Ang diwa ng tula ay isang kuripot na kabalyero. "The Miserly Knight": Ang naka-encrypt na autobiography ni Pushkin

Isinulat ni Pushkin ang trahedya noong 20s ng ika-19 na siglo. At ito ay nai-publish sa Sovremennik magazine. Ang trahedya ng Miserly Knight ay nagsimula ng isang serye ng mga gawa na tinatawag na "Little Tragedies." Sa trabaho, inilantad ni Pushkin ang gayong negatibong katangian ng pagkatao ng tao bilang pagiging maramot.

Inilipat niya ang aksyon ng trabaho sa France upang walang makaisip na pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang taong napakalapit sa kanya, tungkol sa kanyang ama. Siya yung kuripot. Dito siya nakatira sa Paris, napapaligiran ng 6 na dibdib ng ginto. Ngunit hindi siya kumukuha ng kahit isang sentimo mula doon. Bubuksan niya ito, tingnan, at isasara muli.

Ang pangunahing layunin sa buhay ay pag-iimbak. Ngunit hindi maintindihan ng baron kung gaano siya sakit sa pag-iisip. Ang "gintong ahas" na ito ay ganap na nagpasakop sa kanya sa kanyang kalooban. Naniniwala ang kuripot na salamat sa ginto ay makakamit niya ang kalayaan at kalayaan. Ngunit hindi niya napapansin kung paano pinagkaitan ng ahas na ito hindi lamang ang lahat ng damdamin ng tao. Ngunit nakikita pa niya ang kanyang sariling anak bilang isang kaaway. Ang kanyang isip ay ganap na magulo. Hinahamon niya siya sa isang tunggalian dahil sa pera.

Ang anak ng isang kabalyero ay isang malakas at matapang na tao, madalas siyang nagwagi sa mga paligsahan ng kabalyero. Maganda siya at maaakit sa kasarian ng babae. Ngunit umaasa siya sa pananalapi sa kanyang ama. At minamanipula niya ang kanyang anak sa pera, iniinsulto ang kanyang puri at dangal. Kahit na ang pinakamalakas na kalooban ng tao ay maaaring masira. Hindi pa dumarating ang komunismo, at ang pera ay namamahala pa rin sa mundo ngayon, gaya ng nangyari noon. Kaya naman, lihim na umaasa ang anak na papatayin niya ang kanyang ama at kunin ang pera.

Itinigil ng Duke ang tunggalian. Halimaw ang tawag niya sa kanyang anak. Ngunit ang baron ay pinatay sa mismong pag-iisip na mawalan ng pera. Nagtataka ako kung bakit walang mga bangko noong mga panahong iyon? Ilalagay ko ang pera sa interes at mamuhay nang kumportable. At siya, tila, itinatago ang mga ito sa bahay, kaya siya ay nanginginig sa bawat barya.

Narito ang isa pang bayani, si Solomon, na nakatutok din sa yaman ng kuripot na kabalyero. Para sa kapakanan ng kanyang sariling pagpapayaman, hindi niya hinahamak ang anuman. Siya ay kumikilos nang tuso at banayad - inanyayahan niya ang kanyang anak na patayin ang kanyang ama. Lason mo lang siya. Itinaboy siya ng anak sa kahihiyan. Ngunit handa siyang makipaglaban sa sariling ama dahil sa pang-iinsulto sa kanyang dangal.

Tumaas ang mga hilig, at ang pagkamatay lamang ng isa sa mga partido ang makakapagpatahimik sa mga duelist.

Tatlo lang ang eksena sa trahedya. Ang unang eksena - inamin ng anak ang kanyang mahirap na sitwasyon sa pananalapi. Ang pangalawang eksena - ibinuhos ng kuripot na kabalyero ang kanyang kaluluwa. Ang ikatlong eksena ay ang interbensyon ng Duke at ang pagkamatay ng kuripot na kabalyero. At sa pagtatapos ng araw ang mga salita ay tunog: "Kakila-kilabot na edad, kakila-kilabot na mga puso." Samakatuwid, ang genre ng akda ay maaaring tukuyin bilang trahedya.

Ang tumpak at angkop na wika ng mga paghahambing at epithets ni Pushkin ay nagpapahintulot sa amin na isipin ang isang kuripot na kabalyero. Narito siya ay nagbubukod-bukod sa mga gintong barya sa isang madilim na silong sa gitna ng pagkutitap ng liwanag ng mga kandila. Napaka-realistic ng kanyang monologo na maaari kang manginig, na iniisip kung paano gumagapang ang kontrabida sa dugo sa madilim na basang basement na ito. At dinilaan ang mga kamay ng kabalyero. Nagiging nakakatakot at nakakadiri mula sa ipinakitang larawan.

Ang panahon ng trahedya ay medieval France. Ang wakas, isang bagong sistema - kapitalismo - ay nasa threshold. Samakatuwid, ang isang kuripot na kabalyero, sa isang banda, ay isang kabalyero, at sa kabilang banda, siya ay isang usurero, nagpapahiram ng pera sa interes. Doon siya nakakuha ng napakalaking halaga.

Bawat isa ay may kanya-kanyang katotohanan. Nakikita ng anak ang kanyang ama bilang isang chain dog, isang Algerian na alipin. At nakita ng ama sa kanyang anak ang isang lipad na binata na hindi kumita ng pera sa kanyang sariling umbok, ngunit tatanggapin ito sa pamamagitan ng mana. Tinatawag niya itong baliw, isang batang gastador na nakikilahok sa mga magugulong pagsasaya.

Opsyon 2

Ang versatility ng genre ng A.S. Pushkin ay mahusay. Siya ay isang dalubhasa sa mga salita, at ang kanyang akda ay kinakatawan ng mga nobela, engkanto, tula, tula, at dula. Sinasalamin ng manunulat ang realidad ng kanyang panahon, nagbubunyag ng mga bisyo ng tao, at naghahanap ng sikolohikal na solusyon sa mga problema. Ang cycle ng kanyang mga gawa na "Little Tragedies" ay ang sigaw ng kaluluwa ng tao. Ang may-akda sa kanila ay gustong ipakita sa kanyang mambabasa: kung ano ang hitsura ng kasakiman, katangahan, inggit, at pagnanais na yumaman mula sa labas.

Ang unang play sa Little Tragedies ay The Miserly Knight. Kinailangan ng manunulat ng apat na mahabang taon upang mapagtanto ang balak na kanyang binalak.

Ang kasakiman ng tao ay isang karaniwang bisyo na umiral at umiiral sa iba't ibang panahon. Ang akdang "The Miserly Knight" ay nagdadala ng mambabasa sa medieval France. Ang pangunahing tauhan ng dula ay si Baron Philip. Mayaman at kuripot ang lalaki. Ang kanyang mga gintong dibdib ay sumasamsam sa kanya. Hindi siya gumagastos ng pera, ang kahulugan ng kanyang buhay ay akumulasyon lamang. Kinain ng pera ang kanyang kaluluwa, siya ay lubos na umaasa dito. Ang Baron ay nagpapakita rin ng kanyang pagiging maramot sa pakikipagrelasyon ng tao. Ang kanyang anak ay isang kaaway para sa kanya, na nagdudulot ng banta sa kanyang kayamanan. Mula sa isang dating marangal na tao, siya ay naging alipin ng kanyang hilig.

Ang anak ng baron ay isang malakas na binata, isang kabalyero. Ang mga guwapo at matapang, mga babaeng katulad niya, ay madalas na sumasali sa mga paligsahan at nananalo sa kanila. Ngunit sa pananalapi ay nakasalalay si Albert sa kanyang ama. Ang binata ay hindi kayang bumili ng kabayo, baluti, o kahit na disenteng damit para sa paglabas. Ang maliwanag na kabaligtaran ng ama, ang anak ay mabait sa mga tao. Ang mahirap na sitwasyon sa pananalapi ay sinira ang kalooban ng anak. Pangarap niyang makatanggap ng mana. Isang taong may karangalan, pagkatapos na insultuhin, hinahamon niya si Baron Philip sa isang tunggalian, na gustong patayin siya.

Ang isa pang karakter sa dula ay ang Duke. Gumaganap siya bilang isang hukom ng tunggalian bilang isang kinatawan ng mga awtoridad. Sa pagkondena sa ginawa ng kabalyero, tinawag siya ng Duke na isang halimaw. Ang mismong saloobin ng manunulat sa mga pangyayaring naganap sa trahedya ay nakapaloob sa mga talumpati ng bayaning ito.

Sa komposisyon, ang dula ay binubuo ng tatlong bahagi. Ang pambungad na eksena ay tungkol kay Albert at sa kanyang kalagayan. Sa loob nito, inihayag ng may-akda ang sanhi ng tunggalian. Ang pangalawang eksena ay isang monologo ng ama, na lumilitaw sa manonood bilang isang "mean knight". Ang ending ay ang denouement ng kwento, ang pagkamatay ng possessed baron at ang conclusion ng author sa nangyari.

Tulad ng sa anumang trahedya, ang kinalabasan ng balangkas ay klasiko - ang pagkamatay ng pangunahing karakter. Ngunit para kay Pushkin, na pinamamahalaang ipakita ang kakanyahan ng salungatan sa isang maliit na gawain, ang pangunahing bagay ay upang ipakita ang sikolohikal na pag-asa ng isang tao sa kanyang bisyo - kuripot.

Ang gawaing isinulat ni A.S. Pushkin noong ika-19 na siglo ay may kaugnayan hanggang ngayon. Hindi naaalis ng sangkatauhan ang kasalanan ng pag-iipon ng materyal na yaman. Ngayon ang generational conflict sa pagitan ng mga bata at mga magulang ay hindi pa nareresolba. Maraming halimbawa ang makikita sa ating panahon. Ang mga bata na umuupa sa kanilang mga magulang sa mga nursing home upang makakuha ng mga apartment ay hindi karaniwan ngayon. Sinabi ng Duke sa trahedya: "Kakila-kilabot na edad, kakila-kilabot na mga puso!" maaaring maiugnay sa ating ika-21 siglo.

Maraming mga kawili-wiling sanaysay

Sanaysay batay sa tula ni Lermontov na Mtsyri, grade 8
Sa lahat ng mga makatang Ruso, si Mikhail Yuryevich Lermontov ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa panitikang Ruso. Ang makata ay may isang espesyal na isa, tinatanggihan ang lahat ng pettiness ng tao araw-araw na buhay at araw-araw na buhay.
Pagsusuri ng gawa ni Bykov na Crane Cry
Si Vasil Bykov ay isang sikat na manunulat mula sa Republika ng Belarus. Ang karamihan sa kanyang mga nilikha ay naglalarawan sa mahihirap na taon ng labanan, pati na rin ang oras pagkatapos ng pagtatapos ng digmaan. Naranasan mismo ng manunulat ang lahat ng mahihirap na panahong ito.
Mga katangian at imahe ni Repetilov sa komedya ni Griboyedov Woe from Wit essay
Tulad ng maraming mga character sa panitikang Ruso, si Repetilov mula sa "Woe from Wit" ay may masasabing apelyido. Mula sa Latin ito ay nangangahulugang "uulitin." At, siyempre, ito ay makikita nang maganda sa bayani.
Pagsusuri ng kwento ni Platonov na Nagdududa kay Makar ika-11 baitang
Marami sa mga gawa ni Platonov, sa isang paraan o iba pa, ay humipo sa paksa ng mga relasyon ng tao, na inilalantad ang mismong kakanyahan nito, nagpapakita ng kalikasan ng tao, at lumilikha mula dito ng isang napaka hindi kasiya-siyang imahe.

Mula noong sinaunang panahon, ang pananamit ay hindi lamang isang pormal na kahulugan - upang itago ang kahubaran, ngunit kinakatawan din ang isang simbolikong elemento na ginamit sa lipunan. Halimbawa, dating ipinagmamalaki ng mga tao ang pagkakaroon ng mga balat

Kuripot na kabalyero.

Ang batang kabalyero na si Albert ay malapit nang lumitaw sa paligsahan at hiniling sa kanyang lingkod na si Ivan na ipakita sa kanya ang kanyang helmet. Ang helmet ay nabutas sa huling tunggalian sa knight Delorge. Imposibleng ilagay ito. Ang alipin ay umaliw kay Albert sa katotohanang binayaran niya si Delorge nang buo, na pinaalis siya sa saddle sa pamamagitan ng isang malakas na suntok, kung saan ang nagkasala ni Albert ay napatay nang isang araw at halos hindi pa nakaka-recover hanggang ngayon. Sinabi ni Albert na ang dahilan ng kanyang tapang at lakas ay ang kanyang galit sa kanyang nasirang helmet.

Ang kasalanan ng kabayanihan ay ang pagiging maramot. Si Albert ay nagreklamo tungkol sa kahirapan, tungkol sa kahihiyan na pumipigil sa kanya na tanggalin ang helmet mula sa isang talunang kaaway, sinabi na kailangan niya ng isang bagong damit, na siya ay nag-iisa na napipilitang umupo sa ducal table na nakasuot ng sandata, habang ang iba pang mga kabalyero ay nagyayabang sa satin at pelus. . Ngunit walang pera para sa mga damit at armas, at ang ama ni Albert, ang matandang baron, ay isang kuripot. Walang pera upang bumili ng bagong kabayo, at ang patuloy na pinagkakautangan ni Albert, ang Hudyo na si Solomon, ayon kay Ivan, ay tumangging patuloy na maniwala sa utang nang walang sangla. Ngunit walang maisangla ang kabalyero. Ang nagpapautang ay hindi sumusuko sa anumang panghihikayat, at kahit na ang argumento na ang ama ni Albert ay matanda na, ay malapit nang mamatay at iiwan ang kanyang buong malaking kayamanan sa kanyang anak ay hindi nakakumbinsi sa nagpautang.

