Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang papel ni Fonvizin bilang isang playwright at may-akda ng mga satirical na sanaysay sa pagbuo ng panitikang Ruso ay napakalaki, tulad ng mabungang impluwensya niya sa maraming manunulat na Ruso hindi lamang noong ika-18, kundi pati na rin sa unang kalahati ng ika-19 na siglo. Hindi lamang ang pampulitikang progresibo ng gawain ni Fonvizin, kundi pati na rin ang kanyang artistikong pag-unlad ay nagpasiya ng malalim na paggalang at interes sa kanya na malinaw na ipinakita ni Pushkin.

Ang mga elemento ng realismo ay lumitaw sa panitikang Ruso noong 1770s-1790s nang sabay-sabay sa iba't ibang mga seksyon nito at sa iba't ibang paraan. Iyon ang pangunahing kalakaran sa pagbuo ng aesthetic na pananaw sa mundo ng Russia noong panahong iyon, na naghanda - sa unang yugto - ang hinaharap na yugto ng Pushkin. Ngunit higit pa ang ginawa ni Fonvizin sa direksyong ito kaysa sa iba, kung hindi pag-usapan ang tungkol kay Radishchev, na sumunod sa kanya at hindi nang walang pag-asa sa kanyang mga malikhaing pagtuklas, dahil si Fonvizin ang unang nagtaas ng tanong ng realismo bilang isang prinsipyo, bilang isang sistema ng pag-unawa. tao at lipunan.

Sa kabilang banda, ang mga makatotohanang sandali sa gawain ni Fonvizin ay kadalasang limitado sa kanyang satirical na gawain. Ito ay tiyak na ang mga negatibong phenomena ng realidad na naiintindihan niya sa isang makatotohanang paraan, at ito ay pinaliit hindi lamang ang saklaw ng mga paksang kinakatawan niya sa isang bagong paraan na natuklasan niya, ngunit pinaliit din ang mismong prinsipyo ng kanyang pagpapakita ng tanong. Kaugnay nito, ang Fonvizin ay kasama sa tradisyon ng "satirical trend", tulad ng tinawag ni Belinsky, na isang katangian na kababalaghan ng panitikang Ruso noong ika-18 siglo. Ang direksyon na ito ay kakaiba at halos mas maaga kaysa sa maaaring maging sa Kanluran, inihanda ang pagbuo ng estilo ng kritikal na realismo. Sa pamamagitan ng kanyang sarili, ito ay lumago sa kailaliman ng Russian classicism; ito ay nauugnay sa mga tiyak na anyo na nakuha ng klasisismo sa Russia; sa kalaunan ay pinasabog nito ang mga prinsipyo ng klasisismo, ngunit ang pinagmulan nito ay malinaw.

Lumaki si Fonvizin bilang isang manunulat sa kapaligirang pampanitikan ng marangal na klasisismo ng Russia noong 1760s, sa paaralan ng Sumarokov at Kheraskov. Sa buong buhay niya, napanatili ng kanyang masining na pag-iisip ang isang malinaw na imprint ng impluwensya ng paaralang ito. Ang rasyonalistikong pag-unawa sa mundo, katangian ng klasisismo, ay malakas na makikita sa gawain ni Fonvizin. At para sa kanya, ang isang tao ay madalas na hindi isang tiyak na sariling katangian bilang isang yunit sa pag-uuri ng lipunan, at para sa kanya, isang mapangarapin sa politika, ang publiko, ang estado ay maaaring ganap na makuha ang personal sa imahe ng isang tao. Ang mataas na kalunos-lunos ng tungkuling panlipunan, na sumasakop sa isip ng manunulat ay interesado sa "masyadong tao" sa isang tao, at pinilit siya ni Fonvizin na makita sa kanyang bayani ang isang pamamaraan ng mga birtud at bisyo ng sibiko; dahil siya, tulad ng ibang mga klasiko, ay naunawaan ang estado mismo at ang mismong tungkulin sa estado hindi sa kasaysayan, ngunit sa mekanikal, sa lawak ng metapisiko na mga limitasyon ng pananaw sa mundo ng Enlightenment ng ika-18 siglo sa pangkalahatan. Samakatuwid, si Fonvizin ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga dakilang birtud ng klasisismo ng kanyang siglo: parehong kalinawan, kalinawan ng pagsusuri ng isang tao bilang isang pangkalahatang konsepto ng lipunan, at ang pang-agham na katangian ng pagsusuri na ito sa antas ng mga nakamit na pang-agham sa kanyang panahon, at ang panlipunang prinsipyo ng pagsusuri sa mga aksyon ng tao at mga kategoryang moral. Ngunit ang Fonvizin ay nailalarawan din ng hindi maiiwasang mga pagkukulang ng klasisismo: ang eskematiko ng abstract na pag-uuri ng mga tao at mga kategoryang moral, ang mekanikal na ideya ng isang tao bilang isang kalipunan ng abstractly conceivable "mga kakayahan", ang mekanistiko at abstract na kalikasan ng mismong ideya. ng estado bilang pamantayan ng buhay panlipunan.

Sa Fonvizin, maraming mga character ang binuo hindi ayon sa batas ng isang indibidwal na karakter, ngunit ayon sa isang paunang natukoy at limitadong pamamaraan ng moral at panlipunang mga pamantayan. Nakikita natin ang awayan, at ang awayan lamang ng Tagapayo; gallomaniac Ivanushka, - at ang buong komposisyon ng kanyang tungkulin ay itinayo sa isa o dalawang tala; martinet Brigadier, ngunit, bukod sa martinetism, may ilang mga katangiang katangian sa kanya. Ganito ang pamamaraan ng klasisismo - upang ipakita ang hindi buhay na mga tao, ngunit indibidwal na mga bisyo o damdamin, upang ipakita hindi ang buhay, ngunit isang pamamaraan ng mga relasyon sa lipunan. Ang mga tauhan sa komedya, sa mga satirical na sanaysay ni Fonvizin ay naka-schematize. Ang mismong tradisyon ng pagtawag sa kanila ng "makabuluhang" mga pangalan ay lumalaki sa batayan ng isang pamamaraan na binabawasan ang nilalaman ng katangian ng isang karakter pangunahin sa mismong katangian na itinatakda ng kanyang pangalan. Lumilitaw ang suhol na si Vzyatkin, ang hangal na si Slaboumov, ang "Khalda" Khaldin, ang tomboy na si Sorvantsov, ang naghahanap ng katotohanan na si Pravdin, atbp. Kasabay nito, ang gawain ng artista ay hindi gaanong paglalarawan ng mga indibidwal na tao bilang paglalarawan ng mga relasyon sa lipunan, at ang gawaing ito ay maaaring at nagawa nang mahusay ni Fonvizin. Ang mga relasyon sa lipunan, na nauunawaan na may kaugnayan sa perpektong pamantayan ng estado, ay tinutukoy ang nilalaman ng isang tao lamang sa pamamagitan ng pamantayan ng pamantayang ito. Ang subjective na marangal na katangian ng pamantayan ng buhay ng estado, na itinayo ng paaralan ng Sumarokov-Panin, ay natukoy din ang isang tampok na katangian ng klasiko ng Russia: organikong hinahati nito ang lahat ng mga tao sa mga maharlika at "iba pa." Ang mga katangian ng mga maharlika ay kinabibilangan ng mga palatandaan ng kanilang mga kakayahan, moral na hilig, damdamin, atbp. - Pravdin o Skotinin, Milon o Prostakov, Dobrolyubov o Durykin; ganyan ang pagkakaiba ng kanilang mga katangian sa teksto ng kani-kanilang mga akda. Sa kabaligtaran, ang "iba", "hindi marangal" ay pangunahing nailalarawan sa pamamagitan ng kanilang propesyon, ari-arian, lugar sa sistema ng lipunan - Kuteikin, Tsyfirkin, Tsezurkin, atbp. Ang mga maharlika para sa sistemang ito ng pag-iisip ay mga taong par excellence pa rin; o - kasama si Fonvizin - sa kabaligtaran: ang pinakamahusay na mga tao ay dapat na mga maharlika, at ang mga Durykin ay dapat na mga maharlika lamang sa pangalan; ang natitira ay kumikilos bilang mga tagapagdala ng mga karaniwang tampok ng kanilang panlipunang kaugnayan, na tinasa nang positibo o negatibo depende sa saloobin ng kategoryang panlipunang ito sa konseptong pampulitika ng Fonvizin, o Sumarokov, Kheraskov, atbp.

