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Cavaleiro na encruzilhada. Pintura de Viktor Vasnetsov. 1882 Wikimedia Commons

ALABUSH (ALABYSH). Bolo. Peren. Um soco, um tapa na cara, um tapa. Deu-lhe um tyapush cada, acrescentou alabush cada. Sim, eu adicionei alabysh ao f[opu]. Diminuir Alabushek. No outro ele plantou alabushki.

ARÁBICO. Árabe. Sim, e marcou muitas pérolas, / Sim, e mais do que isso, marcou o cobre árabe. / Que era cobre árabe, / Nunca fervia e enferrujava.

BASA. 1. Beleza, beleza. 2. Decoração. Isso não é por causa do baixo - por causa da fortaleza.

BAIXO. 1. Vestir-se, vestir-se. 2. Ostentar, exibir-se, exibir-se com juventude, um artigo, roupas elegantes. 3. Envolva os outros em conversas, retórica, divirta-se com contos. Para beliscar, para se enfurecer, e eles têm três anos, / Para todos os dias, sim, os vestidos são intercambiáveis.

BAYAT. Conte fábulas, ficção; falar, conversar. Os moinhos de vento barulhentos não sopraram em mim lá, / Boas pessoas lá não iriam balbuciar sobre mim.

BOGORYAZHENAYA, DEUSA. Noiva. Eu teria sabido por mim mesmo e pela portadora de Deus... pela deusa.Abençoado. Noivo. Pode-se ver que serei divinamente casado aqui.

DEUS. Madrinha. Sim, não é Dyukov aqui, mas eu sou mãe, / E Dyukov está aqui, mas eu sou um deus.

IRMÃO. Um grande recipiente de metal ou madeira, geralmente com bico, para cerveja ou purê. Serviram ao irmão vinho verde.

BRATCHINA. Bebida alcoólica feita de mel. Bratchina bebia mel.

BURZOMETSKY. Pagão (sobre uma lança, espada). Sim, Dobrynya não tinha um vestido colorido, / Sim, não havia espada e Burzometsky.

BYLICA. Caso real, realmente. E Noé se gabou como uma bylicia, / E Noé jejuou com você e uma fábula.

VECESSIDADE. Manter, conhecimento genérico, observância da lei dos antepassados, das normas adotadas na equipe; mais tarde - polidez, capacidade de honrar, mostrar tratamento educado (cultural), boa educação. Eu ficaria feliz em gerar você, criança... / Eu seria belo em Osip, o Belo, / Eu teria você com um andar esquelético / Nesse Churilu em Plenkovich, / Eu seria valoroso em Dobrynushka Nikitich.

LIDERAR. Notícias, mensagem, convite. Ela enviou uma mensagem ao rei e Politovsky, / Que o rei e Politovsky iriam atropelar.

VINHO VERDE. Provavelmente luar infundido com ervas. Beber vinho verde.

BRANCO. Bem aberto. Ilya se destacou e nas pernas brincalhonas, / Coloque um roupão de babados.

FORA (SENTAR). 1. A quantidade de comida que uma pessoa pode comer em uma refeição no café da manhã, almoço ou jantar. Ele come um saco e pão ao ponto. 2. Comida comida. Oh você, o lobo está cheio, o uivo do urso!

FODA-SE. Risque o que está escrito. Ele veio até aquele seixo de enxofre, / Ele estragou a assinatura antiga, / Ele escreveu uma nova assinatura.

OLMO. Porrete. Vasily agarrou seu olmo escarlate.

REPRODUZIR. Faça gritos altos e desordenados, coaxar (sobre corvos, gralhas, gralhas). Ay corvo cinza, afinal, de uma forma vraniana.

GRIDNYA. 1. A sala onde o príncipe e o esquadrão realizavam recepções e cerimônias solenes. 2. As câmaras superiores de pessoas nobres. Eles foram ao afetuoso príncipe para Vladimir, / Sim, eles foram para a churrasqueira e para as salas de jantar.

CAMA. Uma tábua, uma travessa onde as roupas eram dobradas ou penduradas. Tirou a única fileira e colocou no canteiro do jardim, / E colocou as botas verdes marroquinas embaixo do banco.

GUZNO. Parte isquiática do corpo. Nenhum tempo de serviço será uma mentira heróica sob o gole agora sob a equipe de uma mulher.

FAÇA AMOR. Satisfatório, para plena satisfação. Eles comeram até se saciarem, beberam dolubi.

PRÉ-YULESHNY. Antigo, antigo, antigo. Get-tko você se dá uma saída / E para o velho para o ano, e para o presente, / Sim, e para todos vocês para os tempos e para o passado.

DOSYUL. No passado, nos velhos tempos. Meu pai-pai tinha um dosyul / Havia uma vaca gulosa.

LENHA. Presente. E o príncipe se apaixonou por essa lenha.

PORRA. Desmoronar, cair, desmoronar. O velho nonce tem um cavalo, certo, ёbryutilsa.

SACRIFÍCIO. Fale, transmita. Sacrifique o cavalo com a língua do homem.

ZHIZLETS. Lagarto. Ilya gritou em voz alta. / No cavalo do bogatyr, caiu de joelhos, / A zhizhlets saltou de debaixo do strman dos arpões. / Vão, zhizhlets, mas sozinhos, / Peguem, zhizhlets e esturjões.

ZHUKOVINE. Anel com pedra, sinete ou inserto esculpido. Pimentas são finas, tudo é feminino, / Onde você esteve, e conhece aquele lugar.

FECHADO. Asfixia, sufocando ao beber qualquer líquido. Se você quiser cuspir, você vai sucumbir.

RUBOR. Voe alto ou pule alto. Sim, oh, você, Vasilyushko Buslaevich! / Você é uma criança pequena, não vacile.

RESIDÊNCIA. Ferro., farelo. Um aldeão, o mesmo que um caipira. Para smerd-from senta e para a liquidação.

ZNAMECHKO. Etiqueta, sinal. — E oh, Mãe Dobrynina! / Que distintivo Dobrynya tinha? / - O distintivo estava nas cabecinhas. / Ela sentiu o distintivo.

ZNDYOBKA. Marca de nascença, toupeira. E minha amada tem um filho / Havia, afinal, uma marca de nascença, / Mas havia uma costela na cabeça.

DENTE DE PEIXE. Geralmente presa de morsa, também um nome para osso esculpido e madrepérola. Na cabana não há uma cama simples, mas marfim, / Ossos de marfim, dentes de peixe.

BRINQUEDOS. Músicas ou melodias. Meu marido costumava brincar de brinquedo.

KALIKA. 1. Peregrino, andarilho. 2. Um pobre errante que canta versos espirituais, que está sob os auspícios da igreja e é contado entre as pessoas da igreja. Os andarilhos receberam o nome da palavra grega "kaligi" - este é o nome dos sapatos feitos de couro, apertados com um cinto, que eles usavam. Como surge o Kalika transicional.

KOS-CAPÍTULO. Scull. Diz a cabeça de foice de um humano.

GATO. 1. Bacia arenosa ou rochosa. 2. Beira-mar de baixa altitude no sopé da montanha. Um gato teria crescido, mas agora o mar está aqui.

MUITO DE. Dumpy, forte (cerca de carvalho). E você rasgou carvalho cru e carvalho rachado.

FRIO. Uma antiga medida comercial de corpos soltos (cerca de nove libras). A propósito, ele come um saco e pão. / Ele bebe um balde de vinho de cada vez.

BATERIA. Bonito, bonito. Andou de andou já tomando banho bem feito.

LELKI. Peitos. Com a mão direita batia nos leks, / E com o pé esquerdo me empurrou na garganta.

BAIXO. Meio do verão, tempo quente; dia longo de verão. Bolas de neve brancas caíram fora do tempo, / Caíram na maré baixa de um verão quente.

PONTE. Piso de madeira na cabana. E sentou-se num banco, / Afogou os olhos na ponte de carvalho.

MUGAZENNY (MUGAZEYA). Comprar. Sim, ela o trouxe para os celeiros de mugazine, / Em algum lugar as mercadorias do exterior são armazenadas.

FUMAR. Obter, cozinhar em alguns quantidade por destilação (fumagem). E você fumava cerveja e chamava os convidados.

NÃO COLOCADO. Não castrado (sobre animais de estimação). Longe estão as éguas que não são conduzidas, / Longe estão os potros que não são postos.

CALE-SE. profanar, profanar; converter ao catolicismo. Cubra toda a fé ortodoxa.

IGREJA REGULAR. A construção da igreja, construída em um voto em um dia. Eu construirei aquela igreja comum.

EM ALGUMAS VEZES. Recentemente; anteontem, o terceiro dia. Às vezes passavam a noite, como sabemos, / E como Yena o chamou para o quarto do príncipe.

PABEDE. Refeição entre o café da manhã e o almoço. No outro dia ele foi de manhã para pabedya.

Praga. Morte. Na velhice, minha alma é ruína.

PELKI. Seio. E posso ver pelos bolinhos que você é um regimento de mulheres.

MOER. Para obter o melhor de alguém, para superar alguém. Ele ultrapassou o filho de Churila Plenkovich.

PENAS. Seios femininos. Ele quer trançar seus seios brancos, / E ele vê pelas penas que o sexo feminino.

POCKY. curvado; torto, torto. E Wordy senta-se em sete carvalhos, / Está na oitava bétula para uma maldição.

LENHA REMOVIDA. Bogatyr. Havia doze pessoas - lenhadores dos espertos.

POSHCHAPKA. Panache. Sim, Duke e Stiepánovitch estão sentados aqui, / Ele se gabou de sua valente pitada.

SINAL. Um presságio, uma marca distintiva pela qual se pode reconhecer alguém ou alguma coisa. Ele pendurou uma borla dourada, / Não por causa da beleza, baixo, agradável, / Por causa de um reconhecimento heróico.

ROSSTAN (ROSSTAN). O lugar onde as estradas divergem; encruzilhada, bifurcação na estrada. Bem feito, venha para os grandes crescimentos.

ESTRONDO. 1. Dividir, cortar, cortar (sobre comida). Arruinar o pão, bolo ou assado. Ele não come, não bebe, não come, / Ele não destrói seu cisne branco.2. Violar. E não quebre os grandes mandamentos.

