mga nilalaman - "himala" o "basura. ”.

Bilang isang resulta, ang pagkabata ay lumalabas na nauugnay sa mga larawan ng "sangkap" na walang katigasan at anyo, ang kabataan ay tinukoy bilang "malambot" na tag-araw, at sa mga karakter ng may sapat na gulang, ang una ay hindi katatagan ng espiritu, hindi ang kagustuhan. upang maging "isang mamamayan ng sariling lupain" (VII, 13 ), at lakas ng katawan (Sobakevich), pagkalastiko (Chichikov ay paulit-ulit na inihambing sa isang "rubber ball"), malusog na laman (Nozdryov), atbp.

Ang tema ng katandaan ni Gogol ay sinamahan ng simbolismo ng mga basahan - luma, kasuklam-suklam, pagod na basahan. Ang isa pang pamilyar na larawan ay lilitaw dito. Ang mga bintana, na dati ay bukas lahat sa bahay ni Plyushkin, ay sarado nang sunud-sunod, at isa lamang ang natitira, at kahit na pagkatapos ay tinatakan ito ng papel (isang kumpletong pagbubukod ng espasyo, distansya, pananaw). Gayunpaman, ang motif ng katandaan ay nakakakuha pa rin ng hindi gaanong pagkasuklam bilang isang walang pag-asa, hindi maiiwasang trahedya na intonasyon. "Ang katandaan na paparating ay kakila-kilabot, kakila-kilabot, at walang nagbibigay pabalik at pabalik! Ang libingan ay higit na maawain kaysa sa kanya; sa libingan ay nakasulat: isang tao ang inilibing dito! ngunit wala kang mababasa sa malamig, walang pakiramdam na mga katangian ng hindi makatao na katandaan” (VI, 127).

Sa kapahamakan ng pagkabata hanggang sa kawalan ng espirituwalidad at kawalan ng laman, sa kawalang-katauhan ng katandaan ay nakasalalay ang trahedya ng pangkalahatang konsepto ng "Mga Patay na Kaluluwa": para kanino ang nagniningas na kabataan at ano ang lalampas sa threshold ng kapanahunan? Ang paglalarawan ng landas ng buhay ng isang tao ay dumating sa lohikal at pagkakasalungatan ng balangkas sa tema ng Russia sa tula. Ang mabilis na paglipad ng bird-troika, ang motibo ng paglipat ng "pasulong" para sa mas mahusay, ay sinasalungat ng panloob na vector ng landas ng buhay: mula sa kabataan hanggang sa pagtanda, mula sa mas mabuti hanggang sa mas masahol pa.

Sa pag-iisip tungkol sa kinabukasan ng mga taong Ruso, si Gogol, gayunpaman, ay naglalarawan ng landas ng pagkawala ng pinakamahusay na paggalaw ng kaluluwa, na higit na nag-uugnay dito sa kawalan ng isang espirituwal na Guro.

Sa aspeto ng poetics ng edad, ang isang tipolohiya ng mga imahe ng isang guro na kinakailangan sa mundo ng isang binatilyo o binata ay maaaring masubaybayan: ang walang pangalan na guro ng mga anak ni Manilov, ang Pranses sa bahay ni Plyushkin (VI, 118), guro ni Chichikov , mga mentor ni Tentetnikov...

Ang isang espesyal na lugar ay inookupahan ng imahe ng unang guro ni Tentetnikov, si Alexander Petrovich, ang tanging nakakaalam ng agham ng buhay. "Sa mga agham, tanging ang may kakayahang bumuo ng isang tao sa isang mamamayan ng kanyang lupain ang napili. Karamihan sa mga lektura ay binubuo ng mga kuwento tungkol sa kung ano ang naghihintay sa binata sa unahan, at nagawa niyang balangkasin ang buong abot-tanaw ng kanyang larangan.<так>"Na ang binata, habang nasa bangko pa, ay naninirahan na roon sa kanyang pag-iisip at kaluluwa, sa paglilingkod." Kaakibat nito ang tema ng pag-asa para sa kabataan, pananampalataya sa tao, ang tula ng mabilis na pagkilos pasulong, paglampas sa mga hadlang, matapang na pagtitiyaga sa gitna ng nakakatakot na putik ng maliliit na bagay.

Ang guro ni Chichikov at ang pangalawang tagapayo ni Tentetnikov, "ilang Fyodor Ivanovich" (VII, 14), ay magkatulad sa isa't isa: pareho silang mahilig sa katahimikan at kapuri-puri na pag-uugali, hindi pinahihintulutan ang matalino at matalas na lalaki. Ang pagsupil sa isipan at pagpapabaya sa tagumpay na pabor sa mabuting pag-uugali ay humantong sa mga lihim na kalokohan, kalokohan at kahalayan.

Ang mga mag-aaral na pinagkaitan ng isang "kahanga-hangang Guro" ay magpakailanman na mapapahamak alinman sa "nakakahiya na katamaran" o sa "nakabaliw na gawain ng isang wala pa sa gulang na kabataan." At samakatuwid ay nag-apela si Gogol sa mga nakalinang na ng isang tao sa kanilang sarili, na nakakarinig ng makapangyarihang salita na "Pasulong!" at sundan ito, na pumapasok mula sa “malambot na mga taon ng kabataan tungo sa mahigpit, nakapangingilabot na katapangan” (VI, 127).

Ang pananampalataya ni Gogol sa kabanalan ng salitang pagtuturo ay dalisay at taos-puso. Sinasalamin nito hindi lamang ang mga tradisyon ng panitikan ng simbahan, kundi pati na rin ang mga ideya ng Age of Enlightenment, na itinuturing na panitikan bilang isang paraan ng pagtuturo sa kabataan.

Ang akusasyon na "walang sinumang nagpapasalamat na binata" "ay may utang sa kanya ng anumang bagong liwanag o isang kahanga-hangang pagnanais para sa kabutihan na magbibigay-inspirasyon sa kanyang salita" ang nakaantig ng damdamin kay M. P. Pogodin, na sumagot kay Gogol na siya ay nabalisa "hanggang sa kaibuturan. ” puso" at "handang umiyak." Samantala, sa ika-2 isyu ng "Moskvityanin" para sa 1846, ang apela ni Pogodin na "To the Young Man" ay nai-publish, kung saan ang panahon ng kabataan ay lumitaw bilang gateway ng buhay, bilang ang pinakasimula ng landas ng isang mamamayan, ang threshold ng mga pagsubok. Ang karagdagang landas ng buhay ay inilalarawan bilang paglamig, pagkapagod, pagkahapo, pagkupas at - hindi inaasahang tulong mula sa itaas, kung ang isang tao ay nagpapanatili ng tunay na Kristiyanong pag-ibig sa kanyang sarili. "Babangon ka<...>binago, pinabanal, ikaw ay babangon at aangat sa taas na iyon” kung saan “ang iyong titig ay maliliwanagan.” “Anong kahalagahan ang matatanggap nitong mahirap na buhay sa lupa sa inyong mga mata, bilang paglilingkod, bilang paghahanda para sa isa pang mas mataas na kalagayan!” . Sumasang-ayon si Pogodin kay Gogol na dapat marinig ng kaluluwa ang "makalangit na pinagmulan" (VII, 14). Pareho itong iniuugnay sa kabataan, ang edad kung kailan ang salita ng isang guro ay tutulong sa isa na magkaroon ng espirituwal na kapanahunan.

