Ang impluwensya ng sining sa mga tao: mga argumento. Mga halimbawa mula sa buhay at panitikan

>Mga sanaysay ayon sa paksa

Ang impluwensya ng sining sa tao

"Ang gawain ng sining ay pukawin ang puso," isang beses sinabi ng sikat na Pranses na manunulat at pilosopo ng Enlightenment, si Claude Adrian Helvetius. Para sa akin, ang maikling pariralang iyon ay naglalaman na ng sagot sa tanong tungkol sa impluwensya ng pampanitikan, masining, musikal at iba pang mga gawa sa isang tao.

Ano ang mangyayari sa atin kapag nakakita tayo ng magandang larawan sa harap natin, nakarinig ng magandang himig o nanonood ng pagtatanghal sa entablado ng teatro? Ang aming kaluluwa ay tila nabubuhay, at maraming mga bagong kaisipan ang agad na lumitaw sa aming mga ulo. Ang mga pang-araw-araw na problema ay nawawala sa background, at ang kanilang lugar ay kinuha ng mga alaala ng mga kaaya-ayang sandali ng ating buhay.

Ang sining ay gumising ng matingkad na emosyon sa atin. Ito ay maaaring isang pakiramdam ng kagalakan at euphoria o, sa kabaligtaran, magaan na kalungkutan at kalungkutan. Maraming mga gawa ang espesyal na nilikha para sa layunin ng pag-iisip ng isang tao tungkol sa ilang mga problema at pag-isipang muli ang isang bagay para sa kanilang sarili.

Kapag ang isang tao mismo ay isang tagalikha, ang impluwensya ng sining sa kanya ay lalong malakas. Minsan, nahuhumaling sa isang bagong ideya, ang isang master ay maaaring ganap na isawsaw ang kanyang sarili sa kanyang ilusyon na mundo, na nakakalimutan ang tungkol sa lahat sa paligid niya. Sa sandaling ito, nabubuhay lamang siya sa kanyang pangarap, at ang walang katapusang debosyon dito ay nagpapahintulot sa kanya na sa huli ay lumikha ng isang tunay na obra maestra.

Kailangan natin ng sining halos gaya ng kailangan natin ng hangin, tubig o pagkain. Ano pa nga ba ang makapagpapalakas ng ating loob kapag tayo ay biglang nanlumo, nagbibigay sa atin ng inspirasyon, maniwala sa ating lakas!

Napansin ko nang higit sa isang beses kung gaano kaaya-aya kung minsan ang maglakad sa isang art gallery, tumingin sa isang museo, o bumisita lamang sa isang sinehan. Pagkatapos ng gayong mga sesyon ng pakikipag-ugnay sa kagandahan, ang iyong kaluluwa ay agad na nagiging magaan.

Ginagawa tayo ng sining na mas mabait at mas nakikiramay, nagkakaroon sa atin ng kakayahang makiramay sa kalungkutan ng iba at tumugon sa mga kahilingan ng mga tao. Sa madaling salita, ito ay nagpapaganda sa atin! Samakatuwid, nais kong maraming mga bagong likha ang lumitaw sa mundo araw-araw, na nagbabago at nagbabago sa ating buhay.

Pinag-isang State Examination essay:

Isang kilalang katotohanan: bago pa man ang ating panahon, ang mga sinaunang Persian, na nauunawaan ang kapangyarihan ng masining na imahe, ay nagbabawal sa mga bihag na tao na turuan ang mga bata ng alipin ng musika. Ang problema ng epekto ng mga gawa ng sining sa pananaw sa mundo ng isang tao ay itinaas sa iminungkahing teksto ng sikat na manunulat ng ika-19 na siglo na si G.I.

Upang maakit ang atensyon ng mambabasa sa problemang iniharap, ang may-akda ay bumaling sa isang fragment mula sa buhay ng kanyang bayani, na unang nakakita sa rebulto ni Venus de Milo. Hindi nagkataon lamang na ang pangunahing komposisyon na aparato ng teksto ay antithesis: upang maipakita ang kapangyarihan ng impluwensya ng isang gawa ng sining, inihambing ng manunulat ang estado ng tagapagsalaysay bago bumisita sa Louvre at pagkatapos matugunan ang obra maestra. At kung sa una ang bayani ay inapi ng "isang bagay na mapait, kakila-kilabot at walang alinlangan na kasuklam-suklam," kung gayon ang estatwa ay "itinuwid ang kaluluwa ng isang baldado, pagod na nilalang." Sinuri ng may-akda ang mga kahihinatnan na nagresulta mula sa pakikipag-ugnayan ng isang tao sa isang likhang sining: ang bayani ay nagbago nang labis na naramdaman niya ang pangangailangan na muling isaalang-alang ang kanyang pag-uugali: para sa kanya ito ay naging "hindi maiisip na magsabi ng mali, upang masaktan ang isang tao. ” At ang dahilan para sa "matatag, mahinahon, masayang estado" na humawak sa bayani ay sa pakikipag-usap sa gawain ng iskultor.

Ang posisyon ng may-akda ay walang pag-aalinlangan: G.I Uspensky ay tama na naniniwala na ang komunikasyon sa sining ay maaaring ganap na baguhin ang isang tao, ituwid ang kanyang kaluluwa. Ang may-akda ay kumbinsido na ang mga likha ng mahusay na mga master ay maaaring magbukas ng "walang katapusang mga prospect para sa pagpapabuti ng tao."

Ang konklusyon na narating ni G.I Uspensky ay malapit at naiintindihan sa akin. Sa tingin ko, hindi lang mababago ng sining ang paraan ng pagtingin mo sa mundo, ngunit magpapalakas din sa isang tao.

Upang mapatunayan ang bisa ng aking opinyon, babalik ako sa miniature na "Hymn of Life" ni Astafiev mula sa cycle ng "Zatesi". Ang aming focus ay sa isang dalawampung taong gulang na pangunahing tauhang babae, tiyak na mapapahamak sa kamatayan at alam ito. Nakikita namin na si Lina ay hindi nabubuhay, ngunit nabubuhay, kahit isang minuto ay hindi makakalimutan ang tungkol sa sakit, upang makagambala sa kanyang sarili mula sa mga nakalulungkot na kaisipan. Mayroon bang puwersa na maaaring masira ang bilog na ito at baguhin ang pananaw sa mundo ng isang babae? Sa pagbabasa ng gawain, naiintindihan mo na nagawa ito ng mahusay na P.I. Kasama si Lina, nakikinig kami ng musikang nagpaparangal sa buhay, nagbibigay ng pag-asa, umuusbong, at nadarama ang dakila, nakapagpapasiglang kapangyarihan ng sining.

