Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang gawain ni Alexander Ivanovich Kuprin ay nabuo sa mga taon ng rebolusyonaryong pag-aalsa. Sa buong buhay niya ay malapit siya sa tema ng epiphany ng isang simpleng Ruso na matakaw na naghanap ng katotohanan ng buhay. Inilaan ni Kuprin ang lahat ng kanyang gawain sa pagbuo ng kumplikadong sikolohikal na paksang ito. Ang kanyang sining, tulad ng sinabi ng kanyang mga kontemporaryo, ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang espesyal na pagbabantay sa pagtingin sa mundo, pagiging konkreto, at patuloy na pagnanais para sa kaalaman. Sa isang maagang yugto ng kanyang trabaho, si Kuprin ay malakas na naimpluwensyahan ni Dostoevsky. Naipakita ito sa mga kuwentong "Sa Dilim," "Sa Gabi na Naliliwanagan ng Buwan," at "Kabaliwan." Nagsusulat siya tungkol sa mga nakamamatay na sandali, ang papel ng pagkakataon sa buhay ng isang tao, at sinusuri ang sikolohiya ng mga hilig ng tao. Ang ilang mga kuwento ng panahong iyon ay nagsasabi na ang kalooban ng tao ay walang magawa sa harap ng natural na pagkakataon, na hindi mauunawaan ng isip ang mahiwagang mga batas na namamahala sa tao. Ang isang mapagpasyang papel sa pagtagumpayan ng mga literary cliches na nagmumula sa Dostoevsky ay ginampanan ng direktang kakilala sa buhay ng mga tao, kasama ang tunay na katotohanan ng Russia.

Nagsisimula siyang magsulat ng mga sanaysay. Ang kanilang kakaiba ay ang manunulat ay karaniwang may masayang pakikipag-usap sa mambabasa. Malinaw na mga linya ng plot at isang simple at detalyadong paglalarawan ng katotohanan ay malinaw na nakikita sa kanila.

Ang mga unang creative quest ni Kuprin ay nagtapos sa pinakamalaking bagay na sumasalamin sa katotohanan. Ito ay ang kuwentong "Moloch". Dito, ipinakita ng manunulat ang mga kontradiksyon sa pagitan ng kapital at sapilitang paggawa ng tao. Naunawaan niya ang mga katangiang panlipunan ng mga pinakabagong anyo ng kapitalistang produksyon. Isang galit na protesta laban sa napakalaking karahasan laban sa tao, kung saan nakabatay ang industriyal na pag-unlad sa mundo ng "Moloch", isang satirical na pagpapakita ng mga bagong panginoon ng buhay, isang pagkakalantad ng walang kahihiyang predasyon sa bansa ng dayuhang kapital - lahat ng ito pagdududa sa mga teorya ng pag-unlad ng burges.

Sa paghahanap ng moral at espirituwal na mga mithiin ng buhay, na ikinukumpara ng manunulat sa kapangitan ng modernong relasyon ng tao, si Kuprin ay bumaling sa buhay ng mga palaboy, pulubi, lasing na artista, nagugutom na hindi kinikilalang mga artista, at mga anak ng mahihirap na populasyon sa lunsod. Ito ay isang mundo ng mga taong walang pangalan na bumubuo sa masa ng lipunan. Sa kanila, sinubukan ni Kuprin na hanapin ang kanyang mga positibong bayani. Isinulat niya ang mga kwentong "Lidochka", "Lokon", "Kindergarten", "Sa Circus" - sa mga akdang ito ang mga bayani ni Kuprin ay malaya mula sa impluwensya ng burgis na sibilisasyon.

Pagtula sa buhay na walang limitasyon ng mga makabagong balangkas ng kulturang panlipunan. Hinahangad ni Kuprin na ipakita ang malinaw na mga pakinabang ng isang "likas na tao", kung saan nakita niya ang mga espirituwal na katangian na nawala sa isang sibilisadong lipunan (ang kwentong "Olesya", kung saan nakilala ng isang burges ang isang batang babae na lumaki nang malayo sa sibilisasyon at nakikilala sa pamamagitan ng spontaneity at pagiging simple).

Noong 1902, inisip ni Kuprin ang kuwentong "The Duel." Sa gawaing ito, pinahina niya ang isa sa mga pangunahing haligi ng autokrasya - ang kasta ng militar, sa mga tampok ng pagkabulok at pagbaba ng moral kung saan ipinakita niya ang mga palatandaan ng pagkabulok ng buong sistema ng lipunan. Sinasalamin ng kuwento ang mga progresibong panig ng gawain ni Kuprin. Ang batayan ng balangkas ay ang kapalaran ng isang matapat na opisyal ng Russia, na ang mga kondisyon ng buhay ng kuwartel ng hukbo ay nagpadama sa kanya ng pagiging iligal ng mga relasyon sa lipunan ng mga tao. Muli, hindi pinag-uusapan ni Kuprin ang tungkol sa isang natatanging personalidad, ngunit tungkol sa isang simpleng opisyal ng Russia na si Romashov. Ang kapaligiran ng regimental ay nagpapahirap sa kanya; Siya ay naging disillusioned sa serbisyo militar. Nagsisimula siyang ipaglaban ang kanyang sarili at ang kanyang pag-ibig. At ang pagkamatay ni Romashov ay isang protesta laban sa panlipunan at moral na kawalang-katauhan ng kapaligiran.

Noong 1909, ang kuwentong "The Pit" ay nai-publish mula sa panulat ni Kuprin. Dito binibigyang-pugay ni Kuprin ang naturalismo. Ipinapakita nito ang mga nakakulong sa isang brothel. Ang buong kuwento ay binubuo ng mga eksena, larawan at malinaw na pinaghiwa-hiwalay sa mga indibidwal na detalye ng pang-araw-araw na buhay. Gayunpaman, sa isang bilang ng mga kwento na isinulat sa parehong mga taon, sinubukan ni Kuprin na ituro ang mga tunay na palatandaan ng mataas na espirituwal at moral na mga halaga sa katotohanan mismo. Ang "Garnet Bracelet" ay isang kwento tungkol sa pag-ibig. Ito ang sinabi ni Paustovsky tungkol dito: ito ang isa sa mga pinaka "mabangong" kwento tungkol sa pag-ibig.

Sa pagkatapon, isinulat niya ang nobelang "Zhanette". Ang gawaing ito ay tungkol sa malagim na kalungkutan ng isang taong nawalan ng sariling bayan. Ito ay isang kuwento tungkol sa nakakaantig na pagmamahal ng isang matandang propesor, na natagpuan ang kanyang sarili sa pagkatapon, para sa isang maliit na batang babae sa Paris - ang anak na babae ng isang batang babae sa pahayagan sa kalye. Ang panahon ng emigrante ni Kuprin ay nailalarawan sa pamamagitan ng pag-alis sa kanyang sarili.

Si Alexander Ivanovich Kuprin ay ipinanganak noong Agosto 26, 1870 sa lungsod ng Narovchat, lalawigan ng Penza, sa pamilya ng isang menor de edad na opisyal. Di-nagtagal pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang asawa, si Ivan Ivanovich Kuprin, ang ina ng hinaharap na manunulat, si Lyubov Alekseevna (nee Princess Kulunchakova), ay lumipat kasama ang kanyang anak na lalaki at dalawang anak na babae sa Moscow. Mula 1876 hanggang 1880, si Kuprin ay pinalaki sa Razumovsky boarding school (orphan school), at noong 1880 siya ay naging isang mag-aaral sa 2nd Moscow Military Gymnasium. Noong unang bahagi ng 1877, nagsimula siyang magsulat ng mga tula, at sa kanyang mga taon sa high school ay nagsalin din siya ng mga makatang Pranses at Aleman. Noong Disyembre 1889, ang kanyang unang kuwento, "The Last Debut," ay inilathala sa magazine na "Russian Satirical Leaflet." Noong 1890, nagtapos si Kuprin na may ranggo ng pangalawang tenyente mula sa Alexander Junker School sa Moscow at itinalaga ang susunod na apat na taon sa serbisyo militar bilang bahagi ng 46th Dnieper Infantry Regiment, na nakatalaga sa maliliit na bayan ng lalawigan ng Podolsk (Proskurov, Gusyatin). , atbp.). Sa dakong huli, ang tema ng hukbo ay sasakupin ang isang kilalang lugar sa akda ng manunulat.

Noong 1894, nagretiro si Kuprin na may ranggo ng tenyente at dumating sa Kyiv, kung saan nakipagtulungan siya sa mga pahayagan na "Kievskoye Slovo" at "Kievlyanin". Sa mga ito at sa mga sumunod na taon, kinailangan niyang baguhin ang maraming iba't ibang propesyon - loader, manggagawa sa tindahan ng panday, surveyor ng lupa, artist ng probinsiya, reporter ng pahayagan, atbp. Ang karanasan sa buhay na ito ay tiyak na nakaimpluwensya sa masining na larawan ng mundo ng maagang prosa ni Kuprin, na nailalarawan sa pamamagitan ng kalawakan sa pag-unlad ng pinaka-iba't ibang antas ng lipunan ng buhay ng Russia, ang sikolohiya ng mga bayani ng iba't ibang mga propesyonal na tawag - mula sa mga tagapaglingkod ng sining hanggang sa mga manggagawang militar at artel. Ang unang katanyagan sa panitikan ni Kuprin ay dinala sa kanya ng kwentong "Inquiry" (1894), batay sa materyal mula sa buhay ng hukbo, kung saan, sa pamamagitan ng isang hindi gaanong mahalagang pang-araw-araw na yugto ng pagnanakaw ng isang ordinaryong Tatar ng "isang pares ng bota at tatlumpu't pitong kopecks sa pera,” ang may-akda ay hindi lamang nagtagumpay sa sikolohikal na maikli na makuha ang nakakapangit na epekto ng moral ng kawal at opisyal na kapaligiran, kundi pati na rin upang ilabas ang isang nag-iisip na bayani, na nabibigatan ng pormal na diwa ng kapaligirang ito at sumasalungat sa kanya ng posibilidad na non-verbal, taos-pusong pakikipag-ugnayan ng tao (ang imahe ng Second Lieutenant Kozlovsky). Ang tematikong linyang ito ay bubuuin sa mga unang kuwento ni Kuprin gaya ng “The Lilac Bush” (1894), “Overnight” (1895), “Army Ensign” (1897), “Hike” (1901). Sa parehong panahon, hinahangaan ang kusang, madamdaming katangian ng mga bayani ng mga aklat ni K. Hamsun, R. Kipling, D. London, bumaling si Kuprin sa mga tema ng pag-ibig, kagandahan, at pag-unawa sa mga lihim ng babaeng kaluluwa sa ang mga kwentong "The Passionate Minute" (1895), "Lolly" (1895), "Allez!" (1897), "Dead Force" (1900), "Sentimental Novel" (1901), atbp. Sa seryeng ito, ang kuwentong "Olesya" (1898), na isinulat sa ilalim ng impresyon ng isang paglalakbay sa Polesie, lalo na namumukod-tangi, kung saan Si Kuprin, batay sa karanasan ni L Tolstoy - ang may-akda ng "Cossacks", ay bumuo ng klasikong tema ng panitikang Ruso na "Russian man on a rendez-vous" at naglalaman ng isang orihinal na interpretasyon ng perpekto ng isang "natural" na tao na magkakasuwato sa kanyang orihinal na kagandahan, na nagpapatunay sa isang napakagandang romantikong konsepto ng pag-ibig na lumalampas sa makitid na limitasyon ng pang-araw-araw na buhay.

