Levitan sa pagpipinta ng walang hanggang kapayapaan sa taas. First come first served basis

Isaac Levitan sa Itaas ng Walang Hanggang Kapayapaan. 1894.

Ang iconic na pilosopikal na pagpipinta ni Isaac Levitan na "Above Eternal Peace" ay matagal nang nakakaakit ng pansin.

Sa isang liham kay P. M. Tretyakov noong Mayo 18, 1894, isinulat ng artista ang tungkol sa kanyang pagpipinta: "Lubos akong natutuwa na ang aking trabaho ay muling makakarating sa iyo na mula kahapon ay nasa isang uri ako ng ecstasy. At ito, sa katunayan, ay nakakagulat, dahil ikaw ay may sapat na sa aking mga bagay, ngunit ang katotohanan na ang huling ito ay dumating sa iyo ng labis na nakaaantig sa akin dahil ito ay naglalaman ng lahat sa akin, sa lahat ng aking pag-iisip, sa lahat ng aking nilalaman... ”

Nabatid na isinulat ng artista ang gawaing ito habang nakikinig sa musika. Ang mga solemne at malungkot na tunog ng martsa ng libing ni Beethoven ay nagbigay inspirasyon sa may-akda at pinilit siyang lumikha ng isang madilim at halos kalunos-lunos na kapaligiran ng gawaing ito. Tinawag ito ng isa sa mga kaibigan ng artista na "isang requiem para sa kanyang sarili."

Sinimulan ni Levitan ang pagpipinta noong tag-araw ng 1893 sa Lake Udomlya, malapit sa Vyshny Volochok. Ang simbahan sa larawan ay ipininta mula sa sketch na "Wooden church sa Plyos sa huling sinag ng araw." Ang isang sketch ng canvas na "Above Eternal Peace" na tinatawag na "Before the Storm" ay itinatago din sa State Tretyakov Gallery.

Isaac Levitan sa Itaas ng Walang Hanggang Kapayapaan. 1894.

Kawalan ng magawa, hina at kawalan ng pagtatanggol - ito ang mga pangunahing damdamin na nararanasan ng bawat manonood bago ang gawaing ito ng mahusay na artista.
Sa painting na “Above Eternal Peace,” ang mga lead cloud ay nakabitin nang husto sa ibabaw ng lupa. Ang malawak na pagbubukas ng lawa sa likod ng bangin ay mukhang madilim at malupit. Isinulat ni Levitan na naramdaman niyang "nag-iisa, harap-harapan sa isang malaking kalawakan ng tubig na maaaring pumatay lamang...".

May isang simbahan sa isang maliit na bangin, sa tabi nito ay isang nakalimutang sementeryo, isang sementeryo, ang huling kanlungan... Ang mga marupok na puno ay yumuko sa ilalim ng malakas na hangin, isang manipis, pasulput-sulpot na landas patungo sa simbahan ay isang simbolo ng limot, pag-abandona, pagkasira.

Ang mga elemento sa paligid ng bangin ay humihinga nang may lakas. Tila sa isang sandali pa ay maglalaho ang libingan, ang simbahan ay kalat sa buong mundo... Ang pagkawasak ay tila hindi maiiwasan.
Naririnig ng manonood ang pag-ungol ng hangin, nararamdaman ang lamig, kahalumigmigan, at naririnig ang dagundong ng malayong kulog.

Sa di kalayuan ay makikita mo ang isang desyerto na isla, na mabilis na "lumalangoy palayo" mula sa bangin. Tila dinadala ng isla ang mga kaluluwa ng mga patay, upang ang kawalang-hanggan ay sumisipsip sa labi ng espiritu ng tao, ang mga alaala ng mga yumaong tao.
Ang buhay ng tao ay hindi gaanong mahalaga, panandalian at walang kabuluhan... Ang napakalaking espasyo na sakop ng tingin ng artista ay dumidiin sa manonood. Ang manonood ay nakakaranas ng matinding pakiramdam ng kalungkutan at kawalan ng pagtatanggol sa harap ng walang hanggang kapayapaang ito, na kahit na ang mga tao ay natatakot na isipin.

Ang walang hanggang tanong ay kung ano ang naroroon, sa kabila ng threshold ng kawalang-hanggan, na nagpapahirap sa may-akda, ngunit hindi siya nakahanap ng sagot, iniiwan ang paghahanap na ito sa manonood.
Sa isang kamangha-manghang paraan, ang maliit na simboryo ng simbahan ay lumalaban sa buong kapangyarihan ng mga elemento. Ito ay mahigpit na nakadirekta pataas, at ang kulay nito, na pinagsama sa mga metal na tono ng kalangitan, ay lumilikha ng isang pakiramdam ng hindi matitinag at lakas.

