Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang trahedya ay isinulat at itinanghal noong 1601. Noong Hulyo 1602, ang dula ay nakarehistro sa Booksellers' Register - malamang (tulad ng nagawa na noon), hindi para sa layunin ng paglalathala, ngunit upang maiwasan ang mga pirated na edisyon, dahil ayon sa batas walang iba kundi ang taong ipinasok ang dula sa rehistro ay may karapatan para sa paglalathala nito. Gayunpaman, nang sumunod na taon ang una, tinatawag na "masamang" quarto ay nai-publish, na malinaw na isang likas na pirata. Sa halip na 3,788 na linya, ang teksto ay naglalaman ng 2,154, at ang mga monologo ni Hamlet ay lalo na nagdusa, hindi lamang lubos na pinaikli (bilang panuntunan, ng humigit-kumulang kalahati, at isang monologo kahit anim na beses), ngunit nakakakuha din ng medyo hindi magkakaugnay at sa parehong oras primitive. karakter. Bilang karagdagan, sa unang quarto, ang mga pagmumuni-muni ni Hamlet ay may medyo banal na istilo, at ang mga huling salita ng bayani ay parang "Langit, tanggapin mo ang aking kaluluwa!" Ang lahat ng ito ay ganap na hindi katangian ng gawa ni Shakespeare. Kasabay nito, ang "masamang" quarto ay may isang tiyak na halaga dahil sa pagtagos sa teksto ng malinaw na hindi kathang-isip na mga detalye ng produksyon (halimbawa, ang robe kung saan nakasuot ang Phantom).

Sa kabila ng mga malinaw na katotohanan, maraming mga iskolar ng Shakespeare noong ika-19 na siglo ang naniniwala na sila ay nakikitungo sa unang bersyon ng Hamlet. Noong ika-20 siglo lamang napansin na ang teksto ng tatlong maliliit na tungkulin: ang guwardiya na si Marcellus, ang courtier na si Voltimand at ang aktor na gumaganap bilang Lucian sa pagganap ng "The Murder of Gonzago" - sa "masamang" quarto ay tumutugma sa salita sa salita sa kasunod na mga edisyon (at ang teksto ng mga eksenang kinasasangkutan ng mga karakter na ito). Mula dito ay hindi mahirap na tapusin na ang lahat ng tatlong mga tungkulin ay ginampanan ng parehong aktor, isang upahang manggagawa na gumanap ng mga menor de edad na tungkulin, at siya ang sinubukang muling buuin ang buong teksto ng "Hamlet" mula sa memorya. Ang mga pagkakaiba sa mga indibidwal na pangalan (Gertrude - Geruta) ay maaaring ipaliwanag sa pamamagitan ng mga pagkakamali ng "pirate", na napansin ang karamihan sa teksto sa pamamagitan lamang ng tainga; ang mas malubhang pagbabago (halimbawa, Corambis sa halip na Polonius) ay maaaring ipaliwanag ng pagiging pamilyar ng "pirate" sa isang lumang dula tungkol sa Hamlet kung saan siya ay maaaring kumilos. Gayunpaman, ang pangalang Gerut, na nasa pinagmulan, ay maaaring nasa lumang dula.

Napakaraming katibayan ang nakaligtas tungkol sa unang dula, na ginanap sa entablado noong 1589, ngunit nagbibigay sila ng isang napaka-magaspang na ideya ng katangian nito, at ang teksto ay hindi nakaligtas. Ang lumang dula ay karaniwang iniuugnay kay Thomas Kyd dahil sa parunggit ni Nash dito at sa kadahilanang si Kyd ang lumikha ng unang English na "revenge tragedy" - ang Spanish Tragedy (ang bayani nitong si Hieronimo ay isa ring tagapaghiganti, at marami sa mga diskarte ay nagtutugma sa Shakespeare's Hamlet, hanggang sa "pagganap sa loob ng isang pagganap": gayunpaman, ang mga diskarteng ito ay karaniwan din para sa iba pang "trahedya sa paghihiganti"). Karapat-dapat ding bigyang-pansin ang dulang Aleman na “Punished Fratricide,” na inilathala noong 1781, ngunit malinaw na isinulat nang mas maaga. Dahil mula sa katapusan ng ika-16 na siglo ang mga aktor na Ingles ay madalas na naglilibot sa Germany, madaling ipagpalagay na ito ay batay sa parehong pre-Shakespearean at Shakespearean Hamlet.

Noong 1604, ang ikalawang edisyon ng Shakespeare's Hamlet ay nai-publish, na may subtitle na "Reprinted and Enlarged According to the True and Correct Text." Ang edisyong ito ay malinaw na hindi pirated at talagang muling ginawa ang orihinal at tamang teksto. Ayon kay A. Bartoshevich, ang mga pagsasaalang-alang ay: "Dahil ang dula ay ninakaw pa rin, hayaan ang mga mambabasa na maging pamilyar sa orihinal ng may-akda." Gayunpaman, ang teksto ng Hamlet sa Unang Folio ay naiiba sa teksto ng Ikalawang Kwarto. Naglalaman ito ng humigit-kumulang 70 linya na nawawala mula sa Ikalawang Kwarto, na naglalaman naman ng 218 (!) na linya na hindi kasama sa Unang Folio. Naniniwala si J. Dover Wilson na ito ay dahil sa pagpapaikli ng teksto para sa pagtatanghal sa entablado. Bilang karagdagan, kahit na sa pagtutugma ng mga linya ay may mga makabuluhang pagkakaiba. Maaari itong ipaliwanag kapwa sa pamamagitan ng pag-edit ng isang may-akda sa ibang pagkakataon (ang Hamlet ay isang mahusay na tagumpay at hindi umalis sa entablado sa loob ng mahabang panahon), o sa pamamagitan ng isang pag-edit na ginawa ng isang hindi kilalang tao pagkatapos ng kamatayan ni Shakespeare. Ang quarto ay hindi naglalaman ng 85 linya na ginawa ito sa folio.

Pinagsasama ng mga modernong edisyon ng Hamlet ang mga tekstong quarto at folio. Kung tungkol sa mga pagkakaiba, hanggang sa ika-20 siglo ang teksto ng Unang Folio ay kinuha bilang batayan noong ika-20 siglo, lalo na sa ikalawang bahagi nito, ang teksto ng ikalawang kwarto. May magandang dahilan para dito: sa Unang Folio ay may madalas na pagtatangka na pasimplehin ang masalimuot at kabalintunaang metapora ni Shakespeare. Kaya, ang "mga simula ng mahusay na taas" (mula rito ay tinutukoy bilang kanilang "mga batis") ay binago sa "mga simula ng dakilang kapangyarihan" na mas malapit sa "mga batis".

Ang teksto ng ikalawang quarto ay muling inilimbag noong 1611. Ang pangunahing pinagkunan ni Shakespeare ay ang alamat ni Prinsipe Amleth, na naitala sa Latin ng Danish na mananalaysay na si Saxo Grammaticus (c. 1200) at muling isinalaysay ng Pranses na manunulat na si François de Bellefort sa kanyang Tragic Histories (ikalima sa pitong tomo, 1576). Noong 1608, ang nobela ni Belforet ay nai-publish sa Ingles sa ilalim ng pamagat na "The History of Hamlet" kasama ang pagdaragdag ng ilang mga parirala na hiniram mula sa dula ni Shakespeare (halimbawa, ang tandang "Daga!" sa sandali ng pagpatay ni Hamlet sa karakter na nauugnay kay Polonius - ito ay katangian na, nang ipakilala ang mga detalyeng ito, hindi binago ng tagasalin ang imahe ng mapagpasyang tagapaghiganti isang iota).

Gayunpaman, ang alamat ng Scandinavian ay malayo sa trahedya ng Renaissance na nilikha ni Shakespeare. Kahit na ang salaysay ng Saxo Grammar ay naglalaman ng mga prototype ng mga pangunahing tauhan ni Shakespeare at isang makabuluhang bahagi ng balangkas (kung saan idinagdag ni Belfore ang pag-iibigan ng ina ni Amleth sa kanyang tiyuhin bago pa man ang pagpatay sa kanyang ama - gayunpaman, pagkatapos ng mga paninisi ng kanyang anak, Nagsisi si Geruta sa kanyang pagkakasala at binasbasan ang kanyang desisyon na maghiganti), nawawalan ito ng multong humihingi ng paghihiganti. (Ayon kay Thomas Nashe, ang Phantom ay unang lumitaw sa isang lumang dula kung saan tiyak na pamilyar si Shakespeare.) Ang pangalan ng pumatay sa pinuno ng Jutland, Gorwendil, ay hindi lihim, at si Amleth, na nagpanggap na baliw sa katusuhan, ay hindi nangangailangan ng mga tawag ng sinuman. Kapag siya ay ipinadala sa England, siya, tulad ng sa dula, ay nagsulat ng isang liham, nag-aayos ng pagpatay sa kanyang mga kasama, at nagsingit din sa liham ng isang kahilingan na pakasalan siya sa anak na babae ng hari ng Ingles (ang England noon ay nasa parehong vassal dependence sa Denmark bilang Rus' kalaunan ay nasa Golden Hordes, at ang lokal na hari ay hindi maiwasang matupad ang mga kahilingan ng isang malaking Danish na pyudal na panginoon, na siyang maharlikang manugang sa kanyang bansa).

Makalipas ang isang taon, bumalik si Amleth sa Jutland na nakabalatkayo at natagpuan ang korte na nagdiriwang ng anibersaryo ng kanyang kamatayan. Nakikibahagi siya sa kapistahan, pinamamahalaan na lasing ang lahat ng naroroon. Nang sila ay makatulog, na bumagsak sa sahig, tinakpan sila ni Amleth ng isang malaking karpet, na ipinako niya sa sahig upang walang makabangon, at pagkatapos ay sinilaban ang palasyo. Parehong sinunog ang kanyang tiyuhin na si Fengon at ang lahat ng iba pang courtier, at pathetically pinuri ni Saxo Grammaticus si Amleth para dito. Ang ina ay aktibong tumulong sa kanyang anak sa pagsasagawa ng paghihiganti, ngunit dito lumitaw ang mga haka-haka ni Belfore. Pinalambot niya ang parusa: Hindi sinunog ni Amlet ang mga courtier, ngunit sinaksak sila hanggang sa mamatay ng mga pikes na inihanda ni Geruta.

Si Fengon, ayon kay Belfort, bago pa man matapos ang kapistahan, ay nagretiro sa kanyang kama, kung saan pinutol ni Amlet ang kanyang ulo gamit ang isang espada.

Nagsalita si Amleth sa mga tao, na nagbigay-katwiran sa kanyang mga aksyon. Ang pananalita ni Amleth ay naglalaman ng mga pariralang nakapagpapaalaala sa pananalita ni Brutus sa Julius Caesar (Walang Plutarch ang mga pariralang ito). Ang pagkakatulad na ito, tulad ng marami pang iba, ay nagpapahiwatig na ang Hamlet ay ipinaglihi kaagad pagkatapos ni Julius Caesar.

Hindi doon natapos ang magulong buhay ni Amleth, na ipinagpatuloy ni Belfore, ngunit wala na itong kinalaman sa trahedya ni Shakespeare.

Ginawa ni Shakespeare ang kanyang bayani hindi ang anak ng pinuno ng Jutland, ngunit ang anak ng haring Danish. Sa mga motibo na nakuha mula sa mga mapagkukunan, idinagdag ni Shakespeare ang tema ng Ophelia, ang paghihiganti ni Laertes at ang imahe ng Fortinbras (natalo ng ama ni Amlet na si Gorvendil ang haring Norwegian sa isang tunggalian at natanggap ang kanyang kayamanan, ngunit ang tema ng Norwegian ay hindi natuloy), pati na rin tulad ng matingkad na mga yugto gaya ng eksenang "bibiga ng daga" at eksena sa sementeryo. At, natural, binago ang pagtatapos.

Ang Hamlet ay tiyak na tugon sa plot ng Essex, bagama't ang dula ay hindi at hindi maaaring maglaman ng anumang mga pahiwatig para sa mga dahilan ng censorship. Gayunpaman, ang mga karanasan ni Hamlet ay sumasalamin sa sarili ni Shakespeare; ang kanyang huling paghihiganti ay nagpapahayag ng hindi maisasakatuparan na pagnanais ni Shakespeare na maghiganti sa mga tumalo sa mga nagsasabwatan; Ang pagkamatay ni Hamlet at ang karangalang ibinigay lamang sa kanya ay sumisimbolo sa pagkamatay ni Essex. Bilang karagdagan, sa buhay ni Essex mismo ay may mga katotohanan na malapit sa kuwento ng Hamlet. Ang kanyang ama ay namatay sa ilalim ng hindi kilalang mga pangyayari, at ang kanyang ina, sa lalong madaling panahon pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang asawa, ay pinakasalan ang dating paborito ng Reyna, ang Earl ng Leicester. Napag-alaman na pinatay ng Earl ang kanyang unang asawa na si Amy Robsart - ang kasal na ito ay hindi tinanggap ng Reyna at nagbanta sa karera ni Leicester. Ipinapalagay na siya rin ang pumatay sa ama ni Essex. Ito ang tanging lantad na parunggit (hindi sa isang pagsasabwatan, ngunit sa pagkakakilanlan ni Essex, isang pahiwatig na, dahil sa hiniram na balangkas, ay hindi makapukaw ng hinala). Posible na ang personal na pagkakatulad ng talambuhay ni Essex sa buhay ni Amlet-Hamlet na maaaring nagbigay kay Shakespeare ng ideya para sa dula bago pa man maganap ang pagsasabwatan. Kasabay nito, ang imahe ng Hamlet ay ganap na naiiba mula sa Essex, at ang trahedya, na inspirasyon ng mga makasaysayang pangyayari, ay nakakuha ng mas malalim na pilosopikal na karakter.

Hindi pa ito nakikita sa "mga trahedya sa paghihiganti," at ang "Hamlet" ni Shakespeare ay ang unang pilosopikal na trahedya, ngunit ang karamihan sa mga manonood ay malinaw na nakikita lamang ang panlabas na anyo. Sa kanyang napakatalino na artikulo na "Para kanino isinulat si Hamlet," sinagot ni Alexey Bartoshevich ang retorikang tanong na tinanong niya sa kanyang sarili:

"Para sa kanila, na nakabibinging pumutok ng mga mani, humigop ng ale, hinampas ang likuran ng mga dilag na gumagala sa Globe mula sa mga kalapit na masasayang bahay, para sa kanila, na nakatayo sa kanilang mga paa nang tatlong oras sa bukas na hangin, na marunong maging. nadala ng eksena hanggang sa punto ng limot, na may kakayahan sa gawain ng imahinasyon, na naging mga walang laman na yugto sa "France Fields" o mga balwarte ng Elsinore - Ang mga dula ni Shakespeare ay isinulat para sa kanila, ang Hamlet ay isinulat.

Para sa kanila, at hindi para sa iba, isang trahedya ang isinulat, ang tunay na nilalaman nito ay unti-unting nagsimulang ihayag lamang sa kanilang malayong mga inapo."

Sinuportahan ng mga edukadong intelektwal ang madla ng masa. Sumulat si Gabriel Harvey: “Ang mga kabataan ay dinadala nina Venus at Adonis ni Shakespeare, habang mas gusto ng mas matalino ang kanyang Lucretia at Hamlet, Prinsipe ng Denmark.” Kapansin-pansin na inilagay ni Harvey ang trahedya para sa pampublikong teatro sa itaas ng tula na "Venus at Adonis," iyon ay, sa itaas ng genre, na sa pangkalahatan ay itinuturing na mas seryoso. Ang iskolar sa unibersidad na si Anthony Skokolker, isang tagahanga ng akademikong tula at lalo na ang gawa ni Philip Sidney, ay umamin: "Kapag bumaling ka sa mas mababang elemento, tulad ng mga trahedya ng palakaibigang Shakespeare, sila ay talagang minamahal ng lahat, tulad ni Prince Hamlet."

Ang pamagat ng unang quarto ay nagpahiwatig na ang trahedya ay itinanghal din sa Cambridge at Oxford.

Ang balangkas ng tula ay ang mga sumusunod. Ang mga guwardiya na sina Bernardo at Marcellus ang unang nakakita sa multo ng hari na namatay wala pang dalawang buwan malapit sa Elsinore Castle. Inaanyayahan nila si Horatio, isang estudyante sa Unibersidad ng Wittenberg, na tingnan din ang kamangha-manghang pangyayaring ito. Hindi naniniwala si Horatio sa kanilang mga kuwento, gayunpaman, nang makita ang multo, napilitan siyang aminin na tama ang mga guwardiya. Nakikita niya sa ito "isang tanda ng ilang kakaibang kaguluhan para sa estado" (mula rito ay isinalin ni M. Lozinsky), naaalala ang mga katulad na yugto mula sa sinaunang kasaysayan ng Roma.

Mas nababahala si Marcellus sa modernidad. Hiniling niya na ipaliwanag sa kanya ang "mahigpit na patrol" kung saan siya, bilang isang opisyal, mismo ay nakikibahagi, ang paghahagis ng mga tansong kanyon, ang pagbili ng mga suplay ng militar, ang pangangalap ng mga karpintero na nagtatrabaho pitong araw sa isang linggo. Sinagot ni Horatio ang kanyang tanong. Naaalala niya kung paano hinamon ang yumaong hari sa isang tunggalian ng haring Norwegian na si Fortinbras, at siya, na namatay, ayon sa kasunduan, "nawala kasama ng kanyang buhay" ang mga lupain sa ilalim ng kanyang kontrol. Ngayon ang nakababatang Fortinbras, ang anak ng haring Norwegian, na nagtipon ng isang "banda ng mga walang batas na daredevils", ay nagnanais na mabawi ang mga lupaing nawala ng kanyang ama. Nakikita ni Horatio na ito ang dahilan ng pinag-uusapan ni Marcellus. Sang-ayon din si Bernardo kay Horatio.

Muling lumitaw ang multo ni Horatio at kinausap siya at hiniling na magsalita. Gayunpaman, tumilaok ang tandang at umalis ang multo. Sinusubukan nilang pigilan siya, ngunit walang kabuluhan. Tama ang sinabi ni Marcellus na dahil ang multo ay hindi masasaktan, iniinsulto lamang nila siya sa pamamagitan ng pag-atake sa kanya. Iminumungkahi ni Horatio na huwag itago ang kanyang nakita mula sa batang Hamlet. Sigurado siyang kakausapin siya ng multo.

Ang pangalawang eksena ay naganap sa pangunahing bulwagan ng kastilyo at nagbukas sa isang mahabang talumpati mula sa trono ng bagong haring si Claudius. Pagkasabi nun

Ang pagkamatay ng ating minamahal na kapatid
Sariwa pa, at bagay sa atin
May sakit sa ating puso, -

Ipinagkatuwiran ni Claudius ang kanyang kasal sa balo ng namatay na hari, si Gertrude, at salamat sa lahat para sa kanilang suporta dito. Pagkatapos ay lumipat siya sa mga isyung pampulitika, sa mga plano ng mga batang Fortinbra na binanggit ni Horatio. Ipinadala niya ang kanyang mga courtier upang maghatid ng liham sa haring Norwegian, ang tiyuhin ni Fortinbras, na, dahil mahina, ay malamang na hindi "narinig ang tungkol sa mga plano ng kanyang pamangkin," at upang makipag-ayos sa kanya. Si Claudius sa kaniyang liham ay humiling sa hari na itigil ang mga planong ito, na idiniin na ang pagkuha at "pagsusuplay ng mga tropa ay nagpapabigat sa kaniyang sariling mga sakop." Sa lahat ng ito, naroroon din si Hamlet. Kinausap siya ni Claudius nang buong pagmamahal:

At ikaw, aking Hamlet, aking mahal na pamangkin...

Bilang tugon dito, itinapon ni Hamlet ang kanyang unang parirala, kung saan ang kanyang saloobin sa kanyang tiyuhin ay napakalinaw:

Pamangkin - hayaan mo siya; pero syempre hindi cute.

Sumama si Gertrude sa pag-uusap, na hinihimok ang kanyang anak na tingnan nang palakaibigan "sa tagapamahala ng Denmark."

Imposible, araw-araw, na may malungkot na mga mata,
Upang hanapin ang namatay na ama sa alabok.

Kapansin-pansin na maging ang pinakaunang mga pahayag ni Gertrude ay nagpapakita ng pagmamahal at pangangalaga sa kanyang anak sa mga intonasyon.

Sumasang-ayon si Hamlet sa mga salita ng kanyang ina na ang kamatayan ay "ang kapalaran ng lahat." Ngunit ang tanong niya:

Kaya ano ang nasa kanyang kapalaran?
Parang kakaiba sa iyo? -

nagdudulot sa kanya ng matinding reaksyon sa salitang "parang."

Sa tingin ko? Hindi, meron. ayoko
Ano ang tila.

Sinabi niya na kapuwa ang kanyang damit na nagdadalamhati at ang panlabas na "mga anyo, mga anyo, mga palatandaan ng kalungkutan ay hindi magpapakita sa akin." Ang lahat ng ito ay maaaring isang laro, ngunit ang katotohanan ay kung ano lamang ang nararamdaman niya sa kanyang sarili.

Pinuri ni Claudius si Hamlet para sa malungkot na utang na binayaran niya sa kanyang ama. Gayunpaman, ang ama ni Hamlet ay minsan ding nawala ang kanyang ama, at si Hamlet ay nawala ang kanyang sarili. Ang anak ay dapat makaranas ng kalungkutan "para sa isang tiyak na panahon"; ngunit ang pagtitiyaga sa kalungkutan ay “magiging masama katigasan ng ulo.” Kinikilala ito ni Claudius bilang isang kasalanan na salungat sa pangangatuwiran sa harap ng langit, sa harap ng mga patay, sa mismong kalikasan.

Dito malinaw na sinasalungat ni Claudius ang demagogic na simula ng kanyang sariling pananalita. Ang pinakatotoong mga salita doon ay:

At, na may matalinong kalungkutan sa pag-alala sa namatay,
Iniisip din natin ang ating sarili.

Parehong hiniling nina Claudius at Gertrude si Hamlet na huwag bumalik sa Wittenberg, at pumayag siya (kung alam ni Claudius kung paano magtatapos ang lahat, siyempre, hikayatin niya si Hamlet na bumalik sa kanyang pag-aaral).

Ang Unibersidad ng Wittenberg ay itinatag sa simula ng ika-16 na siglo. Naging tanyag ito sa mga aktibidad ni Martin Luther at ng kanyang kasamang si Philip Melanchthon doon, at nakilala ito sa mga manonood ng teatro sa Ingles bilang tagpuan para sa trahedya ni Marlowe na si Doctor Faustus. Dahil natagpuan ang kanyang sarili, salamat sa anachronism ni Shakespeare, mula sa repormista na si Wittenberg hanggang sa unang bahagi ng medieval na Denmark, natagpuan ni Hamlet ang kanyang sarili doon bilang isang tao mula sa ibang panahon.

Naiwan mag-isa, inihatid ni Hamlet ang una sa kanyang labindalawang soliloquies. Ang usapin, ayon sa lumalabas, ay malayo sa pagkamatay lamang ng ama.

