Pagpuna: Tungkol kay Gogol (Appendix ng dalawang sketch). Aktibidad na kritikal sa panitikan ng Apollo Grigoriev Mga kritiko tungkol kay Gogol at sa kanyang mga gawa

Komposisyon

Sumulat din ang kritiko tungkol kay Gogol. Ang kasaysayan ng relasyon ay hindi masyadong kaganapan, ngunit puno ng drama. Si Belinsky ay hindi kailanman konektado sa pamamagitan ng mga ugnayan ng pagkakaibigan kay Gogol. Noong Enero 1842, ibinigay ni Gogol ang kanyang manuskrito ng "Mga Patay na Kaluluwa" kay Belinsky, para isumite sa St. Petersburg Censorship Committee, pagkatapos ng pagkabigo sa Moscow. Ito ay marahil ang tanging kaso ng rapprochement sa pagitan ng isang kritiko at isang manunulat. Noong 1847, nang ang mga malupit na pagsusuri ni Sovremennik sa aklat na "Mga Napiling Passage mula sa Korespondensiya sa mga Kaibigan" ay umabot sa Gogol, noong Hunyo-Agosto ay sumulat si Gogol ng tatlong liham kay Belinsky nang sabay-sabay.

Una sa kanyang artikulo sa Sovremennik, pagkatapos ay bilang tugon sa sikat na liham ni Belinsky, na sa lalong madaling panahon ay binasa ng lahat ng iniisip na Russia. Ang mga liham na ito ay nagpapahiwatig kung gaano kalayo ang Gogol mula sa Belinsky sa ideolohiya. Direkta at malalim ang naantig sa kanya ng mga salita ni Belinsky. Noong 1839, sinimulan ni Belinsky na pag-aralan ang komedya ni Griboedov at itinalaga ang halos kalahati ng artikulong "Woe from Wit" dito. 7 taon pagkatapos ng pagkamatay ng dakilang kritiko, ilalathala ni Hertsin ang liham ni Belinsky kay Gogol sa Polar Star magazine sa London.

Sa huling taon ng kanyang buhay (1848), maglalathala din si Belinsky ng karagdagan sa kanyang "tipan" - "A Look at Russian Literature of 1848." Sa paggunita sa kanyang unang pagkakakilala kay Belinsky, sasabihin ni Dostoevsky: "Natagpuan ko siyang isang madamdamin na sosyalista at inamin na masigasig din niyang "tinanggap ang lahat ng kanyang mga turo noong panahong iyon." Namatay si Belinsky noong Mayo 25, 1848 sa St. Petersburg mula sa tuberculosis, na nabuhay lamang ng 37 taon. "Ang malikhaing pamana ng mahusay na kritiko ng Russia ay napakalaki. Lumilitaw sa harap natin si Belinsky bilang isang kabalyero ng mga ideya ng rebolusyonaryong demokrasya, isang manlalaban para sa makatotohanan, makatotohanang sining, na kinakailangan para sa mga tao. Kung wala ang pamana ng isang kahanga-hangang kritiko, imposibleng maunawaan ang marami sa pinakamahalagang aral ng mga klasikong Ruso, at higit sa lahat, humanistic, moral na mga aralin na nagpapanatili ng kanilang kahalagahan para sa ating panahon." Si Belinsky tungkol kay Pushkin Si Belinsky ay isang tunay na henyo ng kritisismong pampanitikan, isang pinakamahuhusay na hukom at eksperto sa talento. Palagi niyang nakikita at natutukoy ang espesyal na bagay na nagpapaiba sa isang manunulat mula sa iba.

Sinimulan ni Belinsky ang kanyang artikulo sa mga kwento ni Gogol na may polemically pointed formulation ng tanong ng Russian prose. Sa pag-unlad ng prosa ng Russia, nakikita niya ang isang pagpapahayag ng organikong koneksyon sa pagitan ng panitikan at mga pangangailangan ng lipunang Ruso. Ang nobela at ang kuwento ay bunga ng "pangkalahatang pangangailangan at ang nangingibabaw na diwa ng panahon." Sa mismong hitsura ng tulad ng isang manunulat bilang Gogol, nakita ni Belinsky ang mga palatandaan ng pagtaas ng demokratisasyon ng panitikang Ruso, ang pagkahinog ng mga pwersang panlipunan sa pagsalungat sa autokrasya.

Ang Gogol ay naging para kay Belinsky na banner hindi lamang ng isang bagong paaralang pampanitikan, kundi pati na rin ng isang lumalagong kilusan sa pagpapalaya. Ang poot sa serfdom, propaganda ng paliwanag at mga bagong anyo ng buhay, taos-pusong pagtatanggol sa mga interes ng mga tao ay bumubuo sa nilalaman ng ideolohikal na paghahanap ng batang Belinsky at lalo na malinaw na ipinakita sa kanyang mga artikulo tungkol kay Gogol.

Ang artikulong "Sa kwentong Ruso at mga kwento ni Gogol" ay tumatagal ng isang bagong mahalagang hakbang sa pag-unlad ng teorya ng realismo sa ilalim ng direktang mabungang impluwensya ng mga masining at teoretikal na gawa ni Gogol.

Sa bagong makasaysayang mga kondisyon, ang isang makatotohanang paglalarawan ng karaniwan, araw-araw, kakila-kilabot sa pagiging karaniwan nito, ang buhay ng pyudal-serf na lipunan ay nakakakuha ng napakalaking kahalagahan sa lipunan.

Sa panahong ito, itinuturing pa rin ni Gogol na natural ang magkakasamang buhay ng romantikismo at realismo, na nagpapaliwanag sa kanila sa pamamagitan ng katotohanan na ang buhay ay multifaceted at magkakaiba. Ang posisyong ito ang nagpapaliwanag sa pagkakaroon ng mga romantikong elemento sa unang bahagi ng gawain ni Gogol na ang pangunahing gawain ng kontemporaryong panitikan ay ang paglalarawan ng "karumaldumal na modernidad."
Sa pagkilala sa posibilidad ng pagkakaroon ng romantiko at makatotohanang tula, binibigyan niya ng malaking kahalagahan ang huli. Eksakto Ang "walang awa na katapatan" ng mga pinakabagong gawa, na naglalarawan ng "buhay sa lahat ng kahubaran nito," ay isang bagong hakbang sa pag-unlad ng sining sa mundo . Mula dito, nakuha ni Belinsky ang parehong konklusyon bilang Gogol: ang paglalarawan ng modernidad ay nangangailangan ng isang makatotohanang pamamaraan. "Ito ang tunay na tula, ang tula ng buhay, ang tula ng katotohanan, sa wakas ang totoo at tunay na tula ng ating panahon."



Mula sa taas ng mga posisyon na ito na ang mga kuwento ni Gogol ay tila si Belinsky ang pinakatuktok ng prosa ng Russia. Ang lahat ng kanyang mga nauna - Marlinsky, Odoevsky, Pogodin, Polevoy at Pavlov - kulang sa "tula ng buhay", isang pakiramdam ng katotohanan. Ang pinakamahalagang bagay ay iyon "Ang perpektong katotohanan ng buhay sa mga kuwento ni G. Gogol ay malapit na pinagsama sa pagiging simple ng fiction. Hindi niya sinusuyo ang buhay, ngunit hindi rin niya ito sinisiraan; natutuwa siyang ilantad ang lahat ng maganda at tao sa kanya, at sa parehong oras ay hindi itinatago ang kanyang kapangitan kahit na. Sa parehong mga kaso, siya ay tapat sa buhay hanggang sa huling antas." .