Para sa isang klasikong manunulat, ang mismong saloobin sa tradisyon, sa mga naayos na tungkulin-mga maskara ng isang akdang pampanitikan, sa nakagawian at patuloy na paulit-ulit na mga pormula ng estilista, na kumakatawan sa naayos na kolektibong karanasan ng sangkatauhan, ay tipikal (ang anti-indibidwal na saloobin ng may-akda sa tipikal dito ang malikhaing proseso). At ang Fonvizin ay malayang nagpapatakbo gamit ang mga handa na mga formula at maskara na ibinigay sa kanya ng isang handa na tradisyon. Inuulit ni Dobrolyubov sa "The Brigadier" ang perpektong mga komedya ng pag-ibig ni Sumarokov, ang tagapayo ng klerk ay dumating kay Fonvizin mula sa mga satirical na artikulo at komedya ng parehong Sumarokov, tulad ng naisip na ng petitress-Counselor sa mga dula at artikulo bago ang komedya ni Fonvizin. Si Fonvizin, sa loob ng kanyang klasikal na pamamaraan, ay hindi naghahanap ng mga bagong indibidwal na tema. Ang mundo ay tila sa kanya matagal na ang nakalipas dissected, decomposed sa tipikal na mga tampok, lipunan - isang classified "dahilan", paunang natukoy na mga pagtatasa at frozen na pagsasaayos ng "kakayahan" at panlipunang mask. Ang mismong mga genre ay nanindigan, na inireseta ng mga patakaran at ipinakita ng mga halimbawa. Isang satirical na artikulo, isang comedy, isang solemne laudatory speech ng isang mataas na istilo (Fonvizin ay may "Isang salita para sa pagbawi ni Paul"), atbp. - lahat ay hindi matitinag at hindi nangangailangan ng pag-imbento ng may-akda, ang kanyang gawain sa direksyon na ito ay upang ipaalam sa panitikan ng Russia ang pinakamahusay na mga nagawa ng panitikan sa mundo; Ang gawaing ito ng pagpapayaman ng kulturang Ruso ay mas matagumpay na nalutas ni Fonvizin dahil naunawaan at naramdaman niya ang mga tiyak na katangian ng kulturang Ruso mismo, na nagre-refracte sa sarili nitong paraan kung ano ang nagmula sa Kanluran.

Ang pagtingin sa isang tao ay hindi isang personalidad, ngunit isang yunit ng panlipunan o moral na pamamaraan ng lipunan, si Fonvizin, sa kanyang klasikal na paraan, ay antipsychological sa isang indibidwal na kahulugan. Nagsusulat siya ng obitwaryo-biography ng kanyang guro at kaibigan na si Nikita Panin; sa artikulong ito ay mayroong mainit na kaisipang pampulitika, ang pag-usbong ng political pathos; mayroon ding track record ng bayani sa loob nito, mayroon ding civil glorification sa kanya; ngunit walang tao, personalidad, kapaligiran sa loob nito, sa huli - isang talambuhay. Ito ay isang "buhay", isang pamamaraan ng isang perpektong buhay, hindi ng isang santo, siyempre, ngunit ng isang politiko, tulad ng pagkakaintindi ni Fonvizin sa kanya. Ang anti-psychological na paraan ni Fonvizin ay mas kapansin-pansin sa kanyang mga memoir. Ang mga ito ay pinamagatang "Isang taos-pusong pag-amin sa aking mga gawa at pag-iisip", ngunit halos walang pagsisiwalat ng panloob na buhay sa mga memoir na ito. Samantala, inilagay mismo ni Fonvizin ang kanyang mga memoir na may kaugnayan sa "Confession" ni Rousseau, bagama't agad niyang inihambing ang kanyang intensyon sa intensyon ng huli. Sa kanyang mga memoir, si Fonvizin ay isang napakatalino na manunulat ng pang-araw-araw na buhay at isang satirist, una sa lahat; ang indibidwalistikong autodiscovery na napakatalino na nalutas ng aklat ni Rousseau ay kakaiba sa kanya. Ang mga alaala sa kanyang mga kamay ay nagiging isang serye ng mga moralizing sketch tulad ng satirical letters-articles of journalism ng 1760s-1780s. Kasabay nito, nagbibigay sila ng isang pambihirang larawan ng buhay panlipunan sa mga negatibong pagpapakita nito sa mga tuntunin ng kayamanan ng mga nakakatawang detalye, at ito ang kanilang mahusay na merito. Ang mga tao ng Fonvizin-classic ay static. Brigadier, Tagapayo, Ivanushka, Julitta (sa unang bahagi ng "Undergrowth"), atbp. - lahat ng mga ito ay ibinigay mula pa sa simula at hindi umuunlad sa proseso ng paggalaw ng gawain. Sa unang akto ng The Brigadier, sa eksposisyon, ang mga tauhan mismo ay tuwiran at walang alinlangan na tinutukoy ang lahat ng mga katangian ng kanilang mga schema-character, at sa kalaunan ay makikita lamang natin ang mga kumbinasyon ng komiks at pag-aaway ng parehong mga katangian, at ang mga pag-aaway na ito ay hindi makikita sa panloob na istruktura ng bawat tungkulin. Kung gayon ang pandiwang kahulugan ng mga maskara ay katangian ng Fonvizin. Ang pagsasalita ng sundalo ng Brigadier, ang pagsasalita ng klerk ng Tagapayo, ang petimeter na pagsasalita ni Ivanushka, sa esensya, nauubos ang katangian. Sa pagbabawas ng mga katangian ng pagsasalita, walang iba pang mga indibidwal na katangian ng tao. At lahat sila ay gumagawa ng mga biro: mga tanga at matalino, masama at mabait, dahil ang mga bayani ng The Brigadier ay mga bayani pa rin ng isang klasikong komedya, at lahat ng bagay dito ay dapat na nakakatawa at "masalimuot", at si Boileau mismo ay humingi mula sa may-akda ng ang komedya "na ang mga salita niya ay nasa lahat ng dako sa mga witticism" ("Poetic Art"). Ito ay isang malakas, makapangyarihang sistema ng masining na pag-iisip, na nagbigay ng makabuluhang aesthetic na epekto sa mga partikular na anyo nito at napakahusay na natanto hindi lamang sa The Brigadier, kundi pati na rin sa mga satirical na artikulo ni Fonvizin.

Ang Fonvizin ay nananatiling isang klasiko sa isang genre na umunlad sa ibang, bago ang romantikong pampanitikan at ideolohikal na kapaligiran, sa mga artistikong memoir. Sumusunod siya sa mga panlabas na kanon ng klasisismo sa kanyang mga komedya. Karaniwang sinusunod nila ang mga patakaran ng paaralan. Si Fonvizin ay madalas na dayuhan at interesado sa bahagi ng balangkas ng trabaho.

Sa Fonvizin, sa isang bilang ng mga gawa: sa unang bahagi ng "Undergrowth", sa "The Choice of a Tutor" at sa "The Brigadier", sa kuwentong "Calisthenes" ang balangkas ay isang frame lamang, higit pa o hindi gaanong kondisyon. Ang Brigadier, halimbawa, ay itinayo bilang isang serye ng mga eksena sa komiks, at higit sa lahat isang serye ng mga deklarasyon ng pag-ibig: Ivanushka at ang Tagapayo, ang Tagapayo at ang Brigadier, ang Brigadier at ang Tagapayo, at ang lahat ng mga pares na ito ay sumasalungat hindi ganoon. marami sa paggalaw ng balangkas, ngunit sa eroplano ng eskematiko na kaibahan, isang pares ng mga huwarang mahilig: Dobrolyubov at Sophia. Halos walang aksyon sa komedya; Ang "The Brigadier" ay lubos na nakapagpapaalaala sa mga tuntunin ng pagtatayo ng mga farces ni Sumarokov na may isang gallery ng mga comic character.

Gayunpaman, kahit na ang pinakakumbinsido, pinaka masigasig na klasiko sa marangal na panitikan ng Russia, si Sumarokov, ay nahirapan, marahil kahit na imposible, na hindi makita at hindi ilarawan ang mga tiyak na tampok ng katotohanan, na manatili lamang sa mundo na nilikha ng katwiran at ang mga batas ng abstract art. Una sa lahat, ang kawalang-kasiyahan sa tunay, totoong mundo ay nag-obligar sa atin na lisanin ang mundong ito. Para sa marangal na klasiko ng Russia, ang konkretong indibidwal na realidad ng panlipunang realidad, na ibang-iba sa ideal na pamantayan, ay masama; sinasalakay nito, bilang isang paglihis mula sa pamantayang ito, ang mundo ng rasyonalistikong ideyal; hindi ito maaaring i-frame sa makatwirang, abstract na mga anyo. Ngunit umiiral ito - alam ito ni Sumarokov at Fonvizin. Ang lipunan ay nabubuhay sa isang abnormal, "hindi makatwiran" na buhay. Ito ay dapat harapin at labanan. Ang mga positibong phenomena sa pampublikong buhay para sa parehong Sumarokov at Fonvizin ay normal at makatwiran. Ang mga negatibo ay nahuhulog sa pamamaraan at lumilitaw sa lahat ng kanilang sariling katangian, masakit para sa isang klasiko. Samakatuwid, sa mga satirical genre, kasing aga ng Sumarokov, sa Russian classicism, ang pagnanais na ipakita ang kongkreto-tunay na mga tampok ng katotohanan. Kaya, sa klasikong Ruso, ang katotohanan ng isang konkretong katotohanan sa buhay ay lumitaw bilang isang satirical na tema, na may tanda ng isang tiyak, pagkondena sa saloobin ng may-akda.

Ang posisyon ni Fonvizin sa isyung ito ay mas kumplikado. Ang intensity ng pampulitikang pakikibaka ay nagtulak sa kanya na gumawa ng mas radikal na mga hakbang na may kaugnayan sa pang-unawa at paglalarawan ng katotohanan, pagalit sa kanya, nakapaligid sa kanya mula sa lahat ng panig, na nagbabanta sa kanyang buong pananaw sa mundo. Ang pakikibaka ay nagpasigla sa kanyang mahalagang pagbabantay. Itinaas niya ang tanong ng panlipunang aktibidad ng isang mamamayang manunulat, ng epekto sa buhay, na mas matindi kaysa sa mga marangal na manunulat na nauna sa kanya. “Sa korte ng hari, na ang autokrasya ay hindi nalilimitahan ng anumang bagay ... maaari bang malayang ipahayag ang katotohanan? "- isinulat ni Fonvizin sa kwentong" Calisthenes ". At narito ang gawain sa harap niya - upang ipaliwanag ang katotohanan. Lumilitaw ang isang bagong ideyal ng isang manunulat-manlalaban, na lubos na nakapagpapaalaala sa ideyal ng isang nangungunang pigura sa panitikan at pamamahayag ng kilusang paliwanag sa Kanluran. Nilapitan ni Fonvizin ang burges-progresibong kaisipan ng Kanluran batay sa kanyang liberalismo, pagtanggi sa paniniil at pang-aalipin, at pakikibaka para sa kanyang panlipunang ideal.

