Anong uri ng boses sa pag-awit mayroon si Chaliapin? Pag-uuri ng mga timbre ng boses Ang boses ay isang instrumentong pangmusika na ibinibigay sa atin mismo ng kalikasan

Russian opera at chamber singer (high bass).
First People's Artist of the Republic (1918-1927, ibinalik ang titulo noong 1991).

Ang anak ng magsasaka ng lalawigan ng Vyatka na si Ivan Yakovlevich Chaliapin (1837-1901), isang kinatawan ng sinaunang pamilyang Vyatka ng Shalyapins (Shelepins). Ang ina ni Chaliapin ay isang babaeng magsasaka mula sa nayon ng Dudintsy, Kumensky volost (distrito ng Kumensky, rehiyon ng Kirov), Evdokia Mikhailovna (nee Prozorova).
Bilang isang bata, si Fedor ay isang mang-aawit. Bilang isang batang lalaki, siya ay ipinadala upang mag-aral ng paggawa ng sapatos sa mga gumagawa ng sapatos N.A. Tonkov, pagkatapos ay V.A. Andreev. Natanggap niya ang kanyang pangunahing edukasyon sa pribadong paaralan ng Vedernikova, pagkatapos ay sa Fourth Parish School sa Kazan, at kalaunan sa Sixth Primary School.

Itinuring mismo ni Chaliapin ang simula ng kanyang artistikong karera noong 1889, nang sumali siya sa drama troupe ng V.B. Serebryakov, sa una bilang isang istatistika.

Noong Marso 29, 1890, naganap ang unang solo na pagganap - ang bahagi ng Zaretsky sa opera na "Eugene Onegin", na itinanghal ng Kazan Society of Stage Art Lovers. Sa buong Mayo at unang bahagi ng Hunyo 1890, siya ay isang miyembro ng koro ng kumpanya ng operetta ng V.B. Serebryakova. Noong Setyembre 1890, dumating siya mula Kazan hanggang Ufa at nagsimulang magtrabaho sa koro ng isang operetta troupe sa ilalim ng direksyon ni S.Ya. Semenov-Samarsky.
Hindi sinasadya, kinailangan kong ibahin ang anyo mula sa isang chorister sa isang soloista, pinalitan ang isang may sakit na artista sa opera ni Moniuszko na "Galka" sa papel na Stolnik.
Ang debut na ito ay nagdala ng isang 17-taong-gulang na batang lalaki, na paminsan-minsan ay naatasan ng maliliit na tungkulin sa opera, halimbawa, si Ferrando sa Il Trovatore. Nang sumunod na taon ay gumanap siya bilang Unknown sa Verstovsky's Askold's Grave. Siya ay inalok ng isang lugar sa Ufa zemstvo, ngunit ang Little Russian troupe ng Derkach ay dumating sa Ufa, at si Chaliapin ay sumali dito. Ang paglalakbay kasama niya ay humantong sa kanya sa Tiflis, kung saan sa unang pagkakataon ay nagawa niyang seryosohin ang kanyang boses, salamat sa mang-aawit na si D.A. Usatov. Hindi lamang inaprubahan ni Usatov ang boses ni Chaliapin, ngunit, dahil sa kakulangan ng mga mapagkukunan sa pananalapi ng huli, sinimulan siyang bigyan ng mga aralin sa pagkanta nang libre at sa pangkalahatan ay nakibahagi dito. Inayos din niya si Chaliapin na gumanap sa Tiflis opera ng Ludwig-Forcatti at Lyubimov. Si Chaliapin ay nanirahan sa Tiflis sa loob ng isang buong taon, na gumaganap ng mga unang bahagi ng bass sa opera.

Noong 1893 lumipat siya sa Moscow, at noong 1894 sa St. Petersburg, kung saan kumanta siya sa Arcadia sa opera troupe ni Lentovsky, at sa taglamig ng 1894-1895. - sa pakikipagsosyo sa opera sa Panaevsky Theater, sa tropa ng Zazulin. Ang magandang boses ng aspiring artist at lalo na ang kanyang expressive musical recitation kaugnay ng kanyang makatotohanang pag-arte ay nakakuha ng atensyon ng mga kritiko at publiko sa kanya.
Noong 1895, tinanggap siya ng direktor ng St. Petersburg Imperial Theaters sa opera troupe: pumasok siya sa entablado ng Mariinsky Theatre at matagumpay na kinanta ang mga tungkulin ng Mephistopheles (Faust) at Ruslan (Ruslan at Lyudmila). Ang iba't ibang talento ni Chaliapin ay ipinahayag din sa komiks na "The Secret Marriage" ni D. Cimarosa, ngunit hindi pa rin nakatanggap ng kaukulang pagpapahalaga. Iniulat na noong panahon ng 1895-1896 siya ay "madalang na lumitaw at, bukod dito, sa mga partido na hindi masyadong angkop para sa kanya." Ang sikat na pilantropo na si S.I. Si Mamontov, na sa oras na iyon ay nagpapatakbo ng isang opera house sa Moscow, ang unang nakapansin sa pambihirang talento ni Chaliapin at hinikayat siyang sumali sa kanyang pribadong tropa. Dito, noong 1896-1899, si Chaliapin ay binuo ng artistikong at binuo ang kanyang talento sa entablado, na gumaganap sa isang bilang ng mga responsableng tungkulin. Salamat sa kanyang banayad na pag-unawa sa musikang Ruso sa pangkalahatan at modernong musika sa partikular, siya ay ganap na isa-isa, ngunit sa parehong oras ay tunay na lumikha ng isang bilang ng mga makabuluhang larawan ng mga klasikong opera ng Russia:
Ivan the Terrible sa "Pskovianka" N.A. Rimsky-Korsakov; panauhing Varangian sa sarili niyang "Sadko"; Salieri sa kanyang "Mozart and Salieri"; Miller sa “Rusalka” ni A.S. Dargomyzhsky; Ivan Susanin sa "Life for the Tsar" ni M.I. Glinka; Boris Godunov sa opera ng parehong pangalan ni M.P. Mussorgsky, Dosifey sa kanyang "Kovanshchina" at sa maraming iba pang mga opera.
Kasabay nito, nagtrabaho siya nang husto sa mga tungkulin sa mga dayuhang opera; halimbawa, ang papel ni Mephistopheles sa Gounod's Faust sa kanyang broadcast ay nakatanggap ng kamangha-manghang maliwanag, malakas at orihinal na saklaw. Sa paglipas ng mga taon, si Chaliapin ay nakakuha ng mahusay na katanyagan.

Si Chaliapin ay isang soloista ng Russian Private Opera, na nilikha ni S.I. Mamontov, para sa apat na panahon - mula 1896 hanggang 1899. Sa kanyang autobiographical na libro na "Mask and Soul," kinikilala ni Chaliapin ang mga taong ito ng kanyang malikhaing buhay bilang pinakamahalaga: "Mula sa Mamontov natanggap ko ang repertoire na nagbigay sa akin ng pagkakataong bumuo ng lahat ng mga pangunahing tampok ng aking artistikong kalikasan, ang aking pag-uugali."