Tinawag ni Belinsky si Gogol bilang pinuno ng panitikan dahil siya "makata ng totoong buhay" . Nabanggit ni Belinsky ang mga pangunahing tampok ng gawain ni Gogol: "Ang natatanging katangian ng mga kwento ni Mr. Gogol ay ang pagiging simple ng fiction, nasyonalidad, ang perpektong katotohanan ng buhay, pagka-orihinal at komiks na animation, na laging dinadaig ng isang malalim na pakiramdam ng kalungkutan at kawalan ng pag-asa."

Ayon kay Belinsky, ang pangunahing linya sa gawain ni Gogol ay isang malalim na pagtingin sa buhay at isang matino na makatotohanang paglalarawan ng katotohanang Ruso. Nagbibigay si Belinsky ng klasikong kahulugan ng pagka-orihinal ng katatawanan ni Gogol. Si Shevyrev, na mapang-alipin na sumusunod sa romantikong aesthetics ng Aleman, ay tinukoy ang komiks bilang "hindi nakakapinsalang kalokohan." "Ang hindi nakakapinsalang kalokohan ay ang elemento ng komiks, ito ang tunay na nakakatawa" - ganyan ang reaksyonaryong ideya ni Shevyrev. Sa parehong isyu ng Moscow Observer, si M. Pogodin, sa "Liham mula sa St. Petersburg," nakumbinsi ang mambabasa ng "hindi nakakapinsala" na objectivism ni Gogol. Desidido at hindi na mababawi ni Belinsky ang mapanirang-puri na bersyon ng reaksyunaryong pamamahayag tungkol kay Gogol bilang isang "nakakatawa" na manunulat. Nakita ni Belinsky ang tunay na karakter at kahalagahan sa kasaysayan at pampanitikan hindi sa purong "comicism" ni Gogol, ngunit sa pagiging totoo ng kanyang mga paglalarawan sa komiks. Ang pagkamalikhain ni Gogol ay sumasalamin sa lahat ng mga kumplikadong kontradiksyon ng buhay. Inihambing ni Belinsky ang reaksyonaryong pagpuna, at lalo na si Shevyrev, sa teorya ng panlipunang pangungutya. Ang likas na katangian ng pagtawa ay nakasalalay sa kakayahan "pagtingin sa mga bagay kung ano talaga sila."

Kalunos-lunos ang komedya ni Gogol sa mismong batayan ng buhay nito. Ang kanyang mga bayani ay hindi lamang nakakatawa, ngunit nakakatakot din, dahil sila ay nabuo ng pangit na katotohanan. Si Gogol mismo sa kalaunan ay malinaw na nagsiwalat ng kakaibang trahedya na katangian ng klasikal na Russian satire. "Lahat ng ito," sabi niya, "namumutla sa harap ng dalawang maliliwanag na gawa: bago ang mga komedya ni Fonvizin na "The Minor" at ang "Woe from Wit" ni Griboedov, na tinawag ni Prinsipe Vyazemsky na dalawang modernong trahedya. Ang mga ito ay hindi na naglalaman ng magaan na panunuya sa mga nakakatawang aspeto ng lipunan, ngunit ang mga sugat at sakit ng ating lipunan, malubhang panloob na pang-aabuso, na sa walang awa na puwersa ng kabalintunaan ay nakalantad sa nakamamanghang ebidensya." .[ "Gogol sa Panitikan"].

Si Belinsky ay responsable para sa unang malalim na kahulugan ng makatotohanang pangungutya. Ang komiks ni Gogol ay tinutukoy ng "mga mapait na karanasan sa buhay o bilang isang resulta ng isang malungkot na pananaw sa buhay; ito ay nakakatawa, ngunit mayroong maraming pait at kalungkutan sa pagtawa na ito. Para kay Belinsky, si Gogol ay isang realista, at ito ang susi sa kanyang talento sa komiks. Ang "katatawanan" ni Gogol ay isang walang awa na tumpak na paglalarawan ng mga negatibong aspeto ng katotohanan mismo. Ngunit ang "katatawanan" ay hindi lamang isang paglalarawan ng katotohanan, ito ay isang mabigat na pagtuligsa sa hindi pagkakatugma nito sa makatuwirang istruktura ng lipunan. Mahusay na inihayag ni Belinsky ang napakalaking mapanirang kapangyarihan ng "katatawanan" ni Gogol. Pinagsasama ng katatawanan sa interpretasyon ni Belinsky ang isang layunin na paglalarawan ng buhay na may isang tiyak na saloobin ng manunulat patungo sa inilalarawan. .

Ang "The Inspector General" ay isang napakatalino at kumpletong sagisag ng mga saloobin nina Belinsky at Gogol tungkol sa Russian folk theater. Agad na napansin ng kritiko ang natitirang halaga ng komedya: "Anong pag-asa, anong mayaman na pag-asa ang nakatutok kay Gogol! Ang kanyang malikhaing panulat ay sapat na upang lumikha ng isang pambansang teatro.

Lalo na binibigyang pansin ni Belinsky ang pagsusuri ng mga larawan ng Khlestakov at Gorodnichy. Nakita ni Belinsky ang pinaka-kahanga-hangang tampok ng komedya ni Gogol sa katotohanan na ang mga bayani nito ay "mga tao, hindi mga papet, mga karakter na inagaw mula sa mga recess ng buhay ng Russia." Ang alkalde ni Gogol ay "hindi isang karikatura, hindi isang komiks na komedya, hindi isang pinalaking katotohanan," ngunit isang tipikal na kinatawan ng bureaucratic class, isang tipikal na sagisag ng kapangyarihan na laban sa mga tao. Ang pagiging kumpleto at sigla ng kanyang pagkatao ay nagpapalinaw sa kanyang nakaraan, kasalukuyan, at hinaharap. "Ang masining na paglalarawan ng isang karakter ay nakasalalay sa katotohanan na kung siya ay ibinigay sa iyo ng isang makata sa isang tiyak na sandali sa kanyang buhay, ikaw mismo ang makakapagsabi sa kanyang buong buhay bago at pagkatapos ng sandaling ito."

Nakikita sa alkalde ang pinaka kumpletong sagisag ng sistema ng serfdom, itinuring siya ni Belinsky, at hindi Khlestakov, bilang pangunahing bayani ng komedya. Si Khlestakov ay isang anino lamang na nabuo ng pangit na paraan ng pamumuhay ng lipunang ito. Gayunpaman, kalaunan ay kinuha ni Belinsky ang punto ng pananaw ni Gogol mismo at kinilala si Khlestakov bilang pangunahing karakter ng komedya.

