Jean Michel Jarre Laserharfe. Beginnen Sie in der Wissenschaft

erinnert ein wenig an die Geschichte von Michael Oldfield. Es scheint, dass die Musik wunderschön und an manchen Stellen sogar brillant ist, aber niemand möchte sie studieren. Und so weiter, bis er einen mehr oder weniger intelligenten Geschäftsmann trifft, der Material braucht, um für sein Studio zu werben. Im Fall von Michael Oldfield war es Richard Branson. In der Geschichte von Jean-Michels Oxygen hatte Francis Dreyfus das letzte Wort.

Dieser Mann hat im Allgemeinen ziemlich viel getan, um sich zu formen Musikgeschmack Frankreich. Zum Beispiel eröffnete er für die Franzosen weltberühmte Künstler wie Pink Floyd und. Franziskus glaubte daran junger Komponist namentlich Jean-Michel Jarre.

Diese Plattenfirmen, die mit Verachtung ablehnten junger Musiker, dann bissen sie sich verzweifelt in die Ellenbogen. Denn Oxygen hat die ganze Welt erobert. Es landete weltweit an der Spitze der Charts, was für diese Unternehmen eine völlige Überraschung war.

Kraftwerks Musik war leblos. Wir können mit Fug und Recht darüber sprechen, denn die Musiker dieser Gruppe sind selbst stolz darauf.

Aber Oxygen wurde eine echte Symphonie in der Welt elektronische Musik. In dieser Musik war es nicht die Elektronik, die den Musiker unterwarf, sondern im Gegenteil, die Seele des Musikers nahm in elektronischen Harmonien Gestalt an und erlangte eine nie dagewesene Poesie und Schönheit.

Sauerstoff 4, Hauptteil Album, wurde extrem beliebte Melodie in verschiedenen Filmen.

Das nächste Album wiederholt den Erfolg von Oxygen. „Tagundnachtgleiche“ – „Tagundnachtgleiche“. Man kann mit Recht sagen, dass Jean-Michel dank dieses Albums weltweite Berühmtheit erlangte.

Im Jahr 1981 wurde die Historisches Ereignis: Jean-Michel fliegt nach China, um eine Reihe von fünf Konzerten zu geben. Nach Maos Tod besuchte keiner der europäischen Komponisten und Musiker dieses Land mit seinen Konzerten.

Bei diesen Konzerten fand er etwas, das die Seele der Chinesen berührte: Er nutzte die raffinierten Verflechtungen des Chinesischen sehr subtil und gekonnt Volksinstrumente mit elektronischen.

Seitdem hat Jean-Michel häufig an verschiedenen gesellschaftlichen Veranstaltungen teilgenommen. Zum Beispiel die gleiche teure Schallplatte in der Geschichte Frankreichs, die nur einmal verkauft wurde.

Dann erfuhr er gerade von der bevorstehenden Ausstellung junger Künstler. Sie hatte fast alles aus der Sphäre zeitgenössische Kunst, darunter Gemälde und Skulpturen. Es gab jedoch keine Musik, die speziell diesem Ereignis gewidmet war. Dann schließt sich Jean-Michel für drei Monate in seinem Studio ein und veröffentlicht das Album „Music for Supermarkets“. Über das Schicksal dieser Festplatte haben wir bereits in einem früheren Artikel gesprochen. Es wurde auf einer Auktion in großen Mengen verkauft, woraufhin Jean-Michel es nur einmal im Radio spielen ließ und das Kopieren der Aufnahmen strikt untersagte. Alle anderen Aufnahmen dieses Albums wurden demonstrativ zerstört. Jean-Michel wollte, dass dieses Album so etwas wie ein Gemälde oder eine Skulptur wird, die nur in einem einzigen Exemplar existiert.

IN nächstes Jahr Er veröffentlicht Zoolook, was dem Musiker eine weitere Welle der Popularität bescherte. Besonders faszinierte die Zuhörer die Tatsache, dass Jarre die menschliche Stimme als Instrument voll ausnutzte. Dies war ein Novum für elektronische Musik.