Mula noong 1899, muli siyang nagsilbi sa Imperial Russian Opera sa Moscow (Bolshoi Theater), kung saan nasiyahan siya sa napakalaking tagumpay. Siya ay lubos na pinuri sa Milan, kung saan siya ay gumanap sa La Scala Theater sa pamagat na papel ni Mephistopheles A. Boito (1901, 10 na pagtatanghal). Ang mga paglilibot ni Chaliapin sa St. Petersburg sa entablado ng Mariinsky ay bumubuo ng isang uri ng kaganapan sa mundo ng musikal ng St. Petersburg.
Sa panahon ng rebolusyon ng 1905, nag-donate siya ng mga nalikom mula sa kanyang mga pagtatanghal sa mga manggagawa. Ang kanyang mga pagtatanghal na may mga katutubong kanta ("Dubinushka" at iba pa) ay minsan ay naging mga demonstrasyon sa pulitika.
Mula noong 1914 siya ay gumaganap sa mga pribadong kumpanya ng opera ng S.I. Zimina (Moscow), A.R. Aksarina (Petrograd).
Noong 1915, ginawa niya ang kanyang debut sa pelikula, ang pangunahing papel (Tsar Ivan the Terrible) sa makasaysayang drama ng pelikula na "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible" (batay sa drama ni Lev Mei na "The Pskov Woman").

Noong 1917, sa paggawa ng opera ni G. Verdi na "Don Carlos" sa Moscow, lumitaw siya hindi lamang bilang isang soloista (ang bahagi ni Philip), kundi pati na rin bilang isang direktor. Ang kanyang susunod na karanasan sa direktoryo ay ang opera na "Rusalka" ni A.S. Dargomyzhsky.

Noong 1918-1921 - artistikong direktor ng Mariinsky Theatre.
Mula noong 1922, siya ay naglilibot sa ibang bansa, partikular sa USA, kung saan ang kanyang American impresario ay si Solomon Hurok. Pumunta doon ang mang-aawit kasama ang kanyang pangalawang asawa, si Maria Valentinovna.

Ang mahabang pagkawala ni Chaliapin ay nagdulot ng hinala at negatibong saloobin sa Soviet Russia; kaya, noong 1926 V.V. Sumulat si Mayakovsky sa kanyang "Liham kay Gorky":
O mabuhay para sa iyo
paano nabubuhay si Chaliapin,
sinasaboy ng mabangong palakpakan?
Bumalik
Ngayon
ganyang artista
pabalik
sa Russian rubles -
Ako ang unang sisigaw ng:
- Bumalik,
Artista ng Bayan ng Republika!

Noong 1927, ibinigay ni Chaliapin ang mga nalikom mula sa isa sa mga konsyerto sa mga anak ng mga emigrante, na ipinakita noong Mayo 31, 1927 sa VSERABIS magazine ng isang empleyado ng VSERABIS na si S. Simon bilang suporta para sa White Guards. Ang kuwentong ito ay sinabi nang detalyado sa sariling talambuhay ni Chaliapin na "Mask and Soul". Noong Agosto 24, 1927, sa pamamagitan ng isang resolusyon ng Konseho ng People's Commissars ng RSFSR, siya ay binawian ng titulong People's Artist at ang karapatang bumalik sa USSR; ito ay nabigyang-katwiran sa pamamagitan ng katotohanan na hindi niya nais na "bumalik sa Russia at maglingkod sa mga tao na ang titulo ng artista ay iginawad sa kanya" o, ayon sa iba pang mga mapagkukunan, sa pamamagitan ng katotohanan na siya ay di-umano'y nag-donate ng pera sa mga emigrante ng monarkiya.

Sa pagtatapos ng tag-araw ng 1932, ginampanan niya ang pangunahing papel sa pelikulang "Don Quixote" ng direktor ng pelikulang Austrian na si Georg Pabst, batay sa nobela ng parehong pangalan ni Cervantes. Ang pelikula ay kinunan sa dalawang wika nang sabay-sabay - Ingles at Pranses, na may dalawang cast, ang musika para sa pelikula ay isinulat ni Jacques Ibert. Ang lokasyon ng shooting ng pelikula ay naganap malapit sa lungsod ng Nice.
Noong 1935-1936, nagpunta ang mang-aawit sa kanyang huling paglilibot sa Malayong Silangan, na nagbigay ng 57 mga konsyerto sa Manchuria, China at Japan. Sa panahon ng paglilibot, ang kanyang kasama ay si Georges de Godzinsky. Noong tagsibol ng 1937, siya ay nasuri na may leukemia, at noong Abril 12, 1938, namatay siya sa Paris sa mga bisig ng kanyang asawa. Siya ay inilibing sa sementeryo ng Batignolles sa Paris. Noong 1984, nakamit ng kanyang anak na si Fyodor Chaliapin Jr. ang muling paglibing ng kanyang abo sa Moscow sa Novodevichy Cemetery.

Noong Hunyo 10, 1991, 53 taon pagkatapos ng pagkamatay ni Fyodor Chaliapin, pinagtibay ng Konseho ng mga Ministro ng RSFSR ang Resolusyon Blg. 317: "Upang kanselahin ang resolusyon ng Konseho ng People's Commissars ng RSFSR noong Agosto 24, 1927 "Sa pag-alis F. I. Chaliapin ng titulong “Artista ng Bayan” bilang walang batayan.”

Si Chaliapin ay dalawang beses na ikinasal, at mula sa parehong kasal ay nagkaroon siya ng 9 na anak (isa ay namatay sa murang edad mula sa apendisitis).
Nakilala ni Fyodor Chaliapin ang kanyang unang asawa sa Nizhny Novgorod, at nagpakasal sila noong 1898 sa simbahan ng nayon ng Gagino. Ito ang batang Italian ballerina na si Iola Tornaghi (Iola Ignatievna Le Presti (pagkatapos ng yugto ni Tornaghi), namatay noong 1965 sa edad na 92), ipinanganak sa lungsod ng Monza (malapit sa Milan). Sa kabuuan, si Chaliapin ay may anim na anak sa kasal na ito: Igor (namatay sa edad na 4), Boris, Fedor, Tatyana, Irina, Lydia. Si Fyodor at Tatyana ay kambal. Si Iola Tornaghi ay nanirahan sa Russia nang mahabang panahon at noong huling bahagi ng 1950s, sa imbitasyon ng kanyang anak na si Fedor, lumipat siya sa Roma.
Mayroon nang isang pamilya, si Fyodor Ivanovich Chaliapin ay naging malapit kay Maria Valentinovna Petzold (née Elukhen, sa kanyang unang kasal - Petzold, 1882-1964), na nagkaroon ng dalawang anak mula sa kanyang unang kasal. Mayroon silang tatlong anak na babae: Marfa (1910-2003), Marina (1912-2009) at Dasia (1921-1977). Ang anak ni Shalyapin na si Marina (Marina Fedorovna Shalyapina-Freddy) ay nabuhay nang mas mahaba kaysa sa lahat ng kanyang mga anak at namatay sa edad na 98.
Sa katunayan, nagkaroon ng pangalawang pamilya si Chaliapin. Ang unang kasal ay hindi natunaw, at ang pangalawa ay hindi nakarehistro at itinuturing na hindi wasto. Ito ay lumabas na si Chaliapin ay may isang pamilya sa lumang kabisera, at isa pa sa bago: isang pamilya ay hindi pumunta sa St. Petersburg, at ang isa ay hindi pumunta sa Moscow. Opisyal, ang kasal ni Maria Valentinovna kay Chaliapin ay pormal noong 1927 sa Paris.