Tungkol sa "mga patay na kaluluwa" itinuro ni Belinsky na ang kanilang hitsura sa wakas ay itinatag ang direksyon ng Gogolian sa panitikan ng Russia: Ang "Mga Patay na Kaluluwa," na lumiwanag sa lahat ng nakasulat sa harap nila kahit na ni Gogol mismo, sa wakas ay nalutas ang tanong sa panitikan ng ating panahon, na pinalakas ang tagumpay ng bagong paaralan.

Ang pagturo ng malaking kahalagahan ng "subjectivity" sa tula ni Gogol ay ang dakilang merito ni Belinsky. Ang isa sa mga namumukod-tanging tampok ng "Mga Patay na Kaluluwa" ay na sa likod ng mga kasuklam-suklam na mukha ng mga may-ari ng lupa, na nakatagpo ng kakila-kilabot na kawalan ng kakayahan ng serfdom, may tumataas na imahe ng isang tagamasid, isang galit na hukom, na ang pagturo ng daliri ay patuloy na nakadirekta sa mga bayani. . Ito ang imahe ng may-akda mismo, na ipinakita hindi lamang sa mga liriko na digression, kundi pati na rin sa salaysay mismo. Si Gogol ay nagbigay ng espesyal na kahalagahan sa masining na prinsipyong ito. Ang pakikibaka sa pagitan ng Belinsky at ng Slavophiles ay hindi lamang tungkol sa Gogol, kundi pati na rin sa direksyon ng lahat ng sining ng Russia. Ang pagtatalo tungkol sa Gogol ay naging isang pagtatalo tungkol sa kakanyahan ng panitikan, tungkol sa panlipunang tungkulin nito. Nagwagi si Belinsky mula sa pagtatalo na ito, na inilantad ang reaksyonaryo at atrasadong pananaw ng mga Slavophile. Kapansin-pansin na si Gogol mismo ay hindi nasisiyahan sa mga pagsusuri ng huli. Sa nakamamatay na kabalintunaan, sumulat siya kay K. Aksakov na ang kanyang brosyur ay nagpakita ng mga bunga ng "hindi mapapatawad na kabataan."

Application:

"Sa kwentong Ruso at mga kwento ni Gogol" (1835),

Mga quote:

- "Ang panitikang Ruso, sa kabila ng kawalang-halaga nito, sa kabila ng kahina-hinala ng pagkakaroon nito, na ngayon ay kinikilala ng marami bilang isang panaginip, ang panitikang Ruso ay nakaranas ng maraming dayuhan at sarili nitong mga impluwensya, at nakilala ang sarili sa maraming direksyon."

- "Pinatay ng nobela ang lahat, hinigop ang lahat, at ang kuwentong kasama nito ay nagbura maging ang mga bakas ng lahat ng ito, at ang nobela mismo ay magalang na tumabi at binigyan ito ng landas sa unahan."

- "Ang tula, kung sabihin, sa dalawang paraan ay niyayakap at muling ginawa ang mga penomena ng buhay. Ang mga pamamaraang ito ay kabaligtaran sa isa't isa, bagama't humantong sila sa parehong layunin. Ang makata ay maaaring muling likhain ang buhay ayon sa kanyang sariling mithiin, depende sa paraan ng pagtingin niya sa mga bagay-bagay, sa kanyang kaugnayan sa mundo, sa edad at mga tao kung saan siya nakatira, o muling ginawa ito sa lahat ng kahubaran at katotohanan nito, na nananatiling tapat sa lahat. ang mga detalye, kulay at shades ng kanyang realidad. Kaya naman, ang tula ay maaaring hatiin sa dalawa, wika nga, mga seksyon - perpekto at totoo."

- “Kaya, ang tula ay maaaring hatiin sa ideal at tunay. Mahirap magdesisyon kung alin sa kanila ang dapat unahin. Marahil ang bawat isa sa kanila ay pantay-pantay sa isa't isa kapag natutugunan nito ang mga kondisyon ng pagkamalikhain, iyon ay, kapag ang ideyal ay naaayon sa pakiramdam, at ang tunay sa katotohanan ng buhay na kinakatawan nito. Ngunit tila ang huli, na ipinanganak bilang resulta ng espiritu ng ating positibong panahon, ay higit na nakakatugon sa nangingibabaw na mga pangangailangan nito. Gayunpaman, ang indibidwal na panlasa ay mahalaga din dito. Ngunit, gayunpaman, sa ating panahon ay pareho silang posible, pantay na naa-access at naiintindihan ng lahat."

- "Ano ang kwentong ito at para saan ito, kung wala ang isang libro ng magazine ay kapareho ng isang tao sa lipunan na walang bota at kurbata, ang kwentong ito na ngayon ay isinulat ng lahat at binabasa ng lahat"

- "Sa panitikang Ruso, ang kuwento ay panauhin pa rin, ngunit isang panauhin na, tulad ng isang hedgehog, ay inilipat ang mga luma at kasalukuyan mula sa kanilang nararapat na tahanan."

- "Ang natatanging katangian ng mga kwento ni G. Gogol ay ang pagiging simple ng fiction, nasyonalidad, ang perpektong katotohanan ng buhay, pagka-orihinal at komiks na animation, na laging dinadaig ng isang malalim na pakiramdam ng kalungkutan at kawalan ng pag-asa. Ang dahilan ng lahat ng katangiang ito ay nasa isang mapagkukunan: Si G. Gogol ay isang makata, isang makata ng totoong buhay.”

- "Ang pagiging simple ng kathang-isip sa tunay na tula ay isa sa mga pinakasiguradong palatandaan ng tunay na tula, totoo at, higit pa, mature na talento."

- "Ang perpektong katotohanan ng buhay sa mga kwento ni G. Gogol ay malapit na konektado sa pagiging simple ng fiction. Hindi niya sinusuyo ang buhay, ngunit hindi rin niya ito sinisiraan; natutuwa siyang ilantad ang lahat ng maganda at tao sa kanya, at sa parehong oras ay hindi itinatago ang kanyang kapangitan kahit na. Sa parehong mga kaso, siya ay tapat sa buhay hanggang sa huling antas. Siya ay may isang tunay na larawan ng kanyang, kung saan ang lahat ay nakunan na may kamangha-manghang pagkakatulad, mula sa pagpapahayag ng orihinal hanggang

ang mga pekas sa kanyang mukha; simula sa wardrobe ni Ivan Nikiforovich hanggang sa mga lalaking Ruso na naglalakad sa kahabaan ng Nevsky Prospekt sa mga bota na may mantsa ng dayap; mula sa napakalaking mukha ng bayaning Bulba, na hindi natatakot sa anumang bagay sa mundo, na may duyan sa kanyang mga ngipin at isang sable sa kanyang mga kamay, hanggang sa matapang na pilosopo na si Khoma, na hindi natatakot sa anumang bagay sa mundo, kahit na mga demonyo. at mga mangkukulam, kapag siya ay may duyan sa kanyang mga ngipin at isang baso sa kanyang mga kamay"

- "Ang mga kuwento ni Mr. Gogol ay katutubong sa pinakamataas na antas"

- "Halos pareho ang masasabi tungkol sa pagka-orihinal: tulad ng nasyonalidad, ito ay isang kinakailangang kondisyon para sa tunay na talento. Ang dalawang tao ay maaaring magkasundo sa pasadyang gawain, ngunit hindi kailanman sa pagkamalikhain, dahil kung ang parehong inspirasyon ay hindi tumama sa parehong tao nang dalawang beses, kung gayon mas kaunti ang parehong inspirasyon na maaaring tumama sa dalawang tao. Iyon ang dahilan kung bakit ang mundo ng pagkamalikhain ay hindi mauubos at walang limitasyon."

