Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Para sa ika-70 anibersaryo ng Great Victory, ang TV Center channel ay naghanda ng malaking regalo para sa mga manonood nito! Mula Mayo 5 sa aming channel ay mapapanood mo na ang serye sa telebisyon na "Labinpitong Sandali ng Tagsibol". Nang walang pagmamalabis, ang kuwentong ito tungkol sa isang opisyal ng intelihente ng Sobyet ay nag-imortal sa mga pangalan ng mga tagalikha at aktor nito, na naging isang klasiko ng sinehan sa mundo at isang paboritong pelikula tungkol sa digmaan ng milyun-milyong tao.

Noong 1973, naging sensasyon ang serial film ni Tatyana Lioznova na "Seventeen Moments of Spring". Ang buong bansa ay kumapit sa mga screen ng telebisyon at pinapanood nang may halong hininga ang buhay at mga araw ng trabaho ng Soviet illegal intelligence officer na si Colonel Maxim Isaev at SS Standartenführer Max Otto von Stirlitz. Ang mga ulat ng pulisya ay nagtala pa ng isang matalim na pagbaba sa krimen sa oras ng pagsasahimpapawid ng labindalawang yugto ng "Mga Sandali," at sa paglipas ng panahon, nagsimulang gumawa ng mga biro tungkol sa mga pangunahing tauhan ng kwentong espiya - isang malinaw na tanda ng tanyag na pag-ibig. Halos walang taong hindi pa nakarinig ng pelikulang ito at hindi alam ang mga pangalan ng mga karakter sa "super action movie" ng Sobyet. Ang "Labinpitong Sandali ng Tagsibol" ay nawala sa kasaysayan ng sinehan at matagal nang hindi nangangailangan ng pagpapakilala o rekomendasyon. Gaya ng dati, pinagmamasdan itong mabuti ng mga manonood, nakikiramay sa pangunahing tauhan, na ang kwento ng buhay ay nagbabalik sa atin sa malayong panahong iyon na hindi dapat kalimutan...

Sa oras ng pagtatrabaho sa pelikula noong unang bahagi ng 70s, walang sinuman ang maaaring mag-isip na ito ay mapapanood sa 2000s, na kinikilala ito bilang ang pinakamahusay na pelikula tungkol sa Soviet intelligence. Ang "Seventeen Moments of Spring" ay kinunan bilang isang ordinaryong serye. Maraming mga aktor ang sabay-sabay na nagtrabaho sa iba pang mga set, kaya napakahirap na pagsamahin ang lahat - kailangan nilang mag-film sa gabi. Ang ilang mga yugto ay idinagdag habang umuunlad ang trabaho, at minsan ay hinirang ang mga aktor para sa mga menor de edad na tungkulin sa araw bago ang "motor" (nangyari ito kay Eleonora Shashkova, na gumanap bilang asawa ni Stirlitz). Ngunit ito ay isang bahagi lamang ng barya. Walang duda sa pagiging propesyonal ng mga tauhan ng pelikula. Bago pa man magsimulang magtrabaho sa pelikula, sinabi ng direktor na si Tatyana Lioznova na nais niyang makita lamang ang mga kilalang at napatunayang aktor sa set.

Ang pagpili ng isang artista para sa pangunahing papel ay hindi isang madaling gawain para sa direktor. Sa una ay may ilang mga contenders para dito. Ang Innokenty Smoktunovsky, Oleg Strizhenov, Yuri Solomin at maging si Archil Gomiashvili, ang hinaharap na Ostap Bender, ay isinasaalang-alang para sa Stirlitz.

Gayunpaman, hindi katulad ng iba, si Vyacheslav Tikhonov ay may isang kalamangan, at ito ay sa simula ng paggawa ng pelikula ay libre siya. Bilang karagdagan, ang kanyang pinigilan na paraan ng pag-arte ay perpekto para sa papel ng isang opisyal ng paniktik ng Sobyet, at ngayon ay imposibleng isipin ang sinuman sa imaheng ito.

Ang isa sa mga pinaka-hindi malilimutan at nakakaantig na mga sandali sa pelikula ay ang pagpupulong ng Standartenführer kasama ang kanyang asawa sa Elefant cafe. Noong una, wala sa script ng pelikula ang eksenang ito. Ang may-akda ng ideya ay si Vyacheslav Tikhonov. Ipinapalagay pa na ang anak ng intelligence officer, na hindi pa nakikita ang kanyang ama, ay nasa larawan kasama ang kanyang asawa. Ngunit sa huli, iniwan ni Lioznova ang mga kaisipang ito, na napansin ang isang sagabal: kung mayroong isang bata sa frame, ang manonood ay hindi "mapansin" ang babae. At nais ng direktor na tumuon sa mga damdaming nagtagumpay sa digmaan at distansya. Kaugnay nito, naalaala ng aktres na gumanap bilang asawa ni Stirlitz na hindi niya makayanan ang papel hanggang sa lumitaw si Tikhonov sa pavilion. Tumingin siya sa kanyang mga mata - matagumpay ang pagkuha. Sa ilalim ng tingin ni Stirlitz, namula ang mga babaeng Sobyet, at ikinabit ng mga lalaki ang butones sa kanilang mga kwelyo. Inamin ni Tikhonov: mukhang napakatindi, naaalala lang niya ang talahanayan ng pagpaparami. Ngunit sa pag-arte, tulad ng sa digmaan, lahat ng pamamaraan ay mabuti.

Ang unang paggawa ng pelikula ng pelikula ay naganap sa GDR (East Germany). Doon kailangan nilang i-film ang lahat ng mga eksena ng Stirlitz sa Berlin, pati na rin ang kanyang pagpatay sa Gestapo provocateur na si Klaus, na ginampanan ni Lev Durov. Gayunpaman, ang aktor ay hindi nakapaglakbay sa ibang bansa. Nabigo ang kanyang pagkamapagpatawa. Sa panahon ng komite ng pagpili, na nagpasya kung si Durov ay karapat-dapat sa karangalan ng paglalakbay sa ibang bansa, ang artista ay gumawa ng isang kapus-palad na biro kapag sinasagot ang tanong kung ano ang hitsura ng watawat ng USSR. Durov improvised: "Mukhang napaka-simple: isang itim na background, dito ay isang puting bungo at dalawang crossed shin bones. Ang bandila ay tinatawag na "Jolly Roger"... Bilang resulta, ang pagpatay kay Klaus ay kinunan sa isang kagubatan malapit sa Moscow. At pagkatapos ng insidenteng ito, matatag na itinalaga kay Durov ang palayaw na "punong bandido" na mga republika".

Sa pangkalahatan, ang paggawa ng pelikula ng "Seventeen Moments of Spring" ay naganap sa ibang bansa at sa iba't ibang bahagi ng USSR. Para sa iba't ibang mga kadahilanan, ang mga gumagawa ng pelikula ay kailangang pumasa sa ilang mga lungsod at bansa tulad ng iba. Kung walang heograpikong palsipikasyon, ang paglikha ng nakamamanghang sinehan ay maaaring isang imposibleng gawain. Halimbawa, ang eksena kung saan tumawid si Pastor Schlag sa hangganan ng Switzerland ay talagang kinunan sa Georgia. Ang mga piitan ng Gestapo ay natuklasan sa bilangguan ng Butyrka. Ang Zoological Museum, kung saan naghihintay si Stirlitz para sa Bormann, ay kinunan sa Leningrad. At ilang oras bago ang kabiguan, nagsimulang maglakad si Propesor Pleischner sa Meissen sa Germany, pagkatapos ay tumingin sa mga anak ng oso sa Tbilisi Zoo, naabot ang Blumenstrasse at itinapon ang sarili sa isang bintana sa Riga. Bilang karagdagan sa pagbaril sa lokasyon, ang pelikula ay gumagamit din ng isang malaking halaga ng dokumentaryo ng militar.

Ang kwento ng opisyal ng intelihente ng Sobyet, na, sa katunayan, ay isang kasamahan ng English James Bond, ay nakikilala mula sa mga katulad sa pamamagitan ng katotohanan na ang "Labinpitong Sandali ng Spring" ay hindi isang kronolohiya ng mga kabayanihan na gawa. Ang pakikipagsapalaran ay isang background lamang. Ang pokus ng direktor ay sa tao, ang kanyang mga emosyonal na karanasan na naaayon sa walang kamatayang melodies ni Tariverdiev. Ang mga musikal na komposisyon na "Song of a Distant Homeland" at "Moments" batay sa mga tula ni Robert Rozhdestvensky ay naging hindi mapag-aalinlanganan na dekorasyon ng pelikula. Gayunpaman, ang paghahanap ng tamang tagapalabas para sa kanila ay naging mahirap. Ang mga sumusunod na tao ay inanyayahan na mag-record ng mga kanta: Muslim Magomaev, Valery Obodzinsky, Vadim Mulerman, Valentina Tolkunova. Ang ilang mga kandidato ay tinanggihan ng mga boss ng telebisyon, habang ang iba ay hindi nababagay kay Lioznova. Sa huli, napagkasunduan nila si Joseph Kobzon. Gayunpaman, hiniling ng direktor na kumanta siya na parang "walang Kobzon sa pelikula." Nagalit ang mang-aawit, ngunit ginawa pa rin ang ipinagagawa sa kanya. Ngunit ang kanyang pangalan ay hindi kasama sa mga kredito, dahil ginawa ang mga ito bago pa makumpirma ang performer.

