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Ritter an der Kreuzung. Gemälde von Viktor Vasnetsov. 1882 Wikimedia Commons

ALABUSH (ALABYSCH). Kuchen. Peren. Ein Schlag, ein Schlag ins Gesicht, ein Schlag. Er gab ihm jeweils einen Tjapus, fügte jedem Alabusch hinzu. Ja, ich habe dem f[opu] alabysh hinzugefügt. Verringerung Alabuschek. Auf der anderen pflanzte er Alabuschki.

Arabisch. Arabisch. Ja, und er hat viele Perlen erbeutet, / Ja, und mehr noch, er hat arabisches Kupfer erbeutet. / Das war arabisches Kupfer, / Es hat nie gestunken und gerostet.

BASA. 1. Schönheit schönheit. 2. Dekoration. Das ist nicht wegen des Basses - wegen der Festung.

BASS. 1. Verkleide dich, verkleide dich. 2. Zur Schau stellen, angeben, mit Jugend, einem Artikel, schicker Kleidung angeben. 3. Beteiligen Sie andere an Gesprächen, Rhetorik, amüsieren Sie sich mit Geschichten. Kneifen, toben, und sie sind drei Jahre alt, / Denn jeden Tag, ja, Kleider sind austauschbar.

BAYAT. Sagen Sie Fabeln, Fiktion; sprechen, plaudern. Die tobenden Windmühlen haben mich dort nicht angeblasen, / Gute Leute dort würden nicht von mir schwatzen.

BOGORYAZHENAYA, GÖTTLICH. Braut. Ich hätte es mir und dem Gottesträger gewusst ... der Göttin.Gesegnet. Bräutigam. Es ist ersichtlich, dass ich hier göttlich verheiratet werde.

GOTT. Patin. Ja, hier ist nicht Dyukov, aber ich bin eine Mutter, / Und Dyukov ist hier, aber ich bin ein Gott.

BRUDER. Ein großes Metall- oder Holzgefäß, normalerweise mit einem Ausguss, für Bier oder Maische. Sie schenkten dem Bruder grünen Wein ein.

BRATCHINA. Alkoholisches Getränk aus Honig. Bratchina würde Honig trinken.

Burzometsky. Pagan (über einen Speer, Schwert). Ja, Dobrynya hatte kein farbiges Kleid, / Ja, es gab kein Schwert und Burzometsky.

BYLICA. Echter Fall, wirklich. Und Noah prahlte wie eine Bylicia, / Und Noah fastete mit dir und einer Fabel.

VESSITÄT. Bewahrung, allgemeines Wissen, Einhaltung des Gesetzes der Vorfahren, der im Team angenommenen Normen; später - Höflichkeit, die Fähigkeit zu ehren, höfliche (kulturelle) Behandlung zu zeigen, gute Erziehung. Ich würde dich gerne hervorbringen, Kind ... / Ich wäre schön in Osip dem Schönen, / Ich hätte dich mit einem dürren Gang / In diesem Churilu in Plenkovich, / Ich wäre tapfer in Dobrynushka Nikitich.

FÜHREN. Neuigkeiten, Nachricht, Einladung. Sie schickte eine Nachricht an den König und Politowski, / dass der König und Politowski überfahren würden.

WEINGRÜN. Wahrscheinlich mit Kräutern angereicherter Mondschein. Grünen Wein trinken.

WEISS. Weit geöffnet. Ilya stach heraus und auf munteren Beinen / Ziehe einen gekräuselten Morgenmantel an.

AUS (SITZEN). 1. Die Menge an Nahrung, die eine Person in einer Mahlzeit zum Frühstück, Mittag- oder Abendessen zu sich nehmen kann. Er isst einen Sack und Brot auf den Punkt. 2. Essen, essen. Oh du, Wolf ist satt, Bär heult!

FICK AUS. Streiche durch, was geschrieben steht. Er kam zu diesem Schwefelkiesel, / Er vermasselte die alte Unterschrift, / Er schrieb eine neue Unterschrift.

ULME. Knüppel. Vasily griff nach seiner scharlachroten Ulme.

ABSPIELEN. Machen Sie laute, ungeordnete Schreie, krächzen Sie (über Krähen, Türme, Dohlen). Ay grauer Rabe, immerhin auf vranische Weise.

Gridnja. 1. Der Raum, in dem der Prinz und die Truppe Empfänge und feierliche Zeremonien abhielten. 2. Die oberen Gemächer der Adligen. Sie gingen zum liebevollen Prinzen zu Wladimir, / Ja, sie gingen zum Grill und in die Speisesäle.

BETT. Ein Brett, eine Querstange, an der Kleidung gefaltet oder aufgehängt wurde. Er nahm die Einreihige ab und legte sie auf das Gartenbeet, / Und er legte die grünen Maroquin-Stiefel unter die Bank.

GUZNO. Ischialer Teil des Körpers. Keine Dienstzeit wird unter dem Guzzle jetzt unter einem Frauenteam eine heroische Lüge sein.

LIEBE. Zufriedenstellend, zur vollen Zufriedenheit. Sie aßen satt, tranken Dolubi.

VORJULESHNY. Früher, uralt, uralt. Get-tko gibst du dir einen Ausweg / Und für die Alten für das Jahr und für die Gegenwart, / Ja, und für euch alle für die Zeiten und für die Vergangenheit.

DOSYUL. In der Vergangenheit, in den alten Zeiten. Mein Vater-Elternteil hatte ein Dosyul / Da war eine gefräßige Kuh.

BRENNHOLZ. Gegenwärtig. Und der Prinz verliebte sich in dieses Brennholz.

SCHEISSE. Kollabieren, fallen, kollabieren. Die alte Nonce hat ein Pferd, richtig, ёbryutilsa.

OPFERN. Sprich, sende. Opfere das Pferd mit der Zunge des Menschen.

ZHIZLETS. Eidechse. Ilya schrie mit lauter Stimme. / Beim Pferd des Bogatyrs fiel er auf die Knie, / Ein Zhizhlets sprang unter dem Strman der Gaffeln hervor. / Geh, Zhizhlets, aber allein, / Fange Zhizhlets und Störfische.

SCHUKOVINE. Ring mit Stein, Siegel oder geschnitztem Einsatz. Paprika sind dünn, alles ist weiblich, / Wo warst du und kennst diesen Ort.

ABGESCHLOSSEN. Ersticken, Ersticken beim Trinken von Flüssigkeiten. Wenn Sie spucken wollen, werden Sie erliegen.

SPÜLEN. Hoch fliegen oder hoch springen. Ja, oh, du, Wassiljuschko Buslaevich! / Du bist ein kleines Kind, flattere nicht.

RESIDENZ. Eisen., Kleie. Ein Dorfbewohner, genauso wie ein Hinterwäldler. Für Smerd-From-Sitze und für die Abrechnung.

ZNAMECHKO. Etikett, Zeichen. — Und ach, Mutter Dobrynina! / Welches Abzeichen hatte Dobrynya? / - Das Abzeichen war auf den kleinen Köpfen. / Sie fühlte das Abzeichen.

ZNDYOBKA. Muttermal, Muttermal. Und mein Schatz hat ein Kind / Da war doch ein Muttermal, / Aber da war eine Rippe auf dem Kopf.

FISCHZAHN. Normalerweise Walrossstoßzahn, auch ein Name für geschnitzten Knochen und Perlmutt. In der Hütte gibt es kein einfaches Bett, sondern Elfenbein, / Elfenbeinknochen, Fischzähne.

SPIELZEUGE. Lieder oder Melodien. Mein Mann hat früher mit Spielzeug gespielt.

KALIKA. 1. Pilger, Wanderer. 2. Ein armer Wanderer, der geistliche Verse singt, der unter der Schirmherrschaft der Kirche steht und zu den Leuten der Kirche gezählt wird. Die Wanderer erhielten ihren Namen vom griechischen Wort "kaligi" - dies ist der Name der Schuhe aus Leder, die mit einem Gürtel festgezogen wurden, den sie trugen. Wie kommt die Übergangs-Kalika.

KOS-KAPITEL. Schädel. Sagt der Sensenkopf eines Menschen.

KATZE. 1. Sandiger oder felsiger Schwarm. 2. Tief liegende Küste am Fuße des Berges. Eine Katze wäre gewachsen, aber jetzt ist das Meer da.

VIEL. Dumpy, stark (etwa Eiche). Und du hast rohe Eiche und rissige Eiche zerrissen.

KALT. Ein altes Handelsmaß für lose Körper (ungefähr neun Pfund). Er isst nebenbei einen Sack und Brot. / Er trinkt jeweils einen Eimer Wein.

VERSCHIEBEN. Hübsch, hübsch. Walked de walk schon baden gut gemacht.

LELKI. Brüste. Mit der Rechten schlug er auf die Lerchen, / Und mit dem Linken stieß er mir an die Kehle.

NIEDRIG. Hochsommer, heiße Zeit; Sommer langer Tag. Weiße Schneebälle fielen aus der Zeit, / Sie fielen in das niedrige Wasser eines warmen Sommers.

BRÜCKE. Holzboden in der Hütte. Und er setzte sich auf eine Bank, / Er ertränkte seine Augen in der Eichenbrücke.

MUGAZENNY (MUGAZEJA). Punktzahl. Ja, sie brachte ihn zu den Mugazine-Scheunen, / Irgendwo werden Waren aus Übersee gelagert.

RAUCHEN. Erhalten, kochen in einigen Menge durch Destillation (Räuchern). Und sie haben Bier geraucht und Gäste gerufen.

UNGESTÜTZT. Unkastriert (über Haustiere). Fern sind Stuten, die nicht getrieben sind, / Fern sind Fohlen, die nicht gelegt sind.

DEN MUND HALTEN. entweihen, entweihen; zum Katholizismus konvertieren. Decken Sie den gesamten orthodoxen Glauben ab.

REGELMÄSSIGE KIRCHE. Das Gebäude der Kirche, gebaut auf ein Gelübde an einem Tag. Ich werde diese gewöhnliche Kirche bauen.

MANCHMAL AN. In letzter Zeit; vorgestern, der dritte Tag. Sie verbrachten manchmal die Nacht, wie wir wissen, / Und wie Yena ihn in das Schlafzimmer des Prinzen rief.

PABEDE. Essenszeit zwischen Frühstück und Mittagessen. Am anderen Tag ging er von morgens nach pabedya.

Fäulnis. Tod. Im Alter ist meine Seele ruiniert.

PELKI. Brust. Und ich sehe an den Knödeln, dass Sie ein Frauenregiment sind.

MAHLEN. Jemanden übertreffen, jemanden übertreffen. Er überschoß Churilas Sohn Plenkovich.

GEFIEDER. Die Brüste der Frauen. Er will seine weißen Brüste flechten, / Und er sieht an den Federn das weibliche Geschlecht.

POCKY. gebückt; krumm, gebogen. Und Worty sitzt auf sieben Eichen, / In der achten Birke ist es ein Fluch.

BRENNHOLZ ENTFERNT. Bogatyr. Es waren zwölf Leute – Holzfäller der Schlauen.

POSCHAPKA. Elan. Ja, Herzog und Stepanowitsch sitzen hier, / Er prahlte mit seiner tapferen Prise.

SCHILD. Ein Omen, ein Unterscheidungsmerkmal, an dem man jemanden oder etwas erkennen kann. Er hängte eine vergoldete Quaste auf, / Nicht um der Schönheit willen, Bass, gefällig, / Um einer heroischen Anerkennung willen.

ROSSTAN (ROSSTAN). Der Ort, an dem die Straßen divergieren; Kreuzung, Weggabelung. Gut gemacht, kommen Sie zu den breiten Wucherungen.

RUMPELN. 1. Teilen, schneiden, schneiden (über Essen). Brot, Kuchen oder Braten ruinieren. Er frisst nicht, trinkt nicht, frisst nicht, / Er vernichtet seinen weißen Schwan nicht.2. Verletzen. Und übertretet nicht die großen Gebote.

SKIMER (SKIMER-DAS BIEST, SKIMON-DAS BIEST). Der Beiname eines Monsters, eines starken, wütenden Hundes, eines Wolfs. Und fortan rennt ein Hund, ein wildes Gleittier.

FLIEGEND. Süd. Das Tor zur Seite ist nicht blockiert.

TEMLYAK. Eine Schlaufe eines Gürtels oder Bandes am Griff eines Schwertes, Säbels, Dames, die bei der Verwendung einer Waffe an der Hand getragen wird. Und er zog einen scharfen Säbel aus der Scheide, / ja, aus dieser heldenhaften Lanyard.