Nais ni Hamlet ang kamatayan, na tinatawag ang kanyang sarili na isang siksik na namuong karne na dapat matunaw at lumabas bilang hamog (at kung sumasang-ayon tayo sa bersyon ni John Dover Wilson na ang salitang solid, ibig sabihin ay "siksik," ay tama na basahin bilang nadungisan - "namantsa"), Ang Hamlet sa pangkalahatan ay nakakaranas ng pagkapoot sa sariling "kasuklam-suklam na laman"; Nagsisisi si Hamlet na ipinagbawal ng Diyos ang pagpapakamatay. Inihahambing niya ang mundo sa isang unweeded garden; Ang talinghaga na ito ay hindi bago, ngunit pinalubha ito ni Shakespeare sa pamamagitan ng pagdaragdag na ang hardin ay tumutubo sa isang binhi at samakatuwid ay "ang ligaw at ang kasamaan ay naghahari dito." Ano ang mga dahilan para sa gayong pangangatwiran?

Malinaw silang ipinaliwanag ni Hamlet. Namatay ang kanyang ama dalawang buwan na ang nakalilipas, mas kaunti pa. Kung ihahambing mo siya kay Claudius, kung gayon ito ay Hyperion kumpara sa satyr. Mahal na mahal niya ang ina ni Hamlet kaya hindi niya hinayaang dumampi sa mukha nito ang makalangit na hangin.

Naakit siya sa kanya
(sa orihinal - "nakabitin dito"),
Para bang nadagdagan lang ang gutom
Mula sa saturation. At makalipas ang isang buwan -
Wag mo ng isipin yun!

Pagkalipas ng isang buwan, siya, na nagpapakita ng "kasuklam-suklam na pagmamadali," nagmamadali at tumalon sa kama, pinakasalan ang kanyang tiyuhin, na kahawig ng kanyang ama na hindi hihigit sa Hamlet mismo na kahawig ni Hercules. Lumalabas na ang buong punto ay nasa kahalayan lamang, at ang panlabas at panloob na mga merito ng asawa ay hindi mahalaga. Kaya't ang kapus-palad na konklusyon: "Kahinaan, ang iyong pangalan ay babae!" (tulad ng nakakumbinsi na pinatunayan ni V. Komarova, ito ay tumutukoy sa "kahinaan ng laman," na bumalik sa ideya ng Bibliya na ang laman ay mahina).

Nasa simula na ng monologo, isinalin ni Hamlet ang kanyang mga personal na problema sa pagtuligsa sa buong mundo. Ito ang magiging katangian niya mamaya. At ngayon, inaakusahan si Gertrude, gumuhit siya ng pangkalahatang konklusyon na naaangkop sa lahat ng kababaihan. Ang pagsasaling "O mga babae, ang iyong pangalan ay kahinaan ng laman" ay marahil ang pinakatumpak.

Naaalala ni Hamlet na ang ina ay hindi nagsuot ng sapatos "kung saan sinundan niya ang kabaong, tulad ni Niobe, lahat ay lumuluha" (Si Niobe, na nawalan ng mga anak, ay ang pinaka-trahedya sa mga babaeng larawan ng unang panahon), na "ang asin ang kanyang hindi tapat na luha ay hindi nawala sa kanyang namumulang talukap" Inilalagay pa niya ito sa ibaba ng mga hayop ("isang halimaw na walang katwiran ay maiinip nang mas matagal!") at inaakusahan siya ng incest, na itinuturing na kasal sa kapatid ng isang namatay na asawa.

Ngunit ang Hamlet ay maaari lamang mag-isip at makipag-usap sa kanyang sarili tungkol dito. Hindi niya mabuksan ang kanyang mga iniisip sa iba - kung para lamang hindi mapahiya ang kanyang sariling ina. At ang kanyang monologo ay nagtatapos sa tandang:

Ngunit tumahimik ka, puso ko, nakatali ang dila ko!

Nagawa ni Shakespeare sa ilang hindi kapani-paniwalang paraan upang madama at bahagyang maisama sa kanyang dula ang "drama ng pamilya" na lumitaw halos tatlong siglo pagkaraan. Ang kakaiba ng "drama ng pamilya", na hindi palaging naglalagay ng pamilya sa kaibuturan nito, ngunit palaging kinasasangkutan ng napakalapit na mga tao, kaibigan, kapitbahay, katrabaho, ay ang nagpapakita ng kawastuhan ng kung ano ang nangyayari, sa likod kung saan ang mga lihim na salungatan, mga kasalanan ng mga bayani, minsan kahit na ang mga krimen ay maitatago .

Kasabay nito, ang isang mambabasa o manonood ng, sabihin nating, ang "The Seagull" ni Chekhov ay maaaring nasa panig ni Treplev o hindi aprubahan sa kanya. Ang parehong ay posible na may kaugnayan sa Hamlet, kung siya ang bayani ng isang "drama ng pamilya". Baka hatulan pa siya ng mambabasa dahil sa paninirang-puri sa kanyang mapagmahal na ina, na ang tanging kasalanan ay ang mabilis nitong pag-asawang muli. Ang hitsura, na napakahalaga para kay Shakespeare (maaalaala ng isa ang kapangitan ni Richard III, ang mga panlabas na pagkukulang ni Julius Caesar), ay walang ganoong kahulugan para sa modernong manonood ay hindi niya makikilala ang kahigitan ng isa sa isa dahil lamang sa higit na panlabas na kaakit-akit; Ang singil ng incest ay nanatiling hindi maintindihan kahit na sa mga kontemporaryo ni Shakespeare; maaari nilang kunin ito bilang isang masamang metapora para sa Hamlet maliban kung ito ay kinumpirma ng ibang karakter na mapagkakatiwalaan.

Sa kabutihang palad, hindi nagtagal si Hamlet para sa isang episode na ganap na nagpapatunay na siya ay tama at kahit na ginawa itong mas malaki.

Kaagad pagkatapos ng kanyang monologo, dumating sina Horatio, Marcellus at Bernardo at nag-ulat ng isang multo. Tuwang-tuwa si Hamlet na makita ang kanyang kaibigan sa unibersidad na si Horatio, isang lalaking malapit sa kanya sa espiritu. Totoo, sa paghusga sa katotohanan na pareho silang tinawag ang isa't isa bilang "ikaw" (sa Ingles noong panahong iyon ay mayroon pa ring dibisyon sa iyo at ikaw), hindi sila malapit na magkaibigan sa Wittenberg.

Napag-usapan nang maraming beses kung bakit si Horatio, na, sa pamamagitan ng kanyang sariling pag-amin, ay dumating sa libing ng hari (iyon ay, halos dalawang buwan na ang nakakaraan) ay hindi nakilala si Hamlet nang mas maaga. Ang unang pagbati na narinig niya sa pambungad na eksena ay: "Mga Kaibigan ng bansa," na nagmumungkahi na si Horatio ay hindi isang Dane (ang katotohanan na sa isang pakikipag-usap kay Hamlet na tinawag niya ang kanyang sarili na kanyang lingkod ay maaaring bigyang-kahulugan sa iba't ibang paraan).

Ang relasyon na binuo niya sa mga guwardiya ay medyo katanggap-tanggap, ngunit kung bakit niya iniiwasan si Hamlet ay hindi pa rin malinaw. Sa wakas, nakita niya ang multo, ipinahayag ni Horatio na alam niya ang hitsura ng namatay na hari. Ito ay tunay; maaaring nakapunta na siya noon sa Denmark, ngunit binanggit ni Horatio ang labanan sa pagitan ng Hamlet na ama at ng Norwegian na hari. Sa ikalimang kilos ay lumabas na si Hamlet ang anak ay ipinanganak sa parehong araw. Kahit na medyo matanda na si Horatio, hindi niya maalala ang pangyayaring ito.

Maaari mong palaisipan ang mga kontradiksyon na ito at akusahan si Shakespeare ng mga pagkakamali, ngunit mas makatwirang tandaan: Nilikha ni Shakespeare ang kanyang mga dula para sa teatro, na nakatuon sa agarang pang-unawa ng publiko.

Nabihag sa tema ng multo, hindi naisip ng manonood kung bakit huli na nakilala ni Horatio si Hamlet. At paano malalaman ng manonood nang eksakto kung kailan nakipag-away ang namatay na hari sa Norwegian? Nang malaman ito ng manonood, ligtas niyang nakalimutan ang mga salita ni Horatio.

Inaasahan ni Hamlet ang gabi-gabi niyang pakikipag-usap sa multo, umaasa na "malalantad ang kasamaan." Mula dito maaari nating tapusin na pinaghihinalaan niya si Claudius sa pagpatay sa kanyang ama.

Sa isang napakatalino na kakayahang lumikha ng dramatikong komposisyon, hindi kaagad ipinakita ni Shakespeare ang pakikipagkita sa multo. Pinagsalitan niya ang tema sa isang eksena sa bahay ni Polonius.

Habang nasa pangunahing bulwagan, ang anak ni Polonius na si Laertes ay humingi ng pahintulot kay Claudius na bumalik sa Paris, kung saan siya nanggaling para sa libing ng hari. Ngayon ay nakikipag-usap siya sa kanyang kapatid na si Ophelia tungkol sa pagmamahal ni Hamlet sa kanya. Inamin ni Laertes ang kanyang pagmamahal, ngunit sinabi:

Ang mga dakila ay walang kapangyarihan sa kanilang mga pagnanasa;
Siya ay isang mamamayan sa kanyang kapanganakan;
Hindi niya pinuputol ang sarili niyang piraso... -

at pinayuhan si Ophelia na ilibing ang sarili "sa likuran ng kanyang mga pagnanasa." Pagkatapos ay dumating si Polonius at binibigkas ang kanyang mga tagubilin sa kanyang anak. Sa orihinal, si Polonius ay tinawag na Lord Chamberlain, ngunit ito, siyempre, ay hindi ang pinakamaliit na panunuya ng may-ari ng tropa, si Hensdon, na humawak ng ganoong posisyon. Ang ibig sabihin nito ay ang yumaong Lord Chancellor William Cecil, Lord Berkeley; Natuklasan na ang mga tagubilin ni Polonius kay Laertes ay nakapagpapaalaala sa mga sulat ni Berkeley sa kanyang anak na si Robert, na inilathala noong panahon ng paglikha ng Hamlet.

Nang magpaalam kay Laertes, hiniling ni Polonius kay Ophelia na pag-usapan ang tungkol sa pakikipag-usap niya sa kanyang kapatid, pagkatapos nito ay pinagbawalan niya ang kanyang anak na babae na gugulin ang "kanyang oras sa paglilibang sa mga pag-uusap at talumpati kay Prince Hamlet." Masunuring sumang-ayon ang dalaga.

Sa gabi, dumating sina Hamlet, Horatio at Marcellus upang salubungin ang multo. Nang lumitaw, sinenyasan niya si Hamlet na sundan siya. Pinipigilan ni Horatio si Hamlet, sa takot na aakitin siya ng multo "sa alon o sa tuktok ng isang mabigat na bangin na nakasabit sa dagat," at doon, sa pagkuha ng isang kakila-kilabot na anyo, ay ilubog siya sa kabaliwan. Ngunit si Hamlet, na walang takot, ay sumama sa multo. Pagkatapos nito, binibigkas ni Marcellus ang sikat na parirala:

May bulok sa estado ng Danish.

Sa ibang bahagi ng site, ang pangunahing bagay ay nagaganap - ang pag-uusap sa pagitan ng Hamlet at ng multo. Ang multo ay humihingi ng paghihiganti para sa pagpatay na ginawa sa kanya, na nagsasabi:

Ang pagpatay ay kasuklam-suklam sa sarili; pero ito
Ang pinakamasama at hindi makatao sa lahat.

Ang mga salitang ito ay nagbangon ng maraming katanungan: kung tinatawag ng multo ang pagpatay bilang napakasama, bakit niya hinihikayat si Hamlet na gumawa din ng pagpatay? Ang bagay ay na sa panahon ng labanan sa dugo, ang paghihiganti ay hindi itinuturing na pagpatay. Yaong mga nagpapakahulugan sa "Hamlet" sa isang Kristiyanong espiritu, na naniniwala na "imposibleng pagsamahin ... ang mga konsepto ng Kristiyano sa sinaunang paganong ideya ng paghihiganti" (A. Spal), ay makabubuting buksan ang Bibliya at basahin doon mga kanonikal na salita gaya ng "mata sa mata, ngipin sa ngipin."

Sinabi ng multo kung paano siya pinatay matapos makatulog sa hardin, at sinabi na "ang ahas na tumama sa iyong ama ay nagsuot ng kanyang korona." Mga salita ni Hamlet:

O aking makahulang kaluluwa! Aking tito? -

sa wakas ay nakumpirma niya na talagang pinaghihinalaan niya si Claudius.

Ang multo, tulad ni Hamlet, ay nagdalamhati sa kasal ni Gertrude at nagsasalita tungkol sa incest, na tumatawag sa kanyang anak:

Huwag hayaang matulog ang mga haring Danish
Maging isang kama ng pakikiapid at incest.

Ang kanyang huling mga salita ay "Paalam, paalam!" At tandaan mo ako,” ang pahayag ni Hamlet habang umiiyak. Sabi niya:

Ah, galing ako sa memory table ko
Buburahin ko ang lahat ng walang kabuluhang tala,
Lahat ng mga salita sa aklat, lahat ng mga kopya,
Naligtas ang kabataan at karanasan;
At sa libro ng utak ko ito mananatili
Tanging ang iyong tipan, na walang halong anuman,
Ano ang baser...

Si Alexandra Spal, isa sa mga kinatawan ng Kristiyanong interpretasyon ng Hamlet, ay nagagalit: "Upang maipaghiganti ang ama, para sa kanyang iniinsulto na karangalan at ang kinuhang buhay, kinakailangan na linisin ang utak ng lahat ng napuno nito sa buhay, na ay, para maging isang primitive na tao na hindi alam ang lahat kung ano ang nakuha ng sangkatauhan bilang resulta ng sibilisasyon." Siya mismo ay umamin na si Hamlet ay "nasa pinakamalalim na pagkabigla," ngunit hindi ito pumipigil sa kanya na gumawa ng malalayong konklusyon.

Tinawag ni Hamlet si Claudius na isang hamak na tatlong beses, at minsan ay isang nakangiti. Sumulat siya sa kanyang mga tapyas,

Na mabubuhay ka ng may ngiti at ngiti
Upang maging isang tampalasan; at least sa Denmark.

Ipinapakita nito na hindi binubura ni Hamlet ang mga entri sa libro ng kanyang utak; sa kabaligtaran, nag-iingat siya ng mga tala sa totoong mga tablet.

Nang bumalik sina Horatio at Marcellus, walang sinabi sa kanila si Hamlet tungkol sa nangyari. Ang kanyang parirala ay lalong kapansin-pansin: "Walang hamak sa kaharian ng Danish..." Ang pag-iisip ay lumitaw na tapusin ito sa mga salitang "Tulad ni Claudius," ngunit sinabi ni Hamlet:

Sino ba naman ang hindi magiging isang masasamang loob.

Angkop na sinabi ni Horatio:

Ang isang multo ay hindi dapat bumangon mula sa kanyang libingan,
Para sabihin sa amin ito.

Hindi nakikipagtalo ang Hamlet; inaanyayahan lamang niya ang lahat na maghiwa-hiwalay, ngunit bago iyon hiniling niya sa kanilang dalawa na "huwag ibunyag magpakailanman kung ano ang nangyari," at isumpa ito sa kanyang espada. Ang multo ay bumibigkas din ng mga tawag upang magmura mula sa ilalim ng lupa, at biglang nagtanong si Hamlet: "Naririnig mo ba ang taong iyon mula sa hatch?" (pagsasalin ni A. Bartoshevich). Siyempre, isang pagkakamali na maniwala na sa pamamagitan ng paggamit ng purong teatro na termino, inaasahan din ni Shakespeare ang istilong Brechtian, na sinisira ang pagiging tunay ng pagtatanghal. Sa katunayan, ang mga ganitong pamamaraan ay pinipilit ang manonood na alalahanin ang katotohanan, ngunit kakaunti ang mga ito sa dula at hindi ito nagtatagal.

Nang ang multo, gumagalaw, ay tumawag para sa isang panunumpa ng dalawang beses pa, tinawag ni Hamlet ang kanyang mga kasama upang lumayo sa lugar kung saan siya matatagpuan. Pinapahintulutan pa niya ang kanyang sarili ng mga parirala na may kaunting koneksyon sa lahat ng nauna:

Oo, matandang nunal! Ang bilis mong maghukay!
Mahusay na digger!

Tulad ng isinulat ng kontemporaryong Dr. Thomas Bright ni Shakespeare, ang mapanglaw na mga tao ay nagpapakasawa sa "halo-halong saya at kung minsan ay galit." Sa Hamlet, ang lahat ay nangyayari sa kabaligtaran, ngunit ang kakanyahan ay hindi nagbabago.

Sa wakas, si Hamlet, na halatang pinag-isipan ang mga taktika ng kanyang pagkilos, ay nanawagan sa kanyang mga kasama na manumpa na, gaano man siya kakaibang pag-uugali, hindi nila iparamdam na may alam sila. Sinabi niya: "Swear," ang parehong parirala ay inuulit mula sa ilalim ng lupa ng isang multo, at sa oras na ito Hamlet ay napakaseryoso:

Kapayapaan, kapayapaan, ligalig na espiritu!

Sa wakas, naganap ang panunumpa - nang hindi sinusubukang takasan ang multo.

Patuloy na iniuugnay ni Hamlet ang kanyang mga problema sa mga problema ng mundo at sinabing:

Na-dislocate ang talukap ng mata. O aking masamang kapalaran!
Dapat kong itakda ang aking talukap ng mata gamit ang aking sariling kamay.

      (Salin ni A. Radlova)

Ang orihinal ay nagsabi: "Ang oras ay na-dislocate sa kasukasuan," na kapansin-pansing kasabay ng opinyon ni Claudius tungkol sa Fortinbras na pagkamatay ng ama ni Hamlet ang Danish na estado ay "nawala sa mga kasukasuan at mga frame." Ang opinyon ni Fortinbras ay malapit din sa mga salita ni Montaigne na sa France ang lahat ay "out of the box."

Dahil sa panahon ni Shakespeare, tulad ng dati, ang oras ay inilarawan bilang isang matandang lalaki (na talagang ma-dislocate ang kanyang kasukasuan), ang pagsasalin ng salitang oras bilang "edad" ay angkop na angkop - kapwa dahil sa panlalaking kasarian at dahil sa monosyllable.

Pagguhit ng isang pangkalahatang konklusyon tungkol sa unang pagkilos, mayroong lahat ng dahilan upang sabihin: Ipinakita ni Hamlet ang kanyang sarili na mapanglaw. Ang tema ng mapanglaw ay napakapopular noong panahong iyon. Isang taon lamang bago ang Hamlet, nilikha ni Shakespeare ang karakter ng melancholic na si Jacques sa komedya na As You Like It (posible na ang kanyang papel, tulad ng papel ng Hamlet, ay ginampanan ni Richard Burbage). Ayon sa mga konsepto ng oras na iyon, ang mapanglaw ay nagpakita ng sarili sa matalim, kinakabahan na excitability at demonstrative na pag-uugali. Ang mga tampok na ito ay makikita sa Hamlet.

Ayon kay Dr. Bright tungkol sa melancholics, "hindi sila kayang kumilos." Kakayanin kaya ito ni Prince Hamlet?

Natupad niya ang kanyang unang plano - upang ipakita ang kanyang sarili bilang baliw - napakabilis. Sinabi ni Ophelia sa kanyang ama na si Hamlet ay lumapit sa kanya na "naka-unbuttoned doublet, walang sombrero, nakahubad na medyas, marumi, nahulog sa kanyang mga takong." Napaluhod siya, namumutla at mukhang nakakaawa. Pagkatapos ay hinawakan ni Hamlet si Ophelia "sa pulso at pinisil siya ng mahigpit." Paatras “sa haba ng braso” at itinaas ang isa pang kamay sa kanyang kilay, sinimulan niyang titigan nang mabuti ang mukha ng dalaga. Ang lahat ng ito ay nagpatuloy sa mahabang panahon; pagkatapos, bahagyang nanginginig ang kanyang kamay at tinango ang kanyang ulo ng tatlong beses, nagpakawala siya ng isang malungkot at malalim na buntong-hininga, pagkatapos nito ay pinakawalan niya si Ophelia at, tiningnan siya sa kanyang balikat, lumabas ng silid.

Kahit na sinasabi ang kuwento ng kanyang anak na babae, ang ama ay nagpasya na si Hamlet ay nabaliw dahil sa kanyang pagmamahal kay Ophelia (natatakot din siya na ito ay ganoon). Ikinalulungkot ni Polonius na ang kanyang anak na babae, na tinutupad ang kanyang kahilingan, ay naging malupit sa prinsipe sa mga araw na ito, tinatanggihan ang kanyang mga tala at pagbisita. Nagdadalamhati si Polonius sa kanyang kawalan ng tiwala sa Hamlet at nagnanais na sabihin sa hari ang lahat.

Samantala, ang hari at reyna ay tumatanggap ng mga mag-aaral mula sa Unibersidad ng Wittenberg, Rosencrantz at Guildenstern, na mga courtier din. Hindi pa alam ang tungkol sa "kabaliwan" ni Hamlet, binanggit ni Claudius ang kanyang pagbabago, na ang prinsipe, parehong panloob at panlabas, ay "hindi katulad ng kanyang dating sarili." Hiniling niya sa dalawa, na lumaki kasama si Hamlet mula sa murang edad, na "manatili sa korte" nang ilang oras at "isama siya sa kasiyahan," at sa parehong oras, hangga't pinapayagan ng mga pangyayari, "upang malaman... kung mayroong isang bagay na "nakatago, kung bakit siya nalulumbay." Ayon kay Claudius, kapag alam mo na, maaari mo itong pagalingin.

Si Gertrude, na sumama sa kanyang kahilingan, ay nagsabi:

Madalas niyang naaalala ka, mga ginoo,
At, sa totoo lang, walang dalawang tao sa mundo,
Mas maganda siya.

Natural, sumang-ayon sina Rosencrantz at Guildenstern. Wala silang kahit kaunting dahilan para maniwala na si Claudius, at lalo na si Gertrude, ay nagnanais na mapahamak si Hamlet (hindi ito gusto ni Gertrude). At nang bumulalas si Guildenstern:

Nawa'y ibalik ng Makapangyarihan ang ating lapit
Good luck at tumulong sa kanya! -

tiyak na taos-puso ang ibig niyang sabihin.

Pagkatapos umalis nina Rosencrantz at Guildenstern, lumitaw si Polonius. Pinag-uusapan niya ang matagumpay na pagbabalik ng embahada mula sa Norway, at pagkatapos ay iniulat na tila natagpuan niya ang "pinagmulan ng pagkabaliw ng prinsipe." Nagbibilang si Gertrude.

Sa palagay ko ay pareho pa rin ang batayan dito -
Ang pagkamatay ng hari at ang aming madaliang kasal,

Si Claudius, sa kabaligtaran, ay talagang gustong makinig kay Polonius. Ngunit hinihiling niyang makinig muna sa mga ambassador.

Ang isa sa mga embahador, si Voltimand, ay nagsabi na ang Norwegian na hari ay naniniwala na ang mga sundalo ay kinuha para sa isang pag-atake sa Poland. Nang malaman niya ang katotohanan, ipinatawag niya si Fortinbras, na nanumpa na hindi na kailanman makikipag-armas laban sa Denmark. Pinahintulutan ng tuwang-tuwang hari ang kanyang pamangkin na gamitin ang mga sundalong nasangkapan na laban sa Poland. Nagpadala siya ng petisyon kay Claudius na payagan ang mga tropa na dumaan sa kanyang mga lupain sa ilalim ng mga kondisyon ng "proteksyon ng seguridad at batas." Nangangako si Claudius na babasahin ito “sa mas masayang oras,” magbigay ng sagot at talakayin “ang bagay na ito.” Pinayuhan niya ang mga embahador na magpahinga at, pagkatapos nilang umalis, bumalik sa pakikipag-usap kay Polonius.