Samantala, ang pagbabalik sa tema ng layuning panlipunan sa "Mga Piniling Lugar...", binibigyang-diin ni Gogol ang responsibilidad ng isang tao na turuan ang kanyang sarili. "... Ang pisikal na pagkahinog ng isang tao ay hindi napapailalim sa kanyang interbensyon, ngunit sa espirituwal na siya ay hindi lamang isang bagay, kundi isang libreng kalahok din." Para kay Gogol, si N. M. Karamzin ay isang halimbawa ng isang tao at mamamayan na siya mismo ay "pinalaki sa kabataan" at tinupad ang kanyang tungkulin. Kaya, binibigyan ni Gogol ang nangingibabaw na papel hindi sa "makapangyarihang salita" ng isang pambihirang tagapagturo (siya ay "bihirang ipinanganak sa Rus'"; VII, 145), ngunit sa panloob na gawaing espirituwal, na bahagi nito ay ang indibidwal na impluwensyang moral ng " isang kaluluwa, higit na naliwanagan, sa isa pang hiwalay ay isang kaluluwang hindi gaanong naliwanagan." Ang bawat tao'y maaaring makilahok sa prosesong ito sa isa't isa, at dito lamang, ayon kay Gogol, maisasakatuparan ang pag-asa para sa espirituwal na pagpapanibago ng lipunan.

Sa "Mga Piniling Lugar ...", na may isang espesyal na likas na genre, parehong mga larawan ng pisyolohiya, na nauugnay sa Gogol na may tema ng pagkabata, at mga larawan ng mga kumakalat na basahan ("mga butas"), na kasama ng kanyang tema ng katandaan, umuurong, at tanging ang mga tula ng distansya at kalawakan ang natitira, katangian ng tema ng kabataan at paghingi ng tawad sa mataas, Kristiyanong paglilingkod. Tinatanggihan ng manunulat ang “ordinaryong likas na takbo” ng buhay ng tao at binanggit ang ganap na kawalang-halaga ng edad para sa isang Kristiyano: “Ayon sa karaniwan, natural na kurso, naaabot ng isang tao ang ganap na pag-unlad ng kanyang pag-iisip sa tatlumpung taong gulang. Mula sa tatlumpu hanggang apatnapu't ang kanyang mga puwersa ay sumusulong pa rin; Walang umuunlad sa kanya sa kabila ng panahong ito, at ang lahat ng kanyang ginagawa ay hindi lamang mas mahusay kaysa sa dati, ngunit kahit na mas mahina at mas malamig kaysa dati. Ngunit para sa isang Kristiyano ay hindi ito umiiral, at kung saan para sa iba ang limitasyon ng pagiging perpekto, doon pa lamang sa kanya nagsisimula” (VIII, 264). Ang paglampas sa mga hangganan, ang nagniningning na distansya, ang "puwersang nagmamadali", ang pagkauhaw sa labanan, na katangian ng kabataan, ay laging nabubuhay sa mga banal na matatanda. Ang mas mataas na karunungan ay imposible nang walang pag-aaral sa sarili at walang tamis ng pagiging isang mag-aaral. Parehong ang buong mundo at ang pinakawalang halaga ng mga tao ay maaaring maging isang guro para sa isang Kristiyano, ngunit ang lahat ng karunungan ay aalisin kung maiisip niya na "ang kanyang pagtuturo ay tapos na, na siya ay hindi na isang mag-aaral" (VIII, 266). Laging handa para sa espirituwal na pagkadisipulo, upang sumulong "pasulong" (pamagat ng kabanata: "Ang Kristiyano ay Sumulong") ay nagiging para kay Gogol ang pinakamahusay na "panahon" ng isang tao.

Ang mga mas mataas ay nagsisikap na ipasailalim ang lahat ng bagay na konektado sa isang tao sa mga pangunahing kaalaman sa pagpapabuti ng kanyang kaluluwa. Gumagamit din sila ng mga kategorya ng edad para dito. Ang edad ng isang tao ay nahahati sa mga yugto tulad ng kamusmusan, pagkabata, pagdadalaga, kabataan, kapanahunan, katandaan, sa bawat isa kung saan siya ay umuunlad sa isang espesyal na paraan.

Ang anumang edad ay ibinibigay sa isang tao upang dumaan sa mga yugto ng pag-unlad, at sa bawat yugto ng buhay mayroong isang ganap na magkakaibang pag-unawa sa buhay at lahat ng bagay sa paligid niya. Ang kamusmusan at ang unang 3 taon ng buhay ay ginagamit para sa kaluluwa upang makabisado ang isang bagong materyal na katawan. Natututo ang kaluluwa na kontrolin ito. Ang pagkabata ay nagpapahintulot sa iyo na makilala ang mga sitwasyon ng buhay sa modernong lipunan, makabisado ang mga bagong relasyon, at maunawaan ang mga pangunahing kaalaman sa katangian ng kaalaman sa panahong ito ng pagkakaroon ng tao. Kabataan, ang kapanahunan ay isang edad na nagtataguyod ng kaalaman at akumulasyon ng karanasan. At ang katandaan ay ibinibigay upang turuan ang iba at maunawaan ang sariling buhay mula sa pananaw ng naipon na karanasan at kawalan ng kakayahan ng isa.

Ang katandaan ay nagpapahirap sa isang tao, na nag-aalis sa isang indibidwal ng maraming mga nakaraang pagkakataon. Ang isang tao ay nagsisimula upang mapagtanto sa kanyang sarili na posible na mabuhay sa lipunan at maging walang silbi sa sinuman. Ang ganitong mga matatandang tao ay nagpapabuti sa kanilang pag-iisa. Pinagdudusahan nila ito. May revaluation ng ilang moral values.

Ang pagtanda ay tungkol din sa pag-aaral sa iyong sarili, una sa lahat. Ito ay nilikha ng artipisyal ng mga Supremo. Sa Mas Mataas na mundo, ang katandaan ay hindi umiiral. Para sa mga tao, mas matanda ang isang indibidwal, mas kaunting lakas ang mayroon siya at mas walang magawa, ngunit para sa mas matataas na tao, sa kabaligtaran, mas matanda ang kaluluwa, mas malakas ito at may mas maraming posibilidad. Ang pinakamataas ay hindi tumatanda. Sila ay nagiging mas makapangyarihan.