Sa oras na ito, si Solomon mismo ay lumilitaw. Sinubukan ni Albert na hilingin sa kanya na humiram ng pera, ngunit si Solomon, bagaman malumanay, gayunpaman ay determinadong tumanggi na magbigay ng pera kahit na sa kanyang salita ng karangalan. Si Albert, na nagagalit, ay hindi naniniwala na ang kanyang ama ay makakaligtas sa kanya, ngunit sinabi ni Solomon na ang lahat ay nangyayari sa buhay, na "ang ating mga araw ay hindi natin binibilang," at ang baron ay malakas at maaaring mabuhay ng isa pang tatlumpung taon. Sa kawalan ng pag-asa, sinabi ni Albert na sa loob ng tatlumpung taon ay magiging limampu siya, at pagkatapos ay halos hindi na niya kakailanganin ang pera.

Tutol si Solomon na ang pera ay kailangan sa anumang edad, tanging "isang kabataang lalaki ang naghahanap ng maliksi na mga lingkod doon," "isang matandang lalaki ang nakakakita sa kanila ng maaasahang mga kaibigan." Sinabi ni Albert na ang kanyang ama mismo ay nagsisilbi ng pera, tulad ng isang alipin ng Algeria, "tulad ng isang nakakadena na aso." Itinatanggi niya sa kanyang sarili ang lahat at nabubuhay na mas masama kaysa sa isang pulubi, at "ang ginto ay tahimik na namamalagi sa kanyang mga dibdib." Umaasa pa rin si Albert na balang araw ay pagsilbihan siya nito, Albert. Nang makita ang kawalang pag-asa ni Albert at ang kanyang kahandaang gawin ang anumang bagay, ipinahiwatig sa kanya ni Solomon na maaaring mapabilis ang pagkamatay ng kanyang ama sa tulong ng lason. Sa una, hindi naiintindihan ni Albert ang mga pahiwatig na ito.

Ngunit, nang maunawaan ang bagay, nais niyang agad na ibitin si Solomon sa mga pintuan ng kastilyo. Si Solomon, na napagtanto na ang kabalyero ay hindi nagbibiro, ay nais na magbayad, ngunit pinalayas siya ni Albert. Nang magkaroon ng katinuan, balak niyang magpadala ng isang alipin para sa nagpapautang upang tanggapin ang perang inaalok, ngunit nagbago ang kanyang isip dahil sa tingin niya ay amoy lason ang mga ito. Hinihiling niyang maghain ng alak, ngunit wala ni isang patak ng alak sa bahay. Sinusumpa ang gayong buhay, nagpasya si Albert na humingi ng hustisya para sa kanyang ama mula sa Duke, na dapat pilitin ang matanda na suportahan ang kanyang anak, bilang nararapat sa isang kabalyero.

Bumaba ang Baron sa kanyang silong, kung saan nag-iimbak siya ng mga kaban ng ginto, upang maibuhos niya ang isang dakot na barya sa ikaanim na dibdib, na hindi pa puno. Sa pagtingin sa kanyang mga kayamanan, naaalala niya ang alamat ng hari na nag-utos sa kanyang mga kawal na maglagay ng isang dakot ng lupa, at kung paanong dahil dito ay tumubo ang isang higanteng burol kung saan masusuri ng hari ang malalawak na espasyo. Inihalintulad ng baron ang kanyang mga kayamanan, na nakolekta nang paunti-unti, sa burol na ito, na ginagawa siyang pinuno ng buong mundo. Naaalala niya ang kasaysayan ng bawat barya, sa likod nito ay ang mga luha at dalamhati ng mga tao, kahirapan at kamatayan. Tila sa kanya na kung ang lahat ng luha, dugo at pawis na ibinuhos para sa perang ito ay lumabas ngayon sa mga bituka ng lupa, magkakaroon ng baha.

Nagbuhos siya ng isang dakot ng pera sa dibdib, at pagkatapos ay binubuksan ang lahat ng mga dibdib, naglalagay ng mga kandila sa harap nila at hinahangaan ang ningning ng ginto, pakiramdam tulad ng pinuno ng isang makapangyarihang kapangyarihan. Ngunit ang pag-iisip na pagkatapos ng kanyang kamatayan ay pupunta ang tagapagmana dito at magwawaldas ng kanyang kayamanan ang dahilan ng galit at galit ng baron. Naniniwala siya na wala siyang karapatan dito, na kung siya mismo ay naipon ang mga kayamanang ito nang paunti-unti sa pamamagitan ng pagsusumikap, tiyak na hindi siya magtapon ng ginto sa kaliwa't kanan.

Sa palasyo, nagreklamo si Albert sa Duke tungkol sa kanyang ama, at ipinangako ng Duke na tutulungan ang kabalyero, upang hikayatin ang Baron na suportahan ang kanyang anak ayon sa nararapat. Inaasahan niyang mapukaw ang damdamin ng ama sa baron, dahil ang baron ay kaibigan ng kanyang lolo at nakipaglaro sa duke noong bata pa siya.

Lumapit ang baron sa palasyo, at hiniling ng duke kay Albert na magtago sa katabing silid habang nakikipag-usap siya sa kanyang ama. Lumitaw ang Baron, binati siya ng Duke at sinubukang pukawin ang mga alaala ng kanyang kabataan. Nais niyang humarap ang baron sa korte, ngunit napigilan ang baron dahil sa katandaan at kahinaan, ngunit ipinangako niya na kung sakaling magkaroon ng digmaan ay magkakaroon siya ng lakas na bumunot ng kanyang espada para sa kanyang duke. Nagtanong ang Duke kung bakit hindi niya nakikita ang anak ng Baron sa korte, kung saan sinagot ng Baron na ang malungkot na disposisyon ng kanyang anak ay isang hadlang. Hiniling ng Duke sa Baron na ipadala ang kanyang anak sa palasyo at nangakong tuturuan siyang magsaya. Hinihiling niya na bigyan ng baron ang kanyang anak ng suweldo na angkop sa isang kabalyero.

Naging malungkot, sinabi ng baron na ang kanyang anak ay hindi karapat-dapat sa pangangalaga at atensyon ng duke, na "siya ay may bisyo," at tumanggi na tuparin ang kahilingan ng duke. Sinabi niya na galit siya sa kanyang anak dahil sa pagbabalak ng parricide. Nagbanta ang Duke na lilitisin si Albert para dito. Iniulat ng Baron na ang kanyang anak ay may balak na looban siya. Nang marinig ang paninirang-puri na ito, pumasok si Albert sa silid at inakusahan ang kanyang ama na nagsisinungaling. Inihagis ng galit na baron ang guwantes sa kanyang anak. Sa mga salitang "Salamat." Ito ang unang regalo ng aking ama.” Tinanggap ni Albert ang hamon ng baron. Ang pangyayaring ito ay nagpalubog sa Duke sa pagkamangha at galit, kinuha niya ang guwantes ng Baron mula kay Albert at itinaboy ang kanyang ama at anak Sa sandaling iyon, na may mga salita tungkol sa mga susi sa kanyang mga labi, namatay ang Baron, at ang Duke ay nagreklamo tungkol sa "isang kakila-kilabot. edad, kakila-kilabot na mga puso.”

Ang tema ng "The Miserly Knight" ay ang kahila-hilakbot na kapangyarihan ng pera, ang "ginto" na hinikayat ng isang matino na burges na mangangalakal ang mga tao ng "Iron Age", ang "panahon ng mangangalakal" na maipon noong 1824 sa "Conversation of a Bookseller" ni Pushkin. kasama ang isang Makata”. Sa monologo ni Baron Philip, ang knight-usurer na ito, sa harap ng kanyang mga dibdib, inilalarawan ni Pushkin ang malalim na hindi makatao na kalikasan ng "kaagad na paglitaw ng kapital" - ang paunang akumulasyon ng mga tambak ng "ginto", kumpara sa kuripot na kabalyero sa "mapagmataas na burol" ng isang sinaunang hari, na nag-utos sa kanyang mga mandirigma na "gibain ang mga lupain sa isang tumpok": * (Tumingin sa kanyang ginto.) * Mukhang hindi marami, * Ngunit gaano karaming mga alalahanin ng tao, * Mga panlilinlang, luha, panalangin at sumpa * Ito ay isang napakabigat na kinatawan! * May lumang doubloon... eto na. * Ngayong araw ay binigay ito sa akin ng Balo, ngunit hindi noon * Sa tatlong anak, kalahating araw sa harap ng bintana * Nakaluhod siya at umuungol. * Umulan, at tumigil, at nagsimulang muli, * Ang nagkukunwari ay hindi gumalaw; * Itataboy ko sana Siya, ngunit may bumulong sa akin, * Na dinala niya sa akin ang utang ng kanyang asawa, * At ayaw niyang makulong bukas. *At ito? Ang isang ito ay dinala sa akin ni Thibault * Saan kaya makukuha ng sloth, ang rogue? * Ninakaw, siyempre; o di kaya * Doon sa mataas na kalsada, sa gabi, sa kakahuyan. * Oo! Kung ang lahat ng luha, dugo at pawis, * Bubuhos para sa lahat ng nakaimbak dito, * Biglang lumabas sa bituka ng lupa, * May baha muli - Ako ay masasakal * Sa aking tapat na silong. Luha, dugo at pawis - ito ang mga pundasyon kung saan itinayo ang mundo ng "ginto", ang mundo ng "siglo ng mangangalakal". At ito ay hindi para sa wala na si Baron Philip, kung saan "ginto" ay pinigilan at nasira ang kanyang pagkatao, simple at natural na paggalaw ng puso - awa, pakikiramay sa pagdurusa ng ibang tao - inihambing ang damdamin na sumasakop sa kanya kapag binuksan niya ang kanyang dibdib na may sadistikong sensasyon ng isang pervert na mga mamamatay-tao: * ... ang puso ko ay pinipindot * Ilang hindi kilalang pakiramdam... * Tiniyak sa atin ng mga doktor: may mga tao * na natutuwa sa pagpatay. * Kapag inilagay ko ang susi sa lock, ang parehong bagay * Nararamdaman ko kung ano ang dapat nilang maramdaman * Sila, sinasaksak ang biktima gamit ang isang kutsilyo: kaaya-aya * At nakakatakot magkasama. Ang paglikha ng imahe ng kanyang "miserly knight", na nagbibigay ng isang matingkad na larawan ng kanyang mga karanasan, ipinapakita din ni Pushkin ang mga pangunahing tampok, tampok ng pera - kapital, lahat ng dinadala niya sa mga taong kasama niya, ay dinadala sa mga relasyon ng tao. Ang pera, ginto para kay Baron Philip ay, sa mga salita ni Belinsky, isang bagay ng sobrang pag-aari, isang pinagmumulan ng pinakamataas na kapangyarihan at kapangyarihan: * Ano ang hindi nasa ilalim ng aking kontrol? tulad ng isang Demonyo * Mula ngayon maaari ko nang pamunuan ang mundo; * Sa sandaling gusto ko, ang mga palasyo ay itatayo; * Sa aking mga kahanga-hangang hardin * Ang mga nimpa ay darating na tumatakbo sa isang mapaglarong pulutong; * At ang mga muse ay magdadala sa akin ng kanilang parangal, * At ang malayang henyo ay magiging alipin sa akin, * At kabutihan at walang tulog na paggawa * Sila ay may kababaang-loob na maghihintay sa aking gantimpala. Dito, ang kakaibang pigura ng knight-usurer ni Pushkin ay nakakakuha ng mga dambuhalang dimensyon at mga balangkas, lumalaki sa isang nagbabala, demonyong prototype ng paparating na kapitalismo na may walang hanggan na kasakiman at walang kabusugan na pagnanasa, kasama ang mga nakatutuwang pangarap ng dominasyon sa mundo. Ang isang kapansin-pansing halimbawa ng paghadlang sa gayong superpower ng pera ay ang parehong "miserly knight". Ganap na nag-iisa, liblib sa lahat ng bagay at lahat sa kanyang basement na may ginto, tinitingnan ni Baron Philip ang kanyang sariling anak - ang tanging taong malapit sa kanya sa mundo, bilang kanyang pinakamasamang kaaway, isang potensyal na mamamatay-tao (ang anak ay talagang hindi makapaghintay para sa kanyang kamatayan) at ang magnanakaw: siya ay magwawaldas, itatapon sa hangin pagkatapos ng kanyang kamatayan ang lahat ng yaman na kanyang walang pag-iimbot na naipon. Nagtatapos ito sa eksena kung saan hinahamon ng ama ang kanyang anak sa isang tunggalian at ang masayang kahandaan kung saan ang huli ay "nagmamadaling pinulot" ang guwantes na ibinato sa kanya. Binanggit ni Marx, bukod sa iba pang mga bagay, ang mga espesyal na aesthetic na katangian ng tinatawag na "noble metals" - pilak at ginto: "Sila ay, sa isang tiyak na lawak, katutubong liwanag na nakuha mula sa ilalim ng mundo, dahil ang pilak ay sumasalamin sa lahat ng liwanag na sinag sa kanilang orihinal na timpla, at ginto ay sumasalamin sa kulay pinakamataas na boltahe, pula. Ang kahulugan ng kulay ay ang pinakasikat na anyo ng aesthetic na pakiramdam sa pangkalahatan.”1 Si Baron Philip ng Pushkin - alam natin - ay isang uri ng makata ng pagnanasa kung saan siya ay kinuha. Ang ginto ay nagbibigay sa kanya hindi lamang ng intelektwal (ang pag-iisip ng kanyang omnipotence, omnipotence: "Lahat ay masunurin sa akin, ngunit wala akong sinusunod"), ngunit purong senswal na kasiyahan, at tiyak na may "pista" nito para sa mga mata - kulay, kinang, kislap: * Nais ko para sa aking sarili Ngayon ay magsasaayos tayo ng isang piging: * Magsisindi ako ng kandila sa harap ng bawat dibdib, * At bubuksan ko silang lahat, at ako mismo ang magsisimula * Sa kanila, titingnan ko ang mga nagniningning na tambak. . * (Sindi ng kandila at isa-isang binubuksan ang mga dibdib.) * Naghahari ako!.. * Anong mahiwagang ningning! Napakahayag na ipinakita ni Pushkin sa imahe ng "miserly knight" ang isa pang kahihinatnan na natural na sumusunod mula sa "sumpain na uhaw sa ginto" na katangian ng kapitalistang akumulasyon. Ang pera, bilang isang paraan, para sa isang taong nahuhumaling sa isang sinumpaang pagkauhaw para sa ginto, ay nagiging isang wakas sa sarili nito, ang pagkahilig sa pagpapayaman ay nagiging maramot. Ang pera, bilang "isang indibiduwal ng unibersal na kayamanan," ay nagbibigay sa may-ari nito ng "pangkalahatang dominasyon sa lipunan, sa buong mundo ng kasiyahan at paggawa. Ito ay katulad ng kung, halimbawa, ang pagtuklas ng isang bato ay nagbigay sa akin, ganap na independyente sa aking sariling katangian, karunungan sa lahat ng mga agham. Ang pag-aari ng pera ay naglalagay sa akin na may kaugnayan sa kayamanan (sosyal) sa eksaktong kaparehong kaugnayan kung paanong ang pagkakaroon ng bato ng pilosopo ay maglalagay sa akin na may kaugnayan sa mga agham.