Ang larawan ay may bukas na pagtatapos, at marami ang nagtaka - ano ang naghihintay para sa intelligence officer na si Isaev? Sa isa sa mga panayam, inamin ni Tatyana Lioznova na alam niya ang lahat tungkol kay Stirlitz. At pagkatapos ng mga huling kredito, hindi ang pinakamagandang araw na naghihintay sa bayani: "Matagal na siyang nasa masuwerteng panig, sa gilid, na hindi ito dapat magkaroon ng pinaka-kasiya-siyang pagtatapos." Pagkatapos ng isang pause, idinagdag niya: "Ayokong makasama dito. At ayaw kong pilitin ang manonood na makita ito."

Sa totoong buhay, si Stirlitz ay hindi umiiral bilang isang ahente ng Sobyet - ito ay isang kolektibong imahe na binuo sa mga kwento ng ilang mga espiya na nagtrabaho sa iba't ibang panahon sa nangungunang pamumuno ng Aleman. Sinabi nila na ang pangunahing karakter ng "Mga Sandali" ay mas masuwerteng kaysa sa mga tunay na opisyal ng katalinuhan, na ang mga merito ay hindi gaanong nabanggit ng Inang-bayan. Magkagayunman, si Stirlitz ay ang lahat ng nagsilbi para sa ikabubuti ng kanilang bansa, na ginawaran at nakalimutan, na nanalo at natalo sa mga labanan sa pulitika, na nakaligtas at hindi... Sa loob ng higit sa 40 taon , ang imahe ng intelligence officer Isaev, siya SS Standartenführer Stirlitz ay naninirahan sa mga tao, naging isang klasiko, isang kulto, isang alamat at kasaysayan.

Noong Agosto 11, 1973, isang multi-part film ang ipinalabas sa mga screen ng telebisyon, na nakabihag sa milyun-milyong residente mula sa iba't ibang bahagi ng malawak na mundo. sabihin ang mga kawili-wiling katotohanan tungkol sa paggawa ng pelikula nito.

Ipinagdiriwang ng “Seventeen Moments of Spring” ang ika-45 anibersaryo nito

Ilang araw lang bago naging kulto at maalamat na pelikula ang pelikulang “Seventeen Moments of Spring”. Ang pelikula ay batay sa nobela ni Yulian Semyonov at unang nai-broadcast sa USSR noong Agosto 11, 1973.

Ang balangkas ng nobela ay batay sa mga tunay na kaganapan ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, nang sinubukan ng mga kinatawan ng Aleman na makipag-ayos sa mga kinatawan ng mga serbisyo ng paniktik sa Kanluran upang tapusin ang isang hiwalay na kapayapaan. Ang operasyon ay tinawag na Operation Sunrise.

Mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa pelikula na pinamunuan ni Tatyana Lioznova

Maaaring may ibang mukha si Stirlitz

Ang papel ni Stirlitz sa pelikulang "Seventeen Moments of Spring" ay ginampanan ng kilalang aktor ng Sobyet na si Vyacheslav Tikhonov. Ngunit lumalabas na ang papel ng pangunahing karakter ng pelikula ay maaaring gumanap ng isang ganap na naiibang aktor.

Ang may-akda ng script, halimbawa, ay nakita si Archil Gomiashvili sa papel na ito, at iminungkahi ng iba pang mga miyembro ng crew ng pelikula ang kandidatura ni Oleg Strizhenov. Si Tikhonov ang walang trabaho sa sandaling iyon. Matapos ang mga unang audition, naaprubahan ang maalamat na aktor, at nagsimula ang proseso ng paggawa ng pelikula.

Ang Stirlitz ay isang imbensyon ng may-akda ng nobela

Vyacheslav Tikhonov bilang Stirlitz

Sa katunayan, ang gayong karakter ay hindi kailanman umiral sa totoong buhay. Sinasabi ng alingawngaw na ang karakter ng pangunahing karakter ay kinuha mula sa buhay ng isang Aleman na nagtrabaho para sa katalinuhan ng Sobyet noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig. Ang kapalaran ni Willy Lehman, na kusang-loob na nagtrabaho sa mga serbisyo ng intelihente ng Sobyet, ay napaka-trahedya, ngunit ang direktor ng pelikula na si Tatyana Lioznova, ay hindi "pinatay" ang kanyang bayani, na nagbibigay sa bawat manonood ng pagkakataong makabuo ng isang pagtatapos.

Ang asawa ni Stirlitz ay naimbento sa huling sandali

Tulad ng madalas na nangyayari, ang balangkas ng pelikula, ang kapalaran ng mga pangunahing tauhan at iba pang aspeto ay naimbento sa proseso ng paggawa ng pelikula. Kaya ito ay sa asawa ni Stirlitz. Iminungkahi ni Vyacheslav Tikhonov na idagdag ang asawa ni Isaev sa script. Ang papel na ito ay ginampanan ng aktres na si Eleonora Shashkova.

Eleonora Shashkova bilang asawa ni Isaev

Si Müller ay "walang mukha" din sa mahabang panahon

Ang pinuno ng Gestapo ay orihinal na dapat na ginampanan ng sikat na aktor na si Vsevolod Sanaev. Gayunpaman, tinanggihan niya ang alok dahil sa kanyang paniniwala.

"Ako ang sekretarya ng organisasyon ng partido ng Mosfilm, hindi ako naglalaro ng mga pasista!" - sabi ng bituin sa direktor ng pelikulang "Seventeen Moments of Spring".

Ganito napunta sa set ang aspiring film actor na si Leonid Bronevoy. Ang kanyang imahe ni Muller ay naging memorable at napakakulay.

Leonid Bronevoy bilang Muller

Ang mga may-akda ng pelikula ay nasaktan kay Joseph Kobzon

Ang saliw ng musika ay gumaganap ng isang napakahalagang papel sa anumang pelikula. Ang "Seventeen Moments of Spring" ay walang pagbubukod. Ang musika para sa pelikula ay isinulat ng kompositor ng Sobyet at Ruso na si Mikael Tariverdiev. May kabuuang 12 kanta ang nilikha, ngunit dalawa lang ang kapaki-pakinabang.

Ang maalamat na "Don't think down on the minutes" ay ginanap ng mang-aawit na si Joseph Kobzon. Ngunit ang direktor ng pelikula ay hindi lamang hiniling sa artist na baguhin ang kanyang boses hangga't maaari upang hindi ito makilala, ngunit ang pangalan ni Joseph Davydovich ay hindi ipinahiwatig sa mga kredito. Natural, nasaktan si Kobzon dito.

Bakit black and white ang pelikula?

Maraming mga tagahanga ng pelikulang "Labinpitong Sandali ng Tagsibol" ang interesado sa tanong na ito, dahil noong 1970s, ang mga pelikulang may kulay ay ginagawa nang puspusan. Ang buong punto ay ito ang ideya ng direktor.

Si Tatyana Lioznova ay sadyang hinahangad na maging katulad ng isang dokumentaryo, kaya ang pelikula ay gumamit ng maraming mga materyales na may mga kasaysayan ng digmaan, na hindi maaaring may kulay.

Isang tunay na obra maestra!

Ayon sa State Television and Radio Broadcasting, ang premiere ng "Seventeen Moments of Spring" ay pinanood ng higit sa 200 milyong mga manonood. Sa paglipas ng labindalawang gabi, ang mga kalye ng mga lungsod ng USSR ay naging walang laman, nabawasan ang pagkonsumo ng tubig, kahit na ang rate ng krimen ay bumaba - lahat ng mga tao ay nakadikit sa kanilang mga screen.

At, sa kabila ng pagkakaroon ng mga kamalian at pagkakamali sa pelikula sa pelikula (paano tayo mabubuhay kung wala sila!), Ang "Labinpitong Sandali ng Tagsibol" ay palaging at patuloy na itinuturing na isang walang kamatayang obra maestra ng sinehan ng Sobyet.

Maaaring interesado ka ring malaman na kasalukuyang kinukunan ang pagpapatuloy ng isa pang kulto saga ng pelikula. Sinabi ng aktres na si Svetlana Druzhinina sa kanyang Instagram kung kailan magaganap ang premiere at kung sino ang gaganap sa mga pangunahing papel sa bagong pelikula.

Noong Agosto 11, 1973, ang pelikulang "Labinpitong Sandali ng Tagsibol" ay nagsimulang ipakita sa USSR. Ang 12-episode na pelikulang Sobyet, sa direksyon ni Tatyana Lioznova, ay batay sa nobela ng parehong pangalan ni Yulian Semenov. Sa panahon ng premiere nito, ang drama ng digmaan ay nakakuha ng napakalaking katanyagan sa Unyong Sobyet. At tatlong taon pagkatapos ng paglabas ng unang yugto, ang pelikula ay iginawad sa State Prize ng RSFSR.
Ang isa sa pinakamamahal na serye ng espiya sa bansa ay nalansag sa mga panipi, at ang napakagandang musika ni Mikael Tariverdiev sa pambungad na mga kredito ay nakakaantig pa rin sa puso at kaluluwa.
Nagpapakita kami sa iyo ng 17 katotohanan tungkol sa kultong pelikula na sinubukan naming huwag masyadong pag-usapan.
Ang Stirlitz ay isang Gestapo rake

Vyacheslav Tikhonov, Wilhelm Lehmann

Si Stirlitz ay may isang tunay na prototype - ang taong Gestapo na si Wilhelm Lehmann, na na-recruit ng Soviet intelligence. Totoo, pumayag siyang makipagtulungan hindi para sa ideolohikal, ngunit para sa mga kadahilanang pangkalakal. At wala siyang pagkakatulad sa imaheng inimbento ni Yulian Semyonov. Parehong panlabas (Vyacheslav Tikhonov ay malinaw na walang Aryan na uri ng mukha), at sa nilalaman. Sa pelikula, ang karakter ni Tikhonov ay humahantong sa isang katamtaman, halos reclusive na pamumuhay. Si Lehman ang ganap na kabaligtaran - sumugal siya sa mga karera, nabaon sa utang at pinalitan ang mga batang manliligaw tulad ng guwantes.

