Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Malamang, walang tao na hindi nakarinig ng salitang "anime", at ang ilang mga tao ay tapat na tagahanga ng sining ng Hapon, dahil ang anime ay nakakakuha ng higit pang mga tagahanga bawat taon at nagiging mas at mas sikat.

Para sa mga hindi pa rin nakakaalam: ang anime ay isang Japanese animation na interesado hindi lamang sa mga bata, kundi pati na rin sa mga matatanda, at nahahati pa sa ilang mga genre.

Kapaki-pakinabang at kawili-wiling impormasyon tungkol sa anime

1. Ang anime, bilang isang hiwalay na anyo ng sining, ay nagmula noong 1814, nang gumuhit ang isang Japanese na pintor ng ilang nakakatawang larawan (isinalin bilang "manga"), na literal na nagdulot ng isang alon ng plagiarism. Talagang nagustuhan ng ordinaryong Hapones ang mga guhit na ito, at nagsimula silang aktibong kopyahin ang mga ito, na ipinapasa ang "pinarami" na mga larawan ng ibang tao bilang kanilang sarili. Ganito unti-unting lumitaw ang mga komiks.
2. Ang "Anime" ay isang "na-clipped" na salitang Ingles para sa animation, at ang terminong ito ay pumasok sa leksikon hindi pa katagal, dahil ang isang purong Japanese na parirala, ang manga-eiga, ay ginamit dati. Kapansin-pansin na ganoon pa rin ang tawag sa anime ng mga kinatawan ng mas lumang henerasyon.
3. Noong 1917, nagkaroon (bilang karagdagan sa dalawang pinakatanyag) isa pang rebolusyon: ang hitsura ng mga cartoons-anime.
4. Ang bilang ng mga frame ay maliit, at ang mga character at background ay ganap na naisagawa.
5. Isa itong purong Japanese na genre ng animation, at ang mga animated na cartoon na ito ay idinisenyo para sa isang nasa hustong gulang na madla, ngunit ang ilang mga cartoon ay isang kaaya-ayang pagbubukod.
6. Half-faced na mga mata, magagandang figure, kawili-wiling mga hairstyles at hindi maipahayag na mga tampok ng mukha - ito ang lahat ng mga palatandaan ng mga character na mahirap malito sa ibang tao. Bagaman, sa mga cartoon ng Disney, masyadong, ang lahat ng mga character ay malaki ang mata.
7. Sa komiks, binabasa ang anime mula kanan pakaliwa, tulad ng Arabic script at hieroglyph. Walang nakakagulat dito, kung naaalala mo kung saan nanggaling ang genre ng animation na ito.
8. Ang mga direktor ng Amerikano, Koreano at Europeo ay hindi rin umiiwas sa anime, ngunit ang pinakanamamagat ay ang Japanese director na si Hayao Miyadaki, na ginawaran ng parehong Golden Lion at Oscar.
9. Ang "Seiyuu" ay isang terminong ginamit upang tumukoy sa mga voice actor. Kadalasan, ang mga iba't ibang performer ay kumikilos bilang mga espesyalista, at ang propesyon na ito ay medyo popular at hinihiling.
10. Ang lahat ng anime ay nahahati hindi lamang sa mga genre, ngunit inuri din sa parehong edad at ayon sa kasarian. Kasama sa mga karaniwang genre ang: aksyon, pantasya, drama, komedya, tiktik, martial arts, makasaysayang mga kaganapan. Bilang karagdagan sa kanila, mayroon ding mga "highly specialized": negosyo, erotica, atbp.
11. Ang anime ay hindi maaaring malito sa anumang iba pang cartoon, kung saan sapat na upang panoorin ito nang isang beses lamang.

Ang isang tao ay patuloy na nag-iisip na ang anime ay isang bagay na hindi masyadong kapaki-pakinabang para sa mga bata, dayuhan at walang moral na halaga. Ang pananaw na ito ay nagmumula sa kakulangan ng impormasyon, at nagpasya ang mga editor ng Tlum.Ru na subukang iwasto ito. Sinasabi namin sa isang maikli at nauunawaan na format sa mga magulang ang tungkol sa kung ano ang Japanese animation, kung paano ito lumitaw at nabuo, kung ito ay napaka-alien at kung ano ang nararapat na panoorin bago gumawa ng anumang mga pahayag sa paksang "anime ay ...".

