Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Bawat taon dose-dosenang mga grupo ng musikal ang lumilitaw na nangangaral ng rock. Marami sa kanila, na nakakamit ang katanyagan, nagtitipon ng libu-libong mga tagahanga sa mga konsyerto at nagbebenta ng kanilang mga CD sa nakakainggit na dami. Totoo, iilan lamang sa gayong mga koponan ang nagiging tunay na maalamat. Iniharap namin sa iyong pansin ang aming tuktok. Tinatawag itong "The Best Rock Bands of All Time."

10.Nirvana

Kabilang sa mga pinakamahusay na rock band ng XX-XXI na siglo, ang mga musikero mula sa Nirvana ay karapat-dapat na nakakuha ng karapatang mapunta sa tuktok na ito. Lumitaw ang koponan noong huling bahagi ng dekada 80 sa Seattle. At ang malawak na katanyagan ay dumating sa kanya noong 1991. Iyon ay, nang lumitaw ang isang landmark na album na tinatawag na "Smells Like Teen Spirit" sa mga istante ng mga tindahan ng musika. Salamat sa kanya, nagawang baguhin ng grupo ang mukha ng musika mismo, na lumilikha ng isang ganap na bagong istilo ng musikal. Ito ay tungkol sa grunge. Kaya, ang Nirvana ay naging hindi lamang isa pang pormasyon na nangangaral na bato, ngunit isang tunay na simbolo ng henerasyon, at ang pinuno ng grupo, si Kurt Cobain, ang naging boses nito. Noong 1994, nagpakamatay si Cobain at huminto sa operasyon ang grupo. Pero sikat na sikat pa rin ang mga album ni Nirvana. Sa kabuuan, nagtala ang grupo ng tatlong paglabas sa studio. Lahat sila ay naibenta sa napakalaking dami.

9. Reyna

Isa sa mga pinakamahusay na rock band sa lahat ng panahon ay ang British band Queen. Lumitaw ito noong huling bahagi ng 60s. Ang grupo ay hindi kailanman sumunod sa mga uso sa musika o ilang mga pamantayang pangkakanyahan. Ang pinakamagandang oras ng Queen ay ang paglabas ng album na A Night at the Opera. Inilabas ito noong 1975, pagkatapos nito ang koponan ay nakatanggap ng tunay na katayuan ng kulto. Sa mga sumunod na taon, ang grupo ay matapang na nagpatuloy sa pag-eksperimento, na lumilikha ng mga kontrobersyal na komposisyon at album. Ang ilan sa mga pinaka makabuluhang release sa oras na ito ay ang "The Works", "Innuendo", atbp. Sa pangkalahatan, ang creative portfolio ng grupo ay may kasamang 16 na studio release.

8. Itim na Sabbath

Ang bandang Birmingham na Black Sabbath ay nararapat na kabilang sa mga natitirang rock band na walang tiyak na oras. Pagkatapos ng lahat, ito ang pagbuo na, sa pinakamababa, ay naging tagapagtatag ng tulad ng isang estilo bilang "mabigat na metal" at, sa gayon, ay may malaking impluwensya sa karagdagang pag-unlad ng lahat ng musikang rock. Ang Black Sabbath ay nabuo noong huling bahagi ng 60s. Sampu sa mga release ng banda ay nasa nangungunang sampung mga chat sa British. Noong 2000, ang kabuuang sirkulasyon ng mga rekord ng grupo ay umabot na sa 70 milyon Noong 2011, nagpasya ang banda na muling magsama-sama sa orihinal na lineup at makalipas ang dalawang taon ay nagtala ng bagong album, "13," at nagsagawa ng malawakang paglilibot sa mundo.

7.

Ang Pink Floyd ay hindi lamang isa sa pinakamahusay na mga rock band sa lahat ng panahon, ngunit isa rin sa mga pinaka-maimpluwensyang sa buong kasaysayan ng musika sa mundo. Ang pagbuo ay nilikha noong kalagitnaan ng 60s sa kabisera ng Great Britain. Ang mga napaka-bold na eksperimentong musikal, mga tekstong pilosopikal at magagandang palabas ay naging istilo ng lagda ng Floyd. Sa paglipas ng panahon, ang grupo ay naging tunay na sagisag ng lahat ng psychedelia sa musika. Ang epoch-making record ng banda ay "The Dark Side Of The Moon", na may petsang 1973. Sa loob ng labinlimang taon ay kasama ito sa nangungunang 200 pinakamahusay na paglabas sa Estados Unidos. Ang Pink Floyd ay naglabas ng 15 studio album, na ang sirkulasyon ay lumampas sa 300 milyong kopya.

6.

Ang The Doors ay nabuo noong 1965 sa Los Angeles. Ang grupo ay isang simbolo ng panahon ng huling bahagi ng 60s at gumawa ng isang bundok ng mga komposisyon na may malalim na lyrics. Ang debut album ay agad na naging bestseller. Siya ay itinuturing pa rin na isa sa pinakamahusay at pinaka-interesante sa mundo ng rock. Noong 1971, pagkamatay ni Jim Morrison, halos hindi na umiral ang grupo. Sa kabuuan, naglabas ang The Doors ng siyam na studio release. Sa ngayon, ang kanilang kabuuang sirkulasyon ay 100 milyong piraso. Ang mga disc ng grupo ay nasa nakakainggit pa rin at samakatuwid ang katotohanan na ang "The Doors" ay lumitaw sa tuktok ng pinakamahusay na mga rock band sa lahat ng panahon ay, sa aming opinyon, maliwanag at higit sa makatwiran.

5.

Ang British quartet na ito, na lumitaw noong huling bahagi ng dekada 60, ay pinagsama ang apat na natatanging musikero na may napakalaking potensyal na malikhain. Sa halos isang dekada ng pag-iral, ang grupo ay naglabas ng sampung mga rekord sa studio (circulation - higit sa 300 milyong mga kopya). Bukod dito, lahat sila, nang walang pagbubukod, ay may katayuan sa platinum. At ang komposisyon na "Stairway to Heaven" ay itinuturing pa rin na isa sa pinakasikat sa buong mundo. Ang well-deserved na ikalimang puwesto sa tuktok ng pinakamahusay na rock music-oriented na banda sa lahat ng panahon ay tila higit sa nararapat.