ESQUIADOR (ESQUIADOR-A FERA, SKIMON-A FERA). O epíteto de um monstro, um cão forte e raivoso, um lobo. E daí em diante um cachorro corre, uma feroz fera-escumadeira.

VÔO. Sulista. O portão ao lado não está bloqueado.

TEMLYAK. Um laço de um cinto ou fita no punho de uma espada, sabre, verificador, usado na mão ao usar uma arma. E tirou da bainha um sabre afiado, / Sim, daquele cordão heróico.

TRUN (TRUN, TRUNIE). Trapos, trapos, trapos, trapos, refugos. E o gunya no Kalika de Sorochinskaya, / E o drone no Kalika de Tripet.

TREVAS. Dez mil. Cada rei e príncipe/Força tem três trevas, três mil cada.

AGRADÁVEL. A beleza. Beleza, afinal, e todo servilismo / Tão bom quanto Dobrynushka Mikititsa.

BONITINHO. Um lugar no calor, calor forte. Sim, Dobrynya sentou-se no fogão, / Começou a tocar harpa.

ROUPA DE BAIXO. Focinhos tubulares de monstros míticos semelhantes a tentáculos; lançado para capturar o inimigo. E as trombas da cobra começaram a se abraçar. Ele e o tronco estão jogando algo parecido com uma cobra.

CHOBOTS.Em vez de: Chebots. Botas. Em algumas meias brancas e sem sapato.

SHALYGA. Pau, pau, chicote, chicote. Imediatamente os caras pegaram a estrada shalygi e saíram.

MOSCA, LARGURA. 1. Toalha. Ela borda diferentes larguras. 2. Rank, fila. Eles se tornaram uma largura.

FORM. Um dândi, um dândi, inteligente e penteado para mostrar. Mas não há coragem / Contra a ousada Aleshenka Popovich, / Com um ato, marcha, uma pitada / Contra Churilka de Plenkov.

NÁDEGA. Bochecha. E eles cortaram ela [pike] e a nádega direita.

YASAK. Sinal para alarme; sinal em geral; condicional, não compreensível para todos, ou mesmo uma língua estrangeira. Ele relinchou [burushko] com um cavalo aqui com um saco. 

Os épicos são um dos gêneros do folclore russo. São músicas, mas são músicas especiais, épicas, que contam sobre eventos heróicos que aconteceram há muito tempo. Não é por acaso que nos épicos encontramos muitos sinais históricos dos tempos antigos, por exemplo, as antigas armas dos guerreiros: espada, escudo, lança, capacete, cota de malha - o herói tem tudo isso; eles glorificam cidades que realmente existem ou existiram antes: Kiev-grad, Chernihiv, Murom, Galich e outras.

A própria palavra "épicos" vem da palavra "verdadeiro", ou seja, nessas canções antigas eles cantam sobre o que realmente aconteceu, mas aconteceu uma vez antes, nos velhos tempos. E, portanto, durante séculos, as relíquias de Ilya Muromets foram exibidas no Kiev-Pechersk Lavra; montes espalhados nas florestas de Rostov serviram de túmulos de inimigos espancados por Alyosha Popovich. Os artistas de épicos deram uma explicação muito simples para os episódios épicos mais incríveis: "Nos velhos tempos, as pessoas não eram como são agora - heróis".

Os épicos glorificam os heróis, em cujas imagens se encarnam as melhores qualidades do povo, e seus feitos heróicos, que resolvem conflitos de importância nacional. Dotados de senso de dignidade, os heróis defendem a honra de sua pátria. Em cada epopeia, eles têm que resolver a questão principal, realizar o ato principal, do qual depende o destino da cidade ou mesmo de todo o estado. Daí a hiperbolização com que os heróis épicos e seus oponentes são retratados. Os bogatyrs se distinguem por sua enorme força física: eles lutam e cortam com os inimigos, “não bebendo, não comendo”, jogando clavas pesadas para o céu, “saltando” seus cavalos heróicos “por quinze milhas”. Tais exageros expressam a atitude do povo em relação aos heróis épicos.

Todos os heróis personificam as propriedades, interesses, capacidades de toda a nação, seus ideais. Mas cada um deles tem sua própria aparência, suas ações, seu lugar no círculo dos personagens épicos. Por exemplo, Dobrynya Nikitich se distingue por sua "polidez", ele não é apenas um guerreiro, mas também um diplomata e um excelente músico, e Alyosha Popovich é forte com um "golpe", ele é um guerreiro ousado e corajoso.

Um lugar especial é ocupado por Ilya Muromets. Suas façanhas são datadas de Kievan Rus durante o reinado de Vladimir, e Ilya não tem outras preocupações e interesses, exceto a proteção de sua terra natal. Sua antiguidade é revelada, por exemplo, no fato de que o epíteto usual “jovem” com o nome de outros heróis não é aplicado a Ilya Muromets. Eles se voltam para ele: “corpulento, bom sujeito”, “velho cossaco”. Eles respeitosamente dizem sobre ele: "Um herói forte e poderoso, Ilya Muromets filho Ivanovich".

Por exemplo, no épico “Ilya Muromets and the Nightingale the Robber”, ele sozinho eliminou facilmente (de brincadeira) três “interferências” de uma só vez que encontrou no caminho de Murom para a capital Kiev-grad:

O primeiro obstáculo - eu limpei Chernihiv-grad,
Outro obstáculo - eu pavimentava pontes por quinze milhas
Atravessando aquele rio através de Estreitos;
O terceiro obstáculo - eu derrubei o Rouxinol, o Ladrão.

O bylina sobre o maravilhoso lavrador Mikul Selyaninovich glorifica o trabalho camponês, expressando o amor e o respeito do povo pelo oratay. Na imagem desse herói épico, as ideias do povo sobre o herói camponês foram incorporadas. A força poderosa é glorificada (dez vigilantes “não podem tirar uma batata frita do chão, sacudir os camponeses de ome-shiks”), o desejo de trabalho honesto (“gritar, arar e se tornar um camponês”), a riqueza obtido por esse trabalho (“as botas gritantes têm marroquino verde”, “o chapéu do orata é felpudo, e seu cafetã é de veludo preto”).

Os épicos são, antes de tudo, obras de arte, portanto, são caracterizados pela ficção (essa ficção é chamada de verdade poética) e pelo exagero. Mas o principal tanto nos épicos militares de Kiev quanto nos sociais de Novgorod (que incluem o épico "Volga e Mikula Selyaninovich") é o objetivo mais alto pelo qual os heróis vivem - trabalho livre em terras pacíficas. Os épicos são uma das formas poéticas da arte popular oral . Esse gênero surgiu em uma época em que a impressão ainda não havia sido inventada. O povo, criando talentosas obras poéticas, passou-as de boca em boca, de geração em geração. Assim, alguns épicos chegaram ao nosso tempo. Na forma de seus épicos estão canções históricas. Os personagens principais dos épicos eram principalmente heróis que glorificavam a Grande Rússia com suas façanhas, defensores dos fracos e ofendidos.

Um dos heróis favoritos cantados em épicos foi Ilya Muromets. Por exemplo, no épico chamado "Ilya Muromets e o Rouxinol, o Ladrão", é descrita a batalha do herói com a força inimiga perto da cidade de Chernigov e depois com o próprio Rouxinol, o Ladrão. Ninguém realmente sonhou que a cidade seria libertada, e Ilya Muromets "Ele começou a pisar em seu cavalo e começou a esfaquear com uma lança, e ele derrotou essa grande força". Pessoas alegres pediram para se tornar seu governador libertador, mas ele queria chegar a Kiev, ao príncipe Vladimir. Contando ao herói sobre o caminho curto, as pessoas avisaram que ele mora perto do rio Nightingale, o Ladrão. Quando ele assobia, então "que tem gente, todo mundo está morto". Ilya Muromets não teve medo e partiu para a estrada. Ele disparou uma flecha de um arco rígido e arrancou o olho do ladrão.

Acorrentado a um estribo, o herói o levou até Vladimir. E quando o príncipe se convenceu de que o inimigo havia sido pego, Ilya levou o Rouxinol para um campo aberto e cortou sua cabeça. Na bylina, as pessoas glorificam a coragem, a determinação, a capacidade de não recuar diante das dificuldades. Deixe o herói ser um pouco imprudente, mas afinal, ele derrotou os espíritos malignos no final.

Também aprendemos sobre a grande força física e poder dos heróis russos do épico “Volga e Mikula Selyaninovich”. Tal caso é descrito nele. O príncipe Volga Svyatoslavovich cavalgou com seu exército para coletar tributo. No campo, ele viu como o camponês Mikula Selyaninovich arou e ficou surpreso com sua força. “E ele torce as raízes do toco e joga grandes pedras no sulco.” Volga pediu que ele se juntasse ao esquadrão, porque ladrões estão rondando a estrada. Eles dirigiram para longe da terra arável, pois Mikula se lembrava de que havia esquecido seu arado no chão. Primeiro, cinco vigilantes, depois dez, e então todo o exército não conseguiu tirar o bipé do chão. E o herói “pegou este bipé com uma alça” e o puxou com facilidade. E quando Volga, surpreso, perguntou: “Quem é você?” - Mikula respondeu que era um camponês, arando a terra, alimentando a Mãe Rússia com pão. Descrevendo a força do herói neste épico, o povo enfatiza que ele vem do povo, um simples aldeão. E na competição, todo o exército venceu pela força.

Assim, o povo elogiou seus heróis, admirando suas façanhas, seu valor, poder e grande força.As terras russas são vastas e ricas, há muitas florestas densas, rios caudalosos, abundantes campos dourados. Pessoas trabalhadoras e pacíficas vivem aqui desde os tempos antigos. No entanto, pacífico não significa fraco e, portanto, muitas vezes, agricultores e lavradores tiveram que deixar de lado suas foices e arados e sair com armas nas mãos para proteger suas terras de inúmeros inimigos - tribos nômades, vizinhos guerreiros. Tudo isso se refletia em canções épicas folclóricas, épicas, que cantavam não apenas a habilidade e o trabalho árduo das pessoas comuns, mas também suas proezas militares.

Imagens poderosas e majestosas de heróis surgem diante de nós em épicos. O terrível e severo Ilya Muromets quando se trata de proteger sua terra natal. Ele não tem medo que

Essa é a cidade de Chernigov
E preto é preto, como um corvo preto.