TRUN (TRUN, TRUNIE). Lumpen, Lumpen, Lumpen, Lumpen, Ableger. Und die Gunya auf der Kalika von Sorochinskaya, / Und die Drohne auf der Kalika von Tripet.

DUNKEL. Zehn Tausend. Jeder König und Prinz / Stärke hat drei Dunkelheiten, jeweils dreitausend.

ERFREULICH. Die Schönheit. Immerhin Schönheit und alle Unterwürfigkeit / So gut wie Dobrynushka Mikititsa.

NIEDLICH. Ein Platz in der Hitze, starke Hitze. Ja, Dobrynya setzte sich auf den Herd, / Er fing an, Harfe zu spielen.

KOFFER. Röhrenförmige Schnauzen mythischer Monster, die Tentakeln ähneln; hinausgeworfen, um den Feind zu fangen. Und die Rüssel der Schlange begannen sich zu umarmen. Er und der Rüssel werfen so etwas wie eine Schlange.

CHOBOTS.Statt: Chebots. Stiefel. In weißen Strümpfen und ohne Schuh.

SHALYGA. Keule, Stock, Peitsche, Peitsche. Sofort nahmen die Jungs die Straße shalygi und gingen hinaus.

FLIEGEN, BREITE. 1. Handtuch. Sie stickt verschiedene Breiten. 2. Rang, Reihe. Sie wurden zu einer Breite.

FORM. Ein Dandy, ein Dandy, schlau und zur Schau gekämmt. Aber es gibt keinen Mut / Gegen die kühne Aleshenka Popovich / Mit einer Tat, einem Gang, einer Prise / Gegen Plenkovs Churilka.

Gesäß. Wange. Und sie schnitten ihr [Hecht] und das rechte Gesäß ab.

YASAK. Zeichen für Alarm; Signal im Allgemeinen; bedingt, nicht für jeden verständlich, oder gar eine Fremdsprache. Er wieherte [buruschko] mit einem Pferd hier mit einem Sack. 

Epen sind eines der Genres der russischen Folklore. Das sind Lieder, aber die Lieder sind besonders, episch und erzählen von den heroischen Ereignissen, die vor langer Zeit passiert sind. Es ist kein Zufall, dass wir in den Epen viele historische Zeichen der Antike finden, zum Beispiel die alten Waffen der Krieger: Schwert, Schild, Speer, Helm, Kettenhemd - der Held hat all das; Sie verherrlichen Städte, die wirklich existieren oder früher existierten: Kyiv-grad, Chernihiv, Murom, Galich und andere.

Das Wort "Epik" kommt vom Wort "Wahrheit", das heißt, in diesen alten Liedern singen sie darüber, was wirklich passiert ist, aber schon einmal in alten Zeiten passiert ist. Und deshalb wurden die Reliquien von Ilya Muromets jahrhundertelang im Kiewer Höhlenkloster ausgestellt; Hügel, die in den Wäldern von Rostov verstreut waren, gaben nach den Gräbern von Feinden, die von Aljoscha Popovich geschlagen wurden. Die Darsteller von Epen gaben den unglaublichsten epischen Episoden eine sehr einfache Erklärung: "Früher waren die Menschen überhaupt nicht so, wie sie jetzt sind - Helden."

Epen verherrlichen Helden, in deren Bildern die besten Eigenschaften des Volkes verkörpert sind, und ihre Heldentaten, die Konflikte von nationaler Bedeutung lösen. Ausgestattet mit einem Sinn für Würde verteidigen die Helden die Ehre ihrer Heimat. In jedem Epos müssen sie die Hauptfrage lösen, den Hauptakt aufführen, von dem das Schicksal der Stadt oder sogar des ganzen Staates abhängt. Daher die Übertreibung, mit der epische Helden und ihre Gegner dargestellt werden. Die Bogatyrs zeichnen sich durch ihre enorme körperliche Stärke aus: Sie kämpfen und hacken mit Feinden, „trinken nicht, essen nicht“, werfen schwere Keulen in den Himmel und „springen“ ihre heldenhaften Pferde „für fünfzehn Meilen“. Solche Übertreibungen drücken die Einstellung des Volkes zu epischen Helden aus.

Alle Helden verkörpern die Eigenschaften, Interessen, Fähigkeiten der ganzen Nation, ihre Ideale. Aber jeder von ihnen hat sein eigenes Aussehen, seine Handlungen, seinen Platz im Kreis der epischen Charaktere. Zum Beispiel zeichnet sich Dobrynya Nikitich durch seine "Höflichkeit" aus, er ist nicht nur ein Krieger, sondern auch ein Diplomat und ein hervorragender Musiker, und Alyosha Popovich ist stark mit einem "Schlag", er ist ein gewagter und mutiger Krieger.

Einen besonderen Platz nimmt Ilya Muromets ein. Seine Heldentaten werden auf die Kiewer Rus während der Regierungszeit von Wladimir datiert, und Ilya hat keine anderen Sorgen und Interessen, außer dem Schutz seines Heimatlandes. Sein Dienstalter zeigt sich zum Beispiel darin, dass der übliche Beiname „jung“ mit dem Namen anderer Helden nicht auf Ilya Muromets angewendet wird. Sie wenden sich an ihn: „behäbiger, guter Kerl“, „alter Kosake“. Sie sagen respektvoll über ihn: "Ein starker, mächtiger Held, Ilya Muromets Sohn Ivanovich."

Zum Beispiel hat er im Epos „Ilya Muromets und die Nachtigall der Räuber“ allein mühelos (spielerisch) drei „Störungen“ auf einmal beseitigt, denen er auf dem Weg von Murom in die Hauptstadt Kyiv-grad begegnet ist:

Das erste Hindernis - ich habe Tschernihiw-grad geräumt,
Ein weiteres Hindernis - ich habe Brücken für fünfzehn Meilen gepflastert
Über diesen Fluss hinweg über Narrows;
Das dritte Hindernis – ich habe die Nachtigall den Räuber niedergeschlagen.

Die Bylina über den wunderbaren Pflüger Mikul Selyaninovich verherrlicht die Bauernarbeit und drückt die Liebe und den Respekt der Menschen für Oratay aus. Im Bild dieses epischen Helden wurden die Vorstellungen der Menschen über den Bauernhelden verkörpert. Mächtige Stärke wird verherrlicht (zehn Vigilanten „können keinen Braten aus dem Boden ziehen, die Landsleute aus Ome-Shiks schütteln“), der Wunsch nach ehrlicher Arbeit („schreien, pflügen und Bauer werden“), der Reichtum durch diese Arbeit gewonnen ("die schreienden Stiefel haben grünen Saffian", "der Hut des Orata ist flaumig, und sein Kaftan ist aus schwarzem Samt").

Epen sind in erster Linie Kunstwerke, daher zeichnen sie sich durch Fiktion (diese Fiktion nennt man poetische Wahrheit) und Übertreibung aus. Aber die Hauptsache sowohl in den militärischen Kiewer als auch in den sozialen Epen von Novgorod (zu denen das Epos „Wolga und Mikula Selyaninovich“ gehört) ist das höchste Ziel, für das die Helden leben – freie Arbeit auf friedlichem Land.Epen sind eine der poetischen Formen der mündlichen Volkskunst . Diese Gattung entstand zu einer Zeit, als der Buchdruck noch nicht erfunden war. Die Menschen, die talentierte poetische Werke schufen, gaben sie von Mund zu Mund, von Generation zu Generation weiter. So sind einige Epen bis in unsere Zeit gekommen. In Form ihrer Epen sind historische Lieder. Die Hauptfiguren der Epen waren meist Helden, die Großrussland mit ihren Heldentaten verherrlichten, Verteidiger der Schwachen und Beleidigten.

Einer der beliebtesten Helden, die in Epen gesungen wurden, war Ilya Muromets. Zum Beispiel wird in dem Epos „Ilya Muromets und die Nachtigall der Räuber“ der Kampf des Helden mit der feindlichen Streitmacht in der Nähe der Stadt Tschernigow und danach mit der Nachtigall der Räuber selbst beschrieben. Niemand träumte wirklich davon, dass die Stadt befreit werden würde, und Ilya Muromets "Er begann auf seinem Pferd herumzutrampeln und fing an, mit einem Speer zu stechen, und er schlug diese große Kraft." Fröhliche Menschen baten darum, ihr Befreier-Gouverneur zu werden, aber er wollte nach Kiew, zu Fürst Wladimir. Die Leute erzählten dem Helden von der kurzen Straße und warnten, dass er in der Nähe des Flusses Nightingale the Robber lebt. Wenn er pfeift, dann "dass da Menschen sind, alle sind tot." Ilya Muromets hatte keine Angst und machte sich auf den Weg. Er feuerte einen Pfeil aus einem steifen Bogen und schlug dem Räuber das Auge aus.

An einen Steigbügel gekettet brachte ihn der Held zu Wladimir. Und als der Prinz überzeugt war, dass der Feind gefangen war, brachte Ilya die Nachtigall auf ein offenes Feld und schnitt ihm den Kopf ab. In der Bylina verherrlichen die Menschen Mut, Entschlossenheit und die Fähigkeit, sich angesichts von Schwierigkeiten nicht zurückzuziehen. Lassen Sie den Helden ein wenig unvorsichtig sein, aber am Ende hat er böse Geister besiegt.

Auch aus dem Epos „Wolga und Mikula Selyaninovich“ erfahren wir etwas über die große körperliche Stärke und Macht russischer Helden. Darin ist ein solcher Fall beschrieben. Prinz Wolga Svyatoslavovich ritt mit seiner Armee, um Tribut zu sammeln. Auf dem Feld sah er, wie der Bauer Mikula Selyaninovich pflügte, und war erstaunt über seine Stärke. „Und er dreht die Stumpfwurzeln und schlägt große Steine ​​in die Furche.“ Wolga bat ihn, sich dem Trupp anzuschließen, weil Räuber die Straße entlang streifen. Sie fuhren weit weg vom Ackerland, als Mikula sich erinnerte, dass er seinen Pflug im Boden vergessen hatte. Zuerst fünf Bürgerwehren, dann zehn, und dann konnte die ganze Armee das Zweibein nicht aus dem Boden ziehen. Und der Held „nahm dieses Zweibein mit einem Griff“ und zog es mit Leichtigkeit heraus. Und als Wolga überrascht fragte: "Wer bist du?" - Mikula antwortete, dass er ein Bauer sei, der das Land pflüge und Mutter Russland mit Brot ernähre. Die Menschen beschreiben die Stärke des Helden in diesem Epos und betonen, dass er aus dem Volk kommt, ein einfacher Dorfbewohner. Und im Wettbewerb hat die ganze Armee mit Gewalt gewonnen.

So lobte das Volk seine Helden und bewunderte ihre Heldentaten, ihren Mut, ihre Macht und ihre große Stärke.Die russischen Länder sind weit und reich, es gibt viele dichte Wälder, voll fließende Flüsse, reichlich goldene Felder. Seit der Antike lebten hier fleißige und friedliche Menschen. Friedlich bedeutet jedoch nicht schwach, und deshalb mussten Bauern und Pflüger oft ihre Sicheln und Pflüge beiseite legen und mit Waffen in der Hand herauskommen, um ihr Land vor zahlreichen Feinden zu schützen - Nomadenstämme, kriegerische Nachbarn. All dies spiegelte sich in epischen Volksliedern wider, Epen, in denen nicht nur die Geschicklichkeit und der Fleiß des einfachen Volkes besungen wurden, sondern auch seine militärischen Fähigkeiten.

Mächtige und majestätische Heldenbilder erheben sich in Epen vor uns. Schrecklicher und strenger Ilya Muromets, wenn es darum geht, sein Heimatland zu schützen. Davor hat er keine Angst

Ist das die Stadt Tschernigow?
Und schwarz ist schwarz, wie eine schwarze Krähe.

All diese „große Kraft“ zertrat er im Alleingang mit seinem Pferd und stach mit einem Speer darauf, „und er schlug all diese große Kraft“. Der Volksliebling Ilya Muromets vollbringt Kunststücke, die natürlich außerhalb der Macht einer Person liegen. Der Held schöpft seine große Kraft und Unbesiegbarkeit aus seiner Heimat und der Liebe der Menschen. Deshalb kommt er nicht nur mit fremden Eindringlingen so leicht zurecht, sondern auch mit einem beispiellosen Wunder - der Nachtigall, dem Räuber.