Bakit halos walang kultura ng kahusayan sa pagsasalita sa Russia, itinanong ni Fonvizin ang tanong sa "Ang Kaibigan ng Matapat na Tao" at sinasagot na hindi ito nagmula sa "kakulangan ng pambansang talento, na may kakayahang lahat ng mahusay, ngunit mula sa kakulangan ng ang wikang Ruso, na ang kayamanan at kagandahan ay maginhawa para sa pagpapahayag ng lahat", ngunit mula sa kawalan ng kalayaan, kawalan ng pampublikong buhay, ang pagbubukod ng mga mamamayan mula sa pakikilahok sa buhay pampulitika ng bansa. Ang aktibidad ng sining at pulitika ay malapit na nauugnay sa isa't isa. Para kay Fonvizin, ang manunulat ay "ang tagapag-alaga ng kabutihang panlahat", "isang kapaki-pakinabang na tagapayo sa soberanya, at kung minsan ang tagapagligtas ng kanyang mga kapwa mamamayan at ng amang bayan."

Noong unang bahagi ng 1760s, sa kanyang kabataan, si Fonvizin ay nabighani sa mga ideya ng mga bourgeois-radical na palaisip ng France. Noong 1764, ginawa niyang muli ang Sydney ni Gresse, hindi isang komedya, ngunit hindi rin isang trahedya, sa Russian, isang dulang katulad ng uri sa mga sikolohikal na drama ng ikalabing walong siglong burgis na panitikan. sa France. Noong 1769, isang kuwentong Ingles ang nai-publish, "Sidney and Scilly, o beneficence and gratitude", na isinalin ni Fonvizin mula sa Arno. Ito ay isang sentimental na gawain, banal, dakila, ngunit binuo sa mga bagong prinsipyo ng indibidwal na pagsusuri. Si Fonvizin ay naghahanap ng rapprochement sa burges na panitikang Pranses. Ang pakikibaka sa reaksyon ay nagtutulak sa kanya sa landas ng interes sa advanced na kaisipang Kanluranin. At sa kanyang akdang pampanitikan, si Fonvizin ay hindi lamang isang tagasunod ng klasisismo.

Ang pinakamahalagang pananakop ng Fonvizin, tulad ng nabanggit na, ay isang bagong pag-unawa sa karakter para sa panitikang Ruso. Totoo, kahit na kasama niya ang buong pagiging kumplikado ng karakter ay limitado sa isa o dalawang katangian. Ngunit ang manunulat ng dula ay nag-uudyok sa mga katangiang ito ng karakter, nagpapaliwanag ng parehong mga pangyayari sa talambuhay at pagkakaugnay sa klase.

Si Pushkin, nang mabasa ang "Isang Pag-uusap kasama si Prinsesa Khaldina", isang eksena mula sa hindi natapos na dula ni Fonvizin, ay humanga kung gaano kalinaw na nailarawan ng manunulat ang isang tao, tulad ng ginawa sa kanya ng kalikasan at ng "semi-education" ng Russia noong ika-18 siglo. Nang maglaon, ang mga mananaliksik, hindi alintana kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga elemento ng realismo sa gawain ni Fonvizin o tungkol sa kanyang pag-aari sa "realism ng paliwanag", nabanggit ang literal na katumpakan ng kasaysayan ng kanyang mga gawa. Nagawa ni Fonvizin na gumuhit ng isang maaasahang larawan ng mga kaugalian ng kanyang panahon, dahil ginabayan siya hindi lamang ng ideya ng paliwanag ng kalikasan ng tao, ngunit napagtanto din na ang isang tiyak na karakter ay nagdadala ng imprint ng buhay panlipunan at pampulitika.

Ipinapakita ang koneksyon sa pagitan ng tao at lipunan, ginawa niya ang kanyang mga imahe, mga salungatan, mga balangkas na isang pagpapahayag ng mga pattern ng lipunan. Ipinakita ang kinang ng talento, ang pagtuklas na ito ng Fonvizin sa pagsasanay ay naging isa sa mga pangunahing prinsipyo ng mature na realismo.

Matapos ang The Undergrowth at ang kanyang pagreretiro, nilayon ni Fonvizin na italaga ang kanyang sarili nang buo sa aktibidad na pampanitikan. Noong 1783, hindi siya nagpapakilalang nagpadala ng isang bilang ng mga satirical na gawa sa Interlocutor of Lovers of the Russian Word. Ang pinakamatalim sa kanila, "Maraming mga katanungan na maaaring pumukaw ng espesyal na atensyon sa mga matatalino at tapat na mga tao," na nakakulong nang direkta sa empress, ay itinuring niya bilang hindi pinahihintulutang kabastusan sa bahagi ng paksa. Nang malaman ang tungkol sa pagiging may-akda ni Fonvizin, halos nawalan siya ng pagkakataong mag-print.

Ang polyetong "The Life of Count N.I. Panin" (1784) ay nai-publish nang walang pangalan ng may-akda sa ibang bansa. Hindi binanggit ang pangalan ni Fonvizin kahit na lumitaw ang kanyang mga pagsasalin sa Russian. Ang isang pagsasalin ng gawa ni I. G. Zimmerman na "On National Piety" (1785) at ang kuwentong "Callisthenes" (1786) ay lumabas din nang hindi nagpapakilala.

Samantala, sinubukan ni Fonvizin nang buong lakas na ibalik ang pakikipag-ugnay sa mambabasa. Pagsapit ng 1780s ay tumutukoy sa programang pinagsama-sama niya para sa journal na "Moscow Works", noong 1788 hindi niya matagumpay na sinubukang makakuha ng pahintulot na i-publish ang nag-iisang journal na "Friend of Honest People, o Starodum".

Ang Kumpletong Mga Gawa at Pagsasalin ni Fonvizin sa 5 tomo, na inihayag na bilang isang suskrisyon, ay hindi natupad. Ngunit, tulad ng maraming iba pang hindi nai-publish na mga may-akda, natagpuan ni Fonvizin ang kanyang paraan sa mambabasa sa manuskrito, na patuloy na tinuligsa ang autokrasya ng Russia sa ilalim ng pagbabawal.

Kasaysayan ng panitikang Ruso: sa 4 na volume / Na-edit ni N.I. Prutskov at iba pa - L., 1980-1983

FONVIZIN Denis Ivanovich - ang sikat na manunulat na Ruso - ay nagmula sa Russified Ostsee nobles (von Vizin). Ang pagkabata ni F. ay lumipas sa isang patriarchal setting sa bahay ng kanyang ama, isang opisyal ng revision college. Nag-aral sa gymnasium ng unibersidad at sa Faculty of Philosophy ng Moscow University. Matapos makapagtapos sa unibersidad, pumasok si F. sa dayuhang kolehiyo bilang isang interpreter, ngunit noong 1763 ay lumipat siya upang maglingkod bilang isang opisyal sa ilalim ng Ministro ng Gabinete na si Yelagin. Mula 1769 hanggang 1783 F. nagsilbi kasama ng c. Panin P. I., sa Collegium of Foreign Affairs bilang isang kalihim. Noong 1785 F. ay paralisado.

Si F. ay isang humanist na tagapagturo ng ikalawang kalahati ng siglo XVIII. Ang isang tagahanga ng Voltaire, Rousseau, F. ay isang kaaway ng autokratikong despotismo. F. tumaas sa ideya na "ito ay labag sa batas na apihin ang iyong sariling uri sa pamamagitan ng pang-aalipin." Sa buong buhay niya, dinala ni F. ang pagkapoot sa sekular na lipunan, ang maharlikang hukuman, mga maharlika sa korte, mga pansamantalang manggagawa. Si F. ay isang kaaway ng kamangmangan, isang manlalaban para sa kultura, isang tagahanga ng mga reporma ni Peter, na nanindigan para sa asimilasyon ng kultura ng Kanlurang Europa, ngunit sa parehong oras ay nakipaglaban laban sa bulag na imitasyon ng dayuhan. Si Fonvizin ay ganap na nakakaalam ng purong katutubong pananalita at mahusay na ginamit ito: Ang wikang katutubong Ruso, matalas na katutubong salita, mga kasabihan ay nagbigay ng lakas sa pinakamahusay na mga gawa ng Fonvizin.

