Yuri Valentinovich Trifonov, maikling talambuhay. Yuri Valentinovich Trifonov, maikling talambuhay.

Si Yuri Valentinovich Trifonov ay ipinanganak Agosto 28, 1925 sa Moscow. Si Tatay ay isang Don Cossack sa pamamagitan ng kapanganakan, isang propesyonal na rebolusyonaryo, isang miyembro ng Bolshevik Party mula noong 1904, isang kalahok sa dalawang rebolusyon, isa sa mga tagapagtatag ng Petrograd Red Guard, sa panahon ng Digmaang Sibil isang miyembro ng lupon ng People's Commissariat of Military Affairs, isang miyembro ng Revolutionary Military Councils ng ilang larangan.

Noong 1937 Ang mga magulang ni Trifonov ay pinigilan. Si Trifonov at ang kanyang nakababatang kapatid na babae ay inampon ng kanilang lola, si T.L. Slovatinskaya.

Taglagas 1941 kasama ang kanyang mga kamag-anak ay inilikas siya sa Tashkent. Noong 1942 Pagkatapos makapagtapos ng paaralan doon, nagpalista siya sa isang pabrika ng sasakyang panghimpapawid ng militar at bumalik sa Moscow. Nagtrabaho siya sa planta bilang mekaniko, manager ng shop, at technician. Noong 1944 naging editor ng malaking sirkulasyon ng pahayagan ng pabrika. Sa parehong taon ay pumasok siya sa departamento ng pagsusulatan ng Literary Institute. Nag-aplay siya sa departamento ng tula (higit sa 100 hindi pa nai-publish na mga tula ang napanatili sa archive ng manunulat), ngunit tinanggap sa departamento ng prosa. SA 1945 inilipat sa full-time na departamento ng Literary Institute, pinag-aralan sa mga creative seminar ni K.A. Sina Fedina at K.G. Paustovsky. Nagtapos ng kolehiyo noong 1949 .

Ang mga unang publikasyon ay mga feuilleton mula sa buhay ng mag-aaral, na inilathala sa pahayagan na "Moskovsky Komsomolets" noong 1947 at 1948(“Malawak na saklaw” at “Mga makitid na espesyalista”). Ang kanyang unang kuwento, "Sa Steppe," ay nai-publish noong 1948 sa almanac ng mga batang manunulat na "Young Guard".

Noong 1950 Ang kwento ni Trifonov na "Mga Mag-aaral" ay lumitaw sa "Bagong Mundo" ni Tvardovsky. Napakahusay ng kanyang tagumpay. Natanggap niya ang Stalin Prize, "lahat ng uri ng nakakabigay-puri na mga alok ay ibinuhos," paggunita ng manunulat, "mula sa Mosfilm, mula sa radyo, mula sa publishing house." Sikat ang kwento. Ang mga editor ng magazine ay nakatanggap ng maraming liham mula sa mga mambabasa, at ito ay tinalakay sa iba't ibang mga madla. Sa kabila ng lahat ng tagumpay nito, ang kuwento ay talagang kahawig lamang ng buhay. Inamin mismo ni Trifonov: "Kung mayroon akong lakas, oras at, higit sa lahat, pagnanais, muli kong isusulat muli ang aklat na ito mula sa una hanggang sa huling pahina." Ngunit nang lumabas ang libro, ang may-akda nito ay kinuha ang tagumpay nito para sa ipinagkaloob. Ito ay pinatunayan ng pagtatanghal ng "Mga Mag-aaral" - "Mga Batang Taon" - at ang dula tungkol sa mga artista na "Ang Susi sa Tagumpay" na isinulat makalipas ang isang taon ( 1951 ), itinanghal sa Teatro. M.N. Ermolova A.M. Lobanov. Ang dula ay sumailalim sa medyo malupit na pagpuna at ngayon ay nakalimutan na.

Matapos ang matunog na tagumpay ng "Mga Mag-aaral," si Trifonov, sa pamamagitan ng kanyang sariling kahulugan, ay nagsimulang "isang nakakapagod na panahon ng ilang uri ng paghuhugas." Sa oras na iyon nagsimula siyang magsulat tungkol sa sports. Sa loob ng 18 taon, si Trifonov ay isang miyembro ng editorial board ng magazine na "Physical Culture and Sports", isang correspondent para sa magazine na ito at mga pangunahing pahayagan sa Olympic Games sa Rome, Innsbruck, Grenoble, at sa ilang mga world championship sa hockey at volleyball. . Sumulat siya ng dose-dosenang mga kuwento, artikulo, ulat, at tala sa mga paksang pampalakasan. Marami sa kanila ang kasama sa mga koleksyon na "Sa Katapusan ng Panahon" (1961 ), "Mga Sulo sa Flaminio" ( 1965 ), "Mga Laro sa Twilight" ( 1970 ). Sa kanyang mga gawaing "palakasan", ang hayagang inihayag ay kung ano ang magiging isa sa mga pangunahing tema ng kanyang gawain sa kalaunan - ang pagsisikap ng espiritu sa pagkamit ng tagumpay, maging sa sarili.

Mula noong 1952 Ang mga paglalakbay ni Trifonov sa Turkmenistan ay nagsimulang itayo ang Turkmen at pagkatapos ay ang Karakum Canal. Ang mga paglalakbay ay tumagal ng halos walong taon. Ang resulta ay ang koleksyon ng mga maikling kwento na "Under the Sun" ( 1959 ) at ang nobelang "Pagpapawi ng Uhaw", inilathala noong 1963 sa magazine na "Znamya". Ang nobela ay muling nai-publish ng ilang beses, kasama. at sa Roman-Gazeta, hinirang para sa Lenin Prize 1965 , ay isinadula at isinapelikula. Totoo, tulad ng sinabi ni Trifonov, binasa nila ang nobela, kung ihahambing sa "Mga Mag-aaral," "mas mahinahon at kahit na, marahil, matamlay."

Ang "Pagpapawi ng Uhaw" ay naging isang tipikal na gawaing "pagtunaw", na nananatili sa maraming paraan na isa sa maraming "pang-industriya" na mga nobela ng mga taong iyon. Gayunpaman, naglalaman na ito ng mga tauhan at kaisipan na sa kalaunan ay magiging pokus ng atensyon ng manunulat.