Si Polonius, na nagpahayag na "Magiging maikli ako," ay agad na naglulunsad sa isang komiks na rant:

Prinsipe, ang iyong anak ay baliw;
Baliw, dahil iyon ang kabaliwan,
Paano nga ba ang hindi mabaliw?

Nang marinig ang sinabi ni Gertrude: "Mababawasan ang sining," nagpatuloy si Polonius sa parehong diwa:

Ay, walang arte dito. Na baliw siya
Totoo yan; ang totoo ay sayang naman
At nakakalungkot na totoo ito...

Gayunpaman, sinabi ni Polonius kung ano ang nais niyang sabihin, binasa ang mga liham ng pag-ibig ni Hamlet sa kanyang anak na babae, na naglalaman, bukod sa iba pang mga bagay, kahit na isang maliit na tula ng prinsipe, na nakatuon kay Ophelia. Si Polonius ay lubos na nakatitiyak na siya ay tama; Inamin din ni Gertrude ang posibilidad na tama siya. Sinabi ni Polonius na ipapadala niya ang kanyang anak na babae upang makipagkita sa prinsipe, at lahat sila ay makikinig mula sa likod ng karpet. Sang-ayon dito si Claudius.

Ito ay kung paano unang iminumungkahi ni Polonius ang ideya ng pagtatago sa likod ng isang karpet upang makarinig, isang ideya na sa huli ay hahantong sa kanyang kamatayan.

Nang makita ni Gertrude ang kanyang anak, sinabi nang may matinding kalungkutan:

Narito siya ay malungkot na naglalakad na may dalang libro, mahirap na bagay, -

Hiniling ni Polonius na umalis ang hari at reyna upang makausap niya si Hamlet. Nang umalis sila, pati na rin ang mga tagapaglingkod, nagsimula ang isang diyalogo sa pagitan ni Polonius at ng prinsipe.

Ang katatawanan ni Hamlet ay sa panimula ay naiiba sa kanyang ilang mga biro sa unang yugto. Ang mga biro na ito ay nagpahayag ng alinman sa panunuya (“Naku, masyado akong araw” bilang tugon sa tanong ni Claudius na “Nababalot ka pa rin ba sa iisang ulap?”) o kagalakan sa hitsura ni Horace. Sa wakas, ang dahilan ng mga kakaibang biro tungkol sa multo na nasa ilalim ng lupa ay malinaw na mapanglaw ni Hamlet.

Sa kauna-unahang pagkakataon, na naglalarawan ng kabaliwan sa harap ng madla, nagkakaroon ng pagkakataon si Hamlet na magsagawa ng isang pag-uusap sa istilong clownish. Ang jester ay itinuturing, kahit na hindi baliw, ngunit isang tanga (kaya ang kumpletong pagkakaisa ng terminong "clown" - tanga - ang salitang "tanga"), ngunit ang mga jester ni Shakespeare ay talagang nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na katalinuhan at madalas na nagpahayag ng mga seryosong bagay sa isang nakakatawang anyo. Ang pangunahing tauhang babae ng "Twelfth Night" na si Viola ay tumpak na nagpahayag ng kanyang saloobin sa kanila, na nagsasalita tungkol sa jester Fest:

Mahusay niyang ginampanan ang tanga.
Hindi mapagtagumpayan ng isang hangal ang gayong tungkulin:
Pagkatapos ng lahat, kailangan mong malaman ang iyong tinatawanan,
At maunawaan ang moral at gawi,
At sa mabilisang, sunggaban tulad ng isang ligaw na falcon,
Ang iyong biktima.

      (Salin ni E. Linetskaya)

Ang Hamlet ay eksaktong parehong bagay kay Polonius, na siya, siyempre, ay kilalang-kilala. Hindi nagkataon lang na si Polonius, na patuloy na walang pagdududa tungkol sa kabaliwan ni Hamlet, ay bumigkas ng mga linya tulad ng "Bagaman ito ay kabaliwan, may pagkakapare-pareho ito" at "Gaano kabuluhan ang kanyang mga sagot kung minsan!" Patuloy na ginagampanan ni Hamlet ang papel ng jester sa maraming iba pang kasunod na mga eksena.

Dito dapat sabihin na ang tropa ni Shakespeare ay nasa isang napakahirap na sitwasyon, na naiwan na walang pangunahing komedyante. Iniwan na siya ni William Kemp, at hindi pa dumarating si Robert Armin. May mga komiks na artista na may kakayahan sa maliliit na tungkulin (halimbawa, gravedigger), ngunit iyon lang. Si Richard Burbage, na naging tanyag bilang isang trahedya, ay tumanggap, habang naglalaro ng Hamlet, ng pagkakataong ipakita ang kanyang kakayahan sa komiks.

Aalis na si Polonius sa Hamlet upang agad na ayusin ang isang pulong para sa kanya kasama ang kanyang anak na babae. Aalis siya pagkatapos lumitaw sina Rosencrantz at Guildenstern.

Tuwang-tuwa si Hamlet nang makitang lumitaw ang mga dati niyang kaibigan. Siya ay nakikipagbiro sa kanila nang normal - tulad ng pagbibiro niya kay Horatio, at nagsasalita sa isang batayang pangalan. Ang kanyang mga salita na "Denmark ay isang bilangguan" ay hindi dapat ituring na isang biro sa lahat.

Gayunpaman, sinabi ni Hamlet sa kanyang mga kaibigan na pinapunta sila. Gayunpaman, hindi siya sigurado dito at nagtanong, na tumutukoy sa kanilang nakaraang relasyon, upang sagutin: "Nagpadala ba sila para sa iyo o hindi?" Tahimik na tinanong ni Rosencrantz si Guildenstern, "Ano ang sasabihin mo?"; Si Hamlet, nang marinig ito, ay nagsabi sa gilid: "Kaya, ngayon nakikita ko," ngunit malakas na sinabi: "Kung mahal mo ako, huwag itago." Tapat ang sagot ni Guildenstern: “Prinsipe, ipinatawag nila kami.”

Nasiyahan, ipinangako ni Hamlet na ipaliwanag sa kanila kung bakit. Ito ay "aalisin ang iyong pag-amin, at ang iyong lihim sa harap ng hari at reyna ay hindi mawawala ni isang balahibo."

Inamin ni Hamlet na kamakailan lamang (bakit, hindi raw niya alam) "nawala ang lahat ng kanyang pagiging masayahin, tinalikuran ang lahat ng kanyang karaniwang gawain." Ang lupa ay tila sa kanya ay isang "desyerto na kapa", ang kalangitan - isang "magulo at nakakalason na akumulasyon ng mga singaw." Binibigkas niya ang isang buong panegyric sa isang tao, na nagpapaalala sa pangangatwiran ng mga humanista ng Renaissance, at pagkatapos: "Ano itong quintessence ng alikabok para sa akin?"

Si Rosenkrantz ang nag-uusap tungkol sa pagdating ng mga aktor at metropolitan na trahedya. Nagulat si Hamlet na sila ay gumagala, dahil "ang maayos na buhay ay mas mahusay para sa kanila pareho sa kahulugan ng katanyagan at sa kahulugan ng kita." Rosencrantz "tila ang kanilang mga paghihirap ay nagmumula sa pinakabagong mga pagbabago"; binanggit niya ang isang "anak ng mga bata." Naglalaman na ito ng malinaw na pahiwatig ng mga problema sa teatro sa paksa. Sa taon lamang ng paglikha ng Hamlet, ang mga tropa ng mga bata, na nilikha pangunahin mula sa mga mang-aawit ng Royal Chapel at St. Paul's Cathedral, ay napakapopular. Ang paglalaro ng parehong mga dula, sa loob ng ilang panahon ay nalampasan nila sa kanilang hindi pangkaraniwan ang mga pangkat ng may sapat na gulang, na, sa paghahanap ng mga manonood, ay pinilit na maglakbay sa mga lalawigan (tila, hindi ito nakatakas sa tropa ni Shakespeare). Ang mga katotohanang ito ay makikita sa dula.

"At kinuha ng mga bata ang kapangyarihan?" - tanong ni Hamlet. “Oo, prinsipe, kinuha nila ito; Hercules kasama ang kanyang pasanin," tugon ni Rosencrantz. (Sa itaas ng gate ng Globe ay may estatwa ni Hercules na sumusuporta sa celestial sphere).

Sa pangalawang pagkakataon, ibinalik ni Shakespeare ang kanyang madla sa katotohanan, ngunit hindi nagtagal. Kaagad pagkatapos ng mga salitang ito, pagguhit ng isang uri ng parallel, Hamlet ironically nagsasalita ng Claudius.

Ang tunog ng mga trumpeta ay naririnig, na nagpapahayag ng hitsura ng mga aktor. Inamin ni Hamlet na natutuwa siya na ang kanyang mga kaibigan ay pupunta sa Elsinore at nakipagkamay sa kanila. Hinahayaan pa niya ang kanyang sarili na maging prangka: “...nagkakamali ang aking tiyuhin-ama at ang aking tiya-ina.” "Ano, mahal kong prinsipe?" - tanong ni Guildenstern. “Ako ay baliw lamang sa hilaga-hilagang-kanluran; - Sumagot si Hamlet, "kapag ang hangin ay mula sa timog, masasabi ko ang isang falcon mula sa isang tagak."

Bumalik si Polonius; Hinulaan ni Hamlet na iaanunsyo niya ang pagdating ng mga aktor; Ganyan ang nangyayari. Muling nagsalita si Hamlet nang may kalokohan kay Polonius at, malinaw na tinutukso siya, sinipi ang isang tanyag na balad tungkol sa hukom ng Bibliya na si Jephthah:

Nag-iisang anak na babae
Kung ano ang pinakamamahal niya.

Sinabi ni Polonius sa isang tabi: "Lahat ito ay tungkol sa aking anak na babae." Tila, kanina ay natatakot siya na si Hamlet ay akitin si Ophelia, ngunit ngayon na naging posible na ipakasal ang kanyang anak na babae sa isang prinsipe, kahit na isang baliw, ang pagpipiliang ito ay hindi maaaring maakit.

Pumasok ang ilang artista. Binati sila ni Hamlet nang may halatang pakikiramay at pagkatapos, na hindi napapansin ang presensya ni Polonius, seryosong nagsalita sa unang aktor. Naalala niya ang isang dulang nagustuhan niya at isang monologo na lalo niyang minahal, ang kuwento ni Aeneas kay Dido tungkol sa pagbagsak ng Troy at pagkamatay ni Haring Priam. Siya mismo ay nagsimulang basahin ito mula sa memorya, at pagkatapos ay inanyayahan ang aktor na magpatuloy.

Dito nila nakita ang isang parunggit sa huling, hindi natapos na dula ni Marlowe na "Dido, Queen of Carthage" (ito ay natapos ni Thomas Nash ay nakita nila ang impluwensya ni Marlowe sa monologo na isinulat ni Shakespeare); Ang lahat ay napaka-lohikal, ngunit hindi natin dapat kalimutan na makalipas ang isang taon, si Shakespeare mismo ay nagsulat ng isang dula tungkol sa Digmaang Trojan - "Troilus at Cressida"; nang isinulat niya ang Hamlet, maaaring naisip na ang plano. Mahalaga na, sa mga salita ni Hamlet, "ang dula... ay hindi nasiyahan sa karamihan." Parehong bagay ang naghihintay kina Troilus at Cressida, na maaaring nakita ni Shakespeare, na may malaking karanasan.

Ang unang aktor ay gumaganap sa paraang si Polonius ang unang humiling sa kanya na huminto ("nagbago ang kanyang mukha at may mga luha sa kanyang mga mata"). Sang-ayon dito si Hamlet.

Nang umalis ang lahat ng aktor maliban sa una, tinanong siya ni Hamlet kung maaari ba nilang gampanan ng kanyang mga kasama ang "The Murder of Gonzago" (tungkol sa isang totoong pagpatay na naganap sa Vienna) - isang dula na ang plot ay katulad ng trahedya na kuwento ng kanyang ama. . Nang marinig ang isang positibong sagot, ang prinsipe ay nag-iskedyul ng isang pagtatanghal bukas ng gabi at hiniling sa aktor na matuto ng isang monologo ng labindalawa o labing-anim na linya, na bubuuin at ipasok ni Hamlet sa dula. Pumayag naman ang aktor.

Naiwan mag-isa, hinahangaan ni Hamlet ang aktor na

Sa imahinasyon, sa fictitious passion
Kaya't itinaas niya ang kanyang espiritu sa kanyang mga pangarap,
Na ang kanyang trabaho ay nagpaputi sa akin...

Nangyari ito pagdating kay Hecuba, ang reyna ng Troy.

At lahat ng dahil sa ano?
Dahil sa Hecuba! Ano ang ibig sabihin ng Hecuba sa kanya?
Ano siya kay Hecuba, para iyakan siya?
Ano ang gagawin niya kung mayroon siya
Ang parehong dahilan at prompt para sa pagsinta,
Tulad ng sa akin?

Tinatawag ni Hamlet ang kanyang sarili na basura, isang kaawa-awang alipin, isang hangal at matamlay na hangal na bumubulong, "tulad ng isang bibig, dayuhan sa kanyang sariling katotohanan, at walang masabi." Ang opinyon ng mga iskolar at kritiko ni Shakespeare na sumusubok na tanggihan ang kabagalan ni Hamlet ay nakakagulat. Pagkatapos ng lahat, si Hamlet mismo ang nagsasalita tungkol dito!

Aba, ang galing ko! Ang ganda nito
Na ako, ang anak ng namatay na ama,
Hinila sa paghihiganti ng langit at Gehenna,
Tulad ng isang patutot, inaalis ko ang aking kaluluwa sa pamamagitan ng mga salita
At nagsasagawa ako ng pagmumura tulad ng isang babae,
Parang tagahugas ng pinggan!

Kaagad na sinimulan ni Hamlet na ilakip ang malaking kahalagahan sa kusang lumalabas na ideya ng pagganap. Narinig niya na kung minsan ang mga kriminal ay labis na nabigla sa mga epekto ng dulang teatro kung kaya't inamin nila ang kanilang mga krimen. Titingnan niyang mabuti si Claudius. Naalala ni Hamlet na ang espiritung nagpakita sa kanya ay maaaring ang diyablo, na “may kapangyarihang bihisan ang sarili ng matamis na anyo,” na makapangyarihan sa mga nakakarelaks at malungkot na kaluluwa. Ang prinsipe ay nangangailangan ng mas maaasahang suporta.

Gayunpaman, ang mga salita na nagtatapos sa pinakamahabang mga soliloquies ay nagpapakita na naniniwala pa rin si Hamlet na si Claudius ay nagkasala:

Ang panoorin ay isang loop,
Upang lasso ang budhi ng hari.

Ang "performance within a performance" technique ay ginamit na ng ilang beses ni Shakespeare. Ngunit kung sa "The Taming of the Shrew" ang dulang ginagampanan ay ganap na natabunan ang buhay ng modernong England, sa "Love's Labour's Lost" ang mga pagtatanghal ay may likas na divertissement, at ang dula ng mga baguhang aktor mula sa "A Midsummer Night's Dream" ay comedic, sa "Hamlet" ang pagganap sa unang pagkakataon ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa pagbuo ng plot.

Nalaman ni Claudius mula kay Rosencrantz at Guildenstern na si Hamlet mismo ay umamin sa kanyang pagkabalisa, ngunit ayaw niyang aminin ang dahilan nito. Sa tanong ni Gertrude tungkol sa kung paano tinanggap ni Hamlet ang kanyang mga kaibigan, sumagot si Rosencrantz: "Sa buong kagandahang-loob," ngunit idinagdag ni Guildenstern: "Na may matinding tensyon din." Hindi ito tumutugma sa teksto ng kanilang pag-uusap at, tila, ay sumasalamin sa intonasyon ng Burbage.

Natutuwa si Claudius na interesado si Hamlet sa pag-arte; hiniling niya kina Rosencrantz at Guildenstern na subukang pataasin ang "lasa sa kasiyahan" ng prinsipe.

Umalis sina Rosencrantz at Guildenstern; Hiniling ni Claudius na umalis din si Gertrude: siya at si Polonius ay naghahanda ng isang pulong sa pagitan ng Hamlet at Ophelia. Ang reyna ay sumusunod sa kanyang asawa; Sa paghihiwalay, hinihiling niya kay Ophelia na ang kanyang "matamis na imahe" ay maging "dahilan ng kabaliwan ni Hamlet," at "ang kabutihan ay maaaring maglagay sa kanya sa parehong landas." Ipinapahiwatig ni Gertrude ang posibilidad ng kasal.

Iniwan nina Claudius at Polonius si Ophelia dala ang libro sa kanyang mga kamay. Nang lumitaw at hindi pa napapansin si Ophelia, binibigkas ni Hamlet ang kanyang pinakatanyag na monologo - "To be or not to be." Ito ang nag-iisang monologo kung saan hindi naaapektuhan ni Hamlet ang kanyang sariling buhay. Gayunpaman, magiging isang pagkakamali na ituring itong isang interlude. Ang monologo ay nagpapahintulot sa amin na maunawaan ang maraming tungkol sa karakter ng Hamlet.

Ang ibig sabihin ng "maging o hindi maging" para sa Hamlet ay "mabuhay o hindi mabuhay." Ang mabuhay para sa kanya ay ang "pagpasakop sa mga lambanog at mga palaso ng galit na galit na kapalaran," ang mamatay ay "paghawak ng mga sandata sa dagat ng kaguluhan, upang talunin sila sa paghaharap." Ang ideya ng paghawak ng mga armas (tulad ng literal na sinasabi ng orihinal) laban sa dagat ay tila sa maraming mga komentarista ay hindi kinakailangan na kabalintunaan; Iminungkahi na ang salitang dagat ay isang typo, at binasa ng manuskrito ang pagkubkob (siege). Ang gayong mga pagpapalagay ay tila lohikal, ngunit noong 1875 K.M. Iniharap ni Ingleby ang isang nakakumbinsi na bersyon na ang metapora ay hiniram mula sa Aelian's Histories (salin ni A. Fleming, 1576). Ang aklat na ito ay nagsasabi tungkol sa kaugalian ng mga sinaunang Celts, na, ganap na armado at may mga hinugot na espada, ay itinapon ang kanilang mga sarili sa mabagyong dagat upang labanan ang mga alon.

Si Hamlet muli, tulad ng sa kanyang unang monologo, ay nag-iisip tungkol sa pagpapakamatay. Sa pagkakataong ito ang dahilan ay hindi ang kanyang mga personal na problema, ngunit ang maraming mga bisyo ng mundo, na maaari lamang labanan sa isang paraan - "isang simpleng punyal." Ang mga paghahambing sa sonnet 66 (kung saan, gayunpaman, ito ay hindi tungkol sa pagpapakamatay, ngunit tungkol sa pagnanais para sa natural na kamatayan) ay naging tipikal, at sa katunayan, ang mga dahilan na ipinahiwatig sa soneto ay halos magkapareho. Ang mga iniisip ni Hamlet ay may maraming pagkakatulad sa ideya ni Montaigne na ang pinaka-malungkot na tao ay ang hindi maaaring tapusin ang kanyang paghihirap sa pamamagitan ng pagpapakamatay, ngunit nagsasalita pa rin si Montaigne tungkol sa sariling pagdurusa ng isang tao. Gayunpaman, sa kabanata na “The Custom of the Isle of Kea,” niluwalhati ni Montaigne ang kamatayan, na sinasabing ito ay “lunas sa lahat ng kasamaan. Ito ang pinakatiyak na kanlungan na hindi dapat katakutan, ngunit madalas na dapat pagsikapan.”

Gayunpaman, gaya ng sinabi ni Valentina Komarova, na nagtalaga ng isang buong libro sa impluwensya ni Montaigne kay Shakespeare, "Ang Montaigne ay nagbibigay ng mas maraming argumento laban sa pagpapakamatay kaysa sa pagtatanggol nito." Ang Hamlet ay nagbibigay lamang ng isang argumento laban dito, ngunit ito ay isang napakalakas. Gamit ang medyo tipikal na paghahambing ng kamatayan sa pagtulog, binanggit ni Hamlet ang kawalan ng katiyakan ng "kung anong mga panaginip ang mapapanaginipan sa pagtulog ng kamatayan." Ito lamang ang pumipigil sa isang tao na magpakamatay, ito lamang ang sanhi ng mga kasawian ng mahabang buhay. Ang kamatayan ay isang bansa kung saan wala ni isang manlalakbay ang nakabalik.

Tila nakalimutan ni Hamlet na kausap niya ang multo ng kanyang ama. Hindi na ito matatawag na theatrical technique base sa pagkalimot ng manonood. Hindi makalimutan ng madla ang tungkol sa isang mahalagang sandali tulad ng hitsura ng isang multo. Hindi rin ito makakalimutan ni Hamlet. Ang kanyang mapagkunwaring kawalan ng malay ay nagbibigay-diin sa kawalang-katapatan ng kanyang mga paghatol.

Ang Hamlet ay malinaw na may tendensiyang magpakamatay, at sa parehong oras ay patuloy siyang nakakahanap ng ilang uri ng sikolohikal na bloke na pumipigil sa kanya na gawin ang nakamamatay na hakbang. Noong una ay ipinagbabawal ng Diyos ang magpakamatay, ngayon ang prinsipe ay nakahanap ng mas orihinal na dahilan. Dahil dito, nagpanggap siyang hindi niya personal na nakilala ang manlalakbay na bumalik mula sa lupain ng kamatayan. (At si Shakespeare, na talagang hindi nakilala ang anumang mga multo, ay nakakakuha ng pagkakataon na ipahayag ang kanyang sariling mga saloobin sa pamamagitan ng mga labi ni Hamlet). Bukod dito, ipinapakita ni Hamlet na hindi siya isang Kristiyano! Hindi maiwasan ng isang Kristiyano na malaman kung ano ang mangyayari pagkatapos ng kamatayan. Kahit na naniniwala lang siya dito, malakas ang paniniwala niya na alam na niya. Si Hamlet mismo ay nagsalita kamakailan tungkol sa langit at impiyerno (gehenna), ngunit ang mga ito, sa lalabas, ay hindi hihigit sa magagandang salita. Ang kanyang patuloy na pagbanggit sa Diyos sa unang gawa ay katulad ng mga modernong parirala tulad ng "Alam ng Diyos kung ano," kung saan ang ideyang Kristiyano tungkol sa Diyos ay hindi gumaganap ng anumang papel at ang Diyos ay madaling mapalitan ng diyablo nang hindi binabago ang kahulugan ng pananalita. sa anumang paraan. Ang pagbabawal ng Diyos na magpakamatay ay kailangan sa unang gawa - ngayon ay hindi na mahalaga.

Ang takot na ang diyablo ay maaaring nagtatago sa ilalim ng pagkukunwari ng isang multo ay mukhang higit sa pagdududa. Dapat aminin na ang Hamlet ay nagpapaantala lamang ng mga partikular na aksyon. Tama si Dr. Bright: ang isang mapanglaw na tao ay walang kakayahang kumilos. Hindi bababa sa, sa sinadya, at hindi kusang-loob.