Hindi kamukha ng totoong Muller at Bronevoy. Sa katunayan, ang pinuno ng Gestapo ay mas bata kaysa sa kanyang karakter sa pelikula - noong 1945 siya ay 45 taong gulang. Ngunit ang mga inapo ni Schelenberg, na ginampanan ni Oleg Tabakov, ay nasisiyahan sa panonood ng "17 Moments" dahil ang aktor ay naging katulad sa kanya. Sumulat pa sila ng liham kay Oleg Pavlovich, na nagsasabi na kapag gusto naming tingnan ang "Uncle Walter," nanonood kami ng isang pelikula.

Si Leonid Kuravlev ay naging isang hindi nakakumbinsi na Hitler

Sina Innokenty Smoktunovsky, Oleg Strizhenov at Archil Gomiashvili ay nag-audition para sa papel na Stirlitz. Ang kandidatura ng huli, na naging sikat bilang Ostap Bender sa "12 Chairs," ay ipinagtanggol ng may-akda ng nobela, si Yulian Semyonov. Ngunit, sabi nila, sa bisperas ng paggawa ng pelikula, nakipaghiwalay si Archil sa direktor na si Tatyana Lioznova. Si Strizhenov ay naging abala, at hindi nasisiyahan si Smoktunovsky na ang paggawa ng pelikula ay maaaring tumagal ng dalawang taon. Si Vsevolod Sanaev ay isinasaalang-alang para sa papel ni Muller. Ngunit tumanggi siya: "Hindi ako gaganap na pasista!"

Matagal nilang hinanap si Hitler. Nag-audition si Leonid Kuravlev. Hindi nakakumbinsi. Kinuha nila ang isang Aleman at binigyan siya ng papel ng isang taong SS na si Eisman. Tulad ng sinabi sa amin ni Kuravlev, hindi siya tumanggi sa paglalaro ng Fuhrer: "Ngunit kabiguan! Well, kahit na ang mga makikinang na artista ay nabigo. Si Lioznova ay palaging may sariling opinyon." Ang pangunahing katunggali ni Ekaterina Gradova, na naglaro ng radio operator na si Kat, ay si Irina Alferova, ngunit nasa ibang bansa siya sa sandaling iyon.

Nais ni Svetlichnaya na bigyang-katwiran ang pag-ibig ni Isaev sa pag-ibig


Svetlana Svetlichnaya, Vyacheslav Tikhonov

Inamin sa amin ni Svetlana Svetlichnaya (Gabi Nabel) na gusto niyang gumanap ng dalawang papel nang sabay-sabay: "Sinabi ko kay Lioznova na magiging maganda kung ang isang artista ay gumanap bilang asawa ni Gabi at Stirlitz. Kaya na ito ay isang estilo ng isang babae. Ito ay magbibigay-katwiran kung bakit si Koronel Isaev, malayo sa kanyang tinubuang-bayan, ay naging interesado kay Gabi. Nagustuhan ni Lioznova ang ideya, ngunit huli ko itong binibigkas - naaprubahan na si Eleonora Shashkova para sa tungkuling ito. At kung ipinatupad nila ang aking ideya, ito ay magiging lubhang kawili-wili. Hindi ko sasabihin na nagalit ako. Pero magiging tactless kung tatanggihan ng direktor ang isang aktres na naaprubahan na.

Ayon sa script, ang aking pangunahing tauhang babae ay umibig kay Stirlitz. Pagkatapos ay nakiramay si Tikhonov ng lahat ng kababaihan ng USSR. Kung binigyan nila ako ng isang matanda, walang kwentang artista bilang aking kapareha, kailangan kong magpantasya. Ngunit sa kasong ito, ni Vyacheslav Vasilyevich o ako ay hindi nagpapantasya. Nagkaroon kami ng kaaya-ayang relasyon, at sigurado akong ganoon din ang naramdaman niya. Kaya naman napaka-perpektong eksena namin na sumasayaw kami sa bahay niya. Siya ay natatangi! Walang mga paliwanag, walang mga halik, ngunit isang hindi kapani-paniwalang pananabik para sa isa't isa. Ang lahat ay sinabi doon sa kanyang mga mata: Si Gabi ay adores Stirlitz, ngunit siya, sayang, bilang isang scout ay hindi maaaring magkaroon ng isang minamahal na babae sa Alemanya. Kahit na ang maalamat na si Sergei Gerasimov ay nagsabi: "Ang eksenang ito ay dapat ipakita sa mga mag-aaral ng VGIK."

Si Tikhonov ay nag-tattoo ng "Slava" sa kanyang sarili at itinago ito

Mayroong isang alamat na si Vyacheslav Tikhonov ay may tattoo na "Glory" sa kanyang kaliwang kamay, na ginawa sa kanyang kabataan. Siyempre, hindi maaaring magkaroon ng ganoong bagay si Stirlitz. At kapag kinakailangan na ipakita ang mga kamay ni Stirlitz nang malapitan, ito ang mga kamay ng understudy - ang katulong ng artist na si Felix Rostotsky. Ang katotohanang ito ay nakumpirma sa amin ng "asawa ni Stirlitz" - ang artista ng Teatro. Vakhtangova Eleonora Shashkova: "Oo, sa kanyang kabataan si Tikhonov ay nakakuha ng gayong tattoo. Ito ay isang pagkakamali ng kabataan, kaya kahit na si Prince Bolkonsky ay naglaro siya ng mga guwantes. Ngunit pinahiran ni Slava ang kanyang sarili ng "kasikatan" sa natitirang bahagi ng kanyang buhay - hinulaan niya ito. Ngunit sinamba ni Lioznova si Tikhonov at hindi niya gusto ang kahit katiting na kadiliman sa kanyang talambuhay, kaya lahat ay tahimik tungkol sa tattoo."

Si Bronevoy-Muller ay kumibot dahil sa suit


Leonid Bronevoy

Naalala ng maraming manonood si Leonid Bronevoy sa papel ni Muller, kabilang ang pagkibot ng nerbiyos sa kanyang ulo sa mga tensyon na sandali. Ngunit bumangon ang gesticulation na ito dahil si Bronevoy ay natahi ng unipormeng dalawang sukat na masyadong maliit at ang kwelyo ay patuloy na pumuputol sa kanyang leeg! Nang makita ang gayong kilos, iminungkahi ng direktor na iwanan ito, na nagpasya na ang gayong nerbiyos na tic ay magdaragdag lamang ng kulay sa pigura ni Muller.

Halos walang sapat na pera para sa huling episode


Ang "17 Moments" ay itinuturing na pinakamahal na serye ng Sobyet, kahit na ang tunay na badyet ng pelikula ay isang misteryo na nababalot ng kadiliman. Ngunit sinabi sa amin ng mga modernong prodyuser ng pelikula na kung ang isang pelikula sa parehong sukat ay gagawin ngayon, ang halaga ng bawat episode ay nagkakahalaga ng hindi bababa sa 100 libong dolyar.

Bukod dito: napakaraming pera ang ginugol sa paggawa ng pelikula na si Lioznova ay walang sapat na pera upang makumpleto ang pelikula. Siyempre, dahil ang paggawa ng pelikula ay tumagal ng dalawang taon sa iba't ibang lungsod at bansa. Hindi biro, 100 shirt ang tinahi para lang kay Tikhonov! Ano ang masasabi natin sa mga itinayo sa studio na pinangalanan. Ang tanawin ni Gorky - ang mga koridor ng Reich Chancellery, opisina ni Muller, apartment ni Stirlitz at marami pa. Idagdag sa shooting na ito sa lokasyon - ang pelikula ay kinunan sa Germany, ang Baltic states at Georgia. Totoo, ang katotohanan na ang Bern's Flower Street ay aktwal na matatagpuan sa Riga, at si Pastor Schlag ay tumatawid sa hangganan ng Switzerland sa Caucasus, nagpahintulot sa amin na i-save ang badyet.

Humingi si Tikhonov ng "mga mata"

Eleonora Shashkova

Ang isa sa mga pinaka-romantikong yugto ng pelikula ay ang pagpupulong ni Colonel Isaev kasama ang kanyang asawa sa Elefant cafe sa Germany. Kahit na walang eksena ng isang petsa sa isang cafe sa nobela ni Semenov. Iminungkahi ni Tikhonov na ipasok ito pagkatapos makipag-usap sa isa sa mga intelligence officer. Lumalabas na marami sa ating mga residente ang nagkaroon ng ganoong non-contact meeting kasama ang kanilang mga kamag-anak.