"Ang Kuripot na Knight" pagsusuri sa akda - tema, ideya, genre, plot, komposisyon, tauhan, isyu at iba pang isyu ay tinalakay sa artikulong ito.

Kasaysayan ng paglikha

Ang "The Miserly Knight" ay ipinaglihi noong 1826, at natapos noong taglagas ng Boldin ng 1830. Nai-publish noong 1836 sa magasing Sovremennik. Ibinigay ni Pushkin ang dula ng subtitle na "Mula sa tragikomedya ni Chenston." Ngunit ang manunulat ay mula sa ika-18 siglo. Shenston (sa tradisyon noong ika-19 na siglo ang kanyang pangalan ay isinulat na Chenston) walang ganoong dula. Marahil ay tinukoy ni Pushkin ang isang dayuhang may-akda upang hindi maghinala ang kanyang mga kontemporaryo na inilalarawan ng makata ang kanyang relasyon sa kanyang ama, na kilala sa kanyang pagiging kuripot.

Tema at plot

Ang dula ni Pushkin na "The Miserly Knight" ay ang unang gawa sa isang siklo ng mga dramatikong sketch, mga maikling dula, na kalaunan ay tinawag na "Little Tragedies." Nilalayon ni Pushkin sa bawat dula na ipakita ang ilang bahagi ng kaluluwa ng tao, isang labis na pagnanasa (ang pagiging maramot sa "The Stingy Knight"). Ang mga espirituwal na katangian at sikolohiya ay ipinapakita sa matalim at hindi pangkaraniwang mga plot.

Mga bayani at larawan

Mayaman si Baron, pero kuripot. Siya ay may anim na dibdib na puno ng ginto, kung saan hindi siya kumukuha ng kahit isang sentimo. Ang pera ay hindi mga alipin o kaibigan para sa kanya, tulad ng para sa tagapagpahiram ng pera na si Solomon, ngunit mga panginoon. Ayaw aminin ng Baron sa kanyang sarili na inalipin siya ng pera. Naniniwala siya na salamat sa pera, tahimik na natutulog sa kanyang mga dibdib, lahat ay napapailalim sa kanya: pag-ibig, inspirasyon, henyo, birtud, trabaho, kahit na kasamaan. Handa ang Baron na patayin ang sinumang manghihimasok sa kanyang kayamanan, maging ang sarili niyang anak, na hinahamon niya sa isang tunggalian. Pinipigilan ng duke ang tunggalian, ngunit ang baron ay napatay sa mismong posibilidad na mawalan ng pera. Kinain siya ng hilig ng Baron.

Si Solomon ay may ibang saloobin sa pera: ito ay isang paraan upang makamit ang isang layunin, upang mabuhay. Ngunit, tulad ng baron, hindi niya hinahamak ang anuman para sa pagpapayaman, na nagmumungkahi na lasonin ni Albert ang kanyang sariling ama.

Si Albert ay isang karapat-dapat na batang kabalyero, malakas at matapang, nanalo sa mga paligsahan at nasisiyahan sa pabor ng mga kababaihan. Siya ay ganap na umaasa sa kanyang ama. Ang binata ay walang pambili ng helmet at baluti, damit para sa isang handaan at isang kabayo para sa isang paligsahan, dahil lamang sa kawalan ng pag-asa ay nagpasya siyang magreklamo sa duke.

Si Albert ay may mahusay na espirituwal na mga katangian, siya ay mabait, binibigyan niya ang huling bote ng alak sa may sakit na panday. Ngunit siya ay nasira ng mga pangyayari at mga pangarap ng panahong ang ginto ay mamanahin niya. Nang mag-alok ang nagpapautang na si Solomon na isama si Albert sa isang parmasyutiko na nagbebenta ng lason para lason ang kanyang ama, pinalayas siya ng kabalyero sa kahihiyan. At hindi nagtagal ay tinanggap na ni Albert ang hamon ng baron sa isang tunggalian; Tinawag ng Duke si Albert na isang halimaw para sa gawaing ito.

Ang Duke sa trahedya ay isang kinatawan ng mga awtoridad na kusang umako sa pasanin na ito. Tinatawag ng Duke ang kanyang edad at ang puso ng mga tao na kakila-kilabot. Sa pamamagitan ng mga labi ng Duke, nagsasalita din si Pushkin tungkol sa kanyang oras.

Mga isyu

Sa bawat maliit na trahedya, tinitingnan ni Pushkin ang ilang bisyo. Sa The Miserly Knight, ang mapanirang hilig na ito ay katakawan: ang pagbabago sa personalidad ng isang dating karapat-dapat na miyembro ng lipunan sa ilalim ng impluwensya ng bisyo; pagpapasakop ng bayani sa bisyo; bisyo bilang dahilan ng pagkawala ng dignidad.

Salungatan

Ang pangunahing salungatan ay panlabas: sa pagitan ng isang kuripot na kabalyero at ng kanyang anak, na inaangkin ang kanyang bahagi. Naniniwala ang Baron na ang kayamanan ay dapat pagdusahan upang hindi sayangin. Ang layunin ng Baron ay mapanatili at madagdagan, ang layunin ni Albert ay gamitin at tangkilikin. Ang salungatan ay sanhi ng pag-aaway ng mga interes na ito. Ito ay pinalala ng pakikilahok ng Duke, kung saan napilitan ang Baron na siraan ang kanyang anak. Ang lakas ng sigalot ay ang kamatayan lamang ng isa sa mga partido ang makakapaglutas nito. Sinisira ng pagnanasa ang kuripot na kabalyero;

Komposisyon

May tatlong eksena sa trahedya. Mula sa una, nalaman ng mambabasa ang tungkol sa mahirap na sitwasyon sa pananalapi ni Albert, na nauugnay sa pagiging maramot ng kanyang ama. Ang pangalawang eksena ay isang monologo ng isang kuripot na kabalyero, kung saan malinaw na ang pagnanasa ay ganap na nakuha sa kanya. Sa ikatlong eksena, ang makatarungang duke ay nakialam sa tunggalian at hindi sinasadyang naging sanhi ng pagkamatay ng bayaning nahuhumaling sa pagsinta. Ang kasukdulan (ang pagkamatay ng baron) ay katabi ng denouement - ang konklusyon ng Duke: "Isang kakila-kilabot na edad, kakila-kilabot na mga puso!"

Genre

Ang "The Miserly Knight" ay isang trahedya, iyon ay, isang dramatikong gawain kung saan namatay ang pangunahing tauhan. Nakamit ni Pushkin ang maliit na sukat ng kanyang mga trahedya sa pamamagitan ng pagbubukod ng lahat ng hindi mahalaga. Ang layunin ni Pushkin ay ipakita ang sikolohiya ng isang taong nahuhumaling sa hilig ng kuripot. Ang lahat ng "Maliliit na Trahedya" ay nagpupuno sa isa't isa, na lumilikha ng isang three-dimensional na larawan ng sangkatauhan sa lahat ng pagkakaiba-iba nito ng mga bisyo.

Estilo at artistikong pagka-orihinal

Ang lahat ng "Maliliit na Trahedya" ay inilaan hindi para sa pagbabasa kundi para sa pagtatanghal: kung gaano ka-theatrical ang kuripot na kabalyero sa isang madilim na basement sa gitna ng gintong pagkutitap sa liwanag ng kandila! Ang mga diyalogo ng mga trahedya ay dinamiko, at ang monologo ng kuripot na kabalyero ay isang makatang obra maestra. Makikita ng mambabasa kung paano gumapang ang isang duguang kontrabida sa silong at dinilaan ang kamay ng isang kuripot na kabalyero. Ang mga larawan ng The Miserly Knight ay imposibleng makalimutan.

Sa "maliit na mga trahedya" hinarap ni Pushkin ang magkaparehong eksklusibo at sa parehong oras na hindi maihihiwalay na mga punto ng pananaw at katotohanan ng kanyang mga bayani sa isang uri ng polyphonic counterpoint. Ang kumbinasyong ito ng magkasalungat na mga prinsipyo ng buhay ay ipinakita hindi lamang sa makasagisag at semantikong istruktura ng mga trahedya, kundi pati na rin sa kanilang mga patula. Ito ay malinaw na ipinakita sa pamagat ng unang trahedya - "The Miserly Knight".

Ang aksyon ay nagaganap sa France, sa huling bahagi ng Middle Ages. Sa katauhan ni Baron Philip, nakuha ni Pushkin ang isang natatanging uri ng knight-usurer, na nabuo ng panahon ng paglipat mula sa pyudal na relasyon sa burges na relasyon sa pananalapi. Ito ay isang espesyal na social "species", isang uri ng social centaur, kakaibang pinagsasama ang mga tampok ng magkasalungat na panahon at paraan ng pamumuhay. Ang mga ideya tungkol sa karangalan ng kabalyero at ang kanyang pribilehiyo sa lipunan ay buhay pa rin sa kanya. Kasabay nito, siya ang nagdadala ng iba pang mga mithiin at mithiin, na nabuo ng lumalagong kapangyarihan ng pera, kung saan nakasalalay ang posisyon ng isang tao sa lipunan, sa mas malaking lawak kaysa sa pinagmulan at mga titulo. Pinapahina ng pera, pinapalabo ang mga hangganan ng mga grupo ng klase at caste, at sinisira ang mga hadlang sa pagitan nila. Sa bagay na ito, ang kahalagahan ng personal na prinsipyo sa isang tao ay nagdaragdag, ang kanyang kalayaan, ngunit sa parehong oras responsibilidad - para sa kanyang sarili at sa iba.

Si Baron Philip ay isang malaki, kumplikadong karakter, isang taong may napakalaking kalooban. Ang kanyang pangunahing layunin ay ang akumulasyon ng ginto bilang pangunahing halaga sa umuusbong na bagong paraan ng pamumuhay. Sa una, ang akumulasyon na ito ay hindi isang katapusan para sa kanya, ngunit isang paraan lamang ng pagkakaroon ng ganap na kalayaan at kalayaan. At tila naabot ng Baron ang kanyang layunin, na pinatunayan ng kanyang monologo sa "mga silong ng mga tapat": "Ano ang hindi nasa ilalim ng aking kontrol? Bilang isang tiyak na demonyo, maaari na akong mamuno sa mundo...”, atbp. (V, 342-343). Gayunpaman, ang kalayaan, kapangyarihan at lakas na ito ay nabibili sa napakataas na halaga - ang luha, pawis at dugo ng mga biktima ng pagnanasa ng baron. Ngunit ang bagay ay hindi limitado sa paggawa ng ibang tao sa isang paraan ng pagkamit ng kanyang layunin. Sa huli ay ginawa ng Baron ang kanyang sarili bilang isang paraan lamang upang makamit ang layuning ito, kung saan binabayaran niya ang pagkawala ng kanyang mga damdamin at katangian ng tao, kahit na ang mga natural na gaya ng sa kanyang ama, na kinikilala ang kanyang sariling anak bilang kanyang mortal na kaaway. Kaya't ang pera, mula sa isang paraan ng pagkakaroon ng kalayaan at kalayaan, na hindi napapansin ng bayani, ay nagiging isang wakas sa sarili nito, kung saan ang Baron ay naging isang karugtong. Ito ay hindi para sa wala na ang kanyang anak na si Albert ay nagsasalita tungkol sa pera: "Oh, ang aking ama ay nakikita sila hindi bilang mga lingkod o kaibigan, ngunit bilang mga panginoon, at siya mismo ay naglilingkod sa kanila ... tulad ng isang alipin ng Algeria, - Tulad ng isang nakakadena na aso" ( V, 338). Si Pushkin, tulad nito, ay muling nag-iisip, ngunit makatotohanang, ang problema na ibinabanta sa "Prisoner of the Caucasus": ang hindi maiiwasang paghahanap ng pagkaalipin sa mga landas ng indibidwal na pagtakas mula sa lipunan sa halip na ang ninanais na kalayaan. Ang egoistic monopassion ay humahantong sa Baron hindi lamang sa kanyang alienation, kundi pati na rin sa self-alienation, iyon ay, sa alienation mula sa kanyang human essence, mula sa humanity bilang batayan nito.