Ang kahulugan ng salitang budhi ay napakahalaga. Ngayon ang layer na ito ay nangangahulugan lamang ng "konsensya"; noong panahon ni Shakespeare ay nangangahulugan din ito ng "pagninilay." Ang huling kahulugan ay nag-ugat kaugnay ng monologo na "To be or not to be." "Kaya ang pag-iisip ay gumagawa sa atin ng mga duwag" o "Kaya ang konsensya ay nagiging duwag tayong lahat"? Ang kumbinasyon ng konsensya at kaduwagan ay katangian ng mga gawa ni Shakespeare. Ayon kay V. Komarova, “walang duda na para sa mga manonood noong panahon ni Shakespeare ang salitang ito ay nangangahulugan lamang ng “konsensiya.” Ang parirala ni Hamlet ay biglang naging malapit sa pangangatwiran ni Richard III, bagaman kitang-kita ang pagkakaiba ng dalawang karakter. Ngunit ito ay isang pagkakamali na maniwala na ang konsensya ang pumipilit kay Hamlet na ipagpaliban ang paghihiganti. Siya ay hindi katulad ng bayani ng huling dula ni Chapman na "Revenge for Bussy d'Amboise", na, na naghahangad na ipaghiganti ang kanyang kapatid, patuloy na iniisip kung siya ay may karapatan dito, at sa wakas ay naghiganti, nagpakamatay buong trahedya ni Shakespeare na nakakumbinsi na nagpapakita na ang Hamlet ay walang alinlangan sa lahat tungkol sa pangangailangan para sa paghihiganti, at ito mismo ang kanyang sariling pagkaantala sa pagpatay ang nagpapahirap sa kanya.

Sa pagtatapos ng monologo, mayroon pa ring mga parirala na nauugnay sa personal na problema ni Hamlet:

At kaya tinutukoy natural na kulay
Nalalanta sa ilalim ng takip ng maputlang kaisipan...

Ito ay pag-iisip na pumipigil kay Hamlet na kumilos. Kasunod nito, patunayan niya na kapag wala ito at kailangang gawin kaagad ang isang aksyon, ang prinsipe ay nagpapakita ng determinasyon at tapang.

Pagkatapos ng monologo, sinimulan ni Hamlet ang parehong nakakalokong pag-uusap kay Ophelia tulad ng ginawa niya sa kanyang ama. Siyempre, halatang iba ang pakikitungo nito sa kanya. Hindi nakakagulat, sa sandaling makita niya siya, sinabi niya (nananatiling hindi malinaw kung narinig ni Ophelia ang mga salitang ito):

Sa iyong mga panalangin, nimpa,
Alalahanin mo lahat ng nagawa kong kasalanan.

Gayunpaman, ang malalim na pagkabigo sa kanyang ina ay nagbago ng kanyang saloobin sa mga kababaihan ("magpakasal sa isang tanga, dahil alam na alam ng mga matalinong tao kung ano ang mga halimaw na ginagawa mo sa kanila"). Sinabi niya kay Ophelia na mahal niya siya, pagkatapos ay ipinahayag na hindi niya ito mahal. Inaasahan ang kapalaran ni Desdemona, siya, na nagsasalita tungkol sa hinaharap na kasal ni Ophelia, ay nagbigay sa kanya ng isang sumpa bilang isang dote: "Kahit na ikaw ay malinis na parang yelo, dalisay na parang niyebe, hindi ka makakatakas sa paninirang-puri." Sinabi ni Hamlet na "wala na tayong kasal," sa ikatlong pagkakataon ay pinayuhan niya si Ophelia na pumunta sa isang monasteryo, pagkatapos ay iniwan niya siya.

Hindi nagdududa si Ophelia sa kabaliwan ni Hamlet. Kahit sa kanilang pag-uusap, hiniling niya sa langit na tulungan siya, pagalingin siya. Siya ay labis na nagdalamhati na ang isip ng isang "maharlika, isang mandirigma, isang siyentipiko" ay nasira, at inihambing ang dating makapangyarihang pag-iisip sa mga basag na kampana. Napakahirap para sa kanya, "nakita ang nakaraan, makita kung ano!"

Siyempre, hindi naaalala ni Ophelia si Hamlet kung ano talaga siya, ngunit bilang siya ay tila sa kanya, bilang siya marahil ay tila sa kanyang sarili.

Bumalik sina Claudius at Polonius. Tamang-tama na tinatasa ng bihasang si Claudius ang Hamlet:

Pag-ibig? Hindi siya ang pinagsisikapan ng kanyang mga pangarap;
At ang kanyang pananalita, kahit na may maliit na istraktura sa loob nito,
Hindi ito delirium. Sa kanyang kaluluwa
Ang pagkalumbay ay humahagis ng isang bagay;
At natatakot ako na baka mapisa ito
Panganib...

Nais niyang ipadala si Hamlet sa England upang kolektahin ang "nawalang pagkilala." Pinayuhan ni Polonius ang hari na tiyakin na pagkatapos ng pagtatanghal ay hiniling ng Inang Reyna kay Hamlet na "magbukas sa kanya." Kung siya ay "ikukulong ang kanyang sarili," ang Hamlet, ayon kay Polonius, ay dapat ipadala sa England o makulong sa isang lugar.

Sa susunod na eksena, inihahanda ni Hamlet ang mga aktor para sa paparating na pagtatanghal. Ayon sa patas na pahayag ni A. Parfenov, "Si Hamlet ang direktor, bahagyang ang may-akda, direktor at komentarista ng The Murder of Gonzago." Ang kanyang pakikipag-usap sa mga aktor parehong mas maaga at sa pagtuturo na ito ay nagpapahintulot kay Shakespeare na ipahayag ang mga teoretikal na pananaw sa aktibidad sa teatro sa tanging oras sa kanyang buong trabaho. Ipinahayag sa bibig ng isang prinsipe ng Denmark.

Napakahalaga ng kasunod na pag-uusap ni Hamlet kay Horatio. Nabanggit na sa itaas ang mga salitang binigkas ni Gertrude kina Rosencrantz at Guildenstern, ang mga salita na walang mga tao sa mundo na mas mabait kay Hamlet kaysa sa kanila. Kung tama ang reyna, nagbago na ang ugali ni Hamlet. Lumipat sa "ikaw", sabi niya kay Horatio:

Horatio, ikaw ang pinakamahusay sa mga tao,
Kung kanino ako nagkasundo.

Kinukumpirma ni Hamlet na naganap ang mga pagbabago dahil naging iba siya:

Sa sandaling ang aking espiritu ay nagsimulang malayang pumili
At makilala ang mga tao, ang kanyang halalan
Na-tag ka...

Dapat sabihin na walang mahalagang papel si Horatio sa pagbuo ng balangkas. Nagdulot ito ng mga walang katotohanan na pagtatangka na iugnay ang nakatagong kahulugan dito. Sa katunayan, kailangan lang ni Horatio para ipakita na may kaibigan si Hamlet, isang taong lubos na pinagkakatiwalaan ng prinsipe. Kailangan talaga ng Hamlet si Horatio.

Bago magsimula ang pagtatanghal, nang lumitaw ang halos lahat ng mga tauhan, muling gumanap si Hamlet bilang isang jester. Siya ay kumilos nang labis na walang kabuluhan kay Ophelia (tingnan ang parirala: "Isang magandang ideya na humiga sa pagitan ng mga binti ng isang batang babae"). Nagdulot pa ito ng pagtataka ng ilang tao na hindi sinampal ni Ophelia si Hamlet. Gayunpaman, hindi natin dapat kalimutan: Si Ophelia ay nakikipag-usap sa kanyang minamahal na lalaki, na isang prinsipe at kung saan siya, na may matinding kalungkutan, ay itinuturing na baliw.

Nagsisimula ang pagtatanghal sa isang pantomime na naglalarawan sa balangkas nito - isang pamamaraan na lipas na sa panahon ng paggawa ng Hamlet. Pagkatapos ay magsisimula ang isang dialogue na binuo sa magkatugmang taludtod sa pagitan ng aktor-hari at ang aktor-reyna (tulad ng tawag sa kanila sa teksto sa parehong quarto at folio, sa kabila ng katotohanan na si Gonzago ay isang duke). Umawit sila ng pagmamahal sa isa't isa, ngunit napakabilis na nagsimulang magsalita ang hari tungkol sa kanyang nalalapit na kamatayan at ang katotohanan na ang kanyang asawa ay maaaring manirahan sa ibang asawa. Ipinahayag ito ng Reyna. Naniniwala ang hari na talagang iniisip niya iyon, ngunit sinabi:

Tinanggihan mo ang isang bagong kasal nang maaga,
Ngunit mamamatay ako - at ang pag-iisip na ito ay mamamatay.

Ang Reyna ay nanunumpa:

At dito at doon hayaan ang kalungkutan sa akin,
Kung, sa pagiging balo, muli akong magiging asawa!
"Paano kung masira niya ito ngayon!"

Nagsalita si Hamlet.

Ang hari, sa kabaligtaran, ay lubos na pinahahalagahan ang panunumpa, ngunit, sa pagod, hiniling sa kanyang asawa na iwan siya at makatulog nang hindi naghihintay na umalis siya.

Sa paghinto, tinanong ni Hamlet ang kanyang ina kung paano niya gusto ang dula. At si Gertrude, na maaaring gumawa ng katulad na panata sa kaniyang yumaong asawa, ay tumugon: “Ang babaing ito ay masyadong mapagbigay sa kaniyang mga pagtitiyak, sa palagay ko.” Interesado si Claudius sa pamagat ng dula, at ang Hamlet, sa halip na ang tunay, ay binibigkas kung ano ang naging tanyag sa kalaunan: "The Mousetrap." Dito siya ay nagsasalita ng isang matalinghagang kahulugan, dahil ang gayong pangalan ay walang kinalaman sa balangkas ng dula. Sa katunayan, naghanda talaga si Hamlet ng bitag ng daga para kay Claudius. Nang maglaon, nagkamali sa paniniwalang ang hari ay nagtatago sa likod ng karpet, tinawag siya ng prinsipe na isang daga.

Lumilitaw ang aktor na gumaganap ng killer; Ipinaliwanag ni Hamlet na "ito ay isang Lucian, ang pamangkin ng hari," na nakatanggap ng papuri ni Ophelia: "Ikaw ay isang mahusay na koro, aking prinsipe."

Nagbuhos si Lucian ng lason sa tainga ng natutulog na lalaki, tulad ng ginawa ni Claudius sa ama ni Hamlet. Ipinagpapatuloy ni Hamlet ang kanyang mga komento: "Nilalason niya siya sa hardin para sa kapakanan ng kanyang kapangyarihan... Ngayon ay makikita mo kung paano nanalo ang mamamatay-tao sa pagmamahal ng asawa ni Gonzaga."

Gayunpaman, walang sinuman ang nakakakita nito. Nasaksihan na ni Claudius ang isang pagpatay sa panahon ng isang pantomime, ngunit hindi niya ito matiis sa pangalawang pagkakataon. Sinabi niya: “Bigyan mo ako ng apoy dito. - Umalis na tayo!

Ang Hamlet ay tumatanggap ng kumpletong kumpirmasyon. Sa kanyang opinyon, siya ay "magpapatibay para sa mga salita ng multo na may isang libong gintong barya." Naiwang mag-isa kasama si Horatio, isang nalulugod na Hamlet ang nagtanong: "Hindi ba ako makakakuha ng lugar sa tropa ng mga aktor, aking ginoo?" "Na may kalahating bahagi," tugon ni Horatio. "Sa kabuuan, sa aking palagay," pagtutol ng prinsipe.

Ang pahiwatig ay halata: Si Richard Burbage, tulad ni Shakespeare mismo, ay may buong bahagi sa tropa.

Ang kasunod na pag-uusap ni Hamlet kina Rosencrantz at Guildenstern ay ganap na naiiba kaysa sa kanilang mga nakaraang pag-uusap. Ang tema ng plauta ay lalong mahalaga.

Hiniling ni Hamlet kay Guildenstern na tumugtog ng plauta, at ilang beses tumanggi si Guildenstern, na nagpapaliwanag na hindi niya alam kung paano ito tugtugin. Sinisiraan silang dalawa ni Hamlet sa paggawa ng isang "masamang bagay" sa pamamagitan ng pagtatangkang paglaruan siya. Gayunpaman, ito ay hindi makatotohanan: "Bagaman maaari mo akong pahirapan, hindi mo ako maaaring paglaruan." Sa dakong huli, sasabihin ni Hamlet kay Gertrude na naniniwala siya kay Rosencrantz at Guildenstern "tulad ng dalawang ulupong."

Sa susunod na eksena, sina Rosencrantz at Guildenstern ay sumang-ayon sa panukala ni Claudius na sumama kay Hamlet sa England.

Pagkatapos, si Claudius, na naiwan mag-isa, ay nanalangin, nananaghoy sa kasalanang nagawa niya. Ang pagpasok sa Hamlet ay may bawat pagkakataon na patayin siya, ngunit ang pagdarasal kay Claudius, ayon sa mga konsepto ng Kristiyano, ay dapat pumunta sa langit - "ito ay isang gantimpala, hindi paghihiganti." Gusto ni Hamlet na mamatay si Claudius

Kapag siya ay lasing o galit,
O sa incestuous pleasures ng kama;
Sa kalapastanganan, sa isang laro, sa isang bagay,
Ano ang hindi maganda?

At mapupunta si Claudius sa impiyerno.

Ang "Kristiyano" ni Hamlet ay tinalakay na sa itaas. Ang lahat ng ito ay isa pang dahilan.

Samantala, kung si Hamlet ang pumatay kay Claudius noon, iniwan niyang buhay hindi lamang ang kanyang sarili, kundi pati na rin ang anim na iba pang tao, kabilang ang kanyang ina na si Gertrude at kapus-palad na si Ophelia.

Alam na pupunta si Hamlet sa kanyang ina, pinayuhan ni Polonius si Gertrude na maging "mas mahigpit sa kanya," habang nagtatago siya sa likod ng karpet.

Ang sumira kay Polonius ay ang kanyang likas na pagnanais na iligtas ang reyna. Nang magsimulang tila kay Gertrude na si Hamlet ay may kakayahang patayin siya, at siya ay sumigaw: "Tulong!", sumigaw din si Polonius: "Hoy, mga tao! Tulong tulong! Tiwala na si Claudius ay nagtatago sa likod ng karpet, sinaksak ni Hamlet ang karpet at pinatay si Polonius.

Ito ang isa sa pinakamahalagang sandali ng trahedya. Ang Hamlet ay nakagawa ng pagpatay, kahit na hindi direkta (tulad ng nabanggit na, ang pagpatay kay Claudius, ayon sa mga batas ng away sa dugo, ay hindi itinuturing na isang krimen). Nang sumulat si Vladimir Vysotsky sa kanyang tula na "My Hamlet":

At pinapantay ko ang sarili ko sa pagpatay
Kasama ang isa kung kanino ako nahiga sa parehong lupa -

siya, siyempre, ay sinadya ang pagpatay kay Claudius, ngunit ang mga linyang ito ay mas angkop para sa pagpatay kay Polonius.

Si Polonius ay hindi masyadong kaakit-akit at sa parehong oras nakakatawang tao. Hindi siya karapat-dapat sa kamatayan, at higit pa sa Hamlet ay walang kahit kaunting dahilan para patayin siya. Gayunpaman, hindi nagsisisi si Hamlet nang lumabas na pinatay niya si Polonius:

Nakakaawa ka, makulit na buffoon, paalam!
Ako ay naglalayon sa pinakamataas; tanggapin ang iyong kapalaran;
Ganyan kadelikado ang masyadong mabilis.

Talaga bang iba ang Hamlet kay Richard III, na umaasa sa Nietzscheanism?

Maya-maya, ang prinsipe, gayunpaman, ay nagsabi:

Sa kanya naman,
Pagkatapos ako ay nagdadalamhati; ngunit iniutos ng langit
Pinarusahan nila ako at ako siya,
Upang ako ay maging salot at lingkod nila.

Ngunit maituturing bang taos-puso ang pag-angkin na ito sa tungkulin ng isang lingkod ng langit? Sinusubukan lamang ni Hamlet na magmukhang mas mahusay sa mga mata ng kanyang ina, na hinahangad niyang impluwensyahan. Nakamit ito ng prinsipe, at pagkatapos ay sinabi ni Gertrude kay Claudius: "Siya ay umiiyak tungkol sa kanyang ginawa." Ngunit nang subukan ni Claudius na alamin mula sa Hamlet kung saan nakatago ang bangkay ni Polonius, narinig niya bilang tugon ang isang talumpating buffoon: "nakakalap lang siya ng isang tiyak na diyeta ng mga bulate sa politika," at ang mga biro ay hindi nagtatapos doon. Mahalaga rin na kaagad pagkatapos ng pagpatay kay Polonius, malinaw na nakalimutan ang tungkol dito, sinimulan ni Hamlet ang isang moral na pagtuligsa sa kanyang ina. Siya ay malupit sa kanya, na paulit-ulit na humihiling sa kanya na huminto sa pagsasalita, at siya mismo ang nagsabi na gusto niyang basagin ang kanyang puso. Ipinahayag ni Hamlet kay Gertrude ang matagal na niyang iniisip, at ipinahayag niya ito nang walang pakundangan at malupit. Itinuro niya sa kanya ang isang malaking karpet na naglalarawan sa mga hari ng Denmark sa magkakasunod na pagkakasunud-sunod (ang gayong karpet ay aktwal na nakabitin sa maharlikang Kronborg Castle, at malinaw na may magandang impormasyon si Shakespeare tungkol sa Denmark mula sa isa sa mga aktor, dahil noong 1586 ang isa sa mga tropa ng teatro sa London ay naglibot. doon). Siyempre, si Polonius ay nagtatago sa likod ng karpet na ito. Inaanyayahan ni Hamlet ang kanyang ina na ihambing ang larawan ni Claudius sa larawan ng kanyang ama.

Sa mga salita ni Hamlet tungkol kay Claudius:

Ang magnanakaw na nagnakaw ng kapangyarihan at estado,
Sino ang bumunot ng mahalagang korona
At nilagay sa bulsa niya! -

Madalas silang makakita ng indikasyon na si Hamlet ang lehitimong tagapagmana ng trono, at inagaw ni Claudius ang kanyang kapangyarihan. Ngunit si Hamlet, siyempre, ay nagsasalita tungkol sa korona na ninakaw ni Claudius mula sa kanyang pinatay na kapatid. Bago ang pagtatatag ng isang tradisyunal na monarkiya, ang kapangyarihan pagkatapos ng pagkamatay ng isang pinuno ay madalas na inilipat hindi sa kanyang anak, ngunit sa kanyang kapatid (tulad ng, halimbawa, ito ay nasa Kievan Rus). Matapos patayin ni Hamlet Sr. ang haring Norwegian, hindi napunta sa kanyang anak na si Fortinbras ang kapangyarihan, kundi sa kanyang kapatid.

Ang pag-uusap, mahirap para kay Gertrude at kailangan para kay Hamlet, na naglalabas ng kanyang mga damdamin, ay hindi inaasahang nagambala ng hitsura ng isang multo. Tila, nais ng multo na ipakita sa kanyang anak na hindi niya dapat labanan ang kanyang ina, ngunit ang mamamatay-tao na si Claudius. Si Hamlet ay nagsimulang makipag-usap sa kanya (bagaman ang multo ay hindi sumasagot ng anuman, at pagkatapos ay umalis), tinawag si Gertrude upang tingnan siya. Gayunpaman, hindi nakikita ni Gertrude ang multo. Ayon sa umiiral na paniniwala, ang multo ay nakikita lamang ng mga taong nais nitong magpakita (ang paniniwalang ito ay ginamit din ni Shakespeare sa Macbeth). Naturally, nakita ni Gertrude sa pag-uugali ng kanyang anak ang isa pang patunay ng kanyang kabaliwan.

Gayunpaman, ayaw ni Hamlet na isipin ng kanyang ina na siya ay baliw. Sabi niya:

Huwag mong pahiran ang iyong kaluluwa ng mapanlinlang na pamahid,
Na ito ay aking kalokohan, at hindi ang iyong kahihiyan...

Naaalala ang malapit na relasyon ni Gertrude sa kanyang kasalukuyang asawa, pinayuhan siya ni Hamlet na umiwas ngayon, na makakatulong sa kanya na umiwas sa hinaharap. Sinaway ng kritiko ng teatro na si J. Aget si John Gielgud sa katotohanan na ang akusadong monologo ni Hamlet sa eksena kasama ang kanyang ina ay naging parang "lektura sa pagmo-moderate" para sa sikat na aktor. Actually, ang monologue sa play ay nagtatapos sa ganoong lecture.

Handa nang maglakbay sa England, si Hamlet ay nakatanggap ng halos isang utos mula kay Claudius na pumunta doon at hindi man lang tumutol.

Bago umalis, nakilala ni Hamlet ang hukbo ng Fortinbras, na dumadaan sa teritoryo ng Danish, patungo sa Poland. Nalaman niya mula sa kapitan na ang mga Norwegian ay lalaban para lamang sa isang kapirasong lupa. Sa kanyang huling monologo, tinawag ng prinsipe ang isang dakila na "pumasok sa isang galit na galit na pagtatalo sa isang talim ng damo kapag naapektuhan ang karangalan." Nag-aalala pa rin siya tungkol sa kanyang kabagalan:

Paano inilalantad ng meth ang lahat sa paligid
At bumibilis ang matamlay kong paghihiganti!

Tinapos ni Hamlet ang kanyang monologo sa mga salitang:

Oh aking naisip, mula ngayon kailangan mo
Maging duguan, o alikabok ang iyong presyo!

Sa kawalan ng Hamlet (salamat sa pagtatayo ng balangkas, si Richard Burbage, na gumanap ng pinakamahirap na papel, ay nagkaroon ng pagkakataong magpahinga), ang pangunahing bagay ay naging kapalaran ng mga anak ni Polonius.

Si Ophelia, na ang ama ay pinatay ng kanyang mahal sa buhay, ay hindi nakayanan ang pagkabigla. Ang kanyang tunay na kabaliwan ay naging, kumbaga, isang repleksyon ng bonggang kabaliwan ni Hamlet. Si Ophelia na nawalan ng malay ay madalas kumanta. Ang kanyang Valentine's song ng seduction ay naglabas ng iba't ibang mga haka-haka tungkol sa relasyon ni Ophelia kay Hamlet. Gayunpaman, ganap na wala sa dula ang nagmumungkahi na si Ophelia ay maaaring magkaroon ng isang matalik na relasyon sa prinsipe. Tama si Horatio nang sabihin niya sa reyna na si Ophelia ay "maaaring maghasik ng mga mapanganib na pagdududa sa malisyosong isipan."