"Ang asawa ni Isaev" Eleonora Shashkova ay nagsabi sa amin kung paano ito: "Isa sa mga kumikilos na katulong na kasama namin sa hanay ng "Dalawang Buhay" ay nagdala sa akin sa set. Sa pelikulang iyon una kong nakita si Vyacheslav Vasilyevich, na gumanap ng isa sa mga pangunahing tungkulin doon. Malakas ang impresyon niya sa akin, noon ay isang second-year student sa isang theater university na nagsisilbing extra! Kahit na ayoko sa mga gwapong lalaki. Para sa papel ng asawa ni Isaev, mas bata ako kaysa sa edad ng aking pangunahing tauhang babae, at pinalaki nila ako. Hindi ako nagulat na ang eksena ng maikling pagkikita ni Stirlitz sa kanyang asawa ang naging pinakakapansin-pansin sa pelikula. Alalahanin ang kuha nang tumingala siya. Napuno sila ng kaluluwa, at sa aking mga mata ay nabasa ito: "Nagdurusa ako sa paghihiwalay, mahal na mahal kita at labis akong nag-aalala, paano ka nabubuhay dito nang wala ako?" Sa huling close-up, ang mga mata ng aking pangunahing tauhang babae ay nagsabi: "Siguro ito na ang huling pagkakataon na makita kita sa aking buhay..."

Ngunit sa katunayan, hiwalay kaming nag-film kasama si Tikhonov. Ang nakita mo sa frame ay nag-e-edit. Dati, isang camera at pelikula lang ang kinukunan nila, dalawang eksena sa isang araw. Ang lahat ay inensayo at pinag-isipan. Isa na itong kumpletong conveyor belt ngayon! Sa araw na iyon, si Vyacheslav Vasilyevich ay dumating sa set nang hindi inaasahan. Iyon ang kanyang unang araw na walang pasok sa anim na buwang trabaho, ngunit hindi siya umupo sa bahay at gusto niyang tingnan ang mga mata ng kanyang nasa screen na asawa at alamin kung sino ito. Lumapit siya at umupo sa tabi ng camera, sa table level. Naglaro kami sa ganap na katahimikan... At lahat ay natapos sa loob lamang ng isang oras. Sa isang mahusay na aktor bilang Tikhonov, hindi ito maaaring maging kung hindi man! At kinabukasan ay naroon ang shooting niya nang wala ako. Ngunit sinabi niya kay Lioznova: "Halika, dalhin mo sa akin ang mga mata na ito. Hindi ako makakakilos kung wala sila." At agad akong dinala sa set at pinaupo sa tabi ng camera. Sinubukan kong gawin ang lahat tulad ng nakaraang araw. Iyon marahil ang dahilan kung bakit napakahusay na naglaro si Vyacheslav Vasilyevich, tinitingnan ang aking punong mga mata.

Pumunta tayo sa Germany kasama ang ating Mercedes


Sinasabi nila na hindi sila pumupunta sa monasteryo ng ibang tao na may sariling mga patakaran. Gayunpaman, ang mga tauhan ng pelikula ay pumunta sa Berlin kasama ang kanilang Mercedes para sa Stirlitz. Sa unang araw ng paggawa ng pelikula, huminto ang sasakyan at hindi na ito maaaring simulan. Ang grupo ay iniligtas ng sound engineer na si Leonard Bukhov, na natagpuan ang kanyang kaibigan na si Gunther Kliebenstein, na nangolekta ng mga vintage na kotse. Isang kotse ang nirentahan para sa Stirlitz mula sa kanyang koleksyon. Gayunpaman, ang modelo ng sedan ng Mercedes na napunta sa "Standarten Fuhrer" ay sa katunayan ay masyadong ordinaryo para sa naturang pamagat. Bagaman sa nobela ni Semenov mayroong isang mas makabuluhang pagkakamali - si Stirlitz ay nagmamaneho sa isang Horch VKR-821 na kotse. Sa katunayan, noong mga araw na iyon, ang mga miyembro ng gobyerno ay nagmaneho ng naturang kotse, at walang tatlong-titik na mga numero.

Napangiti ang mga bata sa panahon ng pagpapahirap


Sa episode kung saan ang sanggol ng radio operator na si Kat ay hindi nakabalot malapit sa isang bukas na bintana (malamig sa labas, at umaasa ang mga German na manginig ang puso ng ina at ibibigay niya si Stirlitz), dapat umiyak ang sanggol dahil nagyeyelo siya. Sa katunayan, ang mga bata (sa eksena ng pagpapahirap ng isang sanggol, 18 bata ang naglaro nang sabay-sabay, dahil ang paggawa ng pelikula ay tumagal ng mahabang panahon, at ang sanggol ay pinahintulutan na nasa set nang hindi hihigit sa dalawang oras sa presensya ng ina. ) ay mainit, kaya ngumiti sila at humilik. Hindi ma-record ang iyak ng bata, kaya kinailangan ng sound engineer na pumunta sa ospital ng mga bata para doon i-record ang iyak.

Bloopers: Makarov pistol at mga karwahe ng Sobyet


Sa episode kung saan pinatay ni Stirlitz ang provocateur na si Klaus (ginampanan ni Lev Durov), sa ilang kadahilanan ay may hawak na Makarov pistol ang aming intelligence officer, na sa pamamagitan ng kahulugan ay hindi maaaring nasa serbisyo sa hukbong Aleman. At ang pagpuri sa kantang "Milord" na ginanap ni Edith Piaf, na lumitaw lamang noong 1958, ay isang malinaw na hakbang sa hinaharap. Ngunit sa episode kung saan nagpaalam si Kat kay Stirlitz sa istasyon, sa karwahe ito ay nakasulat sa Russian: "56 tonelada." At sa eksena ng pagpapadala ng mga telegrama, makikita mo na nakasulat ang mga ito sa mga form na "International Telegram of the USSR" na may coat of arm na pinahiran ng tinta.

Sa Germany, muntik nang matalo si Tikhonov

Ang paglalakad mula sa hotel patungo sa set ng pelikula ay halos gastos sa mga singil ni Tikhonov sa pagtataguyod ng pasismo. Ang katotohanan ay lumabas siya sa kalye sa uniporme ng SS Standarten Fuhrer, kung saan siya ay agad na pinigil ng mga Berliner. Itinuring nila siyang Nazi at nagsimula ng showdown. Sa kabutihang palad, narinig ng mga gumagawa ng pelikula ang kaguluhan at nakipag-away sa artista.

Inalis ni Lioznova ang kompositor ng kanyang titulo

Nais ni Lioznova na siya ay ma-kredito bilang isang direktor at bilang isang co-author ng script, dahil siya ay gumawa ng ilang mga eksena, ngunit si Semyonov ay tutol dito. Isang iskandalo ang sumiklab, at ang kompositor ng "Moments" na si Mikael Tariverdiev ay tinawag bilang isang hukom. Nagpasya siyang mali si Lioznova. At hindi siya nakatanggap ng State Prize ng RSFSR (at samakatuwid ay ang pamagat at isang malaking halaga), na noong 1976 ay napunta kay Lioznova, Semenov, Tikhonov at cameraman na si Pyotr Kataev para sa pelikula. Inalis siya sa listahan ng mga tatanggap.

Ang mga kordon na may mga informer ay itinayo dahil sa Kobzon

Tumanggi si Mikael Tariverdiev na maging kompositor ng pelikula, na nagsasabing hindi siya nagsusulat para sa mga pelikula kung saan kinukunan si Stalin. Bilang resulta, lumikha siya ng 18 melodies, ngunit dalawa lamang ang kasama. At agad na napag-usapan na ang kanyang "Don't Think Down on Seconds" ay katulad ng "Love Story" ni Legrand. Nagkaroon din ng scandal sa mga performers. Nakinig kami sa Leshchenko, Obodzinsky, Magomayev, ngunit nanirahan sa Kobzon. Bagaman laban dito si Tariverdiev: nag-away sila. At noong nagre-record si Kobzon, kailangang mag-set up ang direktor ng mga cordon na nag-abiso sa diskarte ng kompositor!

Nanganak si Kat sa klinika na nagsuri kay Tymoshenko


Klinika sa pelikulang "17 Moments of Spring"

Sa eksena kung saan umalis sa maternity hospital si Stirlitz at radio operator na si Kat kasama ang isang bagong panganak sa kanyang mga bisig, ang tunay na klinika ng unibersidad ng Charite sa Berlin ay kasangkot. Maraming oras na ang lumipas mula noon: wala na roon ang matayog na puno sa harapan ng gusali, ang mga daanan ay ginawang muli at iba na ang mga lampara sa mga poste.

Ang Charite Clinic ay itinatag noong 1710, ay isa sa mga pinakalumang institusyong medikal sa Germany at isa sa mga pinakalumang ospital sa unibersidad sa Europa. Ngayon, halos lahat ng Ukrainian ay nakarinig tungkol sa institusyong ito na may kaugnayan sa dating Punong Ministro na si Yulia Tymoshenko, na sinuri ng mga doktor mula sa klinika na ito. Sa pamamagitan ng paraan, si Maria Mironova (anak ng mga aktor na sina Ekaterina Gradova at Andrei Mironov) ay naka-star sa papel ng bagong panganak na anak ng operator ng radyo na si Kat. Ngunit bukod sa kanya, lima pang sanggol ang ginawa sa papel na ito sa pelikula.