Die NASA befahl Jarre einmal, eine große Veranstaltung abzuhalten. Die NASA selbst feierte gerade ihr 25-jähriges Bestehen. Darüber hinaus war gerade die Feier des 200-jährigen Bestehens des Bundesstaates Texas in Planung. Deshalb haben wir beschlossen, die ganze Welt mit einer beispiellosen Neuheit zu überraschen.

Das Konzert hieß „Houston Date“. Es musste nicht irgendwo, sondern im Weltraum abgespielt und aufgenommen werden!

Ron McNair sollte es an Bord der Raumfähre Challenger auf dem Saxophon spielen. Ja, ja, derselbe, der beim Start explodierte. Sie planten, sein Bild auf die Wand des Gebäudes zu übertragen, die vollständig in eine Leinwand in fantastischer Größe verwandelt wurde. Aber... es hat nicht geklappt. Und das aus sehr guten Gründen.

Deshalb fand das Konzert in Houston immer noch statt, aber von einer feierlichen Veranstaltung wurde es zu einer Gedenkveranstaltung, als Hommage an Amerika.

Sechs Monate später beschließt Jean-Michel, sich einer weiteren, nicht minder grandiosen Veranstaltung zu widmen und organisiert ein Konzert in Lyon. Es fiel gerade mit der Ankunft des Papstes zusammen und das Konzert wäre fast schon wieder abgesagt worden. Die Behörden ließen sich kaum überzeugen, woraufhin die Lyoner Sicherheitsdienste mobilisiert wurden und erstmals ein Konzert mit einer Laserharfe stattfand.

Die Laserharfe ist ein erstaunliches Musikinstrument, das Lichtstrahlen anstelle von Saiten verwendet. Es wird vor allem bei seinen Konzerten von Jean-Michel Jarre verwendet, der es selbst erfunden und verherrlicht hat. Dieses Instrument zeichnet sich dadurch aus, dass es über eine Hohloktave verfügt, auf der man absolut beliebige Töne in der Tonhöhe spielen kann. Diatonische Noten werden auf grünen Strahlen und chromatische Noten auf roten Strahlen gespielt.

Revolutionen

Das nächste Revolutions-Album wurde fast verboten. Danach wurde er wegen Obszönität verboten, aber voller Trauer wurde er freigelassen. Und alles lag daran, dass darauf arabischer Gesang erklang. Nun ja, die Zeiten waren damals ziemlich hart.

Jean-Michel widmete dieses Album Dulcie September, die 1988 in Paris als Opfer der Apartheid getötet wurde.

Irgendwann war ich verwirrt. Was hat die Trennungspolitik damit zu tun? In mancher Hinsicht sogar ein bevorzugtes Verhalten, das es zwei widersprüchlichen Kulturen ermöglicht, sich nicht gegenseitig zu stören. Aber in Wirklichkeit ist alles etwas komplizierter.

Apartheid wird heute mit Südafrika in Verbindung gebracht. Genauer gesagt wird er im Wiki so assoziiert. Um es klarer zu machen: Dies ist dasselbe, was die Europäer den amerikanischen Ureinwohnern angetan haben. IN Best-Case-Szenario Sie erlaubten den Indianern, in ausgewiesenen Reservaten zu leben.

Beispielsweise untersagten Gesetze während der Apartheid die Ehe zwischen bestimmten Rassen, verbotene sexuelle Beziehungen zwischen einem Mann und einer Frau dieser Rassen (Unmoralgesetze), Mischehen waren verboten, die Bevölkerungsregistrierung erfolgte auf der Grundlage der Hautfarbe und andere Vorschriften Es handelte sich in Wirklichkeit um dieselben Handlungen, die Hitler einst aus denselben Gründen begründete.