Tinukoy ng mga kritiko ang pamagat ng nobelang "Pagpapawi ng Uhaw" hindi lamang bilang pag-aalis ng uhaw sa lupa sa paghihintay ng tubig, kundi pati na rin sa pag-aalis ng pagkauhaw ng tao sa hustisya. Ang pagnanais na ibalik ang hustisya ay idinidikta ng kwentong "Glimmer of the Fire" ( 1965 ) - isang kwentong dokumentaryo tungkol sa ama ng manunulat. Huling bahagi ng 1960s sinisimulan niya ang tinatawag na cycle. Mga kwento sa Moscow o lungsod: "Palitan" ( 1969 ), "Mga paunang resulta" ( 1970 ), "Ang Mahabang Paalam" (1971 ), pagkatapos ay sinamahan sila ng "Isa pang Buhay" (1975 ) at "Bahay sa Embankment" ( 1976 ). Ang mga plot ng mga aklat na ito, lalo na ang unang tatlo, ay tila nakatuon lamang sa "mga detalye" ng buhay ng isang modernong naninirahan sa lungsod. Ang pang-araw-araw na buhay ng mga naninirahan sa lungsod, na agad na nakikilala ng mga mambabasa, ay tila sa maraming mga kritiko ang tanging tema ng mga libro.

Kinailangan ng mga kritiko ng 1960s at 70s ng mahabang panahon upang maunawaan na sa likod ng pagpaparami ng buhay ng isang modernong lungsod ay may nakatago na pag-unawa sa "walang hanggang mga tema", kung ano ang bumubuo sa kakanyahan ng buhay ng tao. Kapag inilapat sa gawain ni Trifonov, ang mga salita ng isa sa kanyang mga bayani ay nabigyang-katwiran: "Ang pag-unawa ay ang pag-unawa. Pag-unawa sa iba. Diyos ko, ang hirap!"

Aklat tungkol sa Narodnaya Volya "Kainipan" ( 1973 ) ay nakitang taliwas sa mga kwentong "urban". Bukod dito, lumitaw ito pagkatapos ng unang tatlo sa kanila, nang sinubukan ng ilan sa mga kritisismo na lumikha ng reputasyon ni Trifonov bilang isang modernong manunulat lamang ng pang-araw-araw na buhay, na nasisipsip sa pang-araw-araw na pagmamadalian ng mga taong-bayan, abala, ayon sa kahulugan ng manunulat, na may "mahusay. maliit na bagay” ng buhay.

Ang "Impatience" ay isang libro tungkol sa mga terorista noong ika-19 na siglo, walang pasensya na nagtutulak sa takbo ng kasaysayan, naghahanda ng pagtatangkang pagpatay sa Tsar, na namamatay sa plantsa.

Ang nobelang "The Old Man" ( 1978 ). Sa kanya, sa isang buhay, ang kasaysayan at, sa unang sulyap, tila walang kaugnayan dito, nawawala nang walang bakas sa pagmamadali ng pang-araw-araw na buhay, ang pagiging moderno, na hinihigop ng kanyang sarili, ay magkakaugnay. Ang "The Old Man" ay isang nobela tungkol sa paglipas ng mga tao at paglipas ng oras, pagkawala, pagwawakas sa kanila. Nawawala ang pakiramdam ng mga karakter sa nobela na maging bahagi ng walang katapusang thread na binanggit ng bayani ng "Ibang Buhay". Ang thread na ito, lumalabas, ay nasira hindi sa katapusan ng buhay, ngunit sa pagkawala ng memorya ng nakaraan.

Pagkatapos ng kamatayan ng manunulat noong 1980 Nalathala ang kanyang nobelang “Oras at Lugar” at ang maikling kuwentong “Ang Binaligtad na Bahay”. Noong 1987 Inilathala ng magazine na "Friendship of Peoples" ang nobelang "Disappearance", na isinulat ni Trifonov nang maraming taon at walang oras upang matapos.

Ang “A Time and a Place” ay nagsisimula sa tanong na: “Kailangan ba nating tandaan?” Ang mga pinakabagong gawa ni Trifonov ang sagot sa tanong na ito. Tinukoy ng manunulat ang "Oras at Lugar" bilang isang "nobela ng kamalayan sa sarili." Ang pinakabagong mga libro samakatuwid ay naging mas autobiographical kaysa sa kanilang mga nauna. Ang salaysay sa kanila, na pumapasok sa mga bagong sikolohikal at moral na layer, ay nakakuha ng isang mas malayang anyo.

Simula sa mga kwento 1960s- sa halos 15 taon - si Trifonov ay naging isa sa mga tagapagtatag ng isang espesyal na kalakaran sa modernong panitikang Ruso - ang tinatawag. urban prosa kung saan nilikha niya ang sarili niyang mundo. Ang kanyang mga libro ay pinag-isa hindi ng mga karaniwang tauhan ng taong-bayan na dumadaan sa isa't isa, ngunit sa pamamagitan ng mga kaisipan at pananaw sa buhay ng kapwa bayani at ng may-akda. Itinuring ni Trifonov ang pangunahing gawain ng panitikan upang maging salamin ng kababalaghan ng buhay at ang kababalaghan ng oras sa kanilang relasyon, na ipinahayag sa kapalaran ng isang tao.

