Savage Moscow Art Theatre im Gorky aktor. Poster ng teatro - mga pagsusuri sa pagganap

Ang "Savage" ay isang comedy play ni A. Ostrovsky, na ginanap sa entablado ng Moscow Art Theater. Si Gorky ay sa direksyon ni Tatyana Doronina.

Tungkol sa performance

Ang mga dula ni Ostrovsky ay may kakaibang pag-aari: nananatili silang may kaugnayan kahit na pagkatapos ng isang siglo at kalahati. Nagbabago ang panahon, ngunit ang mga tao ay nananatiling pareho, kasama ang kanilang hindi nagbabagong mga bisyo, hangarin at layunin. Ang "The Savage" ay halos hindi itinanghal sa mga modernong sinehan sa Moscow, ngunit walang kabuluhan. Ang puwang na ito ay kumpiyansa na inalis ng Moscow Art Theater. Gorky, na magpapakita at magpapatunay sa madla na ang pag-iwan sa dulang ito sa gilid ng teatro ay isang tunay na kalapastanganan sa sining.

Ang may-ari ng lupa na si Ashmetyev ay bumalik sa kanyang ari-arian mula sa isang paglalakbay sa ibang bansa. Dito siya ay tumatagal lamang ng ilang araw, dahil ang boring at nasusukat na buhay sa kanayunan ay hindi niya gusto. Nagmamadali niyang ipahayag ito sa kanyang hindi minamahal na asawang si Marya Petrovna. Balak ni Ashmetyev na makaalis dito sa lalong madaling panahon at makakuha ng mga bagong sensasyon mula sa kanyang susunod na paglalakbay sa Paris. Nangyayari kay Marya Petrovna na ipakilala ang kanyang asawa sa isang kahanga-hangang ispesimen ng kapitbahay sa katauhan ng batang babae na si Varenka, na ligaw at hindi malapitan sa kanyang mga gawi. Sigurado ang asawa na ang hindi tipikal na Varenka ay interesado kay Ashmetyev sa mga tuntunin ng pag-aaral ng kanyang pagkatao, at mananatili siya sa ari-arian. Ngunit hindi niya maisip kung ano ang maaaring humantong sa tila hindi nakakapinsalang pag-iibigan na ito. Parehong si Varenka at Ashmetyev ay nahulog nang malalim sa isa't isa. Ano ang nagbabanta sa pag-iibigan ng isang matandang asawa at isang mabagsik na binibini?

Nag-premiere ang dula noong Disyembre 1, 2012. Nabanggit ng mga kritiko na ang paggawa ay nasa pinakamahusay na mga tradisyon ng teatro ng Doronin. Patuloy na itinanghal ang "The Savage" sa isang regular na batayan sa 2019 sa kasiyahan ng mga manonood.

Malikhaing Grupo

Tatyana Doronina, People's Artist ng USSR, presidente at dating artistikong direktor ng Moscow Art Theater. Gorky, lumalapit sa mga klasikal na produksyon na may kaba at ganap na kaseryosohan. Upang maiparating sa manonood ang gustong sabihin ng mga magagaling na manunulat ang pangunahing tauhan ng kanyang mga gawang teatro. Ngayon ay mayroong 16 na pagtatanghal sa entablado ng teatro, na itinanghal ng dakilang Doronina. Kabilang sa mga ito ang "Zoyka's Apartment", "Pygmalion", "The White Guard", "Three Sisters", "Terkin - Lives and Will Be!", "Crazy Jourdain".

Naakit ni Doronina ang pinakamahuhusay na aktor sa teatro upang gumawa sa naturang iconic na dula. Si Ashmetyev ay kumpiyansa na nilalaro ng Pinarangalan na Artist ng Russia na si Alexander Totorenko, ang imahe ni Marya Petrovna ay ipinakita sa madla ng Pinarangalan na Artist ng Russia na si Yulia Zykova. Ang papel ni Varya, ligaw sa karakter at puso, ay ginampanan ng isang batang mahuhusay na artista ng bagong henerasyon, si Elena Korobeynikova. May kabuuang 12 aktor ang lalabas sa entablado sa panahon ng pagtatanghal.

Paano bumili ng mga tiket sa palabas

Nag-aalok kami ng mga tiket sa "The Savage" sa Moscow Art Theater na pinangalanan. Gorky sa abot-kayang presyo. Bakit ka dapat mag-order mula sa amin:

  • Kami ay nagtatrabaho sa merkado ng pagbibigay ng entertainment at mga serbisyo sa teatro mula noong 2006;
  • alam natin kung anong mga upuan ang gustong makuha ng manonood;
  • Nagbibigay kami ng libreng paghahatid sa anumang punto sa Moscow at St. Petersburg;
  • Nag-aalok kami ng magagandang diskwento para sa mga order ng grupo ng 10 tao o higit pa.