- "Ang komedya o katatawanan ni G. Gogol ay may sariling espesyal na karakter: ito ay purong Ruso na katatawanan, kalmado, simpleng pag-iisip na katatawanan, kung saan ang may-akda ay tila nagpapanggap na isang simpleng tao."

- "Ang dahilan ng komedya na ito, ang karikatura ng mga imahe na ito ay hindi nakasalalay sa kakayahan o direksyon ng may-akda na makahanap ng mga nakakatawang panig sa lahat, ngunit sa katapatan sa buhay"

- "Si Mr. Gogol ay naging sikat sa kanyang "Mga Gabi sa Bukid""

- Ang "The Night Before the Nativity of Christ" ay isang buo, kumpletong larawan ng buhay tahanan ng mga tao, ang kanilang maliit na kagalakan, ang kanilang mga mumunting kalungkutan, sa madaling salita, narito ang buong tula ng kanilang buhay. Ang "Terrible Revenge" ay bumubuo na ngayon ng isang parallel sa "Taras Bulba", at pareho sa malalaking painting na ito ay nagpapakita kung hanggang saan ang talento ni Mr. Gogol ay maaaring tumaas."

- Ang "Portrait" ay isang hindi matagumpay na pagtatangka ni Mr. Gogol sa kamangha-manghang genre. Dito nababawasan ang kanyang talento, ngunit kahit sa kanyang paghina ay nananatili siyang talento.”

- "ang hindi kapani-paniwala kahit papaano ay hindi dumating kay Mr. Gogol"

- Ang "Taras Bulba" ay isang sipi, isang episode mula sa mahusay na epiko ng buhay ng isang buong tao. Kung posible ang isang Homeric epic sa ating panahon, narito ang pinakamataas na halimbawa nito, perpekto at prototype!..”

- "Ano si G. Gogol sa ating panitikan? Saan ang kanyang lugar dito?...... Si G. Gogol ay nagsimula pa lamang sa kanyang karera: samakatuwid, ang aming trabaho ay ipahayag ang aming opinyon tungkol sa kanyang debut at tungkol sa mga pag-asa para sa hinaharap na ibinibigay ng debut na ito. Ang mga pag-asa na ito ay mahusay, dahil si G. Gogol ay may isang pambihirang, malakas at mataas na talento. Hindi bababa sa kasalukuyang panahon siya ang pinuno ng panitikan, ang pinuno ng mga makata; bumagsak siya sa pwesto

iniwan ni Pushkin"

Ang gawain ng dakilang manunulat na Ruso na si N.V. Gogol ay sumasalamin sa tahasang espirituwal na paghihimagsik ng may-akda laban sa kawalan ng hustisya sa paraan ng pamumuhay noong panahong iyon. Nagdulot ito ng maraming kontrobersya na may kaugnayan sa mga tema at ideya na sakop ng kanyang mga sinulat. Ang mga kinatawan ng iba't ibang panahon ay may iba't ibang saloobin sa kanyang mga aktibidad.

Ang pagpapahayag ng kanyang opinyon sa mga resulta ng malikhaing aktibidad ni N.V. Gogol, V.G. Belinsky palaging idineklara sa publiko ang kanyang pinakadakilang serbisyo sa mga karaniwang tao. Ang kritiko ay agresibong sumalungat sa kanyang mga kaaway, na walang awang sinubukang maghanap ng mga bahid sa kanyang trabaho. Ang pagkilala sa kanya bilang isang makata ng "tunay na buhay," pinatunayan niya ito sa pamamagitan ng pagturo sa paglalarawan ni N.V. Gogol ng mga kaganapan at mga bayani na malapit sa katotohanan. Salamat sa kakayahang pukawin ang tunay na pagkamausisa sa mambabasa at katutubong katatawanan, ang mga gawa ay lumubog sa kaluluwa ng manunulat magpakailanman.

Ang tunay na talento, ayon sa kritiko, ay gawing maliwanag na bahagi ng buhay ang pang-araw-araw na buhay sa pamamagitan ng mga sitwasyon, detalye at tradisyon na malapit sa mga mamamayang Ruso.

N. A. Kotlyarevsky nakakita ng isang seryosong problema, isang krisis sa malikhaing aktibidad ni N.V. Gogol sa pagkakaiba sa pagitan ng damdamin ng manunulat tungkol sa katotohanan. Nais niya ang isang "romantikong organisasyon ng espiritu" sa isang tunay na sitwasyon. Ang emosyonal na mga karanasan ni N. Gogol ay nauugnay sa katotohanan na siya ay napaka-unawa kung kaya't nakita niya ang "lahat ng dumi ng totoong buhay." Ayon sa kritiko, ito ang trahedya na pananaw sa mundo ng manunulat.

D. N. Ovsyaniko-Kulikovsky niluwalhati si Gogol bilang isang makata na henyo at isang likas na matalinong tao. Ngunit nahirapan siyang palayain ang kanyang sarili mula sa mga pamahiin na takot, sa kabila ng angkop na paggamit ng "magaan ang loob na biro." Napansin ng kritiko ang pambihirang kumbinasyon ng kalungkutan, mapanglaw at masayang kislap sa kanyang mga mata.

Mula sa sikat na sulat ni P. A. Vyazemsky kasama ang P. Ya Nagiging malinaw na ipinagmamalaki ni Pyotr Yakovlevich na mabuhay kasabay ni N.V. Gogol, sa kabila ng katotohanan na itinuturing niyang "makasalanan" ang ilang yugto ng kanyang mga gawa. Hinangaan niya na sila ay "puno ng katotohanan."

Ang pinaka matingkad na alaala para sa N. I. Grech ay ang tulang “Dead Souls”. Doon pinahahalagahan ng sikat na mamamahayag at manunulat ang background ng komiks kung saan nabunyag ang mga bisyo sa lipunan sa tulong ng "well-aimed shots."

Ang pagkabigong tanggapin ang manunulat bilang isang mahuhusay na manlilikha lamang na si N.G. Chernyshevsky naganap dahil sa "pagsisikip ng abot-tanaw." Nakita ni Nikolai Gavrilovich ang mahinang bahagi ng kanyang mga gawa sa kawalan ng pagnanais ni Gogol na "ipaglaban ang isang rebolusyonaryong pagbabago" ng mga totoong kaganapan at paniniwala.

I. Itinuring ni Severyanin ang pagtawa ni Gogol sa kanyang mga gawa bilang isang "makina ng dugo." Itinuring niyang panlilibak ang mga negatibong katangian ng mga bayani at mga kaganapan bilang ang pinakatiyak na paraan sa paglaban sa hindi makatarungang paraan ng pamumuhay noong panahong iyon.

Ang akdang "Evenings on a Farm near Dikanka" ay nagdulot ng tunay na kasiyahan sa mga A. S. Pushkina. Napansin niya ang pambihirang pagiging bukas, simple, at katatawanan na likas sa magsasaka, bagay na kailangan ng isang kinatawan mula sa mga tao.