Noong 1896, nagtrabaho si Kuprin bilang isang kasulatan sa isang gilingan ng bakal sa Donbass. Ang isang malikhaing pagmuni-muni ng mga impresyong ito ay ang kwentong "Moloch" (1896), sa gitna nito ay mayroong "kakila-kilabot at kapana-panabik na larawan" ng gawain ng libu-libong tao na nagbibigay ng kanilang lakas, kalusugan, at panloob na kalayaan "para sa isa lamang. hakbang pasulong sa pag-unlad ng industriya." Laban sa background ng "dobleng" intensity ng panlabas na aktibidad ("dalawampung taon ng buhay ng tao bawat araw"), dito - sa mga relasyon ng engineer na si Bobrov sa kanyang mga kasamahan, sa drama ng pag-ibig ng kalaban, sa kanyang pagtatangka na maghimagsik laban kay Moloch - ang matinding antas ng pagpapasimple ng pagkatao sa panahon ng "boom" ng makina ay ipinahayag ", mayroong mga harbinger ng mga social cataclysms.

Sa huling bahagi ng 1890s - unang bahagi ng 1900s. Si Kuprin ay aktibong kasangkot sa mga bilog na pampanitikan. Noong 1897, malapit sa Odessa, nakilala niya si I. Bunin, noong Abril 1900, sa Yalta, nakilala niya si A. Chekhov, at noong 1901, lumipat si Kuprin sa St. Petersburg, kung saan naganap ang kanyang huling propesyonal na pagpapasya sa sarili bilang isang manunulat. Nagsimula siyang mag-publish sa mga kagalang-galang na pampanitikan na magasin na "The World of God" at "Russian Wealth" na sinasang-ayunan ni L. Tolstoy ang kanyang talento. Noong 1902, inanyayahan ni M. Gorky ang manunulat na makipagtulungan sa publishing house na "Znanie", na noong 1903 at 1906. naglalathala ng dalawang tomo ng mga kuwento ni Kuprin. Para sa mga gawa ni Kuprin noong unang bahagi ng 1900s. Nailalarawan sa pamamagitan ng pagbabalangkas ng mga talamak na problema sa lipunan, ang karagdagang pag-unlad ng "kusang" mga karakter ng "maliit" na mga tao ng sining ("Coward", "Mga Magnanakaw ng Kabayo", "White Poodle"), pati na rin ang madalas na pag-highlight ng mga dramatikong kaisipan tungkol sa kaiklian ng landas sa lupa. Ang huling prinsipyo ay partikular na malinaw na ipinahayag sa kuwentong "On Repose" (1902), kung saan ang dating rapture ng mga bayani sa pag-arte sa entablado, mga paglilibot at kaluwalhatian sa pag-arte ay malinaw na ikinukumpara sa kanilang kasalukuyang pamumuhay sa labas ng kanilang buhay sa isang bahay-ampunan, na nilason ng kapwa. kapaitan, kalapastanganan, at ang pakiramdam ng isang "kasuklam-suklam na nakaraang buhay." Sa pagpapalapot ng masakit na pang-araw-araw na mga detalye ng pag-iral ng mga karakter, ang mga iniisip ng manunulat tungkol sa kapahamakan ng isang malikhaing personalidad sa walang hanggang pananabik para sa kaginhawaan ng pamilya, "kaginhawahan," "isang mapayapang silid," "simpleng burges na kaligayahan" ay na-highlight.

Noong 1902, higit sa lahat sa ilalim ng impluwensya ni Gorky, nagsimulang magtrabaho si Kuprin sa kwentong "The Duel," kung saan ang tema ng hukbo ay na-konsepto sa pakikipag-ugnayan ng karanasan sa autobiograpikal at malakihang panlipunang generalisasyon. Ang pagkabulok ng moral ng kapaligiran ng hukbo, na inihayag sa kapalaran at pagkamatay ni Romashov, sa imahe ni Nazansky, sa napakalaking kritikal na imahe ng mga opisyal ng regimen, ay lumilitaw dito sa pangkalahatang konteksto ng sociohistorical ng buhay ng Russia sa bisperas ng unang rebolusyon. . Noong Mayo 1905, ang kuwento ay nai-publish sa koleksyon ng "Kaalaman" na pakikipagsosyo, nakatanggap ng isang malawak na pampanitikan, kritikal at pampublikong tugon at nakita na may kaugnayan sa mga trahedya na kaganapan ng Russo-Japanese War para sa Russia bilang pagbagsak ng Port Arthur at ang pagkatalo ng armada ng Russia sa Labanan ng Tsushima.

Kabilang sa mga gawa ni Kuprin noong kalagitnaan at ikalawang kalahati ng 1900s, na direkta o hindi direktang sumasalamin sa diwa ng mga rebolusyonaryong kaguluhan, ang mga penomena ng krisis ng pambansang realidad ("Listrigons", "Mechanical Justice", "Small fry", "The Pit", atbp.), ang kuwento ay lalo na namumukod-tangi sa "Gambrinus" (1907), na, gamit ang halimbawa ng isang southern port city, ay nagpakita ng isang indikasyon na panlipunang "hiwa" ng buhay ng Russia sa panahon ng paghihinog at patuloy na rebolusyon noong 1905. Ang ikinukumpara ng may-akda ang mapanirang enerhiya ng "magulong panahon" at malawakang kaguluhan sa isang kusang malikhaing personalidad, isang "maliit" na tao ng sining ng isang violinist na si Sashka, na gumaganap sa isang pub ng lungsod Ang matagal nang tema ng Kuprin na "nawalan ng kapangyarihan" ay dito pinayaman ng pag-asa sa kabayanihan, mapananakop na kapangyarihan ng sining, na, gaya ng paniniwala ng manunulat, ay kayang pigilan ang pagsalakay ng lumalagong kaguluhan sa lipunan.

Noong 1912, kasama ang kanyang pamilya, naglakbay si Kuprin sa Europa, bumisita sa France, Italy, Spain at, batay sa mga impression na ito, lumikha ng isang serye ng mga sanaysay na "Côte d'Azur" (1913), at gayundin, pagpapalawak ng pananaw ng ang masining na pananaw sa mundo at ang hanay ng genre ng kanyang prosa, ay nagtrabaho sa kwentong "Liquid Sun" (1912), na naglalaman ng mga elemento ng science fiction at dystopia.

Sa pagtatapos ng 1900s at ang unang kalahati ng 10s. Ang predilection ni Kuprin para sa "mga heroic plots" ay ipinahayag sa isang bilang ng mga gawa, sa gitna kung saan ang imahe ng isang artistikong, malakas ang kalooban na personalidad ay iniharap, nagrerebelde laban sa pang-araw-araw na gawain at hindi katotohanan ng buhay ("Anathema", "Black Kidlat", "Kapitan", atbp.). Ang manunulat ay umabot sa artistikong taas sa oras na ito at kapag bumaling sa tema ng pag-ibig, iba't ibang "mukha" na kung saan ay ipinahayag sa kwentong "Shulamith" (1907-1908), na binuo sa isang balangkas ng bibliya, sa kwentong "Lenochka" ( 1910), kung saan ang pakiramdam ng pag-ibig ay lumilitaw sa kahanga-hanga, ang mga napaliwanagan at nostalhik na mga alaala ng mga karakter ng kanilang kabataan, pati na rin sa kuwentong "The Garnet Bracelet" (1910), na naging malawak na kilala salamat sa film adaptation na isinagawa sa Setyembre 1915.

Noong 1911, lumipat si Kuprin sa Gatchina malapit sa St. Petersburg, kung saan noong Agosto 1914 isang ospital para sa mga sugatang sundalo ng Unang Digmaang Pandaigdig ang binuksan sa kanyang bahay. Mula Nobyembre 1914 hanggang Mayo 1915, ang manunulat mismo ay nasa aktibong hukbo. Noong 1919, kumuha ng isang posisyong anti-Bolshevik, umalis si Kuprin sa Russia kasama ang umuurong na White Army, nauna sa Estonia, pagkatapos ay sa Finland, at noong Hulyo 1920 ay lumipat kasama ang kanyang pamilya sa Paris.

Sa pagkatapon, si Kuprin ay nakikibahagi sa gawaing pang-editoryal sa mga magasing pampanitikan na "Fatherland" at "Illustrated Russia" noong 1927, isang koleksyon ng kanyang mga bagong kwento at maikling kwento ang lumitaw, kung saan ang manunulat ay nananatiling tapat sa imahe ng kanyang "paborito. .. uri ng tao - isang matapang na romantiko na humahamon sa kapalaran at iginiit ang sarili sa isang maliwanag na gawa." Sa mga huling maikling kwento ni Kuprin ("Lemon Peel", "Crimson Blood", "Natasha", "Night in the Forest", "At Trinity-Sergius", atbp.) Ang kwentong "Olga Sur" (1929) ay lalong kapansin-pansin - ang "kwentong sirko" na ito, kung saan ang ilang mga motif ng "Pomegranate Bracelet" ay orihinal na na-refracted: parehong ang prinsipyo ng ipinares na paghahambing ng mga babaeng portrait, at ang imahe ng isang "maliit" na tao - isang "hindi nakikitang artist mula sa isang uniporme", kusang inilalantad ang kanyang personal at malikhaing pagka-orihinal sa ilalim ng impluwensya ng isang pakiramdam ng pag-ibig, na nauugnay, tulad ng mula sa opisyal na Zheltkov, isang napakahusay na karanasan sa panalangin. Sa mga pangunahing gawa ng yumaong Kuprin, ang mga kapansin-pansing phenomena ay ang higit na autobiographical na nobelang "Zhaneta" (1934) tungkol sa dramatikong kapalaran ng malungkot na Ruso na emigrante na si Propesor Simonov sa daloy ng abalang buhay sa Paris, ang nobela tungkol sa pag-ibig na "The Wheel of Time. ” (1929), at napuno din ng mga alaala ng panahong ginugol sa Moscow noong kanyang kabataan, ang nobelang “Junker” (1928-1932), kung saan “isang multifaceted na imahe ng dating Moscow, na itinuturing na sentro ng espirituwal na buhay. ng Russia” noong huling bahagi ng ika-19 na siglo, ay iginuhit.

