Mga tampok na masining. Artistic features Ang papel ng artistikong detalye sa Oblomov

Ang papel ng artistikong detalye sa nobelang "Oblomov"
Ang nobela ni I. A. Goncharov na "Oblomov" ay isang nobela tungkol sa kilusan at kapayapaan. Ang may-akda, na inilalantad ang kakanyahan ng paggalaw at pahinga, ay gumamit ng maraming iba't ibang mga artistikong pamamaraan, tungkol sa kung saan marami ang nasabi at sasabihin. Ngunit madalas, kapag pinag-uusapan ang mga pamamaraan na ginamit ni Goncharov sa kanyang trabaho, nakakalimutan nila ang tungkol sa mahalagang kahalagahan ng mga detalye.

Gayunpaman, ang nobela ay naglalaman ng maraming tila hindi gaanong kahalagahan, at hindi sila binibigyan ng huling papel.

Pagbubukas ng mga unang pahina ng nobela, ang mambabasa

Nalaman niya na si Ilya Ilyich Oblomov ay nakatira sa isang malaking bahay sa Gorokhovaya Street.

Ang Gorokhovaya Street ay isa sa mga pangunahing kalye ng St. Petersburg, kung saan nanirahan ang mga kinatawan ng pinakamataas na aristokrasya. Ang pagkakaroon ng natutunan sa ibang pagkakataon tungkol sa kapaligiran kung saan nakatira si Oblomov, maaaring isipin ng mambabasa na nais ng may-akda na linlangin siya sa pamamagitan ng pagbibigay-diin sa pangalan ng kalye kung saan nakatira si Oblomov. Ngunit hindi iyon totoo. Ang may-akda ay hindi nais na malito ang mambabasa, ngunit, sa kabaligtaran, upang ipakita na si Oblomov ay maaari pa ring maging isang bagay maliban sa siya sa mga unang pahina ng nobela; na siya ay may mga gawa ng isang tao na maaaring gumawa ng kanyang paraan sa buhay.

Iyon ang dahilan kung bakit siya nakatira hindi lamang saanman, ngunit sa Gorokhovaya

kalye.

Ang isa pang detalye na bihirang banggitin ay ang mga bulaklak at halaman sa nobela. Ang bawat bulaklak ay may sariling kahulugan, sariling simbolismo, at samakatuwid ay hindi sinasadya ang pagbanggit sa kanila. Kaya, halimbawa, si Volkov, na nagmungkahi na pumunta si Oblomov sa Yekateringhof, ay bibili ng isang palumpon ng mga camellias, at pinayuhan siya ng tiyahin ni Olga na bumili ng mga laso ng kulay ng pansy. Habang naglalakad kasama si Oblomov, nabunot si Olga ng isang sanga ng lila.

Para kay Olga at Oblomov, ang sangay na ito ay isang simbolo ng simula ng kanilang relasyon at sa parehong oras ay inilarawan ang wakas.

Ngunit habang hindi nila iniisip ang wakas, puno sila ng pag-asa. Kinanta ni Olga ang Sasta diva, na malamang na nanalo sa Oblomov. Nakita niya sa kanya ang kalinis-linisang diyosa na iyon.

At sa katunayan, ang mga salitang ito - "immaculate goddess" - sa ilang mga lawak ay nagpapakilala kay Olga sa mga mata nina Oblomov at Stolz. Para sa kanilang dalawa, siya ay tunay na isang malinis na diyosa. Sa opera, ang mga salitang ito ay para kay Artemis, na tinatawag na diyosa ng Buwan.

Ngunit ang impluwensya ng buwan at sinag ng buwan ay negatibong nakakaapekto sa mga magkasintahan. Iyon ang dahilan kung bakit naghiwalay sina Olga at Oblomov. Paano si Stolz?

Immune ba talaga siya sa impluwensya ng buwan? Ngunit dito nakikita natin ang humihinang unyon.

Higitan ni Olga si Stolz sa kanyang espirituwal na pag-unlad. At kung para sa mga kababaihan ang pag-ibig ay pagsamba, kung gayon malinaw na dito ang buwan ay magkakaroon ng masamang epekto. Hindi makakasama ni Olga ang isang taong hindi niya sinasamba, na hindi niya pinupuri.

Ikinasal si Olga kay Stolz, nanirahan sila sa Crimea, sa isang maliit na bahay. Ngunit ang bahay na ito, ang dekorasyon nito ay "nagtataglay ng selyo ng pag-iisip at pansariling panlasa ng mga may-ari," na mahalaga na. Ang mga muwebles sa kanilang bahay ay hindi komportable, ngunit mayroong maraming mga ukit, mga estatwa, mga libro, na dilaw ng panahon, na nagsasalita tungkol sa edukasyon, mataas na kultura ng mga may-ari, kung kanino ang mga lumang libro, barya, mga ukit ay mahalaga, na patuloy na nakakahanap ng isang bagay. bago sa kanila para sa aking sarili.

Kaya, sa nobela ni Goncharov na "Oblomov" mayroong maraming mga detalye, upang bigyang-kahulugan na nangangahulugan na maunawaan ang nobela nang mas malalim.

(Wala pang Rating)

Mga kaugnay na post:

Sa nobela ni I. A. Goncharov, ipinakilala ni Stolz si Oblomov kay Olga sa kanyang bahay. Noong unang beses niya itong nakita, nataranta siya at nakaramdam ng awkward. Nagsimula ang isang whirlwind romance sa pagitan nina Oblomov at Olga. Si Oblomov ay umibig kay Olga, ngunit itinuloy niya ang kanyang sariling mga layunin. Si Olga ay umibig hindi kay Ilya, ngunit sa kanyang panaginip. Ang kanyang misyon ay gisingin ang natutulog […]...
"Kung wala si Olga Ilyinskaya at kung wala ang kanyang drama kasama si Oblomov, hindi namin makikilala si Ilya Ilyich tulad ng pagkakakilala namin sa kanya" (batay sa nobela ni I. A. Goncharov na "Oblomov") Sa panitikang Ruso, isang espesyal na lugar ang matagal nang ibinigay sa isang babae, ang kanyang relasyon kasama ang pangunahing tauhan. Kahit na sa "The Tale of Igor's Campaign," ipinarating ng may-akda ang laki ng trahedya na nagresulta sa pagkatalo ng prinsipe sa [...]
1. Oblomov - Stolz. 2. Oblomov - Si Olga Ilyinskaya Stolz ay hindi isang positibong bayani ng nobela, ang kanyang mga aktibidad kung minsan ay kahawig ng mga aktibidad ni Sudbinsky mula sa hinamak na St. Petersburg entourage ni Stolz ng Oblomov: magtrabaho, magtrabaho, magtrabaho muli, tulad ng isang makina, walang pahinga, libangan at mga libangan. Ang kanyang pagiging praktiko ay malayo sa mataas na mithiin; siya ay kahawig ng isang negosyante, isang turista. Ang imahe ni Stolz ay eskematiko, emosyonal na walang mukha. Goncharov [...]...
Pagsubok ng pag-ibig sa nobelang "Oblomov" Ang nobela ni I. A. Goncharov na "Oblomov" ay nagsasabi tungkol sa buhay kasama ang lahat ng mga kumplikado at trick nito. Sa esensya, ito ay isang nobela tungkol sa kapalaran ng isang tao na pumukaw ng pakikiramay, awa, at kung minsan ay paghamak sa mambabasa. Hinarap ni Oblomov ang maraming pagsubok na nagpahayag ng kanyang pagkatao. Gayunpaman, ang kanyang panloob na kakanyahan ay pinaka-malinaw na ipinakita sa pamamagitan ng pinakamalakas na emosyonal na mga karanasan na dulot ng [...]
Oblomov at "Oblomovism" sa nobela ni I. A. Goncharov na "Oblomov" Ang nobela ni I. A. Goncharov na "Oblomov" ay nai-publish noong 1859 at unang nai-publish sa journal na "Otechestvennye zapiski". Simula noon, ito ay itinuturing na isa sa mga pinakasikat na gawa ng mga klasikong Ruso. Kaagad pagkatapos ng paglitaw ng nobela, ang salitang "Oblomovism" ay ginamit, na naghahatid ng katamaran at [...]
Tagumpay at pagkatalo Alam na ang lahat ng tagumpay ay nagsisimula sa tagumpay laban sa sarili. Gayunpaman, hindi lahat ng mga tao ay namamahala upang mapagtagumpayan ang kanilang mga pagkukulang at gumawa ng isang hakbang patungo sa pag-unlad ng sarili. Sa pagbabasa ng nobelang "Oblomov" ni Ivan Goncharov, nakikita natin kung paano dahan-dahan ngunit tiyak na umuusad ang pangunahing tauhan patungo sa pagkatalo. Wala siyang sapat na panloob na lakas, mapagkukunan at motibasyon upang maipanganak muli, […]...
Oblomov at Stolz na paghahambing na mga katangian Sa nobela ni I. A. Goncharov na "Oblomov" isa sa mga karaniwang pamamaraan ay antithesis. Sa kabaligtaran, inihambing ng may-akda ang pangunahing karakter na I. I. Oblomov sa kanyang kaibigan sa pagkabata na si A. I. Stolts. Ang una ay isang tunay na Russian master, at ang isa ay isang praktikal na Aleman. Sa kabuuan ng nobela, matutunghayan ang pagkakatulad at pagkakaiba ng dalawang tauhang ito. Oblomov [...]...
Pagpili ng landas ng buhay Ang nobela ni I. A. Goncharov na "Oblomov" ay isinulat noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo at pinakamahusay na sumasalamin sa istilo ng buhay ng mga maharlika noong panahong iyon. Una itong nai-publish noong 1859, ilang sandali bago ang mga pangunahing reporma sa larangan ng serfdom. Ang pangunahing karakter ng gawain, si Ilya Ilyich Oblomov, ay isang hindi kapani-paniwalang tamad at malamya na tao. Namumuhay siya ng monotonous, hindi [...]
Mabuting tao ba si Oblomov? Si Oblomov Ilya Ilyich ang pangunahing karakter ng pinakasikat na nobela ni I. Goncharov at ang taong nagbigay ng pangalan sa konsepto ng "Oblomovism". Ang "Oblomov" ay lumitaw noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo sa isang oras na ang mga pagbabago sa larangan ng serfdom ay umuusbong na sa bansa. Si Ilya Ilyich ay inilarawan ng may-akda bilang isang tipikal na kinatawan ng nasa katanghaliang-gulang na maharlika na lumaki sa gayong layaw [...]...
Ang mga imahe ng babae sa nobelang "Oblomov" Ang partikular na interes sa nobela ni I. A. Goncharov na "Oblomov" ay mga babaeng imahe. Ito ay may kaugnayan sa kanila na ang mga positibong katangian ng pangunahing karakter, si Ilya Ilyich Oblomov, ay malinaw na ipinakita. Mula sa nilalaman ng nobela, nagiging malinaw na ang bayani ay sadyang umiiwas sa pakikipag-usap sa kabaligtaran ng kasarian upang hindi mabigatan ang sarili sa mga hindi kinakailangang alalahanin. Gayunpaman, binanggit ng may-akda na [...]
Ang pag-ibig ay ang pagnanais na mabuhay Pag-ibig sa nobelang I. A. Goncharov na "Oblomov" ay isa sa mga pangunahing tema. Ang may-akda ay gumawa ng isang espesyal na diskarte sa pagtugon sa isyung ito. Naipakita niya kung paano nakikita ng iba't ibang tao na may iba't ibang mithiin ang pag-ibig at kung anong lugar ang ibinibigay nila dito sa kanilang buhay. Ang nobela ay nakasulat sa apat na hindi pantay na bahagi. Kung sa unang bahagi ay makikita lamang natin [...]
Isang beses lamang nagkaroon ng pagkakataon si Oblomov nang maaari siyang tumahak sa isang bagong landas, magsimula ng isang bagong buhay: ito ay noong nakilala niya si Olga at umibig. Ang pag-ibig na ito ay taos-puso at malalim, nakuha nito ang kanyang buong pagkatao, pinilit siya, kahit sandali, upang pasayahin, upang hilahin ang kanyang sarili; ngunit kahit na ang pag-ibig na ito ay hindi nagawang buhayin si Oblomov, [...]
Anong mga katangian ang ipinapakita ng pag-ibig sa isang tao? Sa kanyang akdang "Oblomov," sinubukan ni I. A. Goncharov na makahanap ng mga sagot sa maraming mahahalagang katanungan, na nagbibigay-liwanag sa tema ng pag-ibig, pagkakaisa at kaligayahan. Ang pangunahing katangian ng trabaho ay isang sobrang tamad, malamya at passive na tao. Si Ilya Ilyich Oblomov ay isang tipikal na kinatawan ng provincial nobility ng ika-19 na siglo. Pinamunuan niya ang isang higit sa walang ginagawang pamumuhay, bihira [...]
Katamaran Ang nobelang "Oblomov" ay isinulat ni I. A. Goncharov sa panahon mula 1847 hanggang 1859, ilang taon lamang bago ang mga pangunahing pagbabago sa larangan ng serfdom sa Russia. Ang pangunahing katangian ng trabaho ay isang maharlika na mga 30-35 taong gulang, na naging tamad na siya ay naging baggy, napakataba at hindi kawili-wili. Kahit anong pilit ng kanyang mga kaibigan na kaladkarin siya sa mundo, ngunit lahat [...]
Sa panitikan at kultura ng daigdig, ang pinakamahabang buhay ay nahuhulog sa mga akda na ang mga bayani ay naging mga simbolo ng isang tiyak na panahon, mga uri ng tao, mga karakter, at ang sagisag ng mga mithiin ng sangkatauhan. Kabilang sa gayong mga bayani ay ang man-lover na si Prometheus, ang walang hanggang kabalyero na si Don Quixote, ang pilosopong Hamlet, ang higanteng Gulliver at marami pang iba. Ang mas malawak at mas makabuluhan ang simbolikong kahulugan ng isang imahe, mas malapit ito sa iba't ibang tao, mas sikat [...]
Siya na walang ginagawa ay hindi nagkakamali.Ang pangunahing tauhan ng pinakatanyag na nobela ni Goncharov ay si Ilya Ilyich Oblomov, isang nasa katanghaliang-gulang na maharlika na likas na isang napakatamad na tao. Ang kanyang buong buhay ay paunang natukoy sa pamamagitan ng pagpapalaki na natanggap niya bilang isang bata. Ang kanyang mga magulang ay nag-aalaga sa kanya, nag-aalaga sa kanya, at hindi siya pinayagang gumawa ng anumang trabaho, kung kaya't siya ay lumaking ganap na layaw. Si Ilya Ilyich ay napaka [...]
Ang panitikang Ruso ay may isang buong gallery ng mapang-akit na mga babaeng karakter, tulad nina Tatyana Larina, Katerina Kabanova, Masha Mironova at iba pa. Sinasakop ng babae ang isang napakahalagang lugar sa kapalaran ng mga bayani ng iba't ibang mga gawa. Ang nobela ni I. A. Goncharov na "Oblomov" ay walang pagbubukod. Si Ilya Ilyich Oblomov ay tunay na mapalad sa buhay, dahil kasama dito ang isang pagpupulong sa isang pambihirang babae bilang [...]
Si Olga Ilyinskaya ay isang sosyalidad, siya, tulad ni Nadenka Lyubetskaya, alam ang buhay mula sa maliwanag na bahagi nito; siya ay mayaman at hindi partikular na interesado sa kung saan nanggagaling ang kanyang mga pondo. Ang kanyang buhay, gayunpaman, ay mas makabuluhan kaysa sa buhay ni Nadenka o ang asawa ni Aduev Sr.; gumagawa siya ng musika at ginagawa ito hindi dahil sa fashion, kundi dahil natatamasa niya ang kagandahan ng sining; siya ay napaka [...]
Ang nobelang "Oblomov" ay isa sa mga tuktok ng gawain ng mahusay na manunulat ng Russia at publicist na si I. A. Goncharov. Ang gawain ay nai-publish noong 1859, ngunit hanggang ngayon ang mga talakayan sa mga kritiko sa paligid ng pangunahing karakter nito at iba pang mga karakter ay hindi humupa. Sa Oblomov, ang parehong kaakit-akit at kung minsan ay kasuklam-suklam na mga panig ng kanyang magkasalungat na kalikasan ay magkakaugnay. Mukha siyang mabait, maamo, mapagbigay at the same time [...]...
Mayroon bang satire sa nobelang "Oblomov"? Ang nobelang "Oblomov" ay itinuturing na pinakamahusay at pinakasikat na gawain ng I. A. Goncharov. Isinulat ito ng may-akda sa loob ng sampung taon, mula 1848 hanggang 1859. Ang kanyang layunin ay maipakita sa nobela ang pinakamahalagang proseso na naganap sa lipunang Ruso noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo. Kaya, halimbawa, ang mapanirang impluwensya ng serfdom ay hindi lamang [...]
N. A. Dobrolyubov sa artikulong "Ano ang Oblomovshchina?" (1859) ay sumulat tungkol sa balangkas at komposisyon ng nobela: "Ito ay, kung gusto mo, talagang iginuhit. Sa unang bahagi, nakahiga si Oblomov sa sofa: sa pangalawa, pumunta siya sa Ilyinskys at umibig kay Olga, at kasama niya siya; sa pangatlo nakita niya na siya ay nagkakamali tungkol kay Oblomov, at naghiwalay sila ng landas; sa pang-apat siya ay lumabas [...]...
Hindi, hindi ko siya sinisisi. Naniniwala ako na walang maglalakas-loob na husgahan ang isang tao, kahit ano pa siya. Ang bawat tao ay may karapatang magpasya para sa kanyang sarili kung paano mamuhay. Si Oblomov ay isang taong naghahanap ng isang bagay sa kanyang buhay, nag-iisip tungkol sa isang bagay, siya ay "hindi mas bobo kaysa sa iba, ang kanyang kaluluwa ay dalisay at malinaw, tulad ng salamin, marangal, banayad." Ilya Ilyich - master, [...]
Sino si Oblomov? - tanong mo. Maraming dapat pag-usapan ang karakter na ito. Ngunit nais kong i-highlight ang pangunahing bagay. Si Ilya Ilyich Oblomov ay isang may-ari ng lupa, maharlika na nakatira sa St. Petersburg. Pinamunuan niya ang isang walang ginagawang pamumuhay. Ang pangunahing at paboritong libangan ni Oblomov ay nakahiga sa sopa at iniisip ang istraktura ng buhay. Sinabi ng may-akda na ang paghiga sa sofa ay hindi kinakailangan, [...]
Anong mga bagay ang naging simbolo ng "Oblomovism"? Ang mga simbolo ng "Oblomovism" ay isang robe, tsinelas, at isang sofa. Ano ang naging Oblomov sa isang walang malasakit na patatas sa sopa? Ang katamaran, takot sa paggalaw at buhay, kawalan ng kakayahan na magsagawa ng mga praktikal na aktibidad, at ang pagpapalit ng buhay na may malabo na pangangarap ng gising ay nagpapalit kay Oblomov mula sa isang lalaki sa isang appendage ng isang robe at isang sofa. Ano ang pag-andar ng pangarap ni Oblomov sa nobela ni I. A. Goncharov na "Oblomov"? Ang kabanata na "Oblomov's Dream" ay nagpinta ng isang idyll [...]
Sa halos bawat akdang pampanitikan, ang pag-ibig ng mga pangunahing tauhan ay sumasakop sa isang espesyal na lugar. Pagkatapos ng lahat, kung paano magmahal ang isang tao, kung ano ang inilalagay niya sa kanyang mga damdamin, ay nagsasabi ng maraming tungkol sa kanya. Kaya sa gawa ni I. A. Goncharov na "Oblomov," ang pangunahing karakter na si Ilya, na walang katapusang nakahiga sa sofa, ay biglang naging ganap na naiiba kapag ang pag-ibig ay lumitaw sa kanyang buhay. Buhay na kumikinang para sa kanya sa bagong [...]...
Ang kahulugan ng buhay I. A. Goncharov ng nobela na "Oblomov" ay hindi sinasadyang isipin ang mambabasa tungkol sa kahulugan ng buhay. Upang mahanap ang sagot sa tanong na ito, kailangan mong isaalang-alang ang imahe ng pangunahing karakter nang mas detalyado. Si Ilya Ilyich Oblomov ay isang tipikal na kinatawan ng maharlika sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo. Sa panahon na inilarawan ni Goncharov sa aklat, ang serfdom ay hindi pa naaalis, ngunit naging lipas na [...]...
Habang binabasa ang sikat na nobela ni Ivan Goncharov na "Oblomov," tila dapat na tiyak na hatulan ng isang tao ang pangunahing karakter na si Ilya Ilyich, na ginugol ang kanyang buong buhay sa sopa sa walang bungang mga pangarap, hindi magawa at makamit ang ganap na wala. Kabaligtaran sa kanya ang kanyang matalik na kaibigan na si Andrei Stolts at ang kanyang dating kasintahan na si Olga Ilyinskaya, na kalaunan ay ikinasal sa kanyang pinakamalapit na […]...
Posible bang mamuhay ng masaya nang walang mga tagumpay? Posible bang mamuhay ng masaya nang walang mga tagumpay? Ang sagot sa tanong na ito ay direktang nakasalalay sa posisyon ng buhay ng bawat tao. Ang lahat ng mga tao ay naiiba sa karakter, ugali, layunin, mithiin. May mga naghahangad ng upswings sa kanilang mga karera at iba pang mga lugar, at may mga taong gusto lang mamuhay ng mahinahon, nasusukat na buhay, nang hindi nagmamadali kahit saan. [...]...
Ang anumang klasikal at masining na gawain sa isang paraan o iba pa ay sumasalamin sa makasaysayang panahon at buhay panlipunan ng panahon kung saan ito isinulat. Sa madaling salita, ang isang master ay hindi maaaring lumikha ng mga obra maestra sa paghihiwalay mula sa oras kung saan siya nabubuhay. Sa kanyang nobelang "Oblomov," ipinakita ni Goncharov kung ano ang nakapipinsalang impluwensya ng serfdom sa buhay ng mga tao. Ang lahat ng ito ay nangyari dahil sa pagwawalang-bahala […]...
Ang pinakamahalagang gawain na kinakaharap ng sinumang manunulat ay upang pukawin sa mambabasa ang isang tiyak na impresyon mula sa bawat larawan. At narito ang isang artistikong detalye ay kailangang-kailangan - isa o isa pang nagpapahayag o nakalarawan na detalye. Sa totoong buhay mayroong isang walang katapusang bilang ng mga naturang detalye, kaya ang manunulat ay nahaharap sa problema ng pagpili ng pinaka-katangian, artistikong nakakumbinsi na mga detalye. Ito ay hindi nagkataon na sa imahe ni Helen Kuragina mula sa "Digmaan at [...]...
Ang nobela ni I. A. Goncharov na "Oblomov" ay isinulat noong 1859. Ang pangunahing balangkas ay ang landas ng buhay ni Ilya Ilyich Oblomov, na walang layunin na gumugol ng kanyang oras na nakahiga sa sofa. Ginugol niya ang kanyang pagkabata sa isang marangal na pamilya, kung saan tinuruan siyang pamunuan ang isang nasusukat na pamumuhay, bagama't siya ay isang aktibo at mausisa na bata, hindi nagtagal ay napagtanto niya na ang paraan ng pamumuhay na ito ang pinaka [...]...
Ang nobela ni I. A. Goncharov na "Oblomov" ay isang klasiko ng panitikang Ruso. Sa nobelang ito, dalawang mukha ng pag-ibig ang lumalabas sa ating harapan. Ang una ay ang pag-ibig nina Oblomov at Olga, ang pangalawa ay ang pag-ibig nina Stolz at Olga. Ibang-iba sila! Ang unang pakiramdam - walang oras upang mamukadkad - agad na nalanta, ang pangalawa - ito ay tumatagal ng mahabang panahon upang mamukadkad, ngunit, na namumulaklak at lumakas, sa mahabang panahon ay napanatili nito ang lahat ng [...]...
Ang pangunahing katangian ng nobela ng manunulat na Ruso na si I. A. Goncharov, Oblomov, ay maaaring tawaging isang "dagdag" na tao sa maraming kadahilanan. Ang isa sa kanila ay medyo halata. Ang nobela ay nai-publish ilang sandali bago ang mahusay na reporma ng magsasaka. Kung ikukumpara sa lahat ng mga character, at lalo na sa kaibahan sa aktibo, napaka-aktibo at may layunin na Stolz, ang tamad na Oblomov ay lumilitaw sa mambabasa bilang isang malinaw na patatas na sopa, labis, ganap na hangal [...]...
Ang balangkas ng nobela ni I. A. Goncharov na "Oblomov" ay ang kuwento ng pag-ibig ng kalaban para kay Olga Ilyinskaya. Sa kanyang hitsura, nagbago ang buhay ni Ilya Ilyich nang ilang sandali. Ang pag-ibig, kumbaga, ay sumabog sa kanyang tahimik na buhay, at kaugnay nito, ang kanyang mga gawi ay naging isang bagay ng nakaraan. Si Olga ay patuloy na gumagalaw, hindi niya pinamamahalaan ang mga bagay na mahinahon, [...]
Sa imahe ni Olga Ilyinskaya, ipininta ni Goncharov ang isang uri ng bagong babae, na nakikipagpunyagi sa nakagawian, kamangmangan at katamaran ni Oblomov, isang babaeng naghahanap ng isang mataas na layunin sa buhay at makatwirang aktibidad. Si Olga, sa mga tuntunin ng kanyang mga personal na katangian, antas ng pag-unlad at antas ng kamalayan, ay hindi maihahambing na mas mataas kaysa sa mga kababaihan ng kanyang bilog. Siya ay may isang malakas, matanong na pag-iisip, isang patuloy na kalooban, isang binuo na imahinasyon, at isang malalim at malambot na pakiramdam. [...]...
Ang karakter ni Olga Ilyinskaya ay binuo nang napakasining ni Goncharov. Ang karakter ni Olga ay nakapagpapaalaala kay Elena Stakhova ("On the Eve"). Binigyan ng likas na katangian na may matanong, maliwanag na pag-iisip, si Olga ay inilagay sa paborableng mga kondisyon para sa kanyang pag-unlad. Ang tiyahin, na pumalit sa kanyang mga magulang, ay pinuno lamang niya at hindi siya naging hadlang upang ipakita ang kanyang likas na talento. Salamat dito, natuto si Olga na maging independyente at umaasa lamang […]...
Si Agafya Matveevna Pshenitsyna ay balo ng isang menor de edad na opisyal. Ang kanyang imahe ay kaibahan sa imahe ni Olga. Ang nangingibabaw na karakter ng Pshenitsyna ay walang pag-iimbot na pag-ibig na sinamahan ng pinakamalalim na pagpapakumbaba. Ang kanyang buong buhay ay nakatuon sa pag-aalaga sa kanyang mga kapitbahay - tungkol sa kanyang mga anak, tungkol sa kanyang hindi karapat-dapat na kapatid na lalaki, na hindi niya pinangarap na punahin, at pagkatapos ay tungkol kay Oblomov. Malalim at simpleng pananampalataya sa Diyos, umasa sa Kanya [...]
Ang "Oblomov" ay isang nobelang panlipunan, dahil sa lahat ng mga gawa ng genre na ito ay mayroong isang lugar ng pag-ibig dito. Ang pag-ibig ni Oblomov ay may mahalagang kahalagahan sa buhay ng bayani. Ito ang pinakamagandang pakiramdam na sumaklaw sa I. I. Oblomov. Ang pag-ibig lamang ang tumutulong sa nangangarap na ganap na magbukas at mabuhay ang lahat ng kanyang mga pantasya. Sa madaling salita, kung wala ang mga damdaming ito, […]...
Si Olga Ilyinskaya Olga Sergeevna Ilyinskaya ay isa sa mga pangunahing bayani ng nobela ni I. A. Goncharov, ang minamahal ni Oblomov, isang maliwanag at malakas na karakter. Si Ilyinskaya ay hindi nakikilala sa kanyang kagandahan, ngunit siya ay medyo kaaya-aya at maayos. Siya ay may taos-pusong pagiging simple at natural na bihira. Walang bongga, walang tinsel. Ang batang babae ay maagang naulila at tumira sa bahay ng kanyang tiyahin, si Marya […]...
Panimula ng Plano Imahe ni Olga Ilyinskaya Agafya Pshenitsyna Ang papel na ginagampanan ng mga babaeng imahe Panimula Ilalarawan at ibubunyag ko ang mga pangunahing kababaihan mula sa nobela ni Goncharov na "Oblomov", kung ano ang nag-uugnay sa mga babaeng ito sa isa't isa. Ang mga kababaihan sa nobelang ito ay may ganap na magkakaibang buhay, ganap na magkasalungat, at pinag-isa lamang ng kanilang mga karanasan sa bayaning si Oblomov. Ang imahe ni Olga Ilyinskaya Ang unang imahe ni Olga Ilyinskaya [...]...