Noong 60-70s ng ikadalawampu siglo, isang bagong kababalaghan ang lumitaw sa panitikang Ruso, na tinatawag na "urban prose." Ang termino ay lumitaw na may kaugnayan sa publikasyon at malawak na pagkilala sa mga kwento ni Yuri Trifonov. M. Chulaki, S. Esin, V. Tokareva, I. Shtemler, A. Bitov, ang mga kapatid na Strugatsky, V. Makanin, D. Granin at iba pa ay nagtrabaho din sa genre ng urban prose. Sa mga gawa ng mga may-akda ng urban prose, ang mga bayani ay mga taong-bayan na nabibigatan sa pang-araw-araw na buhay, moral at sikolohikal na mga problema, na nabuo, bukod sa iba pang mga bagay, sa pamamagitan ng mataas na bilis ng buhay sa lungsod. Ang problema ng kalungkutan ng indibidwal sa karamihan, na sakop ng mas mataas na edukasyon ng terry philistinism, ay isinasaalang-alang. Ang mga gawa ng prosa sa lunsod ay nailalarawan sa pamamagitan ng malalim na sikolohiya, isang apela sa intelektwal, ideolohikal at pilosopikal na mga problema ng panahon, at isang paghahanap ng mga sagot sa "walang hanggan" na mga tanong. Ginalugad ng mga may-akda ang intelligentsia layer ng populasyon, na nalulunod sa "kulot ng pang-araw-araw na buhay."
Ang malikhaing aktibidad ni Yuri Trifonov ay naganap sa mga taon pagkatapos ng digmaan. Ang mga impresyon ng may-akda sa buhay mag-aaral ay makikita sa kanyang unang nobelang "Mga Mag-aaral," na ginawaran ng State Prize. Sa edad na dalawampu't lima, naging tanyag si Trifonov. Ang may-akda mismo, gayunpaman, ay itinuro ang mga mahihinang punto sa gawaing ito.
Noong 1959, isang koleksyon ng mga maikling kwento na "Under the Sun" at isang nobelang "Quenching Thirst" ay nai-publish, ang mga kaganapan kung saan naganap sa panahon ng pagtatayo ng isang irigasyon kanal sa Turkmenistan. Ang manunulat ay nagsalita na tungkol sa pawi ng espirituwal na uhaw.
Sa loob ng higit sa dalawampung taon, nagtrabaho si Trifonov bilang isang sports correspondent, nagsulat ng maraming mga kuwento sa mga paksa ng sports: "Mga Laro sa Twilight," "Sa Pagtatapos ng Season," at lumikha ng mga script para sa mga tampok na pelikula at dokumentaryo.
Ang mga kuwentong "Exchange", "Preliminary Results", "Long Farewell", "Isa pang Buhay" ay bumuo ng tinatawag na "Moscow" o "urban" na cycle. Agad silang tinawag na isang kahanga-hangang kababalaghan sa panitikang Ruso, dahil inilarawan ni Trifonov ang mga tao sa pang-araw-araw na buhay, at ginawang mga bayani ng noon ay intelihente. Napaglabanan ng manunulat ang mga pag-atake ng mga kritiko na nag-akusa sa kanya ng "mga maliliit na paksa." Ang pagpili ng paksa ay lalong hindi pangkaraniwan laban sa backdrop ng mga aklat na umiiral noong panahong iyon tungkol sa maluwalhating pagsasamantala at mga tagumpay sa paggawa, ang mga bayani na kung saan ay may perpektong positibo, may layunin at hindi matitinag. Tila sa maraming mga kritiko na ito ay mapanganib na kalapastanganan na ang manunulat ay nangahas na ihayag ang mga panloob na pagbabago sa moral na katangian ng maraming mga intelektuwal at itinuro ang kawalan ng mataas na motibo, katapatan, at disente sa kanilang mga kaluluwa. Sa pangkalahatan, inilalagay ni Trifonov ang tanong kung ano ang katalinuhan at kung mayroon tayong intelihente.
Marami sa mga bayani ni Trifonov, pormal, sa pamamagitan ng edukasyon, na kabilang sa mga intelihente, ay hindi kailanman naging matalinong tao sa mga tuntunin ng espirituwal na pagpapabuti. Mayroon silang mga diploma, sa lipunan ay ginagampanan nila ang papel ng mga taong may kultura, ngunit sa pang-araw-araw na buhay, sa tahanan, kung saan hindi na kailangang magpanggap, ang kanilang espirituwal na kawalang-interes, uhaw sa tubo, kung minsan ay kriminal na kawalan ng kalooban, at moral na hindi katapatan ay nakalantad. Gamit ang pamamaraan ng self-characterization, ipinakita ng manunulat sa panloob na monologo ang tunay na kakanyahan ng kanyang mga karakter: ang kawalan ng kakayahan na labanan ang mga pangyayari, upang ipagtanggol ang opinyon ng isa, espirituwal na pagkabingi o agresibong tiwala sa sarili. Habang nakikilala natin ang mga tauhan sa mga kuwento, isang tunay na larawan ng kalagayan ng isipan ng mga taong Sobyet at ang pamantayang moral ng mga intelihente ay lumalabas sa ating harapan.
Ang prosa ni Trifonov ay nakikilala sa pamamagitan ng isang mataas na konsentrasyon ng mga kaisipan at damdamin, isang uri ng "densidad" ng pagsulat, na nagpapahintulot sa may-akda na magsabi ng maraming sa pagitan ng mga linya sa likod ng tila araw-araw, kahit na mga banal na paksa.
Sa The Long Goodbye, pinag-iisipan ng isang batang aktres kung dapat ba niyang ipagpatuloy, na daigin ang kanyang sarili, na makipag-date sa isang kilalang manunulat ng dula. Sa "Mga Paunang Resulta," ang tagasalin na si Gennady Sergeevich ay pinahihirapan ng kamalayan ng kanyang pagkakasala, na iniwan ang kanyang asawa at may sapat na gulang na anak, na matagal nang naging espiritwal na estranghero sa kanya. Ang inhinyero na si Dmitriev mula sa kuwentong "Exchange," sa ilalim ng panggigipit mula sa kanyang mapagmahal na asawa, ay dapat hikayatin ang kanyang sariling ina na "lumipat" sa kanila pagkatapos ipaalam sa kanila ng mga doktor na ang matandang babae ay may kanser. Ang ina mismo, na walang alam, ay labis na nagulat sa biglaang mainit na damdamin sa bahagi ng kanyang manugang. Ang sukatan ng moralidad dito ay ang bakanteng tirahan. Tila tinanong ni Trifonov ang mambabasa: "Ano ang gagawin mo?"
Pinipilit ng mga gawa ni Trifonov ang mga mambabasa na mas mahigpit na tingnan ang kanilang sarili, turuan silang paghiwalayin ang mahalaga mula sa mababaw, panandalian, at ipakita kung gaano kabigat ang kabayaran para sa pagpapabaya sa mga batas ng budhi.