Sa kabataan, ang isang tao ay binibigyan ng lakas at kalusugan, ngunit madalas niyang ginagamit ang mga ito para sa pag-aaksaya ng oras, para sa hindi karapat-dapat na pag-uugali, habang hindi nakakaramdam ng simpatiya o awa sa sinuman. Kapag naabutan siya ng karamdaman, kawalan ng kakayahan, at ang kanyang lakas ay umalis sa kanyang katawan, ang mundo ay bumaling sa kanya na may ganap na kakaibang panig, na pinipilit siyang magdusa. At ang pagdurusa ay nagpapahintulot sa amin na maunawaan ang lahat ng bagay na umiiral sa isang bagong paraan, upang muling suriin ang materyal at espirituwal na mga halaga. Halimbawa, maraming mga artista na may libu-libong tagahanga sa kanilang kabataan, naliligo sa mga bulaklak at katanyagan, ay namamatay nang mag-isa, nakalimutan ng lahat, kung minsan ay walang kahit isang piraso ng tinapay. Ang gayong kapansin-pansing kaibahan sa buhay ay kinakailangan para ang kaluluwa ay gumawa ng paghahambing at mapagtanto kung ano ang mahalaga sa buhay at kung ano ang isang panandaliang tukso.

Ang kalusugan ay nagbibigay daan sa sakit, at ang mga hindi sumuko sa kanilang mga upuan sa pampublikong sasakyan sa mga matatanda at may kapansanan ay nagkakaroon ng pagkakataong maranasan mismo kung ano ang pakiramdam ng pagiging isa. Sa pamamagitan ng pagbuo ng buhay sa mga kaibahan, ang mga Pinakamataas na Isa ay umuuga sa pag-iisip ng tao, na nagpapahintulot sa isa na madama ang estado ng iba sa tulong ng sariling mga sensasyon.

May mga matatandang ligtas sa pananalapi, ngunit nananatiling malungkot. Ang kalungkutan ay ibinibigay ayon sa programa ng buhay upang turuan ang kaluluwa ng isang tiyak na aral. Kapag ang isang tao ay mayroon ng lahat at nag-iisa, hindi siya makakaramdam ng kasiyahan. Sa loob-loob niya ay tiyak na naghihirap siya dahil naiintindihan niya na walang nangangailangan sa kanya. Ang kaluluwa ay nararamdaman ito nang banayad at nagdurusa. Samakatuwid, ang malungkot na katandaan ay nagtuturo sa isang tao ng moral. Ang sinumang nakaunawa at nakaunawa sa kahulugan ng kalungkutan ay hindi mag-iiwan ng isa pa sa parehong sitwasyon, hindi iiwan ng mga bata ang kanilang mga magulang kapag sila ay tumanda, at hindi ipapadala ng mga magulang ang kanilang mga anak sa mga ampunan.

Ngunit kahit na lumipas ang katandaan sa isang normal na pamilya, kung saan sila ay inaalagaan at minamahal, ang kaluluwa ay nakararanas pa rin ng pagdurusa, dahil nawawalan ito ng pagkakataon na ipahayag ang kanyang sarili tulad ng sa kabataan, at pinipilit na patuloy na limitahan ang kanyang mga pagnanasa (limitahan ang sarili sa mga tanawin. , pagkain, paggalaw) dahil sa mahinang kalusugan, hindi magandang tingnan at kakulangan ng materyal na mapagkukunan.

Ang katandaan ay ang paglinang ng mga katangiang moral sa isang tao. Ito ay idinisenyo para dito, at kung ang ninanais na mga resulta ay hindi nakamit, pagkatapos ay ang batas ng sanhi at epekto - karma - ay papasok.

Ginagamit ng mga tao ang panahong ito ng buhay sa iba't ibang paraan, nang hindi nakikita ang mga layunin ng kanilang karagdagang pag-iral, kaya marami ang nagkakaroon ng mga negatibong katangian sa panahong ito. Halimbawa, ang ilang matatanda ay kadalasang nagkakaroon ng mga katangian tulad ng kasakiman at pansariling interes. Ito ay ordinaryong kasamaan, ang hitsura ng mga negatibong katangian kapag ang mga kondisyon ng pamumuhay ay nagbabago para sa mas masahol pa. Gayunpaman, ang kanilang presensya ay nakakatulong sa kanila na mabuhay at nagsisilbing proteksyon mula sa masamang mga salik sa kapaligiran.

Ang ilan ay naniniwala na ang katandaan ay ibinibigay para sa isang walang ginagawa na pag-iral, ito ay isang mahabang pahinga para sa pagtatrabaho para sa lipunan sa kabataan at mature na mga taon. Ngunit ito ay isang yugto ng pag-unlad na dapat gamitin ang mga konsepto ng modernong panahon na nakuha sa mga nakaraang taon upang buod ang mga resulta ng buhay nito. Ang isang kaluluwa na umunlad sa pagiging perpekto ay mauunawaan na imposibleng huminto doon at tamasahin ang natitirang mga araw nito. Ito ay kinakailangan upang patuloy na magtrabaho at makakuha ng bago at bagong karanasan. Ito ay isa nang pagpapakita ng mataas na kamalayan ng isang tao. Dapat kang mag-aral hanggang sa huling araw ng iyong buhay - ito ang landas ng walang hanggang pagpapabuti ng kaluluwa. Ang katandaan ay dapat magsilbing rurok ng buhay.

Gayunpaman, ang edad ay hindi lamang pang-edukasyon, kundi pati na rin ang mga masiglang aspeto. Ang katandaan at kabataan ay nagtatago ng ilang nakatagong mga lihim ng pagkakaroon ng tao at mga proseso ng enerhiya na nag-uugnay sa kanila sa kanilang agarang kapaligiran at sa Upper World. Alam na natin na ang buhay ng isang tao at lahat ng kanyang mga aktibidad ay itinayo, gumagawa siya ng enerhiya, nagpoproseso ng isang uri sa isa pa. Ngunit ang mga tanong ay lumitaw: ang bata at matatandang katawan ng tao ay nagbibigay ng parehong enerhiya, at alin ang may mas mahusay na kalidad?

Siyempre, ang mga batang katawan ay gumagawa ng mas malinis na enerhiya, na dahil sa kanilang pisikal na istraktura. Ang lumang katawan ay nagiging slagged at samakatuwid ay hindi maaaring gumana ng normal. Ang mga sakit ay nakakagambala sa normal na kurso ng mga proseso. Mula sa lahat ng ito ang enerhiya ay lumalabas nang mahina. Ang isang matandang organismo ay pisikal na ibang-iba mula sa isang bata; nagbibigay ito ng isang enerhiya, at isang bata - isa pa. Kahit na sila ay ilagay sa parehong mga kondisyon at bigyan ng magkatulad na pagdurusa, ang kanilang enerhiya ay magkakaiba.