Mikula Selyaninovich ist von nicht weniger Liebe und Ehre umgeben. Er liebt seine Arbeit und fährt jeden Tag wie im Urlaub aufs Ackerland: Er trägt elegante Kleidung, und den jungen Mann selbst kann man nicht aus den Augen lassen:

Und die Locken der Orata schwanken,
Wenn die Perlen nicht heruntergeladen werden, zerbröckeln sie.
In den Augen der Orata, ja, der Falke ist klar,
Und seine Augenbrauen sind schwarzmarderfarben.

Auch Mikula Selyaninovich wird nicht entmachtet. Witzigerweise schafft er es mit einem Pflug, den der gesamte Trupp von Wolga Svyatoslavovich kaum rühren konnte.

Das russische Volk lebte ruhig neben solch heldenhaften Arbeitern und heldenhaften Kriegern: Kein Unglück konnte den russischen Geist brechen, während solch beeindruckende Verteidiger Wache standen

Einführungsartikel in das Buch "Epos. Russische Volksmärchen. Alte russische Geschichten / [Bibliothek der Weltliteratur für Kinder, Bd. 1, 1989]"

Text

DIE WELT DER EPISCHEN UND MÄRCHEN

Schon vor tausend Jahren konnte niemand in Russland bezeugen, seit wann es üblich war, Epen zu singen und Märchen zu erzählen. Sie gingen von ihren Vorfahren auf diejenigen über, die ungefähr zu dieser Zeit lebten, zusammen mit Bräuchen und Ritualen, mit diesen Fähigkeiten, ohne die man keine Hütte fällen kann, man kann keinen Honig von einem Brett bekommen - ein Deck, man kann' Wer kein Schwert schmiedet, kann keinen Löffel schneiden. Dies waren eine Art geistliche Gebote, Bündnisse, die das Volk ehrte.

Im Gegensatz zur verurteilenden Haltung der Kirche gegenüber den Gewohnheiten des säkularen bäuerlichen Russlands, das nach seinen eigenen Urkunden lebte, war der Einfluss der Epen und Märchen in vielen Schöpfungen der bildenden und angewandten Kunst zu finden. Der Meister schrieb auf die Ikone von St. George, der den Drachen mit einem Speer tötete - der Gewinner der fabelhaften Schlange Gorynych kam heraus, und die gerettete Jungfrau ähnelte einer Prinzessin - einem sanften Opfer eines irdischen Vergewaltigers, mit dem ein Bauernsohn heftig kämpfte in einem Märchen. Der Juwelier verschmolz Gold mit Silber, zog einen dünnen Faden heraus, drehte ihn, befestigte einen funkelnden Halbedelstein - und die Realität einer bunten Märchendiva entstand. Der Erbauer errichtete einen Tempel - eine geräumige Kammer wurde erhalten, unter deren Kuppel ein Sonnenstrahl strömte und aus engen Öffnungen in der Wand spielte, als wäre eine Wohnung für märchenhafte und epische Helden errichtet worden. In Architraven und einem First, einem dünnen Holztuch, das die Hütte schmückte, schuf der Zimmermann fantastische Tiere und Vögel, Blumen und Kräuter. Die Trinkkelle sah aus wie eine Ente. Epische Pferde galoppierten direkt vom bemalten Spinnrad, und festliche Stiefel, die von einem Schuhmacher genäht wurden, erinnerten diejenigen, über die sie in Epen sangen, dass ein Spatz unter der Ferse fliegen und zumindest ein Ei in der Nähe der Zehe rollen würde. Das war die Macht des poetischen Geschichtenerzählens, die Macht der Märchenliteratur. Wo ist das Geheimnis dieser Allmacht? Es steht in engstem und direktem Zusammenhang mit der gesamten Lebensweise eines russischen Menschen. Aus dem gleichen Grund bildeten wiederum die Welt und das Leben des russischen Bauernlebens die Grundlage epischer und märchenhafter Kreativität.

Die Handlung der Epen findet in Kiew statt, in geräumigen Steinkammern, auf Kiewer Straßen, an den Dnjepr-Pfeilern, in der Domkirche, im weiten Fürstenhof, auf den Handelsplätzen von Nowgorod, auf der Brücke über den Wolchow, in in verschiedenen Teilen des Nowgorod-Landes, in anderen Städten: Tschernigow, Rostow, Murom, Galich.

Rußland betrieb schon damals, in einer uns fernen Zeit, einen regen Handel mit seinen Nachbarn. Daher erwähnen die Epen den berühmten Weg „von den Varangianern zu den Griechen“: von der Varangian (Ostsee) bis zur Newa entlang des Ladogasees, entlang des Wolchow und des Dnjepr. Wissenschaftler vermuten, dass auf diese Weise die epische Nachtigall Budimirovich auf einunddreißig Booten nach Kiew segelte, um die Nichte des Prinzen zu umwerben. Die Sänger besangen die Weite des russischen Landes, ausgebreitet unter dem hohen Himmel, und die Tiefe der Dnjepr-Strudel:

Ist es Höhe, himmlische Höhe,
Tiefe, Tiefe Ozean-Meer,
Weite Weite über die Erde,
Tiefe Becken des Dnjepr.

Die Geschichtenerzähler von Epen kannten auch ferne Länder: das Land Vedenets (höchstwahrscheinlich Venedig), das reiche indische Königreich Konstantinopel und verschiedene Städte des Nahen Ostens.

Mit der Genauigkeit, die mit künstlerischen Verallgemeinerungen möglich ist, taucht die Zeit des frühen altrussischen Staates in den Epen auf: Nicht Moskau, sondern Kiew und Nowgorod werden als Hauptstädte bezeichnet.

Viele zuverlässige Merkmale des antiken Lebens und des Lebens verleihen Epen dokumentarischen Wert. Epen erzählen vom Aufbau der ersten Städte - außerhalb der Stadtmauern, die das Dorf schützten, begann sofort die Weite eines offenen Feldes: Die Helden auf ihren starken Pferden warten nicht, bis die Tore geöffnet werden, sondern springen durch den Kohlenturm und finden sich sofort im Freien wieder. Erst später wurden die Städte mit ungeschützten „Vororten“ bebaut.

Die Epen sprechen von einem Wettbewerb im Bogenschießen: Bogenschützen kommen im Hof ​​des Prinzen zusammen und schießen auf den Ring, auf die Messerspitze, um den Pfeil in zwei Hälften zu teilen und damit die Hälften in Maß und Gewicht gleich sind; Sofort kam es zu Faustkämpfen: Der Spaß war nicht unschuldig - man kam verkrüppelt aus der Schlacht, obwohl strenge Regeln verpflichtet waren, einen ehrlichen Kampf zu führen. Nur die Tapferen wagten es, an Stärke und Tapferkeit teilzunehmen.

Ein gutes Pferd stand in Russland hoch im Kurs. Der fürsorgliche Besitzer pflegte das Pferd, kannte seinen Preis. Einer der epischen Helden, Ivan, der Sohn des Gastes, setzt auf eine „große Wette“, dass er auf seiner dreijährigen Burochka-Kosmatochka alle fürstlichen Hengste überholen wird, und Mikulins Stutfohlen hat das fürstliche Pferd entgegen dem Sprichwort umgangen „Das Pferd pflügt, das Pferd ist unter dem Sattel“. Ein treues Pferd in Epen warnt seinen Meister vor Gefahren - er wiehert „mit aller Kraft“, schlägt mit seinen Hufen, um den Helden aufzuwecken.
Epenerzähler erzählten uns von den Wanddekorationen in den zeremoniellen Wohnungen. Terem malte überraschend:

Die Sonne steht am Himmel – die Sonne steht im Turm;
Es gibt einen Monat im Himmel - einen Monat im Turm;
Es gibt Sterne am Himmel - im Turm des Sterns;
Morgendämmerung im Himmel - Morgendämmerung im Turm
Und all die Schönheit des Himmels.

Elegante Kleidung epischer Helden. Sogar auf Oratay - Pflüger Mikula ist keine Arbeitskleidung: ein Hemd und Portemonnaies, wie es in Wirklichkeit passiert ist -

Der Hut der Orata ist flaumig,
Und sein Kaftan ist aus schwarzem Samt.

Das ist keine Fiktion, sondern die Realität des altrussischen Festlebens.

Im Detail sprechen die Epen von Pferdegeschirr und Booten - Schiffen. Die Sänger versuchen, kein einziges Detail zu übersehen: Der Held zieht ein Sweatshirt auf das Pferd, Filz auf das Sweatshirt, einen Sattel auf das Sweatshirt, zieht zwölf Gurte fest, „zieht“ die Haarnadeln ein, „legt“ die Steigbügel; Die Schnallen des Bogatyr sind „rot von Gold“, „ja, nicht für Schönheit, für Gefallen, für Stärke“: Goldschnallen rosten nicht, obwohl sie nass werden. Die Geschichte über die Boote ist bunt: Die Schiffe sind gut ausgerüstet, und der Chef von allen ist der Beste: Statt Augen hat er einen teuren Stein - Yakhont, statt Augenbrauen werden schwarze Zobel genagelt, statt Schnurrbärte - scharfe Damastmesser , anstelle von Ohren - Murzametsky-Speere, Nase und streng gespannter Turin, Seiten - auf tierische Weise. Das altrussische Boot ist dieser Geschichte sehr ähnlich. Die Epen drückten nicht nur freie Fantasie, sondern auch praktisches Interesse aus - die Menschen umgeben mit Poesie die wichtigsten Dinge in ihrem Leben.

So wertvoll diese Merkmale einer alten Lebensweise auch sein mögen, noch wertvoller sind die in Epen verkörperten Gedanken und Gefühle der Menschen. Für die Menschen des 20. Jahrhunderts ist es wichtig zu verstehen, warum die Menschen über Helden und ihre glorreichen Taten sangen. Epen befriedigten nicht nur die natürliche Anziehungskraft auf alles Bunte, Ungewöhnliche, Herausragende; Heldengeschichten sind keine grundlosen Fantasiespiele: Sie drücken auf ihre Weise das gesellschaftliche Bewusstsein einer ganzen historischen Epoche aus. Wer sind sie, russische Helden, im Namen dessen, was sie leisten und was beschützen sie?

Ilya Muromets reitet durch die undurchdringlichen, unpassierbaren Wälder der nahen, geraden und nicht umständlichen langen Straße. Er kennt die Angst vor dem Räuber Nachtigall nicht, der den Durchgang versperrt. Dies ist keine fiktive Gefahr und keine fiktive Straße. Der Nordosten Russlands mit den Städten Wladimir, Susdal, Rjasan und Murom war einst durch dichte Wälder vom Dnjepr-Gebiet mit der Hauptstadt Kiew und den angrenzenden Ländern getrennt. Erst Mitte des 12. Jahrhunderts wurde eine Straße durch den Walddschungel gelegt - von der Oka bis zum Dnjepr. Zuvor war es notwendig, die Wälder zu umrunden, zum Oberlauf der Wolga und von dort zum Dnjepr und daran entlang nach Kiew zu fahren. Aber auch nachdem die direkte Straße angelegt war, zogen viele die alte vor: Die neue Straße war unruhig - sie raubten und töteten darauf. Hindernisse auf der Straße waren ein ernstes Übel. Ilya machte den Weg frei und seine Leistung wurde von seinen Zeitgenossen hoch geschätzt. Dem Epos nach zu urteilen, ist Russland nicht nur in seinem Innenleben schlecht organisiert, sondern auch offen für feindliche Überfälle: In der Nähe von Tschernigow befindet sich eine seltsame „Siluschka“. Ilya besiegte die Feinde und befreite die Stadt von der Belagerung. Dankbare Bürger von Tschernigow riefen Ilya zu ihrem Gouverneur, aber er lehnte ab. Seine Aufgabe ist es, ganz Russland zu dienen, und nicht irgendeiner Stadt: Dafür geht Ilya zum großen Hauptstadtprinzen von Kiew. Das Epos entwickelte die Idee eines einzigen starken Staates, der in der Lage ist, die Ordnung im Land wiederherzustellen und die Invasion von Feinden abzuwehren.

Die Bedeutung des Epos über Ilya Muromets und Kalin Tsar ist nicht weniger bedeutsam: Es vergleicht zwei gegensätzliche Verhaltensweisen eines Kriegers in einer traurigen Zeit, in der der Feind die Existenz des russischen Landes bedroht. Von Fürst Wladimir beleidigt, wollen die Kämpfer Kiew nicht verteidigen – es funktioniert keine Überzeugungsarbeit von Ilya, und Ilya hat schließlich mehr unter dem Prinzen gelitten als sie. Im Gegensatz zu Samson und seinem Team vergisst Ilya eine persönliche Beleidigung. Die lebhafte Stimme eines Zeitgenossen der tragischen Ereignisse, als die russischen Soldaten aufgrund interner Streitigkeiten nicht vereint waren, ist in der Geschichte des epischen Sängers zu hören. Von einem hohen Hügel aus sieht Ilya, der zu den Feinden gefahren ist:

Es wird viel Kraft getrieben,
Wie von einem Schrei eines Menschen,
Wie das Wiehern eines Pferdes
Das menschliche Herz verzweifelt.