Nagsimula ang gawaing pampanitikan ni F. noong siya ay mag-aaral sa Moscow University. Noong 1761, isinalin niya ang mga pabula ni Golberg mula sa Aleman, pagkatapos ay isang bilang ng mga moralizing satirical na gawa ni Voltaire, at iba pa. Noong 1762, lumipat si F. sa St. Petersburg at bumuo ng isang masinsinang aktibidad sa panitikan dito. Siya ay isang regular na panauhin ng lupon ni Kozlovsky. Bilang resulta ng rapprochement sa bilog na ito, sumulat si F. ng isang "Mensahe sa mga tagapaglingkod", kung saan natuklasan niya ang pag-aalinlangan sa relihiyon at nagbigay ng isang matalim na paglalarawan ng klero. Bagama't sa hinaharap, napansin ang pag-alis ni F. mula sa mga atheistic na pananaw, gayunpaman, siya ay nanatiling kaaway ng klerikalismo, relihiyosong obscurantism, at lahat ng uri ng pamahiin. Noong 1764, ginawa ni F. ang kanyang unang independiyenteng dramatikong gawa, kasama ang komedya na Korion. Ilang taon pagkatapos ng Korion, lumitaw ang social comedy na Brigadier.

soro na kambing

Sa genre ng pabula, si Fonvizin ay isang tagasunod ni Sumarokov. Ang mga pambansang kaugalian at karakter, eksaktong mga detalye at palatandaan ng buhay, kolokyal na pananalita na may madalas na paggamit ng mga karaniwang salita at pagpapahayag ay matatagpuan sa kanyang mga gawang pabula. Si Fonvizin lamang ang mas matapang at radikal kaysa sa kanyang hinalinhan. Ang pabula na "The Fox-Goater" ay naglalayon sa mga maliksi at walanghiyang toadies-opisyal na, na may nakakapuri na pananalita at mapang-akit na pag-uugali, ay sumusuporta sa mga makapangyarihan sa mundong ito. At marami silang personal na pakinabang mula dito. Ang gawain ay tungkol sa isang tiyak na "Libyan side", na, gayunpaman, ay lubos na nakapagpapaalaala sa katotohanan ng Russia. Hindi napahiya sa tahasang kasinungalingan, pinupuri ng Fox ang Leon. Bilang karagdagan sa Fox, dalawa pang karakter ang pinalaki sa pabula: ang Mole at ang Aso. Ang mga ito ay higit na prangka at tapat sa kanilang mga pagtatasa sa namatay na hari. Gayunpaman, hindi nila sasabihin ang katotohanan nang malakas; bulong sa tenga ng isa't isa.

Ang mga paglalarawan ng panuntunan ng leon ay ibinibigay sa mga tono ng invective, iyon ay, galit na pagtuligsa. Ang trono ng hari ay itinayo "mula sa mga buto ng mga punit na hayop." Mula sa mga naninirahan sa panig ng Libya, ang mga paborito ng hari at maharlika, nang walang pagsubok o pagsisiyasat, "punitin ang balat." Mula sa takot at kawalan ng pag-asa ay umalis sa kagubatan ng Libya at nagtago sa steppe Elephant. Ang matalinong tagabuo na si Beaver ay nasisira ng mga buwis at nahulog sa kahirapan. Ngunit ang kapalaran ng pintor ng korte ay ipinapakita lalo na nagpapahayag at detalyado. Siya ay hindi lamang sanay sa kanyang craft, ngunit nagmamay-ari ng mga bagong diskarte sa pagpipinta. Ang Alfresco ay nagpinta gamit ang water-based na mga pintura sa mamasa-masa na plaster na mga dingding ng mga tirahan. Sa buong buhay niya, ang pintor ng korte ay matapat na nagsilbi sa hari at mga maharlika sa kanyang talento. Ngunit siya rin ay namamatay sa kahirapan, "dahil sa dalamhati at gutom."

Ang "The Fox-Kaznodey" ay isang maliwanag at kahanga-hangang gawain hindi lamang sa mga tuntunin ng mga naka-bold na ideya na nakasaad dito, kundi pati na rin sa kanilang artistikong sagisag. Ang pagtanggap ng antithesis ay gumagana lalo na malinaw: pagsalungat sa mga nakakabigay-puri na mga talumpati ng Fox gamit ang totoo at mapait na mga pagtatasa na ibinigay ng Mole and the Dog. Ito ay ang antithesis na nagbibigay-diin at ginagawang nakamamatay ang panunuya ng may-akda.

Brigadier

Si Denis Fonvizin ay nagsimulang magsulat ng isang komedya sa limang kilos na "The Brigadier" sa mga unang araw ng kanyang pananatili sa Moscow noong taglamig ng 1768. Noong tagsibol ng 1769, binanggit siya ni Denis Ivanovich sa kanyang liham sa Russian statesman, makata at istoryador na si Ivan Elagin: "Halos natapos ko ang aking komedya." Sa kanyang susunod na liham sa parehong addressee, Ivan Perfilievich, muling binanggit ni Fonvizin ang komedya, sa lahat ng posibilidad, na nakasulat na sa huling pahina.

Ang lahat ng gawain ng playwright sa komedya ay konektado sa mga isyu na ibinangon sa panahon ng pagpupulong ng Komisyon para sa pagbalangkas ng Bagong Kodigo. Si Denis Fonvizin ay isang tagasuporta ng mga taong, tulad ng pilosopo ng Russia at pampublikong pigura na si Yakov Kozelsky, ay itinuturing na kinakailangan upang ipakita ang isang larawan ng buhay ng Russia sa tulong ng "mga matuwid na talumpati". Kasabay nito, sa komedya, ang tanong ng paraan ng paglikha ng isang pambansang komedya, na itinaas sa bilog ni Elagin, ay tumunog sa isang bagong paraan.

Magkagayunman, ang unang pambansang-araw-araw na komedya ng Russia na "The Brigadier" ni Fonvizin ay itinuturing na isang monumento ng panitikan, na sumasalamin sa pakikibaka ng mga advanced na kaisipang Ruso noong ika-18 siglo para sa pambansang pagka-orihinal ng kulturang Ruso. Si Denis Fonvizin sa kanyang komedya na "The Brigadier" ay malupit na tinutuya ang pagiging alipin ng kontemporaryong maharlikang Ruso bago ang aristokrasya ng Pransya.

undergrowth

Ang komedya na "Undergrowth" ay sumisipsip ng lahat ng karanasang naipon ni Fonvizin, at sa mga tuntunin ng lalim ng mga isyu sa ideolohiya, ang katapangan at pagka-orihinal ng mga solusyon sa artistikong natagpuan, ay nananatiling isang hindi maunahang obra maestra ng drama ng Russia noong ika-18 siglo. Ang akusatory pathos ng The Undergrowth ay pinapakain ng dalawang makapangyarihang pinagmumulan na pantay na natunaw sa istruktura ng dramatikong aksyon. Ang Lacquer ay satire at journalism.

Ang pagsira at walang awa na pangungutya ay pumupuno sa lahat ng mga eksena na naglalarawan sa pamumuhay ng pamilyang Prostakova. Sa mga eksena ng mga turo ni Mitrofan, sa mga paghahayag ng kanyang tiyuhin tungkol sa kanyang pagmamahal sa mga baboy, sa kasakiman at arbitrariness ng maybahay ng bahay, ang mundo ng mga Prostakov at Skotinins ay nahayag sa lahat ng kapangitan ng kanilang espirituwal na kahirapan.

Walang mas kaunting pagpuksa na pangungusap sa mundong ito ang binibigkas ng grupo ng mga positibong maharlika na naroroon sa entablado, contrastingly contrasted sa makahayop na pag-iral ng mga magulang ni Mitrofan. Mga diyalogo sa pagitan ng Starodum at Pravdin. kung saan malalim, kung minsan ang mga problema ng estado ay naaantig, ito ay mga madamdaming pampublikong talumpati na sumasalamin sa posisyon ng may-akda. Ang mga kalunos-lunos ng mga talumpati nina Starodum at Pravdin ay gumaganap din ng isang akusatory function, ngunit dito ang akusasyon ay sumasama sa paninindigan ng mga positibong mithiin ng may-akda mismo.

Dalawang problema na partikular na nag-aalala kay Fonvizin ay nasa gitna ng The Undergrowth. Pangunahing problema ito ng pagkabulok ng moralidad ng maharlika. Sa mga salita ng Starodum. galit na tinutuligsa ang mga maharlika, kung kanino ang maharlika, maaaring sabihin ng isang tao, "inilibing kasama ng kanilang mga ninuno", sa mga obserbasyon na iniulat sa kanila mula sa buhay ng korte, hindi lamang sinabi ni Fonvizin ang pagbaba sa moral na mga pundasyon ng lipunan, siya ay naghahanap para sa mga dahilan ng pagtanggi na ito. Ang walang limitasyong kapangyarihan ng mga may-ari ng lupa sa kanilang mga magsasaka, sa kawalan ng wastong moral na halimbawa mula sa pinakamataas na awtoridad, ay naging isang mapagkukunan ng arbitrariness, ito ay humantong sa pagkalimot sa maharlika ng kanilang mga tungkulin at mga prinsipyo ng karangalan ng uri, iyon ay, upang ang espirituwal na pagkabulok ng naghaharing uri. Sa liwanag ng pangkalahatang moral at pampulitikang konsepto ng Fonvizin, na ipinahayag sa dula ng mga positibong karakter, ang mundo ng mga simpleng tao at baka ay lumilitaw bilang isang nagbabala na pagsasakatuparan ng tagumpay ng kapahamakan.

Ang isa pang problema ng "Undergrowth" ay ang problema sa edukasyon. Naiintindihan nang malawak, ang edukasyon sa isipan ng mga nag-iisip noong ika-18 siglo ay itinuturing na pangunahing kadahilanan na tumutukoy sa moral na katangian ng isang tao. Sa mga ideya ni Fonvizin, ang problema sa edukasyon ay nakakuha ng kahalagahan ng estado, dahil ang tanging maaasahan, sa kanyang opinyon, ang pinagmumulan ng kaligtasan mula sa masamang nagbabantang lipunan - ang espirituwal na pagkasira ng maharlika - ay nag-ugat sa wastong edukasyon. Ang isang makabuluhang bahagi ng dramatikong aksyon sa The Undergrowth ay, sa isang antas o iba pa, ay napapailalim sa mga problema ng edukasyon.