Maaari kang kumbinsido na ang mga likha ng mga masters ay maaaring "ituwid" at gawing mas malakas ang isang tao sa pamamagitan ng pagbabasa ng nobela ni F. M. Dostoevsky na "Krimen at Parusa." Ipinakilala ng may-akda ang mambabasa sa anak na babae ng isang menor de edad na opisyal, si Sonya Marmeladov. Nalaman namin na habang tinutulungan ang kanyang madrasta, ang kanyang mga anak, at ang kanyang laging lasing na ama, ang pangunahing tauhang babae ay napipilitang mamuhay sa isang "dilaw na tiket." Kasama ang isa pang bayani ng nobela, si Rodion Raskolnikov, kami ay namangha sa kung paano sa Sonya ang "gayong kahihiyan at kawalang-hanggan" ay magkakasamang nabubuhay nang may mataas, banal na damdamin! Saan kumukuha ng lakas ang “dakilang makasalanan,” yamang mas matalinong “tumulusok sa tubig” at wakasan ang kaniyang kawalang-dangal na buhay? Ano ang nagpatuloy nito? Nakapagtataka, ang pinagmulan ng kanyang pasensya, kaamuan, at pagmamalasakit sa iba ay ang aklat na “The Gospel”! Sa harap ng ating mga mata, ang isang mahiyain, mahina, walang pagtatanggol na pangunahing tauhang babae, na nagbabasa tungkol sa muling pagkabuhay ni Lazarus, ay nagiging mas malakas kaysa sa pangunahing karakter, at ang pinagmulan ng kanyang lakas ay nasa aklat. Ganyan ang epekto ng sining Ang teksto ng G.I Uspensky ay tinutugunan, siyempre, sa bawat isa sa atin. Ang paghahanap ng iyong sarili kasama ang pangunahing karakter sa harap ng isang bagay na "pambihirang, hindi maintindihan," sinimulan mong maunawaan ang papel na ginagampanan ng sining sa pagpapabuti ng tao.

Teksto: G. Uspensky

(1) Nang walang layunin at walang katiting na tiyak na pagnanais na maglakad sa kahabaan nito o sa kalyeng iyon, minsan akong tumawid sa Paris ng dose-dosenang milya, dala-dala sa aking kaluluwa ang isang bagay na mapait at kakila-kilabot, at sa hindi inaasahang pagkakataon ay nakarating ako sa Louvre. (2) Nang walang kaunting moral na pangangailangan, pumasok ako sa museo, mekanikal na lumakad pabalik-balik, mekanikal na tumingin sa isang sinaunang eskultura, tungkol sa kung saan wala akong naiintindihan, at nakaramdam lamang ng pagkapagod at ingay sa tainga - at biglang, sa ganap na pagkalito, nang hindi nalalaman. bakit, natamaan ng isang bagay na hindi pangkaraniwan, hindi maintindihan, huminto siya sa harap ng Venus de Milo.

(3) Tumayo ako sa harap niya. tumingin sa kanya at patuloy na tinatanong ang kanyang sarili: (4) “Ano ang nangyari sa akin?” (5) Tinanong ko ito sa aking sarili mula sa unang sandali, sa sandaling nakita ko ang rebulto, dahil mula sa sandaling iyon ay naramdaman ko na ang malaking kagalakan ay nangyari sa akin ... (6) Hanggang ngayon ay parang (Bigla kong naramdaman ito. way) dito sa guwantes na ito na lukot sa kanyang kamay. (7) Mukha ba itong kamay ng tao? (8) Hindi, ito ay isang uri lamang ng bukol ng katad. (9) Ngunit pagkatapos ay hinipan ko ito, at naging parang kamay ng tao. (10) Isang bagay na hindi ko maintindihan ang humihip sa kaibuturan ng aking gusot, baldado, pagod na pagkatao at itinuwid ako, tumakbo sa mga goosebumps ng isang reviving body kung saan, tila, wala nang sensitivity, ginawa ang lahat ng "crunch" lang. tulad niyan, kapag ang isang tao ay lumalaki, ito rin ang nagpagising sa kanya ng masigla, na hindi man lang nakakaramdam ng anumang senyales ng kamakailang pagtulog, at napuno ng kasariwaan at liwanag ang lumalawak na dibdib at ang buong lumaki na katawan.

(11) Tiningnan ko ang bugtong na bato na ito gamit ang dalawang mata, nagtataka kung bakit ito nangyari nang ganito? (12) Ano ito? (13) Saan at ano ang sikreto nitong matatag, mahinahon, masayang kalagayan ng aking buong pagkatao, na, hindi alam kung paano, ibinuhos sa akin? (14) At talagang hindi niya masagot ang isang tanong para sa kanyang sarili; Nadama ko na walang salita sa wika ng tao na maaaring tukuyin ang nagbibigay-buhay na misteryo ng batong nilalang na ito. (15) Ngunit hindi ako nag-alinlangan kahit isang minuto na ang bantay, ang tagapagsalin ng mga himala sa Louvre, ay nagsasabi ng ganap na katotohanan, na sinasabing sa makitid na sofa na ito, na naka-upholster ng pulang pelus, na si Heine ay umupo, na narito. umupo siya ng ilang oras at umiyak.

(16) Mula sa araw na iyon, nadama ko hindi lamang ang isang pangangailangan, ngunit isang direktang pangangailangan, ang hindi maiiwasan ng karamihan, kung sabihin, hindi nagkakamali na pag-uugali: ang magsabi ng isang bagay na hindi kung ano ang dapat, kahit na para lamang hindi. saktan ang damdamin ng isang tao, ang manahimik tungkol sa isang bagay na hindi maganda, ang pagtatago nito sa loob ng sarili, ang pagsasabi ng isang walang laman, walang kahulugan na pariralang dahil lamang sa kagandahang-loob ay naging hindi na maiisip, mula sa hindi malilimutang araw na ito. (17) Nangangahulugan ito ng pagkawala ng kaligayahan sa pakiramdam na tulad ng isang tao, na naging pamilyar sa akin at hindi ko pinangarap na bawasan kahit isang buhok. (18) Palibhasa'y pinahahalagahan ang aking espirituwal na kagalakan, hindi ako nangahas na pumunta nang madalas sa Louvre at pumunta lamang doon kung sa palagay ko ay matatanggap ko ang nagbibigay-buhay na lihim sa aking sarili nang may malinis na budhi. (19) Kadalasan sa mga ganoong araw ay maaga akong gumising, umalis ng bahay nang walang kausap at pumasok muna sa Louvre, nang wala pang tao. (20) At pagkatapos ay labis akong natakot na mawala, dahil sa ilang aksidente, ang kakayahang ganap na madama ang naramdaman ko rito, na sa kaunting espirituwal na hindi pagkakapare-pareho ay hindi ako nangahas na lumapit sa rebulto, ngunit kung darating ka, tingnan mo. mula sa malayo, makikita mo na narito , ang parehong, sasabihin mo sa iyong sarili: (21) "Buweno, salamat sa Diyos, maaari ka pa ring mabuhay sa mundong ito!" - at aalis ka. (22) Gayunpaman, hindi ko matukoy kung ano ang sikreto ng gawaing sining na ito at kung ano nga ba, kung ano ang mga tampok, kung anong mga linya ang nagbibigay-buhay, ituwid at palawakin ang gusot na kaluluwa ng tao.

(23) Sa katunayan, sa tuwing nakakaramdam ako ng hindi mapaglabanan na pangangailangan na ituwid ang aking kaluluwa at pumunta sa Louvre upang makita kung maayos ang lahat doon, hindi ko kailanman naiintindihan nang malinaw kung gaano kasama, masama at pait para sa isang tao na mabuhay sa mundong ito. ngayon na. (24) Walang matalinong aklat na naglalarawan sa modernong lipunan ng tao ang nagbibigay sa akin ng pagkakataong maunawaan nang napakalakas, napakaikli at, higit pa rito, ganap na malinaw, ang dalamhati ng kaluluwa ng tao, ang dalamhati ng lahat ng lipunan ng tao, ang lahat ng kaayusan ng tao, bilang isang sulyap lamang sa bugtong na bato na ito. (25) At naisip ko ang lahat ng ito salamat sa bugtong na bato, itinuwid nito ang kaluluwa ng tao sa akin, gusot ng kasalukuyang buhay, ipinakilala sa akin, hindi ko alam kung paano o sa anong paraan, sa kagalakan at lawak ng itong pakiramdam.