mga premyo at parangal

1902 - Bukhara Order of the Golden Star, III degree.
1907 - Golden Cross ng Prussian Eagle.
1910 - pamagat ng Soloist of His Majesty (Russia).
1912 - pamagat ng Soloist ng Kanyang Kamahalan ang Haring Italyano.
1913 - pamagat ng Soloist of His Majesty the King of England.
1914 - English Order para sa mga espesyal na serbisyo sa larangan ng sining.
1914 - Russian Order of Stanislav III degree.
1925 - Kumander ng Legion of Honor (France).

Fyodor Ivanovich Chaliapin (b. 1873 - d. 1938) - mahusay na Russian opera singer (bass).

Si Fyodor Chaliapin ay ipinanganak noong Pebrero 1 (13), 1873 sa Kazan. Ang anak ng magsasaka ng lalawigan ng Vyatka na si Ivan Yakovlevich Chaliapin (1837-1901), isang kinatawan ng sinaunang pamilyang Vyatka ng Shalyapins (Shelepins). Bilang isang bata, si Chaliapin ay isang mang-aawit. Nakatanggap ng elementarya.

Itinuring mismo ni Chaliapin ang simula ng kanyang artistikong karera noong 1889, nang sumali siya sa drama troupe ng V. B. Serebryakov. Sa una, bilang isang statistician.

Noong Marso 29, 1890, naganap ang unang solo performance ni Chaliapin - ang papel ni Zaretsky sa opera na "Eugene Onegin", na itinanghal ng Kazan Society of Performing Art Lovers. Sa buong Mayo at simula ng Hunyo 1890, si Chaliapin ay isang miyembro ng koro ng kumpanya ng operetta ni V. B. Serebryakov.

Noong Setyembre 1890, dumating si Chaliapin mula Kazan hanggang Ufa at nagsimulang magtrabaho sa koro ng isang operetta troupe sa ilalim ng direksyon ni S. Ya. Semenov-Samarsky.

Hindi sinasadya, kinailangan kong ibahin ang anyo mula sa isang koro tungo sa isang soloista, na pinalitan ang isang may sakit na artista sa opera ni Moniuszko na "Pebble." Inilabas ng debut na ito ang 17-taong-gulang na si Chaliapin, na paminsan-minsan ay naatasan ng maliliit na tungkulin sa opera, halimbawa si Fernando sa Il Trovatore. Nang sumunod na taon, gumanap si Chaliapin bilang Unknown in Verstovsky's Askold's Grave. Siya ay inalok ng isang lugar sa Ufa zemstvo, ngunit ang Little Russian troupe ng Dergach ay dumating sa Ufa, at si Chaliapin ay sumali dito. Ang paglalakbay kasama niya ay humantong sa kanya sa Tiflis, kung saan sa unang pagkakataon ay pinamamahalaang niyang seryosohin ang kanyang boses, salamat sa mang-aawit na si D. A. Usatov. Hindi lamang inaprubahan ni Usatov ang boses ni Chaliapin, ngunit, dahil sa kakulangan ng mga mapagkukunan sa pananalapi ng huli, sinimulan siyang bigyan ng mga aralin sa pagkanta nang libre at sa pangkalahatan ay nakibahagi dito. Inayos din niya si Chaliapin na sumali sa Tiflis opera ng Forcatti at Lyubimov. Si Chaliapin ay nanirahan sa Tiflis sa loob ng isang buong taon, na gumaganap ng mga unang bahagi ng bass sa opera.

Noong 1893 lumipat siya sa Moscow, at noong 1894 sa St. Petersburg, kung saan kumanta siya sa Arcadia sa opera troupe ni Lentovsky, at sa taglamig ng 1894/5 - sa isang kumpanya ng opera sa Panaevsky Theater, sa tropa ni Zazulin. Ang magandang boses ng aspiring artist at lalo na ang kanyang expressive musical recitation kaugnay ng kanyang makatotohanang pag-arte ay nakakuha ng atensyon ng mga kritiko at publiko sa kanya. Noong 1895, si Chaliapin ay tinanggap ng direktor ng St. Petersburg Imperial Theaters sa opera troupe: pumasok siya sa entablado ng Mariinsky Theatre at matagumpay na kinanta ang mga tungkulin ng Mephistopheles (Faust) at Ruslan (Ruslan at Lyudmila). Ang iba't ibang talento ni Chaliapin ay ipinahayag din sa comic opera na "The Secret Marriage" ni D. Cimaroz, ngunit hindi pa rin nakatanggap ng nararapat na pagpapahalaga. Iniulat na noong panahon ng 1895-1896. siya ay "madalang na lumitaw at, bukod dito, sa mga partido na hindi masyadong angkop para sa kanya." Ang sikat na pilantropo na si S.I. Mamontov, na sa oras na iyon ay nagmamay-ari ng isang opera house sa Moscow, ang unang nakapansin sa pambihirang talento ni Chaliapin at hinikayat siyang sumali sa kanyang pribadong tropa. Dito noong 1896-1899. Si Chaliapin ay binuo ng artistikong at binuo ang kanyang talento sa entablado, gumaganap sa isang bilang ng mga tungkulin. Salamat sa kanyang banayad na pag-unawa sa musikang Ruso sa pangkalahatan at modernong musika sa partikular, siya ay ganap na isa-isa, ngunit sa parehong oras ay tunay na lumikha ng isang buong serye ng mga uri sa mga opera ng Russia. Kasabay nito, nagtrabaho siya nang husto sa mga tungkulin sa mga dayuhang opera; halimbawa, ang papel ni Mephistopheles sa Gounod's Faust sa kanyang broadcast ay nakatanggap ng kamangha-manghang maliwanag, malakas at orihinal na saklaw. Sa paglipas ng mga taon, nakakuha si Chaliapin ng mahusay na katanyagan.

Mula noong 1899, muli siyang nagsilbi sa Imperial Russian Opera sa Moscow (Bolshoi Theater), kung saan nasiyahan siya sa napakalaking tagumpay. Siya ay lubos na pinahahalagahan sa Milan, kung saan siya ay gumanap sa teatro ng La Scala sa pamagat na papel ni Mephistopheles A. Boito (1901, 10 na pagtatanghal). Ang mga paglilibot ni Chaliapin sa St. Petersburg sa entablado ng Mariinsky ay bumubuo ng isang uri ng kaganapan sa mundo ng musikal ng St. Petersburg.