Ang isang anak ng kanyang panahon, si Fonvizin, kasama ang lahat ng kanyang hitsura at direksyon ng malikhaing paghahanap, ay kabilang sa lupon ng mga advanced na Ruso noong ika-18 siglo na bumubuo sa kampo ng mga enlighteners. Lahat sila ay mga manunulat, at ang kanilang mga gawa ay puno ng kalunos-lunos na pagpapatibay sa mga mithiin ng katarungan at humanismo. Satire at journalism ang kanilang mga sandata. Isang matapang na protesta laban sa mga inhustisya ng autokrasya at galit na mga akusasyon laban sa mga pyudal na panginoon ang tumunog sa kanilang mga gawa. Ito ang makasaysayang merito ng Russian satire noong ika-18 siglo, isa sa mga pinakakilalang kinatawan kung saan ay si Fonvizin.

Numero ng tanong 6. Odes of Derzhavin

Ipinanganak noong Hulyo 3 (14 n.s.) sa nayon ng Karmachi, lalawigan ng Kazan, sa isang mahirap na marangal na pamilya. Tatlong taon siya ay nag-aral sa Kazan gymnasium (1759 - 62). Mula noong 1762 nagsilbi siya bilang isang sundalo sa Preobrazhensky Guards Regiment, na lumahok sa kudeta ng palasyo na nagtaas kay Catherine II sa trono.

Noong 1772 siya ay na-promote sa opisyal, lumahok sa pagsugpo sa pag-aalsa ng Pugachev. Nasaktan ng katotohanan na ang kanyang serbisyo ay hindi pinahahalagahan, na-bypass ng mga parangal, nagpunta siya sa serbisyo sibil. Naglingkod siya sa loob ng maikling panahon sa Senado, kung saan naisip niya na "imposibleng magkasundo siya doon, kung saan hindi nila gusto ang katotohanan."

Noong 1782 isinulat niya ang "Ode to Felitsa", na hinarap sa Empress, kung saan nakatanggap siya ng parangal mula kay Catherine II - ang paghirang ng gobernador ng Olonets (mula noong 1784) at Tambov (1785 - 88). Gumawa siya ng maraming pagsisikap upang turuan ang rehiyon ng Tambov, sinubukang labanan ang burukrasya, itaguyod ang hustisya.

Masigla, independiyente at direktang, si Derzhavin ay hindi "makakasama" sa mga pinakamataas na maharlika, kaya ang kanyang mga lugar ng serbisyo ay madalas na nagbago. Noong 1791 - 1793 siya ang kalihim ng gabinete ni Catherine II, ngunit, hindi nakalulugod sa kanya, ay tinanggal mula sa serbisyo; hinirang na senador, gumawa ng maraming kaaway dahil sa kanyang pagmamahal sa katotohanan. Noong 1802 - 1803 siya ay Ministro ng Hustisya. Sa edad na animnapu, nagretiro siya.

Nagsimulang mag-publish si Derzhavin noong 1773, sinusubukang sundin ang mga tradisyon nina Lomonosov at Sumarokov, ngunit mula 1779 "pumili ng isang ganap na naiibang landas." Nilikha niya ang kanyang sariling istilo, na naging modelo ng pilosopikal na liriko: ang oda na "On the Death of Prince Meshchersky" (1799), ang ode na "God" (1784) tungkol sa kadakilaan ng uniberso at ang Lumikha nito, tungkol sa lugar at layunin ng tao: "Ako ay isang hari, ako ay isang alipin, ako ay isang uod, ako ay isang diyos"; "Autumn sa panahon ng pagkubkob ng Ochakov" (1788), "Waterfall" (1791 - 94), atbp.

Noong 1790s, nilikha ni Derzhavin ang mga liriko na gawa na To the Lyre and Praise of Rural Life. Ang mga aesthetic na pananaw ni Derzhavin ay ipinahayag sa treatise na Discourse on Lyric Poetry or on an Ode (1811-15).

Sa mga huling taon ng kanyang buhay, si Derzhavin ay bumaling sa drama, na nagsusulat ng ilang mga trahedya: Dobrynya, Pozharsky, Herod at Mariamne, at iba pa.

Ang mga manunulat ng St. Petersburg ay nagtipon sa kanyang bahay, at noong 1811 ang bilog ay nabuo sa inaprubahan ng pamahalaan na lipunang pampanitikan na Pag-uusap ng mga Mahilig sa Salita ng Ruso, kung saan si Derzhavin ay may mga espesyal na posisyon. Mabuti niyang tinatrato si Zhukovsky at "napansin" ang batang Pushkin. Ang gawain ni Derzhavin ay nagbigay daan para sa tula nina Batyushkov, Pushkin, at mga makata ng Decembrist.

Ode "Sa Kamatayan ni Prinsipe Meshchersky""(1779) nagdala sa Derzhavin katanyagan. Ang tula ay emosyonal, ang mood ng kalituhan at kakila-kilabot na itinakda sa unang saknong sa pagtatapos ng tula ay pumped up. Ang pangunahing bagay sa tula ay buhay at kamatayan, panahon at kawalang-hanggan. Para sa halimbawa, ang oras, na hindi maiiwasang naglalapit sa isang tao sa kamatayan, ay inilalarawan sa anyo ng isang orasan. Ang kamatayan ay isang matandang babae na may scythe.

Ang trahedya na karanasan ng kamatayan. May plot lines ito. Si Prince Meshchersky, isang malapit na kakilala ng makata, ay namatay. Ang kanyang kamatayan ay lalong tumama dahil ang buong buhay ng prinsipe, "ang anak ng karangyaan at kaligayahan," ay "isang pagdiriwang ng kagandahan at kasiyahan." Ang drama ng kamatayan ay lubhang pinahusay ng pagsalungat ng mga poste na ito. ang buong makasagisag na sistema ng akda ay nagkakasalungatan. At ang masining na salungatan na ito, na siyang batayan ng istraktura ng oda, ay humahantong sa mambabasa sa pag-iisip ng magkasalungat, hindi mababawasan sa pagkakaisa, dialectical na kakanyahan ng uniberso:

Kagalakan, kagalakan at pagmamahal,

Kung saan sila ay kumikinang nang maliwanag sa kalusugan,

Dumudugo lahat doon

At ang espiritu ay pinahihirapan ng kalungkutan.

Kung saan ang mesa ay pagkain - mayroong isang kabaong;

Kung saan narinig ang mga kapistahan -

Nakaharap ang lapida na humagulgol doon,

At ang maputlang kamatayan ay nakatingin sa lahat.

Hindi lamang ang kaluwalhatian ni Derzhavin, kundi pati na rin ang kanyang impluwensya sa panitikang Ruso ay napakalaki. Kasabay nito, mahalagang bigyang-diin na ang impluwensyang ito ay malalim na napagtanto hindi ng mga idealistikong pinuno ng marangal na sentimentalismo, kundi ng mas demokratikong mga kilusang pampanitikan.

Sa unang kapitbahay

Dumagundong ang musika, naririnig ang mga koro

Sa paligid ng iyong masasarap na mga mesa;

Matamis at mga bundok ng pinya

At marami pang ibang prutas.

Sinulat ni Derzhavin ang tula na "To the Second Neighbor", na kasama sa ika-2 bahagi ng edisyong ito. Tinukoy ni Derzhavin sa isang tula ang mangangalakal na si M. S. Golikov, na pumalit sa mga bayarin sa pag-inom sa St. Petersburg at Moscow

Gypsy dance.

Siya ang una sa tula ng Russia na naglalarawan ng "Gypsy Dance" na may madilim at kakila-kilabot na kapangyarihan ng mga linya: "Pagtapak sa mga tabla ng kabaong, Gisingin ang pangarap ng patay na katahimikan", na may isang ligaw na madamdamin na pagpigil: "Magsunog ng mga kaluluwa, magtapon ng apoy sa mga puso Mula sa isang mabangis na mukha", na inilalagay ang pundasyon para sa linya ng pagkahilig para sa gypsyism, na pagkatapos ay ipinagpatuloy sa magkakaibang paraan sa gawain ng Pushkin, Grigoriev, Tolstoy, Leskov, Blok ...

Kumuha, Egyptian, isang gitara,

Pindutin ang mga string, ibulalas:

Puno ng matinding init,

Panimula. 3

1. Pangkalahatang katangian ng gawain ng D. I. Fonvizin. apat

2. Mga tampok na masining. walo

3. Ang halaga ng pagkamalikhain D. I. Fonvizin. labing-isa

Konklusyon. labinlima

Panitikan. 16

Panimula

Ang Denis Ivanovich Fonvizin ay isang espesyal na pangalan sa panitikang Ruso. Siya ay isang matandang ninuno ng komedya ng Russia. "Ang komedya ng Russia ay nagsimula nang matagal bago ang Fonvizin, ngunit nagsimula lamang sa Fonvizin: ang kanyang Brigadier at Undergrowth ay gumawa ng isang kakila-kilabot na ingay nang lumitaw sila at magpakailanman ay mananatili sa kasaysayan ng panitikan ng Russia bilang isa sa mga pinaka-kahanga-hangang phenomena," isinulat ni Belinsky.