(26) Kinuha ng pintor ang kailangan para sa kanya, kapwa sa kagandahang lalaki at babae, na hinuhuli lamang ang tao sa lahat ng ito; mula sa magkakaibang materyal na ito ay nilikha niya ang katotohanang iyon sa tao na umiiral sa bawat tao, na sa kasalukuyan ay kahawig ng isang gusot na guwantes, at hindi isang nakatuwid.

(27) At ang pag-iisip kung kailan, paano, sa paanong paraan maitutuwid ang tao sa mga limitasyon na ipinangako ng bugtong na bato, nang hindi nareresolba ang tanong, gayunpaman ay humahatak sa iyong imahinasyon ng walang katapusang mga pag-asa para sa pagpapabuti ng tao, kinabukasan ng tao at nagbubunga. sa isang buhay na kalungkutan sa mga di-kasakdalan ng modernong tao. (28) Ang artista ay lumikha para sa iyo ng isang modelo ng isang tao. (29) At ang iyong pag-iisip, na malungkot tungkol sa walang katapusang "lambak" ng kasalukuyan, ay hindi maaaring hindi madala ng isang panaginip sa ilang walang katapusang maliwanag na hinaharap. (30) At ang pagnanais na ituwid, upang palayain ang lumpo na kasalukuyang tao para sa maliwanag na kinabukasan, na wala man lang tiyak na mga balangkas, ay masayang bumangon sa kaluluwa.

(Ayon kay G. Uspensky *)

Napagtanto ng bawat tao na ang gamot at edukasyon ay may malakas na epekto sa atin. Direkta tayong umaasa sa mga lugar na ito ng buhay. Ngunit kakaunti ang aamin na ang sining ay may parehong mahalagang impluwensya. Gayunpaman, ito ay gayon. Mahirap bigyang-halaga ang kahalagahan ng sining sa ating buhay.

Ano ang sining?

Mayroong maraming mga kahulugan sa iba't ibang mga diksyunaryo. Sa isang lugar ay isinusulat nila na ang sining ay isang imahe (o ang proseso ng paglikha nito) na nagpapahayag ng pananaw ng artist sa mundo. Minsan ang isang tao ay hindi maipahayag sa mga salita kung ano ang maaari niyang iguhit.

Sa ibang interpretasyon, ito ang proseso ng pagkamalikhain, paglikha ng isang bagay. Pag-unawa sa pangangailangang gawing mas maganda ang mundo.

Ang sining ay isa ring paraan ng pag-unawa sa mundo. Halimbawa, para sa isang bata na, sa pamamagitan ng pagguhit o pagkanta ng mga kanta, ay naaalala ang mga bagong salita.

Sa kabilang banda, ito ay isang prosesong panlipunan ng pakikipag-ugnayan ng tao sa lipunan at sa kanyang sarili. Ang konseptong ito ay masyadong malabo na imposibleng masabi kung saang bahagi ng ating buhay ito naroroon at kung saan ito wala. Isaalang-alang natin ang mga argumento: ang impluwensya ng sining sa isang tao ay kapansin-pansin sa espirituwal na globo ng ating buhay. Kung tutuusin, nasa ilalim ng impluwensya nito ang tinatawag nating moralidad at edukasyon.

Mga uri ng sining at ang impluwensya nito sa buhay ng tao

Ano ang unang pumasok sa isip? Pagpipinta? Musika? Ballet? Ang lahat ng ito ay sining, tulad ng photography, circus, decorative arts, sculpture, architecture, pop at theater. Maaari pa ring palawakin ang listahan. Sa bawat dekada, umuunlad ang mga genre at nagdaragdag ng mga bago, dahil ang sangkatauhan ay hindi tumitigil.

Narito ang isa sa mga argumento: ang impluwensya ng sining sa buhay ng isang tao ay ipinahayag sa pag-ibig sa mga fairy tale. Isa sa mga pinaka-maimpluwensyang anyo ay ang panitikan. Ang pagbabasa ay nakapaligid sa atin mula pagkabata. Noong bata pa kami, binabasa kami ni nanay ng mga fairy tale. Ang mga babae at lalaki ay tinuturuan ng mga alituntunin ng pag-uugali at uri ng pag-iisip gamit ang halimbawa ng mga fairy-tale heroine at bayani. Sa fairy tales natututunan natin kung ano ang mabuti at kung ano ang masama. Sa dulo ng gayong mga gawa ay may moral na nagtuturo sa atin kung ano ang dapat gawin.

Sa paaralan at unibersidad, nagbabasa kami ng mga obligadong gawa ng mga klasikal na may-akda, na naglalaman ng mas kumplikadong mga kaisipan. Dito tayo pinapaisip ng mga tauhan at tinatanong ang ating mga sarili. Ang bawat direksyon sa sining ay hinahabol ang sarili nitong mga layunin, ang mga ito ay napaka-magkakaibang.

Mga function ng sining: karagdagang mga argumento

Ang impluwensya ng sining sa isang tao ay malawak, mayroon itong iba't ibang mga pag-andar at layunin. Isa sa mga pangunahing layunin ay pang-edukasyon.Ang parehong moral sa dulo ng fairy tale. Ang aesthetic function ay halata: ang mga gawa ng sining ay maganda at bumuo ng panlasa. Malapit dito ang hedonic function - upang magdala ng kasiyahan. Ang ilang mga akdang pampanitikan ay kadalasang may predictive function; alalahanin ang magkapatid na Strugatsky at ang kanilang mga nobelang science fiction. Ang isa pang napakahalagang function ay compensatory. Mula sa salitang "kabayaran", kapag pinalitan ng artistikong katotohanan ang pangunahing isa para sa atin. Dito madalas nating pinag-uusapan ang mental trauma o kahirapan sa buhay. Kapag binuksan natin ang ating paboritong musika para kalimutan ang ating mga sarili, o pumunta sa sinehan para makatakas mula sa hindi kasiya-siyang pag-iisip.

O isa pang argumento - ang impluwensya ng sining sa isang tao sa pamamagitan ng musika. Ang pagdinig ng isang kanta na simbolo para sa sarili, maaaring magpasya ang isang tao na gumawa ng isang mahalagang aksyon. Kung lalayo tayo sa akademikong kahulugan, napakalaki ng impluwensya ng sining sa buhay ng isang tao. Nagbibigay ito ng inspirasyon. Nang makita ng isang lalaki ang isang magandang pagpipinta sa isang eksibisyon, umuwi siya at nagsimulang magpinta.

Isaalang-alang natin ang isa pang argumento: ang impluwensya ng sining sa isang tao ay makikita sa kung paano aktibong umuunlad ang mga produktong gawa sa kamay. Ang mga tao ay hindi lamang napuno ng isang pakiramdam ng kagandahan, ngunit handa din na lumikha ng mga obra maestra gamit ang kanilang sariling mga kamay. Iba't ibang mga lugar ng sining ng katawan at mga tattoo - ang pagnanais na lumikha ng isang gawa ng sining sa iyong balat.