Doch weil Hitler zu den Verlierern gehörte, galt seine Politik als illegal und illegitim. Und praktisch die gleiche Politik der siegreichen Länder wurde als völlig legal und respektwürdig angesehen. Gegen diesen Zustand kämpften sowohl die UNO als auch Jean-Michel Jarre.

Nach der Veröffentlichung dieses Albums beschloss Jarre, ein Konzert in London zu geben, was er trotz des Regens tat. Anhand einiger Momente kann man schließen, dass er den Regen zu einem Teil der Szenerie gemacht hat, obwohl er einige der elektronischen Instrumente deaktiviert hat.

1989 bricht Jean-Michel seine eigenen Regeln und gibt statt der üblichen grandiosen Konzerte ein sehr kleines, zwanzigminütiges Minikonzert, dem 100. Jahrestag gewidmet Eiffelturm.

Seitdem hat Jean-Michel seine Konzerte so oft auf bestimmte Termine abgestimmt, dass es keinen Sinn macht, sie alle aufzuzählen. Hunderte Konzerte und alle von Bedeutung. Er ist nicht mehr so ​​sehr ein Musiker, sondern vielmehr eine Persönlichkeit des öffentlichen Lebens, die Musik macht.

In den Neunzigerjahren beschließt er jedoch, sein Tätigkeitsfeld weiter auszuweiten und wird Chefredakteur der Zeitschrift Figaro. Die Zahl nicht realisierter und völlig gescheiterter Projekte nimmt zu.

Wie Persönlichkeit des öffentlichen Lebens Es wurde 1993 von der UNESCO genutzt, als sie eine Reihe von Konzerten an strategischen Orten gab. Dann gibt er seine frei neues Album, die „Chronologie“ genannt wird. Und wieder Konzerte, Alben, Fortsetzung von Oxygen...

Eine Laserharfe ist ein elektronisches Musikinstrument, das aus mehreren Laserstrahlen besteht, die blockiert werden müssen, ähnlich dem Zupfen der Saiten einer normalen Harfe. Es ist berühmt für seine Verwendung in den Konzerten von Jean Michel Jarre.

Die Laserharfe, die ihren Namen aufgrund ihrer Ähnlichkeit mit einer normalen Harfe erhielt, wurde erstmals 1981 von JMJ bei Konzerten in China eingesetzt. Das chinesische Publikum war von diesem Instrument begeistert und begeistert. Die Saiten dieser Harfe sind Laserstrahlen. Der Prototyp der Laserharfe wurde 1979 vom Franzosen Bernard Szajner entwickelt. Als das Instrument 1981 erstmals der Öffentlichkeit gezeigt wurde, befand es sich noch in der Entwicklung. Seitdem Laserharfe hat viele Veränderungen erfahren.

Der musikinteressierte französische Ingenieur Philippe Guerre nahm radikale Änderungen am Instrument und seiner Software vor. Seine Laserharfe bestand aus einem Laser und einem rotierenden Spiegel, der Strahlen in verschiedene Richtungen reflektierte. Photoelektrische Sensoren ermittelten genau, wo sich ein Hindernis im Weg des Laserstrahls befand.

Eine Laserharfe mit einem ähnlichen Design wurde von Jarre beim Houston-Konzert und bei nachfolgenden Auftritten verwendet. Die Intelligenz hinter dem Instrument ist ein Mikrocomputer, auf dem die von Guerre entwickelte Laserharp-Software läuft. Jeder Balken kann spielen verschiedene Noten, wenn Jarre die leichten „Fäden“ berührt. Wenn Jarre seine Hände nach oben oder unten bewegt, ändert sich der Ton der Note. Sobald Jarre seine Hand vom Balken nimmt, hört die Note auf zu spielen.

Die von Jean-Michel in Paris verwendete Laserharfe war eine vier Meter hohe und zweieinhalb Meter breite Aluminiumkonstruktion mit zwölf transparenten Kunstglasröhren für zwölf Laserstrahlen.