Clinic ngayon

Nag-film si Durov sa kagubatan dahil sa kanyang wika


Lev Durov

Ang eksena kung saan pinatay ni Stirlitz si Klaus (Lev Durov) ay dapat na kinukunan malapit sa Berlin. Ngunit, tulad ng sinabi sa amin ni Lev Konstantinovich, ang paglalakbay sa Alemanya ay hindi nagtagumpay, dahil hindi siya pinakawalan mula sa Unyong Sobyet, at lahat dahil sa pagkamapagpatawa ng artista: "Bago pumunta sa ibang bansa, ako, tulad ng lahat na nagpupunta sa ibang bansa , kailangang pumasa sa isang panayam sa mga komisyon sa paglabas. Hiniling sa akin na ilarawan ang bandila ng Unyong Sobyet. Bigla kong sinabi, well, kahit papaano, isang itim na background, sa ibabaw nito ay isang puting bungo at dalawang crossed shin bones. Ito ay tinatawag na bandila ng Jolly Roger. Binalot nila ako at kinunan ng pelikula sa kagubatan malapit sa Moscow.

Nais naming batiin ang aktor sa anibersaryo ng pelikula, ngunit isang kasawian ang nangyari sa 81-taong-gulang na si Lev Konstantinovich. Tulad ng sinabi sa amin ng kanyang mga kaibigan, nahulog siya sa kanyang apartment at nagdusa ng bali ng femoral neck: "Si Lev Konstantinovich ay nasa malubhang kondisyon, siya ay nasa Botkin Hospital sa Moscow. Ang aktor ay inihahanda para sa joint replacement surgery, pagkatapos ay mananatili siya sa ospital nang hindi bababa sa isang buwan.

Nakuha ni Gaft ang papel ng Amerikano nang walang taros

Sinabi sa amin ni Valentin Gaft (ginampanan ang American Gaevernitz, na lumahok sa mga negosasyon sa pagsuko ng Germany): “Magbabakasyon sana ako, pero kailangan ko ng pera. At pagkatapos ay inanyayahan ako ni Oleg Tabakov. Ako ay papunta sa paggawa ng pelikula at hindi alam kung anong karakter ang dapat kong gampanan. Doon ko nakilala si Lioznova. Sineseryoso niya kahit ang pinakamaliit na yugto. Buong araw naming pinag-usapan ang akin. Hindi maihahambing sa proseso ng paggawa ng pelikula ngayon!"

Hindi nais ni Lanovoy na maging isang kaaway


Vasily Lanovoi

Si Vasily Lanovoy, na sa oras na iyon ay umibig sa madla sa pelikulang "Officers," inamin sa amin na halos hindi siya hinikayat ni Lioznova na maging SS Obergruppenführer Karl Wolf: "Si Tatyana Mikhailovna ay dumating sa aking teatro ng dalawang beses, na inanyayahan akong mag-star sa pelikula. Pero abala ako sa teatro at sa ibang pelikula, kaya nagmamatigas akong tumanggi. Hindi umatras si Lioznova, dahil ako lang ang nakita niya sa papel na ito. Sumuko ako pagkatapos marinig ang kanyang kamangha-manghang parirala tungkol sa aking bayani na si Wolf: "Hindi siya isang kaaway, siya ang iyong kalaban - malakas at matalino."

Talagang nagustuhan ko ang kanyang mga salita, dahil naisip ko na ang paglalaro ng mga kaaway ng Inang-bayan ay gawa ng unggoy. Ngunit labis akong nalungkot na ang pelikula ay ginawa sa kulay. nakakakilabot! Pagkatapos ng lahat, ito ay isang dokumentaryo. Masisiraan ako ng ulo dahil sa ganyan!" At tinawag ni Vasily Semenovich ang pinakamatagumpay na eksena nang dumating ang kanyang Lobo sa isang eroplano at siya ay naaresto: "Sa loob nito, ang aktor ni Lanovoy ang pinakatumpak, tila sa akin."

Nagsimula ang kuwentong ito noong 1969, nang aprubahan ng telebisyon ang script para sa 13-episode na pelikulang "Seventeen Moments of Spring" at pumili ng direktor. Ang nobela ni Yulian Semyonov ay hindi pa nai-publish bilang isang hiwalay na libro.

Gayunpaman, sa gitna ng gawaing paghahanda, biglang nagbago ang sitwasyon. Ang katotohanan ay ang isa pang direktor, ang 46-taong-gulang na si Tatyana Lioznova, ay nagsimulang ipaglaban ang karapatang magdirekta ng naturang pelikula.

Nakipag-ugnayan siya kay Semyonov at sinabing siya ang magsu-shoot ng pelikula batay sa kanyang script. Ngunit ikinagalit siya ni Semyonov: "Ibinenta ko na ang script sa Lenfilm, kaya - sayang!" Hindi susuko si Lioznova, iginiit niya nang matigas ang ulo sa kanyang sarili na sa huli ay hindi makayanan ni Semyonov - binawi niya ang script mula sa Lenfilm at ibinigay ito kay Lioznova. Ang kanyang pangalan ay kilala na sa mass audience mula sa mga pelikulang "Evdokia" at "Three Poplars on Plyushchikha" at siya ay nararapat na isa sa pinakamataas na kita na direktor ng sinehan ng Sobyet. Ang lahat ng mga tagumpay na ito ay naglaro sa mga kamay ni Lioznova, ngunit mayroong isang "ngunit": lahat ng kanyang kinunan ay nauugnay sa melodrama, at ang "Mga Sandali" ay kabilang sa genre ng militar-makasaysayang sinehan. Samakatuwid, marami sa mga kasangkot sa paglikha ng pelikula ay may makatarungang mga alalahanin: ang gayong direktor (at isang babae sa gayon!) ay makayanan ang gawaing ito? Ngunit nagawa pa rin ni Lioznova na kumbinsihin ang mga nag-aalinlangan na siya ay nasa gawain.
Dahil si Tatyana Lioznova ay palaging sikat sa kanyang pagiging maselan, pinili niya ang mga aktor para sa kanyang pelikula na may hindi kapani-paniwalang katumpakan - ang imahe ay kailangang tumugma sa 100%. Halimbawa, sigurado si Yulian Semyonov na si Archil Gomiashvili lamang ang maaaring maglaro ng Stirlitz. Iginiit ng mga katulong ng direktor kay Oleg Strizhenov. Nag-audition din si Innokenty Smoktunovsky para sa papel. Gayunpaman, siya ay nakatira noon sa Leningrad, at ang paggawa ng pelikula ay dapat na maganap sa loob ng dalawang taon. Hindi nasiyahan dito ang aktor, at nalaglag ang kanyang kandidatura. Si Lioznova, na hindi sumasang-ayon sa sinuman, ay nagpatuloy sa kanyang paghahanap. Nang si Vyacheslav Tikhonov, na binubuo, ay lumitaw sa mga audition sa isang unipormeng Aleman, na may nakadikit na bigote, tulad ng kay Budyonny, nagalit si Lioznova at hiniling na itama si Colonel Isaev. Sa susunod na pagkakataon, ang mga make-up artist ay gumawa ng isang mahusay na trabaho - at si Tikhonov, ayon sa direktor, sa wakas ay naging spitting image ng Stirlitz.

Ang pangunahing katunggali ni Ekaterina Gradova, na naglaro sa Russian radio operator na si Kat, ay si Irina Alferova.

Ang parehong mang-aawit ng Leningrad na si Maria Pakhomenko at Svetlana Svetlichnaya ay nag-audition para sa papel ng asawa ni Stirlitz, na kalaunan ay na-cast sa papel ni Gabi, na umiibig sa pangunahing karakter. Buweno, ang asawa ng opisyal ng intelihente ng Sobyet ay nakatakdang maging artista ng Vakhtangov Theatre na si Eleonora Shashkova, na dinala sa set isang araw bago ang paggawa ng pelikula.

Ang mahusay na Faina Ranevskaya ay maaari ding lumitaw sa pelikula. Upang kahit papaano ay ma-humanize ang imahe ng intelligence officer, upang "painitin" at palambutin ang masyadong seryosong bayani, nagpasya ang direktor na ipakilala ang isa pang karakter na wala sa libro o sa script - Frau Saurich. Hiniling ni Lioznova kay Yulian Semenov na magsulat ng ilang mga eksena kasama ang pakikilahok ng isang matandang babaeng Aleman, umaasa na gagampanan siya ni Faina Georgievna. Si Semyonov ay nag-aatubili na gumawa ng isang bagay - ito ay naging kakila-kilabot na bagay na walang kapararakan. Agad na nagpasya si Tatyana Mikhailovna na sa proseso ng paggawa ng pelikula ay gagawin niya ang lahat sa kanyang sariling paraan. Nang dumating sina Lioznova at Semenov sa bahay ni Ranevskaya at ipinakita sa kanya ang script, si Faina Georgievna, pagkatapos basahin ito, ay natakot. "Anong klaseng katangahan ito?" bulalas niya. "Pwede ba itong laruin?" At panay ang pagtanggi niya.
Mayroong ilang mga kandidato para sa papel ni Hitler, kung saan dalawang Leonid ang nag-audition: Bronevoy at Kuravlev. Gayunpaman, ang kanilang mga pagsusuri sa larawan ay hindi nasiyahan sa direktor, at naaprubahan sila para sa iba pang mga tungkulin: Ginampanan ni Bronevoy si Muller (isang kabalintunaan, ngunit ang ama ng aktor ay nagsilbi sa KGB sa buong buhay niya), Kuravlev - Aisman. At si Hitler ay naging aktor na Aleman na si Fritz Dietz, na walang hanggan na gumanap sa papel na ito mula noong epikong "Liberation".