Sa panahon ng rebolusyon ng 1905, sumali siya sa mga progresibong lupon at nag-abuloy ng mga nalikom mula sa kanyang mga talumpati sa mga rebolusyonaryo. Ang kanyang mga pagtatanghal na may mga katutubong kanta ("Dubinushka" at iba pa) ay minsan ay naging mga demonstrasyon sa pulitika.

Mula noong 1914 ay gumanap siya sa mga pribadong kumpanya ng opera ng S. I. Zimin (Moscow) at A. R. Aksarin (Petrograd).

Mula noong 1918 - artistikong direktor ng Mariinsky Theatre. Nakatanggap ng titulong People's Artist of the Republic.

Ang mahabang pagkawala ni Chaliapin ay nagdulot ng hinala at negatibong saloobin sa Soviet Russia; Kaya, noong 1926, sumulat si Mayakovsky sa kanyang "Liham kay Gorky": "O dapat kang mabuhay, / habang nabubuhay si Chaliapin, / na may mabangong palakpakan / daub? / Bumalik / ngayon / ganoong artista / bumalik / sa Russian rubles - / Ako ang unang sisigaw: / - Roll back, / People's Artist of the Republic!" Noong 1927, ibinigay ni Chaliapin ang mga nalikom mula sa isa sa kanyang mga konsyerto sa mga anak ng mga emigrante, na binigyang-kahulugan at ipinakita bilang suporta para sa mga White Guard. Noong 1928, sa pamamagitan ng isang resolusyon ng Konseho ng People's Commissars ng RSFSR, siya ay binawian ng titulo ng People's Artist at ang karapatang bumalik sa USSR; ito ay nabigyang-katwiran sa pamamagitan ng katotohanan na hindi niya nais na "bumalik sa Russia at maglingkod sa mga tao na ang titulo ng artista ay iginawad sa kanya" o, ayon sa iba pang mga mapagkukunan, sa pamamagitan ng katotohanan na siya ay di-umano'y nag-donate ng pera sa mga emigrante ng monarkiya.

Noong tagsibol ng 1937, siya ay nasuri na may leukemia, at noong Abril 12, 1938, namatay siya sa mga bisig ng kanyang asawa. Siya ay inilibing sa sementeryo ng Batignolles sa Paris.

Noong Oktubre 29, 1984, isang seremonya para sa muling paglibing ng mga abo ng F.I. Chaliapin ay naganap sa Novodevichy Cemetery sa Moscow.

Noong Oktubre 31, 1986, naganap ang pagbubukas ng lapida ng mahusay na mang-aawit na Ruso na si F. I. Chaliapin (sculptor A. Eletsky, arkitekto Yu. Voskresensky).

Ipinanganak sa pamilya ng magsasaka na si Ivan Yakovlevich mula sa nayon ng Syrtsovo, na nagsilbi sa gobyerno ng zemstvo, at Evdokia Mikhailovna mula sa nayon ng Dudinskaya, lalawigan ng Vyatka.

Sa una, ang maliit na si Fyodor, na sinusubukang ipasok siya sa "negosyo," ay nag-aprentis sa tagagawa ng sapatos na N.A. Tonkov, pagkatapos ay V.A. Andreev, pagkatapos ay sa isang turner, mamaya sa isang karpintero.

Sa maagang pagkabata siya ay nagkaroon ng magandang treble voice at madalas kumanta kasama ang kanyang ina. Sa edad na 9, nagsimula siyang kumanta sa isang koro ng simbahan, kung saan dinala siya ng regent na si Shcherbitsky, ang kanilang kapitbahay, at nagsimulang kumita ng pera mula sa mga kasalan at libing. Bumili ang ama ng violin para sa kanyang anak sa isang flea market at sinubukan ni Fyodor na tumugtog nito.

Nang maglaon ay pumasok si Fedor sa ika-6 na lungsod ng apat na taong paaralan, kung saan mayroong isang kahanga-hangang guro na si N.V. Bashmakov, na nagtapos ng diploma ng papuri.

Noong 1883, nagpunta si Fyodor Chaliapin sa teatro sa unang pagkakataon at patuloy na nagsusumikap na panoorin ang lahat ng mga pagtatanghal.

Sa edad na 12, nagsimula siyang makilahok sa mga pagtatanghal ng tropa ng paglilibot bilang dagdag.

Noong 1889 sumali siya sa drama troupe ng V.B. Serebryakov bilang isang istatistika.

Noong Marso 29, 1890, ginawa ni Fyodor Chaliapin ang kanyang debut bilang Zaretsky sa opera ni P.I. Ang "Eugene Onegin" ni Tchaikovsky, na itinanghal ng Kazan Society of Performing Art Lovers. Sa lalong madaling panahon siya ay lumipat mula sa Kazan hanggang Ufa, kung saan siya ay gumaganap sa koro ng tropa na S.Ya. Semenov-Samarsky.

Noong 1893, lumipat si Fyodor Chaliapin sa Moscow, at noong 1894 sa St. Petersburg, kung saan nagsimula siyang kumanta sa hardin ng bansa ng Arcadia, sa V.A. Panaev at sa tropa ng V.I. Zazulina.

Noong 1895, tinanggap siya ng direktor ng St. Petersburg Opera Houses sa tropa ng Mariinsky Theater, kung saan kinanta niya ang mga tungkulin ni Mephistopheles sa Faust ni C. Gounod at Ruslan sa Ruslan at Lyudmila ni M.I. Glinka.

Noong 1896, inanyayahan ni S.I. Mamontov si Fyodor Chaliapin na kumanta sa kanyang pribadong opera sa Moscow at lumipat sa Moscow.

Noong 1899, si Fyodor Chaliapin ay naging nangungunang soloista ng Bolshoi Theater sa Moscow at, habang naglilibot, gumanap nang may mahusay na tagumpay sa Mariinsky Theatre.

Noong 1901, nagbigay si Fyodor Chaliapin ng 10 matagumpay na pagtatanghal sa La Scala sa Milan, Italy, at nagpunta sa isang concert tour sa buong Europa.

Mula noong 1914, nagsimula siyang gumanap sa mga pribadong kumpanya ng opera ng S.I. Zimin sa Moscow at A.R. Aksarina sa Petrograd.

Noong 1915, ginampanan ni Fyodor Chaliapin ang papel ni Ivan the Terrible sa drama ng pelikula na "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible" batay sa drama na "The Pskov Woman" ni L. Mey.

Noong 1917, kumilos si Fyodor Chaliapin bilang isang direktor, na nagtatanghal ng opera ni D. Verdi na "Don Carlos" sa Bolshoi Theater.

Pagkatapos ng 1917, siya ay hinirang na artistikong direktor ng Mariinsky Theatre.

Noong 1918, si Fyodor Chaliapin ay iginawad sa titulong People's Artist of the Republic, ngunit noong 1922 nagpunta siya sa paglilibot sa Europa at nanatili doon, patuloy na matagumpay na gumanap sa Amerika at Europa.