Ang papel ng artistikong detalye sa nobelang "Oblomov" Oblomov Goncharov I. A

Sa nobelang "Oblomov" ay ganap na ipinakita ang kakayahan ni Goncharov bilang isang manunulat ng prosa. Si Gorky, na tinawag si Goncharov na "isa sa mga higante ng panitikang Ruso," ay nabanggit ang kanyang espesyal, nababaluktot na wika. Ang patula na wika ni Goncharov, ang kanyang talento para sa makasagisag na pagpaparami ng buhay, ang sining ng paglikha ng mga tipikal na karakter, pagkakumpleto ng komposisyon at ang napakalaking artistikong kapangyarihan ng larawan ng Oblomovism at ang imahe ni Ilya Ilyich na ipinakita sa nobela - lahat ito ay nag-ambag sa katotohanan na ang nobela Kinuha ng "Oblomov" ang nararapat na lugar sa mga obra maestra ng mga klasiko ng mundo.

Malaki ang papel na ginagampanan ng mga portrait na katangian ng mga tauhan sa akda, sa tulong kung saan nakikilala ng mambabasa ang mga tauhan at nakakakuha ng ideya tungkol sa kanila at sa kanilang mga katangian ng karakter. Ang pangunahing karakter ng nobela, si Ilya Ilyich Oblomov, ay isang lalaki na tatlumpu't dalawa hanggang tatlumpu't tatlong taong gulang, may katamtamang taas, kaaya-ayang hitsura, may madilim na kulay-abo na mga mata kung saan walang ideya, na may maputlang kutis, mabilog na mga kamay. at isang layaw na katawan. Mula sa katangian ng portrait na ito ay makakakuha tayo ng ideya ng pamumuhay ng bayani at mga espirituwal na katangian: ang mga detalye ng kanyang larawan ay nagsasalita ng isang tamad, hindi kumikibo na pamumuhay, ng kanyang ugali na walang layunin na gumugol ng oras. Gayunpaman, binibigyang diin ni Goncharov na si Ilya Ilyich ay isang kaaya-ayang tao, banayad, mabait at taos-puso. Ang paglalarawan ng portrait, tulad nito, ay naghahanda sa mambabasa para sa pagbagsak sa buhay na hindi maiiwasang naghihintay kay Oblomov.

Sa larawan ng antipode ni Oblomov, Andrei Stolts, gumamit ang may-akda ng iba't ibang kulay. Si Stolz ay kapareho ng edad ni Oblomov, siya ay higit sa trenta. Siya ay gumagalaw, lahat ay binubuo ng mga buto at kalamnan. Sa pagkilala sa mga katangian ng portrait ng bayaning ito, naiintindihan namin na si Stolz ay isang malakas, masigla, may layunin na tao na dayuhan sa daydreaming. Ngunit ang halos perpektong personalidad na ito ay kahawig ng isang mekanismo, hindi isang buhay na tao, at ito ay nagtataboy sa mambabasa.

Sa larawan ni Olga Ilyinskaya, nangingibabaw ang iba pang mga tampok. Siya ay "hindi kagandahan sa mahigpit na kahulugan ng salita: wala siyang kaputian o maliwanag na kulay ng kanyang mga pisngi at labi, at ang kanyang mga mata ay hindi nag-aapoy sa mga sinag ng panloob na apoy, walang mga perlas sa kanyang bibig at mga korales sa kanya. mga labi, walang maliliit na kamay na may mga daliri sa anyo ng mga ubas." Ang medyo matangkad na tangkad ay mahigpit na naaayon sa laki ng ulo at sa hugis-itlog at laki ng mukha; lahat ng ito, sa turn, ay kasuwato ng mga balikat, ang mga balikat na may pigura... Ang ilong ay nabuo ng bahagyang kapansin-pansing kaaya-aya. linya. Ang mga labi na manipis at naka-compress ay tanda ng isang naghahanap na pag-iisip na nakadirekta sa isang bagay. Ang larawang ito ay nagpapahiwatig na sa harap natin ay isang mapagmataas, matalino, bahagyang walang kabuluhang babae.

Sa larawan ni Agafya Matveevna Pshenitsyna, lilitaw ang mga katangian tulad ng kahinahunan, kabaitan at kawalan. Siya ay halos tatlumpung taong gulang. Siya ay halos walang kilay, ang kanyang mga mata ay "grayish-obedient," tulad ng kanyang buong ekspresyon ng mukha. Ang mga kamay ay puti, ngunit matigas, na may mga buhol ng asul na mga ugat na nakausli palabas. Tinanggap siya ni Oblomov kung sino siya at binigyan siya ng angkop na pagtatasa: "Gaano siya... kasimple." Ito ang babaeng ito na nasa tabi ni Ilya Ilyich hanggang sa kanyang huling minuto, ang kanyang huling hininga, at ipinanganak ang kanyang anak na lalaki.

Ang paglalarawan ng interior ay pantay na mahalaga para sa pagkilala sa karakter. Dito, si Goncharov ay isang mahuhusay na tagapagpatuloy ng mga tradisyon ni Gogol. Salamat sa kasaganaan ng mga pang-araw-araw na detalye sa unang bahagi ng nobela, ang mambabasa ay makakakuha ng ideya ng mga katangian ng bayani: "Paano nababagay ang home suit ni Oblomov sa kanyang namatay na mga tampok ng mukha... Nakasuot siya ng balabal na gawa sa telang Persian. , isang tunay na oriental na damit... Siya ay may sapatos na mahaba, malambot at malapad, nang, nang hindi tumitingin, ibinaba niya ang kanyang mga binti mula sa kama patungo sa sahig, tiyak na nahulog siya kaagad sa mga ito...” Detalyadong paglalarawan ng mga bagay. nakapaligid sa Oblomov sa pang-araw-araw na buhay, binibigyang pansin ni Goncharov ang kawalang-interes ng bayani sa mga bagay na ito. Ngunit si Oblomov, na walang malasakit sa pang-araw-araw na buhay, ay nananatiling kanyang bihag sa buong nobela.

Ang imahe ng isang balabal ay malalim na sinasagisag, paulit-ulit na lumilitaw sa nobela at nagpapahiwatig ng isang tiyak na estado ng Oblomov. Sa simula ng kwento, ang komportableng damit ay isang mahalagang bahagi ng pagkatao ng bayani. Sa panahon ng pag-ibig ni Ilya Ilyich, nawala siya at bumalik sa mga balikat ng may-ari noong gabi nang naganap ang paghihiwalay ng bayani kay Olga.

Ang sanga ng lilac na kinuha ni Olga sa kanyang paglalakad kasama si Oblomov ay simboliko din. Para kay Olga at Oblomov, ang sangay na ito ay isang simbolo ng simula ng kanilang relasyon at sa parehong oras ay inilarawan ang wakas. Ang isa pang mahalagang detalye ay ang pagtataas ng mga tulay sa Neva. Ang mga tulay ay binuksan sa isang oras kung saan sa kaluluwa ni Oblomov, na nanirahan sa gilid ng Vyborg, mayroong isang punto ng pagliko patungo sa balo na si Pshenitsyna, nang lubos niyang napagtanto ang mga kahihinatnan ng buhay kasama si Olga, ay natakot sa buhay na ito at muling nagsimula. upang mahulog sa kawalang-interes. Ang thread na nagkokonekta kay Olga at Oblomov ay nasira, at hindi ito maaaring pilitin na lumaki nang magkasama, samakatuwid, kapag ang mga tulay ay itinayo, ang koneksyon sa pagitan ng Olga at Oblomov ay hindi naibalik. Ang snow na bumabagsak sa mga natuklap ay simboliko din, na minarkahan ang pagtatapos ng pag-ibig ng bayani at kasabay nito ang pagbagsak ng kanyang buhay.

Hindi nagkataon na inilalarawan ng may-akda sa ganoong detalye ang bahay sa Crimea kung saan nanirahan sina Olga at Stolz. Ang dekorasyon ng bahay ay "nagtataglay ng selyo ng pag-iisip at personal na panlasa ng mga may-ari," mayroong maraming mga ukit, estatwa, at mga libro, na nagsasalita tungkol sa edukasyon at mataas na kultura nina Olga at Andrey.

Isang mahalagang bahagi ng mga artistikong larawan na nilikha ni Goncharov at ang ideolohikal na nilalaman ng akda sa kabuuan ay ang mga wastong pangalan ng mga tauhan. Ang mga apelyido ng mga character sa nobelang "Oblomov" ay may malaking kahulugan. Ang pangunahing karakter ng nobela, ayon sa primordial na tradisyon ng Russia, ay tumanggap ng kanyang apelyido mula sa ari-arian ng pamilya ng Oblomovka, ang pangalan kung saan bumalik sa salitang "fragment": isang fragment ng lumang paraan ng pamumuhay, patriarchal Rus '. Sa pagmumuni-muni sa buhay ng Russia at sa mga tipikal na kinatawan nito sa kanyang panahon, si Goncharov ay isa sa mga unang nakapansin ng kabiguan ng mga panloob na katangian ng bansa, na puno ng isang talampas, o isang bummer. Nakita ni Ivan Aleksandrovich ang kakila-kilabot na estado kung saan nagsimulang bumagsak ang lipunan ng Russia noong ika-19 na siglo at noong ika-20 siglo ay naging isang mass phenomenon. Ang katamaran, ang kakulangan ng isang tiyak na layunin sa buhay, hilig at pagnanais na magtrabaho ay naging isang natatanging pambansang tampok. Mayroong isa pang paliwanag para sa pinagmulan ng apelyido ng pangunahing karakter: sa mga kwentong bayan ang konsepto ng "pangarap-oblomon" ay madalas na matatagpuan, na nakakaakit sa isang tao, na parang dinudurog siya ng isang lapida, na naghahanda sa kanya sa mabagal, unti-unting pagkalipol.

Sinusuri ang kanyang kontemporaryong buhay, hinanap ni Goncharov ang antipode ng Oblomov sa mga Alekseev, Petrov, Mikhailov at iba pang mga tao. Bilang resulta ng mga paghahanap na ito, lumitaw ang isang bayani na may apelyidong Aleman Stolz(isinalin mula sa Aleman - "nagmamalaki, puno ng pagpapahalaga sa sarili, alam ang kanyang kataasan").