Ang pagpipinta ay inilabas sa sandali ng pinakadakilang pamumulaklak ng talento ng artist. Kaya naman ang kanyang ideya, lalim ng pilosopikal, at ang pinong kasanayan kung saan ipininta ang canvas na ito ay labis na namangha sa kanyang mga kapanahon at namangha sa kanyang mga inapo. Ang nilalaman ng larawang ito ay magiging may kaugnayan sa lahat ng henerasyon.

At sa kakanyahan nito ay ang kanyang espirituwal na testamento, ang kanyang malikhaing programa at ang pinakakumpletong pilosopikal na saloobin ng artist sa mundo at mga tao. Hinangaan ng mga makatang Ruso at musikero ang gawain. Nagsilbi itong impetus para sa paglikha ng maraming musikal, patula at mga akdang pampanitikan.

OVER ETERNAL REST

Inilatag ang iyong kamay
madilim na palumpong,
Ni hindi ko nakita ang amoy ng raspberry,
Ngunit nakakita ako ng mga libingan na krus
Noong nagpunta ako sa raspberry farm para sa mga kamalig...

Napakatahimik doon sa dilim,
Ito ay malungkot, nakakatakot at mamasa-masa doon,
Ang mga daisies doon ay tila hindi pareho -
Parang mga nilalang sa ibang mundo.

At kaya sa hamog ng maputik na tubig
Tahimik na nakatayo ang sementeryo, bingi,
Ang lahat ay napaka mortal at banal,
Na walang kapayapaan para sa akin hanggang sa huli.

At ang kalungkutan na ito, at ang kabanalan ng mga nakaraang taon
Mahal na mahal ko sa kadiliman ng aking sariling lupain,
Na gusto kong mahulog at mamatay
At yakapin ang daisies habang namamatay...

Hayaan akong lumampas sa isang libong lupain
Nag-aalis ng buhay! Hayaan mo akong buhatin
Sa buong lupain ay may pag-asa at blizzard,
Na hindi na kayang panindigan ng isang tao!

Kailan ko mararamdaman ang lapit ng isang libing?
Pupunta ako dito, kung nasaan ang mga puting daisies,
Nasaan ang bawat mortal
inilibing banal
Sa parehong puting malungkot na kamiseta...

Rubtsov Nikolay

I-text gamit ang
Iba pang mga artikulo tungkol sa Levitan.

Ang Levitan ay ang pinakadakila sa mga pintor ng landscape ng Russia

Heartbreaker Levitan at ang kanyang minamahal na babae

Mga pagsusuri

Salamat sa kawili-wiling materyal. Ito ang unang pagkakataon na nakabasa ako ng napakaraming bago at kawili-wiling mga bagay, kahit na matagal na akong nangongolekta ng materyal tungkol sa mga Russian at dayuhang artista. Babalik ako at magbabasa ng mas madalas.
Hangad ko sa iyo ang malikhaing tagumpay.
Taos-puso.

Ang Wikipedia ay may mga artikulo tungkol sa ibang mga taong may ganitong apelyido, tingnan ang Levitan. Isaac Levitan ... Wikipedia

- (1860 1900), pintor ng Russia. Pintor ng landscape. Nag-aral sa MUZHVZ (1873 1885) kasama sina A.K. Savrasov at V.D. Polenov; nagturo doon (mula noong 1898). Kalahok sa mga eksibisyon ng mga Itinerant (mula noong 1884; mula noong 1891 miyembro ng TPHV), ang Munich Secession (mula noong 1897), ang magazine na World ... Ensiklopedya ng sining

Isaac Ilyich (1860, Kibartai, Lithuania - 1900, Moscow), pintor ng Russia at graphic artist; natatanging pintor ng landscape. Ipinanganak sa pamilya ng isang empleyado ng tren. Noong 1870 pumasok siya sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture (MUZHVZ), kung saan nag-aral siya sa... ... Ensiklopedya ng sining

- (1860 1900), Russian Itinerant na pintor. Ang tagalikha ng "mood landscape", na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang kayamanan ng mga patula na asosasyon, isang pangunahing tono ("Marso", 1895; "Lake. Rus '", 1900) o isang malungkot na espirituwalidad ng imahe ("Above Eternal Peace ”, 1894).... ... encyclopedic Dictionary

Isaac Levitan I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, Kovno province Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, Kovno province Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, Kovno province Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, Kovno province Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, Kovno province Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

Mga libro

  • Isaac Levitan, . Bilang isang patakaran, nakikilala natin ang gawain ng ating mga dakilang pintor sa maagang pagkabata. Maging ito man ay mga reproduksyon ng mga painting na nakasabit sa mga dingding ng mga kindergarten at paaralan, o ang kanilang mga pinababang bersyon sa…
  • Mga obra maestra mula A hanggang Z: Isyu 4, . Sa bagong proyekto ng publishing house na "Gallery of Russian Painting" ang mga mahilig sa sining ay magkakaroon ng bago - tunay na kakaiba - mga pagkakataon. Nag-aalok kami sa iyo ng pinakakumpletong mga pagpipiliang pampakay...

