Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Nag-iwan ng tugon Guru

Sa pamamagitan ng paglikha ng komedya na "The Inspector General," nais ni Gogol na hindi lamang ilantad ang burukrasya sa tulong ng pagtawa. Pinangarap niyang pipilitin ng "The Inspector General" na magbago ang mga opisyal. Ito ay para sa layuning ito na inilarawan ni Gogol ang lahat ng mga opisyal sa isang komiks na anyo. Naniniwala ang manunulat na ang panlilibak sa mga negatibong katangian ng mga karakter ay dapat magkaroon ng magandang epekto sa mambabasa at manonood ng The Inspector General. Ang isang tao, na natuklasan ang mga bisyong ito sa kanyang sarili, ay kailangang magsikap na itama ang mga ito sa pagsusuri ng kontemporaryong panitikan, dumating si Gogol sa konklusyon na kailangan ang isang bagong uri ng komedya. Siya ay kumbinsido na ang komedya na batay sa tunggalian ng pag-ibig ay nabuhay sa pagiging kapaki-pakinabang nito. Noong 30s ng ika-19 na siglo, kailangan ang isang social comedy na magpapalaki ng mahahalagang isyung panlipunan. Samakatuwid, sa The Inspector General halos walang linya ng pag-ibig. At iyon ang dahilan kung bakit walang positibong bayani sa The Inspector General. Naniniwala si Gogol na ang isang positibong bayani ay makagambala sa atensyon mula sa pangunahing bagay at makaakit ng pansin sa kanyang sarili. At samakatuwid tinawag ng manunulat ang pagtawa ang tanging positibong bayani ng kanyang trabaho. Naniniwala siya na halos lahat ng bagay sa The Inspector General ay nakakatawa. Ang mismong sitwasyon ng trabaho ay nakakatawa: ang mga opisyal ng bayan ng county ay labis na natatakot sa auditor at nagkakamali ng ibang tao para sa kanya - Khlestakov. Kasabay nito, sinusubukan nilang ipakita ang kanilang lungsod sa pinakamahusay na posibleng paraan, upang itago ang mga krimen at pang-aabusong ginawa. Ang lahat ng mga negatibong phenomena na ito ay nahayag na sa mga unang eksena ng komedya. Si Mayor Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky ay nagbibigay ng mga utos sa mga opisyal. Nabasa natin ang tungkol sa hindi nakolektang basura, tungkol sa hindi natapos na simbahan, tungkol sa isang pulis ng distrito na nagmamadaling nag-aayos ng mga bagay-bagay sa lungsod, tungkol kay Judge Tyapkin-Lyapkin na kumukuha ng suhol kasama ang mga tuta ng greyhound, tungkol sa mga lasing na tagasuri. Ang postmaster ay nagbabasa ng mga liham ng ibang tao, walang sapat na gamot sa mga ospital, ang pagtanggap ay isinasagawa ng isang Aleman na hindi alam ang wikang Ruso, atbp. Samakatuwid, sa takot sa paghihiganti, ang lahat ng mga opisyal ay nagpapakita ng mga himala ng katalinuhan sa komedya.
ang nakakatawa ay may purifying function. Sa The Inspector General halos lahat ay nakakatawa. Ang mismong sitwasyon ng trabaho ay nakakatawa: ang mga opisyal ng bayan ng county ay labis na natatakot sa auditor at nagkakamali ng ibang tao para sa kanya - Khlestakov. Kasabay nito, sinusubukan nilang ipakita ang kanilang lungsod sa pinakamahusay na posibleng paraan, upang itago ang mga krimen at pang-aabusong ginawa. Ang lahat ng mga negatibong phenomena na ito ay nahayag na sa mga unang eksena ng komedya. Si Mayor Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky ay nagbibigay ng mga utos sa mga opisyal. Nabasa natin ang tungkol sa hindi nakolektang basura, tungkol sa hindi natapos na simbahan, tungkol sa isang pulis ng distrito na nagmamadaling nag-aayos ng mga bagay-bagay sa lungsod, tungkol kay Judge Tyapkin-Lyapkin na kumukuha ng suhol kasama ang mga tuta ng greyhound, tungkol sa mga lasing na tagasuri. Ang postmaster ay nagbabasa ng mga liham ng ibang tao, walang sapat na gamot sa mga ospital, ang pagtanggap ay isinasagawa ng isang Aleman na hindi alam ang wikang Ruso, atbp. Samakatuwid, sa takot sa paghihiganti, ang lahat ng mga opisyal ay nagpapakita ng mga himala ng katalinuhan sa komedya, gumawa si Gogol ng isang bagong diskarte sa pagbuo ng balangkas ng kanyang komedya. Inilagay niya ang partikular na kahalagahan sa balangkas, na kaagad, sa isang buhol, ay dapat na ikonekta ang lahat ng mga kaganapan. Ang komedya ay nagtatapos din nang hindi karaniwan - na may tahimik na eksena. Tinutulungan tayo ng eksenang ito na maunawaan ang ideolohikal na kahulugan ng akda. Para kay Gogol, ang denouement ay hindi nagtatapos sa komedya, ngunit sa parehong oras ay isang bagong simula. Nangangahulugan ito na ang aksyon ay bumalik sa normal, ang pagtatagumpay ng batas sa Russia ay imposible. Bagama't sa dulo ng komedya ay lumilitaw ang isang tunay na auditor sa entablado.

Ang inobasyon ni Gogol sa "The Inspector General" ay ang katotohanan din na ang "Notes for Gentlemen Actors" ay isinulat para dito, na nakatulong upang maunawaan ang kahulugan ng mga bayani ng komedya.
Naniniwala si Gogol na ang komedya ay dapat na katutubong, na nakakaapekto sa mga problema ng ating panahon. Ang kahulugan ng "The Inspector General" ay nilinaw ng epigraph nito: "Walang saysay na sisihin ang salamin kung ang iyong mukha ay baluktot." Ipinaliwanag mismo ni Gogol ang ideya ng komedya sa ganitong paraan: "Nais kong kolektahin ang lahat ng masasamang bagay sa isang tumpok at tumawa sa lahat nang sabay-sabay." Sa kanyang akda, nagawa ng manunulat na gumamit ng tawa upang ilantad ang burukratikong arbitraryo at hawakan ang mga problema ng gobyerno, legal na paglilitis, edukasyon, at medisina. Hindi nakakagulat na si Nicholas I, pagkatapos mapanood ang kanyang komedya, ay nagsabi: "Nakuha ito ng lahat. At higit sa lahat para sa akin."

Ang pagsagot sa tanong na ito, dapat sabihin na kahit na si Khlestakov ay walang kinalaman sa auditor, sa buong paglalaro ay kinuha siya ng mga opisyal para sa isa. Maraming mga mananaliksik ng gawain ni Gogol ang sinubukang gawin ito, at ngayon ay may iba't ibang mga sagot dito. Ang ilan sa kanila ay naniniwala na sa gayon ay nais ni Gogol na ituro ang "lahat-ng-lahat na kapangyarihan ng auditor" na ipinadala ng tsar upang maibalik ang kaayusan. ang iba ay hindi sumasang-ayon dito: "ang ganitong pahayag ay tiyak na sumasalungat sa buong nakaraang pag-unlad ng aksyon. higit na hindi ito mapanindigan dahil sa komedya hindi ang mga indibidwal na pang-aabuso ng mga opisyal sa isang malayong bayan ng probinsiya ang pinuna ng manunulat, kundi ang buong burukrasya, ang buong pulis, ang naglalantad ng kabuktutan ng buong burukratikong sistema.”