Mayroon ding ilang mga kandidato para sa papel ni Muller, halimbawa, Vsevolod Sanaev. Ngunit tiyak na tinanggihan niya ang tungkulin, na nagsasabi: "Ako ang sekretarya ng organisasyon ng partido ng Mosfilm, kaya hindi ako gaganap na pasista!"
Sinubukan din ni Yuri Vizbor na tanggihan ang papel ni Borman, ngunit pagkatapos ay nagbago ang kanyang isip. Upang lumikha ng madilim na mukha ng isang pasistang amo, ang aktor ay nagpapasok ng mga tampon sa kanyang ilong, at ang kanyang uniporme ay nilagyan ng foam rubber upang bigyan ito ng kahanga-hangang volume. Dahil malambot at banayad ang boses ni Vizbor, kinailangan siyang ipahayag sa pelikula ng isa pang aktor - si Solovyov mula sa Film Actor Theater.

Paggunita ni Lioznova: “Hindi nagulat ang mga aktor sa aking pinili, dahil nag-ensayo sila nang napakatagal bago. With different partners... The whole choice is the secret of my inner life. At walang katapusang pagsasawsaw sa mga eksena ng hinaharap na pelikula. I-play ang buong larawan sa iyong isip na may iba't ibang kumbinasyon ng mga aktor." Noong una, ang aktor ng BDT na si Efim Kopelyan ay dapat magkaroon ng papel sa pelikula. Gayunpaman, nagkataon na walang lugar para sa kanya sa acting team at inanyayahan siya ni Lioznova na maging isang "voice-over". Naalaala ng direktor: “Tinawagan ko siya sa Leningrad at hiniling kong sabihin sa kanya na nakaluhod ako at humihiling sa kanya na pumayag. Ang pakikipagtulungan sa kanya ay isang ganap na kasiyahan. Dumating siya at, bagama't kakababa pa lang niya sa tren, palagi niyang nagagawang mag-ahit at magpalit ng snow-white shirt, at hindi kailanman ipinagkanulo ang sarili. Naging mag kasama kami. Ang boses niya ay parang mas alam niya kaysa sa sinasabi niya."

Ang musika para sa pelikula, tulad ng alam mo, ay isinulat ni Mikael Tariverdiev. Gayunpaman, kakaunti ang nakakaalam na sa una ay tumanggi siyang magtrabaho sa pelikula. Bago iyon, nagsulat na siya ng musika para sa spy film ni Benjamin Dorman na "Resident Error," at hindi siya nasiyahan sa gawaing ito. Samakatuwid, noong 1967, tinanggihan niya ang isa pang alok na magtrabaho sa isang pelikula tungkol sa mga opisyal ng katalinuhan - upang magsulat ng musika para sa pelikula ni Savva Kulish na "Dead Season" (na kung saan ay lubos niyang pinagsisihan). Ang parehong kapalaran ay maaaring mangyari sa "Labinpitong Sandali ng Tagsibol." Nang malaman ni Tariverdiev na ang pelikula ay mula sa parehong serye tulad ng naunang dalawa, ipinahayag niya ang kanyang firm na "hindi" sa direktor. Pero kinuha ko pa rin ang script, binasa at nagbago agad ang isip ko. Bigla niyang napagtanto na bagaman ang pelikula ay tungkol sa mga opisyal ng katalinuhan, ito ay magiging sa isang ganap na naiibang paraan kaysa sa dati sa ibang mga pelikula.

Habang nagtatrabaho sa musika, sumulat si Tariverdiev ng sampung kanta, ngunit dalawa lamang sa kanila ang kasama sa pelikula: "Somewhere Far Away ..." at "Moments." Walo pa ang kinailangang itapon dahil walang mapaglagyan ng mga ito. At, sa palagay ko, tama: dahil dito, posible na magpasok ng maraming magagandang instrumental na musika sa larawan.
Nag-audition ang iba't ibang mang-aawit para sa mga kanta. Una nilang inimbitahan si Vadim Mulerman. Gayunpaman, ang kanyang kandidatura ay pinutol ng matataas na awtoridad sa telebisyon. Pagkatapos ay inanyayahan ni Lioznova ang pantay na sikat na mang-aawit na si Muslim Magomayev, na nagtala ng lahat ng mga kanta para sa pelikula. Nakinig si Lioznova sa kanila... at tinanggihan sila. Hiniling niya kay Magomayev na kantahin ang mga kanta sa ibang susi, ngunit tumanggi ang mang-aawit. Sinabi niya na hindi siya nakikibagay sa sinuman. Pagkatapos ay inanyayahan si Joseph Kobzon na i-record ang mga kanta, na ang pagganap ay nasiyahan sa lahat.

Nang basahin ni Lioznova ang script na bumalik si Yulian Semenovich mula sa Leningrad, nagulat siya. Marami sa libro ang nakaakit sa kanya, ngunit sa script lahat ay ganap na naiiba - mayroong limang bangkay sa bawat pahina. Sa pangkalahatan, nag-sign off si Semenov at mahinahong pumunta sa Bulgaria upang manghuli ng mga baboy-ramo, kaya walang pagpipilian si Lioznova kundi magtrabaho - pagsulat ng parehong literary at directorial script. "Isang sakuna!" ang paggunita ni Tatyana Mikhailovna. "Nagtrabaho ako ng 12 oras sa isang araw, hindi ko matandaan kung nakatulog ako. Ngunit hindi ko sasabihin na hindi ako nag-enjoy, dahil libre ang aking mga kamay, at bukod pa, ako hindi sumalungat sa materyal ng libro, ngunit, sa kabaligtaran, ipinagtanggol ito."

Totoo, walang eksena ni Stirlitz na nagdiriwang noong Pebrero 23 sa aklat ni Yulian Semyonov. Gayunpaman, tulad ng pagpupulong sa pagitan ng scout at ng kanyang asawa sa Elephant tavern. Ang may-akda ng ideya ay si Tikhonov at si Lioznova ang nagpasok nito sa script. Sa pamamagitan ng paraan, sa una ay ipapakita ng direktor hindi lamang ang asawa ni Stirlitz, na dumating sa pagpupulong, kundi pati na rin ang kanyang maliit na anak na lalaki, na hindi pa umano nakikita ng intelligence officer. Ngunit pagkatapos ng mga pagsubok sa screen, napagtanto ni Lioznova na ang bata ay makagambala sa atensyon, at tinalikuran ang ideyang ito. Ang eksenang ito ay iminungkahi ng isa sa mga consultant, na parehong mga mananalaysay ng militar at mga taong mula sa Lubyanka, at medyo mataas ang ranggo noon. Sa kanilang tulong, ang mga detalye ng buhay militar sa Nazi Germany at ang gawain ng mga opisyal ng intelligence ay muling nilikha.
Nagsimula ang paggawa ng pelikula noong Marso 1971 sa isang ekspedisyon sa GDR. Doon kailangan nilang i-film ang lahat ng mga eksena ng Stirlitz sa Berlin, pati na rin ang kanyang pagpatay sa Gestapo provocateur na si Klaus. Gayunpaman, hindi posible na i-film ang huling yugto sa lupa ng Aleman, dahil ang aming mga awtoridad ay tiyak na tumanggi na hayaan ang aktor na si Lev Durov na pumunta kahit sa isang bansang friendly sa USSR. Dahilan: masamang ugali ng aktor sa visiting committee. Ano ito? Alinsunod sa sitwasyong umiiral noon, ang bawat mamamayan ng USSR na naglalakbay sa ibang bansa ay kailangang dumaan muna sa filter ng exit commission. Karaniwang kasama rito ang pinakamasisigasig na tagapaglingkod ng partido, na nakakita sa bawat pag-alis ng isang potensyal na taksil sa inang bayan sa pinakamasama, at isang tanga sa pinakamahusay. Kaya binati nila si Durov nang naaayon. Halimbawa, agad silang nagtanong: “Ilarawan sa amin kung ano ang hitsura ng bandila ng Unyong Sobyet.” Nang marinig ang ganoong tanong, sinagot ito ng aktor alinsunod sa sitwasyon: "Mukhang napakasimple: isang itim na background, dito ay isang puting bungo at dalawang crossed shin bones. Ito ay tinatawag na bandila ng Jolly Roger. Anong nagsimula dito! Ang mga babae ay naghiyawan, ang mga lalaki ay nagwagayway ng kanilang mga kamay: how dare you! Nakakahiya ka! Gayunpaman, nagpatuloy ang survey, ngunit hindi na ito maaaring humantong sa anumang mabuti. Isang babae ang nagtanong: "Pangalanan ang mga kabisera ng mga republika ng Unyon." Si Durov, nang hindi kumukurap, ay nakalista: "Kalinin, Tambov, Magnitogorsk, Tula, Malakhovka." Hindi na sila nagtanong sa kanya ng anuman at itinawid siya sa listahan ng mga aalis. Siyempre, labis na pinabayaan ni Durov ang buong crew ng pelikula, ngunit hindi niya magawa kung hindi man - hindi niya nais na magmukhang isang mas malaking idiot sa mga mata ng mga idiot. Sa kabutihang palad, makakahanap si Lioznova ng isang paraan sa sitwasyong ito: ang pagpatay kay Klaus ni Stirlitz ay kukunan ng ilang sandali sa isang kagubatan malapit sa Moscow. At pagkatapos ng insidenteng ito, si Durov ay matatag na itinalaga ng isang palayaw, na ipinagmamalaki niya - "ang pangunahing bandido ng republika."