4. Malalim na Lila

Ang Deep Purple quintet ay umiiral pa rin at para sa mga tagahanga nito ay hindi lamang isang tunay na "living legend", kundi pati na rin ang pinakamahusay at pinaka-maimpluwensyang rock band, na ang mga komposisyon ay itinuturing na "imperishable". Lubos na pinahahalagahan ng mga pen shark at mga eksperto sa musika ang kontribusyon ng grupo sa pagbuo ng hard rock at progresibong musika. Ang Deep Purple ay nabuo noong 1968 sa England. Ang mga miyembro ng "klasikal" na komposisyon ng pormasyong ito ay nararapat na kinikilala bilang mga virtuoso instrumentalist. Kasama sa musical portfolio ng banda ang kahanga-hangang live na album na "Made in Japan" at ang maalamat na rock anthem na "Smoke on the Water".

3.

Ang American-British band na "The Jimi Hendrix Experience" ay lumitaw noong kalagitnaan ng 60s. Ang kaluluwa ng musical formation na ito ay si Jimi Hendrix. Siya ang nakagawa ng isang buong direksyon sa bato. Parehong sa entablado at sa studio, palagi siyang nag-eksperimento sa kanyang paboritong instrumento. Hindi pa ito nangyari dati sa rock music. Samakatuwid, siya ay nararapat na ituring na "God of Guitar", at ang kanyang koponan ay "ang pinakamahusay na rock band sa lahat ng oras". At kahit na ang banda, bago ang pagkamatay ni Hendrix, ay nakapaglabas lamang ng tatlong mga rekord sa studio, lahat ng mga ito sa kalaunan ay naging "mga klasiko", na ibinebenta pa rin sa napakalaking dami.

2.

Ang grupong Rolling Stones ay lumitaw sa kabisera ng Foggy Albion sa pinakadulo simula ng 1962. Hanggang ngayon, ito ay itinuturing na pinakamahusay at pinakadakilang "fatal" na pagbuo, na hindi napapailalim sa oras. Sa mga tuntunin ng bilang ng mga tagahanga at kasikatan, ang Stones ay maaari lamang makipagkumpitensya sa The Beatles. Ang koponan ay naglabas ng higit sa dalawang dosenang mga rekord sa studio. Sa mga ito, sa isang pagkakataon, walong sunod-sunod na release ang kinilala bilang No. 1 sa buong mundo. Naging global star ang grupo nang ilabas ang single, na tinawag na "Satisfaction". Nanatili siya sa tuktok ng mga pakikipag-chat sa Amerika sa loob ng apat na buong linggo.

Ang Russian rock ay isang kontrobersyal na kababalaghan sa kultura, ngunit sa parehong oras ang genre na ito ay nananatiling kawili-wili at mayaman sa talento. Bukod dito, ito ay dynamic. Natutuwa ang mga tagahanga sa mga bago at paborito nang kanta mula sa maraming Russian rock band. Ang listahan ng mga ito ay patuloy na ina-update. Pag-usapan natin ang mga pinaka mahuhusay at tanyag na musikero. Tandaan natin ang pinakamahusay na mga rock band sa Russia, subaybayan ang mga pangunahing milestone ng kanilang trabaho, at maunawaan din ang kanilang genre.

Ang kapanganakan ng Russian rock

Nagsimula ang lahat noong 60s ng ikadalawampu siglo. Pagkatapos ay nagsimulang lumitaw ang mga domestic band, na tumutugtog sa paraan ng dayuhang Beatles, Rolling Stones at Beach Boys. Ang rock and roll ay isinilang, kahit na iba sa canonical, na nababagay sa mga realidad ng Sobyet, ngunit totoo na, ang ating sarili, domestic.

Bawal ang bato. Ngunit sinubukan ng mga unang alternatibong grupo ng musika sa lahat ng paraan upang ihatid sa mga tagahanga ang motibo ng kanilang trabaho. Ito ang mga pangkat na "Slavs", "Skomorokhi", "Falcon". Maya-maya, bumangon ang Integral team, na naging malawak na kilala noong 70s. Noong 1968, nabuo ang pangkat na The Kids - ang sikat sa hinaharap na "Time Machine".

1970s: bato sa ilalim ng presyon

Ang dekada na ito ay marahil ang pinakamahirap sa kasaysayan ng genre. Opisyal, ipinagbawal ang mabibigat na musika sa panahong ito, sinubukan nila ang kanilang makakaya na huwag tumayo sa landas ng hindi bababa sa paglaban - edukasyon at trabaho sa mga limitasyon ng pinahihintulutan;

Ngunit kahit na noon, maraming mga grupo ang hindi natatakot na magtrabaho ayon sa mga canon ng kanilang napiling genre, kahit na pinilit silang maging "underground". Sa mga taong ito, ang "Time Machine" ay nagrekord ng musika nang tahimik, sa gabi, sa speech studio ng GITIS. Ngunit ang bagong grupo na "Resurrection", dahil sa mas magaan na tunog nito, minsan ay gumaganap sa mga konsyerto, at ang "Leap Summer" ay nagtatrabaho sa pag-record ng una nitong magnetic album.

Noong unang bahagi ng 70s, lumitaw ang Aquarium. Sa pagtatapos ng dekada, ang mga pangkat tulad ng "Magnetic Band", "Picnic" at "Autograph" ay lumitaw.

"Thaw" at pag-uusig noong dekada 80

Noong 1981, binuksan ang unang rock club sa St. Petersburg. Malaki ang ibig sabihin ng kaganapang ito para sa musika ng mga taong iyon, dahil ngayon ay maaaring lumabas ang mga alternatibong banda sa "underground". Gayunpaman, ang kalayaan ay hindi nagtagal: makalipas ang dalawang taon, muling ipinagbawal ang mabibigat na musika. Sa pagkakataong ito ang mga rocker ay tinawag na mga parasito, at nagsimula ang tunay na pag-uusig.

Pagkatapos ng isa pang dalawang taon, naging legal muli ang rock. Pagkatapos ay binuksan ang isang rock laboratory sa Moscow - isang espesyal na organisasyon na idinisenyo upang ayusin ang mga aktibidad ng mga grupo at performer na tumutugtog ng mabibigat na musika. Sa oras na ito, nabuo ang "Kino", "Alice", "AuktYon", "Bravo", "Nautilus Pompilius", "DDT".

90s: tunay na Russian rock

Ang huling dekada ng ikadalawampu siglo ay ang simula ng kalayaan. Noong dekada 90, lumitaw ang unang mga bandang rock ng Russia sa entablado. Ang listahan ng mga banda sa bagong estado na tumutugtog ng eksklusibong mabibigat na musika ay talagang kahanga-hanga: "Agatha Christie", "Nogu cramped!", "Semantic hallucinations", "Mumiy Troll", "7B", "Spleen", "Zemfira" at marami iba pa.