Sagot na nai-post ni: Panauhin

Sa paglipas ng mga siglo nakita namin ang maraming Kremlin, mga katedral at ramparts. dito nakatayo ang hukbo ng Tatar, dito nakipaglaban ang mga pasista na parang pader. at madalas na tila sa mga mananakop na hindi na siya magtataas ng ulo. ngunit muling bumangon ang sinaunang lungsod na iyon - ang maluwalhating Dmitrov, kapareho ng edad ng Moscow. Natalya Skegina

Sagot na nai-post ni: Panauhin

wild at wild boar ay mga kinatawan ng mas lumang henerasyon. kasuklam-suklam ang ligaw at baboy-ramo, walang kahit isang positibong kalidad sa kanila. sila ay malupit at mapagkunwari. nagtatago sila sa likod ng mapagkunwari na mga salita, ngunit sa katunayan sila ay naghahasik ng galit at poot sa kanilang sarili. Ang ligaw ay malupit kahit sa kanyang mga kamag-anak, na nabubuhay sa isang kapaligiran ng takot at kawalan ng batas. Walang pinagkaiba sa kanya ang baboy-ramo. Gusto niyang makialam sa buhay ng iba kahit sa maliliit na bagay.

Ang baboy-ramo at baboy-ramo ay hindi gumagalang o natatakot sa sinuman, at walang sinuman sa kanilang paligid ang nangahas na kontrahin sila. Pakiramdam ng mga malupit na mangangalakal ay parang mga tunay na panginoon ng buhay sa isang patriyarkal na lipunan. Inilalarawan ni Ostrovsky ang kapaligiran ng mangangalakal bilang, upang ilagay ito nang mahinahon, kasuklam-suklam. nakakaranas kami ng tunay na pagkasuklam habang natututo kami ng higit pang mga detalye tungkol sa ligaw at bulugan, na siyang personipikasyon ng mas lumang henerasyon ng mga mangangalakal. Mayroon bang anumang pag-aalinlangan na ang lahat ng tao sa paligid natin ay eksaktong parehong paraan? Walang sinasabi si Ostrovsky tungkol dito, ngunit madaling hulaan. Hindi sinasadya na ang isa sa mga naninirahan sa lungsod ng Kalinov, isang kulot na buhok, ay nagsabi: "Ito ay isang institusyon sa aming mga mangangalakal." Kinukumpirma nito ang aming hula na ang ligaw at kabanikha ay mga tipikal na kinatawan ng kapaligiran ng patriarchal na mangangalakal na si Kabanova ay maka-diyos at relihiyoso, tumatangkilik sa mga mahihirap at mga gumagala. ngunit ano ang nakatago sa ilalim ng maskara ng gayong pagkakawanggawa? pagkukunwari at pagkukunwari lamang. Si Kabanova ay hindi nagbibigay ng buhay sa sinuman: maging ang kanyang anak na lalaki, o ang kanyang anak na babae, o ang kanyang manugang na babae. pero kung makaka-adapt pa sa kanya sina Tikhon at Varvara, natuto silang magtago, lumabas, hindi kaya ni Katerina na magsinungaling. nagtitiis siya pansamantala. at pagkatapos ay nagsimulang magprotesta ang mailap na nagpapakita ng kanyang saloobin sa lahat ng tao sa kanyang paligid, sinasadya niyang iniinsulto ang lahat sa kanyang paligid. Hindi hayagang iniinsulto ni Kabanova ang sinuman; pinapasuko niya ang lahat ng humahadlang sa kanya. Ang baboy-ramo ay patuloy na nagpapaalala sa atin na ang lahat ay nabubuhay at kumikilos nang hindi tama, hindi mga batas na inimbento ng isang hindi kilalang tao. Si Kabanova ay kakila-kilabot sa kanyang despotismo, pinipigilan niya ang kanyang mahinang kalooban na anak na lalaki at mahiyaing manugang na babae. Marunong umiwas si Varvara, iyon lang ang dahilan kung bakit hindi siya masyadong nagdurusa sa kanyang dominanteng ina. Ang pag-uugali ng ligaw at ligaw na bulugan ay ang pamantayan mula sa pananaw ng mga naninirahan sa lungsod ng Kalinov. kung tutuusin, sa isang bayan ng probinsya ang lahat ay nabubuhay sa galit, kalasingan, inggit, poot, kahalayan. at hindi mahalaga na nagtago sila sa likod ng "kabanalan" at pagsunod sa "mga lumang tradisyon." sa katunayan, gumagawa sila ng krimen pagkatapos ng krimen, sinisira ang lahat ng dalisay, maliwanag, taos-puso na maaaring lumitaw sa kaluluwa ng isang tao sa kanilang paligid. ang buong bayan ng mangangalakal ay namumuhay ayon sa gayong mga batas na maaaring magmukhang panatiko sa isang taong walang alam. gayunpaman, ganoon iyon. ngunit sinubukan ng mga taong malayo sa mga patriyarkal na mangangalakal na makipag-ugnayan sa kanila nang kaunti hangga't maaari. halimbawa, ang ina ni Boris, isang marangal na babae sa pamamagitan ng kapanganakan, ay hindi maaaring gumugol ng ilang araw sa mga kamag-anak ng kanyang asawa. Ang ama ni Boris, tila, ay makabuluhang naiiba sa kanyang kapatid, ang ligaw, dahil siya ay "nag-asawa ng isang marangal na babae." ngunit wala tayong alam tungkol sa kanya; matagal pa siyang namatay bago ang mga pangyayaring inilarawan. kaya, sa kabila ng paglaganap ng "bulugan" at "ligaw" sa lipunan, malinaw na mayroong iba pang mga kinatawan ng uring mangangalakal, na mas progresibo at marangal. gayunpaman, hindi namin sila nakikilala sa lungsod ng Kalinov. sila ay nasa minorya, kaya ang mga makapangyarihan at agresibong maniniil na mangangalakal ay nasusumpungan pa rin ang kanilang sarili sa isang kapaki-pakinabang na posisyon.