Yuri Trifonov (1925-1981)

Pagkatapos pag-aralan ang kabanatang ito, ang mag-aaral ay dapat na:

alam

  • mga tradisyon ng A.P. Chekhov sa mga gawa ni Yu.V. Trifonov;
  • mga pangunahing tampok ng artistikong mundo ng Yu. V. Trifonov (mga isyu sa pilosopikal; pagpili ng mga character; araw-araw na mga plot; pagdedetalye bilang isang paraan ng sikolohikal na paglalarawan ng mga character);
  • ideolohikal at masining na pagka-orihinal ng kuwentong "Exchange" at ang nobelang "The Old Man";

magagawang

  • matukoy ang papel ni Yu. V. Trifonov sa paglikha ng prosa ng lunsod;
  • subaybayan ang papel ng mga detalye sa mga kwento ni Yu. V. Trifonov;
  • ipakita ang ugnayan sa pagitan ng modernidad at kasaysayan sa prosa ng Yu. V. Trifonov;
  • ipaliwanag kung ano ang papel na ginagampanan ng mga talakayan ng mga tauhan sa paglalahad ng kahulugan ng mga akda ni K). V. Trifonova;
  • tukuyin ang posisyon ng may-akda sa isang panlabas na objectified na salaysay;

sariling

  • ang mga konsepto ng "urban prose", "character", "detailing", "posisyon ng may-akda"; "masining na oras at espasyo";
  • mga kasanayan sa paghahambing na pagsusuri ng mga gawa ni Yu. V. Trifonov sa modernong proseso ng pampanitikan.

Ang gawain ni Yu. V. Trifonov, kasama ang lahat ng pagkakaiba-iba nito sa paksa, ay nakatuon sa pagpapakita ng kababalaghan ng buhay at ang kababalaghan ng oras sa kanilang pakikipag-ugnayan. Isa sa mga unang gumawa ng gawain ng pagpapakita ng buhay sa lunsod sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo, nilikha ni Trifonov ang genre ng "kwento sa lunsod" at nakita ang walang hanggang mga tema sa likod ng pang-araw-araw na mga phenomena. Sa kasaysayan, hinanap ni Trifonov ang mga ugat ng mga problema ngayon, mga sagot sa mga tanong tungkol sa humanismo at misanthropy, mabuti at masama, espirituwalidad at kakulangan ng espirituwalidad. Ang kanyang pilosopiko at sikolohikal na prosa ay naging isang karapat-dapat na pag-unlad ng mga tradisyon ng realismo ng Russia sa simula ng siglo, at ang malikhaing talambuhay ng manunulat ay naglalaman ng halos lahat ng mga kabalintunaan ng panahon ng Sobyet.

Malikhaing talambuhay at artistikong mundo ni Yu. V. Trifonov

Si Yuri Valentinovich Trifonov ay ipinanganak sa pamilya ng isang pangunahing propesyonal na rebolusyonaryo na pinigilan noong 1938. Si Trifonov ay pinalaki ng mga kamag-anak at nagtrabaho sa isang pabrika ng sasakyang panghimpapawid. Ang pagkakaroon ng pagtagumpayan ang lahat ng mga hadlang na humadlang sa ChSVN (isang miyembro ng pamilya ng isang kaaway ng mga tao), pumasok si Trifonov sa Literary Institute at isinulat ang kanyang unang gawain - isang nobela "Mga mag-aaral"(1950) nakamit ang pagkilala ng estado: natanggap niya ang Stalin Prize. Gayunpaman, ang premyo ay hindi nagligtas sa batang manunulat mula sa pagpapatalsik mula sa instituto at mula sa Komsomol para sa "kanyang pinagmulan bilang isang kaaway ng mga tao, na itinago noong sumali sa Unyon ng mga Manunulat." Sa kabutihang palad para kay Trifonov, hindi inaprubahan ng komite ng distrito ang desisyong ito, sa gayon ay binibigyan ng pagkakataon ang batang may talento na manunulat na makapagtapos sa kolehiyo at makakuha ng trabaho. Gayunpaman, sa halip na magpatuloy sa pagtahak sa landas ng isang maasahin sa gobyerno na pinagsama-samang, na sinamahan ng katanyagan at lahat ng uri ng mga benepisyo, pinili ni Trifonov ang masakit na landas ng pag-unawa sa mga kumplikado ng buhay.

Ang nobela ay naging isang transisyonal na hakbang sa landas na ito. "Pagpapawi ng Iyong Uhaw"(1963), sa maraming paraan ay nakapagpapaalaala pa rin sa pang-industriyang prosa (ang libro ay nagsasabi tungkol sa pagtatayo ng Kara-Kum Canal at ang buhay ng mga mamamahayag). Gayunpaman, sa mga tuntunin ng lalim ng mga tanong sa moral na itinaas at ang pagiging kumplikado at hindi pagkakapare-pareho ng mga karakter ng mga karakter, na hindi pangkaraniwan para sa mga taong iyon, ang nobela ay naglalarawan ng paglikha ng artistikong mundo na ganap na maipapakita sa "mga kwento ng Moscow" ni Trifonov ng huling bahagi ng 1960s at 1970s.

Mga kwento "Palitan" (1969), "Mga paunang resulta" (1970), "Ang Mahabang Paalam" (1971), "Ibang buhay" (1975), "Bahay sa Embankment"(1976) nagdala sa Trifonov ng malawak na katanyagan sa mga mambabasa at halos kumpletong hindi pagkakaunawaan sa mga kritiko. Ang manunulat ay siniraan sa katotohanang walang mga pangunahing personalidad sa kanyang mga bagong akda; ang mga salungatan ay batay sa pang-araw-araw, pang-araw-araw, sa halip na mga malalaking sitwasyon. Na parang tumutugon sa kritisismong ito, si Trifonov ay lumikha ng sunud-sunod na mga gawa sa makasaysayang, o sa halip makasaysayang-rebolusyonaryo, mga tema ("Glimmer of the Fire", 1965; "Impatience", 1967; "Old Man", 1978), kung saan siya muli pinagsama ang matayog at karaniwan, ay naghanap ng koneksyon sa pagitan ng rebolusyonaryong kawalang-kilos at kalupitan ng ating panahon.