N. A. Nekrasov hindi rin binalewala ang gawa ng manunulat. Naniniwala siya na ang bawat salita ay nakadirekta sa mga tao, na nakatuon sa mga kinatawan ng iba't ibang uri, ngunit may isang layunin - ang pagkawasak ng pang-aapi sa mga tao. Sumulat lamang siya "para sa kanyang amang bayan."

Wala ni isang kritiko sa gawa ni N.V. Gogol ang nanatiling walang malasakit sa kanyang mga gawa. Ito ay dahil sa ang katunayan na ang may-akda ay may kasanayang nagbigay-buhay sa mga imahe, nang hindi binibigyan ng pagkakataon na magambala sa pagbabasa ng mga kapana-panabik na kwento. Ang bawat isa na pamilyar sa mga gawa ni Gogol ay halos pantay na kinikilala ang pambihirang talento ng manunulat na Ruso, sa kabila ng maraming kontradiksyon sa kaluluwa at gawa ng manunulat.

Mga review mula sa mga kontemporaryo.

Maraming mga kawili-wiling sanaysay

  • Ang imahe at katangian ni Aleko sa tula na Gypsies ni Pushkin, sanaysay

    Sumulat si Pushkin hindi lamang ng mga tula at nobela, nagsulat din siya ng mga tula. Isa sa pinakatanyag ay ang tulang "Gypsies". Ang pangunahing tauhan ng tulang ito ay isang binata na lumaki sa isang mayamang bansang Europeo

  • Sanaysay Anong marka ang iiwan mo sa Mundo? pangangatwiran grade 5

    Ang bawat tao ay nabubuhay sa kanyang buhay na nagsusumikap na makamit ang isang bagay na mahalaga. Itinuturing ng ilang tao na ang pangunahing kahulugan ng kanilang pag-iral ay ang paglikha ng isang pamilya at pagpapalaki ng mga anak bilang mga karapat-dapat na miyembro ng modernong lipunan

  • Mga bayani ng gawain ni Mtsyri Lermontov

    Ang trahedya na sanaysay ni M. Lermontov na "Mtsyri" ay mahalagang pag-amin ng pangunahing karakter, isang maliit na batang Caucasian.

  • Sa kwentong "The Station Warden" ipinakita sa atin ang imahe ng isang maliit na lalaki. Nakikita natin kung gaano napahiya ang tapat na tao, kung gaano siya kalupit pinahiya at tinapakan sa lupa, itinuturing na mababa at dukha sa materyal na kayamanan.

  • Ang imahe at katangian ni Solokha sa kwento ni Gogol na The Night Before Christmas essay

    Ang kwento ni Nikolai Gogol na "The Night Before Christmas" ay mayaman sa mga kawili-wiling karakter. Ang isa sa mga pinakamaliwanag na pangunahing tauhang babae ay si Solokha, ang ina ni Vikula.

 Balita ng DSPU, No. 2, 2009

N.V. GOGOL MULA SA POINT OF VIEW NG “TUNAY NA REALISMO” Ap. GRIGORIEV

© 2009 Kerimova N.M.

Dagestan State University

Inihayag ng artikulo ang kahulugan ng gawain ni Gogol bilang simula ng orihinal na panitikang Ruso, na ibinigay ni Ap. Grigoriev.

Inihayag ng may-akda ng artikulo ang pagpapasiya ng mga malikhaing aktibidad ni Gogol bilang simula ng orihinal na panitikan ng Russia, na ibinigay ni Ap. Grigoriev.

Mga pangunahing salita: N.V. Gogol, Ap. Grigoriev, totoong realismo, Dostoevsky, realismo ng anyo, idealismo ng pananaw.

Mga Keyword: N. V. Gogol, Ap. Grigoriev, totoong realismo, Dostoevsky, bumubuo ng realismo, pananaw na idealismo.

Nasa unang makabuluhang serye ng mga artikulo na nakatuon sa pagsusuri ng panitikan para sa 1851, 1852, Ap. Sinisikap ni Grigoriev na matukoy, sa kanyang mga salita, ang "panimulang punto" ng panitikan. Ang kanyang atensyon ay sabay na nakatuon sa parehong Pushkin at Gogol, at bilang isang resulta, ang Pushkin ay tinukoy ng kritiko bilang "ang simula ng lahat ng mga simula," Gogol bilang ang simula ng orihinal na panitikang Ruso.

Ang tanong na hindi sinasadya ay lumitaw: bakit hindi kasama ni Pushkin, na napakataas ng rating niya, na ikinonekta ni Grigoriev ang simula ng pambansang panitikan ng Russia? Sa isang artikulo noong 1846, sinagot mismo ng kritiko ang tanong na ito, tinatasa ang mahusay na makata bilang "ang kumpletong artistikong resulta ng isang nauna, hindi pa orihinal.

panitikan".

Si Gogol ang idineklara ni Grigoriev na "ang dakilang pambansang makata." “... Ang galing ng literary era, which

nararanasan pa natin, in all fairness matatawag itong Gogol. Lahat ng tunay na buhay sa mga kababalaghan ng modernong panitikan ay nagmumula dito, nagpapaliwanag nito, o kahit na ipinaliwanag nito," ang isinulat ng kritiko sa artikulong "Literatura ng Russia noong 1851."

Ang isa sa mga karaniwang opinyon ng modernong kritisismo ay na sa mga aktibidad ni Grigoriev noong 60s ng XIX

siglo, isang muling pagtatasa ng gawa ni Gogol ay binalak. Ang pahayag na ito, tila sa amin, ay hindi nagbubunyag ng kabuuan ng kumplikadong saloobin ng kritiko kay Gogol.

Sa isang banda, sa mga pananaw ni Grigoriev noong 60s, isang tiyak na pagliko sa saloobin sa manunulat ang talagang lumitaw. Kaya, sa isang liham kay

N.K.) Maingat kong binasa ito, at lalo akong namangha sa aming naranasan na pagkabulag, na naglagay sa kanya hindi lamang sa isang antas kay Pushkin, ngunit, marahil, kahit na sa itaas niya. Pagkatapos ng lahat, si Fyodor Dostoevsky - kahit na siya ay isang artista at hindi isang feuilletonist - ay parehong mas malalim at mas nakikiramay sa kanyang hitsura - at, higit sa lahat, mas simple at taos-puso.

Ngunit, sa kabilang banda, ang isang bilang ng mga artikulo mula sa parehong 60s (kabilang ang isang detalyadong gawain sa Lermontov, isang artikulong "Isang pagtingin sa panitikang Ruso mula noong pagkamatay ni Pushkin" at, sa wakas, isang napakahalagang artikulo para sa pag-unawa sa problemang ito " F. Dostoevsky at ang sentimental naturalism ng paaralan") ay pangunahing nagpapakita ng nakaraang katangian ni Grigoriev kay Gogol. Ang pagkakasalungatan na ito, na tila sa unang sulyap, ay nauunawaan kung titingnan mo ito mula sa pananaw ng prinsipyo ng "tunay na realismo" ni Grigoriev, na binuo noong 60s. "Realismo ng anyo" -

Ang "idealismo ng pananaw" ay ang pinaka-pangkalahatan

diagram ng konsepto ng Grigoriev

"totoong realismo". Paggalugad

Ang pagkamalikhain ni Gogol, itinuon ni Grigoriev ang kanyang pansin sa mga tampok ng artistikong pamamaraan ng manunulat, ang mga anyo ng pagpapahayag ng kanyang ideal; ay nagpapakita ng mga uso na lumitaw mula sa gawain ni Gogol. Nakikita niya ang pangmatagalang merito ni Gogol (at sa pagtatasa na ito siya ay pare-pareho) pangunahin sa pagbuo ng "realismo ng anyo," at mula sa posisyong ito na kinikilala ang manunulat bilang "simulang punto" ng panitikan noong 40s.