Gayunpaman, si Baron Philip ay may sariling katotohanan, na nagpapaliwanag at sa ilang lawak ay nagbibigay-katwiran sa kanyang posisyon sa buhay. Sa pag-iisip tungkol sa kanyang anak - ang tagapagmana ng lahat ng kanyang kayamanan, na makukuha niya nang walang anumang pagsisikap o pag-aalala, nakikita niya dito ang isang paglabag sa katarungan, ang pagkasira ng mga pundasyon ng kaayusan ng mundo na kanyang pinaninindigan, kung saan ang lahat ay dapat makamit at pinagdudusahan ng tao mismo, at hindi ipinasa bilang isang hindi karapat-dapat na regalo mula sa Diyos (kabilang ang trono ng hari - dito mayroong isang kawili-wiling overlap sa mga problema ng "Boris Godunov", ngunit sa ibang batayan sa buhay). Nasiyahan sa pagmumuni-muni ng kanyang mga kayamanan, ang Baron ay bumulalas: “Ako ay naghahari!.. Anong mahiwagang ningning! Masunurin sa akin, ang aking kapangyarihan ay malakas; Nasa kanya ang kaligayahan, nasa kanya ang aking karangalan at kaluwalhatian!” Ngunit pagkatapos nito ay bigla siyang dinaig ng kalituhan at kakila-kilabot: “Ako ay naghahari... ngunit sino, pagkatapos ko, ang kukuha ng kapangyarihan sa kanya? Aking tagapagmana! Baliw, batang gastador. Ang kausap ng mga bastos na bastos!” Ang Baron ay nasindak hindi sa hindi maiiwasang kamatayan, paghihiwalay sa buhay at mga kayamanan, ngunit sa paglabag sa pinakamataas na hustisya, na nagbigay ng kahulugan sa kanyang buhay: "Siya ay magsasayang... At sa pamamagitan ng anong karapatan? Nakuha ko ba ang lahat ng ito nang walang kabuluhan... Sino ang nakakaalam kung gaano karaming mapait na pag-iwas, pinipigilan ang mga hilig, mabibigat na pag-iisip, mga alalahanin sa araw, mga gabing walang tulog.

Mayroong isang lohika dito, isang magkakaugnay na pilosopiya ng isang malakas at trahedya na personalidad, na may sariling pare-pareho, kahit na hindi ito tumayo sa pagsubok ng sangkatauhan, katotohanan. Sino ang dapat sisihin dito? Sa isang banda, ang mga makasaysayang pangyayari, ang panahon ng pagsulong ng komersyalismo, kung saan ang walang pigil na paglaki ng materyal na kayamanan ay humahantong sa espirituwal na kahirapan at lumiliko ang isang tao mula sa isang dulo sa kanyang sarili sa isang paraan lamang ng pagkamit ng iba pang mga layunin. Ngunit hindi inaalis ni Pushkin ang responsibilidad mula sa bayani mismo, na pinili ang landas ng pagkamit ng kalayaan at kalayaan sa indibidwal na paghihiwalay mula sa mga tao.

Ang imahe ni Albert ay konektado din sa problema sa pagpili ng posisyon sa buhay. Simplistic na makita ang kanyang karaniwang interpretasyon bilang isang gutay-gutay na bersyon ng personalidad ng kanyang ama, kung saan, sa paglipas ng panahon, mawawala ang mga katangian ng kabayanihan at ang mga katangian ng isang tagapag-imbak ng pera ay magtatagumpay. Sa prinsipyo, posible ang gayong metamorphosis. Ngunit hindi ito maiiwasan, dahil nakasalalay din kay Albert mismo kung pananatilihin niya ang kanyang likas na pagiging bukas sa mga tao, pakikisalamuha, kabaitan, kakayahang mag-isip hindi lamang tungkol sa kanyang sarili, kundi pati na rin sa iba (ang episode kasama ang may sakit na panday ay nagpapahiwatig dito), o mawawala ba sa kanya ang mga katangiang ito, tulad ng kanyang ama. Kaugnay nito, ang pangwakas na pahayag ng Duke ay makabuluhan: "Kakila-kilabot na edad, kakila-kilabot na mga puso." Sa loob nito, ang pagkakasala at pananagutan ay tila pantay na ibinahagi - sa pagitan ng siglo at ng "puso" ng isang tao, ang kanyang damdamin, isip at kalooban. Sa sandali ng pag-unlad ng aksyon, kumilos sina Baron Philippe at Albert, sa kabila ng kanilang relasyon sa dugo, bilang mga maydala ng dalawang magkasalungat, ngunit sa ilang mga paraan ay kapwa nagwawasto sa mga katotohanan. Parehong may mga elemento ng parehong absoluteness at relativity, nasubok at binuo sa bawat panahon ng bawat tao sa kanyang sariling paraan.

Sa "The Miserly Knight," tulad ng sa lahat ng iba pang "maliit na trahedya," ang makatotohanang karunungan ni Pushkin ay umabot sa rurok nito - sa lalim ng pagtagos sa sosyo-historikal at moral-sikolohikal na kakanyahan ng mga karakter na inilalarawan, sa kakayahang isaalang-alang sa temporal at partikular - ang matibay at unibersal. Sa kanila, ang gayong tampok ng mga tula ng mga gawa ni Pushkin bilang kanilang "nakahihilo na kaiklian" (A. Akhmatova), na naglalaman ng "kalaliman ng espasyo" (N. Gogol), ay umabot sa buong pag-unlad nito. Mula sa trahedya hanggang sa trahedya, ang laki at makabuluhang kapasidad ng mga itinatanghal na larawan-mga karakter ay tumataas, ang lalim, kabilang ang moral at pilosopikal, ng mga itinatanghal na salungatan at mga problema ng pagkakaroon ng tao - sa mga espesyal na pambansang pagbabago at malalim na unibersal na "invariants".

Menu ng artikulo:

Ang taglagas ng Boldino ay isa sa mga pinakamabungang panahon sa buhay ni Pushkin. Ang epidemya ng kolera ay natagpuan ang manunulat sa ari-arian ng kanyang ama, sa Boldino. Maraming mga gawa ang isinilang dito, kabilang ang "The Miserly Knight." Sa katunayan, ang ideya para sa The Miserly Knight ay nagmula nang mas maaga, noong 1826. Gayunpaman, natapos ni Alexander Sergeevich ang tekstong ito noong 1830 lamang. Tulad ng alam mo, si Pushkin ay kasangkot sa isang magazine - ang sikat na Sovremennik. Samakatuwid, hindi nakakagulat na ang gawain ay nai-publish sa mga pahina ng partikular na publikasyong ito noong 1836.

Mystical collisions ng "The Stingy Knight"

May isang kakaibang punto na konektado sa dulang ito. Ang katotohanan ay kasama ni Pushkin ang mga autobiographical na sandali dito. Gayunpaman, ang mga detalyeng ito mula sa buhay ng manunulat ay humipo sa isang napaka-pinong paksa - ang pagiging maramot ng ama ni Alexander Sergeevich. Upang malito ng kaunti ang mga mambabasa at kritiko sa panitikan, ibinigay ni Pushkin ang kanyang trabaho ng isang subtitle - "Mula sa tragikomedya ni Chanston." Si Chanston (o William Shenstone) ay isang manunulat noong ika-18 siglo na, gayunpaman, ay walang katulad na mga gawa. Ang tradisyon ng ika-19 na siglo ay nangangailangan na ang pangalan ng may-akda na ito ay isulat nang eksakto bilang "Chenston", kaya kung minsan ay lumilitaw ang pagkalito tungkol sa mga pangalan.

Tungkol sa tema at balangkas ng akda

Ang "The Miserly Knight" ay itinuturing na unang teksto mula sa cycle ng mga dramatikong sketch ni Pushkin. Ito ay mga maiikling dula, na kalaunan ay tinawag na "Munting Trahedya". May ideya si Alexander Sergeevich: italaga ang bawat dula sa pagsisiwalat ng isang tiyak na bahagi ng kaluluwa ng tao. At nais ni Pushkin na magsulat hindi lamang tungkol sa isang bahagi ng kaluluwa, ngunit tungkol sa pagnanasa - isang pakiramdam na nakakaubos ng lahat. Sa kasong ito ay pinag-uusapan natin ang tungkol sa kuripot. Inihayag ni Alexander Sergeevich ang lalim ng mga espirituwal na katangian ng isang tao, na ipinapakita ang mga katangiang ito sa pamamagitan ng mapantig at hindi pangkaraniwang mga balangkas.

Tungkol sa mga bayani at larawan ng "The Miserly Knight"

Larawan ng Baron

Ang Baron ay marahil ang pangunahing imahe mula sa obra maestra ng Pushkin na ito. Ang bayani ay sikat sa kanyang kayamanan, ngunit ang pagiging maramot ng baron ay hindi bababa sa kanyang kayamanan. Ang may-akda ay hindi nag-iiwan ng mga salita kapag naglalarawan ng kayamanan ng baron: mga dibdib na puno ng ginto, mga barya... Gayunpaman, iniiwan ng bayani ang lahat nang buo, nang hindi kumukuha ng anuman mula sa mga dibdib. Ganito inilarawan ni Albert si Baron:

TUNGKOL SA! ang aking ama ay walang alipin at walang kaibigan
Nakikita niya sila bilang mga panginoon; at siya mismo ang nagsisilbi sa kanila.
At paano ito nagsisilbi? parang alipin ng Algeria,
Parang asong nakadena. Sa isang hindi pinainit na kulungan ng aso
Nabubuhay, umiinom ng tubig, kumakain ng mga tuyong crust,

Hindi siya natutulog magdamag, patuloy siyang tumatakbo at tumatahol...

Ayon sa baron, omnipotent siya sa pera. Maaari mong bilhin ang lahat para sa mga gintong barya, dahil ang lahat ay ibinebenta - pag-ibig, birtud, kalupitan, henyo, artistikong inspirasyon, paggawa ng tao... Ang lahat ng interes ng baron ay kayamanan. Ang bayani ay may kakayahang pumatay kung nais ng isang tao na iakma ang kanyang pera para sa kanilang sarili. Nang pinaghinalaan ito ng baron sa kanyang anak, hinamon niya ito sa isang tunggalian. Sinubukan ng Duke na pigilan ang tunggalian, ngunit namatay ang Baron dahil lamang sa pag-iisip na mawala ang kanyang pera.

Ito ay kung paano ipinakita ni Pushkin sa metapora na ang pagnanasa ay maaaring kumonsumo ng isang tao.

Kaya, ang Baron ay maaaring ilarawan bilang isang mature na tao, matalino sa kanyang sariling paraan. Ang Baron ay mahusay na sinanay, pinalaki sa mga lumang tradisyon, at minsan ay isang magiting na kabalyero. Ngunit ngayon ay natapos na ng bayani ang buong kahulugan ng buhay sa pag-iipon ng pera. Naniniwala ang Baron na hindi sapat ang alam ng kanyang anak tungkol sa buhay para pagkatiwalaan siya ng kanyang pera:

Hindi gusto ng aking anak ang maingay, buhay panlipunan;
Siya ay may ligaw at madilim na disposisyon -
Palagi siyang gumagala sa kastilyo sa kagubatan,
Parang batang usa...

Larawan ng pera

Ang pera ay maaaring bilangin sa isang hiwalay na paraan. Paano nakikita ng Baron ang kayamanan? Para sa baron, ang pera ay mga panginoon, mga pinuno. Ang mga ito ay hindi mga kasangkapan, hindi paraan, hindi mga tagapaglingkod sa lahat. Gayundin, hindi itinuturing ng baron ang pera bilang mga kaibigan (tulad ng ginawa ng tagapagpahiram ng pera na si Solomon). Ngunit tumangging aminin ng bayani na siya ay naging alipin ng pera.

Si Solomon ay may ibang saloobin sa pera. Para sa isang nagpapautang, ang pera ay isang trabaho lamang, isang paraan upang mabuhay sa mundong ito. Gayunpaman, si Solomon ay mayroon ding hilig: upang yumaman, iminumungkahi pa ng bayani na patayin ni Albert ang kanyang ama.