Para sa akin, tulad ng para sa maraming mga mag-aaral, ang gawain ng N.V. Gogol ay isang misteryoso at, bilang isang resulta, isang hindi maintindihan na bagay para sa pag-aaral. Alinman sa kawalan ng linya ng pag-ibig sa balangkas ng karamihan sa mga gawa, o ang pambihirang bilang ng mga negatibong bayani kasama ang kanilang mga patay na kaluluwa, ay tiyak na nakakatakot. Ang pagbabasa ng mga gawa ni Gogol ay nagiging isang walang malay at nakagawiang gawain, at ang kayamanan ng kanyang wika at pagka-orihinal ng istilo ay nananatili sa maalikabok na mga pahina ng mga aklat sa aklatan. "Ang nakababatang henerasyon ay hindi nais na umasa sa mga klasiko ng panitikan, humihikab sila mula sa pagkabagot habang nagbabasa ng magagandang nobela," ang mga magulang at guro ay sasabihin nang may panunumbat, ngunit tama ba sila? Si Gogol ay hindi rin naiintindihan sa kanyang kontemporaryong lipunan. Ang kanyang mga gawa ay puno ng pagbabago at namangha ang mga kritiko sa kanilang bukas na pangungutya sa umiiral na Russia. Ang balangkas at istraktura ng komposisyon ng kanyang mga dramatikong gawa ay nakikilala sa pamamagitan ng mahigpit na pagsunod sa mga canon: ang pagkakaisa ng oras, lugar at aksyon, ngunit sa parehong oras sa pamamagitan ng ganap na pagkakaiba-iba sa mga gawa ng iba pang mga klasiko. Isa sa mga akdang ito ay ang komedya na "The Inspector General".

Ang orihinalidad ng may-akda ay nakasalalay sa katotohanan na ang paglalahad sa komedya ay sumusunod sa balangkas. Ang balangkas ng dula ay ang unang parirala ng Gobernador: "Papunta sa amin ang auditor." At pagkatapos lamang nito ay lumubog tayo sa kapaligiran ng buhay sa bayan ng county, alamin kung anong uri ng kaayusan ang mayroon, kung ano ang ginagawa ng mga lokal na opisyal. Nagsisimula ang isang maselan na kilusan sa lahat ng sulok sa pag-asam ng mahiwagang auditor. Ang sitwasyong lumalabas sa mga pahina ng komedya ay mas katulad ng isang masamang cartoon joke kaysa sa totoong buhay. Gayunpaman, kasama ang labis na katangahan ng mga opisyal at ang hindi kapani-paniwalang swerte ni Khlestakov, ang may-akda ay humipo sa pagpindot sa mga problema ng Russia sa oras na iyon (at hindi lamang), inilalantad ang makitid na pag-iisip na may interes sa sarili na mga negosyante at kalunus-lunos na mga nanunuhol sa pulitika, kung saan pumikit ang mga kontemporaryo. Ngunit ang pinaka makabuluhang inobasyon ni Gogol ay ang pagpapayaman niya sa karaniwang klasikong anyo na may satirical na nilalaman. Pinatunayan niya na ang isang komedya ay maaaring hindi lamang isang "mababang kalmado" na dula, kundi pati na rin isang malalim na gawain na may mahalagang panlipunang mga kahulugan, na tiyak na "The Inspector General". Ang mahalagang makasaysayang kahalagahan nito ay umaangkop sa isang makitid na anyo ng komiks, at salamat sa tila walang kabuluhan, nakakatawang pagbabasa, maaari nating malaman ang tungkol sa kung paano ang mga bagay sa tsarist Russia. Bilang karagdagan sa mga problemang katangian lamang ng kanyang kapanahunan, inilarawan ng may-akda ang tinatawag na mga problemang walang hanggan na napapanahon hanggang ngayon. Dahil sa ari-arian na ito, ang dula ay nagbubunga ng mapait na ngiti.

Bilang karagdagan sa mga bagong diskarte at mga solusyon sa komposisyon, aktibong kasangkot si Gogol sa paglikha ng salita. Ang kanyang mga neologism tulad ng "tweak speech", "boil up" o "barrel ribs" ay natuwa maging ang kanyang mga kasamahan sa pagsusulat. Sa partikular, ang mga halimbawang ito ay kinuha mula sa isang artikulo ni Ivan Sergeevich Turgenev, kung saan isinulat niya: "Ang kanyang (Gogol) na wika ay hindi tama, natutuwa ako: isang buhay na katawan." Tingnan natin muli ang aming alkansya at kunin mula dito ang mga "makabagal" na salita na aming nakolekta habang nagbabasa. Maaari mong ibigay ang mga sumusunod na pagpipilian: zabranki zaginaesh, prishpandor, skaldyrnik, grander, squirm tulad ng isang coramora, tulad ng kadiliman, unavantageous, kapatid na babae lungsod na may pulot, hindi na kailangang maging isang babae, ang lahat ay nawala, sunud-sunuran superflu, lahat ng monkeyiness, atbp. Ang mga salitang ito ay matingkad ang mga neologism ng may-akda at nauugnay sa kolokyal na bokabularyo ng katutubong wika. Ang layunin ng paglalarawan sa tula ay ang kabastusan ng buhay, ang bokabularyo ng trabaho, tila, nagsisilbi sa pangunahing ideyang ito - upang ibunyag ang mga mekanismo ng lahat ng batayan." Ilang mga may-akda ang nagkaroon ng lakas ng loob na gumamit ng gayong mga ekspresyon at ang talento upang paglaruan ang mga ito sa ganoong paraan. Sa kanilang tulong, ang teksto ay naging isang tunay na natatanging monumento ng katutubong wika noong ika-19 na siglo at tunay na katutubong kultura ng panahong iyon.

Ang pagtatapos ng trabaho ay nananatiling bukas, ang komposisyon ng singsing ay nagbabalik sa amin sa simula ng trabaho. Ang "Silent Scene" ni Gogol ay nakatanggap ng iba't ibang interpretasyon mula sa mga kritiko. Isa sa mga interpretasyon nito: ang tunay na auditor ay dumating na sa wakas at ang lungsod ay haharap sa isang patas na parusa. Ang isa pang bersyon: ang darating na opisyal ay nauugnay sa makalangit na parusa, na kinatatakutan ng lahat ng mga karakter sa komedya. Sa palagay ko, sa isang "tahimik na eksena" ay nais ni Gogol na mag-apela sa madla at mga mambabasa: nagtalo siya na ang isang walang ginagawa na buhay, panunuhol at kasinungalingan ay malapit nang magwakas.

Kaya naman, N.V. Si Gogol ay isang innovator sa pagbuo ng mga dramatikong pamamaraan at sa paglalarawan ng salungatan. Sa kanyang komedya, halos tuluyan na niyang tinalikuran ang pag-iibigan. Ang love triangle na si Marya Antonovna - Khlestakov - Anna Andreevna ay demonstratively parodic. Si Gogol ay walang positibong karakter sa dula. Tulad ng sinabi mismo ng may-akda, ang tanging positibong karakter sa komedya ay ang pagtawa.

Interesting? I-save ito sa iyong dingding!

N.V. Si Gogol ay isa sa mga pangunahing tauhan sa prosesong pampanitikan noong unang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang ikalawang kalahati ng siglo ay madalas na tinatawag na "siglo ng prosa." Sina Gogol at Pushkin ang naging "ama" ng makatotohanang prosa ng Russia. Ang Gogol ay isang natatanging personalidad ng may-akda. Ang kanyang mga gawa ay palaging gumawa ng isang espesyal na impression sa mga mambabasa. Ang mga dramatikong gawa ay may mahalagang papel sa kanyang gawain.

Ang mga nauna kay Gogol sa Russian drama ay maaaring tawaging Fonvizin at Griboyedov. Si Griboedov ay kumilos bilang isang innovator, lumayo sa kanyang trabaho mula sa mga pangunahing prinsipyo ng pagbuo ng komedya (itinulak niya ang pag-iibigan, ipinakilala ang isang panlipunang salungatan na umuunlad kasabay nito; pinunan niya ang komedya ng mga negatibong karakter at inilalarawan lamang ang isang positibong tao, atbp.).