Sining sa paligid natin

Naisip na ba ng sinuman, kapag pinalamutian ang kanilang apartment at iniisip ang disenyo, na sa sandaling ito ay mapapansin mo ang impluwensya ng sining sa iyo? Ang paggawa ng mga kasangkapan o accessories ay bahagi ng sining at sining. Pagpili ng mga kulay, magkatugma na mga hugis at ergonomya ng espasyo - ito mismo ang pinag-aaralan ng mga designer. O isa pang halimbawa: kapag pumipili ka ng damit sa isang tindahan, mas pinili mo ang tama na pinutol at naisip ng fashion designer. Kasabay nito, ang mga fashion house ay hindi katamtaman, sinusubukang impluwensyahan ang iyong pinili sa mga maliliwanag na video sa advertising.Bahagi rin ng sining ang video. Ibig sabihin, habang nanonood ng advertising, nasa ilalim din tayo ng impluwensya nito. Ito rin ay isang argumento; Isaalang-alang din natin sila.

Ang impluwensya ng sining sa mga tao: mga argumento mula sa panitikan

Ang panitikan ay nakakaimpluwensya sa atin nang walang hanggan. Alalahanin natin kung paano sa napakatalino na gawain ni Leo Tolstoy na "Digmaan at Kapayapaan" si Natasha Rostova ay kumanta para sa kanyang kapatid at pinagaling siya ng kawalan ng pag-asa.

Ang isa pang magandang halimbawa kung paano makapagliligtas ng buhay ang pagpipinta ay inilarawan ni O. Henry sa kuwentong “The Last Leaf.” Nagpasya ang maysakit na batang babae na mamamatay siya kapag nahulog ang huling dahon ng ivy sa labas ng kanyang bintana. Hindi niya hinintay ang kanyang huling araw, dahil ang dahon ay iginuhit para sa kanya sa dingding ng isang pintor.

Ang isa pang halimbawa ng impluwensya ng sining sa isang tao (ang mga argumento mula sa panitikan ay napakahayag) ay ang pangunahing karakter ng gawa ni Ray Bradbury na "Smile," na nagligtas ng pagpipinta kasama si Mona Lisa, na naniniwala sa malaking kahalagahan nito. Maraming isinulat si Bradbury tungkol sa kapangyarihan ng pagkamalikhain, nangatuwiran siya na sa pamamagitan lamang ng pagbabasa ng mga libro ay maaaring maging edukado ang isang tao.

Ang imahe ng isang bata na may isang libro sa kanyang mga kamay ay pinagmumultuhan ng maraming mga artista, lalo na mayroong maraming magagandang mga pagpipinta na may parehong pamagat na "Boy with a Book."

Ang Tamang Impluwensiya

Tulad ng anumang impluwensya, ang sining ay maaari ding maging negatibo at positibo. Ang ilang mga modernong gawa ay nakapanlulumo at hindi naghahatid ng maraming aestheticism. Hindi lahat ng pelikula ay nagtuturo ng magagandang bagay. Kailangan nating maging maingat lalo na sa content na nakakaimpluwensya sa ating mga anak. Ang tamang pagpili ng mga bagay sa paligid natin, musika, mga pelikula at maging ang mga damit ay magbibigay sa atin ng magandang kalooban at magtanim ng tamang panlasa.

Ayon kay A.P. Chekhov. Noong Holy Week, nasa art school ang mga Laptev sa isang art exhibition... Ang problema ng perception of art

Orihinal na teksto

(1) Noong Holy Week, ang mga Laptev ay nasa art school sa isang art exhibit.

(2) Alam ni Laptev ang mga pangalan ng lahat ng sikat na artista at hindi nakaligtaan ang isang eksibisyon. (3) Minsan sa tag-araw sa dacha siya mismo ang nagpinta ng mga landscape na may mga pintura, at tila sa kanya ay may kahanga-hangang panlasa at kung nag-aral siya, malamang na siya ay naging isang mahusay na artista. (4) Sa bahay siya ay may mga painting na mas malalaking sukat, ngunit masama; ang mabubuti ay binitay ng masama. (3) Ito ay nangyari sa kanya nang higit sa isang beses na magbayad ng mahal para sa mga bagay na kalaunan ay naging mga krudo na peke. (6) At ito ay kapansin-pansin na, mahiyain sa pangkalahatan sa buhay, siya ay lubhang matapang at may tiwala sa sarili sa mga eksibisyon ng sining. (7) Bakit?

(8) Si Yulia Sergeevna ay tumingin sa mga pintura, tulad ng kanyang asawa, sa pamamagitan ng kanyang kamao o sa pamamagitan ng mga binocular at nagulat na ang mga tao sa mga pintura ay mukhang buhay, at ang mga puno ay mukhang tunay; ngunit hindi niya naintindihan, tila sa kanya na mayroong maraming magkatulad na mga pagpipinta sa eksibisyon at ang buong layunin ng sining ay tiyak na sa mga pagpipinta, kapag tiningnan mo sila gamit ang iyong kamao, ang mga tao at mga bagay ay namumukod-tangi bilang kung sila ay totoo.

(9) "Ito ang kagubatan ni Shishkin," paliwanag sa kanya ng kanyang asawa. (10) - Siya ay palaging nagsusulat ng parehong bagay... (11) Ngunit bigyang-pansin: ang gayong lilang niyebe ay hindi kailanman nangyayari... (12) At ang kaliwang braso ng batang ito ay mas maikli kaysa sa kanyang kanan.

(13) Nang ang lahat ay pagod na at hinanap ni Laptev si Kostya upang umuwi, huminto si Yulia sa harap ng isang maliit na tanawin at tumingin sa kanya nang walang pakialam. (14) Sa harapan ay isang ilog, sa likod nito ay isang tulay na troso, sa kabilang panig ay isang landas na naglalaho sa madilim na damo, isang bukid, pagkatapos sa kanan ay isang piraso ng kagubatan, malapit dito ay may apoy: dapat binabantayan nila ito sa gabi. (15) At sa di kalayuan ang bukang-liwayway ng gabi ay nagniningas.

(1b) Naisip ni Julia kung paano siya mismo ay naglalakad sa tulay, pagkatapos ay kasama ang landas, palayo nang higit pa, at ang buong paligid ay tahimik, ang mga inaantok na twitch ay sumisigaw, isang apoy ang kumukurap sa malayo. (17) At sa ilang kadahilanan ay biglang nagsimulang tila sa kanya na nakita niya ang mismong mga ulap na ito na nakaunat sa pulang bahagi ng kalangitan, at sa kagubatan, at sa bukid nang maraming beses sa nakalipas na panahon, nakaramdam siya ng kalungkutan, at gusto niyang pumunta at maglakad sa landas; at kung saan ang bukang-liwayway ng gabi ay, nagpahinga ang pagmuni-muni ng isang bagay na hindi makalupa, walang hanggan.

(18) - Napakahusay ng pagkakasulat! - sabi niya, nagulat na biglang naging malinaw sa kanya ang picture. (19) - Tingnan mo, Alyosha! (20)Napapansin mo ba kung gaano katahimik dito?