Ginugol ni Ilya Ilyich ang kanyang buong pang-adultong buhay na nagsusumikap para sa isang pag-iral "na magiging parehong puno ng nilalaman at tahimik na dumadaloy, araw-araw, patak sa patak, sa tahimik na pagmumuni-muni sa kalikasan at ang tahimik, halos hindi gumagapang na mga phenomena ng isang mapayapang, abalang buhay pamilya. .” Natagpuan niya ang gayong pag-iral sa bahay ni Pshenitsyna. "Siya ay napakaputi at puno ng mukha, kaya't ang kulay ay tila hindi masira sa kanyang mga pisngi (parang "wheat bun"). Ang pangalan ng pangunahing tauhang ito ay Agafya- isinalin mula sa Griyego ay nangangahulugang "mabait, mabuti." Si Agafya Matveevna ay isang uri ng mahinhin at maamo na maybahay, isang halimbawa ng babaeng kabaitan at lambing, na ang mga interes sa buhay ay limitado lamang sa mga alalahanin ng pamilya. Kasambahay ni Oblomov Anisya(isinalin mula sa Griyego - "katuparan, benepisyo, pagkumpleto") ay malapit sa espiritu kay Agafya Matveevna, at iyon ang dahilan kung bakit mabilis silang naging magkaibigan at naging hindi mapaghihiwalay.

Ngunit kung mahal ni Agafya Matveevna si Oblomov nang walang pag-iisip at walang pag-iimbot, kung gayon si Olga Ilyinskaya ay literal na "nakipaglaban" para sa kanya. Para sa kapakanan ng kanyang paggising, handa siyang ialay ang kanyang buhay. Minahal ni Olga si Ilya para sa kanyang sariling kapakanan (kaya ang apelyido Ilyinskaya).

Apelyido ng "kaibigan" Oblomov, Tarantieva, nagdadala ng pahiwatig ng salita tupa. Sa mga relasyon ni Mikhei Andreevich sa mga tao, ang mga katangiang tulad ng kabastusan, pagmamataas, pagtitiyaga at kawalan ng prinsipyo ay ipinahayag. Isai Fomich Napagod, na binigyan ni Oblomov ng kapangyarihan ng abugado upang pamahalaan ang ari-arian, naging isang manloloko, gadgad na rolyo. Sa pakikipagsabwatan kay Tarantyev at kapatid na si Pshenitsyna, mahusay niyang ninakawan si Oblomov at nabura iyong mga track.

Sa pagsasalita tungkol sa mga artistikong tampok ng nobela, hindi maaaring balewalain ng isang tao ang mga sketch ng landscape: para kay Olga, naglalakad sa hardin, isang sanga ng lilac, namumulaklak na mga patlang - lahat ng ito ay nauugnay sa pag-ibig at damdamin. Napagtanto din ni Oblomov na siya ay konektado sa kalikasan, kahit na hindi niya naiintindihan kung bakit patuloy siyang kinakaladkad ni Olga sa paglalakad, tinatamasa ang nakapaligid na kalikasan, tagsibol, at kaligayahan. Ang tanawin ay lumilikha ng sikolohikal na background ng buong salaysay.

Upang maihayag ang damdamin at kaisipan ng mga tauhan, gumamit ang may-akda ng pamamaraan tulad ng panloob na monologo. Ang pamamaraan na ito ay pinaka-malinaw na ipinahayag sa paglalarawan ng damdamin ni Oblomov para kay Olga Ilyinskaya. Palaging ipinapakita ng may-akda ang mga kaisipan, komento, at panloob na pangangatwiran ng mga tauhan.

Sa buong nobela, si Goncharov ay banayad na nagbibiro at nanunuya sa kanyang mga karakter. Ang kabalintunang ito ay lalong kapansin-pansin sa mga diyalogo sa pagitan nina Oblomov at Zakhar. Ganito inilarawan ang eksena ng paglalagay ng robe sa mga balikat ng may-ari. "Halos hindi napansin ni Ilya Ilyich kung paano siya hinubaran ni Zakhar, hinubad ang kanyang bota at itinapon sa kanya ang isang balabal.

Ano ito? - tanong niya lang, nakatingin sa robe.

Dinala ito ng babaing punong-abala ngayon: nilabhan at inayos nila ang damit,” sabi ni Zakhar.

Umupo si Oblomov at nanatili sa upuan."

Ang pangunahing compositional device ng nobela ay antithesis. Inihahambing ng may-akda ang mga larawan (Oblomov - Stolz, Olga Ilyinskaya - Agafya Pshenitsyna), damdamin (pag-ibig ni Olga, makasarili, mapagmataas, at pag-ibig ni Agafya Matveevna, walang pag-iimbot, mapagpatawad), pamumuhay, mga katangian ng larawan, mga katangian ng karakter, mga kaganapan at konsepto, mga detalye (sangay lilac, na sumisimbolo ng pag-asa para sa isang maliwanag na kinabukasan, at isang balabal bilang kumunoy ng katamaran at kawalang-interes). Ginagawang posible ng antithesis na mas malinaw na makilala ang mga indibidwal na katangian ng karakter ng mga bayani, upang makita at maunawaan ang dalawang hindi maihahambing na mga poste (halimbawa, ang dalawang nagbabanggaan na estado ni Oblomov - mabagyo na pansamantalang aktibidad at katamaran, kawalang-interes), at nakakatulong din na tumagos sa panloob ng bayani. mundo, upang ipakita ang kaibahan na naroroon hindi lamang sa panlabas, kundi pati na rin sa espirituwal na mundo.

Ang simula ng trabaho ay itinayo sa banggaan ng mataong mundo ng St. Petersburg at ang nakahiwalay na panloob na mundo ng Oblomov. Ang lahat ng mga bisita (Volkov, Sudbinsky, Alekseev, Penkin, Tarantiev) na bumibisita sa Oblomov ay mga kilalang kinatawan ng isang lipunan na namumuhay ayon sa mga batas ng kasinungalingan. Ang pangunahing tauhan ay naghahangad na ihiwalay ang kanyang sarili mula sa kanila, mula sa dumi na dinadala ng kanyang mga kaibigan sa anyo ng mga imbitasyon at balita: "Huwag pumunta, huwag pumunta! Lumalabas ka sa lamig!

Ang buong sistema ng mga imahe sa nobela ay binuo sa aparato ng antithesis: Oblomov - Stolz, Olga - Agafya Matveevna. Ang mga katangian ng larawan ng mga bayani ay ibinibigay din sa kaibahan. Kaya, si Oblomov ay mabilog, mabilog, "sa kawalan ng anumang tiyak na ideya, anumang konsentrasyon sa kanyang mga tampok sa mukha"; Ang Stolz ay ganap na binubuo ng mga buto at kalamnan, "siya ay patuloy na gumagalaw." Dalawang ganap na magkakaibang uri ng karakter, at mahirap paniwalaan na maaaring mayroong anumang bagay na magkatulad sa pagitan nila. At gayon pa man. Si Andrey, sa kabila ng kanyang kategoryang pagtanggi sa pamumuhay ni Ilya, ay nakilala sa kanya ang mga ugali na mahirap mapanatili sa magulong daloy ng buhay: kawalang-muwang, pagiging mapagkakatiwalaan at pagiging bukas. Si Olga Ilyinskaya ay umibig sa kanya para sa kanyang mabait na puso, "tulad ng kalapati na lambing at panloob na kadalisayan." Si Oblomov ay hindi lamang hindi aktibo, tamad at walang pakialam, bukas siya sa mundo, ngunit pinipigilan siya ng ilang hindi nakikitang pelikula na sumanib dito, lumakad sa parehong landas kasama si Stolz, nabubuhay ng isang aktibo, buong buhay.

Dalawang pangunahing babaeng karakter ng nobela - sina Olga Ilyinskaya at Agafya Matveevna Pshenitsyna - ay ipinakita din sa pagsalungat. Ang dalawang babaeng ito ay sumisimbolo sa dalawang landas ng buhay na ibinigay kay Oblomov bilang isang pagpipilian. Si Olga ay isang malakas, mapagmataas at may layunin na tao, habang si Agafya Matveevna ay mabait, simple at matipid. Isang hakbang lang si Ilya patungo kay Olga, at mailulubog niya ang sarili sa panaginip na inilalarawan sa "The Dream...". Ngunit ang komunikasyon kay Ilyinskaya ay naging huling pagsubok para sa pagkatao ni Oblomov. Ang kanyang kalikasan ay hindi kayang sumanib sa malupit na labas ng mundo. Tinalikuran niya ang walang hanggang paghahanap para sa kaligayahan at pinili ang pangalawang landas - nahulog siya sa kawalang-interes at nakahanap ng kapayapaan sa maaliwalas na bahay ni Agafya Matveevna.

Upang makumpleto ang takdang-aralin, pumili lamang ng ISA sa apat na iminungkahing paksa ng sanaysay (17.1-17.4). Sumulat ng isang sanaysay tungkol sa paksang ito sa dami ng hindi bababa sa 200 salita (kung ang dami ay mas mababa sa 150 salita, ang sanaysay ay nakakuha ng 0 puntos).

Ilahad ang paksa ng sanaysay nang buo at maraming aspeto.

Bigyang-katwiran ang iyong mga tesis sa pamamagitan ng pagsusuri sa mga elemento ng teksto ng akda (sa isang sanaysay sa liriko, kailangan mong suriin ang hindi bababa sa tatlong tula).

Tukuyin ang papel ng masining na paraan na mahalaga sa paglalahad ng paksa ng sanaysay.

Pag-isipan ang komposisyon ng iyong sanaysay.

Iwasan ang mga pagkakamali sa katotohanan, lohikal, at pananalita.

Isulat ang iyong sanaysay nang malinaw at nababasa, na sinusunod ang mga pamantayan ng pagsulat.

17.1.Ang imahe ng Mitrofanushka at ang kahulugan ng pamagat ng dula ni D.I. Fonvizin "Undergrowth".

Paliwanag.

Mga komento sa mga sanaysay

17.1. Ang imahe ng Mitrofanushka at ang kahulugan ng pamagat ng dula ni D.I. Fonvizin "Undergrowth".

Isa sa mga pangunahing tauhan ng komedya na ito ay si Prostakov Mitrofan Terentyevich, ang anak ng mga Prostakov, simpleng Mitrofanushka. Sa sandaling binibigkas ang pangalan ng komedya na "Undergrown", ang imahe ng isang mama's boy, isang quitter at isang tangang ignoramus ay agad na lumitaw sa imahinasyon. Bago ang komedya na ito, ang salitang "menor de edad" ay hindi nagdadala ng isang ironic na kahulugan. Noong panahon ni Peter I, ito ang tawag sa mga marangal na tinedyer na hindi pa umabot sa edad na 15. Matapos lumabas ang dula, naging pambahay na salita ang salitang ito.

Imposibleng itanim sa Mitrofan ang anumang positibong katangian o konsepto ng moralidad. Siya ay pinalaki sa isang pamilya kung saan naghahari ang kamangmangan at pagkukunwari. Ang mga resulta ng gayong pagpapalaki ay nakalulungkot: Ang Mitrofanushka ay hindi lamang ignorante, ngunit din malisyoso at tuso. Alam niya kung paano purihin ang kanyang ina, mahusay na pinaglalaruan ang kanyang damdamin. Para sa kanyang ama, siya ay isang "nakakatawang tao" at isang "tagapaglibang"; ang kanyang tiyuhin ay nagpapakilala kay Mitrofanushka bilang "anak ng ina." Sa katunayan, siya ay isang tamad at isang tamad na tao, isang spoiled brat, sanay sa katamaran, na mabilis na natutunan ang mga kaugalian ng pamilya.

17.2. Ano ang papel ng mga detalye sa paglikha ng imahe ng Oblomov? (Batay sa nobela ni I.A. Goncharov "Oblomov")

Sa nobela ni I.A. Ang "Oblomov" ni Goncharov ay naglalaman ng maraming tila hindi gaanong kahalagahan, at hindi sila binibigyan ng huling papel.

Sa pagbubukas ng mga unang pahina ng nobela, nalaman ng mambabasa na si Ilya Ilyich Oblomov ay nakatira sa isang malaking bahay sa Gorokhovaya Street. Ang Gorokhovaya Street ay isa sa mga pangunahing kalye ng St. Petersburg, kung saan nanirahan ang mga kinatawan ng pinakamataas na aristokrasya. Ang pagkakaroon ng natutunan sa ibang pagkakataon tungkol sa kapaligiran kung saan nakatira si Oblomov, maaaring isipin ng mambabasa na nais ng may-akda na linlangin siya sa pamamagitan ng pagbibigay-diin sa pangalan ng kalye kung saan nakatira si Oblomov. Ngunit hindi iyon totoo. Ang may-akda ay hindi nais na malito ang mambabasa, ngunit, sa kabaligtaran, upang ipakita na si Oblomov ay maaari pa ring maging isang bagay maliban sa siya sa mga unang pahina ng nobela; na siya ay may mga gawa ng isang tao na maaaring gumawa ng kanyang paraan sa buhay. Iyon ang dahilan kung bakit siya nakatira hindi lamang kahit saan, ngunit sa Gorokhovaya Street.

Ang isa pang detalye na bihirang banggitin ay ang mga bulaklak at halaman sa nobela. Ang bawat bulaklak ay may sariling kahulugan, sariling simbolismo, at samakatuwid ay hindi sinasadya ang pagbanggit sa kanila. Habang naglalakad kasama si Oblomov, pumili si Olga ng isang sangay ng lilac. Para kay Olga at Oblomov, ang sangay na ito ay isang simbolo ng simula ng kanilang relasyon at sa parehong oras ay inilarawan ang wakas.