Ang dekada na ito ay makabuluhan din sa mga tuntunin ng istilo. Ang musikang Ruso ay pinayaman ng punk, alternatibo, kapangyarihan at symphonic metal, grunge, emo at rapcore. Ang mga kinatawan ng bawat isa sa mga trend na ito ay nagtrabaho sa loob ng napiling istilo, ang kanilang musika ay higit na karaniwan, at ang mga bagong uso ay palaging dumating sa Russia mula sa Kanluran.

Malakas na musika sa bagong milenyo

Halos lahat ng mga istilo na umiral noong 90s ng huling siglo ay lumipas na sa kasalukuyang siglo. Maraming mga banda na nabuo sa bagong milenyo ang bumalik sa mga tunog ng metal at alternatibo ng 80s. Hindi ito nangangahulugan na nagpapatugtog sila ng hindi napapanahon na musika, maaari lamang itong ituring na nostalgia para sa nawalang pag-iibigan ng nakalipas na panahon. Marahil ang pagnanais ng mga musikero na ibalik ang kakayahang magprotesta sa bato, upang gawin itong mapanghimagsik tulad ng sa pinakasimula ng kasaysayan nito, ay gumaganap din ng isang papel.

Ngayon ay may malaking bilang ng mga banda at performer na pinili ang landas ng mabibigat na musika. Mga modernong audience tulad ng Jane Air, Animal Jazz, Murakami, Pilot, Louna at iba pang Russian rock band. Ang listahang ito ay maaaring mapunan nang walang katiyakan, dahil ang bawat tagahanga ng genre ay may sariling mga paborito. Bilang karagdagan, ang mga mastodon, mga master ng kilusang alternatibong Ruso, ay umiiral pa rin, at hanggang ngayon ay natutuwa sila sa mga tagahanga ng mga bagong album. At maaari lamang nating hilingin sa kanila ang mahabang buhay, lakas at malikhaing inspirasyon.

Russia: listahan

Ang paggawa ng mga rating nang may layunin ay palaging napakahirap. At ang punto ay hindi na ang isang tagahanga ng genre ay may gusto sa isang bagay, habang ang isa ay may gusto sa isang bagay na ganap na naiiba. Paano lamang suriin ang kontribusyon ng ito o ang grupong iyon sa pamana ng musika? Paano matukoy na ang isa ay gumawa ng higit pa at ang isa ay mas kaunti? Ano ang dapat isaalang-alang na pamantayan?

Kaya naman naglagay kami ng isang simpleng listahan sa halip na isang ranggo o nangungunang 10. Inililista nito ang pinakasikat na mga rock band sa Russia. Malaki ang nagawa ng mga musikero na ito para sa pagpapaunlad ng alternatibong kultura, kaya naman nakuha nila ang pagmamahal ng kanilang mga tapat na tagapakinig. Walang mas mahusay sa listahang ito, at walang sinuman ang nakapasok dito. Lahat ng tao dito ay tunay na makabuluhan. At kung ang isang tao ay hindi nabanggit dito, maaari mong sisihin ang limitadong oras, ang dami ng artikulo at ang mga mapagkukunan ng memorya ng tao.

Kaya, ang pinakasikat na mga rock band sa Russia, ilista:

• "Makina ng Oras";
• "Picnic";
• "Nautilus Pompilius";
• "Agatha Christie";
• "Alice";
• "B2";
• "Pili";
• "Mummy Troll";
• "DDT";
• "Tanggol sibil";
• "Pelikula";
• "Leningrad";
• "Krematorium";
• "Gaza Strip";
• "Hari at ang Clown";
• "Moral Code";
• "Aria";
• "Walang muwang";
• "Ang aking binti ay masikip!";
• "Kipelov";
• "Kukryniksy";
• "Gorky Park";
• "Mga sniper sa gabi";
• "Pilot";
• "Hikaw";
• "Mga ipis!";
• "Chizh at Co";
• "Chaif";
• "Lyapis Trubetskoy".

Naalala namin ang pinakamahusay na mga koponan. Ngayon, ilarawan natin sa madaling sabi ang kanilang pagkakaugnay sa genre.

Magandang lumang heavy metal

Ang genre ay unang nahiwalay sa hard rock sa Britain. Nangyari ito noong 1970s, at ang pinagmulan ng istilo ay ang sikat na grupong Black Sabbath. Ang mabibigat na metal ay pumasok sa USSR makalipas ang isang dekada, ngunit dahil sa pagiging iligal ng kilusang bato noong dekada 80, nagsimula itong aktibong umunlad makalipas lamang ang ilang taon. Ang mga pioneer ay mga grupo tulad ng "Black Coffee", "Legion", "Black Obelisk" at "Aria". At ito ay salamat sa huling grupo na ang mabibigat na metal ay nanatiling popular sa napakatagal na panahon.

Paano nagsimula ang pag-akyat ni Aria sa bituin na Olympus? Ang ideya ng paglikha ng isang banda na magpapatugtog ng seryosong mabibigat na musika ay dumating kay Vladimir Kholstinin, na unang tumugtog sa pangkat na "Alfa". Nakahanap ang musikero ng isang taong katulad ng pag-iisip sa katauhan ng bass guitarist na si Alik Granovsky. Sa katunayan, ang materyal para sa pag-record ng album ay handa na, ngunit ang bagong banda ay walang bokalista. Miyembro ito ng dating VIA "Leisya, Song" na si Valery Kipelov. Ang pangalang "Aria" ay kusang iminungkahi, ngunit talagang nagustuhan ito ng lahat ng miyembro ng grupo. Ngunit, tulad ng nabanggit ng mga tagapamahala ng mga musikero noong panahong iyon, walang nakatagong subtext.

Ang kasaysayan ng koponan ay sa maraming paraan mahirap. Tulad ng maraming iba pang sikat na rock band sa Russia at sa ibang bansa, nakaranas si Aria ng mga split, kaguluhan at mga sandali ng kaluwalhatian. Ngunit kasabay nito, tulad ng inaawit sa kanta ng kanilang mga sikat na kasamahan na Manowar, ang mga kalahok nito ay handang ibigay ang kanilang buhay para sa metal at palaging nanatiling nakatuon sa musika.