Katotohanan #1: Hindi Bago Kahit Saan

Ang pinakaunang cartoon sa Japan ay itinayo noong 1907. Ang isang maikling sketch tungkol sa isang batang lalaki na gumuhit ng mga hieroglyph ay lumabas halos sampung taon na ang lumipas kaysa sa pioneer na American puppet cartoon na Lilliputian Circus (1898), at bagaman ang mga sinaunang katutubong motif ay ginagamit sa anime na may lakas at pangunahing, ang genre na ito sa kabuuan ay nabuo sa huli kaysa sa Western animation. .

Katotohanan #2: Wala nang hihigit pa saDisney

Katotohanan #7: Si Miyazaki ay sobrang cool sa simula

At si Isao Takahata din. Ang mga dakilang master ay lumikha ng The Prince of the North, isang napaka-eksperimentong cartoon mula noong 1968. Ito ang simula ng lahat ng magagandang full-length na Japanese films na gusto mo nang sobra. - ito ay isang kumpletong alienation mula sa mga canon ng Disney, puro "anime" na mga nakakapukaw na sandali at isang maliit na batang Scandinavian na natalo ang dakilang masamang mangkukulam.

Katotohanan #8: Ang ginintuang edad ng anime ay matagal nang natapos

Dahil ito ay noong 80s. Ito ay nauna sa aktibong 70s sa kanilang paglitaw ng mga pangunahing genre tulad ng mecha (tungkol sa mga robot), shojo (para sa mga batang babae) at ang simula ng isang katamtamang pagtagos sa Kanluran. Bago ito, ang Japanese animation sa pangkalahatan ay halos hindi kailanman tumawid sa hangganan, at kahit na nangyari ito, ito ay nasa isang napaka-castrated na bersyon.

Ito ay isang frame mula sa American adaptation ng "Robotech", na nakolekta mula sa tatlong ganap na magkakaibang anime at muling ginawa ang lahat ng dialogue.

Buweno, ang "ginintuang panahon" ay isang tunay na rebolusyonaryo, kung saan nagsimula ang maalamat na Studio Ghibli, ang kultong "Akira" na may napakakomplikadong balangkas at 24 na mga frame bawat segundo laban sa karaniwang 8-12, ang ninuno ng Dragon Ball shonen genre.

Narito ito ay nagkakahalaga ng pagbanggit sa paglitaw ng kultura ng otaku, na sa Japan ay nangangahulugang mga tagahanga ng anuman, at sa iba pang bahagi ng mundo na mga tagahanga ng anime, at ang pagsilang ng format ng OVA, iyon ay, kung ano ang dumiretso sa video. Pag-bypass sa censorship, direkta sa mga manonood na nagugutom sa iba't ibang content.

Katotohanan #9: Ang Pokemon at Sailor Moon ay hindi ang mga mega hits na inaakala natin

Ito ay totoo lalo na para sa Sailor Moon. Hindi, siyempre, ito ay isang kinikilalang kinatawan ng sikat na genre ng maho-shojo, ngunit para sa mga Hapones - hindi higit pa kaysa doon, ngunit para sa ating mga kababayan - isang mahusay na paghahayag ng avant-garde, na nagsimula sa prusisyon ng anime sa buong Russia. At "Pokemon" doon, siyempre, bagaman kumpiyansa nilang nakuha ang buong mundo.

Ngunit ang talagang itinuturing na bomba ay ang Evangelion, na inilabas noong 1995. Isang icon ng genre ng balahibo, ang "Bibliya" ng mga taong anime at isang hindi kapani-paniwalang malawak na kababalaghan sa kultura, kung saan ang ating mga ninuno sa loob ng dalawang daang taon ay magsasalita ng isang bagay na mapagpasyahan sa pagbuo ng animation.

Katotohanan #10: Ang anime ay may bawat genre na umiiral

Ngayon, maaari mong matandaan ang anumang kultural (at hindi gayon) direksyon at makahanap ng anime dito. Ang daming. Ang isang napaka-simple at mahalagang konklusyon ay sumusunod mula dito: Ang animation ng Hapon ay isang magkakaibang kultural na layer, kung saan mayroong mga gawang pambata, at mga materyal na pang-adulto, at epic-heroic na serye na may hindi kapani-paniwalang nakakaakit na mga plot, at hindi kumplikadong light school romance sa likod ng ang mesa. Para sa bawat panlasa.