Ele sozinho pisoteou todo esse “grande poder” com seu cavalo e o esfaqueou com uma lança, “e ele derrotou todo esse grande poder”. O favorito das pessoas, Ilya Muromets, realiza proezas que, é claro, estão além do poder de uma pessoa. O herói extrai sua grande força e invencibilidade de sua terra natal e do amor do povo. É por isso que ele lida tão facilmente não apenas com invasores estrangeiros, mas também com um milagre sem precedentes - o Rouxinol, o Ladrão.

Mikula Selyaninovich está cercado por não menos amor e honra. Ele adora o seu trabalho e sai todos os dias para a terra arável, como se estivesse de férias: está vestindo roupas elegantes, e você não pode tirar os olhos do próprio jovem:

E os cachos do orata balançam,
E se as pérolas não forem baixadas, elas desmoronam.
Aos olhos do orata, sim, o falcão é claro,
E suas sobrancelhas são zibelina preta.

Mikula Selyaninovich também não é privado do poder. Brincando, ele consegue com um arado, que todo o esquadrão do Volga Svyatoslavovich mal conseguia mover.

O povo russo viveu calmamente ao lado de trabalhadores tão heróicos e guerreiros heróicos: nenhum infortúnio poderia quebrar o espírito russo enquanto defensores tão formidáveis ​​estavam de guarda

Artigo introdutório no livro "Épicos. Contos folclóricos russos. Histórias russas antigas / [Biblioteca de literatura mundial para crianças, vol. 1, 1989]"

Texto

O MUNDO DOS CONTOS ÉPICOS E DE FADAS

Já há mil anos, ninguém na Rússia podia testemunhar desde quando era costume cantar épicos e contar contos de fadas. Eles passaram para aqueles que viveram naquela época de seus ancestrais, junto com costumes e rituais, com aquelas habilidades, sem as quais você não pode derrubar uma cabana, você não pode obter mel de uma tábua - um baralho, você pode' Para forjar uma espada, você não pode cortar uma colher. Esses eram uma espécie de mandamentos espirituais, convênios que o povo honrava.

Ao contrário da atitude condenatória da Igreja em relação aos hábitos da Rússia camponesa secular que vive de acordo com suas próprias cartas, a influência do épico e dos contos de fadas foi encontrada em muitas criações de arte fina e aplicada. O mestre escreveu no ícone de São Jorge matando o dragão com uma lança - o vencedor da fabulosa Serpente Gorynych saiu, e a donzela salva parecia uma princesa - uma vítima mansa de um estuprador terrestre, com quem um filho camponês lutou ferozmente em um conto de fadas. O joalheiro derreteu ouro com prata, puxou um fio fino, torceu-o, prendeu uma pedra semipreciosa brilhante - e surgiu a realidade de uma diva multicolorida de conto de fadas. O construtor ergueu um templo - uma câmara espaçosa foi obtida, sob a cúpula da qual um raio de sol se derramava e tocava de aberturas estreitas na parede, como se uma habitação tivesse sido erguida para contos de fadas e heróis épicos. Em arquitraves e um cume, uma toalha fina de madeira que decorava a cabana, o carpinteiro criou animais e pássaros fantásticos, flores e ervas. A concha parecia um pato. Cavalos épicos galopavam direto da roca pintada, e as botas festivas costuradas pelo sapateiro lembravam aqueles sobre os quais cantavam nos épicos que um pardal voaria sob o calcanhar e pelo menos rolaria um ovo perto do dedo do pé. Tal era o poder da narrativa poética, o poder da ficção de conto de fadas. Onde está o segredo dessa onipotência? Está na conexão mais próxima e direta com todo o modo de vida de uma pessoa russa. Pela mesma razão, por sua vez, o mundo e a vida da vida camponesa russa formaram a base da criatividade épica e de conto de fadas.

A ação dos épicos ocorre em Kiev, em espaçosas câmaras de pedra, nas ruas de Kiev, nos cais do Dnieper, na igreja da catedral, no amplo pátio principesco, nas praças comerciais de Novgorod, na ponte sobre o Volkhov, em diferentes partes da terra de Novgorod, em outras cidades: Chernigov, Rostov Murom, Galich.

A Rússia mesmo então, em uma época distante de nós, mantinha um comércio animado com seus vizinhos. Portanto, os épicos mencionam o famoso caminho “dos varangianos aos gregos”: do mar varangiano (Báltico) ao rio Neva ao longo do lago Ladoga, ao longo do Volkhov e Dnieper. Os cientistas sugerem que foi assim que o épico Nightingale Budimirovich navegou para Kiev em trinta e um barcos para cortejar a sobrinha do príncipe. Os cantores cantavam a largura da terra russa, espalhada sob o céu alto, e a profundidade dos redemoinhos do Dnieper:

É altura, altura celestial,
Profundidade, profundidade oceano-mar,
Grande extensão por toda a terra,
Piscinas profundas do Dnieper.

Os contadores de histórias épicas também sabiam sobre terras distantes: sobre a terra de Vedenets (provavelmente Veneza), sobre o rico reino indiano, Constantinopla e várias cidades do Oriente Médio.

Com a precisão que é possível com generalizações artísticas, o tempo do antigo estado russo aparece nos épicos: não Moscou, mas Kiev e Novgorod são chamadas de cidades principais.

Muitas características confiáveis ​​da vida e da vida antigas dão valor documental aos épicos. Os épicos falam sobre a estrutura das primeiras cidades - fora dos muros da cidade que protegiam a vila, a extensão de um campo aberto começou imediatamente: os heróis em seus cavalos fortes não esperam até que os portões sejam abertos, mas saltam pela torre de carvão e imediatamente se encontram em aberto. Só mais tarde as cidades foram construídas com "subúrbios" desprotegidos.

Os épicos falam de uma competição de tiro com arco: os arqueiros convergem no pátio do príncipe e atiram no ringue, na ponta da faca, para dividir a flecha em duas e para que as metades sejam iguais em medida e peso; brigas imediatamente aconteceram: a diversão não era inocente - um saiu da batalha aleijado, embora regras rígidas obrigassem a conduzir uma luta honesta. Apenas os corajosos ousavam competir em força e destreza.

Um bom cavalo era um prêmio na Rússia. O proprietário carinhoso preparou o cavalo, sabia seu preço. Um dos heróis épicos, Ivan, o filho do convidado, está apostando em uma “grande aposta” de que em seu Burochka-kosmatochka de três anos ele superará todos os garanhões principescos, e a potranca de Mikulin ignorou o cavalo principesco, ao contrário do provérbio “O cavalo ara, o cavalo está sob a sela”. Um cavalo fiel em épicos avisa seu mestre do perigo - ele relinchou “no topo de sua cabeça”, bate com os cascos para acordar o herói.
Narradores de épicos nos contaram sobre a decoração das paredes das residências cerimoniais. Terem pintou surpreendentemente:

O sol está no céu - o sol está na torre;
Há um mês no céu - um mês na torre;
Há estrelas no céu - na torre da estrela;
Amanhecer no céu - amanhecer na torre
E toda a beleza do céu.

Roupas elegantes de heróis épicos. Mesmo em oratay - o lavrador Mikula não está com roupa de trabalho: uma camisa e portos, como aconteceu na realidade -

O chapéu do orata é felpudo,
E seu cafetã é de veludo preto.

Isso não é ficção, mas a realidade da antiga vida festiva russa.

Em detalhes, os épicos falam de arreios e barcos - navios. Os cantores tentam não perder um único detalhe: o herói coloca um moletom no cavalo, feltro no moletom, uma sela no moletom, aperta doze cilhas, “puxa” os grampos de cabelo, “coloca” os estribos; as fivelas do bogatyr são “vermelhas de ouro”, “sim, não pela beleza, pelo prazer, pela força”: as fivelas de ouro, embora se molhem, não enferrujam. A história dos barcos é colorida: os navios estão bem equipados e o chefe de todos é o melhor: em vez de olhos, ele tem uma pedra cara - yakhont, em vez de sobrancelhas são pregadas zibelinas negras, em vez de bigodes - facas afiadas de damasco , em vez de orelhas - lanças Murzametsky, nariz e turin inclinado popa, lados - de uma forma animal. O velho barco russo é muito parecido com esta história. Os épicos expressavam não apenas fantasia livre, mas também interesse prático - as pessoas cercavam de poesia as coisas mais importantes de suas vidas.

Não importa quão valiosas sejam essas características de um antigo modo de vida, os pensamentos e sentimentos das pessoas encarnadas nos épicos são ainda mais valiosos. É importante que as pessoas do século 20 entendam por que as pessoas cantavam sobre heróis e seus feitos gloriosos. Os épicos satisfaziam não apenas a atração natural por tudo colorido, incomum, notável; histórias heróicas não são jogos de fantasia infundados: elas expressam à sua maneira a consciência social de toda uma época histórica. Quem são eles, heróis russos, em nome do que realizam e do que protegem?

Ilya Muromets cavalga pelas florestas impenetráveis ​​e intransponíveis da estrada longa próxima, reta e não indireta. Ele não conhece o medo do Rouxinol, o Ladrão, bloqueando a passagem. Este não é um perigo fictício e não uma estrada fictícia. O nordeste da Rússia com as cidades de Vladimir, Suzdal, Ryazan, Murom já foi separado da região do Dnieper com a capital Kiev e terras adjacentes por florestas densas. Somente em meados do século XII, uma estrada foi aberta pela selva da floresta - do Oka ao Dnieper. Antes disso, era necessário contornar as florestas, indo para o curso superior do Volga, e de lá para o Dnieper e ao longo dele até Kiev. No entanto, mesmo depois que a estrada direta foi colocada, muitos preferiram a antiga a ela: a nova estrada era inquieta - eles roubavam e matavam nela. Obstáculos na estrada eram um mal sério. Ilya deixou o caminho claro e seu feito foi muito apreciado por seus contemporâneos. A julgar pelo épico, a Rússia não é apenas mal organizada em sua vida interna, mas também está aberta a ataques inimigos: perto de Chernigov há uma estranha “silushka”. Ilya derrotou os inimigos, libertou a cidade do cerco. Cidadãos agradecidos de Chernigov chamaram Ilya para ser seu governador, mas ele recusou. Seu trabalho é servir toda a Rússia, e não apenas qualquer cidade: para isso, Ilya vai para o grande príncipe capital de Kiev. O épico desenvolveu a ideia de um único estado forte, capaz de restaurar a ordem dentro do país e repelir a invasão de inimigos.