Malinaw na sinubukan ni Laertes, nang umalis patungong Paris, na tumakas mula sa pag-aalaga ng kanyang ama. Gayunpaman, nang malaman ang pagkamatay ni Polonius, agad siyang umalis sa Paris at bumalik sa Denmark. Hindi tulad ng Hamlet, bumaling si Laertes sa mga tao para sa suporta, at handa ang kanyang mga kasama na iproklama siyang hari. Sinira nila ang pinto sa silid kung nasaan si Claudius, ngunit pagkatapos ay hiniling ni Laertes sa kanyang mga kasama na umalis at naiwan silang mag-isa kasama sina Claudius at Gertrude. "Ikaw na hamak na hari, ibalik mo sa akin ang aking ama!" - bulalas ni Laertes. Gusto niyang malaman nang eksakto kung paano namatay si Polonius. Si Gertrude ang unang nagsabi na "ang hari ay walang kinalaman dito"; Ito ay kinumpirma ni Claudius, natutuwa na si Laertes ay maghihiganti lamang sa mga nagkasala. Gayunpaman, sa presensya ng kanyang asawa, si Claudius, siyempre, ay hindi maaaring banggitin ang Hamlet. Dumating muli si Ophelia at pinapasok siya ng mga Danes na nakatayo sa labas ng pinto. Nabigla sa paningin ng kanyang galit na kapatid na babae, si Laertes ay bumigkas ng napaka-makatang mga parirala:

Rosas ng Mayo!
Anak, kapatid, aking Ophelia!

Gayunpaman, iba rin ang sinabi niya:

Maging matino at tumawag para sa paghihiganti,
Mas kaunti sana ang nahawakan mo.

Nagawa ni Claudius na pangunahan si Laertes sa isang one-on-one na pag-uusap.

Kasabay nito, ang ilang mga mandaragat ay nagdala kay Horatio ng isang liham mula sa Hamlet, na nagsasabing ang barko kung saan naglalayag ang prinsipe ay inatake ng mga pirata, at siya mismo ang tumalon sa kanila. Ang mga pirata, aniya, ay tinatrato siya "tulad ng maawaing magnanakaw." Hiniling ni Hamlet kay Horatio na ayusin ang pag-access ng mga mandaragat sa hari (nagpadala rin siya ng mga liham kina Claudius at Gertrude), at pagkatapos ay makipagkita sa kanya upang marinig ang mga salita na magpapatahimik sa kanya.

Ipinaalam na ni Claudius kay Laertes na pinatay ni Hamlet si Polonius. Binigyang-diin niya na si Laertes, na pumatay sa kanyang ama, ay "nagbanta rin sa akin," at nanawagan sa kanya na ituring ang kanyang sarili bilang isang kaibigan. Hindi tumutol si Laertes, ngunit nagtanong:

Bakit hindi mo ituloy ang mga ito
Ang ganitong mga labag sa batas at kriminal na aksyon,
Gaya ng hinihingi ng karunungan
At kaligtasan?

Ipinaliwanag ito ni Claudius sa dalawang kadahilanan: ang kanyang pagmamahal sa reyna, na labis na nagmamahal sa kanyang anak, at ang pagmamahal na nararamdaman ng mga karaniwang tao para kay Hamlet (muling binibigyang-diin nito ang hindi tama ng mga aksyon ni Hamlet, na, hindi katulad ni Laertes, ay hindi gumamit ng popular na suporta).

Dinala ng mensahero ang mga sulat ni Hamlet sa hari at reyna. Binasa ni Claudius ang liham na naka-address sa kanya nang malakas - para marinig ito ni Laertes. Natural, si Hamlet ay hindi kasing prangka tulad ng sa kanyang liham kay Horatio.

Iniulat lamang niya na siya ay "hubad na nakarating sa iyong kaharian," at nangangako na ipaliwanag ang mga kalagayan ng kanyang pagbabalik sa isang personal na pagpupulong. Naalala ni Claudius kung paano dumating ang isang Norman sa Denmark, isang mahusay na eskrimador na kilala si Laertes at lubos na pinahahalagahan ang kanyang mga kasanayan sa pagbabakod.

Nang marinig ito ni Hamlet, talagang gusto niyang "bumalik at makipaglaban sa kanya" si Laertes. Ngayong pareho na silang nasa Denmark, inanyayahan ni Claudius si Laertes na isagawa ang kanyang paghihiganti sa pamamagitan ng pakikipaglaban kay Hamlet gamit ang isang matalas na talim.

Dito kahit ang ina ay hindi makikita ang layunin,
Ngunit isang kaso lamang -

sabi ng hari (malinaw na napakahalaga nito sa kanya). Si Laertes ay kusang sumang-ayon sa panukala ni Claudius at lalo pang pinalakas ang plano ng hari sa pamamagitan ng pagpaplanong pahiran ng mortal ointment ang talim, na binili niya sa isang manggagamot.

Mayroong ilang uri ng trahedya na kabalintunaan sa lahat ng ito: Hamlet, na naghahanap ng paghihiganti para sa pagpatay sa kanyang ama, ang kanyang sarili ay naging biktima ng eksaktong parehong paghihiganti.

Dumating ang reyna at nag-ulat na si Ophelia ay nalunod. Inilalarawan ni Gertrude ang kalunos-lunos na pangyayaring ito sa ganoong detalye, na parang siya mismo ang naroroon (na, siyempre, ay hindi nangyari - walang naroroon). Ito ay higit na nakabatay sa kaalaman ng Reyna sa mga huling detalye ng kamatayan; ang pahayag na hindi napagtanto ni Ophelia ang kanyang ginagawa, ibig sabihin, hindi nagpakamatay, ay batay sa tapat na paniniwala ni Gertrude. Dahil dito, nailibing si Ophelia sa isang karaniwang sementeryo.

Magsisimula ang ikalimang yugto sa sementeryo na ito. Ang unang lumitaw ay dalawang gravedigger (sa orihinal, dalawang clown). Pagkatapos ay dumating ang Hamlet at Horatio; Nang hindi napapansin ito, ipinadala ng isa sa mga sepulturero ang pangalawa kay Yogen upang magdala ng "bote ng vodka." Ang Danish na pangalang Jogen ay tumutugma sa Ingles na pangalang John, at sa tabi ng Globe ay ang tavern ng "bingi na si John".

Namangha si Hamlet sa kalmadong paghawak ng sepulturero sa mga bangkay: “Ang bungo na ito ay may dila, at nakakakanta minsan; at itinapon siya ng taong ito sa lupa...” Gayunpaman, si Hamlet mismo ay nagsasalita ng mga patay na katawan na medyo balintuna (“at ngayon ito ang aking ginang na Rot”). Ito ay malinaw na kakaiba sa Kristiyanong konsepto ng mga bangkay na naghihintay sa muling pagkabuhay ng kanilang mga kaluluwa sa Araw ng Paghuhukom. Ang kanyang mga saloobin ay napakalapit sa materyalistikong pang-agham na pananaw. Sa simula ng Act 4, sinabi ni Hamlet kay Claudius: "Ang isang tao ay maaaring manghuli ng isda gamit ang uod na kumain ng hari, at makakain ng isda na kumain ng uod." Ngunit ito ay bahagi ng pananalita ng isang buffoon at malinaw na bumubuo ng isang panunuya kay Claudius. Ngayon ay nagsasalita si Hamlet tungkol kay Alexander the Great: “Namatay si Alexander, inilibing si Alexander, naging alabok si Alexander; ang alikabok ay lupa; luwad ay ginawa mula sa lupa; at bakit hindi nila maisaksak ang isang bariles ng serbesa gamit ang luwad na ito kung saan siya nakabukas?" Ang mga salita ay sumusunod:

Ang soberanong Caesar, naging kabulukan,
Marahil ay nagpunta siya upang ipinta ang mga dingding.

Nang makita ni Hamlet ang bungo ni Yorick, ang biro ng dating hari, pinukaw nito sa kanya ang isang malungkot na alaala ng isang lalaki na kilala niya noong bata pa, ngunit hindi nagbabago ang saloobin ni Hamlet sa mga bangkay at ang kanyang mga iniisip tungkol kay Alexander the Great ay nagsimula lamang pagkatapos nito.

Ang sagot ng sepulturero sa tanong ni Hamlet: "Gaano ka na katagal naging sepulturero?" Ito pala ay nangyari noong araw na natalo ng ama ni Hamlet ang ama ni Fortinbras, at sa araw na ito ipinanganak mismo si Hamlet. Gayunpaman, pagkaraan ng ilang sandali ang parirala ay binibigkas: "Ako ay isang sepulturero rito mula noong bata pa ako, sa loob ng tatlumpung taon na ngayon."

Thirty years old na pala si Hamlet! Ngunit hindi pa siya nakapagtapos sa Unibersidad ng Wittenberg ay nagsalita si Laertes tungkol sa kanyang kabataan sa unang yugto, na nakikipag-usap kay Ophelia ("sa bukang-liwayway ng tagsibol"). Ang bagay ay gumamit si Shakespeare ng dalawang magkaibang salita - tagagawa ng libingan at sexton. Ang salitang gumagawa ng libingan ay literal na nangangahulugang "tagagawa ng libingan"; ang salitang sexton, na ngayon ay nangangahulugang "gravedigger" (bagaman hindi sa pangunahing kahulugan nito), ay nangangahulugan lamang ng isang taong nagtatrabaho sa isang sementeryo. Sa orihinal, sinasabi ng kasalukuyang sepulturero na ginawa niya ang gawaing ito noong bata pa siya. Pagkatapos, siyempre, walang pumipilit sa kanya na maghukay ng libingan.

Kaya, siya ay nagtatrabaho sa sementeryo sa loob ng tatlumpung taon, mula pagkabata, at naging isang sepulturero sa araw na ipinanganak si Hamlet (iyon ay, pagkatapos ay hinukay niya ang kanyang unang libingan). Mula dito, siyempre, hindi ito sa anumang paraan sundin na Hamlet ay tatlumpung taong gulang.

Hindi inaasahan ni Hamlet na dadalo siya sa libing ni Ophelia. Itinuring ng pari na madilim ang pagkamatay ni Ophelia; ayon sa kanya, "pinalawak namin ang seremonya ng paglilibing hangga't maaari." Tumanggi ang mga pari na kantahin ang requiem.

Inutusan ni Laertes na ibaba ang kabaong; Sabi niya:

At hayaan mula sa malinis na laman na ito
Lalago ang mga violet.

Makinig, walang kabuluhang pastol,
Luwalhatiin ng aking kapatid na babae ang lumikha,
Kapag napaungol ka sa hirap.

Inihagis ni Gertrude ang mga bulaklak sa libingan at malungkot na sinabi na gusto niyang tawagan si Ophelia na kanyang manugang, upang linisin ang kanyang kama sa kasal, at hindi ang libingan. Isinusumpa ni Laertes ang nag-alis ng "mataas na katalinuhan" ni Ophelia (ibig sabihin, siyempre, Hamlet), at pagkatapos ay tumalon sa libingan upang yakapin ang kanyang kapatid sa huling pagkakataon. Ang Hamlet, na dati nang hindi napapansin ng sinumang dumating sa libing, ay tumatalon din doon. Sa paghusga sa katotohanan na ang episode na ito ay nabanggit sa elehiya sa pagkamatay ni Burbage, ang nangungunang aktor ng tropa ay mahusay na nilalaro.

Isang labanan ang sumiklab sa pagitan ng Hamlet at Laertes; hiwalay na sila. Umuusbong na mula sa libingan, binibigkas ni Hamlet ang tanyag na parirala na ang kanyang pag-ibig ay higit pa sa pagmamahal ng apatnapung libong magkakapatid. Ngayon lang naging malinaw na mahal na mahal niya si Ophelia; siguro ngayon lang niya ito naintindihan. Sa kastilyo, sinabi ni Hamlet kay Horatio ang nangyari sa kanya sa barko. Nagnakaw siya at nag-print ng isang liham kung saan si Claudius, na natakot sa hari ng Ingles kasama si Hamlet, ay nag-utos na ipapatay ang prinsipe. Sumulat si Hamlet ng isang bagong liham, ayon sa kung saan ang mga maydala, iyon ay, Rosencrantz at Guildenstern, ay dapat patayin. Ang pagkakaroon ng selyo ng kanyang ama ay naging ganap na maaasahan sa bagong liham. Ang Hamlet, sa pamamagitan ng kanyang sariling pag-amin, ay gumaganap kahit na ang tila may malay na pagkilos na ito ay kusang:

Hindi pa nakakagawa ng prologue ang isip ko,
Paano simulan ang laro...

Rosencrantz at Guildenstern ay hindi karapat-dapat na mamatay. Taliwas sa iniisip ng marami, hindi nila ipinagkanulo si Hamlet. Sila ay hindi at hindi maaaring magkaroon ng anumang ideya na si Claudius ay ang kaaway ng prinsipe Guildenstern taos-pusong inamin sa Hamlet na sila ay ipinadala. Matapos patayin ni Hamlet si Polonius, hindi napigilan nina Rosencrantz at Guildenstern na makilala ang panganib ng Hamlet. Wala silang alam tungkol sa nilalaman ng sulat na ipinadala sa England.

Ang Hamlet ay nagsasalita ng medyo mayabang tungkol sa mga dating kaibigan na naglalayag sa kanilang kamatayan:

Mapanganib para sa isang hindi gaanong mahalaga na mahuli
Sa pagitan ng lunges at nagniningas na mga blades
Makapangyarihang mga kaaway.

Ang ideya ng Rosencrantz at Guildenstern bilang mga karakter ng parehong uri (tulad ng Bobchinsky at Dobchinsky sa Gogol's "The Inspector General"), isang simbolo ng isang mabagsik na lipunan, ay hindi tama. Ito ay batay lamang sa katotohanan na ang mga karakter na ito ay lumilitaw nang magkasama sa lahat ng oras. Gayunpaman, ang tiwala na Rosencrantz ay ibang-iba sa mas malambot na Guildenstern. Ang Hamlet ay binisita ng isang tiyak na Osric. Ang tila hindi gaanong mahalagang karakter na ito ay naglalaman ng isang parody ng "bagong aristokrata" (tulad ng sabi ni Hamlet, "siya ay may maraming lupain, at mayabong"). Si Osric ay medyo masigla at, siyempre, sa ngalan ng hari, nanawagan kay Hamlet na pumasok sa isang tunggalian kay Laertes. Naniniwala si Horatio na matatalo si Hamlet. Si Hamlet, sa kabaligtaran, ay umaasa ng tagumpay, ngunit, tulad ng madalas na nangyayari sa mga dula ni Shakespeare, naranasan niya ang isang premonisyon: "... hindi mo maisip kung gaano kabigat ang narito sa aking puso," pag-amin ni Hamlet kay Horatio at agad na idinagdag: " . ..pero pare-pareho lang.” "Ito, siyempre, ay walang kapararakan," patuloy niya, "ngunit ito ay tulad ng isang uri ng premonisyon na, marahil, ay malito ang isang babae." "Kung ang iyong isip ay hindi nagnanais ng isang bagay, pagkatapos ay makinig dito," payo ni Horatio sa kanyang kaibigan, ngunit si Hamlet ay bumaling sa mga biro: "Hindi naman; hindi kami natatakot sa mga tanda; at may espesyal na layunin ang pagkamatay ng maya.” Ipasok sina Claudius, Gertrude, Laertes at marami pang iba. Humingi ng paumanhin si Hamlet kay Laertes, na ipinaliwanag ang kanyang mga aksyon bilang kabaliwan. Sumasang-ayon din si Laertes sa pagkakasundo, gayunpaman, hindi niya alam kung paano magsinungaling, hindi niya ipinapahayag ang kanyang mga saloobin nang malinaw.

Nagpasya si Claudius na paigtingin ang kanyang mga planong kriminal at naghanda ng may lason na kopa para sa prinsipe, ngunit ito ay humantong sa ganap na hindi inaasahang kahihinatnan: Nagpasya si Gertrude na uminom sa tagumpay ng kanyang anak. Sinubukan ni Claudius na pigilan ang kanyang asawa, ngunit nabigo siya. Ayaw pang uminom ni Hamlet. Sinusugatan siya ni Laertes ng may lason na rapier, pagkatapos ay sa labanan ay nagpapalitan sila ng mga rapier. Ang katotohanan ay ang isang kalahok sa isang fencing match ay palaging hinahangad na patumbahin o agawin ang isang sandata mula sa mga kamay ng kalaban. Tila, kapwa nagawang gawin ito; habang pinupulot ang mga rapier mula sa lupa, hindi nila sinasadyang ipinagpalit ang mga ito. At ngayon, sinugatan ni Hamlet si Laertes gamit ang nakamamatay na sandata. Inutusan ni Claudius na paghiwalayin ang mga eskrima, ngunit nais ni Hamlet na magpatuloy. Namangha si Horatio na ang dalawang kalahok ay dumudugo (pagkatapos ng lahat, ang labanan ay palakaibigan) at tinanong si Hamlet: "Ano ang problema?" Tinanong ni Osric si Laertes ng parehong bagay. Si Laertes, na malinaw na pinahihirapan ng kanyang budhi, ay tumugon:

Nahuli ang sandpiper sa sarili niyang lambat, si Osric;
Ako mismo ay pinarusahan ng aking kataksilan.

Nahulog si Gertrude at nagtanong si Hamlet, "Ano ang problema ng reyna?" Sinubukan ni Claudius na makipagtalo na "nang makita ang dugo, siya ay nahimatay." Gayunpaman, hindi nawalan ng malay si Gertrude at bago ang kanyang kamatayan sinabi niya na siya ay "nalason." Sa pagtugon sa kanyang anak, binibigkas niya ang salitang "inumin" ng tatlong beses (sa orihinal kahit na apat na beses). Ang nahulog na si Laertes ay nagsabi kay Hamlet tungkol sa poisoned rapier. Ang kanyang kwento ay nagtatapos sa mga salitang:

Coral... may kasalanan ang hari.

Parehong sa pagpatay kay Polonius at sa pagtakas sa barkong pirata, napatunayan na ni Hamlet ang kanyang kakayahang magsagawa ng mga kusang aksyon. Hindi kataka-taka na halos agad niyang hampasin ng rapier ang hari. Naririnig ang pangkalahatang sigaw ng "Pagtataksil!", sinubukan ni Claudius na makahanap ng suporta. Tumawag siya:

Mga kaibigan, tulong! sugatan lang ako.

Gayunpaman, sa wakas ay tinapos na ito ni Hamlet. Tinawag ni Laertes na nararapat ang paghihiganti, at bago siya mamatay ay sinabi niya:

Patawarin natin ang isa't isa, mahal na Hamlet.
Nawa'y maging inosente ka sa aking pagkamatay
At ang aking ama, tulad ko sa iyo.

Tila, hindi nagkataon na si Laertes ang pumatay kay Hamlet. Kung ang prototype ng Polonius ay si William Cecil, Lord Berkeley, kung gayon si Laertes, sa kabila ng lahat ng pagkakaiba-iba ng mga character, ay hindi maaaring hindi tumutugma sa anak ng Lord Chancellor Robert Cecil, na may malaking papel sa paglilitis kay Essex at iba pang mga conspirators.

Ngunit ang bayani ay ibang tao, at hinihiling ni Hamlet ang namatay na si Laertes:

Maging malinaw sa harap ng langit!

Inaasahan niya ang kanyang sariling kamatayan; kung hindi dahil sa kamatayan, marami sana siyang nasabi "sa iyo, nanginginig at namumutla, tahimik na pinag-iisipan ang laro." Ito ay isa nang malinaw na pahiwatig sa mga manonood na nanonood ng pagtatanghal. Ano ang masasabi sa kanila ni Hamlet (o sa halip, Richard Burbage), na alam na ang lahat tungkol sa dula? Isa lang ang sagot: tungkol sa Essex conspiracy.

Si Shakespeare ay bumalik sa balangkas muli. Malamang, maraming sinabi si Hamlet kay Horatio, kung hindi man lahat, at ngayon ay hinihiling sa nakaligtas na sabihin sa iba ang buong katotohanan. Sumagot si Horatio: "Hindi ito mangyayari." Siya ay higit na isang sinaunang Romano kaysa sa isang Dane (mula sa parirala kung saan nagsimula ang kanyang tungkulin, sumusunod na hindi siya isang Dane, ngunit sino sa madla ang naaalala ito?). Malinaw ang pahiwatig: alam ng madla ang tungkol sa pagkahilig ng mga sinaunang Romano sa pagpapakamatay, kahit man lang sa kamakailang trahedya ni Shakespeare na "Julius Caesar." Sinabi mismo ni Horatio na may natitira pang kahalumigmigan sa tasa.

Mga bagay ng Hamlet:

Kung lalaki ka
Bigyan mo ako ng tasa...
Oh kaibigan, anong pangalan ang sugatan,
Itago ang lahat ng sikreto, ito ay mananatili para sa akin!

Maaari ba nating isaalang-alang na ibinalik ni Hamlet ang pagkakasundo na ginulo ni Claudius? Hindi lamang namatay ang buong pamilya ni Polonius; Nawasak din ang Danish royal family. Ang pinakaangkop na pagtatapos ay tila ang isa kung saan nagtatapos ang pelikula ni Laurence Olivier: ipinapakita ng camera ang mga walang laman na bulwagan at koridor ng Elsinore sa mahabang panahon.

Ngunit, siyempre, hindi maaaring pumunta si Shakespeare para sa isang katulad na pagtatapos. Imposible ito sa teknikal na paraan: walang kurtina, at kailangang kunin ng isang tao ang mga bangkay upang ang mga aktor na gumanap na patay ay hindi na kailangang bumangon. Maririnig ang martsa sa malayo at maririnig ang putok ng baril sa labas ng entablado. Tulad ng iniulat ni Osric, ang Fortinbras ay bumalik mula sa Poland sa tagumpay at nagpaputok ng isang volley bilang parangal sa mga English ambassador.

Namatay si Hamlet; hindi siya kailanman makakapag-aral ng balita mula sa Inglatera, na, gayunpaman, ay hindi mahirap hulaan: dumating ang mga embahador upang iulat ang pagbitay kina Rosencrantz at Guildenstern. Hinulaan niya ang halalan ng Fortinbras bilang hari ng Denmark at binigay sa kanya ang kanyang namamatay na boto. Hiniling ni Hamlet kay Horatio na ihatid ito sa Fortinbras at ihayag sa kanya ang dahilan ng lahat ng mga pangyayari. Ang huling salita ng prinsipe: "Kung gayon - katahimikan."

Ang pariralang ito ay nagpapahiwatig na ang Hamlet ay hindi na nagdududa kung ano ang mangyayari pagkatapos ng kamatayan; alam niyang pagkatapos niya ay wala na. Ang ganitong ideya ay maaaring mukhang masyadong bago para sa 1601; gayunpaman, kahit na naunang isinulat ni Montaigne: “Ang minsang nawala sa pag-iral nito ay hindi na umiiral,” at noong sinaunang panahon, si Lucretius, ang minamahal ni Montaigne, ay nagsalita nang mas malinaw: “Kapag namatay ka, hindi ka na mabubuhay.”

Gayunpaman, ang huling pangungusap ni Hamlet ay may hindi tiyak na kahulugan. Maaari itong isalin sa ibang paraan: "Tungkol sa iba pa - katahimikan." Ano ang dapat itahimik ng aktor na gumaganap bilang Horatio kung ang kanyang bida ay naatasang ibunyag sa Fortinbras ang dahilan ng lahat ng mga pangyayari? Ang sagot ay pareho pa rin: tungkol sa Essex conspiracy.

Ito ay katangian na ang Fortinbras, na lumilitaw, na hindi pa alam ang mga pangyayari sa kung ano ang nangyari, ay nagbibigay ng karangalan sa militar hindi kay Haring Claudius ng Denmark, ngunit sa Hamlet lamang. Bago ito sinabi niya:

Binigyan ako ng mga karapatan sa kahariang ito,
At ang aking kapalaran ay nagsasabi sa akin na ipahayag ang mga ito.

Ang bagong hari ng Denmark ay dapat na malinaw na isang dayuhan, isang prinsipe ng Norway. Dalawang taon pagkatapos ng premiere ng Hamlet, mamamatay si Queen Elizabeth, at ang kanyang trono ay kukunin ng Scottish king na si James VI Stuart (sa England - James I).