(21) Sinubukan niyang ipaliwanag kung bakit nagustuhan niya ang tanawin na ito, ngunit hindi siya naiintindihan ng kanyang asawa o ni Kostya. (22) Patuloy niyang tinitingnan ang tanawin na may malungkot na ngiti, at ang katotohanan na ang iba ay walang nakitang espesyal dito ay nag-aalala sa kanya. (23) Pagkatapos ay muli siyang nagsimulang maglakad sa mga bulwagan at suriin ang mga kuwadro na gawa, nais niyang maunawaan ang mga ito, at tila hindi na sa kanya na mayroong maraming magkaparehong mga pagpipinta sa eksibisyon. (24) Nang siya, sa kanyang pag-uwi, sa unang pagkakataon sa lahat ng oras ay itawag-pansin niya ang malaking larawang nakasabit sa bulwagan sa itaas ng piano, nakaramdam siya ng poot sa kanya at sinabi:

(25) - Gusto kong magkaroon ng mga ganitong larawan!

(26) At pagkatapos nito, ang mga gintong cornice, mga salamin ng Venetian na may mga bulaklak at mga pintura tulad ng isa na nakasabit sa itaas ng piano, pati na rin ang mga talakayan ng kanyang asawa at Kostya tungkol sa sining ay pumukaw sa kanya ng isang pakiramdam ng pagkabagot, pagkayamot at kung minsan ay pagkapoot.

(Ayon kay A.P. Chekhov)

Impormasyon sa teksto

Komposisyon

Napansin mo ba na nangyayari na ang isang larawan ay nag-iiwan sa iyo na walang malasakit, at sa harap ng isa pa ay nag-freeze ka sa magalang na katahimikan, ang ilang himig ay tumutunog nang hindi nasaktan ang iyong damdamin, habang ang isa ay nagpapalungkot o nagpapasaya sa iyo. Bakit ito nangyayari? Paano nakikita ng isang tao ang sining? Bakit may mga taong nakikisawsaw sa mundong nilikha ng artista, ang iba naman ay nananatiling bingi sa mundo ng kagandahan? Isang sipi mula sa kwento ni A.P. Chekhov na "Tatlong Taon" ang nagpaisip sa akin tungkol sa problema ng pagdama ng sining.

Pinag-uusapan ni A.P. Chekhov kung paano bumisita ang pamilya Laptev sa isang art exhibit. Alam ng ulo ang mga pangalan ng lahat ng mga sikat na artista, hindi nakakaligtaan ang isang solong eksibisyon, at kung minsan ay nagpinta ng mga landscape mismo. Ang kanyang asawa sa simula ng sipi ay "tumingin sa mga kuwadro na gawa tulad ng kanyang asawa," tila sa kanya na ang layunin ng sining ay "gawing kakaiba ang mga tao at mga bagay na parang totoo." Napansin lamang ng asawang lalaki ang mga negatibong bagay sa mga kuwadro na gawa: alinman sa "ang gayong lilang niyebe ay hindi mangyayari," o ang kaliwang braso ng batang lalaki ay mas maikli kaysa sa kanyang kanan. At isang beses lamang natuklasan ni Yulia Sergeevna ang tunay na kakanyahan ng sining. Sa harap niya ay isang ordinaryong tanawin na may isang ilog, isang tulay na troso, isang landas, isang kagubatan at isang apoy, ngunit biglang nakita niya na "kung saan ang bukang-liwayway ng gabi, isang salamin ng isang bagay na hindi makalupa, walang hanggan." Sa loob ng isang minuto, ang tunay na layunin ng sining ay ipinahayag sa kanya: upang gisingin ang mga espesyal na damdamin, kaisipan, at karanasan sa atin.

Si A.P. Chekhov ay isa sa mga manunulat na hindi nagbibigay sa amin ng mga handa na solusyon, pinipilit niya kaming hanapin ang mga ito. Kaya, na sumasalamin sa sipi, naunawaan ko, tila sa akin, ang kanyang posisyon sa problema ng layunin ng sining, ang pang-unawa nito. Ang sining ay maaaring sabihin sa isang sensitibong tao ng maraming, ginagawa siyang isipin ang tungkol sa pinaka misteryoso at kilalang-kilala, ginigising ang pinakamahusay na damdamin sa kanya.

Sumasang-ayon ako sa interpretasyong ito ng epekto ng sining sa isang tao. Sa kasamaang palad, hindi pa ako nagkakaroon ng pagkakataong bumisita sa malalaking museo o mga konsyerto ng klasikal na musika, kaya hahayaan ko ang aking sarili na sumangguni sa opinyon ng mga manunulat, dahil maraming mga gawa kung saan sinusubukan ng mga may-akda na malutas ang misteryo ng pang-unawa ng tao sa sining. .

Ang isa sa mga kabanata ng aklat ni D. S. Likhachev na "Mga Sulat tungkol sa Mabuti at Maganda" ay pinamagatang "Pag-unawa sa Sining." Sa loob nito, binanggit ng may-akda ang malaking papel ng sining sa buhay ng tao, na ang sining ay "kamangha-manghang mahika." Sa kanyang opinyon, ang sining ay may malaking papel sa buhay ng lahat ng sangkatauhan. Nagtalo si Likhachev na dapat tayong matutong maunawaan ang sining. Ginawaran ng regalo ng pag-unawa sa sining, ang isang tao ay nagiging mas mahusay sa moral, at samakatuwid ay mas masaya, dahil ginagantimpalaan sa pamamagitan ng sining ng regalo ng isang mahusay na pag-unawa sa mundo, ang mga tao sa paligid niya, ang nakaraan at ang malayo, ang isang tao ay mas madaling gawin. kaibigan sa ibang tao, sa ibang kultura, sa ibang nasyonalidad, mas madali ang buhay niya.

Sumulat si A. I. Kuprin sa "The Garnet Bracelet" tungkol sa kung paano maimpluwensyahan ng sining ang kaluluwa ng tao. Si Prinsesa Vera Sheina, na bumalik pagkatapos magpaalam kay Zheltkov, na nagpakamatay, upang hindi makagambala sa taong mahal na mahal niya, ay hiniling sa kanyang kaibigang pianista na tumugtog ng isang bagay para sa kanya, nang walang pag-aalinlangan na maririnig niya ang mga salita ni Beethoven.

isang piraso na ipinamana ni Zheltkov sa kanya upang pakinggan. Nakikinig siya ng musika at pakiramdam niya ay nagagalak ang kanyang kaluluwa. Naisip niya na ang isang dakilang pag-ibig ang lumipas sa kanya, na paulit-ulit lamang ng isang beses sa isang libong taon, ang mga salita ay binubuo sa kanyang isip, at ang mga ito ay sumasabay sa kanyang mga iniisip sa musika. “Sambahin ang iyong pangalan,” tila sinasabi ng musika sa kanya. Ang kamangha-manghang himig ay tila sumunod sa kanyang kalungkutan, ngunit ito rin ay umaliw sa kanya, tulad ng pag-aaliw sa kanya ni Zheltkov.

Oo, mahusay ang kapangyarihan ng tunay na sining, ang kapangyarihan ng epekto nito. Maaari itong maimpluwensyahan ang kaluluwa ng isang tao, palakihin ito, iangat ang mga kaisipan.