"Mga Tale ng Moscow"

Ang mature na talento ni Trifonov ay nagpakita ng sarili sa "Moscow Tales". Walang matinding socio-ideological clashes dito, tulad ng sa "Mga Mag-aaral"; walang mga epikong paglalarawan, tulad ng sa "Pagpapawi ng Uhaw". Ang pagkilos ng lahat ng mga kuwento, tulad ng mga modernong kaganapan ng mga nobela ni Trifonov, ay nagaganap sa mga ordinaryong apartment sa Moscow at ordinaryong mga dacha estate. Sinikap ng manunulat na makilala ng mambabasa ang kanyang sarili sa kanyang mga karakter - mga inhinyero, mananaliksik, guro, maging mga manunulat, artista, siyentipiko. Ang aking prosa, sinabi ni Trifonov, "ay hindi tungkol sa ilang [mga Pilipino], ngunit tungkol sa iyo at sa akin," tungkol sa mga ordinaryong tao taong bayan Ang kanyang mga karakter ay ipinapakita sa pang-araw-araw na mga sitwasyon (sa pagpapalitan ng apartment, mga sakit, menor de edad na labanan sa isa't isa at mga boss, sa paghahanap ng kita, kawili-wiling trabaho) at sa parehong oras ay nauugnay sa oras - ang kasalukuyan, ang nakaraan at bahagyang hinaharap.

"Ang kasaysayan ay naroroon sa bawat araw, sa bawat tadhana," iginiit ng manunulat. "Ito ay nakasalansan sa makapangyarihang hindi nakikitang mga layer - gayunpaman, kung minsan ay nakikita, kahit na malinaw - sa lahat ng bagay na humuhubog sa kasalukuyan."

Ang "Moscow Tales" ay hindi matatawag na pang-araw-araw o kahit na anti-philistine, bagaman ang bawat isa sa kanila ay tiyak na naglalaman ng isa, o kahit ilang mga pragmatikong taong interesado sa sarili, na ang tanging layunin sa buhay ay materyal na kagalingan, isang karera sa anumang halaga. Tinawag sila ni Trifonov na "mga batang bakal", at ang kanilang pangungutya at kawalan ng kakayahan (at madalas na ayaw) na maunawaan ang ibang tao, ang kanyang kaluluwa at kalooban ay tinutukoy ng salita "kawalan ng pakiramdam" na isinulat niya bilang partikular na makabuluhan. Gayunpaman, ang ironic at satirical na saloobin ng may-akda sa serye ng mga character na ito ay nagpapakita na sila ay malinaw at hindi kawili-wili kay Trifonov at samakatuwid ay hindi ang pangunahing bagay ng kanyang sikolohikal na salaysay.

Si Trifonov ay interesado sa ganap na magkakaibang mga bayani: naghahanap, nagbabago, banayad sa kanilang sariling paraan. Ang mga ito ay nauugnay sa mga problema na palaging nahaharap sa panitikang Ruso at naging talamak sa ating mga araw - ang kalayaang moral ng isang tao sa harap ng mga pangyayari. Sa "mga kwento ng Moscow" ang gayong mga pangyayari ay ang mga maliliit na bagay sa pang-araw-araw na buhay, na, tulad ng madaling makita, ay ginagawang nauugnay si Trifonov sa kanyang paboritong manunulat na si A.P. Chekhov.

Sa ilang mga kaso, ang aksyon ay nagaganap sa kasalukuyang panahunan: sa harap ng mga mata ng mambabasa, ang mabait, magiliw na si Victor Dmitriev ay "nagpapalit" ng kanyang budhi para sa materyal na kagalingan. Sa iba pang mga kwento, ang Trifonov ay gumagamit ng isang nababaluktot na anyo ng mga alaala ng mga character ng mga kaganapan at kaisipan ng mga nakaraang taon. Binubuo ng mga bayani ang "mga paunang resulta" ng kanilang buhay at natuklasan na nalampasan na nila ang mga ito, kahit na nagawa nilang sumipsip ng kasikatan o makakuha ng tahanan, posisyon, o titulo.

Ang balangkas ni Chekhov tungkol sa hindi mahahalata na pagkasira ng pagkatao ay tumatanggap ng panimula ng bagong tunog mula kay Trifonov. Ang mga karakter sa "Moscow Tales" ay patuloy na kinukumbinsi ang kanilang sarili na hindi sila ang mga salarin ng kanilang espirituwal na kamatayan, ngunit ang mga pangyayari at buhay. Ang parehong Dmitriev ay hindi lamang ipinagkanulo ang kanyang ina sa pamamagitan ng pag-aalok sa kanya ng isang palitan ng mga apartment (at sa katunayan, sinasabi na malapit na siyang mamatay), ngunit nakumbinsi din ang kanyang sarili na mas mabuti para sa kanyang ina na manirahan kasama siya at ang kanyang kinasusuklaman na anak na babae. -batas bago siya mamatay. Bilang huling paraan, handa si Victor na sisihin ang kanyang ginawang ito, at para sa iba pang katulad nito, sa kanyang asawa. Gayunpaman, itinayo ng manunulat ang balangkas sa paraang pigilan ang bayani na bigyang-katwiran ang kanyang sarili. Sa pamamagitan ng kalooban ng may-akda, si Lena, asawa ni Dmitriev, bilang tugon sa isang halos direktang akusasyon ng mga kamag-anak na siya ang nagtulak sa kanyang asawa sa kalungkutan, hindi nang walang panunuya, ay nagsabi: "Oo, siyempre, kaya ko ang anuman. Mabait na bata ang Vitya mo, nanligaw ako sa kanya.” .

Ang pagtatapos ng kuwento ay parang isang moral na akusasyon sa bayani ng "Mga Paunang Resulta", kung saan ang tagapagsalaysay, na sa buong buong salaysay ay hinatulan ang kanyang sarili at ang kanyang nakaraang buhay, ay bumalik dito at ipinagpatuloy ang "lahi" para sa ilusyon na kaligayahan. Ang budhi, o sa halip, ang mga labi nito, ay gumagapang sa kahit na ang pinaka-kasuklam-suklam sa lahat ng mga pangunahing tauhan sa "mga kwento ng Moscow", si Vadim Glebov, na pinangalanang "Baton".