Hiwalay, inilista namin ang mga pangunahing partikular na genre para sa mga bata at kabataan:

Kodomo- anime para sa mga manonood hanggang 12 taon ng parehong kasarian. Kaibig-ibig, banayad at lubhang kapaki-pakinabang.
Shounen- gumagana para sa mga batang lalaki na may edad 12-16, na may parehong pangunahing karakter, pinagkalooban ng mga espesyal na kakayahan at isang mahusay na layunin.
Sozde- puro para sa mga batang babae 12-16. Sa huli, ang nabanggit na maho-shojo ay namumukod-tangi, kung saan ang mahiwagang babae ay nasa sentro ng atensyon. Wow, isang tipikal at mahalagang sub-genre.

Tulad ng para sa lahat ng iba pang mga lugar, ito ay mga comedies at detective story, post-apocalyptic at cyberpunk, action films at sports (“spokon”), at iba pa, anuman ang gusto mo. At pagkatapos basahin ang talatang ito, hindi mo dapat ipagpalagay na ang anime ay "para sa isang tao" lamang. Para sa lahat.

Fact #11: Mapapanood ang anime mula sa 0+

Oo, ang ilang mga Japanese cartoon ay maaaring panoorin mula sa duyan. Sa ibaba ay nagtipon kami ng isang listahan ng mga inirerekomendang cartoon para sa iba't ibang edad. Kasama ang para sa iyo, mahal na mga magulang.

Anime para sa mga bata 0+

Tingnan din ang mga sumusunod na cartoons:

"Unico"- isang napakagandang serye ng anime tungkol sa isang mahiwagang unicorn. Ang isang bahagi ng pinakadalisay na kawalang-kasalanan at hindi kapani-paniwalang kabaitan ay ibinigay.

"Bagyo ng Gabi"- isang nakakaantig na kwento ng pagkakaibigan sa pagitan ng isang kambing at isang lobo na may tamang pagtatapos. Itinatak sa mga manonood ang mga halaga ng pagkakaibigan at katapatan na may mahusay na bisa.

"Puss in Boots"- isang klasikong fairy tale sa sagisag ng isang klasiko, nasubok sa panahon na anime. At pagpapatuloy.

"Ponyo Isda sa Cliff"

Anime para sa mga batang 6+

Siyempre, nasa bagong antas ng kahirapan si Miyazaki: pareho . Marahil para sa ilang mga bata ay mas mahusay na itaas ang bar ng kaunti, ngunit sa edad na 10, ang Spirited Away ay tiyak na mauunawaan nang tama.

Tingnan din ang mga cartoon na ito:

"Ang Lobo na Anak ni Ame at Yuki"- ang pinakamahalagang karanasan para sa mga bata at magulang sa mataas na kalidad na paghihiwalay at pagtanggap sa sarili. Sa karagdagan, ito ay kawili-wili at napaka vitally naisakatuparan.

"Ang pangalan mo"

anime para sa mga matatanda

Walang mga bata, ngunit may isang kisap-mata, kawili-wiling mga kuwento at kumpletong kalawakan para sa imahinasyon ng mga mahuhusay na Japanese animator. ang pinakamahusay: "Death note" na may hindi kapani-paniwalang kapana-panabik na paghaharap sa pagitan ng dalawang talino. epiko "Gurren Laggan". Masarap duguan "Pagsalakay ng mga Titans". Magara "Cowboy Bebop". baluktot "Code Geass". iconic "Ghost in armor".

Binubuo ng mga batikang tagahanga ng anime ang listahang ito ayon sa gusto nila, ngunit isang bagay ang siguradong alam namin: kung makikisali ka at iiwas ang mga pagkiling tulad ng "para sa mga bata" at "walang laman," matutuklasan mo ang maraming aspeto at walang tigil na kamangha-manghang mundo.

Mag-subscribe sa aming channel upang hindi makaligtaan ang pinaka-kagiliw-giliw na mga artikulo tungkol sa mga cartoons.

Magandang umaga, hapon o anumang oras, mahal na mga totorian!