Larawan ni Albert

Dalawampung taong gulang na si Albert, at ang kabataan ang nagdurusa sa binata: ang bayani ay naghahangad na masiyahan sa buhay. Si Albert ay inilalarawan bilang isang karapat-dapat na batang kabalyero, malakas at matapang. Madaling nanalo si Albert sa mga knightly tournament at nasisiyahan sa atensyon at simpatiya ng mga kababaihan. Gayunpaman, ang mga detalye lamang ang nagpapahirap sa kabalyero - kumpletong pag-asa sa kanyang sariling ama. Napakahirap ng binata na wala siyang pera para sa uniporme ng kabalyero, kabayo, baluti, o pagkain. Ang bayani ay patuloy na pinipilit na mamalimos sa harap ng kanyang ama. Itinulak ng kawalan ng pag-asa ang kabalyero upang ireklamo ang kanyang kasawian sa duke.

Kaya hinukay niya ang kanyang mga kuko dito! - halimaw!
Halika: huwag kang maglakas-loob na tumingin sa aking mga mata
Lumitaw hangga't ako mismo
hindi kita iimbitahan...

Larawan ng Duke

Ang Duke sa gawain ni Pushkin ay inilalarawan bilang isang kinatawan ng mga awtoridad na kusang-loob na tinatanggap ang mga mahihirap na obligasyong ito. Kinondena ng Duke ang panahon kung saan siya nabubuhay, gayundin ang mga tao (para sa kawalang-galang ng kanilang mga puso), na tinatawag silang kakila-kilabot. Kaya - sa bibig ng bayaning ito - inilalagay ng may-akda ang kanyang sariling mga saloobin tungkol sa kanyang kontemporaryong panahon.

Palaging sinusubukan ng Duke na maging patas:
Naniniwala ako, naniniwala ako: marangal na kabalyero,
Ang isang tulad mo ay hindi masisisi ang kanyang ama
Nang walang sukdulan. Kakaunti lang ang mga ganyang bastos...
Makatitiyak: ang iyong ama
Papayuhan kita nang pribado, nang walang ingay...

Larawan ni Ivan

Tampok din sa dula ang isang menor de edad na karakter, si Ivan, ang batang lingkod ni Albert. Si Ivan ay sobrang tapat sa kanyang young master.

Tungkol sa mga problema ng teksto

Sa kanyang “Munting Trahedya,” sinuri ng manunulat ang isang tiyak na bisyo. Tungkol naman sa “The Stingy Knight,” dito interesado ang may-akda sa paglalarawan ng kuripot. Ito, siyempre, ay hindi isa sa mga nakamamatay na kasalanan, gayunpaman, ang pagiging maramot ay nagtutulak din sa mga tao sa mga mapanirang aksyon. Sa ilalim ng impluwensya ng pagiging maramot, ang isang karapat-dapat na tao kung minsan ay nagbabago nang hindi nakikilala. Ang Pushkin ay kumakatawan sa mga bayaning sunud-sunuran sa mga bisyo. Kaya naman sa dulang ito, ang mga bisyo ay ipinakita bilang dahilan kung bakit nawawalan ng dignidad ang mga tao.

Tungkol sa salungatan ng trabaho

Ang pangunahing salungatan ng trabaho ni Pushkin ay panlabas. Naganap ang salungatan sa pagitan ng baron at ni Albert, na inaangkin ang mana na dapat sa kanya. Ayon sa baron, ang pera ay dapat tratuhin nang may pag-iingat, at hindi sayang. At ang pagdurusa ay nagtuturo ng gayong saloobin. Nais ng Baron na mapanatili at madagdagan ang kanyang kayamanan. At ang anak naman ay nagsisikap na gumamit ng pera para masiyahan sa buhay.

Ang tula na "Village" ni Pushkin ay isang halimbawa ng isang gawaing isinulat na malayo sa pagmamadalian ng lungsod. Nag-aalok kami sa aming mga mambabasa

Ang tunggalian ay nagdudulot ng pag-aaway ng interes ng mga bayani. Bukod dito, ang sitwasyon ay makabuluhang pinalala ng interbensyon ng Duke. Sa ganitong sitwasyon, sinisiraan ng baron si Albert. Ang tunggalian ay malulutas lamang sa tragically. Kailangang mamatay ang isang panig para matapos ang tunggalian. Bilang isang resulta, ang pagsinta ay lumalabas na napakapangwasak na pinapatay nito ang baron, na kinakatawan ng parehong kuripot na kabalyero. Gayunpaman, hindi pinag-uusapan ni Pushkin ang tungkol sa kapalaran ni Albert, kaya't maaari lamang mag-isip ang mambabasa.

Tungkol sa komposisyon at genre ng "The Miserly Knight"

Kasama sa trahedya ang tatlong yugto. Sa unang eksena, ikinuwento ng manunulat ang sitwasyon ng anak ng baron. Si Albert ay dumaranas ng materyal na pangangailangan dahil sa sobrang kuripot ng baron. Sa ikalawang eksena, ipinakilala sa mambabasa ang monologo ng baron, na sumasalamin sa kanyang hilig. Sa wakas, sa ikatlong eksena, ang salungatan ay nakakuha ng sukat; Nang hindi ito gusto o inaasahan, pinabilis ng Duke ang kalunos-lunos na kinalabasan ng labanan. Ang baron, na nahuhumaling sa pagsinta, ay namatay. Ang kasukdulan ay ang pagkamatay ng kuripot na kabalyero. At ang denouement, sa turn, ay ang konklusyon ng Duke:

Kakila-kilabot na edad, kakila-kilabot na mga puso!

Sa mga tuntunin ng genre, ang gawain ni Pushkin ay tiyak na isang trahedya, dahil ang pangunahing karakter ay namatay sa dulo. Sa kabila ng maliit na dami ng tekstong ito, nagawa ng may-akda na maiparating nang maikli at maikli ang kakanyahan.

Itinakda ni Pushkin na ipakita ang mga sikolohikal na katangian ng isang taong nahuhumaling sa isang mapanirang pagnanasa - ang pagiging maramot.

Tungkol sa istilo at artistikong pagka-orihinal ng "The Miserly Knight"

Dapat sabihin na nilikha ng may-akda ang mga trahedya ni Pushkin nang higit pa para sa paggawa ng teatro kaysa sa pagbabasa. Mayroong maraming mga elemento ng teatro sa trabaho - halimbawa, tingnan ang imahe ng isang kuripot na kabalyero, isang madilim na basement at makintab na ginto. Bilang karagdagan, itinuturing ng mga kritiko ang tekstong ito bilang isang makatang obra maestra.

Mystical at biblical overtones ng trabaho

Gayunpaman, inilalagay ni Pushkin ang mas malalim na kahulugan sa kanyang teksto kaysa sa tila sa unang tingin. Ang Baron ay hindi naaakit sa kayamanan sa kanyang sarili. Ang bayani ay mas interesado sa mundo ng mga ideya at emosyon na nauugnay sa ginto. Ito ang pagkakaiba sa pagitan ng imahe ng baron at ng mga imahe ng "misers" mula sa mga komedya ng Russia noong ika-18 siglo (bilang halimbawa, maaalala natin ang mga bayani mula sa mga gawa ni Derzhavin). Sa una, kinuha ni Alexander Sergeevich ang epigraph mula sa teksto ni Derzhavin na tinatawag na "Skopikhin". Sa panitikan, ang mga manunulat ay may posibilidad na lumikha ng ilang uri. Ang unang uri ay comedic-satirical (ang kuripot), at ang pangalawang uri ay mataas, tragic (ang hoarder). Ang Baron, ayon dito, ay kabilang sa pangalawang uri. Ang kumbinasyon ng mga uri na ito ay sinusunod sa "Dead Souls" ni Gogol, at partikular sa personalidad ni Plyushkin.

Mataas na imahe ng drive

Ang imaheng ito ay ganap na nahayag sa monologo ng baron, na ipinakita sa ikalawang bahagi ng "The Miserly Knight." Inilarawan ng may-akda kung paano pumunta ang baron sa piitan ng kanyang kastilyo. Ito naman ay simbolo ng altar sa underworld, ang santuwaryo ng diyablo. Ang bayani ay nagbuhos ng isang dakot ng mga barya sa dibdib. Hindi pa ganap na napuno ang dibdib na ito. Ang eksenang ito ay nagpapakita ng pag-amin ng bayani sa kanyang sarili. Bilang karagdagan, narito ang Pushkin ay nagbibigay ng isang karaniwang leitmotif para sa buong ikot ng mga trahedya - isang kapistahan ng kandila. Ang gayong kapistahan ay nakalulugod sa mata at kaluluwa - ito ay isang sakramento, isang misa para sa pera.

Ito ang mystical subtext ng trabaho ni Pushkin, na sinamahan ng mga paraphrase ng ebanghelyo mula sa pag-amin ng baron. Inilarawan ni Pushkin ang gintong nakasalansan sa mga tambak na may larawan ng isang "proud na burol." Nakatayo sa isang burol, matayog sa ibabaw ng nakapalibot na mundo, ang baron ay nakakaramdam ng kapangyarihan. Ang mas mababang bayani ay yumuko sa ginto, mas malakas, mas tumataas ang kanyang pagnanasa. At ang pagsinta ay ang sagisag ng demonyong espiritu. Malamang na napansin ng mambabasa ang isang katulad na larawan sa Bibliya: Nangako ang Diyablo kay Jesu-Kristo ng kapangyarihang pandaigdig. Upang ipakita ang kaniyang kapangyarihan, itinaas ng Diyablo si Kristo sa isang mataas na burol. Minsan nakikita ng mga iskolar sa panitikan ang baron bilang isang baligtad na imahe ng Diyos. Isinasaalang-alang na ang ginto ay isang simbolo ng kapangyarihan sa mundo, ang mga salita ng baron tungkol sa paghahari ay hindi nakakagulat.

Ang isa pang tanong ay kung bakit tinatrato ng Baron ang kanyang anak bilang isang kaaway. Wala itong kinalaman sa moral na katangian ni Albert. Ang dahilan ay ang pagiging maluho ng kabataan. Ang bulsa ni Albert ay hindi isang lugar kung saan nag-iipon ang ginto, kundi isang bangin, isang bangin na sumisipsip ng pera.

Antipodean na mga imahe

Upang ituon ang pansin sa mapangwasak na kalikasan ng mga hilig, ipinakilala ng manunulat ang isang karakter na antipodean, na pinaghahambing ang imahe ng pangunahing karakter. Ang antipode ng baron ay ang usurero (Hudyo). Nagpahiram si Solomon ng pera kay Albert, ngunit sa huli ay itinulak ang binata na patayin ang kanyang ama. Gayunpaman, ang batang kabalyero ay hindi nais na gumawa ng ganoong kasalanan at itinaboy ang nagpapautang.

"Ako ba ay gumagala sa maingay na mga kalye ..." ay isang gawain na sumasalamin sa mga pilosopikal na pagmumuni-muni ni Alexander Pushkin sa mga walang hanggang katanungan. Inaanyayahan namin ang mga mahilig sa classic na maging pamilyar

Gusto ng nagpapautang ng ginto bilang medium of exchange. Walang mga kahanga-hangang emosyon dito, tulad ng Baron. Makikita rin ito sa ugali ni Solomon. Ang paraan ng pagkilos ng nagpapautang ay nagpapakita na ang bayani ay isang hamak sa halip na isang kabalyero. Sa kontekstong ito, simboliko na kinikilala ng may-akda ang mga indibidwal na karakter bilang isang hiwalay na kategorya ng mga kabalyero.

Sa Wikisource

"Ang Kuripot na Knight"- isang dramatikong gawain (dula), na ipinaglihi noong 1826 (ang plano ay nagsimula noong simula ng Enero 1826); nilikha noong taglagas ng Boldino noong 1830, ito ay bahagi ng ikot ng maliliit na trahedya ni Pushkin. Ang dula ay isinapelikula.

Ang Miserly Knight ay nagpapakita ng katiwalian, dehumanizing, mapangwasak na kapangyarihan ng ginto. Si Pushkin ang una sa panitikang Ruso na napansin ang kahila-hilakbot na kapangyarihan ng pera.

Ang resulta sa dula ay ang mga salita ng Duke:

...Kakila-kilabot na siglo - Kakila-kilabot na mga puso...

Sa kamangha-manghang lalim, inihayag ng may-akda ang sikolohiya ng pagiging maramot, ngunit ang pinakamahalaga, ang mga pinagmulan na nagpapakain dito. Ang uri ng kuripot na kabalyero ay ipinahayag bilang isang produkto ng isang tiyak na makasaysayang panahon. Kasabay nito, sa trahedya ang makata ay tumaas sa isang malawak na paglalahat ng hindi makatao ng kapangyarihan ng ginto.

Si Pushkin ay hindi gumagamit ng anumang mga turo sa moral o talakayan sa paksang ito, ngunit sa buong nilalaman ng dula ay pinapaliwanag niya ang imoralidad at krimen ng gayong mga relasyon sa pagitan ng mga tao kung saan ang lahat ay tinutukoy ng kapangyarihan ng ginto.

Malinaw, upang maiwasan ang mga posibleng koneksyon sa talambuhay (alam ng lahat ang pagiging maramot ng ama ng makata, si S.L. Pushkin, at ang kanyang mahirap na relasyon sa kanyang anak), ipinasa ni Pushkin ang ganap na orihinal na dula na ito bilang isang pagsasalin mula sa isang hindi umiiral na orihinal na Ingles.

Wikimedia Foundation.

2010.