Ang pinakasikat na punk

Nahiwalay ang Punk sa rock and roll at garage rock. Sa USA at Great Britain, ang mga unang kinatawan nito ay The Ramones and the Sex Pistols, at sa Russia - ang Automatic Satisfaction group, na nabuo noong 1979 sa St. Petersburg. Sa pamamagitan ng paraan, ang pangalan ay lumitaw nang tumpak sa ilalim ng impresyon ng gawain ng pangkat ng British na Sex Pistols at isang simpleng libreng pagsasalin. Kapansin-pansin din na ang mga hinaharap na miyembro ng Kino ay gumanap sa mga apartment ng St. Petersburg kasama ang pangkat na "Mga Awtomatikong Satisfactioner" sa iba't ibang oras. At maging si Viktor Tsoi mismo.

Nang maglaon, lumitaw ang iba pang mga kilalang kinatawan sa punk scene - "Civil Defense" ni Yegor Letov at "Gaza Strip" ni Yuri Klinskikh. Ang mga grupong ito ay nakaligtas ng marami at nananatiling tanyag hanggang ngayon. Ngayon ang estilo ay kinakatawan ng "Mga Ipis!", "Naive", "Elysium" at maraming iba pang sikat na grupo ng punk rock sa Russia.

Mga alternatibong Ruso

Ang alternatibong direksyon ng rock music ay isang uri ng synthesis ng post-punk at garage rock. Gayunpaman, mahirap pag-usapan ang isang partikular na istilo, dahil sa panahon ng pagbuo ng genre sa Amerika noong dekada 80, ang bawat banda ay nagpahayag ng sarili sa abot ng makakaya nito, kaya naman may malaking pagkakaiba sa tunog ng mga modernong grupong naglalaro ng alternatibo.

Sa Russia, ang mga unang grupo na kabilang sa genre na ito ay "Dubovy Gaay", "Khimera" at "Kirpichi". Ang lead singer ng unang nabanggit na grupo ay si Dolphin. Kasunod nito, ito ay ang kanyang solo na proyekto na nakakuha ng mahusay na katanyagan, sa pamamagitan ng paraan, nang hindi binabago ang pangkakanyahan na oryentasyong pangmusika nito.

Maraming mga Russian rock band ang tumutugtog pa rin ng alternatibo. Ang sikat sa kanila ay "Slot", "Psyche", Tractor Bowling, Lumen.

Folk rock: mga motif ng katutubong sa gawain ng mga grupo ng rock ng Russia

Maraming sikat na banda na tumutugtog ng mabibigat na musika ay nagmumula sa mga katutubong kanta bilang inspirasyon. At pagkatapos ay lilitaw ang folk rock. Ang mga kinatawan ng genre sa US at UK ay sina Simon & Garfunkel, Gentle Giant at Death In June. Sa Russia, ang folk rock ay nilalaro ng "Melnitsa", "Troll oppresses spruce", "Solstice", White Owl.

Ito ay kagiliw-giliw na, sa katunayan, ang parehong Soviet VIA na umiral noong 70-80s ng huling siglo ay maaaring maiugnay sa genre na ito. Ito ay ang "Pesnyary", "Trio Linnik", "Good fellows". Kapansin-pansin din na minsan ang folk bilang isang istilo ay iniuugnay sa sikat na grupong "The King and the Clown". Hindi ito ganap na totoo, dahil ang mga "nakakatakot na kwento" na itinakda sa musika, bagama't naglalaman ang mga ito ng ilang katutubong motif, ay wala pa ring kaugnayan sa katutubong sining. Sa halip, maaaring makilala ng mga sumusunod na genre ang estilistang oryentasyon ng grupo: horror-punk, punk rock at, malamang, sa ilang lawak ng folk-punk.

Metalcore sa modernong eksena ng musika ng Russia

Ang genre na ito ay lumitaw noong 90s ng huling siglo sa American music, at ang kasagsagan nito ay dumating noong 2000s. Kabilang sa mga pinagmulan nito ang Bullet For My Valentine, Killswitch Engage at All That Remains. Ang Metalcore ay dumating sa Russia sa simula ng siglong ito, at ito ay kinakatawan ng "Rashamba", "Stigmata" at "Access is closed".

Ngayon, ang metalcore ay tinutugtog ng maraming mga batang rock band sa Russia. Ito ay Party Animal, Francis, VIA "My Turn", "The Lost World" at ilang iba pa.

Sa konklusyon

Ang musikang rock ng Russia ay multifaceted. Mayroon itong isang kawili-wiling kasaysayan, mayroon itong maraming mga mukha, at ito ay mga mahuhusay na tao na nagpasya na ipahayag ang kanilang posisyon sa pagkamalikhain. At ito ang kanilang pamumuhay - libre at bukas, ang isa na sinusubukan ng mga tagahanga ng mga performer na ito na piliin para sa kanilang sarili.

Ang pinakamahusay na mga rock band sa Russia ay lumikha hindi lamang ng musika para sa kanilang mga tagahanga. Tinutulungan ka ng kanilang mga kanta na makahanap ng inspirasyon sa mga simpleng bagay, matutong tumingin sa buhay nang mas simple at pahalagahan ang kagandahan ng mundo sa paligid mo. At ito ang dahilan kung bakit ang Russian rock ay orihinal at kamangha-manghang. Well, hilingin natin ang malikhaing tagumpay sa pinakamahusay at umuusbong na mga grupo at performer. At hayaan ang Muse na maging tapat nilang kasama.

Marahil ang pinakasikat na banda sa listahan, pinangunahan ng dating drummer ng Nirvana na si Dave Grohl. Gayunpaman, mula noong 1996 siya ay nagsulat ng napakaraming mahusay at hindi lahat ng "Nirvana" na mga kanta na ang pagbanggit sa walang hanggang titulong ito ng ex-drummer ng isang mahusay na grupo ay maaaring tanggalin.

Ang Foo Fighters ay nakikilala, medyo may format na gitara na musika na may pinakamainam na balanse ng liriko at paninindigan. Ang pagkakaroon ng tatlong gitarista, isang charismatic na vocalist na ginagawang performance feature ang kahit na bali ang binti, at patuloy na lumalawak na hanay ng mga hit ang Foo Fighters na isang banda na karapat-dapat subaybayan at ang mga lumang album ay maaaring pakinggan nang may kasiyahan. Para sa lahat ng kanilang karaniwang format at kasikatan, ang Foo Fighters ay hindi Nickelback at halos hindi nagdudulot ng pangangati sa sinuman. Marahil iyon ang dahilan kung bakit sila nag-pack ng Wembley para sa isang dalawang araw na palabas noong 2008, at isang libong musikero noong 2015 gumanap ang kanilang Learn to Fly.