Ang pagbabago ni Gogol ay nakasalalay sa pagpili ng kontrahan, na siyang batayan ng gawain. Sa pagbabalik-tanaw sa mga gawa ng kanyang mga nauna, dumating si Gogol sa konklusyon na ang pag-iibigan ay naubos na mismo. Nang makita na madalas itong naging batayan ng dramatikong salungatan, nagpasya si Gogol na pumili ng ibang landas. Nakahanap siya ng bagong balangkas, na mas may kaugnayan sa modernong panahon: ang balangkas ng auditor. Ang pigura ng auditor ay palaging nakakatakot para sa mga opisyal ng lungsod na nabubuhay sa patuloy na takot sa isang pag-audit. At ito ay tiyak na "ang takot sa pag-asa, ang mismong kakila-kilabot, ang bagyo ng batas na gumagalaw sa malayo" (Gogol), na sumakop sa mga opisyal, at bumubuo ng dramatikong sitwasyon sa The Inspector General.

Ang Gogol ay gumagamit ng pamamaraan ng compositional inversion: ang balangkas ay lilitaw bago ang paglalahad. Ang aksyon sa komedya ay nagsimula kaagad, sa pinakaunang parirala ng alkalde: "Inimbitahan kita, mga ginoo, upang sabihin sa iyo ang isang hindi kasiya-siyang balita na darating sa amin." Kasama sa balangkas ang halos lahat ng mga character, na tumutugma sa teoretikal na ideya ni Gogol ng komposisyon ng isang panlipunang komedya: "Ang komedya ay dapat na mangunot mismo, kasama ang buong masa nito sa isang malaki, karaniwang buhol Ang balangkas ay dapat yakapin ang buong mukha. at hindi isa o dalawa."

Ang paglalahad ay lumalabas na mga diyalogo ng mga opisyal sa unang kilos, na inilalantad ang tunay na kalagayan ng lungsod at nagpapakita ng panloob na kontradiksyon sa isipan ng mga opisyal sa pagitan ng kanilang mga hindi tapat na gawain at isang ganap na malinis na budhi. Sa paniniwalang ang bawat tao ay may “maliit na kasalanan,” inuuri nila ang kanilang mga aktibidad sa kategoryang ito. Ipinakita ni Gogol ang kakaibang sikolohiya ng mga opisyal ng lungsod: ang buong mundo ay nahahati sa dalawang bahagi para sa kanila - ang totoong buhay na nakapaligid sa kanila, batay sa hindi nakasulat na mga batas ng panunuhol at kasinungalingan. at isang buhay na hindi nila alam ayon sa nakasulat na mga batas, na nangangailangan sa kanila na hindi magmalasakit sa kanilang sariling kapakanan, kundi tungkol sa kapakanan ng publiko. Ang katakutan ng bumibisitang auditor ay dahil sa kawalan ng katiyakan ng sitwasyon: saang mundo nabibilang ang bumibisitang auditor? Ngunit ang takot sa mga opisyal ay sinamahan ng pag-asa, batay sa nakaraang karanasan at mataas na opinyon sa kanilang sarili ("Nadaya ko ang mga manloloko sa mga manloloko... Nilinlang ko ang tatlong gobernador!").

Ang lahat ng mga aksyon ng dula ay batay sa pag-uugali ng mga karakter sa sitwasyong pang-emergency ng pagdating ng auditor, na naaayon sa karakter ng bawat isa sa kanila. Ang mga opisyal ng lungsod ay kumakatawan sa isang uri ng holistic na sistema sa komedya, ngunit sa parehong oras ang mga character ay malinaw na indibidwal. Ang mga ito ay natatangi sa kanilang mga indibidwal na katangian, na ginagawang kawili-wiling makatanggap ng kanilang "kahaliling" ulat sa estado ng mga gawain sa pinagkatiwalaang institusyon, "kahaliling" pagtatanghal kay Khlestakov, "kahaliling" na pagbabasa ng masamang sulat. Sa pagbuo ng isang sistema ng mga karakter, gumamit si Gogol sa isa pang makabagong pamamaraan: tumanggi siyang magpakita ng positibong bayani. Kung sa komedya ni Griboyedov na si Chatsky ay tulad ng isang bayani-ideologist, isang bahagyang bayani-reasoner, kung gayon si Khlestakov ay hindi matatawag na positibong bayani, siya ay isang "icicle, isang basahan" na may kahirapan sa pag-iisip at makitid na interes. Kaya, ang komedya ay lilitaw na ganap na walang mataas na bayani. Tinawag ng may-akda ang pagtawa bilang isang positibong bayani.

Ang hindi pangkaraniwang pagbuo ng sistema ng karakter ay nagpapataas sa lawak ng pangkalahatan ng kung ano ang inilalarawan. Gogol, nag-generalize hangga't maaari. nagsusumikap na ipakita ang tipikal ng inilarawan na lungsod at ang mga opisyal na naninirahan dito, ang "nagsasalita" na mga apelyido (pribadong bailiff Ukhovertov, pulis Derzhimorda, hukom Lyapkin-Tyapkin) ay hindi gaanong nagsisilbi upang makilala ang mga indibidwal, mga tagapagdala ng mga bisyo, ngunit sa halip na mag-type. imahe ng lipunan sa kabuuan. Ang lahat ng mga opisyal ng lungsod ay nailalarawan sa pamamagitan ng hindi makatwirang pag-iisip. Ito, kasama ng takot, ay humahantong sa kanila sa panlilinlang sa sarili. Napagkamalan nilang auditor ang "helicopter", at ang paglitaw ng tinatawag na "mirage" na intriga, na lumalabas na wala, ay batay sa katotohanang ito. Sa unang pagpupulong ng alkalde kay Khlestakov, ang takot sa inspektor ay hindi siya naniniwala sa kanyang mga mata ("Ngunit kung ano ang hindi matukoy, maikli, tila dudurog niya siya ng isang kuko"), at hindi naniniwala sa kanyang mga tainga: Khlestakov nagsasalita ng tapat na katotohanan - hinahangaan ng alkalde ang kanyang "tuso" ( "Oh, isang manipis na bagay! Nagsisinungaling, nagsisinungaling at hindi tumitigil." Ang pangunahing layunin ng alkalde ay upang pilitin ang auditor na ibuhos ang mga beans, at si Khlestakov, isang menor de edad na opisyal na natatakot na siya ay maipadala sa bilangguan para sa hindi pagbabayad, biglang, sa harap ng mga mata ng madla, ay naging isang mahalagang tao. : "Aaminin ko, hindi na ako hihingi ng kahit ano sa sandaling ipakita mo sa akin ang katapatan at paggalang, paggalang at katapatan." Mukhang tinatanggap ni Khlestakov ang mga tuntunin ng laro na iminungkahi ng alkalde.