Noong Mayo 1937, na may malubhang sakit, bumalik si Kuprin sa USSR, kung saan noong kalagitnaan ng Hunyo ng parehong taon, dalawang volume ng kanyang "Mga Napiling Mga Gawa" ang nai-publish. Namatay ang manunulat noong Agosto 25, 1938 sa Leningrad at inilibing sa Literary Bridge ng Volkov Cemetery.

Si Alexander Ivanovich Kuprin ay isang natatanging manunulat na Ruso na pumasok sa klasikal na panitikan na may sariling tema. Ang kanyang natatanging boses ay hindi maaaring malito sa iba. Gustung-gusto ni Kuprin ang buhay sa lahat ng mga pagpapakita nito; Inilarawan niya ang hindi makalupa na pakiramdam na ito sa marami sa kanyang mga gawa: "Garnet Bracelet", "Shulamith", "Olesya". Habang nag-aaral sa cadet corps, alam ang kapaligiran ng militar, sumulat si Kuprin ng mga kuwento tungkol sa militar: "The Last Debut," "Inquiry," "Duel."
Nasa mga unang kuwento sa mga paksang militar, inilalarawan ni Kuprin ang brutal na disiplina ng hukbo, na may masamang epekto sa mga kaluluwa ng mga pribado at opisyal. Ang walang katuturang drill ay gumagawa ng ilang mga inaapi, piping mga alipin, ang iba ay mahina ang loob, nanghihina, hindi man lang makontrol ang kanilang sariling kapalaran, hindi banggitin ang iba. Ang monotonous na buhay ay nagdudulot sa kanila ng sama ng loob at hindi makatarungang malupit.
Sa kanyang pinakamahusay na akda, "The Duel," ipinagpatuloy ng manunulat ang kanyang humanistic na protesta laban sa barracks drill, ngunit ang protestang ito ay nakakakuha na ng political urgency:
- A-ah! Ikalawang Tenyente Romashov. Well, dapat ay nakikipag-ugnayan ka sa mga tao. Magkadikit ang mga tuhod! - Biglang tumahol si Shulgovich, ipinikit ang kanyang mga mata, "Kumusta ka sa harapan ng iyong regimental commander?"
Hindi ito ang unang pagkakataon sa isang taon at kalahati ng kanyang serbisyo sa opisyal na naranasan ni Romashov ang masakit na kamalayan ng kanyang kalungkutan at pagkawala sa mga estranghero...”
Ang mga anti-kapitalistang tema ay sumasakop sa isang lalong mahalagang lugar sa gawain ni Kuprin. Ang kuwentong "Moloch" ay puno ng tunay na pagkamuhi sa kapitalismo, kung saan ang antagonismo ng upahang manggagawa at mga amo ay malinaw at makatotohanang ipinakita. Ang kuwento ay nagtatapos sa isang simbolikong larawan ng nagbabantang aksyon ng mga manggagawa at ang paglipad ng mga may-ari ng pabrika. Bumaling sa imahe ng proletaryado, naipakita lamang ni Kuprin ang mga maagang kusang anyo ng pakikibaka ng mga manggagawa na hindi niya nakita ang mga pwersang pang-organisa nito; Sa kanyang pagkondena sa kapitalismo, umabot si Kuprin sa pagtanggi sa teknolohiya at kulturang urban.
Ang pagluwalhati sa isang buhay na malapit sa kalikasan, "natural", ang manunulat ay malapit sa mga ideya ni Tolstoy. Ang pinakamahusay na mga gawa ng siklo na ito ay "Olesya", "Emerald".
Ang kasagsagan ng trabaho ni Kuprin ay nauugnay sa 1905 revolution. Sa oras na ito, inilalantad ng manunulat ang konserbatibong philistinism - ang suporta ng reaksyon. Ngunit si Kuprin ay pessimistic tungkol sa mga prospect para sa darating na rebolusyon. Ang kanyang intelektuwal na bayani ay nawalan ng pakikipag-ugnayan sa mga tao at natatakot sa elementong ito ("The Jumping Dragonfly", 1910). Sa panahong ito, ang manunulat ay bumaling sa kakaiba sa kwentong "Shulamith", lumilitaw ang mga natural na motif sa kwentong "The Pit", kung saan ang kasamaan at prostitusyon ay ipinaliwanag hindi sa pamamagitan ng class-economic, ngunit sa pamamagitan ng moral at biological na mga kadahilanan.
Hindi tinanggap ni Kuprin ang rebolusyon noong 1917, lumipat, ngunit hindi lumikha ng anumang makabuluhang bagay sa ibang bansa, at noong 1934 ang manunulat ay bumalik sa Soviet Russia.
Nabanggit ni Gorky na si Kuprin ay may "isang malakas at malusog na talento," at na ang manunulat ay pinamamahalaang manatiling tapat sa mga tradisyon ng kritikal na realismo, kung saan umalis ang marami sa kanyang mga kontemporaryo. Ang pinakamahusay na mga gawa ni Kuprin, isang humanist artist, isang connoisseur ng wikang Ruso, at isang mahusay na mananalaysay, ay nagpapanatili ng kanilang artistikong halaga.

Kuprin Alexander Ivanovich (1870-1938), manunulat ng prosa.

Ipinanganak noong Agosto 26 (Setyembre 7, bagong taon) sa lungsod ng Narovchat, lalawigan ng Penza, sa pamilya ng isang menor de edad na opisyal na namatay isang taon pagkatapos ng kapanganakan ng kanyang anak. Matapos ang pagkamatay ng kanyang asawa, ang kanyang ina (mula sa sinaunang pamilya ng mga prinsipe ng Tatar na si Kulanchakov) ay lumipat sa Moscow, kung saan ginugol ng hinaharap na manunulat ang kanyang pagkabata at kabataan. Sa edad na anim, ang batang lalaki ay ipinadala sa Moscow Razumovsky boarding school (orphanage), mula sa kung saan siya umalis noong 1880. Sa parehong taon ay pumasok siya sa Moscow Military Academy, na binago sa Cadet Corps.

Matapos makumpleto ang kanyang pag-aaral, ipinagpatuloy niya ang kanyang edukasyong militar sa Alexander Junker School (1888 - 90). Kasunod nito, inilarawan niya ang kanyang "kabataang militar" sa mga kwentong "At the Turning Point (Cadets)" at sa nobelang "Junkers". Kahit noon pa man ay pinangarap niyang maging "isang makata o nobelista."

Ang unang karanasang pampanitikan ni Kuprin ay ang mga tula na nanatiling hindi nailathala. Ang unang gawain na nakakita ng liwanag ay ang kuwentong "The Last Debut" (1889).

Noong 1890, pagkatapos ng pagtatapos sa paaralan ng militar, si Kuprin, na may ranggo ng pangalawang tenyente, ay inarkila sa isang infantry regiment na nakatalaga sa lalawigan ng Podolsk. Ang buhay ng isang opisyal, na pinamunuan niya sa loob ng apat na taon, ay nagbigay ng masaganang materyal para sa kanyang mga gawain sa hinaharap. Noong 1893 - 1894, ang kanyang kuwento na "Sa Dilim" at ang mga kuwentong "Sa Isang Moonlit Night" at "Inquiry" ay nai-publish sa St. Petersburg magazine na "Russian Wealth". Ang isang serye ng mga kuwento ay nakatuon sa buhay ng hukbo ng Russia: "Overnight" (1897), "Night Shift" (1899), "Hike". Noong 1894, nagretiro si Kuprin at lumipat sa Kyiv, nang walang anumang propesyon ng sibilyan at may kaunting karanasan sa buhay. Sa mga sumunod na taon, marami siyang nilakbay sa buong Russia, sinusubukan ang maraming propesyon, matakaw na sumisipsip ng mga karanasan sa buhay na naging batayan ng kanyang mga gawain sa hinaharap.

Sa mga taong ito, nakilala ni Kuprin sina Bunin, Chekhov at Gorky. Noong 1901 lumipat siya sa St. Petersburg, nagsimulang magtrabaho bilang isang sekretarya ng “Magazine for Everyone,” na ikinasal kay M. Davydova, at nagkaroon ng anak na babae, si Lydia. Ang mga kuwento ni Kuprin ay lumabas sa mga magasin ng St. Petersburg: "Swamp" (1902); "Mga Magnanakaw ng Kabayo" (1903); "White Poodle" (1904). Noong 1905, nai-publish ang kanyang pinakamahalagang gawain - ang kwentong "The Duel", na isang mahusay na tagumpay. Ang mga pagtatanghal ng manunulat na nagbabasa ng mga indibidwal na kabanata ng "The Duel" ay naging isang kaganapan sa buhay kultural ng kabisera. Ang kanyang mga gawa sa oras na ito ay napakahusay na kumilos: ang sanaysay na "Mga Kaganapan sa Sevastopol" (1905), ang mga kwentong "Staff Captain Rybnikov" (1906), "River of Life", "Gambrinus" (1907). Noong 1907, pinakasalan niya ang kanyang pangalawang asawa, kapatid na babae ng awa na si E. Heinrich, at nagkaroon ng isang anak na babae, si Ksenia.

Ang gawain ni Kuprin sa mga taon sa pagitan ng dalawang rebolusyon ay lumaban sa dekadenteng kalagayan ng mga taong iyon: ang ikot ng mga sanaysay na "Listrigons" (1907 - 11), mga kwento tungkol sa mga hayop, mga kwentong "Shulamith", "Garnet Bracelet" (1911). Ang kanyang prosa ay naging isang kapansin-pansing kababalaghan ng panitikang Ruso sa simula ng siglo.

Pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre, hindi tinanggap ng manunulat ang patakaran ng komunismo ng militar, ang "Red Terror" na kinatakutan niya para sa kapalaran ng kulturang Ruso. Noong 1918 siya ay dumating sa Lenin na may isang panukala na mag-publish ng isang pahayagan para sa nayon - "Earth". Sa isang pagkakataon nagtrabaho siya sa World Literature publishing house, na itinatag ni Gorky.

Si Alexander Ivanovich Kuprin (Agosto 26 (Setyembre 7) 1870 - Agosto 25, 1938) ay ipinanganak sa distritong bayan ng Narovchat, lalawigan ng Penza. Hindi naalala ni Kuprin ang kanyang ama, si Ivan Ivanovich, isang menor de edad na opisyal-eskriba na namatay noong 1871. Ang kanyang unang mga alaala sa pagkabata ay nauugnay sa Bahay ng Balo sa Moscow, sa Kudrin. Ang kanyang ina na si Kuprina Lyubov Alekseevna, na nagmula sa isang mahirap na pamilya ng mga prinsipe ng Tatar na si Kulunchakov, ay nanirahan doon kasama ang kanyang tatlong taong gulang na anak noong 1873. Noong 1876, ipinadala siya ng ina ni Kuprin sa Moscow Razumovsky boarding school. Ang unang tula na nilikha ni Kuprin ay nagmula sa edad na pito. Ang paborito kong pagbabasa noong mga unang taon ko ay mga nobela nina F. Cooper, G. Aimard, at J. Verne.