Ngunit nalalapat ito sa mga enerhiya na ginagawa nila para sa Mas Mataas na Plano. Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga lakas na nakukuha nila sa kaluluwa bilang mga katangian ng pagkatao, kung gayon ang lahat ng ito ay mahigpit na indibidwal. At ang katandaan ay maaaring magkaroon ng mas mataas na katangian para sa kaluluwa nito kaysa sa kabataan.

Ngunit kung ihahambing natin ang dalawang tao na magkaibang edad, matanda at bata, kung gayon ang mga kategorya ng edad ay nagpapakilala ng kanilang sariling mga pagkakaiba sa proseso ng paggawa ng enerhiya ng mga katawan ng tao.

Maaaring ihambing ng isa ang mga enerhiya na natanggap mula sa mga emosyon at ang mga direktang ginawa ng materyal na katawan. Ang panlabas na shell ay nagbibigay ng isang enerhiya, at emosyon, damdamin - ganap na naiiba. Samakatuwid, kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa pagkatao ng isang tao, kung gayon ang isang mabait na tao, anuman ang edad, maging siya ay matanda o bata, ay gumagawa ng mas mataas na enerhiya sa kanyang mga damdamin kaysa sa isang mababang indibidwal. At kung kukuha ka ng isang bata, bastos, galit na indibidwal, kung gayon ang kanyang emosyonal na larangan ay magiging mababa at, parang, marumi. Samakatuwid, kung ihahambing natin ang mga enerhiya na ginawa ng pisikal na katawan, kung gayon ang matanda ay mas malala. At kung ihahambing natin ang mga enerhiya na ginawa ng mga damdamin, kung gayon sa isang matandang tao maaari silang maging mas mataas sa kalidad kaysa sa isang kabataan.

Ang mga materyal na katawan ay tiyak na gumagawa ng iba't ibang enerhiya. Ito ay mas masahol sa mga matatanda, mas mabuti sa mga kabataan. At higit pa, ang kanilang enerhiya ay hindi magkatugma at hindi maihahambing. Para sa kadahilanang ito, halimbawa, ang isang elemento tulad ng hindi pang-unawa sa hitsura ng isa pang henerasyon ay ipinakilala sa pang-unawa sa edad ng mga henerasyon, iyon ay, ang isang kabataan ay tumutugon lamang sa kanyang edad, at ang mga matatandang tao ay mukhang pareho. harapin siya, at kabaliktaran.

Ito ay itinayo sa programa para sa pang-unawa ng mga panlabas na palatandaan na ang bawat henerasyon ay makikita lamang ang sarili nitong edad. Ito ay kinakailangan upang ang mga henerasyon ay hindi malito sa isa't isa, dahil ang bawat isa ay may sariling mga gawain, sariling pisikal na enerhiya. At sa pagtatapos ng panahon ng Pisces (2000), ang lahat ay nagkahalo, pinaghalo sa mga tuntunin ng edad. Halimbawa, ang mga matatandang lalaki ay nagsimulang magustuhan ang mga batang babae, at ang mga kabataang babae ay nagsimulang magpakasal sa matatandang lalaki, na may makasariling layunin. 95% ng mga kasal na may iba't ibang edad ay nagsisilbing makasariling layunin, bagama't walang umaamin nito. Ang ganitong mga pag-aasawa ay hindi dapat umiral. Ang limitasyon sa edad para sa mga mag-asawa ay maaaring mag-iba sa pagitan ng plus o minus limang taon. Dapat makita ng isang tao ang kanyang edad, at walang ibang dapat na interesado sa kanya sa mga tuntunin ng pag-ibig, dahil ang bawat henerasyon ay nabuo sa isang antas: ayon sa enerhiya, ayon sa umiiral na kaalaman at mithiin, ayon sa mga layunin ng pagpapabuti, ayon sa ilang mga katangian lamang sa kanila. mga proseso ng pisikal at banayad na mga eroplano, at maraming iba pang mga tampok.

Ang bawat kabataang henerasyon, bilang kaukulang Antas, ay dapat pumasok sa mga regular na relasyon batay sa Pinakamataas na Moralidad sa mas lumang henerasyon, humiram ng kaalaman at ilang karanasan mula sa kanila, at pumasok sa ilang partikular na relasyon sa mga nakababata, kung saan sila naman, ay dapat ipasa ang kanilang kaalaman. Ito ay kung paano natutunan ng isang tao ang mga antas ng relasyon na naghihintay sa kanya sa hinaharap sa Hierarchy ng Diyos. Samakatuwid, hindi dapat magkaroon ng anumang halo ng mga henerasyon, kung hindi ay bubuo ang mga dependency. (Kabilang sa mga pagbubukod ang mga espesyal na kasal, na nagkakahalaga ng 5%).

"Pag-unlad ng Tao", mga may-akda L. A. Seklitova, L. L. Strelnikova, ed. Amrita-Rus.
Lahat ng karapatan ay nakalaan. Walang bahagi ng impormasyong ito ang maaaring kopyahin sa anumang anyo nang walang pahintulot mula sa mga may-akda ng aklat.

Simula sa ikatlong kabanata, ang pagtawa ni Gogol at ang kanyang kabalintunaan ay pinagsama sa liriko na inspirasyon. Ang komiks ay nagiging tragicomic, ang genre ng tula ay lumitaw, na nagpapakita ng sarili lalo na sa mga lyrical digressions. Ang pagtawa ng may-akda ay sinamahan ng kalungkutan, pananabik para sa perpekto, na may pag-asa para sa muling pagkabuhay ng bawat bayani at Rus sa kabuuan. Ang huwarang pakikipaglaban ng may-akda sa mababang realidad sa kabuuan ng buong tula.
Napagtanto ni Gogol ang paglikha ng "Mga Patay na Kaluluwa" bilang kanyang gawain sa buhay, bilang kanyang kapalaran: "Rus! anong kailangan mo sa akin? ano ang hindi maintindihang koneksyon sa pagitan natin? Bakit ganyan ang itsura mo, at bakit lahat ng bagay na nasa iyo ay nakatutok sa akin na puno ng pag-asa?.. At gayon pa man, puno ng pagkalito, ako ay nakatayo nang hindi gumagalaw, at ang isang nagbabantang ulap ay natabunan na ang aking ulo, mabigat sa paparating na ulan, at ang aking mga pag-iisip ay manhid bago ang iyong kalawakan. Ano ang ipinropesiya nitong malawak na kalawakan? Dito ba, sa iyo, na ang isang walang hangganang pag-iisip ay hindi isisilang, kapag ikaw mismo ay walang katapusan? Hindi ba dapat narito ang isang bayani kapag may puwang para sa kanya upang lumiko at maglakad? At isang makapangyarihang espasyo ang bumalot sa akin nang may panganib, na sumasalamin sa kakila-kilabot na puwersa sa aking kaibuturan; Nagningning ang aking mga mata sa hindi likas na kapangyarihan: naku! kung ano ang isang sparkling, kahanga-hanga, hindi kilalang distansya sa lupa! Rus'!..” Itinuring niyang tungkulin niyang tulungan ang Russia, na itaguyod ang pagbabagong moral nito sa pamamagitan ng panitikan.
Lumilitaw sa amin si Gogol bilang isang tao na taimtim na nagmamahal sa kanyang tinubuang-bayan, isang tunay na makabayan na nakikita ang mga bisyo at pagkukulang nito, ngunit umaasa na maitama ang mga ito. Ang kanyang pag-ibig para sa Russia ay walang hangganan, tulad ng mundo, hinuhulaan niya ang isang mahusay na hinaharap para sa bansa, naniniwala na ito ay dapat pumunta sa sarili nitong, na dati ay hindi alam ng sinuman, na ang Russia ay isang bansa kung saan, salamat sa malakas na pananampalataya ng mga tao at ang kanilang walang sawa, walang hangganang lakas, balang araw darating ang masayang panahon na sa wakas ay mapapawi ang lahat ng bisyo.