Ipininta ni Levitan ang magandang canvas na “Above Eternal Peace.” Ang pagpipinta na sinimulan niyang gawin noong tag-araw ng 1893 ay itinatago na ngayon sa Tretyakov Gallery. Si Isaac Ilyich noon ay nanirahan sa lupain ng Tver sa mga kagubatan, ilog at lawa.

Sa isa sa kanyang paglalakad sa paligid ng lugar, nakita ng artista ang Lake Udomle. Sa baybayin ay may isang mahirap na rural na bakuran ng simbahan, sa itaas ng tubig - isang malaki.Isang malakas na hangin ang umindayog sa tuktok ng sementeryo. Ang pananaw na ito ang nagluwal ng ideya ni Levitan para sa isang bagong malaking pagpipinta.

Isang akda na nagsasalita sa manonood

Ginagawa ng brush ng artist ang espasyo ng landscape na "Above Eternal Peace" na magsalita. Si Levitan, na ang larawan ay ipinakita sa isang malawak na hanay ng mga manonood, ay umaasa na sabihin sa kanila ang tungkol sa mga pinakamahalagang bagay para sa isang tao. At kapag ang gawaing ito ay lumitaw noong 1894 sa eksibisyon ng mga Itinerant, makikita ng mga mahuhusay na kritiko na ito ay hindi kahit isang tanawin - ito ay isang larawan ng kaluluwa ng tao.

Pinahahalagahan ng mga manonood ang pagpipinta na "Above Eternal Peace" lalo na sa paraan ng pagkinang ng mga kulay nito. Dapat sabihin nang tapat na si Isaac Ilyich Levitan ay ang artista na gumawa ng pinakadakilang pagtuklas sa sining ng Russia. Natuklasan niya muli kung ano ang tinawag ng kahanga-hangang mananaliksik na si Academician Dmitry Sergeevich Likhachev sa kalaunan na pag-iisip ng landscape.

Pagsalungat ng dalawang mundo

Lumalabas na sa Rus 'may matagal nang sinaunang tradisyon ng pag-iisip ng mga spatial na imahe. Ang pagmamasid sa kalikasan, tulad ng sinabi nila noong unang panahon, "na may matalinong mga mata," iyon ay, haka-haka. O sa madaling salita - espirituwal na pagmuni-muni sa mga mahiwagang bagay na nakapalibot sa isang tao. Tungkol sa Diyos at sa kaluluwa, tungkol sa buhay at kamatayan, tungkol sa transience ng pag-iral sa lupa.

Sa pamamagitan ng kaibahan ng solemne taas ng langit at ang desyerto, halos walang buhay na espasyo ng lawa, ang trahedya na istraktura ng larawan na isinulat ni Isaac Levitan ay nilikha - "Over Eternal Peace". Dahil nararamdaman ng manonood ang presensya ng dalawang mundo dito: ang panahon at ang kawalang-hanggan. Ang paghaharap ng mga simpleng alalahanin ng tao sa banal na pagiging perpekto.

"Sa itaas ng walang hanggang kapayapaan." Levitan. Paglalarawan ng isang espesyal na espirituwal na pang-unawa

Ang lawa sa canvas ay mukhang walang katapusang, halos parang dagat. At ang simbahan na nagpuputong sa dalisdis ng isang krus sa hugis-sibuyas na simboryo ay tila inihahalintulad sa isang barko. Ayon sa matagal nang tradisyon ng Evangelical, ang pinuno ng simbahan ay si Kristo, at siya lamang ang makakapagligtas ng isang tao na ang buhay ay walang iba kundi isang mahirap at mapanganib na paglalakbay sa dagat ng buhay.

Sentimentalidad o isang natatanging regalo

Si Isaac Ilyich Levitan ay isang pintor na may natatanging regalo ng espirituwal na pang-unawa sa mundo. At ang pagpipinta na "Above Eternal Peace" ay hindi maikakaila na nagpapatotoo dito. Ngunit mayroong isa pang napakahalagang piraso ng katibayan, na nakapaloob sa mga memoir ng artist na si Konstantin Alekseevich Korovin, na malapit na kilala si Isaac Ilyich.

Inilalarawan ng kanyang mga alaala kung paano nakahiga si Levitan sa damuhan nang ilang oras sa tag-araw at tumitingin sa walang katapusang kalawakan ng langit. Ang langit ay natuwa at nagbigay inspirasyon sa kanya. Ito ay mga kamangha-manghang alaala. Dahil, sa katunayan, maaari mong tingnan ang kalikasan ng Russia na may iba't ibang mga mata, at nakikita ito ng lahat sa kanilang sariling paraan.