Lubos na pinahahalagahan ni Pushkin ang kagalakan at labis na ikinalulungkot na sa panitikang Ruso "mayroong napakakaunting mga tunay na maligayang sulatin." Iyon ang dahilan kung bakit buong pagmamahal niyang binanggit ang tampok na ito ng talento ni Fonvizin, na tumuturo sa direktang pagpapatuloy ng dramaturhiya ng Fonvizin at Gogol.

"Sa mga gawa ng manunulat na ito, sa kauna-unahang pagkakataon, ang demonyong simula ng panunuya at galit ay nahayag, na nakatakdang tumagos sa lahat ng panitikang Ruso mula noon, na naging nangingibabaw na kalakaran dito," sabi ni A. I. Herzen.

Sa pagsasalita tungkol sa gawain ni Fonvizin, ang sikat na kritiko sa panitikan na si Belinsky ay sumulat: "Sa pangkalahatan, para sa akin, ang Kantemir at Fonvizin, lalo na ang huli, ay ang pinaka-kagiliw-giliw na mga manunulat ng mga unang yugto ng ating panitikan: hindi nila sinasabi sa akin ang tungkol sa transendental na mga primarya. sa okasyon ng mga pag-iilaw ng plato, ngunit tungkol sa buhay na katotohanan na umiiral sa kasaysayan, sa mga karapatan ng lipunan".

Pangkalahatang katangian ng gawain ng D. I. Fonvizin

Malinaw na ibinigay ni Fonvizin ang mga uri ng kontemporaryong marangal na lipunan, nagbigay ng matingkad na mga larawan ng buhay, kahit na ang komedya na "The Brigadier" ay itinayo ayon sa mga lumang klasikal na modelo (ang pagkakaisa ng lugar, oras, isang matalim na dibisyon ng mga bayani sa positibo at negatibo, 5 -aktong komposisyon ng dula).

Sa pagbuo ng aksyon, sinunod ni Fonvizin ang klasikal na teorya ng Pransya, pinag-aralan niya ang characterization ng Moliere, Golberg, Detouche, Scarron; Ang impetus para sa paglikha ng isang komedya sa mga pambansang tema ay ibinigay ni Lukin (ang kanyang komedya na Mot, Corrected by Love at ang kanyang mga kritikal na pahayag tungkol sa pangangailangan na magsulat ng mga komedya "sa ating mga kaugalian").

Noong 1882, ang pangalawang komedya ni Fonvizin na "Undergrowth" ay isinulat, at noong 1883 ito ay nai-publish - ang culminating point sa pag-unlad ng gawa ni Fonvizin - "ang gawain ng isang malakas, matalas na isip, isang likas na matalino na tao" (Belinsky). Sa kanyang komedya, tumugon si Fonvizin sa lahat ng mga tanong na nag-aalala sa mga pinaka-advanced na tao noong panahong iyon. Ang sistema ng estado at panlipunan, ang mga obligasyong sibiko ng isang miyembro ng lipunan, serfdom, pamilya, kasal, pagpapalaki ng mga bata - ito ang hanay ng mga tanong na ibinibigay sa The Undergrowth. Sinagot ni Fonvizin ang mga tanong na ito mula sa mga pinaka-advanced na posisyon para sa kanyang panahon.

Ang malinaw na ipinahayag na indibidwalisasyon ng wika ng mga tauhan ay lubos na nag-ambag sa makatotohanang paglalarawan ng mga tauhan. Ang mga positibong karakter ng Undergrowth, ang mga nangangatuwiran, ay sketchy, sila ay maliit na indibidwal. Gayunpaman, sa mga pahayag ng mga nangangatuwiran, naririnig natin ang tinig ng pinaka-advanced na mga tao noong ika-18 siglo. Sa mga nangangatuwiran at mabubuting tao, naririnig natin ang tinig ng matatalino at may mabuting layunin sa panahong iyon - ang kanilang mga konsepto at paraan ng pag-iisip.

Sa paglikha ng kanyang komedya, ginamit ni F. ang isang malaking bilang ng mga mapagkukunan: mga artikulo mula sa pinakamahusay na satirical magazine noong 70s, at mga gawa ng kontemporaryong panitikan ng Russia (ang mga gawa ni Lukin, Chulkov, Emin, at iba pa), at mga gawa ng Ingles at Pranses. panitikan noong ika-17-18 siglo. (Voltaire, Rousseau, Duclos, La Bruyère, atbp.), ngunit sa parehong oras, si Fonvizin ay nanatiling ganap na independyente.

Ang pinakamahusay na mga gawa ni F. ay malinaw at totoo na sumasalamin sa buhay, gumising sa isipan at tumulong sa mga tao na lumaban upang baguhin ang kanilang kalagayan.

Ang Peru ay kabilang sa D. I. Fonvizin - ang pinakasikat sa modernong mambabasa ay ang mga komedya na "Undergrowth" at "Foreman", "General Court Grammar", autobiography "Frankly confessed in my deeds and thoughts", "Choice of a tutor", "Conversation kasama si Prinsesa Khaldina". Bilang karagdagan, si Fonvizin ay nagsilbi bilang isang tagasalin sa isang dayuhang kolehiyo, kaya kusang-loob niyang isinalin ang mga dayuhang may-akda, halimbawa, si Voltaire. Compiled "Discourse on absolutely every form of state government that has been exterminated in Russia, and from that on the unsteady state of both the empire and the sovereigns itself," kung saan pinuna niya ang larawan ng despotikong rehimen ni Catherine. Mula sa pamamahayag, maaaring pangalanan ng isa ang "Discourse on the indispensable state laws", kung saan iminungkahi niyang huwag ganap na lipulin ang serfdom, ngunit para lamang pagaanin ang kapalaran ng mga magsasaka.

Kabilang sa mga nauna kay Fonvizin ay si Lukin Vladimir Ignatievich. Isa itong playwright na naghanda ng hitsura ng "Undergrowth" na may mga akusadong komedya. Dapat pansinin na si Lukin ay inakusahan na hindi pinupuri ang "maluwalhating mga manunulat na Ruso", kahit na ang "Russian Voltaire" Sumarokov, at natagpuan nila ang masama na kung saan ay ang pinaka orihinal sa kanyang trabaho - "mga bagong expression", ang pagnanais para sa kalayaan, sa pagiging simple ng pananalita ng Ruso, atbp. Sa huling paggalang, si Lukin ay maaaring ituring na hindi lamang ang hinalinhan ni Fonvizin - na, bilang isang karibal, ay tinatrato siya ng masama, sa kabila ng malaking pagkakaiba sa kanilang mga talento - ngunit maging ang nangunguna sa gayon. -tinatawag na "natural na paaralan". Bilang isang masigasig ng nasyonalidad sa noon ay imitasyong panitikan, humingi si Lukin ng isang nilalamang Ruso mula sa komedya at naunawaan ang kamalian ng direksyon na kinuha ng dramang Ruso.

Gumawa din si Fonvizin ng isang espesyal na kontribusyon sa wikang pampanitikan ng kanyang panahon, na pinagtibay ng kanyang mga tagasunod at aktibong ginamit sa ibang pagkakataon sa mga akdang pampanitikan. Sa wika ng kanyang prosa, malawakang ginagamit ang katutubong kolokyal na bokabularyo at parirala; iba't ibang di-libre at semi-libreng kolokyal na parirala at matatag na mga liko ang nagsisilbing materyal sa pagbuo ng mga pangungusap; mayroong isang unyon ng "simpleng Russian" at "Slavic" na mapagkukunan ng wika, na napakahalaga para sa kasunod na pag-unlad ng wikang pampanitikan ng Russia.

Gumawa siya ng mga diskarte sa wika para sa pagpapakita ng katotohanan sa mga pinaka-magkakaibang pagpapakita nito; binalangkas ang mga prinsipyo ng pagbuo ng mga istrukturang pangwika na nagpapakilala sa “larawan ng tagapagsalaysay”. Maraming mahahalagang katangian at tendensya ang binalangkas at unang binuo, na natagpuan ang kanilang karagdagang pag-unlad at ganap na nakumpleto sa reporma ni Pushkin ng wikang pampanitikan ng Russia.

Si Fonvizin ang una sa mga manunulat na Ruso na napagtanto na sa pamamagitan ng paglalarawan ng mga kumplikadong relasyon at malakas na damdamin ng mga tao nang simple, ngunit tumpak, ang isa ay maaaring makamit ang isang mas malaking epekto kaysa sa tulong ng iba't ibang mga pandiwang trick. Imposibleng hindi tandaan ang mga merito ng Fonvizin sa pagbuo ng mga diskarte para sa makatotohanang paglalarawan ng mga kumplikadong damdamin ng tao at mga salungatan sa buhay.

Sa komedya "Undergrowth" inversions ay ginagamit: "isang alipin ng kanyang masamang hilig"; mga retorika na tanong at tandang: “paano niya sila tuturuan ng mabuting asal?”; kumplikadong syntax: isang kasaganaan ng mga subordinate na sugnay, karaniwang mga kahulugan, mga participle at adverbs, at iba pang katangian na paraan ng pagsasalita sa libro.

Gumagamit ng mga salita ng emosyonal at evaluative na kahulugan: taos-puso, magiliw, masasamang malupit. Iniiwasan ni Fonvizin ang mga naturalistikong sukdulan ng mababang istilo, na hindi madaig ng marami sa mga natitirang komedyante ngayon. Siya ay tumatanggi sa bastos, hindi pampanitikan na paraan ng pagsasalita. Kasabay nito, patuloy nitong pinananatili kapwa sa bokabularyo at sa syntax ang mga katangian ng kolokyal. Ang paggamit ng mga makatotohanang pamamaraan ng typification ay pinatutunayan din ng mga makukulay na katangian ng pagsasalita na nilikha sa pamamagitan ng paggamit ng mga salita at ekspresyong ginamit sa buhay militar; at archaic na bokabularyo, mga sipi mula sa mga espirituwal na aklat; at sirang bokabularyo ng Ruso.