Sa pamamagitan ng "realismo ng anyo" Grigoriev ay nangangahulugang isang layunin na paglalarawan ng pang-araw-araw na buhay, ang paglikha ng mga tipikal na imahe, kaalaman sa tiyak na makasaysayang buhay at kaugalian, karaniwang tamang wika, iyon ay, lahat ng bagay na nasa tradisyonal na kritisismong pampanitikan.

tinatawag na realismo. Para kay Grigoriev, ang "realismo ng anyo" ay hindi sapat para sa isang gawa ng sining, na sa likas na katangian nito ay nagpapahiwatig ng isang "poetic element," iyon ay, espiritwalidad, liriko,

kadakilaan at, sa wakas, ideyal - ito ang mga konseptong kasama sa kanyang kategorya ng "idealismo ng pananaw." Ang kakayahan ng artista na balansehin ang "realismo ng anyo" at "idealismo ng pananaw" at mahanap ang perpektong anyo ng kanilang personipikasyon ay bumubuo sa pamamaraan ni Grigoriev ng "totoo.

pagiging totoo."

Laban sa background ng mga artistikong pagtuklas nina A. Ostrovsky, I. Turgenev at L. Tolstoy, nakita ni Grigoriev ang kabiguan ni Gogol na makabisado ang mga prinsipyo ng "totoo

pagiging totoo." Sa "realismo ng anyo" ni Gogol, isinama ni Grigoriev, una sa lahat, ang konsepto ng isang perpekto, na hindi naiintindihan, at samakatuwid ay hindi tinanggap ng kanyang mga tagasunod. Palaging inilalagay ni Grigoriev ang criterion ng ideal sa unahan ng kanyang mga kritikal na paghuhusga tungkol kay Gogol. Para sa kanya, si Gogol ang tanging manunulat kung saan ang akda, tulad ng walang iba, ang "uhaw" para sa perpekto, ang "panabik" para sa ideyal ay ipinahayag, at ito ay ipinahayag hindi sa antas ng nilalaman ng akda, ngunit sa antas ng anyo, sa masining na istruktura ng akda (bilang isang paglalarawan ay binanggit ng kritiko ang kuwentong "Portrait"). Binibigyang-diin ni Ap. Grigoriev at kung ano ang likas sa Gogol

isang kamangha-manghang pakiramdam ng proporsyon, na nakatulong sa kanya, sa isang banda, na maiwasan ang "pang-aalipin na pagkopya

katotohanan," at sa kabilang banda, -

"stilted idealization".

Naniniwala si Grigoriev na ang ideyal ni Gogol ay ipinahayag sa pamamagitan ng katatawanan - ang pinakamahalagang pag-aari ng kanyang talento, "na

ang tanging tapat na mukha ng kanyang mga gawa."

Naniniwala si Grigoriev na si Gogol ay hindi at hindi maaaring magbigay ng buong saklaw sa kanyang henyo: ipinanganak sa Little Russian na lupa at pinutol mula dito, inilagay siya, ayon sa kritiko, "sa maling posisyon ng pagiging isang makata ng isang buhay na ganap na dayuhan. sa kanya." Sa puwang na ito, nakita ni Grigoriev ang pangunahing trahedya ng mahusay na manunulat. "Ang kanyang kahulugan sa katutubong panitikan ay magiging walang hanggan, tanyag at... malamang na kasing pandaigdigan ng kahulugan ng Dante. Ngayon sila ay mga Little Russian. sinisisi na nila siya. sa hindi kawastuhan o labis na ningning ng mga kulay, kung gayon nakikita namin ito ng mga Ruso

hyperbolic at one-sided, bagama't makapangyarihan at mapanlikha, katatawanan sa negatibong paraan ng paglalarawan nito at ganap na tinanggihan mula sa mga positibong mithiin nito." Naniniwala si Grigoriev na ang "demonyo ng katatawanan," sa isang banda, at ang pagkauhaw para sa isang magandang tao, sa kabilang banda, ay dinala si Gogol "sa isang kakila-kilabot na kailaliman, sa ilalim kung saan nilikha niya ang kanyang madilim na gawain na "Mga Piniling Passage mula sa Korespondensiya. kasama ang mga Kaibigan.”

Si Gogol, tulad ng sumusunod mula sa mga pagmumuni-muni ng kritiko, ay hindi nagawang isama sa nilalaman ng kanyang mga gawa ang ideya na pinagmumultuhan siya sa buong buhay niya - ang ideya ng paglikha ng isang positibong magandang tao. “Nangarap lamang siya at nagtaka tungkol sa huwaran o pamantayan ng ating mga tao: ang mga pangarap at paghula ay hindi nakapagbigay sa kanya ng kasiyahan bilang isang artista at nagdulot lamang sa kanya ng kawalan ng pag-asa. Mga sipi mula sa ikalawang bahagi ng "Dead Souls" kasama ang kanilang mga nabuong mithiin. napatunayan, si Gogol ay natapos na ganito, samakatuwid - sa isang salita ng pagtanggi, tanging ang instrumento ng komedya ang nanatili bilang isang pamana," isinulat ng kritiko sa artikulong 60s na "Realism at Idealismo sa Ating Panitikan." Sa isa pang artikulo mula sa parehong panahon, na tinatawag si Gogol na isang "dakilang biktima," sinabi niya na si Gogol ay "bumagsak

sa ilalim ng masakit na pakikibaka ng pagsusumikap para sa ideal."

Kaya, sa pagbubuod ng mga saloobin ni Grigoriev, maaari nating tapusin na ang kritiko ay malinaw na alam ang oryentasyong panlipunan.

Ang masining na aktibidad ni Gogol. Mula sa pananaw ng 60s, nakikita ng kritiko na ang "positibong aktibidad" na itinaguyod ng mahusay na manunulat ay nagresulta sa isang panig na praktikalismo at utilitarianism, na nakikita ni Grigoriev na mapanira sa mga pundasyon ng pambansang buhay ng Russia. Hindi isang labis na pagpapahalaga, ngunit isang pagpapahayag ng panloob na pagkayamot sa merit-guilt na ito ni Gogol, na binalangkas ang pangunahing

Ang direksyon ng panitikang Ruso ay kritikal at kahit na satirical, tulad ng sinabi ni N. G. Chernyshevsky, ang pagiging totoo ay isang katangian ng mga pahayag ni Grigoriev sa mga nakaraang taon, isang tila muling pag-iisip ng gawain ng lumikha ng "Mga Patay na Kaluluwa". Ang higit na panghihinayang ni Grigoriev ay ang katotohanan na ang mga kahalili ng gawain ni Gogol ay iniwan na sa pangalan kung saan inilantad ni Gogol ang "bulgaridad ng isang bulgar na tao" - ang perpekto.