Sa pagtingin sa sentimental, maraming tao ang nakakaramdam ng matamis na kalungkutan sa kanilang mga puso, at para sa ilan ay nagdudulot pa ito ng mga luha. Gayundin, si Konstantin Alekseevich Korovin, na nakikita sila sa mga mata ni Levitan, ay nagpasya na si Isaac Ilyich ay masyadong sentimental. Ngunit ang lumikha ng pagpipinta na "Above Eternal Peace" ay tumingin sa nakapaligid na kalikasan na ganap na naiiba. Inisip niya ang tanawin ng Russia bilang nilikha ng Diyos. At hindi ito matamis na kalungkutan, ngunit isang malalim na pananabik para sa isang bagay na mas mataas at hindi matamo ang pumupuno sa kanya. Ganito kalalim ang pagtingin ng mga taong relihiyoso sa icon.

Tipan sa mga inapo

Ito ay isang walang katapusang talento na obra maestra - "Above Eternal Peace"! Si Levitan, na ang pagpipinta ngayon ay sumasakop sa isa sa mga pinaka marangal na lugar sa mga bulwagan ng sikat na Tretyakov Gallery, ay isang tunay na dakilang tao, isang henyo at pinili ng Diyos. Lahat ng nilikha niya ay hindi kapani-paniwalang maganda, bago at hindi pangkaraniwan. Ang mga manonood na nagmumuni-muni sa kanyang mga likha ay puno ng iba't ibang damdamin. Ang ilang mga tao ay nag-iisip tungkol sa mga hindi natutupad na pag-asa, ang iba ay nag-iisip tungkol sa kahulugan o kawalang-halaga ng buhay ng tao.

Ngunit ang pinakakahanga-hangang bagay na isinulat ni Isaac Ilyich, siyempre, ay ang paglikha na "Above Eternal Peace." Ang pinakamaliwanag at pinaka-masayang larawan, na nanatili bilang isang tipan para sa mga inapo, upang sila ay tumingin sa kalangitan nang madalas hangga't maaari at humanga sa walang katapusang mga kalawakan nito, na hindi nakakalimutan ang kahulugan ng kanilang sariling pag-iral.

Sa pagtingin sa mapayapang tanawin ng Isaac Levitan, mahirap paniwalaan na ang artista ay madalas na dumaranas ng depresyon, dahil sa kanya, ang mga kababaihan ay handa na magpakamatay, at siya mismo ay halos binaril ang kanyang sarili. Ang Agosto 30 ay minarkahan ang ika-156 na anibersaryo ng kapanganakan ng makikinang na landscape artist. Hindi nabuhay si Levitan upang makita ang kanyang ika-40 na kaarawan sa loob ng ilang linggo; inilaan niya ang kalahati ng kanyang buhay sa pagpipinta. Sa kaarawan ng artist, naaalala namin ang isa sa kanyang pinakatanyag na mga pintura, "Above Eternal Peace," at hindi kilalang mga katotohanan ng kanyang talambuhay.

1. Hindi binayaran ni Levitan ang kanyang pag-aaral para sa kanyang tagumpay sa pagpipinta

Si Isaac Levitan ay ipinanganak sa bayan ng Kybartai (ngayon ay bahagi ng Lithuania). Ang ulo ng pamilya, sa paghahanap ng malaking kita, ay inilipat ang kanyang pamilya sa Moscow noong 1870. Dito ang hinaharap na artista, sa edad na 13, ay pumasok sa Moscow School of Painting, Sculpture at Architecture. Mga sikat na master na nagturo sa Levitan: Vasily Perov, Alexey Savrasov at Vasily Polenov.

Isang kasawian ang naganap sa pamilyang Levitan. Noong Mayo 1975, namatay ang aking ina, at pagkaraan ng dalawang taon ay namatay din ang aking ama, na nagkasakit ng typhus. Napakahirap ng panahon para kay Isaac, sa kanyang kapatid at dalawang kapatid na babae. Pinahintulutan si Levitan na hindi magbayad ng matrikula para sa kanyang tagumpay sa sining. Ang talentadong binata ay sinuportahan ng kanyang mga guro. Dinala ni Savrasov si Isaac sa kanyang klase sa landscape. Nasa edad na 16, nakatanggap ng pagkilala si Levitan. Noong 1877, ginanap ang isang eksibisyon kung saan ipinakita ng aspiring artist ang dalawa sa kanyang mga painting. Para sa kanila nakatanggap siya ng isang maliit na pilak na medalya at 220 rubles upang magpatuloy sa pagpipinta.

Kalaunan ay naalala ni Levitan na ang kanyang oras sa paaralan ay napakahirap. Siya ay malnourished, nagsuot ng maruruming damit, at nahihiya sa kanyang punit na sapatos. Minsan kailangan niyang magpalipas ng gabi sa paaralan. Madalas na natagpuan ng artista ang kanyang sarili sa mahirap na mga sitwasyon sa pananalapi. Nang maglaon ay nagrenta siya ng isang silid sa Moscow sa Tverskaya, kung saan binayaran lamang niya ang mga pagpipinta. Bukod dito, ang babaing punong-abala ay napaka-meticulously pinili, sa kanyang opinyon, ang pinakamagandang gawa. Nagreklamo rin siya kung bakit walang manok, kambing o iba pang hayop sa kanila.