Ang imahe ng Khlestakov ay ang pagtuklas ng Gogol. Ito ay isang rogue, ngunit isang rogue ayon sa sitwasyon. Hindi niya nais na linlangin ang sinuman, at tanging ang takot at ang hindi makatwirang pag-iisip ng mga opisyal ay naging isang auditor. Si Khlestakov ay simple ang pag-iisip. At iyon mismo ang dahilan kung bakit siya lumilitaw sa mga mata ng alkalde bilang isang tunay na auditor, dahil siya ay nagsasalita mula sa puso, taos-puso, at ang alkalde ay naghahanap ng mga trick sa kanyang mga salita. Ang kawalang-kasalanan ay nagpapahintulot kay Khlestakov na huwag linlangin ang sinuman, ngunit gampanan lamang ang mga tungkulin na ipinataw sa kanya ng mga opisyal. Ganap na binibigyang-katwiran ni Khlestakov ang paglalarawan na ibinigay sa kanya ni Gogol: "Siya ay nagsasalita at kumikilos nang walang anumang pagsasaalang-alang." Gayunpaman, ang mirage ay nawala at ang dalawang haka-haka na pagtatapos ay sumunod (ang pag-alis ni Khlestakov at ang pagbabasa ng liham). Ang pag-alis ni Khlestakov ay hindi pumukaw ng hinala sa sinuman, dahil siya, na napatunayan ang kanyang sarili na isang disenteng tao, ay tiyak na babalik kung siya ay nangako. Ngunit ang pagbabasa ng liham ni Khlestakov na sumunod sa kanyang pag-alis ay inilalagay ang lahat sa lugar nito at dinadala ang mga opisyal sa lupa. Kapansin-pansin na kapag binabasa ang liham, ang lahat ng mga opisyal na inilarawan dito mula sa isang negatibong panig ay iniisip lamang ang tungkol sa insultong ginawa sa kanila ni Khlestakov. Hindi nila nauunawaan na ang panganib na naghihintay sa kanila sa unahan at papalapit na sa kanila ay mas malala pa kaysa sa “pagiging katatawanan.”

Kasunod ng pagbabasa ng liham, ang totoong denouement ay nangyayari: ang "silent scene" na sumunod sa balita ng pagdating ng isang tunay na auditor sa lungsod. Ang "silent scene" ay isang flexible na paraan ng pagpapahayag ng ideya ng may-akda. Ang komedya ni Gogol ay tinutugunan hindi sa isang makitid na bilog ng mga piling, napaliwanagan na mga mambabasa, ngunit sa buong masa ng publikong nagbabasa. Ito ay humantong sa pagtanggi ni Gogol sa prinsipyo ng "ikaapat na pader". Ang linya sa pagitan ng mga karakter sa komedya at ng madla sa bulwagan ay malabo sa loob ng ilang minuto, kung saan ang "petrified group" ay nakatayong hindi gumagalaw sa entablado. May pakiramdam ng pagkakaisa sa pagitan ng mga karakter at ng manonood. Ang mga bayani ay nagyelo sa isang sandali ng malaking krisis. natatakpan ng ideya ng hindi maiiwasang paghihiganti. Ang pagkintal sa mambabasa ng ideya ng kataas-taasang hukuman na ito ay ang pangunahing gawain ni Gogol, na ipinahayag niya sa isang "tahimik na eksena."

Ang tanging "tapat at marangal na mukha sa komedya ay pagtawa" (Gogol). Ngunit ang pagtawa sa komedya ay hindi nakadirekta sa isang partikular na tao, isang opisyal, o isang partikular na bayan ng county, ngunit sa bisyo mismo. Ipinakita ni Gogol kung gaano kakila-kilabot ang kapalaran ng isang taong sinaktan niya. Pinagsasama ng dula ang komedya at drama, na namamalagi sa pagkakaiba sa pagitan ng unang mataas na layunin ng isang tao at ang hindi natutupad nito. pagkahapo sa paghahangad ng mga mirage ng buhay. Ang huling monologo ng alkalde at ang eksena ng paggawa ng mga posporo ni Khlestakov ay puno ng drama, ngunit ang paghantong ng trahedya, kapag ang komiks ay ganap na nawala sa background, ay ang pangwakas na "silent scene".

Ang komedya ni Gogol, sa maraming paraan, ay bumuo ng mga tradisyon ng panlipunang komedya ni Griboyedov, at patuloy na naghahanap ng mga bagong nagpapahayag at visual na paraan. Ang matapang na mga eksperimento ni Gogol ay humantong sa paglikha ng isang natatanging gawain na naglalaman ng maraming mga makabagong tampok.

;font-family:"Times New Roman"" xml:lang="tl-TL" lang="tl-TL">Ang inobasyon ni Gogol bilang isang playwright

Sa "Theatrical Travel" isinulat ni Gogol: "Oo, kung kukunin natin ang balangkas sa kahulugan kung saan karaniwang kinukuha ito, tiyak na wala ito. Ngunit tila oras na upang ihinto ang pag-asa sa walang hanggang pagkakatali na ito<...>. Ngayon ang drama ay mas mahigpit na nakatali sa pagnanais na makakuha ng isang kapaki-pakinabang na lugar, upang "magningning at outshine, sa lahat ng mga gastos, ang iba, upang markahan para sa kapabayaan, para sa panlilibak. Hindi ba mas mahalaga ngayon na magkaroon ng kuryente, kapital ng pera, at pag-aasawa na kumikita kaysa pag-ibig? "Kaya, iniiwan ni Gogol ang tradisyonal na istraktura ng dula. Malinaw na ipinahayag ni Nemirovich-Danchenko ang mga bagong prinsipyo ng pagbuo ng dula: "Ang pinaka-kahanga-hangang mga master ng teatro ay hindi maaaring magsimula ng dula maliban sa mga unang eksena. Sa "The Inspector General" mayroong isang parirala: "Inimbitahan kita, mga ginoo, upang maihatid ang pinaka hindi kasiya-siyang balita: ang inspektor ay darating sa amin," at nagsimula na ang dula. Ang denouement ay magkatulad. Natagpuan ni Gogol ang paggalaw ng entablado sa mga sorpresa, na nagpapakita ng kanilang mga sarili sa mga karakter mismo, sa kagalingan ng maraming bagay ng kaluluwa ng tao, gaano man ito ka primitive. Ang mga panlabas na kaganapan ay hindi gumagalaw sa dula. Isang pangkalahatang kaisipan, isang ideya ang agad na itinakda: takot, na siyang batayan ng pagkilos. Ito ay nagpapahintulot kay Gogol na baguhin ang genre sa pagtatapos ng dula: sa pagbubunyag ng panlilinlang ni Khlestakov, ang komedya ay nagiging trahedya."

Inobasyon sa komedya ni N.V. Gogol "Ang Inspektor Heneral"

Ang dramatikong salungatan ng The Inspector General ay nagpatotoo sa karagdagang pag-unlad ng komedya ng Russia. Sa “Woe from Wit” ni A. S. Griboyedov nakita natin ang tunggalian sa pagitan ng mga advanced na kabataang maharlika at ng reaksyunaryong-serfdom na mayorya ng uring marangal-may-ari ng lupa. Ang ideolohikal na batayan dito ay marangal na rebolusyonismo. Ang tunggalian sa The Inspector General ay nagpapakita ng mas malalalim na kontradiksyon: sa pagitan ng burukratikong kagamitan ng monarchical-serf state at ng malawak na demokratikong saray. Ito ay tumutugma sa paggalaw ng panitikang Ruso sa landas ng demokratisasyon na lumitaw pagkatapos ng 1825.