Higit pang mga argumento.

Ang isang maikling kuwento ni V. P. Astafiev, "A Far and Near Fairy Tale," ay nagsasabi kung paano ipinanganak ang musika at kung ano ang epekto nito sa isang tao. Bilang isang maliit na bata, ang tagapagsalaysay ay nakarinig ng isang biyolin. Pinatugtog ng biyolinista ang komposisyon ni Oginsky, at ang musikang ito ay nagulat sa batang tagapakinig. Sinabi sa kanya ng biyolinista kung paano ipinanganak ang himig. Isinulat ito ng kompositor na si Oginsky, na nagpaalam sa kanyang tinubuang-bayan, pinamamahalaang ihatid ang kanyang kalungkutan sa mga tunog, at ngayon ay ginigising nito ang pinakamahusay na damdamin sa mga tao. Ang mismong kompositor ay wala na, ang biyolinista, na nagbigay sa tagapakinig ng mga magagandang sandali ng pag-unawa sa kagandahan, ay namatay, ang batang lalaki ay lumaki... Isang araw sa harap ay narinig niya ang mga tunog ng isang organ. Ang parehong musika ay tumunog, ang parehong Oginsky polonaise, ngunit sa pagkabata ay nagdulot ito ng mga luha, pagkabigla, at ngayon ang himig ay parang isang sinaunang sigaw ng labanan, na tumatawag sa isang lugar, pinipilit ang isang tao na gumawa ng isang bagay, upang ang apoy ng digmaan ay lumabas, kaya na ang mga tao ay hindi magsisiksikan malapit sa nasusunog na mga guho , upang sila ay pumasok sa kanilang tahanan, sa ilalim ng bubong, sa kanilang mga kamag-anak at mahal sa buhay, upang ang langit, ang ating walang hanggang langit, ay hindi maglabas ng mga pagsabog at magsunog ng apoy ng impiyerno.

Sinabi ni K. G. Paustovsky sa kuwentong "Basket with Fir Cones" tungkol sa kompositor na si Grieg at ang kanyang pagkakataong makipagkita sa maliit na batang babae na si Dagny. Ang matamis na batang babae ay nagulat kay Grieg sa kanyang spontaneity. “Isang bagay ang ibibigay ko sa iyo,” ang pangako ng kompositor sa dalaga, “ngunit ito ay sa loob ng sampung taon.” Lumipas ang sampung taon, lumaki si Dagny at isang araw sa isang symphonic music concert narinig niya ang kanyang pangalan. Tinupad ng mahusay na kompositor ang kanyang salita: inialay niya ang isang dulang musikal sa batang babae, na naging tanyag. Pagkatapos ng konsiyerto, si Dagny, na nabigla sa musika, ay bumulalas: "Makinig, buhay, mahal kita." At narito ang mga huling salita ng kuwento: “...hindi mawawalan ng kabuluhan ang kanyang buhay.”

6. Gogol "Portrait". Ang artist na si Chartkov sa kanyang kabataan ay may isang talento, ngunit nais niyang makuha ang lahat mula sa buhay nang sabay-sabay. Isang araw ay nakatagpo siya ng larawan ng isang matandang lalaki na may nakakagulat na buhay na buhay at nakakatakot na mga mata. Mayroon siyang pangarap kung saan nakatagpo siya ng 1000 ducats. Kinabukasan, nagkatotoo ang pangarap na ito. Ngunit ang pera ay hindi nagdala ng kaligayahan sa artist: bumili siya ng isang pangalan para sa kanyang sarili sa pamamagitan ng pagsuhol sa publisher, nagsimulang magpinta ng mga larawan ng mga makapangyarihan, ngunit wala na siyang natitira sa spark ng talento. Ang isa pang artista, ang kanyang kaibigan, ay nagbigay ng lahat sa sining, siya ay patuloy na nag-aaral. Siya ay naninirahan sa Italya sa loob ng mahabang panahon, gumugugol ng mga oras na nakatayo sa tabi ng mga kuwadro na gawa ng mahusay na mga artista, sinusubukang maunawaan ang lihim ng pagkamalikhain. Ang pagpipinta ng artist na ito, na nakita ni Chartkov sa eksibisyon, ay maganda, nagulat ito kay Chartkov. Sinusubukan niyang magpinta ng mga totoong larawan, ngunit ang kanyang talento ay nasasayang. Ngayon ay bumibili siya ng mga obra maestra ng pagpipinta at, sa sobrang kabaliwan, sinisira niya ang mga ito. At tanging kamatayan lamang ang pumipigil sa mapanirang kabaliwan na ito.


Ayon kay I. Bunin. Batay sa kwentong Aklat. Nakahiga sa giikan sa walis, nagbasa ako ng mahabang panahon... Tungkol sa layunin ng sining

(1) Nakahiga sa giikan sa isang salaan, nagbasa ako nang mahabang panahon - at bigla akong nagalit. (2) Muli akong nagbabasa mula noong madaling araw, muli na may hawak na libro! (3) At kaya araw-araw, mula pagkabata! (4) Nabuhay siya sa kalahati ng kanyang buhay sa isang uri ng di-umiiral na mundo, kasama ng mga taong hindi kailanman umiral, binubuo, nag-aalala tungkol sa kanilang mga kapalaran, sa kanilang mga kagalakan at kalungkutan, na para bang siya ay kanya, hanggang sa libingan na nag-uugnay sa kanyang sarili kay Abraham at Isaac, kasama ang mga Pelasgian at Etruscan, kasama sina Socrates at Julius Caesar, Hamlet at Dante, Gretchen at Chatsky, Sobakevich at Ophelia, Pechorin at Natasha Rostova! (5) At paano ko ngayon mabubukod-bukod ang mga tunay at kathang-isip na mga kasama ng aking pag-iral sa lupa? (6) Paano sila paghiwalayin, paano malalaman ang lawak ng kanilang impluwensya sa akin?

(7) Nabasa ko, nabuhay sa mga imbensyon ng ibang tao, ngunit ang bukid, ari-arian, nayon, lalaki, kabayo, langaw, bumblebee, ibon, ulap - lahat ay namuhay ng sarili nitong buhay. (8) At kaya bigla kong naramdaman ito at nagising mula sa aking pagkahumaling sa libro, itinapon ang libro sa dayami at sa sorpresa at kagalakan, na may ilang mga bagong mata, tumingin ako sa paligid, matalim kong nakikita, naririnig, naaamoy, - higit sa lahat, Nararamdaman ko ang isang bagay na hindi pangkaraniwang simple at sa parehong oras ay hindi pangkaraniwang kumplikado, ang malalim, kahanga-hanga, hindi maipaliwanag na bagay na umiiral sa buhay at sa aking sarili at hindi kailanman nakasulat nang maayos sa mga libro.

(9) Habang nagbabasa ako, lihim na nagaganap ang mga pagbabago sa kalikasan. (10) Maaraw at maligaya; ngayon ay madilim at tahimik ang lahat. (11) Unti-unting nagtipon ang mga ulap at ulap sa langit, sa ilang mga lugar, lalo na sa timog, maliwanag at maganda pa rin, ngunit sa kanluran, sa likod ng nayon, sa likod ng mga baging nito, maulan, maasul, nakakainip. (12) Mainit, malambot na amoy ng ulan sa malayo. (13) Isang oriole ang kumakanta sa hardin.