2. Sa Drive-In

Sa Drive-In ay isang post-hardcore band mula sa America, ngunit ang mga pinagmulan nito ay dapat na mas malamang na hanapin sa isang lugar sa Mexico at Puerto Rico. Umiral ang banda mula 1993 hanggang 2001, pagkatapos nito ang mga frontmen na sina Cedric Bixler-Zavala at Omar Rodriguez-Lopez ay nagbago ng direksyon patungo sa progresibong rock at itinatag ang proyektong The Mars Volta. Simula noon, ang At the Drive-In ay nagkaroon ng dalawang pagtatangka sa isang reunion, at ang pangalawa, noong 2016, ay mukhang matagumpay. Sa loob ng mahigit dalawampung taon, nag-mature na ang grupo: Hindi na masyadong mabilis sumayaw si Omar gamit ang isang gitara, at ang mikropono ni Cedric ay hindi na lumilipad nang napakataas sa itaas ng entablado. Ngunit kasama ng mga kalahok, ang musika ay naging mas mature din, at ang mga live na pagtatanghal ay nabawasan lamang ang antas ng kabaliwan, nananatiling masigla at kawili-wili.

3. ’68

Ang unang duo sa aming listahan ay ang proyekto ni Josh Scogin (ex-vocalist ng Norma Jean at The Chariot) at drummer na si Michael McClellan, na pinalitan ni Niko Yamada noong nakaraang taglagas. Ang musika ng '68, tulad ng lahat ng mga proyekto ni Josh, ay nakikilala sa pamamagitan ng pagpapahayag nito, at ang mga pagtatanghal ay lalo na kamangha-mangha, na may mga akrobatikong stunt at gitara na lumilipad sa ibabaw ng entablado. Sa mga tuntunin ng musika, ang lahat dito ay medyo monotonous, bagama't hindi karaniwan, ang '68 ay maingay na punk rock na may fuzz guitar at agresibong vocal. Inirerekomenda namin ang '68 sa mga tagahanga ng mga nakaraang proyekto ni Jack White, Nirvana at Josh Scogin.

4. DZ Deathrays

Ang DZ Deathrays ay isang killer dance-punk mula sa Australia, hindi puspos ng mga kumplikadong melodies at karagdagang bahagi - halos palaging may isang gitara, isang vocal at drums. Tulad ng halimbawa ng DZ Deathrays at '68 na palabas, ito ay sapat na. Inirerekumenda din namin ang pagbibigay pansin sa mga video ng DZ Deathrays - ang mga ito ay medyo nakakatawa, lalo na ang mga kung saan sina Shane at Simon umiinom.

5.Mga Reyna ng Panahon ng Bato

Ang mga ugat ng Queens of the Stone Age ay nasa isang lugar sa stoner rock, ngunit sa katotohanan, gaya ng dati, ang lahat ay mas kumplikado. Ang mga album ng grupo ay naiiba sa isa't isa at may kasamang ganap na magkakaibang mga impluwensya, bagaman ang musika ay nananatiling nakikilala. Sa madaling salita, ang Queens of the Stone Age ay isang uri ng partikular na naka-istilo at aristokratiko, greased alternative rock na binuo sa mga riff.

Noong nakaraang taon ang grupo ay naglabas ng isang mahusay na album at kahit na lumitaw sa aming isyu sa Agosto. Makakakita ka rin ng maraming kawili-wiling bagay sa mga unang album ng Queens of the Stone Age, kaya inirerekomenda namin ang pag-download ng buong discography o kahit ilang Greatest Hits na playlist nang sabay-sabay.

6.Mogwai

Sa ilang mga punto, naging napakaraming canonical post-rock na may mga template ng track, tunog at mga pagsasaayos na ang genre ay nawala ang kaugnayan nito: marami sa mga sikat na proyekto noong 2000s ay bumagsak, at ang audience ng iba ay makabuluhang nabawasan. Ngunit mayroong ilang mga aktibong banda na kawili-wiling pakinggan ngayon, at isa sa kanila ang mga Scottish na ama ng post-rock na Mogwai.

Ang Mogwai ay atmospheric na musika na may shoegaze na tunog ng gitara, mga eksperimento na may mga time signature at kung minsan ay humihiram ng mga feature mula sa ibang mga genre. Ang mga Scots ay namamahala na manatiling magkakaibang hangga't maaari sa loob ng isang makitid na genre bilang post-rock. Kung ito ang iyong unang pagkakataong makarinig tungkol sa isang bagay na tulad nito, kung gayon ang Mogwai ay ang pinakamahusay na pagpipilian upang maging pamilyar sa istilo.

7. Ipasok ang Shikari

Ipasok ang Shikari pagsamahin ang post-hardcore ng gitara noong 2000s na may electronic sound, at malalakas na breakdown na may magagandang pop melodies. Ito ay masasabi tungkol sa hindi bababa sa 80% ng pagkamalikhain ng grupo. Sa huling album ng British ay halos walang load na mga gitara at matinding vocal - tila, ang pagnanais na gumawa ng musika sa isang format ng istadyum ay hindi nakatakas sa Enter Shikari. Sa kabutihang palad, ang mga nakikilalang boses, kaaya-ayang melodies, ilang electronic trick at social lyrics ay nananatili sa lugar, kaya inirerekomenda namin ang pakikinig sa buong discography, simula sa Take to the Skies noong 2007 at nagtatapos sa kung ano ang ginagawa ng Enter Shikari ngayon.

8. Ang Raveonettes

Ayaw kong tawaging rock band ang The Raveonettes: ang kanilang musika, siyempre, ay nagkarga ng mga gitara at parang garahe na tunog, ngunit sa mga tuntunin ng pagpapahayag at mga emosyon na napukaw, ang mga Danes ay mas malapit sa isang uri ng shoegaze o dream pop. Kasabay nito, ang The Raveonettes ay hindi masyadong gumagamit ng mga impluwensya sa kapaligiran; Inirerekomenda namin ito sa lahat ng mga tagahanga ng mga nabanggit na istilo, pati na rin sa post-punk at mga kumbinasyon ng lalaki at boses.

9. King Gizzard at The Lizard Wizard

Marahil ang pinaka-prolific ng mga modernong grupo, na namamahala upang pagsamahin ang pagganap sa magandang kalidad ng musika. Noong 2017 lamang, ang Australians King Gizzard & The Lizard Wizard ay naglabas ng limang full-length na release. At maaari mong pakinggan ang lahat.

Kung naghahanap ka ng modernong psychedelic na musika na may pagtango sa 60s at 70s, huwag isipin ang katotohanan na ang bass ay maaaring tumugtog ng isang nota sa kabuuan walong minuto, at handang makinig sa napakaraming musika - alam mo kung ano ang gagawin.