2. Nakatanggap si Levitan ng diploma bilang guro ng penmanship

Nakapagtataka, pagkatapos ng pagtatapos sa kolehiyo, si Levitan ay hindi nabigyan ng diploma ng isang artista, bagaman siya ay itinuturing na isa sa mga pinaka mahuhusay na mag-aaral. Ngunit hindi nila siya binigyan ng diploma dahil sa paghihiganti sa kanyang guro na si Alexei Savrasov. Kapag umiinom ang master, madalas siyang nagsasalita nang hindi nakakaakit tungkol sa mga malikhaing kakayahan ng kanyang mga kasamahan. At nagpasya ang mga kasamahang ito na ilabas ito sa Levitan sa kanilang pagtatapos. Ang paboritong mag-aaral ni Savrasov ay hinuhulaan na makatanggap ng isang malaking medalyang pilak, ngunit hindi siya iginawad ng anuman, ngunit binigyan siya ng isang diploma bilang isang guro ng kaligrapya.

3. Sinulat ni Vasily Polenov si Kristo mula sa Levitan

Si Isaac Levitan ay may maliwanag na hitsura - pinong mga tampok ng mukha, isang malalim na hitsura ng madilim, malungkot na mga mata. Ang pag-iisip na ito ng artist ay nagbigay inspirasyon kay Vasily Polenov, na naglalarawan kay Levitan sa imahe ni Jesucristo sa pagpipinta na "Mga Pangarap" noong 1894.

Ang Levitan ay nagbigay inspirasyon sa pagpipinta ni Vasily Polenov na "Mga Pangarap" ("Sa Bundok")

4. Ang artista ay may walong taong pakikipagrelasyon sa isang babaeng may asawa

Salamat sa kanyang talento at natural na kagandahan, si Isaac Levitan ay palaging sentro ng atensyon ng kababaihan. Kahit na ang artista ay madalas na may mga relasyon, hindi siya nagpakasal sa sinuman. Sinabi ni Levitan na kahit na ang pinakamahusay na kababaihan ay likas na may-ari. “Hindi ko magagawa ito. Ang lahat sa akin ay maaaring pag-aari lamang sa aking tahimik, walang tirahan na muse, lahat ng iba pa ay vanity of vanities, "naniniwala ang pintor ng landscape.

Isaac Levitan "Self-portrait", 1880

At gayon pa man ang artista ay nagkaroon din ng mahabang pakikipag-ugnayan. Ang isa sa kanila ay tumagal ng walong taon kasama si Sofia Kuvshinnikova, kung saan ang salon ay minsang napunta sa artist. Mas matanda sa kanya ang may-asawang babaeng ito. Si Kuvshinnikova ay naging isang napakapambihirang tao. Si Sophia ay mahilig sa pangangaso, pagpipinta, pagsusuot ng mga elemento ng suit ng lalaki, ang kanyang bahay ay pinalamutian ng istilong Ruso, at ang mga lambat sa pangingisda ay nakasabit sa mga bintana sa halip na mga kurtina, at isang hand-made crane ang nakatira sa kanyang silid-tulugan. Sa pangkalahatan, ang babaeng ito ay malinaw na naiiba sa karamihan ng mga kababaihan noong panahong iyon, na interesado sa artista. Si Kuvshinnikova, na humanga sa mga gawa ni Levitan, ay nagsimulang kumuha ng mga pribadong aralin mula sa kanya. Sa tag-araw nagpunta sila sa mga sketch sa Volga.

5. Nakipag-away si Levitan kay Chekhov dahil sa isang babae

Sina Isaac Levitan at Anton Chekhov ay magkaibigan sa buong buhay nila; nagkaroon sila ng mainit na relasyon bago pa man naging sikat ang dalawa. Nagkita sila sa pamamagitan ng kapatid ng manunulat na artista na si Nikolai Chekhov. Si Anton Pavlovich ay nakagawa pa ng isang espesyal na termino na may kaugnayan sa mga gawa ng kanyang kaibigang artista. Tinawag niya silang “Levitanista.” Bukod dito, ayon kay Chekhov, ang mga pagpipinta ng artist ay may iba't ibang antas ng "levitanism."

