"Gabay sa Orkestra para sa mga Batang Tagapakinig"

Benjamin Britten

Si Benjamin Britten ay nangunguna sa muling pagsilang ng musikang Ingles sa entablado ng mundo. Lumikha siya ng mga gawa ng iba't ibang genre at nagbigay ng espesyal na pansin sa mga katutubong uso. Ang kanyang tungkulin bilang musician-educator ay makikita sa musical etudes, na nilayon para sa kabataan at mga bata.

Ang mga gawa ni Purcell ay nakakuha ng masigasig na interes ng may-akda, salamat sa kung saan ang na-edit na mga bersyon ng opera na "Dido at Aeneas", "The Beggar's Opera" ay ipinanganak. Sa lahat ng mga gawa ni Britten, ang natatanging kahalagahan ay ibinibigay sa "Variations and Fugue on a Theme of Purcell", na naging isang uri ng "gabay sa orkestra para sa mga kabataan." Ang piraso ay orihinal na isinulat para sa dokumentaryo ni Matheson na "Orchestra Instruments". Kasunod nito, ang gabay ay ginanap sa London ng isang symphony orchestra.

Ang isang kumplikadong polyphonic work ay nagpapakilala sa mga tagapakinig sa mga posibleng timbre ng iba't ibang mga instrumento ng orkestra. Ang ganitong kawili-wili at tiyak na tunog ay humahanga kahit na ang pinakamaliit na madla at maaaring ligtas na pumalit sa lugar ng pinakasikat na pang-edukasyon na paglikha ng musika. Ang gabay ay inirerekomenda para sa mga bata mula sa edad na anim, ito ay magpapakilala sa kanila sa kamangha-manghang at makulay na mundo ng symphonic na musika. Ang tunog ng orkestra ay panaka-nakang naaabala ng naiintindihan at kawili-wiling mga paliwanag. Ang mga komento ay nagpapakita ng bawat instrumento at naglalarawan nito sa isang madaling paraan para sa bata.

Lahat sila ay nakapaloob sa kanilang pagkatao, nakasuot ng isang uri ng maskara, at tunog sa iba't ibang genre, na kinabibilangan ng mga polonais, martsa, nocturnes, chorales at iba pa. Kaya, ang isang buong portrait gallery ng mga instrumento ay nilikha. Ang kaleidoscope ng mga tunog na ito ay nabighani sa sunud-sunod na magkakaibang mga timbre, na kalaunan ay pinagsama sa isang kumikinang na fugue. Ang komposisyon ay binubuo ng ilang mga fragment at isang finale para sa kaginhawahan ng manonood. Kasama sa gabay ang anim na kumbinasyon ng ensemble ng mga orkestra na komposisyon, tatlumpung solong pagtatanghal, na pagkatapos ay pinagsama sa isang fugue gamit ang lahat ng mga instrumento nang sabay-sabay.

Turuan ang iyong anak na makilala ang mga instrumentong pangmusika sa pamamagitan ng tainga, salamat sa kanilang kahanga-hanga at kakaibang tunog ng timbre. Ang lahat ng mga ito ay naiiba sa lalim at saturation, sa pagkakaroon ng isang makinis o malambot na lilim, pati na rin sa tagal at ningning. Dito maaari mong tangkilikin ang isang napakagandang violin, expressive viola, exciting cello at double bass. Mag-ingat sa pagpindot sa plauta, klarinete, bassoon, malakas na trumpeta at trombone, at iba't ibang mga instrumentong percussion. Ang listahan ng lahat ng ginamit na instrumento ay simpleng walang katapusan, tulad ng walang hanggan at mayamang mundo ng musika.

Edward Benjamin Britten , Baron Britten (1913-1976) - isang namumukod-tanging kompositor, konduktor at pianista ng Britanya.
Si Britten ay sinasalita at isinulat bilang isang Ingles na kompositor, ang una pagkatapos ni Henry Purcell (1659 -1695) (Ingles na kompositor, kinatawan ng istilong Baroque) na tumanggap ng pagkilala sa buong mundo. Ilang siglo na ang lumipas mula nang mamatay ang "British Orpheus", bilang Tinawag si Purcell, ngunit walang isang kompositor mula sa mahamog na Albion ang hindi kumilos sa entablado ng mundo nang napakaliwanag na ang mundo ay lumingon sa kanya nang may interes, kaguluhan, inaabangan ang mga bagong bagay na lilitaw sa kanyang susunod na opus. Tanging si Britten, ang nakakuha ang katanyagan sa mundo, naging ganito. Masasabi nating hinintay siya ng England.