Ang tagumpay ng hukbo ng Russia sa digmaang Ruso-Turkish ay nagpukaw sa batang lalaki ng pagnanais na maging isang militar. Noong 1880, naipasa niya ang pagsusulit para sa 2nd Moscow Military Academy, na sa lalong madaling panahon ay binago sa isang cadet corps. Kasunod nito, sa kuwentong "At the Turning Point (Cadets)," inilarawan ni Kuprin ang mga deformidad ng sistema na nagsasanay sa mga susunod na opisyal. Matapos makapagtapos mula sa cadet corps, pumasok si Alexander Ivanovich sa isang paaralang militar. Sa kalaunan ay sumulat siya ng higit sa isang beses tungkol sa kanyang pananatili sa Moscow Alexander School (1888 - 1890). Sa kanyang mga taon ng kadete at kadete, unti-unting nabuo ni Kuprin ang pangarap na maging isang makata at nobelista. Nakilala niya ang manunulat ng paaralang "Iskra" na si L.I. Pinili ni Second Lieutenant Kuprin nang random ang 46th Dnieper Infantry Regiment, na nakatalaga sa lalawigan ng Podolsk, bilang lugar ng kanyang serbisyo sa hukbo.

Serbisyo noong 1891 - 1894 sa mga bayan ng probinsya ng Proskurov at Volochisk ay binigyan ng pagkakataon si Kuprin na lubusang matutunan ang pang-araw-araw na buhay ng hukbo ng tsarist, na kalaunan ay inilarawan niya sa maraming mga gawa. Noong 1893, sinubukan niyang baguhin ang takbo ng kanyang buhay, kumuha ng mga pagsusulit sa Academy of the General Staff, ngunit dahil sa isang sagupaan sa isang opisyal ng pulisya na naganap sa Kyiv, habang papunta siya sa St. suspendido sa pagkuha ng mga pagsusulit. Hindi binitawan ni Kuprin ang kanyang akdang pampanitikan. Sa kwentong "Sa Kadiliman", ang mga kwentong "Psyche", "Moonlit Night", na isinulat sa mga taong ito, ang mga artipisyal na balangkas at kumbensyonal na pamamaraan ay nananaig pa rin. Ang isa sa mga unang gawa batay sa kung ano ang personal niyang naranasan at nakita ay isang kuwento mula sa buhay ng hukbo "Mula sa Malayong Nakaraan" ("Pagtatanong"), na inilathala sa magasin ng St. Petersburg na "Russian Wealth" (1894). Ang "Inquiry" ay nagsisimula sa isang hanay ng mga gawa ni Kuprin na may kaugnayan sa buhay ng hukbo ng Russia.

Noong Agosto 1894, nagretiro si Kuprin sa ranggo ng tenyente. Sa mga sumunod na taon (1894 - 1899) sinubukan niya ang maraming aktibidad, naglalakbay sa paligid ng timog ng Russia. Sa mga pier ng Kyiv na may isang artel ng mga longshoremen, naglabas siya ng mga barge na may mga pakwan, nag-organisa ng isang athletic society sa Kyiv, noong 1899 ay naglakbay sa mga minahan at pabrika ng Donbass at nagtrabaho nang ilang buwan sa isa sa mga pabrika, noong 1897 sa Volyn nagsisilbi siyang inspektor ng kagubatan, namamahala sa isang ari-arian, isang mambabasa ng salmo, nakikibahagi sa dentistry, noong 1899 sumali siya sa isang tropa ng probinsiya sa loob ng ilang buwan, nagtrabaho bilang isang surveyor ng lupa, at naging malapit sa mga performer ng sirko. Dinagdagan ni Kuprin ang kanyang malaking stock ng mga obserbasyon sa patuloy na pag-aaral sa sarili at pagbabasa.

Sa mga taong ito na si Kuprin ay naging isang propesyonal na manunulat, na nakikipagtulungan mula noong 1894 sa mga pahayagan na "Kievskoye Slovo", "Life and Art", "Kievlyanin". Ganap niyang nauunawaan ang "negosyo ng itim na pahayagan"; Noong Disyembre 1896, inilathala ng "yaman ng Russia" ang kuwento ni Kuprin na "Moloch", batay sa mga impression ng Donetsk. Ang gawaing ito ay naging isang milestone hindi lamang para sa Kuprin, kundi pati na rin para sa lahat ng panitikang Ruso. Noong 1897, ang aklat ng mga kuwento ni Kuprin na "Miniatures" ay nai-publish sa Kyiv. Ang aksyon ng "The Night" at "Breguet" ay nagaganap sa kapaligiran ng hukbo, ang kwentong "Allez!" ay nakatuon sa buhay ng sirko, ang kwentong "Dog Happiness" ay isa sa mga unang apela ni Kuprin sa buhay ng mga hayop . Noong 1898, inilathala ng pahayagan na "Kievlyanin" ang kwentong "Olesya". Bumaling si Kuprin sa mga alaala ng mga taon na ginugol sa isang gymnasium ng militar sa kuwentong "Sa Una" (1990; kalaunan ay tinawag na "Sa Turning Point (Cadets)").

Nagpatuloy ang paggala ni Kuprin sa timog. Sa Odessa noong 1897, nakilala ni Kuprin si I. A. Bunin; ang dalawang manunulat ay pinag-ugnay sa loob ng maraming taon sa pamamagitan ng isang uri ng pakikipagkaibigan- tunggalian sa panitikan. Noong 1901, nakilala ni Kuprin si Chekhov.

Noong 1901, lumipat si Kuprin sa St. Petersburg at nagtrabaho bilang kalihim ng “Magazine for Everyone.” Noong 1902, pinakasalan niya si Maria Karlovna Davydova, publisher ng magazine na "God's World," at noong 1903 ipinanganak ang kanilang anak na babae na si Lydia.

Ang isang mahalagang milestone sa buhay ni Kuprin ay ang kanyang pagkakakilala kay M. Gorky noong 1902 at ang kanyang rapprochement sa publishing house ni Gorky na "Znanie," na noong 1903 ay naglathala ng koleksyon ni Kuprin na "Mga Kuwento." Sa mungkahi ni Kuprin, ang ikatlong koleksyon na "Kaalaman" (1905) ay nai-publish sa memorya ng mga alaala ni Kuprin ng Chekhov na lumitaw sa loob nito. Ang isang dedikasyon kay Gorky ay nasa unang pahina ng kuwento ni Kuprin na "The Duel," na inilathala noong Mayo 1905 sa ika-apat na koleksyon na "Kaalaman."

Noong tag-araw at taglagas ng 1905, ang kuwento ni Kuprin na "The Duel" ay pinukaw ang mga mambabasa sa hukbo ng Russia at sa buong bansa. Nakatira sa Balaklava malapit sa Sevastopol, nasaksihan ni Kuprin ang isang pag-aalsa ng mga mandaragat sa cruiser na Ochakov at tinulungan ang marami sa kanila na makatakas mula sa mga puwersang nagpaparusa. Isang tugon sa mga kaganapan ng rebolusyon noong 1905 - 1907. naging sanaysay ni Kuprin na "Mga Kaganapan sa Sevastopol" (1905), ang prosa na tula na "Sining", ang mga kwentong "River of Life" (1906), "Gambrinus", "Mechanical Justice", "Giants" (1907), "Wedding" ( 1908) at iba pa. Nang walang tiyak na pampulitikang pananaw sa mundo, si Kuprin ay matatag na sumusunod sa mga pangkalahatang demokratikong posisyon.

Noong 1907, ikinasal si Kuprin (ang kanyang pangalawang kasal) sa kapatid na babae ng awa na si Elizaveta Maritsevna Heinrich. Noong 1908, ipinanganak ang kanilang anak na babae na si Ksenia. Ang mga taon ng reaksyon at ang pangingibabaw ng pagkabulok sa panitikang Ruso ay nagpakilala ng mga tala ng pesimismo at magaspang na naturalismo sa ilan sa mga kuwento ni Kuprin ("Seasickness" (1908), "Temptation" (1910)). Ang mga kontradiksyon ng gawain ni Kuprin sa mga taon sa pagitan ng mga rebolusyon ay malinaw na ipinakita sa kuwentong "The Pit."

Ngunit sa kabuuan, ang gawa ni Kuprin ay sumasalungat sa dekadenteng panitikan; Ang isang nagpapatunay sa buhay, malusog na prinsipyo ay naroroon sa ikot ng mga sanaysay na "Listrigons" (1907 - 1911) Ang pansin sa lahat ng mga pagpapakita ng mga nabubuhay na bagay, ang pagbabantay sa mga obserbasyon ay nakikilala sa pamamagitan ng mga kwento ni Kuprin tungkol sa mga hayop: "Emerald" (1907), ". Starlings" (1906 ), "Zaviraika" (1906). Sumulat si Kuprin tungkol sa pag-ibig sa mga kwentong "Shulamith" (1908), "Garnet Bracelet" (1911).

Ang prosa ni Kuprin ay naging isa sa mga kapansin-pansing phenomena ng panitikang Ruso sa simula ng siglo, ang mga tradisyong pampanitikan nito ay innovatively at orihinal na pinayaman ng manunulat Kung ikukumpara sa kanyang mga nauna, kapansin-pansing pinalakas ni Kuprin ang kaganapan, elemento ng balangkas ng kanyang mga gawa. Ang kasaganaan at iba't ibang mga paksa ay iminungkahi sa manunulat ng kanyang karanasan sa buhay. Isang saksi sa simula ng panahon ng aeronautics, bumangon siya sa isang hot air balloon, noong 1910 ay lumipad sa isa sa mga unang eroplano sa Russia, nag-aaral ng diving at bumaba sa seabed, ipinagmamalaki ang kanyang pakikipagkaibigan sa mga mangingisda ng Balaklava, at palaging naaakit ng mahika ng sirko. Ang lahat ng ito ay nagdudulot ng maraming maliliwanag na kulay at espiritu ng malusog na pag-iibigan sa mga pahina ng kanyang mga gawa. Si Kuprin ay isang master ng isang kamangha-manghang balangkas, isang depicter ng minsan kakaiba at hindi malamang na mga kaganapan ("Staff Captain Rybnikov", "Captain", "Star of Solomon").