Ang Levitan nang higit sa isang beses ay naging prototype para sa ilang mga karakter sa mga gawa ni Chekhov. Hindi inaprubahan ng manunulat ang pag-iibigan ng kanyang kaibigan kay Kuvshinnikova; itinuring niya itong bastos. Pagkatapos ay isinulat ni Anton Pavlovich ang kwentong "The Jumper", sa mga bayani kung saan makikilala mo sina Isaac at Sophia. Sa una, tumawa si Levitan, na sinasabi na sino pa, ngunit hindi si Chekhov, ang dapat magturo sa kanya ng moralidad. Ngunit ang tsismis sa paligid ni Kuvshinnikova at ang kanyang pakikipag-ugnayan sa artista ay nagsimulang lumaki, at hinikayat niya si Levitan na magsulat ng isang nakakasakit na liham kay Chekhov. Sumagot din ang manunulat sa malupit na tono. Pagkatapos nito, ang magkakaibigan ay hindi nakipag-usap sa loob ng tatlong taon.

6. Ang Levitan ay nakatagpo ng aliw sa kalikasan

Ang artista ay nagdusa mula sa madalas na depresyon. Bagama't naunawaan niya ang kapangyarihan ng kanyang talento, pana-panahong dumarating sa kanya ang mga pagdududa tungkol sa kanyang tungkulin, at madalas siyang hindi nasisiyahan sa kanyang sarili. Sa mga panahon ng gayong malungkot na kalooban, hindi nakikita ni Levitan ang mga tao; dinala niya ang kanyang asong si Vesta at nagpunta sa pangangaso. Sa katunayan, hindi siya nanghuli, ngunit gumala-gala, tinatangkilik ang kalikasan, kung saan nakatagpo siya ng aliw.

7. Pinangarap ni Levitan na ibigay ang pagpipinta na "Above Eternal Peace" sa koleksyon ng Tretyakov

Isinulat ni Isaac Levitan ang isa sa kanyang pinaka-pilosopiko na mga pintura, "Above Eternal Peace," noong 1894, anim na taon bago siya mamatay. Nagtrabaho siya sa gawaing ito sa lalawigan ng Tver. Inilipat ng artista ang simbahan na inilalarawan sa larawan mula sa isang naunang nilikha na sketch sa Plyos, kung saan naglakbay siya kasama si Kuvshinnikova.

Ang espasyo sa larawan ay ipinakita sa anyo ng mga pangkalahatang eroplano ng tubig at kalangitan. Sa gawaing ito, nagawa ni Levitan na ipakita ang paghaharap sa pagitan ng kawalang-hanggan ng kalikasan at ang kahinaan ng pag-iral ng tao. Ang madilim na kadakilaan ng kalikasan ay sinasalungat lamang ng isang mainit na liwanag sa bintana ng isang maliit na simbahan.

Isaac Levitan "Above Eternal Peace", 1894

Itinuring ni Levitan ang pagpipinta na "Above Eternal Peace" na isa sa kanyang mga pangunahing gawa. Sinabi niya na masaya siyang ibigay ang pagpipinta na ito sa kolektor na si Pavel Tretyakov. Nagsalita ang artista tungkol sa kanyang trabaho: "Kawalang-hanggan, isang kakila-kilabot na kawalang-hanggan, kung saan ang mga henerasyon ay nalunod at muling lulunurin... Anong kakila-kilabot, anong takot!" Sumulat si Levitan kay Tretyakov tungkol sa pagpipinta na "Above Eternal Peace": "... Nariyan ako, kasama ang lahat ng aking pag-iisip, kasama ang lahat ng aking nilalaman, at masasaktan ako sa pagluha kung ito ay dumaan sa iyong napakalaking koleksyon.. .”. Ngayon ang pagpipinta na "Above Eternal Peace" (150x206 cm, oil on canvas) ay itinatago sa Tretyakov Gallery.

8. Binaril ni Levitan ang sarili para sa pag-ibig

Ang artista ay gumugol ng maraming oras kay Sophia; madalas silang nagpinta nang magkasama. Kaya nagpunta sila sa Lake Ostrovnoye sa distrito ng Vyshnevolotsk. Sa malapit ay ang estate ng St. Petersburg senator Ivan Turchaninov, kung saan nakatira ang kanyang asawang si Anna Nikolaevna at ang kanyang anak na si Varya. Si Anna Nikolaevna ay kapareho ng edad ni Kuvshinnikova. Ang parehong mga kababaihan ay nagsimulang makipaglaban para sa atensyon ng artist, at nilibang niya ang kanyang sarili sa pamamagitan ng pag-flirt sa bawat isa.

Naunawaan ni Sophia na wala nang katulad ang nararamdaman ni Levitan para sa kanya at sinubukan niyang lasunin ang sarili. Kinamot niya ang asupre mula sa posporo, idinagdag sa tubig at ininom. Nagawa nilang iligtas siya - isang doktor ang bumisita sa bahay na kanyang tinutuluyan. Kailangan ni Levitan ng bagong muse at nakipaghiwalay siya kay Sophia. Sa kasamaang palad, ang anak na babae ni Anna Nikolaevna, 20-taong-gulang na si Varya, ay umibig sa artista. Binato niya ng hysterics si Levitan, hiniling na iwanan niya ang kanyang ina at nagbanta na magpapakamatay siya. Hindi na nakatiis ang artista at binaril ang sarili sa ulo. Dumaan ang bala sa balat nang hindi tumatama sa bungo.