Diese Geschichte ist nicht weniger zuverlässig als die Beschreibungen der Chroniken, die vom Knarren unzähliger Karren, dem Brüllen von Kamelen und dem Wiehern von Pferden sprechen. In tödlichen Zeiten für Russland lobten epische Sänger den Mut russischer Soldaten: Ilya schont sich nicht, geht in den offensichtlichen Tod.

Ein Beispiel für die Treue zum Militärdienst ist ein weiterer Kriegerheld, der in Epen unter dem Namen Dobrynya Nikitich verherrlicht wird. Er kämpft gegen die geflügelte feurige Schlange und besiegt sie zweimal. Der zweite Sieg ist besonders entscheidend, als Dobrynya eine riesige Menge befreit und der Nichte des Prinzen die Freiheit zurückgibt, die vor dem Monster schmachtete.

Wissenschaftler sind zu keinem festen Schluss darüber gekommen, wer genau und welches Ereignis sich in dem Epos widerspiegelt: Die Liedgeschichte ist von fabelhafter Natur. Die Leistung eines Kriegers wird in der Form gesungen, die Heldengeschichten vertraut ist: Hier ist ein fabelhaftes Verbot und seine Verletzung und die Entführung eines Mädchens durch die Schlange und der Rat einer allwissenden Mutter, die Dobrynya eine wunderbare Seidenpeitsche überreichte. und die Freilassung eines Mädchens. Das Echo des historischen Anfangsereignisses, das sich von Epoche zu Epoche immer wieder wiederholte, klang mit dunklem Klang in das Epos zurück, aber die Abhängigkeit des Epos von der Geschichte selbst ist immer noch nicht zu leugnen. In dem Epos ist die Erwähnung des Berges Sorochinskaya stabil, auf dem die Schlange lebt - der Störer des Friedens des russischen Landes. Es ist möglich, dass wir über den südlichen Ural sprechen. Nicht weit von Buzuluk entfernt lag das alte Festungsdorf Sorochinskoye. An diesen Orten lebten einst die von den Chasaren eroberten Wolga-Bulgaren. Im X. Jahrhundert besiegten die Russen die Khasaren und zollten ihnen zuvor Tribut. Dobrynya schlug die Schlange genau an diesen Stellen.

Bogatyrs bekämpfen Feinde im Namen des Friedens und des Wohlergehens Russlands, sie schützen ihr Heimatland vor allen, die in seine Freiheit eingreifen. Die Sänger erhoben die militärische Leistung zur Höhe der edelsten Tat. Es war nicht ihre Absicht, die Aneignung fremden Landes und fremden Reichtums zu verherrlichen. Dies ist der deutlichste Ausdruck des volkstümlichen, bäuerlichen Epenlagers. Es war nicht weniger deutlich in der Art der epischen Geschichte.

Hier betritt Ilya Muromets das Zelt des Patenkriegers Samson. Er findet ihn mit seinem Trupp am Esstisch. Ilya sagt Worte, die für einen Bauern üblich sind: „Brot und Salz!“ Und nach demselben bäuerlichen Brauch lädt Samson Ilya ein: "Setz dich und esse mit uns zu Abend." Die Helden "aßen, tranken, speisten", "sie beteten zum Herrn Gott". So war es in patriarchalischen Familien üblich. In allen Gewohnheiten, Worten und Handlungen der Helden sind eine bäuerliche Falte und ein bäuerlicher Charakter zu spüren.

Als Kreationen des bäuerlichen Russlands machten Epen bereitwillig nicht nur die Ereignisse der heldenhaften Verteidigung des Landes, sondern auch die Angelegenheiten und Ereignisse des täglichen Lebens zum Thema des Bildes: Sie sprachen über die Arbeit auf Ackerland, Matchmaking und Rivalität, Reitwettbewerbe - Listen, Handel und lange Warenreisen, über Fälle aus dem Stadtleben, über Streitigkeiten und Handgreiflichkeiten, über Amüsements und Possenreißer. Aber auch solche Epen waren nicht nur unterhaltsam: Der Sänger lehrte und belehrte, teilte mit dem Publikum seine innersten Gedanken zum Leben.

Der Nowgoroder Harfenmann Sadko wurde von den Kaufleuten vernachlässigt - drei Tage hintereinander luden sie ihn nicht zu einem Fest ein, aber der Seekönig verliebte sich in das Harfenspiel. Er half dem Harfenmann, die Kaufleute zu übernehmen. Sadko wurde reich, indem er in einem Streit einen roten Warenladen gewann. Und dann wurde Sadko stolz mitgerissen - er entschied, dass er reicher geworden war als Nowgorod, aber er irrte sich. Und wie könnte man, selbst der Reichste, mit Nowgorod selbst streiten?! Egal wie viel Sadko Waren gekauft hat, und

Dreimal wurde die Ware gebracht,
Dreifachware ist voll.

Dann sagte Sadko zu sich selbst: "Ich bin es nicht, es ist offensichtlich, der Kaufmann von Nowgorod ist reich - das glorreiche Nowgorod ist reicher als ich!" V. G. Belinsky bemerkte einmal scharfsinnig, dass das Epos über Sadko nichts weiter als eine feierliche Verherrlichung ist - die „Apotheose“ von Nowgorod. Die Reichtümer des Lords Veliky Novgorod, der "mit der ganzen Welt" Handel trieb, erfreuten die epischen Sänger: Sie verschonten nicht einmal ihren geliebten Helden, als er in den Ruhm von Novgorod eindrang. Die Sänger schützten die Würde ihres Heimatlandes und schützten es vor Übergriffen von irgendjemandem. Und in Sadko würdigten die Sänger nicht nur ihr Können und ihr geschicktes Spiel auf der Harfe, sondern auch ihre Verbundenheit mit ihrem Heimatland. Welche Reichtümer versprach der Meerkönig dem Harfenmann auf dem Meeresgrund nicht, aber Sadko zog es vor, zu allem nach Hause zurückzukehren.
Die Sänger waren sensibel für Poesie - sie wurden wie Sadko auch von der Weite des Meeres angezogen, sie mochten das Plätschern der vom Boot geschnittenen Wellen, aber das friedliche Läuten der Glocken der Sophienkathedrale und den Lärm von Novgorods Einkaufsplätzen waren süßer. Unaufdringlich, aber sehr deutlich drückte er die Liebe zur Heimat aus.
Das Epos über den wagemutigen Vaska Buslaev in Novgorod ist sehr interessant. Die Sänger sympathisieren von ganzem Herzen mit ihm, sie mögen den Enthusiasmus, das Können, den Mut und die Stärke in ihm, aber Buslaev ist kein rücksichtsloser Schläger. Es ist wichtig, die Bedeutung des Kampfes zu verstehen, den er in Novgorod verursacht hat. Es ist bekannt, dass solche Scharmützel in Nowgorod häufig vorkamen. Im XII - der ersten Hälfte des XIII Jahrhunderts kam es zu Zusammenstößen zwischen den Nowgorodianern. Buslaev ist den wohlhabenden Handelsvierteln feindlich gesinnt, die sich von den Vorteilen der Annäherung an die herrschende Elite von Wladimir-Susdal verführen ließen und die Unabhängigkeit Nowgorods opferten. Posad wird im Epos verurteilt. Buslaev schlägt solche Nowgoroder ohne Gnade. Laut V. G. Belinsky sollte das Epos als "Ausdruck der historischen Bedeutung und Bürgerschaft von Nowgorod" verstanden werden. Dies ist eine tiefe, wahre Einschätzung.
Volksgedanken finden sich auch in anderen Epen nicht heroischer Art. In dem Epos um den Bauern Mikul und Fürst Wolga kommt die bäuerliche Idee mit aller Deutlichkeit zum Ausdruck. Die alltägliche Arbeit des Bauern wird über die militärische Arbeit gestellt. Mikulas Ackerland ist grenzenlos, sein Pflug ist schwer, aber er schafft es leicht, und das Team des Prinzen weiß nicht, wie man es anfängt - sie wissen nicht, wie man es aus dem Boden zieht. Die Sympathie der epischen Sänger ist ganz auf der Seite von Mikula.
Die Zeit des alten Russland beeinflusste auch das künstlerische System selbst, Rhythmen und die Struktur der Verse von Epen. Sie unterscheiden sich von den späteren Liedern des russischen Volkes durch die Größe ihrer Bilder, die Wichtigkeit der Handlung und die Feierlichkeit ihres Tons. Epen entstanden zu einer Zeit, als Singen und Geschichtenerzählen noch nicht viel voneinander entfernt waren. Das Singen verlieh der epischen Geschichte Feierlichkeit, und das Geschichtenerzählen unterjochte das Singen so sehr, dass es genau um des Geschichtenerzählens willen zu existieren scheint. Der feierliche Ton entsprach der Verherrlichung des Helden und seiner Taten, der Gesang fixierte Maßlinien im Gedächtnis der Menschen.
Der epische Vers ist etwas Besonderes, er ist angepasst, um Live-Gesprächsmelodien zu vermitteln:

Ob aus dieser Stadt von Murom,
Aus diesem Dorf und Karacharova
Ein entfernter, stämmiger, freundlicher Bursche ging.

Liedzeilen sind leicht und natürlich: Die Wiederholung einzelner Wörter und Präpositionen, der Rhythmus selbst sind unaufdringlich und stören die Bedeutungsübertragung nicht. Der poetische Rhythmus wird nur am Anfang und am Ende des Verses durch stabile Betonungen unterstützt: Die Betonung fällt auf die dritte Silbe vom Anfang des Verses und auf die dritte Silbe vom Ende und zusätzlich auf die letzte Silbe wird immer betont, unabhängig von der phonetischen Betonung. Um diese Regel einzuhalten, dehnten und strafften die Sänger oft die Worte: „Der schwarze Rabenvogel fliegt nicht“ (statt „fliegt nicht“); „Und ich fuhr vor wie ein großes Kraftpaket“ (statt „großartig“). In der Mitte des Verses gibt es keinen konstanten Platz für Betonungen, auch ihre Anzahl schwankt. Um den Rhythmus beizubehalten, wurden zusätzliche Silben in den Vers eingefügt - meistens Zwischenrufe: "Und auf dem Umweg - ein ganzes Tausend." Das Ohr des Zuhörers gewöhnte sich sehr bald an diese Einfügungen und nahm sie nicht mehr wahr. Aber die umgangssprachliche Natürlichkeit des Satzes blieb erhalten. Sprache ist der künstlichen Neuanordnung von Wörtern und prätentiösen Konstruktionen fremd.

Es gibt keinen Reim im Epos: Es würde den natürlichen Sprachablauf erschweren, aber die Sänger haben die Konsonanzen dennoch nicht vollständig aufgegeben. In epischen Versen sind homogene Wortenden konsonant:

Also haben sich alle Grasameisen verheddert
Ja, die azurblauen Blüten sind abgefallen ...

Das feine Ohr der Sänger folgte dem Wohlklang der Strophe:

Die Nachtigall pfiff wie eine Nachtigall,
Der Räuberschurke schrie wie ein Tier.

Im ersten Vers wird der Ton „s“ beharrlich wiederholt, im zweiten – „z“.
Gesang findet sich in der einheitlichen Syntax der Verse:

Alle Fische im blauen Meer,
Alle Vögel flogen nach der Muschel weg,
Alle Tiere galoppierten davon in die dunklen Wälder.

Gedichte gleicher Struktur werden als Ganzes wahrgenommen. Vor einem homogenen Hintergrund sind auch Retreats möglich, um das Notwendige hervorzuheben:

Ein anderer rühmt sich eines guten Pferdes,
Ein anderer rühmt sich eines Seidenhafens.
Ein anderer prahlt mit Dörfern und Dörfern,
Ein anderer prahlt mit Städten mit Vororten,
Ein anderer prahlt mit seiner eigenen Mutter,
Und der Verrückte prahlt mit seiner jungen Frau.

Der letzte Vers unterscheidet sich von allen anderen. Das ist notwendig: Schließlich werden wir weiter über die wahnsinnige Tat von Stavr sprechen, der beschlossen hat, dem Prinzen mit seiner klugen Frau zu prahlen.