Noong 1927, si Fyodor Chaliapin ay nagbigay ng pera sa isang pari sa Paris para sa mga anak ng mga emigrante ng Russia, na ipinakita bilang tulong "sa White Guards sa paglaban sa kapangyarihan ng Sobyet" noong Mayo 31, 1927 sa magazine na "Vserabis" ni S. Simon. At noong Agosto 24, 1927, ang Konseho ng People's Commissars ng RSFSR, sa pamamagitan ng utos, ay inalis sa kanya ang pamagat ng People's Artist at pinagbawalan siyang bumalik sa USSR. Ang resolusyong ito ay kinansela ng Konseho ng mga Ministro ng RSFSR noong Hunyo 10, 1991 “bilang walang batayan.”

Noong 1932, nagbida siya sa pelikulang "The Adventures of Don Quixote" ni G. Pabst batay sa nobela ni Cervantes.

Noong 1932 -1936 nagtungo si Fyodor Chaliapin sa Malayong Silangan. Nagbigay siya ng 57 na konsiyerto sa China, Japan, at Manchuria.

Noong 1937 siya ay nasuri na may leukemia.

Noong Abril 12, 1938, namatay si Fedor at inilibing sa sementeryo ng Batignolles sa Pargis sa France. Noong 1984, ang kanyang mga abo ay inilipat sa Russia at noong Oktubre 29, 1984, sila ay muling inilibing sa Novodevichy Cemetery sa Moscow.

ღ Pindutin ang portrait. Fyodor Chaliapin ღ

Noong Pebrero 13, 1873, ipinanganak ang isang taong may bihirang talento, si Fyodor Ivanovich Chaliapin. Ang katanyagan ng kanyang natatanging booming bass at malakas na talento bilang isang dramatikong aktor ay dumagundong sa buong mundo, ngunit siya ay malayo sa isang hindi malabo na tao.

Nahihiya sa kanyang pinanggalingan

Ang kapalaran ni Fyodor Chaliapin ay ang kwento kung paano nagawa ng isang batang magsasaka na tumaas sa taas ng hindi lamang Ruso, kundi pati na rin ang katanyagan sa mundo. Siya ay naging sagisag ng pambansang karakter at ang kaluluwang Ruso, na kasing lawak nito ay misteryoso. Gustung-gusto niya ang Volga, sinabi na ang mga tao dito ay ganap na naiiba, "hindi mga squanderers." Samantala, ayon sa mga gunita ng mga kontemporaryo, si Chaliapin ay tila napahiya sa mga magsasaka. Kadalasan, habang nagpapahinga kasama ang mga kaibigan sa nayon, hindi niya magawang makipag-usap sa puso sa mga magsasaka. Para siyang nagsusuot ng maskara: narito siya, si Chaliapin, isang shirt-sleeve na lalaki na may dakilang kaluluwa, at sa parehong oras ay isang "master", na patuloy na nagrereklamo tungkol sa isang tao at nagpapahiwatig ng kanyang mapait na kapalaran. Nagkaroon ng dalamhati sa kanya na napaka katangian ng mga Ruso.

Iniidolo ng mga magsasaka ang "gintong lalaki" at ang kanyang mga kanta, na "humipo sa kaluluwa." “Kung makikinig lang sana ang hari,” sabi nila. "Siguro maiiyak ako kung alam ko ang buhay magsasaka." Gustong magreklamo ni Chaliapin na ang mga tao ay naglalasing, at binanggit na ang vodka ay inimbento lamang upang "hindi maunawaan ng mga tao ang kanilang sitwasyon." At noong gabi ring iyon ay nalasing ako.

kawalan ng utang na loob

Hindi alam kung ano ang magiging kapalaran ni Chaliapin kung noong 1896 ay hindi niya nakilala ang dakilang philanthropist na Ruso na si Savva Mamontov, na humimok sa kanya na umalis sa Mariinsky Theatre at lumipat sa kanyang opera house. Ito ay habang nagtatrabaho para sa Mamontov na si Chaliapin ay nakakuha ng katanyagan. Itinuring niya ang apat na taon ni Mamontov na pinakamahalaga, dahil mayroon siyang isang repertoire na nagpapahintulot sa kanya na mapagtanto ang kanyang potensyal. Alam na alam ni Chaliapin na bilang isang connoisseur ng lahat ng maganda, hindi maiwasan ni Mamontov na humanga sa kanya. Nais na isang araw na subukan ang saloobin ni Savva Ivanovich sa kanyang sarili, sinabi ni Fyodor Ivanovich na nais niyang makatanggap ng suweldo hindi buwanan, ngunit bilang isang guest performer, para sa bawat pagganap. Sabi nila, kung mahal mo, magbayad ka. At nang siniraan si Chaliapin dahil sa kawalan ng pasasalamat, dahil salamat kay Mamontov na natanggap niya ang kanyang pangalan, katanyagan, at pera, ang bass ay sumigaw: "Dapat ba akong magpasalamat sa mga mason na nagtayo ng teatro?" Sinabi nila na noong nabangkarote si Mamontov, hindi siya binisita ni Chaliapin.

Mabigat na karakter

Si Chaliapin ay may masamang ugali. Walang araw na lumipas na hindi siya nakikipag-away. Sa isa sa mga araw na ito, bago isagawa ang pangunahing papel sa Boris Godunov, pinamamahalaang ni Chaliapin na makipag-away sa konduktor, tagapag-ayos ng buhok at... ang koro. Nang gabing iyon ay napakasaya niyang kumanta. Si Chaliapin mismo ang nagsabi na para siyang Boris sa entablado. Napansin ng mga kaibigan na pagkatapos ng mga pag-aaway, palaging kumakanta si Chaliapin. Hindi niya sinubukang pumili ng mga salita o pakinisin ang mga magaspang na gilid. Siya ay madalas na hindi nakakasama sa mga konduktor, sa paniniwalang marami sa mga "tanga" na ito ay hindi naiintindihan kung ano ang kanilang tinutugtog: "Ang mga tala ay hindi musika! Ang mga tala ay mga palatandaan lamang. Kailangan pa nating gumawa ng musika mula sa kanila!" Sa mga kakilala ni Fyodor Ivanovich mayroong maraming mga artista: Korovin, Serov, Vrubel, Levitan. Maaaring direktang sabihin ni Chaliapin na hindi niya naiintindihan ang nasa larawan: “Tao ba ito? Hindi ako magbibitin ng ganyan!" Dahil dito, nahulog siya sa halos lahat.

Hindi pagpayag na magpatawad

Laging inuulit ni Chaliapin na hindi niya gustong magpatawad: "Ang pagpapatawad ay kapareho ng paggawa ng tanga sa iyong sarili." Naniniwala siya na kung hahayaan mo ito, kahit sino ay magsisimulang "pagsasamantalahan" ka. May isang kilalang insidente na nangyari sa kanya sa Baku. Nagkaroon siya ng malakas na pag-aaway sa manager, na, pagkatapos ng pagtatanghal, ay pinalayas ang isang hindi kilalang mang-aawit nang walang piso sa mga salitang: "Itaboy mo siya sa leeg!" Di-nagtagal, ang babae, habang nasa kabisera, ay nagpasya na bisitahin ang isang kaibigan na ang pangalan ay naging sikat na. Nang malaman kung sino ang nagtatanong sa kanya, malakas na sinabi ni Chaliapin: “Entrepreneur? Mula sa Baku? Itulak siya sa leeg!"