Nalaman ito ni Chekhov at dumating upang iligtas ang kanyang kaibigan. Ang artista ay hindi nangangailangan ng seryosong tulong. Nakilala ng manunulat si Levitan na may itim na benda sa kanyang ulo, hinubad niya ito at nagpunta sa pangangaso. Bumalik siya kasama ang isang pinatay na seagull, na inihagis niya sa paanan ni Anna Nikolaevna. Mapapansin ng mga matulungin na mambabasa ng mga gawa ni Chekhov na ginamit niya ang insidenteng ito sa The Seagull.

Si Isaac Levitan ay nagdusa ng sakit sa puso. Si Anna Nikolaevna ay kasama ng artista hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw. Biglang namatay si Levitan noong Hulyo 1900 sa edad na 40.

Mga araw ng libreng pagbisita sa museo

Tuwing Miyerkules maaari mong bisitahin nang libre ang permanenteng eksibisyon na "Art of the 20th Century" sa New Tretyakov Gallery, pati na rin ang mga pansamantalang eksibisyon na "The Gift of Oleg Yakhont" at "Konstantin Istomin. Color in the Window”, nagaganap sa Engineering Building.

Ang karapatan sa libreng pag-access sa mga eksibisyon sa Main Building sa Lavrushinsky Lane, ang Engineering Building, ang New Tretyakov Gallery, ang V.M. House-Museum. Vasnetsov, museo-apartment ng A.M. Ang Vasnetsova ay ibinibigay sa mga sumusunod na araw para sa ilang mga kategorya ng mga mamamayan first come first serve basis:

Una at ikalawang Linggo ng bawat buwan:

    para sa mga mag-aaral ng mas mataas na institusyong pang-edukasyon ng Russian Federation, anuman ang anyo ng pag-aaral (kabilang ang mga dayuhang mamamayan-mga mag-aaral ng mga unibersidad sa Russia, mga mag-aaral na nagtapos, mga adjunct, residente, katulong na nagsasanay) sa pagtatanghal ng isang student card (hindi nalalapat sa mga taong nagpapakita kard ng mag-aaral "mag-aaral-trainee" );

    para sa mga mag-aaral ng pangalawang at pangalawang dalubhasang institusyong pang-edukasyon (mula sa 18 taong gulang) (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS). Ang mga mag-aaral na may hawak na ISIC card sa una at ikalawang Linggo ng bawat buwan ay may karapatan sa libreng pagpasok sa eksibisyon ng "Art of the 20th Century" sa New Tretyakov Gallery.

tuwing Sabado - para sa mga miyembro ng malalaking pamilya (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS).

Mangyaring tandaan na ang mga kondisyon para sa libreng pagpasok sa mga pansamantalang eksibisyon ay maaaring mag-iba. Tingnan ang mga pahina ng eksibisyon para sa karagdagang impormasyon.

Pansin! Sa box office ng Gallery, ang mga tiket sa pagpasok ay ibinibigay sa isang nominal na halaga na "libre" (sa pagpapakita ng naaangkop na mga dokumento - para sa mga nabanggit na bisita). Sa kasong ito, ang lahat ng mga serbisyo ng Gallery, kabilang ang mga serbisyo sa iskursiyon, ay binabayaran alinsunod sa itinatag na pamamaraan.

Pagbisita sa museo kapag pista opisyal

Sa National Unity Day - Nobyembre 4 - ang Tretyakov Gallery ay bukas mula 10:00 hanggang 18:00 (pasok hanggang 17:00). May bayad na pasukan.

  • Tretyakov Gallery sa Lavrushinsky Lane, Engineering Building at New Tretyakov Gallery - mula 10:00 hanggang 18:00 (box office at pasukan hanggang 17:00)
  • Museo-apartment ng A.M. Vasnetsov at ang House-Museum ng V.M. Vasnetsova - sarado
May bayad na pasukan.

Naghihintay sa iyo!

Pakitandaan na ang mga kondisyon para sa may diskwentong pagpasok sa mga pansamantalang eksibisyon ay maaaring mag-iba. Tingnan ang mga pahina ng eksibisyon para sa karagdagang impormasyon.

Ang karapatan sa mga kagustuhang pagbisita Ang Gallery, maliban sa mga kaso na ibinigay para sa isang hiwalay na pagkakasunud-sunod ng pamamahala ng Gallery, ay ibinibigay sa pagtatanghal ng mga dokumentong nagpapatunay ng karapatan sa mga kagustuhang pagbisita sa:

  • mga pensiyonado (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS),
  • buong may hawak ng Order of Glory,
  • mga mag-aaral ng sekondarya at sekondaryang dalubhasang institusyong pang-edukasyon (mula 18 taong gulang),
  • mga mag-aaral ng mas mataas na institusyong pang-edukasyon ng Russia, pati na rin ang mga dayuhang estudyante na nag-aaral sa mga unibersidad ng Russia (maliban sa mga intern na estudyante),
  • mga miyembro ng malalaking pamilya (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS).
Bumibili ng discount ticket ang mga bisita sa mga kategorya sa itaas ng mga mamamayan first come first serve basis.