O significado do épico sobre Ilya Muromets e Kalin Tsar não é menos significativo: compara dois comportamentos opostos de um guerreiro em um momento triste, quando o inimigo ameaça a própria existência da terra russa. Ofendido pelo príncipe Vladimir, os combatentes não querem defender Kiev - nenhuma persuasão de Ilya funciona e, afinal, Ilya sofreu mais do que com o príncipe. Ao contrário de Samson e seu esquadrão, Ilya esquece uma ofensa pessoal. A voz animada de um contemporâneo dos trágicos acontecimentos, quando os soldados russos não se uniram devido a brigas internas, é ouvida na história do épico cantor. De uma colina alta, Ilya, que dirigiu até os inimigos, vê:

Muita força é conduzida,
Como de um grito de um humano,
Como o relinchar de um cavalo
O coração humano desanima.

Esta história não é menos confiável do que as descrições das crônicas, que falam do rangido de um número incontável de carroças, do rugido dos camelos e do relinchar dos cavalos. Em tempos mortais para a Rússia, cantores épicos elogiaram a coragem dos soldados russos: Ilya não se poupa, vai para a morte óbvia.

Um exemplo de fidelidade ao dever militar é outro herói guerreiro, glorificado em épicos sob o nome de Dobrynya Nikitich. Ele luta contra a Serpente de fogo alada e o derrota duas vezes. A segunda vitória é especialmente decisiva, quando Dobrynya liberta uma enorme multidão e devolve a liberdade à sobrinha do príncipe, que definhava diante do monstro.

Os cientistas não chegaram a uma conclusão firme sobre quem exatamente e qual evento são refletidos no épico: a história da música é de natureza fabulosa. A façanha de um guerreiro é cantada na forma familiar aos contos heróicos: aqui está uma proibição fabulosa e sua violação, e o rapto de uma menina pela Serpente, e o conselho de uma mãe onisciente que entregou a Dobrynya um maravilhoso chicote de seda, e a libertação de uma menina. O eco do evento histórico inicial, passando repetidamente de época em época, retrocedeu no épico com um som obscuro, mas a própria dependência do épico em relação à história ainda é inegável. No épico, a menção do Monte Sorochinskaya é estável, na qual vive a Serpente - o perturbador da paz da terra russa. É possível que estejamos falando sobre os Urais do sul. Não muito longe de Buzuluk ficava a antiga vila-fortaleza de Sorochinskoye. Era uma vez, os búlgaros do Volga, conquistados pelos cazares, viviam nesses lugares. No século X, os russos derrotaram os khazares e, antes disso, prestaram homenagem a eles. Dobrynya venceu a Serpente apenas nesses lugares.

Bogatyrs lutam contra os inimigos em nome da paz e do bem-estar da Rússia, eles protegem sua terra natal de todos os que invadem sua liberdade. Os cantores elevaram a façanha militar à altura do mais nobre feito. Não era sua intenção glorificar a apreensão de terras estrangeiras e riqueza estrangeira. Esta é a expressão mais definida do folclore camponês de épicos. Não era menos claro na própria maneira da história épica.

Aqui Ilya Muromets entra na tenda do padrinho guerreiro Sansão. Ele o encontra com seu esquadrão na mesa de jantar. Ilya diz palavras comuns a um camponês: “Pão e sal!” E de acordo com o mesmo costume camponês, Sansão convida Ilya: "Sente-se e jante conosco". Os heróis “comiam, bebiam, jantavam”, “rezavam ao Senhor Deus”. Este era o costume nas famílias patriarcais. Em todos os hábitos, palavras e ações dos heróis, sente-se uma dobra e um caráter camponês.

Como criações da Rússia camponesa, os épicos voluntariamente fizeram do tema da imagem não apenas os eventos da defesa heróica do país, mas os assuntos e eventos da vida cotidiana: eles falaram sobre o trabalho em terras aráveis, matchmaking e rivalidade, competições equestres - listas, comércio e longas viagens com mercadorias, sobre casos da vida urbana, sobre disputas e socos, sobre diversões e bufões. Mas mesmo esses épicos não eram apenas divertidos: o cantor ensinava e instruía, compartilhava com o público seus pensamentos mais íntimos sobre como viver.

O harpman de Novgorod Sadko foi negligenciado pelos comerciantes - por três dias seguidos eles não o convidaram para um banquete, mas o rei do mar se apaixonou por tocar harpa. Ele ajudou o harpman para assumir os comerciantes. Sadko ficou rico ganhando uma loja de produtos vermelhos em uma disputa. E então Sadko se empolgou, orgulhoso - ele decidiu que havia se tornado mais rico que Novgorod, mas estava enganado. E como alguém, mesmo o mais rico, poderia discutir com a própria Novgorod?! Não importa o quanto Sadko comprou mercadorias, e

Três vezes as mercadorias foram trazidas,
Os bens triplos estão cheios.

Então Sadko disse a si mesmo: "Não sou eu, é óbvio, o comerciante de Novgorod é rico - o glorioso Novgorod é mais rico do que eu!" Ao mesmo tempo, V. G. Belinsky observou astutamente que o épico sobre Sadko nada mais é do que uma glorificação solene - a “apoteose” de Novgorod. As riquezas do Senhor Veliky Novgorod, que negociava "com todo o mundo", encantaram os cantores épicos: eles não pouparam nem mesmo seu amado herói quando ele invadiu a glória de Novgorod. Os cantores protegiam a dignidade de sua terra natal, protegendo-a de invasões vindas de qualquer pessoa. E em Sadko, além de destreza e habilidade na harpa, os cantores honraram seu compromisso com sua terra natal. Que riquezas o rei do mar não prometeu ao harpman no fundo do oceano-mar, mas Sadko preferiu voltar para casa para tudo.
Os cantores eram sensíveis à poesia - eles, como Sadko, também eram atraídos pela grande extensão do mar, gostavam do barulho das ondas cortadas pelo barco, mas do toque pacífico dos sinos da Catedral de Santa Sofia e do barulho das praças comerciais de Novgorod eram mais doces. Discretamente, mas muito claramente expresso amor pela terra natal.
O épico sobre o ousado Vaska Buslaev de Novgorod é muito interessante. Os cantores simpatizam com ele de todo o coração, gostam do entusiasmo, destreza, coragem, força nele, mas Buslaev não é um brigão imprudente. É importante entender o significado da luta que ele causou em Novgorod. Sabe-se que tais escaramuças ocorreram com frequência em Novgorod. No XII - a primeira metade do século XIII, houve confrontos entre os novgorodianos. Buslaev está em inimizade com os ricos bairros comerciais, que foram seduzidos pelos benefícios da reaproximação com a elite governante de Vladimir-Suzdal e sacrificaram a independência de Novgorod. Posad é condenado no épico. Buslaev vence esses novgorodianos sem piedade. De acordo com V. G. Belinsky, o épico deve ser entendido como "uma expressão do significado histórico e da cidadania de Novgorod". Esta é uma avaliação profunda e verdadeira.
O pensamento popular também é encontrado em outros épicos de tipo não heróico. No épico sobre o agricultor Mikul e o príncipe Volga, a ideia camponesa é expressa com toda a clareza. O trabalho cotidiano do camponês é colocado acima do trabalho militar. A terra arável de Mikula é ilimitada, seu arado é pesado, mas ele o administra com facilidade, e a equipe do príncipe não sabe como iniciá-lo - eles não sabem como arrancá-lo do chão. A simpatia dos cantores épicos está inteiramente do lado de Mikula.
O tempo da Rússia Antiga também afetou o próprio sistema artístico, os ritmos e a estrutura do verso dos épicos. Eles diferem das canções posteriores do povo russo pela grandeza de suas imagens, pela importância da ação e pela solenidade de seu tom. Os épicos surgiram em uma época em que cantar e contar histórias ainda não haviam se distanciado muito um do outro. Cantar deu solenidade à história épica, e contar histórias subjugou tanto o canto que parece existir justamente por conta de histórias. O tom solene correspondia à glorificação do herói e seus feitos, o canto fixava linhas medidas na memória das pessoas.
O verso épico é especial, é adaptado para transmitir entonações de conversação ao vivo:

Seja daquela cidade de Murom,
Daquela aldeia e Karacharova
Um sujeito distante, corpulento e gentil estava saindo.

As linhas da música são leves e naturais: a repetição de palavras e preposições individuais, o próprio ritmo são discretos e não interferem na transferência de significado. O ritmo poético é sustentado por acentos estáveis ​​apenas no início e no final do verso: o acento recai na terceira sílaba do início do verso e na terceira sílaba do final e, além disso, na última sílaba é sempre acentuado, independentemente do acento fonético. Para cumprir essa regra, os cantores muitas vezes esticavam e apertavam as palavras: “O pássaro corvo preto não voa” (em vez de “não voa”); “E eu dirigi como uma grande potência” (em vez de “ótimo”). Quanto ao meio do verso, não há lugar constante para acentos, seu número também flutua. Para manter o ritmo, sílabas adicionais foram inseridas no verso - na maioria das vezes interjeições: "E ao longo do caminho da rotatória - mil inteiros". O ouvido do ouvinte logo se acostumou com essas inserções e deixou de percebê-las. Mas a naturalidade conversacional da frase foi preservada. A fala é alheia ao rearranjo artificial das palavras e à construção pretensiosa.

Não há rima no épico: complicaria o curso natural da fala, mas, no entanto, os cantores não abandonaram completamente as consonâncias. Em versos épicos, terminações homogêneas de palavras são consoantes:

Então todas as formigas se enroscaram
Sim, as flores azuis caíram ...

O ouvido sutil dos cantores acompanhou a eufonia do verso:

O rouxinol assobiou como um rouxinol,
O ladrão-vilão gritou como um animal.

No primeiro verso, o som “s” é repetido persistentemente, no segundo - “z”.
Songness é encontrado na sintaxe uniforme dos versos:

Todos os peixes deixados no mar azul,
Todos os pássaros voaram para a concha,
Todos os animais galoparam para as florestas escuras.

Poemas da mesma estrutura são percebidos como um todo completo. Em um contexto homogêneo, também são possíveis retiros para destacar o que é necessário:

Outro se gaba de um bom cavalo,
Outro se orgulha de um porto de seda.
Outro se orgulha de aldeias e aldeias,
Outro se orgulha de cidades com subúrbios,
Outro se gaba de sua própria mãe,
E o louco se gaba de sua jovem esposa.