"Simple Symphony", Op.4 para sa string orchestra (1934)

Si Benjamin Britten ay isinulat para sa isang orkestra ng mag-aaral at unang gumanap sa kanya noong 1934 sa ilalim ng baton ng may-akda.
Ang gawain ay nakatuon kay Audrey Alston, na nagturo kay Britten kung paano tumugtog ng viola noong bata pa siya. Sa symphony, gumamit si Britten ng walong tema (dalawa sa bawat kilusan) na nilikha niya noong bata pa siya at kung saan mayroon siyang espesyal na pagmamahal.

Sa symphony na ito, lumilitaw ang lahat ng elemento ng istilo ni Benjamin Britten. Sa isang banda, ito ay klasikal na kalinawan; ang kalinawan ng Haydn, Mozart at Beethoven. Sa kabilang banda, ang pagsunod sa mga kahanga-hangang tradisyon ng musikang Ingles, simula sa panahon ng mga birhenista (virginal ang Ingles na bersyon ng harpsichord). At din - isang mahusay na pagkamapagpatawa, literal sa lahat ng bagay. Ngunit ang symphony na ito, marahil, ay may record sense of humor, na makikita natin mismo ...
Ang "Simple Symphony" ni Benjamin Britten ay binubuo ng apat na bahagi, na ang bawat isa ay may sariling pamagat. Ang una ay ang "Furious Storm", ang pangalawa ay ang "Playful Pizzicato", ang pangatlo ay ang "Sentimental Sarabande" at ang ikaapat ay ang "Happy Ending".
Kahit na ang mga pangalan ng mga bahagi ay naglalagay sa tagapakinig sa isang mapaglarong mood.

Matutuklasan natin si Britten - matalino, tulad ng isang batang Prokofiev, at klasiko, tulad ng "Papa Haydn" ...

"Makikita mo kung gaano karaming mga himala ang nasa loob ng musikang ito, kung gaano kalaki ang walang hanggan at klasiko!..."

"Gabay sa Orkestra para sa mga Batang Tagapakinig"
Tungkol kay Henry Purcell... (1946)

Isa sa mga pinakamahusay na piraso ng musika sa mundo!
Kinuha ni Britten ang tema ni Purcell - isang napakagandang tema, napakasigla, napakalakas - at nagsimula doon. Sa esensya, sumulat siya ng Theme with Variations and Fugue. Yan ang opisyal na tawag dito.
Sa loob lamang ng labing pitong minuto, dadaan tayo sa pinakakahanga-hangang paglalakbay sa buong kasaysayan ng musika.

Paano binuo ng henyong si Benjamin Britten ang kanyang tema at mga pagkakaiba-iba?
Kaya, una ang tema ay tumutunog, pagkatapos ay ang parehong mga tunog ng tema na ginagampanan ng iba't ibang grupo ng orkestra: una woodwinds, pagkatapos tanso, pagkatapos ay mga string, pagkatapos ay pagtambulin, at sa dulo muli lahat ng magkasama - Tutti - sila ay tumutugtog ng melody na ito. Pagkatapos ay magsisimula ang walang tigil na kakilala sa lahat ng mga instrumentong pangmusika ng orkestra ng symphony: ang mga flute at piccolo flute ay nagsimulang tumugtog, pagkatapos ay oboe, pagkatapos ay clarinet, pagkatapos ay mga bassoon, mga sungay; pagkatapos ay ang linya ng mga string - violin, violas, cellos, double basses; pagkatapos ay ang alpa, pagkatapos ay ang hanging tanso ay nagsisimula - mga sungay, mga trumpeta, mga trombone at tuba, pagkatapos ay mga tambol - mayroong libu-libo sa pangkalahatan! (May iilan pa sa kanila si Britten - apatnapu't limampung piraso lang).
Pagkatapos ay magsisimula ang pinakamalaking himala na maaari lamang sa lupa - ang fugue. Ang ibig sabihin ng Fugue ay "tumatakbo" sa Latin. At talagang binibigyan tayo ni Britten ng isang tunay na fugue na tumatakbo sa buong bilis - lahat ng mga instrumento ay tumatakbo, nagmamadali, nagmadali, sila ay sumipol at huni tulad ng mga ibon, sila ay umaawit, sila ay nang-aasar, sila ... Ito ay isang bagay na hindi kapani-paniwala! At muli, sa parehong pagkakasunud-sunod, ang bawat pangkat ng mga instrumento ay unang tumutugtog ng temang ito (flute, oboe, clarinets, bassoons, horns, strings, atbp.). Ito ay isang fugue, kung saan ang isang malaking bilang ng mga tinig ay sumali sa loob ng dalawang minuto, at tila ang buong Uniberso ay tumutunog!
At biglang muli ang isang himala - kapag ang buong orkestra ay sumisigaw, sumipol, umaawit, kumaluskos, tumawa, dumadagundong ... sa sandaling ito ay lilitaw ang TEMA - ang isa kung saan nagsimula ang lahat, na kumukonekta sa lahat ng mga tinig ng fugue.