Ang saloobin ng may-akda patungo sa mga karakter ay naihatid "sa mga dosis ng homeopathic" sa pamamagitan ng mga sikolohikal na detalye. Halimbawa, hindi kaagad matandaan ni Dmitriev ang kanyang pagguhit sa pagkabata: sa gayon ay ipinakita ng manunulat kung gaano kalayo ang Viktor Georgievich ngayon mula sa walang muwang, mabait na batang lalaki na siya noon. Gayunpaman, ang memorya ng pagkabata ay nagpipilit sa ngayon na may sapat na gulang na bayani na gumawa ng isang mabuting gawa: alagaan ang asong may tiyan. Ang episode na may pagbili ng saury sa araw ng libing ng kanyang lolo ay nagiging simbolo ng "panloloko" ng bayani, ang pagkawala ng pagiging sensitibo niya, at sa huli ay isa pang hakbang patungo sa pagkahiwalay sa angkan ng Dmitriev. Ang kalabuan ng karakter ng pangunahing karakter, ang panloob na pakikibaka na nagaganap sa kanya, ay ipinahiwatig din ng detalyadong maingat na ibinigay ng manunulat: "Pagkatapos ng pagkamatay ni Ksenia Fedorovna, si Dmitriev ay nagdusa ng hypertensive crisis." Ang Trifonov ay hindi gumamit ng kasingkahulugan para sa sakit na ito (pagkabigo sa puso), ngunit ang isang matalinong mambabasa ay madaling mahulaan ang simbolismo ng diagnosis. Sa pinakadulo lamang ng kuwento, kabilang sa pilosopikal na kalmado na impormasyon ng tagapagsalaysay tungkol sa kapalaran ng dacha ng mga Dmitriev sa Pavlinovo, tungkol sa housewarming ng kapatid ni Victor at ng kanyang asawa, ang nakakahiyang parirala ng may-akda tungkol sa 37-taong-gulang na Dmitriev ay nasira. sa pamamagitan ng: "Siya kahit papaano ay agad na sumuko, naging kulay abo. Hindi pa matandang lalaki, ngunit may edad na, na may malambot na pisngi tiyuhin" [binigyang diin. - V. A.].

Sa "Exchange" mayroong isang episodic na karakter - ang lolo ni Dmitriev, isang miyembro ng Narodnaya Volya na kamakailan ay bumalik mula sa pagkatapon ni Stalin. Ang "mastodon" na ito, bilang tawag sa kanya ng mga batang bayani ng kuwento, ay hindi maintindihan kung bakit tinawag ng mga Lukyanov ang matandang kasambahay bilang "ikaw"; nangangailangan si Victor na hindi lamang "hindi isang masama, ngunit isang kamangha-manghang tao." Kasabay nito, ang lolo ay walang pagmamataas ni Dmitriev sa kanyang maharlika; siya ay nailalarawan sa pamamagitan ng matinding pagpapaubaya sa mga tao; Hindi nagkataon na parehong mahal siya nina Victor at Lenochka. Ang pagkamatay ng kanyang lolo ay hindi lamang isang pagbabago sa "bashing" ng kanyang apo, ngunit isang uri ng simbolo: ang kanyang sarili ay nagdala sa mga mithiin ng Oktubre, si Trifonov sa unang "kwento sa Moscow" ay tradisyonal na nagpapaliwanag ng pagkawala ng moralidad sa pamamagitan ng pagkakanulo sa rebolusyonaryong mithiin.

Gayunpaman, ang paliwanag na ito ay hindi nasiyahan sa manunulat nang matagal. Sa kuwentong "The House on the Embankment" ang matatag na Bolshevik Ganchuk, noong 1920s. na tumalikod sa unibersal na mga halaga ng tao at nangaral ng karahasan sa pangalan ng hinaharap na kaligayahan, noong 1940s siya mismo ay naging biktima ng katulad na karahasan mula sa mga taong pinalitan ang unibersal na kaligayahan ng kanilang sariling personal na kagalingan. Ang problema ng ugnayan sa pagitan ng marangal na layunin ng paglilingkod sa makasaysayang pag-unlad at ang pagpili ng mga paraan ng naturang serbisyo, na minsang itinaas ni F. M. Dostoevsky sa "Mga Demonyo" (Lubos na pinahahalagahan ni Trifonov ang nobelang ito), kaya naakit ang artist na sumulat siya ng isang nobela tungkol sa Narodnaya Volya "Kainipan." Ang trahedya ng Zhelyabov at Perovskaya, ayon sa may-akda ng aklat na ito, ay nakasalalay sa pagkakasalungatan ng kanilang matayog at dalisay na mga plano, sa isang banda, at ang malupit, hindi makataong pamamaraan ng kanilang pagpapatupad, hindi katanggap-tanggap na karahasan laban sa kasaysayan, sa kabilang banda. Mula dito, mula sa nakaraan, ang manunulat ngayon ay gumuhit ng isang thread sa imoralidad ng ngayon, sa espirituwal na trahedya ng maraming tao sa ika-20 siglo.

Sa mga gawa ni Trifonov, ang mga pang-araw-araw na eksena ay mas malapit na konektado sa mga pandaigdigang makasaysayang kaganapan. Sa ilang mga kaso, ang pangunahing storyline ay kumplikado sa pamamagitan ng isang bilang ng mga side, hindi natapos na mga; Lumilitaw ang maraming mga character, hindi direktang nauugnay sa mga pangunahing kaganapan ("Isa pang Buhay", "Bahay sa Embankment"). Sa iba, ang balangkas ay may dalawa o tatlong pangunahing putot (ang mga nobelang "Ang Lumang Tao", "Oras at Lugar"). Ang kasalukuyan at nakaraan ay masalimuot na magkakaugnay sa alaala ng mga bayani, na kinumpleto ng mga simbolikong panaginip. Si Trifonov mismo ay tinawag itong "pagtaas ng density, density at kayamanan ng pagsulat." Sa kasong ito, nabanggit ng manunulat ang kalahating-ironically at kalahating seryoso, ang libro ay magiging "makapal," tulad ng borscht ng isang mabuting maybahay. Ang manunulat ay madalas na gumagamit ng anyo ng "polyphonic novels of consciousness", "nobela ng self-consciousness", puspos ng mga alaala ng mga character ng mga kaganapan at pag-iisip ng mga nakaraang taon, pagmuni-muni. Summing up sa "preliminary results," ang mga karakter ay nagtatanong tungkol sa kanilang buhay, sinisisi ang kanilang sarili at naghahanap ng mga dahilan, habang ang may-akda ay tila nire-record lamang ang kanilang mga iniisip at argumento.