Mula sa kalagitnaan ng 10 May unti-unting pagbaba sa trabaho ni Kuprin. Ang mga kasanayan sa istilo at ang iba't ibang mga paksa ay nahasa, ngunit bilang isang patakaran, kulang sila ng malalim na pananaw sa kakanyahan ng mabilis na pagbabago ng makasaysayang katotohanan. Mula noong 1911, si Kuprin at ang kanyang pamilya ay nanirahan sa Gatchina malapit sa St. Noong 1912 at 1914 naglakbay siya sa France at Italy. Sa panahon ng Unang Digmaang Pandaigdig, lalo na sa unang yugto nito, si Kuprin ay sinapian ng mga damdaming jingoistic, na makikita sa kanyang pamamahayag; Tila sa manunulat na ang digmaan ay nakakatulong sa pagkakaisa ng lahat ng klase ng lipunang Ruso. Nagtayo siya ng ospital ng mga sundalo sa kanyang Gatchina estate. Malugod na tinatanggap ni Kuprin ang Rebolusyong Pebrero, in-edit ang Socialist Revolutionary na pahayagan na Free Russia. Ang mga artikulo ni Kuprin, na isinulat noong mga unang buwan ng Oktubre, ay sumasalamin sa duality at hindi pagkakapare-pareho ng kanyang saloobin sa rebolusyon. Nagsusulat siya tungkol sa "kristal na kadalisayan" ng mga pinuno ng Bolshevik, ngunit sinasalungat ang mga tiyak na hakbang ng pamahalaang Sobyet. Nakabuo si Kuprin ng isang plano na mag-publish ng isang pahayagan para sa mga magsasaka, "Earth," at sa bagay na ito, noong Disyembre 1918, ito ay pinagtibay ni V.I. Hindi nakatakdang magkatotoo ang plano. Noong Oktubre 1919, sinakop ng mga tropa ni Yudenich ang Gatchina. Si Kuprin ay pinakilos sa White Army at, kasama ang mga umuurong na White Guards, ay umalis sa kanyang tinubuang-bayan. Una siya ay pumunta sa Estonia, pagkatapos ay sa Finland, at mula 1920 siya ay nanirahan sa Paris kasama ang kanyang asawa at anak na babae. Sa kanyang mga taon ng emigrante, inilathala ni Kuprin ang ilang mga koleksyon ng prosa: "The Dome of St. Isaac Dolmatsky", "Elan", "The Wheel of Time", ang kwentong "Zhaneta", ang nobelang "Junker" (1928 - 1933). Ang pangunahing nilalaman ng mga kuwento at nobela ay mga alaala ng Inang Bayan.

Nahirapan si Kuprin sa paninirahan sa ibang bansa; Noong Mayo 1937, dumating si Kuprin at ang kanyang asawa sa Moscow. Inilathala niya ang sanaysay na "Native Moscow", at ang mga bagong malikhaing plano ay hinog na para sa kanya. Gayunpaman, ang kanyang kalusugan ay nasira, at noong Agosto 1938 siya ay namatay sa esophageal cancer. Si Kuprin ay inilibing sa Leningrad sa Literary Bridge ng Volkov Cemetery.

Pag-ibig sa buhay, humanismo, plastik na kapangyarihan ng mga paglalarawan, kayamanan ng wika ang dahilan kung bakit si Kuprin ay isa sa mga pinakanabasang manunulat ngayon. Marami sa kanyang mga gawa ang isinadula at isinapelikula; naisalin ang mga ito sa maraming wikang banyaga.

6. Kuwento ni A. Kuprin na "The Duel": sistema ng mga imahe, balangkas, komposisyon

Ang hukbo ng Russia ay paulit-ulit na naging object ng paglalarawan ng mga manunulat na Ruso. Kasabay nito, marami sa kanila ang nakaranas ng lahat ng "kasiyahan" ng buhay hukbo. Si Alexander Ivanovich Kuprin sa ganitong kahulugan ay maaaring magbigay ng isang daang puntos sa unahan. Ang pagkakaroon ng ginugol ang kanyang maagang pagkabata sa isang bahay-ampunan, ang batang lalaki ay naging inspirasyon ng tagumpay ng hukbo ng Russia sa Digmaang Ruso-Turkish na naipasa niya ang pagsusulit para sa Moscow Military Academy, na sa lalong madaling panahon ay binago sa isang cadet corps. Pagkatapos ay ilalarawan niya ang lahat ng kapangitan ng sistema ng pagtuturo sa mga hinaharap na opisyal sa kuwentong "Sa Turning Point (Mga Kadete)", at ilang sandali bago siya mamatay ay sasabihin niya: "Ang mga alaala ng mga tungkod sa kadete corps ay nanatili sa akin para sa buong buhay ko."

Ang mga alaalang ito ay makikita sa karagdagang gawain ng manunulat, at noong 1905 ang kuwentong "The Duel" ay nai-publish, ang mga tampok kung saan ang pagsusuri na ito ay italaga.

A. Ang kwento ni Kuprin ay hindi lamang mga sketch ng buhay ng isang garrison ng probinsiya: sa harap natin ay isang malaking social generalization. Nakikita ng mambabasa ang pang-araw-araw na buhay ng hukbo ng tsarist, nag-drill, na itinutulak sa paligid ng mga subordinates, at sa gabi ng paglalasing at karahasan sa mga opisyal, na, sa katunayan, ay isang salamin ng buong larawan ng buhay sa tsarist Russia.

Nakasentro ang kwento sa buhay ng mga opisyal ng hukbo. Nagawa ni Kuprin na lumikha ng isang buong gallery ng mga larawan. Ang mga ito ay mga kinatawan din ng mas lumang henerasyon - Colonel Shulgovich, Captain Sliva at Captain Osadchy, na nakikilala sa pamamagitan ng kanilang kawalang-katauhan sa mga sundalo at kinikilala ang eksklusibong disiplina sa tungkod. Mayroon ding mga mas batang opisyal - Nazansky, Vetkin, Bek-Agamalov. Ngunit ang kanilang buhay ay hindi mas mahusay: na nagbitiw sa kanilang sarili sa mapang-aping kaayusan sa hukbo, sinubukan nilang tumakas mula sa katotohanan sa pamamagitan ng pag-inom. A. Kuprin ay naglalarawan kung paano sa mga kondisyon ng hukbo mayroong isang "dehumanization ng tao - isang sundalo at isang opisyal", kung paano namamatay ang hukbo ng Russia.

Ang pangunahing karakter ng kuwento ay ang Second Lieutenant Yuri Alekseevich Romashov. Si Kuprin mismo ang magsasabi tungkol sa kanya: "Siya ang aking doble." Sa katunayan, ang bayaning ito ay naglalaman ng mga pinakamahusay na tampok ng mga bayani ni Kuprin: katapatan, disente, katalinuhan, ngunit sa parehong oras ay isang tiyak na panaginip, isang pagnanais na baguhin ang mundo para sa mas mahusay. Hindi sinasadya na si Romashov ay nag-iisa sa mga opisyal, na nagbibigay kay Nazansky ng karapatang sabihin: “Ikaw... may kung anong inner light. Ngunit sa aming lungga ito ay papatayin".

Sa katunayan, ang mga salita ni Nazansky ay magiging makahulang, tulad ng pamagat ng kuwento mismo, "Ang Duel." Noong panahong iyon, muling pinahintulutan ang mga tunggalian para sa mga opisyal bilang tanging pagkakataon upang ipagtanggol ang dangal at dignidad. Para kay Romashov, ang naturang laban ang magiging una at huli sa kanyang buhay.

Ano ang hahantong sa bayani sa kalunos-lunos na kahihinatnan? Syempre, love. Pag-ibig para sa isang babaeng may asawa, ang asawa ng isang kasamahan, tenyente Nikolaev, - Shurochka. Oo, kabilang sa "nakababagot, walang pagbabago ang buhay", sa mga bastos na opisyal at kanilang mga kaawa-awang asawa, siya ay tila sa Romashov na maging perpekto mismo. May mga katangian siyang kulang sa bayani: determinasyon, lakas ng loob, tiyaga sa pagpapatupad ng kanyang mga plano at intensyon. Hindi gustong magtanim sa mga probinsya, i.e. "upang bumaba, maging isang regimental na babae, pumunta sa mga ligaw na gabing ito, tsismis, intriga at magalit tungkol sa iba't ibang pang-araw-araw na allowance at pagpapatakbo ng mga order ...", ginagawa ni Shurochka ang lahat ng pagsisikap upang ihanda ang kanyang asawa para sa pagpasok sa General Staff Academy sa St. Petersburg, dahil "Dalawang beses silang bumalik sa rehimyento sa kahihiyan", na nangangahulugang ito na ang huling pagkakataon na makaalis dito upang magningning sa katalinuhan at kagandahan sa kabisera.

Ito ay para sa kadahilanang ito na ang lahat ay nakataya, at medyo maingat na ginagamit ni Shurochka ang pag-ibig ni Romashov para sa kanya. Nang, pagkatapos ng pag-aaway sa pagitan nina Nikolaev at Romashov, ang tunggalian ay naging tanging posibleng paraan ng pagpapanatili ng karangalan, nakiusap siya kay Yuri Alekseevich na huwag tanggihan ang tunggalian, ngunit mag-shoot sa gilid (tulad ng dapat gawin ni Vladimir) upang walang masaktan. . Sumasang-ayon si Romashov, at nalaman ng mambabasa ang tungkol sa kinalabasan ng tunggalian mula sa opisyal na ulat. Sa likod ng mga tuyong linya ng ulat ay namamalagi ang pagtataksil kay Shurochka, na minamahal ni Romashov: nagiging malinaw na ang tunggalian ay isang set-up na pagpatay.

Kaya, si Romashov, na naghahanap ng hustisya, ay nawala sa kanyang tunggalian sa katotohanan. Dahil pinilit ang kanyang bayani na makita ang liwanag, ang may-akda ay hindi nakahanap ng karagdagang landas para sa kanya, at ang pagkamatay ng opisyal ay naging kaligtasan mula sa moral na kamatayan.

Noong 1905, ang kuwentong "The Duel," na nakatuon kay M. Gorky, ay nai-publish sa koleksyon na "Kaalaman" (No. 6). Nai-publish ito sa panahon ng trahedya sa Tsushima1 at agad na naging isang makabuluhang kaganapang panlipunan at pampanitikan. Ang bayani ng kuwento, si Second Lieutenant Romashov, na binigyan ni Kuprin ng mga autobiographical na tampok, ay sinubukan din na magsulat ng isang nobela tungkol sa militar: "Siya ay iginuhit upang magsulat ng isang kuwento o isang mahusay na nobela, ang balangkas kung saan ay ang kakila-kilabot at pagkabagot. ng buhay militar."