Die Melodie epischer Melodien ist mit der Intonation der Umgangssprache verbunden. Das Singen stimmte die Zuhörer auf die Wahrnehmung der Geschichte der Ereignisse der fernen Geschichte ein. So charakterisierte der berühmte Folkloresammler Pavel Nikolaevich Rybnikov den epischen Gesang im letzten Jahrhundert: „Lebendig, skurril und fröhlich, manchmal wurde er schneller, manchmal brach er ab und ähnelte auf seine Weise etwas Altem, das von unserer Generation vergessen wurde. . es war freudig, an der Macht zu bleiben, völlig neue Erfahrungen zu machen.“

Das Singen von Epen wurde in der Antike durch das Spielen der Harfe begleitet. Musiker glauben, dass die Harfe das am besten geeignete Instrument ist, um mit den Worten zu spielen: Die gemessenen Klänge der Harfe übertönten den Gesang nicht und neigten zur Wahrnehmung des Epos. Die Schönheit epischer Melodien wurde von Komponisten geschätzt. M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov verwendeten sie in Opern und symphonischen Werken.
Märchen sind in der künstlerischen Fiktion frei, aber wie Epen eng mit dem wirklichen Leben verbunden. Märchen stellen auch die Welt der Sorgen und Interessen des Volks Russlands wieder her. Das gilt für Märchen aller Art und vor allem für die sogenannten Tiermärchen.

Schon in der Antike war der Märchenfuchs für seine Schlauheit bekannt: Noch heute wird ein listiger Mensch als Fuchs bezeichnet. Das Märchen verbindet die Welt der Tiere, Vögel und die Welt der Menschen. Der Fuchs nähert sich dem Baum, auf den der Hahn geflogen ist, und spricht: „Ich möchte Gutes für dich, Petenka - um dich auf den wahren Weg zu führen und Vernunft zu lehren. Du, Petja, warst noch nie bei der Beichte. Komm zu mir herunter und bereue, und ich werde alle Sünden von dir entfernen und dich nicht auslachen. Aber auch der Hahn ist nicht einfach: Er hat es geschafft, den Fuchs zu überlisten, obwohl er in die Fänge geraten ist. „Weise Prinzessin! Hier wird unser Bischof bald ein Fest feiern; Zu dieser Zeit werde ich anfangen zu bitten, dass sie dir eine Malve machen, und es wird weiche Muffins für dich und mich geben, süßer Abend, und ein guter Ruhm wird um uns herumgehen. Der Fuchs lauschte, spreizte die Tatzen, und der Hahn flatterte auf der Eiche. Die Geschichte stammte von Menschen, die die Wahrheit der imaginären Frömmigkeit spiritueller Mentoren kannten, die um die Vorteile des süßen Lebens frommer Frauen in der Kirche wussten. Die kritische Denkweise der Märchenschöpfer ist unbestreitbar.

Natürlich ist nicht jedes Märchen so direkt und offen in der Satire, aber selbst die harmlosesten Geschichten aus dem Leben von Tieren und Vögeln stehen in direktem Zusammenhang mit menschlichen Ordnungen und menschlichen Charakteren.

Ein Hahn verschluckte sich an einem Bohnenkern, eine Henne eilte nach Wasser. Der Fluss gab kein Wasser: "Geh zum Klebrigen, bitte um ein Blatt, dann gebe ich dir etwas Wasser." Die Henne lief zum klebrigen Baum: der klebrige Baum verlangte Fäden, und das Mädchen hatte die Fäden. Sie versprach, einen Faden zu geben, ließ aber das Huhn einen Kamm von den Kämmmaschinen bringen. Also schicken sie ein Huhn für den einen, dann für den anderen: von Kämmern zu Kalaschnikows, von Kalaschnikows zu Holzfällern. Jeder braucht etwas. Und als die Holzfäller das Brennholz nicht verschonten und das Brennholz zu den Kalaschnikows kam und die Kalaschnikows Brötchen für die Kämmer gaben und das Mädchen den Kamm bekam und den Faden - klebrig und das Blatt - den Fluss, dann das Huhn konnte dem Hahn Wasser bringen. Der Hahn wurde betrunken - ein Korn schlüpfte durch, er sang „Ku-ka-re-kuu!“. Hilfe kam pünktlich, der Hahn überlebte, aber wie viele Bedingungen, wie viel Ärger!

In Märchen über Tiere, mit einer Fülle, die vielleicht keinem anderen Werk bekannt ist, kam das spielerische Lagerhaus der Russen zum Ausdruck. Märchen sind Teil von Sprichwörtern und Redewendungen geworden. Sie werden sagen: "Wer geschlagen und ungeschlagen ist, hat Glück" - und sofort kommt mir die Geschichte vom Fuchs und dem Wolf in den Sinn; und die Worte „Ich habe meine Großmutter verlassen, ich habe meinen Großvater verlassen“ werden in Erinnerung bleiben, wenn es notwendig ist, einen Flüchtling lächerlich zu machen; Wurzeln und Spitzen aus dem Märchen vom Bauern und dem Bären werden erwähnt, wenn es darum geht, die falsche Teilung zu verurteilen.

Geschichten über Tiere - eine Haushaltsenzyklopädie menschlicher Laster und Mängel. „Ein ganz ernst gemeinter Witz“, bemerkte der große deutsche Philosoph Hegel treffend. Die Geschichtenerzähler waren nicht im Geringsten verlegen, dass Tiere und Vögel sich fast nicht von Menschen unterscheiden. Der Fuchs sagt, dass sie das Baby wie eine echte Hebamme empfangen wird, während sie selbst Honig stiehlt. Der Kranich ruft den Fuchs Kuma zu Besuch und serviert aus Rache für den Geiz Okroschka in einem Krug mit engem Hals auf dem Tisch. Der Fuchs erzählt dem Birkhuhn, dass sie in der Stadt war und den Erlass gehört hat: Das Birkhuhn soll nicht durch die Bäume fliegen, sondern auf dem Boden laufen. Krebs und der Fuchs rennen um die Wette. Der umsichtige Stier baut eine starke Hütte und lässt bei klirrender Kälte den frivolen Widder, das Schwein und den Hahn darin wohnen. Eine Henne und ein Hahn gehen zu den Bojaren, um sie zu beurteilen. Der Kranich und der Reiher werben umeinander und können die Dinge nicht beenden wegen Groll gegeneinander, wegen Eigensinn usw. So verhalten sich Menschen, leben Menschen, nicht Tiere und Vögel. Der Reiz von Märchen liegt darin, dass sie die Eigenschaften von Tieren, Vögeln und Menschen ohne jede Künstlichkeit vereinen.

Geschichtenerzähler verfolgen nicht die Komplexität von Intrigen und Situationen. Die Sache geschieht so einfach wie möglich. Der Fuchs gibt vor, tot zu sein und wirft, aufgezogen von einem begriffsstutzigen Großvater, Fisch um Fisch auf die Straße. Auch der Wolf wollte fressen – der Fuchs bringt ihm das Fischen mit dem Schwanz bei. Was dann geschah, ist bekannt.

Der Fuchs steckte seine Schnauze in den Krug und blieb stecken, versuchte den Krug zum Loslassen zu überreden – er ließ ihn nicht los, wollte ihn ertränken und ertränkte sich selbst.

Die Krähe des Krebses hat weggetragen, hält in ihrem Schnabel; Krebs sieht, dass er verschwinden muss, begannen die Eltern der Krähe zu loben: „Das waren nette Leute!“ - "Ja!" die Krähe antwortete zuerst. Aber der Krebs lobte die Krähe so sehr, dass sie ihre Freude nicht zurückhalten konnte, krächzte – und den Krebs verfehlte.

Tiergeschichten haben ihre eigenen Erzähltechniken. „Gingerbread Man“ ist als Kette identischer Episoden aufgebaut: Ein Brötchen rollt, ein Hase kommt zu ihm rüber, fragt, wo er renne, als Antwort hört er ein Lied: „I’m swept Along the box …“ The dasselbe wiederholt sich bei der Begegnung mit einem Wolf, mit einem Bären, und alles wird inbrünstiger gesungen. Aber dann traf ich einen „cheremnaya“ Kolobok - einen rot-roten Fuchs, und alles endete anders. Für den glücklichen Kolobok lief vorerst alles gut, aber schließlich traf er auf rustikale Tiere, und der Fuchs ist heimtückisch und gerissen. Der Lebkuchenmann wurde so dreist, dass er sein Lied singen wollte, auf der Zunge des Fuchses sitzend, und den Preis bezahlte. Die Geschichtenerzähler haben die Idee in einer äußerst klaren Form transportiert. Und so sind alle Tiergeschichten. Das ist nicht Primitivität, sondern die Einfachheit der hohen Kunst.

Und wie ausdrucksstark und bunt die Sprache der Geschichtenerzähler ist. Der Fuchs sagt zum Kolobok: „Setz dich auf meine Zunge und sing zum letzten Mal!“ "Zum letzten Mal" - das bedeutet "noch einmal", aber genau das ist "zum letzten Mal": Singen Sie nicht mehr den Kolobok! Der Geschichtenerzähler spielt mit Worten. Über die Sorgen einer Drossel in Not sagt ein Märchen: „Die Drossel trauert, die Drossel sehnt sich!“ Die wohlklingende Märchensprache fesselt.

Märchen wurden auf andere Weise und zu einem anderen Zweck erzählt. Die Geschichtenerzähler waren von dem kühnen Wunsch beseelt, von einem Leben zu erzählen, das völlig anders war als das gewöhnliche. Es gibt keine Märchen ohne Wunder, aber die Logik der Fiktion selbst ist der Wahrheit des Lebens nicht fremd. Die alte Frau ließ eine Eichel in den Untergrund fallen, und sie wuchs. Wuchs-wuchs und wuchs bis zum Boden. Sie durchschneiden den Boden. Die Eiche wuchs bis zur Decke - die Decke wurde demontiert und dann das Dach entfernt. Die Eiche ist bis in den Himmel gewachsen. Der alte Mann kletterte in den Himmel und fand wundervolle Mühlsteine ​​und einen goldenen Hahn. Sie begannen auf Mühlsteinen zu mahlen: was immer sie drehen - alles Pfannkuchen und Kuchen, alles Pfannkuchen und Kuchen! Ein Wunder geschah, ein unglaubliches Wunder, und der alte Mann und die alte Frau hätten zufrieden und satt gelebt, aber da war ein Bojar – er stahl die Mühlsteine. Ohne den Hahn wären sie nicht zu dem alten Mann und der alten Frau zurückgekehrt. Das Märchen ist nicht kompliziert, und vielleicht tritt darin die Verbindung zwischen Fiktion und Wahrheit des Lebens deutlicher hervor. Bei einer anderen Gelegenheit, aber im Kern zutiefst wahr, schrieb F. M. Dostojewski: „Lassen Sie dies ein fantastisches Märchen sein, aber das Fantastische in der Kunst hat Grenzen und Regeln. Das Phantastische muss so mit dem Realen in Kontakt stehen, dass man es fast glauben muss.“ Natürlich ist die Geschichte des alten Mannes, der wunderbare Mühlsteine ​​und einen Hahn im Himmel erlangte, frei erfunden, aber der Gedanke an Wohlbefinden und Sättigung ist darin offensichtlich: Sie träumten von dem, was sie wollten, was sie wollten. Und wo sollte man die wunderbaren Mühlsteine ​​hinbringen? Das ist wirklich ein himmlisches Geschenk. Hinter der magischen Geschichte steckt die Idee, dass es eine höhere Gerechtigkeit geben muss. Dies ist kein Glaube an die göttliche Vorsehung und Vorsehung: Die Menschen haben die Unwahrheit einfach nicht hingenommen. Der Bojar versuchte, Besitz von dem zu nehmen, was ihm nicht gehörte, aber es wurde eine Kraft gefunden, die stärker war als er, sie erlaubte dies nicht. Der Hahn flog zu den Bojarenvillen, setzte sich auf das Tor und rief laut: „Krähe! Bojar, Bojar, gib unsere Mühlsteine ​​zurück, gold, blau!“ Und egal was der Bojar tat - er warf den Hahn ins Wasser in den Brunnen und ins Feuer in den Ofen - die falsche Tat durfte nicht passieren. Der Hahn nahm die Mühlsteine ​​vom Bojaren und gab sie den Armen zurück. Die Wahrheit hat sich durchgesetzt. Hier wirkt die Logik eines Wunders, das Böse verfolgt und Gutes schafft.