Sa GDR, kinuha ng mga filmmaker ang halos lahat ng kanilang mga props, na kinabibilangan ng Mercedes na kotse ni Stirlitz (mula sa garahe ng Gorky Studio). Gayunpaman, sinabi ng mga manggagawang Aleman na nagsuri sa Mercedes noong panahon ng digmaan na ito ay malamang na hindi makapagtrabaho: ang kondisyon ay, sabi nila, kasuklam-suklam. Natawa lang ang ating mga tao sa pahayag na ito. Ngunit sa unang araw ng paggawa ng pelikula, ang Mercedes ay talagang natigil. Ang grupo ay nailigtas ng sound engineer na si Leonard Bukhov, na natagpuan ang kanyang front-line na kaibigan na si Gunther Kliebenstein, na nangolekta ng mga lumang kotse. Mula sa kanyang koleksyon, isang kotse ang inupahan para sa Stirlitz sa napakahusay na kondisyon.

Mayroong iba pang mga kakaibang kaso sa lupa ng Aleman. Halimbawa, sa sandaling si Vyacheslav Tikhonov ay halos maaresto. Nagpasya siyang magmartsa mula sa hotel patungo sa set ng pelikula (sa kabutihang palad ay hindi ito malayo) sa uniporme ng isang SS Standartenführer, kung saan siya ay agad na pinigil ng mga Berliner. Itinuring nila siyang tagasuporta ng pasismo at dadalhin sana siya sa himpilan ng pulisya. Sa kabutihang palad, narinig ng mga miyembro ng tauhan ng pelikula ang ingay na ito, nagmadali sa pinangyarihan ng iskandalo at muling nakuha ang artista mula sa Berliners.
Sa pamamagitan ng paraan, ang natitirang bahagi ng lokasyon ay kinunan sa kanilang sariling bayan: Ang Flower Street ay kinukunan sa Riga, ang Schlag na tumatawid sa Alps ay kinukunan sa Tbilisi at Borjomi, ang mga paglalakad ni Stirlitz sa kagubatan ay kinukunan sa rehiyon ng Moscow.

Noong Abril, ang mga tauhan ng pelikula ay bumalik sa kanilang tinubuang-bayan at halos agad na nagsimula ng pavilion filming sa Gorky Studio. Doon, maraming set ang nakahanda na para sa kanilang pagdating: ang apartment ni Stirlitz, ang mga corridors ng Reich Chancellery, ang opisina ni Muller. Ang paggawa ng pelikula ay naganap sa isang masikip na iskedyul, kung minsan isa at kalahating shift - 12 oras. Hayaan akong tandaan ang nuance na ito: kung ang isang tampok na direktor ng pelikula ay kailangang gumawa ng 45-50 na kapaki-pakinabang na metro bawat shift, kung gayon ang isang direktor ng telebisyon, na may parehong mga pagkakataon at kundisyon, ay kailangang gumawa ng 90 metro. Samakatuwid, ang operator ng "Moments" na si Pyotr Kataev ay kailangang manatili sa cart nang mahabang oras. Bukod dito, nagtrabaho siya gamit ang isang antediluvian camera, na nagpilit sa kanya na gumamit ng iba't ibang mga trick: halimbawa, upang maiwasan ang pag-rattle ng camera, natatakpan ito ng isang padded jacket, mula noon ay walang tunog.

Si Lioznova ay palaging partikular na maselan sa pagpapakita ng mga detalye, at ang "Labinpitong Sandali" ay walang pagbubukod. Ang isa pang bagay ay kung gaano karaming impiyerno ang ginawa upang ipakita ang mga detalyeng ito. Kunin, halimbawa, ang episode ng pulong sa pagitan ng Stirlitz at Schlag, kung saan pinapakain siya ng aming intelligence officer ng sopas. Sa ating natatandaan, binuksan ni Stirlitz ang tureen, at bumangon ang isang batis ng singaw, na pinagmasdan nang may pagnanasa ng pastor, na gumugol ng mahabang panahon sa bilangguan. Kaya't ang mga gumagawa ng pelikula ay hindi maaaring makakuha ng singaw na ito: kung minsan ay kakaunti ito, kung minsan, sa kabaligtaran, mayroong maraming nito, na "naglabo" sa larawan. At pagkatapos lamang ng isang malaking bilang ng mga pagkuha sa wakas ay posible na mailabas ang singaw sa paraang nilayon ni Lioznova.

Ang paggawa ng pelikula ng isa pang episode - Stirlitz sa likod ng gulong ng isang mabilis na kotse - ay hindi gaanong kakaiba. Ang huli ay niyugyog ng humigit-kumulang sampung tao, kabilang si Lioznova mismo. Kasabay nito, imposibleng gawin nang walang biro, bagaman nakiusap si Tikhonov na huwag gawin ito: hindi siya makapag-concentrate at maglagay ng matalinong mukha. Samakatuwid, ang mambabasa, ngayon ay sinusuri ang mga frame na ito, isipin kung gaano karaming pagsisikap ang kinuha ng aktor upang mailarawan ang malalim na pag-iisip sa frame.

Ang direktor ng pelikula ay si Efim Lebedinsky, na nag-imbita sa kanyang mga kakilala na gampanan ang papel ng mga extra - ang parehong mga SS na lalaki na nagbabantay sa punong tanggapan ng RSHA - at, harapin natin, mga Hudyo lamang. Isang consultant mula sa KGB, na minsang dumating sa set at nakita ang mga dagdag na ito, ay biglang nagalit: sabi nila, paano posible na ang mga Hudyo ay gumaganap sa papel ng mga SS na lalaki?!
- Ano ka, isang anti-Semite? - Nagulat si Lioznova.
- Hindi, ngunit alam mo mismo kung anong uri ng relasyon ang mayroon tayo sa Israel. Kaya pala sa pelikula natin ay ipapakita natin na ang mga Hudyo ay pinatay ng parehong mga Hudyo, naka-uniporme lamang ng Gestapo. Naunawaan ni Lioznova ang pahiwatig. Tinawag niya si Lebedinsky at iniutos na baguhin ang mga extra.
- Kung paano baguhin?! binayaran ko na sila! — nagalit ang direktor.
- Okay lang, babayaran mo mula sa iyong bulsa! - putol ni Lioznova.
Kailangang sumunod ang direktor. Sa parehong araw, sa tulong ng parehong consultant ng KGB, tinawag niya ang Higher Border School at hiniling na magpadala ng isang dosenang matataas na kadete, mas mabuti ang Baltic, sa paggawa ng pelikula. Ito ang mga nakikita natin ngayon sa screen.

Mayroong iba pang mga pamalit sa pelikula. Kaya, sa frame kung saan ipinakita nila ang mga kamay ni Stirlitz (kapag iginuhit niya ang bonze ng Reich at inilatag ang mga figure ng mga hayop mula sa mga posporo), kinunan nila ang mga kamay... ng artist ng pelikula, si Felix Rostotsky. Itanong kung bakit? Ang katotohanan ay si Tikhonov ay may tattoo sa kanyang kanang kamay, na ginawa sa kanyang kabataan - "Glory". At kahit anong pilit na pagtakpan ng mga make-up artist, lumalabas pa rin ito sa close-up. Para maging ligtas, nagpasya kaming kunan ng video ang mga kamay ng ibang tao. Siya, si Rostotsky, ang sumulat ng mga code para sa Pleischner-Evstigneev. Ngunit doon ay iba ang dahilan: ang sulat-kamay ng aktor ay masyadong masama upang ipakita ito nang malapitan.
Sa isa sa mga pinaka-dramatikong yugto ng pelikula - kung saan pinahirapan ng mga kalalakihan ng SS ang anak ng operator ng radyo na si Kat, hindi isang aktor ang gumanap sa papel ng bata, ngunit ilan nang sabay-sabay - mga dalawang dosena. Ang mga bagong silang na sanggol mula sa isang kalapit na bahay-ampunan ay ginamit sa paggawa ng pelikula. Patuloy silang nagbabago dahil hindi nila kayang hawakan ang isang buong araw ng paggawa ng pelikula. Maaaring tanggalin ang mga ito nang hindi hihigit sa dalawang oras sa isang araw sa pagitan ng hindi bababa sa labinlimang minuto para sa paglapin at pagpapakain.

Malamang naaalala ng manonood na pinahirapan ng mga lalaki ng SS ang bata sa pamamagitan ng paglalagay sa kanya malapit sa isang bukas na bintana, at ayon sa balangkas, ang aksyon ay naganap noong unang bahagi ng Abril. Gayunpaman, sa katunayan, ang pagbaril ay naganap sa studio at walang kahit kaunting draft sa loob nito. Bukod dito, napakainit doon mula sa mga spotlight na ang mga bata ay tumangging umiyak, ngunit matamis na nag-inat at ngumiti sa camera. Sa huli, ang sound engineer ay kailangang pumunta sa maternity hospital at i-record ang pag-iyak sa pelikula. Ang pag-record na ito ay isinama nang maglaon sa pelikula.
Nang ang pelikula ay na-edit noong unang bahagi ng 1973 at ipinakita sa mga nakatataas na ehekutibo sa telebisyon, ang mga unang paninisi ay nahulog sa direktor. Ang pinakanagalit ay ang militar, na nagsabi na ayon sa pelikula, ang digmaan ay nanalo ng mga opisyal ng paniktik lamang. Hindi nangahas si Lioznova na tumutol sa kanila, kaya pinuntahan niya ang nakakainis na pagkakamali. Nagsama siya ng ilang daang metro ng dokumentaryo na footage sa pelikula, at ang mga claim ng militar ay ibinagsak.