Iniwan ang kanyang tinubuang-bayan

Palagi siyang naniniwala na ang mga Ruso ay dapat mamuhay nang mas mahusay. Ngunit ang mga pangyayari noong 1905 ay nagpalala lamang sa sitwasyon. Nakatingin sa labas ng bintana, sinabi ni Chaliapin na "imposibleng manirahan sa bansang ito." "Walang kuryente, kahit na ang mga restawran ay sarado..." At sa kabila ng mga reklamo, siya ay maninirahan sa Russia para sa isa pang 17 taon - ang kanyang buong buhay. Sa panahong ito, ginawa niya ang kanyang debut sa pelikula, na ginagampanan ang papel ni Ivan the Terrible, paulit-ulit na kumilos bilang isang direktor at naging direktor ng Mariinsky Theatre, at natanggap din ang pamagat ng People's Artist. Si Chaliapin ay ipagbabawal na bumalik sa Lupain ng mga Sobyet at alisan ng titulong Artista ng Bayan noong 1927 dahil sa diumano'y pag-aatubili niyang "bumalik at paglingkuran ang mga tao na ang titulong artista ay iginawad sa kanya." Oo, si Chaliapin ay hindi nakarating sa kanyang tinubuang-bayan sa loob ng 5 taon - noong 1922 ay naglakbay siya sa ibang bansa, at sa bisperas ng "hatol" ay nangahas siyang magbigay ng pera mula sa konsiyerto sa mga anak ng mga emigrante (ayon sa isa pang bersyon, si Chaliapin bukas-palad na pinondohan ang mga monarkiya sa pagkatapon). Magkagayunman, hindi na makikita ni Chaliapin ang kanyang tahanan.

Nabibigatan ng kasikatan

Sa simula ng ika-20 siglo, si Fyodor Ivanovich Chaliapin ay isa sa mga pinakasikat na tao hindi lamang sa Russia, kundi sa buong mundo. Mahal siya ng lahat, anuman ang ranggo at klase: mga ministro at kutsero, kompositor at karpintero. Naalala nila na sa pinakaunang panahon ng pagtatrabaho para sa Mamontov, naging tanyag si Chaliapin na ang anumang hapunan sa isang malaking restawran ay naging isang tahimik na eksena: kumain si Chaliapin at nanood ang publiko. Nang maglaon, magrereklamo si Chaliapin na siya ay pagod na sa "lahat ng katarantaduhan na ito": "Hindi ako makatiis ng katanyagan! Para sa kanila ay napakadaling kumanta. May boses, kumanta siya at, pataas, Chaliapin!” Siyempre, may mga hindi nakaintindi kay Chaliapin. Sinabi nila: “Mabuti para sa kanya! Kumanta at sumalubong - narito ang pera para sa iyo." Kumbaga, nakalimutan na ng mga naninira sa kanya na ang talent lang ay hindi ka malalayo. Upang makarating sa ganoong kataasan, at higit pa upang manatili, ang isa ay kailangang magtrabaho nang walang pagod. At si Chaliapin, siyempre, ay isang mahusay na manggagawa.
Nakaramdam ng pagod si Chaliapin sa pagtatapos ng kanyang buhay. Sa mga huling buwan bago siya namatay mula sa leukemia, pinangarap ni Fyodor Ivanovich na kumanta ng ilang taon pa, at pagkatapos, tulad ng sinabi niya, "upang magretiro, sa nayon." "Doon ako tatawaging Prozorov, pagkatapos ng aking ina. Ngunit hindi kailangan ang Chaliapin! Ay at lumutang!”

Nais kong ipahayag ang intonasyon

Sa kanyang mga memoir na “Mask and Soul,” isinulat ni Chaliapin: “May mga titik sa alpabeto at mga palatandaan sa musika. Maaari mong isulat ang lahat gamit ang mga titik na ito at gumuhit gamit ang mga palatandaang ito. Ngunit may intonasyon ng buntong-hininga. Paano isulat o iguhit ang intonasyong ito? Walang ganoong mga titik at palatandaan!" Sa buong buhay niya, perpektong naihatid ni Fyodor Ivanovich ang pinaka banayad na intonasyon na ito. Siya ang nagbukas ng opera ng Russia hindi lamang sa publiko sa mundo, kundi pati na rin sa Russia mismo. Ito ay halos palaging mahirap, ngunit si Chaliapin ay nagtataglay ng mga katangian ng pambansang karakter na nagpapahintulot sa kanya na maging isang asset at pagmamataas ng Russia: kamangha-manghang talento, lawak ng kaluluwa at ang kakayahang itago ang lihim sa isang lugar sa kaloob-looban.

Si Fyodor Chaliapin ay isang Russian opera at chamber singer. Sa iba't ibang pagkakataon siya ay isang soloista sa mga teatro ng Mariinsky at Bolshoi, pati na rin sa Metropolitan Opera. Samakatuwid, ang gawain ng maalamat na bass ay malawak na kilala sa labas ng kanyang tinubuang-bayan.

Pagkabata at kabataan

Si Fyodor Ivanovich Chaliapin ay ipinanganak sa Kazan noong 1873. Ang kanyang mga magulang ay bumibisita sa mga magsasaka. Si Padre Ivan Yakovlevich ay lumipat mula sa lalawigan ng Vyatka, siya ay nakikibahagi sa hindi pangkaraniwang gawain para sa isang magsasaka - nagsilbi siya bilang isang eskriba sa administrasyong zemstvo. At ang ina na si Evdokia Mikhailovna ay isang maybahay.

Bilang isang bata, napansin ng maliit na Fedya ang isang magandang treble, salamat sa kung saan siya ay ipinadala sa koro ng simbahan bilang isang mang-aawit, kung saan natanggap niya ang pangunahing kaalaman ng musical literacy. Bukod sa pag-awit sa templo, ipinadala ng ama ang batang lalaki upang sanayin ng isang manggagawa ng sapatos.

Matapos makumpleto ang ilang mga klase ng pangunahing edukasyon na may mga karangalan, ang binata ay nagtatrabaho bilang isang katulong na klerk. Maaalala ni Fyodor Chaliapin ang mga taong ito bilang ang pinaka-boring sa kanyang buhay, dahil pinagkaitan siya ng pangunahing bagay sa kanyang buhay - ang pagkanta, dahil sa oras na iyon ang kanyang boses ay dumaan sa isang panahon ng pag-alis. Ganito sana ang karera ng batang archivist, kung isang araw ay hindi siya nakadalo sa isang pagtatanghal sa Kazan Opera House. Ang mahika ng sining ay tuluyan nang nabihag ang puso ng binata, at nagpasya siyang baguhin ang kanyang karera.