O último verso é diferente de todos os outros. Há uma necessidade disso: afinal, falaremos mais sobre o ato insano de Stavr, que decidiu se gabar ao príncipe de sua esposa inteligente.

A melodia das melodias épicas está associada à entonação do discurso coloquial. Cantando ouvintes sintonizados com a percepção da história dos acontecimentos da história distante. Aqui está como o famoso colecionador de folclore Pavel Nikolayevich Rybnikov caracterizou o canto épico no século passado: “Vivo, bizarro e alegre, às vezes se tornou mais rápido, às vezes se interrompeu e, à sua maneira, parecia algo antigo, esquecido por nossa geração .. . foi uma alegria permanecer no poder uma experiência completamente nova."

O canto de épicos nos tempos antigos era acompanhado por tocar harpa. Os músicos acreditam que a harpa é o instrumento mais adequado para tocar junto com as palavras: os sons medidos da harpa não abafavam o canto e predispunham à percepção da epopeia. A beleza das músicas épicas foi apreciada pelos compositores. M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov os usou em óperas e obras sinfônicas.
Os contos de fadas são gratuitos na ficção artística, mas, como os épicos, estão intimamente ligados à vida real. Os contos de fadas também recriam o mundo de preocupações e interesses da Rússia popular. Isso se aplica aos contos de fadas de todos os tipos e, acima de tudo, aos chamados contos de animais.

Já nos tempos antigos, a raposa de conto de fadas era conhecida por ser astuta: ainda hoje uma pessoa astuta é chamada de raposa. O conto de fadas combina o mundo dos animais, pássaros e o mundo das pessoas. Aproximando-se da árvore, na qual o galo voou, a raposa fala: “Quero o bem para você, Petenka - para guiá-lo no verdadeiro caminho e ensinar a razão. Você, Petya, nunca se confessou. Desça até mim e se arrependa, e eu removerei todos os pecados de você e não rirei de você. Mas o galo também não é simples: ele conseguiu enganar a raposa, embora tenha caído nas garras. "Princesa sábia! Aqui, nosso bispo em breve terá uma festa; nessa hora eu começarei a pedir que eles façam uma malva para você, e haverá bolinhos macios para você e para mim, doce véspera, e boa glória passará sobre nós. A raposa escutou, abriu as patas e o galo esvoaçou no carvalho. A história vinha de pessoas que conheciam a verdade da piedade imaginária dos mentores espirituais, sabiam dos benefícios da doce vida das mulheres devotas encontradas na igreja. A mentalidade crítica dos criadores do conto de fadas é inegável.

Claro, nem todo conto de fadas é tão direto e franco na sátira, mas mesmo as histórias mais inofensivas da vida de animais e pássaros estão diretamente relacionadas a ordens humanas e personagens humanos.

Um galo engasgou com uma semente de feijão, uma galinha correu para buscar água. O rio não dava água: "Vá no pegajoso, peça uma folha, depois eu te dou um pouco de água". A galinha correu para a árvore pegajosa: a árvore pegajosa exigia fios, e a menina tinha os fios. Ela prometeu dar um fio, mas deixou a galinha trazer um pente das penteadeiras. Então eles mandam uma galinha para um, depois para outro: de penteadeiras a Kalashnikovs, de Kalashnikovs a lenhadores. Todo mundo precisa de algo. E quando os lenhadores não pouparam a lenha, e a lenha chegou aos Kalashnikovs, e os Kalashnikovs deram rolos para os penteadores, e a garota pegou o pente, e o fio - pegajoso e a folha - o rio, depois a galinha foi capaz de trazer água para o galo. O galo ficou bêbado - um grão escorregou, ele cantou “Ku-ka-re-kuu!”. A ajuda chegou a tempo, o galo sobreviveu, mas quantas condições, quantos problemas!

Nos contos de fadas sobre animais, com uma plenitude desconhecida, talvez, por outras obras, o armazém brincalhão do povo russo foi expresso. Os contos de fadas tornaram-se parte de provérbios e ditados. Eles dirão: “O derrotado invicto tem sorte” - e a história da raposa e do lobo imediatamente vem à mente; e as palavras “deixei minha avó, deixei meu avô” serão lembradas quando for necessário ridicularizar um fugitivo; raízes e topos da história do camponês e do urso são mencionados quando é necessário condenar a divisão errada.

Contos sobre animais - uma enciclopédia doméstica de vícios e deficiências humanas. “Uma piada concebida com toda a seriedade”, observou com propriedade o grande filósofo alemão Hegel. Os contadores de histórias não ficaram nem um pouco envergonhados de que animais e pássaros quase não são diferentes das pessoas. A raposa diz que vai receber o bebê como uma verdadeira parteira, enquanto ela mesma rouba mel. A garça chama Kuma, a raposa, para visitar e serve okroshka na mesa em um jarro com a garganta estreita em vingança pela mesquinhez. A raposa diz ao galo preto que ela estava na cidade e ouviu o decreto: o galo silvestre não deve voar por entre as árvores, mas andar no chão. Câncer e a raposa estão correndo. O touro prudente constrói uma cabana forte e, no frio intenso, deixa viver nela o frívolo carneiro, porco e galo. Uma galinha e um galo vão aos boiardos para julgá-los. A garça e a garça se cortejam e não podem terminar as coisas por causa do ressentimento um do outro, por causa da obstinação, etc. É assim que as pessoas se comportam, as pessoas vivem, não os animais e os pássaros. O charme dos contos de fadas está no fato de combinarem as feições de animais, pássaros e pessoas sem nenhuma artificialidade.

Narradores não perseguem a complexidade de intrigas e situações. O assunto acontece da forma mais simples possível. A raposa finge estar morta e, criada por um avô de raciocínio lento, joga peixe atrás de peixe na estrada. O lobo também queria comer - a raposa o ensina a pescar com o rabo. O que aconteceu a seguir é conhecido.

A raposa enfiou o focinho no jarro e ficou presa, tentando persuadir o jarro a soltar - não o larga, foi afogá-lo e se afogou.

O corvo do câncer levou, segura em seu bico; vê o câncer, que tem que desaparecer, começou a elogiar os pais do corvo: “Eles eram gente boa!” - "Sim!" o corvo respondeu primeiro. Mas o câncer elogiou tanto o corvo que ela, incapaz de conter sua alegria, coaxou - e perdeu o câncer.

Os contos de animais têm suas próprias técnicas de contar histórias. “Gingerbread Man” é construído como uma cadeia de episódios idênticos: um pão rola, uma lebre vem até ele, pergunta para onde ele está correndo, em resposta ele ouve uma música: “Eu sou arrastado pela caixa...” O a mesma coisa se repete quando se encontra com um lobo, com um urso, e tudo fica mais fervoroso o canto se torna. Mas então eu conheci um kolobok “cheremnaya” - uma raposa vermelho-vermelha, e tudo terminou de maneira diferente. Tudo correu bem para o kolobok sortudo por enquanto, mas afinal, ele conheceu animais rústicos, e a raposa é insidiosa e astuta. O homem-biscoito ficou tão ousado que quis cantar sua canção, sentado na língua da raposa, e pagou o preço. Os contadores de histórias transmitiram a ideia de forma extremamente clara. E assim são todas as histórias de animais. Isso não é primitivismo, mas a simplicidade da alta arte.

E como é expressivo e multicolorido o discurso dos contadores de histórias. A raposa diz ao kolobok: “Sente-se na minha língua e cante pela última vez!” “Pela última vez” - isso significa “mais uma vez”, mas é precisamente “pela última vez”: não cante mais o kolobok! O contador de histórias brinca com as palavras. Sobre as dores de um tordo em apuros, um conto de fadas diz: “Tordo sofre, tordo anseia!” O melodioso discurso de conto de fadas cativa.

Os contos de fadas eram contados de uma maneira diferente e com um propósito diferente. Os contadores de histórias se inspiraram no desejo ousado de contar sobre uma vida completamente diferente da habitual. Não há contos de fadas sem milagres, mas a própria lógica da ficção não é alheia à verdade da vida. A velha deixou cair uma bolota no subsolo, e ela brotou. Cresceu-cresceu e cresceu até o chão. Eles cortaram o chão. O carvalho cresceu até o teto - o teto foi desmontado e, em seguida, o telhado foi removido. O carvalho cresceu até o céu. O velho subiu ao céu e encontrou maravilhosas mós e um galo dourado. Eles começaram a moer em mós: o que quer que eles virassem - tudo panqueca e torta, tudo panqueca e torta! Um milagre aconteceu, um milagre incrível, e o velho e a velha teriam vivido em contentamento e saciedade, mas havia um boiardo - ele roubou as mós. Se não fosse o galo, não teriam voltado para o velho e a velha. O conto de fadas não é complicado, e talvez por isso a conexão entre ficção e verdade da vida apareça mais claramente nele. Em outra ocasião, mas profundamente verdadeiro em sua essência, F. M. Dostoiévski escreveu: “Que este seja um conto de fadas fantástico, mas o fantástico na arte tem limites e regras. O fantástico deve estar em tal contato com o real que você quase deve acreditar.” Claro, a história do velho que obteve maravilhosas mós e um galo no céu é fictícia, mas o pensamento de bem-estar e saciedade é óbvio: eles sonhavam com o que queriam, com o que desejavam. E para onde as mós milagrosas deveriam ser levadas? Este é realmente um presente celestial. Por trás da história mágica está a ideia de que deve haver uma justiça superior. Isso não é uma crença na providência e na providência divinas: as pessoas simplesmente não toleram a inverdade. O boiardo tentou tomar posse do que não lhe pertencia, mas foi encontrada uma força mais forte que ele, ela não permitiu isso. O galo voou para as mansões dos boiardos, sentou-se no portão e gritou bem alto: “Corvo! Boyar, boyar, devolva nossas mós, ouro, azul!” E não importa o que o boiardo fizesse - ele jogou o galo na água do poço e no fogo da fornalha - a ação errada não foi permitida. O galo pegou as mós do boiardo e as devolveu aos pobres. A verdade prevaleceu. Aqui opera a lógica de um milagre, perseguindo o mal e criando o bem.