10. Ang Lagnat 333

Ang banda ay itinatag noong nakaraang taon ng vocalist na si Jason Butler ng Letlive, guitarist na si Stephen Harrison ng The Chariot at Arik Improta ng Night Verses. Sa mga tuntunin ng musika, ang The Fever 333 ay mas malapit sa proyekto ng frontman - ito ay rapcore, nakapagpapaalaala sa alinman sa Rage Against the Machine o maagang Linkin Park. Inirerekomenda namin ito sa lahat ng mga mahilig sa mga nagpapahayag na vocal at conventionally formatted alternative rock.

11. Cloud Nothings

May isang lumang paaralan tungkol sa banda na ito, nakapagpapaalaala sa 90's Midwestern emo, ngunit sa parehong oras ay isang bagay na bago at hindi kinaugalian. Tila halos imposibleng mahanap ngayon ang gayong direktang, bahagyang maluwag na indie rock na may mahinang kargada na mga gitara at katamtamang nagpapahayag at pabago-bagong mga boses. Sa isang paraan o iba pa, ang grupo ay may sariling istilo, na minsan ay nabanggit ng sikat na sound engineer at musikero na si Steve Albini, na nagtrabaho kasama ang Pixies at Nirvana. Siya ang gumawa ng album na Cloud Nothings - Attack on Memory, na inilabas noong 2012. Sa kabuuan, ang banda ay may limang magkaibang malalaking release at isang collaboration album kasama ang Wavves - maaari mong pakinggan ang lahat.

12.Iceage

Isang banda mula sa Denmark na kadalasang may label na "punk". Ang genre na ito ay nananatili sa kanila mula sa kanilang mga unang album, ngunit marami ang nagbago mula noon: noong 2014 ay inilabas nila ang romantikong, evocative ni Nick Cave (o hindi bababa sa kanyang vocal delivery) Plowing Into the Field of Love, at mas kamakailan, noong 2018 , ang medyo combed Beyondless sa hit na Catch It at isang pinagsamang track kasama ang Sky Ferreira. Imposibleng tukuyin ang genre ng Iceage nang hindi malabo, ngunit sa mga tuntunin ng mood ito ay isang bagay na malapit sa klasikong post-punk. Mahilig ka ba sa Cave at Joy Division? Kilalanin si Iceage nang buong tapang, simula sa mga pinakabagong album.

13. The Kills

Ang The Kills ay duo ng vocalist na si Alison Mosshart at guitarist na si Jamie Hince. Sa loob ng 18 taon ng pag-iral ng grupo, hindi sila gaanong nagbago: Ang The Kills ay mga simpleng drum, pinipigilan at biglang mga bahagi ni Jamie, na bihirang tumugtog ng backhand, ang nakikilalang boses ni Alison at minimalism sa mga kaayusan. Gayunpaman, ang mga ito ay hindi lahat ng ipinag-uutos na panuntunan - Ang The Kills ay gumagamit ng mga musikero ng session sa kanilang mga pagtatanghal, at gumagamit ng maraming karagdagang mga instrumento sa kanilang mga pag-record. Bilang karagdagan sa pangunahing grupo, kilala rin si Alison sa kanyang pakikilahok sa supergroup na The Dead Weather, kung saan kumanta siya kasama si Jack White.

14. Mga alon

Ang Wavves ay isang American rock band na itinatag noong 2008. Sampung taon na ang nakalilipas, nagsimula ang mga musikero sa isang hindi kompromiso na tunog ng lo-fi, ngunit noong 2010 ay nakarating sila sa indie rock na may mga haunting vocal melodies. Ngayon, ang partikular na tunog lamang ng mga gitara ang nagpapaalala sa maingay na nakaraan, ngunit kung hindi, ang Wavves ay isang kaaya-ayang indie na may mga dayandang ng punk rock, garage rock at surf.

15. Amenra

Ipinagpatuloy namin ang aming iskursiyon sa mga direksyong pangmusika. Susunod ay ang post-metal at sludge, na nailalarawan sa pamamagitan ng isang mabigat na tunog, mabagal na tempo ng mga kanta, madalas na agresibong vocal at gitara na tumutugtog sa mababang mga rehistro. Ang Belgian group na Amenra ay isa sa pinakamaliwanag na kasalukuyang kinatawan ng musikang ito. Malungkot, malungkot at mabigat. Ang pinaka-matinding item sa aming pagpili.

16. Maharlikang Dugo

Ang Royal Blood ay walang kahanga-hangang background o isang mahabang kasaysayan ng tagumpay - sila ay minamahal ng mga tagahanga, music media, mga chart at mga kasamahan, at ang pag-ibig na ito ay lumitaw halos kaagad, sa taon na itinatag ang banda. At ang sikreto ay simple: kailangan mo lamang isulat ang pinakadirekta at tumba-tumba na riff rock, habang binibigyang inspirasyon ng lahat ng matagumpay na banda nang sabay-sabay at kumukuha ng kaunti mula sa bawat isa. Imposibleng hatulan ang Royal Blood para dito: maganda ang musika.

17. Kamatayan Mula sa Itaas

Ipinakita ng duet noong 2004 kung gaano kalakas ang tunog ng isang grupong may dalawang tao. Ang pagiging simple at pagmamaneho na iyon ang naging tanda ng Kamatayan Mula sa Itaas, ngunit pagkaraan ng ilang panahon ay tila naging medyo masikip ang mga musikero sa loob ng mga balangkas na ito. Ang pangalawang album, na inilabas makalipas ang 10 taon, ay kapansin-pansing mas mahirap, at ang pangatlo, na inilabas noong nakaraang taon, ay tila nagpapakita ng isang ganap na naiibang grupo. Ang mga sanggunian ay lumitaw sa musika, ang mga impluwensya ng moderno at klasikong mga musikero ng rock ay naging kapansin-pansin. Ngunit kung ito ay mabuti sa kaso ng isang orihinal na grupo ay isa pang tanong. Kung hindi ka komportable na lampas sa format na rock music, ngunit gusto mo pa rin ng mas mabigat, Death From Above ang kailangan mo.