Sa konklusyon, ito ay nagkakahalaga ng pagsasabi tungkol sa mga pangalan na ginamit sa dula. Sa mga ito, lima lamang (Hamlet, Gertrude, Rosencrantz, Guildenstern, Osric) ang karakter na Danish. Ang pangalang Danish, siyempre, ay kasama rin ang pangalang Yorick, ngunit ang royal jester ay matagal nang namatay at hindi kasama sa mga karakter.

Ang mga pangalan (o sa halip, mga apelyido) ng Rosencrantz at Guildenstern ay nararapat na espesyal na pansin. Ito ay karaniwan at marangal na mga apelyido na lumalabas sa iba't ibang mga dokumento. Kahit papaano ay nalaman ni Shakespeare na sila ay nasa listahan ng mga Danes na nag-aral sa Unibersidad ng Wittenberg (malinaw na ito ang nagbigay inspirasyon sa kanya). Sina Rosencrantz at Guildenstern ay kabilang sa mga ninuno ng namumukod-tanging astronomer na si Tycho Brahe.

Ang apelyido Guildenstern ay natagpuan din ang daan sa kasaysayan ng Russia. Nang magpasya si Boris Godunov na pakasalan ang kanyang anak na babae sa kapatid ng haring Danish, dumating siya sa Moscow noong taglagas ng 1602. Kasama sa kanyang mga kasama sina Axel at Laxman Guildenstern. Nag-iwan ng mga tala si Axel Guildenstern tungkol sa paglalakbay na ito.

Ang pangalan ni Ophelia ay hiniram mula sa isang pastoral na nobela ng manunulat na Italyano na si Sannazzaro (huli ng ika-15 siglo).

Tila, ang pangalang Polonia, na walang kinalaman sa Denmark, ay mayroon ding karakter sa panitikan. Ang mga opisyal at sundalo (Bernardo, Francisco, Marcellus) ay may mga pangalang Romanesque. Ito, siyempre, ay hindi nagpapahiwatig ng kanilang pinagmulan; Ang gayong mga kalayaan ay katangian ng drama noong panahong iyon.

Ang pangalang Horatio ay isang Italyano na bersyon ng pangalan ng sinaunang makatang Romano na si Horace. Si Claudius ay nagtataglay ng pangalan ng isa sa mga Romanong emperador, at hindi malinaw kung bakit nakuha ni Laertes ang pangalan na dinala ng ama ni Odysseus.

Walang laman.
Nakita ko kayong dalawa na nagbabakod
Kahit na, siyempre, hindi tulad mo,
Hindi huminto si Laertes sa kanyang pag-aaral...
Ngunit ang mga posibilidad ay pabor sa iyo.

Isang bagay na sobra
Mabigat... Subukan natin ang isa pa.

At bagay sa kamay ko. Sana sila
Parehong haba?

Napatunayan, aking panginoon.

Ilagay ang alak sa mesang ito.
At kung unang umatake si Hamlet,
Either second, o makakaganti siya
At least pagkatapos ng ikatlong laban, hayaan
Magpapaputok sila ng isang volley mula sa lahat ng mga baril ng kastilyo -
Iinumin namin ang iyong kalusugan, Hamlet,
At itinapon namin ang isang perlas sa tasa,
Ano ang higit pa sa koronang hiyas
Lahat ng apat na huling hari.
Mangyaring mag-order na ang mga cymbals
Sinabi nila ang mga trumpeta, sinabi ng mga trumpeta sa mga mamamaril,
At ang mga baril - sa langit, at bumulong sila
Sa lupa, sabi nila, ito mismo ang hari
Uminom sa kalusugan ng Hamlet! Oras na.
At ang hustisya ay isang bagay para sa mga hukom.

So simulan na natin, sir?

Magsimula tayo, aking panginoon.
(lumaban)

Isang hit ang lumipas.

Well, bale, magsimula tayo ulit.

Tumigil ka!
Dalhin ang alak. Hamlet, para sa iyo!
Nasa iyo na ang perlas.

Timpani, trumpeta, putok ng kanyon.

Uminom ka!
Ibigay ang tasa sa prinsipe!

Hindi ngayon.
Tapusin na natin ang laban, saka tayo mag-inuman.
(lumaban)
Isa pang suntok. totoo naman diba?

Oo, nagkadikit kami
Inaamin ko.

Hari
(sa reyna)

Bubugbugin siya ng anak natin.

Reyna

Pawis na pawis siya at hirap huminga...
(sa Hamlet)
Kumuha ng panyo at punasan ang pawis sa noo...
Uminom ako sa iyong kapalaran, mahal na Hamlet!..

Salamat.

Huwag hawakan ang alak, Gertrude!

Reyna

At gusto ko, patawarin mo ako!..
(inumin)

Hari
(sa gilid)

Ang parehong tasa. huli na. Huli na.

Hindi, aking ginang, ako ay pigilin.

Reyna

Halika dito, pupunasan kita.

Laertes
(sa hari)

Ngayon ang suntok ay akin.

nagdududa ako.

Laertes
(sa gilid)

Parang tinali ng konsensya ko ang kamay ko.

Ipagpatuloy natin ang ating laban. Gayunpaman
Natatakot ako na niloloko mo ako
Ngunit sa ilang kadahilanan ay ayaw mong lumaban...

Oh, ganun pala yun? Sige, tahan na!..
(lumaban)

Hindi natuloy ang mga suntok.

Eto, kunin mo na!

Nasugatan ni Laertes si Hamlet.
Nagpapalitan sila ng mga rapier, pinaghihiwa-hiwalay sila sa isa't isa gamit ang mga gauntlets.

Tama na. Paghiwalayin sila.

Oh hindi!
(bumagsak ang reyna)

Busy ako, tulungan mo ang reyna.

Nasugatan ni Hamlet si Laertes.

Horatio

Parehong puno ng dugo. Panginoon ko, ano ang nangyayari sa iyo?

Bumagsak si Laertes.

Laertes, kamusta?

Parang tangang woodcock sa sarili niyang silo...
At duguan ng sarili niyang panlilinlang...

Ano ang problema ng reyna?

Wala lang, sya
Nawalan ako ng malay ng makakita ako ng dugo...

Reyna

Hindi,
Alak... ito... Aking Hamlet, aking anak,
Ang alak ay lason...
(namatay)

Oo, ito ay pagtataksil!
I-lock ang mga pinto. Hahanapin natin siya.

Bakit tumingin? Ito ay nasa iyong kamay.
Hindi, hindi ka nasaktan. Pareho kaming pinatay.
At kalahating oras, Hamlet, hindi lilipas...
Ang talim ay may lason. Namangha ako sa sarili ko
Mga sandata. At sa tasa ay may parehong lason.
Tingnan mo ang iyong ina. Patay na siya. At ako
Oras na para lumabas. Iyon lang - ito...
(tinuro ang hari)

Ang alak ay may lason. Rapier din.
Buweno, magtrabaho muli, lason!
(tinamaan ng rapier ang dibdib ng hari)

Mga kaibigan, tulong! Nasaktan lang ako...

Tutulungan kita. Tapusin mo na
Fratricide at incest,
Damn Denmark, damn king.
Ang iyong perlas ay nasa aking talim.
Sundin ang aking ina - at ikaw din
Maabutan mo pa rin siya...
(sinaksak ang hari)

Natanggap lamang niya ang ipinadala niya mismo.
Patawarin natin ang isa't isa, mahal na Hamlet.
Huwag hayaan itong mahulog sa iyo mula ngayon
Dugo ng aking ama at dugo ko,
Ngunit hayaan ang iyong dugo ay hindi bumagsak sa akin.
(namatay)

Laertes, maliligtas ka sa aking kamatayan.
Dapat sumunod ako sayo. Mamamatay na ako.
Patawarin mo ako, ina. Paalam din sa iyo, Horatio,
At ikaw na ngayon ay nanginginig
Isang tahimik na karagdagan sa lahat,
Ano ang narito? Kung meron lang sana ako
Sa kalahating oras na iyon, sasabihin ko na sana lahat.
Ngunit ang bailiff na ito ay hindi nagbibigay ng reprieve...
Dinala siya sa kustodiya... At nang walang karagdagang abala...
At hayaan mo siyang... Horatio, maging tungkulin mo
Sabihin sa kanila kung tungkol saan ang lahat ng ito.

Horatio

At huwag magtanong, marangal na prinsipe!
Ako ay isang Roman sa puso, hindi isang Dane.
Meron pa dito sa baba...

Kung ikaw ay -
Lalaki, ibibigay mo ba sa akin ang tasang ito...
Kanino mo sinabi, ibalik mo!.. Kung hindi, ako mismo
Kukunin ko... Horatio, isipin mo,
Anong mangyayari sa pangalan ko kapag
Tahimik kaming maglilinis sa isa't isa,
At tanging kadiliman lang ang tatakip sa atin?..
At kung mahal mo talaga ako,
Pagkatapos ay umiwas sa paghahanap ng kaligayahan
At sa kaguluhan ng mundo magpatuloy
Langhap lahat ng sakit, at ang kwentong ito
Sabihin mo sa akin...
(martsa ng militar at sumisigaw sa malayo)
Anong uri ng mga tunog ito?

Pagbabalik na matagumpay mula sa Poland
Pamangkin ni Fortinbras - Fortinbras
Binabati ang mga English ambassador.

ako

Wala na rito, Horatio. Yung lason
Mas malakas sa akin. Tanggapin ang mga ambassador sa iyong sarili.
Ngunit alamin ito - Ang England ay para sa Fortinbras.
Binibigyan ko rin siya ng boto ko.
Sabihin sa kanya ang tungkol dito. At higit pa
Tungkol sa nangyari dito bago siya.
Namayani ang katahimikan sa harapan ko...
(namatay)

Horatio

Nasira ito
Ang ganyang puso... Magandang gabi, prinsipe.
Nawa'y ipahinga ka niya sa kapayapaan sa isang matamis na oyayi
Koro ng mga anghel para sa iyong may sakit na kaluluwa.
...Ano ang kinalaman ng drums dito?

Ipasok ang Fortinbras, English ambassadors at retinue.

Fortinbras

Aba, nasaan na?
Ang ipinangakong panoorin?

Horatio

aking panginoon,
Ano ang gusto mong makita? Kung noon
Ano ang maaaring ikagulat at ikalungkot,
Tapos dumating ka na.

Fortinbras

Hay naku!..
Ganitong tambak ng mga bangkay ang sabi
Tungkol lamang sa mutual self-destruction...
Ipinagmamalaki ang kamatayan, isang marangyang piging
Inihanda mo ang iyong sarili, na natalo
Sa isang suntok napakaraming august
Espesyal...

Unang Ambassador

Sumasang-ayon ako - isang panoorin para sa malakas.
Ang aming embahada ay wala sa bahay,
At ang nagnanais makatanggap ng balita
Tungkol sa pagbitay kina Rosencrantz at Guildenstern,
Malabong magpasalamat siya sa amin.

Horatio

Hindi malamang na magpasalamat siya sa iyo,
At kung matanggap ko ang iyong embahada:
Hindi siya nagbigay ng utos
Tungkol sa pagbitay kina Guildenstern at Rosencrantz.
Nanggaling ka sa England, at ikaw
Mula sa Poland - ang minutong nagsimula ako
Imbistigahan kung ano ang nangyari dito.
Kaya sabihin mo sa akin na ilipat ito
Ang mga pinatay sa plataporma para sa panonood,
At pagkatapos ay maririnig mo ang buong katotohanan
Tungkol sa mga kalupitan, kakila-kilabot at madugo,
At tungkol sa isang serye ng mga aksidenteng pagpatay,
At tungkol sa marahas na pagkamatay, at iba pa,
Tungkol sa kakila-kilabot na mga plano at intensyon,
Sinisira kahit ang mga nagplano sa kanila,
Ako lang ang nakakaalam nito.

Fortinbras

Makikinig kami sa iyo habang nagtitipon kami
Iyong mga dignitaryo. tinatanggap ko
Sa lahat ng kalungkutan, ang swerteng ito,
Pero walang magawa. Naniniwala ako,
Na dapat kong ipakita ang aking mga karapatan,
Sino ang dapat pa nilang tandaan dito,
Sa Denmark. Hayaan itong tawagin
Sa pamamagitan ng isang pagkakataon ng masasayang pangyayari.

Horatio

Sasabihin ko sa iyo ang tungkol dito sa partikular
Sa ngalan ng isa na may maluwalhating tinig
Makakatulong sa iyo na maakit ang mga tagasuporta.
Ngunit kailangan mo, aking prinsipe, magmadali,
Habang ang isip ay magulo,
Kaya't bilang isang resulta ng mga bagong maling akala
At walang bagong sabwatan ang nangyari
At mga bagong madugong gawa.

Fortinbras

Hayaan ang Hamlet na magkaroon ng apat na kapitan
Kung paano ilalagay ang isang mandirigma sa entablado.
Sa tuwing siya ay umakyat sa kanyang trono,
Siya ay magiging isang hari, na kakaunti lamang.
At bilang paggunita dito
Mga Kamatayan - Iniuutos ko: hayaan mo sila
Babayaran ito ng mga trumpeta.
Alisin ang mga katawan. Ano ang mabuti sa larangan
Hindi nararapat dito. May bumaba
At umorder ng paalam na salvo.

Lahat ay umaalis. Kulog ang isang kanyon salvo.

Pagtatapos ng Act III at laro

MGA KOMENTO

"The Tragic History of Hamlet, Prince of Denmark, na binubuo ni William
Shakespeare, dahil ito ay nilalaro ng maraming beses ng isang tropa ng mga lingkod ng Kanyang Kamahalan
London sa dalawang unibersidad ng Oxford at Cambridge at iba pang mga lugar" ay nai-publish sa
1603. Natanggap ng publikasyong ito ang pangalang First Quarto dahil sa format nito.
(quarto - pahina ng libro sa quarter sheet), ang mga iskolar ng Shakespeare ay hindi wala
ang mga bakuran ay itinuturing na pirated. Minsan ito ay tinatawag na "masamang quarto".
Nang sumunod na taon, lumitaw ang Second Quarto, na karaniwang tinatawag
"mabuti". Sa pahina ng pamagat ay nakasulat: "Ang trahedya na kuwento ng Hamlet,
Prinsipe ng Denmark. Isang sanaysay ni William Shakespeare. Muling na-print at pinalaki
halos kasing laki ng orihinal na kumpletong manuskrito." Ang aklat na ito ay muling inilimbag
tatlong beses: noong 1611, 1622 (walang ibinigay na petsa) at noong 1637.
Hindi malamang na may kinalaman si Shakespeare sa publikasyong ito.
Ito ay pinaniniwalaan na ito ay inilimbag o ginawa sa panahon ng produksyon.
shorthand recording, o mula sa kopya ng prompter na ninakaw mula sa teatro.
Pagkatapos ng kamatayan ni Shakespeare noong 1616, ang kanyang mga kapwa aktor na sina John Heming at Henry
Nakolekta ni Condel ang isang volume ng kanyang mga dula, at ang tinatawag na First Folio (edisyon
"sa sheet"), kung saan nakalagay ang "Hamlet", ay inilathala sa London noong 1823.
Kaya, ang sangkatauhan ay may tatlong di-magkaparehong teksto, kasama ng mga ito
kung saan walang sinuman ang awtorisado.
Batay sa hindi direktang katibayan, itinatag ng mga iskolar ni Shakespeare na si Hamlet ang una
ay itinanghal sa sikat na Globe ni Shakespeare noong 1600/1601 season.
Ang balangkas na binago ni Shakespeare ay kilala mula sa Latin History of Denmark.
12th-century Danish chronicler Saxo's Grammar, na inilathala noong 1514.
Ang mga pangyayaring isinasalaysay nito ay nagmula sa mga paganong panahon, noon
may naganap bago ang kalagitnaan ng ika-9 na siglo.
Ang prototype ng Hamlet ay ang Jutlandic youth Amlet, na gustong maghiganti sa kanya
Si Uncle Fengon, kapatid at kasamang pinuno ng Gorwendil, ama ni Amleth. Pinatay si Fengon
Gorvendil upang maging nag-iisang pinuno ng Jutland (kasabay nito ay nagpakasal siya
kay Geruth, anak ni Haring Rorik ng Denmark at ina ni Amleth). Matapos ang pagkamatay ng kanyang ama
nagpapanggap na baliw ang prinsipe. Hindi naniniwala si Fengon sa kanyang kabaliwan at
nagpadala ng magandang dalaga kay Amlet, na, gayunpaman, pumunta sa gilid
prinsipe. Pagkatapos ay ipinadala ni Fengon ang kanyang lalaki sa mga silid ni Geruta upang mag-eavesdrop.
pag-uusap ng mag-ina. Pinatay ni Amlet ang espiya, at pagkatapos ay ginising siya ng mga paninisi
konsensya ng ina. Ipinadala ni Fengon si Amleth sa England. Isang binata sa isang paglalakbay
may kasamang dalawang courtier na may dalang utos na patayin siya. Nagnanakaw si Amlet
Ang mensahe ni Fengon, pinalitan ang kanyang pangalan ng mga pangalan ng kanyang mga kasama at nagsusulat
isang kahilingan na ipakasal siya sa anak ng haring Ingles. Pagbabalik, tumama si Amleth
sa anibersaryo ng kanyang sariling haka-haka na kamatayan at pakikitungo sa kanyang tiyuhin.
Ang pinagmulan ng dula ni Shakespeare ay ang tinatawag na "Ur-Hamlet",
na tumakbo sa London noong huling bahagi ng 1580s at unang bahagi ng 1590s. Ang may-akda nito ay
imungkahi si Thomas Kyd (1558-1594). Gayunpaman, noong 1576 ang Pranses
ang manunulat na si François Belfort ay muling nagsalaysay ng Saxo Grammar's Chronicle of Amleth in
ikalimang tomo ng kanyang "Tragic Stories".
Pagsasalin na inaalok sa mambabasa (dalawampu't isang pagsasalin ng Ruso
"Hamlet", na binibilang mula sa natapos ni A.P. Sumarokov noong 1748) ay ginawa ko ayon sa
teksto ng Ikalawang Kwarto at Unang Folio. Ang pagpili ng opsyon ay tinutukoy sa bawat oras
lohika ng pagbuo ng balangkas.
Ang lohika na ito ay naiiba sa detalye mula sa tradisyonal na sinusunod.
mga tagapagsalin at mga iskolar ni Shakespeare. Pangunahing nauugnay ito kay Horatio, "ang pinakamahusay
kaibigan" ng Hamlet. Sabihin nating, ayon sa Unang Folio, isang episode ang kinuha kung saan
Sa paglilingkod ni Haring Horatio, pumunta sila sa Reyna na may pagtuligsa kay Ophelia. Eksena, sa
na binabalaan ni Horatio (at hindi ang hindi kilalang Courtier) sa Hari
ang pagsiklab ng pag-aalsa ni Laertes (at sa gayon ay binibigyan ng pagkakataon si Claudius na iligtas ang kanyang buhay at
korona), kinuha ko rin sa First Folio. Sa isang editor na tulad ko
tila ang golpo na naghihiwalay sa Hamlet at
ang kanyang "matalik na kaibigan". (Tingnan ang artikulong “Hamlet.” Poetics of riddles.”)
Ang komentaryo ay karaniwang naglalaman ng isang pagdadaglat kung ihahambing sa artikulo.
opsyon para sa interpretasyon ng teksto.
Ang mga pangungusap sa ating teksto, maliban sa dalawa o tatlo, ay bumalik sa ngayon
tinatanggap sa tradisyong Ingles o Ruso. Exceptions - tandaan sa p. 158,
kung saan sinubukan kong buuin muli ang isang hindi natapos na interlude, at isang pangungusap sa
Sa. 157 "Umalis si Ophelia. Sinusundan siya ni Horatio."
Ang unang publikasyon ng Hamlet na may listahan ng mga character ay lumitaw lamang
sa 1709 na edisyon (na-edit ni Roe). Ang listahang ito ay nagsisimula sa pangalan
Claudia, ngayon mukhang kakaiba, kaya ito ay pinagsama-sama ko
muli. Kasama sa listahan ang tatlumpung nagsasalitang karakter (kasama ang rebeldeng Danes,
na bumoto mula sa likod ng mga eksena).
Sa panahon ni Shakespeare hindi ito itinuturing na kahiya-hiyang ihambing ang isang bagay na nabubuhay at
tama sa pagpapatakbo ng isang mahusay na langis na makina. Taliwas sa popular na paniniwala
opinyon tungkol sa "pagkakasanayan" ng teatro ni Shakespeare, nangahas akong tiyakin na sa "Hamlet"
ang bawat linya ay karapat-dapat sa isa, tulad ng mga gear sa isang tower clock. At, tulad ng sa
Sa isang mekanismo ng orasan, ang isang gear ay lumiliko sa isa pa. Ang parehong prinsipyo
organikong pagkakaisa ay tumutukoy sa web ng mga alaala at
paggunita sa sarili, gayundin sa pinaka banayad na sistema ng lahat ng uri ng semantiko
tulay na tumutulong sa mambabasa na maunawaan kung ano ang nangyayari sa entablado at
ano ang nauna dito.
Ang teksto ni Shakespeare ay nakabalangkas sa paraang hindi kapansin-pansin
detalye sa banggaan sa isa pa, tila hindi gaanong mahalaga, inukit
kidlat ng kahulugan, saglit na nagbibigay liwanag sa totoo
mga pangyayari at motibasyon. Hindi ko ipinapalagay na hatulan kung gaano kalalim ang aking naiintindihan
ang pamamaraang ito ng pagsasalaysay sa entablado ay ang manonood ng Globe, ngunit hindi nagsusulat ang mga makata
para sa karamihan, at higit sa lahat para sa kanyang sarili (kung ang makata ay isang henyo, kung gayon para sa
kawalang-hanggan). Ito ang sikreto ng diumano'y "mga kontradiksyon" ni Shakespeare
na parehong pinag-aaralan at sinasalungat ni Shakespeare
nagdududa siya.

x x x

Hayaan akong magpareserba muli: Ako ay hindi bababa sa lahat ng interesado sa mga interpretasyong iyon at
mga interpretasyon na hindi sumusunod mula sa teksto, ngunit ipinakilala upang kahit papaano
itali ang dulo hanggang dulo. Nagpapatuloy ako mula sa katotohanan na sa konteksto ng European
kultura, ang teksto ni Shakespeare ay sapat sa sarili, at ang trabaho ng mananaliksik ay
upang ihayag lamang ang kontekstong ito. (Sa ganitong paraan, sabihin nating, ang mito ng
ang masakit na pagmuni-muni at kakaibang kawalan ng katiyakan ng prinsipe ng Denmark ay maaaring isuko
sa archive ng mga maling kuru-kuro ng mambabasa.)
Iba ang pagkaunawa ni Shakespeare sa pagkakaisa ng panahon, lugar at pagkilos
mula sa mas huling klasiko. Malinaw, kapag sa huling quarter ng XVII
siglo "Hamlet" ay nahahati sa mga gawa, sinubukan ng mga editor ng teksto
Patuloy na sumunod sa prinsipyo ng "isang gawa - isang araw". At iyon ay halos para sa kanila
pinamamahalaan. Sa Act IV lang mayroong dalawang araw nang sabay-sabay. (Na, gayunpaman, nasira
ang maliwanag na pagkakatugma ng konsepto.)
Nagmumungkahi ng isang bagong paghahati ng dula sa mga gawa (tingnan ang artikulong "Formula ng Shakespeare"),
Hindi ako nagtakdang maghanap ng isang bagay na imposibleng mahanap, sinubukan ko lang
bilangin ang bilang ng mga araw kung kailan nagaganap ang buong aksyon.
Nang hindi ko namamalayan, ginawa ko na ang gawaing nauna na sa akin
tatlong siglo na ang nakalilipas, at pagkatapos lamang ay natuklasan iyon mula sa mga tagubilin sa loob ng teksto
lumitaw ang isang pare-pareho at maayos na anim na araw na sistema - iyon ay,
biblikal! - pansamantalang pagkakaisa. Ang sistema na aking
mga nauna at kung saan ay hindi naiintindihan at hindi hinihiling sa kanila.
Ang mga tagubilin sa loob ng teksto ay medyo malinaw. Shakespeare, na parang para sa kanyang sarili
ang kanyang sarili (o para sa isang mananaliksik sa hinaharap), ay nag-iingat upang ipahiwatig ang oras ng araw
(kadalasan ito ay tungkol sa hatinggabi), o kung kailan ito dapat maganap
kaganapan. Halimbawa, sinabi ni Hamlet kay Horatio na sinalakay ng mga pirata ang kanilang barko
sa ikalawang araw ng biyahe. Dahil mula sa sinabi ng hari noon
Ang pagpapatalsik kay Hamlet, alam natin na ang barkong kasama ng disgrasyadong prinsipe ay dapat
ang paglalayag hanggang gabi ay nangangahulugan na para kay Hamlet ang paglalakbay ay tumagal lamang ng isang gabi
at bahagi ng susunod na araw. Hindi siya lumangoy ng malayo. Nang gabing iyon ang mga pirata
maghatid ng liham sa hari kung saan sinabi ni Hamlet na bukas ay lilitaw siya
sa harap ng hari. Sa araw na wala si Hamlet sa Elsinore, isang rebelyon ang nangyari
Laertes at ang pagkamatay ni Ophelia.
Ang lahat ng ito ay napakalinaw na halos hindi makatuwirang pag-isipan
bawat pagbanggit ng oras ng kaganapan. Kung magsisimula ang aksyon sa gabi ng
Linggo (ang unang araw ng linggo sa tradisyon ng Kanlurang Europa; tingnan ang tungkol dito
tandaan sa p. 82 sa p. 222), kung gayon ang pangkalahatang resulta ay nagsasalita para sa sarili nito.

linggo ng gabi

1 - esplanade sa harap ng kastilyo. Si Francisco ay nasa orasan, siya ay pinalitan ni Horatio ng
dalawang Swiss na kaibigan; ang hitsura ng isang multo, na iniutos ni Horatio
tamaan ng halberd. Paglalarawan ng madaling araw ng umaga.