Ang panlipunang katangian ng salungatan sa The Inspector General ay natukoy din ang istraktura ng balangkas. Bago ang Gogol, ang aksyon ng isang komedya ay karaniwang lumaganap sa paligid ng isang salungatan sa pag-ibig (tulad ng sa "Kasal"). Mayroon ding pag-iibigan sa The Inspector General. Ngunit ito ay binibigyan ng isang hindi gaanong mahalagang lugar; ito ay lumilitaw sa ilang sandali bago ang denouement ng komedya at unfolds sa bilis ng kidlat. Si Khlestakov ay hindi inaasahan at sa isang hindi kapani-paniwalang bilis ay ipinahayag ang kanyang pag-ibig muna sa anak na babae ng alkalde, pagkatapos ay sa kanyang asawa, pagkatapos ay muli sa kanyang anak na babae at, nang walang pag-aalinlangan, ay nag-aalok sa kanya. Sa parodic na anyo ng isang pag-iibigan kasama ang mga "pagbabago" nito, sadyang sinira ni Gogol ang tradisyon batay sa mga kondisyon ng panahon. Sumulat siya sa "Theatrical Tour pagkatapos ng Pagtatanghal ng Bagong Komedya": "Matagal nang nagbago ang lahat sa mundo. Ngayon ang drama ay mas mahigpit na nakatali sa pagnanais na makakuha ng isang kapaki-pakinabang na lugar, upang lumiwanag at outshine, sa lahat ng mga gastos, ang iba pa, na kilala para sa kapabayaan, para sa panlilibak. Hindi ba sila ngayon ay may higit na kapangyarihan, kapital ng pera, at isang kumikitang pag-aasawa kaysa sa pag-ibig?” Tingnan ang: Zolotussky I.P. Gogol - M., 1984. - P. 358.. Ang mismong balangkas ng dula, sa gayon, ay nakakakuha ng isang panlipunang karakter, na, sa turn, ay nagiging isang tradisyon para sa kasunod na Russian drama, na natutunan upang pagsamahin ang personal at panlipunan sa ang plot. Ito ay, halimbawa, ang mga dula ni A. N. Ostrovsky.

Malaki rin ang kahalagahan ng komedya ni Gogol para sa pagbuo ng dramatikong wika. Ang gawain ng sosyo-sikolohikal na pagkita ng kaibhan ng diyalogong pagsasalita ay hindi maiiwasang nauugnay sa makatotohanang mga uso na umuunlad sa panitikang Ruso. Ang mga nauna kay Gogol na manunulat ng dula bilang D.I. Fonvizin at lalo na ang A.S. Si Griboyedov, sa kaibahan sa "klasikal" na pagkakaisa ng estilo, ay naghangad na magbigay ng pagsasalita ng karakter ng mga character. Sa "Woe from Wit," ang pananalita ng karakter ay nagpapakita ng mga katangiang pangwika na likas sa isang partikular na karakter sa lipunan. Higit pang nakamit ni Gogol ang bagay na ito. Ang pananalita ng bawat isa sa kanyang mga karakter sa "The Inspector General" ay kumakatawan sa isang kumpletong sistema ng estilista, kung saan, na parang nakatutok, ang kaukulang karakter ay makikita. Mga tula ni Gogol. - M., 1978. - P. 189. Ito ang realismo ng diyalogong pananalita at ang buong pag-unlad nito. Kasabay nito, ang paraan ng pagsasalita na katangian ng isang partikular na karakter ay nag-iiba depende sa tiyak na sitwasyon at ang kausap. Alalahanin natin kung paano nakikipag-usap ang Alkalde sa mga opisyal, sa “auditor”, at sa mga mangangalakal. Ang kakayahan ni Gogol na ipakita na sa lahat ng mga kasong ito ay kamangha-mangha ang pagsasalita ng parehong Skvoznik-Dmukhanovsky na may iba't ibang kulay! Pagkatapos ng Gogol, ang mga socio-psychological na katangian ng pagsasalita ng mga character ay naging batas ng drama ng Russia.

Ang inobasyon ni Gogol sa komedya na "The Inspector General" ay makikita sa mga sumusunod:

Tumanggi siyang ipakilala ang tradisyonal na imahe ng isang positibong bayani, na siyang tagapagsalita ng mga ideya ng may-akda.

Ang aesthetic ideal ng manunulat ay ipinahayag sa kakaibang paraan, at binigyang-diin ito ni Gogol: “Kakaiba: Ikinalulungkot ko na walang nakapansin sa matapat na mukha ng dating sa aking dula. Oo, mayroong isang tapat, marangal na tao na kumilos sa kanya sa buong buhay niya. Nakakatawa itong acting noble face."

Ang espesyal na katangian ng pagtawa. Naglalaman ng hindi lamang pagtanggi, kundi pati na rin ang nakatagong kalungkutan, drama na sinamahan ng mga comic na sitwasyon. "Ito ay pagtawa na nakikita ng mundo, sa pamamagitan ng hindi nakikita, hindi kilalang mga luha." Ang paglipat mula sa komiks tungo sa seryoso at kahit na trahedya, pagtawa na sinamahan ng mapait na pagmumuni-muni ng may-akda sa buhay ay isang katangiang katangian ng komedya na "The Inspector General".

Ang originality ng conflict. Si Gogol ay nagsasalita tungkol sa mga pang-aabuso ng (karaniwang) mga opisyal, lahat ay ganap na sira, lahat ay bulok. Ang mga residente ng prefabricated na lungsod ng N ay nagdurusa sa mga pang-aabuso ng mga opisyal. Ngunit, dahil ang mga tao ay pinagkaitan ng isang boses, na pinigilan ng buong sistema ng Russia, ang salungatan na ito ay hindi direktang ipinapakita, at samakatuwid ay ipinakilala ni Gogol ang isang hindi makamundong salungatan, ang kakanyahan nito ay ang anecdotal na kuwento ng relasyon sa pagitan ng mga opisyal ng lungsod, na pinamunuan. ng alkalde, at ng haka-haka na auditor. Narito ang mga kontradiksyon ay haka-haka, dahil ang alkalde at Khlestakov ay nagkakaisa sa kanilang mga mithiin. Ang pag-unlad ng salungatan na ito ay nagpapahintulot kay Gogol na ipakita ang anti-people na esensya ng parehong lokal na awtoridad at St. Petersburg. Makatotohanan ba ang anecdotal na kwentong ito? Malamang oo, dahil sa Gogol ito ay nagpapahiwatig ng isang tunay, maaasahang sitwasyon.