Sa edad na 16, si Fyodor Chaliapin, na nabuo na ang kanyang bass voice, ay nag-audition para sa opera house, ngunit nabigo nang husto. Pagkatapos nito, lumingon siya sa pangkat ng drama ng V. B. Serebryakov, kung saan siya ay tinanggap bilang dagdag.

Unti-unti, nagsimulang bigyan ng vocal parts ang binata. Pagkalipas ng isang taon, ginampanan ni Fyodor Chaliapin ang papel ni Zaretsky mula sa opera na Eugene Onegin. Ngunit hindi siya nagtagal sa dramatikong negosyo at pagkatapos ng ilang buwan ay nakakuha siya ng trabaho bilang isang chorister sa musikal na tropa ng S. Ya. Semyonov-Samarsky, kung saan siya umalis para sa Ufa.


Tulad ng dati, si Chaliapin ay nananatiling isang mahuhusay na taong nagtuturo sa sarili na, pagkatapos ng ilang nakakatawang mapaminsalang debut, ay nakakuha ng kumpiyansa sa entablado. Ang batang mang-aawit ay iniimbitahan sa isang naglalakbay na teatro mula sa Little Russia sa ilalim ng direksyon ni G.I. Derkach, kung saan siya ay gumawa ng isang bilang ng mga unang paglalakbay sa buong bansa. Ang paglalakbay sa huli ay humahantong kay Chaliapin sa Tiflis (ngayon ay Tbilisi).

Sa kabisera ng Georgia, ang mahuhusay na mang-aawit ay napansin ng guro ng boses na si Dmitry Usatov, isang dating sikat na tenor ng Bolshoi Theater. Kumuha siya ng isang mahirap na binata upang ganap na suportahan siya at magtrabaho kasama niya. Kaayon ng kanyang mga aralin, nagtatrabaho si Chaliapin bilang isang bass performer sa lokal na opera house.

Musika

Noong 1894, si Fyodor Chaliapin ay pumasok sa serbisyo ng Imperial Theatre ng St. Petersburg, ngunit ang kalubhaan na naghari dito ay mabilis na nagsimulang mabigat sa kanya. Sa swerte, napansin siya ng isang benefactor sa isa sa mga pagtatanghal at naakit ang mang-aawit sa kanyang teatro. Nagtataglay ng isang espesyal na instinct para sa talento, ang patron ay nakatuklas ng hindi kapani-paniwalang potensyal sa bata, temperamental na artista. Binibigyan niya si Fyodor Ivanovich ng kumpletong kalayaan sa kanyang koponan.

Fyodor Chaliapin - "Mga Itim na Mata"

Habang nagtatrabaho sa tropa ni Mamontov, ipinakita ni Chaliapin ang kanyang vocal at artistikong kakayahan. Kinanta niya ang lahat ng sikat na bahagi ng bass ng mga opera ng Russia, tulad ng "The Woman of Pskov", "Sadko", "Mozart and Salieri", "Rusalka", "A Life for the Tsar", "Boris Godunov" at "Khovanshchina" . Ang kanyang pagganap sa Faust ni Charles Gounod ay nananatiling huwaran. Kasunod nito, gagawa siya ng katulad na imahe sa aria na "Mephistopheles" sa La Scala Theater, na magbibigay sa kanya ng tagumpay sa mundo ng publiko.

Mula noong simula ng ika-20 siglo, muling lumitaw si Chaliapin sa entablado ng Mariinsky Theatre, ngunit sa pagkakataong ito sa papel ng isang soloista. Sa teatro ng kabisera, naglilibot siya sa mga bansang Europeo, lumilitaw sa entablado ng Metropolitan Opera sa New York, hindi sa banggitin ang mga regular na paglalakbay sa Moscow, sa Bolshoi Theater. Napapaligiran ng sikat na bass, makikita mo ang buong kulay ng creative elite noong panahong iyon: I. Kuprin, mga mang-aawit na Italyano na sina T. Ruffo at. Ang mga larawan ay napanatili kung saan siya ay nakunan sa tabi ng kanyang malapit na kaibigan.


Noong 1905, lalo na nakilala ni Fyodor Chaliapin ang kanyang sarili sa mga solo na pagtatanghal, kung saan kumanta siya ng mga romansa at noon ay sikat na mga katutubong kanta na "Dubinushka", "Along St. Petersburg" at iba pa. Ibinigay ng mang-aawit ang lahat ng nalikom mula sa mga konsiyerto na ito sa mga pangangailangan ng mga manggagawa. Ang ganitong mga konsyerto ng maestro ay naging tunay na mga aksyong pampulitika, na kalaunan ay nakakuha ng karangalan ni Fyodor Ivanovich mula sa mga awtoridad ng Sobyet. Bilang karagdagan, ang pakikipagkaibigan sa unang proletaryong manunulat na si Maxim Gorky ay nagpoprotekta sa pamilya ni Chaliapin mula sa pagkawasak sa panahon ng "Soviet terror."

Fyodor Chaliapin - "Kasama sa Piterskaya"

Matapos ang rebolusyon, hinirang ng bagong gobyerno si Fyodor Ivanovich bilang pinuno ng Mariinsky Theatre at iginawad sa kanya ang titulong People's Artist ng RSFSR. Ngunit ang mang-aawit ay hindi nagtrabaho nang matagal sa kanyang bagong kapasidad, dahil sa kanyang unang dayuhang paglilibot noong 1922 ay lumipat siya sa ibang bansa kasama ang kanyang pamilya. Hindi na siya muling nagpakita sa entablado ng entablado ng Sobyet. Makalipas ang ilang taon, inalis ng gobyerno ng Sobyet si Chaliapin ng titulong People's Artist ng RSFSR.

Ang malikhaing talambuhay ni Fyodor Chaliapin ay hindi lamang ang kanyang vocal career. Bilang karagdagan sa pag-awit, ang mahuhusay na artista ay interesado sa pagpipinta at iskultura. Nagbida rin siya sa mga pelikula. Nakakuha siya ng papel sa pelikula ng parehong pangalan ni Alexander Ivanov-Gay, at lumahok din sa paggawa ng pelikula ng direktor ng Aleman na si Georg Wilhelm Pabst "Don Quixote", kung saan ginampanan ni Chaliapin ang pangunahing papel ng sikat na manlalaban ng windmill.

Personal na buhay

Nakilala ni Chaliapin ang kanyang unang asawa sa kanyang kabataan, habang nagtatrabaho sa pribadong teatro ng Mamontov. Ang pangalan ng batang babae ay Iola Tornaghi, siya ay isang ballerina na nagmula sa Italyano. Sa kabila ng kanyang ugali at tagumpay sa mga kababaihan, nagpasya ang batang mang-aawit na itali sa sopistikadong babaeng ito.


Sa paglipas ng mga taon ng kanilang kasal, ipinanganak ni Iola si Fyodor Chaliapin ng anim na anak. Ngunit kahit na ang gayong pamilya ay hindi napigilan si Fyodor Ivanovich na gumawa ng mga radikal na pagbabago sa kanyang buhay.