1 araw. Linggo. (Paglikha ng liwanag.)

2 - bulwagan sa kastilyo. Ang pagtanggap kasama ang hari, ang embahada ay umalis patungong Norway,
Ang Hamlet ay balintuna na inihahambing ang hari sa araw; Dumating si Horatio sa Hamlet at
nagsasalita tungkol sa hitsura ng Phantom.
3 - Kwarto ni Polonius. Si Laertes, aalis papuntang France, ay nagpaalam sa kanyang kapatid na babae at
ama; Ipinagbawal ni Polonius si Ophelia na makipag-usap kay Hamlet.

Lunes ng gabi

4 - esplanade, kung saan dumating si Hamlet kasama si Horatio at isa sa mga bantay.
Pangalawang hitsura ng Phantom. Inanyayahan ng multo si Hamlet na sundan siya sa loob ng kastilyo.
5 - patyo ng kastilyo. Nalaman ni Hamlet ang sikreto ng pagkamatay ng kanyang ama mula sa multo. Multo
humihingi ng paghihiganti. Paglalarawan ng umaga at ang "maputlang apoy" ng swamp firefly.
Ang panunumpa ni Hamlet. Nangako si Horatio at ang guwardiya na manahimik sa kanilang nakita.

Araw 2. Lunes. (Unang umaga, paglikha ng “kalawakan” na naghihiwalay sa tubig
makalangit /ulap/ mula sa terrestrial na tubig /karagatan/.)

1 - Kwarto ni Polonius. Si Polonius ay nagbigay ng mga tagubilin kay Reynaldo, Ophelia
ulat ng kabaliwan ni Hamlet.
2 - bulwagan sa kastilyo. Sina Guildenstern at Rosencrantz ang itinalagang mag-espiya
Hamlet; ang embahada ay bumalik mula sa Norway; Nagbasa si Polonius sa hari at
Ang sulat ni Hamlet kay Ophelia sa reyna, at pagkatapos ay nakipag-usap kay Hamlet; Rosencrantz at
Sinusubukan ni Guildenstern na alamin ang sikreto ng Hamlet at iniulat ang pagdating ng mga aktor;
Nakipag-usap si Hamlet kay Polonius (naririnig ang mga salita tungkol sa umaga, na "tumpak sa
Lunes") at nag-eensayo kasama ang Unang Aktor, na nag-aanunsyo na ang premiere ay "bukas".

Araw 3. Martes. (Paglikha ng lupa at halaman.)

3 - bulwagan sa kastilyo. Nakikinig ang hari sa ulat ng kanyang mga tiktik; Polonium at
ang hari ay nagtatago sa likod ng karpet, "hinahayaan" si Ophelia na lumapit sa Hamlet; ang tunog ng monologue ay "So
maging o hindi maging...", ang kahulugan na hindi maintindihan ni Ophelia, naputol ang Hamlet
relasyon kay Ophelia, at pagkatapos ng kanyang pag-alis ay nag-usap ang hari at si Polonius
narinig.
4 - bulwagan sa kastilyo. Ang Hamlet ay nagbibigay ng mga huling tagubilin sa mga aktor, nagmumungkahi
Pinapanood ni Horatio ang reaksyon ng hari habang naglalaro; Hamlet dives kasama
Polonius, ang Hari at Ophelia; ang mga aktor ay nagsimulang maglaro ng "The Murder of Gonzago", ngunit
pinutol ng hari ang pagganap; Ang Hamlet ay nagsasalita kay Horatio; Rosencrantz at
Ipinarating ni Guildenstern kay Hamlet ang kahilingan ng reyna na magpakita sa kanya, halos pareho
Nag-uulat din si Polonius.

Miyerkules ng gabi

5 - silid ng hari. Ipinaalam ng Hari kina Rosencrantz at Guildenstern ang tungkol
desisyon na ipadala ang Hamlet sa England at hiniling sa kanila na samahan ang prinsipe. Polonium
ipinaalam sa hari na pupunta si Hamlet sa kanyang ina, at siya mismo ang gustong makinig sa kanila
pag-uusap, nagtatago sa likod ng karpet. Nanalangin ang Hari at isinantabi ni Hamlet ang kanyang
paghihiganti.
6 - silid ng reyna. Pinatay ni Hamlet si Polonius at nagpaliwanag sa kanyang ina.
Pangatlong hitsura ng Phantom.

Araw 4 Miyerkules. (Paglikha ng mga luminaries.)

7 - silid ng hari. Sinabi ng reyna sa hari ang tungkol sa pagpatay kay Polonius;
inutusan ng hari sina Rosencrantz at Guildenstern na dalhin si Hamlet.
8 - silid ng Hamlet. Hindi malaman nina Rosencrantz at Guildenstern kung saan
Kinuha ng Hamlet ang katawan ni Polonius, at dinala nila ang prinsipe sa hari.
9 - silid ng hari. Pagpapaliwanag ni Hamlet sa hari. Nag-uulat ang hari
Hamlet na siya ay ipinadala sa England, at pagkaalis ni Hamlet ay binuksan niya
sa manonood ang kanyang layunin: kailangang patayin ng haring Ingles si Hamlet.
10 - ang kapatagan kung saan dumaan ang Fortinbras at ang kanyang hukbo sa Poland; Hamlet
Nakikipag-usap sa kapitan ng hukbong Norwegian at muling ipinangako ang sarili
maghiganti sa hari.

Araw 5 Huwebes. (Paglikha ng isda, reptilya at ibon.)

1 - silid ng hari. Tinuligsa ni Horatio si Ophelia; Kumakanta ng mga kanta si Ophelia
sa hari at reyna, at hiniling ng hari kay Horatio na alagaan si Ophelia. Horatio
lumabas kasunod ni Ophelia. Nagsisimula ang isang popular na pag-aalsa, tungkol sa kung saan
binalaan si Horatio, ngunit si Horatio sa huling sandali ay nakapag-ulat
nangyari sa hari. Ang mga Danes, na pinamumunuan ni Laertes, ay sinira ang mga pintuan, si Laertes ay hindi
pinapasok ang mga tao sa mga silid ng hari, at ang hari ay nagsasalita ng kanyang mga ngipin sa pinuno ng mga rebelde;
Si Ophelia ay muling umawit ng mga propetikong kanta at nagpaalam sa lahat; pangungumbinsi ng hari
Magkasabay na kumilos si Laertes.
2 - Kwarto ni Horatio. Ang mga pirata ay nagdadala ng mga sulat ng Horatio mula sa Hamlet para sa
siya, ang hari at reyna.

Biyernes ng gabi

3 - silid ng hari. Kinumbinsi ng hari si Laertes na kumilos sa kanyang panig
laban kay Hamlet. Inaanyayahan ni Laertes ang hari na patayin si Hamlet gamit ang isang may lason na talim.
Iniulat ng Reyna ang pagkamatay ni Ophelia.

Ika-6 na araw Biyernes. (Paglikha ng mga hayop at tao mula sa alabok ng lupa.)

4 - sementeryo. Nakikinig sina Hamlet at Horatio sa mga sepulturero na nag-uusap nang
lumilitaw ang isang prusisyon ng libing. Hindi alam ni Hamlet kung sino ang nasa kabaong, at mula lamang
Naunawaan ng pakikipag-usap ni Laertes sa pari na inililibing si Ophelia. Tumalon si Laertes
sa libingan ni Ophelia at iniinsulto si Hamlet; Nag-away sa libingan sina Hamlet at Laertes
Ophelia, ngunit sila ay kinuha.
5 - bulwagan sa kastilyo. Sinabi ni Hamlet kay Horatio kung paano niya binago ang ayos
ang hari upang patayin siya; Lumilitaw si Osric, at pagkatapos ay ang Courtier, na nag-aalok
Hamlet na lumabas para makipag-duel kay Laertes; umiinom ang reyna sa laban
tasang may lason, sinugatan ni Laertes si Hamlet ng may lason na talim, at sinugatan ni Hamlet si Laertes,
pag-agaw ng kanyang rapier mula sa kanya; Pinatay ni Hamlet ang hari at bago mamatay ay nagtanong
Ibinigay ni Horatio kay Fortinbras ang kanyang boto para ihalal si Fortinbras bilang bagong hari
Denmark. Patay na ang reyna, hari, Laertes at Hamlet. Tinatanggap ni Horatio
Fortinbras at ang mga English ambassador, ngunit hindi pinapansin ng Fortinbras ang kanyang kahilingan
ilipat ang lahat ng pinatay sa platform at makinig sa kwento ni Horatio sa background na ito. Naka-on
Hamlet lang ang dala ng apat na kapitan sa entablado.
Iniiwan namin ang mambabasa ng pagkakataon na independiyenteng basahin ang Bibliya
mga alaala ng Hamlet. Tandaan lamang natin na nasa evangelical na tradisyon na sa
Ang Biyernes ay nagmamarka ng dalawang kaganapan - ang pagpapako sa krus at ang pagkakalibing.
Isinulat ni Shakespeare ang kanyang "maling" oras laban sa background ng panahon ng Bibliya at
Mga Ebanghelyo.

AKO AY KUMILOS

Scene 1. Esplanade sa harap ng kastilyo

P. 13. "Iyan ang sinabi ko!.. Sabihin mo sa akin ang password!"
"Hindi, sagutin mo ako: tumayo ka, at iladlad ang iyong sarili."

Ginising ni Bernardo ang isang lasing na si Francisco sa kanyang tanong. Nalaman ito ng guard
kapalit lamang pagkatapos niyang bigkasin ang isang pariralang nakapagpapaalaala sa isang toast, at hindi
password: "Maraming taon sa hari!" (Mabuhay ang hari!). Tingnan ang p. 245.

P. 15. “Horatio, kasama ka ba namin?” - "Bahagi lang."

Naging tanyag ang Danish pyudal lord na si Gorvendil sa kanyang lakas at tapang. Ang kanyang katanyagan ay pumukaw sa inggit ng haring Norwegian na si Koller, na hinamon siya sa isang tunggalian. Napagkasunduan nila na ang lahat ng kayamanan ng mga natalo ay mapupunta sa mananalo. Ang tunggalian ay natapos sa tagumpay para kay Gorvendil, na pumatay kay Koller at tumanggap ng lahat ng kanyang ari-arian. Pagkatapos ay ibinigay ng haring Danish na si Rerik ang kanyang anak na babae na si Geruta bilang asawa kay Gorvendil. Mula sa kasal na ito ay ipinanganak si Amlet.

Si Gorvendil ay may kapatid na si Fengon, na naiinggit sa kanyang tagumpay at may lihim na pagkapoot sa kanya. Pareho silang magkasamang namuno sa Jutland. Nagsimulang matakot si Fengon na sasamantalahin ni Gorvendil ang pabor ni Haring Rerik at agawin ang kapangyarihan sa buong Jutland. Sa kabila ng katotohanan na walang sapat na batayan para sa naturang hinala, nagpasya si Fengon na alisin ang isang posibleng karibal. Sa isang kapistahan, hayagang inatake niya si Gorvendil at pinatay siya sa harapan ng lahat ng mga courtier. Upang bigyang-katwiran ang pagpatay, sinabi niya na ipinagtatanggol niya umano ang karangalan ni Geruta, na ininsulto ng kanyang asawa. Kahit na ito ay isang kasinungalingan, walang sinuman ang nagsimulang pabulaanan ang kanyang paliwanag. Ang kapangyarihan sa Jutland ay ipinasa kay Fengon, na nagpakasal kay Geruta. Bago ito, walang closeness sa pagitan ni Fengon at Geruta.

Napakabata pa ni Amlet noong mga sandaling iyon. Gayunpaman, natakot si Fengon na, bilang isang may sapat na gulang, si Amleth ay maghihiganti sa kanya para sa pagkamatay ng kanyang ama. Matalino at tuso ang batang prinsipe. Nahulaan niya ang takot ng kanyang tiyuhin na si Fengon. At para maiwasan ang anumang hinala ng lihim na intensyon laban kay Fengon, nagpasya si Amleth na magpanggap na baliw. Dinumhan niya ang kanyang sarili ng putik at tumakbo sa mga lansangan na sumisigaw ng ligaw. Ang ilan sa mga courtier ay nagsimulang hulaan na si Amleth ay nagpapanggap lamang na baliw. Pinayuhan nila na makipagkita si Amlet sa isang magandang babae na ipinadala sa kanya, na pinagkatiwalaan sa pang-akit sa kanya sa kanyang mga haplos at natuklasan na hindi siya baliw. Ngunit binalaan ng isa sa mga courtier si Amleth. Bilang karagdagan, lumabas na ang batang babae na napili para sa layuning ito ay umibig kay Amleth. Nilinaw din niya sa kanya na gusto nilang i-verify ang authenticity ng kanyang kabaliwan. Kaya, nabigo ang unang pagtatangka na bitag si Amleth.

Pagkatapos ay iminungkahi ng isa sa mga courtier na subukan si Amleth sa ganitong paraan: Iuulat ni Fengon na siya ay aalis, si Amleth ay isasama sa kanyang ina, at marahil ay ibunyag niya ang kanyang mga lihim na plano sa kanya, at maririnig ng tagapayo ni Fengon ang kanilang pag-uusap. Gayunpaman, nahulaan ni Amlet na ang lahat ng ito ay hindi walang dahilan: nang dumating siya sa kanyang ina, kumilos siya tulad ng isang baliw, tumilaok ang isang tandang at tumalon sa kumot, iwinagayway ang kanyang mga braso. Pero naramdaman niyang may nakatago sa ilalim ng kumot. Binunot niya ang kanyang espada, agad niyang pinatay ang tagapayo ng hari, na nasa ilalim ng kumot, pagkatapos ay pinutol ang kanyang bangkay at itinapon ito sa imburnal. Nang magawa ang lahat ng ito, bumalik si Amleth sa kanyang ina at sinimulang sisihin siya sa pagtataksil kay Gorvendil at pagpapakasal sa pumatay sa kanyang asawa. Nagsisi si Gerutha sa kanyang pagkakasala, at pagkatapos ay ipinahayag sa kanya ni Amleth na gusto niyang maghiganti kay Fengon. Pinagpala ni Geruta ang kanyang intensyon.

Napatay ang espiya, at wala ring nalaman si Fengon sa pagkakataong ito. Ngunit natakot siya sa pagngangalit ni Amleth, at nagpasya siyang paalisin siya minsan at para sa lahat. Sa layuning ito, ipinadala niya siya, na sinamahan ng dalawang courtier, sa England. Ang mga kasamahan ni Amleth ay binigyan ng mga tapyas na may sulat, na dapat nilang lihim na ihatid sa haring Ingles. Sa liham, hiniling ni Fengon na patayin si Amleth sa sandaling makarating siya sa England. Habang naglalayag sa barko, habang ang kanyang mga kasamahan ay natutulog, natagpuan ni Amleth ang mga tapyas at, nang mabasa ang nakasulat doon, binura ang kanyang pangalan at pinalitan ang mga pangalan ng mga courtier sa lugar nito. Bukod dito, idinagdag niya na hinihiling ni Fengon na pakasalan ang anak na babae ng haring Ingles kay Amleth. Pagdating sa Inglatera, ang mga courtier ay pinatay, at si Amleth ay napangasawa sa anak na babae ng haring Ingles.

Lumipas ang isang taon, at bumalik si Amleth sa Jutland, kung saan siya itinuring na patay na. Napunta siya sa isang funeral feast, na ipinagdiwang para sa kanya. Hindi man lang nahiya, nakibahagi si Amleth sa piging at pinainom ang lahat ng naroroon. Nang sila ay lasing na nahulog sa sahig at nakatulog, tinakpan niya ang lahat ng isang malaking karpet at ipinako ito sa sahig upang walang makalabas mula sa ilalim nito. Pagkatapos nito, sinunog niya ang palasyo, at nasunog si Fengon at ang kanyang entourage sa apoy.

Naging hari si Amleth at namumuno kasama ang kanyang asawa, na isang karapat-dapat at tapat na asawa. Pagkamatay niya, pinakasalan ni Amleth ang Scottish queen na si Germtrude, na hindi tapat sa kanya at iniwan ang kanyang asawa sa problema. Nang si Viglet ay naging hari ng Denmark pagkatapos ni Rerik, ayaw niyang tiisin ang malayang pag-uugali ni Amlet, na kanyang basalyo, at pinatay siya sa labanan.

Ang dramaturgy noong ika-16 - ika-17 siglo ay isang mahalagang bahagi at marahil ang pinakamahalagang bahagi ng panitikan noong panahong iyon. Ang ganitong uri ng pagkamalikhain sa panitikan ang pinakamalapit at naiintindihan ng malawak na masa; Isa sa mga pinakakilalang kinatawan ng dramaturgy noong panahong iyon, na binabasa at binabasa hanggang ngayon, ang mga pagtatanghal batay sa kanyang mga gawa ay itinanghal, at ang mga konseptong pilosopikal ay sinusuri, ay si William Shakespeare.

Ang henyo ng Ingles na makata, aktor at manunulat ng dula ay nakasalalay sa kakayahang ipakita ang mga katotohanan ng buhay, upang maarok ang kaluluwa ng bawat manonood, upang mahanap dito ang isang tugon sa kanyang mga pilosopikal na pahayag sa pamamagitan ng mga damdaming pamilyar sa bawat tao. Naganap ang teatro noong panahong iyon sa isang plataporma sa gitna ng plaza; Ang manonood ay naging, kumbaga, isang kalahok sa lahat ng nangyayari. Sa panahon ngayon, hindi makakamit ang ganitong epekto ng presensya kahit na gumagamit ng mga 3D na teknolohiya. Ang mas mahalaga ang salita ng may-akda, ang wika at istilo ng akda na natanggap sa teatro. Ang talento ni Shakespeare ay makikita sa kanyang linguistic na paraan ng paglalahad ng balangkas. Simple at medyo gayak, naiiba ito sa wika ng mga lansangan, na nagbibigay-daan sa manonood na umangat sa pang-araw-araw na buhay, na tumayo nang ilang sandali na kapantay ng mga tauhan sa dula, ang mga taong nasa mataas na uri. At ang henyo ay nakumpirma sa pamamagitan ng ang katunayan na ito ay hindi nawala ang kahalagahan nito sa mga huling panahon - nakakakuha tayo ng pagkakataon na maging kasabwat ng ilang panahon sa mga kaganapan ng medyebal na Europa.

Marami sa kanyang mga kontemporaryo, at pagkatapos ng mga kasunod na henerasyon, ay itinuturing na ang trahedya na "Hamlet - Prinsipe ng Denmark" ay ang rurok ng pagkamalikhain ni Shakespeare. Ang gawaing ito ng isang kinikilalang klasikong Ingles ay naging isa sa pinakamahalaga para sa kaisipang pampanitikan ng Russia. Ito ay hindi nagkataon na ang trahedya ni Hamlet ay isinalin sa Russian nang higit sa apatnapung beses. Ang interes na ito ay sanhi hindi lamang ng kababalaghan ng medyebal na drama at ang talento sa panitikan ng may-akda, na walang alinlangan. Ang Hamlet ay isang akda na sumasalamin sa "walang hanggang imahe" ng isang naghahanap ng katotohanan, isang moral na pilosopo at isang tao na umakyat sa itaas ng kanyang panahon. Ang kalawakan ng gayong mga tao, na nagsimula sa Hamlet at Don Quixote, ay nagpatuloy sa panitikang Ruso na may mga larawan ng "labis na mga tao" ni Onegin at Pechorin, at higit pa sa mga gawa ni Turgenev, Dobrolyubov, Dostoevsky. Ang linyang ito ay katutubong sa Russian na naghahanap ng kaluluwa.

Kasaysayan ng paglikha - Ang trahedya ng Hamlet sa romanticism ng ika-17 siglo

Tulad ng marami sa mga gawa ni Shakespeare ay batay sa mga maikling kwento mula sa maagang panitikan sa medieval, hiniram niya ang balangkas ng trahedya na Hamlet mula sa Icelandic na mga salaysay noong ika-12 siglo. Gayunpaman, ang balangkas na ito ay hindi isang bagay na orihinal para sa "madilim na oras". Ang tema ng pakikibaka para sa kapangyarihan, anuman ang mga pamantayang moral, at ang tema ng paghihiganti ay naroroon sa maraming mga gawa sa lahat ng panahon. Batay dito, ang romantikismo ni Shakespeare ay lumikha ng imahe ng isang tao na nagpoprotesta laban sa mga pundasyon ng kanyang panahon, na naghahanap ng isang paraan sa labas ng mga tanikala ng mga kombensiyon sa mga pamantayan ng dalisay na moralidad, ngunit siya mismo ay isang hostage ng mga umiiral na mga patakaran at batas. Ang prinsipe ng korona, isang romantikong at pilosopo, na nagtatanong ng walang hanggang mga katanungan ng pag-iral at, sa parehong oras, ay pinilit sa katotohanan na lumaban sa paraang nakaugalian noong panahong iyon - "hindi siya ang kanyang sariling panginoon, ang kanyang mga kamay ay itinali ng kanyang kapanganakan” (Act I, scene III ), at ito ay nagdudulot ng panloob na protesta sa kanya.