Ang bayani ng mga dramatikong eksena ng parehong pangalan (1830) ni A. S. Pushkin (1799 1837), isang kuripot at isang kuripot. Isang karaniwang pangngalan para sa mga taong may ganitong uri (ironic). Encyclopedic dictionary ng mga sikat na salita at expression. M.: Naka-lock na Pindutin. Vadim Serov. 2003... Diksyunaryo ng mga tanyag na salita at ekspresyon

- “THE MISTERY KNIGHT”, Russia, Moscow theater “Vernissage”/Culture, 1999, color, 52 min. Teleplay, tragikomedya. Batay sa drama ng parehong pangalan ni A. S. Pushkin mula sa seryeng "Little Tragedies". Cast: Georgy Menglet (tingnan ang MENGLET Georgy Pavlovich), Igor... ... Encyclopedia of Cinema

Pangngalan, bilang ng mga kasingkahulugan: 1 miser (70) Diksyunaryo ng mga kasingkahulugan ASIS. V.N. Trishin. 2013… Diksyunaryo ng mga kasingkahulugan

Ang "The Miserly Knight" ay ipinaglihi noong 1826, at natapos noong taglagas ng Boldin ng 1830. Nai-publish noong 1836 sa magazine na "Sovremennik". Ibinigay ni Pushkin ang dula ng subtitle na "Mula sa tragikomedya ni Chenston." Ngunit ang manunulat ay mula sa ika-18 siglo. Shenston (sa tradisyon noong ika-19 na siglo ang kanyang pangalan ay isinulat na Chenston) walang ganoong dula.

Marahil ay tinukoy ni Pushkin ang isang dayuhang may-akda upang hindi maghinala ang kanyang mga kontemporaryo na inilalarawan ng makata ang kanyang relasyon sa kanyang ama, na kilala sa kanyang pagiging kuripot.

Tema at plot

Ang dula ni Pushkin na "The Miserly Knight" ay ang unang gawain sa cycle

Mga dramatikong sketch, maikling dula, na kalaunan ay tinawag na "Munting Trahedya". Nilalayon ni Pushkin sa bawat dula na ipakita ang ilang bahagi ng kaluluwa ng tao, isang labis na pagnanasa (ang pagiging maramot sa "The Stingy Knight"). Ang mga espirituwal na katangian at sikolohiya ay ipinapakita sa matalim at hindi pangkaraniwang mga plot.

Mga bayani at larawan

Ayaw aminin ng Baron sa kanyang sarili na inalipin siya ng pera. Naniniwala siya na salamat sa pera, tahimik na natutulog sa kanyang mga dibdib, lahat ay napapailalim sa kanya: pag-ibig, inspirasyon, henyo, birtud, trabaho, kahit na kasamaan. Handa ang Baron na patayin ang sinumang manghihimasok sa kanyang kayamanan, maging ang sarili niyang anak, na hinahamon niya sa isang tunggalian. Pinipigilan ng duke ang tunggalian, ngunit ang baron ay napatay sa mismong posibilidad na mawalan ng pera.

Kinain siya ng hilig ng Baron.

At hindi nagtagal ay tinanggap na ni Albert ang hamon ng baron sa isang tunggalian; Tinawag ng Duke si Albert na isang halimaw para sa gawaing ito.

Mga isyu

Sa bawat maliit na trahedya, tinitingnan ni Pushkin ang ilang bisyo. Sa “The Stingy Knight,” ang mapanirang hilig na ito ay ang pagiging maramot: ang pagbabago sa personalidad ng isang dating karapat-dapat na miyembro ng lipunan sa ilalim ng impluwensya ng bisyo; pagpapasakop ng bayani sa bisyo; bisyo bilang dahilan ng pagkawala ng dignidad.

Salungatan

Ang salungatan ay sanhi ng pag-aaway ng mga interes na ito. Ito ay pinalala ng pakikilahok ng Duke, kung saan napilitan ang Baron na siraan ang kanyang anak. Ang lakas ng sigalot ay ang kamatayan lamang ng isa sa mga partido ang makakapaglutas nito.

Sinisira ng pagnanasa ang kuripot na kabalyero;

Komposisyon

May tatlong eksena sa trahedya. Mula sa una, nalaman ng mambabasa ang tungkol sa mahirap na sitwasyong pinansyal ni Albert na nauugnay sa pagiging maramot ng kanyang ama. Ang pangalawang eksena ay isang monologo ng isang kuripot na kabalyero, kung saan malinaw na ang pagnanasa ay ganap na nakuha sa kanya.

Sa ikatlong eksena, ang makatarungang duke ay nakikialam sa tunggalian at hindi sinasadyang naging dahilan ng pagkamatay ng bayaning nahuhumaling sa pagsinta. Ang kasukdulan (ang pagkamatay ng baron) ay katabi ng denouement - ang konklusyon ng Duke: "Isang kakila-kilabot na edad, kakila-kilabot na mga puso!"

Genre

Ang "The Miserly Knight" ay isang trahedya, iyon ay, isang dramatikong gawain kung saan namatay ang pangunahing karakter. Nakamit ni Pushkin ang maliit na sukat ng kanyang mga trahedya sa pamamagitan ng pagbubukod ng lahat ng hindi mahalaga. Ang layunin ni Pushkin ay ipakita ang sikolohiya ng isang taong nahuhumaling sa hilig ng kuripot.

Ang lahat ng "Maliliit na Trahedya" ay nagpupuno sa isa't isa, na lumilikha ng isang three-dimensional na larawan ng sangkatauhan sa lahat ng pagkakaiba-iba nito ng mga bisyo.

Estilo at artistikong pagka-orihinal

Ang mga larawan ng "The Miserly Knight" ay imposibleng makalimutan.

(1 mga boto, karaniwan: 3.00 sa 5)

Mga kaugnay na post:

Scene 1 Sa tore, ibinahagi ng kabalyerong si Albert ang kanyang kasawian sa kanyang lingkod na si Ivan: sa paligsahan ng kabalyero, tinusok ni Count Delorge ang kanyang helmet, ngunit walang pera para sa bago, dahil ang ama ni Albert, ang baron, ay maramot. Nanghihinayang si Albert na nabutas ni Delorge ang kanyang helmet at hindi ang kanyang ulo. Galit na galit ang kabalyero sa nasirang baluti kaya itinapon niya ang bilang ng dalawampung hakbang palayo, [...]
A. S. Pushkin Ang Kuripot na Knight Ang batang kabalyero na si Albert ay paparating na sa paligsahan at hiniling sa kanyang lingkod na si Ivan na ipakita sa kanya ang kanyang helmet. Ang helmet ay nabutas sa huling tunggalian sa knight Delorge. Imposibleng ilagay ito. Ang alipin ay umaliw kay Albert sa katotohanang binayaran niya ng buo si Delorge, pinatalsik siya sa saddle ng isang malakas na suntok, kung saan ang nagkasala ni Albert ay napatay nang isang araw at halos hindi […]...
Pushkin A. S. The Miserly Knight (Scenes from Chenston's tragicomedy: The covetous knight) Tragedy (1830) Ang batang kabalyero na si Albert ay lalabas sa paligsahan at hiniling sa kanyang alipin na si Ivan na ipakita sa kanya ang kanyang helmet. Ang helmet ay nabutas sa huling tunggalian sa knight Delorge. Imposibleng ilagay ito. Ang alipin ay umaaliw kay Albert sa katotohanang binayaran niya si Delorge ng buo, na pinaalis siya sa saddle ng isang malakas na suntok, [...]
THE STINGY KNIGHT (Mga eksena mula sa tragikomedya ni Chenston na "The covetous Knight", 1830) Si Albert ay isang batang kabalyero, anak ng isang kuripot na baron, ang bayani ng isang trahedya na inilarawan bilang isang pagsasalin mula sa isang hindi umiiral na akda ni Chenston (Shenston). Nakasentro ang balangkas sa tunggalian ng dalawang bayani, ang ama (Baron) at anak (A.). Parehong nabibilang sa French knighthood, ngunit sa iba't ibang panahon ng kasaysayan nito. A. ay bata at ambisyoso; Para sa […]...
Scene I Sa tore. Pinag-uusapan ni Albert at ng kanyang lingkod na si Ivan ang tournament ng isang kabalyero. Nagreklamo si Albert na binaluktot niya ang kanyang helmet at wala nang pambili ng bago. Walang disenteng damit si Albert para humarap sa korte. Ang dahilan ng pagkapanalo ni Albert sa torneo ay ang kanyang galit sa kanyang kalaban sa pagbaluktot ng kanyang helmet. Interesado si Albert sa ipinarating ng Hudyo na si Solomon […]...
Ang buong pamagat ng una sa maliliit na trahedya ay “The Miserly Knight (mga eksena mula sa bagong tragikomedya ni Chenston: Te soue! oiz Ksh§Y :).” Bakit gumawa ng sanggunian si Pushkin sa hindi umiiral na gawain ng makatang Ingles na si Chanston? Ano ito: isang kagamitang pampanitikan upang intriga ang mambabasa, o isang pagnanais na itago ang kakanyahan ng modernong egoismo na nakapaloob sa makasaysayang, kahit na kathang-isip, mga imahe? Tila, pareho [...]
1. Ang mystical aura ng teksto ni Pushkin. 2. Ang hindi espirituwal na kapangyarihan ng pera. 3. Mababa ang halaga ng mga relasyon ng tao. Ang isang tao, sa pamamagitan ng paghahari sa iba, ay nawawalan ng sariling kalayaan. F. Bacon Noong 1830, pumunta si A.S. Pushkin sa Boldino upang angkinin ang ari-arian. Ngunit dahil sa kolera ay napilitan siyang manatili doon ng tatlong buwan. Ang panahong ito sa gawain ng mahusay na manunulat ng prosa at makata ay tinatawag na Boldinskaya [...]...
Bakit mahal na mahal natin ang teatro? Bakit tayo nagmamadali sa auditorium sa mga gabi, nalilimutan ang tungkol sa pagkapagod, ang kabagabagan ng gallery, iniiwan ang kaginhawaan ng tahanan? At hindi ba kataka-taka na daan-daang tao ang nakatitig nang ilang oras sa stage box na nakabukas sa auditorium, tumatawa at umiiyak, at pagkatapos ay masayang sumigaw ng "Bravo!" at pumalakpak? Ang teatro ay bumangon mula sa isang holiday, mula sa pagnanais ng mga tao na pagsamahin [...]
THE STINGY KNIGHT (Scenes from Chanston's tragicomedy "The covetous Knight", 1830) Ang Baron ay ang ama ng batang kabalyero na si Albert; na pinalaki sa isang nakaraang panahon, kapag ang pagiging kabalyero ay nangangahulugan, una sa lahat, upang maging isang matapang na mandirigma at isang mayamang pyudal na panginoon, at hindi isang lingkod ng kulto ng isang magandang babae at isang kalahok sa mga paligsahan sa korte. Ang katandaan ay nagpalaya kay B. mula sa pangangailangang magsuot ng baluti (bagaman sa huling tagpo siya […]...
Ibinigay ni Pushkin ang dula na may subtitle na "Scene from Chanston's tragicomedy: The covetous Knight." Chanston sa Russia noong ika-18 siglo. tinawag ang Ingles na manunulat na si Shenstone, ngunit wala siyang ganoong dula. Napag-alaman na walang ganoong gawain sa panitikang Ingles. Ang pagtuturo ni Pushkin ay isang panloloko. Ang kahulugan ng genre - "tragicomedy" - ay nagpapahiwatig ng dramatikong tradisyon sa pagbuo ng tema ng kuripot. Sa kasaysayan ng drama [...]
Ang pyudal na rehimen ay mahigpit na kinokontrol ang mga lugar ng mga tao sa panlipunang hagdan ng lipunan. Ang pamagat ng baron, na minana ni Philip, ay nakatulong sa kanya na kumuha ng lugar sa korte. Siniguro ng mga personal na katangian ang pakikipagkaibigan sa Duke. Hindi na siya umaasa pa. At siya ay sinunog ng ambisyon, ang pagkauhaw sa kapangyarihan. Ang bagong, burges na siglo ay nagbukas ng ibang, mapang-uyam, ngunit maaasahang landas patungo sa kapangyarihan at [...] hindi alam ng lumang sistema.
Ang panahon ng Middle Ages ay isang marangal at kahanga-hangang mundo ng mga kabalyero na paligsahan, na inilaan ng magagandang ritwal, ang kulto ng ginang ng puso, maganda at hindi matamo bilang isang perpekto, nakasisigla na mga gawa. Ang mga kabalyero ay nagdadala ng karangalan at maharlika, kalayaan at kawalang-pag-iimbot, tagapagtanggol ng lahat ng mahihina at nasaktan. Ngunit lahat ng iyon ay nakaraan na. Nagbago ang mundo, at ang pagpapanatili ng kodigo ng karangalan ng kabalyero ay naging isang hindi mabata na pasanin para sa […]...
Si Alexander Pushkin ay pumasok sa kasaysayan ng panitikan ng Russia bilang isang romantikong makata, na ang mga gawa ay nagdudulot pa rin ng maliwanag at mainit na damdamin sa mga mambabasa. Ang isa sa mga paboritong anyong patula ng may-akda na ito ay ang balad, at ang makata mismo ay paulit-ulit na inamin na sa gayong mga gawa ay maaari niyang ganap at makulay na ihayag ang balangkas. Ibinatay ni Pushkin ang kanyang mga unang ballad sa [...]...
Sa malikhaing treasury ng Pushkin mayroong isang buong ikot ng tinatawag na "maliit na mga trahedya", na katulad ng karakter sa pilosopikal na liriko. May kinalaman sila sa mga paksa tulad ng kamatayan at imortalidad, buhay at sining. Isinulat ni Pushkin ang mga dramatikong gawa sa panahon ng pinakamabungang panahon ng kanyang trabaho noong 1830. Sa pangkalahatan, ang "maliit na trahedya" ay binuo sa panlabas at panloob na mga salungatan. Halimbawa, ang malikhaing gawa na “Makuripot […]...
Kasaysayan ng paglikha Ang dulang "A Feast in the Time of Plague" ay isinulat noong 1930 sa Boldin at inilathala noong 1832 sa almanac na "Alcyone". Para sa kanyang "maliit na trahedya," isinalin ni Pushkin ang isang sipi mula sa dramatikong tula ni John Wilson na "City of the Plague." Ang tulang ito ay naglalarawan ng epidemya ng salot sa London noong 1666. Ang akda ni Wilson ay may 3 mga gawa at 12 mga eksena, marami […]...
Ang tula na "Knight for an Hour" ni A. N. Nekrasov ay binubuo ng dalawang lohikal na bahagi, na ang bawat isa ay pinagsama ng isang karaniwang tema. Ang unang bahagi ay nagbibigay sa atin ng paglalarawan ng kalikasan at damdamin ng liriko na bayani, tulad ng malalim na pagsisisi: “Nagsisimulang umawit ang konsensiya nito...” Ang mga larawan ng buhay na kalikasan ay lumalabas sa harapan natin: “Naglalakad ako sa malawak na bukid.. . /... Ginising ko ang mga gansa sa lawa...” Magkaugnay sila sa paglalarawan [ …]...
KNIGHT FOR AN HOUR (Tula, 1860-1862) Ang Knight para sa isang oras ay isa sa mga pangunahing pagkakatawang-tao ng liriko na bayani na si Nekrasov. Pinahirapan ng insomnia, si R. ay umalis ng bahay sa gabi at sumuko "sa kapangyarihan / ng nakapalibot na masiglang kalikasan." Ang pagmumuni-muni sa kanyang kagandahan ay gumising sa konsensiya at "uhaw sa pagkilos" sa kanyang kaluluwa. Nakabukas sa kanyang mga mata ang mga marilag na tanawin, ang mga solemne na tunog ng kampana ng nayon sa kanyang mga tainga, […]...
Hinangaan ni Belinsky ang regalong ito ng makata. Nakita ni Dostoevsky dito ang isang pagpapakita ng pandaigdigang pagtugon ng mga mamamayang Ruso. Ito rin ay isang mahusay na tagumpay para sa pagiging totoo ng Russia. Ang "The Miserly Knight" sa kasaysayan ay wastong nagpapakita ng panahon ng huling bahagi ng Middle Ages, ang mga tipikal na aspeto ng buhay, pang-araw-araw na buhay at moral ng pyudal chivalry sa panahon ng pagbaba nito at ang pagpapalakas ng kapangyarihan ng mga panginoon. Mga paligsahan, kastilyo, kulto ng isang magandang babae, isang usurero na sumisira sa mga kabalyero at […]...
Ang kasaysayan ng paglikha "The Stone Guest" ay isinulat noong 1830 sa Boldin, ngunit naisip ilang taon na ang nakalilipas. Nai-publish ito pagkatapos ng pagkamatay ng makata noong 1839 sa koleksyon na "Isang Daang Manunulat ng Ruso." Mga mapagkukunang pampanitikan Si Pushkin ay pamilyar sa komedya ni Moliere at opera ni Mozart, na binanggit sa epigraph. Ang parehong mga gawang ito ay batay sa isang tradisyunal na balangkas, ang alamat ng masamang si Don […]...
Ang tula na "The Captive Knight," na isinulat noong 1840, ay kabilang sa mga mature na gawa ni M. Lermontov. Malamang na nilikha ito ng makata noong Marso-Abril 1840, habang siya ay inaresto pagkatapos ng tunggalian kay E. Barant. Ang tula ay unang nai-publish makalipas ang isang taon, sa ikawalong isyu ng Otechestvennye zapiski. Ipinagpapatuloy ng "The Captive Knight" ang "tema ng bilangguan" na itinaas ni Lermontov sa "The Prisoner" at "The Neighbor". [...]...
Ano ang passion? Bumaling tayo sa Explanatory Dictionary of the Living Great Russian Language ni Vladimir Dahl. Doon ay ibinigay ang sumusunod na paliwanag: ang pagsinta ay, una sa lahat, pagdurusa, pagdurusa, sakit ng katawan, kalungkutan sa isip, sinasadyang tinanggap ang mga paghihirap at pagkamartir. At sa parehong oras, ang pagnanasa ay isang walang malay na atraksyon, walang pigil, hindi makatwirang pagnanais, kasakiman. Sa isang hayop, ang mga hilig ay pinagsama sa isa na may [...]...
Sa kabila ng kanyang marangal na pinagmulan, nadama ni Mikhail Lermontov ang tunay na kalayaan lamang sa maagang pagkabata. Gayunpaman, mula sa edad na 7, ang kanyang buhay ay napapailalim sa isang mahigpit na gawain, kung saan ang pag-aaral ay kahalili ng pag-unlad ng sekular na kaugalian. Bilang isang tinedyer, pinangarap ni Lermontov na maging isang mahusay na kumander at magawa ang kahit isang gawa na karapat-dapat banggitin sa kasaysayan. [...]...
Kasaysayan ng paglikha Ang tula na "A Knight for an Hour" ay isinulat noong 1862 at inilathala sa No. 1-2 ng Sovremennik para sa 1863. Ito ay orihinal na tinawag na "Insomnia". Ang tula ay sumasalamin sa mga impresyon ni Nekrasov mula sa kanyang pananatili sa Greshnev at Abakumtsevo, kung saan inilibing ang ina ni Nekrasov sa likod ng bakod ng Simbahan ni Peter at Paul. Naniniwala si Dostoevsky na ang "Isang Knight para sa isang Oras" ay ang obra maestra ni Nekrasov. Ang aking sarili […]...
Sa Boldin, ang makata ay lumilikha ng mga obra maestra ng kanyang drama - "maliit na trahedya". Si Pushkin ay lumitaw bilang isang malalim na eksperto sa mga hilig ng tao, isang kahanga-hangang master ng character molding, at isang artist ng matinding dramatikong salungatan. Ang "The Miserly Knight" sa kasaysayan ay wastong nagpapakita ng panahon ng huling bahagi ng Middle Ages, ang mga tipikal na aspeto ng buhay, buhay at kaugalian ng pyudal na kabalyero sa panahon ng pagbaba nito at pagbaba sa kapangyarihan ng mga panginoon. Mga paligsahan, kastilyo, kulto ng isang magandang babae, isang usurero na sumisira [...]
Ang buhay ay hindi naging mabait kay Nikolai Nekrasov mula nang ipanganak. Ipinanganak siya sa pamilya ng isang retiradong opisyal, na partikular na malupit at ninipil ang kanyang sambahayan. Samakatuwid, ang hinaharap na makata ay umalis sa bahay ng kanyang ama bilang isang tinedyer at sa loob ng maraming taon ay pinilit na magkaroon ng isang semi-beggarly na pag-iral, madalas na walang pera para sa pagkain at tuluyan. Ang matinding pagsubok ay nagpatigas kay Nekrasov kaya paulit-ulit niyang [...]
Iniisip ni Miguel de Cervantes Saavedra ang nobela tungkol kay Don Quixote bilang parody ng chivalric romances na pumuno sa medieval Spain. Ngunit ang parody, ayon sa mga kritiko, ay hindi nagtagumpay. Ang resulta ay isang nobela na hindi katulad ng anumang umiiral noong panahong iyon - isang nobela tungkol sa isang walang muwang, marangal, kalahating baliw na tao na nag-iisip ng kanyang sarili na isang kabalyero, isang nobela tungkol sa kung paano nauugnay sa mga nangangarap at sira-sira na nabubuhay [...]
Sa malikhaing pamana ni Pushkin mayroong isang cycle ng maliliit na dramatikong gawa na tinatawag na "maliit na trahedya". Sa karakter ay malapit sila sa pilosopikal na liriko. Ibinabangon din nila ang malalaking unibersal na problema ng tao na may kaugnayan sa mga tanong tungkol sa kahulugan ng buhay, kamatayan at imortalidad, at ang layunin ng sining. "Maliliit na mga trahedya" isinulat ni Pushkin noong 1830 sa panahon ng sikat na taglagas ng Boldian, na naging [...]...
Ang kasaysayan ng paglikha ng Trahedya na "Boris Godunov" ay konektado sa mga kaganapan noong 1825. Isinulat ito ni Pushkin nang halos isang taon at natapos ito noong 1825 sa Mikhailovsky, at inilathala ito noong 1831. Sa "Boris Godunov," nakumpleto isang buwan bago ang pag-aalsa ng Decembrist, natagpuan ni Pushkin ang isang makasaysayang solusyon sa problemang nag-aalala sa kanya at sa mga Decembrist—ang relasyon sa pagitan ng tsar at ng mga tao. Ang mga ideya ng mga Decembrist, na binubuo ng paglilimita [...]
Si Alexander Sergeevich Pushkin ay nagplano na magsulat ng 13 trahedya. 4 ang natapos: "The Miserly Knight", "The Stone Guest", A Feast during the Plague", "Mozart and Salieri". Ang salitang "maliit" ay nagpapahiwatig ng pinababang volume - 3 mga eksena. Ang aksyon ng trahedya ay nagsisimula sa pinaka-tense na sandali, dinala sa isang rurok at inilalagay ang mga bayani sa harap ng kamatayan, kaya ang trahedya ay nagtatapos sa pagkamatay ng isa sa kanila. Ang pagpapatibay sa sarili ay ipinapakita […]...
Ang isang kabalyero sa loob ng isang oras ay isa sa mga pangunahing pagkakatawang-tao ng liriko na bayani na si Nekrasov. Pinahirapan ng insomnia, si R. ay umalis ng bahay sa gabi at sumuko "sa kapangyarihan / ng nakapalibot na masiglang kalikasan." Ang pagmumuni-muni sa kanyang kagandahan ay gumising sa konsensiya at "uhaw sa pagkilos" sa kanyang kaluluwa. Bumukas sa kanyang mga mata ang mga marilag na tanawin, ang mga solemne na tunog ng kampana ng nayon sa kanyang mga tainga, at ang pinakamaliit na detalye ng nakaraan sa kanyang alaala (“lahat ng […]...
Ang Nekrasov N.A. Knight para sa isang oras ay isa sa mga pangunahing pagkakatawang-tao ng liriko na bayani na si Nekrasov. Pinahirapan ng insomnia, si R. ay umalis ng bahay sa gabi at sumuko "sa kapangyarihan / ng nakapalibot na masiglang kalikasan." Ang pagmumuni-muni sa kanyang kagandahan ay gumising sa konsensiya at "uhaw sa pagkilos" sa kanyang kaluluwa. Nakabukas sa kanyang mga mata ang mga marilag na tanawin, ang mga solemne na tunog ng kampana ng nayon sa kanyang mga tainga, ang pinakamaliit na detalye sa kanyang memorya [...]...
Ang lahat ng mga kaganapan sa komedya ay nagaganap sa loob ng isang araw sa bahay ni G. Jourdain. Ang unang dalawang kilos ay isang paglalahad ng komedya: dito ay ipinakilala sa atin ang karakter ni G. Jourdain. Siya ay ipinapakita na napapaligiran ng mga guro, sa tulong ng kung kanino sinusubukan niyang maghanda hangga't maaari para sa pagtanggap kay Dorimena. Ang mga guro, tulad ng sastre, ay “naglalaro” kay Mr. Jourdain: tinuturuan nila siya ng karunungan, na wala […]...
Ang "The Golden Knight" ay isang maikling kwento ni Nikolai Gumilev - isang natatanging pagmuni-muni ng isang maliit na mundo, ang mundo ng lahat ng pagkamalikhain ni Gumilev, ang kanyang kapalaran. Tadhana, isang taong masasagot natin para sa kaligayahang ibinigay sa atin ng kalikasan, para sa pagiging makabayan at para sa pagmamahal sa ating Inang Bayan. Para sa kaligayahan ng pamumuhay dito sa Mundo. Ang pangalan mismo: "Golden Knight" ay umaakit sa potensyal na mambabasa sa nakakaakit na tunog nito. [...]...
Ang dula ni Bernard Shaw ay hango sa Greek myth ng iskultor na si Pygmaleon at Galatea. Sa sobrang pag-ibig sa kanyang nilikha, hiniling niya kay Aphrodite, ang diyosa ng pag-ibig, na buhayin ang rebulto. Sa mismong dula, natural, walang ganoong mystical. Ang balangkas ay nakasentro sa isang panlipunang tunggalian, dahil ang mga pangunahing tauhan ay mula sa iba't ibang uri. Si Eliza Doolittle ay isang bata, masayahin, masiglang babae na kumikita sa kanya [...]...
Noong taglagas ng 1830, sa Boldino, sumulat si Pushkin ng apat na trahedya: "Isang Pista sa Panahon ng Salot", "Ang Panauhin sa Bato", "Ang Miserly Knight", "Mozart at Salieri". Ang makata ay nagplano na lumikha ng siyam pang mga dula, ngunit hindi nagkaroon ng oras upang mapagtanto ang kanyang plano. Ang pangalang "maliit na trahedya" ay lumitaw salamat kay Pushkin mismo, na inilarawan ang kanyang mga dramatikong miniature sa ganitong paraan sa isang liham sa kritiko na si Pletnev. Nakilala ng mga mambabasa ang “Mozart […]...
Ang sikat na Russian playwright na si Alexander Nikolaevich Ostrovsky, na nakatanggap ng isang law degree, ay nagtrabaho nang ilang oras sa Moscow Commercial Court, kung saan ang mga hindi pagkakaunawaan sa ari-arian sa pagitan ng mga malapit na kamag-anak ay hinarap. Ang karanasang ito sa buhay, mga obserbasyon, kaalaman sa buhay at sikolohiya ng uring burges-merchant ang naging batayan para sa gawain ng hinaharap na manunulat ng dula. Ang unang pangunahing gawain ni Ostrovsky ay ang dulang "Bankrupt" (1849), na kalaunan ay tinawag na "My People - [...]...
Ang mga bayani ng mga gawang ito ay may maraming pagkakatulad. Ang parehong pangunahing mga karakter ay mga kapantay, kapanahon, mga kinatawan ng parehong klase - ang maliit na landed nobility. Parehong may tatak ng pagpapalaki ng mga menor de edad sa isang pamilyang may-ari ng lupa. Parehong gustong habulin nina Mitrofan Prostakov at Pyotr Grinev ang mga kalapati at maglaro ng leapfrog kasama ang mga batang lalaki sa bakuran. Ang mga bayani ay hindi pinalad sa kanilang mga guro. Paano itinuro si Mitrofan ng isang Aleman, dating [...]
Ang isa ay dapat na malinis sa pag-iisip, malinis sa moral at malinis sa katawan. Ang A.P. Chekhov na "Little Tragedies" ay isinulat ni A.S. Pushkin noong 1830 sa Boldin. Ang lahat ng mga ito, sa isang antas o iba pa, ay nauugnay sa trahedya ng kapalaran ng tao, dahil ang mga pangunahing karakter ng mga gawang ito, bawat isa sa kanilang sariling paraan, ay lumalabag sa mga unibersal na batas sa moral, na hindi lamang humahantong sa marami sa kanila sa [...]
Ang ilang mga tao ay tumahak sa maling landas nang hindi sinasadya, dahil ang tuwid na landas ay hindi umiiral para sa kanila. Thomas Mann Siya ay kakila-kilabot na walang natitira upang mawala. Goethe Sa kabila ng katotohanan na ang dula ni A. M. Gorky na "At the Lower Depths" ay isinulat sa simula ng huling siglo (noong 1902), ang mga sikat na direktor ng entablado ay bumaling dito sa loob ng higit sa isang daang taon. Sa mga bayani ng dula, na bumagsak [...]