Os contadores de histórias não deixaram uma única ofensa sem vingança. Em qualquer forma que o mal apareça: nos feitos de Koshchei, o Imortal, gansos cisnes sinistros, uma madrasta perseguindo uma enteada órfã, uma bruxa que assumiu o disfarce de uma esposa legítima, um rei déspota que pretendia matar um servo arqueiro para tomar posse de sua bela esposa, irmãs mais velhas malvadas que invejam a mais jovem - a noiva de Finist - o falcão brilhante, ou nas intrigas de vários outros inimigos dos heróis dos contos de fadas - o mal sempre e em todos os lugares acaba sendo eliminado. Os contos de fadas estão cheios de fé na vitória do bem.

Seria errado pensar que a inesgotável ficção de contos de fadas, que em todas as circunstâncias derrota a astúcia das forças negras, não passa de um sonho distante da vida, que um conto de fadas é apenas uma mentira. Claro que o contador de histórias inventa, mas o encanto da ficção está justamente no fato de que quase se acredita na veracidade da história. Eles não acreditavam, é claro, que o carvalho tivesse crescido até o céu, ou que fosse possível subir no ouvido direito de Sivka-Burka, rastejar para o esquerdo - e se tornar um sujeito tão bom que não se pensa nem suposições. Não acreditavam na possibilidade de debulhar trezentas pilhas em uma noite sem deixar cair um único grão - não, acreditavam em algo completamente diferente, acreditavam no benefício da ação, no fato de que a resistência à adversidade acabaria vencendo, que todos os obstáculos seriam superados e uma pessoa seria feliz. As histórias não mentem, elas encantam.

Os sentimentos experimentados pelos ouvintes do conto colocaram uma fortaleza invisível na alma, fizeram o povo ficar firme em apuros. Impressões fortes já na infância produziram mudanças internas em uma pessoa. E quando ele se tornou adulto, o conhecimento de contos maravilhosos à sua maneira ecoou em suas ações. É claro que a impressão de um milagre de conto de fadas não foi a única razão para este ou aquele ato nobre, mas não há dúvida de que, entre os muitos motivos, poderia haver impressões tiradas do conhecimento dos contos de fadas: da história de Nikita Kozhemyak, que derrotou a Serpente, da história de Ivan - filho de um comerciante, que quase foi morto pela fraqueza e salvo pela lealdade de seus amigos: uma águia, um falcão e um pardal, da aventura de um pobre nobre que conseguiu para descobrir onde as doze filhas reais vão todas as noites, a partir da história de um menino que entendia a linguagem dos pássaros e não usava seu conhecimento para maldades.

Supondo que a força de um conto de fadas está na conexão especial entre ficção e verdade, os contadores de histórias populares fizeram tudo ao seu alcance para combinar ficção com a plausibilidade dos particulares. Os contos de fadas com extraordinária precisão reproduzem o mundo dos vivos e a verdade dos sentimentos vivenciados pelos heróis. A veracidade dos detalhes influenciou a força das impressões do todo.

Maryushka vagueia por uma floresta escura e densa sem estrada, sem caminho. As árvores são barulhentas. Quanto mais longe, mais terrível. Ele anda, tropeça, galhos grudados em suas mangas. E então o gato pulou em direção - esfrega, ronrona. O mistério dos lugares desérticos, onde há perigo a cada passo, é transmitido com a fidelidade de um sentimento de medo realmente experimentado.

Mas na nossa frente está um campo fora da periferia, Ivan está sentado na fronteira - esperando por um ladrão-ladrão. À meia-noite, um cavalo galopava: um pedaço de cabelo era de ouro, o outro era de prata; um cavalo corre - a terra treme, a fumaça sai das orelhas em uma coluna, as chamas saem das narinas. O barulho do cavalo fabuloso, a rapidez de sua corrida, o hálito quente capturavam a sensação de prazer, familiar ao camponês desde a infância.

Gansos-cisnes voam no céu alto. Você pode se esconder deles apenas sob galhos grossos. A irmã e o irmão se esconderam deles debaixo da macieira. Os pássaros vigilantes não os viram, eles os viram apenas quando correram para a estrada - eles voaram, bateram neles com as asas e olhem, eles arrancarão seu irmão de suas mãos. Tudo, porém, terminou feliz. Gansos voaram, voaram, gritaram, gritaram e voaram sem nada. Toda a história é preenchida com o bater de asas de aves de rapina alarmadas. Reproduz detalhes da vida, cuja autenticidade é inquestionável.

A bruxa transformou uma mulher em Arys-Polye e a separou de seu próprio filho. A babá carrega a criança para a floresta - Arys virá correndo, jogará a pele sob o tronco e alimentará o menino faminto. E ele vai para a floresta. O pai descobriu isso, saiu de trás dos arbustos e queimou a pele. “Oh, algo cheira a fumaça; de jeito nenhum, minha pele está pegando fogo!” - diz Arys-pole. “Não”, responde a babá, “é verdade, os lenhadores incendiaram a floresta!” Parece ser um detalhe insignificante, mas graças a ele, a história do conto de fadas ganha vida. O mundo dos contos de fadas está cheio de sons, cheiros - todas as sensações do ser.

A fala dos contadores de histórias segue obedientemente a natureza das imagens imaginárias. Aqui Vasilisa, a Sábia, viaja em uma carruagem dourada para o czar em uma festa - a carruagem é conduzida por seis cavalos brancos: “Houve uma batida e um trovão, todo o palácio tremeu. Os convidados se assustaram e pularam de seus assentos. A rapidez da chegada é transmitida por verbos encontrados com precisão - a confusão geral é capturada em movimento: o palácio “abalou”, os convidados “pularam de seus assentos” e assim por diante. Mas agora os cavalos se tornaram; Vasilisa desceu da carruagem - e a contadora de histórias tem tempo de contar como está vestida e como está: “Há estrelas frequentes no vestido azul, uma lua clara na cabeça, que beleza”. Em contraste com a história anterior, não há verbos - afinal, isso não é um movimento, não é um passeio. O curso vivo e instantaneamente mutável da história transmite as propriedades da arte sutil para uma fala fabulosa.

Milagres, transformações terrenas, a transformação do mundo nos contos de fadas cotidianos dão lugar à ironia que tudo consome. O próprio milagre torna-se objeto de alegre ridículo. Emel pegou um pique. O lúcio falou com voz humana: "Emelya, Emelya, deixe-me entrar na água, eu faço o que você quiser". Emelya desejou que os baldes do rio fossem para casa sozinhos e a água não derramasse. E os baldes foram, subiram o morro, entraram no corredor e ficaram no banco. A partir de então, tornou-se costume - Emelya dirá: “Por ordem do lúcio, de acordo com o meu desejo” - e tudo se realiza: o trenó sem cavalo vai para a floresta, o próprio machado corta a lenha, a lenha vai entra na cabana e é posto no fogão, o bastão bate no oficial, o fogão sai do lugar e desce a rua, a filha do rei se apaixona por Emelya. Absurdos óbvios tornam-se comuns. Sem essa ficção, repleta de ridículo, os contos de fadas cotidianos não poderiam transmitir seu significado. O objetivo da ironia é colocar em uma luz feia tudo o que é digno de ridículo e condenação.

O soldado astuto enganou a velha gananciosa - ele prometeu a ela cozinhar mingau de um machado. A velha estúpida não dava importância ao fato de o soldado temperar o mingau com cereais, manteiga, sal, ficava perguntando: “Servo! Quando vamos comer o machado? O soldado respondeu: “Sim, você vê, ele ainda não ferveu, em algum lugar da estrada eu vou terminar de cozinhar e tomar o café da manhã”.

O noivo tolo ouviu o conselho da noiva para falar “mais redondo” e apenas uma palavra e repetiu: “Roda”. Não encontrei nada melhor!

Está acontecendo um culto na igreja, e o padre, sem interromper o canto, pergunta ao diácono para ver se vem alguém, ele está carregando alguma coisa? O diácono viu uma velha com um pote de manteiga. "Dá-lo, Senhor!" cantou o diácono. Mas então apareceu um homem com um porrete: “Você, Senhor!” tanto o padre como o diácono cantavam. O culto da igreja é causticamente brincado em uma cena deliberadamente estúpida, esta é uma paródia de um culto de oração.

O mestre late como um cachorro, uma pele de cabra gruda no padre, o mestre ferreiro queima o ferro, e acontece que ele tem um “zilch”, o bode tem a honra de ser enterrado de acordo com o costume cristão. Autonya se maravilha com a total estupidez dos camponeses que enfiam um cavalo em uma coleira com paus - eles não sabem como colocar uma coleira, e os habitantes de outra aldeia arrastam uma vaca para uma cabana: a grama cresceu lá, então é necessário alimentá-lo.

Os contos de fadas cotidianos estão repletos de ficção incrível e deliberada, e isso significa que a sátira popular atinge sem erros. O povo ridicularizou o clero, senhores, pessoas de raciocínio lento, mesquinhos, gananciosos, hipócritas, tolos. Nos contos de fadas, revela-se a mente das pessoas, aquela zombaria que está inseparavelmente ligada ao bom senso e, mais ainda, à gentileza dos criadores dessas histórias alegres.
Algum curinga compôs contos de fadas com o tema “Se não gosta, não ouça”. Os guindastes adquiriram o hábito de voar para bicar ervilhas. O homem decidiu levá-los embora. Comprei um balde de vinho, despejei numa tina, misturei mel. Os guindastes bicaram e imediatamente caíram. O camponês os enredou com cordas, amarrou-os e prendeu-os à carroça, e as garças voltaram a si e subiram ao céu junto com o camponês, a carroça e o cavalo. O "homem mais verdadeiro do mundo", o sonhador e excêntrico Barão Munchausen, o herói do famoso livro do escritor alemão do século XVIII Rudolf Erich Raspe, não voou com patos? Diversão e sátira, piada e seriedade são combinadas em tais contos. Seu charme está na inusitada liberdade e vivacidade da história.

A fala coloquial nos contos de fadas cotidianos é capturada pela transmissão de nuances de vários sentimentos. Um camponês roubou um saco de farinha de trigo em uma loja: ele queria convidar convidados para o feriado e tratá-los com tortas. Trouxe para casa farinha e pensamento. “Mulher”, ele diz à mulher, “roubei a farinha, mas tenho medo que descubram, perguntem: onde você conseguiu essa farinha branca?” A esposa consolou o marido: “Não seja tímido, meu ganha-pão, vou fazer tortas tão grandes que os convidados nunca serão distinguidos dos arzhan”. Aqui você não sabe com o que se maravilhar mais: se a sutil transferência de consolo sincero, ou a tola simplicidade dos discursos.