Die Geschichtenerzähler ließen kein einziges Vergehen ungesühnt. In welcher Form auch immer das Böse auftaucht: in den Taten von Koshchei dem Unsterblichen, finsteren Schwanengänsen, einer Stiefmutter, die eine verwaiste Stieftochter verfolgt, einer Hexe, die die Gestalt einer rechtmäßigen Ehefrau annahm, einem Despotenkönig, der beabsichtigte, einen Bogenschützen-Diener zu töten, um ihn zu nehmen Besitz seiner schönen Frau, böse ältere Schwestern, die die jüngere beneiden - die Braut von Finist - den hellen Falken, oder in den Intrigen zahlreicher anderer Feinde der Märchenhelden - das Böse erweist sich immer und überall als beseitigt. Märchen sind voller Glaube an den Sieg des Guten.

Es wäre falsch zu glauben, dass die Unerschöpflichkeit der Märchenliteratur, die unter allen Umständen die List der schwarzen Mächte besiegt, nichts weiter als ein lebensferner Traum ist, dass ein Märchen nur eine Lüge ist. Natürlich erfindet der Geschichtenerzähler, aber der Reiz der Fiktion liegt gerade darin, dass man fast an die Wahrheit der Geschichte glaubt. Sie glaubten natürlich nicht, dass die Eiche in den Himmel gewachsen war oder dass es möglich war, in das rechte Ohr der Sivka-burka zu klettern, in das linke hinauszukriechen – und so ein feiner Kerl zu werden, dass man weder denkt noch denkt Vermutungen. Sie glaubten nicht an die Möglichkeit, dreihundert Stapel in einer Nacht zu dreschen, ohne ein einziges Korn fallen zu lassen - nein, sie glaubten an etwas ganz anderes, sie glaubten an den Nutzen der Tat, daran, dass der Widerstand gegen Widrigkeiten schließlich siegen würde, dass alle Hindernisse überwunden und eine Person glücklich sein würde. Die Geschichten logen nicht, sie verzauberten.

Die Gefühle, die die Zuhörer der Geschichte erlebten, legten eine unsichtbare Festung in die Seele und machten die Menschen in Schwierigkeiten standhaft. Schon in der Kindheit bewirkten starke Eindrücke innere Veränderungen im Menschen. Und als er erwachsen wurde, spiegelte sich das Wissen um wunderbare Geschichten auf seine Weise in seinen Handlungen wider. Natürlich war der Eindruck eines Märchenwunders nicht der einzige Grund für diese oder jene edle Tat, aber es kann keinen Zweifel geben, dass unter den vielen Gründen Eindrücke aus der Bekanntschaft mit Märchen sein könnten: aus der Geschichte von Nikita Kozhemyak, der die Schlange besiegte, aus der Geschichte von Ivan - einem Kaufmannssohn, der fast durch Schwäche getötet und durch die Loyalität seiner Freunde gerettet wurde: ein Adler, ein Falke und ein Spatz, vor dem Abenteuer eines armen Adligen, der es geschafft hat um herauszufinden, wohin die zwölf Königstöchter jede Nacht gehen, anhand der Geschichte eines Jungen, der die Vogelsprache verstand und sein Wissen nicht für böse andere einsetzte.

In der Vermutung, dass die Stärke eines Märchens in der besonderen Verbindung zwischen Fiktion und Wahrheit liegt, setzten Volkserzähler alles daran, Fiktion mit der Glaubwürdigkeit von Einzelheiten zu verbinden. Märchen geben mit außergewöhnlicher Genauigkeit die lebendige Welt und die Wahrheit der Gefühle der Helden wieder. Die Wahrheit der Details beeinflusste die Stärke der Eindrücke vom Ganzen.

Maryushka wandert durch einen dunklen, dichten Wald ohne Straße, ohne Pfad. Die Bäume sind laut. Je weiter, desto schrecklicher. Er geht, stolpert, Äste kleben an seinen Ärmeln. Und dann sprang die Katze in Richtung - reibt, schnurrt. Das Mysterium der Wüstenorte, in denen auf Schritt und Tritt Gefahr droht, wird mit der Treue eines wirklich erlebten Angstgefühls vermittelt.

Aber vor uns ist ein Feld außerhalb des Stadtrandes, Ivan sitzt an der Grenze und wartet auf einen Dieb-Dieb. Um Mitternacht galoppierte ein Pferd heran: ein Haarsträußchen war Gold, das andere Silber; ein Pferd rennt - die Erde bebt, Rauch strömt aus den Ohren in einer Säule, Flammen schlagen aus den Nasenlöchern. Das Klappern des fabelhaften Pferdes, die Schnelligkeit seines Laufs, der heiße Atem fingen das Gefühl der Freude ein, das dem Bauern von Kindheit an vertraut war.

Gänseschwäne fliegen im hohen Himmel. Sie können sich nur unter dicken Ästen vor ihnen verstecken. Die Schwester und der Bruder versteckten sich vor ihnen unter dem Apfelbaum. Die wachsamen Vögel haben sie nicht gesehen, sie haben sie erst gesehen, als sie auf die Straße gerannt sind - sie sind hereingeflogen, haben mit den Flügeln geschlagen und sieh, sie werden ihnen den Bruder aus den Händen reißen. Alles endete jedoch glücklich. Gänse flogen, flogen, schrien, schrien und flogen mit nichts davon. Die ganze Geschichte ist erfüllt vom Flügelschlag aufgeschreckter Greifvögel. Es gibt Lebensdetails wieder, deren Echtheit außer Zweifel steht.

Die Hexe verwandelte eine Frau in Arys-Polye und trennte sie von ihrem eigenen Sohn. Das Kindermädchen trägt das Kind in den Wald - Arys kommt angerannt, wirft das Fell unter den Baumstamm und füttert den hungernden Jungen. Und er geht in den Wald. Vater erfuhr davon, kroch hinter den Büschen hervor und verbrannte die Haut. „Oh, irgendetwas riecht nach Rauch; Auf keinen Fall, meine Haut brennt!“ - sagt Arys-Pol. „Nein“, antwortet die Nanny, „es stimmt, die Holzfäller haben den Wald angezündet!“ Es scheint ein unbedeutendes Detail zu sein, aber dank ihm wird die Märchengeschichte lebendig. Die Welt der Märchen ist voller Geräusche, Gerüche - alle Empfindungen des Seins.

Die Sprache der Geschichtenerzähler folgt gehorsam der Natur der imaginären Bilder. Hier reitet Wassilissa die Weise bei einem Festmahl in einer vergoldeten Kutsche zum König – die Kutsche wird von sechs Schimmeln angetrieben: „Es klopfte und donnerte, der ganze Palast erzitterte. Die Gäste erschraken und sprangen von ihren Sitzen auf. Die Plötzlichkeit der Ankunft wird durch treffend gefundene Verben vermittelt – die allgemeine Verwirrung wird in Bewegung gehalten: Der Palast „bebte“, die Gäste „sprangen von ihren Sitzen auf“ und so weiter. Aber jetzt sind die Pferde geworden; Vasilisa stieg aus der Kutsche - und der Geschichtenerzähler hat Zeit zu erzählen, wie sie gekleidet ist und wie sie aussieht: "Auf dem azurblauen Kleid sind häufig Sterne, auf ihrem Kopf ein klarer Mond, so eine Schönheit." Im Gegensatz zur vorherigen Geschichte gibt es überhaupt keine Verben – schließlich ist dies keine Bewegung, keine Fahrt. Der lebhafte, augenblicklich wechselnde Verlauf der Geschichte vermittelt die Eigenschaften subtiler Kunst zu fabelhafter Rede.

Wunder, irdische Verwandlungen, die Verwandlung der Welt in alltäglichen Märchen weichen einer alles verzehrenden Ironie. Das Wunder selbst wird zum Gegenstand fröhlichen Spotts. Emel hat einen Hecht gefangen. Der Hecht sprach mit menschlicher Stimme: "Emelya, Emelya, lass mich ins Wasser gehen, ich werde tun, was du willst." Emelya wünschte sich, dass die Eimer aus dem Fluss von alleine nach Hause gehen würden und das Wasser nicht verschüttet würde. Und die Eimer gingen, gingen den Hügel hinauf, gingen in den Gang und standen auf der Bank. Von da an ist es üblich geworden - Emelya wird sagen: "Auf Befehl des Hechts, nach meinem Wunsch" - und alles wird wahr: Der Schlitten ohne Pferd fährt in den Wald, die Axt selbst hackt das Brennholz, das Brennholz geht in die Hütte und wird in den Ofen gesteckt, der Stab schlägt den Offizier, der Ofen bewegt sich von einem Platz und reitet die Straße hinunter, die Königstochter verliebt sich in Emelya. Offensichtliche Absurditäten werden alltäglich. Ohne diese mit Spott durchsetzte Fiktion könnten Alltagsmärchen ihre Bedeutung nicht vermitteln. Der Zweck der Ironie besteht darin, alles, was des Spotts und der Verurteilung würdig ist, in ein unschönes Licht zu rücken.

Der schlaue Soldat täuschte die gierige alte Frau - er versprach ihr, Brei aus einer Axt zu kochen. Die dumme alte Frau legte keinen Wert darauf, dass der Soldat den Brei mit Müsli, Butter, Salz würzte, sie fragte immer wieder: „Dienerin! Wann werden wir die Axt essen? Der Soldat antwortete: "Ja, sehen Sie, er ist noch nicht eingekocht, irgendwo auf der Straße werde ich fertig kochen und frühstücken."

Der törichte Bräutigam hörte auf den Rat der Braut, „runder“ und nur ein Wort zu sprechen und wiederholte: „Rad“. Habe nichts besseres gefunden!

In der Kirche findet gerade ein Gottesdienst statt, und der Priester fragt, ohne den Gesang zu unterbrechen, den Diakon, ob jemand käme, trägt er etwas? Der Diakon sah eine alte Frau mit einem Topf Butter. "Gib es, Herr!" sang der Diakon. Aber dann erschien ein Mann mit einer Keule: „Du, Herr!“ sowohl der Priester als auch der Diakon sangen. Der Gottesdienst wird in einer bewusst dämlichen Szene bissig verspottet, dies ist eine Parodie auf einen Andachtsgottesdienst.

Der Meister bellt wie ein Hund, ein Ziegenfell klebt am Priester, der Schmiedemeister verbrennt das Eisen, und es stellt sich heraus, dass er ein „Zilch“ hat, der Ziege wird die Ehre zuteil, nach christlichem Brauch begraben zu werden. Autonya wundert sich über die völlige Dummheit der Bauern, die ein Pferd mit Stöcken in ein Halsband treiben - sie wissen nicht, wie man ein Halsband anlegt, und die Bewohner eines anderen Dorfes ziehen eine Kuh zu einer Hütte: Gras ist dort gewachsen, so es ist notwendig, um es zu füttern.

Alltagsmärchen sind voll von unglaublicher und bewusster Fiktion, und dieses Mittel der Volkssatire trifft ohne Fehl. Das Volk verspottete den Klerus, meine Herren, begriffsstutzige, geizige, habgierige Leute, Heuchler, Dummköpfe. In Märchen offenbart sich der Verstand der Menschen, jener Spott, der untrennbar mit dem gesunden Menschenverstand verbunden ist, und noch mehr mit der Freundlichkeit der Schöpfer dieser lustigen Geschichten.
Irgendein Witzbold komponierte Märchen zum Thema „Wenn es dir nicht gefällt, hör nicht zu“. Kraniche gewöhnten sich an, zu fliegen, um Erbsen zu picken. Der Mann beschloss, sie mitzunehmen. Ich kaufte einen Eimer Wein, goss ihn in einen Trog und mischte Honig hinein. Die Kraniche pickten und fielen sofort um. Der Bauer verhedderte sie mit Seilen, band sie fest und befestigte sie am Karren, und die Kraniche kamen zur Besinnung und stiegen zusammen mit dem Bauern, dem Karren und dem Pferd in den Himmel. Ist der „wahrhaftigste Mann der Welt“, der Träumer und Exzentriker Baron Münchhausen, der Held des berühmten Buches des deutschen Schriftstellers des 18. Jahrhunderts Rudolf Erich Raspe, nicht mit Enten geflogen? Spaß und Satire, Scherz und Ernst verbinden sich in solchen Geschichten. Ihr Reiz liegt in der ungewöhnlichen Freiheit und Lebendigkeit der Geschichte.

Die Umgangssprache in alltäglichen Märchen wird durch die Übertragung von Schattierungen verschiedener Gefühle eingefangen. Ein Bauer stahl in einem Laden einen Sack Weizenmehl: Er wollte Gäste zum Fest einladen und sie mit Pasteten verwöhnen. Mehl nach Hause gebracht und nachgedacht. „Frau“, sagt er zu seiner Frau, „ich habe das Mehl gestohlen, aber ich fürchte, sie werden es herausfinden, sie werden fragen: Woher hast du so ein weißes Mehl?“ Die Frau tröstete ihren Mann: „Sei nicht schüchtern, mein Ernährer, ich werde solche Pasteten daraus backen, dass die Gäste niemals von Arzhan unterschieden werden.“ Hier weiß man nicht, was man mehr bestaunen soll: ob die subtile Übertragung von herzlichem Trost, oder die törichte Einfachheit von Reden.