Nag-premiere ang pelikula sa pagtatapos ng tag-araw ng 1973: mula Agosto 11 hanggang 24. Sa lahat ng araw habang naka-display ito, literal na nakadikit ang buong bansa sa kanilang mga TV screen. At gaya ng sinasabi ng mga ulat ng pulisya noong panahong iyon, ang krimen ay bumaba nang husto sa buong bansa. At hindi lang ito ang nangyari sa amin. Minsang bumisita sa Hungary ang isa sa aming mga direktor sa telebisyon at, sa isa sa kaniyang pribadong pakikipag-usap sa guwardiya sa hangganan doon, ay nagtanong: “Ang iyong mga mamamayan ba, sa anumang pagkakataon, ay tumatakas patungo sa karatig na maunlad na Austria?” Kung saan sumagot ang guwardiya sa hangganan: "Sa ngayon, hindi. Dahil ngayon ang iyong "Seventeen Moments of Spring" ay ipinapakita sa aming TV.

Samantala, kung sa unang dalawang yugto ay tiningnan lamang ng mga manonood ang serye, kung gayon mula sa ikatlo ay marami sa kanila ang nagsimulang mapuspos ng labis na damdamin kung kaya't armado sila ng panulat at papel. Bumuhos ang mga liham sa State Television and Radio and Film Studio na pinangalanang Gorky, literal na kumikinang sa mga tawag ang mga wire ng kanilang telepono. Sa isa sa mga unang araw na iyon, halimbawa, isang Muscovite ang tumawag, na ipinarating ang kanyang malaking pagbati sa mga tagalikha ng pelikula at ang kanyang taos-pusong pasasalamat sa katotohanan na sa loob ng ilang araw na ngayon, habang tumatagal ang pelikula, ang kanyang asawa ay nakaupo sa bahay at hindi umiinom, dahil lahat ng kanyang mga kasama sa inuman ay abala o nanonood ng serye. Sa pamamagitan ng paraan, si Tatyana Lioznova mismo ay hindi nanonood ng pelikula noong mga araw na iyon - wala siyang lakas. Ngunit tuwing gabi ay sumilip ako sa mga bintana ng mga kalapit na bahay at nakita kong marami sa kanila ang lumabas kaagad kapag natapos ang susunod na yugto.

Ayon sa alamat, nang mapanood ni Leonid Brezhnev ang pelikula, labis siyang naantig na inutusan niya ang kanyang mga katulong na mahanap agad ang tunay na Stirlitz at gantimpalaan siya ng maayos. Kung saan sinagot ni Andropov na si Stirlitz ay isang kathang-isip na tao. "Sayang," umiling si Brezhnev. Gayunpaman, sa araw ding iyon ay tinawagan niya si Ekaterina Gradova sa bahay upang ipahayag ang kanyang pasasalamat sa kanya. Ngunit itinuring ng aktres na ang tawag na ito ay isang hangal na biro at ibinaba ang tawag. Nang gawin niya ito sa pangalawang pagkakataon, tinawag na siya ng katulong ni Brezhnev at hiniling na huwag ibaba ang tawag: "Talagang kakausapin ka ni Leonid Ilyich."
Samantala, hindi nakalimutan ni Andropov ang kanyang pakikipag-usap kay Brezhnev tungkol sa Stirlitz. At noong 1983 ang pinuno ng KGB mismo ay naging Pangkalahatang Kalihim, iniutos niya na lahat ng kalahok sa pelikula ay gawaran ng mga order. Bilang resulta, natanggap ni V. Tikhonov ang "Star", natanggap nina R. Plyatt at T. Lioznova ang Order of the October Revolution, L. Broneva, O. Tabakov at E. Evstigneev ay tumanggap ng Red Banner of Labor, N. Volkov at Natanggap ni E. Gradova ang Friendship of Peoples.

Sa paghahanda ng post na ito, gumamit kami ng mga materyales mula sa aklat ni F. Razzakov na "Our Favorite Movie. Intrigues Behind the Scenes." Algorithm. 2004, mga artikulo ni F. Razzakov "At ikaw, Stirlitz ...", Vladimir Gromov "Para sa paggawa ng pelikula ng "Labinpitong Sandali ng Spring", 12 suit at 100 kamiseta ang natahi para sa Stirlitz", Valentina Oberemko "Paano lumitaw ang asawa ni Stirlitz"

Marahil, ang bawat isa sa atin ay hindi bababa sa isang beses na nagtaka: Saan kinunan ang unang serye ng kulto sa telebisyon na "Labinpitong Sandali ng Tagsibol"? Ang pagkakaroon ng tormented sa mga search engine ng kaunti, maaari mong madaling mahanap ang isang breakdown ng pelikula at makita ang mga lugar sa Germany (dating ang GDR) at Riga (Latvia) kung saan ang iyong paboritong pelikula ay kinunan. Ngunit sa ilang kadahilanan, ilang mga lugar ang nagbanggit na ang Moscow ay nagsilbi rin bilang setting para sa pelikula. Nagpasya kaming itama ang sitwasyong ito.

So, tara na.

Episode 1
Ang mga unang kuha ng pelikula. Si SS Standartenführer Stirlitz, sa ilalim ng pangalan ni G. Bolsen, ay naglalakad kasama si Frau Saurich sa isang maliit na kagubatan sa baybayin ng isang napakagandang lawa. Ito ay lumiliko na ang mga magagandang lugar na ito ay kinunan dito, sa North-Eastern administrative district ng Moscow, sa teritoryo ng isang dating manorial estate, na kilala mula noong ika-16 na siglo - Arkhangelskoye-Tyurikovo.
Ang pagmamaneho lamang ng isang kilometro sa kahabaan ng Dmitrovskoye Highway mula sa Moscow Ring Road, makikita mo ang iyong sarili sa isang berdeng zone, kung saan maaari kang magpahinga mula sa pagmamadalian ng lungsod at tamasahin ang katahimikan ng hardin, tingnan ang dalawang-daang taon. -mga lumang ash tree, old-time oaks, elms, maples ng iba't ibang species, at higanteng pine, na medyo bihira para sa rehiyon ng Moscow. Ang iba't ibang nabubuhay na mga nangungulag na puno ay nagbibigay sa lugar ng isang espesyal na lasa ng Europa. Tila ito ang nakaakit sa mga tauhan ng pelikula ng "17 Moments of Spring"

Kapansin-pansin na ang papel ng Berlin-Bern highway sa pelikula ay ginampanan ng Chelobitevskoye Highway :)

Ganito ang hitsura ng lugar ngayon

sa kalamigan

sa taglagas

Episode 2
Sa huling modernong larawan, ang isang isla ay makikita sa gitna ng isang lawa ng kagubatan; maaari din itong makilala sa isa sa mga eksena ng pangalawang serye, nang nilunod ni Stirlitz ang ahente na si Klaus (artist na si Lev Durov) na binaril niya.

Sinabi nila na ang mga lokal na lalaki ay gumugol ng ilang taon sa paghahanap ng pistol na inihagis ni Stirlitz sa lawa.

Episode 5
Ang mansyon ng espesyal na ahensya ng US sa Bern.
Ang pelikulang "17 Moments of Spring" ay isang bihirang pagkakataon upang makita ang mga interior ng perlas ng Myasnitskaya Street - ang city estate ng Chertkov.

Napakakaunting mga larawan ng mga interior sa pampublikong domain, ngunit magpapakita kami sa iyo ng fireplace na 100% na maiuugnay sa lugar.

Fireplace sa White Hall

Episode 6
Ang istasyon ng hangganan kung saan umalis si Pleischner patungong Bern. Nakatutuwang malaman na ang aming Moscow Rizhsky Station ang gumanap ng papel ng istasyong ito. Ihambing para sa iyong sarili

Ito ay kagiliw-giliw na sa episode 12 ang istasyon ng Rizhsky ay lilitaw muli sa frame, ngunit bilang isang istasyon sa Bern (higit pa sa ibaba)

Episode 8
Samantala, inaresto ang radio operator na si Kat at nasa isang ligtas na bahay, kung saan sinisikap nilang alisin ang mga code sa kanya sa pamamagitan ng malupit na paglalaro sa damdamin ng kanyang ina. Dumating si Stirlitz dito.

Napakadaling makilala ang lugar - M. Rzhevsky, 6. Ang mansyon ni Solovyov ay isa sa mga obra maestra ng Moscow Art Nouveau

mula pa rin sa pelikula (tingnan mula sa M. Rzhevsky Lane):

at ang litratong ito ay kinuha sa halos parehong oras (unang bahagi ng 1970s), ngunit mula sa Khlebny Lane

Hindi lamang iyon, ngunit sa susunod na frame makikita natin ang mga pahiwatig ng kumpirmasyon:

sa kaliwang bahagi ng frame ay mayroon pa ring mailbox - isang paniki

at sa kanan - isang leon na may ngiping saber na gawa sa bato

Episode 12 istasyon ng tren sa Bern.
Stirlitz escort ang rescued Kat mula Bern sa Paris. At muli nating nakikita ang istasyon ng riles ng Rizhsky sa Moscow. Tanging ang mga inskripsiyon dito ay ganap na naiiba kaysa sa episode 8.