A arte dos contos de fadas não conhece tensão e tédio. Com uma brincadeira alegre, os contadores de histórias iluminavam a monotonia da dura vida cotidiana - o discurso soava festivo, fluente. A narração das chamadas “contos chatos” transformou-se em jogo direto: “Era uma vez um rei, o rei tinha um quintal, havia uma estaca no quintal, um bast na estaca; você não pode dizer desde o início? Com tal conto de fadas, o narrador-curinga lutou contra os ouvintes, que exigiam cada vez mais novos contos de fadas.

O canto de épicos e a representação de contos de fadas eram entendidos pelo povo como uma força agindo com o propósito de criação ou destruição. Isso é melhor contado em um épico cantado pela famosa contadora de histórias do norte Maria Dmitrievna Krivopolenova.

Palhaços alegres vieram até a viúva Nenila e imploraram que ela deixasse ir com eles seu único filho, filho Vavila, para que eles pudessem ir juntos para o “reino inferior” - para outra terra, a fim de superar o Cão do Czar com seus parentes: filho Peregud, genro Peresvet e filha Perekrosa. E já a caminho de um reino distante, a arte dos mestres cria um milagre. Aqueles que acreditavam no poder de cantar e contar histórias foram favorecidos pelos bufões, e aqueles que duvidaram falharam. O poder e o poder do maravilhoso jogo do apito, das peresadets que ressoam são infinitos. Os próprios santos Kuzma e Demyan "adaptam" os músicos. A menina lavou as telas no rio, viu os bufões, disse palavras gentis para eles - e suas telas simples se transformaram em cetim e seda. Os mestres chegaram ao reino do rei do Cão, e de seu grande jogo o reino pegou fogo - queimado de ponta a ponta.

A arte dos mestres populares tornou-se uma lenda, seu poder se estendeu até o nosso tempo. Na arte dos épicos e dos contos de fadas, a conexão entre os tempos - a Rússia antiga e nossa era - foi, por assim dizer, realizada. A arte dos séculos passados ​​não se tornou uma arte de museu, interessante apenas para alguns especialistas, ela se fundiu ao fluxo de experiências e pensamentos do homem moderno.

A verdadeira história do povo trabalhador não pode ser conhecida sem conhecer a arte popular oral...

M. Gorki

Já há mil anos, ninguém na Rússia podia testemunhar desde quando era costume cantar épicos e contar contos de fadas. Eles foram passados ​​de ancestrais junto com costumes e rituais, com aquelas habilidades, sem as quais você não pode cortar uma cabana, você não pode obter mel, você não pode cortar colheres. Esses eram uma espécie de mandamentos espirituais, convênios que o povo honrava. O construtor ergueu um templo - foi obtida uma câmara espaçosa, sob a cúpula da qual um raio de sol se derramava e tocava de aberturas estreitas na parede, como se uma moradia para heróis de contos de fadas e épicos tivesse sido erguida.

... Tal era o poder de uma história poética, o poder da ficção de conto de fadas. Onde está o segredo dessa onipotência? Está na conexão mais próxima e direta com todo o modo de vida de uma pessoa russa. Pela mesma razão, o mundo e a vida do camponês russo formaram a base da criatividade épica e de contos de fadas.

épicos(da palavra "verdade") - obras de poesia oral sobre heróis russos e heróis populares.

A ação dos épicos ocorre em Kiev, em espaçosas câmaras de pedra - casas de grade, nas ruas de Kiev, nos cais do Dnieper, na igreja da catedral, no amplo pátio principesco, nas praças comerciais de Novgorod, na ponte sobre o Volkhov, em diferentes partes da terra de Novgorod, em outras cidades: Chernigov, Rostov, Murom, Galich.

A Rússia mesmo então, em uma época distante de nós, mantinha um comércio animado com seus vizinhos. Portanto, os épicos mencionam o famoso caminho “dos varangianos aos gregos”: do mar varangiano (Báltico) ao rio Neva ao longo do lago Ladoga, ao longo do Volkhov e Dnieper. Os cantores cantavam a largura da terra russa, espalhada sob o céu alto, e a profundidade dos redemoinhos do Dnieper:

É altura, altura celestial,
Profundidade, profundidade do oceano-mar,
Grande extensão por toda a terra,
Piscinas profundas do Dnieper.

Os contadores de histórias também sabiam sobre terras distantes: sobre a terra de Vedenets (provavelmente Veneza), sobre o rico reino indiano, Constantinopla e várias cidades do Oriente Médio.

Muitas características confiáveis ​​da vida e da vida antigas dão valor documental aos épicos. Eles contam sobre a estrutura das primeiras cidades. Fora das muralhas da cidade que protegiam a aldeia, a extensão de um campo limpo começou imediatamente: os heróis em cavalos fortes não esperam até que os portões sejam abertos, mas galopam pela torre de carvão e imediatamente se encontram em campo aberto. Só mais tarde as cidades foram construídas com "pequenas cidades" desprotegidas.

Um bom cavalo era um prêmio na Rússia. O dono carinhoso o preparou, sabia seu preço. Um dos heróis épicos, Ivan, filho do convidado, está apostando em uma "grande aposta" de que em seu Burochka-kosmatochka de três anos ele superará todos os garanhões principescos, e a potranca de Mikulin ultrapassou o cavalo principesco, contrariamente ao provérbio "O cavalo ara, o cavalo está sob a sela." O cavalo fiel avisa seu mestre do perigo - ele relincha “no alto da cabeça”, bate com os cascos para acordar o herói.

Os contadores de histórias nos contaram sobre a decoração das paredes das residências cerimoniais. Roupas elegantes de heróis. Mesmo na orata Mikula, as roupas de folga são uma camisa e portos, como aconteceu na realidade:

O chapéu do orata é felpudo,
E seu cafetã é de veludo preto.

Isso não é ficção, mas a realidade da antiga vida festiva russa. Fala detalhadamente sobre os arreios de cavalos e barcos-navios. Os cantores tentam não perder um único detalhe...

Não importa quão valiosas sejam essas características da vida antiga, os pensamentos e sentimentos das pessoas encarnadas nos épicos são ainda mais valiosos. É importante que as pessoas do século 21 entendam por que as pessoas cantavam sobre heróis e seus feitos gloriosos. Quem são eles, heróis russos, em nome do que realizam proezas e o que protegem?

Ilya Muromets cavalga pelas florestas impenetráveis ​​e intransitáveis ​​da longa estrada próxima, reta e não indireta. Ele não conhece o medo do rouxinol o ladrão bloqueando a passagem. Este não é um perigo fictício e nem uma estrada fictícia. O nordeste da Rússia com as cidades de Vladimir, Suzdal, Ryazan, Murom já foi separado da região do Dnieper com a capital Kiev e terras adjacentes por florestas densas. Somente em meados do século XII, uma estrada foi aberta pela selva da floresta - do Oka ao Dnieper. Antes disso, eles tinham que contornar as florestas, indo para o curso superior do Volga, e de lá para o Dnieper e ao longo dele até Kiev. No entanto, mesmo depois que a estrada direta foi colocada, muitos preferiram a antiga a ela: a nova estrada estava inquieta - eles roubaram, mataram nela ... Ilya tornou a estrada livre, e sua façanha foi muito apreciada por seus contemporâneos. O épico desenvolveu a ideia de um único estado forte, capaz de restaurar a ordem dentro do país e repelir a invasão de inimigos.

Um exemplo de fidelidade ao dever militar é outro herói guerreiro, glorificado em épicos sob o nome de Dobrynya Nikitich. Em batalhas com a serpente de fogo, ele vence duas vezes. Bogatyrs lutam contra os inimigos em nome da paz e do bem-estar da Rússia, eles protegem sua terra natal de todos os que invadem sua liberdade.

Como criações da Rússia camponesa, os épicos voluntariamente fizeram o assunto da imagem não apenas os eventos da defesa heróica do país, mas os assuntos e eventos da vida cotidiana: eles falavam sobre o trabalho em terras aráveis, matchmaking e rivalidade, competições de cavalos, comércio e viagens distantes, sobre casos da vida urbana, sobre uma disputa e socos, sobre diversões e palhaçadas. Mas mesmo esses épicos não eram apenas divertidos: o cantor ensinava e instruía, compartilhava com o público seus pensamentos mais íntimos sobre como viver. No épico sobre o agricultor Mikul e o príncipe Volga, a ideia camponesa é expressa com toda a clareza. O trabalho cotidiano do camponês é colocado acima do trabalho militar. A terra arável de Mikula é ilimitada, seu arado é pesado, mas ele o administra com facilidade, e a equipe do príncipe não sabe como abordá-lo - eles não sabem como arrancá-lo do solo. As simpatias dos cantores estão inteiramente do lado de Mikula.

O tempo da Rússia Antiga também afetou o próprio sistema artístico, os ritmos e a estrutura do verso dos épicos. Eles diferem das canções posteriores do povo russo pela grandeza de suas imagens, pela importância da ação e pela solenidade de seu tom. Os épicos surgiram em uma época em que cantar e contar histórias ainda não haviam se distanciado muito um do outro. O canto acrescentou solenidade à história.

O verso épico é especial, é adaptado para transmitir entonações de conversação ao vivo:

Seja daquela cidade de Murom,
Daquela aldeia e Karacharova
Um sujeito distante, corpulento e gentil estava saindo.

As linhas da música são leves e naturais: repetições de palavras e preposições individuais não interferem na transferência de significado. Nos épicos, como nos contos de fadas, há começos(eles falam sobre a hora e o local da ação), terminações, repete, exageros ( hipérbole), permanente epítetos(“o campo está limpo”, “bom companheiro”).

Não há rimas nos épicos: isso impediria o curso natural da fala, mas ainda assim os cantores não abandonaram completamente as consonâncias. Nos versos, as terminações homogêneas das palavras são consoantes:

Então todas as formigas se enroscaram
Sim, as flores azuis desmoronaram ...

O canto de épicos nos tempos antigos era acompanhado por tocar harpa. Os músicos acreditam que a harpa é o instrumento mais adequado para tocar junto com as palavras: os sons medidos da harpa não abafavam o canto e predispunham à percepção do épico. A beleza das músicas épicas foi apreciada pelos compositores. M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov os usou em óperas e obras sinfônicas.