Ang dulang "Savage" ay isang de-kalidad na produksyon ng isang komedya sa isla na magpapatawa sa bawat manonood.

Maganda ang performance. Kung gusto mo ang tradisyonal na teatro, nang walang postmodernistang mga problema, mga bagong pagbabasa at mga pagtatangka sa hindi malusog na pagka-orihinal, pagkatapos ay huwag mag-atubiling pumunta, hindi mo ito pagsisisihan.
Una, tungkol sa nagustuhan ko. Kahanga-hangang pagganap ni Yulia Zykova (Marya Petrovna) - Lalo akong naantig (napaluha) sa mise-en-scène kasama si Mavra Denisovna (sa kasamaang palad, hindi ko malaman ang pangalan ng aktres - sa ilang kadahilanan na wala siya sa ang website ng teatro sa listahan ng mga aktor, ngunit hindi lamang siya, na lubhang kakaiba) ). Si Mavra Denisovna ay taos-puso din at totoong totoo. Bravo!
Ang aktor na gumanap na Malkov ay magaling (wala rin sa listahan ng mga aktor! - Ikinalulungkot ko na hindi ako bumili ng programa). Totoo, sa una ay maliit ang kanyang tungkulin, ngunit pagkatapos - ang araw ng pangalan ng puso ay para lamang sa isang ginang na kasing edad ni Balzac - isang guwapong lalaki at wala nang iba pa! Sa pamamagitan ng paraan, nang malaman ko na si Titorenko ay naglalaro sa dula ng teatro na "Gwapong Lalaki" (higit pa tungkol sa kanya sa ibang pagkakataon), hindi ako nagulat. Narito ka, Tatyana Vasilievna, isang buhay na sagisag, wika nga! Isang maapoy na timpla ng batang Andrei Mironov at Nikita Mikhalkov. Manky, nalulunod ka sa alindog niya, at hindi ako nagbibiro.
Varya (Elena Korobeynikova) - isang B, ngunit may plus. Una sa lahat, ang cute niya! Pangalawa, siya ay isang karapat-dapat na artista, at sa palagay ko ay hindi niya kasalanan na sa ilang mga lugar ay kailangan niyang mag-overact ng kaunti, at sa iba ay kailangan niyang gayahin ang mga intonasyon at kahit na mga kilos ni Doronina. Isinasaalang-alang na ang direktor ng dula ay si Tatyana Vasilyevna, wala akong duda na dinurog ni Ms. Doronina ang mahirap na batang babae sa kanyang awtoridad at posible na ipinataw niya nang eksakto ang interpretasyong ito ng imahe kay Elena. Magkagayunman, nabuhay ang aktres sa entablado, binigay ang lahat sa kanya.
Nagustuhan ko talaga ang final performance ng mga artista. Madali, masaya, nakakaantig, may talento. Magaling sa direktor dito!
Ngayon tungkol sa mga kabiguan. Walang alinlangan, ito ang pag-arte ni Titorenko (ang papel ni Ashmetyev) - isang uri ng hindi pagkakaunawaan, hindi isang artista! False to the point of indecency, and too adult, gaya ng gusto nilang sabihin ngayon. Well, he's obvious not 50 (as in his role)! (bagaman ngayon ay tumingin ako - siya ay 55, ngunit siya ay mukhang siya ay 60) At ito ay ganap na hindi maintindihan kung paano si Varya ay biglang umibig sa ganyan, pasensya na, isang matandang umutot - isang kupas na tuod at kahit isang pangit na manlalaro... Parang sa akin na ang isang limampung taong gulang na lalaki ay dapat maglaro dito, na Maaaring ito rin ay magustuhan ng mga kababaihan, at kahit na mga batang babae (a la Yankovsky (ang mas matanda, siyempre)). At dito - alam ng diyablo kung ano, o sa halip kung sino.
Pinabayaan din kami ni Anna Stepanovna (Tatyana Poppe), para sabihin ito nang mahinahon. Ang theatricality ay sobra-sobra, deliberateness - mayroong maraming ingay, ngunit maliit na kahulugan. Isang maputlang impresyon, sayang. Walang sense of strength o character ang lola na ito - isa siyang hysterical at celluloid na tanga. Hindi ako naniniwala!
Si Vershinsky, na ginanap ni Maxim Dakhnenko, ay isang stilted character. Hindi ka maaaring maglaro ng ganyan, binata! Ito ay propesyonal na kawalan ng kakayahan! Thank God, passable naman ang role, pero nakakahiya pa rin.
Ngayon ng ilang mga salita tungkol sa teatro mismo. (na nagsisimula, gaya ng sinasabi nila, sa isang sabitan) Ang screening ng mga manonood sa pasukan ay hindi maayos na nakaayos. Mayroon lamang isang pasukan, isang napakakipot na pinto (sa unang pagkakataon na nakatagpo ako ng gayong kahihiyan), isang mahabang linya, isang napakatandang pensiyonado sa frame (maselan, ngunit hindi mahusay). Ang buffet ay hindi nagbebenta ng alak. Nang ipahayag ko ang palagay na, marahil, ang teatro ay walang oras upang makakuha ng lisensya (nangyayari ito), ang barman, na may hindi maintindihan na pagmamataas at ganap na hindi maintindihan na sama ng loob, ay nagsabi na ito ay hindi isang bagay ng lisensya, ngunit isang malakas na- willed decision of the theater management - we, madam, do not serve -c) Well, hindi ba ito kalokohan? Isang hindi karapat-dapat na halimbawa ng tahasang pagkukunwari. Sa katunayan, ang mga lasing ay hindi pumupunta sa mga sinehan - ang Diyos lamang ang nakakaalam kung ano ang kinakatakutan ni Tatyana Vasilievna. Ang edad niya ba? At sa pangkalahatan, napakaraming Doronina sa foyer, sa tingin ko ito ay hindi mahinhin at hindi naaangkop.