Samantala, ang wika ng mga komedya ni Fonvizin, sa kabila ng pagiging perpekto nito, ay hindi pa rin lumampas sa mga tradisyon ng klasisismo at hindi kumakatawan sa isang panimula na bagong yugto sa pag-unlad ng wikang pampanitikan ng Russia. Sa mga komedya ni Fonvizin, isang malinaw na pagkakaiba ang ginawa sa pagitan ng wika ng negatibo at positibong mga karakter. At kung sa pagbuo ng mga katangiang pangwika ng mga negatibong karakter sa tradisyunal na batayan ng paggamit ng bernakular, nakamit ng manunulat ang mahusay na kasiglahan at pagpapahayag, kung gayon ang mga katangiang pangwika ng mga positibong karakter ay nanatiling maputla, malamig na retorika, na naputol mula sa mga buhay na elemento ng sinasalitang wika.

Kabaligtaran sa wika ng komedya, ang wika ng prosa ni Fonvizin ay kumakatawan sa isang makabuluhang hakbang sa pag-unlad ng wikang pampanitikan ng Russia, dito ang mga uso na lumitaw sa prosa ni Novikov ay pinalakas at higit na binuo. Ang gawain na minarkahan ang mapagpasyang paglipat mula sa mga tradisyon ng klasisismo hanggang sa mga bagong prinsipyo ng pagbuo ng wika ng prosa sa gawain ni Fonvizin ay ang sikat na "Mga Sulat mula sa France".

Sa "Mga Liham mula sa France" ang kolokyal na bokabularyo at parirala ay lubos na mayamang kinakatawan, lalo na ang mga pangkat at kategorya na walang matalas na pagpapahayag at halos malapit sa "neutral" na lexical-phraseological na layer: "Mula nang dumating ako dito, ako hindi ko marinig..."; "We are doing pretty well"; "Saan ka man pumunta, kahit saan ay puno."

Mayroon ding mga salita at ekspresyon na naiiba sa mga ibinigay sa itaas, sila ay pinagkalooban ng tiyak na pagpapahayag na nagpapahintulot sa kanila na maging karapat-dapat bilang kolokyal: "Hindi ko kukunin ang parehong mga lugar na ito nang walang kabuluhan"; "Sa pasukan ng lungsod, isang masamang amoy ang nagpatumba sa amin."

Ang mga tampok ng wikang pampanitikan na ginawa sa Mga Sulat mula sa France ay higit na binuo sa masining, siyentipiko, peryodista at memoir na prosa ni Fonvizin. Ngunit dalawang puntos pa rin ang nararapat pansinin. Una, dapat bigyang-diin ang syntactic perfection ng prosa ni Fonvizin. Sa Fonvizin, hindi namin nakita ang magkahiwalay na mga pariralang mahusay na binuo, ngunit malawak na konteksto na nakikilala sa pamamagitan ng pagkakaiba-iba, flexibility, pagkakatugma, lohikal na pagkakapare-pareho at kalinawan ng mga syntactic constructions. Pangalawa, sa fiction ni Fonvizin, ang paraan ng pagsasalaysay sa ngalan ng tagapagsalaysay, ang paraan ng paglikha ng mga istrukturang pangwika na nagsisilbing paraan ng paglalantad ng imahe, ay higit na binuo. Ang isang pagsusuri sa iba't ibang mga gawa ng D. I. Fonvizin ay nagpapahintulot sa amin na pag-usapan, siyempre, ang kanyang mahalagang papel sa pagbuo at pagpapabuti ng wikang pampanitikan ng Russia.

Pagkamalikhain D.I.Fonvizin

1. Talambuhay at personalidad ng manunulat.

2. Ang simula ng malikhaing landas. Mga pagsasalin at orihinal na gawa.

3. Ang komedya na "Undergrowth" ay ang rurok ng dramaturhiya ng Russia noong ika-18 siglo. Genre, mga isyu, balangkas at tunggalian, mga tampok ng komposisyon, wika at istilo. Ang problema ng malikhaing pamamaraan.

4. Si Fonvizin ay isang publicist.

5. Master class "Mga genre at anyo ng kultura ng kabataan sa pagtatrabaho sa klasikal na pamana (batay sa dula" Undergrowth) "

Panitikan

Fonvizin D.I. Sobr. Cit.: Sa 2 vols. M., L., 1959

Pigarev K.V. Pagkamalikhain Fonvizin. M., 1954.

Makogonenko G.P. Mula sa Fonvizin hanggang Pushkin. M., 1969. S. 336-367.

Berkov P.N. Kasaysayan ng komedya ng Russia noong ika-18 siglo. L., 1977.

Kasaysayan ng drama ng Russia: XVII - ang unang kalahati ng siglong XIX. L., 1982.

Moiseeva G.N. Mga paraan ng pag-unlad ng drama ng Russia noong ikalabing walong siglo. M., 1986.

Strichek A. Denis Fonvizin: Enlightenment Russia. M., 1994.

Lebedeva O.B. Mataas na komedya ng Russia noong ika-18 siglo: Genesis at poetics ng genre. Tomsk, 1996. Ch. 1 (§ 5), 2 (§ 2, 3), 4, 5 (§ 4).

1. Si Denis Ivanovich Fonvizin ay isa sa mga kahanga-hangang kinatawan ng siglo, na nagbahagi sa kanya ng mga tagumpay at kabiguan, pag-asa at pagkabigo.

Sa isang banda, siya ay isang sekular na tao na gumawa ng isang mahusay na karera (personal na sekretarya ng I. Elagin at N. Panin, pagkatapos ng pagbibitiw ni Panin, pinamunuan ang postal department), medyo mayaman, ang isa sa mga una sa Russia ay nagsimulang makitungo sa ang pagkuha ng mga bagay na sining sa ibang bansa, sa kabilang banda - "Satyrs, ang matapang na pinuno" at "Friend of Freedom", ang may-akda ng "Undergrowth", "Court Grammar", na nag-compile ng sikat na "Panin's Testament" (ilang mga probisyon nito dokumento ay ginamit ng mga Decembrist sa kanilang mga pampulitikang plataporma), isang lalaking pinaghihinalaang nakipagsabwatan laban kay Catherine.

Masigla at mapang-akit ang personalidad. Sumulat si A.S. Pushkin tungkol sa kanya:

Ito ay isang sikat na manunulat

Sikat na Russian maligayang kapwa,

Laurels entwined manunuya

Si Denis, ang salot at takot ng mga mangmang.

Siya ay isang hindi karaniwang matalinong tao. Mula sa mga memoir: "Napakaaga, ang isang pagkahilig sa pangungutya ay lumitaw sa akin ... ang aking mga matatalas na salita ay sumugod sa paligid ng Moscow, at dahil sila ay nanunuya para sa marami, ang nasaktan ay inihayag ako bilang isang masama at mapanganib na bata. ... Di nagtagal nagsimula silang matakot sa akin, pagkatapos ay kinasusuklaman nila ako. Si Fonvizin ay may kaloob na isang parodista, at may hindi mapag-aalinlanganang mga kakayahan sa sining. Sa isang home performance sa bahay ng mga Apraksin, ginampanan niya ang papel ni Taras Skotinin (!). Mula sa mga memoir ng mga kontemporaryo (tungkol sa pagbabasa ng komedya na "The Brigadier" sa Hermitage para kay Catherine at sa kanyang entourage): "... ipinakita niya ang kanyang talento sa lahat ng kinang nito. ... sa mga mukha ay inilalarawan niya ang pinakamarangal na maharlika, abala sa pakikipagtalo sa paglalaro ng whist, napakahusay, na parang sila mismo ang naririto.

Ang isang katutubong ng isang Aleman na aristokratikong pamilya (sa halip ay Russified noong ika-18 siglo), na nakatanggap ng isang mahusay na edukasyon, isang connoisseur ng mga wikang European, Fonvizin, sa mga salita ni A.S. Pushkin, ay "mula sa Russian Russian". Mula sa liham ng manunulat: "Kung ang sinuman sa aking mga kabataang kapwa mamamayan na may sentido komun ay nagagalit, nakakakita ng mga pang-aabuso at kaguluhan sa Russia, at nagsimulang ihiwalay ang kanilang sarili mula sa kanya sa kanilang mga puso, kung gayon walang tiyak na paraan upang bumaling sa wastong pag-ibig para sa ang amang bayan, kung paano siya ipadala sa France. Dito, siyempre, malalaman niya sa pamamagitan ng karanasan sa lalong madaling panahon na ang lahat ng mga kuwento tungkol sa lokal na pagiging perpekto ay isang tunay na kasinungalingan, na ang isang tunay na matalino at karapat-dapat na tao ay bihira sa lahat ng dako, at na sa ating bansa, gaano man kasasama ang nangyayari dito. , maaari kang, gayunpaman, maging masaya, tulad ng sa anumang ibang bansa. Pagtingin sa unahan ng kaunti, nais kong tandaan ang sumusunod. Noong 1785, isinalin niya sa Russian ang Discourse on National Piety ni Zimmermann. Sa pagsasaling ito, ipinahayag niya at kasabay nito ay pinalalim ang kanyang pag-unawa sa kakanyahan at kalikasan ng pagiging makabayan - "pag-ibig sa amang bayan, birtud ng sibiko, na nauugnay sa pagmamahal sa kalayaan."