Ang trahedya na "The Miserly Knight" ni Pushkin ay isinulat noong 1830, sa tinatawag na "Boldino autumn" - ang pinaka-produktibong panahon ng malikhaing manunulat. Malamang, ang ideya para sa libro ay inspirasyon ng mahirap na relasyon sa pagitan ni Alexander Sergeevich at ng kanyang kuripot na ama. Ang isa sa "maliit na trahedya" ni Pushkin ay unang inilathala noong 1936 sa Sovremennik sa ilalim ng pamagat na "Scene from Chanston's tragicomedy."

Para sa isang talaarawan sa pagbabasa at mas mahusay na paghahanda para sa isang aralin sa panitikan, inirerekomenda namin ang pagbabasa online ng isang buod ng "The Miserly Knight" kabanata sa bawat kabanata.

Mga pangunahing tauhan

Baron- isang matandang lalaki sa lumang paaralan, isang dating magiting na kabalyero. Nakikita niya ang kahulugan ng lahat ng buhay sa akumulasyon ng kayamanan.

Albert- isang dalawampung taong gulang na binata, isang kabalyero, na napilitang magtiis ng matinding kahirapan dahil sa sobrang kuripot ng kanyang ama na si baron.

Iba pang mga character

Hudyong si Solomon- isang tagapagpahiram ng pera na regular na nagpapahiram ng pera kay Albert.

Ivan- isang batang lingkod ng kabalyero na si Albert, na tapat na naglilingkod sa kanya.

Duke- ang pangunahing kinatawan ng kapangyarihan, subordinate kung kanino ay hindi lamang ordinaryong residente, kundi pati na rin ang buong lokal na maharlika. Nagsisilbing hukom sa panahon ng paghaharap ni Albert at ng Baron.

Scene I

Ibinahagi ni Knight Albert ang mga problema sa kanyang lingkod na si Ivan. Sa kabila ng kanyang marangal na pinagmulan at pagiging kabalyero, ang binata ay lubhang nangangailangan. Sa huling paligsahan, ang kanyang helmet ay tinusok ng sibat ni Count Delorge. At, kahit na ang kaaway ay natalo, si Albert ay hindi masyadong masaya sa kanyang tagumpay, kung saan kailangan niyang magbayad ng napakataas na presyo para sa kanya - nasira na sandata.

Ang kabayong si Emir ay nagdusa din, at pagkatapos ng isang matinding labanan ay nagsimula siyang malata. Bukod, ang batang maharlika ay nangangailangan ng bagong damit. Sa isang dinner party, napilitan siyang umupo sa armor at bigyang-katwiran ang sarili sa mga babae sa pagsasabing "nakapasok siya sa tournament nang hindi sinasadya."

Ipinagtapat ni Albert sa tapat na si Ivan na ang kanyang maningning na tagumpay laban kay Count Delorge ay dulot hindi ng katapangan, kundi ng pagiging maramot ng kanyang ama. Napipilitan ang binata sa mga mumo na inilalaan sa kanya ng kanyang ama. Wala siyang ibang pagpipilian kundi ang buntong-hininga: "Oh kahirapan, kahirapan!" Paano niya pinapakumbaba ang ating mga puso!”

Upang makabili ng bagong kabayo, napilitang muling bumaling si Albert sa nagpapautang na si Solomon. Gayunpaman, tumanggi siyang magbigay ng pera nang walang collateral. Malumanay na iminungkahi ni Solomon sa binata na “oras na para mamatay ang baron,” at nag-aalok ng mga serbisyo ng isang parmasyutiko na gumagawa ng mabisa at mabilis na pagkilos na lason.

Sa galit, itinaboy ni Albert ang Hudyo na naglakas-loob na magmungkahi na lasunin niya ang sariling ama. Gayunpaman, hindi na niya kayang ilabas ang isang miserableng pag-iral. Nagpasya ang batang kabalyero na humingi ng tulong sa Duke upang maimpluwensyahan niya ang kuripot na ama, at ititigil niya ang pag-iingat sa kanyang sariling anak, "tulad ng isang daga na ipinanganak sa ilalim ng lupa."

Eksena II

Bumaba ang Baron sa basement upang "magbuhos ng isang dakot ng naipon na ginto" sa hindi pa kumpleto na ikaanim na dibdib. Inihambing niya ang kanyang mga naipon sa isang burol na lumago salamat sa maliliit na dakot ng lupa na dinala ng mga sundalo sa utos ng hari. Mula sa taas ng burol na ito ay maaaring humanga ang pinuno sa kanyang mga ari-arian.

Kaya't ang baron, na tumitingin sa kanyang kayamanan, ay nararamdaman ang kanyang kapangyarihan at kataasan. Naiintindihan niya na, kung gusto niya, maaari niyang payagan ang kanyang sarili sa anumang bagay, anumang kagalakan, anumang kahalayan. Ang pakiramdam ng kanyang sariling lakas ay nagpapakalma sa isang tao, at ang kamalayang ito ay sapat na para sa kanya.

Ang pera na dinadala ng baron sa basement ay may masamang reputasyon. Sa pagtingin sa kanila, naalala ng bayani na natanggap niya ang "matandang doubloon" mula sa isang hindi mapakali na balo na may tatlong anak, na humihikbi sa ulan sa loob ng kalahating araw. Napilitan siyang ibigay ang huling barya upang mabayaran ang utang ng kanyang namatay na asawa, ngunit ang mga luha ng kaawa-awang babae ay hindi naawa sa insensitive baron.

Walang alinlangan ang kuripot tungkol sa pinagmulan ng isa pang barya - siyempre, ninakaw ito ng rogue at rogue na si Thibault, ngunit hindi ito nag-aalala sa baron. Ang pangunahing bagay ay ang ikaanim na dibdib ng ginto ay dahan-dahan ngunit tiyak na napupunan.

Sa tuwing bubuksan niya ang dibdib, ang matandang kuripot ay nahuhulog sa "init at nanginginig." Gayunpaman, hindi siya natatakot na atakihin ng isang kontrabida, hindi, siya ay pinahihirapan ng isang kakaibang pakiramdam, na katulad ng sarap na naranasan ng isang inveterate killer na bumulusok ng kutsilyo sa dibdib ng kanyang biktima. Ang Baron ay "kaaya-aya at nakakatakot na magkasama," at dito siya nakakaramdam ng tunay na kaligayahan.

Dahil sa paghanga sa kanyang kayamanan, tunay na masaya ang matanda, at iisa lang ang naiisip na gumagapang sa kanya. Naiintindihan ng Baron na ang kanyang huling oras ay malapit na, at pagkatapos ng kanyang kamatayan ang lahat ng mga kayamanang ito, na nakuha sa maraming taon ng paghihirap, ay mapupunta sa mga kamay ng kanyang anak. Ang mga gintong barya ay dadaloy tulad ng isang ilog sa "satin tattered pockets," at ang walang malasakit na binata ay agad na ikakalat ang kayamanan ng kanyang ama sa buong mundo, sayangin ito sa piling ng mga batang dilag at masasayang kaibigan.

Ang Baron ay nangangarap na bantayan ang kanyang mga dibdib ng ginto na may "bantay na anino" kahit pagkatapos ng kamatayan sa anyo ng isang espiritu. Ang posibleng paghiwalay sa yaman na kanyang natamo ay isang patay na bigat sa kaluluwa ng matanda, kung saan ang tanging kagalakan sa buhay ay upang madagdagan ang kanyang kayamanan.

Eksena III

Nagreklamo si Albert sa Duke na kailangan niyang maranasan ang "kahihiyan ng mapait na kahirapan" at hiniling sa kanya na dalhin ang kanyang labis na sakim na ama sa pangangatuwiran. Pumayag ang Duke na tulungan ang batang kabalyero - naaalala niya ang magandang relasyon ng kanyang lolo at ng kuripot na baron. Noong mga panahong iyon, isa pa rin siyang tapat, matapang na kabalyero na walang takot o panunumbat.

Samantala, napansin ng Duke ang Baron sa bintana, na patungo sa kanyang kastilyo. Inutusan niya si Albert na magtago sa susunod na silid, at tinanggap ang kanyang ama sa kanyang mga silid. Matapos makipagpalitan ng kapwa courtesy, inanyayahan ng Duke ang Baron na ipadala ang kanyang anak sa kanya - handa siyang mag-alok sa batang kabalyero ng isang disenteng suweldo at serbisyo sa korte.

Na kung saan ang matandang baron ay tumugon na ito ay imposible, dahil ang kanyang anak ay nais na patayin siya at pagnakawan siya. Dahil hindi makayanan ni Albert ang tahasang paninirang-puri, tumalon si Albert mula sa silid at inakusahan ang kanyang ama na nagsisinungaling. Inihagis ng ama ang guwantes sa kanyang anak, at dinampot niya ito, sa gayo'y nilinaw na tinatanggap niya ang hamon.

Natigilan ang Duke sa kanyang nakita, pinaghiwalay ng Duke ang mag-ama at galit na pinalayas sila sa palasyo. Ang ganitong eksena ang sanhi ng pagkamatay ng matandang baron, na sa mga huling sandali ng kanyang buhay ay iniisip lamang ang kanyang kayamanan. Ang Duke ay nabalisa: "Kakila-kilabot na edad, kakila-kilabot na mga puso!"

Konklusyon

Sa akdang "The Stingy Knight", si Alexander Sergeevich ay nasa ilalim ng malapit na atensyon ng gayong bisyo bilang kasakiman. Sa ilalim ng kanyang impluwensya, ang hindi maibabalik na mga pagbabago sa personalidad ay nagaganap: ang dating walang takot at marangal na kabalyero ay naging alipin ng mga gintong barya, ganap niyang nawala ang kanyang dignidad, at handa pa ring saktan ang kanyang nag-iisang anak upang hindi niya makuha ang kanyang kayamanan.

Pagkatapos basahin ang muling pagsasalaysay ng "The Miserly Knight," inirerekomenda namin na basahin mo ang buong bersyon ng dula ni Pushkin.

Maglaro ng pagsubok

Suriin ang iyong pagsasaulo ng buod ng nilalaman sa pagsusulit:

Retelling rating

Average na rating: 4.1. Kabuuang mga rating na natanggap: 289.

I-download ang aklat na Svechin A.A. Diskarte sa tagumpay mula kay Alexander Andreevich Svechin Paghahanda ng isang armadong prente

Mga kagamitang elektrikal 2024-04-08 02:01:24