Ngayon binisita ko ang aking paboritong Moscow Art Theater at nasiyahan sa dulang "Savage". Ang dula ay hindi gaanong kilala, ngunit nakakagulat na mahusay na naihatid sa entablado ng teatro, na hindi nakakagulat, dahil ang direktor ay si Tatyana Vasilievna Doronina. Hindi ko alam kung binabasa niya ang mga review dito, ngunit ipinapahayag ko ang aking malalim na pasasalamat sa kanya nang personal, bilang tagalikha ng teatro na ito, sa katotohanan na ang lahat ng tao dito ay walang hangganang paggalang sa mga manonood at hinahangaan ang mahusay na mga klasiko at pinarangalan ang mga tradisyon. ng akademikong teatro ng Russia. Ang produksyon ay nasa pinakamataas na antas. Nagtawanan at nanlamig ang mga manonood kasama ang mga artista, malakas ang tugon ng mga manonood. Salamat!

Margarita, 30 taong gulang, Marso 11, 2019

Pinuntahan namin ang "The Savage" at lubos kaming natuwa. Sa modernong pangingibabaw ng lahat ng uri ng pang-eksperimentong pagtatanghal, masarap panoorin ang isang klasikong produksyon na walang kabastusan, paghuhubad at mga sanggunian sa pulitika. Mahusay na pag-arte, maliwanag na kasuotan, tanawin - lahat ay perpekto. Pareho kaming natawa at nag-alala sa mga bida. Siguradong darating ulit tayo sa sinehan.

Valentina, 60 taong gulang, Marso 10, 2019

Noong Marso 5, napanood namin ang dulang "Savage" kasama ang isang malaking grupo ng mga kaibigan at mga bata. Nagustuhan ng lahat ang performance. Ang pagtatanghal ay itinanghal ng T.V. Doronina batay sa dula ni Ostrovsky. Palaging moderno ang mga klasiko ni Ostrovsky, at masaya rin at nakapagtuturo. Ramdam ng produksiyon ang istilo ng T.V. Doronina. Hindi mo siya ipagkakamali kahit kanino. Ang kahanga-hangang pag-arte ay nakukuha ka mula sa mga unang minuto ng pagtatanghal. Nakakita na kami ng higit sa isang pagtatanghal sa teatro na ito, at, gaya ng dati, maganda ang tanawin at mga kasuotan. Inirerekomenda ko ang teatro na ito sa sinumang mahilig sa mga klasiko sa kanilang orihinal na anyo. Babalik din tayo dito ng paulit ulit.

Galina Guseva, 62 taong gulang, Marso 6, 2019

Kahapon ay natuklasan ko ang isang bagong klasikong gawa, "The Savage." Nakita ko ang nakakabighaning luho ng propesyonalismo. Ang pag-arte, musika, disenyo ng set, mga costume - lahat ay hindi nagkakamali. Nakakadurog ang energy ng performance. Mula sa mga unang minuto naiintindihan mo na ang direktor ng pagganap na ito ay ang hindi maunahan na Tatyana Doronina. MARAMING SALAMAT sa napakagandang performance!!!