Die Kunst des Märchens kennt keine Spannung und Langeweile. Mit einem fröhlichen Scherz erhellten die Geschichtenerzähler die Dumpfheit des harten Alltags – die Rede klang festlich, flüssig. Das Erzählen der sogenannten „langweiligen Geschichten“ wurde zum direkten Spiel: „Es war einmal ein König, der König hatte einen Hof, da war ein Pflock im Hof, ein Bast auf dem Pfahl; Kannst du nicht von Anfang an sagen? Mit einem solchen Märchen wehrte der Witzbold-Erzähler die Zuhörer ab, die immer mehr neue Märchen forderten.

Das Singen von Epen und das Erzählen von Märchen wurde von den Menschen als eine Kraft verstanden, die entweder zum Zweck der Schöpfung oder der Zerstörung handelt. Dies wird am besten in einem Epos erzählt, das von der berühmten nordischen Geschichtenerzählerin Maria Dmitrievna Krivopolenova gesungen wird.

Fröhliche Possenreißer kamen zu der Witwe Nenila und baten sie, ihr einziges Kind, Sohn Vavila, mit ihnen gehen zu lassen, damit sie gemeinsam in das „unterlegene Königreich“ gehen könnten - in ein anderes Land, um Zarenhund mit seinen Verwandten zu übertrumpfen: Sohn Peregud, Schwiegersohn Peresvet und Tochter Perekrosa. Und schon auf dem Weg in ein fernes Königreich vollbringt die Kunst der Meister ein Wunder. Diejenigen, die an die Macht des Singens und des Geschichtenerzählens glaubten, wurden von den Possenreißern bevorzugt, und diejenigen, die daran zweifelten, scheiterten. Die Kraft und Macht des wunderbaren Pfeifspiels, der klingenden Peresadets sind endlos. Die Heiligen selbst, Kuzma und Demyan, „passen“ die Musiker an. Das Mädchen spülte die Leinwände am Fluss ab, sah die Possenreißer, sagte ihnen freundliche Worte - und ihre einfachen Leinwände verwandelten sich in Satin und Seide. Die Meister erreichten das Königreich des Königs des Hundes, und von ihrem großen Wild fing das Königreich Feuer - brannte von Rand zu Rand.

Die Kunst der Volksmeister ist zu einer Legende geworden, ihre Kraft reicht bis in unsere Zeit. In der Kunst der Epen und Märchen wurde die Verbindung zwischen den Zeiten - dem alten Russland und unserer Zeit - sozusagen verwirklicht. Die Kunst der vergangenen Jahrhunderte ist keine Museumskunst geworden, die nur wenige Spezialisten interessiert, sie ist in den Erfahrungs- und Gedankenfluss des modernen Menschen übergegangen.

Die wahre Geschichte der Werktätigen kann nicht bekannt sein, ohne die mündliche Volkskunst zu kennen ...

M. Gorki

Schon vor tausend Jahren konnte niemand in Russland bezeugen, seit wann es üblich war, Epen zu singen und Märchen zu erzählen. Sie wurden von den Vorfahren zusammen mit Bräuchen und Ritualen weitergegeben, mit diesen Fähigkeiten, ohne die man keine Hütte fällen, keinen Honig bekommen, keine Löffel schneiden kann. Dies waren eine Art geistliche Gebote, Bündnisse, die das Volk ehrte. Der Baumeister errichtete einen Tempel - es entstand eine geräumige Kammer, unter deren Kuppel ein Sonnenstrahl strömte und aus engen Öffnungen in der Wand spielte, als wäre eine Wohnung für märchenhafte und epische Helden errichtet worden.

... Das war die Kraft einer poetischen Geschichte, die Kraft einer Märchenliteratur. Wo ist das Geheimnis dieser Allmacht? Es steht in engstem und direktem Zusammenhang mit der gesamten Lebensweise eines russischen Menschen. Aus dem gleichen Grund bildeten die Welt und das Leben des russischen Bauernlebens die Grundlage epischer und märchenhafter Kreativität.

Epen(vom Wort "Wahrheit") - Werke der mündlichen Poesie über russische Helden und Volkshelden.

Die Handlung der Epen findet in Kiew statt, in geräumigen Steinkammern - Gitterhäusern, in Kiewer Straßen, an den Dnjepr-Pfeilern, in der Domkirche, im weiten Fürstenhof, auf den Handelsplätzen von Nowgorod, auf der Brücke über die Wolchow, in verschiedenen Teilen des Nowgoroder Landes, in anderen Städten: Tschernigow, Rostow, Murom, Galich.

Rußland betrieb schon damals, in einer uns fernen Zeit, einen regen Handel mit seinen Nachbarn. Daher erwähnen die Epen den berühmten Weg „von den Varangianern zu den Griechen“: von der Varangian (Ostsee) bis zur Newa entlang des Ladogasees, entlang des Wolchow und des Dnjepr. Die Sänger besangen die Weite des russischen Landes, ausgebreitet unter dem hohen Himmel, und die Tiefe der Dnjepr-Strudel:

Ist es Höhe, himmlische Höhe,
Tiefe, Tiefe des Ozeanmeeres,
Weite Weite über die Erde,
Tiefe Becken des Dnjepr.

Die Geschichtenerzähler kannten auch ferne Länder: das Land Vedenets (höchstwahrscheinlich Venedig), das reiche indische Königreich Konstantinopel und verschiedene Städte des Nahen Ostens.

Viele zuverlässige Merkmale des antiken Lebens und des Lebens verleihen Epen dokumentarischen Wert. Sie erzählen vom Aufbau der ersten Städte. Außerhalb der Stadtmauern, die das Dorf schützten, begann sofort die Weite eines sauberen Feldes: Die Helden auf starken Pferden warten nicht, bis die Tore geöffnet werden, sondern galoppieren durch den Kohlenturm und finden sich sofort im Freien wieder. Erst später wurden die Städte mit ungeschützten „Städtchen“ bebaut.

Ein gutes Pferd stand in Russland hoch im Kurs. Der fürsorgliche Besitzer pflegte ihn, kannte seinen Preis. Einer der epischen Helden, Ivan, der Sohn des Gastes, setzt auf eine "große Wette", dass er auf seiner dreijährigen Burochka-Kosmatochka alle fürstlichen Hengste überholen wird, und Mikulins Stutfohlen hat das fürstliche Pferd im Gegensatz dazu umgangen Sprichwort "Das Pferd pflügt, das Pferd ist unter dem Sattel." Das treue Pferd warnt seinen Herrn vor der Gefahr - er wiehert „auf dem Kopf“, schlägt mit den Hufen, um den Helden aufzuwecken.

Die Geschichtenerzähler erzählten uns von den Wanddekorationen in den zeremoniellen Wohnungen. Elegante Kleidung von Helden. Sogar auf Orata Mikula sind Nicht-Arbeitskleidung ein Hemd und Häfen, wie es in der Realität passiert ist:

Der Hut der Orata ist flaumig,
Und sein Kaftan ist aus schwarzem Samt.

Das ist keine Fiktion, sondern die Realität des altrussischen Festlebens. Es spricht ausführlich über das Pferdegeschirr und die Bootsschiffe. Die Sänger versuchen, kein einziges Detail zu übersehen...

Egal wie wertvoll diese Merkmale des antiken Lebens sind, die Gedanken und Gefühle der Menschen, die in Epen verkörpert sind, sind noch wertvoller. Für die Menschen des 21. Jahrhunderts ist es wichtig zu verstehen, warum die Menschen über Helden und ihre glorreichen Taten sangen. Wer sind sie, russische Helden, im Namen dessen, was sie leisten und was beschützen sie?

Ilya Muromets reitet durch die undurchdringlichen, unpassierbaren Wälder der nahen, geraden und nicht umlaufenden langen Straße. Er kennt nicht die Angst vor der Nachtigall, dem Räuber, der den Durchgang versperrt. Dies ist keine fiktive Gefahr und keine fiktive Straße. Der Nordosten Russlands mit den Städten Wladimir, Susdal, Rjasan und Murom war einst durch dichte Wälder vom Dnjepr-Gebiet mit der Hauptstadt Kiew und den angrenzenden Ländern getrennt. Erst Mitte des 12. Jahrhunderts wurde eine Straße durch den Walddschungel gelegt - von der Oka bis zum Dnjepr. Zuvor mussten sie die Wälder umrunden, zum Oberlauf der Wolga und von dort zum Dnjepr und an ihm entlang nach Kiew. Aber selbst nachdem die direkte Straße verlegt worden war, zogen viele die alte vor: Die neue Straße war unruhig - sie raubten, töteten darauf ... Ilya machte die Straße frei, und seine Zeitgenossen schätzten seine Leistung sehr. Das Epos entwickelte die Idee eines einzigen starken Staates, der in der Lage ist, die Ordnung im Land wiederherzustellen und die Invasion von Feinden abzuwehren.

Ein Beispiel für die Treue zum Militärdienst ist ein weiterer Kriegerheld, der in Epen unter dem Namen Dobrynya Nikitich verherrlicht wird. In Kämpfen mit der feurigen Schlange gewinnt er zweimal. Bogatyrs bekämpfen Feinde im Namen des Friedens und des Wohlergehens Russlands, sie schützen ihr Heimatland vor allen, die in seine Freiheit eingreifen.

Als Schöpfungen des bäuerlichen Russlands machten Epen bereitwillig nicht nur die Ereignisse der heldenhaften Verteidigung des Landes, sondern auch die Angelegenheiten und Ereignisse des täglichen Lebens zum Thema des Bildes: Sie sprachen über die Arbeit auf Ackerland, Matchmaking und Rivalität, Reitwettbewerbe, Handel und Fernreisen, über Fälle aus dem Stadtleben, über Streit und Handgreiflichkeiten, über Amüsement und Possenreißer. Aber auch solche Epen waren nicht nur unterhaltsam: Der Sänger lehrte und belehrte, teilte mit dem Publikum seine innersten Gedanken zum Leben. In dem Epos um den Bauern Mikul und Fürst Wolga kommt die bäuerliche Idee mit aller Deutlichkeit zum Ausdruck. Die alltägliche Arbeit des Bauern wird über die militärische Arbeit gestellt. Mikulas Ackerland ist grenzenlos, sein Pflug ist schwer, aber er schafft es leicht, und das Team des Prinzen weiß nicht, wie es sich ihm nähern soll – sie wissen nicht, wie es ihn aus dem Boden ziehen soll. Die Sympathien der Sänger sind ganz auf der Seite von Mikula.

Die Zeit des alten Russland beeinflusste auch das künstlerische System selbst, Rhythmen und die Struktur der Verse von Epen. Sie unterscheiden sich von den späteren Liedern des russischen Volkes durch die Größe ihrer Bilder, die Wichtigkeit der Handlung und die Feierlichkeit ihres Tons. Epen entstanden zu einer Zeit, als Singen und Geschichtenerzählen noch nicht viel voneinander entfernt waren. Der Gesang fügte der Geschichte Feierlichkeit hinzu.

Der epische Vers ist etwas Besonderes, er ist angepasst, um Live-Gesprächsmelodien zu vermitteln:

Ob aus dieser Stadt von Murom,
Aus diesem Dorf und Karacharova
Ein entfernter, stämmiger, freundlicher Bursche ging.

Liedzeilen sind leicht und natürlich: Wiederholungen einzelner Wörter und Präpositionen stören die Bedeutungsübertragung nicht. In Epen, wie in Märchen, gibt es Anfänge(sie erzählen über die Zeit und den Ort der Aktion), Enden, wiederholt, Übertreibungen ( Hyperbel), dauerhaft Beinamen(„das Feld ist sauber“, „guter Kerl“).

In Epen gibt es keine Reime: Es würde den natürlichen Sprachverlauf behindern, aber die Sänger haben die Konsonanzen dennoch nicht vollständig aufgegeben. In Versen sind homogene Wortenden konsonant:

Also haben sich alle Grasameisen verheddert
Ja, die azurblauen Blumen zerbröckelten ...

Das Singen von Epen wurde in der Antike durch das Spielen der Harfe begleitet. Die Musiker glauben, dass die Harfe das geeignetste Instrument ist, um mit den Worten zu spielen: Die gemessenen Klänge der Harfe übertönten den Gesang nicht und sorgten für die Wahrnehmung des Epos. Die Schönheit epischer Melodien wurde von Komponisten geschätzt. M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov verwendeten sie in Opern und symphonischen Werken.