Saloobin Ap. Ang diskarte ni Grigoriev sa gawain ni Gogol ay higit na nilinaw sa proseso ng pagsusuri ng kritiko sa mga aktibidad ni F. M. Dostoevsky. Tulad ng alam mo, Ap. Grigoriev

masining na aktibidad

Ang Dostoevsky ay tinukoy sa pamamagitan ng paghahambing nito sa gawain ni Gogol. Kaya, sa pangwakas na artikulo ng 60s, "Mga Paradox ng Organic Criticism," isinulat ni Grigoriev: ". Kinailangan kong dumiretso kay Gogol at pagkatapos ay tahasan ang kanyang unang organikong kahihinatnan, sa paaralan ng sentimental na naturalismo. Buweno, ito ang hindi pa rin nakasulat na kabanata na nakalilito sa buong bagay at nagdudulot ng maraming hindi pagkakaunawaan. Ang ideya ay hindi ginawang malinaw, hindi ito ipinahayag kahit sa unang sandali nito. Bakit mo iniisip ang pangalawa?" . Tulad ng nakikita natin, ang kritiko ay hindi natatakot na aminin na ang mga tampok

Ang masining na pamamaraan ni Dostoevsky, na naging object ng malapit na atensyon ni Grigoriev na nasa kanyang unang artikulo sa Finnish Messenger, ay nanatiling ganap na hindi malinaw para sa kritiko. Ang pahayag na ito ni Grigoriev ay higit na nagpapaliwanag sa kanya

hindi pagkakapare-pareho sa pagtatangkang teoretikal na maunawaan ang natural na paaralan sa pangkalahatan at ang mga indibidwal na aspeto nito sa partikular, na isinagawa ng kritiko na nasa mga artikulo ng kanyang maagang panahon.

Tulad ng nalalaman, karaniwang sinisimulan ng lahat ng mga manunulat ang kanilang mga aktibidad na naaayon sa direksyon na nangingibabaw para sa kanilang panahon, habang pinapanatili sa kanilang trabaho ang mga tampok ng nakaraang direksyon.

Noong unang bahagi ng 50s, bago ang paglalathala ng mga nangungunang gawa ni Dostoevsky, Ap. Hindi lubos na nauunawaan ni Grigoriev ang likas na katangian ng masining na pamamaraan ng manunulat. Dinala ng romantikong panitikan at pinapanatili ang mga pangunahing prinsipyo nito sa kanyang sariling gawaing patula, mayroon siyang negatibong saloobin sa panitikan noong 40s, na, sa kanyang opinyon, ay nawala ang napakahusay na romantikong ideal at hindi lumikha ng anumang bagay na palitan ang tinanggihan. . Ang bagong "anyo" ng panitikan na natuklasan ni Gogol (ibig sabihin, ang unang yugto ng paglipat ng marangal na panitikan sa katutubong, pambansang panitikan) ay kinikilala at tinanggihan niya sa parehong oras. Kinikilala mula sa punto ng view ng "paglilingkod sa dahilan" (ibig sabihin

masining na gawain - pagsakop ng mga bagong tema, paglalagay ng mga bagong bayani, paglalapit sa wikang pampanitikan sa sinasalitang wika, atbp.) at tinanggihan, dahil, ayon kay Grigoriev, na sa pangalan kung saan ang "gawain" ay ginagawa ay nakalimutan - ang kaluluwa, iyon ay, ang ideal, ay nawala.

Noong 50s, hindi pa alam kung aling landas ang dadalhin ng mga manunulat tulad nina Dostoevsky, Goncharov, Turgenev, wastong iniuugnay ni Grigoriev ang paunang panahon ng kanilang trabaho sa paaralan ng Gogol. At sa parehong oras, naramdaman ang pagkakaiba sa kanilang mga artistikong pamamaraan, sinusubukan ng kritiko na i-highlight ang iba't ibang mga uso sa paaralan ni Gogol. Pagbubuod

mga pahayag ng kritiko, tulad ng sa

Sa mga nakaraang kaso, nagpapatuloy kami mula sa pinaka-pangkalahatang pananaw ng natural na paaralan, na binuo ni Ap. Grigoriev noong 40-50s at nanatiling hindi nagbabago sa huling panahon ng kanyang aktibidad. Bumaba ito sa

sa mga sumusunod:

1. Ang likas na paaralan ay nag-ugat sa gawain ni Gogol.

2. Ang mga tagasunod ng mahusay na manunulat, na hindi nauunawaan ang kakanyahan ng kanyang pananaw sa mundo - ang pagnanais para sa perpekto - "tinanggap lamang ang kanyang isang panig" at nagsimulang "maalipin na kopyahin ang katotohanan."

3. Sa natural na paaralan, tinutukoy ng kritiko ang dalawang pangunahing "sanga": ang natural na paaralan mismo, "hubad na realismo," at ang paaralan ng "sentimental na realismo," ang pangunahing kinatawan kung saan itinuturing niyang Dostoevsky.

Tungkol sa huling punto, kagiliw-giliw na ihambing ang dalawang artikulo - "Literatura ng Russia noong 1851" at "A Look at Russian Literature since the Death of Pushkin," na isinulat noong 1859, sa panahon kung kailan ang kritikal na pamamaraan ng Ap. Grigoriev at ang kanyang "organic" na teorya.

Sa unang artikulo, na itinatampok ang dalawang aspeto ng natural na paaralan at ang pagkilala sa isa kung saan siya nag-uukol sa gawain ni Dostoevsky, sinusuri ng kritiko ang kanyang mga bayani, na tinawag silang "mga fiend na puspos ng baho ng panloob na sakit." Gayunpaman, hindi binanggit ang pangalan ng manunulat. Dagdag pa, isinulat ni Grigoriev: "Sa mga gawa ng dalawang likas na paaralan na ito, walang alinlangan, mayroong maraming talento, lalo na sa huli." . Sa artikulo

huli na panahon, na muling ginawa ang mga pahayag na ito sa verbatim, ang kritiko ay nagdaragdag lamang ng ilang mga salita, ngunit yaong mga napakahalaga

ipahiwatig binago at

Ang malinaw na pag-iisip ni Grigoriev. Pansinin ang malinaw na "masakit" na tono

gumagana at tinanggal ang mga negatibong katangian ng mga bayani, tinawag ni Grigoriev si Dostoevsky na "highly gifted" at "the most brilliant

kinatawan ng natural na paaralan."