Libreng pagbisita tama Ang pangunahing at pansamantalang mga eksibisyon ng Gallery, maliban sa mga kaso na ibinigay para sa isang hiwalay na utos ng pamamahala ng Gallery, ay ibinibigay sa mga sumusunod na kategorya ng mga mamamayan sa pagtatanghal ng mga dokumento na nagpapatunay sa karapatan ng libreng pagpasok:

  • mga taong wala pang 18 taong gulang;
  • mga mag-aaral ng mga faculty na nag-specialize sa larangan ng fine arts sa pangalawang dalubhasa at mas mataas na institusyong pang-edukasyon sa Russia, anuman ang anyo ng pag-aaral (pati na rin ang mga dayuhang estudyante na nag-aaral sa mga unibersidad ng Russia). Ang sugnay ay hindi nalalapat sa mga taong nagpapakita ng mga student card ng “trainee students” (kung walang impormasyon tungkol sa faculty sa student card, ang isang sertipiko mula sa institusyong pang-edukasyon ay dapat iharap na may sapilitan na indikasyon ng faculty);
  • mga beterano at mga taong may kapansanan ng Dakilang Digmaang Patriotiko, mga mandirigma, dating menor de edad na mga bilanggo ng mga kampong piitan, mga ghetto at iba pang mga lugar ng sapilitang detensyon na nilikha ng mga Nazi at kanilang mga kaalyado noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, iligal na sinusupil at ni-rehabilitate ang mga mamamayan (mga mamamayan ng Russia at ang mga bansa ng CIS);
  • conscripts ng Russian Federation;
  • Bayani ng Unyong Sobyet, Bayani ng Russian Federation, Buong Knights ng Order of Glory (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS);
  • mga taong may kapansanan ng mga pangkat I at II, mga kalahok sa pagpuksa ng mga kahihinatnan ng sakuna sa Chernobyl nuclear power plant (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS);
  • isang kasamang may kapansanan ng pangkat I (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS);
  • isang kasamang may kapansanan na bata (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS);
  • mga artista, arkitekto, taga-disenyo - mga miyembro ng may-katuturang mga malikhaing Unyon ng Russia at mga nasasakupan nitong entidad, kritiko ng sining - mga miyembro ng Association of Art Critics ng Russia at mga nasasakupan nitong entity, miyembro at empleyado ng Russian Academy of Arts;
  • mga miyembro ng International Council of Museums (ICOM);
  • mga empleyado ng mga museo ng sistema ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation at ang mga nauugnay na Kagawaran ng Kultura, mga empleyado ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation at mga ministri ng kultura ng mga nasasakupang entidad ng Russian Federation;
  • mga boluntaryo ng programang "Sputnik" - pasukan sa eksibisyon na "Art of the 20th Century" (Krymsky Val, 10) at "Masterpieces of Russian Art of the 11th - early 20th Century" (Lavrushinsky Lane, 10), pati na rin sa ang House-Museum ni V.M. Vasnetsov at ang Apartment Museum ng A.M. Vasnetsova (mga mamamayan ng Russia);
  • mga gabay-tagasalin na mayroong accreditation card ng Association of Guides-Translators at Tour Managers ng Russia, kabilang ang mga kasama ng isang grupo ng mga dayuhang turista;
  • isang guro ng isang institusyong pang-edukasyon at isa na kasama ng isang pangkat ng mga mag-aaral mula sa sekondarya at sekundaryong dalubhasang institusyong pang-edukasyon (na may isang excursion voucher o subscription); isang guro ng isang institusyong pang-edukasyon na may akreditasyon ng estado ng mga aktibidad na pang-edukasyon kapag nagsasagawa ng napagkasunduang sesyon ng pagsasanay at may espesyal na badge (mga mamamayan ng Russia at mga bansa ng CIS);
  • isang kasama ng isang grupo ng mga mag-aaral o isang grupo ng mga conscripts (kung mayroon silang excursion package, subscription at sa panahon ng sesyon ng pagsasanay) (mga mamamayan ng Russia).

Ang mga bisita sa mga nasa itaas na kategorya ng mga mamamayan ay tumatanggap ng "Libreng" tiket sa pagpasok.

Pakitandaan na ang mga kondisyon para sa may diskwentong pagpasok sa mga pansamantalang eksibisyon ay maaaring mag-iba. Tingnan ang mga pahina ng eksibisyon para sa karagdagang impormasyon.