2.Maagang gawain ng D.I. Fonvizin nauugnay sa mga ideya ng French at German Enlightenment. Kaya, isinalin niya sa Russian ang "Fables of the Danish educator and satirist L. Golberg", ang nobelang "Heroic Virtue, or the Life of Seth, King of Egypt" ni J. Terrason, ang anti-clerical drama na "Alzira" ni Voltaire .

Sumulat din siya ng mga satire. Ang isa sa kanila ay nakaligtas hanggang sa ating panahon: "Isang mensahe sa aking mga tagapaglingkod, Shumilov, Vanka at Petrushka" (1760).

Ang susunod na mahalagang panahon ng kanyang aktibidad sa panitikan ay nauugnay sa bilog ng IP Elgin. Ang bilog, kasama si Fonvizin (noon ay von Vizin pa rin), kasama ang mga mahuhusay na kinatawan ng ginintuang kabataan ng St. Petersburg: Vladimir Lukin, Fedor Kozlovsky, Bogdan Elchaninov. Sila ay nakikibahagi sa "pagkiling ng mga teksto ng mga dayuhang dula sa mga kaugalian ng Russia": ang eksena ay inilipat sa Russia, ang mga karakter ay binigyan ng mga pangalang Ruso, at ang ilang mga tampok ng buhay ng Russia ay ipinakilala. Ganito ang mga kilalang komedya noong ika-18 siglo ni I. Yelagin “The Russian Frenchman” (isang pagbabago ng dula ni Golberg), ang “Mot, corrected by love” ni Vl. Lukin (isang pagbabago ng dula ni Detouch), D. Fonvizin's Ang "Korion" (isang pagbabago ng dula ni Gresse) ay lumitaw.

2. Orihinal na pagkamalikhain ng komedya ng D.I. Fonvizin konektado sa kasaysayan ng paglikha at paggawa ng kanyang mga sikat na dula na "The Brigadier" at "Undergrowth". Nagtrabaho si Fonvizin sa komedya na "The Brigadier" noong 1768-1769. Ayon sa mga kontemporaryo: "Ito ang unang komedya sa ating mga asal." Ang kanyang mga tema ay: 1) edukasyon ng maharlika; 2) pangingikil at panunuhol; 3) ang paglitaw ng mga bagong tao. Ayon sa genre na "Foreman" - isang komedya ng mga asal na may mga elemento ng buffooner. Sa kauna-unahang pagkakataon sa kasaysayan ng komedya ng Russia, ipinakita nito ang mga pamamaraan tulad ng 1) kalokohan sa istruktura ng petiburges na drama (ang mga kagalang-galang na ama ng mga pamilya ay nagsimula sa mga usaping pag-ibig) 2) ang paraan ng pagsisiwalat ng sarili ng karakter; 3) mga pandiwang aparato ng komiks (paggamit ng pasta, puns).

3. Ang komedya na "Undergrowth" ang rurok ng akda ng manunulat ng dula. Ginawa niya ito simula noong 1770s. Nag-premiere ito noong Setyembre 24, 1782 sa St. Petersburg sa Field of Mars. Ang pinakasikat na aktor ng Russia ay lumahok sa paggawa: Dmitrevsky, Plavilshchikov, Mikhailova, Shumsky.

Pinili ni Ivan Dmitrevsky, na gumanap bilang Starodum, ang dula para sa kanyang pakinabang na pagganap. Sa oras na ito, bumalik siya mula sa isang napakatalino na paglilibot sa Europa, salamat sa kung saan, sa katunayan, ang paggawa ng "Undergrowth" ay naging posible, si Catherine ay natatakot sa publisidad. Kasunod nito, ang pag-play ay inalis mula sa repertoire, ngunit ang mga premiere nito ay naganap sa isang bilang ng mga sinehan sa probinsiya. Ang dula ay isang napakahusay na tagumpay, na-encored nila ito sa pamamagitan ng paghagis ng mga pitaka sa entablado. Si G. Potemkin ay kinikilala sa sikat na parirala: "Mamatay si Denis o huwag magsulat ng anupaman, ang iyong pangalan ay kilala mula sa isang dulang ito!"

Ang genre ng komedya sa panitikan ng pananaliksik ay hindi malinaw na tinukoy: ito ay tinatawag na folk, political, at high.

Ang isyu ay may iba't ibang aspeto din: 1) ang nakatagong oryentasyong kontra-Catherine ay nakikita dito: "ang sibat ng pampulitikang panunuya ay itinuro laban sa pangunahing kasamaan sa lipunan ng panahon - ang kumpletong kawalan ng kontrol ng kataas-taasang kapangyarihan, na nagbunga ng sa moral na pagkawasak at arbitrariness" (P.N. Berkov). Ang mga kagiliw-giliw na materyales, sa aming opinyon, na nagpapatunay sa puntong ito ng pananaw ay magagamit sa aklat ni Yu.V. Stennik "Russian satire ng ika-18 siglo. L., 1985, pp. 316-337). Sa partikular, ito ay isang pagsusuri ng mga dula ng Empress mismo, ang eksena ng pagsubok sa isang caftan sa unang pagkilos ng dula ni Fonvizin, isang paghahambing ng mga diyalogo ng Starodum at Pravdin sa ikatlong yugto ng komedya kasama ang teksto ni Fonvizin " Discourses on the indispensable state laws” 2) ang problema ng tunay na dignidad ng isang maharlika; 3) edukasyon sa malawak na kahulugan ng salita.

Ang komedya ay mahusay na ginawa. Tatlong antas ng istraktura ang nakakaakit ng pansin: 1) antas ng plot; 2) comedy-satirical, 3) ideally utopian. Ang pangunahing compositional technique ay contrast. Ang kasukdulan ay maaaring ituring na isang uri ng pagsusuri kay Mitrofan sa ikaapat na yugto ng dula.

Kasabay nito, ang bawat antas ng istraktura ay may sariling istilong nangingibabaw: ang compositional-satirical ay may napakagandang nakasulat na moralistic na satire; ideal-utopian - ang paraan ng pag-uusap ng mga pilosopiko na treatise (para sa mga detalye, tingnan ang Stennik Yu.V. Decree. Op.).

Mahalaga rin ang isyu ng pagkakatulad at pagkakaiba sa pagitan ng komedya na ito at ng mga klasikong komedya ng Kanlurang Europa. Bilang isang patakaran, hindi pinapayagan ng mga naturang komedya ang 1) paghahalo ng seryoso at komiks; 2) mga imahe-mga character ay naging carrier ng isang pag-aari ng karakter; 3) binubuo ng limang akto, habang ang kasukdulan ay kinakailangang mangyari sa ikatlong yugto; 4) naipakita ang mga tuntunin ng tatlong pagkakaisa; 5) ang mga komedya ay isinulat sa mga free meter verses.

Sa batayan na ito, ang mga sumusunod na klasikong tampok ay maaaring makilala sa komedya ni Fonvizin:

1) ipinakita rin niya ang rasyonalistikong interpretasyon ng may-akda sa katotohanan (ang mababang katotohanan ay ipinakita sa isang mababang genre);

2) ang kanyang mga imahe ay naging tagapagdala ng ilang mga pakinabang at disadvantages, na pinalakas ng pagkakaroon ng mga makahulugan/nangungusap na apelyido/palayaw;

3) binubuo ng limang aksyon;

4) ipinakita ang tuntunin ng tatlong pagkakaisa.

Nagkaroon din ng malubhang pagkakaiba. Maaari silang bawasan sa mga sumusunod na punto:

1) may pinaghalong seryoso at komiks;

2) isang paglalarawan ng pang-araw-araw na buhay ay ipinakilala;

3) nagkaroon ng ilang indibidwalisasyon ng mga tauhan at ang kanilang linguistic na paraan;

4) ang kasukdulan ay itinalaga sa ikaapat na kilos;

5) ang komedya ay nakasulat sa tuluyan.

Ang lahat ng mga puntong ito ay lilinawin nang detalyado sa praktikal na aralin.

Noong dekada 80, si D.I. Fonvizin ay naging may-akda ng mga kahanga-hangang publikasyon sa Interlocutor of Lovers of the Russian Word (Maraming Tanong na Maaaring Makapukaw ng Espesyal na Atensyon sa Matalino at Matapat na Tao, Ang Karanasan ng isang Russian Soslovnik, Petisyon sa Russian Minerva mula sa Mga Manunulat na Ruso , "The Narrative of the Imaginary Deaf and Mute"); lumahok sa pagsasama-sama ng "Diksyunaryo ng wikang Ruso" (inipon niya ang mga entry sa diksyunaryo para sa mga titik na "K" at "L"); isinalin ang aklat ni Zimmermann na "Discourses on National Piety", ang pabula ni Schubart na "The Treasurer's Fox", ang sumulat ng kuwentong "Callisthenes", nagtangkang mag-publish ng bagong magazine na "A Friend of Honest People, o Starodum" at naghanda pa para sa ilang orihinal na materyales, sa kasamaang-palad. , ang magazine ay ipinagbabawal ng censorship; pinagsama-sama ang "Court Grammar", na ginanap sa genre ng confession ("Frank confession in my deeds and deeds"), dalawa sa apat na libro ang nakumpleto.

Noong Nobyembre 30, sa bahay ng mga Derzhavin, na may malubhang sakit, binasa ng manunulat ang kanyang bagong dula, The Choice of a Tutor. At noong ika-1 ng Disyembre, 1792, wala na siya.