Mga liriko na digression(ayon sa kabanata)

Kabanata I:

  • Tungkol sa makapal at manipis. Sa lyrical digression na ito, si Gogol ay hindi nagbibigay ng kagustuhan sa sinuman. Ipinapakita nito ang kakulangan ng nilalaman sa pareho.

  • Kabanata III:
  • Isang lyrical digression tungkol sa kakayahan ng isang Ruso na makitungo sa mga taong may iba't ibang ranggo. Sa lyrical digression na ito, sinabi ni Gogol na ang isang Russian na tao, tulad ng walang iba, ay nakakaalam kung paano, gamit ang iba't ibang "subtleties ng address," upang makipag-usap nang naiiba sa mga taong may iba't ibang posisyon at katayuan.

  • Isang lyrical digression tungkol sa pagiging malapit ni Korobochka sa isang sekular na aristokrata. Naniniwala si Gogol na ang isang aristokratikong babae ay hindi gaanong naiiba sa Korobochka, dahil nabubuhay sa katamaran, hindi gumagawa ng gawaing bahay.
  • Kabanata V:

  • Isang digression tungkol sa mga romantikong phenomena at mga kahanga-hangang impulses ng kaluluwa. Sinabi ni Gogol na kabilang sa mga hanay ng buhay na "walang kabuluhan, magaspang-magaspang at gusgusin, inaamag na mababa" o kabilang sa "malinaw na malamig at nakakainip na kaaya-ayang matataas na uri," ang isang tao ay tiyak na makakatagpo ng isang kababalaghan na magigising sa kanya ng isang pakiramdam na ay hindi katulad ng mga "nakatakda siyang madama sa buong buhay niya." At sa ating buhay, malungkot at monotonous, tiyak na lilitaw ang "makinang na kagalakan".

  • Isang lyrical digression tungkol sa isang angkop na salitang Ruso. Ipinahayag ni Gogol ang kanyang pagmamahal sa salitang Ruso, para sa katumpakan at kapangyarihan nito. Sinabi niya na "ang masiglang kaisipang Ruso, na hindi umaabot sa kanyang bulsa para sa isang salita, ay hindi napisa ito tulad ng isang inahing manok, ngunit agad itong kinukuha, tulad ng isang pasaporte para sa isang walang hanggang medyas, at wala nang maidaragdag sa ibang pagkakataon, anong uri ng ilong o labi mo, "Naka-outline ka mula ulo hanggang paa na may isang linya!" Si Gogol ay taos-pusong nagmamahal sa salitang Ruso at hinahangaan ito - "ngunit walang salita na napakahusay, na napakahusay na lumabas mula sa ilalim ng puso, ay kumukulo at manginig nang labis bilang isang mahusay na binibigkas na salitang Ruso."
  • Kabanata VI:

  • Isang lyrical digression tungkol sa pagiging bago ng pang-unawa ng kaluluwa sa kabataan at ang paglamig nito sa katandaan. Sinabi ni Gogol na sa kanyang kabataan ang lahat ay kawili-wili sa kanya, "nakatuklas siya ng maraming mga kakaibang bagay ... isang mausisa na titig ng isang bata. Bawat gusali, lahat ng bagay na nagtataglay lamang ng imprint ng ilang kapansin-pansing katangian,” lahat ay namangha sa kanya. Sa edad, siya ay naging walang malasakit sa lahat ng bago, "sa bawat hindi pamilyar na nayon" at sa "bulgar na hitsura nito."

  • Isang apela sa mambabasa tungkol sa pangangailangan na alagaan ang iyong kabataan na masigasig, maliwanag na damdamin, na hindi mawala ang mga ito - "ang kasalukuyang masigasig na binata ay uurong sa takot kung ipinakita nila sa kanya ang kanyang sariling larawan sa katandaan. Dalhin mo sa paglalakbay, na umuusbong mula sa malambot na mga taon ng kabataan tungo sa mahigpit, nasusuklam na lakas ng loob, dalhin mo ang lahat ng paggalaw ng tao, huwag iwanan ang mga ito sa kalsada, huwag kunin ang mga ito mamaya! Ang mga liriko na digression na ito ay direktang nauugnay sa balangkas, kay Plyushkin at sa kanyang kuwento. Ang may-ari ng lupa ay masaya sa kanyang kabataan, at ang kanyang kaluluwa ay buhay, ngunit sa pagtanda, ang kanyang kaligayahan ay nawala at ang kanyang kaluluwa ay nanlambot at nawala.
  • Kabanata VII:

  • Isang napakahalagang ideological digression tungkol sa dalawang uri ng manunulat. Sa loob nito, talagang pinag-uusapan ni Gogol ang kanyang lugar, ang lugar ng isang satirical na manunulat, sa panitikang Ruso.

  • Ang unang uri ng manunulat ay romantiko, pinapalakpakan sila ng karamihan, dahil inilalarawan nila ang dignidad ng isang tao, ang kanyang magagandang katangian, magagandang karakter; Ang pangalawang uri ng manunulat ay mga realista, na naglalarawan sa lahat ng bagay, "ang putik ng maliliit na bagay, araw-araw na mga karakter." "Ang modernong hukuman ay tatawagin silang hindi gaanong mahalaga at mababa," ang kanilang talento ay hindi kinikilala, ang kanilang kapalaran ay mapait, sila ay nag-iisa sa larangan ng buhay. Hindi inamin ng kritiko na “ang mga salamin na tumitingin sa araw at naghahatid ng mga galaw ng hindi napapansing mga insekto ay kahanga-hanga rin.”