(14) Isang lalaki ang babalik mula sa libingan sa tabi ng tuyong lilang kalsada na tumatakbo sa pagitan ng giikan at ng hardin. (15) Sa kanyang balikat ay isang puting bakal na pala na may asul na itim na lupa na nakadikit dito. (16) Ang mukha ay mas bata, malinaw. (17) Itinulak ang sombrero sa pawisan na noo.

(18) - Nagtanim ako ng jasmine bush sa aking babae! - masayang sabi niya. - Mabuting kalusugan. (19) Nababasa mo ba ang lahat, binubuo ang lahat ng mga libro?

(20) Siya ay masaya. (21) Ano? (22) Dahil lamang siya ay nabubuhay sa mundo, iyon ay, siya ay gumagawa ng isang bagay na hindi maintindihan sa mundo.

(23) Isang oriole ang umaawit sa hardin. (24) Lahat ng iba ay naging tahimik, tahimik, ni hindi mo marinig ang mga tandang. (25) Kumakanta siyang mag-isa, dahan-dahang gumagawa ng mga mapaglarong trills. (26) Bakit, para kanino? (27) Ang hardin ba, ang ari-arian para sa sarili, para sa buhay na nabuhay sa loob ng isang daang taon? (28) O baka ang ari-arian na ito ay nabubuhay para sa kanyang pag-awit ng plauta?

(29) "Nagtanim ako ng jasmine bush sa aking babae." (30) Alam ba ito ng dalaga? (31) Iniisip ng lalaki na alam niya, at marahil siya ay tama. (32) Sa gabi, malilimutan ng tao ang palumpong na ito - para kanino ito mamumulaklak? (33) Ngunit ito ay mamumulaklak, at tila hindi ito walang kabuluhan, ngunit para sa isang tao at para sa isang bagay.

(34) "Basahin mo ang lahat, inimbento mo ang lahat ng mga libro." (35) Bakit nag-imbento? (36) Bakit bayani at bayani? (37) Bakit isang nobela, isang kuwento, na may simula at isang wakas? (38) Ang walang hanggang takot na tila hindi sapat sa libro, hindi sapat na katulad ng mga sikat! (39) At ang walang hanggang pagdurusa ay ang manatiling tahimik magpakailanman, hindi ang pagsasalita nang tumpak tungkol sa kung ano ang tunay na iyo at ang tanging tunay na bagay, na nangangailangan ng pinaka lehitimong pagpapahayag, iyon ay, bakas, pagkakatawang-tao at pangangalaga, kahit sa mga salita!

Komposisyon

Napakagandang kuwento ni A.P. Chekhov! Gaya ng nakasanayan ng manunulat na ito, hindi mo agad naiintindihan kung ano ang gusto niyang sabihin sa kanyang trabaho, kung anong mga tanong ang iniimbitahan ka niyang isipin.

Araw ng tag-init. Ang liriko na bayani ay nagbasa ng isang libro, na bigla niyang itinapon nang may galit: "Nabuhay ako sa kalahati ng aking buhay sa isang hindi umiiral na mundo, kasama ng mga taong hindi kailanman umiral, binubuo, nag-aalala tungkol sa kanilang mga tadhana, kanilang kagalakan at kalungkutan, na parang ito ay ang sarili ko...” Para sa kanya ay nagising na siya mula sa pagkahumaling sa libro at tumingin nang may mga bagong mata sa “malalim, kahanga-hanga, hindi maipaliwanag na mga bagay na umiiral sa buhay.” May kahanga-hangang kalikasan sa paligid, isang pabago-bagong tanawin. Lumilitaw ang isang bagong mukha: isang lalaki na may malinaw at nabagong mukha. "Nagtanim ako ng jasmine bush sa aking babae," sabi niya. Naiintindihan namin na itinanim niya ang palumpong na ito sa libingan ng kanyang anak na babae. Kaya bakit maging masaya? Kami ay naguguluhan kasama ang bida. At pagkatapos ay dumating ang isang pag-unawa: hindi malalaman ng batang babae ang tungkol sa bush na ito, ngunit ito ay mamumulaklak "hindi nang walang dahilan, ngunit para sa isang tao at para sa isang bagay." At muli ang pagbabalik sa mga naunang kaisipan: bakit sumulat ng mga nobela at kwento? At dito dumarating ang pananaw: ang problemang nag-aalala sa bayani ni Chekhov at sa manunulat mismo ay ang problema ng layunin ng sining. Bakit kailangang ipahayag ng isang tao ang kanyang sarili sa mga libro, sa tula, sa musika, sa isang pagpipinta? Ito ay kung paano ko mabubuo ang tanong na nagmumula sa mga kaisipan ng liriko na bayani.

At ang sagot dito ay nasa huling pangungusap ng teksto: "At ang walang hanggang pagdurusa ay ang manatiling tahimik magpakailanman, hindi upang magsalita tungkol sa kung ano ang tunay na iyo at ang tanging tunay na bagay, na nangangailangan ng pinaka-lehitimong pagpapahayag, iyon ay, bakas, sagisag at pangangalaga, kahit sa isang salita! Ang posisyon ng may-akda, kung ipinahayag sa ibang salita, ay ito: ang layunin ng pagkamalikhain, ang layunin ng sining ay upang sabihin sa mga tao kung ano ang nag-aalala sa iyo, upang ipahayag ang mga damdamin na iyong nararanasan, upang mag-iwan ng "bakas ng pagkakatawang-tao" sa lupa.

Ang tanong ng layunin ng sining ay nag-aalala sa maraming manunulat. Tandaan natin

A. S. Pushkin. Sa tula na "Propeta", "ang tinig ng Diyos" ay umapela sa makata:

“Tumindig ka, propeta, at tingnan mo at makinig,

Matupad sa aking kalooban,

At, lampasan ang mga dagat at lupain,

Sunugin ang puso ng mga tao gamit ang pandiwa.”

"Ang sunugin ang mga puso ng mga tao gamit ang isang pandiwa" ay nangangahulugang gisingin sa kanila ang pagkauhaw para sa isang mas mahusay na buhay, para sa pakikibaka. At sa tula na "Nagtayo ako ng isang monumento sa aking sarili na hindi ginawa ng mga kamay ...", na isinulat sa ilang sandali bago ang kanyang kamatayan, iginiit ng makata ang kadakilaan ng isang tula na monumento kumpara sa iba pang mga paraan upang mapanatili ang merito.

Ang isang tao na binigyan ng Diyos ng talento na magsabi ng kanyang sarili sa mga tao ay hindi maaaring manatiling tahimik. Hinihiling ng kanyang kaluluwa na mag-iwan ng marka sa lupa, upang isama at panatilihin ang kanyang "Ako" sa mga salita, sa tunog, sa mga pintura, sa eskultura...


Pinag-isang State Examination essay:

Naisip mo na ba ang epekto ng mga librong binabasa mo sa iyo? Paano ka nila mababago? Paano sila makakatulong? Tunay na mahusay ang papel ng aklat bilang isang gawa ng isa sa mga sangay ng sining. Ang problema ng impluwensya ng sining sa pananaw sa mundo ng isang tao ay itinaas sa kanyang teksto ng sikat na publicist na si E. Vinokurov.