Ang kasaysayan ng musika ay hindi pa nakakaalam ng anumang katulad nito!
Iyan ang ginawa ng kamangha-manghang Britten!

batay sa mga materyales mula sa radyo "Orpheus"

Benjamin Britten

GABAY SA ORCHESTRA
Binasa ni Natalya Sats

Ang "Guide to the Orchestra for Youth (Variations and Fugue on a Theme of Purcell)" ni B. Britten ay isinulat makalipas ang sampung taon kaysa sa "Petit and the Wolf" ni Sergei Prokofiev, isang akda na nagsimula ng isang siklo ng pagpapakilala sa mga bata sa mga instrumento ng isang symphony orchestra.

Benjamin Britten - ang ating kontemporaryo (1913-1976). Ang kanyang mga gawa ay paulit-ulit na ginanap sa Unyong Sobyet. Bumisita sa amin ang mismong kompositor. Isang mahusay na artista, si Britten ay tumutugon sa lahat ng mga problema sa ating panahon. Ang Peru ay nagmamay-ari ng "Ballad of Heroes", na nakatuon sa mga sundalo ng International Brigade, na nakipaglaban sa Espanya laban sa pasismo, at ang Military Requiem - bilang memorya ng mga biktima ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig. Kasabay nito, siya ang may-akda ng Spring Symphony at ang operetta na si Paul Bunyan.

Mahilig magsulat si Britten para sa mga bata. Ang pagkakaroon ng nakasulat na tatlong opera, lumikha siya ng isang masayang opera na espesyal para sa mga bata, na tinawag na "Let's put on an opera, or The Little Chimney Sweep" (1949). Ito ay isang masayang pagtatanghal kung saan nakilahok ang mga bata na may edad walo hanggang labing-apat, ngunit ang mga naroroon ay kinailangan ding kumanta ng mga kanta mula sa mga nota, na agad na ipinamahagi sa lahat, at gayahin ang mga tinig ng mga ibon sa isa sa mga eksena. Kasunod nito, si Britten sa kanyang "mga pang-adultong opera" ay nagsulat ng napaka responsableng mga bahagi na dapat gawin ng mga bata ("The Turn of the Screw", "A Midsummer Night's Dream", atbp.).

Ang marka ng Variations and Fugue on a Theme of Purcell ay nagtataglay ng dedikasyon: "Ang gawaing ito ay magiliw na inialay sa mga anak nina John at Jane Mode - Humphrey, Pamela, Caroline at Virginia - para sa mga layuning pang-edukasyon at libangan."

Si Britten ay labis na mahilig sa makikinang na Ingles na kompositor na nabuhay noong ika-17 siglo, si Henry Purcell, ang may-akda ng unang pambansang opera, sina Dido at Aeneas. Marami siyang natutunan mula sa kanyang sikat na hinalinhan. "He owes Purcell more than any other composer," ang isinulat ng kanyang biographer na si Imogen Holst, "hindi lamang para sa tinatawag niyang 'clarity, brilliance, lambing, and strangeness' ng mga kanta, kundi pati na rin sa liveliness ng instrumental pieces. Sa tema ng isa sa kanyang mga hornpipe ("hornpipe" - "bagpipe" - ang pangalan ng isang sailor dance), isinulat ni Britten ang kanyang "Guide to the Orchestra" (op. 34) - ang pinakanakakatuwa sa lahat ng mga aralin sa instrumentasyon.