In der Kunst des Epos wurde die Verbindung zwischen den Zeiten des alten Russland und unserer Ära sozusagen verwirklicht. Die Kunst der vergangenen Jahrhunderte ist keine Museumskunst geworden, die nur wenige Spezialisten interessiert, sie ist in den Erfahrungs- und Gedankenfluss des modernen Menschen übergegangen.

Antworten auf Fragen

Was ist das „Geheimnis der Allmacht“ der Epen? Bereiten Sie eine Botschaft über Epen vor, indem Sie M. Gorkis Aussage über mündliche Volkskunst und die Geschichte des Folkloristen Wladimir Prokopjewitsch Anikin verwenden.

Das Mysterium der Allmacht der Epen steht in engem und direktem Zusammenhang mit der gesamten Lebensweise eines russischen Menschen, weshalb die Welt und das Leben des russischen Bauernlebens die Grundlage der epischen und märchenhaften Kreativität bildeten.
Epen (vom Wort "Realität") - ein Werk der mündlichen Volkspoesie über russische Helden und Volkshelden.
Die Handlung der Epen spielt in Kiew, auf den Handelsplätzen von Nowgorod und in anderen russischen Städten.
Russland betrieb schon damals einen regen Handel, deshalb werden in den Epen die berühmten Handelswege erwähnt, die Sänger besangen die Breite des russischen Landes. Aber die Geschichtenerzähler kannten auch ferne Länder, deren Namen in Epen erwähnt wurden.
Epen sind aufgrund vieler Merkmale des antiken Lebens von dokumentarischem Wert, sie erzählen vom Aufbau der ersten Städte.
In Russland wurde ein gutes Pferd sehr geschätzt, daher findet sich das Bild eines Pferdes sehr oft in Epen. Die Epen listen auch die Details der Kleidung und des Pferdegeschirrs auf und beschreiben sie detailliert.
Aber die Gedanken und Gefühle der Menschen sind in Epen am wertvollsten. Für uns, die Bewohner des 21. Jahrhunderts, ist es wichtig zu verstehen, warum die Menschen über die Helden und ihre glorreichen Taten sangen, wer die Helden sind und in deren Namen sie Heldentaten vollbrachten?
Ilya Muromets hat viele Heldentaten vollbracht, insbesondere eine der Straßen von Räubern befreit. Seine Heldentaten waren hoch.
Alle Helden kämpfen für den Frieden und Wohlstand Russlands gegen Feinde, sie verteidigen ihr Heimatland.
Aber die Epen zeigten nicht nur die Ereignisse der heldenhaften Verteidigung des Landes, sondern auch die Angelegenheiten und Ereignisse des täglichen Lebens: Arbeit auf Ackerland, Handel. Solche Epen unterhielten nicht nur: Der Sänger lehrte und lehrte, wie man lebt.
Die alltägliche Arbeit des Bauern in den Epen wird über die militärische gestellt, dies kommt in den Epen über den Bauern Mikul und Fürst Wolga zum Ausdruck.
Die Zeit des alten Russland beeinflusste auch die künstlerische Struktur von Epen, sie zeichneten sich durch die Feierlichkeit des Tons, die Grandiosität der Bilder und die Bedeutung der Handlung aus.
Der epische Vers ist etwas Besonderes, er soll Live-Konversationsintonationen vermitteln.
In Epen gibt es Anfänge, Enden, Wiederholungen, Übertreibungen (Hyperbel), konstante Epitheta. In Epen gibt es keine Reime, in der Antike wurde das Singen von Epen durch das Spielen der Harfe begleitet.
In der Kunst des Epos wurde die Verbindung zwischen den Zeiten des alten Russlands und unserer Ära verwirklicht.

Ziel: Einarbeitung in universelle menschliche Werte als Voraussetzung für die geistige und moralische Entwicklung des Kindes.

Zeit organisieren.

Oh, helles und wunderschön dekoriertes russisches Land! Sie werden von vielen Schönheiten verherrlicht: Sie sind berühmt für viele Seen, Flüsse und Quellen, Berge, steile Hügel, hohe Eichenwälder, klare Felder, wunderbare Tiere, verschiedene Vögel, unzählige große Städte, glorreiche Dörfer, beeindruckende Prinzen, ehrliche und berühmte Bojaren Helden. Du bist voll von allem, russisches Land, oh, orthodoxer christlicher Glaube.

Kommunikation von Zielen und Zielen.

(Auf der Tafel steht ein Sprichwort „Das russische Land ist voller Helden!“)

An der Tafel steht ein Sprichwort. Lies es und entscheide, um wen es geht. Es geht um die Helden, über die wir heute sprechen werden.

Starkes und mächtiges Russland. Russland war schon immer berühmt für seine Verteidiger – von einfachen Soldaten bis zu Generälen. Das russische Volk hatte viele Siege. Woher schöpfen russische Soldaten ihre unerschöpfliche Kraft? Sie sagen, dass sie es von entfernten Vorfahren geerbt haben - von epischen Helden. Wir werden heute über diese starken Männer, Fürsprecher und gerechten Krieger sprechen.

Einführungsgespräch mit Studierenden.

Welche Folklore-Genres kennen Sie? Name. Das ist richtig, das sind Märchen und Rätsel und Sprichwörter und Kinderreime und Schlaflieder und Epen.

Was ist ein Epos?

Bylina ist ein altes episches Lied, das die Heldentaten der Vergangenheit besingt. Diese Volkslieder wurden geschaffen, um an Feiertagen und Festen aufgeführt zu werden. Sie wurden von besonderen Menschen aufgeführt - Geschichtenerzähler, die aus dem Gedächtnis Epen mit Singsangstimme rezitierten und sich selbst auf der Harfe begleiteten.

Welche russischen Helden kennst du? Name. (Folie mit russischen Helden)

Das Gemälde "Bogatyrs" ist das Hauptgemälde von Viktor Mikhailovich Vasnetsov.

Entdeckung neuen Wissens.

Wer sind diese reichen Leute? Die Bedeutung des Wortes „Held“ wird am besten durch das Wörterbuch gegeben.

Kinder lesen:

Ein Held ist ein Held der russischen Epen, der im Namen des Mutterlandes Heldentaten vollbringt.

Ein Mann von immenser Kraft, Ausdauer, Mut.

Ja, Jungs, Helden der Epen, ihre Waffentaten bleiben nach dem Lesen noch lange in Erinnerung. Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich, Sadko - diese russischen Helden werden in Märchen, Liedern von Künstlern und Dichtern gesungen.

Schüler sagt:

Das russische Land ist weit und grenzenlos. Und reich an Wäldern und Flüssen. Aber ich musste auch oft kämpfen. Jetzt von Süden, dann von Osten, dann von Westen, warte auf einen Angriff. Und dafür bauten die russischen Fürsten „Bogatyr-Außenposten“. Die Menschen haben immer von Helden geträumt, die ihre Heimat beschützen. Und er komponierte Lieder und Epen über sie.

In der Antike wurden Epen zur Harfe gesungen, später wurden sie ohne musikalische Begleitung gesungen. Die Melodien waren majestätisch ruhig.

Da Epen in ihrer ursprünglichen Form von Mund zu Mund weitergegeben und nicht niedergeschrieben wurden, wurden sie zur besseren Merkfähigkeit in Form von Liedern komponiert. Das Wort „episch“ kommt von dem Wort „wahr“, das heißt, das, was war. So könnte zum Beispiel ein russischer Harfenist bei einem Fürstenfest in der Hauptstadt Kiew anlässlich des Sieges über den Feind singen.

Einige Daten aus den Epen wurden durch archäologische Ausgrabungen bestätigt. So gab es zum Beispiel die in Epen oft erwähnten „Heldenvorposten“ wirklich. Dies waren ziemlich mächtige Erdbefestigungen mit einer Palisade an der Spitze. An solchen Außenposten wurden Trupps stationiert, die Patrouillen durchführten und einen unerwarteten Angriff verhinderten.

Die Verteidigung des Mutterlandes, der hingebungsvolle Dienst für sie und ihre Landsleute ist eine heilige Pflicht. Die Bilder epischer Helden sind extrem verallgemeinert, kollektiv, aber gleichzeitig hat jeder Held etwas Eigenes, Besonderes.

Ilja Muromez gehört den Werktätigen. Um ihn in Epen zu charakterisieren, werden die Wörter „freundlich“, „herrlich“, „entfernt“ verwendet, und der Beiname „alt“ betont seine Weisheit.

Nikitich diskret, aufmerksam und gebildet.

Aljoscha Popowitsch der Jüngste, einfallsreich, schelmisch und fröhlich.

Sie alle sind Verteidiger ihrer Heimat, die besten Söhne des russischen Volkes.

Natürlich wurden auch Märchen über Helden komponiert – Helden der Epen. Sie werden Heldengeschichten genannt.

Alyosha Popovich sagte, dass er nicht wegen einer Belohnung gedient habe. Und wofür?

Wem haben die Helden gedient: dem Prinzen oder dem russischen Volk?

Was ist der Unterschied zwischen einer Heldengeschichte und einem Epos? (Das Märchen ist in Prosa geschrieben und das Epos in Versen. Es gibt fabelhafte Zeichen im Märchen, magische Ereignisse treten auf. Es gibt viele Archaismen in Epen, es gibt Wörter mit Doppelvokalen.)

Fizminutka.

Ein Märchen ist schnell zu spüren, aber die Dinge sind nicht schnell erledigt. Wie ich dich anschaue und sehe, dass du gute Arbeit geleistet hast, aber es würde nicht schaden, sich auszuruhen.

Wir sind zusammen aufgestanden - eins, zwei, drei -

Wir sind jetzt reich.

Wir halten unsere Hände an unsere Augen,

Lasst uns unsere Beine stark machen.

Rechts abbiegen

Lassen Sie uns majestätisch aussehen.

Und nach links auch

Schauen Sie unter den Palmen hervor.

Links lehnen, rechts

Wird berühmt!

Episches Quiz.

Jetzt müssen Sie kreativ arbeiten. Sie müssen einen Schild und ein Schwert eines russischen Heldenkriegers zeichnen und dekorieren. Bereiten Sie Ihre Jobs vor (Folie - militärische Ausrüstung des Helden).

Nennen Sie die Details der Kleidung des russischen Helden und seiner Waffen. (Helm, Misjurka, Erihonka, Kettenhemd, Schwert, Köcher, Bogen, Schild, Keule, Speer, Münzprägung, Rohr, Speer, Knüppel).

Kreatives Arbeiten von Studenten.

Kinder malen militärische Rüstungen. Ausstellung von Kinderarbeiten.

Ilya würde lernen

Liebe deine Heimat!

Nicht für Geld, nicht für Ruhm

Vollbringen Sie Kunststücke!

Ein Beispiel für die Liebe eines Heiligen zum Vaterland

Und wir sind nicht schlecht im Adoptieren.

Feinde lassen sie vorwurfsvoll blicken -

Es wird wieder Ritter geben.

Das heilige Russland wird nicht aufhören

Um die Kämpfe der Helden zu gebären.

Es wird kein Mutterland geben

Von Söhnen beschützt werden!

Wie nannten die Helden (Basurman) ihre Feinde?

Die Slawen zeichneten sich durch Mut, Einfallsreichtum, Verachtung körperlicher Schmerzen und eine solche Ehrlichkeit aus, dass sie anstelle eines Eids sagten: „Schäme dich für mich!“ Und sie haben ihr Wort nicht gebrochen. All dies spiegelt sich in Sprichwörtern wider. Ich schlage vor, ganze Sprichwörter aus Teilen zu komponieren (Finden Sie den zweiten Teil des Sprichworts).

Wählen Sie menschliche Eigenschaften, die für Helden geeignet sind (streichen Sie das Unnötige):

Wir glauben, dass der Held: ..

Tapfer, feige, bescheiden, höflich, freundlich, liebevoll, mutig, mutig, stark, mutig, beeinflussbar, einfach, fröhlich, gefühllos, gierig, großzügig, empfindlich, unhöflich, gerecht.

Gibt es Menschen in unserer Zeit mit solchen menschlichen Qualitäten?

Gibt es also Helden in unserer Zeit? Welchen Beruf können sie haben?

Kann jeder von uns ein moderner Held werden? Was wird dafür benötigt?

Ausstellung von Werken.

Hausaufgaben.

Sehen Sie sich zu Hause Animationsfilme über russische Helden an.

Ausstellung von Werken.