Sa kalawakan ng dakila at makapangyarihang Runet, ang sinumang masugid na tagahanga ng anime ay makakahanap ng mga gigabyte ng anime. Ngunit ano ang alam natin tungkol sa kamangha-manghang makulay at kaganapang ito (kabilang ang mga tagapuno) na mundo?
Magsimula tayo sa isang batch ng anim sa pinakamasarap na katotohanan tungkol sa anime. Ibaluktot ang mga daliri ng iyong kanang kamay kung alam mo ang tungkol sa katotohanan, kaliwa - hindi mo alam. Kung ang mga daliri ng iyong sariling kanan o kaliwang kamay ay hindi sapat, isama ang mga kaibigan, mga nakababatang kapatid na lalaki / babae at iba pang mga katulong, dahil ang paghahanap ng iyong kasanayan sa anime ay ang pangunahing gawain ng gabing ito (o ano ang mayroon ka ngayon?). Well, magsimula tayo!

1. Ang salitang " Anime ay isang Japanese animation. Ang salitang mismo ay isang Japaneseized na pagdadaglat para sa salitang Ingles na "Animation" (paglalaro ng cartoon, inspirasyon, kasiglahan). Ang salitang Ingles ay luma, ngunit ang terminong "anime", na nabuo mula dito, ay lumitaw kamakailan. Bago iyon, ginamit ang pariralang "manga-eiga" ("komiks ng pelikula"), na hanggang ngayon ay ginagamit ng mga tagahanga ng lumang-paaralan na anime.

2. Ang salitang " Manga"ay naimbento ng sikat na artista na si Katsushika Hokusai noong 1814 para sa isang serye ng kanyang mga ukit. Ang artist na ito ay isa sa mga pinakasikat na Japanese engraver sa Kanluran, isang tunay na master ng Japanese woodcuts (anong salita, ngunit ito ay mga larawan lamang sa isang puno). Ang salitang "mango" ay nangangahulugang "kakaibang (o nakakatawa) na mga larawan" at ginagamit lamang para sa pamagat ng Japanese comics.

3. At sino? Sabihin mo sa akin kung sino ang hindi nakakakilala sa isang mahusay na direktor ng anime Hayao Miyadaki? Hanapin ang taong ito at ipadala ang kanyang larawan! Aalamin natin kung saan... ahem ahem... Si Miyazaki lang ang anime director na nanalo ng Oscar. Sa 62nd Venice Film Festival, natanggap pa niya ang Golden Lion para sa kanyang kontribusyon sa world cinema.

4. Ang isa pang mahusay na cartoonist sa lahat ng panahon ay nag-iwan ng kanyang marka sa mundo ng anime. Huwag kang maniwala Walt Disney! Ang may-akda ng Mickey Mouse, Bambi and the Most Beautiful Princesses ay gumanap ng halos pinakamahalagang papel sa kultura ng anime. Ang mga Hapones mismo ang nahulaan kung paano gumuhit ng buhok at katawan ng kanilang mga karakter, at ang estilo ng mga mata ay kinopya mula sa mga karakter ng Walt Disney. Sa pamamagitan ng paraan, wala sa mga naninirahan sa isla ng Japan ang nagtatago ng katotohanang ito. I propose at the same time to shake the old days and guess the Disney princesses in the eyes.

5." Pokemon" ay orihinal na laro para sa GameBoy (tulad ng sinaunang Tetris. Well, alam mo ba ang Tetris?). Ang mas kawili-wiling ay ang katotohanan na ang Pokemon ay naging pangalawang pinakasikat na laro ng computer sa mundo pagkatapos ng Mario. Nang maglaon ay naging manga at anime ang virtual adventure. Hmm... Anong laro ang gagawin mong anime?

6. Tanungin ang iyong mga nanay at tatay tungkol sa isang simpleng cartoon ng Sobyet " Ang Mga Pakikipagsapalaran ni Lolo the Penguin”, punong-puno ng kabaitan at pagpapa-cute. Alam ba nila na ang mga pakikipagsapalaran ng Sobyet ng mga penguin ay pinagsama-sama sa mga studio ng animation ng Hapon (sa simula, maaari mo ring silipin - kung alin). Siyempre, ang cartoon ay Ruso, at lahat ay nagsasalita ng Ruso, at walang mga salitang Hapon, ngunit ang kahanga-hangang cartoon na ito ay maaaring ituring na isa sa mga unang Russian anime.

Ilang daliri ang nakabaluktot sa kanang kamay "Alam ko"?

Ang mga mahilig sa anime sa lahat ng bansa ay dumarami bawat taon. Ito ay dahil sa lumalagong katanyagan ng mahiwagang at mahiwagang mga kuwento na may kamangha-manghang mga karakter. Ngunit alam ba natin ang lahat tungkol sa paborito nating genre? Siguro, pagkatapos ng lahat, may ilang mga katotohanan na hindi alam ng sinuman?