Habang naglilingkod sa Imperial Theater, madalas siyang manirahan sa St. Petersburg, kung saan nagsimula siya ng pangalawang pamilya. Sa una, lihim na nakilala ni Fedor Ivanovich ang kanyang pangalawang asawa na si Maria Petzold, dahil kasal din siya. Ngunit nang maglaon ay nagsimula silang manirahan nang magkasama, at si Maria ay nagkaanak sa kanya ng tatlo pang anak.


Ang dobleng buhay ng artista ay nagpatuloy hanggang sa kanyang pag-alis sa Europa. Ang masinop na si Chaliapin ay naglibot kasama ang kanyang buong pangalawang pamilya, at makalipas ang ilang buwan limang anak mula sa kanyang unang kasal ang pumunta sa kanya sa Paris.


Sa malaking pamilya ni Fyodor, tanging ang kanyang unang asawa na si Iola Ignatievna at panganay na anak na babae na si Irina ang nanatili sa USSR. Ang mga babaeng ito ay naging tagapag-alaga ng alaala ng mang-aawit ng opera sa kanilang sariling bayan. Noong 1960, ang matanda at may sakit na si Iola Tornaghi ay lumipat sa Roma, ngunit bago umalis, lumingon siya sa Ministro ng Kultura na may kahilingan na lumikha ng isang museo ni Fyodor Ivanovich Chaliapin sa kanilang bahay sa Novinsky Boulevard.

Kamatayan

Nagpunta si Chaliapin sa kanyang huling paglilibot sa mga bansa sa Malayong Silangan noong kalagitnaan ng 30s. Nagbibigay siya ng higit sa 50 solong konsiyerto sa mga lungsod sa China at Japan. Pagkatapos nito, bumalik sa Paris, masama ang pakiramdam ng artista.

Noong 1937, na-diagnose siya ng mga doktor na may kanser sa dugo: Si Chaliapin ay may isang taon upang mabuhay.

Ang mahusay na bass ay namatay sa kanyang apartment sa Paris noong unang bahagi ng Abril 1938. Sa loob ng mahabang panahon, ang kanyang mga abo ay inilibing sa lupang Pranses, at noong 1984 lamang, sa kahilingan ng anak ni Chaliapin, ang kanyang mga labi ay inilipat sa isang libingan sa Novodevichy Cemetery sa Moscow.


Totoo, itinuturing ng maraming istoryador na kakaiba ang pagkamatay ni Fyodor Chaliapin. At ang mga doktor ay nagkakaisang iginiit na ang leukemia na may kabayanihan na pangangatawan at sa ganoong edad ay napakabihirang. Mayroon ding katibayan na pagkatapos ng isang paglilibot sa Malayong Silangan, ang mang-aawit ng opera ay bumalik sa Paris sa isang may sakit na estado at may kakaibang "dekorasyon" sa kanyang noo - isang maberde na bukol. Sinasabi ng mga doktor na ang gayong mga neoplasma ay nagmumula sa pagkalason sa isang radioactive isotope o phenol. Ang tanong kung ano ang nangyari kay Chaliapin sa paglilibot ay tinanong ng lokal na istoryador mula sa Kazan Rovel Kashapov.

Naniniwala ang lalaki na si Chaliapin ay "tinanggal" ng pamahalaang Sobyet bilang hindi gusto. Sa isang pagkakataon, tumanggi siyang bumalik sa kanyang tinubuang-bayan, bukod pa, sa pamamagitan ng isang pari ng Ortodokso, nagbigay siya ng tulong pinansyal sa mga mahihirap na emigrante ng Russia. Sa Moscow, ang kanyang pagkilos ay tinawag na kontra-rebolusyonaryo, na naglalayong suportahan ang White emigration. Matapos ang naturang akusasyon, wala nang usapan na bumalik.


Di-nagtagal, ang mang-aawit ay sumalungat sa mga awtoridad. Ang kanyang aklat na "The Story of My Life" ay inilathala ng mga dayuhang publisher, at nakatanggap sila ng pahintulot na mag-print mula sa organisasyong Sobyet na "International Book". Si Chaliapin ay nagalit sa gayong hindi kanais-nais na pagtatapon ng mga copyright, at nagsampa siya ng kaso, na nag-utos sa USSR na bayaran siya ng pera na kabayaran. Siyempre, sa Moscow ito ay itinuring na pagalit na aksyon ng mang-aawit laban sa estado ng Sobyet.

At noong 1932 isinulat niya ang aklat na "The Mask and the Soul" at inilathala ito sa Paris. Sa loob nito, nagsalita si Fyodor Ivanovich sa isang malupit na paraan patungo sa ideolohiya ng Bolshevism, patungo sa kapangyarihan ng Sobyet at partikular na patungo.


Artist at mang-aawit na si Fyodor Chaliapin

Sa mga huling taon ng kanyang buhay, nagpakita si Chaliapin ng pinakamataas na pag-iingat at hindi pinayagan ang mga kahina-hinalang tao sa kanyang apartment. Ngunit noong 1935, nakatanggap ang mang-aawit ng isang alok upang ayusin ang isang paglilibot sa Japan at China. At sa isang paglilibot sa China, nang hindi inaasahan para kay Fyodor Ivanovich, inalok siya ng isang konsiyerto sa Harbin, kahit na sa una ay hindi binalak ang pagtatanghal doon. Ang lokal na istoryador na si Rovel Kashapov ay sigurado na naroon si Doctor Vitenzon, na kasama ni Chaliapin sa paglilibot na ito, ay binigyan ng isang aerosol canister na may nakakalason na sangkap.

Ang accompanist ni Fyodor Ivanovich na si Georges de Godzinsky, ay nagsabi sa kanyang mga memoir na bago ang pagtatanghal, sinuri ni Witenzon ang lalamunan ng mang-aawit at, sa kabila ng katotohanan na nakita niya na ito ay lubos na kasiya-siya, "na-spray ito ng menthol." Sinabi ni Godzinsky na ang mga karagdagang paglilibot ay naganap laban sa backdrop ng lumalalang kalusugan ni Chaliapin.


Ang Pebrero 2018 ay minarkahan ang ika-145 na anibersaryo ng kapanganakan ng mahusay na mang-aawit ng opera ng Russia. Sa Chaliapin house-museum sa Novinsky Boulevard sa Moscow, kung saan nakatira si Fyodor Ivanovich kasama ang kanyang pamilya mula noong 1910, ang mga admirer ng kanyang trabaho ay malawakang ipinagdiwang ang kanyang anibersaryo.

Arias

  • Buhay para sa Tsar (Ivan Susanin): Susanin's Aria "They Smell the Truth"
  • Ruslan at Lyudmila: Rondo Farlafa “Oh, kagalakan! Alam ko"
  • Rusalka: Miller's Aria "Oh, yan lang kayong mga batang babae"
  • Prinsipe Igor: Aria ni Igor "Hindi matulog, o magpahinga"
  • Prinsipe Igor: Aria ni Konchak "Are you well, Prince"
  • Sadko: Awit ng panauhin ng Varangian "Sa mabigat na mga bato ang mga alon ay binasag nang may dagundong"
  • Faust: Mephistopheles' Aria "Darkness Has Descended"