Isang masining na kuwento (at kasabay nito ang isang dokumento) tungkol sa isang hangal at bulok na opisyal na kasta hanggang sa kaibuturan, tungkol sa isang hukbo na nakasalalay lamang sa takot at kahihiyan ng mga sundalo, ay tinanggap ng pinakamagandang bahagi ng mga opisyal na pulutong. Nakatanggap si Kuprin ng nagpapasalamat na mga pagsusuri mula sa iba't ibang bahagi ng bansa. Gayunpaman, karamihan sa mga opisyal, karaniwang mga bayani ng Duel, ay nagalit.

Ang kuwento ay may ilang mga pampakay na linya: ang kapaligiran ng mga opisyal, ang labanan at buhay ng mga kuwartel ng mga sundalo, mga personal na relasyon sa pagitan ng mga tao. “In terms of their... purely human qualities, ibang-iba ang mga opisyal ng kuwento ni Kuprin.<...>...halos bawat opisyal ay may kinakailangang minimum na "magandang damdamin", kakaibang may halong kalupitan, kabastusan, at kawalang-interes" (O.N. Mikhailov). Si Colonel Shulgovich, Captain Sliva, Captain Osadchiy ay magkakaibang tao, ngunit lahat sila ay mga retrograde ng edukasyon at pagsasanay sa hukbo. Ang mga batang opisyal, bukod sa Romashov, ay kinakatawan ni Vetkin, Bobetinsky, Olizar, Lobov, Bek-Agamalov. Bilang sagisag ng lahat ng bastos at hindi makatao sa mga opisyal ng rehimyento, namumukod-tangi si Kapitan Osadchy. Isang taong may ligaw na hilig, malupit, puno ng poot sa lahat, isang tagasuporta ng disiplina sa tungkod, siya ay tutol sa pangunahing karakter ng kuwento, si Second Lieutenant Romashov.

Laban sa background ng mga degradado, bastos na mga opisyal at kanilang mga asawa, na nalubog sa "cupids" at "tsismis," tila hindi karaniwan si Alexandra Petrovna Nikolaeva, Shurochka. Para kay Romashov siya ay perpekto. Si Shurochka ay isa sa pinakamatagumpay na babaeng larawan ni Kuprin. Siya ay kaakit-akit, matalino, emosyonal, ngunit makatwiran din at pragmatiko. Si Shurochka ay tila likas na matapat, ngunit nagsisinungaling kapag ang kanyang mga interes ay nangangailangan nito. Mas gusto niya si Nikolaev kaysa kay Kazansky, na mahal niya, ngunit hindi siya maalis sa labas. "Mahal na Romochka," na malapit sa kanya sa kanyang espirituwal na istraktura, na nagmamahal sa kanya nang masigasig at hindi makasarili, ay binihag siya, ngunit naging isang hindi angkop na tugma.

Ang imahe ng pangunahing tauhan ng kuwento ay ibinigay sa dinamika. Si Romashov, na sa una ay nasa bilog ng mga ideya sa libro, sa mundo ng mga romantikong kabayanihan at ambisyosong hangarin, ay unti-unting nagsisimulang makita ang liwanag. Ang imaheng ito ay lubos na naglalaman ng mga tampok ng bayani ni Kuprin - isang taong may pakiramdam ng pagpapahalaga sa sarili at katarungan, siya ay madaling masugatan, madalas na walang pagtatanggol. Kabilang sa mga opisyal, si Romashov ay hindi nakakahanap ng mga taong katulad ng pag-iisip, lahat ay estranghero sa kanya, maliban kay Nazansky, sa mga pag-uusap kung saan kinuha niya ang kanyang kaluluwa. Ang masakit na kahungkagan ng buhay ng hukbo ay nagtulak kay Romashov sa isang relasyon sa regimental na "seductress," ang asawa ni Captain Peterson na si Raisa. Siyempre, ito sa lalong madaling panahon ay nagiging hindi mabata para sa kanya.

Sa kaibahan sa ibang mga opisyal, makataong tinatrato ni Romashov ang mga sundalo. Nagpapakita siya ng pagmamalasakit kay Khlebnikov, na patuloy na pinapahiya at inaapi; maaari niyang, salungat sa mga regulasyon, sabihin sa nakatataas na opisyal ang tungkol sa isa pang kawalang-katarungan, ngunit wala siyang kapangyarihang baguhin ang anuman sa sistemang ito. Inaapi siya ng serbisyo. Dumating si Romashov sa ideya ng pagtanggi sa digmaan: "Sabihin natin, bukas, sabihin natin, sa sandaling ito ang kaisipang ito ay pumasok sa isipan ng lahat: mga Ruso, Aleman, British, Hapones... at ngayon ay wala nang digmaan, wala na. mga opisyal at sundalo, nakauwi na ang lahat"

Ang Romashov ay isang uri ng passive dreamer na nagsisilbing hindi isang mapagkukunan ng inspirasyon, hindi bilang isang pampasigla para sa direktang aksyon, ngunit bilang isang paraan ng pagtakas, pagtakas mula sa katotohanan. Ang kaakit-akit ng bayaning ito ay nakasalalay sa kanyang katapatan.

Ang pagkakaroon ng nakaranas ng isang mental na krisis, siya ay pumasok sa isang uri ng tunggalian sa mundong ito. Ang tunggalian sa kaawa-awang Nikolaev, na nagtatapos sa kuwento, ay naging isang partikular na pagpapahayag ng hindi mapagkakasundo na salungatan ni Romashov sa katotohanan. Gayunpaman, ang simple, karaniwan, "natural" na si Romashov, na namumukod-tangi mula sa kanyang kapaligiran, na may kalunus-lunos na hindi maiiwasan ay lumalabas na masyadong mahina at malungkot upang makakuha ng mataas na kamay. Na nakatuon sa kanyang minamahal, kaakit-akit, mapagmahal sa buhay, ngunit makasarili na kinakalkula si Shurochka, namatay si Romashov.

Noong 1905, nasaksihan ni Kuprin ang pagpatay sa mga rebeldeng mandaragat sa cruiser na Ochakov at tumulong na itago ang ilang mga nakaligtas mula sa cruiser. Ang mga kaganapang ito ay makikita sa kanyang sanaysay na "Mga Kaganapan sa Sevastopol", pagkatapos ng publikasyon kung saan binuksan ang isang demanda laban kay Kuprin - napilitan siyang umalis sa Sevastopol sa loob ng 24 na oras.

Ang 1907-1909 ay isang mahirap na panahon sa malikhain at personal na buhay ni Kuprin, na sinamahan ng mga damdamin ng pagkabigo at pagkalito pagkatapos ng pagkatalo ng rebolusyon, mga kaguluhan sa pamilya, at isang pahinga sa "Znanie." Naganap din ang mga pagbabago sa mga pananaw sa pulitika ng manunulat. Ang isang rebolusyonaryong pagsabog ay tila hindi pa rin maiiwasan sa kanya, ngunit ngayon ay labis itong natakot sa kanya. "Ang kasuklam-suklam na kamangmangan ay magtatapos sa kagandahan at agham ..." isinulat niya ("Ang Hukbo at ang Rebolusyon sa Russia").

7.Ang romantikong simula sa mga unang gawa ni M. Gorky

Ang simula ng 90s ng ika-19 na siglo ay isang mahirap at hindi tiyak na panahon. Sina Chekhov at Bunin, mga nakatatandang kontemporaryo ni Gorky, ay naglalarawan ng panahong ito sa kanilang mga gawa nang may lubos na makatotohanang katotohanan. Si Gorky mismo ay nagpahayag ng pangangailangan na maghanap ng mga bagong landas sa panitikan. Sa isang liham kay Pyatnitsky na may petsang Hulyo 25, 1900, isinulat niya: “Ang gawain ng panitikan ay makuha sa mga kulay, salita, tunog, at anyo kung ano ang pinakamaganda, maganda, tapat, marangal sa isang tao. Sa partikular, ang aking gawain ay gisingin ang pagmamataas ng isang tao sa kanyang sarili, upang sabihin sa kanya na siya ang pinakamahusay, ang pinakasagradong bagay sa buhay at na bukod sa kanya ay walang karapat-dapat na pansinin. Ang mundo ay bunga ng kanyang pagkamalikhain, ang Diyos ay isang butil ng kanyang isip at puso...” Nauunawaan ng manunulat na sa tunay na modernong buhay ang isang tao ay inaapi at walang kapangyarihan, kaya’t sinabi niya: “Dumating na ang oras para sa isang romantiko. ..”
Sa katunayan, ang mga tampok ng romanticism ay nangingibabaw sa mga unang kuwento ni Gorky. Una sa lahat, dahil inilalarawan nila ang isang romantikong sitwasyon ng paghaharap sa pagitan ng isang malakas na tao (Danko, Larra, Sokol) at ang mundo sa paligid niya, pati na rin ang problema ng tao bilang isang indibidwal sa pangkalahatan. Ang aksyon ng mga kwento at alamat ay inilipat sa kamangha-manghang mga kondisyon ("Tumayo siya sa pagitan ng walang hanggan na steppe at ng walang katapusang dagat"). Ang mundo ng mga gawa ay mahigpit na nahahati sa liwanag at kadiliman, at ang mga pagkakaibang ito ay mahalaga kapag tinatasa ang mga karakter: pagkatapos ng Larra ay nananatiling isang anino, pagkatapos ng Danko ay may mga spark.
Gumagamit si Gorky ng mga elemento ng alamat. Siya ay nagbibigay-buhay sa kalikasan ("Ang kadiliman ng gabi ng taglagas ay nanginginig at tumingin sa paligid nang may takot, na inilalantad ang steppe at ang dagat..."). Ang tao at kalikasan ay madalas na nakikilala at nakakapag-usap pa (ang pakikipag-usap ni Rahim sa alon). Ang mga hayop at ibong gumaganap sa mga kuwento ay naging mga simbolo (Uzh at Falcon). Ang paggamit ng genre ng alamat ay nagbibigay-daan sa manunulat na mas malinaw na ipahayag ang kanyang mga saloobin at ideya sa alegorikong anyo.
Malinaw na binibigyang kagustuhan ni Gorky ang mga taong malaya sa mga batas ng lipunan. Ang kanyang mga paboritong bayani ay mga gypsies, pulubi, at magnanakaw. Hindi masasabi na ang manunulat ay nag-idealize ng mga magnanakaw, ngunit ang parehong Chelkash, mula sa punto ng view ng mga katangiang moral, ay nakatayo nang hindi katumbas ng mas mataas kaysa sa magsasaka. Ang isang lalaking nahuhumaling sa isang panaginip, isang Tao na may malaking M, ay higit na kawili-wili para sa isang manunulat. Ang gitnang pigura ng maagang romantikong gawain ni Gorky ay ipinakilala sa tula na "Tao". Ang tao ay tinawag na liwanagan ang buong mundo, upang malutas ang mga buhol ng lahat ng mga maling akala, siya ay "nakakalungkot na maganda." Ang Danko ay inilalarawan sa parehong paraan: "Ako ay mag-aapoy nang mas maliwanag hangga't maaari at upang maipaliwanag ang kadiliman ng buhay nang mas malalim. At kamatayan para sa akin ang aking gantimpala.” Direktang pinaghahambing ni Gorky ang mga konsepto ng "tao" at "tao": "Gusto kong maging "Lalaki" ang bawat isa sa mga tao!"
Ang tanong ng kalayaan ng tao ay mahalaga din para kay Gorky. Ang tema ng isang malayang tao ay ang pangunahing tema ng kanyang unang kuwento na "Makar Chudra", pati na rin ang maraming iba pang mga gawa, kabilang ang "Awit ng Falcon". Ang konsepto ng "kalayaan" para sa manunulat ay nauugnay sa mga konsepto ng "katotohanan" at "kahanga-hangang gawa". Kung sa kuwentong "Makar Chudra" si Gorky ay interesado sa kalayaan "mula sa isang bagay," kung gayon sa "Old Woman Izergil" interesado siya sa kalayaan "sa pangalan ng." Si Larra, ang anak ng isang agila at isang babae, ay hindi sapat na tao para makasama ang mga tao, ngunit hindi rin sapat na agila upang gawin nang walang tao. Ang kanyang kawalan ng kalayaan ay nakasalalay sa kanyang pagkamakasarili, at samakatuwid ay pinarurusahan siya ng kalungkutan at kawalang-kamatayan, at pagkatapos niya ay isang anino na lamang ang natitira. Si Danko, sa kabaligtaran, ay naging isang mas malayang tao, dahil siya ay malaya sa kanyang sarili at nabubuhay para sa kapakanan ng iba. Ang pagkilos ni Danko ay maaaring tawaging isang gawa, dahil ang isang gawa para kay Gorky ay ang pinakamataas na antas ng kalayaan mula sa pagmamahal sa sarili.