1. Nang magsimula ang pagbabago ng rehimeng imperyal noong 1917, ang mga animator sa Japan ay nagtatrabaho upang lumikha ng kanilang mga orihinal na pelikula, na kalaunan ay nakilala bilang anime.

2. Kapansin-pansin, matagal pa bago ang rebolusyon, ang sikat sa mundo na pinangyarihan ng sining na si Katsushika Hokusai ay lumikha ng terminong "manga" noong 1814. Pagkatapos ang salitang ito ay ginamit para sa isang linya ng mga ukit na nilikha ng artist. Sa literal, ang termino ay nangangahulugang "mga kakaibang larawan". Mula noon, ginamit na ang salitang "manga" sa mga komiks na nilikha ng mga Hapon.

3. Ngayon ay nakarating na tayo sa isang mahal na anime. Nangangahulugan ito ng animation, i.e. kung tutuusin, abbreviation lang ang anime. Dahil ito ay ipinanganak kamakailan, ang ninuno nito ay ang terminong "manga-eyga", na nangangahulugang ang komiks na libro na makikita sa pelikula. Ang huling konsepto ay mas malapit sa mas lumang mga tagahanga ng anime.

4. Sapagka't ang silangang bansa ay magulang ng manga, ito ay binabasa mula kanan hanggang kaliwa. Ang mga kinatawan ng buong mundo ay sumunod sa halimbawang ito. 5. Alam mo ba na ang malalaking mata ay ginamit sa unang pagkakataon hindi sa Japan para maghatid ng anumang emosyon? Tama, ang nagtatag ng trend na ito ay ang sikat na Walt Disney. Ngunit sa mga bilog ng mga mahilig sa anime, karaniwang tinatanggap na si Osamu Tezuka ang nagtatag ng pamamaraang ito.

6. Ano sa palagay mo, anong animated na serye ang tumatakbo sa loob ng kalahating siglo at hindi nagtatapos? Sa kalagitnaan ng huling siglo, ang seryeng Sazae-san ay inilabas, batay sa manga, na isinulat ni Matiko Hasegawa. Ito ay kagiliw-giliw na ang palabas ng serye ay nagpapatuloy hanggang ngayon, at milyon-milyong mga Hapon ng iba't ibang henerasyon ang nagpalaki ng kanilang mga anak, taimtim na nag-aalala tungkol sa kapalaran ng pangunahing tauhan na si Sazae.

7. Sino ang mag-aakala, ngunit ang unang anime sa USSR ay isang kuwento tungkol sa Puss in Boots.

8. Nakatanggap ang Japanese director na si Kunio Kato ng prestihiyosong parangal para sa pinakamahusay na animated na larawan 6 na taon na ang nakakaraan. Ang kanyang brainchild ay naging isang mahusay na cartoon, ngunit hindi ito isang anime. Ang cartoon ay tinawag na "House of Small Cubes".

9. Ang serye ng anime na Sailor Moon ay nai-broadcast ng mga channel sa TV ng Russia na may isang mahalagang pagbabago sa censorship, kasama sa panahon ng deklarasyon ng pag-ibig ng isang lalaki sa isang lalaki. Kaya, ang pariralang "mahal kita" ay dinagdagan ng mga salitang "... parang ama." Ito ay pinahahalagahan ng mga manonood sa internasyonal na arena.

Ang isa sa pinaka misteryoso at hiwalay na kultura sa mundo ay ang Hapon. Sa kabila ng katotohanan na pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang Japan ay gumawa ng isang malaking hakbang sa pag-unlad ng teknolohiya at pagsasama-sama sa komunidad ng mundo, ang bansang ito ay nananatiling isa sa pinaka misteryoso sa mundo. Nag-aalok kami sa iyo ng seleksyon ng anime na tutulong sa iyo na maunawaan ang kasaysayan at kultura ng bansang ito.

Libingan ng mga Alitaptap, 1988

Ang Grave of the Fireflies ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na pelikula sa digmaan. Ito ay batay sa autobiographical na nobela ni Akiyuki Nosaki, na inilibing ang dalawang magkapatid na babae nang magkasunod noong tagsibol at tag-araw ng 1945. Ayon sa balangkas ng nobela, isang batang lalaki at ang kanyang nakababatang kapatid na babae ay nagsisikap na mabuhay sa isang mahinang digmaan, gutom na Japan.