  • Iginiit ni Gogol ang pantay na kahalagahan ng parehong mga manunulat, dahil "ang mataas, masigasig na pagtawa ay karapat-dapat na tumayo sa tabi ng mataas na liriko na paggalaw at na mayroong isang buong kailaliman sa pagitan nito at ang mga kalokohan ng isang buffoon!"
  • Kabanata X

  • Tungkol sa mga pagkakamali ng bawat henerasyon. "Anong mga baluktot na daan ang pinili ng mga henerasyon!" Itinatama ng mga bagong henerasyon ang mga pagkakamali ng luma, pagtawanan sila, at pagkatapos ay gagawa ng mga bago.
  • Kabanata XI:

  • Tungkol sa koneksyon ni Gogol sa Russia:

  • Ang Rus' ay hindi kaakit-akit sa pagkakaiba-iba ng kalikasan at mga gawa ng sining. Ngunit nararamdaman ni Gogol ang isang hindi maihihiwalay na koneksyon sa kanyang bansa. Naiintindihan ni Gogol na si Rus' ay naghihintay ng tulong mula sa kanya at nakakaramdam ng responsibilidad. “Bakit ganyan ang itsura mo, at bakit lahat ng nasa iyo ay nakatutok sa akin na puno ng pag-asa?.. At gayon pa man, puno ng pagkalito, ako ay nakatayong hindi gumagalaw, at ang isang nagbabantang ulap ay tumakip na sa aking ulo, mabigat sa ang paparating na pag-ulan, at ang aking mga pag-iisip ay manhid sa iyong espasyo” Rus' ay may kakayahang magbigay ng inspirasyon. Ang Russia na hinuhulaan ni Gogol ang magandang kinabukasan.
  • Tungkol sa kalsada.

  • Isang magalang na saloobin sa Russia, patungo sa kalsada, patungo sa kilusan mismo. Ang daan para sa Gogol ay pinagmumulan ng inspirasyon.
  • Tungkol sa pagmamaneho ng mabilis.

  • Ang paglihis na ito ay nagpapakilala kay Chichikov bilang isang tunay na Ruso, at ginagawang pangkalahatan ang katangian ng sinumang Ruso. Gustung-gusto din ni Gogol ang pagsakay sa Russia.
  • Tungkol kay Kif Mokievich at Mokia Kifovich (tungkol sa totoo at maling patriotismo).

  • Ang paglihis na ito ay likas na pampanitikan (tulad ng kaso sa dalawang uri ng manunulat). Isinulat ni Gogol na ang gawain ng isang tunay na manunulat, isang tunay na makabayan, ay magsabi ng banal na katotohanan, "upang tingnan nang mas malalim ang kaluluwa ng bayani. Ilabas mo lahat ng kasamaan." Ang pagpapatahimik sa mga bisyo sa balat ng damdaming makabayan ay huwad na pagkamakabayan. Hindi pagkalimot, hindi pagpapahinga sa mga tagumpay ay kinakailangan ng isang tunay na mamamayan, ngunit aksyon. Mahalagang makahanap ng mga bisyo sa iyong sarili, sa iyong estado, at hindi makita ang mga ito sa iba lamang.
  • Tungkol sa ibon - tatlo.

  • Isang mala-tula na lyrical digression, na puno ng pagmamahal ni Gogol para sa Russia at pananampalataya sa maliwanag na hinaharap nito. Ang may-akda ay gumuhit ng isang kamangha-manghang imahe ng mga kabayo, ang kanilang paglipad, ay nagbibigay sa kanila ng isang kahanga-hanga, kamangha-manghang kapangyarihan na lampas sa kontrol ng katwiran. Dito makikita mo ang isang pahiwatig ng Kristiyanong landas ng pag-unlad ng Russia: "Narinig nila ang isang pamilyar na kanta mula sa itaas, magkasama at sabay-sabay na pinaigting ang kanilang tansong dibdib at, halos hindi naaabot ang lupa gamit ang kanilang mga hooves, naging mga pahabang linya na lumilipad. sa pamamagitan ng hangin, at nagmamadali sa lahat ng inspirasyon ng Diyos!.." “Rus, saan ka nagmamadali? Magbigay ng sagot. Hindi nagbibigay ng sagot" - gayunpaman, hindi nakikita ni Gogol ang dulo ng landas ng Russia, ngunit naniniwala na bibigyan ito ng ibang mga estado.

    Ang lyrical digression ay isang extra-plot na elemento ng akda; compositional at stylistic device, na binubuo sa pag-urong ng may-akda mula sa direktang salaysay ng balangkas; pangangatwiran, pagninilay, pahayag ng may-akda na nagpapahayag ng saloobin sa inilalarawan o pagkakaroon ng hindi direktang kaugnayan dito. Sa liriko, ang mga digression sa tula ni Gogol na "Mga Patay na Kaluluwa" ay nagpapakilala ng nagbibigay-buhay, nakakapreskong simula, i-highlight ang nilalaman ng mga larawan ng buhay na lumilitaw sa harap ng mambabasa, at ihayag ang ideya.

    I-download:


    Preview:

    Pagsusuri ng mga lyrical digressions sa tula ni N.V. "Mga Patay na Kaluluwa" ni Gogol