Elena, Oktubre 1, 2018

Kapag nakita ko ang pangalan ni Ostrovsky sa poster, alam ko na ang pagganap ay may kaugnayan ngayon. Nakapagtataka kung paano nagsulat si Ostrovsky ng mga bagay na nakakaganyak sa mga tao sa anumang siglo, at paano siya nagtagumpay? Ngunit bumalik tayo sa dulang "Savage," na nakita ko sa Moscow Art Theater. M. Gorky. Naganap ang aksyon sa isang nayon kung saan bumalik si Alexander Lvovich, isang matandang babae at anak ng isang lokal, mayamang may-ari ng lupa, pagkatapos ng mahabang pagkawala. Wala siyang gagawin sa nayon, kaya ang kanyang asawa, si Marya Petrovna, ay nakaisip ng isang pakikipagsapalaran. Tinanong niya ang isang lokal na batang babae, si Varya, na kinikilala na isang ganid dito, upang aliwin ang kanyang asawang si Alexander Lvovich. At kunin ang babae at umibig sa kanya. Malakas, madamdamin. Ano ang gagawin, paano narito? Kinailangan kong talikuran ang lalaking ikakasal, at si Marya Petrovna ay hindi na nasisiyahan sa pagliko na ito at lumuluha Ngunit... hindi nakayanan ng matandang babae ang panggigipit ng batang babae at nauunawaan na walang mas mabuting asawa sa mundong ito. At ano ang tungkol kay Varenka? Pero isa siyang Savage. Samakatuwid, mabilis siyang nakahanap ng kapalit at pinakasalan ang batang may-ari ng lupa na si Malkov. Mangangaso at biktima. Pag-ibig at pagkabigo. Ang pagbagsak ng mga ilusyon at pag-unawa sa kung ano ang tunay na kaligayahan! Malaking tanawin, na hindi mo makikita sa lahat ng mga sinehan, at mahusay na pag-arte...

Varvara, Oktubre 1, 2018

Ngayong gabi ang aking minamahal at ako ay bumisita sa Moscow Art Theater. M. Gorky, nanood ng produksyon ng komedya ni Ostrovsky na "The Savage". Nag-enjoy talaga kami! Sa katunayan, ang mga matalinong salita ay may kaugnayan at nakakatawa pa rin sa paglipas ng panahon. "Ang isang kakaibang nilalang ay ang tao: sa kanyang kabataan ay binigyan siya ng mga hilig para sa layunin ng paggawa ng mga hangal na bagay sa natitirang bahagi ng kanyang buhay; pagkatapos, sa kanyang pagtanda, binibigyan siya ng katalinuhan na magsisi sa buong buhay niya.” Sana hindi ako masyadong gumawa ng kalokohan. Mapalad kami sa mga upuan; At ang bawat emosyon sa mukha ng mga aktor ay makikita - tawa, sorpresa, luha... At lumipad ang 2 oras at 40 minuto sa isang hininga. Kamangha-manghang naabot tayo ng teatro sa loob ng maraming siglo! Sa napakaraming uri ng sining, ito ay umaakit sa pamamagitan ng kanyang espesyal na mahika, ang pakiramdam ng presensya, pagkakaisa ng mga aktor at madla.