Ang isa pang napakahalagang detalye ay ang pagtataas ng mga tulay sa Neva. Nang sa kaluluwa ni Oblomov, na nanirahan kasama si Pshenitsyna, nagsimula ang isang pagbabago sa direksyon ni Agafya Matveevna, ang kanyang pangangalaga, ang kanyang sulok ng paraiso; nang mapagtanto niya nang buong linaw kung ano ang magiging buhay niya kasama si Olga; nang siya ay natakot sa buhay na ito at nagsimulang makatulog, doon na nabuksan ang mga tulay. Ang komunikasyon sa pagitan ng Oblomov at Olga ay nagambala, ang thread na nag-uugnay sa kanila ay nasira, at, tulad ng alam mo, ang isang thread ay maaaring itali sa pamamagitan ng puwersa, ngunit hindi ito maaaring pilitin na lumago nang magkasama, samakatuwid, kapag ang mga tulay ay binuo, ang koneksyon sa pagitan Hindi naibalik sina Olga at Oblomov. Ikinasal si Olga kay Stolz, nanirahan sila sa Crimea, sa isang maliit na bahay. Ngunit ang bahay na ito, ang dekorasyon nito ay nagtataglay ng selyo ng pag-iisip at pansariling panlasa ng mga may-ari, na mahalaga na. Ang mga muwebles sa kanilang bahay ay hindi komportable, ngunit mayroong maraming mga ukit, mga estatwa, mga libro, na dilaw ng panahon, na nagsasalita tungkol sa edukasyon, mataas na kultura ng mga may-ari, kung kanino ang mga lumang libro, barya, mga ukit ay mahalaga, na patuloy na nakakahanap ng isang bagay. bago sa kanila para sa aking sarili.

Batay sa mga materyales mula sa http://mysoch.ru/sochineniya/goncharov/_story/oblomov/rol_hudozhestvennoi_detali_v_romane_oblomov/

17.3. Anong mga ideya tungkol sa mundo at tao ang makikita sa tula ni V.V. Ang "Cloud in Pants" ni Mayakovsky?

Tinawag ng mga mananaliksik ang tula na "Cloud in Pants" ang tuktok ng pre-rebolusyonaryong pagkamalikhain ni V.V. Mayakovsky, kung saan ang tema ng pag-ibig ay pinagsama sa mga tema ng kahalagahan ng makata at tula sa lipunan, mga saloobin sa sining, at relihiyon. Ang tula ay naglalaman ng liriko at satirical na mga tala, na nagbibigay sa akda ng isang dramatikong tunog. Ang tula ay karaniwang nahahati sa apat na bahagi: "Down with your love", "Down with your art!", "Down with your system!", "Down with your religion!". Ang bawat bahagi ng tula ay nagpapahayag ng tiyak na ideya.

17.4. Mga Bayani ng panitikang Ruso noong ika-20 - unang bahagi ng ika-21 siglo sa paghahanap ng kahulugan ng buhay. (Isang piraso ng iyong pinili)

"Madali bang maging bata?" Ang isa sa mga pinaka-pangkasalukuyan na gawa na nakatuon sa paksang ito ay ang nobela ni Ch. Aitmatov na "The Scaffold".

Ang pangunahing karakter sa libro ay si Avdiy Kallistratov, isang binata na hindi partikular na nakikilala sa pamamagitan ng pisikal na lakas o kagandahan, ngunit may malinaw na ipinahayag na posisyon sa buhay, may layunin at may kakayahang hindi matitinag na tapang, na kinokondisyon ng pananampalataya sa kanyang mga paniniwala, kahit na mga kontrobersyal.

Si Obadiah ay isang mananampalataya, naniniwala siya na ang Diyos ay umiiral sa bawat tao, ngunit hindi lahat ng tao ay naiintindihan ito. Siya ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang pilosopikal na oryentasyon ng pag-iisip, lubos niyang alam ang kasaysayan ng simbahan at ang pilosopiya ng Kristiyanismo, dahil ang binata ay nagtapos mula sa isang mas mataas na institusyong pang-edukasyon na teolohiko ng Simbahang Ortodokso.

Ang apela ni Ch. Aitmatov sa bayani, na isang pigura ng simbahan, ay hindi sinasadya. Ito ay, una sa lahat, ang paglitaw ng alienation sa ilan sa mga kabataan, na ipinahayag sa paggamit ng droga, pagkabigo sa mga nakaraang mithiin, atbp. Lahat ng mga isyung ito ng realidad ng kabataan ay sinuri ng may-akda. Sa huli ay tinatanggihan ni Obadiah ang pilosopiya ng relihiyon, na naglalagay ng isang kahilingan para sa rebisyon ng simbahan. Nabighani sa ideya ng paglilingkod sa Fatherland, nakakuha siya ng trabaho sa opisina ng editoryal ng isa sa mga pahayagan sa probinsiya, sinusubukang ipakita ang totoong estado ng mga gawain sa bansa sa kanyang sulat. Pagkatapos ay ang kahirapan sa pagpili ng isang karagdagang landas, ang pagiging kumplikado ng buhay ay humantong sa Avdiah upang mapagtanto ang pangangailangan na muling turuan ang mga tao sa tulong ng relihiyon. At muli, sinusubukan ni Kallistratov, sa mga steppes ng Kazakhstan, na dalhin sa dibdib ng simbahan ang mga adik sa droga na naghahanap ng marijuana. Ngunit ang mga hindi tao, walang kwentang pagbaril sa mga hayop na walang pagtatanggol, iniisip lamang ang tungkol sa kanilang sariling kabutihan, sumisira sa kalikasan, sa huli ay pinapatay si Avdiah.

Ang mga dahilan kung bakit nahaharap ang mga kabataan sa mga kahirapan ay kinabibilangan ng pang-ekonomiya, pampulitika at panlipunan. Maraming manunulat ang nagsasabi at nagsusulat na hindi madali para sa mga kabataan ang mabuhay at maging, ngunit ang mga kabataan lamang ang maaaring magpasya kung saang lipunan at kung paano sila dapat mabuhay. Umaasa kami na ang pagpili ng mga kabataan ay gagawin pabor sa karangalan, kabaitan at habag.

Ang nobela ni I. A. Goncharov na "Oblomov" ay isang nobela tungkol sa kilusan at kapayapaan. Ang may-akda, na inilalantad ang kakanyahan ng paggalaw at pahinga, ay gumamit ng maraming iba't ibang mga artistikong pamamaraan, tungkol sa kung saan marami ang nasabi at sasabihin. Ngunit madalas, kapag pinag-uusapan ang mga pamamaraan na ginamit ni Goncharov sa kanyang trabaho, nakakalimutan nila ang tungkol sa mahalagang kahalagahan ng mga detalye. Gayunpaman, ang nobela ay naglalaman ng maraming tila hindi gaanong kahalagahan, at hindi sila binibigyan ng huling papel. Sa pagbubukas ng mga unang pahina ng nobela, nalaman ng mambabasa na si Ilya Ilyich Oblomov ay nakatira sa isang malaking bahay sa Gorokhovaya Street. Ang Gorokhovaya Street ay isa sa mga pangunahing kalye ng St. Petersburg, kung saan nanirahan ang mga kinatawan ng pinakamataas na aristokrasya. Ang pagkakaroon ng natutunan sa ibang pagkakataon tungkol sa kapaligiran kung saan nakatira si Oblomov, maaaring isipin ng mambabasa na nais ng may-akda na linlangin siya sa pamamagitan ng pagbibigay-diin sa pangalan ng kalye kung saan nakatira si Oblomov. Ngunit hindi iyon totoo. Ang may-akda ay hindi nais na malito ang mambabasa, ngunit, sa kabaligtaran, upang ipakita na si Oblomov ay maaari pa ring maging isang bagay maliban sa siya sa mga unang pahina ng nobela; na siya ay may mga gawa ng isang tao na maaaring gumawa ng kanyang paraan sa buhay. Iyon ang dahilan kung bakit siya nakatira hindi lamang kahit saan, ngunit sa Gorokhovaya Street. Ang isa pang detalye na bihirang banggitin ay ang mga bulaklak at halaman sa nobela. Ang bawat bulaklak ay may sariling kahulugan, sariling simbolismo, at samakatuwid ay hindi sinasadya ang pagbanggit sa kanila. Kaya, halimbawa, si Volkov, na nagmungkahi na pumunta si Oblomov sa Yekateringhof, ay bibili ng isang palumpon ng mga camellias, at pinayuhan siya ng tiyahin ni Olga na bumili ng mga laso ng kulay ng pansy. Habang naglalakad kasama si Oblomov, nabunot si Olga ng isang sanga ng lila. Para kay Olga at Oblomov, ang sangay na ito ay isang simbolo ng simula ng kanilang relasyon at sa parehong oras ay inilarawan ang wakas. Ngunit habang hindi nila iniisip ang wakas, puno sila ng pag-asa. Kinanta ni Olga ang Sasta diva, na malamang na nanalo sa Oblomov. Nakita niya sa kanya ang kalinis-linisang diyosa na iyon. At sa katunayan, ang mga salitang ito - "immaculate goddess" - sa ilang mga lawak ay nagpapakilala kay Olga sa mga mata nina Oblomov at Stolz. Para sa kanilang dalawa, siya ay tunay na isang malinis na diyosa. Sa opera, ang mga salitang ito ay para kay Artemis, na tinatawag na diyosa ng Buwan. Ngunit ang impluwensya ng buwan at sinag ng buwan ay negatibong nakakaapekto sa mga magkasintahan. Iyon ang dahilan kung bakit naghiwalay sina Olga at Oblomov. Paano si Stolz? Immune ba talaga siya sa impluwensya ng buwan? Ngunit dito nakikita natin ang humihinang unyon. Higitan ni Olga si Stolz sa kanyang espirituwal na pag-unlad. At kung para sa mga kababaihan ang pag-ibig ay pagsamba, kung gayon malinaw na dito ang buwan ay magkakaroon ng masamang epekto. Hindi makakasama ni Olga ang isang taong hindi niya sinasamba, na hindi niya pinupuri. Ang isa pang napakahalagang detalye ay ang pagtataas ng mga tulay sa Neva. Nang sa kaluluwa ni Oblomov, na nanirahan kasama si Pshenitsyna, nagsimula ang isang pagbabago sa direksyon ni Agafya Matveevna, ang kanyang pangangalaga, ang kanyang sulok ng paraiso; nang mapagtanto niya nang buong linaw kung ano ang magiging buhay niya kasama si Olga; nang siya ay natakot sa buhay na ito at nagsimulang mahulog sa "pagtulog," iyon ay kung kailan nabuksan ang mga tulay. Ang komunikasyon sa pagitan ng Oblomov at Olga ay nagambala, ang thread na nag-uugnay sa kanila ay nasira, at, tulad ng alam mo, ang isang thread ay maaaring itali "sapilitan," ngunit hindi ito maaaring pilitin na lumago nang magkasama, samakatuwid, kapag ang mga tulay ay binuo, ang koneksyon sa pagitan Hindi naibalik sina Olga at Oblomov. Ikinasal si Olga kay Stolz, nanirahan sila sa Crimea, sa isang maliit na bahay. Ngunit ang bahay na ito, ang dekorasyon nito ay "nagtataglay ng selyo ng pag-iisip at pansariling panlasa ng mga may-ari," na mahalaga na. Ang mga muwebles sa kanilang bahay ay hindi komportable, ngunit mayroong maraming mga ukit, mga estatwa, mga libro, na dilaw ng panahon, na nagsasalita tungkol sa edukasyon, mataas na kultura ng mga may-ari, kung kanino ang mga lumang libro, barya, mga ukit ay mahalaga, na patuloy na nakakahanap ng isang bagay. bago sa kanila para sa aking sarili. Kaya, sa nobela ni Goncharov na "Oblomov" mayroong maraming mga detalye, upang bigyang-kahulugan na nangangahulugan na maunawaan ang nobela nang mas malalim.