18. Mastodon

Ang Mastodon ay isang progressive rock at progressive metal band mula sa Atlanta. Ang bawat isa sa kanyang mga album ay nagiging makabuluhan sa mga tagahanga ng mga genre na ito at rock sa pangkalahatan. Ang mga teknikal na kasanayan ng mga musikero ay tumatanggap ng indibidwal na papuri mula sa kanilang mga kasamahan, halimbawa, ang pagganap ng drummer na si Brann Dailor ay nabanggit ni Bill Ward mula sa Black Sabbath at Dave Grohl, na nabanggit na sa pagpili. Sa mga nagdaang taon, ang musika ng Mastodon ay naging kapansin-pansing mas magaan, ngunit karamihan sa mga tagahanga ay hindi naabala nito. Ang mabibigat na musika ay may mas mataas na hadlang sa pagpasok, kaya para sa mga hindi pamilyar sa gawa ni Mastodon, ipinapayo namin sa iyo na makinig sa discography, simula sa pinakabagong mga album.

Natural, hindi natin malalaman ang lahat ng mga kawili-wiling rock band sa mundo. Samakatuwid, inaanyayahan ka naming magsulat sa mga komento tungkol sa iyong mga paboritong banda at gawing mas kapaki-pakinabang ang aming pagpili.

Malamang na umusbong ang musika kasama ng tao. Ito ay isang mahalagang bahagi ng pag-iral. Ang musikang rock ay isa sa mga pinakasikat na uso sa bapor na ito. Sa kasalukuyan, ang pinakamahusay na mga rock band at ang kanilang pagkamalikhain ay isa sa mga bahagi ng kultural na buhay ng nakababatang henerasyon.

Bawat tao ay may kanya-kanyang idolo. Maging ito ay isang grupong Ruso o isang Kanluranin, lahat sila ay pinagsama ng isang pag-ibig sa musika at milyon-milyong mga tagahanga sa buong mundo. Kasama lang sa rating na ito ang pinakasikat at sikat na rock band. Sa kanila:

The Beatles - hiwalay na ang mga miyembro ng ensemble ay tinatawag na "The Beatles", tinatawag din silang "Magnificent Four" at ang "Fab Four" - isang British rock band mula sa Liverpool, na itinatag noong 1960, na kinabibilangan nina John Lennon, Paul McCartney , George Harrison at Ringo Starr.

Mga kanta ng The Beatles

2. Pinangunahan ang Zeppelin

Sa pagtatapos ng 60s, isang British rock band ang lumitaw sa musical horizon. Tinatawag sila ng ilan na mga tagapagtatag ng estilo ng heavy metal. Ang mga lalaki ay kumuha ng folk at blues motives, at pagkatapos ay diluted ang mga ito sa reggae, bansa, kaluluwa at iba pang motibo sa kanilang sariling interpretasyon. Sa itaas ay maririnig na ng isa ang mga handa na kamangha-manghang mga kanta na puno ng pagmamaneho at sigasig. Ang grupo ay lumikha ng 10 studio album. Lahat sila, nang walang pagbubukod, ay naging platinum.

Mga kanta ni Led Zeppelin

3. Ang Rolling Stones

Isang musical group mula sa Britain ang nakakita sa mundo noong 1962 sa London. Noong panahong iyon, tinawag silang pinakadakilang rock band sa mundo. Ang Thundering Stones, bilang kanilang pangalan ay isinalin, ay maaari pang makipagkumpitensya sa Beatles sa katanyagan at bilang ng mga tagahanga.

Ang mga musikero ay naglabas ng 24 na studio album. 8 sa kanila ang itinuring na numero uno sa mundo. Nang sumulat ang grupo ng isang single na tinatawag na I can’t get no, naging world star agad sila. Nanatili sila sa numero uno sa mga chart sa loob ng apat na linggo. Ang creative duo nina Mick Jagger at Keith Richards ay naging isang tunay na alamat.

Mga Kanta ng The Rolling Stones

Ito ay isang medyo sikat na American hard rock band na nabuo sa Los Angeles, California noong 1985. Ang grupo ay nakakuha ng katanyagan sa buong mundo pagkatapos ng paglabas ng una nitong full-length na album, Appetite for Destruction, ng Geffen Records noong 1987 (ayon sa RIAA, ito ang pinakamatagumpay na komersyal na debut album sa kasaysayan ng rock and roll).

Mga kanta ni Guns N'Roses

5. Pink Floyd

Ito ay isa sa pinakasikat na British rock band. Siya ay sikat sa kanyang mga tekstong pilosopikal, mga eksperimento sa tunog, mga inobasyon sa disenyo ng album at mga magagandang palabas. Isa sila sa mga pinaka-maimpluwensyang at pinakamatagumpay na grupo sa musikang rock - 74.5 milyong mga album ang naibenta sa Estados Unidos (ikapitong lugar), at humigit-kumulang 300 milyon ang naibenta sa buong mundo (hindi kasama ang mga solong gawa).

Mga kanta ni Pink Floyd

6. Metallica

Ang Metallica ay isang American metal band na nabuo noong 1981. Gumaganap ng musika sa istilong thrash metal at heavy metal. Malaki ang impluwensya ng Metallica sa pagbuo ng metal at kasama ito (kasama ang mga banda tulad ng Slayer, Megadeth at Anthrax) sa "Big Four ng thrash metal".

Ang mga album ng Metallica ay nakapagbenta ng kabuuang mahigit 100 milyong kopya sa buong mundo, na ginagawa silang isa sa pinakamatagumpay na metal act sa komersyo. Noong 2011, isa sa pinakamalaking metal music magazine, Kerrang! sa isyu ng Hunyo, kinilala ang Metallica bilang pinakamahusay na banda ng metal sa nakalipas na 30 taon.

Noong 2009, napabilang si Metallica sa Rock and Roll Hall of Fame. Noong 2012, itinatag ng Metallica ang independiyenteng label na Blackened Recordings at binili ang mga karapatan sa lahat ng kanilang mga album at video sa studio.

Mga kanta ng Metallica

7. Reyna

Ito ay isang medyo sikat na British rock band na nakamit ang malawak na katanyagan noong kalagitnaan ng 1970s, at isa sa pinakamatagumpay na grupo sa kasaysayan ng rock music. Tinatawag ng media ang grupo na "kulto" at isinulat na mayroon pa rin itong daan-daang milyong tagahanga hanggang ngayon.

Ang grupo ay naglabas ng labinlimang studio album, limang live na album at maraming compilations. Labing-walong Queen hits ang nakakuha ng unang pwesto sa mga chart sa iba't ibang bansa. Ang bawat miyembro ng grupo ay may-akda ng hindi bababa sa isang hit na umabot sa tuktok ng British chart. Ang mga pagtatanghal ng konsiyerto ng grupo ay kinilala rin bilang isa sa pinakamaliwanag at pinakamahalaga sa kasaysayan ng rock.