Maganda ang performance. Kung gusto mo ang tradisyonal na teatro, nang walang postmodernistang mga problema, mga bagong pagbabasa at mga pagtatangka sa hindi malusog na pagka-orihinal, pagkatapos ay huwag mag-atubiling pumunta, hindi mo ito pagsisisihan. Una, tungkol sa nagustuhan ko. Kahanga-hangang pagganap ni Yulia Zykova (Marya Petrovna) - Lalo akong naantig (napaluha) sa mise-en-scène kasama si Mavra Denisovna (sa kasamaang palad, hindi ko malaman ang pangalan ng aktres - sa ilang kadahilanan na wala siya sa ang website ng teatro sa listahan ng mga aktor, ngunit hindi lamang sa kanya, na lubhang kakaiba) ). Si Mavra Denisovna ay taos-puso din at totoong totoo. Bravo! Ang aktor na gumanap na Malkov ay magaling (wala rin sa listahan ng mga aktor! - Ikinalulungkot ko na hindi ako bumili ng programa). Totoo, sa una ay maliit ang kanyang tungkulin, ngunit pagkatapos - ang araw ng pangalan ng puso ay para lamang sa isang ginang na kasing edad ni Balzac - isang guwapong lalaki at iyon lang! Sa pamamagitan ng paraan, nang malaman ko na si Titorenko ay naglalaro sa dula ng teatro na "Gwapong Lalaki" (higit pa tungkol sa kanya sa ibang pagkakataon), hindi ako nagulat. Narito ka, Tatyana Vasilievna, isang buhay na sagisag, wika nga! Isang maapoy na timpla ng batang Andrei Mironov at Nikita Mikhalkov. Manky, nalulunod ka sa alindog niya, at hindi ako nagbibiro. Varya (Elena Korobeynikova) - isang B, ngunit may plus. Una sa lahat, ang cute niya! Pangalawa, siya ay isang karapat-dapat na artista, at sa palagay ko ay hindi niya kasalanan na sa ilang mga lugar ay kailangan niyang mag-overact ng kaunti, at sa iba ay kailangan niyang gayahin ang mga intonasyon at kilos ni Doronina. Isinasaalang-alang na ang direktor ng dula ay si Tatyana Vasilyevna, wala akong duda na dinurog ni Ms. Doronina ang mahirap na batang babae sa kanyang awtoridad at posible na ipinataw niya nang eksakto ang interpretasyong ito ng imahe kay Elena. Magkagayunman, nabuhay ang aktres sa entablado, binigay ang lahat sa kanya. Nagustuhan ko talaga ang final performance ng mga artista. Madali, masaya, nakakaantig, may talento. Magaling sa direktor dito! Ngayon tungkol sa mga kabiguan. Walang alinlangan, ito ang pag-arte ni Titorenko (ang papel ni Ashmetyev) - isang uri ng hindi pagkakaunawaan, hindi isang artista! False to the point of indecency, and too adult, gaya ng gusto nilang sabihin ngayon. Well, he's obvious not 50 (as in his role)! (bagaman ngayon ay tumingin ako - siya ay 55, ngunit siya ay mukhang siya ay 60) At ito ay ganap na hindi maintindihan kung paano si Varya ay biglang umibig sa ganyan, pasensya na, isang matandang umut-ot - isang kupas na tuod at kahit isang pangit na manlalaro... Parang para sa akin na ang isang limampung taong gulang na lalaki ay dapat maglaro dito, na Ito ay maaaring magustuhan din ng mga kababaihan, at kahit na mga batang babae (a la Yankovsky (ang mas matanda, siyempre)). At dito - alam ng diyablo kung ano, o sa halip kung sino. Pinabayaan din kami ni Anna Stepanovna (Tatyana Poppe), para sabihin ito nang mahinahon. Ang theatricality ay sobra-sobra, deliberateness - mayroong maraming ingay, ngunit maliit na kahulugan. Isang maputlang impresyon, sayang. Walang sense of strength o character ang lola na ito - isa siyang hysterical at celluloid na tanga. Hindi ako naniniwala na si Vershinsky, na ginanap ni Maxim Dakhnenko, ay isang stilted character. Hindi ka maaaring maglaro ng ganyan, binata! Ito ay propesyonal na kawalan ng kakayahan! Thank God, passable naman ang role, pero nakakahiya pa rin. Ngayon ng ilang mga salita tungkol sa teatro mismo. (na nagsisimula, gaya ng sinasabi nila, sa isang sabitan) Ang screening ng mga manonood sa pasukan ay hindi maayos na nakaayos. Mayroon lamang isang pasukan, isang napakakipot na pinto (sa unang pagkakataon na nakatagpo ako ng gayong kahihiyan), isang mahabang linya, isang napakatandang pensiyonado sa frame (maselan, ngunit hindi mahusay). Ang buffet ay hindi nagbebenta ng alak. Nang ipahayag ko ang palagay na, marahil, ang teatro ay walang oras upang makakuha ng lisensya (nangyayari ito), ang barman, na may hindi maintindihan na pagmamataas at ganap na hindi maintindihan na sama ng loob, ay nagsabi na ito ay hindi isang bagay ng lisensya, ngunit isang malakas na- willed decision of the theater management - we, madam, do not serve -c) Well, hindi ba ito kalokohan? Isang hindi karapat-dapat na halimbawa ng tahasang pagkukunwari. Sa katunayan, ang mga lasing ay hindi pumupunta sa mga sinehan - tanging ang Diyos ang nakakaalam kung ano ang kinakatakutan ni Tatyana Vasilievna. Kaedad niya ba ito? At sa pangkalahatan, napakaraming Doronina sa foyer, sa tingin ko ito ay hindi mahinhin at hindi naaangkop.