Walang nangangailangan ng mga bata; Ang apat na taong gulang na si Setsuko ay kumakain ng bato habang ang kanyang nakatatandang kapatid na si Seita ay sumusubok na kumuha ng pagkain. Pagkamatay ni Setsuko, napagtanto ng 14-anyos na si Seita na wala na siyang mabubuhay at di-nagtagal ay namatay siya sa Kobe dahil sa pagod. Ang nobela kung saan nakabatay ang Grave of the Fireflies ay isang mahalagang pagtatangka na bigyang-kahulugan ang militarismo ng Hapon sa unang kalahati ng ika-20 siglo at ang malalang kahihinatnan nito para sa bansa.

Trailer ng Libingan ng Alitaptap

Ghost in the shell, 1995

Sa Japan, isang malaking bilang ng mga anime ang kinunan sa mga dystopian na kwento tungkol sa malapit na hinaharap - na nagkakahalaga ng hindi bababa sa serye ng Animatrix na nauugnay sa blockbuster na Lana at Lilly Wachowski. Ngunit ang klasiko ng genre ay nararapat na ituring na "Ghost in the Shell" noong 1995.

Ang pelikula ay tungkol kay Major Motoko Kusanagi, na nagtatrabaho sa Cyber ​​​​Terrorism Unit at may mga pagdududa tungkol sa kanyang pagkatao. Binanggit din ng tanggapan ng editoryal ng find out.rf na noong 2017, ginampanan ni Scarlett Johansson ang papel ni Motoko sa adaptasyon ng pelikula ng Ghost in the Shell.

Ilang beses kinukunan ang "Ghost in the Shell".

Spring at kaguluhan, 1996

Ang pelikulang ito ay isang animated na deklarasyon ng pag-ibig sa Japanese na manunulat ng mga bata na si Kenji Miyazawa, na sana ay magiging 100 taong gulang sa taong ipinalabas ang Spring and Chaos. Si Miyazawa ay nagtrabaho bilang isang guro sa paaralan at nagsulat ng mga tula at maikling kwento. Siya ay isang tagasunod ng Budismo at namatay nang maaga mula sa tuberculosis. Ang isang makabuluhang bahagi ng kanyang mga gawa ay nai-publish pagkatapos ng kanyang kamatayan.

Sa pelikulang "Spring and Chaos", ang lahat ng mga karakter ay ipinakita sa anyo ng mga pusa, tulad ng karakter mismo ni Miyazawa. Ang pelikula ay nagsasabi sa kuwento ng isang sira-sira na guro sa isang maliit na bayan ng Japan na nagsisikap na itanim sa kanyang mga mag-aaral ang isang Buddhist na pananaw sa mundo at turuan silang makakita ng kagandahan sa lahat ng dako.

Trailer ng cartoon na "Spring and Chaos"

My Neighbors Yamada, 1999

Sa kabila ng katotohanan na ang komedya tungkol sa isang pamilyang Hapon ay puno ng isang tiyak na lasa ng Hapon, ang mga sitwasyon ay nakikilala ng mga taong hindi pamilyar sa kulturang ito. Ang Yamada ay kinakatawan ng apat na henerasyon, at ang mga kwentong isinalaysay sa cartoon ay nagbibigay ng higit pa o hindi gaanong kumpletong larawan kung paano nabubuhay ang isang modernong pamilyang Hapones.

Kapansin-pansin, sa "My Neighbors Yamada" mayroong mga sanggunian sa mitolohiyang Hapones; halimbawa, natagpuan ng ulo ng pamilya ang kanyang anak sa isang higanteng peach - ito ay isang quote mula sa isang fairy tale tungkol kay Momotaro, isang bayani na kahawig ng isang European Thumb-Boy; Nakahanap ang ama ni Yamada ng isang batang babae sa tangkay ng kawayan - ito ay mula sa mito ni Prinsesa Kaguya.

Trailer ng My Neighbors Yamada

Spirited Away, 2001

Naniniwala ang mga editor ng site na sa isang kuwento tungkol sa anime, hindi mabibigo ang isa na banggitin ang patriarch ng Japanese animation, si Hayao Miyazaki. Ang tagapagtatag ng Studio Ghibli ay gumawa ng maraming obra maestra sa mga nakaraang taon. Ang "Spirited Away" ay isa sa mga nanalo ng Oscar.