Kilala rin ang mga video clip ni Queen para sa kanilang inobasyon sa mga special effect at pag-edit. Kinunan noong 1975, ang video para sa "Bohemian Rhapsody" ay itinuturing na isang pangunahing video sa kasaysayan ng mga music video, at ang tagumpay nito ay nagbigay inspirasyon sa pag-unlad ng industriya.

Mga kanta ng reyna

8.AC/DC

Ang AC/DC ay isang Australian rock band na nabuo sa Sydney noong Nobyembre 1973 ng magkapatid na Scottish na sina Malcolm at Angus Young.
Ang koponan ay nagbebenta ng higit sa 200 milyong mga album sa buong mundo, kabilang ang 68 milyon sa Estados Unidos.

Ang pinakamatagumpay na album, Back in Black, ay naibenta ng mahigit 22 milyon sa US at mahigit 42 milyon sa ibang bansa. Sa pangkalahatan, ang AC/DC ang pinakamatagumpay at sikat na rock band mula sa Australia at isa sa pinakasikat sa mundo.

Ang "AC/DC" ay isang pagdadaglat para sa "alternating current/direct current". Ang nakatatandang kapatid na babae nina Malcolm at Angus Young, si Margaret, ay nagmungkahi ng pangalan para sa grupo pagkatapos makita ang "AC/DC" na nakasulat sa likod ng isang makinang panahi (nga pala, si Margaret ang nagmungkahi na si Angus ay gumanap sa entablado sa kanyang uniporme sa paaralan) .

Mga kantang AC/DC

Ang American hard rock band ay nabuo sa Los Angeles, California noong 1985.
Ang grupo ay nakakuha ng katanyagan sa buong mundo pagkatapos ng paglabas ng una nitong full-length na album, Appetite for Destruction, ng Geffen Records noong 1987 (ayon sa RIAA, ito ang pinakamatagumpay na komersyal na debut album sa kasaysayan ng rock and roll) [Wikipedia] .

9. Madilim na Lila

Malalim na lila ay isang British rock band na nabuo noong Pebrero 1968 sa Hartford, England, at itinuturing na isa sa pinakakilala at maimpluwensyang hard rock band noong 1970s. Itinuturing ng mga kritiko ng musika ang Deep Purple bilang isa sa mga tagapagtatag ng hard rock at lubos na pinahahalagahan ang kanilang kontribusyon sa pagbuo ng progressive rock at heavy metal [Wikipedia].

ay isang British rock band na nabuo sa Birmingham, England, noong 1968 at nagkaroon ng malaking impluwensya sa pag-unlad ng rock music, lalo na ang heavy metal. Ang debut album ng Black Sabbath ay itinuturing na isa sa mga unang heavy metal album, na naglatag din ng pundasyon para sa kasunod na pag-unlad ng doom metal. Sampu sa mga album ng grupo ay nasa nangungunang sampung ng UK Albums Chart. Noong 2000, ang kabuuang benta ng album ng Black Sabbath ay umabot sa 70 milyon [Wikipedia].

(Ruso: "Scorpions") ay isang German English-language rock band na itinatag noong 1965 sa Hannover. Ang istilo ng grupo ay nailalarawan sa parehong klasikong hard rock at lyrical guitar ballads.
Ang Scorpions ay ang pinakasikat na rock band ng Germany at isa sa pinakasikat na banda sa world rock scene, na nakapagbenta ng mahigit 100 milyong album [Wikipedia].

ay isang American rock band na binuo ng vocalist at gitarista na si Kurt Cobain at bassist na si Krist Novoselic sa Aberdeen, Washington noong 1987. Ilang drummer ang nagbago sa banda; Ang pinakamatagal na miyembro ng grupo ay ang drummer na si Dave Grohl, na sumali sa Cobain at Novoselic noong 1990.
Noong 1989, naging bahagi ng Seattle music scene ang Nirvana sa paglabas ng kanilang debut album, Bleach, sa indie Sub Pop label. Pagkatapos pumirma ng kontrata sa major label na DGC Records. Nakamit ng Nirvana ang hindi inaasahang tagumpay sa kantang "Smells Like Teen Spirit" mula sa kanilang pangalawang album na Nevermind [Wikipedia].

5. Ang Beatles

Ang Beatles- hiwalay, ang mga miyembro ng ensemble ay tinatawag na "Beatles", tinawag din silang "Magnificent Four" at ang "Fab Four" - isang British rock band mula sa Liverpool, na itinatag noong 1960, na kinabibilangan nina John Lennon, Paul McCartney, George Harrison at Ringo Starr [ Wikipedia].

ay isang British rock band na sikat sa mga pilosopiko nitong lyrics, acoustic experiments, mga inobasyon sa disenyo ng album at mga magagandang palabas. Isa sila sa mga pinaka-maimpluwensyang at pinakamatagumpay na grupo sa musikang rock - 74.5 milyong mga album ang naibenta sa Estados Unidos (ikapitong lugar), at humigit-kumulang 300 milyon ang naibenta sa buong mundo (hindi kasama ang mga solong gawa) [Wikipedia].

ay isang American metal band na nabuo noong 1981. Gumaganap ng musika sa istilong thrash metal at heavy metal.
Malaki ang impluwensya ng Metallica sa pagbuo ng metal at kasama ito (kasama ang mga banda tulad ng Slayer, Megadeth at Anthrax) sa "Big Four ng thrash metal". Ang mga album ng Metallica ay nakapagbenta ng kabuuang mahigit sa 100 milyong kopya sa buong mundo, na ginagawa silang isa sa pinakamatagumpay sa komersyo ng mga gawang metal [Wikipedia].

2.Reyna

Reyna ay isang British rock band na nakamit ang malawak na katanyagan noong kalagitnaan ng 1970s, at isa sa pinakamatagumpay na grupo sa kasaysayan ng rock music. Tinatawag ng media ang grupo na "kulto" at isinulat na mayroon pa itong daan-daang milyong tagahanga [Wikipedia].

1.AC/DC

AC/DC ay isang Australian rock band na nabuo sa Sydney noong Nobyembre 1973 ng magkapatid na taga-Scotland na sina Malcolm at Angus Young.
Ang koponan ay nagbebenta ng higit sa 200 milyong mga album sa buong mundo, kabilang ang 68 milyon sa Estados Unidos. Ang pinakamatagumpay na album, Back in Black, ay naibenta ng mahigit 22 milyon sa US at mahigit 42 milyon sa ibang bansa. Sa pangkalahatan, ang AC/DC ang pinakamatagumpay at sikat na rock band mula sa Australia at isa sa pinakasikat sa mundo.