Na arte do épico, a conexão entre os tempos da Rússia Antiga e nossa era foi, por assim dizer, realizada. A arte dos séculos passados ​​não se tornou uma arte de museu, interessante apenas para alguns especialistas, ela se fundiu ao fluxo de experiências e pensamentos do homem moderno.

Respostas sobre perguntas

Qual é o "segredo da onipotência" dos épicos? Prepare uma mensagem sobre épicos usando a declaração de M. Gorky sobre a arte popular oral e a história do folclorista Vladimir Prokopyevich Anikin.

O mistério da onipotência dos épicos está em estreita e direta conexão com todo o modo de vida de uma pessoa russa, e é por isso que o mundo e a vida da vida camponesa russa formaram a base da criatividade épica e de conto de fadas.
Épicos (da palavra "realidade") - uma obra de poesia folclórica oral sobre heróis russos e heróis folclóricos.
A ação dos épicos ocorre em Kiev, nas praças comerciais de Novgorod e em outras cidades russas.
A Rússia, mesmo assim, realizou um comércio rápido, portanto, as famosas rotas comerciais são mencionadas nos épicos, os cantores cantavam a amplitude da terra russa. Mas os contadores de histórias também conheciam terras distantes, cujos nomes eram mencionados nos épicos.
Os épicos são de valor documental devido a muitas características da vida antiga; eles contam sobre a estrutura das primeiras cidades.
Na Rússia, um bom cavalo estava em alta estima, então a imagem de um cavalo é frequentemente encontrada em épicos. Os épicos também listam e descrevem em detalhes os detalhes das roupas, arreios do cavalo.
Mas os pensamentos e sentimentos das pessoas são mais valiosos nos épicos. É importante para nós, habitantes do século 21, entender por que o povo cantou sobre os heróis e seus feitos gloriosos, quem são os heróis e em nome do que eles realizaram feitos?
Ilya Muromets realizou muitos feitos, em particular, libertou uma das estradas dos ladrões. Suas façanhas eram altas.
Todos os heróis lutam contra os inimigos por causa da paz e prosperidade da Rússia, eles defendem sua terra natal.
Mas os épicos retratavam não apenas os eventos da defesa heróica do país, mas também os assuntos e eventos da vida cotidiana: trabalho em terras aráveis, comércio. Esses épicos não apenas entretinham: o cantor ensinava e instruía como viver.
O trabalho cotidiano do camponês nos épicos é colocado acima do militar, isso é expresso nos épicos sobre o agricultor Mikul e o príncipe Volga.
O tempo da Rússia Antiga também afetou a estrutura artística dos épicos, distinguindo-se pela solenidade do tom, grandiosidade das imagens e importância da ação.
O verso épico é especial, é projetado para transmitir entonações de conversação ao vivo.
Nos épicos há começos, finais, repetições, exageros (hipérbole), epítetos constantes. Não há rimas nos épicos; nos tempos antigos, o canto dos épicos era acompanhado por tocar harpa.
Na arte do épico, a conexão entre os tempos da Rússia Antiga e nossa era foi realizada.

Alvo: familiarização com os valores humanos universais como condição para o desenvolvimento espiritual e moral da criança.

Organizando o tempo.

Oh, terra russa brilhante e lindamente decorada! Você é glorificado por muitas belezas: você é famoso por muitos lagos, rios e nascentes, montanhas, colinas íngremes, altas florestas de carvalhos, campos claros, animais maravilhosos, vários pássaros, inúmeras grandes cidades, aldeias gloriosas, príncipes formidáveis, boiardos honestos e famosos Heróis. Você está cheio de tudo, terra russa, oh, fé cristã ortodoxa.

Comunicação de metas e objetivos.

(No quadro há um provérbio "A terra russa é gloriosa com heróis!")

Há um provérbio no quadro. Leia-o e decida de quem se trata. É sobre os heróis que falaremos hoje.

Forte e poderosa Rússia. A Rússia sempre foi famosa por seus defensores - de soldados comuns a generais. O povo russo teve muitas vitórias. De onde os soldados russos extraem sua força inesgotável? Dizem que o herdaram de ancestrais distantes - de heróis épicos. Falaremos sobre esses homens fortes, intercessores e justos guerreiros hoje.

Conversa introdutória com os alunos.

Que gêneros de folclore você conhece? Nome. Isso mesmo, são contos de fadas, enigmas, provérbios, rimas infantis, canções de ninar e épicos.

O que é um épico?

Bylina é uma velha canção épica que canta as façanhas dos heróis do passado. Essas canções folclóricas foram criadas para serem executadas em feriados e festas. Eles foram executados por pessoas especiais - contadores de histórias que, de memória, recitavam épicos em voz cantante e se acompanhavam na harpa.

Que heróis russos você conhece? Nome. (Slide com heróis russos)

A pintura "Bogatyrs" é a pintura principal de Viktor Mikhailovich Vasnetsov.

Descoberta de novos conhecimentos.

Quem são esses ricos? O significado da palavra "herói" é melhor dado pelo Dicionário.

As crianças lêem:

Um herói é um herói dos épicos russos, realizando feitos em nome da Pátria.

Um homem de imensa força, resistência, coragem.

Sim, caras, heróis épicos, seus feitos de armas permanecem na memória por muito tempo depois de lê-los. Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich, Sadko - esses heróis russos são cantados em contos de fadas, canções de artistas e poetas.

Aluno diz:

A terra russa é ampla e ilimitada. E rica em florestas e rios. Mas também tive que lutar com frequência. Agora do sul, depois do leste, depois do oeste, espere o ataque. E para isso, os príncipes russos construíram “postos avançados de bogatyr”. O povo sempre sonhou com heróis que protegerão sua terra natal. E ele compôs canções e épicos sobre eles.

Nos tempos antigos, os épicos eram cantados à harpa, e mais tarde foram cantados sem acompanhamento musical. As músicas eram majestosamente calmas.

Como os épicos em sua forma original eram passados ​​de boca em boca e não eram escritos, para melhor memorização eram compostos na forma de canções. A palavra "épico" vem da palavra "byl", isto é, aquilo que foi. Aqui está como, por exemplo, um harpman russo poderia cantar na festa de um príncipe na capital Kiev por ocasião da vitória sobre o inimigo.

Alguns dados dos épicos foram confirmados por escavações arqueológicas. Por exemplo, os “postos avançados heróicos”, que são frequentemente referidos em épicos, realmente existiam. Estas eram fortificações de terra bastante poderosas com uma paliçada no topo. Em tais postos havia esquadrões que vigiavam e impediam um ataque inesperado.

A defesa da Pátria, o serviço dedicado a ela, aos seus compatriotas é um dever sagrado. As imagens dos heróis épicos são extremamente generalizadas, coletivas, mas, ao mesmo tempo, cada herói tem algo próprio, especial.

Ilya Muromets pertence ao povo trabalhador. Para caracterizá-lo nos épicos, são usadas as palavras “gentil”, “glorioso”, “remoto”, e o epíteto “velho” enfatiza sua sabedoria.

Nikitich discreto, atencioso e educado.

Alesha Popovich o mais jovem, engenhoso, travesso e alegre.

Todos eles são defensores de sua terra natal, os melhores filhos do povo russo.

Claro, os contos de fadas também foram compostos sobre heróis - heróis de épicos. São os chamados contos heróicos.

Alyosha Popovich disse que não serviu por causa de uma recompensa. E para quê?

A quem os heróis serviram: o príncipe ou o povo russo?

Qual é a diferença entre um conto heróico e um épico? (O conto de fadas é escrito em prosa e o épico em verso. Há sinais fabulosos no conto de fadas, eventos mágicos ocorrem. Há muitos arcaísmos nos épicos, existem palavras com vogais duplas.)

Fizminutka.

Um conto de fadas é sentido rapidamente, mas as coisas não são feitas rapidamente. Como eu olho para você e vejo que você fez um bom trabalho, mas não faria mal descansar.

Nós nos levantamos juntos - um, dois, três -

Estamos ricos agora.

Colocamos as mãos nos olhos,

Vamos fortalecer nossas pernas.

Virando para a direita

Vamos parecer majestosos.

E para a esquerda também

Olhe debaixo das palmas das mãos.

Inclinando-se para a esquerda, direita

Acaba com a fama!

Teste épico.

Agora você tem que trabalhar criativamente. Você precisa desenhar um escudo e uma espada de um guerreiro heróico russo e decorá-lo. Prepare seus trabalhos (Slide - equipamento militar do herói).

Nomeie os detalhes das roupas do herói russo e suas armas. (Capacete, misyurka, erikhonka, cota de malha, espada, aljava, arco, escudo, maça, lança, cunhagem, junco, lança, cacete).

Trabalho criativo dos alunos.

As crianças pintam armaduras militares. Exposição de trabalhos infantis.

Ilya iria aprender

Ame sua pátria!

Não por dinheiro, não por fama

Realize proezas!

Um exemplo do amor de um santo pela pátria

E não somos ruins em adotar.

Os inimigos os deixam olhar com reprovação -

Haverá cavaleiros novamente.

Santa Rússia não vai parar

Para dar à luz para as batalhas dos heróis.

Não haverá mãe - terra natal

Para ser protegido por filhos!

Como os heróis (Basurman) chamavam seus inimigos?

Os eslavos se distinguiam pela coragem, engenhosidade, desprezo pela dor física e tanta honestidade que, em vez de um juramento, diziam: "Tenha vergonha de mim!" E eles não quebraram sua palavra. Tudo isso se reflete em provérbios. Proponho compor provérbios inteiros a partir de partes. (Encontre a segunda parte do provérbio)

Escolha qualidades humanas adequadas para heróis (risque o desnecessário):

Acreditamos que o herói: ..

Bravo, covarde, modesto, educado, gentil, afetuoso, corajoso, corajoso, forte, corajoso, impressionável, simples, alegre, insensível, ganancioso, generoso, melindroso, rude, justo.

Existem pessoas em nosso tempo com tais qualidades humanas?

Então, existem heróis em nosso tempo? Que profissão podem ser?

Cada um de nós pode se tornar um herói moderno? O que é necessário para isso?

Exposição de obras.

Trabalho de casa.

Assista a filmes de animação sobre heróis russos em casa.

Exposição de obras.