    Ang lyrical digression ay isang extra-plot na elemento ng akda; compositional at stylistic device, na binubuo sa pag-urong ng may-akda mula sa direktang salaysay ng balangkas; pangangatwiran, pagninilay, pahayag ng may-akda na nagpapahayag ng saloobin sa inilalarawan o pagkakaroon ng hindi direktang kaugnayan dito. Sa liriko, ang mga digression sa tula ni Gogol na "Mga Patay na Kaluluwa" ay nagpapakilala ng nagbibigay-buhay, nakakapreskong simula, i-highlight ang nilalaman ng mga larawan ng buhay na lumilitaw sa harap ng mambabasa, at ihayag ang ideya. Iba-iba ang mga paksa ng lyrical digressions.
    "Tungkol sa mataba at payat na opisyal" (1 kabanata); ang may-akda ay ginagawang pangkalahatan ang mga larawan ng mga lingkod-bayan. Pansariling interes, panunuhol, paggalang sa ranggo ang kanilang mga katangiang katangian. Ang pagsalungat sa pagitan ng makapal at manipis, na tila sa unang tingin, ay talagang nagpapakita ng mga karaniwang negatibong katangian ng pareho.
    "Sa mga shade at subtleties ng aming paggamot" (chap. 3); nagsasalita ng ingratiation sa mayayaman, paggalang sa ranggo, pagpapahiya sa sarili ng mga opisyal sa harap ng kanilang nakatataas at isang mapagmataas na saloobin sa mga nasasakupan.
    "Tungkol sa mga taong Ruso at sa kanilang wika" (chap. 5); binanggit ng may-akda na ang wika at pananalita ng isang tao ay sumasalamin sa pambansang katangian nito; Ang isang tampok ng salitang Ruso at pagsasalita ng Ruso ay kamangha-manghang katumpakan.
    "Tungkol sa dalawang uri ng mga manunulat, tungkol sa kanilang kapalaran at kapalaran" (chap. 7); inihahambing ng may-akda ang isang realistang manunulat at isang romantikong manunulat, ipinapahiwatig ang mga katangiang katangian ng akda ng isang romantikong manunulat, at pinag-uusapan ang kahanga-hangang kapalaran ng manunulat na ito. Sumulat si Gogol nang may kapaitan tungkol sa kalagayan ng isang realistang manunulat na nangahas na ipakita ang katotohanan. Sa pagmumuni-muni sa realistang manunulat, tinukoy ni Gogol ang kahulugan ng kanyang gawain.
    “Maraming nangyari sa mundo ng kamalian” (chap. 10); isang lyrical digression tungkol sa world chronicle ng sangkatauhan, tungkol sa mga pagkakamali nito ay isang manipestasyon ng mga Kristiyanong pananaw ng manunulat. Ang lahat ng sangkatauhan ay lumihis sa tuwid na landas at nakatayo sa gilid ng isang bangin. Itinuturo ni Gogol sa lahat na ang tuwid at maliwanag na landas ng sangkatauhan ay binubuo sa pagsunod sa mga pagpapahalagang moral na itinatag sa pagtuturo ng Kristiyano.
    "Tungkol sa mga expanses ng Rus', pambansang karakter at ang troika ng ibon"; ang mga huling linya ng "Mga Patay na Kaluluwa" ay konektado sa tema ng Russia, kasama ang mga saloobin ng may-akda tungkol sa pambansang karakter ng Russia, tungkol sa Russia bilang isang estado. Ang simbolikong imahe ng bird-troika ay nagpahayag ng pananampalataya ni Gogol sa Russia bilang isang estado na nakalaan para sa isang mahusay na makasaysayang misyon mula sa itaas. Kasabay nito, mayroong isang ideya tungkol sa pagiging natatangi ng landas ng Russia, pati na rin ang ideya tungkol sa kahirapan sa pag-foresee ng mga tiyak na anyo ng pangmatagalang pag-unlad ng Russia.

    Ang "Dead Souls" ay isang lyric-epic na gawa - isang prosa na tula na pinagsasama ang dalawang prinsipyo: epiko at liriko. Ang unang prinsipyo ay nakapaloob sa plano ng may-akda na ipinta ang "lahat ng Rus'," at ang pangalawa sa mga liriko na digression ng may-akda na may kaugnayan sa kanyang plano, na bumubuo ng isang mahalagang bahagi ng trabaho. Ang epikong salaysay sa "Mga Patay na Kaluluwa" ay patuloy na nagambala ng mga liriko na monologo ng may-akda, na sinusuri ang pag-uugali ng karakter o sumasalamin sa buhay, sining, Russia at mga tao nito, pati na rin ang pagpindot sa mga paksa tulad ng kabataan at katandaan, ang layunin ng ang manunulat, na tumutulong upang matuto nang higit pa tungkol sa espirituwal na mundo ng manunulat, tungkol sa kanyang mga mithiin. Ang pinakamahalaga ay ang mga liriko na digression tungkol sa Russia at sa mga taong Ruso. Sa buong tula, ang ideya ng may-akda ng isang positibong imahe ng mga mamamayang Ruso ay pinagtibay, na sumasama sa pagluwalhati at pagdiriwang ng tinubuang-bayan, na nagpapahayag ng sibiko-makabayan na posisyon ng may-akda.

    Kaya, sa ikalimang kabanata, pinuri ng manunulat ang "masigla at masiglang kaisipang Ruso", ang kanyang pambihirang kakayahan para sa pagpapahayag ng salita, na "kung gagantimpalaan niya ang isang pahilig sa isang salita, kung gayon mapupunta ito sa kanyang pamilya at mga inapo, kukunin niya. kasama niya ito kapwa sa paglilingkod at sa pagreretiro, at sa St. Petersburg, at sa mga dulo ng mundo." Si Chichikov ay humantong sa gayong pangangatwiran sa pamamagitan ng kanyang pakikipag-usap sa mga magsasaka, na tinawag si Plyushkin na "nagtagpi-tagpi" at nakilala lamang siya dahil hindi niya pinakain ng mabuti ang kanyang mga magsasaka.

    Naramdaman ni Gogol ang buhay na kaluluwa ng mga mamamayang Ruso, ang kanilang matapang, tapang, pagsusumikap at pagmamahal para sa isang libreng buhay. Kaugnay nito, ang pangangatwiran ng may-akda, na inilagay sa bibig ni Chichikov, tungkol sa mga serf sa ikapitong kabanata ay may malalim na kahalagahan. Ang lumilitaw dito ay hindi isang pangkalahatang imahe ng mga lalaking Ruso, ngunit mga partikular na tao na may mga tunay na tampok, na inilarawan nang detalyado. Ito ang karpintero na si Stepan Probka - "isang bayani na magiging angkop para sa bantay," na, ayon kay Chichikov, ay lumakad sa buong Rus' na may isang palakol sa kanyang sinturon at bota sa kanyang mga balikat. Ito ang tagagawa ng sapatos na si Maxim Telyatnikov, na nag-aral sa isang Aleman at nagpasya na yumaman kaagad sa pamamagitan ng paggawa ng mga bota mula sa bulok na katad, na nahulog sa loob ng dalawang linggo. Sa puntong ito, inabandona niya ang kanyang trabaho, nagsimulang uminom, sinisisi ang lahat sa mga Aleman, na hindi pinapayagan ang mga Ruso na mabuhay.

    Susunod, sinasalamin ni Chichikov ang kapalaran ng maraming magsasaka na binili mula sa Plyushkin, Sobakevich, Manilov at Korobochka. Ngunit ang ideya ng "pagsasaya ng buhay ng mga tao" ay hindi masyadong nag-tutugma sa imahe ni Chichikov na ang may-akda mismo ay kumukuha ng sahig at, sa kanyang sariling ngalan, nagpapatuloy sa kuwento, ang kuwento kung paano lumakad si Abakum Fyrov sa pier ng butil na may mga tagahakot ng barge at mga mangangalakal, na nagtrabaho "sa ilalim ng isa, tulad ng Rus', isang kanta." Ang imahe ng Abakum Fyrov ay nagpapahiwatig ng pag-ibig ng mga Ruso para sa isang libre, ligaw na buhay, kasiyahan at kasiyahan, sa kabila ng mahirap na buhay ng serfdom, ang pang-aapi ng mga may-ari ng lupa at mga opisyal.