Ang inobasyon ni Gogol bilang isang playwright

Bilang tugon sa pahayag ni Aksakov na ang modernong buhay ng Russia ay hindi nagbibigay ng materyal para sa komedya, sinabi ni Gogol na hindi ito totoo, na ang komedya ay nakatago sa lahat ng dako, na, naninirahan sa gitna nito, hindi natin ito nakikita; ngunit na "kung ililipat ito ng artista sa sining, sa entablado, pagtatawanan natin ang ating sarili." Tila ang pariralang ito ay naglalaman ng pangkalahatang kahulugan ng pagbabago ni Gogol sa drama: ang pangunahing gawain ay ilipat ang komedya ng pang-araw-araw na buhay sa entablado. Tulad ng sinabi ni Grigoriev sa isa sa kanyang mga artikulo, "malinaw na ang isang bagong mineral ay natuklasan ng mahusay na makata, ang mineral ng pagsusuri ng pang-araw-araw na ordinaryong katotohanan*. Ang pagpili ng paksang ito ay nagdidikta rin ng masining na paraan. Ang mga dula ni Gogol ay mga komedya, ngunit ang mga komedya ay ikinukumpara sa mga klasikal na gawa ng ganitong genre, una, sa balangkas (kung ihahambing sa mataas na komedya), at pangalawa, ang mga uri na hinango sa mga komedya ni Gogol ay kaibahan sa mga uri ng mga dula noong panahong iyon. Sa halip na tusong mga mahilig at mahirap na mga magulang, ang buhay, pang-araw-araw na pambansang mga karakter ay lumitaw sa entablado. Pinalayas ni Gogol ang pagpatay at lason: sa kanyang mga dula, ang kabaliwan at kamatayan ay naging resulta ng tsismis, intriga, at pandinig. Muling iniisip ni Gogol ang prinsipyo ng "pagkakaisa ng pagkilos" bilang pagkakaisa ng plano at ang pagpapatupad nito ng pangunahing karakter. Sa mga dula ni Gogol, hindi ang bayani ang kumokontrol sa balangkas, ngunit ang balangkas, na umuunlad ayon sa lohika ng isang laro ng pagkakataon, ang nagdadala ng bayani. Ang layunin ng bayani ay sumasalungat sa resulta ng paglapit sa layunin ay lumalabas na "sa isang malaking distansya" ("Vladimir ng ikatlong antas").

Lumilikha si Gogol ng isang hindi pangkaraniwang sitwasyon para sa dula: sa halip na isang personal o domestic na intriga, ang buhay ng isang buong lungsod ay inilalarawan, na makabuluhang nagpapalawak ng panlipunang sukat ng dula at ginagawang posible upang mapagtanto ang layunin ng pagsulat ng dula: "sa tipunin ang lahat ng masama sa Russia sa isang tumpok." Ang lungsod ay lubhang hierarchical ang pagbuo ng lahat ng komedya ay puro sa loob nito. Lumilikha ang Gogol ng isang makabagong sitwasyon kapag ang isang lungsod na napunit ng mga panloob na kontradiksyon ay naging may kakayahang maging integral na buhay, salamat sa isang pangkalahatang krisis, isang pangkalahatang pakiramdam ng takot sa mas mataas na kapangyarihan. Sinasaklaw ng Gogol ang lahat ng aspeto ng buhay panlipunan ng pamamahala, ngunit walang "mga detalye ng administratibo", sa isang "unibersal na anyo ng tao". Sa "Theatrical Travel" ay sinabi: "humanity is found everywhere." Sa kanyang komedya, na may malawak na sistema ng mga opisyal, ang isang malawak na hanay ng mga espirituwal na katangian ay ipinapakita: mula sa mabait na kawalang-muwang ng postmaster hanggang sa panlilinlang ng Strawberry. Ang bawat karakter ay nagiging isang simbolo ng mga uri. Ngunit ang isang tiyak na sikolohikal na pag-aari ay nauugnay sa isang karakter hindi bilang kanyang pangunahing tampok, ngunit sa halip bilang isang hanay ng ilang mga paggalaw ng pag-iisip (ang postmaster, tulad ng sinabi mismo ni Gogol, "ay isang simpleng tao lamang hanggang sa punto ng kawalang-muwang," ngunit may walang gaanong simpleng pag-iisip na malisya, kapag binabasa ang liham ni Khlestakov, inulit niya ng tatlong beses: "Ang alkalde ay kasing bobo ng isang kulay-abo na gelding"). Ang lahat ng damdamin ng mga tauhan ay inililipat mula sa artipisyal hanggang sa globo ng kanilang tunay na pagpapakita, ngunit kasabay nito, ang buhay ng tao ay kinukuha ng manunulat sa buong lalim nito. At nang sabihin ni Bobchinsky kay Khlestakov: "Mapakumbabang hinihiling ko sa iyo, kapag pumunta ka sa St. Petersburg, sabihin sa lahat ng iba't ibang mga maharlika doon: mga senador at admirals, na ang iyong Kamahalan, o Kamahalan, ay nakatira sa ganito at ganoong lungsod, Pyotr Ivanovich Bobchinsky . Sabihin mo lang: Buhay si Pyotr Ivanovich Bobchinsky." Ipinakita ni Gogol sa kahilingang ito ang pagnanais na "ibig sabihin ang kanyang pag-iral sa mundo," ang pinakamataas na sandali ng kanyang buhay.

Sa kanyang dula, sinubukan ni Gogol na limitahan ang mga epekto ng komiks. Ang "The Inspector General" ay isang komedya ng mga karakter. Tumatawa kami, ayon kay Gogol, hindi sa "baluktot na ilong" ng mga karakter, ngunit "sa baluktot na kaluluwa." Ang komiks sa dula ay napapailalim sa paglalarawan ng mga uri at nagmumula sa pagpapakita ng kanilang sikolohikal at panlipunang katangian.

Sa "Theatrical Travel" isinulat ni Gogol: "Oo, kung kukunin natin ang balangkas sa kahulugan kung saan ito ay karaniwang kinuha, kung gayon tiyak na wala ito. Ngunit tila oras na upang ihinto ang pag-asa sa walang hanggang pagkakatali na ito. Ngayon ang drama ay mas mahigpit na nakatali sa pagnanais na makakuha ng isang kapaki-pakinabang na lugar, upang "magningning at outshine, sa lahat ng mga gastos, ang iba, upang markahan para sa kapabayaan, para sa panlilibak. Hindi ba mas mahalaga ngayon ang pagkakaroon ng kuryente, kapital ng pera, at pag-aasawa na kumikita kaysa pag-ibig? "Kaya, iniiwan ni Gogol ang tradisyonal na istraktura ng dula. Malinaw na ipinahayag ni Nemirovich-Danchenko ang mga bagong prinsipyo ng pagbuo ng dula: "Ang pinaka-kahanga-hangang mga master ng teatro ay hindi maaaring magsimula ng dula maliban sa mga unang eksena. Sa "The Inspector General" mayroong isang parirala: "Inimbitahan kita, mga ginoo, upang maihatid ang pinaka hindi kasiya-siyang balita: ang inspektor ay darating sa amin," at nagsimula na ang dula. Ang denouement ay magkatulad. Natagpuan ni Gogol ang paggalaw ng entablado sa mga sorpresa, na nagpapakita ng kanilang mga sarili sa mga karakter mismo, sa kagalingan ng maraming bagay ng kaluluwa ng tao, gaano man ito ka primitive. Ang mga panlabas na kaganapan ay hindi gumagalaw sa dula. Isang pangkalahatang kaisipan, isang ideya ang agad na itinakda: takot, na siyang batayan ng pagkilos. Ito ay nagpapahintulot kay Gogol na baguhin ang genre sa pagtatapos ng dula: sa pagbubunyag ng panlilinlang ni Khlestakov, ang komedya ay nagiging trahedya."