Jean-Michel wurde oft dafür kritisiert, dass er beim Spielen der Laserharfe auf Konzerten riesige, klobige Handschuhe trug. Dies ist jedoch nicht, wie manche meinen, Teil der Dekoration, sondern eine Sicherheitsmaßnahme. Die Handschuhe bestehen aus speziellem Material und schützen den Darsteller vor Laserstrahlen. Andernfalls würden die Hände des Darstellers einfach brennen. Darüber hinaus schützen spezielle Dunkelbrillen die Augen vor Laserstrahlung.

Jen Levine stellt auch Laserharfen her.

Die Architektin Jen Lewin hat ein ungewöhnliches Hobby – sie stellt Laserharfen her. Was ist das? Dabei handelt es sich sowohl um Musikinstrumente als auch um Kunstinstallationen. Ihr Hauptelement sind Laserstrahlen, die dafür „verantwortlich“ sind Sound-Effekt. Erstaunlich, nicht wahr?

Eigentlich ist alles einfach und klar. Aber das ist die Besonderheit der modernen Kunst: Der Autor muss auf jeden Fall alles erklären und seine Erklärungen immer mit vagen und mysteriösen Konzepten würzen. Und natürlich nennen wir das alles ein Konzept.


Also das Konzept der Laserharfen, wie es von Jen interpretiert wird: „Die Verwendung von Licht anstelle echter Saiten verändert unsere Wahrnehmung von Raum und Materie.“

Etwas, das physisch nicht existiert (virtuelle Saite), verhält sich, als wäre es da.“ Nur Poesie!

Mit dieser oder einer anderen „verdrehten“ Formulierung oder sogar ohne sie begann Jen 1997 mit der Arbeit an Laserharfen und hat es seitdem geschafft, acht davon herzustellen. Das ist so ein Hobby.
Sie behauptet, dass sich alle Harfen voneinander unterscheiden: Einige sind in eleganter Form gefertigt Holzskulpturen, andere sind nicht so elegant, dafür aber wasserdicht und wetterbeständig.
Jen Levine hat mit einem Stipendium der Black Rock Art Foundation eine dieser Harfen hergestellt, sie letztes Jahr beim Burning Man Festival der breiten Öffentlichkeit präsentiert und zeigt ihr Instrument nun beim Wired NextFest. Daher müsse die Harfe nach Angaben des Künstlers nicht nur vor Wind, Regen und Schmutz, sondern auch vor „physischen Einwirkungen der Besucher“ geschützt werden.


Um die Fähigkeiten der Harfe besser zu demonstrieren und die Aufmerksamkeit des Publikums zu erregen, beschloss Jen, daraus eine zusammengesetzte Harfe zu machen. Die Installation besteht aus drei Harfen, die beliebig angeordnet werden können (jede wird von einer unabhängigen Stromquelle gespeist). Übrigens ordnete Jen ihre Kreationen während der gesamten Ausstellungszeit immer wieder neu. Das heißt, jeden Morgen stellte sich heraus, dass die Installation neu war.
Allerdings gibt es sowohl morgens als auch tagsüber nichts Besonderes zu sehen – gewöhnliche Stahlrahmen. Doch nachts geschah etwas Magisches. Vertikale Strahlen beginnen in Bodennähe und „brechen“ in einer Höhe von bis zu drei Metern abrupt ab Freifläche, sozusagen auf freiem Feld, ist ein wirklich bezaubernder Anblick. Aber die Besucher haben auch die musikalische Komponente der Bauwerke nicht vergessen. Und das nicht umsonst – es erwies sich auch als äußerst ungewöhnlich.
Schließlich sind Saiten Strahlen, die nicht nur „gezogen“ werden, sondern auch hindurchgehen können. Sie können sogar eine ganze Komposition spielen – laufend (oder laufend, je nach Ihren musikalischen Vorlieben) durch verschiedene Harfen: natürlich, sofern die Konfiguration dies zulässt.
Schätzungen zufolge reichen die Saitenstrahlen für fünf Oktaven aus: Sie können darstellen (wie das richtige Wort!) etwas sehr Symphonisches, zumal mehrere Leute gleichzeitig spielen können. Aber die Laserharfe verschwand nicht, so dass sie wie eine normale Harfe verwendet werden konnte. Deshalb beschloss Jen, einige „Tricks“ hinzuzufügen, von denen Komponisten, die Stimmen für Harfen schrieben, nie zu träumen gewagt hätten.