35. Ipinagpatuloy ni Goncharov ang kanyang paghahanap ng mga paraan ng organikong pag-unlad ng Russia, na inalis ang sukdulan ng patriarchy at burges na pag-unlad, sa kanyang huling nobela, "The Precipice." Ito ay ipinaglihi noong 1858, ngunit ang gawain ay tumagal, gaya ng dati, sa isang buong dekada, at ang "Cliff" ay natapos noong 1868. Habang umuunlad ang rebolusyonaryong kilusan sa Russia, si Goncharov ay nagiging mas determinadong kalaban ng mga marahas na pagbabago sa lipunan. Nakakaapekto ito sa pagbabago ng konsepto ng nobela. Ito ay orihinal na tinawag na "Ang Artista". Sa pangunahing karakter, ang artist na si Raisky, naisip ng manunulat na ipakita ang paggising ni Oblomov sa isang aktibong buhay. Ang pangunahing salungatan ng gawain ay itinayo pa rin sa banggaan ng luma, patriarchal-serf Russia sa bago, aktibo at praktikal, ngunit ito ay nalutas sa orihinal na plano sa pamamagitan ng tagumpay ng batang Russia. Alinsunod dito, ang karakter ng lola ni Raisky ay mahigpit na binigyang diin ang mga despotiko na gawi ng matandang may-ari ng lupa-serf. Ang Democrat na si Mark Volokhov ay itinuring na isang bayani na ipinatapon sa Siberia para sa kanyang rebolusyonaryong paniniwala. At ang pangunahing pangunahing tauhang babae ng nobela, mapagmataas at independiyenteng Vera, ay sinira ang "katotohanan ng lola" at umalis pagkatapos ng kanyang minamahal na si Volokhov. Maraming nagbago habang ginagawa ang nobela. Ang katangian ng lola na si Tatyana Markovna Berezhkova ay lalong binibigyang diin ang mga positibong halaga ng moral na nagpapanatili ng buhay sa ligtas na "mga dalampasigan." At sa pag-uugali ng mga batang bayani ng nobela, ang "falls" at "precipices" ay tumaas. Ang pamagat ng nobela ay nagbago din: ang neutral - "Ang Artist" - ay pinalitan ng dramatikong isa - "The Cliff". Ang buhay ay nagdala din ng mga makabuluhang pagbabago sa mga tula ng nobela ni Goncharov. Kung ikukumpara kay Oblomov, ginagamit na ngayon ni Goncharov ang pag-amin ng mga karakter, ang kanilang panloob na monologo, nang mas madalas. Naging mas kumplikado na rin ang anyo ng pagsasalaysay. Lumitaw ang isang tagapamagitan sa pagitan ng may-akda at ng mga bayani ng nobela - ang artist na si Raisky. Ito ay isang pabagu-bagong tao, isang baguhan, madalas na binabago ang kanyang mga kagustuhan sa artistikong. Siya ay isang maliit na musikero at pintor, at isang maliit na bit ng isang iskultor at manunulat. Ang panginoon, Oblomov na elemento ay matiyaga sa kanya, pinipigilan ang bayani na sumuko sa buhay nang malalim, sa loob ng mahabang panahon at seryoso. Ang lahat ng mga kaganapan, lahat ng mga tao na dumadaan sa nobela ay dumaan sa prisma ng pang-unawa ng taong ito na nagbabago. Bilang isang resulta, ang buhay ay naiilaw mula sa iba't ibang mga anggulo: alinman sa pamamagitan ng mga mata ng isang pintor, o sa pamamagitan ng hindi matatag na mga musikal na sensasyon na mahirap makuha ng plastik na sining, o sa pamamagitan ng mga mata ng isang iskultor o isang manunulat na naglihi ng isang mahusay na nobela. Sa pamamagitan ng tagapamagitan na si Raisky, nakamit ni Goncharov sa "The Cliff" ang isang napakalaki at makulay na artistikong imahe, na nagbibigay-liwanag sa mga bagay at phenomena "mula sa lahat ng panig." Kung sa mga nakaraang nobela ni Goncharov ay may isang bayani sa gitna, at ang balangkas ay nakatuon sa pagsisiwalat ng kanyang karakter, kung gayon sa "The Precipice" ang kahulugan ng layunin ay nawala. Maraming mga storyline at kaukulang karakter. Ang mythological subtext ng realismo ni Goncharov ay pinatindi din sa "The Precipice." May lumalagong pagnanais na itaas ang panandaliang panandaliang kababalaghan sa saligan at walang hanggang pundasyon ng buhay. Sa pangkalahatan ay kumbinsido si Goncharov na ang buhay, kasama ang lahat ng kadaliang kumilos, ay nagpapanatili ng hindi nagbabago na mga pundasyon. Parehong sa luma at sa bagong panahon, ang mga pundasyong ito ay hindi nababawasan, ngunit nananatiling hindi natitinag. Salamat sa kanila, ang buhay ay hindi namamatay o nawasak, ngunit nananatili at umuunlad.

Ang mga buhay na karakter ng mga tao, pati na rin ang mga salungatan sa pagitan nila, ay direktang natunton pabalik sa mga pundasyong mitolohiya, parehong Ruso, pambansa, at biblikal, pangkalahatan. Ang lola ay parehong babae ng 40s at 60s, ngunit sa parehong oras siya rin ay patriarchal Russia na may matatag, siglo-pagod na mga moral na halaga, pareho para sa parehong marangal na ari-arian at ang kubo ng magsasaka. Si Vera ay isa ring emancipated na babae noong 40s-60s na may independiyenteng karakter at mapagmataas na rebelyon laban sa awtoridad ng kanyang lola. Ngunit ito ang batang Russia sa lahat ng panahon at sa lahat ng panahon, kasama ang pagmamahal nito sa kalayaan at paghihimagsik, na dinadala nito ang lahat sa huling, matinding linya. At sa likod ng love drama nina Vera at Mark ay lumitaw ang mga sinaunang alamat tungkol sa alibughang anak at nahulog na anak na babae. Sa karakter ni Volokhov, malinaw na ipinahayag ang anarchic, simula ng Buslaevsky. Ang pag-alok ni Mark kay Vera ng mansanas mula sa "paraiso" na hardin ng kanyang lola ay isang parunggit sa malademonyong tukso ng mga bayaning biblikal na sina Adan at Eva. At nang naisin ni Raisky na huminga ng buhay at pagnanasa sa kanyang pinsan na si Sofia Belovodova, maganda sa hitsura ngunit malamig bilang isang estatwa, ang sinaunang alamat tungkol sa iskultor na si Pygmalion at ang magandang Galatea, na binuhay mula sa marmol, ay muling nabuhay sa isip ng mambabasa. Sa unang bahagi ng nobela ay makikita natin si Raisky sa St. Petersburg. Ang buhay ng kapital bilang isang tukso ay lumitaw sa harap ng mga bayani kapwa sa "Ordinaryong Kasaysayan" at sa "Oblomov". Ngunit ngayon ay hindi na naakit si Goncharov nito: determinado niyang inihambing ang lalawigan ng Russia sa tulad ng negosyo, burukratikong Petersburg. Kung kanina ang manunulat ay naghahanap ng mga palatandaan ng panlipunang paggising sa mga masigla, tulad ng mga bayani ng negosyo ng kabisera ng Russia, ngayon ay pininturahan niya ang mga ito ng mga ironic na kulay. Ang kaibigan ni Raisky, ang opisyal ng kabisera na si Ayanov, ay isang limitadong tao. Ang kanyang espirituwal na abot-tanaw ay tinutukoy ng mga pananaw ng amo ngayon, na ang mga paniniwala ay nagbabago depende sa mga pangyayari. Ang mga pagtatangka ni Raisky na gisingin ang isang buhay na tao sa kanyang pinsan na si Sofya Belovodova ay tiyak na mabibigo. Nagagawa niyang gumising saglit, ngunit hindi nagbabago ang kanyang paraan ng pamumuhay. Bilang resulta, si Sophia ay nananatiling isang malamig na estatwa, at si Raisky ay mukhang isang talunang Pygmalion. Pagkahiwalay sa St. Petersburg, tumakas siya sa probinsya, sa ari-arian ng kanyang lola Malinovka, ngunit may layunin na magpahinga lamang. Hindi niya inaasahan na makakatagpo siya ng mga marahas na hilig at malalakas na karakter dito. Kumbinsido sa mga pakinabang ng buhay metropolitan, naghihintay si Raisky para sa isang idyll na may mga manok at tandang sa Malinovka at tila nakuha ito. Unang impression ni Raisky ay ang kanyang pinsan na si Marfinka na nagpapakain ng mga kalapati at manok. Ngunit ang mga panlabas na impression ay lumalabas na mapanlinlang. Hindi ang kabisera, ngunit ang buhay probinsyal ay nagpapakita ng hindi mauubos, hindi kilalang lalim nito kay Raisky. Siya ay humalili sa pagtugon sa mga naninirahan sa "outback" ng Russia, at ang bawat kakilala ay nagiging isang kaaya-ayang sorpresa. Sa ilalim ng crust ng marangal na pagtatangi ng lola, inihayag ni Raisky ang matalino at sentido komun ng mga tao. At ang kanyang pagmamahal kay Marfinka ay malayo sa kanyang pangunahing infatuation kay Sofia Belovodova. Sa Sofya, pinahahalagahan lamang niya ang kanyang sariling mga kakayahan sa edukasyon, ngunit binihag ni Marfinka si Raisky sa iba. Sa kanya, ganap niyang nakakalimutan ang tungkol sa kanyang sarili, na umaabot sa hindi kilalang pagiging perpekto. Si Martha ay isang ligaw na bulaklak na tumubo sa lupa ng patriyarkal na buhay ng Russia: "Hindi, hindi, ako ay mula rito, lahat ako mula sa buhangin na ito, mula sa damong ito! Ayokong pumunta kahit saan!" Pagkatapos ay lumipat ang atensyon ni Raisky sa itim na mata na ganid na si Vera, isang matalino, mahusay na nagbabasa na batang babae na namumuhay sa sarili niyang isip at kalooban. Hindi siya natatakot sa bangin sa tabi ng ari-arian at sa mga paniniwala ng katutubong nauugnay dito. Ang black-eyed, wayward Vera ay isang misteryo para sa baguhan sa buhay at sa sining, si Raisky, na hinahabol ang pangunahing tauhang babae sa bawat hakbang, sinusubukang lutasin ito. At pagkatapos ay lumitaw sa entablado ang isang kaibigan ng misteryosong Vera, isang modernong denier-nihilist na si Mark Volokhov. Ang lahat ng kanyang pag-uugali ay isang matapang na hamon sa tinatanggap na mga kombensiyon, kaugalian, at anyo ng buhay na lehitimo ng mga tao. Kung kaugalian na pumasok sa pintuan, umaakyat si Mark sa bintana. Kung pinoprotektahan ng lahat ang mga karapatan sa pag-aari, si Mark ay mahinahon, sa sikat ng araw, nagdadala ng mga mansanas mula sa halamanan ng Berezhkova. Kung ang mga tao ay nag-aalaga ng mga libro, si Mark ay may ugali na punitin ang isang pahina na nabasa niya at ginagamit ito upang magsindi ng tabako. Kung ang mga ordinaryong tao ay nag-aalaga ng mga manok at tandang, tupa at baboy at iba pang kapaki-pakinabang na hayop, kung gayon si Mark ay nag-aalaga ng mga nakakatakot na bulldog, na umaasang hahabulin ang hepe ng pulisya kasama nila sa hinaharap. Ang hitsura ni Mark ay nakakapukaw din sa nobela: isang bukas at matapang na mukha, isang matapang na hitsura ng kulay abong mga mata. Kahit na ang kanyang mga braso ay mahaba, malaki at matatag, at gusto niyang umupo nang hindi gumagalaw, naka-cross ang mga binti at natipon sa isang bola, pinapanatili ang pagbabantay at pagiging sensitibo na katangian ng mga mandaragit, na parang naghahanda na tumalon. Ngunit sa mga kalokohan ni Mark ay may ilang uri ng katapangan, sa likod kung saan ang pagkabalisa at kawalan ng pagtatanggol, ang sugatang pagmamataas ay nakatago. "Wala kaming negosyo sa mga Ruso, ngunit mayroong isang mirage ng negosyo," tunog ng makabuluhang parirala ni Mark sa nobela. Bukod dito, ito ay komprehensibo at unibersal na maaari itong matugunan sa opisyal na Ayanov, at Raisky, at Mark Volokhov mismo. Ang sensitibong Vera ay tumugon sa protesta ni Volokhov nang tumpak dahil ang isang nanginginig at hindi protektadong kaluluwa ay nararamdaman sa ilalim nito. Ang mga nihilistic na rebolusyonaryo, sa mga mata ng manunulat, ay nagbibigay sa Russia ng kinakailangang lakas, nanginginig ang inaantok na Oblomovka sa mga pundasyon nito. Marahil ay nakatadhana ang Russia na makaligtas sa rebolusyon, ngunit tiyak na makaligtas sa sakit: Hindi tinatanggap o natuklasan ni Goncharov ang malikhain, moral, nakabubuo na prinsipyo dito. Si Volokhov ay nagawang gisingin lamang ang simbuyo ng damdamin kay Vera, sa udyok kung saan nagpasya siyang gumawa ng isang walang ingat na pagkilos. Parehong hinahangaan ni Goncharov ang pagtaas ng mga hilig at takot sa mapaminsalang "mga talampas." Ang mga pagkakamali ng mga hilig ay hindi maiiwasan, ngunit hindi nila tinutukoy ang paggalaw ng malalim na channel ng buhay. Ang mga hilig ay mga mabagyong turbulence sa itaas ng mahinahong kailaliman ng mabagal na pag-agos ng tubig. Para sa malalalim na kalikasan, ang mga ipoipo na ito ng mga hilig at "mga bangin" ay isang yugto lamang, isang masakit na pagsasanib sa landas patungo sa nais na pagkakaisa. At nakita ni Goncharov ang kaligtasan ng Russia mula sa "mga talampas", mula sa mga mapanirang rebolusyonaryong sakuna, sa Tushins. Ang mga Tushin ay mga tagabuo at tagalikha, umaasa sa kanilang gawain sa isang libong taon na tradisyon ng ekonomiya ng Russia. Sa Dymki mayroon silang isang "pabrika ng steam saw" at isang nayon kung saan ang lahat ng mga bahay ay random, walang isang solong may bubong na pawid. Binubuo ni Tushin ang mga tradisyon ng patriarchal communal farming. Ang artel ng kanyang mga manggagawa ay kahawig ng isang squad. "Ang mga lalaki ay mukhang may-ari, na para bang sila ay abala sa kanilang sariling sambahayan." Naghahanap si Goncharov ng isang maayos na pagkakaisa ng luma at bago, nakaraan at kasalukuyan sa Tushino. Ang mala-negosyo at entrepreneurial na espiritu ni Tushino ay ganap na wala ng burges, limitado, mapanirang katangian. "Sa simpleng Ruso, praktikal na kalikasan na ito, na tinutupad ang tawag ng may-ari ng lupain at kagubatan, ang una, pinaka matapang na manggagawa sa kanyang mga manggagawa at sa parehong oras ang tagapamahala at pinuno ng kanilang mga kapalaran at kagalingan," nakita ni Goncharov "Isang uri ng Trans-Volga Robert Aries." Hindi lihim na sa apat na magagaling na nobelista ng Russia, si Goncharov ang hindi gaanong sikat. Sa Europa, na malawak na binabasa nina Turgenev, Dostoevsky at Tolstoy, ang Goncharov ay mas mababa kaysa sa iba. Ang aming mala-negosyo at mapagpasyang ika-20 siglo ay hindi gustong makinig sa matalinong payo ng isang tapat na konserbatibong Ruso. Samantala, si Goncharov ang manunulat ay mahusay para sa kung ano ang malinaw na kulang sa mga tao ng ika-20 siglo. Sa pagtatapos ng siglong ito, sa wakas ay napagtanto ng sangkatauhan na labis nitong ginawang diyos ang pag-unlad ng siyensya at teknolohikal at ang pinakabagong mga resulta ng kaalamang pang-agham at pinakitunguhan ang pamana nito nang hindi sinasadya, mula sa mga kultural na tradisyon hanggang sa kayamanan ng kalikasan. At ngayon ang kalikasan at kultura ay nagpapaalala sa atin nang higit at mas malakas at nagbabala na ang anumang agresibong pagsalakay sa kanilang marupok na sangkap ay puno ng hindi maibabalik na mga kahihinatnan, isang kalamidad sa kapaligiran. At kaya't mas madalas nating binabalikan ang mga halagang nagpasiya sa ating sigla sa mga nakaraang panahon, sa kung ano ang itinuon natin sa limot na may radikal na kawalang-galang. At si Goncharov ang artista, na patuloy na nagbabala na ang pag-unlad ay hindi dapat masira ang mga organikong ugnayan sa mga lumang tradisyon, mga lumang halaga ng pambansang kultura, ay hindi nakatayo sa likod, ngunit nangunguna sa atin.