    Sa mga liriko na digression, ipinakita ang kalunos-lunos na kapalaran ng mga taong inalipin, inaapi at pinahiya sa lipunan, na makikita sa mga larawan nina Uncle Mitya at Uncle Minya, ang batang babae na si Pelageya, na hindi makilala sa pagitan ng kanan at kaliwa, ang Proshka ni Plyushkin at Mavra. Sa likod ng mga larawang ito at mga larawan ng katutubong buhay ay namamalagi ang malalim at malawak na kaluluwa ng mga mamamayang Ruso. Ang pag-ibig sa mga mamamayang Ruso, para sa tinubuang-bayan, ang makabayan at kahanga-hangang damdamin ng manunulat ay ipinahayag sa imahe ng troika na nilikha ni Gogol, nagmamadaling pasulong, na nagpapakilala sa makapangyarihan at hindi mauubos na pwersa ng Russia. Dito naisip ng may-akda ang kinabukasan ng bansa: “Rus, saan ka nagmamadali? "Siya ay tumitingin sa hinaharap at hindi nakikita ito, ngunit bilang isang tunay na makabayan ay naniniwala siya na sa hinaharap ay walang Manilovs, Sobakeviches, Nozdrevs, Plyushkins, na ang Russia ay babangon sa kadakilaan at kaluwalhatian.

    Simboliko ang imahe ng kalsada sa mga liriko na digression. Ito ang daan mula sa nakaraan hanggang sa hinaharap, ang daan kung saan nagaganap ang pag-unlad ng bawat tao at Russia sa kabuuan. Ang gawain ay nagtatapos sa isang himno sa mga taong Ruso: "Eh! troika! Bird-three, sino ang nag-imbento sa iyo? Maaaring ipinanganak ka sa isang buhay na buhay na tao... “Dito, ang mga liriko na digression ay gumaganap ng isang pangkalahatang function: nagsisilbi silang palawakin ang artistikong espasyo at lumikha ng isang holistic na imahe ng Rus'. Inihayag nila ang positibong ideyal ng may-akda - ang Russia ng mga tao, na salungat sa may-ari ng lupa-bureaucratic na Rus'.

    Ngunit, bilang karagdagan sa mga lyrical digressions na lumuluwalhati sa Russia at sa mga tao nito, ang tula ay naglalaman din ng mga pagmumuni-muni ng liriko na bayani sa mga paksang pilosopikal, halimbawa, tungkol sa kabataan at katandaan, ang bokasyon at layunin ng isang tunay na manunulat, tungkol sa kanyang kapalaran, na kung saan ay kahit papaano ay konektado sa imahe ng kalsada sa trabaho. Kaya, sa ikaanim na kabanata, si Gogol ay bumulalas: "Isama mo sa paglalakbay, na umusbong mula sa malambot na mga taon ng kabataan tungo sa mabagsik, nakapangingilabot na tapang, dalhin mo ang lahat ng paggalaw ng tao, huwag iwanan ang mga ito sa daan, hindi mo sila pipiliin bangon mamaya! ..” Kaya, gustong sabihin ng may-akda na ang lahat ng pinakamagagandang bagay sa buhay ay tiyak na konektado sa kabataan at hindi dapat kalimutan ng isa, gaya ng ginawa ng mga may-ari ng lupain sa nobela, ang stasis ng “mga patay na kaluluwa.” Hindi sila nabubuhay, ngunit umiiral. Nanawagan si Gogol para sa pagpapanatili ng isang buhay na kaluluwa, pagiging bago at kapunuan ng mga damdamin at mananatiling ganoon hangga't maaari.

    Minsan, na sumasalamin sa transience ng buhay, sa pagbabago ng mga mithiin, ang may-akda mismo ay lumilitaw bilang isang manlalakbay: "Noon, noong unang panahon, sa tag-araw ng aking kabataan... masaya para sa akin na magmaneho papunta sa isang hindi pamilyar na lugar para sa unang pagkakataon... Ngayon ako ay walang pakialam na nagmamaneho hanggang sa anumang hindi pamilyar na nayon at walang pakialam na tumingin sa kanyang bulgar na hitsura; Ito ay hindi kanais-nais sa aking malamig na titig, ito ay hindi nakakatawa sa akin ... at ang aking hindi gumagalaw na mga labi ay nagpapanatili ng walang malasakit na katahimikan. O aking kabataan! Oh my freshness! "Upang muling likhain ang pagkakumpleto ng imahe ng may-akda, kinakailangang pag-usapan ang tungkol sa mga liriko na digression kung saan pinag-uusapan ni Gogol ang tungkol sa dalawang uri ng mga manunulat. Ang isa sa kanila ay "hindi kailanman binago ang kahanga-hangang istraktura ng kanyang lira, hindi bumaba mula sa tuktok nito hanggang sa kanyang mahirap, hindi gaanong mga kapatid, at ang isa ay nangahas na tawagin ang lahat ng bagay na nakikita sa bawat minuto sa harap ng mga mata at hindi nakikita ng mga walang malasakit na mata. ” Ang kalagayan ng isang tunay na manunulat, na nangahas na muling likhain ang isang katotohanang nakatago sa mga mata ng mga tao, ay ganoon, hindi tulad ng isang romantikong manunulat, na nahuhumaling sa kanyang hindi makalupa at kahanga-hangang mga imahe, hindi siya nakatakdang makamit ang katanyagan at maranasan ang kagalakan. damdaming kinikilala at inaawit. Dumating si Gogol sa konklusyon na ang hindi kinikilalang realistang manunulat, ang satiristang manunulat ay mananatiling walang pakikilahok, na "ang kanyang larangan ay malupit, at mapapait niyang nararamdaman ang kanyang kalungkutan." Pinag-uusapan din ng may-akda ang tungkol sa "mga connoisseurs ng panitikan" na may sariling ideya sa layunin ng isang manunulat ("Mas mainam na ipakita sa amin ang maganda at kaakit-akit"), na nagpapatunay sa kanyang konklusyon tungkol sa kapalaran ng dalawang uri ng manunulat .

    Ang lahat ng ito ay muling nililikha ang liriko na imahe ng may-akda, na patuloy na lalakad nang magkahawak-kamay kasama ang "kakaibang bayani sa mahabang panahon, tumitingin sa paligid sa buong napakalaking nagmamadaling buhay, tinitingnan ito sa pamamagitan ng pagtawa na nakikita ng mundo at hindi nakikitang mga luha na hindi kilala. sa kanya! »

    Kaya, ang mga lyrical digressions ay sumasakop sa isang makabuluhang lugar sa tula ni Gogol na "Dead Souls". Ang mga ito ay kapansin-pansin mula sa isang patula na pananaw. Sa mga ito ay makikilala ang mga simula ng isang bagong istilo ng panitikan, na sa kalaunan ay makakahanap ng isang masiglang buhay sa prosa ni Turgenev at lalo na sa mga gawa ni Chekhov.