Beispielsweise kann eine Kreuzung mit einem Strahl zwei Dutzend sehr unterschiedliche gesampelte Geräusche erzeugen, deren Amplitude sich zudem je nach Bewegungsgeschwindigkeit ändert: je schneller, desto lauter. Jen sagt, dass man auf diese Weise eine Vielzahl von Melodien spielen kann – meist meditativer und atmosphärischer Natur.
Auf Jens Website gibt es Videos vom Spielen von Laserharfen aus den Jahren 2001 und 2004 – es gibt viel zu sehen und anzuhören.
Als Jen die Geschichte über die Idee der Laserharfen beendet, fällt ihr plötzlich ein, dass ihre Installation „mit Lasern einer Klasse ausgestattet ist, die als sicher für den Einsatz bei direkter Belichtung anerkannt sind“. Nach einer so interessanten Erklärung des Konzepts klingen Worte über die Geräteklasse wie eine Banalität.
Aber Jen kann verstanden werden: Schließlich sind diese Harfen vielleicht eine der wenigen interaktiven Skulpturen, für die es einen Platz gibt Musikindustrie- und nicht einmal virtuell.

So hat sich die Laserharfe in Russland weit verbreitet.

Russische Musiker entschieden sich, nicht den westlichen Erfahrungen zu folgen und versuchten, eine Laserharfe von Grund auf zu bauen. Als Ergebnis haben die Designer kreativer Verein Deftaudio von Nischni Nowgorod Das Ergebnis war ebenfalls eine gerahmte Laserharfe, allerdings mit acht Strahlen. Wie die Entwickler einem Korrespondenten von Infox.ru sagten, verwendet das Design der Harfe von Nischni Nowgorod einen Industrielaser mit einer Leistung von bis zu 100 mW sowie acht Reflektoren und die gleiche Anzahl von Sensoren, die etwa zwei auf einem Rahmen montiert sind anderthalb Meter hoch.


Ein einzelner Laser wird auf die gleiche Weise wie in Guerras Instrument kopiert, aber jeder resultierende Strahl wird von einem einzelnen Sensor empfangen. Die Position der Hand in der Höhe relativ zum Balken im Wohndesign kann über einen Infrarotsensor gesteuert werden, der an der Hand angebracht ist.

Wie ihre Gegenstücke lässt sich die Deftaudio-Harfe an Synthesizer-Geräte anschließen, sodass Sie ihren Klang nach Ermessen des Interpreten modellieren können.

Die Leistung der Laserharfe von Nischni Nowgorod ist gering und die Verwendung von Asbesthandschuhen ist nicht erforderlich. Daher sieht es am besten in kleinen abgedunkelten Räumen aus, in denen die Nebelmaschine arbeitet. Dies ermöglicht den Einsatz in Clubs und Konzertsälen.

Und so klingt das Instrument im Video.

Oft wird das Bild einer Harfe als Symbol für Musik verwendet, aber jeder weiß, dass es sich um ein komplexes Instrument handelt, das schwer zu beherrschen ist. Da sind viele verschiedene Instrumente, die elektronisch erstellt wurden, und die Harfe war keine Ausnahme.

Beschreibung der Laserharfe: Wie sie entstand und wo sie erstmals auftauchte

Laserharfe ist musikalisch elektronisches Instrument, das aus mehreren Lichtstrahlen besteht. Laser können unterschiedliche Längen und Anzahlen haben, von 5 bis 28, und die Reichweite und Klangfähigkeit des Instruments hängen davon ab.