Ang konstruksiyon na ito, sa partikular, ay katangian ng kwentong "Isa pang Buhay", na hiwalay sa "mga kwento ng Moscow" ng Trifonov. Ang mga pangunahing tauhan ng aklat na ito ay hindi mga "Lukyanov" na mapanghimasok sa pera o kahit na mga degenerating na intelektwal. Masakit nilang sinisikap na kilalanin ang kanilang sarili, upang matukoy ang totoong lugar na kanilang sinasakop sa buhay, sa kasaysayan. Si Olga Vasilievna, kung saan sinabi ang kuwento, ay ginagawa ito pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang asawa sa mga panloob na monologo, alaala, at panaginip. Mula sa kanyang mga kwento ay lumabas ang imahe ng yumaong si Sergei Troitsky, isang propesyonal na istoryador na ayaw maging isang "pang-kasaysayang pangangailangan" lamang, isang kumbinasyon ng mga elemento ng kemikal na nawawala kasama ng kamatayan (tulad ng pinaniniwalaan ng kanyang biyologong asawa), at masakit na hinahangad na. iugnay ang mga batas ng kasaysayan sa personalidad ng tao, ngunit ang tao sa ibang tao. Dito ipinahayag sa atin ang isa pang kahulugan ng pamagat: “Pumasok sa isa pa, bigyan mo ang iyong sarili sa iba, na gumaling sa pamamagitan ng pag-unawa" - ito ang hindi matamo na pangarap ni Sergei Troitsky. Kasabay nito, na may kamangha-manghang kawalan ng pakiramdam, hindi niya napapansin ang pinakamalapit sa "ibang" tao - ang kanyang asawa. Gayunpaman, si Olga Vasilievna, na pinag-aralan ang lahat ng kanyang buhay," pagsasabog", mga. interpenetrating, "istraktura ng mga stimulant" na naghahanap ng "stimulant pagiging tugma", hinding-hindi niya magagawang "pagsamahin" ang kanyang egoistikong pagnanais na ang kanyang asawa ay mapabilang lamang sa kanya na may pangangailangan na huwag sugpuin ang kanyang pagkatao. Pagkatapos lamang ng kamatayan ni Sergei napagtanto ni Olga Vasilievna na hindi niya nagawang tumagos sa kanyang mundo; na ang bawat tao ay isang "sistema sa kalawakan", at upang makamit ang kaligayahan ng "ibang buhay" ay nangangahulugang lumikha ng dalawahang mundo ng mga sistema. "Ang pinakamasamang bagay sa buhay ay kalungkutan," at hindi kamatayan o kasawian - ito ang konklusyon na narating ng pangunahing tauhang babae. Ang mga tauhan sa kwento, na nangangarap ng ibang buhay, ay hindi nakamit. Si Olga Vasilyevna ay nakakita ng isang simbolikong panaginip: sa halip na isang malinis na paglilinis, siya at ang kanyang asawa ay napunta sa isang latian. Ngunit ang "ibang buhay" ay umiiral pa rin. Ang kwento ay nagtatapos sa isang parirala tungkol sa hindi mauubos na pag-iral.

Marami sa mga mambabasa ng aklatan na naroroon ay nasisiyahang muling basahin ang kanyang mga gawa at makita ang mga ito sa isang bagong liwanag.

Ang pinuno ng departamento ng serbisyo, N.N. Voronkova, ay naghanda ng isang ulat sa mga pangunahing yugto ng malikhaing landas; madalas, ang kaalaman sa talambuhay ng manunulat ay nakakatulong upang maunawaan ang kanyang mga gawa. Sa pagsasaalang-alang na ito, ang aklat ng balo at anak ni Yu. Trifonov, "Olga at Yuri Trifonov Tandaan," ay napaka-interesante, na nagha-highlight ng mga katotohanan na dati ay hindi alam ng mga mambabasa.

Naalala namin ang una lalo na hindi malilimutang mga kuwento, tulad ng "Exchange," na noong unang bahagi ng 60s ay parang isang bagong buhay na salita. Sinabi ni M. Vasilevskaya na pinanood niya ang luma at bagong mga pelikula batay sa kuwentong "The Long Farewell," na kawili-wili ngayon tulad noong mga taong iyon. Sinabi ni V. Matytsina na ang dahilan dito ay ang moral na mensahe na tumatagos sa lahat ng gawain ni Yu. Trifonov.

Ayon kay M. Buzyun, ngayon ang kahalagahan ng kanyang mga gawa ay nakasalalay sa kanyang atensyon sa mga isyu ng moralidad. Naniniwala si I. Mertsalova na ang paksang ito ay pinakamahalaga dahil sa pagkawala ng pag-unawang ito.
Partikular na nakatuon si N. Borovkova sa kuwentong "The House on the Embankment," na minsan ay naging iconic at itinalaga ang pangalang ito sa dating "grey" na bahay. Naalala ko ang kapalaran ng mga naninirahan dito at ang mga salungatan ng kuwento mismo, tulad ng marami sa mga gawa ni Yu. Trifonov, na sumasalamin sa talambuhay ng may-akda.


Inamin ni V. Levetskaya na sa bisperas ng petsa na binasa niya sa unang pagkakataon ang kanyang huling nobela mula sa pinakadulo ng dekada 70, "Oras at Lugar." Sa loob nito, tinakpan ng may-akda ang kanyang buong buhay, simula sa isang maunlad na pagkabata, ang pagbitay sa kanyang ama noong 1937, ang pagpapatapon sa kanyang ina, at higit pa sa mga paghihirap at pakikibaka para mabuhay at ang hindi mapigil na pagnanais na maging isang manunulat.

Si Yuri Valentinovich Trifonov ay ipinanganak noong Agosto 28, 1925 sa Moscow. Ang ama ng manunulat, si Valentin Andreevich Trifonov, isang rebolusyonaryo, estadista at pinuno ng militar, ay nagsilbi bilang Tagapangulo ng Military Collegium ng Korte Suprema ng USSR mula 1923 hanggang 1926. Ina - Evgenia Abramovna Lurie, na isang espesyalista sa hayop, pagkatapos ay isang engineer-economist, at pagkatapos ay isang manunulat ng mga bata.