Ang katotohanan na ang mga tao mula sa sinaunang panahon ay nadama ang impluwensya ng mga bagay ng sining ay napatunayan ng mga pagpipinta ng bato, sa tulong ng kung saan sinubukan ng mga sinaunang tao na mag-iwan ng impormasyon tungkol sa kanilang sarili sa mga susunod na henerasyon, at ginamit ang sining bilang isang paraan ng paghahatid ng mga damdamin, mood, at saloobin sa kanilang mga kapwa tribo.

Sinusuri ng may-akda ng tekstong inaalok sa akin ang problemang ito gamit ang halimbawa ng dakilang makatang Ruso. Mula sa mga unang linya ng teksto, sinusuri ni Vinokurov ang papel ng pagkamalikhain ni Sergei Yesenin sa buhay ng isang taong Ruso. Napansin ng may-akda ang pagiging simple at pagiging naa-access ng mga tula ni Yesenin, itinala ang kanilang espirituwal na lalim.

Ang unang pangungusap ng teksto ay ganap na naghahatid ng posisyon ng may-akda: "Masasabi nating may kumpiyansa na kakaunti ang mga makata sa mundo na, tulad ni Yesenin, ang kaluluwa ng bansa at tinatamasa ang walang hangganang pagmamahal ng mga tao." Ang may-akda ay nagtitiwala kay Yesenin bilang isang makinang, mahusay na makata na sumulat lamang ng kanyang naramdaman, tanging ang katotohanan. Gamit ang mga metapora na "artist ng intuwisyon", "hubad na budhi ng bansa", ipinaliwanag ni Vinokurov ang pagiging natatangi ng impluwensya ng makata.

Imposibleng hindi sumang-ayon sa posisyon ni Vinokurov. At mula sa aking pananaw, ang sining ay nakakaimpluwensya sa pananaw ng isang tao sa mundo. May mga pagkakataon sa bawat buhay natin na nakakaramdam tayo ng kawalan, pagkabigo, kalungkutan, at ako ay walang pagbubukod. Sa ganitong mga sandali gusto kong makinig sa mga gawa ng kontemporaryong kompositor na si Ludovico Einaudi. Tinutulungan nila akong itulak ang lahat ng masasamang bagay at tuklasin ang lakas upang humanga sa mundo.

Ang isang katulad na paraan sa labas ng patay na dulo ng buhay para sa pangunahing tauhang babae ng nobela ni F.M. Ang "Krimen at Parusa" ni Dostoevsky ay ang Ebanghelyo. Namangha ako na si Sonya Marmeladova, na nasa isang mahirap na sitwasyon, ay nakahanap ng suporta sa mga utos sa moral na ipinahiwatig sa Banal na Kasulatan. Pagkatapos ng lahat, sa sandaling maalala ni Sonya ang kuwento ng muling pagkabuhay ni Lazarus, isinasantabi niya ang kanyang mga insecurities at naging isang handang magbigay ng tulong na ito mula sa isang kaawa-awang batang babae na nangangailangan ng tulong.

Hindi gaanong kawili-wili ang posisyon ng sikat na Amerikanong manunulat na si Ray Bradbury. Sa nobelang Fahrenheit 451, ang may-ari ng isang bahay na minarkahan ng mga bumbero para sa pagkasunog ay tumangging umalis sa bahay nang mag-isa. Pinipili ng pangunahing tauhang babae ang kamatayan sa pamamagitan ng apoy sa kanyang mga paboritong libro, na labis na kinasusuklaman ng lipunan. Ang kilos na ito ay malinaw na nagpapakita ng impluwensya ng sining sa isang tao, ang napakahalagang halaga nito para sa lahat.

Sa pagsusuri sa problemang ito, maaari nating tapusin: ang sining ay nakakaimpluwensya sa buhay ng lipunan, tumutulong sa isang tao na magpasya sa buhay na ito, maunawaan kung ano ang nararapat na mabuhay.

Teksto ni E. Vinokurov

(1) Ligtas na sabihin na kakaunti ang mga makata sa mundo na, tulad ni Yesenin, ang kaluluwa ng bansa at nagtatamasa ng walang hangganang pagmamahal ng mga tao. (2) Si Yesenin ay minamahal ng iba't ibang saray ng lipunan: kabataan at matatanda, manggagawa at propesor.

(3) Paano natin maipapaliwanag ang gayong pagmamahal ng mga Ruso sa gawain ni Yesenin? (4) Pagkatapos ng lahat, ito ay isang napaka-komplikadong makata, at walang taong lubos na makakaunawa sa kanya, at wala pang isang kritiko na makapagpaliwanag at makapagkomento sa lahat ng kayamanan ng nilalaman ng tula ni Yesenin. (5) Ang pagiging simple at accessibility nito kung minsan ay tila itinatago sa paningin ang napakalaking espirituwal na kailaliman na taglay nito.

(6) Si Yesenin ay isang pambansang palaisip, at ito, higit sa lahat, ay tumutukoy sa pagmamahal sa makata. (7) Tingnan kung paano siya nag-iisip ng malaki at malaki, at iniisip niya ang tungkol sa mga pinakamahalagang problema sa mundo na labis na nag-aalala sa mga tao: tungkol sa buhay at kamatayan, tungkol sa magsasaka, tungkol sa kasaysayan ng Russia, tungkol sa kapalaran ng isang indibidwal at sa buong mga tao.

(8) Si Yesenin ay isang mahusay na pintor ng intuwisyon, at tinutukoy din nito ang espesyal na saloobin ng mga tao sa gawain ng makata. (9) Ang mga pag-iisip ni Yesenin ay ipinanganak kasama ng isang pagsabog ng mga emosyon - sila ay tulad ng nakakabulag na mga kislap, ito ang kadalasang pinakamalalim na espirituwal na pananaw. (10) Hindi kataka-taka na iminungkahi niya: “Ngunit sa mga mata ng aking mga kaunawaan ay may isang kamangha-manghang liwanag.” (11) Sa lahat ng kanyang mahusay na intuwisyon bilang isang pintor, hindi mapag-aalinlanganan niyang hulaan ang katotohanan, isinulat lamang ang katotohanan, walang iba kundi ang katotohanan, at samakatuwid ang kanyang isinulat ay mas malakas at mas malakas bawat taon.

(12) Si Yesenin ay isang mang-aawit ng pag-ibig. (13) Ang paksang ito ay malapit din sa bawat tao. (14) Ang makata na kabalyero ay nanindigan para sa isang mataas na espirituwal na pag-unawa sa pag-ibig, para sa sukdulang espirituwalidad ng pakiramdam, ay hindi nakipagkasundo sa kanyang sarili sa kompromiso, humingi ng pinakamataas na pag-igting sa pag-ibig, maximum na karanasan.

(15) Ang isang makata ay isang seismograph, isang compass. (16) Siya ay naghahatid ng mga panginginig ng boses ng panahon, siya ay isang pilosopo, ginagamit natin siya upang matukoy ang mga landas ng kasaysayan, ang lakas ng pagyanig. (17) Ang seismograph na ito ay kailangan lamang na maging sensitibo at ang compass ay tumpak. (18) At si Yesenin ay isang perpektong instrumento sa ganitong kahulugan - siya ang hubad na budhi ng bansa.

(Ayon kay E. Vinokurov)