Ang masining at patula na pag-iisip ng kritiko ay nakakahanap din ng tamang imahe na sapat sa kanyang pag-unawa sa hindi maliwanag na kakanyahan ng mga penomena ng kilusang ito. Dito hindi siya nagsasalita tungkol sa "dalawang natural na paaralan," ngunit tungkol sa "dalawang sangay ng isang natural na paaralan" (idinagdag ko ang diin - N.K.). Kaya, kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa kalidad

pagbabago sa pagtatasa ni Grigoriev

natural na paaralan, batay sa paghahambing sa itaas at marami pang ibang pahayag

pagpuna, kung saan, bilang panuntunan,

ang pangunahing akusasyon laban sa

mga pigura ng kilusang ito - "mapang-alipin na pagkopya ng katotohanan" -

maaari nating tapusin na ang rebisyon ay may kinalaman lamang sa gawain ni Dostoevsky, na, na may mga karaniwang ugat sa natural na paaralan, ay nagsanga at itinalaga ni Grigoriev bilang "paaralan ng sentimental na naturalismo." Ito ay hindi nagkataon na sa isang artikulo mula sa 60s tinawag niya ang kalakaran na ito na "unang organikong bunga" ng aktibidad ni Gogol.

Sa isang pagsusuri ng "Petersburg Collection", na inilathala sa magazine na "Finnish Bulletin" para sa 1846, Ap. Sinimulan ni Grigoriev na isaalang-alang ang mga aktibidad ng tagalikha ng "The Poor

tao", na isang pagkakaiba-iba ng Gogol's

mga direksyon. Dito nireresolba ng kritiko ang tanong: ano ang likas na katangian ng impluwensya ng paaralan ni Gogol sa kwentong "Mga Mahirap na Tao" at kung ano ang halata

Ang kalayaan ni Dostoevsky ay nasa "nilalaman" o "anyong". Napansin ang hindi mapag-aalinlanganang talento ng bagong manunulat at kinikilala ang kanyang karunungan sa paraan ni Gogol, ipinahayag ni Grigoriev na hindi nakita ni Dostoevsky ang "espiritu" ng gawain ni Gogol at, higit sa lahat, ang kanyang pagsusumikap para sa perpekto. "Lahat ng bagay na nasa Gogol ay itinaas sa isang solong, nagniningning na perlas ng paglikha, sa Dostoevsky ay nadurog sa mga spark," naniniwala ang kritiko. Sa kabila ng katotohanan na ang pangkalahatang impresyon na ang kwentong "Mga Mahina na Tao" na ginawa kay Grigoriev ay negatibo, ang mga kritiko ay nagsasaad dito ng "maraming magagandang detalye" na "nagpapatotoo sa kanyang napakalaking artistikong talento"

Dostoevsky. Ang pangunahing akusasyon na iniharap ni Grigoriev ay nagmumula sa katotohanan na itinaas ng manunulat ang "bulgaridad ng isang bulgar na tao" sa "apotheosis, nalilitong mga personalidad sa mga sandali ng kanilang pananaw, kasama ang mga minuto ng pagbabalik ng imahe ng Diyos sa kanila.

at, nang ihiwalay sila, wika nga, sa isang espesyal na daigdig, sinuri niya sila hanggang sa punto na siya mismo ay yumukod sa kanila.” Ang pag-aari na ito, na si Grigoriev ay tila likas sa manunulat, tinawag niyang "false sentimentality."

Tulad ng makikita mula sa sipi sa itaas, tinatanggihan ng kritiko ang paraan ng pagpapakita ng karakter ni Dostoevsky. Hindi mahanap ni Grigoriev sa may-akda ang "pangkalahatan, mundo, Kristiyanong pag-ibig" para sa kanyang mga bayani. Makar Devushkin at Varenka Dobroselova

Sa kanyang opinyon, nagdudulot lamang sila ng habag dahil sa kanilang paghihirap na sitwasyon. Hindi nakikita ang pagmamahal ng may-akda para sa kanyang mga bayani, binanggit ng kritiko ang kanyang "pag-ibig sa pagtataas sa kanila sa mga masining na imahe. maliliit na relasyon." Sa madaling salita, kapag lumilikha ng mga artistikong uri, tulad ng pinaniniwalaan ni Grigoriev, si Dostoevsky ay hindi ginagabayan ng mga pangkalahatang katangian na likas sa isa o ibang uri, ngunit itinataas sa isang partikular na uri ang mga katangian ng kalikasan ng tao na sa mga pambihirang sitwasyon, "sa mga sandali ng pananaw. ,” ay likas sa bawat indibidwal na personalidad.

Ang masining na pamamaraan ni Gogol, na lumikha ng uri ng Akaki Akakievich "sa malamig, masamang katatawanan," ay tila mas lehitimo kay Grigoriev kaysa sa "maling", sa kanyang opinyon,

sentimentalidad ni Dostoevsky,

Ang pagka-orihinal ng Grigorievsky

Ang saloobin sa paksa ng Gogol-Dostoevsky ay nabanggit ng modernong mananaliksik ng panitikan na si S. G. Bocharov. Sa artikulong "The Transition from Gogol to Dostoevsky" isinulat niya: "Grigoriev... sa orihinalidad ni Dostoevsky ay agad na nakakita ng iba pa - isang pagkakaiba-iba mula sa Gogol sa esensya, sa katunayan, isang "pagwawasto" ng Gogol, ayon sa mga huling salita ni Strakhov - ngunit

Hindi tinanggap ni Grigoriev ang susog, tungkol sa 40s (at kalaunan sa 50s) ang ugali ni Dostoevsky bilang isang pag-alis, isang paglihis mula sa mas tama, Gogolian na landas.

Mga Tala

1. Bocharov S.G. Ang paglipat mula sa Gogol hanggang Dostoevsky // Pagbabago ng mga istilo ng panitikan. M., 1974. 2. Grigoriev Ap. Isang pagtingin sa panitikang Ruso mula noong pagkamatay ni Pushkin // Ap. Grigoriev. Pagpuna sa panitikan. M., 1967. 3. Grigoriev Ap. Nihilismo sa sining // Oras. St. Petersburg, 1862. No. 9. 4. Grigoriev Ap. Mga kabalintunaan ng organikong kritisismo // Ap. Grigoriev. Aesthetics at kritisismo. M., 1980. 5. Grigoriev Ap. Liham kay N. Strakhov na may petsang Oktubre 19, 1861 // Mga Memoir. M.-L. : Academia, 1930. 6. Grigoriev Ap. Realismo at idealismo sa ating panitikan // Pagpuna sa panitikan. M., 1967. 7. Grigoriev Ap. Pagsusuri ng “Petersburg Collection” // Finnish Bulletin. St. Petersburg, 1846. T.9. 8. Grigoriev Ap. Panitikang Ruso noong 1851 // Koleksyon. op. / Ed. N. N. Strakhova. St. Petersburg, 1876. 9. Grigoriev Ap. Panitikang Ruso noong 1851 // Moskvityanin. 1852. T.7. No. 2. 10. Grigoriev Ap. Artikulo ni Prosper Marimet tungkol sa Gogol // Moskvityanin. M., 1851. T.6. 24. 11. Grigoriev Ap. Taras Shevchenko // Oras. St. Petersburg, 1861. No. 4. 12. Grigoriev Ap. F. Dostoevsky at ang paaralan ng sentimental na naturalismo // N.V. Gogol Mga materyales at pananaliksik. M.-L. : Publishing House ng USSR Academy of Sciences, 1936. 13. Grigoriev Ap. Nasyonalidad at panitikan // Oras. St. Petersburg, 1861. No. 2.