Noong 1932, ang pamilyang Trifonov ay nanirahan sa "Government House", na sa kalaunan ay naging malawak na kilala bilang "House on the Embankment", salamat sa kuwento ng parehong pangalan ni Yuri Trifonov. Noong 1937-38, ang mga magulang ng manunulat ay pinigilan. Binaril ang ama. Ang ina ay sinentensiyahan ng walong taon sa mga kampo. Pinalaya siya noong Mayo 1945.

Ang pagpapalaki ni Trifonov at ng kanyang kapatid na babae ay nahulog sa mga balikat ng kanilang lola sa ina. Ang manunulat ay gumugol ng bahagi ng digmaan sa paglikas sa Tashkent. Pagkatapos bumalik sa Moscow, nagsimula siyang magtrabaho sa isang pabrika ng sasakyang panghimpapawid. Noong 1944, si Trifonov, na mahilig sa panitikan habang nasa paaralan pa, ay pumasok sa Literary Institute na pinangalanan. Gorky sa prosa department. Nagtapos sa unibersidad noong 1949. Ang kwentong "Mga Mag-aaral" ay gumanap bilang isang thesis. Inilathala ito ng magasing New World. Ang gawain, na nakatuon sa mga batang henerasyon pagkatapos ng digmaan, ay nagdala ng katanyagan ng may-akda at ang Stalin Prize ng ikatlong antas.

Pagkatapos, gaya ng inamin mismo ni Trifonov, sumunod ang "isang nakakapagod na panahon ng ilang uri ng pag-iikot at pag-ikot." Sa oras na iyon, lumitaw ang isang tema ng palakasan sa kanyang trabaho. Sa loob ng 18 taon, ang manunulat ay isang miyembro ng editorial board ng magazine na "Physical Culture and Sports", isang kasulatan para sa publikasyong ito at mga pangunahing pahayagan sa tatlong Olympic Games, maraming mga world championship sa volleyball at hockey.

Noong 1952, nagpunta si Trifonov sa kanyang unang paglalakbay sa Turkmenistan upang maunawaan ang kanyang sarili at maghanap ng materyal para sa mga bagong gawa. Pagkatapos ay paulit-ulit siyang pumunta doon, sa kabuuan ay walong beses sa loob ng sampung taon. Una, napagmasdan ng manunulat ang pagtatayo ng Main Turkmen Canal, pagkatapos ay ang Karakum Canal. Ang mga resulta ng mga paglalakbay na ito ay mga kuwento at sanaysay na nakolekta sa koleksyon sa Under the Sun (1959), gayundin ang nobelang Pagpapawi ng Uhaw, na inilathala noong 1963. Ito ay kinunan, muling nai-publish nang higit sa isang beses, at hinirang para sa Lenin Prize noong 1965.

Sa pagtatapos ng 1960s, nagsimulang magtrabaho si Trifonov sa isang serye ng tinatawag na mga kuwento sa Moscow. Ang una sa kanila ay ang "The Exchange" (1969). Ang mga susunod ay ang “Preliminary Results” (1970) at “The Long Goodbye” (1971). Kasunod nito, idinagdag sa kanila ang "Isa pang Buhay" (1975) at "Bahay sa Embankment" (1976). Ito ay ang "House on the Embankment" na kalaunan ay naging pinakasikat na gawain ni Trifonov.

Noong 1970s, sumulat si Trifonov ng dalawang nobela - "Impatience" tungkol kay Narodnaya Volya at "The Old Man" tungkol sa isang matandang kalahok sa digmaang sibil. Maaari silang pagsamahin sa isang maginoo na trilogy na may kwentong "Reflection of the Fire" na nilikha noong 1967, kung saan naunawaan ni Trifonov ang rebolusyon at ang mga kahihinatnan nito, at sinubukan din na bigyang-katwiran ang kanyang sariling ama, na dati nang na-rehabilitate.

Ang mga libro ni Trifonov ay nai-publish sa mga edisyon ng 30-50 libong kopya - isang maliit na bilang ayon sa mga pamantayan ng 1970s. Sa parehong oras, sila ay nasa malaking demand. Upang basahin ang mga magasin na may mga publikasyon ng kanyang mga gawa, kailangan mong mag-sign up sa isang pila sa library.

Noong 1981, natapos ni Trifonov ang trabaho sa nobelang "Oras at Lugar," na maaaring ituring na pangwakas na gawain ng manunulat. Malugod na binati ng mga kritiko noong mga taong iyon ang aklat. Kabilang sa mga disadvantage ay ang "hindi sapat na kasiningan."

Namatay si Trifonov noong Marso 28, 1981. Ang sanhi ng kamatayan ay pulmonary embolism. Ang libingan ng manunulat ay matatagpuan sa sementeryo ng Kuntsevo. Matapos ang pagkamatay ni Trifonov, noong 1987, nai-publish ang kanyang nobelang "Paglaho".

Maikling pagsusuri ng pagkamalikhain

Sa kanyang mga gawa, madalas na lumingon si Trifonov sa nakaraan. Totoo, nagpakita lamang siya ng interes sa ilang partikular na yugto ng panahon. Nakatuon ang atensyon ng manunulat sa mga panahon at penomena na nagtakda ng kapalaran ng kanyang henerasyon at nagkaroon ng malakas na impluwensya sa kanya. Gaya ng itinala ng kritiko sa panitikan na si Natalia Ivanova, anuman ang mga panahon na hinawakan ni Trifonov - modernity, 1870s o 1930s - palagi niyang ginalugad ang problema ng ugnayan ng lipunan at tao. Ayon sa manunulat, ang isang indibidwal ay may pananagutan sa kanyang mga aksyon, "kung saan nabuo ang kasaysayan ng isang tao at isang bansa." Kung tungkol sa lipunan, wala itong karapatang "pabayaan ang kapalaran ng isang indibidwal."

Ang prosa ni Trifonov ay madalas na autobiographical. Halimbawa, nalalapat ito sa "Bahay sa Embankment". Sa partikular, ang isa sa mga tauhan nito ay si Anton Ovchinnikov, isang mahusay na batang lalaki na hinahangaan ng pangunahing tauhan, si Glebov. Ang prototype ni Ovchinnikov ay Lev Fedotov. Siya ay kaibigan ng pagkabata ni Trifonov.