Diese Strahlen müssen mit den Händen blockiert werden, und dieser Vorgang ähnelt dem Berühren der Saiten einer normalen klassischen Harfe. Auch wegen dieser Strahlen erhielt es den Spitznamen Laserharfe. Die Entwicklung eines solchen Instruments wurde bereits 1981 beobachtet, als ein solches Instrument erstmals beim chinesischen JMJ-Konzert eingesetzt wurde. In diesem Fall ist es erwähnenswert, dass die Harfe einen großen Eindruck beim Publikum hinterließ, und es muss auch gesagt werden, dass sie von diesem Zeitpunkt an eine solche Popularität erlangte.

Die Entwicklung des Instruments begann im Jahr 1979 und wie bekannt wurde, tauchte es nach einem Jahr Arbeit auf Konzerten auf, und Musiker wollten mehr darüber erfahren und versuchen, es zu spielen.

Das Interessanteste ist, dass dieses Instrument in keiner Weise der klassischen Harfe ähnelt, sondern ihr Prototyp ist, der optisch recht interessant sein kann. Auch in diesem Fall ist zu beachten, dass es sich bei dem Instrument um eine Art klassische Harfe handelt und auch der Klang vom Original abweicht.

Wie das Tool erstellt wurde

Die Herstellung eines solchen Instruments erforderte viel Zeit und Mühe, was jedoch daran liegt, dass der Anschluss an einen Synthesizer zu einem problematischen Prozess wurde. Auch in diesem Fall wurden ständig Anpassungen vorgenommen, um das Erscheinungsbild zu verbessern, aber das Ergebnis, das wir jetzt sehen, lässt darauf schließen, dass der Schöpfer eines solchen Instruments große Anstrengungen unternommen hat, um es möglichst schön und beeindruckend aussehen zu lassen.

Vorteile des Tools

Für die Hände stellt ein solches Instrument natürlich keine Gefahr dar, denn viele Menschen wissen, dass die Fingerspitzen beim Saitenspielen ständig rau werden. Besonders häufig tritt dieser Effekt bei Musikern auf, die Harfe spielen, da sich der ständige Kontakt mit den Saiten bemerkbar macht.

Mit dem klassischen Klang einer Harfe lässt sich das natürlich nicht vergleichen, aber sein Laser-Look ist für mehr gemacht Moderne Musik, denn es ist sehr schwer, sich vor Ihren Augen eine klassische Aufführung vorzustellen, beispielsweise von G. F. Händels „Konzert für Harfe und Orchester“, gespielt auf einem Laserinstrument.

Meistens entsteht der Eindruck eines solchen Instruments abends, da Laser in diesem Fall sehr schön sein können und auch die Bewegung der Hände des Musikers mit Unterbrechungen im Strahlenschein recht beeindruckend wirkt Aussehen.

Bei Tageskonzerten wird ein solches Instrument nicht so viel Mut und einen bezaubernden Anblick bringen, aber sobald es dunkel wird, können Laser selbst erfahrene Musikliebhaber in Erstaunen versetzen. Jeder weiß, dass auch der Einsatz unterschiedlicher Instrumententypen vor allem auf der visuellen Wahrnehmung beruht, denn auf jeden Fall achten wir alle auf das Aussehen, und das hilft uns, die musikalische Begleitung gut zu spüren.

Dank einer solchen Harfe können Sie außerdem viele verschiedene moderne Kompositionen erstellen, die problemlos in verschiedenen Musikrichtungen verwendet werden können. Es kann elektronische Musik, moderner Rock und Punkrock, Popmusik und Hip-Hop sein. Das ist sehr praktisch, da Sie das verstehen können dieses Werkzeug kann unterschiedliche Geräusche haben. Abhängig davon, welcher Synthesizer angeschlossen war.

Wo wird der Laserharfenklang eingesetzt?