Sa kanyang mga unang gawa, lumilitaw si Gorky sa mga mambabasa bilang isang romantikong. Ipinapalagay ng Romantisismo ang paninindigan ng isang pambihirang personalidad, na humaharap sa mundo nang isa-isa, lumalapit sa katotohanan mula sa pananaw ng kanyang ideal, na gumagawa ng mga pambihirang kahilingan sa kapaligiran. Ang bayani ay ulo at balikat sa itaas ng mga taong katabi niya; Ipinapaliwanag nito ang kalungkutan na tipikal ng isang romantikong, dahil hindi siya naiintindihan ng mga tao at tinatanggihan ang kanyang ideal. Samakatuwid, ang romantikong bayani ay nakakahanap ng pantay na simula lamang sa pakikipag-usap sa mga elemento, sa mundo ng kalikasan, karagatan, dagat, bundok, bato. Kapag lumilikha ng mga imahe ng gayong mga bayani, hindi siya natakot na pagandahin ang buhay, gamit ang mga masining na pamamaraan na natagpuan ng mga romantikong nauna: isang pambihirang personalidad sa mga pambihirang pangyayari, isang kakaibang tanawin at larawan na nagbibigay-diin sa pagiging eksklusibo, antithesis bilang batayan ng komposisyon ng trabaho, ang kalapitan ng prosa na salita sa patula na salita, ritmo, saturation na may trope , simbolismo. Ang paghaharap sa pagitan ng romansa at katotohanan, romansa at ng nakapaligid na mundo ay isang pangunahing katangian ng kilusang pampanitikan na ito. Lumiko si Gorky sa paghahanap ng bagong bayani - isang lalaking may "uhaw sa hinaharap", na may kakayahang magbayanihan... Kailangan namin ng mga salita na parang alarm bell, nakakagambala sa lahat at, nanginginig, sumulong," isinulat ni Gorky. Gorky. Iyon ang dahilan kung bakit sa kanyang mga unang kwento ay bumaling siya sa mga bayani na may kakayahang pagtagumpayan ang isang boring, monotonous na pag-iral ("Chelkash", "Once in the Autumn", "Emelyan Pilyai" ay lumilitaw, na may makapangyarihan, all-subordinating impulses : sa kalayaan (“Makar Chudra”, “Awit ng Falcon”), pag-ibig (“Ang Babae at Kamatayan”), at pakikibaka (“Awit ng Petrel”).

Ito ang mga bayani ng kwentong "Makar Chudra" - sina Loiko at Rada, dalawang maganda, matalino at malakas, umiibig sa kalayaan ng tao, handang mamatay, ngunit hindi mawawala ang kalayaan, ang mahalagang regalong ito ng kalikasan, kahit para sa kapakanan ng isa pang malakas na pakiramdam - pag-ibig.

Sa akdang "Old Woman Izergil" ang manunulat ay nag-pose at nilulutas ang problema ng layunin at kahulugan ng buhay ng tao. Sa komposisyon, ang kuwento ay nahahati sa tatlong bahagi at isang literary frame, na nag-uusap tungkol sa mga pagbabago ng mabilis na pag-iral ng tao at ang pagkakaiba-iba ng kalikasan ng tao. Ang unang bahagi ng kuwento ay naglalantad sa matinding indibidwalismo at egocentrism ni Larra, kung saan ang buhay at imortalidad sa pag-iisa ay naging pagdurusa. Ang trahedya ni Larra ay nakasalalay sa paghiwalay sa kanyang sariling uri, sa pagkasira ng mga koneksyon sa pagitan ng mga tao, na humahantong sa pagkawala ng kahulugan ng buhay. Ang pinakamatalinong matatanda na tumayo sa pinuno ng pamilya ay sinubukan si Larra para sa pagpatay sa isang inosenteng batang babae na tumanggi sa kanyang pag-ibig. Naiintindihan ng mga tao na hindi mo maaaring labagin ang mga sagradong batas ng sangkatauhan, pag-ibig, pagkakaisa, kahit na ikaw ay anak ng isang agila at ituring ang iyong sarili na mas mataas kaysa sa mga nakapaligid sa iyo. Ang buhay ay nagiging walang kabuluhan para sa isang tao na pinatalsik mula sa lipunan ng tao at umatras sa kanyang sarili "naging parang anino."

Ang ikalawang bahagi ng kuwento ay ang kuwento ng buhay ng matandang babae na si Izergil. Tinatawag ng manunulat ang buhay na ito na "sakim." Siya ay isang medyo makasarili na babae, walang malasakit sa pagdurusa ng mga nakapaligid sa kanya (ang kanyang saloobin sa kanyang mga manliligaw, patungo sa kanyang anak na babae), sa pagtatapos lamang ng kanyang buhay, na nawala ang kanyang dating kapangyarihan sa mga tao at kagandahan, sinimulan niyang muling isipin kung ano ginawa niya noon, at inaalala nang may pasasalamat ang mga nagmamahal sa kanya. Binibigkas niya ang parirala na "sa buhay ay palaging may puwang para sa mga pagsasamantala." Ang lahat ng nasa imahe ni Izergil ay nagpapaalala sa may-akda ni Lara, una sa lahat, ang kanyang indibidwalismo, kinuha sa sukdulan, halos papalapit sa pagiging indibidwal ni Larra, ang kanyang unang panahon, ang kanyang mga kuwento tungkol sa mga taong matagal nang lumipas sa kanilang bilog ng buhay. Sa tulong ng portrait, nakamit ng may-akda ang isang rapprochement sa pagitan ng dalawang larawan - sina Larra at Izergil. Si Izergil mismo ay hindi makapag-isip tungkol sa gayong rapprochement.

Ang ikatlong bahagi ng kuwento, ang alamat ng Danko, ay nakatuon sa pagpapatibay ng ideya ng mataas na kaligayahan upang ibigay ang buhay ng isang tao sa pangalan ng pagliligtas ng mga tao, ang paninindigan ng ideya ng isang mataas. layunin at ang presyo ng gayong buhay. Sa isang kapaligiran ng inertia, inaantok na kamalayan, at pagkamakasarili, nais ng bayani na gisingin ang maliwanag na mga salpok sa mga kaluluwa ng kanyang kaawa-awa, duwag na kapwa tribo. Sa galit at galit, sinalakay ng mga tao si Danko, na nagtangkang pangunahan sila palabas ng kagubatan. At tanging ang pag-ibig para sa "nawala", ang apoy ng pagnanais na iligtas sila, na akayin sila sa isang madaling landas, ay nag-aalis ng nagngangalit na galit mula sa puso ni Danko, pinili niya ang tanging tamang landas - pasulong. Ang puso ni Danko, na napunit upang iligtas ang mga tao, "nagningning na kasingliwanag ng araw, at mas maliwanag kaysa sa araw!" Ang kadiliman ay napagtagumpayan, at ang malupit na mga tao ay hindi napapansin ang pagkamatay ni Danko.

Ang bawat bayani ng trabaho - Larra, Danko, Izergil - ay isang maliwanag na personalidad, na umaangat sa karaniwan. Ngunit ang pagkakaroon ng mga katangian ng isang malakas na personalidad ay hindi sapat para sa isang positibong saloobin sa kanya. Mas mahalaga na makamit kung anong mga layunin ang itinuturo ng kapangyarihang ito. Sa kaibahan at paghahambing ng mga bayani ng trabaho, ang ideya ng gawa sa pangalan ng pangkalahatang kaligayahan ay pinagtibay.

Ang tanawin sa kwento ay hindi lamang lumilikha ng isang kapaligiran ng "kamangha-manghang" at hindi pangkaraniwan, ngunit nagsisilbi rin bilang isang paraan ng pagpapahayag ng pangkalahatang pilosopikal na kahulugan ng akda. May koneksyon sa pagitan ng mga romantikong gawa ng manunulat at alamat. Ang kanyang mga bayani ay mula sa mga alamat, kahit na ang genre ng mga alamat at fairy tale mismo ay nagbibigay ng mga pagkakataon para sa mga romantikong kalunos-lunos ni Gorky. Ang parehong mga tradisyon ay nauugnay din sa pampanitikan na pag-frame ng kuwento, kapag ang kuwento ay sinabi hindi sa ngalan ng may-akda, ngunit sa ngalan ng tagapagsalaysay - ang matandang babae na si Izergil, ang matandang gypsy na si Makar Chudra. Gumagamit si Gorky ng isang espesyal na syntactic na istraktura ng trabaho - maindayog, malambing, katulad ng tula. Ang ritmo ay nakakamit sa pamamagitan ng isang espesyal na seleksyon ng mga salita, paglalagay ng isang kahulugan pagkatapos ng kahulugan ng salita, isang kasaganaan ng mga makukulay na epithets at metapora (mapagmalaki, malaya, malaya, mapanghimagsik, mahusay), at paulit-ulit na mga imahe (ang imahe ng nagniningas na puso at dugo. ).