Kung noong 1832 ay sumulat si Gogol kay Pogodin: “Ang drama ay nabubuhay lamang sa entablado. Kung wala ito, siya ay tulad ng isang kaluluwa na walang katawan," pagkatapos noong 1842 ay pinasimulan ni Gogol ang kanyang dula na may epigraph na "Walang saysay na sisihin ang salamin kung ang iyong mukha ay baluktot," malinaw na inilaan para sa mambabasa, na nagbigay ng dahilan sa mga kritiko. para pag-usapan ang pangkalahatang kawalan ng presensya sa entablado ng komedya. At, kahit na ang komedya ay talagang napakahirap para sa pagpapatupad ng entablado, at si Gogol mismo ay sumulat tungkol sa hindi kasiyahan sa mga produksyon nito, ang komedya ay partikular na idinisenyo para sa manonood. Ang prinsipyo ng "ikaapat na pader" ay sinusunod, maliban sa: "Bakit ka tumatawa? Tinatawanan mo ang sarili mo!" walang mga replika sa bulwagan. Ngunit si Gogol, sa unang pagkakataon sa komedya ng Russia, ay hindi nagpinta ng isang hiwalay na isla ng bisyo kung saan ang kabutihan ay maaaring sumugod, ngunit isang bahagi ng isang solong kabuuan. Sa katunayan, wala siyang pagtuligsa, tulad ng sa komedya ng klasisismo ang kritikal na simula ng dula ay ang kanyang modelo ng lungsod ay maaaring palawakin sa isang all-Russian scale. Ang malawak na mahalagang kahalagahan ng sitwasyon ng "Inspector General" ay na ito ay maaaring lumitaw halos kahit saan. Ito ang sigla ng dula.

Sa pagsagot sa tanong na ito, dapat sabihin na kahit na si Khlestakov ay walang kinalaman sa auditor, sa buong laro ay tinatanggap siya ng mga opisyal bilang isa. Sinubukan ng maraming mga mananaliksik ng gawain ni Gogol na gawin ito, at ngayon ay may iba't ibang mga sagot dito, ang ilan sa kanila ay naniniwala na sa gayon ay nais na ituro ni Gogol ang "lahat na nagliligtas na kapangyarihan ng auditor" na ipinadala ng tsar upang maibalik ang kaayusan. Ang iba ay hindi sumasang-ayon dito: "Ang ganitong pahayag ay tiyak na sumasalungat sa buong nakaraang pag-unlad ng aksyon.

Higit na hindi mapagkakatiwalaan ang pinuna ng manunulat sa komedya hindi ang mga indibidwal na pang-aabuso ng mga opisyal sa isang malayong bayan ng probinsiya, kundi ang buong burukrasya, ang buong pulisya, na naglalantad sa kabuktutan ng buong burukratikong sistema.”

Lumilikha ang Gogol ng matatag, malalim na mga larawan ng mga kinatawan ng mga opisyal ng lungsod. At ito ay makikita sa halimbawa ng Skvoznik-Dmukhanovsky.

"Binalaan ko kayo, mga ginoo..."; “Para sa akin, gumawa ako ng ilang mga order...”; “Nagsumite ako ng ulat tungkol dito...” “Tingnan mo! Mayroon akong matalas na tainga!.”; "Tingnan mo! Kinukuha mo ito nang hindi naaangkop!.."; “Saan ka dinadala ng diyablo?..”; "Narito ako, ang channeler..."; “...nakikita mo, sinumpaang mga Hudyo...”; "Ano, mga gumagawa ng samovar, mga arshinnik, nagrereklamo?.." "Ang aking tungkulin bilang alkalde ng lungsod na ito..."; “Tamang-tama mong itinalagang mapansin...”; "Maglakas-loob ba akong humingi ng pahintulot na magsulat sa iyong presensya..." "Maawa ka, huwag mo akong sirain!" Mga anak ng asawa…"; “Huwag po kayong magalit, Kamahalan...” “Sa kalsada, hindi masakit, alam mo, ang uminom ng dagdag na baso...” “Sigaw sa lahat ng mga tao, i-ring ang mga kampana”; “Ngayon ay maaari kang gumawa ng isang malaking ranggo…” “Nakaligtas, hangal na tupa, wala sa isip mo!.. Tatlumpung taon na akong naninirahan sa paglilingkod... Tatlong gobernador ang dinaya ko... anong mga gobernador!..” ; "Tingnan kung paano naloko ang alkalde!"; "Isang tanga sa kanya, isang tanga, sa matandang hamak!"

Si Gogol ay nagtrabaho nang husto at lubusan sa paglalaro, sinusubukang tiyakin na ang aksyon ay nabuo nang pabago-bago. Si V. I. Nemirovich-Danchenko, na nagtanghal ng "The Inspector General," ay sumulat: "Sa anong kapangyarihan, sa anong pagiging simple, sa anong mapanlikhang ekonomiya ang balangkas ng dula ay nangyayari! Alam mo na ayon sa teorya ng dula, ang unang kilos ay nakatuon sa simula, ang pangalawa sa pag-unlad, ang ikatlo upang dalhin ang dula sa kasukdulan, at ang ikaapat ay upang ihanda ang denouement, na binubuo ng ikalimang yugto.

Ang pinaka-kahanga-hangang mga master ng teatro ay hindi makapagsimula ng dula maliban sa mga unang eksena. Sa “The Inspector General” ay may isang parirala, isang unang parirala... At nagsimula na ang dula. Ang balangkas ay ibinigay at ang pangunahing impulse nito ay ibinigay - takot...”

Si Gogol ay patuloy na nagtrabaho sa komedya, na nagtatapon ng mga yari, mahusay na nakasulat na mga eksena, dahil naniniwala siya na pinabigat nila ang pag-unlad ng aksyon. Sa mga draft, halimbawa, may mga eksena nina Gibner at Rastakovsky na bumisita sa Khlestakov pagkatapos ni Bobchinsky at Dobchinsky, na nakatulong upang mas malalim na isipin ang kakanyahan ng kuripot na Gibner at Khlestakov, na handang tanggapin ang anumang bagay bilang isang alay. Gayunpaman, pinabagal din nila ang pagkilos at halos walang bago sa pag-unlad nito. Nang maglaon ay inilathala sila ni Gogol bilang isang apendiks sa The Inspector General.

Isinulat ni Belinsky ang tungkol dito: "Ano ang mas mahusay kaysa sa dalawang eksena na hindi kasama ni Gogol sa kanyang komedya bilang nagpapabagal sa daloy nito? Kung ikukumpara, hindi sila mababa sa dignidad sa alinman sa iba pang mga eksena sa komedya: bakit niya pinatay ang mga ito? "Dahil siya ang may pinakamataas na antas ng masining na taktika at hindi lamang alam kung saan magsisimula at kung saan hihinto, ngunit alam din kung paano bumuo ng paksa nang hindi bababa o higit pa kaysa sa kinakailangan."

(Wala pang Rating)