Da es sich um ein teures Instrument handelt, wird es nicht sehr oft verwendet und es ist recht schwierig zu erlernen, wie man es meisterhaft spielt. Dieses Instrument wird hauptsächlich bei Konzerten zeitgenössischer Musik eingesetzt. Eine Laserharfe kann zu einer Veranstaltung mitgebracht und als Begleitung genutzt werden verschiedene Stile. Auch wenn es sich hierbei nicht um einen vollwertigen Harfenklang handelt, ist anzumerken, dass dieser vor allem als optische Ergänzung genutzt werden kann, da er sehr beeindruckend aussieht.

Wie man eine Laserharfe baut

Sie können eine Laserharfe mit Ihren eigenen Händen herstellen, dies erfordert jedoch viel Aufwand, Material und Zeit. Tatsache ist, dass Laser von kleinen Spezialspiegeln reflektiert werden müssen, diese Strahlen aber gleichzeitig auf das Hindernis der Hand reagieren und zu diesem Zeitpunkt ein Geräusch erzeugen müssen.

In diesem Fall ist dieses Instrument direkt mit dem Synthesizer verbunden und bei Berührung der Strahlen erzeugt die Harfe einen Klang.

Um ein solches Instrument zu bauen, benötigen Sie einen Synthesizer, eine Stromversorgung, einen Platz für den Antriebsmechanismus (Sensoren, Lampen, Spiegel), Bewegungssensoren und Lampen, die Lichtstrahlen reflektieren. Alle diese Elemente müssen so befestigt und verbunden werden, dass das gesamte Bauwerk ein hochwertiges Erscheinungsbild erhält.

Es ist sehr wichtig, auf den Anschluss von Bewegungssensoren an den Synthesizer zu achten, da die Laserharfe ohne diesen Faktor nicht funktioniert.

Um ein solches Instrument zu Hause zu bauen, müssen Sie die Besonderheiten der elektronischen Musik kennen und den Mechanismus des Synthesizers verstehen.

Foto des Instruments

Wir laden Sie ein, darüber nachzudenken, wie eine Laserharfe aussieht. Foto verschiedene Typen Ein solches Tool hilft Ihnen, das Funktionsprinzip zu verstehen und eine Vorstellung davon zu bekommen, um welche Art von Tool es sich handelt und mit welchem ​​Mechanismus es funktioniert.

Endeffekt

Die Laserharfe ist ein recht komplexes Instrument, das allein durch sein Aussehen faszinieren kann. Um zu verstehen, nach welchem ​​Prinzip es funktioniert, sollten Sie zunächst beachten, dass es an einen Synthesizer angeschlossen ist, der produzieren kann verschiedene Sorten Geräusche.

Die Laserharfe ist größtenteils in der Lage, zu hypnotisieren Aussehen, und es erfordert etwas Geschick, es zu spielen. Die Harfe ist im Allgemeinen ein recht schwer zu erlernendes Instrument, doch diese Art der Melodiebegleitung erfordert große Präzision.

Laserharfe an dieser Moment ist nicht so beliebt, da die meisten Musiker ihm den Vorzug geben dürften klassische Instrumente, das gleichzeitig schön und klanglich hochwertig sein kann.

Laser New Tec bietet eine Laserharfe an. Mit dieser speziellen MIDI-Schnittstelle können Sie den Laserprojektor als ungewöhnliches Musikinstrument verwenden. Du kannst Performer werden Musikalische Werke auf einer beeindruckend großen virtuellen Lichtharfe, die Laserstrahlen anstelle von Saiten verwendet. Indem Sie die Laserharfenstrahlen blockieren, die auf den Sensor treffen, senden Sie ein MIDI-Signal vom Controller an die Soundkarte, den Synthesizer oder den Sampler des Computers, der für die Wiedergabe des gewünschten Sounds verantwortlich ist.