8. Ano ang pagkakatulad ni Foma Gordeev at ng mga bayani ng mga unang kuwento ni Gorky?

9. Autobiographical na prosa ng Gorky ("Pagkabata", "Sa Mga Tao")

Ang buhay at gawain ni Kuprin ay nagpapakita ng isang napaka-kumplikado at motley na larawan. Mahirap i-summarize ang mga ito nang maikli. Ang lahat ng karanasan sa buhay ay nagturo sa kanya na tumawag para sa sangkatauhan. Lahat ng kwento at kwento ni Kuprin ay may parehong kahulugan - pag-ibig sa isang tao.

Pagkabata

Noong 1870 sa mapurol at walang tubig na bayan ng Narovchat, lalawigan ng Penza.

Naulila nang maaga. Noong siya ay isang taong gulang, ang kanyang ama, isang maliit na klerk, ay namatay. Walang kapansin-pansin sa lungsod, maliban sa mga artisan na gumawa ng mga salaan at bariles. Ang buhay ng sanggol ay nagpatuloy nang walang kagalakan, ngunit maraming mga hinaing. Siya at ang kanyang ina ay bumisita sa mga kakilala at maingat na humingi ng kahit isang tasa ng tsaa. At ang mga "benefactors" ay nagdikit ng kanilang kamay para sa isang halik.

Mga gala at pag-aaral

Pagkalipas ng tatlong taon, noong 1873, umalis ang ina at ang kanyang anak patungong Moscow. Dinala siya sa bahay ng isang balo, at ang kanyang anak na lalaki mula sa edad na 6, noong 1876, sa isang bahay-ampunan. Sa kalaunan ay ilalarawan ni Kuprin ang mga establisimiyento na ito sa mga kuwentong “The Runaways” (1917), “Holy Lies,” at “At Rest.” Ang lahat ng ito ay mga kwento tungkol sa mga taong walang awang itinapon sa buhay. Dito nagsimula ang kwento tungkol sa buhay at gawain ni Kuprin. Mahirap pag-usapan ito nang maikli.

Serbisyo

Nang lumaki ang batang lalaki, nailagay muna siya sa isang military gymnasium (1880), pagkatapos ay sa isang cadet corps at, sa wakas, sa isang cadet school (1888). Ang pagsasanay ay libre, ngunit masakit.

Kaya't ang mahaba at walang saya na 14 na taon ng digmaan ay nagpatuloy sa kanilang walang katuturang mga pagsasanay at kahihiyan. Ang pagpapatuloy ay serbisyong pang-adulto sa rehimyento, na nakatalaga sa maliliit na bayan malapit sa Podolsk (1890-1894). Ang unang kuwento na inilathala ni A. I. Kuprin, na nagbukas ng tema ng militar, ay "Inquiry" (1894), pagkatapos ay "Lilac Bush" (1894), "Night Shift" (1899), "Duel" (1904-1905) at iba pa .

Taon ng pagala-gala

Noong 1894, tiyak at kapansin-pansing binago ni Kuprin ang kanyang buhay. Siya ay nagretiro at namumuhay nang napakakaunti. Si Alexander Ivanovich ay nanirahan sa Kyiv at nagsimulang magsulat ng mga feuilleton para sa mga pahayagan, kung saan inilalarawan niya ang buhay ng lungsod na may makulay na mga stroke. Ngunit kulang ang kaalaman sa buhay. Ano ang nakita niya maliban sa serbisyo militar? Interesado siya sa lahat ng bagay. At ang mga mangingisda ng Balaklava, at mga pabrika ng Donetsk, at ang likas na katangian ng Polesie, at pagbabawas ng mga pakwan, at paglipad ng hot air balloon, at mga tagapalabas ng sirko. Pinag-aralan niyang mabuti ang pamumuhay at pamumuhay ng mga taong bumubuo sa gulugod ng lipunan. Ang kanilang wika, jargons at kaugalian. Ang buhay at gawain ni Kuprin, na puno ng mga impresyon, ay halos imposibleng maihatid sa madaling sabi.

Aktibidad sa panitikan

Sa mga taong ito (1895) naging propesyonal na manunulat si Kuprin, na patuloy na naglalathala ng kanyang mga gawa sa iba't ibang pahayagan. Nakilala niya si Chekhov (1901) at lahat ng nakapaligid sa kanya. At mas maaga siya ay naging kaibigan ni I. Bunin (1897) at pagkatapos ay kay M. Gorky (1902). Sunod-sunod na lumalabas ang mga kwentong nagpapakilig sa lipunan. Ang “Moloch” (1896) ay tungkol sa tindi ng pang-aapi ng kapitalista at kawalan ng karapatan ng mga manggagawa. "The Duel" (1905), na imposibleng basahin nang walang galit at kahihiyan para sa mga opisyal.

Malinis na hinahawakan ng manunulat ang tema ng kalikasan at pag-ibig. Ang "Olesya" (1898), "Shulamith" (1908), "Garnet Bracelet" (1911) ay kilala sa buong mundo. Alam din niya ang buhay ng mga hayop: "Emerald" (1911), "Starlings". Sa mga taong ito, maaari nang suportahan ni Kuprin ang kanyang pamilya sa mga kita sa panitikan at magpakasal. Ipinanganak ang kanyang anak na babae. Pagkatapos ay nakipagdiborsyo siya, at sa kanyang pangalawang kasal ay mayroon din siyang anak na babae. Noong 1909, si Kuprin ay iginawad sa Pushkin Prize. Ang buhay at trabaho ni Kuprin, na maikling inilarawan, ay halos hindi magkasya sa ilang mga talata.

Pangingibang-bayan at pagbabalik sa sariling bayan

Hindi tinanggap ni Kuprin ang Rebolusyong Oktubre na may instinct at puso ng isang artista. Aalis na siya ng bansa. Ngunit, sa paglalathala sa ibang bansa, hinahangad niya ang kanyang sariling bayan. Nabigo ang edad at sakit. Sa wakas, sa wakas ay bumalik siya sa kanyang minamahal na Moscow. Ngunit, pagkatapos manirahan dito sa loob ng isang taon at kalahati, siya, na may malubhang sakit, ay namatay noong 1938 sa edad na 67 sa Leningrad. Ganito nagtatapos ang buhay at trabaho ni Kuprin. Ang buod at paglalarawan ay hindi naghahatid ng maliwanag at mayamang mga impression ng kanyang buhay, na makikita sa mga pahina ng mga libro.

Tungkol sa prosa at talambuhay ng manunulat

Ang sanaysay na maikli na ipinakita sa aming artikulo ay nagmumungkahi na ang bawat isa ay ang panginoon ng kanilang sariling kapalaran. Kapag ipinanganak ang isang tao, nahuhuli siya sa agos ng buhay. Dinadala nito ang ilang tao sa isang stagnant swamp at iniiwan sila doon, ang ilan ay napadpad, sinusubukan na kahit papaano ay makayanan ang agos, at ang ilan ay lumulutang lamang sa agos - saan man sila dalhin. Ngunit may mga tao, tulad ni Alexander Ivanovich Kuprin, na matigas ang ulo laban sa tubig sa buong buhay nila.

Ipinanganak sa isang probinsya, hindi kapansin-pansing bayan, mamahalin niya ito magpakailanman at babalik sa simple, maalikabok na mundo ng malupit na pagkabata. Mamahalin niya ang burges at kakarampot na Narovchat nang hindi maipaliwanag.

Marahil para sa mga inukit na frame at geranium sa mga bintana, marahil para sa malawak na mga bukid, o marahil para sa amoy ng maalikabok na lupa na nahuhugasan ng ulan. At marahil ang kahirapan na ito ay humatak sa kanya sa kanyang kabataan, pagkatapos ng pagsasanay sa hukbo na kanyang naranasan sa loob ng 14 na taon, upang makilala ang Rus' sa lahat ng kabuuan ng mga kulay at diyalekto nito. Kung saan man siya dadalhin ng kanyang mga landas. At sa mga kagubatan ng Polesie, at sa Odessa, at sa mga metalurhiko na halaman, at sa sirko, at sa himpapawid sa isang eroplano, at upang mag-alis ng mga brick at mga pakwan. Ang lahat ay natutunan ng isang taong puno ng hindi masasayang pagmamahal sa mga tao, para sa kanilang paraan ng pamumuhay, at makikita niya ang lahat ng kanyang mga impresyon sa mga nobela at kwento na mababasa ng kanyang mga kontemporaryo at na hindi napapanahon kahit ngayon, isang daang taon pagkatapos ng mga ito. ay isinulat.

Paano magiging matanda ang bata at magandang Shulamith, ang minamahal ni Haring Solomon, paano titigil ang mangkukulam sa kagubatan na si Olesya na mahalin ang mahiyain na taga-bayan, paano si Sashka na musikero mula sa "Gambrinus" (1907) ay tumigil sa pagtugtog. At si Artaud (1904) ay nakatuon pa rin sa kanyang mga may-ari, na nagmamahal sa kanya nang walang hanggan. Nakita ng manunulat ang lahat ng ito sa kanyang sariling mga mata at iniwan kami sa mga pahina ng kanyang mga libro, upang kami ay masindak sa mabigat na pagtapak ng kapitalismo sa "Moloch", ang bangungot na buhay ng mga kabataang babae sa "The Pit" (1909- 1915), ang kakila-kilabot na pagkamatay ng maganda at inosenteng Emerald.

Si Kuprin ay isang mapangarapin na nagmamahal sa buhay. At lahat ng mga kuwento ay dumaan sa kanyang maasikasong titig at sensitibo, matalinong puso. Habang pinapanatili ang pakikipagkaibigan sa mga manunulat, hindi nakakalimutan ni Kuprin ang mga manggagawa, mangingisda, o mandaragat, iyon ay, ang mga tinatawag na ordinaryong tao. Pinag-isa sila ng panloob na katalinuhan, na ibinibigay hindi ng edukasyon at kaalaman, ngunit sa pamamagitan ng lalim ng komunikasyon ng tao, ang kakayahang makiramay, at natural na delicacy. Nahirapan siyang mangibang bansa. Sa isa sa kanyang mga liham ay isinulat niya: "Kung mas may talento ang isang tao, mas mahirap para sa kanya kung wala ang Russia." Nang hindi isinasaalang-alang ang kanyang sarili na isang henyo, na-miss lang niya ang kanyang tinubuang-bayan at, sa pagbabalik, namatay pagkatapos ng isang malubhang sakit sa Leningrad.

Batay sa ipinakita na sanaysay at kronolohiya, maaari kang sumulat ng isang maikling sanaysay na "Ang Buhay at Gawain ni Kuprin (maikli)."