Entry 1

Russian text ni Natalia Sats

State Academic Symphony Orchestra. Konduktor Evgeny Svetlanov
Reader Natalia Sats

1970 recording

Kabuuang oras ng paglalaro - 19:31

MAKINIG SA ISANG FAIRY TALE
"ANG ORCHESTRA GUIDE" NA GINAWA NI NATALIA SATs:

DOWNLOAD TALE
(mp3, bitrate 320 kbps, laki ng file - 44.4 Mb):

Recording 2 (sa English)

Royal Philharmonic Orchestra (Royal Philharmonic Orchestra),
konduktor Andre Previn (Andre Previn)
Telarc studio recording (USA)

1986 recording

Kabuuang oras ng paglalaro - 17:06

Makinig sa kwentong "GUIDE NG YOUNG PERSON TO THE ORCHESTRA"
GINAWA NG ORCHESTRA, na isinagawa ni ANDRE PREVIN:

Ang "Variations and Fugue on a Theme of Purcell" (1946) ni Britten ay kabilang (kasama ang "Petya and the Wolf") ni Prokofiev sa pinakasikat na "mga bata" na gawa ng symphonic music.

Sa una, sumulat si Britten ng mga larawang pangmusika para sa isang pelikula tungkol sa mga instrumentong orkestra. Ngunit ang malaking bilang ng mga liham na natanggap pagkatapos ng pagpapalabas ng pelikulang ito ay nag-udyok sa kompositor na lumikha ng isang independiyenteng gawaing orkestra.

Isang nakakapagpapaliwanag na musikero, patuloy na hinahangad ni Britten na akitin ang mga kabataang tagapakinig sa mundo ng akademikong (ngunit hindi nakakabagot!) na musika. Kaya, sa kanyang kahanga-hangang gawain na "Gumawa tayo ng isang opera!" ang maliliit at malalaking manonood ay nagiging ganap na kalahok sa pagtatanghal.

Hindi nagkataon na bumaling si Britten sa musika ni Henry Purcell (ang tema ng Rondo mula sa musika para sa dula ni A. Ben na "Abdelazar" ang ginamit). Dahil muling nabuhay ang obra maestra ni Purcell na "Dido at Aeneas" sa entablado ng opera, madalas siyang nakakuha ng inspirasyon mula sa pamana ng "gintong panahon" ng musikang Ingles.

Ang embossed, maliwanag na melody, na isinagawa ng tutti at pagkatapos, nang hiwalay ng bawat pangkat ng orkestra, ay "bumababa" sa lahat ng mga instrumento ng orkestra na marka (nagsisimula sa plauta, pagkatapos ay sa lahat ng woodwinds, string, alpa, tanso at pagtambulin), upang tuluyang magkaisa ang buong orkestra sa fugue. Nagbibigay ang may-akda ng mga verbal na komento - mga maikling kwento tungkol sa bawat instrumento - na isinulat ng kaibigan ni Britten, librettist ng opera na "Peter Grimes" na si Montague Slater.

Nangunguna sa musikal na teatro, si Britten dito ay lumikha din ng isang kaakit-akit na mapaglarong palabas na may kaleidoscopic na pagbabago ng mga instrumento - "mga character" na, bukod dito, ay nagsusuot ng iba't ibang "mga maskara" (bawat pagkakaiba-iba ay tumutunog sa sarili nitong genre - polonaise, march, nocturne, chorale , atbp.) Ayon sa angkop na paglalarawan ng R. Nasonov, "Ang kompositor ay nagtagumpay hindi lamang sa pagpapakita ng mga virtuoso na kakayahan ng lahat ng mga instrumentong orkestra, kundi pati na rin sa paglikha ng isang buong gallery ng kanilang mga larawan na pinagsama ng isang nakakaaliw na plot ng musika."