Hauptmerkmale der angebotenen Laserharfen

Die von uns angebotenen Laserharfen sind unterschiedlich:

  1. Vielseitigkeit.

Der unbestreitbare Vorteil des Geräts ist seine Vielseitigkeit und Benutzerfreundlichkeit. Es kann verwendet werden, um jede Art von Audio- oder Videoinformationen, jeden visuellen Inhalt, Ton oder Musik, Spezialeffekte oder Pyrotechnik auszulösen. In Kombination mit Software Mit dem Pangolin QuickShow-, Beyond- oder Live PRO Laser Harp-Controller können ausgewählte Lasereffekte und Shows abgespielt werden. Sie können die Ausrüstung bei der Ausführung am meisten nutzen verschiedene Veranstaltungen(von Präsentationen bis hin zu Städtereisen).

  1. Funktionalität.

Sie können zwischen 8, 9, 10 oder 12 Laserstrahlen wählen, je nachdem, wie viel Ton die gespielte Melodie erfordert. Lässt sich an jeden Laserprojektor anschließen, der über einen Standard-ILDA-Eingang verfügt. Sie können eine Laseranlage mit der erforderlichen Leistung anschließen

  1. Zuverlässigkeit.

Jeder Laserharfen-Controller wird von erfahrenen Fachleuten hergestellt, eingestellt und vielfach getestet. Die vorgeschlagenen Modelle meistern alle Aufgaben.

Beachten Sie! Jede Laserharfe kann von Ihnen nicht nur gekauft, sondern auch gemietet werden. Wir bieten hochwertige Geräte namhafter Hersteller zu günstigsten Konditionen an. Das Unternehmen hat außerdem ein flexibles Rabattsystem entwickelt. Profitieren Sie davon moderne Lösungen Sie können es sogar mit einem begrenzten Budget tun.

Kontaktiere uns! Unsere Spezialisten beantworten alle Fragen und helfen Ihnen bei der Auswahl.

Die Laserharfe ist ein Hightech-Musikinstrument. Viele erinnern sich vielleicht an die Laserharfe bei den Auftritten des weltberühmten Jean Michel Jarre. Dank der Verwendung dieser Harfe in seinen Auftritten verlieh Jean Michel noch mehr Futurismus Lichtvorführung. Im Rahmen dieser Show spielte er einige Titel auf einer Laserharfe ab, blockierte die Laserstrahlen und zwang sie dadurch, Geräusche daraus zu extrahieren.
Viele Jahre sind vergangen, aber die Laserharfe ist immer noch die ungewöhnlichste und geheimnisvollste Musikinstrument. Und danke technischer Fortschritt Fast jeder Durchschnittsbürger hat die Möglichkeit, eine Laserharfe zur Miete zu bestellen.

Sind Sie Musiker oder DJ?
Verleihen Sie Ihrem Auftritt Ungewöhnlichkeit und Magie. Denn mittlerweile wird es immer schwieriger, einen anspruchsvollen Betrachter zu überraschen.

Sie sind der Veranstalter der Veranstaltung.
Fügen Sie Ihrer Veranstaltung etwas Interaktivität hinzu. Das Mieten einer Laserharfe macht Ihre Veranstaltung zu etwas Besonderem. Laden Sie Ihre Gäste ein, das ungewöhnlichste Instrument zu spielen.

Eine Laserharfe ist ein Software- und Hardwarekomplex bestehend aus einem Laser, der grün oder farbig sein kann. Spezielle sensorische Geräte, mit denen Laserstrahlen beginnen, Geräusche zu erzeugen. Nebelgenerator zur günstigen Wahrnehmung von Laserstrahlen.

Um der Veranstaltung mehr Skalierung zu verleihen und den visuellen Effekt zu verstärken, können Sie in einigen Fällen zwei weitere Laserprojektoren installieren, die übrigens beispielsweise ein Firmenlogo zeichnen können.

Optionen für den Einsatz einer Laserharfe:

  • Musikalische Gestaltung der Veranstaltung
  • Treffen mit Gästen
  • Unterstützung bei Bühnenauftritten
  • Bühnenlicht- und Musikshow
  • Clubparty