May opinyon na ang kwento ni Chihiro ay isang alegorikal na pangungutya sa industriya ng sex sa Japan, na hindi hinahamak ang child labor. Hindi lihim na ang mga lalaking Hapones ay may partikular na panlasa sa seks, at karamihan sa mga "pang-adultong pelikula" sa bansa ay ginagawa nang hindi sinasadya.

Ang Spirited Away ay isa sa pinakasikat na anime sa mundo.

Aoi Bungaku, 2009

Ang seryeng Aoi Bungaku ay batay sa mga gawa ng mga manunulat na Hapones, bukod sa kung saan ay ang mga teksto ng kinikilalang mga klasiko ng ika-20 siglo - halimbawa, ang 1914 na nobelang "Puso" ni Natsume Soseki. Ito ay isang nobela tungkol sa paglaki ng isang binata at ang kanyang mga dialogue sa isang hindi pinangalanang Master. May isang maikling kuwento, batay sa nobela, at isang tunggalian ng pag-ibig.

Kasama sa Aoi Bungaku ang dalawang maikling kwento batay sa mga teksto ni Ryunosuke Akutagawa, ang pinakamalakas na may-akda ng Hapon na nakakuha ng pagkilala sa bansa at pagkatapos ay nasa ibang bansa nang maaga, nagsulat ng dose-dosenang mga maikling kwento at maikling kwento. Si Akutagawa ay nagpakamatay sa edad na 35 noong 1927.

Trailer ng Aoi Bungaku

Bahay ng Limang Dahon, 2010

Ang dalawampu't-episode na pelikula ay nakatuon sa pagtatapos ng panahon ng Edo (maaga hanggang kalagitnaan ng ika-19 na siglo), nang ang bilang ng ronin - samurai na walang panginoon - sa Japan ay tumaas nang husto. Marami sa kanila ang naging mga tulisan o palaboy.

Sinasabi ng The House of Five Leaves ang kuwento ng ronin na si Akitsu Masanotsuke, na hindi maaaring upahan at sumali sa isang semi-gangster na grupo. Ang seryeng ito ay isa sa mga madali at kasiya-siyang paraan upang makilala ang kasaysayan ng Japan sa panahon ng paghina ng panahon ng Edo.

Ang "House of Five Leaves" ay isa sa pinaka hindi pangkaraniwang anime

The Tale of Princess Kaguya, 2013

Ang pelikula ay batay sa pinakamatandang pambansang alamat ng ika-10 siglo tungkol sa Prinsesa ng Buwan, na natagpuan ng mga magsasaka sa isang tangkay ng kawayan. Ang "The Tale of Princess Kaguya" ay nakatanggap ng nominasyon ng Oscar at may magandang dahilan - ito ay isang napakaganda at nakakumbinsi na cartoon.

Ang pinakamagandang bagay sa kwento ay ang ritmo at ang pagbabago ng paraan ng imahe depende sa mood. Sa eksena kung saan tumakas si Kaguya mula sa palasyo sa pagkabalisa, ang mga maayos na watercolor stroke ay napalitan ng mga sweeping charcoal stroke; sa karagdagan, ito ay imposible na hindi tandaan ang tipikal na Japanese minimalism, kapag ang isang malaking kuwento ay nakatago sa ilalim ng isa o dalawang stroke.

Kaya, sa yugto ng pagsisimula (gusto nilang gawing kagandahan si Prinsesa Kaguya na may itim na ngipin at walang kilay), isang matandang babae ang nagdala ng mga sipit sa kanyang kilay at hinugot ang unang buhok - at sa frame ay nakita namin ang isang luhang umaagos pababa sa pisngi ni prinsesa.

"The Tale of Princess Kaguya" - isang anime ng kamangha-manghang kagandahan

Bilang karagdagan sa katotohanan na ang Japan ay isa sa pinakamagagandang bansa sa mundo na may maingat na nilinang na saloobin sa ekolohiya at kalikasan, ito rin ay isang kamangha-manghang lugar kung saan ang mga nakareserbang lugar ng kamangha-manghang kagandahan ay napanatili sa ilang mga isla. Inaanyayahan ka naming basahin ang tungkol sa pinakamagandang isla sa mundo.
Mag-subscribe sa aming channel sa Yandex.Zen