36. OSTROVSKY'S FOLK COMEDY

Mga dula ng "panahon ng Moscow" bilang isang patriarchal utopia

Ang komedya na "We Are Our Own People," na nakita bilang isang bagong salita sa Russian drama, ay agad na nakakuha ng hinihingi na pansin ng pinakamagandang bahagi ng lipunang Ruso sa batang manunulat. Inaasahan nila ang tagumpay mula sa kanya sa kanyang piniling direksyon. Samakatuwid, ang mga dula ng "panahon ng Moscow," na nagtatakda ng ganap na magkakaibang mga layunin, ay nagdulot ng pagkabigo sa rebolusyonaryo-demokratikong kampo at napapailalim sa malubhang pagpuna. Ang pinaka malupit na artikulo ay ang artikulo ni N.G. Chernyshevsky sa dulang "Ang Kahirapan ay hindi isang Bise," na inilathala sa Sovremennik. Si Chernyshevsky, na natatakot sa paglipat ng manunulat ng dula sa kampo ng reaksyon, ay tinasa ang dula bilang "isang matamis na pagpapaganda ng hindi maaaring at hindi dapat palamutihan." Tinawag ng kritiko ang mga bagong komedya ni Ostrovsky na gawa ng "mahina at mali." Ang paghatol ni Nekrasov tungkol sa dulang "Huwag Mamuhay sa Paraang Gusto Mo," na ipinahayag sa artikulong "Mga Tala sa Mga Magasin," ay mas maingat. Sa pagtugon sa manunulat ng dula, hinimok siya ni Nekrasov na "huwag magpasakop sa anumang sistema, gaano man ito katotoo sa kanya, at huwag lumapit sa buhay ng Russia na may dating tinatanggap na pananaw." Sa wakas, sa artikulong "The Dark Kingdom," Dobrolyubov inilagay ang mga dula ng "panahon ng Muscovite" sa isang par. na may mga akusadong komedya tungkol sa madilim na kaharian at ipinakita na, anuman ang suhetibong intensyon ng manunulat ng dula, obhetibong inilalarawan din ng mga dulang ito ang mahihirap na panig ng paniniil. Ang saloobin ng mga rebolusyonaryong demokrata sa ang mga dula ng "panahon ng Muscovite" ay isang progresibong pangyayari sa kasaysayan, ipinahayag nito ang kanilang pakikibaka upang tipunin ang mga puwersa ng panitikang Ruso sa paligid ng mga ideya ng demokrasya at pag-unlad. Sa parehong oras, gayunpaman, ang ilang mga aspeto ng nilalaman ng tatlong criticized na mga dula ni Ostrovsky, natural, ay naging hindi napapansin. sa komedya na "Our People - Let's Be Numbered" at inilalarawan ito bilang isang maliwanag na kababalaghan ng buhay ng pamilya sa madilim na kaharian ng mga Bolshov at Puzatov. Gayunpaman, kung maingat mong pag-aralan ang ugnayan sa pagitan ng mga pangunahing tauhan, magiging malinaw na ang gawain bago si Ostrovsky ay iba. bagong komedya hindi na mahalaga kay Ostrovsky na si Rusakov ay isang mangangalakal. Nagkomento sa dula para sa tagapagsalin nito sa Aleman, ang manunulat ng dula ay nagsusulat tungkol kay Rusakov: "Si Rusakov ay ang uri ng matandang lalaki sa pamilyang Ruso. Siya ay isang mabait na tao, ngunit may mahigpit na moral at napakarelihiyoso. Itinuturing niyang ang kaligayahan ng pamilya ang pinakamataas na kabutihan, mahal ang kanyang anak na babae at kilala ang kanyang mabait na kaluluwa” (XIV, 36). Ang Borodkin ay ipinakita bilang parehong perpektong tao, na namumuhay ayon sa katutubong moralidad. Ang mga ideya ni Rusakov tungkol sa buhay ng pamilya at ang kanyang mga intensyon tungkol sa kanyang anak na babae ay hindi katulad ni Bolshov. Sinabi ni Rusakov kina Borodkin at Malomalsky: "Hindi ko kailangan ng isang marangal o isang mayaman, ngunit para sa kanya na maging isang mabait na tao, mahalin si Dunyushka, at para sa akin na humanga sa kanilang buhay" (I, 227). Ang mga pananaw ng kanyang mga kausap ay kumakatawan, tulad ng, dalawang matinding pananaw, na tinanggihan ni Rusakov. Naniniwala si Borodkin na ang karapatang magpasya sa kanyang kapalaran ay ganap na kay Dunya. Hindi sumasang-ayon si Rusakov: "Gaano katagal aabutin upang linlangin ang isang batang babae! ...” (I, 27). Ngunit nang si Malomalsky ay nagbalangkas ng kanyang "Bolshov" na pananaw ("ibig sabihin kung para kanino ang ama... puntahan mo siya... kaya mas mabuti siya... paano mo... Nasaan ang babae?.. Ibigay mo sa kanila free rein.. .. you won’t be able to draw it out after that, right... huh?..”), galit din na tinanggihan siya ni Rusakov. Ang magaspang na anyo na ito, ang direkta, di-idealized na pagpapahayag ng isang mahalagang magkatulad na pananaw, ay tinanggihan sa dula. Isinalin ito ng Malomalsky na parang isang pang-araw-araw, modernong eroplano, at samakatuwid ito ay talagang nagiging "malupit." Si Rusakov, sa kanyang tugon, ay nagbibigay sa buong pag-uusap ng isang folkloric, folk-poetic na lasa, na pinag-uusapan ang kanyang masayang buhay ng pamilya, tungkol sa kanyang asawa, na naglalarawan sa karakter ng kanyang anak na babae: "Sa loob ng tatlumpung taon narinig namin ang hindi magandang salita mula sa isa't isa! Siya, ang aking maliit na kalapati, ay dating kung saan siya dumating, may saya. Si Dunya ay pareho: hayaan siyang pumunta sa mabangis na mga hayop, at hindi nila siya hawakan. Tingnan mo siya: sa kanyang mga mata ay mayroon lamang pag-ibig at kaamuan” (I, 228). Gusto ni Rusakov si Borodkin dahil alam niya ang kanyang kabaitan, katapatan, at pagmamahal kay Dunya. Mula sa eksena ng pagpupulong ni Dunya kay Borodkin, malinaw na si Dunya ay naging kaibigan ni Borodkin mula pagkabata at dati ay mahal siya, na halos hindi mapansin ng kanyang matulungin at mapagmahal na ama. Nangangahulugan ito na sa kanyang intensyon na pakasalan si Dunya kay Borodkin ay walang karahasan laban sa kanya. Tulad ng para kay Vikhorev, sa kanyang tirade tungkol sa pananagutan ng ama para sa kaligayahan ng kanyang anak na babae, direktang hinuhulaan ni Rusakov ang kanyang hitsura (narito mayroong kahit isang pandiwang pagkakataon: "carmin" - Vikhorev), nakikita niya sa pamamagitan ng manloloko na ito, at natural na ayaw niyang ibigay sa kanya ang kanyang pinakamamahal na anak para sa habambuhay na paghihirap. Ngunit kahit dito ay hindi niya nais na kumilos nang may malupit na puwersa at pagkatapos ng unang pagsabog ng galit ay sumang-ayon siyang pagpalain si Dunya para sa kasal, ngunit walang dote. Siyempre, sigurado siya na tatanggi si Vikhorev, at mauunawaan ni Dunya ang kanyang pagkakamali. Si Borodkin, na mahal na mahal si Dunya, ay handa na pabayaan ang opinyon ng publiko ng kanyang lupon at, na pinatawad ang kanyang pagnanasa para kay Vikhorev, ibalik ang kanyang mabuting pangalan. Ang pagkakaroon ng pagsusuri sa ugnayan sa pagitan ng mga pangunahing tauhan ng komedya (Rusakov, Borodkin at Dunya), kumbinsido kami na walang salungatan sa pagitan ng mahinang biktima at makapangyarihan, mayayamang tyrant, na karaniwan para sa mga dula tungkol sa "madilim na kaharian". Kinuha ni Ostrovsky ang pamilya Rusakov (sa mga tuntunin ng kahulugan, maaari ding isama ang Borodkin dito) bilang isang modelo ng paraan ng pamumuhay ng mga tao, ang parehong katutubong katutubong moralidad na binanggit ng mga Muscovites. At ang salungatan ng dulang ito ay wala sa loob ng pamilya, ngunit sa labas ng mundo, isang pag-aaway sa pagitan ng mga taong may popular na moralidad at isang marangal na playmaker. Ang imahe ni Vikhorev ay nilikha sa dula sa pamamagitan ng napaka-espesyal na paraan: Si Vikhorev ay isang "quote hero. .” Kasunod nito, malawak na gagamitin ni Ostrovsky ang pamamaraang ito sa kanyang post-reform na satirical comedies tungkol sa maharlika. Narito ang unang karanasan ng naturang paglalarawan, na medyo bahagyang pa rin at hindi natukoy ang masining na sistema ng dula sa kabuuan. Ang pag-uusap sa pagitan ng tagapaglingkod ng tavern at Stepan ni Vikhorevsky ay may napakalapit na pagkakatulad sa mga pag-uusap tungkol kay Khlestakov. Pagkatapos ay natutunan namin nang direkta mula kay Vikhorev mismo ang tungkol sa layunin ng kanyang pagbisita sa lungsod; sa panahon ng pagkilos, patuloy siyang gumagawa ng mapang-uyam na mga puna tungkol sa Duna. Sa wakas, sa isang komentaryo sa dula, isinulat ni Ostrovsky ang tungkol kay Vikhorev: "isang binatilyong binata, masama at malamig, ay nais na mapabuti ang kanyang kalagayan sa isang kumikitang kasal at isinasaalang-alang ang lahat ng paraan na pinahihintulutan" (XIV, 36). At ang Vikhorev na ito, sa isang pakikipag-usap kay Rusakov, ay sinusubukang kumilos bilang isang uri ng bayani-ideologist. Ang kanyang mga talumpati ay nakakatuwang hinaluan ng mga pariralang Slavophile tungkol sa mga mamamayang Ruso at kanilang mga birtud (pagkamapagpatuloy, patriarchy, kabaitan, katalinuhan at pagiging simple) at mga paninisi sa Kanluranin ("iyan ang uri ng taong Ruso na makikita mo - kailangan lang niyang tumayo sa kanyang sarili. ...", "Buweno, mayroon bang Isang pagkakataon na makipag-usap sa mga taong ito. Masakit - hindi ang kaunting delicacy!"). Parehong hindi inaasahang pinagsama ng panginoong kayabangan. Siyempre, para kay Vikhorev, ang parehong Slavophile at Westernizing na mga parirala ay mga maskara lamang na madali niyang baguhin. Gayunpaman, ang episode na ito ay hindi lamang nagsisilbing isang komiks na pagkakalantad ng naghahanap ng mayayamang nobya - sa likod nito ay malinaw na madarama ng isang may-akda ang paghamak ng may-akda para sa "ideological na parirala" at ang kawalan ng tiwala sa teoryang katangian ng mga Muscovites. Ang halaga ng "mga natutunang salita" ay lumalabas na kahina-hinala. At si Rusakov mismo, na tinawag na isama ang prinsipyo ng mga tao, ay hindi sa lahat ay hilig sa pambansang pagmamataas o narcissism at tumugon sa mga nakakapuri na talumpati ni Vikhorev nang magalang ngunit tuyo. , isang kaharian ng mangangalakal na may eksaktong address, ang bawat manonood ay maaaring gumamit ng kanyang sariling pang-araw-araw na karanasan at kumpletuhin ang larawan ng buhay ng mga Puzatov at Bolshov na nilikha ng manunulat ng dula. Ang "Don't Get in Your Own Sleigh" ay isang dula kung saan ang aksyon ay nagaganap "sa isang lugar sa Russia," sa isang hindi tiyak, tila malayong malayong bayan ng Russia. At dito rin, hindi sina Rusakov at Borodkin ang panuntunan, ngunit ang pagbubukod (tungkol sa Borodkin, sinabi ni Rusakov na "walang mas mahusay sa aming lungsod"). Sa dulang ito, talagang sinubukan ni Ostrovsky na gawing ideyal ang isang tiyak na uri ng mga relasyon sa pamilya. Gayunpaman, hindi ito isang ideyalisasyon ng mga patriyarkal na anyo ng buhay sa isang modernong pamilyang mangangalakal (ang mga modernong relasyon ay walang awang inilalarawan sa dulang "Ang kahirapan ay hindi isang Bisyo"). Sinubukan ng playwright na kopyahin at gawing tula ang mga karaniwang patriyarkal na relasyon sa isang anyo na nilinis mula sa mga modernong pagbaluktot. Para sa layuning ito, isang medyo maginoo na mundo ang nilikha - isang hindi kilalang bayan ng Russia. Ang mundong ito ay tila nag-iingat at naghatid ng normal, natural na mga ugnayang pampamilya noong sinaunang panahon, noong ang kamalayan at indibidwal na mga karapatan ay hindi pa nabibigyang-diin, contrasted sa pambansang karunungan na naipon ng mga henerasyon, na kinikilala at pormal na ang kapangyarihan ng tradisyon, awtoridad ng magulang. Ang pagpuna sa komedya na "Not in Our Own don't get on the sleigh," sinabi ni Chernyshevsky na naglalaman ito ng tamang ideya na ang kalahating edukasyon ay mas masahol pa kaysa sa kamangmangan. At ito, siyempre, ay isang mahalagang ideya sa dula; gayunpaman, hindi siya konektado kahit na sa "European" na si Vikhorev (ang pangunahing bagay sa kanya ay kasakiman), ngunit sa pangalawang mga imahe ng babae (at higit sa lahat, sa tiyahin, na nakakuha ng kanyang edukasyon "mula sa mga klerk ng Tagan") . Kaya, ang kaisipang ito ay nananatili sa komedya na "Don't Get in Your Own Sleigh" sa isang lugar sa paligid ng ideolohikal at artistikong nilalaman nito; sa gitna nito ay "kaisipan ng pamilya." Ang ideyang ito ay sumasakop sa isang mas mahalagang lugar sa isa pang dula ng Muscovite, "Ang kahirapan ay hindi isang bisyo." Ang dramatikong banggaan ng isang libong taong gulang, pambansa, nakaugat na kultura sa repraksyon ng isang bagong kulturang Europeo sa kamalayan ng madilim at malupit na masa ng mga mangangalakal ang siyang pinagbabatayan ng komedya na "Ang kahirapan ay hindi isang bisyo." Ang salungatan na ito ang bumubuo sa butil ng balangkas ng dula, na parang hinihigop at iginuhit sa sarili nito ang lahat ng iba pang mga motif ng balangkas - kabilang ang linya ng pag-ibig at ang relasyon ng magkapatid na Tortsov. Ang sinaunang pang-araw-araw na kultura ng Russia dito ay kumikilos bilang isang pambansang kultura. Siya ang kahapon ng mga kontemporaryong mangangalakal ni Ostrovsky, na isang henerasyon o dalawa na ang nakalipas ay mga magsasaka. Ang buhay na ito ay maliwanag, kaakit-akit at lubos na patula, ayon kay Ostrovsky, at ang playwright ay nagsusumikap sa lahat ng posibleng paraan upang artistikong patunayan ito. Masayahin at taos-pusong mga lumang kanta, mga laro at ritwal ng Pasko, ang makatang pagkamalikhain ni Koltsov na nauugnay sa alamat, na nagsisilbing modelo para sa mga kanta na binubuo ni Mitya tungkol sa pag-ibig para kay Lyubov Gordeevna - lahat ng ito sa komedya ni Ostrovsky ay hindi isang "staging makeweight", hindi isang ibig sabihin ay pasiglahin at palamutihan ang pagtatanghal. Ito ay isang masining na imahe ng pambansang kultura, na sumasalungat sa walang katotohanan, nabaluktot sa isipan ng madilim na mga tyrant at mandaragit, ang imahe ng Western araw-araw na kultura na "hiniram" para sa Russia. Ngunit ito mismo ang kultura at paraan ng pamumuhay na patriyarkal. Ang pinakamahalaga at pinakakaakit-akit na katangian ng gayong mga relasyon ay ang pakiramdam ng komunidad ng tao, malakas na pagmamahalan sa isa't isa at koneksyon sa pagitan ng lahat ng miyembro ng sambahayan - kapwa miyembro ng pamilya at empleyado. Ang lahat ng mga karakter sa komedya, maliban kina Gordey at Korshunov, ay kumikilos bilang suporta at suporta para sa sinaunang kulturang ito. Gayunpaman, sa dula ni Ostrovsky ay malinaw na nakikita na ang patriarchal idyll na ito ay isang bagay na hindi na napapanahon, at, para sa lahat ng kagandahan nito, medyo parang museum. Ito ay ipinakita sa pinakamahalagang artistikong motif ng holiday para sa paglalaro. Para sa lahat ng mga kalahok sa patriarchal idyll, ang gayong mga relasyon ay hindi pang-araw-araw na buhay, ngunit isang holiday, iyon ay, isang masayang pag-urong mula sa karaniwang paraan ng pamumuhay, mula sa pang-araw-araw na daloy ng buhay. Sinabi ng babaing punong-abala: "Oras ng Pasko - Gusto kong pasayahin ang aking anak na babae"; Ipinaliwanag ni Mitya, na hinayaan si Lyubim na magpalipas ng gabi, ang pagkakataong ito sa pagsasabing "ang ibig sabihin ng mga holiday ay walang laman ang opisina." Ang lahat ng mga karakter ay tila pumapasok sa isang uri ng laro, nakikilahok sa isang uri ng masayang pagganap, ang marupok na alindog na agad na nagambala ng pagsalakay ng modernong katotohanan - ang pang-aabuso at bastos na pag-ungol ng may-ari na si Gordey Tortsov. Sa sandaling lumitaw siya, ang mga kanta ay tumahimik, ang pagkakapantay-pantay at kasiyahan ay nawawala (tingnan ang kilos I, eksena 7, yugto II, eksena 7). pananaw, mga anyo ng patriyarkal na buhay na may parehong patriarchy, na umiiral sa buhay mangangalakal ng modernong manunulat ng dula. Dito ang mga patriyarkal na relasyon ay nabaluktot ng impluwensya ng pera at pagkahumaling sa fashion.