(Antique engraving - London, ika-17 siglo)

Ang Inglatera, noong taong isinulat at itinanghal ang trahedya, ay nakararanas ng pagbabago sa kasaysayan nitong pyudal (1601), kaya naman ang dula ay naglalaman ng tiyak na kadiliman, totoo o haka-haka na pagbaba sa estado - "May nabulok sa Kaharian. ng Denmark” (Act I, Scene IV ). Ngunit mas interesado tayo sa mga walang hanggang tanong na “tungkol sa mabuti at masama, tungkol sa mabangis na poot at banal na pag-ibig,” na napakalinaw at hindi malinaw na binabaybay ng henyo ni Shakespeare. Sa buong alinsunod sa romantikismo sa sining, ang dula ay naglalaman ng mga bayani ng malinaw na tinukoy na mga kategoryang moral, isang halatang kontrabida, isang kahanga-hangang bayani, mayroong linya ng pag-ibig, ngunit ang may-akda ay nagpapatuloy pa. Ang romantikong bayani ay tumangging sundin ang mga kanon ng panahon sa kanyang paghihiganti. Ang isa sa mga pangunahing tauhan ng trahedya, si Polonius, ay hindi lumilitaw sa amin sa isang hindi malabo na liwanag. Ang tema ng pagkakanulo ay tinalakay sa ilang mga storyline at ipinakita din sa manonood. Mula sa halatang pagtataksil ng hari at ang pagtataksil ng reyna hanggang sa alaala ng kanyang yumaong asawa, hanggang sa walang kabuluhang pagtataksil ng mga kaibigang estudyante na hindi tumitigil sa paghahanap ng mga lihim mula sa prinsipe para sa awa ng hari.

Paglalarawan ng trahedya (ang balangkas ng trahedya at mga pangunahing tampok nito)

Si Ilsinore, ang kastilyo ng mga haring Danish, ang bantay sa gabi kasama si Horatio, kaibigan ni Hamlet, ay nakilala ang multo ng namatay na hari. Sinabi ni Horatio kay Hamlet ang tungkol sa pagpupulong na ito at nagpasya siyang personal na makipagkita sa anino ng kanyang ama. Sinabi ng multo sa prinsipe ang kakila-kilabot na kuwento ng kanyang pagkamatay. Ang pagkamatay ng hari ay lumabas na isang masamang pagpatay na ginawa ng kanyang kapatid na si Claudius. Pagkatapos ng pagpupulong na ito, isang pagbabago ang nangyayari sa kamalayan ni Hamlet. Ang natutunan ay nakapatong sa katotohanan ng napakabilis na kasal ng balo ng hari, ang ina ni Hamlet, at ang kanyang mamamatay-tao na kapatid. Ang Hamlet ay nahuhumaling sa ideya ng paghihiganti, ngunit may pagdududa. Dapat niyang makita para sa kanyang sarili. Nagkukunwaring kabaliwan, pinagmamasdan ni Hamlet ang lahat. Si Polonius, ang tagapayo ng hari at ang ama ng minamahal ni Hamlet, ay sinubukang ipaliwanag sa hari at reyna ang gayong mga pagbabago sa prinsipe bilang resulta ng tinanggihang pag-ibig. Dati, pinagbawalan niya ang kanyang anak na si Ophelia na tanggapin ang mga pagsulong ni Hamlet. Ang mga pagbabawal na ito ay sumisira sa idyll ng pag-ibig at kasunod na humantong sa depresyon at pagkabaliw ng babae. Ang hari ay gumagawa ng kanyang mga pagtatangka upang alamin ang mga iniisip at mga plano ng kanyang anak-anakan; siya ay pinahihirapan ng mga pagdududa at kanyang kasalanan. Ang mga dating kaibigang estudyante ni Hamlet, na tinanggap niya, ay kasama niya nang hindi mapaghihiwalay, ngunit walang pakinabang. Ang pagkabigla sa kanyang natutunan ay lalong nagpaisip kay Hamlet tungkol sa kahulugan ng buhay, tungkol sa mga kategoryang gaya ng kalayaan at moralidad, tungkol sa walang hanggang tanong ng imortalidad ng kaluluwa, ang kahinaan ng pag-iral.

Samantala, lumilitaw ang isang tropa ng mga naglalakbay na aktor sa Ilsinore, at hinikayat sila ni Hamlet na magpasok ng ilang linya sa aksyong teatro, na inilantad ang hari ng fratricide. Sa panahon ng pagtatanghal, ipinagkanulo ni Claudius ang kanyang sarili nang may kalituhan, ang mga pagdududa ni Hamlet tungkol sa kanyang pagkakasala ay napawi. Sinubukan niyang kausapin ang kanyang ina, ibinato ang mga paratang sa kanya, ngunit ang lumalabas na multo ay nagbabawal sa kanya na maghiganti sa kanyang ina. Ang isang kalunus-lunos na aksidente ay nagpalala sa tensyon sa mga silid ng hari - pinatay ni Hamlet si Polonius, na nagtago sa likod ng mga kurtina dahil sa pag-usisa sa panahon ng pag-uusap na ito, na napagkamalan siyang si Claudius. Ipinadala si Hamlet sa England upang itago ang mga kapus-palad na aksidenteng ito. Kasama niya ang mga kaibigan niyang espiya. Binigyan sila ni Claudius ng liham para sa Hari ng Inglatera na humihiling sa kanila na patayin ang prinsipe. Si Hamlet, na hindi sinasadyang nabasa ang liham, ay gumagawa ng mga pagwawasto dito. Bilang resulta, ang mga taksil ay pinatay, at siya ay bumalik sa Denmark.

Si Laertes, ang anak ni Polonius, ay bumalik din sa Denmark; ang malungkot na balita ng pagkamatay ng kanyang kapatid na si Ophelia bilang resulta ng kanyang pagkabaliw dahil sa pag-ibig, pati na rin ang pagpatay sa kanyang ama, ay nagtulak sa kanya sa isang alyansa kay Claudius sa bagay ng paghihiganti. Si Claudius ay nagbunsod ng espadahan sa pagitan ng dalawang binata, ang talim ni Laertes ay sadyang nalason. Walang tigil doon, nilason din ni Claudius ang alak upang lasing si Hamlet sakaling manalo. Sa panahon ng tunggalian, nasugatan si Hamlet ng may lason na talim, ngunit nakahanap ng pagkakaunawaan sa isa't isa kay Laertes. Nagpatuloy ang tunggalian, kung saan nagpapalitan ng espada ang mga kalaban, ngayon ay nasugatan din si Laertes ng may lason na espada. Ang ina ni Hamlet, si Reyna Gertrude, ay hindi makayanan ang tensyon ng tunggalian at uminom ng lason na alak para sa tagumpay ng kanyang anak. Napatay din si Claudius, na naiwan lamang ang tanging tunay na kaibigan ni Hamlet na si Horace. Ang mga tropa ng prinsipe ng Norwegian ay pumasok sa kabisera ng Denmark, na sumasakop sa trono ng Danish.

Pangunahing tauhan

Tulad ng makikita mula sa buong pag-unlad ng balangkas, ang tema ng paghihiganti ay nawala sa background bago ang moral na paghahanap ng pangunahing tauhan. Ang paghihiganti ay imposible para sa kanya sa ekspresyong nakaugalian sa lipunang iyon. Kahit na kumbinsido sa kasalanan ng kanyang tiyuhin, hindi siya naging berdugo niya, ngunit ang kanyang nag-aakusa lamang. Sa kaibahan, si Laertes ay nakipagkasundo sa hari, para sa kanya, ang paghihiganti ay higit sa lahat, sinusunod niya ang mga tradisyon ng kanyang panahon. Ang linya ng pag-ibig sa trahedya ay isang karagdagang paraan lamang ng pagpapakita ng mga moral na imahe ng panahong iyon at pag-highlight sa espirituwal na paghahanap ni Hamlet. Ang mga pangunahing tauhan ng dula ay si Prinsipe Hamlet at ang tagapayo ng hari na si Polonius. Nasa moral na pundasyon ng dalawang taong ito na ipinahahayag ang salungatan ng panahon. Hindi ang salungatan ng mabuti at masama, ngunit ang pagkakaiba sa moral na antas ng dalawang positibong karakter ang pangunahing linya ng dula, na mahusay na ipinakita ni Shakespeare.

Isang matalino, tapat at tapat na lingkod ng hari at amang bayan, isang mapagmalasakit na ama at isang iginagalang na mamamayan ng kanyang bansa. Taos-puso siyang nagsisikap na tulungan ang hari na maunawaan ang Hamlet, taos-puso niyang sinusubukan na maunawaan ang Hamlet mismo. Ang kanyang mga prinsipyo sa moral ay hindi nagkakamali sa antas ng panahong iyon. Ang pagpapadala ng kanyang anak na lalaki upang mag-aral sa France, itinuro niya sa kanya ang mga alituntunin ng pag-uugali, na maaari pa ring banggitin nang walang mga pagbabago ngayon, napakatalino at unibersal ang mga ito sa anumang oras. Nag-aalala tungkol sa moral na katangian ng kanyang anak na babae, pinayuhan niya itong tanggihan ang mga pagsulong ni Hamlet, na ipinapaliwanag ang pagkakaiba ng klase sa pagitan nila at hindi ibinubukod ang posibilidad na ang saloobin ng prinsipe sa batang babae ay hindi seryoso. Kasabay nito, ayon sa kanyang mga moral na pananaw na naaayon sa panahong iyon, walang anumang pagkiling sa gayong kawalang-hanggan sa bahagi ng binata. Sa kanyang kawalan ng tiwala sa prinsipe at sa kalooban ng kanyang ama, sinisira niya ang kanilang pagmamahalan. Para sa parehong mga kadahilanan, hindi siya nagtitiwala sa kanyang sariling anak, nagpadala ng isang alipin sa kanya bilang isang espiya. Ang kanyang plano para sa pag-obserba sa kanya ay simple - upang makahanap ng mga kakilala at, na bahagyang sinisiraan ang kanyang anak, hinikayat ang tapat na katotohanan tungkol sa kanyang pag-uugali na malayo sa bahay. Hindi rin mali para sa kanya ang marinig ang isang pag-uusap ng isang galit na anak at ina sa royal chambers. Sa lahat ng kanyang mga aksyon at pag-iisip, si Polonius ay lumilitaw na isang matalino at mabait na tao kahit na sa kabaliwan ni Hamlet, nakikita niya ang kanyang mga makatwirang pag-iisip at binibigyan sila ng nararapat. Ngunit siya ay isang tipikal na kinatawan ng lipunan, na naglalagay ng labis na presyon sa Hamlet sa pamamagitan ng panlilinlang at pandaraya nito. At ito ay isang trahedya na naiintindihan hindi lamang sa modernong lipunan, kundi pati na rin sa publiko ng London noong unang bahagi ng ika-17 siglo. Ang ganitong pandaraya ay nagdudulot ng protesta sa pagkakaroon nito sa modernong mundo.

Isang bayani na may malakas na espiritu at isang pambihirang isip, naghahanap at nagdududa, na naging isang hakbang sa itaas ng iba pang lipunan sa kanyang moralidad. Nagagawa niyang tingnan ang kanyang sarili mula sa labas, nagagawa niyang suriin ang mga nakapaligid sa kanya at suriin ang kanyang mga iniisip at kilos. Ngunit produkto din siya ng panahong iyon at iyon ang nag-uugnay sa kanya. Ang mga tradisyon at lipunan ay nagpapataw ng isang tiyak na stereotype ng pag-uugali sa kanya, na hindi na niya matatanggap. Batay sa balangkas ng paghihiganti, ang buong trahedya ng sitwasyon ay ipinakita kapag ang isang binata ay nakakita ng kasamaan hindi lamang sa isang karumal-dumal na gawa, ngunit sa buong lipunan kung saan ang gayong mga aksyon ay makatwiran. Ang binata na ito ay tumatawag sa kanyang sarili na mamuhay alinsunod sa pinakamataas na moralidad, responsibilidad para sa lahat ng kanyang mga aksyon. Ang trahedya ng pamilya ay nagpapaisip lamang sa kanya tungkol sa mga pagpapahalagang moral. Ang gayong taong nag-iisip ay hindi maaaring makatulong ngunit itaas ang mga unibersal na pilosopikal na tanong para sa kanyang sarili. Ang sikat na monologo na "To be or not to be" ay dulo lamang ng gayong pangangatwiran, na hinabi sa lahat ng kanyang mga diyalogo sa mga kaibigan at kaaway, sa mga pakikipag-usap sa mga random na tao. Ngunit ang di-kasakdalan ng lipunan at kapaligiran ay nagtutulak pa rin sa kanya sa pabigla-bigla, kadalasang hindi makatwiran na mga aksyon, na kung gayon ay mahirap para sa kanya at sa huli ay humahantong sa kamatayan. Pagkatapos ng lahat, ang pagkakasala sa pagkamatay ni Ophelia at ang hindi sinasadyang pagkakamali sa pagpatay kay Polonius at ang kawalan ng kakayahang maunawaan ang kalungkutan ni Laertes ay nagpahirap sa kanya at nakagapos sa kanya ng isang kadena.

Laertes, Ophelia, Claudius, Gertrude, Horatio

Ang lahat ng mga taong ito ay ipinakilala sa balangkas bilang entourage ni Hamlet at nagpapakilala sa ordinaryong lipunan, positibo at tama sa pag-unawa sa panahong iyon. Kahit na isinasaalang-alang ang mga ito mula sa isang modernong punto ng view, ang isa ay maaaring makilala ang kanilang mga aksyon bilang lohikal at pare-pareho. Ang pakikibaka para sa kapangyarihan at pangangalunya, paghihiganti para sa isang pinaslang na ama at unang pag-ibig ng isang batang babae, pakikipag-away sa mga kalapit na estado at ang pagkuha ng mga lupain bilang resulta ng mga paligsahan sa kabalyero. At tanging ang Hamlet lamang ang nakatayo sa itaas ng lipunang ito, na nababalot hanggang sa baywang sa mga tradisyon ng tribo ng paghalili sa trono. Ang tatlong kaibigan ni Hamlet - Horatio, Rosencrantz at Guildenstern - ay mga kinatawan ng maharlika, courtiers. Para sa dalawa sa kanila, ang pag-espiya sa isang kaibigan ay hindi isang bagay na mali, at isa lamang ang nananatiling isang tapat na tagapakinig at kausap, isang matalinong tagapayo. Isang kausap, ngunit wala na. Naiwang mag-isa si Hamlet bago ang kanyang kapalaran, lipunan at buong kaharian.

Pagsusuri - ang ideya ng trahedya ng Danish na prinsipe na si Hamlet

Ang pangunahing ideya ni Shakespeare ay ang pagnanais na magpakita ng mga sikolohikal na larawan ng kanyang mga kontemporaryo batay sa pyudalismo ng "madilim na panahon", isang bagong henerasyong lumaki sa lipunan na maaaring magbago ng mundo para sa mas mahusay. Mahusay, naghahanap at mapagmahal sa kalayaan. Hindi nagkataon na sa dulang Denmark ay tinatawag na isang bilangguan, na, ayon sa may-akda, ay ang buong lipunan noong panahong iyon. Ngunit ang henyo ni Shakespeare ay ipinahayag sa kakayahang ilarawan ang lahat sa mga halftone, nang hindi nadulas sa kababalaghan. Karamihan sa mga tauhan ay mga positibong tao at iginagalang ayon sa mga kanon ng panahong iyon nang may katuwiran at patas.

Ang Hamlet ay ipinakita bilang isang introspective na tao, malakas sa espirituwal, ngunit nakatali pa rin sa mga kombensiyon. Ang kawalan ng kakayahan na kumilos, ang kawalan ng kakayahan, ay ginagawa siyang katulad ng "labis na mga tao" ng panitikang Ruso. Ngunit ito ay nagdadala sa loob mismo ng isang singil ng moral na kadalisayan at ang pagnanais ng lipunan para sa mas mahusay. Ang galing ng gawaing ito ay nakasalalay sa katotohanan na ang lahat ng mga isyung ito ay may kaugnayan sa modernong mundo, sa lahat ng bansa at sa lahat ng kontinente, anuman ang sistemang pampulitika. At ang wika at stanza ng English playwright ay nakakabighani sa kanilang pagiging perpekto at pagka-orihinal, na pinipilit kang muling basahin ang mga gawa nang maraming beses, bumaling sa mga pagtatanghal, makinig sa mga produksyon, maghanap ng bago, nakatago sa kalaliman ng mga siglo.

Naging tanyag ang Danish pyudal lord na si Gorvendil sa kanyang lakas at tapang. Ang kanyang katanyagan ay pumukaw sa inggit ng haring Norwegian na si Koller, na hinamon siya sa isang tunggalian. Napagkasunduan nila na ang lahat ng kayamanan ng mga natalo ay mapupunta sa mananalo. Ang tunggalian ay natapos sa tagumpay para kay Gorvendil, na pumatay kay Koller at tumanggap ng lahat ng kanyang ari-arian. Pagkatapos ay ibinigay ng haring Danish na si Rorik ang kanyang anak na babae na si Geruta bilang asawa kay Gorvendil. Mula sa kasal na ito ay ipinanganak si Amlet.

Si Gorvendil ay may kapatid na si Fengon, na naiinggit sa kanyang tagumpay at may lihim na pagkapoot sa kanya. Pareho silang magkasamang namuno sa Jutland. Nagsimulang matakot si Fengon na sasamantalahin ni Gorvendil ang pabor ni Haring Rorik at agawin ang kapangyarihan sa buong Jutland. Sa kabila ng katotohanan na walang sapat na batayan para sa naturang hinala, nagpasya si Fengon na alisin ang isang posibleng karibal. Sa isang kapistahan, hayagang inatake niya si Gorvendil at pinatay siya sa harapan ng lahat ng mga courtier. Upang bigyang-katwiran ang pagpatay, sinabi niya na ipinagtatanggol niya umano ang karangalan ni Geruta, na ininsulto ng kanyang asawa. Kahit na ito ay isang kasinungalingan, walang sinuman ang nagsimulang pabulaanan ang kanyang paliwanag. Ang kapangyarihan sa Jutland ay ipinasa kay Fengon, na nagpakasal kay Geruta. Bago ito, walang closeness sa pagitan ni Fengon at Geruta.

Napakabata pa ni Amlet noong mga sandaling iyon. Gayunpaman, natakot si Fengon na, bilang isang may sapat na gulang, si Amleth ay maghihiganti sa kanya para sa pagkamatay ng kanyang ama. Matalino at tuso ang batang prinsipe. Nahulaan niya ang takot ng kanyang tiyuhin na si Fengon. At para maiwasan ang anumang hinala ng lihim na intensyon laban kay Fengon, nagpasya si Amleth na magpanggap na baliw. Dinumhan niya ang kanyang sarili ng putik at tumakbo sa mga lansangan na sumisigaw ng ligaw. Ang ilan sa mga courtier ay nagsimulang hulaan na si Amleth ay nagpapanggap lamang na baliw. Pinayuhan nila na makipagkita si Amlet sa isang magandang babae na ipinadala sa kanya, na pinagkatiwalaan sa pang-akit sa kanya sa kanyang mga haplos at natuklasan na hindi siya baliw. Ngunit binalaan ng isa sa mga courtier si Amleth. Bilang karagdagan, lumabas na ang batang babae na napili para sa layuning ito ay umibig kay Amleth. Nilinaw din niya sa kanya na gusto nilang i-verify ang authenticity ng kanyang kabaliwan. Kaya, nabigo ang unang pagtatangka na bitag si Amleth.

Pagkatapos ay iminungkahi ng isa sa mga courtier na subukan si Amleth sa ganitong paraan: Iuulat ni Fengon na siya ay aalis, si Amleth ay isasama sa kanyang ina, at marahil ay ibunyag niya ang kanyang mga lihim na plano sa kanya, at maririnig ng tagapayo ni Fengon ang kanilang pag-uusap. Gayunpaman, nahulaan ni Amlet na ang lahat ng ito ay hindi walang dahilan: nang dumating siya sa kanyang ina, kumilos siya tulad ng isang baliw, tumilaok ang isang tandang at tumalon sa kumot, iwinagayway ang kanyang mga braso. Pero naramdaman niyang may nakatago sa ilalim ng kumot. Binunot niya ang kanyang espada, agad niyang pinatay ang tagapayo ng hari, na nasa ilalim ng kumot, pagkatapos ay pinutol ang kanyang bangkay at itinapon ito sa imburnal. Nang magawa ang lahat ng ito, bumalik si Amleth sa kanyang ina at sinimulang sisihin siya sa pagtataksil kay Gorvendil at pagpapakasal sa pumatay sa kanyang asawa. Nagsisi si Gerutha sa kanyang pagkakasala, at pagkatapos ay ipinahayag sa kanya ni Amleth na gusto niyang maghiganti kay Fengon. Pinagpala ni Geruta ang kanyang intensyon.

Napatay ang espiya, at wala ring nalaman si Fengon sa pagkakataong ito. Ngunit natakot siya sa pagngangalit ni Amleth, at nagpasya siyang paalisin siya minsan at para sa lahat. Sa layuning ito, ipinadala niya siya, na sinamahan ng dalawang courtier, sa England. Ang mga kasamahan ni Amleth ay binigyan ng mga tapyas na may sulat, na dapat nilang lihim na ihatid sa haring Ingles. Sa liham, hiniling ni Fengon na patayin si Amleth sa sandaling makarating siya sa England. Habang naglalayag sa barko, habang ang kanyang mga kasamahan ay natutulog, natagpuan ni Amleth ang mga tapyas at, nang mabasa ang nakasulat doon, binura ang kanyang pangalan at pinalitan ang mga pangalan ng mga courtier sa lugar nito. Bukod dito, idinagdag niya na hinihiling ni Fengon na pakasalan ang anak na babae ng haring Ingles kay Amleth. Pagdating sa Inglatera, ang mga courtier ay pinatay, at si Amleth ay napangasawa sa anak na babae ng haring Ingles.

Lumipas ang isang taon, at bumalik si Amleth sa Jutland, kung saan siya itinuring na patay na. Napunta siya sa isang funeral feast, na ipinagdiwang para sa kanya. Hindi man lang nahiya, nakibahagi si Amleth sa piging at pinainom ang lahat ng naroroon. Nang sila ay lasing na nahulog sa sahig at nakatulog, tinakpan niya ang lahat ng isang malaking karpet at ipinako ito sa sahig upang walang makalabas mula sa ilalim nito. Pagkatapos nito, sinunog niya ang palasyo, at nasunog si Fengon at ang kanyang entourage sa apoy.

Naging hari si Amleth at namumuno kasama ang kanyang asawa, na isang karapat-dapat at tapat na asawa. Pagkamatay niya, pinakasalan ni Amleth ang Scottish queen na si Germtrude, na hindi tapat sa kanya at iniwan ang kanyang asawa sa problema. Nang si Viglet ay naging hari ng Denmark pagkatapos ni Rorik, ayaw niyang tiisin ang independiyenteng pag-uugali ni Amlet, na kanyang basalyo, at pinatay siya sa labanan.