Sa nobela ni I.A. Ang "Oblomov" ni Goncharov ay maraming mga detalye na espesyal na ipinakilala ng may-akda upang ipakita ang pagiging natural ng imahe. Nagiging susi sila sa buong gawain, habang inilalarawan nila ang totoong buhay nang walang pagpapaganda. Isaalang-alang natin kung ano ang kanilang papel sa trabaho.

Ang robe ay isa sa pinakamahalagang detalye.

Maaaring suriin ng aming mga eksperto ang iyong sanaysay ayon sa pamantayan ng Unified State Exam

Mga eksperto mula sa site na Kritika24.ru
Mga guro ng nangungunang mga paaralan at kasalukuyang mga eksperto ng Ministri ng Edukasyon ng Russian Federation.

Una sa lahat, ito ay kinilala sa isang simbolo ng katamaran at kawalang-kilos. "Siya, tulad ng isang masunuring alipin, ay nagpapasakop sa pinakamaliit na paggalaw ng katawan" at sumisimbolo sa seguridad at paghihiwalay mula sa buong nakapaligid na mundo, mula sa mga problema na patuloy na lumilitaw dito. Gayunpaman, sa sandaling nabuhay si Oblomov kasama ang kanyang kaluluwa, ang balabal ay nawala sa kanyang buhay, tulad ng buong static na kapaligiran. Kapag bumalik ang bayani sa kanyang dating buhay, muling lumitaw ang balabal. Lumalabas na ang item na ito ng damit ay nagpapahiwatig kung ano ang estado ng bayani sa sandaling ito.

Ang isa pang mahalagang detalye ay ang lilac branch na kinuha ni Olga habang naglalakad kasama si Oblomov. Ang simbolismo ng bulaklak ay binibigyang kahulugan nang hindi maliwanag. Ang Lilac ay kumakatawan sa tagsibol, na nangangahulugang umibig, isang magandang simula sa isang relasyon at isang bagong hininga sa buhay ng bayani. Ngunit sa parehong oras, ang bush ay namumulaklak lamang sa tagsibol, iyon ay, kapag ang oras na ito ay tapos na, ang lahat ay lilipas: "Ang mga lilac ay lumayo... Oo! At ang sandaling ito ay mawawala na parang lila!" Ang mga bulaklak na ito ay hindi pinili ng pagkakataon. Hinulaan nila ang kinalabasan ng relasyon ng mga bayani, na naglalarawan sa kanilang simula at, sa parehong oras, ang wakas, na nagpapakita kay Oblomov na babalik siya sa kanyang dating buhay.

Bilang karagdagan, ang isang mahalagang detalye ay ang pagtataas ng mga tulay sa Neva, na humarang sa landas ni Oblomov patungong Olga. Nangyari ang insidenteng ito nang magsimulang mag-isip ang pangunahing karakter tungkol sa mga pagbabagong naghihintay sa kanya sa kanyang alyansa kay Ilyinskaya, at ang katotohanang kakailanganin niyang humiwalay sa "pangarap" magpakailanman. Agad na naganap ang isang pagbabago sa pag-ibig; sinimulan ni Pshenitsyna na maakit si Oblomov sa kanyang pangangalaga. “..nagawa na ang mga tulay. Bumilis ang tibok ng puso ni Oblomov." - ito ang reaksyon ng bayani sa balita na malinaw ang landas patungo kay Olga.

Binuksan nila ang mga tulay at itinigil ang koneksyon sa pagitan ng Ilyinskaya at Ilya Ilyich, na, tulad ng isang sirang thread, ay hindi na maibabalik.

Kaya, ang mga detalye sa nobelang "Oblomov" ni I.A. Si Goncharov ay gumaganap ng isang mahalagang papel, dahil hindi lamang nila inihayag ang imahe ng bayani nang mas detalyado, ngunit mga palatandaan din kung paano bubuo ang kapalaran ng bayani sa hinaharap.

Na-update: 2019-04-04

Pansin!
Kung may napansin kang error o typo, i-highlight ang text at i-click Ctrl+Enter.
Sa paggawa nito, magbibigay ka ng napakahalagang benepisyo sa proyekto at iba pang mga mambabasa.

Salamat sa iyong atensyon.

Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Mga tampok na masining. Artistic features Ang papel ng artistikong detalye sa Oblomov

Mga kaugnay na post:

Sikat

Maraming mga ritwal kung paano ipatawag ang Reyna ng mga Spades

Spells para makahanap ng magandang trabaho

Mga anting-anting para sa pagnanais na matupad Paano gumawa ng isang anting-anting para sa pagnanais na matupad

Panalangin upang linisin ang Runes channel ng pera sa pamamagitan ng pagsasara ng channel ng pera

Nakakaakit tayo ng suwerte at pera sa ating buhay sa lahat ng paraan

Pagpili ng mga libro sa runes para sa mga nagsisimula

Sergei Mikheev - siyentipikong pampulitika: talambuhay

PAGPILI NG EDITOR

Sergey Mikheev, talambuhay, balita, larawan

Opisyal ng Lukoil gas station

Transcript ng mensahe ni Alexander Lukashenko sa mga mamamayang Belarusian at sa National Assembly

MGA POPULAR NA POST

Pag-unlad at pagpapatupad ng teknolohiya para sa pinagsama-samang pagsasanay batay sa proyekto para sa mga mag-aaral ng mga teknikal na espesyalidad sa mga institusyong pang-edukasyon sa bokasyonal

Ano ang gagawin pagkatapos ng graduate school?

Mga regulasyon sa mga anyo at dami ng takdang-aralin

SIKAT NA KATEGORYA